Знаменитые модельеры мира: Страница не Найдена — FashionApp.ru

Содержание

Проект «Известные модельеры мира», продут-альбом

Маркер по бумаге,

Кройка и шитье,

Выбирала ткани,

К своему пальто.

Присмотрела стразы,

Чтобы все под стиль.

Много и все сразу,

Будет полный штиль!

Известные

модельеры мира

Модельер — специалист по изготовлению моделей одежды, создатель экспериментальных образцов, определяющий образ и стиль, общее конструктивное решение, изобретающий новые технологические решения и разрабатывающий декор, выбирающий цвет и материалы, продумывающий аксессуары и дополнения.

Прада в моде

Сегодня Миучиа Прада является одной из самых

влиятельных дизайнеров одежды в индустрии моды.

Модельеры России

Кира Пластинина

Я начала рисовать одежду, когда была еще совсем маленькой. Такую смешную, детскую. «Калякала» что-то в альбомах, а потом переводила все это на ткани и шила. Всех своих кукол одела. Как-то раз папа спросил меня, что я люблю рисовать больше всего. Я ему тогда ответила: красивые вещи. Такие которые самой носить хотелось бы.

И теперь вот придумываю именно такие. Яркие, оригинальные. Для веселых, стильных девчонок.

Коко Шанель

родилась 19 августа 1883 года в Сомуре (Saumur), Франция. Когда Габриэль было 12 лет, мать умерла, отец отдал девочку в католический монастырь, а затем в интернат. Будучи вынужденной много лет носить форму, она мечтала одеть всех женщин по-своему.

Модели Киры

Таша Строгая

1994 – закончила Театрально –художественное училище по специальности «Художник – модельер женского театрального костюма» 1999 – закончила Московскую Государственную Академию Легкой Промышленности с отличием по специальности: «дизайнер одежды» 2002 – создание Дома Моды «TASHA STROGAYA» – вступление в Международную ассоциацию «Союз дизайнеров» – вступление в творческий Союз художников России – участие в Фестивале русской моды в Париже – участие в «Дни российской моды в Европе» г. Страсбург, г. Баден-Баден.

Fashion Armani

Джорджи Армани

В Италии есть поговорка, что если в семье рождаются мальчики, один из них должен стать юристом, а другой – врачом. И  Giorgio Armani поступил на медицинский факультет Миланского университета, но не отучившись и трех лет бросил учебу, поняв что медицина – не его призвание. В 1964 Армани перешел на работу к Nino Cerutty . Армани занимался дизайном линии мужской одежды Hitman.

Одежда от Tasha

Вячеслав Зайцев

О Вячеславе Зайцеве заговорили ещё в его студенческие годы как о ярком явлении в московской модной среде. Получив профессию художника по росписи тканей в Ивановском химико-технологическом техникуме, он поступил в Московский текстильный институт и окончил его с отличием в 1962 г. К тому времени относятся первые опыты Зайцева в моделировании костюма.

D&G — Женская коллекция — Весна-лето

Творческий дует итальянского художника и портного. В мире моды они известны с 90-х годов достаточно изящной,

удобной, в меру изысканной одеждой. Трикотаж, верхняя одежда, платья. Цветы и листья, яркие тона, вырезы и разрезы. Cмело, но в разумных пределах — вышитые корсеты, черные чулки, кружево и белье в качестве верхней одежды.

Работы Зайцева

Валентин Юдашкин

Валентин Юдашкин — известный российский Кутюрье член-корреспондент Синдиката высокой моды Парижа, в 1999 году был награжден почетным званием «Заслуженный деятель искусств российской Федерации».

Модельеры Европы

Лена Карен

Известный художник и дизайнер одежды, уже более 6 лет выпускает авторскую одежду c собственными фотоработами, так как в состав ее дизайнеров входят и французские художники.

Модный дом Fotoloft Fashion by LENA KARIN, который выпускает одежду под девизом «Одежда вне времени».

Модель это…

Модель — это объект или явление, аналогичные, т.е. в достаточной степени повторяющие свойства моделируемого объекта или явления (прототипа), существенные для целей конкретного моделирования, и опускающие несущественные свойства, в которых они могут отличаться от прототипа.

Работы Юдашкина

Знаменитые модельеры дизайнеры. Знаменитые модельеры мира и россии. Донателла Версаче — символ империи в женском обличье

Мода — это не только индустрия, но и искусство. Мода всегда чутко реагирует на изменения в обществе, иногда помогает «держать марку» и сохранять присутствие духа в невыносимых ситуациях — стоит вспомнить француженок в оккупированном Париже, которые упрямо продолжали носить платья и демонстрировать захватчикам французский шик, чтобы показать: «Вам нас не покорить. Вы можете захватить наши земли, но не можете сломить наш дух!..» Мы решили рассказать о 20 именитых кутюрье , главных новаторах и революционерах мира моды и настоящих Художниках, трудившихся во имя красоты.

Чарльз и Жан-Филип Ворты

Первым кутюрье в истории Высокой Моды заслуженно считается англичанин Чарльз Фредерик Ворт — король модельеров и модельер королей, среди клиенток которого было 9 коронованных особ. В 1857 году Ворт открыл свой первый полноценный Дом моды — на Рю де ла Пэ в Париже. После смерти самого Чарльза Дом перешел его сыновьям, Жану-Филипу и Гасну. Жан-Филип Ворт в XX веке тоже станет известным кутюрье, любимцем великой итальянской актрисы Элеоноры Дузе. Ворты станут первой модной династией.

Жак Дусе

Молодой Жак Дусе совсем не собирался связывать свое будущее с модой — он мечтал стать известным художником. Но после смерти родителей Жаку в наследство досталось их производство Doucet Lingerie, семейное дело по продаже нижнего белья. «Господин Жак», как его теперь стали называть, втянулся в дело и превратил его в главный модный Дом начала XX века. Дусе создавал роскошные, величественные, замысловатые наряды, а роскошь и красоту ценил гораздо больше, чем практичность и актуальность. Он был известным меценатом и помогал молодым талантам: например, именно господин Жак открыл миру моды Поля Пуаре и Мадлен Вионне.

Жанна Пакен

Поль Пуаре

Поль Пуаре начал шить еще в детстве, создавая наряды для кукол своих сестер. Отучившись у Жака Дусе, он попал на работу в Дом Ворса, а отточив там свое мастерство, открыл и собственный Дом. Пуаре был первым модельером, предложившим женщинам отказаться от корсета и носить платья-туники и платья с завышенной талией в античном стиле. Наряды и ткани Пуаре всегда были роскошны — он искал вдохновение в культуре Востока, как и многие кутюрье после приезда русского балета и знаменитых «дягилевских сезонов» в Париже. «Востоком» тогда считалась и Россия, и Пуаре даже создал коллекцию «Казань» с элементами русского народного костюма.

К сожалению, уже в 20-х годах популярность кутюрье пошла на спад. В моде были совершенно другие вещи, а символом перемен стала Коко Шанель. Пуаре возмущало обилие черного цвета и простота ее одежды, он даже спросил саму Мадемуазель Коко, не означает ли все это, что она в трауре. Жестокая Коко ответила Пуаре: «Да, по вам!»

Коко Шанель

Эта легендарная женщина в представлении действительно не нуждается — думаем, каждый, независимо от возраста, пола и места проживания, слышал о Мадемуазель Коко. Маленькое черное платье, духи Chanel №5, первые брючные костюмы, ставший культовым твидовый жакет, роскошь простоты и элегантность, вместо помпезности и украшательств, стеганые it-bags Chanel 2.55 — это все досталось современным модницам в наследство от главной француженки мира моды.

Эльза Скиапарелли

«Шокирующая Эльза», первый эксцентрик моды и родоначальница pret-a-porte, сейчас далеко не так известна, как ее главная конкурентка, Коко Шанель.

Их методы работы и подход к моде отличались так сильно, как только возможно: Эльза любила эпатировать, работала с художниками-сюрреалистами и совсем не любила черный цвет и твид. Именно она ввела в моду shocking pink — яркую фуксию, шокирующий розовый, ставший ее визитной карточкой — в костюме именно этого цвета ее и похоронили. Вместе с Сальвадором Дали Эльза придумала и создала платье-лобстера, платье-скелет, а еще целую коллекцию шляпок: шляпу-баранью отбивную, шляпу-туфлю, шляпу-телескоп… Говорить об этой женщине, полной идей и энергии, без восторга мы не можем — обязательно прочитайте ее вдохновляющую автобиографию «Моя шокирующая жизнь»!

Мадлен Вионне

Мадлен Вионне всегда называли «архитектором моды» — именно она придумала технику кроя по косой и была настоящим мастером драпировок. Ее платья, благодаря мастерству кроя, всегда сидели идеально, подчеркивая каждый изгиб тела клиентки. А модные «пираты», пытаясь скопировать наряды Вионне и заработать на ее таланте, часами бились, пытаясь разобраться в их конструкции — приходилось сначала распарывать платье, расшивать многочисленные вытачки и пытаться понять, как вместе эти кусочки складывались в одну гармонию.

Жанна Ланвэн

Карьера Жанны Ланвэн как модельера началась с нарядов для маленькой дочки — видя очаровательные платья малышки, гуляющей с мамой, другие женщины останавливались, чтобы узнать, какой же портной шьет такие чудесные детские вещи. Скоро Жанна Ланвэн начала шить и платья для взрослых, но во всех ее магазинах обязательно продавались и детские коллекции. Она всегда искала вдохновение в живых красках природы и полотнах художников, восхищалась Боттичелли и Ренуаром. А визитной карточкой Дома стал знаменитый оттенок «синий Lanvin».

Жан Пату

Жан Пату не был мастером ни в рисовании, ни в шитье, и свои модели часто создавал прямо на манекене. Он стал первым дизайнером, начавшим выпускать спортивную одежду — теннисные юбки и шорты, купальные костюмы, и известность приобрел как портной, одевающий звезду большого тенниса Сюзанн Ланолин. Вдохновение Пату искал в работах художников-кубистов, перенимая их геометричные формы, строгие линии и контрастные цвета.

Мадам Гре

Мадам Гре, по ее собственным словам, всегда хотела быть скульптором — и не видела разницы между работой с камнем и работой с тканью. Все свои платья-шедевры она, как настоящий скульптор, создавала «вживую», прямо на манекене и без выкроек, поэтому копировать ее вещи было просто невозможно. Невероятной сложности драпировки, идеальная посадка нарядов превращали моделей в лучшие образцы античного искусства.

Марсель Роша

Марсель Роша в 1942 году предвосхитил революцию, которую через пять лет совершит в моде Кристиан Диор: еще до появления знаменитого new look Роша возвращает в женские гардеробы корсет, забытый на долгие военные годы. А еще — свободные фланелевые брюки, предмет, вообще для женского гардероба тех лет ну совсем не характерный. Женщины до появления Марселя Роши надевали брюки только в исключительных случаях — либо на отдыхе, либо дома, а Роша сделала их полноправной частью повседневного гардероба.

Жак Фат

До того, как стать модельером, Жак Фат успел отслужить в армии, попасть в плен, получить несколько военных наград и поработать на фондовой бирже — только потом он открыл собственное ателье. Мастерству дизайнера Фат научился сам. А популярность получил благодаря созданному им новому стилю шикарной молодой парижанки: шил развевающиеся воздушные юбки, роскошные платья и еще до Кристиана Диора начал экспериментировать с силуэтом, который вскоре получит название new look.

Кристиан Диор

Кристиана Диора прославила его знаменитая коллекция 1947 года — та самая, которая продемонстрировала послевоенному миру женственный силуэт new look. С той самой коллекции на протяжении десяти лет (до смерти в 1957) Кристиан Диор был признанным королем моды. К созданию коллекций Диор подходил с невероятной тщательностью: в своей автобиографии «Диор о Dior» он подробно рассказывает о том, как работал над показами, как по 7-8 раз мог отправлять на переделку одно-единственное платье и в конце концов даже не включить его в коллекцию.

Юбер де Живанши

До того, как открыть собственный Дом, Юбер де Живанши успел поработать у самых именитых дизайнеров тех лет: Жака Фата, Кристиана Диора, Эльзы Скиапарелли. Путевку в жизнь дала ему именно Эльза, которая разглядела в молодом человеке талант. Музой и постоянной клиенткой Живанши на протяжении 40 лет была Одри Хэпберн — она пришла к нему за костюмами к фильму «Сабрина», и эта встреча стала началом многолетней дружбы. За этот фильм Юбер Живанши получил первый «Оскар» как художник по костюмам и создавал наряды для Одри еще во множестве фильмов — в том числе и в самом знаменитом, «Завтраке у Тиффани».

Кристобаль Баленсиага

Кристобаль Баленсиага — настоящая загадка мира моды. В свою жизнь посторонних он никогда не пускал, поэтому о ней известно не так много. В 13 лет он выполнил свой первый заказ — подошел на улице к маркизе де Касса Торрес и заявил, что сшил бы наряд гораздо лучше, чем тот, что на ней сейчас, будь у него такие же ткани. Маркиза удивилась, но предложила мальчику попытаться сделать ей туалет — и была шокирована, когда он сшил для нее наряд не хуже, чем любой именитый кутюрье. В 16 он открыл собственное ателье. В 19 — собственный модный Дом. Он был великим архитектором и умел сочетать строгость линий с гипертрофированными объемами, сдержанность и роскошь. Сама Коко Шанель признавала его единственным своим конкурентом — и единственным Кутюрье с большой буквы среди дизайнеров.

Пако Рабан

Пако Рабан в 60-х совершил в моде настоящую революцию — на этот раз технологическую. Его коллекция, состоящая всего из 12 нарядов и представленная в Париже в 1966 году, произвела настоящий фурор — он создавал наряды из современных материалов: пластика, металла, перьев и металлических сеток, бумаги, сухих цветов. Его работы полностью отражали дух космической эры, моды на футуризм и фантазии о техногенном будущем. Возможно, к использованию совсем не «модных» и не применяемых в моде материалов Пако Рабана подтолкнуло его образование архитектора — хотя по специальности он ни дня так и не проработал.

Пьер Бальмен

Первая же коллекция Пьера Бальмена, выпущенная в 1945 году, поразила публику. Бальмен воспевал забытую за военные годы роскошь, блеск и яркость. В коллекции были вечерние платья, кимоно, брючные костюмы из дорогих тканей — и все с богатой отделкой, шитьем, вышивками, кружевом. Он любил одевать женщин красиво, но без излишней экстравагантности.

Пьер Карден

Первые годы своей работы Пьер Карден посвятил созданию исключительно костюмов для театра, и только потом перешел к созданию женских и мужских коллекций. Некоторую театральность в подходе к моделированию он сохранил: главными отличительными чертами стиля Кардена были использование необычных синтетических материалов, яркие простые цвета и необычные формы — именно благодаря этому он получил негласное звание главного футуриста мира моды. Самым известным творением Кардена стало платье-шар.

Ив Сен-Лоран

Свою карьеру Ив Сен-Лоран начал с работы у Кристиана Диора, а после его смерти встал во главе дома Dior. Его коллекция 1958 года заслужила восторженные отзывы критиков, но в 60-м Сен-Лорана забрали в армию, и в моду он вернулся только через год — но уже в собственном Доме Yves Saint Laurent. Ив Сен-Лоран придумал первый женский смокинг, ввел в женскую моду множество других элементов мужского гардероба и считается основателем стиля унисекс.

Диза йнер – художник-конструктор, специалист по дизайну. В его задачу входит предварительная разработка перспективных проектов изделий.

Существуют дизайнеры интерьера, архитектуры, графики, фотографии, стиля и моды (одежды, сумок, причесок) и др. Каждая профессия имеет своих признанных профессионалов, в том числе и профессия дизайнеров. И в прошлых веках и в нашем веке в области дизайнерского искусства существовало и существует немало действительно талантливых маэстро с мировым именем.

Имена и фамилии знаменитых дизайнеров интерьера

Аалто Алвар (Alvar Aalto)

Акилле Кастильони (Achille Castiglioni)

Алессандро Медини (Alessandro Mendini)

Антон Середа (Anton Sereda)

Арне Якобсен (Arne Jacobsen)

Жан-Генри Янсен (Jean-Henri Jansen)

Генри ван де Велде (Henry van de Velde)

Лоренс Ллевелин Боуэн (Laurence Llewelyn Bowen)

Лиз Клэйборн Liz Claiborne)

Линда Баркер (Linda Barker)

Рон Арад (Ron Arad)

Том Диксон (Tom Dixon)

Том Фелиция (Thom Filicia)

Томас Мальдонадо (Thomas Maldonado)

Уильям Моррис (William Morris)

Филипп Старк (Philippe Starck)

Франческа Адлер (Francesca Adler)

Франк Ллойд Райт (Frank Lloyd Wright)

Широ Курамата (Shiro Kuramata)

Чарльз Макинтош (Charls Mackintosh) – шотландский архитектор, художник и дизайнер, родоначальник стиля модерн в Шотландии

Эдвард Барбер (Edward Barber) и Джей Осгерби (Jay Osgerby) – совместный бренд Barber Osgerby

Эйфель Густав Александр (Gustave Eiffel)

Эйлин Грей (Eileen Gray)

Элси де Вульф (Elsie de Wolfe)

Эл Лисицкий (Ell Lisickiy)

Фамилии и имена знаменитых графических дизайнеров (создание брендов и др.

)

Алан Флетчер (Alan Fletcher)

Массимо Виньелли (Massimo Vignelli)

Невилл Броуди (Neville Brody)

Стефф Гейсбюлер (Steff Geissbuhler)

Харви Болл (Harvey Ball) – один из первых разработчиков смайликов и др.

Фамилии и имена знаменитых дизайнеров моды

Мир моды и стиля на протяжении многих десятилетий находился во власти всего нескольких людей. Разработки дизайнеров всегда влияли на то, как одевались люди. Самые модные дизайнеры одежды формируют пристрастия и вкусы миллионов. Недаром дизайнеров называют манипуляторами вкуса.

Азриа Макс (Max Azria)

Айплатов Иван (Ivan Ayplatov)

Аккер Куc Ван ден (Koos Van Den Akker)

Алайа Аззедин (Azzedine Alaia)

Анастас Шарль (Charles Anastase)

Арди Пьер (Pierre Hardy)

Армани Джорджио (Giorgio Armani)

Баленсиага Кристобаль (Cristobal Balenciaga)

Бальман Пьер (Pierre Balman)

Барсенто Марчезе Эмилио Пуччи ди (Marchese Em . ..

Бартли Луэлла (Luella Bartley)

Бейли Кристофер (Christopher Bailey)

Бекхэм Виктория (Victoria Beckham)

Биаджотти Лаура (Laura Biagiotti)

Биргер Мален (Malene Birger)

Бланик Маноло (Manolo Blahnik)

Бласс Билл (Bill Blass)

Бублик Анна (Anna Bublik)

Бэк Энн -Софи (Ann-Sofie Back)

Васильев Александр (Aleksandr Vasiliev)

Версаче Джанни, Версаче Донателла (Donatella Versace)

Вествуд Вивьен (Vivienne Westwood)

Видал Сассун (Vidal Sasoon) – известный британский парикмахер, изобретатель нескольких видов причесок

Вонг Вера (Vera Wang)

Вонг Александр (Alexander Wang)

Воронин Михаил (Mikhail Voronin)

Габбана Стефано (Stefano Gabbana)

Газинская Вика (Vika Gazinskaya)

Гальяно Джон (John Galliano)

Гапчук Александр (Alexandr Gapchuk)

Гаравани Валентино (Valentino Garavani)

Гернрайх Руди (Rudi Gernreich)

Гескьер Николя (Nicolas Ghesquiere)

Гиннесс Дафна (Daphne Guinness)

Голицына Ирен (Irene Galitzine)

Готье Жан-Поль (Jean-Paul Gaultier)

Громова Ольга (Olga Gromova)

Гуччи Гуччио (Guccio Gucci)

Гермес

Де ла Рента Оскар (Oscar de la Renta)

Демельмейстер Анн (Ann Demeulemeester)

Джейкобс Марк (Marc Jacobs)

Джеффри Бин (Geoffrey Beene)

Джильи Ромео (Romeo Gigli)

Джонсон Бетси (Betsey Johnson)

Диор Кристиан

Долматова Айза (Aiza Dolmatova)

Дольче Доменико (Domenico Dolce)

Донна Каран

Живанши Юбер де (Hubert de Givenchy)

Житруа Жан -Клод (Jean-Claude Jitrois)

Жукова Дарья (Daria Zhukova)

Зайцев Вячеслав (Vyacheslav Zaitsev)

Зверев Сергей (Sergey Zverev)

Йовович Милла (Milla Jovovich)

Кавакубо Рей (Rei Kawakubo)

Кавалли Роберто (Roberto Cavalli)

Камали Норма (Norma Kamali)

Караванская Оксана (Оksana Кaravanskaya)

Кардашян Одом Хлои (Khloe Kardashian Odom)

Карден Пьер (Pierre Cardin)

Келли Патрик (Patrick Kelly)

Кляйн Кельвин (Calvin Klein)

Ковери Энрико (Enrico Coveri)

Колани Луиджи (Luigi Colani)

Конрад Лорен Кэтрин (Lauren Katherine Conrad)

Коста Франциско (Francisco Costa)

Кравцова Мария (Maria Kravtsova)

Краснов Борис (Boris Krasnov)

Кристобаль Баленсиага

Кузьменко Ксения (Kseniya Kusmenko)

Кук Эмма (Emma Cook)

Лагерфельд Карл (Karl Lagerfeld)

Лазаряну Ирина (Irina Lazareanu)

Лакруа Кристиан (Christian Lacroix)

Лалик Рене (Rene Lalique)

Ларош Ги

Лебедев Артемий (Artemiy Lebedev)

Логан Эндрю (Andrew Logan)

Лопес Антонио (Antonio Lopez)

Лоран Ив Сен (Yves Saint Laurent)

Лорен Ральф (Ralph Lauren)

Макдональд Джулиен (Julien MacDonald)

Маккартни Стелла (Stella McCartney)

Маккуин Александер (Alexander McQueen)

Макс Мара

Маржела Мартин (Martin Margiela)

Миноуг Данни (Dannii Minogue)

Миссони Розита и Оттавил

Михалкова Надежда (Nadezhda Mikhalkova)

Мияке Иссей (Issey Miyake)

Мори Ханае (Hanae Mori)

Москино Франко (Franco Moschino)

Мур Мэнди (Mandy Moore)

Муха Оксана (Oksana Mukha)

Нех Снежана (Sneshana Nekh)

Пластинина Кира (Kira Plastinina)

Прада Миуччи (Miuccia Prada)

Пустовит Лилия (Lilia Poustovit)

Пуччи Эмилио

Пью Гарет (Gareth Pugh)

Рабанн Пако (Paco Rabanne)

Рикель Соня

Риччи Нина (Nina Ricci)

Руссо Анна Делло (Anna Dello Russo)

Сааб Эли (Elie Saab)

Скотт Л’Рен (L»Wren Scott)

Скьяпарелли Эльза (Elsa Schiaparelli)

Слиман Эди (Hedi Slimane)

Смит Пол (Paul Smith)

Такада Кэндзо (Kenzo Takada)

Тан Андре (Andre Tan)

Тискенс Оливье (Olivier Theyskens)

Труссарди Никола (Nicola Trussardi)

Тодс

Унгаро Эмануэль

Уоссон Эрин (Erin Wasson)

Феррагамо Сальваторе (Salvatore Ferragamo)

Ферре Джанфранко (Gianfranco Ferre)

Форд Том (Tom Ford)

Фортуна Мариано (Mariano Fortuny)

Фенди

Хауэлл Маргарет (Margaret Howell)

Хена Ким (Kim Hyuna)

Хилтон Ники (Nicky Hilton)

Хилфигер Томми (Tommy Hilfiger)

Холлиуэлл Джери (Geri Halliwell)

Хоргэн-Уоллис Эшлин (Aisleyne Horgan- Wallace)

Хурани Рад (Rad Hourani)

Хэмнетт Кэтрин (Katherine Hamnett)

Цигаль Маша (Masha Tsigal)

Чапурин Игорь (Igor Chapurin)

Черницов Максим (Maksim Chernitsov)

Шанель Габриель Бонхеер

Шанель Коко

Шлее (Санина) Валентина

Эмис Харди (Hardy Amies)

Этро

Эскада

Юдашкин Валентин (Valentin Udashkin)

Ямамото Йоджи

Из этого списка вы можете выбрать фамилию и заказать нам ее энергоинформационную диагностику .

На нашем сайте мы предлагаем огромный выбор имён…

Наша новая книга «Энергия фамилий»

В нашей книге «Энергия имени» вы можете прочитать:

Подбор имени по автоматической программе

Подбор имени по астрологии, задачам воплощения, нумерологии, знаку Зодиака, типам людей, психологии, энергии

Подбор имени по астрологии (примеры слабости этой методики подбора имени)

Подбор имени по задачам воплощения (цели жизни, предназначению)

Подбор имени по нумерологии (примеры слабости этой методики подбора имени)

Подбор имени по знаку Зодиака

Подбор имени по типам людей

Подбор имени по психологии

Подбор имени по энергии

Что нужно знать при подборе имени

Что делать, чтобы выбрать идеальное имя

Если имя нравится

Почему не нравится имя и что делать, если имя не нравится (три пути)

Два варианта подбора нового удачного имени

Корректирующее имя для ребенка

Корректирующее имя для взрослого человека

Адаптация к новому имени

Наша книга «Энергия имени»

Олег и Валентина Световид

С этой страницей смотрят:

В нашем эзотерическом Клубе вы можете прочитать:

На момент написания и публикации каждой нашей статьи ничего подобного в свободном доступе в интернете нет. Любой наш информационный продукт является нашей интеллектуальной собственностью и охраняется Законом РФ.

Любое копирование наших материалов и публикация их в интернете или в других СМИ без указания нашего имени является нарушением авторского права и преследуется Законом РФ.

При перепечатке любых материалов сайта ссылка на авторов и сайт – Олег и Валентина Световид – обязательна.

На наших сайтах мы не даём ссылок на магические форумы или на сайты магов-целителей. Мы не участвуем в каких-либо форумах. Мы не даем консультаций по телефону, у нас нет на это времени.

Обратите внимание! Мы не занимаемся целительством и магией, не делаем и не продаем талисманы и амулеты. Мы вообще не занимаемся магической и целительской практикой, не предлагали и не предлагаем таких услуг.

Единственное направление нашей работы – заочные консультации в письменной форме, обучение через эзотерический клуб и написание книг.

Иногда люди нам пишут, что на каких-то сайтах видели информацию о том, что мы якобы кого-то обманули – брали деньги за целительские сеансы или изготовление амулетов. Мы официально заявляем, что это – клевета, неправда. За всю свою жизнь мы ни разу никого не обманули. На страницах нашего сайта, в материалах клуба мы всегда пишем, что нужно быть честным порядочным человеком. Для нас честное имя – это не пустой звук.

Люди, которые пишут о нас клевету, руководствуются самым низменными мотивами – завистью, жадностью, у них черные души. Наступили времена, когда клевета хорошо оплачивается. Сейчас многие Родину готовы продать за три копейки, а заниматься клеветой на порядочных людей еще проще. Люди, которые пишут клевету, не понимают, что они серьезно ухудшают свою карму, ухудшают свою судьбу и судьбу своих близких людей. Говорить с такими людьми о совести, о вере в Бога бессмысленно. Они не верят в Бога, потому что верующий человек никогда не пойдёт на сделку с совестью, никогда не будет заниматься обманом, клеветой, мошенничеством.

Мошенников, псевдомагов, шарлатанов, завистников, людей без совести и чести, жаждущих денег, очень много. Полиция и другие контролирующие органы пока не справляются с возрастающим наплывом безумия «Обман ради наживы».

Поэтому, пожалуйста, будьте внимательны!

С уважением – Олег и Валентина Световид

Нашими официальными сайтами являются:

Если дизайнер одежды попал в топ лучших мировых имен, это уже говорит о многом. А если его признали одним из 10 лучших мировых дизайнеров года, это означает то, что следующий год твою одежду будут просто сметать еще во время показов.

1. Бетси Джонсон (Betsey Johnson)– дизайнер женской одежды.

Залогом своего успеха Бетси считает уроки танцев, которые она посещала, будучи маленькой девочкой. Ее наряды отличаются экспериментальной дерзостью и рядом маленьких изюминок присущих только данному дизайнеру. За «Выдающиеся достижения в области моды» в 2009 году Бэтси представили к награде.

2. Том Форд (Tom Ford)– гений своего дела.

Том Форд известен в модных кругах как дизайнер мирового бренда Гуччи и создатель множества костюмов к популярным фильмам. У него есть множество наград за различные достижения в мире моды, но больше всего он гордится званием «Лучшего модного дизайнера международного класса», которое он получил в 2000 году. Помимо всех достижения Том одно время стоял во главе творческого процесса у Ив Сен-Лоран.

3. Донателла Версаче (Donatella Versace)– женщина кутюрье

После кончины великого Джавани, его сестра Донателла стала руководителем модного дома Версаче. Она, так же как и брат, является модным дизайнером, и у нее это так же неплохо получается. Именно благодаря ее работе, до сих пор считается высоким классом носить одежду от модного дома Версаче.

4. Ральф Лорен (Ralph Lauren) – дизайнер модной одежды

Бренд, который создал Ральф — Polo Ralph Lauren, пользуется огромной мировой популярностью. Хотя сам Ральф очень долго искал себя. Он отслужил в армии и много изучал науку. Но судьба сделала свой выбор, и Ральфа узнал весь мир.

5. Марк Джейкобс (Marc Jacobs)– гламурный модельер

Он не только гламурный дизайнер, но и обладатель статуса «самых влиятельных людей мира» в 2012 году. Он так же стоит во главе сразу двух Модных домов «Луи Виттон» и своего собственного «Mark Jacobs».

6. Валентино (Valentino) Клименте Лодовико Джараванни – самый популярный итальянский кутюрье

Первые шаги в модный мир Валентино, именно так его знают его поклонники, начинал еще школьником. Уже в 1959 году он добился мирового призвания и открыл свою всемирно известную студию. Его клиенты — самые известные в мире люди и звезды. Средин них Джулия Робертс и Элизабет Тейлор.

7. Дольче и Габбана (Dolce & Gabbana) — известные дизайнеры одежды.

Одно упоминание этих фамилий, Дольче и Габбана, уже означают высокий стиль и 100% успех среди публики. Все мировые звезды имеют в своем гардеробе вещи этих известных дизайнеров. И притом, что они работают уже очень много лет, еще ни разу они не показывали миру провальную коллекцию, которая бы оставалась в их модном доме после демонстрации на подиуме.

8. Ли Александр МакКуин (Lee Alexander McQueen) — лучший дизайнер Британии

Четырехкратный обладатель премии «Лучший Британский Дизайнер». Он много лет проработал на «Живанши», но потом при помощи «Дома Моды Гучи» создал свой собственный бренд «Alexander McQueen». Даже с учетом кончины дизайнера в 2010 году, его имя до сих пор входит в десятку лучших модельеров мира.

9. Джон Гальяно (John Galliano) – известный эпатажный дизайнер

Эпатажный, скандальный и все же самый один из самых популярных мировых дизайнеров Гальяно создает шедевр за шедевром. Его показы пользуются огромной популярностью, как у звезд мировой эстрады, так и у фриков. Многие из них стараются подражать его стилю, тем самым выделяясь из серой массы.

10. Стелла МакКартни (Stella Nina McCartney)

Стелла — дочь участника группы The Beatles Пола Маккартни и фотографа, активистки за права животных Линды Маккартни. Из-за того что у Стеллы очень известные родители, долгие годы она не могла добиться собственного признания. Журналисты долго перемывали ей кости, пока не поняли, что она индивид с огромным талантом. Первой значимой работой стал показ на Неделе моды в Париже. После этого о Стелле заговорили совсем по-другому.

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Говорят, что мода циклична и что все новое — это хорошо забытое старое. Однако есть кутюрье, которые вошли в историю как новаторы и создали действительно культовые образы и наряды. Они не просто нашли свой собственный неповторимый стиль, но и задали новые стандарты, определив модные тенденции на много лет вперед.

сайт решил вспомнить громкие имена модельеров, которые стали настоящими легендами в мире стиля, и их наиболее яркие творения.

1. Коко Шанель и брючные костюмы

Конечно, имя Габриэль «Коко» Шанель в первую очередь ассоциируется с маленьким черным платьем. Однако помимо него дизайнер привнесла в мир моды множество новых идей. Габриэль обожала простоту и аскетизм, поэтому именно она первая в Европе осмелилась надеть удобные брюки вместо сковывающей движения юбки. Позднее Шанель часто черпала вдохновение в мужской одежде.

С легкой подачи мадам Коко брюки стали неотъемлемой и важной частью женского образа. Так что можно с уверенностью сказать, что именно Шанель стала основоположницей такого актуального стиля, как спортшик.

2. Кристиан Диор и «барный» жакет

Один из ведущих модельеров XX века подарил миру моды немало шедевров — яркие цвета, восточные и африканские мотивы, а также женские смокинги и свитеры с высоким горлом. Однако одним из самых ярких творений кутюрье стало платье с узором «Мондриан». На создание этой коллекции Лорана вдохновил один из основоположников абстракционизма — нидерландский художник Пит Мондриан . На своих картинах он часто изображал яркие квадраты и четкие линии.

В 1965 году Ив Сен-Лоран представил свою новую коллекцию «геометрических платьев» прямого силуэта, которые пришли на смену пышным романтическим силуэтам. Это было новое слово в моде и главное открытие сезона. Творение дизайнера тут же окрестили «платьем будущего». С тех пор минималистичные платья без лишних деталей стали непременным атрибутом любого базового гардероба.

4. Джанни Версаче и легинсы

«Феномен Версаче» — так называли творческий путь великого модельера. Джанни покорил публику тем, что представил женщин в совершенно новом свете. Девизом маэстро стали 2 слова: «чувственность» и «откровенность». Именно Джанни сделал так, что сексуальность вошла в моду на долгие годы. Разрезы на платьях, максимально облегающие силуэты, глубокие декольте и туфли на тонкой шпильке — все это стало визитной карточной бренда.

До Версаче никто не додумался предложить женщинам носить вместо брюк легинсы в повседневной жизни, а не только в спортзале. Также Версаче виртуозно умел комбинировать несочетаемые на первый взгляд вещи: нежный шелк и грубую кожу, искусственный мех и частички металла. Сегодня такая эклектика встречается практически повсеместно.

5. Вивьен Вествуд и оверсайз

Известный американский дизайнер трижды получал звание «Дизайнер года» и был удостоен титула «Легенда моды». Мало кто знает, что Ральф имеет белорусские корни и у него даже нет диплома модельера. Он говорил о себе так: «Я никогда не ходил в школу моды — я был молодым парнем, у которого был свой стиль. Я и представить не мог, что поло станет тем, что есть».

В свое время Лорен открыл магазин и свою марку Polo Fashion и первым стал выпускать спортивные рубашки в 24 оттенках. Его коллекции сочетали в себе изысканность, но при этом непринужденность. Модники обязаны Ральфу Лорену одеждой в стиле вестерн и кантри и, конечно, рубашками поло, которые, кажется, никогда не выйдут из моды.

7. Эльза Скиапарелли и сюрреалистичные платья

Олег Кассини был главным модельером Жаклин Кеннеди. Многие думают, что первая леди США часто носила костюмы от Chanel, но на самом деле в ее гардеробе почти не было оригинальных вещей этого модного дома. Дело в том, что Джон Кеннеди не хотел, чтобы его жена отдавала предпочтение европейским брендам, и говорил, что нужно поддерживать американских производителей.

Тогда Джеки обратилась за помощью к Кассини, и вместе они нашли выход из положения: шили наряды по французским образцам в местных ателье. Например, вдохновившись твидовыми двойками Chanel (юбка ниже колена и приталенный жакет с рукавами 3/4), дизайнер заказывал такие костюмы в американской фирме Chez Ninon. Сегодня стиль Жаклин известен во всем мире и является одним из самых ярких символов эпохи 60-х.

9. Жан-Поль Готье и бельевой стиль


10 известных женщин-модельеров. Потрясающие истории успеха

Список гениальных дам-модельеров гораздо короче такого же списка дизайнеров-мужчин: действительно бесстрашных и талантливых женщин, которые переворачивали мир моды, ломали стереотипы и безжалостно шагали по предрассудкам – не так уж и много. И их имена — страстных, умных, творческих женщин, бросивших вызов себе и миру — давно вписаны в страницы истории самым красивым почерком.

Жанна Пакен (годы жизни – 1869-1936)

Ее история – прекрасный пример творческого союза с мужем. Именно с ним Жанна основала модный дом Пакен, ставший популярным на долгие годы.

Популярность этого модного дома росла, благодаря идеям Жанны, которая безустанно создавала модели и фасоны, переложив все организационные дела на плечи заботливого мужа. Платья от Пакен, в большинстве своем созданные в стиле модерн, пользовались бешеным успехом.

Именно Жанне принадлежат такие открытия, как женская спортивная одежда, чрезвычайно нужная накидка-кимоно и стройнящие нас платья с завышенной талией, шикарное платье «танго» с эротичными разрезами по бокам, и пр.

Наряды Жанны, удобные и изысканные, носили практически все аристократки. Имя женщины долго оставалось в тени, учитывая строгие нравы тех времен и особую скромность этой стильной женщины.

Важно отметить, что в модном доме Жанны начинал свою удивительную карьеру Пьер Карден. И нельзя не сказать, что именно Жанна начала сочетать «несочетаемые» фактуры тканей (к примеру, меха и шелк) — и показывать свои коллекции под музыку.  

Жанна Ланвен (годы жизни 1867-1946)

Любовь к своему чаду подтолкнула талантливую Жанну Ланвен к творчеству, в результате чего она стала одним из первых дизайнеров настоящей детской одежды (а не мини-версий взрослой) .

Жанна обучалась швейному делу еще в юности и в разных городах Европы, и уже к 23 годам смогла открыть шляпный магазинчик.

Известной Жанну сделали ее удивительные коллекции детской одежды, которые она создавала для своей дочки. Чуть позже появились и женские платья от Ланвен.

Жанна привнесла в мир моды вышивку на тканях и удобные платья-рубашки, костюмы из шелка с широкими брюками и др. Мужская одежда от Ланвен появилась чуть позже — и сразу стала синонимом стиля, высокой моды и элегантности.

Современная молодежь бренд Lanvin знает больше по парфюмерии и логотипу, на котором женщина держит за руку свою маленькую дочку.

Эльза Скиапарелли (годы жизни: 1890 – 1973)

Мало кому сегодня знакомо имя этой экстравагантной дамы, а ведь были времена, когда она восхищала весь мир своим творчеством, и в создании модных шедевров ее помощником был Сальвадор Дали.

Итальянка Эльза случайно попала в мир моды. Она совершенно не умела шить, не была избалована судьбой, а проблемы с чадом после неудачного брака и вовсе не способствовали успешной карьере. Но Эльза любила рисовать, и нарисованные ею модели восхищали всех своей оригинальностью. Даже Коко Шанель не любила Эльзу, чувствуя в ней соперницу, называла не иначе как «эта итальянка», и в отместку однажды на приеме даже усадила Эльзу на едва выкрашенный стул.

Вопреки злости соперниц и соперников, Эльза двигалась вперед, быстро взбираясь на модный Олимп и продолжала создавать поистине неподражаемые вещи, будто сошедшие с картин Дали. Например, шляпу-телескоп или пальто с огромным количеством карманов.

Первый в мире фирменный бутик был создан именно Эльзой. И шарф был впервые перекинут через спину в сочетании с белым пиджаком и изысканным черным длинным платьем именно Эльзой.

Она же ввела моду на застежки-молнии и на монетки-пуговицы, а также на бижутерию, раздельные купальники и накладные плечики, на вязаные свитера, юбки-шорты, и даже ботильоны.

Мадлен Вионне (годы жизни: 1876-1975)

В модной истории 20-го столетия Мадлен занимает далеко не последнее место. И, хотя ее имя многие уже не помнят, идеи кутюрье живут и сегодня.

В начале карьеры Мадлен успела поработать у Жака Дусе и сестер Кало. Идеи девушки были новаторскими и весьма смелыми, они будоражили сердце Франции, и постепенно входили в жизнь простых людей.

С легкой руки Мадлен, корсеты ушли в прошлое, уступив место красоте женской фигуры. Среди изобретений Мадлен, которая, в отсутствии таланта художника, просто «накалывала» свои модели на манекене – крой по косой, топы с бретельками, которые завязываются на шее, легкие платья-кимоно и уникальные воротники с капюшонами, а также воротники-хомуты и фигурные подрезы.

Мадлен минимизировала число швов, использовала струящиеся ткани и геометрические формы при крое.

Среди творческих секретов модельера – уникальные драпировки, которые не смог повторить ни один кутюрье.

Мадам Гре (годы жизни: 1903—1993)

Одно из имен, которые в истории моды занимают ключевые места. В мир моды мадам Гре (прим. – Жермен Эмили Кребс) привела мечта.

Девушка, выскочившая замуж за русского художника Сержа Гре (прим. – Сергея Черевкова), была фантастической закройщицей, использовавшей для своих изящных античных платьев оригинальную технику накалывания ткани крохотными складочками — до получения шикарной драпировки прямо на моделях.

Именно мадам Гре ввела в моду античный стиль платьев и изобрела шелковое джерси.

Среди клиенток модельера были такие личности, как Айседора Дункан и Жаклин Кеннеди, а также Грейс Келли и Марлен Дитрих.

Кармен де Томмазо (годы жизни: 1909-2015)

Кармен входит в ТОП-100 величайших модельеров мира. Ее первая коллекция вышла после войны – для хрупких женщин, таких же, как и сама Кармен, рост которой не превышал 1,55 м.

Пока другие модельеры одевали женщин «средних размеров», Кармен обживалась в незанятой еще нише, где маленькие хрупкие дамы пока еще кружились в танце в послевоенной Франции без красивых нарядов.

Первые бело-зеленые платья (символ бренда) появились в 1945-м, а к концу сороковых платья у мадам заказывали уже даже египетская принцесса и Эдит Пиаф.

Среди нововведений Карвен – фасон декольте.

100-летний юбилей основательницы модного дома Carven весь мир моды отмечал с особым размахом.

Читайте также: На виду: как женщине выстроить свою репутацию с нуля

Коко Шанель (1883 – 1971)

Одно из самых громких имен в мире моды. О Коко Шанель знают даже люди, которые совершенно далеки от моды. Коко сама по себе олицетворяет моду и по сей день.

Женщина со сложной и удивительной судьбой (первая ее коллекция, увы, потерпела полное фиаско) практически перевернула мир моды, создав множество поистине культовых вещей.

Коко помнят, ее цитируют, ее вспоминают, ее идеи стали нестареющей классикой, а модные советы – актуальными на все времена.

Среди нововведений от Коко – маленькое черное платье, элегантный твидовый костюм из жакета с юбкой, сумочка на цепочке и туфли с темными носками.

Вивьен Вествуд (1941 г.р.)

Этой гениальной женщине сегодня – 77 лет. Женщина-скандал, как ее окрестили в мире моды.

Коллекции Вивьен, «порочные и провокативные», не раз шокировали публику. Но вклад в мир моды был столь солидным, что анти-мода от Вивьен, напрямую связанная с развивавшейся в 70-х панк-культурой в Англии, прокатилась катком по всем табу.

Благодаря Вивьен, в моду вошли вещи с шипами и пряжками, цепями, одежда из черной кожи и др. Эпатаж Вествуд стал одной из визиток Великобритании.

Именно Вивьен привнесла в модный мир шпильки с принтами, огромные платформы, мини-кринолин и белье, которое носят поверх одежды.

Нина Риччи (годы жизни: 1883–1970)

Кутюрье, которая на все времена вписана золотыми буквами в десятку самых знаменитых модельеров.

Она не шокировала публику фасонами, как Вествуд, и не выдвигала революционных идей, но ее женственные и романтичные коллекции сразу привлекали внимание.

Путь Нины (прим. – Мари Адэланд Ньели) к успеху был длинным и тяжелым. После кончины отца, они с мамой часто переезжали, и уже в 13 лет Нине пришлось научиться шить.

Неудачный брак тоже не добавил возможностей для продвижения ее таланта, и идея — основать модный дом – была реализована ею уже в возрасте 50 лет, по настоянию сына.

Соня Рикель (годы жизни: 1930-2016)

Будущим мамам модная одежда нужна еще больше, чем женщинам не в положении. Чтобы не чувствовать себя неуклюжими пышками, а ощущать себя красивыми и желанными, вопреки лишним 10-20 кг.

Но большинство красиво одетых будущих мам и не знают даже о том, что история модных коллекций для беременных началась именно благодаря Соне Рикель.

Выскочив замуж и забеременев, Соня вдруг поняла, что ничего приличного на нее с ее растущим пузиком в магазинах просто нет. Подаренный супругом свитер Соня не единожды перекраивала, пока не достигла идеала. С того момента и началась ее история успеха.

Вторая беременность пришла к Соне вместе с популярностью: парижанки с восторгом скупали вязаные модели для будущих мам, созданные из тонкой шерсти.

Также Соне принадлежат такие открытия, как одежда швами наружу и вещи с бахромой.

Женщины-дизайнеры, изменившие мир моды | СПЛЕТНИК


В этом году традиционный ежегодный бал Института костюма будет посвящен двум женщинам, оказавшим серьезнейший вклад в развитие фэшн-индустрии: Эльзе Скиапарелли и Миучче Прада. В преддверии торжеств, которые пройдут уже в этот уикенд, вспомним имена тех женщин-дизайнеров, что изменили моду раз и навсегда.

Маделен Шери

В начале XX века имя Мадлен Шерри звучало во всех салонах Парижа. Эта женщина стала первой полноправной хозяйкой модного дома, одеваться у которой мечтали главные модницы Франции. В 1910 году один из почитателей писал:

С ее вкусом — таким оригинальным, таким тонким — она поставила себя на первое место в индустрии, причем не только французской, а общемировой.

Карьера Мадлен развивалась стремительно. В 1880-х годах она работала портной в  Raudnitz & Cie House of Couture, однако ее талант был столь исключительным, что вскоре она стала управлять салоном, а после и вовсе выкупила его, переименовав в Cheruit. Она помогла начать карьеру Полю Пуаре, завоевала приз Vogue и смогла остаться одной из немногих, чей бренд работал в период Первой Мировой войны.

И хотя ее имя не стало нарицательным, как имя той же Коко Шанель, она все же совершила, пусть маленькую, но революцию, в мире высокой моды.

Жанна Пакен

Принято считать, что именно Жанна Пакен стала первой женщиной-кутюрье, творившей на рубеже XIX и XX веков. Она была особенно знаменита своими вечерними платьями, стилизованными под наряды XVIII века и сшитыми из тканей пастельных оттенков. Эта степенная мадам отличалась потрясающей коммерческой жилкой и креативным подходом: она была одной из первых, кто понял прелесть модных показов; кроме того, она отправляла своих моделей на премьеры и скачки, где те в лучшем виде демонстрировали новинки ее модного дома.


Жанна Пакен в наряде собственного дизайна

Коко Шанель

Коко Шанель не нуждается в представлении. Ее влияние на современную моду невозможно переоценить хотя бы потому, что именно она основала один из самых престижных и уважаемых во всем мире фэшн-лейблов. Именно благодаря этой неординарной женщине в наших гардеробах появились такие обязательные атрибуты как маленькое черное платье, «матроска» и, конечно, брюки. И мы всегда будем ей за это признательны!

Жанна Ланвэн

Еще одна художница-модельер, чьи заслуги невозможно не отметить, тем более, что дело ее по-прежнему цветет. Она основала свой Дом моды Lanvin в Париже в 1890 году, однако известность пришла к ней чуть позже, в начале XX века, когда она занялась разработкой моделей элегантной одежды для юных матерей и их маленьких дочерей. «Музой» модельера была её дочь Мари-Бланш. Позднее фирменным знаком Lanvin стал силуэт дамы, ведущей за руку девочку — рисунок был выполнен известным художником эпохи «ар деко» Полем Ирибом. Поняв, какой потенциал сокрыт в ее детище, мадам Ланвэн старалась его максимально реализовать: так коллекции женской и детской одежды пополнились парфюмерией, а после — и товарами для дома.

Эльза Скиапарелли

Имя Эльзы Скиапарелли известно немногим, между тем, именно эту женщину называют создательницей стиля прет-а-порте и главной соперницей Коко Шанель. При этом она обожала шокировать публику, и историки моды нередко считают ее «предвестницей» современной авангардной моды.

А началось все с того, что Эльза, вынужденная подрабатывать экскурсоводом, поняла, что гостей французской столицы местные бутики интересуют куда больше, чем коллекции Лувра. Тогда-то ей и пришла в голову мысль создавать вещи, которые будут удивлять и которые, несмотря ни на что, заставят о ней говорить если не весь мир, то уж точно чинных французских матрон.

Скиапарелли не боялась экспериментов. Ее вдохновляли самые разные вещи — спортивный стиль, этнические украшения, татуировки матросов и даже. .. первый перелет через Атлантический океан.

Популярность модного дома Schiaparelli достигла своего пика в 1930-е годы: кстати, именно тогда была представлена коллекция, в которой впервые использовалась застежка-молния. Любое творение этой дамы тут же становилось сенсацией, но она не гналась за дешевой славой: большинство ее вещей были отлично скроены, сшиты из лучших материалов, а кроме того, они были, что называется, концептуальны. И публике это нравилось!

Мадлен Вионне

Мадлен Вионне считается одним из самых влиятельных дизайнеров ХХ века, вне зависимости от пола, и это звание совершенно оправдано. Именно ей приписывают введение в обиход косого кроя, а также популяризацию платьев в греческом стиле, интерес к которым не пропал и сегодня. Инновационный подход, с которым мадам Вионне подходила к конструированию одежды, актуален по сей день, как и ее творения, которые, кажется, никогда не выйдут из моды.

Мадам Гре

Мадам Гре, может, и не так известна как Мадлен Вионнет, однако именно ей мы обязаны моде на сложные драпировки, напоминающие наряды древнегреческих богинь. Сегодня имя этого модельера и скульптора незаслуженно забыто, однако нельзя не отметить вклад, которые она привнесла в современную фэшн-индустрию.

Настоящее имя этой француженки — Жермен Эмили Кребс. Несмотря на то, что она всегда чуралась известности, среди ее клиенток были Марлен Дитрих, Грета Гарбо, Вивьен Ли, Грейс Келли и Жаклин Кеннеди.

Модельер и скульптор, она не признавала лекал и выкроек, а сразу бралась за ткань. Она не использовала подкладок, подплечников и других вспомогательных средств, стараясь создать такой наряд, что будет сидеть безупречно. И ей это удавалось!

Ее называли «самой элегантной женщиной современности», а Vogue присвоил ей титул «величайшего из живущих Кутюрье», а Ив Сен-Лоран как-то обмолвился, что «никто так не работает, как она».

Valentina

Дизайнер с загадочным именем Valentina известна тем, что создавала драматические вечерние платья для голливудской элиты, и именно ей приписывают звание «пионера красных дорожек». Кроме того, она была первой, кто рискнул назвать свой бренд одним лишь только собственным именем.

Клэр МакКарделл

Клэр МакКарделл называют королевой спортивной одежды и стиля прет-а-порте. Простые силуэты и экономное использование тканей, особенно в период Второй Мировой войны, способствовали формированию демократичного, но в то же время чувственного образа, с которым ассоциируется сегодня американская мода. Ее слава была столь велика, что 1950-м году президент Гарри Трумен вручил ей награду, отметив вклад в развитие индустрии, а в 1990-м году она попала в список 100 самых влиятельных модельеров Америки.

Бонни Кашин

Наряду с Клэр МакКарделл, Бонни Кашин была одним из «пионеров» полуспортивной готовой одежды. Она начинала с того, что обшивала детский хор в Лос-Анджелесе, и закончила созданием одежды для кинофильмов. Среди нововведений, придуманных этим дизайнером, были многослойные наряды, которые удобны для тех, кто постоянно путешествует, а также использование минимального количества швов, что делало одежду удобной и практичной.

Барбара Хуланики

Марка Biba, в которой сейчас щеголяют поклонницы стиля бохо-шик, — дело рук Барбары Хуланики. Среди ее друзей были Дэвид Боуи, ребята из The Rolling Stones и Марианна Фэйсфул. Она же взяла 15-летнюю Анну Винтур на ее первую работу. В 1960-ые имя этой женщины гремело на всю Америку: это она одела то поколение в мини-юбки, боа, бархатные костюмы и широкополые шляпы.

Мэри Квант

Обладательницы длинных ног должны быть благодарны Мэри Квант за популяризацию мини-юбок и ультракоротких шортов. Помимо того, что мода нового времени должна была быть рискованной и провокационной, она означала и то, что женщины получили больше свободы. Хотя… Иногда хочется, чтобы свободу Леди Гаги кто-то, все-таки, ограничил.


Мэри Квант…


…и Твигги в платье ее дизайна

Соня Рикель

Супермягкие свитера (и особенно — The Poor Boy Sweater, появившейся в 1967 году на обложке Elle) — визитная карточка Сони Рикель, которыми она знаменита и поныне.

Кэтрин Хэмнетт

Не все влиятельные дизайнеры — обязательно кутюрье. Кэтрин Хэмнетт прославилась тем, что создавала футболки с провокационными принтами. Сегодня ими, конечно, мало кого удивишь, но в 1960-е годы они были на пике своей популярности. К слову, судя по тому, что и сегодня многие компании «заимствуют» их для своих коллекций, эта женщина явно опережала время.


Кэтрин Хэмнетт в платье собственного дизайна

Рей Кавакубо

Объединившись с Йоджи Ямамото, Рей Кавакубо совершила революцию в моде 1980-х годов, предложив синтез восточной и японской культур в своих коллекциях. Основательница дома Commes des Garcons специализируется на так называемой антимоде, строгих и подчас деконструктивных моделях, в которых иногда отсутствуют рукава или другие компоненты. Специфическая эстетика ее творений привлекла интеллектуалов по всему миру: устав от яркой, подчеркнуто гламурной или брендевой одежды, они «подсели» на строгой архитектурный крой и минималистичную цветовую палитру, возведенные дизайнером в культ.

Вивьенн Вествуд

Мы должны поблагодарить Вивьенн Вествуд за то, что она привнесла уличный стиль и эстетику панк-движения в высокую моду. Без нее мы бы никогда не узнали, что заколотые булавкой рубашки, клетчатые брюки, асимметричные платья с драпировками и, конечно, ботинки на платформе могут быть по-настоящему шикарными.

Диана фон Фюрстенберг

Стоит ли напоминать, что Диана фон Фюрстенберг совершила настоящую революцию в мире моды, сконструировав знаменитое платье с запахом. Дизайнер придумала его в 1970-ые году («Я искала простой и удобный вариант, который, тем не менее, подчеркнет, что я женщина»), но оно актуально и поныне. Меняются ткани, цвета, принты, но силуэт — о, этот безупречный силуэт! — остется неизменным вот уже несколько десятилетий.

Стелла МакКартни

Стелла МакКартни привнесла в моду легкость, комфорт, особую — чуть небрежную — чувственность. И именно это помогло снискать ее лейблу успех. Кроме того, она была одним из первых дизайнеров-веганов, полностью отказавшихся от использования натуральной кожи и меха в производстве, а также начавших использовать исключительно экологичные материалы.

Миучча Прада

Миучча Прада прошла огромный путь от производства нейлоновых сумок в 1980-х годах до создания крупнейшего (и сильнейшего!) бренда, задающего тренды и определяющего тенденции. Конек дизайнера — качественная, стильная и при этом ироничная одежда: в новом сезоне, например, основательница домов Prada и Miu Miu вдохновлялась 1950-ми годами и ретро-автомобилями. Судить, сколь успешны ее новые коллекции, можно по тому, какое количество звезд их носит!

 

Знаменитые модельеры мира и россии. Самые известные модные дизайнеры мира

Привела к тому, что одежда стала массовой и доступной, и вскоре появилась индустрия элитной одежды, которая отличается своеобразием и эксклюзивностью. Самые известные стали частью культуры, их творения восхищают публику, становятся объектом желания и даже коллекционирования.

Создатели классических и современных модных брендов стали формировать общественный вкус, диктовать правила жизни, влиять на потребительскую активность. Кто же эти властители дум? Расскажем о том, какие известные дизайнеры одежды мира являлись признанными законодателями мод в разные периоды времени.

Коко Шанель

Индустрия моды, безусловно, начинается с Коко Шанель. Она радикально изменила представления о женском костюме, да и об образе жизни в целом. В 1909 году бывшая воспитанница приюта открывает магазинчик-мастерскую по изготовлению шляпок. Позже начинает заниматься созданием одежды. Свою миссию она видела в том, чтобы создать для дам удобную одежду. Коко чувствовала изменения в образе жизни современниц и стремилась создать наряды, в которых они могли бы чувствовать себя комфортно.

В 1913 году она открывает магазин в Довиле, где впервые представляет коллекцию спортивной одежды. В годы Первой мировой войны она шьет одежду из джерси. Также Шанель была яростной противницей корсета и предложила костюм, который позволил дамам обойтись без этого сковывающего движения элемента. Она предлагала максимально простую одежду, ее лаконичные платья стали классикой. Также Коко впервые сама надела брюки для повседневной жизни, а не для верховой езды, как это было прежде. С тех пор ее коллекции не обходятся без брючных костюмов, а также твидовых и буклированных двоек: жакет + юбка с узнаваемым черным кантом, накладными карманами и крупными пуговицами.

После смерти Коко Шанель в 1971 году Модный дом, созданный ею, смог удержаться среди лучших в мире. И сегодня он продолжает сохранять и развивать традиции великой создательницы, разрабатывая элегантные и утонченные наряды.

Кристобаль Баленсиага

Великий испанский модельер родился в 1895 г., уже в 24 года он открывает свой первый Модный во время гражданской войны переезжает в Париж, где начинает блистательную карьеру кутюрье.

Он, в отличие от других классиков моды, прошел путь от портного до модельера, мог скроить и сшить платье, а не только нарисовать его. Клиентками дома Баленсиага становились коронованные особы и звезды: Грейс Келли, герцогиня Виндзорская, Элизабет Тейлор. Они ценили его за безупречный вкус и стиль, он создавал шедевры, а не платья. Кристобаль тонко чувствовал потенциал ткани и всегда знал, как подчеркнуть красоту женской фигуры.

Баленсиага был признанным законодателем стиля, он диктовал законы моды, а не прислушивался к ним. В 50-х годах маэстро предлагает блузы без воротника, именно он впервые использует квадратные плечи.

В 60-х годах Кристобаль производит фурор, представив коллекцию платьев-мешков, которые были чрезвычайно удобными и при этом выигрышно скрывали недостатки фигуры. Также в его лучших коллекциях мир увидел платья-трапеции, узкий силуэт платья, названный «линией один». Он изобретает рубашечный покрой рукава в женской блузе, предлагает платье беби-долл, которое свело с ума модниц всего мира.

Кроме революционных платьев Баленсиага шьет свободные пальто и жакеты, предлагает дамам удобные полупальто широкого покроя, а также пальто с капюшоном. В конце 70-х годов мастер понял, что мода перестает быть высокой, что власть над Домами моды забирает синдикат. Он отказывается от всех предложений о продаже Дома моды. В 1972 году кутюрье не стало, было предпринято несколько попыток возродить бренд, но успеха они не имели.

Кристиан Диор

Известные дизайнеры одежды часто выходят из бедных слоев общества. Но Кристиан Диор вырос в состоятельной семье, он изучал искусство, собирался стать художником. Семья разорилась, и ему пришлось думать о заработках В 1946-м, в возрасте 41 года, он открывает собственный Модный дом в Париже. И уже в 1947-м выпускает первую революционную коллекцию New Look.

«Новый взгляд» Диора воплотил представление о женщине как о прекрасном цветке. Модельер пошел против всех современных тенденций и вернул идеалы прошлого. Его платье с узкой талией и широкой юбкой-колоколом, на которую уходило до 40 метров ткани, вызывало восторг у женщин, уставших от военных лишений, и резкую критику коллег. Так, Коко Шанель и Кристобаль Баленсиага обвиняли Диора в ретроградстве и безвкусии. Еще большие нападки вызвал запуск линий прет-а-порте. Но Диор продолжал выпускать люксовые коллекции, которые пользовались неизменным успехом.

За 10 лет работы Кристиан Диор разработал еще 6 коллекций, отличительной чертой которых была зауженная талия и подчеркнутая женственность. В 1957 году Кристиан Диор умер, но его Модный дом не растерял своей славы и доныне.

Современные мэтры: Дольче и Габбана

Всемирно известные дизайнеры одежды последней четверти 20-го века Dolce & Gabbana ворвались в мир моды в 1982 году. До этого каждый участник дуэта прошел свой путь в мире фэшн. Встретились они в маленьком ателье в Милане. В 1985 году Дольче и Габбана представляют коллекцию собственной студии «Настоящая женщина» и покоряют дам своим новым подходом к моде. Их муза — это сильная, уверенная в себе, красивая женщина немодельных параметров.

В дальнейшем дизайнеры сделали акцент на экстравагантности и яркости образов, они смело комбинируют различные ткани, очень любят кружево. Но при этом все их коллекции отвечают высочайшим стандартам люкса. Особый интерес вызывает мужская линейка, в которой сочетаются элегантный итальянский стиль, шик, мужественность и неординарность. На сегодняшний день Dolce & Gabbana выпускают семь линеек одежды: от люкса до детских и пляжных нарядов. Они не сдают лидерских позиций как известные дизайнеры одежды.

Джорджио Армани

Знаменитый Джорджио Армани родился в 1934 году, он начинал свою деятельность как помощник у Черутти и Унгаро.

В 1975 году открывает компанию под своим именем и выпускает коллекцию пиджаков для мужчин, в которых отказывается от привычного заужения к низу и устраняет подплечники. Его лозунг — элегантность и простота. В женской коллекции он применяет заимствованные из мужской моды методы, создает оригинальный двубортный костюм, который становится визитной карточкой Дома Армани. Сегодня Армани продолжает управлять своим Домом, его клиенты — звезды со всего мира. Марка «Армани» выпускает 5 линий одежды, каждая из которых воплощает философию компании.

Живанши

Известные дизайнеры одежды отмечают, что Юбер де Живанши — это истинный аристократ в клане модельеров. Начинает интересоваться модой еще в раннем детстве, очарованный коллекциями модных домов того времени. Он учится у коллег, а также оканчивает школу изящных искусств, и в 1952 году открывает в Париже Модный дом, став самым молодым дизайнером своего времени.

Его стиль — это насыщенные цвета и принты в сочетании с простыми и утонченными силуэтами. Благодаря стараниям Живанши в гардероб француженок прочно вошла блузка с воланами Беттина белого цвета. Он был любимым стилистом Одри Хепберн, создав ее уникальный и узнаваемый образ. Для нее мэтр придумывает платье-рубашку и множество простых и элегантных нарядов, которые стали символом эпохи.

Среди его клиенток немало мировых звезд и знаменитостей, которых привлекают шарм и утонченность нарядов от Живанши. В 1993 году, когда не стало Одри, Живанши понял, что мир утратил воплощение женственности и творить красоту больше не для кого. Он продает Модный дом и навсегда отходит от дел.

Мода в России: Вячеслав Зайцев

Известные дизайнеры одежды отмечают, что в России есть свой неповторимый шарм и стиль, и воплотил его Вячеслав Зайцев. Художник появился на свет в 1938 году. С детства увлекался рисованием, получил профессию дизайнера по тканям и с 1962-го возглавлял экспериментальную группу в советском Доме моделей на Кузнецком мосту.

В 1979 году начинает работать в своем ателье, которое позже станет Модным домом его имени. Стиль Зайцева — это элегантная экстравагантность. Он нередко использует традиции национального русского костюма, на Западе его называют русским Карденом. В его коллекциях можно увидеть богатые ткани, меха, кожу, он создает роскошную одежду для выходов и практичные наряды для каждого дня. У Зайцева в советское время одевалась вся элита СССР, сегодня его клиенты — русский истеблишмент.

Валентин Юдашкин

Если составлять список «Известные дизайнеры одежды России», то на первых строчках в нем будет имя Валентина Юдашкина. Он входит в Синдикат Высокой моды Парижа. Его Модный дом успешно работает не только в Москве, но и во Франции. Стиль Юдашкина — это шик и роскошь. Его первая коллекция появляется 1987 году, он быстро обретает всемирную известность. Юдашкин в своих коллекциях регулярно обращается к русской теме. Дизайнер отличается большой любовью к декору: пайетки, аппликации — все это делает его наряды такими яркими и необычными. Дом Юдашкина — место, где одеваются русские звезды шоу-бизнеса.

Игорь Чапурин

Коллекции одежды известных дизайнеров стали толчком к развитию творческой мысли молодого дизайнера Игоря Чапурина. Свой карьерный старт он взял с участия в конкурсе модельеров, в котором победил и сразу получил признание. В 1993 году выпускает первую авторскую коллекцию, а в 1999-м получает «Золотой манекен» за свою новую коллекцию. Стиль Чапурина — это интеллектуальная одежда, он создает одежду для думающих дам среднего возраста. Коллекции Чапурина отличают сложность кроя и большое удобство, большое внимание мастер уделяет деталям и декору. Среди клиентов Модного дома Чапурина немало знаменитостей, русская элита любит щеголять в его нарядах.

Модная молодежь

Известные модные дизайнеры одежды продолжают трудиться, индустрия растет, привлекая все новые силы из числа молодежи. По всему миру авангард моды состоит из молодых и даже юных людей, которые привносят в мир одежды свежие идеи. Современные известные дизайнеры одежды — Стелла Маккартни, сестры Олсен, Eilish Macintosh, Jaimee McKenna, Рассел Сейдж. Они сегодня творят будущее, стремятся поразить мир новыми решениями и перевернуть представления о красоте.

Именно дизайнеры помогают в поиске неповторимого образа, предсказывают, что станет модным в ближайшем сезоне. Своё видение моды они представляют в личных коллекциях. Интересно, кто из дизайнеров является самым известным и популярным?

Среди наиболее известных дизайнеров можно выделить самых дорогих и тех, кто относит себя к сексуальным меньшинствам. Всё больше в мире моды появляется российских дизайнеров одежды.

Самые известные дизайнеры-геи

Как известно, многие из весьма успешных мужчин дизайнеров являются геями. В своих коллекциях они представляют личное мнение о том, как должна одеваться женщины. Кто-то из дизайнеров нетрадиционной ориентации давно стал корифеем в мире моды, кто-то же пока не приобрёл большой популярности.

Большинство модных домов были основаны мужчинами дизайнерами. Практически все они относятся к людям с нетрадиционной ориентацией. Некоторые заявляют об этом открыто, об ориентации других можно догадаться исходя из их образа жизни, высказываний, созданных коллекций и случайно сделанных фото.

Ив Сен-Лоран стал широко известен в середине прошлого столетия, когда возглавил собственный модный дом. Почти всю жизнь рядом с ним находился его партнёр Пьер Берже. Их отношения незадолго до смерти кутюрье были зарегистрированы официально.


Всем известный Джанни Версаче не скрывал отношений с Антонио Дамико, с которым прожил пятнадцать лет. Нельзя не сказать о Валентино и Жан-Поле Готье, Дольче и Габбано, Кристиане Диоре и Томе Форде. Все они известны миру, как талантливые дизайнеры, однако их ориентация не является традиционной.

Фактами не доказано, но имеется немало косвенных доказательств того, что Карл Лагерфельд, Армани, Карден и Джон Гальяно также относятся к сексуальным меньшинствам.

Самые известные российские дизайнеры одежды

Множество дизайнеров в России выпускают свои коллекции, но по-настоящему популярными смогли стать лишь некоторые. И в России, и за её пределами популярен наш кутюрье Вячеслав Зайцев . Он обладает почти всеми наградами, которые должны быть у модельера его уровня. Его коллекции всегда богаты шляпами и крупной бижутерией.


Кира Пластинина известна как модельер, представляющий молодёжную моду. Дебют её состоялся в Милане на Неделе Моды. Современным молодёжным дизайнером не только женской, но и мужской моды является Денис Симачёв. Его карьера началась в 2001-ом году с московского показа.

Более четверти века работает и создаёт коллекции Валентин Юдашкин . Его коллекции нередко показываются за рубежом. Среди постоянных коллекций этого дизайнера – политические лидеры, звёзды и бизнес-элита.

Самые дорогие дизайнеры

Дизайнеры с мировой известностью весьма дорогие, но и среди них есть самые дорогие. Лидирует в рейтинге Армани и его элегантные коллекции. Брендом роскоши считается Версаче. Этот дизайнер на втором месте. Многие любят одежду от Кевина Клайна . Его вещи – это городской стиль. Брендом классики признан Прада. Он по стоимости на четвёртом месте.


Сексуальные, романтичные и замысловатые коллекции Victoria»s secret любимы, однако эта одежда одна из самых дорогих. По стоимости бренд находится на пятом месте. В десятку самых дорогих также входят популярные дизайнеры, создавшие такие бренды, как Gianfranco Ferre, Missoni, Gucci, а также Dolce & Gabbana.

Самый известный дизайнер в мире

Пристрастия миллионов формируют самые известные дизайнеры. Сегодня их немало, однако, начиналось всё с прекрасной француженки, дизайнера-революционера Коко Шанель. Восприятие женской моды она перевернула с ног на голову.


Благодаря Шанель дамы стали носить одежду, в которой могли чувствовать себя свободно. Все неудобные элементы женского наряда, в том числе и корсеты, ушли в небытие. Именно она создала спортивную линию одежды для женщин. Неутолимая жажда свободы и самовыражения подвигла Коко создать совершенно новый стиль в моде.

Как о самом известном дизайнере можно было бы написать и о Ив Сен-Лоране, и о Джорджио Армани , и о Валентино Гаравани, и о Жанни Версаче. Каждый из них заслуживает звания лучшего. Тем не менее, именно Коко Шанель совершила революцию в мире моды и на сайте сайт есть подробная биография этой гениальной женщины.
Подпишитесь на наш канал в Яндекс.Дзен

Известные модельеры – это не просто люди, которые делают моду. Нет! Это уникальные личности, которые готовы модернизировать, экспериментировать и постоянно менять имеющиеся привычки, вносить в повседневность новые идеи и краски, подталкивать к изменениям. Именно поэтому имена самых известных дизайнеров одежды знают даже далекие от мира моды люди: творчество модельеров и их вдохновение отражает этапы исторического развития общества и поощряет возникновение новых тенденций.

Известные модельеры: дирижеры мира моды

Почему меняются вкусы людей в одежде, обуви и аксессуарах? Не просто же так корсеты сменяют облегающие платья, а декорированные шикарными перьями шляпы уступают позиции лаконичным «котелкам». Мода меняется по двум причинам:

  1. когда к этому готово общество;
  2. когда есть вдохновляющий момент.

В качестве второго движущего и модообразующего фактора выступают дизайнеры одежды. Это могут быть совсем простые люди, видящие мир моды по-новому и пытающиеся донести свое восприятие до других. Или же специально обученные мастера, которым надоели вековые однотипные каноны. Это не важно! Главное, что на определенном историческом этапе появляются личности, которые легко манипулируют вкусами и чувствами окружающих, предлагая идеальные наряды под требования времени и витающее вокруг настроение.

Эти имена знают все:

Кто-то из них спонтанно возник на модной арене, другие – целенаправленно шли к признанию и почету. В любом случае сегодня это легендарные модельеры одежды – известные модельеры, чьи имена стали брендами, характеристиками стилей, настроений, эпох.

Коко Шанель: бунт против традиций

На самом деле Габриэль Шанель совсем не планировала попасть в самые известные модельеры мира, верх ее мечты была карьера певицы. Но судьба распорядилась иначе. Переделанная в салон одежды шляпная мастерская стала настоящим модным домом. В нем женщины смогли оценить достоинства удобных решений, примерить мужской антураж и первые образцы спортивной одежды для женщин.

Габриэль сменила имя на Коко и надолго подчинила мир женской моды. Она подарила дамам:

  • отказ от корсетов;
  • маленькое черное платье;
  • брюки, галстуки и другие элементы мужского гардероба;
  • сумочку через плечо;
  • твидовый костюм;
  • духи «Chanel Nº 5».

Кристиан Диор: напомнил женщинам о нежности

Коллекции известных модельеров часто становятся «родоначальниками» новых стилей. Это произошло и с творением Кристиана Диора в 1947 году. Он подарил женщинам – женственную моду, романтичную и элегантную. Она стала настоящей отдушиной среди послевоенного унылого и серого стиля.

В дальнейшем маэстро поддерживал настроения New Look в своих коллекциях, удачно избегая глобального ухода «в старину» и модернизируя изделия под динамично меняющиеся тренды.

Пьер Карден: заявил о существовании мужской моды

Самые известные модельеры мужской моды легко перечисляются по именам. Но родоначальником классического стилевого течения стал, безусловно, Пьер Карден. Его коллекция вышла в свет в 1960 году и полностью перевернула мир дизайнеров, которые до этого работали только с женскими нарядами.

Пьер Карден доказал важность мужской моды, попутно экспериментируя с все новыми шокирующими идеями. Среди его достижений:

  • пропаганда стиля унисекс;
  • цветные чулки;
  • ботфорты;
  • украшенные цветами галстуки;
  • узкие брюки на пуговицах;
  • пиджаки без воротника;
  • джинсы.

Келвин Кляйн: джинсы – это мода!

Какому известному модельеру пришла в голову мысль сделать рабочую униформу стильным трендом? Кельвину Кляйну! Он ввел понятие «дизайнерские джинсы» и активно использовал деним для своих коллекций.

С джинсовыми экспериментами связан и самый громкий скандал вокруг модельера, который обошелся ему в один миллион долларов. Попытка превратить картину Леонардо Да Винчи в «Тайную вечерю от Кляйна» вызвала негатив церкви полуобнаженными моделями и активной рекламой «дизайнерских джинсов».

От Кельвина Кляйна в памяти модников навсегда останутся:

  • стиль унисекс;
  • эффектное нижнее белье;
  • джинсы!

Валентин Юдашкин – маэстро российской моды

Известные модельеры России сегодня начинаются с имени Валентина Юдашкина. Его склонность к утонченным экспериментам, стремление к разнообразию и оригинальности обеспечили маэстро мировое признание.

Любимый стиль дизайнера – casual, хотя в коллекциях Юдашкина можно наблюдать и , и роскошные вечерние туалеты, и небанальные костюмные решения. Юдашкин не редко берет в работу и госзаказы, пытаясь сделать серую повседневность яркой и эргономичной, но пока кроме скандалов ему это ничего не дает.

Валентино Гаравани: очарование красного платья

Многие известные дизайнеры-модельеры шли к славе упорно и скрупулезно. Таким творцом своего будущего был и Валентино Гаравани. Его сегодня все знают просто по имени, но когда-то ему пришлось приложить массу усилий, чтобы обратить на себя внимание.

Валентино сделал ставку на две вещи:

  • очарование и женственность платьев;
  • «реклама» таланта от всемирно известных личностей.

В нарядах Валентино в разное время щеголяли, выступали, награждались и выходили замуж такие персоны, как Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор, Одри Хепберн, Джейн Фонда, Софи Лорен и многие другие.

Валентно подарил модному миру любовь к красным платьям, роскоши, грации.

Если дизайнер одежды попал в топ лучших мировых имен, это уже говорит о многом. А если его признали одним из 10 лучших мировых дизайнеров года, это означает то, что следующий год твою одежду будут просто сметать еще во время показов.

1. Бетси Джонсон (Betsey Johnson)– дизайнер женской одежды.

Залогом своего успеха Бетси считает уроки танцев, которые она посещала, будучи маленькой девочкой. Ее наряды отличаются экспериментальной дерзостью и рядом маленьких изюминок присущих только данному дизайнеру. За «Выдающиеся достижения в области моды» в 2009 году Бэтси представили к награде.

2. Том Форд (Tom Ford)– гений своего дела.

Том Форд известен в модных кругах как дизайнер мирового бренда Гуччи и создатель множества костюмов к популярным фильмам. У него есть множество наград за различные достижения в мире моды, но больше всего он гордится званием «Лучшего модного дизайнера международного класса», которое он получил в 2000 году. Помимо всех достижения Том одно время стоял во главе творческого процесса у Ив Сен-Лоран.

3. Донателла Версаче (Donatella Versace)– женщина кутюрье

После кончины великого Джавани, его сестра Донателла стала руководителем модного дома Версаче. Она, так же как и брат, является модным дизайнером, и у нее это так же неплохо получается. Именно благодаря ее работе, до сих пор считается высоким классом носить одежду от модного дома Версаче.

4. Ральф Лорен (Ralph Lauren) – дизайнер модной одежды

Бренд, который создал Ральф — Polo Ralph Lauren, пользуется огромной мировой популярностью. Хотя сам Ральф очень долго искал себя. Он отслужил в армии и много изучал науку. Но судьба сделала свой выбор, и Ральфа узнал весь мир.

5. Марк Джейкобс (Marc Jacobs)– гламурный модельер

Он не только гламурный дизайнер, но и обладатель статуса «самых влиятельных людей мира» в 2012 году. Он так же стоит во главе сразу двух Модных домов «Луи Виттон» и своего собственного «Mark Jacobs».

6. Валентино (Valentino) Клименте Лодовико Джараванни – самый популярный итальянский кутюрье

Первые шаги в модный мир Валентино, именно так его знают его поклонники, начинал еще школьником. Уже в 1959 году он добился мирового призвания и открыл свою всемирно известную студию. Его клиенты — самые известные в мире люди и звезды. Средин них Джулия Робертс и Элизабет Тейлор.

7. Дольче и Габбана (Dolce & Gabbana) — известные дизайнеры одежды.

Одно упоминание этих фамилий, Дольче и Габбана, уже означают высокий стиль и 100% успех среди публики. Все мировые звезды имеют в своем гардеробе вещи этих известных дизайнеров. И притом, что они работают уже очень много лет, еще ни разу они не показывали миру провальную коллекцию, которая бы оставалась в их модном доме после демонстрации на подиуме.

8. Ли Александр МакКуин (Lee Alexander McQueen) — лучший дизайнер Британии

Четырехкратный обладатель премии «Лучший Британский Дизайнер». Он много лет проработал на «Живанши», но потом при помощи «Дома Моды Гучи» создал свой собственный бренд «Alexander McQueen». Даже с учетом кончины дизайнера в 2010 году, его имя до сих пор входит в десятку лучших модельеров мира.

9. Джон Гальяно (John Galliano) – известный эпатажный дизайнер

Эпатажный, скандальный и все же самый один из самых популярных мировых дизайнеров Гальяно создает шедевр за шедевром. Его показы пользуются огромной популярностью, как у звезд мировой эстрады, так и у фриков. Многие из них стараются подражать его стилю, тем самым выделяясь из серой массы.

10. Стелла МакКартни (Stella Nina McCartney)

Стелла — дочь участника группы The Beatles Пола Маккартни и фотографа, активистки за права животных Линды Маккартни. Из-за того что у Стеллы очень известные родители, долгие годы она не могла добиться собственного признания. Журналисты долго перемывали ей кости, пока не поняли, что она индивид с огромным талантом. Первой значимой работой стал показ на Неделе моды в Париже. После этого о Стелле заговорили совсем по-другому.

Мода — это не только индустрия, но и искусство. Мода всегда чутко реагирует на изменения в обществе, иногда помогает «держать марку» и сохранять присутствие духа в невыносимых ситуациях — стоит вспомнить француженок в оккупированном Париже, которые упрямо продолжали носить платья и демонстрировать захватчикам французский шик, чтобы показать: «Вам нас не покорить. Вы можете захватить наши земли, но не можете сломить наш дух!..» Мы решили рассказать о 20 именитых кутюрье , главных новаторах и революционерах мира моды и настоящих Художниках, трудившихся во имя красоты.

Чарльз и Жан-Филип Ворты

Первым кутюрье в истории Высокой Моды заслуженно считается англичанин Чарльз Фредерик Ворт — король модельеров и модельер королей, среди клиенток которого было 9 коронованных особ. В 1857 году Ворт открыл свой первый полноценный Дом моды — на Рю де ла Пэ в Париже. После смерти самого Чарльза Дом перешел его сыновьям, Жану-Филипу и Гасну. Жан-Филип Ворт в XX веке тоже станет известным кутюрье, любимцем великой итальянской актрисы Элеоноры Дузе. Ворты станут первой модной династией.

Жак Дусе

Молодой Жак Дусе совсем не собирался связывать свое будущее с модой — он мечтал стать известным художником. Но после смерти родителей Жаку в наследство досталось их производство Doucet Lingerie, семейное дело по продаже нижнего белья. «Господин Жак», как его теперь стали называть, втянулся в дело и превратил его в главный модный Дом начала XX века. Дусе создавал роскошные, величественные, замысловатые наряды, а роскошь и красоту ценил гораздо больше, чем практичность и актуальность. Он был известным меценатом и помогал молодым талантам: например, именно господин Жак открыл миру моды Поля Пуаре и Мадлен Вионне.

Жанна Пакен

Поль Пуаре

Поль Пуаре начал шить еще в детстве, создавая наряды для кукол своих сестер. Отучившись у Жака Дусе, он попал на работу в Дом Ворса, а отточив там свое мастерство, открыл и собственный Дом. Пуаре был первым модельером, предложившим женщинам отказаться от корсета и носить платья-туники и платья с завышенной талией в античном стиле. Наряды и ткани Пуаре всегда были роскошны — он искал вдохновение в культуре Востока, как и многие кутюрье после приезда русского балета и знаменитых «дягилевских сезонов» в Париже. «Востоком» тогда считалась и Россия, и Пуаре даже создал коллекцию «Казань» с элементами русского народного костюма.

К сожалению, уже в 20-х годах популярность кутюрье пошла на спад. В моде были совершенно другие вещи, а символом перемен стала Коко Шанель. Пуаре возмущало обилие черного цвета и простота ее одежды, он даже спросил саму Мадемуазель Коко, не означает ли все это, что она в трауре. Жестокая Коко ответила Пуаре: «Да, по вам!»

Коко Шанель

Эта легендарная женщина в представлении действительно не нуждается — думаем, каждый, независимо от возраста, пола и места проживания, слышал о Мадемуазель Коко. Маленькое черное платье, духи Chanel №5, первые брючные костюмы, ставший культовым твидовый жакет, роскошь простоты и элегантность, вместо помпезности и украшательств, стеганые it-bags Chanel 2.55 — это все досталось современным модницам в наследство от главной француженки мира моды.

Эльза Скиапарелли

«Шокирующая Эльза», первый эксцентрик моды и родоначальница pret-a-porte, сейчас далеко не так известна, как ее главная конкурентка, Коко Шанель. Их методы работы и подход к моде отличались так сильно, как только возможно: Эльза любила эпатировать, работала с художниками-сюрреалистами и совсем не любила черный цвет и твид. Именно она ввела в моду shocking pink — яркую фуксию, шокирующий розовый, ставший ее визитной карточкой — в костюме именно этого цвета ее и похоронили. Вместе с Сальвадором Дали Эльза придумала и создала платье-лобстера, платье-скелет, а еще целую коллекцию шляпок: шляпу-баранью отбивную, шляпу-туфлю, шляпу-телескоп… Говорить об этой женщине, полной идей и энергии, без восторга мы не можем — обязательно прочитайте ее вдохновляющую автобиографию «Моя шокирующая жизнь»!

Мадлен Вионне

Мадлен Вионне всегда называли «архитектором моды» — именно она придумала технику кроя по косой и была настоящим мастером драпировок. Ее платья, благодаря мастерству кроя, всегда сидели идеально, подчеркивая каждый изгиб тела клиентки. А модные «пираты», пытаясь скопировать наряды Вионне и заработать на ее таланте, часами бились, пытаясь разобраться в их конструкции — приходилось сначала распарывать платье, расшивать многочисленные вытачки и пытаться понять, как вместе эти кусочки складывались в одну гармонию.

Жанна Ланвэн

Карьера Жанны Ланвэн как модельера началась с нарядов для маленькой дочки — видя очаровательные платья малышки, гуляющей с мамой, другие женщины останавливались, чтобы узнать, какой же портной шьет такие чудесные детские вещи. Скоро Жанна Ланвэн начала шить и платья для взрослых, но во всех ее магазинах обязательно продавались и детские коллекции. Она всегда искала вдохновение в живых красках природы и полотнах художников, восхищалась Боттичелли и Ренуаром. А визитной карточкой Дома стал знаменитый оттенок «синий Lanvin».

Жан Пату

Жан Пату не был мастером ни в рисовании, ни в шитье, и свои модели часто создавал прямо на манекене. Он стал первым дизайнером, начавшим выпускать спортивную одежду — теннисные юбки и шорты, купальные костюмы, и известность приобрел как портной, одевающий звезду большого тенниса Сюзанн Ланолин. Вдохновение Пату искал в работах художников-кубистов, перенимая их геометричные формы, строгие линии и контрастные цвета.

Мадам Гре

Мадам Гре, по ее собственным словам, всегда хотела быть скульптором — и не видела разницы между работой с камнем и работой с тканью. Все свои платья-шедевры она, как настоящий скульптор, создавала «вживую», прямо на манекене и без выкроек, поэтому копировать ее вещи было просто невозможно. Невероятной сложности драпировки, идеальная посадка нарядов превращали моделей в лучшие образцы античного искусства.

Марсель Роша

Марсель Роша в 1942 году предвосхитил революцию, которую через пять лет совершит в моде Кристиан Диор: еще до появления знаменитого new look Роша возвращает в женские гардеробы корсет, забытый на долгие военные годы. А еще — свободные фланелевые брюки, предмет, вообще для женского гардероба тех лет ну совсем не характерный. Женщины до появления Марселя Роши надевали брюки только в исключительных случаях — либо на отдыхе, либо дома, а Роша сделала их полноправной частью повседневного гардероба.

Жак Фат

До того, как стать модельером, Жак Фат успел отслужить в армии, попасть в плен, получить несколько военных наград и поработать на фондовой бирже — только потом он открыл собственное ателье. Мастерству дизайнера Фат научился сам. А популярность получил благодаря созданному им новому стилю шикарной молодой парижанки: шил развевающиеся воздушные юбки, роскошные платья и еще до Кристиана Диора начал экспериментировать с силуэтом, который вскоре получит название new look.

Кристиан Диор

Кристиана Диора прославила его знаменитая коллекция 1947 года — та самая, которая продемонстрировала послевоенному миру женственный силуэт new look. С той самой коллекции на протяжении десяти лет (до смерти в 1957) Кристиан Диор был признанным королем моды. К созданию коллекций Диор подходил с невероятной тщательностью: в своей автобиографии «Диор о Dior» он подробно рассказывает о том, как работал над показами, как по 7-8 раз мог отправлять на переделку одно-единственное платье и в конце концов даже не включить его в коллекцию.

Юбер де Живанши

До того, как открыть собственный Дом, Юбер де Живанши успел поработать у самых именитых дизайнеров тех лет: Жака Фата, Кристиана Диора, Эльзы Скиапарелли. Путевку в жизнь дала ему именно Эльза, которая разглядела в молодом человеке талант. Музой и постоянной клиенткой Живанши на протяжении 40 лет была Одри Хэпберн — она пришла к нему за костюмами к фильму «Сабрина», и эта встреча стала началом многолетней дружбы. За этот фильм Юбер Живанши получил первый «Оскар» как художник по костюмам и создавал наряды для Одри еще во множестве фильмов — в том числе и в самом знаменитом, «Завтраке у Тиффани».

Кристобаль Баленсиага

Кристобаль Баленсиага — настоящая загадка мира моды. В свою жизнь посторонних он никогда не пускал, поэтому о ней известно не так много. В 13 лет он выполнил свой первый заказ — подошел на улице к маркизе де Касса Торрес и заявил, что сшил бы наряд гораздо лучше, чем тот, что на ней сейчас, будь у него такие же ткани. Маркиза удивилась, но предложила мальчику попытаться сделать ей туалет — и была шокирована, когда он сшил для нее наряд не хуже, чем любой именитый кутюрье. В 16 он открыл собственное ателье. В 19 — собственный модный Дом. Он был великим архитектором и умел сочетать строгость линий с гипертрофированными объемами, сдержанность и роскошь. Сама Коко Шанель признавала его единственным своим конкурентом — и единственным Кутюрье с большой буквы среди дизайнеров.

Пако Рабан

Пако Рабан в 60-х совершил в моде настоящую революцию — на этот раз технологическую. Его коллекция, состоящая всего из 12 нарядов и представленная в Париже в 1966 году, произвела настоящий фурор — он создавал наряды из современных материалов: пластика, металла, перьев и металлических сеток, бумаги, сухих цветов. Его работы полностью отражали дух космической эры, моды на футуризм и фантазии о техногенном будущем. Возможно, к использованию совсем не «модных» и не применяемых в моде материалов Пако Рабана подтолкнуло его образование архитектора — хотя по специальности он ни дня так и не проработал.

Пьер Бальмен

Первая же коллекция Пьера Бальмена, выпущенная в 1945 году, поразила публику. Бальмен воспевал забытую за военные годы роскошь, блеск и яркость. В коллекции были вечерние платья, кимоно, брючные костюмы из дорогих тканей — и все с богатой отделкой, шитьем, вышивками, кружевом. Он любил одевать женщин красиво, но без излишней экстравагантности.

Пьер Карден

Первые годы своей работы Пьер Карден посвятил созданию исключительно костюмов для театра, и только потом перешел к созданию женских и мужских коллекций. Некоторую театральность в подходе к моделированию он сохранил: главными отличительными чертами стиля Кардена были использование необычных синтетических материалов, яркие простые цвета и необычные формы — именно благодаря этому он получил негласное звание главного футуриста мира моды. Самым известным творением Кардена стало платье-шар.

Ив Сен-Лоран

Свою карьеру Ив Сен-Лоран начал с работы у Кристиана Диора, а после его смерти встал во главе дома Dior. Его коллекция 1958 года заслужила восторженные отзывы критиков, но в 60-м Сен-Лорана забрали в армию, и в моду он вернулся только через год — но уже в собственном Доме Yves Saint Laurent. Ив Сен-Лоран придумал первый женский смокинг, ввел в женскую моду множество других элементов мужского гардероба и считается основателем стиля унисекс.

Десять самых старых модельеров мира

Мир попрощался с 82-летним метром моды Оскаром де ла Рента: человеком, посвятившим индустрии пятьдесят лет жизни, одевавшим жен президентов и голливудских звезд. Последним его творением стало свадебное платье для невесты Джорджа Клуни. Вспоминаем десять самых известных и все еще живых модельеров. Поскольку многим далеко за шестьдесят, можно впадать в панику: в обозримом будущем человечеству носить будет просто нечего.

Пьер Карден, 92 года


Когда-то к юному Пьеру подошла цыганка и нагадала успех. Через десяток лет он начал одевать Майю Плисецкую и Марлен Дитрих, а потом музыкантов The Beatles (Карден создал для них узкие брюки на пуговицах). В свои 92 года Карден является одним из самых крупных собственников во Франции (он много лет скупал недвижимость в Париже вокруг Елисейского дворца), владеет рестораном Maxim и театром Espace Pierre Cardin. Остается сказать: цыганка была права.

Валентино Гаравани, 82 года

Мастодонт fashion-индустрии Валентино Гаравани получил пропуск в мир большой моды благодаря актрисе Элизабет Тейлор. Сегодня Валентино отошел от модных дел, катается на яхте и летает на личном самолете.

Карл Лагерфельд, 81 год


Не так давно Карл Лагерфельд озвучил голос радиостанции в компьютерной игре GTA IV и «удочерил» сиамского котенка, которого назвал Шупетт.

Джорджио Армани, 80 лет

К своим годам Джорджио добился состояния в 8,5 миллиардов долларов и занимает 131 строчку в рейтинге богатейших людей планеты по версии журнала Forbes. Армани является совладельцем отеля, который занимает с 1-го по 39-й этажи дубайского небоскрёба Бурдж-Халифа, самого высокого здания в мире.

Вячеслав Зайцев, 76 лет


В 1962 году Слава Зайцев создал коллекцию спецодежды для женщин-работниц области и села, которая была отвергнута методическим советом. Её опубликовал журнал «Пари Матч», и через три года советского модельера по этой статье разыскали Пьер Карден и Марк Боан (Dior). Сегодня Вячеслав Михайлович — Почетный гражданин Парижа и Почетный гражданин своего родного города Иваново.

Вивьен Вествуд, 73 года


Основательницы стиля панк в моде родилась в очень бедной семье и рано вышла замуж, чтобы не обременять собой свою семью. От первого мужа Вествуд осталась только фамилия. Вторым был менеджер группы Sex Pistols Малькольм Макларен, совместно с которым Вивьен разработала одежду для группы, и понеслось. В свои 73 Вивьен остается одной из самых влиятельных женщин в модной индустрии.

Роберто Кавалли, 73 года

В начале 1970-х Кавалли изобрёл технику нанесения рисунков на кожу и заполонил мир тканями, имитирующими шкуры животных. В свои 73 модельер все еще курит сигары и выпускает под своим брендом водку и вино. Недавно интернет шокировали фото, где 23-летняя девушка на причале обмывала Роберто из шланга.

Кельвин Кляйн, 71 год

Известен тем, что раздел Кейт Мосс, придумал стиль унисекс и заработал репутацию скандального кутюрье, когда на плакате «Тайная вечеря от Кляйна», копирующим картину Да Винчи, появились полуобнажённые модели обоих полов в джинсах вместо апостолов. После суда Кельвин выплатил церкви иск в размере миллиона долларов.

Жан-Поль Готье, 62 года

Одним из самых эпатажных творений Готье стал корсет с остроконечным бюстгалтером, созданный для мирового турне Мадонны в 1990 году. Также Готье создавал костюмы для фильмов Педро Альмодовара, Люка Бессона и Питера Гринуэя. В 2007 году был удостоен премии Fashion Group International за «слом стереотипов и стирание границ моды».

Донателла Версаче, 59 лет

Унаследовала 50% компании после смерти брата Джанни, основателя Дома Версаче. Первый модельер, которая вывела на подиум знаменитостей. Любит коллекционировать недвижимость и переезжает из одного дома в другой. У Леди Гаги есть песня «Donatella».

Заметили ошибку в тексте – выделите её и нажмите Ctrl+Enter

Модели современных дизайнеров. Известные модельеры: творцы, бунтари, вдохновители

Мир моды славится своими мастерами, количество которых с каждым днём всё больше растёт. Однако есть имена, которые никогда не будут забыты в индустрии моды. Именно об этих людях и будет рассказано в этой статье.

Французские модельеры.

Коко Шанель (Coco Chanel 1883 — 1971) – модельер, основала самый шикарный и известный модный дом Chanel. Самые её главные изобретения – это маленькое чёрное платье и сумка 2.55. Своё название сумка получила в соответствии с датой её создания (февраль, 1955), а суть заключалась в том, что это первая в мире модель сумки, которую не надо было носить в руках; эта сумка представляла собой небольшой прямоугольник на длинной цепочке.

Кристиан Диор (Christian Dior 1905 — 1957) – основатель модного дома Christian Dior. Изначально занимался выпуском парфюмерной продукции. Главной заслугой этого модельера является открытие миру такого стиля, как New Look, где главная роль отдана корсету и кринолину, которые подчёркивали женственность и романтичность. Именно благодаря этому открытию Париж стал главной столицей мировой моды.

Пьер Карден (Pierre Cardin) – основатель модного дома Pierre Cardin. На его счету более 500 запатентованных изобретений – это и мужские галстуки в горошек, и цветные чулки, и мини-сарафаны, и высокие сапоги. Карден первый заинтересовался джинсовой одеждой, а также он первый стал разрабатывать детскую и молодёжную одежду.

Юбер де Живанши (Hubert de Givenchy) – основатель модного дома Givenchy. Во главе этого дома в разное время были Джон Гальяно и Александр Маккуин. Живанши стал популярен благодаря созданному им образу для актрисы Одри Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани».

Жан-Поль Готье (Jean-Paul Gaultier) – основатель и президент модного дома Jean Paul Gaultier S.A. Примечательно, что Готье не имеет специального образования. Модельер, можно сказать, является «открытым» геем и именно его ориентация и стала ведущей в создании модных образов. Так, например, он одевал мужчин в женские юбки и костюмы. Постоянным клиентом Готье является Мэрилин Мэнсон.

Пако Рабанн (Paco Rabanne) – уроженец Испании, французский модельер. Потряс весь мир своей первой коллекцией под названием «12 моделей из современных материалов», в которой были представлены наряды из бумаги, металла и пластика. Также он является первым дизайнером, который выводит темнокожую девушку на подиум.

Британские модельеры.

Вивьен Вествуд (Vivienne Westwood) – британский модельер. Главная заслуга – создание панк-стиля, благодаря которому были развеяны все «правильные» представления о моде. Помимо одежды также имеются линии парфюмерии и аксессуаров.

Джон Гальяно (John Galliano) – английский дизайнер, экс-арт-директор дома Christian Dior (1996 — 2001). Имеет четыре награды, как «Лучший дизайнер года». Известен своим пристрастием к авангардному стилю, который стал главной чертой всех его коллекций. Во всех эпатажных нарядах Джона Гальяно просматривается нота роскоши и аристократизма. Кстати, именно он открыл миру таких известных моделей, как Кейт Мосс и Наоми Кэмпбэлл.

Олег и Валентина Световид – мистики, специалисты по эзотерике и оккультизму, авторы 14 книг.

Здесь вы можете получить консультацию по вашей проблеме, найти полезную информацию и купить наши книги.

На нашем сайте вы получите качественную информацию и профессиональную помощь!

Модельер (русский термин) – дизайнер одежды, специалист по изготовлению моделей одежды, создатель экспериментальных образцов, определяющий образ и стиль, общее конструктивное решение, изобретающий новые технологические решения, разрабатывающий декор, выбирающий цвет и материалы, продумывающий аксессуары и дополнения.

Кутюрье (фр. couturiere – портниха, от couture – шитьё, сшивание) – художник-модельер, работающий в индустрии от кутюр, создающий высокохудожественные модели одежды и аксессуары к ним. Часто работает по контракту с ведущими салонами мод и эксклюзивными бутиками.
Первым в истории кутюрье традиционно считается модельер, создатель Синдиката Высокой моды Чарльз Фредерик Уорт (1825-1895).

Имена и фамилии модельеров мира

Айплатов Иван

Амфт Торстен

Андре Тан

Анжело Моцило

Армани Джорджио (итальянский модельер, основатель модной империи Armani)

Ателье Фонтана

Баленсиага Кристобаль

Бальмен Пьер

Бекхэм Виктория

Бёртон Сара

Боан Марк

Босс Хуго

Версаче Джанни

Версаче Донателла

Вествуд Вивьен

Габбана Стефано

Гальяно Джон

Голицына Ирен

Гордиенко Татьяна Александровна

Готье Жан-Поль (французский модельер, во многом определивший облик высокой моды 1980-х и 1990-х годов)

Джейкобс Марк

Дин и Ден Кейтен

Диор Кристиан (французский модельер, основатель модного дома Christian Dior)

Доброхотова Людмила Николаевна

Дольче Доменико

Живанши Юбер де

Зайцев Вячеслав Михайлович

Зингер Рубин

Кавалли Роберто

Каран Донна

Карден Пьер (французский модельер итальянского происхождения)

Кляйн Кельвин

Крутикова Ирина Владимировна

Куант Мэри (британский дизайнер, модельер одежды, создательница мини-юбок)

Лагерфельд Карл

Ламанова Надежда Петровна

Ланвен Жанна

Лапидус Тед

Литковская Лилия

Лопес Пура

Лорен Ральф

Люси Дафф Гордон

Ма Ке

Маккартни Стелла

Маккензи Эндрю

Маккуин Александр

Маран Изабель

Мепен Герц Моисеевич

Миноуг Данни

Миякэ Иссэй

Молино Эдвард

Москино Франко

Мюглер Тьери

Пластинина Кира Сергеевна

Пономарев Андрей Анатольевич

Рабан Пако (французский модельер-кутюрье, революционер в мире моды 1960-х годов)

Рента Оскар де ла

Рикель Соня

Руччи Ральф

Сен-Лоран Ив

Симачёв Денис Николаевич

Смит Пол (дизайнер)

Старки Ли

Сюзанн Бельперрон

Такада Кэндзо (японский модельер и дизайнер, основатель бренда Kenzo)

Темперли Элис

Томашевский Давид

Трейси Филип

Уварова Елена Владимировна

Уорт Чарльз Фредерик

Феррагамо Сальваторе

Ферре Джанфранко

Форд Том

Формичетти Никола (дизайнер, модельер итало-японского происхождения)

Французова Султанна Ивановна

Фюрстенберг Диана фон

Хвастов Руслан Юрьевич

Хилфигер Томми

Чапурин Игорь Вячеславович

Шанель Коко

Эрнандес Клодовиль

Юдашкин Валентин Абрамович

Ямамото Ёдзи

Ярмак Елена Давыдовна

Из этого списка вы можете выбрать для себя фамилию или имя и заказать нам энергоинформационную диагностику.

Наша новая книга «Энергия фамилий»

Книга «Энергия имени»

Олег и Валентина Световид

Адрес нашей электронной почты: [email protected]

Модельеры мира. Имена и фамилии модельеров мира

Приворот и его последствия – www.privorotway.ru

А также наши блоги:

Дизайнеры – это те авторитеты в фэшн-индустрии, которые диктуют нам модные стандарты и определяют тенденции. Каждый дизайнер знаменит и узнаваем чем-то своим, и у каждого особый неповторимый почерк. Некоторые из этих людей становятся настоящими легендами в мире моды и стиля. Как им это удалось? Может, они просто баловни судьбы – или за этим стоит стремление воплотить свою мечту в жизнь и гигантский труд? Что их прославило?

Габриэль Бонер Шанель (Коко Шанель)

Знаменитую Мадемуазель знают сегодня, наверное, все. Её цитируют, ей стремятся подражать. Она оказала огромное влияние на моду XX века, основала модный дом Chanel, подарила миру свою фирменную парфюмерию под номерами. Своё прозвище Коко получила, когда пела в кабаре. Она была неординарной, смелой и яркой личностью, с большой силой воли и безупречным вкусом. Ей мы обязаны модернизацией женской моды, заимствованию многих элементов из мужского гардероба, популярностью универсального маленького черного платья, жемчуга, твидовых костюмов, маленьких шляпок, бижутерии и загара.

Коко Шанель сделала роскошь практичной. Больше всего в одежде она ценила комфорт и воплощала в своих коллекциях этот принцип. Она говорила, что «роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь». Среди клиентов и знакомых Мадемуазель было множество мировых знаменитостей. В одном из интервью на вопрос о том, какие события в жизни пробудили в ней интерес к искусству, она ответила: «Живя в детском доме под присмотром монахинь, я научилась шить. Они научили меня базовым навыкам швеи, тогда я была уже достаточно смышленой, чтобы понять метод. Я действительно набила руку и сфокусировалась на дизайне уже в раннем возрасте, поэтому у меня так быстро появились известные клиенты».

Свой первый магазин Шанель открыла в 1910 году, в Париже. Там продавались шляпки. Позднее в её магазинах появилась и одежда. Интересно, что самой первой одеждой, которую создала Шанель, было платье, переделанное из свитера. На её наряд обращали внимание и спрашивали, где она его приобрела, а в ответ Коко предлагала сделать такой же наряд для интересующихся. Позднее она говорила, что её состояние «основано на старом свитере, который я надела, потому что в Дэвилле было холодно».

Карл Лагерфельд

Один из самых влиятельных модельеров, человек феноменальной работоспособности, многогранная натура, обладатель множества талантов. Этот всемирно известный дизайнер немецкого происхождения руководит модным домом Chanel с 1983 года. Помимо этого Карл дизайнер и основатель собственного модного бренда, талантливый фотограф, режиссер, владелец издательского дома и личной библиотеки в 300 тысяч томов. Лагерфельд говорит о себе: «Я словно хамелеон, во мне живут одновременно несколько людей. Создавать для меня – сродни дыханию. Я даже не задумываюсь об этом. Когда я сижу в директорском кресле Chanel, я и есть Chanel. Когда я еду в Рим и нахожусь в Доме Fendi, я – Fendi. Я начинаю работу над новой коллекцией за день до того, когда показывают предыдущую».

Его творческие способности проявились уже в раннем детстве. Он учился в лицее Монтень при Синдикате высокой моды на одном курсе с Ивом Сен-Лораном. Лагерфельд сотрудничал с большим количеством знаменитых модных домов, создавал ароматы, линии готовой одежды, обуви, аксессуаров. После того как в 1966 году он создал свою первую коллекцию меховых изделий для Fendi, которая имела огромный успех, на него обратили внимание самые влиятельные люди мира моды.

В 70-х Лагерфельд стал сотрудничать с известными режиссерами и создавать костюмы для актеров театра Ла Скала. Он вдохнул новую струю жизни в модный дом Chanel, став его руководителем и дизайнером, говоря: «Да, она говорила, что мода умирает, а стиль бессмертен. Но стиль ведь должен адаптироваться, подстраиваться под моду. У Шанель была своя жизнь. Великая карьера. Она закончилась. Я сделал все, чтобы продлить её, и продолжаю делать, чтобы она длилась вечно. Главная моя задача – постараться транспонировать то, что она делала, в сегодняшний день. Угадать, что бы она стала делать, живи она сейчас и здесь, окажись Мадемуазель на моем месте».

Друзья называют Карла Кайзером (Цезарем, на немецкий манер) за его потрясающую способность делать несколько дел одновременно. Он скрывает свой возраст и переживает о том, что не хватает жизни на реализацию всех его творческих идей. Лагерфельд обожает книги (он даже создал аромат Paper Passion с запахом свежеотпечатанной книги), рисует иллюстрации для произведений, не мыслит жизни без фотографии, шьет костюмы для кино и театра, выпускает парфюмерию, занимается собственным брендом, создает дизайн отелей, снимает короткометражные фильмы и организует выставки, выпускает женские коллекции.

Эльза Скиапарелли

Известный итальянский дизайнер первой половины XX века, которую считают сюрреалистом от мира моды, главной соперницей Шанель, создательницей стиля прет-а-порте. Эльза родилась в семье аристократов, с детства изучала живопись, историю искусств, любила театр. Подрабатывая экскурсоводом в Париже, Эльза наблюдала за тем, как меньше всего жен богатых американцев интересовала архитектура и больше всего – модные магазины. Предположительно именно тогда ей в голову пришла идея шокировать публику необычной одеждой.

Познакомившись с эмигранткой из Армении, вязаный свитер работы которой Эльзе так понравился, она уговорила ее создавать совместно необычные модели одежды. Плодом их трудов стало очень необычное черное шерстяное платье с бантом в виде бабочки. Благодаря своей работе они привлекли внимание и получили большой заказ от магазина спортивной одежды Strauss. Именно этот заказ подарил славу Скиапарелли и фабрику трикотажных изделий армянской диаспоре. Эльза основала свой модный дом. Как и задумывала изначально, она шокировала публику своими коллекциями. Они воплощали самые смелые её фантазии и мечты, выражали что-то иррациональное и непостижимое. Каждая вещь была уникальной. Многие были созданы в единственном экземпляре. Сердца, созвездия, обнимающие руки, змеи, гигантские мухи, необычные рисунки, вышивка и причудливые аксессуары – всё это привлекало внимание и эпатировало.

Именно Эльза впервые изобрела понятие «бутик» (магазин, где продаются небольшие серии авторской одежды). Многие знаменитости сотрудничали с Эльзой и с удовольствием приобретали её одежду. У Скиапарелли был контракт с Голливудом. Она дружила с Сальвадором Дали (именно он подсказал ей идею платья с омаром и петрушкой и сумки-телефона). Под влиянием Дали Эльза создала самые необычные свои вещи: шляпу в виде туфли или чернильницы, перчатки с карманами для спичек. Бижутерия была воплощением самых странных идей, в качестве материалов использовались леденцы, лекарства, ластики, перья, карандаши, высушенные жуки.

Эльза часто называла свой модный дом сумасшедшим. Популярность коллекций Скиапарелли была огромной, все хотели иметь у себя эту странную одежду, даже сама герцогиня Виндзорская. Но когда ей пришлось уехать в США из-за начала Второй мировой войны, о ней словно забыли. По возвращении в Париж в 1944 году её стиль перестал быть востребованным. Шанель господствовала на модной сцене, и Эльза решила покинуть мир моды.

Обе талантливые женщины были новаторами в мире моды, но совершенно разными. Шанель творила в рамках классики, не делая упор на яркости и броскости. Эльза же была экстравагантной, любила шокировать и провоцировать. Вклад обеих в моду бесспорно неоценим, хотя бренд Скиапарелли не существует уже давно. Идеи и открытия Эльзы можно увидеть воплотившимися в современной моде, она будто опередила свое время. Необычные цветовые сочетания, цвет «фуксия» (шокирующий розовый – это ведь тоже идея Скиапарелли!), флаконы в виде женского тела, меховые туфли, ботильоны, необычные сумки, – всё это идеи талантливой Эльзы, которая оказала огромное влияние на мир моды и стиля.

Кристиан Диор

Один из самых известных французских модельеров, которому мы обязаны ультраженственными платьями в стиле нью-лук. У него был художественный талант, и в юности он мечтал стать великим художником. После того, как обанкротилась его частная Галерея искусств, он пережил трудные времена, нищету и безработицу, но судьба словно готовила ему другой путь. Он стал разрабатывать театральные костюмы, рисовать эскизы для французских модных журналов. И эти эскизы стали необыкновенно популярными, он стал сотрудничать с отделом мод газеты Figaro, его заметили. Решил специализироваться на моделях одежды, хотя эскизы моделей шляпок были гораздо более популярными. Диора заметил известный модельер Пиге, но из-за войны карьера Диора тогда не стартовала.

По возвращении из армии Кристиан стал работать в известном модельном доме Lucien Lelong, где он многому научился. В 1946 году благодаря финансированию текстильного магната в Париже открылся дом моды Диора. В 42 года он стал знаменитым, его первая коллекция, названная им самим «Венценосная линия», была признана революционной и имела оглушительный успех. Только представьте себе послевоенное время, когда женщины так истосковались по красоте и изысканности, по подчеркнуто женственным и роскошным нарядам. Диор, невероятно чуткий и талантливый, прочувствовал настроение социума, его желания и мечты. Парижанки так устали тогда от мужеподобных пиджаков и коротких юбок, что с восторгом встретили коллекцию Диора. Женственные силуэты, роскошные и яркие ткани, затянутые талии, юбки до щиколотки (либо пышные, либо прямые), маленькие круглые плечи – в этой коллекции все было самим воплощением традиционной женственности и очарования.

Но не всё было так безоблачно. Феминистки критиковали коллекцию, заявляя, что возвращение к кринолинам и корсетам свидетельствует об угнетенности трудовых женщин. Многие считали, что после войны роскошь и яркость неуместна и кощунственна. Однако, несмотря на критику, нью-лук очаровал публику. Популярность Диора была ошеломительной, его имя стало ассоциироваться с роскошью и хорошим вкусом. Каждую его коллекцию ждали, затаив дыхание, и каждую ждал успех.

Только в 1954 году был немного опасный для карьеры Диора момент, когда на модную арену вернулась Шанель, которая терпеть не могла «ужасы 50-х», как она отзывалась о моделях Диора. Но Диор очень интеллигентно вышел из положения, выпустив новую коллекцию, легкую и непринужденную. Иную, чем прежде, но всё такую же женственную. Силуэты были более естественными, линии смягченными. Личная помощница Диора уже после смерти великого кутюрье как-то сказала, что «если бы Диор был жив, мода не оказалась бы в таком плачевном состоянии, в котором она находится теперь».

Ив Сен-Лоран

Один из ведущих модельеров XX столетия, которого Кристиан Диор выбрал своим преемником. С детства рисовал и любил театр, делал домашние кукольные постановки, клеил костюмы и рисовал декорации. Лоран работал ассистентом у Диора и был очарован его гением, а Диор в свою очередь сразу признал в молодом человеке будущего мастера.

В 21 год Лоран становится главой одного из самых известных модных домов после скоропостижной смерти Диора и буквально спасает бренд от финансовой гибели. Он представил свою первую женскую коллекцию более мягкого и легкого варианта нью-лука с силуэтом трапеция. Лоран был первым, кто представил французскую моду в СССР (1959 год), прилетев сюда с 12 манекенщицами.

Казалось, что впереди блестящие перспективы в качестве преемника, оправдавшего ожидания покойного Диора. Но не обошлось, однако, без зависти и неприятностей. Владелец модного дома Dior (Марсель Буссак), по слухам, настоял на том, чтобы Сен-Лорана отправили на военную службу в Африку, тем самым желая избавиться от дизайнера. Там же он узнает, что уволен из модного дома Dior.

В 1961 году появляется бренд Yves Saint Laurent (Ив Сен-Лоран), первая его коллекция имела большой успех. Восточные мотивы, яркие цвета, вдохновение родом из африканских стран. Сен-Лоран также выпускает духи, работает как театральный художник, создает декорации и костюмы.

Идеи последующих коллекций Лорана также получили большое признание и стали своеобразной модной классикой: женские смокинги (впоследствии они стали фирменной чертой бренда), брючные костюмы, высокие сапоги, свитеры с высоким горлом, черные кожаные куртки, платья в стиле сафари, этнические мотивы. Лоран становится первым дизайнером, который выпускает полноценную линию прет-а-порте, а также первым дизайнером, которому при жизни посвящают выставку в музее Метрополитен.

Джорджио Армани

Итальянского модельера называют первопроходцем моды XX века, мастером покроя, адептом качества и большим эстетом. Джорджио с детства любил искусство и театр, сам рисовал и шил наряды для кукол. У него была мечта стать актером, но родители настояли на профессии врача. После двух лет учебы Джорджио бросил университет. Нашел он себя именно в мире моды. Собственную марку Армани создал в 1974 году, а до этого он работал оформителем витрин в крупном сетевом универмаге, а также создавал мужскую одежду для Нино Черрути.

Профессиональные навыки работы с тканью Армани привели к тому, что фактически благодаря ему подход к пошиву мужской одежды полностью изменился. Появились легкость и плавность, которые, наряду с простотой и лаконичностью, обеспечивают его изделиям особый шик и удобство. После ошеломительного успеха мужской коллекции, Армани стал представлять и женские коллекции, уделяя внимание особенно работающим женщинам. В его коллекциях традиционные взгляды гармонично соседствуют с самыми современными тенденциями. Он модернизировал классику с большим изяществом и вкусом. Роскошные материалы, эксперименты с сочетанием тканей, функциональность и универсальность, небрежная элегантность – отличительные черты коллекций Армани.

Ральф Лорен

Известный американский дизайнер, которого называют королем готового платья, «открывшего Америке Америку». Его компания (Polo Ralph Lauren Corporation) выпускает аксессуары, одежду, белье, текстиль, мебель, обои, парфюмерию, посуду. Лорен трижды получал звание «Дизайнер года», а также удостоен титула «Легенда моды» (Советом дизайнеров США). Для многих людей Ральф Лорен пример того, как человек из невысокого социального слоя может достичь больших высот, имея мечту и талант. Выходец из Белоруссии (родители его познакомились и поженились в США), из небогатой многодетной семьи, Ральф с юных лет поставил для себя цель добиться успеха. Его поразил гардероб одноклассника, который принадлежал только ему одному, и в котором так аккуратно была разложена одежда. В квартире Ральфа шкаф был один на всех. С тех пор будущий дизайнер решил работать и откладывать деньги на свою мечту.

Интересно, что у Лорена нет диплома модельера, но при этом он является одним из лучших мировых дизайнеров. Сам он не шьет одежду, но является вдохновителем, дизайнером, продумывает каждую коллекцию до мелочей. Сам дизайнер говорит так: «Я никогда не ходил в школу моды – я был молодым парнем, у которого был свой стиль. Я и не мог представить, что «поло» станет тем, что есть. Я просто следовал своим инстинктам».

Сначала Ральф работал продавцом (продавал одежду, перчатки и галстуки), затем стал дизайнером галстуков, создал принципиально новую модель (на это его вдохновил роман «Великий Гэтсби»): широкий шелковый галстук (в то время как в моде тогда были тонкие галстуки). Благодаря инвестору Лорен вместе с братом открыли магазин и свою марку Polo Fashion. Люди хотели качественных и стильных вещей и аксессуаров, марка набирала всё большую популярность. Лорен выпускал коллекции готовой одежды (сначала мужской, а потом и женской) и аксессуаров. Он единственный стал выпускать спортивные рубашки в 24-х оттенках.

Коллекции Лорена сочетают в себе шик, изысканность и при этом непринужденность, простоту и яркость. «Моя одежда – это видение того, во что я верю. Кто-то однажды сказал мне, что я писатель. Это правда – я пишу через свою одежду. Она воплощает историю, а не просто одежду», — сказал Лорен. Жена Ральфа вдохновляла его на создание коллекций женской одежды: «У моей жены хороший вкус и свой собственный стиль. Когда она носила рубашки, свитера и жакеты, купленные в мужских магазинах, люди всегда спрашивали, где она это достала. Её вид ассоциировался у меня с молодой Кэтрин Хепберн – девушкой-бунтаркой на лошади с развевающимися на ветру волосами. Я создавал рубашки для неё». Лорен ввел в моду одежду в стиле вестерн. А рубашки поло, похоже, никогда не выйдут из моды.

Мечты мальчика Ральфа воплотились в реальность: он является одним из самых богатых людей в мире, у него крепкая семья, трое детей, он владеет ранчо и является одним из крупнейших в мире коллекционеров старинных автомобилей.

Роберто Кавалли

Знаменитый итальянский дизайнер просит называть себя «художником моды» и славится своими экзотическими и эффектными коллекциями одежды и аксессуаров. Его модный дом придерживается философии женственности, шика и яркого темперамента. Сам дизайнер в одном из интервью сказал, что его мода «стала успешной и актуальной, потому что остальные дизайнеры продолжали выпускать монотонные вещи… В течение долгого времени дизайнеры пытались одевать женщин наравне с мужчинами. Я изменил эту тенденцию. Я пытаюсь подчеркнуть одеждой женственную, сексуальную сторону, которая присутствует в каждой представительнице прекрасного пола».

Большое влияние на раскрытие таланта Кавалли оказал его дедушка, известный художник Джузеппе Росси, и его мама, которая была портнихой и дизайнером. В детстве, помогая матери с шитьем одежды, Кавалли понял, что хочет заниматься дизайном и модой. Он был одним из лучших учеников Академии художеств во Флоренции, изучал технологии создания печати на текстиле. Уже тогда он создал серию цветочных принтов, которыми заинтересовались крупные фабрики Италии. Кавалли всегда любил экспериментировать, еще учась в Академии, он стал придумывать разные способы окрашивания кожи и ткани, ему было тогда всего 20 лет.

И вот, эти эксперименты привели к тому, что в начале 70-х Кавалли сам изобрел и запатентовал систему печати на коже, которая позволяла окрашивать ее в шесть различных цветов. Это революционное изобретение мгновенно стало популярным у различных модных домов. Джинсы из эластичного денима – это еще один хит от Кавалли, обеспечивший Дому процветание и успех.

Яркая и экстравагантная одежда Роберто Кавалли пользуется большим спросом среди модниц всего мира, её носят самые гламурные знаменитости на планете. Кавалли считает, что у женщины должен быть характер и сильно проявленная индивидуальность. В одном из интервью он сказал: «Красота идет изнутри, и является отражением индивидуальности каждого человека… Красота – это визитная карточка, которая помогает при первой встрече, но совершенно бесполезна при второй».

Валентино Гаравани

Основатель модного дома Valentino, известный итальянский модельер с детства любил рисовать, в юности любил искусство и интересовался модой. Был в подмастерьях, учился в Школе изящных искусств в Париже, и в Школе при Палате высокой моды. Работал в нескольких модных домах, затем открыл собственное ателье. Его работы отличались утонченностью, прекрасным кроем, дорогими тканями, ручным декором, изысканностью. В 1960 году появился бренд Valentino.

Благодаря встрече с архитектором Джаметти, будущим генеральным директором модного дома, Валентино получает возможность заниматься только творчеством, не вникая в тонкости бизнеса. Сам он говорил: «Я только и умею, что рисовать платья, принимать гостей и декорировать дом, а в бизнесе ничего не понимаю». В одной из коллекций 60-х присутствовали наряды красного цвета, ставшего впоследствии визитной карточкой модного дома Валентино. Модельер говорит: «Красный – самый лучший цвет. Он подходит любой женщине, просто нужно помнить, что существует более 30 разных оттенков этого цвета».

У дизайнера на протяжении многих лет одевались звездные знаменитости, многие из них предпочитали приобретать изысканные свадебные наряды именно у него. Среди его клиентов были такие легендарные личности, как Жаклин Кеннеди, Одри Хепберн, Софи Лорен, Элизабет Тейлор. На вручении премии «Оскар» многие актрисы блистали в нарядах от Валентино. В 2007 году знаменитый модельер заявил о своем уходе из мира моды, а в 2008 году на Неделе высокой моды в Париже состоялся прощальный показ, на котором все модели вышли на подиум в платьях красного цвета, а зрители аплодировали стоя.

По дате ▼ ▲

По имени ▼ ▲

По популярности ▼ ▲

По уровню сложности ▼

Молодой дизайнер Леонид Титов в своей мастерской творит настоящие модные шедевры. Бренд специализируется на создании одежды и аксессуаров из кожи — функциональных, красивых и долговечных. Приобрести себе такую вещичку можно на сайте мастера в онлайн магазине: большой выбор сумок, рюкзаков, чемоданов, клатчей, обуви, курток и кошельков, возможность выбора по цвету, цене и размеру. Каждая модель сопровождается описанием фасона, материалов и сроков изготовления.

http://www.leonidtitow.com/

Итальянский бренд MaxMara призван сделать красоту доступной и стремится к тому, чтобы любая среднестатистическая женщина смогла носить одежду этой знаменитой торговой марки. Посетите официальный сайт «МаксМара» — лаконичный и изысканный стиль нарядов не оставит вас равнодушной. Выбирайте разнообразные наряды — от верхней одежды до нижнего белья, сумок и аксессуаров, а клиентская служба гарантирует качество и своевременную доставку вашего заказа прямо на дом.

http://it.maxmara.com/

Kira Plastinina — российский бренд модной одежды. Ведущим дизайнером выступает Кира Пластинина, которая моделирует одежду для молодых девушек, стремящихся подчеркнуть свою индивидуальность. Займитесь шопингом на официальном сайте дизайнера, посетив интернет-магазин — здесь представлены коллекции нарядов, обуви и аксессуаров с возможностью бесплатной доставки. Раздел Sale позволит вам сэкономить на распродаже, а «Советы от Киры» дадут рекомендации по вопросам стиля.

http://www.kiraplastinina.ru/

Юбер де Живанши — французский модельер, основатель бренда Givenchy, чьи коллекции имеют оглушительный успех на протяжении многих десятилетий. Дизайнеры модного дома шили наряды для кукол Барби, декорировали отели и автомобили. Сегодня бренд производит не только модную одежду, но и косметику, парфюмерию, обувь и аксессуары. Предлагаем вам посетить один из официальных сайтов — интернет-бутик фирменной косметики и парфюмерии, где можно купить ароматы, средства для макияжа и ухода за кожей.

http://givenchybeauty.ru/

Giorgio Armani — итальянский модный дом, выпускающий мужскую и женскую одежду, а также предметы роскоши. Бренд объединят несколько линий одежды, включающих класс прет-а-порте, изделия с элементами ручной вязки, аксессуары, джинсовые, повседневные, детские наряды, декор интерьера, декоративную и ухаживающую косметику, парфюмерию. На сайте вы можете сделать заказ, воспользовавшись личным кабинетом, подписаться на новостную рассылку, получить подарочную карту.

http://www.armani.com/ru

Французский бренд Dior часто называют империей роскоши. Ее основатель — Кристиан Диор — впервые объединил под единой торговой маркой различные виды продукции fashion-индустрии. Так появились обувь, аксессуары, украшения, белье, косметика и парфюмерия от Диора. Хотите приобрести себе фирменную сумочку, футляр для кредиток, кошелек, платье, детский наряд или аромат? Официальный сайт компании поможет определиться с выбором и стать настоящим эталоном красоты и изысканности.

http://www.dior.com/home/ru_ru

Сhanel — знаменитый французский бренд, дом моды, основанный Габриэль (Коко) Шанель. Модная торговая марка производит одежду, обувь, сумки, очки, ювелирные украшения и предметы роскоши. Посетите официальный сайт и подробнее узнайте о широком ассортименте выпускаемой продукции, ведь товары от знаменитого бренда помогают быть не только модными, но и красивыми — косметические средства и парфюмерия сделают идеальным ваш образ. Адреса фирменных магазинов тоже найдете здесь.

http://www.chanel.com/ru_RU/#

Бренд Calvin Klein давно стал эталоном американской моды и образцом для подражания для всех последователей. Стиль товаров дизайнера можно охарактеризовать как унисекс, что делает модели привлекательными для мужчин и женщин. Вспомнить историю Calvin Klein поможет хроника, размещенная на официальном сайте, а видеораздел позволит вам окунуться в мир модных показов. Обновляйте гардероб вместе с коллекцией одежды, обуви, белья и ювелирных изделий от именитого модельера.

http://www.calvinkleininc.com/

Дизайнеры Доменико Дольче и Стефано Габбана основали итальянский торговый дом, получивший авторское имя Dolce&Gabbana;. Элитная одежда и аксессуары бренда выдержаны в строгом классическом стиле и призваны подчеркнуть достаток и престиж клиента. Интернет-бутик торговой марки предлагает окунуться в мир роскоши вместе с коллекциями одежды для женщин, мужчин и детей, кроме того, здесь представлена серия аксессуаров, очков, украшений, часов и книг от Дольче и Габбана.

http://store.dolcegabbana.com/ru

Юлия Прохорова – известный российский дизайнер, создательница модного дома Yulia Prokhorova.Beloe Zoloto. Она создает одежду для женщин в ретро-стиле, ее модели женственны, элегантны и романтичны. Хотите создать пышный образ в стиле 50-х? Вы сможете заказать наряд на официальном ресурсе Юлии – здесь собраны летние и зимние коллекции, подвенечные и рождественские платья. Смотрите видеорепортажи с показов, читайте публикации в прессе и узнавайте последние новости о мастере.

http://yuliaprokhorova.com/

Светлана Теренчук – популярный дизайнер, которая отдается творчеству целиком и полностью. С коллекциями модельера вас познакомит официальный сайт, а ателье предложит услуги по разработке эскизов и индивидуальному пошиву женской, мужской, детской одежды, нарядов для торжественных случаев. Отделочные работы – ручная вышивка, роспись по ткани, украшение бисером, шерстью и кожей – сделают ваш гардероб изысканным и неповторимым, а эксклюзивные аксессуары довершат образ.

http://terenchuk.com/

Российский модельер Игорь Гуляев дебютировал на модных подиумах со своей меховой коллекцией, которая вызвала большой интерес и ажиотаж в модной сфере. Сейчас бренд Igor Gulyaev – это несколько серий женской одежды, включающих корсетные вечерние платья, верхнюю одежду, меховые изделия и многое другое. На сайте дизайнера вы можете подробно познакомиться с его работами, посмотрев подборку видео, фотогалерею, новости, интервью с мастером и авторские блоги в соцсетях.

http://www.igorgulyaev.com/main/

Молодой российский модельер Ольга Сказкина – создатель собственного бренда женской одежды. Официальный сайт дизайнера – это настоящее царство платьев, которые можно приобрести не отходя от компьютера. Интернет-бутик предложит вам эксклюзивные наряды премиум-класса: летние, офисные, повседневные, выпускные, коктейльные, вечерние и свадебные платья станут настоящим украшением вашего гардероба. Воспользуйтесь удобным поиском и закажите брендовую вещь от Olga Skazkina.

http://www.skazkina.com/ru

Слава Зайцев — известный советский и российский художник-модельер, профессор, его стиль сочетает классику и элементы новизны. Школа Зайцева занимается обучением и воспитанием молодого поколения модельеров. Дом моды — это центр красоты и хорошего вкуса, здесь можно сделать индивидуальный заказ, подогнать наряд по фигуре. Интернет-бутик выставляет на продажу готовую одежду различных фасонов и аксессуаров, предоставляя накопительные дисконтные карты со скидками.

http://zaitsev.info/

Известный российский кутюрье, заслуженный деятель искусств, народный художник — это все о Валентине Юдашкине. Его дом мод знаменит на всем постсоветском пространстве, а произведения мастера хранятся в мировых музеях. Основные линии коллекций — прет-а-порте и от кутюр — собрали множество моделей, фасонов, тканей и текстур, а линия аксессуаров включает стильные очки, украшения, сумки, шарфы и палантины. На сайте также представлена студия интерьера, которая специализируется на дизайне помещений.

http://www.yudashkin.com/

Дизайнер Валентино Гаравани — создатель итальянского модного дома и бренда Valentino. Торговая марка специализируется на производстве женской и мужской одежды, нижнего белья и парфюмерии. Приглашаем вас на официальный сайт кутюрье за покупками. Выбирайте понравившуюся вещь по фасону и размеру, заказывайте удобный способ оплаты, а клиентская служба позаботится о своевременной доставке. Но самое главное — вы можете получить эксклюзивный товар первыми, еще до его поступления в фирменные точки.

http://www.valentino.com/#/en/home/

Роберто Кавалли — знаменитый дизайнер, художник одежды, владелец собственного модного бренда. Его модели характеризуются запоминающимися выразительными «звериными» принтами и необычными орнаментами, а среди покупателей можно встретить представителей мировой элиты и среднего класса. Онлайн бутик Roberto Cavalli призван регулярно знакомить всех модников и модниц с новыми коллекциями. Платья и рубашки, топы и свитера, блузы, брюки и пальто — в такой одежде вы непременно будете выделяться из толпы.

http://store.robertocavalli.com/ru/robertocavalli

История бренда берет начало в 1950 году, когда французский модельер Пьер Карден основал собственный дом моды, выпускающий женскую одежду. Идеи Пьера сформировали основу современного модного мира, а коллекции отличаются особым шиком и элегантностью. Посетите официальный сайт Pierre Cardin — Украина и среди его моделей вы найдете классику и стиль casual, узнаете подробную историю торговой марки и свежие новости. На сайте размещены адреса магазинов и условия для участия в программе лояльности.

http://pierre-cardin.kiev.ua/ua

Louis Vuitton — один из самых известных в мире роскоши брендов. Сумки, сумочки, саквояжи, чемоданы и одежда этой торговой марки уже давно стали символом достатка и высокого статуса. Официальный сайт Луи Виттон в России предлагает вам ознакомиться с коллекциями для женщин и мужчин и совершить путешествие в мир этого знаменитого бренда. Изделия из кожи, произведения ювелирного искусства, обувь и часы — вы непременно останетесь под впечатлением и захотите побаловать себя покупкой.

http://ru.louisvuitton.com/rus-ru/homepage

Знаменитый бренд был основан женщиной-дизайнером английского происхождения Карен Миллен и за три десятилетия обрел большую популярность и известность по всему миру. Изысканные и аристократичные наряды от Karen Millen будут уместны на светских мероприятиях, вечеринках и торжественных приемах. Теперь продукция бренда доступна и на русскоязычном сайте, где можно изучить и приобрести последние поступления одежды, обуви и аксессуаров, найти подарки любимым людям.

http://www.karenmillen.ru/

Официальный сайт модного украинского дизайнера Лилии Литковской создан в минималистичном стиле, что соответствует общей концепции одежды от знаменитого бренда Litkovskaya. Сайт представляет модные лукбуки из новых коллекций и уже завоевавшие популярность модели. Если вам по душе работы модельера, то воспользуйтесь каталогом адресов фирменных магазинов и торговых точек, где можно приобрести одежду от Литковской — стильную, элегантную, лишенную излишнего пафоса и экстравагантности.

http://litkovskaya.com/ru/

Одежда от бренда Polina Efimova – это не супермодные модели, а вневременная классика, которая всегда будет актуальной и популярной. Интернет-магазин Полины Ефимовой предложит вам наряды на любую, даже нестандартную, фигуру из качественных тканей. Летняя капсульная коллекция «Spring Flowers» порадует всех цветочными принтами и яркими расцветками, а «Woodland», с мягкими теплыми тканями, прекрасно подойдет к зимнему сезону. Вся продукция доступна для покупки онлайн.

http://www.polinaefimova.ru/

Александр Маккуин – известный британский дизайнер, чье имя прочно вошло в энциклопедию моды, а эпатажные показы собирают море зрителей. Коллекции от бренда Alexander McQueen собраны на сайте, который предлагает приобретать фирменные товары онлайн. Вы можете увеличить изображение каждой вещи, ознакомиться с подробным описанием и таблицей размеров, условиями доставки и возврата. Ищете идею для подарка? Брендовые визитницы, кошельки и очки станут настоящим сюрпризом вашим близким.

http://www.alexandermcqueen.com/ua/alexandermcquee…

Украинский дизайнер Андре Тан давно покорил модников и модниц своим необычным подходом к созданию новой одежды. Если вас интересует, чем живет этот успешный модельер, то официальный сайт готов познакомить всех с биографией, историей бренда и фотогалереей. Конечно же, здесь ждут новые коллекции и уже полюбившиеся модели. Первая линия удивит эксклюзивной продукцией с элементами ручной вязки, а фирменное ателье примет заказ на пошив оригинального наряда по индивидуальному заказу.

http://andretan.com.ua/

Lacoste — французский бренд, основанный Рене Лакостом, а логотип торговой марки в виде аллигатора является одним из самых узнаваемых в мире. Если вы давно хотите приобрести себе брендовую вещь, то стоит посетить фирменный онлайн магазин. Возможность бесплатной доставки, удобная система возвратов и таблица размеров сделают ваш шопинг весьма приятным. Продукция, представленная на сайте, — это брюки, купальники, поло, регби-рубашки, пиджаки, банданы, ремни, шапки, туфли, сандалии и многое другое.

http://shop.lacoste.ua/

Sergio Rossi — знаменитый бренд, выпускающий обувь класса люкс. С коллекциями этой знаменитой фирменной обуви вас познакомит официальный сайт. Воспользуйтесь удобным сервисом поиска и выберите женскую или мужскую пару по размеру, модели, высоте каблука, цвету, событию и сезону, а клиентская служба обеспечит экспресс-доставку вашего заказа. Доступны также свадебная коллекция, сумки, клатчи и каталог новинок, где собраны последние поступления обувных моделей.

http://www.sergiorossi.com/

Компания Vassa&Co; — это концептуально новый российский бренд, ведущим дизайнером которого является Vassa. Основная цель компании — создание современной модной одежды с использованием новых оригинальных дизайнерских решений. Если вы сторонник минимализма, то вас непременно заинтересует черно-белый стиль женских коллекций от бренда и лаконичный дизайн мужских костюмов. Доступен для скачивания каталог продукции, регулярно проводятся акции и предоставляются дисконтные карты.

http://www.vassatrend.ru/

Модный дом Voronin занимается пошивом высококачественной женской и мужской одежды. Его основатель — Михаил Воронин — признан настоящей легендой и мэтром моды. На сайте представлены костюмы в четырех стилях: классическом, спортивном, эксклюзивном и люкс-класса. Каждая линия включает одежду для мужчин и женщин и дает возможность сделать заказ по индивидуальной мерке. Также вы найдете сопутствующие товары: рубашки, галстуки, трикотаж и парфюмерную продукцию.

http://voronin.ua/

Алексей Залевский — украинский дизайнер и модельер, неизменный член жюри многих конкурсов и участник телевизионных проектов. Этот смелый экспериментатор с успехом совмещает творческую работу на подиуме и режиссерскую карьеру. Официальный сайт расскажет подробнее о бренде Zalevskiy, а интернет-магазин предложит на выбор мужскую и женскую одежду и аксессуары. Заходите и узнавайте о знаковых событиях, закрытых мероприятиях, а спецпроект Z-joke откроет вам автора с новой стороны.

http://www.zalevskiy.com/

Ermenegildo Zegna — итальянский бренд, ориентированный на мужчин, под маркой которого выпускается обувь, одежда, нижнее белье, ткани и аксессуары. Официальный сайт информирует клиентов о новых поступлениях в магазинах: создавая свой профиль, вы получаете возможность заказать фирменный товар с доставкой на дом, а подписка на рассылку позволит быть в курсе всех новостей и акций. Для любителей реального шопинга есть каталог адресов магазинов и торговых точек по всему миру.

http://www.zegna.com/ru/home.html

Эмилио Пуччи — итальянский кутюрье, чей модный дом насчитывает многолетнюю историю. Дизайнер стал знаменит своими психоделическими узорами, которые до сих пор популярны и узнаваемы не только в модной среде. Познакомиться поближе с продукцией бренда призван онлайн бутик. Он поможет вам выбрать образ из представленной галереи и подобрать к нему соответствующий гардероб: пляжный, повседневный, вечерний. А аксессуары из кожи, сумки, шарфы и платки, ремни и шляпы придадут ему изюминку.

http://www.emiliopucci.com/ru

Burberry — культовый бренд класса люкс, был основан Томасом Барберри как производитель и поставщик верхней одежды для армии. Сейчас же это знаменитая торговая марка, выпускающая одежду, аксессуары и парфюмерию, фирменным отличием которой стала ткань в клетку под названием Nova. Представляем официальный сайт бренда — здесь все посвящено моде: коллекции нарядов с ультрамодными сочетаниями, новинки сезона и раздел красоты с большим ассортиментом косметики и ароматов.

https://ru.burberry.com/?selected=Y

Мир моды, стиля и красоты – интересный, захватывающий и впечатляющий, он притягивает тысячи мужчин и женщин, многие бы хотели в нем оказаться и закрепиться на долгие годы, но лишь единицам из них это удается.

Модные кутюрье, которые сумели стать настоящими авторитетами для многих представительниц прекрасного пола, прошли долгий и длинный путь самореализации, иногда непонимания и критики, но, в результате, оказались на самой верхушке модной элиты.

Их творения – это мировые шедевры, которые уже вошли или еще войдут в историю, запомнятся на долгие годы и будут приводить в восторг снова и снова, создавая особые и неповторимые коллекции.

Большинство из них не просто доказали свои творческие способности, взобрались на олимп славы и сколотили головокружительную карьеру, но и открыли собственные дома моды. Они каждый год радуют нас новыми коллекциями одежды, качество и стиль которых говорит сам за себя, а мировые знаменитости с удовольствием щеголяют в их нарядах на красных дорожках и других ярких событиях.

Сегодня мы представим вашему внимаю десятку лучших, по нашему субъективному мнению, кутюрье, которые всегда остаются в приоритете и радуют своих поклонников очаровательными нарядами.

1. Габриель Бонер Шанель (Коко Шанель)

Открывает наш топ 10 самых лучших и популярных дизайнеров в мире, несравненная, бессмертная и удивительная Коко Шанель. Эта хрупкая, строгая и своеобразная женщина сотворила с миром моды что-то неповторимое, перевернув все привычные устои и правила.

Первый магазин Коко, открытый в Париже, принес ей ошеломляющий успех, буквально за один год, превратившись в настоящий Дом моды. Женщины с удовольствием носили ее юбки свободного покроя, знаменитые фланелевые блейзеры и удлиненные свитера из джерси.

С ее же легкой руки в 1921 году был создан знаменитый аромат Шанель № 5, который пользуется бурным успехом у прекрасной половины общества по сей день. Позже костюм от «Шанель» стал настоящим символом поколения и символом определенного статуса, знаменитое «маленьком черном платье» до сих пор считается эталоном стиля и красоты, а жакеты без воротника, обшитые тесьмой – настоящая легенда!

Еще одно имя в мире моды, которое появилось здесь, чтобы остаться навсегда. Кристиан начинал с того, что продавал свои картины и эскизы одежды, чтобы заработать хоть какие-то деньги после разорения отца. Таким нехитрым способом он познакомился с ведущими, на то время, модельерами в мире моды, после чего начинает свою карьеру в модельном доме Lucien Lelong.

Еще через несколько лет, благодаря собственной одаренности и таланту, он открывает собственный Дом моды, который завоевывает всю Францию, а со временем, и весь мир.

Одежда от Кристиана становится глотком воздуха и нежности, который был так необходим в послевоенные суровые года. Сегодня, как и тогда, дом Диор находится на вершине славы, а под его именем выпускается не только одежда, но и парфюмерия, косметика и различные аксессуары.

Ученик, а впоследствии помощник и художественный директор фирмы , основатель дома моды Yves Saint Laurent, а также создатель нового модного образа «Le Smoking», который поразил других дизайнеров и стал основным трендом в мире женской моды того времени.

В конце прошлого века Ив Сен-Лоран удостоился престижной премии – «Оскар» в мире высокой моды. Сегодня его модный дом является одним из самых популярных, прогрессивных и востребованных на модном Олимпе, а вещи из его коллекций – примеры стиля, красоты и неповторимости.

Человек, совершивший революцию в мире мужской моды, заменив строгие консервативные взгляды на более непринужденные варианты. Сегодня мужской костюм от Армани – признак хорошего вкуса и стиля, именно он создает и выпускает эксклюзивные коллекции обуви, коллекции одежды, ювелирные изделия и часы, известные во всем мире.

Наверное, эти две фамилия, без особых сомнений, известны каждому, а в гардеробе настоящих модников обязательно встретиться хотя бы дно творение таких гениев.

Все их коллекции пользуются неизменной популярностью у звезд Голливуда, не мудрено, ведь любая женщина, которая облачиться в наряд от Dolce&Gabbana, чувствует себя уверенной и невероятно соблазнительной.

У каждого модного кутюрье есть, так сказать, свои «фишки» или «изюминки», которые, впоследствии, становятся их визитной карточкой. У Валентино это знаменитые красные платья! Этот человек точно знает, как нужно одеть настоящую женщину, его одежда настолько изыскана и почитаема, что некоторые платья от Валентино выставлялись в галереях и музеях по всему миру!

Английский дизайнер современной моды, который по праву известен своими выдающимися показами, наполненными яркими, красочными и невероятно красивыми моделями. Без преувеличений один из лучших дизайнеров современности, который за свою короткую жизнь (умер в возрасте 40 лет) успел получить 4 награды в номинации «Лучший Британский Дизайнер Года».

8. Ralph Lauren

Американский модельер, который выпускает особые модные коллекции, наполненные непринужденным стилем и духом культура американского запада.

Особенность его творений быстро сделали его знаменитым, сегодня Лорен под своим именем выпускает не только линии мужской и женской одежды, но и предметы собственного интерьера, парфюмерию, аксессуары и товары для животных.

Основатель компании Calvin Klein Inc., начинал с создания исключительно мужской верхней одежды, со временем переключился на дизайн женских линий. Именно в 70-е года прошлого столетия стал первым выпускать дорогие и качественные джинсы с лейблом его компании на задних карманах, что, впоследствии, стало очень популярным явлением.

Да, да, вы не ошиблись, это дочь того самого Пола МаКартни, сегодня является одной из самых востребованных и признанных мировой общественностью, дизайнеров в мире высокой моды.

Долгое время подвергалась критики, но своей популярности добилась не благодаря звездному семейству, а за свои собственный заслуги после первых же показов в Париже.

25 известных модельеров, которые всегда в тренде

Мода: мы очарованы ею. Что в тренде?

Что вечно и элегантно, и в чем бы мы не застряли?

Кто все это решает? Давайте взглянем на мастеров и знатоков хорошего вкуса: 25 известных модельеров, которые всегда в тренде!

Коко Шанель

Коко Шанель родилась во Франции в 1883 году.

Она вдохнула свежий воздух, освободив женщин от преобладающей ограничительной моды, которая включала корсеты и нижние юбки.

Ее философия заключалась в следующем: «Роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь».

Она была пионером в представлении ароматов как особого предмета роскоши, увековеченного Шанель № 5. Ее наследие удобной и элегантной моды живет и по сей день.

Донна Каран


Источник изображения © www.amazon.com

Родилась в Нью-Йорке в 1948 году у родителей, которые оба работали в модной индустрии.

Донна Каран работала на Анну Кляйн до 1974 года.

Она считала, что мода должна охватывать женскую форму, подчеркивая положительные черты при маскировке. отрицательные. Одежда также должна быть универсальной и взаимозаменяемой между сезонами, а также выполнять основные функции.

Линия Karan, начавшаяся с женской одежды, расширилась и теперь включает одежду для мужчин, детей, парфюмерию, косметику и аксессуары.

Giorgio Armani


Источник изображения © vogue.com.au

Родился в Пьяченце, Италия, в 1934 году. В индустрии моды

, as Витрина в универмаге.

Начался его стремительный взлет в области мужской одежды, а затем и в создании одежды для

Нино Черрути. С 1975 года он сконцентрировался на построении своей теперь уже глобальной бизнес-империи.

Calvin Klein

Источник изображения © biography.com

Келвин Кляйн родился в Бронксе в 1942 году, изучал моду в Технологическом институте моды и начал свой бизнес в 1968 году. Его бренд стал синонимом джинсов, нижнего белья и парфюмерии, в основном благодаря провокационным рекламным кампаниям с привлекательными модели того времени, от Брук Шилдс и Марка Уолберга до, совсем недавно, Джастина Бибера.

Донателла Версаче


Источник изображения © www.numero.com/

Донателла Версаче родилась в 1955 году в Реджо-ди-Калабрия, Италия. Будучи близкой со своим братом Джанни Версаче, она унаследовала его любовь к моде и дизайну одежды. Она продолжила его наследие высокой моды и превосходного дизайна после его убийства в 1997 году. Ее креативность и навыки работы с общественностью подтолкнули компанию к новому успешному сотрудничеству в таких областях, как автомобили высшего класса и сегмент роскошных отелей.

Ральф Лорен


Источник изображения © biography.com

Ральф Лорен родился в Бронксе, штат Нью-Йорк, в 1939 году. В плане стиля он черпал вдохновение у Фреда Астера и Кэри Гранта. В 1967 году он начал шить галстуки под брендом Polo и продавать их в универмагах, таких как Bloomingdales. Его философия моды лучше всего отражена в его логотипе: игрок в поло: символ эксклюзивности, стиля и повседневной одежды. В его бренде каждый найдет что-то для себя.

Christian Dior


Источник изображения © catwalkyourself.com

Кристиан Диор родился в Гранвиле, Франция, в 1905 году. Он начал с работы в модном доме Lucien Lelong, где работал с Пьером Бальменом. Открыв свой модный дом в 1946 году, он прославился элегантностью и мастерством силуэтов и форм. После Второй мировой войны он хотел, чтобы женщины снова ощутили радость, очарование и красоту благодаря его элегантным творениям. Хотя он уже давно умер, очевидно, почему сегодня он является одним из самых известных модельеров.

Tom Ford


Источник изображения © fashion.telegraph.co.uk

Том Форд родился в Остине, штат Техас, в 1961 году. Он начал свою карьеру в моде с Кэти Хардвик в 1985 году. После создания джинсов для Перри Эллиса в 1990 году он начал разрабатывать женскую одежду для Gucci. с обновленными, сексуализированными ретро-образами. Основав свой лейбл в 2005 году, он выступает за молодую и сексуальную одежду. Он также является отмеченным наградами режиссером.

Джон Гальяно


Источник изображения © thefamouspeople.com

Джон Гальяно родился в Гибралтаре в 1960 году. Он изучал текстильный дизайн в Лондоне и особенно интересовался исторической одеждой. В конце 80-х он основал свою первую студию моды в лондонском Ист-Энде. Он дебютировал на подиумах в Париже в 1991 году. Он работал с домами Givenchy и Dior. Сейчас он работает в Maison Margiela. Его стиль современный, авангардный и элегантный. Возможно, у него была бурная карьера, но он заслуженно является одним из самых оригинальных и известных модельеров нашего времени.

Ив Сен-Лоран


Источник изображения © idolmag.co.uk

Ив Сен-Лоран родился в Алжире в 1936 году. Его талант был прирожденным, его работы сразу же были раскуплены французским Vogue. В 17 лет. После школы моды он работал в Dior до 1957 года. В 1962 году он основал свой лейбл (YSL). Он был пионером в дизайне комбинезона, прозрачной блузки и куртки-рефрижератора. YSL — синоним гламура, элегантности и непринужденного стиля.

Christian Louboutin


Источник изображения © buro247.me

Кристиан Лабутен родился в Париже в 1964 году. Его обувь добавляет его в список самых известных модельеров. Когда он учился в гримерке известного мюзик-холла в Париже, вдохновленный проворными танцовщицами, он обнаружил свою любовь к обуви. Он перешел к Коко Шанель и Иву Сен-Лорану, прежде чем открыть собственный бизнес в 1992 году. В его руках обувь стала предметом желания, отличительной особенностью которой стала их красная подошва.

Карл Лагерфельд


Источник изображения © www.vogue.com

Карл Лагерфельд родился в Гамбурге, Герми, в 1938 году. Он стал учеником Пьера Бальмэна с 17 лет. результат представления победившего дизайна пальто. С 1962 года он работал на фрилансе с различными модными домами Европы. Помимо владения лейблом, он сотрудничал с Fendi, Chanel, H&M и Diesel. Он также был выдающимся фотографом.В его стиле много изящных современных силуэтов.

Роберто Кавалли


Источник изображения © knownfashiondesigners.org

Роберто Кавалли родился в 1940 году во Флоренции, Италия. Хотя он изучал искусство, он интересовался рисованием по текстилю, поэтому естественно, что в итоге он стал модельером. Дебютировав в 1970 году, его карьера началась с производства кожи, джинсов, а затем и лайкры. Его стиль часто описывали как щедрый, драматичный и нацеленный на сильную, уверенную в себе женщину.

Доменико Дольче и Стефано Габбана


Источник изображения © chicksonright.com

Доменико Дольче и Стефано Габбана — сицилийский дизайнерский дуэт, который познакомился в 70-х годах, когда работал с другим дизайнером. Их идеи и влияния были почти противоположными, но они заставили это работать, наполнив свои дизайны средиземноморской эстетикой и романтикой в ​​моде. Они часто шокируют и трепещут возмутительными идеями, такими как внутренняя одежда снаружи, анималистичные принты и смелая, яркая одежда.

Александр Маккуин


Источник изображения © alexandermcqueen.com

Родился в Лондоне в 1969 году, в возрасте 16 лет учился в Сэвил-Роу, а затем перешел к дизайнерам с талантом к техническому пошиву одежды и театральной мелодраме. одежда. Его работы — это исследование контрастов, сочетающее в себе безупречный британский пошив, французскую высокую моду и мастерскую итальянскую отделку.

Valentino Gar avani


Источник изображения © www.aceshowbiz.com

Валентино Гаравани родился в Вогере, Италия, в 1932 году. Начав молодое ремесло во Франции, он начал свою линию в 1959 году. Десять лет спустя его благоволили некоторые из наиболее одетых женщин в мире. Мир. Valentino олицетворяет чувственную, женственную и элегантную элитную моду.

Миучча Прада


Источник изображения: © www.theguardian.com

Миучча Прада (урожденная Мария) родилась в 1949 году. Получив специализацию в области политологии, ее связь с модой началась, когда она начала разработка аксессуаров, багажа и сумок для семейного бизнеса.Она начала свою коллекцию женской одежды в 1988 году. Ее отличительный стиль характеризуется нестабильностью и сопоставлением обычно конфликтующих элементов в сочетании с ее уникальной чувственностью.

Каролина Эррера


Источник изображения © dlisted.com

Каролина Эррера родилась в 1939 году в богатой семье в Каракасе, Венесуэла. В детстве ее часто водили на показы мод в Париже. и носила модную дизайнерскую одежду.Она начала заниматься дизайном одежды в 1980-х годах для эксклюзивной клиентуры. Она начала свою линию ароматов в 1990-х годах. Она начала свою модную линию после 2000 года. Она широко использовала подплечники и использовала фирменный стиль белого платья в сочетании с украшениями.

Жан-Поль Готье


Источник изображения © jpgfashionfreakshow.com

Жан-Поль Готье родился в 1952 году в Валь-де-Марн, Франция. Он дебютировал со своей коллекцией в 1976 году, но открыл собственный дизайнерский дом только в 1982 году.В детстве он был очарован шкафом своей бабушки с особым интересом к корсетам. Его стиль можно охарактеризовать как резкий, иногда изменчивый и новаторский.

Стелла Маккартни


Источник изображения: © www.gala.de

Стелла Маккартни — дочь экс-битла Пола Маккартни, родилась в Лондоне, Англия в 1971 году. любовь к естественному образу жизни, животным и вегетарианство. Ее первый показ был в 1995 году, когда ее подруги Наоми Кэмпбелл и Кейт Мосс смоделировали ее дизайн на ее выпускном.Она работала с Хлоей и Гуччи. Вся продукция Стеллы свободна от жестокости, и она придерживается ценностей устойчивого развития.

Сальваторе Феррагамо

Источник изображения: © treccani.it

Сальваторе Феррагамо родился в Бонито, Италия, в 1989 году. Он уехал в Америку в 16 лет и проектировал обувь для большей части Голливуда в 1920-х годах. Он вернулся в Италию в 1927 году и основал свой лейбл. В его флагманском магазине во Флоренции сейчас находится музей его имени, посвященный его творениям.Когда его вдова вступила во владение после его смерти в 1960 году, она расширила дизайнерские линии до одежды, очков, аксессуаров и парфюмерии.

Джимми Чу


Источник изображения: © vulcanpost.com

Джимми Чу родился в Пенанге, Малайзия, в 1948 году. Он научился своему ремеслу у своего отца, сапожника. Он начал шить обувь в 11 лет и переехал в Англию в 80-х. Его первый магазин открылся в Хакни в 1986 году. Его обувь, сделанная на заказ, стала популярной и знаменитой, поскольку у него было и до сих пор есть много знаменитых клиентов, что обеспечило ему место в списке самых известных модельеров мира.

Кейт Спейд

Источник изображения © footwearnews.com

Родилась в 1962 году в Канзас-Сити, штат Миссури, она начала свою карьеру в журналистике в журнале Mademoiselle в Нью-Йорке. В конце концов, она оставила модную журналистику в 1991 году, чтобы начать свою собственную линию.
Она специализировалась на сумках, но позже расширила свою линейку, включив в нее бумажные товары, очки и обувь.

Дайан фон Фюрстенберг


Источник изображения: © models.com

Дайан фон Фюрстенберг родилась в 1946 году и выросла в Брюсселе, Бельгия.
Ее карьера в моде началась с дизайна одежды в 1970 году. Она изобрела платье с запахом, соединив существующий топ с запахом и юбку. Она чувствовала, что это воплощение свободного духа семидесятых. Ее мода отличается смелостью и яркими красками.

Вера Ванг


Источник изображения © hookedoneverything.com

Вера Ванг родилась в Нью-Йорке в 1949 году.Изначально она хотела стать конкурентоспособной фигуристкой, но этого не произошло. Эту твердую решимость она привнесла в индустрию моды, где работала в Vogue и Ralph Lauren, прежде чем начать сольную карьеру в 40 лет. Она известна своей свадебной одеждой, но у нее есть и другие линейки продуктов. Она сочетает в себе высокую моду и доступность, хотя обслуживала многих знаменитостей.

Мир моды обширен и постоянно меняется. Из жизни этих 25 известных модельеров вы, вероятно, могли бы увидеть, что за блеском и гламуром скрываются решимость, трудолюбие и чистый талант.
Почему бы не добавить в свою жизнь немного красок и стиля и попробовать несколько их дизайнов на себе?

Если вам интересно, можете прочитать эту статью об эволюции моды: https://threadcurve.com/style-evolution-fashion-over-time/


Ссылки:

1 . Https://www.britannica.com/biography/Coco-Chanel
2. http://www.fashionencyclopedia.com/Ja-Kh/Karan-Donna.html
3. https://www.gq.com / история / giorgio-armani-интервью
4.https://www.highsnobiety.com/2016/08/04/calvin-klein-brand-history/

5. https://www.britannica.com/biography/Donatella-Versace
6. https: // www.biography.com/people/ralph-lauren-9374814
7. https://www.businessoffashion.com/community/people/tom-ford
8. https://www.biography.com/people/tom- ford-5936
9. https://www.britannica.com/biography/John-Galliano
10. https://www.vogue.co.uk/article/yves-saint-laurent-biography
11. https: // www.britannica.com/biography/Christian-Louboutin
12. https://www.karl.com/experience/en/biography/
13. https://www.vogue.co.uk/article/roberto-cavalli-biography
14. https://www.businessoffashion.com/community/people/domenico-dolce-stefano-gabbana
15. https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/how-we-met-dolce -gabbana-1243670.html
16. https://www.alexandermcqueen.com/experience/us/biography/
17. https://www.biography.com/people/valentino-21354709
18. https: // www.thefamouspeople.com/profiles/carolina-herrera-5556.php
19. https://www.townandcountrymag.com/style/fashion-trends/news/g2911/carolina-herrera-facts/
20. https://www.townandcountrymag.com/style/fashion-trends/news/g2911/carolina-herrera-facts/
20. https: // www .biography.com / people / jean-paul-gaultier-9307775
21. https://www.biography.com/people/stella-mccartney-20680899
22. https://www.thecut.com/fashion/designers / salvatore-ferragamo /
23. https://www.biography.com/people/jimmy-choo-20692491
24. https://www.forbes.com/sites/msolomon/2017/08/15/luxury- lineage-a-short-history-of-jimmy-choo / # 335269d63a2e
25.https://www.biography.com/people/kate-spade-214145
26. https://www.vogue.co.uk/article/diane-von-furstenberg
27. https://en.wikipedia. org / wiki / Vera_Wang
28. http://www.thefashionspot.com/runway-news/597211-vera-wang/

100 самых влиятельных модельеров 2012 года

Известные и удачливые люди славы и богатства говорили, что дело не в том, что вы знаете, а в том, кого вы знаете. В наши дни знаменитости первыми признают, что дело не в том, что вы носите, а в том, что вы носите.Модельеры мирового уровня настолько влиятельны, что их популярность начинает (смеем ли мы это говорить?) Затмевать популярность знаменитостей, которые их носят. «Эй, посмотри туда! Это как ее лицо в Вере Ван ».

Что значит быть влиятельным? Мы думали, ты никогда не спросишь. Влияние модных дизайнеров может определяться их успехом на недавних крупных показах мод, их недавними и предстоящими выступлениями в СМИ (включая присутствие в Интернете) и их способностью побуждать знаменитостей носить их модели.Вот обновленный отчет о ТОП-100 крупнейших, самых крутых (не говоря уже о самых влиятельных) супергероях модного дизайна, ранжированных в том порядке, которого, по нашему мнению, они заслуживают.

100. АРИАННА ФИЛЛИП — Что было бы в списке 100 лучших модельеров без нынешних чемпионов мира по дизайну костюмов? Арианна Филлипс выиграла в этом году приз Period Film на церемонии вручения премии Гильдии дизайнеров костюмов за свою работу над фильмом «W.E.» это режиссерский дебют Мадонны. Постройки Арианны 1930-х годов в европейском стиле для фильма Мадонны также принесли ей номинацию на «Оскар».Сейчас Арианна создает костюмы для мирового турне Мадонны в 2012 году.

99. JANY TEMIME
Jany — это не ваш заурядный дизайнер одежды прет-а-порте, универсальный, повторяющий клише. Эта британская суперзвезда дизайна выиграла приз за фантастический фильм на церемонии вручения премии Гильдии дизайнеров костюмов в этом году за свои блестяще сдержанные, но заставляющие задуматься проекты из фильма «Гарри Поттер и Дары смерти, часть 2».Злодеи носят накидки до пола и рубашки с длинными рукавами с вырезом до подбородка в палитре темно-зеленого и черного с малиновыми бликами. В гардеробе мальчиков убедительно представлены джинсы, худи и джинсовые куртки, иногда встречаются спортивные куртки или трикотажные пуловеры, все они представлены в скромной палитре черного, серого и темных нейтральных тонов. Девушки выглядят восхитительно в ярких платьях, достойных красной ковровой дорожки, подшитых чуть выше колена с широкими низкими вырезами, предлагающими табуированный чизкейк, который ни один кинорежиссер не допустит намеренно.

Найдите школу

98. TRISH SUMMERVILLE
Еще один блестящий дизайнер костюмов попадает в список. Триш недавно получила премию Contemporary Film Prize на церемонии вручения награды Гильдии дизайнеров костюмов в этом году за свою одежду в стиле панк и уличную одежду в фильме «Девушка с татуировкой дракона». Предметы из линии Trish’s Dragon Tattoo в настоящее время доступны в H&M. В коллекции представлены стильные кожаные куртки, обрезанные джинсовые жилетки и обтягивающие кожаные брюки с рубчатой ​​вставкой на коленях, а также черные кожаные перчатки без пальцев и рабочие ботинки на шнуровке с высоким берцем.Цветовая палитра из черного, серого и бордового цветов создает привлекательный мрачный внешний вид.

97. MONDO GUERRA
Самый известный своим бесстрашным сочетанием конфликтующих цветов и принтов, которые нам не разрешено смешивать, Мондо был тем блестяще изобретательным участником проекта Runway, который КАЖДЫЙ знает, должен был победить, и чье, несомненно, коррумпированное второе место стоило дорого. показать много зрителей. Дизайн Mondo совершенно уникален и безупречно выполнен.Его конструкции появлялись на красной ковровой дорожке не кем иным, как Хайди Клум. Если вы когда-нибудь думали, что Мондо «ушел» по-настоящему, в настоящее время он появляется в программе «Все звезды проекта Runway» и будет останавливаться на церемонии вручения «Оскара» в этом году, чтобы критиковать моду знаменитостей.

96. СЕТ ААРОН ХЕНДЕРСОН
Сет Аарон стал победителем в том редчайшем сезоне Project Runway, когда два равных, но противоположных гения дизайна боролись за первое место.Коллекции прет-а-порте Сета имеют отчетливо бунтарский футуристический фанк с палитрой, состоящей в основном из черного и белого с вкраплениями основного желтого и красного. Угловые, заостренные архитектурные формы и наклонная застежка спереди добавляют здоровую дозу ультрасовременного аромата. Конструкция Сета безупречна, особенно в сужающихся к нему пиджаках. Сет появится в предстоящем сезоне Project Runway All-Stars в конце этого года. Интересно, но не то, что это имеет значение, Сет Аарон, кажется, один из немногих натуральных модельеров мужского пола, которые когда-либо появлялись на Project Runway или где-либо еще.Шучу, Ральф Лорен! Приносим свои извинения вашей жене и детям.

95. ЭМИЛИО СОСА
Эмилио, получивший большую известность как бродвейский дизайнер костюмов, занял душераздирающее второе место в 7-м сезоне Project Runway. Эмилио стал известен на шоу своими захватывающими дух великолепными дизайнами в стиле красной ковровой дорожки. Лучшим его усилием было вечернее платье медного цвета, такое воздушное, что оно двигалось, как жидкий металл, и чем-то напоминало голограмму.Тем не менее, Эмилио Соса ни в коем случае не является пони с одной уловкой. В его коллекции 2012 года, представленной на Неделе моды в Нью-Йорке в этом году под названием «Urban-Geisha», представлены юбки, брюки и топы в цветовой палитре королевского синего, бирюзового, красного, оранжевого и черного цветов. Коллекция сочетается с четко очерченными линиями, гладкими силуэтами, оригинальными конструкциями и тонкими японскими принтами.

94. AMSALE ABERRA
Самая известная своими свадебными коллекциями, последние модели одежды от этого эфиопского дизайнера производятся исключительно для Nordstrom.Дизайны Амсейл привлекли внимание знаменитостей, таких как Габриэль Юнион, которая недавно продемонстрировала черное шифоновое коктейльное платье без бретелек с перекрученным лифом и отделкой юбки с вырезом из блесток. Веселые и праздничные с игривой сексуальной привлекательностью.

93. JUAN CARLOS OBANDO
Этот дизайнер наиболее известен своими развевающимися платьями из шелкового шифона ярких и ярких цветов. Необычные пигменты Обандо включают шартрез и апельсиновый сок. Виола Дэвис присутствовала на обеде номинантов на «Оскар» 2012 года, источая радостную, но при этом сдержанную мощь, в платье цвета фуксии до колен с завязками на шее с бантами на талии и шее.Фирменная конструкция Obando, не говоря уже о цвете.

92. GEORGES CHAKRA
Бейрутский дизайнер, чьи коллекции прет-а-порте включают, по его собственным словам, «модели, которые женщины могут носить более одного раза». Гилиан Ранчич появился на церемонии вручения премии «Грэмми» в этом году в атласном черном мини-платье без бретелек с привлекательными структурными складками и тонким разноцветным поясом. Джой Уильямс присутствовала на том же мероприятии в черном платье с короткими рукавами и разрезом до бедра и на прозрачном лифе с вышивкой из листьев черного цвета на рукавах и плечах.

91. COLLETTE DINNIGAN
Этот популярный австралийский дизайнер считает Джуди Грир и Рэйчел МакАдамс одними из своих недавних клиентов по красной ковровой дорожке. Джуди продемонстрировала готовую невинность на церемонии вручения наград SAG в соблазнительном белом платье с короткими рукавами и приятными фактурными деталями. Рэйчел недавно продемонстрировала черно-серое платье с узким подолом и длиной до щиколотки с черными текстурными деталями с вышивкой и простым черным поясом. Изделие создает приятный силуэт без суеты.


90. TONY WARD
Этот популярный ливано-итальянский дизайнер — бывшая международная супермодель, среди знаменитых поклонников которой — Мадонна и Келли Осборн. Келли украсила Грэмми в этом году мерцающим серебристым платьем на одно плечо с элегантно ниспадающими складками.

89. ОСМАН ЮСЕФЗАДА
Он известен созданием готовой одежды, которая хорошо смотрится на женщинах от сорока. Среди его знаменитых клиентов — Тэнди Ньютон, которая прибыла на церемонию вручения награды World Sports Awards в Лондоне в простом черном платье на одно плечо с разрезом по бокам и тонком золотом поясе.Последняя коллекция Османа включает гладкие, богатые цветочные металлические элементы с футуристическим блеском в приятной палитре красного, черного и лаймового цветов.

88. ДЕРЕК ЛАМ
Дайан Крюгер надела образец из его весенней коллекции «10-Кросби-Дерек-Лам», 2012 год, для продвижения своего последнего фильма, с нетерпением ожидая фотоколлекции. На этот раз Дерек Лам создает несочетаемую одежду — легкое платье травянисто-зеленого цвета с короткими рукавами, традиционным отложным воротником и ярким черно-белым цветочным принтом.Поверх платья надевается облегающая юбка с горизонтальными черно-белыми полосами. Ничего страшного, он может это сделать. Он Дерек Лам.

87. REBECCA MINKOFF
Ее девчачьи игривые, но в то же время резкие рисунки принесли этому дизайнеру звездные поклонники. Совсем недавно Йена Ушковиц присутствовала на церемонии вручения награды SAG Awards в светло-желтом и лавандовом платье с цветочным принтом. Свежий, но достойный. Ребекка Минкофф также занимается дизайном роскошных сумок и аксессуаров.

86.HAIDER ACKERMANN
Популярный французский дизайнер, чья мода прет-а-порте недавно украшала Тильду Суинтон, среди других крупных знаменитостей. Тильда появилась на «Золотом глобусе» в мягком шифоновом платье из барвинка в сочетании с характерным для мужской одежды блестящим шелковым блейзером с шифоновой талией. Завершают образ большие украшенные драгоценностями браслеты и взъерошенная прическа. Никто так не запечатлевает женственных андрогинов, как Тильда Суинтон.

85. ДЖОНАТАН СОНДЕРС
Шотландский дизайнер, отмеченный наградами, известен своими принтами и шелкографией.Его коллекция 2012 года, вдохновленная конным спортом, была представлена ​​на Лондонской неделе моды в этом году. Он включает в себя трикотажные изделия сезона осень-зима во многих смелых цветовых сочетаниях, что является визитной карточкой стиля этого дизайнера. Тот, кто сказал, что сиреневый и шартрез плохо сочетаются с огненно-красным, не должен был разговаривать с Джонатаном Сондерсом.

84. КРИСТИАН СИРИАНО
Любимое вундеркиндом дизайнера, с легкостью выигравший четвертый сезон Project Runway, стал более жестоким и невероятным, чем когда-либо.Последняя коллекция Кристиана представляет собой феерию прет-а-порте, хотя и менее причудливую, чем некоторые предметы одежды, которые сделали его знаменитым. Среди его недавних поклонников — Коринн Бейли Рэй, которая в этом году получила премию Грэмми в черном платье до колен с фирменными крупными оборками Siriano, ниспадающими вниз к подолу. Черные туфли на платформе дополняют ансамбль.

83. BASIL SODA
Он наиболее известен своими потрясающими свадебными нарядами и вечерними платьями. Он специализируется на современных формах и металлических украшениях.Среди его поклонников — Пэрис Хилтон, которая в этом году стала обладательницей Грэмми в элегантном белом вечернем платье с симпатичными короткими рукавами и изящным золотым ботаническим принтом спереди, подчеркнутым тонким золотым поясом. Скромно и утонченно, как в Париже.

82. ALEXANDER WANG
Последняя коллекция Alexander Wang, получившая название «T», дебютировала на Неделе моды в Нью-Йорке 2012. Коллекция включает в себя гладкие прямые кожаные брюки с легкими вставками. нейтральные топы и жакеты в палитре черного, белого и множества оттенков серого с оттенком темно-синего и шартрезного.Другая его последняя коллекция — это коллекция прет-а-порте из милых платьев и брюк прямого кроя с забавным, но утонченным цветочным принтом. Цветовая палитра преимущественно оранжевая, бордовая и бирюзовая с черным. Каролина Куркова посетила недавнее выступление Jay-Z в консервативно модном творении Alexander Wang — прозрачном платье с длинными рукавами и длиной чуть выше колена с вышивкой бордового трикотажа, которая придает покрывало, цвет и текстурную привлекательность. Платье надевается под серую кожаную мини-юбку.Итак, край.

81- 80. JACK MCCOLLOUGH
Этот дизайнер из Нью-Йорка объединился с Ласаро Эрнандесом еще в 2002 году и основал бренд Proenza-Schouler, вдохновленный молодежной культурой. Дизайны Proenza-Schouler продаются более чем в 100 роскошных магазинах по всему миру. Среди молодых поклонников знаменитостей — Хлоя Морец, Элизабет Олсен и Дакота Фаннинг.

81-80. LAZARO HERNANDEZ
Этот талантливый дизайнер объединился с Джеком Маккаллоу еще в 2002 году и создал лейбл Proenza-Schouler, вдохновленный молодежной культурой.Дизайны Proenza-Schouler продаются более чем в 100 роскошных магазинах по всему миру. Среди недавних поклонников молодых знаменитостей — Элизабет Олсен, Дакота Фаннинг и Хлоя Морец, которые в этом году на церемонии вручения награды People’s Choice Awards носили красиво фактурное мини-платье цвета изумруд на черном.

79. РЕЙЧЕЛ ЗОЕ
Рэйчел Зои, известная своей работой со многими знаменитостями и модными домами, отличается легким ретро-гламуром. Ее последняя коллекция, представленная на Неделе моды в Нью-Йорке, представляет собой ассортимент в стиле 70-х, который включает фиолетовые расклешенные брюки с подходящим блейзером, сексуальные макси без рукавов и шелковые блузки с ярким цветочным принтом сине-красного цвета.Также были представлены несколько убедительных моделей из искусственного меха, черный топ с крылышками летучей мыши с золотыми пайетками и элегантно сексуальное белое мини-платье без рукавов с черным абстрактным принтом в виде паутины. Иман появилась на недавнем мероприятии в классическом платье Rachel Zoe персикового цвета с разрезом до бедра и полным вырезом с бантом. Завершала образ приглушенная фиолетовая накидка из искусственного меха.

78-77. МАЙК ДЕРДЕРИАН
Этот дизайнер представляет пятьдесят процентов бренда Pavoni вместе со своим партнером по моде Джанни Фальконе.Среди поклонников 2012 года — Миранда Ламберт, которая приняла Грэмми в прозрачном платье с короткими рукавами и кружевной вышивкой с белыми деталями повсюду. Среди других поклонников Павони — Кэрри Андервуд и Кэти Перри.

78-77. GIANNI FALCONE
Этот дизайнер представляет вторую половину бренда Pavoni вместе со своим партнером по моде Майком Дердерианом. Среди поклонников бейрутской команды — Миранда Ламберт. В последней коллекции бренда представлены изысканные струящиеся длинные платья и модные современные мини-платья с вышивкой из бисера и другими текстурными элементами в цветовой палитре — черном, бело-сером и лилово-лиловом.

76. VIVIENNE WESTWOOD
Вивьен Вествуд наиболее известна своим классическим британским шитьем в стиле панк. В этом году на Лондонской неделе моды она продемонстрировала свой характерный необычный стиль. Среди ее знаменитых клиентов Виктория Джастис, Хелен Миррен и Хелен Бонэм Картер, актриса, известная тем, что делает необычный выбор в моде. Рэйчел МакАдамс недавно была замечена в платье Westwood без бретелек до колен из мягкого пудрово-синего шелка, а Мерил Стрип шла по красной ковровой дорожке в черном макси в паре с широкоплечим черным пиджаком нестандартного дизайна, украшенным крошечными серебряными блестками.

75. НИКОЛАС КИРКВУД
Этот британский эксперт моды известен как один из величайших дизайнеров обуви в мире. В его последней коллекции представлены туфли-лодочки с подошвой на платформе, которые демонстрируют женскую мощь в футуристическом стиле. Его характерная вычурная архитектура принесла ему много известных последователей, таких как Эмма Стоун и Мишель Уильямс. Его работа недавно была опубликована в статье New York Magazine, метко озаглавленной «Николас Кирквуд желает, чтобы знаменитости подняли свои платья с красной ковровой дорожки».«Его последнее достижение — открывающийся в марте магазин в Нью-Йорке.

74. СЕРЖ КАЙФИНГЕР
Серж — главный дизайнер модного бренда Paule Ka. Его проекты в последнее время привлекают много внимания знаменитостей. София Буш была гладкой и сексуальной на недавней вечеринке перед Грэмми в черном кожаном мини с длинными рукавами и круглым вырезом. Мэри Элизабет Уинстед была сфотографирована на вечеринке в честь 20-летия Vanity Fair в пастельно-желтом платье без бретелек с мягкими складками и тонким серебряным бантом на талии.Дизайны Ка также украсили знакомые формы Фредерик Биль, Селены Гомес и Сары Джессики Паркер.

73. ВИКТОРИЯ БЕКХЭМ
Виктория, наиболее известная как певица, мама-футболист и крупная икона стиля, также является весьма влиятельным модельером. Блейк Лайвли сделала обложку мартовского выпуска журнала Elle за 2012 год в одной из спортивных, но женственных конструкций Виктории, в то время как другой ее дизайн украсил Мелиссу Джордж на красной ковровой дорожке BAFTA в этом году. Мелисса надела блестящее черное облегающее платье с длинными рукавами, впечатляюще длинным шлейфом сзади и широким горизонтальным вырезом, который создавал резкий, но плавный силуэт.Яркий пример дотошного и строгого дизайна Виктории.

72. ДОННА КАРАН
Как говорят в моде (по словам Хайди Клум): «Сегодня ты дома, а на следующий день тебя нет». Донна Каран, должно быть, была занята шитьем платьев, когда «они» это сказали. Лейбл Донны DKNY существует уже много лет. Совсем недавно Кэтрин Макфи засветила «Золотой глобус» в светло-рыжей модели без бретелек длиной до колен с привлекательной вышивкой. Эшли Грин представила сцену в черно-белом греческом платье, без рукавов на одной руке и с длинными рукавами на другой.

71. СТЕЛЛА МАККАРТНИ
Ее элегантность прет-а-порте была еще раз очевидна на показе Стеллы на подиуме весны 2012 года. В ее последней коллекции есть брюки, жакеты, маленькое черное платье и узкие юбки до щиколотки, которые почему-то не смотрятся по-матерински. Палитра состоит из черного, белого и верблюжьего цветов с оттенками лимонно-желтого и электрического синего. В коллекции также есть несколько вариантов тканей с ярким принтом. Среди известных клиентов Стеллы — Наоми Уоттс, которая недавно надела черное платье без рукавов чуть ниже колена с белой отделкой по бокам и на плечах.В другом месте Шейлин Вудли сияла в кружевном прозрачном мини-платье с короткими рукавами, вышитыми деталями и милым фестончатым подолом.

70. MICHAEL ALAN STEIN
Его коллекция 2012 года, дебютировавшая на Неделе моды в Нью-Йорке, отличается элегантным, сильным женственным дизайном с футуристическим оттенком. Цветовая палитра преимущественно черная, с редкими темными нейтральными сюрпризами. Эстетика коллекции до шеи скромна, но сексуальна. Зрелый, но не безвкусный. Его работа изображает женщину сильную, смелую, смелую и, прежде всего, красивую.

69. ЭЛИ ТАХАРИ
Работы этого израильско-американского дизайнера снискали ему впечатляющую базу поклонников среди знаменитостей. Среди его недавних моделей с красной ковровой дорожки, среди прочих, есть Дженнифер Хадсон. Его новая коллекция имеет экзотический марокканский колорит в цветовой палитре кремового и верблюжьего цветов с лакомыми кусочками барвинка и красного. На подиуме были представлены брюки, платья, кафтаны и тюрбаны из легких тканей землистых оттенков, которые сочетаются с шикарной чувственной элегантностью пустынного ветра.

68.LORENA SARBU
Этот румынский дизайнер страстно любит богатство цвета и текстуры. Среди ее клиентов Келли Макдональд, которая излучала женскую энергию на «Золотом глобусе» в этом году в простом платье с короткими рукавами, взрывающемся сверкающими блестками изумруда и сапфира. Последние новинки Sarbu — это мини-платье из текстурированной красной кожи, расшитое бисером, и вечернее платье персикового оттенка с изысканной мозаикой из бронзы, золота и перламутра. На ум приходит окружающее великолепие.

67. TADASHI SHOJI
Этот японский гроссмейстер модного дизайна, известный своими элегантными платьями, работал официальным дизайнером конкурсов «Мисс США» и «Мисс Вселенная». Октавия Спенсер явно большая поклонница. В этом году она присутствовала на «Золотом глобусе» в изящном платье греческой лаванды и в фирменном серебряном платье Сёдзи для SAG.

66. ЗУХАИР МУРАД
У этого бейрутского дизайнера много знаменитостей среди своих клиентов, в том числе Кристен Белл, Кейт Бекинсейл и Тейлор Свифт.В этом году Тейлор украсила Грэмми прозрачным кремово-золотым платьем с акриловой мозаикой по всему периметру и привлекательной с архитектурной точки зрения вырезанной деталью спереди. Чудесно женственный, с художественной привлекательностью музейного уровня. Кейт Бекинсейл появилась на том же мероприятии в белом шелковом мини-платье на одно плечо с плавно изогнутыми складками и черным бархатным бантом. В другом месте в моде Кристен Белл добавила свои пышные формы прозрачному серому мини-платью Мурада с длинными рукавами и тонкими кристаллами.

65-64. KEN KAUFMAN
Этот талантливый дизайнер представляет половину бренда Kaufman-Franco, а Исаак Франко — другую половину. Среди знаменитых покупателей бренда — Джулианна Хаф, Энджи Хармон, Ребекка Гейхарт, Тейлор Свифт и многие другие. Основные моменты из их последней коллекции — это прекрасно скроенные брюки и очень крутой облегающий комбинезон на одно плечо с одним длинным рукавом. Все они представлены в палитре черного, белого и серого цветов, кое-где усеянных мягкими землистыми пигментами.

65-64. ISAAC FRANCO
Этот талантливый дизайнер представляет половину бренда Kaufman-Franco, а Кен Кауфман — другую половину. Джулианна Хаф в этом году посетила Грэмми в дизайне Кауфмана-Франко — прозрачном черном платье с заостренным горизонтальным текстурным узором из мерцающей черной синтетики.

63. PRABAL GURUNG
Одна конструкция этого дизайнера недавно стала горячей темой среди модных блоггеров в очередном онлайн-раунде «Who-Wore-It-Better?».При этом жертвами стали Иман и Мила Кунис. Обе дамы излучали очарование на разных сборах средств, одетые в одно и то же сиреневое шифоновое платье с однотонной юбкой, лифом с принтом и выпуклым зубчатым V-образным вырезом, перевязанным перекрещивающимся фиолетовым кружевом. Выглядит красиво и достойно. Идеально подходит для детских мероприятий, которые посещали обе дамы.

62. ТРЕЙСИ РИЗ
Эта дизайнер из США наиболее известна своей модой прет-а-порте и аксессуарами для женщин.Коллекция этого года продемонстрировала еще одну смелую дозу городской женственности с яркими ансамблями, такими как ярко-оранжевые брюки с волнистой темно-оранжевой атласной блузкой с аксессуарами в виде фетровой фетровой шапки округлой формы, напоминающей каску. Среди знаменитых поклонников Трейси — Тейлор Свифт, которая появилась в недавнем эпизоде ​​Tonight Show в красивом бирюзовом и темно-синем платье с ярким алым цветочным принтом, который поет с настойчивой энергией.

61. ELIE SAAB
Знаменитый фан-клуб ливанского дизайнера включает Леа Сейду, Кэти Перри, Гвинет Пэлтроу, Роуз Бирн, Джессику Бил и Мила Йованович.Роза подняла брови (в хорошем смысле) на церемонии вручения премии SAG Awards в белом комбинезоне Elie Saab без рукавов с глубоким вырезом и фактурной отделкой. Гвинет сияла в изумрудном платье без рукавов с V-образным вырезом, украшенном бриллиантовым ожерельем. Кэти посетила Грэмми в этом году в фактурном шифоновом платье цвета пудры, которое подходило к ее прическе.

60. TIA CIBANI
Этот канадский дизайнер более известен под названием своего лейбла — Ports 1961. Тиа создает мужские женские и детские модели.Дрю Бэрримор появилась на недавнем мероприятии в одной из конструкций Тии — облегающем платье с принтом черного, белого и изумрудно-зеленого цветов с длинными рукавами. Скромный, но полный красочного азарта.

59. GILES DEACON
Этот популярный британский дизайнер известен своими игривыми конструкциями. Среди его обладательниц — Дайанна Агрон, которая в этом году украсила Золотой глобус в ярко-оранжевом многоярусном вечернем платье без бретелек с замысловатыми прорезями и соответствующей помадой.Сравните платье Дайанны от Дикона с платьем Ферги от Готье, напишите блог о том, кому пришла в голову идея первым, и пусть начнутся кошачьи драки!

58-57. DOMENICO DOLCE
Этот гений итальянского дизайна — половина отмеченного наградами лейбла Dolce-and-Gabbana. Другая половина — Стефано Габбана. Среди известных поклонников бренда — Пикси Гелдофф, получившая награду Elle Style Awards в белом платье прямого кроя, длиной до щиколотки и без рукавов с ярким принтом в виде негабаритных ярко-оранжевых перцев чили. Нет, серьезно, она сделала.Среди других недавних знаменитостей — Наоми Кэмпбелл и Ариэль Винтер.

58-57. STEFANO GABBANA
Этот гений итальянского дизайна — половина отмеченного наградами лейбла Dolce-and-Gabbana. Другая половина — Доменико Дольче. Дизайн Dolce & Gabbana известен отсутствием озорной утонченности. Среди известных поклонников бренда — Наоми Кэмпбелл, которая ярко сияла в черном мини-платье без рукавов с большими сверкающими серебряными звездами. Среди других недавних звездных клиентов — Пикси Гелдофф и Ариэль Винтер.

56. КАРОЛИНА ХЕРРЕРА
Каролина Эррера — венесуэльский дизайнер, у которой много поклонников из числа знаменитостей. В этом году Дайанна Агрон присутствовала на церемонии вручения премии Гильдии киноактеров в воздушном фиолетовом платье без рукавов с V-образным вырезом, волнообразные складки которого плавно переходят в платье. Кристина Хендрикс была одета в шелковое платье до колен с длинными рукавами и широкими плечами со сложным абстрактным принтом красного, белого, черного и зеленого цветов на ярко-фиолетовом поле. Цветовая схема более загружена, чем однорукий проводник на утреннике в Нью-Йорке, но Кэролайн Эррера заставляет ее работать.

55. GIAMBATTISTA VALLI
Этот популярный итальянский дизайнер привлек внимание, в частности, Натали Портман и Дайан Крюгер. Натали поставила их на красной ковровой дорожке на церемонии вручения наград SAG Awards в этом году в бордовом платье от Valli без бретелек. Выраженная цветочная структурная складка в левом верхнем углу добавляет текстурную и асимметричную привлекательность. Также появилась Дайан Крюгер в платье длиной до колен, украшенном мехом черного, серого и серебристого цветов, с рукавами три четверти и гигантским серебряным меховым воротником.

54. ПАМЕЛА ДЕ ВОС
Памелла де Вос, недавно опубликованная в журнале Forbes за свою предпринимательскую деятельность, является дизайнером бренда Pamella Roland. Ее коллекция осень 2012 дебютировала на подиуме на Неделе моды в Нью-Йорке в этом году. Среди ее знаменитых поклонников — Ванесса Хадженс и Кристи Бринкли, которые заставляют все выглядеть красиво. На недавнюю красную ковровую дорожку Кристи приехала в великолепном красном шифоновом платье Pamella Roland с открытыми плечами.

53.REEM ACRA
Эта икона ливанской моды хорошо известна своими свадебными нарядами. Среди ее известных поклонников, среди прочих, Джейма Мэйс, Джули Боуэн, Дайан Лэйн и Мадонна. Мадонна стала обладательницей «Золотого глобуса» в этом году в архитектурно сложном черном макси-платье с множеством квадратных складок на большой юбке, переходящей вверх к мерцающему серебристому облегающему лифу с короткими рукавами. На том же мероприятии Дайан Лэйн выглядела изысканно в серебристо-коричневом платье с короткими рукавами и подчеркнутой талией.На Джули было струящееся шифоновое платье персикового цвета с украшениями из сверкающих кристаллов.

52. ALEXANDRE VAUTHIER
Этот французский дизайнер особенно известен тщательностью создания своей одежды. Среди его недавних клиентов — Алисия Киз, которая получила высокую оценку на церемонии вручения премии Грэмми в образе из коллекции Vauthier’s Spring 2012 — простом прочном черном платье без рукавов с архитектурно выраженными плечами, мастерски подчеркнутыми очаровательным металлическим ожерельем оттенков земли. создает поразительную иллюзию V-образного выреза и выглядит больше так, как будто это сделано сварщиком, чем дизайнером украшений.

51. АНТОНИО БЕРАРДИ
Этот британский профессионал моды известен своими красивыми платьями и знаменитыми поклонниками. На церемонии вручения награды Elle Style Awards Рози-Хантингтон-Уайтли восхитила себя мягким бежевым шифоновым мини-платьем с обильной серебряной вышивкой спереди и длинным шлейфом сзади. Джейн Краковски украсила SAG Awards элегантным черным бархатным платьем Berardi с аккуратной вышивкой из бисера и прямым чистым силуэтом.

50.ROMONA KEVEZA
Romona Keveza наиболее известна своими потрясающими коллекциями роскошной свадебной и вечерней одежды. Кейли Куоко недавно посетила SAG Awards в небесно-голубом платье без бретелек и юбке с плюшевой текстурой. На том же мероприятии Анджела Кинси была одета в широкое белое платье на одно плечо, в котором чувствовался абстрактный намек на нежный водопад.

49. VANESSA BRUNO
Этот французский ветеран подиумов Парижа представил новую осенне-зимнюю коллекцию прет-а-порте в изысканном, но повседневном стиле.Палитра преимущественно нейтральная, с большим количеством белого, но также с черными, серыми и землистыми тонами с вкраплениями изумрудного, лилового, темно-синего и темно-красного цветов. Общий эффект можно охарактеризовать как цепляющий без суеты. Фаворитами подиумного ансамбля были белые брюки с прямыми штанинами с изящным черным принтом в сочетании с подходящей курткой без воротника длиной до машины и прозрачным белым топом с вышивкой. Дизайны Ванессы Бруно недавно носили, в частности, Рэйчел Билсон и Рози-Хантингтон-Уайтли.

48. ДЭВИД МЕЙСТЕР
Этот американский дизайнер известен своей блестящей женской модой. В его фан-клуб A-list входят Джейн Линч, Джессика Лэнг, Энди Макдауэлл, Дайан Лэйн, Майя Рудольф и Октавия Спенсер. Октавия продемонстрировала свою обычную величавую красоту на 23-м ежегодном кинофестивале в Палм-Спрингс в мерцающем темно-синем вечернем платье с запахом и разрезами на рукавах длиной три четверти. В этом году на церемонии вручения наград SAG Awards Дайан Лейн излучала изысканную чувственность в темно-синем шелковом платье с запахом на одно плечо с волнистыми структурными складками.

47. MARY KATRANTZOU
Этот греческий дизайнер известен своим ярким, смелым и энергичным стилем. Ее одежда отличается необычными деталями, такими как корсеты елизаветинской эпохи и викторианские суеты. Поговорим о ретро! Не менее четырех знаменитостей недавно были представлены в самом популярном в настоящее время дизайне Мэри — мини-платье с летним принтом и разнообразными несочетаемыми пастельными цветочными принтами, как и многие несоответствующие цветочные мотивы. Похоже на теннисный костюм для богатых студентов-художников.Прохладный!

46. ROKSANDA ILINCIC
Известный своим непринужденным элегантным стилем, этот сербский дизайнер считает Леди Гагу одной из своих знаменитых поклонниц. Ее последняя коллекция была представлена ​​в стиле экранных сирен 1930-х годов в цветовой палитре черного, серого, бордового, бирюзового, топазового и белого цветов. Коллекция была хорошо встречена на Лондонской неделе моды в этом году. Предметы из этой коллекции появлялись на Кире Найтли, Виоле Дэвис, Зои Салдане, Эмме Стоун, Андреа Райзборо, Тильде Суинтон, Мишель Обаме, Гвинет Пэлтроу, Лейтон Мистер и десятках других, не говоря уже об именах и т. Д.

45. NAEEM KHAN
Этот дизайнер из Индии основал свой дом моды в 2003 году. Его модели недавно украшали оправы Эми Полер, Джулианны Маргулис, Майи Рудольф и Найи Риверы. Эми сияла на «Золотом глобусе» в не совсем белом вечернем платье с половинными рукавами и швами спереди и на плечах. Джулианна была ошеломлена в гладком платье виноградного цвета с длинными рукавами, высоким вырезом и прекрасным прямым силуэтом.

44. ПИТЕР СОМ
Среди знаменитых клиентов этого дизайнера из США Рэйчел МакАдамс, которая выглядела в стиле бохо-шик в бирюзово-белой макси-юбке с принтом, высоким разрезом и широкой линией талии в сочетании с облегающим силуэтом. синяя футболка.Последняя коллекция Питера Сома включает в себя множество широких принтов в ярких, смелых цветовых комбинациях, таких как эти потрясающие прямые брюки с цветочным принтом розового, желтого и двух оттенков оранжевого, с черным и белым акцентом и в сочетании с однотонным черные или белые топы. Модели прет-а-порте Питера Сома можно купить на Saks Fifth Avenue и Bergdorf Goodman.

43. ALICE TEMPERLEY
Этот британский эксперт моды является главным дизайнером лейбла Temperley-London.Среди ее клиентов Эмма Робертс, Мэнди Мур, Холли Берри, Джессика Альба, Бейонсе, Бизи Филипс и Сара Хайланд и многие другие. Бейонсе присутствовала на недавнем появлении Jay-Z в Карнеги-холле в облегающем коралловом платье Temperley с рукавами три четверти и присборенным швом спереди. Пиппа Миддлтон выглядела жизнерадостной городской в ​​коротком блестящем платье с ярким черно-белым и золотым абстрактным принтом.

42. L’WREN SCOTT
Она — широко известный американский модельер и дизайнер костюмов, искусный стилист и модель ростом шесть футов три дюйма.Среди ее элитных клиентов Шейлин Вудли и Гретхен Мол. Шейлин появилась на церемонии вручения наград SAG Awards в прямом платье без рукавов, расшитом бисером, с ярким абстрактным принтом, предполагающим смелые красные цветы на фоне залитого облаками неба, наполненного барвинком.

41. ОСКАР ДЕ ЛА РЕНТА
Оскар де ла Рента, считающийся одним из ведущих мировых дизайнеров моды, обучался у самого Баленсиага. Среди недавних наблюдений лейблов — Джессика Честейн на церемонии вручения премии BAFTA Awards в блестящем металлическом платье с плиссированными лямками и ламелями с эффектным V-образным вырезом.Тем временем Эмили Блант бродила по красной ковровой дорожке на церемонии вручения наград SAG Awards в этом году в шифоновом платье с одной лямкой сине-травянисто-зеленого цвета с привлекательной перекрещивающейся лифом, разрезом до бедра и красивой структурной складкой с цветочным рисунком на плече.

40. MONIQUE LHUILLIER
Всемирно известный филиппинский дизайнер, особенно известный своими свадебными нарядами, Моник имеет солидную и нынешнюю базу поклонников знаменитостей. Среди ее клиентов Дебра Мессинг, Паула Паттон, Хилари Скотт, Сара Мишель Геллар и другие.Сара показала это на камеру в тщательно сшитом бальном платье без бретелек с подчеркивающими форму архитектурными завитками чуть ниже талии, в праздничных танцующих завитках темно-синего цвета на белом. Хилари выглядела фатально привлекательной в черном шифоновом платье в стиле тарантула с темно-фиолетовыми бликами. В этом году Дебра присутствовала на «Золотом глобусе» в анимированной, полностью черной конструкции с открытыми плечами и длиной до пола с обильными рулонами присборенной ткани по подолу. Паула поразила толпу на том же мероприятии в кадмиево-желтом платье русалки без бретелек.

39-38. GEORGINA CHAPMAN
Она представляет половину магии Marchesa, всемирно известного модного бренда, который она основала в 2004 году вместе со своим деловым партнером Керен Крейг. Дизайны Marchesa доступны в роскошных магазинах, таких как Neiman Marcus, Bloomingdales и Saks Fifth Avenue. Недавние встречи со знаменитостями из Маркизы включают Леа Мишель и Шейлин Вудли. В этом году на церемонии вручения премии «Золотой глобус» Лиа была одета в прозрачное платье от Marchesa с длинными рукавами, украшенное спереди металлической серебряной отделкой в ​​стиле виноградников.Шейлин выбрала более консервативный подход в темно-сером платье без бретелек с тонкими скульптурными складками и прямым простым силуэтом.

39-38. KEREN CRAIG
Она представляет половину магии Marchesa, всемирно известного модного бренда, который она основала в 2004 году вместе со своим деловым партнером Джорджиной Чапман. Дизайны Marchesa доступны в роскошных магазинах, таких как Nieman Marcus, Bloomingdales и Saks Fifth Avenue. Среди недавних наблюдений знаменитостей маркизы — Виола Дэвис в чисто-белом платье от Marchesa без бретелек, ярком, как улыбка Виолы.Лиф был со вкусом декорирован асимметричной бронзовой отделкой.

37. АЛЕКСА ЧАНГ
Лауреат нескольких премий British Style Awards, Алекса Чанг — модель и икона моды, появлявшаяся на обложках Elle, Vogue и Harper’s Bazaar. Недавно она сотрудничала с J. Crew над модной линией, дебютировавшей в конце прошлого года. 13-летняя Эль Фаннинг излучала соответствующую возрасту привлекательность в одном из творений Алексы на показе J. Crew для Madewell Fashion Show.Elle выглядит мило и жизнерадостно в белом кружевном мини-платье с длинными рукавами и зубчатым краем в сочетании с массивными оранжевыми туфлями на платформе. Алекса Чанг появилась в качестве приглашенной звезды в эпизоде ​​Fashion Police 2012 года, а также в этом году принимала участие в церемонии награждения Elle Style Awards.

36-35. КАРЛИ КУШНИ
Эстетика дизайна Карли Кушни, которая является половиной движущей силы привлекательного французского лейбла Cushnie-et-Ochs, льстила фигурам недавних знаменитостей красных ковровых дорожек, таких как Малин Акерман, Керри Вашингтон и Ева Лонгория.Тереза ​​Палмер появилась на вечеринке Vanity’s 20th Anniversary Party, кипящей сексуальной изысканностью в черном платье-карандаш от Cushnie-et-Ochs с глубоким V-образным вырезом, двойными лямками и баской на талии.

36-35. MICHELLE OCHS
Другая половина движущей силы привлекательного французского лейбла Cushnie-et-Ochs, дизайнерский взгляд Мишель помогал одевать таких знаменитостей красной ковровой дорожки, как Лейк Белл и Риз Уизерспун. Совсем недавно Джена Мэлоун посетила вечеринку Vanity’s 20th Anniversary Party, выглядя солнечной и современной в белом платье без рукавов с V-образным вырезом чуть ниже колена, юбкой с разрезом спереди и регулируемым треугольным вырезом.Просто, но очень оригинально.

34. ROBERTO CAVALLI
Экзотическая итальянская элегантность дизайнов Роберто Кавалли сделала его имя нарицательным. Совсем недавно Кейт Бекинсейл вышла в платье кремового цвета «рыбий хвост» без бретелек с крошечными кристаллами. Его коллекция 2012 года включает разноцветную плиссированную короткую юбку с заниженной талией и потрясающий обязательный жакет с золотыми блестками и искусными фактурными деталями. Легкая, уверенная, классическая коллекция восхитительных дизайнов Cavalli.

33. САРА БЕРТОН
Сара Бертон, работающая под лейблом Alexander McQueen, наиболее известна своим дизайном изысканно гладкого шелкового платья цвета слоновой кости, которое Кейт Миддлтон носила с такой достойной сексуальной привлекательностью на прошлогодней Королевской свадьбе. В этом году внимание на церемонии вручения премии Brit Awards привлекла Флоренс Уэлч в еще одном великолепном оригинале Сары Бертон — кружевном, сильно текстурированном мини-платье персикового цвета с длинными рукавами и шлейфом в пол сзади в сочетании с красно-белыми гладиаторскими сандалиями на платформе. .Ансамбль вызывает ощущение тонкой силы.

32. ALBERTA FERRETTI
Это известный итальянский дизайнер, чьими работами недавно восхищались, в частности, Келли Роуленд и Кристен Уиг. Келли продемонстрировала элегантное белое вечернее платье с хромированными цветочными деталями лифа на одном из мероприятий красной ковровой дорожки этого года. Кристен появилась на мероприятии BAFTA в Великобритании в блестящем белом шелковом платье без бретелек с присборенными деталями.

31. ПАТРИСИЯ ГОМЕС-ГРАЦИЯ
Директор и дизайнер бренда Gomez-Gracia.Патрисия тренировалась с Александром МакКуином и Жюльеном Макдональдом, которые помогли ей развить фирменный стиль, предполагающий элегантную сексуальную привлекательность, наполненную индивидуальностью. Кэрри Андервуд появилась на церемонии вручения премии Грэмми в этом году в классическом платье Gomez-Gracia, гладком и белом с чистым простым силуэтом и украшенным черными бисером деталями.

30. GILLES MENDEL
Жиль Мендель, более известный под названием своего бренда J. Mendel, хорошо известен своими мехами, но также создает несколько удивительных дизайнов для красных ковровых дорожек.Среди его последних заслуживающих внимания поклонников — Руни Мара, Лора Линни и Клэр Дэйнс. В этом году на «Золотом глобусе» Клэр изящно смоделировала изящное черно-белое платье J. Mendel с симпатичными короткими рукавами и вырезом на поясе, не говоря уже о совершенно достойном взгляда серебряно-белом разрезном узоре на широком открытая спина.

29. ПИТЕР ПИЛОТТО
Питер Пилотто наиболее известен как художественный руководитель бренда Kipling. Его последняя коллекция, вдохновленная японскими легкими грузовиками и масками китайской оперы, сочетает в себе классические силуэты с футуристическими принтами.В результате мы получаем захватывающий набор текстурных удовольствий, таких как мех лисы, темно-синий бархат и трехмерные принты. Среди его известных поклонников Би Шаффер, которая недавно была сфотографирована в облегающем платье до колен с короткими рукавами и ярким ярким принтом в розовую и синюю полоску.

28. ДЖОВАННА РЭНДАЛЛ
Джованна Рэндалл — генеральный директор и главный дизайнер известного модного бренда Honor. Ее последняя линия роскоши посвящена свободной и бесстрашной женщине.Палитра соблазнительно темная, с черным, фиолетовым и кобальтово-синим, с оттенками желтого и сливового. Коллекция состоит в основном из платьев и жакетов, но есть и всего понемногу, например, красиво скроенные прямые брюки сливового цвета. Работа Джованны появилась на Кирстен Данст среди других знаменитостей красной ковровой дорожки.

27. ALBER ELBAZ
Шикарный, но необычный стиль французского дизайнера определяет бренд Lanvin. Недавно представленный в Vogue, дизайн Альбера Эльбаза описывается как мощная одежда в элегантном современном стиле.Натали Портман придала изысканности Золотому глобусу этого года в простом шелковом вечернем платье пурпурного цвета без бретелек с отложным верхом, придающим ей нотки клюквы. Эмма Стоун украсила то же мероприятие в прозрачном шифоновом платье Lanvin из сливового цвета с глубоким V-образным вырезом. Одежда идеально сочеталась с волосами цвета ржавчины Эммы. Среди других энтузиастов Lanvin — Тильда Суинтон.

26. ERDEM
Этот турецкий дизайнер из Великобритании имеет внушительный список знаменитостей, включая Кейт Миддлтон и Анну Винтур, которые подсластили сцену в платье без рукавов до колен с яркой цветочной палитрой розового цвета. фиолетовый, пастельно-желтый и множество оттенков зеленого.Помимо графических цветочных принтов, в последней коллекции Erdem также представлены прозрачные топы и платья с черной вышивкой и текстурой с цветочным рисунком.

25. MARC JACOBS
У этого американского модельера есть лейбл, носящий его имя, и новые модные коллекции каждый сезон. У него более 200 розничных магазинов в 80 странах мира. Он также является креативным директором Louis Vuitton. Два года назад он вошел в ежегодный список журнала Time Magazine «100 самых влиятельных людей мира». Так что его включение в этот список было совершенно очевидным.Недавно Аманда Пит украсила красную ковровую дорожку «Золотого глобуса» в белом четырехъярусном вечернем платье на одно плечо с белой атласной отделкой и нежной вышивкой.

24. JASON WU
Верными последователями этого дизайнера в моде являются Шейлин Вудли, Мишель Уильямс и Эмма Уотсон. Мишель была замечена в кожаной юбке Merlot на пуговицах до колен в паре с топом из джерси в красно-серую полоску. Позже Мишель посетила церемонию вручения премии «Золотой глобус» в классическом вечернем платье от Jason Wu с красивыми рукавами до середины длины и фактурным рисунком «черный на барвинке» с леопардовым принтом.Скромно, но соблазнительно. Как Мишель.

23. БЕТСИ ДЖОНСОН
Безумное изобилие, которое заставляет эту даму покидать сцену, делая колеса телеги, — это та же энергия, которая удерживает ее моду год за годом. Ее непрекращающийся озорной стиль модного бохо с контрастными цветами никогда не перестает находить способы самовыражения. В этом году на мероприятии «Упакованы до стропил» была представлена ​​ее коллекция Fall 2012, представляющая множество дизайнов, вдохновленных 60-ми и 70-ми годами. Яркие моменты подиума включали в себя игривые распутные вечерние наряды и куртки из искусственного меха цветов, которых нет на натуральном мехе.Дочь Бетси Лулу выглядела потрясающе в облегающем ярко-розовом атласном платье. Бетси особенно известна своими забавными коллекциями сумочек.

22. VALENTINO GARAVANI
Итальянский дизайнер мирового класса, чей бренд Valentino затмевает его имя. Многие знаменитости ходят по рекламным щитам лейбла Valentino. Среди недавних клиентов — Кейт Босуорт, которая сияла в прозрачном, но скромном маленьком черном платье чуть выше колена с вышивкой. На другом мероприятии Блейк выглядела Лайвли в бледно-сине-белом платье с замысловатыми разрезами юбки и белыми вышивками сверху.Кэтрин Макфи была милашка в милом белом шелковом платье выше колен, с короткими рукавами, высокой талией и красивым широким подолом. Классический Валентино.

21. ВЕРА ВАНГ
Эта бывшая фигуристка из Нью-Йорка — всемирно известная богиня модного дизайна, наиболее известная своими изысканными свадебными коллекциями. Среди ее клиентов были Мэрайя Кэри, Челси Клинтон, Алисия Киз, Аврил Лавин, Мишель Обама, Ума Турман и Иванка Трамп. София Вергара произвела фурор на «Золотом глобусе» в этом году в темно-синем платье-русалке без бретелек от Vera Wang до колен, которое развевается до пола удивительными завитками, напоминающими ревущие пороги.Мадлен Стоу мерцала в сумеречно-синем дизайне без бретелек с интересными горизонтальными складками спереди, а Ная Ривера написала Simple-Grey-Elegance в длинном платье без рукавов с тонкими черными деталями на вырезе до подбородка и широкими открытыми пространствами сзади. .

20. ANDREW GN
Его мода вдохновлена ​​кимоно его японской бабушки. В его линии представлены яркие мини-платья и платья-пальто с широкими рукавами и деталями в стиле оригами. Его последняя коллекция включает платье-пальто с полупрозрачными рукавами и поясом с V-образным вырезом цвета бледно-лилового и бронзового цвета, а также сексуальную черную мини-юбку с запахом и кобальтово-синими украшениями.Среди знаменитых клиентов Эндрю Гна Лейк Белл, Рэйчел Макадамс, Элизабет Бэнкс, Лора Дерн и Джессика Честейн.

19. МЭТЬЮ УИЛЬЯМСОН
Этот британский дизайнер недавно был представлен в Vogue, поскольку в этом году исполняется 15 лет его модному лейблу. Его последняя линия включает в себя сочетание высококачественных тканей и тканей для «голубых воротничков». Например, шифон или кашемир в сочетании с твидом или фланелью. Коллекция включает в себя убедительные ансамбли, такие как бронзовые брюки с эффектом металлик в сочетании с темно-серым шелковым топом и темно-серым твидовым жакетом в длину до автомобиля.Другое твидовое пальто усыпано золотыми вкраплениями, словно круг щедрых роскошных сражений за спасение от повседневной городской суеты повседневной жизни. Общая цветовая палитра состоит из черного, золотого, темно-серого и темно-зеленого цветов с яркими металлическими элементами. Среди его знаменитых поклонников Сиенна Миллер, которая нарядила розовое мини-платье без рукавов с перьями на благотворительном мероприятии в Великобритании в октябре.

18. JEAN PAUL GAULTIER
Эта французская суперзвезда моды, чей лейбл включает полную линейку ароматов, также известен своей выставкой «Мужчины в юбках» в Метрополитен-музее.Среди известных клиентов Готье — Кайли Миноуг, Николь Кидман, Мадонна и Синди Лаупер, которые недавно облачились в черное кожаное макси, которое, похоже, было создано из обрезков ткани, оставшихся от другого черного макси, сделанного Жан Поль ранее в тот же день. На тонкой ноте Ферги стала обладательницей премии Грэмми в этом году в кружевном оранжевом платье русалки с пышными рукавами, украшенном замысловатыми вырезанными деталями, которые лукаво обнажили черный бюстгальтер и трусики с высокой талией под ним. Выглядит зажигательный, озорной и симпатичный.Очень Ферги и очень Жан-Поль Готье.

17. TOM FORD
Поговорим о влиятельных! Этот дизайнер также является кинорежиссером, так что здесь нет проблем со связью со знаменитостями. Среди его клиентов Элль Макферсон, Дженнифер Энистон, Энн Хэтэуэй, Рианна, Келли Осборн, Пэрис Хилтон и Скарлетт Йоханссен и многие другие. На недавнем мероприятии Дженнифер была в относительно консервативном платье Tom Ford. Платье имело черно-белый принт с зубчатыми полосками, напоминающий узор интерференции на старых телевизорах.В дополнение к примечательной одежде Тома Форда, несколько из этих известных дам были недавно замечены бродящими по городу в его фирменных солнцезащитных очках Nikita в форме кошачьего глаза.

16-15. MARK BADGLEY
Этот дизайнер представляет половину работы, стоящей за лейблом Badgley-Mischka. Джеймс Мишка — вторая половина. Среди недавних знаменитостей моделей Бэджли-Мишка — Эмбер Райли и Мелисса Маккарти, обе присутствовавшие на «Золотом глобусе» в этом году. Амбер выглядела как красное платье без бретелек от Badgley-Mischka с волнообразными складками, идущими по диагонали спереди.Мелисса излучала темную элегантность в черном дизайне с длинным рукавом и медной V-образной горловиной, украшенном мерцающим золотым клатчем.

16-15. ДЖЕЙМС МИШКА
Этот конструктор представляет половину двигателя, на котором работает очень популярный лейбл Badgley-Mischka. Марк Бэджли — вторая половина. Среди последних знаменитых моделей Бэджли-Мишка — Хелен Миррен, которая в этом году была великолепна на «Золотом глобусе» в темно-синем вечернем платье с длинными рукавами, глубоким V-образным вырезом и замысловатыми украшениями юбки с перьями.Платье было украшено широким украшенным драгоценностями поясом и таким же мерцающим клатчем.

14. MAX AZRIA
Этот дизайнер в настоящее время пользуется бешеной популярностью своего бандажного платья, супер крутого мини с горизонтальной конструкцией с запахом. Этот дизайн обнял широкую форму Ким Кардашьян, а также (если не лучше) Эль Макферсон, Линн Раймс, Эшли Симпсон, Кайли Дженнер и многих других преданных модниц.

13-12.NARY MANIVONG
Этот дизайнер объединился с Элли Хилфигер, чтобы создать модный лейбл NAHM. Их коллекция prêt-à-porter 2012 года говорит о сексуальной невинности: струящиеся белые платья с изящными фактурными деталями и шелковые принты в уникальных цветовых сочетаниях. Нэри и Элли недавно были номинированы на премию «Восходящая звезда Fashion Group International».

13-12. АЛЕКСАНДРИЯ ХИЛЬФИГЕР
Она — дочь модельера мирового класса Томми Хилфигера.Она и Нэри Манивонг являются движущей силой модного лейбла NAHM. Их коллекция prêt-à-porter 2012 года говорит о сексуальной невинности: струящиеся белые платья с изящными фактурными деталями и шелковые принты в уникальных цветовых сочетаниях. Нэри и Элли недавно были номинированы на премию «Восходящая звезда Fashion Group International».

11. ROLAND MOURET
Этот французский дизайнер, наиболее известный своими драпировками и скульптурными складками, привлек таких знаменитостей, как Эми, Адамс, Джессика Честейн, Кэри Маллиган и Кэти Перри.Кэти недавно появилась на презентации косметики Glendale в дизайне Mouret. Кэти выглядела очень заурядно в двухцветном лазурном синем платье с короткими рукавами со структурными складками на плечах и тонким черным галстуком на талии и отделкой баской на подоле. Синие замшевые сандалии на платформе и синие волосы в тон завершали образ.

10. ИЗАБЕЛЬ МАРАНТ
Этот дизайнер наиболее известен своими модными джинсами и удобной одеждой. Среди ее лучших дизайнов — разноцветные мини-платья из рваных толстовок.Как экологично! Эмму Робертс недавно видели в городе в замшевых ботильонах Dicker от Isabel. Была замечена Рози-Хантингтон-Уайтли, одетая в меховой жилет Isabel Marant оленёнок на белом. Совсем недавно один из рисунков Изабель украсил Блейк Лайвли в мартовском номере журнала Elle за 2012 год.

9. ZAC POSEN
У этого манхэттенского дизайнера тридцати с лишним лет необычный подход к футуристическому фанку, который привлекает таких людей, как Келли Осборн, Гленн Клоуз, Эмбер Херд, Леа Мишель, Риз Уизерспун, Опра Уинфри и Эль Макферсон.Келли Осборн была в центре внимания на церемонии вручения награды «Золотой глобус» в этом году в королевском синем платье русалки с остроконечной архитектурой на плечах и подчеркнутой фигурой «рыбий хвост» внизу. На привлекательных рукавах средней длины изображено множество прекрасных татуировок. Светло-лиловые волосы Келли придают эффект полноты.

8-7. КЕЙТ МАЛЛЕВИ
Половина гения, стоящего за желанным лейблом Rodarte. Вторая половина — ее сестра Лаура. Конструкции этих двух выпускников Калифорнийского университета в Беркли недавно задрапировали таких знакомых, как Руни Мара, Кейт Бланшетт и Кирстен Данст, среди других.Коллекция Fall 2012 от Rodarte, вдохновленная австралийскими мотивами, представляет собой одежду ярких оттенков земли с абстрактными принтами в стиле пещер в палитре цветов верблюда и ржавчины с небольшими оттенками алого и барвинка.

8-7. LAURA MULLEAVY
Лаура и ее сестра Кейт являются владельцами и дизайнерами бренда Rodarte. Среди знаменитых клиентов Родарта Руни Мара, Кейт Бланшетт и Кирстен Данст. Этой осенью в моде прет-а-порте, вдохновленные необжитой местностью, есть множество легких и красивых длинных платьев с подходящими куртками в пыльных пустынных тонах.Среди других ярких моментов подиума — фактурные и расшитые бисером сапоги из новой коллекции обуви Rodarte.

6. RALPH LAUREN
Состояние этого американского дизайнера в настоящее время составляет около 6,1 миллиарда долларов. Ему принадлежат десятки американских бутиков и около 70 классических старинных автомобилей. Он входит в число 200 богатейших людей планеты. Но хватит об этом. Поговорим о моде. Бернис Бейо присутствовала на церемонии вручения наград SAG Awards в этом году в кремовом платье без рукавов от Ralph Lauren с широким глубоким V-образным вырезом и привлекательной текстурной отделкой.

5. МАЙКЛ КОРС
Знаменитый американский дизайнер, известный (и любимый) как этот восхитительно назойливый судья из Project Runway. Дизайн Майкла определенно по-прежнему актуален и недавно украсил Мэри Дж. Блайдж и Анджелину Джоли, которая надела элегантное черное вечернее платье на церемонии вручения награды Гильдии продюсеров. Мэри Дж. Сияла на другом мероприятии в персиковом тоне, без рукавов, в платье до пола с травянистыми деталями внизу.

4. ДИАНА ФУРСТЕНБЕРГ
Ее имя настолько популярно в моде, что Оскар де ла Рента борется за место в первом ряду на ее показах на подиуме.Икона дизайна, чьи творения олицетворяют женскую силу и гламур прет-а-порте, коллекция г-жи Фон Фюрстенберг осень 2012 не разочарует. Яркие образы подиума включали комбинезон с запахом гвоздики и бордовое пальто, а также вместительный небесно-голубой топ без рукавов с воротником-хомутом в сочетании с ярко-красной юбкой-карандаш и скромно отделенный простым, но решительным черным поясом. Ансамбль был дополнен классными черными кожаными перчатками, доходящими до локтей, и гладким черным клатчем.В коллекцию также вошли сексуальные, облегающие вечерние наряды, такие как черно-белое платье длиной до колен с половиной рукавов с абстрактным рисунком, напоминающим отпечатки рук на груди и бедре женщины. Свежий!

3. KARL LAGERFELD
Как владелец и главный дизайнер брендов Chanel, Fendi и Karl Lagerfeld, бессмысленно перечислять знаменитостей, носящих одежду Карла Лагерфельда, проще перечислить тех, кто этого не делает. В любом случае, среди его последних творений есть сайт под названием karl.com, которую он рекомендует вам посетить. Любой, кто может позволить себе это доменное имя, безусловно, прибыл. В последних новостях Карл клянется, что сожалеет о том, что назвал британскую певицу Адель «слишком толстой», особенно после того, как эта веселая, склонная к весу, комедиантка, ставшая блоггером, Маргарет Чо порвала ему новую — конечно, письменно.

2. ДЖУЛИЕН МАКДОНАЛД
Валлийский дизайнер мирового класса, среди недавних моделей которого была Николь Ричи, которая в этом году красуется на Золотых глобусах в серебряном платье без рукавов, детали которого выступают в угловых блоках его конструкции.В другом месте Джесси Джей присутствовала на церемонии вручения премии Грэмми в ярком классическом платье Julien MacDonald с металлической текстурой и кирпичной текстурой с широкими лямками.

1. JENNY PACKHAM
Известный своими роскошными свадебными коллекциями и коллекциями прет-а-порте, этот британский дизайнер в последнее время пользуется большим вниманием знаменитостей. Среди ее многочисленных поклонников — Кристина Риччи, Кейт Уинслет и Анжелина Джоли. В этом году Энджи присутствовала на церемонии вручения наград SAG Awards в блестящем черном, свободном, складном платье Jenny Packham с завязками на шее, а затем появилась на другом мероприятии в платье с запахом Jenny Packham с длинными рукавами и золотыми бусинами и тонким абстрактным леопардовым принтом.Кристина была воплощением мерцающих переливов в еще одном тонком творении Дженни Пэкхэм без рукавов. Бренд Jenny-Packham-London имеет собственные магазины в Лондоне и Париже. Ее дизайны также доступны в магазинах роскоши в США и Великобритании.

8 самых известных модельеров мира

Кто самые известные модельеры в мире? Мода — это один из секторов, в который в мире доходят более сотен миллиардов долларов. Самые известные дизайнеры — это мировые звезды, которые участвуют в главных модных показах и год за годом задают тенденции в одежде.

Есть модельеры, которые много лет добивались успеха благодаря своему таланту и во многих случаях десятилетиями были первопроходцами, всегда опережая время. Сегодня мы хотим рассмотреть самых известных модельеров из , представленных сегодня, сосредоточив внимание на тех, кто жив, и, в данном случае, не обращая внимания на тех, кто уже скончался.

Самые известные модельеры всегда у всех на слуху, а знаменитости со всего мира выбирают их модели, когда у них есть особый случай. Такие мероприятия, как «Оскар», — идеальное место, чтобы увидеть самые инновационные и авангардные дизайны.

Самые известные модельеры мира

Это самые известные модельеры сегодня;

1. Джорджио Армани

Несомненно, самый известный итальянский дизайнер с миллионами клиентов по всему миру, мужчин и женщин . Его бренд включает парфюмерию и различные аксессуары.

Он основал свою фирму в 1974 и 30 лет спустя престижный журнал Forbes назвал его самым коммерчески успешным итальянским дизайнером в мире.В настоящее время ему 87 лет, а его состояние оценивается примерно в 7,6 миллиона долларов.

Читайте также: 10 самых богатых женщин Америки (обновлено)

2. Dolce & Gabanna

Эта итальянская фирма была основана в 1985 году Доменико Дольче и Стефано Габанна и, помимо одежды, она также имеет линии аксессуаров, парфюмерию, мобильные телефоны и даже ресторан.

Это еще одна из крупнейших международных модных фирм.С самого начала они сосредоточились на мужской и женской моде, хотя в настоящее время они разрабатывают всевозможные аксессуары, нижнее белье, парфюмерию и даже вошли в мир технологий с мобильным дизайном и приобретением ресторанов.

3. Джон Гальяно

Он родился в Гибралтаре и является одним из самых известных и титулованных британских дизайнеров в мире. Он был директором таких крупных фирм, как Christian Dior и Givenchy, и одной из его муз является актриса Шарлиз Терон .

В свои 60 лет Гальяно — одна из тех портних, которых больше всего выбирают звезды мирового кинематографа и международные модели. Он начал свою деятельность в 1984 году и теперь является одним из самых известных дизайнеров в мире с неисчислимым состоянием как имуществом, так и чистыми деньгами.

4. Жан Поль Готье

Этот француз, несомненно, является одним из самых известных модельеров, в основном благодаря его , вдохновленному городскими мотивами, , но от кутюр предметов одежды .Его считают бунтарем французской моды.

Он является креативным директором бренда Hermés, а испанская парфюмерная фирма Pugi является крупнейшим акционером компании с 2010 года, после того как покинула бренд Hermés по творческим причинам.

5. Каролина Эррера

Венесуэльский дизайнер, был одним из лучших в шитье несколько десятилетий и знает, как максимально использовать классические вещи, которые никогда не выйдут из моды.Также есть линия парфюмерии.

Одна из немногих известных дизайнеров венесуэльского происхождения, она основала свою фирму в начале 80-х и одела таких известных знаменитостей, как Николь Кидман, Анджелина Джоли, Роберт Паттинсон, Ким Кардашьян, Леди Гага или Мерил Стрип.

6. Марк Джейкобс

Ему это удалось, когда он был очень молод, что было явным признаком его большого таланта. Он был креативным директором Louis Vuitton , пока мало что сделал и не захотел запустить собственный бренд.

У него две основные линии одежды: Marc Jacobs и Marc By Marc Jacobs, у которой более 200 магазинов в 80 странах. По данным самого журнала Forbes, он является одним из самых влиятельных портных в Америке и всемирно известным.

7. Валентино

Еще один из самых престижных и всемирно признанных итальянских дизайнеров. Эталон высокой моды , всегда ориентированный на подчеркивание женской фигуры с помощью своей одежды.

Бренд Valentino — один из самых известных в мире, который обычно также продает парфюмерию Puig. В свои 89 лет он является кавалером Ордена Итальянской Республики и Рыцарем Почетного легиона Италии.

Читайте также: Лучшие модные советы для женщин больших размеров

8. Донателла Версаче

Его брат Джанни был одним из самых известных дизайнеров, когда он был убит на пороге своего дома в 1997 году. С тех пор его сестра взяла на себя управление брендом и сумела преодолеть ту трагедию, которую бизнес не заметил.

Речь идет о другой великой известной женщине в мире моды. Нынешний вице-президент группы Versace, а также руководитель отдела дизайна происходят из ветви итальянских аристократов, и ее состояние также исчисляется миллионами долларов, и ей удалось одеть таких личностей, как Мадонна, Лучано Паваротти и других. знаменитости, которые всегда высоко ценили создателя фирмы.

Связанные

Самые влиятельные модельеры 2020 года

На протяжении многих лет индустрия моды и дизайна является одной из самых прибыльных в мире.Потребность в эстетическом обновлении существует в человеческой природе, и это станет очевидным, если кто-то быстро взглянет на нашу историю. Археологические находки указывают на то, что искусство появилось задолго до письменности. Хотя доисторические люди не имели в своей повседневной жизни других предметов роскоши, они искали элегантности, которую мы обычно принимаем как должное. Рисунки, изображающие женщин в красивых цветах и ​​мужчин посреди борьбы с опасными животными, были найдены по всему миру. Со временем, когда мы растем как общество, меняются социальные и экономические отношения.Мы одеваемся, покупаем мебель и строим разные конструкции. Тем не менее, мы по-прежнему прилагаем много усилий, чтобы просто «хорошо выглядеть», и мы готовы тратить целые состояния на тряску дизайна и хорошего вкуса. Ниже мы представляем некоторых дизайнеров, которые одновременно являются отличными бизнесменами и входят в пятерку самых богатых среди своих коллег.

  1. Миучча Прада
    Ее состояние достигает 11,1 миллиарда долларов! Главный дизайнер Prada и основательница Miu Miu уже много лет входит в список самых богатых, хотя некоторые сомневаются в ее богатстве в 2020 году.Итальянский модельер имеет давние традиции, поскольку она является внучкой Марио Прада и самой талантливой среди своих братьев и сестер с точки зрения деловых навыков. Ее карьера резко пошла вверх после того, как она вышла замуж за Патрицио Бертелли. Она настоящий любитель искусства и коллекционер, владеет галереей современного искусства.
  2. Джорджио Армани
    Его собственный капитал оценивается в 9,6 миллиарда долларов, опережая своего следующего конкурента на 1,4 миллиарда долларов. Его работа связана с высокой модой, готовой одеждой и домашним интерьером, услугами флористов и даже отелями.В последнее время он инициировал партнерство с Emaar Properties PJSC в сфере недвижимости. Итальянский дизайнер публично назван бисексуалом, и ему сейчас 86 лет.
  3. Ральф Лорен
    Верно, его собственный капитал составляет 8,2 миллиарда долларов. Только в 2019 году его состояние оценивалось Forbes в 6,3 миллиарда долларов. Ральф оставил свое бизнес-образование, чтобы работать в моде. Помимо успешного бизнесмена, он еще и филантроп. Polo — его «детский» бренд, а интернет-магазин поло появился только в 2020 году.Он по-прежнему является исполнительным председателем и главным креативным директором компании, оставив должность генерального директора. Стефану Ларссону в 2015 году.
  4. Доминико Дольче и Стефано Габбана
    Собственная стоимость каждого из них составляет 1,7 миллиарда долларов. Доминико Дольче и Стефано Габбана — владельцы знаменитого дома моды, основанного в 1985 году. Они выставлялись по всему миру и одевали знаменитостей, таких как Мадонна.

    Их обвиняли в том, что они расисты и сексисты, особенно после их публичных заявлений о том, что они не одобряют гомосексуальные семьи и что они считают, что единственный тип семьи, который когда-либо мог существовать, — это традиционный тип семьи.

  5. Валентино Гаравани
    Состояние Валентино Гравани, намного ниже первого в списке, составляет 1,5 миллиарда долларов. И снова Италия доминирует в списке, так как Валентино родом из Рима. Владелец бренда Valentino начинал как местный дизайнер и закончил 45-летнюю карьеру.

    Компания меняла владельцев, и только в 2012 году она была продана Mayhoola for Investments S.P.C. на сумму более 700 миллионов евро. В 2020 году компания объявила, что прекратит использовать шерсть альпаки, и позже оскорбления тысяч животных стали публичными.

  6. Тори Берч
    Шестую позицию в нашем списке с состоянием в 900 миллионов долларов снова занимает женщина, известный американский филантроп Тори Берч, и на самом деле довольно молодая, поскольку ей всего 54 года. Она является креативным директором Torry Burch L.L.C. и одна из ста самых влиятельных женщин мира. В 2004 году она основала компанию «TRB by Tory Burch», которая теперь известна как «Tory Burch». В 2019 году они стали партнерами Shiseido, и теперь у них есть 250 магазинов бренда по всему миру.
  7. Calvin Klein
    Calvin Klein занимает последнее место в нашем списке с собственным капиталом в 700 миллионов долларов. Кельвин Ричард Кляйн основал Calvin Klein Inc. в 1968 году в возрасте 26 лет. Он был женат и дважды развелся, и у него есть дочь от первого брака Марси, которая является продюсером шоу «Субботний вечер в прямом эфире» канала N.B.C. В 2002 году компания была продана Phillips Van Heusen Corp (P.V.H.), а Кэлвин Кляйн возглавил коллекции.
  8. Stephan Caras
    После посещения Академии модельеров в Мельбурне, Королевского Мельбурнского технологического института и Театральной школы Святого Мартина в Австралии в подростковом возрасте он основал престижный дом моды «Stephan Caras Design». Inc.’В самом центре Торонто в Канаде.

    Стефан Карас, родившийся в Коринфе, Греция, создал одни из самых изысканных и самобытных творений для мужчин и женщин по всему миру. Сегодня он считается не только всемирно известным дизайнером, но и чувствительным мужчиной, который понимает, уважает и может определить женственность и чувственность женщины. Это то, что позволило ему успешно и мастерски создавать интригующие коллекции, пропагандирующие элегантность, класс и уверенность в себе.


Автор Анна Сиампани.

Следите за последними новостями в прямом эфире в журнале CEOWORLD и получайте обновления новостей из США и всего мира. Выраженные взгляды принадлежат автору и не обязательно отражают точку зрения журнала CEOWORLD. Следите за журналом CEOWORLD в Твиттере и Facebook. По вопросам СМИ обращайтесь: [email protected]

Десять лучших модельеров мира

Десять лучших модельеров мира

Мода — это не только мода, это искусство, но и страсть.Создавайте мечты, создавайте видение жизни. Итак, давайте взглянем на десять самых известных и влиятельных модельеров мира , оставивших глубокий след в мировой индустрии моды.

1. Коко Шанель (1883–1971). Коко Шанель

Вот уже почти шестьдесят лет этот французский модельер доминирует в парижской высокой моде. Их элегантный и простой дизайн побуждает модниц отказываться от сложной и унылой одежды XIX века, такой как нижние юбки и корсеты.Она считает, что «роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь». В ее дизайне основное внимание уделяется простоте и комфорту. С тех пор ее вера в моду полностью изменила всю модную индустрию. Костюмы, стеганые сумки, модные украшения и «маленькое черное платье» Шанель — его самые выдающиеся инновации и вклад в женскую моду. Духи Chanel № 5, выпущенные в 1921 году, стали финансовой основой бренда. Как одна из самых влиятельных фигур, Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) после смерти владел домом моды Chanel (1983-2019).

2. Кельвин Кляйн (1942 г.р.) Кельвин Кляйн

Известный американский модельер, создающий джинсы, женскую одежду, мужскую одежду, косметику, парфюмерию, постельное белье, банные полотенца и другие модные коллекции. Он основал Calvin Klein Inc. В 1968 году он выразил свою концепцию дизайна следующим образом: «Одежда простая, удобная и элегантная, но без каких-либо преувеличений или лишних вещей». Его дизайнерская одежда дорогая, классическая и элегантная. Он очень прост в использовании и высоко ценится модниками в США и других странах.

3. Донателла Версаче (родилась в 1955 г.) Донателла Версаче

Донателла Франческа Версаче — итальянский модельер. Вице-президент и технический директор Gianni Versace SpA. Ltd. была основана в 1978 году Джанни Версаче. Versace была основана вместе с Young Versace и позже стала неотъемлемой частью компании. Она заботится об имидже бренда. После смерти Джанни Версаче он сосредоточился на рекламе и развитии бренда. Она привела в сериал Versace Мадонну, Дженнифер Лопес, Леди Гагу, Бейонсе и других звезд.

4. Джорджио Армани (родился в 1934 г.) Giorgio Armani

Итальянские модельеры известны в основном своими ультра-роскошными, элегантными и удобными стилями дизайна. В 1975 году он основал собственный бренд готовой одежды для мужчин и женщин, который позже превратился в музыкальные, спортивные и роскошные отели. Он выразил свою философию моды, сказав: «Я первый, кто смягчает образ мужчины и подчеркивает образ женщины. Я использую женские ткани, чтобы одевать мужчин, и краду у мужчин то, что женщинам нужно и что нужно: костюм.”

5. Ральф Лорен (1939 г.р.) Ralph Lauren

Американский модельер в основном превращает свой собственный бренд в американский элитный бренд стиля жизни, превращая его в успешную мировую империю моды. В 1968 году его первая полная коллекция мужской одежды называлась Polo. Он объяснил свой стиль: «Меня интересует долговечность, вневременность и элегантность, а не мода». Он потрясающий благотворитель.

6. Том Форд (1961 г. р.) Том Форд

Американский модельер, известный тем, что возродил «Гуччи» из его плохих дней.С 1994 по 2004 год он занимал пост креативного директора Gucci. В 2004 году он основал модную компанию Tom Ford. В 2007 году открылся флагманский магазин бренда.

7. Марк Джейкобс (1963 года рождения) Marc Jacobs

американских модельеров известны в основном группой «гранж». В 1993 году он основал Marc Jacobs International, L.P., которая позже перезапустила свой флагманский бренд Jacobs и выпустила коллекцию мужской одежды.

8. Донна Каран (1948 г. р.) Донна Каран

Полное имя Донна Айви Фаске — американский дизайнер.Кроме того, он известен своим комфортом и простотой, а также сочетает в себе современный дизайн одежды. В 1988 году под руководством Донны Каран дебютировала серия DKNY, известная своими уникальными комбинезонами, темными леггинсами, приталенными куртками и тяжелыми украшениями.

9. Dior (1905–1957) Кристиан Диор

Этот французский модельер доминировал в индустрии моды во время Второй мировой войны. Он полностью изменил моду и представил множество новых стилей, таких как H-образная, A-образная и Y-образная линия.В 1947 году он представил новаторский внешний вид, который вызвал международную полемику по поводу значительного занижения подола. Прежде всего, для этого стиля характерны небольшие плечи, узкая талия и широкие юбки.

10. Стелла Маккартни (род. 1971) Стелла Маккартни

Британский модельер в основном известна своей безупречной, приятной для кожи одеждой и своими знаменитыми клиентами. Она дочь сэра Пола Маккартни (бывшего Битлз) и известного фотографа и борца за права животных Линды Маккартни.Однако она разработала форму для спортсменов, представляющих Соединенное Королевство на Олимпийских и Паралимпийских играх в Лондоне в 2012 году. В 2018 году Меган Маркл (Meghan Markle) надела на свадьбу сшитое на заказ платье.

Топ-5 самых влиятельных модельеров-мужчин в мире

Индустрия моды открыта для всех, независимо от пола. Вот почему все больше и больше людей, как мужчин, так и женщин, теперь более открыто исследуют возможности, которые могут быть им предоставлены в индустрии моды, будь то дизайн или моделирование.Отличная отправная точка для новейших дизайнеров мужской одежды — взглянуть на Roden Grey.

Часто люди находят вдохновение в своих друзьях, семье и близких, которые поддерживают их в их начинаниях. Таким образом, этот список идей подарков для модельеров обязательно понравится тем, кто стремится заявить о себе в индустрии моды. Ювелирное украшение, стильные солнцезащитные очки или шарф, который никогда не выходит из моды, могут пробудить искру в их творческих умах.Тем не менее, их влияние на моду также может исходить от самых успешных дизайнеров, которые были до них.

Таким образом, вот список некоторых из самых влиятельных модельеров-мужчин в мире.

Calvin Klein

Calvin Klein — американский дизайнер, который сделал себе имя благодаря своей простой, удобной и сравнительно дорогой одежде, на которую положительно откликнулись потребители. Вдобавок он стал более популярным из-за неоднозначной рекламы его линии одежды.Таким образом, одной из самых популярных актрис, создававших его бренд, была Брук Шилдс.

Christian Dior

Кристиан Диор родился в Гранвиле, Франция, в 1905 году. Он доминировал в модной индустрии сразу после Второй мировой войны. Его модные украшения включали более низкий подол на платьях, а также более широкие юбки, что контрастировало с тенденцией его времени.

Доменико Дольче и Стефано Габбана

Доменико Дольче и Стефано Габбана — модельеры из Италии.Пара не только создала знаменитую линию одежды, но и занялась выпуском трикотажа и аксессуаров. Они приобрели большую популярность, когда Мадонна, одна из самых известных икон, надела свой украшенный драгоценностями корсет на Каннский кинофестиваль. Помимо этого, пара получила признание в отрасли благодаря художественному использованию животных принтов и красочной одежды, а также тому, как они заново изобрели интимную одежду в качестве верхней одежды.

Джорджио Армани

Джорджио Армани — еще один итальянский модельер, известный своим нейтральным подходом к моде.Он использовал типичные материалы, используемые для создания женской одежды для мужской одежды, и наоборот. Он стал еще более известным, когда герой Ричарда Гира в фильме «Американский жиголо» надел свои сшитые на заказ костюмы. Армани не ограничивал свой бренд костюмами и одеждой, но со временем он добавил в свою коллекцию парфюмерию, джинсы, спортивную одежду, а также платья от кутюр.

Майкл Корс

Майкл Корс — дизайнер из Нью-Йорка. Он разработал свою первую коллекцию в бутике, который часто посещают звезды высшего рейтинга, такие как Дайана Росс, и другие дизайнеры, такие как Вера Ванг.Он приобрел большую популярность, когда стал главным судьей, в действительности, модного показа Project Runway.

На протяжении всей карьеры дизайнера он уделял особое внимание созданию аксессуаров, которые не могут быть лишними. 61-летний американец не только приобрел хорошо известные высококачественные сумки, но и сделал себе имя благодаря своей обширной коллекции очков. В GlassesUSA те, кто ищет очки Michael Kors, могут ознакомиться с некоторыми из ассортимента дизайнерских очков. Платформа представляет собой множество разработок Kors, в том числе Vivianna II.В типичной моде дизайнер мыслит нестандартно со многими своими стилями. Из-за этого потенциальные покупатели могут наслаждаться разнообразием форм: бренд создает авиаторы, геометрические, круглые, квадратные и другие типы оправ.

В модной индустрии преобладают мужчины и женщины, обладающие зорким глазом и тонким умением создавать шедевры одежды. В наше время пол больше не имеет значения, поскольку мужчины и женщины имеют равные возможности сделать имя в мире моды.Тем не менее, все же стоит взглянуть на самых влиятельных людей, которые произвели революцию в индустрии моды.

21 лучший новый дизайнер, на которого стоит обратить внимание в 2021 году

Хотя 2020 год был трудным годом для многих известных модных имен, он также стал свидетелем всплеска новых талантов. От недавних выпускников Central Saint Martins до победителей конкурса реалити-шоу множество интересных новых дизайнеров были нашим самым ярким светом в поистине темный год. Некоторые получили признание от Netflix, другие — от Кайли Дженнер, и многие учатся управлять собственным бизнесом после запуска своего бренда во время всемирной пандемии — но все они обладают исключительными навыками, которые оставили след в отрасли.Независимо от того, существуют ли их бренды несколько лет или несколько месяцев, эти креативщики расширили наше понимание того, что такое мода и какой она может быть в будущем.

Читайте ниже, чтобы узнать о 21 дизайнерском прорыве, за которым мы будем наблюдать в 2021 году.

Эмма Чопова и Лорен Ловена

Один из самых заметных прорывов года, бренд дизайнерского дуэта Chopova Lowena стал жемчужиной уличного стиля, которую носят повсюду на Неделях моды (и Гарри Стайлз в своей ставшей теперь культовой редакционной статье Vogue ).Юбки в стиле пэчворк болгарского бренда быстро стали бестселлерами на Dover Street Market and Match, а Чопова и Ловена были номинированы на премию LVMH для молодых модельеров в этом году.

Минджу Ким начала 2020 год на высокой ноте, быстро завоевав статус знаменитости благодаря своей победе на шоу конкурса дизайна Netflix Next in Fashion . С тех пор, как ее звезда стала на подъеме, южнокорейский дизайнер выпустил на Net-A-Porter две бестселлеры, в которых представлены ее фирменные приглушенные расцветки, романтические объемы и женственные детали.

После выпуска из Central Saint Martins в 2017 году одноименный бренд Ogunlesi Mowalola стал известен своим провокационным, гендерно-изменчивым дизайном. Изделия дизайнера нигерийского происхождения неизменно черпают вдохновение из 70-х и психоделического рока, делая множество сексуальных и подрывных заявлений — например, ее платье с пулевым ранением, которое носит Наоми Кэмпбелл. Имя 25-летней девушки быстро стало нарицательным, когда ее объявили директором по дизайну YZY Gap.

У британского дизайнера Стивена Стоки-Дейли был один из самых запоминающихся моментов моды в этом году, благодаря никому другому, как Гарри Стайлсу.Его одноименная марка S. S. Daley стояла за развевающейся рубашкой и брюками с цветочным рисунком Стайлса в клипе певца «Golden». Бизнес-модель, которую выпускник Вестминстерского университета делает на заказ, гарантирует, что его изделия будут одновременно модными и экологичными, и мы с нетерпением ждем этого по мере роста его бренда.

Британо-индийский дизайнер Суприя Леле часто сочетает свое культурное наследие со стилем гранж, создавая изделия, одновременно современные и чистый рок-н-ролл.После дебюта на Лондонской неделе моды в 2017 году траектория дизайнера пошла вверх, так как ее прозрачные скрученные платья стали популярны (как это видно на Дуа Липа и Кендалл Дженнер). В этом году она также одержала победу в качестве новатора в дизайне, став финалистом LVMH Prize 2020 года.

Андреа Брокка — особенно свежее лицо в моде — дизайнер только что этой весной окончил Central Saint Martins в Лондоне — но уже добился ряда карьерных достижений.Открыв собственный бутик в Дубае, Брокка был назван «Самым молодым кутюрье мира» Книгой рекордов Гиннеса всего в 16 лет. В рамках курса 2020 года его выпускная коллекция была выпущена онлайн этой весной — и благодаря ослепительному множеству объемных, резких и драматичных драпировок (которые даже нашли свое место в Леди Гаге) она стала одной из самых знаменитых модных коллекций. года.

Британский дизайнер Роберт Вун запустил свой одноименный бренд в 2014 году, сосредоточившись на скульптурных и элегантных изделиях, но по-настоящему набрал популярность в 2020 году.Восточноазиатское наследие Вуна присутствует во всех его коллекциях, будь то юбки со складками или топы с воздушными рукавами. Как дизайнер, ориентированный на будущее, Вун имеет смысл преследовать аналогичные проекты; недавно он был показан на новом цифровом канале моды Caled.

Студия Loudbrand Studios Джедидии Дуйля в этом году мгновенно стала вирусной, хотя этого почти не произошло. Одно из платьев Дуйли появилось на Кайли Дженнер, которая изначально не отметила бренд в Instagram.Это вызвало постоянные дебаты о важности того, чтобы знаменитости отмечали бренды, создающие их одежду, и все на сайте Loudbrand раскупалось мгновенно. С тех пор Loudbrand стала широко известна своим подходом к красочным, обтягивающим платьям и сексуальным платьям, а также платформой для расширения возможностей чернокожих женщин.

Антиутопические произведения Коллин Аллен произвели фурор в этом сезоне на Неделе моды в Нью-Йорке после премьеры в цифровом видео во время показа весны 2021 года.Выпускница Central Saint Martins, которая ранее училась в Parsons и стажировалась у Уэса Гордона, создала свое дебютное шоу в CGI (хотя одежда настоящая). На виртуальной презентации были представлены утилитарные куртки, прозрачные топы и костюмы большого размера, что сделало Аллена революционером в сочетании моды с технологиями.

Брэндон Блэквуд в этом году получил широкое освещение в прессе как ключевой дизайнер аксессуаров. В 2020 году слава ямайско-китайского дизайнера резко возросла после того, как после общенациональных протестов за гражданские права упали его мини-сумки «End Systematic Racism».После дополнительного продвижения Ким Кардашьян Уэст они мгновенно стали вирусными и регулярно раскупаются. Подумайте, наши глаза прикованы к следующей капле Блэквуда — и всем его будущим творениям.

После выпуска из Центрального Сент-Мартинс в разгар глобальной пандемии Сохи Парк стала заметным выпускником 2020 года. После стажировки в Marc Jacobs и Molly Goddard смелые и причудливые изделия корейского дизайнера, вдохновленные цветочными мотивами, мгновенно стали культовыми благодаря своим объемным рукавам и ярким цветам.Только в этом году она создала платья, которые появились на обложке LOVE , которые носила Майли Сайрус, и даже сшила платье с Кристианом Коуэном для его показа Весна 2021, закрепив ее статус восходящей звезды моды.

Апельсиновая культура Адебайо Ок-Лавала дебютировала в прошлом году на Неделе моды в Нью-Йорке и с тех пор делает сильные заявления. Нигерийское наследие Оке-Лавала воплощено в цветах, принтах и ​​модной уличной одежде его коллекций, что делает его ярким символом прошлого и настоящего дизайнера.И мир моды это заметил; Этой осенью Orange Culture входит в число брендов, выбранных The Folkore и перешедших в новое партнерство с Farfetch.

После окончания в 2015 году Central Saint Martin’s, Дэниел Флетчер порезал зубы в различных европейских модных домах (Louis Vuitton, Burberry и Lanvin, чтобы назвать несколько), прежде чем запустить свой одноименный бренд, поклонниками которого считаются Томми Дорфман и Гарри Стайлс. . Современные унисексные вещи Флетчера привлекли еще больше внимания СМИ, когда он снялся в Next in Fashion вместе с Минджу Ким, а недавно он разработал футболку с Choose Love, чтобы предоставить ресурсы для перемещенных беженцев.

Выпускница первого гранта для инкубатора Yeezy, Шлосс создает яркие платья-комбинацию с принтом и прозрачные топы для своего бренда Maisie Wilen. С момента создания одноименного лейбла (названного в честь девичьей фамилии ее матери) ее творения в стиле 2000 года были замечены на таких знаменитостях, как Меган Рапино и, конечно же, Норт и Ким Кардашьян Уэст. Недавно она произвела фурор своей цифровой презентацией весны 2021 года на Неделе моды в Нью-Йорке, а этой осенью открыла собственный магазин на Depop.

Немецкий дизайнер Йоханнес Бёль Кронау часто черпает вдохновение в различных культурах и поездках в Японию, Италию и Ближний Восток для своего бренда Ioannes.После учебы в кампусе Парсонса в Париже Кронау был включен в магистерскую программу по дизайну женской одежды Central Saint Martins, где родилась Иоаннес. Популярность его минималистичных вещей также подтолкнула Иоанна к Net-A-Porter, где его футболка Vogue быстро разошлась.

Theophilio — детище бруклинского дизайнера Эдвина Томпсона. С тех пор, как он запустил свой лейбл в 2016 году, все коллекции Томпсона для Theophilio напрямую ссылаются на его ямайское наследие и, как правило, включают переработанные материалы.Его последний фильм «Миграция» был показан в сентябре этого года на первой цифровой Неделе моды в Нью-Йорке и сопровождался короткометражным фильмом, посвященным его корням.

Эллисс Соломон запустила свой бренд Elliss в 2016 году, окончив школу Central Saint Martins. Ориентируясь на экологичность, все изделия Соломон изготавливаются с использованием нетоксичных красителей на местных производителях в ее родном Лондоне. Совсем недавно Соломон выпустила свою последнюю коллекцию, известную своими смелыми коллажами и лоскутными принтами.

Кика Варгас — дизайнер, работающая в Мадриде, Нью-Йорке, и ее родной Боготе, которые оказали основное влияние на ее линию. Поработав в Missoni после выпуска из Istituto Marangoni, колумбийский дизайнер запустил свой одноименный бренд, который часто представляет собой эффектные вещи, такие как топы и платья с увеличенными рукавами-фонариками. В этом году профиль Варгаса на Неделе моды вырос еще выше в рамках платформы BG Radar Бергдорфа Гудмана, которая способствует развитию новых талантов в магазине, на витринах и в журналах.

После запуска в июле этого года, «Фарай Лондон» Марианн Мсенги мгновенно стал вирусным после того, как был замечен на Кайли Дженнер. С лета ее раздельные костюмы, боди и платья продолжают привлекать внимание благодаря своим облегающим силуэтам и ярким цветам. Вдохновение Мсенги также связано с началом 2000-х и международными поездками, что можно увидеть через такие детали, как глубокие вырезы и вырезы.

Еще один получатель BG Radar, Петар Петров создает изделия, которые одновременно женственны и плавны.Недавняя коллекция этого венского дизайнера Pre-Fall 2021 отличается разнообразием пошива и объемными деталями в непринужденных силуэтах, которыми он и прославился. Вязаные платья, прямые брюки и струящиеся платья — все это сыграло свою роль в последней линии Petrov, которая была представлена ​​миру моды через онлайн-видео.

После окончания школы Брауна и работы в Tracy Reese Шина Суд совершила поездку в Индию и Бразилию, которая в конечном итоге стала основой для ее экологичного бренда Abacaxi (что на португальском означает «ананас»).

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.