Калужский музей изобразительных искусств — в Калуге — описание и программа мероприятия, дата, место и время проведения — цены на билеты, отзывы — Выставки на 2do2go
К сожалению, сеансов нет. Последний сеанс прошел в городе Калуга 4 февраля 2018 в 10:00.
29 декабря 2017 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
30 декабря 2017 г. c 11:00 по 19:00 в городе Калуга
31 декабря 2017 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
2 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
3 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
4 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
5 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
6 января 2018 г. c 11:00 по 19:00 в городе Калуга
7 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
9 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
10 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
11 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
12 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
13 января 2018 г. c 11:00 по 19:00 в городе Калуга
14 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
16 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
17 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
18 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
19 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
20 января 2018 г. c 11:00 по 19:00 в городе Калуга
21 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
23 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
24 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
25 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
26 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
27 января 2018 г. c 11:00 по 19:00 в городе Калуга
28 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
30 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
31 января 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
1 февраля 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
2 февраля 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
3 февраля 2018 г. c 11:00 по 19:00 в городе Калуга
4 февраля 2018 г. c 10:00 по 18:00 в городе Калуга
Выставка «Рене Магритт. Вероломство образов» 2018 в месте: Калужский музей изобразительных искусств — в Калуге — описание и программа мероприятия, дата, место и время проведения — цены на билеты, отзывы.
www.2do2go.ru
Республиканский художественный музей имени Ц.С. Сампилова — в Улан-Удэ — описание и программа мероприятия, дата, место и время проведения — цены на билеты, отзывы — Выставки на 2do2go
К сожалению, сеансов нет. Последний сеанс прошел в городе Улан-Удэ 15 сентября 2019 в 10:00.
7 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
8 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
9 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
10 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
11 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
13 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
14 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
15 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
16 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
17 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
18 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
20 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
21 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
22 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
23 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
24 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
25 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
27 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
28 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
29 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
30 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
31 августа 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
1 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
3 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
4 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
5 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
6 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
7 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
8 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
10 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
11 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
12 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
13 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
14 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
15 сентября 2019 г. c 10:00 по 18:00 в городе Улан-Удэ
Выставка «Рене Магритт. Вероломство образов» 2019 в месте: Республиканский художественный музей имени Ц.С. Сампилова — в Улан-Удэ — описание и программа мероприятия, дата, место и время проведения — цены на билеты, отзывы.
www.2do2go.ru
Выставка «Рене Магритт. Вероломство образов»
22 декабря в 16.00 в Калужском музее изобразительных искусств (ул. Ленина, 104, флигель) открывается выставка «Рене Магритт. Вероломство образов». Она представляет коллекцию литографий одного из самых знаменитых художников-сюрреалистов ХХ века Рене Магритта (1898 – 1967).
Художник Рене Магритт – яркий представитель сюрреализма, направления сложившегося в искусстве и литературе Франции в 1920-х годах и затем распространившегося по всей Западной Европе. В переводе с французского сюрреализм буквально означает «сверх-реализм». В своих произведениях художники-сюрреалисты пытались показать нелогичность и парадоксальность современного им мира с помощью новых образов и новых выразительных средств.
Рене Магритт родился в Бельгии 21 ноября 1898 года. С 1916 по 1918 год обучался в Королевской Академии искусств в Брюсселе. По окончании работал оформителем обоев и художником-декоратором по рекламе. Ранние работы художника были выполнены в стиле кубизма и футуризма. Знакомство с метафизической живописью Дж. де Кирико и поэзией дадаистов было важным поворотным пунктом для творчества Магритта. В 1925 году он входит в группу дадаистов, сотрудничает в журналах «Aesophage» и «Marie». В 1925 – 1926 годах художник создает свои первые сюрреалистические произведения «Оазис» и «Затерянного жокея». В 1927 – 1930 годы, живя во Франции, он сблизился с французскими сюрреалистами Максом Эрнстом, Сальвадором Дали, Андре Бретоном, Луи Бунюэлем, поэтом Полем Элюаром. В этот период окончательно сформировалась система концептуальной живописи Рене Магритта и осталась почти неизменной до конца жизни художника.
Рене Магритт – мастер метафор и парадоксов, в них нет глубокого психологического смысла, но в то же время они заставляют задуматься о тайнах повседневности, о смысле бытия. Сам художник своё искусство называл даже не сюрреализмом, а магическим реализмом, и с большим недоверием относился к любым попыткам интерпретации и уж тем более поискам символов, утверждая, что единственное, что нужно делать с картинами – рассматривать их.
На выставке «Рене Магритт. Вероломство образов» можно увидеть все известные литографии художника – 50 работ. Здесь показаны такие шедевры как «Преодоление пустоты», «Голконда», и самая известная работа мастера – «Сын человеческий». Экспонаты выставки предоставлены частными коллекционерами из Франции, Бельгии и Скандинавии. Коллекция сформирована петербургским «Арт-центром в Перинных рядах». Эта выставка особенно значима тем, что она даёт возможность познакомиться с творчеством художника, произведений которого нет в российских музеях. Она экспонировалась уже во многих городах России. Теперь Калужский музей изобразительных искусств приглашает калужан и гостей города познакомиться с творчеством Рене Магритта – классика сюрреализма ХХ века.
Выставка будет работать с 22 декабря 2017 по 04 февраля 2018 г. в помещении КМИИ (ул. Ленина, 104, флигель).
Музей работает с 10.00 до 18.00, в субботу с 11.00 до 19.00. Выходной – понедельник. Контактный телефон – 8(4842) 56-28-30
gallerix.ru
В Центре Помпиду открылась выставка Рене Магритта :: Впечатления :: РБК.Стиль
В Центре Помпиду открылась выставка Рене Магритта
«Лампа философа», 1936
© wikiart.org
21 сентября 2016
В парижском Центре Помпиду сегодня, 21 сентября, открылась масштабная выставка Рене Магритта. Ретроспективу составили из сотни с лишним работ бельгийского сюрреалиста, по поводу трактовок которых до сих пор спорят искусствоведы.
Выставка Рене Магритта в Центре Помпиду получила название по одному из полотен художника — «Вероломство образов». Художник писал картину в 1928-1929 годах, а под изображением курительной трубки вывел надпись — «Это не трубка». Тем самым он хотел донести до зрителя, что перед ним не реальный предмет, а всего лишь его образ.В движении сюрреалистов Рене Магритт стоял особняком. В отличие от «безумных» полотен своего коллеги по цеху Сальвадора Дали Магритт использовал повседневные образы — деревья, трубки, котелки, двери и фигуры людей. При этом из реалистичных предметов художник складывал загадочные образы, над толкованием которых искусствоведы спорят по сей день. Сам Магритт говорил: «Все видимое скрывает еще что-то, и нам всегда хочется увидеть, что же скрыто за тем, что мы видим».
Рене Магритт называл свое искусство магическим реализмом. И вместо того чтобы искать разгадки его полотен, предлагал просто рассматривать их. Например, образы загадочного человека в котелке, который впервые появился на картине «Размышления одинокого прохожего» в 1926 году, влюбленных и даже гробов. Последними Магритт заменял персонажей картин известных художников, таких как Эдуард Мане и Жак-Луи Давид.
«Влюбленные», 1928© wikiart.org
«Лампа философа», 1936 © wikiart.org «Свершение невозможного», 1928© wikiart.org
«Предвидение» (автопортрет), 1936© wikiart.org
«Красная модель», 1934© wikiart.org
«Вечное доказательство», 1930© wikiart.org
Современные дизайнеры нередко обращаются к образам Рене Магритта. Его котелки становятся абажурами для торшера, курительная трубка превращается в удобное кресло, а голубое небо появляется на изнанке зонта.
Выставка «Рене Магритт. Вероломство образов» продлится в Центре Помпиду с 21 сентября 2016 года по 23 января 2017 года.
style.rbc.ru
Улан-удэнцам представили выставку картин в стиле сверхреализма
0:10Пропустить
Что не картина, то ребус или магический реализм глазами Рене Магритт. Выставка работ бельгийского художника открылась в Бурятии.
50 картин выполненных в стиле сверхреализма. Это направление известно неоднозначным поведением его последователей. Одни успевали переносить на холст свои сны, другие галлюцинации, третьи пьяный бред. А Рене Магритт предпочитал копаться в глубине подсознания. И выуживал из него то, что каждый может понять по-своему. В этом все «Вероломство образов» Рене Магритт.
Татьяна Базарова, заведующая художественным центром музея им. Сампилова: У каждого из нас может быть разный взгляд. Поэтому в работах очень много таких приемов как картина в картине. Если бы он не был художником, считается что он был бы, наверное, прекрасным иллюзионистом. Потому что каждая его работа, она полна загадок.
Сам художник при жизни позиционировал себя сыном человеческим. Ничем не лучше других. Такой же человек в котелке — герой самых известных его картин, который ставит перед собой и толпой яблоко раздора.
Вообще, человек в котелке – это один из излюбленных образов Рене Магритта. Он и сам носил всю жизнь котелок. И здесь мы можем тоже увидеть его фотографии на этой выставке. Он сам вел жизнь достаточно скромную. И поэтому зачастую его герои обычные жители.
Влюбленные с занавеской на глазах, не способные разглядеть даже недостатки своего возлюбленного. Или просто красивая женщина, за внешним лоском которой не видно человеческого лица. Творения Рене Магритт горожане могут оценить в музее Сампилова. Выставка пробудет в Бурятии до 15 сентября.
Артемий Ушаков, Батор Халматов
возрастной ценз: 6+
arigus.tv
Выставка «Дали и Магритт. Две иконы сюрреализма в диалоге» пройдет в Брюсселе
Сальвадор Дали. «Приспосабливаемость желаний». The Metropolitan Museum of Art, New York. Фото: 2019 Artists Rights Society (ARS), New York
Большая выставка, организованная при содействии фондов Магритта и «Гала — Сальвадор Дали» и включающая свыше 80 картин, скульптур, графики, фотографий и архивных документов из 40 мировых музеев и частных собраний, — первая попытка представить в диалоге двух самых знаменитых сюрреалистов, Сальвадора Дали и Рене Магритта. Познакомились они в Париже весной 1929 года не случайно. И тот и другой уже примкнули к сюрреализму, который к тому моменту благодаря энергии его идеолога Андре Бретона обрел статус интернационального движения, завлекавшего в свою орбиту все новых и новых адептов из разных стран. Дали пригласил Магритта приехать к нему в Кадакес, куда тот и отправился тем же летом. Там Магритт познакомился еще и с Полем Элюаром, Жоаном Миро и Луисом Бунюэлем, что, возможно, повлияло на окончательное решение вопроса, в каком направлении ему двигаться в своем искусстве. В дальнейшем пути Дали и Магритта разошлись. Первый, как известно, был большим поклонником Зигмунда Фрейда и эпатажа в искусстве, второй к психоанализу применительно к искусству относился весьма критично, предпочитая ему поэтически-философские парадоксы метафизической эстетики Джорджо Де Кирико, которого считал своим единственным учителем. Выставка приурочена к десятилетию Музея Магритта, входящего в комплекс Королевских музеев изящных искусств, где собрана самая большая коллекция произведений художника — более 230 картин, скульптур и графики.
Рене Магритт. «Запрещенная литература». 1936. Королевские музеи изящных искусств. Фото: RMFAB, Brussels © 2019, Succession Magritte / OSABAM | J.Geleyns — Art Photography
Королевские музеи изящных искусств Бельгии
Дали и Магритт. Две иконы сюрреализма в диалоге
11 октября – 9 февраля 2020
www.fine-arts-museum.be
www.theartnewspaper.ru
Лучшие мировые выставки 2019 года
«Ночной дозор» («Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга»), Рембрандт, 1642 г. Рейксмузеум, Амстердам
«Все Рембрандты», Рейксмузеум, Амстердам. В 2019 году исполняется 350 лет со дня смерти Рембрандта ван Рейна, и голландский Рейксмузеум, владеющий крупнейшим в мире собранием работ художника, планирует отмечать круглую дату с размахом. Одним из блокбастеров года обещает стать выставка «Все Рембрандты»: с 15 февраля по 10 июня музей впервые покажет вместе 22 картины, 60 рисунков и более 300 офортов живописца из своей коллекции. Главным экспонатом, конечно, станет «Ночной дозор». В июле, после окончания выставки, начнётся реставрация знаменитой картины, которую музей тоже решил превратить в шоу: работы будут проводиться прямо в выставочном зале (внутри специально построенной стеклянной комнаты), так что понаблюдать за процессом, который обычно скрыт от посторонних глаз, смогут все желающие. Завершит «Год Рембрандта» в Рейксмузеуме выставка «Рембрандт — Веласкес», посвящённая диалогу северной и южной художественных школ.
«Автопортрет», Илья Репин, 1887 г. Третьяковская галерея, Москва
Илья Репин, Новая Третьяковка, Москва. Ещё одна юбилейная дата 2019 года — 175 лет со дня рождения Ильи Репина. Приуроченная к этому масштабная ретроспектива займёт три этажа Третьяковской галереи на Крымском Валу и объединит более 180 картин и более 130 графических работ великого художника из 26 российских и зарубежных музеев, а также из частных коллекций. По понятным причинам на выставке будет отсутствовать пострадавшее от рук вандала полотно «Иван Грозный и сын его Иван…», которое находится на реставрации, но в музее обещают посвятить картине отдельную мультимедийную экспозицию. Выставка будет работать с 15 марта по 18 августа.
«Крик», Эдвард Мунк, 1893 г. Музей Мунка, Осло
Эдвард Мунк, Третьяковская галерея, Москва. Параллельно с ретроспективой Репина в Новой Третьяковке в «старой» покажут выставку произведений экспрессиониста Эдварда Мунка. В период с 15 апреля по 14 июля в Инженерном корпусе в Лаврушинском переулке можно будет увидеть 70 живописных и 30 графических работ из Музея Мунка в Осло и из ГМИИ им. А. С. Пушкина. Из норвежской столицы вместе с другими произведениями приедет и один из вариантов знаменитого «Крика».
Ирина Нахова, видеоинсталляция для выставки ГМИИ им. А. С. Пушкина «В конце пребывает начало», визуализация, собственность автора, 2018 г.
58-я биеннале современного искусства, Венеция. Главные мировые деятели и ценители современного искусства в 2019 году снова встретятся в Венеции: с 11 мая (и до 24 ноября) в этом итальянском городе будет проходить знаменитая биеннале. Тема встречи в этот раз объявлена провокационная, новый куратор Ральф Ругофф предложил всем «Жить в интересные времена» (May you live in the interesting times), использовав в качестве вдохновения фразу, традиционно считающуюся древнекитайским проклятием. И хотя интересными временами или, по‑нашему, эпохой перемен отечественных художников, конечно, не испугаешь, участники выставки от России до сих пор не объявлены, известно лишь, что их будет несколько, а готовить национальную экспозицию они будут под эгидой Государственного Эрмитажа. В параллельной программе биеннале примет участие ГМИИ им. А. С. Пушкина. Совместно со Stella Art Foundation музей проведет выставку под названием «В конце пребывает начало…», посвящённую венецианскому художнику Якопо Тинторетто.
«Золотое божество», Нода Сатору, с 2014 г. Courtesy of the British Museum
Манга, Британский музей, Лондон. 23 мая в одном из главных лондонских музеев — Британском — откроется выставка, посвящённая манге, самая крупная из когда-либо проводившихся за пределами Японии. Основателем жанра считается Кацусика Хокусай, один из самых известных японских художников (среди прочего его авторству принадлежит знаменитая «Большая волна в Канагаве»), живший на стыке XVIII—XIX вв. Именно его альбомы с рисунками людей, животных и природы публиковались под названием «Манга Хокусая». С тех пор этот жанр трансформировался в отдельную форму художественного выражения, превратившись в глобальный феномен и один из главных экспортных продуктов японской культуры. Лондонская выставка расскажет об истории манги и обещает быть интересной в том числе и непосвященным посетителям. Однако фанатам она понравится особенно: в одном из залов музея будет воссоздан старейший токийский магазин манги, а в специальной косплей-секции можно будет переодеться в любимого героя. Выставка пройдет в рамках программы The Citi exhibition (спонсируемой одноименным банком) и будет работать до 26 августа.
«Лилак», Герхард Рихтер, 1982 г. Фонд Louis Vuitton, Париж
Коллекция Фонда Louis Vuitton, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва. Выставка «Шедевры новой живописи. Собрание Сергея Щукина» в Фонде Louis Vuitton стала без преувеличения главным культурным событием 2016 года. Тогда разделённую между Пушкинским музеем и Эрмитажем коллекцию шедевров импрессионистов и постимпрессионистов московского мецената Сергея Ивановича Щукина воссоединили во французской столице, и эффект оказался ошеломительным: парижскую выставку (время работы которой пришлось продлевать) посетили рекордные 1,2 млн человек. В 2019-м с ответным визитом в Пушкинский приезжает Фонд Louis Vuitton со своей коллекцией классиков ХХ века (среди которых Альберто Джакометти, Ив Кляйн и Герхард Рихтер) и художников молодого поколения (Жан-Мишель Баския, Бэнкси и Такаси Мураками). 3 июня выставка откроется на территории Галереи искусства стран Европы и Америки XIX—XX вв. и продлится до 29 сентября.
«А ты ревнуешь?», Поль Гоген, 1892 г. ГМИИ им. А. С. Пушкина
«Щукин. Биография коллекции», ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва. Параллельно с коллекцией Фонда Louis Vuitton в главном здании Пушкинского музея будут показывать ту самую коллекцию Щукина, снова воссоединённую, но уже для показа в России. В Москве она пробудет с 17 июня до 15 сентября, после чего переедет в Санкт-Петербург, в Государственный Эрмитаж.
«Портрет актрисы Жанны Самари», Пьер Огюст Ренуар, 1877 г. ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва
«Коллекция Морозовых», Государственный Эрмитаж, Главный штаб, Санкт-Петербург. Пока в Москве ценители высокого искусства будут изучать шедевры из коллекции Щукина, в Санкт-Петербурге покажут картины из не менее гениального собрания братьев Михаила и Ивана Морозовых, тоже разделённого между несколькими музеями. Работы Сезанна, Матисса, Ренуара, Ван Гога и других великих мастеров можно будет увидеть в большой анфиладе Главного штаба с 29 июня до 6 октября, после чего коллекция отправится в Москву, а затем, в 2020 году, — в Париж, в Фонд Louis Vuitton, где пробудет несколько месяцев. Важность этого культурного обмена невозможно переоценить.
robb.report