Ваухаус архитектурное бюро: Архитектура — Объекты культуры и просвещения

Содержание

Команда — Wowhaus

Дмитрий Ликин / Сооснователь
Сооснователь архитектурного бюро Wowhaus.

Родился в 1966 году. С 1987 года занимается современным искусством, в 1990 году окончил МАРХИ. В середине 1990-х был арт-директором таких журналов, как «Империал», «Птюч» и Harper’s Bazaar. С 1998 года работает в телекомпании «Первый канал». С 2004 года — член Академии Российского телевидения. Член Правления Академии российского телевидения. Председатель Гильдии дизайнеров, промоутеров и художников-постановщиков. Директор «ОРТ-дизайн», главный художник ОАО «Первый канал». Многократный лауреат премии Broadcast Design Awards и пятикратный лауреат премии ТЭФИ.

В 2007 году совместно с Олегом Шапиро основал архитектурное бюро Wowhaus.

Олег Шапиро / Сооснователь
Сооснователь архитектурного бюро Wowhaus.

Родился в 1962 году. В 1984-м окончил архитектурный факультет Куйбышевского инженерно-строительного института. С 1988 по 1993 год работал главным архитектором проекта Архитектурной мастерской №7, затем руководил Архитектурной мастерской №4 — первым творческим объединением СА СССР. В 1993–2007 годах занимался бизнес-проектами и частной архитектурной практикой. Кандидат архитектуры.

В 2007 году вместе с Дмитрием Ликиным основал архитектурное бюро Wowhaus.

Анна Ищенко / Генеральный директор
Генеральный директор

Родилась в 1977 году в Красногорске (Московская область). В 1999 году окончила филологический факультет МГУ. В 1996–2001-м работала в российском представительстве крупнейшей мировой звукозаписывающей компании PolyGram (c 1999 года — Universal Music). В 2001–2005 годах занималась организацией ежегодного фестиваля современной музыки NokiaLab и первого Пикника «Афиши» в агентстве по организации мероприятий Brandnew. В 2005–2006-м— издатель журнала «Большой город». С 2007 года — генеральный директор архитектурного бюро Wowhaus.

Дарья Ионова / Руководитель проектной группы
Михаил Козлов / Руководитель проектной группы
Гульнара Сафарова / Руководитель проектной группы
Татьяна Старченко / Руководитель проектной группы
Екатерина Ковбашина / Руководитель отдела экспо-дизайна и концептуального проектирования
Владимир Беляков / Ведущий архитектор
Анастасия Гришина / Ведущий архитектор
Юлия Заречкина / Ведущий архитектор
Залина Зангиева / Ведущий архитектор
Анастасия Измакова / Ведущий архитектор
Арина Каверина / Ведущий архитектор
Иван Крашенинников / Ведущий архитектор
Александра Плотникова / Ведущий архитектор
Галина Серебрякова / Ведущий архитектор
Екатерина Спорыхина / Ведущий архитектор
Нина Степина / Ведущий архитектор
Мария Хохлова / Ведущий архитектор
Тимур Аунусов / Архитектор
Анна Бычкова / Архитектор
Иван Васильев / Архитектор
Анастасия Волчик / Архитектор
Жанна Галут / Архитектор
Антон Губанов / Архитектор
Тигран Геворкян / Архитектор
Кристина Горбачева / Архитектор
Диана Загика / Руководитель отдела ландшафтного проектирования
Елизавета Едемская / Архитектор
Екатерина Кургеева / Архитектор
Федор Наумов / Архитектор
Ольга Павленко / Архитектор
Полина Пахолкова / Архитектор
Марина Пахомова / Архитектор
Екатерина Пиотровская / Архитектор
Никита Погодин / Архитектор
Кристина Полосина / Архитектор
Мария Романова / Архитектор
Кристина Рыкова / Архитектор
Светлана Сафоничева / Архитектор
Аманда Сизых / Архитектор
Янина Смагина / Архитектор
Георгий Тотров / Архитектор
Сергей Турчин / Архитектор
Анна Федорова / Архитектор
Василиса Шишко / Архитектор
Анна Шомова / Архитектор
Дарья Червинская / Архитектор
Виктория Черновол / Архитектор
Алена Яковенко / Архитектор
Олег Расторгуев / Руководитель инженерно-технического отдела
Максим Игнашев / Менеджер проектов
Любовь Перетокина / Инженер-генпланист
Ирина Головицкая / Руководитель интернатуры
Дарья Можаева / Руководитель интернатуры
Светлана Стефашина / Руководитель отдела управления проектами
Любовь Мурашова / Помощник руководителя отдела управления проектов
Иляна Сангаджиева / Менеджер проектов
Александр Черников / Менеджер проектов
Светлана Губанова / Финансовый директор
Лариса Погудина / Заместитель финансового директора
Ольга Марченко / Экономист
Елена Стадникова / Экономист
Мария Буянова / Помощник руководителя
Елена Сорокина / Заместитель начальника сметно-договорного отдела

В разное время с нами работали:

Алексей Царитов, Ани Туманян, Мария Маркус, Дарья Митряева, Дарья Чекменева, Алексей Жирков, Алексей Павлов, Александр Авилкин, Эдуард Русенко, Алеся Белова, Юлия Ширяева, Виктория Щербина, Полина Арендарчук, Юрий Белов, Дмитрий Белостоцкий, Анна Водолазская, Глеб Галкин, Ильяс Гильманов, Наталья Гребенщикова, Владимир Гусев, Мария Гулида, Василиса Гончарова, Марина Гусенцова, Сима Дамбегова, Станислав Дервоедов, Диана Долгополова, Дарья Дордина, Софья Жукова, Дмитрий Задорин, Алена Зайцева, Павел Зельдович, Ирина Ишунина, Оксана Каковкина, Мария Качалова, Олег Князьков, Сергей Козиков, Виктория Кудрявцева, Роман Кучуков, Антон Ладыгин, Ольга Лебедева, Маргарита Леонова, Артем Лисицын, Даша Листопад, Маргарита Ляховская, Анастасия Маслова, Ольга Машинина, Екатерина Мечикова, Иван Михальчук, Максим Моисеев, Аркадий Молодцов, Александра Никульникова, Татьяна Нестругина, Юлия Орлова, Лана Павлова, Татьяна Полякова, Анна Прошкуратова, Антон Разиньков, Алина Рахматуллина, Анна Родионова, Ольга Рокаль, Любовь Русских, Анастасия Рычкова, Олег Сазонов, Наталья Салтан, Иван Сальников, Алексей Седушкин, Антон Севостьянов, Евгения Сидорова, Татьяна Скибо, Нина Смирнова, Артем Укропов, Ольга Хохлова, Андрей Федоров, Даниэль Феррари, Белла Филатова, Ян Фриз, Людмила Фрост, Алиса Цой, Александра Черткова, Игорь Яковлев-Озмидов, Марина Ярмаркина, Жанна Денишева, Игорь Горошко, Анна Карнеева, Глеб Перевозников, Инна Носикова, Иван Коренков

Манифест — Wowhaus

Бюро Wowhaus основано в 2007 году архитекторами Дмитрием Ликиным и Олегом Шапиро.
Попробовав свои силы в различных архитектурных жанрах, в последние годы бюро специализируется на архитектуре общественных пространств – от благоустройства городских парков до разработки градостроительных концепций.

Очевидно, что каждое время некоторым образом меняется характер архитектурной деятельности, актуализируются одни задачи, отменяются другие. Это касается и социальной, профессиональной роли архитектора и одновременно методов и целей собственно проектирования.

В профессии. В современной архитектуре все большее значение приобретает точное осмысление социальных, экономических, культурных и иных факторов. Проектирование происходит следующим образом: исследуется потенциал места/объекта, проявляются его свойства, восполняется недостаточность. Сегодняшний архитектор, на наш взгляд, вернулся к универсальности. Он должен легко переходить от масштаба городского светильника к планировочным проблемам города; обладать достаточным профессионализмом, чтобы работать в любой области архитектуры: от реконструкции промздания до жилого района. В этом смысле cоветско-российская система образования, поделенная на специализации – предельный анахронизм.

В общественной позиции. В архитектуре давно отменена «жизнестроительная» позиция автора. На ее смену пришел принцип соучастия с потребителем. Однако, задача архитектора – активно участвовать в выявлении реальных потребностей. Без такого участия мы будем бесконечно умножать реальность – непрофессионалы всегда действуют по аналогии, выбирают привычные решения. В тоже время, архитекторы должны не только исполнять заказы, биться за них на конкурсах, но и формировать заказ, инициировать решение проблем, часто видимых, прежде всего, с точки зрения архитектуры. Он может не быть услышанным, но он должен артикулировать проблемы перед обществом и предлагать пути их решения.

В проектировании. Современная архитектура медийна, таргетирована, требует программирования.

Любой объект, сооружение или пространство несет в себе авторское сообщение, однако, современный пользователь не хочет находиться в ситуации жестко навязанного ему прочтения, архитектура больше не декларативна, она обязана учитывать множественность возможных интерпретаций.

Понимание всевозрастающих имущественных, социальных, культурных и каких бы то ни было еще различий в большом городе обязывает учитывать конкретную аудиторию, для которой ведется проектирование. С этим же обстоятельством связана необходимость предварительного планирования жизни объекта. Интересно, что сегодня подобное программирование несет в себе и отмену себя самого, или тенденцию к перепрограммированию.

Мы живем в парадигме экономного отношения к ресурсам. Проектируемые объекты должны быть адекватны обстоятельствам, возможностям заказчика, и разумно достаточны для потребителя. На наш взгляд, в этом и состоит принцип sustainability. Возможно, что устойчивость перестанет быть функцией долгой жизни объекта, архитектура уже не стремиться быть вечной.

Есть еще одно важное обстоятельство. Для успешного проектирования архитектор должен понимать постоянно меняющиеся общественные запросы, ожидания, но для создания действительно успешного, эстетически полноценного объекта необходима, в том числе, совершенно иррациональная постоянная. Это константа – внутренние профессиональные возможности архитектора. То, что называют обычно талантом. Проще говоря, архитектурная деятельность не для всех.

Хронология:

2018
Концепция развития общественных пространств г. Севастополь (совместно с ОАО «Гипрогор»)

Выставочный комплекс «Ботанические оранжереи» на территории музея-усадьбы «Архангельское»
Проект некапитальных сооружений – входных групп на территории музея-усадьбы «Архангельское»
Проект реставрации с приспособлением территории музея-усадьбы «Архангельское»
Спортивный центр в Парке Горького
Реконструкция оранжереи в Парке Горького с приспособлением под ресторан
Исторический проход в Парк Горького
ЖК «Сердце Столицы» набережная
ЖК в Минске – общественные пространства и школа
Спортивный парк 850-летия Москвы

2017
Мастер-план развития территории Государственного музея-усадьбы «Архангельское»
Многоквартирный жилой дом на территории комплекса «ЗИЛАрт»
Жилой комплекс в Новосибирске
Образовательно-рекреационный комплекс «Детский зоопарк» на базе Московского зоопарка
Проект реставрации и приспособления здания Политехнического музея
Реновация исторического центра города Тула

Выставочный павильон «Центр Энергосбережения»
Багратионовский рынок
Парк Октябрьской революции в г. Ростов-на-Дону

2016
Московский зоопарк / Новая территория
Городская ферма на ВДНХ
Концепция благоустройства и транспортная концепция территорий вокруг 15 станций метро 
Рекреационный веломаршрут «Зеленое кольцо»
Концепция Олимпийского парка «Сириус» в г. Сочи
Проект реконструкции Красногвардейских прудов
Проект реконструкции парка «Черное озеро»

2015
Концепция комплексного благоустройства ЖК «Фили Град»
Инновационный культурный центр Калуга
Электротеатр «Станиславский»
Кинотеатр «Пионер» в «Сокольниках»
Благоустройство территории ЖК «Сердце столицы»
Проект реконструкции парка «Черное озеро»
Проект реконструкции Красногвардейских прудов
Концепция реконструкции парка 800-летия Москвы
Концепция набережной в ЖК «Риверсайд»
Концепция парковой зоны Политехнического музея

Концепция общественного пространства ЖК «Царская площадь»

2014
Магазин HARMAN
Ресторан ЦДЛ
Летний кинотеатр в парке Фили
Зеленый театр ВДНХ
Разработка стратегии развития реконструкции парка «Сокольники» (совместно с Groundlab и Urbanica)
Концепция для ОАО «Лужники» по реконструкции Лужнецкой набережной
Проект реконструкции Площади Революции

2013
Крымская набережная
Воробьевская набережная
Центр документального кино в Музее Москвы

2012
Сад Баумана (детская площадка, спортплощадка, два кафе)
Парк Сокольники (каток, арка, малые архитектурные формы)
Магазин FOTT
Ресторан Brasserie Most

2011-2013 Парк Горького (Оливковый пляж, летний кинотеатр «Пионер», кафе «Брумель», Wokker, киоск, комплекс зимнего катка – кафе «Меркато», Osteria nell’Parco, Мороз и солнце, Медео, для коворкинга Рабочая станция, Зеленой школы, бегового клуба, велопрокаты, пергола на Фонтанной площади и проч.)

2010
Институт медиа и дизайна «Стрелка»
Ресторан BonTempi

2008
Кинотеатр «Пионер»
Театр «Практика»

Как работает архитектурное бюро Wowhaus

На первом этаже есть маленькая кухня, где можно выпить кофе или чая, разогреть еду, принесённую с собой, в микроволновке или оставить её в холодильнике. Рядом — гардеробная, в которой есть индивидуальные ячейки для каждого сотрудника. Второй и первый этажи, кроме центральной лестницы, соединяет пространство-амфитеатр: несколько крутых ступеней, на которых можно сидеть. Если нужно объявить что-то важное, то руководители встают внизу, а команда рассаживается на ступени амфитеатра (там могут уместиться до 30 человек). На первом этаже, рядом с гардеробной есть библиотека с журналами и книгами об архитектуре и мягкие кресла, в которых можно посидеть и почитать.

Неподалёку от центральной лестницы, ведущий на антресольный этаж, расположен длинный стол. За ним можно поработать в одиночку, если хочется большего уединения, или, наоборот, можно занять его всей командой, разложить чертежи и начать обсуждать проект. Сейчас за ним сидит девушка с ноутбуком — одна из восьми интернов бюро.

Как попасть на работу

«Здравствуйте, я молодой архитектор и очень хочу у вас работать», — письма примерно такого содержания, по словам генерального директора Анны Ищенко, приходят на почту бюро постоянно. Отдела персонала здесь нет, поэтому сотрудников набирают все, кому в команду нужно подкрепление. Отвечают не всем, а только тем, у кого хорошее портфолио. Некоторые претенденты просто вписывают своё имя с фамилией в форму на сайте, прикрепляют две-три картинки. В бюро сейчас есть несколько архитекторов, которые попали на работу именно таким образом. Но основная масса сотрудников — это знакомые знакомых: рынок профессионалов очень узкий, и, как правило, все друг друга знают.

Кроме того, в феврале бюро приняло интернов на трёхмесячную программу, чтобы попробовать их в деле: поначалу сложно понять, что на самом деле умеет новичок. Это не студенты, а архитекторы либо совсем без опыта, либо с очень небольшим стажем. Все они работают над реальными проектами целый рабочий день. Правда, им платят минимальную зарплату, которую по уровню можно сравнить с повышенной стипендией. Сколько из них получат желаемую должность в бюро — непонятно. В апреле, когда интернатура закончится, руководители оценят уровень проектов, вклад интернов и примут решение. Те, кто не получат место в штате, попадут в лист ожидания. По словам гендиректора, сейчас компания участвует во многих тендерах, и если удастся выиграть, то понадобится действительно много новых людей. Помимо работы над проектами, интерны ездят на разные архитектурные объекты и обсуждают их на месте с куратором.

«Обычно мы берём человека, когда уже пожар и нужно срочно спасать. Тут нет времени на разгон», — рассказывает Анна. Новичков тут сразу загружают работой.

архитектурное бюро, основателями бюро WOWHAUS – Дмитрием Ликиным и Олегом Шапиро

Стрелка, Пионер, Парк Горького – за последние несколько лет эти проекты архитектурного бюро Wowhaus прогремели на всю Москву. Для того чтобы разобраться, кто же вдохнул жизнь в чахнущую столицу, ARCHiPEOPLE пообщался с основателями бюро – Дмитрием Ликиным и Олегом Шапиро. 

07.07.2012, 13:48 | Автор: Сергей Титов



WOWHAUS

   Дмитрий Ликин, партнер архитектурного бюро Wowhaus

 Член Правления Академии Российского телевидения.
 Председатель Гильдии дизайнеров, промоутеров и художников –  постановщиков.

 Директор Дирекции «ОРТ-дизайн», главный художник ОАО «Первый канал».

 Член попечительского совета и приемной комиссии Института медиа,  архитектуры и дизайна STRELKA.

 Многократный лауреат премии Broadcast Design Awards, пятикратный лауреат  премии ТЭФИ.

 Родился в 1966 году. С 1987 года занимается современным искусством, в  1990 году закончил МАрхИ. В середине 90-х Дмитрий был арт-директором  таких журналов, как «Империал», «ПТЮЧ» и «Harper`s Bazar». С 1998 года  работает в телекомпании «Первый канал». В 2007 году основал совместно с  Олегом Шапиро архитектурное бюро Wowhaus.

   Олег Шапиро, партнер архитектурного бюро Wowhaus

 Член попечительского совета Института медиа, архитектуры и дизайна  STRELKA.

 Кандидат архитектуры.

 Родился в 1962 году. Закончил Куйбышевский инженерно-строительный  институт, архитектурный факультет в 1984 году. С 1988 по 1993 год работал  главным архитектором проекта Архитектурной мастерской №7, затем —  руководителем Архитектурной мастерской №4 — первого творческого  объединения СА СССР. В 1993 – 2007 годах занимался бизнеспроектами. В  2007 году основал совместно с Дмитрием Ликиным архитектурное бюро  Wowhaus.

 

 

Город состоит не только из коробочек, но и из пространств между ними.

 

А. (ARCHiPEOPLE) – Давайте с начала. Вы довольно молодое бюро. Как вам удалось совершить столь стремительный прорыв?

Д. (Дмитрий Ликин) – Есть взрослые бюро, сражающиеся за серьезные заказы. Их все интересуют разного рода коробочки. А то, что город состоит не только из коробочек, но и из пространств между ними, никем не принималось во внимание.

Поэтому возможность сражаться за интересы людей в пространствах между коробочками показалась нам чрезвычайно важной.

 

О. (Олег Шапиро) – Должен сказать, мы в [архитектурной] профессии когда-то были. В тот момент, когда собрались делать бюро, у нас не стоял вопрос зарабатывания на жизнь. Мы придумали бюро для того, чтобы делать то, что нам интересно.

 

ЧАСТЬ 1 Про парки и планы.

 

А. – Один из ваших проектов – Парк Горького. Расскажите о нем и о том, какую философию вы в него вложили ?

О. – Стрелка при нашем участии готовила программу на конкурс по обустройству парка. Все, что мы там делаем [в Парке Горького], – временно. Но эта временная история подготавливает изменение публики, настроения, смену парадигмы.

 

 

А. – То есть, нас ждет нечто глобальное?

О. – Лет 5 назад мы с «Афишей Мир» делали на Чистых прудах выставку Бертрана.

Д. — Артюс-Бертран, «Мир с высоты». Он летал на воздушном шаре и фотографировал с воздуха.

 

Для восстановления среды, которая деградирует необходимо перманентное взаимодействие с ней.

 

О. – И выставляли фотографии на Чистых Прудах. Когда мы это начали делать, за нами бегали какие-то казаки с саблями, люди с топорами и рушили армированные бетонные стенды. Пришлось позвать милицию.

Когда мы все это поставили, подсветили, ровно 2 месяца была совсем другая публика. Вечером огромные толпы людей ходили, смотрели эти картины. А потом мы убрали выставку. И казаки, бомжи и прочие обитатели бульвара вернулись во вновь ставшее «уютным» пространство.

Д. – Волшебным образом за 2 дня завелась старая жизнь.

О. – То есть, для восстановления среды, которая деградирует должно быть перманентное взаимодействие с ней. На этом и основана наша работа.

Д. – Среда программируется. И потребление программируется. И публика программируется самой средой. Те скромные усилия, которые мы сейчас совершаем, направлены на то, чтобы сформировать определенный процесс потребления и контингент.

А. – Вектор, в котором сейчас движется развитие парка, вас устраивает?

Д. – Там есть своя опасность. Мне кажется, действующий вектор развития парка чреват перенасыщением. И будет уже не парк.

О. – Власти, в том числе и в Москве, не осознают, что парк – он и есть парк.

Д. – Другими словами, мы теряем главную функцию парка, потому что в парке горожанин ищет убежище от города.

О. – Мы не можем функции смешать, и приблизить парк к стадиону.

 

 

Появилось очарование возможности изменений «при жизни.

 

А. – Глядя на парк Горького, остальные парки – Сокольники, Музеон и другие – тоже стали проявлять активность.

Д. – То, что сейчас произошло с парком [Горького] – некоторая стадия продвижения к результату. Но нельзя мультиплицировать одну систему на все остальные парки.

Однако появилось очарование возможности изменений «при жизни». И результативности твоих усилий. Это очень важно.

А. – Складывается впечатление, что наличие заказчика для вас не так уж и важно. Вы сами создаете потребность. Это ваш принцип работы?

Д. – Есть такой термин – «активизм» – когда архитектурное бюро пытается взаимодействовать с социумом через предложение собственных инициатив. Дальше идею можно превратить с помощью социальных сетей  в феномен обсуждения. Дальше ее можно сделать слышимой и значимой для муниципальных властей. После этого есть шанс, что она обрастет фандрайзингом и как-то реализуется.

А. – То есть вы принципиально не участвуете в открытых конкурсах? Зарядье, или, например, ЗИЛ, где участвует ваш коллега по Стрелке Григорян, вам не интересны?

О. –В Зарядье мы хотели участвовать, но после того, как мы прочитали программу конкурса, то стало ясно, что это профанирование идеи и конкурс для домохозяек.

Д. – Что касается ЗИЛа, то это был заказ Правительства Москвы конкретным бюро. Это не был конкурс.

Здесь еще нужно сказать, что мы маленькие. Мы понимаем свой масштаб, но, безусловно стремимся к тому, чтобы его увеличивать.

А. – В таком случае, какие ваши ближайшие цели?

Д. – У нас на сайте написано:  WOWHAUS «Архитектура. Дизайн среды». Мы по-прежнему думаем, что политика малых дел – это то, что дает наиболее очевидный выход.

Мы плотно взаимодействуем с МосГорПарком: делаем изменения в саду имени Баумана, придумываем достаточно остроумную, как нам кажется, концепцию для Останкинского пруда.

 

летний кинотеатр «Пионер»

 

Наша страна, к сожалению, не богата профессионалами и, в отличие от расхожего мнения, не богата талантами.

 

А. – А что-то помимо парков?

Д. – Сейчас на сайте выложена концепция низких набережных. Мы пытаемся предложить городу новую концепцию пешеходных связей в рамках бульварного кольца. И есть мечта поучаствовать в реконструкции знаковых московских культурных объектов, например, Московского Дома Книги.

А. – Возможно, кто-то из наших читателей проникся вашими взглядами. Расскажите про ваш коллектив и как к вам попасть?

О. – В основном у нас работают молодые люди. Мы очень ценим, когда люди знают, куда идут, и хотят у нас поработать. Правда случается, что наши ожидания не совпадают с квалификацией работника.

Д. – Наша страна, к сожалению, не богата профессионалами и, в отличие от расхожего мнения, не богата талантами. Те люди, которые к нам приходят сами, как правило, остаются. Мы мало кому отказываем.

 

К сожалению, формат «читабельного» интервью не позволяет редакции выложить всю беседу  сразу. Поэтому ждите второй части, где архитекторы расскажут об особенностях обучения на Стрелке.

 

Стрелка. Двор.


Часть 2. Про Стрелку и образование. Текст: Сергей Титов


Еще по теме:
Архитекторы
Урбанисты
Образование

Просмотров: 15158

Оставить комментарий

Wowhaus — Архитектурное бюро.

Бюро Wowhaus основано в 2007 году архитекторами Дмитрием Ликиным и Олегом Шапиро. 
Попробовав свои силы в различных архитектурных жанрах, в последние годы бюро специализируется на архитектуре общественных пространств – от благоустройства городских парков до разработки градостроительных концепций. 

Очевидно, что каждое время некоторым образом меняется характер архитектурной деятельности, актуализируются одни задачи, отменяются другие. Это касается и социальной, профессиональной роли архитектора и одновременно методов и целей собственно проектирования. 

В профессии. В современной архитектуре все большее значение приобретает точное осмысление социальных, экономических, культурных и иных факторов. Проектирование происходит следующим образом: исследуется потенциал места/объекта, проявляются его свойства, восполняется недостаточность. Сегодняшний архитектор, на наш взгляд, вернулся к универсальности. Он должен легко переходить от масштаба городского светильника к планировочным проблемам города; обладать достаточным профессионализмом, чтобы работать в любой области архитектуры: от реконструкции промздания до жилого района. В этом смысле cоветско-российская система образования, поделенная на специализации – предельный анахронизм. 

В общественной позиции. В архитектуре давно отменена «жизнестроительная» позиция автора. На ее смену пришел принцип соучастия с потребителем. Однако, задача архитектора – активно участвовать в выявлении реальных потребностей. Без такого участия мы будем бесконечно умножать реальность – непрофессионалы всегда действуют по аналогии, выбирают привычные решения. В тоже время, архитекторы должны не только исполнять заказы, биться за них на конкурсах, но и формировать заказ, инициировать решение проблем, часто видимых, прежде всего, с точки зрения архитектуры. Он может не быть услышанным, но он должен артикулировать проблемы перед обществом и предлагать пути их решения. 

В проектировании. Современная архитектура медийна, таргетирована, требует программирования. 

Любой объект, сооружение или пространство несет в себе авторское сообщение, однако, современный пользователь не хочет находиться в ситуации жестко навязанного ему прочтения, архитектура больше не декларативна, она обязана учитывать множественность возможных интерпретаций. 

Понимание всевозрастающих имущественных, социальных, культурных и каких бы то ни было еще различий в большом городе обязывает учитывать конкретную аудиторию, для которой ведется проектирование. С этим же обстоятельством связана необходимость предварительного планирования жизни объекта. Интересно. Что сегодня подобное программирование несет в себе и отмену себя самого, или тенденцию к перепрограммированию. 

Мы живем в парадигме экономного отношения к ресурсам. Проектируемые объекты должны быть адекватны обстоятельствам, возможностям заказчика, и разумно достаточны для потребителя. На наш взгляд, в этом и состоит принцип sustainability. Возможно, что устойчивость перестанет быть функцией долгой жизни объекта, архитектура уже не стремиться быть вечной. 

Есть еще одно важное обстоятельство. Для успешного проектирования архитектор должен понимать и, по возможности, постоянно меняющиеся общественные запросы, ожидания, но для создания действительно успешного, эстетически полноценного объекта необходима, в том числе, совершенно иррациональная постоянная. Это константа – внутренние профессиональные возможности архитектора. То, что называют обычно талантом. Проще говоря, архитектурная деятельность не для всех. 

Проекты
2008
Кинотеатр «Пионер»
Театр «Практика»
2010
Институт медиа и дизайна «Стрелка»
Ресторан BonTempi
2011-2013
Парк Горького (Оливковый пляж, летний кинотеатр Пионер, кафе Брумель, Wokker, Киоск, Каток, кафе Меркато, Osteria nell’Parco, Мороз и солнце, Медео, для коворкинга Рабочая станция, Зеленой школы, бегового клуба, велопрокаты, пергола на Фонтанной площади и проч) 
2012
Сад Баумана (детская площадка, спортплощадка, 2 кафе)
Парк Сокольники (каток, арка, малые архитектурные формы) 
Магазин FOTT
2013
Ресторан Brasserie Most
Крымская набережная
Воробьевская набережная
Центр документального кино DOC
2014
Магазин HARMAN
Ресторан ЦДЛ
Летний кинотеатр в парке Фили
Зеленый театр ВДНХ
Разработка концепции реконструкции парка Сокольники (совместно с Groundlab и Urbanica)
Электротеатр «Станиславский» (открытие в 2015 году) 

WOWHOUSE | Бренды и Дизайн

другие проекты

другие клиенты

ADG group

Arteza landscape design

BEST Dance Studio

Fixxer

PSN group

МИФИ

Русславбанк

Транскапиталбанк

МТС Банк

Город Казань

Банк БКС Премьер

Газпромбанк

Частный клиент

Альфа-Банк

АлтайЭнергоБанк

GladWay

IND Architects

FirstByFirst

Finch

Artplay

Leroy Merlin

Penguin Pictures

WOWHOUSE

Абсолют Банк

Universam

Senat Group

Rusnanoprize

Arteza landscape design

PSN group

Арт-проект для ДК «Новоспасский»

«Цифры» — арт-проект WOWHOUSE в рамках создания навигационной системы делового квартала «Новоспасский». Мы разработали огромные цифры, соответствующие номеру строения, и сделали из них арт-объекты в общественных зонах на первых этажах зданий.

PSN group

Внутренняя навигация ДК «Новоспасский»

Масштабная внутрення навигационная система для делового квартала «Новоспасский» разработана через год после инсталяции внешней навигации. Материалы: нержавеющая сталь и прокаленный деревянный финский брус. Главная задача, которую решал WOWHOUSE — гибкость системы и возможность быстрого ответа на смену или перемещение арендаторов.

PSN group

Внешняя навигация ДК «Новоспасский»

Разработка масштабной навигационной системы для делового квартала Новоспасский, бывшей ситценабивной мануфактуры «Эмиль Циндель». Часть 1.

ADG group

Коллекция футболок для сотрудников

Коллекции футболок для выхода в свет и для занятия спортом, для одной из самых, пожалуй, прогрессивных девелоперских компаний.

WOWHOUSE

Маски супер-героев сказок

Дорогие родители, мальчики и девочки, WOWHOUSE взял отличное настроение, картон, ножницы, промышленный лазер, и сделал маски-конструкторы Медведя, Лисы, Волка, Оленя и Зайца — героев книг издательства Колоbook. Носитесь-веселитесь, удивляйтесь и удивляйте ваших близких своей изобретательностью, остроумием, умением конструировать и весело проводить время.

ADG group

Новогодний подарок от девелоперской компании

ADG group — превращает 39 старых кинотеатров в современные районные центры. Давно заброшенные кинозалы реконструируются, открываются кафе и магазины, ярмарки и образовательные программы. Районные центры станут сердцем местного сообщества, главной точкой притяжения. Новогодняя игра — это знакомство с каждым из 39 ярких проектов ADG group, которые в новогоднюю ночь превратились в сказочных героев.

Город Казань

Айдентика Казанского зооботсада

В конкурсе на фирменный стиль Казанского зооботсада участвовало 75 студий. В финал прошли 14 команд из Москвы, Санкт-Петербурга и Казани. Решало их судьбу профессиональное жюри, возглавляемое мэром Казани. Первое место досталось казанскому бюро «Максат» (поздравляем!), второе место и два специальных приза (жюри и Мэра Казани) — получила команда WOWHOUSE.

МИФИ

Линейка коммуникацион-ных материалов

WOWHOUSE разработал коммуникационные материалы НИЯУ МИФИ для старшеклассников. Новая структура, новый подход к подаче информации, новые цвета, новый дизайн. Материалы содержат справочную информацию по центрам превосходства, факультетам и кафедрам и, самое главное, создают образ современного, продвинутого университета, одного из лучших не только в России, но и в мире.

BEST Dance Studio

Брендинг и сайт для премиальной студии танца

Молодые, энергичные владельцы студии спортивного бального танца BEST поставили нам нестандартную и интересную задачу. Необходимо разработать фирменную символику и создать сайт для привлечения танцоров — любителей и профессионалов в 2 зала премиальной студии BEST, которые на момент разработки сайта еще не были построены.

Fixxer

Айдентика и сайт консьерж-службы

Логотип консьерж-службы, созданный нами в рамках проекта — современное прочтение геральдики. Неотъемлемой частью фирменного знака стал щит, коммуницирующий защиту интересов клиентов, благородство и премиальность. Мы разработали лаконичный и легкий дизайн лендинга, полностью адаптивного под все виды мобильных устройств. Основная идея консьерж-сервиса — это простота. Простота пользования услугами, простота решения сложных проблем. Именно поэтому простота была заложена в основу технического задания на создание сайта.

GladWay

Брендинг и сайт проекта «Дело Жизни»

Дело Жизни — 1-й национальный кросс-медиа проект, полнометражный документальный фильм о социальных предпринимателях. Это фильм о неравнодушных людях, работающих для того, чтобы окружающий нас мир стал лучше. Брендинг и сайт проекта отражают его теплоту и человечность. Ключевым имиджем стали рисованные иллюстрации — персонажи фильма, каждый с символом своего «Дела Жизни».

Газпромбанк

Годовой отчет

Лучший годовой отчет 2015 в номинации «Дизайн, полиграфия» по версии РА «Эксперт». В 2015 году Газпромбанк рассказал на страницах своего годового отчета историю российского рубля. Дизайн полностью соответствует статусу Газпромбанка — крупнейшей финансовой организации России — строгий, консервативный, и в тоже время идеально выверенный и деловой.

Arteza landscape design

Айдентика — лидер рынка ландшафтного дизайна

Тот самый случай, когда прекрасный юноша превращается в мужчину. Очаровательная мастерская ландшафтного дизайна стала участником знаковых проектов десятилетия: Триумфальная, Зарядье, Сколково, Лужники и далее по списку. Новая роль, новые задачи — новые доспехи для одного из крупнейших игроков рынка ландшафтного дизайна.

Город Казань

Брендинг проекта реконструкции трех озер

WOWHOUSE совместно с архитектурными бюро IND Architects (Москва) и BASE (Париж) принял участие в международном конкурсе на реконструкцию набережных озер Кабан в Казани! WOWHOUSE разработал брендинг проекта.

Русславбанк

Айдентика цифрового финансового сервиса

С24 — новый цифровой финансовый сервис на базе крупнейшей в России системы переводов CONTACT. Мы визуализировали контакт, прикосновение, след на экране телефона, точку пересечения реального и цифрового. Одним прикосновением счета и платежи начинают движение со скоростью света, подчиняясь вашей воле.

Газпромбанк

Годовой отчёт

WOWHOUSE средствами дизайна рассказал о событиях, проектах и достижениях, отражающих уникальность Банка, масштаб его деятельности, экспертное присутствие, влияние и вклад Банка в поддержку и развитие стратегических отраслей экономики.

Банк БКС Премьер

Брендинг финансового сервиса нового формата

Банк БКС Премьер — это новый формат сервиса на российском рынке, в рамках которого реализован индивидуальных подход к решению финансовых задач с помощью технологии персонального планирования. В рамках запуска нового сервиса WOWHOUSE принял активное участие в формировании позиционирования бренда и разработал коммуникационную платформу, визуальную идентификацию, рекламную кампанию для вывода бренда на рынок и, совместно с нашими партнерами — архитектурным бюро IND Architects, создал план реконструкции отделения БКС Брокер под новый бренд.

Абсолют Банк

Годовой отчёт «Экспансия»

Годовой отчёт посвящен экспансии банка в регионы. Открывая в среднем по три отделения в месяц, Абсолют Банк открывает себя для России. Мы показали путешествие по всей стране, с запада на восток. В каждом из 27 регионов присутствия банка мы нашли и проиллюстрировали местные и при этом абсолютные рекорды.

GladWay

Каталог социальных предпринимателей России

WOWHOUSE сделал дизайн первого в России каталога социальных предпринимателей.

Абсолют Банк

Годовой отчёт «Стратегия»

В 2007 году KBC Group приобрела 95% акций Абсолют Банка. Это стало отличным стартом для нового стратегического этапа развития Банка. Годовой отчёт как стратегическая карта бизнеса, со своими целями, направлениями главного удара, взятыми высотами и наградами победителям.

Artplay

Навигационная система. Часть 1. Карта, цифры, буквы

WOWHOUSE разработал для творческого кластера ARTPLAY одну из самых масштабных внешних навигационных систем Москвы. Обширная территория, 14 зданий, 440 компаний, 71 навигационный узел и 200 носителей информации. Рассказ о проекте в трех частях.
Часть первая: карта, цифры, буквы.

Leroy Merlin

Корпоративный буклет

Много воздуха, свежести и блеска, чуть-чуть блинтового тиснения — wow-рецепт создания корпоративного буклета Леруа Мерлен.

Транскапиталбанк

Новогодние подарки «Используйте все ресурсы»

Одно из направлений бизнеса Транскапиталбанка — поддержка энергоэффективных проектов. Там, где энергоэффективность, там и бережное отношение к ресурсам. Вдохновленный этой идеей, WOWHOUSE сделал линейку новогодних подарков с использованием переработанного сырья под девизом «Используйте все ресурсы». Кроме того, что подарки полезны, они ещё растут и цветут — начиная от луковиц гиацинтов в картонной тубе и заканчивая специальными карандашами, которые после использования можно посадить в землю и они прорастут незабудками, шалфеем, мятой или розмарином. Арт-директор проекта: Иван Хмелевский.

IND Architects

Серия буклетов архитектурного бюро

WOWHOUSE разработал серию буклетов для IND Architects — одного из наиболее динамично развивающихся архитектурных бюро Москвы. Чёткая конструкция, сложный ритм, безумный цвет, внимание к деталям, необычные материалы — рассказ об архитектуре языком дизайна в строгой чёрной коробке.

WOWHOUSE

Незабываемые Skachky Tarakansky

POZOR! Только в WOWHOUSE. Последним пароходом из Константинополя. Тараканьи бега. Всего одну ночь в Москве: азарт, Бронебой, гонг, гости, мошенники, менялы, награды и награжденные, наградной шкаф, раннее утро, тараканы вместе с фаворитом, тараканья таблица, трасса, труппа, усы, усатые гости… Всё вашему вниманию. Ура!!!

Finch

Новогодние птички в собственном домике

По мановению дизайнерской палочки ёлочные игрушки стали стаей Finch, коробка — огромным скворечником, сладости — яйцами в картонном гнезде. WOWHOUSE наколдовал новогодние подарки по заказу любимого агентства недвижимости Finch — на радость детям, дядям и тетям.

МТС Банк

Календарь и новогодние сувениры

WOWHOUSE вновь придумал новогодние подарки для МТС Банка. На этот раз, в год Лошади, нашим героем стал Пегас — символ вдохновения и полёта фантазии, верный помощник мечтателей, способных подняться над реальностью. В новом году он поможет нам взлететь выше облаков повседневности и вдохновит на дерзость головокружительных решений. Свобода окрыляет!

Альфа-Банк

Годовой и социальный отчёт WWF

Годовой и социальный отчёты за 2005 год посвящены совместному проекту Альфа-Банка и Всемирного фонда охраны дикой природы (WWF).

Альфа-Банк

Welcome pack для розничных клиентов

Альфа Банк Экспресс — розничное подразделение Альфа-Банка. В рамках очередного ребрендинга мы разработали дизайн коммуникационных материалов для четырёх тарифных планов, которые получает клиент при открытии счёта.

МТС Банк

Линейка рекламных материалов

Разработка креативной концепции, отрисовка иллюстраций и дизайн розничных коммуникационных материалов для Московского банка реконструкции и развития — МБРР (МТС Банка).

Банк БКС Премьер

Разработка знака финансового сервиса

Банк БКС Премьер — это новый формат финансового сервиса на российском рынке. WOWHOUSE принял активное участие в формировании позиционирования, разработал коммуникационную платформу, визуальную идентификацию и рекламную кампанию для вывода нового бренда на рынок. Часть вторая. Процесс разработки пространственного знака.

FirstByFirst

Айдентика легендарной парусной регаты 4.0

Вновь FirstByFirst’04. Тот же детский восторг, друзья, опять виски, игра в кости, гонки под парусами, пираты, гроты, сокровища, правда, в этот раз ласковый океан не выкатывал на белый песок огромные кокосы. И WOWHOUSE в четвёртый раз делает фирменный стиль парусной регаты.

Finch

Брендинг агентства элитной недвижимости

WOWHOUSE придумал имя и разработал фирменный стиль для агентства элитной недвижимости Finch. Нам предстояло сделать бренд, имя которого «…приятно звучит и на русском, и на английском языках, простое в написании. Желательно, не длиннее восьми символов. И в нём не должно быть слов realty и estate». Cам бренд «…не доминирует, больше слушает, но когда говорит, его не хочется перебивать. Он эмоционален ровно настолько, чтобы вдохновить вас. Он зажигателен настолько, чтобы вас охватил трепет. Вы понимаете и цените его профессионализм, при этом он не давит и не манипулирует вами, не хвастается знаниями. Он делится не секретами, а идеями, оставляя возможность принять решение самостоятельно». После такого чудесного брифа мы влюбились в этот проект.

МТС Банк

Календарь и новогодние сувениры

Встречаем очередной Новый год c МТС Банком. Новогодние подарки посвящены приметам, которые помогают приумножить капиталы или не потерять последнее. Девиз проекта: «МТС Банк — хорошая примета». Иллюстрации — великолепной Оксаны Гривиной, тексты — замечательного Димы Ломакина.

Альфа-Банк

Годовой и социальный отчёт

Годовой и социальный отчёт Альфа-Банка «Ещё один хороший год!». Сила, мощь, напряжение борьбы и радость побед языком дизайна в двух томах под одной обложкой.

Artplay

Навигационная система. Часть 2. Стрелки, входы, флаги

WOWHOUSE разработал для творческого кластера ARTPLAY одну из самых масштабных внешних навигационных систем Москвы. Обширная территория, 14 зданий, 440 компаний, 71 навигационный узел и 200 носителей информации. Рассказ о проекте — в трех частях.
Часть вторая: стрелки, входы, флаги.

FirstByFirst

Айдентика парусной регаты 3.0 Проект «Нептун»

Парусная регата FirstByFirst’03. WOWHOUSE в третий раз делает фирменный стиль. На этот раз основным графическим мотивом стал царь морской Нептун, волны и пена морская переплелись и смешались с его бородой, щёки надуты — гонит он лодки со смелыми моряками по зелёным волнам.

Finch

Каталог выставки «Квартирник»

Что такое «Квартирник»? Это метод продвижения объектов недвижимости, выставленных на продажу. А также «Квартирник» — это частная вечеринка, концерт и выставка современного искусства, которые происходят потому, что есть место, гений и его друзья, идеальные поглотители прекрасного. WOWHOUSE, Лада Шаповалова и Лиза Плавинская — идея, стратегия, каталог, коммуникационные материалы.

Альфа-Банк

Годовой и социальный отчёт

Годовой и социальный отчёты, искренние и трогательные, как детские рисунки, Альфа-Банк посвятил благотворительной программе «Линия жизни».

Finch

Детская книжка «Друзья Финча»

У Finch много друзей. Например, в приюте для девочек при Свято-Введенской Островной пустыни. Мы сочинили сказку и вместе с художниками Ладой и Антоном рассказали её детям. Девочки нарисовали картинки, из которых Антон сделал книжку о маленькой птичке Finch на радость детям и взрослым. Главный Finch-проекта: Золотавина Жанна и Бригаднова Алёна. Сказочник и дизайнер: Антон Кривуля. Художники-рассказчики: Антон Кривуля и Лада Шаповалова. Картинки: воспитанницы приюта при Свято-Введенской Островной пустыни.

Artplay

Навигационная система. Часть 3. Z-карта

WOWHOUSE разработал для творческого кластера ARTPLAY одну из самых масштабных внешних навигационных систем Москвы. Обширная территория, 14 зданий, 440 компаний, 71 навигационный узел и 200 носителей информации. Рассказ о проекте — в трех частях.
Часть третья: складная карта.

Частный клиент

Приглашение на вечеринку в двух томах

Журнал-анонс и журнал — приглашение на частную вечеринку. Золотые награды Art Directors Club Russia в номинации «Дизайн многостраничных изданий» и «Графический дизайн», сборник Best of European Design and Advertising.

Senat Group

Айдентика для производителя торгового оборудования

Фирменный стиль для группы компаний Senat. У клиента широкие интересы — от завода по производству торгового оборудования до водоочистных установок. Задача WOWHOUSE: отразить основной принцип бизнеса группы — основательность.

FirstByFirst

Айдентика парусной регаты 2.0

Парусная регата FirstByFirst’02. Восторг и мечты детства. Друзья, виски, игра в кости, гонки под парусами, пираты, гроты, сокровища, а ночами ласковый океан выкатывает на белый песок огромные, как футбольные мячи, зелёные кокосы…WOWHOUSE второй раз делает фирменный стиль регаты.

Leroy Merlin

Социальный отчёт

WOWHOUSE давно работает с компанией Леруа Мерлен. Приятно постоянно открывать что-то новое в своём клиенте. То узнаешь, что каждый сотрудник ЛМ получает свою часть от общей прибыли, то просматриваешь сотни фотографий со всей страны для корпоративного социального отчёта и видишь, какие они классные ребята: следят за домами престарелых, устраивают праздники в детских домах, привозят подарки на Новый год. Молодцы! Отчёт именно об этом.

Arteza landscape design

Айдентика мастерской ландшафтного дизайна

Мастерская ландшафтного дизайна Аrteza — наши старые и верные друзья. Это очень сильная и большая команда профессионалов, которые заставляют силой мысли расти деревья, наполняться водоёмы, вздыматься и разглаживаться земную поверхность на участках вдоль Рублёво-Успенского шоссе.

Universam

Каталог супервыставки современного искусства

Каталог супервыставки Universam — крайне удачной параллельной выставки к 3-й Московской биеннале современного искусства, проходившей в бархинском здании «Известий». Скромный, структурированный каталог нескромного и неструктурированного искусства.

Penguin Pictures

Айдентика для независимой кинокомпании и production house

Айдентика для независимой кинокомпании и production house, сборища гениальных творцов. Один цвет — идеально. Один знак — слишком мало. WOWHOUSE сделал бесконечное количество знаков в идеальном чёрном цвете. Золотые награды Art Directors Club Russia в номинации «Корпоративный стиль» и «Графический дизайн», Identity: Best of the Best — шорт-лист, сборник Best of European Design and Advertising.

архитектор и основатель бюро Wowhaus Олег Шапиро – Москвич Mag

О худшем сервисе в мире — ГБУ «Жилищник», о сплаве на надувных лодках по Яузе и о том, что базовые градостроительные проблемы в Москве решены.

Я родился…

В Самаре и там же окончил Самарский инженерный институт (СамГТУ), факультет архитектуры. Архитектурное образование в России устроено так: есть вечный консервативный МАРХИ, и есть множество архитектурных факультетов по стране, три-пять из которых периодически на какой-то срок становятся лидерами в зависимости от того, кто там работает. Если собралась небольшая группа активных талантливых преподавателей, тогда факультет живет и выпускает специалистов, которые в дальнейшем становятся заметны. По счастливому стечению обстоятельств факультет архитектуры в Самаре в 1980-е был как раз таким. Позже я приехал на двухлетнюю стажировку в МАРХИ, а потом поступил в аспирантуру. С тех пор, довольно давно, я живу в Москве.

Люблю гулять…

Даже не помню, когда я просто гулял по Москве последний раз. В основном я передвигаюсь по тем объектам, которые мы здесь строим. Можно сказать, что я знаю всю Москву по тем градостроительным проблемам, которые надо решить, и мне это даже нравится. Я вижу не окончательный результат — плох он или хорош, а такую бодрую перспективу, оптимизм бесконечных возможностей развития, когда только строятся планы. Мое настроение в этот момент максимально оптимистичное, ведь, возможно, именно это условное место скоро станет лучшей частью города. Такое ощущение помогает работать. Мне нравится бывать в будущих потенциально прекрасных местах.

Мой любимый район…

Наибольший интерес, соответственно, я испытываю к той территории, которой мы занимаемся. Сейчас мы проектируем набережные реки Яузы и очень увлечены этими районами. Пока в сознании москвичей существует только одна река — Москва, а Яуза воспринимается как автомобильный транзит. Но здесь много всего интересного, и мы попробуем исправить ситуацию. Я считаю, что городам, у которых есть целых две реки, очень повезло. Река — большая ценность для города, ее нельзя искусственно создать: она или есть, или нет. Но если раньше река была жизненно важной хозяйственной артерией, влиявшей на экономику города, то в современном градостроительстве это ценная рекреационная территория. Чтобы осознать важность реки, достаточно вспомнить, как в Сеуле в 2004 году раскопали реку, которая была 40 лет забетонирована под многополосным шоссе. Несмотря на экономические издержки в 380 млн долларов и два года работы, власти города решили вернуть воду жителям и сделать из загазованного района центр городской активности.

Мой нелюбимый район…

Худшее, что есть в Москве — местные пригороды. Когда-то там были дачи, за которыми формировались ближайшие города: Дзержинский, Люберцы, Мытищи. Было нормальное расселение крупного города. Что происходит сейчас? Девелоперский произвол, который никак не регулируется: дачные пригороды вытесняются ужасными панельными домами с повсеместным нарушением высотности. Мало того, что Москва становится бесконечной, так еще и нет природных разрывов в этой абсолютно урбанизированной ткани. Это плохо и само по себе, и с точки зрения уничтожения традиционного дачного образа жизни, во многом отличавшего русскую культуру от другой. Страдает не только экологический аспект, но и цивилизационный. Это можно остановить с помощью простого градостроительного регулирования плотности и места застройки. Есть пример территорий вокруг Амстердама: без регулирования застройки он давно бы сросся с окрестностями Роттердама и Утрехта. Такая же борьба происходит вокруг Лондона, но в Британии принята стратегия развития зеленых поясов вокруг городов. Не надо давать застраивать территории зеленых дач бессмысленными и бесконечными панельками, которые превратятся в многоэтажные трущобы. Для города, как и для пригородных домов, важны природные оазисы, поэтому нужно хотя бы сохранить то, что возможно. Развивать вместо этого можно близлежащие к Москве города.

В ресторанах…

Поскольку я много работаю, а весной и летом живу в основном за городом, то дома обычно только завтракаю. Обеды, ужины, встречи с партнерами, друзьями — все это происходит в кафе и ресторанах уже десятилетиями. По сути я ресторанный обитатель.

Ресторан сегодня — это социальное место, даже не место еды. Конечно, мне нравится открывать новое, но больше всего я люблю приходить туда, где меня все знают, где я чувствую себя абсолютно спокойно и знаю, чего ожидать. Пусть это не предполагает гастрономических новостей, но это дает упорядоченный образ жизни. Рестораны Мити Борисова, где в основном выпивают и разговаривают, а не едят, и все знакомы. Или маленькие ресторанчики очень домашней кухни Валентино Бонтемпи, которыми он занимается сам. Большое удовольствие его в них встретить, поговорить, послушать про его планы. Периодически мы сами помогаем нашим приятелям делать эти рестораны. Для меня кафе, бары, ресторанчики — атрибут развитого города. Сейчас благодаря гастрономическому буму в Москве, Петербурге и других городах России это стало частью обычной социальной жизни горожанина. В индустрию пришли молодые и очень увлеченные люди, и на наших глазах прошла популярность сетевых ресторанов, им на смену пришли авторские заведения, как и во всем мире. Развитие ресторана целиком зависит от амбиций и целей его хозяина, поэтому мне интересно знакомиться и общаться с такими людьми.

Место в Москве, в которое все время собираюсь, но никак не могу доехать…

В Москве часто и подолгу проходят очень интересные выставки. Но, к сожалению, если я не попадаю на открытие, потом долго собираюсь, но обычно так и не доезжаю. Так что для меня вернисаж — практически единственный шанс что-то увидеть.

Еще одно важное московское место — Андроников монастырь, который мы каждый день видим из окна своего офиса на Artplay. Я знаю, что он находится ровно в семи минутах ходьбы, я каждое утро смотрю на него и ни разу там не был. Может быть, как в «Москве—Петушках», это будет конечный акт…

Главное отличие москвичей от жителей других городов…

Доходя до определенного размера, города начинают развиваться не по национальному признаку, а по каким-то своим групповым особенностям. Я говорю о мировых столицах, о сверхгородах: Москве, Париже, Нью-Йорке, Лондоне, наверное, Мадриде. Центры своей страны, они одновременно очень много значат символически и притягивают большое количество людей со всего мира. Образ жизни в этих городах очень схож. Большие расстояния, большие возможности, люди, которые, в общем, всегда живут под некоторым давлением и поэтому чуть более закрытые, устающие. Это города-амбиции, резко отличающиеся от городов внутри страны своими размерами и плотностью происходящего. В них аккумулирована большая часть экономики, интеллектуальной деятельности, культурной жизни. Такие интересные «черные дыры», притягивающие все к себе и высасывающие ресурсы из окружающего. Здесь не доминирует местное население, а приезжают все амбициозные люди страны, и создается очень конкурентная среда. Это накладывает отпечатки, не всегда симпатичные для других, не вовлеченных в такую жесткую жизнь людей.

В Москве лучше, чем в Нью-Йорке, Берлине, Париже, Лондоне…

Это сервисы: рестораны, такси, банковские и бытовые услуги, заказы и доставка и т. д. В этом смысле Москва сегодня — один из лучших городов с некоторым отрывом. Хотелось бы эту тенденцию сохранить. В Лондоне, городе огромной культуры, столице бывшей империи с массой материальных ценностей, традициями и процветающей деловой жизнью, бытовые вопросы — это пытка по сравнению с Москвой.

В Москве за последнее десятилетие изменилось…

Мало кто помнит, но в начале 1990-х улицы были темными и пустыми. Кроме кинотеатров ходить было особо некуда, можно сказать, что в центре было небезопасно. Поэтому мне очень нравилось, когда стали появляться кафе и бары, люди на улицах, освещение. А когда в 1997 году в 11 часов вечера я попал на Тверской в пробку, это был просто праздник! Мне казалось, что наконец-то Москва стала настоящим городом, столица стала настоящей столицей! А потом наступил момент, когда приобретенные бывшими советскими людьми автомобили заполнили все, и из машины лучше было не выходить, так как вокруг были грязь, лужи и другие машины, и все так и телепортировались из театра в ресторан, из клуба в кинотеатр. Это был город машин и торговых центров.

И даже еще десять лет назад Москва была городом для машин, а не для людей, пусть перспективным и бурлящим. На сегодняшний день можно сказать, что базовые градостроительные проблемы в Москве решены. Это стал нормальный европейский город, вполне человекоориентированный. Остались какие-то конкретные участки, площади, куски города, которые можно «докрутить», сделать что-то лучше. Но это уже не глобальные проблемы, а конкретные вещи, которыми лучше заниматься во взаимодействии с жителями, советуясь с ними.

В Амстердаме я заметил удивительную вещь: гуляешь по городу, а потом заходишь в художественный музей и смотришь там на городской пейзаж XVII века. И видно, что там ничего не поменялось: кирпич сохранился с того времени, все те же улицы. Единственная разница в том, что раньше по каналам передвигались баржи с грузами, а сейчас этого нет; и люди сегодня все на велосипедах. За это время голландцы смогли так приспособить город к взаимодействию с людьми, что сейчас их городские преобразования — это не масштаб района или улицы, а пять квадратных метров (там на бордюре можно увидеть бронзовую ящерицу!). У нас пока еще не так: Москва — большой город, который был сильно запущен. Так что еще есть над чем поработать.

Особенностью Москвы, впрочем, как и Парижа, является существование развитого центра города и довольно ухоженной, но монофункциональной спальной периферии. Если представить, что в районах появятся какие-то качественные местные точки притяжения, конкурирующие с теми, что есть в центре, то Москва станет сложившимся, интересным, полицентричным мегаполисом. Кстати, наши «ковидные приключения» способствуют тому, чтобы платежеспособные работающие люди оставались у себя «на районе» и проводили там больше времени. Так что оснований для таких изменений все больше.

Мне не хватает в Москве…

Мне кажется, Москве не хватает солнца, в ноябре его «выключают», а «включают» в конце марта. И совершенно точно в Москве есть удивительный, уникальный сервис — победитель в конкурсе на худший сервис в мире: ГБУ «Жилищник». Если вам не повезло и понадобилось отремонтировать подъезд, то вы сначала их долго ждете и долго уговариваете, но когда они приходят, есть ощущение, что лучше бы их не звали. Так что — солнце и ГБУ «Жилищник». Остальное все хорошо.

Если не Москва, то…

Сложно сказать, есть много великих городов — Лондон, Нью-Йорк, Буэнос-Айрес. В них теоретически при стечении некоторых обстоятельств я, наверное, был бы готов провести свою жизнь.

В Москве меня можно чаще всего застать кроме работы и дома…

Я стараюсь оставить один день в неделю, обычно воскресенье, чтобы провести время стационарно, уединиться и никуда не бежать. Стараюсь провести этот день в каком-то внутренне нормальном режиме: о чем-то подумать, где-то что-то нарисовать, придумать проект, посмотреть кино, дома поужинать с домашними. Это важно. Я стараюсь, чтобы в этот день меня никто не достал.

Сейчас…

Мы довольно много обсуждаем и делаем проекты за пределами Москвы. То ли о нас узнали, то ли в других городах страны появились деньги, возможности, желания и активные люди, заинтересованные в городских преобразованиях. Это крупные интересные проекты. В Москве продолжаем упорно работать над Политехом, открытия которого мы все с нетерпением ждем. Еще один масштабный и весьма успешный и последовательный проект — развитие территории музея-усадьбы «Архангельское».

Я уже говорил, что в этом году мы начали проект, связанный с развитием территорий на набережных реки Яузы — района, откуда начинался город. На Яузе расположено много всего интересного, но забытого: два старейших моста конца XVIII — начала XIX века, о которых, кажется, знают только историки. Усадьба Разумовских, которая сейчас стоит за забором и ждет реконструкции; огромный институт им. Баумана и Лефортовский парк напротив. Здесь же Лефортовский и Екатерининский дворцы — достопримечательности, которыми мог бы гордиться любой город. На реке расположены креативные кластеры — Artplay, а чуть дальше — «Электрозавод», в которых кипит своя жизнь. Набережная Яузы должна это все связать в удобный маршрут и стать важным местом для живущих вокруг нее 200 тыс. человек. Это сложный, комплексный проект, работа над которым займет не один год. Нужно будет не только открыть доступ к реке, но и очистить воду, так как в некоторых местах ее глубина сейчас всего 30 сантиметров.

Кстати, Яуза до сих пор числится судоходной рекой, поэтому вернуть городу канал, который идет практически от Кремля до Яузских Ворот, до Сокольников и дальше, было бы замечательно. Такой парижский канал Сен-Мартен с маленькими речными судами. Архитекторы Wowhaus и сами недавно сплавлялись по Яузе на надувных лодках, так что начало современному судоходству положено. Если этот проект осуществится, Яуза превратится в новое, возвращенное Москве место и, возможно, образует новую идентичность города.

Фото: предоставлено агентством Plan the Best

Stiftung Bauhaus Dessau / Фонд Bauhaus Dessau

Здание было спроектировано основателем Баухауза Вальтером Гропиусом по заказу города Дессау. Планы были составлены в личном кабинете Гропиуса — в Баухаусе не было своего архитектурного отдела до 1927 года. Внутренняя отделка производилась в мастерских Баухауза. Город Дессау профинансировал проект, а также предоставил участок под застройку.

Архитектура за стеклом

Этот дизайн является дальнейшим развитием идеи, которую Gropius реализовал ранее (до Первой мировой войны) при строительстве завода Fagus в Альфельд-ан-дер-Лайне.В обоих зданиях стеклянный фасад на несущем каркасе позволяет видеть внутренние работы. В крыле мастерской в ​​Дессау это дает четкое представление о конструктивных элементах. Дизайн зрительно не усиливает углы здания, что создает впечатление прозрачности. Гропиус спроектировал различные части здания по-разному, последовательно разделив их по функциям. Он расположил крылья асимметрично; Таким образом, вид комплекса можно понять, только перемещаясь по зданию.Центрального обзора нет.

Помещение для студентов и младших магистров

Основными элементами комплекса являются застекленное трехэтажное крыло мастерской, также трехэтажное здание профессионально-технического училища и пятиэтажное здание студии. Флигель мастерской и профессиональное училище соединены двухэтажным мостом, который использовался в административных целях. До 1928 года здесь находился и личный кабинет Гропиуса. Крыло мастерской и здание студии соединены одноэтажным зданием, в котором находится так называемая праздничная зона, состоящая из зрительного зала, сцены и столовой.В корпусе студии размещались студенты и магистранты в 28 квартирах-студиях, каждая площадью 20 м 2 .

Всемирное культурное наследие ЮНЕСКО

Преимущественно белые фасады комплекса образуют идеальную пленку для темных окон со встроенными стеклами. Внутри конструкция здания выделена разными цветами на несущих и ненесущих элементах. В 1932 году школа дизайна была вынуждена закрыться под давлением национал-социалистов, победивших на муниципальных выборах.Во время войны комплекс подвергся бомбардировке, и сначала восстановили повреждения. Здание было внесено в список в 1972 году и впервые отреставрировано. После того, как Баухаус получил статус всемирного наследия ЮНЕСКО, последовали масштабные ремонтные работы. Они были завершены в 2006 году. Тот факт, что он снова стал динамичным центром экспериментального проектирования, исследований и образования, следует отдать должное Фонду Баухаус Дессау, который был основан в 1994 году и стремится сохранять, исследовать и передавать выдающиеся наследие Баухауза.

Что такое архитектура Баухауса?

Баухаус — это движение, вышедшее из влиятельной немецкой школы, основанной Вальтером Гропиусом (1883-1969) в начале 20-го века, у которой была утопическая цель создать радикально новую форму архитектуры и дизайна, чтобы помочь восстановить общество после разрушительных воздействий. Первая Мировая Война.

Синтезируя изобразительное искусство, ремесла, дизайн, архитектуру и технологии, Баухаус продвигал рациональный, функциональный дизайн, в котором форма следует за функцией, и меньше — больше этоса для новой послевоенной эпохи.Баухаус превратился в международный стиль, когда Гропиус и другие видные члены Баухауза эмигрировали в США в 1930-х годах и позже повлияли на развитие модернизма в 1950-х и 60-х годах.

Баухаус стирает границы между дисциплинами и использует методы декоративно-прикладного искусства для поддержания эстетических стандартов во все более массовом промышленном мире, используя при этом материалы и ресурсы разумным и целенаправленным образом. Он производил все, от мебели и предметов домашнего обихода до типографии и зданий.Спустя столетие влияние Баухауза живет по всему миру.

rhkamen / Getty Images

Истоки архитектуры Баухауса

Школа Баухауза была сформирована через шесть месяцев после окончания Первой мировой войны в 1919 году. В манифесте об основании школы Гропиус писал, что строительство является «конечной целью всей художественной деятельности» и что «конечная, хотя и отдаленная, цель Баухауза. это единое произведение искусства ». Он стремился к немецкой концепции Gesamtkunstwerk, или «целостного произведения искусства», которое объединяет несколько форм искусства в одно.

Школа переехала из Веймара в Дессау и, наконец, в Берлин, прежде чем она была закрыта нацистами в 1933 году под руководством ее последнего директора, знаменитого архитектора Миса ван дер Роэ. Нацисты заклеймили Баухаус как «дегенеративное искусство», назвав его прогрессивные идеи и интернационализм «антигерманскими». К сожалению, это не первый и не последний раз, когда правительство использовало национализм как орудие нападения на социальный прогресс, выраженный архитектурой.

Но нацисты не победили Баухаус.Вместо этого Гропиус и другие видные члены движения покинули Германию, распространив идеи Баухауза из Западной Европы в США и Канады в Израиль, превратив его в международное движение.

Дом Уолтера Гропиуса, Линкольн, Массачусетс Finavon / Wikimedia Commons

После переезда в США в 1937 году Гропиус спроектировал дом Гропиуса в Линкольне, штат Массачусетс, и возглавил архитектурный факультет Гарвардской высшей школы дизайна. Там к нему присоединился Марсель Брейер, студент школы Баухаус, который стал архитектором и дизайнером мебели таких знаковых предметов, как трубчатый гнутый металлический стул Wassily, спроектированный в 1925 году, который до сих пор производится и выглядит таким же современным, как и почти столетие назад. .

Художник, фотограф и инструктор Баухауза Ласло Мохоли-Надь переехал в Чикаго в 1937 году, где основал Новый Баухаус. В том же году Мис ван дер Роэ эмигрировал в Чикаго, чтобы возглавить IIT, спроектировав его кампус, строительство которого было завершено в 1958 году, а также культовое здание Seagram Building в Нью-Йорке в 1951 году.

Несмотря на то, что Баухаус существует всего 14 лет, он укоренился по всему миру и, возможно, остается самой влиятельной школой искусства и дизайна в мировой истории.

Здание Seagram в Нью-Йорке Noroton / Wikimedia Commons

Ключевые элементы архитектуры Баухауса

Не все здания Баухауса похожи друг на друга. Они могут быть угловыми и линейными, а также иметь балконы изогнутой формы и закругленные углы. Но вот некоторые важные общие характеристики:

  • Отказ от украшений, чтобы сосредоточиться на простом, рациональном, функциональном дизайне
  • Акцент на простые геометрические формы, такие как треугольник, квадрат и круг
  • Асимметрия предпочтительнее симметрии
  • Использование стали, стекла, бетона и других современных материалов
  • Плоские крыши
  • Стеклянные навесные стены
  • Фасады гладкие
Архив Баухауза, Берлин, Германия Джоэл Филипе / Unsplash

Интересные факты о стиле Баухаус

Основным принципом дизайна Баухауса является «правда о материалах», который фокусируется на использовании материалов в их наиболее естественной и честной форме, что позволяет их прославлять и видеть, а не скрывать.

Самая большая концентрация построек в стиле Баухаус в мире находится в Израиле. «Белый город» Тель-Авива внесен в список Всемирного культурного наследия ЮНЕСКО благодаря более чем 4000 выкрашенных в белый цвет зданий в стиле Баухаус, которые были построены с 1933 года еврейскими и политическими беженцами, бежавшими из Европы.

Архитектура и принципы дизайна Баухауса по-прежнему влияют на форму и внешний вид повседневных предметов. Например, Стив Джобс открыто обсуждал влияние простоты Баухауса на эстетику продуктов Apple.

kolderal / Getty Images

Вальтер Гропиус

В 1923 году Гропиус инициировал изменение курса в Баухаусе, организовав крупную выставку под девизом «Искусство и технологии — новое единство». Теперь школа обратилась к промышленным методам производства. В результате очень влиятельный мастер, художник-экспрессионист и первый директор подготовительного курса Йоханнес Иттен покинул Баухаус. Гропиус назначил своим преемником венгерского художника Ласло Мохоли-Надя.

С политически мотивированным переездом в промышленный город Дессау в 1925 году для Баухауса началась новая эра.В течение этого периода, который считается его лучшим и наиболее продуктивным, Гропиус спроектировал не только здание Баухаус (открытое в 1926 году), но также активно участвовал в разработке крупномасштабного жилого дома и рационализации процесса строительства. Среди построенных в Дессау зданий были Дома мастеров (1925–1926), построенные для мастеров Баухауза, жилой комплекс Дессау-Тёртен (1926–1928) и бюро по трудоустройству.

В 1928 году Вальтер Гропиус, обеспокоенный спорами в местной политике по поводу Баухауза, передал пост директора швейцарскому архитектору и урбанисту Ханнесу Мейеру, которого Гропиус привел в Баухаус в прошлом году в качестве главы нового здания. основал архитектурный класс.После переезда в Берлин Гропиус полностью посвятил себя архитектурной практике и продвижению Новой архитектуры. Наиболее важные завершенные здания этого периода включают жилой комплекс Даммершток в Карлсруэ (1928–1929) и жилой комплекс Сименсштадт в Берлине (1929–1930).

В 1934 году Гропиус эмигрировал в Англию, а затем в США в 1937 году. Он работал там профессором архитектуры в Высшей школе дизайна Гарвардского университета. В 1938 году вместе с Гербертом Байером организовал выставку «Баухаус 1919–1928» в Музее современного искусства в Нью-Йорке.С 1938 по 1941 год Гропиус сотрудничал с Марселем Брейером. Он стал американским гражданином в 1944 году.

В 1946 году Гропиус основал ассоциацию молодых архитекторов The Architects Collaborative (TAC), что стало проявлением его давней веры в важность совместной работы, которую он уже успешно внедрил в Баухаусе. . Одной из работ, созданных этим офисом, является Аспирантура Гарвардского университета в Кембридже (1949–1950).

В последние годы своей жизни Гропиус снова часто работал в Берлине.Среди других проектов он построил девятиэтажный жилой дом в районе Ганзы в 1957 году в рамках выставки Interbau. В 1964–1965 годах Гропиус разработал план архива Баухауса в Дармштадте. В измененной форме они были реализованы в Берлине с 1976 по 1979 год после смерти Гропиуса.
Даже сверх своего официального срока в качестве директора Баухауза с 1919 по 1928 год, Гропиус был решительно привержен признанию и распространению идеи Баухауза. Когда он умер в 1969 году в Бостоне, Баухаус был не менее известен, чем его основатель.

Чикаго Трибьюн, проект: Вальтер Гропиус и Адольф Мейер, 1922 год.

10 самых знаковых зданий в стиле Баухаус в Тель-Авиве

Шел 1919 год, и Европа была потрясена последствиями Первой мировой войны. поиск минимализма и функциональности.

Знаменитое здание художественной школы Баухаус, спроектированное архитектором Вальтером Гропиусом в 1925 году, внесено в список памятников архитектуры… [+] шедевр современной архитектуры, Дессау, Германия

getty

Школа Баухаус

Немецкий архитектор Вальтер Гропиус нашел идеальное решение. Он основал школу Баухаус в Дессау, провозгласив, что новая структура будущего «объединит архитектуру, скульптуру и живопись в одном единстве и однажды поднимется к небу из рук миллиона рабочих, как хрустальный символ новой веры. ».

Его оптимизм был недолгим.Всего через 14 лет после своего создания, в 1933 году, школа Баухаус была закрыта нацистами Адольфа Гитлера, которые рассматривали ее как опасный очаг того, что они называли «культурным большевизмом».

Однако популярность движения Баухаус уже росла, и, закрывая школу, нацисты добились эффекта, противоположного желаемому. Послание целого поколения учителей и студентов Баухауза в мировую диаспору позволило посеять их революционные, модернистские семена по всему миру.

Современный интерьер Баухауса

getty

Диаспора Баухауса

В то время как основатель школы, Уолтер Гропиус, возглавил архитектурный факультет Гарвардского университета, другие пробились через Европу, США и СССР. Тем временем многие еврейские ученики школы переехали в то место, которое тогда было британской подмандатной Палестиной, а позже стало Израилем.

Тель-Авив в 1930-х и 1940-х годах был мечтой архитектора.Это был совершенно новый город, который только и ждал своего развития, с постоянным потоком вновь прибывших, которым требовалось доступное, функциональное жилье и инфраструктура.

Израиль, Тель-Авив: Дом в типичном стиле Баухаус стоит на бульваре Ротшильда в Тель-Авиве. … [+] Он принадлежит Белому городу с 4 000 зданий, это самая большая в мире коллекция домов в стиле классического модернизма. Фото: Стефан Шульц / dpa-Zentralbild / ZB (Фото Стефана Шульца / фото альянса через Getty Images)

dpa / изображение альянса через Getty Images

Баухаус в Тель-Авиве

Перенесемся в 2021 год, и ни в одном городе мира нет более крупной или более культурно значимой коллекции зданий Баухауса, чем Тель-Авив.В 2003 году так называемый «Белый город», где расположено значительное количество этих ярко-белых жилых домов, был внесен в список Всемирного культурного наследия ЮНЕСКО.

Посетители Тель-Авива могут записаться на экскурсию, организованную центром Баухаус Тель-Авив, который включает в себя многие из самых известных зданий Баухауса 1930-х и 1940-х годов Белого города. Более подробную информацию можно найти здесь. А пока мы не можем поехать в Израиль, но вот предварительный обзор 10 самых знаковых зданий раннего Баухауса в Тель-Авиве.

ул. Леванда, 56.

Изображение предоставлено Bauhaus Center Tel Aviv

ул. Леванда, 56

С округлыми узкими стенками, подчеркнутыми сплошными балконами, лаконичная форма этого здания 1934 года, напоминающая корабль, и его открытое расположение на углу двух улиц, делают его одним из безошибочно узнаваемых символов тель-авивской архитектуры Баухауса.

Бульвар Ротшильдов, 117.

Изображение предоставлено Bauhaus Center Tel Aviv

Бульвар Ротшильда 117,

Построенное в 1933 году и отреставрированное в прошлом году, это здание расположено по диагонали на более или менее квадратном участке с несколькими движениями вперед и назад.Две лестничные башни, более высокие, чем остальная часть здания, делят его на три части, создавая заметный скульптурный эффект, усиленный закругленными краями.

ул. Заменгоф, 1.

Изображение предоставлено Bauhaus Center Tel Aviv

ул. Заменгоф, 1,

В 1934 году в Тель-Авиве открылась площадь Зины Дизенгоф. Архитектурная форма была разработана Дженией Авербух, чей план был сосредоточен вокруг единого фасада здания, окруженного длинными балконами. Семья Натанел купила участок под этим зданием и решила построить кинотеатр по проекту известного архитектора того времени Иегуды Магидовича.Роскошный кинотеатр был открыт в 1939 году. Сегодня здание переоборудовано в гостиницу.

5 Frug Street.

Изображение предоставлено Bauhaus Center Tel Aviv

ул. Фруг, 5 (

)

Построенный в 1936 году, это оригинальный образец здания с вертикально подчеркнутой лестницей, типичным элементом израильского модернизма. Его повторяющиеся бетонные ребра защищают и расширяют окно в стальной раме позади него.

9 Gordon Street.

Изображение предоставлено Bauhaus Center Tel Aviv

ул. Гордона, 9,

Геометрия этого здания 1935 года — минимализм, характеризующийся контрастом между встроенными проемами и балконами, выступающими на разных уровнях.

Ул. Идельсона, 29.

Изображение предоставлено Bauhaus Center Tel Aviv

ул. Идельсона, 29,

Трехмерное развитие темы Баухауса придает изящную форму этому урбанистическому комплексу 1936 года, дополненному обширным садом.

Ул. Эмиля Золя, 17.

Изображение предоставлено Bauhaus Center Tel Aviv

ул. Эмиля Золя, 17,

Построенное в 1935 году здание отличается симметричным фасадом фасада, нетипичным для местной архитектуры того времени.Он разделен лестничным залом с передней стеной и выступающей крышей над двойной входной дверью, выдержавшей разрушительное действие времени.

15 Микве Израиль.

Изображение предоставлено Bauhaus Center Tel Aviv

15 Микве Израиль

Это угловое здание 1936 года спроектировано как офисное здание с магазинами на первом этаже и мезонином. В здании был проведен капитальный ремонт, в ходе которого изменилась планировка квартир и увеличилось их количество, а также были установлены помещения охраны и лифты.

35 Дерех Бегин.

Изображение предоставлено Bauhaus Center Tel Aviv

35 Дерех Бегин

Трехэтажное здание на углу улицы, окружающее внутренний двор, с коммерческим цокольным этажом и двумя жилыми этажами выше. Это здание 1935 года выделяется серией балконов с закругленными и прямыми перилами.

, ул. Бен-Яхуда, 130.

Изображение предоставлено Bauhaus Center Tel Aviv

ул. Бен-Яхуда 130,

Этот квартал 1935 года является примером здания в стиле Баухаус, расположенного на углу улицы и выходящего на два фасада.Архитекторы Арье Эль-Ханани и Яаков Джарост подчеркивают трехмерность блоков в кубистических конфигурациях, отмеченных пластической интеграцией объемов и плоскостей, включая балконы.

Баухаус Движение

Движение Баухаус

Выставка Баухауса 1923 г.

Выставка плаката Герберта Байера в Баухаусе, Веймар, июль — сентябрь 1923 г.

В наличии

С 29,00 €

— 3%

Игрушки Naef

Баухаус Бауспиль

Во время обучения в легендарном Баухаусе в 1923 году Альма Зидхофф-Бушер спроектировала этот Баухаус Баушпиль как часть детской комнаты в доме Am Ho…

В наличии

% 140,00 € 145,00 €

Текнолумен

Настольная лампа Wilhelm Wagenfeld WG 24

Настольная лампа Bauhaus воплощает в себе основную идею о том, что форма следует за функцией, которую придерживается влиятельная школа Bauhaus.

В наличии — ограничено

489,00 €

Издательство Taschen

100 лет баухаусу

Полный справочник в переработанном и обновленном издании

В наличии

50,00 €

Игрушки Naef

Шахматы Баухаус от Йозефа Хартвига

Шахматные фигуры Йозефа Хартвига 1923 года характеризуются четко сокращенными формами.

В наличии — ограничено

495,00 €

Движение Баухаус

Лестница Баухауса

Знаменитая лестница в здании Баухауса в Дессау, Германия, автор Вальтер Гропиус

В наличии

С 29,00 €

Текнолумен

Настольная лампа Wilhelm Wagenfeld WA 24

Настольная лампа Bauhaus воплощает в себе основную идею о том, что форма следует за функцией, которую придерживается влиятельная школа Bauhaus.

В наличии — ограничено

489,00 €

Движение Баухаус

Меньше — больше

Это был девиз Людвига Миса ван дер Роэ, сторонника минимализма в архитектуре.То, что менее сложно, часто лучше понять и оценить …

В наличии

39,00 €

ЗигзагЦюрих

Одеяло Gunta Wool

Шерстяное одеяло Gunta черпает вдохновение в периоде Баухауза и в работе ткача из Баухауза — мастерицы Гунты Штёльцль.

В наличии — ограничено

185,00 €

Нильс Дитлев

Лампа Wagenfeld Bauhaus

Настольная лампа Bauhaus воплощает в себе основную идею о том, что форма следует за функцией, которую придерживается влиятельная школа Bauhaus.

В наличии

С 29,00 €

Константин Фильм

Баухаус — новая эра

Сериал представляет собой прекрасное представление о веймарском периоде Баухауза.

В наличии

15,00 €

Движение Баухаус

Свободная кривая в точку

Василий Кандинский — Свободная кривая в точку — Звуки геометрических кривых — 1925

В наличии

С 29,00 €

Движение Баухаус

Кружки в круге Кандинского

Для Василия Кандинского круг, самая элементарная из форм, имел символическое, космическое значение.

В наличии — ограничено

49,00 €

Движение Баухаус

Художники Баухауса

Художников, имеющих призвание к Баухаусу, называют «Мастерами формы», и у них есть мастер-ремесленник в качестве технического руководителя.

В наличии

39,00 €

Движение Баухаус

Ритм

Своими работами Йозеф Альберс создает миметическую идентичность, репрезентация придает коллекции физическую и психологическую сферу влияния.С этим…

В наличии

39,00 €

Движение Баухаус

Меньше — больше

Это был девиз Людвига Миса ван дер Роэ, сторонника минимализма в архитектуре.То, что менее сложно, часто лучше понять и оценить …

В наличии

39,00 €

Издательство Taschen

Мис ван дер Роэ

В этой книге представлено более 20 проектов Миса ван дер Роэ за период с 1906 по 1967 год, а также освещены его новаторские идеи и влияние на Амэ…

В наличии

12,00 €

Bindewerk

Альбом для рисования Баухауса

Альбомы и блокноты ручной работы в стиле Баухаус

В наличии

С 15,90 €

Bindewerk

Ноутбук PURIST GREY

В честь 100-летия основания Баухауза.

В наличии

19,90 €

Издательство Taschen

100 лет баухаусу

Полный справочник в переработанном и обновленном издании

В наличии

16,00 €

Издательство Taschen

Баухаус — Дизайн времени

Самая известная художественная школа современности

В наличии

12,00 €

Движение Баухаус

Бесплатная кривая

Цвета и формы определяют абстрактные произведения русского живописца Василия Кандинского.Его работы сформировали эпоху. Картины привели к освобождению …

В наличии

39,00 €

Движение Баухаус

Толстовка с капюшоном меньше значит больше

Это был девиз Людвига Миса ван дер Роэ, сторонника минимализма в архитектуре.То, что менее сложно, часто лучше понять и оценить …

В наличии

59,00 €

Движение Баухаус

Павильон Миес Барселона

Павильон Барселоны Мис ван дер Роэ — своего рода икона модернизма в мире архитектуры.Первоначально разработан для Всемирной выставки 1929 года в Барселоне …

В наличии

39,00 €

Текнолумен

Сменное стекло для лампы WG24 / WA24 Wagenfeld Bauhaus

По случаю годовщины Баухауза компания TECNOLUMEN впервые представляет лампу Wagenfeld строго лимитированной серебряной серией.

В наличии

135,00 €

Движение Баухаус

Василий Кандинский Свитер

Цвета и формы определяют абстрактные произведения русского живописца Василия Кандинского.Его работы сформировали эпоху. Картины привели к освобождению …

В наличии — ограничено

59,00 €

Минимум

Баухаус в 100 объектах

В ознаменование 100-летия основания Баухауза в этой книге представлено минимум 100 легендарных икон стиля и классики мебели.

В наличии

24,90 €

— 4%

Минимум

Лампа Вагенфельда WG 24 + Баухаус в 100 объектах

Настольная лампа Bauhaus воплощает в себе основную идею о том, что форма следует за функцией, которую придерживается влиятельная школа Bauhaus.

7-10 дней

% 499,00 € 520,00 €

Движение Баухаус

Ван Дусбург

Принципы нового творческого искусства.Концепции Де Стиджа повлияли не только на изобразительное искусство и архитектуру, но и на дизайн мебели.

В наличии

С 29,00 €

Ганс Карл Цайзель

Сотня и больше

Конструктор творчества, художественная игра для паузы в мыслях, дизайнерская игра, помощь в медитации, помощь в поиске идей, в учебных целях, в создании искусства, в стимулах…

В наличии

39,90 €

AD Classics: Дессау Баухаус / Вальтер Гропиус

AD Classics: Дессау Баухаус / Вальтер Гропиус

© Томас Левандовски Поделиться ссылкой на
  • Facebook

  • Twitter

    0

  • Twitter

    0

  • Почта

Или

https: // www.archdaily.com/87728/ad-classics-dessau-bauhaus-walter-gropius

+ 29

Текстовое описание предоставлено архитекторами. Заинтересованный в создании новой формы дизайна на пересечении архитектуры, искусства, промышленного дизайна, типографики, графического дизайна и дизайна интерьера, Вальтер Гропиус был вдохновлен на создание учреждения, известного как Баухаус в Дессау, с новым стилем, который навсегда повлияет на архитектуру.

© Thomas Lewandovski

Изначально школа в Веймаре, растущее политическое недовольство вынудило ее переехать в Дессау.Гропиус воспользовался этим как возможностью построить школу, отражающую его надежды на образование, которое будет происходить в ее стенах. Стиль помещений в Дессау намекает на более футуристический стиль Гропиуса 1914 года, также демонстрируя сходство с интернациональным стилем, а не с неоклассическим стилем.

Предоставлено Деннисом Шарпом

Обширные помещения в планах Баухауса в Дессау включают помещения для обучения, жилье для студентов и преподавателей, аудиторию и офисы, которые были объединены в конфигурацию вертушки.С высоты птичьего полета эта компоновка намекает на форму воздушных винтов, которые в основном производились в окрестностях Дессау.

© Thomas Lewandovski

Здание состоит из трех крыльев, соединенных мостами. Пространства школы и мастерской связаны большим двухэтажным мостом, который образует крышу администрации, расположенную на нижней стороне моста.

© Thomas Lewandovski

Жилые корпуса и школьное здание соединены крылом, что обеспечивает легкий доступ в актовый зал и столовые.Учебное крыло включает административные и учебные помещения, комнату для преподавателей, библиотеку, физическую лабораторию, модельные комнаты, полностью законченный подвал, приподнятый цокольный этаж и два верхних этажа.

© Thomas Lewandovski

Как опытный архитектор, Гропиус был заинтересован во включении структурных и технологических достижений в разработку этой революционной школы для студентов-архитекторов и дизайнеров.

© Thomas Lewandovski

Некоторые из различных прогрессий включают в себя оконное остекление, каркас из железобетона и кирпичной кладки, грибовидные потолки нижнего уровня и крыши, покрытые асфальтовой черепицей, по которым можно ходить.Общая площадь строительства Dessau Bauhaus составила 113 400 кв. Футов, а площадь самого здания — приблизительно 250 600 кв. Футов. Общая стоимость составила около 902 500 марок, или 27,8 марра на кубический метр площади.

© Gili Merin

Его размер «противоречил огромному символическому значению, которое он должен был получить, поскольку его национальная и международная репутация как экспериментальная и коммерческая лаборатория дизайна после 1927 года стала рассадником архитектуры и городского дизайна».

© Gili Merin

Чтобы привлечь студентов Баухауза, внутренняя отделка всего здания была выполнена мастерской по росписи стен, осветительные приборы — в мастерской по металлу, а надписи — в типографии.Со зданием Баухауза Гропиус вдумчиво изложил свое представление о здании как о «целостном произведении» композиционной архитектуры.

© Thomas Lewandovski

Огромный оконный занавес фасада здания мастерской стал неотъемлемой частью дизайна здания. Стена, стремясь создать прозрачность, подчеркнула «механический» и открытый пространственный характер новой архитектуры.

© Thomas Lewandovski

Эти огромные окна позволяли солнечному свету проникать внутрь в течение всего дня, хотя в более теплые летние дни он оказывал негативное влияние.Чтобы сохранить навесную стену как единое пространство, несущие колонны были утоплены назад от основных стен.

Любезно предоставлено Деннисом Шарпом

«Как и живопись Де Стейла, в некотором смысле Баухаус состоял из в основном связанных функциональных элементов, которые образовывали связное взаимосвязанное асимметричное целое».

Строительство общества равных — People’s World

Вдохновленный ноябрьской революцией 1918 года в Германии, которая в конечном итоге была подавлена ​​руководством Социал-демократической партии, и военные, художники и интеллектуалы, антимилитаристы и пацифисты надеялись на новое общество для общего блага.Однако у многих не было четкой политической ориентации или полного понимания причин только что закончившейся мировой войны. Тем не менее, несмотря на эту нечеткость, социалистические взгляды на будущее были сформулированы, ориентированные на более справедливое общество.

За время его недолгого существования (1919-33) из Баухауза вышло несколько дизайнеров и архитекторов, чьи работы оказали сильное влияние на изобразительное искусство 20-го века. Их философия заключалась в том, что предметы повседневного обихода достигают красоты за счет простой формы, материала и цвета.

По инициативе Бруно Тау, Вальтера Гропиуса, Адольфа Бене и других, Рабочий совет по искусству, названный в честь рабочих и солдатских советов, поставил перед собой цель приблизить современные разработки в области архитектуры и искусства к людям. : «Искусство и люди должны составлять единство. Искусство больше не должно быть удовольствием для немногих, оно должно служить счастью и жизни многих ». По словам Гропиуса, «чем больше возрастает их классовая гордость, тем больше люди будут презирать подражание богатым и самостоятельно изобретать свой собственный стиль жизни.Это понимание людьми — благодатная почва для грядущего искусства ».

Для интеграции искусства и ремесел

Новым в школе была попытка объединить искусство и ремесло, чтобы преодолеть разрыв между искусством и промышленностью. Единство искусств, конечно же, было центральным принципом движения искусств и ремесел Уильяма Морриса в конце 19 века и повлияло на планирование школы Гропиусом. Тем не менее, Баухаус фундаментально отличался от движения искусств и ремесел.Его акцент был сделан на урбанистику и технологии, и он охватывал машинную культуру 20-го века.

Баухаус возник в Веймаре в 1919 году как государственная школа искусства и архитектуры. Руководящими принципами Манифеста Баухауса были общность, единство искусства, практическое образование, сотрудничество между ремеслом и производством, а также чувство принадлежности к народу. Все художественные дисциплины должны были быть объединены под руководством нового архитектурного искусства.

«Собор социализма» Лионеля Фейнингера.»| Bauhaus Manifesto

Название Bauhaus играет на немецком слове Bauhütte (строительство / строительство хижины) — мастерская, в которой вместе работали строители великих средневековых соборов: каменоломни, штукатуры, строители, каменотесы, каменщики и другие. Здесь не было строгих границ между художниками и мастерами, и строители были в одном лице. Это было важной концепцией для школы Баухаус. Поскольку слово Hütte означает хижина, этот термин был модернизирован до Haus (дом).Таким образом, термин Баухаус относится к мастерской, чувству общности и равенству искусства и ремесла под руководством архитектуры, как это культивировалось в мастерских средневекового собора. Живопись, скульптура, прикладное искусство, музыка и танец должны были соединиться в строительстве будущего.

Помня об этой общности ремесла и искусства в строительстве средневековых соборов, «Собор социализма» понимался как утопическое здание и воплощение будущей социальной структуры, предназначенной для преодоления последствий отчуждения, причины которого были видны подробнее в разделении труда, чем в наемном труде.

Вальтер Гропиус добавил эту гравюру Лионеля Фейнингера к основному манифесту Баухауза в 1919 году в качестве титульного листа. Шпиль собора окружен триадой: три искусства: живопись, скульптура и архитектура, лучи которых переходят друг в друга. Выбор собора отсылает к Баухютте и подчеркивает центральную роль архитектуры. Старомодная техника резьбы по дереву сочетается с футуристическим кубистическим дизайном.

В Баухаусе живопись и скульптура стимулировали архитектуру, прикладное искусство и дизайн окружающей среды.В изобразительном искусстве развилась определенная близость к миру технологий, в то время как промышленность требовала видоспецифичного дизайна своей продукции. Художники отошли от традиционных форм; промышленность создала проблемы с множеством новых материалов, продуктов и устройств. Форма должна была следовать функции, материалы должны были раскрывать истинную природу объектов и зданий. Особенности объекта или конструкции здания, такие как сталь или балка, должны были быть выделены, а не скрыты как неотъемлемая часть дизайна, как часть его красоты.

Прямоугольная форма здания, стеклянные навесные стены и характерный вертикальный логотип отражают современное видение школы. Стеклянные стены создают светлый интерьер и облегчают вид на внутреннее предназначение здания, передавая прозрачность и открытость. Эти аспекты, среди прочего, отражают видение Гропиуса более равноправного общества.

Hufeisensiedlung (Поместье подковы). | Берлинское туристическое бюро

В основе философии Баухауса лежала социальная жизнь.Дом должен иметь ровную элементарную форму, как если бы он был промышленным. Прямоугольная система и фирменная плоская крыша Баухауса считались равными поверхностями с окнами и дверями. Целью было добиться равенства между передом и задом, верхом и низом, правым и левым. Каждый элемент здания должен иметь поддержку и поддержку. Архитектурные идеи отражали социальные перспективы — общество равных.

Один из примеров — поместье Подкова в Берлине. В Усадьбе «Подкова» проживало 3000 членов профсоюзного строительного общества, созданного в 1924 году.Архитектора Баухауза Бруно Таута, убежденного социалиста, попросили спроектировать доступное поместье. Получились скромные кирпичные квартиры в стиле модерн в ярких тонах. Затем их сдавали в аренду или продавали профсоюзным деятелям. Плоские крыши поместья вызвали жаркие споры, поскольку немецкие правые считали их антигерманскими, «дегенеративными». Действительно, в 1933 году, когда к власти пришли Гитлер и нацисты, Таут бежал из Германии.

Загородный отель Horseshoe Estate выражает оптимизм в отношении нового образа жизни и социального равенства.Как и в школьном здании, каждая часть поддерживает и поддерживается другой, и все смотрят на зеленое общественное пространство вокруг небольшого бассейна, питаемого грунтовыми водами ледникового периода.

Марсель Брейер: Стул Василий. | Музей Мет

Вдохновением для Баухауза послужили советские художники: Малевич ориентировал своих супрематических архитекторов на новые архитектурные идеи пространства, Памятник Татлина Третьему Интернационалу иллюстрировал синтез «технического и художественного», а серия Проуна Эль Лисицкого (произносится как ) pro-oon ), сокращение от «проект утверждения нового» в русском языке) был задуман как «переход от живописи к архитектуре.”

Рабочее правительство Тюрингии и Веймара (социал-демократов и коммунистов) было распущено в 1923 году под давлением военных. После решения нового правительства Баухаус в Веймаре закрылся в 1924 году с заявлением, что Гропиус «спроектировал его односторонне коммунистически-экспрессионистским».

Школа переехала в Дессау в 1925 году против голосов тамошних правых партий. После успеха нацистской партии на местных выборах в Дессау в 1931 году немецкие фашисты подвергли это учреждение репрессиям, таким как рейды и аресты студентов, тем самым вынудив его распустить в 1932 году.Его переезд в Берлин был недолгим и закончился в 1933 году.

Баухаус создавал невероятный спектр дисциплин, включая театральный дизайн, типографику, живопись, мебель, архитектуру, товары для дома, витражи, экспериментальные фильмы, фотографию, музыку и танцы. Здесь учились и преподавали многие известные художники, дизайнеры и архитекторы ХХ века, в том числе Пауль Клее, Василий Кандинский, Марсель Брейер и Лионель Фейнингер, создавшие обложку для манифеста Гропиуса Баухаус.

Его влияние было огромным: шрифты без засечек Герберта Байера, плетение и ткани Гунты Штольцля, знаменитый стул из стальной трубы Марселя Брейера и многие другие знаковые проекты.

Баухаус женщин

Чайник Брандта. | Met Museum

Начиная с Веймарской республики, женщины в Германии получили право голоса и свободу преподавать. Когда Вальтер Гропиус открыл Государственный Баухаус в Веймаре в 1919 году, он объявил в своей программе: «Каждый человек с хорошей репутацией принимается в ученики, независимо от возраста и пола, чей талант и предыдущая подготовка [считаются] достаточными Советом магистров. .”

Но вскоре Гропиус опасался, что большое количество женщин повредит репутации школы. Он рекомендовал «больше не проводить ненужных экспериментов» и потребовал «резкой сегрегации сразу после поступления, особенно в случае слишком большого числа женщин».

Были опасения, что студентки заберут ценные места в мастерских у студентов мужского пола. Тем не менее некоторые женщины завоевали места в мужских владениях, например Дёрте Хельм и Лу Шепер в настенной живописи, а ткачество было объявлено «женским классом» с 1920 года.

Ручной ткацкий станок был единственным отделением, которым управляла женщина, Анни Альберс. Вскоре ткацкая фабрика превратилась в одну из самых производительных мастерских. Идеи и инновации, которые развязывали женщины-ткачи, были совсем не традиционными и привели к резкому развитию промышленного дизайна и художественной переоценке текстильного искусства. Кроме того, они имели такой большой коммерческий успех, что стали представителями всего Баухауза.

Когда архитектор Баухауза Мейер попросил Альберса изготовить настенное покрытие для нового лекционного зала профсоюзов, который он проектировал, она создала инновационную подвеску, которая соединила новый материал целлофан с хлопком с обеих сторон соответственно, чтобы создать поверхность, которая поглощает звук и отражается. свет в то же время.

Второй по величине областью, в которой женщины преуспели в Баухаусе, была фотография. Эта современная среда предлагала амбициозным женщинам не только возможности зарабатывать себе на жизнь, но и поле для экспериментов, позволяющих исследовать себя и свое время. В своих фотоработах эти авангардистские фотографы использовали «новую женщину» и образы женщин своего времени.

В 1933 году нацисты запретили работать многим студентам Баухауза. Их преследовали фашисты из-за того, что они были политическими, или они прибыли с политической «вражеской территории», или из-за своего еврейского происхождения.Их работы были классифицированы как «дегенеративное искусство». Они покинули Германию и распространили свои идеи по всему миру. Когда нацисты построили концлагерь Бухенвальд, они потребовали от бывшего студента Баухауза и сокамерника-коммуниста Франца Эрлиха спроектировать печально известные ворота лагеря, с ужасной иронией с надписью « Jedem das Seine » («Каждому, чего он заслуживает»). .

Одной из самых известных студенток была Марианна Брандт, урожденная Либе. Ласло Мохоли-Надь (1895-1946) стал ее наставником и учителем.По его совету она присоединилась к мастерской по металлу, где преобладают мужчины. Там она постепенно завоевала признание и спроектировала первые осветительные приборы для здания Баухаус в Дессау. В 1928 году она возглавила мастерскую по металлу и вошла в историю как дизайнер Баухауса. Мохоли-Надь назвал ее своей «лучшей и самой блестящей ученицей» и сказал, что она была источником «90 процентов всех моделей Баухауза». Она прославилась благодаря крошечному заварочному устройству для заварки чая, «кувшину для экстракта чая MT 49» из серебра и черного дерева, которое до сих пор является символом украшения Баухауса, как и ее модели ламп.

Infuser

Brandt — это отчетливо Баухаус. Подобно заварке самовара, он содержит концентрированный экстракт, который можно смешать с горячей водой для приготовления чая любой желаемой крепости. Брандт преобразовал характеристики чайника в абстрактные геометрические формы. Полусфера корпуса опирается на перекладины. Асимметричная круглая крышка украшена высокой ручкой из черного дерева. D-образная ручка из черного дерева контрастирует по вертикали с преимущественно горизонтальными линиями кастрюли.

Следуя их принципу «Ни дня без обыска», Брандт также открыл для себя фотографию.Она экспериментировала с перспективой и светом и посвятила себя фотомонтажу. Она запечатлела такие темы, как большие города, кино. и выразительный танец. Она критически проанализировала войну и милитаризм и спросила, сколько возможностей для маневра было у «женского движения» в ее время. До того, как нацисты окрестили ее работы «дегенеративными», она была известна во всей Европе как дизайнер, и известные компании производили ее работы серийно.

Художественный авангард, собравшийся в Баухаусе, надеялся стать силой, которая изменит общество и сформирует современную человеческую среду.Это была важная сила противодействия конформизму, пруссианству и милитаризму.

Эта статья впервые была опубликована в журнале «Вопросы культуры».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *