Картина арт деко: Картины арт деко – купить на Ярмарке Мастеров

Содержание

Картины в стиле арт деко


Стиль живописи арт-деко

Арт-деко – направление эклектического искусства, сформированное во Франции в начале 20-х годов 20 века. Доминировал в дизайне одежды, архитектуре, прикладном искусстве, интерьере. В 30-40-х годах арт-деко стал популярен во всем мире.

История

Направление появилось в начале 20 века – в период 1907 – 1915 годов. В это время фиксируются первые работы, отмеченные характерными чертами стиля. Некоторые исследователи отмечают, что работы этого времени являются первыми попытками художников создать полотна в эклектическом стиле.

Термин появился после Международной выставки в Париже в 1925 году. На выставке были представлены предметы роскоши. Цель экспозиции – показать ведущее место Парижа в мире моды и стиля. До 1928 года направление было достоянием только Европы, в начале 30-х годов появилась американская версия арт-деко, которая имела свои особенности.

Маньеризм как стиль в живописи

Характеристика

Арт-деко – искусство, которое отражает современные технологии, характеризуется плавными линиями, созданием изображений из геометрических фигур, использованием ярких, кричащих цветов в интерьере и изобразительном искусстве.

Направление возникло, как реакция против жесткой экономии, введенной в годы Первой мировой войны. Произведения были наполнены роскошью, яркостью, излишествами, использовались дорогостоящие материалы в интерьере и других видах творчества (серебро, хрусталь, слоновая кость, нефрит). После Великой депрессии направление развивалось, но стало концентрироваться на производстве менее дорогостоящих изделий с ориентацией на массовое производство. Использовался хром, пластмасса, металл и другие промышленные материалы для среднего класса. Арт-деко всегда ассоциировался с гламуром, яркостью, но ему присуща функциональность и практичность.

С конца 40-годов арт-деко стал восприниматься, как слишком пестрый, вычурный для военного времени и жесткой экономии, поэтому постепенно вышел из моды. Всплеск интереса к арт-деко произошел в 1960-е годы – он совпадает с движением поп-арт. Еще один этап развития – 80-е годы, когда возрос интерес к графическому дизайну. Направление вошло в моду в дизайне, одежде.

Живопись эпохи северного возрождения

Характеризуется с устойчивым интересом к эстетике 20-х годов 20 века, воспринимается исключительно в связи с модой и трендами этого периода. Особенность стиля – представители не были объединены в единое сообщество, группу или школу живописи. Арт-деко – эклектическое направление, в котором было смешано большое количество культурных влияний.

Идеи

Ключевые идеи и принципы работы художники переняли у модернистов и неоклассиков.

  • Неоклассические идеалы красоты со свойственной им строгостью были присущи работам мастеров нового направления.
  • Использование ярких, интенсивных оттенков, по мнению исследователей, вытекает из творчества парижских фовистов.
  • Некоторые идеи заимствованы из искусства ацтеков и египетской культуры, классической античности.
  • В отличие от живописи модерна, арт-деко не имел философской основы – это было сугубо декоративное направление.
  • Этнические орнаментальные композиции в картинах художников, в интерьере;
  • «Русские сезоны» или Русский балет С. Дягилева.
Символизм как стиль в живописи

Развитие стиля в сложных экономических и политических условиях, в период активного развития науки и технологий отразилось на тематике картин. Работы художников служат декоративным целям, радуют глаз, поднимают настроение. Живописцы не делают попытки оказывать психологическое влияние или передать свои философские взгляды через картины. Цель арт-деко – соединить лучшие черты стилей, создав нечто новое и прекрасное.

Основные черты стиля

  • Картины в стиле арт-деко отличаются яркостью;
  • Соединение черт разных стилей в едином произведении;
  • Использование богатой орнаментации, которая отсылает зрителя к этническим мотивам, традиционной культуре;
  • Геометрическая точность изображений. Изображение на картине основано на математических геометрических фигурах, которые изображали четкими и ясными;
  • Стремление роскоши в интерьере, использованию дорогих материалов;
  • Отказ от реалистичности передачи объектов;
  • При ощутимой тяге к вычурности, остается простым и понятным, без сложного подтекста или глубокого смысла;
  • Прямолинейность, которая стала чертой этого направления под влиянием неоклассики;
  • Симметрия – одна из главных черт стиля;
  • Популярно использование анималистических принтов – леопард, зебра, тигр.
  • Плавные линии, художники уделяли большое внимание форме, фону.
История и развитие романтизма в живописи

Используя новые материалы, которые были использованы в комбинации, арт-деко представил научный прогресс, рост технологий. Роскошный облик картины в стиле арт-деко прекрасно впишутся в интерьер богатой квартиры, круизного лайнера, современного кинотеатра. Стиль пережил несколько кризисов, благодаря практичности, простоте, яркости и индивидуальности.

Художники

Термин арт-деко редко применяется к живописи или скульптуре, доминирует в архитектуре и дизайне, но в межвоенный период ряд художников представляет свои работы, выполненные по всем стандартам стиля: Тамара Горская или Тамара де Лемпицка, картина «Музыкант» (1929), «Автопортрет в зеленом Бугатти» (1925), французский художник, создатель плакатов Адольф Жан-Мари Мурон, известный как Кассандр, был одним из лучших художников-графиков, выиграл Гран-при на конкурсе плакатов в Париже.

История живописи эпохи барокко

Другие известные художники: Рафаэль Делорм, Жан Габриэль Домерг, Жан Дюпас. Отметились в стиле арт-деко художники, представляющие другие стили: кубисты Андре Лота, Роберт Делоне Фернан Леже, фовист, позже дизайнер, Рауль Дюфи, создавший более десятка гобеленах для показа.

Значение

Стиль был наиболее распространенным в архитектуре, дизайне интерьера, плакатном искусстве, интерьере, мебели, ювелирных изделиях, текстиле, моде и промышленном дизайне, хотя он был также применен к изобразительному искусству – живописи, графике.

Арт-деко развивался в разных странах по индивидуальному пути. Стиль оказал существенное влияние на футуризм, конструктивизм кубизм, функционализм – в этом направлении, начиная с середины 40-х годов, развивается арт-деко в США, Голландии, Франции. Арт-деко по праву считается наиболее загадочным стилем 20 века, в котором соединились яркость, правильность построения композиции, экзотичность, симметрия.

Сюрреализм как стиль в живописи (1 оценок, среднее: 5,00 из 5) Загрузка. ..

artrecept.com

Helen Lam. Картины в стиле ар-деко

Работы Хелен Лам, китайско-канадской художницы из Гонконга, навеяны эпохой ар-деко. Это стиль дизайна, который расцвел в Париже в 1920-х годах и процветал во всем мире на протяжении 1930-х годов и в эпоху Второй мировой войны. Этот стиль оказал влияние на все сферы проектирования, в том числе архитектуру, дизайн интерьера, промышленный дизайн, моду, ювелирные изделия, и, конечно же, искусство: живопись, графика, кино… На пике популярности ар-деко — это воплощение элегантности, гламура и современности, не лишенное функциональности. Смелые, симметричные линии в картинах ар-деко отходят от  мягкой пастели и плавных асимметричных форм своего предшественника — модерна. И хотя многие дизайн-движения того времени имели политические или философские корни, арт-деко был чисто декоративным стилем.

Хелен Лам в настоящее время живет в Канаде с мужем Ау Цзин, также профессиональным художником. Хелен посвящает живописи большую часть своего свободного времени. Она считает, что страсть и любовь к этому стилю искусства, является разновидностью слияния восточного и западного образа жизни.

www.risunoc.com

Жорж Барбье — один из первооткрывателей стиля арт — деко

Французский живописец, дизайнер, модельер и иллюстратор Жорж Барбье (Georges Barbier) (1882–1932)является одним из крупнейших графиков первой трети XX века и входит в число создателей стиля арт деко. Свою творческую карьеру художник начал в театре, где он разрабатывал эскизы костюмов и декораций для балетных постановок дягилевских «Русских сезонов».

Кроме того, он занимался дизайном ювелирных украшений, изделий из стекла, а также плакатом и рекламой в периодических изданиях. Но особое место в творчестве Ж. Барбье занимают книжная графика и иллюстрации в модных журналах. Первой книгой с иллюстрациями Ж. Барбье стал альбом «Вацлав Нижинский.Рисунки танцев», изданный в 1913 году. Постоянные статьи и иллюстрации Ж. Барбье в периодических изданиях к концу 1920-х достигли невероятной популярности. Одна за другой выходили и книги, проиллюстрированные художником, среди которых издания Бодлера, Теофиля Готье, Мюссе, Верлена, Луве де Кувре. Одной из самых известных работ художника стали иллюстрации к «Опасным связям» Шодерло де Лакло. В 1932 году, находясь в зените славы, Жорж Барбье скоропостижно скончался.

www.livemaster.ru

Модульные картины Арт Деко

www.allstick.ru

Мастерская «Арт Деко». Резные рамы для картин и рамы для зеркал. Овальные зеркала. Эксклюзивные декоративные рамы для зеркал и картин

 

Добро пожаловать на сайт петербургской багетной мастерской «Арт Деко»!

  Если вы решили добавить в Ваш интерьер нотки красоты и теплоты, изящно оформив зеркала, картины или семейные фотографии — обращайтесь к нам.    

  В  мастерской «Арт Деко» работают настоящие виртуозы багетного искусства, мастера с большой буквы, которые создают вечно прекрасное и актуальное из самого простого, но в то же время самого вдохновляющего природного материала, дерева. 

 Основная деятельность багетной мастерской   «Арт Деко» — изготовление высококачественного багета  любого профиля и формы по итальянской технологии и резьба по дереву.

  Мы предлагает своим клиентам изделия из эксклюзивного багета нашего производства:

     — Рамы для зеркал: мы предлагаем готовые образцы багета любой формы (овальной, круглой, квадратной, прямоугольной), а также резные рамы, основное достоинство которых — уникальность и утонченность. Резные рамы для зеркал,  это, прежде всего, невероятно красиво. Рамы для зеркал, созданные в нашей мастерской, облагородят интерьер любого помещения.

     — Рамы для картин: овальной и прямоугольной формы из эксклюзивного багета нашего производства;

   — Рамы для телевизора (ТВ/TV): сегодня оформление телевизора в багетную раму является очень популярной и востребованной услугой  и мы  предлагаем своим клиентам большой ассортимент рам, подходящих для оформления любых телевизоров, в том числе с вогнутым экраном;

    — Овальные и круглые рамы и зеркала 

любого размера;

    — Декор для рам в вида картушей или корон;

    — Рамы нестандартной формы как по готовым образцам, так и по Вашим эскизам;

    — Напольные зеркала любого размера, цвета и формы;

    — Большие рамы в полный рост;

    — Зеркала в виде солнца;

    — Обрамление  порталов и оформление встроенных шкафов багетом;

   — резные деревянные карнизы с богатыми  лаконичными узорами из самых разных древесных пород;

 

 Помимо вышеперечисленного мы изготавливаем рамы по эскизам заказчика либо имеющимся фотографиям, полностью сохраняя стиль работы, либо дополняя его новыми дизайнерскими решениями.

  Мастера «Арт Деко» создают индивидуальные проекты, не ограничивая фантазии заказчика, а также предлагают готовые варианты оформления зеркал и картин. 

 

 Многолетний опыт и талант работников багетной мастерской «Арт Деко»  позволяют гарантировать высокое качество выполняемых услуг независимо от уровня сложности работы.

 

 Подробно ознакомиться с образцами багета Вы можете на страницах нашего сайта. Резные рамы для картин и рамы для зеркал Вы также найдете  на нашем сайта.

 

 Багетная мастерская «Арт Деко» — это сочетание традиций древних мастеров и современного дизайнерского исполнения! Мы ждем Вас!

Панно и картины в стиле арт деко

На сайте представлено не все многообразие мебели доступное для заказов. Свяжитесь с нами и мы подберем подходящий для вас вариант, уникальный цвет и отделку. Возможен выезд дизайнера с образцами, каталогами.

Уточнить по: РаспродажаВ наличииКухниНовинкиДвери и перегородкиАксессуарыДомашние кинотеатры, игровые комнаты, бильярдныеГостиныеКабинетыБиблиотекиСпальниШкафыСтульяМягкая мебельОсвещениеСтенкиГардеробныеСтоловыеУличная мебельОфисная мебельДетскиеВанные комнатыСтолы бильярдныеКонсолиСтолики журнальныеКомоды в гостинуюВитриныСтеллажиТумбы под ТВСтолики сервировочные, барыКомпозиции для гостиныхРамы под ТВПолкиБуазери, стеновые панелиКресла для кабинетаСтолы письменныеБюроШкафы книжныеКомпозиции кабинетовСтолы для переговоровШкафы и тумбыСтеллажи для кабинетовТумбочки прикроватныеКроватиСтолики прикроватныеКомодыСтолики туалетныеСтулья барныеСтулья комнатныеЗеркалаЧасыАксессуары прочиеКоврыВазыДиваныКреслаПолукреслаКушетки, канапе, скамьиБанкетки и пуфыШезлонгиЛампы настольныеЛюстрыБраТоршерыСветильники потолочныеСтолыКресла уличныеСтолы уличныеШезлонги уличныеСтолы офисныеШкафы и тумбы офисныеКресла офисныеКомпозиции детскихКровати детскиеСтолики детскиеСветильники детскиеЛампы настольныеКомпозиции для столовыхМебель для ванныхАксессуары уличныеСтолы игровыеПанно и картиныРесепшенБуфеты PETRA 20132015201626127065707770848000A MIDSUMMER NIGHTS DREAMABAXABITAREAbrilAlchemyALLEGRETTOALLISON PALADINOAmbraAqvilaARCTIC HALOARIELARMONIAArmonieART DECO’ART-DECOAsmaraAtlantiqueAtmosphereAuraAurea AvantgardeBAGABAGNOBe-ONEBespokeBESPOKE 01BESPOKE 02BEYONDBEYOND 2011Beyond MemoryBidueBLISSBORBONESEBoutique ByblosCALEDONIACAMERETTECapricci VenezianiCasaCezanneCHARMECharmin and Luxurious moodCHICCIENFUEGOSCioccaClassicClassicaClassiciClassicoCollection 2019COMPLEMENTSCONTEMPORARY ONECONTRASTCosmomaryCOSMOPOLITANCOUTURECROWNSTONECRYSTAL LAMPSDafne DayDay-NightDaytonaDe amicis DECODECÒGLAMDECOGLAMEDECORDesideriDesigndi Leopoldo CarpanelliDiamondDIMORA D’AUTOREDimore DISEGNODolce VitaDuna RetroECLECTICAÈCLECTIQUEEcletticaEDEN EgoELEGANCEELEGANTEliza EmozionEmozioniENCHANTED FORESTEOSEssence 2017EssentialEssenziaEternetyEuphoria EuroluceEvent EVOLUTIONExenceExtraodinaryEXTRAORDINARYFascino ItalianoFASHION AFFAIRFD COLLECTIONFeticheFIDIAFLAIRFLAIREFM StandartGATSBYGhaia GIOTTO Glam & GlassGLAMOUR GLAMUORGothikaGRAFFITIHappy NightHeritage HomeHome ConceptHome CoutureI MediterraneiIconicIconsIdentityIL GIORNOINCANTOInnovative Luxury FormsInspired by comfortJaipurKorinthosKristalKRONOS L&ALA NOTTELe RegineLettiLifestyleLifestylesLIGHT & VASESLighting ClassicLighting ModernLIORLiving ComfortLkitchenprojectLoveluxLuce da VivereLutetiaLuxuryMaisonManhattanMarchetti Marchetti MatericaMarosticaMASTERMaster ClassicMASTER COLLECTIONMEMediterraneoMIAMI MILANO MiracleModern TimesModerniMood DecoMoulin RougeMOUNTAIN SPIRITMy classic dreamNaturalimente i classiciNaturemaryNESTNew Collection 2021New DesireNEW KRONOSNew LibertyNEW OIKOSNews 2019Next ArtNightNoirNOMADNUVOLE E SOGNIOfficeOIKOSOperaOpera 30OrchideaOrpheoOttocento PapillonPARADISE PERCORSIPERCORSI OFFICEPERSPECTIVESPhilippPHILIPP.

SELVAPlatinum CollectionPoliziano PORTOBELLO ROADProphiloPRUSSIAN NEOCLASSICRadiantmaryRegency Rêve MaisonRhythmRIBOTSARAYA SAVOYSeatsSensazioniSergio Marchetti Shadow Singular PiecesSt. TropezSupremeTERRATHAISTHINK ABOUT FLOWERSTiffanyTimeTimelessTodayTributo a Gio PontiTV CabinetULYSSEVan GoghVanityVelaVelvet VeniceVogueVOL DE CRISTALWorld Architects ZaffiroZirconeZOE GOLDZOE SILVER

постеры и панно на стену для интерьера ар-деко, картины в гостиную, кухню и в другие комнаты

Стилевое направление ар-деко (или арт-деко, что в переводе с французского означает «декоративное искусство») возникло в 20-х годах прошлого столетия во Франции и достигло своего расцвета в 30-40-е годы. В настоящее время стиль ар-деко не утратил популярности и переживает второе рождение. Сегодня мы поговорим о том, как в интерьер, выполненный в данной стилистике, подобрать подходящие картины.

Особенности

Прежде чем начать разговор о шедеврах изобразительного искусства в стиле ар-деко, следует разобраться, что же, собственно говоря, представляет собой данный стиль, каковы его характерные черты.

  • В интерьере должны присутствовать простые геометрические формы: треугольники, прямоугольники, квадраты, ромбы, круги, а также прямые и ломаные (но не волнистые) линии.
  • Очень важна колористика. Ар-деко – стиль контрастов. В подобном интерьере можно увидеть сочетание чёрного с белым или золотистым, цвета топлёного молока и горького шоколада, бордового и бежевого, фуксии и цвета шампанского.
  • Богема, роскошь, шик, глянец – вот как можно охарактеризовать стилистику ар-деко. Поэтому при оформлении жилища необходимо использовать только дорогие люксовые материалы: натуральную кожу, ценные породы дерева, мрамор, слоновую кость. Допустимо применение стекла, металла.
  • Данному стилю присуща некая этничность, поэтому приветствуется украшение дома старинными вазонами и лакированными шкатулками из Китая, шаманскими масками и деревянными статуэтками из Африки, разрисованными ширмами из Японии. На пол можно постелить яркий персидский ковёр или шкуру экзотического животного.
  • В ар-деко отлично вписываются элементы древних орнаментов: греческих, ацтекских, египетских, ассирийских, вавилонских, инкских, римских.

Ну а теперь поговорим о характерных особенностях стиля в живописи:

  • использование ярких цветов, контрастов;
  • объединение нескольких стилевых направлений изобразительного искусства в одном произведении;
  • использование орнаментов, мотивов в тематике этно;
  • чёткая геометрия форм;
  • нет цели показать объекты слишком реалистичными;
  • отсутствует глубокий смысл: картина показывает зрителю ровно то, что на ней изображено, без какого-либо подтекста;

чёткие формы, симметрия, передача объёма путём использования контрастов.

Дизайн

Разновидностей картин, которые могут быть использованы для украшения интерьера в стиле ар-деко, несколько.

  • Одиночные картины в рамах, написанные маслом. Чаще всего используются для акцентирования внимания на центральной стене.
  • Модульные картины (диптихи, триптихи), состоящие из нескольких сегментов, взаимосвязанных друг с другом. Они могут висеть как на одной линии, так и лесенкой или в виде пьедестала для награждения победителей (первая располагается низко, вторая висит чуть выше, третья – снова низко).
  • Постеры. Очень часто используются именно в стилистике ар-деко. Однако не думайте, что имеются в виду обычные плакаты с фотографиями, распечатанные на дешёвой бумаге. Нет, в данном случае изображение наносится на плотный материал, схожий по структуре с холстом, или же на дорогую глянцевую фотобумагу. Могут быть цветными или чёрно-белыми.
  • Панно. Если вы любите объёмные изображения, то этот вариант предназначен именно для вас. Арт-панно подразделяются на рельефные, стилизованные под фрески, 3D-картины, пазлы.

Как выбрать?

Теперь давайте определимся, какая тематика картины в стиле ар-деко подойдёт для украшения разных комнат.

  • В гостиную можно повесить пейзаж, изображающий луг с яркими цветами, курортный городок с уютными домиками на морском побережье. Также сюда идеально впишутся изображения крупных ярких цветов, репродукции полотен известных художников или стилизации под них, изображения охоты и охотничьих трофеев.
  • На кухне отлично приживётся постер или натюрморт с фруктами, букетом полевых цветов в вазоне. То же можно сказать и о столовой.
  • Спальню желательно украсить чем-то спокойным: морским или городским пейзажем, неброской абстракцией, чёрно-белым постером.

Вообще, при подборе картины в любой интерьер, не только выдержанный в стилистике ар-деко, важно придерживаться следующего правила: не выбиваться из общей концепции оформления помещения, соблюдать гармонию между предметами изобразительного искусства и другими элементами обстановки.

Ни одна деталь не должна нарушать созданный ансамбль.

Как разместить?

Существует несколько правил размещения картин в интерьере.

  • Постарайтесь, чтобы центр изображения находился на уровне глаз. При расположении нескольких полотен на одной стене выравнивайте их по нижней границе, если иное не предусмотрено дизайнером/художником (например, картина-триптих может размещаться лесенкой, а маленькие чёрно-белые постеры – вообще висеть хаотично).
  • На светлых стенах отлично смотрятся яркие картины, на тёмных или цветных – неброские, выполненные в приглушённых тонах.
  • Если вы хотите повесить большую картину, выбирайте для неё самую просторную комнату и самую широкую стену. Только в этом случае она будет смотреться гармонично, а не громоздко. Небольшое помещение украшайте полотнами скромных размеров.
  • Лучше не размещать в доме, особенно в котором живут маленькие дети, картины с агрессивными сюжетами, к примеру, с изображением военных баталий или убитых на охоте животных.

Красивые примеры

Для того чтобы визуализировать всё вышесказанное, предлагаем ознакомиться с нашей фотоподборкой.

В интерьер кухни-столовой отлично вписались постеры-натюрморты с фруктовой тематикой.

Вы только посмотрите на эту великолепную спальню, выполненную в морских тонах! Стены украшены золотистыми вставками, которые перекликаются с рамами картин. Тематика полотен самая что ни на есть подходящая – изображение прекрасных греческих улочек под ярким летним небом.

Гостиная-столовая в пастельных тонах с добавлением венге. Отличным цветовым акцентом выступает картина, размещённая на центральной стене.

Двухуровневая квартира и хаотично расположенные чёрно-белые постеры с фотографиями знаменитостей.

Очень яркая обстановка с марокканскими мотивами. Её прекрасно дополняет изображение одинокого цветка каллы на ярко-сиреневом, в тон шторам и подушкам фоне, размещённое над камином.

И снова кухня-столовая, и снова натюрморт, но уже с цветами, фруктами и бабочкой.

Спальня, в интерьере которой присутствует белый цвет разной тональности. В обстановку идеально вписывается полотно с изображением нежной, воздушной балерины.

Процесс создания картины в стиле ар-деко в следующем видео.

Интерьеры разных комнат в стиле Арт-Деко

Приветливая прихожая

Длинный коридор просто создан для воплощения стиля арт-деко в прихожей, отсутствие естественного освещения в котором можно интересно обыграть точечно расположенными светильниками. Лучше если сама зона входа в помещение будет хорошо освещена потолочным источником света, а далее по длине коридора будут на равных расстояниях друг от друга находиться дополнительные.

Определяясь с освещением, анализируйте форму предметов. Основным источником света в прихожей может быть люстра в виде круга со свисающими стеклянными нитями, а как дополнительное освещение рассмотрите бра плавных форм, возможно, с неярко выраженным флористическим мотивом.

Таинственная гостиная

Ремонт в стиле арт-деко в гостиной ни в коем случае не допускает ее соединения с кухней, что смотрится уместно в других стилях оформления интерьера. Гостиная арт-деко — это как приемный зал, где ваши гости собираются для общения. Она должна быть просторной и иметь несколько зон для общения.

Центром гостиной может быть низкий стол, вокруг которого будут располагаться посадочные места.

Приветствуется в оформлении гостиной зеркала, низкие пуфы, ниши в стенах — для экспозиции произведений искусства. Сами стены гостиной могут «стать холстом» для нескольких вариантов оформления. Например, обоев с геометрическим орнаментом и деревянных панелей.

Уютная спальня

В случае со спальней в стиле арт-деко может быть два варианта решения — избыточное, но эстетически согласованное декорирование или, наоборот, несколько акцентных деталей на нейтральном фоне. Только ваш вкус подскажет, что выбрать.

Говоря о первом варианте, можно порекомендовать пристально сфокусировать внимание на стенах. Их можно обтянуть тканью, вместо привычных обоев или  сделать одну акцентную стену ту, к которой прилегает изголовье кровати.

Во втором случае нужно сначала выбрать основной тон стен и пола и в остальном дизайне отталкиваться от него. Для спальни хорошо выбирать темные глубокие цвета. Они способствуют глубокому расслаблению и крепкому сну.

Потрясающая кухня

Дом в стиле арт-деко начинается с кухни, которая должна являть собой не только красоту и утонченность, но и функциональность. Очень гармонично в таких кухнях смотрятся барные стойки.

Пол лучше оформить плиткой или искусственным камнем.

Кухонную мебель в стиле ар деко выбирайте контрастную к полу или, наоборот, в монохромной гамме — в зависимости от впечатления, которое хотите создать. Однако в кухне важно не использовать излишнее затемнение, потому что оно хоть и таинственно выглядит, не является практичным для зоны, где нужно видеть все очень хорошо.

Обеденный стол и стулья не обязательно выбирать в цвет гарнитура — если они будут стоять на некотором отдалении, то будут представлять собой отдельную композицию.

Роскошная ванная

Если бюджет позволяет, то в ванной комнате в стиле арт-деко великолепно будет смотреться мрамор, гранит и натуральный или искусственный перламутр. Кроме того, что эти материалы прочные и износостойкие, они имеют высокую эстетическую ценность. В качестве варианта можно предложить использовать их не на всю поверхность стен и полов, а как акцентные элементы.

Помимо натурального камня можно использовать плитку с рисунком под мрамор в сочетании с бордюрами контрастного цвета.

Сама ванна может быть на изогнутых декоративных ножках и с эффектной фурнитурой.

Не только декоративным, но и функциональным дополнением ванной комнаты арт-деко послужит ажурная ширма из дерева.

Фото интерьеров квартиры и загородного дома в стиле Арт-Деко

Стиль Арт-Деко в интерьере фото в дизайне 2021, кухня, гостиная, спальня, детская, прихожая, ванная

Зарождение стиля

Впервые этот прогрессивный интерьерный стиль появился во Франции в 1925 году на экспозиционной выставке “Internationale des Аrts Dеcoratifs et Industriels Мodernes”. В ограниченном пространстве презентационного павильона из-за близости декоративных предметов друг к другу произошло естественное смешение стилистических направлений. И вместо обычной выставки перед посетителями неожиданно оказались декорированные помещения, в которых захотелось жить. Послевоенная депрессия создала в европейском обществе запрос на перемены к лучшему и стремление к жизнеутверждению. Арт-деко стиль лучше всех вписался в требуемую обществом концепцию. Через несколько лет после знаменитой выставки он стал чрезвычайно модным дизайнерским направлением. Из-за особенностей французского языка стиль имеет второе название – Ар-деко.

  • Ранний стиль

Идея стиля

Концепцию Арт-деко выражает  девиз «верь в лучшее будущее, оно уже пришло». Одной из главных ошибок некоторых оформителей является предубеждение, что этот интерьерный стиль обязан использовать исключительно ретро-декор. Однако стиль зарождался в качестве прогрессивного модерна, а не в концепции классического ретро. К примеру, при появлении в США первых жилых высотных зданий, прогрессивный стиль в своем интерьере отреагировал на это новыми оконными рамами в стилистике небоскребов. А электрификация городов сподвигла Арт-деко подчеркнуть технических прогресс множеством светильников. Стиль старался впитывать в себя самые визуально приятные глазу дизайнерские решения и самые передовые мотиваторы из общества. Динамично развиваясь, Арт-деко перешел из относительно доступного интерьерного стиля в элитный дизайн с дорогими материалами и сложным пространственным оформлением. К 2021 году самые модные направления Арт-деко оказались совершенно не похожи на первоначальные дизайнерские решения. Так же, как статуя Микеланджело не имеет ничего общего с тем куском мрамора, из которого она была изначально высечена.

  • Подчеркнутая элитарность комнаты

Основные черты Арт-деко

Способность Арт-деко приспосабливать под себя удачные решения из других интерьерных стилей делает проблемным определение его основных черт. Этот чувствительный к дизайнерским новинкам стиль не имеет долговечных закономерностей. Но, как и каждый стиль, Арт-деко имеет базовые правила оформления, которые, до появления в дизайнерской среде новых прорывных решений, остаются неизменными.

Цвет и тона

Элитарность стиля выдавила из основного интерьерного фона яркие цвета и оставила лишь нейтральные: белый, черный, бежевый, коричневый и серый. На текущий момент Арт-деко тяготеет к светлым тонам в помещении. Базовый цвет задает визуальную основу, а вспомогательный подчеркивает её своей контрастностью. Насыщенная цветовая гамма в разумных пределах может встречаться в мелких и средних элементах интерьера. Однако при этом цветовая палитра обязана иметь благородные оттенки: золотой вместо желтого, изумрудный вместо зеленого, рубиновый вместо красного и т.д.

В интерьере помещений Арт-деко любит играть на контрасте цветов и их оттенков. Черный цвет чередуется с белым, а золотой оттенок мелкого декора подчеркивает свою статусность на черном фоне.

Одной из особенностей Арт-деко является глянцевый блеск на значительных площадях поверхностей. Этим его можно отличить от схожего стиля Модерн, предпочитающего менее привлекательную, но более практичную матовость.

  • Контраст двух цветов

Формы и очертания

Из всех дизайнерских вариантов оформления помещений Арт-деко выбрал безупречную четкость размерных линий для всех деталей интерьера. Правила симметрии соблюдаются неукоснительно. Причем строгая геометрия применяется, как в декоративных конструкциях люстр, так и в поверхностных рисунках. Выбирая подходящие формы и очертания для обстановки комнаты в стиле Арт-деко, мастер дизайна может выбрать следующие решения:

  • Оформление в виде Sunburst. Очертания либо настенные рисунки принимают форму идущих из центра лучей.
  • Параллельные темные и светлые полосы. Визуальный эффект напоминает контраст черных и белых клавиш пианино.
  • Зигзаги в виде ёлочки.
  • Сложные геометрические узоры
  • Ступенчатость декоративных форм.
  • Кривизна линий.
  • Геометрически правильные фигуры в элементах мебели и декора. Квадраты, треугольники и даже трапеции в Арт-деко можно встретить абсолютно везде.

Используемые стилем формы, линии и фигуры не всегда сочетаемы друг с другом. Дизайнерам приходится серьезно потрудиться, чтобы правильно позиционировать разнохарактерную геометрию мебели, декора и фоновых рисунков.

  • Изысканность и сложность очертаний

Используемые в дизайне материалы

Нарочитая роскошь в интерьере появилась в Арт-деко не случайно. Эволюционируя естественным образом, стиль определил, что наилучший эмоциональный стимул человеку может придать только элитная обстановка с броским визуальным рядом. По мере развития стиля, дорогостоящие материалы выдавливали из интерьера своих более дешёвых конкурентов.

В 2021 году стиль Арт-деко приветствует мебель и декор, выполненные из следующих материалов:

  • Натуральная кожа рептилий и шкуры хищных животных.
  • Ценные породы древесины: черное и красное дерево, тик, сандал, умнини, амарант, палисандр и т.д.
  • Бамбук.
  • Слоновая кость.
  • Мрамор.
  • Натуральный камень.
  • Хрусталь, стекло.
  • Элитный текстиль: шелк, атлас, велюр, сатин, тенсел, жаккард,
  • Керамическая плитка.
  • Декоративная штукатурка.
  • Хромированный металл.

Удорожание оформления не раз вызывало спад популярности стиля. Многие его поклонники были вынуждены отказываться от Арт-деко в пользу схожего с ним Модерна. Ситуация изменилась с развитием современных технологий. Качественные имитации позволяют существенно сократить расходы на материалы. Обычные сорта древесины маскируют под красное дерево, а обтяжку мягкой мебели производят выделкой под крокодиловую кожу.

  • Блеск и роскошь большого зала

Освещение

Арт-деко — очень светлый стиль, не признающий черных теней и полумрака. Источники света обязаны полноценно подсвечивать все зоны в помещении. Зеркала, глянцевые поверхности и хрустально-стеклянные элементы декора усиливают эффект освещенности. Солнечные же мотивы Sunburst увеличивают полезный психологический эффект от светлой энергетики комнаты. В оформление применяются красивые бра, торшеры и многочисленные светильники.

Важно! Злоупотребление источниками яркого света нередко приводят к визуальному светоподавлению интерьерной обстановки. Избыточное освещение способно спрятать мелкие детали и формы. Особенно от светомаскировки страдают предметы, расположенные между близко стоящими источниками интенсивного света.

  • Яркая комната с изображением солнца на стене

Стены

При оформлении стен мастера используют контрастные обои с узорчатым рисунком. Также могут применяться качественное граффити, декоративная штукатурка, мягкая стенка и 3D-стенка. Нередко в Арт-деко можно встретить сделанные в стенах ниши и фальш-ниши. В большинстве случаев геометрически правильные углубления создают в целях соблюдения пропорций в интерьере. Общая симметрия обстановки помещения неизбежно нарушается при включении в интерьер статуй, колонн и другого крупного декора. Восстанавливают визуальную геометрию с помощью различных ухищрений: изгибы в мебели, ниши, ступенчатые выпуклости.

Стенам в Арт-деко уделяют особое внимание. Не случайно изображение солнца (Sunburst) размещают именно на стенах, а не на потолке или полу. Привлекательность вертикальных поверхностей вынуждает человека, находящегося в депрессии, периодически поднимать свой взгляд с пола. Искривлённые линии и математически выверенные узоры заставляют глаза созерцателя рассматривать всю поверхность стен. В результате, человек не может сосредоточиться на одной точке и «уйти в себя». А ненавязчивые тематические мотиваторы декора и комфортная мебель завершают лечебно-психологический эффект.

  • Зал с геометрическими рисунками на стенах

Пол и потолок

Горизонтальные верхние и нижние поверхности помещения также оформляются с соблюдением симметрии. Тона, цвета и линии не должны нарушать общую гармонию интерьерной композиции. Из материалов пол в Арт-деко предпочитает мрамор, керамическую плитку и натуральный камень. В отдельных случаях применяется ламинат. Потолок чаще всего навесной. Базовое освещение комнаты осуществляется сверху. Рисунки и другие факторы привлечения внимания на горизонтальных поверхностях недопустимы.

  • Комната с открытым полом и потолком

Разнохарактерный декор

Многочисленные дизайнерские эксперименты вывели формулу стимуляции настроения  для созерцателей. Её можно выразить всего одним словом — «успешность». Именно эта установка способствовала удорожанию и усложнению дизайна. Формула успешности поставила для декоративного оформления следующие задачи:

  • Иллюзия путешествий. Египетские таблички, африканские маски и японские иероглифы говорят об активной и динамичной жизни владельца дома.
  • Эстетический вкус. Статуи, репродукции картин и другие предметы искусства характеризуют хозяина дома как человека, принадлежащего к элитарному кругу общества.
  • Модернизм. Одна из черт, отличающая успешного человека от того, кто ему подражает — это способность воспринимать новшества. Современную технику и эргономичную мягкую мебель стиль применяет без особых ограничений. Важно! Арт-деко использует лишь те технологические новинки, которые уже присутствуют на дизайнерском рынке. Элементы Хай-Тека, имитирующие технологии будущего, недопустимы.
  • Креатив. Нестандартность мышления всегда было одним из обязательных факторов успеха. При этом все креативные решения по формам, тематике и позиционированию декора обязаны быть функционально полезными. Талантливый человек использует свой прорывной интеллект ради улучшения жизненного пространства, а не производит креатив ради креатива.

Декоративная обстановка интерьерного стиля обязана ежедневно придавать владельцу дома уверенность в своих силах. Понимание личной успешности мощно мотивирует человека к дальнейшему саморазвитию. Когда малообразованные психологи говорят клиентам «все будет хорошо», Арт-деко говорит своим созерцателям «все хорошо уже сейчас».

  • Разнохарактерный декор

Гостиная

Гостиный зал — лицо всего дома. Большую часть времени гости находятся в окружении интерьерной обстановки именно в этого помещения. Ради презентабельности, мастера собирают в гостиной лучший декор. В отличие от других стилей, Арт-деко не предусматривает ночевку посетителей в гостиной. Кровати-трансформеры или раскладушки не сочетаемы с интерьером «приемного» зала. Стиль ревностно следит за разделением понятий «гостиный зал» и «гостевая комната».

  • Большой приемный зал

Спальня

Основное предназначение спальной комнаты — комфортный отдых. Интерьерная обстановка обязана способствовать быстрому засыпанию. Поэтому мастера-оформители стараются минимизировать декор. Арт-деко в пользу функционала спальни также отказывается от многих визуальных решений. Узоры, геометрические линии и яркие контрасты могут помешать человеку заснуть. При этом Арт-деко оставляет светлый фон спальни, компенсируя это плотными шторами на окнах. В любой момент спальня может погрузиться во тьму или полумрак, Независимо от времени суток.

  • Изысканная спальня в стиле арт-деко

Кухня

Вбирая все лучшее из других стилей, Арт-деко породил огромное количество вариантов кухонного оформления. Зеркала, настенная мозаика, золотистый блеск, умеренный цветочный дизайн, зеркала и глянцевый лоск поверхностей — все это может быть применено на кухне в стиле Арт-деко. Особое внимание на кухне уделяется освещению. При наличии темного оформления поверхностей, стиль компенсирует это их дополнительной подсветкой.   

Если у вас остались вопросы после прочтения статьи «Стиль Арт – деко в интерьере 2021 года», задайте их в комментарии, мы обязательно постараемся дополнить материал ответами на них.

Художников по направлениям: Art Deco

Художественное движение

Ар-деко проявился во всем спектре изобразительного искусства: от архитектуры, живописи и скульптуры до графики и декоративного искусства.Хотя приверженцы ар-деко часто отдавали дань модернистским влияниям, таким как кубизм, де стиль и футуризм, ссылки были косвенными; казалось, что они довели результаты нескольких десятилетий перегонки композиций до самых основных форм и изобрели новый стиль, который мог бы быть визуально приятным, но не угрожающим интеллектуально.

Названный в честь Международной выставки современного декоративного и промышленного искусства, состоявшейся в Париже в 1925 году, ар-деко можно рассматривать как преемник и реакцию против модерна.Его можно увидеть в мебели, керамике, текстиле, ювелирных изделиях, стекле и т. Д., Он также был заметным стилем архитектуры кино и отелей. Ар-деко, как и ар-нуво, пытается наполнить функциональные предметы художественными штрихами.

Его главное отличие от ар-нуво — это влияние кубизма, который придает дизайну ар-деко в целом более фрагментарный, геометрический характер. Однако образы, основанные на формах растений и извилистых изгибах, остались в некоторых дизайнах ар-деко, например, в образе Кларис Клифф в Великобритании.Ар-деко сильно различается по своим влияниям, черпая вдохновение из древнеегипетского искусства, ацтеков и другого древнего искусства Центральной Америки, а также из дизайна современных кораблей, поездов и автомобилей. Он также опирался на современную архитектуру и дизайн Баухауса и таких архитекторов, как Ле Корбюзье и Мис ван дер Роэ.

С появлением крупномасштабного производства художники и дизайнеры захотели улучшить внешний вид серийно выпускаемых функциональных предметов — от часов и пепельниц до автомобилей и зданий.Стремление ар-деко к красоте во всех аспектах жизни было прямым отражением относительной новизны и массового использования технологий машинного века, а не традиционных методов изготовления множества предметов. Школа Баухауза также интересовалась промышленным производством, но в некотором смысле Баухаус является полной противоположностью, поскольку она воздерживается от художественных украшений — предпочитая чистые и простые геометрические формы.

См. Также Ар-деко (стиль)

Википедия: https: // ru.wikipedia.org/wiki/Art_Deco

| Tutt’Art @ | Питтура • Скультура • Поэзия • Музыка

Archivioottobre 2021 (5) settembre 2021 (16) agosto 2021 (32) luglio 2021 (46) giugno 2021 (46) maggio 2021 (29) aprile 2021 (29) marzo 2021 (40) febbraio 2021 (30) gennaio 2021 (36) декабрь 2020 (42) ноябрь 2020 (29) октябрь 2020 (40) settembre 2020 (37) agosto 2020 (65) luglio 2020 (52) июнь 2020 (34) maggio 2020 (52) апрель 2020 (65) марзо 2020 (85) febbraio 2020 (57) gennaio 2020 (74) dicembre 2019 (78) novembre 2019 (83) ottobre 2019 (42) settembre 2019 (51) agosto 2019 (66) luglio 2019 (78) giugno 2019 (66) maggio 2019 (50) апрель 2019 (85) марзо 2019 (90) февраль 2019 (88) gennaio 2019 (66) декабрь 2018 (64) ноябрь 2018 (76) октябрь 2018 (84) settembre 2018 (24) agosto 2018 (22) luglio 2018 (38) июнь 2018 (49) maggio 2018 (17) aprile 2018 (33) marzo 2018 (62) febbraio 2018 (57) gennaio 2018 (57) dicembre 2017 (62) ноябрь 2017 (59) октябрь 2017 (50) settembre 2017 (22) назад ноябрь 2016 г. (39) октябрь 2016 г. (40) сеттембр 2016 (49) назад (29) июль 2016 (41) июнь 2016 (41) maggio 2016 (52) апрель 2016 (62) марзо 2016 (60) февраль 2016 (69) gennaio 2016 (44) dicembre 2015 (40) novembre 2015 (55) ottobre 2015 (46) settembre 2015 (42) agosto 2015 (53) luglio 2015 (35) giugno 2015 (30) maggio 2015 (16) aprile 2015 (20) marzo 2015 (21) febbraio 2015 (23) gennaio 2015 (20) dicembre 2014 (16) novembre 2014 (29) ottobre 2014 (13) settembre 2014 (6) agosto 2014 (13) luglio 2014 (17) июнь 2014 (19) maggio 2014 (26) aprile 2014 (17) marzo 2014 (23) febbraio 2014 (53) gennaio 2014 (34) dicembre 2013 (39) novembre 2013 (42) ottobre 2013 (23) settembre 2013 (20) agosto 2013 (33) luglio 2013 (21) июнь 2013 (18) maggio 2013 (36) aprile 2013 (13) marzo 2013 (63) febbraio 2013 (38) gennaio 2013 (28) dicembre 2012 (38) ноябрь 2012 (42) ottobre 2012 (38) settembre 2012 (48) agosto 2012 (42) luglio 2012 (46) giugno 2012 (28) maggio 2012 (26) aprile 2012 (56) marzo 2012 (35) febbraio 2012 (36) gennaio 2012 (39) dicembre 2 011 (48) ноябрь 2011 (39) октябрь 2011 (66) settembre 2011 (35) agosto 2011 (18) luglio 2011 (26) giugno 2011 (12) maggio 2011 (15) aprile 2011 (26) marzo 2011 (20) febbraio 2011 (14) gennaio 2011 (13) dicembre 2010 (1) novembre 2010 (1) ottobre 2010 (4) settembre 2010 (3)

Flapper | Вики по эстетике | Фэндом

Заслонка

Основные цвета

Черный, бежевый, коричневый и белый в сочетании с яркими цветами Deco в фиолетовом, нефритовом и металлическом цветах

Ключевые ценности

свобода
культура потребления

Предупреждение о содержании: упоминания об алкоголе, курении и сексе.

Хлопушки были молодыми западными женщинами 1920-х годов, которые придерживались свободного образа жизни. Они были известны своими короткими юбками (здесь означает длина до колен) и волосами до плеч. Слушали также джаз. Курение, пьянство, вождение автомобиля и случайный секс были еще одной частью Flappers. По сути, флапперы заявили о своем пренебрежении к социально приемлемому женскому поведению.

История

Flappers вышли из растущих свобод на протяжении 1910-х годов.Из-за большого количества мужчин, сражавшихся в Первой мировой войне, значительное количество женщин вышло на рынок труда, предоставив им свободы, которые многие хотели сохранить. Свобода женщин была дополнительно расширена с принятием 19-й поправки, дающей им право голоса. Улучшение контроля над рождаемостью также способствовало расширению свободы женщин. [1]

Потом мужчины вернулись с войны. Как говорит Фредерик Льюис Аллен в книге « Только вчера, », «(женщины) обнаружили, что они, как ни в чем не бывало, привыкли к рутинной рутине американской жизни, признав моральные устои старейшин, которые, как им казалось, все еще живут в мире. Поллианская земля розовых идеалов, убитых для них войной.Они не могли этого сделать, и сказали об этом очень неуважительно «. [2]

Мода

Таким образом, флапперы бросили вызов предыдущим нормам, нося короткие юбки, макияж и короткие волосы.

Примеры хлопчатобумажной одежды:

  • Прямые платья прямого кроя с перегибами, длиной до колен или выше, без разреза
    • На день: Плотная шерсть и твид
    • Для ночи: Мех, бархат, стеганый атлас, мерцающий / блестящий фактурный шелк / вискоза
  • Хорошо заметные прозрачные светлые чулки из шелка / вискозы с подвязками, украшенными кружевом, чуть выше колена.
  • Туфли Мэри Джейн 2-3 дюйма с застежками на пуговицы черного, золотого, серебряного или телесного цвета
  • Колоссальные блестящие серьги-люстры
  • Мундштуки
  • Стрижка каре с челкой или стрижка пикси
  • Плотно прилегающие колоколообразные колокольчики для плотного прилегания, удерживающие волосы на месте
  • Плечики с браслетами, расположенные на каждом плече
  • Длинные веревки из жемчуга или стеклянных бус
  • Заглушки обтягивающие бисерные
  • Токи с гигантскими искусственными цветами или вышитыми бисером узорами
  • Узкие блестящие шарфы в виде галстука или вокруг головы, закрепленные сбоку
  • Шаль-воротник, пальто с запахом
  • Пальто из бархата и меха
  • Палантин из лисы / норки в комплекте с головами и глазами
    • Удав из перьев — приемлемая замена, если вам неудобно носить мех
  • Маленькие мешочки из бисера
  • Очки в роговой оправе
  • Обведенные Кольцом глаза, темно-малиновые губы купидона и яркие щеки с ярко-красным румянцем

Ключевые дизайнеры

  • Коко Шанель — трикотаж
  • Жанна Ланвин
  • Эдвард Молинье
  • Жан Пату — важен для вязаных купальных костюмов и женской спортивной одежды
  • Поль Пуаре
  • Эльза Скиапарелли — трикотаж
  • Callot Soeurs
  • Madeleine Vionnet — дизайн естественно подчеркнутых форм женского тела

Мероприятия

танцев 1920-х годов с участием Чарльстона, Пибоди, Индейской рыси и др.

Это список занятий, обычно связанных с Флапперами.

  • Танцы
    • Чарльстон, Блэк Боттом и Шимми были популярны. [3]
  • питьевой
  • Автомобили
  • Секс
  • Курение

Расположение

Это список основных мест, куда ходили флапперы. [4]

  • Джаз-клубы
  • Speakeasies
  • Водевиль показывает

Известные фигуры

  • Клара лук
  • Луиза Брукс
  • Жозефина Бейкер
  • Коллин Мур
  • Гильда Серый
  • Зельда Фицджеральд
  • Дайанна Купер
  • Нэнси Кунард
  • Тамара де Лемпицка
  • Таллула Бэнкхед

Медиа

Книги

Художественная литература
  • Эта сторона рая Ф.Скотт Фицджеральд (как и многие другие его книги)
  • Спаси меня вальс Зельды Фицджеральд
  • Забытый хлопушка: Роман об Оливии Томас Лайни Джайлс
  • Flappers (серия) от Джиллиан Ларкин
  • Джентльмены предпочитают блондинок и , а джентльмены женятся на брюнетках Анита Лоо
  • Девочки в клубе зимородков Женевьев Валентайн
  • Эпоха невинности Эдит Уортон
Документальная литература
  • Хлопушки: шесть женщин опасного поколения Джудит Макрелл
  • Flapper: Madcap Story of Sex, Style, Celebrity, and the Women who made America Modern by Joshua Zeitz

Другое

Фильмы

  • Чикаго (2002)
  • Пылающая молодежь (1923)
  • Оно (1927 г.)
  • Ящик Пандоры (1928)
  • Некоторым нравится это погорячее (1959)
  • Великий Гэтсби (2013)

Pinterest

Музыка

Flappers были известны тем, что слушали джаз.

Музыкантов

  • Луи Армстронг
  • Bix Beiderbecke
  • Дюк Эллингтон
  • Эрл Хайнс
  • Желейный рулет Мортон
  • Кинг Оливер
  • Кид Ори
  • Paul Whiteman

Песен / пьес

Плейлисты

Галерея

Ресурсы

  • ↑ https://www.history.com/topics/roaring-twenties/flappers
  • ↑ https://www.oughttco.com/flappers-in-the-roaring-twenties-1779240
  • ↑ https: // www.thinkco.com/flappers-in-the-roaring-twenties-1779240
  • ↑ https://www.ushistory.org/us/46d.asp
  • Морской | Вики по эстетике | Фэндом

    Морской

    Традиционный морской дизайн дома

    Другие названия

    Sailorcore, Navy, Marine

    Создатель / с

    Моряки или флот

    Ключевые мотивы

    Море, маяки, лодки, морская жизнь, пляжи, море, пляжные домики, береговая линия, побережье

    Ключевые ценности

    Безмятежность, простота, защита окружающей среды, уважение к природе

    Связанные СМИ

    Дональд Дак
    Папай
    Чудесные злоключения Лепешка
    Ваданохара и Великое синее море

    Связанные бренды

    Life is good, Бренди Мелвилл, Simply Southern


    Nautical — это эстетика, основанная на плавании и жизни у моря.

    Визуальный

    Морские визуальные эффекты в основном включают изображения жизни на море, в лодке или даже на берегу, живущей в маяке (что отличает его от тропической эстетики, которая, как правило, больше ориентирована на более теплые пляжи, а не на каменистые. побережья часто ассоциируются с изображениями Маяков). Эта эстетика также включает или относится к кораблю, привязанному к причалу. Эта эстетика дает ощущение пребывания на море или в океане или отдыха на лодке или яхте.Элементы, которые могут быть включены в морскую эстетику, включают:

    • Океан и пляж
    • Катание на лодке
    • Воздух соленый
    • Черепахи
    • Дельфины
    • Чайки
    • Доки и тротуары
    • Маяки
    • Пляжные домики

    Fashion

    Эстетика моды часто включает в себя темно-синий пиджак с латунными пуговицами, белоснежную матросскую униформу, шляпу-запад и желтый плащ или свитер рыбака.Исторические традиции морской одежды продолжают влиять на современную морскую одежду. Когда дело доходит до морской одежды, голубые, полосатые и свитера являются основными продуктами не зря. Их внешний вид отражает суть того, как должно выглядеть и чувствовать себя в море. Многие курорты также могут быть включены в морскую моду. Предметы, цвета и узоры, как правило, включают:

    • Оттенки синего, зеленого, черного, белого, светло-розового и кремового цветов
    • Радужность
    • Масштабные образцы
    • Свободная одежда
    • Прозрачные и полупрозрачные материалы
    • Платья
    • Юбки
    • Одежда с морскими мотивами и мотивами
    • Кардиганы
    • Пляжная одежда

    Мероприятия

    Эта эстетика вызывает умиротворяющий образ жизни, поэтому большую часть времени вы можете заниматься следующими видами деятельности:

    • Серфинг
    • Покупки на месте
    • Чтение на пляже
    • Катание на лодке
    • Отдых на яхте

    Медиа

    Фильмы

    • Песнь моря (2014)
    • Внешние банки (2020)
    • Моана (2016)
    • Жизнь Пи (2012)
    • Ponyo (2008)

    Музыка

    Плейлисты Spotify

    Галерея

    Арт-деко: оригинальная, элегантная картина

    Ар-деко


    Статус: продан

    Категория: живопись Тема: женщина Материалы: акриловые краски, собственная техника

    Материалы: холст Стиль: арт-деко, современник, кубизм, абстракция, реализм

    Размер: 120 В x 80 Ш x 2,5 [см] / 47,2 В x 31,5 Ш x 1 [дюйм] Год: 2019


    Живопись Art Deco

    «Ар-деко» — это уникальная картина Ани Лук премиум-класса.Уникальная эмоциональная композиция, вдохновленная ар-деко, выдержанная в современном стиле, сочетающем кубизм, абстракцию и реализм. Мы видим на нем сочетание орнамента с изображением девушки. Оригинальный цвет и форма создают интригующее и элегантное произведение искусства по форме.

    Как однажды сказал один из важнейших американских художников 20 века Эдвард Хоппер:

    «Если бы я мог сказать это словами, не было бы причин рисовать».

    Отделка

    Написано на льняном холсте со слегка заметной фактурой, авторская техника, акриловые краски.Нет необходимости встраивать в декоративную рамку, потому что края льняные, не покрытые никаким цветом.

    Картина «Ар-деко» написана в конце лета 2019 года художницей, окончившей Академию художеств — Ани Лук. Он был добавлен в коллекцию одной из швейцарских компаний в июне 2021 года. Спереди и сзади подписан сертификатом подлинности, защищен полуматовым лаком. Персонализированная голограмма на обратной стороне льняной канвы. Картина отлично вписывается в современный интерьер.Ведущие цвета — коричневый, красный, оранжевый, синий.

    Картина была создана смесью металлических и неметаллических акриловых красок, что делает цвета очень интересными в зависимости от того, как на них падает свет, как показано ниже:

    Вдохновение

    Механизм ар-деко.

    Ар-деко

    Термин «арт-деко» был придуман в 1968 году английским историком искусства Бевисом Хиллиером в связи с возрождающимся интересом к ар-деко — характерной тенденции, преобладавшей в 1909-1939 годах, культивированию роскоши и богатства.Проявлялся во многом: в живописи, графике, моде, ювелирных изделиях, скульптуре, текстиле, дизайне интерьеров и архитектуре. В нем было представлено множество дизайнерских концепций, появившихся ок. 1909 г. в Париже и развивался в течение следующих тридцати лет.

    Стиль арт-деко отличает сочетание современных стилей с художественной отделкой и богатством использованных материалов. Кроме того, арт-деко — это смесь множества разных стилей, иногда противоречивых, которые объединены стремлением к современности.В изобразительном искусстве нет ничего лучше, раскрывающего язык ар-деко, чем картины Тамары Лемпицкой.

    Картины в стиле ар-деко характеризуются геометрическими формами, элегантным кроем и прямой изысканностью четких, гладких, прямых линий и смелости. Искусство этого периода характеризовалось монументальной симметричной (часто упрощенной) композицией с четкими контурами. Окраска — это преобладание ярких, иногда кричащих цветов. Художники, работающие в этом стиле, вернулись к традиционным темам — портретам, жанровым сценам (сюжеты из повседневной жизни), натюрмортам или пейзажам.На этих картинах в стиле ар-деко женская фигура — не застенчивая розовощекая девушка, потерянная в оборках и ленточках, а смелая и сильная фигура, которая все контролирует.

    Для предметов ар-деко часто характерны простые формы, обычно упрощенные на вид. Они украшены геометрическими или стилизованными орнаментами с изображением цветов, животных и солнечного света.

    ТОП ХУДОЖНИКОВ АРТ ДЕКО:

    Польская художница Тамара Лемпицка (1898-1980), большую часть жизни провела во Франции и США

    Английский художник — Мэтью Чарльз Мир (1890-1961)

    Французский художник, дизайнер, плакатист и декоратор интерьеров — Жан Дюпа (1882-1964)

    Французский скульптор — Антуан Бурдель (1861-1929)

    Американский художник и фотограф — Чарльз Шилер (1883-1965)

    Французский дизайнер мебели и декоратор — Эмиль-Жак Рульманн (1879-1933)

    Французский художник, дизайнер рекламных плакатов и дизайнер шрифтов — Адольф Жан-Мари Мурон (1901-1968)

    один из великих французских иллюстраторов начала ХХ века — Жорж Барбье (1882–1932)

    Американский художник и график, родившийся в Германии — Ф.Винольд Рейсс (1886-1953)

    Французский художник, скульптор, гравер, иллюстратор моды и декоратор интерьеров — Бернар Буте де Монвель (1884-1949)

    Французский дизайнер, наиболее известный своими украшениями и изделиями из стекла — Рене Жюль Лалик (1860-1945)

    «Когда я нахожусь в Лондоне, Claridge’s мне очень нравится. Я большой поклонник архитектуры ар-деко, и номера здесь необычные ». Роман Коппола

    Кубизм

    Кубизм — это авангардное направление в искусстве начала 20 века, которое произвело революцию в европейской живописи и скульптуре.Кроме того, некоторые говорят, что это самое влиятельное направление в искусстве ХХ века.

    Примечательные в произведениях искусства кубизма, объекты скорее анализируются, разбиваются и собираются заново в абстрактной форме. Вместо того, чтобы изображать объекты с одной точки зрения, художник изображает предмет с множества точек зрения, чтобы представить предмет в более широком контексте. Самые известные художники, связанные с движением кубизма, особенно Жорж Брак и Пабло Пикассо.

    «Когда кубизм начал принимать социальную форму, о Метцингере особенно заговорили.Он объяснил кубизм, а Пикассо ничего не объяснил. Потребовалось несколько лет, чтобы понять, что лучше не разговаривать, чем слишком много говорить ». Марсель Дюшан

    Абстрактное искусство

    По большей части абстрактное искусство создает композицию, которая может существовать со степенью независимости от визуальных ссылок в мире. Это было вызвано необходимостью создания нового вида искусства, который охватил бы фундаментальные изменения, происходящие в технологии, науке и философии в конце 19-го века.

    Наконец, абстракция указывает на отход от реальности в изображении образов в искусстве. Кроме того, это отклонение от точного представления может быть незначительным, частичным или полным.

    Предшественниками абстракционизма были: Василий Кандинский, Эдвард Мунк.

    «Чем дольше вы смотрите на объект, тем более абстрактным он становится и, по иронии судьбы, тем более реальным». Люсьен Фрейд

    Современное искусство

    Возникло в 1945 году, после Второй мировой войны и длится по сей день.Основу современного искусства подготовили дадаисты, которые воспринимали художника как творца идеи. Возникли новые тенденции, такие как абстрактный экспрессионизм (в Европе — информация), живопись действия, живопись цветового поля, поп-арт, оп-арт, концептуальная живопись, стрит-арт, каллиграфическая живопись и другие.

    Самые известные художники: Энди Уорхол, Джексон Поллок, Рой Лихтенштейн, Фрэнсис Бэкон, Виктор Вазарели.

    В современном искусстве нет одной цели или точки зрения.Он дает неоднородный и неоднозначный взгляд на современный мир. Кроме того, всегда существовала огромная тенденция экспериментировать и искать новаторский язык, который соответствовал бы меняющейся реальности (фотомонтаж, коллаж, манифест, объект, инсталляция, хеппенинг, видеоинсталляция, перформанс). К сожалению, сегодня кажется, что в художественном выражении практически нет эстетических или моральных границ.

    «Что необычно в современном искусстве, так это его энергия — в нем есть наша энергия.Новая энергия. Изделия, которым сотни лет, прекрасны с эстетической точки зрения, но без нашей современной энергии ». Виктор Пинчук

    Акриловая картина

    Техника рисования акриловыми красками, имеющими сходные характеристики с масляными красками. Акриловые картины так же долговечны, как и масляные краски.

    Самая важная практическая разница между акриловыми красками и масляными красками — время высыхания. Акриловые краски идеально подходят художникам, использующим резкие и твердые движения кисти.Смешивать акрил труднее, чем смешивать масла, потому что акрил начинает быстро сохнуть. С маслами можно смешивать цвета много дней. В результате появляется множество цветовых вариаций, на которые акрил не даст вам достаточно времени. Этот медленный процесс высыхания масла можно рассматривать как преимущество для некоторых технических специалистов. С другой стороны, это удлиняет процесс формирования изображения.

    Еще одно преимущество акрила в том, что его можно смывать водой во время работы, а не растворителем для чистки кистей.После высыхания красочный слой является водонепроницаемым и может быстро перекрывать как шкуры, так и лаки. Акриловая краска прочная, эластичная, устойчивая к старению, не желтеет, не крошится.

    Все эти преимущества способствуют росту популярности этого средства живописи среди современных художников.

     Примечание. Использование изображений картин Ани Лук возможно только с письменного согласия художника. 

    10 обновленных проектов в стиле ар-деко, которые оживят ваш дом

    Здесь, в Upcycle My Stuff, мы хотим доказать, что переработанный стиль не обязательно должен выглядеть так, как будто вы «делаете что-то» или, как говорится, нарядили баранину как баранину.Мы думаем, что это связано с творчеством, трансформацией и самовыражением… а также с повторным использованием и старомодной изобретательностью. Итак, мы подумали, какой самый роскошный, дорогой, изысканный стиль вы можете придумать? А можно ли добиться этого за счет апсайклинга? Мы пришли к следующему ответу: «Стиль ар-деко» и «Да, конечно, можно!»

    Итак, это наша подборка потрясающих идей стиля ар-деко для увлеченных апсайклеров, от переделки мебели до обивки и настенного искусства. Так что переходите на апсайклинг и добавьте в свой дом немного джазового стиля ар-деко!

    Оставьте свой след

    Это великолепное черно-золотое изделие было сделано Кристиной Шмидт из Yellow Owl Design, а полное пошаговое руководство, включая шаблоны, было размещено на Poppytalk здесь.Мы думаем, что это смелая, но невероятно достижимая переделка комода в стиле ар-деко, которую вы можете попробовать самостоятельно, даже если вы никогда раньше не делали ничего подобного. Вам даже не понадобится модный комод в качестве отправной точки для этого, поскольку золотой дизайн привлекает все внимание. Вы могли бы оживить плоский комод новыми ручками и смелым дизайном в стиле ар-деко.

    Sublime Sunburst

    Это сногсшибательное бюро для макияжа шкафов с напитками отличается дизайном «солнечные лучи», достигаемым с помощью большого количества модельной ленты! Боковые панели из листового золота придают ему дополнительную сказочность в стиле ар-деко.Шона Мерфи из Made by Murphy любезно записала шаги, которые она использовала для достижения этого образа, в своем блоге для Upcycle My Stuff здесь. Ее руководство включает в себя множество отличных советов по переделке мебели, которые стоит прочитать. Мы думаем, что эта трансформация поразительна и раскроет внутреннего Дона Дрейпера в любом!

    Спрей меня довольно

    Это преображение ар-деко для новичков, если оно когда-либо было. Он включает в себя великолепный трафарет, простой буфет и немного аэрозольной краски. Полный учебник здесь.Кто не любит быстрый макияж с аэрозольной краской, а? Мы также нашли зубчатый трафарет для продажи на Etsy — так что никаких оправданий, чтобы не попробовать!

    Совершенство с рисунком

    Если у вас есть ошибка с трафаретной печатью, это еще один вариант ар-деко в форме треугольного узора, который, по нашему мнению, работает очень хорошо. Трафарет от Royal Stencils по довольно разумной цене, учитывая высококачественный законченный вид, которого вы можете достичь.

    Переверните тканью

    У вас есть старое кресло в форме ар-деко, которое вы хотите обновить, не теряя связи с эпохой? Мы нашли отличные обивочные ткани в стиле ар-деко, которые никуда не денутся.Вы можете использовать свой старый изношенный стул, чтобы вернуться в эпоху изобилия… какая восхитительная ирония.

    Ткань выше от Magnolia Home Design, и здесь вы можете получить великолепную ткань с рисунком бирюзового, золотого и черного гребешков. Посмотрите другие наши фотографии ткани в стиле ар-деко ниже, какую из них вы бы выбрали?

    Никогда раньше не пробовал обивку и не уверен, что у вас есть то, что нужно? [Вставьте сюда хохот!] Конечно, вы можете попробовать! — вот наше руководство по обивке кресел для начинающих.

    Фото: Чарли Миллер

    Приглашенный участник Чарли Миллер также написала для нас учебник о том, как она заново покрыла семейную реликвию Carver Chair, используя сказочную ткань в стиле ар-деко.

    Чудеса обоев

    Мы любим Season in Colour в Art Deco Ikea Hack, используя обои, чтобы украсить скучные дверцы гардероба. Если трафарет или ручная роспись малярным скотчем для вас слишком далеко, начните с этой идеи. С помощью линейки, хороших ножниц и клея вы можете преобразить не только гардеробы, но и фасады комодов, столешницы и многое другое.

    Вот несколько потрясающих вариантов обоев в стиле ар-деко, с которыми можно попробовать.

    Как насчет того, чтобы покрасить свой комод с 4 ящиками в черный цвет, добавить золотую фурнитуру (ручки) и добавить полосу сказочных обоев в стиле ар-деко только на переднюю часть верхнего ящика? Быстрая и эффективная трансформация!

    В поисках золота

    Если вам понравился золотой лист из учебника Шоны Мёрпи (см. Здесь, если вы еще не читали), но вы не уверены, что справитесь с дизайном звездообразования, как насчет того, чтобы потратить все золото на лицевой стороне изделия? Это придаст вам сияющий роскошный вид в стиле ар-деко без проверки вашего металла на трафарете и наклеенных рисунках красок.Но получение гладкой отделки сусальным золотом, подобной приведенной выше, — это не выход из положения читерства, мы вас предупреждаем. Сделать вид сломанного сусального золота достаточно просто, но чтобы добиться гладкой поверхности, нужно проявить терпение. См. Руководство Шоны, указанное выше, чтобы узнать, как она добилась этого эффекта на двух боковых панелях своего шкафа с напитками.

    Сможете ли вы справиться с этим?

    Если вы пытались переделать мебель в стиле ар-деко, описанную выше, вы не хотите, чтобы ваш предмет упал с неправильными ручками.Вот выбор мебельных ручек в стиле ар-деко, чтобы завершить образ. Если вы ищете больше вдохновения для ручек и ручек, ознакомьтесь с нашим списком из 44 уникальных ручек и выдвижных ящиков для проектов upcycle здесь.

    Обновление зеркала Sunburst

    Что может быть более культовым в стиле ар-деко, чем зеркало в солнечных лучах? Как проект DIY Upcycle, на самом деле его довольно просто реализовать. Сначала найдите круглое зеркало — в идеале то, которое у вас уже есть, или найдите его в благотворительном или благотворительном магазине. Затем выберите что-нибудь длинное и тонкое (и не слишком тяжелое), чтобы прикрепить его в качестве точек солнечных лучей.У How Does She есть хороший учебник с использованием пластиковых соломинок для питья, но без зеркала, а в Every Home is a Castle есть учебник с зеркалом, но с использованием купленных в магазине палочек — мы думаем, что вы могли бы объединить обе идеи для получения отличного эффекта! Нам также нравится внешний вид версии с деревянными прокладками из DIY, как указано выше, особенно хороший проект для повторного использования, если у вас есть член семьи в строительном бизнесе, где используются эти прокладки. Независимо от того, что вы в конечном итоге используете, последний шаг — это хорошая струя аэрозольной краски для достижения металлического вида по вашему выбору, будь то серебро, бронза или золото.

    DIY Геометрическое искусство стены

    Если вы хотите добавить на стену немного металлического геометрического стиля в стиле ар-деко, мы нашли для вас идеальное руководство. Пока они Snooze создали этот великолепный образец настенного искусства своими руками, закрасив старую картину, которая у них уже была. Мы знаем, что не всем это понравится, но давайте признаем, что не каждая картина в мире — шедевр. Фактически, многие великие художники использовали свои холсты повторно, чтобы сэкономить деньги! Мы оставим дискуссию о том, какие картины можно закрашивать, а какие нет.Вы можете найти руководство из раздела «Пока они откладывают» здесь.

    Если вы не доверяете себе клейкую ленту и краску для создания такого эффекта, вы также можете покрыть старую картину, кусок картона или даже картон какой-нибудь бумагой с гламурным принтом в стиле ар-деко. Мы нашли несколько наборов загружаемых отпечатков, которые вы могли бы использовать для небольших художественных проектов, распечатав выкройки дома самостоятельно на своем принтере.

    Достаточно ли у вас вдохновения, чтобы оживить ваш интерьер с помощью апсайклинга? Мы надеемся на это. Если вам нужны другие идеи вторичного использования, попробуйте наше руководство по переработке бамперов от А до Я.

    Если вам понравилось, прикрепите его!

    Что такое ар-деко? | Artfinder

    Художественное направление, зародившееся в первые годы 20-го века в Европе, особенно во Франции, ар-деко безраздельно властвовало до Второй мировой войны, принося с собой эклектичное сочетание влияний, материалов и форм.

    Что такое ар-деко?

    Определение визуального стиля никогда не бывает легким, но в случае ар-деко попытка классификации еще более трудна.Это потому, что ар-деко — это эклектичное движение, которое часто ускользает от стандартных определений. Ар-деко, которое часто называют смесью форм, материалов и влияний, может быть трудно отличить от подобных движений, таких как Art Moderne, Art Nouveau или школа Баухаус.

    Движение ар-деко возникло во Франции в 1920-х годах и проявилось в живописи и скульптуре, а также в архитектуре и декоративном искусстве. Хотя художники ар-деко часто находились под влиянием модернистских движений, таких как кубизм (например, Пикассо), футуризм и де Стидж, их композиции изобрели совершенно новый стиль.

    Искусство сочетается с функциональностью

    По своей сути ар-деко сочетает в себе функциональные предметы с художественными элементами. Появление крупномасштабного производства позволило дизайнерам и художникам улучшить внешний вид повседневных предметов массового производства, от пепельниц и часов до зданий. Окончательный результат, роскошный и привлекательный на вид, ознаменовал период вновь обретенного оптимизма после Великой депрессии и праздник прогресса и современных идей.

    Приручение кубизма

    Сравнение с кубизмом проистекает из того факта, что ар-деко заимствовал многие элементы из кубистского движения, но преобразовал его таким образом, чтобы сделать его привлекательным для людей из всех слоев общества.Как и кубисты, художники ар-деко были очарованы геометрией абстракции и фрагментированными формами. Движение также имело общие характеристики со школой дизайна Баухаус, особенно когда дело дошло до использования симметричных композиций и геометрических форм в декоративно-прикладном искусстве.

    В чем отличия ар-деко?

    Простые, чистые формы — определяющие элементы ар-деко. Большинство дизайнов являются геометрическими или стилизованными из репрезентативных форм.Когда дело доходит до материалов, художники ар-деко предпочитают искусственные материалы, такие как пластик, железобетон и витаглас.

    Какие громкие имена в стиле ар-деко?

    Дизайнер Эмиль-Жак Рульманн считается пионером движения ар-деко. Вместе с Пьером Лораном он был основателем компании, специализирующейся на производстве предметов роскоши для дома и дизайна интерьера. Его работа основана на убеждении, что каждый предмет интерьера должен изготавливаться индивидуально вручную, отказавшись от использования массового производства.

    С другой стороны, Жан Депре, еще одно значимое имя в движении ар-деко, прославлял индустриализацию своей эпохи и ее технологические разработки. Он прославился своими концептуальными и весьма инновационными геометрическими украшениями, и многие из его работ были основаны на кубистских картинах, неоклассических предметах или реальных деталях машин.

    Арт-деко сегодня

    Хотя популярность движения ар-деко снизилась после Второй мировой войны, оно возродилось в 1960-х годах и до сих пор присутствует в промышленном дизайне и моде.Более того, недавно обретенное признание движения ар-деко привело к созданию многочисленных фондов, которые работают над восстановлением и сохранением архитектурных памятников, построенных в золотые века ар-деко.

    Изображение на обложке через Gitana Vaicys

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *