homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

Серый цвет в живописи – 12 картин в серых оттенках

Какая есть живопись в серых тонах? Рассказываю в статье, какие картины рисовали знаменитые художники серыми красками.

Мы привыкли окружать себя яркими красками, ведь яркий цвет – это позитив, тепло и солнце. Мало кто хочет иметь дома тусклые, блеклые картины, мебель и другие предметы интерьера.

Но, если монохром уже как-то вписался в нашу жизнь, став синонимом стиля минимализм, то серый цвет пока стоит в стороне. Не все используют его в интерьере, не все понимают, как его преподнести в своей живописи.

А между тем, у серого цвета есть своя история и он также, как и другие цвета, важен для живописи и искусства в целом.

Чтобы получить серый цвет, достаточно смешать белую и черную краску, в разных пропорциях, получая сотни разных оттенков серого.

Живопись одним цветом, чаще всего серым, называется, гризайль. Далее, на картинках и на фото, я покажу особенности этого метода.

Картины в серых тонах некоторые художники пишут в технике сухой кисти или гризайль. Подробнее о сухой кисти вы можете прочитать в этой статье https://nyblog.ru/tehnika-suhaya-kist-v-zhivopisi/ .

Серый цвет получается при смешении белого и черного, то есть, ахроматического, чистого цвета:

Рассматривая картины художников, вы могли заметить, что иногда, серый цвет как будто разбавлен другими красками и цвета, за счет чего он кажется уже не чисто серым, а с оттенком, например, розовым или голубым.

Это делает серый цвет более выразительным, визуально делает объекты на картине более насыщенными.

Серый цвет, как и любой другой, имеет свои оттенки. Так, например, он может быть и теплым, и холодным. Расскажу подробнее.

Розовые, желтые, коричневые, бежевые, кофейные – это все теплые оттенки. Посмотрите сочетания серого цвета на фото ниже:

Холодные же оттенки серого – это голубые, зеленые, лиловые:

Тепло и холод в оттенках серого очень хорошо видны на контрасте с белым и черным цветом, а также, в сочетании с другими теплыми и холодными цветами.

В живописи всегда важны даже самые мельчайшие детали. Поэтому, чтобы передать свет на картине серого цвета, предметы и текстуры изображаемых объектов, нужно уметь разбираться в оттенках и градации холодного/теплого, уметь смешивать в нужных пропорциях краску. К художникам это, как правило, приходит с опытом.

Собираясь написать картину, очень важно понимать, что сам цвет одного и тоже предмета, будет меняться в зависимости от света, тона и насыщенности. Если не учитывать эти моменты, объект на картине будет казаться каким-то не таким, а сама картина будет выглядеть плоско.

Еще важно понимать, что серый цвет служит как бы буффером между другими цветами. Расскажу подробнее. Если у вас на картине присутствуют яркие насыщенные цвета, которые выделяют какие-то объекты, то серый цвет по соседству с ними, будет как бы уравновешивать контрастность. Таким образом, восприятие работы в целом будет более легким и сконцентрированным.

Кроме использования в картинах как основной цвет, серый используют как фон, иногда и в качестве грунта или подмалевка.

Белый цвет холста часто мешает художникам. А серый же цвет, уже имеет свою тональность, как мы выяснили раньше. К тому же, белый цвет делает цвета более тусклыми, а черный наоборот их делает ярче, насыщеннее. Серый же цвет – нейтральный в этом плане. Поэтому, с ним и проще работать используя серый в качестве подмалевка.

Чтобы более реалистично передать объекты на картине, пространство, цвет и тональность – рекомендуется применять в работе серые оттенки.

А можно ли получить серый цветной? Давайте посмотрим на круг Иттена (о нем я подробно рассказываю на своих онлайн-курсах).

В нем изображены чистые цвета по тону, но не по насыщенности и свету:

Так, например, чтобы получить коричневый цвет, либо бежевый, нужно смешать оранжевый, белый и черный (то есть серый). В таком случае, мы изменим свет и насыщенность и получим новый цвет.

Еще одна особенность – цвета, которые лежат друг напротив друга, при смешивании и добавлении к ним белого цвета точно также дадут серый цвет в разных оттенках.

Серый цвет необходим для гармоничного сочетания других ярких цветов между собой и для гармоничного восприятия картины в целом.

Серый цвет в искусстве на картинах использовали многие художники, один из них – Диего Веласкес.

Диего Родригес де Сильва и Веласкес – Портрет инфанты Маргариты, около 1660 г.

Как точно и гармонично он сочетал между собой контрастные параметры – насыщенность, оттенки, свет.

Вообще, если вы посмотрите на картины старых мастеров, то заметите, как серый цвет выступает замечательным фоном для передачи оттенков и цвета кожи героев картины, а также передает золотой цвет, который нередко использовали живописцы.

Так, например, Эль Греко и Рембрандт использовали серый цвет в своих работах при написании портретов как фон. Лица, костюмы – все это серый цвет благородно подчеркивал и придавал глубину, выразительность.

Портрет Маргарет де Гир, Рембрандт ван Рейн, 1661 год

Мода также оказала влияние на преобладание серого цвета в живописи. Так, в XVIII веке женские платья и мужские пальто изображали в серых тонах. Век спустя, в Европе стали модны мужские костюмы серых оттенков, перекочевавшие с улиц на картины серого цвета.

Помимо модных платьев и костюмов, серый цвет вошел в историю живописи еще и благодаря военному обмундированию – американскому и европейскому. Картины с батальными сценами в изобилии представили серый цвет.

Жан-Батист Камиль Коро, автопортрет, 1835 год Жан-Батист Камиль Коро, Мост в Манте, 1868-1870 Жан-Батист Камиль Коро, портрет Клер Сеннегон, 1837 год

Жан-Батист Камиль Коро использовал серый в сочетании с зеленым и синим, получая более холодные оттенки, чтобы передать красоту и гармонию природных пейзажей, городских ландшафтов.

«Святое семейство со святым Антонием Падуанским и ангелом»

Религиозная сцена, стиль барокко, масло и дерево, работа выполнена в 1610-е годы, хранится в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина.

Жан Огюст Доминик Энгр, Мадонна перед чашей с причастием, 1841 год Клод Моне, Впечатление. Восход солнца, 1872 год Эндрю Уайет, Мир Кристины, 1948 год Питер Клас, Vanitas, 1636 год Пабло Пикассо, Герника, 1937 год Уильям Тернер, Аббатство Тинтерн. Перекресток и Шансель, глядя в восточное окно, 1794 год

В современной живописи, художники также продолжают использовать серый цвет в своих работах.

Так, например, интерьерная живопись стала очень популярна и благодаря серому цвету.

На своих онлайн-курсах по интерьерной живописи, я активно использую серый цвет в сочетании с другими цветами, красками и текстурами. Получаются очень красивые и стильные картины, которые вы можете подарить, либо продать.

Вывод – не бойтесь серого цвета, используйте его с умом и результат превзойдет все ваши ожидания!

Если вам понравилась моя статья, ставьте 5 звезд и пишите в комментариях, как относитесь к серому цвету в живописи.

Картина на серую стену | Детали интерьера

You are here

Главная

05. 02.2022 в 07:39

Если в комнате будет навешиваться габаритная картина, то она должна иметь отличающуюся цветовую палитру. Обычно приветствуются оттенки розового, коричневого, мандаринового, бирюзового и других на светлом фоне: пепельном, светло-сером, кремовом цвете отделки стены.

10.02.2022 в 07:51

Идея оформления картинами отнюдь не новая, но по-прежнему популярная. Размещая картины на стене, расположенной над диваном, нужно следовать нескольким правилам, чтобы избежать ошибок.

Диван – важный элемент дизайна интерьера гостиной, стена за ним становится не менее важной, чем этот предмет мебели. Стена идеально подходит для наглядной демонстрации различных экспозиций:

собственных работ;фотографий;рисунков, сделанных детьми;картин.

Ниже приводится справочная информация, помогающая избежать наиболее часто допускаемых ошибок при расположении картин, изображений на стене.

Правила размещения картин, изображений над диваном

09. 02.2022 в 08:43

Этому элементу декора уделите особое внимание!

Далеко не каждому известно, как нужно правильно вешать картины на стену . И речь идет не о способах крепления, хотя и этот фактор важен. Довольно часто попытки разместить на стене сразу несколько художественных полотен заканчиваются неудачей. Результат не радует. Но это исправимо. Давайте посмотрим, каким правилам следуют дизайнеры.

Выбрать лучшее место

08.02.2022 в 20:48

Картина – не просто элемент декора. С ее помощью можно:

Расставить акценты в пространстве, выделить ту или иную зону.Создать завершающий штрих после ремонта.Улучшить психологическое и эмоциональное состояние членов семьи.

 Даже если картина идеально вписывается в ваш интерьер, но при этом не нравится вам, лучше всего отказаться от ее покупки. Обратите внимание на работы других художников, выполненные в том же стиле.

Чтобы картина гармонично смотрелась в интерьер вашего дома, не обязательно приобретать произведение искусства. Это может быть небольшое полотно, написанное неизвестным художником. При выборе картины обращайте внимание на сюжет. Он должен гармонично вписываться в общий дизайн помещения.

06.02.2022 в 20:10

Взаимное расположение отдельных модулей выполняется в разных форматах. Картины из нескольких частей на стену крепят следующими способами:

05.02.2022 в 19:06

Анималистические изображения — самый древний вид живописи. Изображали животных ещё первобытные люди. Тотемы служили для обрядов, которые должны были обеспечить удачную охоту. Пещерные рисунки животных и сейчас используют в качестве интерьерных постеров.

Анималистическая картина — интересный и популярный приём декорирования помещения. В основном, используют для оформления интерьеров в стилистике минимализма. Выразительные изображения животных вносят в интерьер элемент экспрессии. Для этих целей подойдут фото, в том числе чёрно-белые, картины в различных жанрах живописи. Интересное решение – графический рисунок в виде силуэта животного. Они органичны в интерьере, оформленном в стиле лофт.

04.02.2022 в 20:10

Крепления для картин на стене зависят от трех параметров:

Надежности материала стены.Прочности соединения крепления со стеной.Прочности сцепления рамы или полотна с креплением.

Стена, куда крепят картину, может быть выполнена из дерева, каменных материалов, гипсокартона, иметь облицовку керамической плиткой, оклеена обоями или просто окрашена.

Если в дерево можно просто забить гвоздь, вкрутить шуруп, то в отношении бетона такая фиксация затруднительна или невозможна. В этом случае используют крепления на стену без ее сверления.

Для того, чтобы прикрепить 8 картинок на стенд, к примеру, небольшие гравюры, можно воспользоваться обычной или декоративной канцелярской скрепкой или полоской скотча.

04.02.2022 в 08:35

Внутренний мир каждого неповторим. В нём через индивидуальное восприятие, особое понимание возникает такое же неповторимое отражение окружающего. Это отражение вызывает определённые эмоции, поведение, желание создать в своём доме, рабочем кабинете особую среду, в которой уютно и комфортно.

Лучшие помощники в выражении себя – предметы искусства. Некоторые создают их самостоятельно, некоторые – подбирают согласно своему вкусу.

03.02.2022 в 20:33

Первое, на что стоит опираться при выборе украшения – тип отделки стен. Если помещение выкрашено однотонной краской или облицовано декоративной штукатуркой, стена станет отличным фоном для яркого акцента в виде изображения.

Если комната или кухня оклеена обоями с пёстрым рисунком, размещать картину из модулей не рекомендуем: она потеряется среди принтов и перегрузит обстановку. В качестве альтернативного варианта можно выбрать композицию из чёрно-белых изображений.

03.02.2022 в 09:15

Разумеется, самый очевидный способ повесить картины на стену — разместить их на заранее забитых гвоздях или дюбелях. Однако вбивать в стену гвоздь или сверлить ее ради картины не всегда оправданно: через некоторое время вы наверняка захотите освежить интерьер с помощью перестановки, да и не все стены готовы к такому вмешательству. Например, в кирпичную стену можно вставлять дюбель, только если просверленное отверстие не будет предварительно залито цементным раствором, иначе на кирпиче могут появиться трещины. Способов разместить что-либо на стене без гвоздей и шурупов несколько:

02.02.2022 в 21:12

Стена из картин или фотографий — это легко-реализуемый способ постоянно держать перед глазами лучшие моменты своей жизни.

Если вы до этого не задумывались над ее реализацией, настоятельно рекомендуем задуматься и посмотреть в назидание наш пост: 50 идей оформлении стен фотографиями .

Чтобы изображения хорошо смотрелись на стене и радовали глаз, их нужно правильно разместить. Для этого мы рекомендуем соблюдать несколько простых, но важных правил.

Выбор правильного места

Главная задача — сделать вашу стену заметной, вне зависимости от того, что вы решите на ней повесить.

02.02.2022 в 09:27

Мы все обращали внимание на квартиры и дома «изюминкой» которых были настенные галереи из картин и рисунков.
Но как повесить картины на стену, если их много?
Как правильно развесить картины на стене в квартире и какие правила при этом нужно соблюдать?
С чего начать и чем завершить это дело?
Вот такие вопросы встают перед человеком, который решил создать свою галерейную стену.

Да, вопросов много, и мы вместе с вами постараемся на них ответить.
Главное настроиться на то, что только вы решаете что и как будет висеть на стене вашей квартиры.
Значит вам нужно быть оформителем, дизайнером и куратором своего проекта галерейной стены.

Как куратор и дизайнер домашней галереи вы должны:

01.02.2022 в 21:59

Главный принцип современного дизайна интерьера – много света и максимум открытого пространства. Однако дизайнеры предлагают и другие решения.

Белая или зеленая прихожая

В этом смысле «белые» прихожие всегда будут в моде.

Такие помещения с отделкой бежевого цвета или цвета слоновой кости останутся актуальными. Впрочем, ничто не мешает немного разбавить монохромный дизайн.

Также читайте:

Например, вы можете носить супермодный мятно-зеленый оттенок в следующем году.

Подойдет и ярко-зеленый. Представьте себе абсолютно белый интерьер с таким ковриком с длинным ворсом.

Он будет напоминать зеленый газон и станет настоящим украшением вашей прихожей.

01.02.2022 в 10:43

Существует универсальный прием размещения картин на стене . Для правильного развешивания горизонтальных картин визуально проведите параллельную линию, проходящую на 2-3 см выше нижнего края картины (не рамы, а самого полотна!), и разместите картину таким образом на стене , чтобы эта линия была на уровне взгляда.

Этот же принцип действует в случае с вертикальными картинами при условии высоких потолков. Если потолки низкие, то параллель необходимо провести немного выше – 6-7 см от края вашего вертикального полотна.

31.01.2022 в 23:09

Я всегда с огромным интересом рассматривала фотографии в интернете, на которых изображены схемы развешивания картин на стене, уже готовые оформленные стены фотографиями, картинами или даже просто постерами. И всегда поражалась, как ловко это получается у дизайнеров. Насколько все продумано, логично и красиво.

Автор статьи: Светлана

31.01.2022 в 11:35

Как подобрать картину в любой интерьер для квартиры или дома? Какие картины лучше повесить на стены в узкую и большую комнаты? Какие работы сейчас в моде? Читайте мою новую статью, чтобы узнать больше про особенности интерьерных картин!

Зачем нам вообще подбирать картины для интерьера дома?

Вы заметили, как последние 10-15 лет мы стали намного больше внимания уделять дизайну своего дома? И это не удивительно, ведь вокруг столько красивых вещей, в фильмах показывают красивые и стильные дома, что волей-неволей хочется также, хочется сделать свой дом красивым и уютным.

К тому же, если у вас большая семья, с множеством родственником или широкий круг друзей, которых вы любите приглашать в гости, хочется украсить свой дом в том числе и для них.

31.01.2022 в 00:12

Наступает долгожданный момент завершения работы над картиной или панно и сразу же встает вопрос: как придать работе законченный вид и куда её повесить. Эта проблема не возникает только в том случае, если производитель набора для рукоделия заранее позаботился о рамке для готового изделия и положил необходимую фурнитуру (подвесы, шурупы или гвозди). Очень часто задача повесить готовую картину на стену ложится на нас.

Любые полотна смотрятся завершенными только тогда, когда имеют обрамление, ими чаще всего выступают рамы, изготовленные из различных материалов. Ассортимент багетных рам весьма широк и мастерица может выбрать любой вариант, который ей просто понравится эстетически.

30.01.2022 в 12:56

Редкий любительский интерьер планируют с учетом развески: чем украсить стены обычно решают, когда ремонт уже завершен. То есть мебель расставлена, светильники смонтированы, шторы — на месте, а чего-то не хватает. И в этот момент вспоминают о картинах.Дизайнеры обычно действуют наоборот: сразу планируют точки предполагаемой развески в интерьере. Даже если сама картина будет подбираться позднее. Покажу на примерах, как это делается.

Ирина Крашенинникова Сохранить фото

30.01.2022 в 01:02

Модульная картина — это цельное изображения, которое состоит из нескольких фрагментов. Несмотря на то, что это дизайнерское решение популярно в наше время, его истоки уходят в работы классиков. К примеру, Дюрер и Рубенс использовали прием составных картин в своем творчестве. Они разбивали свои работы на фрагменты для создания определенной сюжетной динамики или маскировки громоздкости помещений.

29.01.2022 в 13:37

Модульной картиной  называется композиция из нескольких деталей, изображение на которых являются частью одного общего рисунка. Если элементы модуля состыковать, то появляется общее изображение. Вот почему потому важно корректно расположить их по отношению друг к другу.

Количество модулей — от двух и выше. В зависимости от этого параметра картина носит разное название:

Серая окраска — Etsy Турция

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

( 1000+ релевантных результатов, с рекламой Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше. )

Серый интерьер (серое утро)

Сейчас закрыто, в следующий четверг откроется. Сейчас закрыто, в следующий четверг откроется.

• пн 11–5
• вт–ср Закрыто
• Чт 11–8
• Пт–Вс 11–5
• Члены: первый час каждого дня, с 10 до 11 утра, зарезервирован для просмотра только членами.

© Romare Bearden Foundation / Лицензия VAGA от Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк.

Действия с изображением

Об этой работе

Статус

В настоящее время не отображается

Отдел

Печать и рисунки

Художник

Ромар Ховард Бирден

Титул

Серый интерьер (он же Серое утро)

Место

США (национальность художника)

Дата

1969 г.

Средний

Коллаж из вырезанных и наклеенных печатных листов, с графитом и штрихами гравировки, на картоне, уложенный на деревянную панель

Надписи

Подпись внизу слева, графитом: «Romare Bearden».

Размеры

Основная/дополнительная опора: 52,5 × 67,9 см (20 11/16 × 26 3/4 дюйма)

Кредитная линия

Благотворительные фонды Регенштейна и Маргарет Фишер

Справочный номер

2020. 29

Авторское право

© Romare Bearden Foundation / Лицензия VAGA от Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк.

Расширенная информация об этом произведении

• М. Банч Вашингтон, Искусство Ромара Бердена: преобладание ритуала (Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 1973), стр. 156–57, табл. 62.
• Адриано Педроса, et. и др., Афтро-атлантические истории (Нью-Йорк: Del Monico Books, 2022), с. 1131, 166, пл. 136 (больной).

Сан-Паулу, Бразилия, Museu de Arte de São Paulo, Histórias Afro-Atlânticas, 28 июня – окт. 21, 2018, том. I, стр. 105, 135, рис. 203, 396.

Продано Cordier & Ekstrom, Inc., Нью-Йорк, Ральфу (1914–1994) и Фанни (урожденная МакКоннелл, 1911–2005) Эллисон, Нью-Йорк, 16 июля 1970 г . ; Благотворительный фонд Ральфа и Фанни Эллисон, Нью-Йорк; продано, Christie’s, Нью-Йорк, 9 мая 2012 г., лот 123. Продано галереей Майкла Розенфельда, Нью-Йорк, Художественному институту Чикаго, 2019 г..

Информация об объекте находится в стадии разработки и может обновляться по мере появления новых результатов исследований. Чтобы помочь улучшить эту запись, пожалуйста, напишите по электронной почте. Информация о загрузке изображений и лицензировании доступна здесь.

Узнать больше

• Сертифицированный ландшафт, 1969 г.
  Сол Стейнберг
• Пляж Силена, 1964
  Боб Томпсон
• org/CreativeWork»> Без названия [Маска], 1961-62
  Сол Стейнберг
• Выступ, 1970 г.
  Сиа Араджани
• Чертеж № 402, 1967 г.
  Минни Эванс
• Три головы, 1965
  Уоррен Линн
• Бюст, 1961 г.
  Лестер Ф. Джонсон