Выставка в галерее дизайна «Bulthaup» Санкт-Петербург
Андрей Беляев «Диптих №16»
Андрей Беляев «Диптих №16″
Андрей Беляев «Триптих №4″
Андрей Беляев «Триптих №4» (фрагмент)
Андрей Беляев «Диптих №17″
Андрей Беляев «Диптих №17»
Андрей Беляев «Без названия»
Андрей Беляев «Триптих №4» (фрагмент)
Андрей Беляев «Триптих №4» (фрагмент)
Андрей Беляев «Триптих №4″
Андрей Беляев «Триптих №4» (фрагмент)
Андрей Беляев «Диптих №16»
2005 г.
100 х 200 см
холст, смешанная техника
Галерея дизайна Bulthaup – крупнейшая в северной столице интерьерная галерея и признанный у нас в стране и за рубежом дизайн-центр, состоящий из группы студий всех направлений современного дизайна. В 2005 году руководство галереи дизайна Bulthaup предложило художнику Андрею Беляеву сделать совместную выставочную экспозицию его живописи с новой коллекцией салона B&B Italia. В течение года на выставке в интерьерах галереи были представлены около 10 живописных работ Андрея Беляева.
Андрей Беляев «Диптих №16»
2005 г.
100 х 200 см
холст, смешанная техника
Андрей Беляев «Триптих №4»
2005 г.
280 х 180 см
холст, смешанная техника
Андрей Беляев «Триптих №4» (фрагмент)
2005 г.
280 х 180 см
холст, смешанная техника
Андрей Беляев «Диптих №17»
2005 г.
100 х 200 см
холст, смешанная техника
Андрей Беляев «Диптих №17»
2005 г.
100 х 200 см
холст, смешанная техника
Андрей Беляев «Без названия»
2005 г.
60 х 70 см
холст, смешанная техника
Андрей Беляев «Триптих №4» (фрагмент)
2005 г.
280 х 180 см
холст, смешанная техника
Андрей Беляев «Триптих №4»
2005 г.
280 х 180 см
холст, смешанная техника
Андрей Беляев «Триптих №4»
2005 г.
280 х 180 см
холст, смешанная техника
Андрей Беляев «Триптих №4» (фрагмент)
2005 г.
280 х 180 см
холст, смешанная техника
IZBA. Выставка российских дизайнеров в Галерее дизайна/bulthaup
28 мая в Галерее дизайна/bulthaup открылась выставка проекта молодых российских дизайнеров IZBA. После успешной премьеры в Милане в рамках Salone del Mobile, 8 предметных дизайнеров, обратившихся к исследованию традиционной культуры русской жизни, впервые представят проект в России. IZBA откроет серию выставок Галереи дизайна/bulthaup, посвященных показу отечественного дизайна. Информационный партнер проекта IZBA и выставки – журнал Interni Россия.
На выставке будут представлены предметы мебели, светильники, аксессуары и текстиль. Они были разработанные специально для проекта на основе изучения традиций, верований, привычек и характерных для традиционного русского жилого пространства предметов. Идеи, пришедшие из традиционной культуры, были переосмыслены с точки зрения современных представлений и реализованы средствами современного дизайна.
Созданные предметы далеки от историзма и декоративности и представляют собой уместные и востребованные в современной жизни вещи. При этом они содержат в себе отсылки к понятиям традиционной культуры. Многие из них отошли на второй план, многое забывается, так как современный образ жизни совсем другой. Тем не менее, эти отсылки легко читаются, а значит и стоящие за ними идеи остаются актуальными в системе наших культурных ценностей.
Экспозиция выставки также отсылает к идеям организации пространства в традиционном жилище, давшем имя проекту –избе. Там будет и красный угол, и большой стол с лавкой, собиравшие вместе всю семью. Использование черного цвета напоминает о курной избе –до определенного времени в избах не было дымохода, и копоть оседала на стенах.
Сейчас это сохранилось в традиции «бани по-чёрному». Идею проекта разработали куратор Татьяна Кудрявцева и дизайнер Ярослав Мисонжников, для участия пригласили еще семерых дизайнеров –Александра Каныгина, Катерину Копытину, Максима Щербакова, Аню Дружинину, Алексея Галкина, Свету Герасимову, Максима Максимова. Дизайнеры-участники –молодые профессионалы, работающие независимои каждый в своем направлении. Стимулом объединиться стало желание показать, что российский предметный дизайн, несмотря на трудности, существует и развивается ,и нашим дизайнерам есть что сказать. А «русская» тема возникла благодаря интересу к собственным корням и желанию открыть новые образы, помимо заезженных матрешек и хохломы. Узнать больше о традиционной культуре помогла обширная коллекция артефактов петербургского Этнографического музея и консультации с его ведущим специалистом Дмитрием Барановым. Графические решения для проекта IZBA разработала дизайнер Анна Кулачёк, победитель конкурса на разработку фирменного стиля для Политехнического музея в Москве, а фотосессию сделал петербургский фотограф Митя Ганопольский, известный по публикациям в таких изданиях как Snob, Interview и Афиша.
Одна из главных проблем российского дизайна – это производство. Участники проекта, не желая оставаться дизайнерами 3D, решают эту проблему самостоятельно. Например, Александр Каныгин с 2009 сам изготавливает объекты в собственной мастерской, Катерина Копытина в данный момент налаживает регулярное производство в сотрудничестве с несколькими мастерскими. Художник по текстилю Света Герасимова разрабатывает и печатает ткани индивидуально под определенный заказ. Большинство предметов изготавливаются небольшими сериямиу квалифицированных мастеров. При этом они могут производиться и промышленно благодаря профессиональному дизайнерскому решению.
Премьера проекта IZBA состоялась в апреле этого года в Милане. Команда представила свои работы на динамично развивающейся площадке Fuorisalone –квартале Ventura Lambrate. За 6 дней выставки стенд проекта посетило несколько тысяч человек, включая представителей основных зарубежных СМИ о дизайне –Interni, Domus, Wallpaper*. Последнее издание выбрало объект Алексея Галкина «Шкатулка» для своей специальной миланской фотосессии, а команда организаторов Ventura Lambrate дружно надели «Бороды» Александра Каныгина для своей традиционной групповой фотографии.
После успешной международной премьеры, выставки проекта IZBA будут показаны в России. Откроет эту серию выставкав Галерее дизайна/bulthaup – передовом центра дизайна в Петербурге, на протяжении более 18 лет представляющем в Петербурге лучший мировой дизайн. Работая со звёздами европейского дизайна и брендами высшего уровня, Галерея дизайна/bulthaupуделяет внимание и поддержке молодых российских талантов. Подборка их объектов постоянно представлена в книжном магазине галереи Book Café, работающем по принципу европейского museum shop. Работы некоторых участников проекта IZBA можно было увидеть в 2012 на проходившей в галерее выставке «Иначе, чем всегда». Галерея планирует продолжать исследование темы отечественного дизайна, и готовит ряд выставок, которые расскажут больше о российских авторах.
Открытие выставки IZBA состоялось 28 мая в 19:30 по адресу: Галерея дизайна/bulthaup, Санкт-Петербург, Б. Конюшенная, 2, выставочное пространство на 2-м этаже. Выставка открыта для посещения с 29 мая по 30 июня. Вход на выставку свободный.
Дополнительная информация и фото в высоком разрешении:
Татьяна Кудрявцева (проект IZBA, куратор)
[email protected]
+7(911)2157628
Фотовыставка «Венеция-Петербург». Галерея Дизайна / bulthaup (СПб)
С 15 июня по 15 июля 2006 года в выставочном пространстве Галереи Дизайна / bulthaup пройдет фотовыставка «Венеция-Петербург». Это совместный проект Галереи Дизайна/Bulthaup и Генерального консульства Италии в Санкт-Петербурге при поддержке Итальянского института культуры. Вниманию петербургских романтиков в период белых ночей будут представлены авторские работы известного фотохудожника Владимира Балабнева.
Совместная организация культурно-просветительских проектов стала доброй традицией в сотрудничестве Галереи дизайна/Bulthaup и Генерального консульства Италии. Так, за последние годы были успешно реализованы проекты по изданию книги Линды Риччи «Sapori.Вкус Италии», по организации авторской выставки известного итальянского художника Массимо Каталани и последующего выпуска каталога его работ. Самый «свежий» совместный проект – выставка старинных кофе-машин «Espresso.Made in Italy» – стала одним из наиболее заметных событий весны 2006 года в культурной жизни Петербурга.
Основная идея выставки «Венеция-Петербург» – сходство и различие двух красивейших городов мира, запечатленных благодаря моментальному искусству фотографии. Застывшая музыка фоторабот Владимира Балабнева дает возможность каждому зрителю увидеть «свою» Венецию и «свой» Петербург, восхититься или удивиться, но главное – прочувствовать ту замечательную самобытность, которая уже много веков привлекает поэтов и писателей, художников и музыкантов, да и просто романтиков со всего мира.
Без сомнения, к романтикам можно отнести и автора представленных на выставке фотографий – Владимира Балабнева. Владимир Балабнев – известный фотохудожник, член Ассоциации Искусствоведов (AИС), живет и работает в Таллинне и Санкт-Петербурге. С 1999 года участвует в многочисленных российских и зарубежных выставках и проектах, является автором фотоальбомов «Париж – Петербург», «Амстердам – Петербург» и «Венеция – Петербург», презентация которого состоится во время проведения одноименной выставки.
Кроме того, в рамках выставки состоится мини-экспозиция коллекций от компании VENINI, изделия которых представляют новый стиль в традиционных изделиях муранского стекла – нежные теплые венецианские краски, чистые линии и благородные формы, в которых гармонично соединились традиции ручной работы и достижения новейших технологий.
Увидеть самую романтичную выставку года и создать себе гармоничное настроение на все лето можно будет с 15 июня по 15 июля 2006 года в выставочном пространстве Галереи Дизайна / bulthaup по адресу: Большая Конюшенная улица, дом 2, 1 парадный подъезд, 3 этаж.
Дополнительная информация:
Галерея дизайна/ bulthaup, Яна Григорьева, Руководитель PR-отдела
(812) 336 30 03, 571 93 61, [email protected]телефон, сайт и время работы
Для пилотного проекта был выбран Париж, потому что стиль этого города легко соединяет в себе элегантность и дерзость, традицию и революцию, энергию и романтику. Команда архитектурной студии Галереи дизайна постаралась воплотить все эти черты в интерьерах «Парижской квартиры» с помощью предметов интерьера и декора знаковых французских брендов Grange и Ligne Roset, а также европейских фабрик Venini, Barovier&Toso, Treca, Poliform. Центром притяжения и элементом объединения нового пространства станет кухня bulthaup с островом. Парижскую атмосферу квартиры поддерживают французские окна с захватывающим дух видом на храм Спаса на Крови.
bulthaup | галерея дизайна в Санкт-Петербурге | Галерея дизайна bulthaup — это более 10 студий в Санкт-Петербурге, представляющих современный интерьерный дизайн: BULTHAUP CENTER / BULTHAUP STUDIO / АРХИТЕКТУРНАЯ СТУДИЯ / СТУДИЯ LIGNE ROSET / СТУДИЯ GRANGE / СТУДИЯ ПОДАРКИ И СЕРВИРОВКА СТОЛА / СТУДИЯ HERMES PUIFORCAT SAINT-LOUIS / Perlov Design Center
bulthaup | галерея дизайна в Санкт-Петербурге
описание с сайта Студия дизайна Grange
Студия дизайна Grange специализируется на изготовлении мебели на заказ.
Студия дизайна Grange находится в Санкт-Петербурге на Большой Конюшенной улице в Апраксине двор недалеко от метро Невский проспект. По всем вопросам обращайтесь по телефону 8 (812) 611-11-55 или на официальный сайт компании www.design-gallery.ru.
Мы стараемся предоставлять актуальную информацию. Если вы обнаружили ошибку на этой странице, пожалуйста, сообщите нам об этом.
ПРИШЛО ВРЕМЯ ОТКРЫТЬ ЭТОТ СОВРЕМЕННЫЙ ДОМ НА СВ. САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
Сегодня мы открываем для себя великолепный современный дом в самом сердце культурной столицы России — Санкт-Петербурга. Подписанный Bulthaup Design Gallery , этот минималистский дом вдохновит вас на изменение собственного дизайна дома.
СМОТРИ ТАКЖЕ: ОТКРОЙТЕ ДЛЯ СЕБЯ ЛУЧШИЕ ИДЕИ ДОМАШНЕГО ДЕКОРА ПО СЛЕДУЮЩЕМУ ЗЕЛЕНУ PANTONE
Галерея дизайна Bulthaup сообщает нам, что они сосредоточены на одном, и только на одном: «Увидеть и услышать совершенные явления и открыть их для себя и других» .Это прямо здесь говорит нам о том, как работает эта невероятная фирма. Черпая вдохновение только в лучшем, что может предложить мир, они создают прекрасных интерьерных дизайнерских решений для нашей повседневной жизни. И этот проект Санкт-Петербург не может быть лучшим доказательством того, насколько он точен.
Продолжайте прокручивать и вдохновляйтесь…
Воспользовавшись планировкой гостиной открытой планировки , Bulthaup решил создать гармоничное пространство с помощью великолепных материалов и цветов.На первом снимке мы даже видим жирный красный ковер под обеденным столом, который придает комнате немного больше характера, выделяя между кухней и гостиной.
ВЫБОР РЕДАКТОРА:
Настольная лампа Meola от DelightFULL была представлена в популярном сериале Sherlock и станет идеальным дополнением к этому минималистичному дизайну комнаты.
В спальне мы можем увидеть более богемную атмосферу , отличную от строго современного минималистского дизайна.Это приятный и легкий для глаз образ, который позволяет создать более непринужденный интерьер.
Ванная комната оформлена в строгом современном стиле в нейтральных тонах. Он явно очень просторный, и приятно видеть, что все это пространство было использовано с умом, давая возможность дышать и чувствовать себя более привлекательно.
ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ ИЗОБРАЖЕНИЙ: BULTHAUP DESIGN GALLERY
СМОТРИ ТАКЖЕ: Откройте для себя современный дом Стивена Харриса в Западном Центральном парке
Вы можете посетить страницу вдохновения DelightFULL, а также наши доски интереса, чтобы получить больше вдохновения.
Получите больше идей для своих проектов и подберите функциональные, стильные и большие варианты освещения и мебели.
#PolpettasGoes | Путеводитель по Санкт-Петербургу
Санкт-Петербург только что отпраздновал 300-летие со дня своего основания, но трудно найти другой город, настолько обновленный о дизайне и современной культуре : вы можете найти творческие платформы, рожденные из ниоткуда, и художественные галереи и специализированные книжные магазины по всему городу, что делает его Меккой русских креативщиков.
Polpettas Mag приветствует вас экскурсией по наиболее интересным дизайнерским местам Северной Венеции Петра Великого.
Тайга — ТайгаКреативная Платформа Тайга была основана в 2010 году как место встречи молодых российских профессионалов. : за короткое время огромное здание на Дворцовой набережной — в нескольких шагах от Зимнего дворца, в котором находится Эрмитаж, — стало центром творческая жизнь города.Концерты, спектакли, мероприятия и вернисаж проходят каждый день, вдохновленные творчеством дизайнеров, решивших открыть там собственные шоу-румы и лаборатории.
Именно-Лавка — Именно-лавкаВнутри пространства «Тайга» находится , фирма по архитектуре и дизайну интерьеров «Именно-Лавка »: помимо разработки великолепных интерьерных проектов, компания создала концептуальный магазин с избранными предметами от молодых российских дизайнеров, и разработала деликатный и расслабляющий пространство в полной гармонии со всеми остальными пространствами.
Среди выставленных на продажу объектов также несколько творений Яролсава Мисонжникова, российского дизайнера, известного во всем мире своими работами из натуральных материалов, таких как дерево и мрамор. Он также является автором Tutdesign, одного из самых известных блогов об искусстве и дизайне в России. Мелочи от «Именно-Дизайн», такие как чехол для телефона, открытки, подставки для ручек… продаются как отличный сувенир! [фото © Tutdesign]
Книжный магазин Подписные ИзданияЭтот книжный магазин открыл свои двери в 1962 году, и с тех пор его деятельность сосредоточена на поиске самых интересных изданий обо всем, как на русском, так и на иностранных языках: от фотографии до дизайна, от кулинарии до романов, от путешествий до искусства.
Здесь представлен широкий спектр публикаций, не только книги: есть также много журналов — вы можете найти международные журналы, такие как Kinfolk Magazine — и много канцелярских товаров, обычно производимых местными дизайнерами.
Если вы планируете провести там надолго, есть еще небольшое кафе, где вы можете попить вкусного русского чая, просматривая свои новые покупки.
Галерея дизайна Bulthaup
Начавшаяся как флагманский магазин всего через несколько лет после распада СССР, Bulthaup Design Gallery затем стала одним из культовых центров дизайна в Санкт-Петербурге.
С годами он превратился в концептуальный магазин, в котором находят место известные международные бренды: Hermés, Grange, Aga и многие другие. Книжный магазин — это то, что стоит посетить, здесь вы можете найти не только книги о мире дизайна, но и огромное предложение ограниченных изданий. [фото © BulthaupGallery]
Лофт Проект ЭТАГИДворец в самом сердце города, в котором проходят выставки, ярмарки, представления, дизайнерский хостел и великолепный бар на крыше , из которого открывается потрясающий вид на Санкт-Петербург: можете ли вы представить себе что-то большее удивительно, чем это на последней остановке нашего тура ?!
Созданный в 2007 году группой творческих талантов, он стал одним из самых важных мест встречи для всех, кто увлечен дизайном.[фото © Loft Project Etagi]
Порро Спа | Новости | События
c / o Gallery of Design / Bulthaup Center — Санкт-Петербург
19-20 марта 2014 г.
С 19 по 20 марта 2014 г. в Санкт-Петербурге будет представлена креативная марка Front, трио шведских дизайнеров, состоящее исключительно из женщин. специальное мероприятие, организованное Галереей дизайна / Центром Bulthaup: городским ориентиром современного дизайна и давним ритейлером Porro.
Рядом с презентацией их самых известных проектов, созданных для ведущих мировых производителей мебели, мероприятие будет включать встречу с представителями российской прессы и лекцию для архитекторов, дизайнеров, студентов и преподавателей архитектуры и дизайна в течение двух дней. посвящен их поэтическому и экспериментальному замыслу.
Магазин с впечатляющим видом на порт и классической архитектурой из красного кирпича представляет серию самых знаменитых продуктов, созданных в результате сотрудничества между Porro и Front, тремя шведскими дизайнерами, которые работают с компанией с 2009 года и специализируются на в сочетании формальной простоты бренда с богатым великолепием дизайном.
От лампы Shadow Light 2010 года, которая проецирует прикосновение волшебства и чарующей атмосферы шведских ночей, до шкафа Inlay 2011 года, в котором воссозданы техники инкрустации, результат кропотливого чередования 4 разных тонов дуба, вставленных в темный профиль. ; Затем следует контейнерный стол Balancing Boxes 2010 года, состоящий из ряда окрашенных в черный цвет металлических или покрытых красной резиной деревянных коробок, неравномерно перекрывающих друг друга, но, тем не менее, оставшихся в равновесии.
Кроме того, консоль Mirror Table 2010 года с зеркалом выглядит как открытая дверь в воображаемые места; Стол-витрина 2011 года в квадратных и прямоугольных моделях с двойной столешницей для хранения предметов повседневного обихода «под стеклом»; часы «Солнечные часы» 2011 года, которые выделяются на стене своей откровенностью и круглой формой; стул Gentle 2012 года, который переосмысливает архетип сиденья, модернизирует его формы, а затем очищает их.
Успешный альянс, уже отмеченный наградой Elle Deco International Design Awards 2012-13 (EDIDA) в категории «Лучшее сиденье для кресла Gentle», что является подтверждением способности Порро и шведских дизайнеров использовать высокое качество изготовления и переосмыслить это — в данном случае стул был сделан из гнутого дерева, модернизирован с подпружиненной спинкой и двухцветным эффектом двух материалов.
Множество продуктов, которые раскрывают видение дизайнеров, нежную женственность и способность представить новые способы использования предметов, используемых в повседневной жизни, заключены в большую комнатную версию Mikado, буфета, созданного в 2013 году для Порро.Это любопытная и интригующая конструкция, состоящая из двойных рядов деревянных планок, наклоненных и смещенных в шахматном порядке, что позволяет мельком увидеть предметы внутри в замечательной игре типа «теперь ты видишь меня, а теперь нет».
ГАЛЕРЕЯ ДИЗАЙНА / BULTHAUP CENTER
Ул. Большая Конюшенная 2
191186 Санкт-Петербург
тел: +78126111155
факс: +78123150113
эл. +39 02 33104675, barbara.barbato@rw.это
Дизайн в Санкт-Петербургском государственном университете промышленных технологий и дизайна
Бакалавриат (направления: Дизайн интерьеров; Декор интерьеров), магистратура
Институт дизайна и искусств,
Кафедра дизайна интерьеров
ГАВРИЛОВ Виктор,
Начальник отдела
Тел. + 7 812 272-17-19
E-mail: interior @ sutd.ru
Преподавательский состав. В состав высококвалифицированного преподавательского состава, реализующего образовательную программу, входят профессиональные дизайнеры, архитекторы, художники, искусствоведы, инженеры. Многие из них в настоящее время занимаются практическим дизайном и творческой деятельностью. Среди них — обладатели ученых степеней, государственных почетных званий «Заслуженный художник РФ» и «Заслуженный архитектор РФ». Практически все преподаватели являются членами общероссийских творческих союзов, таких как Союз дизайнеров, Союз архитекторов, Союз художников.
Исследования. Приоритетным направлением исследований является развитие компетенций и профессиональных навыков в создании современной среды жизни и деятельности человека. Наиболее актуальные области исследований включают экологические и дизайнерские инновации, доступность и безопасность, эмоциональное и эстетическое влияние внутренних пространств.
Стратегические партнеры. В своей творческой и методической практике университет активно сотрудничает с Санкт-Петербургской государственной художественно-дизайнерской академией им. Штиглица, Санкт-Петербургским государственным университетом и рядом других художественных вузов Санкт-Петербурга.Он тесно сотрудничает с Союзом дизайнеров России и его региональными представительствами — Санкт-Петербургским Союзом дизайнеров России. Представители этих творческих союзов регулярно приглашаются в качестве экспертов, рецензентов и членов Государственной экзаменационной комиссии. Университет постоянно поддерживает творческое сотрудничество с Государственным Эрмитажем, Русским музеем, Русским этнографическим музеем, галереями дизайна (в частности, галереей BULTHAUP в Санкт-Петербурге), дизайн-студиями и мастерскими.
Международные проекты и программы. В рамках международных проектов университет поддерживает контакты с университетами различных регионов Финляндии, факультетом дизайна Приморского университета (Любляна, Словения).
Конкурентные преимущества. Институт дизайна и искусств успешно реализует программу уже десять лет. Комбинация двух взаимосвязанных уровней подготовки позволяет некоторым бакалаврам дизайна начать практическую разработку и творческую деятельность, а другим — получить степень магистра, углубляя свои практические знания и укрепляя исследовательский потенциал.