Современные направления в дизайне: актуальные тенденции и 12 идей оформления помещений — Roomble.com

Содержание

11 вдохновляющих трендов графического дизайна на 2021 год от 99designs – Сей-Хай

Вся прелесть в том, что ежегодное формирование трендов дает возможность осуществить полное переосмысление дизайна. А учитывая непростой 2020 год, тренды 2021 года станут настоящим глотком свежего воздуха для каждого.

В то время как прошлые тенденции были обусловлены заимствованием из научной фантастики и футуристических технологий, тенденции графического дизайна 2021 года ставят людей на первое место. В этой статье собраны мнения глобального сообщества графических дизайнеров, и их прогнозы.

Итак, давайте посмотрим, как дизайнеры 2021 года повлияют на визуальную составляющую этого десятилетия.

11 трендов графического дизайна, которые станут очень популярными в 2021 году:

  1. Абстрактная психоделика
  2. Возрождение символов
  3. Ретрофутуризм
  4. Цельный сюрреализм
  5. Аутентичные образы
  6. Дерзкие персонажи
  7. Комиксы и поп-арт
  8. Использование живописи
  9. Элементы природы
  10. Размытие цвета
  11. Социально осознанный дизайн

1. Абстрактная психоделика

Психоделическое искусство берет свое начало в музыке и живописи 60-х годов. Оно связано с галлюциногенами и творческими экспериментами на фоне социальных потрясений. Проще говоря, с открытием границ разума. Сейчас это направление как никогда соответствует времени: хаотические образы, символизирующие свободу, и то, что дизайнеры больше не связаны традиционными ограничениями.

By BATHIBy MANTSA®

В 2021 году графические дизайнеры возрождают психоделику с помощью кислотных оттенков и чрезвычайно сложных абстракций так, что у самого М.К. Эшера вскружится голова. Это проекты, которые живут своей собственной жизнью и каждый раз вызывают новые ощущения.

By TrickstoreBy logistik landBy Eliza Osmo

“Я была очень взволнована, когда клиент из Берлина попросил меня сделать гигантскую психоделическую фреску. Я ощущала себя Элизой в Стране чудес, бродящей по ночным улицам и творящей искусство при неоновых огнях.”

Eliza Osmo, топ дизайнер «99designs»

By LazebraArtBy miremi_designBy Aldo 44By aleT

Симметрия может сделать стабильными даже самые сложные композиции, несмотря на искажение форм и запутанные образы. Современная психоделика как будто показывает, что есть способы оставаться на земле даже в самых нелепых обстоятельствах.

2. Возрождение символов

В дизайне всегда важны мелочи. Цветные полосы на развевающемся флаге способны объединять нации, а такая простая форма, как красный восьмиугольник, может спасти жизнь на оживленном перекрестке.

Исторически сложилось, что подобные символы являются универсальными. Сила классических символов заключается в их способности выходить за рамки языка, будь то разновидность предупреждения или указание причины с помощью используемой иконографии. В 2021 году дизайнеры эффективно используют эту силу, чтобы создать вдохновляющие символы стойкости, роста и расширения прав и возможностей.

By YokaonaBy svart inkBy Eliza Osmo

Они креативно изображают узнаваемые символы силы, такие как богини, звезды и закаленные львы. Мы также видим, как дизайнеры модернизируют классические визуальные мотивы, например, средневековый герб и витражи, представленные выше. С помощью классических символов дизайнеры создают талисманы, которые нам пригодятся, чтобы отогнать отчаяние в наступающем году.

By svart ink

“Мне нравится выражать себя с помощью символов. Идея Celestial Soaps (Небесных мыл) заключалась в том, чтобы отразить натуральность ингредиентов с помощью символов и создать ощущение присутствия небесного объекта.”

svart ink, топ дизайнер «99designs»

By vraioneBy safer”By Thio™

3. Ретрофутуризм

Ретрофутуризм отражает фантастические мечты ушедшей эпохи. Это направление по-настоящему впечатляет, показывая ошибочное представление о будущем. Судя по тому, как люди видели наше время, уже должны были появиться летающие машины, лучевые пушки и роботы-горничные. На данный момент можно похвастаться только роботом-пылесосом.

На протяжении многих лет визуальный стиль ретрофутуризма отличался смелостью воображения и удивительно оптимистичным виденьем. Что нельзя сказать о представлении будущего в таких шоу как «Черное зеркало». Ретро-футуристы верили в прогресс человечества до такой степени, что даже страшные зеленые марсиане на летающих тарелках не могли сравниться с нашей научной изобретательностью.

By kuziolaBy XZEQUTEWORX™

“Мне нужно было изобразить крутую и сильную женщину в солнечных очках отражающих футуристический город. Потом я вспомнил Тома Круза! Зачем? Из-за его солнцезащитных очков в «Top Gun». Когда я увидел главную героиню в исполнении Келли МакГиллис, ее ретро наряд и вьющиеся волосы вдохновили меня на создание этой работы.”

XZEQUTEWORX ™, топ дизайнер «99designs»

By thisisremedyBy gromovnik

Стилистически этот оптимизм находит свое выражение в ярких цветах, компьютерной типографике и кривых — от космических шлемов-аквариумов до арок и куполов. Вместо того, чтобы возвращать нас в идеализированное прошлое, ретро-футуризм 2021 года обещает перенести нас в старые добрые времена, которые еще не наступили.

By Larry Fulcher via DribbbleBy atombloomBy Serhii Polyvanyi via Dribbble

4. Цельный сюрреализм

Сюрреализм —  один из тех художественных терминов, которые люди склонны ассоциировать с непостижимым — образы, которые, кажется, не имеют смысла. Но люди часто забывают, что в нем есть слово «реализм». Реальное переплетается с нереальным. Ни один год еще не был настолько близок к этому термину как 2020, когда строчки из дешевой фантастики стали привычной реальностью.

By _Ossobüko_By BINATANGBy Recreo Studio

“Мне нравится вырывать персонажей или объекты из контекста, чтобы дать им новые атрибуты, которые помогают передать нужный клиенту посыл.”

_Ossobüko_, топ дизайнер «99designs»

Графические дизайнеры воплощают это волнение с помощью сюрреалистических коллажей, когда обычные по отдельности изображения после комбинирования становятся странными. Человек с головой в виде яблока кажется почти обычным ниже шеи, а бассейн на заднем дворе вмещает целый горный массив.

By balsheentayo⁹⁹By LucaToni

 

By Candy WrappersBy _Ossobüko_

В таких иллюзиях невозможно найти стыки, что затрудняет отделение одного изображения от другого. Цель заключается в том, чтобы невозмутимо относиться к странному и воспринимать невозможные комбинации как одно целое. Мы ожидаем, что эта тенденция будет чаще встречаться в дизайне плакатов, обложек альбомов и книг.

By BojaBy Boja

5. Аутентичные образы

Движение Black Lives Matter представляет собой переломный момент глобального протеста. Будем надеяться, что это только начало переоценки системных предрассудков, которая будет по-прежнему ощущаться во всех отраслях в 2021 году, включая графический дизайн.

By Vuk N.By Fe Melo

“Изображая этнокультурное разнообразие, мы можем внести свой вклад в лучшее, более инклюзивное будущее. Своей работой мы вдохновляем и поощряем людей с разным прошлым продолжать свой путь, и это настолько необходимое и позитивное изменение.”

— Fe Melo, топ дизайнер «99designs»

By Dudeowl

В иллюстрации и стоковой фотографии дизайнеры продолжают отказываться от стереотипной внешности в пользу аутентичности и многонациональности.

Скорее всего, в 2021 году эта тенденция выйдет за рамки простой инклюзивности и превратится в празднование уникальности. Думаем, вы заметили, как оперативно дизайнеры отреагировали на протесты BLM, результатом которых стали красноречивые портреты чернокожих мужчин и женщин.

By JdodoBy IrudhBy Giocovision

“2021 год покажет насколько разными бывают люди, и насколько богата наша планета. Суть этого тренда состоит в использовании изображений реальных людей с индивидуальными особенностями, недостатками и уникальностью.”

IsaDesignNet, топ дизайнер «99designs»

Если и есть то, чего следует избегать в дизайне, так это однообразие. Выделение различных культур, оттенков кожи, возраста и идентичности дает прекрасную возможность для создания дизайна, который по-настоящему уникален, как и каждый из нас.

6. Дерзкие персонажи

Хороший дизайн может рассказать историю. Великолепный дизайн делает эту историю незабываемой. В 2021 году многие графические дизайнеры отходят от абстрактных визуальных эффектов и отдают предпочтение причудливым персонажам. И чем больше индивидуальности воплощают эти персонажи, тем более запоминающимися становятся.

By jcontrerasBy Dusan KlepicBy PANG3STU

Концептуальная иллюстрация лежит в основе этого тренда, предлагая не только позы персонажей, но и индивидуальность в виде нарисованных от руки иллюстраций. Вот почему стили иллюстрации могут варьироваться от штриховки накрест до упрощенных форм, линий и раскраски в цвете современных мультфильмов. Сами по себе концепции (животные в костюмах и человекоподобные суши) сигнализируют о долгожданном возвращении юмора и странностей в ближайший период времени.

By Wintrygrey

“Вдохновением для этого дизайна послужила олд-скульная байкерская культура 70-х. Что мне нравится здесь больше всего, так это ощущение, что коза едет на своем байке так, будто завтрашнего дня не существует.”

— Wintrygrey, топ дизайнер «99designs»

By WintrygreyBy Raluca De

7. Комиксы и попарт

Подобно заклятому врагу, дизайн прошлого никогда по-настоящему не умирает. И в этом году дизайнеры возрождают зернистые рисунки, насыщенные чернила и сюжеты винтажных комиксов.

By Jose Antonio VarelaBy Tomie OBy ScarlettaDesignBy lliiaaBy WolfBell

Поскольку комиксы были рожденны в эпоху примитивных технологий печати, дизайнеры часто использовали полутона или упрощенное точечное окрашивание для передачи цвета. За счет зернистой текстуры и глубины такой подход может вдохнуть новую жизнь в современные минималистские тенденции, например, плоский дизайн. Или же веб-дизайнеры могут разбить сетку с помощью наклонных линий и форм, чтобы создать ощущение напряжения и движения.

By bayuRIPBy Pinch Studio

 

By Dexterous

“В условиях глобальной пандемии медицинские работники стали реальными супергероями. Я люблю этот стиль, потому что в детстве мне очень нравились комиксы, такие как Супермен и Марвел. Стиль комиксов действительно вдохновил меня в процессе создания дизайна.”

Dexterous, топ дизайнер «99designs»

Хотя супергерои, одетые в эластичные костюмы, не обязательны в этом тренде, дизайнеры 2021 года обращаются к текстуре и иллюстративным техникам своих любимых комиксов, чтобы спасти современный дизайн. Только не используйте Comic Sans, этот шрифт ничего не спасет.

8. Использование живописи

В 2021 году традиционное разделение между живописью и дизайном станет менее выразительным. Поэтому готовьтесь увидеть акриловые мазки и абстрактный экспрессионизм с экранов ваших устройств и на полках и по всему миру.

By LucaToniBy _Ossobüko_By Windmill Designer™

“Абстракция – одно из моих любимых направлений и техник живописи, которое дает полную свободу выражения. В абстракции нет никаких ограничений касательно цвета, текстуры, формы и пространства.”

— LucaToni, топ дизайнер «99designs»

By IsaDesignNet

Живопись предлагает дизайну множество техник и добавляет глубину. Она делает изображение настолько реальным, что возникает желание прикоснуться. Поэтому тренд хорошо подходит для дизайна физических продуктов. В частности, живопись больше ассоциируется с продуктами, которые могут выражать старинную элегантность, например, винными этикетками и косметической упаковкой.

By Ostecx Creative via BehanceBy The Clients Agency via Behance

В результате, живопись дает более темные тона, чем те, которые создаются на компьютере, и это придает дизайну атмосферу торжественности. Хотя такие работы не кажутся самыми веселыми, подобные дизайны естественным образом заставляют зрителя задуматься.

9. Элементы природы

Избежать этого было невозможно. Многие люди провели большую часть этого года взаперти. Это вдвойне коснулось дизайнеров, которым пришлось обустроить домашний офис и коротать дни в одиноком заключении. Нет ничего удивительного в стремительном вторжении внешнего мира в графический дизайн 2021 года.

By Daria V.By ArchangeloBy JianBranding™By Z a n a

“Поскольку долгое время мы чувствовали себя запертыми в собственных квартирах, многие из нас испытывают сильное желание проводить как можно больше времени на природе. Даже просмотр фотографий может облегчить ситуацию. Я думаю, что в 2021 году использование элементов природы получит более широкое признание.”

Меган Делл, дизайн-директор «99designs»

By Iconic GraphicsBy monostudio

Графический дизайн становится зеленым, не зависимо от того, проявляется ли эта тенденция в форме лиственных узоров, цветовых схем натуральных тонов или захватывающих пейзажных иллюстраций. Самое лучшее в этой тенденции то, что она выходит за рамки экологически ориентированных продуктов.

Полезное действие изображений с элементами природы заключается в том, что они источают умиротворение, восстановление и рост – все, чего, затаив дыхание, мы будем ждать в 2021 году.

By Shwin

“Что особенно меня впечатлило, так это мысли, возникшие при просмотре этой иллюстрации: «Природа подобна женщине, которая любит переодеваться, и чьи разные одеяния дают надежду тем, кто усердно ее изучает, что наступит день, и они узнают ее личность полностью».

— vanessa ives, топ дизайнер «99designs»

By gromovnikBy svart ink

10. Размытие и зернистость

Градиенты и цветовые переходы вот уже несколько лет пользуются популярностью. В 2021 году многие дизайнеры будут стремиться к еще более размытому и смешанному фону. Добавьте зернистый фильтр, и эти дизайны переступят грань между ощущением мимолетности и реальным на ощупь.

By iva

“Сочетание необычных цветов с интенсивным размытием и зернистой текстурой отлично передает настроение.”

Клэр Тейлор, старший дизайнер продукта «99designs»

Преимущество этого тренда в том, что он позволяет элементам переднего плана, таким как жирный шрифт или экспрессивные изображения, выделяться на почти неразличимом фоне. В отличие от веселых градиентов прошлых лет, здесь преобладают мрачные цвета. Зернистым текстурам присущи гранж и грязь, а размытие изображения может породить тени и ранее невидимое. Эта тенденция отлично передает настроение, и мы ожидаем, что она будет все больше и больше использоваться в дизайне с темной стороной.

By glimmmBy glimmmBy GREAT.

11. Социально ответственный дизайн

2020 год обнажил многие проблемы, от здравоохранения до защиты окружающей среды и от Black Lives Matter до готовности к пандемии. Исходя из этого, кажется вполне уместным, что 2020 стал годом, когда человечество осознало, насколько много вещей следует изменить. Хорошая новость заключается в том, что это положение вещей может стать поворотным моментом, если каждый приложит свои усилия.

By wiwincahayaniBy Letters Pray

Принимая это во внимание, дизайнеры со всего мира стремятся внести свой вклад в улучшение общества. Это прослеживается в появлении большого количества креативного искусства несущего послания единства, ответственности и советов. Будь то искусство во имя протеста или иллюстрации, персонализирующие ношение маски, 2021 год станет решающим для развития дизайна.

“В 2021 году мы увидим больше дизайнов и изображений, резонирующих с социальными и экологическими проблемами. Я заметил, что все больше и больше брендов объединяются вокруг проблем и общаются со своими пользователями на более глубокие темы.”

Тристан Ле Бретон, креативный директор «99designs»

By Visual MartyrBy PANG3STUBy VectorArtistBy Kai INK

Готовы к наиболее популярным трендам графического дизайна 2021 года?

Хотя для многих прошедший год стал разочарованием, графические дизайнеры 2021 года полны решимости изменить ситуацию. Они превращают строгие правила в дерзких персонажей, самоизоляцию насыщают природой, а взамен общественным беспорядкам предлагают символы речи. Поскольку тренды графического дизайна ежегодно меняются, именно дизайнеры влияют на внешний вид каждого последующего года, независимо от обстоятельств.

Читайте также:

3 тенденции, которые навсегда изменили графический дизайн

20 примеров крутых геометрических паттернов, и как их использовать в дизайне

Pantone назвал главные цвета 2021 года – их сразу два!

Стилевые направления XX-XXI — 2.

Основные современные стили — Стиль в интерьере — Каталог статей
Современный стиль в интерьере
  Человек стремится создать в своем жилье особенный неповторимый мир. Интерьер призван создавать хорошее настроение и комфортное проживание. При создании облика помещения можно опираться на собственную интуицию и вкус, а можно грамотно совместить теорию строительства, опыт веков и личные предпочтения.

  В начале XX века с появлением новых веяний в мышлении и изменений в социальном сфере оформление интерьеров совершенствовалось, упрощалось и оптимизировалось. В дизайне помещений появился новый стиль без резких ярких отличий – Интернациональный. Общепринято этот стиль называть функционализмом или конструктивизмом, рационализмом. Такой интерьер кажется простым, лишенным всякой вычурности средних веков. Квартиры времен социализма – живой пример этого образа. Ему характерны помещения с гладкими низкими потолками и ровными балочными перекрытиями. Любое свободное пространство функционально используется встроенными нишами.  

Смелое цветовое решение дополнительно подчеркивает компактные объемы и геометрические формы. Мебельное производство в эти годы начало выпускать гарнитуры, элементы которых, нарушая симметрию, производят впечатление членения пространства. Широко используются светильники, зелень, деревянные предметы.
  Каждому знаком такой интерьер из недавнего прошлого. Но время не стоит на месте, и даже в строгий Интернациональный (функционализм, конструктивизм, рационализм) стиль можно гармонично внести элементы, смягчающие жесткую геометрию. Главное в дизайне должна прослеживаться общая линия, а отдельные элементы интерьера должны естественно сочетаться между собой. Строгие линии стен и потолков будут хорошо сочетаться с легким текстилем на окнах. Комнатные растения скроют примитивность мебельных форм и раскрепостят любое пространство. Побелку идеально заменят жидкие или объемные обои с интересным рельефом или рисунком. Этот стиль не терпит небрежности — все должно быть гладким и ровным, чистым и ярким. Постепенно, конструктивизм видоизменялся, к началу 80-90х годов выделились новые Авангардные стили, такие как Хай – тек, Минимализм, Брутализм, Рустикальный. «Машина для проживания», «пародия высоких стилей» — так можно описать Хай – тек. Основной особенностью этого стиля является вынесение коммуникационных и инженерных конструкций внутрь помещения. Внешне это больше похоже на производственный цех, в котором смешаны различные формы, материалы и яркие цвета.
  Открытые металлические балки, отдельные кронштейны для осветительных приборов, решетки, трубы, помосты в виде смотровых площадок, лестницы, перфорированные стены – все это типично для современного авангарда. Сегодня Хай–тек является одним из актуальных стилей в дизайне жилых и общественных интерьеров. Такой стиль часто используется для оформления дискотечных залов, молодежных центров. В жилых помещениях чистый авангард встречается редко, чаще можно увидеть отдельные элементы Хай–тека, которые в сочетании с другими стилями выглядят менее агрессивно. Уместно и функционально, к примеру, разместить балки со светильниками на кронштейнах в длинных узких коридорах над большими зеркалами, чтобы визуально увеличить пространство и добавить освещения. Или превратить кухню в цех общепита, не скрывая, а акцентируя имеющиеся коммуникации. Тогда металлические шкафы, стеклянные столики и гофрированные трубы не будут портить дизайн помещения, а наоборот составят единый ансамбль стиля Хай–тек. Сложный металлический крепеж, всевозможные соединительные узлы и заклепки, множество стеклянных и металлических деталей являются выразителями образного ряда. Они не только участвуют в создании интерьера — они составляют его основу, хотя и не несут функциональной нагрузки. Принято думать, что Хай — тек холодный, грубоватый, аскетичный стиль, но существует множество изящных интерьеров, созданных под влиянием эстетических принципов авангарда.Стили интерьера, воплощенные во внутреннем убранстве домов в целом и отдельных комнат в частности, — знаки, которые не только иллюстрируют вкусовые предпочтения хозяев дома, но, прежде всего, отражают эстетику эпохи или культуры, создавшей их. Так, в столь популярном в современном пространстве искусстве дизайна стили интерьера представлены разнообразно. Среди стилей, ассоциативно отсылающих к конкретному историческому времени, распространены такие: средневековый, классический, стиль барокко, романский, ампир, готический, модерн, хай-тек, современный, Арт-Деко, и др. Этническое направление в дизайне интерьера представлено такими стилями, как китайский, японский, ориентальный (восточный), кантри, испанский, египетский, французский, скандинавский, стиль Бидермайер и др. Рассмотрим некоторые из них подробнее.
  Романский стиль утвердился в Европе в IX веке. Для него типичны массивные элементы — круглые арки, кровати, часто с пологами, стулья с высокими спинками, сундуки, лари. Особая примета стиля — орнаменты в качестве украшения окон и дверей, в которых часто обыгрывались мотивы листьев и завитков.
  Готический стиль, придя из XIII-XV столетий, привнес своеобразный мистический элемент в стили интерьера. Готические знаки — окна в форме розы, витражи, изысканные орнаменты. В отделке используются мрамор, камень, металл (железо или бронза). Еще две важные приметы этого стиля: камин и элементы, заимствованные из церковной архитектуры.
  Стиль барокко относится к XVI веку. Отмеченный пышностью, торжественностью и размахом, барокко был по преимуществу дворцовым стилем, характерным знаком которого стали фонтаны, каменные мосты и статуи. В качестве стиля интерьера барокко индивидуализирован за счет активного применения таких атрибутов, как канделябры, подсвечники, зеркала, шикарные люстры, резная мебель, мраморные элементы и др.
  Классический стиль, сформировавшийся в XVII веке, основным критерием выдвигает на разных уровнях симметричность и точность. Простоту линий, умеренное использование золотых и бронзовых украшений, лепнины, светлые сдержанные тона и чистые линии можно считать основными характеристиками классического стиля в интерьере.
  Арт-деко — демонстрация хорошего вкуса. Направление, геометрический стиль в архитектуре и домашней мебели, популярный в 20-х, 30-х годах 20 века. Характерные подчеркнуто геометрические, закругленные, «струящиеся» фасады, деревянная мебель с хромированными ручками и др. деталями, стеклянные столешницы.
  Ампир — французский стиль, заявивший о себе после буржуазной революции в конце XVIII века, стал наиболее актуален во времена Наполеона I. Ампир характеризуется античными ассоциациями в интерьере и архитектуре. Неотъемлемыми атрибутами стиля стали колонны, карнизы, консоли, фризы и многое другое, что напоминает о Древнем Риме. Столы, диваны, кресла — словом, вся мебель в своих главных частях, согласно стилю ампир, выполняется по образцу античных львиных лап, герм, сфинксов и др. Очевидно, что в стиле господствуют массивные завершенные формы, для которых нехарактерны выступы.
  Модерн — стиль в интерьере, относящийся ко времени рубежа XIX-XX вв, раскрывает утонченность и яркую индивидуальность владельца. Линии в модерне изысканные, плавные и мягкие, напоминают растительный орнамент, ему присущи максимальное выявление фактуры и пластических возможностей материала. Главный признак — использование новых материалов, прежде всего, стекла и железа. Новаторские детали в интерьере модерн — стиля — разноуровневые полы и импровизационность.
  Современный стиль в интерьере характеризуется использованием металла, полированного дерева, плитки, сдержанными цветами, с одной стороны, и яркими акцентами, с другой. 
  Ретро-стиль как следует из названия, появился в качестве стиля-воспоминания об уже минувшем. Считается, что существует временной отрезок 20 лет, по которому вещь уже переходит в разряд ретро, и, таким образом, может внести ретро-нюанс в интерьер .
  Английский стиль можно всегда узнать по шикарной мебели из красного дерева, дуба или ореха и сдержанным теплым тонам в отделке, богатству текстильного оформления бархатом, гобеленом, кожей и каминам, а также декорированию резными элементами и др.
  Максимализм — стиль для радикалов. Его девиз: отказ от нужного в пользу самого необходимого. Он всякий раз становится модным на рубеже эпох, когда отметается старое в ожидании радикальных перемен (советский вариант) или как пресыщение роскошью традиционных интерьеров для высшего и среднего класса (вариант западный). Минимализм характеризуется отсутствием декора как такового и поиском идеальных пропорций, новых цветовых решений. 
  Хай-тек — именно материалы являются характерной чертой такого стиля. Здесь оттенки и цвета с легкостью преображаются, а многовидовой пластик является основной особенностью хай-тека. Легкий и функциональный, однако, глубоко промышленный и разносторонний хай-тек несет в современный интерьер подвесные потолки и широкие оконные рамы, раскрывает красоту используемого материала. Эстетичный и динамичный он предназначен для активных людей, не лишенных чувства меры и хорошего вкуса.
  Китч (или кич, принято два варианта написания) — своего рода нигилизм в архитектуре, сочетание несочетаемого, стиль, отрицающий все предыдущие достижения и ставящий под сомнение будущие. Он рождается из-за чрезмерного богатства, пресыщенности и любви к эпатажу или, наоборот, от вопиющей, бросающей вызов бедности. 
  Стиль «техно» — перфорирование круглых или квадратных отверстий, прорезей. Впервые геометрические украшения, узкие прорезы, выделение несущих конструкций и коммуникаций, продемонстрировали дизайнеры запада. Сейчас этот стиль все больше охватывает Россию. Техно — стиль, которому свойственна особая психология жизни. В дизайне интерьеров жилых помещений используется не часто, но зато очень популярен в диско-клубах, ресторанах и т. д. Техно сочетает в себе все возможности современных технологий и особую атмосферу светопредставления, иногда даже в ущерб функциональности. В отделке обязательно присутствует металл, стекло. Стиль, впитавший в себя всю яркость и экстремальный блеск шоу 80-х. Многообразие вариантов оформления интерьера ограничивается только фантазией дизайнеров, их хорошим вкусом и чувством меры, благодаря продуманному сочетанию в интерьерах одного стиля различных деталей и предметов из стиля другого. Но, и это очень важно, такое сочетание может быть рискованным и под силу только профессионалу-дизайнеру. 
  Стиль Кантри — стиль дизайна интерьера с множеством лиц: в зависимости от страны, чей колорит он воспроизводит, могут меняться практически все декоративные элементы в оформлении интерьера. Основной и неизменной чертой Кантри является приближенный к деревенскому дизайн интерьера. В мебели и отделке помещений используются исключительно натуральные материалы: дерево, камень. Актуален для тех, в ком живет ностальгия по сельской жизни. Этот стиль относительно молодой — всего около 40 лет, как он вошел в обиход в качестве стиля интерьера со своими неизменными атрибутами, несущими отпечаток руки человека: вышивки, домотканые покрывала и скатерти, салфетки, а также старинные сундуки, характерная утварь и др. .
  Классицизм — подходит для основательных и консервативных людей, в нем присутствуют элементы античной архитектуры, некоторая тяжеловесность и солидность. В современном интерьере классический стиль комбинируется с другими стилями, образуя прекрасные новые варианты. 

Стиль этно или национальный стиль — это стиль того или иного народа, народности или племени. Для индийского стиля характерны бирюзовые, малиновые и оранжевые цвета, причем каждый в своем роде неповторимый. Шелк используется, естественно, только индийский. Мебель вообще низкая и обычно из тика. Для этого стиля характерна легкая трансформация назначения деталей: например, ширма может заменять двери, стульчик — низкий и широкий — заменять стол и прочее. Смешение стилей становится необходимостью, если в квартире будет проживать семья из нескольких человек разных поколений. У каждого из них свои вкусы, и каждый должен иметь в квартире свой уголок, в котором он чувствовал бы себя максимально уютно.
  Восточный стиль — это насыщенные яркие и глубокие цвета: черный, коричневый, желтый, глубокий красный и синий и др. Дизайн в восточном стиле не обходится без изысканных рисунков на сияющей ткани с позолотой. К слову, текстиль — шелк, муар, органза, парча, бархат — это то, что беспроигрышным образом создает в восприятии восточный ассоциативный ряд. Именно этими тканями пестрят лавки купцов восточных базаров. Текстиль активно используется для создания дизайна в восточном стиле. Если же нет возможности обить тканью стены, используют шикарные обои с шелкографией.
  Китайский стиль узнаем благодаря знаменитой атрибутике фэн-шуй с его четкой организацией пространства, ярким цветовым решениям, ширмам и бесхитростной плетеной мебели.
  Японский стиль оперирует мебелью из натурального старого дерева и изящными некрупными элементами, укоренившимися в японской культуре в силу сжатости территорий. В подтверждение достаточно вспомнить японские карликовые деревца, икебаны и миниатюрные садики. Лаконизм и простота — вот основные доминанты японского стиля.


В любом искусстве — и в том числе в архитектуре и дизайне — каждая эпоха оставляет свой неизгладимый отпечаток, который может многое поведать об уровне культуры и жизненном укладе общества данной эпохи. Сложенные вместе и обобщенные, признаки типичные для определенного времени и места и составляют стиль. Зарождение и утверждение каждого очередного стилевого направления протекает в условиях длительной борьбы с предшествующими направлениями и стилями. Стиль находит свое выражение не только в каждом произведении искусства, но даже и в скромных формах повседневных предметов быта. Прежде всего, стиль — это своеобразный способ выражения, который проявляется и повторяется во всем, что создают человеческие руки в определенный исторический период. Совсем недавно квартиры отделывались и обставлялись не тем, чем хотелось бы, а тем, что «удалось достать». Сейчас ситуация кардинально изменилась: проблема «найти» сменилась проблемой «выбрать». Широкий ассортимент отделочных материалов, новые технологии отделки, разнообразие мебели и предметов интерьера предоставляют практически неограниченные возможности. Как разобраться в этом многообразии, в каком стиле обустроить свой дом.


модные тренды и универсальные приемы

Модные направления в дизайне интерьера, к счастью, меняют свой курс гораздо реже, чем в индустрии одежды. Созданный сегодня современный интерьер, не потеряет своей актуальности в ближайший десяток лет. Кроме того, существует несколько дизайнерских решений, которые можно назвать классикой стиля, они никогда не устареют и останутся общепринятыми еще многие годы.

Подробнее о том, что такое современный стиль в интерьере, какие приемы не выходят из моды долгие годы, и какие тенденции будут на пике популярности в 2017-м, Вы узнаете, дочитав эту статью до конца.
 

Современный дизайн коттеджа:


 

Итак, Вы стали счастливым обладателем просторного коттеджа, и, конечно же, первым в него должен зайти… дизайнер! Да-да, ведь именно этот человек способен обустроить помещение так, чтобы в нем было уютно, комфортно, функционально. Если же суеверность играет не последнюю роль в Вашей жизни, то, так и быть, наш дизайнер пропустит вперед кошку. Но затем войдет сам! И поможет вам реализовать интерьер мечты – удобный, продуманный и красивый!

Коттедж для дизайнера – это, в первую очередь, достаточно большая площадь, на которой предоставляется возможность воплотить самые смелые задумки.

Всегда остаются актуальными такие решения, как применение светлых оттенков и использование натуральных материалов. Эти приемы мы видим, например, в отделке данного коттеджа, основной стиль дизайна в котором — классика. Однако, спальня, гардеробная, детская и каминная выполнены в современном стиле. Тут преобладают светлые тона (серые, бежевые, белый). В данном коттедже применяется и второй тренд, названный нами «естественность», что означает использование натуральных природных материалов или отделку, стилизованную под натурель. Фактурность и красивый рисунок древесины, эксклюзивность и брутальность камня, блеск и роскошь металла — три кита, на которых держится оформление интерьера, приближенного к природе.

И если в вышеобозначенном доме это всего лишь модное дизайнерское дополнение, то в коттедже в Малинках весь интерьер оформлен именно в натуральном стиле. Это создает эффект близости к природе, столь актуальный для интерьера загородного дома. А также обеспечивает экологичность и безопасность, ведь при отделке природными материалами практически не применяется вредных веществ.

Кроме того интересен данный проект, выполненный в стиле современная классика.

Современный дизайн интерьеров домов и коттеджей предполагает максимум свободного пространства, расстановку мебели по центру, а не вдоль стены, стремление к минимализму, практичности и функциональности, строгую отделку и отсутствие декора, применение современных необычных светильников.

Еще одно модное веяние – огромные панорамные окна в интерьере дома. Они сделают помещение светлым, просторным и несколько торжественным.

Смотрите также: Ремонт коттеджа или частного дома: этапы работ


Современный интерьер квартиры:
 

Основной тенденцией в дизайне интерьера городской квартиры сегодня выступает расширение пространства за счет сноса перегородок и стен. С помощью этого приема в квартире становится больше воздуха и простора, особенно если ее площадь невелика. Для зонирования помещений разных по функционалу в данном случае используют мебель, барные стойки, легкие стеклянные перегородки или занавески. Такой интерьер можно увидеть на примере кухни-гостиной в этой квартире, обустроенной в современном стиле.

Помимо вышеуказанного примера, такой способ разделения пространства использован в интерьере квартиры для молодого мужчины в ЖК Александровский.
Здесь же применяются и другие приемы современного дизайна интерьера — применение элементов стиля лофт и натуральных материалов, классические цвета в интерьере, однотонная отделка, хромированные детали, оригинальная мебель и предметы декора.

Вот уже несколько лет не теряет своей актуальности стиль минимализм в дизайне интерьера квартир. Предполагается применение минимального количества мебели и предметов декора, а также использование простой, как правило, однотонной отделки стен.

Окна (также как и при дизайне домов) в квартирах сегодня стараются сделать максимально большими и открытыми. Зачастую применяются лаконичные шторы без рисунков и лишнего декора.


 

Модный интерьер — еще несколько важных моментов:


 

Подведем итоги и назовем еще несколько важных моментов. Итак, современный интерьер, это:

1. Простота и минимализм в декоре и отделке. Стены зачастую покрываются однотонной краской или обоями, иногда используются элементы стиля лофт (стены имитируют дерево, кирпичную кладку, камень), в некоторых случаях для украшения стен применяются картины или постеры в простых строгих рамах.

На пол все чаще укладывают материалы, имитирующие натуральное дерево или камень. Это могут быть паркет, ламинат, линолеум, керамогранит. Ковры могут присутствовать, но важно чтобы они также были не слишком пестрыми и сочетались с еще какими-то элементами в дизайне, имели правильную геометрическую форму.

Потолки по-прежнему делаются гипсокартонными или натяжными. Причем совсем не обязательно конструкция должна иметь несколько уровней. Все чаще в интерьере применяются простые потолки со встроенными светильниками.

Читайте также статью: Натяжные потолки против гиспокартонных. Что выбрать?

2. Что касается искусственного света, то источников освещения должно быть несколько. Напольные лампы, настенные бра, потолочные светильник для разных зон, мебельная подсветка. Чем больше вариантов, тем лучше! Причем светильники зачастую применяются необычные.

3. Мебель в современном интерьере также имеет оригинальное исполнение. На кухне это стулья необычной конфигурации в футуристическом стиле, в комнатах — легкие журнальные столики на тонких ножках и круглые уютные кресла.

4. При выборе цветовой гаммы главным фаворитом остается белый, остающийся безошибочным вариантом во все времена. Все большую популярность набирают и все оттенки серого (настоящий тренд 2016-2017 года!). Также приветствуются любые коричневые тона – от нежно бежевого до глубокого насыщенного цвета венге. Спокойные интерьеры не теряют своей актуальности многие годы. Яркими могут быть детали и акценты.

Напоследок приведем еще один пример интерьера в современном стиле: квартира в ЖК Ньютон.

Обращайтесь в студию дизайна Интерьерком! Поможем создать стильный и модный интерьер, остающийся актуальным долгие годы! Мы в курсе всех последних тенденций и умеем с ними работать! При этом обратим внимание на функциональность и удобство. Обеспечим не только разработку дизайна, зонирование, но и воплотим проект в жизнь, взяв на себя все работы! Смотрите раздел услуги.

Современные тренды и тенденции в дизайне интерьера

Стильный и модный интерьер – это мечта многих. Для того чтобы картинка порадовала и удивила, желательно учитывать современные тренды. Тенденции существуют не просто так. Они отражают реалии и предпочтения большинства. Если прислушиваться к советам экспертов, велика вероятность, что финальный результат порадует. Дизайн интерьера Киев всё же лучше доверить опытным профессионалам. Специалисты учтут все особенности помещения и индивидуальные потребности клиента. Они помогут воплотить в реальность все мечты.

В настоящее время по-прежнему актуальны комфорт и природные мотивы. Это вечная тема, которая вряд ли в ближайшей перспективе станет пережитком прошлого. Жилая среда современного человека должна быть максимально удобной. Повышен спрос на натуральные материалы с их неизменной палитрой.

В интерьере 2020 года актуальны такие модные направления, как эко, рустик, бионика, кантри и прованс. Все описанные выше стили интерьера сосредоточены вокруг тандема технологических инноваций с экологичными материалами. Сегодня в тренде оригинальные приёмы зонирования, которые далеки от стандартов. Однообразие и будничность крайне не приветствуются. В современном интерьере обязательно должна присутствовать некоторая «изюминка», которая будет выделять его на фоне остальных.

В настоящее время не стоит бояться комбинировать несовместимое. Можно совмещать сразу несколько стилей. В приоритете плавные и округлые линии, а также натуральный текстиль. Важно оставить место для точечных акцентов, к примеру, цветов в изящных вазонах, керамических элементов и не только. Сконцентрируйтесь на уюте, простоте и гармонии.

Современные тренды открывают просто неограниченные возможности для творчества и полёта фантазии. При этом создание интерьера мечты всё же лучше доверить опытным профессионалам, которые точно знают, как сделать его стильным, модным и при этом эксклюзивным. Стремление подчеркнуть индивидуальность всегда приветствуется. В этом помогут различные аксессуары.

Важно подражать моде, но при этом нужно стараться сделать интерьер уникальным и неповторимым.   

На правах рекламы

Стилевые тенденции в промышленном дизайне 2019-2021

9 ноября 2018 г.

Интервью BERLOGOS с Владимиром Самойловым из дизайнерского консалтингового агентства Matveyev Samoylov concept development (в прошлом – Designet Team).

 – Владимир, мы с Вами общались в 2016 году, и Вы рассказывали про тенденции 2016-2018 годов. Поделитесь, что происходит в промышленном дизайне сейчас. Можете назвать современные стили и течения, которые оформились совсем недавно? 

– В этом году стали соединять несоединимые ранее вещи. Например, цветной и белый металлы, полированный нерж и латунь с бронзой. При этом в одном изделии может быть несколько материалов. 

Раньше считалось, что это стилистически не очень чистое решение, но то, как это стали делать сейчас, смотрится отлично.

В этом году начали сочетать искусственное и натуральное, подобно тому, как в 2012 году Заха Хадид соединила камень и акрил для проекта компании CITCO.  

Патрисия Уркиола создала для компании BUDRI коллекцию Agua, в которой белый мрамор соединила с цветным акрилом. Оба материала вровень, без стыков, слились в одну кубическую форму, при этом мы видим неровный рельеф акрила и мрамора, похожий на рельеф земли. Строительная сетка подчёркивает разницу натурального и искусственного материала. Всё вместе смотрится очень круто. 

 

Раньше не было принято таким образом склеивать натуральные и ненатуральные материалы. Нам кажется, что в рамках экспериментов этот тренд обязательно продолжится в следующем году в Милане.

Патрисия Уркиола, Aqua для BURDI

Томас Алонсо для Сваровски

– Сможете ли Вы поделиться тенденциями будущего 2019-2021? 

– Появилось течение, которое мы называем поэтический минимализм.

Классический минимализм, который все знают, был по ощущениям эстетско-пересушенный. В нём не было жизни, эмоций. Чистая функция, где убрано всё лишнее. В поэтическом минимализме вещи также сделаны минимальными средствами, но при этом они эмоциональны и образны. В Милане в этом году этого стиля было много. 

Например, стеклянный стол с цветочным горшком в основании от Beriano Studio. Цветок тут добавляет эмоций, но при этом все формы функциональны: цветочный горшок поднимает столешницу над полом. 

Или столики от студии Klemens Schillinger. Встроенные ниши здесь, с одной стороны,– утяжелители, с другой играют роль полки для книг. 

В этом году Erwan Bouroullec сделал для GLAS ITALIA (одна из лучших компаний, которая работает со стеклом) ширму. Это просто три листа стекла разной формы и модных цветовых оттенков желтого, розового и белого, слева висит зеркало. Вся фишка в том, как сделаны узлы, соединяющие элементы ширмы. Ширма выполняет свою функцию, она тяжёлая. Это безупречно функциональный объект, но он не холодный. Если бы это были просто белые листы из ровного стекла, это был бы просто минимализм. Здесь же актуальные цвета, ребристая фактура, зеркало, узлы. 

Тонко и изящно в прошлом году сделал светильники дизайнер Михаэль Анастасиадис для FLOS. Они большие, соединяются друг с другом по цепочке. Провода и многие технологические сложности скрыты, но при этом создаётся образное ощущение. Это декоративный свет, который ничего вокруг себя не освещает. Световая скульптура, вдохновлённая ювелирными украшениями. Арт-инсталляция. FLOS называют эти светильники «интерьерной ювелиркой». 

На этом фото подносы разных форм.

Латунное кольцо неправильной формы играет роль бортика подноса. Бортик один из родовых признаков подноса, он функционально нужен, чтобы с него ничего не скатилось. Функция здесь обыграна разнообразием форм.

Поэтический минимализм может проявляться во многом. Это образ. Не материал.

Пойдёт ли тренд поэтического минимализма в массы? Сможем ли мыувидеть такой стиль в магазинах IKEA в ближайшем будущем? 

– Люди, которые ходят в IKEA, не настолько эстеты, чтобы такие вещи потреблять. Но мебель IKEA можно кастомизировать. И это новый тренд – на кастомизацию стандартной мебели под себя.

У людей есть желание собрать что-то самим, или по своей задумке и так, чтобы это выглядело качественно, не DIY. В России на этот запрос отвечают столярные мастерские «Сделай Вещь», «Дар Труда». Ты получаешь инструмент, но за эстетику, как правило, отвечаешь сам. Дизайнеры, которые могут разработать что-то почти икеевское,это новая история, которая у нас только зарождается. 

Atelier Rue Verte 

В Европе уже давно популярны компании, которые занимаются кастомизацией мебели IKEA. Они производят панели, совместимые со стандартными кухнями IKEA, например, «Метод», «Бесто» и «Пакс», но «икеевских» отделок не делают. Например, с тем же цветным металлом на фасаде или с другим типом окраски, дизайнерской фурнитурой или ножками. 

Reform

Superfront 

У нас подобная компания –COVERNOW.

Наверное, это хорошая ниша для дизайнеров – подстраиваться и делать дополнения к вещам, которые производят большие магазины, вроде IKEA или Leroy Merlin? 

– Да, но нужно выявить потребность рынка. Московско-питерского рынка может оказаться недостаточно для функционирования этой бизнес-модели.

Расскажите про уходящие тренды. Что уже совсем не модно? 

–Сейчас ничего больше не исчезает бесследно. Тренд пришёл, наследил, ушёл, но следы остались и продолжают жить. Так что всё живёт практически параллельно.

И в неоне тоже можно делать вещи, и они будут кому-тоинтересны? 

– Неоновые цвета можно брать как детали, элементы, умеренно. Если кто-то покрасит комод во флуоресцентный зелёный, это точно будет немодно.

Неон стилистически быстро всем надоел, потому что любой сверх яркий тренд утомляет людей. А в цветных металлах очень большой потенциал изменчивости. Это натуральный материал, к которому человек давно привык. Технология его производства известна уже тысячи лет. Сейчас есть мода на неоретро, на 70-е, где цветного металла очень много. Много факторов определяют, что тренд ещё поживёт.

Тренды сосуществуют и мутируют, но не уходят совсем. Вс     ё гармонично находит свою нишу. К тренду на неоретро, на 70-е, пару лет назад добавился тренд на 80-е. Но и 70-е никуда не делись с их лампами с рожками и мебелью на тонких ножках. Вдруг возникла волна диско:добавились диско-интерьеры, диско-шары, диско-музыка, увеличился рост продаж виниловых пластинок. 

Я два года делаю системные лекции по Миланской выставке iSaloni и в них отслеживаю тренд на цветной металл. Два года назад он был лишь в деталях. В прошлом году цветным металлом стали покрывать целые плоскости: шкафы из меди, полированные, шлифованные латунью. В этом году изменился характер отделки и способ его финиша. 

De Castelli сделали цветной металл патинированным. Здесь смешались три тренда: градиент, патинирование и цветной металл. 

Они создали эффект градиента, но металл остался гладким, комфортным, без деструктивных элементов и окисей. Изменился лишь характер поверхности.

Актуально и патинирование в самом крайнем своём проявлении, арт-патинирование, когда на поверхности металлов появляются подтёки. Но даже в этом случае металл на ощупь остаётся гладким.

На каких изделиях сейчас делают градиентное патинирование? 

– Шкафы, ширмы, напольная плитка, вставка в деревянные панели, отдельные предметы мебели, стулья, табуретки, шкафы пристенные, книжные шкафы…  Крайне широко. 

Раз цветной металл так давно популярен, значит ли это, что этот тренд сходит на нет? 

– Это ежегодная интрига для журналистов, которые летят в Милан. Они обсуждают и делают ставки, что будет с цветным металлом. От самых экстремальных, что он пропадёт, до самых фантастических, что с ним будет и как он изменится.

Мы заметили, что есть большой тренд на более эмоциональный дизайн и на богатую колористику.

В дизайне стало очень много цвета, этот цвет тотальный, очень плотный, насыщенный, и он везде. Как говорят сейчас: цветовые акценты уже невозможно делать цветом, их делают графикой. 

Цветной металл вряд ли куда-то уйдёт и в следующем году, потому что в глобальном тренде на эмоции он играет очень большую составляющую. Он заменяет золото, которое многие люди себе позволить не могут. В силу лёгкости обработки и относительно недорогой стоимости, цветной металл закрывает текущие потребности и ещё будет их закрывать достаточно долго. 

Карл Лагерфельд в интерьере стиля Мемфис, 80-е годы 

Неомемфис тоже мутирующий тренд. В чистом виде его уже больше нет. Лишь отдельные элементы напоминают о первичном стиле.

Неомемфис появился, когда пришла волна интереса к 80-м. Мемфис 80-х, как один из наиболее ярких и недооценённых стилей в свои годы, стал востребован самыми молодыми дизайнерами, потому что он очень яркий и вдохновляющий. 

The Hatch, Faye Toogood 

Как только мода на 80-е вернулась, много молодых ребят сделали проекты в стиле Мемфис. На следующий год он стал меняться, туда добавился брутализм. Сейчас в стилистику добавился ар-деко. В чистом виде, как в первые годы, стиля уже нет. Это небольшой стилевой тренд, который быстро меняется. 

История та же, что и с флуоресцентным цветом. Сначала его было немного, потом слишком много, потом он исчез и остался только в шнурках и деталях. 

Скамейка из коллекции Neo Laminati, Kelly Behun

Сочетание стилей неомемфис и ар-деко

Расскажите про выставку iSaloni в Милане, ведь именно тамВы черпаете идеи для своих исследований? 

– Половину того, что происходит в Милане в апреле, никто не видит. В городе происходит больше, чем на самой выставке. Это мебель, это потрясающие иммерсивные инсталляции, которые затрагивают чувства. Там погружаешься в поток трендов.

Перед поездкой я составляю подробный план, общаюсь с журналистами, собираю информацию. За месяц мне на почту приходят пресс-релизы, приглашения, анонсы.

Чтобы Милан эффективно использовать, нужно к нему заранее готовиться и быть на ногах с утра до поздней ночи.

Расскажите о планах на будущее.

– Мы планируем и дальше проводить структурированные лекции по итогам Миланской выставки. Это не мои впечатления, а аналитика. Материалы, паттерны, фактуры, экология, цвета, технологии, стили, инсталляции люди хотят знать это всё от первого лица.

Современные направления в дизайне интерьеров — Евродом

Дом, каким бы он ни был — огромным особняком или однокомнатной квартирой, для любого человека должен быть тем единственным местом, где все создано по вкусу хозяина. Очень важным является выбор стилевого решения дизайна интерьера Вашего жилья.  В дом в котором всё удобно и комфортно устроено, для жизни именно этого человека или именно этой семьи, хочется возвращаться.

Рассмотрим ультрасовременный стиль современных и молодых — Хай-Тек.

Хай-Тек, появился в начале 1930-х переводится с английского языка (hi-tech), как «высокие технологии». Этот стиль приносит в интерьер ощущение света и пространства! Основной акцент в интерьерах, выполненных в этом стиле  на форме и фактуре архитектурных деталей и предметов интерьера, а не на цветовой гамме или рисунке.

Он дает нам возможность пофантазировать на тему оптимального сочетания таких материалов, как стекло, металл и пластик. Хай-Тек  — это, минимализм в дизайне и эргономичность, и  непременно, высокое качество исполнения и новейшие строительные материалы, функциональность и практичность.

Оформление стен.
Помещения, оформленные в этом стиле, просторны, без каких-либо орнаментов и прочих декоративных деталей на стенах. Белый цвет является доминирующим, но иногда базовым фоном может служить черный или серый цвет.

Как  добавления служат цвета нейтральных, бледных оттенков: кремового, серого,  золотисто-желтого, бежевого, кофейного и др. На стенах не должно быть никаких украшений, кроме может быть, черно-белых фото в винтажной металлической рамке либо современной рисованной абстракции.


Потолки чаще устраивают в несколько уровней. При этом  используют гипсокартон. С его помощью добиваются строгих геометрических форм при устройстве приспособлений для галогеновых светильников и создании нескольких уровней потолка.

Зеркала в оформлении интерьера Хай-Тек используют достаточно широко, они  отражают и рассеивают свет, а также визуально увеличивать пространство дома. Можно декорировать зеркалами не только вертикальные поверхности, но и, например, потолок.

Освещение — важная часть интерьера, выдержанного в стиле хай-тек. Используются многочисленные встроенные светильники или  сочетания встроенных и подвесных галогенных ламп. Главное условие — простота и легкость.

Прекрасно подходят стилю Хай-тек плафоны из молочного или цветного матового стекла незамысловатых форм в сочетание с такой же посудой и вазами. Отсутствие декора компенсируется своеобразием материалов, игрой света, блеском металлических поверхностей.

Оформление окон также отличается от привычного. Гардины, тюль и Хай-тек – несовместимы. В основном используют жалюзи – горизонтальные или вертикальные. А тканевые шторы если и добавляют, то только однотонные и простые по фактуре ткани и фасону. Может, кому то такое оформление покажется слишком сухим и больше напоминающим офис, но таков Хай-Тек. Простота и функциональность и никаких излишеств!


Напольное покрытие так же стоит подобрать однотонное, а цветовая гамма должна быть выдержана в спокойных тонах. Подойдут современные плитки и керамогранит. Ковер с традиционным классическим узором будет смотреться просто смешно.

Лучше остановить выбор на однотонных коврах или ковровых покрытиях. Особенно эффектны модели с большим ворсом, имитации меха или натуральная шкура животного.

Двери так же заслуживают особого внимания. Они должны быть раздвижными, из современных материалов и со стеклянной вставкой. Для вставки лучше всего для этого подойдет тонированное стекло. Раздвижные двери и перегородки очень удобны и функциональны.

Они позволяют значительно сэкономить пространство в квартире, визуально увеличивают его и даже дают возможность его трансформировать. Их часто используют дизайнеры  интерьеров в качестве, например, перегородки между гостиной и кухней. С их помощью,  в случае необходимости, два помещения мгновенно превращается в единое целое.

Мебель для  квартир в стиле Хай-тек – это сочетание правильной геометрии форм с однотонностью цветовой гаммы. Она должна быть максимально функциональной и иметь четкую геометрическую форму. Поверхности должны быть ровными и гладкими, а роль украшений исполнят блестящие, серебристые или металлические элементы и фурнитура.

Лучше всего, если мягкая мебель будет контрастного красного или синего цвета, создавая в помещении эффект «яркого пятна», но при этом подобный цвет может иметь, лишь один предмет обстановки.

В стиле Хай-тек отсутствуют всем привычные шкафы и стенки. Зато в обстановке очень пригодится мебельная модульная система, которая сможет трансформироваться так, как вы того пожелаете. Украсит интерьер в стиле хай-тек поможет  аквариум с экзотическими обитателями или современный электрокамин. А современная телевизионная или акустическая система, персональный компьютер и другая оргтехника  впишется в интерьер органично и стильно.

Не бойтесь экспериментировать, главное в дизайне Хай-тек – чувство стиля и инновационный подход.

Источник: http://www.topdom.ru/

Коттедж. Современные тенденции в интерьере загородного дома

Владельцы квартир при выборе дизайна вынуждены мириться с некоторыми ограничениями, связанными с планировкой, расположением несущих стен, оконных проемов и т.д. А вот хозяевам загородных домов повезло куда больше: они ограничены лишь размером бюджета и фантазией. Но, как известно, свобода выбора лишь осложняет принятие решения. От чего же отталкиваться, выбирая интерьер загородного дома?

Выполненный нами проект под ключ в коттедже Истра. Концепция интерьера — современное прочтение стиля «кантри» и деревенская эклектика. — подробнее

Самые актуальные тенденции планировки коттеджей

Если дизайн сегодня многолик и разнообразен, и сложно выделить самые модные направления, то вот в архитектуре и планировке внутреннего пространства они четко прослеживаются. Итак, если вы желаете сделать планировку по-настоящему актуальной, руководствуйтесь следующими советами:

  1. Откажитесь по максимуму от внутренних стен. Сегодня бал правит концепция открытого пространства, предполагающая отсутствие массивных конструктивных элементов. Несущие стены можно заменить колоннами, а ненесущие и вовсе снести. Чем выше потолок – тем лучше. Еще один вариант реализации идеи open space – надстройка второго этажа не по всей площади дома, а лишь по периметру. Но он подходит лишь для загородных домов большой площади, иначе получится эффект колодца. Минимум внутренних стен, создается эффект отрытого пространства
  2. Используйте панорамное остекление. Окна-бойницы сейчас не в моде, тем более что появилось множество энергосберегающих технологий, позволяющих не выпускать тепло наружу через раму или стеклопакет. Если вы перестраиваете дом, попробуйте объединить несколько небольших окон по одной стене в одно большое. Если же строите с нуля, можно сделать одну стену полностью стеклянной. Это будет выглядеть очень современно и актуально. Нестандартное остекленение коттеджа
  3. Обыграйте мансарду. Раньше покатая крыша считалась недостатком, зато сегодня дизайнеры предлагают массу вариантов того, как ее можно эффектно использовать. На помощь опять же придет остекление, можно поэкспериментировать с тканями и декоративными растениями. Оборудовать спальню в таком помещении – отличное решение. При грамотном подходе к планировке она получится очень уютной и камерной. Изящная комната отдыха в мансарде
  4. Организуйте технические помещения и гардеробные. Вы будете удивлены, сколько свободного места можно освободить, перенеся одежду и обувь в отдельные гардеробные. Удобно, когда они совмещены со спальней. А вот в технических помещениях практично разместить стиральную машину, водонагреватель, пульт управления климатической техникой и многое другое.
  5. Используйте балконы и патио. Сегодня, когда интерьер тесно переплетается с экстерьером, архитекторы предлагают интегрировать балконы, веранды и патио в обстановку.

Разнообразие стилей: позвольте себе любую прихоть!

Вот уж где может разгуляться фантазия, так это при выборе стиля интерьера. Но чтобы загородный дом получился уютным и комфортным, все же рекомендуем опираться на базовые принципы дизайна в разных стилях. Выбрав за основу тот вариант, который вам больше по душе, вы сможете привнести в него те элементы, которые помогут выразить вашу индивидуальность.

Стиль Черты Палитра Характерные элементы
Неоклассика спокойствие, тепло, уют сдержанные цвета, все оттенки натуральной древесины, белый, золотой, бронзовый арки, лепнина и узоры в античном стиле, изящная резная мебель, активный текстильный декор
Современный сдержанность, функциональность, актуальность, эргономичность вся гамма светлых оттенков – как природных, так и искусственных, иногда используются яркие цветовые акценты четкие линии, геометрические формы, минимальный декор, функциональная трансформируемая мебель
Скандинавский легкость, воздушность, свет за основу берется белый цвет, который дополняется 1-2 оттенками, как правило, пастельной гаммы деревянный пол и декоративные панели, выбеленная древесина, обилие текстильного декора и комнатных растений, отсутствие ярких, кричащих тонов
Шале тепло, уют, комфорт все природные оттенки древесины, натурального камня, молочный, светло-бежевый, кирпичный цвета деревянные балки, лестницы, подоконники и двери, часто искусственно состаренные, с эффектом необработанности, камины и очаги, живые растения

Как сделать загородный дом уютнее

В каком бы стиле вы ни решили оформлять коттедж, рекомендуем следовать следующим советам:

  • Выберите 1-2 базовых цвета, а остальные оттенки используйте лишь в качестве акцентов.
  • По возможности подбирайте натуральные материалы.
  • Обыгрывайте нестандартную архитектуру дома: мансарду, арки, лестницы, эркеры.
  • Используйте комнатные и уличные растения (последними можно украсить подоконники и балконы).

Создать интерьер загородного дома, в котором будет комфортно каждому члену семьи, сложно, наши специалисты совершествуются в этом постоянно, читая наш блог вы получите ответы на многие вопросы интересовавшие вас.

Самые большие тенденции в графическом дизайне на 2022 год по прогнозам ведущих креативщиков

Однако то, что мы переживаем в общих чертах, очень далеко от «обычных времен». И весь этот хаос и неопределенность сдвигает многие аспекты дизайна в радикально разных направлениях; иногда так быстро, что мы даже не замечаем, что это происходит.

Имея это в виду, мы объединили ведущих представителей мира дизайна, чтобы помочь нам понять, что происходит и что может произойти в следующие 12 месяцев.Прочтите и узнайте о десяти тенденциях, которые могут повлиять на вашу творческую работу в 2022 году.

Тенденция 1: бренды в движении

Проходите ли вы мимо цифрового рекламного щита, прокручиваете ли вы веб-сайт или пользуетесь приложением, в настоящее время мы видим все больше и больше моушн-дизайна. И большинство профессионалов считает, что это может быть только хорошо.

«Такое ощущение, что статическая графика сейчас не режет — нужно сдвинуть или потерять!» говорит Мартин Уиддофилд, креативный директор Robot Food.«С постоянным внедрением новых и инновационных цифровых платформ и развитием виртуальной реальности бренды находят новые способы жизни в Интернете. Это открыло новые возможности для привлечения потребителей с помощью движения и анимации, а также возможности улучшить наш подход к повествованию. . »

И эта тенденция влияет даже на статические материалы, такие как упаковка, — отмечает он. «QR-коды были практически мертвы до пандемии, но теперь у людей есть поведенческое понимание« сканирования информации », — добавляет Мартин.«Что это значит для AR и как могут развиваться ее отношения с упаковкой, — это захватывающе. Я думаю, что произойдет резкий рост инноваций, чтобы распространить онлайн-продвижение бренда на полки; можно ли оцифровать неизменно популярный опыт распаковки , например?»

Но почему движение так важно? Митч Паоне, партнер и креативный директор DIA Studio, объясняет. «На поверхностном уровне статическое изображение не может конкурировать с зацикленной гифкой. На более глубоком уровне движение создает идентичность, точно так же, как мы можем отличить танцора сальсы от танцора хип-хопа.Танцовщица может быть такой же, но их движения рассказывают историю.

«Теперь у бренда может быть собственная хореография или поведение, которое обеспечивает потрясающую индивидуальность, и все это обеспечивается экраном», — добавляет он. «Этот сдвиг имеет серьезные последствия для индустрии дизайна. Дизайн и движение слиты воедино. Чтобы сделать нужную работу, дизайнерам необходимо развить глубокое понимание движения, ритма и времени в сочетании с навыками в области программного обеспечения для движения в дополнение ко всем традиционным навыкам дизайна. . »

Работа для Mailchimp по DIA

DIA Studio последовала именно этому подходу, когда недавно обновила брендинг MailChimp.«Мы сосредоточились на том, чтобы воплотить его в жизнь с помощью движения», — объясняет Митч. «Существующая идентичность, основанная на выразительной библиотеке нарисованных от руки иллюстраций и желто-черной палитре, отлично подходила для печатной и внешней рекламы, но не масштабировалась для цифровых активов, таких как видео, цифровая реклама, социальные сети и т. Д. . »

Обновленная работа черпает вдохновение в талисмане MailChimp Фредди, обеспечивая индивидуальность через графические линии, игривую цветовую палитру и запоминающееся поведение при движении.«Обновленная система одновременно очень выразительна и функциональна», — говорит Митч. «Набор инструментов, основанных на движении, сопровождает традиционные руководящие принципы бренда, чтобы расширить возможности команд MailChimp, поэтому реализация проста и остается единообразной на всех платформах».

Тренд 2: Новый Дикий Запад

Вспомните пять лет назад: в дизайне преобладали минималистичные геометрические формы. И все же в мире, раздираемом пандемией и экономическим кризисом, эта утопическая эстетика кажется все более устаревшей.Вместо этого Джулиус Колвин, заместитель директора Space Doctors, указывает на движение в противоположном направлении.

«Тенденция — это живой, наполненный энергией хаос», — объясняет он. «Это реакция на все более гармоничный и последовательный графический стиль, определяемый слишком многими брендами и предприятиями. Растет пространство для чего-то неровного, необработанного, чего-то реального — резкого коллажа, резких контрастов, мощного неона и неправильных рамок. »

Этот подход, вдохновленный диким западом раннего Интернета, стремится уйти от гармонии в сторону радостного столкновения.«Это пространство кислотно-зеленого и терминальных шрифтов, снимков экрана и цифровых артефактов как фундаментальных элементов дизайна», — говорит Юлиус. «Это разработки, основанные на новых навыках в эпоху экономики творцов, поэтому эта энергия не является полностью безудержным неоновым хаосом Интернета 1.0. Это усовершенствованная версия цифрового хаоса, сформированная цифровыми аборигенами».

Максималистский стиль Universal Favourite для нового косметического бренда Gen-Z, Youthforia

Тенденция 3: Нарушение (дизайн) границ

Это быстро стало штампом, но только потому, что это правда.Как отмечает Али Озден, директор по дизайну Universal Favorite: «Хотя глобальная пандемия никому не понравилась, она заставила всех нас думать и работать по-новому и дала нам возможность работать на международном уровне: либо для международного клиента. или сотрудничество с международными талантами ».

И именно в этом разрушении сетевых границ он видит самую захватывающую перспективу для мира дизайна в 2022 году. «Это открывает возможности для сотрудничества с талантами, о которых вы могли только мечтать, с тем клиентом, с которым вы всегда хотел работать », — с энтузиазмом говорит он.

«Для нас в Universal Favorite это означает работу с клиентами от Кореи до США и сотрудничество с дизайнерами и художниками от Новой Зеландии до Берлина. Самая захватывающая часть этого — обмен опытом и навыками, помогающий добиваться более творческих результатов. которые могут формировать культуру, когда мы выходим из пандемии в другой мир ».

Тенденция 4: отход от баловства

Было время, когда все остальные разговоры на дизайнерской конференции были о том, как вы должны максимизировать свой доход; либо повысив ставки фрилансера, либо основав собственный стартап.Однако с марта 2020 года приоритеты людей изменились.

Как говорит Натали Редфорд, креативный стратег Robot Food: «Произошел заметный отход от« культуры суеты »и материальных вещей, которые подтверждали нас в прошлом, к измерению успеха по тому, насколько вы на самом деле счастливы. Забота о себе и самоопределение приоритетов находятся в центре внимания «.

Возможно, в результате, размышляет она, мы увидим больше эклектики в дизайне. «Подходит ли чистый стиль без лишней спинки к понятию удовольствия и потворства своим желаниям? Подходит ли принцип« больше, больше, больше »для отказа от чрезмерного потребления? Может быть, мы увидим более настоящую и неискаженную эстетику.Может быть, тяга к более простым и счастливым временам может привести к росту и развитию ностальгических взглядов. Или, может быть, снисходительность станет более доступной по мере того, как устремления станут проще ».

Будет ли следующий год положительным, конечно, еще неизвестно. Как говорит Саманта Барбаджиованни, директор по дизайну ThoughtMatter: «Лето любви? Вечеринки? Празднование постпандемического мира? Можно с уверенностью сказать, что хрустальный шар был немного туманным. Однако в 2022 году будет больше чувственных, разнообразных и эмоционально насыщенные переживания изумления, которых нам не хватало в наших безопасных, но замкнутых домах, с случайными, полураскрытыми шагами в то, что сейчас кажется «старым миром».Наши чувства готовы к стимуляции ».

Эллен Манро, креативный директор BrandOpus, разделяет то же чувство осторожного оптимизма. «В мире, полном серьезности, мы наблюдаем, как бренды стремятся к более оптимистичному и беззаботному внешнему виду и ощущениям. На более глубоком уровне мы видим рост брендов, закрепляющих свое значение и месседжей на позитиве и радости».

Moto по марке Opus

Это тенденция, которую она взяла на себя, когда недавно BrandOpus заключила партнерство с Moto, крупнейшей в Великобритании сетью обслуживания на автомагистралях, чтобы изменить условия для отдыха в Великобритании.«Капитальный ремонт бренда привносит старую добрую дозу удовольствия в каждый день с помощью« Улыбки »: теплого и привлекательного отличительного свойства, которое может проявляться во всей экосистеме бренда», — объясняет она. «Мы стремились щелкнуть выключателем, заставляя чувство превыше функции — привлекая клиентов на гораздо более эмоциональном уровне — чтобы гарантировать, что поставщик услуг на автомагистралях станет активным выбором для отдыха и расслабления в первую очередь».

Тенденция 5: назад в 1990-е

1980-е были настолько значительными в культурном отношении.Мы уже несколько десятилетий погружаемся в ностальгию по ним. Но, наконец, настала очередь их преемницы, считает Джун Фрэндж, директор по дизайну CPB London, по крайней мере, с точки зрения дизайнерских влияний.

«Я называю эту тенденцию ностальгией по MTV 90-х», — говорит он. «Ретро-иденты, зеленый экран и эстетика мемов». Это то, что CPB указали в своей недавней работе над виски Ballantine. «Ранняя интернет-эстетика существует уже некоторое время, — добавляет он, — с ее охватом, раздуваемым фильтрами TikTok и влиятельными лицами в сфере домашнего контента.В этом проекте мы черпали вдохновение из идей MTV 90-х годов, возвращая чувство ностальгии по домашним развлечениям по кушетке-серфингу для нашей, в основном, тысячелетней аудитории ».

Pandora от Anomaly London

Тенденция 6: Максимализм становится большим

Если, как мы уже упоминали, минимализм идет на убыль, очевидно, что его противоположность, максимализм, должна расти. И Клара Маллиган, глава отдела дизайна Anomaly London, подтверждает это.

«Происходит визуальный ренессанс после многих лет графического однообразия, вызванного ранее ограниченными функциональными требованиями жизни в цифровом пространстве», — говорит она.«Сейчас есть явное стремление к более богатому подходу. Мы живем в эпоху максимализма, когда интуитивные повествования и захватывающие визуальные впечатления заменяют плоские, геометрические, строгие системы брендов, превосходя модульность отличительной чертой. Но что наиболее интересно, так это то, что эти максималистские миры — это не просто легкомысленные трактовки, они уходят корнями в историю и стратегию «.

Молли Роуэн-Гамильтон, директор по стратегии BrandOpus, рисует похожую картину. «Мы видим, как бренды переходят на монохромные, смелые палитры, чтобы создать более выразительный и удобный внешний вид», — говорит она.«Для брендов, которые были синонимами одного цвета, есть шанс поменять вещи, даже если это просто на мгновение привлечь внимание. Например, Tiffany & Co. заменила свой« Tiffany Blue »на свежий« Tiffany Yellow »в качестве способ сигнализировать о постепенном изменении, чтобы связаться с более молодой аудиторией и поколебать ее репутацию пыльной и старомодной ».

Другой пример этой тенденции — работа BrandOpus над Pipers Crisps, в которой монохромный цвет на полке используется, чтобы выделиться из толпы.«Яркие и энергичные, яркие цвета были выбраны, чтобы отразить смелую индивидуальность и вкус хрустящего бренда», — объясняет она.

Волынки марки Opus

Убить Еву пентаграммой

Тенденция 7. Типографика становится более яркой и игривой

Крис Алгар, старший дизайнер Design Bridge London, считает, что 2022 год станет большим годом для шрифтов. «Мы увидим, как типографские стили сочетаются с действительно преувеличенными характерными формами букв, увеличивая контраст между плавными линиями и острыми угловатыми формами», — прогнозирует он.

Тенденция к моушен-дизайну, о которой мы говорили выше, также повлияет на тип, добавляет он. «Последовательности заголовков, просматриваемые на стриминговых платформах во время блокировки, безусловно, вдохновят дизайнеров, от людей, которые запойно смотрят Killing Eve, до недавней игры Squid Game. Оба используют очень разные подходы к типографике, но связаны между собой захватывающим движением и усиленной индивидуальностью».

Цвета и яркость также будут играть важную роль в типографских тенденциях 2022 года, считает Крис, ссылаясь на недавнюю кампанию Nike «Play New».«Он подчеркивает характер типографики с прекрасными плавными формами, одновременно обеспечивая современный поворот с помощью ярких цветов и резких контрастных форм».

Тренд 8: Креативные кроссоверы: слияние дизайна, моды и бренда

Дизайн, брендинг и мода меняются, а в некоторых случаях начинают сливаться воедино. Так же, как когда Apple купила Beats by Dre, бренды обнаруживают, что они могут стать крутыми партнерами; или, по крайней мере, быть холодным соседом.

«Поскольку так много брендов изучают, как они могут жить вне упаковки и воплотить в жизнь несколько творческих идей, мы видим, что они особенно обращаются к уличной одежде», — говорит Молли Роуэн-Гамильтон, директор по стратегии BrandOpus.«С купальными костюмами Panera« суп »,« вкусной одеждой »Pizza Hut и новым модным лейблом Carbone, Our Lady of Rocco, рестораны могут создать бомбер и продать его по цене более 500 долларов».

В том же духе BrandOpus работал с американской пищевой группой Oscar Mayer над своей недавней коллекцией «уличное мясо», в которой есть капсульная коллекция из 13 предметов, вдохновленная любимой униформой Hotdogger. «Эта коллекция уличной одежды — еще один способ воплощения в жизнь своего основного убеждения:« никогда не квадрат »- празднование его культового ромбовидного логотипа.«

Оскар Майер от Brand Opus

Тенденция 9: Экологическая деятельность в сочетании с экоэстетикой

На случай, если вы не заметили, сейчас много говорят об окружающей среде. И во многих отношениях индустрия дизайна опережает все.

«Теперь потребители могут заметить« зеленую воду »за милю, поэтому брендам приходится делать больше, чем использовать зеленый цвет, чтобы показать, что они ставят планету на первое место», — говорит Мэтью Гилпин, директор по дизайну Free The Birds.«Не только это, но и с тем, что правительство вводит схему расширенной ответственности производителя, которая вступает в силу в апреле 2022 года, бренды испытывают растущее давление, чтобы использовать более экологичные материалы в своей упаковке, или рискуют дополнительными налогами за несоблюдение».

И это тоже нужно отразить эстетически. «Перед дизайнерами и технологами упаковки будет стоять задача выбрать материалы и отделку, которые являются экологически безопасными, пригодными для вторичной переработки и имеют минимально возможное воздействие углерода, чтобы соответствовать ожиданиям потребителей, этосу бренда и экологическим стандартам, при этом создавая сильное визуальное воздействие.Производители металлической фольги уже добились больших успехов в создании биоразлагаемых продуктов. Чернила на водной основе получают все большее распространение, но нецелесообразно использовать их на первичной бумаге, а затем наносить мягкий ламинат, поскольку это сводит на нет их экологические преимущества. Ключ в том, как эти процессы используются разумным образом. В этом заключается разница между тем, что кажется зеленым, и тем, что действительно экологически рационально ».

Лиз Эрл от Free The Birds

Карибу фирмы Firma

Но все это нужно делать тонко и вдумчиво, иначе потребители увидят это насквозь.Как поясняет Антон Пиньоль, соучредитель и креативный директор Firma: «Дизайн для брендов, ориентированных на устойчивое развитие, раньше был полон клише с точки зрения цветов, текстур, типографики и визуальных эффектов. Зеленоватые цвета, текстурированные материалы, кисти, растения и руки которые держат мир. Современные бренды, однако, выходят за рамки, чтобы принять радикально новый подход, полный цифрового языка и смелой идентичности «.

Саманта Барбаджиованни, директор по дизайну ThoughtMatter, добавляет: «Устойчивость и воссоединение с природой, безусловно, никуда не денутся, возможно, с большим акцентом на то, как медицина матери-природы может улучшить наше благополучие вместе с ее окружающей средой.Мы начнем лечить наши травмы Covid на более глубоком уровне. Бренды и учреждения в этом пространстве признают это влияние и будут подходить к дизайну с учетом образования, самоанализа и погружения в мир ».

Тенденция 10: бескомпромиссный реализм и подрывной дизайн

В прошлом году мы предсказывали, что ностальгия сильно повлияет на дизайн в 2021 году и будет в значительной степени зависеть от денег. Но в следующем году все будет по-другому, считает Саманта Барбаджиованни. «Если бы 2021 год характеризовался осторожным оптимизмом, то 2022 год был бы определен безупречным реализмом», — прогнозирует она.«У нас были надежды на 2021 год, которые только начали проявляться, но в этом году эти тенденции, а также некоторые другие, полностью раскроют свой потенциал, поскольку мы будем более подготовлены морально, физически и социально».

Другими словами, «2022 год больше не будет тоской по прошлому; скорее, это будет ужасное желание реализовать наш неиспользованный потенциал и пути, раскрытые, пока мы находимся в состоянии карантина и размышлений дольше, чем мы ожидали. предприниматели появятся, когда отдельные люди и сообщества объединятся для достижения более сильной, четко поставленной цели, полностью поддерживаемой дизайном, ориентированным на ценности.«

Коалиция кофе за расовую справедливость по ThoughtMatter

И поскольку все мы смотрим в неопределенное будущее, одно можно сказать наверняка: бездумное следование старым путям больше не вариант. Среда Крус, директор по дизайну ThoughtMatter, считает, что в 2022 году вместо этого будет подрывная деятельность. «Подобно тому, как брутализм был разрушительной реакцией на чрезмерно продуманные, чрезмерно проанализированные проекты предыдущего поколения — стиль, рожденный для того, чтобы вызывать смелые реакции — 2022 год перейдет от разрушительного к трансформирующему», — прогнозирует она.

Так что это означает на практике? «Подрывной дизайн требует действий и требует участия. Он просит вас подвергнуть сомнению вашу собственную практику как дизайнера или пользователя. Он также отходит от темных шаблонов, агрессивного убеждения и нечестного брендинга. Он больше не будет сокращать его для дизайна с намерение оспорить или отвергнуть общественное мнение «.

«Эта новая тенденция будет использовать дизайн, чтобы разрушить дизайн: чтобы разрушить системы власти, которые были построены и созданы на протяжении всей истории, чтобы принести пользу немногим, подавляя и ослабляя многие.Противоположность теперь является консенсусом, а консенсус сглаживает идеи. Subversion освобождает их «.

15 вдохновляющих тенденций графического дизайна на 2021 год

Не только дизайнеры получают вдохновение от дизайнерских тенденций. Маркетологи, менеджеры по продукту и отделы продаж также могут получить ценные знания для своей работы, зная, что создают дизайнеры. Сотрудничество между командами также извлекает выгоду из вдохновения и обмена информацией, например, о самых вдохновляющих тенденциях графического дизайна на 2021 год.

Мы собрали 15 лучших примеров тенденций графического дизайна, чтобы вдохновить вас и вашу команду при планировании и создании новых продуктов, проектов и дизайнов.

Приступим.

1. Разнообразие и инклюзивность

Одна из наиболее важных тенденций графического дизайна, которая из года в год превращается в обычную вещь, а не в тренд, — это инклюзивность и разнообразие. Тот факт, что это все еще тенденция, означает, что нам еще предстоит продвинуться в этом направлении.

Наиболее заметно то, что мы наблюдаем больше разнообразия и инклюзивности в иллюстрациях людей, а также в стоковых фотографиях. Но более примечательным примером является приведенный ниже, изображающий дизайн упаковки солнцезащитного крема, разработанного специально для разных цветов кожи.

Флаконы имеют цвет кожи того состава, на котором они находятся. Они не только разнообразны, но и экологичны, поскольку созданы из переработанной бумаги. Этого продукта пока нет на рынке, но концепция дизайна произвела фурор.

Источник изображения

В рекламную кампанию Adidas «День матери» участвовали мамы всех расцветок, форм и занимались различными повседневными физическими упражнениями. Во всех сценах дети являются частью композиции, от одежды для младенцев до детей, бегущих рядом с мамой. Этот стиль визуальной кампании — это то, что мы должны видеть больше.

Источник изображения

Иллюстрация ниже — еще один пример этой тенденции. Существует только один цвет кожи, но он отражает разные типы телосложения и инвалидность.Люди с ограниченными возможностями почти никогда не изображаются на подобных иллюстрациях, мы рады, что это меняется.

Источник изображения

2. Минималистичная визуализация данных

Следующая тенденция графического дизайна, которую мы заметили и которая очень взволновала, — это минималистичная визуализация данных.

Это проекты, созданные с использованием одного набора данных и наиболее привлекательным из возможных способов. Техника визуализации может быть любой — от инфографической иллюстрации до линейной диаграммы.Если это не сложно и зритель может сразу определить информацию, дизайн удачный.

Прекрасным примером и лидером в этой области является веб-сайт Beautiful News от Information is Beautiful. Каждый день на сайт добавляется новая визуализация данных, некоторые из которых более минимальны, чем другие. В приведенном ниже примере показано, как США могут удовлетворить свои потребности в электроэнергии в 10 раз с помощью одной только ветровой энергии. Он использует только два цветных квадрата для визуализации сообщения.

Источник изображения

Минималистичные данные, приведенные ниже, относятся к серии под названием Little Bits of Big History.В этом случае данные относятся к 64 спутникам Юпитера, и что самый большой из них, Ганимед, больше, чем планета Меркурий. Приведенный ниже пример из Column Five Media и The History Channel основан на инфографических иллюстрациях, чтобы донести суть.

Источник изображения

Другой пример, на этот раз больше в классическом стиле, — это простой линейный график. Разница в том, что желтые линии напоминают маркер. Эта небольшая деталь делает этот линейный график особенным по сравнению с любым линейным графиком с тонкой линией.Эти минималистичные визуализации данных станут отличным дополнением к вашим сообщениям в блоге.

Источник изображения

И, наконец, это минималистичный шаблон визуализации данных от Visme. Данные представляют собой утверждение, которое подтверждается кольцевой диаграммой, цвет которой контрастирует с фоном. Эти типы графики безумно легко настроить или создать с нуля. Ими также очень легко поделиться в социальных сетях. Чего вы ждете, чтобы начать их использовать?

3.Карусели социальных сетей

Карусели в социальных сетях — не новость, даже близко. На самом деле Гари Вайнерчук делал это годами! Ниже приведен пример одной из последних каруселей в социальных сетях, которые он разместил в LinkedIn. Но его стиль не вызвал волну трендов, в отличие от каруселей Криса До в социальных сетях. Давайте взглянем.

Источник изображения

Крис До — известный и уважаемый дизайнер, вдохновивший сотни тысяч дизайнеров по всему миру.Его компания, The Futur, предлагает обучение и ресурсы для дизайнеров, которые хотят развиваться в отрасли и которым для этого нужно лишь немного волшебства Криса Делать.

Некоторое время назад Крис До начал делиться каруселями в социальных сетях с советами по дизайну в своем аккаунте в Instagram. Ниже приведен пример карусели Chris Do — The Futur в социальных сетях.

Вскоре после этого Крис До и The Futur начали публиковать гостевые посты в том же стиле карусели. Обратите внимание на то, что шрифт такой же, и расположение деталей на границах такое же.Крис До и The Futur даже поделились некоторыми каруселями с советами по созданию каруселей, никогда не говоря, что их стиль защищен авторским правом, и приглашали дизайнеров использовать его.

Вскоре сотни, если не тысячи создателей контента начали наводнять Instagram и LinkedIn каруселями социальных сетей, которые используют тот же шрифт и макет, что и карусели Chris Do. Не похоже, что эта тенденция утихнет в ближайшее время, но мы наблюдаем медленный рост вариаций от классического стиля Криса До.

4. Плоские геометрические композиции

Геометрия — еще один элемент дизайна, который определенно не нов и не нов, но в тренде то, как используется геометрия. Использование плоских геометрических композиций в стратегиях брендинга произвело заметную волну, поскольку геометрические формы используются во всех активах бренда.

Не все залоги используют композицию одинаково, но все они подходят друг другу. Уловка состоит в том, чтобы создать систему геометрического дизайна, которую можно воспроизвести и настроить для различных активов.

Возьмем, к примеру, элементы брендинга ниже. Ремешки и дизайн автобусной остановки выглядят по-разному, но вы все равно можете увидеть связь в формах и цветах, а также в том, как они расположены под углом друг к другу.

Источник изображения

Плоские геометрические формы могут быть настолько корпоративными или забавными, насколько хочет дизайнер. В приведенном ниже дизайне визитки используются игривые и яркие геометрические формы. Несмотря на то, что они выглядят так, как будто они в беспорядке, на самом деле они стратегически расположены так, чтобы зритель мог прочитать «Мы строим отношения».”

Источник изображения

Еще один бренд, который использует геометрические формы и какое-то время использует его, — это Buffer. Можно сказать, что они законодатели моды в этом отношении. Их геометрические формы немного более свободны и небрежны, но все же довольно эффективны в сочетании с фотографией.

Источник изображения

Наконец, мы также наблюдаем эту тенденцию в иллюстрациях, используемых для блогов и статей. В приведенном ниже примере дизайнер Рэй Дак Лам использует геометрические формы для визуализации человека с помощью технологий психического здоровья.Мы наверняка увидим гораздо больше этой тенденции в течение оставшейся части года и до 2022 года, поскольку ее можно использовать по-разному.

Источник изображения

В приведенном ниже шаблоне Visme для отчета о событии используются плоские геометрические фигуры в качестве фоновых элементов и виджетов для визуализации ключевых точек. На панели инструментов Visme вы найдете множество плоских геометрических фигур, которые можно использовать в своих модных дизайнах.

ПОДРОБНЕЕ: 40 блестящих геометрических узоров (и способы их использования в своих проектах)

5.Устойчивое развитие и природа

Как и разнообразие и инклюзивность, тот факт, что экологичность и дизайн, связанный с природой, по-прежнему остаются тенденцией, означает, что нам предстоит пройти долгий путь. Такой стиль дизайна должен быть нормой, а не трендом. Помимо этого, давайте посмотрим на тенденции в области экологичности и дизайна.

Представленная ниже концепция упаковки чая выходит за рамки использования переработанных материалов и небеленых чайных пакетиков. В каждом пакете есть семя с инструкциями о том, как его сажать после чая.Он новаторский, интерактивный и производит впечатление.

Источник изображения

Тенденция к экологичности и природе не ограничивается только типом упаковки, используемой для продукта, чтобы он был экологически безопасным. Тенденция также связана с рассказыванием историй и влиянием бренда. Например, приведенная ниже инфографика Lavazza наглядно демонстрирует, как компания напрямую работает с культиваторами кофе, чтобы противостоять изменению климата.

Источник изображения

Приведенный ниже шаблон информационного документа идеально подходит для компаний, упорно работающих над устойчивым развитием и воздействием на климат.Для дополнительного «естественного» ощущения используйте текстуры, подобные приведенной выше инфографике Lavazza. Покажите, как ваша компания сводит к минимуму углеродный след, поделившись окончательным техническим документом в виде живой ссылки, а не печатного документа.

6. Неожиданные типографские композиции

Следующим в нашем списке вдохновляющих тенденций графического дизайна является типографика. Мы наблюдаем новый способ использования букв и шрифтов, более свободный и игривый ракурс, не похожий на другие до этого.Это отличная возможность для брендов выделиться и отличаться друг от друга, уловка, чтобы добиться этого, заключается в балансе используемых букв и цветов.

Пример ниже представляет собой дизайн обувного бренда Vans, в котором они разделяют свою поддержку в борьбе с азиатской ненавистью. Буквы плотно прилегают друг к другу, одни наклонены, а другие нет. Буква O наклонена, а буквы L не похожи на буквы L, которые мы когда-либо видели. Цвета контрастируют от буквы к букве, и весь дизайн обрамлен геометрическими фигурами, которые не привлекают внимание, а, скорее, дополняют его.

Источник изображения

Типографская иллюстрация от WePresent ниже — отличный пример неожиданной типографики. В отличие от приведенного выше примера, где шрифт был изменен, чтобы он выглядел по-другому, это нарисованный от руки дизайн, в котором каждая буква имеет свою индивидуальность. То, как буквы вписываются друг в друга, дополняет эффект.

Источник изображения

Пример ниже выводит неожиданную тенденцию типографики на другой уровень, становясь немного психоделическим. Кажется, что письма выходят из карманного устройства, чтобы передать очень актуальное сегодня сообщение «Будущее электронной коммерции».Это было бы отличной иллюстрацией для сообщения в блоге или статьи.

Источник изображения

7. Эволюция 3D

Мы уже давно видим 3D в дизайне, но до недавнего времени это было недостижимо для обычного бренда. 3D-иллюстрации, как статические, так и анимированные, были повсюду на дизайнерских форумах и в блогах. Но теперь 3D-дизайн стал намного доступнее. Мы видим это на целевых страницах, в инфографике, презентациях и стратегиях брендинга. Они везде.

Пример ниже выходит за рамки трехмерных рук, используемых SaaS-компаниями, и иллюстрирует человека в игристом трехмерном стиле, с зелеными волосами и бородой. Вы можете быть уверены, что в оставшуюся часть года и в следующий вы увидите гораздо больше этого стиля дизайна.

Источник изображения

Выше я упоминал, что мы наблюдаем трехмерную тенденцию на целевых страницах. Компании уходят от человеческих иллюстраций прошлого года и теперь используют 3D-ресурсы для визуализации продуктов и услуг своего бренда.

Источник изображения

Visme имеет тысячи трехмерных ресурсов, которые помогут вам создать все, что вам нужно для вашей компании. От статических трехмерных иллюстраций до анимированных трехмерных фигур и стрелок. Графическая библиотека Visme постоянно растет, и вы можете быть уверены, что в ближайшем будущем мы добавим больше 3D-ресурсов.

8. Засечки вернулись

Шрифт с засечками был первым шрифтом, который когда-либо использовался в дизайне. Он произошел от каллиграфии и рисованного шрифта. Кстати, шрифт с засечками — это тот, у которого есть небольшие биты, выходящие наружу от вертикальных и горизонтальных линий.

Serif возвращаются в заголовки и заголовки, а в некоторых случаях также и в брендинге. Все больше брендов переходят на использование шрифта с засечками по сравнению с тенденцией к использованию шрифта без засечек несколько лет назад.

В приведенном ниже дизайне веб-сайта косметического бренда используются шрифты с засечками спереди и по центру. Обратите внимание, что эти засечки довольно классические по своему стилю, но при этом выглядят современно и соблазнительно. Кроме того, заметили ли вы, как геометрические формы проявляются и являются намеком на экологичность и естественные аспекты?

Источник изображения

В концепции бренда Mara Camps используются засечки как в логотипе, так и в основных заголовках дизайна веб-сайта.В этой тенденции мы наблюдаем то, что шрифты с засечками занимают центральное место в дизайне; они не просто основной шрифт, они главный игрок.

Источник изображения

В этом последнем примере для другого косметического бренда дизайн также использует засечки в активах бренда и важных заголовках. Эти засечки здесь не для того, чтобы быть тонкими, они оказывают влияние, и нам не терпится увидеть, кто еще начнет использовать больше засечек в своем дизайне. Тем более, что два года назад большинство брендов, в логотипе которых были засечки, перешли на шрифты без засечек.

Источник изображения

В приведенном ниже шаблоне предложения используются шрифты с засечками на всех страницах в стиле, напоминающем классические шрифты, но при этом сохраняющем актуальность в настоящее время. Используйте этот шаблон, если хотите быть одновременно модным и вневременным.

9. Реализация традиционного искусства

Еще одна тенденция графического дизайна, которая набирает обороты в этом году и, несомненно, будет развиваться в следующем, — это использование изобразительного искусства.Что это значит для дизайна?

Дизайнеры привносят концепции, которые чаще встречаются в искусстве, такие как коллаж, мазки и акварель. Ничто из этого не ново для дизайна, но тенденция заключается в том, как все это смешивается, чтобы создать новый и уникальный стиль.

В приведенном ниже примере из кампании «We The Power» в Патагонии используется коллаж и мазки краски для создания ярких композиций. Обратите внимание на использование шрифтов с засечками в этих дизайнах. Цветные мазки окружают части коллажа, всю границу плаката и даже находятся под текстом.Это отличный пример того, как могут сочетаться искусство и дизайн.

Источник изображения

У чайных брендов большая конкуренция, и дизайнеры всегда раздвигают границы того, как выглядят чайные бренды. В этом случае дизайнеры Yama Moto Yama используют мазки кисти и текстуры для создания форм листьев и холмов, а также декоративные изогнутые линии для акцента.

Источник изображения

Когда дело доходит до коллажа, нет никаких правил до тех пор, пока готовый дизайн выглядит так, как будто он был сделан из кусочков чего-то другого.В приведенном ниже примере дизайнер использовал текстурированные геометрические фигуры, чтобы создать салат, который выглядит так, как будто он сделан из кусочков бумаги. Здесь пересекаются ручное и цифровое.

Источник изображения

10. Ретро-футуризм / Психоделия

Ретро Футуристический и психоделический дизайн впервые произвел фурор в конце 60-х и 70-х годах. С тех пор он возвращался на протяжении многих лет, но в этом году он вернулся с большим размахом. Этот стиль используется по-новому, с другими цветами и стилями композиции, но все же во многом вдохновлен психоделией 70-х годов.

На изображении ниже изображены старинные игры и современные устройства. Он обращается к людям, которые любят ретро-объекты и коллекционируют их. Послание сводится к тому, чтобы оставаться в помещении во время изоляции и наслаждаться любимыми вещами.

Источник изображения

Приведенные ниже рисунки представляют собой серию графических изображений для социальных сетей для группы Facebook под названием Vinyl Junkies. Виниловые пластинки возвращаются в нашу жизнь быстрее, чем вы думаете. А поскольку винил по своей сути является ретро, ​​дизайн группы основан на стиле и создает новый подход.

Обратите внимание, что это не психоделический шрифт, он довольно распространен. Комбинация этого шрифта и психоделических иллюстраций — отличная комбинация, которая прекрасно иллюстрирует эту тенденцию.

Источник изображения

Плакаты, представленные ниже, выполнены в другом стиле ретро. Это смесь психоделии с брутализмом и немного неона Трона. В них можно увидеть ретро-футуристический тренд, а также актуальные детали, которые позволяют им вписаться в тенденцию графического дизайна этого года.

Источник изображения

11. Игривость

Следующая тенденция графического дизайна — это та, которую мы надеемся видеть все больше и больше. Это идеально сейчас, когда мир претерпел столько изменений, что немного веселья может улучшить его. Эта тенденция больше связана с историей, которую она рассказывает, и с яркими цветами, которые используются для ее рассказа.

Иллюстрация ниже является результатом сотрудничества Ellesse и Bazbon, команды дизайнеров и иллюстраторов из Южной Кореи.Цвета модные, как и история, девушка носит тренировочную одежду от Ellesse, но активно не занимается спортом. Это интересный способ рекламировать спорт от Ellesse с помощью игривого дизайна.

Источник изображения

Ниже представлен концептуальный дизайн иллюстратора Freepik. Пузырьковые буквы, геометрические фигуры и забавная цветовая палитра — это стиль, который мы часто наблюдаем. Такой стиль дизайна делает людей счастливыми и хорошо себя чувствует.

Источник изображения

В этой концепции упаковки бренда Over the Spoon используется игровая тактика, чтобы показать животных, которые делают глупости внутри логотипа.Это небольшая игривая деталь, которая выделяет бренд и упаковку среди остальных.

Источник изображения

Ниже представлен шаблон Visme для инфографики сравнения цен. Мы хотели показать вам, что даже такую ​​простую вещь, как таблица цен, можно поднять с некоторой игривостью. Обратите внимание на трехмерные элементы из упомянутой выше тенденции.

12. Приглушенные цветовые палитры

Цветовые палитры — одна из быстро меняющихся тенденций.Вот почему иногда не стоит основывать весь бренд на какой-либо тенденции цветовой палитры, поскольку она, скорее всего, скоро изменится.

Тем не менее, мы заметили, что тенденция приглушенной цветовой палитры сохраняется дольше, чем другие. Может быть, это связанное с ним качество, которое заставляет вас чувствовать себя как дома и довольным, глядя на него. Приглушенный означает, что цвет не является чистым оттенком, а скорее смешан с белым или серым, чтобы сделать его менее ярким.

Фирменные цвета Vera выполнены в приглушенных розовых тонах с контрастирующим кобальтово-синим.Синий цвет представляет собой бузину, которая является основным ингредиентом мармеладных витаминов. Ни один из цветов не бросается в глаза, а скорее оказывает тонкое воздействие.

Источник изображения

Марта Рабасса — дизайнер интерьеров, и это ее фирменный стиль. Ее приглушенная цветовая палитра включает приглушенный черный, который по сути является очень темно-серым. Кремовый фон объединяет все вместе, а белый добавляет немного контраста.

Источник изображения

В этой концепции брендинга используется приглушенная палитра синего, оранжевого и кремового цветов.Даже белый цвет приглушен. Чтобы добиться приглушенного белого (иногда также называемого не совсем белого), дизайнеры добавляют немного другого цвета, чтобы создать небольшую разницу в оттенках. В данном случае это очень светло-серый цвет. Текстура бумаги добавляет общего эффекта.

Источник изображения

Шаблон презентации Visual Identity от Visme использует приглушенный желтый и серый цвета для полного визуального эффекта на всех слайдах. Он не только приглушен, но и напоминает цвет года по версии Pantone.

13. Люди в иллюстрациях

Иллюстрированные люди были трендом уже несколько лет, но сейчас мы наблюдаем большее разнообразие стилей. Не только в разнообразии, но и в иллюстративном стиле.

Три примера ниже изображают приглушенный акварельный стиль, яркий черно-белый угольный дизайн и геометрическую композицию с художественными элементами.

Источник изображения

Давайте не будем забывать про людей, иллюстрированных в 3D! Они появились в прошлом году и сейчас становятся все более популярными.Это имеет смысл, поскольку тенденция к более доступному 3D-дизайну сейчас очень важна. Обратите внимание на приглушенные цветовые палитры в этом трехмерном примере и геометрическом выше.

Источник изображения

На панели управления Visme вы найдете большую коллекцию иллюстрированных людей и аватаров. Вы можете использовать их в любом проекте, от презентации до инфографики и всего остального. Добавьте немного индивидуальности своему дизайну с помощью иллюстрированных людей.

14. Бесцветный

Когда дело доходит до цветовой палитры, черный и белый всегда вне времени.Но теперь, когда мы видим так много этого, можно с уверенностью сказать, что это стало тенденцией в графическом дизайне, на которую стоит обратить внимание. Говоря бесцветное вместо черного и белого, эта тенденция не ограничивает дизайнеров.

Если они хотят следовать трендам, но не быть двухцветными, они также иногда используют серый цвет. Он бесцветен, пока есть только черный, белый и серый.

В приведенном ниже примере используется резкий контраст чистого белого и чистого черного. Не только на этикетках, но и на физической упаковке.Эффектный, красивый и запоминающийся.

Источник изображения

В этом пивном бренде используется приглушенный черный и мягкий серый цвет, чтобы создать яркую, но все же достижимую монохроматическую палитру. Оранжевый цвет для связанных кнопок используется для обеспечения доступности, поскольку дизайн в этой цветовой палитре трудно сделать доступным для программ чтения с экрана и людей с дальтонизмом.

Источник изображения

В этом шаблоне дизайна бесцветной обложки книги от Visme используется черно-белая фотография с темным наложением, чтобы белый текст выделялся.Этот эффект используют многие дизайнеры для создания контраста и глубины.

15. Наборы настраиваемых иллюстраций

Наконец, последняя тенденция графического дизайна в нашем списке на 2021 год — это та, которая нас особенно волнует. Выше мы упоминали о растущем разнообразии иллюстрированных людей, но это выводит эту тенденцию на совершенно новый уровень. Мы говорим о настраиваемых наборах иллюстраций не только людей, но также объектов и сцен.

Первый пример — это Blush, веб-сайт, на котором вы можете найти иллюстрации в разных стилях для любой отрасли.Все они настраиваются с помощью различных приложений, таких как Figma и Adobe. Blush также предлагает настройку на месте для быстрых результатов. Это платная услуга, но есть бесплатная пробная версия.

Источник изображения

Еще один пример этой тенденции — библиотека StorySet от Freepik. Эти иллюстрации можно настроить в соответствии с любым брендом и стилем. Есть много сцен на выбор в пяти визуальных стилях. Вы наверняка видели их во многих местах, поскольку они бесплатны с указанием авторства. Если вы покупаете лицензию Freepik, вы можете использовать их без указания авторства.

Источник изображения

Выше, в тенденции к большему разнообразию иллюстрированных персонажей, мы упоминали, что у Visme есть целый набор их в редакторе. Но вы можете не знать, что все эти персонажи и элементы полностью настраиваются. Вы можете создавать всевозможные сцены с настраиваемыми иллюстрациями Visme для любого проекта. Посмотрите, как это работает.

Вам

Надеемся, вам понравился наш список трендов графического дизайна на 2021 год! Нам определенно понравилось собирать его для вас.Наши дизайнеры постарались создать примеры того, как вы можете использовать любую из этих тенденций в Visme. Они вверху, включены под каждым трендом, на случай, если вы их пропустили.

Какое из трендов вам больше всего нравится? У нас есть настраиваемые иллюстрации и трехмерные элементы. Мы используем их уже некоторое время и рады видеть, что все больше брендов также используют их в своих дизайнах.

Хотели бы вы использовать ресурсы Visme, которые помогут вам создавать проекты, соответствующие этим тенденциям? Все, что вам нужно сделать, чтобы начать, — это создать БЕСПЛАТНУЮ учетную запись и приступить к проектированию! Лучше всего то, что есть множество шаблонов, которые помогут вам начать работу, если у вас мало навыков дизайна.

Чего вы ждете? Пойдем!

6 главных тенденций дизайна, которые будут доминировать в 2021 году

Дизайн играет решающую роль в брендинге. Логотипы, цветовые схемы и шрифты делают ваши продукты или услуги выдающимися на рынке. Поэтому выбор этих факторов важен, а знание последних тенденций в дизайне очень важно.

Термин «тенденции дизайна» означает изменение стиля дизайна любого цифрового продукта. Единственная цель дизайна — не просто удовлетворить клиентов; он оптимизирует размещение объектов и упрощает понимание информации, передаваемой Продуктом.

Использование градиентных и жирных цветов

Градиенты — это модные шаблоны дизайна, создающие привлекательный вид. Создает постепенное смешение различных цветов. он может быть смелым или тонким, а также являться центральным элементом дизайна. Градиенты могут быть хорошим выбором для любого дизайна, включая цвет логотипа, фон, упаковку, материал для печати и т. Д.

Кроме того, яркие цвета в дизайне быстро привлекают внимание пользователя и добавляют выдающиеся эффекты к вашему дизайну. Светящийся в темноте неон и очень насыщенные цвета в сочетании с более темными и приглушенными оттенками придают дизайну ощущение сияния.

Изображение предоставлено: futuramo.com

Изображение предоставлено: dribbble.com/creativemints

Безумное увлечение типографикой

Типографика является неотъемлемым элементом любого дизайна и представляет собой любую печатную продукцию на дизайне. Некоторые из заметных тенденций типографики — это экстремальный размер (большие и маленькие), наложение на изображения, творческое использование простых шрифтов, нестандартный шрифт, художественные шрифты и т. Д. С возрождением плоского дизайна и растущей славой минимализма типографика играет важную роль. более важная роль в современном дизайне.

Изображение предоставлено: dribbble.com/bastienald

Изображение предоставлено: 8bit.fund.com

Сломанная сетка и асимметричные схемы

Этот тренд считается одним из самых значительных, поскольку он дает дизайнерам творческую свободу для выделения своего бренда. ломаная сетка состоит в том, что она экспериментальная, оригинальная и узнаваемая.

При обычном дизайне сетки они понимают, что страница будет содержать более или менее похожую информацию.Чтобы избежать этого недостатка, можно использовать разорванную сетку или асимметричный макет. Нарушение макета сетки — привлекательный и эффективный способ привлечь внимание пользователей, что является важной частью дизайна.

Изображение предоставлено: dpotferstudio.com

Рассказ с упрощенными иллюстрациями

Иллюстрация играет важную роль в дизайне. Когда вы рассказываете историю своим пользователям с помощью простых иллюстраций, это делает историю простой, привлекательной и эмоциональной.Вы можете ответить на самый важный вопрос: «Почему именно ваш продукт или услуга?» С таким повествованием. Следовательно, большинство компаний находят это привлекательным способом поделиться своими историями о своих брендах.

Изображение предоставлено: behaviornce.net/tuyetanht712

Микровзаимодействия и анимация

Микровзаимодействия играют важную роль в восхищении пользователей. Он содержит интерактивную анимацию и предоставляет пользователю мгновенную и актуальную обратную связь о выполненном действии. Он побуждает пользователей делиться вашим контентом, ставить лайки и комментировать его, чтобы сделать ваш продукт более эмоциональным.

Изображение предоставлено: dribbble.com/sebamantel

Изображение предоставлено: dribbble.com/anron

Разработка для голоса (VUI)

Голосовой пользовательский интерфейс — одна из растущих тенденций, которая будет доминировать в 2021 году. Согласно исследованиям, 41% взрослого населения США уже используют голосовые команды ежедневно, а в 2021 году их количество может превысить 50%. Голос становится одним из основных способов связи благодаря функции громкой связи. Многие веб-сайты и приложения начали использовать голосовую связь с Google Home или Amazon Alexa, виртуальные помощники, такие как Apple Siri, также чат-боты для своей службы поддержки или онлайн-помощи.

Изображение предоставлено: dribbble.com/shakuro

Заключение

Технологическая отрасль часто меняется, поэтому дизайнеры должны знать последние тенденции дизайна и должны работать с творчеством и новаторски, чтобы повысить вовлеченность пользователей. Кроме того, чтобы опережать тенденции дизайна, мы должны учитывать потребности, доступность для людей и предпочтения пользователей в отношении продукта. Самое главное, что идеальный дизайн с современными тенденциями может разговаривать с пользователями самым интерактивным образом.

15 лучших тенденций в дизайне интерьера на 2022 год

Мы связались с пятнадцатью лучшими блоггерами по дизайну интерьера, чтобы спросить об их любимых тенденциях в дизайне интерьера в 2021 году, и они не разочаровали! От конкретных техник до возрождения эстетики дизайна — эти блоггеры дали нам отличное представление о самых горячих тенденциях этого года и последующих лет.

Предупреждение: если вы похожи на нас, вам не терпится попробовать некоторые из этих достойных обморока тенденций в собственном доме!

Взвешивание экспертов: 15 лучших тенденций дизайна интерьера 2021 года

Вот 15 лучших тенденций в дизайне интерьеров этого года от тех, кто знает их лучше всего:

1.Рекомендуемые настенные аппликации

«Я большой сторонник приложений Feature Wall! Будь то фактурное настенное покрытие, деревянная плитка в качестве акцента или даже обои, стратегически размещенные над столярными изделиями, такими как доска и рейка, они действительно создают интимность в пространстве!

Многие из моих клиентов после пандемии позволяют мне по-настоящему проявить творческий подход и применить этот уникальный дизайн в определенных областях их домов или предприятий сейчас, когда многие из них переместили свои рабочие места удаленно! Некоторые открывают новые предприятия с особым брендом, стены которого определяют атмосферу их брендов.Как быстро развиваются социальные сети, кто не хочет, чтобы в их пространстве был момент, «способный к работе с Instagram», чтобы он выступал в качестве основного продукта для представления своего бизнеса миру?

Это даже применяется во многих домашних офисах моих клиентов, гостиных, столовых, туалетных комнатах и ​​главных ванных комнатах! Я с нетерпением жду своих будущих проектов, в которых будет встроено так много уникальных универсальных приложений! » — Кристиан Коласакко из K-Ann Kreations & Design, Ltd.

Мы полностью согласны, Кристиан! Рекомендуемые настенные аппликации так много делают, чтобы сосредоточить внимание и создать вдохновляющие моменты в любой комнате.

2. Комбинированная мебель

«Мне нравится сочетание натурального дерева на кухне с расписной мебелью. Мы реализовали эту концепцию в нескольких проектах наших кухонь. Домовладельцы чувствуют себя более комфортно, сочетая открытые стеллажи со шкафами-купе, а акцентирование внимания на дубовых или ореховых шкафах было успешным ». — Изабелла Патрик из Isabella Patrick Design

Изабелла здесь определенно в моде. Мы заметили, что намного больше дизайнеров используют натуральное дерево в своих кухнях.

3. Вечный современный дизайн (источник изображения)

«Моя любимая тенденция в дизайне интерьера 2021 года — повышенное внимание к более современным, вневременным дизайнам, в частности, минималистичным. Это также больше соответствует моему личному стилю. Я считаю, что в дизайне интерьера лучше меньше, да лучше. Как и в моде, дело не в том, что вы носите, а в том, как вы это носите!

Идея состоит в том, чтобы создать дизайн, который также привнесет в пространство все элементы фэн-шуй, потому что тем самым вы создаете более расслабляющее пространство, которое поможет вашему дому почувствовать себя святилищем.Это помогает создать дом, похожий на домашний.

И часть этого элемента, который так важен во многих домах, — это невероятные плинтусы и молдинги, которые являются украшением дизайна, вы можете иметь самую красивую мебель в комнате. НО, если в этой комнате нет подходящих плинтусов или молдингов, пространство будет казаться странным. В дизайне первое, что мы видим, — это полы, плинтусы и молдинги ». — Чарли А. Боливар из Charlie’s Designs LLC

Мы не можем согласиться, Чарли! Нам нравится аналогия, сравнивающая лепнину и плинтус с украшениями.Это правда, что идеальные штрихи могут помочь закрепить фэн-шуй в минималистичном дизайне.

4. Акцентные темные цвета (источник изображения)

«Моя любимая тенденция дизайна интерьера на 2021 год — это цвет! Мне нравится темно-синий / серый акцентный цвет, который идеально дополняет белые кухни, а также отлично подходит для входных дверей. Этот цвет особенно хорош для кухонных островков, где остальные кухонные шкафы белые ». — Беверли Воско из Beverly Vosko Interiors

Нам нравится этот образ, Беверли.Так часто домовладельцы делают кухню светлыми и яркими, но эта смесь темно-синего или серого действительно дополняет и подчеркивает классический вид.

5. Жестокость (источник изображения)

«Моим любимым трендом в дизайне интерьера на 2021 год стал брутализм. В течение 1960-х и 70-х годов рынок предлагал грубую скульптурную мебель ручной работы и предметы декоративного искусства — и на рынке появляются замечательные предметы.

Пол Эванс — это имя, которое в последние годы активно используется в связи с заметно возросшими ценами на его уникальную и производственную мебель.Некоторые из этих работ потрясающие, хотя и недоступные для большинства. Не огорчайтесь, есть много интересных мастеров, чьи работы выходят на рынок по более доступным ценам! » — Гленн Гисслер из Glenn Gisler Design

Как и Глен, мы большие поклонники квадратной и сложной мебели Пола Эванса. В этой тенденции есть что-то неподвластное времени, потому что в доме всегда найдется место для красивой мебели ручной работы.

6. Плитка Zellige (источник изображения)

«Моя любимая дизайнерская тенденция на 2021 год — это плитка зеллидж! Уникальный характер, естественные, но яркие цвета и вневременные формы делают их идеальным выбором для кухни и ванной комнаты.

Смешайте в ванной комнате два цвета, чтобы придать больше индивидуальности, если вы чувствуете себя смелым. Они великолепно смотрятся независимо от того, сложены ли они в стопку или смещены. Если ваш стиль традиционный, гламурный, повседневный или современный, вы просто не ошибетесь! » — Холли Белломи из Holly Bellomy Interiors

Холли, мы тоже любим плитку зеллидж. Это такой веселый и яркий вариант для людей, которые любят немного пикантности. Они прекрасно смотрятся в интерьерах в стиле шебби-шик и отлично оживляют любое пространство.

7.Обои (источник изображения)

«Мне нравится, что количество обоев все еще растет. Поколение тысячелетия влияет на мир дизайна интерьеров через самовыражение, и я очень рад этому. Вариантов обоев сейчас очень много. Вы можете использовать его просто для добавления текстуры, сохраняя нейтральную цветовую палитру, или вы можете использовать смелые стили и цвета графики. Еще одна тенденция — использовать каждое пространство и придавать ему цель, и обои — отличный способ заявить о себе в крошечном, забытом пространстве.»- Келли Данн из Fathom Design Company

Келли здесь на деньги! Мы видели, как так много дизайнеров и домовладельцев действительно оценили универсальность обоев. Мы не ожидаем, что эта тенденция в ближайшее время исчезнет.

8. Акцент на здоровье (источник изображения)

«Моя любимая тенденция заключается в том, что потребители, как я полагаю, в результате пандемии, ищут более здоровые, добрые и счастливые дома. Они обеспокоены воздействием химических веществ и токсинов в их жилище и тем, как это влияет на их здоровье и здоровье их детей и младенцев.Все мы хотим жить и окружать себя радостью и покоем. Сострадание, этика и чистое пространство — это новая сексуальность ». — Дебора ДиМар из DiMare Design

Мы согласны, Дебора. Мы также наблюдаем значительный рост числа заботящихся о своем здоровье домовладельцев, которые ищут не только красивые, но и полезные товары.

9. Возвращение восьмидесятых (источник изображения)

«Я действительно пытаюсь вернуться в 80-е. Как и во всех хороших ревизиях, здесь присутствует сильная современная интерпретация винтажного стиля, и это так и есть сейчас.Есть пастели, но они более землистые. Есть кривые, но они более смелые. Узор в обивке вернулся, и он смелый! Блестящие элементы по-прежнему сияют, но имеют патину и текстуру. Это нормально любить (версию 2021 года) 80-е! » — Джина Симс из Gina Sims Designs

Полностью согласны, Джина! Есть что-то такое забавное в том, чтобы воссоздать другие эпохи в обновленном виде. В этом году переосмысление восьмидесятых было действительно захватывающей тенденцией.

10. Ремонт коричневого камня (источник изображения)

«Самая большая тенденция в дизайне интерьеров, которую мы наблюдаем в Бруклине и других частях Нью-Йорка, — это ремонт коричневого камня.В отличие от недавно отремонтированных квартир или нового строительства, ремонт из коричневого камня для одной или нескольких семей становится тем, чем он был всегда: способом продемонстрировать свой вкус на трех-четырех этажах дома. В то время как архитектурные здания на Хай-Лайн являются новым туристическим объектом для иногородних, креативные жители Нью-Йорка рассматривают реконструкцию из коричневого камня как мост между временем, стилем и историей.

Дизайн интерьера коричневого камня может варьироваться от полного ремонта внутренней части здания до строительства новой ванной комнаты или кухни.Обновление стилей мебели для четкого намеренного контраста — это последний штрих, который гарантирует, что вы уловите как долгосрочные тенденции, так и актуальные стили для вневременной схемы оформления интерьера, которая будет работать в классическом бруклинском коричневом камне или почти в любом другом месте Нью-Йорка ». — Джаррет Йошида из Jarret Yoshida Inc.

Мы тоже заметили эту тенденцию, Джаррет, и она не ограничивается только коричневыми камнями Нью-Йорка. Мы наблюдаем настоящий всплеск того, что домовладельцы решают переосмыслить свои дома, а не переезжать в стильные квартиры со всеми новыми функциями.Вместо этого люди гордятся тем, что демонстрируют свои уникальные вкусы в своих домах.

11. Удобная мебель (источник изображения)

«Моя любимая дизайнерская тенденция в этом году — удобная мебель. Итак, над жесткостью модерна середины века. Мне нравятся более мягкие изгибы, не серые интерьеры и возвращение цвета! » — Энтони Майкл из Anthony Michael Interior Ingenuity

О, Энтони, мы не можем выразить, насколько мы согласны с тобой по этому поводу! Кто не любит удобную мебель? Эта тенденция начала набирать обороты в разгар пандемии, когда все были дома и поняли, что у них нет ничего удобного для отдыха.Это действительно радикально изменило приоритеты домовладельцев в отношении того, что они хотят в своем доме.

12. Моменты для Instagram (источник изображения)

«Изменения в наших домах, вызванные пандемией, делятся на две категории: временные меры, которые включают краткосрочные обновления и корректировки, и изменения в образе жизни, которые, вероятно, останутся с нами в той или иной форме. Мой любимый тренд 2021 года — смелое заявление. Речь идет об инстаграммном моменте в вашем доме в наши дни. Это может быть эффектная стена с росписью в стиле фанк, эффектный потолок, облицованный обоями, или полы из плитки с необычным рисунком.»- Тина Делия из Delia Designs.

Тина прямо на носу с этой тенденцией. Мы заметили, что гораздо больше дизайнеров, подрядчиков и домовладельцев склоняются к созданию ярких моментов во всем доме.

13. Ткань букле (источник изображения)

«Ткань букле все еще ГОРЯЧАЯ! Хотя мы начали наблюдать возрождение букле еще в июле 2020 года, неудивительно, что он все еще в тренде! Эта ткань 1940-х годов прекрасно дополнит любую мебель в современном стиле середины века своей мягкой, шикарной и уютной текстурой.Если вы спросите меня, это неотразимо!

Использование этой ткани становится огромной тенденцией в производстве мебели, придавая новые формы изгибов и комфорта любому предмету. Лучше всего то, что ткань букле так легко чистить, поскольку она является материалом с низким водопоглощением, что делает ее идеальным выбором для обивки! Мне нравится добавлять эту ткань в любую комнату, я считаю, что она добавляет всплеск мягкой элегантности ». — Мара Родригес-Вальтер из Mara.Hu Design

Мы разделяем любовь Мары к ткани букле. Это такой мягкий и чудесный акцент для гостиных и спален.

14. Цвет (источник изображения)

«Самая большая тенденция, которую мы наблюдаем, — это цвет! В цвете для нас нет ничего нового, но многие клиенты теперь просят все, кроме белых и серых комнат, которые они видели во всех социальных сетях. Мы делаем более землистые, но насыщенные цвета, такие как мохово-зеленый, чернильный синий, горчично-желтый и кирпично-красный.

Я люблю добавлять в смесь немного более яркого цвета, например шартрез или цитрон, чтобы добавить немного интереса.Мы особенно часто наблюдаем, как клиенты запрашивают более насыщенные цвета на столярных изделиях, таких как обшивка стен, что мы также видим в качестве огромной тенденции в последнее время ». — Вероника Соломон из Lux Living Weekly

Вероника права! Значительно увеличилось количество домовладельцев, желающих добавить смелые цвета в свои дома. Людям надоела старая бело-серая цветовая палитра, и они ищут чего-то более увлекательного.

15. Временные обои (источник изображения)

«Многие люди считают, что обои — это постоянное обязательство, что только старый дом может быть покрыт обычным узором пейсли или скучным цветочным узором.Это далеко от истины. Мало того, что есть очень забавные, смелые принты и экономичные варианты, они также сделаны в форме кожуры и палочки. Это отличное решение для временного ремонта квартир, детских комнат, модных украшений на стенах, которые вы можете изменить через год или два, если хотите ». — Эдди Микенберг из Eddie Mickenberg

Нам это нравится, Эдди! Поклейте и приклейте обои — отличный вариант для людей, которые живут в квартирах, или людей, которые еще не совсем готовы использовать постоянные обои.

Знакомство с последними тенденциями

Собираетесь ли вы попробовать какие-либо из этих тенденций? Вы даже можете комбинировать несколько из них, чтобы улучшить дизайн вашего интерьера. К счастью, многие из них сегодня не только в моде. Вместо этого это вневременной ремонт, который будет отлично смотреться долгие годы.

Сообщите нам, какую из этих пятнадцати тенденций вы больше всего хотите попробовать у себя дома!

В Metrie мы специализируемся на отделке, формовании и отделке.Итак, когда вы будете готовы добавить последние штрихи к своему пространству, мы позаботимся о вас. Если вам нужна помощь в определении внешнего вида вашего дизайна и выборе последних штрихов, попробуйте наш интерактивный инструмент дизайна Option {M}.

20 лучших тенденций веб-дизайна в 2022 году и современные примеры веб-сайтов

Наступил Новый год, и мы изучаем будущие тенденции веб-дизайна на 2022 год. Найдите минутку, чтобы подумать о веб-сайтах, которые вы видели за последние несколько месяцев.Вероятно, есть несколько, которые запомнились вам благодаря их удобному интерфейсу и привлекательной компоновке. То же самое и с веб-сайтами с ужасным пользовательским интерфейсом — они остаются с вами и могут даже вызвать у вас негативное отношение к бренду.

Собрав современные примеры веб-сайтов и проведя собственное исследование UX, мы начали искать закономерности. В сегодняшнем обширном и насыщенном онлайн-мире потрясающий пользовательский интерфейс и креативный веб-дизайн — это не просто приятные дополнения; они ожидаются и необходимы для успеха веб-сайта.

Мы нашли время, чтобы выделить тенденции дизайна веб-сайтов 2022 года, которые окажут большое влияние на онлайн-мир. Важно выделить квалифицированные дизайнерские работы, которые привлекли наше внимание, и мы включили несколько примеров, созданных нашей собственной отмеченной наградами командой веб-дизайнеров. Следите за нашими новостями, поскольку мы делимся вдохновением для веб-дизайна и предлагаем идеи о новых тенденциях в дизайне веб-сайтов 2022 года.

1. Mirco Animations добавляет глубины веб-дизайну

Хотя небольшие анимации не являются чем-то новым для веб-дизайна, мы ожидаем, что эта тенденция усилится в 2022 году.Незаметные движения оживляют сайт, что, в свою очередь, может дать посетителям более интересный опыт. Эти микро-анимации и рисунки также могут быть отличным инструментом, чтобы выделить важные области страницы и соответствующим образом направить внимание пользователя.

Когда наша творческая группа разработала новый веб-дизайн для ASK Resource Center, организации, которая защищает семьи детей с особыми потребностями, мы использовали микро-анимацию на ее домашней странице, чтобы тонко проиллюстрировать сообщества, которым они служат.

2. Иллюстрированный веб-дизайн в 2022 году

веб-страниц, которые заменяют фотографию иллюстрациями, становятся популярным дизайнерским трендом. Одна из основных причин заключается в том, что иллюстрированные изображения обычно имеют меньший размер файла и загружаются быстрее, чем фотографии. Благодаря продолжающемуся стремлению Google к быстрой загрузке с помощью измерений опыта работы со страницами Core Web Vitals, все больше веб-дизайнеров и разработчиков ищут способы ускорить веб-страницы.

Иллюстрации также могут быть отличным способом изобразить концепцию, которую фото может быть труднее передать.Веб-страницы, которые посвящены услуге или делу и не имеют конкретных изображений продукта, могут получить выгоду от хорошо продуманных иллюстраций, передающих идею.

Наконец, нестандартная, уникальная иллюстрация, которой больше нигде в Интернете не существует, может стать отличным способом привлечь внимание и воображение пользователей. Тратя дополнительное время и бюджет на высококачественную оригинальную иллюстрацию, а не только на переработанную иллюстрацию, можно получить большую пользу.

На недавнем веб-сайте видеоигр Firewatch используются смелые, но простые иллюстрации, чтобы передать ощущение игры.В качестве бонуса параллакс-анимация добавляет фантастический эффект глубины, когда пользователь прокручивает страницу вниз.

3. Тенденции веб-дизайна в темном режиме и при слабом освещении

Некоторые компании начинают предлагать версии своих веб-сайтов в темном режиме, и мы считаем, что эта тенденция в дизайне веб-сайтов продолжит расти в 2022 году. Темный режим, ночная смена и другие варианты пользовательского интерфейса при слабом освещении предоставляют пользователям сайт или приложение с низкой контрастностью. на него легче смотреть в условиях низкой освещенности.На своем веб-сайте бразильская дизайн-студия estudio / nk использует липкий переключатель от светлого к темному, который появляется на каждой странице веб-сайта, позволяя пользователям переключаться между светлой и темной версиями при просмотре разных страниц. Наша команда считает, что популярность тумблеров темного режима на веб-сайтах может привести к увеличению количества черно-белых веб-дизайнов в 2022 году.

4. Тенденции в монохромном веб-дизайне

Монохромный дизайн веб-сайтов — это тенденция, набирающая обороты в последнее время, и мы ожидаем, что она сохранится в 2022 году.Этот стиль может создавать чистый, простой вид и заставляет элементы, содержащие цвет, привлекать внимание пользователя. Такой дизайн может быть очень эффективным, если ваша организация сосредоточена на создании взаимодействия с важным призывом к действию.

Страховое онлайн-решение

Lemonade использует монохромный дизайн, чтобы эффективно создавать привлекательный дизайн и подталкивать пользователей к важной информации и действиям.

5. Современный минимализм: вдохновение для простого веб-дизайна

Современный дизайн не только эстетически приятен на вид, но и многие современные примеры веб-сайтов предлагают простой и оптимизированный пользовательский интерфейс.Эта клининговая компания из Нью-Йорка Oboosho имеет очень минималистичный дизайн, демонстрирующий их веселый, игривый бренд. Здесь нет ярких функций, которые отвлекали бы посетителей от достижения их цели — поиска дополнительной информации или записи на прием, и это легко для пользователей. найти актуальную информацию на этом сайте.

На этом веб-сайте также используется разновидность гамбургерной навигации, распространенная тенденция веб-дизайна UX для мобильных веб-сайтов. Хотя мы не всегда рекомендуем этот стиль навигации для настольной версии веб-дизайна, он, безусловно, усиливает минималистский эффект этого простого веб-сайта.

6. Примеры повествования и интерактивного веб-дизайна

Интерактивные элементы веб-сайтов становятся все более популярными, и эта тенденция пользовательской анимации продолжит оставаться в основе адаптивного веб-дизайна только в 2022 году. Потребители проводят больше времени на веб-сайтах, которые используют адаптивные и интерактивные функции. К сожалению, внедрение подобных тенденций в UX-дизайне может быть дорогостоящим и трудоемким. Наша команда веб-дизайнеров надеется, что появится больше автоматизированных процессов разработки, что в идеале сократит расходы для клиентов, которым нужны уникальные интерактивные функции на своих сайтах.

Изучите отличный пример взаимодействия с пользователем, созданный нашей командой веб-дизайнеров! На целевой странице Игоря Nexos Intelligent Disinfection пользователи могут прокрутить, чтобы увидеть визуальное объяснение решения Nexos для ультрафиолетовой дезинфекции помещений. Этот адаптивный веб-дизайн не только визуально привлекателен и информативен, но также дольше удерживает пользователей на веб-сайте и повышает узнаваемость бренда.

7. Тенденции чистого, неоморфного дизайна в 2022 году

Графический дизайн Neumorphism возник на основе Web 2.0 скевоморфизм и плоский дизайн. По сути, неоморфизм обеспечивает чистый, тонкий визуальный вид, который остается неизменным на протяжении всего дизайна. По сути, это монохромный стиль, основанный в основном на тенях и небольших изменениях цвета. Это может позволить сосредоточить внимание пользователя на важном контенте, сводя к минимуму любую угрозу визуального беспорядка.

Хотя этот стиль, возможно, очень привлекателен визуально, он может вызвать проблемы с пользовательским интерфейсом, если его неправильно обработать, поскольку ему не хватает контраста в таких элементах, как кнопки.Из-за этого многие профессионалы UX советуют избегать этого стиля. Тем не менее, при правильном обращении веб-дизайн с неоморфизмом может создать замечательный вид, который кажется невероятно свежим и чистым.

Похоже, что в 2022 году популярность стиля веб-дизайна «неоморфизм» будет расти. Однако этот стиль еще более популярен в дизайне приложений, как видно из этого дизайна приложения для управления умным домом от Игоря Луценко.

8. Вращающаяся анимация: грядущая тенденция в веб-дизайне, вызывающая повышенный интерес

Лучшим источником вдохновения для дизайна веб-сайтов, который мы видели с использованием тренда вращающейся анимации, является новый дизайн веб-сайта The Disruption Company.Они вызывают у пользователей интерес к большему, потому что вы будете видеть новое и инновационное видео с брендом каждый раз, когда обновляете главную страницу. Подобные забавные сюрпризы оставляют у пользователей уникальные впечатления от посещения вашего веб-сайта.

9. Нетрадиционная прокрутка привлекает аудиторию на современных сайтах

Мы заметили, что все больше веб-сайтов используют различные методы прокрутки для уникального взаимодействия с пользователем. Типичная прокрутка, конечно же, вертикальная. Горизонтальная прокрутка, как в этом примере на веб-сайте Gelateria Amande, — это тенденция UX-дизайна, которая в хорошем смысле подрывает, привлекает внимание пользователей, оставаясь простой и функциональной.Веб-сайт Gelateria Amande сочетает в себе высококачественные фотографии продуктов, элегантные иллюстрации и анимированную типографику для повышения удобства работы пользователей. В 2022 году мы будем рады видеть новые дизайны веб-сайтов с использованием различных форм нетрадиционной прокрутки.

10. Встроенные видео для привлечения домашних страниц в 2022 году

Использование видео на домашней странице вашего веб-сайта — одна из лучших тенденций веб-дизайна на 2022 год. Веб-дизайнеры и разработчики Blue Compass использовали встроенные видеоролики при создании новой домашней страницы McAninch.Эти видеоклипы демонстрируют сотрудников, оборудование и проекты McAninch и дают вам представление о том, как может выглядеть обычный день. Когда пользователи посещают веб-сайт McAninch, видеоролики привлекают их внимание и помогают им понять бренд McAninch, прежде чем они продолжат прокрутку страницы вниз. Мы рекомендуем использовать видео на своей домашней странице, если вы создаете новый веб-сайт в 2022 году.

11. Градиентные цветовые схемы: красочное вдохновение для веб-сайтов на 2022 год

Когда в 2016 году был проведен ребрендинг Instagram, люди определенно заметили новый градиентный логотип.Он так отличался от популярного в то время стиля, но их решение модернизировать градиенты повлияло на дизайн в целом. Теперь градиенты стали более популярными среди креативщиков в поисках вдохновения для нового дизайна веб-сайтов. Признавая популярную тенденцию, ColorSpace создала веб-сайт с градиентным дизайном, который также функционирует как инструмент для создания градиентов и цветовых палитр, упрощая создание вашего собственного уникального дизайна. Мы ожидаем увидеть все больше и больше градиентов, включенных в новый дизайн веб-сайтов в следующем году, среди других тенденций дизайна веб-сайтов 2022 года.

12. Инновационные примеры веб-дизайна диагональных линий, ориентированных на UX

В прошлые годы новый дизайн веб-сайтов отличался прямыми горизонтальными линиями для разделения разделов на веб-страницах. Проведя небольшое исследование UX, наша команда обнаружила, что использование диагональных линий дает пользователю четкий и интересный путь, по которому он может следить за страницей. Польское цифровое агентство BrightMedia использует диагональные линии и анимацию с запуском прокрутки, чтобы привлечь внимание пользователей к странице и побудить их продолжить чтение.

Эта комбинация диагональных линий и анимации является прекрасным примером того, как различные будущие тенденции веб-дизайна могут интегрироваться друг с другом для создания прекрасного современного веб-сайта с интересным пользовательским интерфейсом.

13. Примеры современных веб-сайтов, демонстрирующие анимацию, запускаемую прокруткой

Интересная тенденция UX-дизайна, которая стала более популярной в последние годы, — это анимация прокрутки. Этот тип веб-дизайна демонстрирует талант визуального дизайна и навыки фронтенд-разработки, а также увеличивает время на странице и вовлеченность.Наши специалисты создали новый дизайн веб-сайта Игоря, чтобы побудить пользователей прокручивать или пролистывать макеты страниц, чтобы увидеть линии обслуживания Игоря. Пока анимация не мешает достижению вашей цели и не сбивает пользователей с толку, эта тенденция веб-дизайна 2022 года может быть очень эффективным способом упростить пользователям конверсию. Мы ожидаем, что такие функции появятся среди трендов адаптивного дизайна и UX в 2022 году.

14. Тенденции в веб-дизайне с героями мультфильмов

Иллюстрированные персонажи по-прежнему будут популярной тенденцией в дизайне домашних страниц в 2022 году.Персонажи, уникальные для вашего веб-дизайна, добавляют гибкости за счет продуманного размещения и позиционирования, чтобы создать незабываемые впечатления. К тому же, кто не любит отличных мультипликационных персонажей?

Еще одно преимущество иллюстрированных персонажей заключается в том, что они могут даже указывать на кнопку призыва к действию, не выглядя слишком глупо, как этот замечательный персонаж в веб-дизайне Mille et Un Fund.

Наконец, поскольку чистые иллюстрации часто загружаются быстрее, чем фотографии, этот стиль отлично подходит для времени загрузки страницы.

15. БОЛЬШИЕ заголовки, привлекающие внимание: сверхразмерный веб-дизайн, вдохновение

В нашем стремительном обществе кажется, что у пользователей меньше времени проводить на веб-сайтах. По этой причине дизайн адаптируется к включению крупных жирных заголовков и сокращенных сообщений, чтобы привлечь внимание аудитории и сократить время на конверсию. Если требуется больше информации, теги заголовков большего размера обычно сочетаются с меньшей копией подтекста, что похоже на подход минимализма. Остин Истсидерс демонстрирует этот союз размеров шрифтов во всем дизайне своей домашней страницы и использует видео, чтобы продемонстрировать различные случаи, когда можно насладиться вкусным сидром.

16. Привлекайте внимание абстрактными фигурами в веб-дизайне

Еще одна популярная тенденция веб-дизайна — это использование абстрактных форм. Мы начали видеть, что бренды используют более уникальные формы, которые добавляют уровень интриги для пользователей. Группа elje отлично справляется с включением абстрактных форм и графики, которые напоминают лавовую лампу, чтобы заинтересовать пользователей. Обратите внимание, что эта компания интегрировала несколько тенденций веб-дизайна 2022 года, в том числе современные градиенты и диагонали во вступлении, когда вы загружаете страницу!

17.Динамические целевые страницы и адаптивный веб-дизайн в 2022 году

Некоторые из наиболее интересных примеров современных веб-сайтов используют динамические, адаптивные целевые страницы. Удерживать пользователей на простой статической целевой странице сложно, поэтому добавление адаптивных элементов веб-дизайна, таких как анимация и интерактивные функции, может удерживать пользователей на странице дольше. Посмотрите на эффект водной ряби на этом веб-сайте лос-анджелесской фирмы веб-дизайна и маркетинга Weberous. Интерактивные и анимированные элементы страницы — отличные примеры использования творческих тенденций веб-дизайна ux, чтобы сделать скучную целевую страницу более динамичной.

18. Подробные нижние колонтитулы выделят веб-дизайн в 2022 году

На протяжении многих лет нижние колонтитулы веб-сайтов часто упускались из виду или не учитывались в общем веб-дизайне — до сих пор. Тенденция веб-дизайна, которая произвела фурор, — это «повышение нижнего колонтитула». То, что раньше использовалось только для предоставления контактной информации или формы регистрации, превратилось в пространство для включения дополнительных элементов домашней страницы. Компания 360gardalife проделала фантастическую работу, продемонстрировав эту тенденцию. Как вы можете видеть на изображении выше, они включили дополнительные элементы в пространство нижнего колонтитула, и теперь оно кажется включенным в общий веб-дизайн.

19. Конструкции с глубиной и размером

Наши дизайнеры разработали этот веб-сайт, полный теней и различных цветов, чтобы добавить глубины и придать этому сайту ипотечного хаба более сложный вид. Мы считаем, что плоские дизайны, которые кажутся трехмерными, более визуально привлекательны и иногда приводят пользователей к следующему этапу процесса продажи. Некоторые из наиболее распространенных техник плоского дизайна 2.0 для придания большей глубины веб-дизайну включают использование падающих теней, градиентов или двухцветных цветовых схем, как в приведенном выше примере дизайна веб-сайта.

20. Креативный цветной брендинг как тренд веб-дизайна 2022 года

Еще одна популярная тенденция веб-дизайна 2022 года — это многоцветный брендинг. Такие компании, как Camden Town Brewery, движутся к новому дизайну веб-сайта, который будет брендирован на основе страницы или продукта, а цвет меняется, когда пользователь перемещается и взаимодействует с элементами на странице. Такой веб-дизайн помогает пользователю перемещаться по сайту и создает подсознательные ассоциации со страницами продуктов или услуг исключительно на основе цветовых сигналов.Посетите их отличный сайт, где вы найдете вдохновение для цветного брендинга!

Поднимите свой веб-дизайн на новый уровень

Мы рекомендуем вам изучить bluecompass.com для вдохновения более современных веб-сайтов! Наша команда веб-дизайна и разработчиков в Айове создала привлекательный и функциональный дизайн, который включает в себя многие из последних тенденций веб-дизайна. На нашей домашней странице вы найдете встроенное видео вверху, анимацию прокрутки, диагональный дизайн и другие примеры тенденций в дизайне веб-сайтов 2022 года по всему сайту.

Если ваш бизнес готов поднять ваш веб-дизайн на новый уровень, обратитесь к нашей команде экспертов. Blue Compass — отмеченная наградами компания по дизайну и разработке, с консультантами по исследованиям UX, которые могут вывести ваш дизайн и конверсии на новый уровень! Свяжитесь с Blue Compass сегодня.

Вам понравилась эта статья? Если да, возможно, вы захотите узнать больше о тенденциях UX-дизайна и вдохновляющих моментах в дизайне веб-сайтов:

Mac & Cheese

Mac and Cheese входит в команду Digital Bark-eting в Blue Compass.Он любит приветствовать членов своей команды, когда они приезжают в течение дня, поощрять веселые перерывы в течение рабочего дня и вздремнуть в разных местах по всему офису. Ему также нравится здороваться с клиентами и другими посетителями, особенно с почтальонами, которые привозят угощения! Mac — важная часть нашей команды цифровых экспертов в Blue Compass, где мы помогаем брендам добиваться успеха в Интернете с помощью стратегий веб-дизайна, разработки и цифрового маркетинга.

Свяжитесь с нами

Дополнительные комментарии и вопросы:

Предыдущий Следующий

21 уникальная тенденция веб-дизайна на 2021 год

Добро пожаловать в наш ежегодный обзор тенденций веб-дизайна.От ретро-типографики до постоянно растущего движения без кода — есть много чего ожидать в 2021 году.

Ознакомьтесь с нашим последним постом: 22 тенденции веб-дизайна на 2022 год .

2020 год был непростым. С его галлонами дезинфицирующего средства для рук, неудобными встречами Zoom и надвигающейся тревогой неопределенности, мы все чувствуем себя немного измотанными. Несмотря на обстоятельства, мы все сделали все возможное, чтобы пройти через все это. Многие из нас потратили время на изучение новых дизайнерских навыков.А некоторые из нас только что испекли хлеб на закваске. У всех нас есть свои навыки выживания.

Когда дело дошло до дизайна, мы следили за нескончаемыми тенденциями в Интернете. Поговорив с командой Brand Studio в Webflow и несколькими другими дизайнерами, мы составили исчерпывающий список некоторых тенденций веб-дизайна, которые мы ожидаем увидеть в 2021 году. Мы надеемся, что этот список не только вдохновит вас, но и вдохновит. подходить к Интернету более инклюзивно и доступно.

21 современная тенденция веб-дизайна на 2021 год

Вот 21 тенденция веб-дизайна, которая также поможет сделать 2021 год немного ярче.

1. Ретро-шрифты

Мы видели, как многие старые вещи снова становились крутыми, а затем, в свою очередь, становились еще менее крутыми. Подумайте об усах на руле и джинсах для мамы. Ирония недолговечна.

Ретро-шрифты испытали те же приливы и отливы своей популярности, и многие дизайны с винтажной типографикой не устарели.

Однако типографика с возвратом пережила некоторое возрождение. Мы не видим таких же утомленных шрифтов. Скорее, стилизация и немного артистизма переосмысливают, какими могут быть ретро-шрифты.

Мы видим это слияние старого и нового на странице продвижения Spotify Carnival. Вместо того, чтобы казаться устаревшими и клише, они вдохнули новую жизнь в традиционные жирные шрифты, немного поэкспериментировав. Это хороший пример использования традиционных шрифтов и придания им классного и современного стиля, сохраняя при этом разборчивость.

На этом веб-сайте компании по планированию мероприятий Goliath Entertainment чувствуется ретрофутуризм. Смелая типографика отсылает к прошлому, но при этом очень актуальна.

В 2021 году мы с нетерпением ждем более творческого переосмысления типографики.

2. Анимация прокрутки параллакса

Эффекты прокрутки параллакса были трендом в дизайне веб-сайтов в течение многих лет, и в 2021 году мы надеемся увидеть более тонкие и творческие исследования того, чего можно достичь с помощью параллакса.

Помните, что слишком большое количество движений в эффектах параллакса может быть вредным для людей с вестибулярными расстройствами, потому что иллюзия глубины и движения может вызвать дезориентацию и головокружение.Вот несколько рекомендаций, которые, как мы видим, все больше дизайнеров принимают во внимание, чтобы обеспечить минимальное использование параллакса и не причинять вреда:

  • Не позволяйте эффектам параллакса отвлекать важную информацию
  • Не усложняйте пользователю выполнение важная задача
  • Сведите количество эффектов параллакса к минимуму
  • Сведите к минимуму количество смещений параллакса в каждом экземпляре
  • Ограничьте эффекты параллакса в небольшой области экрана
  • Включите опцию для пользователей, чтобы отключить эффекты параллакса

Сайт портфолио Алисы Ли использует эффекты параллакса, которые реагируют на положение мыши, чтобы оживить ее иллюстрацию.Количество движений невелико и ограничено рамками героя. Это отличный пример использования параллакса с ограничениями и намерениями.

Не каждая параллакс-анимация должна отображать большие жесты по экрану. Мы также видели более тонкие приложения. В этом веб-дизайне для Green Meadow этот эффект можно было почти полностью упустить. Но это мягкое раскрытие текста создает достаточное сопоставление, чтобы привлечь внимание к каждому блоку текста по мере его появления.

В следующем году мы будем рады видеть, как прокрутка с параллаксом используется тонко, но не для яркого эффекта, а как инструмент для выделения или выделения важных фрагментов контента.

3. Горизонтальная прокрутка

Горизонтальная прокрутка, ранее считавшаяся ошибкой веб-дизайна, возвращается.

Все больше веб-дизайнеров продолжают экспериментировать с горизонтальной прокруткой. Те, кто это делает, лучше всего ломают шаблон не ради того, чтобы отличаться, а как практический способ постепенно раскрывать вторичную информацию, как в галерее изображений.

Дизайнеры, успешно использующие горизонтальную прокрутку в 2021 году, будут иметь в виду следующие соображения:

  • Не заставляйте пользователей перемещаться по горизонтальному содержимому: разрешите альтернативные способы навигации, например кнопки со стрелками с четкими метками
  • Используйте четкие визуальные подсказки для указать, где контент использует горизонтальную прокрутку, и не скрывать эти подсказки за наведением курсора
  • Обдумайте, какой контент выиграет от отображения в горизонтальной прокрутке — фотогалерея — хороший соперник, поскольку горизонтальная прокрутка покажет пользователям небольшой предварительный просмотр, и дать им возможность просматривать больше или продолжать движение вниз по странице
  • Избегайте необходимости горизонтальной прокрутки для текста, который необходимо прочитать

На нашей собственной странице функций Designer мы использовали небольшую горизонтальную прокрутку для увеличения на большом изображении и покажите более релевантные фрагменты изображения в большем размере, чтобы сопровождать релевантный контент.

‍На главной странице Momento Design Studio есть четкая подсказка рядом с основной кнопкой, которая также действует как ссылка, медленно перемещая вас к избранным работам при нажатии. Движение прокрутки идет в быстром темпе и не слишком длинное, что позволяет отображать избранные изображения.

McBride Design использует горизонтальную прокрутку для демонстрации больших фотографий своих работ, не занимая слишком много места на странице. Они также включают четкий индикатор в правом нижнем углу, который устанавливает ожидание, что страница будет прокручиваться по горизонтали.

4. 3D-визуализация повсюду

С появлением экранов с более высоким разрешением 3D-дизайн прошел долгий путь от блочных и скошенных краев Geocities. Мы наблюдаем, как высококачественные 3D-изображения органично вплетаются в веб-дизайн. Вместо того, чтобы отвлекать внимание, они улучшают общее впечатление пользователя.

Креативное агентство Sennep добавляет глубины с помощью трехмерных элементов на своем веб-сайте. Здесь присутствует приятное чувство гармонии между всеми элементами дизайна.Это прекрасный пример того, как в более минималистичных макетах 3D может произвести еще большее впечатление.

Yaya поместила свою любовь к 3D во главу угла своей домашней страницы с помощью этой причудливой и крутой анимации героя.

В приведенном ниже примере от компании Pitch, производящей программное обеспечение для презентаций, они имеют красочную компоновку, полную трехмерных форм, теней, градиентов и многослойных элементов. Эти элементы трехмерного дизайна воплощают этот дизайн в жизнь.

3D-элементы добавляют уникальности и объемности любой веб-странице.

5. Мультимедийные возможности

Поскольку большинство людей имеют доступ к более высокоскоростному Интернету, мультимедийные возможности Интернета появляются повсюду. Объединение визуальных элементов, текста, видео и аудио делает пользовательский интерфейс более удобным.

Успешные проекты в 2021 году будут использовать ограничения с мультимедийными возможностями:

  • Сделайте ставку на простоту, например, при сочетании движения и звука. Слишком много происходящего может отвлекать или подавлять людей с когнитивными расстройствами.
  • Обдуманно используйте различные форматы мультимедиа, чтобы сделать контент максимально доступным.
  • Включите скрытые субтитры и стенограммы для всех предварительно записанных мультимедийных файлов.
  • Добавляйте замещающий текст для изображений и сопровождайте сложные изображения более длинным описательным текстом.
  • Убедитесь, что весь текст создан с помощью HTML, а не отображается внутри изображений.
  • Избегайте автоматического воспроизведения видео или движущегося содержимого: вместо этого предоставьте четкую кнопку «воспроизведение», которая дает пользователю возможность воспроизвести и приостановить воспроизведение содержимого.

Эффективное и доступное использование мультимедиа требует учета множества факторов. Вот дополнительные ресурсы о доступности видео.

На сайте Николаса Эрреры есть элементы управления воспроизведением красивого фонового видео: оно воспроизводится при нажатии, а также может быть приостановлено. Он также включает в себя тонкую анимацию, которая показывает, насколько далеко вы находитесь в видео.

Мультимедийные возможности работают во многих различных областях. В приведенном ниже примере мы видим снимок экрана из Black Yearbook.Это краудфандинговая книга, составленная Адрейнтом Берэлом и его друзьями, чтобы показать, каково быть афроамериканским учеником, посещающим преимущественно белые школы. Полные элементы управления воспроизведением четко видны на всех видео. Красиво снятый кинематографический фильм переходит от одной сцены к другой в начале дизайна с гипнотическим саундтреком, играющим на заднем плане, что очень похоже на трейлер к фильму. За этим введением стоит страсть, и вы захотите углубиться в изучение книги и движений, стоящих за ней.

И для чего-то необычного, мы собираемся завершить этот список мультимедийных примеров с MSCHF, печально известной компанией, стоящей за множеством вирусных веб-дропов. Внешний вид MSCHF пересекает линию брутализма с почти абсурдистским дизайном, сочетающим строгую типографику, текстовые SMS-сообщения и другие элементы.

6. Опыт дополненной реальности (AR)

А с мультимедийными возможностями, давайте не забудем все удивительные впечатления от погружения с использованием дополненной реальности (AR).AR теперь означает больше, чем просто охота на покемонов на вашем мобильном устройстве Apple или Android. Новые технологии, такие как API WebXR и программное обеспечение от Wayfair Technologies, открыли эту сферу почти для всех.

Jeep использует дополненную реальность для страницы «Сборка и цена джипа». Для тех, кто ненавидит заходить в автосалоны, это будет легким и беззаботным опытом. Все больше веб-сайтов розничной торговли и электронной коммерции используют возможности дополненной реальности, чтобы продавать свои продукты и расширять возможности потенциальных клиентов в процессе покупки.

7. Акцент на зернистость

Жесткие решетки и плоские однотонные блоки действительно могут лишить веб-дизайн индивидуальности. Зернистая текстура придаст им более естественный вид.

На этом веб-сайте Studio Gusto мы видим красоту зернистости. Он использует элементы дизайна lo-fi для более грубого взаимодействия с пользователем, которое кажется более естественным, чем гладкое совершенство, которое является обычным явлением во многих веб-дизайнах.

8. Сосредоточение внимания на приглушенных цветах

Так же, как зерно может придать дизайну более естественный вид, так и приглушенные цвета могут.‍

Magic Theater Studio использует светлую цветовую палитру вместе с темными блоками зеленого цвета, что создает четкий контраст между разделами этого веб-дизайна. Эти приглушенные цвета являются идеальным фоном для нарисованного от руки текста и иллюстраций. На заднем плане есть слегка жужжащая зернистость, которая почти неразличима, и легкое искажение светлого и темного фона, что делает дизайн очень живым.

Это маркетинговое портфолио для Бобби Роу, представленное ниже, представляет собой праздник цвета и содержит информативные и забавные записи о работе, которую он выполняет.Может быть сложно создать веб-дизайн, который был бы хорошо продуман, но Бобби Роу справился с этим веб-дизайном. Есть хорошее разнообразие приглушенных цветов и более смелых.

9. Дизайн на основе предпочтений

Веб-разработка сделала большие успехи в предоставлении более персонализированного опыта. Это может быть что угодно: от переключения между темным / светлым режимом и другими способами изменения внешнего вида сайта и навигации до предложения контента, адаптированного к вашему вкусу, например, пользовательских плейлистов, созданных Spotify.

Новые методы проектирования и алгоритмы делают Интернет менее пассивным и ориентированным на пользователя. В будущем еще больше внимания будет уделяться удовлетворению потребностей, желаний и вкусов тех, кто просматривает веб-сайты.

10. Размытие по Гауссу

Размытие по Гауссу очень хорошо работает, обеспечивая вихревой мягкий фокус изображениям и градиентам. Этот эффект существует уже некоторое время, но дизайнеры использовали его в более заметных областях веб-дизайна.

Moment House начинает свою домашнюю страницу не с изображения героя, а с приятного гауссовского размытия цветов. Это придает атмосферу атмосферы и напрямую перекликается с фото городского пейзажа Лос-Анджелеса, которое следует за ним. Он идеально передает линзу золотого света и дымки, через которую просматривается Лос-Анджелес.

Мы видим размытие по Гауссу на заднем плане Monograph Communications. Это пушистое смешение красного, пурпурного и синего цветов создает приятный контраст между прямыми линиями и жирной типографикой, которая их накладывает.

Портфолио UX Я Тамара использует тот же подход, добавляя немного размытия по Гауссу на задний план.

Goodbooks объединяет похожий на пар пузырь размытия по Гауссу. Снимок экрана ниже не передает этого должного, но кажется, что он спрятан за белым экраном. Мы видим изменение и вращение формы, но никогда не видим полностью, что это такое. Это создает такой замечательный визуальный якорь и привлекает внимание к призыву к действию под ним, чтобы проверить их 12 лучших рекомендуемых книг.

Нам нравится видеть, как вещи, которые существовали вечно, например размытие по Гауссу, становятся все более популярными в руках дизайнеров, которые используют их по-новому и интересно.

11. Прокрутка

Мы заметили растущую тенденцию в том, что дизайнеры рассказывают истории через веб-интерфейс. Здесь на помощь приходит скролл-повествование — визуальное повествование, которое подчеркивает сюжет и вовлекает вас в его повествование.

Лучшие применения ограничения практики скроллинга:

  • Сохраняйте движение в пределах небольшой площади.
  • Обеспечьте взаимодействие на условиях пользователя: предоставьте очевидные элементы управления воспроизведением для воспроизведения / паузы / остановки взаимодействий и движений.
  • Убедитесь, что любые элементы прокрутки помогают подчеркнуть историю, а не отвлекают от важного текста.

На нашем собственном сайте истории искусства веб-дизайна используются небольшие, тонкие анимации и красивые иллюстрации, которые подтверждают рассказ о том, как история искусства влияет на веб-дизайн.

12. Темный режим

Акцентируйте внимание на показе AC DC «Снова в черном», потому что темный режим появится на всех экранах в 2021 году.Все больше дизайнеров предпочитают эстетику темного режима, где черный цвет обеспечивает идеальный темный фон, чтобы элементы дизайна выделялись на экране.

В приведенном ниже примере агентство Obys Agency разработало красивую дань уважения модельеру Питеру Линдбергу, сочетая тонкий текстурированный черный фон с красивым шрифтом с засечками.

Не бойтесь уйти из жизни в 2021 году с собственными дизайнерскими работами.

13. Мультяшные иллюстрации

Не так давно были времена, когда веб-сайты были просто текстом и несколькими изображениями или графикой.Веб-дизайн эволюционировал, и теперь дизайнеры создают работу, которая связывает людей на более личном уровне. Мультяшные иллюстрации приобрели популярность как способ трансформации веб-сайтов со здоровой человечностью.

Существует так много источников и художников, создающих фантастические мультяшные иллюстрации. Blush — отличная платформа для поиска пользовательских иллюстраций персонажей, таких как этот отличный набор от Виджая Верма.

Карикатуры предлагают очень многое с точки зрения творчества и делают бренд более представительным.Мы с нетерпением ждем появления в следующем году новых персонажей веб-дизайна.

14. Геометрические сетки

Сетки просты, но обладают большой гибкостью в том, как их можно интегрировать в проект. Геометрические сетки набирают популярность как способ структурировать макет, придавая ему четкий и смелый вид.

Этот дизайн от Хадсона Гэвина и Мартина использует блоки как для элементов навигации, так и для контента. По этим большим цветным квадратам интересно перемещаться, и они так хорошо работают, удерживая ваше внимание.

Геометрические сетки не обязательно должны располагаться одинаково. Flowmingo использует более асимметричную геометрическую сетку, но в основе их макета лежат квадраты и линии. Более толстые линии подчеркивают квадратные формы во всем.

И для более легкого прикосновения мы получили красивое расположение квадратов и четких линий в этой геометрической сетке для косметической компании Skin Labs.

Геометрические сетки должны быть в наборе инструментов любого веб-дизайнера, чтобы обеспечить прочную структуру и простое представление.

15. Пользовательские курсоры

Курсоры, вероятно, являются одним из наиболее недооцененных аспектов веб-дизайна, и большинство из нас довольствуется простой старой стрелкой. Когда дизайнер может взять эту незначительную часть сайта и превратить ее во что-то крутое, это настоящее достижение.

Мы только что говорили о HGM Legal и их использовании геометрических сеток, но у них также есть необычный жирный черный курсор.

Инструмент «Перо» продвигает круговой курсор на один шаг дальше, объединяя анимацию и текст, создавая почти психоделический эффект.

Или посмотрите на этот трансформирующийся круговой курсор от Büro, который меняет свой внешний вид в зависимости от того, над каким элементом дизайна он наведен.

В 2021 году мы надеемся увидеть больше оригинальных вариантов того, чем может быть курсор.

16. Карточки с прокруткой

Мы были рады видеть, что карточки с прокруткой стали неотъемлемой частью дизайна. Независимо от того, прокручиваются ли они по горизонтали или по вертикали, они добавляют на сайт мгновенное действие и являются отличным способом представления информации.

На этом веб-сайте Ofcina используются привлекательные цвета для прокручиваемых карточек.

Макеты карточек существуют уже довольно давно, и нам нравится видеть, как они используются в новых направлениях прокрутки.

17. Бесцветный дизайн

Редкий белый цвет создает чистый дизайн, а любые цветные элементы привлекают еще больше внимания.

В этом дизайне для латинских дизайнеров много белого пространства с эффектом наведения, который преобразует черно-белое изображение каждого дизайнера в полноцветное.

Даже что-то вроде минималистичного простого дизайна может быть интересным благодаря микровзаимодействию, анимации и другим динамическим эффектам.

User Experience Database также использует бесцветный подход к дизайну, что делает его минимальным и легким для чтения.

18. Аудио

Использование звука в качестве неотъемлемой части дизайна устраняет барьеры доступности для людей с нарушениями зрения, а также приносит пользу тем, кто предпочитает слушать большой кусок текста на веб-сайте,

The New York Times отлично справляется с предоставлением звукового сопровождения к некоторым из представленных ими статей.

Мы надеемся, что в будущем на веб-сайтах появится больше вариантов звука, которые позволят людям выбирать, как они хотят воспринимать контент.

19. Сеть, вдохновленная печатью

С цифровыми технологиями, заменяющими так много, что когда-то были физическими объектами, произошло возрождение старых медиа. Популярность виниловых альбомов является доказательством того, что люди хотят испытать что-то, кроме кучи нулей и единиц.

Макеты, вдохновленные печатью, удовлетворяют желание людей найти что-то в реальном мире. Макеты в стиле журналов и другие элементы традиционного графического дизайна обеспечивают связь с тактильными ощущениями от печати на бумаге.

Приведенный выше пример из Home Run Studio и приведенный ниже для Foundamour черпают вдохновение из печати, давая им возможность познакомиться и связать их с публикацией.

20. Системы проектирования для единообразия

Системы проектирования мощные. Используя CMS для создания повторяемых макетов и связанных коллекций, легко обновлять или редактировать, а также быстро создавать дублирующиеся веб-сайты. Независимо от того, используются ли они в небольших масштабах или в более крупных, они полезны для любой организации при создании и управлении своими проектами.

Руководство по стилю от Saasly

Мы также видели действительно полезные приложения, разработанные, чтобы еще больше упростить рабочие процессы дизайн-системы. Zeroheight действует как централизованное пространство для управления задачами и совместной работы. Figma предлагает шаблоны, а также другие инструменты для систем дизайна. А коллекция CMS Webflow может поддерживать дизайн-систему любого размера.

21. Отсутствие кода


Отсутствие кода не означает полной отмены кода. Программисты и разработчики всегда будут важны.Никакой кодекс не означает открытия этих областей знаний для тех, кто в противном случае был бы освобожден. Это позволяет творить любому, у кого есть идея или видение.

Без кода дизайнеры становятся фронтенд-разработчиками. Писатели становятся веб-дизайнерами. А владельцы малого бизнеса могут окунуться в мир электронной коммерции. Кем бы вы ни были, никакой код не дает вам возможности стать чем-то большим. Он убирает границу между не дизайнерами, теми, кто занимается только дизайном, и теми, кто занимается разработкой. Он объединяет людей в сотрудничестве.

Было захватывающе наблюдать за развитием новых платформ без кода, а также за разработкой курсов дизайна, которые включают в свои учебные программы учения об этом. Нам не терпится увидеть, что произойдет с отказом от кода в 2021 году.

Мы с нетерпением ждем 2021 года

Всегда интересно наблюдать, как веб-дизайн продолжает меняться и продолжает расти движение без кода.

Нам тоже не терпится увидеть, что вы собираетесь создать в новом году. Разместите свои последние работы в нашей витрине и не забудьте присоединиться к поддерживающему и растущему сообществу на нашем форуме сообщений.

С Новым годом — продолжайте проектировать!

Примечание : Наш исходный пост включал доступность как тенденцию веб-дизайна, но перечисление ее как тенденции подрывает ее важность. Мы искренне приносим свои извинения и признаем вред, который мы причинили, указав доступность в Интернете как тенденцию, как и другие в этом списке. Доступность — это не мимолетный тренд в дизайне — это стандарт, к которому должна стремиться наша отрасль.

Мы также добавили некоторые соображения и рекомендации, которые следует учитывать, чтобы использовать эти тенденции, не причиняя вреда.Мы надеемся продолжить обучение и повышение осведомленности о специальных возможностях в Webflow и надеемся побудить наше сообщество дизайнеров сделать то же самое.

Основные новые тенденции в индустрии графического дизайна в 2021 году

2020 год стал периодом эволюции для всех отраслей бизнеса. В связи с радикальным изменением поведения потребителей индустрия графического дизайна приступает к изучению возникающих тенденций и новых стилей, чтобы расширить возможности цифрового бренда.

Мир маркетинга быстро меняется.Это вынудило бренды принять стратегии разговорного маркетинга для связи с клиентами. В результате это заставляет креативные дизайнерские агентства разрабатывать социально сознательный дизайн и подчеркивать потребности клиентов в форме эстетики.

Хотя в отрасли наблюдаются колебания, есть несколько доминирующих тенденций, которые останутся.

Простая визуализация данных

Данные стимулируют цифровизацию. Бренды, стремящиеся приобрести и удержать огромную клиентскую базу, извлекают выгоду из данных о клиентах, чтобы создать процветающий бизнес.Чтобы упростить потребителям брендированный контент, агентства по креативному дизайну используют простую визуализацию данных.

Текущая потребность в использовании различных форм данных в визуально привлекательной, но краткой форме увеличила спрос на графических дизайнеров, которые могут сочетать искусство повествования с техническим анализом. Предполагается, что эта тенденция сохранится надолго, поскольку человеческий мозг больше привязан к визуальному представлению данных, чем к текстовому контенту.

Приглушенные цветовые палитры

Выбор идеальной цветовой схемы для бренда — самая важная, но сложная задача для агентства креативного дизайна.Он играет решающую роль в воплощении идей в жизнь. Продолжающаяся волна приглушенных цветов и двухцветных оттенков в дизайне бренда захватит умы покупателей.

Приглушенные цветовые тона известны как один из самых простых способов придать дизайну свежий вид. С другой стороны, дуотон заменяет собой использование комбинации черного и белого. Хотя тенденция к ярким и темным цветам не исчезнет полностью, больше внимания будет уделяться приглушенным цветовым палитрам.Креативные дизайнеры будут использовать искусство использования этих цветовых тонов, чтобы придать бренду естественную и органичную атмосферу.

Геометрические формы

Геометрические формы всегда заботятся о том, чтобы придать дизайну острый и современный вид. Они известны как один из наиболее стратегических элементов, позволяющих бренду привлекать внимание потребителей туда, куда он хочет.

Поскольку геометрический рисунок легко сочетается с любой цветовой схемой — монотонной, двухцветной или приглушенной цветовой палитрой, это делает общий дизайн привлекательным и эффектным.Тенденция использования чистых линий и форм неуклонно становится доминирующей и футуристической, и графические дизайнеры широко используют плавные и абстрактные формы.

Плоские значки и иллюстрации

Многие креативные дизайнерские агентства используют плоские значки и иллюстрации в качестве стандартного выбора элементов дизайна. Проще говоря, плоский дизайн, известный как двухмерный дизайн, помогает бренду доносить информацию в минималистичной и простой манере.

Многие опытные графические дизайнеры, нанятые цифровыми брендами, рассматривают плоские значки и иллюстрации как мощный инструмент коммуникации.Предполагается, что эти элементы привлекут внимание брендов, которые ищут простой дизайн, чтобы креативно и с меньшим количеством слов передать сложные значения.

Blur and Grain

Одной из самых популярных тенденций 2020 года стало инновационное использование градиентов. В 2021 году креативные дизайнеры начали делать акцент на появлении текста на фоне. Вот здесь и появляются размытость и зернистость изображения. Эта тенденция усилилась на рынке из-за широкого использования брендами социальных сетей.Эффект размытия и зернистости создает уникальные тени и визуальные текстуры.

Сохраняет свежий дизайн и заставляет целевую аудиторию проводить больше времени на рекламных каналах бренда. Это будет футуристическая тенденция в графическом дизайне, так как она позволяет креативному дизайнеру играть с различными элементами и привлекать внимание.

Bottomline

Индустрия графического дизайна переживает беспрецедентный рост. Технология развивается, и бренды более открыты для экспериментов со своими брендами, чтобы соответствовать потребностям и желаниям клиентов.Тенденция использования минималистского дизайна в сочетании с вышеуказанными тенденциями будет лидировать в отрасли и стимулировать взаимодействие с клиентами.

— Статья г-на Дхармендры Ахуджи, основателя и генерального директора PitchWorx.

Прочтите: Что такое цифровой маркетинг и какие варианты карьеры доступны?

Прочтите: 5 лучших курсов, на которые стоит обратить внимание при обучении за границей в 2021 году

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *