20 дизайнеров, которые повлияли на моду
Мода – едва ли не самая переменчивая сфера в жизни общества. Однако даже в этом вечном круговороте новых тенденций, имен и идей есть дизайнеры, которые навсегда вписывают свое имя в fashion-историю и меняют не только стиль нашей одежды, но и стиль жизни.
Коко Шанель
Вещи, которые почти век назад придумала Коко Шанель, до сих носят женщины по всему миру. Наши гардеробы сегодня практически невозможно представить без твидовых жакетов, маленького черного платья и широких брюк. Кроме того, именно Коко Шанель внесла весомый вклад в избавление женщин от оков корсетов и первой стала изящно и непринужденно добавлять в свои образы мужские вещи (чем и определила тенденцию нежной маскулинности, которая не исчезла до сих пор).
Кристиан Диор
Именно Кристиан Диор вернул в моду нарочитую элегантность и женственность, которые были утрачены по объективным причинам в годы после Второй мировой войны.
Диор был убежден, что женская талия и прочие особенности силуэта не имеют права быть спрятаны под бесформенными рубашками и придумал стиль new look с тем самым силуэтом «песочные часы» или «цветок», который до сих пор нас так вдохновляет.
Ив Сен-Лоран
Женский смокинг, блузы с ниспадающими рукавами, платья и жакеты в стиле сафари, ботфорты – вот далеко не полный список fashion-изобретений Ив Сен-Лорана, которые прошли проверку десятилетями и эпохами. Кроме того, именно ему мы должны быть благодарны за первые шаги в избавлении от гендерных границ в моде и за единение подиумов и искусства.
Джанни Версаче
Если говорить о том, как Джанни Версаче изменил наши гардеробы, то тут, конечно же, главным революционным атрибутом станут легинсы: именно с его подачи эта некогда спортивная одежда превратилась в повседневную одежду (а в некоторых периодах истории – даже в атрибут роскоши). Но Джанни оказал огромное влияние и на саму индустрию: именно он возвел в культ манекенщиц, подарив миру понятие «супермодель», и стал первым приглашать в рекламные кампании своего бренда селебрити из мира кино и музыки.
Джорджио Армани
Основным предметом внимания Джорджио Армани стал мужской костюм. Сначала он позаботился о джентельменах: избавил пиджаки и брюки от подкладок, стрелок, накладных подплечников и излишне накрахмаленных деталей, благодаря чему костюм-двойка стал удобен, как никогда, но и свою эстетическую составляющую не только сохранил, а и приумножил. После этого Армани решил помочь в вопросах удобной и представительной одежды и женщинам. В 1980-х, на волне укрепления в США идей феминизации, он предложил девушкам тоже примерить костюмы-двойки с мужского плеча. Это была революция в моде и в офисах, которая вошла в историю еще и как решительный шаг женщин в борьбе за свой профессиональный авторитет.
Ральф Лорен
Ральф Лорен придумал узнаваемый во всем мире американский preppy-стиль, который осказался абсолютно вневременным и подходящим для всех континентов. Поло, джемперы, бомберы, трикотажные платья его авторства стали настоящей классикой и символом уютной и идеальной жизни.
Кроме того, Ральф Лорен не стал ограничиваться только лишь одеждой: он создал настоящую империю, которая сегодня выпускает также предметы декора, мебель, текстиль, обои, посуду и многое другое.
Валентино Гаравани
Итальянский дизайнер стал классиком вечерней моды, у которого в момент его творческой активности шили платья для особых случаев лучшие актрисы, певицы, члены королевских семей и первые леди. А вот для широкого круга потребителей Валентино Гаравани раскрыл всю прелесть красного цвета: он однажды сказал, что эта гамма подходит каждой женщине на свете, нужно лишь помнить о том, что существует около 30 алых оттенков, и найти свой идеальный.
Карл Лагерфельд
Карл Лагерфельд смог не только дать вторую жизнь модному Дому Chanel, но и показать миру, что такое настоящее трудолюбие. Дизайнер работал до последних дней своей жизни, причем создавал коллекции сразу для нескольких брендов, сам снимал рекламные кампании и всегда держал руку на пульсе социокультурных событий.
И нередко честно и без прикрас их комментировал, не боясь «культуры отмены», бойкотов и прочих маркеров современности, чем доказывал, что даже в моде есть место искренности и своей четко выраженной позиции.
Жан-Поль Готье
Сегодня мы уже не представляем себе своих гардеробов без платьев и топов в бельевом стиле. Однако это вовсе не достижение моды последних лет. Первым lingerie dresses на подиумы еще в 1980-1990-х вывел именно Жан-Поль Готье, чем окончательно закрепил за собой статуст талантливого и сумасбродного fashion-хулигана.
Аззедин Алайя
Аззедин Алайя знал все о том, как наиболее выгодно подчеркнуть женскую фигуру при помощи одежды. И сделал это в числе первых. Поэтому всякий раз, когда вы надеваете платье максимально облегающего силуэта, вы знаете, кого благодарить за идеальное отражение в зеркале.
Мартин Маржела
Вы вряд ли найдете более одной-двух фотографий этого дизайнера или какие-либо подробности его жизни.
Зато точно обнаружити отголоски и цитаты Maison Martin Margiela в работе практически всех современных топовых брендов. В 1990-х именно Маржела стал развивать в моде направление деконструктивизма, поэтому всеми ассиметричными силуэтами, концептуализмом и даже пост-иронией мы обязаны сегодня именно ему.
Вивьен Вествуд
Куртки-косухи, рваные джинсы, клетчатые юбки и футболки со слоганами так и не появились бы в наших гардеробах, если бы не модные хулиганства Вивьен Вествуд. Ее fashion-высказывания, дополненные панковскими и антиглобалистскими протестными настроениями, до сих пор вызывают шок и трепет у особо чувствительных консерваторов. А остальные выражают уважение, ведь без смелости Вивьен Вествуд мы бы вряд ли узнали, как эффектно добавлять в свои образы рок-н-ролльные элементы.
Том Форд
Том Форд вошел в модную историю, прежде всего, как дизайнер, который смог возродить из пепла Дом Gucci. Именно с его подачи марка приобрела новую популярность в 1990-х годах, а лоферы Gucci вновь стали предметом желания для людей по всему миру и объектом для неустанного копирования.
Когда в «нулевых» Том Форд решил создать свой именной бренд, он продолжил развивать тему роскоши и подарил миру представление о том, как должен выглядеть гламур в хорошем смысле этого слова.
Фиби Файло
Во времена расцвета моды «нулевых» с ее нарочитой роскошью и избыточностью, Фиби Файло начала создавать минималистичные коллекции, актуальность которых не измеряется сезонами и трендами. Идеально скроенные пальто, брюки и рубашки ее авторства можно носить из года в год и не бояться того, что ты выглядишь недостаточно стильно. Таким образом, Фиби Файло изобрела не только формулу идеальной одежды, но и сделала подход к моде осознанным еще задолго до того, как это стало мейнстримом.
Миучча Прада
Миучча Прада навсегда вписала свое имя в модную историю, прежде всего, благодаря тому, что одной из первых стала наделять свои коллекции глубокими социокультурными смыслами и символами. Сегодня уже большинство брендов прибегают к сторителлингу и коллекциям-манифестам.
Но законодателем этого симбиоза моды, культуры и социальных процессов была и есть именно Миучча Прада.
Раф Симонс
Уникальность Рафа Симонса в том, что ему чужды тенденции, навязанные извне. Он создает одежду, которая уже сейчас может занять достойное место в музеях, не говоря уже о ее будущих перспективах.
Николя Жескьер
Сегодня все чаще говорят о том, какой будет мода будущего, как на нее повлияет диджитализация и будут ли наши наряды в скором времени похожи на костюмы из фантастического фильма. Николя Жескьер в этих дискуссиях принимает участие не словом, а делом: уже больше 10 лет создает наряды, которые нравятся и футурологам, и героиням стритстайла.
Стелла МакКартни
Сегодня бренды наперебой соревнуются в степени своей экологичности и осознанности. А вот Стелла МакКартни с самого начала своей независимой дизайнерской карьеры отказалась от использования меха и натуральной кожи, чем вызывала у многих вопросы в 2000-х, но стойко прошла через волну недоумения, настояла на своем и в итоге подала пример и другим дизайнерам.
Алессандро Микеле
Этому дизайнеру удалось убедить не только акционеров Дома Gucci, но и весь мир в том, что кардиганы, будто из дедушкиного шкафа, сандалии, обутые поверх носка, и очки на пол-лица в роговой оправе – это именно то, что сегодня называется «мода и стиль». Конечно же, Gucci не отказались от своих классических аксессуаров и обуви, которые приносят им дивиденты невзирая на ультратрендовые веяния, но в истории Дома (да и в глобальной модной истории) с приходом эксцентричного Микеле явно началась новая яркая глава, которая точно запомнится.
Демна Гвасалия
Дизайнер грузинского происхождения перенес детские пост-советские воспоминания в свои коллекции и убедил fashion-общественность в том, что эта эстетика лихих 90-х – именно то, чего им так не хватало в жизни. Возможно, в будущем черный растянутый худи за $1300 будет вызывать у мировых селебрити и инфлюенсеров меньше восторгов, чем сейчас, но это повальное увлечение нормкором, помноженным на моду постсоветских окраин, точно запомнится на долгие годы.
Теги: ELLE20ua, дизайнеры
Известные модные дизайнеры, навсегда изменившие мир моды
Модные дизайнеры мира – главные действующие лица фэшн-индустрии. Они задают тренды, меняя гардеробы мужчин и женщин до неузнаваемости. Влияние самых успешных модных дизайнеров выходит за пределы fashion-мира. Им под силу изменить привычки и образ жизни людей, придумать нестандартные способы рекламы, создать новые профессии. Узнаем о главных кутюрье всех времен, сумевших совершить революцию в индустрии моды.
1) Коко Шанель
Коко Шанель открывает ТОП самых известных дизайнеров одежды, которые изменили мир моды. Смелая личность с исключительным вкусом внедрила в женский гардероб брюки и твидовые костюмы, бижутерию и маленькие шляпки. Коко была уверена, что роскошь должна быть практичной, а в одежде больше всего ценила комфорт. Она первой начала работать с такими материалами, как твид, креп и джерси. Дизайнер избавила женщин от неудобных длинных юбок и корсетов, а также создала маленькое черное платье, которое полюбилось всеми миру.
2) Ив Сен-Лоран
Маленький принц высокой моды, вундеркинд haute couture, фэшн-революционер – все эти эпитеты заслужил великий модный дизайнер Ив Сен-Лоран. В 19 лет он стал учеником и ассистентом Кристиана Диора, в 21 год возглавил модный дом Сhristain Dior, а в 26 лет основал собственный бренд Yves Saint Laurent. Каковы главные достижения Ива? Известный дизайнер одежды стер границы между мужским и женским гардеробом, одев прекрасную половину человечества в смокинг с брюками прямого кроя. В 1966 году создал коллекцию, ставшую отправной точкой возникновения стиля сафари. Модницы всего мира по достоинству оценили жакеты с накладными карманами, широкие ремни и платья на шнуровке. Ив Сен-Лоран популяризировал кожаные куртки и внедрил в женский гардероб высокие сапоги – ботфорты. Он объединил мир искусства и моды, создав платья из тканей с абстрактной живописью.
3) Кристиан Диор
В список лучших мировых дизайнеров одежды входит Кристиан Диор, который стал творцом исключительно женственных платьев в стиле нью-лук.
Он вырос на побережье Франции с матерью, которая обожала наряды Эдвардианской эпохи. Кристиан был убежден, что женщину красит подчеркнутая талия, облегающие силуэты и шляпы с широкими полями. Во время войны «слабому» полу пришлось забыть об элегантности, они носили обувь на массивной платформе, мешковатые юбки и жакеты с поролоновыми плечами. Начинающий дизайнер модной одежды считал такие наряды ужасными. В 1947 году он почувствовал настроение социума и создал коллекцию «Венценосная линия», предложив женственные силуэты, затянутые талии, пышные юбки, покатые плечи, облегающие силуэты. Так появился стиль нью-лук, ставший воплощением очарования и женственности.
4) Джорджио Армани
Италия не отстает от Франции, подарив нам плеяду лучших модных дизайнеров мира. Один из них – Джорджио Армани. С раннего детства он увлекался искусством и театром, охотно создавая одежду для кукол. Юношей Джорджио мечтал стать актером, но родители видели сына врачом. Осилив 2 года в медицинском университете, он бросил учебу и начал путь в индустрии моды.
Будущий мировой дизайнер одежды работал закупщиком в универмаге, работал у итальянского кутюрье Нино Черрути, а в начале семидесятых отправился в свободное плавание. Джорджио сотрудничал с Ermenegildo Zegna, Ungaro, Loewe и другими брендами, а также создавал коллекции для собственного бренда. Визитной карточкой модельера стал мужской костюм с пиджаком свободного силуэта и прямыми брюками. Он избавил джентльменов от подкладки и вставных плечиков, стрелок и накрахмаленных воротничков.
5) Джанни Версаче
Известный мировой дизайнер одежды основал собственный бренд Versace в 1978 году. Он отличался смелостью и нестандартным мышлением, изменив индустрию моды. Джанни ввел понятие «супер-модель», давая закулисные интервью в обнимку с лучшими манекенщицами. Своему успеху ему обязаны Клаудия Шиффер, Линда Евангелиста, Синди Кроуфорд и многие другие. Версаче первым стал приглашать на фотосессии знаменитостей, делая их лицом бренда или рекламной кампании. Ему же принадлежит идея носить вместо брюк леггинсы, добавить в гардероб мужчин кожаные штаны и убрать с подиумных образов галстуки.
Если вы мечтаете внести вклад в развитие фэшн-индустрии и планируете получить образование модного дизайнера, ознакомьтесь с программами ведущего профильного вуза – Istituto Marangoni. Его кампусы расположены в главных fashion-столицах мира: Милане, Флоренции, Париже, Лондоне, Майами. Институт Марангони – это альма-матер топовых модных дизайнеров, как Доменико Дольче, Франко Москино и Алессандро Сартори. Студентам доступны программы Бакалавриата и Магистратуры, а также Интенсивные и краткосрочные курсы по дизайну одежды. Исчерпывающую информацию вы можете найти по ссылке. Хотите задать вопрос о программах или условиях зачисления в институт Марангони? Обращайтесь за бесплатной консультацией к специалистам STUDIES&CAREERS.
Статьи по теме:
- Хочу стать дизайнером одежды – что дальше?
- Обучение на модного дизайнера: сколько времени требуется на получение профильного образования?
- Хочу стать дизайнером одежды, с чего начать?
Понравился материал?
13 всемирно известных дизайнеров, которых все знают по именам, но с трудом узнают на улице / AdMe.
ruНе все известные модельеры — публичные люди. Возможно, большинство из нас слышали их имена и даже носят одежду с их известным лейблом. Однако мало кто из нас может представить, как выглядят Calvin Klein или Tommy Hilfiger.
Мы по адресу AdMe.ru нашли фотографии людей, скрывающихся за названиями торговых марок дорогих бутиков. Мы полностью признаем, что нам было даже сложно отличить этих известных дизайнеров от обычных людей на улице.
1. Марк Джейкобс, 59 лет
В 23 года при поддержке спонсоров Джейкобс разработал свою первую коллекцию под лейблом Marc Jacobs. В 24 года он был признан самым молодым дизайнером, когда-либо получавшим престижную награду Совета модельеров Америки.
2. Кристиан Лубутен, 59 лет
© LAURENT BENHAMOU/SIPA/EAST NEWS
В молодости Кристиан создавал женскую обувь для Chanel, Yves Saint Laurent и Maud Frizon в качестве внештатного дизайнера. В 27 лет он решил основать собственную компанию и открыл магазин.
Вскоре после этого он начал делать обувь для королевских особ и голливудских знаменитостей, а его знаменитая красная подошва стала одним из самых узнаваемых модных трендов в мире.
3. Майкл Корс, 62 года
© CJ CONTINO/EVERETT COLLECTION/EAST NEWS
Подростком Корс начал создавать одежду и продавать ее из подвала своих родителей. В 17 лет он поступил в Технологический институт моды в Нью-Йорке, но через 9 месяцев бросил учебу и начал работать в модном бутике. 4 года спустя он запустил собственный лейбл женской одежды в том же магазине.
4. Томми Хилфигер, 71 год
© EAST NEWS
В 20 лет Хилфигер открыл собственный магазин одежды, но через 5 лет обанкротился. После этого он переехал в Нью-Йорк, где работал на нескольких лейблах. К 28 годам он создал собственную компанию по дизайну одежды под названием Tommy Hill. Спустя 6 лет с помощью спонсоров он основал корпорацию Tommy Hilfiger, которая вскоре стала одним из самых известных брендов одежды в мире.
5. Кристиан Лакруа, 70 лет
© LAURENT BENHAMOU/SIPA/EAST NEWS
Изначально Кристиан планировал стать куратором музея. В возрасте 22 лет он переехал в Париж, где начал изучать историю искусств в Сорбонне, а также в Школе Лувра. Однако вскоре после этого его увлечение дизайном одежды пробудило большую страсть. А к 24 годам он уже основал собственный дом высокой моды.
6. Миучча Прада, 72 года
© JBMPHOTOS/JBM PHOTOS/EAST NEWS
Младшая внучка Марио Прада начала вести семейный бизнес по дизайну предметов роскоши, когда ей было 29 лет. Однако в юности она мечтала стать мимом в Театро Пикколо. Она даже выступала там несколько лет. В 40 лет она разработала и выпустила свою первую женскую коллекцию. Спустя 5 лет она выпустила и мужскую коллекцию. В 2014 году Миучча Прада вошла в список самых влиятельных женщин по версии Forbes.
7. Джимми Чу, 73 года
© MARTIN HARRIS/CAPITAL PICTURES/EAST NEWS
Чу разработал свою первую пару обуви, когда ему было 11 лет.
Он переехал из Малайзии в Великобританию, чтобы учиться в Техническом колледже Кордвейнерс в Лондоне. После окончания учебы Чу начал работать в дизайнерской компании и вскоре открыл собственный обувной магазин. Его навыки и дизайн вскоре были замечены на Неделе моды в Лондоне, после чего он стал всемирно известным.
8. Йоджи Ямамото, 78 лет
Ямамото отказался от многообещающей карьеры юриста, чтобы помочь своей матери с ее швейным бизнесом, где он усовершенствовал свои навыки портняжного дела. После этого он решил изучать дизайн в колледже моды. Ямамото представил свою коллекцию в 1981 году в Париже и почти сразу же стал всемирно известным.
9. Кэлвин Кляйн, 79 лет
© CJ CONTINO/EVERETT COLLECTION/EAST NEWS
Кальвин в юности работал в различных домах моды в Нью-Йорке. Он также время от времени работал уличным художником. В 26 лет он основал Calvin Klein Inc. компании вместе со своим другом Барри К. Шварцем в Нью-Йорке. Изначально компания специализировалась на мужской одежде, но позже он включил в свою производственную линию и женскую одежду.
10. Маноло Бланик, 79 лет.
© PHIL LOFTUS/CAPITAL PICTURES/EAST NEWS. Год спустя он решил открыть бутик обуви под собственным лейблом. В 32 года Бланик стал вторым человеком в истории, который когда-либо появлялся на обложке Vogue . Его обувь была названа пятым персонажем в сериале «Секс в большом городе 9».Серия 0084 (по 4 главным героиням).
11. Роберто Кавалли, 81 год
Роберто изучал технику ткачества на ручном ткацком станке, который вскоре очаровал его. Он решил бросить учебу и открыть собственное дело по печати на текстиле, которое постепенно становилось все более известным. В 32 года Кавалли успешно представил свою первую коллекцию на Салоне прет-а-порте в Париже. Вскоре после этого он открыл свой модный бутик в Сен-Тропе и запустил одноименную коллекцию одежды.
12. Лучано Бенеттон, 86 лет.
© ASSOCIATED PRESS/EAST NEWS магазин одежды. Вскоре он скопил достаточно денег, чтобы купить вязальную машину, и создал свою первую коллекцию ярких свитеров, имевшую коммерческий успех.
В 30 лет Лучано вместе со своей сестрой Джулианой и двумя братьями Карло и Жилберто основали Benetton Group.
13. Пако Рабанн, 88 лет
Пако начал свою карьеру в мире моды, создавая украшения для Givenchy, Dior и Balenciaga. В 32 года Рабанн представил в Париже свою первую коллекцию из бумаги, пластика и металла. Это привлекло внимание мировой прессы. К 34 годам он основал собственный дом моды.
Если бы вы могли стать всемирно известным дизайнером, у вас был бы одноименный лейбл или вы бы придумали что-то оригинальное? Мы будем рады услышать от вас в комментариях!
Обратите внимание, : эта статья была обновлена в мае 2022 года, чтобы исправить исходный материал и фактические неточности.
Фото на превью: PHIL LOFTUS/CAPITAL PICTURES/EAST NEWS, JBMPHOTOS/JBM PHOTOS/EAST NEWS
AdMe.ru/Selections/13 всемирно известных дизайнеров, которых все знают по имени, но вряд ли узнают на улице
Это самые известные модные дизайнеры на данный момент
От Кристофера Джона Роджерса до Миуччи Прады и Саймона Порте Жакмюса: список известных модельеров бесконечен.
Но какие имена нужно знать прямо сейчас? Ниже мы перечислили самых важных дизайнеров 21 века.
Фото на обложке: © Louis Vuitton SS21
Джордж Майкл однажды сказал, что думает, что станет одной из последних всемирно известных рок-звезд, поскольку информация со временем становится все более и более рассеянной. Справедливо сказать, что некоторые дизайнеры одежды владеют новым статусом рок-звезды.
Кристофер Джон Роджерс
2020 год был хорошим годом для Кристофера Джона Роджерса. Это был год, когда он стал одним из самых рекомендуемых дизайнеров, и год, когда он получил награду CFDA как начинающий дизайнер. Вдобавок ко всему, Леди Гага получила награду MTV Music Video в его дизайне, как и Зендая, когда она получила премию «Эмми».
Роджерс окончил Саваннский колледж искусств и дизайна в 2016 году и с тех пор является знаменитым стилистом и хитом Instagram. Его популярность в Instagram стала больше только после смерти Джорджа Флойда в 2020 году.
Что-то, что вызывает у него смешанные чувства. Ранее он заявлял, что его работа сделана через призму кого-то черного, но это не обязательно делает его работу черным.
Несмотря на успех и массовое внимание средств массовой информации, Роджерс не торопится и любит, чтобы его бренд рос медленно.
https://www.instagram.com/p/CIY6g3-sIIK/
Николя Гескьер
Модельер с быстрым мышлением Николя Гескьер проработал в Balenciaga более пятнадцати лет. За это время он преобразовал электростанцию во всемирную известность, которой она пользуется и по сей день.
Гескьер еще в юном возрасте знал, что хочет стать модельером. Когда ему было всего четырнадцать лет, он начал стажером в Agnès B, где ему платили одеждой. В свои двадцать с небольшим он работал у Жана-Поля Готье в качестве его помощника.
В 2001 году он был назван дизайнером женской одежды года по версии CFDA, когда Gucci Group купила Balenciaga. После пары успешных лет Гескьер и Gucci Group разошлись.
Его следующий ход: Louis Vuitton, в котором он заново изобрел (и до сих пор изобретает) роскошный статус лейбла.
https://www.instagram.com/p/CE6_D7xlazo/
Джонатан Андерсон
В 2015 году Джонатан Андерсон был удостоен награды «Дизайнер женской и мужской одежды года» на British Fashion Awards, став первым, кто когда-либо выигрывал обе престижные награды сразу.
В 2005 году Андерсон окончил Лондонский колледж моды, после чего работал визуальным мерчендайзером в Prada, а в 2008 году начал карьеру дизайнера мужской одежды. Создав одноименный лейбл, он вскоре получил признание многих представителей отрасли. В 2013 году LVMH приобрела миноритарный пакет и наняла его на должность креативного директора Loewe.
https://www.instagram.com/p/B_zMDpznYMi/
Керби Жан-Раймонд
Керби Жан-Раймонд основал Pyer Moss в 2013 году как лейбл, объединяющий личное и политику — все это связано с активизмом и наследием. Креативный директор описывает бренд как «арт-проект» или «своевременный социальный эксперимент».
Американский дизайнер гаитянского происхождения поступил в Высшую школу индустрии моды в Нью-Йорке, после чего поступил в университет Хофстра. Его карьера в сфере моды началась в компаниях Marc Jacobs, Theory и Kenneth Cole, для которых он выполнял несколько внештатных работ. Спустя годы он основал свой собственный лейбл.
https://www.instagram.com/p/CIwWmj4B1sD/
Simon Porte Jacquemus
Simon Porte Jacquemus основал свой одноименный лейбл, когда ему было всего девятнадцать лет. Выросший на юге Франции, он был очарован тем, как выглядели парижские туристы. В возрасте восемнадцати лет он переехал в Париж и ненадолго поступил в Высшую школу искусств и методов моды. Когда его мать скончалась в 2019 году, он понял, как жизнь может закончиться за секунду, и решил бросить учебу, чтобы начать работать в парижском магазине Comme des Garcons, одновременно развивая свой одноименный лейбл.
Его коллекции начинались с минималистской эстетики – из-за финансовых ограничений – и превратились в центр моды для беззаботных людей.
Асимметричные силуэты и деконструированный дизайн — его опыт. При показе «La Bomba» в Maison Méditerranéenne des Métiers de la Mode в 2018 году ее подхватили некоторые из крупнейших ритейлеров мира. С тех пор его игривый подход установил новые стандарты в отрасли.
https://www.instagram.com/p/CJiyX6KsqMc/
Мария Грация Кьюри
Хотя Мария Грация Кьюри широко известна и высоко ценится за свою работу в Dior, она получила истинное признание за свою работу в Valentino. Она проработала в доме более семнадцати лет (!) и тесно сотрудничала с Пьерпаоло Пиччоли.
Во время учебы в Instituto Europeo di Design она познакомилась с Пьерпаоло Пиччилио через общего друга. После выпуска Грация Кьюри присоединилась к Fendi и убедила Пиччоли сделать то же самое. Вскоре после этого они оба поменяли модный дом на Valentino. В 2008 году они были назначены со-креативными директорами.0003
В 2016 году Кьюри была объявлена преемницей Рафа Симонса в Dior, став первой женщиной-художественным руководителем бренда.
Под руководством Кьюри Dior вернул несколько винтажных моделей, которые понравились многим влиятельным людям. У кого сегодня нет седельной сумки Dior?
Рекомендуем: Откройте для себя наши любимые образы Dior Весна/Лето 2021 икона моды в 9 лет0083 Pon De Replay попал по радио. Забегая вперед, филантроп, певица, бизнес-леди, актриса и, прежде всего, модельер — один из самых важных законодателей вкусов в отрасли. Вместе с LVMH она запустила Fenty в 2019 году. Совсем недавно она добавила косметическую линию Fenty Beauty, которая с момента своего основания имела огромный успех. С ее маркой нижнего белья Savage X Fenty она установила чистые стандарты для отрасли.
https://www.instagram.com/p/CJOnwH7L2aw/
Ким Джонс
Британский модельер Ким Джонс имеет внушительное резюме, работая с такими лейблами, как Louis Vuitton, Hugo Boss, Iceberg, Uniqlo и Topman. Он присоединился к Dior в марте 2018 года в качестве нового арт-директора мужской линии.
Повзрослев, будущий дизайнер путешествовал со своей семьей по всему миру — от Амазонки до африканского континента.
Тем не менее, Джонс провел свои подростковые годы в Лондоне, после чего поступил в престижный Central Saint Martins, чтобы получить степень бакалавра. В 2002 году не кто иной, как Джон Гальяно купил свою выпускную коллекцию, и вскоре после этого Джонс основал свой одноименный лейбл. Благодаря своей эстетике уличной одежды он заработал отличную репутацию в индустрии. После восьми сезонов он распустил компанию и начал работать в Dunhill.
https://www.instagram.com/p/CGFbEKwpowS/
Raf Simons
Бельгийский дизайнер Раф Симонс владеет одноименным лейблом, является со-креативным директором Prada и широко известен тем, что вывел Dior на передний план современной мода. Довольно внушительно для дизайнера-самоучки, изучавшего промышленный дизайн и дизайн мебели.
С тех пор он вырос в одного из самых известных модельеров нашего времени, известного своим смелым, но элегантным стилем. Дизайнер основал свой одноименный культовый лейбл в 1995 и стал креативным директором Jil Sander в 2005 году.
Его минималистская работа для лейбла получила признание во всем мире. В 2012 году он сменил немецкий лейбл, сменив Джона Гальяно в Dior. Спустя всего три года дизайнер решил двигаться дальше и сосредоточиться на собственном лейбле. Однако всего через несколько месяцев после отставки он был назначен креативным директором Calvin Klein. Этот брак был ненадолго; он ушел с этой должности в 2018 году. С тех пор он сосредоточился на собственном лейбле, а также взял на себя задачу в Prada.
https://www.instagram.com/p/B86akjvJntL/
Вирджил Абло
Вирджил Абло начал свою карьеру в моде в качестве креативного директора Канье Уэста, но в основном известен своим собственным лейблом Off-White и брендом художественный руководитель отдела мужской одежды Louis Vuitton.
В 2002 году Абло начал изучать архитектуру в Иллинойском технологическом институте, после чего два года работал в архитектурной фирме. После этой короткой карьеры он переключил свое внимание на моду и разработал свою первую концепцию «Галерея RSVP», которая одновременно была художественной галереей и бутиком мужской одежды.
В этот период он присоединился к агентству Канье Уэста в качестве креативного директора. Три года спустя, в 2012 году, Абло запустил свой первый бренд Pyrex Vision, печатая логотипы на рубашках Champion и Ralph Lauren — еще до ажиотажа вокруг 9.0083 переработка была реальной. Однако Pyrex прожил недолго, так как он закрыл бренд, когда основал Off-White в 2013 году.
С тех пор остальное уже история. Off-White был подхвачен крупнейшими законодателями моды во всем мире. С такими, как Рианна, Jay-Z и многими другими, бренд становится все больше и больше.
https://www.instagram.com/p/CI9EVSDpcSp/
Миучча Прада
Будучи одним из самых известных модельеров мира, Миучча Прада является со-главным и со-креативным директором Prada и креативным директором Миу Миу. В 2020 году Prada объявила о сотрудничестве с дизайнером Рафом Симонсом, который в прошлом работал на Jil Sander, Calvin Klein и Christian Dior.
Миучча не всегда мечтала стать главной героиней Prada; она защитила докторскую диссертацию по политологии и впоследствии стала мимом.
Однако в 1988 году она дебютировала в Prada со своей первой коллекцией женской одежды, а в 1993 году родила Miu Miu. По состоянию на 2017 год Миучча Прада занимала 79-е место среди самых влиятельных женщин мира по версии журнала Forbes.
https://www.instagram.com/p/CIOVwTBgEbC/
Донателла Версаче
В качестве художественного руководителя Versace со 199 лет.7, Донателла Версаче видела все это. От отелей до аксессуаров и предметов интерьера: под руководством Донателлы лейбл быстро вырос. В те времена у Донателлы была сильная связь со своим старшим братом Джанни. Она представила свою первую коллекцию на Versus в 1994 году и сменила своего брата после его смерти в 1997 году. Коллекция Versace Весна/Лето 1998 года ознаменовала ее дебют, показанный в отеле Ritz в Париже. Это привело к одобрению со стороны известных инсайдеров отрасли.
С тех пор она успешно выполняла функции как художественного руководителя, так и вице-президента правления Versace, возлагая на нее ответственность за общее видение организации.
https://www.instagram.com/p/CIP5pogFnot/
Фиби Фило
Филофилы Всем известно, что талантливый дизайнер Фиби Фило вернется в индустрию моды, желательно с собственным лейблом. За время работы в Céline Фило пересмотрела гардероб современной женщины. Она успешно заново изобрела пыльный парижский модный дом. Но это еще не все; после учебы в Central Saint Martins Фило присоединилась к своей подруге Стелле Маккартни в Chloé в качестве своего первого помощника еще в 1997. Когда Маккартни ушел в 2001 году, Фило стал креативным директором бренда. Выходя из дома в 2006 году, она взяла отпуск. Затем, после двухлетнего перерыва, к Céline присоединился Фило, готовый дать новое определение моде.
Фило широко известна своими чистыми линиями и вневременным дизайном. Когда Селин ушла в 2017 году, индустрия моды была в трауре.
https://www.instagram.com/p/CE1YvfmggKj/
Виржини Виар
Виржини Виар десятилетиями работала с предшественником Карлом Лагерфельдом.
Вскоре после его смерти было объявлено о ее новой роли художественного руководителя Chanel.
Виар пришла в Chanel в 1987 году, занимаясь вышивкой. Она была давней коллегой Лагерфельда и даже следовала за ним, когда он присоединился к Chloé. Прежде чем стать художественным руководителем Chanel, она работала директором студии дома.
Рекомендовано: Лучшее от Chanel Весна/Лето 2021 прет-а-порте
https://www.instagram.com/p/BuY-T7aAAl3/
Эди Слиман
Французский фотограф и модельер Эди Слиман работает для Dior Homme с 2000 по 2007 год, после чего работал в Saint Laurent. В последнем он разработал свой фирменный образ, а именно «узкий» костюм. Говорят, что Карл Лагерфельд стал меньше есть, чтобы хорошо себя чувствовать.
В настоящее время Слиман известен своей работой в Celine. Фанаты Фиби Фило были недовольны его назначением. После объявления вся лента Селин в Instagram была очищена, а буква «é» превратилась в «e». Некоторые думают, что он вспоминает только прошлое, другие думают, что он гений с большим чутьем, который знает, чего хотят его клиенты.
https://www.instagram.com/p/Bmd04VUAZUr/
Стелла Маккартни
Стелла Маккартни — дочь Пола Маккартни из The Beatles — известна своим одноименным лейблом, создающим веганскую моду с самого начала. В 13 лет она начала сама шить одежду. Неудивительно, что свою первую стажировку она начала в 16-летнем возрасте в известном бренде Christian Lacroix. Ее модели лучше всего описываются как простые и четкие в сочетании с прекрасным пошивом, и они остаются таковыми с момента ее выпускного показа в Central Saint Martins в 1919 году.95. Это было незабываемое шоу, когда ее подруги Наоми Кэмпбелл, Кейт Мосс и Ясмин Ле Бон позировали для нее. С тех пор остальное уже история.
https://www.instagram.com/p/CJd3IvcKr1e/
Вивьен Вествуд
Королева панка Вивьен Вествуд — один из самых известных модельеров эпохи. Вествуд знает, как встряхнуть и сделать что-то по-другому. Все, что делает эта дама, заставляет вас переосмыслить свои ценности.
В начале своей карьеры Вествуд открыла четыре магазина в Лондоне, а затем расширилась по всему миру.
Ее первый магазин «SEX» был местом встречи представителей панк-сцены. Вествуд несет ответственность за то, что в семидесятые годы панк стал более популярным. Сегодня Вествуд не потеряла своего панковского стиля. Ее знаменитая цитата « Покупай меньше, выбирай правильно, продли жизнь »стал отправной точкой для многих в индустрии моды. Без сомнения, Вествуд является одним из самых известных модельеров всех времен.
Рекомендовано: Best of London Fashion Week Spring/Summer 2021
https://www.instagram.com/p/CJf-gLhJi_4/
Мэтью Уильямс
Американский дизайнер Мэтью Уильямс основал 1017 ALYX 9SM и был назначен в качестве нового дизайнера Givenchy в июне 2020 года. Когда ему было восемнадцать лет, он обнаружил, что карьера в моде может быть для него вариантом. Он учился в Калифорнийском университете всего один год, но никогда не имел формального образования или образования в области моды.
Когда Уильямс работал менеджером по производству, он познакомился с музыкальными стилистами.
В 2007 году стилист Канье Уэста попросил его создать куртку для выступления с Daft Punk, которая стала культовым светодиодным пальто. Уэст был впечатлен и попросил Уильямса присоединиться к его команде. Остальное уже история.
https://www.instagram.com/p/CIrXH_vr5th/
Мэри-Кейт и Эшли Олсен
Застенчивые близнецы Мэри-Кейт и Эшли Олсен формируют мозг своего вневременного классического лейбла The Row. С юных лет близнецы были известны своим непринужденным стилем. Вместе с Фиби Фило дуэт заново изобрел минималистичный, вневременной, чистый и шикарный образ, который никогда не выйдет из моды. Несмотря на то, что они стесняются быть в центре внимания, они являются двумя самыми известными модельерами своего времени.
https://www.instagram.com/p/CIghu0nnL4Y/
Telfar Clemens
Telfar Clemens произвел фурор своим одноименным брендом. Его простой и чистый модный покупатель — это просто история в процессе становления, с листами ожидания в течение нескольких месяцев.