светлая квартира с артом • Интерьер+Дизайн
Лейла Улуханли спроектировала квартиру для Екатерины Акхузиной, владелицы компании «Меха Екатерина». Заказчицу можно назвать полноправным соавтором — она приняла самое живое участие в проекте.
По теме: Елизавета Медведева: роскошный интерьер на Остоженке
Лейлу Улуханли по праву считают экспертом современного дорогого интерьера. В 2005 году она организовала бюро Leyla Uluhanli Interiors, и сегодня на ее счету множество интерьерных проектов. География — от Москвы до Нью-Йорка и от Лондона до Баку. В 2016 году дизайнер запустила мебельный бренд Leyla Uluhanli Collection — свою первую коллекцию она представила на выставке maison&objet в Париже.
Просторный опен спейс разделен на несколько смысловых зон. Каминный портал куплен на парижском блошином рынке Сент-Уэн. Полукруглая консоль, повторяющая линию дивана, выполнена по дизайну Лейлы Улуханли. Картина Сергея Иванова — один из редких цветных акцентов в интерьере, хозяйка дома приобрела ее на выставке Cosmoscow.
Лейла Улуханли относится к тем дизайнерам, которым удалось выработать узнаваемый стиль. И в ее интерьерах, и в предметах привлекает обаяние ретро, при этом абсолютно очевидно, что они созданы в наши дни. «Мне близка по духу эпоха 1950—60-х, однако я избегаю прямого цитирования стиля, заимствую отдельные детали, настроение», — говорит Улуханли. Результат — изобретательный, но деликатный микс: важным качеством дизайнера, помимо врожденного вкуса и насмотренности, Лейла считает умение соблюсти чувство меры.
Стол изготовлен по эскизам Лейлы Улуханли. Стулья — классика дизайна Ээро Сааринена, найдены в Париже. На стене работа Тимура Молотова. Сервировка: «Дом фарфора».Лучшие качества своего стиля Лейла Улуханли воплотила в новом проекте — квартире, которую она создала для Екатерины Акунзиной, владелицы компании «Меха Екатерина». Та приобрела квартиру в недавно реконструированном доме на Большой Дмитровке — она находится буквально в двух шагах от ее работы.
Все свои дома Екатерина всегда оформляла самостоятельно, поскольку справедливо полагает, что никто лучше нее не знает, в какой среде ей комфортно жить. На этот раз она тоже сначала принялась за работу в одиночку — продумала планировку, проработала санузлы, придумала лепнину, — но потом все же решила прибегнуть к помощи Лейлы, с которой знакома не один год.
Интерьер привлекает благородством, легкостью, обволакивающей мягкостью — и в линиях, и в палитре.
Цвета, как и в других проектах Лейлы, почти нет, но дизайнер умеет сделать монохром выразительным — применяет все богатство «бесцветных» оттенков и фактур, использует контрасты, которые делают пространство графичным.
Почти вся мебель для интерьера куплены на знаменитом блошином рынке Сент-Уэн — специально для этого Екатерина и Лейла совершили поездку в Париж, который, по признанию дизайнера, вдохновляет ее больше всех прочих городов мира. «Трофеями» стали многочисленные сокровища, такие как мраморный каминный портал или редкие столики из окаменелого дерева. Есть и авторские вещи, которые заслужили статус икон дизайна.
Гостиная. Кресло Elda — винтаж: модель дизайна Джо Коломбо куплена на парижском рынке Сент-Уэн. Там же нашлось и трио столиков из окаменелого дерева.Гостиную украшает кресло Elda — модель, которую в 1963 году создал Джо Коломбо. Один из главных новаторов в истории дизайна сочетал буржуазную кожаную обивку и передовое для своего времени основание — самонесущую конструкцию из стекловолокна.
Вокруг стола стулья Tulip дизайна Ээро Сааринена. Спроектированный для компании Knoll в 1950-х годах «Тюльпан» — первый в истории стул на одной опоре. Винтаж и антиквариат дополнены предметами дизайна Лейлы Улуханли.
Вместе с Лейлой она тактично разместила произведения, в просторном опен спейсе — всего две крупные работы: полотно Тимура Молотова в зоне столовой, картина Сергея Иванова — в гостиной. Гордость хозяйки, жемчужина коллекции скрыта в спальне: портрет Екатерины II работы неизвестного художника из галереи «Три века». «Искусство дарит жилым пространствам особое измерение, формирует их образ», — говорит Лейла Улуханли.
Екатерина Акхузина — хозяйка дома и соавтор проекта, владелица компании «Меха Екатерина».
Лейла Улуханли: «В сфере дизайна интерьеров много десятилетий ничего не происходит»
Студия Лейлы Улуханли Leyla Uluhanli Interiors отмечает в этом году 10-летний юбилей. Мы поговорили с дизайнером о совмещении творчества и бизнеса, ключевых качествах декораторов, любимом городе и лучших интерьерах в кино
Лейла Улуханли обладает удивительным талантом: она умеет быть в нескольких городах одновременно, даже оставаясь в собственном доме.
Лейла, недавно прошла церемония вручения премии «Оскар», где статуэтки в «костюмных» номинациях унес фильм «Отель «Гранд Будапешт». Если бы вы сами вручали «Оскар» лучшим художникам-постановщикам, кто бы это был?
Таких гениев киноиндустрии, как Кен Адамс или Седрик Гиббонс, сегодня уже сложно найти, но довольно часто выходят фильмы с интерьерами очень высокого эстетического качества.
Хорошо, а назовите, пожалуйста, два лучших, на ваш взгляд, фильма, которые произвели на вас впечатление как на декоратора и как на женщину.
Очень трудно выделить какие-то отдельные фильмы. Есть масса кинокартин, отличающихся очень достойными интерьерами. Назову вам несколько работ, которые уже не раз пересматривала. Невероятно хорош своими интерьерами, да и костюмами, «Госфорд-парк», снятый в 2001 году. Своей эстетикой середины прошлого века буквально завораживает «Вдали от рая». Никогда не устану пересматривать «Опасные связи» с невероятной Гленн Клоуз и Джоном Малковичем. Еще одна картина с прекрасными интерьерами в стиле ар-деко — «Мисс Петтигрю». Это больше, чем два, но выбрать на самом деле сложно.
Вы работали над многими громкими проектами.
Можете ли назвать самый любимый?
В процессе работы я редко выделяю проекты любимые и нелюбимые. Во все текущие проекты одинаково вкладываются равные усилия и эмоции. Всегда интересно увидеть результат своего труда. Ну а если мы говорим о разнице между интерьерами домов и рабочих пространств, я не делаю особых различий. Любой проект вне зависимости от его назначения — это возможность самореализоваться.
Судя по вашим работам, вам близок американский стиль 60—70-х годов. Какой предмет интерьера или дизайнерский прием того времени вам наиболее симпатичен?
На самом деле мне более близка по духу эпоха 50—60-х. Следующее десятилетие 70-х многим отличается от эстетики моих интерьеров. Но тут же хотелось бы отметить, что я всегда сторонюсь прямого цитирования стиля, заимствуя лишь какие-то отдельные детали и настроение. Выделить какой-то отдельный предмет сложно, но восхищают работы моих коллег той эпохи. Уильям Хейнс, Эдвард Уормли, Джо Понти…
. это имена, которые создавали неповторимый образ midcentury!Какие качества, на ваш взгляд, являются ключевыми для дизайнера и декоратора?
В нашей сфере, после врожденного чувства вкуса и «насмотренности», я высоко ценю умение вовремя остановиться и не перейти черту разумного.
Наше время — непростое и при этом очень технологичное. Как, на ваш взгляд, видоизменяется дизайн? Грядут ли радикальные перемены в этой области или изменения происходят постепенно?
В сфере дизайна и декорирования интерьеров вот уже много десятилетий, как ничего глобального и нового не происходит. Все мы живем в эру эклектики, когда стили умело или, как часто бывает, не совсем умело смешиваются друг с другом. Меняются тенденции, но глобальных стилевых изменений наблюдать не приходится. Сегодня все мы смотрим вперед с оглядкой назад.
Тогда можете ли вы сказать, что для вас важнее при работе над новым проектом: ностальгировать по прошлому или твердо смотреть в будущее?
Могу совершенно откровенно сказать, что практически все мои проекты имеют тесную связь с прошлым, но это почти всегда выражено в отдельных деталях, пропорциях и линиях.
Привнося в старое современные пропорции и лаконичность (конечно, там, где это необходимо), мы получаем современное пространство с элементами легкой ностальгии по старому. Результат редко разочаровывает.
Быть декоратором — это одно, а хозяйкой дизайн-студии — совсем другое. Какие качества выходят на первый план, когда стоит вопрос о совмещении творческого процесса и бизнес-деталей?
В моей позиции я считаю важным умение вовремя переключиться с творческого процесса на ежедневные рутинные вопросы, связанные с менеджментом бюро. Это не всегда просто.
Какой город вдохновляет вас больше других?
Знаю, будет звучать банально и слегка потрепанно, но это, безусловно, Париж. Каждое его посещение воспринимаю как первое и всегда одинаково радуюсь возможности насладиться всем тем, что может дать этот город (вне зависимости от времени года).
Желаем вам побывать в Париже этой весной! Кстати, какие у вас на нее планы?
Самое важное для меня сейчас — запуск моей собственной линейки мебели, света и аксессуаров для дома.
Это огромный пласт работы, который приносит мне много тревоги и радости одновременно. Кроме того, уже скоро, 19 марта мы проводим аукцион (совместно с Кристиной Краснянской и ее галерей «Эритаж»), который закономерно сложился из проекта «10 кресел». Все средства, собранные от продажи кресел будут направлены в благотворительный фонд Мирославы Думы «Планета Мира» на адресную помощь детям, которые нуждаются в операциях. Так что весна предстоит насыщенная.
Шоурум с парижским шиком Лейлы Улуханли
Лейла Улунханли (Leila Ulunhanli) — всемирно известный дизайнер интерьеров, которая работает преимущественно в стиле контемпорари с элементами гламура и парижского богемного шика. Чтобы понять, о чем ее стиль и каков ее дизайнерский почерк, достаточно взглянуть на ее шоурум.
Автор статьи: Жюли Самыгин
По словам самой Лейлы, «в сфере дизайна интерьеров уже много лет ничего не происходит».
Поэтому ее миссия — изменить это. Помимо оформления интерьеров в частных резиденциях и особняках по всему миру, дизайнер запустила собственную линию мебели под брендом Leyla Uluhanli. Посмотреть на эти произведения искусства можно в шоуруме, который располагается в историческом здании прямо в сердце Москвы.
Гармоничное пространство отражает философию и эстетику офиса: он больше напоминает галерею, в которой брендовая мебель сочетается с винтажными ретро-аксессуарами и произведениями искусства.
Читать статьи на похожие темы:
Скульптуры, панно и необычные светильники — все здесь спроектировано самой Лейлой Улуханли в сотрудничестве с французскими галереями. Все предметы мебели сделаны из натуральных материалов и покрыты традиционными текстурами: краской для дерева, лаком, кожей и инкруструстациями из бронзы и камня.
Лейла черпает вдохновение в стиле свинг шестидесятых годов и в стиле mid-century modern, которые можно узнать по характерным плавным линиям и классическим формам.
Улуханли хочет, чтобы и дизайнеры, и заказчики не боялись смешивать разные стили. Она уверена, что именно так надо использовать ее творения, ведь именно микс винтажной мебели и современного стиля интерьера позволит создать богатый и необычный дизайн.
Если вам понравилась статья, ставьте лайк! И не забудьте подписаться на наш канал на Дзене!
Это может Вам понравиться:
Поделитесь этим:
AD интерьеры: квартира в Москве по дизайну Лейлы Улуханли
Заказчики дизайнера Лейлы Улуханли хотели уюта. Квартира площадью около 250 квадратных метров должна была стать для молодой семьи с двумя малышами-близняшками альтернативой загородному дому: жизнь на природе всем хороша, но пробки замучили. К дизайнеру хозяева квартиры обратились, зная ее по предыдущим работам.
Глядя на симметричную столовую в кремовых тонах с алебастровой люстрой под потолком, легко вообразить, что дело происходит где-нибудь в парижских апартаментах, а уголок для завтраков на кухне со столом Эро Сааринена выглядит очень по-американски.
Эта потерянность во времени и пространстве закладывалась в интерьер вполне сознательно. Квартира находится в новом доме в центре Москвы, но не привязана к месту и времени действия. Гораздо больше она отражает вкусы и стиль автора проекта – Лейла любит ар-деко и стиль 1960-х годов и успешно их скрещивает в рамках одного пространства.
Исходные данные у квартиры были достойные. Никаких нелепых углов или выступающих несущих конструкций. В плане она представляет собой букву Г, короткая сторона которой отдана под детскую и спортзал, а в “ножке” располагаются общественная зона, хозяйская спальня и кабинет. Окон столько, что естественный свет есть даже в гардеробной и главном санузле.
Просвещать заказчиков, рассказывая им, кто есть кто в мире интерьерного дизайна и какие существуют тенденции, не требовалось. Хозяйка квартиры, по словам Лейлы, и сама прекрасно в этом разбирается. По крайней мере, имя Эрве ван дер Стратена, чей столик сейчас стоит в гостиной, не стало для нее новостью.
Во многом благодаря такому взаимопониманию все работы удалось закончить за год с небольшим. Для интерьера, создаваемого с нуля, это не много, особенно если учесть сложность отделки и количество сделанной на заказ мебели.
Вещи для своих проектов Лейла делает давно, но однажды у нее возникло желание выделить предметный дизайн в отдельное направление своего бюро, и год назад вышла дебютная коллекция мебели в стилистике 1960‑х годов, работа над которой шла одновременно с оформлением этой квартиры. Дизайнер рассказывает, что это первый проект, который она обставила своими вещами практически полностью – исключение составляют лишь винтажные вещи, уже упомянутый стол ван дер Стратена и диваны. Часть предметов в квартире из серийной коллекции, но в основном они существуют в единственном экземпляре – по соглашению с заказчиками воспроизводить их ни сейчас, ни в будущем Лейла не будет. Таков, например, шкафчик в гостиной с обтянутыми пергаментом дверками и секретом внутри: хотя в квартире есть отдельная медиакомната, хозяин настоял, что в гостиной тоже должен быть телевизор, и тогда Лейла решила встроить его в мебель, чтобы не портил вид.
Дверцы шкафа сделаны в форме листиков – этот мотив повторяется неоднократно и по нему как раз можно вычислить штучные вещи.
Лейла рассказывает, что обстановку для квартиры придумывала вместе с планировкой: ремонтные работы и производство мебели шли параллельно. Для скорости это тоже немаловажно, тем более что все мебельные подрядчики Лейлы базируются в Европе – отечественных производителей, способных держать нужный уровень качества, ей найти пока не удалось. Зато вся отделка и “столярка” – высокие раздвижные двери в общественной зоне, рельефное гипсовое панно в прихожей, деревянное изголовье с латунными накладками в хозяйской спальне и многое другое – сделаны местными специалистами, и их работой Лейла очень довольна. Лет пять назад рассчитывать на такое было сложно, и теперь Лейла надеется, что в недалекой перспективе наши мастера научатся делать еще и мебель. Тем более что и дизайнеры, и их заказчики к этому уже вполне готовы.
Материал полностью
Топ-5 российских дизайнеров, покоривших запад
Профессия дизайнера интерьера пришла в Россию с
Запада, там же возникают модные тренды в оформлении пространства.
На первый
взгляд, российским дизайнерам остается только подхватывать. Так ли это на самом
деле? Есть ли на рынке российского дизайна профессионалы, вышедшие на мировой
уровень и получившие признание на Западе? Давайте поговорим о них.
Дизайнер Кирилл Истомин
Источник фото: личный Instagram дизайнера kirill_istomin
Кирилла Истомина называют самым русским среди американских дизайнеров и самым американским среди русских дизайнеров. Кирилл окончил Парсоновскую школу дизайна в Нью-Йорке и десять лет работал в американском бюро Parish-Hadley. А в 2002 году основал собственную студию Kirill Istomin Interior Design&Decoration с филиалами в Москве и Нью-Йорке. Помимо дизайна студия Истомина занимается проектированием мебели, предметов интерьера, созданием обоев и тканей.
Источник фото: admagazine.ru)
Интерьеры Кирилла Истомина реализованы в России, США, Франции, Италии, Великобритании. Дизайнер неоднократно становился обладателем престижных международных премий в области дизайна.
У Истомина яркий авторский стиль, отсылающий к классике русских дворцовых интерьеров.
Дизайнер Ангелина Аскери
Источник фото: сайт дизайнера angelinaaskeri.com
Дизайнерское образование Ангелина Аскери получила в Милане и в 2008 году основала студию Angelina Askeri Interiors. Студия оформляет частные интерьеры в России, Италии, Австрии, Германии, Франции, ОАЭ. Деятельность студии отмечена международными наградами в области дизайна. Ангелина Аскери создает элегантные пространства и наполняет их красивой мебелью и тщательно отобранными предметами искусства.
Источник фото: сайт дизайнера angelinaaskeri.com)
Самым важным в оформлении интерьера дизайнер считает понимание вкуса заказчика и его потребностей. В этом Ангелина видит залог успешного проекта.
В 2018 году Ангелина Аскери выпустила собственную коллекцию ковров и представила ее на выставке Maison&Objet.
Дизайнер Лейла Улуханли
Источник фото: elledecoration.
ru
По первому образованию Лейла Улуханли востоковед, дизайну училась в Москве и Лондоне. Ее бюро Leyla Uluhanli Interiors работает с 2005 года. География проектов Лейлы охватывает Москву, Дубай, Баку, Лондон и другие крупные города мира.
Характерная творческая черта дизайнера — эклектичность интерьеров. Лейла Улуханли создает классическую основу — строгую, пропорциональную и элегантную, — и оформляет ее мебелью, своей стилистикой отсылающей к шестидесятым. Завершающим штрихом становятся акценты в стиле ар-деко: экзотические мотивы. дорогие материалы, предметы искусства.
Одним из недавних достижений дизайнера стала собственная коллекция мебели, представоенная на Maison&Objet 2016.
Источник фото: elledecoration.ru
Дизайнеры Ира и Оля Сундуков
Источник фото: официальный сайт дизайнеров sundukovy.com
В этом году студия сестер, которая насчитывает 67
человек, Сундуковых отмечает 15-летний обилей. А в прошлом году Ира и Оля
Сундуковы стали обладателями титула Дизайнеры года международной премии Gold Key Awards в
Нью-Йорке.
На дизайнеров сестры начинали учиться в родном Челябинске,
продолжили в Екатеринбурге, а закончили в Москве.
На счету их студии множество частных интерьеров в России и за ее пределами. Но настоящую известность Сундуковым принесли проекты ресторанов в Москве, Гонконге, Лондоне, Дубае.
Интерьер отеля Pullman Berlin Schweizerhof. Источник фото: официальный сайт дизайнеров sundukovy.com
В последнее время студия сестер Сундуковых занимается оформлением отелей и уже успела получить несколько международных наград за свои проекты. Так, интерьер отеля Pullman в Берлине, реализованный в 2017 году, стал лауреатом трех международных премий. Близнецы, которые часто одеваются одинаково, категорически против повторов в интерьерах. Они считают, что копирование — злейший враг творчества. К тому же у студии в настоящий момент столько проектов, что они едва успевают воплощать новые идеи, поэтому на копирование старых интерьеров тем более не остается времени.
Дизайнер Юна Мегре
Источник фото: elledecoration.
ru
Юна Мегре получила образование в сфере бизнеса, о затем выучилась на дизайнера в Лондоне. В 2008 году основала бюро Megre Interiors, которое разрабатывает проекты общественных пространств: офисов крупных компаний, отели и рестораны в России, Англии, Швейцарии и США. За годы работы бюро выросло от трех до пятнадцати человек.
Лаундж-зона Mastercard в Шереметьево Источник фото: официальный сайт дизайнера megreinteriors.com
Бюро Юны завоевало такие награды в области дизайна как премия Interia Awards 2015 за проект ресторана Malewitc и премия Best New Design 2012 английского журнала Time Out за дизайн ресторана Marivanna в Лондоне.
Десятилетие своего бюро Юна отметила открытием офиса в Лос-Анджелесе.
Автор: Анастасия Христофорова
Про автора
_
Архитектор-дизайнер.
Поделиться:
Автор публикации
не в сети 4 дня
_
7Архитектор-дизайнер.
Комментарии: 0Публикации: 212Регистрация: 13-04-2018Continue Reading
Дизайн & Декор: презентация коллекции мебели Leyla Uluhanli
В особняке Спиридонова состоялся торжественный прием дизайнера интерьеров Лейлы Улуханли, приуроченный к запуску ее именной мебельной коллекции.
Главным источником вдохновения,
послужившим для создания предметов интерьера под брендом Leyla Uluhanli, стала одна из самых интересных в мебельном дизайне эпох — 1960-е.
Созданная в 2005 году студия интерьеров Лейлы Улуханли менее чем за 10 лет заслужила статус одного из лидеров сегмента, а авторству ее владелицы принадлежит оформление пространств в лучших домах Москвы, Баку, Лиссабона, Нью-Йорка и других мегаполисов.
Логичным продолжением карьеры дизайнера стал запуск именной коллекции мебели, в которой характерные «шестидесятнические» черты — лаконичные формы, плавная геометрия полуокружностей, стремительность диагонально-направленных линий — объединились, чтобы наполнить интерьер ироничным шиком и легкостью. Иллюстраций возможностей Лейлы Улуханли стала презентация апартаментов для жилого комплекса «Найтбридж», которые дизайнера оформила в соответствии со своим вкусом и последними тенденциями.
Лейла Улуханли
Мероприятие открыла приветственная речь самой хозяйки вечера, продолжившаяся небольшими спичами главного редактора Vogue Виктории Давыдовой и ее коллеги по издательскому дому, главреда журнала AD Евгении Микулиной. За музыкальное сопровождение торжества отвечали любимцы столичной светской публики — группа «Фрукты».
Одним из сюрпризов, подготовленных Лейлой Улуханли для многочисленных гостей, среди которых, к слову, были Мирослава Дума, Ида Лоло, Ксения Чилингарова и многие другие, стала экспозиция кресел, созданных дизайнером в коллаборации с известными российскими модными и арт-деятелями: Аленой Ахмадуллиной, Юлией Яниной, Викой Газинской, Евгенией Линович, Петром Аксеновым, Ольгой Вильшенко, Ольгой Томсон и художниками Андреем Бартеньевым и Оксаной Мась.
В феврале эти объекты искусства будут проданы на благотворительном аукционе, а все вырученные средства пойдут в фонд «Планета Мира», поддерживающий одаренных детей из малообеспеченных семей, а также реализующий различные социально-культурные инициативы.
Организаторы не ограничились презентацией и обязательным элементом любого светского события — фуршетом, подготовив для всех без исключения гостей памятные подарки: красочные иллюстрированные книги-альбомы, посвященные дизайну интерьеров, составленные при личном участии Лейлы Улуханли.
Кресла из благотворительной коллаборации Leyla Uluhanli с российскими дизайнерами
Вика Газинская и Евгения Линович с арт-объектами собственного дизайна
Лейла Улунхали с гостями
Маргарита Лиева, Ксения Чилингарова, Даша Янина
Виктория Давыдова и Лейла Улуханли | Фатима Ибрагимбекова и Алекс Сирадекиан |
Мария Лобанова | Маргарита Лиева |
Ксения Чилингарова | Ксения Соловьева |
Апполинария Баханова и Ирина Чайковская | Чарльз Томпсон с супругой Ольгой |
Ида Лоло | Влад Лисовец |
Диана Джанелли | Дизайнер Наталья Колыхалова |
Мариана и Мадина Гоговы, Юлия Прудько
Выступление группы «Фрукты»
Похожие компании в Москвe
|
Выставочный зал дизайнера интерьеров Лейлы Улуханлы во французском стиле
Известность дизайнера интерьеров Лейла Улуханлы studio росла за счет своего портфолио из современных проектов для элегантных интерьеров, частных резиденций и роскошных домов по всему миру.
И дело в том, что русскому дизайнеру с самого начала было ясно, что она будет работать только с мебелью по индивидуальному заказу , до такой степени, что эти предметы стали основой большой коллекции.
Таким образом, она решила собрать его работы в помещении, которое сегодня является его выставочным залом с 2005 года, в историческом здании в Москве.
Очевидно, что выбор пространства был очень тщательным и продуманным, он пытался найти красивое место, но с возможностями, в котором он работал с классическими пропорциями и лепниной, вспоминая стиль французского особняка с его идеально сочетающейся мебелью.
Получившееся в результате гармоничное пространство отражает философию и эстетику офиса, больше задуманного как галерея, чем как выставочный зал, и в котором его фирменная мебель соседствует с ретро-винтажными предметами и произведениями искусства .
Скульптуры , панно и осветительные приборы созданы Лейлой Улуханлы в сотрудничестве с французскими галереями. Изделия изготовлены из натуральных материалов с использованием традиционных методов строительства, таких как многослойный лак, краска для дерева, инкрустация полудрагоценными камнями и бронзой или отделка, включающая пергамент или кожу.
Leyla была вдохновлена стилем Swinging 60-х и середины века, и ее легко узнать по мягким линиям и сдержанным классическим формам.Достижение этой ретро-эстетики, интегрированной в современный интерьер , позволяет легко представить эту роскошную мебель практически в любом текущем проекте.
мечетей: великолепие ислама (9780847860357): Улуханлы, Лейла, Холод, Рената, Хан, Амин Ага Принц: Книги
ПРЕДИСЛОВИЕ INDIES Премия «Книга года» — Золотой победитель 2017 года в области архитектуры Одна из самых важных и авторитетных книг в честь архитектуры мечети и исламского дизайна с множеством изысканных фотографий, сделанных по заказу.
Этот впечатляющий визуально объем иллюстрирует более шестидесяти самых почитаемых мечетей, от исторических памятников, таких как Большая мечеть Кордовы и стамбульская мечеть Сулеймание, до самых динамичных современных проектов, примером которых является мечеть Санджаклар. Эссе видных авторитетов в области архитектуры и дизайна, включая профессора Сусана Бабайе, Эндрю Меллона, читателя по искусству Ирана и ислама, Институт искусств Курто, Лондон; Заслуженный профессор Уолтер Б. Денни, факультет истории искусства и архитектуры Массачусетского университета в Амхерсте; Хизер Эккер, приглашенный профессор искусства и археологии Колумбийского университета; Профессор Мохаммед Хамдуни Алами, Центр археологических исследований Калифорнийского университета в Беркли; Профессор Рената Холод, профессор исламского искусства Пенсильванского университета и куратор Ближневосточного отделения Пенсильванского музея; Филип Джодидио, писатель и независимый ученый в области искусства и архитектуры, Женева; Джордж Мичелл, писатель и независимый историк архитектуры, Лондон; Фатима Кураиши, докторант Института изящных искусств Нью-Йоркского университета; Мэтью Саба, библиотекарь визуальных ресурсов исламской архитектуры, Центр документации Ага Хана, Библиотеки Массачусетского технологического института; и Анжела Уилер, аспирант по истории архитектуры Гарвардского университета.
Мечети из Европы, Индийского субконтинента, Северной Америки, Северной Африки и к югу от Сахары, Ближнего Востока, России и Кавказа. В этой книге рассказывается об их раннем происхождении в Мекке и Медине до современных шедевров, освещаются их стилистические трансформации и приводятся примеры из великих династий ислама — Омейядов, Аббасидов, мамлюков, османов, Сефевидов и Моголов.
На оригинальных и архивных фотографиях представлены виды снаружи и внутри, а также изображения прилегающих садов и фонтанов, украшающих эти святилища.Потрясающая каллиграфия и плитка мечети, а также мебель и освещение усиливают этот объем.
Ревущие 2020-е: тенденции в дизайне интерьеров
Ревущие 20-е лучше всего запомнились как эпоха экономического процветания и роста потребления. Это время роскоши и оптимизма, поскольку люди празднуют окончание Первой мировой войны. Женщины в Америке получили право голоса, а люди с вновь обретенным богатством использовали его для покупки радио, автомобилей и электроприборов. Это период беззаботной жизни, который делает его незабываемым моментом в истории.
Он также положил начало роскошному стилю ар-деко — геометрические формы, зеркала, зеркальные поверхности, металлические оттенки, зелень и современность. Если все это кажется знакомым, то это потому, что нас ждет еще один раунд «Ревущих 20-х». Но в этом новом раунде особый упор делается на функциональность и экологичность.
Мы определенно можем относиться к чувству преодоления страшной болезни. Год начала пандемии COVID, и мы возлагаем большие надежды на новые вакцины. Мы нашли способы процветать и, как и в обнадеживающие 1920-е годы, используем их как возможность превратить наши дома в роскошный, функциональный и экологически чистый рай.Мы превращаем их в многоцелевые пространства, идеально подходящие для домашнего офиса, тренажерного зала и детской площадки.
Если вам так же нравится тренд Ревущих 2020-х годов, как и нам, нет лучшего времени для переделки, чем лето. Ясное солнечное небо и идеальная погода побуждают к творчеству, чтобы украсить наши жилые помещения, которые мы знаем и любим еще больше.
Тенденции дизайна интерьера в бурном 2020-х годах
В дизайне интерьеров этого года возвращаются классические мотивы и материалы ар-деко.Цвета, мебель и ткань — это смелые эстетические и экологические акценты, отражающие индивидуальность и экологическое сознание.
Интерьер от Лейлы Улуханли ИнтерьерыПланируете ли вы использовать бурные тенденции для улучшения жилого пространства? Вот несколько советов, которые вы можете попытаться добавить изюминки в свой дом.
Цвет: поп или жирныйЦвета в стиле ар-деко отходят от монохромных палитр и становятся смелыми и яркими.Вы можете покрасить акцентную стену в гостиной в насыщенных цветах бирюзового, зеленого или винно-красного цветов. Если вам нужны более яркие тона, вы можете выбрать синий электрик, мандарин или пудрово-розовый. Помимо стен, эти цвета также делают полки для умывальников и шкафы потрясающими.
Вы можете использовать эти цвета в предметах декора, таких как декоративные подушки, скульптуры или лампы для минималистов. Яркие цвета делают пространство интересным и обновленным. Они обязательно выделят ваш дом, особенно среди покупателей дома в Милуоки.
5 способов перенести дизайн ар-деко в 21 век
Как наполнить ваш дом стилем ар-деко
Go Natural
Ревущие 2020-е также требуют полностью натуральных материалов, таких как натуральное дерево и волокна . Для внутренней и уличной мебели используйте ротанг, плетение, тростник или бамбук. Тактильные текстуры шерстяных ковров и ковриков также создают ощущение роскоши. В качестве альтернативы вы можете выбрать другие натуральные волокна, такие как хлопок, конопля или джут, для мебели и штор для спальни.В качестве обивки попробуйте однотонный бархат или геометрический рисунок.
Натуральные волокна и дерево не только подходят для вашего дома, но и несут вред окружающей среде. Они поддаются биологическому разложению, долговечны и прекрасно стареют, что делает их надежным вложением в ваш дом.
Коллекция Sea Cliff от Selamat ЗеленьРастения сейчас в моде, и вы можете использовать некоторые из них в своем доме. Вы можете посадить сезонные растения или суккуленты, чтобы придать дому яркость и сохранить свежий воздух в доме.Кроме того, зеленая листва усиливает нашу связь с природой и способствует хорошему самочувствию дома.
Помимо создания комнатных джунглей, вы также можете разбить пышные садовые комнаты, чтобы сохранить ощущение лета в течение всего года. Используйте висячие растения или приподнятые сады, чтобы добавить структуры этим открытым пространствам. Эти расширения помогут вам максимально увеличить пространство в помещении и предоставить дополнительное пространство на открытом воздухе, где вы можете расслабиться и пообщаться. Добавьте декоративные светильники, например, гирлянды, чтобы вы могли наслаждаться теплыми месяцами даже в ночное время.
Модно и функционально: 3 способа украсить свой дом растениями
Décor
Зеркала создают иллюзию пространства, и мы видим их все больше, поскольку зеркальная отделка выходит на первый план в домашнем декоре. Металлик также в пользу хрома и нержавеющей стали в мебели. Обои с мраморными и геометрическими узорами также проникают в домашние интерьеры как способ украсить комнаты сказочными флюидами Ревущего 2020-х годов.
Помимо этого, декор в виде солнечных лучей, будь то зеркала или декоративное освещение, является классическим и гламурным дополнением, напоминающим стиль ар-деко. Вы можете даже подумать об инвестициях в произведения искусства, такие как большие плакаты, картины и скульптуры. Если у вас ограниченный бюджет, выбирайте копии или ищите функциональные и художественные предметы мебели.
Домашняя техникаТехнологии играют центральную роль в Ревущие 20-е, как и сегодня. В эту эпоху появились первые радио и телевидение, и с тех пор многое изменилось.Теперь у нас есть телевизоры с плоским экраном и онлайн-радио, чтобы развлечь нас.
Инновационные домашние технологии позволяют управлять устройствами и обеспечивать их энергоэффективность. Умные фонари позволяют управлять яркостью, а умные розетки могут подавать достаточное количество энергии на ваше электрическое устройство. Добавьте к этому автоматизированные системы отопления и охлаждения, и технологии могут сделать ваш дом эффективным и функциональным круглый год.
Как современные дома используют интеллектуальные технологии
Завершая бурные тенденции дизайна интерьера 2020-х годов
Арт-деко бурных 20-х годов возвращается в этом десятилетии, подчеркивая функциональность и экологичность.Тенденции отражают не только смелые цветовые решения, но и экологически чистый выбор мебели и украшений. С этим новым раундом «Ревущих 20-х» мы видим, как люди обращаются к природе в поисках экологически чистых материалов. Натуральное дерево и волокна делают домашнюю и уличную мебель уютной и полезной. Растения также играют важную роль в комнатных джунглях и комнатных садах. Пышная зелень внутри и снаружи наших домов позволяет нам воссоединиться с природой и наслаждаться ее многочисленными терапевтическими преимуществами.
Экологичность также идет рука об руку с технологиями, которые являются преобладающей тенденцией в этом году и в будущем.Поскольку мы проводим все больше времени дома, мы ищем способы, чтобы устройства оставались более подключенными к сети и сводили потребление энергии к минимуму. Использование инновационных домашних технологий может сохранить функциональность дома.
Эти бурные тенденции 2020-х годов показывают большой потенциал для того, чтобы дома стали роскошными и ценными помещениями. Благодаря технологиям их преимущества также распространяются на окружающую среду благодаря экологичным характеристикам.
Откройте для себя сделанную на заказ мебель из коллекции Лейлы Улуханлы
Созданная в 2005 году студия Leyla Uluhanli Interiors Studio завоевала репутацию создателя безупречных интерьеров.В портфолио бюро представлены проекты элегантных интерьеров частных резиденций и домов по всему миру с созданием уникальных интерьеров, которые являются элегантными и выдержанными, эклектичными и стильными, которые являются не просто дизайнерскими клише, но отражением стиля жизни. Часто сотрудничая с ведущими мировыми дизайнерами и сочетая последние тенденции с проверенными веками традициями, бренд придает большое значение использованию предметов искусства и антиквариата в своих проектах и уделяет особое внимание деталям, считая их чрезвычайно важными для гармоничного , красивый и прекрасно функционирующий интерьер.
Лейла Улуханлы
⇒ Связанная статья: ИНДЕКС 2018 ОБЕЩАЕТ НЕВЕРОЯТНЫЙ ДИЗАЙН ДЛЯ ВЫРАЖЕНИЯ ⇐
С самых ранних проектов и до нынешней работы Лейла предпочитала использовать мебель только на заказ. в ее интерьерах, и со временем эти предметы стали основой для целой большой коллекции интерьеров. Бренд Leyla Uluhanli Collection дебютировал на выставке Maison & Objet в Париже в 2016 году.Синтез гармонии и функциональности, все эти предметы мебели созданы из натуральных материалов с использованием сложных традиционных методов строительства, таких как многослойная лакировка, роспись по дереву, инкрустация полудрагоценными камнями и бронзой, а также отделка, включая пергамент или галиуша. акульей кожи. Большое внимание уделяется качеству и рисунку тканей. Мебель произведена в Италии и Португалии, некоторые элементы изготовлены русскими мастерами.
Кресло Портера. Фото в Sintra Palace, Португалия
Кристалл. Фото на вилле Necchi, Милан (Италия)
При разработке этой коллекции Лейла вдохновлялась свингами 60-х и модерном середины века. Эта дизайнерская мебель отличается характерными плавными линиями и ненавязчивыми классическими формами. Эта эстетика ретро достигается за счет современного внешнего вида, что позволяет легко использовать эту мебель в качестве дизайнерского акцента практически в любом современном интерьере.Основными характеристиками этой коллекции являются комфорт, функциональность и утонченность, достигаемые искусным сочетанием минимализма и точного мастерства.
Манхэттен Бар. Фото на вилле Некки, Милан (Италия)
Emily Chair. Фотография в Sintra Palace, Португалия
Downtown Console. Фотография на вилле Некки, Милан (Италия)
⇒ Статья по теме: 10 СТОЛОВ КОНСОЛИ: ИНДИВИДУАЛЬНАЯ МЕБЕЛЬ ОТ ADAM WILLIAMS DESIGN ⇐
Поделитесь своими мыслями об этой статье. и приходите отмечать дизайн вместе с нами! Чтобы узнать больше о тенденциях и информации, подписывайтесь на журнал CovetED и подписывайтесь на него! Следуйте за нами в наших социальных сетях: Facebook | Twitter | Instagram | Pinterest | Google Plus | LinkedIn ♦♦
Источник: Лейла Улуханли
Мечети: великолепие ислама — Риццоли, Нью-Йорк
ПРЕДИСЛОВИЕ INDIES Премия «Книга года» — ЗОЛОТОЙ победитель 2017 года в области архитектуры
Одна из самых важных и авторитетные книги, посвященные архитектуре мечетей и исламскому дизайну, с множеством изысканных фотографий, сделанных по заказу.
Этот впечатляющий визуально объем иллюстрирует более шестидесяти самых почитаемых мечетей, от исторических памятников, таких как Большая мечеть Кордовы и стамбульская мечеть Сулеймание, до самых динамичных современных проектов, примером которых является мечеть Санджаклар. Эссе видных авторитетов в области архитектуры и дизайна, включая профессора Сусана Бабайе, Эндрю Меллона, читателя по искусству Ирана и ислама, Институт искусств Курто, Лондон; Заслуженный профессор Уолтер Б. Денни, факультет истории искусства и архитектуры Массачусетского университета в Амхерсте; Хизер Эккер, приглашенный профессор искусства и археологии Колумбийского университета; Профессор Мохаммед Хамдуни Алами, Центр археологических исследований Калифорнийского университета в Беркли; Профессор Рената Холод, профессор исламского искусства Пенсильванского университета и куратор Ближневосточного отделения Пенсильванского музея; Филип Джодидио, писатель и независимый ученый в области искусства и архитектуры, Женева; Джордж Мичелл, писатель и независимый историк архитектуры, Лондон; Фатима Кураиши, докторант Института изящных искусств Нью-Йоркского университета; Мэтью Саба, библиотекарь визуальных ресурсов исламской архитектуры, Центр документации Ага Хана, Библиотеки Массачусетского технологического института; и Анжела Уилер, аспирант по истории архитектуры Гарвардского университета.
Мечети из Европы, Индийского субконтинента, Северной Америки, Северной Африки и к югу от Сахары, Ближнего Востока, России и Кавказа. В этой книге рассказывается об их раннем происхождении в Мекке и Медине до современных шедевров, освещаются их стилистические трансформации и приводятся примеры из великих династий ислама — Омейядов, Аббасидов, мамлюков, османов, Сефевидов и Моголов.
На оригинальных и архивных фотографиях представлены виды снаружи и внутри, а также изображения прилегающих садов и фонтанов, украшающих эти святилища.Потрясающая каллиграфия и плитка мечети, а также мебель и освещение усиливают этот объем.
Автор Лейла Улуханлы — известный дизайнер интерьеров из Москвы. Она родилась и выросла в Баку, Азербайджан, и архитектура мечетей сыграла решающую роль в ее подходе к дизайну. С 2005 года ее компания Leyla Uluhanli Interiors работала над многочисленными проектами в России и за рубежом. В 2015 году она запустила коллекцию предметов интерьера Лейлы Улуханлы.
Принц Амин Ага Хан является членом правления Треста Ага Хана по культуре, который занимается сохранением архитектурных памятников.
- Дата публикации: 31 октября 2017 г.
- Формат: Твердая обложка
- Категория: Архитектура — Здания — Религия
- Издатель: Rizzoli
- Размер обрезки: 10 x 12
- Страниц: 304
- Цена: 75,00 $
- Цена CDN: 100,00 долларов США
- ISBN: 978-0-8478-6035-7
Ретро-эстетика Swinging 60-х
Москва, Россия
Бакинский дизайнер интерьеров Лейла Улуханлы представила коллекцию мебели
Москва, Россия, 2017-10-31 —
Основанная в 2005 году компания Leyla Uluhanli Interiors завоевала репутацию создателя безупречных интерьеров.В портфолио бюро представлены проекты элегантных интерьеров частных резиденций и домов по всему миру. С самых ранних проектов и до нынешней работы Лейла предпочитала использовать в своих интерьерах только сделанную на заказ мебель, и со временем эти предметы стали основой для большой коллекции интерьеров. Бренд Leyla Uluhanli Collection дебютировал на выставке Maison & Objet в Париже в 2016 году.
Синтез гармонии и функциональности, все эти предметы мебели созданы из натуральных материалов с использованием сложных традиционных методов строительства, таких как многослойная лакировка, роспись по дереву, инкрустация полудрагоценными камнями и бронзой, а также отделка, включая пергамент или галиушу. акулья кожа.Большое внимание уделяется качеству и рисунку тканей. Мебель произведена в Италии и Португалии, некоторые элементы изготовлены русскими мастерами.
При разработке этой коллекции Лейла вдохновлялась стилем Swinging 60-х и модерном середины века. Эта дизайнерская мебель отличается характерными плавными линиями и ненавязчивыми классическими формами. Эта эстетика ретро достигается за счет современного внешнего вида, что позволяет легко использовать эту мебель в качестве дизайнерского акцента практически в любом современном интерьере.
Снимки были сделаны во дворце Синтра, Португалия (фото Фернандо Герра) и на вилле Некки, Милан (фото Гвидо Клеричи).
Полная версия с подписями и фотографиями в высоком разрешении (включая изображения на белом лицевой стороне) здесь: https://we.tl/Xqans8jycm
Версиятакже доступна на французском языке.
Материалы производит Schteiner PR
http://schteiner.pro
Контакты:
[адрес электронной почты защищен] / +7 915 137 97 96
[адрес электронной почты защищен] / +7 926 954 34 11
— 30 —
Эмили Стул, Коллекция Лейлы Улуханлы, Синтра
Фотография:
Фернандо Герра.
Кресло Портера, Коллекция Лейлы Улуханлы, Синтра
Фотография:
Фернандо Герра.
Манхэттенский бар, Коллекция Лейлы Улуханли, Вилла Некки
Фотография:
Гвидо Клеричи.
Кресло Портера, Коллекция Лейлы Улуханлы, Синтра
Фотография:
Гвидо Клеричи.
Кресло Портера, Коллекция Лейлы Улуханлы, Синтра
Фотография:
Фернандо Герра.
Кресло Портера, Коллекция Лейлы Улуханлы, Синтра
Фотография:
Фернандо Герра.
Кресло Портера, Коллекция Лейлы Улуханлы, Синтра
Фотография:
Фернандо Герра.
Эмили Стул, Коллекция Лейлы Улуханлы, Синтра
Фотография:
Фернандо Герра.
Эмили Стул, Коллекция Лейлы Улуханлы, Синтра
Фотография:
Фернандо Герра.
Центральная консоль, Коллекция Лейлы Улуханлы, Вилла Некки
Фотография:
Гвидо Клеричи.
Кристалл, Коллекция Лейлы Улуханлы
Фото:
Leyla Uluhanli Interiors
Бар Манхэттен, Коллекция Лейлы Улуханлы
Фото:
Leyla Uluhanli Interiors
Пирамида, Коллекция Лейлы Улуханлы
Фото:
Leyla Uluhanli Interiors
Консоль в центре города, Коллекция Лейлы Улуханлы
Фото:
Leyla Uluhanli Interiors
Кресло Портера, Коллекция Лейлы Улуханлы
Фото:
Leyla Uluhanli Interiors
Журнальный столик Grace, Коллекция Лейлы Улуханлы
Фото:
Leyla Uluhanli Interiors
Настольная лампа Porter, коллекция Лейлы Улуханлы
Фото:
Leyla Uluhanli Interiors
Ссылка на источник
.