homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

Что такое дизайн интерьера: ответы от дизайнера

Современный и эргономичный интерьер квартиры

Содержание:

Вопрос о том, что такое дизайн интерьера встает довольно часто, особенно у новоиспеченных владельцев квартир без ремонта. Ответ на него совершенно прост и незамысловат, поскольку дизайн интерьера – это ряд решений, направленных на оформление помещения любого назначения. К ним можно отнести выбор материала для отделки стен, пола, потолка, выбор дверей и окон, проработка вариантов возможного расположения светильников, меблировка и ее планировка. Также тщательно подбираются украшения, аксессуары, различные предметы декора.

Главной задачей дизайнера при оформлении интерьера является грамотное сочетание всех составляющих. То есть, войдя в помещение, человек не должен увидеть стол, картину, деревянный пол, он должен увидеть единую, полноценную и завершенную картину жилого помещения.

Оформление дизайна интерьера является невероятно творческой и кропотливой работой. Подходить к ней нужно со всей ответственностью и профессионализмом, поскольку, помимо привлекательного внешнего вида играет роль и функциональность квартиры или дома.

Посылом для создания будущего дизайн-проекта всегда служит потрясающая идея, исходящая либо от владельца оформляемой площади, либо от нанятого дизайнера. В любом случае, на ее основе подбирается целый ряд различных решений, которые в последствии удачно сочетаются с необходимыми техническими показателями жилья.

К слову, многие пренебрегают анализом оптимальной мебельной расстановки, однако зря. Данная планировка позволяет в той или иной мере раскрыть сущность хозяина квартиры, немного приоткрыть его душу. Только в этом случае жилое пространство сможет наполниться смыслом, жизнью и невероятной привлекательностью.

Именно поэтому перед началом работ следует тщательно изучить, что такое дизайн интерьера квартиры и какой в нем, собственно, смысл.

О необходимости дизайна

Первая и самая основная функция дизайна интерьера дома, коттеджа или квартиры – это сделать проживание в нем как можно более комфортным. Именно поэтому владелец недвижимости самостоятельно, либо прибегая к услугам опытного дизайнера должен создать оригинальный, эргономичный и запоминающийся интерьер квартиры.

Изысканное оформление гостиной

Ведь всем известный факт, что обстановка невероятно сильно влияет на человека, и способствует поддержанию либо хорошего, либо плохого настроения. Таким образом, неудачно подобранный интерьер, хаотичное расположение вещей в доме могут привести к стрессовым ситуациям, плохому настроению и даже погружению в депрессию. В то же время грамотно обустроенная квартира, в которой сочетаются привлекательность, функциональность и, в обязательном порядке, все пожелания хозяина будет настраивать лишь на позитивный лад, стимулируя все к новым свершениям.

Не зря первое, что делают люди, желая изменить свою жизнь – это затевают ремонт в квартире.

Совет! Если хотите навести порядок у себя в голове, начните со своей квартиры!

Не следует пренебрегать советами по обустройству жилого пространства в доме, ведь именно здесь любой человек проводит большую часть своей жизни. В связи с этим, интерьер должен быть хорошим, эстетически привлекательным, благоприятным. Обратите внимание и на основные цвета, используемые в обустройстве жилого пространства, ведь каждый из них оказывает свое собственное влияние на ваш характер и настроение.

Исторические факты

Непосредственно понятие «дизайн интерьера» появилось совершенно недавно, лишь в середине двадцатого века. Однако необходимость в красивом и современном оформлении помещений появилась еще в средние века. В те времена знать прибегала к различным ухищрениям, дабы сделать свое жилье наиболее привлекательным, неповторимым. Их целью было восхищение гостей, посетителей и даже простых слуг.

Строгий и функциональный дизайн интерьера квартиры

Также старались сделать эстетически привлекательными различные дворцы, храмы, общественные заведения. Более широкое распространение и использование основных принципов благоустройства жилья получило лишь с ростом благосостояния населения того или иного государства.

По большому счету, оформление интерьера в те времена было направлено на усовершенствование функциональности и эргономичности площади. Более активное использование принципов привлекательного и функционального интерьера было замечено, когда появилась промышленность и конвейерная сборка, поскольку всю необходимую мебель и предметы обихода можно было добыть без особого труда.

Основные стилевые направления

На сегодняшний день выполнить стильное и современное оформление дизайна интерьера можно в одном из множества стилей. К наиболее популярным, пришедшим к нам из далекого, но изысканного прошлого, можно отнести рококо, ампир и барокко. Каждый из этих направлений заключает в себя большое количество аксессуаров, различных роскошных декоративных элементов. Интерьер превращается в нечто величественное и пафосное.

Безусловно, выбрав определенный стиль при ремонте квартиры, реализовать его в жизнь можно и самостоятельно, однако результат при этом может быть совершенно непредсказуемым. Дело в том, что без наличия определенных навыков и умений можно допустить массу роковых ошибок, из-за чего интерьер будет выглядеть попросту абсурдно. Лучше всего обратиться за помощью к опытному профессионалу, ведь только человек с опытом сможет грамотно и аккуратно внедрить в обстановку вашей квартиры все пожелания каждого из обитателей.

Аккуратное и стильной оформление спальни

Итак, вернемся к определению ключевых стилей. Существует определенное количество направлений, которые положили начало созданию всех современных интерьерных решений. Благодаря их смешению или модернизации вышли одни из наиболее популярных на сегодняшний день стилей.

• Античность. У многих в голове данное понятие ассоциируется с красивыми, величественными, потрясающими скульптурами и памятниками Древней Греции и Рима. И это действительно так. В античном интерьере используется большое количество колонн, изысканных скульптур. Редко можно встретить обычные двери, поскольку на их месте величаются арки. Также здесь можно встретить цилиндрические своды или скульптуры богов, известных личностей. Дополняет общую картину декоративная художественная роспись;
• Модерн подогревает интерес к себе различными природными мотивами. Принты и незамысловатые узоры, различные извивающиеся линии, цветочные темы – все это выглядит очень ярко и по-современному. Модерн не прельщает симметрию, и допускает использование не только натуральных, но и искусственных материалов. Данное направление считается более свободным и естественным, благодаря чему привлекает многих своей простотой;
• Классический интерьер всегда остается в моде, вызывая восхищение всех и каждого. Простота линий и абсолютная симметрия характерна для классического интерьера. Здесь можно встретить лишь гладкие поверхности стен, полов, потолков, иногда дополненные изысканной лепниной. Все составляющие формы и объемы четкие, ограниченные, понятные. Здесь применяются сдержанные, но элегантные предметы декора, аксессуары. Не следует использовать дешевые аналоги натуральной древесины, камня или хорошего текстиля, поскольку в подобном интерьере это будет сразу бросаться в глаза.

Безусловно, представленные стили – это лишь малая часть от тех, что существуют на сегодняшний день. Как уже говорилось ранее, они служат базой для создания более новых, свежих направлений, различных экспериментов. Можете рассмотреть некоторые тематические стили, либо же относящиеся к одной из культур. Помимо этого, довольно часто применяется эклектика – это смешение нескольких стилей, в результате чего выходит нечто особенное. К таким стилям можно отнести лофт, один из редких удачных экспериментов эклектики.

Понравилась статья? Поделитесь ссылкой:

Что такое дизайн интерьера?

Дизайн интерьера является конкретным решением оформления помещения. Детальная разработка дизайна предполагает выбор подходящего напольного покрытия, отделку стен, окон и дверей, разработку плана освещения, расстановку мебели и прочих элементов интерьера.

Создание дизайна – проекта является творческим, профессиональным действием, направленным на создание гармоничного и функционального пространства офиса, коттеджа, дома или производственного помещения. Началом проекта любого помещения, будь то квартира, загородный дом или офис, является оригинальная идея, которая рождается в голове дизайнера или клиента.

Для воплощения проекта в жизнь обычно подготавливается комплексный проект, который должен отражать все технические требования и эстетические пожелания к современному офису или квартире. Это искусство расстановки предметов в разнообразных помещениях. Грамотно выполненный дизайн позволяет раскрыть сущность владельца дома и наполнить каждый сантиметр жилого пространства красотой и смыслом. Грамотно выполненный интерьер оптимально сочетает в себе функциональность и красоту.

Для чего необходим дизайн интерьера

Для комфортного и уютного проживания просто необходим правильный дизайн интерьера. Любой человек, самостоятельно обустраивая пространство своей квартиры или дома, пытается создать свой собственный дизайн интерьера. Но, к сожалению, не обладая необходимой квалификацией мало у кого получается достичь желаемой цели.

Большая часть жизни современного человека проходит в разнообразных помещениях. По этой причине окружающему интерьеру необходимо уделять особое внимание. Так, например, неграмотный дизайн интерьера или хаотичная обстановка в помещении могут вызывать раздражение, а в некоторых случаях депрессию и стресс. Каждый из нас хоть раз сталкивался с ситуацией, когда, заходя в комнату с неправильным интерьером, резко падало настроение. А грамотно составленный дизайн-проект может изменить жизнь человека к лучшему. Многие люди, желая поменять свою жизнь к лучшему, начинают именно с изменения интерьера жилища

Возникновение дизайна интерьера

Термин «дизайн интерьера» возник примерно в середине двадцатого века, но первые концепции обустройства помещений были разработаны еще в древние века и использовались для создания внутреннего убранства дворцов, храмов и домов местной знати, а с ростом благосостояния населения они получили широкое распространение.

С момента возникновения дизайн интерьера предполагал работу не только над убранством помещения, но и над его эргономикой. С появлением конвейерной сборки и промышленного производства дизайн интерьера получил широчайшее распространение.

Современное представление интерьера

Дизайн интерьера современной квартиры может разрабатываться либо в каком-нибудь популярном стиле, либо в смешанном. На сегодняшний день одним из самых популярных стилей интерьера является рококо, который отличается богатством убранства и огромным количество безделушек.

Фото разных дизайнов интерьера:

Можно постараться все выполнить собственными силами, но в этом случае конечный результат может быть неожиданным, так как невозможно создать дизайн проект, не обладая целым рядом профессиональных навыков, таких как проектирование, колористика, а также знание строительных материалов. Даже если у вас получится нарисовать образ будущего интерьера на листке бумаги, то на этапе воплощения проекта в жизнь вы столкнетесь с огромным количеством трудностей в процессе выбора необходимых материалов, подбора мебели, организации освещения и т. д. Поэтому для создания качественного дизайна лучше всего сразу обратиться к квалифицированному специалисту. Такое решение позволит вам сохранить огромное количество времени, сил и нервов.

Дизайн интерьера — это… Дизайн интерьера помещений (фото)

Дизайн интерьера — это определение профессионального, творческого подхода к формированию окружающего пространства, его гармонии с внутренним состоянием владельца. Каждый разработанный проект начинается с идеи в воображении, а далее происходит реализация задуманного, подбор наиболее сочетаемых элементов, стилей.

Общее определение оформления пространства

Дизайн интерьера — это трудоемкий занимательный процесс, требующий от исполнителя определенных навыков и знаний. Это только с первого взгляда может показаться, что все происходит легко, без особых трудностей, однако на самом деле каждое действие требует четкого контроля для получения задуманного результата.

Если подойти к буквальному рассмотрению этого определения, тогда дизайн интерьера — это проектирование, конструирование окружающего пространства для комфортного его использования.

Этапы разработки оформления

Каждая идея имеет свой жизненный цикл, и состоит из ряда этапов:

1. Создание эскиза.
2. Разработка дизайн-проекта.
3. Формирование рабочего чертежа.

Для того чтобы понять специфику каждого этапа, необходимо рассмотреть более подробно каждое определение, та как многие приступающие к процессу планирования не могут ответить на вопрос: «Дизайн интерьера — что это такое?».

Главная задача составления эскиза подразумевает выбор направления движения. То есть заказчик определяет наиболее подходящий вариант представленных ему макетов. Также на этом этапе специалистами учитываются все пожелания по отделке, стилю и другие важные моменты. Однако самого эскиза недостаточно, он выступает всего лишь базовой основой для дальнейших операций. Благодаря программному обеспечению моделируется выбранный эскиз и уточняется вся техническая информация.

Чертеж позволяет материализовать задумку в реальность. От тщательности его составления зависит общий исход всего задуманного. На этом этапе необходимо тщательно произвести все наброски и четко оперировать всеми понятиями данного направления.

Главные понятия при формировании дизайна

Дизайн интерьера — это не только создание красивого образа, но и четкое соблюдение всех правил оформления. Именно поэтому стоит разобраться в основных понятиях, которыми оперируют, разрабатывая макет и окончательный образ.

Среда — включает все окружающие предметы, с которыми человек имеет контакт. В основном за создание среды отвечает дизайнер, именно он предлагает все возможные варианты.

Пространство — это материализация окружающей среды. Она напрямую зависит от человека, для которого разрабатывается проект, увлечений, настроения, жизненных убеждений и других характеристик. Именно это должен представить разработчик.

Композиция — взаимодействие всех предметов интерьера и их сочетание. Одной из самых распространенных считается центрическая модель составления композиции. То есть из всего интерьера выбирают смысловой центр, который подлежит первичному вниманию. Очень часто роль такого центра выполняет гостиная или столовая. Примером может послужить дизайн интерьера гостиной с камином. Фото такого оформления отлично демонстрирует идею интерьера. Даже от него веет теплом и домашним уютом.

Пропорция — соблюдение размера каждого элемента интерьера. Вся концепция гармонии строится на соблюдении пропорциональных размеров. Нужно учитывать, что каждый стиль диктует свои размеры и формы. Эта особенность может существенно повлиять на всю созданную концепцию, так, некоторые стили очень плохо сочетаются с небольшими пространствами и портят весь задуманный эффект.

Создание дизайн-проекта

Для воплощения идеи требуется составление комплексного проекта, способного отразить и сопоставить эстетические элементы, пожелания и технические параметры. Поэтому работа над дизайн-проектом проходит в несколько этапов:

1. Формирование проектировочного задания. На этом этапе происходит тесное общение заказчика и дизайнера, в ходе которого составляется описание всех требований и задач, а также способов их достижения.
2. Создание предпроектного варианта. На этом этапе специалист продумывает все возможные варианты перепланировки и предоставляет предварительные эскизы.
3. Осуществление замеров помещений. Эти расчеты необходимы для четкого зонирования каждого участка и разработки планировочных схем.
4. Эскиз комнат. На этом этапе происходит согласование всех принципиальных моментов, так как он является переходным к началу осуществления поставленных задач. Будущая планировка имеет четкие зоны, примерные варианты расположения мебели, формируется внутреннее пространство. Для большей наглядности создаются трехмерные модели, после чего происходит их утверждение.
5. Реализация всех проектных заданий.

Составляющие части чертежного проекта

Дизайн интерьера — это не только создание макета, но и его реализация. Все работы выполняются по предоставленным чертежам проекта, который содержит сведения о:

• развертке стен;
• выбранном варианте напольного покрытия, схеме его укладки;
• проекте электрификации и расположении источников питания, светильников, ламп;
• дверных и оконных заполнениях;
• схеме водоснабжения;
• вентиляции и кондиционировании.

Варианты дизайнерских решений

Специалисты данной области разделяют каждый вариант оформления в соответствии с назначением помещения. То есть существуют дизайны спален, ванных комнат, кухонь, гостиных, офисов, детских.

Самый частое желание клиентов — это дизайн интерьера гостиной с камином в современном стиле. Фото таких макетов и уже готовых помещений поражают видением нынешнего варианта декора. Потому как на данный момент ценится простота в каждом элементе, но при просмотре общей концепции наблюдается полностью готовый к использованию интерьер. Этот эффект можно наблюдать благодаря совершенству подобранных пропорций, четкости линий, выраженности цветовых решений.

ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРОВ | Энциклопедия Кругосвет

Содержание статьи

ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРОВ, проектирование и организация внутреннего пространства помещений, линий, форм, фактуры, мебели, цвета и освещенности, в результате чего возникает особая среда обитания человека, характеризующаяся функциональным удобством, безопасностью, здоровым микроклиматом, комфортом и художественной привлекательностью. Поскольку люди проводят большую часть времени под крышей, хорошо спланированный интерьер играет большую роль в обеспечении их психологического комфорта. Дизайн интерьеров в значительной степени влияет на производительность труда, способствует экономии трудовых затрат, обеспечению здоровья и безопасности людей.

Первоисточником дизайна интерьеров было стремление людей к внутреннему украшению помещений, однако круг обязанностей современного интерьер-дизайнера значительно шире. Сегодня дизайнеры помещений работают вместе с архитекторами, заказчиками, подрядчиками, строителями и поставщиками, принимая решения о габаритах и структуре пространств, оборудования, типов меблировки и отделочных материалов. Интерьер-дизайнеры разрабатывают интерьеры жилых домов и офисов, больничных учреждений и ресторанов, вестибюлей общественных зданий и множества других общественных мест.

ИСТОРИЯ

История дизайна интерьеров определяется развитием художественных стилей и оснащения дома. Это развитие происходило под влиянием культур и обычаев, климата и доступных материалов, научных изобретений и торговли, от событий в экономике, политике и социальной жизни.

Египет и классические стили.

Наиболее полно оснащение интерьеров представлено в культуре Древнего Египта (4500–633 до н.э.). Множество предметов дошли до нашего времени благодаря климатическим условиям и особенностям верований древних египтян. Уже в древнейший период египетской культуры были отработаны основные формы стола, табурета, стула и сундука. Древние греки (2000–30 до н.э.) приложили к разработке этих основных египетских типов собственное стремление к простоте и тщательной разработанности формы. Классические греческие ордера и орнаменты были позднее заимствованы римлянами и затем разошлись по всему цивилизованному миру. Техническое мастерство древних римлян (753 до н.э. – 330 н.э.) проявилось в изобретении ими арки, свода и купола. Принцип арки оказал глубокое влияние на характер интерьера и мебели. Римский стиль орнаментации заимствовал немало мотивов с Дальнего и Ближнего Востока: шелковые ткани, узелковые ковры, мозаики с типичной восточной орнаментацией из кружев и розеток, изображений слонов, фазанов и т.п.

Готический стиль.

В Средние века (4–15 вв.), когда европейское общество переживало относительный экономический и культурный упадок, произошел отказ от классического римского стиля. Готика, наиболее полно выраженная кафедральными соборами с их стрельчатыми арками, витражными окнами и религиозными символами, окрасила собой всю систему художественных представлений. Распространение и культурное влияние ислама породило пристрастие к использованию геометрического орнамента и мозаики в отделке полов, стен и даже мебели, особенно в Северной Африке, Испании и Восточной Европе. Множество людей тогда жили в укрепленных городах или феодальных замках, где закрытое пространство оказывалось либо чрезмерно тесным и переполненным людьми, либо чрезмерно просторным и продуваемым насквозь.

Скудная бытовая меблировка состояла из сундуков, столов, табуретов и скамей. См. также ГОТИЧЕСКАЯ АРХИТЕКТУРА.

Ренессанс.

Эпоха Возрождения (1400–1600) характерна возрождением классического декора помещений. Художники утратили вкус к религиозной символике и стрельчатой арке, обратившись за вдохновением к классическим архитектурным ордерам и античным мотивам листьев аканта, волют, мифологических фигур. В Италии Леон Баттиста Альберти (1404–1472) и Андреа Палладио (1508–1580) построили большие и чрезвычайно красивые виллы, соединив классические композиционные идеи с научными достижениями своего времени и стилем. Мебель начали декорировать трехмерной богатой резьбой. Стены стали расчленять на отдельные панели, украшая их фресками. В отделке полов использовали древнеримскую традицию мраморной мозаики и изразцы. Италия стала центром текстильной индустрии, и великолепные шелка, орнаментированные декором, основанным на персидских и китайских мотивах, стали использовать для покрывал и драпировок.

Ренессанс распространился постепенно по всей Европе – сначала в Испанию, затем во Францию и наконец в Англию, где стал основой тюдоровско-елизаветинского стиля.

Французские стили: от барокко до ампира.

В 17 в. стиль Ренессанса отходит от строгого подражания античности и становится весьма изощренным – формируется стиль барокко (от ит. barocco – «причудливый», «вычурный»). Версальский дворец, начатый в 1661 для Людовика XIV, является ярким воплощением барокко. Этот дворец представляет собой анфиладу больших, пышно украшенных помещений, вмещающих множество людей. Стены их разделены на панели, заполненные гобеленами, мраморной облицовкой, зеркалами или остекленными окнами. Двери и другие деревянные детали были покрыты резьбой и, как правило, позолочены. Мебель, обычно выполненная голландскими мастерами, также покрывалась золоченой резьбой или сложными инкрустациями из ценных пород дерева и металла. Было разработано множество типов столов и кресел, причем каждый имел определенное назначение.

Среди декоративных мотивов преобладают классические акантовые листья, фигурки купидонов, фрукты и цветы, стилизация под виноградные листья и плющ. Для обивки кресел, покрывал и напольных ковров широко использовались гобелены и шелковые ткани, рисунки для которых выполнял Шарль Лебрен. Французский дворец установил тот высокий уровень королевской роскоши, достичь которого впоследствии стремились все дворы Европы.

В эпоху правления Людовика XV возник новый стиль рококо (фр. rococo, от rocaille – «раковина») (1730–1760), во многом отразивший вкусы разросшегося слоя крупных торговцев и мелкого дворянства. В загородных шато, в парижских домах и в самом Версале в моду вошли покои меньшего размера, более интимные. Тогдашние дизайнеры стали широко применять отделку внутренних стен штукатуркой с последующей их окраской в пастельные тона. В орнаменте, все еще богатом и резном, теперь преобладают непрерывные волнистые и закручивающиеся линии. Все это создавало общий эффект беззаботности, грациозности, уюта.

При этом уменьшились габариты мебели, в разработке которой также господствовали криволинейные очертания, выгнутые поверхности и гнутые ножки. Впервые появляется мебель, предназначенная для повышенного комфорта – шезлонги и оттоманки. Предпочтение отдается теперь более тонким и легким тканям, декорированным мелким рисунком из лент и волн, букетов и раковин. Распространение ориентальных мотивов в виде пагод, фазанов или обезьян отразило увлечение Востоком.

Франция продолжала диктовать европейскую моду и при Людовике XVI, когда утвердился неоклассицизм (1760–1789). Открытие руин древнеримских зданий в Помпеях в 1748 вновь вызвало интерес к классической традиции. В результате прихотливо изогнутые поверхности были вытеснены прямыми элементами, напоминавшие о классических колоннах Древнего Рима. В интерьерах господствует белый цвет с легким добавлением позолоты. Повсюду: в ручках кресел, карнизах или обрамлении дверей – преобладает четкая система деления на основание, ствол, капитель и антаблемент. Мебель и рисунки тканей характеризуются мелкой масштабностью и изысканностью пропорций.

Военные экспедиции Наполеона в Египет, Грецию и Рим оказали огромное воздействие на формирование французского стиля ампир (фр. empire – «империя»). Интерес к римским древностям, появившийся уже при Людовике XVI, охватывает теперь большинство стилей и манер античности. В интерьерах преобладают темные цвета с акцентировкой белых колонн, статуй и драпировок, укладываемых наподобие шатра. В моду входит изображение мечей, копий и инструментов военного оркестра. Мебель укрупняется и несколько утяжеляется, в ее декоре доминируют изображения животных. Изобретение в 1801 жаккардового переплетения открыло возможность для создания новых, сложно переплетенных многоцветных тканей фабричного производства. См. также ВЕРСАЛЬ.

Английские стили: от барокко до георгианского.

Меблировка английской готики или подражаний ренессансу тюдоровско-елизаветинскогй эпохи и в целом повторяла общеевропейские тенденции. Тем не менее, пристрастие англичан к картинам природы отразилось в сочности росписи стеновых панелей, глубоких естественных тонах и любви к изображению садовых растений в декоре, что делало английский интерьер легко узнаваемым.

Англия всегда более славилась искусностью мебельных мастеров, чем выработкой общих концепций домашнего интерьера. Первый из известных мебельных стилей, стиль королевы Анны (1702–1714) отличается изяществом при характерных для него легких витых ножках и простоте орнаментации. В начальный и средний георгианский периоды (1714–1765) мебель приобретает более мужественный и орнаментированный характер. Знаменитый мастер Томас Чиппендейл (ок. 1718–1779) создавал мебель, по стилю напоминающую рококо, но с активным использованием и готических и восточных мотивов. Ножки его кресел и столов, как правило, имели витую форму и завершались звериной лапой, сжимающей в когтях шар. Мебель Чиппендейла многократно копировали в самой Англии, в Германии и в США.

Поздний георгианский стиль в Англии вторит французскому неоклассицизму. Художники-дизайнеры Роберт Адам (1728–1792), Джордж Хепплуайт (ум. 1786) и Томас Шератон (1751–1806) создают интерьеры и мебельные гарнитуры, широко используя классические римские детали. Комнаты окрашивались в пастельные тона и декорировались сложными лепными гирляндами и завитками из белого гипса. В нишах устанавливались подлинники или копии римских статуй, популярностью пользовались отдельно стоящие колонны. Мебель некрупная, с прямыми ножками, спинки кресел выполнялись в форме сердечек или декоративного щита.

Американские стили: от раннеамериканского до греческого возрождения.

Ранние американские интерьеры отразили вкусы, характерные для тех европейских стран, откуда были родом американские колонисты. Мебель состояла либо из привезенных из Европы предметов, либо из их грубых имитаций, сработанных из местных пород дерева и домотканых обивок. По большей части меблировка отражала английское влияние, будь то стиль короля Якова, Вильгельма или Марии Тюдор. На юго-западе США испанские мебельные традиции смешивались с индейскими мотивами.

Американский георгианский период характерен смешением стилей королевы Анны и Чиппендейла, при этом такие американские мастера, как Джон Годдард (1724–1785) и Бенджамин Рандолф (работал в 1760–1790) разрабатывали высококачественную мебель, создавая индивидуальные интерпретации английских образцов. «Федералистский стиль» (1790–1820), возникший вскоре после американской революции, отражал сильное влияние позднего георгианского стиля в Англии. Небольшие, обработанные каннелюрами колонки ножек и спинки кресел в виде щита копировались из альбомов образцов Шератона и Хепплуайта. Интерьеры, вроде усадьбы Томаса Джефферсона в Монтичелло, украшались классическими колоннами и декоративными фризами.

К концу федералистского периода нью-йоркский мебельный мастер Дункан Файф (1768–1854) разработал стиль в опоре на моду регентства («шератон») с саблевидными ножками и вогнутыми спинками стульев и кресел. Работы Файфа знаменовали собой переход к ампиру или греческому возрождению (1820–1860). В это время мебель утяжеляется, в моду входит глубокий рельеф резьбы, звериные лапы с когтями используются в виде ножек. «Греческая» манера собирания драпировки по одной стороне оконного проема используется чрезвычайно часто, а цвет становится и темнее и насыщеннее.

Викторианский стиль.

Стиль, сложившийся во времена правления королевы Виктории в Англии, обычно считают эклектическим, имея в виду пристрастие к комбинированию нескольких стилей вместе. В нем к стилю греко-римского «возрождения» добавили готику, рококо, стиль королевы Анны и так называемый «итальянский». Этот вариант «возрождения» наложился на бурный процесс развития фабричного производства, при этом сами фабрики экспериментировали с новыми материалами и пытались имитировать ручную работу. В целом, викторианский стиль в мебели – это множество изгибов, резьбы, шнуров с кистями, оборок и декоративных головок обойных гвоздей. Обои на стене, ковры и драпировки украшены пышными орнаментами, а комнаты были набиты множеством предметов мебели и аксессуарами.

Стиль модерн.

В основе формирования стиля модерн («современного стиля») было движение, связанное с творчеством членов английского Общества искусств и ремесел (1860–1900), и стиль «ар нуво» (1890–1905). Группы художников, отвергая эклектику викторианского времени, создали мебельные гарнитуры со скромной орнаментацией, соединявшейся с общим тематическим решением формы. Подчеркивались чистота материала и простота линий. Развивая эти идеи, дизайнеры нового поколения Вальтер Гропиус (1883–1969), Ле Корбюзье (1887–1965), Людвиг Мис ван дер Роэ (1886–1969), Франк Ллойд Райт (1867–1959), Чарльз Имз (1907–1978) или Эро Сааринен (1910–1961) – соединили мастерство, новые материалы и технологии, создав новые формы интерьера и новые формы мебели. Крупноразмерные стекла и навеска перегородок на стальные балки позволили организовать свободно перетекающие пространства под единой крышей и связать интерьер с внешним пространством. Стальные трубки и синтетические материалы привели к созданию легких, контурных форм мебели с широким использованием прихотливо изогнутых линий.

Стили в дизайне интерьеров продолжают развиваться по мере того как современные средства связи определяли все более тесные контакты между мировыми культурами. Многие специалисты считают, что новые стили 21 в. возникнут из сплава азиатских, африканских, европейских и американских художественных идей.

ЭСТЕТИКА ДИЗАЙНА

Эстетические соображения дизайнеров во многом определяют характер интерьера. Разрабатывая проект, дизайнер прежде всего решает, будет ли интерьер традиционным или модернистским, строгим или непринужденным, сложным или простым, спокойным или динамичным. Ему необходимо также определить, будет интерьер замкнутым или открытым, будет ли он создавать ощущение сдержанности или теплоты. Именно эти аспекты настроения или атмосферы интерьера определяются выбором тех или иных элементов дизайна и его принципов.

ЭЛЕМЕНТЫ ДИЗАЙНА

Основными элементами дизайна и средствами его реализации являются пространство, форма, линия, фактура, цвет и свет.

Пространство.

Пространство, ограниченное стенами, потолками, плоскостью пола и мебелью, было и остается важнейшим и сложнейшим из элементов дизайна. Когда человек находится в пространстве интерьера, его соотношение с ним непрерывно изменяется. Само пространство можно определить как позитивное или негативное. Позитивные пространства образуются массами – предметами мебели, оборудованием, стенами, тогда как негативное пространство – это обычно сам «воздух», окружающий предметы. Именно соотношение позитивного и негативного пространств, выраженное их объемами и конфигурацией, создает атмосферу интерьера. Другими словами, помещение с большим числом позитивных пространств будет ощущаться сложным и замкнутым, тогда как интерьер с большей долей негативных пространств кажется более простым и открытым. То, как взаимодействуют между собой позитивное и негативное пространства, определяет структуру пространства и пути через него. Это обстоятельство особенно существенно в определении того, статичным или динамическим будет характер интерьера. В более статичном интерьере границы позитивного и негативного пространств определены максимально четко, как это происходит с рядами сидений в аудитории. В динамичном интерьере границы между позитивным и негативными пространствами переменчивы – в ресторане, к примеру, где множество столов разного размера и формы расположены под разными углами один к другому.

Форма и контур.

И позитивное, и негативное пространство определяется формой и контуром. Под контуром имеется в виду внешний абрис объектов, выраженных в двухмерной проекции, тогда как формой считается трехмерный объем предмета. Дизайнеры классифицируют формы и контуры по их соотнесенности с элементарными геометрическими фигурами – квадратом, прямоугольником, кругом, овалом, треугольником и ромбом. Подавляющее большинство интерьеров основаны на квадрате и прямоугольнике. Они стабильны и придают пространству устойчивость. Треугольники и ромбы более динамичны и обладают собственной направленностью. Наконец, криволинейные фигуры, круги и овалы придают интерьеру мягкость, разнообразие и динамику.

Линия.

Основные направления линий – горизонталь, вертикаль, диагональ. Сами они могут быть толстыми и тонкими, прямыми или изогнутыми. При этом дизайнеру помещения приходится считаться с линейным рисунком, заданным архитектурой: углами и линиями, разграничивающими пол, стены и потолок. Кроме того, он обязан принимать во внимание структурные линии предметов меблировки и линии рисунка тканей или обоев. Обычно одно направление линий является в пространстве основным и определяет общее его настроение. При господстве вертикальных линий интерьер будет казаться выше, но вместе с тем более официальным и статичным. Интерьер, в котором господствуют горизонтали, производит впечатление неформального и спокойного. Диагонали вносят динамику в интерьер, их сдержанное использование, например, наклонный потолок или установка мебели под углом к стене, привносит в помещение оттенок необычности и интриги. При этом чрезмерное использование диагоналей грозит созданием ощущения тревоги и даже хаоса. Непрямые линии, изогнутые формы и контуры облегчают жесткую сетку прямых архитектурных линий. Если они длинные, то несут в себе сочетание изящества и покоя, если короткие, – игривость и возбуждение.

Фактура поверхности.

Качество поверхности любого объекта является одним из главных элементов в дизайнерском проектировании, поскольку оно воспринимается зрительно и на ощупь. Фактура во многом определяет степень официальности интерьера, она может придавать пространству оттенок холодности или теплоты. Фактуру используют для создания ощущения разнообразия при единстве цвета. Так, сияющие хромированные трубки стульев, контрастируя с грубым ковровым покрытием пола, могут придать очарование интерьеру, который в противном случае казался бы скучным. Среди фактур поверхности выделяют шероховатые и гладкие, твердые и мягкие, блестящие и матовые, прозрачные и непрозрачные. Как правило, шероховатые матовые поверхности, будь то каменная кладка камина или рыхлое плетение шерстяной обивки мебели, считаются неофициальными, а гладкие блестящие поверхности, например, черный лаковый рояль, подчеркивают формальность обстановки. Мягкие ковровые покрытия придают ощущение тепла и комфорта, в то время как гладкие твердые поверхности характерны для холодных деловых по характеру интерьеров. Если дизайнер не учел в достаточной мере архитектурные фактуры, заданные стенами, окнами, каминами и полами, равно как и фактуры мебели, то в одном интерьере может оказаться излишнее разнообразие фактур. Это почти неизбежно приведет к ощущению хаоса и распада интерьера на разные элементы.

Цвет

– важнейший элемент, определяющий настроение интерьера, он нередко оказывает на человека физиологическое и психологическое воздействие. По поводу цвета сформировались три области теоретического знания: физиологическое влияние цвета; соотношение цвета и света; цвет и его зависимость от красителей. Цветовой тон (оттенок) определяет наименование цвета. Все цвета образуются смешением трех основных тонов – красного, желтого и синего. Красный и желтый образуют оранжевый, синий и красный – фиолетовый, синий и желтый – зеленый. Цветовые тона определяются в чистом виде, без добавки белого или черного, и соотношение оттенков демонстрируют на т. н. цветовом круге. Чем ближе один к другому оттенки на круге, тем спокойнее их сочетание; оттенки, лежащие на противолежащих частях круга, резко контрастируют, их сопоставление возбуждает. Оттенки цвета подразделяют также на теплые и холодные.

Свет обычно связывается в нашем представлении с количеством черного или белого пигмента в краске. Он измеряется обычно на ахроматической (серой) шкале с градацией от черного до белого. Хотя люди при выборе цветовой гаммы нередко обращают внимание на оттенок, в действительности на характере интерьера сильнее всего сказываются вариации световой плотности.

Насыщенность, или сочность цвета, определяется долей основного пигмента в общем объеме краски. Оттенок, образуемый, к примеру, чистым красным пигментом, обладает максимальной насыщенностью. Насыщенность будет меняться при добавлении черного или белого пигмента, либо пигмента, соответствующего оттенку, лежащему на противоположной стороне цветового круга. Подобно градации световой плотности отстраивается и градация насыщенности в зависимости от пропорциональной добавки черного, белого или контрастного цвета. Тона нулевой насыщенности (серые тона) называют бесцветными (ахроматическими), они образуются смешением черного и белого или двух контрастных цветов в равных долях и различаются по световой плотности.

Цветовые гаммы интерьеров строятся на различных комбинациях цветовых тонов, световой плотности и цветовой насыщенности. Основные колористические схемы бывают монохромные, аналогичные, взаимодополняющие и ахроматические. В монохромной схеме используется только один оттенок, это придает интерьеру ощущение абсолютной цельности, разнообразие в которую привносится варьированием плотности света и цветовой сочности. Аналогичные, или подобные схемы основаны на использовании оттенков, расположенных близко один к другому на цветовом круге. За счет близости оттенков возникает эффект гармонического спокойствия, которое для преодоления возможной монотонности требует привнесения разных вариаций световой плотности и сочности цвета. Взаимодополняющие схемы строятся на оттенках противолежащих частей цветового круга, их контраст добавляет интерьеру интриги, придает ему возбуждающее звучание.

Чтобы несколько затушевать эффект такого контраста, оттенки цвета обычно смягчают. Ахроматические схемы могут быть построены только на черном, белом и промежуточных серых тонах, или с добавлением какого-то оттенка ради обогащения общего эффекта. Ахроматические цветовые гаммы нередко применяют для видимого объединения пространства или зрительного его увеличения. При этом следует помнить, что эти схемы не являются жестким сводом правил, а лишь основными принципами, к тому же не все цветовые комбинации укладываются в четкие схемы.

Цвет интерьера оказывает разное воздействие на тех, кто в нем находится. Цвет, выбранный для стен и пола, существенно влияет на восприятие размера и формы помещения и даже температуры воздуха в нем. Предметы теплых, темных и насыщенных оттенков кажутся ближе, при этом пространство сжимается и «утепляется»; холодные, светлые и слабонасыщенные цвета делают помещение больше и холоднее. С помощью цвета какие-то элементы помещения или его свойства можно либо усилить, либо ослабить. И вновь: теплые, темные насыщенные цвета привлекают внимание, и потому их резонно применять в специально выделяемых элементах интерьера. Привлечь внимание к какой-то части целого можно также за счет использования контраста оттенка, тона или насыщенности.

Психологические свойства цвета хорошо известны. Одни цвета, как красный, оказывают возбуждающий эффект, другие, например, синий, успокаивают и даже угнетают. Желтый обычно считается веселым, зеленый – комфортным, оранжевый – раздражающим. Цветовая психология учитывается в решении интерьеров: в ресторанах нередко используют красный цвет для повышения аппетита посетителей; в отделке самолетов применяют мягкие зеленоватые оттенки для общего успокаивающего эффекта; в больницах – пастельные оттенки, создающие ощущение покоя. Цвет особенно сильно воздействует на детей, и потому в детских садах обычно выстраивают целую систему цветового «кодирования»: чистые яркие насыщенные цвета в зонах активности, более легкие, слабонасыщенные оттенки – в зонах отдыха. В то же время известно, что разные люди могут реагировать на цвет по-разному, так что дизайнерам следует по возможности подбирать цветовую гамму сообразно индивидуальным предпочтениям обитателей интерьера.

Свет.

В дизайне интерьеров свет играет функциональную и эстетическую роль. Дизайнеры используют одновременно три базовые схемы освещения: общее, рабочее освещение и направленное. Общий свет необходим для перемещения в интерьере и обычных занятий. Из всех трех схем он предполагает минимальный уровень освещенности и самый широкий световой поток. Рабочий свет применяется для особых видов работ, требующих интенсивного светового потока, например, при длительном чтении или тонких ручных операциях. Наконец, направленный свет используют обычно из эстетических соображений для выделения элементов интерьера – камина, статуэтки или картины на стене. Его применяют также в розничной торговле, где необходимо привлечь внимание к какому-то предмету в общей товарной выкладке.

Целостная схема общего, рабочего и направленного света определяет подбор источников света и световое решение интерьера. Источник света может быть как естественным, так и искусственным; но всегда рекомендуется максимально использовать возможности естественного освещения в дневное время. Заводы и офисы нередко даже экономят, используя естественное освещение. Когда по каким-то причинам естественного света не хватает, дизайнеры применяют искусственные источники света, которые подразделяются на лампы накаливания, люминесцентные, газоразрядные и появившиеся в последнее время светодиоды. В быту чаще всего применяют лампы накаливания, дающие теплый, легко регулируемый по интенсивности свет от приборов, приобретение и установка которых относительно дешевы. Традиционные лампы накаливания обеспечивают довольно высокий уровень светового потока на один ватт мощности, хотя более новые галогенные лампы существенно выше по этому показателю. Люминесцентное освещение особенно выгодно, когда нужно обеспечить общий свет на большой площади или когда важно добиться высокого уровня светового потока при низких затратах энергии. Однако люминесцентные светильники не слишком привлекательны из-за своего «холодного» спектра и трубчатой формы ламп. Газоразрядные светильники используются преимущественно для уличного освещения, в промышленных или очень крупных общественных сооружениях. Они весьма экономичны, обеспечивая в десять раз более мощный световой поток на единицу мощности по сравнению с лампами накаливания. Такой тип освещения особенно уместен, когда для освещения больших площадей используют свет, отраженный от высоких потолков.

Характер осветительных приборов во многом предопределен типом самого источника света. Если лампы накаливания встраиваются в разнообразные типы светильников, то люминесцентные источники света предполагают в основном удлиненные или круглые их формы. Выбор электроарматуры зависит также от того, хочет ли дизайнер сделать осветительные приборы элементами художественной композиции помещения или стремится сделать их скрытыми. Световые приборы встраиваются в пол и потолок, их укрывают за решетками или жалюзи, навешивают на стену или потолок или наконец подвешивают к потолку, как люстру. Их делают и переносными, расставляемыми на полу или на приподнятых над полом поверхностях. Размещение светильников во многом определяет общую атмосферу помещения. Свет, исходящий сверху, с уровня потолка, более резок, открыт, тогда как свет на уровне глаз придает интерьерам более мягкий характер. Свет на уровне пола увеличивает безопасность передвижения и добавляет помещению динамизма.

ПРИНЦИПЫ ФОРМИРОВАНИЯ ПРОСТРАНСТВА

Основные категории проектирования – пропорции и масштаб, сбалансированность, ритм, акцентировка, гармония – служат своеобразным «каркасом» дизайна интерьеров.

Пропорции и масштаб.

При выборе размеров будущих объектов дизайнеры обычно руководствуются соображениями пропорций и масштаба. Под пропорциями понимается соразмерность частей и целого; пропорции выражаются в виде цифровых соотношений и воспринимаются как правильные или неправильные. Масштаб говорит о соотношении величины одного элемента и величины других, он подразумевает соразмерность человеку отдельных элементов архитектурного сооружения (или его интерьера) и всего целого.

Древние греки, изучая пропорции, установили опытным путем, что определенные отношения частей друг к другу (1:2, 2:3, 3:5, 3:4), например, одного элемента стены к другому, обладают наивысшей привлекательностью. Они также определили, что в отношениях частей и целого нечетные числа приятнее четных. Классические представления о пропорциональности имеют универсальный характер, они применимы к определению числа и размеров картин на поверхности стен или распределению мебели в комнате.

Масштаб является переходным звеном между архитектурными элементами и размером человеческого тела. Чтобы обстановка обитаемого пространства была функциональной и соотносилась с его обитателями, она должна быть масштабной. К примеру, обширное помещение с высоким потолком, колоннами 60 см в диаметре и дверями трехметровой высоты будет восприниматься как крупное. Чтобы сохранить его эстетическую привлекательность, дизайнеру следует выбирать крупные элементы меблировки и отделки.

Сбалансированность.

Сбалансированность, или равновесие, обеспечивается правильным расположением элементов внутри помещения. Речь идет о зрительной сбалансированности, в рамках которой взаимодействует чисто визуальная масса отдельных частей. Так, крупный диван красного цвета зрительно кажется массивнее, чем серого цвета. Среди видов сбалансированности выделяют симметричный, асимметричный и радиальный. Симметрическое равновесие достигается тогда, когда два элемента равной визуальной массы расположены на одном расстоянии от воображаемого центра интерьера. Такого рода композиции иногда называют зеркальными, они придают интерьеру ощущение стабильности, покоя и официальности. Симметрическое равновесие применяют в классической схеме организации интерьера, чтобы сфокусировать взгляд на его центре или «успокоить» сложное сочетание элементов.

Асимметрическое равновесие достигается в тех случаях, когда два «разновесных» элемента отстоят на неравных расстояниях от воображаемого центра. Визуальная сбалансированность при этом достигается так же, как в механике уравновешиваются рычажные весы. Зрительно более тяжелый элемент размещается ближе к условному центру, чтобы уравновесить более легкий, но находящийся дальше от него. Асимметрическая уравновешенность менее формальна, с ее помощью создается более динамичная атмосфера интерьера. Радиальное равновесие структурно тождественно симметрическому, но оно предполагает круглую форму, а множество элементов установлены на одном расстоянии от центра, подобно стульям вокруг круглого стола. В этом случае возникает такое же ощущение стабильности и официальности, как в ситуации симметрической уравновешенности.

В построении интерьера используются все три вида сбалансированности. Если симметрическая уравновешенность определяет, что взгляд человека останавливается на центральном элементе композиции, то асимметрическое равновесие заставляет его перемещаться, обследуя различные элементы интерьера.

Ритм.

Под ритмом интерьера подразумевается создание динамизма путем повторения через определенные интервалы форм, контуров, линий, цвета, фактуры поверхностей и их освещенности. Если интервалы однородны, то такой ритм называется метром. В интерьере именно ритм создает единство целого. Некоторого разнообразия можно достичь, используя смену элементов (скажем, при чередовании черных и белых полос), или прогрессию (когда размеры чередующихся элементов меняются в определенной закономерности). Ритм необходим, чтобы не допустить хаотичности целого, однако чрезмерный акцент на нем нежелателен, поскольку это ведет к монотонности интерьера.

Доминанта.

Принцип доминантности связывает элементы дизайна отношениями господства и соподчинения. Далеко не все элементы интерьера играют одинаковую роль, поэтому дизайнер выбирает какие-то в качестве главенствующих и привлекает к ним взгляд с помощью специальных приемов. В роли доминантных чаще всего используются такие архитектурные элементы, как камин или большое окно. Если в архитектуре интерьера нет таких элементов, то дизайнеру приходится создавать их искусственно, и внимание к доминантному элементу формируется посредством симметрической уравновешенности соподчиненных частей, их ритмической организацией или за счет цветового контраста.

Гармония.

Под гармонией имеется в виду достижение целостного взаимодействия всех перечисленных выше инструментов и элементов дизайна. Гармонию понимают как единство в многообразии, она достигается, когда масштаб, пропорции, баланс, ритм и соподчиненность деталей вместе создают общий настрой, тему или атмосферу интерьера. Единство обеспечивается за счет повторения элементов или путем обозначения ведущей темы или стиля, а многообразие достигается за счет использования контраста и прогрессии в выборе частей и их сочетании. Важно помнить, что гармония предполагает взаимосвязанность всех элементов интерьера, т.е. гармоническое соотношение интерьера и внешнего пространства, отдельных помещений в отношении целостной системы интерьера и обстановки в отношении каждого помещения в отдельности.

ФУНКЦИОНАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ ПРОЕКТИРОВАНИЯ ИНТЕРЬЕРА

Функциональные основы не менее существенны в проектировании интерьера, чем художественные. Грамотный дизайн интерьеров предполагает использование материалов сообразно их функции и способов ухода за ними, принимая во внимание эффективность, экономичность, экологическую чистоту и их общую безопасность. К тому же, при проектировании интерьеров приходится помнить о потребностях таких пользователей, как пожилые люди, дети и инвалиды.

ВЫБОР ОТДЕЛОЧНЫХ МАТЕРИАЛОВ

При выборе материала для стен, потолков и меблировки дизайнер оценивает их с точки зрения удобства для пользователя и вида деятельности, проходящей в помещении. Разумеется, вопрос стоимости материалов существенно влияет на выбор материалов, однако качества материала и способ ухода за ним также весьма важны. К основным качествам материалов относят их прочность, экологичность, теплозащитные и акустические свойства.

Покрытия полов.

Поскольку покрытие пола испытывает наибольшие нагрузки сравнительно с другими элементами отделки, его прочность и легкость ухода за ним имеют решающее значение. Необходимо также учитывать шумность, неизменность формы и, наконец, стоимость. Покрытия полов подразделяют на два основных класса: твердые и мягкие. Твердые покрытия могут быть жесткими (кирпич, мрамор и другие виды естественного камня, керамическая плитка) или упругими (виниловые и смешанного типа, дерево и ранее употреблявшиеся асфальт и линолеумы). К мягким покрытиям относят ковры и ковролины.

Ковровые покрытия пользуются большой популярностью. Их дешевизна, эластичность, создаваемые ощущения уюта и комфорта сделали их чрезвычайно популярными в жилых и в общественных интерьерах. Однако ковры и ковролины наименее прочны в длительном использовании и быстро загрязняются. Выбор коврового материала включает оценку состава волокна, способ плетения, тип ворса, рисунок и его цвет. Благодаря его стойкости и высокой эластичности чаще всего для ковровых покрытий используется нейлон. Ворс может быть нестриженым и стриженым, коротким или многослойным. Стойкость коврового покрытия зависит от густоты и длины ворса и от того, стриженый он или нет. Если на первый план выступает потребность в особой прочности, то следует выбирать покрытие с густым ворсом и низовой конструкцией вязания, хотя соображения удобства или эстетики могут определить другой выбор. Используются также специальные химические составы, повышающие прочность и устойчивость к загрязнению. Выбор в пользу ковровых покрытий среднего качества с пестрым рисунком делается в связи с тем, что на них меньше заметны пятна и грязь.

С появлением новых лаков, существенно облегчивших уход за полами, возвращается популярность пола из твердых пород дерева. Деревянный пол привлекателен, поскольку сочетает в себе высокую прочность с некоторой эластичностью, создает ощущение тепла и покоя. Его стоимость зависит от породы дерева, рисунка древесины и типа обработки. Деревянный пол набирается из досок или паркета, он бывает гладкоструганым или отшлифованным. Отделка поверхности осуществляется мастикой, полиуретановым или акриловым лаком. Акрил наиболее прочен и надежно защищает дерево, но он дорог, и потому его применяют лишь в коммерческих и при отделке самых дорогих жилых интерьеров. Полиуретановый лак обеспечивает высококачественное покрытие по умеренной цене, и если его регулярно обновлять, то он обеспечивает стойкость и достаточно высокую защиту дерева. Мастики нестойки к влаге и требуют регулярной натирки пола.

Из упругих покрытий весьма популярен винил (поливинилхлорид, ПВХ), недорогой материал, обеспечивающий шумозащиту и частичное восстановление формы при деформациях. Винил используется как рулонный материал или в виде плиток – более толстых и прочных для общественных интерьеров, более тонких для жилых. Качество виниловых покрытий зависит также от технологии производства; они подразделяются на мозаичные, ротогравюрные и ротовиниловые. Мозаичный винил образуется из гранул, выкладываемых в определенном рисунке, тогда как ротогравюрные представляют собой фотовоспроизведение рисунка на бумаге с накрытием ее прозрачной виниловой пленкой, а ротовинил сочетает в себе оба эти вида. Мозаичные винилы наиболее стойки и, естественно, наиболее дороги. Все виниловые покрытия выпускаются с отделкой «без мастики», что сводит уход за ними к простой протирке влажной тряпкой.

Те, кто стремится иметь наиболее прочные и легкие в уходе полы, делают выбор в пользу керамической плитки, выпускаемой в широчайшем диапазоне цветов, рисунков и поверхностной отделки. Плитка крепится к полу с помощью клейкой массы, а швы затираются специальным раствором. Недавнее изобретение акриловых затирочных составов дополнительно увеличило стойкость керамических полов и легкость ухода за ними. Красота и стойкость образуют собой очевидно достоинство керамических полов. К известным недостаткам следует отнести их гулкость, жесткость и холодность.

Отделка стен.

В дизайне интерьеров стены красят, оклеивают обоями, закрывают панелями, иногда цокольную часть стены покрывают камнем, кирпичом или керамическими изразцами. Выбор отделки стен определяется и функциями помещения и легкостью ухода и, наконец, стоимостью.

Покраска стен наиболее популярна из-за ее дешевизны, она легко осуществима и обеспечивает широчайшее разнообразие цвета и фактуры. Используемые красители подразделяются на латексные и алкидные. Латексные красители имеют водную основу, они быстро высыхают и легки в уборке, однако менее стойки, чем алкидные, и пригодны не для всех интерьеров. Красители на алкидной основе (вытеснившие масляные краски) разводятся минеральными растворителями и потому дольше сохнут. Уход за ними сложнее, зато они гораздо более стойки и долговечны. Латексные красители обычно применяются для окраски стен, тогда как алкидные – для окраски дверей, плинтусов и наличников.

При выборе красок во внимание принимается и уровень ее глянцевости, который варьируется от матового, полуматового, шелковисто-матового и лощеного до глянцевого. Чем выше уровень блеска, тем тверже окрашенная поверхность: тверже всего блестящая алкидная краска, мягче всего матовая латексная. Чтобы совместить относительно высокую стойкость поверхности и приемлемый уровень эстетической цельности интерьера чаще всего используют полуматовые, шелковисто-матовые или лощеные полуглянцевые краски.

Обои до сих пор сохраняют популярность при отделке интерьеров, поскольку обеспечивают довольно стойкую поверхность, многообразие рисунков, фактур или фактурных рисунков. Обои подразделяются на особостойкие, моющиеся и непрочные, так что прежде чем выбрать тип обоев, необходимо определить, какова будет нагрузка на стены помещения. Высокостойкие обои делаются или из винила (поливинилхлорида) на тканой основе или в виде винилового слоя поверх слоя бумаги. Обои на тканой основе наиболее стойкие и потому рекомендуются для применения в общественных интерьерах или в тех помещениях жилого дома, где больше всего воды или опасности жировых загрязнений, т.е. в ванной комнате или на кухне. Моющиеся обои обычно не имеют поверхностной виниловой пленки. Их можно слегка протереть влажной тканью, однако грязные и особенно жировые пятна на них остаются. Непрочные обои делаются с включением целлюлозных или растительных волокон, что исключает их мытье и предполагает только уборку с помощью пылесоса.

Стены также облицовывают деревянными панелями, мраморными плитами, кирпичом или керамической плиткой. Эти виды отделки поверхности обладают высокой стойкостью и очень просты в уходе, однако и сами материалы и их установка на места обходятся весьма дорого. Тем не менее, их долговечность и простота ухода в ряде случаев перекрывают высокие первоначальные затраты.

Ткани применяются прежде всего для драпировок, обивки мебели, для постельных принадлежностей и ковровых покрытий. Как и в случае иных материалов, необходимо соотносить качества тех или иных тканей с их целевым назначением и местом применения. Ткани различаются стойкостью, способностью восстанавливать форму (немнущестью), стойкостью к воздействия света, степенью горючести, усадкой или растяжением после стирки и особенностями ухода за ними. Все эти свойства определяются составом волокна, типом узла, типом переплетения и окончательной отделкой ткани.

Состав волокна влияет на суммарное качество ткани в наибольшей степени. Для обивочных тканей особенно важны стойкость и устойчивость к загрязнению, тогда как в случае драпировок на первый план выходят стойкость к солнечному свету и сохранность формы после стирки или чистки. Широко используется пропитка ткани для увеличения ее стойкости к загрязнениям, огнестойкости, для придания антибактериальных свойств или уменьшения усадки. Естественно, что пропитка самого волокна значительно эффективнее, чем пропитка одной поверхности ткани, поэтому фабричные пропитки всегда надежнее, чем выполняемые в магазинах или в домашних условиях.

Оформление окон используется для регулирования силы света, степени закрытости, силы проникающих в интерьер звуков, температурного режима помещения. Форма проема и различные типы рам используются также для того, чтобы смягчить чрезмерную сухость архитектурного решения, акцентировать вид из окна наружу или обогатить фактурное решение стены. Оконные проемы оформляются с помощью драпировок, занавесей, жалюзи, экранов, которые крепятся карнизами и ламбрекенами. Жалюзи удобны для регулирования светового потока и меры доступности для постороннего взгляда, однако они не снижают уровень шума в помещении и не утепляют его. Драпировки и занавески хорошо утепляют окно, но с их помощью регулировать силу света не слишком удобно. Соответственно, нередко используется сочетание того и другого в виде жалюзи, прикрытых сверху драпировкой. Карнизы и ламбрекены иной раз применяются отдельно, независимо от драпировки, и тогда они играют сугубо декоративную роль, смягчая сухость форм и расширяя набор фактур в интерьере.

Меблировка.

Мебель составляет основную статью расходов на обустройство интерьера. Она используется для хранения различных предметов, для проведения рабочих операций, отдыха и досуга в обитаемом пространстве. В подборе мебели руководствуются соображениями прочности, удобства ухода и пользования, общего комфорта. Мебель подразделяется на свободностоящую и встроенную, на корпусную и мягкую.

Долговечность и прочность зависят от качества конструкции и использованных материалов. Высококачественная конструкция предполагает соединение без открытых шляпок гвоздей, шурупов или скреп, без капель клея и без деформаций при перемещении. При этом все ящики легко скользят и точно примыкают к корпусу, вся металлическая фурнитура долговечна и работает без напряжения. Мягкая мебель имеет достаточно мощную пружинную конструкцию и стойкое уплотнение, что обеспечивает ее работу без деформации длительное время.

Корпусная мебель изготовляется из дерева, металла и пластиков. Традиционно дерево остается излюбленным материалом для мебели, его массив используют в рамах, ножках и основаниях. Для обработки больших поверхностей столешниц или стенок гардеробов используются фанеровку деревянным шпоном, тонким слоем дерева, наклеиваемым на прочное основание. Основанием корпуса служит многослойная фанера, древесностружечная плита или иной материал. Использование шпонов в мебельном производстве особенно ценится, потому что позволяет применять для облицовки дорогие, редкие, но непрочные породы дерева. К тому же, фанерованные поверхности имеют то преимущество перед массивом древесины, что они не трескаются и не выгибаются. Благодаря особенностям многослойной фанеры и древесностружечной плиты, использование декоративной фанеровки позволяет создавать прочные и легкие предметы мебели. Качество фанерованной мебели зависит от технологии наклейки шпона и особенностей конструктивной многослойной фанеры и зернистости древесностружечной плиты.

Твердость дерева влияет на эксплуатационные характеристики и внешний вид мебели. Твердые породы лиственных деревьев значительно прочнее и предпочтительнее для изготовления качественных видов мебели, тогда как мягкие хвойные породы используются лишь в изготовлении дешевой меблировки и для изготовления рам мягкой мебели. Деревянную мебель всегда защищают лаком, политурой или краской. Вошли в употребление синтетические лаки на полиуретановой и акриловой основе, повышающие долговечность мебели и облегчающие уход за ней.

Металл в основном применяется при изготовлении офисной мебели, для изготовления каркасов столов и кресел, для кухонных шкафчиков. При этом чаще всего используется сталь, поскольку она отличается прочностью и многофункциональностью, но требует хромирования или эмалирования для защиты от коррозии. Качество металлической мебели определяется классом листового металла, прочностью узлов и толщиной защитного декоративного покрытия.

Пластмассы в широкой гамме форм и цвета применяются для изготовления как очень дорогой, так и дешевой мебели. Ламинаты из пластика наносятся на многослойную фанеру, древесностружечную плиту или металлический лист, они служат одновременно и защитным и декоративным покрытием и используются при изготовлении кухонных и рабочих шкафов, столешниц и целых предметов мебели. Этот материал достаточно прочен и стоек, практичен в обиходе, хотя подвержен механическому и другим видам воздействия (царапины, трудновыводимые пятна и т.п.).

Для производства мебели используют также литой (или штампованный) пластик. Прочность, эластичность, влагостойкость, устойчивость к солнечному свету, царапинам, загрязнению – все это напрямую зависит от технологии изготовления, так что без анализа подробной информации о цельнопластиковой продукции трудно сделать вывод о ее качестве.

ПРОСТРАНСТВЕННАЯ КОМПОНОВКА

Рабочие места.

В идеале вся среда интерьера должна быть настроена на потребности пользователя, поэтому результирующая эффективность, достигнутая в каком-то помещении, будет оцениваться не только по тому, каковые его собственные качества, но и как они соотносятся с другими. Основой всякого функционального помещения оказывается рабочее место: письменный стол, кухонная мойка, группировка кресел в вестибюле гостиницы и т.п. В каждом случае пространство должно быть наполнено соответствующей мебелью и оборудованием, оптимально расположенными для эффективного использования.

Мебель для рабочего места должна иметь достаточную для пользователя высоту, горизонтальные рабочие поверхности оптимального размера и обеспечивать место для хранения инструментов и материалов для конкретного вида труда. Верно подобранная высота мебели для стоячей работы убережет работника от недомоганий костного, мышечного характера или затруднения кровообращения. Для сидячего труда важно, чтобы ступни покоились на полу и не возникало чрезмерного напряжения под коленями, а спинка стула должна обеспечивать поддержку для спины, не сковывая свободы движений. Для большей части рабочих операций опорные поверхности должны быть на уровне локтя или несколько ниже. Подгонка габаритов мебели для людей разного роста довольно непростая задача. В недавнем прошлом спецификации высоты сидений, столов и прилавков были основаны на антропометрических исследованиях преимущественно молодых нормального сложения мужчин, в результате чего мебель оказывалась слишком высокой и слишком крупной для большинства людей. В последнее время производители мебели, в первую очередь офисной, стали с большим вниманием относиться к вопросам эргономики, создавая оптимальные условия для эффективной и безопасной работы. Появилось немало образцов столов и сидений изменяемой высоты.

Обеспечение оптимальной горизонтальной поверхности имеет принципиальное значение для организации рабочего места. Рабочие поверхности должны создавать удобство в работе и хранении орудий труда. Появление новых технических устройств (компьютеры в офисах или микроволновые печи на кухнях) ведут к тому, что использующий их человек лишается существенной части рабочей поверхности. Это вынуждает дизайнеров искать новые пути создания новых пространств. При этом необходимо помнить, что места для хранения инструментов необходимы на любом рабочем месте, они должны быть расположены в пределах досягаемости и иметь надлежащие размеры. Некоторая дополнительная гибкость обеспечивается применением переставляемых полок, удобных при изменении характера рабочей операции и набора инструментов.

Как правило, в одном интерьере обычно осуществляется несколько видов деятельности, это требует формирования нескольких рабочих мест и оптимизации их совместного размещения в пространстве. Так, в любом ресторане есть и вестибюль и обеденный зал, бар и туалеты, кухня и касса, причем обеденный зал должен быть так соотнесен со всеми вспомогательными помещениями, чтобы обеспечить кратчайшее расстояние до любого из них. Для движения клиентов должны быть устроены удобные маршруты, простейшим образом связанные с входом и выходами. Общественные и жилые здания делятся обычно на общедоступные, служебные и вспомогательные или рабочие зоны. Группируя сходные помещения, т.е. грамотно разделяя пространство, дизайнер обеспечивает более эффективное его функционирование.

Особые требования к дизайну.

У пожилых людей, детей и инвалидов есть множество особых потребностей как физического, так и психологического порядка, это требует от дизайнера изобретательности и профессиональных усилий. Дети меньше ростом, они хуже координируют движения, чем взрослые, хуже отдают себе отчет в своих действиях. Им нужна устойчивая мебель, подогнанная под их рост, безопасная среда, где нет острых углов или легко бьющихся предметов. В таких помещениях можно будет легко убирать, а пролитое молоко или разбросанные игрушки не станут причиной для лишнего наказания. Пространство для ребенка должно быть спроектировано так, чтобы способствовать его самообучению, будь то самостоятельное одевание, личная гигиена, наведение порядка или выполнение домашних заданий.

В старости у людей слабеет зрение, слух, ухудшается координация движений, что может сопровождаться ослаблением памяти, снижением быстроты реакции или притуплением эмоций. Важно, чтобы мебель в интерьере для людей этого возраста была крепкой, устойчивой, без острых углов. Необходимы прочные ручки и подставки под ноги, чтобы облегчить людям усаживание в кресло и вставание с него. Пол не должен быть скользким или иметь ступени. Более яркое освещение, поручни и дополнительные ручки, за которые можно удержаться при потере равновесия, укрупненные дверные и шкафные ручки и т.п., – все это помогает сделать пространство более удобным для жизни пожилых людей.

Дизайнерам интерьеров нередко приходится переоборудовать существующую среду для специальных нужд инвалидов. Уже обозначились некоторые минимальные требования к интерьеру, определенные по габаритам стандартной инвалидной коляски и высоте человека в такой коляске. Так, ширина дверного проема должна быть не менее 81 см, ширина коридоров – не менее 1,2 м. Чистая площадь пола, где необходимо поворачивать коляску, должна иметь в диаметре не менее 1,5 м. Электрические розетки должны быть подняты над уровнем пола на высоту 45 см, а выключатели опущены на высоту 91 см от пола. У столов и прилавков высота просвета под столешницей должна быть 73 см, чтобы под ней могли поместиться ручки коляски. В кухнях рабочая поверхность стола для приготовления пищи должна быть не выше 86 см, мойки для посуды должны быть неглубокими, свободная высота под рабочими поверхностями должна быть достаточна, чтобы под них поместились колени, а полки и шкафчики для хранения не должны быть выше 122 см над уровнем пола. В ванных комнатах необходимы предохранительные ручки на стенах и умывальники, не встроенные в шкаф; сиденье унитаза должно быть на уровне 43 см над уровнем пола; кабинка для душа должна позволять въезд в нее на коляске. Кроме того, дизайнер должен использовать твердое или низковорсовое ковровое покрытие и поверхности, удобные для уборки; в общественных интерьерах нужно выделять места для инвалидных колясок в обеденных зонах и гостиных.

Проблемы здоровья и безопасности.

Пожары и несчастные случаи в жилых домах и офисных помещениях, равно как болезни и аллергии, вызываемые раздражителями внутри помещений, требуют от дизайнеров внимательного подхода к используемым материалам. Токсичность этих материалов, их воспламеняемость, скорость горения и выделение или дыма не должны превышать допустимых норм.

«Синдром больных зданий» стал расхожей причиной множества аллергий и заболеваний, возникающих в зданиях, где вредные выделения в интерьерах сочетаются с плохой вентиляцией. Токсичные вещества вроде формальдегида (входит в состав многих тканей и мебельных лаков), кетонов и эфиров (лаки, растворители, пластики) и ароматических углеводородов (применяются в клеях, эмалях, герметиках, утеплителях, красках, пластиках, растворителях и лаках) раздражают слизистую оболочку глаз, носоглотки и дыхательных путей. Аллергии на микроорганизмы, присутствующие в пыли, микрогрибки и иные микроформы природного происхождения привели к тому, что в большинстве домов не используются ковры, рыхлые драпировки и мебельные обивки. Тем не менее, аллергические реакции на раздражители различаются столь существенно, что любое решение дизайнера должно быть приспособлено к индивидуальным потребностям заказчика.

Экологические соображения.

Миллионы квадратных метров старых ковровых покрытий вывозятся на свалки ежегодно после ремонтов и переделок в офисах и жилых домах. При этом люди избавляются от красок, лаков, растворителей и синтетических отделочных материалов. Нельзя забывать об истреблении тропических лесов вследствие вырубки деревьев ценных пород для нужд мебельного производства, что угрожает экологическому равновесию на планете. Те дизайнеры, кто озаботился этими обстоятельствами серьезно, стараются применять местные породы древесины, используя возобновляемые леса, или пользуются заменителями. Есть возможность пользоваться красками, клеями и лаками на водной основе, которые не оказывают разрушительного воздействия на природу. Многие реставрируют старую мебель или используют ее повторно, появились специализированные фирмы, которые перерабатывают старые ковровые покрытия и пластик, получая из них новые полезные материалы.

ПРОЕКТИРОВАНИЕ

Процесс проектирования представляет собой цепь задач, поэтому дизайнер должен уметь точно определить содержание задачи, выявить возможные варианты решения, и наконец воплотить окончательное решение в жизнь. Это означает, что дизайнер должен ясно видеть все аспекты проблем прежде чем попытаться найти решение. Дизайнер интерьеров в своей работе обязан учитывать архитектурную схему пространства, требования нормативных строительных документов (в России – Строительные нормы и правила, СНиП), функциональное назначение помещений и персональные предпочтения и пожелания заказчика.

Проектное задание.

Первым шагом является разработка проектного задания – системной организации всей собранной информации. Дизайнеру следует определить основные цели на основании предварительной информации, полученной от заказчика и на при осмотре объекта. Уже в момент формулирования целей происходит сбор дополнительной информации. Характер того, что следует выяснить, в значительной степени зависит от индивидуальной задачи. Так, в случае реставрационных работ нужна информация о полной истории сооружения, его архитектурном стиле, о конструктивных ресурсах и прочности. Если же речь идет об операционной в больнице, то там на первый план выходит информация о медицинском оборудовании, требованиях санитарных регламентов и нормативных документов, специфика врачебной деятельности в такого рода помещениях. Эта информация предоставляется заказчиком, в ходе бесед с пользователями, визуального наблюдения, анализа пространства, письменных источников и статистических данных.

После того, как информация собрана, она анализируется, вычленяются наиболее существенные потребности и проблемы. Потребности излагаются упорядоченным образом и предъявляются заказчику. Типичное проектное задание включает в себя резюме из собранной информации, цели проекта, сметного расчета, расчетного графика исполнения, рекомендаций относительно пространственного решения и добавочных рекомендаций. В этом пункте принципиально важно достижение согласия между заказчиком и дизайнером о бюджете проекта и общей схеме решения.

Разработка проекта и его представление.

Разработка окончательного проектного решения требует создания предварительных эскизов и подбора материалов. В ряде случаев в этом непосредственно участвует заказчик. Затем дизайнер выполняет финальный комплект детальных чертежей, включая поэтажные планы, фасады, перспективы и образцы материалов. В связи с достаточно высокой стоимостью детальных чертежей в случае жилых интерьеров удовлетворяются поэтажными планами и образцами материалов. Окончательным является предложение для утверждения заказчиком полного проекта, включая смету на материалы и выполнение работ.

Рабочие чертежи и договоры.

После утверждения проекта дизайнер интерьеров выполняет рабочие чертежи, включая конструктивные узлы и спецификации. И то и другое согласовывается с архитекторами, подрядчиками, электриками, сантехниками и монтажниками. Если объем заказа достаточно велик, то дизайнер предлагает пакет рабочих чертежей подрядчикам для тендера, или конкурса на заключение подряда. Когда контракт с подрядчиком заключен, происходит доработка спецификаций, т.е. детальных описаний используемых материалов, технологии работ и их согласованного качества. Для каждой стадии проекта разрабатывается график ведения работ. С каждым подрядчиком заключается договор, являющийся гарантией того, что соглашение между заказчиком и поставщиками или производителями работ имеет юридическую силу.

Закупки, надзор, окончательная оценка.

Весьма часто дизайнеру передается полностью задача приобретения материалов и оборудования. Он также ведет авторский надзор над осуществлением работ, сверяя соответствие результата содержанию контракта. В случае очень крупных объектов дизайнер интерьеров предпочитает нанять генерального подрядчика, берущего на себя ответственность за всех субподрядчиков, за приобретение материалов и осуществление авторского надзора. Заключительным этапом работы является расстановка мебели и декоративных предметов. Как правило, за этот этап дизайнер отвечает лично, осуществляя затем осмотр объекта вместе с заказчиком, чтобы убедиться, что окончательный результат соответствует согласованным спецификациям.

Иногда предпринимается повторная оценка объекта спустя некоторое время после того, как заказчик обживется в интерьерах, для выяснения, насколько полно удовлетворены его потребности. Эта позволяет дизайнеру получить дополнительный опыт, а в некоторых случаях и ввести незначительные коррективы.

Дизайн интерьеров как профессия.

Многие дизайнеры выбирают специализацию в конкретной области, так что обычно одни проектные фирмы специализируются на работе над жилыми интерьерами, другие над нежилыми, причем среди последних встречается и более узкая специализация. Учреждения здравоохранения, государственные офисы, реставрация памятников, рестораны и гостиницы, наконец, розничная торговля являются наиболее характерными видами такой узкоспециализированной деятельности. Одни дизайнеры ограничиваются разработкой и реализацией проектов интерьеров, другие дополняют ее продажей заказчикам мебели, отделочных материалов или предметов искусства.

Дизайнер нередко является служащим крупной фирмы. Крупные универмаги и розничные торговцы мебелью нередко имеют отделы интерьер-дизайна для обслуживания частных заказчиков в жилом секторе. В такого рода случаях дизайнер получает постоянный оклад и процент от сделки. Не слишком крупные проектные фирмы нередко нанимают дополнительно интерьер-дизайнера для выполнения отдельных работ. В этом случае оплата его труда ведется на гонорарной основе. Крупные архитектурные фирмы нередко нанимают интерьер-дизайнера для подготовки спецификаций по крупному объекту. Такого рода дизайнеры обычно работают с группой специалистов, вместе с которыми они способны выполнить проект в полном объеме. Большие корпорации, крупные больницы и иные учреждения также имеют интерьер-дизайнера в постоянном штате. Случается, что интерьер-дизайнеры плотнее заняты деловыми операциями, будучи единоличными хозяевами или партнерами фирм интерьер-дизайна. В этих случаях владельцы ответственны не только за проектные разработки, но и за все деловые операции, включая бухгалтерию, заключение контрактов, уплату налогов, платежи и оплату занимаемых помещений.

Интерьер-дизайн и компьютеры.

Компьютеры давно используются во всех стадиях проектного процесса. Наиболее активно они применяются в разработке чертежей поэтажных планов, фасадов и перспектив. В зависимости от средств, вложенных в программное обеспечение, это могут быть только простейшие планы или сложные многоцветные перспективные изображения с передачей фактуры материалов. Быстрое создание перспективных изображений на основе поэтажных планов позволяет заказчику представить, каким будет завершенный интерьер во всех подробностях. Дизайнер при этом может перепробовать на экране множество фактур или цветов, прежде чем выберет окончательную схему и отберет материалы.

Изображения мебели, шкафов, осветительных приборов, оборудования могут храниться в базе данных компьютера, что существенно сокращает затраты на их вычерчивание в каждом отдельном случае. Такого рода таблицы особенно удобны, когда идет работа с большим количеством идентичных предметов, вроде столов и стульев, когда строится проект интерьеров офиса. Существуют пакеты информации, специально разрабатываемые поставщиками офисной мебели или кухонного оборудования. В них содержатся не только изображения предметов, а и детальные сметы и спецификации, вносимые в готовые формы заказа. Возникла возможность осуществить заказ и контролировать движение заказа и платежей в рамках единой компьютерной программы.

Профессиональное обучение.

В прошлом интерьер-дизайнерами были либо ремесленники (например, мебельные мастера), либо архитекторы и строители. Не очень давно среди интерьер-дизайнеров большинство были самоучками, набиравшими опыт на практике. В настоящее время, в связи с прогрессом технологий и усложнением правовых и технических аспектов проектирования, профессиональное обучение стало почти повсеместной нормой.

Чтобы стать профессиональным интерьер-дизайнером, ему необходимо пройти полную программу обучения в колледже, университете или специализированной дизайнерской школе. Учебные программы в этой области включают теорию проектирования, рисунок и черчение, историю искусств, архитектуры и интерьера. Кроме того, изучаются виды материалов и их использование, потребности особых групп пользователей, строительные кодексы и стандарты ведения практики, ее принципы и этика. Особыми предметами являются задачи интерьер-дизайна и их проектные решения, строительные конструкции и вспомогательные системы.

Дизайн интерьера — Простая английская Википедия, бесплатная энциклопедия

Sharan Architecture + Design, Сурат

Дизайн интерьера — это область обучения и процесс, в котором используются принципы дизайна и эффективной организации внутреннего пространства, цвета и меблировки. Цель дизайна интерьера — создать функциональную, эффективную и эстетически приятную среду для жизни жильцов.

Дизайнеры интерьера — это люди, умеющие использовать элементы дизайна и организовывать внутренние пространства функционально и эстетично.Они могут дать совет по планировке помещений, строительным и техническим вопросам, таким как освещение, звук и контроль температуры.

Они должны обладать профессиональными знаниями в вопросах, влияющих на физический комфорт, безопасность и удобство людей, находящихся в салоне. Кроме того, они должны быть знакомы с местными строительными нормами и правилами, государственными постановлениями и иметь навыки рисования и презентации.

Важные концепции в дизайне интерьера включают выбор цвета, цветовые палитры и то, как они влияют на восприятие пространства и настроение, пространственную организацию, знание тканей, отделки, дизайнерских стилей и тенденций.

Чтобы дизайнеры интерьеров работали безупречно, они должны соблюдать следующие этапы процесса проектирования:

• Сначала дизайнеры обычно проводят собеседование с клиентом и выясняют его дизайнерские предпочтения, потребности и бюджет. Затем они могут работать над технико-экономическим обоснованием (перспективным), планированием и планировкой пространства, дизайнерской идеей, выбором отделки, мебели, предметов искусства, аксессуаров, управлением проектом и торгами.
• Далее, этап схемы (планирования), дизайнеры работают над следующими действиями: чертежи и эскизы (быстрые чертежи) предлагаемых планов этажей, перспектив, фасадов и деталей.Чертежи, которые чаще всего делают дизайнеры интерьера, — это планы этажей, архитектурные детали, планы освещения и потолка, а также расположение мебели. Все свои планы дизайнеры интерьеров обсуждают с заказчиком.
• После утверждения планов дизайнеры могут приступить к составлению графика работы и графика отделки, заказа мебели и связи и / или найма подрядчиков и субподрядчиков. Дизайнеры интерьера помогают контролировать проделанную работу и расстановку мебели.
• Ожидается, что дизайнеры будут держать клиента в курсе проделанной работы, любых изменений, бюджета и времени.
• После завершения работы дизайнеры интерьера должны получить окончательное одобрение и затем получить оплату. Фотографии могут быть сделаны для портфолио и запрошены отзывы и / или ссылки.

Есть определенные типы дизайна интерьера и специализации. Некоторые типы дизайна интерьера — это жилой дизайн, коммерческий дизайн, дизайн гостеприимства, дизайн здравоохранения, универсальный дизайн, выставочный дизайн и пространственный брендинг.

Дизайн жилого дома [изменить | изменить источник]

Дизайнер дает советы и пытается определить потребности своих клиентов в их семейной жизни, их индивидуальные и стилевые предпочтения. Процесс собеседования обычно называется брифом для клиента.Они могут составить анкету по образу жизни и проверить состояние комнаты.

Дизайнеры жилых домов стремятся сделать дом своих клиентов более эстетичным, эффективным и комфортным. Они обсуждают с клиентом все предлагаемые изменения, показывают им планы украшения или реконструкции, образцы и примеры предлагаемых изменений для утверждения.

Коммерческий дизайн [изменить | изменить источник]

Коммерческие дизайнеры интерьеров проектируют общественные места, такие как офисные здания, общественные центры, музеи, отели, магазины, склады и библиотеки.В коммерческом дизайне дизайнер должен создать среду, сочетающую в себе функциональность и эстетику. Работа коммерческого дизайнера интерьера включает в себя выбор цвета краски, выбор произведений искусства, учет акустики и освещения, выбор подходящей мебели и размещение всего этого в порядке, наиболее подходящем для места проведения. Недавно коммерческие дизайнеры интерьеров работали с комнатными растениями и сельскохозяйственными изобретениями, такими как Grofie Greenwall, который позволяет компаниям переносить тропический лес, овощи или травы прямо в офис, чтобы воссоединить офисных работников с природой.

Гостиничный дизайн [изменить | изменить источник]

Дизайнеры индустрии гостеприимства проектируют места, которые имеют отношения между гостями и хозяевами, например отели. Это включает прием и развлечение гостей, посетителей или незнакомцев, курорты, членские клубы, конференции, аттракционы, специальные мероприятия и другие услуги для путешественников и туристов.

Медицинский дизайн [изменить | изменить источник]

Дизайн здравоохранения связан с больницами и с тем, как создать хорошее пространство, чтобы пациенту и персоналу было очень комфортно.Дизайнеры здравоохранения сравнивают научно-обоснованный дизайн с научно-обоснованной медициной; эти знания могут помочь обеспечить создание медицинских учреждений будущего для улучшения клинических результатов. Кроме того, более глубокое понимание взаимосвязи между искусственной средой и качеством медицинского обслуживания поможет гарантировать, что медицинские учреждения спроектированы с учетом разнообразных потребностей пациентов, семей и персонала.

Универсальный дизайн [изменить | изменить источник]

Универсальный дизайн — это дизайн для всех людей во всем мире и для создания среды и продуктов, которые могут использоваться всеми людьми в максимально возможной степени. ^[1]

Выставочный дизайн [изменить | изменить источник]

Существует множество различных типов экспонатов, от музейных выставок до торговых и торговых выставочных залов, до тематических достопримечательностей, зоопарков и информационных центров. Все типы выставок направлены на то, чтобы передать сообщение, вовлекая свою аудиторию в значимое и убедительное взаимодействие. Используйте широкий спектр технологий и методов, чтобы развить опыт, который найдет отклик у разнообразных аудиторий, что позволит этой целевой аудитории получить доступ к сообщениям, историям и объектам выставки.

Управление пространством [изменить | изменить источник]

Помимо проектирования пустой квартиры или дома, дизайнер интерьера также отвечает за управление пространством, которое не только позволяет каждому человеку правильно ходить, но и дает ему функциональный дом. ^{[источник ? ]}

Ранние дизайнеры интерьеров

Современные дизайнеры интерьеров

Знаменитые дизайнеры интерьеров

1. ↑ Mace et al, 1991, p.156

Что такое дизайн интерьера? | Доместика

Мы поговорили с мадридским дизайнером Патрисией Бустос и узнали все о мире интерьеров.

Деловая, увлеченная и креативная Патрисия Бустос (@patricia_bustos) использует свои художественные, аналитические и бизнес-ориентированные качества при выполнении проектов в области моды, искусства или декора. Хотя она также работает профессиональным художником и дизайнером мебели, она в первую очередь считает себя дизайнером интерьеров.

Патрисия была удостоена награды «Лучший проект» Casa Decor в 2018 году. Ее очень личный способ чтения и понимания пространства означает, что она может превратить каждый из них в нечто действительно уникальное.

Мы связались с Патрисией , чтобы узнать больше о дизайне интерьеров, в том числе о различиях между такими дисциплинами, как украшение и архитектура.

гардеробная, разработанная Patricia Bustos Studio

Что такое дизайн интерьера?

Для меня проектирование пространства означает формирование опыта, который человек будет испытывать внутри него.Опыт, который также повлияет на их жизнь и, конечно же, на их настроение. Дизайн интерьера — это проект, который определяет, как пространство будет функционировать, как оно будет выглядеть и как оно будет привлекать чувства. Он должен соответствовать потребностям, культуре и образу жизни тех, кто его населяет.

То, как мы живем в пространстве, оказывает огромное влияние на наши творческие способности, счастье и, конечно же, на наше благополучие, поэтому важно обратиться за профессиональной помощью, чтобы дизайн был продуманным и учитывал все детали — акустику, окружение, расположение и использование цвета должны быть приняты во внимание, чтобы пространство работало и чувствовалось завершенным.

Студия Патрисии Бустос для Casa Decor 2018. Фотография: Начо Урибе Салазар

Чем отличаются дизайн интерьера, отделка и архитектура?

Дизайн интерьера — это профессиональная дисциплина. Дизайнер должен пройти профессиональное обучение и научиться разрабатывать проект с глобальной и более концептуальной точки зрения. Им нужно будет знать, как проработать детали и различные элементы, такие как вертикальные и горизонтальные поверхности, системы и освещение.

Архитектура включает дизайн интерьера, но больше внимания уделяется эстетике экстерьера здания, заботясь о структуре.Считается искусством, потому что рисует городской пейзаж. Природа — это красота по преимуществу, но нетронутой природы в городах. Он стал меньше фокусом. Вот почему то, как мы проектируем и строим города, определяет красоту городского пейзажа. Украшение относится к мебели и украшениям.

Студия Патрисии Бустос для Casa Decor 2018. Фотография: Начо Урибе Салазар «Ла Муралла Роха» Рикардо Бофилла, образец архитектуры

Где мы можем увидеть воплощение основной функции дизайна интерьера?

Важно спроектировать каждое жилое пространство и все его детали с учетом цели (прием пищи, упражнения, отдых).Место для приема пищи отличается от места для отдыха или общения. Для этого мы работаем с учетом следующих четырех ключевых элементов:

Акустика: Акустика должна соответствовать образу жизни и видам деятельности, проводимой в помещении. Библиотека — это не то же самое, что гостиница.

Освещение: Это задает настроение помещения и помогает ему достичь своей цели.

Цвет: Это влияет на человека, входящего в пространство, и его эмоции.Синий, зеленый и фиолетовый — расслабляющие цвета, приглашающие к размышлениям. Желтый, красный и фуксия полны энергии и оптимизма. Бежевый и белый ассоциируются с концентрацией, чистотой и простотой. Розовый передает невинность, доверие и оптимизм.

Окружение и расположение: Каким вы видите каждую зону?

Дом разработан ARRCC y OKHA Interiors

Какие формы можно принять в дизайне интерьера?

Энергия и настроение пространства обозначают различные стили дизайна интерьера.От более сдержанных и спокойных стилей, таких как северный, классический, середины века, модерн или минимализм, до более сложных и стилизованных стилей, таких как ар-деко, эклектика, китч и винтаж.

В мире, где технологические достижения привели к тому, что машины выполняют человеческую работу, важно пробуждать творческие способности людей. Это то, что отличает людей и делает нас лучше. Вот почему я всегда стремлюсь создавать впечатляющие интерьеры, которые никого не оставят равнодушными, пространства, в которых течет творчество.

В этом смысле важно способствовать красоте и искоренять беспорядки. Гармоничные, уравновешенные пространства, в которых царит порядок, но не стерильны, создают позитивное настроение и стимулируют творчество. Для меня также важен выбор произведений искусства, вызывающих эмоции.

колесо стиля Патрисии Бустос

Какие инструменты нужны для дизайна интерьера?

Во-первых, вам нужна справка от клиента, в которой он подробно описывает свои вкусы и потребности. Затем вам нужно провести небольшое исследование и найти информацию и справочные изображения, которые помогут вам определить стиль, формы и цветовую палитру.Как только вы это сделаете, вам нужно будет представить свое предложение визуально, чтобы клиент мог понять ваше видение. Наряду с этим вы включите образцы материалов и тканей.

Надо продумать планировку этажа и вертикальное распределение. Мы не живем в двумерном мире. Черновая планировка пола поможет представить расположение различных элементов, а затем вам нужно спроектировать пространство вверх так, чтобы все было гармонично. Объем необходимо компенсировать, и не следует перенасыщать пространство.Элементы должны дышать, энергия должна течь, а различные части должны выделяться. Такие программы, как 3D Max, помогают нам увидеть, как пространство работает в этом смысле.

Рисунок «Чудо-галактика» от руки в перспективе, сделанный из студии Патрисии Бустос. фото «Чудо-галактика» после завершения

Какой образец интерьера вы открыли для себя первым?

В качестве законченного проекта я бы назвал Версальский дворец.

Какой ваш любимый образец дизайна интерьера?

Не знаю, нравится ли это мне, но мне нравится, как Сезар Манрике работает с пространством.То, как он объединяет природу и мебель внутри пространства, возвышая его красоту, не изменяя его сути. Другие дизайнеры, которыми я восхищаюсь и на которых ссылаются, — это Келли Уирстлер, Индия Махдави, Чахан Минасян, Dimore Studio, Apparatus или Masquespacio, все они — современники.

пространство, спроектированное Сезаром Манрике, пространство, спроектированное Маскеспасио

Кто может быть дизайнером интерьеров?

Это что-то врожденное. У одних людей более развито понимание пропорций и эстетики, чем у других.Важно тренироваться и проявлять любопытство, чтобы всегда продолжать учиться. Несомненно, опыт — вот что вас действительно движет.

Куда движется дизайн интерьера?

Я считаю, что пространство должно быть более экологичным и ориентированным на благополучие людей. В современной культуре наблюдается тенденция к оздоровлению, и это будет важно, когда дело доходит до дизайна. Я также считаю, что интерьеры становятся более лаконичными и минималистичными. В наши дни люди меньше заинтересованы в большом количестве материальных ценностей, а это значит, что у нас меньше предметов, но они были выбраны более тщательно.

дом по проекту Rachele Biancalani, архитектура и дизайн, кофейня по проекту Futura

Чем занимается дизайнер интерьера? Что такое дизайнер интерьера

Что такое дизайн интерьера?

Определение дизайна интерьера — это искусство увеличения внутреннего пространства здания для достижения более здоровой и эстетичной среды для людей, которые пользуются имуществом.

Великие дизайнеры интерьера знают, как сделать каждую комнату потрясающей.

Lydia Maskiell Интерьерный коллектив

Кто такой дизайнер интерьеров?

Дизайнер интерьеров планирует, исследует, координирует и управляет проектами по созданию внутренней среды внутри зданий.

Лидия Маскиелл — дизайнер интерьеров и глава своего собственного бизнеса в Тасмании, Lydia Maskiell Interior Collection, и она говорит, что дизайнер интерьеров, как правило, мастер на все руки.«У них есть технические знания и навыки, чтобы разработать проект интерьера с нуля — будь то ремонт, работа с архитектором или работа с проектировщиком здания над новой постройкой», — говорит Лидия.

Лидия имеет степень бакалавра экологического дизайна (интерьеры) и работала в индустрии дизайна жилых и коммерческих помещений. Опыт Лидии в качестве дизайнера интерьеров в этой отрасли обширен и разнообразен. «Дизайнеры интерьеров хорошо понимают пространственное восприятие и работают со своим клиентом, чтобы пространственно планировать то, что лучше всего соответствует их потребностям», — говорит Лидия.«Дизайнер интерьера должен уметь интерпретировать пространство и обеспечивать его функциональность, с осторожностью относиться к масштабу, размеру и пропорциям пространства, в котором он работает».

Это изображение — образец красивого интерьера.

Гетти

«Дизайнер интерьера должен быть в состоянии выполнить задание своих клиентов, принимая во внимание пространство, цвет, психологию цвета, материалы, отделку, соответствующее соответствие руководящим государственным и федеральным законам (они различаются от штата к штату) и задокументировать проект для ценообразования. и строительство », — говорит Кристал Сагона из мельбурнской бутик-фирмы Interior Flow.«Дизайнер интерьера может управлять проектированием и, в некоторых случаях, строительством, получать разрешения на строительство, проводить всесторонний брифинг для клиентов, понимать местные и федеральные законы, использовать соответствующее компьютерное программное обеспечение для разработки и документирования проекта».

Дизайнерская фирма Interior Flow создала красивую спальню в приглушенных тонах.

Кристал Сагона / Внутренний поток

Чем занимается дизайнер интерьеров?

«Хороший дизайнер интерьеров — провидец.Они могут видеть пространство и создавать среду, которая нравится их клиентам. Эти законченные помещения должны радовать и удивлять своих клиентов, улучшая их образ жизни », — говорит Барбара Шмидт, дизайнер интерьеров из Нью-Йорка, чьи работы публиковались в Elle Décor, Architectural Digest и других.

«Хороший дизайнер интерьеров поможет вам создать пространство вашей мечты и воплотить его в жизнь. Ваш дизайнер должен располагать множеством ресурсов и помогать вам расширять ваше воображение. Дизайнеры должны помогать своим клиентам оставаться в тренде и создавать долговечный дизайн, неподвластный времени », — говорит Барбара.

Этот пляжный домик был создан дизайнером интерьеров Барбарой Шмидт. Он просторный, открытый и функциональный.

Барбара Шмидт

По словам Лидии, после оценки пространства дизайнеры интерьера могут составить соответствующие рабочие чертежи и документы, такие как планы этажей, внутренние фасады, нестандартные столярные изделия и детали помещения.

«Дизайнеры интерьера также должны быть в состоянии сообщить свое видение предлагаемого пространства клиенту с помощью концептуальных чертежей и визуализаций, чтобы клиент мог получить представление о том, как будет выглядеть пространство, прежде чем они примут на себя серьезные обязательства.Дизайнеры интерьеров также должны иметь представление о строительных методах и общих знаниях других профессий, чтобы знать ограничения и требования к пространству », — говорит Лидия.

Лидия говорит, что второй уровень роли дизайнера интерьера — это понимание материалов и их свойств, таких как понимание того, как твердые поверхности могут влиять на акустику комнаты, или понимание того, как материал может повлиять на наше здоровье в интерьере. окружающая обстановка.

«Многие дизайнеры интерьеров очень гордятся нашим знанием психологии пространства, того, как различные цвета и материалы влияют на нас», — говорит Лидия.

Столовая от Interior Flow — идеальный баланс света, пространства и контраста.

Кристал Сагона / Внутренний поток

Как стать дизайнером интерьеров?

Есть много способов стать дизайнером интерьеров. Некоторые люди изучают дизайн интерьера в университете, в то время как другие проходят курсы в частных институтах дизайна интерьера.Другие дизайнеры интерьеров отошли от аналогичной дизайнерской карьеры и, естественно, перешли на роль дизайнера интерьеров, в то время как другие учились на работе под руководством старших наставников.

Этот офис Барбары Шмидт отличается особой индивидуальностью.

Барбара Шмидт

Дизайнер интерьеров Кристал Сагона из Мельбурнского офиса Interior Flow — очень опытный и успешный дизайнер интерьеров.«Чтобы стать дизайнером интерьеров, вам нужно учиться в признанном университете, предлагающем комплексные курсы, охватывающие документацию, — которые не предлагают большинство небольших колледжей и TAFE», — объясняет Кристал. «Однако, если вы получите диплом TAFE по дизайну и декорированию интерьеров, вам будут доступны курсы TAFE по строительству и проектированию, чтобы убедиться, что вы хорошо разбираетесь в дизайне интерьеров и сможете найти работу, способную спроектировать и изготовить документацию для строительства предполагаемого дизайна.”

Эта монохромная спальня от Interior Flow — современная, но теплая.

Кристал Сагона / Внутренний поток

«Я стала дизайнером интерьеров нетрадиционным способом, — говорит дизайнер интерьеров Барбара Шмидт. «Я была декоратором, потом художником-декоратором, а затем дизайнером интерьеров. Я учился на работе за последние два десятилетия и продолжаю проектировать десятки и десятки пространств каждый год.Если бы кто-то спросил меня сегодня, я бы настоятельно рекомендовал посетить аккредитованную школу и поработать помощником известного дизайнера, чтобы начать работу ».

Элегантная, шикарная и функциональная кухня от Jasmine McClelland — этюд в нейтральных тонах.

Жасмин Макклелланд

Сколько получает дизайнер интерьеров?

Согласно payscale, средняя зарплата дизайнера интерьера составляет 52 680 австралийских долларов, но может варьироваться от 40 982 до 99 777 долларов в год.Payscale сообщает, что дизайнер интерьера может зарабатывать от 501 до 6054 долларов в качестве бонусов в год, и что их зарплата обычно отражает их положение в бизнесе, например, занимают ли они младшую должность или являются ли они директором фирмы.

Например, вы можете ожидать, что известный и востребованный дизайнер интерьеров будет брать больше за свои услуги, чем независимый дизайнер интерьеров, работающий на себя.

СВЯЗАННЫЙ: полное руководство по стилизации декора гостиной

Идеальный баланс мужественности и стиля.

Гетти

Какие качества нужно искать в дизайнере интерьера?

Отмеченный наградами дизайнер интерьеров Кристал Сагона имеет более чем 10-летний опыт работы и заслужила прочную репутацию в индустрии дизайна, поэтому она знает, о чем говорит, когда дело доходит до определения надежного дизайнера интерьеров.

«Запрос на регистрацию дизайнера интерьеров для получения разрешений на строительство и копии их страховки гражданской ответственности, которую все дизайнеры должны иметь в качестве передовой практики», — говорит Кристал.«Страхование общественной ответственности гарантирует, что если что-то пойдет не так во время строительства из-за документации выбранного вами проектировщика, его страховка может покрыть ошибку».

Дизайн интерьера не ограничивается внутренней частью вашего дома.

Cath Muscat для дома Beautiful

«Попросите примеры эскизов вашего будущего дизайнера интерьера, которые могут быть в форме 3D-рендеров или цветных досок и досок настроения, и, что наиболее важно, попросите просмотреть документацию дизайнера интерьера, чтобы убедиться, что соответствующие планы и фасады созданы.Кристал говорит, что, хотя возможность выбора цвета и отделки хороша и хороша, необходимо, чтобы кто-то сообщил строителю, где будет размещаться плитка и как они будут отделаны на существующих стыках полов, где поверхности могут наклоняться на разной высоте. . «Спросите, можете ли вы просмотреть дом предыдущих клиентов, который дизайнер интерьера завершил, если вы все еще не уверены».

Кристал объясняет, что индустрия дизайна интерьеров не регулируется квалификациями по всей Австралии, как архитекторы, поэтому необходимо заранее выполнить много подготовительных работ и пометить флажки.

«Всегда имейте договор о вознаграждении с указанием предоставляемых услуг, чтобы вы знали, за что платите. Всегда руководствуйтесь интуицией, потому что она никогда не лжет, а если что-то не так, то, вероятно, так оно и есть », — говорит Кристал.

Хороший дизайн интерьера — это сочетание функциональности и красоты.

Гетти

Как выбрать дизайнера интерьера?

Кристал говорит, что очень важно ладить с дизайнером интерьеров, с которым вы работаете.«Выбор отремонтировать или построить новый дом — это глубоко личный опыт, и вы хотите быть уверены, что можете доверять выбранному вами дизайнеру интерьера», — говорит Кристал. «Необходимо учитывать ваши интересы, а не только эстетику дизайна. В идеале вам следует нанять кого-то с опытом работы не менее 6+ лет, чтобы убедиться, что он имеет всесторонние знания в строительной отрасли и может воплотить свои идеи в строительную конструкцию, а также сможет общаться со строителями на месте.”

Хороший дизайнер интерьера может создать пространство, которое отражает вашу индивидуальность.

Гетти

Чем может помочь дизайнер интерьера?

«Кажется, существует распространенное заблуждение, что роль дизайнера интерьеров является чисто эстетической, например, выбор нескольких цветов или подушек», — говорит Лидия. «Тем не менее, работа дизайнера интерьеров предполагает широкий спектр технических знаний, поэтому большинство дизайнеров интерьеров имеют высшее образование.Пригласив дизайнера интерьеров, вы сможете использовать эти знания, чтобы максимально эффективно использовать свое пространство. Мы определенно стоим вложений! »

• Территориальное планирование
• документация чертежи- планы этажей, внутренние фасады
• Индивидуальный дизайн столярных изделий
• концептуальные чертежи, 3D визуализация предлагаемого пространства
• Схема освещения и план
• Характеристики материалов
• Консультация по цвету
• Планировка мебели
• Управление проектами

Дизайнер интерьера может преобразить любую комнату в вашем доме.

Armelle Habib для дома Beautiful

Зачем нужен дизайнер интерьера?

Профессиональные дизайнеры и декораторы привносят обширную подготовку, а также богатый опыт и знания в ваш ремонт, строительство или перестройку, сообщает Институт дизайна Австралии. Дизайнеры интерьеров и декораторы используют свой опыт и знания о продуктах, чтобы расширить и развить ваши оригинальные идеи, решить экологические проблемы и сэкономить ваше время, деньги и нервы.

Согласно исследованию AU Houzz & Home 2018 года, дизайнеры интерьеров составили 6% специалистов, нанятых в 2017 году, как сообщили Houzz домовладельцы, которые отремонтировали свое основное имущество. В среднем домовладельцы серьезно рассматривают двух дизайнеров интерьера, прежде чем нанять того, с которым они чувствуют себя комфортно и уверенно.

Простота в лучшем виде в этой прачечной от Lydia Maskiell.

Lydia Maskiell Интерьерный коллектив

Как отличить хороший дизайн интерьера от плохого?

К сожалению, как и во всех творческих вещах, таких как дизайн интерьера, искусство или мода, красота в глазах смотрящего.То, является ли что-то «хорошим дизайном», часто зависит от личного вкуса и стиля человека, который его оценивает. Однако есть некоторые признаки плохого дизайна интерьера и разные мнения о том, что составляет хороший дизайн.

Дизайнер интерьеров Лидия Маскиелл говорит, что определяет, хорош ли дизайн интерьера, задавая себе следующие вопросы. «Это пространство функционально? Пропорциональны ли элементы дизайна пространству? Увеличили ли они высоту и / или длину комнаты? Есть ли четкая взаимосвязь между материалами и отделкой? Были ли соблюдены дизайнерские принципы функциональности и эстетики? »

Lydia Maskiell Интерьерный коллектив

СВЯЗАННЫЙ СОДЕРЖАНИЕ: 7 стилей дизайна интерьера

5 способов изменения отрасли

• Нужна помощь?
• Войти / Зарегистрироваться
• Соединенное Королевство
  • Соединенное Королевство
  • Соединенные Штаты
  • Австралия
  • Франция
  • Deutschland
  • Объединенные Арабские Эмираты
  • Канада
  • Ирландия
  • Новая Зеландия
  • Belgique (Français)
  • Саудовская Аравия
• Фунт стерлингов (£)
  • Фунт стерлингов (£)
  • NOK
  • Долл. США (долл. США)
  • HKD (гонконгский доллар)
  • AUD (A $)
  • Швейцарский франк
  • ЕВРО (€)
  • QAR
  • AED
  • SAR
  • CAD (канадский доллар)
  • SGD
  • Новозеландский доллар (новозеландский доллар)
  • PLN
  • SEK
  • DKK

Амара Поиск на сайте AMARA 0

Товаров: 0

Амара

• Новый Назад
  • Магазин по категориям
  • Ванная комната
  • Спальня
  • Столовая
  • Мебель
  • Кухня
  • Освещение
  • Дети и отдых
  • Идеи подарков и подарков
  • Аксессуары для дома
  • Свечи и ароматы для дома
  • На улице
  • Новые бренды
  • Печатные работы
  • Хаоши
  • Руди
  • Каррара
  • Сделанные товары
  • Bitz
  • Маленький голландец
  • Frette
  • Lacoste
  • Gathre
  • Венини
  • Космический отель
  • WIJCK
  • Миллер Харрис
  • Коврик Республика
  Посмотреть все Новое
• Аксессуары для дома Назад
  • Магазин по категориям
  • Свечи и ароматы для дома
  • Часы
  • Шторы
  • Подушки
  • Декоративные аксессуары
  • Коврики
  • Дверные упоры и устройства защиты от сквозняков
  • Принадлежности для каминов
  • Комнатные горшки и вазоны
  • Зеркала
  • Коврики
  • Колонки и радио
  • Канцелярские товары
  • Место хранения
  • Пледы и одеяла
  • Лотки
  • Вазы
  • Настенный Декор
  • Настенные плиты
  • Контейнеры отходов
  • Новое в
  • Эксклюзивный
  • Знаменитые бренды
  • Люкс
  • Основы
  • Отступление
  • Глобальный исследователь
  • Fornasetti
  • Джонатан Адлер
  • Missoni Home
  • Том Диксон
  • Часы Ньюгейт
  • Орла Кили
  • Pols Potten
  • Versace Home
  Посмотреть все аксессуары для дома
• Мебель Назад
  • Магазин по категориям
  • Мешки фасоли
  • Кровати
  • Скамейки
  • Книжные шкафы и стеллажи
  • Шкафы и серванты
  • Стулья
  • Шезлонги и кушетки
  • Хранение одежды и органайзеры
  • Тележки для напитков
  • Камины
  • Садовая мебель
  • Детская Мебель
  • Османы
  • Пуфы
  • Перегородки комнаты
  • Диваны и кресла
  • Стремянки
  • Табуреты
  • Столы
  • Вешалки для зонтов и пальто
  • Новое в
  • Эксклюзивный
  • Знаменитые бренды
  • Люкс
  • Глобальный исследователь
  • Основы
  • Отступление
  • Bloomingville
  • Толстый мальчик
  • Fornasetti
  • Сено
  • Kartell
  • Missoni Home
  • Норманн Копенгаген
  • Pols Potten
  • Qeeboo
  • Skagerak
  Посмотреть всю мебель
• Столовая Назад
  • Магазин по категориям
  • Барная посуда
  • Подставки и салфетки
  • Столовые приборы
  • Стеклянная посуда
  • Посуда для пикника
  • Посуда
  • Столовое белье и кольца для салфеток
  • Посуда
  • Чай и кофе
  • Лотки
  • Новое в
  • Знаменитые бренды
  • Люкс
  • Глобальный исследователь
  • Основы
  • Отступление
  • Christofle
  • Кутипол
  • LIND ДНК
  • Les Ottomans
  • LSA International
  • Pols Potten
  • Ральф Лорен Хоум
  • Роберто Кавалли
  • Королевская корона Дерби
  • Зигер от Фюрстенберга
  • Tokyo Design Studio
  • Versace Home
  Посмотреть все рестораны
• Освещение Назад
  • Магазин по категориям
  • Потолочные светильники
  • Рождественские огни
  • Торшеры
  • Детское освещение
  • Абажуры
  • Лампочки
  • Наружное освещение
  • Настольные лампы
  • Настенные светильники
  • Новое в
  • Знаменитые бренды
  • И традиции
  • Анна Джейкобс
  • Flos
  • Домашний доктор
  • Kartell
  • MINDTHEGAP
  • Мууто
  • Норманн Копенгаген
  • Нкуку
  • Qeeboo
  • Селетти
  • Slamp
  • Том Диксон
  • UMAGE
  Посмотреть все Освещение
• Спальня Назад
  • Магазин по категориям
  • Подушки для кроватей
  • Постельное белье
  • Покрывала
  • Шторы
  • Халаты
  • Аксессуары для туалетных столиков
  • Одеяла и подушки
  • Маски для глаз
  • Бутылки с горячей водой
  • Тапки
  • Новое в
  • Знаменитые бренды
  • Люкс
  • Основы
  • Brinkhaus
  • Кельвин Кляйн
  • Etro
  • Missoni Home
  • Оливье Дефорж
  • Орла Кили
  • Hefel
  • Пендлтон

.