Стиль ар нуво в интерьере: Стиль Ар-нуво, он же либерти, он же югендстиль, он же тиффани… Многоименный стиль Модерн в интерьере

alexxlabИнтерьерLeave a Comment on Стиль ар нуво в интерьере: Стиль Ар-нуво, он же либерти, он же югендстиль, он же тиффани… Многоименный стиль Модерн в интерьере

Содержание

Ар-нуво, он же либерти, он же югендстиль, он же тиффани… Многоименный стиль модерн в интерьере

Витиеват и причудлив

Этот знаменитый стиль оказался вдруг замешанным в масштабной путанице. В основе неразберихи — русское название стиля. Когда клиенты говорят дизайнерам, что хотят заказать интерьер в стиле модерн, профессионалам приходится уточнять: а какой именно «модерн» имеется в виду? Дело в том, что в народе модерном все чаще называют современный стиль — этакий классический минимализм, лаконичный европейский дизайн. Однако это ошибка, причем очень глубоко укоренившаяся.

Слово «модерн» используют применительно к современным интерьерам не только обыватели, но и многие авторы статей по дизайну, составители мебельных каталогов и даже дизайнеры мебельных салонов. Одним словом, масштаб путаницы грандиозен. Мы решили внести свою скромную лепту в распутывание этого «ложного узла» и рассказать нашим читателям о настоящем модерне в интерьере.

Итак, модерн — это не современный, а исторический стиль, зародившийся в конце 19-ого века, но довольно быстро уступивший модное первенство своему преемнику — стилю Ар-деко. В России стиль назвали «Модерном», но у него много и других имен. Так, в Германии он известен как «Югендстиль», в Италии — как «Либерти», в Шотландии — как «Макинтош», а в США — как «Тиффани». Международное название, известное большинству — «Ар-нуво» (Art Nouveau).

В чем причина путаницы, возникшей в нашей стране? Все просто: на английском языке слово «modern» означает все новое, современное. Когда продавцы мебели и материалов стали переводить иностранные каталоги с продукцией, они, ничтоже сумняшеся, калькировали знакомое им слово. То есть просто написали его кириллицей, не утруждая себя переводом. Кто-то ошибся по незнанию, а остальные подхватили.

Настоящий модерн: немного из истории стиля

Во второй половине 19-ого века в мире искусства царил некий застой. Главенствующим стилем была эклектика — в дизайне повторяли и перемешивали черты предыдущих стилей. Зрел запрос на что-то кардинально иное, небывалое, свежее. И рождение нового стиля не заставило себя долго ждать.

В 80-ые годы 19-ого века новые черты проявились в работах ряда мастеров — художников, скульпторов, ювелиров и др. Основным источником вдохновения стал растительный мир. Флористические орнаменты являлись ключевыми элементами стиля, его визитной карточкой. Культовое значение для нового стиля приобрела вышивка Г. Обриста «Удар бича». Аналогичные плавно изогнутые, волнистые линии превратились в эталон.

«Удар бича» Обриста

Стиль получил стремительное развитие и молниеносно завоевал высокую популярность. Он широко распространился в мире искусства и проявил себя не только в живописи и архитектуре, но и в оформлении книг, мебели, предметах быта. Новые черты быстро сложились в единый стиль с целым рядом характерных признаков.

Картина Альфонса Мухи, яркого представителя стиля модерн

Кульминационной точкой можно считать 1900-ый год, когда в Париже прошла всемирная выставка. Новый стиль проявил себя во всей красе и одержал блестящую победу. Впереди было еще 10 лет триумфа, в течение которых стиль модерн главенствовал в мире искусства, но после 1910-ого года он начал потихоньку сдавать позиции. Ситуация в мире усложнялась день ото дня, и такой нарочито декоративный, плавный, женственный стиль становился все менее востребованным. В начале 20-ых годов на смену модерну пришел более современный, техничный и энергичный стиль ар-деко.

Стиль ар-нуво, он же модерн в интерьере: основные черты

1. Изогнутые линии в духе «Удара бича» Германа Обриста. Замысловатые линии — это сама суть стиля модерн. Такие волнистые очертания даже тяжелым, массивным предметам придают видимую хрупкость, легкость и воздушность.

2. Девиз «Назад к природе!». Основные мотивы, выраженные в формах, линиях, росписи, декоре, — это вьющиеся растения, морские или океанические волны, хвост павлина.

3. Орнаментальность — яркая черта стиля Ар-нуво. Орнаменты присутствуют повсюду: и в отделке, и в мебели, и в текстиле, и в декоре, и в предметах искусства.

Спальня в стиле ар-нуво. Дизайнер: Дарья Григорьева

4. Асимметричность. Слишком много симметрии претит эстетике модерна. Часть арок, проемов, предметов мебели может быть симметричной, но хотя бы один объект в помещении должен быть эффектно-асимметричным. В этой причудливой, витиеватой асимметрии — особая прелесть модерна.

5. Арочные формы. Арки в стиле модерн отличаются криволинейностью и зачастую асимметричностью. Они очень плавные, «пластические». Арки присутствуют всюду: арочная форма придается проемам, каминам, окнам, шкафам, спинкам кровати и многому-многому другому.

6. Сложный дизайн проемов. Особое внимание уделяется проемам и «полупроемам» в стенах между помещениями или частями помещений. Формы и отделка проемов и перегородок в стиле ар-нуво поражают воображение.

7. Витражи. Ар-нуво характеризуется особой любовью к витражам. Их можно увидеть в окнах, дверях, на потолке, в мебели, в светильниках. Не зря ведь в США этот стиль имеет название «Тиффани» (в честь художника и дизайнера Л. К. Тиффани, специализировавшегося на создании декоративных шедевров из стекла).

8. Роскошные лестницы. В эпоху модерна заостряли внимание на лестницах и ограждениях. Их делали потрясающе красивыми и обязательно такими же изогнутыми и волнистыми, как традиционные орнаменты ар-нуво.

Дизайн интерьера в стиле модерн

Наверное, каждый дизайнер мечтает создать интерьер в этом стиле. Это проникновение в историю, прикосновение к прекрасному, творческая интерпретация на современный лад. Одним словом, работа интересная и… дорогая. Вообще, интерьеры в стиле ар-нуво — это роскошь, доступная лишь обеспеченным людям. Материалы и мебель, необходимые для создания обстановки в этом стиле, являются далеко не бюджетными. Да и не в каждом жилище этот стиль будет уместен, ведь ар-нуво требует больших пространств.

Рассмотрим некоторые детали дизайна в стиле модерн.

Основные цвета для интерьера в стиле ар-нуво, модерн, югендстиль


Палитра интерьеров в стиле ар-нуво, как правило, не отличается большим разнообразием. Самые распространенные цвета — это оттенки темного благородного дерева, земли, песка. Фоном для них могут служить белый и кремовый цвета.

В набор красок могут быть включены и некоторые другие тона, но обязательно природные — это цвета камней, травы, листвы. Дополняется эта, прямо скажем, скудная, но элегантная палитра цветом золота, реже — бронзы или серебра.

Отделка помещений в стиле модерн

Наиболее широко используемый материал — дерево. Его применяют и для полов (паркет, доска), и для стен (панели), и для проемов.

Источник

В интерьерах ар-нуво дерево на первом месте. Источник

Помимо дерева, активно используются камень (плитка). Лестничные ограждения обычно кованые.

Повсеместно встречаются орнаменты и завитки, напоминающие «удар бича». Для создания орнаментов на полу и стенах во влажных помещениях применяют мозаику. Окрашенные стены могут быть украшены орнаментальной росписью. Флористический орнамент вводят в интерьер и посредством использования обоев — фактурных или с цветочным орнаментом и рисунком.

Мебель для интерьера в стиле модерн

Мебель обычно деревянная — дорогая, тяжелая. Хотя нередки и металлические предметы мебели, что неудивительно, ведь металлу можно придавать самые причудливые формы, а это является важнейшей составляющей стиля.

Тяжелым шкафам, комодам и буфетам придаются те же замысловатые арочные формы. Мало закрытых шкафов, зато много открытых полок.

Часть мебели может быть стеклянной — это совсем не противоречит концепции ар-нуво. Особенно если стекло будет украшено витражной росписью или пескоструйным рисунком.

Текстиль и декор

Шторам на окнах может быть придана все та же асимметричная форма, а ламбрекену — причудливо-изогнутая. Сами шторы, конечно, должны выглядеть дорого. Ткань может быть однотонной или с витиеватым растительным орнаментом.

Предметов декора в интерьерах стиля модерн совсем не много. Будут к месту светильники с витражами, витражные вазочки, зеркала изогнутой арочной формы, картины с растительными мотивами, крупные вазы с цветами и павлиньими перьями, статуэтки. Однако важно знать меру и осторожно дозировать количество декора.

Чтобы подчеркнуть историческую суть стиля, царящего в интерьере, можно ввести винтажные элементы: например, старинные часы, винтажный манекен, искусственно состаренные фото в рамках и т.п.

Смотрите ещё:

Экостиль в интерьере

Итальянский стиль в интерьере

Античный стиль в интерьере

Стиль барокко

Стиль ар нуво в интерьере фото

Стиль ар нуво в интерьере фото — Интернет-журнал Inhomes  (4 Голосов)

Стиль ар нуво в интерьере — одна из веток стиля модерн (также к модерну относят и югендстиль), сформировался как таковой в 1890-ые годы. Его отличительными особенностями являются извилистость гибких линий, образная ассоциативность, изощренный символизм форм и значений, подчеркнутая декоративность и двухмерность изображения,плоскостные узоры, арочные формы, витражи.

Ар нуво в дизайне достаточно сложен ввиду своей помпезности, изгонутости линий. Не каждый сможет воплотить идею оформить интерьер в стиле ар нуво в реальный замысел. Нам очень нравится работа архитектора Курганова Дмитрия («DiBOSH» — арихитектурная мастерская Воскобоева и Курганова, г. Одесса). Интерьер дома получилось оформить в традиционном ар нуво, в большой степени именно такого результата и хотели хозяева — дом оказался отражением их  впечатлений от поездок по северным регионам Франции и Великобритании.

Приглушенные тона, плотные шторы, многочисленные художественные предметы декора и живописи. Особое внимание дизайнером уделено столярным изделиям, отделке порталов и конечно же парадной лестнице. Небольшой оттенок французской легкости цвета и тепла привнесли витражи, выполненные местными мастерами по старинным технологиям. В отделке ванных комнат и бассейна использованы коллекции стеклянной мозаики, итальянский мрамор и конечно же сантехника и стильные аксессуары. Мебель куплена в антикварных лавках и магазинах Европы. Потрясающая работа, заслуживающая и вашего внимания!

Следующие статьи:

  • Ноты акварели в интерьере
  • Конструктивизм в интерьере: за и против
  • Как скрыть спальную зону в евроквартире или квартире-студии

Раздел: Статьи

Понравилась статья? Поделитесь

Предложения

Цветовая палитра

Стили интерьера

Популярные статьи

  • Шторы на люверсах
  • Золотые кухни
  • Квадратная спальня
  • Телевизор в гостиной
  • Бабочки в интерьере
Вверх

Архитектура и интерьер | Europeana

Быстрая индустриализация в 19 веке вызвала строительный бум во многих европейских городах. Архитектура в стиле модерн была выражением национальной современности и эстетического вкуса, что стало возможным благодаря материалам — стали, железу и стеклу — и методам индустриализации. Плавные формы из кованого железа и архитектурный керамогранит придавали фасадам зданий и мостам характерный и роскошный вид.

В Париже архитектор и дизайнер Гектор Гимар (1867-1919 гг.)42) разработал абстрактный плавный стиль, и его заказы включали Maison Coilliot в Лилле и Castel Béranger в Париже. В проектах Гимара для станций метро в Париже, построенных для Всемирной выставки 1900 года, линейные формы сочетались с промышленными методами строительства, и они остаются всемирно известными и сегодня.

Архитектор и дизайнер Чарльз Ренни Макинтош (1868–1928) основал Глазгоскую школу вместе с сестрами Макдональд и Гербертом Макнейром — вместе они были известны как «Четверка». Макинтош разработал свой собственный стиль, противопоставляя строгие прямые углы и декоративные мотивы, вдохновленные цветами.

В дизайне Макинтоша для интерьера Дома Любителя Искусств в Глазго мотив розы часто встречается в рисунках, таких как обои, витражи или детали мебели. Как и все работы Макинтоша, Дом задумывался как единое произведение искусства.

Дворец Стокле в Брюсселе был построен по заказу банкира и коллекционера произведений искусства Адольфа Стокле в 1905 году. Он был спроектирован архитектором Йозефом Хоффманном,  спроектирован и построен с 1905 по 1911 год.

В оформлении виллы представлены работы ряда выдающихся художников, включая Коломана Мозера, Густава Климта, Франца Мецнера и Рихарда Лукша. Это окончательное выражение идеала Gesamtkunstwerk («тотальное произведение искусства»). Крупномасштабный подготовительный рисунок или карикатура Климта для Дворца Стокле показан ниже.

В другом месте Брюсселя архитекторы, работавшие в стиле ар-нуво, включали Пола Ханкара, Генри ван де Вельде и Пола Сентенуа, но самым известным был Виктор Орта (1861–1819 гг.). 47). Его работы отличались светом, открытыми пространствами, стеклянными потолками и новаторским использованием металлоконструкций.

Орта использовал изогнутые металлические конструкции, вдохновленные природными формами, в интерьерах и экстерьерах своих зданий. Его заказы в отелях Solvay и Hotel Tassel иллюстрируют его целостный подход к архитектуре: Орта спроектировал каждый элемент, от дверных ручек и мебели до витражей.

Архитекторы и дизайнеры в стиле модерн стремились создать произведения, которые имели бы последовательный визуальный словарь. Было желательно, чтобы каждый элемент искусственной среды, внутри и снаружи, был спроектирован с учетом целого. Органические очертания зданий снаружи сочетались с не менее убедительными интерьерами.

Использование растительных форм в металлических изделиях, часто встречающееся в архитектуре, вскоре также проявилось в изделиях из серебра, лампах и декоративных предметах, таких как элегантный кувшин, показанный слева, и оловянная посуда, показанная ниже.

В Барселоне каталонской формой модерна был Модернизм , а архитектор Антонио Гауди (1852-1926) создал очень индивидуальный органический стиль, основанный на готических и мавританских традициях. Гауди был назначен руководителем работ в церкви Саграда Фамилия в 1883 году.

Гауди работал над этим экстраординарным, уникальным и очень сложным проектом до своей смерти в 1926 году, и он все еще находится в стадии строительства. Узнайте больше о храме Святого Семейства с доктором Бет Харрис и доктором Стивеном Цукером из smarthistory в видео ниже.

Ар Нуво: стиль и декор

EN ТД

Происхождение и история модерна

Модерн — орнаментальный стиль искусства, распространенный между 1890 и 1910 в Европе и США. Он характеризовался использованием длинных и извилистых органических линий и использовался во всем, от дизайна интерьера и архитектуры до иллюстраций и дизайна ювелирных изделий.
Термин «ар-нуво» был придуман периодическим изданием «L’Art Moderne» в Бельгии для описания произведений Леса Вингта и С. Бинга. Стиль модерн использовали многие художники и дизайнеры. Некоторые известные из них включают бельгийских архитекторов Виктора Орта и Генри ван де Вельде, шотландского дизайнера и архитектора Чарльза Ренни Макинтош и французского архитектора Гектора Гимара. Антонио Гауди, испанский скульптор и архитектор, считается одним из самых оригинальных художников движения модерн.

Авторы и права: MrsBrown на Pixabay Непосредственным предшественником этого стиля был эстетизм Обри Бердслея, работа которого зависела от выразительной органической линии. Ему также предшествовало движение искусств и ремесел Уильяма Морриса. Некоторое влияние также оказали линейные узоры японских гравюр укиё-э. Этот стиль может быть применен ко многим художественным аспектам, таким как изобразительное искусство, декор и архитектура. По мере того, как движение распространялось по всему миру, оно приобрело много названий. Например, в Италии это называлось Stile Liberty, а в Германии — Jugendstil.

Этот стиль считался ограниченным и старомодным после 1910 года, и вскоре от него отказались. Однако в 1960-х годах оно было внезапно реабилитировано посредством выставок в Национальном музее современного искусства в 1960 году и Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1959 году. Статус этого движения был поднят благодаря таким выставкам, и вскоре оно стало считаться на том же уровне. наравне с другими крупными художественными движениями, имевшими место в 19 веке.

Что такое модерн?

Кредит: 139904 на Pixabay

У модерна много названий, но внешний вид этого конкретного стиля совершенно безошибочен. Это движение процветало в Европе между концом 18 века и началом 19 века. Он также известен как Stile Floreale, Jugendstil и Sezessionsstil. Выразительные проекты таких архитекторов, как Антонио Гауди, прославились своими красочными расцветками и деталями из железа и стекла.
Экстерьеры и интерьеры зданий в стиле модерн были одинаково богато украшены и украшены нестандартной мебелью и изысканными материалами. Обработка стен также была расписана вручную. В этом стиле было много романтического чутья и подчеркивалось мастерство, в то время как в то время распространялась индустриализация. Вы все еще можете увидеть множество прекрасных образцов архитектуры в стиле модерн по всему миру, от Шотландии до Латвии.

Отличительной чертой стиля является волнообразная асимметричная линия, которая часто принимает форму крыльев насекомых, цветочных стеблей, цветочных бутонов, усиков виноградной лозы и других природных объектов. Эта линия могла быть грациозной и элегантной, но в ней также могла быть сила хлыста. Подход, используемый в архитектуре в стиле модерн, полностью противоречил традиционным ценностям ясности структуры и разума.

Элемент: дизайн и декор интерьера в стиле модерн

Хотя стиль модерн считается очень роскошным и преувеличенным и дорогим стилем, он прекрасно вписывается в современные дома.
Женственные и широкие формы декора в стиле модерн придают утонченную красоту любому пространству.
Вот несколько способов использования стиля модерн в дизайне интерьера.

Предоставлено: homevanities

Цвета в стиле модерн обычно мягкие и приглушенные. Подойдет цветовая палитра, состоящая из коричневых, серых, сиреневых и оливковых оттенков. Узорчатые обои были популярной чертой этого стиля, но эффектно чрезмерный дизайн может не подходить для современных домов. Однако создание одной акцентной стены с обоями в стиле модерн создаст аутентичный эффект.

Полы

Предоставлено: Robby McCullough на Unsplash

Деревянная отделка или паркетный пол помогают воссоздать аутентичный интерьер в стиле модерн. Вы также можете выбрать дерево средней тональности или побелить пол. Абажуры из витражного стекла на основе из тяжелой бронзы — один из знаковых элементов стиля.

Кредит: nataliaaggiato на Pixabay

Чтобы добиться эффекта модерна в декоре, вам нужно сосредоточиться на орнаментах и ​​украшениях.
Двери могут иметь витражи и направляющие в виде листьев и стеблей. Мебель с прямыми или изогнутыми линиями, движущимися вверх, — еще одна особенность. Цветное стекло может быть частью всего, от платяных шкафов до шкафов, и напоминает стиль.

Архитектурные образцы стиля модерн:

Дворец Бан Пуэн, Пхетчабури

Кредит: th.wikipedia

Дворец Бан Пуэн или Дворец Пхра Рам Ратчанивет — дворец в европейском стиле, расположенный в провинции Пхетчабури, Таиланд. Дворец был заказан королем Чулалонгкорном Великим и завершен в 1916 году. Он хотел использовать его как убежище во время сезона дождей, но не жил во дворце с тех пор, как скончался в 1910 году. Дворец кайзера Вильгельма был взят за главную вдохновение для дизайна Ban Puen Palace. Он был спроектирован Карлом Зигфридом Дорингом, немецким архитектором, который также спроектировал другие известные сооружения, такие как дворец Варадис. Архитектурный стиль этого дворца находится под влиянием барокко, а также модерна.
Элегантное двухэтажное здание располагает просторными и светлыми номерами, роскошно оформленными. Он имеет высокую мансардную крышу и прямоугольный план крыши. Правое крыло имеет куполообразный круглый зал, а на переднем фасаде присутствует большой фрактабл. В настоящее время дворец является музеем и зарегистрирован как памятник старины.

Дом Бальо

Фото: Florencia Potter on Unsplash

Дом Бальо в Барселоне — одна из архитектурных достопримечательностей города и объект Всемирного наследия ЮНЕСКО. Антонио Гауди выразил свое бурное отношение к стилю модерн через эту структуру. Здание, расположенное на проспекте Пасео-де-Грасиа, украшено осколками разноцветной керамики. Casa Batllo имеет поэтический дизайн с аллегорией волнистой крыши, на которой изображен Святой Георгий, убивающий дракона. Первоначально здание было построено Эмилио Сала Кортесом в 1877 году, но позже было передано Гауди, который полностью преобразовал структуру между 1904 и 1906.

Замок Беранже

Кредит: commons.wikimedia

Замок Беранже был спроектирован выдающимся французским архитектором и дизайнером Гектором Гимаром. Расположенный по адресу 14 rue de la Fontaine в Париже, это был первый многоквартирный дом в стиле модерн в городе. Гимар находился под влиянием творчества Виктора Пьера Орта, которого считают одним из основателей стиля. Когда он увидел отель Tassel, спроектированный Ортой, он убедил своего клиента позволить ему построить многоквартирный дом аналогичным образом. Гимар участвовал во всех аспектах проекта, от проектирования мебели до выбора дверных ручек. В здании было обильное украшение, но оно не было подавляющим. Он был вдохновлен природными структурами и формами, такими как изогнутые стебли цветов и растений. В здании представлены полихромные витражи, расплавленная медь, глазурованные кирпичи, пьер де тай и дерево. Многие черты здания также связаны с готическим стилем, например, углы с нависающими башенками.
Из-за рисунков дьявола и масок на балконах здание получило название «дом дьяволов».

Вход в парижское метро (Edicule Porte Dauphine)

Кредит: cocoparisienne на Pixabay

Входы в метро в стиле ар-нуво в Париже являются частью его отличительной архитектуры. Авангардные подъезды были спроектированы Гектором Гимаром и являются символом Золотого века искусства города. Поскольку метро строилось примерно в начале 1900-х годов, компания Paris Metropolitan Railway Company хотела сделать новую подземную систему эстетически приятной для публики. Вот почему они заказали Гимару максимально элегантный дизайн входных групп. Затем Гимар решил изготовить эти входы из чугуна, залитого бетоном, и покрасить их в зеленый оттенок, похожий на окисленную латунь. Используя чугун, он мог создавать изогнутые формы, характерные для стиля модерн. Бетонный элемент позволил ему добавить скульптурные детали к каждому дизайну. Построенный им вход в кувуклию или киоск метро имеет веерообразный навес из стекла.
Этот дизайн вдохновлен одним из основных мотивов стиля модерн; стрекозы. В настоящее время в городе сохранились только два оригинальных входа в кувшины. Еще одна спроектированная им входная группа называется антуражем или ограждением. Он имеет два фонарных столба змеевидной формы, соединенных извилистой аркой. Светящиеся красные шары в верхней части каждого поста похожи на цветочные бутоны или глаза насекомого. По всему Парижу осталось 86 входов в стиле модерн, спроектированных Гимаром.

Hotel Tassel

Hotel Tassel или The Tassel House часто называют первым зданием в стиле модерн. Этот таунхаус был спроектирован и построен Виктором Орта в 1893 году. Расположен в Брюсселе. Он включает в себя элементы неорококо с неоготическим стилем. Восьмиугольный зал с центральной лестницей, ведущей на разные уровни, является одной из его важнейших особенностей. Изогнутые линии стиля модерн присутствуют повсюду, от лестницы до фасада. Тусклые зеленые колонны, закрепляющие пространство, были особенностью, с помощью которой Орта подчеркивал структуру.
Его стиль был вдохновлен природой, и это видно по закрученным и линейным рисункам. Комнаты имели неправильную форму и свободно переходили друг в друга на разных уровнях. Виктор Орта был одним из главных влиятельных лиц в европейском, французском и бельгийском дизайне. Отель Tassel внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО и является ярким образцом стиля ар-нуво.

Движение в стиле модерн просуществовало относительно недолго, но оставило свой след в мире. Он ликвидировал разрыв между неоклассицизмом и модерном. Знаковые отпечатки этого стиля довольно популярны в наши дни в дизайне интерьера. Однако модерн не так прост, как другие стили декора, такие как богемный или индустриальный стили. Вот почему непрофессионалу может быть немного сложно внедрить элементы модерна в интерьер без профессиональной помощи. Пожалуйста, свяжитесь с Bareo, чтобы наши опытные специалисты помогли вам создать стильный и аристократичный дизайн в вашем доме или офисе.

Если вы хотите прочитать больше статей, подобных этой, не стесняйтесь посетить нашу главную домашнюю страницу, чтобы увидеть самую последнюю статью, или перейдите на вкладку «Статья» на вкладке заголовка, чтобы просмотреть статьи по категориям.
Мы регулярно обновляем статью 5 и 20 числа каждого месяца.
И если вы хотите связаться с нами, не стесняйтесь найти нас на странице Facebook Design by Bareo.
До скорой встречи 🙂

Оригинал статьи: –
Редактирование и корректура: Than.T
Перевести: AP Studio

Поделиться этим постом

Тайский шелк

Искусство и культура en, автор: The Clover enBy admin .bareo

Thai Silk EN TH  The Clover October 2022  Искусство и культура. пальцы, мягкость и высокое качество ткани не оставят вас равнодушными. Шелк является ценным наследием Таиланда, а традиции производства шелка имеют большое значение…

Подробнее