Заха хадид стиль в архитектуре: «творчество — это способ осмысления мира»

Содержание

«творчество — это способ осмысления мира»

Заха Хадид (Zaha Hadid) — одна из самых известных современных архитекторов. Она стала первой женщиной, получившей Притцкеровскую премию.

Хадид родилась в 1950 году в Багдаде, а умерла в 2016 году от сердечного приступа в Майами, оставив после себя смелые постройки по всему миру, в том числе и в России. Она запомнилась миру не только как архитектор, но еще как художник, дизайнер и просто сильный и целеустремленный человек.

Заха Хадид. Фотограф: Brigitte Lacombe

Семья, детство, школа

Хадид была ребенком из интеллигентной иракской семьи, жившей в Багдаде. Ее отец Мухаммад Хадид был лидером Демократической партии, стремящейся к модернизации Ирака. Сам он в свое время окончил Лондонскую Школу Экономики. Так отзывается о нем сама Заха: «Это был человек дела и человек идеи». Мать Захи Ваджиха аль-Сабунджи училась в английской и швейцарской школах, была очень остроумной женщиной с хорошим вкусом, к тому же художницей. Она и научила свою дочь рисовать.

Ирак в те годы был закрытой страной, но у семьи Хадид была возможность путешествовать. Оба брата Хадид учились в Британии: один — в Оксфорде, другой — в Кембридже. Сама Заха ходила в католическую монастырскую школу и росла в среде смешения западной и восточной культур, а Ирак был местом, где рядом жили представители различных рас и религий.

Багдад во времена детства Хадид был прогрессивным городом и находился под влиянием модернизма. Как-то раз Захе купили в комнату асимметричное зеркало, которое очень впечатлило девочку. Она тут же решила переделать свою спальню, и сделала это так хорошо, что в последствии кузина и тетя попросили обновить и их комнаты.

Университет

После школы в 1968 году Заха отправилась в Бейрут, ливанский город, где в Американском университете изучала математику. Хадид с детства мечтала стать архитектором. В 1972 году она начала обучение в Школе архитектуры Архитектурной ассоциации в Лондоне (Architectural Association School of Architecture), которую ей порекомендовал брат. В те времена Школой руководил Алвин Боярский, который оказал огромное влияние как на развитие самой школы, так и на саму Хадид.

На архитектурный стиль Хадид сильно повлиял русский авангард, в особенности Малевич

На архитектурный стиль Хадид сильно повлиял русский авангард, в особенности Малевич. Свою дипломную работу она назвала «Тектоник Малевича» — проект жилого моста на Темзе.

Напечатанный дипломный проект Захи Хадид «Тектоник Малевича» (1977) в качестве элемента интерьера

Ниже представлен интерьер квартиры Захи Хадид в Лондоне, где целую стену занимает копия ее дипломной работы «Тектоник Малевича» (фотограф Henry Bourne).

Начало карьеры

После Школы архитектуры Заха устроилась в бюро «OMA» Рема Колхаса. Это голландский архитектор и теоретик деконструктивизма, который в Школе архитектуры был учителем Хадид. В 1979 она открывает фирму Zaha Hadid Architects.

Первые несколько лет дела шли плохо: тяжелый характер Хадид, ее упрямство и собственное виденье архитектуры отталкивали заказчиков. Фирма занималась маленькими заказами, нереализованные проекты копились, оставаясь жить на бумаге. За них архитектор получала различные призы на престижных конкурсах, тем не менее воплотить что-то из этого в жизнь не удавалось.

Но вот, в 1990 году бюро Хадид начинает заниматься заказом на строительство здания пожарной части для производителя дизайнерской мебели Virta в немецком городе Вайль-на-Рейне. В этой постройке особенно хорошо проглядывает увлечение Хадид Малевичем и Кандинским: здание будто сошло прямо с картины последнего, лишившись только своих ярких цветов.

Комплекс «Витра». Вайль-на-Рейне Германия. 1994 Комплекс «Витра». Вечернее фото, демонстрирующее подсветку здания.

Признание деконструктивизма приходит в 1997 году вместе с успехом здания музея Гуггенхейма в североиспанском городе Бильбао, построенного по проекту Фрэнка Гери. С этого момента в бюро Хадид начинают поступать заказы.

Показательной историей для этого периода ее жизни стала борьба за возможность строительства Оперного театра в Кардиффе, столице Уэльса. Бюро Хадид выигрывает конкурс, и уже вскоре заказчик аннулирует итоги. Тогда она побеждает второй раз, но после этого проект отменяют совсем.

Успех

В начале карьеры Хадид заметно значительное влияние на ее работы раннего русского авангарда: Заха, говоря о любимых художниках, так отзывалась о них: «В русских авангардистах меня привлек дух отваги, риска, новаторства, стремления ко всему новому и вера в мощь изобретательства». Со временем же ее работы начинают приобретать более мягкие и текучие формы. Развитие ее архитектурного стиля было вызвано стремлением облегчить здания, чтобы они выглядели не тяжеловесными конструкциями, а легкими, динамичными и вписывающимися в окружающее пространство.

В 2004 году в Эрмитаже Санкт-Петербурга Хадид получила Притцкеровскую премию, впервые доставшуюся женщине

В 2004 году произошло огромное событие в жизни Хадид и всего архитектурного мира. В Эрмитаже Санкт-Петербурга она получила Притцкеровскую премию, впервые доставшуюся женщине. Эта престижная награда еще раз подтвердила значимость вклада Хадид в развитие архитектуры.

Хадид для работы обычно не пользовалась компьютером: все свои идеи она воплощала на бумаге. Как-то раз Хадид решила выяснить, сколько вариантов организации пространства может быть, и для примера взяла одну квартиру. Через несколько дней стало ясно, что таких вариантов может быть не менее семисот. Такая сила мысли и трудолюбия поражает.

Известные проекты

Башня Leeza SOHO, Пекин, Китай

Экологичная двойная башня Leeza SOHO, состоит из двух частей с закрытым атриумом между ними. Бюро Zaha Hadid Architects и китайская компания Soho China внедрили в проект технологии, позволяющие значительно сократить потребление энергии и выбросы загрязняющих веществ.

Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати, Огайо, США

Проект был заказан студии в 1997 году, а в 2003 здание было готово. В нем проходят выставки, инсталляции и перфомансы. Именно за этот проект Хадид была награждена Притцкеровской премией.

Трамплин Bergisel, Инсбрук, Австрия

Хадид произвела замену старого трамплина, находящегося в австрийском городе Инсбрук. В 2002 году трамплин уже был готов.

Центральное здание завода BMW, Лейпциг, Германия

Здание стало переосмыслением традиционного офиса — его преобразование и функций, которые оно содержит, в более динамичный, привлекательный «узел связи».

Автор фото: Helene Binet

Национальный музей искусств XXI века / MAXXI , Рим, Италия

Музей современного искусства открылся в Риме в 2010 году. Римляне называют его «макарониной», почему — сказать трудно.

Центр водных видов спорта, Лондон, Англия

Центр водных видов спорта фирма Хадид спроектировала к Олимпийским играм 2012 года.

Автор фото: Hufton+Crow

Центр Гейдара Алиева, Баку, Азербайджан

Центр, названный именем третьего президента Азербайджана, включает в себя аудиториум, музей, выставочные залы и административные офисы.

Футуристический особняк Capital Hill Residence, Москва, Россия

Этот дом, напоминающий космический корабль, построен в поселке Барвиха. Архитектору его заказал российский бизнесмен Владислав Доронин.

Здание Центрального банка Ирака

Хадид всегда мечтала построить что-нибудь на любимой родине. В 2011 году ее фирме поступил заказ на здание Центрального банка Ирака. К сожалению, архитектор не дожила до завершения строительства.

Конечно, это лишь небольшая часть проектов бюро ZHA. Ознакомиться с остальными и почитать о них подробнее можно на сайте бюро.

Еще несколько впечатляющих проектов.

Galaxy Soho — это офис и торгово-развлекательный комплекс в Пекине Здание политехнического университета в Гонконге. Фотография: Doublespace Музей транспорта Риверсайд, Глазго. Горный музей Месснера в Италии Port House в Антверпене MAXXI: Museum of XXI Century Art in Rome, Italy (1998–2009). Photography: Richard Bryant

Дизайн

Помимо работы в своей фирме Хадид также преподавала и ездила по миру с лекциями. Еще она рисовала, работала над книгами и занималась оформлением выставок. Но помимо архитектуры, созданной Хадид, впечатляет и ее дизайн. Все эти предметы выглядят такими же монументальными и текучими, как и ее постройки.

Стул Z-Chair Свечи из коллекции Prime Стол Liquid Glacial Table Lamellae twisted bangle — Sterling Silver Lamellae long bangle — Sterling Silver Lamellae open ring in black rhodium Lamellae open ring in yellow gold

А вот наша статья про еще одного влиятельного и знаменитого архитектора — Ле Корбюзье. Как и Хадид, он был революционером в архитектуре своего времени, чьи идеи впечатляют и вдохновляют нас до сих пор.

Параметрическая архитектура будущего Захи Хадид / Блог компании Mail.ru Group / Хабр


Клуб досуга «Пик» (The Peak Leisure Club), Гонконг. Конкурсный проект, первая премия (1982—1983)

Архитектура обладает очень важным свойством — считываемостью. Она всегда олицетворяет время, развитие общества, наши стремления и мечты. Она создается людьми и для людей, и именно архитектура позволяет ощутить множество культурных особенностей различных стран, народов, витиеватость истории. Любое событие накладывает свой отпечаток на архитектуру. Но иногда она уходит далеко вперед, отражая футуристические мечтания, опережающие свое время. Эта архитектура ждет своего часа на бумаге множество десятилетий, прежде чем обрести форму и переродиться из идеи в здание. Так и произошло с идеями самой влиятельной женщины в мире архитектуры — Захи Хадид. Ее идеи домов будущего распространились по всему миру, вдохновляя и поражая фантазии миллионов людей.


«Бумажный» архитектор

Получив математическое образование в Американском университете Бейрута (Ливан), Заха Хадид переезжает в Лондон ради обучения в архитектурной школе Архитектурной ассоциации. Ее наставником станет великий голландский архитектор

Рем Колхас

. Заметив талантливую студентку, Колхас приглашает Хадид сразу же после окончания школы стать партнером его архитектурного бюро OMA. Там она проработает три года и уйдет прокладывать свой путь.


Архитектурное бюро OMA Рема Колхаса. Обложка первого издания художественного журнала Viz (1978)

В 1980 году Заха создаст свое архитектурное бюро, но ее карьера не сразу стремительно пойдет вверх. Ее проекты выигрывают конкурсы по всему миру, но сталкиваются с множеством проблем, начиная от невозможности реализации идей технологически и заканчивая политическими или экономическими сложностями. Хадид не улыбается удача. За несколько десятилетий и до мирового признания ей удастся реализовать лишь несколько проектов.


Проект оперного театра залива Кардифф (Cardiff Bay Opera House, 1994) трижды выигрывал конкурс на строительство, но в итоге был отклонен из-за конфликта с заказчиком, который скептически воспринимал дизайн Хадид

Начало успеха

Первое здание ей удалось построить лишь в 1993 году — маленькую пожарную часть для мебельной компании Vitra, напоминающую бомбардировщик Stealths. Летящие козырьки-крылья напоминают павильон в стиле советских авангардистов 1920-х годов.


Пожарная часть компании — производителя дизайнерской мебели Vitra. Вайль-на-Рейне, Германия (1994)

Следующий реализованный проект — жилой комплекс Spittelau Viaducts в Вене (1994—2005). Весь дом буквально напичкан интересными решениями: сквозь него идет эстакада с пешеходной дорожкой, а под ним по всей длине здания расположена линия метрополитена, выходящая на поверхность земли прямо из-под здания.


Жилой комплекс Spittelau Viaducts. Вена, Австрия (1994—2005)

Другой проект стал символом современности и благополучия Арабских Эмиратов — мост Шейха Зайда, первого президента ОАЭ, который правил страной 38 лет — с 1971 года. Дизайн моста Хадид создала под вдохновением от песчаных дюн Арабских Эмиратов.


Мост Шейха Зайда. Абу-Даби, ОАЭ (1997—2010)

Длина моста — 842 метра, высота — 60 метров, пропускная способность — 60 тысяч автомобилей в час. Мост очень прочный и способен выдержать порывы ветра со скоростью 160 километров в час.
На стыке тысячелетий Заха Хадид начинает получать все больше заказов. Тогда были реализованы проект автостоянки и вокзала в Страсбурге и трамплин «Бергизель» в австрийском Инсбруке, входящем в олимпийскую арену. На строительство трамплина ушло 15 месяцев и порядка 15 миллионов евро. За эту работу Заха Хадид получила австрийскую государственную архитектурную премию.


Вокзал Hoenheim-North и паркинг. Страсбург, Франция (1998—2001)


Лыжный трамплин Bergisel. Инсбрук, Австрия (1999—2002)

Первая женщина-архитектор в истории

Перед тем как Хадид получила

премию Притцкера

, у нее был реализован лишь один масштабный проект — Центр современного искусства Розенталя в провинциальном Цинциннати. Начало строительства этого центра стало поворотным моментом в карьере Хадид и первым проектом в США.


Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати. Огайо, США (1997—2003)

Стеклянный фасад первого этажа здания заманивает заглянуть внутрь, а бетонный пол холла стирает границу между тротуаром и закрытым помещением. «Урбанистический ковер» — так Хадид назовет концепт здания, который вовлекает каждого посетителя в игру лестниц, ярусов и пандусов. В этом помещении ощущение пространства совсем иное, из-за его необычности очень сложно понять, где пол, потолок и стены.


Витиеватые лестницы Центра современных искусств Розенталя

Именно этот «урбанистический ковер» стал для Хадид пропуском на «красную ковровую дорожку» современной архитектуры, превратив ее в самого востребованного архитектора мира. В 2004 году она стала первой женщиной, получившей Притцкеровскую архитектурную премию. После этого ее архитектурное бюро Zaha Hadid Architects было обеспечено заказами на несколько лет вперед. Уже через десять лет на Хадид будет работать штат из 500 архитекторов, который сможет реализовать более тысячи проектов в 44 странах мира.

От деконструктивизма к параметризму

Говоря о своем стиле, Заха Хадид отмечала, что ощущала тяжеловесность традиционных зданий. Монолитность и «геометризм» их облика вызывал у нее протест. В своих работах она старалась создать естественные плавные линии, повторяющие природные силуэты. Каждый проект она рассматривала индивидуально, учитывая особенность пейзажа и ландшафта.


«Взгляд на Мадрид». Рисунок Захи Хадид (1992)

Если все ее работы до 2000-х относились к деконструктивизму, то позже ее здания получили плавные гибкие формы, дизайн которых просчитывается на компьютере, словно сложное уравнение, связывающее все части здания. За эту часть работы отвечал соавтор Хадид и директор ее бюро Патрик Шумахер, главный теоретик параметрической архитектуры. Именно внедрение технологий поспособствовало воплощению в жизнь множества проектов, которые не могли быть реализованы до этого и пылились на полках. Так появилась цифровая архитектура, тесно связанная с программированием, где формообразование зависит от математических алгоритмов и формул, автоматически преобразует объем, делая его технически и экономически выполнимым.


Эскиз Центра Гейдара Алиева в Баку

Теперь архитектура Хадид становится сложным математическим уравнением, создающим идеальные формы и изгибы. Функциональность ее творений ставится под сомнение, но сами здания и его элементы живут своей жизнью, создавая уникальное и самобытное пространство. Практическая сторона отходит на второй план, в то время как дизайн и сама архитектура выступает во главе всего, на правах неприкосновенной идеи.

Такой подход к работе позволяет создать «идеальное» здание, без изъянов, недочетов. Но только внешне. Спустя пару лет это направление становится настолько популярным, что скопировать и растиражировать его не представляет никакого труда. Постепенно такая архитектура превратилась в слишком предсказуемую и обыденную.

Путь наверх — «антигравитационная» архитектура

В 2010 и 2011 годах Хадид стала дважды подряд обладательницей престижной британской премии Стерлинга за здания Национального музея искусств XXI века в Риме и средней школы Evelyn Grace Academy в Лондоне.

Центр водных видов спорта в Лондоне

Проект, построенный специально для Олимпийских игр, стал одним из самых популярных творений Хадид. Но главное очарование этого сооружения совсем не в дизайне, а в его возможностях. Во время Олимпиады-2012 оно было ареной, вмещающей 17 500 зрителей, с тремя бассейнами; после нее превратилось в компактное строение для легкоатлетических соревнований вместимостью до 2500 человек.


Олимпийский комплекс для водных видов спорта, Лондон, Великобритания (2005—2010)

Технологии зданий-трансформеров очень дорогостоящи, но в случае с олимпийскими объектами такие затраты вполне разумны. Строительство олимпийских объектов очень редко окупается, а срок эксплуатации очень часто не превышает продолжительность соревнований. Но этот центр стал исключением из правил и будет использоваться еще очень много лет.


Схема трансформации центра после Олимпийских игр — 2012 в Лондоне

Культурный центр Гейдара Алиева в Баку


Культурный центр Гейдара Алиева. Баку, Азербайджан (2007—2012)

Строительство этого центра повысило привлекательность Баку для туристов со всего мира. Центр получил премию Design of the Year — 2014 в категории «Архитектура». При строительстве здания использовалось максимально возможное количество стекла, отчего уменьшилась необходимость в искусственном освещении.


Проект культурного центра Гейдара Алиева


Фасады, сечения и форма кровли-обертки

В залитых солнцем пространствах культурного центра располагается музей Гейдара Алиева, выставочные залы, аудиториум, административные офисы, ресторан и кафе.

Вместо заключения. Критика архитектуры Хадид

Последние годы карьеры Хадид были переполнены скандалами и спорами о полезности и гуманности ее архитектуры. Ее начинают ругать за то, что пространство в зданиях используется неэффективно. Например, самое первое построенное ей здание оказалось непригодным для эксплуатации по назначению, поэтому превратилось в выставочный павильон. Помимо этого, проекты очень дороги в постройке и поддержании. Критиковали даже тот факт, что Хадид строила здания преимущественно в Китае и в нефтяных деспотиях Ближнего Востока, где не соблюдаются права человека.


Многофункциональный комплекс Galaxy SOHO. Пекин, Китай (2008—2012)

Проект торгово-развлекательного комплекса Galaxy SOHO в Пекине получил награду Королевского института британских архитекторов, но вызвал возмущение местных жителей: исторический центр из-за постройки был практически разрушен.

Другой проект Хадид для Олимпийских игр 2020 года в Токио некоторые называют «велосипедный шлем, который плюхнулся на японскую столицу с небес».


Проект Национального стадиона к Олимпиаде 2020 года. Токио, Япония


Стадион «Аль-Вакра» для чемпионата мира по футболу — 2022. Катар (2013 — не достроен)

Точкой кипения для Хадид становится гибель рабочего на строительстве стадиона в Катаре. Архитектора обвинили в том, что она ответственна за этот случай и должна понести наказание. На что Хадид и Шумахер заявили, что архитектор должен хорошо выполнять свою работу и не думать о социальной справедливости. Их необычные пространства меняют коммуникацию между людьми, и именно здания помогут обществу в будущем стать прогрессивнее и гуманнее. А за само строительство (и в том числе за технику безопасности) отвечают компании, которые выполняют заказ.

В конце 2015 года Заха Хадид попала в список 100 самых влиятельных людей в художественном мире по версии ресурса artnet.com, а журнал Wired включил ее в число 100 мировых лидеров идей. В феврале 2016 года она стала первой женщиной, удостоившейся золотой медали Королевского института британских архитекторов (RIBA), высочайшей национальной награды. Противоречивая легенда современной архитектуры скончалась от сердечного приступа в Майами 31 марта 2016 года.

Источники:


семья, образование, стиль и яркие проекты (фото)

Рассказываем про семью, образование, стиль и самые яркие проекты главы Zaha Hadid Architects

Фото: zaha-hadid.com

Сегодня, 31 октября, могло бы исполниться 70 лет легендарному ирако-британскому архитектору и дизайнеру Захе Хадид. Это первая женщина, которая стала лауреатом Притцкеровской премии — самой престижной награды мирового архитектурного сообщества. Хадид также была удостоена звания дамы-командора ордена Британской империи, королевской медали RIBA и обладает множеством других наград.

Рассказываем про семью, образование и проекты легендарного архитектора.

Семья, университет и «Тектоник Малевича»

Заха Хадид родилась в состоятельной семье в иракском Багдаде. Ее мама Ваджиха аль-Сабунджи была художником, а отец Мухаммад аль-Хадж Хусейн Хадид входил в число соучредителей Национально-демократической партии Ирака. Образование Хадид получала в монастырской французской школе в Багдаде, потом — на математическом факультете в Американском институте в Бейруте. Позднее она поступила в школу архитектурной ассоциации в Лондоне, где окончила курс мастеров Рем Колхаса и Элии Зенгелиса. Дипломной работой Хадид стал план отеля-моста над Темзой «Тектоник Малевича».

Центр современного искусства Розенталя (Фото: zaha-hadid.com)

После окончания архитектурной школы Заха поступила на работу в проектное бюро Office for Metropolitan Architecture (OMA) своего учителя, легендарного голландца Рема Колхаса. После ухода в 1980 году из бюро ОМА Хадид организовала собственную фирму — Zaha Hadid Architects. Первое здание по ее проекту возведено в 1993 году — это была пожарная станция для мебельной компании Vitra, которая своим летящим козырьком-крылом напоминала работы советских авангардистов 1920-х годов.

Мировая слава к Хадид пришла после возведения Центра современного искусства Розенталя в США. Хадид никогда не была замужем и не имела детей. Со слов самой Захи, ее семьей были проекты зданий и сотрудники архитектурного бюро. Жила архитектор в центре Лондона, недалеко от офиса. Ее квартира представляла собой белое пространство, заставленное авангардной мебелью.

Русский авангард и «устричные» формы

Творчество Захи Хадид сформировалось под влиянием русского авангарда. Любимым художником архитектора был Казимир Малевич. Хадид работала в стиле деконструктивизм, главной особенностью которого является визуальное нарушение законов архитектоники. Все здания кажутся мягкими, неустойчивыми, падающими или расползающимися в разные стороны. Они известны своим футуристическим обликом и «устричными» формами, благодаря которым грани словно перетекают друг в друга. Каждая конструкция просчитывается по специальным алгоритмам, реализация которых стала возможной благодаря компьютерному моделированию.

Одной из узнаваемых работ архитектора является многофункциональный торгово-офисный комплекс Sky SOHO в Шанхае. Он представляет собой четыре башни обтекаемой формы, которые соединяют четыре озелененных моста.

Sky SOHO в Шанхае (Фото: Chen Chen/ТАСС )

Заха Хадид также построила Центр Гейдара Алиева в Баку. Он включает в себя просторный музей, выставочные залы и офисы в стиле минимализм. Волнообразное здание практически не имеет прямых линий.

Центр Гейдара Алиева (Фото: Наталия Федосенко/ТАСС )

Еще один знаменитый проект — футуристическое здание оперного театра в Гуанчжоу. Оно имеет один из лучших в мире залов по акустике. Кроме того, здесь установлены инновационные системы смены декораций и преобразования сцены.

Оперный театр в Гуанчжоу (Фото: zaha-hadid.com)

Capital Hill Residence в Барвихе — единственный в мире проект частного жилого дома по проекту Хадид. Необычный особняк принадлежит российскому девелоперу Владиславу Доронину. По своей форме дом напоминает инопланетный корабль.

Capital Hill Residence (Фото: OKO Group)

Одна из последних работ архитектора — бизнес-центр Dominion Tower — расположен на Шарикоподшипниковской улице в Москве. Здание выглядит как сдвинутые тектонические плиты. Фасад имеет четкое деление на горизонтальные отсеки, а каждый этаж смещен относительно предыдущего.

Dominion Tower (Фото: Михаил Почуев/ТАСС)

Жилой комплекс 520 W 28th, не имеющий углов, — первое здание Захи Хадид в Нью-Йорке. Его архитектор также создавала в последние годы жизни. Квартиры в этом 11-этажном комплексе апартаментов являются одними из самых дорогих в городе.

520 W 28th (Фото: zaha-hadid.com)

Тающие столы и вазы-небоскребы

Архитектурное бюро Захи Хадид создавало не только здания, но и предметы интерьера, а также украшения. Многие из них были вдохновлены зданиями Хадид и напоминали их формы. В числе наиболее ярких работ дизайнера — коллекция мебели Liquid Glacial — это столы и стулья, которые по своей форме напоминали тающий ледник, мраморная обтекаемая мебель Citco, диваны и кресла Scoop, выполненные из стеклопластика с золотым напылением, стильные вазы Visio, повторяющие формы небоскребов, а также светильники Aria и Avia, Slamp. Обтекаемые, невесомые формы из листов полимера создают ощущение постоянного движения.

Liquid Glacial (Фото: zaha-hadid.com)

Заха Хадид также создавала ювелирные украшения на основе собственных архитектурных проектов. Наиболее известна — линейка ювелирных изделий для датского бренда Georg Jensen. Одно из самых узнаваемых колец от Захи в этой коллекции вдохновлено комплексом зданий Wangjing Soho в Пекине. Хадид также создавала коллекции обуви в коллабарации с аddidas и Lacoste, сумки с Louis Vuitton Icone Bag и Fendi, браслеты Swarovski и Aziz and Walid Mouzannar.

Scoop (Фото: zaha-hadid.com)

Читайте также Станцию метро в Москве построят по проекту архбюро Захи Хадид

что придумала самая известная женщина в мире архитектуры – Москва 24, 31.03.2017

Она сломала главный стереотип в истории мировой культуры. Стереотип о том, что архитектор – это мужская профессия. Заха Хадид известна во всем мире, а ее проекты служат украшением Москвы, Мадрида, Рима, Лондона, Баку и других городов. Помимо узнаваемых канонических построек, Заха Хадид создала уникальный стиль в дизайне мебели, обуви и украшений.

Заха Хадид была не просто архитектором, она была человеком, перепридумавшим законы физики и создавшим по этим законам новый мир, где все жесткое кажется мягким, упругое – податливым и гибким, а твердое – текучим.

Архитектура

Перепутать постройки Хадид с работами других архитекторов невозможно. Архитектурный стиль, в котором она работала, называется деконструктивизмом, а его главной особенностью является визуальное нарушение законов архитектоники. То есть все здания кажутся мягкими, неустойчивыми, падающими или расползающимися в разные стороны. Каждая конструкция уникальна и просчитывается по специальным алгоритмам, реализация которых стала возможной благодаря компьютерному моделированию. Кстати, одним из последних проектов, реализованных при жизни Хадид, стало здание Доминион-тауэр в Москве. В 2004 году Заха Хадид стала первой (и пока что единственной) в истории женщиной-архитектором, награжденной архитектурным эквивалентом "нобелевской" премии – Притцкеровской премией. И получила почетный титул Дамы-Командора ордена Британской империи.

Фотогалерея

1 из 7

Интерьер

Архитектурное дизайнерское бюро Захи Хадид занимается не только проектированием зданий, но и их "наполнением". Интерьеры продумываются до мелочей: обои, кресла, столы, стулья, диваны, кушетки, светильники, умывальники и вазы. Одним словом – все выдержано в едином стиле. Конечно, стоят эти вещи дорого, зачастую существуют в одном экземпляре или выпущены ограниченным тиражом. Заха Хадид всегда сама занималась оформлением своих выставок. Например, в петербургском Эрмитаже (летом 2015 года) проходила выставка, дизайн которой придумала сама архитектор. Инсталляции, экспонаты и проекты были представлены в черно-белых витринах, которые контрастировали с классическими интерьерами эрмитажных залов, украшенных скульптурами, лепниной и позолотой.

Фотогалерея

1 из 9

Украшения

Заха Хадид успела поработать с крупнейшими ювелирными брендами и модными домами, такими как Bulgari, Swarowski, Louis Vuitton. Она создала несколько коллекций дизайнерских украшений, которые стали настоящими произведениями искусства. И в каждом из них читаются узнаваемые архитектурные линии. Интересно, что дизайн кольца B.zero1 Design Legend для Bulgari Заха Хадид придумала, отталкиваясь от прообраза руин знаменитого римского Колизея, где линии полуразрушенных ярусов возвышаются один над другим, как спирали в этом ювелирном украшении.

Фотогалерея

1 из 5

Обувь и аксессуары

Среди обувных коллабораций Хадид можно вспомнить концепт-дизайн для коллекции кроссовок Adidas Superstar: туфли со спиральным дизайном Lacoste или бразильской марки Melissa, а также "напечатанные" на 3D-принтере туфли United Nude в серебряном и золотом варианте. И модель Flames, созданную специально к миланской неделе дизайна в апреле 2015 года. Заха Хадид в этом смысле не одинока: модные бренды активно взаимодействуют и с другими современными архитекторами, создавая футуристические дизайн-модели обуви, одежды и аксессуаров.

Фотогалерея

1 из 6

Из чего состоит архитектура Захи Хадид

31 марта 2016 года в Майами умерла Заха Хадид. Ей было 65 лет, и многие говорят, что для архитектора это очень ранняя смерть. Хадид начала воплощать свои проекты в жизнь поздно, но сразу получила статус одного из главных архитекторов современности. Её проекты выбиваются из истории архитектуры: они цепляются за историю модернистского и современного искусства и одновременно делают вид, будто никакой истории искусства и не существовало. The Village рассказывает, из чего состояло творчество Захи Хадид и почему её дело будет жить.

Учёба у Рема Колхаса

Заха Хадид родилась в Багдаде в богатой семье, в детстве ездила за границу, училась в Американском университете в Бейруте, а затем отправилась изучать архитектуру в Лондон, где и встретила Рема Колхаса. Проработав в его бюро OMA в Роттердаме с 1977 по 1980 год, она вернулась в Лондон, где начала независимую практику. Междисциплинарный подход OMA явно повлиял на Хадид, которая внедряла в свою практику понятия из изобразительного искусства и естественных наук. Постоянное теоретизирование, которым занимались в бюро Колхаса, тоже было важным для Хадид, для которой признание её идей в первые годы работы заменяли воплощение проектов.

Работа в стол

Если посмотреть на список проектов Захи Хадид, то первое, что бросается в глаза, — это почти полное отсутствие осуществлённых проектов в 1980-е годы. При этом проектов, оставшихся в виде визуализаций и чертежей, много — для разных городов и разных масштабов. Её проекты выигрывали международные конкурсы, но оставались на бумаге, потому что были слишком смелыми — и технологически, и контекстуально. Первое здание по проекту Хадид начали строить лишь в 1986 году в Берлине. В этом ей помогли немецкие феминистки, которые пытались увеличить присутствие женщин в современной архитектуре Германии. Строительство жилого дома IBA завершили в Берлине в 1993 году. 

Архитектурная графика

Известность в архитектурных кругах пришла к Хадид задолго до осуществления первого проекта. В начале 1980-х она выиграла конкурс на проект застройки пика Виктория в Гонконге. Во многом это случилось благодаря графической работе Хадид, чьи рисунки одновременно и передавали концепцию её архитектурного проекта, и могли работать как вполне самостоятельные произведения изобразительного искусства. Живописные визуализации её проектов можно посмотреть на сайте бюро Zaha Hadid Architects. 

Архитектор как художник

Вообще, весь подход Хадид к архитектуре и дизайну можно назвать художественным. Хадид отвергала и модернистский функционализм, и постмодернистскую иронию. Её проекты как будто появлялись из какого-то параллельного мира со своей историей искусства. Собственная фантазия была для неё важнее всего, но из-за этого её и критиковали. Так, проект музея современного искусства MAXXI в Риме посчитали совершенно неподходящим для экспонирования живописи и объектов, так что во многом он стал памятником самому себе, а его архитектуру помнят лучше, чем его коллекцию. Её дизайн-объекты — от мебели до ваз и туфель — выглядят как уменьшенные копии её зданий, и уже не так важно, удобно ли ими пользоваться.

Русский авангард

Хадид часто говорила, что сильное влияние на её творчество — и как художницы, и как архитектора — оказал русский авангард, особенно в лице Казимира Малевича. Многие её живописные работы напоминают его супрематические композиции, а в названиях присутствует слово «тектоника», важное для конструктивистов. Если поместить один из её первых проектов, пожарную станцию Vitra, рядом с, допустим, клубом Русакова Константина Мельникова, связь Хадид с утраченными в России идеями авангарда становится очевидной — хотя и не без иронии.

Параметризм и композитные пластики

От ручного подхода бюро Захи Хадид впоследствии перешло к параметрическому, то есть вычислительному, в рамках которого обрабатываются большие объёмы данных, на основе которых затем формируется структура здания настолько сложная, что она часто с трудом может быть воспринята человеческим мозгом. Именно благодаря этому подходу Заха Хадид стала известна как автор проектов причудливых форм — вроде Центра Гейдара Алиева в Баку. Но их воплощение в жизнь не было бы возможно без использования композитных пластиков, чьи свойства позволяют строить здания нестандартных форм.

Женское

Заха Хадид, по сути, единственный звёздный архитектор женского пола, первая женщина — лауреат Притцкеровской премии. Казалось бы, она могла бы служить ролевой моделью для многих женщин, которые хотят сделать карьеру в мире архитектуры, однако её жизнь как будто бы строилась по этакой мужской модели. Хотя на первом этапе её карьеры ей помогли феминистки, сама Хадид для движения за эмансипацию женщин сделала не так много. Даже если посмотреть на список сотрудников её бюро, мужских имён там значительно больше, чем женских. Особенно в высших эшелонах.

Скандалы в Азии

Последние годы жизни Хадид были отмечены скандалами, связанными со строительством спортивных объектов в Азии. Во время строительства её стадиона в Катаре погибли рабочие — и СМИ, естественно, обратили внимание в первую очередь на известного архитектора. Хадид попросила журналистов тщательнее проверять факты: дизайн здания сам по себе не был опасным для рабочих, а вина лежала на властях Катара и девелопере, которые не обеспечили должного соблюдения техники безопасности на объекте. Кроме того, проект стадиона в Катаре критиковали за экстравагантную форму: многим он напомнил вагину. Хотя Хадид отрицала любое сходство, это кажется скорее плюсом: так в проекте стадиона иронично обыгрался исламский запрет на изображение человеческих лиц. Ещё один скандал ждал Заху Хадид в Токио: местные архитекторы ужаснулись её грандиозному проекту олимпийского стадиона за несколько миллиардов долларов. Кто-то сравнивал его с черепахой, которая хочет затянуть Японию на морское дно.  

Патрик Шумахер

Патрик Шумахер — партнёр бюро Zaha Hadid Architects, который с 1988 года вместе с Хадид работал над ключевыми проектами студии. Старший дизайнер бюро, он участвовал в разработке проектов пожарной станции Vitra и музея MAXXI. 28 лет совместной работы не могли пройти даром: Шумахер разделяет принципы Захи Хадид и работает как теневой правитель её бюро. Так что со смертью Захи её дело не погибнет: её призрак останется с нами.

ФОТОГРАФИИ: обложка – Kevork Djansezian / AP / ТАСС, 1, 4 – Christian Richters / Zaha Hadid Architects, 2, 3, 6 – Zaha Hadid Architects, 5 – Helene Binet / Zaha Hadid Architects, 7 – Иван Анисимов

Заха Хадид – биография, фото, личная жизнь, новости, проекты

Биография

Заха Мохаммад Хадид – архитектор иракского происхождения, жившая и работавшая в Великобритании. Первая в мире женщина Лауреат Притцкеровской премии.

Заха родилась 31 октября 1950 года в столице Ирака в семье Мухаммада аль-Хадж Хусейна Хадида, организатора партии национал-демократов. Мать девочки Ваджиха аль-Сабунджи была родом из Мосула, занималась живописью. Родители вели буржуазный образ жизни.

Заха Хадид в детстве

Заха с детства проявляла интерес к изобразительному искусству и архитектуре. Девочка постоянно фантазировала и создавала из бумаги проекты зданий. К 22 годам Заха Хадид окончила в Бейруте факультет математики Американского университета и уехала в Лондон, где стала студенткой Архитектурной школы Ассоциации Архитекторов. Девушка поступила на курс к мастерам Рему Колхасу и Элиа Зенгелису. Учась в Великобритании, Заха подробно знакомится с творчеством Казимира Малевича и русских зодчих начала XX столетия.

Архитектура

Авангард становится для Хадид любимым направлением в искусстве, студентка начинает претворять идеи направления в своем творчестве. Рем Колхас – голландский архитектор и теоретик деконструктивизма, высоко ценил талант Захи и считал девушку лучшим учеником, который когда-либо обучался у него. Первой известной работой Захи стал проект обитаемого моста над Темзой, который она разработала в 1976 году.

В 1977 году, после окончания учебного заведения Заха Хадид становится сотрудницей бюро ОМА Колхаса, откуда уходит через два года. В 1979 году появляется самостоятельный проект Захи Хадид Zaha Hadid Architects. Вместе с выполнением заказов Заха начинает преподавательскую деятельность в Архитектурной Ассоциации, где она проработала до 1987 года. Хадид не берется за разработку стандартных построек, ее интересуют крупные знаковые объекты. Поэтому Заха в основном создает проекты на бумаге и участвует в конкурсах.

Проект спортивного клуба «Пик», Гонконг

Первой победой архитектора в международном конкурсе стал проект клуба «Пик» который Заха создавала для клиента из Гонконга, но постройка не была осуществлена из-за банкротства заказчика. В 1994 году в результате очередной победы Захи Хадид в Великобритании на лучший проект оперного театра в Кардиффе разразился скандал: общественность подвергла сильному прессингу застройщика, вынудив отказаться от авангардного проекта молодой арабки.

Пожарная станция компании Vitra

Еще одной яркой работой этого года считается разработка перевернутого небоскреба для английского города Лестера, который также не был реализован. Первой работой, воплощенной в жизнь, стал проект пожарной часть компании Vitra в Вайле-на Рейне. Произошло знаменательное событие в 1993 году. Но по-прежнему многие проекты Хадид оставались на бумаге, что не останавливало Заху. Архитектор настолько была увлечена любимым делом, что часто спала по 4 часа в сутки.

Центр современного искусства Розенталя в США

В 1997 году после строительства музейного комплекса Гуггенхейма в Бильбао начинается интерес к идеям Захи Хадид. В 1998-1999 годах архитектор возводит два Центра искусств в США, штате Огайо, и в Риме. Здания, выстроенные по проектам иракского архитектора становятся достопримечательностями местности. Окончательно имя Захи Хадид стало известно международному сообществу после участия в разработке проекта Центра современного искусства Розенталя в Цинциннати США, строительство которого было завершено в 2003 году.

Мебель Захи Хадид: кресла

Помимо работы с крупными формами Заха Хадид экспериментирует с объектами интерьера, театральными декорациями, выставочным пространством музеев. Дизайнер создает модель туфель для Lacoste и бразильской компании Melissa. Хадид преуспевает в проектировании мебельных коллекций. Экспериментальные работы дизайнера реализуются под брендом Sawaya & Moroni.

Мебель Захи Хадид: диван и стол

В 2005 году достижения Захи в дизайне отмечают первой премией на всемирной выставке Design Miami. Коллекции малых форм попадают в Музей современного искусства на Манхеттене, Немецкий музей архитектуры во Франкфурте-на-Майне. Заха Хадид читает лекции по архитектуре и искусству по всему миру.

Работа в России

31 мая 2004 года состоялось знаменательное событие в жизни Захи Хадид – архитектору присудили Прицкеровскую премию. Церемония награждения состоялась в Санкт-Петербурге, в театре Эрмитажа. С этого времени началось сотрудничество Хадид с Россией. Неоднократно она приезжала в Москву с мастер-классами, в 2005 году сотрудничала с группой проектировщиков жилого комплекса «Живописная Тауэр» в столице России.

Экспоцентр в Москве, Россия

В 2012 году Заха Хадид создает проект футуристического дома для предпринимателя Владислава Доронина, через три года – бизнес-центр «Пересвет-Плаза». В 2012 году после открытия центра Гейдара Алиева в Баку, созданного по проекту Захи Хадид, архитектор получает премию Британского Музея дизайна, в номинации «Дизайн года».

Заха Хадид - автор Центра Гейдара Алиева, Баку, Азербайджан

Среди работ мастера интерес представляют постройки различного функционального назначения: Научный центр в Вольфсбурге, Музей искусств в Дании, отель «Пуэрто Америка» в Испании, станция фуникулера в Австрии, Центр водных видов спорта в Лондоне, проект театра в Марокко, стадион в Катаре, здание средней школы в Лондоне. Значимыми проектом 2000-х для Хахид стала постройка Музея MAXXI на окраине Рима.

Эскиз Захи Хадид с планами по преображению Трафальгарской площади в Лондоне

В 2010 и 2011 годах Заха Хадид становится лауреатом премии Джеймса Стерлинга Королевского института британских архитекторов. Фото работ архитектора и дизайнера находятся в свободном доступе в интернете, с ними может ознакомиться каждый. Со временем здания, построенные по проектам Захи Хадид, становятся обтекаемыми, полностью теряя углы и прямые линии. Дизайнер отходит от деконтруктивизма, создав собственный стиль.

Личная жизнь

Личная жизнь так и не смогла вписаться в творческую биографию Захи Хадид. У архитектора не было семьи, Заха не оставила после себя наследников. 

У Захи Хадид семьи не было

Собственными детьми Хадид считала проекты, над которыми постоянно работала. Дизайнер всю жизнь прожила в лондонской квартире, которая находилась недалеко от архитектурного офиса.

Смерть

В марте 2016 года Заха Хадид обратилась в клинику Майами по поводу проведения лечения бронхита. Но 31 марта архитектор скоропостижно скончалась. 

Архитектор Заха Хадид

Причиной смерти медики называли сердечной приступ. После смерти Хадид оставила только архитектурный бизнес.

Сейчас делом Захи Хадид занимается ее партнер по фирме Патрик Шумахер, который решил завершить 36 работ мастера, оставшиеся незаконченными. Среди новых заказов бренда – строительство Делового центра в столице Чехии и технопарк в Подмосковье.

Проекты

  • Пожарная часть компании-производителя дизайнерской мебели «Витра», Вайль-на-Рейне, Германия - 1994
  • Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати, Огайо, США - 1998
  • Вокзал Hoenheim-North и автостоянка, Страсбург, Франция - 2001
  • Трамплин Bergisel, Инсбрук, Австрия - 2002
  • Научный центр «Phæno», Вольфсбург, Германия - 2005
  • Музей искусств Ордрупгаард: новое крыло, Копенгаген, Дания - 2005
Интерьер Захи Хадид для Opus Tower
  • Отель «Пуэрта Америка», Мадрид, Испания - 2006
  • Станция Фуникулера, Австрия - 2007
  • Национальный музей искусств XXI века, Рим, Италия - 2010
  • CMA CGM Tower, Марсель, Франция - 2011
  • Центр водных видов спорта (Лондон), Англия - 2011
  • Центр Гейдара Алиева, Баку, Азербайджан - 2012
  • Бизнес-центр «Пересвет-Плаза», Москва, Россия - 2015

Восточная звезда западной архитектуры | Архитектор Заха Хадид. Городские проекты. Статьи о недвижимости, строительстве и ремонте. СИБДОМ

Заха Хадид - одна из самых известных личностей в современном мире архитектуры и дизайна, едва ли не единственная мэтресса в патриархальном цеху планетарного зодчества. Она единственная женщина, которая удостоилась Притцкеровской премии - наивысшего признания цеха архитекторов. Творческая звезда уроженки Багдада и британской подданной взошла именно на западе, впоследствии озарив и родной ей восток…

Дама заходящего солнца

Заха Хадид родилась в 1950 году в Багдаде в семье промышленника, представителя ориентированной на Запад крупной буржуазии. Профессию архитектора она выбрала еще будучи ребенком - так на 11летнюю девочку повлияла поездка в Англию. Сюда же Заха приехала в 1972 году, чтобы поступить в лондонскую архитектурную школу Архитектурной Ассоциации. Её преподавателями были знаменитые мастера Э. Зенгелис и Р. Кулхаас, под началом которого Заха работала вплоть до 1980 года, когда создала собственную архитектурную фирму "Zaha Hadid Architects".

Заха Хадид, первая женщина-архитектор, получившая Прицкеровскую премию

Сильное влияние на молодого архитектора оказали советские конструктивисты, но её творческий язык остаётся ярко оригинальным, ушедшим в развитии дальше кумиров и учителей. Рэм Кулхаас даже как то назвал её "планетой на своей собственной орбите". Элиа Зенгелис считает её самой талантливой из своих учеников, у которой, правда, были свои слабые места. Он вспоминает, как ей не давались разработки второстепенных деталей, особенно лестницы, которые в её студенческих проектах всегда упирались в потолок - словно лестница в небеса. Такое складывалось впечатление, что ей вообще всегда было тесно в заданном пространстве и все линии упираются в непреодолимые границы и переплетаются, причудливо изгибаясь. Позднее Хадид оплетёт своими топологическими творениями весь земной шар…

Вдохновлённая геометрией - квадратом и кубом

В интервью, которое Хадид дала ещё в 1987 году, она замечает: "Мне было очень любопытно узнать, что мой проект Резиденции ирландского премьер министра (Дублин, 1979 80 гг.) часто сравнивают с графикой Кандинского. Тогда то я впервые обратила внимание на связь с арабской каллиграфией, которой интересовался Кандинский".

В творчестве Хадид - лондонского архитектора арабского происхождения - соединились культурные традиции обеих родин, мужское и женское начала, дизайн и архитектура. Её восторженность творчеством Малевича небеспочвенна: ведь его "Чёрный квадрат" во многом напоминает строгие и мрачные очертания священной для мусульман всего мира мечети Кааба в Мекке - огромного чёрного базальтового куба, к которому всегда обращены взгляды молящихся.

Модернизм, художественное течение начала двадцатого века во многом послужил источником вдохновения госпожи архитектора - особенно такие его направления как кубизм, абстракционизм, конструктивизм и супрематизм. Но, несмотря на прямое влияние проектов и графики Малевича и Лисицкого, можно утверждать, что удивительная техника Хадид по трансформации реальности есть феномен её собственного видения и таланта. В её работах начисто отсутствуют мягкие, утончённые, округлые мотивы, присущие мусульманской архитектуре. В своём творчестве Заха Хадид отринула ордерную систему, ортогональную сетку и строгую симметрию - как и типичную миловидно покорную восточную орнаментику. "Взгляните на любой ландшафт: в нём нет абсолютно прямых и правильных линий, - комментирует Заха Хадид изломанные контуры своих сооружений. - На архитектурные традиции прошлого можно опираться, но их необходимо пересматривать, иначе движение вперёд невозможно". Таков взгляд на мир, кредо и стиль восточной женщины, творящей западную архитектуру.

В современной архитектуре трудно распознать гендерную логику - все грани и различия стёрты. Однако, гнуть своё - как это по женски! Несмотря на супрематические пристрастия, эффектно выгнутая линия и асимметричный футуристический силуэт главенствуют в проектах Хадид. Подсмотренный в природе монументальный абрис бархана, горы, водопада всегда выступают главной идеей её очередного замысла. И не только природные формы: по части топологических пристрастий Хадид - сторонница и продолжательница дела голландского художника Корнелиуса Маурица Эсхера и недавних открывателей "множеств Мандельброта" и прочих чудес фрактальной геометрии и космогонии. Всё сущее - Природа, только разного уровня и масштабов - от квантового наномира до безграничных мегагалактик. Ведь согласно последним теоретическим выкладкам учёных относительно мироздания, время и пространство, виртуальное и реальное в мире переплетаются. Совсем как контуры и материалы в работах Захи Хадид.

Объясняя смысл своего творчества, Хадид говорит, что "фундаментальная задача художника не в том, чтобы заимствовать что то там и сям, смешивая всё в оригинальные композиции. Скорее нужно понимать современную культуру в свете меняющихся событий, каждое из которых является экспериментом". Вот она и экспериментирует вовсю и во всём - зданиях, мебели, обуви - чем усиленно занялся постмодерн.

Звезда постмодерна

В 80 е годы родился стиль деконструктивизм - весьма своеобразная модификация постмодернизма. В основе его лежали "открытия" эпохи конструктивизма двадцатых годов XX века, ярко выразившиеся в творчестве российских архитекторов Лисицкого, Родченко, Татлина. Наглядными примерами деконструктивизма последнего времени в архитектуре и мебели могут служить именно работы Хадид.

Деконструктивизм отображает виртуальный мир с его бесконечными пространствами, контрастными цветами, взаимопроникающими объёмами и нетрадиционными материалами. Противоречие общим законам гармонии среды является единственным запретом в свободной и раскрепощённой архитектуре и фурнитуре этого стиля, всё прочее дозволено. Виртуальные интерьеры ставят задачу избавиться от стереотипов, лишить архитектуру и населяющую её меблировку навязчивой монотонности, повторяемости элементов. Для интерьеров и мебели такого рода характерны внутренне напряжённые формы, контрастные цветовые отношения, тем не менее, создающие комфортную среду на уровне подсознания. Это, в свою очередь, даёт возможность воплощать их в компьютерной модели. Чистые и "кислотные" цвета, плоскости и прочие замысловатые поверхности, взаимопересекаясь, создают некий гибрид виртуальности и реальности. Однако, полный отрицания повторяемости и монотонности, этот холодный мир подчас очень неуютен и нечеловечен - как компьютерные мультики. Жить в рендерах (цифровых моделях) вряд ли кому комфортно, но в таких пространствах человек мобилизуется перед ответственным занятием - как в цеху, на конвейере, вокзале, стадионе. Там такой архитектуре как раз самое место…

Архитектор с бумажным прошлым

Женщину архитектора, да ещё арабских кровей, поначалу воспринимали как диковину, к тому же ей не всегда везло с заказчиками. Её перевёрнутый небоскрёб для английского города Лестера (1990) так и остался на бумаге, проект спортивного клуба "Пик" (1983) на холме над Гонконгом победил в международном конкурсе, но по причине банкротства заказчика остался нереализованным. В 1994 году Хадид получила широкую известность в Великобритании, выиграв конкурс на проект Оперного театра залива Кардифф, но и на этот раз застройщик испугался оригинальности её дизайна, и после полутора лет конфликтов отказался от проекта.

Госпожу архитектора это волновало лишь в малой степени, и она продолжала творить на бумаге, холстах, а позднее и на дисплее. Плодотворность работы талантливого проектировщика очень наглядно была представлена на персональной выставке в нью йоркском музее Гуггенхайма "30 лет в архитектуре", состоявшейся в 2006. Большую часть экспозиции творчества Хадид представляли полотна и макеты, размещённые по уходящей вверх спирали. Этот вихрь "бумажной архитектуры" вполне в духе архитектурных завихрений, турнбулентных форм и прочих топологических находок Хадид. Посетители высказывались об ирреальности ощущений, отмечая при том, что в помещении было тесно от напора творческой мысли и огромного набора представленных работ.

Путешествия в координатах творчества

Одним из первых реализованных по её проектам зданий стала пожарная часть мебельной компании "Vitra" в Швейцарии, напоминающая бомбардировщик "Стелс" (1991 1993). Ситуация кардинально изменилась именно на рубеже тысячелетий - в 1999 году, когда началось строительство Центра современного искусства Розенталя в американском Цинциннати, открытого в 2003. С этого момента Хадид стала одним из самых востребованных архитекторов мира.

Заха Хадид прославилась не только авантажными архитектурными проектами, но и своими живописными и графическими листами, а также работами в области дизайна интерьеров, мебели, посуды. Художница создаёт инсталляции (например, проект идеального дома, представленный на "Imm Cologne 2007" в Кёльне), театральные декорации, выставочные и сценические пространства (например, для мирового турне группы Pet Shop Boys, 1999 2000), интерьеры (ресторан "Моонзунд" в Саппоро, 1990), мебель ("органическая" коллекция Dune Formation), картины и рисунки, сотрудничает с многими известными брендами (Swarovski, Dupont, Sawaya & Moroni).

Она также постоянно занимается преподаванием, читая лекции и устраивая мастер классы во многих странах мира. Первую из своих многочисленных наград она получила в 1983, а в 2004 Хадид стала первой женщиной в истории, получившей Притцкеровскую премию - наивысшую награду в области архитектуры.

В её послужном списке спортивные, музейные и иные объекты, реализованные по всему миру: трамплин и станции канатной дороги в Инсбруке, научные и музейные центры, вокзал в Страсбурге, отели и заводские корпуса, и многое многое другое. Готовы проекты Оперного театра в Гуанчьжоу и "Спиральной башни" в Барселоне, университетской библиотеки в Севилье и жилого квартала в Стамбуле, исламского института в Бейруте и концертного зала в Базеле, и много чего ещё…

Хадид постоянно проживает в Лондоне, и руководимая ею мастерская регулярно выигрывает архитектурные конкурсы. Консервативный Лондон не пустил пока конструктивистские творения Хадид в свои городские ландшафты, но в шотландском Глазго, французском Страсбурге и немецком Лейпциге её работы вписались в западную урбанистику. Стамбульский проект 2005/06 года - хотя и средней этажности, но с весьма футуристическим фасадом, получил рабочее название "Вертикальный шоппинг". Он разработан двумя молодыми архитекторами под руководством Захи Хадид в её венском ателье. Не в стороне и Москва - несколько объектов по проектам леди Захи планируется возвести в строящемся даунтауне "Москва-Сити": в 2005 году небезызвестная компания "Капитал Груп" заявила о своём сотрудничестве с Захой Хадид в проектировании жилого комплекса "Живописная Тауэр" на Живописной улице в Москве. Не забыты и кумиры русского конструктивизма: Хадид является членом Международного попечительского комитета по созданию в Москве музея "Дома Мельникова". Впрочем, и Лондон, похоже, сдался - по проекту Хадид в британской столице вскоре должен появиться огромный аквапарк "Aquatica Сentre", строящемуся к грядущим летним олимпийским играм.

В фокусе творческих исканий и находок Захи Хадид не только городская, но и загородная архитектура - также исполненная самых фантастических очертаний. Так, на венецианской бьеннале она представила свой проект под названием "Symbiotic Villa". Эта загородная вилла разработана в рамках тайваньского проекта "Next Gene 20", в котором приняли участие десять знаменитых мировых имён (включая Хадид) и десять тайваньских зодчих. Симбиоз местных и заезжих, природы и технологии, естественных и искусственных форм и материалов обещает стать очередным рукотворным украшением острова Формоза (так иначе называют Тайвань).

Другой из "молодых тигров" Юго Восточной Азии - Сингапур - также будет отмечен семиглавым объектом Хадид. Жилой комплекс "Farrer Road", состоящий из семи 150 метровых башен и общей площадью 220 тысяч квадратных метров, будет построен в Сингапуре в ближайшее время. Так что растущая слава и востребованность таланта Захи Хадид закидывает её в разные уголки планеты - включая родные ей ближневосточные пустыни.

Фея Моргана в родных песках

Признанную на западе кудесницу от архитектуры не могло не потянуть в родные ей барханы, тем более что не вызывает сомнений, что именно переливчатые и изогнутые очертания зыбких дюн вдохновляют багдадскую художницу. Мотивы дюн и барханов прослеживаются как в крупных проектах Хадид, так и в малых архитектурных формах и аксессуарах - лестницах, скамьях, плафонах, осветительной арматуре и скульптурных экзерсисах. Время само течёт подобно зыбкому песку, меняя силуэты прошлого и стирая различия между странами и народами.

Сегодняшний Ближний Восток не только не отстаёт от западной цивилизации по части урбанистики, но и порой опережает её. Захой Хадид разработаны проекты высотных сооружений в Дубае: офисный комплекс массивных и приземистых зданий "Опус" и группа змеевидно изогнутых небоскрёбов многофункционального назначения "Dancing Towers" ("Танцующие башни").

Небоскрёбами (даже танцующими) нынче трудно удивить, однако фантастичные обликом общественные здания посреди пустыни смотрятся очень эффектно. Спустя двенадцать лет после создания проекта здания Оперы в Кардиффе, Хадид берёт реванш, разработав проект Дубайской Оперы. Это будет вообще первый оперный театр на всём Ближнем Востоке, а чрезвычайная необычность театрального здания, так смущавшая англичан, эмирам лишь импонирует. Правда, в этом смысле Хадид со своими объектами конкурирует с Нувелем и другими мэтрами, чьи проекты столь же эффектны и чем то похожи. Как, например, Дубайскиий филиал Лувра или музей Соломона Гуггенхайма. Но Хадид тоже в числе первых, к тому же - она местная, родилась по ту сторону Персидского залива. А доброе слово не только персидской кошке приятно…

Мобильное и автомобильное в творчестве Хадид

Выставочные сооружения, мобильно разворачиваемые в разных точках планеты, подобно арабским шатрам - веление ускоряющегося времени. Хадид и здесь в авангарде. Не так давно в Гонконге стартовала передвижная выставка "Chanel Mobile Art". Идея выставки принадлежит главе дома Chanel - "дяденьке с веером" Карлу Лагерфельду, а сам разборный "контейнер для современного искусства" (Contemporary Art Container) спроектировала Хадид. С Гонконгом связан один из первых, так и не реализованных проектов - "Пик" (Peak, 1983). Здесь же, в Гонконге на территории Политехнического Университета будет построена башня "Innovation Tower", авторство которой принадлежит тоже Захе. Строительство высотного здания в северо восточной части университетского городка, в котором разместится Школа Дизайна, начнётся в 2009 году и будет завершено до конца 2011 года. Очертаниями "Башня Инноваций" будет напоминать огромный океанский лайнер - здание, как символ науки, бороздящей просторы и глубины мироздания.

Не чурается госпожа архитектор и гигантов автомобилестроения. В её студиях разработаны проекты цехов и автомобильных салонов - вроде BMW в Лейпциге, а также множество интерьеров вокзалов для самого разного транспорта. Постмодерн всеяден: заводы и пароходы, газеты и отели, виллы и музеи - всё востребовано и всё продаётся, и художник сыт, и заказчик доволен…

Такова сегодняшняя формула успеха: талант + упорный труд + верность концептуальной идее. Конечно, лишь современная цивилизация освободила женщину, в том числе и в архитектурном творчестве, традиционно считавшемся мужским занятием. Заха Хадид - восточная женщина, добившаяся феноменального успеха на Западе - яркий тому пример. музеи - всё востребовано и всё продаётся, и художник сыт, и заказчик доволен…

Сергей Волочаев

30 проектов, определяющих стиль Захи Хадид - RTF

Заха Хадид была иракско-британским архитектором, первой женщиной, удостоенной Притцкеровской архитектурной премии. Ее стиль представлял собой футуристическую архитектуру с изогнутыми фасадами, острыми углами и использованием таких материалов, как бетон и сталь. Она взяла самые прочные материалы в мире и манипулировала ими, чтобы сформировать объекты, которые одновременно кажутся мягкими и прочными. Ее здания привлекают внимание и имеют уникальную форму, стиль и качество, что делает их культовыми.

В этом списке представлены 30 проектов Захи Хадид, которые определяют ее уникальный стиль и делают ее одним из самых известных архитекторов на сегодняшний день:

Динамический вид здания - Центр Гейдара Алиева

Год: 2012
Тип: Культурный центр
Расположение: Баку, Азербайджан

2. Пожарная часть Vitra, Германия

Год: 1993
Тип: Общественное здание
Расположение: Вайль-на-Рейне, Германия

3.Лондонский центр водных видов спорта для летних Олимпийских игр 2012 года, Великобритания | Заха Хадид

Год: 2011
Тип : Бассейн
Расположение: Олимпийский парк королевы Елизаветы, Лондон, E20, Великобритания

4. MAXXI: Музей искусств XXI века, Италия

Вид на здание - MAXXI: Музей искусств XXI века

Год: 2009
Тип: Art Center
Расположение : Рим, Италия

Вид на музей ночью - Оперный театр Гуанчжоу

Год: TBD
Тип: Музей
Расположение: Гуанчжоу, Китай

6.Научный центр Phaeno, Германия

Внешний вид здания - Научный центр Phaeno

Год: 2005
Тип : Научный центр
Расположение: Вольфсбург, Германия

7. Центр современного искусства, США

Вид снаружи - Центр современного искусства

Год: 2003
Тип: Art Center
Расположение : Цинциннати, Огайо, США

8. Художественный музей Эли и Эдит Броуд, США | Заха Хадид

Вид на музей с тропы - Eli Edythe Broad Art Museum

Год: 2012
Тип: Museum
Расположение: East Lansing, USA

9.Музей нурагического и современного искусства, Италия

Визуализированный вид музея - Музей нурагического и современного искусства

Год: TBC
Тип : Музей
Расположение: Кальяри, Италия

10. Музей транспорта Глазго Риверсайд

Вид на фасад - Музей транспорта Глазго Риверсайд

Год: 2011
Тип : Музей
Расположение: Глазго, Великобритания

Ночной вид на центр - Сарагоса Мост Павильон

Год: 2008
Тип : Павильон
Расположение: Сарагоса, Испания

12.Центральное здание BMW, Германия

Фасад фасада - Центральное здание BMW

Год: 2005
Тип : Офис
Расположение: Лейпциг, Германия

13. Музей одной тысячи, США

Вид на башню - Музей Тысячи

Год : 2019
Тип: Жилой
Расположение : 1000 Biscayne Boulevard, Майами, Флорида, США

14. Пристройка музея Ордрупгаард, Дания

Стеклянные панели снаружи - пристройка музея Ордрупгаард

Год: 2005
Тип : Музей
Расположение: Копенгаген, Дания

15.Ванцзин, Сохо, Китай | Заха Хадид

Внешний вид башни - Wangjing SOHO

Год: 2014
Тип: Многофункциональный
Расположение: Пекин, Китай

16. Штаб-квартира CMA CGM, Франция

Снимок башни с воздуха - Штаб-квартира CMA CGM

Год: 2010
Тип: Офис
Расположение: Марсель, Франция

17. Горный музей Месснера Коронес, Италия

Вид на здание с более низких холмов - Музей горы Месснер Corones

Год: 2015
Тип: Музей
Расположение: Гора Кронплатц, Италия

18.Станция метро King Abdullah Financial District, Саудовская Аравия

Вид на передний фасад - Станция метро King Abdullah Financial District

Год: 2020
Тип : Транспорт и инфраструктура
Расположение: Рейад, Королевство Саудовская Аравия

Вид с воздуха на здание - Центр исполнительского искусства Абу-Даби

Год: В стадии строительства
Тип: Art Center
Расположение: Абу-Даби, ОАЭ

20.Maggie’s Center Fife, Шотландия,

Ночной вид на центр - Maggie’s Center Fife

Год: 2006
Тип: Частный
Расположение: Киркалди, Файф, Шотландия

21. Лыжный трамплин Бергизель, Австрия | Заха Хадид

Вид на здание - трамплин Bergisel

Год: 2002
Тип: Общественное здание
Расположение: Инсбрук, Австрия

22. Стадион Аль-Джануб, Катар

Вид на стадион - Al Janoub Stadium

Год: 2019
Тип: Sports
Расположение: Катар

23.Библиотека и учебный центр Экономического университета Вены, Австрия

Вид снаружи - Библиотека и учебный центр Венского экономического университета

Год: 2013
Тип : Университет
Расположение: Вена, Австрия

24. Галерея Serpentine, Великобритания

Вид на временное сооружение - Галерея Serpentine

Год: 2013
Тип : Галерея
Расположение: 29 Exhibition Road, London SW7 2AS, UK

25.Mandarin Oriental, 600 Collins Street, Мельбурн | Заха Хадид

Аэрофотоснимок башни - Mandarin Oriental, 600 Collins Street

Тип: Многофункциональный
Расположение: Мельбурн, Австралия

26. Мост шейха Зайда, ОАЭ

Вид на мост с уровня дороги - Мост ШейхЗайда

Год: 2010
Тип : Мост
Расположение: Абу-Даби, ОАЭ

27. Port House, Бельгия

Вид со стороны озера - Академия Эвелин Грейс

Год: 2016
Тип : Общественное здание
Расположение: Антверпен, Бельгия

28.Башня инноваций жокей-клуба, Китай

Вид с воздуха на небоскреб - Leeza SOHO

Год: 2014
Тип : Университет
Расположение: Гонконг, Китай

Вид с воздуха на небоскреб - Leeza SOHO

Год: 2019
Тип : Многофункциональный
Расположение: Пекин, Китай

30. Академия Эвелин Грейс, Великобритания | Заха Хадид

Evelyn Grace Academy

Год: 2010
Тип : Университет
Расположение: Лондон, Великобритания

Стиль и философия дизайна Захи Хадид

Ранняя биография Захи Хадид

Любой, кто прошел мимо Лондонского олимпийского водного центра, узнает печать стиля Захи Хадид.Британский архитектор иракского происхождения известен тем, что является редкой женщиной на подиуме, где доминируют мужчины. Среди ее наград - Королевская золотая медаль за архитектуру - первая за всю ее 167-летнюю историю, которая была присуждена женщине, - и две премии Стирлинга , если назвать только пару.

Стиль Захи Хадид зародился в начале ее карьеры, когда она спроектировала знаменитый дизайн для The Peak в Гонконге. Это должен был быть разрушенный горизонтальный небоскреб, вскруживший голову в архитектурном мире.К сожалению, концепция - и большинство ее радикальных дизайнов 80-х и начала 90-х, включая Курфюрстендамм в Берлине и Дюссельдорфский центр искусства и медиа, так и не были воплощены в жизнь. Они считались слишком авангардными, чтобы выходить за рамки эскизов, и она начала приобретать репутацию «бумажного архитектора».

Поздние работы Захи Хадид

Ее общественные здания часто описывают как динамичные, как будто они являются стоп-кадром боевого кадра. Стиль Захи Хадид включает в себя поразительные линии, иногда смелые с выразительными изгибами; иногда бруталист по сути.Ее первой заказной работой была пожарная станция Vitra в 1994 году, вскоре последовала геометрическая форма Центра современного искусства в Цинциннати и бетонная конструкция в инопланетном стиле Научного центра Phaeno в Вольфсбурге, Германия. Среди недавних постановок - Академия Эвелин Грейс в Брикстоне, которая принесла ей премию Стирлинга 2011 года, и ярко выразительный Центр Гейдара Алиева в Баку, Азербайджан.

Ее фирма, основанная в 2006 году , имеет широкий портфель за пределами архитектуры, включая аксессуары, украшения, интерьеры, выставочный дизайн и декорации.Она также создала ограниченным тиражом мебель для поистине роскошного образа жизни , например, всеми любимый стол Le-a Table, созданный в результате сотрудничества Zaha Hadid Design и Leblon Delienne. Скульптурный журнальный столик из стекловолокна был вдохновлен культовой прической принцессы Леи из франшизы «Звездных войн».

Философия дизайна Захи Хадид

Хадид заявила, что ее архитектурные проекты не были задуманы как личная печать в мире или акт потворства своим слабостям.Скорее, решение проблем и возможностей 21 века является краеугольным камнем стиля и творчества Захи Хадид.

Архитектура, по ее утверждению, «должна способствовать прогрессу общества и, в конечном итоге, нашему индивидуальному и коллективному благополучию». Здания, рожденные ее видением и коллективным гением ее фирмы Zaha Hadid Architects, , иногда могут казаться фантастическими, торжествующими и даже немного громкими, но все они проистекают из основной функции архитектуры - облегчения и даже выполнения повседневной жизни.

Этот успешный архитектор - фигура поляризации, с откровенными предложениями сделать пешеходами обширные районы Лондона, планом, который направлен на смягчение таких проблем, как загрязнение окружающей среды и безопасность дорожного движения. Планы Zaha Hadid Architects для двух парящих башен в Воксхолле также вызвали изрядную долю возражений и поддержки.

Будь то ее более противоречивые проекты, ее нереализованные мечты или ее шедевры, которые воплотились в жизнь, стиль Захи Хадид по праву признан во всем мире, и она приобрела легендарный статус после своей смерти в марте 2016 года.Далее мы более подробно познакомим вас с некоторыми из ее самых известных творений.

10 зданий Заха Хадид, которые вам нужно знать, если вы любитель архитектуры

Слева: Сергей Ходаковский (www.hitartstudio.com) (https://www.youtube.com/watch?v=F5L-8S-PR7c ) [CC BY 3.0], через Wikimedia Commons, вверху справа: Interfase, Public Domain через Wikimedia Commons. Внизу справа: Torsade de Pointes (собственная работа) [CC BY-SA 4.0], через Wikimedia Commons
Это сообщение может содержать партнерские ссылки.Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Легендарный архитектор Заха Хадид, родившаяся в Багдаде и получившая образование в Лондоне, оставила неизгладимый след в архитектуре 21 века. После постмодернистского архитектурного бума, возглавляемого Фрэнком Гери, Хадид была одной из группы архитекторов-новаторов, которые помогли вступить в новую эру архитектуры с перекрестным обогащением технологических и художественных влияний.

Талант, уже признанный во время учебы в Архитектурной школе Архитектурной ассоциации - бывший профессор Рем Колхас описал ее как «планету на ее собственной орбите» - ее более чем 30-летняя карьера помогла сформировать представление общества о современной архитектуре.Будучи редкой женщиной в отрасли, где доминируют мужчины, и первой женщиной, получившей престижную Притцкеровскую архитектурную премию, Хадид служила маяком для креативщиков из разных слоев общества, доказывая, что вам не нужно быть белым мужчиной, чтобы заявить о себе. в архитектуре.

Ее безвременная кончина в 2016 году оставила незавершенные проекты, многие из которых сейчас завершаются Zaha Hadid Architects, фирмой, которую она основала в 1980 году, всего через несколько лет после окончания учебы. Продолжая ее работу, мы можем увидеть физическую реализацию творческого разума Хадид.

Не ограничиваясь архитектурой, ее работа в области дизайна интерьеров, моды, промышленного дизайна (включая яхты) и изобразительного искусства напоминает нам о том, какой разносторонней художницей она была на самом деле. Размах и широта этого творчества оставили прочное наследие, которое продолжает влиять на креативщиков во всех областях, даже сегодня.

Характеристики архитектуры Заха Хадид

Архитектура Захи Хадид, известная как «королева кривых», нелегко объединить в один конкретный архитектурный стиль.Это был осознанный выбор, поскольку Хадид предпочитала не ограничивать свою практику конкретным движением. Она хорошо известна тем, что использует геометрические формы для создания динамичных, плавных структур. Конечно, большая часть ее влияния проистекает из ее любви к абстрактной живописи и рисунку. Хорошо известно, что она особенно любила русских художников-авангардистов, таких как Казимир Малевич, и даже переосмыслила памятник Владимира Татлина Третьему Интернационалу для выставки в Гуггенхайме.

«Супрематическая композиция» (1916) Казимира Малевича [общественное достояние], через Wikimedia Commons

Как эти абстрактные формы проникают в процесс ее дизайна? «Вся идея легкости, плавания, структуры и того, как она мягко приземляется на землю: все исходит от [русских]», - поделилась она с куратором своей выставки картин в Serpentine Galleries. Картины Захи Хадид, которые все еще доступны для просмотра в Интернете, являются ключом к пониманию ее архитектуры.

Работая, в частности, с бетоном и стеклом, Хадид взяла эти промышленные материалы и согнула их в формы, слегка напоминающие естественные формы.Деконструируя эти формы, она смогла представить передовые работы, которые также вызывают человеческие эмоции.

Знаменитые здания Заха Хадид

С 1994 года, когда она завершила строительство пожарной части Vitra, архитектурная продукция Захи Хадид включала музеи, спортивные и культурные центры, коммерческие и жилые здания, а также мосты и вокзалы. Взгляните на некоторые из ее самых знаковых зданий.

Пожарная часть Vitra, Вайль-на-Рейне, Германия (1993)

Построенная в небольшом немецком городке на границе Швейцарии и Франции, пожарная часть Vitra была первой возможностью Хадид воплотить свои абстрактные рисунки и картины в физическую форму.Острые, угловатые бетонные плоскости здания позволяют заглянуть в будущее архитектуры Захи Хадид, и этот проект получил ее международное признание.

MAXXI, Рим, Италия (1998–2010)

Фото: Commonurbock23 (собственная работа) [CC BY-SA 3.0], через Wikimedia Commons

Итальянский национальный художественный музей современного искусства создавался десятилетием, многогранное пространство медленно, но верно продвигалось вперед, несмотря на шесть смен правительства в процессе строительства.Результатом является одна из лучших работ Хадид, само здание представляет собой памятник, стоящий рядом с колоссальными памятниками Рима. Одна из ее самых хвалебных работ, она выиграла приз Стирлинга в области архитектуры 2010 года, который присуждается лучшему новому европейскому зданию, построенному или спроектированному в Великобритании.

Научный центр Phaeno, Вольфсбург, Германия (2005)

Фото: Ричард Бартц (собственная работа) [CC BY-SA 3.0], через Wikimedia Commons

Новый научный центр Вольфсбурга - это самая крупная инвестиция, которую когда-либо делал город.Хадид представила потрясающее здание, сочетающее современные материалы и формы в классическое здание, неподвластное времени. Стеклянные вырезы и потолочные решетки - повторяющиеся темы в зданиях Захи Хадид, а бетонные колонны создают «волнистые искусственные холмы и долины».

Олимпийский центр водных видов спорта, Лондон, Англия (2005–2011)

Для летних Олимпийских игр 2012 года Хадид было поручено создать один из основных центров проведения соревнований.В результате Центр водных видов спорта представляет собой шедевр с волнообразной крышей, которая поднимается вверх, как волна - дань вдохновению Хадид. Она смотрела на формы воды в движении, создавая естественную форму с открытой бетонной отделкой. Хотя впоследствии центр был модернизирован, чтобы превратить его в общественное пространство, он остается одной из основных достопримечательностей Олимпийского парка.

Мост шейха Зайда, Абу-Даби, Объединенные Арабские Эмираты (2007-10)

Фото: Моханнад Хатиб (Flickr: Мост шейха Зайда - Абу-Даби, ОАЭ) [CC BY 2.0], через Wikimedia Commons

Двухсторонний четырехполосный автомобильный мост - это потрясающий взгляд на то, как изогнутые формы Хадид трансформируются в функциональную архитектуру. Волнистый мост, соединяющий остров Абу-Даби с южным берегом залива, был вдохновлен формами песчаных дюн, еще раз показывая, как архитектура Хадид черпает вдохновение в природе. Его протяженность составляет 842 метра, и он считается одним из самых сложных мостов, когда-либо построенных.

10 вдохновляющих уроков по архитектуре от Захи Хадид

Кристофер Пиллиц / Getty Images

Родилась в Багдаде в 1950 году, англичанка и иракка. Заха Хадид - первая женщина-архитектор, получившая престижную Притцеровскую премию в 2004 году.В ее детстве лучшие дни Багдада были без ссор и войн. Там она ходила в католическую школу с религиозным разнообразием, а монахини обучали ее французскому языку. Ее отец был политиком, и предполагалось и ожидалось, что она продолжит свое образование. Она училась в Американском университете в Бейруте, где изучала математику. Ее семья бежала из страны после прихода к власти Саддама Хусейна и начала войны с Ираном. В 1972 году Хадид переехала в Лондон и поступила в Архитектурную школу Архитектурной ассоциации.В 1980 году она открыла собственный офис, что оказалось непростой задачей; сначала ее идеи были более востребованы, чем ее настоящие проекты.

Сегодня она пользуется большим уважением и находится в авангарде архитектурного дизайна. Она пробила стеклянный потолок, и ее современные передовые философии помогли ей раздвинуть границы архитектуры и дизайна. Сегодня в ее фирме работает 350 человек и реализовано 950 проектов в более чем 44 странах мира.

Мгновенно получайте скидки на предметы интерьера!

Подключайтесь к купонам на благоустройство дома и промокодам, которых вы так долго ждали.

Посмотреть предложения

Эльнур / Shutterstock

1. «Архитектура - это действительно забота о благополучии. Я думаю, что люди хотят чувствовать себя хорошо в пространстве ... С одной стороны, это касается убежища, но также и удовольствия ".

Хадид, хотя и считалась уважаемым архитектором, также вошла в мир интерьеров. Ее постоянный поиск эстетического видения охватывает все области дизайна, от больших экстерьеров ее архитектуры до интерьеров и мебели.Интерьеры - это просто еще одно продолжение внешнего вида. Ее талант к оформлению интерьера проявляется в отеле Puerta America в Мадриде, где Хадид и другим известным архитекторам было поручено спроектировать различные комнаты в отеле.

2. «Одна из вещей, которую я с уверенностью могу сказать, что мы можем привнести волнение и проблемы в жизнь людей. Мы хотим, чтобы они могли принять неожиданное ».

Научный центр Phaeno, интерактивный научный центр, расположенный в Вольфсбурге, Германия, является прекрасным примером.В 2000 году Захид участвовал и выиграл архитектурный конкурс на проект здания. Центр открылся примерно через пять лет, и в нем размещается более 250 интерактивных экспонатов от Ansel Associates, Inc. Поразительная бетонная конструкция, спроектированная Захой Хадид, ее немецким коллегой, архитекторами Mayer Bährle и Адамсом Кара Тейлор, была описана как «гипнотическое произведение архитектуры». - здание, которое полностью меняет наше видение будущего ».

Умно «здание эффективно стоит на бетонных сваях, позволяя посетителям Autostadt проходить через него, не мешая работе здания.Phaeno соединен с Autostadt металлическим мостом, к которому ведут эскалаторы и лестницы с обеих сторон. Нижняя сторона Phaeno освещена, и ходули тоже ».

3. «Женщине в одиночестве заниматься архитектурой все еще очень и очень тяжело. Это все еще мужской мир ".

Ее размышления о пространственных проблемах - вот что отличает ее от толпы - как мужчин, так и женщин. Центральное здание BMW было основано на убеждении архитектора в том, что здание - это пространство, которое многогранно и многомерно.Здесь она переосмысливает традиционный офис. Здание и его функции становятся более «динамичным, задействованным нервным центром». Ее подвижность превосходит традиционное пространственное разделение «синие воротнички» и «белые воротнички», эффективно стирая барьер.

Эльнур / Shutterstock

4. На Хадид повлияло ее раннее детство «в деревнях на болотах в Южном Ираке. Красота пейзажа, где песок, вода, здания и люди каким-то образом сливались воедино ».

Центр Мэгги в Файфе, Шотландия, делает именно это, смешивая естественное и созданное руками человека.Здание было спроектировано как защитная среда, убежище для больных раком. Расположенный рядом с больницей Виктория, центр находится на краю впадины в окружении красивой листвы и сельской местности, сочетая рукотворное, современное здание и технологии с природой.

5. «Есть 360 градусов. Зачем придерживаться одного? »

Чтобы разнообразить свои архитектурные проекты, в 2002 году Захид завершила строительство лыжного трамплина в Инсбруке, Австрия. Захид описывает лыжный трамплин как «лаконичный элемент функционального дизайна, инструмент для спорта высших достижений, сформированный с математической точностью. Она создала это, чтобы « разработать бесшовный гибрид. Сборка элементов была решена в манере природы, создав цельный гибрид, где части плавно соединяются и сливаются в органическое единство ».
Архитектура предназначена для того, чтобы на нее смотреть и наслаждаться со всех сторон. Хадид пробивает не только стеклянный потолок, но и все преграды, которые ставят традиционные стены и пол. Что может лучше отражать пространственную философию Хадид, чем олимпийский лыжный трамплин?

6.«Вы все время видите более авторитетных, уважаемых женщин-архитекторов. Это не значит, что это легко. Иногда трудности непостижимы ... На практике я все еще испытываю сопротивление, но я думаю, что это помогает мне сосредоточиться. Возможно, именно моя яркость, а не то, что я женщина, придает мне такую ​​решимость добиться успеха, но я всегда была настроена »

Несмотря на уровень успеха Хадид, которому она благодарна, она утверждает, что это была и остается очень долгая борьба.Она по-прежнему видит свою долю отказа, которая, как она утверждает, удерживает ее на месте и помогает думать о вещах и создавать вещи по-другому. Millennium Center отправляет посетителей в путешествие по трем аспектам разума - входу, процессу и выходу. Здесь полы, стены и другие архитектурные элементы «вытягиваются из одного непрерывного пространства, чтобы вместить множество побуждающих к размышлениям стимулов».

Мелинда Надь / Shutterstock

7. «Я действительно верю в идею будущего.”

Архитектура - это прогрессивное и перспективное мышление. У всех величайших архитекторов было это современное, передовое видение. Терминал Hoenheim-Nord в Страсбурге, Швейцария, был создан, чтобы отражать движение всего - людей, велосипедов, автомобилей и трамваев. Вместе они образуют постоянно меняющееся, но четко очерченное целое.

8. «Вы не ограничены одним взглядом на пространство. Вы действительно можете блуждать ».

Еще один пример плавности движения и пространства - это создание Хадид Олимпийского водного центра 2012 года в Лондоне, Англия, который находился под сильным влиянием движения воды.Он был создан, чтобы напоминать движение волны с волнистой крышей, которая взмывает вверх, окружая бассейны, «объединяющим жестом».

9. «Сегодняшней архитектуре недостаточно для непосредственной реализации существующей типологии зданий; вместо этого от архитекторов требуется тщательно изучить всю территорию с новым вмешательством и программным пространством ».

Пожарная часть Vitre была создана, чтобы заполнить пустоту, образовавшуюся в результате разрушительного пожара в 1980-х годах. Построенная в окружении существующих заводов, пожарное депо было построено, чтобы определять пространство, а не занимать его.Он представляет собой момент, застывший и готовый взорваться. Пожарная часть больше не размещается в здании, вместо этого здесь находится музей стульев.

10. «Не всегда нужно показывать искусство в так называемом белом ящике. У вас может быть своего рода сложность внутри выставки, которая также уважает искусство ».

Центр современного искусства Розенталя в Цинцинатти, штат Огайо, был первым проектом, выполненным Хадид, и первым музеем в Соединенных Штатах, спроектированным женщиной.Ее идея заключалась в том, чтобы внести в здание город, открытый «городской ковер», приветствующий всех. Она хотела донести современное искусство до тех, кто к нему не привык и не сталкивался. В задней части музея она создала фон, как будто ковер свернут, - своего рода полет фантазии, позволяющий посетителям увидеть все эти разные пространства. Ее желание уйти от «белого куба», о котором мы думаем, когда думаем об архитектуре. Здесь движение и световой поток придают каждой галерее и выставке неповторимый вид.

Волевая и дерзкая Заха Хадид была названа трудной для работы с другими, но ее ясное, определенное и дальновидное видение в сочетании с ее непоколебимой решимостью сделали ее не только одной из ведущих женщин-архитекторов в мире, но и одной из них. ведущих архитекторов мира. Ее видения продолжают выходить за пределы времени, движения, пространства и воли на долгие годы.

Заха Хадид Биография, жизнь и цитаты

Биография Захи Хадид

Детство

Заха Хадид родилась в Багдаде, Ирак, в период процветания, когда правительство решило инвестировать в модернизацию архитектуры города.В детстве она завершила строительство зданий такими знаковыми архитекторами, как Фрэнк Ллойд Райт и Ле Корбюзье. Отец Хадид, Мухаммад аль-Хадж Хусейн Хадид, был богатым промышленником и политиком, который внес свой вклад в этот прогрессивный правительственный импульс. Ее мать Ваджиха ас-Сабунджи была художницей.

По словам Хадид, из-за влияния ее богатой семьи «никогда не возникало сомнений в том, что я стану профессионалом». Один из двух ее старших братьев Фулат Хадид утверждал, что она могла бы стать первым иракским астронавтом, если бы захотела.Однако к одиннадцати годам Заха Хадид решила, что ее будущее - в архитектуре. Ее родители поддержали ее амбиции и побудили ее спроектировать некоторые интерьеры в своем доме.

Семья Хадид часто путешествовала на протяжении всего ее детства, и она получила мультикультурное международное образование. Это было как формально в школах-интернатах в Англии и Швейцарии, так и неформально с ее семьей. Она вспоминала, как повлияла поездка со своим отцом: «[Он] следил за тем, чтобы я побывала во всех важных зданиях и музеях в каждом городе, который мы посетили.Мы ездили в новые города, чтобы узнать об архитектуре ... Думаю, именно это вдохновило меня на любовь к зданиям ».

Позже, во время учебы в университете, Хадид установила тесные отношения со своими молодыми племянницами и племянниками. Она заботилась о них. после развода родителей и научила их рисовать. Позже ее племянница Рана вспоминала: «С [Захой] можно было поговорить о чем угодно: архитектуре, последних лаках для ногтей, своей личной жизни». Однако Хадид, как и она братья и сестры, часто выражали свою любовь через откровенную критику.Она применяла к другим такие же высокие стандарты, как и к себе, и подталкивала тех, кого любила, к достижению большего.

Образование и раннее обучение

Хадид училась в Американском университете в Бейруте, Ливан, где получила степень бакалавра математики. В 1972 году она переехала, чтобы продолжить обучение в Архитектурной ассоциации в Лондоне, которая в то время была центром прогрессивной архитектурной мысли. Там она училась у Рема Колхаса, Элиа Зенгелиса и Бернарда Чуми, которые все признали ее талант.Зенгехлис похвалил ее «захватывающее видение» и ее способность видеть большую картину впереди более мелких деталей в своих проектах.

На четвертом курсе университета Хадид спроектировала отель для Хангерфордского моста на Темзе в Лондоне, известный как Malevich Tektonik. Супрематические картины геометрических форм Казимира Малевича вдохновили радикальный проект, который раскрыл бесстрашный способ Хадид бросить вызов статус-кво. По ее словам, «это было очень антидизайном. Это было почти движение антиархитектуры.«Даже после того, как она стала признанным и отмеченным наградами архитектором, критики продолжали вспоминать изобретательность и влияние этого раннего проекта.

Хадид окончила университет в 1977 году с дипломом. На церемонии Колхас описал архитектора как« планету в мире ». Вскоре после этого она стала партнером в Office for Metropolitan Architecture (OMA) в Нидерландах, фирме, основанной Колхасом и Зенгелисом. Работая над известными и спорными проектами, такими как не построенное здание голландского парламента в Гааге (1978 г.) она уехала, чтобы в 1980 г. основать собственную лондонскую фирму Zaha Hadid Architects (ZHA).

На протяжении всей своей профессиональной практики Хадид продолжала рисовать, используя абстракцию как инструмент для разработки новых дизайнов. Она объяснила: «Я обнаружила, что традиционная система архитектурного рисунка ограничивает, и искала новые средства изображения». С помощью абстракции она оспаривала концепцию здания как твердой массы и с приключениями исследовала пространственные отношения между элементами здания. Эти принципы послужили основой для выигравшего в 1982 году предложения о создании горного развлекательного центра The Peak в Гонконге.Этот проект ознаменовал ее дебют в центре внимания как грозного архитектора (несмотря на то, что он так и не был построен), и она стала известна своими творческими и амбициозными идеями.

Период зрелости

В отсутствие построек Хадид заработала себе репутацию благодаря своим рисункам, картинам и преподаванию архитектуры на международном уровне в школах, включая Архитектурную ассоциацию, Гарвардскую высшую школу дизайна, Кембриджский университет и Колумбийский университет. Она также занималась мебелью, интерьером и декорациями.Наиболее важно то, что ее работы были представлены на выставке 1988 года «Деконструктивизм в архитектуре», куратором которой были Филип Джонсон и Марк Вигли, в Музее современного искусства Нью-Йорка.

Хотя ее работы вызывали большое восхищение, они были сочтены слишком радикальными для строительства. Одним из ярких примеров этого является ее победивший на конкурсе в 1994 году дизайн оперного театра в Кардиффе, Уэльс. Несмотря на ее достижения, из соображений стоимости был выбран более консервативный дизайн. Отказ сказался на Хадид до такой степени, что она решила оставить эту профессию.Она изо всех сил пыталась понять нежелание клиента брать на себя амбициозный дизайн, настаивая на том, что ее проект «легко осуществим».

Именно на этих художественных выставках Хадид познакомилась с Патриком Шумахером, который впоследствии стал ее деловым партнером. Позже Шумахер, изучающий архитектуру, сказал: «Я был заинтригован откровенностью и открытостью ее презентации». Хотя сама Хадид никогда не называла себя деконструктивисткой, она сохраняла интерес к его скульптурной архитектуре, состоящей из взаимосвязанных пространств, характеризующихся драматическими углами, на протяжении следующих десятилетий.Ее бывший наставник Зенгелис прокомментировал: «Мы назвали ее изобретателем 89 градусов. Ничто никогда не было под углом 90 градусов. У нее было потрясающее зрение. Все здания взрывались на крошечные кусочки».

Не отказываясь от этого смелого стиля, в 1990-х годах Хадид начала преобразовывать свою репутацию «бумажного архитектора» в строительного архитектора. Ее первым успешно реализованным проектом стала пожарная станция Vitra в Вайль-на-Рейне, Германия (1989-92). За этим последовали новые работы в Европе, включая жилищный проект в Берлине, выставочные площади в лондонском Millennium Dome (1999) и фестиваль садоводства в Вайль-на-Рейне (1997-99).Позже архитектор назвал этот период становления «... годами, когда я не спал четыре ночи подряд или недели ... Это было очень захватывающее время».

Строительство еще двух проектов в конце 1990-х подтвердило ее коллегам и клиентам, что проекты Хадид осуществимы, несмотря на их амбиции. Это Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати, штат Огайо, и лыжный трамплин Бергизель на горе Бергизель в Инсбруке, Австрия. New York Times назвала бывшее «самым важным американским зданием, которое нужно было достроить со времен холодной войны».«Это был не только первый американский проект Хадид, но и первый американский музей, спроектированный женщиной.

Через год после завершения строительства художественного музея Хадид была удостоена Притцкеровской премии, которая считается самой престижной архитектурной наградой. Президент фонда Томас Прицкер отметила: «Хотя объем ее работ относительно невелик, она добилась большого признания, а ее энергия и идеи показывают еще большие надежды на будущее». Как первая женщина, получившая премию, Хадид начали привлекать больше внимания средств массовой информации, а также клиентов более высокого уровня с большими амбициями и более значительными бюджетами.

Поздний период

Получив признание за свою работу, Хадид использовала свой высокий статус для продвижения еще более амбициозных проектов. Первым из них в новом стиле был Научный центр Phaeno в Вольфсбурге, Германия (2005 г.), который, отказавшись от горизонталей и вертикалей, дал толчок к развитию новых цифровых технологий для структурного проектирования здания и вычисления его формы. Хадид стала пионером этого подхода, получившего название параметризма.

Согласно Шумахеру, параметризм «приходит на смену модернизму как новая длинная волна систематических инноваций.«Это вызвало стилистический сдвиг в творчестве Хадид, отказавшись от зазубренного деконструктивизма, которым она была ранее известна. Музей MAXXI 2010 года, удостоенный премии Стирлинга, является одной из ее последних работ в прежнем стиле, а ее дизайн для Центр Гейдара Алиева в Баку, Азербайджан, в 2012 году характеризуется широкими, изогнутыми формами параметризма.

Среди других проектов, получивших признание критиков в этот период, - Оперный театр Гуанчжоу 2010 года (вдохновленный, согласно The Guardian , нереализованными проектами Хадида). проекты для Оперного театра Кардиффского залива в 1994 г.), Риверсайд-музея в Глазго (2011 г.) и Лондонского центра водных видов спорта (2011 г.).Проекты в Великобритании были ее первыми, построенными там, несмотря на то, что Хадид стала гражданином Великобритании и основала свою практику в Лондоне. В этом она отмечает новый непредвзятый подход к архитектуре, отмечая: «В последнее время здесь [в Великобритании] что-то радикально изменилось. Больше нет сопротивления новому».

Для всех, кто хвалил новую архитектуру Хадид, другие критики высмеивали стоимость и масштаб таких проектов. Во многих случаях Хадид призывали свернуть или отказаться от проектов из-за ограничений сайтов или бюджета.Лондонский центр водных видов спорта представляет собой уменьшенную конструкцию, а новый национальный стадион для Олимпийских игр 2020 года в Токио был отклонен из-за проблем с затратами. Ее фирма вызвала особую критику в 2014 году после того, как Хадид ответила на сообщения о плохих условиях труда на строительных площадках в Катаре (где будет построен ее стадион Аль-Вакра к чемпионату мира 2022 года), заявив, что обеспечение безопасных условий труда не входит в ее обязанности как сотрудника. архитектор.

Смерть

В 2016 году Хадид внезапно умерла от сердечного приступа во время лечения от бронхита.Она решила не иметь собственной семьи и полностью посвятила себя карьере. Говоря о своей целеустремленности, она сказала: «Если [архитектура] вас не убивает, значит, вы никуда не годитесь ... вы должны заниматься этим все время. Вы не можете позволить себе окунуться и уйти. . " Некоторые, например, журналист Гарри Маунт, охарактеризовали ее профессиональную преданность как «самовлюблённую». Он писал: «Ее квартира была пуста, если не считать предметов, которые она спроектировала сама: изогнутого дивана, парящего стола и футуристического чайного сервиза.Не было никаких признаков того, что человеческое занятие доставляет удовольствие: ни книг, ни компакт-дисков. " На вопрос журналиста Саймона Хаттенстона в 2010 году, счастлива ли она быть одинокой, Хадид ответила: «Я не думаю об этом таким образом. В жизни все случается ». Возможно, самые близкие отношения Хадид были с ее давним партнером по дизайну Шумахером.Их отношения были охарактеризованы как близкие, но «непростые». Например, друг Хадид, архитектор Питер Кук, сказал: «[Хадид] никогда не критиковал Патрика, но она знала, что некоторые вещи, которые он делал, были ей не по вкусу. Но она была наполовину влюблена. с ним и позволил ему это сделать ». Тем не менее, любые утверждения о романтических отношениях между ними (включая слух о том, что они поженились в 2005 году) были опровергнуты.

Шумахер был единственным несемейным бенефициаром завещания Хадид, которое она доверила ему, своей племяннице Ране и ее хорошим друзьям, художнику Брайану Кларку и консервативному коллеге (и бывшему председателю галереи Серпентина) лорду Палумбо, чтобы нести из.Однако отношения между ними ухудшились после того, как в 2016 году Шумахер высказался за отмену социального жилья и строительство над лондонским Гайд-парком. В 2018 году Шумахер подал заявку на получение единоличного контроля над поместьем Хадид. Он возглавляет компанию Zaha Hadid Architects после смерти архитектора, в результате чего она оставила 36 незавершенных проектов в 21 стране.

На момент своей смерти Хадид также обсуждала с куратором Гансом Ульрихом Обристом выставку своих картин.Показав ему свои личные альбомы годом ранее, куратор вспомнила: «Они были почти как каракули, но все ее здания, казалось, возникли из потока этих бесплатных эскизов ... было очень личным. Она хранила их в своей спальне. Я был поражен и хотел увидеть больше ». Показ состоялся в 2017 году в галерее Serpentine под названием Заха Хадид: экспериментам не должно быть конца . «Она была не просто великим архитектором, она была великим художником», - говорит Обрист.

Наследие Захи Хадид

The Guardian описал Хадид как «королеву кривой», которая «освободила архитектурную геометрию, придав ей совершенно новую выразительную идентичность.«Хотя она не относилась к определенной школе, термины« деконструктивист »,« параметрист »и« абстракционист »по-разному использовались для описания ее работ. Председатель жюри Притцкеровской премии лорд Ротшильд охарактеризовал ее как« непоколебимую в своей приверженности модернизму ». Всегда изобретательная, она отошла от существующей типологии, от высоких технологий и изменила геометрию зданий. «Вероятно, находясь под влиянием прогрессивного мировоззрения своих родителей, Хадид со студенческих времен« верила в прогресс и в его роль творчества. "и бросил вызов традиционализму.

После ее смерти в 2016 году студия Хадид сообщила: «Заха Хадид была широко признана величайшей женщиной-архитектором в мире сегодня», в связи с чем возник вопрос о значении ее пола для ее достижений. Хадид сопротивлялась приданию типажу женщины-архитектора или иракского архитектора для собственного продвижения, но стремилась заверить других, что «они могут пробить стеклянный потолок». Ее стремление поощрять молодых специалистов проявилось и в ее педагогической карьере. Когда-то названный одним из самых высокооплачиваемых архитекторов мира, а также инвестором в недвижимость, рестораны, косметику и моду, многие восхищались Хадид ее деловой хваткой, а также ее архитектурными способностями.

Пол Хадид, несомненно, повлиял на репортажи критиков о ее работе и личности. Некоторые, такие как Микки О'Коннор, восприняли ее уверенность как «конфронтационную», и ее часто называют дивой - ярлык, который она отвергла как сексистский. Другие, такие как Марк Ирвинг, указали на нее как на силу, с которой нужно считаться: «Она выглядит драматично, сладострастно в своих черных нарядах ... над которыми большие глаза с тяжелыми веками и накрашенные пурпуром губы, которые всегда кажутся сочными. слегка неудовлетворенный дуться, повернуться к вам, как орудия хорошо бронированного линкора.

Тем не менее, по словам самой Хадид, она призналась, что часто чувствовала себя изгнанной. Так было, в частности, во время событий 1994 года, когда ее победивший в конкурсе проект Оперного театра Кардифф-Бэй был впоследствии отвергнут. «Люди снисходительно относились ко мне. время. Они не знали, как со мной себя вести. Я не знаю, реагировали ли люди на меня странным образом, потому что они просто думали, что я был одним из этих эксцентричных людей, или они думали, что я иностранец, или вел себя смешно, или что я женщина.«В других случаях Хадид называла себя« яркой »и« эксцентричной ... но я не псих ».

Несмотря на ее чувство исключения из определенных сетевых кругов, у архитектора были известные друзья, например, в , Фрэнк Гери и Норман Фостер. После ее смерти Фостер отметил: «Я стал очень близок с ней как друг и коллега, параллельно с моим глубоким уважением к ней как архитектору ... она была одним из очень немногих архитекторов, которые были друзьями, был приглашен на мой 80-летний юбилей... она была моим дорогим другом ».

Майкл Киммельман из The New York Times добавляет, что, хотя« ее высокие строения оставили след на горизонте и воображении, «Хадид» олицетворяла ... эпоху так называемых звездных архитекторов, которые бродили по планете в поисках собственного творческого гения. "В соответствии с типичными коннотациями" звездной архитектуры "или" звездной архитектуры "ее критиковали за экстравагантность и знаменитость ее проектов. Критик Роберт Бут также предположил, что фаворитизм и маркетинговая ценность - причина того, что она выиграла так много конкурсов дизайна, а не архитектурный талант.

Сегодня фирме Zaha Hadid Architects остается воплотить в жизнь свое наследие по созданию преобразующих пространств.

Творческий процесс Захи Хадид, раскрытый в ее картинах

Творческий процесс Захи Хадид, раскрытый в ее картинах

Видение Мадрида - 1992. Изображение Кортесии де Заха Хадид ShareShare
  • Facebook

  • Twitter

  • Pinterest

  • Whatsapp

  • Почта

Или

https: // www.archdaily.com/798362/the-creative-process-of-zaha-hadid-as-revealed-through-her-paintings

Всемирно известная своим авангардным поиском архитектурных предложений, отражающих современную жизнь, Заха Хадид провела абстрактные топографические исследования для многих ее проектов, в которые добавляются плавные, гибкие и выразительные работы, которые вызывают динамизм современной городской жизни.

Чтобы глубже познать ее творческий процесс и развитие ее профессиональных проектов, здесь мы сделали историческую подборку ее картин, которые расширяют область архитектурных исследований с помощью абстрактных упражнений в трех измерениях.Эти художественные работы предлагают новый и иной взгляд на мир, ставят под сомнение физические ограничения дизайна и демонстрируют творческие основы ее карьеры.

+ 34

Пик - 1983. Image Cortesía de Zaha Hadid

+ 34

Что было раннее вдохновение Захи Хадид?

С самого начала своей карьеры Заха Хадид находилась под влиянием художника Казимира Малевича, который заставил ее использовать краску как инструмент для архитектурных изысканий. В течение 1980-х годов, прежде чем Заха реализовала какую-либо из своих работ, ей пришлось пережить много плодотворных лет теоретического архитектурного проектирования.За эти годы она создала прецедент для всей своей карьеры, и эти исследования позже в материальной форме закрепились в ее работах.

Пик - 1983. Изображение Кортесии де Заха Хадид

Я был очень очарован абстракцией и тем, как она действительно может привести к абстрагированию планов, отходу от определенных догм о том, что такое архитектура.

Пик - 1983. Image Cortesía de Zaha Hadid

Хадид начала свои картины с эссе в макро-городском масштабе, исследуя предложения по генеральным планам и формам связи внутри и между городами.В своих картинах «Пик» Хадид предложила ориентир как передышку от скоплений и напряженности Гонконга, созданный на искусственной горе.

Мир (89 градусов) - 1983. Image Cortesía de Zaha Hadid

В «Мире (89 градусов)» архитектор исследовал многочисленные возможности новых технологий и их влияние на архитектурный дизайн, создав абстрактную композицию - почти как спутниковый вид мира. Используя только острые углы, которые придают динамичности виду, план пересекает широкий изогнутый горизонт, который в своем движении олицетворяет постоянные изменения в современном образе жизни.

Grand Buildings Trafalgar Square - 1985. Image Cortesía de Zaha Hadid

Хадид также использовала это графическое исследование для переосмысления существующих городских пространств, как в случае с «Grand Buildings Trafalgar Square». В этой картине, в дополнение к вставке общественного подиума в знак признания традиции общественных собраний на площади, Хадид представила высокие здания с общественными террасами, высота которых соответствовала бы различным достопримечательностям города.

Kurfuerstendamm 70 - 1986. Image Cortesía de Zaha Hadid Kurfuerstendamm 70 - 1986.Image Cortesía de Zaha Hadid

Принимая участие в публичном конкурсе на разработку плана городского развития для того, что было в то время Западным Берлином, в "Victoria City Aerial" Хадид вмешалась в городской контекст, организованный вокруг программных коридоров на разной высоте, что стимулировало коммерцию и культура в этом районе.

Город Виктория Антенна - 1988. Image Cortesía de Zaha Hadid Hafenstrasse Development - 1989. Image Cortesía de Zaha Hadid Hafenstrasse Development - 1989.Image Cortesía de Zaha Hadid

Жилой комплекс Hafenstrasse был спроектирован Хадид для заполнения промежуточных пространств в зоне традиционной вертикальной застройки в Гамбурге, Германия. В графических очерках предлагается череда проницаемых конструкций с террасами, выходящими на реку Эльба.

Hafenstrasse Development. Image Cortesía de Zaha Hadid KMR Art and Media Center - 1989/93. Image Cortesía de Zaha Hadid Великие утопии - 1992. Image Cortesía de Zaha Hadid

В 1992 году Заху Хадид попросили разработать коллекцию картин и рисунков для «Великой утопии», выставки русского конструктивизма в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорк.В ответ Хадид воплотила интерпретацию памятника Владимира Татлина Третьему Интернационалу (1919-1920) в дополнение к экспериментам с воссозданием других русских художников, таких как Казимир Малевич.

Великие утопии - 1992. Image Cortesía de Zaha Hadid Vitra Fire Station - 1993. Image Cortesía de Zaha Hadid

В своих исследованиях для Vitra Fire Station картины Хадид материализуют и фиксируют движение произведения, отслеживая появление плана и соединенные между собой стены и создавая ощущение ожидания перед неизбежным движением.

Terminus Multimodal Hoenheim Nord - 2001. Image Cortesía de Zaha Hadid

Еще со студенческих лет Заха Хадид использовала живопись как часть своего обширного и глубокого процесса архитектурного творчества, демонстрируя, что мы никогда не должны прекращать экспериментировать. Несмотря на то, что она рисовала на протяжении всей своей карьеры и реализовывала многочисленные выставки своих живописных работ, она никогда не принимала определение художника, поскольку все ее графические исследования были частью ее постоянных архитектурных изысканий; используя присущую искусству гибкость, чтобы свободно погружаться в свои эксперименты в качестве архитектора.

Чтобы узнать больше об отношении Захи Хадид к искусству, посмотрите документальный фильм, в котором она обсуждает влияние Казимира Малевича на ее творчество.

Центр современного искусства Розенталя - 2003. Image Кортесия де Заха Хадид

+ 34

 

Заха Хадид: Как она изменила архитектуру и ее взгляд на женщин? | The Independent

Первоначально получившие название «бумажный архитектор», планы Захи Хадид когда-то считались несуществующими. В течение многих лет ее проекты изо всех сил пытались выйти за рамки эскизной фразы и превратиться в кирпичи и строительный раствор.

Тем не менее, это длилось недолго. Благодаря своей непоколебимой решимости и яростному динамизму, уроженец Ирака британский архитектор стал известен тем, что возводил непростые постройки.

Сегодня наследие Хадид, воплощенное в ее творениях по всему миру, было удостоено награды Google Doodle - в честь того дня, в 2004 году, когда она стала первой женщиной, получившей желанную Притцкеровскую архитектурную премию.

(Google Doodle)

(Google)

Хадид, которую многие считают величайшей женщиной-архитектором современности, изменила архитектуру для современной эпохи.Уважаемый, но вызывающий разногласия художник, скончавшийся прошлой весной от сердечного приступа в возрасте 65 лет, был известен своими проектами, такими как Лондонский Олимпийский водный центр и Оперный театр Гуанчжоу.

Ее многочисленные здания появляются по всему миру, в том числе в Америке, Китае и Швейцарии; Среди ее самых известных работ - Олимпийские игры в Лондоне, Музей Риверсайд в Глазго, Оперный театр Кардифф-Бей и стадион чемпионата мира по футболу 2022 года в Катаре.

Дива, любящая кофеин, непрерывно курящая «Королева кривой», дважды выигравшая премию Стирлинга, также прославилась своей необыкновенной личностью.

Говоря о своей огромной награде за получение Королевской золотой медали за архитектуру в 2016 году, художница, архитектор и дизайнер сказала, что она все еще не чувствует себя принадлежащей к истеблишменту.

Тем не менее, она признала: «Я полагаю, что теперь я должна быть частью истеблишмента. Я всегда был независимым, и, поскольку я «яркий», меня всегда считали трудным человеком. Как женщина в архитектуре, вы всегда аутсайдер. Ничего страшного, мне нравится быть на грани.

Это подводит нас к вопросу о том, как Хадид произвела революцию в самой современной архитектуре и роли женщин в ней.

Она была известна своим пренебрежением к скучной функциональности и склонностью к экспериментам. Архитектор не пошел бы на компромисс со своими концепциями или проектами из-за практических ограничений или технологий. Вместо этого ее изогнутые, футуристические здания имели тенденцию быть структурно сложной.

Лучшие дудлы Google

Показать все 50

1/50 Лучшие дудлы Google

Лучшие дудлы Google

Мистер Роджерс

Google Doodle чествует детского телеведущего Мистера Роджерса

Google

Лучшие дудлы Google

Люси Уиллс

Google Doodle чествует гематолога Люси Уиллс

18 Лучшие дудлы Google

18

Фалафель

Google Doodle в честь фалафеля

Google

Лучшие дудлы Google

День Святого Георгия

Google Doodle в честь Дня Святого Георгия

Google

Лучшие каракули Google

Google Doodles в честь Голливуда 9000 Хоу
Кинематографист золотого века Джеймс Вонг Хоу

Google

Лучшие дудлы Google

Сейичи Мияке

Дудл в Google, посвященный Сейити Мияке, разработчику тактильного покрытия

Google

Лучшие дудлы Google Cellter

ebrates 100 лет со дня рождения американского журналиста Уолтера Кронкайта

Лучшие дудлы Google

Фестиваль фонарей 2016

Google отмечает последний день празднования китайского Нового года каракули Фестиваля фонарей

Google

Лучшие дудлы Google

Google Doodle чествует Сергея Дягилева

Google Doodle чествует арт-критика Сергея Дягилева

Google

Лучшие дудлы Google

Джорджа Буля

Google отмечает 200-летие математика Джорджа Буля

The Best Google Doodles

0 Sergei Eis День рождения советского режиссера Сергея Эйзенштейна

Google

Лучшие дудлы Google

41-я годовщина открытия «Люси»

Google отмечает 41-ю годовщину открытия «Люси», названия, данного коллекции окаменелых костей это когда-то составляло скуку leton гоминида из вида Australopithecus afarensis, обитавшего в Эфиопии 3.2 миллиона лет назад

Лучшие дудлы Google

Элизабет Гарретт Андерсон

Google отмечает 180-летие врача и суфражистки Элизабет Гарретт Андерсон

Лучшие дудлы Google

Сэр Уильям Генри Перкин

Google Doodle отмечает

сэра Уильяма Генри Перкина

Google

Лучшие дудлы Google

Нелли Сакс

Google Doodle чествует поэта и драматурга Нелли Сакс

Google

Лучшие дудлы Google

День благодарения 2018

Google Doodle празднует Google Thanksgiving 2018

Дудлы
День независимости Нигерии

Google Doodle в честь Дня независимости Нигерии

Google

Лучшие дудлы Google

Мэри Принс

Google Doodle в честь аболиционистки Мэри Принс

Google

Лучший Google Doo dles

День отца 2016

Google празднует День отца

Лучшие дудлы Google

Эбенезер Кобб Морли

Google Doodle празднует "отца футбола" Эбенезера Кобба Морли

Google

Лучшие дудлы Google

Ebenezer Butler

Google Doodle в честь писателя-фантаста Октавии Э. Батлера

Google

Лучшие дудлы Google

Тамара де Лемпицка

Google Doodle в честь художника Тамары де Лемпицка

Google

Лучшие дудлы Google

Fried Johann

Google Doodle в честь математика и физика Иоганна Карла Фридриха Гаусса

Google

Лучшие дудлы Google

Fanny Blankers-Koen

Google Doodle в честь голландской олимпийской чемпионки Fanny Blankers-Koen

Google

Джон Ха rrison

Google Doodle чествует часовщика Джона Харрисона

Google

Лучшие дудлы Google

Гильермо Харо

Google Doodle чествует астронома Гильермо Харо

Google

Лучшие дудлы Google

St.День Давида

Google Doodle в честь Дня Святого Давида

Google

Лучшие Google Doodles

Картер Дж. Вудсон

Google Doodle в честь Картера Дж. Вудсона, новаторского афроамериканского историка

Google

Лучшие дудлы Google

День Св. Андрея

Google Doodle в честь Дня Святого Андрея

Google

Лучшие дудлы Google

Gertrude Jekyll

Google Doodle в честь садовода Гертруда Джекилл

Google

The best Google Doodles Дудл в честь Дня защиты детей 2017

Google

Лучшие дудлы Google

Студия электронной музыки

Дудл от Google в честь Студии электронной музыки

Google

Лучшие дудлы Google

Олауда Эквиано

Дудл Google в честь отмены ist Olaudah Equiano

Google

Лучшие дудлы Google

Фритьоф Нансен

Google Doodle в честь норвежского исследователя Фритьофа Нансена

Google

Лучшие Google Doodles

000 в честь дня рождения Ladislao 92900 Biro Лучшие дудлы Google

Амалия Эрнандес

Google Doodle чествует балетного хореографа Амалию Эрнандес

Google

Лучшие дудлы Google

Dr Samuel Johnson

Google Doodle чествует лексикографа Dr Samuel Johnson

Британский язык жестов

Google Doodle празднует британский язык жестов

Google

Лучшие каракули Google

Эдуард Хил

Google Doodle празднует певца-баритона Эдуарда Хила

Google

Лучшие дудлы Google 90 419

Четвертое июля

Google Doodle празднует Четвертое июля

Google

Лучшие Google Doodles

Виктор Гюго

Google Doodle отмечает автора Виктора Гюго

Google

Лучшие Google Doodles

Google Doodles
Google Doodles '100-летие Италии

Google Doodle в честь 100-летия Джиро д'Италия

Google

Лучшие дудлы Google

Google Doodle в честь св.Patrick's Day

Google Doodle в честь Дня Святого Патрика

Google

Лучшие Google Doodles

Google Doodle в честь Дня Святого Давида

Google Doodle в честь Дня Святого Давида

Google

Лучшие Google Doodles

Steve Бико

Сегодняшний Google Doodle представляет активиста против апартеида Стива Бико

Google

Лучшие дудлы Google

История чая в Великобритании

Google отмечает 385-ю годовщину чая в Великобритании

Лучшие дудлы Google

Нетти Стивенс

Google отмечает 155-летие со дня рождения генетика Нетти Стивенс

Лучшие дудлы Google

Уильям Моррис

Google отмечает 182 день рождения английского эрудита Уильяма Морриса дудлом, демонстрирующим его самые известные разработки

Google

Лучшие дудлы Google

Professor Scoville

Перейти ogle отмечает 151 день рождения профессора Сковилла

Лучшие дудлы Google

Софи Тойбер-Арп

Google отмечает 127-летие со дня рождения художницы Софи Тойбер-Арп

Но она не просто устранила границы; ее яркие здания, возможно, помогли популяризировать и, таким образом, превратить архитектуру в нечто, что зрителям нравится, а не просто использовать.

Хадид также кардинально поменяла индустрию для коллег-женщин-архитекторов. Она дала им образец для подражания и кого-то, на кого можно вдохновить, как Деспина Стратигакос, доцент и временный заведующий кафедрой архитектуры в Государственном университете Нью-Йорка и автор книги Где женщины-архитекторы? , так ясно объясняет в статье для The Conversation после смерти Захи.

«С кончиной Хадид мы потеряли образец для подражания в области, в которой мало других», - говорит она.«Это не означает, что в архитектуре не так много опытных и вдохновляющих женщин. Но ни один из них не достиг известности Хадид - как, впрочем, и несколько мужчин-архитекторов ».

«Вопреки всему и множеству предубеждений, она разбила один стеклянный потолок за другим, что было немалым подвигом, когда это стекло было твердым и толстым, как бетон».

В последние годы она все активнее говорила о профессиональных вызовах, с которыми ей приходилось сталкиваться как женщина.

Интересно, что в 2013 году она рассказала Business Insider , что столкнулась с «большим женоненавистничеством» в Лондоне, чем где-либо еще в Европе, и что положение женщин в архитектуре не улучшается.

«Я не европеец, я не занимаюсь обычной работой и я женщина», - сказала она однажды интервьюеру. «С одной стороны, все это вместе облегчает, но с другой стороны, это очень сложно».

Но Хадид была не просто женщиной в индустрии, где преобладали мужчины, она также была цветным человеком в преимущественно белом поле.

Стоит отметить, что, как бы ни была известна Хадид, она не была свободна от споров. Она подверглась резкой критике со стороны борцов за права человека, когда ее культурный центр стоимостью 250 миллионов долларов (194 миллиона фунтов стерлингов) в Баку, Азербайджан, вынудил выселить семьи с этого места, а также в связи с рядом других ее проектов.

Тем не менее, как бы вы ни относились к Хадид, нельзя отрицать, что она была силой, с которой нужно считаться, и огромным пионером в мире архитектуры.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *