Стиль “Мемфис” в дизайне: так выглядели 1980-е
Мемфисское движение — один из самых невероятных примеров успеха в истории дизайна.
Как и многие другие художественные течения, оно начиналось как форма самовыражения авторов, способ выступить против пристрастий элиты и сбить ее с толку. В результате появился стиль, который стал революционным для своего времени и по сей день для многих является источником вдохновения.
Несмотря на то, что стиль “Мемфис” был популярным и авторитетным на протяжении многих лет, он не всегда имел хорошую репутацию. Это яркий, красочный стиль, который невозможно отделить от эпохи. Если использовать его необдуманно, ваши дизайн-проекты могут казаться старомодными. Напротив, опытный дизайнер способен превратить недостатки стиля в достоинства: надоедливое ретро уступает место наполненной жизнью ностальгии.
Мы дадим вам несколько советов о том, как можно эффективно применять этот классический стиль, рассмотрим историю мемфисского дизайна и современные примеры его использования.
Что такое мемфисский дизайн?
Стиль “Мемфис” — это эстетика 1980-х годов, отличающаяся разбросанными яркими цветными формами и линиями. Обычно это сочетание кругов и треугольников с черно-белыми графическими узорами, такими как горошек и волнистые линии.
В настоящее время многие воспринимают стиль “Мемфис” как неотъемлемую характеристику внешнего облика 80-х годов, поэтому важно узнать об этой эпохе, чтобы полностью понять его. Давайте обратимся к истории мемфисского дизайна, поговорим о людях, которые создали это движение и событиях, оказавших на него влияние.
История мемфисского движения
Представьте, что вы на вечеринке, и вам скучно. Вы скучаете уже давно — вам кажется, что прошли годы. Вы удивляетесь, как получилось так, что вечеринка, которая должна была быть веселой, полностью лишила вас жизненной энергии. Когда вы смотрите на зевающие лица вокруг, вы понимаете, что потребуются решительные меры, чтобы спасти эту долгую ночь и хоть немного ее оживить.
Поэтому вы безнадежно делаете глоток своего напитка, надвигаете на глаза солнцезащитные очки и запрыгиваете на диван. Вы решили принести себя в жертву и спеть караоке.
Рождение стиля “Мемфис” было очень похоже на эту историю. Началом послужила встреча архитекторов и промышленных дизайнеров в Милане в 1981 году. Но в реальности гостей утомила не вечеринка, а общее состояние дизайна — творческая сфера застряла перестала развиваться, стала корпоративной и однообразной.
De Stijl — художественное направление, которое, вероятно, стало вдохновением для мемфисского движения. Изображение Wikimedia commons.
Задолго до описанных событий в сфере дизайна и изобразительного искусства уже появились движения, которые заложили основу стиля “Мемфис”, и именно о них, скорее всего, вспомнили гости, когда пытались понять, в какой момент все пошло не так.
Работа Кандинского также, вероятно, вдохновила мемфисское движение. Изображение Wikimedia commons.
Сюда относятся абстрактные формы и цвета кубизма, De Stijl и Гарлемский ренессанс, а также поп-арт, движение 60-х годов, которое бросило вызов утонченным вкусам, включив в искусство элементы популярной и массовой “низкой” культуры.
Однако наиболее значительное влияние на стиль “Мемфис” оказал современный минимализм. Классическое правило Баухауза “Форма следует за функцией” было интерпретировано как необходимость устранения любых чисто декоративных элементов. Вторая мировая война еще больше усилила это убеждение: дефицит материалов привел к появлению немногочисленных, утилитарных стилей, которые существовали еще много десятилетий.
Дизайнеры, входившие в группу “Мемфис”, основанную Этторе Соттсассом. Изображение Memphis Milano.
Результатом миланской вечеринки, которая позже получила название группа “Мемфис”, стал смелый стиль, пошатнувший существующий порядок. Вскоре была организована выставка, на которой члены группы продемонстрировали неожиданно яркие предметы. Мебель была разноцветной, ассиметричной, часто неудобной, сделанной из дешевых материалов и — дерзкая пародия на культуру высшего класса — названной в честь роскошных отелей.
Выставка мебели, с которой началось мемфисское движение, Изображение Wikimedia commons.
Как и следовало ожидать, эта выставка произвела фурор в дизайнерском сообществе, и достаточно скоро даже ее ненавистникам стало трудно сопротивляться новому тренду. Мемфисское движение, название которому дала песня Боба Дилана из альбома “Блондинка на блондинке”, было повсюду.
Стиль “Мемфис” стал привычным явлением в моде 80-х. Изображение Pinterest.
Хотя все и началось с мебели, этот стиль оказался достаточно популярным и распространился на искусство, графический дизайн и моду. Продуманная “безвкусица” прекрасно вписалась в десятилетие, которое стало временем расцвета глэм-метала, подплечников и парашютных штанов, ирокезов и химической завивки. Одним словом, 80-е были сногсшибательными и не боялись выставлять это напоказ.
На логотипе MTV 80-х годов можно увидеть множество узоров в стиле “Мемфис”. Изображение MTV.
Стиль “Мемфис” стал особенно популярен у американской молодежи, поскольку он резко контрастировал с жесткими мерами администрации Рейгана.
Вершиной успеха стало создание нового канала MTV, который использовал эстетику мемфисского движения для своего логотипа.
Хотя это был акт неповиновения, за действиями участников движения не стоял злой умысел. Природа стиля “Мемфис” состояла в освобождении и радости и об этом свидетельствуют множество цветов и разнообразная геометрия. Однако, как яркая звезда, он был обречен быстро сгореть. Поскольку этот стиль шел против практичности, его невозможно было применять в обычной повседневной жизни. В 1987 году, после Черного понедельника, когда случился обвал фондового рынка, группа “Мемфис” официально объявила о закрытии.
Но в отличие от большинства кратковременных увлечений, стиль “Мемфис” был слишком привлекательным, чтобы полностью исчезнуть. Вот почему вы можете встретить некоторые его элементы вплоть до 90-х в костюмах и оформлении сериала “Спасенные звонком” или в популярном оформлении “Джаз” для одноразовых стаканчиков. В следующем разделе мы поговорим о том, где можно встретить проявления стиля “Мемфис” в наши дни.
Примеры современного использования стиля “Мемфис”
К счастью или к сожалению, стиль “Мемфис” является театральным и вычурным, и уже одно это затрудняет работу с ним. Также он представляет собой один из тех стилей, которые тесно переплетены с определенным временным периодом, из-за чего возникает тонкая грань между модным ретро и устаревшим дизайном. Но, несмотря на эти трудности, дизайнеры по всему миру доказывают, что этот стиль может быть более универсальным, чем мы предполагаем. Давайте рассмотрим современные интерпретации стиля “Мемфис”.
Фон в стиле “Мемфис”
Один из самых распространенных способов использования этого стиля — создание фона с соответствующим узором. Хотя стиль “Мемфис” изначально был придуман для того, чтобы привлекать внимание, цвета и хаотичные формы могут за счет высокого контраста выделить объекты на переднем плане.
Популярный прием — оставить среди графических элементов в стиле “Мемфис” пустое пространство для центрального объекта композиции, чтобы создать своеобразную рамку.
Можно, напротив, хаотично разместить формы прямо за этим объектом, чтобы получить всплеск ярких цветов на заднем плане.
Стиль “Мемфис” в миниатюре
Мемфисский дизайн всегда производил на людей сильное впечатление. Он является настолько эффектным, что, как и в случае с острым соусом, иногда достаточно добавить лишь чуть-чуть, чтобы придать вашему проекту необходимую силу.
Вот почему многие дизайнеры в настоящее время предпочитают добавлять маленькие, хаотично разбросанные формы и линии, чтобы лишь намекнуть на мемфисский стиль, а не делать весь проект слишком ярким. Такой подход позволяет им использовать часть безграничной энергии этого стиля, не делая визуал слишком провокационным.
Текстурированный мемфисский дизайн
Хотя классический стиль “Мемфис” обычно включает однородные цвета и простые черно-белые графические узоры, многие современные дизайнеры добавляют в свои проекты разнообразные текстуры.
Это могут быть акварельные или акриловые краски, скетчи, грубо обрезанные края бумаги и градиенты. Смысл состоит не только в создании рельефа, который сделает мемфисский дизайн менее интенсивным, но и в добавлении этому выразительному стилю дополнительного 3D эффекта.
Надписи в стиле “Мемфис”
Буквы — это предсказуемые формы, которые способны сдержать безумие стиля “Мемфис”. Как звезда, они могут стать композиционным центром, который будет привлекать к себе внимание и фиксировать окружающие графические элементы.
Чаще всего, вы увидите сами буквы, разработанные в стиле “Мемфис”. Особенно эффектно смотрятся 3D-буквы, поскольку у дизайнеров появляется возможность использовать узоры на разных плоскостях. Этот стиль обычно лучше всего смотрится на креативных логотипах или в проектах по созданию каллиграфии, которые могут быть творческими и красочными, несмотря на то, что это вредит читабельности.
Органический стиль “Мемфис”
Хотя первоначально стиль “Мемфис” предполагал использование строгой геометрии, в настоящее время многие дизайнеры добавляют в композицию плавные удлиненные органические формы. Это не радикальные перемены, а, скорее, естественная эволюция изогнутых линий и круглых форм, которые первоначально были популярны в мемфисском дизайне.
Хотя некоторым людям может показаться, что такое использование выходит за рамки классического стиля “Мемфис”, традиции никогда не играли роли в этом движении. Мемфисский дизайн всегда стремился нарушать правила, поэтому вполне логично, что он сам неизбежно отступил от своих же норм.
Время мемфисского дизайна еще не прошло
Стиль “Мемфис” нельзя считать лишь глупой идеей или розыгрышем скучающих дизайнеров. Это была искра, которая определила идеи десятилетия и вдохновила целое поколение. Энергия этого стиля, его свобода и жизнерадостные цвета не утратили актуальности, поэтому многие люди до сих пор считают его чрезвычайно эффектным.
Однако дерзость стиля “Мемфис” может вызывать противоречивые чувства. Если вы хотите использовать его, чтобы заинтересовать свою аудиторию, убедитесь, что вы работаете с профессиональным дизайнером, который знает, какой именно результат ваши клиенты могут счесть безвкусицей.
Стиль «Мемфис» в интерьере, фото и идеи дизайна
Милан, 1980 год. Итальянский дизайнер и архитектор Этторе Соттсасс (Ettore Sottsass) создает «Мемфис» — новый стиль, который перевернет весь мир дизайна. Основанная им группа откажется от существовавших правил. Соттсасс решил основать свою группу в память о песне Боба Дилана: «Stuck inside of Mobile with the Memphis blues again». Так на свет появилось направление дизайна, лишенное страха смелых сочетаний, и трактующее новый дизайн как постоянный эксперимент. Источником вдохновения для группы «Мемфис» стал стиль поп-арт, с которым его роднит отказ от условностей, необычность, яркость, смелость и неожиданность решений.Члены группы «Мемфис» проводили эксперименты, смешивали разные цвета, текстуры и материалы.
В дизайне новом все было позволено: первичные цвета, которые становились элементами декора сами по себе, игры с объемами, перемешивание форм и материалов. Дизайнеры использовали и зачастую злоупотребляли узорами, объекты обретали гипертрофированные геометрические формы: лампы и вазы, тотемные структуры, экстравагантные и разноцветные, использовались в изобилии. Эксцентричный и удивительный стиль «Мемфис» в интерьере, полный динамизма и юмора, разбудил дизайн тех лет и внес в творческий процесс новую игровую эстетику, свободу самовыражения, сделал акцент на визуальности и зрелищности вещей.
«Мемфис» — стиль дизайна, который поощряет противопоставление скульптурных разноцветных объектов и игру с объемами. Дизайнеры черпают вдохновение в тотемах. На фото представлены тотемные скульптуры авторства Этторе Соттсасса.
Теперь не нужно выбирать между смелыми формами или цветами: дизайнеры могут развлекаться и позволять себе излишества.
Другой пример использования «тотемов» можно увидеть в квартире коллекционера, где несколько ваз гибридных форм украшают стену с юмором и экстравагантностью. Композиция из трех ваз выглядит очень графично.
Form4 ArchitectureМебель color block
Стиль «Мемфис» в интерьере на фото характеризуют монохромная мебель и использование геометрических линий. Поэтому дизайнеры делают выбор в пользу необычной мебели (например, в этой гостиной стоят полностью черно-белый столик кубической формы и кресла в духе поп-арта) и диалога между текстурами (матовый диван из черной кожи в сочетании с креслами обтекаемых форм, блестящие поверхности и закругленные линии).
ПОДРОБНЕЕ ОБ ИНТЕРЬЕРЕ С ФОТО…
Houzz США: Против правил, или Всплеск цвета в квартире на Манхэттене
Смешение узоров и цветов
Черно-белый узор в виде шахматной доски тоже можно считать частью стиля «Мемфис».
Особенно в сочетании с розовым цветом, в котором выполнены некоторые детали мебели (в данном случае — ножки стульев). Еще эффектнее использовать пастельный голубой цвет при выборе мебели — как, например, в случае с этим холодильником.
На фотографии представлен более смелый вариант. Заметьте, что всегда лучше сочетать яркие цвета с черно-белыми узорами, чтобы подчеркнуть оптический эффект. Не забудьте использовать в оформлении интерьера забавный декоративный объект — такой, как эта огромная бумажная лампа.
Caroline Wiart StudioКресло слева из плексигласа с узором под мрамор, что очень характерно для стиля «Мемфис», создает контраст с остальной мебелью, изготовленной из дерева и металла. Не забудьте бросить на пол яркий ковер, чтобы оживить все пространство, и расставить повсюду декоративные безделушки больших размеров.
Fabrice Ausset — Architecte DPLGВ центре библиотеки в квартире Фабриса Оссе есть «знаковый» предмет мебели — стол, сделанный группой «Мемфис», доминирующий в этом пространстве.
Стоящая на нем бронзовая скульптура привлекает к столу еще больше внимания.
Игра с формами и материалами
В этом рабочем кабинете доминируют яркие первичные цвета в духе Мондриана: красный, синий и желтый. Цвета сочетаются с вазами и объектами разных размеров, расставленных, словно трофеи на полках — такой дизайн-прием создает в комнате необычную атмосферу.
Чтобы оформить интерьер, выберите выделяющуюся лампу яркого цвета и, желательно, скульптурной формы. Чтобы внести элемент театральности, можно не бояться использовать объекты монументальных размеров.
Element — s design d’intérieurВыберите ковер с крупными и забавными геометрическими формами, как эта «мишень для стрельбы», чтобы создать впечатляющий «Мемфис»-стиль в интерьере гостиной. Для контраста ее можно обставить креслами с объемными геометрическими структурами, стоящими рядом с легкими забавными табуретами, которые легко передвигать.РАССКАЖИТЕ НАМ…
Что вы думаете о стиле «Мемфис»?
Как возвращается стиль 1980-х годов
Логотипы, веб-сайты и многое другое…
Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…
Получить дизайн
Движение Memphis Design — одна из самых неожиданных историй успеха в истории дизайна.
Как и многие другие художественные реакции, он начинался как отдушина для своих создателей, способ выступить против чувств элиты и сбить их с толку. Результатом стал революционный для своего времени стиль, дух которого является постоянным источником вдохновения и по сей день.
Каким бы популярным и влиятельным ни был Memphis Design на протяжении многих лет, иногда он может получить плохую репутацию. Это громкий, красочный стиль, который трудно отделить от эпохи. И при неосторожном внедрении некоторые дизайнерские проекты могут показаться устаревшими. С другой стороны, хороший дизайнер может превратить эти грехи в достоинства: неприятное ретро становится живой ностальгией.
Имея это в виду, мы собираемся дать вам советы о том, как использовать этот классический стиль в своих интересах, познакомив вас с историей Memphis Design и его современными воплощениями.
Что такое Мемфисский дизайн?
—
Memphis Design — это эстетика дизайна 1980-х годов, для которой характерны разбросанные яркие формы и линии.
Обычно он сочетает в себе круги и треугольники с черно-белыми графическими узорами, такими как горошек и волнистые линии.
История движения Memphis Design
—
Представьте, что вы на вечеринке, и вам скучно. Тебе было скучно какое-то время — кажется, годы. Вы задаетесь вопросом, как вечеринка, которая должна быть веселой, может чувствовать, будто она высасывает жизнь из самой вашей души. Когда вы оглядываетесь на зевающие лица гостей, вы понимаете, что будут приняты решительные меры, чтобы спасти любое волнение от этой долгой ночи. Итак, вы украдкой отпиваете свой напиток, надеваете затемненные солнцезащитные очки и прыгаете на диван. Вы пожертвовали собой ради караоке.
Рождение Memphis Design было примерно таким, начиная со встречи архитекторов и промышленных дизайнеров в Милане, Италия, в 1981 году.
Но не вечеринка утомила гостей. Это было общее состояние дизайна — как творчество застопорилось, чтобы стать корпоративным и унифицированным.
Задолго до всего этого было несколько движений в изобразительном искусстве и дизайне, которые ускорили Memphis Design, и они, вероятно, были в умах гостей, когда они прослеживали, где все пошло не так.
Работа Кадински также, вероятно, вдохновила дизайнерское движение Мемфиса. Изображение с Wikimedia commonsК ним относятся абстрактные формы и цвета кубизма, искусства де Стейла и гарлемского ренессанса. Также движение поп-арт 60-х годов, которое бросило вызов вкусу интеллектуалов, включив элементы популярной «низкой» культуры.
Но ни один стиль не оказал на Memphis Design большего влияния, чем современный минимализм. «Форма следует за функцией», классическая мантра Баухауза, была искажена, чтобы счесть ненужным любое эстетическое чутье.
Вторая мировая война еще больше обострила это отношение, поскольку нехватка материалов привела к появлению в основном редких, утилитарных стилей, которые сохранялись по прошествии десятилетий.
Реакцией миланской партии, позже получившей название Memphis Group, был смелый стиль, который нарушил статус-кво. После этого последовала выставка, на которой они продемонстрировали диковинно безвкусные произведения. Мебель была красочная, асимметричная, часто неудобная, сделанная из дешевых материалов и — в дерзкой пародии на культуру высшего класса — вся она была названа в честь роскошных отелей.
Выставка мебели, положившая начало движению в Мемфисе. Изображение из Викисклада Как и ожидалось, эта экспозиция вызвала ажиотаж в дизайнерском сообществе, и вскоре даже ее ненавистникам было трудно обойти стороной тренд. Движение Memphis Design, названное в честь лирики из альбома Боба Дилана Blonde on Blonde , давшее название этому событию, было повсюду.
Хотя все началось с мебели, стиль оказался достаточно популярным, чтобы распространиться на общее искусство, графический дизайн и моду. Преднамеренный «плохой вкус» идеально вписался в десятилетие, когда расцвет глэм-метала, подплечников и штанов-парашютов, ирокезов и объемной химической завивки волос. Словом, 80-е были запредельными и не боялись этим щеголять.
На логотипе MTV в 80-х было множество узоров Мемфиса. Через MTVMemphis Design нашел особый дом в молодежной культуре США, что резко контрастировало с жесткой экономией администрации Рейгана. Это было завершено тем, что новый канал MTV принял эстетику своего логотипа.
Хотя это был акт восстания, гнев никогда не был целью. Дух Memphis Design был духом освобождения и радости, подчеркнутым множеством цветов и взрывной геометрией. Но, как и яркая звезда, она была обречена на быстрое сгорание. В конце концов, стиль был создан, чтобы противостоять практичности, и он не мог поддерживать себя в практических, повседневных условиях.
В 1987, после рецессии «Черного понедельника», The Memphis Group официально закрыла свои двери.
Но, в отличие от большинства мимолетных причуд, основная привлекательность Memphis Design была слишком сильна, чтобы полностью исчезнуть. Вот почему вы можете увидеть итерации стиля, сохранившиеся до 90-х годов, в моде и дизайне декораций Спасенные звонком или широко распространенном джазовом дизайне на одноразовых стаканчиках. А в следующем разделе мы поговорим о том, что Мемфисское движение все еще с нами сегодня.
Saved by the Bell перенес эстафету Memphis Design в 90-е годы. Изображение через NBCПримеры того, как использовать Memphis Design сегодня
—
Memphis Design намеренно театральный, к лучшему или к худшему, и уже одно это может усложнить работу. Это также один из тех стилей, которые неумолимо переплетаются со своим периодом времени, что делает грань между модным ретро и устаревшим очень тонкой. Но, несмотря на эти препятствия, дизайнеры всего мира доказывают, что стиль может быть более универсальным, чем вы могли бы ожидать.
Давайте рассмотрим несколько современных итераций Memphis Design.
Фон Memphis Design
Использование шаблона Memphis Design в качестве части фона является одним из наиболее распространенных способов использования этого стиля. Хотя Мемфис изначально был создан, чтобы привлечь к себе внимание, цвета и хаотичные формы также могут сделать элементы переднего плана ярким контрастом.
Автор: andrei2709Автор: Джовани Флорес, BehanceРаспространенный прием — оставить место среди графики Memphis Design для предмета композиции в своего рода рамке. В качестве альтернативы, разбросанные фигуры могут быть размещены непосредственно за объектом, создавая фоновый взрыв абстрактного цвета.
Миниатюра Memphis Design
Memphis Design всегда стремилась производить сильное впечатление. На самом деле он настолько силен, что, как острый соус, иногда достаточно небольшой дозы, чтобы придать вашему проекту необходимый импульс.
От DolphinArtОт T6S Автор: ARMOREDFATE Автор: reza ernanda, автор: Yeye Weller, Behance Вот почему многие дизайнеры в наши дни предпочитают использовать миниатюрные, разбросанные формы и линии, чтобы намекнуть на Memphis Design, а не полностью отдавать свой проект яркой графике.
Это позволяет им уловить часть ликующей энергии, которую вызывает Мемфис, без всего провокационного зрелища.
Textured Memphis Design
Несмотря на то, что классический Memphis Design имеет тенденцию включать плоские цвета и простые черно-белые графические узоры, многие современные дизайнеры встряхивают этот стиль, добавляя более разнообразные текстуры.
Автор: ananana14Автор: AlSoDigital Автор: ananana14Автор: Безумный перецАвтор: Филип ван Херден, BehanceНадписи Memphis Design
Буквенные формы обеспечивают превосходные, предсказуемые формы, в которых можно сдержать безумие Memphis Design. Подобно звезде, устойчивые буквы могут служить фокусом, чтобы господствовать и центрировать окружающие графические элементы.
Чаще всего на сами буквы накладывается дизайн Мемфиса. Это может быть особенно полезно с 3D-надписями, которые дают дизайнеру еще больше плоскостей поверхности, на которые можно наносить узоры Мемфиса. Этот стиль обычно лучше всего работает с творческими словесными знаками или надписями от руки, которые могут позволить себе быть творческими и красочными за счет потенциальной разборчивости.
Organic Memphis Design
Хотя изначально Memphis Design делал упор на жесткую геометрию, популярная интерпретация заключалась в том, чтобы вернуть плавные, продолговатые органические формы обратно в композицию. Это не радикальный отход, а естественная эволюция волнистых линий и круглых форм, которые были популярны в оригинальном Мемфисе.
Моностудия Автор JianBranding™ Автор luisashala Автор VoiceDesign Автор Patswerk через Behance Хотя для некоторых это может выйти за рамки традиционного мемфисского дизайна, традиция никогда не была в центре внимания.
Мемфис всегда стремился нарушать правила, и кажется уместным, что он неизбежно нарушил несколько своих собственных.
Мемфисское движение марширует по
—
Мемфис Дизайн был гораздо больше, чем просто выстрел в темноте или розыгрыш скучающих дизайнеров. Это была искра, которая определила десятилетие и вдохновила целое поколение. Его энергия, свобода и радостные цвета так же актуальны и сегодня, поэтому так много людей продолжают находить этот стиль неотразимым. Но это также стиль, который может быть противоречивым в своей смелости. Если вы хотите использовать Memphis Design, чтобы правильно взволновать свою аудиторию, убедитесь, что вы работаете с профессиональным дизайнером, который знает свой «дурной вкус».
Хотите добавить немного Мемфиса в свой следующий дизайн?
Работайте с нашим творческим сообществом дизайнеров, чтобы это произошло.
Получить дизайн
10 знаковых примеров дизайна в стиле Мемфис
Эстетика дизайна Мемфиса, описанная одним критиком как «скорая свадьба между Баухаусом и Фишер-Прайс», во многом воплощает 1980-е годы: красочность, китч и кричащий стиль.
Простые геометрические фигуры; плоские цвета, объединенные в смелые, контрастные палитры; стилизованные графические узоры, определяемые черно-белыми полосами и абстрактными волнистыми линиями, — это составляющие дизайна, вдохновленного Мемфисом, на который повлияли более ранние направления, такие как поп-арт и ар-деко.
С чего начиналась Memphis Group
Memphis Group была совместной дизайнерской группой, основанной итальянским дизайнером Этторе Соттсассом и занимавшейся мебельным дизайном. Ее влиятельный дебют состоялся на Миланской мебельной ярмарке в 1981. Но как настоящий коллектив он просуществовал относительно недолго и закрылся всего через шесть лет.
Яркая лампа Ashoka, разработанная основателем Memphis Group Этторе Соттсассом в 1981 году, изготовлена из лакированного металла. Они были заявлением; протест против предшествовавшего им нейтрального, сдержанного и функционального модернизма.
Это было страстное движение, основанное на форме, а не на функции, призванное вызвать эмоциональный отклик.Не все эти ответы были положительными. В то время критики высмеивали продукты Memphis Group за то, что они были уродливыми, дорогими и непрактичными. Многие предположили, что это движение было короткой вспышкой. Мало кто мог предсказать его окончательное культурное влияние или возрождение эстетики спустя три десятилетия.
После закрытия коллектива многие его участники продолжали заниматься индивидуально. Сам Соттсасс был успешным архитектором-постмодернистом, и только после его смерти в 2007 году интерес к эстетике дизайна Мемфиса в значительной степени пробудился.
С тех пор эта тенденция только усиливается. Многие из приведенных ниже примеров относятся к последним пяти годам, и некоторые из них показывают, что первоначальные члены Memphis Group возвращаются в форму.
Современные креативщики также вносят новый вклад в эстетику дизайна Мемфиса, например, живущий в Лондоне французский дизайнер Камилла Валала , окончившая Брайтонский университет в 2009 году.
изделия, в том числе подушки
В то время как узоры и формы знакомы, в современном возрождении смелые основные цвета дополняются сочным бирюзовым и нежно-розовым, смешанным с серым, а также с фирменным черно-белым. Усовершенствованные методы производства и более высококачественные материалы также повысили качество самих продуктов, но ретро-привлекательность и бунтарский дух остаются сильными.
Читайте дальше, чтобы узнать о 10 выдающихся примерах эстетики дизайна Мемфиса…
01. Carlton Этторе Соттсасса
Это книжный шкаф, перегородка, комод или предмет искусства?Первоначальная Memphis Group создала широкий спектр причудливых творений, которые завоевали поклонников знаменитостей от Карла Лагерфельда до Дэвида Боуи. Лампа Ashoka — одна из них, но, возможно, самая знаковая из всех и, следовательно, идеальное начало этого списка — это Carlton Этторе Соттсасса.
Построенный из секций ламинированного МДФ, Carlton можно рассматривать как книжный шкаф, перегородку или комод — или все вместе, — но, как и многие творения Memphis Group, он кажется столь же удобным, как инсталляция современного искусства.
Разработанный в 1981 году, его можно найти в музеях дизайна по всему миру, и на самом деле его до сих пор можно купить на веб-сайте Memphis Group за внушительную сумму в 13 200,40 евро (около 16 154 долларов или 11 636 фунтов стерлингов).
Даже если бы вы могли себе это позволить, вам понадобилась бы просторная гостиная для его размещения, так как Carlton огромен – почти два квадратных метра. Это также идеальный контрольный список для стиля Мемфис: смелая цветовая палитра, четкие четкие линии и геометрическая структура: его различные перегородки, пустоты и полки основаны на системе равносторонних треугольников.
02. Оригинальные Apple Watch 1995 года
Эти часы не беспокоят вас, когда нужно встать Большинство людей утверждают, что Apple Watch были выпущены в 2015 году, и они будут правы. Но умные часы высокого класса с глянцевым сенсорным экраном технически не были первой попыткой Apple: 20 лет назад у них был предшественник, вдохновленный Мемфисом.
Аналоговые часы с кварцевым циферблатом никогда не продавались отдельно, а предлагались бесплатно при обновлении до Mac System 7.5.
Задолго до возрождения современного Мемфиса эти часы сохранили эстетику середины 90-х благодаря смелому простому дизайну, основанному на геометрических формах, смелых основных цветах и восхитительно игривой закорючке секундной стрелки.
03. Осенняя коллекция Кристиана Диора 2011 года
Кэти Перри была в этом наряде Dior в стиле Мемфис на церемонии вручения наград MTVПосле смерти Соттсасса интерес к стилю Мемфис начал расти. Это повлияло на дома высокой моды Missoni, Karl Lagerfeld и Christian Dior, а коллекция последнего 2011 года помогла всерьез начать современное движение.
Смелые графические черно-белые полосы и графика в стиле безумной мощения; яркие контрастные палитры и узоры, определяемые простыми формами и волнистыми линиями; и чистые, коренастые геометрические формы, которые носят в качестве головных уборов, объединены, чтобы показать подиуму обязательный контрольный список вдохновения Мемфиса.
И как только Кэти Перри надела один из совершенно незабываемых нарядов коллекции на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards позже в том же году, пути назад уже не было: Мемфис прочно закрепился на радарах всего мира.
04. Ковер Tapigri Натали Дю Паскье
Дизайнер этого ковра, Натали Дю Паскье, была одним из первых членов Memphis Group. Неделя 2013 г. Натали Дю Паскье, участница группы Original Memphis Group, применила свои отличительные графические узоры к ковру производства La Chance, представленному на выставке.Словно визуальная шпаргалка мемфисских мотивов, ковер Tapigri от Du Pasquier представляет собой простые объемные силуэты кубов, украшенные грубыми монохромными узорами, на фоне перекрывающихся темно-синих квадратов и кругов – с яркой преимущественно желтой окантовкой. Тот же дизайн также доступен в черном, белом и сером цветах для большей атмосферы ар-деко.
05. Коллекция американской одежды Натали Дю Паскье 2014 года
Мемфис стал мейнстримом благодаря этой коллекции 2014 года В следующем году Натали Дю Паскье прочно вывела Мемфис в мейнстрим, когда она сотрудничала с American Apparel над обширным ассортиментом одежды, вдохновленным Мемфисом.
Также в 2014 году София Коппола призналась журналу W, что с детства была одержима Мемфисом.
Коллекция американской одежды Дю Паскье, созданная по заказу креативного директора Айрис Алонзо и состоящая из 43 предметов американской одежды и украшенная фирменными геометрическими формами и яркими графическими принтами, включает женскую, мужскую одежду и аксессуары.
Ее ассортимент включал в себя монохромные сетчатые узоры разного масштаба, наложенные волнистыми формами и текстурированными круговыми мотивами, с классическими основными цветами Мемфиса, смягченными в приглушенной палитре лимонно-желтого, бирюзового, сиреневого и нежно-розового.
06. Дом сбывшейся мечты Камиллы Валала
Дом сбывшейся мечты оживляет этот уголок в Шордиче, Восточный Лондон К 2015 году эстафетная палочка перешла к новому поколению дизайнеров, вдохновленных Мемфисом. Один из выдающихся современных сторонников стиля, 2009 г.выпускница Камилла Валала привнесла дух Memphis Group в самое сердце Шордича, украсив своим безошибочным стилем пятиэтажное здание на Грейт-Истерн-стрит: здание «Мечта сбывается».
На фреске, ставшей символом Восточного Лондона, представлены многие ключевые элементы стиля Мемфис: черно-белые полосы и крапчатые узоры; толстые жирные черные линии; простые геометрические формы и яркая цветовая палитра, в которой бирюзовый и сиреневый цвета соседствуют с основными цветами.
Позже в том же году Валала также приобрел дизайнерский магазин Aria в Ислингтоне, представив обширный новый ассортимент товаров в стиле Мемфиса в рамках Лондонской недели дизайна, включая мебель, керамику, гравюры, стеллажи и многое другое. Бирюзовый и нежно-розовый цвета занимают видное место в инсталляции, а также на панелях из монохромных сеток и полос.
07. Дань уважения флагманскому магазину Kartell
Этторе Соттсасс разработал эти продукты в 2004 году, но они не были запущены в производство до 2015 года Итальянский бренд мебели и товаров для дома Kartell отдал дань уважения эстетике дизайна Мемфиса в 2015 году, выпустив, наконец, ряд продуктов, которые Этторе Соттсасс, которому тогда было под 80, изначально разработал для него в 2004 году.
Инновации в материалах и производстве Методы, применяемые в то прошедшее десятилетие, наконец, сделали возможными некоторые из наиболее амбициозных замыслов Соттсасса, и ассортимент полностью доминировал в магазине Kartell, который был украшен острыми зигзагами, треугольниками, точками, крапинками и перекрещивающимися узорами смелых оттенков оранжевого, бирюзового, желтый и пурпурный – современная интерпретация атмосферы Мемфиса.
08. Скейтборды Supreme Алессандро Мендини
Алессандро Мендини добавил голубого в традиционную палитру Мемфиса для своих дизайнов скейтбордов Supreme Мемфисское движение. В 2016 году бренд уличной одежды Supreme поручил ее коллеге Алессандро Мендини разработать набор скейтбордов в стиле Мемфис. Это поставило движение Мемфиса на своего рода пьедестал в области дизайна, поскольку предыдущие совместные проекты Supreme из мира дизайна включали обложку альбома Питера Сэвилла для Joy Division, поп-арт комиксы Роя Лихтенштейна и фирменный дотилизм Дэмиена Херста.
Известный прежде всего своим радикальным дизайном мебели и поразительной яркой архитектурой, дизайн скейтборда Мендини привносит современную интерпретацию в стиль Мемфиса, накладывая абстрактные формы, волнистые линии и линии и добавляя всплеск голубого цвета к хорошо зарекомендовавшему себя сочетанию бледно-розовый, бирюзовый и оранжевый.
09. Аукцион Мемфисской коллекции Дэвида Боуи
У Дэвида Боуи была огромная коллекция Мемфисских дизайнов2016 год был, по-видимому, проклят смертями громких знаменитостей, в том числе неподражаемого Дэвида Боуи, который, как выяснилось, был чрезвычайно плодовитый коллекционер артефактов Мемфисской группы, накопивший более 400 из них с момента встречи с Соттсассом в период его расцвета в 19 веке.80-е годы.
Обширная коллекция произведений искусства Боуи была продана на аукционе Sotheby’s в течение трех дней, собрав 1,4 миллиона фунтов стерлингов.
Возможно, самая дорогая пишущая машинка, которую мы когда-либо видели Одним из ярких моментов стала пишущая машинка Valentine цвета губной помады от Sottsass, оцененная в 300-500 фунтов стерлингов и проданная за 47 500 фунтов стерлингов, а также культовый буфет Casablanca от оригинальной Memphis Group 1981 года. выставка.
Благодаря статусу неприкосновенной звезды Боуи, этот аукцион еще больше укрепил в общественном сознании дизайн Memphis Group в целом и Sottsass в частности.
10. BMW в стиле Мемфиса Garage Italia Customs
Смелый дизайн был внутри и снаружиЧто возвращает нас в 2017 год, и после путешествия, которое началось как относительно короткое экспериментальное движение в дизайне мебели, тенденция дизайна Мемфиса проложил себе путь через моду от-кутюр, текстиль и основную одежду в фрески, товары для дома, уличную одежду и дизайн моделей.
Что дальше? Разумеется, гигантский корпоративный супербренд. BMW захотела принять участие в акции и пригласила Garage Italia Customs, чтобы преобразить два своих автомобиля — i3 и i8 — Memphis Group как раз к Миланской неделе дизайна. Полученные в результате покрасочные работы представляли собой лоскутное одеяло из ярких цветов и смелых узоров, которые продолжались внутри автомобиля с узорчатым текстилем.
Разработанный под руководством первоначального члена Memphis Group Микеле де Лукки, лакокрасочное покрытие дополнено фирменными монохромными полосами и сеткой, хорошо зарекомендовавшей себя желтой, бирюзовой и оранжевой цветовой палитрой и характерными геометрическими формами в стиле Мемфис, которые тщательно адаптированы.
контурам автомобиля.
Вам также могут понравиться:
- 12 основных инструментов для графических дизайнеров
- 8 бесплатных приложений для выбора цветовой схемы
- 10 важных трендов графического дизайна в 2018 году, о которых нужно знать
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
Ежедневные новости дизайна, обзоры, практические советы и многое другое, выбранное редакторами.