Архитектор заха хадид биография: Заха Хадид — архитектор Zaha Hadid, биография женщины-архитектора на DesignBasicDecor

Содержание

Биография Захи Хадид — РИА Новости, 31.03.2016

Ее проект клуба «Пик» (1983) на холме над Гонконгом, победивший в крупном международном конкурсе, привлек к Хадид внимание общественности, но остался нереализованным, так как заказчик обанкротился.
В 1994 году Хадид получила широкую известность в Великобритании, выиграв конкурс на проект оперного театра в Кардиффе, но застройщик — под влиянием общественного мнения — после полутора лет конфликтов отказался от проекта, испугавшись оригинальности архитектурного решения.

Первым реализованным проектом Хадид стала пожарная часть компании Vitra в Вайле-на Рейне в Германии (1991-1993).

Ситуация кардинально изменилась в 1999 году, когда началось строительство Центра современного искусства Розенталя в Цинциннати, США (открылся в 2003 году). С этого момента Хадид стали приглашать для работы в разных странах мира.

Ее здания украшают самые крупные города мира. Среди работ Хадид — вокзал Hoenheim-North в Страсбурге, центральное здание завода BMW в Германии, бизнес-центр Dominion Tower в Москве.

Один из самых масштабных проектов Хадид — центр водных видов спорта в Лондоне. Сооружение стало настоящим украшением Олимпийских игр 2012 года.

В Гонконге «красуется», удивляя жителей города и туристов безумством конструкции, здание кампуса Политехнического университета. Неопознанные летающие объекты можно узнать в формах павильонов Бернема в Чикаго. Тема покорения космических просторов просматривается и в архитектуре дома под названием Capital Hill Residence, расположенного в России в поселке Барвиха. Здание построено в виде космического корабля.

В «портфолио» архитектора есть мобильный переносной павильон, выполненный в форме стеганой сумочки на ремешке-цепочке, придуманной Коко Шанель полвека назад. Впервые сооружение увидели жители и гости Гонконга, где стартовала передвижная выставка Chanel Mobile Art.
Китай может похвастаться еще одним грандиозным сооружением Хадид — многофункциональным офисным и торгово-развлекательным комплексом Galaxy Soho. Проект был удостоен международной награды Королевского института британских архитекторов, но возмутил китайских защитников культурного наследия, которые высказали мнение, что архитектор нанесла урон историческому центру Пекина.

В Баку по ее проекту был построен культурный центр Гейдара Алиева В 2014 году проект получил премию «Дизайн года», учрежденную лондонским Музеем дизайна.

Живопись и рисунки Захи Хадид многократно экспонировались во многих странах. Ее работы входят во многие музейные собрания, в частности Музея современного искусства в Нью-Йорке и Немецкого Музея архитектуры во Франкфурте-на-Майне.

В 2004 году Заха Хадид стала первой женщиной в истории, получившей Притцкеровскую премию за достижения в области архитектуры. Дважды была удостоена самой престижной британской премии в области архитектуры Riba Stirling Prize.

В 2012 году Хадид была удостоена звания Дамы-Командора Ордена Британской империи.

31 марта 2016 года Заха Хадид скончалась в результате сердечного приступа в госпитале в Майами, где она проходила лечение от бронхита.

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

архитектура. Биография и личная жизнь Захи Хадид

В современном мире очень много архитекторов, но только некоторые из них являются действительно выдающимися. Одним из самых лучших специалистов в данной области считают Заху Хадид. Биография этой женщины пестрит головокружительными этапами в жизни. Масштабные проекты, величественные черты, умение преподносить себя и свой труд – это все то, что характеризует Заху Хадид.

Кто такая Заха Хадид?

Биография великого архитектора во многом связана с Багдадом. Здесь в 1950 году она родилась в обеспеченной семье, принадлежащей к классу буржуазии. Ее отца звали Мухаммад аль Хадж Хуссейн, а мать – Ваджиха аль Сабунджи. Первое образование Заха получала в Американском университете, расположенном в Бейруте, по классу математики. Затем пять лет она уделила обучению в лондонской ассоциации архитекторов. После получения этого образования она начала работать в архитектурном бюро, владельцем которого являлся ее учитель и наставник Рема Колхаса. Переняв все лучшие качества и умения у замечательного голландского архитектора, Заха приняла решение создать свою собственную фирму Zaha Hadid Architects.

Еще будучи подростком, она славилась безграничной фантазией. Уже в то время маленький архитектор Заха Хадид выполняла различные работы на заказ или по доброй воле. В числе ее предложений были такие проекты, как обитаемый мост над Темзой или перевернутый небоскреб в Лестере. Архитектура Захи Хадид всегда отличалась некой самобытностью. Примером тому служит проект клуба, местом расположения которого должна была служить высокая гора. Тогда проекты Захи Хадид получали различные архитектурные премии, но не находили путей реализации. Самой главной тому причиной служила неготовность заказчиков принимать в работу нестандартный, новый, инновационный проект. А ведь все проекты Захи Хадид были оригинальными.

Со временем в Захе все же рассмотрели истинного архитектора. После признания к ней стали приходить интересные проекты. Первым стало здание Захи Хадид для мебельной компании «Витра». Им она разработала пожарную часть в форме бомбардировщика. Далее ей стали давать все больше проектов, и в итоге здания от архитектора сейчас есть в десятках городов.

Личная жизнь Захи Хадид, несмотря не все ее успехи и привлекательную внешность, так и не смогла выстроиться. Она полностью реализовалась как архитектор, но так и не смогла реализоваться, как женщина.

Неожиданный уход из жизни

31 марта 2016 года из жизни ушел величайший архитектор современности Заха Хадид. Причина смерти замечательной и талантливой женщины весьма жизненная и часто встречающаяся. 65-летнюю Заху убил сердечный приступ. Случилось это с ней в Майами. Сюда она прилетела лишь для того, чтобы подлечить свой бронхит. Так, в один миг не стало гениального, самобытного и весьма жизнелюбивого человека. К сожалению, не было у Захи Хадид детей, поэтому после ее смерти напоминанием об этой женщине остались только работы и бизнес.

Творческий путь

Работы Захи Хадид заинтересовали общественность и заказчиков, после того как мир познакомился с великолепным творением Фрэнка Гери — музеем Гуггенхейма, который был возведен в Бильбао. Ошеломительный спрос архитектура Захи Хадид получила после того, как она поучаствовала в строительстве Центра современного искусства Розенталя. Ее архитектурные замысли всегда шли в противоречие общепринятым канонам. Во всех работах Заха Хадид пыталась выйти за рамки и придать пространству новый мощный импульс. Так, в ее проектах можно отследить искаженную перспективу, способствующую выявлению острых углов и искривлений.

Женщина-архитектор Заха Хадид прекрасно работала с крупными формами. Но помимо ее архитекторского таланта в ней жило еще и необыкновенное умение создавать инсталляции, театральные декорации, интерьеры, картины и даже обувь. Выполняя небольшие работы, Заха оттачивала новые формы. Архитектура Захи Хадид украшает многие города, а ее малые работы хранятся в таких музеях, как МоМа, немецкий музей архитектуры и другие. Помимо создания новых форм и объектов Заха еще с удовольствием делилась своими знаниями. Она часто проводила мастер-классы и читала лекции в различных странах мира.

В числе работ Захи Хадид — ряд мебельных коллекций. Одним из самых запоминающихся предметов интерьера, созданных Захой, является светильник «Чендлер Вортекс» и кресло «Кристалл». Уникальные творческие проекты привели Заху на первую выставку дизайна в Майами, где ее удостоили звания «Дизайнер года».

Отпечаток Захи в России

Россию Заха посещала не один раз. В связи с этим встретить архитектуру Захи Хадид стало достаточно просто. В 2004 году ее пригласили в Эрмитажный театр, где вручили Пицкеровскую премию. В этом же году Заха Хадид прочитала интереснейшую лекцию в Центральном доме архитектора. Через год она вернулась в Россию с мастер-классом, который проводился на базе выставки АРХ-Москва. Этот же год принес Захе проект в Москве. Компания «Капитал Групп» предложила неординарному архитектору спроектировать жилой комплекс «Живописная Тауэр». Так появилось первое здание Захи Хадид в Москве. Адрес этого строения: г. Москва, ул. Живописная. Спустя семь лет, в 2012 году, Заха Хадид взялась за строительство футуристического особняка Владислава Доронина на Рублево-Успенском шоссе.

В 2015 году в Москве воздвигли новый бизнес-центр «Пересвет-Плаза», архитектором которого выступила Заха Хадид. Москва, Шарикоподшипниковская улица, дом 5 — адрес нового здания великого архитектора в России. Строение выполнено в авангардном стиле, и на первый взгляд кажется, что это какой-то космический объект, спустившийся с небес на землю.

Легендарные постройки Захи Хадид

Каждое здание, построенное по проекту Заки Хадид, становится легендой. Можно взять ее любую работу, и каждую из них можно будет с уверенность назвать лучшей. В числе удивительных проектов Захи Хадид:

  1. Башня в Пекине – объект, поражающий не только своим масштабом, но и инновационностью. Создатели при возведении обратились к таким технологиям, которые позволили сократить количество потребляемой энергии и минимизировать выброс загрязняющих веществ.
  2. Центр Современного Искусства Розенталя в Америке – этот проект принес Захе Хадид Притцкеровскую премию.
  3. Трамплин в Инсбруке.
  4. Головное здание БМВ в Лейпциге – результат переосмысления функций традиционного офиса.
  5. Национальный музей искусств двадцать первого века в Риме.
  6. Лондонский центр водных занятий спортом – здание создавалось к Олимпийским играм 2012 года.
  7. Цент Гейдера Алиева на территории Баку – возведен в честь третьего президента Азербайджана.
  8. Футуристический особняк на Рублевке в Москве – загородный дом Владислава Доронина, визуально напоминающий космический корабль.
  9. Центробанк Ирака – очень важное для Захи здание, так как строилось оно на ее Родине. К сожалению, к моменту сдачи постройки великого архитектора уже не было в живых.
  10. Политехнический университет Гонконга – при взгляде на него сразу вспоминается легендарный «Титаник».

Это лишь несколько прекрасных работ Захи Хадид. Не менее вдохновляющими и грандиозными ее проектами являются здания музея транспорта в Глазго, горного музея в Италии, торгово-развлекательного центра в Пекине и др. Несколько суперэпатажных работ Захи Хадит далее описаны более подробно.

Galaxy SOHO (Пекин)

Грандиозное здание расположилось на земельном участке в 47 тысяч квадратных метров. Строительство данного объекта архитектуры продлилось в течение 30 месяцев в период с 2009 до 2012 года. Данный комплекс является первым зданием, построенным в Китае по проекту Захи Хадид. Эксперты и ценители считают, что SOHO – это лучшее творение Хадид во всей Азии. Согласно концепции архитектурного агентства Захи Хадид, данное здание было выполнено без острых углов. Что касается названия, то изначально его так и назвали «без углов». Патрик Шумахер, коллега Захи, решил, что это слишком грубое название для концепции и предложил переименовать ее в «панорамную архитектуру».

Площадь комплекса равна 330 тысячам квадратных метров. В его состав входят пять объемных объектов. Каждый из них имеет округлую форму и достигает в высоту до 67 метров. Между собой каждый из элементов соединяется разноуровневыми платформами этажей и крытыми туннелями. За счет скругления межэтажных перекрытий визуально комплекс стал похож на динамично движущийся объект. Здание имеет железобетонный каркас. Высота офисных потолков достигает трех с половиной метров. В торговых площадках потолки возносятся на высоту более пяти метров. Всего в комплексе 18 этажей, три из которых находятся под землей. Около здания есть парковка на 1250 машин.

Культурный центр Гейдара Алиева

Это сооружение поражает своим масштабом. Общая площадь занимаемой им территории превышает 111 тысяч квадратных метров. В стенах культурного центра находятся такие важные помещения, как музей, конференц-холл, библиотека. Также здесь есть специальная зона для проведения различного рода мероприятий. Преобладающую долю в здании имеют абсолютно прозрачные стеклянные стены. В таком формате выполнены не только внешние стены, но и внутренние. Это позволяет минимизировать расход электроэнергии и использовать максимум естественного света. Как и практически все проекты Захи Хадид, архитектура культурного центра Гейдара Алиева состоит из округлых линий. В данном здании гармонично сочетается волнообразное стремление к небу и плавное приближение к земле. Данная концепция проекта выбрана не случайно. По задумке автора, прежде всего центр должен олицетворять бесконечность и продолжительность. По цвету здание белое, что является символом светлого будущего.

CMA CGM Tower (Марсель, Франция)

Силами известнейшего архитектора арабского происхождения в 2011 году было завершено строительство впечатляющего небоскреба. Всего он насчитывает 37 полноценных этажей. Общая высота здания составляет 147 метров. Местом его расположения является деловой квартал в километре от центральной части Марселя. Здесь этот небоскреб является самым высоким зданием. Предназначение данного сооружения – это головной офис местной компании CMA CGM. Штаб-квартира имеет очень выгодное расположение относительно береговой линии, от нее до здания насчитывается всего сто метров. Право на создание проекта данного сооружения архитектурное агентство Захи Хадид получило путем победы в специальном конкурсе, организованном в 2004 году. Начало строительства было запущено в том же году. Спустя семь лет его уже ввели в эксплуатацию. По своей вместительности здание спокойно может разместить 2700 человек. По проекту у небоскреба были построены парковки для 700 машин и 200 мотоциклов. Посетители также могут здесь побывать в ресторане, рассчитанном на 800 персон, или в спортивном зале. По своей площади здание занимает примерно 94 тысячи квадратных метров. По своей значимости небоскреб входит в ТОП-10 небоскребов 2011 года.

One Thousand Museum Tower (Майами, США)

Небоскреб высотой в шестьдесят этажей был возведен по проекту Захи Хадид в самом сердце Майами, на Бискайском бульваре. Дом включает в себя 83 квартиры класса люкс. Площадь каждой квартиры разная, так же как и их стоимость. Минимальная цена одного помещения составляет 5 млн долларов. Максимальная же достигает пятнадцати миллионов. По словам Захи Хадид, данное здание должно было повлиять на линию горизонта города. В рамках проекта архитектор предложила у основания здания сделать подиум, из которого будет выстраиваться башня. По своей форме башня будет отличаться от рядом стоящих своим нестандартным дизайном. Она как будто оплетена с внешней стороны бетонным каркасом. Так внешняя часть здания становится подобной дереву, оплетенному ветвями. Балконы и лоджии квартир как будто утопают в общей плоскости фасада. Предназначением подиума является создание многоцелевой общественной зоны. Здесь располагаются магазины, кинотеатр, фитнес-центр. Окружают нижний блок здания металлические панели с перфорацией. Именно они придают подиуму футуристическую стилистику.

Музей XXI века (Рим)

Национальный музей искусств по замыслу Захи Хадид стал обширным скоплением разных культур. В качестве основы данной постройки было принято взять комплекс, на котором располагались казармы Монтелло. Для Рима является очень символичным то, что новый объект культуры был построен поверх старинного здания. Внутренне пространство данного музея 21-го века составляет 21 тысячу квадратных метров. Визуально он подобен застывшим навечно потокам вулканической лавы. Такой эффект создается за счет переходящих друг в друга объемных конструкций из бетона. Большую роль в данном культурном объекте играют стеклянные поверхности. Практически весь первый этаж, а также крыша состоят из прозрачного стекла. Таким образом все хранящиеся в музее культурные ценности можно лицезреть под дневным освещением. Внутри здания располагается атриум, собранный из двух ярусов. Он соединяет все помещения музея между собой. Переходы и астеничные проемы внутри здания подобны черным лентам, оплетающим белоснежные бетонные стены здания. Архитектурное убранство музея в 2010 году было удостоено Стирлингской премии в Великобритании. Так, одним движением руки Заха Хадид превратила незамысловатые казармы в удивительно неординарное достояние страны.

Capital Hill Residence (Москва)

Владислав Доронин никогда не скупился на создание своего комфорта. Также это касается и его жилья. Так, в 2015 году Заха Хадид разработала проект его футуристического особняка, который построили олигарху на Рублево-Успенском шоссе. Общая площадь ультрамодного и сверхнеобычного здания составляет две с половиной тысячи квадратных метров. Основой концепции Захи Хадид стал экостиль. При проектировании дома Доронина она постаралась гармонично смешать современные технологии с природными чертами. При взляде на этот особняк сразу возникает ощущение, что с другой планеты прилетел космический корабль и обосновался в Барвихе. Комнаты внутри здания распределены по четырем уровням. Внизу располагается гостиная, тренажерный зал, сауна, баня, хамам и кабинет для массажа. Далее идут приемная для гостей, кухня со столовой и бассейн. Этажом выше располагаются библиотека, детская, гостиная и огромный холл. Завершающий этаж включает в себя комнаты хозяев и роскошную террасу.

Стоит отметить, что проектирование частных домов не входит в основную специализацию Захи Хадид. По мнению экспертов, за эту работу она получила гонорар с шестью нулями. В итоге деловой союз Захи Хадид и Владислава Доронина продемонстрировал миру роскошнейший проект и частный дом мирового уровня. Единственное, что остается непонятным для многих людей, это кто же будет там жить. Есть мнение, что этот дом, как и многие другие, московский миллиардер преподнесет в подарок своей возлюбленной Наоми Кэмпбелл.

архитектор, дизайнер, модельер. История и проекты с фото

Заха Мохаммед Хадид – великий британский архитектор и дизайнер иракского происхождения. Работы этой женщины стали легендой мира архитектуры и высокой моды. Ее уникальный талант, необычное видение мира, были оценены по достоинству. Заха – первая дама-архитектор, мусульманка, удостоенная в 2004 году высочайшей награды в области архитектуры: Притцкеровской премии. Королева Великобритании даровала ей титул Дамы-Командора ордена Британской империи в 2012 году. А через год женщина вошла в состав Американского философского общества.

Жизненный путь знаменитости

Заха родилась в середине прошлого века, в конце октября. Ее родители жили в столице Ирака, Багдаде, и отличались прогрессивными взглядами. Отец, Мухаммад аль-Хадж Хусейн, был одним из лидеров Национально-демократической партии этой страны. А мать, Ваджиха аль-Сабунджи, занималась написанием картин. Наблюдая за увлеченными своей работой родителями, Заха с подросткового возраста увлеклась собственными проектами, много работала на заказ.

Первоначальное образование девочка получила в монастырской школе по месту жительства. Затем переехала в Бейрут и поступила в Американский университет на факультет науки и искусства. По окончании, с 72 по 77 года, она училась в Лондоне, в Архитектурной ассоциации.

На мировоззрение Захи сильное влияние оказал ее учитель, архитектор Рем Колхас из Голландии. Он разработал теорию деконструктивизма в архитектуре, а его знаменитая на весь мир ученица развила и дополнила данное направление, активно внедряя его принципы в своих проектах. После окончания учебы Заха Хадид работала в проектном бюро своего наставника, осваивая тонкости мастерства, нарабатывая опыт. А после ухода основала собственную студию архитектуры «Zaha Hadid Architects». Она тесно сотрудничала с инженером Райсом, который дарил жизнь архитектурным проектам дизайнера.

Заха много работала, причем первые ее идеи так и не были воплощены в стали, стекле и бетоне. Кроме того, она успевала преподавать. Первым проектом, который был воплощен в реальность, стал японский ресторан «Моондзун» на острове Саппоро. Это случилось в 1990 году. Вторая известная работа, выполненная через четыре года, – дизайн пожарной части для мебельной компании «Витра» в Германии.

После открытия Центра современного искусства Розенталя в Цинциннати, США, Заха Хадид проснулась знаменитой. Чтобы получить право на создание этого шедевра, архитектор участвовала в конкурсе на лучший проект. С этого момента дела ее компании пошли в гору. Талантливый архитектор работала в 44 странах мира, включая Россию. В Москве по ее проекту возведен бизнес-центр «Пересвет-Плаза». Открытие состоялось в 2015 году, осенью.

Еще одно уникальное творение в Подмосковье – частная вилла для Владислава Доронина.

В число признанных архитектурных шедевров входят здания и сооружения, возведенные в Китае, Арабских Эмиратах, в США и Европе.

В своем творчестве Заха Хадид опиралась на основные концепции футуризма и авангарда, гармонично объединяя их с принципами построения дигитальной архитектуры. Ее проекты легко узнаваемы, в них прослеживаются следующие особенности:

  • для ранних работ характерны ломаные, угловатые, прерывистые линии, легкое ощущение упорядоченного хаоса;
  • поздние проекты удивляют своими невероятными криволинейно-текучими формами, когда далеко не сразу можно сообразить, что именно видят глаза. Причем данный принцип соблюдается не только в архитектурных работах, но при разработке модной одежды и аксессуаров, интерьерного дизайна, автомобилей;
  • в работах Захи Хадид четко прослеживаются отдельные компоненты, гармонично вписанные в общую структуру. Она словно собирает причудливый конструктор;
  • отсутствие прямых линий и стандартных решений. В своем творчестве архитектор использует сложное сочетание кривых, плавные, закругленные переходы одной поверхности в другую, перетекание горизонтали в вертикаль. Это воплощенная алгебра и геометрия, мир цифрового искусства, необычный и притягательный. Не удивительно, что Заху называют Королевой форм, Повелительницей кривых;
  • архитектор не боится искажать перспективу, лишая привычных, линейно-угловых, ориентиров. Так, предметы мебели и сантехники, отделочные материалы для дома или офиса в ее исполнении выглядят, словно выходцы из другого измерения. Далеко не сразу можно понять, какой именно предмет обстановки представлен. Как только приходит понимание, в душе зарождается восхищение столь нестандартным взглядом на обыденные вещи. Такой интерьер никогда не наскучит!

Заха Хадид отдала всю себя искусству, своим многочисленным разработкам в области архитектуры, моды, интерьерного и промышленного дизайна. Она так и не нашла человека, с которым ей захотелось бы связать свою судьбу, родить детей. Ее любимым детищем стали ее проекты, а семьей – сотрудники компании. «Zaha Hadid Architects» из небольшого бюро превратилась во всемирно известную архитектурную и дизайнерскую фирму с главным офисом в Кларкенуэлле, Лондон. На нее работали более пятисот архитекторов, а количество реализованных проектов превысило тысячу.

При этом глава компании жила скромно. В ее собственности был дом в историческом центре Лондона. Дизайн и планировку помещений Заха разрабатывала сама, в своем неповторимом стиле. Она создала просторное, полное воздуха и света, пространство с необычной мебелью, лишенное привычных линейно-кубических форм.

Удивительно талантливой женщины не стало в марте 2016 года. Она проходила лечение от бронхита в госпитале города Майами, Флорида, но сердце не выдержало нагрузки. После ее смерти фирму возглавил неизменный партнер и соучредитель, Патрик Шумахер. Он доработал проекты Захи, которые она не успела представить на суд общественности. А также создает новые шедевры в ее неповторимом стиле.

Другие работы Захи Хадид

Кроме архитектурных шедевров, архитектор и дизайнер плотно работала с ювелирными компаниями, создавала дизайн одежды, обуви и сумок. Также, в число ее работ входит нестандартный дизайн яхт, автомобилей.

Далеко не всегда удается с первого взгляда понять предназначение того или иного предмета в авторском исполнении. В ее ювелирных украшениях причудливо сочетается основательность и ажурная легкость, изящество плавных линий и острые углы.

Обувь от Хадид выглядит необычно-притягательно. Она словно намекает, что для пытливого, живого ума нет ничего невозможного, что стоит отойти от шаблонов, заглянуть за горизонт, замерев в восхищении.

Бюро «Zaha Hadid Architects» разрабатывало и мебельный, посудный дизайн. Такой стол по праву может называться королевским.

Поклонники таланта Захи Мохаммед Хадид могут познакомиться с ней ближе, посмотрев фильмы или почитав книги, посвященные жизненному пути и деятельности величайшего архитектора современности.

  • Документальный фильм «Заха Хадид. Кто не рискует – тот не выигрывает» раскрывает перед зрителями картину жизни этой замечательной женщины с непростой судьбой.
  • Документальный фильм «Город женщины», включающий интервью с Захой и моменты ее творчества.
  • Монография «Заха Хадид. Полное собрание сочинений с 1979 года по сегодняшний день» рассказывает о работах Хадид в области интерьерного дизайна и архитектурного проектирования.

Хадид, Заха — это… Что такое Хадид, Заха?

Заха Хадид (араб. زها حديد‎‎ ; англ. Zaha Hadid ; 31 октября 1950, Багдад, Ирак) — британский архитектор арабского происхождения, ученица Рэма Кулхаса, представительница деконструктивизма. В 2004 году стала первой в истории женщиной-архитектором, награждённой Притцкеровской премией.

Биография

Заха Хадид родилась в 1950 году в Багдаде (Ирак). С 1972 по 1977 год училась в Архитектурной ассоциации в Лондоне. Начав карьеру в бюро ОМА своего учителя, видного голландского архитектора и теоретика деконструктивизма Рема Колхаса, в 1980 Заха Хадид основывает собственную архитектурную фирму Zaha Hadid Architects.

Она предлагает варианты постройки обитаемого моста над Темзой (1966), перевёрнутого небоскрёба для английского города Лестера (1994) и клуба на вершине горы в Гонконге (1983). Проектирует здания оперы в Кардиффе (1994), Центров современного искусства в Огайо (1988) и Риме (1999)… Эти и другие проекты приносят ей победу в престижных архитектурных конкурсах (первый был выигран в 1983 в Гонконге), интерес, а затем и популярность среди профессионалов, но остаются на бумаге. Во многом — из-за неготовности заказчиков принять её нестандартный и оригинальный дизайн.

Постепенно к Захе Хадид приходит признание. Одной из первых осуществлённых разработок становится пожарная часть мебельной компании Vitra, напоминающая бомбардировщик «Стелс» (1993).

Творчество

Пожарная часть «Витра» (1994).

По словам самой Хадид, всплеск интереса к её творчеству начался после того, как (в 1997 году) был построено здание музея Гуггенхейма в Бильбао по проекту Фрэнка Гери. А после участия в строительстве Центра современного искусства Розенталя в Цинциннати США, открывшегося в 1993 году, идеи Захи Хадид становятся по-настоящему востребованными.

Архитектор всегда пыталась разрушить общепринятые каноны и «растянуть» рамки привычного пространства, придав ему мощный динамический импульс. С этой же целью — усиления внутреннего движения и деформации — Заха Хадид, полностью отметая общепринятую геометрию, использует искаженную перспективу, выявляющую острые углы и кривые линии.

Кроме работы с крупными формами, Заха Хадид создаёт инсталляции, театральные декорации, выставочные и сценические пространства, интерьеры, обувь, картины и рисунки. Её работы есть во многих музейных коллекциях — таких, как MoMA, Немецком музее архитектуры во Франкфурте-на-Майне (DAM) и других. Также она читает лекции и устраивает мастер-классы по всему миру, каждый раз собирая полные аудитории.

Заха — автор нескольких коллекций мебели. Её наиболее известные работы в области мебельного дизайна — светильник Chandelier Vortexx, и кресло Cristal, выполненные для Sawaya & Moroni.

В 2005 году её избрали дизайнером года в рамках первой выставки дизайна

Design Miami.

Заха Хадид в России

Заха Хадид неоднократно бывала в России. 31 мая 2004 года церемония вручения Прицкеровской премии Захе Хадид состоялась в здании Эрмитажного театра в Санкт-Петербурге. В 2004 Заха Хадид выступала с лекцией в московском ЦДА (Центральный дом архитектора). В 2005 году в рамках выставки АРХ-Москва Заха Хадид провела мастер-класс.

В 2005 году компания Капитал-Груп заявила о своём сотрудничестве с Захой Хадид при проектирования жилого комплекса «Живописная Тауэр» на Живописной улице в Москве.

В 2012 году в СМИ появилась информация о строительстве на Рублёвке коттеджа по проекту Захи Хадид, заказчиком которого выступил российский олигарх Владислав Доронин[1].

Заха Хадид является членом Международного попечительского комитета по созданию в Москве музея Дома Мельникова[2].

Постройки

  • 2010 — Национальный музей искусств XXI века — MAXXI, Рим, Италия
  • 2006 — Отель «Пуэрта Америка», Мадрид, Испания
  • 2005 — Центральное здание завода BMW, Лейпциг, Германия
  • 2005 — Научный центр «Фэно», Вольфсбург, Германия
  • 2005 — Станции канатной дороги, Инсбрук, Австрия
  • 2005 — Музей искусств Ордрупгаард: новое крыло, Копенгаген, Дания
  • 2002 — Трамплин Bergisel, Инсбрук, Австрия
  • 2001 — Вокзал Hoenheim-North и автостоянка, Страсбург, Франция
  • 1998 — Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати, Огайо, США
  • 1994 — Пожарная часть компании-производителя дизайнерской мебели «Витра», Вайль-на-Рейне, Германия

Другие работы

Светильник дизайна Захи Хадид для Sawaya & Moroni
  • 2008 — Разработка дизайна туфель для Lacoste и бразильской компании Melissa
  • 2007 — Проект идеального дома, представленный на Imm Cologne 2007 (Кёльн, Германия)
  • 1999—2000 — Дизайн оформления мирового турне группы Pet Shop Boys
  • 1999 — Зона разума под Куполом Миллениума, Лондон, Великобритания
  • 1992 — Оформление выставки «Великая утопия» в Музее Гуггенхайм, Нью-Йорк, США
  • 1990 — Интерьер ресторана «Моондзун» в Саппоро, Япония
  • Дизайн мебели и столового серебра для фирмы Sawaya and Moroni

Проекты

  • 2006 — Библиотека Севильского Университета, Севилья, Испания
  • 2006 — Спиральная башня, Барселона, Испания
  • 2006 — Карталь — застройка делового района в Стамбуле, Турция
  • 2006 — Институт политики и международных отношений имени Иссама Фареса, Бейрут, Ливан
  • 2005 — Живописная Тауэр, Москва, Россия
  • 2005 — Здание Архитектурного фонда, Лондон, Великобритания
  • 2005 — Мост-павильон, Сарагоса, Испания
  • 2005 — Площадь Элефтерия. Реконструкция, Никосия, Республика Кипр
  • 2005 — Спорткомплекс для водных видов спорта, Лондон, Великобритания
  • 2005 — Оперный театр, Гуанчжоу, Китай
  • 2004 — Клуб с концертным залом, Базель, Швейцария
  • 2007—2011 — Торговый центр Тондэмун и прилегающая одноимённая территория района в Сеуле, Южная Корея
  • 2007—2012 — Культурный центр Гейдара Алиева, Баку, Азербайджан[3]
  • 2009—2013 — Кампус Венского экономического университета, Вена, Австрия

Примечания

Ссылки

CityLife Milan

Биография Захи Хадид

Архитектор Заха Хадид родилась в семье предпринимателя, одного из основателей Народной Демократической Партии Ирака. Благодаря передовым взглядам отца, девочка с юных лет прониклась свободомыслием западной культуры, что помогло ей развить свой необыкновенный талант.

В 18 лет Заха покидает Ирак и получает базовое образование в Бейруте, после чего отправляется в Лондонскую Архитектурную Ассоциацию, где ее учителем становится известный архитектор Рем Колхас. Во время обучения она особенно увлекается русским супрематизмом, в частности, творчеством Казимира Малевича, что оказывает глубокое влияние на формирование ее собственного оригинального стиля.

Защитив с отличием выпускную работу и получив признание учителей, называвшей ее не иначе, как самой талантливой ученицей, Заха Хадид сама начинает преподавать в Архитектурной Ассоциации и открывает собственную мастерскую. Здесь рождаются ее первые, поражающие воображение, архитектурные решения в стиле деконструктивизма. Однако, несмотря на то, что на протяжении следующего десятилетия биография Захи Хадид полна ярких проектов, занимающих первые места на конкурсах, ее шедевры, отрицающие привычную геометрию, остаются нереализованными.

В 1999 году в творческой биографии Захи Хадид наступает переломный момент. В Цинцинатти начинается строительство Центра современного искусства на основе ее фантастических эскизов. Мировая общественность, некогда с опаской относящаяся к деконструктивизму, провозглашает его наиболее актуальным современным течением, работы Хадид украшают обложки лучших архитектурных журналов. В 2004 году происходит то, что казалось невероятным — Заха Хадид становится первой женщиной в истории, которой присуждается Притцкеровская премия.

Так эта удивительная художница меняет привычный нам мир, наполняя его своими грандиозными проектами.

  • Культурный центр Гейдара Алиева в Баку;
  • Центр искусств в Абу-Даби;
  • Здание центрального офиса BMW в Лейпциге;
  • Многофункциональный комплекс Sky SOHO в Шанхае;
  • Новый национальный стадион в Токио;
  • Многофункциональный комплекс Signature Towers в Дубае.

Заха Хадид в Государственном Эрмитаже

Заха Хадид в Эрмитаже представляет первую ретроспективную выставку, подготовленную при поддержке банка ВТБ специально для Николаевского зала. В основе экспозиции представлены как экспериментальные эскизы, относящиеся к раннему творчеству, так и наиболее яркие работы последних лет, снискавшие мировую славу. Вашему вниманию представлены около трехсот предметов дизайна, фотографий, скульптур и макетов, символизирующие разные вехи биографии и этапы творческого пути Захи Хадид.

Заха Хадид в цитатах и фактах

В четверг не стало Захи Хадид. Мы продолжаем вспоминать архитектора — на этот раз в фактах и ее собственных словах

ЗАХА ХАДИД В ФАКТАХ

Хадид стала первой женщиной, получившей Притцкеровскую премию — архитектурный аналог премии Нобеля. Ее фантастические проекты были настолько непохожи на все то, что мы привыкли видеть в архитектуре, что казались невозможными. Но Хадид доказала: невозможное возможно.

Хадид славилась сложным характером. Впрочем, с людьми, обладающими такой внутренней силой, не бывает просто и скучно тоже не бывает. Она преподавала в ведущих университетах мира: от Гарварда до Вены, и главное, чему  учила своих студентов, — не бояться мечтать.

У Хадид не было семьи и детей, она никогда не была замужем. Автор зданий-космических кораблей, Заха жила в минималистичной, почти аскетичной квартире на востоке Лондона, в которой не было кухни: «Изначально в квартире была кухня, но я ее убрала. Она была уродливой. Я не готовлю и никогда не ем дома», — говорила архитектор в одном из интервью.

ЗАХА ХАДИД В ЦИТАТАХ

«Я не думаю, что людей можно научить архитектуре. Людей можно только вдохновлять».

«Когда люди видят фантастический проект, они думают, что его невозможно реализовать в  жизни. Но это неправильно. Все фантастическое — реально».

«Люди привыкли считать, что лучшая форма здания —  прямоугольная, потому что это типичный способ использования пространства. Что же, получается, в природе неправильно используется пространство? Мир — не прямоугольный. Вы же не говорите, придя в парк: «Какой ужас, здесь  совсем нет углов!»».

«Единственное, что я никогда не согласилась бы построить, — это тюрьма.  Где бы она ни находилась. Даже если бы это была очень роскошная тюрьма».

«Нужно всегда верить в себя. Если бы у меня не было веры, я бы давным-давно собрала свои вещи и уехала из Англии».

«Люди не привыкли к необычным людям».

«Я женщина, поэтому от меня изначально ждут, что я буду милой и мне будет нравиться все миленькое. Но я не создаю «миленькие» здания. Мне они не нравятся».

«Однажды мне сказали: «Ты не получишь эту работу, потому что у тебя сложный характер». У меня был ответ, но, к сожалению, я не могу повторить его публично».

«Мужчины не привыкли к женщинам, у которых есть собственное мнение. У британцев вообще очень странные отношения с женщинами — недоверчивые, подозрительные и чахлые».

«Я не могу сказать, что пожертвовала семьей ради карьеры. Конечно, работа повлияла на мою личную жизнь. Но не потому, что я хотела пожертвовать семьей. Просто так сложилось».

Заха Хадид | Биография, Здания, Архитектура, Смерть и Факты

Разнообразный

Заха Хадид | Биография, Здания, Архитектура, Смерть и Факты

11 Jun, 2020

Заха Хадид , полная дама Заха Хадид (родилась 31 октября 1950 года, Багдад , Ирак — умерла 31 марта 2016 года, Майами , Флорида , США), британский архитектор иракского происхождения, известный своими радикальными деконструктивистскими проектами. В 2004 году она стала первой женщиной, удостоенной Притцкеровской архитектурной премии .

Когда родилась Заха Хадид и когда она умерла?

Заха Хадид родилась 31 октября 1950 года в Багдаде и умерла 31 марта 2016 года в Майами в возрасте 65 лет.

Чем была известна Заха Хадид?

Где получила образование Заха Хадид?

Заха Хадид посещала католическую школу, а затем английский интернат. Она получила степень бакалавра математики в Американском университете в Бейруте. В 1972 году она начала учиться в Архитектурной ассоциации, крупном центре прогрессивной архитектурной мысли в Лондоне.

Как Заха Хадид прославилась?

В 1983 году Хадид получила международное признание благодаря своему нетрадиционному расписному входу в The Peak, развлекательный центр в Гонконге. После успеха Центра современного искусства им. Лоиса и Ричарда Розенталя в Цинциннати, штат Огайо (2003), одной из ее первых построенных работ, Хадид получила более крупные заказы и создала более смелые конструкции.

Какой была семья Захи Хадид?

Заха Хадид родилась в семье среднего класса. Ее отец, Мохаммед, был политиком, а мать, Ваджиха Сабунджи, занималась искусством. У Захи было два старших брата, Хайтам и Фулат, последний был известным академиком. Заха никогда не была замужем и не имела детей, но у нее было несколько племянников и племянниц, в том числе Рана, архитектор.

Ранняя жизнь и карьера

Хадид начала учиться в Американском университете в Бейруте , Ливан , получив степень бакалавра математики. В 1972 году она поехала в Лондон, чтобы учиться в Архитектурной ассоциации, крупном центре прогрессивной архитектурной мысли 1970-х годов. Там она познакомилась с архитекторамиЭлиа Зенгелис иРем Колхас , с которым она будет сотрудничать в качестве партнера в Офисе столичной архитектуры. В 1979 году Хадид основала собственную лондонскую фирму Zaha Hadid Architects (ZHA).

В 1983 году Хадид получила международное признание благодаря победившей на конкурсе работе в Пик, центр досуга и отдыха в Гонконге . Этот дизайн, «горизонтальный небоскреб», который двигался по динамической диагонали вниз по склону холма, установил ее эстетику: вдохновленный Казимиром Малевичем и супрематистами , ее агрессивные геометрические конструкции характеризуются чувством фрагментации, нестабильности и движения. Этот фрагментарный стиль привел ее к объединению с архитекторами, известными как «деконструктивисты», классификация, ставшая популярной после знаменательной выставки 1988 года «Деконструктивистская архитектура», проходившей в Музее современного искусства в Нью-Йорке .

Дизайн Хадид для The Peak так и не был реализован, как и большинство других ее радикальных проектов 1980-х и начала 90-х, включая Курфюрстендамм (1986) в Берлине , Дюссельдорфский центр искусства и медиа (1992–93) и Кардиффский залив. Оперный театр (1994) в Уэльсе . Хадид стала известна как «бумажный архитектор», что означало, что ее проекты были слишком авангардными, чтобы выйти за рамки этапа эскиза и фактически быть построенными. Это впечатление о ней усилилось, когда ее прекрасно выполненные работы — часто в форме изысканно детализированных цветных картин — выставлялись как произведения искусства в крупных музеях.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Первые построенные проекты

Первым крупным построенным проектом Хадид был Пожарная часть Vitra (1989–93 гг.) В Вайль-на-Рейне, Германия. Состоящая из серии остроугольных плоскостей, структура напоминает летящую птицу. Среди других ее произведений этого периода — жилищный проект для IBA Housing (1989–1993) в Берлине, выставочное пространство Mind Zone (1999) в Millennium Dome в Гринвиче, Лондон, и выставочное пространство Land Formation One (1997–99). ) в Вайль-на-Рейне. Во всех этих проектах Хадид дополнительно изучала свой интерес к созданию взаимосвязанных пространств и динамической скульптурной формы архитектуры.

Пожарная часть Vitra

Пожарная станция Vitra, Вайль-на-Рейне, Германия, Заха Хадид, 1989–1993 годы.

Ричард Брайант — Аркайд / Алами

Хадид укрепила свою репутацию архитектора строительных сооружений в 2000 году, когда началась работа над ее дизайном нового здания. Центр современного искусства Лоис и Ричард Розенталь в Цинциннати , штат Огайо . Центр площадью 7 900 квадратных метров, открытый в 2003 году, был первым американским музеем, спроектированным женщиной. По сути, это вертикальная серия кубов и пустот, музей расположен в центре города Цинциннати. Сторона, выходящая на улицу, имеет полупрозрачный стеклянный фасад, который приглашает прохожих взглянуть на работу музея и тем самым противоречит представлению о музее как о непривлекательном или удаленном месте. План здания плавно изгибается вверх после того, как посетитель входит в здание; Хадид сказала, что надеется, что это создаст «городской ковер», который будет приветствовать людей в музее.

Заха Хадид

Заха Хадид.

Джеймс Винспир — ПОСМОТРЕТЬ фотографии / Алами

Слава и споры

В 2010 году смелый творческий дизайн Хадид для Музей современного искусства и архитектуры MAXXI в Риме принес ей премию Стерлинга Королевского института британских архитекторов (RIBA) за лучшее здание британского архитектора, построенное за последний год. В следующем году она выиграла вторую премию Стирлинга за гладкую структуру, которую она разработала для Академии Эвелин Грейс, средней школы в Лондоне. Плавный волнистый дизайн Хадид для Центра Гейдара Алиева, культурного центра, который открылся в 2012 году в Баку , Азербайджан., победила в конкурсе «Дизайн года» Лондонского музея дизайна в 2014 году. Она была первой женщиной, получившей эту награду, оценивающую дизайн в архитектуре, мебели, моде, графике, продуктах и ​​транспорте. Дизайн был первым из категории «архитектура . Среди других ее известных работ — Лондонский центр водных видов спорта, построенный для Олимпийских игр 2012 года; Художественный музей Эли и Эдит Броуд, открывшийся в 2012 году в Университете штата Мичиган в Ист-Лансинге , штат Мичиган; и Башня инноваций Жокей-клуба (2014 г.) для Гонконгского политехнического университета.

Башня инноваций жокей-клуба

Инновационная башня Жокей-клуба (2014 г.), здание, спроектированное Захой Хадид для Гонконгского политехнического университета.

doublespace / VIEW Pictures Ltd / Алами

Выдающиеся достижения Хадид были тем более замечательными, что она работала в отрасли, в которой преобладали мужчины. Ее сторонники утверждали, что она часто вызывала споры, в отличие от ее коллег-мужчин. Ее фантастические формы часто высмеивались, а стоимость и масштаб многих ее заказов часто высмеивались. Действительно, проблемное место для лондонского центра водных видов спорта вынудило Хадид сократить свой дизайн, в то время как растущие протесты, особенно со стороны выдающихся японских архитекторов, заставили ее полностью отказаться от своего плана строительства Нового национального стадиона дляОлимпиада-2020 в Токио (позже Олимпиада была отложена из-за пандемии коронавируса). Дальнейшие разногласия последовали после того, как отчет 2014 года показал, что около 1000 иностранных рабочих погибли из-за плохих условий труда на строительных площадках в Катаре, где ее стадион Аль-Вакра к чемпионату мира по футболу 2022 года должен был стать первым. Когда ее спросили о смертельных случаях, Хадид возражала против своей обязанности архитектора по обеспечению безопасных условий труда, и ее замечания были расценены как бесчувственные. Архитектурный критик «Нью-Йорк Ревью оф Букс» усугубил ситуацию, когда он ложно заявил, что 1000 человек погибли, строя свой стадион, который так и не появился. Хадид подала клеветуиск против критика и публикации. Позже она устроилась, приняв извинения и пожертвовав нераскрытую сумму благотворительной организации, защищающей трудовые права.

Другие проекты и заметные награды

Хадид преподавала архитектуру во многих местах, включая Архитектурную ассоциацию, Гарвардский университет , Чикагский университет и Йельский университет . Она также проектировала мебель, украшения, обувь, сумки, внутренние помещения, такие как рестораны, и декорации, особенно для 2014 года.Лос — Анджелес производство Вольфганг Амадей Моцарт «s Так поступают все .

После внезапной смерти от сердечного приступа во время лечения бронхита в 2016 году Хадид оставила 36 незавершенных проектов, в том числе стадион ЧМ-2022, портовый дом Антверпена (2016) и Центр нефтяных исследований и исследований короля Абдаллы (2017; KAPSARC). ) в Эр-Рияде , Саудовская Аравия . Ее деловой партнер,Патрик Шумахер взял на себя руководство ее фирмой, обеспечив завершение существующих комиссий и закупку новых.

Помимо Притцкеровской премии и Премии Стирлинга, ее многочисленные награды включают приз Praemium Imperiale Японской ассоциации искусств в области архитектуры (2009 г.) и Королевскую золотую медаль в области архитектуры (2016 г.), высшую награду RIBA. Хадид была членом редакционного совета Британской энциклопедии (2005–06). В 2012 году она стала кавалером ордена Британской империи (DBE).

Заха Хадид (1950-2016) — Zaha Hadid Architects

Новаторское видение Захи Хадид переопределило архитектуру 21 века и захватило воображение по всему миру. Каждый из ее проектов трансформировал представления о том, чего можно достичь с помощью бетона, стали и стекла; сочетая ее непоколебимый оптимизм в отношении будущего и веру в силу изобретения с передовыми инновациями в дизайне, материалах и конструкции.

Многие архитекторы призваны создавать новые проекты, которые являются символами социального прогресса, но ни один из них не реализуется так регулярно, неожиданно и эффектно, как Заха Хадид.Ее успехи были настолько последовательными, что она получила высшие награды от гражданских, академических и профессиональных институтов по всему миру. Ее практика остается одной из самых изобретательных архитектурных студий в мире — уже почти 40 лет.

Заха Хадид родилась в Багдаде, Ирак в 1950 году, изучала математику в Американском университете Бейрута, а затем переехала в Лондон в 1972 году, чтобы поступить в школу Архитектурной ассоциации (AA), где в 1977 году она получила Дипломную премию.

Хадид преподавала в Школе AA до 1987 года и занимала многочисленные кафедры и должности приглашенных профессоров в университетах по всему миру, включая Колумбийский, Гарвардский, Йельский и Венский университет прикладных искусств.Она основала Zaha Hadid Architects в 1979 году и была удостоена Притцкеровской архитектурной премии (считающейся Нобелевской премией по архитектуре) в 2004 году.

Знакомство с архитектурой Хадид приводит к пониманию того, что поиск только красоты не был ее способом работы. Ее здания прекрасны — и красота может объяснить их соблазнительное городское присутствие, притягивающее внимание, — но красота и виртуозность в ее работах сочетаются со смыслом. Ее архитектура изобретательна, оригинальна и гражданская, предлагая просторные общественные пространства, которые четко организованы и интуитивно понятны для навигации.

По мере открытия каждое из зданий Хадид занимает свое место в истории архитектуры благодаря своей виртуозной конструкции, архитектурной идеологии и абсолютному притягательному присутствию. Ее проекты — воплощение просвещенной философской основы и принципиальной дисциплины.

Ее клиенты сдавали здания в эксплуатацию, и Хадид выполнила программы, но она также превзошла все требования и реализовала общие чаяния нового поколения.

Работы Захи Хадид были предметом признанных критиков выставок в нью-йоркском Соломон Р.Музей Гуггенхайма в 2006 году, Лондонский музей дизайна в 2007 году, Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге в 2015 году и лондонские галереи Serpentine в 2016 году.

Выдающийся вклад Хадид в архитектурную профессию был отмечен профессиональными, академическими и общественными учреждениями по всему миру, включая Список Forbes «Самых влиятельных женщин мира» и Японскую художественную ассоциацию, которая вручила ей премию «Praemium Imperiale». В 2010 и 2011 годах ее проекты были удостоены Премии Стирлинга, одной из высших наград в области архитектуры, от Королевского института британских архитекторов.Среди других наград ЮНЕСКО назвала Хадид «Артистом мира», Французская Республика удостоила Хадид награды «Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres», а журнал TIME включил ее в список «100 самых влиятельных людей мира». ‘, назвав ее лучшим мыслителем мира 2010 года. Заха Хадид была назначена кавалером Ордена Британской империи королевой Елизаветой II в 2012 году, а в феврале 2016 года она получила Королевскую золотую медаль.

Заха Хадид скончалась 31 марта 2016 года.

Заха Хадид Архитектор | Биография, здания, проекты и факты

Скручивающая динамика, изогнутые формы и чувственная многослойность в зданиях громко кричат, что это Хадид. Известная как «королева кривых», Заха Мохаммад Хадид родилась в Ираке в 1950 году. Отец-политик и лучшие времена Ирака с религиозным разнообразием увеличили шансы на то, что Заха Хадид выйдет за рамки своего образования.

Хадид начала учиться в Американском университете в Бейруте, где изучала математику.В результате начала войны с Ираном она вместе с семьей переехала в Лондон, где в 1972 году поступила в Школу архитектуры Архитектурной ассоциации. После окончания учебы в 1977 году она начала свою карьеру, сначала присоединившись к Управлению столичной архитектуры. а также преподавал в Архитектурной ассоциации с соавторами Ремом Колхасом и Элией Зенгелисом.

Чтобы противостоять вызовам реального мира, Заха Хадид открыла свой собственный офис в 1980 году. Поначалу это было не очень радушно, и в течение многих лет ее проекты отвергались как непрактичные и нереалистичные.Хадид, будучи молодым архитектором и новичком в этой области, чувствовала себя настолько подавленной, что однажды она подумала о том, чтобы отказаться от этой профессии в 1950 году. Лондон, ее обнятая родина, стал для нее самым большим отказом от времени.

Но твердость, последовательность и жесткий интеллектуализм не позволили ей сбежать, и в конце концов она стала заметной фигурой в области архитектуры. Первый крупный проект Захи Хадид был построен в 1993–1994 годах в Германии. Уникальной особенностью этого проекта были многочисленные неправильные углы.

Конструкции Хадид 1970-х и 1980-х годов отразили глубокое понимание 20 -го и века. Она черпает вдохновение в основном из природы, ее извилистых форм, плавных пейзажей и других физических особенностей. Она исследовала новые измерения архитектуры и расширила ее границы до гораздо более широкого контекста.

Ее международная известность началась, когда ее проект для Цинциннати, нового Центра современного искусства Огайо, был выбран и построен, получив всемирное признание. Она выиграла ряд конкурсов с первым призом подряд, но в течение определенного периода времени ее достижения в таких конкурсах ограничивались небольшими проектами.Некоторые из основных выставок ее работ включают ретроспективу в Архитектурной ассоциации, Лондон (1983), Центральный вокзал Нью-Йорка (1995), Институт современного искусства ICA, Лондон, Великобритания (2000) и Кастелло ди Риволи, Риволи (Турин). ), Италия (2001).

От городских пейзажей до интерьеров и дизайна мебели — Заха Хадид охватывает все области дизайна. Было время, когда она получила должность архитектора, работа которого никогда не доходила до строительства, но сегодня она является архитектором, которого невозможно остановить в строительстве всех видов зданий, выполняющих различные функции и программы.В ее офисе работает 400 сотрудников, и он обслуживает более 900 проектов примерно в 44 странах.

На протяжении всей своей карьеры Заха Хадид сталкивалась с оппозицией и критикой из-за своего радикального и нестандартного дизайна, но еще одним важным элементом был ее пол. Ей пришлось столкнуться с множеством трудностей, потому что мир ведущих мужчин-архитекторов был совершенно не готов принять эту суперталантливую женщину. Как она сама говорит: «Женщине по-прежнему очень и очень тяжело заниматься архитектурой. Это все еще мужской мир.”

Сильная воля, твердая решимость и заблаговременное мышление позволили ей занять место среди лучших ведущих архитекторов, от которых огромное количество молодых архитекторов ждут вдохновения.

Здания Заха Хадид

Жизнь и архитектурная карьера Дамы Захи Мохаммеда Хадид — archisoup

Дама Заха Мохаммад Хадид, несомненно, была самой известной женщиной-архитектором в мире, и не зря. Ее работы изменили облик современной архитектуры и произвели революцию в том, как мы строим.Многие архитекторы сегодня обязаны своим занятиям архитектурой вдохновению Захи Хадид.

Вот ее удивительная жизнь и карьера…

Краткие сведения:

  • Родился: Заха Мохаммад Хадид, 31 октября 1950 г., Багдад, Ирак
  • Умер: 31 марта 2016 г. (65 лет), Майами, Флорида, США
  • Гражданство: Ирак, британец
  • Род занятий: Architect
  • Родители: Мохаммед Хадид, Ваджиха Сабонджи
  • Практик: Zara Hadid Architects
  • Веб-сайт: www.zaha-hadid.com

Заха Хадид, возможно, была лучшей женщиной-архитектором в мире на момент своей смерти. Названная «Королева кривой», она произвела революцию в современной архитектуре, спроектировав некоторые из самых знаковых зданий, таких как Оперный театр Гуанчжоу в Китае и музей MAXXI в Риме.

Ее работа принесла ей одни из самых престижных наград в области архитектуры, в том числе Притцкеровскую премию архитектуры.

Заха родилась 31 октября 1950 года в Багдаде, Ирак, в семье Мохаммеда Хадида и Ваджихи Сабонджи.Затем в 1972 году она переехала в Лондон, чтобы изучать архитектуру, и стала гражданкой Соединенного Королевства, прожив там несколько лет.

На момент смерти Хадид накопила большое состояние. Согласно журналу Архитектора, она накопила более 70 миллионов фунтов стерлингов.

Семья

Заха родилась в влиятельной, богатой арабской семье мусульман-суннитов, принадлежащих к высшему классу, которая была ориентирована на западный мультикультурализм.

Ее отец, Мохаммед Хадид, был иракским экономистом и членом кабинета министров, а ее мать, Ваджиха Сабонджи, была художницей из Мосула.У нее также было два брата, Фулат Хадид, писатель и знаток арабских дел, и Хайтхем Хадид.

Ранние годы

Хадид родилась в Багдаде, Ирак. Однако большую часть детства она жила за границей, посещая католические школы-интернаты в Швейцарии и Англии, которые она описывала как религиозно разноплановые, прежде чем изучать математику в Американском университете Бейрута.

Ее отец, Мохаммед Хадид, был политиком, соучредителем леволиберальной группы аль-Ахали в 1932 году.Из-за того, что ее отец был вовлечен в политику, она совершала поездки в древние шумерские города на юге Ирака, что, как она однажды упомянула в интервью, пробудило в ней интерес к архитектуре.

Однако семье пришлось покинуть Ирак из-за войны в Иране и конфликтов Саддама Хусейна.

Galaxy Soho, Пекин

Образование

Во время учебы в начальной школе Заха Хадид посещала католические школы-интернаты в Швейцарии и Англии, которые она назвала прогрессивными, поскольку в них участвовали французские, мусульманские и еврейские студенты, даже однажды заявив, что еврейские и мусульманские ученики были разрешили пойти поиграть, когда студенты-христиане ходили на мессу.

Семья Захи Хадид ожидала, что она продолжит профессиональную карьеру. Большинство людей могло бы предположить, что она всегда с самого начала думала об изучении архитектуры. Тем не менее, она начала свою карьеру в области среднего образования в Американском университете Бейрута, где изучала математику, позже сменив специализацию на архитектуру.

Затем в 1972 году она переехала в Лондон, чтобы учиться в Архитектурной школе Архитектурной ассоциации, где она училась у известных архитекторов Элиа Зенгелис, который описал ее как лучшую ученицу, которую он когда-либо преподавал, и изобретателя 89 степеней, и Рема Колхаса. , который описал ее как «планету на ее собственной орбите».

Карьера архитектора

Заха Хадид окончила Школу архитектуры Архитектурной ассоциации в 1977 году. Затем она пошла и работала у своих бывших профессоров Рема Колхаса и Элиа Зенгелис в Управлении столичной архитектуры в Роттердаме, Нидерланды.

Работая под руководством Колхаса, Хадид встретилась с Питером Райсом, инженером-архитектором, который наставлял ее, оказывая ей поддержку и поддержку на ранних этапах ее карьеры. Она работала под руководством Колхаса и Зенгелиса в течение трех лет, став натурализованным гражданином Соединенного Королевства за тот же период.

В 1980 году Заха Хадид покинула Управление столичной архитектуры и основала в Лондоне собственную архитектурную фирму Zaha Hadid Architects. Первоначально ее идеи пользовались большим спросом, чем ее настоящие проекты, некоторые даже описывали ее как бумажного архитектора. В начале 1980-х годов архитектурная аудитория познакомилась с профессиональными и тщательно детализированными эскизами Захи Хадид, изображающими новые современные архитектурные стили.

Ее первой крупной архитектурной победой стал дизайн Hong Kong Peak Club в 1983 году.Хотя она выиграла конкурс и выиграла главный приз, ее дизайн так и не был реализован. Ее идеи были образцовыми и необычными, большинство из них были опубликованы в архитектурных журналах и выставлены в галереях во время выставок.

Принимала участие во многих архитектурных конкурсах как на концептуальные архитектурные проекты, так и на сооружения, которые должны были быть построены. Она выиграла большинство конкурсов, создав себе репутацию благодаря своим футуристическим проектам, в которых изображены несколько точек перспективы и фрагментированная геометрия.

В 1988 году она была среди семи архитекторов, выбранных для участия в архитектурной выставке, известной как Deconstructivsm in Architecture, которая проходила в Музее современного искусства Нью-Йорка. Выставка, кураторами которой выступили Филип Джонсон и Марк Вигли, значительно укрепила ее репутацию на международном рынке.

Музей MAXXI, Рим, Италия

К началу 1990-х репутация Зары Хадид стала расти среди ее коллег-архитекторов, вызывая у них интерес, особенно после того, как она участвовала во многих конкурсах дизайна и побеждала в большинстве из них.Ее экспериментальный стиль и новаторский дизайн начали завоевывать международное признание, и она была на пути к становлению всемирно известного архитектора.

В 1994 году она участвовала в конкурсе архитектурного дизайна Оперного театра в Кардиффе. Ее дизайн был признан жюри победителем международного конкурса. Однако радость была недолгой, так как проект Хадид для оперного театра в Кардиффе, известный как «Проект тысячелетия», был отменен правительством Уэльса.

Проект Захи для оперного театра, который должен был стать достопримечательностью Уэльса, был отменен 22 декабря 1995 года, даже после того, как его проект дважды выиграл конкурс. Это произошло после того, как спонсор проекта, Британская национальная лотерея, отказалась от своих проектов, назвав их слишком авангардными и отдав заказ менее амбициозному архитектору.

Это решение огорчило Зару Хадид, поскольку тогда это было бы ее прорывом. Это должно было быть своеобразное здание, внутреннее пространство которого имело бы острые углы, переходящие друг в друга, в отличие от обычных зданий.Планировалось, что это будет гостеприимный вид на залив Кардиффа. Это решение почти заставило ее бросить карьеру, но она продолжала настаивать, о чем не пожалела.

Отклонение дизайна Хадид вызвало бурю негодования среди многих архитекторов, как местных, так и зарубежных. Отказ действительно был замаскированным благословением, поскольку она собрала твердую сердцевину поклонников среди людей, работающих под ее началом, коллег-архитекторов и обычных наблюдателей. Это помогло повысить ее популярность и репутацию среди коллег-архитекторов как на местном, так и на международном уровне.

По мере того, как репутация Захи Хадид росла, все больше и больше ее планов и разработок превращались из простых идей и эскизов в реальность.

Ранние проекты

На четвертом курсе Школы архитектуры Архитектурной ассоциации (AASA) ее студенческий проект представлял собой картину отеля в форме моста, в которой использовался ранний русский авангард, вдохновленный работы Казимира Малевича, русского художника-супрематиста. Это явно выражало ее интерес к концепции фрагментации и деконструкции идей.

Пожарная часть Vitra (1991–1993)

Первое крупное здание Захи Хадид было построено в период с 1993 по 1994 год. Это была пожарная часть Vitra в Вайль-на-Рейне, Германия. Здание должно было стать небольшой пожарной частью для швейцарской мебельной фермы Vitra. Здание было построено из стекла и необработанного бетона и имело множество неправильных углов, ясно демонстрируя ее радикальный замысел. Здание было стартовой площадкой для ее архитектурной карьеры.

Горный музей Месснера Коронес, Италия

Центр современного искусства, Цинциннати (1997-2000)

Следующим проектом в портфолио Захи стал Центр современного искусства в Цинциннати, США, который проходил в период с 1997 по 2000 г.Она соревновалась со своим профессором Ремом Колхасом, среди других известных архитекторов, и выиграла право на проектирование центра искусств. Это был ее первый проект в США.

Она также была первой женщиной, создавшей художественный музей в Соединенных Штатах. Это был ее первый из многих крупных успехов. Проект получил две награды; награда Королевского института британских архитекторов в 2004 году и американская архитектурная премия в следующем году.

Лыжный трамплин Бергизель (1999-2002)

Следующим ее проектом стал трамплин Бергизель в Инсбруке, Австрия, который был построен в период с 1999 по 2002 год.Проект должен был стать усовершенствованием более старой конструкции, которая была построена в 1926 году и использовалась на зимних Олимпийских играх 1964 и 1976 годов. Хадид столкнулась с большой критикой со стороны традиционалистов, которые хотели сохранить старую структуру.

Новое строение, однако, было лучше, чем старое, поскольку в новом здании, помимо лыжного трамплина, должно было быть кафе на 150 мест, откуда открывается панорамный вид на окружающие горы. Высота сооружения составляет 48 метров.

Научный центр Phaeno (2000-2005)

В 2000 году Заха Хадид участвовала в международном конкурсе на проект Научного центра Phaeno, который должен был быть построен в Вольфсбурге, Германия.Для Хадид это был более амбициозный проект, поскольку музей должен был быть больше, чем тот, который она спроектировала для Центра современного искусства. Дизайн здания также был не таким сдержанным, как у центра искусств в Цинциннати.

Научный центр Phaeno был построен в виде гигантского корабля. Каждый элемент конструкции выполнен в авангардном стиле, начиная с покатых стен и асимметрично разбросанных окон, и до крыши из открытого стального каркаса. Само здание создает иллюзию нахождения внутри корабля.Строительство здания было завершено в 2005 году.

Расширение музея Ордрупгаард (2001-2005 гг.)

В 2001 году Заха Хадид спроектировала расширение музея Ордрупгаард в Копенгагене, Дания. Расширение было спроектировано так, чтобы гармонировать с его окружением, переопределяя отношения между зданиями и садами, позволяя посетителям не фрагментировать маршрут строительства, коллекции и сады в плавном и непрерывном взаимодействии между различными элементами места.

Музей Ордрупгаарда, Дания

Административное здание BMW (2001-2005)

В 2002 году Заха Хадид участвовала в конкурсе на проект нового административного здания для BMW в Лейпциге, Германия. Дизайн здания сконцентрирован на концепции объединения трех единиц завода BMW; изготовление необработанных кузовов, цех окраски и цех окончательной сборки.

Центральное здание Хадид было удостоено множества архитектурных наград за инновационный дизайн.В 2006 году здание получило европейскую премию RIBA. Оно также вошло в шорт-лист премии Стирлинга.

Крупные проекты

Павильон Сарагосского моста (2005-2008)

Одним из основных проектов Захи Хадид было проектирование и строительство павильона Сарагосского моста. Это происходило между 2005 и 2008 годами. Мост длиной 85 метров соединял остров на реке Эбро с материком. Конструкция была спроектирована как мост и выставочный зал для выставки Expo 2008, основной темой которой были вода и устойчивое развитие.

Мост Шейха Зайда, Абу-Даби, Объединенные Арабские Эмираты (1997-2010)

Еще одним крупным проектом, построенным Захой Хадид, был мост Шейха Зайда, который должен был соединить остров Абу-Даби с материковой частью Абу-Даби. и международный аэропорт. Эта амбициозная конструкция состоит из нескольких арочных волн из железобетона, которые поддерживают четырехполосное шоссе.

Арка главного моста поднимается на высоту 60 метров над уровнем воды, а дорожное покрытие достигает высоты 20 метров над уровнем воды.Мост также подсвечивается разноцветными огнями вдоль моста. Проектирование и строительство моста проходило в период с 1997 по 2010 год.

Национальный музей искусств 21 века (MAXXI), Рим, Италия (1998-2010)

Еще одним знаковым проектом Зары Хадид был проектирование и строительство Национального музея искусств 21 века, сокращенно MAXXI, проходившее между 1998 и 2010 годами. Дизайн Захи Хадид вплетен в ткань города с архитектурной компоновкой, основанной на идее городского кампуса .Хадид охарактеризовала здание как «не объект-контейнер, а скорее кампус для искусства».

В интерьере здания различимы основные элементы дизайна; от замысловатой кривизны стен, подвески лестниц и естественного света, что ясно выражает намерение Зары Хадид: «новый плавный вид пространственности множества точек перспективы и фрагментированной геометрии, призванный воплотить хаотическую текучесть современной жизни».

Оперный театр Гуанчжоу, Гуанчжоу, Китай (2003-2010)

В 2002 году Зара Хадид приняла участие в международном конкурсе на дизайн Оперного театра Гуанчжоу и победила.Это был ее первый проект в Китае. Здание было воплощением исследования Захи Хадид контекстуальных городских отношений, интегрируя его с культурными традициями Гуанчжоу.

Дизайн здания имитирует естественный ландшафт, используя принципы геологии, эрозии и топографии, особенно то, что ощущается при трансформации речных долин посредством эрозии. Открытый доступ к Жемчужной реке и ее докам создает новый диалог с развивающимся городом.Оперный театр Гуанчжоу строился с 2003 по 2010 год.

Павильон Бернхема, Китай

Риверсайд музей, Глазго, Шотландия (2004-2011)

С 2004 по 2011 год Заха Хадид спроектировала и построила Риверсайд музей в Глазго, Шотландия. Глазго расположен там, где Кельвин соединяется с Клайдом. Дизайн здания был направлен на то, чтобы имитировать динамичные отношения Глазго с наследием судостроения, мореплавания и промышленности реки Клайд, где музей является голосом обоих.

Лондонский центр водных видов спорта, Лондон, Англия

Лондонский центр водных видов спорта Олимпийских игр был спроектирован и построен Захой Хадид в период с 2005 по 2011 годы. Концепция дизайна здания была вдохновлена ​​плавной геометрией движущейся воды. , создавая пространства и окружающую среду в гармонии с речным ландшафтом Олимпийского парка.

The Broad Art Museum, Ист-Лансинг, штат Мичиган (2008-2012)

Broad Art Museum, расположенный в Ист-Лансинге, штат Мичиган, был вторым проектом Захи Хадид в Соединенных Штатах.Здание расположено на северной окраине кампуса Университета штата Мичиган. Музей имеет форму параллелограмма, который, кажется, падает, создавая структуру, которая меняется по мере того, как посетители проходят мимо и через нее, вызывая у посетителей большое любопытство.

Galaxy Soho, Пекин, Китай (2008-2012)

Еще одним проектом Захи Хадид в Азии был проект Galaxy Soho, расположенный в Пекине, Китай. Комплекс был спроектирован и построен в период с 2008 по 2012 год.Galaxy Soho состоит из четырех непрерывных плавных объемов, которые сливаются, чтобы создать внутренний мир непрерывных открытых пространств. Четыре основных сооружения соединены несколькими изогнутыми проходами на нескольких уровнях.

Центр Гейдара Алиева, Баку, Азербайджан (2007-2013)

В 2007 году Заха Хадид участвовала в международном конкурсе на проектирование и строительство здания Центра Гейдара Алиева и победила. Структура является крупнейшим культурным центром Азербайджана, расположенным в Баку.Структура имеет плавную форму, дизайн которой был задуман как реакция на жесткую архитектуру советской эпохи, а также на исламскую каллиграфию и элементы традиционной азербайджанской архитектуры.

Dongdaemun Design Plaza, Сеул, Южная Корея (2007-2013)

Dongdaemun Design Plaza был спроектирован и построен Захой Хадид в период с 2007 по 2013 год. Это одно из крупнейших зданий в Южной Корее, расположенное в Сеуле. . Название Тондэмун означает «Великие ворота Востока», отсылая к старым стенам города.Основная цель проекта заключалась в создании плавного ансамбля открытых для всех пространств и общественных структур.

Библиотека и учебный центр Венского университета экономики и бизнеса, Вена, Австрия (2008-2013)

Заха Хадид также спроектировала библиотечный и учебный центр Венского университета экономики и бизнеса, расположенный в Вене, Австрия между 2008 и 2013 годами. Внешний вид здания источает ощущение плавности и прочности, в то время как резкое и смещенное внутреннее пространство дает ощущение легкости.Заха Хадид описала интерьер как внутренний каньон произвольной формы, описав его слоистое внутреннее образование, напоминающее скалу.

Башня инноваций Жокей-клуба, Гонконг (2007-2014)

Башня инноваций Жокей-клуба, которая является частью Гонконгского политехнического университета в Гонконге, также была спроектирована и построена Захой Хадид с 2007 года. по 2014. Расположенная на узком участке неправильной формы, башня растворяет типичную типологию башни в более плавную композицию.

Здание Управления порта, Антверпен, Бельгия (завершено в 2016 г.)

Кроме того, Заха Хадид также спроектировала Управление порта в Антверпене, Бельгия, строительство которого было завершено в 2016 году, в год ее смерти. Управление порта было единственным правительственным зданием, спроектированным Зарой Хадид. Здание имеет структуру, напоминающую корабль, а также напоминает алмаз, имея в виду Антверпен, который является крупным игроком в торговле алмазами на европейском континенте.

Здание портовой администрации в Антверпене, Бельгия, было одним из последних зданий, спроектированных Захой Хадид.Площадь перед зданием была названа в честь ее смерти. Площадь была переименована в Заха Хадидплейн, или Заха Хадидплейн. Другие здания, спроектированные Захой Хадид, были завершены после ее смерти, а некоторые еще строятся.

Центр Гейдара Алиева, Баку

Проекты после ее смерти

Морской терминал Салерно, Салерно, Италия (2000-2016)

Первым крупным проектом, завершенным после смерти Захи Хадид, стал Морской терминал Салерно. который расположен в Салерно, Италия.Хадид участвовала в международном конкурсе на проектирование морского терминала в 2000 году и победила. Однако строительство было отложено из-за недостаточного финансирования и было завершено в 2016 году вскоре после ее смерти.

Здание было спроектировано так, чтобы напоминать устрицу, чья жесткая асимметричная оболочка защищает более мягкие элементы внутри; укрытие пассажиров от палящего средиземноморского солнца в популярный туристический сезон.

Остальные здания, спроектированные Захой Хадид, еще не достроены.Они есть;

  • Башня Скорпион в Майами, Флорида, США
  • Небоскреб на Пятой авеню 666 в Нью-Йорке, США, строительство которого началось в 2015 году. крупнейшие культурные события столицы Марокко. Строительство началось в 2014 году и еще не завершено.
  • Стадион чемпионата мира по футболу 2022 года в Катаре
  • Центр нефтяных исследований и исследований короля Абдаллы в Эр-Рияде, Саудовская Аравия.

Здания Заха был самым известным проектировщиком.

Заха Хадид была известна тем, что спроектировала множество уникальных и знаковых зданий, которые ежегодно получали множество наград. Ее самыми знаковыми зданиями, которые увеличили ее известность, были; Центр Гейдара Алиева, музей современного искусства MAXXI, лондонский центр водных видов спорта Олимпийских игр, Оперный театр Гуанчжоу, Galaxy Soho и Dongdaemun Design Plaza.

10 лучших зданий, спроектированных Захой Хадид:

  1. Центр Гейдара Алиева в Баку, Азербайджан
  2. Галактика Сохо в Пекине, Китай
  3. Оперный театр Гуанчжоу в Гуанчжоу, Китай
  4. Национальный музей искусств XXI века Century (MAXXI) в Риме, Италия
  5. Лондонский Олимпийский центр водных видов спорта
  6. Риверсайд-музей в Глазго, Шотландия.
  7. The Dongdaemun Design Plaza в Сеуле, Южная Корея
  8. The Jockey Club Innovation Tower в Гонконгском политехническом университете
  9. Здание администрации порта (Havenhuis) в Антверпене, Бельгия
  10. The Broad Art Museum в Ист-Лансинге, Мичиган, США Штаты

Карьера дизайнера интерьеров и продуктов

Помимо выдающихся достижений в области архитектуры, Заха Хадид предприняла ряд заметных работ в области дизайна интерьеров и продуктового дизайна.Некоторые из ее работ включают Mind Zone в Millennium Dome в Лондоне. Она также создала плавные мебельные инсталляции в георгианском окружении частного клуба членов Home House в Мэрилебон.

Form in Motion », Художественный музей Филадельфии

Она также помогла разработать Z.CAR, трехколесный автомобиль с водородным двигателем. В 2009 году Заха Хадид работала с брендом одежды Lacoste, чтобы создать новые, модные и современные ботинки. В том же году она сотрудничала с производителем медных изделий Triflow Concepts, чтобы создать два новых дизайна в ее характерном параметрическом архитектурном стиле.

В 2007 году Заха Хадид спроектировала диван Moon System для ведущего итальянского производителя мебели B&B Italia, а в 2013 году разработала Liquid Glacial, который состоит из серии столов, напоминающих ледяные образования из прозрачного и цветного акрила. Их конструкция объединяет сложность поверхности и преломление в мощную гидродинамику.

10 лучших проектов Захи Хадид

  1. Катарский стадион чемпионата мира по футболу.
  2. Станция метро King Abdullah Financial District.
  3. Центр Гейдара Алиева.
  4. Музейная башня «Тысячи».
  5. Горный музей Месснера.
  6. Штаб-квартира CMA CGM.
  7. Венская библиотека и учебный центр.
  8. Змеиная галерея.
  9. Художественный музей Эли и Эдит Броуд.
  10. Лондонский центр водных видов спорта для летних Олимпийских игр 2012 года.

Zaha Hadid Architects

Практическая философия

Хадид заявила, что ее архитектурные проекты не были задуманы как личная печать в мире или акт потворства своим слабостям.Скорее, решение проблем и возможностей 21 века является краеугольным камнем стиля и творчества Захи Хадид.

Архитектура, по ее утверждению, «должна способствовать прогрессу общества и, в конечном итоге, нашему индивидуальному и коллективному благополучию». Здания, рожденные ее видением и коллективным гением ее фирмы Zaha Hadid Architects, иногда могут казаться фантастическими, торжествующими и даже немного громкими, но все они проистекают из основной функции архитектуры — облегчения и даже выполнения повседневной жизни.

Zaha Hadid Architects насчитывает 450 сотрудников, от старших партнеров до младших архитекторов и ведущих архитекторов и дизайнеров. Фирма выполнила более 950 проектов в 55 странах.

Педагогическая карьера

Заха Хадид также преподавала и читала лекции во многих университетах и ​​учреждениях. В 1990-х годах она была профессором Иллинойского университета в Чикагской школе архитектуры. Она также была приглашенным профессором в Hochschule fur bildende Kunste Hamburg, Школе архитектуры Ноултона при Университете штата Огайо, Студии магистров в Колумбийском университете, Йельской школе архитектуры и других.

Материалы в своих проектах

Заха Хадид блестяще использовала композитные материалы, потому что они не сопротивлялись ее воображению, а подтверждали его. Например, при строительстве Центра Гейдара Алиева она использовала полиэстер, армированный стекловолокном (GFRP), чтобы создать почти бесшовный плавный внешний вид. Galaxy Soho облицован алюминием и камнем, а интерьер выполнен из стекла, терраццо, нержавеющей стали и стеклопластика.

Архитектурный стиль

Ранние работы Захи Хадид созданы под влиянием Казимира Малевича и супрематистов.Ее агрессивный геометрический дизайн отличается фрагментарностью, нестабильностью и движением. Этот фрагментарный стиль привел к тому, что ее сгруппировали с архитекторами, известными как «деконструктивисты». Эта классификация стала популярной после выставки 1988 года «Деконструктивистская архитектура», проходившей в Музее современного искусства.

Однако она не ограничивалась одним конкретным архитектурным стилем, так как предпочитала не ограничивать свою практику конкретным движением. Известная как «Королева кривых», она хорошо известна своим использованием геометрических форм для создания динамичных, плавных структур.

Mobile Art Chanel Contemporary Art Container, США

Награды и награды выиграны

  • 1982: Золотая медаль за архитектурный дизайн, британская архитектура за 59 Eaton Place, Лондон
  • 1994: Архитектурная награда Эриха Шеллинга
  • 2001: Приз Equerre d’argent, Специальное упоминание
  • 2002: Австрийская государственная премия в области архитектуры для Bergiselschanze
  • 2003: Премия Европейского Союза за современную архитектуру за трамвайную остановку Страсбурга и автостоянку в Хёнхайме в Страсбурге, Франция
  • 2003: Командующий Гражданским отделом Ордена Британская империя (CBE) За заслуги перед архитектурой
  • 2004: Притцкеровская премия
  • 2005: Австрийская награда за науку и искусство
  • 2005: Немецкая архитектурная премия за центральное здание завода BMW в Лейпциге
  • 2005: Дизайнер Годовая награда за дизайн Майами
  • 2005: Европейская награда RIBA за BMW Central Building
  • 2006: RIBA European Награда научному центру Phaeno
  • 2007: Медаль Томаса Джефферсона в области архитектуры
  • 2008: Европейская награда RIBA за канатную дорогу Nordpark
  • 2009: Praemium Imperiale
  • 2010: Европейская награда RIBA за MAXXI
  • 2010: Приз Стирлинга за MAXXI
  • 2011: Премия Стирлинга Академии Эвелин Грейс
  • 2012: Премия Джейн Дрю за «выдающийся вклад в улучшение положения женщин в архитектуре»
  • 2012: Член жюри по присуждению Притцкеровской премии Ван Шу в Лос-Анджелесе, Калифорния .
  • 2013: 41-й победитель британской премии Veuve Clicquot для деловых женщин
  • 2013: избранный международный член Американского философского общества
  • Она также была членом редакционной коллегии Encyclopedia Britannica.

Репутация

Заха Хадид имела репутацию поистине грозного архитектора. Заха Хадид пользовалась репутацией талантливого архитектора, еще будучи студенткой, но потребовалось почти два десятилетия, чтобы убедить мир, что ее устрашающие индивидуальные проекты могут быть воплощены в работоспособные здания.Сегодня она широко известна как величайшая женщина-архитектор в мире.

Чистая стоимость

Заха Хадид была одним из самых высокооплачиваемых архитекторов в мире. Подсчитано, что за свою жизнь она заработала около 215 миллионов долларов на архитектуре, инвестициях в акции, модной линии, ресторанах и косметических сделках. Согласно документам, полученным журналом архитектора, на момент своей смерти она оставила после себя имущество на сумму более 70,8 миллиона фунтов стерлингов.

Смерть

Заха Хадид умерла 31 марта 2016 года от сердечного приступа в Медицинском центре Маунт-Синай, Майами-Бич, Флорида, США, где она проходила лечение от бронхита.

Заха Хадид: Биография | kingsnews

Этот своеобразный подход характеризует торговую марку работ Захи Хадид и привел к многочисленным ретроспективам ее проектов, включая эскизы, картины и анимацию, которые будут выставлены в музеях современного искусства, таких как MOMA и Guggenheim. Что отличает Хадид от большинства современных архитекторов, так это использование и использование передовых технологий, которые позволили ей сделать большую часть своей работы, которая считалась невозможной несколько десятилетий назад.Ее проекты, которые были выставлены в Гуггенхайме, отражают личную фантазию о неофутуризме и кажутся карикатурными, а не такими замысловатыми, как нам кажется. Ее видение заставило ее стать архитектором, который будет строить идеальный и утопический мир, который повлиял на стиль многих современных архитекторов.

Ее фирма Zaha Hadid Architects работает более 30 лет, в ней работает около 400 человек, и она работает над тысячами проектов по всему миру. Это ведущая фирма, которая с внушительными структурами выражает легкость, плавность и ясность благодаря разумному использованию различных материалов (от стекла, пластика, титана и нержавеющей стали).

Однако многие из ее самых амбициозных проектов все еще находятся в стадии реализации, например, стадион в Катаре, где пройдет чемпионат мира 2022 года. По мнению многих, этот дизайн воплотил последние архитектурные импульсы Хадид из-за его скульптурной виртуозности за счет логики и эффективности и культивировал ее статус знаменитости, который часто, казалось, изолировал ее работы от всех форм критических дискуссий. Хадид, с одной стороны, решила следовать своей искусной архитектурной теории — со всеми ее абстрактными значениями — но с другой подписала потребительские товары, такие как свечи, галстуки и посуда.Она регулярно и с энтузиазмом работала в странах с авторитарными правительствами, планируя для них дорогие и впечатляющие культурные центры и другие проекты, призванные нарушать архитектурные нормы.

До своей смерти, в относительно молодом возрасте 65 лет, она была известна как Заха. Это показывает важность и достаток, которые она имела в архитектурной индустрии, и показывает ее успех в области, где доминируют мужчины. Это делает ее карьеру еще более ценной, а ее наследие, которое будет оценено в ближайшие несколько лет, можно приветствовать или критиковать, но, несомненно, ее будут помнить на долгие годы как одного из самых важных архитекторов 20-го и 20-го века. 21-го века.

Изображение предоставлено: http://conversations.aaschool.ac.uk/wp-content/uploads/2016/04/Zaha_HadidValerie_Bennett_2002_.jpg

http://media.architecturaldigest.com/photos/56ba787ca254b168296a8fff/2:1/w_2560/zaha-hadid-architecture-01.jpg

Как Заха Хадид стала Захой Хадид — пять важных дней в ее жизни!

Как Заха Хадид стала Захой Хадид — пять важных дней в ее жизни!

Не прошло и года с тех пор, как мир был потрясен трагической новостью о смерти Захи Хадид, одного из самых выдающихся архитекторов.Британский архитектор иракского происхождения, возможно, является самой успешной женщиной в своей профессии. Кроме того, есть непредсказуемые факты о Захе Хадид, о которых вы никогда не знали. Имея более 950 зданий в 44 странах и расширенный список престижных наград, она твердо подтвердила свое заявление о том, что «архитектура больше не является мужским миром. »Долгий и извилистый путь Захи к успеху начинается с« сказочного детства »и проходит через 5 этапов взлетов и падений, которые сформировали ее будущее в том виде, в каком мы его знаем.

[irp posts = ’172536 ′]

«Архитектура больше не мужской мир. Идея о том, что женщины не могут мыслить трехмерно, абсурдна ».

Заха Хадид, Veuve Cliequeote

Предоставлено фондом Hyatt.

Хадид родилась в начале 50-х и прожила свое детство в короткие золотые годы современного Ирака. Тогда правящее правительство решило использовать увеличившуюся национальную долю нефтяных денег, пригласив пионеров современной архитектуры, таких как Фрэнк Ллойд Райт, Ле Корбюзье, Оскар Нимейер и Уолтер Гропиус, для модернизации Багдада, выпустив обнадеживающий Атмосфера.Были также либеральные родители Захи, которые поощряли ее любопытство и воспитывали независимость. Все это способствовало ее сильной и уверенной личности, первые признаки которой проявились к 11 годам, когда она решила, что хочет стать архитектором.

Этап № 1: Принятие решения — Архитектура

Что изучала Заха Хадид?

Заха Хадид могла быть первым иракским астронавтом, по крайней мере, так говорил ее брат.Тем не менее, ее страсть к архитектуре никогда не угасала, и ее мать поддержала ее, позволив ей заняться дизайном интерьера комнаты для гостей и ее собственной спальни. Итак, как только она окончила математический факультет Американского университета в Бейруте, она отправилась в Лондон и вступила в Ассоциацию архитектуры (AA).

Заха Хадид, дитя!

«У меня было потрясающее детство…» Заха описала свою жизнь в Ираке, когда она была в 1950-х годах на пике своего развития.

Этап № 2: Изменения — Выпускной проект

После трех лет усталости от изучения устойчивых архитектурных движений того времени, Заха решила, наконец, что-то изменить на четвертом курсе. Она решила сломать превалирующую стабильность, представив стиль, который она описала следующим образом: «Это было очень анти-дизайном. Это было почти движение против архитектуры ». На него повлиял супрематизм, русское художественное движение, основанное Казимиром Малевичем, которое использует основные геометрические формы в ограниченном цветовом диапазоне.Это влияние проявилось в ее дипломной работе в 1977 году, когда она фрагментировала и абстрагировала одну из работ Малевича, а затем преобразовала ее в новую форму. Замечательный талант Захи, высоко оцененный ее учителями Ремом Колхасом и Элией Зенгелисом, был немедленно использован после ее окончания. Она была назначена ассистентом лектора в AA и стала партнером OMA со своими учителями, прежде чем в 1979 году открыла свою собственную студию.

Этап № 3: Упорный труд — достижение вершины

Жизнь Захи после окончания учебы была чередой упорных занятий: днем ​​учила, а ночью работала.Казалось, тяжелая работа окупилась в 1982 году, когда она выиграла международный конкурс на создание клуба отдыха в Гонконге. Яркий супрематический стиль презентации Захи привлек внимание членов жюри и принес ей неожиданную победу. Эта веха стала важной вехой в карьере Захи; это изменило все, как сказал Элиа Зенгелис: «Пик был вершиной и все еще остается вершиной». Это поместило ее на карту и сделало ее студию местом назначения для многих начинающих студентов-архитекторов, включая Патрика Шумахера, ее будущего партнера по студии.Тем не менее выигравшее предложение Захи так и не было выполнено; это и многие другие последующие критиковались за двусмысленность. Ее назвали «Архитектором по бумаге».

Предоставлено Zaha Hadid Architects.

Веха № 4: разочаровывающий отказ — карьера в опасности

Наконец, после многих попыток воплотить его в трехмерном пространстве, Заха выиграла конкурс на разработку пожарного депо Vitra в 1990 году. В проекте под названием «Movement Frozen» использовался чистый бетонный блок с угловатыми краями, которые кажутся быть растянутым до фокуса.Уникальная форма придала новый смысл использованию бетона. По словам архитектурного фотографа Элен Бине: «Она создала невероятную подпись. Думаю, после нее бетон стал чем-то другим.

Это был свет до темноты, который пришел с проектом Оперного театра Кардиффского залива. Победа Захи за первое место в конкурсе в 1994 году вызвала споры и резкую критику со стороны тех, кто считал ее дизайн неприменимым. Негативное отношение к предложению было непонятным для Захи, которая подумала: «Секции площади не такие, как нормальное здание.Это не квадратное здание или прямоугольник. Этот проект был легким … Его можно было легко осуществить ». Вся эта шумиха настолько сильно удручила ее, что она фактически решила бросить архитектуру.

Предоставлено Zaha Hadid Architects.

Веха № 5: Беспрецедентная слава — тяжелый труд окупается

К счастью для Захи и всего мира, Патрик Шумахер был отличным мотиватором и сторонником. Он помог ей снова встать на ноги и вырвать Zaha Hadid Architects из рецессии, вызванной «Проклятием» Кардиффа, чтобы начать их золотой век в новом тысячелетии.

В 2000-е годы многие проекты Захи Хадид наконец ожили благодаря разработанным технологиям, которые сделали их возможными. Ее проекты стали мировыми достопримечательностями, широко известны и восхищаются как архитектурным сообществом, так и публикой.

Предоставлено фондом Hyatt.

Чем известна Заха Хадид?

В 2004 году она была удостоена Притцкеровской премии, самой престижной награды в этой области, как первая женщина, удостоившаяся такой награды.Затем в 2012 году она стала Дамой Захой Хадид, после того как была назначена Дамой-командиром Ордена Британской империи (DME), который считается «Самым выдающимся орденом Британской империи». Ее последним триумфом перед тем, как она покинула этот мир в возрасте 65 лет после сердечного приступа, стало признание RIBA, которое наградило ее Королевской золотой медалью 2016 года, и она снова стала первой женщиной, удостоенной престижной архитектурной награды.

Заха Хадид навсегда вписала свое имя в историю своей выдающейся архитектурой и выдающимися достижениями.Люди могут не знать всех трудностей, с которыми она столкнулась, чтобы получить свое имя там, где оно стоит сейчас, но они, безусловно, знают, что она достойна величайшего уважения и является верным доказательством того, на что способны женщины.

Предоставлено Zaha Hadid Architects.

Артикул:

  • [1] Хадид, Заха. «Заха Хадид: Кто осмелится, побеждает». Интервью с Аланом Йентобом. BBC One, 30 июля 2013 г. http://www.bbc.co.uk/programmes/b037yx1l
  • [2] Zaha Hadid Architects.http://www.zaha-hadid.com/
  • [3] RIBA. «Королевская золотая медаль 2016 — Заха Хадид». https://www.architecture.com/Awards/RGM/RGM2016/ZahaHadid.aspx
  • [4] Хадид, Заха. «Вараа Альводжух». Интервью с Рикардо Карамом. Почтиакбал ТВ, 24 марта 2012 г. http://www.ricardokaram.com/GuestDetails.aspx?guestID=41#.VmAWoHYrL4Y
  • [5] Фурман, Эндрю . «Проходимость архитектуры: концептуальные схемы циркуляции в работах Захи Хадид.» Университет Райерсона, Онтарио, Канада.
  • [6] «Малевич Тектоник». Zaha Hadid Architects. http://www.zaha-hadid.com/architecture/malevichs-tektonik/
  • [7] «Клуб отдыха Пик». Zaha Hadid Architects. http://www.zaha-hadid.com/architecture/the-peak-leisure-club/
  • [8] Притцкеровские премии в области архитектуры. Фонд Hyatt, Лос-Анджелес, 2004 г.
  • [9] Абдулла, Аматал Роаф, Исмаил бен Саид и Дилшан Ремаз ​​Оссен.« Методы создания архитектурных форм Захи Хадид». Открытый журнал архитектурного дизайна, Sciknow Publications Ltd., 2013.
  • [10] «Пожарная часть Vitra». Zaha Hadid Architects. http://www.zaha-hadid.com/architecture/vitra-fire-station-2/
  • [11] «Оперный театр Кардиффского залива». Zaha Hadid Architects. http://www.zaha-hadid.com/architecture/cardiff-bay-opera-house/
  • [12] «Лауреат Захи Хадид 2004.» Притцкеровская архитектурная премия. http://www.pritzkerprize.com/laureates/2004

подробнее об архитектурных и конструктивных решениях

Текущие тенденции в строительстве и строительстве Том 4, выпуск 4

Образец цитирования:    

 ________________10.33552 / CTCSE.2019.04.000591.

Стр. 2 из 10

в 1963 году. Профессиональная дорожная карта Захи Хадид была богата важными достижениями

и ценным вкладом. Свою образовательную карьеру

она начала, поступив в Национальную школу монахинь в Багдаде,

, где получила начальное и среднее образование. Период

оказал заметное влияние на развитие ее личности, таланта

и культурного разнообразия. Она училась в то время, когда иракская столица

была прогрессивным и интернациональным городом, в котором делились множеством новых идей

и различным культурным опытом.Когда ей было

16 лет, ее отправили во внутренние школы в Англии и

в Швейцарии. Два ее брата, Фулат и Хейтем, которым было

на 16 лет, учились в Кембриджском университете в Лондоне, и

Заха проводила там время с ними. С 12 лет Заха стремилась стать архитектором

, но она не была склонна поступать в Кембриджский университет

и надеялась поступить в Американский университет

Бейрут.В 1968 году она поступила в Американский университет для изучения математики

и не хотела изучать архитектуру, поскольку этот программный раздел

входил в состав инженерного факультета, и ей

не нравилось быть единственной студенткой среди студентов. группы мужчин

студентов.

Разработка концептуальной архитектуры

В 1971 году Заха окончила Американский университет в Бейруте со степенью бакалавра математики

, а затем переехала в Лондон в

1972, чтобы поступить в колледж Архитектурного общества, где друг ее

брата, Фулат предложил поступить в этот колледж как единственное место

для изучения архитектуры в Соединенном Королевстве.Архитектурная ассоциация

является старейшим независимым архитектурным колледжем в

Великобритании. Студенты в этом учебном заведении тесно связаны с преподавателями

членов и преподавателей в той степени, в которой их поощряют

обсуждать свои идеи со своими профессорами и защищать свои идеи

  

 

в технических достижениях была на самом низком уровне.Это

результат многих неудачных опытов в различных проектах городского планирования

и государственных жилищных проектов, которые должны были быть завершены

в 1960-х годах. Поэтому среди архитекторов существовало убеждение, что архитектуру

можно обновить или оживить, пересмотрев идеи

прошлого, которые можно воспроизвести и улучшить с помощью современной технологии

или поиска в прошлом о том, что современная архитектура

может остались позади или не получили внимания и могут быть развиты

в соответствии с возрастом.Такой была атмосфера в колледже Архитектурной ассоциации

, о чем свидетельствует принятие профессоров

в несколько архитектурных школ [1]. Заха

училась в Архитектурной лиге; на самом деле, часть ее работ по направлению русского искусства

связана с зарождением супрематизма,

, абстрактного искусства, основанного русским художником Казимиром

Малибш. Это искусство характеризуется простыми геометрическими формами

, такими как квадраты или прямоугольники с некоторыми изогнутыми линиями ярких

цветов.Малибш выразил свою цель рисовать на чистейшем уровне

от принципа традиционного моделирования к чистому и

абстрактному беспредметному искусству (или никакому аналоговому искусству) и, следовательно,

показывает важность его знаменитой картины «Черный квадрат».

, который считается самым абстрактным этапом. К началу 1930-х годов

и, согласно сталинской художественной политике, художники-абстракционисты, такие как

Малевич, считались буржуазными, потому что их работы не

  №

запрещается предъявлять людям [1].

 

, который позволил ее творчеству проявиться в архитектурных проектах

без границ и дал ей возможность изучить, как пересекаются

линий и пути линии изменяются и отклоняются, если следовать за

через линии здания, которые проходят через области

света и тени. В начале 1980-х годов Deconstructivism2 появился на свет

как новый архитектурный проект.Предполагается, что возникновение

и создание Деконструктивной архитектуры восходит к

Лондонскому архитектурному обществу, когда ряд архитекторов

, специализирующихся в этом архитектурном направлении, окончили этот колледж

[1]. Деконструктивная архитектура была практическим приложением

деконструктивистского движения 1960-х годов, основанным на идеях

французского философа Жака Деррида. «Художественные тексты

можно читать по-разному, и абсурдно полагать, что

будет только одним способом их понимания.Точно так же весь вид

архитектурного проекта менее важен, чем если рассматривать его как

частей. Следовательно, если смотреть на архитектурный проект как

         

 

Конструкцию

можно рассматривать как части, так и фрагменты. И элементы

любого традиционного архитектурного проекта могут быть взяты индивидуально,

отделены друг от друга или удалены из проекта, так что

оставшиеся части проекта, по-видимому, собраны случайным образом

[2 ].

Архитектура деконструкции имеет тенденцию разрабатывать проекты

, которые создают волнение и тревогу, создавая ощущение

острых ощущений и неопределенности как внутри здания, так и между зданием

и его внешним контекстом, или изменяя соотношение

между внешней формой здания. здание и его внутренний контекст

[3]. Эти конструкции часто ослабляют гармонию в здании

и ожидаемое чувство единства и стабильности [4].Деконструкция

Архитектура в некоторых отношениях характеризуется разрушением или

фрагментацией. Эта фрагментация или разборка означает, что архитектурный дизайн

зданий может быть сформирован с использованием простых геометрических форм

с использованием современных материалов, имитирующих современное время

, и большей свободы в использовании цветов [2]. Фрагментация

этого типа архитектуры создаст ощущение замешательства и неопределенности

, что вызывает вопросы о форме здания,

          

дизайн.Это можно понять из дизайна поверхностей здания,

, которые часто образованы неровными линиями и не соответствуют обычной

или очевидной структурной системе таких структур. В целом можно сказать, что

Архитектура деконструкции несколько несовместима с

современной архитектурой и ее рациональными правилами, особенно с

в отношении архитектурного закона, который основан на форме здания

, которое следует или определено. своей функцией или общей традицией

, известной как «форма следует за функцией», где архитекторы

Deconstruction пытаются отодвинуть архитектуру от того, что

обычно практиковалось; таким образом, все еще понятно, что форма

Заха Хадид | Энциклопедия.com

Архитектор

Родился в Багдаде, Ирак, 31 октября 1950 г .; дочь политика / бизнесмена. Образование: Изучал математику в Американском университете Бейрута; Школа Архитектурной Ассоциации (Лондон), Дипломная премия, 1977 г.

Адреса: Офис — Заха Хадид Аркитектс, Студия 9, 10 Bowling Green Lane, London EC1R OBQ, Великобритания. Веб-сайт — http://www.zahahadid.com.

Карьера

Окончила Школу Архитектурной Ассоциации, 1977 г .; выиграл конкурс дизайна для гонконгского клуба Peak, 1983; завершено строительство пожарного депо Vitra в Германии, 1993 г ​​.; победа в конкурсе на дизайн Оперного театра Кардиффского залива в Уэльсе, 1994; спроектировал трамплин Bergisel в Инсбруке, Австрия, 1999; завершил Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати, 2003; Два дизайна, выбранные для проектов в Лондоне, 2005 г.

Награды: Премия Миса ван дер Роэ в области современной архитектуры Европейского Союза, 2003 г .; Притцкеровская архитектурная премия, 2004 г.

Sidelights

Заха Хадид, первая женщина, получившая высшую архитектурную награду, потратила годы на авангард своей профессии, более известную своими дикими замыслами, чем строительными проектами. Эта репутация выросла в 1990-е годы. из-за широко разрекламированного отказа в ее приемной стране, Великобритании, и ее провокационной личности.Ее профессиональный прорыв произошел в 2003 году, когда она успешно построила сложный проект для музея в Цинциннати, штат Огайо. В следующем году она выиграла Притцкеровскую архитектурную премию, и еще несколько ее провокационных проектов находились на пути к реализации к началу 2005 года.

Хадид родилась в Багдаде, Ирак, в 1950 году, когда считалось, что этот город космополитичен и толерантен. Ее отец воплощал это видение: промышленник, учившийся в Лондонской школе экономики, он был главой прогрессивной Национально-демократической партии, которая стремилась сделать Ирак светским и более демократичным.Ее родители отправили ее в католическую школу, где ученики говорили по-французски, и там были рады ученикам-мусульманам и евреям. «Никогда не возникало вопроса, что я стану профессионалом», — сказала она Кэтлин МакГиган из Newsweek . Разница между Багдадом ее детства и годами диктатуры, за которой последовали беспорядки, причиняет ей боль; Интервьюеры описали ее как женщину, которая изо всех сил пытается говорить об Ираке.

После изучения математики в Американском университете в Бейруте Хадид приехала в Лондон в 1972 году.С тех пор она живет там и сейчас Житель Британии. Она училась в Архитектурной ассоциации, где в 1970-х и 1980-х годах активно проводились эксперименты. Для своего дипломного проекта под названием «Тектоник Малевича» она спроектировала отель на вершине Хангерфордского моста через реку Темзу в Англии. После окончания учебы в 1977 году она пошла работать к одному из своих учителей, радикальному архитектору Рему Колхасу.

В 1982 и 1983 годах она спроектировала предлагаемый горный клуб Peak Club в Гонконге и выиграла конкурс дизайна.«Ее удивительный дизайн,« горизонтальный небоскреб », требовал четырех огромных балок, которые нужно было врезать в склон горы, но при этом он выглядел гладким, как НЛО», — написал Макгиган в Newsweek. Дизайн так и не был построен, хотя он появился на выставке в Музее современного искусства Нью-Йорка.

В течение многих лет проекты Хадид и ее картины бросали вызов другим архитекторам, возбуждая одних и отталкивая других. Она была связана с радикальным «деконструктивным» движением архитектуры. «Изображения зданий Хадид стали главными в потоке публикаций о деконструкции, которые доминировали в архитектурных дебатах в конце 1980-х», — писал Эдвин Хиткот в Financial Times. «Ее соблазнительные картины фрагментированных городских пейзажей стали противоядием от самореференциальной напыщенности постмодернизма и сокрушительной банальности британского развития. Но Хадид, несмотря на ее влияние, часто отвергали как мечтателя, чья работа была неосуществимой и непрактичной».

Ее следующий большой успех пришел в 1993 году, когда она завершила то, что стало ее первым фирменным проектом — пожарную станцию ​​Vitra для мебельной компании Vitra в Вайль-на-Рейне, Германия. В угловом здании сейчас находится музей.Позже Vitra привезла ее в город на выставку, посвященную фестивалю городских садов в 1999 году.

Оказалось, что Хадид добилась триумфа в 1994 году, когда ее дизайн был выбран для оперного театра Кардифф-Бэй в Уэльсе. «Экономист » пояснил, что «здесь должен быть уютный стеклянный двор вокруг аудитории». «На бумаге он выглядел угловатым и взрывным — даже на случайный взгляд агрессивным. Критики высмеивали его за пренебрежение к городу и его традициям». В статье говорилось, что дизайн был одновременно привлекательным для прохожих и данью уважения изысканности оперы, но местное мнение противоречило этому, и оно было отклонено.Вместо этого деньги были потрачены на стадион. Хадид по-прежнему указывает на фиаско как на пример неуважения, которое она перенесла за свою карьеру. «Когда я был в Кардиффе, со мной не разговаривали. Буквально. Они смотрели на меня сбоку или позади меня. Не все они, но некоторые вполне конкретные люди». она сказала Building Design Зои Блэклер. Годы борьбы Хадид за воплощение своих проектов в жизнь оставили у нее ощущение, что она столкнулась с большим количеством препятствий, чем другие архитекторы. «Люди все время снисходительно относились ко мне.Они не знали, как вести себя со мной, — сказала она Блэклеру. — Я не знаю, реагировали ли люди на меня странным образом, потому что они просто думали, что я один из этих эксцентричных людей, или они думали, что я иностранка. или вела себя смешно, или я женщина ».

Другая сторона этой истории состоит в том, что некоторые люди считают ее темпераментной и непростой. Одним из примеров этого мнения является Микки О’Коннор, писавший в Architecture о своей внешности в съезд 2000 года Американского института архитекторов.Он нашел ее «резкой» и полной «наглости», отвергнув ее жалобу в своем программном выступлении на препятствия, с которыми она столкнулась, и он рассказал о ее столкновениях с другими членами группы по американской архитектуре. Выражаясь конфронтацией и даже грубо говоря, она призвала американских архитекторов быть смелее, не бояться законов о зонировании и не полагаться на своих клиентов.

«Любимая журналистами и представителями ее собственной профессии за то, что часто называют ее присутствием примадонны, мисс.Хадид только недавно нашла клиентов, готовых выйти за рамки своей репутации сложной », — писал в 2004 году критик New York Times Герберт Мушам. Ее критики используют это, чтобы внушить высокомерие, в то время как ее поклонники используют его, чтобы похвалить ее личный стиль.

«Она выглядит драматично и пышно в своих черных нарядах», — писал Марк Ирвинг в « Financial Times», «туфли на высоких каблуках. (иногда это стекло), украшения (дорогие), над которыми большие глаза с тяжелыми веками и накрашенные пурпуром губы, которые всегда кажутся слегка неудовлетворенными, обращаются к вам, как орудия хорошо бронированного линкора.«Сама Хадид отвергла ярлык дивы как сексизм. Посетители ретроспективы ее работ 2003 года в Вене, Австрия, получали бесплатные футболки у дверей с надписью:« Назвали бы они меня дивой, если бы я был парнем? » согласно New York Times ‘Muschamp.

Карьера Хадид действительно начала меняться, когда в 1998 и 1999 годах были выбраны для строительства два ее проекта: новый Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати и трамплин Бергизель. на горе Бергизель в Инсбруке, Австрия.Прыжки с трамплина, как писал Ричард Лакайо из « Time», «» «означают небо прыгающим слаломом».

Центр современного искусства, первое здание Хадид в Соединенных Штатах, открылось в 2003 году. «[Это] самое важное американское здание, которое было завершено после окончания холодной войны», — бредил Мушам в New York Times. . «Как и сама Хадид, это здание связывает традиционные космополитические ценности с феноменом глобализации».

К похвале присоединились и другие писатели.МакГиган из Newsweek описал это следующим образом: «Тротуар буквально продолжается прямо до застекленного первого этажа с его бетонным полом -« городским ковром », как она его называет, — приглашая прохожих зайти и потусоваться. Затем, за углом тротуар переходит в изгиб, который изобретательно становится задней стеной здания «. Time Лакайо из прокомментировал: «Это здание, которое не столько стоит на углу улицы, сколько постоянно прибывает туда».

Хадид объяснила, что разнообразие и неожиданность важны для ее дизайна.«Люди не хотят находиться в том пространстве, в котором они обитают каждый день», — сказала она Лакайо в журнале « Time». Он согласился: «[Хадид] обращается с прямыми углами как с чем-то, что лучше оставить квадратам». Согласно Мушамп из New York Times, интерес Хадид к «движению, кривизне, пористости и экстремальному горизонтальному удлинению» оказал большое влияние на других архитекторов.

Ее внезапный прорыв отчасти является результатом догоняющих ее тенденций, соглашаются Хадид и критики.«За последние несколько лет фантастические видения стали более привычными», — сказала она Лакайо для Time. Другими словами, радикальные, сложные архитектурные проекты, такие как музей Гуггенхайма, спроектированный Фрэнком Гери в Бильбао, Испания, и планы Даниэля Либескинда относительно бывшего Всемирного торгового центра в Нью-Йорке, были приняты и проложили путь для других ультра-креативные дизайны, в том числе ее. Критики, сочувствующие ее работе, также отметили, что она стала несколько менее резкой и конфронтационной, чем ее ранние работы.

Через год после открытия Центра Розенталя Хадид получила Притцкеровскую премию — высшую награду в области архитектуры. «Хотя объем ее работ относительно невелик, она добилась большого признания, а ее энергия и идеи показывают еще большие надежды на будущее», — сказал Томас Дж. Прицкер, президент фонда Hyatt, учредившего премию, в пресс-релизе. объявил награду.

Лорд Ротшильд, председатель жюри, присуждающего премию, высоко оценил «приверженность Хадид модернизму» и сказал в пресс-релизе, что ее «всегда изобретательные» проекты «изменили геометрию зданий.«Она получила награду 31 мая 2004 года в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге, Россия.

Поскольку она первая женщина, получившая Притцкеровскую премию, интервьюеры все чаще спрашивали Хадид, на что это похоже. быть женщиной-архитектором. «Я думаю, это показывает, что вы действительно можете пробить стеклянный потолок», — сказала она Heathcote в Financial Times. «Я не хочу, чтобы меня считали женщиной-архитектором», — добавила она. но она говорит, что счастлива, если ее успех помогает другим женщинам поверить в свои способности.«Женщины действительно подходили ко мне, особенно в Нью-Йорке, в ресторанах, чтобы поздравить меня. Когда я читаю лекции по всему миру, женщины все время подходят ко мне, чтобы сказать, насколько они воодушевлены».

К моменту получения награды Хадид и почти 50 сотрудников ее лондонского офиса работали над несколькими новыми заказами в области строительства или разработки дизайна. Они включали Центральное здание BMW в Лейпциге, Германия; Научный центр Phaeno в Вольфсбурге, Германия; Maxxi, Национальный центр современного искусства в Риме, Италия; станция скоростных поездов в Неаполе, Италия; план создания научного центра, огромного «наукограда» в Сингапуре; мост в Дубае, Объединенные Арабские Эмираты; и пристройка Центра искусств Прайс-Тауэр в Бартлсвилле, Оклахома, пристройка к башне, спроектированной легендарным архитектором Фрэнком Ллойдом Райтом.

В начале 2005 года Хадид пережила очередной запоздалый профессиональный триумф. Она никогда не видела, чтобы ни один из своих проектов был построен в Англии, ее приемной стране, за исключением временных павильонов и временной выставки в лондонском Millennium Dome. Но в январе 2005 года Британский архитектурный фонд выбрал дизайн Хадид для своего нового выставочного центра в Лондоне, который станет одним из первых новых культурных зданий в центре Лондона за десятилетия.

Ее еще не поколебали споры.Роберт Бут в редакционной статье в Building Design, предположил, что «звездные» архитекторы, такие как Хадид, выиграют от фаворитизма на конкурсах, которые ценят успешный маркетинг больше, чем чистый архитектурный талант. «Здание Хадид едва ли выделяется как безусловно самая захватывающая архитектура в контексте конкурса», — написал он. «Однако его присутствие принесет сайту престиж».

Однако через несколько недель Хадид выиграла второе британское соревнование. Ее дизайн был выбран для Олимпийского центра водных видов спорта, первого спортивного объекта. Лондон будет строить надежды на участие в Олимпийских играх 2012 года.Раньше британцы неохотно вкладывали средства в новые идеи, сказала она газете Financial Times Heathcote несколькими месяцами ранее. «[Что] здесь радикально изменилось в последнее время. Больше нет сопротивления новому. В конце концов, это отразится на строительстве. Принадлежность Англии к Европе — это самое позитивное, что могло произойти».

Источники

Периодические издания

Архитектура, июнь 2000 г., стр. 31.

Building Design, 21 января 2005 г., стр.11; 4 февраля 2005 г., с. 8.

Economist, 19 июня 1999 г., стр. 85; 27 марта 2004 г., с. 56.

European Report, 24 мая 2003 г., стр. 479.

Financial Times, , 29 июня 2002 г., стр. 7; 25 мая 2004 г., с. 13.

Newsweek, , 19 мая 2003 г., стр. 78.

New York Times, 8 июня 2003 г .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.