homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

Инновационная башня Жокей-клуба (2014 г.), здание, спроектированное Захой Хадид для Гонконгского политехнического университета.

Выдающиеся достижения Хадид были тем более замечательными, что она работала в отрасли, в которой преобладали мужчины. Ее сторонники утверждали, что она часто вызывала споры, в отличие от ее коллег-мужчин. Ее фантастические формы часто высмеивались, а стоимость и масштаб многих ее заказов часто высмеивались. Действительно, проблемное место для лондонского центра водных видов спорта вынудило Хадид сократить свой дизайн, в то время как растущие протесты, особенно со стороны выдающихся японских архитекторов, заставили ее полностью отказаться от своего плана строительства Нового национального стадиона дляОлимпиада-2020 в Токио (позже Олимпиада была отложена из-за пандемии коронавируса). Дальнейшие разногласия последовали после того, как отчет 2014 года показал, что около 1000 иностранных рабочих погибли из-за плохих условий труда на строительных площадках в Катаре, где ее стадион Аль-Вакра к чемпионату мира по футболу 2022 года должен был стать первым. Когда ее спросили о смертельных случаях, Хадид возражала против своей обязанности архитектора по обеспечению безопасных условий труда, и ее замечания были расценены как бесчувственные. Архитектурный критик «Нью-Йорк Ревью оф Букс» усугубил ситуацию, когда он ложно заявил, что 1000 человек погибли, строя свой стадион, который так и не появился. Хадид подала клеветуиск против критика и публикации. Позже она устроилась, приняв извинения и пожертвовав нераскрытую сумму благотворительной организации, защищающей трудовые права.

Другие проекты и заметные награды

Хадид преподавала архитектуру во многих местах, включая Архитектурную ассоциацию, Гарвардский университет , Чикагский университет и Йельский университет . Она также проектировала мебель, украшения, обувь, сумки, внутренние помещения, такие как рестораны, и декорации, особенно для 2014 года.Лос — Анджелес производство Вольфганг Амадей Моцарт «s Так поступают все .

После внезапной смерти от сердечного приступа во время лечения бронхита в 2016 году Хадид оставила 36 незавершенных проектов, в том числе стадион ЧМ-2022, портовый дом Антверпена (2016) и Центр нефтяных исследований и исследований короля Абдаллы (2017; KAPSARC). ) в Эр-Рияде , Саудовская Аравия . Ее деловой партнер,Патрик Шумахер взял на себя руководство ее фирмой, обеспечив завершение существующих комиссий и закупку новых.

Помимо Притцкеровской премии и Премии Стирлинга, ее многочисленные награды включают приз Praemium Imperiale Японской ассоциации искусств в области архитектуры (2009 г.) и Королевскую золотую медаль в области архитектуры (2016 г.), высшую награду RIBA. Хадид была членом редакционного совета Британской энциклопедии (2005–06). В 2012 году она стала кавалером ордена Британской империи (DBE).

Заха Хадид (1950-2016) — Zaha Hadid Architects

Новаторское видение Захи Хадид переопределило архитектуру 21 века и захватило воображение по всему миру. Каждый из ее проектов трансформировал представления о том, чего можно достичь с помощью бетона, стали и стекла; сочетая ее непоколебимый оптимизм в отношении будущего и веру в силу изобретения с передовыми инновациями в дизайне, материалах и конструкции.

Многие архитекторы призваны создавать новые проекты, которые являются символами социального прогресса, но ни один из них не реализуется так регулярно, неожиданно и эффектно, как Заха Хадид.Ее успехи были настолько последовательными, что она получила высшие награды от гражданских, академических и профессиональных институтов по всему миру. Ее практика остается одной из самых изобретательных архитектурных студий в мире — уже почти 40 лет.

Заха Хадид родилась в Багдаде, Ирак в 1950 году, изучала математику в Американском университете Бейрута, а затем переехала в Лондон в 1972 году, чтобы поступить в школу Архитектурной ассоциации (AA), где в 1977 году она получила Дипломную премию.

Хадид преподавала в Школе AA до 1987 года и занимала многочисленные кафедры и должности приглашенных профессоров в университетах по всему миру, включая Колумбийский, Гарвардский, Йельский и Венский университет прикладных искусств.Она основала Zaha Hadid Architects в 1979 году и была удостоена Притцкеровской архитектурной премии (считающейся Нобелевской премией по архитектуре) в 2004 году.

Знакомство с архитектурой Хадид приводит к пониманию того, что поиск только красоты не был ее способом работы. Ее здания прекрасны — и красота может объяснить их соблазнительное городское присутствие, притягивающее внимание, — но красота и виртуозность в ее работах сочетаются со смыслом. Ее архитектура изобретательна, оригинальна и гражданская, предлагая просторные общественные пространства, которые четко организованы и интуитивно понятны для навигации.

По мере открытия каждое из зданий Хадид занимает свое место в истории архитектуры благодаря своей виртуозной конструкции, архитектурной идеологии и абсолютному притягательному присутствию. Ее проекты — воплощение просвещенной философской основы и принципиальной дисциплины.

Ее клиенты сдавали здания в эксплуатацию, и Хадид выполнила программы, но она также превзошла все требования и реализовала общие чаяния нового поколения.

Работы Захи Хадид были предметом признанных критиков выставок в нью-йоркском Соломон Р.Музей Гуггенхайма в 2006 году, Лондонский музей дизайна в 2007 году, Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге в 2015 году и лондонские галереи Serpentine в 2016 году.

Выдающийся вклад Хадид в архитектурную профессию был отмечен профессиональными, академическими и общественными учреждениями по всему миру, включая Список Forbes «Самых влиятельных женщин мира» и Японскую художественную ассоциацию, которая вручила ей премию «Praemium Imperiale». В 2010 и 2011 годах ее проекты были удостоены Премии Стирлинга, одной из высших наград в области архитектуры, от Королевского института британских архитекторов.Среди других наград ЮНЕСКО назвала Хадид «Артистом мира», Французская Республика удостоила Хадид награды «Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres», а журнал TIME включил ее в список «100 самых влиятельных людей мира». ‘, назвав ее лучшим мыслителем мира 2010 года. Заха Хадид была назначена кавалером Ордена Британской империи королевой Елизаветой II в 2012 году, а в феврале 2016 года она получила Королевскую золотую медаль.

Заха Хадид скончалась 31 марта 2016 года.

Заха Хадид Архитектор | Биография, здания, проекты и факты

Скручивающая динамика, изогнутые формы и чувственная многослойность в зданиях громко кричат, что это Хадид. Известная как «королева кривых», Заха Мохаммад Хадид родилась в Ираке в 1950 году. Отец-политик и лучшие времена Ирака с религиозным разнообразием увеличили шансы на то, что Заха Хадид выйдет за рамки своего образования.

Хадид начала учиться в Американском университете в Бейруте, где изучала математику.В результате начала войны с Ираном она вместе с семьей переехала в Лондон, где в 1972 году поступила в Школу архитектуры Архитектурной ассоциации. После окончания учебы в 1977 году она начала свою карьеру, сначала присоединившись к Управлению столичной архитектуры. а также преподавал в Архитектурной ассоциации с соавторами Ремом Колхасом и Элией Зенгелисом.

Чтобы противостоять вызовам реального мира, Заха Хадид открыла свой собственный офис в 1980 году. Поначалу это было не очень радушно, и в течение многих лет ее проекты отвергались как непрактичные и нереалистичные.Хадид, будучи молодым архитектором и новичком в этой области, чувствовала себя настолько подавленной, что однажды она подумала о том, чтобы отказаться от этой профессии в 1950 году. Лондон, ее обнятая родина, стал для нее самым большим отказом от времени.

Но твердость, последовательность и жесткий интеллектуализм не позволили ей сбежать, и в конце концов она стала заметной фигурой в области архитектуры. Первый крупный проект Захи Хадид был построен в 1993–1994 годах в Германии. Уникальной особенностью этого проекта были многочисленные неправильные углы.

Конструкции Хадид 1970-х и 1980-х годов отразили глубокое понимание 20 ^{-го и} века. Она черпает вдохновение в основном из природы, ее извилистых форм, плавных пейзажей и других физических особенностей. Она исследовала новые измерения архитектуры и расширила ее границы до гораздо более широкого контекста.

Ее международная известность началась, когда ее проект для Цинциннати, нового Центра современного искусства Огайо, был выбран и построен, получив всемирное признание. Она выиграла ряд конкурсов с первым призом подряд, но в течение определенного периода времени ее достижения в таких конкурсах ограничивались небольшими проектами.Некоторые из основных выставок ее работ включают ретроспективу в Архитектурной ассоциации, Лондон (1983), Центральный вокзал Нью-Йорка (1995), Институт современного искусства ICA, Лондон, Великобритания (2000) и Кастелло ди Риволи, Риволи (Турин). ), Италия (2001).

От городских пейзажей до интерьеров и дизайна мебели — Заха Хадид охватывает все области дизайна. Было время, когда она получила должность архитектора, работа которого никогда не доходила до строительства, но сегодня она является архитектором, которого невозможно остановить в строительстве всех видов зданий, выполняющих различные функции и программы.В ее офисе работает 400 сотрудников, и он обслуживает более 900 проектов примерно в 44 странах.

На протяжении всей своей карьеры Заха Хадид сталкивалась с оппозицией и критикой из-за своего радикального и нестандартного дизайна, но еще одним важным элементом был ее пол. Ей пришлось столкнуться с множеством трудностей, потому что мир ведущих мужчин-архитекторов был совершенно не готов принять эту суперталантливую женщину. Как она сама говорит: «Женщине по-прежнему очень и очень тяжело заниматься архитектурой. Это все еще мужской мир.”

Сильная воля, твердая решимость и заблаговременное мышление позволили ей занять место среди лучших ведущих архитекторов, от которых огромное количество молодых архитекторов ждут вдохновения.

Здания Заха Хадид

Жизнь и архитектурная карьера Дамы Захи Мохаммеда Хадид — archisoup

Дама Заха Мохаммад Хадид, несомненно, была самой известной женщиной-архитектором в мире, и не зря. Ее работы изменили облик современной архитектуры и произвели революцию в том, как мы строим.Многие архитекторы сегодня обязаны своим занятиям архитектурой вдохновению Захи Хадид.

Вот ее удивительная жизнь и карьера…

Краткие сведения:

• Родился: Заха Мохаммад Хадид, 31 октября 1950 г., Багдад, Ирак
• Умер: 31 марта 2016 г. (65 лет), Майами, Флорида, США
• Гражданство: Ирак, британец
• Род занятий: Architect
• Родители: Мохаммед Хадид, Ваджиха Сабонджи
• Практик: Zara Hadid Architects
• Веб-сайт: www.zaha-hadid.com

Заха Хадид, возможно, была лучшей женщиной-архитектором в мире на момент своей смерти. Названная «Королева кривой», она произвела революцию в современной архитектуре, спроектировав некоторые из самых знаковых зданий, таких как Оперный театр Гуанчжоу в Китае и музей MAXXI в Риме.

Ее работа принесла ей одни из самых престижных наград в области архитектуры, в том числе Притцкеровскую премию архитектуры.

Заха родилась 31 октября 1950 года в Багдаде, Ирак, в семье Мохаммеда Хадида и Ваджихи Сабонджи.Затем в 1972 году она переехала в Лондон, чтобы изучать архитектуру, и стала гражданкой Соединенного Королевства, прожив там несколько лет.

На момент смерти Хадид накопила большое состояние. Согласно журналу Архитектора, она накопила более 70 миллионов фунтов стерлингов.

Семья

Заха родилась в влиятельной, богатой арабской семье мусульман-суннитов, принадлежащих к высшему классу, которая была ориентирована на западный мультикультурализм.

Ее отец, Мохаммед Хадид, был иракским экономистом и членом кабинета министров, а ее мать, Ваджиха Сабонджи, была художницей из Мосула.У нее также было два брата, Фулат Хадид, писатель и знаток арабских дел, и Хайтхем Хадид.

Ранние годы

Хадид родилась в Багдаде, Ирак. Однако большую часть детства она жила за границей, посещая католические школы-интернаты в Швейцарии и Англии, которые она описывала как религиозно разноплановые, прежде чем изучать математику в Американском университете Бейрута.

Ее отец, Мохаммед Хадид, был политиком, соучредителем леволиберальной группы аль-Ахали в 1932 году.Из-за того, что ее отец был вовлечен в политику, она совершала поездки в древние шумерские города на юге Ирака, что, как она однажды упомянула в интервью, пробудило в ней интерес к архитектуре.

Однако семье пришлось покинуть Ирак из-за войны в Иране и конфликтов Саддама Хусейна.

Образование

Во время учебы в начальной школе Заха Хадид посещала католические школы-интернаты в Швейцарии и Англии, которые она назвала прогрессивными, поскольку в них участвовали французские, мусульманские и еврейские студенты, даже однажды заявив, что еврейские и мусульманские ученики были разрешили пойти поиграть, когда студенты-христиане ходили на мессу.

Семья Захи Хадид ожидала, что она продолжит профессиональную карьеру. Большинство людей могло бы предположить, что она всегда с самого начала думала об изучении архитектуры. Тем не менее, она начала свою карьеру в области среднего образования в Американском университете Бейрута, где изучала математику, позже сменив специализацию на архитектуру.

Затем в 1972 году она переехала в Лондон, чтобы учиться в Архитектурной школе Архитектурной ассоциации, где она училась у известных архитекторов Элиа Зенгелис, который описал ее как лучшую ученицу, которую он когда-либо преподавал, и изобретателя 89 степеней, и Рема Колхаса. , который описал ее как «планету на ее собственной орбите».

Карьера архитектора

Заха Хадид окончила Школу архитектуры Архитектурной ассоциации в 1977 году. Затем она пошла и работала у своих бывших профессоров Рема Колхаса и Элиа Зенгелис в Управлении столичной архитектуры в Роттердаме, Нидерланды.

Работая под руководством Колхаса, Хадид встретилась с Питером Райсом, инженером-архитектором, который наставлял ее, оказывая ей поддержку и поддержку на ранних этапах ее карьеры. Она работала под руководством Колхаса и Зенгелиса в течение трех лет, став натурализованным гражданином Соединенного Королевства за тот же период.

В 1980 году Заха Хадид покинула Управление столичной архитектуры и основала в Лондоне собственную архитектурную фирму Zaha Hadid Architects. Первоначально ее идеи пользовались большим спросом, чем ее настоящие проекты, некоторые даже описывали ее как бумажного архитектора. В начале 1980-х годов архитектурная аудитория познакомилась с профессиональными и тщательно детализированными эскизами Захи Хадид, изображающими новые современные архитектурные стили.

Ее первой крупной архитектурной победой стал дизайн Hong Kong Peak Club в 1983 году.Хотя она выиграла конкурс и выиграла главный приз, ее дизайн так и не был реализован. Ее идеи были образцовыми и необычными, большинство из них были опубликованы в архитектурных журналах и выставлены в галереях во время выставок.

Принимала участие во многих архитектурных конкурсах как на концептуальные архитектурные проекты, так и на сооружения, которые должны были быть построены. Она выиграла большинство конкурсов, создав себе репутацию благодаря своим футуристическим проектам, в которых изображены несколько точек перспективы и фрагментированная геометрия.

В 1988 году она была среди семи архитекторов, выбранных для участия в архитектурной выставке, известной как Deconstructivsm in Architecture, которая проходила в Музее современного искусства Нью-Йорка. Выставка, кураторами которой выступили Филип Джонсон и Марк Вигли, значительно укрепила ее репутацию на международном рынке.

К началу 1990-х репутация Зары Хадид стала расти среди ее коллег-архитекторов, вызывая у них интерес, особенно после того, как она участвовала во многих конкурсах дизайна и побеждала в большинстве из них.Ее экспериментальный стиль и новаторский дизайн начали завоевывать международное признание, и она была на пути к становлению всемирно известного архитектора.

В 1994 году она участвовала в конкурсе архитектурного дизайна Оперного театра в Кардиффе. Ее дизайн был признан жюри победителем международного конкурса. Однако радость была недолгой, так как проект Хадид для оперного театра в Кардиффе, известный как «Проект тысячелетия», был отменен правительством Уэльса.

Проект Захи для оперного театра, который должен был стать достопримечательностью Уэльса, был отменен 22 декабря 1995 года, даже после того, как его проект дважды выиграл конкурс. Это произошло после того, как спонсор проекта, Британская национальная лотерея, отказалась от своих проектов, назвав их слишком авангардными и отдав заказ менее амбициозному архитектору.

Это решение огорчило Зару Хадид, поскольку тогда это было бы ее прорывом. Это должно было быть своеобразное здание, внутреннее пространство которого имело бы острые углы, переходящие друг в друга, в отличие от обычных зданий.Планировалось, что это будет гостеприимный вид на залив Кардиффа. Это решение почти заставило ее бросить карьеру, но она продолжала настаивать, о чем не пожалела.

Отклонение дизайна Хадид вызвало бурю негодования среди многих архитекторов, как местных, так и зарубежных. Отказ действительно был замаскированным благословением, поскольку она собрала твердую сердцевину поклонников среди людей, работающих под ее началом, коллег-архитекторов и обычных наблюдателей. Это помогло повысить ее популярность и репутацию среди коллег-архитекторов как на местном, так и на международном уровне.

По мере того, как репутация Захи Хадид росла, все больше и больше ее планов и разработок превращались из простых идей и эскизов в реальность.

Ранние проекты

На четвертом курсе Школы архитектуры Архитектурной ассоциации (AASA) ее студенческий проект представлял собой картину отеля в форме моста, в которой использовался ранний русский авангард, вдохновленный работы Казимира Малевича, русского художника-супрематиста. Это явно выражало ее интерес к концепции фрагментации и деконструкции идей.

Первое крупное здание Захи Хадид было построено в период с 1993 по 1994 год. Это была пожарная часть Vitra в Вайль-на-Рейне, Германия. Здание должно было стать небольшой пожарной частью для швейцарской мебельной фермы Vitra. Здание было построено из стекла и необработанного бетона и имело множество неправильных углов, ясно демонстрируя ее радикальный замысел. Здание было стартовой площадкой для ее архитектурной карьеры.

Следующим проектом в портфолио Захи стал Центр современного искусства в Цинциннати, США, который проходил в период с 1997 по 2000 г.Она соревновалась со своим профессором Ремом Колхасом, среди других известных архитекторов, и выиграла право на проектирование центра искусств. Это был ее первый проект в США.

Она также была первой женщиной, создавшей художественный музей в Соединенных Штатах. Это был ее первый из многих крупных успехов. Проект получил две награды; награда Королевского института британских архитекторов в 2004 году и американская архитектурная премия в следующем году.

Следующим ее проектом стал трамплин Бергизель в Инсбруке, Австрия, который был построен в период с 1999 по 2002 год.Проект должен был стать усовершенствованием более старой конструкции, которая была построена в 1926 году и использовалась на зимних Олимпийских играх 1964 и 1976 годов. Хадид столкнулась с большой критикой со стороны традиционалистов, которые хотели сохранить старую структуру.

Новое строение, однако, было лучше, чем старое, поскольку в новом здании, помимо лыжного трамплина, должно было быть кафе на 150 мест, откуда открывается панорамный вид на окружающие горы. Высота сооружения составляет 48 метров.

В 2000 году Заха Хадид участвовала в международном конкурсе на проект Научного центра Phaeno, который должен был быть построен в Вольфсбурге, Германия.Для Хадид это был более амбициозный проект, поскольку музей должен был быть больше, чем тот, который она спроектировала для Центра современного искусства. Дизайн здания также был не таким сдержанным, как у центра искусств в Цинциннати.

Научный центр Phaeno был построен в виде гигантского корабля. Каждый элемент конструкции выполнен в авангардном стиле, начиная с покатых стен и асимметрично разбросанных окон, и до крыши из открытого стального каркаса. Само здание создает иллюзию нахождения внутри корабля.Строительство здания было завершено в 2005 году.

В 2001 году Заха Хадид спроектировала расширение музея Ордрупгаард в Копенгагене, Дания. Расширение было спроектировано так, чтобы гармонировать с его окружением, переопределяя отношения между зданиями и садами, позволяя посетителям не фрагментировать маршрут строительства, коллекции и сады в плавном и непрерывном взаимодействии между различными элементами места.

В 2002 году Заха Хадид участвовала в конкурсе на проект нового административного здания для BMW в Лейпциге, Германия. Дизайн здания сконцентрирован на концепции объединения трех единиц завода BMW; изготовление необработанных кузовов, цех окраски и цех окончательной сборки.

Центральное здание Хадид было удостоено множества архитектурных наград за инновационный дизайн.В 2006 году здание получило европейскую премию RIBA. Оно также вошло в шорт-лист премии Стирлинга.

Крупные проекты

Одним из основных проектов Захи Хадид было проектирование и строительство павильона Сарагосского моста. Это происходило между 2005 и 2008 годами. Мост длиной 85 метров соединял остров на реке Эбро с материком. Конструкция была спроектирована как мост и выставочный зал для выставки Expo 2008, основной темой которой были вода и устойчивое развитие.

Еще одним крупным проектом, построенным Захой Хадид, был мост Шейха Зайда, который должен был соединить остров Абу-Даби с материковой частью Абу-Даби. и международный аэропорт. Эта амбициозная конструкция состоит из нескольких арочных волн из железобетона, которые поддерживают четырехполосное шоссе.

Арка главного моста поднимается на высоту 60 метров над уровнем воды, а дорожное покрытие достигает высоты 20 метров над уровнем воды.Мост также подсвечивается разноцветными огнями вдоль моста. Проектирование и строительство моста проходило в период с 1997 по 2010 год.

Еще одним знаковым проектом Зары Хадид был проектирование и строительство Национального музея искусств 21 века, сокращенно MAXXI, проходившее между 1998 и 2010 годами. Дизайн Захи Хадид вплетен в ткань города с архитектурной компоновкой, основанной на идее городского кампуса .Хадид охарактеризовала здание как «не объект-контейнер, а скорее кампус для искусства».

В интерьере здания различимы основные элементы дизайна; от замысловатой кривизны стен, подвески лестниц и естественного света, что ясно выражает намерение Зары Хадид: «новый плавный вид пространственности множества точек перспективы и фрагментированной геометрии, призванный воплотить хаотическую текучесть современной жизни».

В 2002 году Зара Хадид приняла участие в международном конкурсе на дизайн Оперного театра Гуанчжоу и победила.Это был ее первый проект в Китае. Здание было воплощением исследования Захи Хадид контекстуальных городских отношений, интегрируя его с культурными традициями Гуанчжоу.

Дизайн здания имитирует естественный ландшафт, используя принципы геологии, эрозии и топографии, особенно то, что ощущается при трансформации речных долин посредством эрозии. Открытый доступ к Жемчужной реке и ее докам создает новый диалог с развивающимся городом.Оперный театр Гуанчжоу строился с 2003 по 2010 год.

С 2004 по 2011 год Заха Хадид спроектировала и построила Риверсайд музей в Глазго, Шотландия. Глазго расположен там, где Кельвин соединяется с Клайдом. Дизайн здания был направлен на то, чтобы имитировать динамичные отношения Глазго с наследием судостроения, мореплавания и промышленности реки Клайд, где музей является голосом обоих.

Лондонский центр водных видов спорта Олимпийских игр был спроектирован и построен Захой Хадид в период с 2005 по 2011 годы. Концепция дизайна здания была вдохновлена ​​плавной геометрией движущейся воды. , создавая пространства и окружающую среду в гармонии с речным ландшафтом Олимпийского парка.

Broad Art Museum, расположенный в Ист-Лансинге, штат Мичиган, был вторым проектом Захи Хадид в Соединенных Штатах.Здание расположено на северной окраине кампуса Университета штата Мичиган. Музей имеет форму параллелограмма, который, кажется, падает, создавая структуру, которая меняется по мере того, как посетители проходят мимо и через нее, вызывая у посетителей большое любопытство.

Еще одним проектом Захи Хадид в Азии был проект Galaxy Soho, расположенный в Пекине, Китай. Комплекс был спроектирован и построен в период с 2008 по 2012 год.Galaxy Soho состоит из четырех непрерывных плавных объемов, которые сливаются, чтобы создать внутренний мир непрерывных открытых пространств. Четыре основных сооружения соединены несколькими изогнутыми проходами на нескольких уровнях.

В 2007 году Заха Хадид участвовала в международном конкурсе на проектирование и строительство здания Центра Гейдара Алиева и победила. Структура является крупнейшим культурным центром Азербайджана, расположенным в Баку.Структура имеет плавную форму, дизайн которой был задуман как реакция на жесткую архитектуру советской эпохи, а также на исламскую каллиграфию и элементы традиционной азербайджанской архитектуры.

Dongdaemun Design Plaza был спроектирован и построен Захой Хадид в период с 2007 по 2013 год. Это одно из крупнейших зданий в Южной Корее, расположенное в Сеуле. . Название Тондэмун означает «Великие ворота Востока», отсылая к старым стенам города.Основная цель проекта заключалась в создании плавного ансамбля открытых для всех пространств и общественных структур.

Заха Хадид также спроектировала библиотечный и учебный центр Венского университета экономики и бизнеса, расположенный в Вене, Австрия между 2008 и 2013 годами. Внешний вид здания источает ощущение плавности и прочности, в то время как резкое и смещенное внутреннее пространство дает ощущение легкости.Заха Хадид описала интерьер как внутренний каньон произвольной формы, описав его слоистое внутреннее образование, напоминающее скалу.

Башня инноваций Жокей-клуба, которая является частью Гонконгского политехнического университета в Гонконге, также была спроектирована и построена Захой Хадид с 2007 года. по 2014. Расположенная на узком участке неправильной формы, башня растворяет типичную типологию башни в более плавную композицию.

Кроме того, Заха Хадид также спроектировала Управление порта в Антверпене, Бельгия, строительство которого было завершено в 2016 году, в год ее смерти. Управление порта было единственным правительственным зданием, спроектированным Зарой Хадид. Здание имеет структуру, напоминающую корабль, а также напоминает алмаз, имея в виду Антверпен, который является крупным игроком в торговле алмазами на европейском континенте.

Здание портовой администрации в Антверпене, Бельгия, было одним из последних зданий, спроектированных Захой Хадид.Площадь перед зданием была названа в честь ее смерти. Площадь была переименована в Заха Хадидплейн, или Заха Хадидплейн. Другие здания, спроектированные Захой Хадид, были завершены после ее смерти, а некоторые еще строятся.

Проекты после ее смерти

Первым крупным проектом, завершенным после смерти Захи Хадид, стал Морской терминал Салерно. который расположен в Салерно, Италия.Хадид участвовала в международном конкурсе на проектирование морского терминала в 2000 году и победила. Однако строительство было отложено из-за недостаточного финансирования и было завершено в 2016 году вскоре после ее смерти.

Здание было спроектировано так, чтобы напоминать устрицу, чья жесткая асимметричная оболочка защищает более мягкие элементы внутри; укрытие пассажиров от палящего средиземноморского солнца в популярный туристический сезон.

Остальные здания, спроектированные Захой Хадид, еще не достроены.Они есть;

• Башня Скорпион в Майами, Флорида, США
• Небоскреб на Пятой авеню 666 в Нью-Йорке, США, строительство которого началось в 2015 году. крупнейшие культурные события столицы Марокко. Строительство началось в 2014 году и еще не завершено.
• Стадион чемпионата мира по футболу 2022 года в Катаре
• Центр нефтяных исследований и исследований короля Абдаллы в Эр-Рияде, Саудовская Аравия.

Здания Заха был самым известным проектировщиком.

Заха Хадид была известна тем, что спроектировала множество уникальных и знаковых зданий, которые ежегодно получали множество наград. Ее самыми знаковыми зданиями, которые увеличили ее известность, были; Центр Гейдара Алиева, музей современного искусства MAXXI, лондонский центр водных видов спорта Олимпийских игр, Оперный театр Гуанчжоу, Galaxy Soho и Dongdaemun Design Plaza.

10 лучших зданий, спроектированных Захой Хадид:

1. Центр Гейдара Алиева в Баку, Азербайджан
2. Галактика Сохо в Пекине, Китай
3. Оперный театр Гуанчжоу в Гуанчжоу, Китай
4. Национальный музей искусств XXI века Century (MAXXI) в Риме, Италия
5. Лондонский Олимпийский центр водных видов спорта
6. Риверсайд-музей в Глазго, Шотландия.
7. The Dongdaemun Design Plaza в Сеуле, Южная Корея
8. The Jockey Club Innovation Tower в Гонконгском политехническом университете
9. Здание администрации порта (Havenhuis) в Антверпене, Бельгия
10. The Broad Art Museum в Ист-Лансинге, Мичиган, США Штаты

Карьера дизайнера интерьеров и продуктов

Помимо выдающихся достижений в области архитектуры, Заха Хадид предприняла ряд заметных работ в области дизайна интерьеров и продуктового дизайна.Некоторые из ее работ включают Mind Zone в Millennium Dome в Лондоне. Она также создала плавные мебельные инсталляции в георгианском окружении частного клуба членов Home House в Мэрилебон.

Она также помогла разработать Z.CAR, трехколесный автомобиль с водородным двигателем. В 2009 году Заха Хадид работала с брендом одежды Lacoste, чтобы создать новые, модные и современные ботинки. В том же году она сотрудничала с производителем медных изделий Triflow Concepts, чтобы создать два новых дизайна в ее характерном параметрическом архитектурном стиле.

В 2007 году Заха Хадид спроектировала диван Moon System для ведущего итальянского производителя мебели B&B Italia, а в 2013 году разработала Liquid Glacial, который состоит из серии столов, напоминающих ледяные образования из прозрачного и цветного акрила. Их конструкция объединяет сложность поверхности и преломление в мощную гидродинамику.

10 лучших проектов Захи Хадид

1. Катарский стадион чемпионата мира по футболу.
2. Станция метро King Abdullah Financial District.
3. Центр Гейдара Алиева.
4. Музейная башня «Тысячи».
5. Горный музей Месснера.
6. Штаб-квартира CMA CGM.
7. Венская библиотека и учебный центр.
8. Змеиная галерея.
9. Художественный музей Эли и Эдит Броуд.
10. Лондонский центр водных видов спорта для летних Олимпийских игр 2012 года.

Zaha Hadid Architects

Хадид заявила, что ее архитектурные проекты не были задуманы как личная печать в мире или акт потворства своим слабостям.Скорее, решение проблем и возможностей 21 века является краеугольным камнем стиля и творчества Захи Хадид.

Архитектура, по ее утверждению, «должна способствовать прогрессу общества и, в конечном итоге, нашему индивидуальному и коллективному благополучию». Здания, рожденные ее видением и коллективным гением ее фирмы Zaha Hadid Architects, иногда могут казаться фантастическими, торжествующими и даже немного громкими, но все они проистекают из основной функции архитектуры — облегчения и даже выполнения повседневной жизни.

Zaha Hadid Architects насчитывает 450 сотрудников, от старших партнеров до младших архитекторов и ведущих архитекторов и дизайнеров. Фирма выполнила более 950 проектов в 55 странах.

Педагогическая карьера

Заха Хадид также преподавала и читала лекции во многих университетах и ​​учреждениях. В 1990-х годах она была профессором Иллинойского университета в Чикагской школе архитектуры. Она также была приглашенным профессором в Hochschule fur bildende Kunste Hamburg, Школе архитектуры Ноултона при Университете штата Огайо, Студии магистров в Колумбийском университете, Йельской школе архитектуры и других.

Материалы в своих проектах

Заха Хадид блестяще использовала композитные материалы, потому что они не сопротивлялись ее воображению, а подтверждали его. Например, при строительстве Центра Гейдара Алиева она использовала полиэстер, армированный стекловолокном (GFRP), чтобы создать почти бесшовный плавный внешний вид. Galaxy Soho облицован алюминием и камнем, а интерьер выполнен из стекла, терраццо, нержавеющей стали и стеклопластика.

Архитектурный стиль

Ранние работы Захи Хадид созданы под влиянием Казимира Малевича и супрематистов.Ее агрессивный геометрический дизайн отличается фрагментарностью, нестабильностью и движением. Этот фрагментарный стиль привел к тому, что ее сгруппировали с архитекторами, известными как «деконструктивисты». Эта классификация стала популярной после выставки 1988 года «Деконструктивистская архитектура», проходившей в Музее современного искусства.

Однако она не ограничивалась одним конкретным архитектурным стилем, так как предпочитала не ограничивать свою практику конкретным движением. Известная как «Королева кривых», она хорошо известна своим использованием геометрических форм для создания динамичных, плавных структур.

Награды и награды выиграны

• 1982: Золотая медаль за архитектурный дизайн, британская архитектура за 59 Eaton Place, Лондон
• 1994: Архитектурная награда Эриха Шеллинга
• 2001: Приз Equerre d’argent, Специальное упоминание
• 2002: Австрийская государственная премия в области архитектуры для Bergiselschanze
• 2003: Премия Европейского Союза за современную архитектуру за трамвайную остановку Страсбурга и автостоянку в Хёнхайме в Страсбурге, Франция
• 2003: Командующий Гражданским отделом Ордена Британская империя (CBE) За заслуги перед архитектурой
• 2004: Притцкеровская премия
• 2005: Австрийская награда за науку и искусство
• 2005: Немецкая архитектурная премия за центральное здание завода BMW в Лейпциге
• 2005: Дизайнер Годовая награда за дизайн Майами
• 2005: Европейская награда RIBA за BMW Central Building
• 2006: RIBA European Награда научному центру Phaeno
• 2007: Медаль Томаса Джефферсона в области архитектуры
• 2008: Европейская награда RIBA за канатную дорогу Nordpark
• 2009: Praemium Imperiale
• 2010: Европейская награда RIBA за MAXXI
• 2010: Приз Стирлинга за MAXXI
• 2011: Премия Стирлинга Академии Эвелин Грейс
• 2012: Премия Джейн Дрю за «выдающийся вклад в улучшение положения женщин в архитектуре»
• 2012: Член жюри по присуждению Притцкеровской премии Ван Шу в Лос-Анджелесе, Калифорния .
• 2013: 41-й победитель британской премии Veuve Clicquot для деловых женщин
• 2013: избранный международный член Американского философского общества
• Она также была членом редакционной коллегии Encyclopedia Britannica.

Репутация

Заха Хадид имела репутацию поистине грозного архитектора. Заха Хадид пользовалась репутацией талантливого архитектора, еще будучи студенткой, но потребовалось почти два десятилетия, чтобы убедить мир, что ее устрашающие индивидуальные проекты могут быть воплощены в работоспособные здания.Сегодня она широко известна как величайшая женщина-архитектор в мире.

Чистая стоимость

Заха Хадид была одним из самых высокооплачиваемых архитекторов в мире. Подсчитано, что за свою жизнь она заработала около 215 миллионов долларов на архитектуре, инвестициях в акции, модной линии, ресторанах и косметических сделках. Согласно документам, полученным журналом архитектора, на момент своей смерти она оставила после себя имущество на сумму более 70,8 миллиона фунтов стерлингов.

Смерть

Заха Хадид умерла 31 марта 2016 года от сердечного приступа в Медицинском центре Маунт-Синай, Майами-Бич, Флорида, США, где она проходила лечение от бронхита.

Заха Хадид: Биография | kingsnews

Этот своеобразный подход характеризует торговую марку работ Захи Хадид и привел к многочисленным ретроспективам ее проектов, включая эскизы, картины и анимацию, которые будут выставлены в музеях современного искусства, таких как MOMA и Guggenheim. Что отличает Хадид от большинства современных архитекторов, так это использование и использование передовых технологий, которые позволили ей сделать большую часть своей работы, которая считалась невозможной несколько десятилетий назад.Ее проекты, которые были выставлены в Гуггенхайме, отражают личную фантазию о неофутуризме и кажутся карикатурными, а не такими замысловатыми, как нам кажется. Ее видение заставило ее стать архитектором, который будет строить идеальный и утопический мир, который повлиял на стиль многих современных архитекторов.

Ее фирма Zaha Hadid Architects работает более 30 лет, в ней работает около 400 человек, и она работает над тысячами проектов по всему миру. Это ведущая фирма, которая с внушительными структурами выражает легкость, плавность и ясность благодаря разумному использованию различных материалов (от стекла, пластика, титана и нержавеющей стали).

Однако многие из ее самых амбициозных проектов все еще находятся в стадии реализации, например, стадион в Катаре, где пройдет чемпионат мира 2022 года. По мнению многих, этот дизайн воплотил последние архитектурные импульсы Хадид из-за его скульптурной виртуозности за счет логики и эффективности и культивировал ее статус знаменитости, который часто, казалось, изолировал ее работы от всех форм критических дискуссий. Хадид, с одной стороны, решила следовать своей искусной архитектурной теории — со всеми ее абстрактными значениями — но с другой подписала потребительские товары, такие как свечи, галстуки и посуда.Она регулярно и с энтузиазмом работала в странах с авторитарными правительствами, планируя для них дорогие и впечатляющие культурные центры и другие проекты, призванные нарушать архитектурные нормы.

До своей смерти, в относительно молодом возрасте 65 лет, она была известна как Заха. Это показывает важность и достаток, которые она имела в архитектурной индустрии, и показывает ее успех в области, где доминируют мужчины. Это делает ее карьеру еще более ценной, а ее наследие, которое будет оценено в ближайшие несколько лет, можно приветствовать или критиковать, но, несомненно, ее будут помнить на долгие годы как одного из самых важных архитекторов 20-го и 20-го века. 21-го века.

Изображение предоставлено: http://conversations.aaschool.ac.uk/wp-content/uploads/2016/04/Zaha_HadidValerie_Bennett_2002_.jpg

http://media.architecturaldigest.com/photos/56ba787ca254b168296a8fff/2:1/w_2560/zaha-hadid-architecture-01.jpg

Как Заха Хадид стала Захой Хадид — пять важных дней в ее жизни!

Как Заха Хадид стала Захой Хадид — пять важных дней в ее жизни!

Не прошло и года с тех пор, как мир был потрясен трагической новостью о смерти Захи Хадид, одного из самых выдающихся архитекторов.Британский архитектор иракского происхождения, возможно, является самой успешной женщиной в своей профессии. Кроме того, есть непредсказуемые факты о Захе Хадид, о которых вы никогда не знали. Имея более 950 зданий в 44 странах и расширенный список престижных наград, она твердо подтвердила свое заявление о том, что «архитектура больше не является мужским миром. »Долгий и извилистый путь Захи к успеху начинается с« сказочного детства »и проходит через 5 этапов взлетов и падений, которые сформировали ее будущее в том виде, в каком мы его знаем.

[irp posts = ’172536 ′]

«Архитектура больше не мужской мир. Идея о том, что женщины не могут мыслить трехмерно, абсурдна ».

Заха Хадид, Veuve Cliequeote

Предоставлено фондом Hyatt.

Хадид родилась в начале 50-х и прожила свое детство в короткие золотые годы современного Ирака. Тогда правящее правительство решило использовать увеличившуюся национальную долю нефтяных денег, пригласив пионеров современной архитектуры, таких как Фрэнк Ллойд Райт, Ле Корбюзье, Оскар Нимейер и Уолтер Гропиус, для модернизации Багдада, выпустив обнадеживающий Атмосфера.Были также либеральные родители Захи, которые поощряли ее любопытство и воспитывали независимость. Все это способствовало ее сильной и уверенной личности, первые признаки которой проявились к 11 годам, когда она решила, что хочет стать архитектором.

Что изучала Заха Хадид?

Заха Хадид могла быть первым иракским астронавтом, по крайней мере, так говорил ее брат.Тем не менее, ее страсть к архитектуре никогда не угасала, и ее мать поддержала ее, позволив ей заняться дизайном интерьера комнаты для гостей и ее собственной спальни. Итак, как только она окончила математический факультет Американского университета в Бейруте, она отправилась в Лондон и вступила в Ассоциацию архитектуры (AA).

Заха Хадид, дитя!

«У меня было потрясающее детство…» Заха описала свою жизнь в Ираке, когда она была в 1950-х годах на пике своего развития.

После трех лет усталости от изучения устойчивых архитектурных движений того времени, Заха решила, наконец, что-то изменить на четвертом курсе. Она решила сломать превалирующую стабильность, представив стиль, который она описала следующим образом: «Это было очень анти-дизайном. Это было почти движение против архитектуры ». На него повлиял супрематизм, русское художественное движение, основанное Казимиром Малевичем, которое использует основные геометрические формы в ограниченном цветовом диапазоне.Это влияние проявилось в ее дипломной работе в 1977 году, когда она фрагментировала и абстрагировала одну из работ Малевича, а затем преобразовала ее в новую форму. Замечательный талант Захи, высоко оцененный ее учителями Ремом Колхасом и Элией Зенгелисом, был немедленно использован после ее окончания. Она была назначена ассистентом лектора в AA и стала партнером OMA со своими учителями, прежде чем в 1979 году открыла свою собственную студию.

Жизнь Захи после окончания учебы была чередой упорных занятий: днем ​​учила, а ночью работала.Казалось, тяжелая работа окупилась в 1982 году, когда она выиграла международный конкурс на создание клуба отдыха в Гонконге. Яркий супрематический стиль презентации Захи привлек внимание членов жюри и принес ей неожиданную победу. Эта веха стала важной вехой в карьере Захи; это изменило все, как сказал Элиа Зенгелис: «Пик был вершиной и все еще остается вершиной». Это поместило ее на карту и сделало ее студию местом назначения для многих начинающих студентов-архитекторов, включая Патрика Шумахера, ее будущего партнера по студии.Тем не менее выигравшее предложение Захи так и не было выполнено; это и многие другие последующие критиковались за двусмысленность. Ее назвали «Архитектором по бумаге».

Предоставлено Zaha Hadid Architects.

Наконец, после многих попыток воплотить его в трехмерном пространстве, Заха выиграла конкурс на разработку пожарного депо Vitra в 1990 году. В проекте под названием «Movement Frozen» использовался чистый бетонный блок с угловатыми краями, которые кажутся быть растянутым до фокуса.Уникальная форма придала новый смысл использованию бетона. По словам архитектурного фотографа Элен Бине: «Она создала невероятную подпись. Думаю, после нее бетон стал чем-то другим.

Это был свет до темноты, который пришел с проектом Оперного театра Кардиффского залива. Победа Захи за первое место в конкурсе в 1994 году вызвала споры и резкую критику со стороны тех, кто считал ее дизайн неприменимым. Негативное отношение к предложению было непонятным для Захи, которая подумала: «Секции площади не такие, как нормальное здание.Это не квадратное здание или прямоугольник. Этот проект был легким … Его можно было легко осуществить ». Вся эта шумиха настолько сильно удручила ее, что она фактически решила бросить архитектуру.

Предоставлено Zaha Hadid Architects.

К счастью для Захи и всего мира, Патрик Шумахер был отличным мотиватором и сторонником. Он помог ей снова встать на ноги и вырвать Zaha Hadid Architects из рецессии, вызванной «Проклятием» Кардиффа, чтобы начать их золотой век в новом тысячелетии.

В 2000-е годы многие проекты Захи Хадид наконец ожили благодаря разработанным технологиям, которые сделали их возможными. Ее проекты стали мировыми достопримечательностями, широко известны и восхищаются как архитектурным сообществом, так и публикой.

Предоставлено фондом Hyatt.

Чем известна Заха Хадид?

В 2004 году она была удостоена Притцкеровской премии, самой престижной награды в этой области, как первая женщина, удостоившаяся такой награды.Затем в 2012 году она стала Дамой Захой Хадид, после того как была назначена Дамой-командиром Ордена Британской империи (DME), который считается «Самым выдающимся орденом Британской империи». Ее последним триумфом перед тем, как она покинула этот мир в возрасте 65 лет после сердечного приступа, стало признание RIBA, которое наградило ее Королевской золотой медалью 2016 года, и она снова стала первой женщиной, удостоенной престижной архитектурной награды.

Заха Хадид навсегда вписала свое имя в историю своей выдающейся архитектурой и выдающимися достижениями.Люди могут не знать всех трудностей, с которыми она столкнулась, чтобы получить свое имя там, где оно стоит сейчас, но они, безусловно, знают, что она достойна величайшего уважения и является верным доказательством того, на что способны женщины.

Предоставлено Zaha Hadid Architects.

Артикул:

• [1] Хадид, Заха. «Заха Хадид: Кто осмелится, побеждает». Интервью с Аланом Йентобом. BBC One, 30 июля 2013 г. http://www.bbc.co.uk/programmes/b037yx1l
• ^[2] Zaha Hadid Architects.http://www.zaha-hadid.com/
• [3] RIBA. «Королевская золотая медаль 2016 — Заха Хадид». https://www.architecture.com/Awards/RGM/RGM2016/ZahaHadid.aspx
• [4] Хадид, Заха. «Вараа Альводжух». Интервью с Рикардо Карамом. Почтиакбал ТВ, 24 марта 2012 г. http://www.ricardokaram.com/GuestDetails.aspx?guestID=41#.VmAWoHYrL4Y
• [5] Фурман, Эндрю . «Проходимость архитектуры: концептуальные схемы циркуляции в работах Захи Хадид.» Университет Райерсона, Онтарио, Канада.
• [6] «Малевич Тектоник». Zaha Hadid Architects. http://www.zaha-hadid.com/architecture/malevichs-tektonik/
• [7] «Клуб отдыха Пик». Zaha Hadid Architects. http://www.zaha-hadid.com/architecture/the-peak-leisure-club/
• [8] Притцкеровские премии в области архитектуры. Фонд Hyatt, Лос-Анджелес, 2004 г.
• ^[9] Абдулла, Аматал Роаф, Исмаил бен Саид и Дилшан Ремаз ​​Оссен.« Методы создания архитектурных форм Захи Хадид». Открытый журнал архитектурного дизайна, Sciknow Publications Ltd., 2013.
• [10] «Пожарная часть Vitra». Zaha Hadid Architects. http://www.zaha-hadid.com/architecture/vitra-fire-station-2/
• [11] «Оперный театр Кардиффского залива». Zaha Hadid Architects. http://www.zaha-hadid.com/architecture/cardiff-bay-opera-house/
• [12] «Лауреат Захи Хадид 2004.» Притцкеровская архитектурная премия. http://www.pritzkerprize.com/laureates/2004

подробнее об архитектурных и конструктивных решениях

Текущие тенденции в строительстве и строительстве Том 4, выпуск 4

Образец цитирования:    

 ________________10.33552 / CTCSE.2019.04.000591.

Стр. 2 из 10

в 1963 году. Профессиональная дорожная карта Захи Хадид была богата важными достижениями

и ценным вкладом. Свою образовательную карьеру

она начала, поступив в Национальную школу монахинь в Багдаде,

, где получила начальное и среднее образование. Период

оказал заметное влияние на развитие ее личности, таланта

и культурного разнообразия. Она училась в то время, когда иракская столица

была прогрессивным и интернациональным городом, в котором делились множеством новых идей

и различным культурным опытом.Когда ей было

16 лет, ее отправили во внутренние школы в Англии и

в Швейцарии. Два ее брата, Фулат и Хейтем, которым было

на 16 лет, учились в Кембриджском университете в Лондоне, и

Заха проводила там время с ними. С 12 лет Заха стремилась стать архитектором

, но она не была склонна поступать в Кембриджский университет

и надеялась поступить в Американский университет

Бейрут.В 1968 году она поступила в Американский университет для изучения математики

и не хотела изучать архитектуру, поскольку этот программный раздел

входил в состав инженерного факультета, и ей

не нравилось быть единственной студенткой среди студентов. группы мужчин

студентов.

Разработка концептуальной архитектуры

В 1971 году Заха окончила Американский университет в Бейруте со степенью бакалавра математики

, а затем переехала в Лондон в

1972, чтобы поступить в колледж Архитектурного общества, где друг ее

брата, Фулат предложил поступить в этот колледж как единственное место

для изучения архитектуры в Соединенном Королевстве.Архитектурная ассоциация

является старейшим независимым архитектурным колледжем в

Великобритании. Студенты в этом учебном заведении тесно связаны с преподавателями

членов и преподавателей в той степени, в которой их поощряют

обсуждать свои идеи со своими профессорами и защищать свои идеи

  

 

в технических достижениях была на самом низком уровне.Это

результат многих неудачных опытов в различных проектах городского планирования

и государственных жилищных проектов, которые должны были быть завершены

в 1960-х годах. Поэтому среди архитекторов существовало убеждение, что архитектуру

можно обновить или оживить, пересмотрев идеи

прошлого, которые можно воспроизвести и улучшить с помощью современной технологии

или поиска в прошлом о том, что современная архитектура

может остались позади или не получили внимания и могут быть развиты

в соответствии с возрастом.Такой была атмосфера в колледже Архитектурной ассоциации

, о чем свидетельствует принятие профессоров

в несколько архитектурных школ [1]. Заха

училась в Архитектурной лиге; на самом деле, часть ее работ по направлению русского искусства

связана с зарождением супрематизма,

, абстрактного искусства, основанного русским художником Казимиром

Малибш. Это искусство характеризуется простыми геометрическими формами

, такими как квадраты или прямоугольники с некоторыми изогнутыми линиями ярких

цветов.Малибш выразил свою цель рисовать на чистейшем уровне

от принципа традиционного моделирования к чистому и

абстрактному беспредметному искусству (или никакому аналоговому искусству) и, следовательно,

показывает важность его знаменитой картины «Черный квадрат».

, который считается самым абстрактным этапом. К началу 1930-х годов

и, согласно сталинской художественной политике, художники-абстракционисты, такие как

Малевич, считались буржуазными, потому что их работы не

  №

запрещается предъявлять людям [1].

 

, который позволил ее творчеству проявиться в архитектурных проектах

без границ и дал ей возможность изучить, как пересекаются

линий и пути линии изменяются и отклоняются, если следовать за

через линии здания, которые проходят через области

света и тени. В начале 1980-х годов Deconstructivism2 появился на свет

как новый архитектурный проект.Предполагается, что возникновение

и создание Деконструктивной архитектуры восходит к

Лондонскому архитектурному обществу, когда ряд архитекторов

, специализирующихся в этом архитектурном направлении, окончили этот колледж

[1]. Деконструктивная архитектура была практическим приложением

деконструктивистского движения 1960-х годов, основанным на идеях

французского философа Жака Деррида. «Художественные тексты

можно читать по-разному, и абсурдно полагать, что

будет только одним способом их понимания.Точно так же весь вид

архитектурного проекта менее важен, чем если рассматривать его как

частей. Следовательно, если смотреть на архитектурный проект как

         

 

можно рассматривать как части, так и фрагменты. И элементы

любого традиционного архитектурного проекта могут быть взяты индивидуально,

отделены друг от друга или удалены из проекта, так что

оставшиеся части проекта, по-видимому, собраны случайным образом

[2 ].

Архитектура деконструкции имеет тенденцию разрабатывать проекты

, которые создают волнение и тревогу, создавая ощущение

острых ощущений и неопределенности как внутри здания, так и между зданием

и его внешним контекстом, или изменяя соотношение

между внешней формой здания. здание и его внутренний контекст

[3]. Эти конструкции часто ослабляют гармонию в здании

и ожидаемое чувство единства и стабильности [4].Деконструкция

Архитектура в некоторых отношениях характеризуется разрушением или

фрагментацией. Эта фрагментация или разборка означает, что архитектурный дизайн

зданий может быть сформирован с использованием простых геометрических форм

с использованием современных материалов, имитирующих современное время

, и большей свободы в использовании цветов [2]. Фрагментация

этого типа архитектуры создаст ощущение замешательства и неопределенности

, что вызывает вопросы о форме здания,

          

дизайн.Это можно понять из дизайна поверхностей здания,

, которые часто образованы неровными линиями и не соответствуют обычной

или очевидной структурной системе таких структур. В целом можно сказать, что

Архитектура деконструкции несколько несовместима с

современной архитектурой и ее рациональными правилами, особенно с

в отношении архитектурного закона, который основан на форме здания

, которое следует или определено. своей функцией или общей традицией

, известной как «форма следует за функцией», где архитекторы

Deconstruction пытаются отодвинуть архитектуру от того, что

обычно практиковалось; таким образом, все еще понятно, что форма

Заха Хадид | Энциклопедия.com

Архитектор

Родился в Багдаде, Ирак, 31 октября 1950 г .; дочь политика / бизнесмена. Образование: Изучал математику в Американском университете Бейрута; Школа Архитектурной Ассоциации (Лондон), Дипломная премия, 1977 г.

Адреса: Офис — Заха Хадид Аркитектс, Студия 9, 10 Bowling Green Lane, London EC1R OBQ, Великобритания. Веб-сайт — http://www.zahahadid.com.

Карьера

Окончила Школу Архитектурной Ассоциации, 1977 г .; выиграл конкурс дизайна для гонконгского клуба Peak, 1983; завершено строительство пожарного депо Vitra в Германии, 1993 г ​​.; победа в конкурсе на дизайн Оперного театра Кардиффского залива в Уэльсе, 1994; спроектировал трамплин Bergisel в Инсбруке, Австрия, 1999; завершил Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати, 2003; Два дизайна, выбранные для проектов в Лондоне, 2005 г.

Награды: Премия Миса ван дер Роэ в области современной архитектуры Европейского Союза, 2003 г .; Притцкеровская архитектурная премия, 2004 г.

Sidelights

Заха Хадид, первая женщина, получившая высшую архитектурную награду, потратила годы на авангард своей профессии, более известную своими дикими замыслами, чем строительными проектами. Эта репутация выросла в 1990-е годы. из-за широко разрекламированного отказа в ее приемной стране, Великобритании, и ее провокационной личности.Ее профессиональный прорыв произошел в 2003 году, когда она успешно построила сложный проект для музея в Цинциннати, штат Огайо. В следующем году она выиграла Притцкеровскую архитектурную премию, и еще несколько ее провокационных проектов находились на пути к реализации к началу 2005 года.

Хадид родилась в Багдаде, Ирак, в 1950 году, когда считалось, что этот город космополитичен и толерантен. Ее отец воплощал это видение: промышленник, учившийся в Лондонской школе экономики, он был главой прогрессивной Национально-демократической партии, которая стремилась сделать Ирак светским и более демократичным.Ее родители отправили ее в католическую школу, где ученики говорили по-французски, и там были рады ученикам-мусульманам и евреям. «Никогда не возникало вопроса, что я стану профессионалом», — сказала она Кэтлин МакГиган из Newsweek . Разница между Багдадом ее детства и годами диктатуры, за которой последовали беспорядки, причиняет ей боль; Интервьюеры описали ее как женщину, которая изо всех сил пытается говорить об Ираке.

После изучения математики в Американском университете в Бейруте Хадид приехала в Лондон в 1972 году.С тех пор она живет там и сейчас Житель Британии. Она училась в Архитектурной ассоциации, где в 1970-х и 1980-х годах активно проводились эксперименты. Для своего дипломного проекта под названием «Тектоник Малевича» она спроектировала отель на вершине Хангерфордского моста через реку Темзу в Англии. После окончания учебы в 1977 году она пошла работать к одному из своих учителей, радикальному архитектору Рему Колхасу.

В 1982 и 1983 годах она спроектировала предлагаемый горный клуб Peak Club в Гонконге и выиграла конкурс дизайна.«Ее удивительный дизайн,« горизонтальный небоскреб », требовал четырех огромных балок, которые нужно было врезать в склон горы, но при этом он выглядел гладким, как НЛО», — написал Макгиган в Newsweek. Дизайн так и не был построен, хотя он появился на выставке в Музее современного искусства Нью-Йорка.

В течение многих лет проекты Хадид и ее картины бросали вызов другим архитекторам, возбуждая одних и отталкивая других. Она была связана с радикальным «деконструктивным» движением архитектуры. «Изображения зданий Хадид стали главными в потоке публикаций о деконструкции, которые доминировали в архитектурных дебатах в конце 1980-х», — писал Эдвин Хиткот в Financial Times. «Ее соблазнительные картины фрагментированных городских пейзажей стали противоядием от самореференциальной напыщенности постмодернизма и сокрушительной банальности британского развития. Но Хадид, несмотря на ее влияние, часто отвергали как мечтателя, чья работа была неосуществимой и непрактичной».

Ее следующий большой успех пришел в 1993 году, когда она завершила то, что стало ее первым фирменным проектом — пожарную станцию ​​Vitra для мебельной компании Vitra в Вайль-на-Рейне, Германия. В угловом здании сейчас находится музей.Позже Vitra привезла ее в город на выставку, посвященную фестивалю городских садов в 1999 году.