homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

5 домов в стиле хай-тек, попавших с улицы в научную фантастику — Look At Me

Какие здания больше всего вдохновляют писателей-фантастов и благодаря им становятся частью поп-культуры? Мы выбрали 5 знаменитых построек в стиле хай-тек, которые появлялись в фантастических фильмах и книгах. В первой части материала мы рассказали о зданиях — героях фантастики, построенных в стиле брутализм.

Что такое хай-тек?

Центр Джона Хэнкока

Самое важное, что нужно знать о хай-теке — это то, что хай-тек — это не название архитектурного стиля, а эпитет. Относиться он может к постройкам в близкородстенных стилях позднего модернизма, структурного экспрессионизма, постмодернизма и даже неофутуризма. Получившиеся здания в итоге сохраняют формообразующие признаки базового стиля, но приобретают и особые качества, которые заставляют зрителей восклицать: «Вот это хай-тек!»

Часть этих качеств архитектура высоких технологий унаследовала от брутализма — предшествовавшего ей международного wow-стиля. И те и другие стремились выставить конструктив здания напоказ. Но если бруталисты были ограничены возможностями бетона, и максимумом, который они могли обнажить, были плиты перекрытий и лифтовые шахты, то к концу 70-х, когда хай-тек достиг наивысшей популярности, строительные технологии ушли далеко вперед. Стало возможным сплошное остекление фасадов, модульные коммуникации и вентиляция, появился относительно дешевый и прочный пустотелый стальной профиль. Конечно, со всем этим экспериментировали и раньше: отец модернизма Людвиг Мис ван дер Роэ еще в 1949-м спроектировал первую башню из стали и стекла, а британская архитектурная группа Archigram рисовала вполне себе хай-тековские здания в самом начале 60-х. Однако первым настоящим примером хай-тека все же считается центр Джона Хэнкока в Чикаго, построенный в 1969 году бюро Skidmore, Owings and Merrill.

 

Чем хай-тек нравится
художникам?

Метрополис (1929)

Если эстетика брутализма оказалась близка авторам антиутопий, то к хай-теку чаще всего обращались с противоположными целями – чтобы представить светлый мир победившей технологии. Мечты о стеклянных башнях преследовали человечество задолго до того, как их смогли построить: еще у древних кельтов есть похожая легенда. На экране они впервые возникли, естественно, в виде макетов, в «Метрополисе» (1929). С середины 70-х же ставшие реальностью благодаря Норману Фостеру, Ричарду Роджерсу и Майклу Хопкинсу здания начали активно использовать в качестве декораций к научной фантастике. Любопытно, что продолжается это и поныне, правда чтобы усилить впечатление, их обычно виртуально накачивают стероидами, увеличивая в масштабе в два, а то и в три раза.

 

Центр Помпиду, Париж

год постройки: 1971–1979, архитекторы: Ричард Роджерс и Ренцо Пиано

Здание музея современного искусства в Париже было одним из первых примеров реального хай-тека, поразившего воображение всего мира и, естественно, первые годы считавшегося жутким уродством. Выведенные на фасад яркие вентиляционные трубы и лестничные пролёты стали символом утилитарной архитектуры будущего. Первым использовал это здание в кино Льюис Гилберт, режиссер 11 фильма бондианы «Мунрэйкер». В нём пятый этаж центра изображал космическую станцию, на которой укрылся главный злодей. Косвенно архитектура Помпиду повлияла и на облик нуарного мира «Бегущего по лезвию».

 

Sears Tower, Чикаго

год постройки: 1970–1973, архитектор: Брюс Грэм, инженер Фазлур Хан

С момента постройки и до 1998 года (почти 25 лет) Sears Tower удерживала статус самого высокого здания в мире. Это в сочетании с пугающими фасадами из тёмного стекла и чернёного алюминия заставило множество кинорежиссеров обращаться к ней в поисках вдохновения. Башня появлялась в сериале «Звёздные врата», экранизации романа Айзека Азимова «Я, робот». И даже в последние годы, несмотря на давно потерянный статус «Крыши мира», небоскрёб не сходит с экранов: он появлялся во второй части «Трансформеров», «Человеке из стали», а совсем скоро мы увидим его в «Дивергенте».

 

Hearst tower, Нью-Йорк

год постройки: 2003–2006, архитектор: Норман Фостер

Сердце медийной империи Херста на Манхэттене — лучший пример того, что заветы хай-тека живы и сегодня, спустя почти 40 лет после его появления. При проектировании этого небоскрёба Фостер воспользовался такой причудой американского законодательства как «право на воздух», надстроив над старым 6-этажным зданием еще 36 этажей. Но и этого оказалось мало художникам сиквела полнометражного «Стар Трека», которые на панораме Манхэттена будущего увеличили здание еще раза в два. Та же идея почти одновременно пришла в головы архитекторам корейского бюро SOM, которые сейчас строят практически такую же, как в «Стар Треке», башню в Сеуле.

 

World Trade Center, Нью-Йорк

год постройки: 1973, архитектор: Минору Ямасаки

Башни Всемирного Торгового центра обычно относят к так называемому «интернациональному стилю», однако, обилие стекла и наружная стальная обрешётка  позволяют описать и их термином хай-тек. Они не сходили с экранов с самого момента постройки и успели стать узнаваемым символом Манхэттена, которого режиссерам всегда было достаточно, чтобы обозначить место действия. Но и в фантастике их использовали довольно часто. Сид Мид, дизайнер «Бегущего по лезвию», рассказывал, что именно они были для него ключом к образу фантастического города будущего: «Я просто взял башни, увеличил их в три раза, и вышло то, что вышло». По башням лазал Кинг Конг в одноименном фильме 1976 года, с них взлетал Супермэн в 78-м, и даже после разрушения они сумели появиться в экранизации «Хранителей» Алана Мура и одном из фильмов о Человеке-пауке.

 

Bank of China, Гонконг

год постройки: 1985–1990, архитектор: Юй Мин Пей

Хотя формально здание национального банка Китая в Гонконге относят скорее к структурному экспрессионизму, диагридная структура фасада прямо указывает на знакомство архитектора с лучшими образцами хай-тека. Интересно, что за рубежом это здание считается первым, где была применена перекрёстно-стержневая конструкция покрытия, хотя в России подобные структуры проектировал еще Шухов в первой трети двадцатого века. На экране здание появлялось лишь дважды: впервые в ребуте «Стар Трека» от 1995 года в качестве одного из подразделений звёздного флота, а второй – в недавнем «Морском бою», где оно было бесславно разрушено свалившимся с неба кораблем пришельцев. Впрочем, ничего подобного пока, кажется, не ожидается — а значит, у нас есть все шансы увидеть творение Пея еще не раз.

www.lookatme.ru

Архитектурный стиль Хай-тек | Деловой квартал

Стиль «хай-тек» сложился в архитектуре и дизайне в 1970-х гг. Ши­рокое распространение получил уже в 1980-е годы, хотя его основы, как считают некоторые искусствоведы, были заложены еще в XIX в. Джозефом Пакстоном (Хрустальный дворец) и Гюставом Эйфелем (Эй­фелева башня).

Хай-тек представлял собой своеобразное отражение всех достижений науки и техники XX в. Его основоположниками были в основном англичане — Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано. Большой вклад в становление и развитие концепций хай-тека внесла группа «Аркигрэм», которая применяла идеи поп-арта и научной фантастики 1960-х гг в архитектурных сооружениях. Также важное значение имели работы Б. Фуллера (геодезические купола), О. Фрея (разработка кинетических структур) и Я. Чернихова (здания со стержневыми несущими стальными конструкциями и элементами инженерных систем и оборудования).

Особенности стиля Хай-тек

Чарльз Дженкс относил хай-тек к позднему модернизму со всеми присущими ему чертами: прагматизмом, сложной простотой, технологичностью, гиперболой, монументальностью. Для данного стиля были характерны использование простых линий и фигур, частое обращение к элементам конструктивизма и кубизма, прагматизм в планировании пространства, широкое применение стекла, трубчатых металлических конструкций, лестниц, выведенных за пределы здания, децентрированное освеще­ние. Цветовая гамма представлена в основном белым, серебристым и металлическими цветами.

Штаб-квартира «Фуджи-ТВ» в Токио. Архитектор – К Танге. Строительство 25-этажного здания странного футуристического вида продолжалось в течение трех лет. Самая примечательная часть сооружения металлический шар диаметром 52 метра весом около 1200 т. Шар собрали на земле и подняли на высоту 125 м. Сфера служит смотровой площадкой, откуда открывается живописный вид на Токийский залив.

Архитекто­ры хай-тека часто включали элемен­ты инженерного оборудования, такие как воздуховоды, вентиляционные шахты и трубопроводы в композицию сооружения. Использовались и комбинированные системы из жест­ких и тросовых элементов.

Примером сооружения в стило хай-тек было здание Конгресс холла в Берлине архитекторов Р. Шуллер и У. Шуллер-Витте. Благодаря алюминиевым наружным стенам устройству в них светопроемов это здание напоминало корабль. Продольные фермы – диафрагмы были увеличены по высоте и сечениям элементов. Перед зданием была установлена скульптура в виде соединения алюминиевых «колбас» подчеркивавшая геометрию сооружения.

Берлинский международный конгресс-центр

Еще одной работой  в стиле хай-тек можно назвать здание банка в Мюнхене, построенное в 1982 г. архитекторами В. и Б. Бетц. При его возведении применялись остержневые элементы закрытого сечении с целью подчеркнуть «техничность» проекта. Вертикальные не­сущие трубы большого сечения были вынесены на всеобщее обозрение.

Пожалуй, наиболее ярким и зна­чимым творением в стиле хай тек был построенный в 1972 – 1979 гг. по проекту архитекторов Ренцо Пиано и Ричарда Роджерса Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помниду на площади Бобур  Париже.

Изначально проект подвергся жесткой критике, но к 1990-м годам, возмущение улеглось, и Центр Жор­жа Помпиду наряду с Эйфилевой башней стал одним из символов города.

Центр Жоржа Помпиду в Париже. Построен по новаторскому проекту Р. Пияно и Р. Роджерса, выбранному из 680 конкурсных работ. Сооружение хоть и имеет строгий прямоугольный объем, но общий силуэт его нечеток. А из-за вынесенных на фасад всех конструктивных, инженерных и транс­портных систем создается впечатление, что здание вывернуто наизнанку.

 

При проектировании Центра архитекторы использовали принцип создания свободного пространства Мис вен дер Роэ. Здание имело 50 м в ширину. Каждый его наземный этаж был перекрыт стальной фермой, которая опиралась на наружные решетчатые опоры. Для демонс­трации картин и книг был устроен пятидесятиметровый пролет, из-за чего половину объема здание заняли межферменные пространства. Вит­ражные наружные стены не соответствовали требованиям организации экспозиции, поэтому за ними надо было устанавливать дополнительные глухие стенки. Сооружение хотя и имело строгий прямоугольный объем, но его силуэт был нечеток. Нечет­кости добавляли еще и избыточное число продольных крестовых связей и вынесенные на фасад разноцветные трубопроводы внутренних инженерных систем. Картину довершала размещенная вдоль главного фасада прозрачная пластмассовая труба, в которой нахо­дился эскалатор. Изначально эскала­тор предполагалось использовать для перемещения по этажам, но сегодня он служит для обзора бесчисленных достопримечательностей Парижа.

Из-за вынесенных на фасад всех конс­труктивных, инженерных и транспор­тных систем создавалось ощущение, что здание вывернуто наизнанку.

Первые сооружения в стиле хай-тек появились в Англии лишь в 1980—1990-х гг. (здание компании Ллойда, 1986 г.). Это было связано с тем, что принц Чарльз поддерживал новых клас­сицистов, а не архитекторов хай-тек. Он считал, что подобные сооружения никак не вписываются в облик города.

Постепенно в развитии стиля хай-тек выделились две тенденции: усложнение внешнего облика здания техническими и технологическими эле­ментами и стремление к тектоничес­кой ясности сооружения.

Примером первой тенденции было построенное в 1986 г. архитектором Р. Роджерсом здание страховой компании Ллойда в лондонском Сити. Трехпролетное с металлическим каркасом сооружение имело 12 этажей с четко выделенной объемно-планировочной структурой. Центральный атриум перекрывали стальные полуциркульные арки. Ко­лонны каркаса были выполнены из круглых стальных труб, а между­этажные перекрытия устраива­лись по металлическим балкам.

 

Постепенно к зданию были пристро­ены многочисленные помещения для размещения коммуникаций, лифтов, лестниц и технологических балконов, все это придало зданию задуманный техничный силуэт.

Приверженцем второй тенденции развития хай-тека был английский архитектор Фостер, в 1986 г. в Гон­конге по его проекту было построено здание высотного офиса банковской корпорации Шанхай—Гонконг. Оно имело ствольно-мостовую конструк­тивную систему. Каждая из опор состояла из четырех колонн круглого трубчатого сечения, которые объ­единялись жесткими перемычками в полый стержень — ствол. Стволы объединялись однопролетными двух­консольными выполненными из труб чередующимися фермами высотой в два этажа. Фермы имели пролет в 38,4 м, в середине которого распола­гались стальные подвески и несущие конструкции междуэтажных перекры­тий. Подобная система обеспечила свободу планировки рабочих этажей банка в пролете свыше 38 м.

Между четырьмя парами стволов были сде­ланы три пространственных слоя без опор. Шанхай—Гонконг представлял собой три одинаковых по толщине сооружения в 28, 35 и 41 этаж с четким структурным образом, что в корне отличало его от Центра Жоржа Помпиду и здания страховой компа­нии Ллойда. Здание даже сравнивали с готовящейся к запуску космической ракетой. Подобное сравнение было неслучайным. Фостер говорил: «Мы пользовались опытом группы, которая проектировала самолет “Конкорд”, практикой военных учреждений, зани­мающихся созданием мостов, спо­собных выдержать нагрузки от тан­ков, достижениями авиастроительных фирм, особенно американских».

К концу 1990-х гг. второе направ­ление развития хай-тека полностью вытеснило первое. В 1997 г. по проекту Роджерса было построено здание Европейского суда по пра­вам человека в Страсбурге. Основ­ным стремлением архитектора стало создание величественного, но не помпезного сооружения, которое бы отражало демократическую направ­ленность организации. Симметрия в композиции здания отсутствовала. Административная часть суда располагалась на берегу водоема и повторяла очертания береговой линии. Сооружение было расчленено горизонтальным поэтажными ленточными тягами, усеченными по высоте к вертикальному объему для соединения административного корпуса с залами судебных заседаний.

здание Европейского суда по пра­вам человека в Страсбурге

 

Центром композиции являлись два зала судебных заседании. Они представляли собой два глухих алюминиевых цилиндра со скошен­ным верхом, обращенных друг к другу повышенными сторонами и поднятых над землей. Несмотря на сложность композиции, в здании Европейского суда четко прослежи­валась лишенная ненужных усложне­ний архитектурная форма. Холодный алюминиевый блеск облицовки сочетался с теплым красным цве­том Ч-образных связей на фасадах залов заседаний и технологических надстроек.

С 1980-х годов здания в стиле хай-тек являлись элитными сооружениями. Ч. Дженкс даже назвал их «банковскими соборами». Престижные фирмы стремились иметь офисы в подобных сооружениях.

Направления стиля Хай-тек

 

В стиле выделялись несколько различных направлений. Например, индустриальный хай-тек. Он основывался на использовании элементов промышленного назначения: сочленений, зклепок, металлических и стеклян­ных деталей, а также арматуры, труб и перемычек, то есть всего того, что применялось при проектировании фабрик, заводов и ТЭЦ. На всеобщее обозрение выносились коммуника­ции и перекрытия.

Другим направ­лением был геометрический хай-тек. Ему было присуще чередование простых и сложных геометрических форм. Архитекторы часто исполь­зовали базовые стержни, тросы и растяжки. Примером подобного стиля была построенная в 1981 г. архитектором Дональдом Кроном и инженером Варгоном Чапмэном трехсотметровая Сиднейская башня.

Био-Тек

Самым современным направлением считался био-хай-тек. Подражая жи­вой природе, он пытался не спорить с ней, а найти взаимопонимание. Такая архитектура гармонировала с окружающим ландшафтом, используя природные части как продолжение здания. Например, одна часть дома могла являться естественной скалой а из пола могло расти дерево, являвшееся одновременно и элементом декора и несущей конструкцией.

Однако заимствование природ­ных форм не всегда было умес­тным, т. к. при проектировании сооружений появлялись нефункциональные зоны. На сегодняш­ний день данное архитектурное направление еще до конца не сформировалось. Пока исследо­вательская составляющая преоб­ладает над практической.

Николас Гримшоу

Британский архитектор Николас Гримшоу родился 9 октября 1939 г. Учился в Эдинбургском колледже искусств, а потом в лондонской архитектурной академии. В течение 14лет работал вместе с Терри Фаррелом. Наиболее яркой работой архитектора был ботанический сад  «Эдем» в графстве Корнуолл, расположившийся на рекультивированной территории карьера, где раньше добывался каолин. Идея проекта принадлежала Тиму Смиту, а его практическая реализации легла на плечи инжиниринговой компании «Энтони Хант и партнеры».

Проект «Эдем» в  Корнуолле — садовый комплекс, состоящий из двух оранжерей, представляющих собой соединенные геодезические купола, под которыми произрастали растения со всего мира.

Купола выполнены из сотен шестиугольников и несколь­ких пятиугольников, каждый из которых изготовлялся из прочного светопроницаемого пластика. В оранжереях были воссозданы определенные природные комплексы: в пер­вой — тропический климат, во второй — средиземноморс­кий. После двух с половиной лет строительства в 2001 г. сад распахнул свои двери для посетителей.

Среди основных работ Н. Гримшоу необходимо отметить международный железнодорожный вокзал Ватерлоо в Лондоне (1993 г.), Национальный космический центр Великобритании в Лестере (2001 г.) и мост Хеермы. в Амстердаме (2001 г.). Архитектор также проектировал для Мельбурна, Парижа, Ливерпуля, Берлина и др.

Башня Мэри-экс

 

Башня Мэри-Экс была построе­на в 2004 г. в Лондоне по проекту архитектора Нормана Фостера на месте Балтийской биржи, поврежденной в результате теракта 1992 г. Ирландской республиканс­кой армией. В ней расположилась штаб-квартира компании Swiss Reinsurance. Фостер стремился по максимуму использовать природ­ные ресурсы, поэтому на обслужи­вание его 40-этажного здания ухо­дило вдвое меньше электроэнер­гии. Это был первый экологический небоскреб. Его конструкция пред­ставляла собой сетчатую оболочку с центральным опорным основанием. Нижние этажи были доступны для всех посетителей, а верхние — отданы ресторанам.

За зеленоватый оттенок стекла и характерную фор­му небоскреб был прозван «огур­цом». Возведение здания обошлось в 400 млн долларов. В 2003 г. проект удостоился ежегодной пре­мии Emporis Skyscraper Award, а в 2004 г. — премии Джеймса Стир­линга. В 2007 г. компания Swiss Reinsurance продала небоскреб за 1,18 млрд долларов немецкой IVG Immobilien и инвестиционной фирме Evans Randall, оставшись его глав­ным арендатором. (Подробнее про башню Мэри-экс).

Смотрите также:

delovoy-kvartal.ru

Хай-тек в частной архитектуре, фото – Rehouz

Словари утверждают: хай-тек – стиль дизайна и градостроительства. На самом же деле хай-тек – образ мышления; все, что выглядит дерзко и смело, а главное, фантастически-ново, заслуживает восклицания: «какой хай-тек!».

Хай-тек в архитектуре

Истоки стиля и этапы становления

Искать их следует в литературе и кинематографе. Архитектурное бюро Archigram, существовавшее в Британии в середине 60-х, переносило идеи утопий и антиутопий в строительство. Отталкиваясь от необрутализма, глубоко индустриальной, функциональной городской архитектуры, новаторы пришли к тому, что позже получило название хай-тек. Впрочем, дорога к славе, в лучах которой стиль купается сегодня, оказалась непростой.

Ранний хай-тек

Первой ласточкой, провозгласившей новую доктрину, стал центр Жоржа Помпиду в Париже.

Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду на площади Бобур в Париже.

Эпатажный «дом наизнанку», с наружными инженерными коммуникациями, общественность восприняла с недоумением. Споры о том, красиво это или уродливо не утихали почти 20 лет.
Несколько позже похожие постройки появились в Лондоне, а затем в Европе и в Америке.

Раннему хай-теку присущи величавая монументальность, особый размах, переход структуры и конструкции здания в его орнамент, украшение.

Поздний хай-тек

Поздний хай-тек имеет более благородный и утонченный облик. К стилю стали обращаться, как к инструменту создания имиджа: корпорации и синдикаты, желая подчеркнуть свой статус, переезжали в новые, хай-тековские офисы.

Здание штаб-квартиры страховой компании Ллойд, 1978-1986 гг.

Здание банка HSBC, 1983-1985 гг.

Здание ЕСПЧ, 1991-1994 гг.

Здания, появившиеся в 80-х годах, метко окрестили «банковскими соборами». В устремленности к небу, зеркальности, особой, сложной простоте сквозят амбициозность и уверенность в успехе. «Будущее здесь, во мне» – как бы провозглашают эти штаб-квартиры.

Современный хай-тек, направления стиля

С конца прошлого столетия хай-тек становится неоднородным, расщепляясь на течения.

Индустриальный хай-тек

Это направление активнее других эксплуатирует тему промышленного развития, используя метафоры и образы фабрик, заводов, теплоцентралей, транспортных депо.

Штаб-квартира компании 3M. Милан, Италия

Индустриальный хай-тек в частной архитектуре

В основе здания индустриального хай-тека – мощный «скелет». Прагматизм, функциональность постройки бьет по глазам, потому что трубопроводы, вентиляция, шахты обнажены и красуются извне. Да, красуются, являясь декором постройки – «технотронными» аналогами скульптур и барельефов.

Геометрический хай-тек

А этот подвид больше всего почерпнул из кубизма и конструктивизма. Его «иконой» называют Сиднейскую телебашню, которая, однако, к ТВ не имеет никакого отношения. Башня – просто туристический объект со смотровыми площадками, ресторанами и бутиками.
Рассмотрев её конструкцию, вы поймете, что геометрическому хай-теку свойственна сложная геометрия, составленная из простых компонентов.

Сиднейская телебашня, 1975-1981 гг.

Геометрический хай-тек в частной архитектуре

Здания в этой стилистике легко распознать, благодаря изощренным каркасным системам.

Бионический хай-тек

В отличие от раннего хай-тека, это направление пытается наладить диалог с природой.
На первое место бионический хай-тек выдвигает тезис биоурбанистики. Зодчие, работающие в жанре бионики, изучают принципы функционирования природных организмов и создают подобные им конструкции. Например, высотки, строение которых повторяет ствол или полый побег. Их ярусы скрепляются железными кольцами, как злаковый стебель узлами.

Храм Лотоса. Нью-Дели, Индия

Бионический хай-тек в частной архитектуре

Бионические здания подражают природным объектам и контурам. Дома в стиле био-тек могут быть похожи на кокон, раковину, гриб, паутину, яйцо и даже на медузу.
Бионический хай-тек, больше остальных направлений стиля, зависит от новейших технологий. Здания возводятся из материалов, которые копируют природные структуры – соты, пузыри, волокна, слоистый хитин моллюсков.

Впрочем, пока что био-тек – в большей степени искусство и теория, чем практика и воплощение. В частной архитектуре био-тек фактически отсутствует: в этой сфере его применение и слишком дорого, и эстетически нецелесообразно.

Экологический хай-тек

Продолжением бионики, её развитием можно считать эко-тек. Этот подвид не заимствует идеи у природы. Он сам стремится стать природой, частью безопасной окружающей среды.
— Во-первых, такие здания строят исключительно из экологичных материалов.
— Во-вторых, эко-дома должны быть «умными» – энергоэффективными и энергонезависимыми.

Жилье эко-тек снабжается всевозможными фильтрами, датчиками, коллекторами для дождевой и талой воды, солнечными батареями… И другими «гаджетами», позволяющими человеку не вступать с природой даже в относительный конфликт.

Дом Билла Гейтса

Пример эко-тека в частном секторе – дом Билла Гейтса. Особняк построен из пихтовой древесины, бетона и стекла, а система очистки сточной воды настолько идеальна, что в искусственных каналах плещутся лососи.

Эко-тек – привет из идеального будущего. Впрочем, уже сегодня дома в виде автономных, самообеспечивающихся систем появляются в элитных поселках.

Стиль хай-тек в интерьере, варианты дизайна, фото

Хай-тек в архитектуре: общие концептуальные черты

В целом хай-тек – это мечта. Нет, даже вера: в цивилизацию, в способность человека переоборудовать планету под себя, опередить время.

1. Фундаментальные признаки стиля – широкое применение новейших технологий и приемов на всех этапах строительства;
2. широкое применение современных стройматериалов или, если речь об эко-теке, обработанных природных;
3. четкость, аккуратность линий, чередование простых и сложных геометрических фигур;
4. высокая рациональность планирования – никаких «лишних» аксессуаров;
5. господство «техногенных» оттенков – серого, серебристого, черного цвета;
6. децентрированное, ровное освещение;
7. использование функциональных систем (лестница, лифт, солнечные батареи) для внешней отделки дома;
8. в бионическом хай-теке и в эко-теке – вертикальное озеленение.

Частный дом в стиле хай-тек

Обычные профили и балки, которые используются для создания каркаса, в этом случае не применяются. Вместо швеллеров, тавров и двутавров в ход идут трубы с различным сечением, а вместо традиционных рам и ферм – специальные усиленные элементы и тросы.

Проектируют хай-тековскую постройку, делая упор на её функциональности. А возводят, прибегая к бетону, стеклу, прокатному и профилированному металлу.
Экстерьеру присущи нестандартные пропорции, лаконичность очертаний, террасы, нависающие крыши со вставками стекла, огромные панорамные окна, раздвижные прозрачные двери.

Облицовка дома специальным стеклом составляет отдельную тенденцию – так называемый слик-тек. Крупноформатные зеркальные или просто светопрозрачные панели делают постройку похожей на кристалл, прибавляют дому респектабельности. Сочетать такие панели можно и с кирпичной, состаренной кладкой, получая в итоге эффектный контраст.

Кроме этого, дом в стиле хай-тек обязан отличаться высотой, габаритами, экспрессивной сдержанностью цвета. А еще ему потребуется соответствующее обрамление – строгий, но изысканный ландшафт.

Ландшафтный дизайн в стиле хай-тек, фото

Дома в стиле хай-тек — фото

Все стили в архитектуре, список с фото

+ Похожие стили:

rehouz.info

Стиль хай-тек в архитектуре

Стиль хай-тек в архитектуре берет свое начало в Великобритании приблизительно с 70-х годов. Он пришел на смену модернизма и начал активно проявляться начиная  с  1980-х годов. От модернизма он сохранил в себе прагматизм, сложную простоту конструкции и технологичность.

Главные теоретики и практики hi — tech архитектуры  — Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, Ж. Нувель, Д. Пакстон, на каком-то этапе своего творчества Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано.

История стиля хай-тек

Основоположниками данного направления является Британский архитектор Ричард Роджерс, который в сотрудничестве с Ренцо Пиано создали проект Национального центра искусства и культуры Жоржа Помпиду (1977 год). Здание представляет собой стеклянный параллелепипед очень больших для центра Парижа размеров. Оригинальная идея архитекторов была в расположении всех технических конструкций (арматурные соединения, все трубопроводы, лифты и эскалаторы) снаружи здания, что позволило высвободить максимум полезной площади. При этом, арматурные соединения выкрашены белым цветом, вентиляционные трубы — синим, водопроводные — зеленым, электро подводка — желтым, а эскалаторы и лифты — красным.

Центр искусства и культуры Жоржа Помпиду

Другими не менее важными идеологами hi-tech считаются: Норман Фостер, Николас Гримшоу и Джеймс Стирлинг. Норман Фостер  два года учился в Школе архитектуры Йельского университета, где получил ученую степень магистра и познакомился с Ричардом Роджерсом.

Течение, родившееся из совместных с Ричардом Роджерсом и другими соучениками по Йельскому университету проектных экспериментов, благодаря методической проработке и развитию в последующих сооружениях Нормана Фостера, после изначального недоверия, стало общепризнанным мировым архитектурным стилем. И, зачастую, многие крупные коммерческие организации стали формировать свой имидж благодаря использованию концепции hi-tech в проектировании своих офисных и производственных помещений. Начали преобладать трубчатые конструкции из металла и лестницы, выведенные наружу здания. Популярными стали серебристо-металлические цвета, применение конструкций из стекла.

Небоскреб Hearst Tower (архитектор Норман Фостер)

Основные черты направления

Основные особенности и черты стиля высоких технологий выражены:

• В использовании технологических решений в проектировании, строительстве и инженерии зданий и сооружений.
• Основой стиля становится упор на функциональность.
• В максимальном ограничении использования декоративных элементов.
• В предпочтении стеклу, металлу, пластику, бетону и другим искусственным покрытиям. Стиль хай-тек в архитектуре противостоит направлениям, использующим натуральные материалы.
• В широком использовании серебристо-металлического цвета.
• В преобладании простых форм и прямых линии.Частое обращение к элементам конструктивизма и кубизма (в противоположность био-теку).
• В экспериментах с освещением, что в сочетании с зеркальными поверхностями зданий создает эффектное мерцание. Децентрированное освещение создает эффект просторного, хорошо освещенного помещения.
• В высоком прагматизме в планировании пространства.
• В виде исключения жертвования функционалом в угоду дизайну.

Соответственно,  требования к таким архитектурным сооружениям (к декоративно-художественному оформлению и объемно-планировочному решению) предъявлялись несколько другие, нежели к постмодернизму. Тут имеет место и минимализм в геометрии и преобладание прямых, правильных геометрических форм, минимальное количество или отсутствие напрочь декоративных (особенно монументальных) элементов-украшений.

Прямые формы в архитектуре

Неприглядные технические детали больше не прячут. В век высоких технологий они становятся, скорее, украшением (использование функциональных элементов: лифты, лестницы, системы вентиляции и другие, вынесенных наружу здания). Вентиляционные шахты и трубопроводы декорируются, окрашиваются в разные цвета, а потому подобные конструкции не только не портят общего впечатления от сооружения, но и имеют эстетическую ценность.

Hi — tech материалы в архитектуре

Всю суть данного направления отображает его же название, так как в переводе с английского оно обозначает «высокие технологии». То есть архитектура хай-тек следует новым стандартам и правилам строительства, с применением новых строительных материалов и элементов каркасов конструкций.

Дело в том, что как правило используются швеллера, тавры и двутавры (их называют элементами открытого сечения) для набора каркаса зданий, но в данном случае они не применяются – применяются трубы с круглым и/или прямоугольным сечением. Кроме этого, имеется внедрение системы специальных жестких  и тросовых элементов, помимо применяемых традиционных несущих конструкций рам и ферм.

Материалы, с помощью которых реализуются проекты данного направления,  имеют сугубо искусственное происхождение. Так, в противовес направлениям, использующим натуральные материалы, здесь преобладает стекло, пластик, бетон, металлические прокатные и профилированные детали и конструктивные элементы. При этом проектирование зданий происходит с упором на функциональность, даже конструктивные элементы сооружений практически не скрываются.

hi-tech фасады домов

Что касается материалов для наружной отделки, то фасад в стиле хай тек выполняется исключительно сухим способом. Применяется система каркасов и обшивных панелей и специальных стекол, которые монтируются на крепежные зажимные или винтовые элементы. Сам же каркас, к которому монтируются эти панели, состоит из специальных металлических профилей. Эта конструкция гораздо быстрее в выполнении и проще, нежели штукатурные, так называемые «мокрые» фасады. Преимущественно облицованные стеклом сооружения данного стиля являются дочерним направлением «слик-тек».

Стиль хай-тек в архитектуре выделяется высотой, яркостью, зеркальным отражением света, строгостью форм. Среди таких сооружений чаще всего встречаются торговые, торгово-развлекательные центры, бизнес-центры, крупные административные центры и другие коммерческие зоны. Реже встречаются высотные жилые здания данного направления, так как изначально функциональность и другие показатели их направлены преимущественно на коммерческое строительство.

poweredhouse.ru

Небольшой ликбез по архитектурным стилям. Часть 15: Хай-тек

    Стиль хай-тек стал логическим продолжением и даже завершением (пока что) интернационального стиля в архитектуре.
Здание в Кёльне, сооруженное итальянским архитектором Ренцо Пиано,
является одним из примеров стиля хай-тек:

     Его наиболее характерными чертами, на мой взгляд, являются:

    1. Универсальность (интернационализм). Здания построенные в стиле хай-тек можно увидеть во многих странах мира и если не знать, в какой именно стране находишься, то и сам не заметишь, как перепутаешь Каталонию с Англией (о чем будет немного ниже).
  2. Широкое применение таких материалов как стекло, пластик и металлические конструкции с использованием высоких технологий (из-за чего собственно и возникло название стиля — high technology).
  3. Функциональность, с одной стороны, часто жертвуемая в угоду дизайну, с другой.

Скульптура Евы в ботаническом саду «Эдем»; на заднем плане
видны геодезические купола в стиле хай-тек, спроектированные
английским архитектором Николосом Гримшоу:

    Наиболее авторитетными архитекторами, которые считаются создателями этого стиля считаются британцы Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу и итальянец Ренцо Пиано. Именно их творчество лучше всего демонстрирует, что из себя представляет хай-тек в архитектуре.

    Британский архитектор Норман Фостер (род. в 1935 г.), что интересно, считал своим кумиром русского инженера и архитектора Владимира Григорьевича Шухова (1853 — 1939), впервые в мире применившего стальные сетчатые оболочки. Влияние Шухова на работы Фостера более чем очевидно.

Одно из последних сооружений Нормана Фостера —
Херст-тауэр в нью-йоркском Манхеттене (2003 — 2006 гг.):

    Построенный Норманом Фостером в 1997 — 2004 гг. в Лондоне небоскреб Мэри-Экс (Mari Axe) англичане откровенно недолюбливают, называя его «огурцом» или «корнишоном» («the Gherkin»):

    Но это еще не самое уничижительное название для сооружений подобного типа, которые, на мой взгляд, только портят общий вид городов. Глобализация шагает по планете! В 2005 году, видимо вдохновившись идеями Фостера, французский архитектор Жан Нувель возвел в Барселонете — приморской части столицы Каталонии 34-этажный небоскреб «Торре Агбар» (Torre Agbar):

    Барселонцы, избалованные архитектурными шедеврами Гауди, Пуч-и-Кадафалька и Доменика-и-Мунтанера, тут же окрестили его «фаллосом» и «тампоном». Часто приходилось слышать даже уточнение, о каком именно предмете женской гигиены идет речь: башня Агбар уже вошла в историю под названием «Tampax».

    Норман Фостер планирировал построить в Москве самый высокий небоскреб в Европе — башню «Россия» высотой в 612 метров. Проект был разработан в 2006 году. а уже в следующем году началось строительство. Но из-за финансового кризиса 2008 года проект заморозили, а в 2009 году и вовсе отменили. Вот один из примеров мудрости русской пословицы «не было бы счастья, да несчастье помогло». Я с ужасом представляю себе это чудовище, превосходящее высотой Останкинскую башню в нашей столице:

    Нет уж, пусть небоскребы «украшают» всякие там ОАЭ и Гонконги. А мне милее Москва с ее традиционной архитектурой. Нет, я совсем не против сооружений в стиле хай-тек в Москве, но только где-нибудь на окраинах, а еще лучше за МКАДом.

    Еще один британский архитектор Ричард Роджерс (род. в 1933 г.), прославился после того, как им, совместно с итальянцем Ренцо Пиано (род. в 1937 г.) в 1971 — 1977 годах было построено здание национального центра искусства и культуры ХХ века в Париже, известное как Центр Жоржа Помпиду.

  Большинство инженерных систем этого здания (водоснабжение, отопление, вентиляция, лестницы и лифты) выведены наружу, чтобы увеличить внутреннее пространство для экспозиций.
    Но из-за этого здание больше похоже на некий промышленный объект, чем на художественный музей:
    Последняя из трех картинок — не Центр Помпиду, а Московская пивоваренная компания, расположенная в подмосковных Мытищах. Но если бы я об этом не написал, многие ли из вас догадались бы о этом?

    Тем не менее, Центр Помпиду является третьей по посещаемости достопримечательностью Парижа (после Лувра и Эйфелевой башни)! Мир явно сошел с ума!!!
    Кстати, кто-нибудь может мне объяснить, зачем Центру Помпиду понадобились большие площади для экспозиций, если в нем демонстрируется такое вот «искусство»:

    Кстати, обратите внимание насколько бедна экспозиция. Стоило ли ради этого убожества уродовать здание? Впрочем, это очередной риторический вопрос.

    Гораздо более интересным проектом Ричарда Роджерса является аэропорт Мадрида «Барахас»:

    Визуально он, конечно же, очень интересен. Но какому идиоту прошло в голову расположить терминалы главного международного аэропорта Испании таким образом, чтобы от одного до другого нужно было добираться на специальном подземном поезде?! Впрочем, это уже не Р. Роджерсу претензия, это уже личные впечатления и ощущения.
    Хай-тек одной из своих целей провозглашает функциональность? Ну-ну! Побегайте с чемоданами между терминалами безусловно красивого внутри мадридского аэропорта (особенно если вы являетесь транзитным пассажиром), и вы эту функциональность проклянете вместе с Ричаржом Рождерсом, я вас уверяю!

 
    Британский архитертор Николас Гримшоу (род. в 1939 г.) известен прежде всего гигантским комплексом оранжерей, выполненных в виде геодезических сетчатых оболочек в английском графстве Корнуолл, напоминающих футуристические соооружения колоний землян на других планетах из фантастических романов писателей-фантастов:

    Это проект Гримшоу, получивший название «Эдем» (Edem Project) хорош хотя бы тем, что не нарушает городскую среду, поскольку воплощен в 1998 — 2001 годах вдали от каких либо городов (до ближайшего к нему города Сент-Блейзи около полутора километров).

    Возможно, это и есть то, что называется архитектурой будущего.

    Но мне как-то не очень хочется оказаться в таком будущем, особенно если в нем будут такие вот персонажи, населяющие «Райские сады» Николаса Гримшоу:

    Вы можете считать меня ретроградом, но даже «сталинская архитектура» 40 — 50-х годов прошлого столетия (не говоря уже о моих любимых модерне и готике) вызывает у меня намного большую симпатию, чем «устремленный в будущее хай-тек».

  Продолжение следует…

    Благодарю за внимание.
    Сергей Воробьев.

sergeyurich.livejournal.com

Самые известные проекты в стиле хай-тек в небольшой исторической справке

Проекты в стиле хай-тек в архитектуре и интерьере.

Прежде чем упомянуть о современных жилых и общественных помещениях в стиле высоких технологий, дадим полезный и познавательный экскурс в историю – осветим известные проекты в стиле хай-тек. Итак, краткий экскурс в историю, расскажем о знаменитых проектах архитектуры в данном стиле. 

1. Стиль «хай-тек». Название и определение стиля.

Слово хай-тек, или high tech – (high technology, то есть, «высокие технологии»). Этот архитектурный стиль, сложился в 70-е годы XX века. Хай-тек отражает современную техническую мысль и основывается на использовании технических разработок и высококачественных материалов. Проекты в стиле хай-тек развивают идеи технической экспрессии, эстетизируют инженерные конструкции, подчеркивают техническую и функциональную стороны архитектуры и дизайна. 

2. Истоки стиля «хай-тек».

1). Первые «технологические» шедевры.

• Эйфелева башня на Всемирной выставке в Париже, 1889 г.

Это произведение архитектуры, которое лишено практического назначения, ведь это, по сути, памятник инженерному творчеству.

• Джозеф Пекстон. Хрустальный дворец (Crystal Palace) в Лондоне (1851)

Выставочный павильон из стекла и металла для первой Всемирной выставки 1851 г. в Гайд-парке. Отзываясь на необходимость создавать принципиально новые проекты в стиле хай-тек, архитектор говорит следующее. «Это революция в архитектуре, которая положила начало развитию нового стиля». Это было первое в истории человечества здание, которое монтировалось из крупных стандартных промышленных элементов. Это огромная оранжерея, а также открытый и не задекорированный металлический каркас. Центральная галерея – это грандиозный пассаж, большая улица. Здание Хрустального дворца – переход от ручного труда к стандартным линиям промышленного производства. Значительные повторения Хрустального дворца: крытые пешеходные улицы, вокзалы, торговые пассажи и сводчатые галереи, универсальные магазины. Проекты в стиле хай-тек имеют в своей основе схожие признаки во всех странах мира.

2). Предпосылки «ХАЙ-ТЕКА» – в работах советских архитекторов 20-х годов:

• Яков Чернихов. Архитектурные фантазии
• Проекты братьев Весниных
• Конкурсные проекты Ивана Леонидова, 1924-1930

3. Особенности стиля «хай-тек» в творчестве лидеров стиля. Проекты в стиле хай-тек. 

Мастера «хай-тека»:

• Ричард Роджерс
• Норман Фостер
• Жан Нувель
• Николас Гримшоу
• Сантьяго Калатрава
• Кендзо Танге
• Йо Минг Пей

Ричард Роджерс / Richard Rogers (р.1933)

Родился в 1933 году во Флоренции. 
В 1959 году успешно окончил Школу Архитектурной Ассоциации, там он учился у Стерлинга и Смитсона. Затем переезд в США, для продолжения своего образования в Йельском Университете, где произошло знакомство с Норманом Фостером. 
В 1963 году, вернувшись в Англию, они вместе со своими женами, Сью Роджерс и Венди Фостер, основали архитектурную мастерскую «Team 4». Как раз в этот период критики и назвали их творчество «хай-тек». Все проекты в стиле хай-тек объединяют архитекторов в их стремлении следовать единой концепции. Это стилевое определение остается общепринятым как в отношении Роджерса, так и Фостера, а также в наши дни. 
В 1967 году фирма распалась. В 1970 Роджерс начинает работать вместе с Ренцо Пьяно, вместе они побеждают в 1971 в конкурсе на проект Центра Помпиду в Париже. Эта постройка, как и другие проекты в стиле хай-тек – это манифест нового направления в архитектуре, разновидности хай-тека, где техническая инфраструктура здания не только выделяется, но и выносится на фасад. Оно названо «bowellism» от английского «bowels» — внутренности. 
В 1977 Роджерс основывает свое собственное бюро в Лондоне — Richard Rogers Partnership. В 1981-1989 году он становится председателем совета директоров Галереи Тейт. В 1985 Роджерс получает Золотую Медаль Королевского института Британских архитекторов (RIBA). 
В 1991 он был удостоен королевой Елизаветой II звания сэра. В 1996 он имеет титул баронета и пожизненное пэрство. В 2000 он получил награду престижнейшей международной премией Praemium Imperiale, присуждаемой Японской Ассоциацией искусства. Его проекты в стиле хай-тек обеспечили ему уважение, славу и почет. 
Далее, в 1990-е годы Роджерс занялся проблемами градостроительства: он опубликовал работы на эту тему, работая в сотрудничестве с правительством Великобритании. Рождерс занимает должность Главного советника по городской реконструкции. После провала масштабного проекта «Купола Тысячелетия» (2000) репутация архитектора несколько пострадала. Однако, будучи другом Тони Блэра и некоторых других министров, Роджерс считается все же, наряду с Норманом Фостером, влиятельнейшим деятелем сферы культуры Великобритании. Его знаменитые проекты в стиле хай-тек и по сей день считаются знаковым явлением в архитектуре.

• Национальный центр искусств им. Жоржа Помпиду в Париже (арх. Р.Роджерс, Р.Пиано, 1977 г.).

Одно из ранних произведений в стиле хай-тек. В этом здании из стекла, бетона и металла все инженерные коммуникации помещены наружу здания, а также окрашены в разные цвета по назначению. Снаружи также есть эскалатор, заключенный в прозрачную трубу. 

• Здание штаб-квартиры страхового агентства «Ллойд» (1986)

Пример ультрасовременной эстетики «Х-Т» в плотной застройке лондонского Сити. На фасад этого разновысокого здания вынесены конструктивные элементы – металлические капсулы санузлов и другого технического оборудования, это формирует образ здания. 

Норман Фостер / Norman Foster (р. 1935) 

Архитектор говорит не только про проекты в стиле хай-тек и задачи архитектуры в целом. Он считает, что, пространство жизни должно нас радовать. Ведь задача архитектуры как раз и состоит в улучшении качества нашей жизни. Архитектура должна не только быть функциональной, но и поднимать настроение, радовать. Фостер сумел воплотить в своих фантастических постройках самые дерзкие инженерные решения. По словам Фостера, лучшая архитектура исходит из синтеза всех элементов, каждый из которых, сочетает в себе суть и характер здания.

• Здание высотного офиса банковской корпорации в Гонконге, 1981-1986.

Здание банка в Гонконге – 43 этажный небоскрёб с 12-и этажным внутренним атриумом. Это здание стало символом архитектуры хай-тек. Надо сказать, что другие проекты в стиле хай-тек используют сходные принципы. 

• Небоскрёб Swiss Rе, Лондон

Для Фостера важны вопросы экологии, сбережения энергии и конечно же архитектуры. Пример такого экологического подхода к архитектуре – небоскреб в Лондоне Swiss Rе, прозванный «огурец». 
Смысл идеи – создание экологического офиса. Бакминистер Фуллер, будучи склонным к словотворчеству, так и называл это сооружение «Climatroffice». Фуллер, учитель Фостера, придумал этот экологический офис в начале 1970-х. Вспоминая офисные небоскребы 70-х понятно, что это необходимо. Лифты, темные холлы и узкие коридоры, ведущие в тесные нарезанные офисы. Вентиляторы, со спертым воздухом в небольшом пространстве. Система отопления-охлаждения, гоняющая туда-сюда углекислый газ. Все это Фуллеру было не по душе, и он придумал создать пустое пространство внутри небоскреба, то есть соизмеримую с его размерами пустоту, которая служит его легкими, и зелень, сады, возвращающие свежесть воздуху. Так, проекты в стиле хай-тек Фуллера решают сложные проблемы экологии и вопросы здоровья внутренней среды. 

• Проект «Апельсин»

Оригинальный ультра футуристический проект, запоминается своими необычными формами и смелой концепцией. 

Жан Нувель / Jean Nouvel 

Архитектор говорит, что его работа связана с тем, что происходит сейчас – нашими технологиями и материалами, с тем, что мы можем сделать сегодня. 

• Институт Арабского мира, Париж (1987)

Архитектура Нувеля имеет характеристики, свойства современного и популярного стиля hi-tech. Это нетрадиционное использование материалов, четкая структура, насыщение высокими технологиями и, как результат, дороговизна. При этом все проекты в стиле хай-тек талантливого француза объединяет идея нематериальности построек и иллюзия легкости. Во время строительства по его проектам зачастую используются алюминиевые панели, титановые диафрагмы или стальные жалюзи, реагирующие на интенсивность солнечного света. Это позволяют поддерживать в его творениях постоянный уровень внутреннего освещения. «Побочным» эффектом использования металлов стало то, что Нувеля прозвали «металлическим архитектором».

• Институт Арабского мира, Париж (1981-1987) Южная стена

Южная стена «Институт Арабского мира», покрыта 240 алюминиевыми квадратными панелями с титановыми диафрагмами. Проекты в стиле хай-тек до сих пор не отличались такой поэтичной орнаментальностью металла! 
Наиболее известная работа Нувеля – здание Института арабского мира в Париже, открытого в 1987 году. Оно знаменито умелым использованием естественного света: фасад, площадью две тысячи квадратных метров, полностью составлен из стекла и управляемых металлических диафрагм, которые соединены с фотоэлементами и в зависимости от интенсивности солнечного света открываются и закрываются на нужную величину. Сенсация века: 240 алюминиевые квадратные панели с титановыми диафрагмами, это «окно с моторчиком» для производства декоративных теней. 
Северная стена Института – зеркало западной культуры – расписана городскими пейзажами Парижа вокруг Сены эмалью по фотографическим пластинам. Здание считают образцом связи европейских и арабских традиций. Его основатели – Франция совместно с 19 арабскими странами. Так, этот проект, как и многие другие известные проекты в стиле хай-тек несут в себе миссию консолидации. Южная часть, это прозрачный стеклянный параллелепипед. Его фасад площадью 2000 кв. м покрыт алюминиевой сеткой с резными узорами в восточном стиле. 27 тысяч металлических диафрагм, соединенные с фотоэлементами, составляют эти узоры. Благодаря этому они открываются и закрываются в зависимости от яркости освещения.

• Проект 75-этажного небоскреба, Нью-Йорк.

Первые 3 этажа – Museum of Modern Art. К зданию Музея современного искусства в Нью-Йорке пристроятся: 75-этажный небоскреб с отелем и элитными апартаментами. 

Кендзо Танге / KenzoTange (1913 – 2005 ) 

• Штаб-квартира Fuji TV

Йо Минг Пей / Ieoh Ming Pei (р. 1917) 

• Китайский банк в Гонконге.

Супер новые идеи в своем детище использовал архитектор Пэй Ио Минь. Он спроектировал самое высокое здание в Азии – Китайский банк в Гонконге. Он создал еще одно неоднозначное творение – пирамиду у входа в Лувр в Париже. Другие проекты в стиле хай-тек не имеют такой массы стекла, гармонично сочетающего в себе тонкие линии металлических конструкций. 

Николас Гримшоу / Nicholas Grimshaw (р.1939) 

• Вокзал Ватерлоо, Лондон
• Financial Times , Лондон
• Железнодорожная станция (Bijlmer ArenA Station), в Амстердаме

Ещё железнодорожная станция, Бейлмер (Bijlmer ArenA Station), в Амстердаме (Нидерланды). Она построена по проекту студий Arcadis Architecten и Nick Grimshaw Architects. Главный архитектор — Николас Гримшоу, Nicholas Grimshaw. Он, надо сказать, проектировал аэропорт в Пулково. Это общественное помещение с торговым комплексом. Многие проекты в стиле хай-тек впоследствии применяли сходные технологии при строительстве сооружений. 

• Проект «Эдем» Англия, 2001

Такие искусственные ландшафты, как, к примеру, в проекте Эдем (Eden) в Корнуэлле (2001), были вполне в духе Гримшоу. Проект Эдем задуман с целью ренатуризации. А также создание нового оформления склона долины, возникшей в результате добычи каолина. Земля вновь была засажена растениями и покрыта частично легкими купольными постройками. Внутри куполов возникли разные климатические зоны: «умеренно-теплая» и «влажного тропического» климата, в которых расткт лес. Как и другие проекты в стиле хай-тек, проект Эдем имел высокий успех. Ведь это наиболее значительное достижение в области реабилитации окружающей среды! Гримшоу пришлось заново рассчитать новые элементы в связи троекратным увеличением количества посетителей. 
Так называемые биомы Эдема — легкие конструкции, несущие фасадные панели. Ими служат трехслойные воздушные подушки из очень тонкого, красивого и легкого high-tech-материала, этот материал – фольга ETFE. Техника постоянно развивается и предлагает новые мембраны и материалы. Биомы в Эдеме рассчитаны на смену панелей в случае появления усовершенствованных в будущем материалов. Проекты в стиле хай-тек все время предлагают все новые и новые материалы для реализации новых идей. 

• Housing in Camden. 1989. Лондон, Великобритания

Высокое стеклянное открытое пространство, связанное и смягченное регулярными фасадами. 

Сантьяго Калатрава /Santiago Calatrava р. 1951 г. 

Его творчество – это новаторское, сложное, конструктивное решение сооружений, поражающее скульптурностью и органичностью форм. Работы архитектора находятся на грани архитектуры и инженерии. Они сочетают в себе новейшие технологии с инженерными традициями. 

• Мост Филиппа II, Барселона, 1987
• Железнодорожный вокзал в Лионе, 1994

Заха Хадид (р. 1950 г.).

• Центр современного искусства Розенталя, Цинциннати, США, 1999
• Пожарная часть «Витра», Германия, 1994

Проекты в стиле хай-тек объединены следующими особенностями стиля:

• Использование высоких технологий и новейших строительных материалов.
• Подчинение принципам функциональности, экономичности, эргономичности и экологичности.
• Эстетизация конструкций и инженерного оборудования (индустриальная эстетика).
• Экспрессивность форм.
• Максимальное использование внутреннего пространства и минимум декора в интерьере.

4. Стиль «хай-тек» в общественных сооружениях Москвы. 

Новейшие проекты в стиле хай-тек.

• ММДЦ «Москва-Сити» (Московский Международный Деловой Центр). Комплекс «Город Столиц».

«Город Столиц» — это две башни высотой 73 и 62 этажа. Они названы именами двух столиц: « Москва» и «Санкт-Петербург». Весь комплекс расположен на общем подиуме.

• ММДЦ «Москва-Сити». Комплекс «Федерация»

Питеро Швегер и Сергей Чобан. Башни «Восток» и «Запад» Комплекс «Федерация» – это 2 башни, возведенные на одном стилобате – современные концептуальные проекты в стиле хай-тек.
Башня «Восток» — это 93-этажная конструкция, имеющая высоту 360 м. 
Башня «Запад» — это 62-этажная конструкция, имеющая высоту 243 м. 
В здании разместятся офисы и гостиничные апартаменты (в планах разработчиков, что отель будет работать под маркой Hyatt). В 5-ти закрытых мостах между башнями «Восток» и «Запад» будут расположены различные рестораны и кафе. Как и все проекты в стиле хай-тек, здесь все играет утилитарную функцию, не только фасады и конструкции, но и мосты, переходы. 

• ММДЦ «Москва-Сити». Башня «Евразия» — многофункциональный комплекс

Высота башни будет равна 309 м. и составит 75 этажей, включая 70 наземных и 5 подземных. В структуре комплекса «Москва-сити» это сооружение будет третьим по высоте. 

• ММДЦ «Москва-Сити». Мост «Багратион» и офисное здание «Башня 2000»

34-этажное офисное здание на правом берегу Москвы-реки. Башня соединена с ММДЦ торгово-пешеходным мостом. 

• Торговый центр «Европейский»

Это весьма известные проекты в стиле хай-тек. Не очень давно на площади перед Киевским вокзалом открылся новый торгово-развлекательный комплекс «Европейский». Архитектура с потугами на хай-тек, идеи «легких», т.е. подвесных конструкций фасада не была воплощена из-за большого количества мешающих, ненужных и блестящих элементов. Также, в архитектуре комплекса не чувствуется единой идеи, мысли. 

• Московский международный Дом музыки

Московский Международный Дом Музыки расположен на Красных холмах. На куполе Дома музыки – эмблема в виде скрипичного ключа работы Зураба Церетели. Конструкция высотой 9,5 метров. Ключ весит около двух тонн, а дополнительные детали — еще четыре тонны. Сложнейший роликовый механизм дает возможность этой тяжелой конструкции вращаться по принципу флюгера. Дом музыки расположен по адресу – Космодамианская набережная: дом 52 строение 8. Современные проекты в стиле хай-тек являются частью нашей повседневной и культурной жизни.

 

mnarchitects.art

Хай-тек (hi-tech) в архитектуре /  Блог архитектора Дмитрия Новикова

Хай-тек (англ. hi-tech, от high technology высокие технологии) стиль в архитектуре и дизайне, зародившийся в Великобритании в недрах позднего модернизма в 1970-х, нашедший широкое применение в 1980-х и актуальный сегодня…   Главные теоретики и практики хай-тека (по большей части практики, в отличие от архитекторов деконструктивизма и постмодернизма) в основном англичане Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, Ж. Нувель, Д. Пакстон, на каком-то этапе своего творчества Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано. Основные черты стиля хай-тек: — Использование высоких технологий в проектировании, строительстве и инженерии зданий и сооружений. — Основой хай-тека становится упор на функциональность. — Максимально ограничивается использование декоративных элементов. — Архитектура хай-тек отдает предпочтение стеклу, металлу, пластику, бетону и другим искусственным покрытиям. Стиль противостоит направлениям, использующим натуральные материалы. — Широкое использование серебристо-металлического цвета. — Неприглядные технические детали больше не прячут: в век высоких технологий они становятся, скорее, украшением (использование функциональных элементов: лифты, лестницы, системы вентиляции и другие, вынесенных наружу здания). Вентиляционные шахты и трубопроводы декорируются, окрашиваются в разные цвета, а потому подобные конструкции не только не портят общего впечатления от сооружения, но и имеют эстетическую ценность. — Конструкции в своем большинстве простые, преобладают простые формы и прямые линии. Частое обращение к элементам конструктивизма и кубизма (в противоположность био-теку). — Архитекторы экспериментируют с освещением, что в сочетании с зеркальными поверхностями зданий создает эффектное мерцание. Децентрированное освещение, создающее эффект просторного, хорошо освещённого помещения. — Высокий прагматизм в планировании пространства. — В виде исключения жертвование функционалом в угоду дизайну. В 70-80-х годах хай-тек был представлен чаще всего зеркальными зданиями (Пасифик дизайн центр в США). Интерьеры зданий подчиняются тем же принципам: встраиваемая техника, стеклянные полки и полы, металлические каркасы, двери и стулья, настенные обогреватели все элементы глубоко проникнуты технологичностью. Стиль отдает предпочтение приглушенным, спокойным тонам: металлик, белый, серый. Хай-тек не ставит целью подчеркнуть декоративный аспект сооружения, но, несмотря на это, здания имеют несомненную эстетическую ценность. Здания а-ля хай-тек создают эффект вывернутых наизнанку (Центр Помпиду в Париже): переходы, опорные конструкции и металлические каркасы расположены с внешней стороны здания. Сегодня стиль широко используется для офисных зданий. Он конкретный, четкий и деловитый. (Источник: Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства)

novikov-architect.ru