Стиль ар-деко в интерьере
Для тех, кто вдохновляется «Великим Гэтсби» и обожает строгие геометрические формы, стиль ар-деко — это способ украсить современное пространство 21-го века гламуром 20-х годов прошлого столетия.
История стиля ар-деко в интерьере
Ар-деко впервые появился во Франции в 1920-х годах XX века и завоевал расположение всего мира. Этот стиль по сей день остается гламурным, изящным, функциональным и современным.
Стиль ар-деко очень заметен как в архитектуре, так и в интерьере. Смелые геометрические узоры с резкими углами и явное предпочтение симметрии в дизайне символизировали волну индустриального развития, которая накрыла Европу и Америку в начале XX века. А щедрое использование золота, стали и других ценных материалов говорило о богатстве, которое приносила активно развивающаяся промышленность. Декоративная мощь, гламур и глянец эпохи Гэтсби помогали людям забыть об ужасах войны, отвлечься от проблем и окунуться в элегантный и роскошный праздник.
Современные дизайнеры до сих пор любят этот стиль за то, что он совмещает в себе модерн и неоклассицизм, а еще позволяет трансформировать любое помещение в шикарные и даже элитные апартаменты.
Компоненты дизайна в стиле ар-деко
Строгая симметрия и геометрия
В интерьере, оформленном в ар-деко, допускаются только четкие линии, ступенчатые формы, изгибы и зигзаги. Дизайн ар-деко всегда симметричен, а все детали гармонируют между собой, играя на контрасте.
Глянцевые поверхности
Большинство поверхностей, находящихся в помещении, должны сверкать и переливаться. Это неотъемлемая часть стиля ар-деко. Чтобы придать поверхностям такой вид, используют глянцевую краску, металл, лак и полированное дерево.
Зеркала и стекло
Зеркала можно оформить, как ваша душа пожелает.
Приветствуется большое количество зеркал в шикарных рамах, зеркальная плитка. Чем больше отражающих поверхностей вы добавите в интерьер, тем больше приблизитесь к стилю ар-деко.
Дорогой текстиль
Забудьте про легкий лен и ситец. Замените их на сатин, атлас, бархат, шелк и даже натуральный мех. Вместе с отражающими поверхностями эти элементы поддерживают ауру аристократизма и бесконечного шоу в стиле «Великого Гэтсби».
Этнический декор и анималистичные принты
Дизайн интерьера в стиле ар-деко — это нотки сафари в звериных шкурах, крокодильей коже и другой экзотике; или египетские мотивы в виде геометрических орнаментов.
В стиле ар-деко используют «дорогие» оттенки: рубиновый, золотой, изумрудный, сапфировый.
Световое оформление
Искусственное освещение лучше представить лампами, которые способны сиять даже без электричества: из стали, стекла или меди.
Дорогие и редкие природные материалы
Нержавеющая сталь, зеркала, хром, стекло, лак, инкрустация из дерева и даже уникальные шкуры, такие как акула и зебра делали некоторые элементы ар-деко доступными только для высшего класса. Также часто использовались дорогие материалы, например, горный хрусталь, черное дерево или мрамор. Все эти элементы являются неотъемлемой частью ар-деко.
Как оформить квартиру в стиле ар-деко
Если вы хотите включить некоторые элементы ар-деко в дизайн своей квартиры, вот несколько рекомендаций, которые помогут вам в этом процессе.
Цвета
Цвета в стиле ар-деко сочные, смелые и очень контрастные. Насыщенные теплые и прохладные оттенки хорошо сочетаются с серебристым, черным и хромированным.
Для мягкости общей картинки можно добавить бежевый цвет. Его особенно часто используют в гостиных, столовых и спальнях.
Этот цвет прекрасно контрастирует с мебелью того времени.
Мебель
Чтобы выполнить дизайн интерьера в стиле ар-деко, выбирайте строгие обтекаемые формы без излишеств — мебель из необычной древесины, хромированные и зеркальные детали. Лучше, чтобы мебель и стены были контрастных оттенков: если вы подобрали шкаф из черного дерева, то стены лучше сделать молочными или наоборот.
Мебель в стиле ар-деко обычно довольно крупная, поэтому не бойтесь больших комодов, шкафов или стульев — они типичны для того периода.
Ткани
Забудьте про цветочные узоры. Ткани в этом стиле, как правило, однотонные или с геометрическим принтом.
Полы
Линолеум с абстрактным дизайном, черно-белая плитка или шлифованный паркет типичны для ар-деко. Кроме того, вы можете смело положить в квартире несколько ковров с геометрическими узорами — это также не противоречит канонам стиля.
Освещение
В те времена были распространены лампы из цветного стекла или хрома. Вы можете найти подходящие по стилю светильники в салонах МЦ ROOMER.
Независимо от того, оформляете ли вы квартиру в стиле ар-деко от пола до потолка, просто добавляете замшевый пуф или прикроватный столик из лакированного дерева, этот стиль преобразит любое пространство. А для того, чтобы приобрести необходимые детали интерьера в стиле ар-деко, есть ROOMER.
7 отличительных особенностей интерьера в стиле ар-деко
1. Строгость и симметрия
Симметричные формы и четкие линии — отличительные черты, которые отличают ар-деко от других стилей. Вы не встретите здесь романтичных мотивов или природных орнаментов, а вот энергичные размашистые акценты или зигзаги в паре с плавными изгибами – запросто. Еще одной визитной карточкой ар-деко можно считать ступенчатые формы, напоминающие зиккурат.
Вдохновляясь последним, дизайнеры часто используют подобный прием при создании лестниц и каминов.
2. Роскошные материалы
В рамках ар-деко натуральные ситец или лен годятся разве что для домика в деревне, а по-настоящему роскошный интерьер требует дорогих тканей вроде шелка, бархата, сатина или натурального меха. Все это должно быть приправлено порцией золота и зеркал, которые «приумножат» лоск и создадут атмосферу вечного праздника в стиле великого Гэтсби.
3. Цветовая палитра
Классическая связка черного и белого часто выступает в ар-деко. Она была, есть и будет актуальна во все времена, подчеркивая статус шикарного интерьера. Разбавлять черно-белое царство обычно принято «благородными» оттенками, такими как насыщенный темно-синий или бархатный фиолетовый. Основные краски проявляются в декоре, ведь ар-деко наполнен этническими мотивами, которые обычно пестрят различными цветами.
4. Гладкие и блестящие поверхности
Блеск металла – невероятно простой, но действенный инструмент для создания обстановки в стиле ар-деко. Едва завидев блестящий металл в интерьере, невольно создается чувство состоятельности владельцев. Но чтобы, как говорится, «не переборщить», определите основной цвет металла, к примеру, золотой или серебряный, а затем постарайтесь сочетать с ним весь остальной декор.
5. Шикарные зеркала
Ар-деко не был бы собой без подлинно элегантных зеркал большого размера, вычурных форм и в завораживающий широких рамах. Они прекрасно станут в прихожей или гардеробной, где можно любоваться собой в полный рост. А вот для гостиной лучше подойдет изящное зеркало-солнце и чем больше отражающих поверхностей будет, тем лучше, ведь это роскошный стиль ар-деко.
6. Комфортная мебель
При всем своем шике идеальная эргономика мебели в ар-деко также важна, как и ее красота. Поэтому не удивляйтесь, когда величественные диваны и грациозные кресла с обивкой из натуральной кожи и меха оказываются еще и невероятно комфортабельными. Продуманная до мелочей мебель еще больше призвана подчеркнуть высокий статус нашего интерьера.
7. Создаем роскошный интерьер
Чтобы шикарный интерьер стал не просто мечтой, а реальностью следует выбирать правильные предметы для его оформления. Идеально подойдут модели голландской фабрики Eichholtz, которые славятся своей неподдельной роскошью и узнаваемыми чертами. С помощью них вы легко создадите пространство с правильными линиями, обилием блеска и дивными экзотическими деталями.
Ар-деко не ориентируется на далекое будущее, с каждым новым днем он вбирает в себя лишь лучшие открытия из мира искусства и технологий, предлагая наслаждаться жизнью и окружающим нас великолепием прямо сейчас.
Руководство по дизайну интерьера в стиле ар-деко
Период ар-деко был очень популярен в Америке и Европе в 1920-х и 1930-х годах, резко контрастируя с более минималистичным, вдохновленным природой стилем модерн, который ему предшествовал. Как и ар-нуво, ар-деко затронул все области декоративно-прикладного искусства и считался очень гламурным, элегантным, функциональным и современным. Он быстро стал популярным стилем оформления интерьера, а также оказал влияние на архитектуру, моду и даже дизайн автомобилей.
В декоре интерьера, так же как и в архитектуре, стиль ар-деко стремился заявить о себе. Смелые геометрические узоры с острыми углами и явное предпочтение симметрии в дизайне — все это символизировало волну индустрии, которая преобразовывала страну. В то же время щедрое использование золота, стали и различных дорогих материалов говорило о богатстве, которое создавало так много новых отраслей.
Ар-деко пережил грохот 20-х, Депрессию 30-х и даже глобальный конфликт, охвативший 40-е, прежде чем окончательно потерял популярность в 50-х, уступив место, по крайней мере, в декоре интерьера, модерну середины века стиль.
Несмотря на это, ар-деко сейчас переживает возрождение. Старинные изделия и репродукции в этом культовом стиле пользуются большим спросом. И хотя вы, возможно, не хотите, чтобы весь ваш дом выглядел так, как будто он был украшен Великим Гэтсби, если вы хотите добавить немного стиля старой школы в свое жилое пространство, здесь есть все, что вам нужно, чтобы оживить его в стиле ар-деко.
Характеристики дизайна интерьера в стиле ар-деко
Геометрические и угловатые формы, экзотические материалы и линейный декор характеризуют дизайн в стиле ар-деко. Взгляд сильный и смелый, без суетливости или романтики.
Материалы
Определенные материалы снова и снова появляются в дизайне интерьера в стиле ар-деко: нержавеющая сталь, зеркала, хром, стекло, лак, инкрустация дерева и даже экзотические шкуры, такие как акулы и зебры.
Также часто использовались дорогие материалы, такие как черное дерево, мрамор и редкие породы дерева, что делало некоторые предметы в стиле ар-деко доступными только для богатых.
Общие темы
Есть несколько тем, которые регулярно встречаются в дизайне ар-деко. К ним относятся:
- Листья, ветки и перья
- Ню
- Трапеции
- Стилизованные животные
- Шевроны и зигзаги
- Солнечные лучи
- Зазубренные, заостренные края, вдохновленные небоскребами (например, здание Крайслер)
Как оформить в стиле ар-деко
Если вы хотите включить в свой дом некоторые элементы дизайна ар-деко, вам повезло. Очень легко добавить одну или две детали или украсить весь дом в характерном стиле. Вот несколько рекомендаций, которые помогут вам в этом процессе.
Цвета
Цвета в стиле ар-деко яркие и смелые, с большим количеством контрастов. Яркие и глубокие желтые, красные, зеленые, синие и розовые цвета хорошо сочетаются с серебристым, черным и хромированным.
Если вы хотите что-то более мягкое, попробуйте кремовые и бежевые тона, которые также часто использовались в гостиных, столовых и спальнях.
Эти цвета прекрасно контрастируют с полированным деревом и лакированной мебелью того времени.
Мебель
Выбирайте прочные обтекаемые формы без излишеств. Мебель из экзотических пород дерева, таких как зебрано, а также хромированные и зеркальные детали — отличный вариант.
Мебель в стиле ар-деко, как правило, имеет большие размеры, поэтому не бойтесь покупать большие предметы. Буфеты, шкафы и большие стулья типичны для того периода.
Ткани
Не используйте красивые цветочные узоры или пледы в комнате в стиле ар-деко. Ткани в этом стиле обычно однотонные или с геометрическим рисунком.
Для большей выразительности попробуйте расставить акценты с помощью подушек из однотонных контрастных блоков. Ключевое слово, которое нужно запомнить, — «смелый».
Полы
Типичными являются линолеум с абстрактным рисунком или черно-белая плитка, а также лакированные полы. Полированный паркет также идеально подходит для напольного покрытия.
Имейте в виду, что полы в период ар-деко были покрыты большими коврами с геометрическими узорами, поэтому не стесняйтесь делать это, если хотите.
Освещение
Светильники часто изготавливались из стекла и хрома (в то время это был совершенно новый материал). Стекло иногда травили или покрывали эмалью. Белое стекло и цветное стекло в стиле Тиффани также были очень распространены.
Все еще можно найти светильники, оригинальные для того периода, но если вы не можете найти их, не волнуйтесь. На рынке продается много репродукций.
Включив эти и другие элементы стиля ар-деко в свой декор, вы сможете добиться обтекаемого и модернистского вида эпохи ар-деко.
Ссылки:
[1] https://www.grahambrown.com/row/blog-inspire-theartdecocollection.html
[2] https://www.grahambrown.com/row/blog-inspire-theartdecocollection .html
[3] http://amynicholasinteriors.co.uk/2013/07/great-gatsby-inspired-art-deco-interiors/
[4] https://www.
thespruce.com/decorating- в стиле арт-деко-1976535
Ар-деко | Тег | ArchDaily
Мексиканские интерьеры: наследие ар-деко в современной архитектуре
Студия Леонора / Студия VOID. Image © Zaickz Moz
Арт-деко — художественный и дизайнерский стиль, возникший в Европе в конце 19-го и начале 20-го веков и достигший своего пика в 1920-х и 1930-х годах. Хотя трудно определить единое происхождение ар-деко, считается, что этот стиль развился как реакция на движения «Искусство и ремесла» и «Ар-нуво», которые подчеркивали мастерство и натуралистический орнамент. Этот стиль быстро распространился по всему миру и оказал большое влияние на архитектуру, дизайн интерьеров, моду и изобразительное искусство в первой половине 20 века.
https://www.archdaily.com/999450/mexican-interiors-on-the-art-deco-heritage-in-contemporary-architectureМоника Арельяно
Studio Libeskind превращает антверпенскую башню в стиле ар-деко в новый культурный центр
© Luxigon
Архитектор Даниэль Либескинд обнародовал планы по превращению башни Буренторен, расположенной в центре Антверпена, Бельгия, в новый общественный культурный центр. Башня в стиле ар-деко будет расширена за счет выставочных площадей, панорамной смотровой площадки, сада скульптур на крыше, а также новых ресторанов и баров. По словам архитектора, оригинальные черты исторического здания будут сохранены, а его статус памятника будет повышен благодаря этому вмешательству. Если планы будут одобрены фламандским генеральным застройщиком, органами по наследию и городскому планированию, а также пожарной службой, здание должно быть открыто в 2028 году9.0003
https://www.archdaily.com/992934/studio-libeskind-transforms-antwerp-art-deco-tower-into-a-new-cultural-centerMaria-Cristina Florian
Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: Beaux -Искусство, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура
Эмпайр Стейт Билдинг / Шрив, Лэмб и Хармон (1931). Изображение © Лицензия Flickr CC / willbehomesoon
«Сто раз я думал, что Нью-Йорк — это катастрофа, и пятьдесят раз: это прекрасная катастрофа». Ле Корбюзье. Этот путеводитель по архитектуре воспевает модернизм в одном из величайших городов мира: Нью-Йорке. Мы отправляемся в архитектурное путешествие через почти столетие инновационной, революционной архитектуры: с начала 20-го века, возрождения изящных искусств; до машинного ар-деко межвоенного периода; элегантному функционализму международного стиля; к грубому, разоблаченному брутализму, характерному для послевоенных лет; и, наконец, великолепным формам органической архитектуры. От всемирно известных достопримечательностей до неизведанных драгоценностей — мы приглашаем вас исследовать 2028 кварталов, которые делают Манхэттен архитектурной Меккой для жителей всего мира.
+ 26
https://www.archdaily.com/429668/architecture-city-guide-modern-new-yorkGili Merin
Kengo Kuma & Associates раскрывает дизайн своей первой жилой башни в США
© Hayes Davidson
Японское архитектурное бюро Kengo Kuma and Associates представило проект того, что станет первой жилой башней студии в Соединенных Штатах. В 18-этажном здании, расположенном на берегу океана в Майами-Бич, разместятся частные кондоминиумы гостиничного бренда Aman. Проект примыкает к зданию Версаль, 19Отель в стиле ар-деко 40-х годов, в настоящее время реставрируемый архитектором Жаном-Мишелем Гати. Архитектура ар-деко района Фаэна в Майами имеет уникальный ритм, который, по словам архитектора, был воплощен в геометрии нового здания через его вертикальные и горизонтальные линии.
+ 2
https://www.archdaily.com/986041/kengo-kuma-and-associates-reveals-the-design-for-its-first-residential-tower-in-the-usМария-Кристина Флориан
Заброшенный модернизм в Либерии и Мозамбике: загробная жизнь роскошных отелей
Бассейн отеля Ducor — Монровия, Либерия.
Изображение © Mark Fischer под лицензией Creative Commons Attribution-Share Alike 2.0 Generic.Роскошный отель, как архитектурная типология, является самобытным. По сути, это автономное сообщество, здание, которое погружает состоятельного посетителя в местный контекст. Они могут быть автономными сообществами, но эти отели также являются сосудами более широкого социально-экономического характера места, где роскошная жизнь часто соседствует с неформальными поселениями в самых крайних примерах социального неравенства.
+ 9
https://www.archdaily.com/981232/abandoned-modernism-in-liberia-and-mozambique-the-afterlives-of-luxury-hotelsMatthew Maganga
Путеводитель по архитектуре Нью-Йорка: Discover 10 Достопримечательности и 20 современных достопримечательностей
Нью-Йорк. Image © Raimund Koch
Будучи крупнейшим городом в Соединенных Штатах, Нью-Йорк является одним из самых разнообразных и ярких городов мира, признанным многими центром глобальных средств массовой информации, культуры, искусства моды и финансов.
Город был основан в 1624 году переселенцами из Голландской республики и с тех пор превратился в «город, который никогда не спит».
В то время как в Нью-Йорке существуют почти все архитектурные стили, мегаполис наиболее известен своими небоскребами, как в исторических стилях, таких как неоклассика и ар-деко, так и в их разнообразных современных выражениях. Первым зданием, которое принесло Нью-Йорку звание самого высокого в мире, было здание New York World Building в 1890 году. Позже в Нью-Йорке на протяжении 75 лет подряд находилось самое высокое здание в мире, начиная с здания Park Row Building в 1899 году.
+ 26
https://www.archdaily.com/97964/architecture-city-guide-new-york-cityMaria-Cristina Florian
Эстетика дизайна интерьера: 22 проекта, исследующих трендовые стили интерьера
Жизнь Ресторан Баккали / Masquespacio. Image © Sebastian Erras
«Детали не детали.
Они создают дизайн». – Чарльз Имс. Создание привлекательных пространств, предвосхищающих потребности пользователей , зависит от нескольких факторов: масштаба, проходимости, функциональности и комфорта. Однако последние несколько десятилетий доказали, что визуальная привлекательность проекта также очень важна и может создать или разрушить внутреннее пространство. В этой теме интерьера мы рассмотрим эстетическую сторону дизайна интерьера, рассмотрим популярные стили во всем мире и то, как архитекторы и дизайнеры используют такие элементы, как цвет, мебель, аксессуары и отделку, чтобы определить свою пространственную идентичность.
+ 19
https://www.archdaily.com/982222/interior-design-aesthetics-22-projects-that-explore-trending-interior-stylesDima Stouhi
Ар-деко: как рождались открытия, изобретения и мода a Механизм
Интерьер Крайслер-билдинг, Манхэттен, Нью-Йорк.
Изображение предоставлено Dorff / Wikicommons CC BY-SA 3.0Ар-деко или декоративно-прикладное искусство зародились в 1920-х годах после Международной выставки декоративного искусства и современной промышленности в Париже (1925). Однако только в 1930-х годах движение набрало обороты как в Европе, так и в США, расширив ар-деко, чтобы охватить все элементы декоративно-прикладного искусства, включая мебель, дизайн интерьера, ювелирные изделия и архитектуру. Его популярность обусловлена уникальным происхождением. Это не дизайнерское движение, движимое политическими или философскими силами, оно было создано для стремления к гламурным и заманчивым переменам, отражения золотого века Голливуда и повсеместного экономического бума.
Характеризующийся декадансом, богатым применением цвета и геометрических форм, механизм находится под сильным влиянием открытия артефактов древних цивилизаций, а также появления автомобилей и восхищения ими. Движение, на которое сильно повлияли модные аспекты, стремилось создать форму роскошного модернизма, в шаге от более традиционной архитектуры.
Он делал акцент на изготовленных вручную и индивидуально разработанных элементах, которые редко производятся серийно.
+ 7
https://www.archdaily.com/979792/art-deco-how-discovery-invention-and-fashion-created-a-movementRebecca Ildikó Leete
450 лет домам в США
Ар-деко + модерн (1920–1945). Image Cortesía de American Home Shield
История архитектуры состоит из демографических, культурных и социальных изменений. За свою относительно короткую историю американская архитектура развивалась вместе с изменениями в стране, представляя собой каталог различных культурных влияний, составляющих Соединенные Штаты в целом. Многие элементы американского домашнего дизайна остались неизменными за последние 450 лет, отражая давние американские традиции и ценности, выдержавшие испытание временем.
+ 6
https://www.archdaily.com/973982/450-years-of-homes-in-the-united-statesМоника Арельяно
Здание, которое переместилось: как они перевезли телефон весом 11 000 тонн Exchange без остановки работы?
через коллекцию Bass Photo Co Collection, Историческое общество Индианы
В ноябре 1930 г. в Индиане, США, было совершено одно из величайших достижений современной инженерии: группа архитекторов и инженеров перевезла 11 000 тонн (22 миллиона фунтов стерлингов) телефонной станции, не приостанавливая ни работы, ни предметов первой необходимости для 600 сотрудников, которые работали внутри.
https://www.archdaily.com/973183/the-building-that-moved-how-did-they-move-an-11000-ton-telephone-exchange-without-suspending-its-operationsIgnacio Rodríguez
5 художественных направлений, повлиявших на архитектуру
Влияние дадаизма на архитектуру. Изображение © Курт Швиттерс, Мерцбау, Ганновер, 1933 г. | Филипп Рюммеле
На протяжении всей истории искусство и архитектура всегда были взаимосвязанными дисциплинами. От разработки движения барокко до геометрических рамок модернизма архитекторы черпали вдохновение в стилистических подходах, методах и концепциях исторических художественных движений и переводили их в крупномасштабные жилые сооружения.
В этой статье мы исследуем 5 из многих направлений в искусстве, которые проложили путь современной архитектуре, изучая, как архитекторы заимствовали их характеристики и подходы к дизайну для создания своих собственных архитектурных композиций.
+ 8
https://www.archdaily.com/972816/5-art-movements-that-influenced-architectureДима Стоухи
Что такое архитектура ар-деко?
«Chrysler Building NYC NY» компании dog97209 лицензирован CC BY-NC-ND 2.0
Архитектура в стиле ар-деко происходит от одноименного стиля изобразительного искусства, возникшего в Европе в 1920-х годах. , которые также повлияли на киноиндустрию, моду, дизайн интерьера, графический дизайн, скульптуру, живопись и другие виды искусства, помимо архитектуры. Вехой развития этого стиля стала Международная выставка современного декоративного и промышленного искусства, прошедшая в Париже в 1925, от чего и получил свое название.
+ 6
https://www.archdaily.com/972018/what-is-art-deco-architectureCamilla Ghisleni
Мы просрочили возрождение ар-деко?
© Delfino Sisto Legnani и Marco Cappelletti
Спустя почти столетие после появления культовой эстетики ар-деко, наконец, возвращается. Как видно из новых проектов, интерьеров и мебели по всему миру, блеск и гламур, которые заставляют нас тосковать по бурным 20-м годам начала 20-го века, теперь дают нам небольшой вкус возрождения бурных 20-х годов в 21-м веке. Поскольку отчетливая идентичность архитектуры и дизайна в стиле ар-деко продолжает вдохновлять мир, чего мы можем ожидать от новых дизайнов и сохранения существующих?
+ 4
https://www.archdaily.com/968258/are-we-overdue-for-an-art-deco-revivalKaley Overstreet
CAC Live: Art Deco Tour
Узнайте об ар-деко — роскошном архитектурном стиле 1920-х и 1930-х годов — вместе с доцентом CAC Майком Макмейнсом во время этого живого 45-минутного виртуального тура по центру Чикаго 5 или 10 мая.
Это бурные 20-е, экономика процветает и все празднуют! Чтобы запечатлеть момент, необходим архитектурный стиль: ар-деко. Этот 45-минутный потоковый тур описывает влияние стиля ар-деко, определяет его характеристики и рассказывает о нескольких замечательных зданиях 19-го века.20-е и 1930-е годы и их удивительные архитекторы.
https://www.archdaily.com/938892/cac-live-art-deco-tourRene Материалы
В центре внимания: Raymond Hood
30 Rockefeller Plaza (бывшее здание RCA), 1933 г. , Рокфеллеровский центр. Изображение © Пользователь Flickr Maciek Lulko, лицензия CC BY-NC-ND 2.0
За свою короткую, но яркую карьеру Рэймонд Мэтьюсон Худ (29 марта 1881 — 14 августа 1934) оказал огромное влияние на архитектуру двадцатого века.
Худ родился в Потакете, штат Род-Айленд, в семье производителя коробок из богатой баптистской семьи.[1] Он учился в Университете Брауна, затем поступил в Школу архитектуры Массачусетского технологического института, а затем в 1919 году окончил Школу изящных искусств.11. Находясь в Париже, Худ познакомился с Джоном Мидом Хауэллсом, который в 1922 году выбрал его в качестве партнера для проектирования башни Chicago Tribune. Команда превзошла многих других авангардистов, таких как Вальтер Гропиус, Адольф Лоос и Элиэль Сааринен, с их собственным неоготическим зданием, которое имитировало Масляную башню Руанского собора.
https://www.archdaily.com/784348/spotlight-raymond-hoodВладимир Гинтофф
Подробные скульптуры передают красоту брутализма и ар-деко в архитектуре Северной Ирландии
© Model Citizen
Архитектор из Северной Ирландии Джон Доннелли открыл студию, посвященную производству гипсовых архитектурных моделей с высокой детализацией, исследующих разнообразную застроенную среду Белфаста, Северная Ирландия.
«Модельный гражданин» был создан для того, чтобы способствовать пониманию и оценке общественностью архитектуры и мастерства, присутствующих в ирландских городах, которые проявляются в виде непрерывной серии замысловатых скульптур.
Model Citizen рассматривает свои скульптуры, доступные для более подробного изучения здесь, как «механизм, подчеркивающий красоту и значимость нашего архитектурного наследия», переводящий стили ар-деко, брутализм и интернационализм в осязаемые, осязаемые скульптурные объекты, которые можно держать в руках, ощущать. , и исследовал.
+ 10
https://www.archdaily.com/912850/detailed-sculptures-capture-the-beauty-of-brutalism-and-art-deco-in-northern-irish-architectureНайл Патрик Уолш
Л.А. Планы по перепрофилированию больницы общего профиля в доступное жилье
Больница общего профиля Лос-Анджелеса. Изображение предоставлено округом Лос-Анджелес
Наблюдательный совет округа Лос-Анджелес принял решение о реализации плана повторного использования больницы общего профиля Лос-Анджелеса в качестве доступного жилья для особо нуждающихся групп населения.
План направлен на то, чтобы предоставить бездомным жителям и арендаторам с низким доходом новые жилые помещения в больнице эпохи 1930-х годов. Правление одобрило предложение изучить возможность повторного использования конструкции и разработать стратегический план, который воплотит проект в жизнь. Как «место рождения экстренной медицины», здание в стиле ар-деко включает в себя 1,5 миллиона квадратных футов пространства, которые можно было бы использовать для жилищного проекта.
https://www.archdaily.com/906162/la-plans-to-repurpose-general-hospital-as-apfordable-housingEric Baldwin
AD Classics: Radio City Music Hall / Эдвард Дурелл Стоун и Дональд Дески
Предоставлено пользователем Flickr Эриком Дростом.
Впервые открыв двери дождливой зимней ночью 1932, Radio City Music Hall на Манхэттене был объявлен настолько необычайно красивым, что вообще не нуждался в исполнителях..jpg)