homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

дизайнер, декоратор

Экстравагантные интерьеры продолжают победное шествие и завоевывают сердца дизайн-сообществ. Новаторы этого направления — Келли Уистлер, Dimore Studio, еще раньше предложили контрастные принты и орнаменты, мощный микс разных стилей и времен, возвращение 80-х — отход от минимализма, вдохновленного скандинавами и доминировавшего в последние годы. Максимализм еще не набрал силу на общепотребительском уровне, но cовсем скоро это произойдет. Не важно, что часто такие интерьеры на грани китча, ведь похожая контрастность сейчас в моде. В одежде также соединяются дорогие и дешевые марки, миксуются стили, блогерами создаются луки, которым подражают миллионы. «Потребитель больше не хочет, чтобы ему рассказывали истории (он их рассказывает сам), он хочет сопереживать и наслаждаться новым опытом, — говорит Винсан Грегуар, агентство стиля NelliRody. — Поскольку ритмы ускорились, мы смешиваем понятия хорошего и плохого вкуса, высокие и низкие бренды, раскрепощаем фантазию».

Прошлый век цитируют, трансформируют и дорого продают: не только оригиналы в винтажных и антикварных салонах Европы, но и новые коллекции, созданные уже знаменитым португальским  Covet Lounge, парижским дизайн-бюро Galerie MAY и многими мировыми производителями мебели. На прошедшей сентябрьской выставке AD Interieurs в Париже известные декораторы Mathieu Lehanneur,  Anne-Sophie Pailleret представили роскошные интерьеры с округло-женственными формами, цитатами из 70-х, атмосферой богемного шика, текстурной многослойности и тональной легкости.

Девиз прошедшей в Париже с 6 по 11 сентября 2018 года выставки Maison&Object  — «необработанное и ценное». Мебель, созданная руками человека, а не машинами, с несовершенствами и использованием старинных техник, привлекает и дизайнеров и простых потребителей. Ремесленное производство, «природность», в сочетании с новейшими технологиями и материалами в предметном дизайне получила название технокрафт. Декораторы вспомнили японский принцип wabi-sabi, акцент на использовании предметов, сделанных с врожденными несовершенствами и с подчеркнутым ощущением подлинности.

Среди богатого выбора материалов вернулась фанера (то есть многослойная древесина), бетон (для мебели и фактурных аксессуаров), террацо (бетон с мраморной крошкой), раттан, бамбук (даже для пола), льняной холст, мохер и армейское сукно. В интерьере замечены любимцы 70-х — плетеная мебель, абажуры из абаки и берестяные короба. На очереди в ближайшем будущем стеклоблоки, ламинат и хит 90-х — синтетический мех.

Дизайнеры, рестораторы и фабриканты объединяют силы. Вместе они создают красочные и радостные события, которые переносят нас из напряженного мегаполиса в параллельные вселенные — теплые, причудливые и экзотические. Под влиянием этой тенденции мебель приобретает яркие, смелые цвета, поверхности играют отражениями. Пользователю предлагается говорить об интерьере как о сказочном, чувственном опыте.

Акцентная стена теперь будет у каждого начинающего декоратора. «Цифровая революция меняет правила, — говорит Винсан Грегуар. — Став стилистами, мы работаем над имиджем и заботимся о собственном доме как о «выставочном зале», где на витрине экспонируется наша жизнь и наши увлечения». Интерьер ради кадра, который будут обожать и ненавидеть, лайкать и постить в соцсетях. Театральные эффекты, нарциссизм и декоративный эксгибиционизм — вот, что ожидает продвинутых пользователей в сезоне 2018/2019.

Элементы театральных сценографий активно проникают в дом. Полукруглые  и стрельчатые арки дизайнеры применяют в декоре стен, конструкциях, оконных проемах и мебели. Арки расширяют пространство, создают сложный ритм, а в сочетании с зеркалами и освещением, которое является световым потоком, мягким и текучим, драматизируют интерьер.

Как спасти планету от экологической катастрофы? Правильно! Переработать отходы и мусор. Мебель из утилизированной и переработанной техники, кожа из листьев ананаса, плитка из кукурузной шелухи — вот некоторые из инновационных  материалов, которые появились в 2018 году.

Предметы странных асимметричных пропорций или мебель, напоминающая абстрактные скульптуры,  — на пике моды. Она странная, дорогая, порой совсем неудобная, но выглядит как арт-объект. Дизайнеры очень любят такие предметы, так как это очень удачный способ придать интерьеру уникальность. Однако таких предметов мебели не должно быть много. Они достаточно акцентны  и коллекционны.

Тренд hygge получит продолжение в 2018. У нас все еще остается желание простого, спокойного, ненавязчивого образа жизни, где дом — наше главное убежище в политически неспокойном шумном мире. Ценится все, что обеспечивает комфорт, тишину и своего рода Digital Detox — кресла-коконы, звукопоглощающие занавески и уютные мягкие диваны. Шведское слово Lagom обогатило тренд hygge — оно переводится как «не к маленькому и не к слишкому». В моде расслабляющие прохладные спокойные пространства. Ценится возможность вдыхать свежий воздух, не выезжая за город и релаксировать, не отправляясь в спа-салон, а дизайнеры проектируют вещи благоприятные для психики. Emotional States — эмоциональное благополучие станет темой Лондонской биеннале дизайна осенью 2018 года.

Помимо выросшего спроса на комнатные растения с выразительными листьями, в интерьер возвращаются этажерки и кашпо для вьющихся растений. Суккулентов сменили циссусы, плющи и «бабушкины» традесканции, свободно свисающие с потолка. Тропические джунгли и интенсивный флоральный принт не собираются покидать стены и обивки, радуя тех, кто увлечен 70-ми.

Кинетическое искусство, ошибки зрительного восприятия, вибрации в духе Вазарелли остаются верными компаньонами максималистских интерьеров. А дух поп-арта делает их настолько экстравагантными и артистичными, что хозяина такого интерьера среднестатистическим точно не назовешь. Гигантские скульптуры-светильники, эстетика Энди Уорхолла , постеры неоновых расцветок и высокотехнологичные материалы вносят в повседневность дух  эпатажа.

материал подготовлен при поддержке

Фотографии: обложка —, 1 — Kelly Wearstler, 2 — Mathieu Lehanneur, 3 — бюро Oitoemponto,  4 — Anne-Sophie Palleret, 5 — Ramy Fishler, 6 — Markus Benesch, 7-12 — «Интерьер+дизайн».

Интернет-магазин Келли Уэстлер: Биография Келли Уэстлер

"Личный стиль Келли Уэстлер, ассортимент продукции и товаров заставляют ее подпись мгновенно узнаваема, а сама женщина - феномен дизайна »

Келли Уэстлер, основатель и руководитель Kelly Wearstler, - американский дизайнер, создающий многогранные, экспериментальные жилые, гостиничные, коммерческие и розничные среды, а также обширные коллекции дизайнерских товаров для образа жизни. Благодаря демонстрации провокационных концепций и выразительных повествований, характерных для ее обширного творчества, Уестлер получила международное признание благодаря выдающимся наградам в области дизайна и многочисленным публикациям.

Многослойное стимулирующее сенсорное восприятие лежит в основе дизайнерского подхода Wearstler. Благодаря исследованию материальности, цвета, форм и интуитивного сопоставления современного и винтажного, архитектурного и органического, графического и инстинктивного, она привносит богатый опыт в каждое пространство.Уирстлер считает, что уважение к истории, местоположению и архитектуре необходимо для расширения границ и нарушения правил.

Среди наиболее заметных проектов Wearstler - Santa Monica Proper Hotel, Austin Proper Hotel, San Francisco Proper Hotel, Four Seasons Anguilla, ресторан BG в Бергдорфе Гудман, отели и резиденции Viceroy, Westfield Century City, Tides Miami и нестандартные жилые дома для высоких ценностей. профильные частные клиенты. Одна из ключевых движущих сил развития дизайнерских отелей в начале 2000-х годов, Wearstler в настоящее время проектирует для новой эпохи жилые жилые дома на возвышенностях с особым видением подлинного культурного погружения и индивидуального дизайна.

Уирстлер получила академическое образование в области интерьерного, архитектурного и графического дизайна и является автором пяти книг по дизайну. Награды включают

Страница вакансий для Kelly Wearstler

Менеджер по электронной торговле

Келли Уирстлер ищет менеджера по электронной торговле для присоединения к цифровой команде. Эта роль отвечает за определение стратегии и управление ростом электронной коммерции. Это включает в себя надзор за непрерывным взаимодействием с клиентами, включая запуск новых функций и мерчандайзинг продуктов. Менеджер будет отвечать за рост топа и максимизацию воронки конверсии.Эта роль динамична с широким набором обязанностей и будет иметь возможность работать кросс-функционально в области цифрового маркетинга, креативности, технологий, продуктов и аналитики.

Обязанности

Цифровой маркетинг и контент

• Разработайте план по представлению нового продукта и контента, которые поддерживают как бренд, так и цели электронной коммерции, с упором на рост выручки
• Руководить инициативами по эффективному маркетингу и сквозным выполнением кампании
• Управляйте веб-контентом и обновлениями сайта, используя аналитику для повышения эффективности и производительности.
• Используйте тенденции продаж продуктов и показатели веб-сайтов, чтобы принимать решения по сезонным и ежемесячным мерчандайзингу (на домашней странице, целевых страницах и страницах продуктов), а также для рекламных акций для конкретных продуктов.
• Предоставлять еженедельную аналитику показателей электронной торговли и информации о клиентах
• Будьте в курсе маркетинговых технологий, тенденций и методологий цифрового маркетинга, проводите тестирование и оптимизируйте конверсию воронки, чтобы продвигать наиболее эффективный опыт.

Управление продуктами и операциями

• Наблюдать и постоянно строить дорожную карту продукта электронной коммерции; работать с несколькими командами (UI / UX, Marketing, Operations) для определения приоритетов и охвата новых функций сайта и управления развертыванием от концепции до запуска после запуска
• Развивайте понимание нашего бренда и предоставляйте клиентам опыт, соответствующий нашему бренду, интегрируя исследования пользователей, анализ рынка и отзывы клиентов
• Управление и определение приоритетов отставания по продукту
• Отслеживайте функциональность сайта, чтобы выявлять проблемные моменты и постоянно улучшать работу в Интернете, исследуя и оставаясь в курсе новых и инновационных решений и возможностей, важных действий конкурентов, отраслевых тенденций и возникающих потребностей клиентов и рынка

Желаемые навыки и опыт

• Более 6 лет в электронной коммерции, специализируясь либо на продуктах, либо на маркетинге, с опытом работы в обоих направлениях (предпочтительно использовать SalesForce Commerce Cloud).
• Хорошее понимание современных технологий и стандартов, а также развития цифровой экосистемы.
• Неустанное использование аналитики для определения / управления затратами на привлечение клиентов, ценообразованием, окупаемостью инвестиций, конверсией, повторными покупателями и т. Д.
• Лицо, которое преуспевает в решении проблем с опытом работы с деталями высокого уровня, расстановкой приоритетов, выявлением проблем и творческими решениями.
• Опыт работы с механизмами контекстной рекламы, ключевыми словами, назначением ставок и практическая работа с инструментами Google Реклама SEM. Опыт работы с SEO, PLA и сторонними платформами - большой плюс
• Опыт работы с веб-аналитикой, A / B-тестированием и электронным маркетингом.
• Высокий уровень владения офисными приложениями Microsoft, включая промежуточные возможности с Excel (может выполнять сложные функции) и высокий уровень владения Google Analytics.
• Страсть к дизайну и брендам стиля жизни

Отправляйте резюме по адресу careers @ kellywearstler. com

Вернуться к началу

Вера в дизайн как в рассказывание историй, Келли Уэстлер произвела революцию в современном американском дизайне

Дизайн во многом интуитивен для Келли Уэстлер, что она описывает как «своего рода влюбленность снова и снова». Ее фирменные роскошные и яркие интерьеры можно найти в больших резиденциях и роскошных отелях по всему миру, от Беверли-Хиллз до Карибского моря. Вдохновленная путешествиями, природой, архитектурой, модой, графическим дизайном, литературой и искусством, ей особенно нравятся работы Пьера Кардена, Оскара Нимейера, Карло Скарпа, Луи Кана, Джио Понти и Карло Моллино.Ее одноименный бренд роскошного образа жизни охватывает от дизайна жилых, гостиничных и коммерческих интерьеров до коллекций мебели, освещения, ковров, тканей, обоев, плитки, роскошных постельных принадлежностей, тонкого фарфора, декоративных аксессуаров для дома и предметов искусства. Контрастируя сырье с утонченным, смешанным цветом, изысканностью и непосредственностью, а также сочетая мебель разных периодов, она изменила облик современного американского дизайна, заработав место в списке Architectural Digest Top 100 Architecture & Interior Design, Elle. Décor - A-List, Wallpaper - 20 лучших дизайнеров и TIME Style & Design - это группа дизайнеров со всего мира.

Отель San Francisco Proper

Создатель впечатлений, Уирстлер считает, что каждый новый проект - это приглашение отправиться в неожиданное и увлекательное путешествие. Поскольку дизайн - это повествование, она всегда стремится рассказывать вызывающие воспоминания истории, полные приключений и души, с использованием сочетания материалов и влияний. Ее философия - «любить цвета, рисковать, оставаться любопытной». Ее привлекают дизайны, которые исследуют разумное использование материальности, сочетают стили разных эпох и привносят нотку неожиданности.Она считает мать-природу лучшим дизайнером, а интерьеры, играющие на первозданной, естественной красоте окружающей среды, - самыми красивыми. Это может быть связано с тем, что мраморный узор перекликается с движением листвы за окном, или с выбором тихой тональной цветовой палитры, чтобы выделить непревзойденный вид на океан.

Cabanas of Avalon Hotel в Беверли-Хиллз

Родилась в 1967 году в Миртл-Бич, Южная Каролина. Уирстлер получила степень в области дизайна интерьеров и графического дизайна в Массачусетском колледже искусств в Бостоне. Она переехала на Западное побережье и обслуживала столики, открывая свой собственный дизайнерский бизнес. После своего первого гостиничного проекта, Avalon Hotel в Беверли-Хиллз, она украсила Viceroy Santa Monica и продолжила проектировать несколько отелей для Viceroy Group на международном уровне. В Four Seasons Anguilla она объединила органические элементы - лампы из коряги, столы из окаменелого дерева и полы из травертина - с текстилем, поставляемым со всего мира, возвышая представление о карибской роскоши и уважая окружающую среду.Среди других ключевых проектов - ресторан Bergdorf Goodman в Нью-Йорке, в котором элементы 1930-1970-х годов сочетаются с оттенками черного дерева, слоновой кости, голубого малинового, зеленовато-желтого, горчично-желтого и бронзового цветов, отсылающих к изысканным салонам прошлого и красивым зданиям. Художественное наследие и флагманский магазин Compartés в Лос-Анджелесе, где она переосмыслила классические европейские магазины шоколада начала 1900-х годов через призму Калифорнии.

Семейный номер Bellagio Residence Bel Air

Одновременно с этим дизайнерская работа Уэстлера расширилась и включила такие дома, как Bellagio Residence Bel Air, Hillcrest Estate в Беверли-Хиллз, резиденция Malibu Beach, дом Evergreen Lane на острове Мерсер в Вашингтоне, лофт Spring Street в Нью-Йорке и особняки за Среди первоклассных клиентов из кино, музыки, искусства и творческих индустрий, таких как Кэмерон Диаз, Гвен Стефани и Бен Стиллер.В настоящее время она занимается новым предприятием в сфере гостеприимства под названием «Правильное гостеприимство», состоящим из элитных резиденций и отелей. Она завершила строительство комплекса Hollywood Proper Residences, Santa Monica Proper Hotel и San Francisco Proper Hotel с его сочетанием винтажной и новой мебели, индивидуальным освещением и индивидуальной стойкой регистрации и двухэтажная черная железная лестничная клетка, произведения искусства художников из Сан-Франциско и специально разработанная униформа для персонала. Оформленные Wearstler направления в Остин и центр Лос-Анджелеса откроются осенью 2019 года.

Бар в доме Evergreen Lane на острове Мерсер в Вашингтоне

«Лучшие проекты - это неизбежно те, в которых у клиента есть сильный голос и отличная точка зрения», - говорит Уэстлер. «Моя работа - быть хорошим слушателем и пропускать взгляд клиентов через мой фильтр. Я начинаю с того, что спрашиваю их, какую историю они хотят рассказать, как они хотят себя чувствовать. Речь идет о том, чтобы вызвать настроение, рассказать историю. Также обязательно масштаб.В пространстве должна быть иерархия. Слишком много звездочек в одной комнате создают ненужную драму. Чтобы достичь баланса, необходима продуманная смесь текстуры, истории, рисунка и цвета. Более тихие детали необходимы, чтобы звучать громче и сиять яркими вещами ».

Вопросы и ответы с Келли Уирстлер

Расскажите о своем происхождении и о том, как вы стали дизайнером интерьеров.

Моя мама была дизайнером и водила меня на антикварные выставки и аукционы, которые приучали мой глаз с юных лет.Меня всегда тянуло к дизайну, и я с самого начала знал, что хочу заниматься творчеством в искусстве. После окончания Массачусетского колледжа искусств в Бостоне я прошел несколько стажировок в области дизайна в Нью-Йорке, в том числе у Милтона Глейзера, прежде чем переехать на Западное побережье. Я начал с одного клиента; Меня порекомендовал друг и нанял спроектировать одну комнату в их доме, и мой бизнес постепенно рос из уст в уста. Я основал свою студию в 1995 году. Все, что произошло с тех пор, было органичным, интуитивным и сердечным путешествием.Мне очень повезло, что я занимаюсь любимым делом. Это страсть, которой я наслаждаюсь каждый день.

Американский дизайнер Келли Уэстлер

Как вы бы описали свой стиль?

Моя эстетика - это сочетание множества разных страстей и любовных увлечений. Мне больше всего нравятся дизайны, в которых исследуется умное использование материальности, сопоставление стилей разных эпох и рискованная эстетика. Для меня дизайн - это повествование: смешивание сырого с изысканным, высоким и низким, винтажным и современным, узорами, текстурами и цветами оригинальным способом.

Каков ваш образ действий, ваш метод работы, ваш отличительный фактор?

Я всегда верил в то, что нужно оставаться аутентичным. Моя цель - оставаться в соответствии с моей основной философией создания красоты с помощью продуманного дизайна. Считаю себя дизайнером интерьеров, воплощением идей, творцом переживаний. Моя студия создает среду, в которой люди могут расширить свой опыт и добавить элемент приключений в свою жизнь.

Ресторан BG в Bergdorf Goodman в Нью-Йорке

Опишите мне свой творческий процесс.

Я хочу рассказать историю, полную приключений и души во всех смыслах. Я сначала смотрю на историю, местоположение и архитектуру и стараюсь уважать их, но в то же время раздвигаю границы. Мой процесс во многом интуитивно понятен. Произведение искусства, невероятный ковер или особый винтажный предмет - все, что заставляет чувствовать что-то, имеет наиболее благодатную почву для создания остальной атмосферы. Архитектура и внешнее окружение также имеют важное значение в пространстве.Окна похожи на обрамленные произведения искусства, приносящие элементы и цвета снаружи внутрь. Я подбираю подносы организационной атмосферы для каждой комнаты как часть моего процесса. Размещение всех элементов, текстур и цветов пространства в одном лотке помогает визуализировать общий баланс и сплоченный диалог. Я ищу мебель, искусство, предметы со всего мира - винтажные и антикварные магазины, аукционные дома, дилеры. Я всегда стараюсь следить за открытиями и выставками искусства, где бы и когда бы я ни путешествовал.Небольшие художественные галереи и студии отлично подходят для знакомства с местными современными художниками со всего мира.

Как вы помогаете своим клиентам открыть для себя эстетику личного дизайна и воплотить их видение в жизнь?

Умение слушать - важнейший аспект моей работы. Я начинаю каждый проект со встречи с клиентом и понимания его или ее целей: конкретного видения, программы и истории, которую они хотят рассказать. У каждого проекта должна быть своя индивидуальность.Затем я собираю образы вибрации, чтобы представить, как проект будет выглядеть и ощущаться. Мы представляем это клиенту для согласования. Оттуда мы приступаем к проектированию. Лучшие проекты - это неизбежно те, в которых у клиента сильный голос и особая точка зрения. Дизайн - это действительно совместная работа.

Резиденция Малибу Бич

Благодаря своему драйву и амбициям, как вам удалось стать звездным декоратором интерьера?

В моих проектах используется продуманное использование материальности и энергичные, задушевные силуэты, несущие характерный голос. Как художник и дизайнер, я хочу постоянно обучать свой глаз и бросать вызов самому себе. Мне посчастливилось работать с невероятными клиентами на протяжении всей моей карьеры, которые разделяют мое любопытство и чувства. Все они такие образованные и уникальные. Каждый клиент учит меня чему-то новому и предлагает что-то новое. Они мои лучшие учителя.

На что вы готовы угодить своим клиентам?

Я всегда стремлюсь расти как дизайнер.Рисковать и выходить из зоны комфорта - действительно единственный способ расти. Моя работа - отразить их характерные черты и образ жизни с помощью дизайна. Когда проекты сформулированы успешно, происходит естественный прогресс.

Как можно сравнить украшение для знаменитостей и не знаменитостей, а также для жилых и гостиничных проектов?

Я подхожу к каждому проекту - будь то резиденция (знаменитость или не знаменитость), отель, мебель или коллекция тканей - с одним и тем же процессом исследования и страсти. Я всегда хочу рассказывать захватывающие истории, полные приключений и души, включающие смесь материалов и влияний. Разница между проектами заключается в том, чтобы проектировать их под конкретные нужды клиента. Гостиничные проекты - это тщательно спланированные проекты, которые требуют большего количества спецификаций, адаптированных к коммерческой среде. Однако очень важно сделать акцент на деталях, которые позволят гостям чувствовать себя как дома и комфортно. Отель должен чувствовать себя как дома, наполненный уникальным характером, характерным для его местоположения.

Лофт на Спринг-стрит в Нью-Йорке

Опишите основные поворотные моменты в вашей карьере на данный момент.

Два любимых проекта, которые стали поворотными моментами в моей карьере, - это мой самый первый отель, современный отель середины века Avalon в Беверли-Хиллз, и мой первый ресторан BG в Bergdorf Goodman, этот культовый магазин в Нью-Йорке. Работа над этими знаковыми направлениями дала мне истинное чувство выполненного долга.Проект реконструкции и развития с Westfield Century City стоимостью 1 миллиард долларов был моим первым проектом в области коммерческой недвижимости значительного масштаба, который сделал его одновременно захватывающим и сложным. Я хотел создать уникальное ощущение погружения с помощью продуманной архитектуры и красивой мебели, придать дизайну и декору отеля подлинную южно-калифорнийскую атмосферу, воспевающую повседневную роскошь и образ жизни на открытом воздухе. Жизнь на свежем воздухе - очень важный компонент жизни в Лос-Анджелесе - мой подход заключался в том, чтобы привнести в пространство уникальное тепло, интимность и жизнь.Натуральные материалы, интересная и разнообразная мебель и как можно больше пышного ландшафта стали основными идеями, использованными для создания более дружелюбных и жилых помещений. Одним из наших основных требований с самого начала было найти способ заставить людей делать больше, чем делать покупки и уезжать из торгового центра. Нам нужно было дать им места, где они хотели бы задержаться и отдохнуть, потому что им было хорошо в них.

Зал ожидания на закате вице-короля Ангильи

Расскажите о ваших домашних коллекциях и опишите вашу целевую аудиторию.

Каждый сезон мы последовательно запускаем новые дизайны для домашних коллекций. Наш целевой клиент - это любой, кто вдохновлен опытом, любит путешествовать, любит искусство и ценит продуманные детали. Я создаю среду, в которой люди могут расширить свой опыт, обострить их чувства и расширить ожидания.

Над какими новыми проектами вы сейчас работаете?

Сан-Франциско и Санта-Моника Пропер - это новые гостиничные проекты, которые я завершил.Они являются частью нового бренда гостиничной и жилой недвижимости под названием «Правильное гостеприимство». Каждое мероприятие «Правильное» - это ода своему городу, где каждый отель по своей сути создан с учетом лучших и наиболее аутентичных аспектов, которые может предложить этот район. В настоящее время я работаю над следующей гостиницей и жилой недвижимостью надлежащего качества, которая откроется в центре Лос-Анджелеса и Остине. Я рассматриваю проекты коммерческого дизайна в Гонконге и Макао, а также работаю над жилыми проектами в Торонто, Остине и Лос-Анджелесе.Я всегда с нетерпением жду следующего приключения!

Келли Уэстлер построила империю, отказавшись смешиваться с

Двадцать лет назад, когда девелопер из Лос-Анджелеса Брэд Корзен попросил перспективного дизайнера Келли Уэстлер украсить модельную комнату для Авалона в Беверли-Хиллз, она была в новинку. сцена гостеприимства. «Раньше у меня никогда не было отелей», - вспоминает талантливый участник AD100. «Я был совершенно напуган». Но продуманные нюансы интерьеров, которые она имела в виду, схемы, оснащенные модной мебелью середины века, которая воспроизводила форму бумеранга здания 1948 года, дали ей работу, а затем и некоторые.

Сегодня Уирстлер завершила более 10 гостиничных проектов с Корзеном, за которого она вышла замуж. (Сейчас у них двое мальчиков-подростков, и они делят свое время между Беверли-Хиллз и Малибу.) Одно из последних совместных проектов пары, Proper Downtown L.A., планируется открыть в этом году в здании эпохи Возрождения 1926 года, бывшем здании YWCA. Баскетбольная площадка и бассейн были преобразованы в очень большие люксы, декорированные в теплых тонах и с использованием графики и плитки в мексиканском стиле.В истинной моде Wearstler существует множество противоречащих друг другу моделей.

Вестибюль отеля Santa Monica Proper украшен коллекционными предметами дизайна (надлежащий отель. Com).

«Это хорошо отлаженная машина», - сообщает Уестлер о Proper, новейшей гостиничной группе Korzen, основанной вместе с Брайаном Де Лоу и Алексом Самеком. За последние два года они также открыли аванпосты в Сан-Франциско и Санта-Монике, другие в разработке. «Тем не менее, проекты кажутся уникальными». Поддержание этого баланса имеет решающее значение для империи дизайна Wearstler. Секретное оружие? Сама Уэстлер, чей суперпродукт личного стиля она бесконечно перетирает под клиентов.

Приехав в Лос-Анджелес через Бостон и Нью-Йорк, где она изучала графический дизайн и архитектуру, Уирстлер (которая выросла в Миртл-Бич, Южная Каролина) планировала устроиться на работу дизайнером интерьеров. Но когда подруге подруги понадобилось несколько комнат в декорированном венецианском доме, она взялась за работу. «Прежде чем я узнала об этом, я начала свою собственную практику», - вспоминает она.Вскоре после открытия своей фирмы, в 1995 году, она встретила Корзена, который пригласил ее заниматься его гостиничными проектами, а также его домом на Голливудских холмах. Сначала появился Авалон. Но именно вице-король Санта-Моники, строительство которого было завершено в 2002 году, принесло Уэстлер свои полосы. Вдохновленная декоративным оформлением бунгало Лос-Анджелеса, она внесла свой вклад в Hollywood Regency, облицовав стены зеркалами, установив гладкие полы в шахматную клетку и установив у бассейна совершенно белые стулья с изголовьем. Уирстлер вспоминает опасения своей команды: «Они сказали:« Ого, мы никогда не видели ничего подобного ».Но это оказалось культовым ». Тот же подход «Просто поверь мне» распространился на ее жилые проекты. (Она построила около 25 частных домов.) Клиенты со всей страны приходят к ней за чем-то нетрадиционным, и она доставляет, часто добавляя декоры с окрашенными в брызги стенами, листами полированного агата, наклеенными от пола до потолка, и сделанной на заказ мебелью и тканями. Цель состоит в том, чтобы отразить личности жителей через ее собственный объектив, например создать уникальную ткань для обивки дивана или создать коврики, вдохновленные абстрактными картинами домовладельцев.

Изображение любезно предоставлено Келли Уэстлер.

Последняя книга Келли Уэстлер, Evocative Style (Rizzoli).

Неудивительно, что производители начали обращаться к Wearstler с просьбой о сотрудничестве. Осенью 2008 года она представила декоративные предметы в Bergdorf Goodman, первую линию тканей с Lee Jofa и коллекцию напольных покрытий от The Rug Company. Последний включал прожилочный ковер Tracery, который есть у Уирстлер в ее собственной спальне.Она все еще разрабатывает коллекции с обоими брендами, помимо плитки с Ann Sacks, сосудов с Georg Jensen, освещения с Visual Comfort, а также собственной мебели и аксессуаров.

«Перекрестное опыление - это то, что меня больше всего вдохновляет», - говорит Уирстлер, опираясь на 360-градусный характер своего бизнеса. Возьмем, к примеру, художественную ткань для Ли Джофа под названием District: принт обернут ее пятую книгу о дизайне Evocative Style (Rizzoli), опубликованную в октябре, а также пару стульев внутри.

Уэстлер, которая сейчас работает с командой из 50 человек, встает рано, чтобы выделить время на все: встречи с клиентами, посещение объектов и дизайн в студии, а также упражнения и времяпрепровождение со своей семьей, при этом оставляя время для вдохновения. (Поклонники могут следить за ней - ее аккаунт в Instagram, @kellywearstler, насчитывает более 670 000 подписчиков). Хотя она всегда открыта для новых заданий, превращение своей студии в дизайнерскую машину не стоит на повестке дня. «Я могла расти, браться за больше работы», - признается она. «Но затем я начинаю терять близкие отношения, которые у меня есть со своими проектами и моими клиентами.«Она предпочла бы сохранить это личное. kellywearstler.com

Лучшие дизайнеры интерьеров | Келли Уэстлер

Келли Уэстлер - американский дизайнер и один из лучших дизайнеров интерьера в мире, которого восхищают за ее смелый дизайн и фантастические проекты интерьера. Она была судьей по проекту Bravo Top Design , а в 2012 году Риццоли опубликовала свою четвертую книгу, Rhapsody . Под псевдонимом Келли Галлахер она стала партнером месяца Playboy за сентябрь 1994 года. Жительница Нью-Йорка однажды назвала ее «величайшей дамой в дизайне интерьеров Западного побережья».

Весной 2011 года Wearstler запустила собственную одноименную линию модной одежды: Kelly Wearstler . Первая коллекция, выпущенная осенью 2011 года, создавалась четыре года, в нее были включены узоры и дизайнерская эстетика, присущие дизайну интерьера Wearstler. Бут Мур из Los Angeles Times, «полностью пригодный для носки» и имеющий вид рукотворного или единственного в своем роде, даже если это не так.Линия Winter 2011 продавалась эксклюзивно Bergdorf Goodman и включала в себя прет-а-порте, клатчи и украшения. Николь Фелпс из Style.com назвала этот дебютный сезон «женственным». В ее весенней коллекции 2012 года использовались противоречивые узоры и то, что Фелпс описал как модно-гламурный образ. Ее одежду по-прежнему продают в Bergdorf Goodman, а также в Neiman Marcus, Holt Renfrew и Net-a-Porter.

В 1994 году Келли Уэстлер была подругой месяца в сентябре под псевдонимом Келли Галлахер в Playboy.На деньги, заработанные позированием в Playboy, она выплатила студенческие ссуды и начала свой бизнес по дизайну интерьера. Келли Уэстлер говорит, что она «не стесняется» позировать в Playboy: «Если меня спрашивают, я сделала это… но я не говорю об этом», объясняя, что «сейчас все немного по-другому… Я не тусовался в особняке и так далее. Это было просто, я сделал это, и все ».

В 1995 году Келли Уэстлер открыла свою дизайнерскую фирму, Kelly Wearstler Interior Design (Kwid).В конце 1990-х она украсила дом девелопера Брэда Корзена (за которого она вышла замуж в 2002 году), в конечном итоге оказывая услуги по проектированию жилой недвижимости, принадлежащей Kor Realty Group Корзена. Уэстлер продолжил переделывать интерьер Avalon, отеля конца 1940-х годов в Беверли-Хиллз, принадлежавшего Корзену. Это положило начало ее набегу на дизайн интерьера отелей, создание того, что New York Times назвала «ретро-театральными» интерьерами для коллекции бутик-отелей, Viceroy Hotels and Resorts, принадлежащих Корзену.

Ее работа в гостиничном бизнесе принесла ей репутацию известного дизайнера западного побережья. Келли Уэстлер также спроектировала ресторан и лаунж BG в магазине Bergdorf Goodman на Манхэттене. В 2006 году HarperCollins опубликовала книгу по фотографии Domicilum Decoratus Уэстлера, в которой были представлены фотографии ее особняка в Беверли-Хиллз и ее самой, одетой в вечерние платья. Она опубликовала еще три книги: «Рапсодия», «Оттенок» и «Современный гламур».Уэстлер был судьей реалити-шоу Bravo «Лучший дизайн» в сезоне 2008 года. В том же году она представила линию декоративных товаров для дома для нью-йоркского универмага Bergdorf Goodman, который продолжает ее линию. Kwid также разрабатывает эксклюзивные простыни для Sferra, коврики для Rug Company, тонкий фарфор для Pickard China и отделку стен для F. Schumacher & Co.

Манхэттен Квартира

Эвергрин резиденция

Резиденция на Спринг-стрит

Лофт Tribeca

Ресторан Bergdorf Goodman

Вице-король Майами

Бутик Bergdorf Goodman

Площадь 10 000 кв.футов. Bellagio Residence была построена в 1939 году в георгианском стиле с видом на ухоженные звенья загородного клуба Bel Air, который нуждался в современном стиле. Урезанный до гвоздиков, Уирстлер работал над созданием дополнительных 3000 кв. Футов жилого пространства, увеличил высоту потолка, расширил окна и двери, чтобы было больше света, и полностью вырезал новую главную спальню наверху.

См. Также: Denton House: Уникальный взгляд на дизайн

Площадь Viceroy Anguilla площадью 40 акров знаменует собой первое международное местоположение бренда и наиболее фактурную интерпретацию стиля Viceroy Келли Уирстлер на сегодняшний день.Просторный отель предлагает своим гостям безмятежную обстановку с фирменным дизайнерским сочетанием органических элементов.

В центре внимания дома явно находился океан, и Келли Уэстлер работала, как она говорит, «чтобы привлечь внешность». В гостиной окна от пола до потолка обрамляют живописный Тихий океан. В центре дома был установлен огромный световой люк, и солнечный свет льется сверху; одно лиственное дерево высотой в два этажа было посажено в главном зале.Цветовая палитра, приглушенная и сложная, была взята из обстановки на берегу океана: серебристо-серый, белый веретенообразный и серо-коричневый. Все строительные материалы - пол из беленого ореха, кухонная мебель из дугласовой пихты, мраморные стены с волнистым рисунком - как бы отражают естественную обстановку. «Мрамор настолько органичен и полон движений, что он похож на океан, - говорит Уирстлер, - или как будто он находится внутри раковины». Разнообразный мрамор - от водянисто-зеленого до задумчивого черного грозового облака - использовался во всем доме в качестве облицовки стен, индивидуальных туалетных столиков и драматических каминов.Внутри мраморной кухонной стойки есть крошечные спиралевидные окаменелые раковины, а огромная скульптура наутилуса с камерами в фойе, кажется, падает на пол, вызывая видение Жюля Верна, в котором известный мир вращается в воображаемом (торговая марка Wearstler ).

См. Также: studioHEIMAT: чистый, возвышенный и стильный дизайн

Kelly Wearstler привлекает и вдохновляет завидный список клиентов из кино- и музыкальной индустрии, а также ведущих знаменитостей и законодателей вкуса со всего мира.Ее фирменные роскошные и яркие интерьеры украшают роскошные отели и грандиозные резиденции от Беверли-Хиллз до Карибского моря и по всему миру. Среди обширного и разнообразного портфолио стиля жизни Wearstler - сотрудничество с некоторыми из самых уважаемых мировых брендов на рынке предметов роскоши. Стильный бренд Wearstler может похвастаться собственной коллекцией мебели, изготовленной на заказ, а также постоянным присутствием в интернет-магазинах винтажных и антикварных товаров 1stdibs.

Я люблю историю… все вдохновлено историей, поэтому я люблю винтаж и антиквариат.

Мой жизненный девиз - «Рискуй». Если нет, у тебя нет голоса. Вы должны выйти за пределы своих границ. В этом вся суть жизни.

Я смотрю на каждый предмет мебели и каждый предмет как на отдельную скульптуру.

Иметь глаз - это одно, но нужно уметь выполнять.

Собираетесь ли вы в музей, на блошиный рынок или листаете книгу, всегда ищите что-то особенное.

Как дизайнер интерьеров, Келли Уэстлер находит влияние в модернизме и старом голливудском гламуре, созданном Дороти Дрейпер и Уильямом Хейнсом, а также в работах архитектора Альдо Росси.Ее стиль называют «голливудским регентством» и «максимализмом». Ей приписывают, наряду с Джонатаном Адлером и Майлзом Реддом, что она вернула «витиеватость и декоративность обратно в дизайн интерьера», смешав современный и исторический дизайн, такой как зеркало в стиле рококо, на окрашенной в бирюзу стене, подчеркнутой ворсистым ковром. Wearstler посещает аукционные дома, чтобы собрать мебель и предметы декора для своих проектов. В 2008 году Domino назвала ее «мега-декоратором», а во многих интерьерах отелей, которые она спроектировала, она обратилась к «публике модного дизайна».Уирстлер считает, что беспорядок - самая большая ошибка в домашнем декоре.

См. Также: Луис Лаплас между архитектурой и искусством

Wearstler советует начинающим дизайнерам интерьера путешествовать. Вы должны видеть и изучать другие культуры. Если в школе у ​​вас есть возможность учиться за границей или совершать какие-либо путешествия, используйте каждую возможность. А если у вас нет или нет средств выехать из своей страны, отправляйтесь в автомобильную поездку и исследуйте другой город, которого вы никогда не видели.Работа дизайнера интерьеров - это все для открытий и приключений.

Выдающиеся награды Wearstler включают список Vogue Best Dressed, выдающийся список 100 лучших дизайнеров архитектуры и дизайна Architectural Digest, рейтинг лучших дизайнеров интерьера в мире от French AD и элитную группу дизайнеров мирового уровня «Design 100» от TIME Style & Design. Уэстлер был судьей в популярном сериале телевизионных конкурсов дизайна интерьеров Bravo «Лучший дизайн» и ежемесячно вел колонки с советами по стилю для InStyle, The Huffington Post, The Coveteur и Domaine.Ее работы и профили публиковались в Vogue, Elle Décor, Architectural Digest, InStyle, Harper’s Bazaar, Elle, Condé Nast Traveler, Vanity Fair, The Wall Street Journal, Women’s Wear Daily и The New York Times. Международная пресса включает французские, немецкие, испанские, русские, китайские и индийские издания Architectural Digest, Elle Decoration UK, Wallpaper, Vogue Paris, Vogue China, Residence, Belle, Vogue Living, House & Garden и Hong Kong Tatler.

KELLY WEARSTLER ТОП 10 ДИЗАЙН-ПРОЕКТОВ ИНТЕРЬЕРА

Просто невозможно не вдохновиться единственной и неповторимой Kelly Wearstler и ее безупречным вкусом в дизайне интерьера. Сегодня INSPLOSION выбрал Top 10 проектов дизайна интерьера Келли Уэстлер, чтобы поделиться с вами!

ОБ ИНТЕРЬЕРЕ KELLY WEARSTLER

Прежде всего, имя Kelly Wearstler , безусловно, следует запомнить, когда речь идет о дизайне интерьера .Она создала известную торговую марку в отрасли, предлагая обновленный и оригинальный дизайн, который, кажется, представляет собой окончательное сочетание современного и роскошного дизайна . Точно так же ее дизайн привлекает и вдохновляет завидный список клиентов из кино- и музыкальной индустрии, а также знаменитостей со всего мира.

10 - ОСТИН РЕЗИДЕНЦИЯ

Расположение: Остин, Техас

О проекте. Возвышаясь над Остином в одном из самых высоких зданий города, новое пространство площадью 3900 кв. Футов представляло собой буквально чистый холст с белыми стенами, бетонными полами, квадратными комнатами и очень слабым характером.Кроме того, одним из приоритетов Келли было сделать квартиру максимально открытой, а также привнести в нее живость окружающей жизни.

Безусловно, если вам нравится стиль Келли, вам тоже понравится этот бренд ➡ НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ

9 - ЛОФТ TRIBECA

Адрес: New York, NY

О проекте. Специально для этого 4 000 кв. Ft. Triplex loft в Tribeca Kelly создает свое фирменное сочетание грубых и изысканных деталей.Экстравагантные сверкающие металлы в таких функциональных предметах, как кухонная мебель, сочетаются с игриво сбалансированной итальянской современной мебелью 80-х годов.

8 - ПЛЯЖНАЯ РЕЗИДЕНЦИЯ МАЛИБУ

Место нахождения: Малибу, Калифорния

О проекте. Просторная приморская резиденция, расположенная над набегающим приливом на пляж Малибу. Дом Келли Уирстлер, принадлежащий ей и ее семье, кажется новой волной в стиле дизайнера.

Подобно дизайнерскому стилю, этот бренд также является экспертом в дизайне ванных комнат. ➡ НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ.

Адрес: Beverly Hills, CA

О проекте. Этот зал Levitt 1956 года отражает архитектуру середины века и стиль жизни внутри и снаружи помещений, которым известна Калифорния. Прежде всего, восхитительный интерьер был упомянут во второй книге Келли, Domicilium Decoratus.

Если вы хотите увидеть больше дизайнов середины века ➡ НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ.

РЕЗИДЕНЦИЯ SPRING STREET, 6,

Адрес: New York, NY

О проекте. Вероятно, одна из самых сложных идей заключалась в том, чтобы превратить этот склад 1940-х годов в жилой лофт в Сохо, Нью-Йорк. Обои и полы Kelly Wearstler с ярким графическим рисунком из вощеного ореха предназначены для использования в основном жилом помещении.

5 - РЕЗИДЕНЦИЯ BELLAGIO

Место нахождения: Bel Air, CA

О проекте. Wearstler создал дополнительные 3000 кв. Ft. жилой площади. Прежде всего, она увеличила высоту потолка, расширила окна и двери, чтобы было больше света, и полностью вырезала новую главную спальню наверху.

4 - УПЛОТНЕНИЕ ПЛЯЖНАЯ РЕЗИДЕНЦИЯ

Расположение: Сил-Бич, Калифорния

О проекте. Келли Уэстлер определила естественную и органичную палитру для этого места актрисы A-list. В результате она хотела сформировать образный диалог с морем в редизайне этого четырехуровневого прибрежного убежища в южной Калифорнии.

Адрес: Beverly Hills, C

О проекте. Этот дом демонстрирует ее смелый дизайнерский вкус, а также любовь к винтажному освещению Кели Уирстлер, графике и игривому сюрреализму. Разнообразная цветовая палитра варьируется от нежной до смелой, но в результате получается идеальное сочетание уверенности и элегантности.

2 - ВЕЧНАЯ РЕЗИДЕНЦИЯ

Расположение: Mercer Island, WA

О проекте. Клиент Сандерсона искал художественный вид своего дома. По этой причине они нашли Kelly Wearstler , чтобы спроектировать свои недавно приобретенные 11 000 кв.Ft. дом на острове Мерсер в Вашингтоне. В конце концов, дизайнер решил спроектировать дом в стиле коттеджа 1946 года в классическом северо-западном стиле. Прежде всего, она доказывает, что этот интерьер похож на другой мир.

1 - ВИВИАН

Адрес: Beverly Hills, CA

О проекте. Искусно разработала новый внешний вид Вивиан. Для этого места дизайнер использовал коллекцию винтажной мебели из Калифорнии середины века 1950-х-60-х годов со всего мира.

Наконец, если есть смысл в роскошном образе жизни , Келли Уэстлер должно быть им. Ее фирменный стиль состоит из изысканности, сочетания цветов, элегантности и непосредственности. Не вдохновиться таким талантом просто невозможно.

Если вам понравилась эта статья, вам также может понравиться это вдохновение для дизайна интерьера от INSPLOSION!

Келли Уирстлер создала непринужденный пляжный отель в Санта-Монике

Американский дизайнер интерьеров Келли Уэстлер обыскала винтажные магазины в поисках эклектичной мебели, которая украшает вестибюль в стиле гостиной этого отеля в Санта-Монике, Калифорния.

Santa Monica Proper занимает профессиональное здание Санта-Моники 1920-х годов и криволинейную пристройку, спроектированную местной фирмой Howard Laks Architects.

Расположенный на бульваре Уилшир в прибрежном калифорнийском городе, он представляет собой новейшую компанию Proper, которую основали ее муж Уирстлер Брэд Корзен вместе с Брайаном Де Лоу.

Уэстлер также спроектировал собственное Сан-Франциско, в котором сочетаются противоречивые узоры, цвета и текстуры, а также винтажная мебель.

Дизайнер интерьеров разработал форпост в Санта-Монике, чтобы включить такое же эклектичное сочетание деталей в палитры, которые намекают на его пляжную обстановку.

В просторном вестибюле и в ресторане на первом этаже современная мебель сочетается с переделанными вещами из винтажных магазинов. Она выбрала эклектичный микс в сочетании с разнообразной зеленью, чтобы создать ощущение большой гостиной и побудить посетителей расслабиться.

«Когда мы начали заниматься дизайном, мы начали покупать всю мебель, и это заняло довольно много времени», - сказал Уерстлер Dezeen.

«Это не просто обычные винтажные вещи, которые ассоциируются с легкой жизнью Калифорнии», - добавила она. «Есть много действительно серьезных аномалий».

Есть несколько различных зон отдыха, предназначенных как для работы, так и для наслаждения напитком из бара. К ним относятся столы с разными стульями и белые уголки с изогнутыми диванами.

«Это действительно отличное место для встреч, мы создали эти альковы, которые действительно являются отличным местом для обедов, встреч и просто тусовок», - добавил дизайнер.«Он просто чувствует чью-то гостиную. Это просто супер расслабленно. Это просто».

Вестибюль акцентируют огромные облицованные плиткой колонны с выпуклыми вершинами. Стены облицованы затертой вручную песчаной штукатуркой с изъедами, а полы покрыты узорчатой ​​деревянной отделкой.

«Если у вас есть вид на стойку регистрации с высоты птичьего полета, то узор на полах из твердой древесины дуба с проволочной щеткой напоминает раскрытые зонтики», - сказал Уэстлер. «Так что на полу много разнонаправленных движений, что было действительно интересно в этой пышной форме приема.«

Дизайнер создал стойку администратора из дерева на заказ. Лицевая сторона покрыта полосами, напоминающими пляжную ракушку.

Другие детали включают большую пару старинных веерообразных бамбуковых настенных светильников, разработанных Инго Маурером.

«Это просто потрясающе найти пару; их было произведено очень мало, и они действительно были сделаны в небольшой деревне в Японии», - добавил Уирстлер.

Санта-Моника Пропер имеет 271 гостевой номер, расположенный как в знаменитом здании, так и в новом здании.Wearstler выбрал цветочные обои и более глубокие оттенки для комнат в существующем здании и приглушенную нейтральную палитру для комнат в пристройке. Текстиль и обои для стен из собственной коллекции дизайнера.

Келли Уирстлер обставила отель San Francisco Proper в винтажном европейском стиле

Общая тема двух зданий - изогнутые изголовья в гостиничных номерах. «Кровать представляет собой округлое изголовье, которое напомнило мне закат в Калифорнии», - сказала она.

В отеле также есть крыша - ключевая особенность каждого надлежащего форпоста. В Санта-Монике это ресторан Calabra, оформленный с использованием темного дерева с богатой текстурой, кирпичной кладки и камня.

Частный бассейн и терраса расположены с одной стороны крыши. Рядом со входом есть укромные уголки, напоминающие укромные уголки вестибюля первого этажа. Задняя часть более открытая и включает изогнутые сиденья, спрятанные среди крупных растений.

Santa Monica Proper дополнена фитнес-центром и аюрведическим спа-салоном, которые откроются в начале 2021 года.

Фотография принадлежит The Ingalls, если не указано иное.