Коко шанель знак: Коко Шанель. Судьбоносные знаки — Fashion-блог

Содержание

История логотипа шанель. Что означают логотипы известных брендов. Пути становления Коко Шанель

Жаропонижающие средства для детей назначаются педиатром. Но бывают ситуации неотложной помощи при лихорадке, когда ребенку нужно дать лекарство немедленно. Тогда родители берут на себя ответственность и применяют жаропонижающие препараты. Что разрешено давать детям грудного возраста? Чем можно сбить температуру у детей постарше? Какие лекарства самые безопасные?

Логотипы ведущих модных брендов — любимая игрушка всевозможных экспериментаторов, которые сами пока еще до уровня брендов не «доросли», но считают себя очень креативными дизайнерами и мечтают о глобальной славе. Надписи типа «Prada» и «Hermes» можно встретить на оружейных прикладах, автомобильных капотах, столярных инструментах и пакетиках с леденцами.

Мода на нестандартное обыгрывание культовых логотипов возникла еще в девяностые годы XX века и порой принимала довольно эксцентричные формы. Так, англичанка Лаура Кибли в 2007 году установила на одном из кладбищ в Эссексе «надгробия» маркам «Шанель», «Найк» и «Макдоналдс».

По какому принципу она отбирала логотипы для реализации своего художественного замысла и что хотела сказать этой акцией, так никто толком и не понял. Зато миллионы модников планеты хорошо знают, какой стиль и концепция стоит за тем или иным логотипом.

Логотип известного итальянского бренда, специализирующегося на меховых изделиях, парфюме и предметах роскоши, в 1965 году придумал Карл Лагерфельд. Он зеркально расположил две буквы F, причем одну из них перевернул «вверх тормашками». Логотип символизирует крепкий семейный и деловой союз Эдуардо и Аделе Фенди, которые основали марку. Его часто называют пазлом, и он присутствует на пряжках, сумках, очках или на одежде в виде принтов.

Логотип Chanel разработан по тому же принципу, что и у Fendi, только полукруги двух букв С в нем переплетаются наподобие обручальных колец. Впервые он появился на упаковке с духами Chanel №5 в 1925 году, а впоследствии значок ставили уже и на всех остальных модных «штучках» от мадемуазель Коко. Официальная версия гласит, что в логотипе увековечены ее инициалы — Coco Chanel.

А пересмешники приписывают авторство русскому художнику Михаилу Врубелю, еще в 1886 году изобразившему две скрещенные подковы — знак несомненного успеха и удачи. Как бы там ни было, с выбором логотипа дом Chanel явно не прогадал.

С 1978 года все коллекции итальянского дизайнера Джанни Версаче стали выходить с фирменным значком — головой медузы Горгоны. Маэстро трактовал свой выбор так: медуза в античной культуре символизирует красоту и роковые чары, она была способна загипнотизировать и парализовать. Гипноз одежды от Versace в комментариях никогда не нуждался, а знак превратился в один из самых узнаваемых.

Givenchy

Еще одна разновидность буквенного логотипа-перевертыша — эмблема дома Givenchy: в ней соединены четыре буквы G. Появилось даже клише «код Живанши». Некоторые исследователи утверждали, что расположение букв притягательного ребуса соответствует античным правилам гармони и несет в себе скрытый смысл. Аэрокомпания Singapore Airlines однажды украсила логотипом Живанши все сервисные принадлежности в первом классе: одеяла, постельное белье, посуду и так далее.

Язвительные комментарии журналистов по этому поводу не утихали очень долго.

Calvin Klein

Кельвин Кляйн стал использовать первые буквы собственного имени и фамилии как логотип бренда в начале семидесятых годов XX века. К тому времени его одежда успела покорить модные подиумы и мировые рынки, но вот узнаваемости ей явно не хватало. И дизайнер отметил логотипом из букв С и К задние карманы джинсов из очередной коллекции. В настоящее время по цвету логотипа фирмы Calvin Klein можно легко ориентироваться в классах выпускаемой ею одежды. Черный логотип ассоциируется с высшим уровнем , серый — с регулярными линиями одежды, а белый ставят на спортивных сериях.

Burberry

Рыцарь в доспехах, скачущий на коне, напоминает о старинных традициях графства Хемпшир, где Томас Барберри еще в 1856 году открыл магазин по продаже готовых изделий и разработал технологию изготовления непромокаемого материала — габардина. На первых порах он шил одежду для армии, а затем уже и для массового покупателя. В 1901 году Барберри получил невероятно крупный заказ и решил выбрать торговым знаком стремительного всадника. На его флаге красуется надпись «Prorsum», что означает «идти вперед». Под названием Burberry Prorsum до сих пор продается одна из традиционных коллекций.

Светлана Усанкова

(«little black dress»).

По данным журнала «Forbes» сейчас бренд Chanel находится в совместной собственности Алена и Жерара Вертхаймера, которые являются правнуками раннего (1924) партнера Шанель Пьера Вертхаймера.

История бренда: Эра Коко Шанель

Коко Шанель, урожденная Габриэль Бонер Шанель , появилась на свет в 1883 году в городке Сомюр в центре Франции. С 1985 по 1900 год девочка прожила в приюте, куда ее отдал отец после смерти матери. Затем, до 1902 года Габриэль воспитывалась монахинями, которые и научили ее шить. Впоследствии работала в магазине носочно-чулочных изделий Au Sans Pareil в Мулене.

В годы своей певческой карьеры Габриэль познакомилась с влиятельным французским аристократом Этьеном Бальзаном. Именно он помог Коко открыть свой первый магазин.

  • 1909-1920 гг.: Начало деятельности и первое признание

В 1909 году в квартире Этьена Бальзана Габриэль Шанель открыла небольшой магазин, ставший начальным шагом к одной из величайших мировых империй моды. Место встречи самых почтенных представителей

французской элиты, охотников за новыми романами, любовницами и мужьями – квартира Бальзана стала идеальным местом для того, чтобы ввести в высшее общество новую моду на одежду, которую изготавливала Шанель в своем небольшом ателье. Тогда первым, что принесло Коко популярность и успех, стали аккуратные шляпки. Они кардинально отличались от тех обильно украшенных перьями моделей, которые высмеивала кутюрье, создавая непринужденные и минималистичные по стилю головные уборы для женщин.

В это же время у Шанель возникли отношения с англичанином Артуром Кейпелом – членом мужского клуба Бальзана. Он увидел в Коко перспективную предпринимательницу, и в 1910 году помог приобрести площадь в доме на улице Камбон в Париже.

Однако в этом доме уже располагался магазин одежды, поэтому Шанель не разрешили разместить там ателье по производству платьев. Вскоре на этом месте Коко открыла свой первый магазин, специализировавшийся на продаже шляпок.

В 1913 году открылись бутики Шанель во французских городах Довиле и Биарритце. В обоих магазинах дизайнер представила свою первую коллекцию спортивной одежды для женщин.

Коко просто ненавидела стиль тех дам, которые приезжали в курортные города и наряжались в нелепые и неудобные по ее мнению вещи. Поэтому конструкции предметов гардероба от Chanel отличались простотой и были лишены чрезмерной роскоши.


Во время Второй Мировой Войны открылся еще один магазин Chanel на Рю Камбонь в Париже. Он располагался прямо перед отелем Ritz. Там продавались фланелевые, прямые, жакеты, длинные свитера из джерси и кофточки в.

Ткань джерси Коко покупала, в первую очередь, из-за ее дешевизны, ведь в первые годы своей дизайнерской карьеры финансовое положение модистки было крайне нестабильным.

Однако мягкий материал, использовавшийся в основном для пошива подкладки одежды, отлично подходил для простых фасонов Chanel.

В 1915 году слава Chanel разнеслась по всей Франции. Ее одежда благодаря своей лаконичности и практичности стала невероятно популярна у женщин. В 1915 и 1917 годах журнал отметил, что имя Chanel было в шоппинг-списке каждой представительницы прекрасного пола. Бутик дизайнера на Рю Камбон в то время предлагал дамам простые повседневные ансамбли « + » и черные вечерние платья , расшитые или декорированные тюлем.

К 1920-м годам Шанель уже завоевала репутацию на редкость придирчивого и бескомпромиссного кутюрье. Следуя тенденциям своего времени, она разработала дизайн платья, расшитого бисером. Также предложенный ею ансамбль из двух или трех предметов стал образцом женского стиля и является им до сих пор. Его представляли как «форму на вторую половину дня и вечер» еще в 1915 году.

  • Chanel №5: создание аромата-легенды

В 1921 году Коко Шанель представила первый женский парфюм – духи Chanel №5. История создания этого парфюма тесно связана с отношениями Коко и Великим русским князем Дмитрием Павловичем Романовым.

Шанель и князь познакомились в Биарритце в 1920 году и весь следующий год провели вместе. Именно тогда Дмитрий Павлович представил свою пассию парфюмеру семьи Романовых – Эрнесту Бо, который по просьбе модистки помог ей в создании собственного парфюма. По задумке Коко аромат должен был целиком и полностью олицетворять запах женщины. Кроме того, она захотела, чтобы в композицию входило большее количество различных эссенций, а не одна или две, как в парфюмах тех времен.

Эрнест Бо много месяцев трудился над духами, смешивая множество компонентов. На одной из встреч с Коко он показал ей несколько вариантов созданных им ароматов. Шанель выбрала пятый по счету флакон, и, кроме того, любимой цифрой Шанель также была 5. Дизайнер решила остановиться на этой смеси эссенций и назвала свои первые духи Chanel №5.

Композиция аромата состояла из 80 ингредиентов, включая иланг-иланг с Коморских островов, цветок апельсинового дерева, жасмин с полей Грасса, майскую розу, сандаловое дерево, бурбонский ветивер и альдегиды – искусственные компоненты, концентрация которых в духах Chanel была рекордной для тех лет. Согласно легенде, при создании аромата, Бо нечаянно превысил дозу альдегидов в аромате, но именно поэтому запах так понравился Шанель. И кутюрье не ошиблась в выборе, ведь парфюм стал хитом. Кроме того, Chanel №5 и по сей день являются нестареющей классикой, эталоном элегантности и одним из изысканнейших женских ароматов по мнению парфюмеров.

Туалетные духи Chanel №5 на основе оригинальных были созданы в 1986 году парфюмером Модного Дома Жаком Польжем.

  • Середина и конец 1920-х годов

Основатель успешных французских универмагов Galeries Lafayette познакомил Коко Шанель с ее будущим компаньоном Пьером Вертхаймером. Сам Бадер уже являлся деловым партнером Шанель и владел 20% парфюмерного лейбла Chanel. Вертхаймер стал обладателем 70% предприятия, в то время как сама Коко сохранила скромные 10%.

Коко была вынуждена вести свой модный бизнес отдельно от парфюмерного.

В 1924 году Шанель представила свою первую линию украшений, состоявшую из двух пар жемчужных сережек: черных и белых. В дополнение к ее успеху в области одежды Haute Couture Коко расширила бизнес и сделала бренд более разнообразным, а собственную легенду более обширной и многогранной.

В 1925 году под брендом Chanel представлен женский, в 1926 году – маленькое черное платье и твид, вдохновленный поездками в Шотландию. Вскоре Шанель открыла собственный около Лувра.

Вследствие успеха парфюмерной линии Chanel, Коко все чаще была недовольна тем, что имеет лишь 10 процентов прибыли от духов собственной марки. На этой почве ее отношения с партнерами значительно испортились.

В попытках увеличить свой процент прибыли Шанель наняла адвоката для пересмотра условий партнерства с Вертхаймером, однако данный процесс в конечном счете ни к чему не привел.

  • Chanel в 1930-1950-е гг.

В 1932 году состоялась премьера выставки украшений Chanel, посвященной алмазам. Некоторые из тех колье, что были презентованы на ней, вновь предстали перед публикой в 1993 году. Среди них известные ожерелья «Комета» и «Фонтан».

С наступлением 30-х годов вечерние платья от Chanel приобрели более женственный стиль и стали удлиненными. Платья из летних коллекций отличались яркими контрастными расцветками, а в качестве декора кутюрье использовала хрусталь и серебряные ремешки. В 1937 году Шанель впервые разработала линию одежды для миниатюрных женщин.

В 1940 году, когда Франция попала под контроль нацистской Германии, партнер Шанель Пьер Вертхаймер бежал с семьей в США. Это позволило Коко взять под свой полный контроль выпуск парфюмерии марки. В это время с кутюрье произошел знаменитый скандал, вызванный ее связью с нацистским офицером Гансом Гюнтером фон Динкледжем. Шанель обвинили в пособничестве нацистам, и сразу после освобождения Франции взяли под арест. Важную роль в освобождении Коко из-под стражи сыграл Уинстон Черчилль. Однако эти события наложили тяжелый отпечаток на личность и репутацию дизайнера, что вынудило Шанель по окончании Второй Мировой Войны бежать в Швейцарию.

После войны Пьер Вертхаймер вернулся в Париж и, естественно, был намерен вновь контролировать холдинги, принадлежащие его семье. Назло ему, Коко Шанель создала собственную коллекцию духов и запустила их в продажу. Вертхаймер решил урегулировать конфликт без юридических разбирательств. Он договорился с Коко, выплатив ей 400 тысяч долларов, 2 процента роялти и дав ограниченные права на продажу ее собственного парфюма в Швейцарии. Заключив соглашение, Шанель перестала создавать духи и продала партнеру полное право на их производство под именем Chanel, за что стала получать от Вертхаймера ежемесячную стипендию. На эту стипендию Коко и ее немецкий кавалер могли содержать себя.

  • Возвращение Шанель: 1950-1970-е годы

Возвращение Шанель в Париж состоялось в 1953 году. Тогда модным балом уже правил и его женственный. Коко пришлось признать, что мода и модный рынок изменились, и она должна подстроиться под эту эволюцию. Шанель необходимо было вернуться на большую сцену и напомнить о себе в таких сферах, как Haute Couture, Pret-a-Porter, украшения и парфюмерия.

Кутюрье проглотила свою гордость и обратилась за помощью к старому партнеру Пьеру Вертхаймеру, который мог оказать юридическую и финансовую поддержку самой Коко и ее бренду. Он же в это время был занят тем, что пытался получить все права на выпуск продукции под именем Chanel. Однако, решив возобновить сотрудничество с Шанель, Вертхаймер не прогадал. Возродившийся союз вновь окупился целым списком благ: лейбл вернул себе звание одного из престижнейших на модном рынке, безоговорочный стиль Chanel был принят на «ура».

Помимо этого, в 1953 году Коко сотрудничала с Робертом Гуссенсом — известным ювелиром того времени, разработавшим эксплозивную линию украшений, отражающих знаковый стиль Chanel. Также был возобновлен выпуск фирменных твидовых костюмов, состоящих из жакета и, украшенных нитями черного и белого жемчуга.

В феврале 1955 года были представлены стеганые кожаные сумки Chanel на металлических цепочках золотого или серебряного цвета . Дата их выпуска — 2/55 — и стала внутренним названием линии, ставшей легендарной. Как и твидовые костюмы марки, эти сумки до сих пор не вышли из моды.

На протяжении пятидесятых годов ХХ века великолепный вкус Коко Шанель продолжал прокладывать ей дорогу к успеху и всемирному признанию на модном поприще. Еще одним прорывом стал первый мужской аромат Chanel — Pour Monsieur. Он также выпускался под названием «A Gentleman’s Cologne» («Аромат Джентльмена») и стал номером один среди всех мужских ароматов.

Весенняя коллекция Chanel 1957 года получила «модный Оскар» Fashion Awards в Далласе. Тем временем Вертхаймер купил у Бадера его 20% акций на парфюмерию Chanel, повысив общую долю своей семьи до 90%. В 1965 году управлять этой долей начал сын Пьера Вертхаймера — Жак.

  • Смерть легенды: Chanel после Коко

10 января 1971 года Габриэль Коко Шанель скончалась в возрасте 87 лет. До самой своей смерти она продолжала разрабатывать коллекции собственной марки и сотрудничать с другими компаниями. Например, с 1966 по 1969 год кутюрье конструировала униформу для стюардесс одной их самых роскошных и престижных греческих авиакомпаний — Olympic Airways. До Шанель такой чести удостаивался только.

После смерти Коко руководителями компании Chanel были назначены Ивонн Дудэль, Жан Кезубон и Филипп Гибурж. Через некоторое время весь Модный Дом был куплен Жаком Вертхаймером. Однако критики заявляли, что за все время руководства лейблом тот никогда не уделял ему достаточно внимания, так как был больше увлечен коневодством.

В 1978 году маркой Chanel была выпущена туалетная вода Cristalle, созданная еще при жизни Коко. Этот же год ознаменовался запуском линии готовой одежды и распространением аксессуаров Chanel по всему миру.

Chanel под началом Карла Лагерфельда

В 1980-х годах по всему миру было открыто более 40 фирменных бутиков марки. К концу десятилетия в этих бутиках продавались такие предметы роскоши, как духи стоимостью 200 долларов за унцию, балетки за 225 долларов, платья за 11 тысяч долларов и кожаные сумки за 2 тысячи долларов. Права на парфюм Chanel принадлежали только самому бренду и не делились на других дистрибьюторов.

В 1983 году на должность главного дизайнера Модного Дома Chanel был назначен немецкий дизайнер. Он стал ответственным за конструирование всех коллекций, другие же дизайнеры занимались сохранением классического стиля Дома и поддержанием его легенды. Лагерфельд модифицировал стиль бренда, уйдя от старых линий Chanel к новым коротким штрихам и захватывающему дизайну.

Выпуск в 1984 году нового аромата Coco от Chanel, названного в честь основательницы Модного Дома, поддержал успех бренда на парфюмерном рынке . Маркетологи Chanel утверждают:

«Мы выпускаем новые ароматы раз в 10 лет, а не в три минуты, как это делают другие производители. Мы не вводим покупателей в заблуждение и не путаем их, ставя перед выбором. Они знают, чего ожидать от Chanel. Именно поэтому они возвращаются к нам снова и снова, в любом возрасте».

В 1987 году Дом Chanel представил первые «Premiere».

В конце десятилетия офисы компании переехали в Нью-Йорк.

В 90-х годах компания стала лидером в области выпуска ароматов и в области маркетинга. Огромные инвестиции позволили значительно увеличить доход. Успех принес семье Вертхаймера около 5 миллиардов долларов прибыли. Линейки продукции марки, такие как часы (стоимость которых составляла в среднем 7 тысяч долларов за экземпляр), высококачественная обувь, украшения, косметика и были значительно расширены.

В 1996 году был выпущен женский аромат Chanel Allure, в результате успеха которого в 1998 году бренд презентовал мужскую его версию — Allure Homme. Еще больший успех ждал компанию после покупки Eres — лейбла купальников и пляжной моды. В 1999 году была запущена линия по уходу за кожей Chanel , а затем представлена первая одежды. В этом же году по лицензионному договору с компанией Luxottica марка представила линию и оправ Chanel.

  • Chanel с 2000-х годов и до наших дней

В эти годы председателем компании Chanel был Ален Вертхаймер. Исполнительным директором и президентом Модного Дома являлась Франсуаза Монтеней.

В 2000 году в продажу были запущены первые от Chanel — J12.

В 2001 году бренд презентовал небольшую линию мужской одежды , ставшей частью одного из показов и продававшейся во флагманских бутиках марки.

В 2002 году был выпущен аромат Chance. Дом Chanel также основал компанию Pataffection, включавшую в себя пять разнонаправленных ателье:

  • Desrue, производящее украшения;
  • Lemarie, работающее с перьями и камелиями;
  • Lesage, занимавшееся вышивкой;
  • Massaro, обувное ателье;
  • Michel, изготавливающее дамские шляпы.

Коллекции Pret-a-Porter разрабатывались главным дизайнером Дома — Карлом Лагерфельдом. Они традиционно презентуются каждый декабрь.

В 2002 году Chanel продолжал увеличивать свои продажи в США. Так, к декабрю на территории Соединенных Штатов действовало уже 25 бутиков бренда. В этом же году был распространен слух о возможном слиянии Chanel и одного из крупнейших производителей предметов роскоши — . Эти данные породили немало тревог, ведь подобное слияние могло породить крупнейшего холдинг — соперника известнейшему. Возможно, именно поэтому слиянию так и не суждено было состояться.

Чтобы удовлетворить пожелания более молодых покупателей, в 2003 году Chanel презентует аромат Coco Mademoiselle и линию молодежной одежды B-C Wear. В этом же году направление Chanel Haute Couture испытывает такой прилив популярности, что марка открывает второй бутик на улице Камбон в Париже. Желая присутствовать на азиатском рынке, Chanel открывает бутик площадью в 2400 квадратных метров в Гонконге, а также строит бутик стоимостью в 50 миллионов долларов в Японии, в районе Ginza (Токио).

Влияние на мировую моду

Коко Шанель совершила революцию в мире моды, предложив на смену традиционным корсетам свободные костюмы и длинные прямые платья. В женскую одежду кутюрье внесла много элементов мужской классической моды. Ее простые линии привели к популярности мальчишеского сложения женского тела , отказу от и излишней роскоши в костюме. Одежда от Коко Шанель также дала женщинам больше комфорта в повседневной жизни, позволив сделать ее более активной.


Коко сделала модной ткань джерси, а ее фирменные твидовые костюмы стали символом моды 20-х и вечной классикой в женском гардеробе.

Одними из знаковых предметов роскоши от Chanel также являются стеганые сумки на длинных цепочках, квадратные куртки и жемчужные ожерелья.

Логотип Chanel и подделки

Фирменный знак Chanel представляет собой две переплетенные друг с другом буквы «С», одна из которых изображена в оригинальном виде, а другая представляет собой ее зеркальное отражение. Данный логотип впервые был представлен в 1925 году на бутылочке аромата Chanel №5. Многие считают, что прообразом его послужил символ удачи, изображенный Врубелем. По другой версии две буквы «С» — это инициалы Coco Chanel.

В настоящее время компания борется с незаконным использованием своего логотипа на контрафактной продукции. Как утверждают представители Chanel, наибольшее количество поддельных сумочек производится в Китае и Вьетнаме. С 1990 года все подлинные сумки Chanel сериализуются.

Магазины Chanel в мире

На сегодняшний день в мире работают около 310 фирменных бутиков марки Chanel: 94 из них находятся в Азии, 70 расположены в Европе, 10 — на Ближнем Востоке, 128 — в Северной Америке, 2 — в Южной Америке, 6 — в Океании.

Магазины Chanel могут располагаться в престижных районах и торговых центрах, отделах крупных универмагов, зданиях аэропортов.

Официальный сайт: www.chanel.com

Каждый раз, бросив взгляд на очередную модную сумочку, понимаешь, что многие покупают их не только из-за красивого дизайна , но иногда только потому, что на них изображен столь узнаваемый знак бренда. Большинство обладательниц модных вещей, иногда, действительно, не задумываются над тем, нравится им вещь или нет, главное – она показывает всем, что ее владелица купила себе дорогой аксессуар и следит за модой.

Но что же означают логотипы известных брендов? Ведь это не просто красиво выгравированные буквы на золотых украшениях. Каждый из них когда-то кем-то был создан и уж тем более, не просто так.

Начнем с самого узнаваемого – Chanel. Как известно, логотипом данного модного дома служит две переплетенные между собой буквы «C». В действительности они представляют собой инициалы Коко Шанель, которая когда-то создала самый успешный и процветающий бренд одежды. Она сама нарисовала этот знак, готовясь к открытию своего первого магазина.

Но в мире есть еще и друга версия. Некоторые люди говорят, что данный символ представляет собой всего лишь две подковы. А они, как известно, приносят счастье и успех.

Бренд Louis Vuitton известен тем, что уже много лет подряд выпускает качественные сумки. И надо признать, что их подделки начали появляться еще в те года, когда был жив сам Луи Виттон. Он, как основатель бренда очень переживал по этому поводу, а потому в 1876-м году решил создать свой собственный логотип – две буквы LV на коричневом фоне. В то время этот знак был гарантом того, что чемодан был настоящим, а не поддельным.
А сейчас уже -давно это не так.

Более можно рассказать о логотипе Versace. Если хорошо к нему присмотреться, то становится ясно, что женщина, изображенная над его названием – это ни кто иная, как сама Медуза Горгона (страшноватый конечно символ). Он начал использоваться, начиная с 1978-го года, и главный дизайнер дома сказал, что тот символизирует настолько сильное очарование всех выпускаемых им вещей, что все, кто на них смотрит, просто замирает в немом изумлении.

А знак Givenchy вообще покрыт тайной за семью печатями. С одной стороны он вполне понятен – это четыре буквы G, расположение которых напоминает лист клевера. Но с другой стороны есть мнение, что истинное значение этого логотипа знает только тот, кто его создал. Ведь подобный символ использовался еще в Древней Греции и там он расценивался как знак гармонии.

Еще один довольно известный знак с использованием букв. Тут изображено две буквы F, одна из которых перевернута вверх. Интересно то, что его создателем стал Карл Лагерфельд в 1965-м году. Этим символом он хотел показать, что создателей и владельцев марки, большую семью Фенди, объединяют не только деловые отношения, но и крепкие семейные узы.

Кроме букв, на логотипах часто можно увидеть и другие изображения. К примеру:

Практически каждый человек знаком с рубашками-поло от Lacoste. История не скрывает, что создателем этой модной империи был известный теннисист Жан Рене Лакост. Он славился тем, что часто побеждал и во время игры не оставлял своим противникам ни единого шанса на победу. И вот однажды, он поспорил со своим другом, что если выиграет очередную игру, то тот подарит ему чемодан из кожи крокодила. В итоге он получил, то, что хотел. После этого случая другой его знакомый, Роберт Джордж, нарисовал занимательную картинку с аллигатором, желая этим показать норов своего товарища. Последняя нисколько не обидела Лакоста, а, наоборот, стала символом его бренда.

Burberry – марка, которую принято считать истинно английской. В каждой ее вещи прослеживаются нотки английского стиля. Ее эмблема – это всадник на коне, который в одной руке держит флаг с надписью «Prorsum», а в другой – длинное копье. В переводе с латинского странное слово означает «движение вперед» (компания всегда успевает следовать за новинками моды и сама постоянно развивается), а копье символизирует то, что дизайнеры данного бренда всегда придерживаются своих традиций (оно и правда, как бы не изменялись вещи от Барберри, они никогда не теряют своего стиля).

Модный дом Hermes известен во всем мире как производитель дорогой и качественной одежды. Однако если присмотреться к его символу – надпись, поверх которой изображена лошадь в упряжке, – можно удивиться, не поняв, причем тут одно к другому. И правда, на первый взгляд трудно понять мотивы того, кто придумал такой логотип. Но, любой, кто знает всю историю марки, быстро поймет, в чем тут дело. Ведь первым товаром, что стал выпускать данный бренд, были уздечки да седла для лошадей. Запечатлев такой рисунок на века, основатели компании, таким образом, хотели, чтобы все их последователи навсегда запомнили то, откуда они начали свое дело и куда пришли в итоге.

У каждого известного бренда есть своя эмблема, по которой его узнают. Обычно этот логотип является маленьким и простым, но некоторые из них тщательно продуманы и таинственны. История появления таких специфических логотипов нескольких самых влиятельных мировых домов мод — в этой статье.

Старый и уважаемый бренд. Их лого — крошечный зеленый аллигатор — известен всем, кому нравится мода. В 1927 году, во время кубка Дэвиса, американская пресса прозвала Лакоста «аллигатором» из-за спора, по которому победителю турнира доставался чемодан из кожи аллигатора. Во Франции прозвище Лакоста было изменено на «крокодил» и закрепилось за ним из-за упорного и цепкого поведения на корте, где Лакост никогда не прощал ошибок своим соперникам. Роберт Джордж, друг Лакоста, нарисовал для него крокодила, который впоследствии был вышит на блейзере, в котором выступал спортсмен, а затем закрепился как логотип для всех вещей, производимых компанией.


Fendi

В 1925 году бренд появился как имя супружеской пары , открывшей свой первый магазин. И только в 1952 году семья Фенди решила пригласить профессионального дизайнера, немца Карла Лагерфельда, который и заложил основу бренда, сделав его таким, каким мы видим его теперь. Дизайнер разработал также и запоминающийся логотип, используемый и поныне. Двойная литера «F», видимо, символизирует супругов Фенди.


Знаменитый логотип Шанель был впервые продемонстрирован миру моды в 1925 году на флакончике Шанель №5. Есть несколько версий по поводу происхождения рисунка. Одна история говорит, что две пересеченные подковы — символ успеха и удачи. Однако, большинство историков моды склоняются к тому, что эмблема — инициалы Коко Шанель — основательницы французского дизайнерского дома.


19 ноября 1942 года — дата рождения знаменитого дизайнера. Начав деятельность своего ателье с выпуска мужской верхней одежды , Кляйн постепенно перешел к дизайну одежды для женщин. В 1970е дизайнер адаптировал классический мужской костюм для женской моды . В 1970 году он представил PeaCoat (бушлат) — двубортное короткое пальто с широкими лацканами. Эта модель стала не только хитом сезона, но и определила моду верхней женской одежды почти на целое десятилетие. Логотип компании — CK легко запоминается и дает связь с брендом. Эмблема темного цвета используется на одежде Высокой моды , серая эмблема — для регулярных предметов одежды, в то время как белая эмблема — для спортивной одежды.


Эрме — французская дизайнерская корпорация, которая непосредственно связана с безупречным вкусом и первоклассным стилем. Логотип дизайнера Эрме изображает
лошадь с повозкой, что очень символично для бренда — история компании началась в 1837 году, когда Тьери Эрмес основал частную фирму по производству упряжи для лошадей. Hermes — это фамилия основателя. Последующие пять поколений этой семьи постоянно расширяли производство, создав настоящую империю Hermes. В начале двадцатого века производство Hermes дополнилось изделиями кожаной галантереи и багажных сумок. При этом была применена уникальная технология обработки кожаных изделий особым, «седельным», швом. Так родился стиль от Hermes.


Успех компании начался с изобретения водонепроницаемого материала — габардина — и использования его в плащах и длинных непромокаемых пальто для солдат. В 1901 у Барберри уже был большой заказ на эту одежду. Заказ он отметил со своей новой эмблемой — конный всадник в доспехах и копьем в руке был зарегистрирован как торговый знак бренда. Костюм рыцаря был копией с оригинала. Латинское слово «Prorsum», используемое в геральдике как девиз, означающий «Вперед», отражает стремление компании к прогрессивным нововведениям, а копье — символ защиты традиций.


Логотип Версаче символически связан с греческой мифологией. Голова Медузы Горгоны по задумке кутюрье символизирует то, что он своими коллекциями превращает зрителей в камень. Логотип дизайнера был изобретен в 1978 году самим Джанни Версаче, который был одержим классическими темами. Так, медуза была наилучшим вариантом для него, поскольку именно ее он считал «воплощением фатальной привлекательности».


Распечатать

Всем известный факт — Коко Шанель была очень суеверна. Она верила в нумерологию, астрологию, знаки, сны.

Возможно, это просто связано с тем, что маленькая французская девочка Габриель, лишившаяся в детстве семьи и материнской любви и отданная отцом в монастырский приют, подсознательно искала защиту и покровительство в чем-то невидимом, необъяснимом и таинственном.

До конца своих дней Шанель верила (и постоянно об этом говорила), что своему успеху она обязана не только таланту и кропотливому труду, но и покровительству высших сил и «ее величеству» госпоже Удаче.

Мадмуазель Габриель была девушкой одновременно очень суеверной и очень амбициозной. Любила интриговать и создавать вокруг себя ауру загадочную, но в то же время скандальную. Сама запускала слухи о своих якобы романах с влиятельными персонами, а затем загадочно отмалчивалась и ничего не опровергала, подливая этим еще больше масла в огонь. Ей нравилось ощущать себя покорительницей мужских сердец, и одновременно очень льстила такая репутация в свете.

Также известно, что Шанель любила привирать по поводу своего возраста. И не факт, что та дата рождения Шанель, которая считается официальной, на самом деле верная. Сложно сейчас сказать, что за этим всем стояло. Возможно, просто амбиции Габриель и ее пробивной авантюрный характер. А может действительно сказалось ее серьезное и искреннее увлечение эзотерикой (а эзотерическим практикам как-раз свойственно менять имена, даты рождения — тем самым внося путаницу в помыслы злых сил и становясь для этих сил неуязвимыми).


Шанель и ее №5

Итак, наша мадмуазель всерьез увлекалась мистикой. Особенно ее манил мир нумерологии — самое сильное впечатление на Шанель производили цифры. Она верила всем знакам в своей жизни, которые хоть как-то были связаны с номерами. Самым счастливым и знаковым для себя числом Коко считала пятерку. Именно число 5 стало ее талисманом, а потом и символом ее модного Дома.

Первый аромат, выпущенный Домом Chanel, получил очень странное для того времени название — (имя основательницы Дома под каким-то странным, одной ей понятным номером).

Но Коко более чем знала, что делает: этот первый ее парфюм — она сама под защитой своего числа — талисмана.

Кстати, согласно официальной версии создания этого первого в мире альдегидного аромата, парфюмер Эрнест Бо принес Коко несколько вариантов пронумерованных бутылочек, но требовательная перфекционистка Шанель, не нюхая, выбрала флакон под номером 5 и не ошиблась.


Позже Дом Chanel выпустил еще несколько ароматов со знаковыми для Коко цифрами. Например, — аромат, символизирующий дату ее рождения (19 августа 1889г).

5 оттенков страсти: любимые цвета Шанель

У Габриель было 5 любимых цветов. Еще одна «великолепная Пятерка», получившая название The Colors of Chanel и ставшая классикой модного Дома.

Черный — цвет, напоминавший Коко о монашеской строгости приюта в Обазине. Благодаря Шанель черный перестал быть цветом прислуги и символом скорби. В 1926 году он превратился в цвет элегантности самого знаменитого маленького платья. «Я ввела в моду черный. И он господствует, потому что черный затмевает все», — любила повторять Коко.

Белый — цвет, предшествующий всем остальным и способный отражать свет. Это цвет абсолютной ясности и чистоты. Он напоминает головные уборы монахинь из детства Коко и платье для первого причастия, подаренное ей отцом.

Бежевый — теплый цвет родной земли Коко — Оверни. Цвет пляжей Довиля, Биарицца и венецианского острова Лидо. А также цвет природы, человеческого тела и кожи, которой нежно коснулись первые лучи солнца.


Золотой — цвет, объединивший естественность и искусственность. Цвет настоящих золотых украшений, которые дарил Габриэль герцог Вестминстерский, цвет имитации золота для бижутерии, которую она так любила создавать. Цвет золотых церковных реликвий и расшитых одежд священников, окружавших ее в детстве. Золото из сокровищницы венецианского собора Святого Марка, золото Византийской Империи и стиля барокко, которые так вдохновляли Шанель.

Красный — Шанель называла его «цвет жизни и цвет крови». Красная подкладка сумки позволяла быстро найти нужную вещь. Красный цвет губной помады стал визитной карточкой Габриель.

«Если вам грустно, подкрасьте губы красной помадой — и в бой. Мужчины ненавидят женские слезы», — говорила великая Мадемуазель.


И опять пять! Легендарная ювелирная «пятерка» Шанель

В первой ювелирной коллекции Коко Шанель, выпущенной в 1932 году, снова было 5 основных тем: комета, лента, бант, бахрома и перо. Шанель верила, что именно ее любимое число — талисман помогло иметь этой дебютной коллекции ошеломительный успех.

А коллекция на самом деле была по тем временам революционной: Шанель отменила застежки на ожерельях, обвила драгоценные кометы по шеям женщин, рассыпала блестящие звезды у них в волосах.


Эти пять символов ювелирных произведений Шанель и по сей день остаются основными темами для создания украшений великого модного Дома.

В 1932 году Коко создает знаменитое бриллиантовое колье Chanel в виде кометы, которое впоследствии становится культовым для ювелирных коллекций Дома.


Амбициозная и яркая Габриель Шанель сама была звездой и поэтому обожала космос. Ее влекли и вдохновляли кометы и звезды. Она восхищалась их удивительной силой сиять в бесконечной тьме. Шанель верила и всей своей жизнью доказывала, что женщина создана для того, чтобы быть звездой или кометой, которая оставит после себя яркий, долгий след. И будет сиять на жизненном небосводе независимо от обстоятельств и проблем. Но при всем этом в своем единственном интервью для телевидения Шанель призналась, что боится узнать, что же находится «там, в темной бездне».

Загадочная, непредсказуемая Коко…


Культовая сумочка 2.55

И здесь не обошлось без нумерологии! Очаровательная стеганая сумочка на цепочке через плечо (предмет желаний и мечта всех модниц мира), которая является одной из знаковых вещей модного Дома, также получила название 2.55 как вы думаете почему? Все очень просто: эти таинственные цифры заключают в себе всего лишь дату ее создания — февраль 1955 года.


Девушка и Лев: Шанель и ее мистический покровитель

Коко родилась под пятым (!) знаком Зодиака — Львом. И именно Лев стал главным мистическим покровителем на протяжении всей жизни Шанель. Коко обожала свой знак гороскопа и полностью отождествляла себя с ним. Лев для Шанель был настоящим защитником. Его нрав полностью олицетворял природу самой Коко: такую же отважную, яркую и бесстрашную. Именно статуэтка Льва стояла на ее рабочем столике рядом с письмами, сигаретами, выкройками и любимыми ножницами.


На первых твидовых костюмах, подаривших вторую жизнь Дому Шанель и ее имени, на удачу были нашиты пуговицы с изображением льва (Шанель была уверена, что верный покровитель не оставит ее и поможет вернуть былую славу ее Дому).

И Лев как всегда не подвел свою переданную Габриель!


Шанель и ее магический кристалл

Как же непреодолимо тянуло Коко к себе таинственное Зазеркалье!

Как мы помним — Великая Мадемуазель славилась своей суеверностью и поэтому любыми способами пыталась защитить себя от сглаза и дурного влияния. Одним из ее верных помощников в этом был горный хрусталь – камень, очень известный и популярный в магии.

Ее друзья вспоминали, что Коко могла часами смотреть в свой хрустальный шар, который находился в ее комнате в отеле Ritz. Этот шар завораживал Шанель, привлекал (при всей своей прозрачности и ясности) некой мистической причастностью к иному миру.

Хрусталь вообще завораживал Шанель. При оформлении интерьера она была очень категорична и хотела видеть только хрустальную люстру и ничего другого (кстати, эта люстра до сих пор находится в отеле Ritz).

Ну, уже все, наверное, догадались, почему один из самых известных ароматов Chanel был назван ?

Шанель и ее хрустальная лестница

Веря, что все тайны потустороннего Зазеркалья прекрасно скрыты для простого обывателя под хрусталем (который, на первый взгляд, обманчиво создает впечатления полной видимости), Шанель заказала хрустальную лестницу, соединяющей ее кабинет с основным магазином и главной площадкой показов мод Дома Шанель на Rue de Cambon 31 в Париже.


Благодаря зеркальным граням этой необычной конструкции, во время показов Шанель спокойно могла наблюдать за всем происходящем внизу, оставаясь при этом никем не замеченной.

Уж в чем-чем, а в находчивости и креативности Шанель точно было не отказать!

Последний приют Шанель

Ничто не вечно под луной…


И теперь любимый покровитель — Лев и любимое число-талисман охраняют Шанель уже в загробном мире.

На надгробье Великой Мадмуазель в Швейцарии возвышаются пять львиных голов, как символ неутомимой жажды жизни и веры в свою Звезду и свою удачу.

Вы согласны со словами великой француженки, что руки – визитная карточка женщины? Тогда сделайте маникюр в стиле Шанель, чтобы точнее понять смысл этого высказывания!

Несравненная Коко Шанель стала для многих образцом стиля. Она учила женщин быть красивыми в любом возрасте, сводить мужчин с ума безупречными манерами. Многие цитаты француженки стали крылатыми. Высказывания Коко Шанель о маникюре приказывают: ручки всегда должны иметь безупречный вид.

Что означает, сделать дизайн ногтей в стиле Шанель? В чем его главные особенности?

  • Черно-белый дизайн. Изначально маникюр делался только в таком классическом сочетании. Подобное соединение некоторые эксперты называют слишком строгим, но все в один голос утверждают, что оно является очень изысканным и красивым. В современном нейл арте наблюдается тяготение к свободе, фантазии, экспериментам. Поэтому иногда в дизайн вливаются и другие, совсем неожиданные цвета. Хотя традиционная версия настаивает именно на черно-белой гамме.

  • Логотип. Главным элементом маникюра будет всем известная эмблема, которая украшает все изделия модного дома. Переплетенные буквы С давно стали обозначением элегантности и неувядаемой классики. Логотип изображают чаще всего на безымянном пальце. Другой вариант предполагает нарисовать такие знаки на всех пластинках.

Читайте также: Маникюр к коралловому платью: цвета, идеи, фото

  • Стеганый дизайн. Легендарная сумочка Шанель, с которой однажды появилась в свет известная француженка, обрела невероятную популярность. Маникюр повторяет стеганую поверхность аксессуара. Рельефные ромбики на пластинках можно сделать и в домашних условиях. Ищите подробную инструкцию в продолжении статьи.

  • Золотистый цвет. Для того, чтобы сделать черно-белый дизайн более праздничным, в него добавляют немного блеска. Золото – символ роскоши и богатства. Им покрывают основу пластинки или прорисовывают тонкие линии логотипа.

  • Сдержанность и элегантность. Не обязательно все эти элементы «втиснуть» в один дизайн. А если и делать это, то необходимо просчитать наилучшие комбинации. Нужно, чтобы каждая деталь заняла свое место, смотрелась в общем ансамбле гармонично и выразительно, но не кричаще. Женщина в стиле Шанель – это совершенство в каждой детали! Это безупречный образ, который невозможно не заметить! Придраться не к чему, потому что все идеально!

Как сделать маникюр в стиле Шанель?

Создаем стеганный рельеф

Копируя простой и элегантный узор легендарной сумки Шанель, можно, конечно, начертить ромбики на пластинках. Но в наше время очень модны рельефные, объемные рисунки в маникюре. Поэтому попробуйте воссоздать другой вариант.

Для выполнения дизайна приобретите в магазине золотистые полоски на клейкой основе. Они сами по себе очень красивы, поэтому ими также можно создать сеточку. Но в данном дизайне они используются как вспомогательный материал.

Читайте также: Жидкие камни на ногтях: раскрываем секреты «драгоценного» маникюра

Схема выполнения маникюра состоит из 6 этапов.

  • После предварительной гигиенической обработки пластинки нанесите на основу слой однотонного лака.
  • Приклейте к ногтям тоненькие полоски скотча по диагонали. Можно для этого использовать специальные клейкие полосочки или вырезать их из обычного скотча. Если материал обладает высокой клейкостью, то рекомендовано сначала приложить кусочки к коже. Только после этого – к ногтю. Иначе скотч может сняться вместе с лаком, испортив дизайн.
  • Наложите на ногти полоски в другом направлении, чтобы получить сеточку. Кончики полосок могут быть длиннее пластинки. Это поможет легче снять их после использования.
  • Нанесите на ногти с полосками второй слой лака. После высыхания повторите процедуру – покройте пластинки третьим слоем средства.
  • Осторожно снимите полоски. На их месте образуются углубления, дизайн станет рельефным.
  • Покройте ногти тонким слоем закрепителя.

(«little black dress»).

По данным журнала «Forbes» сейчас бренд Chanel находится в совместной собственности Алена и Жерара Вертхаймера, которые являются правнуками раннего (1924) партнера Шанель Пьера Вертхаймера.

История бренда: Эра Коко Шанель

Коко Шанель, урожденная Габриэль Бонер Шанель , появилась на свет в 1883 году в городке Сомюр в центре Франции. С 1985 по 1900 год девочка прожила в приюте, куда ее отдал отец после смерти матери. Затем, до 1902 года Габриэль воспитывалась монахинями, которые и научили ее шить. Впоследствии работала в магазине носочно-чулочных изделий Au Sans Pareil в Мулене.

В годы своей певческой карьеры Габриэль познакомилась с влиятельным французским аристократом Этьеном Бальзаном. Именно он помог Коко открыть свой первый магазин.

  • 1909-1920 гг.: Начало деятельности и первое признание

В 1909 году в квартире Этьена Бальзана Габриэль Шанель открыла небольшой магазин, ставший начальным шагом к одной из величайших мировых империй моды. Место встречи самых почтенных представителей французской элиты, охотников за новыми романами, любовницами и мужьями – квартира Бальзана стала идеальным местом для того, чтобы ввести в высшее общество новую моду на одежду, которую изготавливала Шанель в своем небольшом ателье. Тогда первым, что принесло Коко популярность и успех, стали аккуратные шляпки. Они кардинально отличались от тех обильно украшенных перьями моделей, которые высмеивала кутюрье, создавая непринужденные и минималистичные по стилю головные уборы для женщин.

В это же время у Шанель возникли отношения с англичанином Артуром Кейпелом – членом мужского клуба Бальзана. Он увидел в Коко перспективную предпринимательницу, и в 1910 году помог приобрести площадь в доме на улице Камбон в Париже. Однако в этом доме уже располагался магазин одежды, поэтому Шанель не разрешили разместить там ателье по производству платьев. Вскоре на этом месте Коко открыла свой первый магазин, специализировавшийся на продаже шляпок.

В 1913 году открылись бутики Шанель во французских городах Довиле и Биарритце. В обоих магазинах дизайнер представила свою первую коллекцию спортивной одежды для женщин.

Коко просто ненавидела стиль тех дам, которые приезжали в курортные города и наряжались в нелепые и неудобные по ее мнению вещи. Поэтому конструкции предметов гардероба от Chanel отличались простотой и были лишены чрезмерной роскоши.


Во время Второй Мировой Войны открылся еще один магазин Chanel на Рю Камбонь в Париже. Он располагался прямо перед отелем Ritz. Там продавались фланелевые , прямые , жакеты, длинные свитера из джерси и кофточки в .

Ткань джерси Коко покупала, в первую очередь, из-за ее дешевизны, ведь в первые годы своей дизайнерской карьеры финансовое положение модистки было крайне нестабильным. Однако мягкий материал, использовавшийся в основном для пошива подкладки одежды, отлично подходил для простых фасонов Chanel.

В 1915 году слава Chanel разнеслась по всей Франции. Ее одежда благодаря своей лаконичности и практичности стала невероятно популярна у женщин. В 1915 и 1917 годах журнал отметил, что имя Chanel было в шоппинг-списке каждой представительницы прекрасного пола. Бутик дизайнера на Рю Камбон в то время предлагал дамам простые повседневные ансамбли « + » и черные вечерние платья, расшитые или декорированные тюлем.

К 1920-м годам Шанель уже завоевала репутацию на редкость придирчивого и бескомпромиссного кутюрье. Следуя тенденциям своего времени, она разработала дизайн платья, расшитого бисером. Также предложенный ею ансамбль из двух или трех предметов стал образцом женского стиля и является им до сих пор. Его представляли как «форму на вторую половину дня и вечер» еще в 1915 году.

  • Chanel №5: создание аромата-легенды

В 1921 году Коко Шанель представила первый женский парфюм – духи Chanel №5. История создания этого парфюма тесно связана с отношениями Коко и Великим русским князем Дмитрием Павловичем Романовым.

Шанель и князь познакомились в Биарритце в 1920 году и весь следующий год провели вместе. Именно тогда Дмитрий Павлович представил свою пассию парфюмеру семьи Романовых – Эрнесту Бо, который по просьбе модистки помог ей в создании собственного парфюма. По задумке Коко аромат должен был целиком и полностью олицетворять запах женщины. Кроме того, она захотела, чтобы в композицию входило большее количество различных эссенций, а не одна или две, как в парфюмах тех времен.

Эрнест Бо много месяцев трудился над духами, смешивая множество компонентов. На одной из встреч с Коко он показал ей несколько вариантов созданных им ароматов. Шанель выбрала пятый по счету флакон, и, кроме того, любимой цифрой Шанель также была 5. Дизайнер решила остановиться на этой смеси эссенций и назвала свои первые духи Chanel №5.

Композиция аромата состояла из 80 ингредиентов, включая иланг-иланг с Коморских островов, цветок апельсинового дерева, жасмин с полей Грасса, майскую розу, сандаловое дерево, бурбонский ветивер и альдегиды – искусственные компоненты, концентрация которых в духах Chanel была рекордной для тех лет. Согласно легенде, при создании аромата, Бо нечаянно превысил дозу альдегидов в аромате, но именно поэтому запах так понравился Шанель. И кутюрье не ошиблась в выборе, ведь парфюм стал хитом. Кроме того, Chanel №5 и по сей день являются нестареющей классикой, эталоном элегантности и одним из изысканнейших женских ароматов по мнению парфюмеров.

Туалетные духи Chanel №5 на основе оригинальных были созданы в 1986 году парфюмером Модного Дома Жаком Польжем.

  • Середина и конец 1920-х годов

Основатель успешных французских универмагов Galeries Lafayette познакомил Коко Шанель с ее будущим компаньоном Пьером Вертхаймером. Сам Бадер уже являлся деловым партнером Шанель и владел 20% парфюмерного лейбла Chanel. Вертхаймер стал обладателем 70% предприятия, в то время как сама Коко сохранила скромные 10%.

Коко была вынуждена вести свой модный бизнес отдельно от парфюмерного.

В 1924 году Шанель представила свою первую линию украшений, состоявшую из двух пар жемчужных сережек: черных и белых. В дополнение к ее успеху в области одежды Haute Couture Коко расширила бизнес и сделала бренд более разнообразным, а собственную легенду более обширной и многогранной.

В 1925 году под брендом Chanel представлен женский , в 1926 году – маленькое черное платье и твид, вдохновленный поездками в Шотландию. Вскоре Шанель открыла собственный около Лувра.

Вследствие успеха парфюмерной линии Chanel, Коко все чаще была недовольна тем, что имеет лишь 10 процентов прибыли от духов собственной марки. На этой почве ее отношения с партнерами значительно испортились.

В попытках увеличить свой процент прибыли Шанель наняла адвоката для пересмотра условий партнерства с Вертхаймером , однако данный процесс в конечном счете ни к чему не привел.

  • Chanel в 1930-1950-е гг.

В 1932 году состоялась премьера выставки украшений Chanel, посвященной алмазам. Некоторые из тех колье, что были презентованы на ней, вновь предстали перед публикой в 1993 году. Среди них известные ожерелья «Комета» и «Фонтан».

С наступлением 30-х годов вечерние платья от Chanel приобрели более женственный стиль и стали удлиненными. Платья из летних коллекций отличались яркими контрастными расцветками, а в качестве декора кутюрье использовала хрусталь и серебряные ремешки. В 1937 году Шанель впервые разработала линию одежды для миниатюрных женщин.

В 1940 году, когда Франция попала под контроль нацистской Германии, партнер Шанель Пьер Вертхаймер бежал с семьей в США. Это позволило Коко взять под свой полный контроль выпуск парфюмерии марки. В это время с кутюрье произошел знаменитый скандал, вызванный ее связью с нацистским офицером Гансом Гюнтером фон Динкледжем. Шанель обвинили в пособничестве нацистам, и сразу после освобождения Франции взяли под арест. Важную роль в освобождении Коко из-под стражи сыграл Уинстон Черчилль. Однако эти события наложили тяжелый отпечаток на личность и репутацию дизайнера, что вынудило Шанель по окончании Второй Мировой Войны бежать в Швейцарию.

После войны Пьер Вертхаймер вернулся в Париж и, естественно, был намерен вновь контролировать холдинги, принадлежащие его семье. Назло ему, Коко Шанель создала собственную коллекцию духов и запустила их в продажу. Вертхаймер решил урегулировать конфликт без юридических разбирательств. Он договорился с Коко, выплатив ей 400 тысяч долларов, 2 процента роялти и дав ограниченные права на продажу ее собственного парфюма в Швейцарии. Заключив соглашение, Шанель перестала создавать духи и продала партнеру полное право на их производство под именем Chanel, за что стала получать от Вертхаймера ежемесячную стипендию. На эту стипендию Коко и ее немецкий кавалер могли содержать себя.

  • Возвращение Шанель: 1950-1970-е годы

Возвращение Шанель в Париж состоялось в 1953 году. Тогда модным балом уже правил и его женственный . Коко пришлось признать, что мода и модный рынок изменились, и она должна подстроиться под эту эволюцию. Шанель необходимо было вернуться на большую сцену и напомнить о себе в таких сферах, как Haute Couture, Pret-a-Porter, украшения и парфюмерия.

Кутюрье проглотила свою гордость и обратилась за помощью к старому партнеру Пьеру Вертхаймеру, который мог оказать юридическую и финансовую поддержку самой Коко и ее бренду. Он же в это время был занят тем, что пытался получить все права на выпуск продукции под именем Chanel. Однако, решив возобновить сотрудничество с Шанель, Вертхаймер не прогадал. Возродившийся союз вновь окупился целым списком благ: лейбл вернул себе звание одного из престижнейших на модном рынке, безоговорочный стиль Chanel был принят на «ура».

Помимо этого, в 1953 году Коко сотрудничала с Робертом Гуссенсом — известным ювелиром того времени, разработавшим эксплозивную линию украшений, отражающих знаковый стиль Chanel. Также был возобновлен выпуск фирменных твидовых костюмов, состоящих из жакета и , украшенных нитями черного и белого жемчуга.

В феврале 1955 года были представлены стеганые кожаные сумки Chanel на металлических цепочках золотого или серебряного цвета. Дата их выпуска — 2/55 — и стала внутренним названием линии, ставшей легендарной. Как и твидовые костюмы марки, эти сумки до сих пор не вышли из моды.

На протяжении пятидесятых годов ХХ века великолепный вкус Коко Шанель продолжал прокладывать ей дорогу к успеху и всемирному признанию на модном поприще. Еще одним прорывом стал первый мужской аромат Chanel — Pour Monsieur. Он также выпускался под названием «A Gentleman’s Cologne» («Аромат Джентльмена») и стал номером один среди всех мужских ароматов.

Весенняя коллекция Chanel 1957 года получила «модный Оскар» Fashion Awards в Далласе. Тем временем Вертхаймер купил у Бадера его 20% акций на парфюмерию Chanel, повысив общую долю своей семьи до 90%. В 1965 году управлять этой долей начал сын Пьера Вертхаймера — Жак.

  • Смерть легенды: Chanel после Коко

10 января 1971 года Габриэль Коко Шанель скончалась в возрасте 87 лет. До самой своей смерти она продолжала разрабатывать коллекции собственной марки и сотрудничать с другими компаниями. Например, с 1966 по 1969 год кутюрье конструировала униформу для стюардесс одной их самых роскошных и престижных греческих авиакомпаний — Olympic Airways. До Шанель такой чести удостаивался только .

После смерти Коко руководителями компании Chanel были назначены Ивонн Дудэль, Жан Кезубон и Филипп Гибурж. Через некоторое время весь Модный Дом был куплен Жаком Вертхаймером. Однако критики заявляли, что за все время руководства лейблом тот никогда не уделял ему достаточно внимания, так как был больше увлечен коневодством.

В 1978 году маркой Chanel была выпущена туалетная вода Cristalle, созданная еще при жизни Коко. Этот же год ознаменовался запуском линии готовой одежды и распространением аксессуаров Chanel по всему миру.

Chanel под началом Карла Лагерфельда

В 1980-х годах по всему миру было открыто более 40 фирменных бутиков марки. К концу десятилетия в этих бутиках продавались такие предметы роскоши, как духи стоимостью 200 долларов за унцию, балетки за 225 долларов, платья за 11 тысяч долларов и кожаные сумки за 2 тысячи долларов. Права на парфюм Chanel принадлежали только самому бренду и не делились на других дистрибьюторов.

В 1983 году на должность главного дизайнера Модного Дома Chanel был назначен немецкий дизайнер . Он стал ответственным за конструирование всех коллекций, другие же дизайнеры занимались сохранением классического стиля Дома и поддержанием его легенды. Лагерфельд модифицировал стиль бренда, уйдя от старых линий Chanel к новым коротким штрихам и захватывающему дизайну.

Выпуск в 1984 году нового аромата Coco от Chanel, названного в честь основательницы Модного Дома, поддержал успех бренда на парфюмерном рынке. Маркетологи Chanel утверждают:

«Мы выпускаем новые ароматы раз в 10 лет, а не в три минуты, как это делают другие производители. Мы не вводим покупателей в заблуждение и не путаем их, ставя перед выбором. Они знают, чего ожидать от Chanel. Именно поэтому они возвращаются к нам снова и снова, в любом возрасте».

В 1987 году Дом Chanel представил первые «Premiere».

В конце десятилетия офисы компании переехали в Нью-Йорк.

В 90-х годах компания стала лидером в области выпуска ароматов и в области маркетинга. Огромные инвестиции позволили значительно увеличить доход. Успех принес семье Вертхаймера около 5 миллиардов долларов прибыли. Линейки продукции марки, такие как часы (стоимость которых составляла в среднем 7 тысяч долларов за экземпляр), высококачественная обувь, украшения, косметика и были значительно расширены.

В 1996 году был выпущен женский аромат Chanel Allure, в результате успеха которого в 1998 году бренд презентовал мужскую его версию — Allure Homme. Еще больший успех ждал компанию после покупки Eres — лейбла купальников и пляжной моды. В 1999 году была запущена линия по уходу за кожей Chanel , а затем представлена первая одежды. В этом же году по лицензионному договору с компанией Luxottica марка представила линию и оправ Chanel.

  • Chanel с 2000-х годов и до наших дней

В эти годы председателем компании Chanel был Ален Вертхаймер. Исполнительным директором и президентом Модного Дома являлась Франсуаза Монтеней.

В 2000 году в продажу были запущены первые от Chanel — J12.

В 2001 году бренд презентовал небольшую линию мужской одежды, ставшей частью одного из показов и продававшейся во флагманских бутиках марки.

В 2002 году был выпущен аромат Chance. Дом Chanel также основал компанию Pataffection, включавшую в себя пять разнонаправленных ателье:

  • Desrue, производящее украшения;
  • Lemarie, работающее с перьями и камелиями;
  • Lesage, занимавшееся вышивкой;
  • Massaro, обувное ателье;
  • Michel, изготавливающее дамские шляпы.

Коллекции Pret-a-Porter разрабатывались главным дизайнером Дома — Карлом Лагерфельдом. Они традиционно презентуются каждый декабрь.

В 2002 году Chanel продолжал увеличивать свои продажи в США. Так, к декабрю на территории Соединенных Штатов действовало уже 25 бутиков бренда. В этом же году был распространен слух о возможном слиянии Chanel и одного из крупнейших производителей предметов роскоши — . Эти данные породили немало тревог, ведь подобное слияние могло породить крупнейшего холдинг — соперника известнейшему . Возможно, именно поэтому слиянию так и не суждено было состояться.

Чтобы удовлетворить пожелания более молодых покупателей, в 2003 году Chanel презентует аромат Coco Mademoiselle и линию молодежной одежды B-C Wear. В этом же году направление Chanel Haute Couture испытывает такой прилив популярности, что марка открывает второй бутик на улице Камбон в Париже. Желая присутствовать на азиатском рынке, Chanel открывает бутик площадью в 2400 квадратных метров в Гонконге, а также строит бутик стоимостью в 50 миллионов долларов в Японии, в районе Ginza (Токио).

Влияние на мировую моду

Коко Шанель совершила революцию в мире моды, предложив на смену традиционным корсетам свободные костюмы и длинные прямые платья. В женскую одежду кутюрье внесла много элементов мужской классической моды. Ее простые линии привели к популярности мальчишеского сложения женского тела, отказу от и излишней роскоши в костюме. Одежда от Коко Шанель также дала женщинам больше комфорта в повседневной жизни, позволив сделать ее более активной.

Коко сделала модной ткань джерси, а ее фирменные твидовые костюмы стали символом моды 20-х и вечной классикой в женском гардеробе.

Одними из знаковых предметов роскоши от Chanel также являются стеганые сумки на длинных цепочках, квадратные куртки и жемчужные ожерелья.

Логотип Chanel и подделки

Фирменный знак Chanel представляет собой две переплетенные друг с другом буквы «С», одна из которых изображена в оригинальном виде, а другая представляет собой ее зеркальное отражение. Данный логотип впервые был представлен в 1925 году на бутылочке аромата Chanel №5. Многие считают, что прообразом его послужил символ удачи, изображенный Врубелем. По другой версии две буквы «С» — это инициалы Coco Chanel.

В настоящее время компания борется с незаконным использованием своего логотипа на контрафактной продукции. Как утверждают представители Chanel, наибольшее количество поддельных сумочек производится в Китае и Вьетнаме. С 1990 года все подлинные сумки Chanel сериализуются.

Магазины Chanel в мире

На сегодняшний день в мире работают около 310 фирменных бутиков марки Chanel: 94 из них находятся в Азии, 70 расположены в Европе, 10 — на Ближнем Востоке, 128 — в Северной Америке, 2 — в Южной Америке, 6 — в Океании.

Магазины Chanel могут располагаться в престижных районах и торговых центрах, отделах крупных универмагов, зданиях аэропортов.

Официальный сайт: www.chanel.com

Кому из современных женщин не знакомы основные символы Коко Шанель, размещаемые на каждой оригинальной вещице? Две буквы «С» (первые буквы её псевдонима и фамилии Coco Chanel) узнаваемы даже теми, в чьем гардеробе отсутствуют вещи от этого дизайнера. Но отличительными чертами стиля Шанель является не только данный логотип, но и некоторые другие легко узнаваемые нюансы. Какие именно – вы узнаете в этом материале.

Очевидно, что личность и сама жизнь художника влияет самым непосредственным образом на создаваемые шедевры, и нам интересны только такие произведения. Имена великих художников-модельеров вписаны в культурную историю человечества, но такой долгой жизни, как у исключительной Габриель нет ни у кого! Шанель — это энциклопедия стиля но и стиль также нуждается в моде, только с помощью новых тенденций он может выразить и утвердить себя.

А что представляет собой сегодня ею созданный модный дом Chanel? Карл Лагерфельд отвечает: «Я жонглирую тем, что знаю, и тем, чего не знаю о ней. Я не хотел верить ничему из того, во что верила она, но я верил в нее саму!»

Самое ценное, сохраненное Лагерфельдом в марке, — это стиль. То есть Карл Лагерфельд развил идею Шанель, которая считала, что «моды проходят, лишь стиль остается». И пришел к логическому выводу, проверенному временем: только в новой системе координат, устанавливаемой современной модой, стиль получает возможность для развития.

Сегодня, благодаря таланту главного художника и, конечно же, умелым «золотым» рукам мастеров дома Chanel, элегантность возводится в превосходную степень. Они, как ангелы-хранители, берегут и совершенствуют секреты мастерства создания чистого стиля и модных шедевров. Строгость контуров подчеркивает роскошь материи и безупречное качество исполнения.

Эти фото вещей в стиле Шанель наглядно демонстрируют, как узнаваемы символы великой Коко:

Красивая вещь, как редкий цветок, ее красота создается изнутри. Мадемуазель Шанель оказалась первой, кто это доказал. Она в совершенстве владела искусством иллюзии — и любила только «шубы наоборот», драгоценный мех которых при желании владелицы становился изнанкой, и придумала знаменитую сумку 2.55 на красной подкладке. С роскошным смирением она придала ремеслу благородные черты искусства, балансируя на грани совершенства и тщательно продуманного беспорядка. Она любила размах, но верила только в могущество деталей. «Все эти скрытые от глаз усилия мастера необходимы для того, чтобы платье хорошо сидело и хорошо двигалось. Это и есть мода — то, что происходит с изнанки».

В мире Chanel скрытое и видимое поддерживают между собой загадочные тайные связи с помощью неких знаков и символов. Вот и мы рассмотрим основы стиля Chanel — чтобы всегда узнавать его по этим таинственным символам.

Символы Коко Шанель (с фото)

Главные символы Шанель – это цифра «5», «19», трилистник, пшеничный колос, лев, черепаха, солнце и комета. Это спутники успеха Габриель. С их помощью Мадемуазель приручала удачу, которой ей так не хватало в детстве: она заселяла волшебными символами свою квартиру на улице Камбон, 31, а также номер в отеле «Ритц» в Париже. В 2003 году Жак Польж создал аромат в честь счастливой звезды, приносящей удачу, — чувственную композицию «Chance». Суеверная Шанель защищала свои ароматы «счастливыми» цифрами. Так появились на свет духи «Chanel № 19», в названии которых фигурирует дата рождения Габриель, и, конечно, духи «Chanel № 5».

Посмотрите фото символов Шанель – в наши дни талисман «№ 5» превратился в кулон из 380 бриллиантов, украсивший Николь Кидман в рекламном ролике этого аромата:

Семьдесят лет спустя на небосклоне удачи засверкало колье Comete 2002 из золота и бриллиантов. Амулеты Шанель очень быстро стали символами, талисманами ее моды, а с 1983 года они прочно заняли свое место в роскошном арсенале бижутерии Карла Лагерфельда. С тех пор эти амулеты используются в виде брелоков, которые дарят своему владельцу волшебный солнечный свет, благополучие и процветание.

Здесь вы можете увидеть ещё один символ Коко Шанель – её зодиакальный знак «Лев», который символизирует Солнце и удачу:

Грезы Шанель о созвездиях нашли отражение в ее первой коллекции ювелирных изделий 1932 года.

Золотые украшения от Шанель и фото цепочек

В свое время Габриель Шанель изобрела сумочку с ремешком через плечо, освободившую женщинам руки. А потом заменила ремешок на позолоченную цепочку в сумке 2.55. Оплетенная кожаным шнуром на дневных моделях или сияющая чистым золотым блеском на моделях вечерних, эта длинная «перевязь» с фирменными звеньями легко узнаваема. Металлическая позолоченная цепь, несомненно, самый «блестящий» символ стиля Chanel. Даже скрытая от глаз, она творит чудеса — твидовый жакет великолепно облегает фигуру благодаря пришитой изнутри легкой цепочке из позолоченной латуни.

Как видно на фото, плетение этой цепочки от Шанель узнаваемо и в браслете часов:

К примеру, такие часы «Премьер» были созданы для Греты Гарбо.

Источники вдохновения для своих украшений Коко Шанель находила повсюду — в искусстве Византии или сокровищах русского императорского двора: барочный жемчуг, кресты и, конечно, цепочки. А идея длинных цепей-ожерелий словно позаимствована с портретов кисти Рубенса или Гольбейна-младшего. Золотой блеск цепочек Chanel — еще один признак стиля, самостоятельный цвет на равных правах с черным и белым. Длинные цепочки, прежде всего, подчеркивали стройность Коко Шанель. Она любила только длинные цепочки и носила их либо как пояс, либо как ожерелье — вроде тех, что на одном из ее знаменитых «цыганских» платьев 1938 года. «Поверьте, я знаю женщин. Дайте им цепи, женщины обожают цепи».

Цепочка — одно из воплощений стиля и личности Шанель, строгая элегантность которой допускает лишь одну прихоть: изобилие украшений и ожерелий. В коллекции от кутюр 2005 года эти украшения в стиле Шанель многоярусным каскадом обвивали шею, ниспадали на грудь россыпью золотых хлебных колосьев.

Колье из этой коллекции золотых украшений Шанель сделано мастерами из Maison Desruers, старинной фирмы, которая также создает все пуговицы и цепочки Chanel. Здесь ремесло возведено в ранг искусства, а главный источник вдохновения и новых неожиданных идей — коллекция личных ювелирных изделий Габриель Шанель. К слову, несравненную Коко писатель Поль Моран называл «прекрасной дамой, не знающей пощады».

Посмотрите, как изысканны на этих фото украшения Шанель, подаренные ей герцогом Вестминстерским и великим князем Дмитрием Романовым:

Ювелирные украшения в стиле Коко Шанель и фото бус из жемчуга

Украшения из жемчуга от Шанель – ещё один узнаваемый символ ей стиля. «Надев черный свитер и десять рядов жемчуга, она произвела настоящий переворот в моде», — говорил о Габриель Кристиан Диор. Настоящие и искусственные, круглые и причудливой формы, на византийском кресте или на ремешке вечерних туфель-лодочек, белые жемчужины символизируют стиль Chanel.

В 1926-м Коко дополнила ими маленькое черное платье, которое они «согрели» своим мягким и чувственным блеском. Со своими длинными бусами из жемчуга Шанель не расставалась нигде и никогда, украшая ими не только вечерние наряды, но и повседневную одежду, она не забывала о них, даже отправляясь на пляж.

В 1983 году Карл Лагерфельд подарил новую жизнь бижутерии Chanel, появившейся еще в 1924-м. Благодаря технологии придания жемчугу перламутрового блеска — «полировке жемчуга», которую использовала еще сама Мадемуазель, легендарные нити вновь обрели свое сияние.

Как видно на фото, жемчуг от Шанель играет первую скрипку в оркестре аксессуаров – кольцо на большой палец ноги, затканные жемчугом вечерние сумочки, перчатки с браслетом из коллекции прет-а-порте:

Жемчуг совершает несколько эффектных появлений и на одежде, как, например, на платье из коллекции от кутюр 1990 года, полностью расшитом жемчугом в мастерских Лесажа. И совершенно естественно, что дом Chanel использует этот символ в украшениях. Так появились часы Mademoiselle на браслете из жемчуга, ожерелье Collerette, напоминающее тканевый воротничок в форме звезды, на котором переплетения золота и жемчуга создают эффект кружева, усыпанного бриллиантами и украшенного ими по краям.

Посмотрите фото ювелирных украшений от Шанель, выполненных из жемчуга:

Цветок от Коко Шанель и фото броши-камелии

Брошь-камелия от Шанель появляется вновь из сезона в сезон, всегда оставаясь верной духу Мадемуазель. Почему Габриель остановила свой выбор именно на этом цветке, отдав ему навсегда свое расположение? Никто не знает ответа на этот вопрос. Может быть, из-за первого букета, который ей подарил Бой Кейпел. А может быть, потому, что камелия обладает неким двусмысленным шармом цветка, одинаково украшающего и женщин, и мужчин, цветка рафинированно запретного и прекрасного в своей безупречной простоте.

Строгость и геометрическая округлость цветка от Коко Шанель прекрасно сочетаются с модой и духом дизайнера. Камелии можно обнаружить в китайском декоре лакированных Коромандельских ширм, которые так любила Шанель.

Обратите внимание на фото – камелия от Шанель изначально была создана из белой ткани:

Такой цветок украшает «простейшее» черное платье Chanel, оттеняет пояс или подчеркивает ворот. Камелия воплощается в самых неожиданных цветах и материалах: в атласе, бархате, коже, пластмассе и даже в фарфоре (коллекция от кутюр «Весна-лето — 2005»), становится главной темой в создании драгоценных украшений, в которых соседствуют оникс, кахолонг, черные и белые бриллианты.

Дом Лемаре поставляет для Chanel ежегодно до 40000 таких цветков, а ведь изготовление камелии требует особой техники и мастерства: лепестки по одному вырезаются в форме сердечка с помощью особого резака, затем гофрируются и прикрепляются один за другим к стебельку.

До двух часов, в зависимости от используемого материала, нужно потратить на ручное изготовление одной камелии Chanel.

Для платья невесты из коллекции от кутюр 2005 года потребовалось 320 белых камелий из хлопкового тюля, на создание которых ушло 180 часов работы. Отсутствие у этого цветка запаха также способствовало созданию легенды. Аромат «Гардения», запущенный Коко Шанель в 1925 году, должен был воссоздать воображаемый запах камелии таким, каким представляла его себе сама Габриель. Камелия стала ее наваждением и постоянной спутницей.

На этих фото вы можете увидеть фото цветков от Шанель в сочетании с самыми разными нарядами:

Черное и белое в стиле Шанель (с фото)

Дух Chanel — в искусстве сочетать противоположности, в игре контрастов фактур и цвета: маленькое черное платье, оттененное жемчужинами или камелиями, флакон аромата Chanel № 5 в белой коробке с черным контуром, черный логотип на белом фоне.

Не поддающийся влиянию моды, этот дуэт и сегодня воплощает в себе тот смысл, который Мадемуазель вложила в понятие роскоши и простоты. Когда черное и белое образуют гигантскую шахматную доску, оба цвета начинают звучать мягче. В крапчатом твидовом костюме один подчеркивает силуэт, а другой оттеняет воротничок. «Неразлучные цвета» украшают собой как традиционные, так и высокотехнологичные материалы. Созданные в 2000 году часы J12 стали первыми часами Chanel, изготовленными из черной керамики. Три года спустя появились и белоснежные часы. «Это второй цвет Chanel, абсолютно самодостаточный», — комментирует создатель часов Жак Элле.

Обратите внимание на фото – черный и белый цвета в косметике «Шанель» крайне популярны, они делают лицо более выразительным, придают взгляду больше драматизма:

«Тени на лице прекрасны так же, как само лицо», — утверждала Габриель Шанель.

Сумки от Шанель «2.55» и их фото

В 2005 году сумке от Шанель «2.55» исполнилось 50 лет! Но она по-прежнему сохраняет гибкость молодости и мягкость, свойственную мудрецам. Меняется мода, а она все так же пользуется успехом — сумка-хамелеон, перекинутая через плечо, — символ марки Chanel.

Февраль 1955 года: сумка, названая «2.55» по дате своего рождения, появляется на свет в мастерских Chanel.

Больше чем просто чистота линии — прямоугольник из кожи или джерси с металлической защелкой, покрытой слоем золота. «Мне просто надоело держать свои сумочки в руках и терять их, поэтому я прицепила к ним ремешок и стала носить через плечо», — рассказывала Габриель Шанель своей подруге.

До этого времени ремнем через плечо пользовались только военные и почтальоны. Женский ремень через плечо, однако, быстро вошел в моду, а вскоре появилась и уже упоминаемая его вариация — изящная золоченая цепочка с вплетениями кожаных шнуров. Знаменитая «2.55» обязана своим наполненным объемом и прочностью стеганым ромбикам, ставшим фирменными знаками марки Chanel.

Как видно на фото, у сумки «2.55» от Шанель подкладка проработана с той же тщательностью, что и при изготовлении одежды, она такая же качественная, как и внешняя отделка, выполнена из плотного бежевого сукна или из гранатового базана:

Презирая все бесполезное, Шанель культивирует функциональные детали: такими стали три растягивающихся кармашка и многие другие потайные штучки, скрытые от посторонних взглядов и превращающие сумочку в хранилище женских секретов.

Для производства одной «2.55» необходимо, чтобы 6 человек трудились в течение 10 часов и выполнили 180 операции. Легендарная сумочка стала верной спутницей Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор, Роми Шнайдер, многие знаменитые модницы начинают коллекционировать ее вариации из твида и денима, люрекса и замши, фланели и кожи аллигатора, а также вязаные модели. Столько лет прошло с ее первого «выхода в свет», а сумка «2.55» продолжает серию превращений, оставаясь узнаваемой с первого взгляда и сохраняя свое место в списке культовых символов дома Chanel.

Как пахнут духи «Шанель № 5»?

Главный «нос» дома Chanel Жак Польж называет духи «Шанель № 5» «душистой симфонией». «Главное, чтобы аромат походил на человека, который будет его носить», — говорила Габриель. Роскошь аромата «Шанель №5», по-разному звучащая на каждой женщине, — роскошь доступная всем.

Производство этих духов — незыблемый ритуал. В Chanel бережно хранят традицию их создания, марка сохраняет за собой эксклюзивное право на поля жасмина и незаменимой майской розы, ежегодно 30 тонн нежнейших цветков превращаются в «золото» — в абсолют. На изготовление двух унций аромата от Шанель требуется 3000 цветков. Секрет производства этого чистого эликсира счастья ревностно оберегается, каждый флакон хранит тепло рук, преданные работницы говорят «плечи флакона», «первый узелок», «второй узелок вокруг горловины». Создателю аромата под № 5 Эрнесту Бо (русскому эмигранту, бывшему парфюмеру русского императорского двора) Шанель сказала: «Включите сюда все лучшее, что у вас есть. А на сам флакон мне наплевать!». Бо добавил и от себя: синтетические соединения, молекулы которых заставили искриться отдельные нотки аромата, во много раз усилили и активизировали его. И композиция № 5 приобрела невиданную ранее в ароматах мощь — женщины пришли в восторг, так и не сумев разгадать, на что же похожи эти духи! «Шанель №5» пахнет так, как должна пахнуть Женщина в понимании несравненной Габриель.

А вот описание флакона «Шанель №5» можно дать в двух словах: строго и просто. В своем желании привлечь внимание к драгоценному содержимому Габриель Шанель выбрала простейший сосуд, который парфюмеры обычно использовали для хранения опытных образцов, — в пику флаконам, символично повторяющим женские формы и принятым в то время. Это была гениальная идея — пренебречь флаконом, затушевать его форму, чтобы подчеркнуть аромат-загадку, доверить этому строгому, почти абстрактному вместилищу тайну пульсирующей женственности. С привлечением в 60-х годах великолепной актрисы-интеллектуалки Катрин Денёв к рекламной кампании аромата Chanel добивается особого успеха. Все это и сделало № 5 ароматом на все времена.

Когда царствует мода на натуральные ароматы, Габриель Шанель выпускает первые в мире «абстрактные» духи. В 1932-м, в разгар экономического кризиса, она удивляет мир коллекцией украшений с бриллиантами, хотя ранее предпочитала недорогие, но оригинальные аксессуары. «Мода — забавная идея. Поиграть -и сжечь!» — говорила она, однако никогда не изменяла приверженности элегантному стилю и совершенству линий. Она безошибочно определяла — «сейчас» или «надолго», и это чувство времени, это безупречное чутье вновь и вновь возрождает дом Chanel, помогая избежать двух ловушек одновременно: риска создать никчемную безделушку и повторить самих себя. «Поменьше почтительности и щепотка юмора — вот рецепт выживания легенды в эпоху подражаний. Дух Chanel всегда останется частью современной жизни», — утверждает Карл Лагерфельд.


Тайна логотипа Коко Шанель- мистика и клятвы- 6 версий происхождения самого знаменитого знака в моде | СТИЛЬ МОДА ТРЕНДЫ

фотоколлаж автора

фотоколлаж автора

Вечерами изучаю французские архивы, которые теперь в открытом доступе. Беда в том, что все на французском языке! Тем не менее, хочу вам рассказать эту историю, которая у меня сложилась после изучения воспоминаний, архивных документов и даже фото…

винтажный плакат духов Шанель- Chanel N 5

винтажный плакат духов Шанель- Chanel N 5

Итак, уже успешная модистка и шляпница Габриэль Шанель( тогда понятий дизайнера моды и не было, а кутюрье были- но только очень известные), не только успешно продвигалась в мире моды , но и успевала одновременно крутить несколько романов. Ей в работе в ее уже открытых магазинах пр Франции и бутике в Париже помогала сестра. А деньги давали любовники Шанель. Первый магазин шляп в 1910 открыл юной модистке и швее , а потом и певичке в кафе-шантане, ее любовник капитан Артур «Бой» Кейпел, английский офицер, ведший веселую и беззаботную жизнь во Франции.

С Этьеном и Артуром Боем Коко «дружила» долго и результативно- ей помогали содержать к 1925 году четыре магазина!

С Этьеном и Артуром Боем Коко «дружила» долго и результативно- ей помогали содержать к 1925 году четыре магазина!

Интересно, что их бурный роман начался в тот момент, когда у Коко был ее официальный любовник- и друг Боя -французский конезаводчик и богатый светский щеголь Этьен Бальсан.Одновременно она встречалась с обоими в 1908-1909 годах и вроде бы никто никого не убил…

Артур Кейпел, Хтьен Бальсан и Коко в доме Этьена

Артур Кейпел, Хтьен Бальсан и Коко в доме Этьена

О чем это я? Ах, версии!

В 1925 году Габриэль Шанель зарегистрировала товарный знак Chanel с логотипом СС. Всем вначале казалось, что это понятно- просто инициалы ее Coco Chanel! И это первая версия.

Страница архивного журнала мод с рассказом и духахномер 5 и фото Шанель в Ритц

Страница архивного журнала мод с рассказом и духахномер 5 и фото Шанель в Ритц

Но история оказалась глубже!

В одном из интервью тех времен Шанель скажет так:

Я вдохновлялась не только тем, что так совпало с моим именем. В аббатстве приюта Обазан были эти витражи, я смотрела на них завороженно во время службы и молилась о своем будущем…

Вот эти витражи 👇 И это вторая версия, которой придерживалась официально сама Шанель

Третья версия связана с великой французской королевой Екатериной Медичи, интриганкой и отравительницей, той самой, что любила повторять

Врагов всегда держи при себе ближе, чем друзей!

Дело в том, что в доме, в котором жила Коко со своим первым покровителем Этьеном, было немало старинных портретов и великолепная библиотека. Коко не только предавалась утехам- она обожала рассматривать старинные украшения на портретах . Особенно ее привлекали работы времен Возрождения- массивные кресты, золото с жемчугом — которые носили тогда дамы, особенно их обожала Екатерина Медичи ( по французски Catherine).

Обратила внимание Коко и на локет королевы, с которым она никогда не насставалсь- кто говорил, что там амулеты великой силы, кто говорил о пряди волос, а кто-то верил, что там Екатерина хранит яд. Так или иначе, логотип королевы очень похож на логотип Шанель. Возможно, ее поразило сходство с ее инициалами- ведь именно после выступления в кафе-шантане Габриэль и стала называть себя Коко- по слову из своей песенки.

Четвертая версия. Артур Кейпел навсегда ( как она говорила) оставил в ее сердце след яркой любви.

Коко продает шляпки в магазине, открытом на деньги Боя. Этьен, Коко и Артур Бой вместе в ее магазине в Догвилле.

Коко продает шляпки в магазине, открытом на деньги Боя. Этьен, Коко и Артур Бой вместе в ее магазине в Догвилле.

Многие видят в этом логотипе соединение имен влюбленных Chanel- Capel.

А вот и пятая версия , которая мне из всех моих же венсий нравится больше всех. Она, кстати, объясняет торопливость Шанель по регистрации- ведь в то время во Франции мало кто знаимался регистрацией патентов и товарных знаков! А она это сделала после продажи прав на духи Chanel N 5.

Итак. Была очень известная в 1920-е годы миллионерша , Ирен Бретц. Она разбогатела на акциях американских железных дорог и подумывала, куда вложить деньги. Она вращалась среди светских бездельников и одевалась у модных парижских портных, к которым уже стали причислять и Коко Шанель.На Лазурном берегу тогда, ппосле окончания Первой мировой и наступающем финансовом кризисе , продавалось много замков и поместий с виноградниками.

Chateau de Cremat с заказанными Ирен Бретц логотипами замка, в который она пригласила погостить в 1923 году Коко…

Chateau de Cremat с заказанными Ирен Бретц логотипами замка, в который она пригласила погостить в 1923 году Коко…

В 1923 году одно такое поместье Шато де Крема ( там делали прекрасное вино!) приобрела Ирен… А вот что пишут сами владельцы поместья в своем каталоге:

Новая богатая владелица купленного дамка и винодельни, Ирен Бретц, начала некоторые работы по реорганизации под руководством архитектурной фирмы Dalmas, которая работала над строительством отеля Carlton в Каннах. Уже будучи владельцем легендарного отеля Negresco, Ирен развлекала всех звезд, которые может предложить Ривьера, включая некую Коко Шанель.
фрагмент витража в поместье Ирен и логотип Шанель- сходство налицо!

фрагмент витража в поместье Ирен и логотип Шанель- сходство налицо!

Ходят слухи, что Шанель черпала вдохновение из инициалов Château de Crémat, двух переплетенных букв C, чтобы создать логотип своего престижного дома моды …

Ирен после того, как Шанель пожила в ее замке и отлично скопировала знак ее поместья ( тоже получаются две СС), перестала с ней общаться.

в 1925 году Шанель регистриует знак…

в 1925 году Шанель регистриует знак…

Но Шанель это не остановило и на возникший скандал тогда она и дала то интервью, где утверждала ( совсем не упоминая Ирен), что идея логотипа ей пришла именно во время молитв в приюте у витражей…

Шестая версия: в своих путешествиях по замкам с Боем и Этьеном, Шанель посещала и великолепный замок Шенансо, в котором могла опять увидеть логотип Екатерины Медичи и узнать у персонала замка, что этот логотип Медичи носила в честь другой королевы- Клод Французской …

первые знаки от королевы Клодт!

первые знаки от королевы Клодт!

Ее знаки выложены в усыпальнице. А вот и знаки Медичи и ее супруга короля Генри II.

логотип Екатерины Медичи и ее супруга Генри в замке Шенансо

логотип Екатерины Медичи и ее супруга Генри в замке Шенансо

Добавлю еще следующее: Коко Шанель при всей своей духовной силе и независимости, была очень суеверна. Возможно, встречая в различные этапы жизненного пути это знак , она и решила- это подсказка ее Судьбы. Королева Медичи, молитвы среди монашек, страстный роман , королева Клодт, великолепный замок миллионерши, ее прозвище. А вы что думаете? Какая из версий вам по душе?

спасибо всем за внимание — подписывайтесь! Я пишу о моде, светскую хронику, идеи для рукодельниц и отслеживаю жизнь знаменитостей! Лучше всего выбирать статьи по вашему вкусу- зайти на мою страницу и выбирать там!

Габриэль «Коко» Шанель

(1883–1971)

В 1920-х годах Коко Шанель выпустила свой первый парфюм, а несколько лет спустя подарила миру знаменитый твидовый костюм и маленькое черное платье. В коллекциях мадемуазель Шанель делала упор на создание удобной и элегантной одежды для современных женщин.

Ранние годы

Габриэль Бонер Шанель родилась 19 августа 1883 года в Сомюре, Франция. Ее детство рано окончилось. Девочке было 12 лет, когда умерла мать. Отец, работавший разносчиком, отправил дочь в детский дом при монастыре.

Монахини научили девушку шить.  Но юная Габриэль мечтала о сцене. За свою короткую карьеру певицы Шанель выступала в клубах Виши и Мулен. Именно тогда Габриэль Шанель получила своё прозвище «Коко». 

 По одной из версий Коко – название песни, которую исполняла певица. Сама же Шанель считала, что Коко – сокращенная версия кокотки, содержанки на французский манер.

Начало модной империи

В двадцать лет Шанель познакомилась с Этьеном Бальсаном, у них начался роман. Этьен помог открыть предприятие по производству шляп в Париже. Вскоре Габриэль ушла к одному из его более богатых друзей, Артуру «Бой» Кэйпелу. Оба мужчины сыграли важную роль в становлении бизнеса Шанель.

Свой первый магазин Коко открыла в 1910 году на парижской улице Камбон. В нем продавались только шляпы. Бизнес рос: открылись магазины в Довиле и Биаррице, Габриэль начала шить одежду. 

Ее первый успех – сшитое для себя платье из старого джерси. Знакомые Габриэль интересовались, где взять такое же. В ответ предприимчивая девушка предлагала сшить платье на заказ. «Мое состояние построено на той старой майке, которую я надела, потому что в Довиле было холодно», –однажды пошутила Коко.

Со временем Шанель стала популярной фигурой в парижском литературном и художественном мире. Она создавала костюмы для Русского балета и пьесы Жана Кокто «Голубой экспресс». Одним из её близких друзей был Пабло Пикассо.

Костюмы Шанель для балета «Голубой экспресс»

Первый аромат

В 1920-е годы Шанель выпустила свой первый аромат Chanel No. 5. «Духи – это невидимый, незабываемый аксессуар… он знаменует ваше прибытие и продлевает ваш отъезд», – однажды объяснила Коко. 

Идею выпустить духи поддержали владелец универмага Теофиль Бадер и бизнесмены Пьер Вертхаймер, близкий друг Габриэль, и его брат Поль.

Условия сделки оказались невыгодными для Шанель: 70 процентов прибыли от продаж получали братья Вертхаймеры, 20 процентов – Бадер, а сама Габриэль – 10 процентов. После она неоднократно подавала в суд на пересмотр условий сделки. 

Культовые модели

В 1925 году модный дом Chanel представил легендарный костюм с жакетом без воротника и хорошо подогнанной юбкой. Дизайн был революционным для того времени: заимствовал элементы мужской одежды и дарил комфорт. Эпоха корсетов прошла.

Еще одна революция в мире моды 1920-х годов – маленькое черное платье. По официальной версии черное платье появилось в знак траура. Артур Бой Кейпел, возлюбленный Габриэль, погиб в автомобильной аварии. Шанель, будучи любовницей, не имела права носить официальный траур. Но она одела в траур по любимому весь мир, создав знаменитое маленькое черное платье. Фасон был прост: заниженная талия, длинные рукава и лишь одна складка в качестве украшения. Платье произвело фурор.

Бизнес

Международная экономическая депрессия 1930-х годов негативно повлияла на компанию Шанель, но именно начало Второй мировой войны заставило ее уволить рабочих и закрыть магазины.

После войны Шанель покинула Париж, проведя несколько лет в Швейцарии в своего рода изгнании. Некоторое время она жила в своем загородном доме в Рокебрюне.

В начале 1950-х, в возрасте 70-ти лет Шанель триумфально вернулась в мир моды. Отзывы критиков были резкими, но женственный и легкий дизайн быстро завоевал сердца покупателей по всему миру.

Личная жизнь

Шанель посетила печально известную мировую премьеру «Весны священной» Игоря Стравинского в 1913 году. А семь лет спустя познакомилась с великим композитором лично. Доподлинно не известно, какие именно отношения связывали Габриэль и Стравинского.

В 1923 году Габриэль встретила на борту своей яхты Хью Гросвенора, герцога Вестминстерского. Их отношения длились несколько десятилетий. Герцог предлагал Коко руку и сердце, но она ответила отказом: «Герцогинь Вестминстерских — несколько, а Шанель – одна!»

Шанель и герцог Вестминстерский

Нацизм

Во время немецкой оккупации Франции Шанель состояла в отношениях с нацистским военным Гансом Гюнтером фон Динклаге. Её квартира в отеле «Ритц» в Париже служила немецким военным штабом.

После окончания войны Шанель допросили о ее отношениях с фон Динклаге, но обвинения в сотрудничестве не предъявили благодаря заступничеству Уинстона Черчилля. Тем не менее общественное осуждение преследовало Габриэль Шанель до конца жизни.

Смерть

Шанель умерла 10 января 1971 года в своей квартире в отеле Ритц. Она так и не вышла замуж. «Я никогда не хотела тяготить мужчину больше, чем птица», – говорила Габриэль. Сотни людей собрались в церкви Мадлен, чтобы попрощаться с иконой моды. В знак уважения многие скорбящие были в костюмах от Chanel.

Спустя двенадцать лет Карл Лагерфельд стал художественным директором модного дома Chanel. Сегодня компания Chanel находится в частной собственности семьи Вертхаймер и продолжает процветать.

Образ в искусстве

Существует несколько биографий Габриэль Шанель, в том числе написанная другом Шанель Эдмондом Шарлем-Ру «Время Шанель».

В 1969 году увлекательная история жизни Шанель легла в основу бродвейского мюзикла «Коко» с Кэтрин Хепберн в главной роли. Алан Джей Лернер написал сценарий и текст песен, а Андре Превен сочинил музыку. Сесил Битон создал декорации и дизайн костюмов для постановки. Шоу получило семь номинаций на премию «Тони», в том числе за лучший дизайн костюмов и за лучшую мужскую роль.

Кинематограф

2008 год – «Коко Шанель». В главной роли снялась Ширли Маклейн.

2009 год – «Коко до Шанель».  Французская актриса Одри Тоту сыграла Шанель в ранние годы, до основания ее модного дома. 

2009 год – «Коко Шанель и Игорь Стравинский» французский фильм об отношениях Шанель с композитором.

Источник: https://www.biography.com/fashion-designer/coco-chanel

Как звучит настоящее имя Коко Шанель? Коко Шанель – символ успеха и одиночества Подробная информация о коко шанель.

ru.wikipedia.org

Биография

Биография

Родилась в Сомюре в 1883 году, хотя утверждала, что появилась на свет в 1893 в Оверни. Мать умерла, когда Габриель было двенадцать лет, позже её с четырьмя родными братьями и сестрами оставил отец; дети Шанель были тогда на попечении родственников и провели некоторое время в приюте. В 18 лет Габриель устроилась продавцом в магазин одежды, а в свободное время пела в кабаре. Любимыми песнями девушки были «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qua vu Coco», за что ей и дали прозвище — Коко. Габриель не преуспела в качестве певицы, однако во время одного из её выступлений офицер Этьен Бальзан (Etienne Balsan) был очарован ею. Она переехала жить к нему в Париж, но вскоре ушла к английскому промышленнику Артуру Кепелу (Arthur Capel). После связей с щедрыми богатыми мужчинами она была в состоянии открыть магазин в Париже в 1910, продавая дамские шляпы, и в течение года дом моды переместился на улицу Камбон, 31, где и находится по сей день, как раз напротив отеля «Риц».


«Я устала носить ридикюли в руках, к тому же я их вечно теряю», — заявила в 1954 году Коко Шанель. А в феврале 1955 мадмуазель Шанель представила небольшую сумочку в форме прямоугольника на длинной цепочке. Женщины впервые смогли носить сумку удобно: просто повесить на плечо и совершенно о ней забыть.

Духи


В 1921 году появились знаменитые духи «Chanel № 5». Их авторство, однако, принадлежит русскому парфюмеру-эмигранту Эрнесту Бо. До Шанель женские духи не обладали сложными запахами. Это были моноароматы. Шанель выступила новатором, предложив женщинам первый синтезированный парфюм, не повторяющий запах какого-нибудь одного цветка.

Коко Шанель также популяризировала маленькое чёрное платье, которое можно было носить в течение дня и вечера в зависимости от того, как оно дополнено аксессуарами. В 1926 году американский журнал Vogue приравнял по универсальности и популярности «маленькое чёрное платье» к автомобилю «Ford».

Антракт

Несмотря на огромный успех моделей Шанель, в 1939 году Коко закрыла все бутики и дом моды, потому что началась Вторая мировая война. Многие кутюрье покинули страну, но Коко осталась в Париже.

Осенью 1940 года, пребывая в состоянии абсолютной бездеятельности и как следствие в почти полном забвении, Габриель встречает человека, который станет ее возлюбленным на последующие годы.


В июне 1940 ее племянник Андре Паласе был взят в плен немцами. В попытке вернуть племянника из неволи, Коко обратилась к немецкому дипломату Гансу Гюнтеру фон Динклаге, с которым давно была знакома.

Родился он в Ганновере в 1896 году. Мать его была англичанка, он получил прекрасное образование и одинаково блестяще разговаривал на английском и французском языках. Живой и остроумный, страстный любитель музыки, он к тому же был еще и красавцем. Друзья прозвали его «Шпатц», что по немецки значит «воробей», за ту легкость, с которой он порхал по жизни и влетал в сердца самых красивых женщин.


Галантный немец пообещал похлопотать и Андре Палас в итоге был освобожден. Нужно ли говорить, что Коко испытывала бесконечную благодарность Шпатцу за оказанную услугу и ее привязанность к нему от этого только возросла.

В тягостный период бездействия, начавшийся после закрытия ателье, Габриель, будучи одержима мечтой положить конец войне, в ноябре 1943 года хотела встретиться со своим другом Уинстоном Черчиллем, чтобы попытаться убедить его согласиться с принципами секретных англо-германских переговоров.

Габриель изложила свой план Теодору Момму, отвечающему в оккупационном правительстве за французскую текстильную промышленность, с которым ее познакомил Шпац. Теодор Момм передал предложение в Берлине Вальтеру Шелленбергу, который руководил Шестым управлением, контролировавшим службу внешней разведки. Против ожидания Момма, Шелленберг счел его предложение интересным, и была достигнута договоренность об операции «Модельхут» — «Модная шляпа». Впрочем, «операция» — слишком громко сказано: речь шла всего навсего о том, чтобы разрешить Габриель поездку в Испанию с пропуском, действительным в течение каких-нибудь нескольких дней, что бы встретиться там с Черчиллем.


Габриель едет в Мадрид, однако встреча не состоялась, так как Черчилль был болен, и она вернулась в Париж, удрученная провалом своей миссии. И, хотя вела она себя там явно нейтрально, все её контакты с немцами были замечены и «взяты на карандаш». По окончании войны на неё, в связи с этим, навесили ярлык пособницы фашистов, обвинили в коллаборационизме и даже «упекли» ненадолго за решётку…

Сам Уинстон Черчилль в 1944 году вступился за неё и договорился с новыми властями Франции о том, чтобы Мадемуазель отпустили, но французы были настолько агрессивно настроены против своей, некогда любимой «кутюрье», что её выпустили только с условием, что она покинет Францию.


Шпатцу к этому времени удалось покинуть Париж, но Габриель не имела никаких известий о нем. Она снова осталась одна. Стареющая, разлученная с любимым делом и стоящая на грани депрессии, Габриель отправилась на несколько лет лелеять свою тоску в Швейцарию.

Возвращение в мир моды


В 1954 году 71-летняя Габриель вернулась в мир моды и представила свою новую коллекцию. Однако былой славы и уважения она добилась лишь спустя три сезона. Коко усовершенствовала свои классические модели, и в результате самые богатые и знаменитые женщины стали постоянными посетительницами её показов. Костюм «от Шанель» стал символом статуса нового поколения: изготовленный из твида, с узкой юбкой, жакетом без воротника, обшитым тесьмой, золотистыми пуговицами и накладными карманами. Также Коко вновь представила дамские сумочки, ювелирные изделия и обувь, которые впоследствии имели ошеломительный успех.


В 1950-1960-е годы Коко сотрудничала с различными голливудскими студиями, одевала таких звезд, как Одри Хепберн и Лиз Тэйлор. В 1969 году легендарная актриса Кэтрин Хепберн исполнила роль Шанель в бродвейском мюзикле «Коко».


10 января 1971 года в возрасте 87 лет великая Габриэль скончалась от сердечного приступа в отеле Риц; похоронена в Лозанне в Швейцарии в могиле, на верхней части надгробия которой изображены пять львов.

С 1983 года Карл Лагерфельд принял руководство домом моды Шанель и стал его главным дизайнером.

В кинематографе

Итало-франко-британский телевизионный фильм «Коко Шанель», премьера которого состоялась 13 сентября 2008 года на канале Lifetime Television.
Французский фильм с Одри Тоту «Коко до Шанель» вышел на экраны в апреле 2009 года. Он собрал в прокате 50 млн $.
«Коко Шанель и Игорь Стравинский» — художественный фильм Яна Кунена, снятый по роману Криса Гринхала «Коко и Игорь». В фильме рассказывается об отношениях между Коко Шанель и Игорем Стравинским.

Интересные факты

В честь 125-летия со дня рождения Коко Шанель глава Модного дома Chanel Карл Лагерфельд представил уникальный дизайн юбилейной монеты номиналом в 5 евро с изображением легенды мировой моды. Золотая монета (тираж 99 штук) оценена в 5900 евро, а одну из 11000 серебряных монет можно приобрести за 45 евро .

Коко Шанель

Габриэль Шанель родилась 19 августа 1883 в Сомюре – небольшом городке в долине Луары – однако почти всё детство провела в Оверни. Родители Габриель жили в нищете, слабая мать постоянно болела, а отец волочился за другими женщинами. Постоянно болеющая мать умерла от туберкулёза, когда Шанель едва исполнилось двенадцать. Ни отец, ни другие родственники не пожелали взять на себя заботу о Шанель и двух её сёстрах, поэтому девочек отправили в сиротский приют при католическом монастыре Обазин. Своего отца Шанель больше никогда не видела.

Новшества! Нельзя же постоянно бежать впереди времени. Я хочу создавать классику.
Коко Шанель

В восемнадцать лет перед Габриэль встал выбор: остаться в монастыре или продолжить образование в миру. Отказавшись от церковной жизни, она поступила на бесплатное место в пансион в городке Мулен. Сhanel твёрдо решила никогда не возвращаться к своему бедняцкому прошлому, её манила роскошная жизнь. Однако становиться заложницей брака по расчёту она не хотела – деньги означали для неё прежде всего свободу и независимость. Грёзам о будущем богатстве Шанель предавалась, стоя днём за прилавком модного магазина с ножницами и иголкой в руках, а вечером – на сцене кафешантана, где она выступала в ревю.


По названию одной из песен скромного кафешантанного репертуара она получила прозвище «Коко» — именно так подвыпившие солдаты вызывали Шанель на бис. Среди солдат, квартировавшихся в гарнизоне, было много аристократов, и вскоре у Габриэль появилось множество поклонников, которые не скупились на угощения и щедрые подарки. Один из офицеров по имени Etienne Balsan – наследник могущественной династии текстильных промышленников – пригласил её посетить семейное гнездо, и очень быстро они стали любовниками. Роскошь жизненного уклада Этьена произвела на Шанель неизгладимое впечатление, хотя стиль одежды содержанок, принятый в офицерском кругу, показался ей слишком мудрёным и неудобным – изысканные платья с корсетом, призванным создать S-образный силуэт, драпированные метрами ткани.

Тогда Шанель создала собственный стиль, основой которого послужил стиль одежды её друзей-мужчин. В ход пошли рубашки, галстуки, жакеты, бриджи для верховой езды (галифе) – все эти предметы мужского гардероба трансформировались в удобную женскую одежду, в которой Шанель себя чувствовала удобно. В период связи с Бальсаном она создала целую коллекцию шляпок, которая пользовалась большим успехом у популярных актрис. Иногда шляпки Шанель даже попадали на сцену. Именно тогда на будущую законодательницу мод впервые обратили внимание: в одной из газет появились рисунки её шляпок, которые пришлись по душе другим дизайнерам. Они усовершенствовали свои чересчур изысканные модели и упростили стиль.

Шанель (Сhanel) — деловая женщина


В 1912 Шанель познакомилась с Arthur «Boy» Capel – наследником английской династии углепромышленников и заядлым игроком в поло. Он стал любовью всей её жизни, а его трагическая смерть в автомобильной аварии в 1919 довела Шанель до отчаяния. Capel финансировал её переезд из мастерской Бальсана, где она шила свои шляпки, и помог открыть магазин в Париже, на Rue Cambon. Очень скоро название этой улицы стало неизменно ассоциироваться с именем Шанель, и эта связь только укреплялась на протяжении её жизни. Теперь Шанель стала деловой женщиной; от своей прошлой жизни она оставила лишь одно – цветок камелии, символ великосветских куртизанок. Белый шёлковый цветок камелии скоро превратился в роскошный аксессуар.

В 1913 Шанель открыла свой первый бутик – в Довиле, а через два года появился бутик и в Биаррице. Фланелевые жакеты, вязаные туники и прямые юбки от Шанель были «гвоздём» любого собрания, а дамы наконец-то почувствовали себя свободными. Хотя не Шанель первой освободила женщин от корсетов, именно её идеи способствовали эмансипации женщин. Она хотела освободить сознание женщин от духовной лености, которая делала их зависимыми от мужчин. Мода – это не только внешний вид и стиль одежды, но и стиль жизни, способ познания мира. До 1918 года в парижском магазине Шанель продавалась только летняя одежда для состоятельных матрон, которые проводили летний сезон в загородных домах.

В 1918 на прилавках впервые появились платья, элегантные бежевые ансамбли из платьев и пальто, вечерние платья из чёрного тюля, украшенные чёрным янтарём, — полный гардероб для городских модниц. Шанель тщательно работала над каждой деталью, и зачастую моделям приходилось часами простаивать без движения, пока пройма или воротник не приобретали идеальный вид. Благодаря этой дотошности за Шанель скоро закрепилась слава перфекционистки. Изначально при создании своих нарядов Шанель руководствовалась соображениями удобства: главное, чтобы одежда не стесняла движения. Её крой повторял линии тела, а коллекции отражали дух 1920-х. Близким другом Шанель был Пикассо, но в отличие от своих современников – модельеров Poiret и Schiaperelli – она никогда не поддавалась сиюминутным настроениям времени. Шанель оставалась верной своим убеждениям: она твёрдо верила в то, что предназначение одежды – быть удобной для того, кто её носит, а не возбуждать воображение окружающих.


Своё сорокалетие Шанель отметила выпуском первого флакона духов Chanel №5. В отличие от других дизайнеров, разливающих духи в изысканные хрустальные флаконы, Шанель выбрала весьма скромный и непритязательный дизайн флакона. И в этом она не изменила себе. В 30-х жизнь Шанель была уникальным смешением легкомысленного гламура и тяжёлого труда. За обедом она встречалась с художниками и аристократами, днями пропадала на рыбалке в компании самого богатого человека в Англии – герцога Вестминстерского, и играла в карты с Уинстоном Черчиллем. Шанель как будто брала у жизни реванш за безрадостную и безденежную юность и наслаждалась роскошью и неограниченными возможностями. Апартаменты Шанель располагались непосредственно над её фирменным бутиком на Rue Cambon. Квартира была роскошно и со вкусом обставлена антикварной мебелью XVIII века, на потолках красовались хрустальные люстры, на полу – персидские ковры с восточным орнаментом. Во времена Американской Великой Депрессии (1929 – 1933) Шанель обратилась к голливудскому продюсеру Сэмюелю Голдвину с предложением «одевать» звёзд его студии за $1 миллион в год. Таким образом Шанель планировала вернуть в Европу американские капиталы, ведь американки в это время экономили на нарядах от кутюр. Однако это предложение не получило поддержки, и в конце 30-х финансовое положение Шанель сильно ухудшилось на фоне надвигающейся второй мировой войны. В 1936 Шанель пережила самое горькое унижение – бастующие работники закрыли хозяйку в собственном ателье. Год назад от сердечного приступа умер её любовник, и в охваченном войной мире она чувствовала себя безумно одинокой. Когда в 1939 началась война, Шанель закрыла ателье и уволила всех рабочих. Почти всю войну она пробыла в Париже, а после её окончания эмигрировала в Швейцарию. В 1947 Кристиан Диор создал легендарный силуэт New Look, отличительной чертой которой стали приталенные жакеты, создающие осиную талию, и пышные юбки. Образы, которые Шанель удалось изгнать с подиума в 20-х, возвращались вновь. Женскую моду снова диктовали мужчины.

Уровни продаж её аромата Chanel №5 неуклонно падали, и в возрасте 70 лет Шанель приняла решение вернуться в мир моды. Она вернулась в свой старый бутик на Rue Cambon. Показ первой за пятнадцать лет коллекции Шанель состоялся 5 февраля 1954 года. Модные обозреватели назвали показ «меланхолической ретроспективой». Увидев будущее моды, они не смогли отличить его от прошлого. В модных тенденциях 1960-х неоднократно повторятся многие идеи 20-х годов, но в 1954 увидеть это было по силам лишь 70-летней Шанель. Через два сезона она полностью восстановила свои права: костюм нового покроя с обшитым шнуром приталенным жакетом и позолоченными пуговицами стал пределом мечтаний каждой модницы, вне зависимости от того, в самом ли деле костюм от Шанель, или подделка. Туфли с открытой пяткой и закрытым носком, ювелирные украшения из искусственных камней и печально известные сумочки на цепочке вскоре разошлись по всему миру.

Габриэль Шанель умерла 10 января 1971 года в возрасте 87 лет в своём люксе в парижском отеле «Риц». По оценке журнала Time, на момент смерти Шанель ежегодный доход её империи составлял 160 миллионов долларов. Несмотря на огромное состояние Шанель, стены её номера не украшали дорогие картины, что делало его похожим на монастырскую келью, в которой прошли годы её отрочества. В 1983 Дом Шанель возглавил Карл Лагерфельд, однако проявил так мало пиетета к её памяти, что превратил этот несколько устаревший лейбл в популярный и желанный бренд. Логотип СС обрёл некоторую ироничность, и коллекции Шанель конца 90-х выглядели так, будто Лагерфельд вернулся к корням, к тому, с чего начиналась легенда: лёгким тканям и элегантной простоте кроя.

РОНИКА ЛИЧНОЙ И ТВОРЧЕСКОЙ БИОГРАФИИ

Коко Шанель (фр.Coco Chanel) —Габриель Бонёр Шанель (фр. Gabrielle Bonheur Chasnel,
19 августа 1883,в городе Сомюре (фр. Saumur)(Франция — 10 января 1971, в отеле «Ритц», (Париж, Франция). Согласно желанию покойной, она похоронена на кладбище в Лозанне (Швейцария).

19 августа 1883 г. — в городе Сомюр во Франции появилась на свет будущая звезда мировой моды Габриель Коко Шанель.


1895 г. — отец определяет Габриель в сиротский приют монастыря в Обазине.

1901 г. — Габриель 18 лет. Она покидает приют и начинает самостоятельную жизнь, поступает на работу в магазин одежды, где находит своих первых клиентов и поклонников.
Проработав в магазине некоторое время Шанель уходит на подмостки французского кафешантана в провинциальном городке Мулен.


1906 г. — Шанель переезжает в замок богатого повесы Этьена Бальсана, который первым возвысил ее… — Руайо.

1908 г. — короткая стрижка от Шанель. Мода на короткие стрижки быстро получила отражение в модной индустрии и в 1908 году на подиум во время очередного показа вышли только модели с короткими стрижками.


1910 г. — Артур Кейпел(Английского промышленник и денди Артур Кэйпела по прозвищу Бой (Arthur «Boy» Capel), которого она называла своей единственной любовью) помог Коко Шанель основать небольшое дело — знаменитый салон «Моды Chanel» в доме № 21 по улице рю Камбон. Вскоре у нее появился Дом моделей на фешенебельном курорте Биарриц.

1913 г. — Коко Шанель предложила модель первого пляжного костюма.

1915 г., сентябрь — на ссуду Артура Кейпела Коко Шанель открыла в Биаррице уже не ателье, а настоящий дом моделей с коллекциями и платьями по 3000 франков.


1918 г. — Коко Шанель создала жакет кардиган.

1919 г. — переезжая из Парижа в Канны, в автокатастрофе погиб Артур Кейпел, и Шанель решила полностью углубиться в работу.

1920-е гг. — К. Шанель предложила идею ношения бижутерии, которую, в отличие от драгоценностей, можно было носить и с повседневной одеждой.


1920 г. — у Шанель поселился Игорь Стравинский с женой Верой.

1921 г. — Коко Шанель создает пальто на меху и новую марку духов.
Шанель впервые предлагают брюки в качестве повседневной одежды (она опередила время лет на 40).
Мальчишеская стрижка «бубикопф».
Коко встретила поэта Пьера Реверди, который после разрыва близких отношений до самой своей смерти оставался ее другом.


1924 г. — К. Шанель открыла мастерскую по производству бижутерии и бутик, в котором продавались ее духи.

1924 г. — решив серьезно заняться производством и продажей духов, Габриель Шанель заключила договор с братьями-промышленниками Пьером и Полем Вертхей мерами и создала компанию Les Parfums Chanel.

1925 г. — она представила коллекцию арт-деко.
У Коко Шанель начался затяжной роман с главным носителем твида — герцогом Хью Рисард Артур Вестминстерским.


1926 г. — Коко Шанель из выкройки простого платья-халата создала платье рубашечного покроя. Платье по виду напоминало рубаху с мужским воротником и манжетами, к низу которой (по линии талии) притачивается прямая или широкая присборенная юбка или юбка-колокол.
В ассортименте фирмы появилась косметика.
Плиссированная юбка.
То самое черное платье из крепа с V-образным вырезом.

1926-1931 гг. — Коко Шанель успешно пропагандировала английский стиль.

1928 г. — Пик успеха Шанель — Дом моды, открытый на улице Комбон, 31, в Париже. Для демонстрации моделей были приглашены манекенщицы только русского происхождения.

1929 г. -Коко Шанель открыла бутик по продаже аксессуаров «от кутюр». К. Шанель сыграла в этом роль пионера.


1931 г. — Сэмюэль Голдвин подписывает с Коко Шанель контракт на невиданную сумму — миллион долларов. Коко создает платья для великих звезд того времени: Кэтрин Хепберн и Глории Свенсон.

1931 г. — К. Шанель сумела «приспособить» свой стиль к новым требованиям — в летней коллекции. 1931 г. она впервые предложила белые вечерние платья из хлопковой ткани (пике, муслина, органзы, кружева) английской фирмы Ferguson Brother Ltd., снизив цены на модели на 30 %.

1932 г. — После работы в Голливуде в 1932 г. К. Шанель устроила благотворительную выставку драгоценностей, созданных по ее идеям графом Ф. ди Вердура.


1932 г. — в своих волшебных салонах на улице Фобур Сент-Оноре Шанель представляет свою первую коллекцию украшений «Гимн алмазам». Основным профессиональным партнером Шанель был Поль Ириб – автор большинства драгоценных украшений Chanel.

1935 г. — Поль Ириб упал на теннисном корте и мгновенно умер. Так горько закончилась для Шанель еще одна история ее неосуществленного замужества.


1939 г. — Шанель закрыла Дом моделей и вскоре покинула Францию. Она отправилась в Швейцарию, где провела долгих четырнадцать лет в бездеятельности.

1945 г. — из соображений безопасности Коко Шанель отбыла в Щвейцарию и провела там долгих семь лет.

1950-60-е гг. — Габриель Коко Шанель сотрудничала с различными голливудскими студиями, одевала таких звезд, как Одри Хепберн и Элизабет Тейлор.


1952 г. — в клинике скончался Шелленберг.

1953 г. — практически в семидесятилетнем возрасте Габриэль Коко Шанель вернулась в Париж.

1954 г. — «Я устала носить ридикюли в руках, к тому же я их вечно теряю», — заявила на исходе года Коко Шанель.


1956 г. — Коко Шанель доказала, что неслучайно носит звание королевы моды. Она представила свое новое творение – костюм-двойку без воротника с отделкой из тесьмы. Именно его прославила икона стиля Джеки Кеннеди-Онасис, и его во всем мире сегодня называют костюмом Шанель.

1970 г. — Коко Шанель представила новые духи «Chanel № 19», свежий, чуть горький аромат которых сегодня считается классическим парфюмерным букетом.


10 января 1971 г. — в возрасте 88 лет великая Габриэль ушла из жизни. Она похоронена в Лозанне в Швейцарии в могиле, окруженной пятью каменными львами.

Коко Шанель (фр. Coco Chanel, настоящее имя Габриэль Бонёр Шанель, фр. Gabrielle Bonheur Chanel)

«Мне наплевать, что вы обо мне думаете.
Я о вас не думаю вовсе».

Коко Шанель

19 августа весь мир моды отмечает 130 лет со дня рождения Коко, и Passion.ru вспоминает самые значимые факты из жизни этой великой женщины, а также ее остроумные и очень меткие фразы, ставшие афоризмами.

1. Желание заниматься женскими нарядами возникло у Габриэль Шанель под влиянием многолетней жизни в приюте — дети там носили унылую одинаковую одежду, и когда у девушки появилась возможность одеваться так, как ей хочется, она решила сделать это своим призванием.

2. Тяга же к минимализму возникла в противовес пышности нарядов дам «полусвета». Некоторое время Шанель проживала со своим покровителем на улице, где было много публичных домов, и для того, чтобы отличаться от их обитательниц, она стала носить строгие сдержанные костюмы и маленькие шляпки.


3. Свою первую популярность Габриэль Шанель приобрела отнюдь не благодаря созданию одежды. Ее «дебютом» стали дамские шляпки. Один из ее близких друзей помог ей открыть шляпный магазин, где она торговала своими творениями. Реакция на товар была неоднозначной. Многие обвиняли Габриэль в излишнем авангардизме. Однако уже очень скоро за шляпками «от Шанель» стали приезжать дамы со всей Франции.

4. Считается, что свое прозвище «Коко» Габриэль Шанель получила во время своей бурной молодости, когда работала певичкой в кабаре. Она исполняла две песенки, в которых упоминались цыплята («Coco»), и якобы именно за это ее и прозвали «Цыпленком». Однако есть и еще одна версия: отец, с которым Коко Шанель практически не общалась, свою дочь за маленький рост и худобу звал цыпленком, и когда Габриэль решила взять себе псевдоним, она вспомнила о своем детском прозвище.

5. Прототип известного всему миру клатча придумала Коко Шанель. Кто-то теряет перчатки и зонтики, а она вечно оставляла везде свои ридикюли. К тому же, по ее утверждению, из-за необходимости таскать сумку в руках у нее начали болеть кисти. Эта великая женщина и тут нашла выход из положения, изобретя маленькую сумочку на длинной цепочке, ставшую уже классикой моды, — модель Chanel 2.55.


6. Коко Шанель не расставалась с ножницами, они всегда были при ней — в сумочке или на веревочке на шее. Однажды на каком-то приеме она буквально покромсала наряд одной из своих манекенщиц, которая явилась туда в платье от другого известного кутюрье. При этом Коко заявила, что теперь наряд выглядит намного элегантнее. Этот эпизод вошел в фильм «Коко до Шанель» с Одри Тоту в главной роли.

6. Коко Шанель не признавала выкройки. Она создавала свои творения, окутывая тканями манекенщиц и смело срезая лишнее. Тем не менее, она стала первым кутюрье, который, имея непосредственное отношение к высокой моде, выпустил свою коллекцию одежды в промышленном масштабе.

7. В облике женщины для Коко Шанель было важно все, именно поэтому ее интересы распространялись не только на одежду, но и на обувь , и на аксессуары , и на прически . Однако было то, что занимало в ее жизни и в ее деятельности особое место — парфюм. Свой первый аромат она создала, смешав в вольных пропорциях 80 компонентов. И получила безусловный шедевр, который мы знаем под названием Chanel №5.


Правда, существует мнение, что автором этих духов была не она, а некий русский парфюмер, иммигрировавший во Францию. Он разрабатывал очередную коллекцию и предложил Коко выбрать один вариант аромата — Шанель отдала предпочтение пробирке за номером 5.

8. Коко Шанель ценила свободу во всем — в движении, в выборе, в мировоззрении. Она всегда поступала так, как хотела сама, а не так, как от нее ждала общественность. Она не побоялась избавить женщин от корсетов, одеть их в брюки и блейзеры, и заставила обрезать длинные волосы. Ее смелость проявилась и в романе с немецким офицером — красавцем, который помог освободить ее племянника из фашистского плена. За свою любовь ей пришлось заплатить тюремным заключением и выдворением из Франции.

9. 14 долгих лет Коко Шанель была оторвана от индустрии моды — сначала война, потом эмиграция и жизнь в Швейцарии, однако все эти годы эта великая женщина мечтала о триумфальном возвращении во Францию.

И она вернулась. В возрасте семидесяти лет, со своей коллекцией неувядающей классики «от Шанель». Ее освистали. Но Коко знала, что она делает. Уже через год Париж снова склонился к ее ногам. И неудивительно — кутюрье приходят и уходят, а Шанель остается.


10. Коко Шанель сыграла в формировании мировой моды столь значимую роль, что ее одну из всех дизайнеров одежды журнал Time включил в список 100 самых влиятельных людей мира.

28 цитат Коко Шанель о жизни и успехе


  1. Заботясь о красоте, надо начинать с сердца и с души, иначе никакая косметика, увы, не поможет.
  2. Старость не защищает от любви, зато любовь защищает от старости.
  3. Если вы хотите иметь то, чего никогда не имели, вам придется делать то, что вы никогда не делали.
  4. Если вас поразила красота какой-то женщины, но вы не помните, во что она была одета, значит, ее наряд был идеальным.
  5. Женщина должна быть одета так, чтобы ее хотелось раздеть.
  6. Духи нужно наносить туда, куда хочешь получить поцелуй.
  7. Будьте куколкой днем и бабочкой вечером, так как нет ничего более комфортного, чем кокон, и более располагающего к любви, чем крылья бабочки.
  8. Помните: у вас не будет второго шанса произвести первое впечатление.
  9. К некрасивой внешности можно привыкнуть, к неряшливости — никогда.
  10. Для того чтобы быть незаменимой, нужно все время меняться.
  11. Ничего так не старит женщину, как слишком богатый (роскошный) костюм.
  12. Мода проходит, стиль остается.
  13. Женщину, предпочитающую светлые тона в одежде, гораздо сложнее вывести из душевного равновесия.
  14. Мы делаем себя сами: если женщина некрасива в 18 — это от природы, если в 30 — от глупости.
  15. Духи говорят о женщине больше, чем ее почерк.
  16. Главное для женщины — постоянно работать. Только работа дает бодрость духа, а дух, в свою очередь, заботится об участи тела.
  17. Все в наших руках, поэтому не надо их опускать.
  18. Свобода — это всегда стильно!
  19. Женщина должна пахнуть как женщина, а не как засохший букет.
  20. Если женщина в вопросах моды слушает подруг, а не своего мужчину, она часто становится посмешищем.
  21. Мужчинам нравятся женщины, которые хорошо одеты, но не бросаются в глаза.
  22. Безжалостно убирайте все, что чрезмерно.
  23. Сдерживать себя, когда обидно, и не устраивать сцен, когда больно, вот что такое настоящая (идеальная) женщина.
  24. У моды две цели — удобство и любовь. Красота возникает, когда мода добивается своих целей.
  25. Чем хуже у женщины дела, тем лучше она должна выглядеть.
  26. Мода — как архитектура — вопрос пропорций.
  27. Женщины с хорошим вкусом носят бижутерию. Всем остальным приходится носить золото.
  28. Если вы родились без крыльев, не мешайте им расти.

10 заповедей стиля от Коко Шанель

жакеты . Это тоже дает ощущение внешней и внутренней свободы.
  • Поклоняйтесь маленьким черным платьям.
  • Духи — тоже одежда.
  • Столько, сколько сделала для женщин мадемуазель Коко Шанель, пожалуй, не сделал ни один кутюрье в мире. Ее пытались копировать, ею восхищаются до сих пор, практически каждая дама имеет в своем гардеробе маленькое черное платье и старается следовать заветам законодательницы современной моды. И все это происходит потому, что Шанель всегда актуальна.

    Надежда ПОПОВА

    Имя: Коко Шанель (Coco Chanel)

    Возраст: 87 лет

    Место рождения: Сомюр, Франция

    Место смерти: Париж, Франция

    Деятельность: модельер

    Семейное положение: не была замужем

    Коко Шанель — биография

    Габриэль Коко Шанель удавалось то, что было не под силу никому другому в мире моды: заставить женщин обрезать длинные волосы, надеть брюки вместо корсетов и юбок, променять фамильные бриллианты на стекляшки. Что же особенного было в этой маленькой хрупкой женщине?

    Говорят, известная модистка носила на шее тесьму с привязанными к ней ножницами. Она часто отрезала от моделей платьев и жакетов какие-то детали, объявляя их лишними. А однажды прямо на клиентке распорола костюм от модельера-конкурента, заявив, что так он смотрится симпатичнее. Если бы Габриэль могла, она наверняка перекроила бы и свою биографию, отрезав и выбросив из памяти все тяжелые и бередящие душу моменты…

    Биография Коко Шанель берёт своё начало во Франции, где она появилась на этом свете. Весна в Париже — больше, чем просто смена времени года. Цветущие яблони и тюльпаны, аромат свежей выпечки, Марсово поле, Триумфальная арка, повеселевшие здания дворцов и соборов заставляют сердце каждого человека биться чаще. Так было и много лет назад, когда маленькая ножка юной Габриэль ступила на булыжную мостовую столицы.


    Кучер помог ей вынести из кареты небольшой чемодан — в нем лежало сменное платье, иголки с нитками и кое-какие дамские мелочи. Другого багажа, кроме, пожалуй, призрачных надежд и грез, у Габриэль не было. Ей исполнилось 18, позади смерть матери и предательство отца, приюты, интернаты и католический монастырь. Впереди — светлое будущее. По крайней мере, полная оптимизма девушка в это верила. Обучение в пансионе научило ее трем вещам: привычке довольствоваться малым, простоте в одежде и умению шить. Габриэль сняла крохотную комнатку в мансарде и устроилась певичкой в кабаре «Ротонда».

    Признаться, особого слуха и голоса у нее не было, так что о музыкальной карьере говорить не приходилось. Но таких требований и не предъявлялось. Стройные ножки, умение кокетливо вертеть подолом платья и развлекать посетителей-офицеров — вот все, что требовалось от девушек подобной профессии. Ну, а пару фривольных песенок она выучила. За одну из них, «Коко», она даже получила свое прозвище, которое останется с ней на всю жизнь. Видели бы ее тогда наставницы-монахини!..


    В тот вечер в кафешантане случился переполох. Помещение было переполнено красавцами офицерами в расшитых мундирах: в Париже остановился конный егерский полк. Веселые молодые военные сорили деньгами, пили без удержу и тискали смеющихся от их сальных шуточек девиц. Но Коко с ее мальчишеской фигурой не было места на этом празднике жизни: популярностью у сильного пола пользовались затянутые в корсет пышногрудые прелестницы.

    «Ну, вот, сегодня чаевых тоже не будет», — зло шепнула Коко товарке, после чего заметила: худощавый офицер с усами ей подмигнул, а затем приветственно помахал рукой. Это был сержант Этьен Бальсан, богатый наследник текстильных фабрик, прожигающий состояние и жизнь, как и многие его ровесники, за картами и выпивкой. Подруга подтолкнула Коко в спину, и та шагнула вперед — навстречу Бальсану и своей судьбе.

    Тонкий лучик света скользнул между плотными портьерами и пробежал по лицу Коко. Она проснулась, сладко потянулась и посмотрела на часы. Стрелки показывали полдень. Вот это называется -праздная жизнь! Еще совсем недавно она вставала до рассвета, не разгибала спины в швейной мастерской, а по ночам пела на сцене опостылевшего кабаре. Теперь ее окружает мир роскоши, и она часть этого мира — все благодаря Бальсану. И пусть ее называют содержанкой, ей все равно. Лишь бы спина не болела от тяжелой работы, а на пальцах не было болезненных мозолей.

    Коко Шанель — биография личной жизни

    Другая половина кровати была пуста. Этьен встал раньше — его смех слышался снизу. С кем это он там разговаривает? Габриэль накинула пеньюар и спустилась вниз. Спиной к ней стоял высокий статный мужчина. Этьен увидел ее и улыбнулся: «А вот и Коко! Знакомься, дорогая! Это Бой, мой английский друг». Незнакомец обернулся и поцеловал ее руку: «Мадмуазель, разрешите представиться -Артур Кэйпел». Мурашки пробежали по спине Габриэль. Боже, как он красив! Черные глаза, правильные черты лица, темные кудри. Сложен идеально: сразу видно — спортсмен.


    А эти длинные аристократические пальцы… И манеры -не чета остальным друзьям Бальсана! Коко застенчиво запахнула пеньюар. Словно птичка, она вспорхнула наверх, чтобы переодеться к обеду. Позже в своем дневнике великая Мадемуазель признается, что с первого взгляда влюбилась в англичанина. Конечно, она не была одинока в своих чувствах: девушки и женщины всех возрастов просто млели от одного его взгляда. А он был предупредителен и безупречно галантен со всеми дамами, однако сердце его оставалось свободным.

    Вернувшись в гостиную, Коко разочарованно вздохнула: гость уже уехал. Видимо, у него было какое-то срочное дело. Осторожно, чтобы не выдать нахлынувших чувств, Коко принялась расспрашивать Этьена о его друге. Англичанин, аристократ, миллионер. Унаследовал приличное состояние и собственными силами его приумножил. Лучший наездник и игрок в поло. Нет, он не женат и пока не собирается.

    Умен, образован, воспитан. Никогда не рассказывает о своей семье. Поговаривают, что он дитя неравного брака аристократки и самого короля Эдуарда. Но это сплетни, конечно. А почему все это вдруг так заинтересовало малышку Коко?

    Габриэль поняла: расспросы следует прекратить. С тех пор каждый миг Шанель искала встречи с Боем, а он, казалось, нарочно стал чаще наведываться в поместье друга. С Артуром Коко могла вести себя непринужденно и болтать обо всем на свете: о том, как ее бесят эти чванливые дамы полусвета в своих корсетах и головных уборах, похожих на торты; что мечтает совершить революцию в моде и тайком разрабатывает дизайны шляпок; что ей надоел статус содержанки и давно хочется независимости. Бой поддержал идею Коко о собственном магазине шляпок и даже предложил беспроцентный кредит. Это немного смутило Шанель, и она предпочла сначала обсудить свое начинание с Этьеном.

    Всю жизнь Мадемуазель подчеркивала свою независимость от мужчин, при этом умалчивая о том, что свою карьеру сделала благодаря деньгам и связям любовников. Этьену пришлась по вкусу идея с магазином, и он дал Коко на него денег, а также предоставил помещение — свою парижскую квартиру. Возможно, скучающее лицо Габриэль ему изрядно поднадоело, и таким незамысловатым образом он стремился избавиться от возлюбленной, ведь их отношения уже давно были лишены страсти. Но Шанель это не беспокоило.

    Она открыла магазин, воспользовавшись предложением Боя о кредите. Теперь под «прикрытием» бизнеса она могла видеться с ним чаще и к тому же наедине. Между Коко и Кэйпелом завязался роман. Англичанин долго не отваживался увести любовницу у друга, но после откровенного разговора и брошенной Этье-ном фразы: «Забирай, она твоя!» решился.


    Бой снял для Шанель уютную квартиру неподалеку от ее ателье мод. И пусть он не мог представить ее своим родственникам и лондонским друзьям, а из ресторанов из-за вечной конспирации они выходили порознь, Коко впервые в жизни любила и была счастлива.

    Артур помогал Габриэль с бизнесом, рекомендовал ее богатым клиенткам, ненавязчиво занимался повышением уровня ее образования и воспитания. Именно он сделал из неизвестной ресторанной певички Коко великого модельера Габриэль Шанель. И однажды настал день, когда круг знакомых Шанель превзошел аристократичное общество Кэйпела: она была знакома с Ренуаром, Тулуз-Лотреком, Пикассо, Дягилевым, Стравинским и многими другими представителями парижской богемы.

    Приумножив свое состояние, Коко не только отдала Кэйпелу взятые в долг деньги, но и почти сравнялась с ним по своему капиталу. И все же в душе Шанель оставалась бедной девочкой: именно эти чувства не позволили ей принять предложение руки и сердца Кэйпела. Она понимала, что они -разного поля ягоды. Позже Коко кусала локти, особенно когда ее Артур взял в жены представительницу своего круга, богатую аристократку Диану Листер.

    Но прошлого не вернешь. А новость о беременности молодой супруги Боя просто убила Шанель. Особенно после того, как она потеряла их с Боем ребенка и выслушала приговор врача о том, что у нее больше никогда не будет детей. Однако Габриэль стойко перенесла все удары судьбы, с головой погрузившись в работу.

    Будучи жаворонком и трудоголиком, Габриэль Шанель требовала того же и от своих подчиненных. Она бредила своими идеями, работала буквально запоем. Каждое из ее нововведений совершало революцию в мире моды. «Ах, как я устала таскать ридикюль в руках!» -вздохнула Коко и прикрепила к маленькой сумочке длинную цепочку. «Кто сказал, что женщине нельзя носить брюки?!» — и вот уже тысячи француженок щеголяют в модных брючных костюмах от Шанель, стоивших целое состояние.

    «Как вульгарны эти меха и бриллианты!» — и Коко ввела в обиход бижутерию и искусственный мех. Желая походить на великую Мадемуазель, женщины туго заматывали пышную грудь бинтами и остригали длинные волосы. Ведь большинство фасонов Шанель было выполнено под ее мальчишескую фигуру.

    В ту роковую ночь Коко долго не могла заснуть. Она приняла снотворное, но ее все равно мучили кошмары. Асфальт, автомобиль, свет фар и визг тормозов, искореженный металл… Ее разбудил громкий стук в дверь собственной виллы. В зал вбежал незнакомый взволнованный мужчина: «Плохие известия…» Шанель все поняла и без слов. Реальность стала продолжением ее ночного кошмара. Бой разбился на машине. Сердце ее возлюбленного больше не билось…

    Скорее! Скорее! Одежду, машину, туда, туда… Маленькая худая женщина вдруг превратилась в огромную разъяренную львицу, пытаясь вырваться из удерживавших ее рук. Постепенно разум вернулся к ней. Куда?.. Зачем?.. Она ведь ему не жена и уже не любовница. Даже на похоронах ее появление будет неприличным.

    Единственный способ выплеснуть свои эмоции, который знала Шанель, это работа. На несколько дней она закрылась в мастерской, пока не сшила и не надела свой шедевр — маленькое черное платье. Это ее личный траур по любви всей ее жизни. По иронии судьбы, именно оно стало не только символом модного дома Шанель, но и эталоном безупречного вкуса и стиля. Забудут имя Артура Кэйпела, не будет в живых великой Мадемуазель, а миллионы женщин во всем мире разных возрастов и национальностей будут носить маленькое черное платье, даже не подозревая о его печальной истории.

    Жизнь продолжается. Спустя год после гибели Боя Шанель познакомилась с великим князем Дмитрием Романовым, кузеном самого императора Николая II. Шанель льстит внимание персоны, в чьих жилах течет голубая кровь. К тому же князь на семь лет ее моложе. Этоттемпераментный русский отогрел скорбящее сердце Габриэль. И пусть их роман длился меньше года, Романов сумел сделать для бизнеса Шанель не меньше, чем Кэйпел.

    Князь познакомил модистку с влиятельнейшими и богатейшими аристократами, а в качестве моделей и даже швей предложил русских барышень, представительниц известнейших родов, которые были вынуждены бежать от революции и искать в Европе работу. Погрузившись в русскую культуру, Шанель перенесла многие из ее элементов в свои модели. Но главное, что сделал Дмитрий Романов, — свел Коко с парфюмером Эрнестом Бо, который в будущем создаст для Габриэль знаменитые духи «Шанель №5».

    Габриэль давно привыкла, что постоянной единицей в ее жизни является лишь работа, а мужчины появляются и исчезают. Поэтому не удивилась ни отъезду Романова в США, ни его скорой женитьбе на состоятельной американке. Сама она была уже почти влюблена в другого представителя аристократии (на простых смертных Коко уже не смотрела!), герцога Вестминстерского. Их отношения длились долгих 14 лет, пока герцогом не овладела идея о наследнике, подарить которого Шанель ему не могла.

    Великой Мадемуазель приписывают много романов, в том числе с Игорем Стравинским и даже с некоторыми женщинами. Так или иначе, один факт остается бесспорным: став одним из самых успешных и высокооплачиваемых модельеров мира, Габриэль Шанель так и не смогла выйти замуж или хотя бы устроить свою личную жизнь.

    Неожиданно для всех Мадемуазель вдруг закрыла все свои французские бутики и переехала жить в Швейцарию. Причиной этого странногo поступка называли творческий кризис, давление конкурентов и даже политику. В жизни Коко наступила долгая депрессия. И виноват в этом был никто иной, как ее новый любовник — немецкий дипломат Ганс Гюнтер фон Динклаге, оказавшийся по совместительству… шпионом Гитлера. Он втянул Коко в свои политические игры, вынудив свести его с ее знакомым Уинстоном Черчиллем, а также передавать тайные послания другим высокопоставленным клиентам.

    В итоге правительство обвинило Шанель в пособничестве фашизму и выдворило за пределы Франции. Это было черное пятно на ее репутации. Габриэль понадобилось несколько лет, чтобы воспрянуть духом и набраться смелости вновь вернуться в индустрию моды. И она это сделала! Однако поклялась до конца жизни не заводить романов и слово свое сдержала.

    Отпраздновав 71-й день рождения, Коко представила миру свою новую коллекцию, центром которой был знаменитый твидовый пиджак с юбкой. Ее клиентками стали жены высокопоставленных политиков и голливудские звезды, в том числе Элизабет Тейлор.

    Коко ненавидела воскресенья. Надо же, какая глупость: в этот день никто не работает! Ей 87 лет, а она не привыкла проводить время в праздности. Правда, в последнее время ее увлечением стали ставки на ипподроме. Вот туда-то она и отправится сегодня. На сборы ушло больше времени, чем обычно, ноги и руки вдруг стали плохо слушаться, словно чужие. Онемевшие пальцы выпустили флакон с лекарством, который разбился об пол шикарного номера отеля «Ритц». Надо позвать на помощь, а она не может сдвинуться с места. «Вот так и умирают…» Это были последние слова великой Мадемуазель.

    Коко Шанель сняла с женщин корсет, подарила черный цвет и революционные духи. Мы расскажем вам о биографии этой легендарной женщины и приведем некоторые её цитаты

    «Все в наших руках, поэтому их нельзя опускать!»

    Шарм Коко Шанель заключался в ее особенной красоте, оригинальном, тонком уме и выдающемся характере, где любовь к свободе сочеталась с беспрестанной тягой к одиночеству…

    Коко Шанель стала знаменитой не только благодаря своей деятельности в мире моды, но и бурными романами с представителями высшего света, коих в ее биографии немало, а так же высокомерием по отношению к окружающим ее людям — она унижала тех, кому делала добро. О ней говорили, что ее подарки, как пощечины. Высказывания Коко о людях были убийственны, а грубость ее отдавала высокомерием. Она была удивительно работоспособна, энергична и презирала людей.

    “Мне плевать, что вы обо мне думаете. Я о вас не думаю вообще.”

    “Я люблю, когда мода выходит на улицу, но не допускаю, чтобы она приходила оттуда.”

    Коко Шанель родилась 19 августа 1883 года в Сомуре, хотя говорила, что родилась на 10 лет позже в Оверни. Мать умерла, когда Габриель было всего шесть лет, позже умер и отец, оставив пятерых детей сиротами. Они были в то время на попечении родственников и некоторое время находились в детдоме. В 18 лет Габриель стала работать продавцом в магазине одежды, а в свободное от работы время выступала в кабаре. Излюбленными песнями девушки были «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qua vu Coco», за что она и получила прозвище — Коко. Габриель не блистала в качестве певицы, но во время одного из её выступлений приглянулась офицеру Этьену Бальзану и вскоре переехала жить к нему в Париж. Спустя некоторое время она ушла к английскому бизнесмену Артуру Капелю. После отношений со щедрыми и богатыми любовниками она смогла открыть собственный магазин в Париже.

    “Чтобы быть незаменимой, нужно все время меняться.”

    Однажды целый год провела она в загородном особняке. Днем занималась верховой ездой, по вечерам посещала светские приемы. Коко решила, что для езды на лошади платье — очень неудобная вещь, заявилась к портному с брюками, которые взяла у жокея.

    Сшейте мне такие же!

    Но, мадам, ходить в мужских брюках женщине не принято!

    Коко решительно повторила свою просьбу и покинула мастерскую.

    Дамы, пришедшие к ней в гости, сначала были крайне удивлены, увидев Габриель на коне в мужских штанах. Но позже, за ужином они признали, что брюки и женщина — очень хорошее сочетание. В один день Шанель превратилась для жительниц близлежащих имений в законодательницу моды.

    Интересно, что у неё всегда было большое количество романов и интриг, но все они так и не закончились чем-то серьёзным. Предложения ей делали довольно часто. Однажды герцог Вестминстерский попросил ее руки, на что она с характерной для нее иронией ответила: «На свете тысячи всяких герцогинь, но лишь одна Коко Шанель». Такой ответ не удивителен, ведь ее работа была для нее единственным смыслом жизни.

    В 1910 году она открывает шляпное ателье-салон

    Уже в 1912 году Коко создает свой первый Дом моды в Довиле, но Первая мировая война временно мешает ее планам. В 1919 году Шанель открывает Дом моды в Париже. В это время у Шанель уже были клиенты по всему миру. Люди любили её блейзеры, юбки, длинные свитера из джерси, матроски и известнейший костюм (юбка + жакет). Сама Коко сделала себе короткую стрижку, любила носить маленькие шляпки и солнцезащитные очки.

    1921 году Коко представляет пальто на меху и новую марку духов «Chanel № 5»

    “- Куда наносить духи?
    — А куда ты хочешь, чтобы тебя целовали?”

    “Мода — это то, что выходит из моды.”

    …Габриель увидела груду искореженного металла, которая совсем недавно была машиной, легонько провела рукой по стекла. Везде была кровь — кровь Артура Кэпела, ее любимого мужчины. Она села на обочину и расплакалась. А вернувшись домой, перекрасила стены в черный цвет и обратилась в траур.Габриель Шанель уже была очень знаменитой — и тысячи подражательниц мгновенно последовали её примеру. Так в моду прочно вошел черный цвет.

    В 1926 году создала свое знаменитое маленькое черное платье, ставшее многофункциональной вещью вне моды, установив этим концепцию минимализма в модельном деле


    Несмотря на колоссальный успех своей одежды, в 1939 году Коко закрывает все магазины и дом моды, начинается Вторая мировая война. Многие дизайнеры уехали из страны, но Коко остаётся в Париже и лишь по завершении войны уезжает в Швейцарию.

    В 1954 году, в возрасте 71 года, Габриель снова вернулась в мир моды и презентовала свою новую коллекцию. Но прежней славы и почитания она добилась только несколько лет спустя. Коко видоизменила свои классические наряды на более современный манер, и самые богатые и знаменитые женщины мира стали посещать её презентации. Костюм «от Шанель» стал демонстрацией статуса нового поколения: созданный из твида, с обтягивающей юбкой, жакетом без воротника, покрытым тесьмой, золотистыми пуговицами и накладными карманами. Также Шанель снова показала общественности женские сумочки, ювелирные украшения и обувь, имевшие потрясающий успех

    “Говорят, что женщины одеваются ради женщин, что их подстегивает дух соперничества.

    Это правда. Но если бы на свете больше не осталось мужчин, женщины перестали бы одеваться.”

    “Драгоценности — это целая наука! Красота — это грозное оружие! Скромность — это верх элегантности!”

    В период с 1950 по 1960-е годы Коко работала со многими голливудскими студиями и звездами уровня Одри Хепберн и Лиз Тэйлор. В 1969 году актриса Кэтрин Хепберн сыграла роль Шанель в бродвейском мюзикле «Коко».

    “Если вы родились без крыльев, не старайтесь помешать им вырасти.”

    “Есть время работать, и есть время любить. Никакого другого времени не остается.”

    10 января 1971 года в возрасте 87 лет великая Коко умерла. Похоронили её в Лозанне — в могиле, окруженной пятью львами из камня. С 1983 года Карл Лагерфельд управляет домом моды Шанель и является его главным дизайнером.

    “Каждая женщина имеет тот возраст, какого заслуживает.”

    Ежедневно Габриэль (Коко) Шанель начинала жить заново. Она щепетильно избавлялась от груза прошлого. Каждый новый день она удаляла из памяти всю тяжесть дня вчерашнего. Детство и период ее юности покрыты тайной. Она создавала свою легенду собственными руками, добавляя факты, сбивая с толку биографов. Габриэль отбросила, как ненужный хлам, 10 лет своей жизни и, осознав это почувствовала, что у нее теперь гораздо больше времени. Она стала плодотворнее размышлять, меньше уставать. Своей судьбой она доказала: будущее не вытекает из прошлого, в любой момент можно собственную карьеру начать и построить заново.

    Любое препятствие на своём пути Шанель рассматривала как указатель нового пути.

    Коко Шанель совершила парадокс благодаря образу своей жизни и движущей силе своего яркого таланта, потому ее биография настолько богата яркими фактами

    “Красота нужна нам, чтобы нас любили мужчины; а глупость — чтобы мы любили мужчин.”

    Внешняя красота в женщине считалась ею составляющей успеха, иначе невозможно никого ни в чем по жизни убедить. Чем старше дама, тем важнее для нее красота. Шанель говорила: «В 20 лет ваше лицо дает вам природа, в 30 — его лепит жизнь, но в 50 вы должны заботиться о нем сами…Ничто так не старит, как попытки молодиться. После 50 никто уже не молод. Но я знаю 50-летних, более привлекательных, чем три четверти неважно ухоженных молодых женщин». Сама Шанель была похожа на вечного радостного подростка. Она очень следила за собой и весила всю жизнь столько, сколько и в 20 лет.

    За 87 лет жизни великая Коко дала свое имя целому стилю одежды, костюму, Дому моды и духам. Постоянная изобретательница, Шанель создала массу новинок, но прежде всего…образ женщины, который до нее никто и представить не мог

    В наши дни в парижской квартире Шанель на улице Камбон все обустроено так же, как и при жизни кутюрье

    19 августа 1883 года на свет появилась Коко Шанель, женщина, история жизни которой легла в основу множества книг и фильмов. Особый интерес публики и по сей день вызывает личная жизнь Коко. Романы легендарной Шанель были бурными и яркими, но, к ее великому сожалению, не слишком удачными. Несмотря на то, что она годами создавала образ сильной и независимой женщины, мадемуазель Коко очень хотела выйти замуж. Но ни один из ее многочисленных романов не закончился долгожданной свадьбой. И чем хуже складывалась личная жизнь Коко Шанель, тем успешнее была профессиональная.

    «За любовь платишь в рассрочку, и большей частью, увы, когда любовь уже кончилась».

    Бравый офицер Этьен Бальсан стал первой влюбленностью Коко. Насколько сильны и искренны были ее чувства по отношению к Бальсану судить теперь сложно, однако именно благодаря ему Шанель покинула кабаре, в котором работала певицей. Коко переехала в загородное поместье Этьена Бальсана, где вопреки своим ожиданиям не смогла обрести счастье. Положение Шанель в доме мало чем отличалось от положения прислуги. Для Этьена Бальсана юная певица была лишь развлечением, а когда Коко заявила о своем желание стать модисткой, возлюбленный просто поднял ее на смех. Однако именно Бальсан познакомил Шанель с Артуром Кейпелом — человеком, которому суждено было стать самой большой и трагичной любовью в ее жизни.

    Расставшись с Этьеном Бальзаном, Коко Шанель начинает жить с Артуром Кейпелом, сумевшим стать для нее не только любовником, но и верным другом. С его помощью Шанель делает первые шаги в качестве модельера и открывает бутик в Париже. Артур Кейпел, по прозвищу «Бой», слыл бабником, однако после встречи с Шанель закончил все свои многочисленные романы, чтобы полностью посвятить себя жизни с любимой. Несколько лет влюбленные были безмерно счастливы, пока Кейпел не начал возвращаться к старым привычкам. Все чаще у Боя завязывались романы на стороне, на что Коко приходилось закрывать глаза. Огорчал Шанель и тот факт, что Артур Кейпел очевидно не собирался на ней жениться, а спустя некоторое время и вовсе объявил, что отправляется под венец с совсем другой девушкой, принадлежащей к высшим кругам. Любовь Коко и страх остаться без любимого человека были настолько велики, что она соглашается стерпеть и это унижение. И по легенде даже шьет платье для избранницы Артура. Но и эти жертвы не помогли Шанель быть рядом с любимым вечно, жизнь внесла свои коррективы. В 1919 году Артур Кейпел погибает в автокатастрофе. Смерть любимого человека становится для Коко сильным ударом, приведшим к затяжной депрессии. Немало времени понадобилось великой Шанель, чтобы суметь пережить эту трагедию и найти в себе силы двигаться дальше. Несмотря на то, что в жизни Коко Шанель впоследствии появлялись другие мужчины, единственной своей настоящей любовью она всегда считала Артура Кейпела.

    Спустя год после смерти Артура Кейпела Коко Шанель знакомят с князем Дмитрием Романовым, приходящимся кузеном императору Николаю II. Несмотря на весьма ощутимую разницу в возрасте (Шанель на тот момент было 37 лет, а князю Дмитрию не было и 30), знакомство быстро перерастает в роман. Дмитрий Романов помогает своей новой возлюбленной в расширении дела: знакомит с влиятельными людьми, предлагает использовать красивых девушек в качестве манекенщиц. Однако главной заслугой князя Дмитрия является то, что именно он сводит Шанель с парфюмером Эрнестом Бо, вместе с которым впоследствии они создадут легендарный аромат Chanel №5. Роман Дмитрия и Коко был недолгим. Примерно через год князь переезжает в США, где женится на весьма обеспеченной девушке. С Коко Дмитрию удается сохранить теплые дружеские отношения вплоть до своей смерти в 1942 году.


    • Герцог Вестминстерский

    Самым красивым и длительным романом Коко Шанель стал роман с герцогом Вестминстерским. На момент начала отношений, у обоих за плечами было богатое прошлое. Коко Шанель пережила предательства и потерю близких людей, герцог был дважды разведен, поэтому им как воздух был необходим легкий и красивый роман. Эти отношения носили поистине королевский характер: приемы, путешествия, роскошные подарки. Коко Шанель и герцог Вестминстерский были везде желанными гостями и вели активную светскую жизнь. Ни у кого не оставалось сомнений, что не за горами свадьба. Но и в этот раз удача отвернулась от мадемуазель Коко. Герцог Вестминстерский страстно хотел наследника, которого Шанель из-за бесплодия, увы, не могла ему подарить. Некоторое время она еще надеялась, что герцог просто не сможет с ней расстаться и со временем забудет о своем желании иметь детей. Однако этого не случилось, и спустя 14 лет красивый роман был окончен.


    • Ганс Гюнтер фон Динклаге

    После расставания с герцогом Вестминстерским у Шанель случилось несколько романов, один из которых чуть не стоил ей дела всей жизни. В годы Второй Мировой Войны мадемуазель Коко, которой на тот момент было уже за 50, познакомилась с немецким дипломатом Гансом Гюнтером фон Динклаге. Эти отношения Шанель рассматривала, как последний шанс обрести личное счастье, а потому не могла трезво оценить ситуацию. Она позволила мужчине не просто вскружить себе голову, но и заставить ее влезть в дела политические. Ганс оказался немецким шпионом и полковником вермахта, убедившим Коко Шанель организовать ему встречу с ее приятелем Уинстоном Черчиллем. По окончании войны, Коко Шанель была арестована. Ей предъявили обвинение в пособничестве фашизму. Шанель всё отрицала, утверждая, что с Гансом Гюнтером фон Динклаге ее связывали лишь любовные отношения. Власти Франции приняли решение позволить Коко добровольно покинуть страну, в случае отказа ее ждала тюрьма. Коко Шанель вместе со своим любовником уезжает в Швейцарию, где проживет почти 10 лет. Семейная жизнь опять не сложится. Некогда влюбленные будут бурно и часто ссориться, а по слухам иногда и драться. Расставшись с Гансом Гюнтером фон Динклаге, Коко Шанель оставляет попытки обрести семейное счастье, и последние годы своей жизни полностью посвящает работе.

    Апартаменты Коко Шанель • Интерьер+Дизайн

    Может ли интерьер служить источником вдохновения для современных творцов? Да, если это апартаменты великой Коко Шанель, сочиненные ею самой. 

    По теме: Русское вдохновение: коллекция драгоценностей Chanel

    Парижская рю Камбон вот уже полвека связана с Домом Chanel. В здании по адресу 31 rue Cambon великая мадемуазель работала, принимала клиентов и гостей последние семь лет жизни. Здесь она проводила большую часть времени и только спать отправлялась в собственный сьют, расположенный неподалеку от отеля Ritz (в нем она скончалась 10 января 1971 года). Спальни на рю Камбон не было никогда: Шанель ревностно сохраняла за недвижимостью статус мастерской. 

    Гостиная в квартире на рю Камбон. Стены отделаны декоративными лаковыми панелями.

    В доме — четыре этажа. На первом расположен бутик Сhanel, на втором — примерочные, на четвертом — мастерская, а вот на третьем — самое интересное — знаменитые на весь мир, уже ставшие памятником интерьерного искусства апартаменты. Их обстановку сохранили в точности такой, какой она была при великой Коко. 

    Гостиная. Французские антикварные кресла, венецианское зеркало XVIII в. Книги в красных, синих и коричневых переплетах. Люстра из горного хрусталя с вензелем Шанель.

    Что в интерьере? Богатые композиции, многодельные фактуры и детализированная резьба. Габриэль Шанель теряла жизненную энергию и нуждалась в допингах. Ее лекарством были ночные бдения, спиритические сеансы и, конечно, сам интерьер, в каждом элементе которого будто пытается заговорить история. Коко смешала невероятный коктейль: в комнатах — антикварные кресла, венецианское зеркало XVIII века, римская мраморная копия греческой Венеры, люстры с подвесками из горного хрусталя… Здесь трудно находиться долго: высокая концентрация старинных предметов, аутентичное отсутствие кондиционеров.

    Пейзажи, птицы, цветы — типичные мотивы коромандельских ширм.

    Отовсюду на гостей глядят талисманы: лягушки — символы бессмертия, львы (астрологический знак Шанель), верблюды. Как мантры повторяются любимые ею звезды, колосья, камелии. Особое место занимают роскошные ширмы в технике коромандель, которыми Шанель закрывала дверные проемы, чтобы гости не уходили слишком рано.

    Габриэль Шанель на фоне ширмы коромандель, 1937.

    Коромандель — изысканный декор китайских ширм и популярных в XVIII веке «пузатых» комодов с ножками-кабриолями, отголоском европейского увлечения восточной экзотикой. Модники при дворце Людовика XV не могли устоять перед китайщиной: всем нравилось черное дерево, позолоченная ртутным образом бронза.

    Фрагмент отделки панели в стиле шинуазри в апартаментах Габриэль Шанель.

    Коромандель ввел в обиход мастер Жозеф Баумайер: на поверхность, покрытую белым грунтом, капали до сотни слоев черного лака. Потом наносили рисунок. При обработке отдельные части лака снимались, а белые пятна подкрашивались золотом. И вот из темноты проступают горные ландшафты с пагодами, легкие мосты, плавающие по воде джонки и непонятные иероглифы в картушах. По собственному признанию, Шанель влюбилась в коромандель в юности. Более того, именно старинная китайская ширма была первой купленной ею ценной вещью. Она собрала их около 30, но часть раздала еще при жизни. 

    Знаменитая лестница ведет из бутика в апартаменты Шанель. Сверху великая мадемуазель могла наблюдать за показом, оставаясь незамеченной.

    Интерьеры на рю Камбон — книга мудрости — до сих пор служит историческим лукбуком для прославленного бренда. Здесь Карл Лагерфельд фотографирует юную Кайю Гербер для рекламной кампании сумок. Здесь он черпает идеи и вдохновение для коллекций Haute Couture, а ювелиры Chanel подсматривают мотивы для уникальных часов и украшений High Jewelry. Оммаж шинуазри выглядит свежо и эффектно в золоте и драгоценных камнях Coromandel, коллекции в лучших французских ювелирных традициях, уже ставшей событием 2018 года.

    В коллекции High Jewelry 59 предметов, 24 из которых выполнены в единственном экземпляре. Колье Horizon Lointain, колл. Coromandel. Желтое золото, платина, бриллианты и жемчуг. Браслет Сalligraphie Florale, колл. Coromandel. Белое золото, коньячные бриллианты, розовые сапфиры, черная шпинель, цавориты. Дизайнеры от Chanel виртуозно представили свое видение вариаций на эту тему: добавились мириады крохотных бриллиантов, изумрудами. Эффект клуазоне переработан смело и талантливо. Серьги Précieux Envol, колл. Coromandel. Белое и желтое золото, желтые и белые бриллианты.

    27. Дом моды Коко Шанель. Коко Шанель

    Читайте также

    Коко Шанель

    Коко Шанель Коко Шанель, известная во всем мире как Великая Мадемуазель, диктующая высокую парижскую моду, никого и никогда не допускала в святая святых – свою личную жизнь. Практически никому ничего о ней не было известно: ни вездесущим репортерам и журналистам, ни

    Коко Шанель (Габриэль Шанель) 19 августа 1883 года – 10 января 1971 года

    Коко Шанель (Габриэль Шанель) 19 августа 1883 года – 10 января 1971 года Женщина, названная королевой моды Шанель создала женщину, которой до нее Париж не знал. Ее влияние перешло границы профессии. Ее имя оставляет в сознании след, какой оставляют великие политические деятели

    41. Чёрное платье Коко Шанель

    41. Чёрное платье Коко Шанель Великие идеи витают в воздухе. Нужно лишь распознать, что вот эта идея – бесценна, а эта не стоит ничего…Одно из изобретений Коко, вне сомнений, навеяно её собственным детством. Воспитание в монашеском доме оставило в сердце неизгладимый след.

    84. Возрождение Дома моды

    84. Возрождение Дома моды Третья её коллекция стала настоящим триумфом. Коко вернулась на модельный Олимп и заняла пустовавшее место, которое после её ухода оставалось вакантным, – место Мастера с большой буквы и третейского судьи в среде кутюрье.Секрет триумфа

    87. Королева французской моды

    87. Королева французской моды В августе 1963 года Франция отпраздновала 80-летие Коко Шанель. В свои годы Коко была всё так же подвижна, блистала остроумием и не думала стареть.Она пережила многих. 11 октября 1963 года ушёл Жан Кокто, который умер на следующий день после Эдит Пиаф

    Коко Шанель

    Коко Шанель ВЕЛИКАЯ МАДЕМУАЗЕЛЬИмя Коко Шанель давно уже перестало быть просто именем. Оно – символ элегантности, вечной классики и женственности; оно – торговая марка, ежегодно приносящая многомиллионные прибыли. Оно – предмет культа, обожания и уважения многих и

    Мое поколение: английский рок 1960-х, моды, психоделика

    Мое поколение: английский рок 1960-х, моды, психоделика Человек, способный властвовать за лондонским обеденным столом, может властвовать над миром. Оскар Уайльд > В начале 1960-х годов Англия представляла собой сонное царство. Несколько певцов сражались за звание местного

    Шанель Коко

    Шанель Коко Настоящее имя — Габриэль Шанель (род. в 1883 г. — ум. в 1971 г.)Ее фамилия давно стала символом эпохи, стиля и высочайшего класса моды. Ее жизнь была полна множества любовных романов, однако ни один из них так и не закончился браком. Смыслом ее жизни стала

    Коко Шанель. Великая мадемуазель

    Коко Шанель. Великая мадемуазель Имя Коко Шанель давно уже перестало быть просто именем. Оно – символ элегантности, вечной классики и женственности; оно – торговая марка, ежегодно приносящая многомиллионные прибыли. Оно – предмет культа, обожания и уважения многих и

    ШАНЕЛЬ КОКО

    ШАНЕЛЬ КОКО Настоящее имя – Габриель Шанель(род. в 1883 г. – ум. в 1971 г.) Выдающийся французский модельер, создательница империи моды XX века.«Мода – это то, что носишь сам. Все, что носят другие, – немодно». Знаменитый афоризм Оскара Уайльда опровергла Коко Шанель в

    Коко Шанель Жизнь, рассказанная ею самой

    Коко Шанель Жизнь, рассказанная ею самой Шанель № 1 – Герцогинь много, а Шанель одна! – Такого ответа на предложение стать его супругой герцог Вестминстерский от меня явно не ожидал.У него было все, и даже больше. Герцог и сам не ведал, сколько стоят его яхты, дворцы,

    Коко Шанель

    Коко Шанель Коко? Шане?ль (ранее Габриэ?ль Бонёр Шане?ль) родилась девятнадцатого августа 1883 года? а умерла десятого января 1971 года в Париже, французская женщина-дизайнер и модельер, следовала модернизму, вдохновлялась мужской модой, а в одежде следовала принципам

    Создание бренда Chanel. История легенда бренда Коко Шанель

    Всем известный факт — Коко Шанель была очень суеверна. Она верила в нумерологию, астрологию, знаки, сны.

    Возможно, это просто связано с тем, что маленькая французская девочка Габриель, лишившаяся в детстве семьи и материнской любви и отданная отцом в монастырский приют, подсознательно искала защиту и покровительство в чем-то невидимом, необъяснимом и таинственном.

    До конца своих дней Шанель верила (и постоянно об этом говорила), что своему успеху она обязана не только таланту и кропотливому труду, но и покровительству высших сил и «ее величеству» госпоже Удаче.

    Мадмуазель Габриель была девушкой одновременно очень суеверной и очень амбициозной. Любила интриговать и создавать вокруг себя ауру загадочную, но в то же время скандальную. Сама запускала слухи о своих якобы романах с влиятельными персонами, а затем загадочно отмалчивалась и ничего не опровергала, подливая этим еще больше масла в огонь. Ей нравилось ощущать себя покорительницей мужских сердец, и одновременно очень льстила такая репутация в свете.

    Также известно, что Шанель любила привирать по поводу своего возраста. И не факт, что та дата рождения Шанель, которая считается официальной, на самом деле верная. Сложно сейчас сказать, что за этим всем стояло. Возможно, просто амбиции Габриель и ее пробивной авантюрный характер. А может действительно сказалось ее серьезное и искреннее увлечение эзотерикой (а эзотерическим практикам как-раз свойственно менять имена, даты рождения — тем самым внося путаницу в помыслы злых сил и становясь для этих сил неуязвимыми).


    Шанель и ее №5

    Итак, наша мадмуазель всерьез увлекалась мистикой. Особенно ее манил мир нумерологии — самое сильное впечатление на Шанель производили цифры. Она верила всем знакам в своей жизни, которые хоть как-то были связаны с номерами. Самым счастливым и знаковым для себя числом Коко считала пятерку. Именно число 5 стало ее талисманом, а потом и символом ее модного Дома.

    Первый аромат, выпущенный Домом Chanel, получил очень странное для того времени название — (имя основательницы Дома под каким-то странным, одной ей понятным номером).

    Но Коко более чем знала, что делает: этот первый ее парфюм — она сама под защитой своего числа — талисмана.

    Кстати, согласно официальной версии создания этого первого в мире альдегидного аромата, парфюмер Эрнест Бо принес Коко несколько вариантов пронумерованных бутылочек, но требовательная перфекционистка Шанель, не нюхая, выбрала флакон под номером 5 и не ошиблась.


    Позже Дом Chanel выпустил еще несколько ароматов со знаковыми для Коко цифрами. Например, — аромат, символизирующий дату ее рождения (19 августа 1889г).

    5 оттенков страсти: любимые цвета Шанель

    У Габриель было 5 любимых цветов. Еще одна «великолепная Пятерка», получившая название The Colors of Chanel и ставшая классикой модного Дома.

    Черный — цвет, напоминавший Коко о монашеской строгости приюта в Обазине. Благодаря Шанель черный перестал быть цветом прислуги и символом скорби. В 1926 году он превратился в цвет элегантности самого знаменитого маленького платья. «Я ввела в моду черный. И он господствует, потому что черный затмевает все», — любила повторять Коко.

    Белый — цвет, предшествующий всем остальным и способный отражать свет. Это цвет абсолютной ясности и чистоты. Он напоминает головные уборы монахинь из детства Коко и платье для первого причастия, подаренное ей отцом.

    Бежевый — теплый цвет родной земли Коко — Оверни. Цвет пляжей Довиля, Биарицца и венецианского острова Лидо. А также цвет природы, человеческого тела и кожи, которой нежно коснулись первые лучи солнца.


    Золотой — цвет, объединивший естественность и искусственность. Цвет настоящих золотых украшений, которые дарил Габриэль герцог Вестминстерский, цвет имитации золота для бижутерии, которую она так любила создавать. Цвет золотых церковных реликвий и расшитых одежд священников, окружавших ее в детстве. Золото из сокровищницы венецианского собора Святого Марка, золото Византийской Империи и стиля барокко, которые так вдохновляли Шанель.

    Красный — Шанель называла его «цвет жизни и цвет крови». Красная подкладка сумки позволяла быстро найти нужную вещь. Красный цвет губной помады стал визитной карточкой Габриель.

    «Если вам грустно, подкрасьте губы красной помадой — и в бой. Мужчины ненавидят женские слезы», — говорила великая Мадемуазель.


    И опять пять! Легендарная ювелирная «пятерка» Шанель

    В первой ювелирной коллекции Коко Шанель, выпущенной в 1932 году, снова было 5 основных тем: комета, лента, бант, бахрома и перо. Шанель верила, что именно ее любимое число — талисман помогло иметь этой дебютной коллекции ошеломительный успех.

    А коллекция на самом деле была по тем временам революционной: Шанель отменила застежки на ожерельях, обвила драгоценные кометы по шеям женщин, рассыпала блестящие звезды у них в волосах.


    Эти пять символов ювелирных произведений Шанель и по сей день остаются основными темами для создания украшений великого модного Дома.

    В 1932 году Коко создает знаменитое бриллиантовое колье Chanel в виде кометы, которое впоследствии становится культовым для ювелирных коллекций Дома.


    Амбициозная и яркая Габриель Шанель сама была звездой и поэтому обожала космос. Ее влекли и вдохновляли кометы и звезды. Она восхищалась их удивительной силой сиять в бесконечной тьме. Шанель верила и всей своей жизнью доказывала, что женщина создана для того, чтобы быть звездой или кометой, которая оставит после себя яркий, долгий след. И будет сиять на жизненном небосводе независимо от обстоятельств и проблем. Но при всем этом в своем единственном интервью для телевидения Шанель призналась, что боится узнать, что же находится «там, в темной бездне».

    Загадочная, непредсказуемая Коко…


    Культовая сумочка 2.55

    И здесь не обошлось без нумерологии! Очаровательная стеганая сумочка на цепочке через плечо (предмет желаний и мечта всех модниц мира), которая является одной из знаковых вещей модного Дома, также получила название 2.55 как вы думаете почему? Все очень просто: эти таинственные цифры заключают в себе всего лишь дату ее создания — февраль 1955 года.


    Девушка и Лев: Шанель и ее мистический покровитель

    Коко родилась под пятым (!) знаком Зодиака — Львом. И именно Лев стал главным мистическим покровителем на протяжении всей жизни Шанель. Коко обожала свой знак гороскопа и полностью отождествляла себя с ним. Лев для Шанель был настоящим защитником. Его нрав полностью олицетворял природу самой Коко: такую же отважную, яркую и бесстрашную. Именно статуэтка Льва стояла на ее рабочем столике рядом с письмами, сигаретами, выкройками и любимыми ножницами.


    На первых твидовых костюмах, подаривших вторую жизнь Дому Шанель и ее имени, на удачу были нашиты пуговицы с изображением льва (Шанель была уверена, что верный покровитель не оставит ее и поможет вернуть былую славу ее Дому).

    И Лев как всегда не подвел свою переданную Габриель!


    Шанель и ее магический кристалл

    Как же непреодолимо тянуло Коко к себе таинственное Зазеркалье!

    Как мы помним — Великая Мадемуазель славилась своей суеверностью и поэтому любыми способами пыталась защитить себя от сглаза и дурного влияния. Одним из ее верных помощников в этом был горный хрусталь – камень, очень известный и популярный в магии.

    Ее друзья вспоминали, что Коко могла часами смотреть в свой хрустальный шар, который находился в ее комнате в отеле Ritz. Этот шар завораживал Шанель, привлекал (при всей своей прозрачности и ясности) некой мистической причастностью к иному миру.

    Хрусталь вообще завораживал Шанель. При оформлении интерьера она была очень категорична и хотела видеть только хрустальную люстру и ничего другого (кстати, эта люстра до сих пор находится в отеле Ritz).

    Ну, уже все, наверное, догадались, почему один из самых известных ароматов Chanel был назван ?

    Шанель и ее хрустальная лестница

    Веря, что все тайны потустороннего Зазеркалья прекрасно скрыты для простого обывателя под хрусталем (который, на первый взгляд, обманчиво создает впечатления полной видимости), Шанель заказала хрустальную лестницу, соединяющей ее кабинет с основным магазином и главной площадкой показов мод Дома Шанель на Rue de Cambon 31 в Париже.


    Благодаря зеркальным граням этой необычной конструкции, во время показов Шанель спокойно могла наблюдать за всем происходящем внизу, оставаясь при этом никем не замеченной.

    Уж в чем-чем, а в находчивости и креативности Шанель точно было не отказать!

    Последний приют Шанель

    Ничто не вечно под луной…


    И теперь любимый покровитель — Лев и любимое число-талисман охраняют Шанель уже в загробном мире.

    На надгробье Великой Мадмуазель в Швейцарии возвышаются пять львиных голов, как символ неутомимой жажды жизни и веры в свою Звезду и свою удачу.

    Все логотипы мировых брендов становятся элементами выпускаемой продукции, украшая ее и указывая на принадлежность к категории «избранных» вещей. Что означают символы известных модных домов и откуда они появились?

    Логотипы известных брендов: Chanel

    Один из самых известных символов в мире моды – это, конечно же, логотип модного дома Chanel. Он представляет собой две переплетенные буквы «С» – инициалы самой Коко Шанель.

    Впервые этот узнаваемый знак появился на флаконе духов «Chanel №5», которые стали самым настоящим прорывом в мире парфюмерии.

    Существует, правда, и другая гипотеза происхождения символа: многие считают, что его в 1886 году нарисовал Михаил Врубель, создав переплетение двух подков как оберега на удачу в делах.

    Как бы то ни было, логотипы брендов одежды пополнились еще одним узнаваемым элементом, которым сейчас украшены все аксессуары и вещи, выпускаемые этим модным домом.

    Логотипы брендов: Fendi

    Даже человек, далекий от моды, знает этот символ, состоящий из двух букв «F», одна из которых перевернута. Этот своеобразный пазл придумал сам Карл Лагерфельд в 1965 году.

    Кстати, как и многие другие логотипы брендов, символ Fendi используется для создания пряжек, украшений для продукции компании, а также в качестве стильного принта.

    Логотип Versace

    Стильный, броский и загадочный логотип начал использоваться именитым модельером в 1978 году, став еще одним украшением его коллекций.

    С тех пор фирменный знак его дома – это голова Медузы Горгоны, вписанная в круг. По поводу странного выбора логотипа для своей одежды кутюрье отвечал, что он означает роковые чары и красоту, которые могут парализовать и загипнотизировать любого человека.

    Своей цели Версаче добился – логотип его компании известен по всему миру, являясь символом роскоши, безупречного вкуса и изысканного стиля.

    Логотипы мировых брендов одежды: Givenchy

    Этот символ не менее узнаваемый, чем у Версаче или Шанель, ведь он олицетворяет собой гармонию, строгие линии и красоту в простоте.

    Знак Givenchy представляет собой четыре буквы «G», которые составляют квадрат, похожий на стилизованный четырехлистный клевер.

    Некоторые знатоки символики считают, что компания использовала для создания своего фирменного знака правила гармонии, разработанные в Древней Греции, и это имеет какой-то скрытый смысл.

    Логотип используется компанией в качестве принта и украшений, которые являются узнаваемыми и популярными во всем мире.

    Логотип Lacoste

    Миниатюрный зеленый крокодильчик уже давно является фирменным знаком компании «Lacoste», известной, прежде всего, своими . О том, как появился этот символ, знают не многие, ведь он не является сочетанием инициалов владельца компании или чем-то подобным.

    На самом деле все достаточно банально, хотя и интересно. Жан Рене Лакост основал свое производство в 1993 году, ориентировав свои коллекции на спортсменов, играющих в теннис.

    Сам он тоже был отличным атлетом и в узких кругах был известен под устрашающим прозвищем Аллигатор. Один из приятелей Лакоста смеха ради нарисовал маленького крокодила, который впоследствии и стал логотипом новой компании. Сейчас плод этой шутки является одним из самых запоминающихся символов.

    Мировые бренды: Hermes

    Шарфики и сумочки от Hermes уже давно стали пределом мечтаний каждой модницы.

    Логотип этой известной на весь мир компании не менее знаменит, правда, не все знают, почему в качестве своего фирменного знака основатели выбрали запряженную лошадью повозку.

    Все довольно прозаично: этим рисунком семья Эрмес стремилась показать то, как сильно изменилась компания со временем и как много усилий в нее было вложено.

    Логотипы брендов одежды: Burberry

    Символ компании Burberry – это скачущий на коне рыцарь, причем согласно истории, этот логотип появился в 1856 году, как раз когда основатель открыл свой первый магазин.

    Известность компании принесла разработанная ею водонепроницаемая ткань, которой заинтересовались военные (это был идеальный материал для пальто и плащей). На всей одежде, выпущенной Burberry, красуется рыцарь, на флаге которого написано «Porsum», что означает «идти вперед».

    Сейчас этот знак является данью прошлому компании, которое принесло ей мировую известность.

    Кому из современных женщин не знакомы основные символы Коко Шанель, размещаемые на каждой оригинальной вещице? Две буквы «С» (первые буквы её псевдонима и фамилии Coco Chanel) узнаваемы даже теми, в чьем гардеробе отсутствуют вещи от этого дизайнера. Но отличительными чертами стиля Шанель является не только данный логотип, но и некоторые другие легко узнаваемые нюансы. Какие именно – вы узнаете в этом материале.

    Очевидно, что личность и сама жизнь художника влияет самым непосредственным образом на создаваемые шедевры, и нам интересны только такие произведения. Имена великих художников-модельеров вписаны в культурную историю человечества, но такой долгой жизни, как у исключительной Габриель нет ни у кого! Шанель — это энциклопедия стиля но и стиль также нуждается в моде, только с помощью новых тенденций он может выразить и утвердить себя.

    А что представляет собой сегодня ею созданный модный дом Chanel? Карл Лагерфельд отвечает: «Я жонглирую тем, что знаю, и тем, чего не знаю о ней. Я не хотел верить ничему из того, во что верила она, но я верил в нее саму!»

    Самое ценное, сохраненное Лагерфельдом в марке, — это стиль. То есть Карл Лагерфельд развил идею Шанель, которая считала, что «моды проходят, лишь стиль остается». И пришел к логическому выводу, проверенному временем: только в новой системе координат, устанавливаемой современной модой, стиль получает возможность для развития.

    Сегодня, благодаря таланту главного художника и, конечно же, умелым «золотым» рукам мастеров дома Chanel, элегантность возводится в превосходную степень. Они, как ангелы-хранители, берегут и совершенствуют секреты мастерства создания чистого стиля и модных шедевров. Строгость контуров подчеркивает роскошь материи и безупречное качество исполнения.

    Эти фото вещей в стиле Шанель наглядно демонстрируют, как узнаваемы символы великой Коко:

    Красивая вещь, как редкий цветок, ее красота создается изнутри. Мадемуазель Шанель оказалась первой, кто это доказал. Она в совершенстве владела искусством иллюзии — и любила только «шубы наоборот», драгоценный мех которых при желании владелицы становился изнанкой, и придумала знаменитую сумку 2.55 на красной подкладке. С роскошным смирением она придала ремеслу благородные черты искусства, балансируя на грани совершенства и тщательно продуманного беспорядка. Она любила размах, но верила только в могущество деталей. «Все эти скрытые от глаз усилия мастера необходимы для того, чтобы платье хорошо сидело и хорошо двигалось. Это и есть мода — то, что происходит с изнанки».

    В мире Chanel скрытое и видимое поддерживают между собой загадочные тайные связи с помощью неких знаков и символов. Вот и мы рассмотрим основы стиля Chanel — чтобы всегда узнавать его по этим таинственным символам.

    Символы Коко Шанель (с фото)

    Главные символы Шанель – это цифра «5», «19», трилистник, пшеничный колос, лев, черепаха, солнце и комета. Это спутники успеха Габриель. С их помощью Мадемуазель приручала удачу, которой ей так не хватало в детстве: она заселяла волшебными символами свою квартиру на улице Камбон, 31, а также номер в отеле «Ритц» в Париже. В 2003 году Жак Польж создал аромат в честь счастливой звезды, приносящей удачу, — чувственную композицию «Chance». Суеверная Шанель защищала свои ароматы «счастливыми» цифрами. Так появились на свет духи «Chanel № 19», в названии которых фигурирует дата рождения Габриель, и, конечно, духи «Chanel № 5».

    Посмотрите фото символов Шанель – в наши дни талисман «№ 5» превратился в кулон из 380 бриллиантов, украсивший Николь Кидман в рекламном ролике этого аромата:

    Семьдесят лет спустя на небосклоне удачи засверкало колье Comete 2002 из золота и бриллиантов. Амулеты Шанель очень быстро стали символами, талисманами ее моды, а с 1983 года они прочно заняли свое место в роскошном арсенале бижутерии Карла Лагерфельда. С тех пор эти амулеты используются в виде брелоков, которые дарят своему владельцу волшебный солнечный свет, благополучие и процветание.

    Здесь вы можете увидеть ещё один символ Коко Шанель – её зодиакальный знак «Лев», который символизирует Солнце и удачу:

    Грезы Шанель о созвездиях нашли отражение в ее первой коллекции ювелирных изделий 1932 года.

    Золотые украшения от Шанель и фото цепочек

    В свое время Габриель Шанель изобрела сумочку с ремешком через плечо, освободившую женщинам руки. А потом заменила ремешок на позолоченную цепочку в сумке 2.55. Оплетенная кожаным шнуром на дневных моделях или сияющая чистым золотым блеском на моделях вечерних, эта длинная «перевязь» с фирменными звеньями легко узнаваема. Металлическая позолоченная цепь, несомненно, самый «блестящий» символ стиля Chanel. Даже скрытая от глаз, она творит чудеса — твидовый жакет великолепно облегает фигуру благодаря пришитой изнутри легкой цепочке из позолоченной латуни.

    Как видно на фото, плетение этой цепочки от Шанель узнаваемо и в браслете часов:

    К примеру, такие часы «Премьер» были созданы для Греты Гарбо.

    Источники вдохновения для своих украшений Коко Шанель находила повсюду — в искусстве Византии или сокровищах русского императорского двора: барочный жемчуг, кресты и, конечно, цепочки. А идея длинных цепей-ожерелий словно позаимствована с портретов кисти Рубенса или Гольбейна-младшего. Золотой блеск цепочек Chanel — еще один признак стиля, самостоятельный цвет на равных правах с черным и белым. Длинные цепочки, прежде всего, подчеркивали стройность Коко Шанель. Она любила только длинные цепочки и носила их либо как пояс, либо как ожерелье — вроде тех, что на одном из ее знаменитых «цыганских» платьев 1938 года. «Поверьте, я знаю женщин. Дайте им цепи, женщины обожают цепи».

    Цепочка — одно из воплощений стиля и личности Шанель, строгая элегантность которой допускает лишь одну прихоть: изобилие украшений и ожерелий. В коллекции от кутюр 2005 года эти украшения в стиле Шанель многоярусным каскадом обвивали шею, ниспадали на грудь россыпью золотых хлебных колосьев.

    Колье из этой коллекции золотых украшений Шанель сделано мастерами из Maison Desruers, старинной фирмы, которая также создает все пуговицы и цепочки Chanel. Здесь ремесло возведено в ранг искусства, а главный источник вдохновения и новых неожиданных идей — коллекция личных ювелирных изделий Габриель Шанель. К слову, несравненную Коко писатель Поль Моран называл «прекрасной дамой, не знающей пощады».

    Посмотрите, как изысканны на этих фото украшения Шанель, подаренные ей герцогом Вестминстерским и великим князем Дмитрием Романовым:

    Ювелирные украшения в стиле Коко Шанель и фото бус из жемчуга

    Украшения из жемчуга от Шанель – ещё один узнаваемый символ ей стиля. «Надев черный свитер и десять рядов жемчуга, она произвела настоящий переворот в моде», — говорил о Габриель Кристиан Диор. Настоящие и искусственные, круглые и причудливой формы, на византийском кресте или на ремешке вечерних туфель-лодочек, белые жемчужины символизируют стиль Chanel.

    В 1926-м Коко дополнила ими маленькое черное платье, которое они «согрели» своим мягким и чувственным блеском. Со своими длинными бусами из жемчуга Шанель не расставалась нигде и никогда, украшая ими не только вечерние наряды, но и повседневную одежду, она не забывала о них, даже отправляясь на пляж.

    В 1983 году Карл Лагерфельд подарил новую жизнь бижутерии Chanel, появившейся еще в 1924-м. Благодаря технологии придания жемчугу перламутрового блеска — «полировке жемчуга», которую использовала еще сама Мадемуазель, легендарные нити вновь обрели свое сияние.

    Как видно на фото, жемчуг от Шанель играет первую скрипку в оркестре аксессуаров – кольцо на большой палец ноги, затканные жемчугом вечерние сумочки, перчатки с браслетом из коллекции прет-а-порте:

    Жемчуг совершает несколько эффектных появлений и на одежде, как, например, на платье из коллекции от кутюр 1990 года, полностью расшитом жемчугом в мастерских Лесажа. И совершенно естественно, что дом Chanel использует этот символ в украшениях. Так появились часы Mademoiselle на браслете из жемчуга, ожерелье Collerette, напоминающее тканевый воротничок в форме звезды, на котором переплетения золота и жемчуга создают эффект кружева, усыпанного бриллиантами и украшенного ими по краям.

    Посмотрите фото ювелирных украшений от Шанель, выполненных из жемчуга:

    Цветок от Коко Шанель и фото броши-камелии

    Брошь-камелия от Шанель появляется вновь из сезона в сезон, всегда оставаясь верной духу Мадемуазель. Почему Габриель остановила свой выбор именно на этом цветке, отдав ему навсегда свое расположение? Никто не знает ответа на этот вопрос. Может быть, из-за первого букета, который ей подарил Бой Кейпел. А может быть, потому, что камелия обладает неким двусмысленным шармом цветка, одинаково украшающего и женщин, и мужчин, цветка рафинированно запретного и прекрасного в своей безупречной простоте.

    Строгость и геометрическая округлость цветка от Коко Шанель прекрасно сочетаются с модой и духом дизайнера. Камелии можно обнаружить в китайском декоре лакированных Коромандельских ширм, которые так любила Шанель.

    Обратите внимание на фото – камелия от Шанель изначально была создана из белой ткани:

    Такой цветок украшает «простейшее» черное платье Chanel, оттеняет пояс или подчеркивает ворот. Камелия воплощается в самых неожиданных цветах и материалах: в атласе, бархате, коже, пластмассе и даже в фарфоре (коллекция от кутюр «Весна-лето — 2005»), становится главной темой в создании драгоценных украшений, в которых соседствуют оникс, кахолонг, черные и белые бриллианты.

    Дом Лемаре поставляет для Chanel ежегодно до 40000 таких цветков, а ведь изготовление камелии требует особой техники и мастерства: лепестки по одному вырезаются в форме сердечка с помощью особого резака, затем гофрируются и прикрепляются один за другим к стебельку.

    До двух часов, в зависимости от используемого материала, нужно потратить на ручное изготовление одной камелии Chanel.

    Для платья невесты из коллекции от кутюр 2005 года потребовалось 320 белых камелий из хлопкового тюля, на создание которых ушло 180 часов работы. Отсутствие у этого цветка запаха также способствовало созданию легенды. Аромат «Гардения», запущенный Коко Шанель в 1925 году, должен был воссоздать воображаемый запах камелии таким, каким представляла его себе сама Габриель. Камелия стала ее наваждением и постоянной спутницей.

    На этих фото вы можете увидеть фото цветков от Шанель в сочетании с самыми разными нарядами:

    Черное и белое в стиле Шанель (с фото)

    Дух Chanel — в искусстве сочетать противоположности, в игре контрастов фактур и цвета: маленькое черное платье, оттененное жемчужинами или камелиями, флакон аромата Chanel № 5 в белой коробке с черным контуром, черный логотип на белом фоне.

    Не поддающийся влиянию моды, этот дуэт и сегодня воплощает в себе тот смысл, который Мадемуазель вложила в понятие роскоши и простоты. Когда черное и белое образуют гигантскую шахматную доску, оба цвета начинают звучать мягче. В крапчатом твидовом костюме один подчеркивает силуэт, а другой оттеняет воротничок. «Неразлучные цвета» украшают собой как традиционные, так и высокотехнологичные материалы. Созданные в 2000 году часы J12 стали первыми часами Chanel, изготовленными из черной керамики. Три года спустя появились и белоснежные часы. «Это второй цвет Chanel, абсолютно самодостаточный», — комментирует создатель часов Жак Элле.

    Обратите внимание на фото – черный и белый цвета в косметике «Шанель» крайне популярны, они делают лицо более выразительным, придают взгляду больше драматизма:

    «Тени на лице прекрасны так же, как само лицо», — утверждала Габриель Шанель.

    Сумки от Шанель «2.55» и их фото

    В 2005 году сумке от Шанель «2.55» исполнилось 50 лет! Но она по-прежнему сохраняет гибкость молодости и мягкость, свойственную мудрецам. Меняется мода, а она все так же пользуется успехом — сумка-хамелеон, перекинутая через плечо, — символ марки Chanel.

    Февраль 1955 года: сумка, названая «2.55» по дате своего рождения, появляется на свет в мастерских Chanel.

    Больше чем просто чистота линии — прямоугольник из кожи или джерси с металлической защелкой, покрытой слоем золота. «Мне просто надоело держать свои сумочки в руках и терять их, поэтому я прицепила к ним ремешок и стала носить через плечо», — рассказывала Габриель Шанель своей подруге.

    До этого времени ремнем через плечо пользовались только военные и почтальоны. Женский ремень через плечо, однако, быстро вошел в моду, а вскоре появилась и уже упоминаемая его вариация — изящная золоченая цепочка с вплетениями кожаных шнуров. Знаменитая «2.55» обязана своим наполненным объемом и прочностью стеганым ромбикам, ставшим фирменными знаками марки Chanel.

    Как видно на фото, у сумки «2.55» от Шанель подкладка проработана с той же тщательностью, что и при изготовлении одежды, она такая же качественная, как и внешняя отделка, выполнена из плотного бежевого сукна или из гранатового базана:

    Презирая все бесполезное, Шанель культивирует функциональные детали: такими стали три растягивающихся кармашка и многие другие потайные штучки, скрытые от посторонних взглядов и превращающие сумочку в хранилище женских секретов.

    Для производства одной «2.55» необходимо, чтобы 6 человек трудились в течение 10 часов и выполнили 180 операции. Легендарная сумочка стала верной спутницей Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор, Роми Шнайдер, многие знаменитые модницы начинают коллекционировать ее вариации из твида и денима, люрекса и замши, фланели и кожи аллигатора, а также вязаные модели. Столько лет прошло с ее первого «выхода в свет», а сумка «2.55» продолжает серию превращений, оставаясь узнаваемой с первого взгляда и сохраняя свое место в списке культовых символов дома Chanel.

    Как пахнут духи «Шанель № 5»?

    Главный «нос» дома Chanel Жак Польж называет духи «Шанель № 5» «душистой симфонией». «Главное, чтобы аромат походил на человека, который будет его носить», — говорила Габриель. Роскошь аромата «Шанель №5», по-разному звучащая на каждой женщине, — роскошь доступная всем.

    Производство этих духов — незыблемый ритуал. В Chanel бережно хранят традицию их создания, марка сохраняет за собой эксклюзивное право на поля жасмина и незаменимой майской розы, ежегодно 30 тонн нежнейших цветков превращаются в «золото» — в абсолют. На изготовление двух унций аромата от Шанель требуется 3000 цветков. Секрет производства этого чистого эликсира счастья ревностно оберегается, каждый флакон хранит тепло рук, преданные работницы говорят «плечи флакона», «первый узелок», «второй узелок вокруг горловины». Создателю аромата под № 5 Эрнесту Бо (русскому эмигранту, бывшему парфюмеру русского императорского двора) Шанель сказала: «Включите сюда все лучшее, что у вас есть. А на сам флакон мне наплевать!». Бо добавил и от себя: синтетические соединения, молекулы которых заставили искриться отдельные нотки аромата, во много раз усилили и активизировали его. И композиция № 5 приобрела невиданную ранее в ароматах мощь — женщины пришли в восторг, так и не сумев разгадать, на что же похожи эти духи! «Шанель №5» пахнет так, как должна пахнуть Женщина в понимании несравненной Габриель.

    А вот описание флакона «Шанель №5» можно дать в двух словах: строго и просто. В своем желании привлечь внимание к драгоценному содержимому Габриель Шанель выбрала простейший сосуд, который парфюмеры обычно использовали для хранения опытных образцов, — в пику флаконам, символично повторяющим женские формы и принятым в то время. Это была гениальная идея — пренебречь флаконом, затушевать его форму, чтобы подчеркнуть аромат-загадку, доверить этому строгому, почти абстрактному вместилищу тайну пульсирующей женственности. С привлечением в 60-х годах великолепной актрисы-интеллектуалки Катрин Денёв к рекламной кампании аромата Chanel добивается особого успеха. Все это и сделало № 5 ароматом на все времена.

    Когда царствует мода на натуральные ароматы, Габриель Шанель выпускает первые в мире «абстрактные» духи. В 1932-м, в разгар экономического кризиса, она удивляет мир коллекцией украшений с бриллиантами, хотя ранее предпочитала недорогие, но оригинальные аксессуары. «Мода — забавная идея. Поиграть -и сжечь!» — говорила она, однако никогда не изменяла приверженности элегантному стилю и совершенству линий. Она безошибочно определяла — «сейчас» или «надолго», и это чувство времени, это безупречное чутье вновь и вновь возрождает дом Chanel, помогая избежать двух ловушек одновременно: риска создать никчемную безделушку и повторить самих себя. «Поменьше почтительности и щепотка юмора — вот рецепт выживания легенды в эпоху подражаний. Дух Chanel всегда останется частью современной жизни», — утверждает Карл Лагерфельд.

    В 2010 году модный Дом Trussardi отпраздновал свой сотый юбилей, а в этом году бренд отмечает день рождения фирменного логотипа с изображением борзой, которому исполняется 40 лет. В честь такого события итальянская марка в сотрудничестве с японским иллюстратором Юко Шимизу и режиссером Джеймсом Лима выпустила короткометражный анимационный фильм The Sky Watcher с породистой собакой в главной роли. сайт подробно узнал историю логотипа Trussardi и вспомнил другие эмблемы известных модных брендов.

    Trussardi: Английская борзая

    История марки началась в 1910 году, когда Данте Труссарди открыл в итальянском городке Бергамо мастерскую по ремонту и изготовлению кожаных перчаток . Но борзая стала символом бренда только в 1973 году. Ее решил использовать племянник Данте Никола Труссарди . Гончая породы грейхаунд, изящная, элегантная, динамичная и изысканная, отлично символизировала стиль бренда. Помимо перчаток, Никола начал производить и другие товары из кожи, штампованные новым логотипом.

    «Я видел множество картин и древнеегипетских барельефов, на которых изображались эти животные, и был совершенно сражен их красотой и невероятной элегантностью» , — говорил Никола о выбранном им логотипе, ставшем синонимом итальянского качества.

    В новом ролике Trussardi The Sky Watcher , выпущенном к юбилею логотипа, ожившая статуя английской борзой гоняется за волшебным кроликом по улицам Милана, оживляя городские памятники. Но к утру чудеса заканчиваются, и бронзовый грейхаунд возвращается на свое место — ко входу в бутик итальянского модного Дома.

    «Мы хотели не вдаваться в объяснения об истории бренда, и отдали предпочтение эмоциям, красивым картинкам и музыке» , — призналась креативный директор бренда Гайя Труссарди .

    Chanel: Переплетающиеся «С»

    Логотип Chanel — один из самых известных в мире моды. Две переплетающиеся буквы «С» можно увидеть на всей продукции бренда, но впервые символ появился в 1921 году на флаконе легендарных духов Chanel №5 . Существует несколько версий создания эмблемы в виде двух «C». Согласно самой популярной — это инициалы самой Коко Шанель , которые она нарисовала незадолго до открытия первого бутика Chanel . Приверженцы второй, менее распространенной версии, авторство логотипа приписывают Михаилу Врубелю , который нарисовал символ, представленный Коко в 20-х годах XX века, гораздо раньше — в 1886 году. Известно, что орнамент в виде соединения двух подков, символизирующий двойную удачу, был моден в конце XIX века. Поэтому многие исследователи считают, что схожесть эмблемы модного Дома и эскиза Врубеля — простое совпадение. Хотя есть еще одна версия: эта эмблема — всего лишь напоминание о кованых ухорах, украшающих двери приюта, в котором росла Шанель. Так или иначе, с выбором логотипа Коко не прогадала, он принес Дому удачу.

    Versace: Медуза

    Символ модного Дома Versace — голова медузы — появился в 1978 году, когда 34-х летний Джанни Версаче открыл свой первый именной бутик в одном из самых престижных районов Милана виа делла Спига. Легенда гласит, что незадолго до открытия дизайнер гулял в саду своего особняка в Реджо-ди-Калабрия и обратил внимание на мраморную фигуру Медузы Горгоны. Самая известная из трех сестер-горгон с женским лицом и извивающимися змеями вместо волос, одним взглядом превращавшая человека в камень, идеально подошла бы на роль логотипа бренда. Джанни всегда интересовался мифологией и классической литературой и решил, что в новом контексте голова мифологического существа будет символизировать роковое влечение. Именно в амплуа соблазнительницы модный Дом Versace видел свою покупательницу.

    Burberry: Рыцарь

    Логотип английской марки Burberry появился в 1901 году, когда основанный в 1856 году молодым Томасом Барберри бренд уже стал достаточно известным. С самого начала продукция Burberry отличалась высоким качеством тканей, удобством и практичностью. Во время Первой мировой войны по заказу Британских Королевских Военно-Воздушных сил Томас разработал непромокаемый плащ (тот самый знаменитый тренч). И в 1901 году, когда основатель бренда получил заказ на изготовление полного обмундирования для офицеров, встал вопрос и создании торгового знака Burberry . Тогда и появилась эмблема бренда — фигура рыцаря-всадника в доспехах и с копьем в руках, который был изображен на фоне флага с надписью «prorsum», что в переводе с английского означает «вперед». Такой девиз отражал стремление к еще более прогрессивным изобретениям, а копье было символом защиты традиций качества.

    Lacoste: крокодил

    Спортивный бренд Lacoste был основан знаменитым в свое время теннисистом Рене Лакостом . Француз, которого отец отправил в Англию получать престижное образование, стал 10-кратным победителем турниров Большого шлема. Но на пике карьеры Рене, врачи обнаружили у теннисиста туберкулез. Его спортивной карьере пришел конец, но Лакост задумал новый проект. В 1933 году он вместе с Андре Жилье создал фирму La Societe Chemise Lacoste , производившую футболки для теннисистов, игроков в гольф и любителей парусного спорта. Логотип в виде крокодила появился еще до создания бренда. Дело в том, что журналисты уже давно называли теннисиста не иначе, как крокодилом. «Меня прозвали «Крокодил» после моего спора с капитаном нашей команды , — рассказывал Рене. — Он пообещал купить приглянувшийся мне чемодан из кожи крокодила, если я выиграю важный матч для сборной». Лакост совсем не обиделся на журналистов и пришил изображение крокодила на свою спортивную форму. Маленького зубастого аллигатора нарисовал известный художник и друг Рене Роберт Джордж. Именно этот знаменитый крокодил и переместился на вещи бренда Lacoste.

    Ralph Lauren: игрок в поло

    Ральф Лорен , некогда сын еврейских иммигрантов Ральф Лифшитц , в 1967 году учредил компанию Polo Fashions и уже в 1968 году открыл свой первый бутик. Всемирно известный логотип бренда появляется в 1971 году, когда Ральф впервые подарил женщинам мужскую рубашку поло.

    «У моей жены превосходное чувство стиля: она может в мужском магазине выбрать такую рубашку и пиджак, что люди после допытываются, где мы достали эту одежду, — рассказывал Ральф о своем нововведении. — Ее образ напомнил мне Кэтрин Хэпберн в молодости, спортивную и non-fashion, в образе девушки-всадницы с развевающимися по ветру волосами ».

    Дизайнер не только создал рубашку-поло для дам, но и поместил на ее манжет логотип в виде игрока в поло, скачущего верхом на лошади. Сам Лорен признавался, что для него игра в поло всегда была олицетворением богатства, роскоши и власти. Выходец из бедной семьи, он всегда мечтал стать частью высшего общества, примкнуть к нему. Мечты модельера сбылись, а символизировавшая для Лорена роскошь фигурка игрока в поло сейчас ассоциируется с классическим американским стилем.

    Fred Perry: лавровый венок

    Фред Перри — знаменитый английский теннисист 1930-х годов. Свою компанию он основал в 1952 году. Все началось с сотрудничества Фреда и бывшего австрийского футболиста Тибби Вэгнера , у которого появилась идея продавать эластичную ленту на запястье под именем Перри. Вскоре спортсмены расширили производство и начали выпускать спортивные рубашки Fred Perry . Конечно, имя популярного теннисиста ассоциировалось у покупателей со знаменитым турниром Уимблдон, и они охотно приобретали товар бренда. Известно, что изначально заядлый курильщик Фред хотел сделать логотипом марки курительную трубку. Он совсем не подумал, что такой символ не подходит в качестве эмблемы для спортивной одежды. Но, к счастью, Вэгнер отговорил Перри словами «девушкам это не понравится». Партнер предложил альтернативу:

    «Что насчет лаврового венка, который ты носишь на куртке и свитере Кубка Дэвиса .

    С 1934 года, когда он одержал победу на Уимблдоне, Фред всегда выступал с этим символом. Не смотря на то, что отношения с английским клубом у Перри не сложились, Фред запросил разрешение на использование лаврового венка непосредственно у директора Уимблдонского Клуба. Тот очень обрадовался, что их символ будет использовать прославленный теннисист, и дал согласие. В последствие одежда марки Fred Perry с узнаваемым венком стала униформой целого ряда субкультур ХХ века, в частности модов и скинхедов.

    Смотрите другие фотографии:

    Вы согласны со словами великой француженки, что руки – визитная карточка женщины? Тогда сделайте маникюр в стиле Шанель, чтобы точнее понять смысл этого высказывания!

    Несравненная Коко Шанель стала для многих образцом стиля. Она учила женщин быть красивыми в любом возрасте, сводить мужчин с ума безупречными манерами. Многие цитаты француженки стали крылатыми. Высказывания Коко Шанель о маникюре приказывают: ручки всегда должны иметь безупречный вид.

    Что означает, сделать дизайн ногтей в стиле Шанель? В чем его главные особенности?

    • Черно-белый дизайн. Изначально маникюр делался только в таком классическом сочетании. Подобное соединение некоторые эксперты называют слишком строгим, но все в один голос утверждают, что оно является очень изысканным и красивым. В современном нейл арте наблюдается тяготение к свободе, фантазии, экспериментам. Поэтому иногда в дизайн вливаются и другие, совсем неожиданные цвета. Хотя традиционная версия настаивает именно на черно-белой гамме.

    • Логотип. Главным элементом маникюра будет всем известная эмблема, которая украшает все изделия модного дома. Переплетенные буквы С давно стали обозначением элегантности и неувядаемой классики. Логотип изображают чаще всего на безымянном пальце. Другой вариант предполагает нарисовать такие знаки на всех пластинках.

    Читайте также: Маникюр к коралловому платью: цвета, идеи, фото

    • Стеганый дизайн. Легендарная сумочка Шанель, с которой однажды появилась в свет известная француженка, обрела невероятную популярность. Маникюр повторяет стеганую поверхность аксессуара. Рельефные ромбики на пластинках можно сделать и в домашних условиях. Ищите подробную инструкцию в продолжении статьи.

    • Золотистый цвет. Для того, чтобы сделать черно-белый дизайн более праздничным, в него добавляют немного блеска. Золото – символ роскоши и богатства. Им покрывают основу пластинки или прорисовывают тонкие линии логотипа.

    • Сдержанность и элегантность. Не обязательно все эти элементы «втиснуть» в один дизайн. А если и делать это, то необходимо просчитать наилучшие комбинации. Нужно, чтобы каждая деталь заняла свое место, смотрелась в общем ансамбле гармонично и выразительно, но не кричаще. Женщина в стиле Шанель – это совершенство в каждой детали! Это безупречный образ, который невозможно не заметить! Придраться не к чему, потому что все идеально!

    Как сделать маникюр в стиле Шанель?

    Создаем стеганный рельеф

    Копируя простой и элегантный узор легендарной сумки Шанель, можно, конечно, начертить ромбики на пластинках. Но в наше время очень модны рельефные, объемные рисунки в маникюре. Поэтому попробуйте воссоздать другой вариант.

    Для выполнения дизайна приобретите в магазине золотистые полоски на клейкой основе. Они сами по себе очень красивы, поэтому ими также можно создать сеточку. Но в данном дизайне они используются как вспомогательный материал.

    Читайте также: Жидкие камни на ногтях: раскрываем секреты «драгоценного» маникюра

    Схема выполнения маникюра состоит из 6 этапов.

    • После предварительной гигиенической обработки пластинки нанесите на основу слой однотонного лака.
    • Приклейте к ногтям тоненькие полоски скотча по диагонали. Можно для этого использовать специальные клейкие полосочки или вырезать их из обычного скотча. Если материал обладает высокой клейкостью, то рекомендовано сначала приложить кусочки к коже. Только после этого – к ногтю. Иначе скотч может сняться вместе с лаком, испортив дизайн.
    • Наложите на ногти полоски в другом направлении, чтобы получить сеточку. Кончики полосок могут быть длиннее пластинки. Это поможет легче снять их после использования.
    • Нанесите на ногти с полосками второй слой лака. После высыхания повторите процедуру – покройте пластинки третьим слоем средства.
    • Осторожно снимите полоски. На их месте образуются углубления, дизайн станет рельефным.
    • Покройте ногти тонким слоем закрепителя.

    Коко. Женщина, бренд. | Агнесе Анджелини

    Коко. Женщина, бренд.

    Коко Шанель родилась в 1883 году , и теперь, спустя почти 135 лет, Шанель по-прежнему остается одним из самых важных брендов в мире моды! Узнаваемый, сильный, элегантный и современный бренд. Творения Коко Шанель , от соломенных шляп до черных платьев-футляров и фирменных костюмов, были абсолютно революционными и вошли в историю моды. Она нарушила все правила и сумела запечатлеть красоту благодаря своему чутью и идеям.Коко Шанель поняла дух того времени и произвела революцию в нем, подорвав предвзятое мнение и сделав женщин свободными, независимыми и уверенными в том, как они одеваются.

    ЛОГОТИП БРЕНДА

    Бренд отражает строгость ее стиля: простой, минималистичный, но элегантный . Использование ею черно-белого цвета было абсолютно революционным для того времени и сделало одежду изысканной и строгой. Логотип бренда образован двумя переплетенными противоположными буквами «C» на белом фоне.Шрифт — простой, без украшений Sans Serif, , абсолютно минимальный и чистый , как и логотип CHANEL. Логотип Chanel — это образец простоты, строгости и строгости . Но он также выражает элегантность и очарование, а значит, вечен.

    Логотип в виде двойной буквы C был создан в 1921 году, когда был выпущен аромат CHANEL N ° 5 , и был разработан самой Коко Шанель. Хотя ее настоящее имя было Габриель, она выбрала двойную букву «С» благодаря прозвищу «Коко» , которое ей дали, когда она была еще девочкой.Двойная C также была отсылкой к тому времени, когда она была ребенком. В старом семейном доме ее прадед Джозеф Шанель не решался вырезать свои настоящие инициалы (JC, как в Иисусе Христе) на мебели, которую он делал, поэтому он решил выбрать двойной CC.

    Таким образом, логотип был отсылкой к прошлому Коко Шанель, но он должен был стать всемирно известным и оставаться таковым в течение почти 90 лет, настолько сильным, что стал источником вдохновения для многих других модных брендов, таких как FENDI, GUCCI и т. Д.

    Если вы посмотрите на фотографии других брендов того периода, то увидите, что логотип Chanel уже был сильным, привлекательным и невероятно современным .

    УПАКОВКА

    Упаковка аромата CHANEL N ° 5 идеально соответствует стилю Коко Шанель, поэтому революционна, уникальна и отличается от всех остальных. В 1921 году ароматы были очень красочными, а стиль ар-нуво был большим фаворитом для упаковки, но Коко отказалась от всей эффектной отделки и создала упаковку, которая была такой же простой и простой, как логотип. Коробка представляет собой вертикальную прямоугольную форму с черными линиями по краям и только словами Chanel N ° 5 в центре.
    Почему цифра 5? Почему Коко выбрала номер 5 в качестве названия для этого одного из многих ароматов, созданных знаменитым парфюмером Эрнестом Бо?
    Коробка и флакон имели тонкую форму, а ромбовидная пробка духов Chanel N ° 5 была вдохновлена ​​геометрией Вандомской площади в Париже, где Коко жила в номере-люкс в отеле Ritz с 1931 года до своей смерти.

    ЦВЕТА

    Фирменные цвета на 90% состоят из черного и белого и являются визитной карточкой стиля Шанель.
    Они напоминают о классе, элегантности и роскоши.
    Выбор этих двух цветов связан с монашеской строгостью униформы и белых головных уборов, которые носили монахини приюта, где Коко Шанель жила в детстве.
    White способен поглощать получаемое оптическое излучение. Белый — начало всех цветов. Он изысканный, со вкусом и олицетворяет невинность. Черный также изыскан и привлекателен и вместе с белым открывает бесконечные возможности, хотя эти два оттенка диаметрально противоположны друг другу.
    Их положительные и отрицательные эффекты всегда чрезвычайно разительны, бросаются в глаза и избирательны.

    РАССКАЗЧИК

    В настоящее время Коко Шанель вызывает большой интерес, богатую такими концепциями, как освобождение, эмансипация, протофеминизм, мудрость, очарование (как на ее веб-сайте), со ссылками на ее прошлое, ее проблемы, победы, жемчужины мудрости. Все эти подробности составляют ее личную историю. Коко Шанель создала образ женщины, и на протяжении многих лет ее бренд развивался вокруг нее, ее жизни, ее ценностей и ее образа жизни.
    Бренд Coco Chanel воплощает ценности независимой, элегантной, эмансипированной женщины , с которой все женщины хотят идентифицировать себя и стремятся быть похожими. Бренд Chanel теперь олицетворяет ценности красоты и неповторимого стиля.

    СЕГОДНЯ

    Утром 19 февраля 2019 года в возрасте 85 лет Лагерфельд скончался в Американской больнице в Париже из-за рака поджелудочной железы. Карл Лагерфельд уже много лет стоит у руля модного дома.

    Гений моды, творческий и универсальный , ему удалось сохранить элегантное и шикарное наследие бренда.Даже сегодня, выбирая продукт Chanel, он уверен, что приобрел элегантность, роскошь, утонченный, современный стиль.
    Карл. Дом моды Chanel переходит в руки Виржини Виар.

    Автор Агнесе Анджелини

    Коко Шанель История дизайна логотипов и эволюция

    Один из самых узнаваемых логотипов не только в индустрии моды, но и во всем мире, логотип Коко Шанель всегда был синонимом элегантности и превосходства.Спустя более века после основания компании высокой моды люди все еще носят эмблему Коко Шанель в виде серег с логотипом Коко Шанель, колье с логотипом Коко Шанель и даже футболки с логотипом Коко Шанель.

    Компания по производству одежды, парфюмерии, украшений и модных аксессуаров остается одной из самых известных и престижных компаний в мире. С выручкой в ​​6,7 млн ​​евро в 2014 году и наймом не менее 1300 сотрудников компания и логотип Coco Chanel в настоящее время принадлежат Жерару и Алену Вертхаймерам.

    Элементы дизайна логотипа Коко Шанель

    Три элемента дизайна, которые больше всего связаны с логотипом Chanel и Коко Шанель, — это форма эмблемы и золотой и черный цвета логотипа. Все три присутствуют в логотипе, чтобы передать определенные эмоции и черты бренда огромной клиентской базе. Логотип идеально отражает идентичность бренда.

    Коко Шанель всегда славилась тем, что максимально использовала даже самые мелкие детали, и ее талант совершенно очевиден в дизайне логотипа.Хотя он не использует негативное пространство так хорошо, как мог бы, логотип Коко Шанель используется в качестве примера во многих классах графических дизайнеров по всему миру.

    Изменения и развитие

    Настоящей истории логотипа Коко Шанель нет. Логотип был разработан самой Коко Шанель в том виде, в каком он есть сегодня, и с тех пор он сохранил ту же форму и цвет. Никто даже не подумал о том, чтобы попытаться улучшить логотип, так как изменение его чревато отменой более чем столетней известности бренда.

    1. Форма

    Двойная буква C на логотипе Коко Шанель, безусловно, является частью одного из самых узнаваемых логотипов в мире. Форма, очевидно, призвана олицетворять имя дизайнера от кутюр, но также призвана вдохновлять на элегантность, утонченность, качество и процветание.

    Существует множество теорий относительно того, как появился логотип Коко Шанель, но ни одна из них до сих пор не подтвердилась. С самого начала было известно, что логотип разработала сама Габриэль Шанель.

    2. Цвет

    Компания и логотип Коко Шанель наиболее известны или используют черно-золотую цветовую схему. Хотя многие думают, что это случайная, бессмысленная цветовая схема, которая просто хорошо смотрится на товарах, на самом деле это намного больше.

    Черный цвет логотипа Коко Шанель олицетворяет элегантность, загадочность и силу. Между тем, золото символизирует смелость, мудрость, страсть, величие, богатство, гламур и процветание. Вместе они показывают, что в мудрости есть некая тайна, в мужестве — изящество и что богатство и власть обычно идут рука об руку.

    Источник

    3. Шрифт

    О шрифте Chanel особо нечего сказать. Это простой индивидуальный шрифт, разработанный специально для компании. Конечно, он элегантен и минималистичен, как и компания, которую представляет, но кроме этого, о нем особо нечего сказать. Он существует, и это самый подходящий шрифт, который мог выбрать бренд.

    Влияния / Вдохновение

    Существует несколько теорий относительно того, что могло вдохновить на появление неизменного логотипа Коко Шанель, но ни одна из них еще не подтверждена.Эти теории варьируются от дверей Замка Крема до окон церкви Обазин в Коррезе, Франция, где Шанель жила сиротой.

    Источник

    С хронологической точки зрения, первым возможным источником вдохновения для логотипа Коко Шанель были вышеупомянутые окна. Поскольку Габриель жила в приюте, она проводила много времени, глядя в окна. Поскольку Конгрегация Священного Сердца Марии аббатства вдохновила ее стиль, предполагается, что она также повлияла на создание логотипа

    .

    Вторая теория связана с произведениями искусства над дверью в Шато де Кремат.Замок принадлежал Ирен Бретц, одной из лучших подруг Габриель. Ее приглашали туда несколько раз, и она провела много часов, разговаривая и выпивая там со своим американским другом, так что это тоже могло быть возможным объяснением.

    Третья теория имеет знаменитый логотип Коко Шанель, вдохновленный монограммой Екатерины Медичи. Монограммы, принадлежащие ей и ее мужу, королю Франции Генриху II, можно найти по всему замку Шенонсо. Вензель Екатерины особенно хорошо напоминает логотип Коко Шанель.

    И последнее, но не менее важное: последняя теория просто утверждает, что не было другого источника вдохновения для знаменитого логотипа, кроме имени дизайнера. Хотя никакая история происхождения не была подтверждена, можно сказать только одно — Габриэль Шанель, которая в первую очередь работала под именем Коко, разработала логотип сама.

    Источник

    Общая информация
    • Одна из самых интересных мелочей о Шанель и логотипе Коко Шанель на самом деле едва увидела свет в 2009 году.Некоторое время назад заговорили о судебном разбирательстве между Chanel и DC Shoes. Однако на самом деле ни одна резолюция не была обнародована, и СМИ о ней быстро забыли.
    • Есть десятки подделок компаний, которые использовали знаменитый шрифт для создания поддельных продуктов Chanel и продавали их по ценам, близким к оригинальным. Это привело к тому, что по сути было интернет-очисткой изображений логотипов Коко Шанель.
    • Известная своей решимостью, энергией, амбициями, а также очень привлекательной историей неудачника, Габриэль «Коко» Шанель оказалась в приюте в возрасте 12 лет после того, как ее мать умерла от бронхита.Она стала успешной бизнес-леди и модельером. Из-за этого она — единственный модельер, включенный Time в список 100 самых влиятельных людей 20 века.
    Источник

    Заключение

    Безусловно, один из самых влиятельных и узнаваемых логотипов в мире, логотип Коко Шанель всегда был связан с элегантностью, стилем, элитарностью и совершенством. Люди по-прежнему носят логотип на своей одежде и украшениях более века спустя после того, как появилась компания от кутюр, и шумиха вокруг бренда, похоже, нисколько не утихает.

    Искусство детализации | CHANEL

    ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПОДПИСИ

    Каждая покупка изысканно упакована в упаковку CHANEL.

    ЗАДЕРЖКА

    CHANEL предлагает добавить к подарку особое послание.

    Наслаждайтесь бесплатной стандартной доставкой и возвратом каждого заказа.

    Учить больше

    ЭКСКЛЮЗИВНЫЕ ОБРАЗЦЫ

    Получите 2 бесплатных образца при каждой покупке аромата, макияжа и средств по уходу за кожей на Chanel.com. Выберите из списка при оформлении заказа.

    ИСКЛЮЧИТЕЛЬНОЕ ОБСЛУЖИВАНИЕ

    Служба поддержки клиентов CHANEL работает круглосуточно и без выходных, чтобы ответить на все ваши вопросы.Напишите нам по электронной почте, позвоните по телефону 1.800.550.0005 или пообщайтесь в чате с консультантом CHANEL.

    Посетите систему поиска магазинов, чтобы найти ближайший к вам филиал CHANEL.

    Откройте для себя множество индивидуальных услуг, доступных в Интернете и в ближайшем к вам бутике.

    Учить больше

    Создайте учетную запись, чтобы получать экспресс-оплату, просматривать историю заказов, пользоваться услугами пополнения, составлять список желаний и многое другое.

    зарегистрируйтесь сейчас

    НОВОСТНАЯ РАССЫЛКА

    Зарегистрируйтесь, чтобы получать эксклюзивные новости и первые просмотры, а также доступ к спискам ожидания, предварительным заказам и товарам, которые можно найти только на Chanel.com.

    ‘ }, passwordForcedUpdate: { label: ‘Требуется обновление пароля’, узор: / (? =.* [a-z]) (? =. * [A-Z]) (? =. * \ d). {8,255} / }, newsletterApacSubscription: { метка: « }, сообщение: { noLabel: ‘В модальном окне нет заголовка. Используйте атрибут «data-label» в видимом заголовке или передайте метку с помощью клавиши «label» при отображении модального окна. ‘ }, учетная запись: { сессия: { label: ‘предупреждение о неактивном сеансе’, html: ‘

    Обратите внимание, что ваш сеанс неактивен более 29 минут — он будет закрыт в течение следующих 30 секунд.

    Щелкните здесь, чтобы продлить сеанс на 30 минут

    ‘ } } }, ooyalaVideoPlayer: { en: { полноэкранный: { ярлык: «Полноэкранный», enabled: ‘Полноэкранный режим включен’, disabled: ‘Полноэкранный режим отключен’ }, подпись: { label: «Субтитры», enabled: ‘Субтитры включены’, disabled: ‘Субтитры отключены’ }, playPause: { label: «Воспроизвести и приостановить», Включено: «Играть», отключено: «Пауза» }, объем: { label: «Объем», enabled: ‘Громкость включена’, disabled: ‘Громкость отключена’ }, HD: { метка: ‘HD’, enabled: ‘HD включен’, отключено: ‘HD отключено’ }, время: { label: «Изменить время видео» } }, en_US: { полноэкранный: { ярлык: «Полноэкранный», enabled: ‘Полноэкранный режим включен’, disabled: ‘Полноэкранный режим отключен’ }, подпись: { label: «Субтитры», enabled: ‘Субтитры включены’, disabled: ‘Субтитры отключены’ }, playPause: { label: «Воспроизвести и приостановить», Включено: «Играть», отключено: «Пауза» }, объем: { label: «Объем», enabled: ‘Громкость включена’, disabled: ‘Громкость отключена’ }, HD: { метка: ‘HD’, enabled: ‘HD включен’, отключено: ‘HD отключено’ }, время: { label: «Изменить время видео» } } }, ошибки: { форма: { Глобальный: { generic: { база: «Что-то не так с введенной вами информацией.Проверьте, прежде чем продолжить. ‘, invalidLoginID: ‘Ваш адрес электронной почты или пароль неверны. Повторите попытку или \ u003Ca href = \ «\ / us \ / login \ / Forgotten-password \ / \» rel = \ «nofollow \» \ u003E \ u003Cspan \ u003Ereset your password \ u003C \ / span \ u003E \ u003C \ / а>. ‘, loginIdentifierExists: ‘Учетная запись с этим адресом электронной почты уже существует. Используйте другой адрес или \ u003Cbutton data-change-screen = \ «gigya-login-screen \» type = \ «button \» class = \ «link is-underline \» \ u003E \ u003Cspan \ u003Esign in \ u003C \ / span \ u003E \ u003C \ / button>.’, accountTempoporaryLockedOut: ‘Обратите внимание: слишком много неудачных попыток входа в систему. В целях безопасности ваша учетная запись заблокирована. \ U003Ca href = \ «\ / us \ / login \ / Forgotten-password \ / \» rel = \ «nofollow \» \ u003E \ u003Cspan \ u003Ereset your password \ u003C \ / span \ u003E \ u003C \ / a \ u003E, чтобы разблокировать вашу учетную запись. ‘, recoveryEmailExpired: ‘Обратите внимание: срок действия ссылки для восстановления истек. Пожалуйста, начните восстановление пароля снова. ‘, pendingPasswordChange: «Ожидает изменения пароля» }, перевозки: { база: «Что-то не так с введенной вами информацией.Проверьте, прежде чем продолжить выставление счетов » }, биллинг: { base: ‘Обратите внимание: информация о платеже неверна. Просмотрите их, чтобы продолжить оформление заказа ». }, образцы: { selectSamples: «Выберите образцы из списка ниже». }, paymentMethodes: { notAccepted: ‘Этот способ оплаты не принимается.Пожалуйста, используйте другую кредитную карту ». }, подарочная карта: { base: ‘Вы должны выбрать сумму’, minAmount: ‘Минимальная сумма’, maxAmount: ‘Максимальная сумма’, emptySenderInput: ‘Пожалуйста, введите имя отправителя.’, emptyReceiverInput: ‘Пожалуйста, введите имя получателя.’, emptyMailInput: ‘Пожалуйста, введите адрес электронной почты получателя’, emptyCardNumber: ‘Введите номер карты’, emptyCardPin: ‘Введите пин-код’, errorCardNumber: ‘Неверный номер карты’, errorCardPin: «Неверный пин-код» } }, fields: { guestUserEmail: ‘Обратите внимание: аккаунт с этим адресом электронной почты уже существует’, base: ‘Обратите внимание: {label} недействителен’, ageLimitCheck: «Вам должно быть 14 лет, чтобы создать учетную запись», phoneNumberDoesExist: ‘Обратите внимание: аккаунт с этим номером телефона уже существует’, invalidLoginID: { base: ‘Обратите внимание: ваш адрес электронной почты или пароль неверны.’ }, loginIDDoesNotExist: { base: ‘Мы не можем найти аккаунт с этим адресом электронной почты. Используйте другой адрес или \ u003Ca href = \ «{0} \» rel = \ «nofollow \» \ u003E \ u003Cspan \ u003E Вернуться, чтобы войти в систему \ u003C \ / span \ u003E \ u003C \ / a \ u003E. ‘ }, loginIdentifierExists: { base: ‘Обратите внимание: аккаунт с этим адресом электронной почты уже существует’ }, invalidMobilePhone: { base: ‘Обратите внимание: номер мобильного телефона недействителен’, notAccepted: ‘Обратите внимание: используйте правильный формат мобильного телефона’ }, invalidMobilePhoneLength: { base: ‘Обратите внимание: номер мобильного телефона должен состоять из {lengthpattern} цифр’ }, valueMissing: { base: ‘Обратите внимание: {label} является обязательным’, privacy: ‘Обратите внимание: вы должны согласиться с политикой конфиденциальности.’, baseOABGuestConfirmation: ‘Укажите свой {label}’, baseSerialNumber: ‘Требуется серийный номер’, примечание: «Обратите внимание: вы должны согласиться с согласием» }, badInput: { base: ‘Обратите внимание: {label} недействителен’, пароль: ‘Обратите внимание: ваш пароль должен состоять не менее чем из 8 символов и включать прописные, строчные и буквенно-цифровые символы’, email: ‘Обратите внимание: используйте действующий адрес электронной почты, например имя @ mail.com ‘ }, несоответствие типов: { base: ‘Обратите внимание: {label} недействителен’, }, слишком короткий: { base: ‘Обратите внимание: {label} слишком короткий (min {min})’ }, reviewTooShort: { база: ‘Обратите внимание: ваш отзыв слишком короткий (минимум 10)’ }, sameEmailAddress: ‘Обратите внимание: новый адрес электронной почты совпадает с текущим адресом электронной почты’, слишком долго: { base: ‘Обратите внимание: {label} слишком длинный (max {max})’, textarea: ‘Ваше сообщение пытается превысить ограничение в 0 символов.’ }, patternMismatch: { base: ‘Обратите внимание: {label} недействителен’, пароль: ‘Обратите внимание: ваш пароль должен состоять не менее чем из 8 символов и включать прописные, строчные и буквенно-цифровые символы’, name: ‘Обратите внимание: {label} не должен содержать чисел или специальных символов, кроме тире, точки, пробела и апострофа.’, email: ‘Обратите внимание: используйте действующий адрес электронной почты, например [email protected]’, notifyEmail: ‘form.error.invalid.notifyEmail’, loginUserName: ‘Обратите внимание: введите правильный формат, например адрес электронной почты @ gmail.com или 01232132322 ‘, textarea: ‘Обратите внимание: некоторые символы несовместимы. Просмотрите сообщение о подарке. ‘, toshiMode: ‘Выберите дату и временной интервал’, otp: ‘Ваш код должен быть четырехзначным числом.’, почтовый индекс: ‘Обратите внимание: используйте действительный {label}, например 103-0028’, serialPatternError: ‘Нам не удалось определить серийный номер вашей сумки.’, postcodeError: ‘Обратите внимание: почтовый индекс должен быть частью материковой части Великобритании или Северной Ирландии.’, автозаполнение: { unknown: ‘Обратите внимание: мы не узнаем ваш город, проверьте его и воспользуйтесь списком предложений’, снимите выделение: «Обратите внимание: для подтверждения адреса необходимо выбрать город из списка предложений», неполный: «Обратите внимание: вы должны предоставить минимально необходимые символы для предложения» } }, errorDataTest: { titleCode: ‘lblTitleErrorMessage_NewsLetter’, электронная почта: ‘lblEmailErrorMessage_NewsLetter’, firstName: ‘lblFirstNameErrorMessage_NewsLetter’, lastName: ‘lblLastNameErrorMessage_NewsLetter’, phoneNumber: ‘lblPhoneNumberErrorMessage_NewsLetter’, newsletterCheckbox: ‘lblPrivacyPolicyCheckBoxErrorMessage_NewsLetter’ }, regexInputLanguages: { хкж: ‘^ [_ \ u4e00- \ u9eff \ s \ w + (+ \ w +) ,.[a-zA-ZẮẠ° ẲẴẶà „â € šÃ¡ÂºÂ¤Ã¡ÂºÂ¦Ã¡ÂºÂ¨Ã¡ÂºÂªÃ¡ÂºÂ¬Ãƒâ € šÃƒï¿½Ãƒâ‚¬ÃƒÆ’Ạ¢ ¡ÂºÂ „�Ếá» €á »â € šÃ¡Â» â € žÃ¡  »â € ŠÃ⠀ ° ÃƒË † ẺẼẸÃ�ÃŒá» Ë † à „¨á» Å ¡Â » »Å¾Ã¡Â»  ¡Â »Â à †  ⠀ œÃƒâ € ™ Ã⠀ ¢ á» Žá »Å’á» ¨á » ªá »Â¬Ã¡Â» ®á »Â ° à † ¯ÃšÃ℠¢ ¡Â »Â¦Ã… ¨á» Â¤Ãƒï¿ ½Ã¡Â »Â²Ã¡Â» ¶á »Â¸Ã¡Â» ´,. \ ‘- \ w + (+ \ w +)] + $’, }, langMismatch: { base: ‘Обратите внимание: допустимы только символы английского языка’ }, excludedZipCode: { base: ‘Обратите внимание: мы не отправляем товар по этому почтовому индексу’ } }, addons: { ort: { Эл. адрес:{ patternMismatch: ‘Обратите внимание: используйте действительный адрес электронной почты, например name @ mail.com ‘, valueMissing: ‘Обратите внимание: требуется адрес электронной почты’, }, ClaimID: { valueMissing: ‘Обратите внимание: требуется номер запроса’ }, phoneClaimId: { valueMissing: ‘Обратите внимание: требуется номер запроса’ }, phoneNumber: ‘Обратите внимание: номер телефона является обязательным.’, prefixPhoneNumber: { patternMismatch: «Обратите внимание: требуется код страны». } } } } }, plp: { refinedTitle: ‘изысканный вид’, priceFilter: ‘tridiv_variant_price_unitedstates’ }, pdp: { ВариантLabel: ‘Доступные варианты’, zoomLayerLabel: ‘полноразмерное изображение’, zoomLayerBtn: ‘Закрыть полноразмерное изображение — чтобы переместить его, перетащите изображение с помощью мыши или пальца или используйте клавиши со стрелками’, zoomLayerBtnLook: ‘Закрыть полноразмерное изображение — чтобы переместить его, прокрутите мышью или пальцем или используйте клавиши перехода на страницу вниз \ / вверх’, zoomSize: ‘3500’, zoomAltSeeFull: ‘- посмотреть полноразмерную версию’, close: ‘Закрыть’, }, вопросы и ответы : { bestAnswerText: ‘Эксперт по красоте:’ }, список желаний: { title: ‘Список желаний’, singleItem: ‘элемент’, multipleItems: ‘элементы’, empty: ‘Список желаний — Пусто | ШАНЕЛЬ, pageTitle: ‘Список желаний | CHANEL ‘ }, cart: { title: «Сумка для покупок», singleItem: ‘элемент’, multipleItems: ‘элементы’, applePay: { тип: ‘final’, позиции: { Промежуточный итог: { ярлык: «ПРОМЕЖУТОЧНЫЙ ИТОГ» }, перевозки: { ярлык: «ДОСТАВКА» }, налоги: { label: «НАЛОГИ», корзина.page.totals.netTax ‘:’ Налоги ‘, ‘Basket.page.totals.estimateTax’: ‘Расчетный налог’, ‘basket.page.totals.taxIncluded’: ‘НДС включен’ } }, общий: { ярлык: «CHANEL» } } }, axisLabel: { активный: ‘- активный’ }, vto: { canvasLabel: «Virtual Try-On использует распознавание и отслеживание лица для отображения 3D-модели этих очков на вашем лице через веб-камеру», closeButtonLabel: ‘Закрыть виртуальную примерку’, tryOn: ‘Примерь’, quickAddToBagLabel: ‘Быстрое добавление в корзину’, addedToBagLabel: ‘Добавлено в корзину’, permissionDenied: ‘Ваша камера не подключена.(\\ + 1)? [-. \\ s]? \\ (? (\\ d {3,3}) [) -. \\ s] {0,2} (\\ d {3,3 }) [-. \\ s]? (\\ d {4,4}) $ ‘ }, ошибки: { email: ‘Используйте действующий адрес электронной почты, например [email protected]’, состояние: «Состояние недействительно», country: «Мы выставляем счет только на адреса в США.», country_shipping: ‘Мы отправляем только по адресам в США.’, zip: «Почтовый индекс недействителен», poBox: ‘В настоящее время абонентские ящики не являются вариантом доставки при использовании Apple Pay на канале.com. Пожалуйста, выберите другой адрес доставки. ‘, city: ‘Недопустимый населенный пункт’, адрес: ‘Адрес недействителен’, phoneNumber: ‘Номер телефона недействителен’, firstname: «Имя обязательно», lastname: ‘Требуется фамилия’, mobileNumber: ‘Номер мобильного телефона недействителен’, locality: «Местоположение недействительно» }, тип: ‘final’, позиции: { Промежуточный итог: { ярлык: «ПРОМЕЖУТОЧНЫЙ ИТОГ» }, перевозки: { ярлык: «ДОСТАВКА» }, налоги: { label: «НАЛОГИ» } }, общий: { ярлык: «CHANEL» } }, customError: { termsAndCondition: ‘Обратите внимание: вы должны согласиться с условиями.’ }, countryChange: { deliveryCountry: «Страна доставки», CurrentOnlineBoutique: ‘В настоящее время вы находитесь в онлайн-бутике CHANEL в {0}.’, changeLocationDescription: ‘Если вы хотите получить свой заказ в другой стране, сделайте свой выбор ниже. Изменение местоположения может повлиять на доступность, цену, налоги и способы доставки. ‘, changeYourLocation: ‘Изменить свое местоположение’, cartMessage: ‘При выборе этого места ваши текущие товары не будут перенесены.Вы можете либо повторно добавить их в свою сумку в онлайн-бутике вашего нового местоположения, либо приобрести их здесь, прежде чем переключиться. ‘, closeChangeDeliveryCountry: ‘Закрыть изменить страну доставки’, defaultOption: ‘Выберите свою страну’, отправить: ‘отправить’ }, threeDS2Auth: { closethreeDS2Auth: ‘Закрыть аутентифицировать платеж’, } } }, loadingMessage: ‘Идет загрузка’, всплывающие окна: { ‘address-add’: ‘/ us / checkout / step2 / addAddress’, ‘billing-address-add’: ‘/ us / checkout / step4 / addBillingAddress’, ‘address-edit’: ‘/ us / checkout / step2 / editAddress’, ‘billing-address-edit’: ‘/ us / checkout / step4 / editBillingAddress’, ‘card-edit’: ‘/ us / checkout / step4 / editCard’, ‘мини-тележка’: ‘/ us / cart / rollover / MiniCart’, ‘cart-dl’: ‘/ us / yapi / dynamicdatalayer / MiniCart’, ‘quickview’: ‘/ us / p / showQuickView’, ‘shareWishlist’: ‘/ нас / список желаний / поделиться’, ‘searchDeliveryMode’: ‘yapi / cart / supportedDeliveryModes’, ‘checkZipCode’: ‘yapi / cart / checkZipCode’, доставка: ‘/ us / cart / display’, образцы: ‘/ us / cart / sample / details’, налог: ‘/ us / cart / display’, staticOverlay: ‘/ us / staticOverlay’, panelInfo: ‘/ us / cart / displayInfoPanel’, listOfPOSDataForCnC: ‘/ us / cart / listOfPOSDataForCnC’ }, externalAssets: { akamaiMediaPlayerScript: ‘https: // amp.chanel.com/bundles/app/amp/amp.premier.js ‘, akamaiMediaPlayerTheme: ‘https://amp.chanel.com/bundles/app/amp/amp.premier.css’, assignBrickworkScript: ‘https://chanel.brickworksoftware.com/render/widgets?domElementId={_domelement_}&startWith=location&serviceId={_serviceid_}&locationId={_storeid_}’, assignBrickworkCancelScript: ‘https://chanel.brickworksoftware.com/render/widgets?showDashboard=true&dashdomElementId=bwWidget’, НазначениеTulipScript: ‘https: // us-assignbooking.chanel.com/render/widgets/booking-min.js ‘, hlsScript: ‘https://amp.chanel.com/bundles/app/resources/js/hls.js’, chanelMediaPlayerScript: ‘https://amp.chanel.com/bundles/app/dist/js/prod2.js’, chanelMediaPlayerTheme: ‘https://amp.chanel.com/bundles/app/dist/css/theme.css’, turntoWidgetMainScript: ‘https://static.www.turnto.com/traServer4_3/trajs/uh5q7ObthczYxoesite/tra.js’, turntoWidgetProductScript: ‘https://static.www.turnto.com/sitedata/uh5q7ObthczYxoesite/v4_3//d/itemjs’, turntoWidgetStylesheet: ‘https: // static.www.turnto.com/tra4_3/tra.css ‘, turntoWidgetQARRStylesheet: ‘/_ui/responsive/theme-onechanel/assets/turnto/css/turnto_combined.css?v=3.12.6-p1’, }, dl: { событие: ‘uaevent’, все: { событие: ‘niuserevent’, }, учетная запись: { title: ‘аккаунт’, создать: ‘создание’, логин: ‘логин’, Пользователь: { logged: ‘зарегистрирован’, notLogged: ‘не зарегистрирован’ } }, cart: { Добавить в список желаемого: { ea: ‘переместить в список желаний’, ec: ‘удалить из корзины’ }, removeProduct: { ea: ‘удалить’, ec: ‘удалить из корзины’ }, amountChange: { ea: { ок: ‘тележка’, ko: ‘изменение количества’ }, ec: { ок: ‘добавить в корзину’, ko: ‘удалить из корзины’ } }, pdp: { ea: ‘страница продукта’, ec: ‘добавить в корзину’ }, plp: { } }, список желаний: { Поделиться: { ec: «Поделиться списком желаний» } }, чат: { ec: «Живой чат», сообщение: { послал: { ea: ‘сообщение отправлено’ }, полученный: { ea: ‘сообщение получено’ } }, карта: { послал: { ea: ‘Карта отправлена’, el: ‘Просмотреть элемент’ }, нажал: { ea: «Карта нажата», el: ‘В корзину’ }, виджет: { ea: ‘Нажмите на закрытое всплывающее окно’ } } }, callCTA: { url: ‘/ us / contact / call’ }, pdp: { eventAction: { zoom: ‘Масштаб изображения’, size: ‘Размер’, цвет: ‘Цвет’, тип: ‘Тип’, qa: ‘Вкладка вопросов и ответов открыта’, amountUpdate: ‘Обновление количества’, callForAvailability: ‘звоните, чтобы узнать о доступности’, contactAnAdvisor: «связаться с консультантом» }, vto: { открытым: { ec: ‘взаимодействие с продуктом’, ea: ‘виртуальная примерка открыта’ }, близко: { ec: ‘взаимодействие с продуктом’, ea: ‘виртуальная примерка закрыта’ }, modelChange: { ec: ‘vto’, ea: ‘изменить модель’ }, сделать фотографию: { ec: ‘vto’, ea: «сфотографировать» } } }, opc: { событие: ‘virtualPageview’, воронка: ‘воронка’, steps: { логин: ‘Подписание’, доставка: ‘доставка’, биллинг: ‘биллинг’, подтверждение: ‘страница подтверждения’ }, уведомление: { образцы: { Сотрудник: ‘Ваши образцы были удалены.Обратите внимание, что сотрудники не могут получать образцы при заказе со своей учетной записью ». } }, способ оплаты: { selected: «Ваша карта» }, способ доставки: { method: ‘способ доставки кассы’, cnc: «щелкни и собери», eventActionMap: ‘карта cta’, eventActionList: ‘список cta’, ошибки: { inValidDate: ‘dl.opc.deliveryMethod.errors.invalidDate ‘, unavailableDate: ‘dl.opc.deliveryMethod.errors.unavailableDate’, emptyDate: «Дата доставки не может быть пустой» } }, гость: ‘гость’, loginCustomer: ‘логин клиента’, numberSubmitted: ‘Ваш номер отправлен’, signUpCta: «Зарегистрироваться» }, sl: {// Указатель магазина ec: ‘местонахождение магазина’, нижний колонтитул: { ea: ‘щелкнуть’, el: ‘нижний колонтитул’ }, megaMenu: { ea: ‘щелкнуть’, el: ‘меню’ }, burgerMenu: { ea: ‘щелкнуть’, el: ‘бургерное меню’ }, pdp: { ec: ‘взаимодействие с продуктом’, ea: ‘местонахождение магазина’ } }, связаться с нами: { pdp: { ea: «Свяжитесь с нами» } } }, responseiveHeader: правда, facecakeProps: { isFacecakeMockupEnabled: false, tryOnUrl: «https: // chanel-glasses.facecake.com/try-on «, sampleProductIds: [1234567,9876543] } } /*indow.startCapture = function () { console.log (‘VTO SDK загружен’) window.eyewearSDKLoaded = true } * /

    Лео Габриэль «Коко» Карта рождения Шанель, 19 августа 1883 г.

    Лев Лев занимает центральное место на показе Chanel 2010…

    Стиль звездного знака Шанель!

    Солнце во Льве Луна в Рыбах Венера во Льве Восход Стрельца

    Трудно представить, какими должны были быть люди, если бы мы никогда не имели удовольствия встречаться с ними, и еще труднее, если бы мы не видели их по телевидению или в кино.Сегодня мы чувствуем, что знаем знаменитостей, просто наблюдая за ними на YouTube или в интервью, или по их выходкам, о которых сообщают в прессе и средствах массовой информации.

    История Шанель увлекательна, и, несомненно, у нее получился бы невероятно интересный собеседник. Единственное, что я нашел, на французском языке без субтитров, невозможно!

    Тем не менее, с помощью астрологии я могу сделать некоторые предположения о знаках зодиака о ее стиле, и у нас также есть ее дизайн и язык тела!

    С Солнцем и Венерой во Льве Шанель должна была стать звездой шоу, уверенным экстравертом с большим творчеством и звездной силой.

    Меркурий в Деве добавляет нотку точности и четкости, а также дает возможность для критического взгляда … Дева — лучший знак для модельеров , а Меркурий управляет нашим мышлением, так что это отличное место для Шанель.

    Дальнейшее художественное мастерство можно отнести к Луне в Рыбах.

    Если точное время рождения, Шанель родилась в последнем градусе Лучницы — 29 градусе Стрельца, что делает ее поистине авантюрной…

    С Солнцем и Венерой в знаке Льва Шанель была привлечена величественная сила льва.Вдохновленные его гордой и царственной природой, статуи до сих пор стоят на ее столе в большой квартире на улице Камбон, 31.

    Лев также фигурирует в ее дизайнах, ссылки на которые есть во всей ее коллекции. Фактически, вместо знаковых переплетенных букв «C», по которым мы узнали Chanel, удивительно, что голова льва не использовалась в качестве центральной эмблемы.

    Встречается в ранних винтажных изделиях, включая культовую стеганую сумку.

    Не поймите меня неправильно, я люблю льва, как и все мы! Но классический логотип — это то, что может носить каждый, а не только те, у кого сильная доза Льва в своих чартах…

    Дата рождения 19 августа 1883 г. В 4.00pm в Сомюре, Франция

    Наручные часы: этот волшебный фильм

    Реклама духов Coco Chanel Большая вывеска с изображением Инес Де Ла Фрессанж, 1985 г. Продается по адресу 1stDibs

    Первый магазин Chanel был открыт в 1910 году в Париже на улице Камбон молодой модисткой Габриэль Шанель (1883–1971), которая получила это прозвище «Коко» во время работы клубной певицей. Бутик привлек внимание парижской модной элиты, популяризировавшей ее широкополые шляпы Chanel Modes.Вскоре она открыла магазин спортивной одежды в курортном городке Довиль в Нормандии, где Коко задала тон своему определяющему чувству стиля — традиционно мужская одежда, переосмысленная в женственных формах, сделанная из простого джерси. Легкий и элегантный, ее дизайн способствовал комфорту и изяществу. в женской одежде, в которой в прошлом веке преобладали сложные слои ткани и громоздкие корсеты. После этого успеха она создала дом высокой моды, открытый в 1915 году в Биаррице. В течение следующих шести десятилетий Коко Шанель станет ведущим дизайнером модной повседневной одежды и парижской высокой моды, а также иконой и судьей стиля 20-го века со своей стрижкой каре и жемчугом.Однако Шанель родилась не для гламура. После смерти матери отец оставил ее в приюте, где она жила до 18 лет. Именно там она научилась шить, а также ценила классическое сочетание черного и белого, которое носили монахини. В 1926 году она представила свое первое маленькое черное платье, вернув цвет, который когда-то использовался для траурных женщин и женщин из рабочего класса. В том же десятилетии она представила свой парфюм Chanel № 5, а также костюм Chanel с приталенной юбкой, вдохновленный свободными линиями мужской одежды и использовавший спортивный твид.Шанель закрыла свой модный бизнес во время Второй мировой войны, а затем вернулась в индустрию в 1954 году, чтобы создать дизайн, отвечающий функциональным потребностям современных женщин. Структура и удобство носки присутствуют во всей одежде и аксессуарах Chanel, например, в стеганой кожаной сумочке 2.55, представленной в 1955 году, с плечевым ремнем с золотой цепочкой, освобождающим женские руки. Жакет Chanel без воротника отреагировал на сдерживающие стили New Look Кристиана Диора, заменив их вневременным дизайном, мгновенно ставшим классикой.Двухцветные туфли-лодочки 1957 года с ремешком на пятке имели практичную высоту каблука и смелые акценты на черном кончике туфель. После смерти Коко Шанель в 1971 году бренд претерпел несколько смен в руководстве, в том числе от модельера Карла Лагерфельда, который занял эту должность. художественный директор в 1983 году. На протяжении многих лет компания продолжала вводить новшества, в частности, расширилась в 1978 году на производство готовой одежды, а в 2002 году основала дочернюю компанию Paraffection, посвященную сохранению традиционных навыков мастерских модных ремесленников. .Дом Chanel по-прежнему управляет своим флагманом на улице Камбон в Париже, где все началось. Вы можете купить винтажные вечерние платья, жакеты и многое другое от Chanel на сайте 1stDibs.

    Коко Шанель

    Габриэль Бонер «Коко» Шанель была французским модельером, основательницей и тезкой известного бренда Chanel. Ее фирменный стиль и мудрые слова воплощены в оригинальном принте Ребекки Пуч. На кремовом фоне с разноцветными кругами и счастливой птицей написано: «Она сказала, что если вы родились без крыльев, не делайте ничего, чтобы помешать им расти.»

    Доступен в двух размерах:

    Доступен в двух стилях оправы:

    • Обертка для галереи
    • Серая деревянная рамка

    Все наши репродукции изготавливаются вручную на заказ от начала до конца. Производство в целом занимает около 4-6 недель. Поскольку искусство изготавливается вручную, рамка и кусок дерева, на который наносится художественный принт, прибиваются вместе на заключительном этапе производства. Отверстия от гвоздей должны быть видимыми и их можно увидеть во всех наших репродукции.

    Этот товар еще не получил отзывов. Оцените этот продукт первым!

    Политика возврата

    Вы можете вернуть большинство новых неоткрытых товаров в течение 30 дней с момента доставки для получения полного возмещения. Мы также оплатим стоимость обратной доставки, если возврат является результатом нашей ошибки (вы получили неправильный или бракованный товар и т. Д.).

    Вы должны рассчитывать на получение возмещения в течение четырех недель с момента передачи вашей посылки отправителю, возвращающему посылку, однако во многих случаях вы получите возмещение быстрее.Этот период времени включает в себя транзитное время, в течение которого мы получим ваш возврат от грузоотправителя (от 5 до 10 рабочих дней), время, необходимое нам для обработки вашего возврата после его получения (от 3 до 5 рабочих дней), и время, необходимое для этого. ваш банк для обработки нашего запроса на возврат (от 5 до 10 рабочих дней).

    Если вам нужно вернуть товар, просто войдите в свою учетную запись, просмотрите заказ, используя ссылку «Завершить заказы» в меню «Моя учетная запись», и нажмите кнопку «Вернуть товар (ы)». Мы сообщим вам по электронной почте о вашем возмещении, как только мы получим и обработаем возвращенный товар.

    Доставка

    Мы можем отправить товар практически по любому адресу в мире. Обратите внимание, что существуют ограничения на некоторые товары, и некоторые товары не могут быть отправлены в другие страны.

    Когда вы размещаете заказ, мы рассчитаем для вас даты отгрузки и доставки в зависимости от наличия ваших товаров и выбранных вами вариантов доставки. В зависимости от выбранного вами поставщика доставки, приблизительные даты доставки могут отображаться на странице сметы доставки.

    Обратите внимание, что стоимость доставки многих товаров, которые мы продаем, зависит от веса.Вес любого такого предмета можно узнать на его странице с подробными сведениями. Чтобы отразить политику используемых нами транспортных компаний, все веса будут округлены до следующего полного фунта.

    Габриэль «Коко» Шанель (1883–1971) | Образование

    ПАРИЖ, Франция — Невозможно оспорить утверждение, что Габриэль «Коко» Шанель является самым известным дизайнером в истории — репутация превосходит репутацию таких конкурентов, как Dior, Balenciaga и Yves Saint Laurent, каждый из которых много отдал больше в моде, чем она.Ее величайшей силой была способность читать времена и настроения, которые их изменили — и обычно это делают раньше, чем кто-либо другой. Она была настоящим катализатором изменения моды, но не всегда оригинальным творцом.

    Ее история стала легендарной, и, по крайней мере, ее основные факты теперь являются частью мифологии моды, даже для тех, кто не проявляет особого интереса к миру моды. Биографии, воспоминания, дневники, фильмы, даже спектакль; ее жизнь была вывернута наизнанку для всеобщего удовольствия, и нет никаких оснований полагать, что поток слов и изображений, посвященных ей, уменьшится в обозримом будущем, равно как и переплетенные буквы C в логотипе компании когда-либо исчезнут. мода.

    Шанель родилась в 1883 году в Сомюре в бедном приюте. Она была незаконнорожденной. Ее мать умерла, когда ее дочери было 12 лет, и любой гадалка предсказал бы ей мрачную и унылую печальную жизнь с этого момента. Но любой, кто умел читать характер и силу воли, знал бы о возможности другого жизненного пути. Даже в юном возрасте у нее была красота, которая превратилась в кокетливый стиль, который очаровывал мужчин на протяжении всей ее жизни, тем самым позволяя ей получать от них все, что она хотела.

    Факты ее ранних дней нелегко проверить. Она выросла в то время — последние годы 19 века — и в таком месте, в сельской местности Франции, — когда жизнь бедняков редко документировалась полностью. Итак, фактов мало, и на протяжении всей жизни Шанель этим пользовалась. Она умела мифологизировать самого себя, и было что мифологизировать. Насколько нам известно, ее окрестили Габриель и узаконили, когда ее родители поженились через год после ее дня рождения. Она была одной из пятерых детей, и семья жила в крайней нищете.Когда его жена умерла от туберкулеза, отец, нищий разносчик, бросил своих трех дочерей на территории детского дома и исчез. Жизнь в строгом католическом учреждении, которым управляют монахини-садисты, полные решимости свести на нет все свои обязанности, не оказала такого влияния на Шанель, кроме как заставить ее бунтовать против всех форм дисциплины и бороться за свой собственный путь. Им не удалось сломить ее дух, но определенно укрепили ее решимость взять под контроль свою жизнь как можно скорее.

    Освобождение наступило, когда Шанель поехала в Мулен работать швеей и получала зарплату пением в баре, где ее прозвали Коко в честь песни, которую она спела.Она была популярна не в последнюю очередь потому, что превратилась в невероятно красивую молодую женщину. Ее профессиональная жизнь началась в 1906 году, когда она стала любовницей французского наследника текстиля и владелицы скаковых лошадей. ткань (и то, как она могла ее использовать) и лошади были двумя ее увлечениями на протяжении всей ее жизни, как и богатые, влиятельные мужчины, которые оплачивали счета и помогали ее бизнесу. Но быть любовницей занятого человека для Шанель было мало. Ее амбициям требовалась отдушина. Итак, ее любовник выбрал классический путь из очень распространенного затруднительного положения того времени и сделал ее модисткой, не как профессию, а как что-то, чтобы скоротать время.Все изменилось, когда она встретила красивого и богатого англичанина, разделявшего ее конские увлечения. Они полюбили друг друга, наверное, единственный раз, когда это сделала Шанель. Он отвез ее в Париж, и через год она открыла свое первое заведение по производству шляп на узкой улочке под названием Рю Камбон 1 января 1910 года. Ее возлюбленный, Бой Капель, брал ее с собой повсюду, и вскоре она узнала, как аристократы и красотки monde жили, говорили и одевались. Шанель не понравился суетливый, обременительный образ высокой моды до Первой мировой войны, и когда Капель подарила ей бутик в Довиле в 1913 году, она начала коварную частную войну, чтобы попытаться сделать женщин такими же современными и удобными в одежде, как и мужчины. — особенно активные, уличные типы, такие как Капель.В Довиле она представила повседневный трикотаж и платья, поразительно простые по сравнению с тем, что предлагалось в салонах кутюрье в Париже.

    Она выбрала подходящий момент. Война 1914-1918 годов не была временем для экстравагантности, и лишения войны сделали женщин более восприимчивыми к простоте, чем они могли бы быть в противном случае. Шанель все больше заинтриговала повседневная элегантность мужской одежды, особенно для загородной одежды, и она взяла многие идеи из гардероба Капеля, которые легли в основу того, что к концу войны стало хорошим бизнесом с зарегистрированным домом моды. на улице Камбон и процветающее заведение для спорта в Биаррице.Оба воплощали принципы, которые освещали всю дизайнерскую жизнь Коко Шанель: роскошь простоты; стремление к безупречному исполнению и качеству материалов и, возможно, ее самый прочный подарок моде; потребность модной женщины быть стройной и оставаться стройной на протяжении всей жизни.

    Жизнь и счастье Шанель — если она когда-либо была счастлива — были разорваны на части из-за смерти Капеля в автокатастрофе в 1919 году. Позже она сказала, что с его смертью она потеряла все, но можно также сказать, что она приобрела большое иметь дело.Франция, как и Великобритания, все еще оплакивала молодых людей, погибших в кровавой бойне. Было подсчитано, что в обеих странах практически не было семей, не затронутых трагедией, и траур заполнил улицы Парижа и Лондона женщинами в черном. Не имея настоящей семьи, Шанель стояла за пределами этого очень важного для женщин момента. Смерть Капел — столь же жестокая и печальная, как смерть в окопах — стала мостом между ней и остальным представителем ее пола.

    Несмотря на отсутствие формального образования, у Шанель была редкая в модных кругах острота ума.Она знала, что молодые женщины, глядя на своих матерей, разрушенных потерей мужей и сыновей, чувствовали почти принуждение не влюбляться. Независимая garçonne меняла представления о женственности, и стройная спортивная Шанель увидела это раньше всех.

    Она никогда не доверяла мужчинам. Она брала деньги в обмен на свое тело и использовала их для сохранения своей независимости. Она выбирала любовников из-за их силы и того, как они могут ей помочь. После Капеля были великий герцог России Димитрий и герцог Вестминстерский, а во время Второй мировой войны — Haus Gunther von Dincklage, несмотря на то, что сговориться с членами оккупационных немецких войск в Париже было государственной изменой.

    Я считаю, что ее «маленькое черное платье» 20-х было вдохновлено тремя вещами. Во-первых, Шанель признала необходимость послевоенного траура — даже для молодых женщин — но подумала, что он может быть более шикарным, чем традиционные женские потребности. Во-вторых, она хотела, чтобы женщины перестали выглядеть подавленными и уничтоженными горем. Поэтому она обратилась к официальной мужской одежде; жесткий белый воротник и накрахмаленные манжеты — шикарная декларация мужского соответствия и превосходства. Добавьте к этому мрачные воспоминания о монахинях, которых она никогда не переставала ненавидеть за их черные повязки и белые причёски, и тот факт, что приправка чёрного платья белым воротником и манжетами извращенно превращала аристократа в домашнюю прислугу, которая служила прислуге. чай и вода в ванне, и вы получаете такой сложный кубик Рубика, какой был в моде Шанель.

    Когда век перерос в 20-е годы, Шанель была признана одним из великих лидеров моды не только в Париже, но и во всем мире. Ее стиль и палитра сегодня кажутся такими же современными, как и тогда: шикарным и спортивным днем, основанным на четкой, льстивой линейности и романтичности ночью. Часто забывают, что в 20-30-х годах она создавала женственные вечерние платья из кружева, которые давали женщинам такой же авторитет, как и ее повседневная одежда.

    У нее не все было по-своему, конечно, в Париже были и другие важные кутюрье, не в последнюю очередь Вионне, мадам Гре и Ланвин и два ее главных соперника, Пату в 20-х и Скиапарелли в 30-х.Защищая собственное положение, она делала все, чтобы очернить их и их стиль. Пату имел большой успех в Америке — он уже превратился в чрезвычайно прибыльный рынок для французской моды, за который стоит бороться. Скиапарелли обладал яркой смелостью и остроумием, которые привлекали внимание газет каждый сезон, к глубокому огорчению Шанель.

    Эдна Вулман Чейз, главный редактор американского, французского и британского Vogue более полувека, часто ссорилась с Шанель по поводу того, сколько редакционных страниц было посвящено ей и Пату.Она возражала против того, чтобы ее одежда появлялась на том же развороте, что и его, и часто угрожала отменить рекламу, если она не сможет поступить по-своему. Но Чейз был таким же крутым, как и Шанель, и обычно кутюрье приходилось отступать. Как она заметила: «Шанель обладает духом Тилля Уленшпигеля… Никогда нельзя быть уверенным, было ли ее нанесение вреда преднамеренным или бессознательным». Я думаю, что суждение истории будет менее неоднозначным.

    Шанель провела Вторую мировую войну, укрывшись в отеле «Ритц» со своим немецким офицером фон Динклаге, которые закрыли свой бизнес в 1939 году.С прекращением войны Франция намеревалась наказать тех, кто сотрудничал с немецкими оккупационными силами. Для Шанель было сочтено целесообразным покинуть Францию, и ее увезли в Швейцарию, с согласия Уинстона Черчилля всегда ходили слухи.

    И на этом карьера Коко Шанель могла бы остановиться, и она по-прежнему занимала бы почетное место, которое занимает сегодня. Но вместо этого она решила вернуться — рискованное решение для старухи, которая больше не симпатизирует нынешней моде.Известная как одна из ведущих модернизаторов и творцов моды в 20-м веке, она также подарила миру свой самый известный и самый популярный аромат в Chanel No. 5. Сплетни в то время говорили, что именно номер 5 заставил ее принять решение, так как она теряла свою лидирующую позицию без гламура одежды и модных показов для увеличения продаж. Другие утверждали, что это была личная ненависть Шанель к дизайнерам-гомосексуалистам, которые в 50-х годах доминировали в парижской моде. Хотя она восхищалась и принимала Баленсиагу как великого мастера и создателя, она считала, что Dior, Balmain и другие сводят на нет всю работу, которую она проделала по упрощению и модернизации женской одежды.Она была полна решимости прекратить их шовинистический романтизм (как ей казалось), делая переодетые мужские трофеи современной женщины, которую она так упорно трудила, чтобы создать могущественное существо, во многом зависящее от мужчин. №

    Шанель представила свою новую коллекцию 5 февраля 1954 года. Французская пресса, все еще не прощающая ее поведения во время войны, была прохладной, но американская и британская пресса сочла ее мягкие маленькие костюмы прорывом, объединяющим шик и молодость в новом доступном способ.Шанель совершила переворот и чудо. Костюм Chanel — это стандартная одежда современной моды, которую носят подростки, а также их бабушки.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *