Декоратор фотограф: какие ошибки совершают фотографы при съемке флористики и декора

Содержание

какие ошибки совершают фотографы при съемке флористики и декора

Сборы, прогулка, ресторан, одежда, аксессуары должны быть в единой стилистике и цветах, чтобы вся съемка смотрелась гармонично.

 

Я обратилась к профессионалу своего дела, к Марии Андриановой, руководителю студии праздничного декора и флористики Whitecamelia.ru

 

Студия WhiteCamelia подробно ответила на мои вопросы.

 

Что на сегодняшний день из себя представляет стильное оформление свадьбы?

 

— Для нас стильное оформление свадьбы – это оформление, выдержанное в едином ключе и обыгрывающее единый стиль во всех частях свадьбы.

 

Можно сказать, что оформление свадьбы условно состоит из трех основных составляющих: Декора, Дизайна и Образов пары.

 

ДЕКОР — первая и главная составляющая оформления свадьбы — сюда входят цветы, конструкции, вазы, текстиль, сервировка, стулья и т.д. В декоре есть часть предметов, которые нужно специально создать для свадьбы, этим занимается ДИЗАЙН. В основном он нужен для ПОЛИГРАФИИ и ТОРТА — всего, того, что не всегда нужно декорировать, но всегда нужно стилизовать.

Третья составляющая Свадьбы – это ОБРАЗЫ ПАРЫ. Это платье невесты, классический или неформальный костюм для жениха, обувь, ювелирные украшения, прическа и макияж невесты.

 

Так вот, свадьба получится красивой, целостной, гармоничной и идеальной тогда, когда все три части оформления ДЕКОР, ДИЗАЙН И ОБРАЗЫ ПАРЫ собраны в ЕДИНОМ СТИЛЕ. И собирает эти части, естественно, профессионал, условно я назову его креативный менеджер проекта. Им может быть организатор, декоратор, арт-директор или иное лицо, обладающее компетенцией в этой области. Чем выше его уровень, тем визуальная картина свадьбы сложнее, богаче, интереснее и не потеряет актуальности спустя десятилетия, то есть правильно стилизованные проекты не могут визуально устареть.

 

— Какие варианты существуют на рынке сейчас с точки зрения декора и флористики?

 

Сегодня рынок перегрет, переполнен предложением, заказчику ориентироваться в нем достаточно сложно. Можно выделить три ниши — Эконом, Среднюю или VIP.

 

Как отличить их друг от друга?

 

Если вы видите рекламу: «Декор свадьбы за 25.000 р». или «Все для свадьбы за 40.000», то вы смотрите предложение эконом варианта. Тут в ДЕКОРЕ используются арендные ткани для драпировки, чехлы на стулья, резные ширмы, путешествующие от свадьбы к свадьбе. Преимущества этой ниши в ее относительной низкой стоимости декора, а также визуальной понятности всех элементов декора. Вы выбираете из каталога набор элементов, который вам больше нравится и вам его привозят. Недостатки эконом варианта  —  в полном отсутствии стиля и дизайна. Как будут эти элементы выглядеть в вашем зале? Подойдут ли по масштабу, цвету и форме? Такие вопросы обычно даже не обсуждаются.

 

Самая дорогая и роскошная — VIP ниша — тут бюджеты на оформление свадеб начинаются от 1 млн и достигают заоблачных высот. Передовые технологии, собственные производства, декорации любой сложности и тонны цветов — то, что отличает проекты крупнейших декораторов современности, работающих на этом уровне.

 

А между ними как раз, средний уровень, то самое высококонкурентное поле, в котором декораторы рассматривают каждый отдельный проект как индивидуальный и уникальный, стараются отразить в нем все важные моменты для пары и создать неповторимую атмосферу праздника. Примерные бюджеты на декор от 100-150.000 и далее, в зависимости от формата мероприятия и пожеланий клиентов. В нем мы, как раз, и работаем.

 

 — Флорист/декоратор — это один человек?

 

На практике один человек может совмещать эти функции для небольших камерных проектов, но надо четко понимать разницу между этими позициями.

 

Декоратор —  это человек, который а) знает принципы декорирования и то, как наиболее эффективно и эффектно вписать декор в существующее пространство б) разбирается в дизайне помещений, архитектуре и стилях. Придя на площадку, может ее проанализировать, оценить, сказать, какой декор и дизайн лучше подойдет для данного помещения, какие формы, и какие цветы, и какие цвета декора надо использовать, а каких стоит избегать в) знает колористику интерьера и может минимизировать его недостатки г) разбирается в текстиле. Знает, какие материалы подходят для данного интерьера, а какие будут его дешевить д) может при любом бюджете предложить такое решение, что проект будет выглядеть в пять раз дороже его реальной стоимости. У декоратора есть помощники: люди, которые помогают на площадке расставлять декор, посуду, гладят текстиль и мониторят процесс сет-апа.

 

У флориста другая задача —  это человек, который 1) умеет работать с цветком, знает его особенности, принципы хранения и все, что с этим связано 2) получает от декоратора четкое ТЗ о том какие цветы обязательно использовать, какую форму создавать 3) занимается расчетом необходимого количества цветов для проекта, готовит флористическую смету 4) занимается вопросами, связанными с заказом, покупкой и доставкой цветов с базы 5) работает с расходными материалами, ведет учет и выполняет огромный пласт работы, связанной именно с цветами. Он не занимается особенностями площадки, текстиля, сервировки и интерьера.

 

Поэтому самое эффективное в данном вопросе — это команда, где каждый человек занят своим любимым делом.

 

— Кто занимается полиграфией?

 

Полиграфия (печатные приглашения, карточки гостей, меню и т.д.) — часть понятия Дизайн и как мы выяснили, это одна из трех составляющих свадьбы, которые сводит воедино креативный менеджер (организатор или декоратор — тот, кто создает данный конкретный проект). Конкретно его задача состоит в том, чтобы придумать уникальную концепцию и распространить ее на все, включая полиграфию. Поэтому, придумывает креативщик, отрисовывает дизайнер или художник, печатает типография.

 

— Какие ошибки совершают фотографы при съемке флористики и декора на ваш взгляд?

 

Самая грубая ошибка, которую может сделать фотограф при съемке флористики и декора, не узнать заранее, в каком стиле будет оформлена свадьба и не поинтересоваться, какие стилистические и композиционные приемы есть у этого стиля. Правильнее всего это сделать на основе ТЗ, который ему подготовит и пришлет организатор.  Если нет ТЗ, то желательно поискать информацию самому в интернете. Если фотограф не понимает, с чем именно он работает, качество отснятого им материала будет низким.

 

Грубые ошибки при съемке модели на фоне архитектуры — заваленные колонны, криво обрезанные дверные проемы и окна, отрезанные от колонны капители. То есть непонимание того, как устроена архитектура, где у нее несущая, а где несомая части, что важно взять в кадр, а что – не нужно.

 

Часто модель снята так, что выглядит отдельно от всего, что за ней и вокруг нее. Зритель не понимает, зачем у нее что-то в руках, или зачем она стоит так, а не иначе. Фотограф должен рассказывать убедительную историю в кадре.

Непонимание, какие элементы архитектуры и декора важны для стиля помещения, а какие нет, приводит к тому, что страдают снимки дальнего плана зала. Из-за неправильной перспективы детали в дали перекошены или деформированы.

Фотографы увлекаются только вертикальными/или только горизонтальными кадрами, что неудобно при формировании серии декора. Она заведомо однообразна по планам.

 

— Кто должен делать раскладки полиграфии и деталей в свадебный день?

 

Это совместная работа фотографа и креативного менеджера. В своих проектах мы заранее отсылаем ТЗ в виде презентации с moodboard и референсами по съемке фотографу, чтобы было понятно что снимаем и почему снимаем именно так. На площадке мы контролируем и корректируем при необходимости.

 

Как итог у молодых должна быть цельна серия фотографий с их торжественного дня, которая будет им напоминать об атмосфере и настроении их праздника. Именно детали, их правильный подбор, компоновка и съемка сохранят нужное настроение свадьбы на долгие годы.

 

— Важно ли фотографу знать стили?

 

На мой взгляд, фотографу желательно знать стили и основные периоды истории искусства. Это важно и для того, чтобы тренировать свою насмотренность для собственного профессионального роста, и для того, чтобы лучше быть готовым к работе со стилем, предложенным на площадке.

 

— Какие термины нужно знать?

 

На самом деле – это очень трудный вопрос, про термины. Чтобы не тратить на него много времени, скажу так. Думаю, что важно фотографу знать основные термины истории искусства и архитектуры. В архитектуре знать ее основные детали: фасад, колонну, капитель, портик и т.д. по историческим стилям архитектуры. В искусстве знать основные стили, не путать ампир с ар-деко, а если фотограф знает, что такое рокайль, картуш и монограмма, чем они важны и для чего нужны – вообще замечательно.

 

— Какие нюансы должен учитывать фотограф при съемке декора и флористики?

 

При съемке декора и флористики фотограф должен учитывать прежде всего а) нюансы освещения, б) правильную точку зрения, с которой снимать флористическую композицию и раскладку декора, в) следить за тем, чтобы фотографии фрагментов деталей и композиций тоже передавали общее настроение свадьбы.

 

— Насколько важен moodboard?

 

Важен. Но он должен быть составлен правильно и фотограф должен уметь его читать.

Право фотографа — перед съемкой получить информацию по концепции, ТЗ и референсы по раскадровке, позам, свету и стилю. При этом, надо быть готовым к тому, что профессиональный организатор будет контролировать процесс съемки и корректировать его в режиме реального времени. Организатор может попросить, чтобы фотограф сделал снимки с определенного ракурса и посадить модель в нужную позу.

 

Сотрудничество и взаимопонимание на площадке дает самый высокий результат для всех сторон проекта. 

 

 

Спасибо большое студии WHITECAMELIA за беседу

whitecamelia.ru

 

Если вашу свадьбу оформляет WHITECAMELIA, у меня действует спецпредложение. 

 

 

 

 

Чем декоратор интерьера отличается от дизайнера и стилиста

Созданием удобного и красивого интерьера занимаются разные люди, и в этой сфере есть несколько смежных профессий. Разбираемся, что за профессия — декоратор, чем она отличается от стилиста и почему её нельзя путать с дизайнером.

Дизайнер создаёт проект

Дизайнер — это тот человек, который начинает работу с нуля. Он берёт квартиру с голыми стенами или старым ремонтом, планирует пространство, создаёт эскиз, а по нему — дизайн-проект. Этот специалист продумывает схемы инженерных коммуникаций и освещения, планирует расположение мебели, предлагает варианты перепланировки и переноса дверных проёмов. Когда проект согласован с заказчиком, дизайнер подбирает строительные и отделочные материалы, сантехнику и обои.

Дизайнер Ольга Петрова-Подольская, фотограф Иван Сорокин

Декоратор украшает готовое помещение

Декоратор — специалист, который может вдохнуть жизнь в новый интерьер. Например, если владельцы купили дом с ремонтом и обстановкой, но хотят изменить концепцию без полноценного ремонта. Тогда за работу берётся декоратор: он разрабатывает концепцию, подбирает новые предметы интерьера и аксессуары. Это могут быть мебель, шторы, светильники или антикварные подсвечники. Декоратор знает, где достать редкие вещи, может разработать эскиз витражей или кованой мебели, по которым поставщики сделают предметы декора под заказ.

Декоратор Марина Григорян

Стилист выстраивает композицию

Стилист интерьера — человек, который создаёт концепцию для рекламных съёмок и выстраивает композицию кадра. Его приглашают на фотосессии или чтобы оборудовать квартиру для продажи. Задача стилиста — расставить акценты, скрыть недостатки помещения и подчеркнуть его особенности. Таких профессионалов часто приглашают агентства недвижимости, чтобы провести интерьерную съёмку объекта перед продажей. Стилист может использовать свои аксессуары, например, книги, пледы, вазы и статуэтки.

Дизайнер Елена Фрунзе, стилист Александра Пыленкова, фотограф Дина Александрова

💸 Как заработать на фотографии — 53 способа. Как начать зарабатывать начинающему фотографу

Десять лет назад я был новичком в фотографии и не знал, сколько тем, направлений и возможностей вмещает фотоиндустрия. Не предполагал, что заработок на фотографии – это легко и помимо этого всегда есть возможность ежедневно соприкасаться с тем, что ты любишь.

Этот список заработка на фотографии я написал на основе своего более чем десятилетнего опыта работы фотографом, используя выводы как из своих успехов, так и ошибок, из сотен прочитанных книг по фотографии и маркетингу и из тысяч просмотренных часов видео, из общения с лучшими фотографами мира и бизнесменами, чей опыт я проецировал на фотографию. И, скажу тебе честно, я горжусь этой статьей и жалею, что в то время, когда я только начинал заниматься фотографией, у меня не было этого списка.

В современном мире стоимость входа в фотобизнес настолько низка, что практически каждый второй заявляет о себе, как о профессиональном фотографе. Сегодня практикующему фотографу необходимо чуть больше $5000, чтобы полноценно заниматься своим делом. Это настолько низкая цена, что она не сравнима ни с каким другим стартовым входом в любой другой бизнес.

И вот ты купил или взял в аренду минимальный комплект фотооборудования, назвал себя фотографом и начал работать практически в убыток и на износ. Таким образом ты рассчитываешь привлечь себе больше клиентов. Но стратегия низкой цены работает только в долгосрочной перспективе, когда у тебя есть определенная финансовая подушка и несколько лет впереди.

И теперь главный вопрос. Если у начинающего фотографа огромное количество конкурентов и столь же агрессивный ценовой демпинг, который обанкротит любого за неполные несколько лет, как строить свою стратегию продаж? Как стать действительно успешным фотографом? Как выстроить успешный заработок на фотографии?

Выбор ниши

Если ты прочитал статьи по ссылке выше, то понимаешь, что конкуренция по цене — это стратегия поражения. И в то же время среднестатистический фотограф в любой точке мира зарабатывает не более трехсот долларов за одну фотосессию. Как же тогда поступить? Как выбраться из этого замкнутого круга?

Твоя задача – отличаться от остальных. Создать нечто уникальное, что выделит тебя на фоне остальных. Это может быть идеальное предоставление услуг или сервиса. Но более простой способ – это выбор ниши. Определи одно, максимум два направления, в которых ты будешь работать, зарабатывая на фотографии и стань в них лучшим.

И все те 53 способа, как зарабатывать с помощью фотографии нужны для того, чтобы ты выбрал для себя именно те, которые будут тебя вдохновлять, в которых ты будешь совершенствоваться, и спустя некоторое время именно к тебе обратится заказчик твоей мечты, потому, что ты лучший. Лучший фотограф в своей специализации.

Теперь мы подошли к главному. К тому, какие возможности и способы заработка существуют в современной фотоиндустрии. Это поможет выбрать тебе свой путь на тернистой дороге к званию «самый коммерчески успешный фотограф планеты»

В этом разделе я опишу всевозможные способы заработка с помощью фотографии, укажу на их плюсы и минусы, расскажу, как можно выстраивать дополнительные продажи в каждой теме. Итак, начнем.

Работа с частными клиентами. B2C (Business to Consumer)

Этот вид деятельности наиболее простой для начинающего фотографа. Вход в него символический. Как правило, для того, чтобы начать предоставлять услуги частным лицам, нужен только фотоаппарат с хорошей оптикой.

И, что очень важно, деньги клиент платит сразу и наличностью. Для работы с частным клиентом не обязательно открывать фирму и нанимать бухгалтера.

Но есть и минусы. Самый главный минус работы на рынок b2c — срок возврата клиента. Как правило, он составляет от года до полутора лет. Вначале девушка заказывает у фотографа фотосессию. Для фейсбука или инстаграма. Потом она выходит замуж и уже нужна свадебная фотосессия. Далее – беременность и после этого – съемка ребенка вместе со счастливой мамой. Чаще всего на этом все и заканчивается, но иногда люди разводятся. Поэтому круг можно начинать заново. И между этими крупными событиями иногда заказывают репортажную фотосессию.

Что нам дает эта информация, спросишь ты. А то, что при работе с частными заказчиками, если мы берем как эталон десять съемок в месяц (ты ведь читал статью о том, сколько должна стоить фотосессия, верно?), фотографу нужно около ста клиентов в год. Сто новых клиентов в год, ведь срок возврата частного заказчика от года до полутора лет.

И второй большой минус, который сводит на нет мечты о миллионе долларов на банковском счете и острове в Тихом океане при оказании услуг b2c – это принцип, которым руководствуется частный заказчик при выборе фотографа. Для большинства – это цена.

И во вторых – любому клиенту нужны критерии, по которым они выбирают себе фотографа. Если очевидных критериев нет, то клиент выбирает по цене.

Мы обсудили с тобой способы заработка на фотографии, плюсы и минусы работы с частным заказчиком и напоследок давай определим, какие услуги фотограф может предоставлять в этой сфере.

Свадебная фотосессия

Одно из наиболее конкурентных направлений, в котором необходимо быть не только хорошим фотографом, но хорошим организатором и менеджером. Тебе предстоит очаровать всех сотрудниц брачных агентств, каждый тамада в твоем городе должен быть если не твоим другом, то хорошим знакомым.

Жених и невеста в волнении, родители в заботах, гости в предвкушении. Свадебный фотограф должен всех расставить, организовать, заставить улыбнуться в определенный момент. Обязательно выясни у невесты до свадьбы, какие фотографии она хочет. Помни, именно она твой главный заказчик, который будет тебя рекомендовать впоследствии. И заработок на фотографии свадеб наиболее привлекателен для многих начинающих фотографов, работающих на рынке b2c.

Фотосессия лав-стори

Влюбленные люди обычно любят и всех вокруг, поэтому работать с ними приятно. Для фото влюбленных пар нужно выдумывать и экспериментировать, чтобы каждая история была особенной, а твое портфолио наполнялось разноплановыми работами.

Эту нишу можно объединить со свадебной темой. Предлагай молодым людям, которые заказывают фотосъемку бракосочетания, создать их фото историю отношений, которую потом можно будет показать на свадьбе.

Семейная фотосессия

Достаточно сложная ниша, в которой пытаются работать многие, но возможно именно у тебя получится лучше. Здесь нужно уметь фотографировать детей разных возрастов, лояльно относится к маме, которой нужно все и сразу, и к папе, который в принципе не понимает зачем это все.

Если для тебя важны семейные ценности и ты умеешь это выразить в своих фотографиях, сможешь работать в нише семейной фотосессии. И твой заработок на фотографии вырастет в разы.

Фотосессия беременности

Я не знаю ни одну будущую счастливую маму, которая не хотела бы запечатлеть процесс беременности. Фотосессия для беременных — это повод для будущей мамы почувствовать значимость и уникальность своего состояния.

В этой специализации открывается огромное поле для фантазий и креатива. Начиная от съемки по одному кадру раз в неделю и потом монтажа тайм-лапса, и заканчивая крутыми постановочными фотографиями.

Фотосессия новорожденных

Фотоальбом для новорожденного — модная тема. В ней я бы советовал работать тем, кто не представляет себе жизни без общения с малышами и другими мамами. И согласись, это лучше получается у фотографов девушек, они общаются с грудничками естественнее и сокровеннее.

Плюс надо хоть немного разбираться в периодах жизни малыша. Детей первых 14 дней вы будете фотографировать в основном спящими, дети постарше могут капризничать, а уже начиная с 3 месяцев, некоторые малыши начинают не любить незнакомцев. Это важно учитывать при разработке сценария для фотосъемки.

Детская фотосъемка

Многие родители готовы платить деньги фотографам за то, чтобы сохранить в памяти мгновения взросления своих детей. Это единственная специализация, где срок возврата клиента может быть около полугода, а не год или полтора.

Детская фотосъемка предполагает умение контактировать с детьми, а еще находить места для фотосъемки, что довольно не просто. Возможно тебе даже придется создавать такие места, как это делал я для своего сына, а потом и для других детей.

Частное портфолио

Это специализация, из-за которой многие владельцы фотокамер и приходят в фотобизнес. Сначала начинающий фотограф снимает своих подруг и друзей, а потом начинают приходить люди со стороны, которые готовы платить деньги за эту услугу.

Отдельная тема в частном портфолио — это фото моделей или девушек, которые стремятся ими стать. Портфолио модели — основополагающий инструмент карьеры и успеха в модельном бизнесе. Ты должен уметь создавать на снимках образ, в котором директора рекламных и модельных агентств смогут разглядеть восходящую Синди Кроуфорд.

Эротическая фотосессия

Отдельный подвид фотосессии, любимый многими фотографами. Ведь именно фото в стиле ню собирают огромное количество лайков и репостов в социальных сетях. Чтобы работать в этой теме ты должен обладать тонким чувством меры и хорошим вкусом.

Кроме того, ты должен понимать, что несмотря на яркую обложку, это такая же работа. Вся эротичность и соблазнительность эротических фотосессий для тебя закончится уже после одной или двух съемок. А вот творческий порыв должен остаться, тогда ты сможешь создавать фотографии, которые назовут настоящим искусством.

Детские фото для школ и садиков

Наверное самая нелюбимая специализация в среде фотографов. Часто новички с пренебрежением относятся к этой нише: конкуренция высокая, деньги маленькие, славы никакой.

Но если тебе это нравится, то и здесь возможен стабильный доход и хороший заработок на фотографии детского портфолио. Ключ к успеху — правильная организация. Создание виньеток и съемка детских мероприятий востребованы всегда. Договорись и подпиши один контракт с директором школы или детского сада. Школа берет на себя финансовый вопрос, позволяя фотографу не отвлекаться от его работы — создавать качественные детские фото и альбомы.

Фото домашних животных

Фотосессии домашних питомцев не столь единичные и маленькие заказы, как может показаться на первый взгляд. Огромное количество заводчиков редких пород заказывают фотосессии домашних питомцев, да и просто хозяева хотят сделать несколько кадров своих любимцев на память.

Если ты любишь животных, то этот тип фотосессии для тебя. Как и во многих других специализациях, ты должен быть в теме, чтобы разговаривать с заказчиками на одном языке. Фото домашних животных — это категория, в которой непросто, но интересно.

Если ты любишь быть в курсе всех событий, тебе нравятся тусовки, то репортажная фотография – это твой способ самореализации как фотографа. Многие начинающие фотографы считают, что репортажная фотография – это только фотосъемка вечеринок и дней рождений. Но это не так.

Есть отдельная категория фотографов, которые считают, что именно репортажная фотография является настоящей, истинной фотографией. Ведь задача фотографа – запечатлеть событие, сделать его достоянием истории.

И в чем-то они правы. Передать эмоцию выигравшего чемпионский титул боксера или слёзы радости музыкальной фанатки, которой удалось прорваться сквозь заграждения и обнять своего кумира – это и есть настоящая, искренняя фотография.

В этом разделе я не буду описывать плюсы и минусы репортажной фотографии. Ведь сохранять историю для будущих поколений – это призвание. И только ты можешь решить, хочешь ли ты быть репортажным фотографом.

Фотосъемка банкетов, дней рождений и других мероприятий для частного заказчика

Каждый раз ты будешь снимать в новой обстановке, не имея возможности ее изменить и подстроить для своих целей, не будет инсценировки, нужной композиции и аксессуаров. Специально для тебя не будет повторов и дублей, поэтому нужно знать сценарий и мгновенно ориентироваться.

С точки зрения заработка на фотографии, фотосъемка мероприятий – не самый удачный способ заработка денег, но в сложный период позволит продержаться на плаву. Его хорошо объединять с нишей семейной и детской фотографии.

Съемка концертов и музыкальных событий

Фото звезд во время концертных туров и музыкальных фестивалей — специализация, которая не сразу приходит в голову, но является довольно успешной узконаправленной нишей для посвященных. Если ты фанат музыки и музыкантов, то это твое.

СМИ и интернет-сообщества постоянно нуждаются в профессиональных фото звезд шоу-бизнеса, поэтому создавай свой круг журналистов и редакторов, благодаря которым ты будешь попадать на концерты и для которых ты будешь работать. Начинай с молодых, но перспективных групп, чтобы создать себе портфолио и затем выйти на более высокий уровень популярности исполнителей. Так-же это хороший способ заработка на фотографии в долгосрочной перспективе. Ведь, если ты  красиво снял начинающую группу или артиста и через несколько лет они добились мирового призвания, то ты смело можешь перепродавать свои фотографии журналам и интернет-изданиям снова и снова.

Фотосъемка спортивных мероприятий

Ниша спорт фото дает возможность создавать яркие и даже драматичные образы. Если насыщенные оттенки спортивной борьбы и накаленная атмосфера состязания заставляют сердце биться быстрее — это твоя тема.

Спорт фото нужны различным СМИ, поэтому как и в специализации с музыкантами, обзаводись полезными связями среди журналистов. А еще ищи различные ракурсы для отображения событий на стадионе. Фотографируй спортсменов, лови самые зажигательные моменты спортивной борьбы, не забывай о болельщиках и тренерах, вот на чьих лицах ты увидишь настоящий накал страстей.

Папарацци

Фото звезды, попавшей в неординарную ситуацию, всегда интересны широкой публике. Но чтобы предугадать этот момент и запечатлеть его, фотографу нужно обладать интуицией настоящего детектива. А еще терпением! Будь готов часами дожидаться знаменитость, чтобы сделать несколько заветных кадров.

Звезды всюду говорят о том, что ненавидят папарацци, но это неправда. Фото звезды нужны папарацци, а звезде нужно, чтобы ее фото мелькали в популярных таблоидах. Поэтому твоим заработком на фотографии в этой специализации являются не только редакторы, но и продюсеры знаменитостей.

Фотокорреспондент в горячих точках планеты

Ты можешь стать штатным фотокорреспондентом новостного издания, а можешь быть стрингером. Стрингер — это независимый репортер, который может работать сразу на несколько компаний и живет на гонорары.

Тебе понадобятся не только умения фотографа, но и знание журналистики. А еще ты должен быть в курсе текущих мировых событий и политических аспектов. Работа в горячих точках потребует от тебя смелости и высокого чувства самосохранения, способности разбираться в людях и умения находить с ними общий язык, хорошей физической формы и быстрой реакции.

Политический репортер

Профессия репортер предполагает интересную и насыщенную жизнь в высших кулуарах власти. Ты будешь фиксировать ключевые факты политических событий, которые будут подтверждать правдивость политических новостей.

Здесь важно разбираться в политической обстановке, понимать суть происходящего, уметь анализировать и даже предугадывать события, чтобы быть в нужное время в нужном месте.

Социальная фотография

Социальные проблемы всегда волнуют общество. Синтез фотографии и социологии позволяет показать “раны” современного мира: бедность, наркотики, эмиграция, конфликты. Задача социальной фотографии вызвать широкий резонанс в обществе, получить отклик на социальную проблему.

Фотографии, которые освещают социальные проблемы, используют в документалистике, они нужны книгоиздателям, на телевидении и в печатных СМИ.

Стрит фотография

Это фотосессия на улице, в которой нет места позированию и постановке. Фотограф показывает современное общество, взаимодействие разных характеров, ситуации, которые возникают вокруг.

Если тебя завораживает жизнь города, непридуманные эмоции людей, возможность показать момент, который больше никогда не повторится — стрит фотография твое направление.

Тревел фотография

Мечтаешь увидеть мир? Стань тревел фотографом и у тебя получится. Travel photo рассказывает о местах, где многим хочется побывать. Самое важное качество для фотографа-путешественника — умение снять известное место, которое уже сотню раз снимали до тебя в новом ракурсе, сойти с проторенной дорожки.

Чтобы работать в нише travel photo, нужно любить путешествовать и изучать новые места и смирится с тем, что 350 дней в году ты будешь не дома.

Фотосъемка космоса

Фото космоса — удивительные, будоражащие воображение галактики, масштабные вселенские катастрофы, погруженные в сумрак туманности. Чтобы реализовать себя в этой теме, нужно по-настоящему увлекаться космосом, а значит иметь телескоп.

С помощью адаптера на телескоп устанавливают цифровую камеру. Фотосъемку проводят за городом, где не мешают фонари и подсветка. Тебе нравится такая картина — ты, телескоп, созерцание в тишине далеких миров и созвездий? Если да, то фото космоса — это твое призвание.

Научная фотография

Фотография — это метод научного исследования, который применяют в самых разных областях: ядерной физике, астрономии, географии, биологии, истории, психологии, медицине, картографии. Научная фотография предоставляет доказательство существования того или иного объекта, явления.

Если ты хочешь запечатлеть атом водорода, или знать как выглядит поверхность луны, иди в направление научной фотографии.

Коммерческий заказчик, как правило, более требователен как к качеству предоставляемых услуг, так и к самому сервису, который может предложить ему фотограф. Поэтому этот вид услуги не подойдет новичку, но как следующий шаг на карьерной лестнице – очевиден.

В сфере рекламной фотографии уже необходимо профессиональное оборудование, и тут не обойтись просто фотоаппаратом начального уровня с китовым объективом, как это возможно при работе с частным заказчиком (но это не значит, что я рекомендую работать и в сфере b2c на любительской технике).

Еще один минус работы с коммерческими заказчиками – это сложная система организации фотосессии. Необходимо уметь составить предложение для заказчика, иметь опыт работы с брифом, знать, что такое целевая аудитория, и вести документацию. Чаще всего вся организация фотосессий ложится на плечи фотографа.

Фотографу нужно иметь свою сработанную команду и контакты специалистов, которые нет, да и понадобятся на фотосъемке.

Но, в то же время, есть и свои плюсы. Самый очевидный плюс – это срок возврата клиента. При работе с коммерческими заказчиками он составляет от трех месяцев до полугода. Поэтому фотографу, который работает в сфере b2b, надо около 30 постоянных клиентов. Согласись, что это гораздо меньше, чем при работе с частным клиентом.

И второй большой плюс – коммерческий заказчик осознает значимость фотографии, то, что она может продавать лучше, и, соответственно, он ориентируется не на цену, а на качество этих самых фотографий и на стабильность работы фотографа.

А учитывая, что в этой сфере сразу отсекается пласт начинающих фотографов, которые демпингуют по цене и не выдают стабильное качество, конкурентов у коммерческого фотографа на один регион не более десятка. Поэтому работа в сфере b2b – это лучший заработок на фотографии. И через какое-то время, наработав обширное портфолио, ты сможешь начинать работать с продакшн-агентствами.

Продакшн-агентства

В сфере рекламной фотосъемки, помимо работы на конкретного заказчика, существует еще и работа с продакшн-агентствами. По сути, это организаторы сложных рекламных съемок для крупных заказчиков, таких как Кока-Кола, Макдональдс или, например, Лореаль.

Если ты хочешь работать с этими крупными брендами, то нет смысла пробиваться к ним напрямую. Твои письма и звонки останутся без ответа. Подобные бренды работают так:

  1. Бренд разрабатывает продукт и дает задание рекламному агентству создать рекламную кампанию
  2. Рекламное агентство после разработки и согласования кампании проводит тендер на съемку продукции среди продакшн-агентств
  3. Продакшн-агентство предлагает специалистов из своей базы для проведения фотосессий

Т.е., ты понимаешь, что если ты хочешь сделать фотосессию для Кока-колы, тебе нужно искать не контакты внутри бренда, а то продакшн-агентство, которое работает с Кока-колой. И сделать так, чтобы попасть к ним в базу.

Этот способ работы интересен тем, что тебе нужны только твое портфолио, опыт и руки. Все остальное: техника, съемочный павильон, ассистенты и другой персонал – это головная боль продакшн-агентства.

Так какие же виды услуг может предложить фотограф бизнесу?

Давай для начала рекламную фотосъемку разделим на три типа: предметную, каталожную и имиджевую. Это разные типы фотосессий и, естественно, опыт и оборудование для каждого типа свой.

Каталожная съемка одежды и обуви

Дизайнеров и производителей легкой промышленности в последнее время становится все больше и больше. Помимо этого на рынок заходит множество дилеров одежды из Азии, и таких производитель не обеспечивает фотографиями, которые были бы адаптированы под наш рынок.

Ведь, согласитесь, когда конечный потребитель видит рекламу одежды, он сопоставляет себя с моделью, изображенной на этом снимке. А если на фотографии азиатка? Как наша девушка с европейскими чертами будет ассоциировать себя с китаянкой или кореянкой? Поэтому многие продавцы азиатской одежды понимают это и заказывают фото одежды у местных фотографов.

Тут следует понимать, что каталожная фотосессия может быть двух типов. На модели и на манекене.

Имиджевая фотосессия одежды и обуви или фотосъемка лукбука

Это вытекающая из прошлого пункта фотосессия, но не съемка одежды на однородном фоне, как правило студийном, а более сложная, имиджевая. Заказчик выбирает десять-пятнадцать образов и создает определенный образ, понятный его аудитории (или он может создать непонятный образ, но который сможет её удивить).

Съемка проходит на заранее оговоренной локации, это может быть природа или интересный интерьер. Часто дизайнер или производитель одежды берет разных фотографов для каталожной съемки и съемки лукбука. Один подешевле, другой создает интересные фотографии.

Портфолио модели

Сотрудничество с модельными агентствами – это отличный способ получить стабильный заработок на фотографии для начинающих фотографов и также получить хороший опыт съемок. Во всем мире стоимость одной тестовой съемки для модельного агентства приблизительно равняется ста долларам США.

И я знаю нескольких фотографов, которые любят путешествовать и во всех крупных городах у них есть клиенты – модельные агентства. Да и что далеко ходить, я, в свое время, работал в Гонконге и Барселоне, в Милане и Стамбуле для модельных агентств.

Казалось бы, чем этот вид съемки отличается от простой фотосессии девушек? Есть два отличия. Первый — психологический. Агентство платит фотографу, но эта сумма вычитается из зарплаты модели. Поэтому по факту модель платит фотографу. Но потом. А агентству легко расставаться с деньгами, понимая, что они к ним вернутся через месяц или два.

Второе отличие – это то, какие фотографии нужны для модельных агентств.

Деловой фото портрет

Огромное количество людей бизнеса и политики заказывают себе фото портреты для брошюр компаний или агитационных буклетов. Или для иллюстраций статей в журналах, не доверяя этот процесс штатному фотографу.

И тут можно развернуться предприимчивому фотографу. Да и помимо всего, это интересно – создать ни на что не похожий образ человека. Например, я один раз снимал капитана самолета. Попасть на закрытую территорию аэропорта – это было незабываемо.

И да, я тоже себе иногда заказываю портреты у других фотографов.

Архитектурная и интерьерная фотосессия

Съемка архитектурных объектов и фото интерьеров хорошо подходит для тех, кто не любит работать с моделями и для которых мир подиума также далек, как и международная космическая станция.

Есть огромное количество отелей или апартаментов, которые надо продать или сдать в аренду. И перед фотографом ставится определенная коммерческая задача. Сделать так, чтобы гость посмотрел и влюбился. Фото интерьеров должны передавать атмосферу и уют каждого зала, каждого номера, каждой комнаты.

Этот раздел для настоящих интровертов. Если ты такой, и тебе в тягость общаться с моделями, придумывать им позы и выслушивать капризы, то выбирай тебе работу с неодушевленными предметами и будь счастлив. Но знай, что работать с капризами заказчика тебе в любом случае придется.

Предметную съемку можно тоже разделить на каталожную (снятую на однотипном фоне) и имиджевую (построение сложных композиций).

Фотосессия бликующих изделий

Работа со стеклянными, хромированными и другими блестящими поверхностями таит немало трудностей. Но если ты погрузишься в эту специализацию, то научишься создавать интересные художественные эффекты даже из искажений и отражений блестящих поверхностей.

Предметная съемка бликующих изделий востребована во многих отраслях бизнеса. Оглянись вокруг, все блестит и сверкает: упаковки продуктов, мебель, автомобили, бытовая техника, посуда. Это сложный, интересный и очень прибыльный заработок на фотографии.

Фотосъемка ювелирных украшений

Если ты хочешь стать властелином колец, тебе необходимо стать властелином света. Именно правильное освещение показывает ювелирные украшения во всей красе, и ты потратишь не один день, заставляя свет правильно работать. Еще ты в совершенстве освоишь макросъемку и научишься видеть художественную работу ювелира.

Драгоценное фотомастерство необходимо многочисленным ювелирным заводам и мастерским, которых становится все больше, ведь девушки любят бриллианты.

Фотосъемка бутылок и стеклянных изделий

Съемка стеклянных бутылок нужна производителям напитков. И здесь фотограф должен не только мастерски снимать, используя различные источники света, он должен уметь делать рекламные продающие фото.

Алкогольные напитки вызывают массу ассоциаций, которые нужно использовать. Посмотри на полки с алкогольными напитками в супермаркете, практически все бутылки одинаковы, производители пытаются выделиться за счет нейминга и дизайна этикеток, но и это не всегда удается. Поэтому возможно тебе предстоит придумать легенду для вина или бренди, вызвать визуальную ассоциацию с праздником или памятной датой, а может отразить высокий статус напитка.

Фотосессия не бликующих изделий

Предметная съемка не блестящих предметов не так проста, как может показаться на первый взгляд. В съемке матовых предметов нужно уметь формировать светотени, с помощью которых отображается фактура, объем и глубина объекта.

И конечно, как в любой рекламной фотографии, предмет должен быть показан интересно и ассоциативно. Картинка должна продавать.

Фотосъемка цветочных композиций, растений и натюрмортов

«Цветочная съемка» становится все более популярной. Фото красивых цветов и цветочных натюрмортов украшают не только страницы специализированных изданий, но и журналы интерьерной тематики и даже журналы мод. Цветочная индустрия все больше проникает в нашу жизнь.

Фотосъемка цветов может быть очень разной. Коммерческим заказчикам нужны фото букетов и цветочных композиций, фото комнатных цветов, фото залов, украшенных цветами. Можно создавать креативные фото, используя макросъемку, которая позволит детально проникнуть в фактуру цветка. Такие изображения часто используют для оформления интерьеров, заставок и т.д.

Фуд-фотография

В современном мире открываются сотни ресторанов каждый день. И многие из них выстраивают свою рекламную кампанию вокруг социальных сетей. Поэтому им всем нужны хорошие и качественные фото еды.

Фуд-фотография достаточно молодая специализация, появившаяся семь-восемь лет назад, вместе с популярностью социальных сетей и периодом спада цен на печатную продукцию.

Фотосессия напитков

Это подвид фуд-фото, который я специально выделил в отдельный пункт, так как он требует немного других навыков и опыта из-за сложности съемки стеклянных предметов.

Фактически, это совмещения фотосъемки бутылок и еды, где на бокалы ставится сложный свет, но используются аксессуары из фуд-фотографии.

Узкая специализация, о которой ты читал в начале статьи, хороша еще тем, что чем больше ты погружаешься в нее, тем сложнее твоим конкурентам достичь тех высот, на которых ты находишься.

Если ты умеешь нырять с аквалангом или управлять дроном, то ты можешь смело занять нишу, где тебе не будет равных, а хороший специалист всегда хорошо оплачивается. И заработок на фотографии с помощью умения владеть специальным оборудованием в разы увеличит твой шанс оставить далеко своих конкурентов.

Создание 3D панорам

3D фото позволяют рассмотреть предмет со всех сторон, виртуально прогуляться по залу ресторана и посмотреть дом, выставленный на продажу, со всех ракурсов. Трехмерное изображение стало популярным с появлением электронной коммерции.

Покупатель интернет-магазина не может взять заинтересовавший товар в руки, повертеть его и рассмотреть со всех сторон. На сайте он делает это с помощью 3D фото. Согласно статистике, 3D панорама на треть поднимает продажи, а еще значительно увеличивает время, проведенное пользователем на сайте, что благотворно сказывается на его поисковой «репутации».

Создание варио и стерео фото

Чтобы привлечь внимание современного искушенного потребителя, фотографы применяют самые необычные визуальные формы. Одно из таких направлений — это варио и стерео фото.

Стерео изображение очень реалистично, технология позволяет показать объект съемки в малейших деталях. Варио — значит «меняющийся» . Наиболее распространены варио картинки, на которых один объект превращается в другой. Но можно применять и другие эффекты, анимацию например.

Фото автомобилей

Автомобильная фотография требует профессионального подхода и особых технических навыков. Здесь нужно уметь работать с блестящей поверхностью, выбирать ракурс, который наиболее выигрышно подчеркнет дизайн машины, чувствовать «характер» автомобиля, чтобы подобрать соответствующее место для съемки.

Фото авто должно быть одновременно информативным, чтобы показать все детали и функционал и художественным. Если ты фанат автомобилей, то решать эти множественные задачи тебе понравится.

Макрофотография

Макросъемка дает возможность по-новому посмотреть на окружающие предметы. Съемка крупным планом потребует от тебя собственных решений и наработок, которые могут прийти с опытом, если ты сосредоточишься на макрофотографии.

Макросъемка представляет практический интерес не только для любителей цветов и насекомых, как уверены многие. Ее применяют в в исследовательской деятельности, в медицине, в работе правоохранительных органов, в коммерции. Ваши умения могут понадобится коллекционерам и филателистам.

Подводная фотосъемка

Раньше съемку под водой могли позволить себе немногие начинающие фотографы, цена специального оборудования была непомерно высокой. Сейчас все доступнее, поэтому ты можешь попробовать свои силы в этой специализации.

Подводный мир таит много тайн, которые хотят знать океанологи, ученые, исследователи и твои фото могут им помочь. А еще съемка под водой популярна в рекламной индустрии, она дает возможность создавать потрясающие образы для брендов, так или иначе связанных с водой.

Аэрофотосъемка (с помощью дронов)

Аэросъемка позволяет внести в привычный сценарий фотосессии неожиданный ракурс. Съемка с высоты птичьего полета покажет полную панораму события (свадьбы или музыкального фестиваля), подчеркнет его красоту и масштабность.

Аэросъемка хороша для фото объектов недвижимости, отелей и гостиниц в курортной зоне, незаменима при съемке флешмобов, может быть востребована спортсменами-экстремалами. Как видишь, круг широкий, и ты можешь пробовать различные направления.

Профессиональный фотограф – это не просто человек с фотоаппаратом, это целая команда людей, которые работают над одной идеей. Ведь фото-бизнес – это не просто уметь красиво снимать, это еще и организовывать фотосессии, продавать свои услуги заказчиками, да и просто тусовка.

И если ты понимаешь, что все вышеперечисленные специализации тебе не по душе, но любовь к фотографии манит в эту сферу бизнеса, попробуй себя в специализации обслуживания фотографов. Этот заработок на фотографии для настоящих коммуникабельных личностей.

Тут необходимо иметь хороший опыт организации фотосъемок или продаж, а для некоторых пунктов и стартовый капитал. Но, вполне возможно, ты обладаешь этими способностями, поэтому давай обсудим, какие услуги можно предоставлять фотографам.

Создание фотостудии

Фотосессия в студии применяется в самых разных сферах фотоиндустрии. Но содержать собственную студию затратно, а многим фотографам она просто не нужна на постоянной основе.

Поэтому создание фотостудии — это отличный бизнес. Здесь можно зарабатывать на работе штатного фотографа самой студии, на аренде фотостудии для коммерческих и частных съемок, на аренде оборудования на фотосессиях вне студии.

Агент фотографа

Таланту трудно бывает пробить себе дорогу самостоятельно, необходим агент или как сейчас говорят продюсер. Агент фотографа — это профессионал, который будет организовывать фотосъемки и крутые проекты, интервью в журналах и на телевидении, мастер-классы и просто встречи.

Заработок на фотографии складывается из % от заказов и продажи фоторабот. А приятным бонусом станет бесплатное посещение мастер-классов и фотовыставок.

Продюсирование фотосъемок

Такие услуги чаще всего нужны крупным медийным изданиям, которые хотят получить качественный фото продукт. Здесь нужно уметь правильно подбирать команду, четко расставлять задачи, координировать процесс, формировать и не превосходить бюджет и сроки, контролировать выход публикации и указание правообладателя.

Это серьезный бизнес, требующий не столько творчества, сколько умения управлять ресурсами и людьми. Если ты обладаешь такими компетенциями — это твоя сфера.

Ассистент фотографа

Как фотосессия в студии, так и работа на выезде обычно требует помощи ассистента. Попасть в подмастерья к Мастеру – большая удача. Ты помогаешь на съемке выставлять свет, держишь отражатели и подаешь объективы, при этом, по сути, участвуешь в мастер- классе, за который еще и получаешь деньги.

Можно предложить свои услуги бесплатно в обмен на консультацию и возможность сделать несколько кадров под руководством профессионального фотографа.

Постановщик света

Построение света в фотографии играет ключевую роль. Свет делает кадр гармоничным, качественным и эффектным. Постоянный свет, генераторный свет, светодиоды, софтбоксы — все это тебя привлекает? Тогда это твоя тема.

В этой специализации важно знать основные методики и логику постановки света, чтобы создавать стройность светового рисунка, особенности работы с мягким и жестким светом. Даже если ты понимаешь свет интуитивно, знания и практика здесь бесценны.

Стилист: фешн-стилист, фуд-стилист, декоратор

Хороший результат фотосессии делает трио профессионалов: стилист-фотограф-декоратор. Благодаря слаженной работе такой команды создаются шикарные перевоплощения и новые образы, возникают дизайнерские идеи и стилевые решения.

По мнению самих стилистов и декораторов, их работа — это адский труд, который не так хорошо оплачивается как им хотелось бы. Ты будешь носится с утра до ночи в поисках вещей и аксессуарова, тратить много часов на переговоры, засыпая, будешь продолжать генерировать идеи. Но если такой ритм — твоя мечта, и ты испытываешь эйфорию, когда придумываешь новый образ, добро пожаловать в эту профессию.

Ретушер

Фотограф — это художник, который рисует картину, а ретушер ее заканчивает. Он работает со светом, с цветом, добавляет необходимые штрихи, убирает лишние детали. Таким образом создается гармония и законченность фотографии.

Ретушер — «правая рука» фотографа, поэтому важно, чтобы между двумя профессионалами было полное взаимопонимание и одинаковое видение конечного результата. Если ты немного перфекционист и любишь доводить все до идеала, подумай о таком варианте самореализации.

Восстановление старинных фотографий

В наших семьях еще очень много старых, вернее, очень старых фотографий. Время их не жалеет — они тускнеют, ломаются. Многие хотят сохранить память о своем прошлом и здесь может помочь специализация — реставрация и восстановление фото.

Например, один мой знакомый, решил написать целую книгу, посвященную своей семье. У него было большое количество старых фотографий, над которыми профессионалам пришлось попотеть, но результат был замечательным.

Организация фотоклуба

Если ты клубный человек, любишь общаться и не представляешь каждый свой день без очередной тусовки, а при этом еще и любишь фотографировать, то ты идеальный организатор для фотоклуба.

Фотоклуб — это люди помешанные на фотографии. Собирай единомышленников, организовывай мероприятия, встречи, совместные выезды, обучение, и не забудь про членские взносы. Любая тусовка, где в центре внимания фотография — это твой фронт работы.

Организация фотоконкурсов

Фотоконкурс — эффективный инструмент продвижения фотографа, возможность показать свои работы большой аудитории, получить отклик от критиков и профессионального жюри. Еще это хороший случай оглянуться вокруг и увидеть, что делают твои коллеги. Для любого фотографа важно входить в сотню, в десятку, в тройку лучших, быть обладателем престижных премий и наград. Это признание мастерства и профессионализма.

Чтобы организовать фотоконкурс прежде всего нужна достойная идея, тогда ты сможешь найти и участников, готовых платить за участие, и спонсоров. Если это конкурс социальной фотографии, освещающей проблемы общества, на него можно получить грантовую поддержку.

Партнерами конкурса для начинающих фотографов могут стать производители фототехники, а если тематикой конкурса будет фешн-индустрия, то деньги на организацию могут выделить известные бренды одежды и обуви.

Организация фотовыставок

Фотовыставки важны для карьеры фотографа не меньше, а может и больше, чем конкурсы и фестивали. Художественная выставка позволяет не просто представить отдельные работы, а показать целый проект объединенный общим смыслом, фотограф может рассказать свою фотоисторию.

Устроитель фотовыставки – это не просто человек, который выберет площадку, договорится со спонсорами и обеспечит информационную поддержку. Профессиональный организатор подумает над тем, какое место будет идеальным именно для этих работ, какому зрителю будут интересны снимки. От того, насколько правильно он выставит работы, зависит его заработок, который чаще всего складывается из процента от проданных фотокартин.

Организация фототуров

Путешествия по миру с целью создания новых фотошедевров требуют высокой квалификации, знаний и денег. Если ты пока не готов для одиночного плавания, лучший выход — организовать фототур для группы.

Договорись с преподавателем и собери группу желающих посетить далекую (или не очень), но прекрасную страну для обучения и пополнения портфолио. Тебе придется координировать все вопросы и до, и во время путешествия, но ты получишь бесценный опыт, интересную поездку, обучение и оплату за свою работу организатора.

Школа фотографии

Процесс обучения для фотографа, на мой взгляд, должен быть непрерывным. Если ты в этой профессии, ищи мастеров, которые помогут тебе за несколько дней узнать то, до чего сам ты доходил бы несколько лет, а еще помогут объективно оценить твою работу и вектор развития.

Зачем практикующему фотографу делиться своими наработками? Тоже необходимо. Это позволяет систематизировать и переосмыслить собственные знания, дает толчок самому попробовать и изучить что-то новое, быть в курсе прогрессивных разработок в области фотографии. Поэтому делай воркшопы, организовывай мастер-классы, стань преподавателем крупных образовательных проектов. Если чувствуешь силы, создай свою школу фотографии.

И напоследок:

1. Если статья понравилась ставь оценку ниже

2. Остались вопросы пиши их в комментариях ниже, я с удовольствием отвечу на них!

3. Предлагаю тебе ознакомиться с моей фотошколой где у меня много теоретических, практических уроков для начинающих и профессиональных фотографов, а также где я каждый месяц провожу онлайн воркшопы где ты в живую увидишь — как происходит съемка, какие настройки у камеры, как создаются крутые фотографии и я отвечаю на все вопросы!

Не забудь подписаться и получи море полезного контента:
Александр Сляднев — Facebook | Instagram
Фотошкола Александра Сляднева

— Facebook | Youtube

описание, где получить в России, перспективы

О профессии Декоратора

Зарплаты: сколько получает Декоратор

*

Начинающий: 15000 ⃏ в месяц

Опытный: 28600 ⃏ в месяц

Профессионал: 42400 ⃏ в месяц

* — информация по зарплатам приведна примерно исходя из вакансий на профилирующих сайтах. Зарплата в конкретном регионе или компании может отличаться от приведенных. На ваш доход сильно влияет то, как вы сможете применить себя в выбранной сфере деятельности. Не всегда доход ограничивается только тем, что вам предлагают вакансии на рынке труда.

Востребованность профессии

Востребованность декораторов, обусловлена как стремлением к самовыражению владельцев недвижимости, так и ростом доходов населения. Сегодня стало модно окружать себя предметами, способными подчеркнуть индивидуальность владельца жилья, поэтому к услугам декораторов прибегают все большее и большее количество людей . Благодаря этому даже молодой специалист, еще не «обросший» собственной клиентурой, может рассчитывать на постоянный приток заказчиков.

Для кого подходит профессия

Важные качества:

  • развитое пространственное воображение
  • хорошая образная зрительная память
  • нестандартное творческое мышление
  • креативность, изобретательность
  • аккуратность
  • внимательность
  • находчивость
  • гибкое мышление
  • ответственность, исполнительность

Обязанности

  • разработка художественно-конструкторских проектов и технической документации;
  • создание стилевых, цветовых коллажей;
  • подборка материалов, мебели, текстиля, светильников, аксессуаров;
  • оформление выставочных стендов, магазинов, шоу-румов, торговых залов;
  • разработка планов, чертежей и эскизов проектов декораций;
  • участие в составлении смет, распределении выделенного бюджета;
  • участие в конструкторских и отделочных работах;
  • авторский надзор и контроль за сроками исполнения декораций;
  • непосредственное проведение оформительских работ в помещениях;
  • помощь в подготовке к выставкам, фото-сессиям и рекламным мероприятиям.

Оцените профессию: 12345678910 Профессия больше подходит тем, кому нравятся следующие предметы в школе: ИЗО МХК

Декораторы: «Невесты хотят удивлять!»

 

Все влюбленные мечтают о красивой запоминающейся свадьбе. Однако не все пары знают, как этого добиться. Зато знают декораторы. Мы поговорили с ведущими специалистами Благовещенска и выяснили, в каком порядке нужно обращаться к свадебным профессионалам, из чего складывается цена на услуги декораторов и какие тенденции в декоре актуальны в нынешнем году.


Участники круглого стола: Александра Трумэн, Евгения Литвиненко, Светлана Конотопчик, Мария Скапа

— Когда на свадебном рынке Благовещенска появилась такая профессия как декоратор?

— Евгения Литвиненко: Привычка украшать банкетный зал, где проводились свадьбы, плакатами с шуточными лозунгами и веселыми пожеланиями существовала давно. Потом стало актуально оформление воздушными шарами, а затем тканевыми драпировками.

— Александра Трумэн: Профессиональные свадебные декораторы появились у нас в городе только в 2013 году. Тогда мы начали предлагать невестам эксклюзивные необычные проекты, но девушки зачастую округляли глаза и спрашивали: «А шары будут»? (улыбается).


— Мария Скапа: Помню, как в 2013 году делали выездную регистрацию со шкафами. Но это были единичные случаи, тогда очень редко встречались креативные пары, которые хотели свадьбу «не как у всех».

— Евгения Литвиненко: Сегодня, думаю правильнее все-таки разделить между собой оформителей и декораторов. Первые (к которым мы себя не относим) — это те, кто пришли, оформили тем, что у них имеется в прокатной базе, и ушли. Мы же видим свадьбу шире, предлагаем индивидуальный/авторский подход.

— Расскажите о вашей самой первой свадьбе. Как это было?

— Александра Трумэн: У нас все началось с того, что все подруги решили повыходить замуж, и мы (с моим тогда будущим мужем) помогли в оформлении сначала одной, потом другой свадьбы. Когда дело дошло до собственной церемонии и мы стали звонить и узнавать, сколько будет стоить декор, то поняли, что и эту свадьбу мы сделаем сами. Вернувшись из свадебного путешествия, мы с мужем приняли решение попробовать себя в сфере свадебного бизнеса.

— Мария Скапа: У меня тоже все началось со свадьбы подруги. Это был 2010 год. Я понятия не имела о многих технических моментах, допустим, как крепить ткани. Но у нас был баннер и все гости говорили, что это очень круто… (смеется).

— Что значит для вас понятие «необыкновенная свадьба»?

— Светлана Конотопчик: Это такая свадьба, когда проект создается персонально для определенной пары. Когда в едином русле работают все профессионалы — организатор, декоратор, фотограф, видеограф, ведущий…


— Как чаще (и как правильно) планируется свадьба — сначала невеста выбирает платье—украшения—туфли—костюм жениха, а потом уже задумывается о декорациях зала и флористике, или это надо решать одновременно?

— Мария Скапа: Если у невесты в приоритете декор, то ей нужно обращаться в первую очередь к нам, потому что мы видим и общую картину свадьбы, и каждую мелочь. Однажды невеста даже просила совет, какую подвязку ей выбрать. Если же у невесты другие приоритеты, например, фото или видео, то тогда ей лучше обратиться в первую очередь к другим специалистам.

— За сколько времени до свадьбы следует обращаться к декоратору?

— Евгения Литвиненко: Первую встречу с молодыми я назначаю за полгода до свадьбы, однако окончательную концепцию декора мы все равно утверждаем не раньше, чем за два месяца до мероприятия. Это происходит потому, что тенденции быстро меняются и невесты тоже могут несколько раз изменить свое решение в плане декора. Немаловажное значение имеет, конечно, объем работы. Бывает, что некоторые элементы, насчет которых молодожены твердо уверены, нужно заказывать из других городов. В этом случае подготовка начинается раньше.


— Часто ли к вам приходят подготовленные невесты, которые знают, чего хотят, они проштудировали специализированные сайты и журналы и хорошо ориентируются в тенденциях декора?

— Мария Скапа: Часто приходят с картинками из интернета. При этом не редкость, когда сразу несколько невест могут отобрать одинаковые фото. И если невеста настаивает именно на таком варианте, то мы соглашаемся, но все равно стараемся внести какую-то эксклюзивность в декор, а не просто скопировать картинку.

— Евгения Литвиненко: Молодожены делятся на две категории: те, кто хотят сделать по максимуму все сами и стараются разобраться во всех тонкостях декора. Есть пары, которые, напротив, хотят, чтобы им все организовали, потому что они не знают, что именно они хотят видеть, но знают, что это должно быть красиво. Бывает, что молодые приходят без осознания того, что такое декор. При этом они приглашают топовых фотографов и видеографов. Тогда я спрашиваю: А что они будут у вас снимать? Стандартный гостиничный номер? Тут молодожены начинают задумываться. Другими словами, очень здорово, если декоратор и фотограф работают слаженно, придумывают вместе какую-то локацию, материалы, предметы, которые влюбленные будут держать в руках и т.п.

— Светлана Конотопчик: За 6 лет работы мне удалось поработать почти с 700 парами. И все они разные: есть ребята с ограниченным бюджетом, которые хотят по возможности организовать свадьбу своими силами, есть пары без финансовых проблем, которые мечтают, чтобы за них все сделали специалисты. Лучшие отношения складываются с молодоженами, которые готовы отступить от классических канонов и обдумать разные оригинальные идеи. Если же у пары нет готовых решений, тогда я понимаю, что появилась возможность проявить больше инициативы, воплотить в жизнь какой-то абсолютно новый проект. Тогда я сама начинаю предлагать идеи, и если это люди творческие, отзывчивые, то они сразу загораются идеей и включаются в процесс.

— Из чего складывается цена на услуги декоратора?

— Евгения Литвиненко: Авторская разработка свадебного стиля и декора во многих городах оценивается в 30% от суммы на материалы. Но в Благовещенске это не работает. У нас некоторые вообще думают, что декоратор — это человек, который приходит в день свадьбы, легко и быстро все оформляет и уходит. Однако наша работа не такая простая, как может показаться на первый взгляд. Бывает, что времени нет ни на семью, ни на сон, ни даже, чтобы поесть. Вместо этого мы сутками сидим на складах, в гаражах, что-то крутим, чиним, шьем, красим — это очень большая работа и серьезный труд. И сейчас люди уже хотя бы нормально воспринимают, когда в смете я указываю расходы на монтажные и демонтажные работы. Сумма на декор оговаривается заранее, но бывает, что смета возрастает, если молодожены хотят увеличить объем работ. Бывает и наоборот, когда за счет, например, замены ткани получается сократить бюджет. В смете мы указываем стоимость материалов и услуг вплоть до копейки — хочется, чтобы процесс работы был максимально прозрачным.

— Мария Скапа: Некоторые пары настолько вдохновляют, что мы готовы даже снизить стоимость своей работы, лишь бы подарить молодоженам незабываемые впечатления, а нам получить красивые фото в портфолио. Во многом цена на декор зависит от использованных материалов в каждом конкретном проекте. То есть можно выбрать бархат или легкий шифон — а это большой разбег цен.


— Какие тенденции этом году будут главенствовать в декоре?

— Евгения Литвиненко: С прошлого года остались актуальны тропическая тема в декоре, грамотный декор шарами, гиперреализм и максимализм (огромные арт-объекты, нереальные формы и необычные сочетания). Мне лично хочется видеть в работе что-то незаурядное, что-то, что может «снести голову», но в этом году девушки просят классику: классические конструкции, классические драпировки. Однако мода на ангелочков, железные птичьи клетки и накладные усики в Благовещенске еще долго не пройдет (улыбается). Вообще, декор настолько быстро развивается, что то, что было в тренде в прошлом году уже не актуально сегодня.

— Мария Скапа: Мы, словно психологи, должны сами почувствовать, какой декор подойдет той или иной паре. Слепо следовать трендам не стоит. Вот приходит милая, утонченная пара, которой по духу больше подойдет классика, обилие цветов, кружевные драпировки и будет странно рекомендовать им тропические принты, потому что это модно.

— Назовите частые ошибки, которые совершают молодожены при выборе декора на свадьбу?

— Евгения Литвиненко: Непоследовательность. Молодожены за полгода заказывают различную атрибутику, а потом получается: приглашения в одном стиле, драпировки в другом, образ невесты в третьем и еще шары.

— Светлана Конотопчик: Действительно так случается. За несколько месяцев до свадьбы пара заказала бокалы и шампанское с оформлением золотом и ромашками. А когда в день свадьбы я приехала ставить бокалы и шампанское на стол молодоженов, то увидела, что в декоре свадьбы нет ни ромашек, ни золота. И если сами молодожены этого не видят, то это обязательно заметит кто-то из гостей.

Спасибо за увлекательную беседу. Надеемся, что вы и дальше будете создавать уникальные свадебные проекты и все ваши творческие планы осуществятся.

Беседу вела: Галина Эфендиева. Фото: Александр Викулов.

Интервью для журнала «Совет да любовь»

5 вопросов к декоратору • Интерьер+Дизайн

Бельгийский декоратор Герт Ворьянс (Gert Voorjans) говорит о себе, что с легкостью пользуется грамматикой декора всех последних трехсот лет. Он умеет подарить интерьерам богемный привкус, а главным компонентом своего дизайна Ворьянс считает цвет.

По теме: Герт Ворьянс: столетний особняк в Антверпене

1. Как вы относитесь к тренду instagram-ready? Instagram — новейший носитель информации, который я безоговорочно поддерживаю. Он предоставляет дизайнерам всего мира платформу для демонстрации своих работ. Убирает границы, создавая истинную глобальную синергию.

2. Как вы выбираете фотографа для съемки ваших проектов?  По одному критерию: насколько он (или она) умеет чувствовать среду, где происходит съемка. Одним лучше удается архитектура, другие имеют склонность к пейзажам и т. д. При выборе фотографа я начинаю с личной оценки качества его работ и того, как он соотносится с моим объектом.

По теме: Tripod Agency: как фотографировать интерьер?

3. Пользуетесь ли вы услугами стилиста? Вы с ума сошли, никогда! Я против того, чтобы к моему интерьеру кто-то прикасался. Повседневная жизнь с ее ритуалами — вот что вдохновляет меня в моей работе. Поэтому я хочу, чтобы каждый из моих проектов был снят максимально естественно, спонтанно.

4. С каким заказчиком вам легче всего работать? С тем, кто оставляет дизайнеру свободу для творчества. Любой проект я начинаю с чистого листа, приняв во внимание пожелания заказчика. После детального обмена информацией приятно делать то, в чем ты силен: создавать интерьер, в котором отражается личность клиента.

5. Что определяет цену проекта? Более чем когда-либо на цену проекта влияет количество затраченных человеко-часов: почасовая ставка ремесленников, которые мастерят шкафы-буфеты, стеновые панели и прочее. Раньше решающим финансовым фактором был выбор материалов, но это время прошло. К сегодняшнему дню стоимость ремесленного труда выросла непропорционально по сравнению со стоимостью материалов.

из чего состоит современный свадебный чек-лист

Представители ресурса Артист.ру рассказали, как быстро найти ведущего и артистов для свадебного торжества.

Топ свадебных забот

Подготовка к самому романтическому мероприятию в жизни влюбленных сопряжена со множеством сложных задач, поэтому часто молодожены предпочитают переложить часть нагрузки на свадебных организаторов. Однако, если организовывать торжество приходится своими силами, перечень важнейших пунктов выглядит устрашающе:

  • -выбрать дату и место проведения;
  • -выбрать декоратора и определить общую стилистику свадьбы;
  • -утвердить банкетное меню;
  • -выбрать фотографа, место и формат съемки;
  • -выбрать флориста;
  • -найти ведущего, утвердить с ним торжественные речи и программу мероприятия;
  • -спланировать развлекательную программу и найти подходящих артистов;
  • -разослать приглашения и составить финальный список гостей;
  • -спланировать расположение гостей за праздничным столом.

Это только основные пункты, касающиеся организационной части мероприятия. В зависимости от тематики, бюджета и количества гостей список может увеличиваться в разы.

Основные трудности

Больше всего проблем обычно возникает на этапе поиска ведущего мероприятия. Важно, чтобы человек, выбранный на эту должность, нравился молодоженам и обладал хотя бы базовыми профессиональными навыками. Ведущий, способный разработать свою программу, отталкиваясь от предпочтений жениха и невесты — настоящее сокровище. Встретиться с ним важно заранее, чтобы обсудить шоу-программу, тайминг, технические вопросы, рассказать о своих пожеланиях и нравах гостей. Часто у таких специалистов есть анкеты для молодоженов — список вопросов, которые помогут понять, как молодые видят свой праздник.

Поиск артистов для развлекательной программы — еще одна проблема для тех, кто пытается организовать собственную свадьбу. Найти подходящего комика, музыкальную группу, танцоров, аниматоров или иллюзиониста не так просто, если нет объективных отзывов и подробной информации о сотрудничестве. 

Сайт для поиска артистов и ведущих

Чтобы облегчить процесс поиска, был создан проект Артист.ру — ресурс, на котором артисты размещают свои портфолио. На сайте молодожены могут выбрать несколько вариантов и связаться с нужными артистами напрямую, без посредников. Здесь же можно просмотреть резюме фотографов, ивент-менеджеров, а также исполнителей, выступающих в оригинальных жанрах.

На сайте предусмотрен удобный поиск по жанрам, праздникам, площадкам и услугам. Это позволяет в несколько кликов получить перечень кандидатов, соответствующих основным требованиям. Выставив фильтр по локации, можно найти артистов в своем городе или пригласить профессионалов из соседних областей. На странице исполнителей доступна вся важная информация, в том числе данные о ценообразовании, видео выступлений, фотографии и отзывы реальных клиентов.

27 лучших интерьерных фотографов мира

Искусство интерьерной фотографии — непростое занятие. Правильный свет, правильный ракурс и т. Д. Все должно быть именно так, чтобы удачно сфотографировать интерьерную атмосферу со стилем. Эти 27 интерьерных фотографов неустанно трудятся над созданием красивых интерьеров ведущими дизайнерами интерьеров со всего мира и являются одними из лучших в своем деле! Итак, читайте и наслаждайтесь!


27 лучших интерьерных фотографов

Джонни Валиант

Джонни Валиант родился в Великобритании и вырос в Австралии. Джонни Валиант работал фотографом интерьеров и еды более 20 лет.Во-первых, в Нью-Йорке, а затем в Лос-Анджелесе страсть Джонни к своему делу проявляется на каждой из его фотографий. Выбрать только одно изображение для Джонни было непростой задачей, и это стало ясным напоминанием о том, почему мы выбрали его в наш список лучших интерьерных фотографов. Когда Джонни не фотографирует красивые интерьеры и вкусные блюда, его часто можно найти в его домашнем кулинарии в Лорел каньоне для жены и двух сыновей.

jonnyvaliant.com

Stephen Karlisch Стивен Карлиш прекрасно запечатлел модель, одетую в ткань, разработанную дизайнером интерьеров Мишель Нуссбаумер в одном из ее интерьеров.

Безусловно, один из лучших интерьерных фотографов, Стивен Карлиш также является энтузиастом путешествий и поклонником Deadshot. За свою 15-летнюю карьеру Стивен публиковался в AD, Veranda, Elle Decor и других изданиях. «Возможность перевести слои дизайна в двухмерную сферу всегда была для меня захватывающей задачей, — говорит Стивен. Кроме того, как бывший студент-архитектор, он особенно любит фотографировать интерьеры. Стивен — больше, чем просто фотограф по найму, он тесно сотрудничает с ведущими дизайнерами интерьеров в Техасе и по всей территории США, чтобы помочь улучшить активы их брендов, такие как книги для журнальных столиков, редакционные статьи и визуальные архивы.

stephenkarlisch.com

Стив Фрейхон Фотография Стива Фрейхона, интерьер от Шона Хендерсона. Дизайн интерьера в резиденции от Peter Pennoyer Architects.

Мастер в области дизайна интерьера, архитектуры и аппетитных коктейлей, Стив. Фрейхон, безусловно, один из лучших фотографов, занимающихся интерьером и архитектурой. Стив родился в Нью-Йорке и вырос в пригородном городке Эдисон, штат Нью-Джерси. Интерес к фотографии возник благодаря его отцу, страстному любителю.После получения степени бакалавра искусств из Нью-Йоркского университета Стив ненадолго устроился на работу в модной фотографии, прежде чем нашел архитектурную фотографию и сразу же влюбился.

stevefreihon.com


В духе архитектурного фотографа Стива Фрейхона


Дуглас Фридман Эта потрясающая фотография Дугласа Фридмана, представленная в нашей эре, демонстрирует впечатляющую старинную гостиную в марокканском стиле, оформленную в старинном марокканском стиле. от одного-единственного Петра Марино!

Уроженец Нью-Йорка с рождения, Дуглас Фридман начал свою карьеру в кино, прежде чем покинуть Голливуд с билетом в один конец в Индонезию.После полутора лет путешествий по миру и фотографирования всего, с чем он сталкивался, Дуглас вернулся в Нью-Йорк, чтобы изучать технику и теорию фотографии. Вскоре после этого его увлечение архитектурой и дизайном нашло отражение в его работах, когда он начал снимать истории для обоев *, Domino и Elle Decor. Затем Дуглас изучал моду и портретную живопись, снимаясь для таких компаний, как Harper’s Bazaar и Vanity Fair. Кроме того, у Дугласа есть две выставки его прекрасной фотографии. В настоящее время он делит свое время между Лос-Анджелесом и Нью-Йорком, распространяя красоту своей харизмой и обаянием.

douglasfriedman.net

Джеймс Макдональд

Джеймс Макдональд, живущий в Лондоне, занимается международным интерьерным фотографом для многих ведущих мировых дизайнеров интерьеров. Изображенный в таких журналах, как World of Interiors и House and Harden, Джеймс привносит красивый редакторский стиль в свои фотографии. В частности, Джеймс любит работать над книгами. Следовательно, он является автором Замок Алнвик — Дом герцога и герцогини Нортумберлендского (опубликовано Фрэнсис Линкольн) и фотографом Алидад: вневременной дом (опубликовано Риццоли).Помимо того, что Джеймс является одним из лучших интерьерных фотографов, он также включает в себя частные портреты и заказы на натюрморты для королевских семей Ближнего Востока и семей по всей Европе.

jamesmcdonaldphotography.co.uk

Алан Блейкли

Из своей домашней базы в Солт-Лейк-Сити, штат Юта, Алан Блейкли выполняет задания по всей Северной Америке и Западной Европе. Обладая более чем двадцатилетним опытом, Алан просто восхищается созданием захватывающих, стильных и изысканных интерьерных фотографий.Во время командировок жена Алана Коллин присоединяется к нему в качестве стилиста и координатора проекта. Среди клиентов Алана ведущие архитектурные и дизайнерские фирмы. Более того, он был отмечен в лучших изданиях по дизайну интерьеров, AD, Veranda, Architectural Record, и это лишь некоторые из них. Помимо того, что Алан делает потрясающие фотографии, он ведет телеканал A Photographer’s Life. Далее, в свободное время он снимает «Скрытые пространства и забытые места». Он также является автором Основ архитектурной фотографии, и наставником многих начинающих профессиональных фотографов.

alanblakely.com

Бесс Фрайдей

Бесс Фрайдей — коммерческий, редакторский фотограф и фотограф изобразительного искусства из Калифорнии. За десятилетнюю карьеру свежие, светлые образы Бесс привлекли внимание как в мире моды, так и в мире дизайна интерьеров. Он помог ей сниматься в крупных модных брендах, таких как Kate Spade и Tory Burch, а также опубликовать работы в Architectural Digest, Elle Decor (США и Китай), Vogue Living и многих других. В настоящее время она живет и работает в округе Марин, штат Калифорния, с мужем и двумя маленькими детьми.Доступен для проката по всему миру.

bessfriday.com

Kroniki Studio Фото студии kroniki интерьера Joarc Architects

Ханна Полчинска — женщина, стоящая за крониками. Большую часть своей жизни Ханна держала в руках фотоаппарат, поэтому в 2017 году она решила сделать фотографию своей профессией наряду с маркетинговой отраслью своего бизнеса. Кроме того, ее внимание к деталям подтолкнуло ее к интерьерной и архитектурной фотографии, областям, близким ее сердцу.Помимо интерьеров и архитектуры, Ханна также делает репортажи о путешествиях и всегда интересуется новыми темами.

kronki.studio



Marietta Leung Фотография Marietta Leung интерьера частной резиденции One57 NYC, спроектированная Жасмин Лам

Мариетта Люнг родилась и выросла в пригороде Нью-Джерси. в 8 лет и с тех пор фотографирует. Получив ее B.F.A. Занявшись фотографией в Институте Пратта, Мариетта поселилась в Нью-Йорке и начала свой собственный бизнес в качестве фотографа и арт-директора по интерьеру, еде и натюрмортам.

mariettaleung.com

Брэндон Барре

Изучение портфолио Брэндона Барре быстро покажет вам, почему он является одним из лучших интерьерных и архитектурных фотографов! Прежде всего, Брэндон является лидером в области фотографирования роскошных отелей и курортов, элитных жилых интерьеров, а также еды и напитков. В результате за свою более чем 20-летнюю карьеру Брэндон работал с некоторыми из самых престижных дизайнеров и отелей. Кроме того, он был опубликован в лучших журналах мира.Брэндон — настоящий художник и искусный техник. Он обладает фирменным навыком в освещении, бескомпромиссным вниманием к деталям и является экспертом в области цифрового ретуширования.

brandonbarre.com

Франсуа Гийемен Фотография Франсуа Гиймена и дизайн интерьера Atelier CVD

Франсуа Гийемен — один из лучших архитектурных и интерьерных фотографов Франции, стремящийся создавать визуально красивые, естественные фотографии.Таким образом, с тщательной компоновкой, технической точностью и обширными знаниями мебели и среды обитания Франсуа умело фотографирует все, что связано с архитектурой и дизайном интерьера. Кроме того, Франсуа предлагает занятия для тех, кто хочет больше узнать о интерьерной и архитектурной фотографии.

francoisguillemin.com

Марко Джо Фацио

Самопровозглашенный рассказчик Марко Джо Фацио твердо верит в силу визуальных концепций.Марко родился и вырос в Тоскане, Италия. Более 18 лет работал в области архитектуры, дизайна интерьеров и освещения. Затем в 2008 году он сменил карьеру, начав работать фотографом и дизайнером в Великобритании. Впоследствии, в 2010 году, он основал Marco Joe Fazio Ltd. как индивидуальную фотографическую фирму, которая сегодня является ведущим агентством в области креативных услуг для дизайнеров и брендов в области интерьеров, гостеприимства, моды и пищевой промышленности. Пересечение жанров и индустрий — своеобразный и существенный фактор в его творчестве.Короче говоря, фактор, который побудил его разработать сервис под торговой маркой «пространство + стиль» Марко Джо Фацио, где его многопрофильная команда сочетает в себе предметы моды, завораживающую архитектуру, еду и окружающую среду.

marcojoefazio.com


Сила визуального повествования Фотография Марко Джо Фацио


Магда Биернат

Магда Бирнат — фотограф современного искусства, специализирующийся на архитектуре и интерьерах. Магда родом из Польши, но в настоящее время живет в Нью-Йорке и Париже.Имея степень магистра маркетинга, бакалавра фотографии, магистра иностранных дел в области новых медиа и как бывший фоторедактор журнала Metropolis Magazine, фотографии Магды, безусловно, демонстрируют ее опытный взгляд. Глаз, который часто упоминается в ведущих изданиях, таких как New Yorker, National Geographic, Interior Design и т. Д. В дополнение к ее коммерческим работам, изобразительное искусство Магды выставлялось на национальных и международных выставках.

magdabiernat.com

Клэр Эспаррос Фотография Клэр Эспаррос, интерьер, разработанный Сашей Бикофф

Клэр Эспаррос, коммерческий и редакторский фотограф из Нью-Йорка, известна своими красивыми интерьерами.Однако она предпочитает, чтобы ее не клали в коробку, так как на самом деле она любит искусство фотографии. Список журналов Клэр заполнен такими известными именами, как Architectural Digest, Elle Decor, Lonny, House Beautiful, Bloomberg, Harper’s Bazaar и т. Д.!

claireesparros.com

Эми Бартлам

Эми Бартлам, родившаяся и выросшая в Великобритании, изучала фотографию и визуальные коммуникации в Институте Бирмингема, а затем переехала в Лос-Анджелес в 2013 году. Эми специализируется на интерьерах и ее видели в Luxe, Good Домашнее хозяйство, Architectural Digest, Dwell и многие другие журналы и блоги.Помимо интерьеров, в портфолио Эми также есть множество личных работ.

amybartlam.com

Бриттани Эмбридж Фотография Бриттани Амбридж интерьера, спроектированного Майклом Бойдом, представленного в House & Garden

Бриттани Амбридж, наиболее известная своим очаровательным и аутентичным стилем, отражает суть своего предмета. будь то личность пространства или человека. В частности, она восхищается искусством тонкости. Изобретательность и страсть Бриттани к своему ремеслу делают ее очень востребованной ведущими дизайнерами интерьеров, законодателями вкусов и знаменитостями.Короче говоря, он просто необходим в этом списке лучших интерьерных фотографов. Более того, ее работы появлялись в The New York Times, AD, Elle Decor, Vogue и других изданиях. Когда вы не путешествуете, вы можете найти ее дома в Бруклине.

brittanyambridge.com

Кейт Мартин Фотография Кейт Мартин интерьера, разработанного Трилби Гордон

Проведя годы становления в Новой Зеландии, Кейт Мартин отправилась в Лондон в 17 лет, где она быстро обнаружила свою страсть к фотография.Ее карьера началась в музыкальной индустрии, затем она продолжила использовать свои таланты, чтобы запечатлеть моду, интерьеры и портреты знаменитостей. Картины Кейт украшали страницы Vanity Fair, Elle Decor, Grazia и многих других лучших мировых изданий.

katemartinphotography.co.uk

Крис Тамбурелло

Портфолио фотографа, видеооператора и многопрофильного художника, Крис Тамбурелло, мягко говоря, ошеломляет. Благодаря его внимательному отношению к деталям и техническому мастерству изображения Криса смелые и графические, но при этом тонкие.Крис работает в США и Европе, но считает своим домом Мекку искусства Майами. Благодаря таким клиентам, как Dior, Lanvin, Yabu Pushelberg, Minotti, а также публикациям в ведущих журналах, таких как AD, Interior Design, Departures, Travel + Leisure и других, Крис является обязательным именем, когда речь идет о лучших интерьерных фотографах.

kristamburello.com

Стефан Джуллиард Фото Стефана Джульярда

Французский фотограф Стефан Джульяр, известный своим вдумчивым взглядом, за свою карьеру запечатлел множество потрясающих пространств, что делает его еще одним обязательным в нашем списке лучших интерьерных фотографов.Карьера Стефана началась в 2010 году, когда его первая фотосессия была выбрана для обложки книги Dealer’s Choice (Architecture Interiors Press). С тех пор он постоянно сотрудничал с ведущими журналами о приютах, и в его списке клиентов есть всемирно известные декораторы, такие как Келли Уирстлер, Жан-Луи Денио, Пьер Йованович и другие, а также лучшие отели, рестораны и бутики.

stephanjulliard.com



Мартина Геммола Фотографии Мартины Геммола

Мартина Геммола, страстно увлеченная фотографией и готовая по-настоящему выслушивать клиентов, создает красивые фотографии людей, мест, интерьеров и еды. и предметы образа жизни.Из своего дома в Мельбурне Мартина путешествует по Австралии, Европе и США, развивая свое ремесло. Кроме того, фотографии Мартины украшали страницы Vogue Living, House & Garden, Elle Italia, Belle и многих других известных изданий.

gemmola.com

Эрколе Салинаро Фото Эрколе Салинаро

«Для меня фотография — это страсть, которая зажигает мою душу», — пишет Эрколе Салинаро на своем сайте. Обнаружив свою страсть к фотографии на нескольких выставках, которые он посетил, Эрколе с головой погрузился в искусство.15 лет назад он начал свою профессиональную карьеру как никогда счастливее. «Я считаю, что сущность дома выражается в его мелких деталях в каждом укромном уголке дома. Каждый дом рассказывает историю, и возможность подчеркнуть красоту дома делает его одним домом, который говорит тысячу слов. И я люблю это делать ».

ercolesalinaro.com

Уилл Эллис

Уилл Эллис, живущий в Бруклине, изучал кинопроизводство, прежде чем обнаружил, что его тянет к созданию неподвижных изображений.Именно тогда он начал свой трехлетний проект по фотографированию и исследованию современных руин Нью-Йорка. Проект, завершившийся в 2015 году его первой фотокнигой под названием Abandoned NYC . Сегодня Уилл занимается тем, что он называет искусной интерьерной фотографией. Специализируясь на жилых и коммерческих интерьерах, Уилл использует совместный подход со своим архитектором, дизайнером, девелопером и клиентами бренда. Кроме того, это в сочетании с его фирменным острым вниманием к деталям приводит к точным, естественным изображениям с повествовательной направленностью.«Снимки, на которых запечатлена не только окружающая среда, но и то, как мы живем и работаем в ней».

willellisphoto.com

Стив Цай

От коммерческой работы и специальных заказов до захватывающих дух художественных фотографий, Стив Цай создает прекрасные фотографии из своего дома в Торонто и за его пределами!

stevetsai.photography

Энди Хаслам Фото Энди Хаслама из компании Karl Lagerfeld, отделанной мрамором ванной комнаты Les Grands Appartements в Hôtel de Crillon

Энди Хаслам — удостоенный наград архитектурный, интерьерный и рекламный фотограф с клиентов из его родного Лондона по многим международным направлениям.Талант запечатлеть не только внешний вид помещения, но и его характер, определяет фотографии Энди. Более того, этот талант в сочетании с его страстью к композиции и освещению и его глубоким пониманием самых сложных производственных процессов позволяет получать изображения высочайшего качества.

andyhaslam.com


Искушение дизайном: ванные комнаты мечты из экзотического природного камня

Koktails с KOKET: клиент высокой моды в Hôtel de Crillon

La Louche в Hôtel de Crillon

Torillon

Alex Алекса Люки, работающего коммерческим редакционным фотографом, прекрасно передает все, что он снимает.Независимо от того, является ли его предметом интерьера, местом, человеком, едой или любыми другими вещами, которые ему было поручено сфотографировать, изображения Алекса всегда продуманы и творчески составлены.

alexlukey.com

Кристофер Старк Фотография Кристофера Старка из комнаты, спроектированной Мартином Кобусом на выставке Decorator’s Showcase House в Сан-Франциско в 2019 году .Работы Кристофера, специализирующиеся на интерьерах, архитектуре и портретах, появлялись в AD, Elle Decor, House Beautiful, Luxe, The New York Times и т. Д.! На его сайте вы также найдете категорию под названием Венеция, содержащую удивительно эмоциональные фотографии из его художественной резиденции в Венеции 2017 года. В результате у Кристофера появилась возможность участвовать в международных выставках в часовне Мизерикордия.

christopherstark.com

Николь Ингланд

Хотя изначальной страстью Николь Ингланд было фотографировать людей, архитектурные разговоры за ее обеденным столом в детстве вскоре исчезли.Таким образом, Николь начинает исследовать места, где живут и работают люди, а не только людей. Короче говоря, Николь из Мельбурна, Австралия, мастерски улавливает детали. Затем она блестяще использует их для украшения каждого кадра. Более того, ее фотографии дают зрителю ощущение пребывания в пространстве, ощущения его сути. В то время как для ее клиентов фотографии Николь элегантно передают их «голос». Изображения Николь были представлены на глянцевых страницах ведущих журналов, таких как AD, Elle Decor, Wallpaper и Vogue Living.Вместе с Thames & Hudson она также опубликовала книгу под названием «Собака-резидент: невероятные дома и собаки, которые там живут».

nicoleengland.com

Автор: Анна Бек Бимба
Изображение функции: Фото Стефана Джуллиарда


Больше любви к архитектуре и дизайну

Интерьерная фотография и стиль: 15 вещей, которые нельзя делать никогда

Как вы проектируете «Обратите внимание на то, как свет выглядит в разное время дня, и сохраните эту информацию для будущих фотосессий», — советует фотограф Аланна Хейл.«Снимать что-то в лучшем свете — это больше, чем просто метафора», — говорит она. «Замедление, наблюдение и наблюдение за светом — также действительно важный компонент интерьерной фотографии».

Не ожидайте, что ваш фотограф еще и стилист.

Дизайнеры должны позволить своему фотографу сосредоточиться на получении снимка, а не на оформлении пространства, отмечает фотограф Женевьев Гарруппо. «Мне нужно, чтобы ты владел большей частью стиля», — говорит она. «Если я думаю, что что-то должно двигаться в композиции, это одно, но я не проектирую комнату для вас.”

Не рассчитывайте, что ваш стилист станет личным покупателем или завершит проект.

Шортхаус сталкивалась с заданиями, когда дизайнеры хотели, чтобы она стилизовала пространство. и добавили завершающие штрихи к проекту. «Это действительно может усложнить задачу, потому что тогда вы делаете покупки для фотосессии, но также и для реального места», — объясняет она. «Иногда это может сильно отличаться с точки зрения того, как вещи читают на камеру, и как они читают в реальной жизни».

Не откладывайте уборку до последней минуты.

В дни съемок есть чем заняться, поэтому убедитесь, что пространство очищено и готово к работе до приезда фотографа, — советует Нойштадт. Это включает в себя уборку пылесосом, пропаривание штор, мытье окон и, если клиенты там живут, убедитесь, что личные вещи, такие как пульты дистанционного управления, детское снаряжение и коробки для салфеток, находятся вне поля зрения. «В противном случае я приеду туда, и для меня абсолютно ничего не будет готово для съемок», — говорит она. «Тогда весь день мы играем в догонялки».

Не пренебрегайте мелочами.

Понятно, что вы хотите, чтобы изображение отражало все аспекты комнаты, но убедитесь, что вы также запечатлили некоторые интимные виньетки. «Многие дизайнеры смотрят на более крупные элементы комнаты и хотят получить все это», — говорит Кинг. «Но я думаю, что в более мелкие моменты создается близость, которую часто упускают из виду. Их тоже очень важно запечатлеть на съемочной площадке ».

Пляжное бунгало от Green River Project было стилизовано под стиль Колина Кинга.

Фото: Виктория Хели-Хатчинсон

Не оставляйте свет включенным.

Возможно, вы захотите осветить этот привлекательный светильник, но Шортхаус советует оставить его выключенным. Когда он включен, «он обычно читает больше фотографий недвижимости, чем редакционных, и журналы захотят переснять его», — говорит она. «Включение света также может отвлекать от светильников».

Мэтью Патрик Смит делает фотографию частью своей практики дизайна интерьера

Дизайнер Мэтью Патрик Смит (вверху) создал комнату наверху для демонстрации дома отдыха в Нью-Йорке в 2014 году (портрет Анны Дэй).В пространстве, которое появляется в его новой книге Through a Designer’s Eye , опубликованной Monacelli Press, он соединил английскую консоль Regency и боковые стулья с современными предметами: французской люстрой, а также произведениями искусства Кертиса Джере (скульптура на журнальный столик), Эмилия Дубицки (картина над диваном) и Виктор-Рауль Гарсия (работа над камином). Все фотографии сделаны Джоном Груэном, если не указано иное.

6 сентября 2020 г. Нечасто бывает, чтобы известный дизайнер интерьеров был увлеченным фотографом.Но декоратор из Нью-Йорка Мэтью Патрик Смит, чьи фирменные жилые проекты демонстрируют предпочтение жилой элегантности и мягких цветов наряду с сильным вниманием к деталям, — талантливый фотограф-любитель, никогда не обходящийся без фотоаппарата.

«Мэтью — опытный и чуткий дизайнер и отличный фотограф», — замечает легендарный эстетический арбитр Мэриан МакЭвой. «Я помню, как несколько лет назад увидел одну из его ранних фотографий в Instagram и пожелал, чтобы я оставался редактором журнала о дизайне и мог отправить его в какое-нибудь далекое экзотическое место, чтобы он сфотографировал для меня 12-страничную обложку.”

Двойные таланты

Смита полностью раскрыты в его новой книге « Сквозь глаза дизайнера » (Monacelli Press), в которой некоторые из его маленьких квадратных снимков с iPhone помещены рядом с фотографиями некоторых из его недавних интерьеров, сделанных Питером Эстерсоном. , Джон Груэн и Саймон Аптон. Иногда связь между двумя видами изображений очевидна, например, когда Смит крупным планом двух старинных дверей соединен с фотографией книжного шкафа бюро королевы Анны 18-го века с аналогичными декоративными панелями.Чаще отношения носят косвенный характер, как в случае сопоставления фотографии льва на пьедестале в саду Тюильри в Париже с одной из ламп для чтения на столе.

На закрытой веранде резиденции в Палм-Бич, спроектированной архитектором Морисом Фатио для семьи Хантингтон в первые десятилетия 20-го века, Смит поместил эгломизовое зеркало, оригинальное для дома, но ранее повешенное в гардеробной миссис Хантингтон. Коврики ручной работы от Борнео; они, как пишет Смит, вместе с квадратными пуфами добавляют «интересный элемент узора.

Смит благодарит Роберта Виггинса, школьного учителя рисования в северной части штата Нью-Йорк, который познакомил его с фотографией в старших классах школы, не только обучившим его техническим аспектам камеры и темной комнаты, но и научившим его подвергать сомнению свой выбор. предмет и рамка. «Он был исключительным, — вспоминает Смит. «По сей день я все еще слышу, как он снова и снова говорит нам, что нужно спрашивать себя, кого это волнует, когда мы думаем, что снимать, и неумолимо отсеивать ненужное.”

Совет прижился, и хотя Смит, который думал о карьере фотографа, в конечном итоге отложил его в пользу дизайна интерьера, он с готовностью признает, что обучение обострило его глаза, помогая ему понять, что комната, как фотография, нуждается в отличная точка зрения. «Очень многое из того, что я делаю как дизайнер интерьеров — и так много из того, что я вижу как фотограф, — в конечном итоге связано с линиями, формой и силуэтом», — объясняет он.

Супруги, заказавшие Смиту украсить этот дом с видом на пролив Лонг-Айленд, «любят антиквариат с красивыми линиями», — отмечает дизайнер в книге.Центральный стол из красного дерева был изготовлен в Филадельфии примерно в 1820 году, а обитые кожей табуреты Жака Адне — примерно из 1940 года. На столе старинные китайские вазы, палитра которых, продолжает Смит, передает «цвета воды внутри».

Смит прошел долгий путь со времен мистера Виггинса. После пятилетнего ученичества у Дэвида Истона в 1987 году он основал свою собственную компанию — чаще всего в Черный понедельник. «Мог ли быть лучший день, чтобы выйти на улицу самостоятельно?» он шутит.«Мне некуда было идти, кроме как вверх». И он наверняка поднялся, достигнув вершины своей профессии. Сегодня в своей студии на Дальнем Вестсайде Манхэттена он наблюдает за штатом из шести человек, выполняя около полудюжины проектов в год. Его работы были опубликованы во всех крупных журналах, посвященных приютам, и украшали обложки Elle Decor и Traditional Home . Он также разработал линию тканей и обоев для Schumacher и две коллекции для Patterson Flynn Martin, суббренда ковров Шумахера.

Мэтью Патрик Смит проектирует драматический лофт в нью-йоркском Tribeca

Талантливость к драматизму определяет квартиру в стиле лофт, которую нью-йоркский декоратор Мэтью Патрик Смит спроектировал в манхэттенском Трайбеке и представил в своей новой книге Through a Designers Eye (Monacelli Press). Здесь, в главной жилой зоне дома, темные стены окружают угловой диван, обитый икатом Шумахера.Зеркало с пирсингом, установленное над ним, является французско-индонезийским, а Смит пишет, что огромные лапы бельгийской оттоманки (найденной в магазине Melissa Levinson Antiques) «напоминают мне англо-индийские детали на любимых предметах, замеченных на протяжении многих лет».

В другом месте комнаты тот же икат Шумахера покрывает диванчик, который находится между фотографией невесты из Мумбаи Питером Маргонелли и шкафом из ивового дерева из китайской провинции Синьцзян, сделанным около 1900 года.Картина над шкафом принадлежит Эдгару Буонагурио, ок. 1977 год, а кресло клисмоса в неоклассическом стиле датируется серединой 20 века.

Перед кушеткой маска антилопы из Западной Африки восседает на расписанном французскими мастерами геридоновом столе 1930-х годов.

Англо-индийская колонна 1860 года стоит в углу столовой, стулья 1940-х годов выполнены в стиле Андре Арбуса.Обои объединяют элементы четырех различных узоров Шумахера.

Смит пишет, что он «много лет смотрел на эту дверную коробку девятнадцатого века в магазине в Коннектикуте и представлял себе все возможные способы ее использования». В конце концов он обнаружил, что «эта спальня идеально подошла». В изголовье кровати теперь находится серое зеркало, на которое дизайнер поместил вид Венеции 1920-х годов.

В той же спальне фотография бюста Оноре де Бальзака, сделанная Джеральдом Инканделой 1981 года, «добавляет еще одно визуальное измерение к классическим элементам комнаты», — пишет Смит.

Смит говорит, что в течение почти двух десятилетий, которые он потратил на создание и ведение своего бизнеса, а также на развитие своего дизайнерского мастерства, фотография отошла на второй план.Он объясняет свое возвращение в среду двумя факторами: тесной дружбой с Глорией Вандербильт, чьи картины и коллажи вдохновляли его, и появлением примерно в 2007 году камеры смартфона. С тех пор его телефон стал незаменимым инструментом для каждой дизайнерской комиссии. Он использует его для фотографирования необработанного пространства и, вернувшись в офис, делает наброски своих дизайнов поверх распечаток своих снимков. Камера также помогает ему документировать свои успехи и сосредотачиваться на деталях, а также делать снимки мебели, тканей и цветов для демонстрации клиентам.

«Мы знали, что вестибюль создаст основу для остальной части квартиры», — пишет Смит о дуплексе, который он отремонтировал и перепроектировал вместе с архитектором Шарлоттой Уорти на Парк-авеню в Нью-Йорке. Уорти, продолжает он, «помог нам четко сфокусировать узкое пространство, улучшив поворот лестницы». У подножия лестницы над кабинетом Паоло Буффа висит картина Андише Авини, датируемая примерно 1940 годом. Фото Саймона Аптона

10 проектов в Взглядом дизайнера разделены на пять тематических глав с запоминающимися названиями — «Рука», «История», «Окружение», «Драма», «Атмосфера» — которые служат линзами, через которые Смит представляет его работа.Представленные резиденции разнообразны, в том числе театральный лофт с темными стенами и огромными произведениями искусства в районе Трибека на Манхэттене («Драма»), а также дом на набережной с архитектурой Питера Пеннойера в Ист-Энде Лонг-Айленда («Окрестности») ). В Палм-Бич есть также исторический дом, спроектированный архитектором Морисом Фатио, который примечателен своей уникальной мебелью и тканями ручной работы («Рука»), и собственный дом Смита в Коннектикуте, восхитительно творческий повтор заброшенной сборной палубы 1970-х годов ( «Атмосфера»).


Для гостиной Смит приказал восстановить диван, принадлежащий матери клиента, а затем тот же обивщик создал пару дополнительных кресел. Рисунок Джея Хайкса висит над диваном, а рисунок Матиаса Битцера — над стульями. Кресло Чарльза Рамоса 1960-х годов справа от Bernd Goeckler Antiques; настольная лампа — Кристофер Шпицмиллер. Фото Саймона Аптона

Один особенно интересный проект — двухуровневая квартира на Парк-авеню в Нью-Йорке, которая требовала капитального ремонта.С того момента, как Смит впервые увидел это место и сделал свои первые фотографии, он знал, что непростой задачей будет выяснить, как преобразовать неуклюжую и неприглядную лестницу. Ступеньки были втиснуты в один конец плохо освещенного холла и были загорожены шкафами от пола до потолка. Работая с архитектором Шарлоттой Уорти, он изменил конфигурацию пространства, чтобы показать извилистую форму теперь незагроможденной и открытой лестницы, которая сегодня добавляет драматизма и утонченности входу и создает основу для прохладной, незагроможденной атмосферы соседних приемных.

Клиентами здесь были супружеская пара с детьми-подростками. У них была семейная мебель и картины, которые они хотели использовать, но они также были заинтересованы в приобретении современного искусства, поэтому Смит работал с ними, чтобы разместить как старое, так и новое. Жена была особенно привязана к портрету насмешливой совы Бернара Баффе, который принадлежал ее отцу. Смит поставил его в центре сцены, повесив над камином в гостиной. Он также сократил на несколько дюймов чрезмерно высокую мантию и подчеркнул ее характерную классическую форму, соскребая слои затвердевшей краски и заново артикулируя ее когда-то резко вырезанные мотивы.

Вокруг нестандартного стола в столовой Смит поставил смесь ок. Датские стулья 1850 года (из дворца Амалиенборг в Копенгагене), приобретенные через Evergreen Antiques, и соответствующие репродукции. Он установил у окон пару аналогичных датских сидений середины XIX века и подвесил к потолку латунную люстру Жака Жарриджа, которую он нашел в галерее Валери Гудман. Фото Саймона Аптона

Бледный серо-голубой фон картины «Шведский стол» стал источником вдохновения для палитры не только этого пространства, но и всей квартиры, мягкой и приглушенной во всем.Диван, унаследованный от матери жены, обтянутый бархатом цвета соболя, теперь идеально подходит для группы стульев, сделанных в той же мастерской, где диван был изготовлен более 40 лет назад. Смит изобретательно разместил углубленное хранилище за стенами традиционно обставленной столовой, придавая более современный вид классическому столу Eero Saarinen Tulip на кухне, над которым он сгруппировал серию литографий Ле Корбюзье.

Глазами дизайнера включает 10 проектов, которые Смит разбил на пять тематических разделов: «Рука», «История», «Окружение», «Драма» и «Атмосфера».”

Завершенная квартира несет в себе все отличительные черты стиля Смита: гармоничная атмосфера без громких криков, продуманное внимание к практическим деталям, высокий уровень комфорта, семейный антиквариат, умело сочетающийся с недавними приобретениями, и увлекательная смесь старого и нового искусства.

Глазами дизайнера — это повествование от первого лица, увлекательно написанное Смитом, который использует текст, чтобы представить свои наблюдения о ценности ремесленных предметов ручной работы, а также о своей любви к истории, драме и архитектуре.С нежной настойчивостью он подчеркивает важность создания настроения и атмосферы, отвечающей интересам и чувствительности клиента, демонстрируя при этом, как все эти элементы играют роль в фотографии и дизайне. Однако самые сильные стороны книги заключаются в том, что она помогает нам понять, как развивается глаз Смита по мере того, как каждый интерьер соединяется воедино, и как он помогает нам увидеть связь между фотографией и дизайном.


Магазин «Быстрый выбор Мэтью Патрика Смита»

Купить сейчас

Потолочный светильник David Duncan Phaeton, новинка

«Этот современный светильник имеет интересный профиль, предлагающий множество вариантов его размещения.И этот конкретный дилер известен своим тонким мастерством, острым взглядом и вниманием к деталям ».

Купить сейчас

Стол для пробуждения из вяза Полларда, 1860 год, от Rockwell Antiques

«Я восхищаюсь простой и честностью этого старинного ирландского стола. Простая форма и линия прекрасно сочетаются с красивым цветом дерева.Он проверяет все, что мне нравится в мебели из Ирландии! »

Купить сейчас

Лампы Jacques Jarrige, 2014, предоставлены галереей Валери Гудман

«Джарридж — один из моих любимых художников. У меня есть несколько клиентов, которые собирают его освещение и мебель. Его дизайн элегантен, вне времени и хорошо сочетается со многими стилями и периодами.”

Купить сейчас

Табурет Michael Del Piero Foundry Collection, новый

«Дизайн этого стула уменьшен, чтобы привлечь внимание к его идеальным линиям без каких-либо ненужных украшений. У этого дилера тонкое чутье на то, что одновременно является простым, элегантным и роскошным ».

Купить сейчас

Кресла Edward Wormley, 1940-е годы, предложенные компанией Almond & Co.

«Эдвард Уормли был дизайнером, чья мебель отражала истинно американскую эстетику. Его тонкая вариация классического культового кресла с подлокотниками уникальна и непроста ».

Купить сейчас

Дорожный будильник Europa, 1950, от Kica Jugendstil

«Иногда вы сталкиваетесь с предметом, который заставляет задуматься, кому это принадлежало? Где это было? Что он видел? Возможно, мне понадобятся эти давно обошедшие часы — чтобы продолжить повествование! »

Наем фотографа по недвижимости vs.Фотограф по дизайну и архитектуре — Брайан Берковиц

Когда я только начинал снимать интерьеры, я в основном фотографировал недвижимость. Я был достаточно настроен на свой путь, и через несколько лет мне посчастливилось специализироваться на списках предметов роскоши. Затем мне позвонил дизайнер интерьеров и попросил несколько фотографий недавнего проекта, который она только что завершила. Я сказал ей: «Отлично, это то, чем я занимаюсь» и подумал про себя, чем это может отличаться от съемки недвижимости? Я доставил свои фотографии, похожие на фотографии, похожие на недвижимость, дизайнеру, и она не была полностью удовлетворена.Работа, которую я предоставил, не отражала времени и усилий, которые были затрачены на создание ее видения.

Это был поворотный момент в моей карьере. Я не только понял, что хочу начать снимать больше дизайнерских и архитектурных проектов, но и смирил меня до такой степени, что понял, что настолько глубоко погрузился в свою формулу фотографии недвижимости, что мне не хватало мышления «смотреть нестандартно». Теперь я знал, что мне нужно изменить способ фотографирования дома в зависимости от типа клиента, для которого я снимал.

Оглядываясь назад несколько лет спустя, это было лучшее решение, которое я принял. Когда я начал исследовать дизайн интерьеров и архитектурную фотографию, это открыло двери в совершенно новый мир фотографии, который мне еще не приходилось исследовать и пытаться освоить. (Думаю, я буду пытаться осваивать это до конца своей карьеры.) Я решил составить краткий список некоторых из наиболее важных различий, которые я обнаружил между съемкой недвижимости и съемкой для дизайнеров и архитекторов, и, надеюсь, так и будет. вдохновить других профессионалов в области дизайна и строительства выбрать подходящего человека для работы.

Состав

Это, наверное, наиболее очевидное, но о нем необходимо упомянуть. Я приглашаю вас зайти на Zillow.com и взглянуть на фотографии дома в вашем районе. Скорее всего, вы найдете во всех них общую тему (если только агент или фотограф не пошли против отраслевых стандартов). Вы заметите множество сверхшироких ракурсов и изображений, сделанных из углов, иногда показывающих три стены комнаты в одном кадре. Как дизайнеру, строителю или архитектору такой сверхширокоугольный снимок будет контрпродуктивным для достижения ваших целей в области брендинга, если зритель не сможет увидеть важные дизайнерские решения и детали, которые вы сделали сознательно.Наличие фотографа, который разбирается в цвете, текстуре и правильной композиции, среди прочего, имеет решающее значение для того, чтобы вы могли эффективно использовать свои новые изображения для правильного брендинга.

Staging

Обычно в объявлениях о недвижимости используется стиль «беги и стреляй», и настоящий способ для фотографа недвижимости хорошо зарабатывать — снимать более трех домов в день. Это означает, что нужно входить и выходить как можно быстрее. Прошлой осенью я был на съезде фотографии, и известный архитектурный фотограф Скотт Харгис сказал мне кое-что, что меня запомнило: «Замедлите @ # $%».Замедление и шаг назад, чтобы по-настоящему проанализировать, что происходит в сцене, всегда улучшают качество изображения. С точки зрения камеры, как правило, я использую подход «меньше значит больше» к постановке, и очень важно взглянуть на каждый предмет мебели или аксессуар в кадре и убедиться, что у него есть цель. Если нет, то выходит. Этот замедленный подход действительно позволяет нам создать идеально подготовленный образ.

Освещение

Большинство фотографов, занимающихся недвижимостью, снимают одним из двух способов.Естественный свет или небольшая вспышка возле камеры. Для фотографии недвижимости это отличный подход, потому что такая съемка выполняется быстро и дает адекватные результаты. Когда я снимаю для дизайнеров или архитекторов, я могу замедлиться и действительно проанализировать естественный свет. В этот момент я могу использовать дополнительный или субтрактивный свет по отношению к текущему естественному освещению в пространстве. Дополнительное освещение добавляет света там, где это необходимо, за счет использования вспышки или постоянного освещения. Субтрактивное освещение удаляет освещение в тех местах, где я не хочу использовать свет с помощью флажков, пуховых одеял или чего-либо еще, что может блокировать свет.Управлять светом и следить за тем, чтобы он появлялся только тогда, когда он нужен, — это трудоемкий навык, которым обладают опытные фотографы-дизайнеры и архитектурные фотографы.

Съемка на привязи

В настоящее время я использую устройство, которое позволяет мне снимать и управлять всей камерой с ноутбука. Это беспроводная система, поэтому на съемочной площадке не будет проводов и беспорядка. Если сделать небольшой шаг назад к своей бизнес-модели, я считаю себя не наемным поставщиком услуг на съемках, а скорее маркетинговым партнером вашего бизнеса.Для меня это означает, что ваша съемка — это сотрудничество: у вас есть видение, и я работаю с вами, чтобы задокументировать это видение с помощью великолепных изображений. Съемка на ноутбук позволяет вам присутствовать на съемке, видеть, что я делаю в режиме реального времени, и мы можем соответствующим образом отрегулировать. Последнее, что мне нужно во время съемки, — это прервать поток и позволить вам посмотреть в ¾-дюймовый видоискатель на задней панели камеры, чтобы убедиться, что вы счастливы. Съемка на ноутбук с диагональю 16 дюймов позволяет нам лучше видеть конечные изображения.

Авторские права

Я не собираюсь вдаваться в подробности об авторском праве, так как сохраню это для другой статьи, но короче говоря, закон об авторском праве Соединенных Штатов — это «художник» ( или фотограф в данном случае) владеют авторскими правами на изображения, а затем передают их вам по лицензии для вашего конкретного использования.В листинге недвижимости лицензия обычно включает использование изображений в течение всего времени, пока агент находится в листинге. Это означает, что если вы наняли фотографа по недвижимости, а он не предоставил вам надлежащих прав на использование, вы можете нарушить федеральный закон. Права на использование всегда можно согласовать, но очень важно убедиться, что ваши права на использование включают все, для чего вам нужно использовать изображения. Архитектурные и дизайнерские фотографы обычно используют для портфолио, Интернета, социальных сетей и мелкого шрифта в качестве стандарта, но я всегда рекомендую использовать это в каждом конкретном случае.

Несколько заключительных мыслей

Хотя есть еще множество различий, и я уверен, что со временем добавлю к этой статье, я хотел выделить некоторые из наиболее важных и очевидных. Нанимая профессионала, очевидно, что целью является выделение вашего бренда и привлечение новых клиентов. Найм кого-то, кто специализируется на вашем виде работы, поможет вам в этом. В конце концов, вы бы наняли фуд-фотографа на свадьбу?

Познакомьтесь с Кэти Хуарес | Декоратор мероприятий и фотограф-портретист — SHOUTOUT HTX

Нам посчастливилось связаться с Кэти Хуарес, и мы поделились нашим разговором ниже.

Привет, Кэти, не могли бы вы рассказать нам о том, как начать свой бизнес?
В свете пандемии COVID-19 меня уволили с нынешней работы. Я был обеспокоен тем, что меня уволят навсегда, поэтому решил продолжить заниматься фотографией. Я продолжал сомневаться и сомневаться в начале этого путешествия. Мой мыслительный процесс всегда был таким: «Все уже делают это, зачем мне беспокоиться?» Я обнаружил, что это очень негативная мысль, и когда я обратился за советом к моей семье и друзьям, я был убежден начать.Наряду с фотографией я решил, что хочу выйти и попробовать что-то новое. Я наткнулся на пару видеороликов на YouTube, связанных с планированием мероприятий. Я был заинтригован арками из воздушных шаров и гирляндами, и, поскольку мне предстояло несколько праздников, я решил попробовать и сделать это сам. Я приближаюсь к своему годовому юбилею, и с поддержкой и любовью, которые я получил, я могу сказать, что принял отличное решение, рискнув и отправившись в новое путешествие!

Не могли бы вы немного рассказать о своей работе и карьере? Мы большие поклонники и хотим, чтобы наше сообщество узнало больше о вашей работе.
Я работал в розничной торговле с тех пор, как окончил среднюю школу, поэтому могу сказать, что у меня накопился достаточный опыт работы с клиентами. Моим главным приоритетом было и будет удовлетворение моих клиентов. Я стараюсь, чтобы каждый из моих заказов был в лучшем виде, и изо всех сил стараюсь оправдать ожидания своих клиентов. Когда дело доходит до моей фотографии, я хочу, чтобы моим клиентам было комфортно. Мне нравится позволять им расслабляться и чувствовать себя уверенно.После съемок мне нравится кратко рассказать им о том, что именно произойдет, когда мы уйдем, чтобы они имели представление о том, что будет происходить за кулисами. Я также люблю давать «дразнилки» их съемок, так как я знаю, что им было бы очень интересно посмотреть, что я для них готовлю. Недавнее препятствие, с которым я столкнулся, было связано с одним из моего оборудования. Был ветреный день, и моя задняя рамка упала, сломалась и взорвалась парочка воздушных шаров. Я быстро придумал решение с помощью моего отца и как можно быстрее вернулся на место события, чтобы сохранить то, что осталось, и добавить к тому, что было пропущено.Это только начало моего делового пути, поэтому я готов принять на себя любые препятствия и вызовы, которые бросит мне жизнь. Я знаю, что есть чему поучиться, и я готов приобрести эти знания.

Серия Shoutout посвящена осознанию того, что наш успех и то, где мы находимся в жизни, по крайней мере отчасти обусловлен усилиями, поддержкой, наставничеством, любовью и воодушевлением других. Так есть ли кому-нибудь, кому вы хотите посвятить свой привет?
Моим главным источником вдохновения был Лакеша, владелец «Sharpe Designs by Lakiesha».Она была той, с которой я впервые столкнулся на YouTube, и она была автоматически зацеплена. Когда дело дошло до моего путешествия на воздушном шаре, Лакиеша была очень информативной и мотивирующей. Я считаю, что мои знания заслуживают уважения и других ютуберов: «Спроси меня о воздушном шаре» и Анастасии Онищенко, все эти дамы в определенном смысле были для меня замечательными наставниками. Наконец, моими главными сторонниками и мотиваторами по-прежнему являются мои близкие; семья, друзья и вторая половинка. Я должен отдать должное своей сестре за то, что она поделилась моей страницей в тот день, когда я официально заявил, что собираюсь начать работу с воздушными шарами.Это также касается всех тех, кто поделился моей работой / страницей в своих социальных сетях и рекомендовал мне людей. Для меня очень много значит слышать и видеть людей, которые помогают мне добиться признания моей работы. Я искренне благодарен за то, как далеко я продвинулся, и с нетерпением жду возможности продолжать учиться и расти с помощью всех, кто рядом со мной. Я никогда не смогу выразить всем свою благодарность, но мне повезло, что у меня есть такие замечательные сторонники.

Instagram: @airymoments

Facebook: Airy Moments

Назначьте кого-нибудь: ShoutoutHTX построен на рекомендациях и комментариях сообщества; Именно так мы обнаруживаем скрытые жемчужины, поэтому, если вы или кто-то из ваших знакомых заслуживает признания, сообщите нам об этом здесь.

Интервью с Кэт Алвес — Capella Kincheloe

На этой неделе я разговариваю с Кэт Алвес, талантливым внештатным дизайнером интерьеров и архитектурным фотографом для коммерческих и жилых помещений. Я впервые познакомился с Кэт, когда я работал над фильмом Эми Эшвелл «Настоящий дизайнер», поскольку она фотографирует все работы Эми.

Кэт — уроженка Калифорнии, получившая степень в области фотографии и дизайна в Государственном университете Сан-Франциско. За этим она получила сертификат дизайна интерьера Калифорнийского университета в Беркли.Так что она немного разбирается в фотографии интерьеров. Ее фотографии демонстрируют современный, свежий дизайн с естественным освещением. Ее работы были представлены в многочисленных публикациях, в том числе в журнале Dwell Magazine и Luxury Home Magazine.

Ниже Кэт делится с нами информацией о работе с профессиональным фотографом:

Какая польза от найма профессионального фотографа для фотосъемки интерьеров?

Чтобы ваш проект сиял и мог представить свою работу миру в лучшем свете.Поскольку большинство домов являются частными, потенциальным клиентам и другим людям очень трудно увидеть всю тяжелую работу по дизайну интерьера. Фотографии — это ключ к тому, чтобы вашу работу увидели и заметили другие. Преимущество фотографий заключается в том, что они выделяют лучшие области / детали проекта и с правильной точки зрения, маскируя любые недостатки или неудачный выбор.

Профессиональный фотограф интерьеров знает, как осветить пространство и / или использовать естественный свет для демонстрации своих работ. Они знают, как найти лучшие ракурсы и интересные композиции, чтобы оживить пространство.

Как лучше всего найти интерьерного фотографа?

Наблюдая за пульсом в вашем районе и замечая работу других и тех, кто ее снимает. Социальные сети, особенно Instagram, — хороший способ. У Houzz есть раздел профессиональных фотографов, и он предлагает предложения новым клиентам, желающим сфотографировать свои работы. Спросите у других дизайнеров или архитекторов рекомендации фотографов. Проведите исследование, чтобы найти подходящий вариант. Вот список некоторых великих архитектурных / интерьерных фотографов со всего мира: http: // photographyandarchitecture.com /

На что должен обратить внимание дизайнер интерьера, нанимая фотографа?

Найдите стиль фотографии, который вам нравится, и наймите фотографа, который снимает в этом стиле. Убедитесь, что работа, которую сейчас делает фотограф, вам нравится и соответствует вашему стилю. Съемка интерьеров — очень нишевая область фотографии и очень техническая. Тот факт, что кто-то является прекрасным свадебным фотографом, не означает, что у него есть знания, чтобы снимать интерьер. Вертикальная стена должна быть вертикальной.

О техническом примечании: я снимаю на привязанный iPad (подключенный к моей камере). Это позволяет клиенту просматривать фотографии в реальном времени во время съемки. Таким образом, мы можем работать вместе, чтобы стилизовать и создать образ, которым мы оба довольны и не преподнесем никаких сюрпризов.

Необходимо современное профессиональное фотооборудование.

Сколько стоит потратить на профессиональные фотографии?

Расценки фотографов различаются. Я думаю, что типичная интерьерная съемка может стоить от 500 до 2000 долларов в зависимости от местоположения и размера проекта.Это включает в себя время на фотографирование на месте и пост-продакшн по редактированию фотографий до совершенства. Редактирование часто может занимать больше времени, чем съемка изображений. Мне нравится убирать все недостатки и неприглядные вещи, такие как розетки, которые не улучшают дизайн.

Некоторые фотографы взимают фиксированную плату, а другие устанавливают цену за работу за окончательную фотографию или любую комбинацию из двух. Базовое лицензирование / использование изображений часто включается в клиентскую часть. Это не распространяется на других, а это означает, что только дизайнер или клиент, оплачивающий фотографии, будут иметь право использовать их, если это не согласовано с фотографом.(Подробнее об авторских правах на изображения читайте здесь)

Как дизайнер интерьера может подготовить пространство для дня фотосессии?

Простой и свежий стиль лучше всего. Все выглядит иначе под углом камеры, поэтому будьте гибкими, чтобы можно было расположить вещи в соответствии с точкой обзора камеры. Цветы (всегда свежие, никогда не поддельные) хороши, а предметы разных размеров / текстур отлично подходят для стилизации. Сохраняйте стиль естественным и непринужденным, работайте с тем, что у вас есть. Уберите личный беспорядок. Слой для создания истории.Меньше — больше. Заранее сообщите домовладельцу, что во время съемки будет грязь, но не волнуйтесь, все это снова встанет на свои места.

Прочие статьи по стилю:

Есть какие-нибудь советы по поводу публикации?

Чем проще вы сделаете это для редактора, тем лучше, а наличие красивых фотографий для презентации вашего проекта ТАК помогает. Составьте параграф с описанием проекта и опишите детали, кредиты и / или информацию о продукте. Отправьте его прямо в журнал или редактору, который, по вашему мнению, подходит, включите ссылку на фотогалерею и скрестите пальцы.Удачи! (Примечание редактора: на следующей неделе у нас будет интервью с редактором журнала по поводу публикации! Следите за обновлениями.)

Спасибо, Кэт!

Чтобы связаться с Кэт Алвес: website / instagram
Фото любезно предоставлено: Кэт Алвес Дизайн интерьера: Эми Эсвелл

Понравилась статья? Поделитесь с коллегой-дизайнером. #collaborationovercompetition

Безопасность | Стеклянная дверь

Мы получаем подозрительную активность от вас или кого-то, кто пользуется вашей интернет-сетью.Подождите, пока мы подтвердим, что вы настоящий человек. Ваш контент появится в ближайшее время. Если вы продолжаете видеть это сообщение, напишите нам чтобы сообщить нам, что у вас возникли проблемы.

Nous aider à garder Glassdoor sécurisée

Nous avons reçu des activités suspectes venant de quelqu’un utilisant votre réseau internet. Подвеска Veuillez Patient que nous vérifions que vous êtes une vraie personne. Вотре содержание apparaîtra bientôt. Si vous continuez à voir ce message, veuillez envoyer un электронная почта à pour nous informer du désagrément.

Unterstützen Sie uns beim Schutz von Glassdoor

Wir haben einige verdächtige Aktivitäten von Ihnen oder von jemandem, der in ihrem Интернет-Netzwerk angemeldet ist, festgestellt. Bitte warten Sie, während wir überprüfen, ob Sie ein Mensch und kein Bot sind. Ihr Inhalt wird в Kürze angezeigt. Wenn Sie weiterhin diese Meldung erhalten, informieren Sie uns darüber bitte по электронной почте: .

We hebben verdachte activiteiten waargenomen op Glassdoor van iemand of iemand die uw internet netwerk deelt.Een momentje geduld totdat, мы выяснили, что u daadwerkelijk een persoon bent. Uw bijdrage zal spoedig te zien zijn. Als u deze melding blijft zien, электронная почта: om ons te laten weten dat uw проблема zich nog steeds voordoet.

Hemos estado detectando actividad sospechosa tuya o de alguien con quien compare tu red de Internet. Эспера mientras verificamos que eres una persona real. Tu contenido se mostrará en breve. Si Continúas recibiendo este mensaje, envía un correo electrónico a para informarnos de que tienes problemas.

Hemos estado percibiendo actividad sospechosa de ti o de alguien con quien compare tu red de Internet. Эспера mientras verificamos que eres una persona real. Tu contenido se mostrará en breve. Si Continúas recibiendo este mensaje, envía un correo electrónico a para hacernos saber que estás teniendo problemas.

Temos Recebido algumas atividades suspeitas de voiceê ou de alguém que esteja usando a mesma rede. Aguarde enquanto confirmamos que Você é Uma Pessoa de Verdade.Сеу контексто апаресера эм бреве. Caso продолжить Recebendo esta mensagem, envie um email para пункт нет informar sobre o проблема.

Abbiamo notato alcune attività sospette da parte tua o di una persona che condivide la tua rete Internet. Attendi mentre verifichiamo Che sei una persona reale. Il tuo contenuto verrà visualizzato a breve. Secontini visualizzare questo messaggio, invia un’e-mail all’indirizzo per informarci del проблема.

Пожалуйста, включите куки и перезагрузите страницу.

Это автоматический процесс. Ваш браузер в ближайшее время перенаправит вас на запрошенный контент.

Подождите до 5 секунд…

Перенаправление…

Заводское обозначение: CF-102 / 67892c11bc73005f.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.