самые интересные молодые дизайнеры с римской недели моды Altaroma
T
МОДА • ИНДУСТРИЯ
Репортаж:
Altaroma
ТЕКСТ: Юлия Выдолоб
Юлия Выдолоб побывала на римской неделе моды Altaroma и рассказывает о ее самых примечательных участниках — молодых итальянских дизайнерах, которые придумывают неординарные пальто, сумки и очки, основываясь на принципе Made in Italy.
Неделя моды в Риме — Altaroma — изначально появилась, чтобы возродить интерес к Риму как к родине итальянского кутюра. Пока Париж утверждался в индустрии как колыбель высокой французской моды, а Милан — как город итальянского prêt-à-porter, Рим с его традицией кинозвезд, носивших кутюрные наряды локальных домов моды в 50-е и 60-е, постепенно оказывался в тени. Пока что ни Valentino, ни Fendi так и не вернулись со своими показами на родину — их шоу за редким исключением проходят в Милане и Париже. А Altaroma со временем закрепила за собой два основных направления деятельности: поддержку молодых дизайнеров и продвижение Made in Italy, всего, что делается в Италии (в Риме в том числе).
«Наша главная цель — продвигать молодых дизайнеров, — подтверждает Адриано Франки, генеральный директор Altaroma. — Тем, у кого нет средств, кто только начинает свой путь, мы предоставляем инфраструктуру, чтобы устроить показ, поучаствовать в трейд-шоу или в других проектах. Мы даем дизайнерам возможность показать себя байерам, прессе, международному рынку. Altaroma в большей степени индустриальная ярмарка, чем неделя моды. В ее рамках проходит более 40 мероприятий, из них 22–23 показа, а остальное — выставки и небольшое трейд-шоу, где показывают свои работы бренды и куда мы в основном приглашаем международных байеров».
Agnese Balsamini
Karen Papace
Sara Scascitelli
На трейд-шоу в просторном помещении бывшего автобусного парка за четыре дня можно посмотреть коллекции 60 молодых имен (экспозиция сменяется каждый день). Некоторые дизайнеры проводят показы — там же, в двух соседних залах. Чтобы поучаствовать в Altaroma, не обязательно быть итальянцем: главное, чтобы производство было в Италии, а бренду было менее 10 лет.
Для Who is on Next? также не имеет значения происхождение самого дизайнера — важно, чтобы производство было итальянским. «В конкурсе участвует много дизайнеров родом не из Италии, которые сейчас уже стали очень важными именами в мире моды — например, Пол Эндрю из Ferragamo», — говорит Симонетта Джанфеличи, консультант и скаут, запускавшая Who is on Next? в 2005-м. Сейчас Симонетта отслеживает молодые имена в паре с редактором Vogue Italia Сарой Соццани Майно. «Мне как раз нравится, когда глобальный подход сочетается с итальянским умением делать вещи.
Симонетта Джанфеличи и Фаэзе Мохаммади
Что дальше происходит с молодыми дизайнерами, которые так или иначе оказались в фокусе Altaroma? Они могут развивать собственную марку, а могут пойти работать на кого-то. «Очень важно после выпуска отправиться на практику и в процессе не растерять воображение, — отмечает Симонетта Джанфеличи и добавляет, что вообще лучше не спешить. «Завтра мы просмотрим около 40 портфолио [Portfolio Review — одно из мероприятий в рамках Altaroma, где скауты находят таланты]. Из них обычно мы принимаем около 12. После этого мы некоторое время следим за ними, пока они немного не оформятся. Параллельно мы можем предоставлять им другие возможности — как, например, Фаэзе Мохаммади, с которой я познакомилась в 2017-м и которой предложила создать образ для этого сезона Altaroma. Так или иначе это лишь первый шаг на пути к самому конкурсу Who is on Next?. Эти ребята только что окончили академию моды или университет, они еще не готовы к рынку, и про них еще рано говорить, потому что иногда, если ты недостаточно зрел, этот бизнес может быть для тебя опасен.
22 студента — участника показа римской Accademia Costume e Moda, которые создали капсульные коллекции с 41 итальянским производителем
The Artist»s Table: во время Altaroma проходят мастер-классы, на которых можно освоить традиционные производственные техники — от керамики до ткачества
Государство принимает немалое участие в Altaroma — в частности, спонсирует почти 80 % бюджета недели моды. Многие дизайнеры после Altaroma едут показывать коллекции в более бизнес-ориентированный Милан. Кто-то из молодых выпускников начинает работать на большой бренд или развивает маленькую независимую марку, предназначенную для небольшой аудитории. Как бы то ни было, в Италии и правда на разных уровнях заботятся о молодых дизайнерах — байер нишевого лондонского магазина Anatomie Дэниел Кинн даже отмечает, что на Altaroma есть ощущение «большой семьи», и с этим сложно поспорить.
Особенно когда видишь, как 22 студента Accademia Costume e Moda (ее выпускником среди прочих был Алессандро Микеле) плачут и обнимаются после своего показа.
8 молодых имен с Altaroma
Yojiro Kake
Японские дизайнеры монохромной оригами-одежды, базирующиеся в Тоскане.
La Débraillée
Остроумные сумки, которые можно надевать на запястье или носить в специальном отделении верхнюю одежду.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Yojiro Kake Official (@yojirokake)
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от L A D É B R A I L L É E (@la_debraillee)
Delirious
Казалось бы, что нового можно придумать в мире оправ и солнцезащитных очков — но этой молодой марке, участнику Who is on Next? удалось и разработать новые формы, и сделать их удивительно легкими.
Federico Cina
Житель Эмилии-Романьи, молодой дизайнер Федерико Чина гордо пишет на этикетках Made in Romagna и по-новому интерпретирует классические итальянские вещи — пальто из казентино, нейлон или галстучную ткань.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Delirious Eyewear (@deliriouseyewear_com)
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от F E D E R I C O C I N A (@federico_cina)
Saisei
Сумки из вощеного льна или из кожи с рисунком из резины — и с яркой подкладкой.
MTF Maria Turri
Натуральные ткани, много нарочито неровных ручных стежков — финалистка Who is on Next? — воплощение понятия slow fashion.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от SAISEI (@saiseibags)
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Maria Turri (@mtfmariaturriofficial)
Maria Lamanna
Легкие, прочные и красивые сумки из ткани, произведенной из… кукурузы.
Adelaide C.
Здесь сумки делают из дерева, специального материала из ананаса — Pinatex — и из пробки, а также следят за тем, чтобы одну сумку можно было носить разными способами.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Maria Lamanna (@marialamannahandbags)
{«width»:1200,»column_width»:90,»columns_n»:12,»gutter»:10,»line»:40}false7671300falsetrue{«mode»:»page»,»transition_type»:»slide»,»transition_direction»:»horizontal»,»transition_look»:»belt»,»slides_form»:{}}{«css»:».editor {font-family: tautz; font-size: 16px; font-weight: 400; line-height: 21px;}»}Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Adelaide Carta (@adelaidecarta_official)
Лучшие материалы The Blueprint — в нашем
телеграм-канале.
Подписывайтесь!
теги: ИНДУСТРИЯ
читайте также
23 итальянских бренда, которые должен знать каждый, кто хоть как-то следит за модой и стилем
23 итальянских бренда, которые должен знать каждый, кто хоть как-то следит за модой и стилем — FoxTime23 итальянских бренда, которые должен знать каждый, кто хоть как-то следит за модой и стилем – FoxTimeИтальянское производство продолжает почитаться как одно из самых качественных в мире, с бесчисленными семейными предприятиями, производящими одежду для высококлассных брендов одежды, включая Chanel, Ralph Lauren, Paul Smith и многих других. Проще говоря, мода течет в итальянской крови.
Bottega VenetaКаким бы ни был ваш уровень знаний, есть, вероятно, десятки элементов вашего гардероба, которые так или иначе ведут к итальянским истокам.
Имея это в виду, вот полное руководство по основным итальянским дизайнерским брендам и тому, как каждый из них сделал свое имя.
Имея это в виду, вот полное руководство по основным итальянским дизайнерским брендам и тому, как каждый из них сделал свое имя.Bottega Veneta – это роскошный итальянский бренд, основанный в 1966 году Микеле Таддеи и Ренцо Дзенгьяро и специализирующийся на премиальных кожаных изделиях и аксессуарах.
Хотя лейбл теперь выпускает целые коллекции одежды как для мужчин, так и для женщин, он, несомненно, наиболее известен своей кожей intrecciato, сложной техникой ручного ткачества, которая переплетает кожу или замшу, чтобы создать текстурированный шахматный узор.
Столкнувшись с падением продаж к концу 20-го века, бренд фактически экспериментировал с различными формами брендинга, включая и большую эмблему «BV», но его отличительный подход к коже оказался и его единственным внешним индикатором успешности.
ValentinoВалентино Гаравани изучал моду с раннего возраста, в конце концов получив образование в Париже.
В 1960 году он вернулся в Рим, чтобы открыть свой собственный дом моды. Валентино сделал себе имя с ярко выраженным оттенком красного, который он использовал для большинства своих платьев, до такой степени, что он стал известен как «Валентино Красный». В последующие 50 лет Валентино построил империю, создав бренд Valentino в качестве основного продукта красной ковровой дорожки с бесчисленными поклонниками знаменитостей.
Модный дом Versace можно описать такими словами, как дерзкий и яркий. Основанный в 1978 году Джанни Версаче, итальянский бренд воплощает в себе все, что люди привыкли представлять себе о роскоши. Versace известен своими яркими цветами, смелыми узорами и яркой графикой. Даже использование медузы в логотипе бренда опирается на греческий мифологический персонаж и ее способность полностью поглотить любого, кто на нее посмотрит.
После убийства Джанни Версаче в 1997 году Донателла Версаче заняла пост креативного директора лейбла и стала воплощать все, что связано с брендом, в своем собственном стиле.
Бренд продолжал процветать и в последние годы, благодаря своему этосу богатства и гедонизма, стал одним из самых упоминаемых брендов роскошной моды.
Основанный в 1983 году Франко Москино, итальянский бренд оказал одно из самых больших влияний на современную моду.
Отклонившись от типично замкнутого и иерархичного представления о высокой моде, дизайнер воспринял популярную культуру и повседневную иконографию так, как никому раньше и в голову не приходило. Поп-арт, культурные эфемеры, корпоративный брендинг, комиксы и мягкие игрушки были богатыми источниками вдохновения для бренда Moschino.
В 2013 году дизайнер Джереми Скотт занял пост креативного директора бренда, привнеся свой собственный взгляд на современную культуру. Любить бренд или ненавидеть – это не имеет значения: «The Show Must Go On»!
GucciОснованная в 1921 году Гуччо Гуччи, эта марка является одним из старейших итальянских брендов одежды.
Гуччи вдохновился роскошным образом жизни людей, с которыми он познакомился во время работы в Париже и Лондоне. Сочетая эту эстетику с искусным местным мастерством Тосканы, компания быстро завоевала популярность у итальянского дворянства и международных покупателей.
Gucci также оказался популярным среди конного сообщества. В последующие десятилетия сочетание квинтэссенции роскоши и итальянского блеска сделало этот бренд оплотом голливудской моды. В 1994 году Том Форд занял пост креативного директора, внедрив в бренд свой собственный подход.
В последние годы с Алессандро Микеле у творческого руля бренда, Gucci еще больше укрепил свою идентичность, охватывая свою популярность среди молодых потребителей и празднуя эксцентричность, редко наблюдаемую в высокой моде.
FendiПроисхождение Fendi можно проследить до 1925 года, когда муж и жена Эдоардо и Адель Фенди основали магазин меховых и кожаных изделий в Риме. Возможно, вы знакомы с отличительной монограммой Fendi.
В 40-х годах новое поколение семьи Фенди — пять сестер Паола, Анна, Франка, Карла и Альда начали прививать новую, юношескую эстетику. В 60-х годах Карл Лагерфельд присоединился к лейблу и подтолкнул к переосмыслению и экспериментам, переопределяя меха, которые были в немилости у богатой клиентуры бренда, и привнося современную перспективу в исторический бренд.
К 90-м годам растущая сеть членов семьи начала оказывать давление на лейбл, и бренд был продан LVMH. К сожалению, Лагерфельд скончался в начале 2019 года, но бренд продолжает нести свою классическую идентичность итальянского стиля, подкрепленную десятилетиями знаний.
Giorgio ArmaniGiorgio Armani не нуждается в представлении, так как плотно ассоциируется с образами острых как бритва черных костюмов, гладких кожаных изделий и изысканной экстравагантности, которую может создать только итальянский бренд одежды.
Армани основал свою империю моды в 1975 году, укореняя свое дизайнерское видение в повседневных людях и стиле улиц.
Такой подход оказался популярным среди поклонников моды всех демографических категорий, и теперь бренд имеет обширный список диффузионных лейблов, включая Emporio Armani, Armani Exchange, EA7 и Armani Jeans.
Prada, как и многие другие бренды, имеет истоки производства роскошных кожаных багажных товаров. Основанный в 1913 году Марио Прада, дом быстро пережил головокружительный успех, а в 1919 году был утвержден в качестве официального поставщика для итальянского королевского дома.
Prada вступил в новую фазу в 70-х годах, когда внучка Марио Прады Миучча унаследовала лейбл, привнеся в бренд новую энергию и современную перспективу. В течение следующих четырех десятилетий Prada закрепила свой бренд как символ вневременного, непринужденного шика, воплощенного в сдержанном брендинге и минималистском дизайне.
Одним из фирменных мотивов этикетки является использование сафьяновой кожи, текстурированной кожи с рисунком крест-накрест, которая является одновременно износостойкой и визуально привлекательной.
Что касается дизайна одежды, то в последние годы Prada проявила эксцентричный талант, создавая коллекции, которые сочатся цветом, узорами и кричащими образами.
Бренд был основан в 1993 году Миуччией Прадо, как ответвление Prada. Miu Miu берет свое название от семейного прозвища Миуччи и, несомненно, является молодым, буйным и вневременном проявлением таланта дизайнера.
Miu Miu известна своими коллекциями готовой одежды и сумок, и никогда не испытывает недостатка в цвете и энергии, а также эксцентрично пренебрегает правилами, как это часто наблюдается в японской моде. Итальянский бренд пренебрегает минимальным брендингом и мягко произносимыми линиями, охватывая цепочки, блестки, мех, золото, брызги цвета и все, что гарантированно вскружит головы.
MarniМарка Marni, основанная в 1994 году Консуэло Кастильони, достойна упоминания, несмотря на свою относительную молодость, учитывая ее сравнительно быстрый и успешный рост.
Бренд начинал с использования семейного мехового бизнеса как способа экспериментировать с мехом и текстилем, но теперь создает полные коллекции, включая готовую одежду, багажные изделия, ювелирные изделия и аксессуары. Наиболее примечательный дизайн получает обувь бренда.
Немногие бренды роскошной одежды создали кроссовки столь же неотразимые, как метко названные кроссовки Marni. Абсолютным же предметом ассоциировавшимся с маркой стали дерби-туфли.
Marcelo BurlonMarcelo Burlon, бесспорно, является одним из ведущих имен в новом поколении итальянских брендов одежды, со смелой геометрической графикой и тонким современным кроем.
Несмотря на то, что итальянский бренд производит только футболки, свитера и аксессуары, Burlon установил отличительную эстетику, которая включает животных, камуфляж и патагонские символы в яркие графические образы.
Palm AngelsPalm Angels первоначально это был фотопроект Франческо Рагацци, более известный своей работой в качестве арт-директора Moncler, а созданный лейбл черпает вдохновение у скейтбордистов Венеции и пляжей Манхэттена в Лос-Анджелесе, в честь которых и назван проект.
Запущенный в 2013 году Лорисом Мессиной и Симоной Риццо, Sunnei – это молодой итальянский бренд во всех смыслах этого слова. Дизайн современный, крой современный, и здесь можно увидеть влияние уличной одежды и уличной культуры во всех коллекциях бренда.
MonclerMoncler S.p.A. — итальянский бренд одежды, обуви и других изделий, основанный в 1952 году Рене Рамильоном. Наиболее популярной продукцией бренда являются куртки и спортивная одежда. Слово Moncler — это аббревиатура названия города Монестье-де-Клермон, расположенного во французских Альпах. В 2003 году бренд приобрёл итальянский предприниматель Ремо Руффини.
FILAБренд был полностью приобретен его южнокорейской дочерней компанией в 2007 году, но FILA является одним из старейших и крупнейших итальянских брендов спортивной одежды с богатой историей.
В течение первых нескольких десятилетий бренд производил альпинистское снаряжение.
Однако в 70-х годах он отважился войти в мир тенниса и быстро нашел утешение в том, что впоследствии стал известен как бренд спортивной одежды. Имя FILA в конце 80-х и начале 90-х годов было синонимом богатства.
Бренд Sergio Tacchini появился в конце 60-х годов и был основан одноименным профессиональным теннисистом. Лейбл был попыткой встряхнуть скучные теннисные дресс-коды с захватывающими цветами и новыми материалами. Как следует из фирменного логотипа бренд привнес в спортивную одежду нотку класса и роскоши.
В период расцвета европейской футбольной культуры casuals в 80-х годах итальянский бренд был очень востребован. В 2007 году бренд объявил о банкротстве и был продан гонконгскому бизнесмену. Возможно, более недавнее сотрудничество бренда с Гошей Рубчинским открыло его для нового поколения потребителей, оживив классический стиль casuals, который сделал Sergio Tacchini символом итальянской спортивной одежды.
DieselОснованная в 1976 году Ренцо Россо и Адриано Гольдшмидом, Diesel – это премиальный итальянский бренд, специализирующийся на джинсовой ткани итальянского производства.
Stone Island и C. P. Company произвели некоторые из самых захватывающих видов одежды, которые когда-либо видела мода, включая куртки, которые меняют цвет в зависимости от температуры, самовосстанавливающиеся ткани и хлопчатобумажную ткань, скрепленную с нержавеющей сталью.
В последние годы Stone Island расширился в США и претендует на свою с трудом заработанную славу уличной одежды благодаря сотрудничеству с Supreme и Nike, а значение Stone Island и C. P. Company с точки зрения новаторского дизайна одежды невозможно переоценить.
Loro PianaБренд Loro Piana является абсолютным авторитетом в самых лучших шерстяных изделиях, наиболее известных мериносовой шерстью и кашемиром.
Бренд выпускает широкий ассортимент своих собственных образов и это классическая, свободная, неподвластная времени одежда. Однако итальянский текстильный дом поставляет свои ткани и многим другим брендам.
Например, Supreme регулярно использует шерсть Loro Piana.
Итальянская компания, основанная в 1968 году модельером Джероламо (Джиммо) Этро, производитель модной одежды, тканей, парфюмерии, товаров для дома, аксессуаров и других предметов роскоши. Стала известной благодаря своему фирменному узору «пейсли».
MissoniМастер итальянского трикотажа Missoni – это поистине культовый итальянский бренд, обладающий очень специфической эстетикой.
Итальянский бренд известен своими замысловатыми, красивыми трикотажными изделиями, которые практически использует весь цветовой спектр, и смотрится это достойно и со вкусом. Особенность бренда – это яркие, разноцветные шарфы.
Бренд был основан в 1953 году как семейный бизнес и остается таковым по сей день.
RETROSUPERFUTUREОснована марка в Милане в 2007 году Даниэлем Бекерманом. Она славится красочными ацетатными солнцезащитными очками.
Коллекции бренда RETROSUPERFUTURE с годами становятся все более популярными. Первоначально сосредоточившись на классических и чистых силуэтах, RETROSUPERFUTURE начала включать в себя более красочные и передовые формы с течением времени.
Марка United Standard была основана в 2015 году, производя мужскую одежду с сильной графикой и высокотехничными материалами.
Фото превью / RETROSUPERFUTURE
Последние новости
10 начинающих итальянских модельеров, которых стоит знать!
Италия не чужда моде. Стоя плечом к плечу с Францией, страна помогла сформировать мировую индустрию моды. Кто-то может сказать, что, пожалуй, ни одна другая страна не оказала такого длительного влияния на мир моды. Каждый год мир с нетерпением ждет Неделю моды в Милане, чтобы узнать о новых дизайнерах и узнать о последних модных тенденциях. Многие из ведущих домов моды родились на задворках Милана, Флоренции или Рима (вспомните Armani, Gucci или Prada и многие другие) и теперь являются мировыми иконами.
Однако итальянская мода — это не только такие крупные бренды. Появляется новое поколение итальянских дизайнеров, опирающихся на глубокие корни страны и престижное прошлое, но в то же время раздвигающих границы традиционного стиля. Италия всегда была известна своей высококачественной продукцией и превосходным мастерством, и эти вековые технологии продолжают и развиваются с молодым поколением. Чтобы пролить свет на эти новые итальянские модные бренды, мы составили этот список из 10 наших фаворитов.
Изображения предоставлены Magliano
Этот итальянский бренд мужской одежды, основанный в 2016 году дизайнером Лукой Мальяно, стремится «нарушать основы гардероба». В то время как многие из предметов одежды Мальяно представляют собой искусно скроенные костюмы, бренд играет с традициями, используя цвета, формы и узоры, и этот экспериментальный характер не ограничивается костюмами.
«из коробки», сохраняя при этом ощущение роскоши и индивидуальности. Выросший в Болонье, Лука Мальяно черпает огромное вдохновение в болонских субкультурах 70-х, 80-х и 9-х годов.0 с. На самом деле дизайнер с детства играет с тканями, придумывая сюжет для каждой драпировки и складки. Лука продолжил обучение в Libera Università Delle Artiand и работал с несколькими дизайнерами, прежде чем основал свой собственный бренд. После недолгого проживания в столице итальянской моды (Милане) Лука вернулся в свой родной город Болонья, чтобы вернуться к своим корням. Его коллекции были показаны на неделе моды в Милане и получили признание.
Изображения предоставлены Instagram (@giorgiandreazza)
Этот миланский бренд, основанный Джорджией Андреацца, был создан для сильных сторон, а не для представителей определенного пола. Вдохновленная социально-политическим климатом Милана, GIORGIANDREAZZA использует уникальные материалы, такие как водонепроницаемые, огнеупорные и пуленепробиваемые ткани.
Кроме того, все эти предметы одежды изготавливаются вручную Джорджией (иногда с помощью ее талантливой семьи). GIORGIANDREAZZA не привыкать к смелым и уникальным сочетаниям цветов, продуманным вырезам и перекрывающимся формам, благодаря чему дизайны бренда попали в такие авторитетные издания, как i-D, GQ и Vogue. Мы знаем Джорджию уже некоторое время, и она продолжает удивлять нас своим неиссякаемым творчеством и обновлением. Для тех, кто хочет узнать больше о Джорджии, у нас есть полноценная история.
Изображения предоставлены VisualAtelier8
Алессандро Тринконе вырос на окраине Неаполя, региона, где креативность в моде, возможно, менее известна, чем в других частях Италии, однако это его никогда не останавливало. Он окончил несколько престижных университетов, в том числе колледж моды Бунка в Японии, и сейчас находится на пути к всемирному признанию своих навыков и таланта.
Его одноименный бренд официально представлен на Неделе моды в Нью-Йорке, а в 2017 году Алессандро выиграл конкурс VFiles Runway 7 в Нью-Йорке со своей эффектной коллекцией 9.0057 Анномади . Получив известность благодаря этому монументальному моменту, рэпер Young Thug обратился к дизайнеру. Вместе они создали культовую, но неоднозначную обложку альбома для JEFFREY . Спорная обложка противоречила традиционно гипермужественной рэп-индустрии, поскольку артистка из Атланты была замечена в женственном платье, похожем на платье, с зонтиком в традиционном японском стиле. Смелый шаг для Young Thug и Алессандро Тринконе, обложка раздвинула границы индустрии и помогла людям открыть глаза на гендерно-изменчивый стиль. С тех пор бренд продолжает выпускать бесполую одежду из тюля и органзы в мягких пастельных тонах. Использование Аллесандро экстравагантных форм и тканей удерживает его в авангарде бесполой моды и заставляет зрителей усомниться в различии между «мужским» и «женским» стилем.
«Есть много таких людей, как я, которые хотят быть более эксцентричными, отличными от классического мужского имиджа. Но они не могут из-за образов, навязанных обществом. Моя цель — вдохновить этих людей на борьбу с этой проблемой , быть полностью, на 100% самим собой». Алессандро ТринконеСАЛЬВАТОР ВИНЬОЛА
Изображения предоставлены Сальваторе Виньола
Молодой Сальваторе Виньола был представлен миру моды трагическим событием смерти Джанни Версаче в 1997. Сальваторе был настолько отмечен этим событием, что по сей день Джанни Версаче остается одним из вдохновителей его сверхженственной и чувственной одежды. Используя женское тело в качестве своего фокуса, Виньола создал свой одноименный бренд, чтобы представить и переосмыслить напряженность между двойственностями повседневной жизни. Грациозность женщины против экстремизма мужчины, контрастные и дополняющие друг друга цвета — вот лишь некоторые из его источников вдохновения.
Возможно, его изучение архитектуры и дизайна интерьеров в Художественном институте Потенца дало Сальваторе возможность создавать одежду, идеально подходящую для женского тела. Нам нравится его смелый стиль, четкие линии и использование узоров, особенно его последняя коллекция SS21, вдохновленная южно-итальянской культурой и мифологией. Мы рекомендуем ознакомиться с этой полной статьей, чтобы узнать больше об истории Сальваторе.
Изображения предоставлены MyTheresa
Итальянский ювелирный бренд EÉRA, основанный Кьярой Капитани и Роми Бланга в 2019 году, родился в результате поездки на токийский винтажный рынок. Бренд производит браслеты, ожерелья и кольца из классики, включая золото, серебро и бриллианты, а также использует неоновые оттенки для молодежной эстетики. EÉRA объединяет прошлое, настоящее и будущее, чтобы создавать уникальные изделия, которые будут подлинными для каждого владельца, сохраняя при этом ощущение роскоши.
Пара любит создавать индивидуальные украшения с помощью карабинов, которые могут соединять несколько серег и колец вместе. С момента своего первого запуска Capitani и Blanga начали расширяться от ювелирных украшений, создавая различные типы аксессуаров и сумок. Пара вышла со своим основным продуктом Клатч Moonbag , мини-сумка, дополняющая ранее выпущенные украшения. Неоновые цвета и прямоугольный крючок на сумках — ода их серьгам Chiara. Итальянские украшения теперь распространяются по всему миру, производя фурор во вселенной аксессуаров.
Изображения предоставлены Fantabody
Являясь сторонником разнообразия, устойчивого развития и любви к себе, Fanatabody — это бренд женской одежды, который создает для своего сообщества Fantagirls. Как следует из названия, Fantabody специализируется на корректирующем белье нейтральных тонов и спортивной одежде, чтобы создавать лучшую одежду, чтобы обеспечить доверие своих потребителей.
Компания Fantabody, основанная в 2015 году миланским фотографом Каролиной Аморетти, на 100 % производится в Италии в соответствии с принципами устойчивого развития. Все ткани поставляются из местных источников, так же как и изделия ручной работы изготавливаются небольшими студиями в Милане. Бренд не только использует переработанные материалы, но и перерабатывает большую часть отходов своей продукции. Являясь сторонником инклюзивности, изделия Fantabody созданы для всех форм и типов тела. В 2019 году, бренд выиграл Миланский кинофестиваль моды как лучший новый итальянский бренд, что является удивительным достижением и еще одним подтверждением того, почему этот бренд заслуживает внимания!
Изображения предоставлены Instagram (@acrosantiworld)
Основанный в 2017 году бренд обуви Arcosanti назван в честь экспериментального города 70-х годов в Аризоне. Город Arcosanti был спроектирован итальянским архитектором Паоло Солери с целью создать утопическое место, сочетающее архитектуру и экологию, ARCOlogy.
С населением в 80 жителей город, построенный на 5%, обладает определенной мистической, научно-фантастической, фантастической атмосферой, которую можно увидеть в дизайне обуви Аркосанти. Точно так же, как город стремился максимизировать свой экологический аспект, бренд гордится своей устойчивостью; Arcosanti ограничивает использование натуральной кожи и химических элементов и использует переработанные материалы. Бренд также использует инновационный подход к своему авангардному дизайну, чтобы создавать долговечные продукты, которые не только восхитительны на вид, но и удобны в носке. Возможно, лучший способ подытожить дух Аркосанти — это их собственные слова: «сексуальная архитектура вне сезонности».
Изображения предоставлены DROMe
DROMe — это поэтический бренд из Флоренции, который создает непринужденную стильную одежду для космополитической женщины 21 века. С большими шубами, кожаными куртками и сшитыми на заказ брюками бренд предлагает выбор одежды, подходящей для сильной женщины.
Креативный директор и главный дизайнер Мариана Розати хочет переосмыслить классические вещи, добавив в каждую из них страсть и изысканность. Она делает это не только за счет игривого использования цветов и материалов, но и за счет ощущения от одежды. Она хочет, чтобы ее владелец почувствовал ожидаемые ощущения от эмоциональной и атмосферной сцены. Она называет это «невидимыми слоями» одежды. Городской подход DROMe к женской одежде предлагает дневную и ночную одежду, дополняющую женский гардероб. Каким бы женственным ни был бренд, в DROMe также есть легкий оттенок мужского минимализма, попытка представить власть, которой так долго обладал единственный пол. В то время как бренд производится и демонстрируется во Флоренции, DROMe стремится одевать женщин во всем мире, поскольку эти смелые и сильные женщины являются столпами вдохновения бренда.
Изображения предоставлены Instagram (@garcondefamille)
Хотя Garçon de Famille носит французское название, это итальянский и ливанский ювелирный бренд.
В то время как производство ювелирных изделий происходит в Ливане, концептуализация каждого дизайна происходит в Италии. Бренд делает уникальные и оригинальные украшения из серебра, которое дополняется и украшается цветными камнями. Их последняя коллекция Арахна исследует анатомию паука, изображенного в длинных и элегантных формах в чокерах и серьгах. Арахна также черпает вдохновение из греко-римской мифологии, поскольку Арахна была главным героем стихотворения, написанного печально известным Овидием, в котором он был в конечном счете превращен Афиной в паука. Отдавая дань уважения прошлому, само название бренда происходит из тщательно продуманной истории беспечного мальчика, который не соответствует семейным нормам. Этот безымянный мальчик родился в Бейруте, Ливан, но сейчас проживает в Милане, Италия, вместе с остальной частью своей семьи. Он безжалостен и нетипичен… слова, которыми можно описать бренд!
Изображения предоставлены Vìen
В ответ на бурную молодежную контркультуру VÌEN создает личную женскую одежду, вдохновленную традиционным мужским гардеробом.
Костюмы оверсайз, пальто и платья, не похожие на платья, — все это основные элементы бренда VÌEN. В их одежде используется душевный подход к моде с использованием сухой шерсти, японского денима и мягкой марли. Винченццо Палаццо, основатель и дизайнер VÌEN, создал свой бренд, чтобы создать новый образ мышления и, следовательно, новый образ жизни. VÌEN — это манифест невысказанных слов для всех тех юных душ, которые испытывают чувство бунтарства и уникальности из-за неотразимых посланий, запутанных в одежде. VÌEN дебютировал на подиуме в 2019 году., и теперь показывает каждую коллекцию на Неделе моды в Милане. Palazzo постоянно создает вневременные изделия, которые говорят гораздо больше, чем слова, своим клиентам, которые являются не просто покупателями, а сообществом самосознающих молодых людей.
«Странный — самый эффективный из всех стилей» Лука Мальяно
Появление нового поколения
Эти 10 брендов — лишь немногие из удивительного нового поколения, пришедшего из Италии.
Сейчас, как никогда ранее, мы наблюдаем появление талантов и творческих способностей, которые наполняют нас волнением. Мода — это постоянно развивающаяся отрасль, и эти молодые дизайнеры помогут сформировать ее будущее. У любого модного дизайнера с корнями в Италии есть чем заняться, однако мы считаем, что эти дизайнеры более чем оправдывают ожидания!
Текст: Джульетта Элеутерио
Похожие посты
ЮГЕН 10: АНАЛИЗ НОВЫХ ТРЕНДОВ 2022
ЮГЕН 10 ЛОНДОНСКИХ СТИЛИСТОВ И АРТ-ДИРЕКТОРОВ, КОТОРЫХ ОБЯЗАТЕЛЬНО ПОСЛЕДИТЬ В 2022 ГОДУ
РУКОВОДСТВО ПО ДЕКОНСТРУКТИВНОЙ МОДНОЙ МОДЕ И 10 БРЕНДАМ, КОТОРЫЕ НУЖНЫ ДЛЯ ПОКУПОК
Неделя моды в Милане приветствует новое поколение итальянских дизайнеров
Перейти к основному содержаниюВзлетно-посадочная полоса
Тициана Кардини
Слева направо: Андреа Адамо, Акт №1, Вителли и Марко Рамбальди.
Репутация Милана как стагнирующего модного ландшафта, где новым талантам не дают места и возможности для роста, похоже, наконец, подходит к концу. Насыщенный график MFW этого сезона был полон молодых дизайнеров, демонстрирующих многообещающие дебюты, уверенный прогресс и более сфокусированные точки зрения. Отличаясь своим выражением, но обращаясь к одним и тем же вопросам, их творческий потенциал был очевиден. Они не пытались избежать разногласий и принимали сообщения, которые давали право голоса культурным меньшинствам и выступали за социальную активность и этическую ответственность. У многих молодых дизайнеров была провокационная, радикальная, творческая эстетика. Мода не может изменить мир, но этим парням было что сказать. Вот четыре дизайнера, на которых стоит обратить внимание за их своеобразный, личный подход к сегодняшнему разговору.
Андреа Адамо
Фото предоставлено Андреа Адамо
Карло СкарпатоФото: Предоставлено Андреа Адамо
Карло СкарпатоФото: Предоставлено Андреа Адамо
Карло СкарпатоФото: Предоставлено Андреа Адамо
Карло Скарпато Его шоу было одним из самых ожидаемых дебютов MFW, но Андреа Адамо не новичок. Он опытный дизайнер, работавший с высококлассными модными брендами, и в его коллекции была уверенность, основанная на опыте и четкой точке зрения. Адамо предпочитает облегающий, кошачий силуэт, который ставит его в нужное место, поскольку сексуальная одежда имеет момент. Его коллекция, основанная на теме вязаной второй кожи и комбинезонов с изобретательной игрой драпировок и чувственных вырезов, была убедительной. Женщины, жаждущие заполнить пустоту, оставшуюся в их гардеробе после безвременной кончины Аззедина Алайи, могут найти мощное, эротическое высказывание Адамо очень привлекательным.
Закон № 1
Фото: предоставлено Законом № 1
MARCUS TONDOФото: предоставлено Законом № 1
MARCUS TONDOФото: предоставлено Законом № 1
MARCUS TONDOФото: предоставлено Законом № 1
MARCUS TONDO Галиб Гассанофф и Лука Лин из Act N°1, как обычно осенью, опирались на свое мультикультурное происхождение и личные истории, смешивая китайские образы и азербайджанское мастерство в театральном, ярком видении с провокационным социальным посланием. Дизайнеры всегда обращали внимание на политические темы в своих работах, а в этом сезоне посыл был как-то более резким и радикальным. Разнообразный актерский состав продемонстрировал свой фирменный смелый покрой, украшенный тюлем и оборками, добавляющий драматизма; анатомические прозрачные вторые шкуры, выразительные вечерние платья и разобранные детали, скрепленные английскими булавками, превратились в хардкор. Что касается более деликатной ноты, старинные китайские акварели были оцифрованы, что добавило нотку поэзии, а интересная игра вырезов на жакетах и комбинезонах подчеркнула портняжное мастерство дизайнеров.
Vitelli
Фото: предоставлено Vitelli
Фото: предоставлено Vitelli
Фото: предоставлено Vitelli
Фото: предоставлено Vitelli
Мауро Симионато — один из настоящих оригиналов итальянской моды. Основатель Vitelli, коллективной творческой практики, он основал дух лейбла на строгих этически ответственных и социально сознательных принципах. Вдохновленный итальянской андеграундной культурой, Vitelli с момента своего создания был пионером «регенеративных практик», перерабатывая остатки трикотажа и создавая Doomboh, иглопробивную ткань, которая является основой их творческих мэшапов и кустарных творений хиппи. Осенью коллекция была вдохновлена миланской свободой, художественным движением 20-х годов, которое создавало сложные цветочные изделия из металла. Новыми дополнениями к семейству регенерированных тканей Doomboh стали шелк и крепы с принтом из мертвых запасов, а также новый гибридный текстиль, изготовленный из переработанной пряжи 70-х годов. Из них были сделаны причудливые платья-баллоны и болеро, большие толстовки и куртки-ракушки.
Марко Рамбальди
Фото предоставлено Марко Рамбальди
МАРКУС ТОНДОФото: предоставлено Марко Рамбальди
МАРКУС ТОНДОФото: предоставлено Марко Рамбальди
МАРКУС ТОНДОФото: предоставлено Марко Рамбальди
MARCUS TONDO В этом сезоне Марко Рамбальди поддержал Пьерпаоло Пиччоли из Valentino, который предложил дизайнеру опубликовать свое шоу в Instagram Valentino.