Узоры и орнаменты для росписи посуды: Ширяева С.И. ПРОЕКТ.». Скачать бесплатно и без регистрации.

Содержание

Математика вокруг нас. Узоры и орнаменты на посуде. 2 класс

1. Математика вокруг нас.

Проект
«Узоры и орнаменты на посуде»
Выполнил ученик 2А класса
МАОУ СОШ №36
Антонов Артём

2. Цель : узнать что такое узор и орнамент. Как украшают посуду разнообразными узорами.

ЗАДАЧИ : ВЫЯСНИТЬ ФОРМУ, ЧЕРЕДОВАНИЕ ЭЛЕМЕНТОВ,
ПОКАЗАТЬ СВЯЗЬ МАТЕМАТИКИ С НАШЕЙ ЖИЗНЬЮ.
Ход проекта
Каждый день во время еды мы пользуемся разной
посудой: тарелки, чашки, блюдца, стаканы, графины,
кувшины и так далее. Причем, в нашем доме уже не
встретишь чисто белую посуду. Любая тарелка или чашка
или блюдце имеют свой красивый узор или орнамент. А
тарелки,
расписанные
художниками,
становятся
настоящими произведениями искусства, которые можно
использовать как декоративное украшение!
Узор — это рисунок, представляющий собою
сочетание линий, красок, теней. (от древнерусского
слова «зреть» — смотреть.
В древние времена узоры на одежде и предметах
обихода были своеобразным языком, позволяющим
определить род, семейное и общественное
положение, профессию хозяина, либо выступали в
качестве талисманов и оберегов от злых духов.
Сейчас они, как правило, не несут особой смысловой
нагрузки, хотя зачастую имеют свою богатую
историю, о которой мы и не подозреваем.
Орнамент в переводе с латинского — украшение.
Он состоит из рисунков, линий, точек, фигур
которые
повторяются
в
определенной
последовательности несколько раз. Орнамент
придает изделию выразительность, красоту,
подчеркивает его форму, он задает ему
определенный ритм, придавая завершенность
композиции, и активно влияет на наше восприятие
поверхности.

7. У каждого народа есть традиционный вид искусства, который передаются от потомков к потомкам и становится со временем целым

направлением в
искусстве. К таким масштабным стилям относятся:
Греческий стиль в декоре преобладали шахматные
росписи, круги, кресты, ленты, точки.
Меандр – ломаная лента

8. Самые популярные традиционно русско — украинские виды росписи:

Гжель
Хохлома
Синий, голубой, белый и черный цвет — традиционные
для этой техники. Чаще всего это цветочные мотивы,
злаки, замысловатые завитушки. Помимо растительного
принта могут быть выполнены и сюжетные узоры.

9. Восточная роспись — китайский, японские мотивы обычно выполнены на контрастном фоне: ярко — красный, зеленый, черный, белый. На

рисунках присутствуют
разнообразные узоры, цветы или герой известных
восточных сказаний — драконы, змеи.
Япония
Китай

10. Геометрический орнамент — как правило, данный вид имеет самые четкие границы, представляет собой сочетание различных

геометрических фигур,
линий, точек. Геометрический орнамент на посуде идеально подойдет для
дополнения кухни в современных стилях: модерн, сканди — стиль, хай — тек.
Параллелограмм
Трапеция
Круг

11. В ходе работы мы узнали о многообразии узоров и орнаментов. Оказалось, что при украшении посуды люди часто используют узоры,

состоящие из геометрических фигур. За
повседневными делами, мы порой не замечаем такого сочетания, а
математика рядом с нами всегда и везде! Используя знания
математики, люди научились составлять геометрические узоры и
орнаменты и украшать ими посуду.

Рисунок посуды в технике гжель. Искусство гжели: истоки и современное развитие промысла. Как рисовать гжель? Рисуют дети

Гжель, небольшой город в Московской области, — центр известного художественного промысла России. Так называемый Гжельский куст занимает обширную территорию и включает в себя 27 деревень, население которых издавна занимается росписью разнообразных изделий из белоснежного фарфора и фаянса. История гжельского промысла прослеживается с 14-го века, с того самого времени, когда под Москвой обнаружили богатое глиняное месторождение. Материал был разнородным: в верхних слоях располагались слои простой красной «ширевки», ниже залегали пласты «пушнины» бледно-желтого цвета, а в самой глубине раскинулась «мыловка» — нежнейшая белая глина, прекрасный материал для изготовления высококачественных фарфоровых и фаянсовых изделий.

Аптекарские нужды

Некоторое время из белой глины делали посуду и прочую кухонную утварь. Затем появился царский Аптекарский указ, предписывающий отправку всего добытого сырья в Москву для потребностей медицины и фармацевтики. Изготовление кухонной посуды пришлось отложить, однако через некоторое время были открыты дополнительные залежи белой глины, и, таким образом, материала уже было достаточно и для аптек, и для гончарного производства. Во время изобилия сырья и зародился художественный промысел под названием гжель.

Мировая известность

Узоры которой отличаются особым стилем, стала распространяться по России. Первое время художники использовали разноцветные краски. Затем гжельская роспись, узоры, тематика рисунка и общий стиль несколько изменились. Основным колером стала ярко-синяя кобальтовая краска. С тех пор гжельская роспись, узорчатостью которой восторгаются люди во всем мире, стала классическим сочетанием двух цветов — белого и синего. Подлинные изделия не допускают каких-либо других оттенков, только в отдельных случаях художник может использовать для легкого декорирования.

Расцвет

Знаменитая гжельская растительная тематика и многое другое из того, что составляет основу уникального художественного стиля) получила развитие в 19-м веке. В богатых домах России считалось хорошим тоном сервировать обеденный стол посудой из гжельского фарфора. В первую очередь за этим стоял патриотизм, гордость за свою страну. К тому же бело-синие тарелки и супницы стоили на порядок дешевле мейсенского фарфора.

Изображения на изделиях также были исключительно на русскую тематику. Охота с собаками, пляски на Масленицу, крестный ход на Пасху и многие другие события истинно русского характера изображались на столовой посуде. Таким образом, гжельская роспись, узоры которой были близки по духу россиянам, становилась все более популярной.

Ручная работа

В начале 20-го века заводчики Подмосковья делали попытки поставить производство бело-синих изделий на поток, однако эта идея провалилась. гжельскими узорами непременно должна делаться вручную опытными художниками, которые способны вложить в свою работу душу. Механическое нанесение рисунка уничтожает суть искусства, изделие становится безликим.

Гжельская роспись, узоры и орнаменты, геометрические фигуры или сюжеты из деревенской жизни — все это результат творчества талантливых художников, работающих на предприятиях народных художественных промыслов «Гжельского куста». Первым признаком мастерства художника считается наличие в росписи полутонов, когда бледно-синие штрихи чередуются с яркими и насыщенными.

Гжельская роспись: узоры

Цветок, его нежные лепестки, стебель растения, листики на тонких черенках… Все это является классической темой гжельской росписи. Растения изображаются в стилизованном виде, но их характерные признаки просматриваются, ягоды смородины не спутаешь с калиной, а крыжовник не назовешь шиповником, даже при том, что все растения, цветы и ягоды одинакового ярко-синего цвета.

Детская тематика

Значительная часть изделий гжельских народных промыслов посвящена детям. Это лошадки и слоны, ослики и жеребята, разрисованные вагончики с паровозиком, машины и самолеты, на которых присутствует гжельская роспись. Узоры для детей так же искусны, как и для взрослых, но с гораздо большей ответственностью подходит к работе художник. Ведь ребенок ни в коем случае не должен разочароваться. Поэтому художники, приступая к росписи игрушек и других изделий детского ассортимента, стараются выполнить работу как можно лучше.

Мастер-классы

В производственных объединениях гжельских народных художественных промыслов работают секции по обучению желающих овладеть искусством росписи. Будущие художники проходят специальные курсы рисунка и технологий создания знаменитых бело-синих фарфоровых изделий, осваивают такой вид народного промысла, как гжельская роспись. Узоры для начинающих упрощенные, тем не менее процесс обучения состоит из нескольких этапов.

Первые уроки включают в себя обучение рисунку, а точнее, нанесению контуров будущего изображения. Штрихи наносятся чертежным карандашом средней мягкости на бумагу типа ватмана без нажима, чтобы можно было ластиком стереть неудачно обозначенные линии.

После того как контурный рисунок готов, можно приступать к раскраске. Пробное изображение лучше сделать водорастворимой краской — акварельной, акриловой или гуашью. Кисточка для это подойдет любая, но для начала можно воспользоваться 2-м номером. На отдельном кусочке бумаги следует сделать несколько мазков, чтобы подобрать синий цвет, подходящий по насыщенности. Затем нужно попробовать нарисовать цветок. Если изображение на бумаге получилось удачно, то на следующем этапе можно приступить к росписи керамического изделия.

Разнообразие рисунка

В базе данных каждого гжельского предприятия по выпуску керамики есть сюжетные и тематические зарисовки, используемые при необходимости технологами. Разнообразная гжельская роспись, узоры, фотографии, рисунки, копии — все идет в дело, когда нужно запустить очередную серию изделий.

Отдельными партиями выпускается авторская продукция, когда изделия от начала до конца выдерживаются в статусе эксклюзивности. Форма их уникальна, роспись неповторима. Такая гжель ценится высоко, знатоки стараются приобрести именно эту продукцию. Первосортные изделия отличаются от обычных детальной проработкой рисунка. Художник прорисовывает мельчайшие нюансы, и в результате рождается истинный шедевр гжельского народного промысла.

Продажа на месте

В последнее время появилась хорошая традиция — при гжельском производстве открывать магазин по реализации изделий местных мастеров. стали более доступны, увеличился выбор. Крупные предприятия гжельского промысла наладили выпуск суперсервизов, наподобие тех, которые поставлялись императорскому двору в 19-м веке. Представители прежних поколений помнят наборы столовой посуды из 120 и более предметов. Были сервизы и поменьше, на 12 персон из 84 предметов. И совсем маленькие, на двоих, под названием «Тет-а-тет». Был сервиз даже на одну персону, миниатюрный, который назывался «Эгоист».

Царская монополия

В те далекие времена много гжельской продукции уходило за границу. Европейцы вывозили изделия русских мастеров вагонами. Так продолжалось довольно долго, пока главным покупателем заводской продукции не стало русское императорское казначейское ведомство. Довольно быстро возникла монополия, которая подчинила себе производство гжели, и с тех пор вся продукция отгружалась на склад казначейства.

Перспективы

В настоящее время гжель востребована как никогда. Заводы и небольшие мастерские работают с полной нагрузкой.

Все жители так называемого Гжельского куста заняты на производстве белоснежной расписной керамики.

Публикации раздела Традиции

В сегда ли гжельская посуда была сине-белой, какая традиционная роспись родилась после Октябрьской революции и почему расписные шкатулки светятся? Разбираемся в секретах народных художественных промыслов.

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Мастер начинал работу с битья баклуш — готовил деревянные бруски (баклуши) из липы, осины или березы. Из них вытачивали деревянные ложки и ковши, чашки и солонки. Еще не украшенную росписью посуду называли бельем. Белье несколько раз грунтовали и просушивали, а потом расписывали в желтых, красных и черных тонах. Популярными мотивами были растительные орнаменты, цветы, ягоды, кружевные веточки. Лесные птицы на хохломской посуде напоминали крестьянам Жар-птицу из русских сказок , они говорили:

«Пролетала Жар-птица мимо дома и задела крылом чашу, и стала чаша золотой» .

После нанесения рисунка изделия два-три раза покрывали олифой, втирали в поверхность оловянный или алюминиевый порошок и сушили в печи. После закалки жаром они приобретали медовый оттенок и действительно сияли, словно золотые.

В начале XVIII века посуду стали привозить на Макарьевскую ярмарку , куда съезжались продавцы и покупатели со всей России. Хохломские изделия оказались известны всей стране. С XIX века, когда на нижегородскую ярмарку начали съезжаться гости со всей Европы и Азии, расписная посуда появилась во многих уголках мира. Русские купцы продавали изделия в Индии и Турции.

Снежный фон и синие узоры. Гжель

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: rusnardom.ru

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: gzhel-spb.ru

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: Сергей Лаврентьев / Фотобанк Лори

Гжельская глина известна со времен Ивана Калиты — с XIV века. Местные мастера создавали из нее «сосуды для аптекарских нужд», посуду и детские игрушки. В начале XIX века в Гжельской волости появились заводы, на которых изготавливали фарфор . Первое предприятие здесь основал в 1810 году купец Павел Куличков. Сначала роспись по фарфоровой посуде была цветной, но в середине XIX века в Россию пришла мода на бело-голубые голландские изразцы и китайский фарфор тех же оттенков. Вскоре синие узоры на снежном фоне стали отличительной чертой гжельской росписи .

Чтобы проверить качество фарфора, перед росписью изделие окунали в фуксин — красную анилиновую краску. Фарфор окрашивался в ровный розовый цвет, и на нем была заметна любая трещинка. Мастера рисовали кобальтовой краской — до обжига она выглядит черной. С помощью особых техник, работая только кистью и краской, художники создавали более 20 оттенков синего цвета.

Гжельские сюжеты — это пышные розы (их здесь называли «агашками»), зимние пейзажи, сцены из народных сказок . Дети катаются на санках, Емеля ловит щуку в пруду, деревенские жители празднуют Масленицу … После нанесения рисунка посуду покрывали глазурью и обжигали. Розовые изделия с черными узорами приобретали свой традиционный вид.

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

«Когда мы организовывали артель, у нас на семь человек было только одно собрание сочинений Пушкина … Этим в значительной степени объясняется тот факт, что большинство своих миниатюр мы писали на пушкинские сюжеты».

Александр Котухин, миниатюрист

В 1932 году палехские художники встретились с Максимом Горьким , который назвал палехскую лаковую миниатюру «одним из чудес, созданных Октябрьской революцией» . По его просьбе Иван Голиков нарисовал миниатюры для подарочного издания «Слова о полку Игореве» .

Гжель — это изделия из керамики или фарфора высокого качества, расписанные особым образом: синей краской по безупречно белому фону. Это исконно русский народный промысел, получивший название от одноименной деревни.

Название деревня получила от слова «жгель», что означало «обжечь» или «жечь» — привычного термина из лексикона гончаров.

Голубое на белом.

История

В середине XVII столетия на берегу речки Гжелка в старинном селе Гжель, располагавшемся в 60 км от Москвы, жили и трудились древние мастера гончарного дела. Они добывали глину, на которую была очень богата их местность, и делали из неё: кирпичи, черепицу, изразцы, гончарные трубы, детские игрушки и посуду.

Историческим фактом является то, что удивительно качественная глина из Гжельского месторождения была оценена русским царём Алексеем Михайловичем. Он издал указ, предписывающий использовать глину из этого месторождения для изготовления аптекарской и алхимической посуды.

Гончарное дело стремительно развивалось. Со временем, так называемый «Гжельский куст» включал в себя уже 27 деревень. К 1812 году посуду производили 25 заводов и множество частных кустарных производств.

В 18 веке мастерские Гжели делали фарфор в технике Майолика — в то время она была популярной.

К концу 18 века в Гжели работало уже 50 фабрик. Изделия из удивительной глины подавались по всей России, и даже в странах Средней Азии.

Однако с наступлением промышленного кризиса в период развития капитализма, народный промысел начал угасать. А к концу 19 столетия практически полностью исчез.

Особенности гжельской росписи

Гжельскую роспись легко распознать среди других направлений. Её характерный стиль – это синие и голубые узоры на ослепительно белом фоне.

Для нанесения рисунка в качестве краски используется кобальт. Характерный синий цвет он приобретает в процессе обжига.

В изображениях используются геометрические пояски, цветочные узоры и растительные орнаменты. На крупных изделиях можно встретить целые пейзажи и архитектурные сооружения, а также условные изображения фигурок людей и животных.

Ёжик, коровка и лошадка.

Рисунок на керамические изделия наносится вручную при помощи кисти. Это позволяет создавать окисью кобальта изображения со множеством оттенков: от глубокого темно-синего, до нежного голубого.

Гжель в настоящее время

Сегодня в России роспись гжелью весьма популярна. На месте небольшой старинной фабрики сегодня работает Гжельский фарфоровый завод.

Гжельский фарфоровый завод.

На предприятии трудятся сотни мастеров, сохранивших опыт и традиции предков.

На заводе производятся, расписанные ручной кобальтовой росписью:

  • посуда;
  • вазы;
  • подсвечники;
  • статуэтки;
  • лампы;
  • часы;
  • шкатулки;
  • камины;
  • люстры;
  • чайники, и пр.

Ассортимент продукции завода достигает 600 наименований.

Не только посуда и звери, но и всё-всё-всё…

Профессионалы высокого класса — технологи и художники умело сочетают в производстве изделий технологические новшества и вековые традиции искусства.

Магазин фарфора в селе Гжель.

Как отличить подлинное изделие от подделки

Гжель — это исключительно качественные изделия. Они высоко ценятся как в России, так и за рубежом. Но иногда можно встретить подделки. Как правило, они не отличаются качеством исполнения, а рисунок на них нанесен обычной краской, вместо окиси кобальта.

Настоящую гжель можно отличить по следующим признакам:

  • поверхность керамики или фарфора — идеально гладкая, а фон — белоснежный;
  • на донышке изделия должен присутствовать фирменный штамп гжели — лебедь или же чёткими крупными буквами написано и обведено в овал слово «гжель»;

Фирменное клеймо.

  • на особо ценных изделиях может присутствовать пометка «расписано вручную», и даже стоять фамилия мастера;
  • настоящая гжель удивительно прочная, так как изготавливается из уникальных сортов белой глины с добавлением кварцевого песка;
  • рисунок, нанесенный мастером, отличается качеством прорисовки деталей;
  • форма изделий проста, без излишней вычурности.

Во всем мире популярно яркое и неповторимое, запоминающееся и поэтичное искусство гжели. Сценки из повседневной жизни и сказочные персонажи, выполненные различными оттенками синего цвета по снежно-белому фону, притягивают к себе взгляд и завораживают.

Не существует на свете двух одинаковых гжельских предметов, будь то чашка, сахарница или тарелка, потому что каждый из них расписывается художником вручную. В статье постараемся рассказать об истории развития промысла, особенностях росписи, которой славится гжель, как рисовать ее узоры и с чего лучше начать.

Где ее найти?

Всего в 60 километрах от Москвы, на берегу реки Гжелки, расположилось старинное село Гжель. Свое название оно получило от старорусского слова «жгель», что значит «обжечь». Населяют эти края старообрядцы, сумевшие даже в современной жизни сохранить свой традиционный уклад и свои верования.

Как все начиналось

Глина стала той отправной точкой, благодаря которой искусство гжели зародилось и развивалось сквозь века. Именно в этих местах расположено Гжельско-Кудиновское месторождение огнеупорных глин. Местные жители добывали ее и делали необходимую в быту посуду, украшая ее, чтобы порадовать себя и других.

C XVII века гжельские крестьяне отправляли глину в московский Аптекарский приказ на государственные нужды. В XVIII веке глина именно из этих мест помогла разгадать загадку фарфора и использовалась для создания первых российских изделий из него.

В XIX веке все меньше становится мастеров, работающих в одиночку, они объединяются в артели, а наиболее удачливые открывают свои, пусть и небольшие, фабрики.

Года разрушила артели и цеха, оставила без работы мастеров Гжели. Только в 1933 году был создан в деревне Турыгино Гжельский керамический завод, на котором и стали выпускать сине-белые, а не разноцветные, как раньше, кружки, тарелки и прочие необходимые советскому государству вещи.

В послевоенные годы народный промысел активно развивается. В работах того времени уже видно, как искусство гжели, истоки и современное развитие промысла, гармонично сочетаясь, выводят на новый уровень мастерство художников.

В 1972 году было создано Производственное объединение «Гжель», объединившее все существующие на тот момент производства.

Как ее делают?

Начинается искусство гжели с создания эскиза будущего произведения. Согласно ему, специальные мастера-модельщики лепят из пластилина модель, с которой уже отливают гипсовую форму. Когда она застывает, ее разрезают вдоль на две равные части, в каждую из которых через резиновые шланги заливают шликер — очищенную глину, разведенную водой. После высыхания из формы достают изделие с остаточными следами от разъемов, которые зачищаются оправщицами. Зачищенный предмет отправляется в печь с температурой в 900 0 С.

Как расписывают гжель?

После жаркой печки наступает время росписи, которая начинается с перевода рисунка, придуманного художником, на изделие, поставленное на крутящуюся турнетку. У мастеров есть только один шанс точными движениями воссоздать задуманный узор, потому что пористый материал мгновенно впитывает краску. Шпатель, кисточки, стеклянная палитра и баночка с черного цвета окисью кобальта — вот и все инструменты. Кобальт — специальная краска, предназначенная для росписи по керамике. Во время нанесения он остается черным, меняя цвет на синий только после обжига. Краска одна-единственная, а вот оттенков ярко-синего на готовых предметах — множество! Подобное разнообразие достигается особыми приемами гжельского письма.

Особенности

Искусство гжели относится к так называемым подглазурным росписям, то есть выполняемым по обожженному черепку до нанесения на него глазури. После того как рисунок нанесен, его окунают в глазурь, после чего снова обжигают, но уже при температуре в +1350 0 С. Основными приемами росписи являются широкий мазок, позволяющий создать плавный переход от темного синего к слегка голубому. Узор образует сплошной мазок, как широкий, так и узкий, переходящий в тонкую линию.

Сегодня можно говорить о сформировавшейся системе гжельского письма и о том, что создан особый и неповторимый стиль — гжель.

Виды

Все многообразие сводится к творческому использованию трех основных ее видов:

  • Растительной, изображающей стилизованные и обобщенные травы, ягоды, злаки, листья, гирлянды и букеты. Наиболее часто мастера рисуют розы и ромашки, лилии и гвоздики, маки и георгины, астры и пионы.
  • Орнаментальной. К ней относятся разнообразные «шашечки», «усики», «капельки», «жемчужинки» и «гребенки» — сеточки, используемые для заполнения внутреннего пространства больших элементов, например, круга или звезды.
  • Сюжетной. Это герои и сцены из сказок, подмеченные художником ситуации в повседневной городской и деревенской жизни, различные состояния природы и пейзажи.

А как ее нарисовать?

Если вам пришлась по душе гжель, как рисовать ее, мы вам подскажем. Во-первых, не стоит сразу пытаться нарисовать большую и сложную композицию. Лучше всего, подготовив белую и синюю гуашь, беличьи кисточки и баночку с водой, попробовать свои силы в изображении простых прямых линий, сеточек и точек, травинок и завитков, дуг.

Затем, когда все это будет освоено, можно начинать изучать базовые мазки, применяемые в росписи. Попробуйте сделать вместе с сыном или дочкой рисунок в технике «гжель». Для детей это не просто удовольствие, это отличное познавательное развлечение! Такое совместное занятие не только позволит сплотить семью и даст возможность пообщаться, но и поможет вашему ребенку развить мелкую моторику рук, усидчивость, наблюдательность и память.

Гжельский сувенир, игрушки и посуда ценятся во всём мире, за уникальность рисунка и самобытность. С давних времён подмосковный район Гжельский Куст, занимается росписью посуды, мебели и разной утвари. Мастера, работающие в технике гжель, бережно хранят традиции промысла. Чаще всего для росписи бралась тарелка, это самая удобная посуда для новичков дошкольников. С помощью трафаретов и шаблонов можно легко перенести орнаменты на предмет. Распечать трафарет или шаблон можно с интернета.

В современном мире большой популярностью пользуются :

  • Сервизы.
  • Чайные пары.
  • Сахарницы.
  • Вазы для цветов.
  • Самовары.
  • Заварочные чайники.
  • Розетки для варенья.

Росписью под гжель традиционно используется фарфор и майолика

В изготовлении посуды мастер, работающий в гжельской технике, использует белую или красную глину — фарфор, тонкий и хрупкий или майолику, более прочный материал.

Изготовление изделий можно разделить на следующие этапы:

  1. Создание основы.
  2. Первый обжиг.
  3. Роспись.
  4. Второй заключительный обжиг.

По стилистике роспись делиться на три основные группы :

  • Орнаментальная роспись.
  • Растительная тематика.
  • Сюжетно ролевая тематика.

Гжельские мастера берут для сюжетов росписи элементы из самой природы.

Для росписи характерны: растения — листики, сказочные цветы, стебли веточки, животных, рыб и птиц.

Расписать посуду, или разделочную доску, или фигурку животного под силу начинающему мастеру. Главное, желание освоить удивительную технику росписи — гжель.

Для этого нужно:

  1. Освоить несколько приёмов.
  2. Понять отличия гжельской росписи.
  3. Научится делать сначала эскизы на бумаге.





















Рисуем в технике «гжель» поэтапно

Для работы необходимо приготовить:

  • Листы плотной бумаги.
  • Гуашь, акварель или акриловые краски для рисования на бумаги.
  • Кисти разной фактуры и толщены.
  • Воду.
  • Палитру и тряпочку.

Ход работы:

Гжель мастер — класс по рисованию простых элементов росписи : капелька, точка, штрихи и линии. Соединив их, запросто получается узнаваемый гжельский узор.

Штриховка

Этот элемент часто используют для заполнения определённых областей рисунка.

Проводим на бумаге горизонтально или под углом, параллельные тонкие синие линии. Они должны быть на небольшом расстоянии.

Затем поверх этих линий нужно провести перпендикулярно такие же прямые линии.

Точки

Кончиком кисти слегка касаемся бумаги. Если точку сделать с усилием, то получится круг и возле которого нужно нарисовать точки поменьше, то можно получить настоящий гжельский цветок .

Капелька

Если прижать кисть лёгким движением к бумаге от основы до кончика, то появится вытянутая капелька, которая используется в композиции как лепесток или листик.

Линии

  • закруглённые;
  • плавные;
  • волнообразные линии или в виде завитков. Ими хорошо оформлять края изделия ;
  • линии, заворачивающиеся, как усики растений.

Кисть, при рисовании постепенно приподнимается от бумаги. В этом случае у основания линия более толстая, к концу она значительно утончается.

Нужно обязательно потренироваться в вырисовывании этих элементов

Из полукругов нарисуйте «забор». Затем следует обязательно потренироваться в рисовании линий с загибами. Необходимо следить за тем, что бы все линии ложились равномерно .

Если соединить нарисованные элементы, то получится листик на стебле или своеобразный цветок

Осваиваем технику мазка.

Для оформления мазка нужно взять толстую кисть.

Для гжели характерен градиент — от насыщенного оттенка синего цвета к чисто белому.

Этот переход получится, если смыть немного краски с кончика , и сделать мазок по ширине кисти на бумаге. Излишки краски можно убрать, если повозить кисточкой по бумаге.

Мазок позволяет рисовать перья птицы, листья, лепестки, цветы.

Теперь стоит попробовать поиграть с мазками, поочерёдно нужно обмакнуть кисть в синюю и белую краску.

Нужно обязательно потренироваться в оформлении мазков с соответствующими оттенками. Стоит понаблюдать, как идёт распределение краски. Для этого не нужно бояться делать мазки контрастной фактуры поверх уже нарисованных линий.

Мастер класс. Искусство по изготовлению эскизов для гжельской техники

Делаем эскиз на бумаге для самого распространённого узора «Птица Гжель».

Необходимые материалы:

  • бумага для черчения А4;
  • гуашевую краску цвета ультрамарин;
  • шпатель;
  • палитра;
  • вода;
  • кисти номер один, два, три, шесть и восемь.

Алгоритм изготовления эскиза:

  1. На палитру нужно нанести немного краски, затем добавить воды и шпателем размешать массу до плотности сметаны.
  2. Для этого используем кисть № 8, которую нужно опустить в воде, хорошо отжать о края, расправить как веер и опустить в краску так, чтобы одна сторона больше была измазана.
  3. Нужно сделать мазок полукругом, кисточку при этом нужно прижать к бумаге , в конце плавно отпустить. Мизинец руки при этом действии должен находиться на бумаге. Если все правильно сделать, то мазок будет в форме серпа — это туловище.
  4. Рисуем основание крыльев и бедра птицы с помощью каплевидных и коротких мазков.
  5. Формируем хвост птицы. Для этого нужно сделать кистью как ровные, так и волнообразные движения.
  6. Для рисования перьев на крыле нужно использовать кисть № 6. Мазки для рисования перьев используются волнистые.
  7. Кистью № 3 обвести крыло тёмными деталями.
  8. Завитки, глаза и прочие мелкие элементы следует делать самой тонкой кисточкой.

Эскиз готов. Начинающему мастеру нужно обязательно перенести эскиз с бумаги на поверхность изделия.

Знакомство с гжелью детей дошкольного возраста или подготовительной группы

Сегодня программа дошкольного воспитания предусматривает ознакомительные уроки с народными художественными промыслами: хохлома , дымковская игрушка, гжель. Гжельская роспись, приобщит ребёнка к исконно русскому творчеству, поможет развить эстетический вкус, фантазию, умение составлять узор по разнообразным мотивам.

Для начала следует попробовать выполнить гжельскую роспись с помощью раскраски для детей

Раскраски — это картинки в виде шаблонов , изображающих, посуду, птиц, и животных. Работать с раскрасками Гжель интересно и познавательно для детей в любом возраста. Простые элементы помогут без труда освоить этот вид росписи. Когда ребёнок потренируется на раскраске, можно пробовать оформлять тарелочку из глины, гипса или бумаги.

Мастер класс «гжель» по росписи лошадки. Пошаговое объяснение

Нам потребуется:

  • Гипсовая фигурка лошадки.
  • Художественные акриловые краски синего и белого цвета.

Ход работы:

  1. Покрываем фигурку акриловым белым грунтом.
  2. Наносим простым карандашом рисунок.
  3. Приступаем к раскрашиванию голубым цветом.
  4. Сначала оформляем гриву, потом хвост и нижнюю часть ног.
  5. Наносим темно — синюю краску поверх карандаша.
  6. Делаем небольшие штрихи по голубому цвету.
  7. Покрываем фигурку лошадки лаком.

Не теряете времени и осваивайте класс по гжельской росписи вместе с детьми!

Орнаменты и узоры от создания до наших дней: история популярных рисунков

Слева: сари, шелк, золотая нить, Индия, 1850. Справа: шелк, золотая и серебряная нить, Индия, 1855.

АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ; АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА; ДМИТРИЙ ПОПОВ; ИВАН БОЙКО; ATPROFF.RU/ABAZA; BRIDGEMAN/FOTOBANK; CHRISTIE’S IMAGES; CORBIS/RPG; PHOTO RMN; THE ART ARCHIVE; V&A IMAGES, VICTORIA AND ALBERT MUSEUM;

В конце 1960-х прозорливые основатели итальянской компании Etro сделали “огурец” своим фирменным знаком, и теперь у них десятки подражателей.

Слева: мозаика из коллекции Paisley, Bisazza. Справа: обои Adler Paisley, бумага, Ralph Lauren Home Collection.

АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ; АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА; ДМИТРИЙ ПОПОВ; ИВАН БОЙКО; ATPROFF. RU/ABAZA; BRIDGEMAN/FOTOBANK; CHRISTIE’S IMAGES; CORBIS/RPG; PHOTO RMN; THE ART ARCHIVE; V&A IMAGES, VICTORIA AND ALBERT MUSEUM;

Зигзаг

Геометрический орнамент, на котором сделала себе имя компания Missoni, впервые появился на древних керамических сосудах.

Слева: маска, дерево, краска, Буркина-Фасо, Западная Африка, XIX век. Справа: женский головной платок, хлопок, шелковая нить, Индия, ХХ век.

АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ; АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА; ДМИТРИЙ ПОПОВ; ИВАН БОЙКО; ATPROFF.RU/ABAZA; BRIDGEMAN/FOTOBANK; CHRISTIE’S IMAGES; CORBIS/RPG; PHOTO RMN; THE ART ARCHIVE; V&A IMAGES, VICTORIA AND ALBERT MUSEUM;

Считается, что зигзаг, как и полоска, имеет технологическое происхождение — на глиняных чашах и кувшинах оставались отпечатки плетеных форм из прутьев, которые потом стали имитировать и раскрашивать.

Слева: табурет Flo, сталь, лоза, дизайнер Патриция Уркиола, Driade Aleph. Справа: пуф Tobago, Missoni Home.

АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ; АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА; ДМИТРИЙ ПОПОВ; ИВАН БОЙКО; ATPROFF.RU/ABAZA; BRIDGEMAN/FOTOBANK; CHRISTIE’S IMAGES; CORBIS/RPG; PHOTO RMN; THE ART ARCHIVE; V&A IMAGES, VICTORIA AND ALBERT MUSEUM;

Индийские цветы

Цветочный рисунок на индийских тканях не менялся несколько столетий: у цветов характерный прихотливый контур, сложная форма и яркая окраска.

Слева: ковер для кальяна, хлопок, шелковая нить, блестки, бархат, Индия, 1800–1850. Справа: образец настенной росписи, бумага, гуашь, Индия, XIX век.

АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ; АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА; ДМИТРИЙ ПОПОВ; ИВАН БОЙКО; ATPROFF.RU/ABAZA; BRIDGEMAN/FOTOBANK; CHRISTIE’S IMAGES; CORBIS/RPG; PHOTO RMN; THE ART ARCHIVE; V&A IMAGES, VICTORIA AND ALBERT MUSEUM;

Европейцы проникли в Индию в XV веке и с тех пор пытались ткать похожие ткани и ковры. Но теперь решили не изобретать велосипед: последняя тенденция — не подражать, а просто копировать.

Слева: обои African Tree из коллекции The Patina Collection, бумага, Cole & Son. Справа: ткань Paraiso Multicolor, хлопок, Gastón y Daniela.

АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ; АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА; ДМИТРИЙ ПОПОВ; ИВАН БОЙКО; ATPROFF.RU/ABAZA; BRIDGEMAN/FOTOBANK; CHRISTIE’S IMAGES; CORBIS/RPG; PHOTO RMN; THE ART ARCHIVE; V&A IMAGES, VICTORIA AND ALBERT MUSEUM;

Стилизованные цветы

Условные поп-артовские цветы придумал не Уорхол, а мастера средневековых витражей — крупные стилизованные цветы можно найти в любом европейском готическом соборе.

Слева: панно Agnus Dei, витраж, 1850–1860. Справа: кашпо, дизайнер ­Агустус Уэлби Пьюджин, Minton & Co., 1846–1851.

АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ; АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА; ДМИТРИЙ ПОПОВ; ИВАН БОЙКО; ATPROFF.RU/ABAZA; BRIDGEMAN/FOTOBANK; CHRISTIE’S IMAGES; CORBIS/RPG; PHOTO RMN; THE ART ARCHIVE; V&A IMAGES, VICTORIA AND ALBERT MUSEUM;

Художники поп-арта оценили выразительность этого рисунка по достоинству — в 1960-х он был безумно популярен, а сейчас триумфально вернулся в дизайн.

Слева: кофейная чашка с блюдцем Warhol Flowers, фарфор, Rosenthal Studio-Line. Справа: Кресло Pop, Kartell/Marimekko.

АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ; АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА; ДМИТРИЙ ПОПОВ; ИВАН БОЙКО; ATPROFF.RU/ABAZA; BRIDGEMAN/FOTOBANK; CHRISTIE’S IMAGES; CORBIS/RPG; PHOTO RMN; THE ART ARCHIVE; V&A IMAGES, VICTORIA AND ALBERT MUSEUM;

Животные

Изображения животных на стенах неолитических пещер были связаны с охотничьей магией. От колдовской практики современные дизайнеры отказались, а вот анималистические рисунки используют вовсю: реальные и фантастические звери появились на коврах, тканях и покрывалах.

Слева: Чернофигурная амфора, Этрурия, 540 год до н. э. Справа: ткань, шелк, XVI век, Франция. Музей средневекового искусства, Париж.

АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ; АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА; ДМИТРИЙ ПОПОВ; ИВАН БОЙКО; ATPROFF.RU/ABAZA; BRIDGEMAN/FOTOBANK; CHRISTIE’S IMAGES; CORBIS/RPG; PHOTO RMN; THE ART ARCHIVE; V&A IMAGES, VICTORIA AND ALBERT MUSEUM;

Последний тренд — симметричные пары зверей в духе средневековых геральдических рисунков.

Покрывало Pantheon Throw, хлопок, Moooi.

АЛЕКСАНДР ПОТАПОВ; АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА; ДМИТРИЙ ПОПОВ; ИВАН БОЙКО; ATPROFF.RU/ABAZA; BRIDGEMAN/FOTOBANK; CHRISTIE’S IMAGES; CORBIS/RPG; PHOTO RMN; THE ART ARCHIVE; V&A IMAGES, VICTORIA AND ALBERT MUSEUM;

Фото: Александр Потапов; архивы пресс-служб; Всемосиййский музей декоративно-прикладного и народного искусства; Дмитрий Попов; Иван Бойко; Atproff.ru/Abaza; Bridgeman/Fotobank; Christie’s Images; Corbis/RPG; Photo RMN; The Art Archive; V&A Iimages, Victoria and Albert Museum

Орнаменты турецкой керамики — Турецкая керамика — LiveJournal

Меня всегда притягивала изысканная красота и геометрическая сложность восточных орнаментов в архитектуре и на предметах интерьера. Я спрашивала себя, как можно создать такое сложное великолепие и каков был замысел мастера. Так уж я устроена, что во всем ищу смысл и тайные знаки.
 
В турецкой керамике есть и то и другое. Прекрасные цветущие сады, звезды и затейливые геометрические узоры отражают целый мир с его мировоззрением. Всего можно выделить 3 основных вида орнамента: растительные мотивы, геометрический орнамент и каллиграфия.
 
Наибольшей популярностью в Турции издавна пользовались растительные мотивы. Почему спросите Вы? Объясняется это тем, что в мусульманском мире существовал религиозный запрет на изображение людей и животных. Запрет восходил к ранним табу на изображение Божеств на Ближнем Востоке, но, надо отметить, не был особо строгим. Так в Иране, Персии в это же время довольно широко были распространены изображения сцен из жизни людей и животных. 


Растительный орнамент представляет собой стилизованные листья, цветы, плоды и ветки 

Геометрический орнамент при росписи керамики использовался по 2-м причинам. Во-первых, абстрактные формы являлись альтернативой использованию запретных изображений живых существ. Комбинации прямых, ломаных фигур и линий были призваны пробуждать духовное созерцание и противостоять  живым формам, уводящим дух в материальный мир.


Геометрический орнамент состоит из точек, линий и фигур 

Причиной использования геометрических форм может служить и распространение в то время геометрии как науки. Чтобы создать сложные геометрические орнаменты художники должны были обладать практическими знаниями. В Турции геометрический орнамент был доведен до наивысшей степени совершенства, что позволило выделить его в особый вид искусства — арабеску. 

Арабеска (фр. arabesque — «арабский») — европейское название сложного восточного орнамента, состоящего, в основном, из повторяющихся геометрических, каллиграфических и растительных узоров и созданного на основе точного математического расчета. Бесконечное движение узоров может быть остановлено или продолжено в любой точке без нарушения целостности, что отражает представления исламских богословов о «вечно продолжающейся ткани Вселенной». 
 
Арабески получили наибольшее распространение в Европе в эпоху Возрождения. В 16-18 веках арабеска среди прочего вдохновила такие декоративные стили как рококо и барокко и заполнила собой европейские салоны, гостиные и холлы общественных заведений.

Как элемент декорирования турецкой керамики часто используется каллиграфия.
Изображение строк из Корана являлось напоминанием в преданности вере. Некоторые слова и фразы имели особую силу и служили защитой от зла и поэтому использовались и используются в ювелирных изделиях, при росписи керамических изделий, стен. Именно в Оттоманской Турции каллиграфия достигла вершины своего развития. Оттоманские каллиграфы были столь знамениты, что популярная поговорка тех времен гласила: «Коран был открыт в Мекке, прочтен в Египте и написан в Стамбуле». 
 
При росписи турецкой керамики используется куфи – прямоугольный шрифт или наиболее популярный насх – круглый и курсивный, а также тугра. Тугра – это персональный знак султана, содержащий его имя и титул, а также имя и титул его отца. В настоящее время наиболее распространено на керамике изображение тугры султана Мехме́да II Завоева́теля (Фати́х), которую можно видеть повсеместно.


примечание:
Орнамент (от лат. ornamentum — украшение) — узор, построенный на ритмическом чередовании и организованном расположении элементов.

персонализированных орнаментов для плитки своими руками — шаблоны и дизайны!

Инструкции

ШАГ 1. ПОЛУЧИТЕ ШАБЛОНЫ И ДИЗАЙНЫ НА ПЛИТКУ

Вы можете получить мои бесплатные шаблоны и дизайны орнаментов из плитки из моей бесплатной библиотеки ресурсов (получите пароль к библиотеке в форме внизу этой страницы. Здесь более 20 файлов В этом архиве все, от границ и заливок до простых дизайнов и подложек для ваших орнаментов, и все для шести плиток разного размера.

Я рекомендую вам начать с загрузки SVG шаблонов плитки-орнаментов в Cricut Design Space, а затем определить, какие из шести шаблонов подходит для вашего орнамента на основе моей таблицы здесь.

Вот как выглядят шесть шаблонов в Cricut Design Space:

Совет: Если вы не знаете, как загрузить файл SVG-вырезки в Cricut Design Space, посмотрите эту полезную серию обучающих видео, которые я сделал.

Вот еще раз таблица, чтобы вы могли определить, какая керамическая плитка у вас есть — если сомневаетесь, измерьте ее и сравните. Имейте в виду, что эти шаблоны имеют размер всего лишь на волосок меньше, чем фактические плитки, потому что большинство плиток закруглены по краям, что означает, что их площадь поверхности немного меньше.

После того, как вы определили свой шаблон плитки, удалите или скройте остальные, чтобы остался только он. Вы будете использовать это как руководство, чтобы создать свой дизайн и убедиться, что он подходит к вашей плитке. Показанный ниже шаблон является плиткой Lowes Sartori Hudson.

На случай, если ваш орнамент плитки не включен в мои шаблоны, вы можете изменить размер одного из моих шаблонов, аналогичных по форме вашей плитке.

Теперь загрузите дизайн в Cricut Design Space. Это может быть купленный дизайн или один из моих бесплатных.Вот мой файл праздничных каракулей-милашек, загруженный в Design Space.

Выберите рисунок (ы), которые вы хотите нанести на свой орнамент, и скройте / удалите остальные.

Теперь разместите дизайн на шаблоне орнамента, при необходимости изменив размер с помощью ручки изменения размера в нижнем правом углу, пока он не будет выглядеть хорошо для вас. Будьте осторожны, чтобы не изменить размер шаблона орнамента плитки.

Если вы хотите украсить свой кафельный орнамент именем или датой, сейчас самое подходящее время для этого.После того, как все ваши элементы будут на своих местах, выберите дизайн (не шаблон) и нажмите «Прикрепить», чтобы сохранить их все вместе и на месте. Я собираюсь сделать это руководство очень простым и придерживаться только одного дизайна — пряничного человечка.

Теперь вы можете скрыть свой шаблон (щелкните значок глаза на панели справа) и щелкните «Сделать его», чтобы вырезать его.

ШАГ 2: ВЫРЕЗАТЬ ДИЗАЙН ИЗ ПЛИТКИ

После того, как ваш дизайн создан, самое время вырезать его. Чтобы не усложнять этот урок, мы просто вырежем наш дизайн из одного слоя перманентного винила.

Положите винил на коврик для резки Cricut Standard Grip (зеленый) бумажной стороной вниз (красивой стороной вверх) на коврике. Выберите винил премиум-класса в качестве материала и вырежьте.

Если у вас возникли проблемы с вырезанием мелких деталей из винила. ознакомьтесь с моими советами по стрижке здесь.

ШАГ 3: НАКЛАДИТЕ НАКЛЕЙКУ НА УКРАШЕНИЕ

Удалите перепонки или бумажную основу с орнамента из керамической плитки. Вы можете просто снять его, но если нет, сначала замочите его в горячей воде с мылом для посуды на несколько минут.

Протрите блестящую сторону орнамента плитки спиртом и тканью без ворса. Это поможет вашей виниловой наклейке лучше держаться. Не прикасайтесь к поверхности керамических часов после того, как вы их протерли.

Протрите виниловую наклейку, чтобы удалить все части, которые вы не хотите видеть на своем орнаменте — начните с удаления больших частей, которые вам не нужны, а затем используйте инструмент для прополки, чтобы удалить более мелкие части.

Поместите кусок ленты для переноса на ваш рисунок прополки и хорошо надавите пальцами или (еще лучше) скребком. Пока держите подложку на виниле. Пока не удаляйте подложку с виниловой наклейки вашего орнамента.

Осторожно разместите наклейку на передней части украшения, не снимая подложку. Теперь приклейте только одну сторону ленты для переноса к орнаменту с наклейкой на месте (при необходимости отрежьте достаточно основы, чтобы обнажить липкую сторону ленты для переноса). Как только наклейка будет на месте (по центру, как вы хотите), прижмите липкую сторону ленты для переноса к вашему орнаменту.

Теперь переверните наклейку (сохраняя липкую ленту с одной стороны).

Удалите бумажную основу.

Осторожно переверните наклейку на орнамент, сглаживая ее по мере продвижения от стороны, которая первой приклеивается к орнаменту.

Очень хорошо приклейте винил к орнаменту, потерев сторону ленты для переноса — наилучших результатов вы получите с помощью инструмента для соскабливания.

Осторожно удалите ленту для переноса, убедившись, что маленькие кусочки прилипли к орнаменту.

ШАГ 4: ПРИМЕНЕНИЕ ОРНАМЕНТАЛЬНОЙ ПОДДЕРЖКИ И ВЕШКИ

Загрузите мой файл «плитка-орнамент-обратная сторона», выберите правильную основу для своего орнамента и вырежьте ее из крафт-картона или столь же тяжелого картона. Я использовал крафт-картон с красной фольгой.

После обрезки предварительно загните конец основы орнамента, чтобы отверстия совпадали.

С помощью липкого клея нанесите небольшое количество клея на основу крафт-картона.

Поместите на подкладку с обратной стороны орнамента плитки и прижмите, пока клей не схватится.

Переверните плитку и нанесите клей на верхнюю часть основы, например:

Сложите верхнюю часть на себя и верх вашей керамической плитки — держите на месте, пока клей не схватится.

Вставьте проволочную вешалку и повесьте ее на свое дерево!

Роспись орнаментов своими руками — Мастерская Золотого стандарта

Если вы хотите создать красивые украшения, не требующие больших усилий, вы попали в нужное место! Этот проект очень простой, и, помимо покупки украшений, у вас, вероятно, есть все остальное, что висит в вашем доме. В прошлом году хотела расписать керамические украшения, но нигде не нашла. Я нашел несколько стилей, которые подошли бы для рисования, в том числе матовое белое стекло и несколько красивых мини-черных стеклянных, но мне очень нравится тяжелый, слегка неровный вид керамики. И я любитель золотых вершин. Недавно я набрал четыре в Hobby Lobby со скидкой 50% и был очень рад приступить к работе.

Поскольку я одержим мятой и золотом, мне пришлось это сделать.И мне очень нравится, как они вышли!

Материалы
  • Стеклянные или керамические украшения (я нашла свои в хобби-холле)
  • Glitter (я использовала блестки Martha Stewart в цвете Smoky Quartz)
  • Paint (я использовала атлас Марты Стюарт в цвете Cloud и металлик в золоте)
  • Маленькая кисть
  • Мягкая кисть среднего размера (для удаления лишних блесток с орнамента)
  • Цветочная пена (необязательно) Примечание: я бы предпочел использовать цветочную пену, потому что вы можете воткнуть в нее верхнюю часть орнамента и дать орнаменту высохнуть без риска испортить ваш дизайн
  • Модель
  • Podge
Базовая идея

Вымойте украшения водой с мылом. Просто нарисуйте свой рисунок на орнаменте и дайте ему высохнуть. В зависимости от краски, которую вы используете, возможно, придется нанести несколько слоев. Здесь для сушки пригодится цветочная пена. Вы также можете установить орнамент на стакан с меньшим горлышком.

Если вы хотите использовать блестки, нарисуйте свои рисунки в Mod Podge, покройте блестками, дайте высохнуть. После высыхания удалите излишки блесток кистью с мягкой щетиной. Поскольку я мастер ADD, я не ждал достаточно долго, пока краска высохнет, прежде чем нанести блестки.Таким образом, за пределами линий навсегда застревает блеск. Это сводит меня с ума. Но я живу с этим.

Хорошего праздника на этой неделе! Если вам нужны идеи по упаковке в последнюю минуту, загляните на страницу советов по упаковке, чтобы получить советы, рекомендации и вдохновение! Увидимся на обороте. xo

Связанные

Маккензи-Чайлдс | Новости

Новости

По вопросам, связанным с прессой / связями с общественностью, обращайтесь к Али Каршу по адресу ali @ lvpr.com.


MACKENZIE-CHILDS ОБЪЯВЛЯЕТ ПОБЕДИТЕЛЕЙ INAUGURAL BLACK LIVES MATTER СТИПЕНДИИ ПО ДИЗАЙНУ

Новая стипендия поощряет пятерых чернокожих студентов развивать свои способности в области дизайна и прикладного искусства для достижения своих профессиональных целей и личных мечтаний

АВРОРА, штат Нью-Йорк (13 января 2021 г.) — MacKenzie-Childs, американский бренд домашнего декора, основанный на ремеслах, удостоен чести отметить пять победителей первой стипендии MacKenzie-Childs Black Lives Matter в области дизайна.Признавая образование мощным инструментом, стипендии стремятся оказать положительное влияние в критический момент для чернокожих студентов, стремящихся к будущей карьере в области искусства и дизайна.

Маккензи-Чайлдс увлечена тем, что «дизайн» влияет почти на все, что нас окружает, и твердо убеждена, что он должен процветать в нетрадиционных формах. Недавно названные «Ученые Маккензи-Чайлдса» работают и черпают вдохновение в ряде уникальных платформ и областей, от кино и изобразительного искусства до инженерии.Каждый стипендиат представил эссе о том, где они находят вдохновение для своего искусства и творчества и как они видят, что это формирует свое будущее, чтобы получить шанс получить 5000 долларов, которые можно потратить на высшее образование и не только.

Каждый ученый Маккензи-Чайлдс поделился цитатой о том, что для них значит дизайн:

  • Guidance Gunundu: «Дизайн дает мне возможность рассказать свою историю в уникальной визуальной форме. Это вдохновляет меня вдохновлять поколения и эффективно изображать мою историю, культуру, окружение и мое творчество.”
  • Тай Кэмпбелл: «Дизайн — это единственное, что позволяет мне свободно выражать себя. Это вдохновляет меня использовать творчество не только как выход, но и как сосуд для перемен. Могу с уверенностью сказать, что дизайн и искусство в целом изменили мою жизнь к лучшему ».
  • Амури Моррис: «Дизайн вдохновляет меня построить мост между реальностью и воображаемым».
  • Хавьер Эванс: «Цитата Торри Т. Асаи о том, что« Творчество — это не что иное, как освобожденный разум », резонирует со мной в том смысле, что до тех пор, пока вы не начнете действовать в соответствии со своими мыслями и не отпустите свой разум, из этих идей и мыслей ничего не выйдет. .”
  • Темесген Беша: «Искусство всегда было большой частью меня, и это то, что я очень ценю».

«Маккензи-Чайлдс считает, что дизайн — это сердце нашей компании, и что создание возможностей в области дизайна имеет важное значение для нашего наследия и будущего дизайна во всех его формах», — говорит Ребекка Проктор, креативный директор и главный исполнительный директор. Директор по бренду в MacKenzie-Childs. «Эта ежегодная стипендия призвана помочь чернокожей молодежи и дать им возможность сделать карьеру в этих важнейших областях.”

Джон Линг, генеральный директор, добавляет: «Мы очень рады, что можем помочь этим молодым людям осуществить свои мечты в областях, которые улучшат их жизнь и общество в целом».

Подача заявок на стипендию MacKenzie-Childs Black Lives Matter для дизайна в следующем году, которая должна начаться 30 июня 2021 года, будет доступна через The University Network, полную платформу ресурсов, которая помогает старшеклассникам и зачисленным студентам получить стипендию для получения высшего образования. и дальше.

Чтобы узнать больше о Маккензи-Чайлдс, посетите сайт mackenzie-childs.com.

###

О компании MacKenzie-Childs

MacKenzie-Childs — полностью интегрированный дизайнер, производитель и многоканальный продавец высококачественной керамической и эмалированной посуды ручной работы, мебели, а также аксессуаров для дома и сада. Бренд известен прежде всего оригинальным дизайном, в котором яркие цвета сочетаются с узором на поверхности, который создает свежий оригинальный эстетический вид, который лучше всего описать как «традиция с изюминкой».«На протяжении более 35 лет талантливые дизайнеры и мастера бренда создают прекрасные оригинальные изделия, которые добавляют радости и изящества в большие и маленькие дома по всему миру. Изготовленные вручную изделия MacKenzie-Childs можно приобрести в розничных магазинах компании в Нью-Йорке и Авроре, Нью-Йорк, а также в известных розничных магазинах в США и по всему миру.

Контакт для СМИ:

Эмили Андерсон, LVPR | [email protected]


MACKENZIE-CHILDS ПРЕДСТАВЛЯЕТ САМУЮ БОЛЬШУЮ КОЛЛЕКЦИЮ ДЛЯ ОТДЫХА В НОВОМ МЕСТЕ НА РЫНКЕ ATLANTA GIFT

АТЛАНТА, Джорджия (14 января 2020 г.) — MacKenzie-Childs рада представить на этой неделе покупателям и посетителям Atlanta Gift Market свою осенне-праздничную коллекцию 2020 года.Коллекция, которая будет представлена ​​в новом, более просторном выставочном зале, включает самую большую праздничную группу MacKenzie-Childs за всю историю.

«Наша коллекция Осень / Праздник 2020 наполнена вдохновением, почерпнутым непосредственно из цветов, узоров и ароматов природы», — говорит Ребекка Проктор, креативный директор и главный директор по бренду MacKenzie-Childs. «Это наша самая интересная коллекция на сегодняшний день, и мы очень рады представить ее в нашем новом выставочном зале. В этом январе Атланта обязательно станет рынком с наддувом, так что заходите к нам! »

Ребекка говорит, что дизайны для осени / праздников 2020 отражают энергию и сущность удивительных мест и неподвластных времени золотых моментов в двух основных коллекциях, которые также появляются на праздниках: Paradise и Golden Hour.

Paradise делает акцент на пышной природе благодаря страстной палитре богатых цветочных и зеленых тканей на предметах мебели, включая диван Paradise и кресло Paradise Wing Chair. Оба имеют вырезанные вручную рамки и украшены расписанными вручную деталями, в том числе горькими клетками и пятнами животных, а также отделаны латунными шляпками из состаренной латуни. Акцентные элементы коллекции, в том числе подушки, коврики и освещение, также щедро детализированы. Настольная лампа Paradise и торшер Paradise украшены красиво вышитыми бусами жуками (с подвижными выступами) на абажурах, и эти жуки повторяются на очаровательной подставке для ног Darwin.Между тем, на подушке «Корелла» и «леопардовой подушке» есть замысловато вышитые и вышитые бисером животные.

Golden Hour отдает дань уважения тому моменту, который наступил ближе к вечеру, когда свет сияет и переливается солнечными лучами. Дизайн этой коллекции просматривается через золотой фильтр, сочетающий в себе интересные металлические комбинации и текстуры. Центральным элементом Golden Hour является обеденный стол Golden Hour с устойчивой к пятнам и высокой температуре фарфоровой столешницей, украшенной классическими прожилками из мрамора.Потрясающие детали, в том числе расписанные вручную чеки «Золотой час», наносятся мастерами из Авроры, Нью-Йорк. Стол стоит на покрытых вручную керамических ножках с ручной росписью, также изготовленных в Aurora, и поставляется с двумя створками. Завершают коллекцию Golden Hour кресла за столом, а также две новые потрясающие люстры, подушки и коврики.

Вот краткое изложение того, чего еще ожидать:

ПРАЗДНИК

Самая большая праздничная коллекция MacKenzie-Childs разделена на четыре основные группы: Happy Holidays, Patience Brewster, Paradise и Golden Hour.

Happy Holidays выделяет красный и зеленый цвета, но с неожиданными поворотами в традициях, которые так хорошо удается Маккензи-Чайлдс. Многие венки, гирлянды, центральные элементы и другой декор украшены пышными вечнозелеными растениями, украшены праздничными цветами и украшены обилием куртуазной клеточки и тартана. В коллекции есть и Деды Морозы, и украшения, и подушки, и чулки.

Пейшенс Брюстер от Маккензи-Чайлдс поднимается на новые высоты с коллекцией орнаментов в виде ангелов в самых разных темах, которые отличаются причудливым живописным прикосновением Пейшенс.Есть также подсвечники, напоминающие крылья ангела, и ангелы изображены на чулках и подушках. Наконец, есть дополнительные фигурки Рождества и некоторые большие праздничные животные, которые обязательно станут центральными элементами праздника, в том числе корова, которую метко назвали Святой Коровой.

Holiday также перешел в две новые коллекции мебели, Paradise и Golden Hour, с цветами из этих групп, используемых в декоре стола, венках, орнаментах, лентах, цветочных кирках и многом другом.

ОСЕНЬ / ХЭЛЛОУИН

Планка для тыкв MacKenzie-Childs продолжает расти, предлагая новые цвета и узоры, которые дополнят существующие тыквы MacKenzie-Childs.Есть черно-белые тыквы с современными мотивами, а также тыквы, украшенные тартаном и тисненой мозаикой. Больше тыкв и дополнительный декор можно найти в группе Autumn Naturals, в которой представлены мягкие и элегантные элементы сливок, меди, шалфея и зелени. Наконец, обратите внимание на забавную коллекцию Пейшенс Брюстер с длинноногими воронами и ее щедро и с любовью детализированными ведьмами Хэллоуина, изображенными в фигурах и завораживающем снежном шаре.

СВЕТИЛЬНИК ДОМАШНИЙ АПОТЕКАРЬ

MacKenzie-Childs Glow Home Apothecary, представленный осенью 2019 года вместе с ароматом Winter Bouquet, продолжает расширять отношения между домом и природой с помощью продуктов, в том числе мыла, лосьонов, комнатных диффузоров, свечей, кисточек и попурри.На подарочном рынке Атланты будет пять дополнительных презентаций, в том числе Flower Market (цветочные тона с легким мускусом и древесными нотами), Paradise (цедра лайма и бергамот), Studio (без отдушек), Golden Hour (розы и цветы мандарина), и Фигмалион (теплый инжир и янтарь).

Новый выставочный зал MacKenzie-Childs находится в здании AmericasMart Building 2, Suite 900, во время работы сувенирной ярмарки в Атланте, 14–21 января 2020 г.

Контактное лицо: Кимберли Мелчер, kmelcher @ mackenzie-childs.com

Для получения дополнительной информации посетите MacKenzie-Childs.com или наши социальные каналы: Instagram: @MacKenzieChilds, Facebook: facebook.com/MacKenzie-Childs, Twitter: @MacKenzieChilds, Pinterest: pinterest.com/mackenziechilds

###

О компании MacKenzie-Childs

MacKenzie-Childs — полностью интегрированный дизайнер, производитель и многоканальный продавец высококачественной керамической и эмалированной посуды ручной работы, мебели, а также аксессуаров для дома и сада. Бренд известен прежде всего оригинальным дизайном, в котором яркие цвета сочетаются с узором на поверхности, который создает свежий оригинальный эстетический вид, который лучше всего описать как «традиция с изюминкой».«На протяжении более 35 лет талантливые дизайнеры и мастера бренда создают прекрасные оригинальные изделия, которые добавляют радости и изящества в большие и маленькие дома по всему миру. Изготовленные вручную изделия MacKenzie-Childs можно приобрести в розничных магазинах компании в Нью-Йорке и Авроре, Нью-Йорк, а также в известных розничных магазинах в США и по всему миру.

Контакт для СМИ:

Али Карш, LVPR | [email protected] | 954-294-7916


MACKENZIE-CHILDS ПРИОБРЕТАЕТ PATIENCE BREWSTER, INC.

Бренд фигурок ручной работы с ручной росписью станет долгожданным дополнением к бренду MacKenzie-Childs

АВРОРА, штат Нью-Йорк (31 августа 2018 г.) — MacKenzie-Childs, компания по разработке и производству предметов домашнего обихода, базирующаяся в Авроре, штат Нью-Йорк, рада объявить о приобретении местного коллекционного бренда ручной работы Patience Brewster, Inc. Основатель и дизайнер бренда. Пейшенс Брюстер станет членом творческой группы Маккензи-Чайлдс для поддержки процесса проектирования и разработки для расширения коллекции Пейшенс Брюстер Маккензи-Чайлдс.

Patience Brewster от MacKenzie-Childs продолжит включать оригинальные дизайны с той же точки зрения, что и всегда. «Причудливый характер коллекции естественным образом вписывается в наш бренд, и будет очень интересно включить этих персонажей в наши сезонные и праздничные истории», — отметила креативный директор и главный директор бренда MacKenzie-Childs Ребекка Проктор. «Обе компании любят счастливые и красивые вещи, которые делаются вручную, и нам нравится производить вещи, которые можно любить еще очень долго», — сказал Проктор.Сама Пейшенс Брюстер добавляет: «В тот момент, когда мы с Ребеккой Проктор встретились, возникла гармоничная синхронность, из-за которой дружба и деловые возможности казались безграничными».

MacKenzie-Childs будет включать товары в онлайн, каталоги и магазины, начиная с этой осени, и продолжит представлять сезонные коллекции своим оптовым партнерам в 2019 году. Известные коллекции этой осенью включают Dash Away Reindeer, Nativity и 12 Days.

«Не только Patience Brewster, Inc.- наш сосед в северной части штата Нью-Йорк, это родственный дух в его сезонном дизайне, который поможет нашим фанатам сделать свои дома веселыми и захватывающими во время праздников », — сказал генеральный директор MacKenzie-Childs Джон Линг. «Я считаю сочетание двух знаковых и причудливых брендов таким естественным, поскольку мы верим в одно и то же: веселое, причудливое, кустарное, позитивное, красочное и аутентичное. Для нас просто имело смысл стать партнерами », — отметил Линг.

MacKenzie-Childs считает, что партнерство двух брендов еще больше ускорит и без того впечатляющий рост в категории сезонной мебели для дома.

Для получения дополнительной информации посетите MacKenzie-Childs.com или наши социальные каналы: Instagram: @MacKenzieChilds, Facebook: facebook.com/MacKenzie-Childs, Twitter: @MacKenzieChilds, Pinterest: pinterest.com/mackenziechilds

###

О компании MacKenzie-Childs

MacKenzie-Childs — полностью интегрированный дизайнер, производитель и многоканальный продавец высококачественной керамической и эмалированной посуды ручной работы, мебели, а также аксессуаров для дома и сада. Бренд известен прежде всего оригинальным дизайном, в котором яркие цвета сочетаются с узором на поверхности, который создает свежий оригинальный эстетический вид, который лучше всего описать как «традиция с изюминкой».«Более 30 лет талантливые дизайнеры и мастера бренда создают прекрасные оригинальные изделия, которые добавляют радости и изящества в большие и маленькие дома по всему миру. Изготовленные вручную изделия MacKenzie-Childs можно приобрести в розничных магазинах компании в Нью-Йорке и Авроре, Нью-Йорк, а также в известных розничных магазинах в США и по всему миру. Для получения дополнительной информации посетите сайт mackenzie-childs.com или подпишитесь на нас в наших социальных сетях: Instagram, Facebook, Twitter или Pinterest.

О Пейшенс Брюстер

Пейшенс Брюстер создала детские книги, поздравительные открытки и «Морщины», прежде чем основала собственную компанию с одним художником, специализирующуюся на детализированных праздничных украшениях и подарках. Ее уникальный процесс рисования и раскрашивания продолжается до лепки, ручной лепки и ручной росписи, которые определяют ее бренд. Она считает, что радость, которую испытывают клиенты, держа в руках одно из ее украшений, проистекает из часов, необходимых для его полностью ручной работы.

Контакт для СМИ:

Али Карш, LVPR | али @ lvpr.com | 954-294-7916


MacKenzie-Childs приобретает Et Al Designs для создания нового подразделения по производству свечей, MacKenzie-Childs Glow

АВРОРА, штат Нью-Йорк (21 июня 2018 г.) — MacKenzie-Childs, компания по разработке и производству предметов домашнего обихода, базирующаяся в Авроре, штат Нью-Йорк, рада сообщить, что она объединяет усилия с Алиной Беднарз, владелицей Et Al Designs, чтобы сформировать новое свечное деление. MacKenzie-Childs Glow переопределяет красоту света через элегантный и творческий ужин, столп, скульптурные и ароматические свечи.Алина станет членом команды дизайнеров MacKenzie-Childs, чтобы поддерживать процесс проектирования и разработки для расширения нашей коллекции.

«Наш свечной бизнес был для нас захватывающей и быстрорастущей категорией в последние несколько лет, и мы очень рады возможности работать вместе с Алиной над развитием MacKenzie-Childs Glow», — отметил Джон Линг, генеральный директор MacKenzie- Дети. «Мы чувствуем, что наши покупатели будут приветствовать новые дополнения к нашей коллекции и ценить качество и дизайн, которыми славится Et Al Designs.Это сотрудничество сделает нас лучше, больше и предоставит нашим клиентам прекрасный выбор новых возможностей ».

MacKenzie-Childs Glow дебютирует в бывшем пространстве Et Al, на стенде 515 в зоне High Design июльской выставки AmericasMart в Атланте. Контактное лицо: Марк Бергадон, [email protected]

Для получения дополнительной информации посетите MacKenzie-Childs.com или наши социальные каналы: Instagram: @MacKenzieChilds, Facebook: facebook.com/MacKenzie-Childs, Twitter: @MacKenzieChilds, Pinterest: pinterest.ru / mackenziechilds

###

О компании MacKenzie-Childs

MacKenzie-Childs — полностью интегрированный дизайнер, производитель и многоканальный продавец высококачественной керамической и эмалированной посуды ручной работы, мебели, а также аксессуаров для дома и сада. Бренд известен прежде всего благодаря оригинальному дизайну, в котором яркие цвета сочетаются с узором на поверхности, чтобы создать свежую оригинальную эстетику, которую лучше всего охарактеризовать как «традиция с изюминкой». На протяжении более 30 лет талантливые дизайнеры и мастера бренда создают красивые оригинальные изделия, которые добавляют радости и изящества в большие и маленькие дома по всему миру.Изготовленные вручную изделия MacKenzie-Childs можно приобрести в розничных магазинах компании в Нью-Йорке и Авроре, а также у известных розничных продавцов в США и по всему миру. Для получения дополнительной информации посетите www.mackenzie-childs.com или подпишитесь на нас в наших социальных сетях: Instagram, Facebook, Twitter или Pinterest.

Контакт для СМИ:

Али Карш, LVPR | [email protected] | 954-294-7916


MacKenzie-Childs представляет свою коллекцию весны 2019 на рынке подарков Атланты

АТЛАНТА, Джорджия (9 июля 2018 г.) — MacKenzie-Childs, бренд домашнего декора ручной работы, рада представить на этой неделе покупателям и посетителям Atlanta Gift Market свою весеннюю коллекцию 2019 года.Поскольку бренд продолжает создавать инновационные, причудливые, праздничные и декоративные изделия как для коллекционеров, так и для новых клиентов, он с гордостью представляет очень продуманную весеннюю коллекцию, которая включает тщательно продуманную новую коллекцию свечей, богатые и красочные предметы мебели, новый королевский синий цвет. коллекция посуды в белую клетку, сезонные предложения и партнерство с SCOUT Bags.

MacKenzie-Childs рада представить Royal Check, совершенно новую коллекцию эмалированной посуды, в которой представлены расписанные вручную королевские синие и белые клетки, похожие на Courtly Check и Parchment Check, которые являются фаворитами покупателей.Royal Check включает в себя все: от обеденных тарелок до канистр, сервировочных тарелок, чайников, солонки и перца, салфеток, фартуков, постельного белья и т. Д.

MacKenzie-Childs Glow переопределяет красоту света через обширную коллекцию обеденных, колонных, ароматических свечей и свечей культовой формы. «Мы сотрудничаем с Алиной Беднарз, ранее работавшей в Et Al Designs, чтобы создать новую точку зрения на MacKenzie-Childs, которая отражает более широкую историю нашего направления в доме», — отметил Джон Линг, генеральный директор MacKenzie-Childs.«Алина — необыкновенная женщина и законодатель вкусов, и мы очень рады, что теперь она входит в нашу команду дизайнеров и поддерживает наше движение вперед с помощью свечей».

Кроме того, MacKenzie-Childs представит совместную коллекцию с сумками SCOUT, в которой будут представлены переносные кулеры с рисунком и контейнеры для запеканок. Линия доступна в двух вариантах: Dotty, полностью черно-белый, и Ikat, с вкраплениями розового, красного, черного и белого цветов. Фирменные ручки украшены традиционным узором в клетку MacKenzie-Childs.

«Этот сезон особенно интересен для нас», — отметила Ребекка Проктор, директор по бренду MacKenzie-Childs. «Наши дизайны на весну 2019 года прекрасно сочетаются с намеком на кампанию в британском стиле, живущую в богемном стиле, и с отсылкой к 60-м годам с коллекцией мебели, изысканных подушек и посуды для бара. MacKenzie-Childs Glow — тоже естественное направление для нас. Мы были очень заняты, мягко говоря! Надеюсь, мы сделали игровую площадку MacKenzie-Childs еще более увлекательной для наших клиентов со всеми нашими новыми коллекциями.”

Ниже представлен обзор некоторых из наиболее заметных весенних коллекций 2019 года.

  • Boheme: коллекция роскошной мебели и декора в стиле бохо-шик в оттенках желтого, темно-красного, зеленого и синего с черными и белыми акцентами. Коллекция включает в себя небольшой диван-кровать, диванчик, стул, пуфик, прикроватный столик, подушки, коврики, люстру, гамак и лампу.
  • Dotography: Эта коллекция, вдохновленная богатыми тонами черно-белой фотографии, оформлена в теплых тонах.Он маскируется под монохромный, но при этом таинственным образом предлагает палитру темных оттенков и роскошную текстуру. В линии мебели и декора сочетаются черный и белый леопардовый принт, а также серый и белый мрамор. Коллекция включает диван, большой журнальный столик, стул, акцентные подушки, коврики, барную тележку и набор посуды для бара.
  • Indigo Villa: Эта коллекция уличной мебели вдохновлена ​​прекрасным контрастом синего и белого цветов различных приморских культур по всему миру — от крошечной островной виллы за пределами Стокгольма до роскошного пляжного дома на Миконосе.В коллекцию войдут уличные диваны, кресло и пуфик, а также шезлонг с сине-белой клеткой и синими цветочными акцентами. Все ткани производятся Sunbrella исключительно для MacKenzie-Childs.
  • Royal Check: Новая коллекция эмалированной посуды с ручной росписью в сине-белую клетку будет включать все, от столовой посуды до канистр, а также сервировочных тарелок, чайников, солонки и перца, салфеток, фартуков, постельного белья и т. Д.
  • Весенний и пасхальный декор: Сезонный бизнес стал для бренда очень важным.MacKenzie-Childs, пополнившая пасхальную коллекцию, рада предложить дополнительный декор, обстановку, постельное белье и изделия из бумаги, чтобы еще больше отметить весенний праздник.

MacKenzie-Childs будет расположен в здании AmericasMart Building 2, Suite 913 во время проведения The Atlanta International Gift and Home Furnishings Market 10–16 июля 2017 года. MacKenzie-Childs Glow дебютирует в бывшем пространстве Et Al, стенд 515 в высоком дизайне площадь июльской выставки AmericasMart в Атланте. Оптовый контакт: Марк Бергадон mbergadon @ mackenzie-childs.com

Для получения дополнительной информации посетите MacKenzie-Childs.com или наши социальные каналы: Instagram: @MacKenzieChilds, Facebook: facebook.com/MacKenzie-Childs, Twitter: @MacKenzieChilds, Pinterest: pinterest.com/mackenziechilds

###

О компании MacKenzie-Childs

MacKenzie-Childs — полностью интегрированный дизайнер, производитель и многоканальный продавец высококачественной керамической и эмалированной посуды ручной работы, мебели, а также аксессуаров для дома и сада. Бренд известен прежде всего оригинальным дизайном, в котором яркие цвета сочетаются с узором на поверхности, который создает свежий оригинальный эстетический вид, который лучше всего описать как «традиция с изюминкой».«Более 30 лет талантливые дизайнеры и мастера бренда создают прекрасные оригинальные изделия, которые добавляют радости и изящества в большие и маленькие дома по всему миру. Изготовленные вручную изделия MacKenzie-Childs можно приобрести в розничных магазинах компании в Нью-Йорке и Авроре, а также у известных розничных продавцов в США и по всему миру. Для получения дополнительной информации посетите www.mackenzie-childs.com или подпишитесь на нас в наших социальных сетях: Instagram, Facebook, Twitter или Pinterest.

Контакт для СМИ:

Али Карш, LVPR | [email protected] | 954-294-7916


MACKENZIE-CHILDS ПРЕДСТАВЛЯЕТ ДРАМАТИЧЕСКУЮ КОЛЛЕКЦИЮ ДЛЯ ОТДЫХА НА ПОДАРКЕ ATLANTA

АТЛАНТА, Джорджия (11 января 2018 г.) — MacKenzie-Childs, бренд домашнего декора ручной работы, рада представить на этой неделе покупателям и посетителям Atlanta Gift Market свою праздничную коллекцию 2018 года. Поскольку бренд продолжает создавать инновационные, причудливые, праздничные и декоративные изделия как для коллекционеров, так и для новых клиентов, он с гордостью представляет очень продуманную праздничную коллекцию, которая включает новую осеннюю коллекцию столовой посуды, великолепную праздничную коллекцию в цвете металлик и белый цвет, а также две роскошные предметы мебели. коллекции в цветовых палитрах для классических и смелых клиентов, а также увлекательное сотрудничество с нашими соседями и друзьями Beekman 1802, а также многие другие осенние, праздничные и сезонные предметы декора.

Holiday 2018 был очень продуманным процессом проектирования для бренда, в котором особое внимание уделялось разработке коллекций, удовлетворяющих желаниям клиентов в отношении различных цветовых палитр и стремлению к совершенству в качестве поставляемой продукции. В этом году MacKenzie-Childs снова расширила осеннюю категорию, предложив сезонным покупателям больше предметов декора, ковров, постельного белья и т. Д. Праздничный декор вернется в полную силу, с акцентом на забавные элементы в виде щелкунчика, пингвинов, надежных украшений и классических предметов, таких как праздничная зелень, деревья, рождественский вертеп и Деды Морозы.

«Осень и праздники 2018 — самые захватывающие, — сказала Ребекка Проктор, директор по бренду. «Pheasant Run, наша новая коллекция посуды, является для нас лидером сезона. Это первый раз, когда мы разработали специально для стола Благодарения, и он идеально подходит для всех, кто ценит осеннюю палитру, столь дорогую нам на Северо-Востоке. Мы также очень рады продолжить сотрудничество с нашими друзьями и соседями в северной части штата Нью-Йорк, Бикманом 1802. Это сотрудничество объединяет то, что у нас обоих получается лучше всего; наши узоры и цвета сочетаются с их безупречным качеством.В этом сезоне у нас есть на что посмотреть! Я также в восторге от коллекции мебели Marylebone, вдохновленной недавними поездками в Лондон. Все дело в обивке, столах, шкафах, освещении и текстильных изделиях, названных в честь наших любимых улиц в этом районе. Кресла удобные, с обивкой и красивыми тканями ».

Ниже представлен обзор некоторых из наиболее заметных праздничных коллекций на 2018 год.

  • Pheasant Run: Эта коллекция праздничной столовой посуды — наш ответ на выбор фарфора осенью и в праздничные дни.Коллекция включает в себя обеденные, салатные и десертные тарелки с элементами куртной клетки, вплетенными в яркую цветовую палитру желудей, кабачков, стеблей пшеницы, перьев фазана и капусты; чайный сервиз; полный набор посуды; и сервировочные тарелки и миски.
  • Серебряная подкладка: Эта шикарная, изысканная и нежная коллекция обязательно станет хитом этого праздничного сезона с очень нейтральной палитрой серебряных, белых, матовых тонов и черными и белыми штрихами во множестве предметов декора, включая деревья. , гирлянды, венки, топиарии, украшения, букеты, украшения, постельное белье, свечи и т. д.
  • Marylebone: В этой насыщенной цветовой гамме представлена ​​палитра красного, черного и белого цветов с элементами тканей с цветочным рисунком, полосами и клетчатой ​​тканью. В коллекции представлены различные ценовые категории, начиная с кресла Regent Street и пуфик, кресла Bond Street, кресла High Street Accent, подноса, столика для акцентов, обеденного стула и квадратного стола, а также консольного шкафа.
  • Tivoli Gardens: элегантная, красочная и яркая коллекция с тканью глубокого фиолетового цвета в горошек, садовой тканью в стиле белых и красных роз и тканью в полоску в стиле радуги с большой ручной росписью деревянные элементы.Центральным элементом коллекции является кресло-бабочка с оттоманкой, которое обязательно станет центральным элементом любой комнаты. Коллекция также включает некоторые предметы декора и акценты для ванной комнаты, такие как подушки, лампы и дорожные чемоданы.
  • Beekman 1802 Сотрудничество: Партнерство между Beekman 1802 и MacKenzie-Childs — настоящее сотрудничество между соседями. В честь соседних ферм в штате Нью-Йорк была создана коллекция из трех ароматов, вдохновленная цветами наших садов и причудливыми и знаковыми узорами Маккензи-Чайлдс: Flower Market, Morning Glory и Covent Garden.Косметические продукты вдохновлены ботаникой и созданы с использованием фирменных натуральных растений Beekman 1802 и, конечно же, козьего молока.

MacKenzie-Childs будет располагаться в AmericasMart Building 2, Suite 913 во время проведения The Atlanta Gift Market 9-16 января 2018 г. Контактное лицо для оптовых покупателей: Mark Bergadon [email protected]

Для получения дополнительной информации посетите MacKenzie-Childs.com или наши социальные каналы: Instagram: @MacKenzieChilds, Facebook: facebook.com/MacKenzie-Childs, Twitter: @MacKenzieChilds, Pinterest: pinterest.ru / mackenziechilds

###

О компании MacKenzie-Childs

MacKenzie-Childs — полностью интегрированный дизайнер, производитель и многоканальный продавец высококачественной керамической и эмалированной посуды ручной работы, мебели, а также аксессуаров для дома и сада. Бренд известен прежде всего благодаря оригинальному дизайну, в котором яркие цвета сочетаются с узором на поверхности, чтобы создать свежую оригинальную эстетику, которую лучше всего охарактеризовать как «традиция с изюминкой». На протяжении более 30 лет талантливые дизайнеры и мастера бренда создают красивые оригинальные изделия, которые добавляют радости и изящества в большие и маленькие дома по всему миру.Изготовленные вручную изделия MacKenzie-Childs можно приобрести в розничных магазинах компании в Нью-Йорке и Авроре, а также у известных розничных продавцов в США и по всему миру. Для получения дополнительной информации посетите www.mackenzie-childs.com или подпишитесь на нас в наших социальных сетях: Instagram, Facebook, Twitter или Pinterest.

Контакт для СМИ:

Али Карш, LVPR | [email protected] | 954-294-7916


MACKENZIE-CHILDS ПРЕДСТАВЛЯЕТ ЗАХВАТЫВАЮЩУЮ ВЕСНУЮ КОЛЛЕКЦИЮ НА РЫНКЕ ATLANTA GIFT

АТЛАНТА, Джорджия (11 июля 2017 г.) — MacKenzie-Childs, бренд домашнего декора ручной работы, рад представить на этой неделе покупателям и посетителям Atlanta Gift Market свою весеннюю коллекцию 2018 года.Поскольку бренд продолжает создавать инновационные, причудливые, праздничные и декоративные продукты для коллекционеров и новых клиентов, они с гордостью представляют очень продуманную весеннюю коллекцию, в которой представлены богатые и красочные предметы мебели, новую коллекцию полностью белой посуды, сезонную предложения и более широкий диапазон цен, что дает покупателям и коллекционерам больше возможностей для взаимодействия с их продуктами.

Весной 2017 года компания MacKenzie-Childs представила свою первую коллекцию фарфоровой посуды с Thistle & Bee, привлекательную для заказчиков свадебного регистра, и рада расширить свадебную коллекцию в этом году новой линией полностью белой керамической посуды под названием Sweetbriar.Кроме того, компания MacKenzie-Childs упорно работала над созданием новых решений для домашнего декора для времен года, таких как пасха и летние развлечения, а также над созданием категорий домашних животных и ванных комнат.

«Коллекция весны 2018 полна наших новых идей, некоторые из которых могут вас удивить», — сказала Ребекка Проктор, креативный директор. «Керамическая посуда Sweetbriar — радикальное дополнение к нашей коллекции, потому что она белая! Маккензи-Чайлдс известна своими цветами и узорами, но в этом сезоне мы используем узор совершенно по-новому, тиснув фирменные графические элементы на каждом кремово-белом силуэте.Он идеально подходит для свадебной регистрации, а также практичен для повседневного использования. Каждое изделие изготавливается вручную нашими невероятными мастерами на нашей ферме в Авроре, штат Нью-Йорк. Наше тело из терракотовой глины едва просматривается под поверхностью глазури, что придает красивый эффект каждому изделию. Мне это очень нравится ».

Ниже представлен обзор некоторых из наиболее заметных весенних коллекций 2018 года.

  • Sweetbriar: Полная линия посуды, включая бокалы, столовые приборы, постельное белье и искусственные цветы.Все керамические изделия ручной работы производятся в Авроре, штат Нью-Йорк, и имеют текстуру, тиснение, тиснение в клетку, цветы и различные слои, чтобы создать великолепный обеденный стол. Все бокалы выдуваются в Румынии и расписываются вручную. Коллекция столовых приборов из нержавеющей стали с рисунком в клетку оснащена ручками, покрытыми 24-каратным золотом. Коллекция дополнена настольным постельным бельем и предметами из искусственного цветка, которые идеально сочетаются друг с другом и отлично сочетаются с ними.
  • Queen Bee: роскошная коллекция мебели и декора, вдохновленная королевой улья (домашнее хозяйство) в желтых, золотых и черных тонах.Коллекция включает кресло с подголовником, диванчик, пуфик, прикроватный столик, туфель, подушки, коврики, расписанный вручную письменный стол, обои, лампу и ароматические свечи.
  • Кондитерская: причудливая коллекция мебели в пастельных тонах, сочетающая в себе некоторые знакомые бренду образцы новым уникальным способом. Никогда прежде Маккензи-Чайлдс не использовала керамический узор Тейлора в мебели! Кроме того, ткани будут представлять собой смесь мраморных и решетчатых тканей. В коллекции есть кресло с подголовником, пуфик, коврики, подушки, небольшие акценты, тумбочка и кисточки.

MacKenzie-Childs будет расположен в AmericasMart Building 2, Suite 917A во время проведения Международного рынка подарков и товаров для дома в Атланте 11-18 июля 2017 г. Контактное лицо по оптовой торговле: Марк Бергадон, [email protected]

Для получения дополнительной информации посетите MacKenzie-Childs.com или наши социальные каналы: Instagram: @MacKenzieChilds, Facebook: facebook.com/MacKenzie-Childs, Twitter: @MacKenzieChilds, Pinterest: pinterest.com/mackenziechilds

###

О компании MacKenzie-Childs

MacKenzie-Childs — полностью интегрированный дизайнер, производитель и многоканальный продавец высококачественной керамической и эмалированной посуды ручной работы, мебели, а также аксессуаров для дома и сада.Бренд известен прежде всего благодаря оригинальному дизайну, в котором яркие цвета сочетаются с узором на поверхности, чтобы создать свежую оригинальную эстетику, которую лучше всего охарактеризовать как «традиция с изюминкой». На протяжении более 30 лет талантливые дизайнеры и мастера бренда создают красивые оригинальные изделия, которые добавляют радости и изящества в большие и маленькие дома по всему миру. Изготовленные вручную изделия MacKenzie-Childs можно приобрести в розничных магазинах компании в Нью-Йорке и Авроре, а также в отличных розничных магазинах в США.С. и во всем мире. Для получения дополнительной информации посетите www.mackenzie-childs.com или подпишитесь на нас в наших социальных сетях: Instagram, Facebook, Twitter или Pinterest.

Контакт для СМИ:

Али Карш, LVPR | [email protected] | 954-294-7916


MACKENZIE-CHILDS AND BEEKMAN 1802 ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К СОСЕДШИМ СИЛАМ

Два бренда объявляют о сотрудничестве по продуктам и постоянном партнерстве

АВРОРА, штат Нью-Йорк (5 апреля 2017 г.) — Маккензи-Чайлдс рада объявить о новом захватывающем партнерстве с брендом Beekman 1802 из северной части штата Нью-Йорк.Два бренда сотрудничали над созданием мыла и лосьона с ароматом цветущих цветов в расписанном вручную контейнере Courtly Check, который будет доступен в Интернете по цене 75 долларов. Кроме того, два бренда будут работать над несколькими совместными проектами, включая выступления вживую и совместную работу над будущими продуктами.

«Когда соседи собираются вместе, происходят удивительные вещи», — отметила Ребекка Проктор, креативный директор MacKenzie-Childs. «Мы большие поклонники того, что делают Beekman Boys. Для нас это была прекрасная возможность совместить расписанную вручную эмалированную посуду с их удивительными изделиями.”

«Мы давно являемся поклонниками причудливой красоты, которую Маккензи-Чайлдс приносит в мир, и того восторга, который вы можете видеть на лицах их клиентов», — отметил Брент Ридж, соучредитель Beekman 1802. «Нам это особенно нравится. обе наши компании начали свою деятельность на фермах в северной части штата Нью-Йорк — настоящих соседях. Мы использовали наш опыт в производстве средств по уходу за кожей и парфюмерии, вдохновленных фермой, для создания невероятного первого сотрудничества ».

Креативный директор MacKenzie-Childs Ребекка Проктор проведет встречу и автограф-сессию Beekman Boys в своем магазине Aurora Shop 29 апреля с 10 до 16 часов.Приглашаем клиентов и поклонников бренда выйти и поздороваться!

Ребекка также присоединится к Beekman Boys на ежегодном фестивале Garden Party в Шэрон-Спрингс, штат Нью-Йорк, в субботу, 27 мая. Следите за страницами обоих брендов в Facebook (MacKenzie-Childs; Beekman 1802) для получения дополнительной информации о событиях в магазине по мере их появления. ближе.

###

О компании MacKenzie-Childs

MacKenzie-Childs — полностью интегрированный дизайнер, производитель и многоканальный продавец высококачественной керамической и эмалированной посуды ручной работы, мебели, а также аксессуаров для дома и сада.Бренд известен прежде всего благодаря оригинальному дизайну, в котором яркие цвета сочетаются с узором на поверхности, чтобы создать свежую оригинальную эстетику, которую лучше всего охарактеризовать как «традиция с изюминкой». На протяжении более 30 лет талантливые дизайнеры и мастера бренда создают красивые оригинальные изделия, которые добавляют радости и изящества в большие и маленькие дома по всему миру. Изготовленные вручную изделия MacKenzie-Childs можно приобрести в розничных магазинах компании в Нью-Йорке и Авроре, а также в отличных розничных магазинах в США.С. и во всем мире. Для получения дополнительной информации посетите www.mackenzie-childs.com или подпишитесь на нас в наших социальных сетях: Instagram, Facebook, Twitter или Pinterest.

О компании Beekman 1802

Beekman 1802 — это «живой» бренд. С 2008 года компания создает контент и продукты, вдохновленные жизнью на ферме Бикман 1802 в Шарон-Спрингс, штат Нью-Йорк. Категории товаров включают средства для ухода за кожей, деликатесы и предметы декора для дома и сада. Их можно найти в магазинах Bloomingdale’s, Nordstrom, Anthropologie и других изысканных магазинах.Beekman 1802 издает ежеквартальный журнал Beekman 1802 Almanac, который недавно был назван Библиотечным журналом «лучшим за 2016 год». Четвертая поваренная книга Бикмана 1802 будет опубликована в сентябре 2017 года издательством Houghton Mifflin. Для получения дополнительной информации посетите beekman1802.com или подпишитесь на @ beekman1802boys.


MacKenzie-Childs представляет захватывающую осеннюю и праздничную коллекцию на рынке подарков Атланты

АВРОРА, Нью-Йорк (10 января 2017 г.) — MacKenzie-Childs, бренд домашнего декора ручной работы, рада представить покупателям и посетителям Atlanta Gift Market в январе свою осеннюю и праздничную коллекцию 2017 года.Поскольку бренд продолжает создавать инновационные, причудливые, праздничные и декоративные изделия как для коллекционеров, так и для новых клиентов, они рады представить более крупную осеннюю коллекцию, чем когда-либо прежде: богатые и красочные предметы мебели, металлические и модные праздничные предметы и более широкий диапазон цен, что дает покупателям и коллекционерам больше возможностей заинтересоваться своей продукцией.

Расширяя осеннюю категорию, в этом году MacKenzie-Childs представит более прочную осеннюю коллекцию, включающую декоративные подушки, столовое белье, сервиз, множество праздничных винных пробок, предметы декора для кухни и расширение очень успешной коллекции тыкв.Весной 2017 года MacKenzie-Childs представит яркую категорию искусственных цветов и продолжит предлагать красивые осенние тематические композиции различного размера; от небольших букетов до украшений на стол, топиаров и венков.

«Мы осваиваем концепцию дома совершенно по-новому, — сказала Ребекка Проктор, креативный директор. «Осенние и праздничные коллекции достаточно обширны и полны новых идей. В этом году мы коснулись Хэллоуина и Дня благодарения, а Рождество превзошли все ожидания, смешав идеи украшения и развлечения.Но самое главное, я думаю, мы очень комфортно подошли к оформлению интерьера ».

Ниже представлен обзор некоторых из наиболее заметных праздничных коллекций на 2017 год.

  • Драгоценные металлы: коллекция спреев, деревьев, венков, центральных элементов, гирлянд и предметов декора в красивой и роскошной металлической, нейтральной цветовой палитре и цветовой палитре в стиле «куртуаз».
  • Highland: коллекция аэрозольных баллончиков, деревьев, венков, украшений, гирлянд, сервировочных подносов, горшков для цветов и предметов декора в очень традиционной праздничной цветовой палитре — красном, зеленом, черном и белом.
  • Inverness Furniture: богатая современная коллекция мебели, включающая кресло с подголовником, кресло с акцентом, декоративную оттоманку и подушки с акцентом из дерева манго, а также текстильную палитру пыльно-зеленых, терракотовых и серебристых оттенков синего.
  • Ковент-Гарден: коллекция мебели в угольно-сером цвете и в полоску, включающая случайный стул, кресло с подголовником, акцентный комод, тумбочку, узкий стол, пуфик, табурет, акцентные подушки и абажур для люстры.
  • Gardenia: очень современная линия черно-белых украшений гардении с акцентами Courtly Check, предлагаемая в поясничных подушках, рамах для картин, лампах, абажурах для люстр и декоративных подушках.
  • Quatrefoil: современный, марокканский набор предметов декора и мебели, включая подносы, лампы, акцентный стол, шкаф и рамы для картин в великолепной золотой, черной цветовой палитре и цветовой палитре Courtly Check.
  • Коллекция
  • Bath Collection: расширение наших традиционных вариантов ванн в куртную клетку, мы представляем Trellis (черно-белый геометрический узор с рамкой в ​​клетку) и Covent Garden (многоцветный с рамкой в ​​клетку) в качестве двух уникальных узоров полотенец в дополнение к декоративные аксессуары для ванных комнат и широкий выбор халатов Dotty.

MacKenzie-Childs будет расположен в здании AmericasMart Building 2, Suite 917A во время проведения Международного рынка подарков и товаров для дома в Атланте 10-17 января 2017 г.

Для получения дополнительной информации посетите MacKenzie-Childs.com или наши социальные каналы: Instagram: @MacKenzieChilds, Facebook: facebook.com/MacKenzie-Childs, Twitter: @MacKenzieChilds, Pinterest: pinterest.com/mackenziechilds

###

О компании MacKenzie-Childs

MacKenzie-Childs — полностью интегрированный дизайнер, производитель и многоканальный продавец высококачественной керамической и эмалированной посуды ручной работы, мебели, а также аксессуаров для дома и сада.Бренд известен прежде всего благодаря оригинальному дизайну, в котором яркие цвета сочетаются с узором на поверхности, чтобы создать свежую оригинальную эстетику, которую лучше всего охарактеризовать как «традиция с изюминкой». На протяжении более 30 лет талантливые дизайнеры и мастера бренда создают красивые оригинальные изделия, которые добавляют радости и изящества в большие и маленькие дома по всему миру. Изготовленные вручную изделия MacKenzie-Childs можно приобрести в розничных магазинах компании в Нью-Йорке и Авроре, а также в отличных розничных магазинах в США.С. и во всем мире. Для получения дополнительной информации посетите mackenzie-childs.com.


MacKenzie-Childs празднует 20-летие компании Courtly Check и запускает новую захватывающую категорию — Кухонную посуду

Высококачественная декоративная посуда — идеальный подарок этой осенью и праздничным развлекательным сезонам.

АВРОРА, Нью-Йорк (1 августа 2016 г.) — MacKenzie-Childs, бренд домашнего декора ручной работы, с радостью отмечает 20-летие своей любимой коллекции «Courtly Check» запуском новой категории — декоративной посуды, основанной на высоких характеристиках. обязательно порадует каждого домашнего артиста этой осенью и в праздничный сезон.Линия посуды будет запущена в середине августа в магазинах и в Интернете, а также у партнеров по розничной торговле. В сентябре MacKenzie-Childs активизирует праздничную кампанию, которая включает в себя мероприятия в магазинах, рекламные розыгрыши в социальных сетях, новый веб-сайт и рекламные выступления креативного директора Ребекки Проктор.

Courtly Check — это черно-белый узор, которым наиболее известен бренд, некоторые из которых до сих пор раскрашены вручную мастерами на ферме компании в северной части штата Нью-Йорк.В 1995 году MacKenzie-Childs выпустила коллекцию эмалированной посуды с ручной росписью, получившую название Roasted Marshmallow. Этот узор был частью коллекции Camp MacKenzie-Childs, но вскоре они обнаружили, что он работает, когда накладывается на формальные декорации. Преднамеренное, но спонтанное использование дополнительных цветов в каждой клетке сделало ее уникальной — нет двух одинаковых предметов. Добавление карамельных янтарных тонов сквозь кремово-белую и черную клетку напоминало идеально поджаренный зефир.Спустя несколько лет редактор назвал Маккензи-Чайлдса «придворным шутом» настольного издания, и после этого комментария Roasted Marshmallow был переименован более подходящим образом в Courtly Check.

«MacKenzie-Childs находится на пороге захватывающего времени», — отметил Джон Линг, генеральный директор. «Мы продолжаем побуждать наших дизайнеров и команду разработчиков создавать продукты, которые понравятся как нашим коллекционерам, так и новой демографической группе потребителей. Мы очень гордимся нашей новой посудой, поскольку она позволяет нам быть новаторами в своей категории и знакомит потребителей с посудой, которая является больше, чем просто средством для приготовления еды.”

Посуда MacKenzie-Childs изготовлена ​​с толстым стальным днищем, дважды покрытым глазурью, а затем раскрашена вручную с использованием нашего фирменного рисунка в клетку. Эмалевое покрытие невероятно стойкое, устойчивое к появлению пятен и сколов. К корпусам и крышкам добавлены бронзовые ободки из нержавеющей стали, а для отделки каждой детали добавлены уникальные ручки и ручки из нержавеющей стали 18/10. Ручки, вылепленные в виде птичьих гнезд, цветов и листьев, подобны украшениям на каждой крышке; Вдохновленный нашими садами в Авроре, Нью-Йорк.Линия посуды будет включать 7 предметов, все из эмали с емкостью 2,5 литра. Кастрюля (125 $), 3 л. Сотейник (165 долларов США), 3 шт. Запеканка (165 $), 5 кварт. Запеканка (170 $), 7 кварт. Кастрюля (180 $), 10 кв. Средний Casserbole (110 долларов), а главное — сковорода с решеткой (125 долларов).

«Мы очень рады войти в категорию посуды, — сказала креативный директор Ребекка Проктор. «Как человек, который любит готовить и проводить время на кухне, я всегда был увлечен идеей предложить нашу собственную линию, которая действительно хорошо работает и имеет нашу декоративную подпись.Мы, наконец, сделали это, и я очень рад нашему первому запуску. Я серьезно относился к прототипам и с гордостью могу сказать, что они работают прекрасно ».

Для получения дополнительной информации посетите MacKenzie-Childs.com и следите за празднованием 20-летия Courtly Check через наши социальные каналы: Instagram: @mackenziechilds, Facebook: facebook.com/MacKenzie-Childs, Pinterest: pinterest.com/mackenziechilds.

###

О компании MacKenzie-Childs

MacKenzie-Childs — полностью интегрированный дизайнер, производитель и многоканальный продавец высококачественной керамической и эмалированной посуды ручной работы, мебели, а также аксессуаров для дома и сада.Бренд известен прежде всего благодаря оригинальному дизайну, в котором яркие цвета сочетаются с узором на поверхности, чтобы создать свежую оригинальную эстетику, которую лучше всего охарактеризовать как «традиция с изюминкой». На протяжении более 30 лет талантливые дизайнеры и мастера бренда создают красивые оригинальные изделия, которые добавляют радости и изящества в большие и маленькие дома по всему миру. Изготовленные вручную изделия MacKenzie-Childs можно приобрести в розничных магазинах компании в Нью-Йорке и Авроре, а также в отличных розничных магазинах в США.С. и во всем мире. Для получения дополнительной информации посетите mackenzie-childs.com.

Как раскрашивать орнаменты из деревянных ломтиков нордическими узорами


Красивые украшения из деревянных ломтиков, которые хочется сделать в этом году.

Вы видели эти очень милые деревянные украшения и задавались вопросом, сможете ли вы их сделать?

У меня для вас хорошие новости; Рисовать на деревянных ломтиках — это простой и увлекательный проект DIY для взрослых и детей.

Вы сможете вовлечь всю семью и в кратчайшие сроки создать набор уникальных елочных игрушек.

Поскольку эти деревянные украшения небольшие, вы можете использовать их на дереве, на подарочных коробках или отдать в качестве продуманного подарка ручной работы.

Я очень рад поделиться с вами этим уроком. Я даже не хочу тратить ваше время. Давайте проникнемся духом Рождества и создадим немного привлекательности сегодня!

Обратите внимание, что эта статья содержит партнерские ссылки. Пожалуйста, смотрите мое полное раскрытие и политику конфиденциальности для получения дополнительной информации.

Список поставок украшений из деревянных ломтиков

  • Набор из необработанных и просверленных деревянных кругов на 3,1–3,5 дюйма. Это набор из 24 деревянных кусков для украшений, и если вы не используете их все для изготовления рождественских украшений, вы можете сделать другие милые поделки из остатков.
  • Акриловый полимер для грунтовки поверхности деревянных деталей. Это необязательно. Мне было немного лень запускать свой проект, и у них все получилось нормально.НО, если вы хотите сохранить украшения и использовать их снова и снова, вы можете загрунтовать свои деревянные полоски.
  • Акриловая краска для красного, зеленого или другого основного цвета.
  • Копировальная бумага для переноса узоров.
  • Перманентные металлические маркеры из золота и серебра.
  • Mod Podge. Решил сделать матовое покрытие.
  • Кисти, ручки, карандаши или мел для переноса рисунка на дерево.
  • Джутовый шпагат , чтобы повесить на елку.
  • Скандинавский кусок дерева шаблон орнамента из моей библиотеки

Какую краску использовать для деревянных срезов?

Я хочу немного поговорить о вашем выборе, чтобы вы могли принять лучшее решение для своих деревянных поделок.

Все виды красок подходят для дерева, потому что срезы еще не обработаны, и краска легко прилипает к их поверхности.

— Акриловая краска для рукоделия чаще всего используется мастерами на деревянных, пластиковых, цементных и терракотовых поверхностях.

Прекрасно сохнет и прилипает к древесине и деревянной мебели. Дома у меня всегда есть акриловые краски, и я ими красила свою пару снеговиков. Они недорогие, и ваши дети тоже любят их использовать!

— Латексная краска отлично подходит для деревянных поделок. Он очень хорошо покрывает необработанную древесину и прилипает к ней.Я использовал белую латексную краску Rust-Oleum для белых в этом DIY. Я люблю использовать этот тип краски, если моя готовая поделка выставляется на улице.

Мелованная краска. Многие из нас любят рисовать мелом для создания винтажного образа или украшения фермерского дома. Они идеально подходят для росписи терракотовых горшков, ящиков, деревянных вывесок и каменных кувшинов.

Быстро покрывается и быстро сохнет. Они имеют тенденцию высыхать, если вы оставите бутылку открытой на длительный период времени, поэтому вы можете вылить небольшое количество в небольшую пластиковую чашку и закрыть оригинальный держатель меловой краски.

Как нарисовать орнамент из деревянных кусочков поэтапно

Теперь, когда у нас есть все запасы и таблица крафта настроена, давайте перейдем к инструкциям.

Вы наглядный ученик?

Посмотрите видеоурок и убедитесь сами, насколько проста эта поделка. Если вы тоже хотите прочитать инструкции, прокрутите еще немного, чтобы просмотреть пошаговые инструкции.

Обычно я делаю и то, и другое, когда хочу изучить новый проект DIY.

1. Подготовка деревянных срезов к покраске

Отшлифуйте поверхность мелкой наждачной бумагой. Я использую свой блок 3M , потому что он имеет наждачную бумагу среднего и тонкого качества. Требуется ли средний сорт, зависит от выбранной вами поверхности деревянного среза.

Я слегка отшлифовал свой мелкозернистый сплав.

Протрите влажной тканью и дайте высохнуть.

Нанесите 1 или 2 слоя акрилового полимера среднего на срез.Этот шаг запечатает древесину. Акриловый полимер идеально подходит для пористых поверхностей, таких как дерево, холст, бумага, картон, малярные доски.

Дайте высохнуть, и переходите к следующему шагу.

2. Покрасьте в основной цвет по вашему выбору

Когда поверхность деревянного среза высохнет, вы можете любой малярной кистью нанести 1-2 слоя основного цвета. Краски использовала латексные и акриловые.

Если вы думаете, что вам понадобится более 1 слоя, убедитесь, что дала ему высохнуть, прежде чем наносить второй слой .Если предыдущий слой еще влажный, вы снимете краску с деревянной поверхности. Ты этого не хочешь!

Дайте ему высохнуть и переходите к следующему шагу.

3. Перенос скандинавского дизайна

Настоящее веселье начинается. Расписанный кусок дерева готов к декорированию северным узором.

Есть разные способы переноса этих шаблонов на дерево. Я выбрал ниже, потому что в моей мастерской есть карандаши и мел.

1. Скачайте и распечатайте выкройку из моей библиотеки. Этот узор создан по размеру моих деревянных срезов. Их диаметр составляет 3,1–3,5 дюйма.

Если вы выбрали меньший или больший размер, отрегулируйте рисунок перед его печатью.

2. Нанесите рисунок на копировальную бумагу. Убедитесь, что уголь, который будет переносить рисунок, обращен вниз к деревянному срезу.

3. Как только дизайн и копировальная бумага будут вместе; Вы можете положить их на кусок дерева.

4. Отрегулируйте , чтобы убедиться, что отверстие находится сверху, а северный узор расположен по центру дерева.

5. Нарисуйте и обведите узор ручкой или карандашом. Не требует слишком большого давления.

Совет: листы имеют тенденцию двигаться, когда вы пытаетесь обвести шаблон. Вы можете использовать скотч, чтобы прикрепить их к дереву.

4. Раскрасьте дизайн маркерами

Получите эти красивые металлические маркеры!

Вы готовы нарисовать милые северные узоры на орнаментах.

Обведите выбранный вами узор и дайте ему высохнуть.

5. Как запечатать деревянные украшения?

В этом шаге нет необходимости. НО это хорошая идея, если вы хотите защитить свои деревянные украшения и повторно использовать их каждое Рождество.

— Мод Podge — лучший и самый простой выбор. Это клей, герметик и отделка в одном лице. Mod Podge должен быть у каждого мастера, так как он идеально подходит для запечатывания деревянных, каменных, пластиковых и керамических изделий.

Когда ваш проект высохнет, нанесите на него тонкий слой Mod Podge кистью для рисования и дайте ему высохнуть.

— Полиуретановый спрей — тоже хороший вариант. Тем не менее, вы должны быть осторожны с этим, потому что, если ваш маркер на спиртовой основе, спрей для герметика заставит его кровоточить, если вы нанесете много брызг прямо на него.

Итак, вот трюк:

  1. Когда деревянные украшения высохнут, выньте их на улицу. Для распыления герметика вам потребуется хорошая вентиляция.
  2. Убедитесь, что не ветрено.
  3. Распылите тонкого слоя тумана за раз. Этот небольшой туман высохнет на северном узоре за секунду, и если вам нужно нанести дополнительный слой, металлический маркер больше не потечет.
  4. Дайте высохнуть и работайте по частям.

6. Обработайте джутовым шпагатом, чтобы их можно было повесить.

Мы готовы выставить на обозрение и показать миру наши милые украшения из кусочков дерева!

  1. Отрежьте кусок шпагата длиной около 12 дюймов.
  2. Проденьте один конец шпагата через просверленное отверстие.
  3. Завяжите концы узлом.

Вот и все! Вы создали красиво расписанный орнамент из кусочков дерева для своей елки!

Как сделать орнамент из дерева с нуля?

Итак, у вас есть несколько маленьких веток, и вы решили, что вы хотите сделать свои собственные деревянные ломтики, а не покупать их.

Вот шаги, чтобы сделать деревянные полоски своими руками:

  1. Выберите скамью диаметром не менее 2 дюймов. Помните, я использовал деревянные полоски диаметром 3,5-4 дюйма для этого поделочного проекта.
  2. Отрежьте ветку ножовкой толщиной около 1/4 дюйма.
  3. Используйте небольшое сверло 5/32, чтобы проделать отверстие для шпагата на каждом куске дерева.

Как раскрашивать деревянные орнаменты по опыту

Думаю, они получились идеально!

Я мечтал делать натуральные рождественские украшения в деревенском стиле, и эти деревянные полоски для поделок были идеальным выбором для этого.

Мне нравится, что этот проект недорогой, и, возможно, у вас уже есть большая часть принадлежностей дома.

Мне также нравится, что рисование деревянных кусочков может вовлекать всю семью. Нет ничего лучше, чем объединить семью и сформировать творческий ум наших детей.

Надеюсь, вы вдохновились, и в этом году вы пойдете расписывать украшения из деревянных кусочков для своей елки.

Любите поделки из дерева? Посмотрите мои милые уроки здесь:

  1. Нарисованная пара снеговиков по дереву
  2. Учебник по вывеске из идеального дерева
  3. Сумасшедшие тыквенные мордашки на лопастях потолочного вентилятора.
  4. Учебник по нанесению трафарета на дерево

Не забудьте ввести PIN-код, чтобы вернуться к инструкциям по раскрашиванию деревянных орнаментов. . Удачного крафта!


Рисование стеклянной посуды 101: Как подготовить и покрасить стекло для поделок

Роспись по стеклу — это не только весело, но и очень легко для начинающих. В этом руководстве представлены инструкции по подготовке стеклянной поверхности к покраске, советы и приемы рисования по стеклу с использованием краски FolkArt Enamel, а также важные инструкции по отверждению и уходу.

Расходные материалы, необходимые для покраски стекла

  • Чистая посуда
  • Медицинский спирт или белый уксус
  • Мягкое мыло и вода
  • Эмали FolkArt
  • Пенопласт или поддон
  • Раковина для щеток
  • Щетки с мягкой щетиной, поролоновые мазки и / или спунсеры
  • Бумажные полотенца

Как подготовить стеклянную поверхность к покраске

  1. Сначала тщательно вымойте стекло в теплой мыльной воде, чтобы удалить грязь, пыль и жирную пленку.
  2. Затем ополосните стакан теплой водой и дайте ему полностью высохнуть.
  3. Смочите бумажное полотенце медицинским спиртом или белым уксусом и протрите бокалы, чтобы убедиться, что на них нет остатков мыльной пленки. Отложите на 15 минут для высыхания на воздухе.
  4. Стеклянная поверхность готова к покраске.

Советы и методы покраски стекла

  • Если вы используете узор, поместите его внутрь стекла и закрепите скотчем — так вы сможете увидеть узор через стекло.В качестве альтернативы вы можете поместить в стакан немного мягкой ткани (например, старый носок или ватин для стеганого одеяла), чтобы узор был виден.
  • Чтобы нарисовать полосы на стекле, используйте плоскую кисть или трафаретную ленту, чтобы замаскировать определенные участки стекла. Осторожно снимайте трафаретную ленту, пока краска еще влажная, так как лента может удалить краску после высыхания.
  • Очистите полосатый край после высыхания краски, осторожно соскоблив его ножом.
  • Чтобы нарисовать крупный горошек, используйте малярку или спунсер. Чтобы нарисовать маленькие точки в горошек на стекле, используйте ручку кисти или стилус.
  • При рисовании точек осторожно установите инструмент прямо вниз и поднимите прямо вверх. Если поднять под углом, окрашенные точки будут смазываться. Попробуйте зарядить инструмент, коснувшись поверхности, осторожно вращая круговыми движениями, а затем приподняв, чтобы извлечь. Дополнительный поворот обеспечит полный ровный круг.
  • Продукты и напитки не должны контактировать с краской.При покраске очков лучше всего оставить 3/4 дюйма вокруг обода без краски. При покраске пластин окрашивайте только обод; оставьте центр свободным от краски. Альтернативой является нанесение краски на нижнюю сторону прозрачной пластины, если есть произведения искусства. желаемый в центре тарелки.

Как ухаживать за окрашенным стеклом

  1. После того, как стекло будет окрашено, дайте ему высохнуть в течение как минимум 24 часов перед отверждением.
  2. Обязательно полимеризуйте окрашенный стеклянный проект после его высыхания.Стекло, которое будет мыть на верхней решетке посудомоечной машины, высушите в духовке; Стеклянная посуда, высушенная методом воздушной сушки, небезопасна для использования на верхней полке посудомоечной машины.
  3. После того, как стекло застынет, вымойте его вручную в мягком мыле для посуды или, для предметов, запеченных в духовке, на верхней полке посудомоечной машины. Не замачивать окрашенные предметы.
  4. Окрашенные стеклянные изделия нельзя использовать в микроволновой печи.

Новинка!

FolkArt ® Enamels ™ — Гортензия, 2 унции.- 4024

2,69 доллара США

Новинка!

FolkArt ® Enamels ™ — Желтый школьный автобус, 2 унции. — 4016

2,69 доллара США

Новинка!

FolkArt ® Enamels ™ — теплый белый цвет, 2 унции. — 4002

2,69 доллара США

Новинка!

FolkArt ® Enamels ™ — синий металлик каскад, 2 унции.- 99235

2,99 доллара США

Столовая посуда, расписанная вручную | Gail Pittman Designs

Посуда, расписанная вручную, может добавить что-то особенное к любому званому обеду. Раскрашенная вручную посуда Гейл Питтман сделает вас предметом разговора на званом ужине. Великолепные ручные рисунки — единственные в своем роде.

Гейл Питтман использует свои путешествия, чтобы вдохновить ее дизайны на каждую из своих уникальных столовых приборов, расписанных вручную.Нет двух вещей, которые могут быть похожи на то, что она красит их вручную. Каждая деталь тщательно продумана, чтобы выделить каждый дизайн.

Посуда с ручной росписью может украсить даже самые простые званые обеды. Каждое произведение станет предметом обсуждения. Вы станете предметом обсуждения на вашей вечеринке. Если это элегантный званый обед, расписанная вручную посуда выведет вечеринку на новый уровень.

Каждая столовая посуда, расписанная вручную, создана изящно.Столовая посуда с ручной росписью Гейл Питтман не производится массово, в отличие от некоторых столовых приборов, на которых стоит штамп «ручная роспись». Эти изделия действительно расписаны вручную и уникальны. Если вы хотите добавить что-нибудь к своему следующему званому обеду прямо сейчас.

Если вы просто хотите украсить свою кухню уникальными идеями для хранения вещей, расписанная вручную посуда может вам в этом помочь. У нас есть не только посуда; Вы также можете получить контейнеры для хранения. Каждый из них расписан вручную и так же уникален, как отпечаток пальца.

Посуда с ручной росписью — это не просто начало разговора, а предмет заявления. Это показывает ваш стиль и вкус. Это дает вашему дому немного больше. Ни один званый обед или вечеринка не обходятся без ручной росписи посуды.

Сделайте заявление с каждой расписанной вручную посудой, которую вы покупаете у Гейл Питтман. Вы не пожалеете о покупке. Они красиво оформлены, чтобы заявить о себе и добавить что-то в дом каждого.

Каждый предмет из керамики изящно отформован для создания посуды, украшений и выразительных предметов.Будь то однотонный предмет или предмет с красивым дизайном, каждый, кто его получит, почувствует себя особенным.

Если вы хотите пополнить свою коллекцию расписанной вручную посуды, ознакомьтесь с нашими предложениями. Даже если вы просто хотите пополнить свою коллекцию Гейл Питтман, вы обязательно найдете что-то новое. У нас есть что предложить в широком диапазоне дизайнов. Гейл Питтман — керамическая посуда номер один, расписанная вручную. Не пропустите ее потрясающие коллекции, звоните прямо сейчас!

Вы хотите создать коллекцию посуды, расписанную вручную, или просто хотите пополнить свою коллекцию? Эти расписанные вручную предметы столовой посуды помогут любому, кто хочет создать коллекцию или пополнить любую коллекцию.

Есть много категорий для покупок. Есть не только цветочные узоры на выбор. Посуда с ручной росписью бывает разных категорий. Если вы ищете более однотонную расписанную вручную посуду для вечеринки и / или коллекции, то у нас есть именно то, что вы ищете. Если вам нужно что-то более праздничное для праздничной вечеринки. Вам не нужно смотреть дальше. Наша расписанная вручную посуда — это именно то, что вы ищете. Ни один званый обед не обходится без ручной росписи посуды от нас.

Не хотите расписанную вручную посуду, но вам нравится идея замысловатого узора на керамике? Нужен уникальный подарок для кого-то особенного? Звоните прямо сейчас, у нас есть все, что вам нужно. Предлагаются кухонные канистры для украшений. Все расписано вручную с замысловатыми деталями. Мы настоящая керамика, расписанная вручную. Наша расписанная вручную керамика просто расписана вручную. Нет трансфертной печати, а затем штампованная ручная роспись. Эти изделия действительно расписаны вручную и отпечатаны как таковые. Каждое изделие уникально тем, что расписано вручную.Подобно отпечатку пальца, каждое изделие по-своему уникально. Вы не найдете двух одинаковых элементов наших предложений.

Праздничные вечеринки снова начали набирать популярность, позвольте нам добавить вашей вечеринке неповторимости. Вашей посуде, расписанной вручную, позавидует каждый присутствующий. Это будет такая демонстрация, что все пойдут домой, рассказывая об удивительных деталях и красивом дизайне каждого предмета в вашей коллекции.

Орнаменты, расписанные вручную, украшают каждую елку.Каждый орнамент уникален и расписан вручную, чтобы сделать его еще более особенным. Покупка украшений с ручной росписью сделает вашу елку неповторимым предметом в любом доме. Каждый орнамент детализирован вручную, что делает его уникальным, как отпечаток пальца. Каждое из ваших деревьев может иметь уникальную тему, получая наши украшения. Если вам не нравится пропускать совпадающие орнаменты на вашем дереве, вам повезло, когда вы выберете наши украшения. Делаем декорирование максимально простым.

Посуда с ручной росписью — это наша цель, но мы не ограничиваемся только этой областью.Мы хотим быть уверены, что если вам нравится непрерывность в вашем доме, мы ее обеспечим. Раскрашенная вручную посуда и кухонные канистры могут иметь одинаковый узор. Каждое изделие можно красиво разместить на открытых стеллажах любой кухни. Это добавляет элегантности и изысканности каждой кухне, в которой она представлена. Мы гордимся тем, что каждый наш предмет украшает любую коллекцию или кухню.

Наша столовая посуда, расписанная вручную, бывает во многих различных вариантах.Вы можете получить обеденные тарелки, миски, салатные тарелки и даже овальные тарелки. Но это лишь небольшая часть того, что мы предлагаем в посуде с ручной росписью. Расписанная вручную посуда — тоже отличный подарок любому, даже начинающему коллекционеру. Расписанная вручную посуда такая нарядная и красивая, что вы не пожалеете ни о какой покупке. Позвоните нам прямо сейчас, чтобы оформить заказ.

Не позволяйте скептицизму помешать вам заказать кому-либо нашу столовую посуду, расписанную вручную. Каждое изделие действительно расписано вручную.Каждая деталь изысканно расписана и вдохновлена ​​путешествиями по миру. Позвони сейчас.

Итальянская керамика | Итальянская керамика из Деруты

Итальянская керамика из деруты, расписанная вручную! Независимо от того, покупаете ли вы подарок или пополняете свою коллекцию итальянской керамики, The Merchant of Prato представляет ассортимент итальянской керамики на выбор. Принесите Италию в свой дом! Наша изысканная итальянская керамическая посуда привнесет элегантность в ваш стол. Подходящая сервировочная посуда , кувшины и итальянские керамические банки для бискотти дополняют посуду.Замечательные предметы домашнего декора украсят ваш дом. Прекрасные настенные тарелки, тарелки Della Robbia, подставки для зонтов и урны от Deruta, итальянская керамическая плитка Majolica , красочные вазы , красочные таблички с номерами домов и декоративные элементы заставят ваших друзей говорить «Белла, Белла». Наша итальянская керамическая плитка Mattonella с изображением Святых, профессий и ботаники поистине уникальна и является прекрасным подарком. Наши итальянские рождественские украшения ручной работы и Религиозная коллекция шрифтов Святой воды — идеальный подарок.Торговец Прато — ваш источник Palio di Siena Contrade Dinnerware & Tiles .

Побалуйте свою страсть к прекрасным вещам в жизни. Купец Прато представляет красивую керамику ручной работы из Италии. Наша итальянская керамика создается в небольших мастерских мастерами по технике, передаваемой из поколения в поколение. Многие из представленных нами дизайнов датируются сотнями лет, а многие узоры заимствованы из искусства эпохи Возрождения. Каждое изделие итальянской керамики создается вручную и тщательно расписывается вручную, поэтому каждый предмет нашей керамики уникален.

Мы предлагаем множество декоративных предметов домашнего декора, произведенных в Италии, в том числе великолепные настенные тарелки, урны, подставки для зонтов, вазы и декоративные элементы. Декораторы интерьеров найдут здесь множество уникальных предметов декора, а также большой выбор итальянской керамической плитки, которая прекрасно подходит для ремонта кухни и ванной.

В нашей итальянской керамической коллекции представлены коллекционные образцы, в том числе Ricco Deruta, Raffaellesco, Ornato, Miele, Geometrico, Alcantara, Frutta Mista, Frutta, Limone, Melograno, Contrade Palio di Siena и многие другие.

Торговец из Прато работает с несколькими керамическими фабриками в Италии, включая Bottega degli Artisti, Sberna, Fratelli Mari и ряд других.

Bottega degli Artisti очень известен в Италии и за рубежом, будучи одним из лучших производителей керамики в Кастелли. Кастелли — это небольшая деревня в центре Италии, недалеко от горы Гран-Сассо. Кастелли наиболее известен своей формой декоративной керамики, которую европейская знать собирала на протяжении веков и которая была на пике своего развития с 16 по 18 века и до сих пор производится местными художниками.Майолика Castelli была любимой посудой русских царей. Одна из самых ценных коллекций керамики Кастелли сейчас находится в Зимнем дворце Государственного музея Эрмитаж в Санкт-Петербурге, Россия.

Компания Fratelli Mari была основана в 1932 году, в год начала производства. На протяжении многих лет, в основном благодаря первоначальной работе основателей и их преемников, а также благодаря работе талантливых художников региона, Компания зарекомендовала себя во всем мире и завоевала признание на различных выставках и конкурсах. .Сегодня Fratelli Mari — одна из самых престижных компаний Deruta, и ее коллекция включает в себя большое разнообразие классических и современных предметов, таких как: подарочная посуда, предметы для дома и кухонные принадлежности. Традиционные формы / формы с их неподвластной времени красотой составляют большую часть производственной линии, производимой вручную на фабрике в Мари, и представляют собой один из лучших образцов традиции майолики.

Ceramiche Sberna — одна из самых важных фабрик в Деруте, известная во всем мире своей прекрасной итальянской керамикой ручной работы.Sberna была основана в конце 1950-х годов Франческо Сберна, мастером майолики. Сегодня Sberna известна своим превосходным мастерством и красивым традиционным дизайном.

Кроме того, у нас есть прекрасные кухонные столовые приборы и коллекционные ножи, в том числе пробковые винты и ножницы для сигар от Coltelleria Saladini . Со времен средневековья тосканский город Скарперия был знаменитым центром производства ножей и столовых приборов. Coltelleria Saladini — одно из немногих предприятий, все еще производящих ножи в Скарперии, Италия.Основанная на исторических образцах и материалах, коллекция кухонных столовых приборов и коллекционных ножей Saladini сразу же отличается стилистическим обновлением формы с особым вниманием к деталям.

Deruta Majolica : Майолика, название, данное стилю глазурованной, украшенной керамики, которая достигла своего пика в 1500-х годах в Италии эпохи Возрождения, производится во многих итальянских городах, из которых самым известным является Дерута. Сегодня в Деруте гончарные изделия производят более 250 фабрик.

Ремесленники в Деруте до сих пор применяют старинные техники для изготовления керамики, от бросания местной глины на гончарный круг до тщательной ручной росписи с использованием проверенных временем и более современных дизайнов. Сначала формируется местная глина, которую бросают на гончарный круг. После двух-трех дней сушки на воздухе керамика очищается и шлифуется от мелких дефектов или неровностей перед первой выпечкой в ​​печи при температуре около 1000 градусов по Цельсию. Затем объект окунается в бледную глазурь, обычно белую или кремовую, которая служит непрозрачной основой, перед нанесением украшения минеральными красками.

Прежде чем рисунки можно будет нарисовать вручную на глиняной посуде, художники будут использовать бумажный узор, чтобы перенести рисунок на изделие, осторожно постукивая угольными палочками через отверстия, пробитые в бумаге. Некоторые из использованных дизайнов датируются сотнями лет, в том числе узор Рафаэллеско.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.