Новости
Круглый стол редакторов научных журналов по сельскому хозяйству и производству пищевой продукции
Дата проведения: 28.09.2021
Спикеры: представители АНРИ, Elsevier, Clarivate Analytics, РУДН
Тип мероприятия: Круглый стол
Формат мероприятия: Онлайн
на платформах Teams / ZOOM
Язык мероприятия: русский
Участие бесплатное
Российский университет дружбы народов и ФНЦ пищевых систем им. В.М. Горбатова РАН приглашают Вас принять участие в заседании круглого стола редакторов научных журналов «Научные журналы по сельскому хозяйству и производству пищевой продукции в мировом научном контенте и их роль в продвижении передовых исследований» в рамках международной конференции “Food quality аnd food safety” («Качество и безопасность продуктов питания»), которая состоится с 28 сентября по 1 октября 2021 года.
Круглый стол пройдет 28 сентября 2021 года в дистанционном формате, на платформах Teams / ZOOM.
Точное время, программа круглого стола и ссылка для подключения будут направлены в дополнительной рассылке.
МОДЕРАТОРЫ: Кузяков Яков Викторович, Университет Гёттингена, Германия, РУДН, Москва, Россия; Горячева Ольга Евгеньевна, Центр управления научной репутацией Научного управления РУДН, Москва, Россия
ПАРТНЕРЫ: Ассоциация научных редакторов и издателей (АНРИ), секция научных журналов по сельскому хозяйству АНРИ, представительство Elsevier в России
ИНФОРМАЦИОННЫЕ ПАРТНЕРЫ: журналы «Вестник российского университета дружбы народов. Серия: Агрономия и животноводство», «Научный редактор и издатель» (АНРИ)
Оргвзнос за участие не взимается.
По вопросам участия в заседании круглого стола редакторов научных журналов обращаться к Горячевой Ольге Евгеньевне Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов.
У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Информационное письмо
О конференции “Food quality аnd food safety” (28.09.2021–01.10.2021)
Цель конференции – конструктивное обсуждение задач и механизмов модернизации, инновационно-технологического развития и международного сотрудничества в области качества и безопасности продуктов питания; перспективы реализации приоритетных национальных и международных программ и проектов; выработка и представление конкретных рекомендаций по решению ключевых проблем, содействие формированию стратегического партнерства научного и экспертного сообщества, органов законодательной и исполнительной власти, общественных, политических организаций, бизнес-структур и СМИ, ориентированного на приоритетные задачи модернизации и научно-технологического развития страны.
Конференция будет проходить при поддержке Продовольственной и сельскохозяйственной организации Объединенных Наций (ФАО), Министерства сельского хозяйства РФ, Федеральной службы по ветеринарному и фитосанитарному надзору (Россельхознадзор).
Регламент работы конференции: 28 сентября – Пленарное заседание (в онлайн и/или
Журнал «РЕГИОНОЛОГИЯ REGIONOLOGY» | журнал «РЕГИОНОЛОГИЯ REGIONOLOGY»
Объявление! Уважаемые авторы и рецензенты! Редакция научных журналов запустила ресурс «Электронная редакция» на базе платформы Open Journal Systems (OJS). Данный ресурс создан для организации онлайн-сопровождения редакционной подготовки наших журналов. Для начала работы с порталом «Электронная редакция» необходимо пройти процедуру регистрации. Обращаем ваше внимание на изменения условий и правил подачи материалов. Теперь они принимаются только через данную платформу. |
«РЕГИОНОЛОГИЯ REGIONOLOGY» ˗ рецензируемое научное периодическое печатное издание, выходит в свет с октября 1992 г.
Полное официальное название журнала на английском языке — Russian Journal of Regional Studies.
Найти нас в международной базе данных Web of Science Core Collection (Emerging Sources Citation Index) можно по названию REGIONOLOGIYA-REGIONOLOGY RUSSIAN JOURNAL OF REGIONAL STUDIES.
Основное содержание журнала составляют оригинальные научные статьи, посвященные актуальным проблемам региональной политики, экономики и социологии, анализу комплексного развития регионов Российской Федерации и зарубежных стран.
Наименование и содержание рубрик журнала соответствуют отраслям науки и группам специальностей научных работников на основании Номенклатуры научных специальностей, по которым присуждаются ученые степени:
08.00.00 Экономика
22.00.00 Социология
23.00.00 Политология
Журнал осуществляет научное рецензирование (двустороннее слепое) всех поступающих в редакцию статей с целью экспертной оценки. Все рецензенты являются признанными специалистами по тематике рецензируемых материалов. Рецензии хранятся в издательстве и редакции в течение 5 лет.
Редакция журнала направляет копии рецензий авторам статей, а также, при поступлении соответствующего запроса, в Министерство науки и высшего образования Российской Федерации.
Журнал входит в Перечень рецензируемых научных изданий, в которых должны быть опубликованы основные научные результаты диссертаций на соискание ученой степени кандидата наук, на соискание ученой степени доктора наук, по научным специальностям и соответствующим им отраслям.
Материалы журнала «РЕГИОНОЛОГИЯ REGIONOLOGY» доступны по лицензии Creative Commons «Attribution» («Атрибуция») 4.0 Всемирная.
Журнал является участником партнерств: OASPA, CrossRef, DOAJ, «Этический кодекс переводчика», профессионального сообщества «Ассоциация научных редакторов и издателей (АНРИ)».
Журнал индексируется и архивируется в:
Журнал зарегистрирован в Федеральной службе по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) (Свидетельство о регистрации средства массовой информации ˗ ПИ № ФС77-65932 от 06 июня 2016 г.
).
Учредитель и издатель:
Адрес редакции:
430005, Российская Федерация, Республика Мордовия, г. Саранск, ул. Большевистская, 68/1. ФГБОУ ВО «МГУ им. Н.П. Огарёва». Редакция журнала «Регионология».
Телефоны:
+7 (8342) 24-48-88 ˗ Вдовин Сергей Михайлович ˗ главный редактор, ректор ФГБОУ ВО «МГУ им. Н.П. Огарёва», к.э.н.
+7 (8342) 32-81-57 ˗ Полутин Сергей Викторович ˗ заместитель главного редактора, профессор кафедры социологии ФГБОУ ВО «МГУ им. Н.П. Огарёва», д.соц.н.
+7 (8342) 48-14-24 ˗ Гордина Светлана Викторовна ˗ член Европейской ассоциации научных редакторов (EASE), ответственный секретарь, к.
+7 (8342) 32-86-14 — Суркова Екатерина Сергеевна — редактор редакции научных журналов, редактор журнала «Регионология»
Адреса электронной почты:
[email protected], [email protected]
Территория распространения журнала: Российская Федерация, зарубежные страны.
Языки публикаций – русский, английский.
Периодичность выпусков — ежеквартально.
Подписка на журнал осуществляется через Агентство «Урал-Пресс» и Объединенный каталог «Пресса России». Индекс журнала 73335.
Внимание! Редакция журнала не оказывает каких-либо платных и агентских услуг. Журнал не работает с посредниками. Статьи принимаются только от авторов. Плата с авторов журнала не взимается. Ускоренные сроки публикации статей не предусмотрены. В журнале не публикуются материалы конференции. Редакция не имеет отношения к организации любого рода конференций. Редакция журнала не рассматривает рукописи, одновременно представленные в другие издания, а также работы, которые в большей части уже были где-то опубликованы в виде статьи или части другой работы. В случае обнаружения указанного факта редакция журнала будет вынуждена провести ретрагирование (отзыв) таких публикаций. |
На официальном сайте Ассоциации научных редакторов и издателей (АНРИ) опубликованы разъяснения к Распоряжению Минобрнауки России № 393 от 6 июня 2017 г. об исключении 293 журналов из основного перечня ВАК. Уважаемые коллеги! Распоряжением № 393 от 6 июля 2017 г. утвержден список журналов, исключенных из Перечня ВАК. В Распоряжении не представлены основания, по которым был сформирован этот Перечень. В результате возникло ошибочное мнение о влиянии АНРИ на включение журналов в данный список, связанное с работой АНРИ по анкетированию журналов Перечня ВАК. 1. Решение об исключении журналов было принято на основании проведенного в 2016 г. экспертами ВАК экспресс-анализа журналов. Насколько нам известно, в качестве основных критериев ВАКом были приняты два: качество редколлегии и степень соответствия содержания журналов заявленным им отраслям или группам специальностей по Номенклатуре специальностей ВАК. Известно, что значительная часть журналов указывала три отрасли (верхний уровень Номенклатуры), соответственно, при проведении экспертизы часть журналов могла попасть в непрофильные экспертные советы, что повлекло за собой принятие отрицательного решения. Безусловно, это одна из причин исключения. Не говорим сейчас о справедливой оценке попавших в список слабых журналов, которые не рецензируют подаваемые рукописи и печатают очень слабые, короткие статьи, которые сложно отнести к научным, печатают все подряд, не ориентируясь на конкретную тематику. Думаем, в этом списке оказались еще не все журналы Перечня ВАК, страдающие подобными недостатками. 2. Известно, что перечень исключаемых журналов был сформирован к Пленуму ВАК, проходившему 15 июня 2017 г., который принял решение об исключении этих журналов (см. Решение Пленума ВАК №1-пл/1 от 15.06.2017 г.). По решению этого же Пленума, журналы, включенные в международные наукометрические базы данных (МНБД) Scopus, WoS и реферативные БД, но попавшие в число исключенных, остаются в числе учитываемых для публикаций, предъявляемых к защите (а таких в исключаемом списке немало). В Распоряжении об этом, к сожалению, ничего не сказано. 3. На этом же Пленуме было принято решение о проведении дальнейшего анализа журналов на основании Анкеты, разработанной АНРИ. Из этого следует, что Анкета была предложена в тот момент, когда уже был проведен экспресс-анализ журналов. Даже по датам (6 июля 2017 г. 4. Сожалеем, что в список журналов, исключенных из Перечня ВАК, попали качественные издания. Однако значительная часть журналов, принявших решение указать при подаче заявок в Перечень ВАК отрасли (первый уровень Номенклатуры) или специальности, статьи по которым они не публикуют, оказалась в этом списке закономерно. Надеемся, что анкетирование журналов позволит восстановить справедливость и подтвердить частью исключенных журналов свой высокий научный уровень. С другой стороны, заполнение Анкеты должно позволить другой части исключенных журналов осознать свои недостатки. Кроме того, журналы, включаемые в МНБД, также будут учитываться в Перечне по БД (кроме AGRISи ADS, которые с 1 января 2018 г. будут исключены из перечня БД, а журналы, включаемые в AGRISсейчас (после 15 июня), уже не учитываются). 5. Приглашаем заполнить Анкету и предлагаем делать это не только журналам, включенным в настоящее время в Перечень ВАК, но и исключенным изданиям, а также индексируемым в БД, указанных в Правилах формирования Перечня. 6. В Анкете необходимо отметить тематику по разным классификациям, в т.ч. по Номенклатуре ВАК. Во избежание повторения возникшей ситуации рекомендуем более точно определять необходимые разделы, даже если их будет больше, чем 3-5, важно, чтобы они точно соответствовали тематическому охвату издания. 7. Основная цель анкетирования журналов Перечня ВАК на перспективу – продолжить анализ журналов и выделить из них наиболее качественные для продвижения на национальный (для локальных) и международный уровень. При этом соблюдение этики публикаций остается актуальной и значимой темой! При заполнении предлагаемой анкеты предоставляется возможность оценить качество своего журнала, понять, что требуется для дальнейшего усиления его позиций и авторитета. 8. Не думаем, что ВАК отменит свое решение об исключении из Перечня журналов, не заполнивших Анкету. Для таких журналов вряд ли потом потребуется писать подобное разъяснение. Об обязательности заполнения Анкеты сказано в Письме ВАК «О проведении анализа рецензируемых научных изданий», № 71/01 от 14.07.2017 г. 9. Что касается исключенных журналов, думаем, что на этом жизнь не закончилась, и справедливость для качественных журналов восторжествует, на что мы должны повлиять совместными силами. 10. И последнее – сейчас начинается проект Минобрнауки России, связанный с оценкой российских научных журналов, их подготовкой и продвижением в международное информационное пространство. Название проекта «Продолжение конкурсной поддержки программ развития научных журналов с целью их вхождения в международные наукометрические базы данных (МНБД)». Президент АНРИ О.В. Кириллова |
подписано Распоряжение, 1 августа 2017 г. началось анкетирование) должно быть понятно, что АНРИ к сформированному списку не может иметь отношения.
Анкету могут также заполнить журналы, которые только планируют расширять свое присутствие в информационном научном пространстве. Особенно это касается новых изданий, издающихся не менее одного года. См. также обращение на сайте http://cat.rasep.ru
Вопросы анкеты направлены, прежде всего, на опосредованную оценку самим журналом своих возможностей. Мы убеждены, что никто не знает издания так хорошо, как они себя сами.
Оператором является НП «НЭИКОН». Партнером – АНРИ. Сроки на выполнение работ, в результате которых должны быть отобраны 100 журналов, которые получат финансирование на 2018 г., очень сжатые. Для желающих участвовать в конкурсе своевременное заполнение анкеты ускорит оценку. Однако далеко не все журналы смогут участвовать в этом конкурсе (эксперты отберут из 2,5 тыс. не менее 500, программы развития которых будут рассмотрены). Причем в конкурсе будут участвовать и новые для МНБД, и уже индексируемые журналы. В ближайшее время мы дадим более подробную информацию по проекту.Список и объяснение признаков некорректной редакционной политики
1. Есть члены редколлегии/совета, причастные к необоснованному присуждению ученых степеней или к написанию некорректных публикацийВ редколлегии / редсовете журнала состоят лица, допустившие какие-либо из этических нарушений:
— защитившие «красочную» диссертацию
— выступившие научным руководителем / научным консультантом / официальным оппонентом на защите «красочной» диссертации (диссероделы)
— являющиеся авторами публикации с неоформленными заимствованиями либо множественной публикации статьи.
Мы считаем, что члены редакции журнала отвечают за соблюдение этических публикационных принципов и профессионально относятся к своим обязанностям. Ученые, систематически допускающие грубые нарушения этих норм при защитах диссертационных работ, вызывают сомнения в их профпригодности.
2. Рецензии от самих авторов
Журнал требует, рекомендует или просто допускает подачу вместе с рукописью готовых рецензий на нее. Если речь идет о статье соискателя ученой степени кандидата наук, это условие часто формулируется как требование прислать отзыв научного руководителя на данную статью. Конечно, такие «авторецензии» будут заведомо положительными. Подобная практика заставляет подозревать, что в таковом журнале процедура рецензирования носит фиктивный характер или просто отсутствует. Авторитетные научные издания никогда так не делают, поскольку рецензенты не должны быть аффилированы с автором, дабы избежать конфликта интересов.
3. Найдены журнальные кейсы
Журнальный кейс – публикация, в которой, по мнению «Диссернета», имеются масштабные заимствования, не оформленные по правилам ВАК.
а) Публикация статей с неоформленными заимствованиями
Публикация статей с неоформленными заимствованиями, когда список авторов статьи полностью не совпадает со списком авторов «источников».
Под масштабными заимствованиями понимаются пословное совпадение не менее 50% текста статьи с текстом источников. На практике в большинстве случаев текстовое совпадение наблюдается с единственным источником и приближается к 100%. Это является не только грубым нарушением авторского права, но и лишает читателя права получать оригинальную научную информацию непосредственно из ее первоисточника.
б) Тиражирование множественных публикаций
Повторная публикация авторами текста статьи полностью или частично в одном и том же или разных научных журналах.
При оценке объема совпадающего текста мы руководствуемся рекомендациями COPE — 1 и 2. Суть этих рекомендаций сводится к следующему:
— в разделе статьи, посвященном описанию методических подходов к решению задачи могут встречаться самоповторы текста и каждая редакция самостоятельно определяет, в каком объеме самоповторы в таких разделах допустимы.
— в разделе результаты и их обсуждение, а тем более в выводах, самоповторы недопустимы.
Несмотря на то, что самоповторы текстов, изданных в виде препринтов, тезисов конференций, авторефератов и диссертаций, а также заимствование из статьи в последующую монографию или из статьи/монографии в диссертацию не считаются нарушением, тем не менее, авторам настоятельно рекомендуется сообщать, где и когда текст или его значительная часть был опубликован впервые. Дублирования публикаций не только создает ненужную дополнительную нагрузку на редакторов и рецензентов журналов, но также вносит искажения в библиометрические показатели и результаты мета-анализа, и, в конце концов, лишает читателя права на получение оригинального материала из первоисточника.
Подробное описание разных случаев некорректного самоцитирования содержится в статье сооснователя компании Антиплагиат Ю. Чеховича здесь.
в) Неоднократная публикация статей с загадочным авторством
Повторная публикация текста статьи полностью или частично (не менее 50% текста статьи) в одном и том же или разных научных журналах, когда списки авторов статьи и источника лишь частично совпадают друг с другом.
Такие случаи свидетельствуют о подарочном или покупном соавторстве или присвоении авторства. Указание в числе авторов лиц, не внесших достаточный интеллектуальный вклад в исследование, либо, наоборот, неупоминание соавторов является грубым нарушением авторских прав и норм этики, поскольку вводит в заблуждение читателей.
4. Найдены псевдонаучные публикации
Редакторы и рецензенты научного издания не должны допускать к публикации статьи, грубо нарушающие методологию науки. Наличие подобных статей в журнале свидетельствует о низком профессиональном уровне редакции журнала и его рецензентов, а скорее всего об отсутствии полноценного рецензирования.
5. В журнале публиковались авторы «красочных» диссертаций
В журнале размещались статьи, которые затем фигурировали в автореферате «красочной» диссертации автора. Под «красочными» диссертациями понимаются диссертационные сочинения, в которых, по мнению экспертов Диссернета, могут содержаться масштабные текстовые заимствования.
Часто редакции таких журналов работают в тандеме с непосредственными производителями таких диссертаций, объединяясь в фабрики по производству, защите и сопровождению диссертаций.
ПРИМЕЧАНИЕ: Бывают ситуации, когда в автореферате имеются ссылки на «фантомные» статьи, якобы печатавшиеся в данном журнале, а на самом деле никогда не существовавшие. Единичный случай может быть случайной ошибкой, однако когда таких случаев несколько, это плохой сигнал. Мы предполагаем, что журнал, заботящийся о своей репутации, должен провести собственное расследование проблемы, по результатам которого, возможно, обратиться в ВАК с заявлением о нарушениях.
6. В журнале неоднократно публиковались авторы-диссероделы
В журнале размещались статьи авторов, замеченных в многократном сопровождении необоснованно присуждаемых ученых степеней — т.е. выступившие научным руководителем / научным консультантом / официальным оппонентом на защите «красочной» диссертации.
7.
Индекс накрутки цитирования (ИНЦ) больше 20
Отношение двухлетнего импакт-фактора РИНЦ (ИФ1) журнала с самоцитированием к импакт-фактору по ядру РИНЦ (ИФ2) без самоцитирования составляет больше 20. Журнал, имеющий высокую научную ценность, активно цитируется ведущими журналами, которые входят в ядро РИНЦ, и имеет соотношение импакт-факторов на уровне 2-3. И, наоборот, слабый журнал а также журнал, накручивающий цитирования, не цитируется ведущими журналами ядра РИНЦ и имеет высокое значение соотношения факторов. Отношение двухлетних импакт-факторов свыше 20 означает, что более 95% цитирований происходит не из ведущих журналов, а это вызывает подозрение, что импакт-фактор такого журнала стимулируется «дружественными», такими же слабыми и второстепенными в научном плане журналами.
8. На сайте издания отсутствует Положение о публикационной этике и недобросовестной практике
В современном публикационном пространстве установление строгих правил поведения или принципов публикационной этики имеет далеко не только философское значение, а в первую очередь призвано минимизировать, как нагрузку на редакторов и рецензентов журнала, так и искажения библиометрических показателей и результатов мета-анализов, и, в конце концов, уважать право читателя на получение оригинального материала от первоисточника информации.
Современный научный журнал не может существовать вне общепринятых норм публикационной этики. Однако некоторые издания оставляют за авторами право самим решать, что этично, а что нет. Полное перекладывание ответственности за нарушения этики на авторов означает отсутствие редакторской и рецензионной работы в журнале. Автор вправе заранее знать, какие публикационные практики считаются в издании недопустимыми. Отсутствие такой информации на сайте журнала или хотя бы отсылки к документам, в которых эта информация содержится (COPE, АНРИ и др.), фактически ставит журнал в неравные условия с другими научными изданиями и затрудняет интеграцию журнала в мировое публикационное пространство.
9. Публикуется более тысячи статей в течение последнего года
В условиях непрозрачности процедуры рецензирования этот признак говорит об отсутствии рецензирования и редакторской обработки рукописей. В таких изданиях часто статьи публикуются в авторской редакции. Нельзя не отметить, что на западе издаются мега-журналы, количество публикуемых научных статей в которых достигает десятков тысяч в год, и в работе над которыми задействованы до сорока тысяч рецензентов. В западных мега-журналах значительная доля поступающих рукописей получают отрицательные рецензии и не доходят до публикации. Статистика по отклоненным рукописям регулярно публикуется на сайтах таких изданий.
10. Издатель журнала организует, рекламирует и/или публикует материалы заочных конференций
В журнале / на сайте журнала или издателя публикуются материалы или просто реклама т.н. «заочных конференций», редколлегия или издатель журнала организует т.н. «заочные конференции». Заочная конференция — мероприятие, на которое докладчику не обязательно или обычно даже нежелательно приезжать (таким образом теряется основной смысл конференций: кулуарное общение ученых и возникновение горизонтальных связей), но почти гарантированно можно получить публикацию в конференционном сборнике после уплаты оргвзноса. Формулировки в объявлениях о заочных конференциях могут разниться. Самые частотные: «Форма участия заочная», «Форма участия заочная (без указания этого в печатном сборнике)», «Форма участия очная/заочная» или же «Интернет-конференция». Такие ненастоящие конференции с последующей публикацией востребованы в первую очередь в следующих ситуациях. (1) Отчетность по публикационной активности у сотрудников научных или образовательных учреждений. (2) Обязательный раздел в диссертационном тексте «Основные положения диссертации были изложены на таких-то конференциях». (3) Различные схемы «взаимного опыления», которые позволяют участникам серьезно нарастить себе индекс Хирша в системе РИНЦ.
11. Отсутствует информативный сайт
Журнал не имеет общедоступного интернет-сайта, где были бы размещены информация о целях и задачах издания, положение об этике, правила для авторов, порядок рецензирования, состав редколлегии, оглавление вышедших номеров, ISSN, выходные сведения и прочая необходимая информация.
12. Ускоренная публикация
Журнал предлагает за дополнительную плату ускорить процедуру рецензирования, и/или напечатать статью вне очереди. Иногда подобные услуги предлагаются в обмен на цитирование публикаций в данном или дружественном ему издании.
13. Наличие в большинстве публикаций последних 3-х лет слишком коротких статей в гуманитарных дисциплинах
Наличие двух и более статей объемом до 3 страниц или до 5000 знаков в номере журнала. Критерий применим только для социальных, экономических и других гуманитарных наук.
14. Распространение некорректной информации о включении в базу данных/систему цитирования, библиометрических показателях, импакт-факторе, включении в ресурсы, использующие вводящие в заблуждение термины (метрики)
Журнал сообщает о себе недостоверную информацию указанного толка, что может рассматриваться как попытка недобросовестными методами привлечь в журнал авторов.
15. Спам-рассылки информационных писем с приглашением к публикации статей
Издатель, редакция или их партнеры организуют веерные почтовые рассылки и интернет-рекламу (спам) с предложением быстрой публикации в журналах РИНЦ, ВАК и т.д., т.е. с целью привлечь в журнал авторов. При этом авторы часто получают приглашения публиковаться в журнале по тематике далекой от их научных интересов.
16. Используется общедоступный бесплатный домен для размещения основного сайта/email-адреса журнала
Сайт журнала либо основной электронный адрес почты журнала размещен на общедоступном бесплатном хостинге, основной адрес электронной почты на общедоступном бесплатном домене (@yandex.ru и подобные). Такая практика характерна для краткосрочных, в первую очередь коммерческих, а не серьёзных научных издательских проектов. Напротив, качественные журналы заботятся о солидном представительстве в Интернете.
17. Нерегулярное число выпусков, дополнительные выпуски либо увеличение объема более, чем в полтора раза в течение года
Журнал непоследовательно меняет число выпусков в год, публикует дополнительные выпуски (например, №4a и №4b). Это заставляет предположить, что журнал в первую очередь решает финансовые задачи, а не научные, регулируя печатный объем в зависимости от увеличения спроса со стороны авторов. Это же относится к ситуации, когда объем печатных выпусков резко возрастает (мы принимаем порог: превышение объема одного выпуска в полтора раза по отношению к среднему арифметическому за прошлый год).
18. Тематика журнала или специальность не соответствует специализации издателя
Ситуация, когда научная специализация издателя (напр., это может быть научно-образовательное учреждение) сильно расходится с заявленным научным профилем журнала.
19. Избирательное рецензирование
Имеются указания, что журнал принимает к печати статьи определенных категорий авторов, не проводя рецензирования. Чаще всего из-под рецензирования выводятся статьи действительных членов РАН, но некоторые издания заявляют, что не рецензируют также и тексты докторов наук. Известны журналы, которые не проводят рецензирования статей соискателей, заявляя, что за содержание аспирантских сочинений несет ответственность научный руководитель.
20. Непрозрачность финансовой политики
Издатель не приводит на сайте журнала полной информации о платных услугах, предпочитая сообщать о них автору в переписке, или же указывает на сайте некорректную информацию. Типовым случаем для отечественной практики является лаконичная фраза «Статьи аспирантов публикуются бесплатно»: такая формулировка сообщает о платности публикации для остальных категорий авторов, но конкретные расценки автор может узнать, только вступив в переписку с редакцией (иногда в переписке оказывается, что и аспиранты тоже должны заплатить). Вся информация о платных услугах, если таковые в той или иной форме имеются, должна быть внятно прописана и доступна на сайте журнала. Если журнал не предоставляет платных услуг, это также должно быть указано на сайте издания.
21. Заявленный срок рецензирования составляет меньше 15-ти дней
Недобросовестные издатели стараются в ущерб качеству минимизировать срок подготовки статьи к печати. В частности, нередко заявляют такой срок рецензирования поступающих рукописей, за который вряд ли можно провести полноценную оценку, – от нескольких дней до двух недель. Иногда сроки рецензирования специально не обозначены, но на сайте таких изданий можно увидеть минимальные по времени планы выхода выпусков и сроки окончания приема статей чуть ли не за несколько дней до очередного выпуска. Это больше напоминает типографскую фабрику, чем научное издание, где на самом деле вообще невозможно предвидеть заранее, сколько времени потребуется на рецензирование той или иной статьи, сколько рецензентов для этого понадобится привлечь, и сколько времени займет доработка рукописи, если рецензент сделает замечания. У серьезных изданий срок публикации обычно составляет от нескольких месяцев до года, и гарантии по срокам отсутствуют.
22. Самоцитирование > 50%
За последний год более 50% ссылок на данный журнал происходят из статей в самого этом журнале. Соотношение показателей «Двухлетний импакт-фактор РИНЦ» и «Двухлетний импакт-фактор РИНЦ без самоцитирования» превышает 2.
О журнале — Практическая медицина — Практическая медицина. Журнал для практикующих врачей и специалистов
«Практическая медицина» — рецензируемый специализированный научно-практический журнал для широкого круга врачей и научных работников.
Журнал выпускается с 2003 года. Учредителем издания является Медицинский издательский дом ООО «Практика», 19 лет специализирующийся на выпуске медицинской прессы.
ООО «Практика» ― член Ассоциации научных редакторов и издателей (АНРИ).
Тематика журнала — отражает актуальные вопросы клинической медицины: акушерства и гинекологии, педиатрии, хирургии, неврологии, кардиологии, гастроэнтерологии и др.
Изначально Редакцией был выбран формат монотематических номеров (либо обьединение смежных тем) для максимально тщательно и профильной проработки каждой темы. Более того, Редакция ставит своей задачей активное распространение и продвижение журнала среди профильных аудиторий врачей. Таким образом, специалисты имеют возможность получить бумажную и электронную версию журнала, содержащюю наиболее концентрированную подборку материалов по интересующей его теме. Этим, на наш взгляд, достигается максимальная практическая
ценность издания.
Решением Президиума ВАК журнал «Практическая медицина» 01.12.2015 включен в новую редакцию Перечня российских рецензируемых научных журналов, в которых должны быть опубликованы основные научные результаты диссертаций на соискание ученых степеней доктора и кандидата наук (Письмо Минобрнауки России №13-6518 от 01.12.2015).
Порядковый номер журнала в Перечне – 1039.
Основная задача создателей журнала – публикация обзоров литературы и лекций на актуальные проблемы медицинской науки и практики, а также оригинальных статей по материалам научных исследований, тем самым максимально способствуя росту профессионального уровня практикующих врачей.
Помимо этого, в издании публикуется информация о новых исследованиях в области фармакотерапии различных заболеваний, материалы от производителей лекарственных средств и медицинского оборудования. Все рекламируемые лекарственные препараты, изделия медицинского назначения и медицинское оборудование имеют соответствующие регистрационные удостоверения и сертификаты соответствия.
Авторами статей являются ведущие ученые, молодые специалисты и практикующие врачи учреждений здравоохранения РФ и ближнего зарубежья.
С 2008 года главным редактором журнала является Мальцев Станислав Викторович — заслуженный деятель науки РФ и РТ, член-корреспондент АН РТ, Председатель правления
Республиканского отделения Союза педиатров России, Председатель Научного Совета
«Охрана здоровья матери и ребенка» при Президиуме Академии наук Республики Татарстан, действительный член Петровской академии наук и искусств, Отличник здравоохранения, лауреат Премии им. А.Г. Терегулова, доктор медицинских наук, профессор кафедры педиатрии имени акад. Г.Н.Сперанского ФГБОУ ДПО РМАНПО МЗ РФ(г. Москва).
Журнал «Практическая медицина» входит в новую редакцию (25.05.2012 г.) перечня ведущих рецензируемых научных журналов, рекомендованных ВАК РФ для публикации материалов диссертационных работ.
Основные рубрики журнала:
— лекции для практикующих врачей
— оригинальные статьи
— клинические рекомендации
— последипломное образование
— по материалам диссертационных работ
— фармакотерапия
Свидетельство ПИ № ФС 77-76869 от 01 октября 2019 г. о регистрации журнала «Практическая медицина» в Федеральной службе по надзору в сфере массовых коммуникаций, связи и охраны культурного наследия
ISSN (Print) 2072—1757
ISSN (On line) 2307-3217
Пятилетний импакт-фактор РИНЦ — 0,467. Место в рейтинге SCIENCE INDEX за 2017 год по тематике «Медицина и здравоохранение» — 37
В течение года редакция готовит 8-9 плановых тематических номеров тиражом от 3000 экземпляров каждый. Журнал распространяется среди широкого круга практикующих врачей на специализированных выставках, тематических мероприятиях, в профильных лечебно- профилактических учреждениях путем адресной доставки и подписки.
Все статьи журнала размещаются в pdf-формате на сайте Научной электронной библиотеки – www.elibrary.ru
Один из номеров журнала в виде электронной листалки
Исключенные из РИНЦ журналы | Независимое научное интернет-издание
Исключение журналов из РИНЦ
Исключение журналов из РИНЦ происходит вследствие наличия несколько критериев, по которым их можно отнести к нарушающим стандарты.
Список исключенных журналов доступен на сайте eLibrary.RU в каталоге журналов, фильтр «Исключен из РИНЦ».
Ассоциация научных редакторов и издателей (АНРИ), Совет по этике научных публикаций АНРИ, Вольное сетевое общество экспертов Диссернет и Совет Общества научных работников поддерживают данное решение. Основываясь на следующем:
1. Расцвет хищнического издательского бизнеса, который мы наблюдаем сегодня, приводит к неуклонному росту числа недобросовестных, квазинаучных и псевдонаучных журналов. Потому что они публикуют статьи низкого качества. По сути, подобные издания занимаются профанацией науки, способствуя деградации профессиональных и этических основ работы ученого.
2. РИНЦ призван предоставлять объективную и качественную наукометрическую информацию; учёт же сведений об изданиях, в которых отсутствуют экспертиза текстов, полный и качественный редакционный процесс, – ведёт к искажению данных о состоянии отечественной науки. Включение в РИНЦ всех изданий, объявляющих себя научными, было ошибкой. Мы с удовлетворением отмечаем, что сегодня она исправляется: РИНЦ сделал шаг к тому, чтобы в полной мере соответствовать своему названию.
3. Подавая свои статьи в журналы, ученые должны осознавать, что отсутствие рецензирования, редактирования и подготовки рукописи к публикации свидетельствует о недобросовестности издания, его низком научном уровне. Авторы, стремящиеся избежать репутационных и иных потерь, не должны пользоваться услугами таких изданий (подробнее см. Декларацию по этике научных публикаций АНРИ).
Ассоциация научных редакторов и издателей (АНРИ), Совет по этике научных публикаций АНРИ, Вольное сетевое общество экспертов Диссернет и Совет Общества научных работников выражают надежду, что начатая РИНЦ работа, нацеленная на качественное улучшение базы, будет не только продолжена, но и принята ко вниманию Минобрнауки России и ВАК.
Анализ практики работы некачественных журналов
Анализируя практику работы некачественных журналов, эксперты выделили несколько критериев, по которым их можно отнести к «мусорным»:
— число статей велико или быстро растет;
— журнал мультидисциплинарный;
— требуется оплата публикаций, продажа издательских услуг;
— журнал публикует труды заочных конференций;
— высокопарные, малограмотные описания миссии журналов;
— фейковые отзывы
и ряд других характерных признаков.
По отдельности эти признаки могут встречаться и у «порядочных» изданий, однако наличие сразу нескольких с большой вероятностью указывает на то, что журнал публикует поток статей без рецензий и часто сосуществует со «своим» диссоветом и даже имеет «своих» людей в экспертных советах ВАК.
Отныне составители РИНЦ намерены следить за публикационной деятельностью журналов и сборников тезисов конференций. Так, попасть в индекс теперь смогут журналы, существующие не менее двух лет. Либо новый журнал должен выпускаться издательством, которое себя не зарекомендовало с отрицательной стороны.
Сотрудники РИНЦ также разместили рекомендации «В помощь молодому ученому: где лучше опубликовать свою статью?», доступные по ссылке: http://elibrary.ru/author_journals.asp и FAQ «Исключение журналов из РИНЦ, ретракция статей и открытые рецензии: вопросы и ответы»: http://elibrary.ru/retraction_faq.asp
Читайте также РИНЦ – российский индекс научного цитирования
интервью для официального журнала ПФК «Арсенал», август 2020 года /
— Анри, еще не остыли эмоции после долгого и тяжелого сезона-2019/20, как стартует новый…
— Мы и так уже засиделись весной во время карантина, сейчас нам дали пять дней выходных. Нормально. Пауза меньше между сезонами, но и входить легче, мы в тонусе. Нет долгих сборов, уверен, что подготовимся хорошо. Минувший чемпионат был скомканный из-за коронавируса, разделился на три части. Самое главное, все здоровы.
— Уместнее говорить о накопившейся психологической или физической усталости?
— Атмосфера, которая возникла из-за ковида, напрягает. Весь мир изменился, никуда не можешь выйти, постоянно на самоконтроле, в маске. Больше психологическое напряжение испытываешь, чем физическую усталость.
— Успели изучить календарь?
— Хорошо, что начинаем двумя домашними матчами – с «Ахматом» и «Уфой». Я бы не сказал, что у нас легкий старт. Со всеми сложно играть, каждый может обыграть каждого. А завершаем 16 мая, как в прошедшем чемпионате, в Уфе.
— Какие цели на новый чемпионат России?
— Если коротко, то быть выше в турнирной таблице, чем в этом году.
— 9 августа открываем сезон с «Ахматом», с которым недавно играли в Туле. Новая встреча с тренером Андреем Талалаевым, который в начале июля обыграл «Арсенал» во главе «Крыльев Советов».
— Есть шанс реабилитироваться, взять реванш и у «Ахмата», и у Талалаева. Очень важно – начать чемпионат с победы. С Талалаевым самарцы показывали хороший футбол, чувствовалась тренерская рука молодого специалиста. Нас ждет непростой матч.
— Вы самый старший в команде, скоро вам исполнится 34. Чувствуются годики?
— Я пока ничего не чувствую, даже не задумываюсь о возрасте. Вот и вы мне не напоминайте (улыбается).
— Ваш авторитет в коллективе – это и вице-капитанство, и подбор музыки в раздевалке перед матчем. В отсутствие Берхамова только вы определяете, что должно звучать?
— Кантик никогда не подбирал, репертуар определяю я и Гиа, а также Нигма (Артур Нигматуллин – прим. ред.). У нас совершенно разная музыка звучит – хаус, клубная музыка, «Рамштайн». Для Луценко специально пару его любимых песен российских исполнителей ставим, чтобы он забивал.
— Как оцените прошедший сезон? Условно вы его разделили на три части.
— Обычно говорят о двух половинах чемпионата, но произошло то, чего никто не ждал: в марте вмешался коронавирус, сезон был остановлен на три месяца. Этим летом дела у нас складывались неудачно, но мы смогли переломить неприятную ситуацию. В восьмерку попали, могли бы и получше место занять, если бы не было серии из пяти поражений. Значит, есть к чему стремиться в новом сезоне.
— Время в карантине у вас с чем ассоциируется в первую очередь?
— С изоляцией. С женой Кристиной провели два месяца в московской квартире. Домой в Абхазию я не поехал.
— С любимым человеком не может быть скучно.
— А мы и не скучали. Пересмотрели все телесериалы: что можно было смотреть месяц, мы успевали за два дня. Обсуждали, спорили. Выходили погулять рядом с домом. С родителями каждый день был на связи. В Абхазии границы закрыли, заболевших там очень мало. Но каждый наш выход в магазин вызывал тревогу у родителей, они же смотрели все новости по телевизору, а Москва была эпицентром эпидемии. Выполнял упражнения, предписанные тренерами. Пока была возможность, с Григалавой бегали то в Лужниках, то в парке.
— Что из прошлого сезона вам приятно вспомнить?
— Были яркие победы. «Локомотиву» в декабре забили четыре мяча за тайм. «Порадовали» моего товарища Антона Коченкова, мы с вратарем железнодорожников дружим еще с тех времен, когда вместе играли за «Ростов». Коченков – хороший голкипер, но мы ему не раз забивали. Помню, Кантик ему забил в чемпионском сезоне «Локо» 2017/18. Только когда Коченков играл за «Мордовию», не смогли его огорчить. Какие еще приятные моменты? Отмечу выигрыш у «Спартака», хотя у нас это вошло в хорошую привычку. Вот первая победа над ЦСКА в гостях – это событие. Все, что было хорошего в том сезоне, надо продолжать в новом.
— У «Арсенала» было два ощутимых спада в течение сезона-2019/20. Первый – осенью, когда случилась серия из семи матчей без побед.
— Когда нет побед, начинаешь думать только о результате. Нужно уметь выходить из-под этого психологического прессинга. Если горнолыжник перед спуском видит на трассе только флажки, он точно на них наткнется. Чего боишься, то и получишь. Надо быть сильным коллективом, чтобы прерывать черные полосы. Мы это смогли сделать, обыграв в конце 2019 года «Спартак», ЦСКА и «Локомотив».
— Второй спад произошел в начале этого года. Кажется, какой-то тумблер щелкнул внутри командного механизма, что-то «Арсенал» потерял в игре, потерпев поражения в Оренбурге, в Туле от «Рубина», после паузы были еще три неудачных матча подряд…
— Не могу найти объяснения. Самые досадные поражения в чемпионате, наверное, от «Рубина». Только у нас Казань сумела отобрать 6 очков. В Туле «Рубин» почти тайм играл в меньшинстве, а мы ничего не смогли сделать.
— При этом у казанцев была худшая атака в РПЛ, лишь 18 мячей за весь чемпионат.
— На гол больше, чем у Дзюбы и на три, чем у Луца. Это футбол. Он не всегда логичен и тем и хорош. Если бы всегда побеждали фавориты, это был бы какой-то другой вид спорта. Например, наш матч осенью с «Сочи». Мы обязаны были выигрывать, но упустили свои моменты, два пенальти из трех не забили. Как это можно объяснить? Другое дело, что после карантина мы стали много пропускать. Хотя за год до этого, в весенней части сезона-2018/19, мы почти не пропускали. Там и мощная сухая серия была…
— …из шести матчей.
— Да, а тут два момента – два гола, сами себе привозили. Считаю, причина в нашей психологии.
— В гостях с «Ростовом» в воротах дебютировал Лодыгин и пропустил уже на 30-й секунде. Конфуз, не иначе.
— Вроде все настраиваемся, выходим предельно сконцентрированными. Но в Ростове было какое-то стечение обстоятельств.
— Обиднее пропустить на 30-й секунде или в компенсированное время матча?
— Конечно, обиднее в концовке пропускать, в самом начале у тебя еще 90 минут на то, чтобы все исправить. Правда, против «Ростова» смогли отыграть только один мяч.
— В трудный момент произошла отставка Игоря Черевченко.
— Судя по всему, это пошло на пользу. Мы смогли встряхнуться, в пяти последних турах одержали три победы при одной ничьей. Сезон закончили на позитиве.
— Один из самых драматичных матчей лета – с «Тамбовом». Луценко забил победный гол на 84-й минуте, а вы в концовке выносили мяч подальше от своей штрафной.
— «Тамбов» всеми силами пытался спасти матч. В таких моментах надо играть попроще, не знаю, почему мяч все время летел в меня, приходилось отбиваться. Хорошо, что отстояли победу. У нас такой классный нападающий, который все исполнил. Ткачев сделал передачу, Женя забил. Луценко – большой профессионал, отлично готовится к матчам.
— А в следующем туре удалось наконец расколдовать «Урал».
— Говорил как-то Божович, что любая серия когда-то заканчивается. Восемь матчей не могли одолеть «Урал»? У нас была уверенность, что должны наконец выиграть. «Урал» же поражение от нас подкосило в полуфинале Кубка России с «Химками». Чистая психология.
— Что прежде всего изменили тренеры Сергей Подпалый и Николай Ковардаев в игре команды, в коллективе?
— Стали доверять молодым ребятам, которые показали себя с самой лучшей стороны. За короткий промежуток вряд ли можно что-то всерьез поменять, но у них есть свое видение игры, тренировочного процесса.
— Вы умеете ценить дружбу. Пять лет назад познакомились в «Арсенале» с Младеном Кашчеланом, который стал для вас настоящим другом.
— Ценю в людях честность и порядочность, если на человека можно положиться. Вот на Младена можно положиться. Если он в Москве, встречаемся. В Сербию к нему ездили, в Белград. Кашчелан был на моей свадьбе в Гаграх. Когда Младен крестил сына Теодора в Москве, я был в церкви, Берхамов тоже был. Младен выходил в премьер-лигу с «Арсеналом», «Тосно» и «Тамбовом», теперь постарается сделать это с «Балтикой». Он старше меня, Кашчелану 37, но с возрастом еще более профессионально относишься к себе.
— Кто еще ваши самые большие друзья в футболе?
— Друзей много. Леха Ребко, Олег Иванов, Антон Коченков, из нашей команды – Гиа, Гурик, Кантик, Ткач, Луц.
— Кто теперь главный юморист «Арсенала»? Был Дзюба, Берхамов тоже хорошо шутил.
— Да ладно вам, Кантик слабый (смеется). Передаем Ткачу это право. Правда, Сережа не справится с этим, но пусть попытается (улыбается).
— Вы провели больше 100 официальных матчей в «Арсенале». Можете вспомнить свой дебют в тульской команде?
— Это было при Аленичеве. Играли в Туле четвертьфинал Кубка с «Газовиком» из Оренбурга, в чемпионате – в Казани на искусственном поле, которое я не люблю. И там, и там проиграли 0:1.
— Какой сезон самый памятный в тульской команде?
— Каждый чем-то интересен, даже тот, когда вылетели в ФНЛ. Но самый запоминающийся, когда год назад в Лигу Европы вышли.
— Запомнился ваш идеальный голевой пас с фланга Луке Джорджевичу в Грозном в сезоне-2017/18. Почаще бы так.
— Ну, такие передачи как голы, штучный товар. Хотелось бы еще исполнить. Забавно получилось с голевым пасом на Сашу Зотова в самом первом сезоне в «Арсенале». Играли в гостях с «Локомотивом» Божовича. Откровенно говоря, мяч у меня свалился с ноги, вместо удара получился пас на Зотова, который и забил победный мяч. Миодраг потом шутил: «Самое опасное, это когда Хагуш бьет по воротам, значит голевую отдаст, а когда дает пас, может гол забить». Еще раньше, девять лет назад, когда играл за «Ростов», я делал пас на Кириченко, но мяч срезался и залетел в дальнюю девятку ворот «Динамо». Динамовцами тогда руководил как раз Божович.
— Из состава в сезоне-2014/15 в «Арсенале» остались только вы. А вот голкипер из той команды Ян Муха уже тренирует, с «Легией» стал чемпионом Польши. Виделись с ним на сборах в Турции этой зимой?
— Конечно, не упустил возможности пообщаться, мы жили в одном отеле. С Яном всегда приятно видеться, позитивный и добрый человек. Вспомнили тот чемпионат, как Ян выручал в матчах с «Локомотивом» и «Амкаром», как выходил на разминку в ветровке «Крыльев Советов». Он к нам в аренду пришел из Самары.
— Вы выделяетесь пышной шевелюрой. Кто по этой части может составить вам конкуренцию в РПЛ?
— Никто не сравнится, только Хорик Байрамян из «Ростова». Он у меня моду перенял (улыбается).
— Давно не были в Абхазии? Что интересного в солнечных Гаграх?
— Гостил на Новый год, получается, сейчас самый долгий перерыв. Была пауза летом, мог поехать к родителям, но не стал рисковать. Отец раньше перенес операцию на сердце, ему делали шунтирование, к тому же у него повышенный сахар, а такие люди особенно подвержены коронавирусу. Как бы ни хотелось побывать в родительском доме, пришлось воздержаться. А в Гаграх все отлично. На море ходят, купаются, погода хорошая, еда вкусная.
— Каким видите свое будущее, когда все же повесите бутсы на гвоздь? Станете тренером?
— Пусть мой футбольный век длится долго. Леонид Слуцкий сказал по этому поводу: сколько можете, столько и играйте в футбол. А я хочу играть, есть здоровье, желание, конечно, при этом необходимо поддерживать свой профессиональный уровень.
— Этот сезон станет для вас седьмым в «Арсенале».
— Это вообще особенный период в карьере. Столько лет в одной команде я нигде не играл, дорожу этим, и с каждым годом все больше.
Беседовал Евгений Овсянников
«Этот термин принадлежит довольно интересному парню [Алексею Юрчаку], который писал о том, каково было жить в Советском Союзе в середине 1980-х годов, когда Советский Союз распадался. Потому что протестов тогда не было. Он указал на то, что все знали, что все не так. Они знали, что те, кто контролирует, не имеют контроля. Они знали, что те, кто управляет экономикой, не контролируют, что все коррумпировано и часто полностью фальшиво, потому что лидеры притворяются, что контролируют.Все знали это, и лидеры знали, что все это знали, но никто ничего не сделал с этим, потому что не было ничего другого. Это было нормально. Для описания этого он придумал фразу «Гипернормализация». Каким-то образом вы знали, что все было немного странно, немного нереально и часто фальшиво, но поскольку не было другой картины мира, и вы были внутри этой системы, вы приняли это как нормальное и просто продолжили … »Адам Кертис о гипернормализации.
Адам продолжает описание подъема нашего экономического мира и его управленческих тенденций.От Homo sapien к Homo economicus менее чем за 100 лет. Сочетание электронного мира с корпоративными экономическими механизмами привело к созданию общества, движимого глубокой потребностью в бесконечной прибыльности, стабильности и застоя вместо экспериментов и изменений. Когда мир становится странным…
Бернини Просерпина 1621-22«Я довольно долго пытался использовать фильмы для изобретения другого вида журналистики — для написания эссе, рассказывающих истории, но их настоящая функция — заставить людей отступить и посмотреть на свое время и Сказать: «Смотрите — в этот век личности, когда вам говорят, что вы — центр мира, сила никуда не делась.Он просто видоизменяется и трансформируется во всевозможные формы, некоторые из которых хорошие, некоторые плохие, а некоторые имеют серьезные последствия «. Адам Кертис о кинопроизводстве.
Моя новая навязчивая идея связана с навыками и наблюдениями, которые некоторые старые мастера-скульпторы использовали при создании своих работ. В наши дни большинство из нас не заботится о таких вещах — у нас есть машины и программы, которые выполняют такую работу за секунды. Вдобавок неомодернисты, выставляющие на рынок свои старые школьные абстракции, все еще выступают против такого правдоподобия, как будто создание произведений искусства старых мастеров — это в меньшей степени «процесс».Подобные рассуждения уже устарели и являются частью наследия, к которому приверженцы модернизма продолжают ссылаться, как евангелисты на возрождении палатки. То, что когда-то было провокацией авангарда для абстракции, теперь используется для описания внутреннего убранства, утвержденного учреждениями. Наши убеждения опровергли нас, и мы верим в то, что нам говорят. Так почему бы — в поисках вдохновения — не поискать где-нибудь в другом месте что-то, что … не то, что мы знаем, не ожидаем или даже не хотим. Мы действительно учимся, мы только действительно задаемся вопросом, когда находим что-то неожиданное — какую-то вещь , о которой стоит узнать.
Мрачный взгляд на глобальное будущее, представленный в отчете разведки
«В документе в значительной степени рассматривается влияние пандемии, называя ее« самым значительным, единичным глобальным потрясением со времен Второй мировой войны, имеющим последствия для здоровья, экономики, политики и безопасности. это будет колебаться долгие годы ». https://apnews.com/article/technology-environment-us-news-coronavirus-pandemic-health-cbcafe70b4724a7605d56d40fa294027
Проблема нашего времени заключается в следующем.. . как вы управляете миром, состоящим из миллионов особей, миллионов маленьких визжащих поросят — как вы собираете их вместе? Есть аргумент, согласно которому политики не виноваты в том, что мы получили этот иссушенный менеджмент — это был просто способ отчаянно пытаться справиться с миллионами маленьких визжащих поросят. Мы маленькие монстры. Серьезно, мы. Адам Кертис в беседе с Майлзом Эллингемом.
Даже в самых нелепых произведениях искусства можно найти моменты чистого гения и многообещания.Уголино Карпо ужасно — переутомлено, чрезмерно скомпоновано, чрезмерно сделано и чрезмерно (и не обязательно в хорошем смысле). В скульптуре нет экспансивного эллинизма, хотя она, несомненно, использует все классические клише, чтобы попытаться достичь этого. Вместо этого этой работе мешают театральность Салона XIX века и чрезмерная истерия. Это продукт своего времени. Но если вы перейдете к этому предмету, вы все равно сможете увидеть кусочки гения. Эта фотография убрала переутомленное повествование из произведения и создала более загадочный момент.Что тут происходит? Почему мучительная хватка, податливая плоть? Эта загадка не имеет прямых ответов и позволяет нам испытать более открытых чудесных скульптурных иллюзий на картинке. Иногда стоит изолировать и сконцентрироваться на деталях.
Что означают все эти деньги?
«При отсутствии гегемонистского ответа на вопрос, какие деньги для нас , царит странность. Несмотря на то, что деньги получили новую политическую жизнеспособность, их реальная жизнь стала более барочной.NFT, акции мемов и криптоцивилизации — это не просто продукты вышедших из-под контроля новых технологий или старая финансовая динамика, облаченная в новую одежду; они являются болезненными симптомами междуцарствия, в течение которого меняются роль и идентичность денег в нашей жизни и политике ». https://nymag.com/intelligencer/2021/04/nft-future-of-money.html?utm_campaign=nym&utm_source=tw&utm_medium=s1
Мы живем в странные дни в Британии, Европе и Америке.Общества раскололись и поляризовались не только в политике, но и во всей культуре. Существует недовольство неравенством и постоянно растущей коррупцией, а также широко распространенное недоверие к элитам. Но при этом возникает паралич, ощущение, что никто не знает, как из этого спастись. Даже в Америке, где теперь есть надежда на нового президента — также есть опасения, что, несмотря на нарастающий кризис, система просто вернется к нормальным . Адам Кертис взял интервью у Саймона Мэйо и Марка Кермоуд.
Колонна из плотной плоти Джамболоньи возвышается на пьедестале на площади Синьории. Правда, эта скульптура тоже немного переутомлена, но почему-то не так отталкивает, как Карпо. Фигуры в этом произведении сохраняют некоторую щедрость южного классицизма. Наша точка зрения на это действо и скульптурные иллюзии фигур заставляют нас двигаться вокруг предмета. Каждый ракурс создает новое видение и новый опыт. Наблюдать, как люди смотрят на работу, похоже на спорт: они вокруг нее, запрокидывая головы, двигаются влево и вправо — пытаются увидеть сквозь эти углы.Работа требует нашего присутствия — мы должны БЫТЬ там — и это также в некотором роде ощущается древним . Эта идея присутствия — это то, чего мы больше не требуем от культуры. Мы обнаружили, что можем свести к минимуму вину и ответственность — от покупок до секса и войны — ничего не требует физических усилий — и наша потребительская культура абсолютно любит эту идею. Деньги созданы только из денег — наш мир существует только благодаря электрическому соединению и нашей безоговорочной вере в то, что контент на наших экранах реален.
Почему Artworld любит ненавидеть NFT Art
«Тем не менее, современное искусство, в отличие от многих других субкультур, также развило часто противоречивые отношения с олигархическими богатыми, а также с присущей им исключительностью и элитарностью. Один из парадоксов этого состоит в том, что, хотя искусство имеет тенденцию противопоставляться массовой и популистской культуре, это «субкультура», которая, тем не менее, стала культурой элиты. В последние годы привилегированный институциональный мир мира искусства серьезно занялся вопросами социальной справедливости, экологической и этической ответственности, которые характеризуют « прогрессивную » культуру — позицию, которая часто противопоставляет ее интересам и ценностям менее привилегированных слоев основного общества. , из «зажатой середины», бесправных избирателей из рабочего класса и других лиц, чьи культурные взгляды резко отличаются от этих интересов.»Https://artreview.com/why-the-artworld-loves-to-hate-nft-art-beeple-christies-grimes/
« У нас нет другой картины будущего. Вот в чем проблема. И инженерная система интернета этого не обеспечивает. Это красиво во всех отношениях, и это здорово организовывать людей, но нам как-то нужна картина будущего. Инженерные системы стремятся к стабильности, в этом вся идея, если вы инженер. Вы строите мост. Вы не хотите, чтобы это изменилось.Вы же не хотите, чтобы он упал. Вы хотите, чтобы они держались вместе. Таким образом, все напряжения и напряжения уравновешивают друг друга. То же самое и с небоскребами. Так устроено инженерное дело.
То же самое и в Интернете. Он все время ищет, чтобы узнать, что вы из себя представляете, выяснить, кто такой, как вы, а затем выяснить, чего они хотят. Они дают вам то, что им нравится, чтобы все были счастливы. И он начинает сегментировать вас на все эти маленькие группы, похожие на вас, а затем кормить вас одним и тем же.Это потому, что это инженерная система, и ей действительно нравится это делать, и она делает это красиво. Чего он не может сделать — если у вас есть система, которая постоянно пытается управлять миром, считывая данные о вашем поведении в прошлом, — она не может представить себе такое будущее, которого раньше не было. Потому что он всегда подкрепляет вас тем, что он знает, и когда, как я цитирую кого-то в фильме, это на самом деле ваша мультипликационная модель, потому что все эти онлайн-системы упрощают вас, а затем они кормят вас этим еще больше.Но главное, он не может представить себе другого будущего, потому что всегда должен смотреть в прошлое. Если вы пытаетесь изменить мир, вы, конечно, оглядываетесь в прошлое, извлекаете уроки из него, но вам также нужно сделать прыжок веры во что-то новое. Я думаю, что Интернет — это прекрасная система обработки и распространения информации — никогда не бывает, и для этого нам придется как-то превзойти ее, использовать ее, но превзойти ее ». Популярные цитаты Адама Кертиса
После Микеле каждый скульптор, которого мы почитаем через историю искусства, должен был найти способ включить свой гений и преодолеть его.Таких художников в нашей истории очень мало. Иль Дивино создавал основу на протяжении веков, и наши системы, наши академии создавали и поддерживали идею его божественного вклада. ХХ век был переломным моментом — скульптура стала чем-то или , потому что художникам было достаточно того, что было. Они хотели забыть прошлое и найти новые способы творить. Пикассо, Матисс, Бранкузи, Дюшан, Миро, Колдер, Смит, Каро, Андре, Джадд и Науман, среди прочих, бросили вызов нашей истории и предложили новые формы и идеи скульптуры.Инструменты и материалы, абстракция и концептуализм были использованы, чтобы выйти за пределы тиранической власти Иль Дивино над нашим воображением. И все же — рука Мишель, сделанная много веков назад, — все еще может разбить тебе сердце.
Бум Байдена уже дикая
«Но, наблюдая за причудливыми вещами, происходящими в мире искусства и финансов, я подумал о том, что прочитал в недавней книге Уильяма Дж. Бернстайна« Заблуждения толпы: почему люди сходят с ума в Группы ». Он писал, что одной из определяющих черт пузыря является то, что «финансовые спекуляции начинают доминировать над всеми, кроме самых обыденных социальных взаимодействий», а «акции и недвижимость» становятся основными темами разговоров.”Https://www.nytimes.com/2021/04/12/opinion/biden-economy-culture.html
Как это:
Нравится Загрузка …
Фантастические джунгли Анри Руссо
Анри Руссо был французским художником, который рисовал в наивной или примитивной манере. Он был также известен как Ле Дуанье (таможенник), что было юмористическим описанием его работы сборщиком пошлин. Он был самоучкой и при жизни подвергался насмешкам со стороны критиков, но после его смерти он стал признанным гением-самоучкой, чьи работы отличаются высоким художественным качеством.Добро пожаловать в фантастические джунгли Анри Руссо!
Что ж, забавный факт. Руссо — самая известная из картин с изображением джунглей. Но он никогда ничего не видел, он никогда не выезжал за пределы Франции! Его вдохновили иллюстрации в детских книгах и ботанических садах Парижа, а также картины диких животных таксидермии. Во время своей службы он также встречался с солдатами, пережившими французскую экспедицию в Мексику, и слушал их рассказы о субтропической стране, с которой они столкнулись.
Руссо написал около 25 картин на тему джунглей. Эти плотно упакованные, загадочные фантазии были написаны в основном между 1904 и 1910 годами. В этой статье мы приглашаем вас в сказочный мир джунглей Руссо.
Осторожно, впереди будет много опасных животных!
1. Тигр во время тропической бури
Это первая картина Руссо, изображающая джунгли. На нем изображен тигр, освещенный вспышкой молнии, который готовится наброситься на свою жертву посреди бушующей бури.Художник хотел выставить свои картины в Парижском салоне, но получил отказ. В итоге он выставил его под названием Surpris! , в Salon des Indépendants, который был открыт для всех художников и без травм. Картина получила неоднозначные отзывы. Большинство критиков высмеивали работы Руссо как детские, но Феликс Валлотон (один из моих любимых художников, посмотрите нашу статью о его гравюрах на дереве) сказал об этом:
«Его тигр, удививший свою добычу, — это« обязательно к просмотру »; это альфа и омега живописи, и она настолько сбивает с толку, что перед такой большой компетентностью и детской наивностью самые глубоко укоренившиеся убеждения подвергаются сомнению.”
Руссо в 1891 году было 47 лет. Он начал рисовать, когда ему было 35 лет. Это хороший урок, никогда не поздно для твоих увлечений!
2. Голодный лев бросается на антилопу
Джунгли Анри Руссо: Анри Руссо, «Голодный лев бросается на антилопу», выставка 1905 года, Фонд Байелера, Базель.Голодный лев был второй картиной в джунглях, ознаменовавшей возвращение Руссо в этот жанр после десятилетнего перерыва, вызванного в целом негативным восприятием картины Тигр в тропической буре .Руссо создал центральную пару животных на основе диорамы чучел животных из парижского национального музея естественной истории под названием « Сенегальский лев, пожирающий антилопу». Картина была представлена вместе с работами молодых художников Анри Матисса, Андре Дерена и Мориса де Вламинка, чей взрывной цвет и смелые мазки кисти заставили одного критика охарактеризовать эту знаменательную выставку как «cage aux fauves» (клетка диких зверей) . Этот эпитет дал начало термину «фовизм», который до сих пор используется для описания ранних работ молодых коллег Руссо.
3. Трапеза льва
Джунгли Анри Руссо: Анри Руссо, Трапеза льва, ок. 1907, Метрополитен-музей, Нью-Йорк.Эта работа, вероятно, была показана в Осеннем салоне 1907 года, но она затрагивает тему, которую Руссо впервые исследовал в Тигр во время тропической бури 1891 года. Картины Руссо в джунглях здесь были восприняты не просто как причудливая фиксация одного художника. , но как часть более широкого культурного феномена, а именно увлечения французов экзотикой во время колониальной экспансии страны.
4. Экваториальные джунгли
Джунгли Анри Руссо: Анри Руссо, Экваториальные джунгли, 1909, Национальная художественная галерея, ВашингтонРуссо преувеличил размеры обычных растений и цветов, создав пышную среду для существ, населявших его фантастические пейзажи . Животные иногда сливаются с фоном или прячутся за деревьями, как на этой картине из Национальной галереи искусств в Вашингтоне. Мне всегда интересно, каких животных мы видим — львов? Обезьяны? Я понятия не имею!
5.Мечта
Анри Руссо Джунгли: Анри Руссо, Мечта, 1910, Музей современного искусства, Нью-Йорк.«Сон » — последняя завершенная работа Руссо, впервые выставленная за несколько месяцев до смерти художника 2 сентября 1910 года. Как вы знаете, более ранние работы Руссо были встречены отрицательно, но на этот раз поэт и критик Гийом Аполлинер заметил:
« Картина излучает красоту, неоспоримую. Я верю, что в этом году никто не будет смеяться ».
Мечта — самая большая из картин, изображающих джунгли, размером 6 футов 8½ дюймов на 9 футов 9½ дюймов (204.5 х 298,5 см). На нем изображен портрет Ядвиги, польской любовницы Руссо из его юности, лежащей обнаженной на диване и смотрящей на пейзаж с пышной листвой джунглей, включая цветы лотоса, и животных, включая птиц, обезьян, слона, льва и львицу, и змея. Подозревая, что некоторые зрители не поняли картину, Руссо написал к ней стихотворение: Inscription pour Le Rêve :
Ядвига в прекрасном сне
Мягко заснув
Слышал звуки язычковый инструмент
Играет заклинатель [змей] с благими намерениями.
Как отражение луны
На реках [или цветах] зеленые деревья,
Дикие змеи прислушиваются к
Веселым мелодиям инструмента.
Работа Руссо продолжала высмеиваться критиками до и после его смерти в 1910 году, но он завоевал последователей среди своих современников: Пикассо, Матисса и Тулуз-Лотрека — все они любили его работы.
Если вы находите радость и вдохновение в наших историях, ПОЖАЛУЙСТА, ПОДДЕРЖКАDailyArt Magazine скромным пожертвованием.Мы любим историю искусства, и
мы хотим продолжать писать об этом.
Тропический шторм Генри приносит отключение электроэнергии и рекордный дождь на северо-восток
Большая часть центра города Монток, штат Нью-Йорк, на восточной оконечности Лонг-Айленда, была закрыта, за исключением блинного и 7-Eleven с заколоченными окнами и «открытыми» окрашен аэрозольной краской в неоново-оранжевый цвет.
На западе, в Лонг-Бич, несколько храбрых или безрассудных серфингистов катались на высоких волнах. Рядом с Джонс-Бич 76-летний Энди Лоуренс и его 8-летняя внучка Харпер были одними из немногих человеческих точек на пейзаже.«Мы — семья охотников за штормами, — сказал г-н Лоуренс.
Харпер добавил: «Мне нравится, какой сильный ветер — это странно на моем дождевике».
Шторм дал уходящему в отставку губернатору Нью-Йорка Эндрю М. Куомо последнюю возможность продемонстрировать свой ум в управлении чрезвычайными ситуациями.
Г-н Куомо, получивший всеобщее внимание за свое лидерство во время пандемии коронавируса, объявил чрезвычайное положение, чтобы Нью-Йорк мог использовать федеральные средства для подготовки к наводнениям и другим возможным последствиям шторма, хотя он признал, что официальные лица не ожидали «Любой реальный значительный ущерб после события.Г-н Куомо объявил, что уйдет в отставку в понедельник вечером после скандала с сексуальными домогательствами. Чрезвычайное положение также было объявлено в Род-Айленде и Коннектикуте.
Когда пошли дожди, железная дорога Метро-Северная и железная дорога Лонг-Айленд отменили большую часть своих рейсов в Нью-Йорке и Коннектикуте, сотни рейсов были отменены в аэропорты в столичном районе Нью-Йорка и части системы метро Нью-Йорка ненадолго прекратили работу.
Должностные лица Коннектикута издали приказы об эвакуации в прибрежных частях нескольких городов, включая Ист-Хейвен, Мэдисон, Гротон и Бранфорд. Официальные лица штата заявили, что около 250 жителей четырех домов престарелых — в Олд Сэйбрук, Мистик, Гилфорд и Вест-Хейвен — были эвакуированы.
Должностные лица Род-Айленда закрыли три моста из-за сильного ветра, а государство запретило использование мотоциклов и тягачей с прицепами.
Анри Картье-Брессон • Профиль фотографа • Magnum Photos
Награды
1986 Novecento Premio
1981 Grand Prix National de la Photographie
1975 Deutsche Gesellschaft für Photographie
1975 Приз культуры
1964 Премия зарубежного пресс-клуба Америки
1960 Премия зарубежного пресс-клуба Америки
1959 Prix de la Société Française de Photographie
1954 Премия зарубежного пресс-клуба Америки
1953 A.S.M.P. Награда
1948 Премия зарубежного пресс-клуба Америки
Выставки
2006 Альбом для вырезок — Фонд Анри Картье-Брессона, Париж, Франция
2003/05 De qui s’agit-il? — Национальная библиотека Франции, Париж, Франция;
Fundacion Caixa, Барселона, Испания; Мартин Гропиус-Бау, Берлин, Германия;
Шотландская национальная галерея Эдинбург, Великобритания
1998/00 Анри Картье-Брессон Портреты: Тет а Тет — Национальная портретная галерея, Лондон,
Великобритания; Шотландская национальная галерея, Эдинбург, Великобритания;
Национальная портретная галерея, Вашингтон Д.С., США
1997/99 Des Européens — Maison européenne de la Photographie, Париж, Франция;
Hayward Gallery, Лондон, Великобритания; Le Botanique, Брюссель, Бельгия;
Museo della Fotografia Storica; Турин, Италия; Кунстхалле, Дюссельдорф, Германия;
Музей Луизианы, Копенгаген, Дания, Художественный музей Хельсинки, Хельсинки,
Финляндия
1996 Мексиканские книжки Анри Картье-Брессона — Национальный центр фотографии,
Париж, Франция
1994 Посвящение Анри Картье-Брессону — ICP, Нью-Йорк, США
1991 Анри Картье-Брессон — Университет искусств Осаки, Осака, Япония
1987 Анри Картье-Брессон: Ранние работы — Музей современного искусства, Нью-Йорк,
США
1985 / 88 Анри Картье-Брессон ан Инд — CNP, Дворец Токио, Париж, Франция;
Musée de l’Elysée, Лозанна, Швейцария; ICP, Нью-Йорк, США;
Национальная галерея современного искусства, Нью-Дели, Индия
1984/85 Фотографии Анри Картье-Брессона из Мексики, 1934 и 1963 гг. —
Художественный музей Южного Техаса, Корпус-Кристи, США;
Центр творческой фотографии, Тусон, США
1984 Paris à vue d’oeil — Musée Carnavalet, Paris, France
1980 Анри Картье-Брессон: 300 фотографий 1927–1980 —
Musée d’Art modern de la Виль де Пари, Париж, Франция
1979/80 Фотограф Анри Картье-Брессона, ICP, Нью-Йорк, США; Художественный институт,
Чикаго, США; Институт Карнеги, Питтсбург, США; Музей изящных искусств Вирджинии,
Ричмонд, США, Дворец изящных искусств, Мехико, Мексика;
Художественный музей Сиэтла, Сиэтл, США
1978 Картье-Брессон: Архивная коллекция — Университет искусств Осаки, Осака
1976 Избранные фотографии Анри Картье-Брессона — Национальная галерея
современного искусства, Нью-Дели, Индия
1974 Предложение l’URSS 1953-1974 — ICP, Нью-Йорк, США
1970 Анри Картье-Брессон: En France — Национальная галерея Большого дворца, Париж
1969 Фотографии Анри Картье-Брессона — Музей Виктории и Альберта, Лондон, Великобритания;
Graves Art Gallery, Шеффилд, Великобритания; Городская художественная галерея, Йорк, Великобритания;
Городская художественная галерея, Лидс, Великобритания; Музей современного искусства, Оксфорд, Великобритания
1968 Картье-Брессон: последние фотографии — Музей современного искусства,
Нью-Йорк, США
1966 Фотографии Анри Картье-Брессона — Музей декоративного искусства,
Париж, Франция; Вилла Комунале, Милан, Италия; Кунстхалле Кельн, Германия
1966 После решающего момента 1966-1967 — Асахи Симбун, Токио, Япония
1964 Фотографии Картье-Брессона — Коллекция Филлипса, Вашингтон Д.С., США
1957/60 Анри Картье-Брессон: Решающий момент (та же выставка, что и в 1955/56) —
R.B.A Gallery, Лондон, Великобритания; Нихомбаси Такашимая, Токио, Япония;
M.H. Мемориальный музей де Янга, Сан-Франциско, США, Галерея IBM,
Нью-Йорк, США,
1955/56 Анри Картье-Брессон: фотографии 1930-1955 годов — Музей декоративного искусства,
Павильон де Марсан, Париж, Франция; Kunstgewerbemuseum, Цюрих, Швейцария;
Stadtisches Museum, Леверкузен, Германия; Kunstverein München, Мюнхен,
Германия; Бремер Кунстхалле, Бремен, Германия; Государственный музей Ландесбильдстелле
, Гамбург, Германия; Palazzo della Societa per le belli Arti, Милан,
Италия; Circolo della Provincia, Болонья, Италия
1953 Великий фотограф-документалист: Анри Картье-Брессон — Институт искусств
в Чикаго, Чикаго, США
1952 215 фотографий Анри Картье-Брессона — Строццина ди Фиренце, Флоренция, Италия
1952 Фотографии Анри Картье-Брессон — Институт современного искусства, Лондон,
Великобритания
1947 Фотографии Анри Картье-Брессона — Музей современного искусства, Нью-Йорк,
США
1935 Фотографии: Картье-Брессон, Альварес Браво — Palacio de Bellas Artes de Мексика,
Мехико, Мексика
Документальная и антиграфическая фотография 1935 года — Фотографии Картье-Брессона
Уокер Эванс и Мануэль Альварес Браво — Галерея Жюльена Леви, Нью-Йорк, США;
1933 Фотографии Анри Картье-Брессона и выставка
Anti-Graphic Photography — Галерея Жюльена Леви, Нью-Йорк, США;
Ateneo Club, Мадрид, Испания
Коллекции
Национальная библиотека Франции, Париж, Франция
De Menil Collection, Хьюстон, США
Университет изящных искусств, Осака, Япония
Музей Виктории и Альберта, Лондон, Великобритания
Maison Européenne de la Photographie, Париж, Франция
Musée Carnavalet, Париж , Франция
Музей современного искусства, Нью-Йорк, США
Чикагский институт искусств, США
Музей Гетти, Лос-Анджелес, США
Международный центр фотографии, Нью-Йорк, США
Филадельфийский институт искусств, Филадельфия, США
Музей изящных искусств, Хьюстон, США
Кахицукан Киотский музей современного искусства, Киото, Япония
Музей современного искусства, Тель-Авив, Израиль
Стокгольмский музей современного искусства, Стокгольм, Швеция
Книги
2006 Альбом для вырезок, Штейдль, Германия
2006 Портреты Анри Картье-Брессона, Темза и Гудзон, Франция;
(Портреты Анри Картье-Брессона) Темза и Гудзон, Великобритания
2003 De qui s’agit-il?, Gallimard / Bibliothèque Nationale de France;
(Человек, образ и мир) Темза и Гудзон, Великобритания;
(Di chi si tratta?) Contrasto, Италия
2001 Paysages, Delpire éditeur; (Городской пейзаж) Темза и Гудзон, Великобритания;
(Город и пейзажи) Булфинч, США; (Паэсагги) Контрасто, Италия;
(Landschaften und Städte) Schirmer & Mosel, Германия
1998 Tête à Tête, Gallimard, France; Темза и Гудзон, Великобритания;
Bulfinch, США; Ширмер и Мозель, Германия;
Леонардо Арте, Италия
1997/98 Des Européens, Le Seuil, Франция; (Европейцы) Темза и Гудзон, Великобритания;
Bulfinch, США; (Европа) Schirmer & Mosel, Германия;
(Gli Europei) Peliti Associati, Италия
1996/99 L’Imaginaire d’Après Nature, Фата-Моргана, Франция; (The Mind’s Eye)
Aperture, США
1995 Carnets mexicains 1934-1964, Хазан, Франция;
(Мексиканские записные книжки 1934-1964) Темза и Гудзон, Великобритания;
(Анри Картье-Брессон Мессико 1934–1964) Федерико Мотта Эдиторе, Италия
1995 L’Art Sans Art, Фламмарион, Франция; (Анри Картье-Брессон и безыскусное искусство)
Темза и Гудзон, Великобритания;
Bulfinch, США; (Анри Картье-Брессон Seine Kunst Sein Leben)
Schirmer & Mosel, Германия
1994 Double Regard.Рисунки и фотографии, Le Nyctalope, Франция,
1994 Париж à vue d’oeil, Ле Сёй, Франция; (A Propos de Paris) Темза и Гудзон,
Великобритания; Булфинч, США; Ширмер и Мозель, Германия,
1991 Альберто Джакометти, фотография Анри Картье-Брессона, Франко Скиарделли,
Италия,
1991 L’Amérique Furtivement, Ле Сёй, Франция; (Америка в проходе) Булфинч, США;
Темза и Гудзон, Великобритания, Ширмер и Мозель, Германия;
Федерико Мотта Эдиторе, Италия
1991 Анри Картье-Брессон — Премьера фотографий: de l’objectif hasardeux au hasard
objectif, Arthaud, Франция
1989 L’Autre Chine, Национальный центр фотографии, Франция
1989 Trait pour trait, Arthaud , Франция; (Построчно: рисунки Анри Картье-Брессона)
Темза и Гудзон, Великобритания, Ширмер и Мозель, Германия
1987 Анри Картье-Брессон в Индии, Темза и Гудзон, Великобритания, США
1987 Анри Картье-Брессон — Ранние работы, Музей современного искусства, Нью-Йорк, США
1985 Фотопортреты, Галлимар, Франция; Темза и Гудзон, Великобритания, США;
Schirmer & Mosel, Германия
1985 Анри Картье-Брессон en Inde, Национальный центр фотографии, Франция
1983 Анри Картье-Брессон: Ритратти 1928–1982 (Коллекция «I Grandi Fotografi»),
Gruppo Editoriale Fabbri, Италия
1982 Photo Poche, Национальный центр фотографии, Франция
1979 Анри Картье-Брессон: Photographe, Delpire éditeur, Франция;
(Анри Картье-Брессон: фотограф) Булфинч, США;
Темза и Гудзон, Великобритания;
Pacific Press Service, Япония
1973 A Propos de l’URSS, éditions du Chêne, Франция; (О России)
Thames & Hudson, UK; Viking Press, США
1972 «Лицо Азии», Джон Уэтерхилл, США и Япония; Orientations Ltd.,
Гонконг; (Visage d’Asie) éditions du Chêne, Франция,
, 1970 год, Vive la France, Робер Лаффон, Франция; (Картье-Брессон, Франция)
Темза и Гудзон, Великобритания; Viking Press, США
1969 L’homme et la machine, заказано IBM, éditions du Chêne, Франция;
(Человек и машина) Viking Press, США; Темза и Гудзон, Великобритания
1969 Les Français, éditions Rencontre, Швейцария
1968 Flagrants délits — Фотографии Анри Картье-Брессона, Delpire éditeur,
France; (Мир Анри Картье-Брессона) Viking Press, США
1963 Китай, сфотографированный Анри Картье-Брессоном, Bantam Books, США
1963 Фотографии Анри Картье-Брессона, Delpire éditeur, Франция;
(Фотографии Анри Картье-Брессона) Grossman Publishers, США;
Джонатан Кейп, Великобритания; Асахи Симбун, Япония,
, 1958, Анри Картье-Брессон: Fotografie, Statni Nakladatelstvi,
, Красне, Чехословакия,
, 1955, Les Européens, Verve, Франция; (Европейцы) Саймон и Шустер, США,
, 1955, Москва, Анри Картье-Брессон, Delpire Editeur, Франция; (Жители Москвы)
Thames & Hudson, Великобритания; Simon & Schuster, США,
1954/56 D’une Chine à l’autre, Delpire éditeur, Франция; (Китай в переходный период)
Темза и Гудзон, Великобритания; (Из одного Китая в другой) Вселенная, США
1954 Танцы на Бали, Delpire éditeur, Франция
1952 Изображения в стиле Совет, Верв, Франция; (Решающий момент) Simon & Schuster,
USA
1947 Фотографии Анри Картье-Брессона, Музей современного искусства, США
Фильмы
1969/70 Impressions of California, 23 ‘, цвет
1969/70 Southern Exposures, 22′, цвет
1944/45 Le Retour (Возвращение), 32 ‘, ч / б
1939 La Règle du Jeu (Правила игры ), помощник Жана Ренуара
1938 L’Espagne vivra, 43 ′, ч / б
1937 Виктуар де ла Ви (с Гербертом Клайном), 49 ′, ч / б
1936 Une Partie de Campagne, второй помощник Жана Ренуара
Биография — Фонд Анри Картье-Брессона
Рассказать историю Анри Картье-Брессона и раскрыть его творчество — значит рассказать историю взгляда.На протяжении всего ХХ века этот блуждающий ясный глаз запечатлел очарование Африки 1920-х годов, пересек трагические судьбы испанских республиканцев, сопровождал освобождение Парижа, поймал усталого Ганди за несколько часов до его убийства и стал свидетелем победы коммунисты в Китае. Анри Картье-Брессон был также ассистентом Жана Ренуара в трех главных фильмах, художником, который считает себя мастером, но, тем не менее, основал Magnum, самое престижное из всех фотоагентств, и который увековечил своих главных современников: Мориак в состоянии мистической левитации, Джакометти, Сартр, Фолкнер или Камю и многие другие — все они были сняты в решающий момент, все портреты на вечность.
— Пьер Ассулин, Анри Картье-Брессон, l’oeil du siècle , Folio / Gallimard
Ранняя жизнь
1908: Родился 22 августа в Шантелу, Сена и Марна. Образование получил в лицее Кондорсе в Париже.
1926: Учится живописи у Андре Лота. Делает первые фотографии.
1930: Почти год проживает в Кот-д’Ивуаре.
1931: Обнаруживает фотографию Мартина Мункачи в журнале по искусству Arts et Métiers Graphiques и решает сосредоточиться на фотографии.
Первые фотографические эксперименты
1932: Покупает свою первую Leica и путешествует по Европе со своими друзьями Леонор Фини и Пиере де Мандиарг. Первые публикации в Voilà и Photographies .
1933: Первая выставка в галерее Жюльена Леви, Нью-Йорк. Его фотографии впоследствии выставлены в клубе Ateneo в Мадриде.
1934: Отправляется в Мексику с группой этнографической экспедиции.Миссия проваливается, но он решает остаться.
Кинотеатр
1935: Экспонаты с Мануэлем Альваресом Браво во Дворце изящных искусств в Мексике и месяц спустя в галерее Жюльена Леви с Уокером Эвансом и Мануэлем Альваресом-Браво. Некоторое время проводит в США, где открывает для себя кинопроизводство с Полом Стрэндом и Nykino Group.
1936: Работает вторым помощником Жана Ренуара на Une partie de campagne ( A Day in the Country ) и La vie est à nous .
1937: Режиссер двух документальных фильмов: Victoire de la vie, ( Return to Life, ) о медицинском обслуживании республиканской Испании и с бригадой Авраама Линкольна, о жизни американских солдат во время войны. Фотоотчет о коронации Георга VI опубликован в газете Ce Soir.
1938: По запросу Испанской организации Secours Populaire снимает документальный фильм о гражданской войне в Испании, L’Espagne vivra .
1939: Присоединяется к Жаку Беккеру и Андре Звобода в качестве ассистента на проекте Жана Ренуара La Règle du jeu ( Правила игры ).
Во время войны
1940: Вступает в отряд «Кино и фотография» Третьей армии. Взят в плен немцами 23 июня г. -го.
1943: После двух неудачных попыток успешно сбегает с третьей попытки в феврале 1943 года.Работает на MNPGD, секретную организацию, созданную для помощи заключенным и беглецам.
1944: Делает серию фотографических портретов писателей и художников для Editions Braun (Анри Матисс, Пабло Пикассо, Жорж Брак, Пьер Боннар, Поль Клодель, Жорж Руо).
1945: Directs Le Retour ( Возвращение ), документальный фильм о репатриации военнопленных и задержанных.
Профессиональный фотограф
1946-47: Более года проживает в США.По запросу Harper’s Bazaar он путешествует на несколько месяцев с Джоном Малкольмом Бриннином, чтобы фотографировать художников и писателей.
1947: Выставка Фотографии Анри Картье-Брессона в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Создает совместное агентство Magnum Photos с Робертом Капой, Дэвидом Сеймуром (Чим), Уильямом Вандивертом и Джорджем Роджером.
1948–50: Провел три года на Дальнем Востоке: в Индии за смерть Ганди, в Китае за последние шесть месяцев правления Гоминьдана и первые шесть месяцев существования Народной Республики и в Индонезии за ее независимость.Его фотографии публикуются по всему миру.
1952: Его первая книга « Images à la Sauvette » с обложкой Матисса издается Tériade. Первая выставка в Англии, Фотографии Анри Картье-Брессона в Институте современного искусства.
1953: Путешествует по Европе на Праздник .
1954: Публикация Робертом Делпайром его книг Les Danses à Bali и D’une Chine à l’autre, знаменует начало длительного сотрудничества с Delpire.Он первый фотограф, допущенный в СССР с начала холодной войны.
1955: Первая выставка во Франции в Павильоне Марсана в Лувре. Tériade издает Les Européens (обложка , иллюстрированная Миро).
1958: Возвращается в Китай на три месяца по случаю десятой годовщины Китайской Народной Республики.
1961: Создает набор портретов для журнала Queen.
1963: Второй раз возвращается в Мексику. Журнал Life отправляет его на Кубу.
1965: Несколько месяцев путешествует по Японии.
1966: Возвращается в Индию.
1967: По заказу IBM создать Man and Machine . Этот проект становится выставкой и книгой.
1968-69: Проводит год в поездках по Франции на Reader’s Digest и издает книгу Vive la France для сопровождения выставки En France в Гран-Пале в 1970 году.
1970-71: Направляет два документальных фильма в США для CBS News: Southern Exposures, и Impressions de Californie.
1972-73: Возвращение в СССР.
Вернуться к чертежу
1974: Прекращает активные рабочие отношения с Magnum Photos, хотя его архивы остаются у отдела распространения агентства. Концентрируется на рисовании.
1975: Первая выставка рисунков в галерее Карлтон, Нью-Йорк.
1987: Выставка фотографий Ранние работы в Музее современного искусства, Нью-Йорк.
1988: Национальный центр фотографии отмечает свое 80 -летие. Создание премии HCB.
2000: Создает планы по созданию Фонда Анри Картье-Брессона со своей женой Мартин Франк и дочерью Мелани. Идея состоит в том, чтобы предоставить постоянный дом для его коллекций, а также выставочное пространство, открытое для других художников.
2002: Фонд Анри Картье-Брессона признан государством, представляющим общественный интерес.
2003: Открытие фонда Анри Картье-Брессона в Париже. Ретроспективная выставка De qui s’agit-il? в Национальной библиотеке Франции.
2004: Анри Картье-Брессон мирно скончался в Монтжюстене, Прованс, 3 августа -го по адресу .
Марсель Дюшан | Биография и работы
Ранние годы
Хотя отец Дюшана был нотариусом, в семье были художественные традиции, восходящие к его деду, экспедитору, серьезно занимавшемуся гравировкой.Четверо из шести детей Дюшана стали художниками. Гастон, родившийся в 1875 году, позже был известен как Жак Вийон, а Раймон, родившийся в 1876 году, называл себя Дюшаном-Вийоном. Марсель, младший из мальчиков, и его сестра Сюзанна, родившаяся в 1889 году, как художники сохранили имя Дюшана.
Британская викторина
Назови художника
Что вы знаете о знаменитых художниках прошлого и настоящего? Узнайте, какой художник изобрел летательный аппарат за несколько столетий до братьев Райт.
Когда Марсель прибыл в Париж в октябре 1904 года, два его старших брата уже могли ему помочь. Он рисовал дома, и его Портрет Марселя Лефрансуа показывает, что он уже владеет стилем и техникой. В течение следующих нескольких лет, рисуя карикатуры для комических журналов, Дюшан быстро прошел через основные современные тенденции в живописи — постимпрессионизм, влияние Поля Сезанна, фовизм и, наконец, кубизм.Он просто экспериментировал, не видя достоинств в том, чтобы сделать привычкой какой-либо один стиль. Он был вне художественной традиции не только в том, что избегал повторения, но и в том, что не пытался плодотворно выпускать или часто выставлять свои работы. В стиле фовизма Марсель написал некоторые из своих лучших ранних работ через три или четыре года после того, как само движение фовистов угасло. Яркий тому пример — Портрет отца художника . Только в 1911 году он начал писать в манере, несущей следы кубизма.Затем он стал другом поэта Гийома Аполлинера, решительного сторонника кубизма и всего авангарда в искусстве. Другим его близким другом был Фрэнсис Пикабиа, художник в самом ортодоксальном стиле импрессионизма до 1909 года, когда он почувствовал потребность в полном изменении. Дюшан разделял с ним ощущение, что кубизм слишком систематичен, слишком статичен и «скучен». Оба они прямо перешли от «полуреализма» к «необъективному» выражению движения. Там они познакомились с «футуризмом» и «абстракционизмом», которые раньше знали только по именам.
На выставку в 1911 году Дюшан прислал Портрет (Дульсинея) , который состоял из пяти почти монохромных наложенных друг на друга силуэтов. В этом сопоставлении последовательных фаз движения одного тела возникает идея «Обнаженная спускающаяся по лестнице», № 2 . Основное различие между двумя работами заключается в том, что в более ранней можно различить силуэты кенгуру. С другой стороны, в Nude нет никакого обнаженного ню, а только нисходящая машина, необъективный и практически кинематографический эффект, который был совершенно новым в живописи.
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчасКогда картина Nude была представлена на 28-м Салоне Независимых в феврале 1912 года, комитет, состоящий из друзей семьи Дюшанов, отказался повесить картину. Эти люди не были реакционерами и были хорошо знакомы с кубизмом, но не могли принять новое видение. Год спустя на Armory Show в Нью-Йорке картина снова была выделена из сотен, столь же шокирующих публику.Что бы то ни было, что сделало эту работу столь скандальной в Париже, а в Нью-Йорке — таким огромным успехом, побудило Дюшана прекратить рисовать в возрасте 25 лет. Широко распространено мнение, что Дюшан привнес в свои работы измерение иронии. издевательство над самой живописью, это было больше, чем кто-либо мог вынести, и это подорвало его собственную веру в живопись. Одно только название было шуткой, на которую возмутились. Даже кубисты изо всех сил старались льстить глазам, но единственным мотивом Дюшана, казалось, была провокация.
Прощай, искусство
В 1912 году, после Nude , Дюшан написал еще несколько картин. Некоторые из них, в частности Le Passage de la Vierge à la Mariée и Mariée , выполненные в Мюнхене, являются одними из лучших произведений того периода. Опять же, они не были ни кубистами, ни футуристами, ни абстракционистами, но они выражали типичное видение Дюшана тела, воспринимаемого в его сокровенных побуждениях.
Не было никаких сомнений в том, что как художник Дюшан находился в одном ряду с самыми одаренными.Чего ему не хватало, так это веры в само искусство, и он стремился заменить эстетические ценности в своем новом мире агрессивным интеллектуализмом, противоположным так называемому миру здравого смысла. Еще в 1913 году он начал работу над совершенно неудобным произведением: «Невеста, обнаженная голой» бакалаврами, Эвен («Большой стакан») . Ради этого он полностью отказался от того, что он называл искусством сетчатки глаза, и принял геометрические методы промышленного дизайна. Это стало похоже на чертеж машины, хотя и символический, который воплотил его идеи о мужчине, женщине и любви.
Подобно Nude , Большое стекло должно было стать уникальным среди произведений современной живописи. Между 1913 и 1923 годами Дюшан работал почти исключительно над предварительными исследованиями и собственно написанием самой картины. Его прощание с живописью отнюдь не было прощанием с работой.
В этот период гениальный ход привел его к открытию, имеющему большое значение в современном искусстве, так называемому «ready-made». В 1913 году он произвел велосипедное колесо , которое было обычным велосипедным колесом.В 1914 году «Аптека » представляла собой коммерческий снимок зимнего пейзажа, к которому он добавил две маленькие фигурки, напоминающие аптечные бутылки. Прошло почти 40 лет, прежде чем реди-мейды стали восприниматься как нечто большее, чем насмешливый жест против чрезмерного значения, придаваемого произведениям искусства, прежде чем их положительная ценность была осознана. С ready-mades современное искусство само по себе стало смесью творчества и критики.
Когда разразилась Первая мировая война, Дюшан, освобожденный от военной службы, жил и работал почти в полной изоляции.Он уехал из Франции в Соединенные Штаты, где подружился на Armory Show. Когда он приземлился в Нью-Йорке в июне 1915 года, репортеры приветствовали его как известного человека. Его теплый прием в интеллектуальных кругах также поднял ему настроение. Богатый поэт и коллекционер Вальтер Аренсберг устроил ему мастерскую в собственном доме, где художник сразу же приступил к работе над The Large Glass . Он стал центром группы Аренсберг, пользуясь репутацией, которая привела к многочисленным предложениям от художественных галерей, желающих выставить на продажу работы художника Nude .Однако он отказал им всем, не желая начинать полноценную карьеру художника. Чтобы прокормить себя, он давал уроки французского. Тогда он был и оставался художником, чьи работы были бы востребованы, но который был доволен тем, что раздавал их своим друзьям бесплатно или продавал за преднамеренно небольшие суммы. Он помог Аренсбергу выкупить как можно больше его работ, в том числе Nude . Они стали частью коллекции Аренсберга, которая была оставлена Художественному музею Филадельфии.
Помимо The Large Glass , над которым он работал еще восемь лет, пока не забросил его в 1923 году, Дюшан сделал еще несколько готовых изделий. Один, писсуар под названием Fountain , он отправил на первую выставку Общества независимых художников в 1917 году. Хотя он был членом-основателем этого общества, он подписал работу «Р. Матт », и поэтому ему было отказано. Его ready-mades на несколько лет предвосхитили движение Дада, которое Пикабиа представил Нью-Йорку в журнале 291 (1917).Как отголосок движения, Дюшан помог Аренсбергу и Х. Роше опубликует The Blind Man, , в котором было всего два выпуска, и Rongwrong , в котором было только одно. Позже, вместе с художником Ман Рэем, он опубликовал единственный выпуск New York Dada в 1921 году.
В 1918 году он продал The Large Glass , еще не законченную, Вальтеру Аренсбергу. На деньги от этой и другой его картины, его последней, он провел девять месяцев в Буэнос-Айресе, где узнал о перемирии и смерти своего брата Раймона Дюшана-Вийона и Аполлинера.В Париже в 1919 году он остался с Пикабиа и установил контакт с первой группой дадаистов. Это был случай его самого известного ready-made, фотографии Mona Lisa с усами и добавленной козлиной бородкой. Этот акт выражал презрение дадаистов к искусству прошлого, которое в их глазах было частью позора цивилизации, породившей ужасы только что закончившейся войны.
В феврале 1923 года Дюшан прекратил работу над The Large Glass , считая его окончательно незаконченным.Шли годы, всякая художественная деятельность интересовала его все меньше и меньше, но кино стало удовлетворять его удовольствие в движении. Его работы до этого момента были лишь потенциальными машинами, и для него настало время создать машины, которые были настоящими, которые работали и двигались. Первые были посвящены оптике и привели к созданию короткометражного фильма Anemic Cinema (1926). С этими и другими продуктами, включая «оптические пластинки для фонографов», он действовал как своего рода инженер-любитель. Однако скромность его результатов позволила ему высмеять амбиции промышленности.В остальное время он был поглощен шахматами, даже участвовал в международных турнирах и опубликовал трактат на эту тему в 1932 году.
Хотя Дюшан тщательно избегал художественных кругов, он оставался в контакте с группой сюрреалистов в Париже, состоящей из многих из его бывших друзей-дадаистов. Когда в 1934 году он опубликовал Green Box , содержащий серию документов, связанных с The Large Glass , поэт-сюрреалист Андре Бретон осознал важность картины и написал первое всеобъемлющее исследование Дюшана, которое появилось в парижском журнале. Minotaure в 1935 году.С этого времени произошло более тесное сотрудничество между сюрреалистами и Дюшаном, который помог Бретону организовать все сюрреалистические выставки с 1938 по 1959 год. Незадолго до Второй мировой войны он собрал свой чемодан Boîte-en-valise, чемодан, содержащий 68 маленьких -масштабные репродукции его произведений. Когда нацисты оккупировали Францию, он в течение нескольких поездок переправлял свои материалы через границу. В конце концов он привез его в Нью-Йорк, где присоединился к ряду сюрреалистов в изгнании, включая Бретона, Макса Эрнста и Ива Танги.Он сыграл важную роль в организации выставки сюрреалистов в Нью-Йорке в октябре и ноябре 1942 года.
В отличие от своих сослуживцев, он чувствовал себя как дома в Америке, где у него было много друзей. Во время войны выставка The Large Glass в Музее современного искусства в Нью-Йорке помогла возродить его репутацию, а в 1945 году ему был посвящен специальный выпуск художественного журнала View . Два года спустя. он вернулся в Париж, помогая Бретону с выставкой сюрреалистов, но быстро вернулся в Нью-Йорк и провел там большую часть своей жизни.После женитьбы на Тини Сэттлер в 1954 году он больше, чем когда-либо, жил на пенсии, довольствуясь шахматами и производя, по мере того, как дух двигал им, какие-то странные и неожиданные предметы.
Эта созерцательная жизнь была прервана примерно в 1960 году, когда подрастающее поколение американских художников осознало, что Дюшан нашел ответы на многие из их проблем. Внезапно к нему пришли дань со всего мира. Ретроспективы его работ проходили в Америке и Европе. Еще более удивительными были реплики его реди-мейдов, выпущенные ограниченным тиражом с его разрешения, но величайший сюрприз все еще был впереди.После его смерти в Нейи его друзья узнали, что последние 20 лет он тайно работал над основным произведением под названием Étant donnés: 1. la chute d’eau, 2. le gaz d’éclairage ( Дано: Водопад, 2. Светящийся газ ). Сейчас он находится в Художественном музее Филадельфии, и через две маленькие дырочки в тяжелой деревянной двери можно увидеть загадку Дюшана.
News @ Northeastern — официальный источник новостей Северо-Восточного университета
Президент Джо Байден назначил северо-восточного правоведа и известного юриста по гражданским правам Маргарет Бернхэм в новый совет, который упростит доступ к записям нераскрытых убийств чернокожих американцев во время эра гражданских прав — и, возможно, раскрыть некоторые из затянувшихся преступлений.
Президент Джо Байден назначил северо-восточного правоведа и известного юриста по гражданским правам Маргарет Бернхэм для работы в новом совете, который упростит доступ к записям нераскрытых убийств чернокожих в эпоху гражданских прав — и, возможно, решит некоторые из затянувшихся событий. преступления.
Бернхэм была первой чернокожей женщиной, которая работала судьей государственного суда в Массачусетсе, и основала Проект гражданских прав и восстановительного правосудия в Северо-Востоке, где она также является выдающимся профессором права в университете.Она входит в число четырех ученых со всей страны, назначенных Байденом для работы в Совете по рассмотрению делопроизводства по гражданским правам.
«Это настоящая честь и признание роли Северо-Востока как лидера в раскопках этой важной истории», — сказал Бёрнем.
Нерассказанные истории 123 чернокожих, убитых белыми полицейскими в одном округе Алабамы ПодробнееДжозеф Э.Аун, президент Северо-Восточного региона, сказал: «Работа судьи Бернхэма по раскрытию преступлений прошлого принесла и будет приносить справедливость семьям для грядущих поколений. Мы в восторге от ее неустанной приверженности гражданским правам и восстановительному правосудию и поздравляем ее с этим знаменательным назначением ».
Наблюдательный совет был создан во время президентства Дональда Трампа в рамках Закона о гражданских правах, однако Трамп не укомплектовал состав советом, и его бюджет в 1 миллион долларов остался неизрасходованным.
Теперь же, если кандидатуры Байдена будут утверждены Сенатом США, это изменится.
Членам наблюдательного совета будет поручено собрать и проанализировать десятки, если не сотни, нераскрытых дел об убийствах с 1940-х по 1970-е годы. Правление будет иметь право запрашивать новую информацию по этим делам и делать записи доступными для общественности.
Согласно отчету Конгресса, «чем старше становятся эти нераскрытые дела, тем меньше вероятность того, что они будут раскрыты Министерством юстиции [U.S. Министерство юстиции], и, по сути, публичное раскрытие информации может фактически повысить вероятность правоприменения за счет краудсорсинга материалов ».
Бернхэм руководила этой работой на протяжении большей части своей профессиональной карьеры, которую она начала в Фонде правовой защиты и образования NAACP.
В 1970-е годы она представляла гражданских правозащитников и политических активистов, в том числе Анджелу Дэвис. В 1977 году она стала первой чернокожей женщиной, работавшей в судебной системе Массачусетса, когда она вошла в состав бостонского муниципального суда в качестве помощника судьи.В 1982 году она стала партнером бостонской фирмы по гражданским правам, занимающейся международной практикой в области прав человека. В 1993 году президент ЮАР Нельсон Мандела назначил Бернхэма членом международной комиссии по правам человека для расследования предполагаемых нарушений прав человека в рамках Африканского национального конгресса.
Смотрите: документальный короткометражный фильм Murder in MobileБернхэм был включен в список стипендиатов Эндрю Карнеги 2016 года, что является наградой для избранной группы ученых за их значительную работу в области социальных и гуманитарных наук.
Как основатель проекта «Гражданские права и восстановительное правосудие» в Северо-Востоке, Бернхэм руководил группами студентов-юристов в раскрытии и примирении сотен нераскрытых убийств чернокожих людей в эпоху Джима Кроу.
В 2010 году она возглавила команду внешних юристов и студентов-юристов в знаменательном деле, урегулировавшем федеральный иск: команда Бернхема обвинила сотрудников правоохранительных органов округа Франклин, штат Миссисипи, в оказании помощи клансменам в похищении, пытках и убийстве двух 19-летних. старики, Генри Ди и Чарльз Эдди Мур.Дело и урегулирование получили национальные заголовки.
Совсем недавно члены CRRJ обнаружили убийство в 1948 году Рэйфилда Дэвиса, 53-летнего чернокожего человека, забитого до смерти Горацием Миллером, 20-летним белым мужчиной, который сознался, но избежал судебного преследования за свое преступление. «Мобильное убийство», документальный фильм о преступлении и последующих поисках правосудия, получил ряд наград.