Арт резиденция: Что такое арт-резиденции и как в них попасть?

Содержание

7 главных арт-резиденций России — Strelka Mag

В феврале «Гараж» открыл новую арт-резиденцию в павильоне «Школа на 280 учащихся» на ВДНХ. Для московских художников шесть месяцев в году будут работать 14 мастерских, для региональных в формате резиденции — ещё четыре. За последние пару лет таких пространств в России появляется всё больше. Strelka Mag вспомнил главные: в городе за полярным кругом, подмосковной мануфактуре, доме андеграундных художников 80-х и музее коммунального быта.

Арт-резиденция «Гуслица». Источник: art-guslitsa.ru

 

Арт-объект «Единорог». Gabor Miklos Szoke. 2013 год. Источник: artovrag-fest.ru

Арт-резиденция «Выкса» открылась в 2017 году. Её создал фонд «ОМК-Участие» — организатор фестиваля городской культуры «Арт-Овраг» в Выксе. Резиденция круглый год принимает художников, работающих в любом жанре и стиле. В 2019-м темой набора стало название альбома «Гражданской обороны» «Русское поле экспериментов». При рассмотрении заявок предпочтение отдают тем, кто предлагает взаимодействие с местным контекстом и сообществом. Резидентам предоставляют жильё в особняке с садом на срок от трёх до восьми недель, куда можно взять с собой гостей и членов семьи. Художникам оплачивают грант, проезд и материалы. Взамен резиденты читают лекции или проводят мастер-классы и отдают одну из своих работ в фонд современного искусства ОМК. В дальнейшем эти работы выставят в музее Выксы.

 

Источник: artresidency.ru

В 2012 году в самом центре Санкт-Петербурга, на Пушкинской, 10, начала работать арт-резиденция. Во дворе дома открывается иной мир: граффити на фасадах, необычные рисунки на стенах в помещениях, уютные галереи, кафе, музей звука. Здесь часто проводят бесплатные выставки и перформансы.

История «Пушкинской, 10» как арт-пространства началась в 1989 году, когда в пустующем доме поселились представители андеграундной культуры СССР: от Гребенщикова до Бутусова. Позднее тут образовалось Товарищество «Свободная культура». В 2009 году «Аквариум» выпустил альбом под названием «Пушкинская, 10». Теперь по этому адресу находятся арт-центр и резиденция, участникам которой предоставляют жильё, мастерские и площадки для выставок. В конце своего пребывания резиденты проводят презентацию готовых работ. В «Пушкинскую, 10» отбирают заявки на любую тематику, не обязательно связанную с локальным контекстом.

 

Источник: nickel2art.ru

Это самая северная арт-резиденция России. Она находится за полярным кругом, в городе Никель Мурманской области, и граничит с Норвегией. Художники приезжают сюда два раза в год на две недели: в зависимости от времени года смены называются «Полярный день» или «Полярная ночь». Резидентам оплачивают проживание в гостинице, питание, трансфер и расходные материалы, предоставляют мастерские и студии для творчества. Взамен художники проводят мероприятия в центре «Вторая школа», на базе которого основана арт-резиденция. Цель организаторов — развитие местной культурной жизни, поэтому при рассмотрении заявок отдают предпочтение проектам, связанным с жизнью Никеля и окружающей природой, а также коллаборациям с местными организациями. По задумке в результате творчества резидентов будут обновляться местные общественные пространства, на улицах появятся новые произведения искусства и объекты городской инфраструктуры.

 

Источник: transartists.org

Арт-резиденция «Заря» основана в 2014 году на базе одноимённого Центра современного искусства во Владивостоке. Художников обеспечивают жильём посреди сопок и мастерскими для творчества на срок до двух месяцев. Взамен они должны прочитать лекцию и предоставить свою готовую работу в фонд ЦСИ «Заря». Предпочтения опять же отдают проектам, которые учитывают местный контекст.

 

Источник: ncca.ru

Плюс арт-резиденции ГЦСИ — месторасположение. Она находится в Кронштадте и, как следует из названия, основана на базе Государственного центра современного искусства. Центр города, где располагается резиденция, входит в фонд Всемирного наследия ЮНЕСКО. Рядом есть парк, Морской собор, музей, старые верфи и парусные мастерские. Одновременно в резиденции могут жить не больше двух человек и не дольше двух месяцев. Зато принимают художников, работающих в любых техниках: фотография, скульптура, графика, видеоарт, инсталляция, архивные исследования. Деятелям искусства оплачивают проживание и трансфер, зарубежным — высылают приглашение на визу.

 

Источник: art-guslitsa.ru

Усадьба «Гуслица» находится в селе Ильинский Погост Московской области в здании бывшей меланжевой мануфактуры конца XIX века. Усадьба окружена сосновым бором. Помимо художников, сюда приезжают музыканты, писатели, ремесленники, архитекторы и представители digital-профессий. В основе идеологии «Гуслицы» — сотрудничество, экономическая целесообразность и экологичность. Здесь проводят много выставок, концертов, мастер-классов и других мероприятий для посетителей, большое внимание уделяется теме экологии. При этом в «Гуслице» нет наёмного персонала, она работает за счёт волонтёров и резидентов. Художникам здесь предоставляют помещение для творчества, помогают с реализацией проекта, участием в конкурсе и продажей работ. Сейчас в усадьбе проживают 60 мастеров, художников и музыкантов.

 

Источник: artkommunalka.com

Резиденция основана «Центром культурных инициатив» на базе музея «Арткоммуналка. Ерофеев и другие». Музей находится в Коломне и посвящён коммунальному быту и диссидентской культуре. В здании музея раньше располагался гастроном «Огонёк», где в винном отделе работал писатель Венедикт Ерофеев. Дату открытия выбрали тоже неспроста — 1 декабря 2011 года. В этот день в 1962 году Хрущёв пришёл в Манеж и раскритиковал выставку художников-авангардистов.

Резиденция поддерживает радикальные творческие решения в сфере современного искусства. Одна из главных целей «Арткоммуналки» — вовлечение в творческую работу местного сообщества. Из музея в резиденцию ведёт проход, спрятанный в платяном шкафу. Художников и писателей принимают круглый год и оплачивают им гранты. Зрители могут увидеть работы художников не только на финальной презентации, но и в течение всего времени проживания резидента.

инструкция по применению – журнал «Искусство» Художники путешествовали всегда, однако резиденции в современном понимании появились в конце XIX — начале ХХ века. Их главная задача — предоставлять творцам время и место для творческого развития, а также дополнительные ресурсы, как материальные, так и культурные. Терри Томпсон. Товары для художников, 2017 Холст, масло. 105 × 70 см © Terry Thompson. Предоставлено художником Что нужно художнику? Пространство — чтобы жить и чтобы работать; свободное время — […]

Художники путешествовали всегда, однако резиденции в современном понимании появились в конце XIX — начале ХХ века. Их главная задача — предоставлять творцам время и место для творческого развития, а также дополнительные ресурсы, как материальные, так и культурные.

Терри Томпсон. Товары для художников, 2017

Холст, масло. 105 × 70 см

© Terry Thompson. Предоставлено художником

Что нужно художнику? Пространство — чтобы жить и чтобы работать; свободное время — чтобы создавать искусство; профессиональные знакомства и связи; бюджет на производство и на покрытие расходов на жизнь; аудитория, которой можно показать свои произведения и с которой их можно обсудить. Каждый из этих ресурсов можно найти отдельно — у разных галерей, музеев, предоставляющих гранты фондов, нацеленных на сотрудничество с художниками брендов и т. п. Однако формат арт-резиденции придуман, чтобы удовлетворять все эти потребности одновременно.

Резиденция — это ещё и организация-посредник между художником и территорией. По моему наблюдению, чаще всего резиденции образуются, чтобы решить какую‑либо проблему, например, появилось пустующее здание — можно поселить там художников, или у местного сообщества есть какой‑то культурный запрос, или им надо куда‑то пристроить своих детей, или есть заброшенное место и ему нужно придумать новую функцию. Поэтому художнику не стоит фокусироваться только на собственной позиции: что резиденция может дать вам. Лучше задуматься, чем вы можете быть полезны этой территории, — и тогда вас возьмут с куда большей вероятностью.

Какие бывают резиденции?

1.
Изначально резиденции были местами для продолжительного уединения, где художник мог отстраниться от бытовых и семейных проблем, работы с документами и необходимости обслуживать себя, где он фокусировался на своей практике. Другой тип резиденции появился позднее — он подразумевает не уединение, а, наоборот, пребывание в сообществе. Художник едет туда, чтобы попасть в команду профессионалов — кураторов, критиков, художников, — с которыми можно сотрудничать или обмениваться идеями. Для начала стоит разобраться, чего именно вы хотите. Например, нужно ли вам одиночество, или требуется кураторский надзор и комментарии более опытных художников? Далеко не все резиденции это предлагают.

Многие уверены, что художник заранее придумывает свой проект и предлагает его резиденции.

На самом деле в огромной степени именно формат резиденции определяет, что будет делать художник

2.
Ещё один тип резиденции построен вокруг определённых технических возможностей. Например, у организаторов есть всё для шелкографии, выплавки металла или производства керамики. Зачастую дорогое и громоздкое оборудование, с которым нужно поработать художнику, невозможно приобрести в мастерскую, а в резиденции оно есть — и это хороший выход. Туда же можно поехать, чтобы освоить совершенно новую для себя технологию.

3.
Многие уверены, что художник заранее придумывает свой проект и предлагает его резиденции. На самом деле в огромной степени именно формат резиденции определяет, что будет делать художник. Обратите внимание: далеко не все рассчитывают, что по окончании срока вы полностью реализуете какой‑то творческий замысел. Некоторые резиденции — особенно краткосрочные, до месяца, — предлагают сфокусироваться на исследовании их территории или их профессиональных задач с целью выработать новое видение.

Терри Томпсон. Автозапчасти «Baskin’s», 2016

Холст, масло. 90 × 60 см

© Terry Thompson. Предоставлено художником

4.
Существуют резиденции при музеях, их немного, но они часто очень престижные, туда трудно попасть. Например, в музее Куинса есть двухгодичная программа: художник несколько дней в неделю работает в музейном пространстве и посещает образовательные семинары. Это даёт серьёзный карьерный рост и знакомство с именитыми кураторами, с которыми поддерживает связи статусный музей.

5.
Несколько лет назад была опубликована статистика, что 88 % выпускников нью-йоркских высших учебных заведений не успевают освоить бизнес-навыки, необходимые для развития собственной карьеры. По сути, они не умеют планировать. Некоторые резиденции заточены именно на такое профессиональное развитие — учат, как подавать заявки на гранты и в резиденции, как планировать свою карьеру, какие ресурсы можно привлекать. Например, программа в нью-йоркской резиденции Residency Unlimited, где я выступаю одним из кураторов, нацелена на развитие профессиональных навыков, важных для развития карьеры художника, куратора и галериста в международном контексте. В этом году мы запустили и программу для арт-профессионалов из России.

6.
Существуют программы, специализиру­ющиеся на связке искусства и технологий, что очень актуально сегодня. Например, Новый музей в Нью-Йорке в 2014 году открыл первый музейный инкубатор New Inc — уникальное пространство, предназначенное не только для художников, но и для культурных стартапов на стыке искусства, дизайна и технологии. Их резиденты развивают идеи и решения, которые можно будет использовать как в музейной среде, так и в креативных индустриях. New Inc привлекает множество профессиональных консультантов, менторов, что формирует очень классное сообщество.

Один художник придумал для Facebook внутрикорпоративную аналоговую социальную сеть: лично разносил сообщения на карточках всем трём тысячам сотрудников

7.
Крупные корпорации тоже начали открывать резиденции. Насколько мне известно, началось всё с Facebook: в 2005-м Марк Цукерберг пригласил художника Дэвида Чоэ выполнить несколько настенных росписей в офисе компании в обмен на пакет её акций. С 2012 года кураторы Facebook уже регулярно приглашают художников поработать в разных филиалах. Для заказчика в этом много преимуществ: художник преобразует пространство, создаёт творческую атмосферу для сотрудников, транслирует ценности компании — новаторство и готовность к экспериментам. Кроме того, у сотрудников возникает возможность постоянно наблюдать, как трудится художник. Некоторые художники становятся настолько популярными, что им приходится работать по выходным и по ночам, поскольку днём их всё время отвлекают. Резиденты могут интегрировать свой проект в работу компании. Один из них придумал для Facebook внутрикорпоративную аналоговую социальную сеть: лично разносил сообщения на карточках всем трём тысячам сотрудников.

8.
Другой вариант резиденции от корпораций — когда компания разработала новый продукт и приглашает художника исследовать его возможности в надежде, что резидент предложит что‑то за рамками стандартного взгляда. К примеру, Google недавно собирал художников, мультипликаторов, дизайнеров и даже танцоров, чтобы протестировать Tilt Brush, новый инструмент для создания 3D-изображений в виртуальной реальности.

Терри Томпсон. «Звезда Тусона», 2017

Холст, масло. 105 × 70 см

© Terry Thompson. Предоставлено художником

9.
Корпоративные резиденции не обязательно преследуют настолько утилитарные цели. Зачастую бизнесы стремятся работать с художниками просто потому, что это часть их социальной миссии. Программа Google, например, интересна ещё и своей междисциплинарностью, так как создана на стыке технологии, искусства и моды. В этом году Google также предлагает гранты — в сочетании с собственной экспертизой — современным художникам, которые используют в своей практике машинное обучение.

10.
Мне нравится утверждение художницы Ольги Киселёвой: «Каждому парку нужен художник!» На деле это означает, что арт-резиденции могут располагаться где угодно. Например, 360 Minute Creative Residency подразумевает, что художника на шесть часов помещают в какое‑то общественное пространство Нью-Йорка — в продуктовый магазин, на перекрёсток, в офис, на завод по переработке мусора.

Там он может делать всё, что хочет, но основная задача — переосмыслить и само пространство, и процесс собственного творчества. Или знаменитый парк скульптур «Сократ» на Лонг-Айленде — он выделяет финансирование на создание новых скульптур в пространстве парка, где те и остаются. Вроде ничего особенного; тем не менее, это невероятно престижное место и первоклассная строчка в резюме любого художника.

Британская резиденция сэра Энтони Гормли располагается в особняке XVIII века в Норфолке. Классик приглашает к себе начинающих, которые придумывают, как реализовать его идеи, — получается очень продуктивный обмен

11.
Ещё один тип резиденции — это местечко под крылом большого мастера. Яркий пример — Watermill Center, основанный в 1992 году легендарным театральным режиссёром Робертом Уилсоном. Приглашённые художники, дизайнеры, даже продюсеры и арт-менеджеры, участвуют там в семинарах — их проходит 6—7 за 2 месяца резиденции. С одной стороны, они учатся методам, которые использует мэтр, работают в непосредственной близости от него, с другой — помогают разрабатывать идеи для его будущих постановок и организовывать большую ежегодную гала-вечеринку.

Судя по отзывам моих друзей, это потрясающий опыт. Или британская резиденция сэра Энтони Гормли — она располагается в особняке XVIII века в Норфолке. Классик приглашает к себе начинающих, которые тоже придумывают, как реализовать какие‑то его идеи, — получается очень продуктивный обмен.

Где искать резиденции?

1.
Самый большой ресурс для поиска резиденций — это www.resartis.org. Он агрегирует информацию о резиденциях со всего мира и проводит для них конференции, на которых профессионалы знакомятся и обмениваются опытом. Искать можно не только по странам, городам и срокам, но и, например, по специализациям и даже по материалам, с которыми резиденция работает. Можно включить фильтры: например, чтобы поиск не выдавал резиденций, где вам придётся платить за пребывание. Однако этот пункт стоит проверять каждый раз отдельно.

2.
Второй большой ресурс — это относительно молодой сайт www.rivet.es. В России он заблокирован, но все, думаю, умеют это обходить. Здесь, на мой взгляд, очень удобная система поиска — в частности, легко понять, предлагает ли резиденция финансирование проекта и проживания или требует расходов с вашей стороны.

Терри Томпсон. «У Джонни», 2016

Холст, масло. 75 × 100 см

© Terry Thompson. Предоставлено художником

3.
Ещё мне нравится сайт creative-capital.org — это американская организация Creative Capital, которая даёт очень большие гранты на реализацию арт-проектов, но, кроме того, создаёт собственные подборки резиденций. Смысл в том, что вам не нужно сомневаться, хорошие ли это предложения: в такие курированные подборки попадают только действительно достойные программы.

4.
Не нужно сразу же отметать платные резиденции. Существуют возможности получить финансирование специально под них, и это гораздо проще, чем искать деньги на проект или оплату своего труда. ­Многие резиденции сами помогают художнику получить грант на поездку, если человек им интересен, — у них, как правило, есть наработанная система контактов. То есть ориентироваться надо на то, насколько резиденция полезна или подходит именно вам, а потом уже искать способ туда поехать.

5.
Существует ещё целый ряд электронных ресурсов, посвящённых не непосредственно резиденциям, а такому понятию, как artists’ opportunities. Это и резиденции, и гранты для художников, и выставки, формиру­ющиеся по принципу open call, куда можно представить свою работу, чтобы тебя заметили. Зачастую имеет смысл выбирать резиденцию или выставку и одновременно искать грант на оплату дороги или производство экспонатов — их гораздо проще получить, если у вас уже есть подтверждение, что конкретная резиденция или выставочное пространство готовы вас принять на конкретные даты. Это очень повышает шансы на успех.

6.
Я регулярно проверяю, на каких порталах и как представлены русские резиденции. Их нет почти нигде — и это, конечно, показатель изолированности нашего арт-сообщества. Думаю, это одна из причин, по которым отечественным художникам сложно понять, как работают резиденции и почему их туда редко берут. Это широчайший спектр возможностей, но нужно учиться ими пользоваться.

7.
Российским художникам зачастую неочевидно, насколько огромное число грантов сейчас выделяется — гранты от государств, от городов, от конкретных организаций, даже совершенно неожиданных. Есть, например, интересный проект Governors Island. Это бывшая американская военная база, которую каждое лето отдают художникам и арт-НКО, чтобы те делали там выставки, фестивали, открытые студии — что захотят.

В Москве художнику, как правило, не говорят: ты заканчиваешь университет, напиши бизнес-план на ближайшие три года. А это очень хорошо помогает увидеть перспективы

8.
Существует большая и важная организация New York Foundation for Arts (NYFA), которая предлагает много программ для профессионального развития и грантов, даже таких, которые позволяют художнику тратить полученное финансирование на любые нужды. У них есть программа и для иммигрантов, которым помогают интегрироваться в профессиональную среду. Самое важное: они ведут большую образовательную программу, в частности, онлайн-семинары, на которые можно записаться за небольшие деньги и где рассказывают, как искать и как получить место в резиденциях, как находить финансирование на творческие проекты и — шире — как художникам заниматься бизнес-планированием. С точки зрения американской системы, студия художника — это малый бизнес. Она обладает всеми свойствами самой обычной небольшой компании, и её работу нужно планировать соответственно. Вот есть некоторые ресурсы и некоторые расходы, а я умею производить определённый продукт. Надо понять, как получить выгоду, финансовую и нефинансовую, какие средства можно привлечь, даже если это дополнительная работа, отличная от творчества. На мой взгляд, художественную практику в России полезно рассматривать под тем же углом. В Москве художнику, как правило, не говорят: ты заканчиваешь университет, напиши бизнес-план на ближайшие три года. А это очень хорошо помогает увидеть перспективы.

Терри Томпсон. Бар «Frolic Room», 2017

Холст, масло. 90 × 60 см

© Terry Thompson. Предоставлено художником

9.
Задача художника — не только искать для себя возможности, но и создавать их, самостоятельно или в сотрудничестве с другими художниками, галереями и кураторами. Важнейшая привилегия этой профессии в том, что ты можешь быть инициатором. Художник может приходить на чужую территорию, и его пустят, ещё и рычаги дадут. Предприимчивость — это по сути то же творческое любопытство, поэтому, на мой взгляд, это очень естественная черта именно для художников.

Как составить план и написать заявку?

1.
Оцените и запишите собственные цели и задачи, а затем сопоставляйте их с интересными вам резиденциями: соответствуют ли их возможности вашим целям, соответствуют ли их ресурсы вашим задачам.

2.
Не стоит сразу кидаться писать заявки — лишь бы куда‑нибудь да взяли. Позадавайте себе проверочные вопросы. На каком этапе карьеры я нахожусь? Как я вижу свой дальнейший путь? Хочу ли я работать в команде с другими людьми или сфокусироваться на собственном видении и индивидуальном проекте? Хочу ли я поработать в совершенно новой обстановке или буду искать студии в своём городе, чтобы была возможность жить дома?

3.
Обязательно смотрите, кто был в резиденции до вас: насколько вы соответствуете этим художникам по возрасту, похоже ли то, что вы делаете, на каком этапе карьеры они находились — начинающие или уже с именем. Часто резиденции нацелены именно на художников определённого типа.

4.
Не нужно пытаться попасть в резиденцию, которая не соответствует вашей категории, даже если она более крутая. Дело не только в том, что вы зря потратите время на заявку. Эта резиденция ничем не сможет вам помочь. Резиденции специально ограничивают набор, чтобы быть полезными именно для художников из своей узкой ниши.

Подавать в одну и ту же резиденцию несколько раз, даже если в прошлый вас не взяли, — полезно. Во-первых, ваше имя могут запомнить и начать узнавать. Во-вторых, обстоятельства могут измениться

5.
Есть модель, которую редко рассматривают, но она очень продуктивна: одновременно с пребыванием в резиденции поработать в студии другого художника. Например, в Нью-Йорке многие арт-резиденции не предлагают финансирования, а параллельная работа у другого автора даёт вам возможность жить в дорогом городе, получать зарплату и в то же время встречаться с кураторами резиденции и получать всю возможную пользу.

6.
Каждая резиденция склонна минимизировать свои риски, поэтому личное знакомство с сотрудниками или теми, кто уже был в резиденции, играет большую роль. Организации легче довериться человеку, о котором что‑то уже известно и который не подведёт.

Терри Томпсон. Мотель «Тропикана», 2016

Холст, масло. 105 × 70 см

© Terry Thompson. Предоставлено художником

7.
Подавать в одну и ту же резиденцию несколько раз, даже если в прошлый вас не взяли, — полезно. Во-первых, ваше имя могут запомнить и начать узнавать. Во-вторых, обстоятельства могут измениться. Кроме того, резиденции часто привлекают для оценки заявок сторонних кураторов, и те могут увидеть ваш проект в каком‑то своём контексте, который, возможно, будет выгоден именно вам.

8.
Иногда недостаточно прочитать 25 страниц инструкции по представлению проекта. Полезно позвонить, описать свой проект сотрудникам и спросить, подходит ли он в принципе. Это сэкономит ваше время, и вы не столкнётесь с неприятной ситуацией, когда работу отвергают, например, из‑за технической невозможности её реализовать, что из инструкции совершенно не очевидно.

9.
Попробуйте сформулировать в заявке, почему вам нужно попасть в эту резиденцию прямо сейчас: у вас поворотный момент в карьере, у вас проект с конкретными сроками, он привязан в какому‑то событию. Общие фразы типа «Возьмите меня хоть куда‑нибудь, я хочу в резиденцию» не пройдут. Важно дать понять, почему среди двух тысяч претендентов это должны быть именно вы и именно сейчас, — только так это и работает.

Арт-резиденции: зачем нужны, какие бывают и как выбрать?

Арт-резиденция – это специально оборудованная студия, в которую приглашают людей творческих профессий, как правило, из других стран, для обмена опытом, межкультурного диалога и реализации совместных арт-проектов. В таком месте художник может на время забыть о бытовых хлопотах и полностью посвятить себя искусству в круге единомышленников. Идея пришла к нам из стран Европы и Америки, где традиция межкультурного диалога имеет более глубокие корни. В отличие от пленэров и симпозиумов работа в арт-резиденции в основном проходит в мастерских, рассчитана на длительный период и создание завершенных арт-проектов.

Немного истории

Прототипы арт-резиденций появились более 100 лет назад в Великобритании и США. Меценаты стремились обогатить культуру своих стран, приглашая в специальные гостевые дома иностранных художников для работы над различными проектами. Некоторые люди искусства проводили свою жизнь в странствиях, путешествуя из одной арт-резиденции в другую.

Новый импульс к развитию идея получила в середине прошлого века. Арт-резиденции стали местом социального действия, где люди искусства работали над общими проектами в сфере живописи, графики, скульптуры. В небольших поселках и в маленьких городах творческие коллективы превращали разваленную инфраструктуру в удивительные арт-пространства. Начиная с 90-х годов, традиция создания арт-резиденций распространилась по всему миру. С тех пор арт-провайдеры начали предоставлять художникам не только студии, но и гостевые комнаты. Таким образом мастерские постепенно превратились в небольшие культурные центры.

Кто создает современные арт-резиденции и с какой целью?

Инициаторами создания выступают государственные структуры, международные фонды, творческие коллективы, неправительственные организации и меценаты. Источники финансирования определяют масштабы деятельности, известность арт-резиденции и условия участия.

Мотивы создания арт-пространств различны. Например, в 2017 году арт-резиденция «New Generation» в селе Хрули проводила культурно-терапевтические мероприятия для детей из прифронтовой зоны при поддержке посольства США в Украине.

А вот в селе Музичи Киевской области в 2008 году начала свою работу арт-резиденция «Расширенная история Музичей». Целью проекта стало расширение истории населенного пункта.

Иногда художников из других стран привлекают для превращения фасадов городских построек в предметы искусства. С этой целью в небольшом городке Гранити на Сицилии открыли арт-резиденцию «Graniti murals». Проект существует при поддержке местных властей и жителей города.

Наконец, инициаторами создания арт-резиденции могут также выступать начинающие предприниматели с целью получения источников финансирования от международных фондов и муниципальных органов власти.

Основные виды арт-резиденций

Составить завершенную классификацию арт-резиденций практически невозможно. Дело в том, что нигде в мире нет двух идентичных институций и каждое арт-пространство по-своему уникально.

Условно все резиденции можно разделить на 3 категории:

  1. Официальные проекты с постоянными источниками финансирования. Деятельность таких резиденций хорошо организована: их работу обеспечивают штат наемных сотрудников и волонтеры. Здесь творческий человек может посвятить все свое время искусству, не отвлекаясь на мелкие задачи. Уборкой помещений и прилегающих территорий занимаются наемные работники, а вопросами питания – повар. В зависимости от целей проекта срок пребывания гостей может достигать одного года, но обычно заезд длиться не более 2-3 месяцев. Проекты могут быть посвящены исследовательской деятельности, углублению межкультурного диалога, облагораживания городских ландшафтов и другим целям.
  2. Небольшие проекты, создаваемые на деньги меценатов и одноразовые гранты. Ввиду ограниченности источников финансирования в таких резиденциях гостям предоставляют апартаменты для проживания, но кухня и другие удобства есть не всегда. Инициаторами проектов выступают энтузиасты, имеющие отношение к сфере искусства, местные предприниматели, заинтересованные в информационных поводах, и общественные организации. В качестве платы за гостеприимство люди искусства могут подарить свои работы или принять участие в полезном для мецената арт-проекте. Возможно получение стипендии.
  3. Небольшие самоокупаемые проекты. В небогатых странах ЕС, Южной Америке и Азии на создание арт-резиденций трудно найти деньги. В таком случае организатору могут переложить расходы за проживание и питание на гостей. Иногда сами художники делают пожертвование на развитие резиденции. Требования к участникам здесь минимальные. Срок пребывания обычно составляет от одной до нескольких недель.

Целью существования арт-резиденции является привлечение творческих людей для обмена опытом, реализации арт-проектов и исследовательской деятельности.

В зависимости от своей специализации резиденция может принимать художников, писателей, музыкантов, критиков, фотографов, скульпторов и представителей других творческих профессий. Особой популярностью в последнее время пользуются совместные арт-проекты, привлекающие деятелей из разных областей искусства.

Критерии выбора

Сегодня арт-резиденции можно найти практически во всех странах мира, но далеко не все они могут создать приемлемые условия для работы. При выборе места для творческого путешествия необходимо ориентироваться на следующие критерии:

  1. Направление работы. Существуют арт-резиденции для писателей, скульпторов, художников, драматургов и представителей других направлений искусства. Встречаются также совместные арт-проекты, но в плане обучения новым техникам у коллег по цеху они могут оказаться менее интересными.
  2. Требования к участникам. Арт-резиденции, организованные государственными учреждениями, известными галереями или художественными университетами, предъявляют высокие требования к потенциальным участникам. Молодому художнику попасть в такую обитель бывает нелегко, если не сказать невозможно. Поэтому нужно трезво оценивать свои перспективы и сосредоточить поиски на доступных вариантах. К тому же известные арт-резиденции взымают дополнительную плату за обработку заявок, чтобы сократить число претендентов. В некоторых странах обязательным условием также является знание местного языка (практически во всех французских резиденциях).
  3. Срок пребывания резидента. Минимальная длительность небольшого арт-проекта – от нескольких дней. Исследовательская деятельность в резиденциях может занять несколько месяцев и даже до одного года.
  4. Финансовое обеспечение. Пожалуй, один из важнейших критериев для начинающих художников. Далеко не все арт-резиденции готовы идти навстречу подающему надежды таланту. За участие в престижных проектах придется сделать небольшой взнос и найти средства на проживание, питание и дорогу. Но бывают и приятные исключения. Например, организаторы Akademie Schloss Solitude в Штутгарте платят стипендии, которые включают расходы на дорогу, жилье и ежемесячную выплату в размере 1150 евро. Попасть в такое место, разумеется, непросто. Если же речь идет о масштабном проекте, то участники могут рассчитывать на выплаты и средства на создание живописных, графических, скульптурных, перформансних работ. Но большинство арт-резиденций работает по принципу частичного бартера: резиденту компенсируют часть или все расходы, а в обмен он предоставляет свои полотна. Ввиду некоммерческого характера творческой деятельности люди искусства невольно становятся участниками хаотических экономических отношений. Чаще всего такая ситуация наблюдается в частных арт-резиденциях меценатов.
  5. Культурная ценность. Следует также обратить внимание на саму локацию, в которой придется жить и творить в течение нескольких месяцев. Это может быть как дворец недалеко от Штутгарта (Akademie Schloss Solitude), так и заброшенная фабрика по производству ядерной энергии в пустыне США (The Center for Land Use Interpretation).

Важный этап карьеры современных художников

Путешествие по арт-резиденциям в других странах играет огромную роль в творческом становлении художника. Во-первых, это отличная возможность увидеть мир, познакомиться поближе с культурами других народов и получить новые источники вдохновения. Во-вторых, в процессе работы над совместными проектами можно освоить новые техники и взглянуть на мир искусства под другим углом. В-третьих, в арт-резиденциях можно познакомиться с единомышленниками и завести полезные знакомства. Ну и в-четвертых, художник получает возможность сконцентрироваться на работе, поэкспериментировать с разными контекстами собственного творчества и интегрироваться в новые культурные сообщества. И все это на фоне живописных деревень, заброшенных фабрик, дворцов и других интересных мест.

Арт-резиденции в Украине

В Украине поддержкой арт-проектов занимается Украинский культурный Фонд (с 2019 года открыта программа финансирования арт-резиденций), Спільнокошт (краудфандинговая инициатива), международный центр Culture Bridges, общественные организации и частные меценаты. Украинские художники активно принимают участие в культурной жизни ЕС, США и других стран. К сожалению, по эту сторону границы пока еще нет достаточного количества арт-резиденций для приема иностранных художников.

Среди самых популярных резиденций последних годов для художников и скульпторов в Украине стоит отметить:

  • Расширенная история Музичей (Expended Muzychi History) – частная резиденция Алевтины Кахидзе и Владимира Бабюка. Пока принимает только двух иностранных деятелей искусства в год.
  • Резиденция «Великий Перевоз» – организована художниками Тамарой и Александром Байбаками, а также предпринимателем Юрием Осламовским.
  • КЕРАМО-резиденция в Опешном – основана на базе Национального музея-заповедника украинского гончарства. Проект создан для помощи художникам-керамистам в производстве своих работ и проведении выставок.
  • Резиденция «Теплый город» в Ивано-Франковске – существует на средства предпринимателей. Организаторы исповедуют принцип выхода искусства за границы галереи. Проект основан для налаживания межкультурного диалога и увеличения комфорта городского ландшафта за счет произведений искусства.

Куда можно подать заявку молодому художнику?

В современной Европе существует немало арт-резиденций для молодых художников, куда можно попасть практически бесплатно.

Например, в городе Кьюза (провинция Больцано, Италия) резиденция Chiusa – All inclusive приглашает художников из других стран. По завершении программы участники должны провести выставку своих работ. Муниципальные власти покрывают все расходы и выплачивают грант в размере 800 евро.

Другой интересный проект – Nature, art & habitat в Долине Талледжо (Ломбардия, Италия). Арт-резиденция приглашает всех, кто разделяет принципы экологического мышления и обустройства комфортной среды обитания. Резидентам предоставляют бесплатное жилье и возможность посещать культурные мероприятия.

Если же художник не привык творить в жестких рамках, то ему стоит обратить внимание на арт-резиденцию Sincresis в Эмполи (Флоренция, Италия). Здесь не устанавливают дедлайн для подачи заявок, а длительность пребывания резидента составляет от 7 до 90 дней.

Искусствовед KyivGallery

ЦСИ ЗАРЯ — ОБ АРТ-РЕЗИДЕНЦИИ

Арт-резиденция «Заря» на базе Центра современного искусства «Заря» в г. Владивосток – это проект поддержки профессионалов в области современного искусства, приветствующий художников вне зависимости от предпочитаемых ими жанров и техник, а также возраста и национальной принадлежности. Резиденция дает возможность художникам жить и работать в новой обстановке и располагающих к интенсивной работе условиях, что создает возможность для плодотворной реализации творческих проектов.

Резиденция направлена в первую очередь на анализ местной среды и ее развитие. Одна из ее задач – установление диалога как с узким профессиональным сообществом, так и с широкой аудиторией. Арт-резиденция «Заря» призвана стать эффективной точкой взаимодействия между представителями различных стран и культур, а также способствовать развитию локальной художественной сцены на Дальнем Востоке. За время существования резиденции, открывшейся в декабре 2014 г., ее участниками стали более 90 художников из России и зарубежья. (Cмотреть список участников)

ПАРТНЕРСКИЕ ПРОГРАММЫ

КОНТАКТНЫЕ ЗОНЫ

Русско-азиатская исследовательская программа обмена «Контактные зоны: Дальний Восток» для российских междисциплинарных исследователей в Азии, реализованная в партнерстве с азиатскими институциями.

Программа призвана способствовать изучению и самоидентификации дальневосточного региона, имеющего уникальные географические и исторические особенности, развитии культурного обмена и сотрудничества между Россией и странами Дальнего Востока.

СONNECTING POINTS (HIAP)

Обменная программа для художников Connecting Points нацелена на укрепление коллегиального и кураторского взаимодействия в поле искусства и культуры между Финляндией и Россией. В настоящее время координируется и курируется художниками-кураторами Мииной Гуйала и Артту Меримаа, которые руководят выставочной витриной «Алкови» в Хельсинки.

HIAP (Helsinki International Artist Programme) – международная хельсинская художественная резиденция, созданная в 1998 году. HIAP предоставляет возможность местным и иностранным художникам и кураторам заниматься экспериментальными междисциплинарными проектами, проводить исследования, участвуя в диалоге с местной арт-сценой.

ИНФОРМАЦИЯ О НАБОРАХ

7-й набор заявок в арт-резиденцию «Заря» на 2020 год успешно завершен. Благодарим всех, кто принимал участие! Итоговые результаты можно увидеть здесь. Следующий набор будет открыт летом 2020 года.

Facebook

Instagram

VK

TransArtists

Лучшие арт-резиденции Европы: часть 1

Для многих молодых художников арт-резиденции – это возможность не только поработать в студии, но и погрузиться в новый контекст, познакомиться с кураторами и единомышленниками, а также усилить свое резюме внушительной строчкой. Поскольку количество резиденций с каждым годом растет, выбрать среди них действительно стоящие становится сложновато. Журнал artnet News обратился к французской художнице Лауре Провост, базирующемуся в Лондоне куратору Винсенту Оноре и другим экспертам, чтобы сориентироваться в возможностях, которые существуют на европейском континенте для начинающих деятелей(-ниц) искусства. А мы публикуем перевод этого текста для тебя.

 

 

  Самые шикарные  

 

Villa Lena 

Тоскана, Италия

 

Резиденция Villa Lena Foundation открыта с апреля по октябрь каждый год в самом сердце дикой сельской местности Тосканы. Программа рассчитана на 1 или 2 месяца с размещением в вилле XIX века и студиями площадью до 120 квадратных метров. Резидентам не выплачивается стипендия, но потрясающее место и компания лучших художников – вот что делает Villa Lena такой желанной.

 

 Сайт

 

 

 

Akademie Schloss Solitude 

Штутгарт, Германия

 

Академия предлагает резиденции длительностью от 3 до 12 месяцев в мастерской мечты. Schloss Solitude располагается в дворце на окраине Штутгарта, который был построен в 1764-1769 годах в стиле рококо как охотничий дом герцогов. Стипендии для резидентов включают жилье и студию, ежемесячную выплату в размере € 1150 и путевые расходы. Академия предлагает и ряд других льгот, включая транспортировку материалов в Штутгарт и обратно, медицинское страхование иностранцев, а также грант на покупку материалов и продвижение проектов.

 

 Сайт

 

 

 

Camargo Foundation 

Кассис, Франция

 

Основная программа Фонда Камарго предлагает своим резидентам $ 250 в неделю (€ 210) и размещает их в потрясающем месте на юге Франции с видом на Порт-де-Кассис. Доступны восьминедельные резиденции осенью, и более длительное пребывание в течение весны (шесть, восемь или одиннадцать недель), еда и дорога покрываются, дети или партнеры могут сопровождать художника(-цу), мыслителя(-ницу) или исследователя(-ницу). Ежегодно здесь работает до 18 резидентов.

 

 Сайт

 

 

 

Tabakalera 

Сан-Себастьян, Испания

 

Испанская институция, расположенная в красивом прибрежном городе Сан-Себастьян в стране Басков, предлагает ряд интересных позиций для художников и кураторов. Здесь приоритет отдают проектам художественных исследований и привлекают тех, кому необходимо время, пространство и средства для разработки и формализации своих идей. Резиденция длится 1-3 месяца и покрывает ежемесячную стипендию в размере € 1000, медицинскую страховку для иностранцев, расходы на проезд, жилье и студию, грант на финансирование в размере € 4000 и бюджет на производство до € 25000.

 

 Сайт

 

 

 

Künstlerhaus Schloss Balmoral

Бад-Эмс, Германия

 

Резиденты Schloss Balmoral живут в трехэтажной итальянской вилле эпохи Возрождения, расположенной в исторической части курортного города Бад-Эмс. Международным визуальным художникам предлагаются 2 трехмесячные и 4 девятимесячных программы, кроме того, есть девятимесячная программа для немецкого и англоязычного куратора. Счастливчики получают жилье и ежемесячную стипендию в размере € 1400. Уникальность этой резиденции заключается в том, что она фокусируется на одном новом художественном жанре или тематике каждый год.

 

 Сайт

 

 

 

   Самые труднодоступные  

 

Rolex Mentor and Protege

Швейцария

 

Эта престижная программа в Швейцарии – по сути, только номинация, а одаренные молодые художники должны пройти одобрение семи разных панелей, прежде чем попасть в ученики к лучшим художникам. В течение года отобранный протеже будет один на один обучаться у опытного художника и получит грант € 22 000. Еще столько же он может получить по окончании этого года для реализации своей новой работы. Даже не стоит упоминать, что базовые и дорожные расходы покрываются. Программа не фокусируется только на визуальных искусствах и предлагает стипендии в областях театра, литературы, кино, танца и др.

 

 Сайт

 

 

 

The Rockefeller Foundation Bellagio Center 

Озеро Комо, Италия

 

Резиденция Bellagio Arts & Literary Arts предназначена для уже получивших признание композиторов, писателей, драматургов, поэтов, кинематографистов, танцоров, музыкантов и визуальных художников. Сейчас идет ежегодный открытый конкурс заявок (следующий – в октябре), который финансируется благотворительным фондом Рокфеллера. До 120 резидентов приезжают на месяц, чтобы вместе творить на берегу озера Комо.

 

 Сайт

 

 

 

Pavillon Neuflize OBC 

Париж, Франция

 

Эта резиденция, созданная живописцем и куратором Токийского дворца в Париже Энджем Леччия, собирает молодых художников из разных стран на восемь месяцев с ноября по июнь. Акцент делается на новейшие течения в современном искусстве. Резиденты получают ежемесячный грант в размере € 1000, студию в Cité Internationale des Arts в Париже, доступ к рабочим местам в Токийском дворце и оплату всех связанных с программой расходов, включая исследования, поездки и производственные затраты.

 

 Сайт

 

 

 

DAAD Artists-in-Berlin Program 

Берлин, Германия

 

Одна из самых известных международных программ, DAAD предлагает 20 резиденций в области изобразительного искусства, литературы, музыки и кино. Специальное жюри номинирует визуальных художников к приглашению на участие, а артисты в других областях могут подать заявку на рассмотрение самостоятельно. Резиденция длится год (шесть месяцев у кинематографистов), расходы на проезд и медицинское обслуживание покрываются, а ежемесячные гранты предоставляются на проживание и аренду. Кроме того, художникам предлагается пройти бесплатный курс немецкого.

 

 Сайт

 

 

 

Iaspis

Стокгольм, Швеция

 

Международная художественная студенческая программа в Стокгольме – это программа обмена, финансируемая шведским правительством. Иностранные студенты могут работать в одной из 12 студий в Швеции, а шведским художникам предлагается нескольких заведений за рубежом. Набор объявляется раз в год, а резиденция длится шесть месяцев (с апреля по сентябрь и с октября по март). Кроме того, кандидаты могут подать заявку на рабочие гранты в размере € 10 500-14 000 на год или пять лет. 

 

 Сайт

 

 

Во второй части обзора ты узнаешь про самые доступные, самые престижные и самые необычные резиденции Европы. 

 

 

Текст – Lorena Muñoz-Alonso & Naomi Rea, artnet News, перевод – 34travel. 

Фото – официальные страницы арт-резиденций

Арт-резиденция «Таврида»

Под Судаком началась подготовка к строительству арт-резиденции «Таврида»

В Капсельской бухте стартовал подготовительный этап строительства круглогодичного образовательного центра для молодых деятелей культуры и искусства «Арт-резиденция «Таврида». В этот период будет возведен стройгородок, а также организована дорога, которая обеспечит беспрепятственный доступ всех желающих к морю.

До конца 2020 года строители планируют полностью оборудовать строительно-бытовой городок, он включит общежитие, пункт питания, банно-прачечный комплекс, душевые для рабочих и фельдшерско-амбулаторный пункт, в котором в том числе будет осуществляться регулярная термометрия всех сотрудников.

В начале 2021 года запланировано начало капитального строительства первой очереди арт-резиденции. На ее территории будут возведены жилые корпуса, мастерские и столовая для творцов и их наставников, также будет построена часть мостовых дорог и начнутся работы по благоустройству площадки.

Проект арт-резиденции не предусматривает перекрытия доступа к морю. Для удобства местных жителей и туристов до конца года будет построена временная дорога из железобетонных плит вдоль горы Меганом, она обеспечит беспрепятственный доступ всех желающих к пляжам Капсельской бухты. Только после этого строительный периметр, в который не включена прибрежная зона, будет закрыт забором для обеспечения безопасности согласно нормам градостроительного кодекса.

По генеральному плану, на месте временной дороги позже будет построена капитальная автомобильная с велодорожками и пешеходной кипарисовой аллеей.

Новые возможности получит и местный бизнес. Вдоль пешеходного бульвара смогут разместиться объекты торговли и общественного питания. Рядом с аллеей запланировано обустройство автопарковки.

Большая стройка создаст новые рабочие места – в том числе и для местных жителей. Новости о вакансиях генеральная подрядная организация разместит на профильных сайтах по подбору персонала, в местных СМИ, а также на своем сайте. И это не единственное важное обязательство, закрепленное в трехстороннем соглашении о сотрудничестве между администрацией г. Судака, АНО «ЦРКИ» и Советом министров Республики Крым. Строительство арт-резиденции станет драйвером развития инфраструктуры г. Судака и прилегающих территорий. Позитивные изменения затронут сферы энерго- и водоснабжения, водоотведения, ремонта дорог, создания пешеходной зоны, обустройства пляжей и др. Проект объекта предполагает строительство водовода, который пройдет транзитом через близлежащие поселки и обеспечит жителей бесперебойным водоснабжением. В генеральный план включено строительство напорного коллектора и канализационно-насосной станции, которые будут обслуживать в том числе и находящиеся рядом населенные пункты. Кроме того, состоится реконструкция подстанции «Капсель», питающей электричеством весь Судак. В результате увеличится ее мощность и производительность, а также снизится вероятность перебоев с энергоснабжением, особенно в горячий туристический сезон. Также запланированы работы по ремонту автомобильной дороги от а/д Грушевка – Судак – Краснокаменка до а/д Алушта – Судак – Феодосия с подъездом к арт-кластеру.

Отметим, что будущая арт-резиденция будет построена на земле федерального значения, не включенной в перечень особо охраняемых природных объектов регионального значения Республики Крым.

Площадка для творчества. В Сургуте в скором времени заработает арт-резиденция

Художник Ольга Исаева готовит вторую персональную выставку. Экспозиция «Мох» посвящена природе и экологии. Изделия, которые Ольга готовится показать сургутянам, она сделала из деталей, которые в обычном быту и применить некуда – старые бусины, болты, игрушки, добавила к ним природные материалы. Мастер отмечает: наконец, в нашем городе появится место, где творческие люди смогут реализовать потенциал, готовить экспозиции. Это арт-резиденция на Магистральной, 28.

«Для меня это прекрасно, потому что подготавливать свои проекты где-то тоже нужно. Когда ты делаешь экспозицию, ты все равно прикидываешь, как это будет смотреться рядом, например, эти маленькие работы, мне все равно нужно посмотреть, каким образом их скомпоновать. Как их разместить. И очень удобно, очень приятно, что появляется такое место, где каждый творческий человек может реализовать свои проекты», – рассказала художник Ольга Исаева.

Творческие люди уже вкладываются в оформление будущей арт-резиденции. Ее площадь – 350 квадратных метров, откроется она в бывшем помещении архива. Его предоставили власти Сургута, они же выделили средства на ремонт. Запрос от будущих резидентов большой. Руководитель арт-резиденции Ольга Сидорова отмечает: здесь смогут разместиться художники, театры, команды КВН, изготовители сувениров, те, кто работает в сферах 3-D моделирования и IT-технологий. 

«Большая часть нуждается в предоставлении помещений, и здесь мы говорим не только на постоянной основе, просто для проведения мероприятий, семинаров, просветительских программ. Есть ребята, которые уже сейчас разрабатывают компьютерные игры на основе истории нашей Югры. Есть ребята, которые разрабатывают и планируют в дальнейшем новые проекты в 3D-моделировании — им нужен стол, если мы будем говорить максимально просто. То есть потребность уже есть, запрос от потенциальных резидентов высок», – сообщила руководитель арт-резиденции Сургута Ольга Сидорова.

Стать участником арт-резиденции будет несложно. Одно из правил — быть в составе реестра креативных индустрий. Он сейчас формируется в Югре. Форма деятельности у творческих людей разная – самозанятые, индивидуальные предприниматели, некоммерческие организации. «Условия работы на площадях арт-резиденции будут разные, но если вдруг и коммерческие, то весьма льготные», — утверждает руководитель проекта. Вместе с тем, всего подобные пространства появятся в четырех городах Югры. Это Ханты-Мансийск, Нижневартовск, Нягань и Сургут.

«И хочу отметить, именно потенциал Сургута в творческих, креативных индустриях был высоко оценен и на уровне России, и на уровне мирового сообщества в связи с приглашением Сургута в сеть творческих городов ЮНЕСКО. Это города, которые действительно подтверждают свою готовность и возможность представлять уровень развития культуры и креативных индустрий в сфере культуры по семи направлениям», – отметила и.о главы Сургута Анна Томазова.

Сургут будет готовить заявку и претендовать на статус члена сети творческих городов ЮНЕСКО. Вместе с тем, местная арт-резиденция готовится открыться уже в марте. Участникам обещают содействие в подготовке к федеральным и региональным конкурсам, а также проектов для презентации. 

Что такое резиденции? | Трансартисты

Художники и другие творческие профессионалы могут временно оставаться и работать в другом месте, участвуя в программах проживания художников и других возможностях проживания. Эти возможности предлагают условия, способствующие творчеству, и предоставляют своим гостям контекст, такой как рабочие помещения, связи, аудитория и т. Д.


Профили резидентов
Нет одинаковых программ для художников-резидентов.Каждая программа или гостевая студия, большая или маленькая, устоявшаяся или экспериментальная, имеет свой собственный фон и атмосферу. Сроки работы сильно различаются: от двух недель до шести месяцев, а иногда и года. Некоторые специализируются на одной дисциплине, другие открыты для большого количества дисциплин. Есть также много различий в финансовых ресурсах, жилье и студиях, процедурах подачи заявок и отбора, коучинге, выставках, налаживании связей.


Условия и выбор
Многие жилые арт-центры устанавливают условия, которые должны соблюдать приглашенные художники, такие как выставка в конце периода или проект, достигнутый путем сотрудничества с другими художниками или сотрудничества с общественностью.Однако многие центры предлагают свободное пространство и время: художник может использовать резиденцию в своих целях, без каких-либо обязательств перед хозяином. Но даже в этих условиях тотального безусловного гостеприимства не существует, хотя некоторые жилые арт-центры приближаются к нему.


Заявление
Большинство возможностей для художников-резидентов на веб-сайте transartists.org предлагают процедуру подачи заявок, которая открыта для художников из всех стран, с крайними сроками или без них.Обычно художников просят прислать документацию, биографические данные, мотивацию и, при необходимости, проектное предложение. Каждый институт имеет свою собственную политику вынесения судебных решений. Участие планируется заблаговременно, обычно на шесть месяцев, а иногда и на годы вперед.


Как добраться
Программы для художников по месту жительства не передаются вам на серебряном блюде. Процедура подачи заявки требует времени, требуется усидчивость. Чтобы избежать излишних разочарований, внимательно изучите информацию об этом трансартистах.org и всегда проверяйте информацию в самом центре.

Делая выбор: просмотрите контрольный список !

При выборе наш совет прост:

  • получить информацию
  • проверить информацию
  • соответствовать пожеланиям и ожиданиям.

Naturally DutchCulture | TransArtists не несет ответственности за любой исход заявок.

Art Demystified: как работают резиденции художников?

Программы по месту жительства дают художникам возможность жить и работать вне их обычной среды, предоставляя им время для размышлений, исследований или создания работы.

Во время резиденции художники могут исследовать новые места, разные культуры и экспериментировать с разными материалами. Как и программы обучения за границей, резиденции часто ориентированы на молодых художников и могут в конечном итоге оказать долгосрочное влияние на их жизнь и работу.

Например, Новый музей в Нью-Йорке принимает резиденцию для начинающих китайских художников, Фонд искусств национальных парков предлагает резиденцию на необитаемом острове у побережья Флориды, а Европейская организация ядерных исследований даже предлагает резиденцию в Большом центре ЦЕРН. Адронный коллайдер.

В интервью Artnet News начинающий швейцарско-бразильский художник Педро Вирц описал, как свободная от стресса среда в его недавней резиденции в Швейцарском институте в Риме повлияла на его практику и помогла ему принять более уединенный подход к работе.

«Резиденция, которую я сейчас делаю в Швейцарском институте [в Риме], также во многом связана с этим, потому что там у меня есть вся поддержка, чтобы быть только в студии», — пояснил он. «Шеф-повар каждый день готовит для артистов, у вас есть красивая комната, в которой можно жить, и у вас есть фантастическая студия — это просто смешно.Я так рад.»

А.А. Бронсон. Фото: Петр Перобский, любезно предоставлено художником.

Точно так же художник А.А. Бронсон рассказал artnet News, что проживание в Берлине повлияло на него настолько сильно, что он решил переехать в столицу Германии навсегда. «Изначально я переехал сюда на годичную резиденцию в DAAD, программе Berliner Kunstklub, которая существует уже более 50 лет», — пояснил он. «Одна только эта программа собрала потрясающее количество артистов, я думаю, обычно они приезжают по 12 человек в год, и почти половина из них, вероятно, останутся навсегда.С годами это действительно изменило структуру всего берлинского художественного мира. И вот что с нами случилось. Мы были здесь 9 месяцев и думали, а зачем возвращаться? »

Финансирование резиденции, ее условия и критерии отбора сильно различаются в разных принимающих арт-центрах. Заявки обычно требуют, чтобы художники представили проектное предложение, резюме, мотивационное письмо или аналогичную документацию.

И хотя некоторые принимающие центры налагают ограничения или условия на работы, созданные в течение пребывания в резиденции, другие предоставляют участвующим артистам свободу действий для создания того, что им нравится.Точно так же продолжительность проживания может сильно различаться, хотя обычно она составляет от нескольких месяцев до года.


Следите за новостями Artnet в Facebook:

Хотите опередить мир искусства? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать последние новости, откровенные интервью и острые критические моменты, которые продвигают разговор.

Необычный бутик-отель в Брайтоне на берегу моря

Наши спальни расположены на четырех этажах таунхауса эпохи Регентства с лифтом.Из номеров с видом на море открывается потрясающий вид на Западный пирс, уютные номера идеально подходят для знакомства с достопримечательностями Брайтона, а номера под палубой идеально подходят для групп.

Каждый номер оформлен в индивидуальном стиле, украшен репродукциями, выпущенными ограниченным тиражом, и обставлен винтажной и восстановленной мебелью. Во всех спальнях есть ванные комнаты, в том числе:

.
  • Бесплатный Wi-Fi
  • телевизор
  • Робертс радио
  • Кофемашина Nespresso
  • Полностью укомплектованные мини-бары
  • Органические банные принадлежности Bramley

Они могут быть крошечными, но в этих комнатах есть потрясающий вид: они отличаются оригинальным художественным декором от уличных художников Pure Evil, Бена Эйна и Блека ле Рата, плюс потрясающий вид на море, двуспальные кровати и ванные комнаты с тропическим душем.Если вы ищете немного дополнительного места или хотите остаться подольше, возможно, обратите внимание на наши удобные номера, но они идеально подходят для краткосрочного пребывания, а виды здесь непревзойденные!

Проверить наличие свободных мест

Этот уютный коврик для аварийного отдыха оформлен в оригинальном стиле местного художника Джо Уэбба. В нем есть двуспальная кровать, ванная комната с тропическим душем и окно от пола до потолка с красивым балконом с видом на Западный пирс.Крошечные по названию и крошечные по своей природе, если вы хотите немного больше места для отдыха, возможно, посмотрите наши удобные номера, но для более короткого пребывания вы не сможете превзойти эти балконы с видом на море!

Проверить наличие свободных мест

В этих уютных спальнях с удобными двуспальными кроватями и собственными ванными комнатами с тропическим душем вы найдете все необходимое для комфортного ночного сна.Имея достаточно места для небольшого письменного стола и кресла, наши уютные двухместные номера станут идеальной базой для знакомства с Брайтоном со всеми домашними удобствами.

Проверить наличие свободных мест

Эти номера украшены яркими фресками Чарли Андерсона, Бонни и Клайда и Бена Аллена. В них есть ванные комнаты с тропическим душем. В них могут разместиться 2 человека на двуспальной или 2 односпальных кроватях, а также один дополнительный гость на диване-кровати по запросу.

Проверить наличие свободных мест

Более просторные спальни с потрясающим видом на море и культовый Западный пирс, индивидуально оформленные некоторыми из наших любимых художников — Марией Риванс, Энди Маклинн и Джессикой Албарн. В каждом из наших комфортабельных номеров с видом на море есть двуспальные кровати, письменный стол, кресло и ванная комната с тропическим душем над ванной.

Проверить наличие свободных мест

Единственный в своем роде, светлый и просторный номер с окнами от пола до потолка, выходящими на балкон с великолепным видом на море, а также оригинальным декором местного художника Фокса Фишера, удобной кроватью размера «king-size» и ванной комнатой с тропическим душем. над ванной.

Проверить наличие свободных мест

Более просторные спальни с потрясающим видом на море и большим количеством места для отдыха, с удобными двуспальными кроватями, эффектными ваннами на ножках в спальне и собственными ванными комнатами с роскошными тропическими душами.

Проверить наличие свободных мест

Лучшая комната в доме, где все об этом море! С эркером от пола до потолка, выходящим на красивый балкон с видом на Западный пирс, кроватью размера super-king-size с балдахином, медной ванной с закругленными краями, достаточно большой для двоих в спальне, и роскошной ванной комнатой с прогулкой в ливневом душе Bigger Balcony Sea View — настоящая достопримечательность.

Проверить наличие свободных мест

Наши апартаменты с видом на море находятся на 4-м этаже здания по соседству с отелем, откуда открывается потрясающий вид на площадь Ридженси, набережную и знаменитый Западный пирс. Кухня открытой планировки, столовая и гостиная, спальня с двуспальной кроватью с видом на море, двухъярусная комната с двумя полноразмерными односпальными койками и роскошная ванная комната с ванной на ножках и тропическим душем — это идеальная база для знакомства со всем, что есть в Брайтоне. предлагать.

Проверить наличие свободных мест

Недорогое и компактное место для встреч для групп до четырех человек с 4 встроенными односпальными двухъярусными кроватями, небольшой зоной отдыха в банкетке и ванной комнатой с тропическим душем. Расположенный «под палубой», под баром и рестораном, это идеальное место для отдыха в компании друзей с ограниченным бюджетом.

Проверить наличие свободных мест

Зал для вечеринок для групп друзей, которым нужно немного дополнительного пространства, с 4 скрытыми двухъярусными кроватями за обшитой стеной, 1 кроватью размера «king-size» в отдельной спальне, большим диваном и удобными креслами, обеденным столом и ванной комнатой с ванна на ножках и тропический душ.

Проверить наличие свободных мест

В некоторых наших комнатах можно разместить детских кроваток и ваших пушистых друзей!

Детские кроватки:
— Comfy Sea View
— Bigger Sea View
— Bigger Balcony Sea View

Смотрите наши номера для собак здесь

Чтобы заказать детскую кроватку или взять с собой щенка, пожалуйста, сделайте запрос при бронировании.Обратите внимание, что за дополнительную плату в размере 15 фунтов стерлингов за собаку в сутки входят органические лакомства для собак Lily’s Kitchen, кровать и миска. Если вам нужна помощь с бронированием, просто позвоните нам по телефону:

.

+44 (0) 1273 324 302

Проверить наличие свободных мест

Новый бутик-отель в Бристоле

Наши спальни расположены на трех этажах, с городскими подушками безопасности, удобными спальнями и просторными люксами на выбор.

Каждый номер оформлен в индивидуальном стиле, украшен репродукциями ограниченного выпуска, а также винтажной и переработанной мебелью. Во всех спальнях есть:

  • Бесплатный Wi-Fi
  • телевизор
  • Робертс радио
  • Кофемашина Nespresso
  • Полностью укомплектованные мини-бары
  • Органические банные принадлежности Bramley

Подпишитесь на новости

Небольшой уголок комнаты, спрятанной на третьем этаже, Broom Cupboard имеет удобную двуспальную кровать, небольшой письменный стол и компактную ванную комнату с тропическим душем.Если вам нужно немного дополнительного места, возможно, загляните в наши учебные комнаты, но эта комната отлично подойдет, если вы летите для посещения / вы летите в одиночку.

Подпишитесь на новости

Наши номера Shoebox маленькие, но идеально оформленные, с оригинальными арочными окнами от пола до потолка, заполняющими комнату светом, удобными двуспальными кроватями, индустриальным дизайном и компактной ванной комнатой с сильным тропическим душем.Идеально подходит для путешествий в одиночку или в качестве аварийной площадки для краткосрочного пребывания.

Подпишитесь на новости

Наши учебные комнаты немного просторнее и идеально подходят для отдыха после целого дня прогулок по городу. С кроватями размера «king-size», удобным креслом, письменным столом и тропическим душем у вас будет все необходимое, чтобы чувствовать себя как дома.

Подпишитесь на новости

Идеально подходит для совместного проживания, с кроватью размера «king-size» или двумя односпальными кроватями, удобным креслом, письменным столом и тропическим душем. Эта комната также может быть соединена с The Lookout для больших групп или семей.

Подпишитесь на новости

С немного большей площадью и большими кроватями, чем в наших небольших комнатах, наш Chapter St.В двухместных номерах с 1 кроватью или 2 отдельными кроватями есть двуспальная кровать или две односпальные кровати, тропический душ над ванной и удобное кресло.

Подпишитесь на новости

Светлые, светлые и просторные спальни с наклонными потолками, открытыми балками и кирпичной кладкой, удобными кроватями размера «king-size» и тропическим душем. Компактные, но достаточно места для удобного кресла, наши номера Factory являются идеальной базой для знакомства с Бристолем со всеми домашними удобствами.

Подпишитесь на новости

Залы нашей мастерской созданы для роскошного городского уединения с окнами от пола до потолка, кроватями размера «super king-size», небольшой зоной отдыха, письменным столом и роскошными ванными комнатами с ванной с закругленными краями и тропическим душем.

Подпишитесь на новости

Светлые и просторные номера в индустриальном стиле, наши номера Loft с кроватями размера «super king-size», удобными креслами для отдыха и роскошной ванной комнатой с тропическим душем и ванной с закругленными краями, предлагают немного роскоши после дня, проведенного в изучении города.

Подпишитесь на новости

Идеальное гнездышко с видом на крышу, Lookout разделено на два этажа с винтовой лестницей, ведущей на террасу на крыше с видом на Бристоль. С удобной гостиной, кроватью размера «super king-size» и роскошной ванной комнатой с тропическим душем, это романтическое уединение для двоих или может разместиться дополнительный гость в гостиной.

Этот номер также может быть соединен с двухместным или двухместным номером Boot Room для больших групп или семей.

Подпишитесь на новости

Этот светлый и просторный люкс люкс, который когда-то служил большим помещением для богатых торговцев, имеет окна от пола до потолка с видом на зеленую площадь Портленд.Люкс Merchant Suite с кроватью размера «super king-size», удобным жилым пространством, небольшим обеденным столом и просторной ванной комнатой с ванной с закругленными краями и тропическим душем — это роскошное убежище в самом центре города.

Подпишитесь на новости

Лучшее в доме! Artist Suite — это романтический коттедж с высокими потолками, окнами от пола до потолка и видом на зеленую Портлендскую площадь.С удобной жилой площадью, кроватью размера «super king-size» и ванной комнатой открытой планировки с эффектной ванной с закругленными краями и тропическим душем это эклектичный и роскошный отдых от города.

Подпишитесь на новости

7 мест проживания художников, где творческие люди могут жить и работать бесплатно

На протяжении веков город был источником вдохновения для художников.Но в то время как его сенсорная стимуляция может подпитывать творческую душу, его неоновые максимумы сдерживаются ростом арендной платы и отсутствием доступных студийных площадей.

К счастью, здесь вам помогут программы по проживанию художников. Созданные галереями, культурными фондами, отелями и школами, они предлагают места, где творческие люди могут жить и бесплатно работать в некоторых из самых волнующих и дорогих городов мира.

Мы собрали восемь самых завидных городских жилых пространств для художников и архитекторов, от квартир архитекторов до пятизвездочных отелей.Наше предложение: упакуйте свет. Это несколько щедрых хозяев, предлагающих все: от бесплатных буфетов до мебели Фрэнка Ллойда Райта, в которой можно откинуться.

MAK-Schindler Residency, Лос-Анджелес, Калифорния

Фотография: любезно предоставлена ​​центром MAK

Продолжительность: шесть месяцев
Странники с западного побережья могут погрузиться в калифорнийское состояние души, устроившись на ночлег в Mackey Apartments, спроектированных Рудольфом Шиндлером. Каждый год резиденция MAK-Schindler приглашает двух художников и двух архитекторов, чтобы исследовать пересечение культуры и архитектурной среды Лос-Анджелеса.MAK вносит солидную ежемесячную стипендию и связи с Лос-Анджелесом для реализации проектов резидентов, которые публикуются на финальной выставке.

Стипендия Ричарда Роджерса в Уимблдон-Хаус, Лондон, Великобритания

Фотография: Предоставлено Стипендией Ричарда Роджерса

Срок пребывания: три месяца
Эта основанная на исследованиях программа резидентуры была запущена в октябре 2016 года командой Гарвардской школы дизайна. Черпая вдохновение у своего тезки, лорда Роджерса, Братство не делает различий между дисциплинами; Любой опытный профессионал или ученый, чья работа связана с искусственной средой, может подать заявку.Шесть стипендиатов будут отбираться каждый год на 12-недельную резиденцию в знаменитом Уимблдонском доме Роджерса, который он построил для своих родителей в 1960-х годах. В следующем году в модернистском здании будут проходить лекции, выставки и вечеринки.

Droga Architect in Residence, Сидней, Австралия

Фотография: Майкл Ви

Срок проживания: до шести месяцев
Жилые помещения на этом отмеченном наградами переоборудовании склада, выполненном Durbach Block Jaggers в центре Сиднея, доступны только для архитекторов.Они остаются на интенсивной 12-недельной программе, организованной Австралийским институтом архитекторов, которая включает в себя проект исследования на основе дизайна. AIA облегчает связь жителей столицы Австралии с искусством и культурой, организуя выставки и массовые мероприятия, одновременно оплачивая обратный рейс на юг.

Программа стажировки для художников Taliesin, Скоттсдейл, США

Срок проживания: один месяц
TARP предлагает два культовых здания Фрэнка Ллойда Райта на четыре недели и три сезона.Художники могут остановиться в зимнем доме и школе архитектора в Скоттсдейле, штат Аризона, или в его летней резиденции в Спринг-Грин, штат Висконсин.

База в Скоттсдейле, расположенная на окраине города, связана как с городской жизнью, так и с ландшафтом пустыни. Открытый в 1937 году как зимняя студия, Taliesin West продолжает работать сегодня как действующая архитектурная школа, основанная самим Фрэнком Ллойдом Райтом. По дну пустыни раскинулась группа одноэтажных органических структур, включая художественные студии, общежития для студентов, театр кабаре и музей.Потрясающие панорамы гор МакДауэлл можно любоваться из залитой солнцем гостиной Райта, построенной из камней и песка пустыни Сонора, или во время плавания в приподнятом бассейне в саду на заднем дворе.

The Ace Hotel, Нью-Йорк и Лондон

Фотография: любезно предоставлена ​​Ace Hotel

Продолжительность проживания: одна ночь в воскресенье
Для тех, кто в роуминге не может прятаться в течение нескольких месяцев в пределах одного почтового индекса, отель Ace придумал однодневное вращение. по традиционной программе арт-резиденций.С 2014 года Aces из Манхэттена и Шордича открывают свои двери каждый воскресный вечер для артистов-кочевников, которые обмениваются местами, чтобы приклонить голову к чему-то блестящему. «Мы считаем, что смена темпа и места — это хорошо для творческого процесса», — говорит команда Ace.

В сотрудничестве с такими учреждениями, как Музей искусства и дизайна, Tomorrow Lab и Printed Matter, Ace пригласил десятки художников в свою программу резиденций: краткость которой позволяет создавать невероятное разнообразие и объем творческой продукции.«Ограничения могут быть отличным способом открыть мыслительный процесс», — добавляет группа. «Мы также очень прозрачны. Мы стараемся выплачивать гонорары, когда можем, и заранее сообщаем, как и когда мы будем использовать носители и документацию работ художников, но мы позволяем художникам сохранять контроль над своими авторскими правами ».

The Wapping Project Берлин, Германия

Фотография: Томас Занон-Ларчер, 2016

Продолжительность проживания: два месяца
Спрятанный в нераскрытом altbau в зеленом Кройцберге — это первая попытка участия в программе художников-резидентов от The Wapping Project, которая переехала в его нынешняя kiez после более чем двух десятилетий работы на лондонской гидроэлектростанции Wapping.Он предлагает пространство, в котором художники в середине карьеры в возрасте 33 лет и старше могут вести активную непродуктивную деятельность. «Цель резиденции The Wapping Projects в Берлине — предоставить период отдыха, отдыха и размышлений для художников и практиков», — говорит куратор Томас Занон-Ларчер. Проживающие должны соблюдать только одно правило: в течение восьминедельного перерыва нельзя работать. Вместо этого упор делается на медленную жизнь и возрождение творческого процесса.

Swatch Art Peace Hotel, Шанхай, Китай

Фотография: любезно предоставлена ​​Swatch Art Peace Hotel

Срок проживания: от трех до шести месяцев
Занимая два этажа и 18 студий, программа проживания художников Swatch Art Peace Hotel приглашает художников со всего мира в пространство, сочетающее искусство и культуру. обмен и торговля.На срок до шести месяцев художникам предоставляется доступ к их собственному рабочему пространству, спроектированному парижским коллективом Jouin Manku. Резиденция оснащена всеми удобствами пятизвездочного отеля, а зоны отдыха и бесплатные помещения для проведения мероприятий, разбросанные по шести этажам, позволяют артистам общаться с гостями со всего мира.

В обмен на пребывание жителей просят оставить после себя следы своего пребывания в Swatch: обычно это делается в виде предмета для конкретного места, который занимает постоянное место в залах отеля в стиле Уэса Андерсона.

Читать дальше : 8 творческих выездов для художников, писателей и музыкантов

Художник в резиденции | LUX Center for the Arts

2022-2023 Год проживания: Требуется сильное желание преподавать. Предпочтение отдается художникам с более чем одной областью знаний и опытом MFA или аналогичным. Эта резиденция может быть продлена еще на один год, если и LUX, и художник согласны.

Прием заявок снова откроется в январе 2022 года


Плата за подачу заявления для этой программы была отменена.

Подать заявку на участие в программе проживания

Описание программы

LUX Center for the Arts был центром творчества Линкольна более 40 лет. Мы обеспечиваем инклюзивную среду, ориентированную на сообщество, для художников всех возрастов и уровней подготовки. Наша программа для художников-резидентов позволяет нам обучать и развивать начинающих художников, предлагая им студийное пространство, качественный опыт преподавания и выставляя работы в нашей галерее. Наши разнообразные программы, мероприятия, классы и членство — вот что делает искусство в нашем сообществе.

Центр искусств

LUX начал свою программу резиденций в 2003 году, чтобы предоставить начинающим художникам возможность отточить свои студийные навыки и получить признание за преподавание уроков публичного искусства для молодежи и взрослых. Резиденции предлагаются в керамике, живописи, рисовании, смешанной технике, волокнах, металлах и фотолаборатории. Эти возможности предназначены для художников, которые ценят сообщество как в LUX, так и в более широком контексте Lincoln.

Миссия Центра искусств LUX — улучшить жизнь разнообразной публики с помощью изобразительного искусства, предоставляя исключительные возможности обучения современному искусству, ремеслам и дизайну.Эти возможности, посвященные наследию преподавателя искусств Глэдис М. Люкс, включают занятия по искусству, программы резиденций, выставки в галереях и работу с общественностью.

Право на участие

Поощряется BFA или MFA или эквивалентный опыт (резидентура, ученичество, стажировка или другой нетрадиционный образовательный опыт). Вид на жительство предоставляется в зависимости от качества работы, интересов сообщества и опыта. Резиденты преподают в различных классах для всех возрастных категорий, поэтому предпочтение отдается опыту преподавания и художникам с более чем одной областью знаний.

Международные художники могут подать заявку, но у вас уже должна быть виза, позволяющая вам работать. Художники-резиденты являются сотрудниками LUX и должны иметь возможность получать стипендию и компенсацию за обучение. LUX в настоящее время не может спонсировать заявки на получение визы.

Процесс отбора

Резиденты выбираются комиссией, состоящей из исполнительного директора, директора программ, директора галереи и предыдущего резидента или местного художника. Срок проживания составляет один год и может быть продлен на второй год.Мы стараемся иметь 4 резидентов одновременно; один гончар, один скульптор, один рисовальщик / художник и еще один медиа. Другими материалами могут быть волокна, фотография, металлы, гравюра или смешанная техника.

LUX стремится обеспечить равный доступ к нашей программе резиденций для традиционно маргинализированных художников. В феврале 2020 года наши сотрудники, волонтеры и правление разработали новый стратегический план, в котором уделяется первоочередное внимание включению традиционно маргинализированных людей в руководство и укомплектование персоналом LUX. LUX регулярно участвует в обсуждениях о том, как предрассудки проявляются в нашей политике, практике, отношениях, выставках, программах и культуре, и работает над уменьшением любого вреда, причиненного предрассудками и фанатизмом, и созданием атмосферы, которая в первую очередь предотвращает причинение вреда.Мы всегда поощряем отзывы наших сотрудников и сообщества о том, как мы можем добиться большего. LUX не допускает дискриминации по признаку расы, цвета кожи, этнической принадлежности, национального происхождения, пола, возраста, беременности, сексуальной ориентации, гендерной идентичности, религии, инвалидности, финансового положения или семейного положения в своих программах, мероприятиях и занятости.

Пособия на проживание

Доступ в студию — Все жители имеют право на бесплатное частное студийное пространство, круглосуточный доступ в здание и использование всего студийного оборудования.Жители керамики имеют доступ к регулярно пополняемым запасам глины и глазури, а также могут бесплатно пользоваться обжиговыми печами в обмен на обязанности по обслуживанию студии. Все жители могут покупать материалы в LUX по себестоимости.

Выставочные возможности — Всем резидентам предлагается представительство в торговой галерее на время их проживания. Жителям от года и более также предоставляется персональная выставка в течение одного из последних месяцев проживания. Есть также две экспериментальные галереи, где жители могут попробовать свои силы в проведении групповых выставок, а также студенческих и общественных выставок.

Опыт преподавания — Жители имеют приоритет в отношении возможностей платного обучения, включая уроки искусства для молодежи и взрослых. Жители со степенью MFA или BFA в области обработки металлов или керамики могут иметь возможность преподавать в колледже на уроках искусства в кампусе Doane College-Lincoln, проводимых в LUX.

Стипендия на материалы — Жильцы получают стипендию в размере 80 долларов в месяц, которая предназначена для покупки предметов искусства.

Конференц-поддержка — Резиденты могут посещать одну конференцию каждый год своего проживания.Максимальный регистрационный взнос, который будет покрывать LUX, составляет 300 долларов США на жителя в год. Дополнительные средства могут быть доступны для покрытия дорожных расходов, но они оцениваются в индивидуальном порядке.

Дополнительные преимущества — Жители также получают скидку 30% на произведения искусства и скидку 50% на занятия и семинары. Еженедельные открытые занятия по рисованию фигур бесплатны для художников-резидентов.

Частные резиденции студии

Каждому жителю предоставляется

частных студий площадью 90–140 кв. Футов.Назначения в студии зависят от стажа работы и размера работ. Дополнительное рабочее пространство доступно в наших более крупных учебных студиях по мере необходимости. Доступ к оборудованию имеют все жители вне зависимости от художественной дисциплины. При необходимости может быть проведено обучение работе с другим оборудованием. .

Объекты

Центр керамики:
Студия ручного строительства площадью 600 кв. Футов с роликом для небольших плит, настенным экструдером для глины и коммерческой глазурью с низким пламенем. пять электрических печей, одна испытательная печь, одна малая печь, две печи Скутта стандартного размера с компьютерным управлением и одна большая овальная печь.
LUX Gas Kiln Coming Spring 2021 — печь для обжига мягкого кирпича с нисходящим потоком и 14 кубических футов пространства для штабелирования, работающая от горелок Ward с принудительной подачей воздуха (горячий стержень печных горелок!). Обжиговая печь будет рассчитана на 6-10 циклов восстановительного / окислительного обжига конуса. Производители глиняных работ большего размера оценят конструкцию печи с фронтальной загрузкой, которая максимизирует загрузочное пространство с помощью поворотной дверцы по центру, а также добавление дополнительных пилотных горелок Ransome, делающих возможным длительный контролируемый предварительный нагрев.
370 кв.футов метательная студия с 12 электрическими колесами.
120 кв. Футов. Комната для смешивания сухих материалов и глины с большим выбором сухих материалов и миксер Питера Паггера, предназначенный для смешивания глиняного тела в нашей обучающей студии, которое представляет собой красную глиняную посуду с низким уровнем обжига.

Образовательный корпус:
Классная комната площадью 670 кв. Футов с оборудованием для шелкографии Takach Etching Press (кровать 26 × 40 ″) и кабиной для мойки.
Студия смешанной техники площадью 600 кв. Футов со студией основных металлов площадью 72 кв. Фута с ацетиленовыми резаками, большими ножницами по металлу, прокатным станом и пескоструйным аппаратом.

Галереи:
Западная галерея — выставочное пространство 36 футов на 27 футов, курируемое выставочным комитетом, показывает изменение раз в два месяца
Восточная галерея — выставочное пространство 15 х 20 футов, курируемое выставочным комитетом, показывает изменения ежемесячно. В этом пространстве у жителей есть свои персональные шоу.
Gladys Lux Print Collection — музейное пространство, где выставки меняются ежеквартально и курируются из нашей исторической коллекции печати. Отпечатки были собраны нашим основателем Глэдис Люкс, чтобы использовать их в качестве учебных пособий для своих студентов университета.
Wake Gallery — выставочная площадь 18’x12 ‘для студенческих и общественных выставок, выставки меняются ежемесячно
Community Gallery — выставочные площади 40’x30′ для студенческих и общественных выставок, выставки меняются ежемесячно

Финансовая поддержка

LUX обязуется платить артистам за их время. Хотя существует стипендия на материалы в размере 80 долларов в месяц, жители зарабатывают большую часть своих денег, преподавая классы для LUX, работая в галерее и продавая свои работы в нашем галерейном магазине.LUX гарантирует постоянным художникам минимум 20 часов в неделю оплачиваемого обучения и работы в галерее из расчета 18 долларов в час. Благодаря стипендии и 20 часам оплачиваемой работы сотрудники AIR могут рассчитывать на заработок 1500 долларов в месяц, и можно заработать больше, если потребуется больше часов работы / обучения. Резидентам, желающим получить вторую работу, рекомендуется работать на этой должности не более 1-2 дней в неделю, так как студийное время и оплачиваемое обучение должны быть их основным направлением. Жители несут ответственность за свои расходы на проживание. LUX Center for the Arts не предлагает жилья для жителей, но есть много вариантов доступного жилья в районе University Place / East Campus.

По электронной почте [email protected] с вопросами о программе AIR или приложении.

в резиденции | Музей-студия в Гарлеме

Джейколби Саттервайт, 2020–2021

/ художник / jacolby-satterwhite

Владимир Сибил Шарлье, 1996–1997

/ художник / владимир-сибил-шарлье

Техас, Исайя, 2020–2021 годы

/ художник / техас-исайя

Грегори Коутс, 1996–1997

/ художник / грегори-коутс

Widline Cadet, 2020–2021

/ художник / видлайн-кадет

Джун Кларк, 1996–1997

/ художник / июнь-кларк

Genesis Jerez, 2020–2021

/ художник / genesis-jerez

Ричард Льюис, 1995–1996

/ художник / ричард-льюис

Эллиот Рид, 2019–2020

/ художник / эллиот-рид

Чакая Букер, 1995–1996

/ художник / чакая-букер

Нодлин Пьер, 2019–2020 годы

/ художник / нодлин-пьер

Майкл Ричардс, 1995–1996

/ художник / майкл-ричардс

E.Джейн, 2019–2020 гг.,

/ художник / е-джейн

Рудзани Немасетони, 1994–1995

/ художник / рудзани-немасетони

Соболь Элиз Смит, 2018–2019

/ художник / соболь-элиз-смит

Петрона Моррисон, 1994–1995

/ художник / петрона-моррисон

Эллисон Джанаэ Гамильтон, 2018–2019

/ художник / аллисон-янаэ-гамильтон

Джордж Смит, 1994–1995

/ художник / джордж-смит

Tschabalala Self, 2018–2019

/ художник / tschabalala-self

Мэрилин Нэнс, 1993–1994 гг.

/ художник / мэрилин-нэнс

Джулия Филлипс, 2016–2017

/ художник / джулия-филлипс

Яркий бимпонг, 1993–1994

/ художник / светлый бимпонг

Энди Роберт, 2016–2017

/ художник / энди-роберт

Рассел М.Гамильтон, 1993–1994 гг.

/ художник / рассел м-гамильтон

Осенний рыцарь, 2016–2017

/ художник / осенний рыцарь

Мишель Талиба, 1992–1993 годы

/ художник / мишель-талиба

Джибаде-Халил Хаффман, 2015–2016

/ художник / джибаде-халил-хаффман

Район Нари, 1992–1993 годы

/ художник / нари-вард

Джордан Кастил, 2015–2016 годы

/ художник / иордан-кастил

Боб Ривера, 1992–1993

/ художник / боб-ривера

EJ Hill, 2015–2016

/ художник / эдж-хилл

Кристофер Винтер, 1991–1992

/ художник / кристофер-винтер

Эрик Н.Мак, 2014–2015

/ художник / эрик-н-мак-0

Дэвид Фладд, 1991–1992

/ художник / давид-флудд

Лорен Хэлси, 2014–2015 годы

/ художник / лорен-холси

Ада Пилар Крус, 1990–1991

/ художник / ада-пилар-крус

Сэди Барнетт, 2014–2015 годы

/ художник / сэди-барнет

Леонардо Дрю, 1990–1991

/ художник / леонардо-дрю

Бетани Коллинз, 2013–2014 гг.

/ художник / бетани-коллинз

Ив Сэндлер, 1990–1991

/ художник / ева-сэндлер

Кевин Бисли, 2013–2014 гг.

/ художник / кевин-бизли

Джером Б. Медоуз, 1989–1990

/ художник / джером-би-лугс

Эбигейл ДеВиль, 2013–2014 гг.

/ художник / эбигейл-девиль

Поль Гардере, 1989–1990

/ художник / поль-гардере

Каллен Вашингтон-младший., 2012–2013

/ художник / каллен-вашингтон-младший

Рауль Асеро, 1989–1990

/ художник / ra% C3% BAl-acero

Дженнифер Пэкер, 2012–2013 гг.

/ художник / дженнифер-пакер

Рене Грин, 1988–1989

/ художник / рене-зеленый

Стеффани Джемисон, 2012–2013 гг.

/ художник / стефани-джемисон

Уилли Коул, 1988–1989

/ художник / уилли-коул

Хавьера Симмонс, 2011–2012

/ художник / ксавьера-симмонс

Джон Розелл, 1988–1989

/ художник / джон розель

Мелеко Мокгоси, 2011–2012

/ художник / мелеко-мокоси

Франсиско Альварадо, 1987–1988

/ художник / франсиско альварадо

Нджидека Акуниили Кросби, 2011–2012

/ художник / нджидека-акуниили-кросби

Линда Уитакер, 1987–1988

/ художник / линда-уитакер

Симона Ли, 2010–2011

/ художник / симона ли

Синтия Хокинс, 1987–1988

/ художник / синтия-хокинс

Камау Аму Паттон, 2010–2011 гг.

/ художник / камау-аму-паттон

Майкл Келли Уильямс, 1986–1987 годы

/ художник / майкл-келли-уильямс

Пол Мпаги Сепуйя, 2010–2011

/ художник / пол-мпаги-сепуя

Колин Чейз, 1986–1987

/ художник / колин чейз

Валери Пираино, 2009–2010

/ художник / валери-пираино

Надин Делоренс-Мэн, 1985–1986

/ художник / надин-делавренс-мэн

Лорен Келли, 2009–2010

/ художник / лорен-келли

Керри Джеймс Маршалл, 1985–1986

/ художник / керри-джеймс-маршал

Мекитта Ахуджа, 2009–2010 годы

/ художник / мекитта-ахуджа

Флойд Ньюсум, 1985–1986

/ художник / floyd-newsum

Адам Пендлтон, 2008–2009

/ художник / адам-пендлтон

Чарльз Р.Беруэлл, 1984–1985 годы

/ художник / charles-r-burwell-0

Давит Петрос, 2008–2009

/ художник / давит-петрос

Кандида Альварес, 1984–1985 годы

/ художник / кандида-альварес

Халиф Келли, 2008–2009

/ художник / халиф-келли

Марен Хассинджер, 1984–1985 годы

/ художник / марен-хассингер

Лесли Хьюитт, 2007–2008

/ художник / лесли-хьюитт

Элисон Саар, 1983–1984 годы

/ художник / элисон саар

Сая Вулфолк, 2007–2008

/ художник / saya-woolfalk

Джеймс Дюпри, 1983–1984 годы

/ художник / джеймс-дюпри

Танея Ричардсон, 2007–2008 годы

/ художник / танеа-ричардсон

Сана Мусасама, 1983–1984 годы

/ художник / сана-мусасама

Деметриус Оливер, 2006–2007

/ художник / деметриус-оливер

Джеймс Эндрю Браун, 1982–1983 гг.

/ художник / джеймс-эндрю-браун

Уорделл Милан, 2006–2007

/ художник / уорделл-милан

Леон Уоллер, 1982–1983 гг.

/ художник / леон-уоллер

Тит Капхар, 2006–2007

/ художник / титус-капхар

Терри Адкинс, 1982–1983 гг.

/ художник / терри-адкинс

Клиффорд Оуэнс, 2005–2006

/ художник / клиффорд-оуэнс

Уолтер Джексон, 1981–1982 годы

/ художник / уолтер-джексон

Карин Оливье, 2005–2006

/ художник / карин-оливье

Джанет Генри, 1981–1982 годы

/ художник / жанет-генри

Рашон Гриффин, 2005–2006

/ художник / рашон-гриффин

Тайрон Митчелл, 1981–1982 годы

/ художник / тайрон-митчелл

Майкл Квинленд, 2004–2005

/ художник / майкл куинленд

Дэвид Хэммонс, 1980–1981

/ художник / дэвид-хаммонс

Уильям Кордова, 2004–2005

/ художник / уильям кордова

Хорхе Родригес, 1980–1981

/ художник / хорхе-родригес

Марк Андре Робинсон, 2004–2005

/ художник / марк-андре-робинсон

Чарльз Абрамсон, 1980–1981

/ художник / шарль-абрамсон

Уильям Вильялонго, 2003–2004 годы

/ художник / уильям-виллалонго

Луи Дельсарт, 1979–1980 годы

/ художник / луи-дельсарт

Дэйв Маккензи, 2003–2004

/ художник / дэйв маккензи

Джеки Холмс, 1979–1980

/ художник / жаки-холмс

Вангечи Муту, 2003–2004 годы

/ художник / вангечи-муту

Кэндис Монтгомери, 1979–1980 годы

/ художник / кэндис-монтгомери

Дебора Грант, 2002–2003

/ художник / дебора-грант

Эй Джей Смит, 1978–1979

/ художник / ай-смит

Микален Томас, 2002–2003

/ художник / микален-томас

Рану Хардинг, 1978–1979

/ художник / рану-хардинг

Луи Кэмерон, 2002–2003

/ художник / луи-камерон

Ноа Джемисон, 1978–1979

/ художник / ноа-джемисон

Кира Линн Харрис, 2001–2002 годы

/ художник / кира-линн-харрис

Ли Пате, 1977–1978 годы

/ художник / lee-pat% C3% A9

Кехинде Вили, 2001–2002 годы

/ художник / кехинде-вили

Уилли Берч, 1977–1978 гг.

/ художник / вилли-берч

Адия Миллетт, 2001–2002 гг.

/ художник / адиа-миллет

Розалин Хоторн, 1975–1976 годы

/ художник / розалин-хоторн

Надин Робинсон, 2000–2001 годы

/ художник / надин-робинсон

Фрэнк Стюарт, 1975–1976

/ художник / франк-стюарт

Сенам Окудзету, 2000–2001 годы

/ художник / сенам-окудзету

Грейс Уильямс, 1974–1975

/ художник / грейс-уильямс

Джули Мехрету, 2000–2001 годы

/ художник / джули-мерету

Лерой Кларк, 1972–1975

/ художник / лерой-кларк

Николь Авай, 1999–2000 годы

/ художник / николь-авай

Джон Кендрик, 1974–1975

/ художник / джон-кендрик

Сэнфорд Биггерс, 1999–2000 гг.

/ художник / сэнфорд-биггерс

Кэрол Байард, 1974–1975

/ художник / Кэрол Бьярд

Терри Бодди, 1999–2000 гг.

/ художник / терри-бодди

С.Дэниел Доусон, 1973–1974 гг.

/ художник / c-daniel-dawson

Мануэль Асеведо, 1998–1999

/ художник / мануэль-ачеведо

Валери Мейнард, 1969–1974

/ художник / валери-мейнар

Ксенобия Бейли, 1998–1999

/ художник / xenobia-bailey

Стефани Хилл, 1972–1973 годы

/ художник / стефани-хилл

Элиа Альба, 1998–1999

/ художник / элия-альба

Джеймс Филлипс, 1971–1972 гг.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Copyright © 2024 homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз. All rights reserved.