Филипп Старк — дизайнер: фото, работы, биография Philippe Starck
Филипп Старк неоднократно заявлял, что ищет подход всколыхнуть систему, предупредить от негатива и повернуть мир к свету. И это можно сделать с помощью мелких вещей, которые всем нам необходимы каждый день. Дизайнер утверждает, что является последним романтиком, человеком, которым движут сильные бурлящие страсти.«Я революционер, я не вписываюсь в рамки, я их создаю». Так комментирует деятельность знаменитый дизайнер Филипп Старк.
Французский промышленный дизайнер Филипп Старк (PhilippeStarck) родился 18 января 1949 года в Париже. Его отец Андре Старк работал авиаконструктором. Вспоминая о детстве, дизайнер отмечает, как с ранних лет его захватывал монтаж и демонтаж всего, что его окружает. Он часами мог сидеть за чертежными инструментами отца, дни напролет клеил, шлифовал, распиливал, резал, разбирал все вокруг – велосипеды, мотоциклы… Так юный Старк старался переделать мир.
Родители отправили Филиппа учиться в парижскую школу Камондо. Закончив ее в 19 лет, молодой и амбициозный юноша в 1968 открывает фирму, которая специализируется на дизайне надувных предметов.
Спустя год он тесно сотрудничает со знаменитым Пьером Карденом. В 26 лет дизайнер радикально решил заняться независимым творчеством: мебель, промышленный дизайн, интерьер.
В 80-х годах, количество желающих работать с ним поражало воображение – с ним сотрудничали BaleriItalia, производители мебели, предметов декора, ванных комнат, сантехники. Также тесно стремились работать железнодорожные компании, конструкторские бюро, велосипедные фабрики, компьютерные бренды. В именитых музеях декоративного искусства Лондона и Парижа его работы и коллекции постоянно пополняются новыми шедеврами.
Работы Филиппа Старка были настолько наполнены желанием изменить мир при помощи дизайна, что спустя годы итальянцы взяли на вооружение его талант и захотели видеть мировоззрение в проектах отечественной мебели.
В Японии Филипп Старк считается ведущим деятелем, новатором архитектуры экспрессионизма. Во Франции признали не только новый взгляд на вещи и непрерывное желание изменить мелочи жизни, но и невероятно сильное уважение дизайнера к окружающему миру и человечеству, более того – уважение ко вкусу каждого человека в отдельности.
Оформление экстерьера пивоваренного завода Асахи
Несмотря на то что Филипп проектировал Высшую государственную школу декоративных искусств (École Nationale Supérieure), штаб-квартиру компании Асахи (Токио), ночной клуб Волар (Шанхай), завод утилизации отходов (Париж), он является ведущим деятелем не только в сфере архитектуры, но и во многих других вещах. Дизайнер проектировал мебель, яхты, поезда, велосипеды, наушники, компьютерные мыши…
Le Paradis du fruit Roots
Официальный сайт Филиппа Старка starck.com предлагает каждому пользователю интернета ознакомиться с работами Филлипа Старка, фото которых предоставлены в полном объеме.
Парфюм Starck Paris
В 2008 году, по инициативе министра иностранных дел Бернара Кушнера, он становится художественным директором председательства Франции в Европейском союзе. Из недавних проектов — разработка дизайна смартфона Xiaomi MiMix, собственная линия парфюма.
Проекты
Мебель
Стул La Marie Kartell
Филипп Старк – настоящий творец современности. Проект «стройной, худенькой Мари» — прозрачный легкий стул, отчасти копирующий викторианскую мебель, а отчасти передающий новые тенденции дизайна.
WW stool Vitra
Но иронично рассказывая о нем, он даже вскользь не упоминает о настоящих шедеврах. Это футуристические, «инопланетные» стулья WWstool.
Ghost, Philippe Starck
«Мари» — не единственный прозрачный прототип стульев. Существует целый модельный ряд мебели Старка – Ghost. Это прозрачные, легкие, почти невесомые, широкие модели с круглыми спинками.
Существует множество разновидностей барной мебели и все они узнаются с первого мгновения. Стоит один раз увидеть и сразу понимаешь: «Это стул Филиппа Старка».
Бытовые предметы
Ara Table Lamp
Bedside Gun
- Светильники. Трехногие торшеры, опирающиеся на плоскость земли длинными «усиками», (автомат, торшеры, люстры), настольные лампы, выполненные в загадочном гангстерском стиле (автомат вместо ножки, шляпа Аль Капоне вместо абажура) и многое другое.
Соковыжималка Philippe Starck
- Соковыжималка. Старк активно занимался производством различных аксессуаров. По всей видимости, вдохновленный романами Герберта Уэллса, он создал соковыжималку, которая напоминал знаменитую треногу из «Войны Миров».
Очки Starck
- Оправы для очков спроектированы так, чтобы максимально имитировать плечевой сустав – ушки очков двигаются во все стороны.
Наручные часы Филипп Старк
- Настенные и наручные часы. Некоторые представляют собой минималистический механизм, закованный в стеклянный параллелепипед, другие — только стрелки, напоминающие крылья, которые вращаются друг относительно друга без каких-либо оправ.
Интерьеры и архитектура
Отель M Social
Однако самыми масштабными работами являются архитектурные проекты. Он создал проект Штаб-квартиры пивоваренной компании Асахи; модернизировал Елисейский дворец; Старк изменил полностью и «оживил» террасу ресторана Kong и интерьер отеля Royal Monceau.
Maison Baccarat Moscow
Интерьеры Филиппа Старка Mondrian
Он спроектировал обстановку знаменитых гостиниц «Делано», «Альондига», «Хадсон», «Парамаунт», «Мондриан».
ЖК «Дыхание» в Москве
В Москве дизайнер активно работал над проектом жилого комплекса «Дыхание». Дизайн этого дома – нечто особенное, непривычное для жилых зданий в целом.
Другие проекты
Оптическая компьютерная мышь Microsoft
Яхта «А»
Филипп Старк – яркий пример разноплановости и разнообразия увлечений в творчестве и искусстве. Он создал дизайн для оптической компьютерной мыши Microsoft, спроектировал моторную яхту «А», купленную российским олигархом за 300 миллионов долларов, велосипеды Pibal и Пежо, создал мотоцикл Voxan Cafe Racer Super Naked, спроектировал даже зубную щетку, повторяющую удивительные линии его мебели.
Мотоцикл Super Naked
Зубная щетка Dr. Cheese
Филипп Старк активно участвует в разработке смартфона Xiaomi, бытовой техники Gorenje, парфюма и музыкальных инструментов.
———————-
Если вы планируете профессионально заниматься дизайном интерьера, читайте статьи:
Как создать студию интерьерного дизайна: составить финансовый план, определить структуру организации, найти сотрудников
Как дизайнеру интерьера создать УТП, найти целевую аудиторию и продать свои услуги
Воронка продаж для дизайнеров интерьера
Как заказчики выбирают дизайнеров
Филипп Старк. От технологии к любви
5 июля 2018 г.
Филипп Старк – один из самых популярных и востребованных дизайнеров современности. Этот человек полон жизни, идей и решимости изменить мир к лучшему. Непринуждённость, веселье и вместе с тем глубокое понимание жизни замечается не только в сияющем взгляде художника, но и во всём что он делает.
А делает он действительно всё! Уже в 19 лет Старк открыл собственное предприятие по производству надувных изделий. И с этого времени под его руководством осуществлялись самые разнообразные проекты: от дизайна часов, детских игрушек и столовых приборов до интерьеров кофеин и самых роскошных отелей мира.
Его работы по откровенности и страстности схожи со стихами Бродского, а своей непосредственностью и мятежностью напоминают музыку Ramones. Каждый его проект – это отдельный мир, способный подарить то редкое ощущение свободы, которое человек испытывает только наедине с собой.
Отель Le Royal Monceau
Отель Maison Baccarat
Несмотря на безумную популярность, дизайнер не считает свои творения элитарными: «Когда я начал работать, понятие «дизайн» означало очень красивые и дорогие вещи для очень богатых людей. Если вы думаете, что я всю жизнь проведу, работая на горстку людей, – спасибо, я лучше посплю. Поэтому всю жизнь я убиваю дизайн, вернее, уничтожаю эту его элитарность».
Стулья Louis Ghost для Kartell
Действительно, многие модели, разработанные Старком, лишены претенциозности и запущены в массовое производство. Примером может послужить знаменитый стул, созданный для Café Costes в 1984 году. Но популярность и спрос отнюдь не лишили этот экземпляр индивидуальности. Все работы дизайнера, вне зависимости от количества копий, вызывают искреннюю симпатию, вдохновляют и позволяют мечтать.
Эклектичный стиль Старка – непринуждённый, весёлый и яркий – не может оставить никого равнодушным. Но, несмотря на лёгкую форму, идея каждого дизайна построена на подсознательных ассоциациях и несёт в себе скрытый архаичный смысл. «Настоящий дизайн – это функционализм. То, что делаю я, – скорее фрейдизм», – говорит о своих работах Старк. Дизайн компьютерной мыши, зеркала или кофейни – каждый проект выражает и внутреннюю концепцию: любить и дарить жизнь.
Зеркало Miroir L’Oreille Qui Voit
Часто используемый мотив в вещах Старка – плавная, удлинённая архетипичная форма. Её воплощение можно увидеть в знаменитой модели стула W.W. Stool, дизайн которого был разработан в 1990 году для офиса режиссера Вима Вендерса.
Выполненный из алюминия и отделанный бледно-зелёной эмалью, W.W. Stool можно назвать прямым цитированием «Слонов» Сальвадора Дали. Разные ракурсы рождают множество ассоциаций. Эта модель словно существует сама по себе. Она может служить по назначению, но также может быть мостом между реальным и внутренним миром. Возможно, благодаря этому, W.W. Stool способен стать предметом любого интерьера.
Зачастую проекты Старка разрывают обыденную цепь повседневности, позволяя взглянуть на привычные вещи под другим углом. Создав знаменитую соковыжималку Alessi, дизайнер столкнулся с упрёками в том, что использовать её неудобно. На что он ответил: «А выжимать сок ею интереснее. Надо понимать, что очевидная функция вещей не всегда есть их истинное предназначение».
За исключением соковыжималки, вещи Старка практичны, удобны и в то же время необычны. Например, удивительно простая и притягательная коллекция кресел Ero|s|. Дизайн поражает своей наивной и запретной простотой, словно каждое кресло создано для Евы. Полупрозрачный материал обнажает силуэт, подчёркивая отсутствие недостатков. А сама форма кресла будто обнимает фигуру человека, вызывая подсознательное ощущение спокойствия и защищённости.
Eros
Всё творчество Старка проникнуто гуманизмом и открытостью. Его отношение на посту художественного директора компании THOMSOM изменило не только маркетинговую политику, но и осуществило прорыв на мировом рынке. «Девиз «От технологии к любви» также ставил маркетинговую и психологическую задачи, которые я старался решить в THOMSON. Я полностью переформулировал проблему. Мы стали говорить, что технология сама по себе лишь средство для достижения конечной цели — гуманности, фундаментальным критерием которой является любовь», рассказывает Старк.
Культурный центр Alhondiga Bilbao
Гуманистические идеи дизайнера также нашли своё воплощение в знаменитой коллекции Guns для Flos.
Ножки торшеров и ламп представляют собой автомат Калашникова АК47 и пистолет Beretta. Несмотря на такую концепцию, дизайн избавлен от агрессивности, но не лишён экстравагантности и притягательной сексуальности. А образ оружия в этой коллекции приобрёл совершенно другой оттенок, лишённый угрозы.
Коллекция Guns для FLOS
Проекты Старка реализуются посредством различных материалов: стекла, металла, алюминия и камня. Но своё предпочтение дизайнер отдаёт пластику. «Пластик технологически умнее и сложнее, чем любой природный материал. Это символ цивилизации. Кроме того, он позволяет произвести максимальное количество доступных предметов для людей».
Коллекция табуретов Bubu 1ER, XO
Создавая предметы мебели, аксессуары, интерьеры и здания, Старк сознательно избегает жилых домов. «Я не делаю жилых интерьеров – считаю, что дизайнерские интерьеры вредны, свою жизнь нужно строить самостоятельно. Я проектирую только рестораны, отели, музеи, потому что это, по сути, машины, обеспечивающие людям новые ощущения».
Отель Palazzina Grassi
Офисный комплекс Asahi Beer Hall в Токио
Впрочем, эта позиция нисколько не мешает мастеру в работе. Как дизайнер интерьеров, Старк получил признание в 1996 году благодаря проекту бара La Main Bleue в Монтрее. А в 1983 году утвердил его, став оформителем частной резиденции в Елисейском дворце. Более всех городов очарованием Старка охвачен Париж: отель Le Royal Monceau, ресторан Le Paradis du fruit Roots, легендарная кофейня Café Costes, литературное кафе ZA и множество других баров, кофеин и ресторанов, оформленных Старком, наполняют город влюблённостью и весельем.
Ресторан Le Paradis du fruit Roots
Литературное кафе ZA
Со временем идеи и проекты Старка, как доллар и евро, приобрели международное значение.
И, кажется, нет такой страны, которая обделена ими. Он создал элегантный и утончённый дизайн отеля Palazzina Grassi в Венеции, эклектичный культурный центр Alhondiga Bilbao в Бильбао, футуристичный офисный комплекс Asahi Beer Hall в Токио, изысканные апартаменты YOO Istanbul в Стамбуле и, наконец, роскошный отель Maison Baccarat в Москве. И этими проектами далеко не ограничиваются международные отношения Старка.
Апартаменты YOO Istanbul в Стамбуле
Можно с уверенностью сказать, что Филипп Старк стал легендой в мире дизайна. Он обладает многочисленными призами и наградами: титулом Проектировщика Года, Гран-при за промышленный дизайн, Оскаром за Лучший Проект. Множество из его работ находятся в коллекциях музеев и выставочных залах в Нью-Йорке, Париже, Лондоне, Мюнхене, Барселоне, Киото и Чикаго.
Сам же Старк говорит про себя: «Я – мечтательный мальчишка, которому одновременно присущи и детское легкомыслие, и детская серьёзность».
Самые запоминающиеся проекты Филиппа Старка
Кто такой Филипп Старк – архитектор, шоумен, философ, дизайнер или поп-звезда? На самом деле этот человек уникален тем, что, объединяя в себе все вышесказанное, он способен реализовать синтез различных направлений и стилей в рамках единого архитектурного проекта. С малых лет Филипп проводил большое количество времени у чертежной доски своего отца, который занимался проектировкой самолетов. В это же время начала формироваться архитектурная философия автора, заключающаяся в практичности и строгости.
На протяжении всего творческого пути мастер остается верным своим идеалам честности, поэтому он никогда не берется за проекты, которые его не увлекают. Старк использует принципы разрушения, позволяющие создать «на руинах принципиальных основ» новую художественную форму, которая, по словам архитектора, должна «улучшать жизнь людей»
Многие работы Филиппа Старка являются ярким примером эклектизма, что характеризует их незаурядность и вызывает исключительный интерес со стороны критиков, архитекторов и общественности.
В данной подборке вы познакомитесь с десяткой самых неординарных проектов лаконичного и экстравагантного Ф. Старка.
- Сказочный отель Maison Baccarat в Москве
Пластика фасада Maison Baccarat отличается своей легкостью и возвышенностью, благодаря наличию колонн, статуй и больших просторных окон, которые были неотъемлемой составляющей старинных особняков XIX века. На втором этаже отеля расположен ресторан Cristal Room Baccarat, главный зал которого сочетает историческую торжественность и современную резкость. Парадная лестница украшена коваными перилами, хрустальные подсвечники, элементы люстры и посуда участвуют в игре солнечного света, а возле столов стоят стулья с высокими спинками – дизайнерское решение Ф. Старка.
- Ресторан Le Paradis du fruit Roots – Италия внутри Парижа
Данный проект Филиппа Старка также является примером удачного синтеза. Он сочетает в себе домашний уют и итальянскую роскошь. В дизайне центрального зала присутствуют такие дорогие материалы, как красное дерево и муранское стекло. Деревянные стены украшены пилонами сити-формата с изображениями ярких фруктов, а на потолке красуется оригинальная дизайнерская люстра, подчеркивающая красочность интерьера. Настенные зеркала зрительно увеличивают объем помещения, а большое французское окно позволяет ощутить атмосферу заведения еще за его порогом.
- Отель Le Royal Monceau – вторая жизнь за 150 миллионов евро
Двумя годами ранее, в 2010 году, Ф. Старк завершил еще один проект в Париже. Он расположен в самом центре, недалеко от Елисейских полей и Триумфальной арки. Гостиница Le Royal Monceau Raffles Paris получила обновленный дизайн, который выгодно выделяет ее среди других отелей Парижа.
Архитектор сохранил интерьер 30-х годов, но в значительной степени обновил его, разбавив современной стилистикой. Внутри здания предусмотрены рестораны французской и итальянской кухонь, 2 бара, 3 конференц-зала, кинотеатр и крупный SPA-центр.
- Романтичный отель Palazzina Grassi в Италии
В 2009 году была завершена перестройка аристократического дома в историческом центре Венеции. Результатом трансформации стала гостиница Palazzina Grassi, которая сохранила романтизм эпохи и венецианские традиции. Благодаря тонкому чувству юмора, автору удалось воссоздать атмосферу карнавала, не превратив интерьер комнат и залов в «балаган». Ключевой особенностью проекта является баланс между белым и черным, комфортом и роскошью, весельем и удобством. В отеле насчитывается 298 зеркал из муранского стекла, а войти в него можно только со стороны канала.
- Отель Le Meurice – дважды в одну воронку!
Знаменитая гостиница Франции была дважды подвержена «косметическому ремонту» – в 2007 и 2016 годах. В обоих случаях проект Филиппа Старка касался лишь внутренних перепланировок и изменений интерьера. В 2007 году больших изменений потерпел ресторан Le Dali, названный в честь Сальвадора Дали – известного художника, который был постояльцем отеля. В 2016 году Старк, вместе со своей дочерью Арой, принялся за рестораны Le Meurice и Bar 228. В обоих заведениях дизайнер акцентировал внимание на деталях, которые в сумме усиливали дух сюрреализма, царящего в атмосфере ресторанов и гостиницы в целом.
- Alhondiga Bilbao – от винного склада до культурного центра
Комплекс Alhondiga Bilbao расположен в Бильбао, Испания. Он занимает 2 подземных и 5 наземных этажей старинного склада для вин, от которого сохранились лишь внешние кирпичные стены. Данная работа Филиппа Старка была окончательно завершена только через 8 лет после начала строительства, которое стартовало в 2002 году.
Внутри культурно-развлекательного центра расположено 3 отдельных блока в виде кубов. Благодаря 43 колоннам, кирпичные блоки возвышаются над землей. На подземных уровнях предусмотрены рестораны и кафе, а в наземных помещениях – 2 кинозала, спортивный зал, бассейн, отдельное пространство для временных выставок.
- Дизайн «храма звука» – студии звукозаписи East West Studios
В 2008 году список проектов Филиппа Старка пополнила знаменитая звукозаписывающая студия Лос-Анджелеса. Дизайнер занимался оформлением интерьера, в котором он старался сохранить исторические элементы студии в контексте современности. Драпированная красная ткань в главном зале ассоциируется с занавесом, а приглушенная атмосфера позволяет забыть о времени суток и сосредоточиться на творчестве. Старк разработал дизайн приватных комнат отдыха, рабочих зон для звукорежиссеров и инженеров, офисов менеджеров, магазина музыкальных инструментов, а также ресторана, оснащенного профессиональным кухонным оборудованием. По задумке Филиппа некоторые стены покрыты белоснежными холстами, чтобы каждый желающий мог реализовать свой талант.
- Здание пивоваренной компании Asahi
Штаб-квартира компании Asahi Beer Hall расположена в Токио, Япония. По задумке архитектора офисное здание является символом золотой кружки с белой пеной, а небольшое черное сооружение рядом – это черный бокал пива с золотой пеной, которую сдувает ветер. Глядя на «Пламя Асахи», как прозвали критики ту самую золотую пену, просматривается юмор Старка, так как у большинства туристов она вызывает немного другие ассоциации. «Золотое пламя», весом в 360 тонн, было создано на кораблестроительном заводе по технологии, применяемой для строительства подводных лодок.
- YOO Istanbul – идеальное место для отдыха в Турции
Компания Yoo, одним из основателей которой является Ф.
Старк, в 2010 году смогла похвастаться открытием апартаментов в самом центре Стамбула. Работа Филиппа Старка объединяет в себе классику и минимализм. Гостиничный комплекс состоит из 11 отдельных «домиков», в которых помимо номеров расположены следующие помещения: бар, крытый бассейн, спортзал, яркая развлекательная комната для детей, турецкая баня, сауна и кухня. Каждая деталь в интерьере свидетельствует о подчерке Старка: дизайнерские люстры и светильники, панорамные окна, современная техника и стильная мебель. В цветовой гамме преобладают желтый, черный и белые цвета, которые символизируют гармонию природы и культуры.
- Испанский Port Adriano – первый опыт…
Марина Port Adriano – это первый опыт Старка в проектировании морского порта. Со своей задачей, которая заключалась в создании места на побережье южной Майорки, где комфорт и функциональная составляющая были бы максимально уравновешены, архитектор справился на «отлично». Причалы «Адриано» способны разместить до 80 яхт, а передвижной кран и сухой док позволяют выполнять транспортировку крупногабаритных яхт. В этом проекте Филипп Старк уделял внимание современным системам кондиционирования и обогрева.
Сегодня имя Старка – это настоящий бренд, известный во всем мире. Промышленного дизайнера по праву считают «поп-иконой» мирового дизайна, несмотря на его природную скромность. Филипп живет со своей семьей на отдельном острове в гармонии с природой. На острове нет электричества и газа, но это лишь помогает дизайнеру создавать новые функциональные вещи, лишенные элитарности.
Мы в соцсетях:
пять мыслей о чтении, технологиях и мире без проводов • Интерьер+Дизайн
Французский гений и популяризатор дизайна Филипп Старк (р. 18. 01. 1949) рассказывает о своей жизни, привычках и щедро делится мыслями о будущем дизайна и маркетинге.
По теме: Филипп Старк: отель для женщин
О чтении и лоу-теке Я читаю в основном научную литературу.
Почти каждая моя лекция начинается с естественнонаучной истории человечества — от бактерии до наших дней. Одной ногой я всегда стараюсь быть в будущем и представить, в какую сторону будет двигаться эволюция. Исследования в области устройства мозга, нейропсихологии, медицине, химии: за последние десятилетия произошло столько открытий, что обещает коренным образом изменить понимание того, как устроен человек и что на него влияет.
При всей увлеченности новостями из мира науки, я веду жизнь человека без гаджетов. Как можно меньше времени с компьютером и телефоном. Как можно больше времени в хорошем месте (хоть на ферме) с семьей. Это сохраняет свежими мои чувства, делает реакции на любое новое явление естественными и полными.
Блокнот, карандаш и одиночество Все помешаны на устройствах с экранами, это болезненное увлечение. Никогда не рисую в специальных программах, потому что любая программа — это инструмент, сковывающий воображение. Карандаш, блокнот, одиночество. Вот моя формула для создания проектов уже больше сорока лет. Нет лучшего метода, поскольку карандаш не сковывает мысль так, как компьютерный софт. Нужно «прожить» вещь, почувствовать ее на бумаге. Экран никогда не даст этого ощущения. Звучит архаично, но это правда.
Dial для SNSM. Водонепроницаемое устройство оповещения и локализации, с встроенной GPS.Мир без проводов Я не вполне согласен с мнением, что нужно вообще прекратить проектировать какие-либо вещи, поскольку нужно для начала разобраться с уже существующими. Каждый дизайнер должен быть в курсе технологий и современных материалов, а также возможностей, которые они предоставляют. Этика дизайнера — использовать знание для создания более действенных вещей, поскольку только инновационость может оправдать их появление. Массовая интеграция технологий должна помочь переходу к новой методологии создания предмета.
К примеру, невозможно сейчас, когда уже массово применяются светодиодные технологии, продолжать делать светильники по-старинке.
В эпоху, когда ключевым стало энергосбережение, это приведет к следующему шагу: все, что может существовать без проводов (если позволяют размер и назначение вещи) — просто обязано существовать без них. Технологии позволяют максимально персонифицировать любой продукт, выпущенный массовым способом. О продажах через интернет я даже не говорю.
О маркетинге Чтобы вы ни делали, что бы ни придумали, вам в любом случае придется иметь дело с маркетингом, так устроен современный мир. Поэтому пока вы занимаетесь креативной частью вашей работы, старайтесь абстрагироваться от последующих шагов, связанных с продажами. И наоборот: если уже создали хороший продукт, сами продвигайте его правильными способами или найдите профессионалов, которые в этом помогут. Выступайте с лекциями, участвуйте в круглых столах, используйте соцсети. В этом нет ничего зазорного.
Яхта для российского миллиардера Андрея Мельниченко.О подходящем транспорте Для каждого расстояния существует подходящий вид транспорта. До пяти километров лучше передвигаться пешком, от 5 до 10 км подходит велосипед, от 10 до 50 — скутер и мотоцикл, от 50 — машина. Никогда не пойму, почему люди пользуются неподходящим видом транспорта в городах, ведь машина по большому счету нужна только для того, чтобы выехать из города. Для всего остального прекрасно подходят велосипед и скутер.
Philippe Starck. Филипп Старк. Промышленный дизайнер. Ох, нелёгкая эта работа… Взгляд на профессию глазами «плохого мальчика»
Уважаемые посетители Музея Дизайна, знакомы ли вы с творчеством этого удивительного человека?
Филипп Старк является одним из самых известных дизайнеров нашего времени. Он приложил свою творческую руку практически ко всему: отели, рестораны, бары и клубы. Не оставил он без внимания и мебель, столовую посуду, кухонную утварь и даже продукты питания.
Часто расцениваемый как “плохой мальчик” в мире дизайна, Старк известен своим необычным и остроумным подходом к предметам повседневного обихода. Кому посчастливится увидеть его работы, несомненно, найдут их чрезвычайно привлекательными и очень интересными.
У нас получилось встретить господина Старка несколько недель назад в Берлине на мировой премьере его последней коллекции для ванной Axor Stark Organic. Состоявшаяся в клубе E-Werk презентация очередной раз подтвердила, что знаменитый дизайнер своим новым творением расширяет рамки понимания обычных предметов и открывает их по-новому.
Старк с удовольствием пообщался с журналистами и ответил на их вопросы.
– Что значит для вас творчество?
– Это для меня тяжёлый труд. Я живу в Форментере вот уже в течение 46 лет. Там я и работаю днём и ночью по 8-10 часов подряд. Особенно в период с июня до середины сентября. Это мой период творческого потенциала. Моя жена в это время скучает.
Когда приходит вдохновение, наступает самое прекрасное время моей жизни. Создавать – это не забава, спросите об этом мою мать. Это как наркотическая зависимость. Вы знаете, в конце августа я бы умер, если бы не лёг в больницу. После трёх месяцев работы я всегда иду в клинику, чтобы успокоиться, потому что я уничтожен и страдаю от боли. Я не могу принимать никакие решения, настолько мне плохо.
– Оказывают ли на вас давление?
– Это не проблема. Невозможно оказать на меня давление. Я самый свободный человек в мире. Когда я на подъёме и начинаю что-то улучшать, очень трудно меня остановить.
– Как вы расцениваете современный дизайн?
– Он должен быть вне времени. Проектировщик обязан создавать классические варианты. Мы должны думать об очень далёком будущем, не на два года вперёд, а минимум на 20 лет.
– Вы деловой человек?
– Я работал всю жизнь, чтобы остаться самим собой.
У меня были возможности превратиться в бизнесмена со штатом в 400 специалистов и иметь много денег. Два года назад, когда нас было 60 или 70, я закрыл агентство. Я заплатил всем и уничтожил компанию. Таким образом я смог начать всё с нуля, чтобы ни от кого не зависеть.
У меня были возможности превратиться в бизнесмена со штатом в 400 специалистов и иметь много денег. Два года назад, когда нас было 60 или 70, я закрыл агентство. Я заплатил всем и уничтожил компанию. Таким образом я смог начать всё с нуля, чтобы ни от кого не зависеть.– Выражаете ли вы себя каким-либо образом в работах?
– Творчество – сугубо личная вещь, которая не может быть поставлена на поток в промышленных масштабах. Это даже не вдохновение, это просто душа, голая перед людьми. Всё, что вы видите в моих творениях, плохое или хорошее, это всё я.
– Может ли дизайн решать глобальные проблемы?
– У каждого времени есть собственные методы для решения общих задач. Сейчас главная проблема – это насилие. Думаю, в ближайшие 20 лет оформительство не станет нужным инструментом в этом плане.
Есть два вида творчества: полезное, которое несёт жизнь, и бесполезное, которое быстро отмирает. Так вот, сегодня дизайн для людей стал чем-то искусственным. Посильная задача для него – попытаться улучшить жизнь людей.
– Что такое счастье?
– Я не знаю ответа на этот вопрос, но после того как я женился на Жасмин, я начинаю понемногу понимать.
– Всегда ли вы удовлетворены?
– Наоборот, я всегда разочаровываюсь. Иногда я плачу, когда вижу результат. Наверное, я сентиментальный. Я никогда не хожу в отели или рестораны, которые построены по моим проектам. Для меня они как зеркало, которое отражает все мои ошибки и слабые стороны. Я всегда разочаровываюсь в себе.
Лучшие дизайнеры и архитекторы 2018
Филипп Старк – это известный промышленный дизайнер. Он настоящая звезда планетарного масштаба. Его творческий почерк легко узнать по остроумию, оригинальности конструктивных решений, доле иронии, технологичности.
«Между дизайном и современным искусством нет никакой связи.
Искусство абсолютно самодостаточно, это чистая поэзия. А дизайн крутится вокруг повышения функциональности, эргономики. Дизайн хочет понравиться, искусству это не нужно».
Филипп Старк родился 18 января 1949 года в Париже в семье авиаконструктора Андре Старка. Его интерес к дизайну был очевиден даже в раннем возрасте. Образование Филипп Старк получил в престижном высшем учебном заведении — парижской Эколь Ниссен де Камондо, специальность — дизайнер по интерьеру. Достаточно рано, в 18 лет, Старк проявил себя как организатор и самостоятельная личность, он основал своё первое проектное бюро, которое занималось рекламными надувными инсталляциями. В 1970-е Старк занимался проектированием интерьеров парижских ночных клубов. В 1984 Старк разработал интерьер Café Costes. Стул из дерева и металла, спроектированный для кафе, пользовался таким огромным успехом, что количество изготовленных копий к 1990 году превысило четыреста тысяч.
Необычайно интересно наблюдать, как скромные начала Старка постепенно получали международное признание. Он упорно смешивает традиции и культуры главных городов по всему земному шару, превращая объекты своей работы в места красоты, удовольствий и незабываемых встреч.
Он продвигает, в первую очередь, себя, а за брендом Starck идет весь созданным им мир. Его работы признаны и высоко оценены. Предметы его творения заставляют каждого испытывать удивительную симпатию и очарование, которые благодаря зооморфным формам хочется иметь у себя дома.
Светотехнический дизайн – еще одно из творческих направлений Филиппа Старка. Его креативный штрих внесен в светильники для компании Flos, с которой он давно сотрудничает и воплощает самые смелые идеи.
- Коллекция Guns, Flos 2005
2. Коллекция Bon Jour для Flos
3. Коллекция Romeo Moon
4. Коллекция FLOS CHAPO
Филипп Старк продолжает удивлять новыми идеями и изобретениями.
В отличие от большинства современных дизайнеров, Старк не стремится создавать провокационные и дорогие объекты. Он придумывает практичные бытовые предметы, которые сам же помогает запускать в массовое производство.
Поделиться записью
Вездесущий гений Филиппа Старка
Масштаб его амбиций может только восхищать. Стать автором личных покоев французского президента далеко не каждый сможет. А еще приложить руку к дизайну таких серийных продуктов, как модный гаджет Xiaomi Mi Mix или кухонный гарнитур Gorenje… Однако при этом находятся люди, которые считают Филиппа лишь удачливым популистом. Чтобы выяснить истину, рассмотрим особенности работ культового дизайнера.
Один из лидеров концептуального дизайна родился в 1949 году в семье парижского авиаконструктора. Работы отца вдохновляли юного Филиппа на собственное творчество: ребенок мог часами проектировать на чертежной доске немыслимые конструкции. Свое образование Старк продолжил в столичной Эколь Ниссен де Камондо, где обычная специальность дизайнера по интерьеру в то время еще не считалась настолько престижной. Юноша быстро проявил себя, когда организовал проектное бюро по серийному производству надувных инсталляций. Тем самым он привлек внимание ведущего французского автора — Пьера Кардена. Несколько лет Старк трудился на благо стороннего бренда, однако в 1975 отправился в свободное плавание. Причем в буквальном смысле. До того, как предъявить себя всему миру, Филипп два года провел в кругосветных путешествиях. Это помогло ему стать тем, кем он есть, и в 1979 основать компанию «Stark product».
Интерьеры Филипа Старка. Особенности его работ
Дизайн интерьеров от Филиппа Старка стал визитной карточкой многих ресторанов, элитных домов и магазинов. Дизайнер тесно сотрудничает с ведущими строительными компаниями, оформляя внутреннее убранство помещений. Ироничный стиль Филиппа легко узнаваем: его эклектичные работы неизменно вызывают эмоциональный отклик.
При этом он сознательно отошел от ассоциации собственного бренда с чем-то элитарным, недоступным. По словам самого Старка — ему было неинтересно работать с ограниченным кругом людей. Зооморфные формы стильных предметов интерьера одинаково воздействуют на любого человека. Дизайнер тонко шутит на этот счет, что стилистика его дизайна скорее ближе к фрейдизму, чем к функционализму. Талантливый провокатор сумел сделать свою профессию модной, и заслужить негласный титул короля дизайна. Рассмотрим некоторые из наиболее значимых его работ далее.
1. Отель Le Meurice в Париже
Этот культовый отель по праву считается королевским. Его основала монаршая династия, а постояльцами Le Meurice были самые известные люди. После того, как в отеле «засветился» художник Сальвадор Дали, администрация заведения назвала один из ресторанов его именем. В 2007 году Le Dali и еще два ресторана отдали на откуп Филиппу Старку. Дизайнер избавил помещения от устаревших предметов мебели в стиле классики (это когда много позолоты, резьбы и т.д.), и привнес в них свободный дух ар-деко. Также был полностью обновлен дизайн столовых приборов. В качестве смелого акцент Старк оставил лишь оригинальное кресло на трех ножках в женских туфельках. А его дочь спроектировала грандиозное панно на потолке ресторана в стиле самого Дали. Интерьер в белоснежных тонах с оттенками драгоценных металлов получил признание во всем мире. Его даже включили в сотню лучших ресторанов мира.
2. Резиденция Монфор, экодом Филлипа Старка
В партнерстве со строительной компанией Riko Филипп как-то занялся проектированием сборных деревянных сооружений. В серии домов PATH особняком стоит двухэтажная резиденция Монфор, которую дизайнер предусмотрел для собственного пользования. Отличительной чертой экодома Старка является полная энергонезависимость, которая была достигнута за счет технологичных систем под массивным карнизом. Габариты построек могут легко варьироваться в зависимости от потребностей клиента.
Человек вправе самостоятельно выбирать способ энергообеспечения и количество комнат.
3. Первый проект студии yoo в Японии: интерьер жилого комплекса
Совместно со своим приятелем Джоном Хитчкоксом модный дизайнер основал студию yoo. Одним из первых амбициозных проектов студии стало обустройство интерьеров в элитном комплексе LOFT. Этот современный жилой комплекс расположен на горном утесе японского острова Хоккайдо. Величественные апартаменты с огромными окнами и балконами стали доступными для посетителей горнолыжного курорта в 2014 году. Филипп оформил их в элегантном и благородном стиле: натуральные материалы с оттенками морской волны стали естественным продолжением пейзажа.
Мастер предметного дизайна. Самые знаменитые предметы интерьера
Теперь рассмотрим несколько конкретных творений мастера, получивших международную славу.
— Стулья Louis Ghost для Kartell
В начале 21 века итальянская компания Kartell обзавелась собственной версией известного предмета мебели. Кресло в стиле Людовика XV — Louis Ghost было кардинально пересмотрено Филиппом Старком. Со свойственным ему чувством юмора, дизайнер представил миру классическое кресло из прозрачного поликарбоната. Пойти на такую наглость мог лишь смелый гений Старка.
— Серия светильников Flos Guns
К чести модного дизайнера можно отнести его отказ от сотрудничества с религиозными организациями, а также производителями огнестрельного оружия, табачных изделий и алкогольных напитков. Однако принципиальное нежелание иметь что-то общее с сомнительными предприятиями не помешало Старку спроектировать светильники Flos Guns в милитаристском стиле. Золоченые стволы были украшены черным космическим абажуром.
— Коллекция сантехники Axor Stark
Занимаясь дизайном ванных комнат, Старк выпустил коллекцию сантехнических аксессуаров под брендом Axor Stark.
Культовые смесители от немецкой фирмы Hansgrohe Axor мгновенно завоевали симпатию потребителей. Изделия отличает отсутствие роскоши и пафосного декора: грациозные формы строго выполняют свою функцию источника воды. Бескомпромиссный минимализм во всей красе.
— Письменный стол BAOBAB
Монолитная полиэтиленовая конструкция с кабель-каналами также предназначена для серийного производства. Идеей стола стала аналогия с семечком баобаба. Старк использовал ассоциацию с деревом, чтобы в очередной раз продемонстрировать миру свое тонкое чувство юмора. Дело в том, что под этим деревом очень любят собираться обезьяны…
— Стул W.W Stool by Starck
Культовый табурет от Старка скорее напоминает космическую скульптуру, чем привычный предмет мебели. Модернистское изделие из бледно-зеленого эмалированного алюминия было спроектировано в 1992 году для известного режиссера Вима Виндерса. Удлиненная форма табурета из литого металла чудесно символизирует текучесть времени.
Заключение
Филипп Старк по-прежнему удивляет обывателей своим вездесущим гением. Мастер создает свои творения, вдохновляясь принципом «доступного» дизайна. Однако технологичные и оригинальные решения почти всегда дополняются тонким французским юмором Старка…
Top 20 Мебель и аксессуары от Филиппа Старка
Филипп Старк, известный своими акриловыми творениями, является лидером в области современного дизайна. Сотрудничая со всемирно известными брендами, такими как Kartell, Alessi и другими, Филипп Старк разработал сотни предметов мебели и аксессуаров. Мы собрали 20 наших любимых дизайнов, чтобы поделиться ими. Вот 20 лучших предметов мебели и аксессуаров от Филиппа Старка, от культовых до культовых.
1. Стул Louis Ghost
Набор из 2 стульев Louis Ghost от Kartell Кресло Louis Ghost, культовая классика, является основным продуктом Филиппа Старка.Благодаря своей акриловой конструкции этот стул представляет собой потрясающее произведение искусства, которое сочетается практически со всем.
2. Стол Tip Top
Стол Tip Top от KartellЛюбимый для использования в качестве прикроватной тумбочки или у дивана, стол Tip Top добавит красок в любую комнату, не утяжеляя ее. В то время как гладкий стиль пьедестала сделан из кристально чистого акрила, верхняя часть имеет яркий оттенок, который кажется почти парящим в воздухе.
3. Настольная лампа Miss K Soft
Настольная лампа Miss K Soft от FLOSПродолжая тему акрила, настольная лампа Miss K Soft имеет полностью прозрачную основу из литого под давлением полиметакрилата PMMA.Абажур напоминает традиционный тканевый диффузор со складками, что придает игривый вид этой современной лампе.
4. Соковыжималка для цитрусовых Juicy Salif
Соковыжималка для цитрусовых Juicy Salif, созданная в конце 1980-х, является одним из самых узнаваемых дизайнов Старка и является визитной карточкой Alssi. Вы никогда не будете так же выжимать апельсиновый сок.
5. Табурет Prince Aha
Табурет Prince AHA от KartellОчаровательная форма табурета Prince Aha напоминает песочные часы.Доступный в мягких пастельных тонах, этот стул гибок в своем дизайне. Используйте его как уникальный приставной столик в помещении или даже на улице.
6. Игрушечное кресло
Игрушечное кресло, набор из 4 штук от DriadeИгрушечное кресло поставляется в наборе из четырех штук, так что мгновенно создать зону отдыха или иметь дополнительные стулья в руках — совсем несложно. Его конструкция для штабелирования делает хранение простым и удобным. Вы также можете сложить их до 14 мест в высоту.
7. Маленький ночной столик Охотника за привидениями
Маленький ночной столик Ghost Buster от Kartell Благодаря своей прозрачной конструкции ночной столик Small Ghost Buster не занимает визуального пространства.Не говоря уже о том, что это просто идеальная прикроватная тумбочка, так как сверху достаточно места для ваших вещей и для того, чтобы ваши последние чтения всегда были под рукой.
8. Кафедра магистратуры
Кресло Masters — набор из 2 шт. От KartellНет никаких сомнений в том, что кресло Masters — это современная икона. Как произведение искусства, эти стулья представляют собой привлекательный и извилистый гибрид нескольких классических современных стульев.
9. Погреб с сыром пармезан Mister Meumeu с теркой
Классический постмодернизм, сырный погреб Mister Meumeu Parmesan с теркой полон остроумия и юмора.Но не позволяйте его китчевому дизайну вводить вас в заблуждение. Это удивительно практичный и хорошо продуманный предмет, который можно легко перенести из холодильника на стол.
10. Гномы в золоте и черном
Gnomes in Gold & Black от KartellПричудливый боковой столик Gnomes in Gold & Black воплощает игривый дизайн Старка и отделан шикарным металлическим золотом или шикарным угольно-черным цветом.
11. Подвесной светильник Romeo Louis II
Подвесной светильник Romeo Louis II, сделанный из блестящего хрусталя, имеет абажур из прозрачного стекла с кислотной полировкой, а также внутренний диффузор с кислотным травлением снаружи и пескоструйной обработкой внутри.В результате получился элегантный светильник, элегантно рассеивающий свет.
12. Еще один стул, пожалуйста,
Поскольку мы не можем насытиться оригиналом, Филипп Старк разработал табурет One More Please. Хотя его линии более линейны, чем у оригинала, он остается таким же элегантным и приятным для глаз.
13. Диван Bubble Club
Диван Bubble Club от KartellДиван Bubble Club, полностью сделанный из пластика, представляет собой промышленный вариант традиционного дивана.Мягкие контуры подлокотников приятно контрастируют с линейной спинкой, обеспечивая баланс между ними. Несмотря на то, что диван Bubble Club прекрасно смотрится в любой обстановке, он идеально подходит для использования на открытом воздухе.
14. Стул Mademoiselle — ткань Missoni
Стул Mademoiselle — ткань Missoni от Kartell.
Невозможно описать словами, насколько красивым, изящным и элегантным на самом деле является кресло Mademoiselle. Завершите это завораживающим дизайном тканей от Rosita Missoni, и вы только что нашли брак, сотворенный на небесах.
15. Стол для кафе прямоугольный с верхом
Прямоугольный стол для кафе Toptop, хотя он может показаться минималистичным, не лишен стиля. Его кристально чистые ножки скрывают стабилизирующую металлическую основу, а столешница отделана либо глянцевой лакированной поверхностью из полиэстера, либо древесиной Венге и беленым дубом.
16. Настольная лампа Miss K
Настольная лампа Miss K от FLOSНастольная лампа Miss Sissi представляет собой корпус из литого под давлением цветного поликарбоната. Когда он включен, он светится изнутри, омывая окружающее пространство потоком теплого света.
17. Табурет из фарфора Bonze
Табурет из фарфора Bonze, безусловно, потрясает воображение. Его скульптурный стиль служит одновременно функциональным предметом и красивым декоративным предметом.
18. Табурет Masters
Табурет Masters от KartellТабурет Masters превращает один из самых знаковых стульев Филиппа Старка в эффектный стул. Легкий и удобный, его элегантный стиль доступен как с высотой стойки, так и с барной стойкой.
19. Подвесной светильник Romeo Moon S1
Подвесной светильник Romeo Moon S1 от FLOSХотя он может выглядеть как традиционный абажур, подвесной светильник Romeo Moon S1 на самом деле представляет собой абажур из прессованного прозрачного стекла.Внутри находится внутренний диффузор из прессованного боросиликатного стекла с кислотным травлением, который излучает идеальное количество рассеянного света.
20. Табурет Charles Ghost
Табурет Charles Ghost от Kartell Напоминая об элегантной форме стульев 1800-х годов, стул Charles Ghost представляет собой современную интерпретацию. Прозрачный моноблок из поликарбоната, этот табурет изготовлен из единой пластиковой формы для литья под давлением, что делает его прочным и практически неразрушимым.
Филипп Старк
Фотография: Дэвид Винтинер / Camera Press / Redux
Филипп Старк сказал, что он может спроектировать стул за две минуты и гостиницу за полтора дня.Предпочитая работать один, иногда «голый в спальне», француз разработал тысячи продуктов, интерьеров и зданий для самых разных клиентов — от Microsoft до Baccarat.
HBR: В чем секрет такой быстрой и продуктивной работы?
Старк: Я вроде как современный монах. У нас с женой есть несколько домиков в глуши, и мы стараемся держаться подальше от всего. Мы не ходим на обеды. Мы не ходим на коктейли. Мы не ходим в кино. Мы не смотрим телевизор.Я не использую свою энергию на других людях. Я просто работаю и читаю. Я живу сам с собой перед своей белой страницей. Конечно, большую часть года мне приходится путешествовать, разговаривать с журналистами, инженерами и тому подобным, и это хуже всего. Но с 15 июня по 15 сентября я живу совершенно уединенно, заперта в одном из своих домов, работаю с 8 утра до 8 вечера или вырабатываю свой биоритм: три часа работаю, сплю 45 минут, работаю. три часа, сон 45 минут, 24 часа без еды.Немного больно. Но я как доктор Фауст. Я подписал контракт с дьяволом, чтобы продать свою жизнь творчеству.
Похоже, вам не нравится работать с другими.
Я никогда не сотрудничаю — не потому, что мне не нравятся другие люди, а потому, что я не умею это делать. Я один из самых быстрых органических компьютеров на рынке, но мне нужно побыть одному.
Вы когда-нибудь разговаривали с клиентами или конечными пользователями?
Нет. Я не читаю журналов по архитектуре или дизайну. Я никогда не хожу в магазины, где продают мои вещи, или на ярмарки.Я не разговариваю с другими дизайнерами или архитекторами. Я одинокий парень — серьезный, строгий, невероятный работник — и я просто делаю то, что могу, как могу и когда могу.
Но чтобы управлять таким большим количеством вещей, вам нужно делегировать некоторые вещи.
Мой способ — не делегировать полномочия.
Я все проектирую очень точно, поэтому, когда я даю своей команде проект, ни в чем не сомневаюсь. Они получают его полностью законченным; ничего не остается, кроме как кристаллизовать его: положить на компьютер — потому что я работаю только с бумагой и ручкой — и сделать прототип.Потом я вижу прототип и все проверяю. Я в некотором роде помешан на контроле. У меня очень и очень точное представление: форма, вес, текстура, стоимость. И пока инженер не объяснит мне, что возникла проблема по техническим причинам, я ничего не меняю. Конечно, если есть настоящая техническая проблема, я меняю. Я возвращаюсь домой один, голый в своей спальне, где работаю, переделываю. У меня нет проблем с этим. Но я не приемлю, если мне говорят: «О, ты сделал это в розовом, но моя жена предпочитает зеленый.Я говорю: «Мне очень жаль. Я не твоя жена. Вы платите мне за мое ноу-хау. Если я думаю, что он должен быть розовым, то он розовый, и вот почему ». Я объясняю разницу между розовым и зеленым, а также между всеми видами розового и всеми видами зеленого, потому что я знаю свое дело.
Как вы выбираете людей в свою команду?
У меня очень мало людей — нанокоманда — потому что я верю в то, чтобы оставаться как можно легче. Творчество — это что-то легкое. Некоторые люди у меня были 30 лет, и я выбрал их первыми просто интуитивно.Я люблю что-то внутри них. У них может не быть опыта в дизайне, но они обладают умом, элегантностью, честностью. Я только что встретил нового парня, которого встретил на тротуаре. Он подошел и сказал: «Мистер. Старк, могу я пожать тебе руку? как тысяча человек каждый день. Но у меня появилось чувство. Я сказал: «Что ты делаешь?» Он сказал: «Я архитектор». Я сказал: «Приходи завтра ко мне в офис, и мы поговорим». И я дал ему проект стоимостью 1 миллиард долларов, не проверив, хорош он или нет. Я могу учить людей, пока они не станут хорошими.Через шесть или семь лет они начинают понимать, как работать с той же строгостью и эффективностью, что и я. А до тех пор я объясняю это с помощью наброска, или через мою жену по электронной почте, или когда я их вижу.
Завтра утром у меня будет час на работу с двумя членами моей команды, прежде чем я вылетаю с Бали в Мумбаи. Мы будем в баре отеля рядом с бассейном.
Ты хороший начальник?
Обхожусь отсутствием. Я хожу в офис два-три дня в месяц, и это худшие дни для меня. Итак, люди в моей команде делают то, что хотят и когда хотят, но результаты должны быть идеальными, кристально идеальными.Я не могу смириться с ленью или чем-то неразумным, или с любыми задержками. Если мы скажем, что представим проект 20-го числа в 17:00, 20-го числа в 17:00 мы взорвем умы людей, которым мы представляем.
Какие качества вы ищите в своих клиентах?
Во-первых, этика. Тридцать лет назад, когда этика не была в моде, я решил, что не буду работать на оружие, алкоголь, сигареты, табак, азартные игры, нефтяные компании или религиозные организации. Это трудная позиция, потому что это большая группа, и это люди, у которых есть деньги, чтобы купить вас — чтобы купить вашу девственность.Вы не представляете, сколько денег я потерял из-за этого. Но я не изменюсь. Во-вторых, проект должен быть хорош не только для меня и клиента, но и для конечного пользователя. Когда вы работаете ради этой человеческой выгоды, вы добьетесь успеха. В-третьих, я должен полюбить клиента. Если вы хотите красивых детей, родители должны быть влюблены.
Для меня работа над проектом — это как приготовить подарок любимому человеку. Нет ничего лучше, чем принести свой подарок и увидеть, как этот человек улыбается.Клиенты тоже приходят за тем, что им нравится во мне. Так что никогда не бывает проблем, обид или жадности, потому что это всегда сентиментальные отношения. При этом я никогда с ними не обедаю и не обедаю. Сегодня я в Индонезии, и мы весь день работали с тремя прекрасными, очаровательными парнями, но сейчас 7:30, и я не буду есть с ними, потому что наши единственные отношения — это работа.
Что вас больше всего разочаровало в работе с крупными компаниями?
Когда вы подписываете соглашение и до завершения проекта, человек перед вами менялся дважды.
Начинаешь, все идет хорошо, потом вдруг президент переходит в другую компанию, а ты посреди реки один, и все плохо. Несколько неудач в моей жизни были из-за этого. Вот почему сейчас я не работаю с крупными компаниями или прошу дать гарантии, что когда я подпишусь с кем-то, этот человек будет у меня до конца. Крупные компании полезны своей мощью, своим ноу-хау. Но моя стратегия — быть дружелюбным врагом внутри, чтобы сделать компанию лучше для людей.Клиенты подписываются со мной, чтобы использовать мое имя, чтобы продвигать бизнес и свой имидж. Итак, мы используем друг друга. Но прибыль по-прежнему достается конечному пользователю.
Как убедить неохотных клиентов принять ваши более радикальные идеи?
Я очень хорошо умею объяснять. Я не работаю как примадонна. Я не говорю: «Боже мой, это должно быть розовое», и не отказываюсь обсуждать это. Я приезжаю с чем-то, что всегда хорошо продумано и сделано очень серьезно. Я кукушка, да. Я король интуиции. Но я тоже серьезный парень.Объясняю ясно. И затем, даже если это что-то выглядит совершенно не так, как ожидалось, что-то полностью противоречит общепринятому мнению, клиенты понимают. Я объясняю, что это может показаться странным, но почему, учитывая, что на разработку уйдет от двух до пяти лет, по многим причинам это будет именно то, что нужно сделать. Если это не удивительно, проект не заслуживает существования. Но я очень и очень точно описываю время и параметры. И тогда клиенты соглашаются всегда на 100%.
Насколько вы вовлечены в бизнес вашей компании?
Я не занимаюсь бизнесом. Я делаю проекты, и мне дают деньги. Но мы стараемся избегать проблем, и для этого у меня есть один из лучших юристов в мире — определенно один из самых дорогостоящих юристов в мире — который последние 16 лет работал исключительно на меня и теперь похож на моего брата. мозга. Я просто говорю ему: «Привет, Филипп» — его тоже зовут Филиппом, — «есть парень, который хочет что-то сделать с нами. Вы его видите? И Филипп видит его, и все.
Я не знаю, что они говорят. Я не знаю, что в контракте. Я не знаю денег. Мы просто работаем. Иногда моим клиентам это не очень удобно, потому что они так счастливы приносить мне гонорары. Они говорят Филиппу: «Смотри, смотри, удача!» И я беру [отчет о прибыли] и больше никогда не смотрю на него. И они разочарованы. Это тоже все благодаря моей жене. Я не знаю, где мой банк. Я не знаю своего сложения, своего вычитания. Понятия не имею, как произвести умножение или деление.Ненавижу говорить по телефону. Я не умею отправлять электронные письма или даже читать электронные письма. Моя жена с абсолютной красотой и умом все организовывает для меня, что сложно, потому что мы очень заняты. Но она заливает масло и проверяет, работает ли машина.
Одной из ваших первых работ была работа с модельером Пьером Карденом.
Да, мне было 17. Я был никем, ниоткуда, и я хотел делать мебель. Звездой моды в то время был Пьер Карден, поэтому я пошел к нему, чтобы показать ему, чем я хочу заниматься, и он тут же меня взял.Но очень быстро я понял, что мы полные противоположности. Моя идея заключалась в том, чтобы сделать миллион стульев за 1 доллар, а его идея заключалась в том, чтобы сделать один стул за 1 миллион долларов. Итак, я уехал через три месяца.
Затем вы открыли собственный бизнес и создали дизайн интерьера ночного клуба. Как вы продвинулись с того раннего этапа своей карьеры до того места, где вы сейчас — бренд Филиппа Старка?
У меня не хватило ума, предположения или амбиций, чтобы попытаться создать бренд. Это всего лишь сумма всей моей работы — ясная логика, ясная этика, ясное творчество, — которые ее создали.Мы высокотехнологичные, строгие, честные, авангардные, всегда идем в одном направлении. И у нас есть видение. Все, что мы говорили 26 лет назад, произошло, и теперь ясно, что мы абсолютно не в моде. Мы вне времени.
Ваш отец был авиаконструктором. Что вы узнали от него?
Креативность и строгость. Если вы хотите увидеть, как летит самолет, вы должны его создать.
Если вы не хотите, чтобы самолет упал, нужно быть строгим. Я оба.
Биография архитектора: Филипп Старк
Биография
Всемирно известный французский дизайнер Филипп Старк (1949), сын авиационного инженера, по общему признанию унаследовал творческое чутье своего отца и применял его «как будто это долг». На его счету более 10 000 творений, каждое из которых «должно улучшить жизнь как можно большего числа людей» , независимо от формы объекта. Следовательно, с точки зрения его профессиональной этики, для очень важно, чтобы «предмет был полезным, а не красивым».
Старк учился в École Camondo в Париже и начал свою карьеру в 1970-х годах, работая в Quasar, где он проектировал надувной дом, и в модном доме Cardin, для которого он создавал линии мебели.
В 1974 году он переехал в США, но через два года вернулся в Париж. Здесь в 1979 году он основал компанию Starck Products, чтобы продавать свои предыдущие творения, особенно предметы повседневного обихода, такие как часы, зубные щетки и стулья (последнее является постоянной активностью среди его разнообразных работ).На протяжении десятилетий его работа также включала мотоциклы, лодки, мультимедийные плееры, лампы и всевозможные предметы интерьера и инструменты.
Однако его карьера началась с создания серии интерьеров для ночных клубов во Франции и США: ночные клубы La Main Bleue в 1976 году и Les Bains Douches в 1978 году.
Постепенно он все больше и больше интересовался архитектурой, проявляя индивидуальный подход к этой дисциплине с самых ранних работ, как это можно увидеть в Café Costes в Париже (1984), с эффектами, которые «выходят за рамки обычного восприятия» (Гарсиас) .
В тот же период он также спроектировал рестораны Manin (1985) в Токио, Theatron в Мехико (1985) и Teatriz в Мадриде (1990).
С годами последний стал образцом стиля, так как этому бывшему театру была придана новая функция и он был обновлен с креативным и оригинальным подходом, что можно увидеть в фойе, расположенном в зоне бывших киосков, или в предложении занавесей.
проблеск бара.
Он добился международной известности благодаря апартаментам президента Франции Миттерана в Елисейском дворце (1984 г.) и проектированию Музея Гронингера (1993 г.) с Алессандро Мендини, а также расширению «Школы декоративного искусства» (Национальная школа декоративных искусств. 1998) в Париже.
Его продукция для линий кухонной утвари Alessi очень хорошо известна, особенно соковыжималка для лимона Juicy Salif (1990). «центральный корпус в форме перевернутой слезы, поддерживаемый тремя ножками, расположенными на радиальном расстоянии 120 ° друг от друга, с формой, напоминающей паука» , этот продукт считается символом современного промышленного дизайна и экспонировалась в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
Слава Старка росла с годами, в том числе в результате его обширной и непрерывной работы по дизайну и дизайну интерьеров для отелей по всему миру.
Поскольку проектирование свои первые отели в Нью-Йорке (Роялтон и Paramount) в конце 1980-х годов, Starck посвятил большую часть своего бесспорного творчества и художественного воодушевления на работе в данном конкретном секторе, с точки запуска проекта «Yoo» с Джоном Hitchcox ( 1998), всемирно известный «бренд жилого дизайна и девелопмента», предлагающий более 50 квартир и интерьеров по всему миру.
Также заслуживают внимания залы ожидания Eurostar на вокзалах Лондона и Парижа в рамках скоординированного рестайлинга имиджа группы.
«В ходе этих разнообразных поручений он не выработал какой-то особой эстетики или предпочтения определенных материалов. Скорее, он обращался к потребностям отдельного клиента, будь то несколько консервативный характер государственных квартир или более яркий тон, необходимый для модного ночного клуба » (Enc. Britannica).
Стоит упомянуть и частную яхту «А» (или Парусную яхту), спроектированную для российского миллиардера Андрея Мельниченко, самую большую парусную яхту в мире.Яхта длиной 142,8 метра и водоизмещением более 12 600 тонн имеет грот-мачту длиной 90 метров, а ее надводная часть имеет высоту 8-этажного дома.
Он преподавал в Domus Academy (1986) в Милане и в École des Arts Décoratifs (1987) в Париже. Он был удостоен звания кавалера ордена искусств и литературы (1985), получил Орден Почетного легиона (2000) и множество наград, в том числе Премию за дизайн (Токио, 1987), Гран-при National de la Création Industrielle, Оскар дю. Дизайн (Париж, 1988 г.), Награда за выдающиеся достижения в дизайне Гарвардской высшей школы дизайна (1997 г.), Compasso d’Oro (2001 г.) и недавняя награда за выслугу от Designboom (2019 г.).
Филипп Старк Избранные работы, продукты и проекты
— Парусная яхта А, 2017
— Отели Mama Shelter: Марсилья, Бордо, Лион (Франция), 2012-2013 гг .; Стамбул (Турчия), 2013
— Цифровая ограниченная серия Orologio da Polso LED — Fossil (2006)
— Терминал Eurostar, Лондон (Regno Unito) и Parigi (Франция), 2002 г.
— Студия дизайна YOO: резиденция, гостиница, дизайн интерьера, седи, dal 1998 (con John Hitchcox)
— Hudson Hotel, Нью-Йорк (США), 2000
— Отель Sanderson, Лондра (Regno Unito), 2000
— Св.Отель Martins Lane, Лондра (Regno Unito), 1999
— Mondrian Hotel, Голливуд, Лос-Анджелес (США), 1997
— Sedia Miss Trip — Kartell, 1996
.
— Delano Hotel, Майами (США), 1995
— Motò 6.5 — Aprilia, 1995
— Музей Гронингера, Гронингер (Оланда), 1993
— Le baron vert, Осака (Джаппоне), 1992
— Le paravent de l’autre — Driade, 1992
— Бутик Hugo Boss, Париджи (Франция), 1991
— Utensili da cucina — Алесси, 1990
— Ristorante Teatriz, Мадрид (Испания), 1990
— Paramount Hotel, Нью-Йорк (США), 1990
— Лампада — Flos, 1988
— Royalton Hotel, Нью-Йорк (США), 1988
— Ristorante Manin, Токио (Джаппоне), 1987
— Седи — Дриаде, 1984-1986
— Ресторан Theatron, Читта-дель-Мессико (Мессико), 1985
— Appartamenti privati al palazzo dell’Eliseo, Parigi (Francia), 1984
— Cafè Costes, Париджи (Франция), 1984
— Седи Костес, Сарафис, Эд Арчер, Лола Мундо — Дриаде (1984-1986)
— Spremiagrumi Juicy Salif — Алесси, 1990
— Дивано Др.
Фон Фогельсанг — Starck Products, 1978
— Sedia Easy Light — Starck Products, 1977
— Sedia Francesca Spanish — Starck Products, 1970
Официальный сайт
www.starck.com
10 Взгляд на дизайнерское мышление Филиппа Старка
Филипп Старк — один из самых плодовитых дизайнеров нашего времени. Он приложил руку практически ко всему, что есть, от отелей, ресторанов, баров и клубов до мебели, посуды, багажа, кухонь и даже продуктов питания.Старка, которого часто считают плохим мальчиком в дизайне, известен своим остроумным переосмыслением повседневных предметов, и любой, кто имел удовольствие находиться в одной комнате с ним, несомненно, найдет его чрезвычайно привлекательным и определенно интересным.
Freshome имел удовольствие встретиться с месье Старком несколько недель назад в Берлине на мировой премьере его последней коллекции для ванных комнат для Axor. Held на E-Werk, запуск Axor Starck Organic было сложное дело, что увидело Starck раскрыв свое новое творение и позволяет всем, кто присутствовал, чтобы получить интригующее понимание работы его неоспоримо блестящего ума.
Мгновенно получайте скидки на предметы интерьера!
Подключайтесь к купонам на благоустройство дома и промокодам, которых вы так долго ждали.
Посмотреть предложения 1. Творчество — это тяжелый труд«Я хожу в свой дом на Форментере, который у меня есть 46 лет. Когда я там работаю, работаю, работаю день и ночь с женой, ей очень скучно […] Я работаю один по 8-10 часов в день, особенно с июня до середины сентября, и в это время все делается. время.Это период моего творчества ».
2. Творчество — это не развлечение «Творить — неинтересно, спросите мать. Это лучшее время в вашей жизни, но это не весело. Это похоже на наркозависимость.
Вы должны знать, что в конце августа меня уничтожат, и мне нужно лечь в клинику. После этих трех месяцев работы я иду в клинику, чтобы отдохнуть, потому что я разрушен, и мне везде больно. Я не могу принимать никаких решений ».
«Я устойчив к давлению.На меня невозможно давить. Я самый свободный человек в мире. Но когда вы прогрессируете, вы становитесь все лучше, лучше и лучше. Когда ты начинаешь улучшаться, очень трудно продолжать ».
4. Дизайн должен быть вне времени«Дизайнер обязан создавать неподвластный времени дизайн. Чтобы быть вне времени, нужно думать действительно далеко в будущее, не в следующем году, не на два года, а как минимум на 20 лет ».
5. Успех — это не числа«Я всю жизнь работал, чтобы оставаться как можно меньшим.Для меня было возможно стать деловым человеком с 400 дизайнерами, которые сделали бизнес и стали очень богатыми. Но я этого не хотел. Два года назад, когда нас было 60 или 70 человек, я закрыл компанию. Я заплатил всем и разрушил компанию, чтобы я мог начать все с нуля, чтобы быть уверенным, что я всегда смогу оставаться минимально возможным ».
6. Творчество — это личное дело каждого«Творчество — это не индустрия, творчество — это не вдохновение, это просто парень, обнаженный перед страницей.Это означает, что все, что вы видите, хорошо, это был я, все, что вы видите, это плохо, это был я ».
7. Дизайн не может решить все«Каждый раз имеет свой собственный инструмент или свое собственное оружие, и каждый инструмент или оружие имеет свое время. Для сегодняшней проблемы, ее жесткости и безотлагательности, дизайн, возможно, не лучший инструмент на следующие 20 лет ».
8. Есть 2 типа конструкции «Есть два типа дизайна: полезный, который спасает жизни, и бесполезный, который не спасает жизни.
Сегодня дизайн не спасает жизни. Дизайн никогда не спасал жизни, но раньше это было не так актуально. В лучшем случае дизайн может улучшить жизнь ».
«Я не знаю, что такое счастье, но с тех пор, как я женился на Жасмин, я начал понимать».
10. Никогда не будьте удовлетворены«Я всегда разочарован. Иногда из-за того, что я очень женственная, я плачу, когда вижу результаты. Я никогда не хожу в отели или рестораны, которые я спроектировал, потому что для меня они как зеркало, в котором отражаются все мои ошибки, мои слабости.Я всегда разочаровываюсь в себе ».
Все, что вам нужно знать о Филиппе Старке, Вилли из промышленного дизайна
Буйный человек с безграничным видением — отчасти Раймонд Лоуи, отчасти Бакминстер Фуллер, наполовину Вилли Вонка и немного Пепе Ле Пью — Филипп Старк номинально промышленный дизайнер, но на самом деле почти все, что вы можете придумать дизайнера. Прославился в 1980-х. и 90-е для его зубных щеток и соковыжималок для цитрусовых для Alessi, его скульптурные стулья для Kartell и его новаторские интерьеры для Первое поколение бутик-отелей Яна Шрагера, в том числе New Роялтон в Йорке и Делано в Майами-Бич.С тех пор его интересы изменились. еще шире, от его линейки электрических велосипедов StarckBike до Venus , яхта, которую он спроектировал для Стива Джобса. Только в этом году Старк выпустила «умный» радиаторный клапан, управляемый голосом и приложением, трио подписи parfums , а также модульная дровяная печь и дровяник, а также представил свой редизайн в сотрудничестве со своим старшим дочь Ара из ресторанов почтенного парижского отеля Le Meurice. При этом некоторые подробности почерпнуты из беседы с 67-летний француз, который говорил из своего приморского дома в южной Португалия — «что-то вроде стеклянной обувной коробки Mies van der Rohe на дюне», как он описал это.
ОН СЧИТАЕТ себя самым продуктивным во внегородских, неофисных
среды, в одиночестве, но для его жены Жасмин и их маленькой дочери,
Справедливость.
ОН ВЛАДЕТ несколько домов, примыкающих к водоему, в том числе стеклянный дом в Португалии, устричная ферма на юго-западе Франции и островные дома на Капри, Форментере (южный брат Ибицы) и Бурано (недалеко от Венеция).
ОН АТРИБУТ эту особую склонность к недвижимости с врожденной потребностью быть ближе к грязи.«Грязь очень важна для меня, — говорит он. «Потому что грязь — это то, что мы называем la soupe primaire — изначальный суп.»
У нет компьютера и адреса электронной почты. Его уступка современная гаджетомания — это iPad Mini, который он использует в основном как музыкальный проигрыватель — часто с наушниками Zik, которые он разработал для французов. технологическая компания Parrot.
ОН НРАВИТСЯ работать с воспроизведением музыки, но только с музыкой, которая способствует концентрация.Его любимыми композиторами-музыкантами в этом отношении являются атмосферники Брайан Ино, Роджер Ино, Альва Ното и Рюичи Сакамото.
ОН ИДЕТ рано ложиться, около 22:30, и впадает в насыщенный событиями, наполненный сновидениями сон, в котором «я лечу в другие миры», — говорит он. «С другим светом. С людьми, которых я никогда не встречал. Я говорю о вещах этого не существует. Я вижу невероятное изобретение, невероятную архитектуру ».
ОН ПРОСЫВАЕТСЯ в изнеможении и, к своему огорчению, редко вспоминает достаточно детали его фантастических мечтаний, чтобы включить их в свой дизайн Работа.
РЕДКОЕ исключение из этого ночного опыта произошло в начале 1980-е годы, когда ему поручили спроектировать частные кварталы в Елисейских островах. Дворец тогдашнего президента Франции Франсуа Миттерана, он мечтал о стол с прозрачной стеклянной поверхностью на складных металлических ножках. Он бросился с кровати в альбом для рисования, чтобы сразу же создать его.
«Я УЛЕТАЮ В ДРУГИЕ МИРЫ».
ОН БЫЛ только в подростковом возрасте, когда он получил свою первую крупную работу,
помощь в разработке мебельной линии Pierre Cardin.
Хотя он восхищался
Интеллект Кардена и модернистская эстетика, он порвал со своим наставником
по философским соображениям. «Я мечтал делать вещи за один доллар за
миллион человек; он хотел сделать мебель за 1 миллион долларов для одного или двух
люди », — говорит он.
HE HAS попросили потенциальные клиенты исправить тот факт, что воздух кондиционеры некрасивы, создавая красивый, но сопротивлялись. «Настоящий ответ — откройте окно», — говорит он. «Мы забываем простое решения, потому что это плохой бизнес.
ОН ОПРАВДЫВАЕТ свое проникновение в парфюмерный бизнес, потому что (а) « материальная часть — ничто, 100 граммов жидкости », и (б) он находит хороший успокаивающий запах, «место, где вам лучше, где вы чувствуете безопасный.»
У него места проживания в разных странах, но он не считает себя многоязычный: «Мой английский — можно сказать, дерьмо».
У него четыре старших ребенка от трех предыдущих отношений. Он и Жасмин поженились 15 декабря 2007 года в Париже.
ОН ПОСЛЕДНИЙ в тот день был в галстуке. Он также носил австрийский куртка в стиле милитари и длинная черная юбка Azzedine Alaïa, которая оказался сквозняком.
ОН И Жасмин приехала на их свадьбу на мотоцикле — плохое решение, учитывая юбку. «В 11 часов ночи я лежал в постели с доктор, — говорит он, — и я чуть не умру ».
ЕГО ВОЛОСЫ коротко острижены и красивы, как соль и перец, но в 1980-е годы представляли собой темно-коричневый пуф в форме гриба.
ОН КРЕДИТИРУЕТ свой старый облик целиком своему другу Жан-Батисту Мондино, фотограф, который первым сделал это для фотосессии. «Я очень, очень точен в своем творчестве », — говорит он. «Но для меня мой внешний вид, мне все равно. Меня не волнует мое тело. Поэтому я слишком толстый.»
ОН вегетарианец. Он стал им, когда его единственный сын Оа родился 21 год.
много лет назад. «Я обнаружил, что не хочу, чтобы кто-нибудь ел моего сына», — сказал он.
сказал. «Я не хочу убивать.Это явно философский вопрос.
Загляните в волшебный мир Кена Фулка
Дуглас Фридман.
Голубые стены в парадной столовой требовали двадцати слоев лака. Березовый замок, Сан-Франциско, Калифорния.
«Дизайн исчезнет»
Филипп Старк — это имя, ставшее брендом. Список достижений Филиппа Старка говорит о многом — от жилого модуля на новой международной космической станции до яхты Стива Джобса.Я взял интервью у одного из самых ярких дизайнеров бара Peninsula, Феликса в Гонконге — бара, который он, конечно же, спроектировал.
Филипп Штрак
JB MONDINOФилипп Бранш: Каким вы видите будущее дизайна?
Филипп Старк: Я не вижу ни одного. Все оживает, живет и умирает. Дизайн не отклоняется от этой универсальной схемы. Современный дизайн был создан в 1950-х годах вместе с Loewy и закончится через двадцать лет.Чтобы дать простое определение, я бы сказал, что дизайн — это прежде всего косметический DIY. И я верю, что он исчезнет из-за растущей дематериализации нашего образа жизни. Меньше материи означает меньше предметов для украшения. Дизайн, основная цель которого — делать приятные окружающие предметы, должен исчезнуть через 20 лет.
Тем не менее в последнее время меня заинтересовало будущее будущего, а именно космос. Я работал над следующей международной космической станцией в сотрудничестве с Axiom, которая, в частности, может стать преемником НАСА в развитии космического туризма.С некоторой гордостью могу сказать, что командир космической станции, с которым я работал, объяснил мне, что я интуитивно нашел множество решений давних проблем. Даже если традиционный дизайн кардинально изменится в ближайшие годы, мне еще предстоит реализовать множество проектов.
Какую роль играет искусственный интеллект в дизайне завтрашнего дня?
Стул Старка, разработанный искусственным интеллектом
Симона Пезарини Тел.
Искусственный интеллект будет везде.Это также единственный инструмент, который восстановит мир. Земля подобна безумной лодке, горящей с одной стороны и тонущей с другой. Кажется, что ИИ необходим для спасения человечества.
Что касается его влияния на мир дизайна, я уже использовал ИИ в сотрудничестве с Autodesk, чтобы спроектировать стул. Проблема заключалась в ответе на один простой вопрос: как помочь моему телу отдохнуть с минимумом материалов и энергии? Два с половиной года искусственный интеллект занимался глубоким обучением. Представление о таком простом объекте, как стул, парадоксальным образом очень сложно.Но, наконец, искусственный интеллект сумел создать более эффективный стул, чем я, используя меньше материалов и давая мне больше энергии. В любом человеческом производстве больше хорошего, чем плохого, и я полностью верю в положительную роль науки.
Однако будущее дизайна — это не только использование новых технологий. Он также опирается на новые места творчества и первоисточники вдохновения. Но сегодня мир все больше и больше поворачивается в сторону Азии, особенно Китая. Китай стал нормативной фигурой для многих западных брендов, особенно в секторе роскоши.Но так ли это и в отношении дизайна? Представьте на мгновение Филиппа Старка в виде китайского иероглифа: 灵 (ling) (靈 в традиционном иероглифе), составляющего слова «вдохновение» 灵感.
Китайский иероглиф Филиппа Старка, вдохновение, где мы видим шаманов, молящихся о дожде … [+] 霝.
ПикдоЭтот иероглиф состоит из нижней части шаманов 巫 молящихся о дожде 霝. Разве Филипп Старк не пророк дизайна, чей гений исходит с неба? Два китайских вопроса знаменитому французскому дизайнеру.
Кто ваши муз? А чем вас вдохновляет Китай?
Муз у меня нет. Китай не исключение. Тем не менее у меня есть порок, я сапиосексуал: ум меня очаровывает. Эйнштейн, Птолемей, Паскаль, Платон, Декарт или Виктор Гюго для меня абсолютные мастера.
В Китае я восхищаюсь очень глубоким чувством пустоты и синтеза.
Xiaomi — Mi MIX 2S
Philippe Starck StudioВы часто работаете с Китаем?
Я работаю в основном с Китаем, когда меня это приглашают.Это всегда очень интересные приключения, как в случае с Xiaomi, которая все еще очень молодая компания, управляемая нетрадиционным способом. Столкнувшись с довольно линейной структурой мышления на Западе, китайская система мышления атомизирована. Я сотрудничал с китайской компанией Xiaomi над дизайном телефона среднего уровня MIX 2S. Этот тип работы всегда увлекателен, чтобы лучше понять эти культурные различия.
Если Филипп Старк неизменно обращается к дизайну объектов завтрашнего дня и к таким странам будущего, как Китай, он также интересуется будущими поколениями дизайнеров.Для молодых дизайнеров, таких как Карл Чукри, соучредитель отмеченной наградами Studio Caramel «, Филипп Старк, несомненно, является мастером мысли для всего нашего поколения. ”Наконец, серия вопросов для наброска того, что мы могли бы назвать « Мысль Старка ».
Дизайн: функциональный или эстетичный?
Это только функционально. Объект эстетичен только в той степени, в которой он изначально отвечал его эргономическим требованиям. Есть много параметров, с которыми можно играть: сексуальность, политика, юмор или образование.Дизайн лишь подчеркивает функциональность.
Сколько проектов вы управляете в год?
В среднем 200 проектов.
Какой текущий проект особенно важен для вас?
Сегодня я увлечен своей парфюмерной коллекцией Starck Paris. Я профессиональный мечтатель. С помощью капли, миллиграмма ароматной жидкости можно создать эфемерную вселенную, преходящую мечту. На время женщину можно обернуть настоящим хрустальным шаром, который защитит ее или придаст больше уверенности.Это что-то экстраординарное.
STARCK PARIS / Коллекция Peau
Philippe Starck StudioКакова, по-вашему, человеческая природа?
Человек — это только эволюция. Человек — это только скорость. Мы существуем только потому, что трансформируемся. Я попыталась сделать свой аромат Peau d’Ailleurs зеркалом этой эволюции, особенно в вопросе гендерной идентичности. Чисто мужской мужчина и просто женская женщина больше не соответствуют этим фиксированным коробкам.И этот аромат без пола позволяет мне приблизиться к изменчивой природе гендерной идентичности.
В заключение, как стать Филиппом Старком?
Филиппом Старком не стать. Надо уже быть слегка синдромом Аспергера, что вызывает определенную несовместимость с обществом. Например, я сильно интересуюсь наукой, но не могу решать формулы деления или умножения. Но я пытаюсь создать лучшее общество для моих друзей, моей семьи и своего сообщества.
Обсуждение было изменено и сжато для ясности.
Филипп Старк, лидер демократического дизайна, продолжает раздвигать границы на 71
Для Филиппа Старка работа над проектом — это как подготовка подарка для любимого человека. Он считает, что проектирование происходит из щедрости и серьезной ответственности за создание чего-то, что может сделать мир лучше для жизни.
Легендарный французский дизайнер, который, как известно, создал более 10 000 проектов, не имеющих определенного жанра, продолжает раздвигать границы и бросать вызов нормам, даже когда ему сегодня исполняется 71 год.Придерживаясь идеи, что дизайн — это создание чего-то, что заслуживает существования, Старк лидирует, предлагая доступные и демократичные пространства и продукты.
Когда дело доходит до дизайна, Филипп Старк не знает границ.
Изображение предоставлено: © Джеймс Борт, любезно предоставлено FLOS.В его портфолио представлены проекты самых разных масштабов: от товаров повседневного спроса, таких как соковыжималки для лимона и мебели, до революционных отелей, самолетов, ракет, мегаяхт, мотоциклов, ветряных турбин и электромобилей.В 2000 году он получил Национальный орден Почетного легиона, одну из многочисленных желанных наград, которые он был награжден за свою более чем 30-летнюю карьеру.
- Aprilia Moto 6.5, Филипп Старк Изображение предоставлено: Б. Ричмонд, любезно предоставлено Wikimedia Commons
- Электромобиль Volteis от Филиппа Старка Изображение предоставлено Wikimedia Commons
У меня психическое заболевание, которое называется творчеством.- Филипп Старк
Родившийся 18 января 1949 года в Париже в семье французского авиационного инженера и отца-изобретателя, он очень рано нашел свое предназначение в творчестве и строгости. В первые годы своей практики, когда он учился на архитектуре и дизайне интерьера в Ecole Nissim de Camondo в Париже, Старку предложили работу с модельером Пьером Карденом. Ему тогда было 17 лет, и он очень увлекался созданием мебели. Всегда бунтарь в душе, никогда не умалявший своего голоса и убеждений, он три месяца работал с Карденом и уехал, чтобы реализовать свое собственное видение.
Старк считает, что определенное отклонение от нормы или болезненное состояние подталкивают его к большему количеству проектов. Изображение предоставлено FLOS.Будущее за дематериализацией. Архитектура неизбежно будет все больше и больше ориентироваться на создание опыта и предоставление реальных услуг людям.
— Филипп СтаркВ 1979 году он основал компанию «Старк Продукт», которая предоставляла услуги в области дизайна интерьеров, продуктов, промышленного и архитектурного дизайна.Он прославился благодаря проекту ремонта частных комнат президента Франции Франсуа Миттерана в 1983 году.
Его путь в архитектуре начался с проектирования многих зданий в Японии. Нани Нани в Токио был первым проектом, который он завершил в 1989 году как впечатляющее антропометрическое сооружение. Здание отражало идею Старка о стремлении к честности и элегантности с помощью живых материалов. Позже последовали такие проекты, как авангардная архитектура пивного зала Асахи в Токио и офисного комплекса Baron Vert в Осаке.
За прошедшие годы Старк создал обширную коллекцию архитектурных проектов, включая отели, рестораны, бары и клубы, культурные и бытовые центры, музеи, магазины и жилые дома. Некоторые из его недавних проектов включают тихую гавань в отеле Lily of the Valley во Франции, деликатную реставрацию гранкафе 18-го века в ресторане Quadri в Италии и стальной погреб для винодельческого хозяйства Бордо, спроектированный в сотрудничестве с Брюгге. архитектор Люк Арсен-Анри.
- Торшер Superarchimoon Изображение предоставлено FLOS
- Настольные лампы Bon Jour. Изображение предоставлено FLOS.
Переходя к продукции, будь то освещение, мебель, сантехника или кухонные принадлежности, работы Старка не менее увлекательны.К ним относятся уличные лампы итальянского бренда освещения Flos, элегантные стулья пластиковой компании Kartell, а также минималистичные смесители и душевые кабины для ванной комнаты AXOR.
- Минималистичная сантехника для ванной комнаты AXOR.
