Интерьер виды: 30 популярных стилей дизайна для интерьера квартир в новостройках

Содержание

Виды интерьеров

Как определить, «ваша» это мебель или «не ваша»? Будет ли вам уютно жить в доме с модными новинками или, наоборот, вас следует окружать себя старинными вещами. Все дело в интерьерном психотипе! Определите свой, и вам будет гораздо проще создать интерьер своей мечты.

На фото:

У каждого человека есть собственный «образ идеального дома». Покупки мы совершаем интуитивно, исходя из нашего понимания интерьера. Согласитесь, что выбирая стол, вы не задумываетесь о форме ножки, которая должна быть характерна для определенного стиля. Но обязательно почувствуете, «попадает» ли этот предмет мебели в вашу личную систему интерьерных координат. К какому из пяти распространенных типов относитесь вы?

 

Буржуа

Камин, кресло, ковер, кошка. Именно эти вещи определяют буржуазные виды интерьеров. Предметы для дома вы выбираете придирчиво: изучаете предложения, сравниваете цены, покупаете только лучшее.

Удобство, основательность, респектабельность — ваше кредо. По внешнему виду вещь может быть любой: камин — дровяным или электрическим, кресло — с высокой ушастой спинкой (fatherchair, «папин стул», как его называют англичане), кожаным или в мещанский цветочек. А ковер — узбекским или «советским», висящим на стене. Это не важно. Главное, что в таком окружении вы чувствуете себя как дома.

На фото:

Камин, кресло, ковер – непременные атрибуты буржуазного интерьера. А главные его характеристики – удобство, основательность, респектабельность.

 

Богема

Нищета + искусство. Примерно так человек со стороны будет описывать богемные виды интерьеров. Здесь книги лежат стопками на подоконниках, стены хранят следы былых ремонтов, штукатурка сталактитами свисает с потолка. А живопись и графика (часто собственная) годами стоит в подрамниках у стены. Но в этой запущенности и даже захламленности есть своя система.

Здесь взгляд постоянно цепляется за узоры, выхватывает детали. Богемные интерьеры можно рассматривать бесконечно, потому что здесь даже полный мусор — светильник с помойки или остов от швейной машинки «Зингер» превращается в арт.

На фото:

Интерьер «под богему» отличает художественный беспорядок и квазизапущенность. Однако рассматривать его в деталях доставляет удовольствие – все сделано продуманно и со вкусом.

 

Нигилист

Новые «Рахмановы». Подобные виды интерьеров содержат так мало предметов, что кому-то покажутся стерильными, нежилыми. Однако такая подчеркнутая бедность обманчива: над эффектом «монастырской кельи» явно трудился известный архитектор. На обустройство санузла потрачено столько, что хватило бы на трехэтажный домик в подмосковной деревне. Окрашенные стены выравнивались «под прожектор», чтоб ни одной царапинки. А серенькая невзрачная кухня полгода делалась по спецзаказу из редчайшего камня (таких в мире едва ли 20 штук).

На фото:

Жесткий минимализм, несмотря на внешнюю аскетичность, может стоить очень дорого.

 

Нувориш

Показная роскошь. Противоположность новому нигилизму — дом нуворишей: шик, блеск, чрезмерность. Такие виды интерьеров будто бы экспортировались гарнитурами прямо с классических павильонов Salone del Mobile. Нувориши тяготеют к тяжелой, обильно позолоченной мебели. В интерьере масса безвкусных (и безмерно дорогих) вещей. Обладатели шальных денег нанимают только самых дорогих архитекторов, заказывают интерьеры у декораторов. Но их собственные представления «о прекрасном» связывают руки даже самым опытным мастерам. Увы — стиль «малиновых пиджаков» пока еще не стал пережитком 90-х.

На фото:

Нувориши тяготеют к тяжелой, позолоченной мебели и излишней роскоши. Их вкусы связывают руки даже самым опытным приглашенным дизайнерам и декораторам.

 

Девственник

Чистый лист. Таких граждан и интерьеров большинство. Девственники от дизайна не знают о существовании популярных мебельных марок и брендов. Для них все одно — что Вандерс, что Корбюзье, что продукция мебельного концерна «Калинка». До тех пор, пока в доме не начнется ремонт, такие люди даже не задумываются о стилях. Им в голову не приходит следить за интерьерной модой. Потому занятые граждане «с деньгами» полностью отдают интерьер на откуп профессионалам. Получают дом своей мечты и передают «из рук в руки» контакты проверенного декоратора.

На фото:

Заказ от дилетанта&nbsp– подарок для приглашенного дизайнера. Он может самовыразиться в рамках чистого стиля.

Те же, кто встает на путь самостоятельного ремонта, быстро находят нужную информацию, самообразовываются, удивляется бесчисленным предложениям, восхищаются фото в западных блогах. Но, в конце концов, выбирают бежевые обои, ламинат и «мебель по карману». Чтобы забыть о ремонте на ближайшие 10-15 лет.


В статье использованы изображения asnaghi.com


Интерьер и его виды

Интерьер и его виды

Жизнь в новом доме владельцы начинают с его обустройства, создавая комфорт и уют для удобного проживания, воспитания детей. Несколько десятков лет назад для этого нужно было приложить немало усилий, чтобы подобрать материалы для отделки дома, подобрать нужную мебель.


На сегодняшний день весь комплекс мероприятий по благоустройству дома, называют дизайном интерьера. Как правило, его внешний вид отражает характер жильцов дома, их наклонности. Современный строительный рынок обладает огромным ассортиментом материалов для декора помещений. Мебельные компании производят мебель любого стиля.

Основные виды интерьера

На вооружении современных дизайнеров имеется довольно объёмный список моделей обустройства жилого помещения.

 

Основные классические стили интерьера:


• Античное течение в интерьере, с характерной симметрией и простотой гармонией форм, представляет основу остальных стилей, используемых дизайнерами. К чертам этого стиля обращаются и в современных вариантах интерьера помещений;

• Готический стиль отличают в интерьере простор помещения, который обеспечивается высотой потолков и большими размерами окон. Изысканность и элегантность отделки помещения декоративными витражами и резьбой по дереву;
• Классицизм использует в интерьере дорогие отделочные материалы, мебель из цельной древесины редких деревьев. Многие элементы классицизма основаны на античном стиле, но в более дорогом оформлении;
• Интерьер в стиле Барокко – это роскошь, аристократизм и некоторая театральность. Помещения отделываются только богатыми и благородными материалами: изысканные дорогие ткани, мрамор, красное дерево;

Интерьер в стиле Барокко


• Рококо в интерьере отличается особенной изысканностью, насыщенностью декоративных орнаментов.
Для этого стиля характерны мягкие пастельные и белые тона, чаще все-го дизайнеры используют стиль рококо для оформления спален;
• Ампир – более совершенный античный стиль. В этом стиле сочетается простота и лёгкость отделки дорогими материалами и вычурность мебели;
• Интерьеры в стиле модерн отдают предпочтение сочетанию природных и искусственных материалов. Основной материал в оформлении помещений – дерево. В интерьере в стиле модерн используется невысокая мебель, в качестве приборов освещения применяют кованые светильники на цепях. Характерными для этого стиля является асимметрия и плавность линий.

Интерьер в стиле модерн


Интерьеры современности

На сегодняшний день коллекция интерьеров маленьких квартир и больших коттеджей пополняется новыми разработками дизайнеров. Они могут предложить заказчикам множество вариантов дизайна квартир:
• Конструктивный стиль;
• Стиль Авангард;
• Ар-деко;
• Минимализм;
• Хай-тэк;
• Эклетика;
• Гранж;
• Неоклассика;
• Средиземноморский;
• Прованс;
• Скандинавский;
• Шебби-шик;
• Эко-стиль;
• Лофт.


Общая идея оформления помещения представляет собой стиль интерьера. Классические стили уходят в прошлое, современные проекты дизайна интерьера жилых помещений лидируют, превращая жилое пространство в высоко функциональный комфортный кров.

Интерьер гостиной в современном стиле: особенности и виды оформления

1392 Просмотра ,

Современный стиль в интерьере открывает перед нами практически неограниченные возможности. Здесь нет четких границ и канонов, вы можете проявить свою фантазию и индивидуальность. Главная задача современного интерьера — создание максимально функциональной и комфортной обстановки. Для этого могут использоваться всевозможные декоративные элементы, картины и прочие аксессуары. Самое главное, чтобы гостиная в современном стиле была гармоничной и целостной.


Особенности гостиной, выполненной в современном стиле

Планируя создать гостиную в современном стиле, заранее подумайте об оформлении стен, потолка, пола, а также внутреннем наполнении помещения. Очень важно, чтобы все предметы гармонично сочетались друг с другом и дополняли общую картину. Дизайн гостиной в современном стиле имеет несколько особенностей, о которых важно помнить при составлении плана ремонта. К наиболее значимым аспектам относятся:

  • простота в деталях — интерьер гостиной в современном стиле должен быть выдержанным и лаконичным. Приветствуется строгость и минимальное количество декоративных элементов. Если вы выбираете какой-то определенный стиль в оформлении, следует придерживаться только его, не пытаясь объединить несколько отдельных направлений в единое;

  • идеально ровные поверхности — вы можете использовать текстурные вещи и предметы интерьера, однако наибольшей популярностью будут пользоваться абсолютно гладкие и ровные поверхности;

  • многофункциональная мебель — особенно использование многофункциональной мебели актуально для маленьких гостиных. Например, для однокомнатной квартиры настоящей находкой станет кровать, которая легко и быстро трансформируется в шкаф;

  • качественная техника — в современном стиле не обойтись без хорошей техники. Это может быть ультрановый телевизор, мощная акустическая система или любые другие атрибуты современного мира;

  • хорошие отделочные материалы — для оформления гостиной в современном стиле важно использовать только качественные материалы. Сегодня большое внимание уделяется экологичности и безопасности, именно поэтому вы можете смело использовать натуральное дерево или природный камень;

  • ощущение свободы — в интерьере не должно быть лишних деталей. Любые перегородки и попытки зонировать пространство приведут к полному краху. При необходимости используйте визуальное зонирование, например расположив диван поперек помещения или постелив яркий ковер в одной части комнаты;

  • яркое освещение — освещение в современной гостиной должно быть максимально ярким и теплым. Вы должны испытывать комфорт от нахождения в комнате. В зависимости от общей стилистики вы можете выбрать замысловатую люстру, установить точечные светильники или использовать любые другие варианты освещения;

  • наличие ярких акцентов — чтобы интерьер не выглядел безликим и скучным, для его разнообразия можно использовать яркие акценты. В качестве таковых могут выступать картины, диванные подушки, вазы с цветами или шторы.


Оформляя помещение в современном стиле, помните о том, что всего должно быть в меру. В результате у вас должно получиться помещение, в котором вам будет не просто комфортно находиться, но которое будет вызывать у вас чувство гордости и радости.

Какие современные стили существуют сегодня?

Современный стиль — достаточно многогранное понятие. На сегодняшний день существует огромное количество всевозможных направлений, позволяющих создать уникальное и неповторимое пространство. Вы можете выбрать любой из представленных стилей. Это позволит вам двигаться в одном направлении, а также значительно упростит выбор внутреннего наполнения гостиной.

Современная гостиная в датском стиле

Датский стиль подразумевает сочетание старины и новейших технологий. В такой гостиной могут стоять бок о бок старинная мебель и многофункциональная бытовая техника. Это отличный вариант для тех, кто не хочет расставаться с классикой, но при этом не против попробовать что-то новое. Главными достоинствами датского направления являются:

  • возможность экспериментировать;
  • уникальность и неповторимость;
  • сочетание старины и новизны.

Итальянское направление в оформлении гостиных

Современная гостиная также может быть оформлена в итальянском стиле. Его главной особенностью является полнейшее отсутствие четких границ и рамок. Вы можете забыть о правилах и расставлять мебель так, как вам вздумается. При этом не забывайте о ярких акцентах в виде подушек, штор и всевозможных картин. В итоге у вас должно получиться помещение, из которого просто не хочется уходить. Среди достоинств данного направления можно выделить:

  • возможность проявить фантазию;
  • наличие ярких, жизнеутверждающих акцентов;
  • неповторимость интерьера.

Современная гостиная в стиле лофт или индустриализм

Подобную гостиную сложно назвать романтичной или нежной, тем не менее это достаточно уютное и самобытное помещение со своими особенностями и нюансами. Такая гостиная сочетает в себе технологичность и максимальную простоту. В качестве декора обычно выступают кирпичные стены, открытые инженерные коммуникации и прожекторы. В результате получается достаточно брутальное помещение со своим собственным характером. Преимуществами гостиной в стиле лофт можно назвать:

  • уникальность и неповторимость;
  • максимальную функциональность;
  • простоту и отсутствие ненужных деталей.


Оформление гостиной в стиле минимализм

Очень часто за основу оформления современной гостиной берут стиль минимализм. Он отличается своей простотой и безупречностью, отсутствием лишних деталей и сдержанностью. Особенностями классики можно назвать:

  • совершенный порядок и недопустимость хаоса;
  • использование только светлых или нейтральных оттенков для оформления;
  • минимальный набор мебели;
  • использование простых и понятных аксессуаров.

Очень красиво смотрятся гостиные, выполненные в черно-белых цветах. Благодаря строгой палитре, помещения в стиле классика выглядят очень сдержанно и аккуратно. Это отличный вариант для современных и динамичных натур, нацеленных на построение карьеры.

Оформляем гостиную в стиле китч

Описать стиль китч простыми словами очень сложно. Это кричащая обстановка, наполненная яркими акцентами, необычными деталями и кажущимся хаосом. Такой вариант оформления встречается крайне редко, так как требует проявления смелости. Достоинствами стиля китч можно назвать:

  • уникальность и неповторимость;
  • возможность проявить фантазию;
  • выражение собственного внутреннего мира.

Современная гостиная в стиле хай-тек

Стиль хай-тек подходит для помещений с любой площадью. Это интерьер, насыщенный высокотехнологичными деталями и техникой. В гостиной, выполненной в стиле хай-тек, будут преобладать такие материалы, как металл и стекло. Отдельное внимание уделяется качеству подсветки, которая должна быть достаточно яркой. Особенностями подобного направления являются:

  • многообразие современных атрибутов;
  • высокий уровень функциональности;
  • простота и лаконичность.

Кроме перечисленного, для оформления современной гостиной подходят такие стили, как скандинавский или фьюжн. Важно отметить, что выбор того или иного решения должен полностью отражать вашу индивидуальность и быть для вас максимально «родным» и понятным.


Выбор наполнения для современной гостиной

Под наполнением современной гостиной принято менять обстановку и аксессуары. Выбирая мебель, можно придерживаться следующих советов:

  • используйте модульную мебель. Модульными могут быть не только стенки, но и диваны, кресла и многие другие аксессуары. Смотрятся такие изделия очень стильно, легко взаимодействуют между собой и позволяют создавать достаточно смелые и интересные композиции;

  • не бойтесь экспериментировать. Вы можете приобрести абстрактную мебель непривычной формы, установить смелые статуэтки или повесить яркие картины. Однако помните о том, что всего должно быть в меру;

  • уделяйте внимание освещению. Со светом также можно экспериментировать. Например, можно купить несколько светильников, способных создавать оптические иллюзии. Также отличным вариантом станут изделия, сочетающие в себе сразу несколько материалов, например текстиль и дерево.

Современные интерьеры гостиных предполагают сочетание самых разных дизайнерских направлений. При этом огромное внимание уделяется функциональности и комфорту помещения.

цвет, тематика. Как смотрятся картины на стене в разных комнатах

Гармоничный интерьер складывается из многих элементов: предметов мебели, оформления, декора. Не последнее место в дизайне занимают картины. Даже самое маленькое полотно способно вдохнуть в помещение новую жизнь. Обсудим, какие картины бывают и как выбрать «ту самую»

Значение картины в интерьере 

Многие воспринимают картины только как элемент декора. На самом деле у полотен гораздо больше функций:

  • Отражение внутреннего мира владельца.
  • Расстановка акцентов. 
  • Способность улучшать психологический настрой.

С помощью холстов с изображениями можно преобразить самый скромный интерьер. Не обязательно развешивать на стену подлинники произведений искусств. Достаточно со вкусом подобранных полотен интересной тематики.

Картина — завершающий штрих в дизайне. Тенденция украшать стены полотнами появилась несколько веков назад. Тематика и смысловое содержание изображений изменилось, но основная задача изделий осталась прежней.

Красочная картина на бежевой стене

Совет! Не стоит размещать в комнате картину, которая не нравится, даже если она выглядит очень привлекательно. Ваш дом — ваша крепость, где вам должно быть максимально спокойно и уютно. «Неугодные» элементы декора способны негативно влиять на настроение.

Как подобрать картину к стилю интерьера: советы дизайнеров

Нет такого стиля интерьера, в который нельзя было бы вписать картину. Залог успешной композиции — правильный выбор изделия. Основные параметры — содержание и цветовая гамма полотен. 

Сюжетное содержание картины

Смысловое содержание полотна должно соответствовать не только стилю, но и предназначению комнаты. Для разных помещений характерна определенная тематика. 

Например, в спальне будут превосходно смотреться природные мотивы, цветочные натюрморты, модульные картины с изображениями красочного заката, сияющих звёзд или загадочных сюжетов на любовную тематику.

При выборе картины для гостиной вы встретитесь с большим разнообразием. В этой комнате можно разместить полотна любой тематики.

В детскую комнату лучше «поселить» изображения сказочных героев или животных. Если ваш ребенок увлекается фантастикой, можно поискать рисунок в этом направлении.

Кухню идеально дополнят изображения аппетитных блюд, овощей, фруктов кофейных зерен, специй. Интересно смотрятся постеры с иностранными надписями. 

Для прихожих хороши абстракция и геометрия. Такие рисунки притягивают внимание и заставляют отвлечься после тяжелого трудового дня.

Картина на стене в гостиной

Картина на стене в спальне

Картина на стене в детской

Картина на стене в кухне

Картина на стене в прихожей

Цветовая гамма

Чтобы не возникло стилистического диссонанса, картина должна сочетаться с основными цветами оформления. Можно выбрать разные оттенки из одного спектра или внедрить контрастные тона, гармонирующие с базой. 

Даже в многоцветных изображениях есть акцентный тон. Именно на него стоит ориентироваться в попытках преобразить интерьер.

Совет! Возможен и другой вариант — вы подбираете оформление интерьера под определенное полотно. Если картина без рамы, ориентируйтесь на основной цвет композиции — изображение не должно полностью сливаться с поверхностью. Рама, напротив, может быть того же тона, что и оттенок стены.

Виды настенных картин

При слове «картина» сразу представляется живописное изделие в тяжелой раме. Однако список вариантов гораздо шире. Поговорим о самых популярных видах изделий. 

Модульные

Второе название таких полотен — сегментарные. Изделия состоят из нескольких частей, объединенных одной тематикой. Стандартное количество элементов — два, три или пять. Однако в продаже встречаются картины из четырех и шести модулей.  

Элементы не обрамляются в рамы. У зрителя должна быть иллюзия, что полотно сюжетно перетекает одно в другое. 

Модульный декор визуально увеличивает пространство. Смело используйте его для небольших комнат.

Модульная картина в интерьере

Постеры

Постер — плотный бумаги с нанесенным принтом, заключенный в рамку под стекло. Рисунок может быть каким угодно — от изображения любимой музыкальной группы до реалистичного объекта. Постеры выполняют ту же функцию, что и картины. Их задача преобразить интерьер и привлечь внимание.

Постеры в интерьере

Масляная, акварельная, акриловая живопись

«Живые» картины, написанные красками чаще всего оформлены в раму или багет. Изделия роскошно смотрятся в таких стилях, как классика, модерн, прованс, кантри, эко, ар-деко. Распространенное заблуждение, что масляная живопись не может соседствовать на одной стене с акварельной. Если полотна в одном стиле и схожей цветовой гамме, они будут прекрасно гармонировать.

Картина живопись в интерьере

Совет! Если хотите разместить дома репродукции картин известных художников, не сочетайте их с другими декоративными изделиями.

3D картины

3D панно — объемные рисунки, создающие полное ощущение реалистичности. Такой эффект достигается с помощью технологии многослойного изображения. Объемные картины можно размещать на однотонных стенах. Лучше всего они смотрятся на белой, черной, желтой, бежевой поверхности. Этот атрибут предназначен для современных интерьеров — в классических они выглядят неуместно.

Объемная картина

Тематика полотен

Не зря говорят, что картина — отражение души владельца. Не обязательно брать в руки кисти и краски — можно просто купить понравившиеся изделия. Предлагаем ознакомиться с возможными тематиками рисунков и интересными вариациями полотен.

Городские пейзажи

Картины с изображениями городских достопримечательностей идеально впишутся в современный стиль интерьера. Рисунки могут быть как цветными, так и черно-белыми. Тихие улочки, храмы и дома, запечатленные на полотнах, позволяют погрузиться в атмосферу и мысленно перенестись в манящий пейзаж.

Картина с городским пейзажем

Животные

Грамотно подобранные изображения анималистической тематики украсят комнату в любом стиле. Популярные герои полотен: тигры, львы, кошки, собаки, птицы. Животное не обязательно должно быть реальным — сказочные гиперболизированные персонажи тоже достойны занять место в вашем жилище.

Картины с животными в интерьере

Природные мотивы

Завораживающие водоемы, горы, леса заставляют мечтать и погружаться в приятные эмоции. Полотна природной тематики особенно хорошо смотрятся в больших размерах. В ваших силах создать полную реалистичность, разместив на стене массивную картину с понравившимся пейзажем.

Картина с природными мотивами

Абстракция

На холсте не обязательно должен быть четкий рисунок. Яркие пятна и странные линии, объединенные в композицию, заставляют задуматься в поисках скрытого смысла. Абстрактные изображения — в первую очередь эмоции и философия. А еще это верный способ выразить внутренние ощущения с помощью деталей.

Абстрактные картины в интерьере

Портреты

Полотна с изображениями людей — нечастые гости в современных интерьерах. Классический дизайн можно дополнить портретами исторических личностей. В современные интерьеры превосходно впишутся изображения близких или любимых знаменитостей.

Картины портреты в интерьере

Геометрия

Изображение геометрических фигур — достойный атрибут минималистичных направлений. Дизайнеры советуют выбирать яркие полотна. Черно-белые принты или рисунки приглушенных цветов привнесут мрачную атмосферу.

Картина с геометрическими узорами в интерьере

Натюрморты

Изображение неживых предметов на полотнах несут особый шарм. Выбирайте рисунки, на которых элементы выглядят объемно и натуралистично. Натюрмортами лучше украшать кухню или столовую. Главное правило размещения — картина должна висеть ровно. Только тогда композиция раскроется перед зрителями в нужном ключе.

Картина натюрморт

Как подобрать картину к обоям

Обои — самодостаточное украшение стен, поэтому на них тоже следует ориентироваться при выборе полотна. С однотонным оформлением все просто. Можно повесить любую картину как в багете, так и без рамы. Главное, угадать с цветовой гаммой.

Сочные принты на обоях плохо сочетаются с картинами. Стоит пробовать только в случае, если на холсте изображен похожий рисунок, визуально продолжающий тематику. Если грамотно разместить полотно, можно добиться 3D-эффекта. Акцентный элемент выделится из общей композиции и выйдет на первый план.

Стены, оклеенные обоями с растительными мотивами можно украсить полотнами с изображениями схожей тематики. Этот прием широко применяется в стилях ар-деко и кантри.

Картина на обоях в интерьере

Расположение картин в комнате

Идеальный уровень расположения полотна — на уровне глаз. Так вам будет удобнее любоваться произведением и производить манипуляции с его размещением на стене. Если вы собираетесь повесить несколько холстов рядом, соблюдайте между ними расстояние в 2-3 см.

Если в квартире высокие потолки, отдайте предпочтение горизонтальным изделиям. Вертикальные экземпляры зрительно удлинят и без того внушительные стены.

Полотнами можно украсить пустые стены или свободное пространство над мебелью. Следите, чтобы окантовка картины не оказалась слишком близко к предметам интерьера — в противном случае функциональные элементы и декор визуально сольются в одно целое.

Идея! Картины в квартире могут не только висеть на стенах, но и стоять на полу или полках. Такое размещение допустимо для массивных полотен в рамах.

Ошибки при размещении

Стена с картиной в интерьере обязательно привлечет внимание. Учитывайте это при оформлении и старайтесь заранее продумать композицию.

Какие ошибки чаще всего совершают начинающие дизайнеры:

  1. Не учитывают размеры картин. Слишком маленькое полотно на большой стене просто потеряется, а массивные изделия в компактной комнате визуально «съедят» пространство. 
  2. Составляют композиции из совершенно разноплановых изделий. Фантазия при декорировании интерьера приветствуется, однако хороший вкус должен выйти на первое место.
  3. Вешают картины, совершенно забыв о правилах расположения. В результате вместо красиво оформленной стены получается бесполезное нагромождение элементов.
  4. Делают слишком большие промежутки между элементами модульных картин. Оптимальный отступ — 4-10 см. Чем массивнее модули, тем шире должно быть пространство между ними.
  5. Забывают о собственных предпочтениях, опираясь только на каноны стиля интерьера. 

Наглядные примеры ошибок и дизайнерские хитрости помогут создать собственное видение оформления. Вполне возможно, вы придумаете новый способ разнообразить интерьер с помощью картин.

Картинная галерея в вашем доме

Почему бы не превратить комнату в мини-музей? Подберите полотна, близкие по тематике, стилю, цветовой гамме и действуйте. Тандем творческих порывов и здравого смысла может принести необыкновенные результаты.

Советы по размещению группы полотен:

  1. Перед тем, как разместить композицию на стене, составьте ее на полу. Это поможет понять, насколько органично сочетаются элементы.
  2. Картины одинакового размера выстройте в ряд. Не обязательно вешать их на одном уровне — можно поиграть с высотой. 
  3. Компактные полотна размещайте над большими. Массивные холсты зрительно подавляют маленькие.
  4. Выберите картину, которая станет центром композиции и сделайте на ней акцент. 
  5. Не бойтесь создавать хаотичные композиции — такие ансамбли выглядят оригинально и привлекательно.
  6. Для больших групп картин выделите 2/3 стены. Между изделиями обязательно должно быть свободное пространство.

Можно устроить картинную галерею не в одной комнате, а в нескольких. Тематика полотен не обязательно должна быть одинакова. Создайте в каждом помещении особый стиль.

Картинная галерея в интерьере

Идеи дизайна картин и фото в интерьере комнат

Лучше один раз увидеть, чем несколько раз услышать. Эта поговорка относится и к интерьерам с картинами. В фото подборке представлены оригинальные идеи преображения дизайна с помощью полотен.

Картина с зеленью

Картины-постеры

Картины в рамах

Картины с овощами

Картины на синей стене

Картины на белой стене

Картины в интерьере лофт

типы отделки, стили, зонирование, инструкция по подбору комодов, тёмные тона

Гостиная – центральная комната в квартире. Здесь собирается семья, и принимают гостей, а значит, она должна быть уютной и просторной, красивой и удобной. Виды интерьеров гостиной отличаются дизайном, цветовой гаммой, расположением мебели и другими параметрами. Комната обустраивается для того, чтобы в равной степени отвечать вкусам и запросам всех членов семьи.

Варианты отделки гостиной

Разработано и воплощено великое множество интерьерных решений. При наличии фантазии можно пополнить это изобилие еще и своим дизайнерским опытом. Гостиная – поле для реализации самых смелых и оригинальных идей. Условие, пожалуй, только одно: результат должен радовать всех без исключения жильцов квартиры. Выполнение этого условия можно достичь одним компромиссным решением, а можно поделить зал на отдельные зоны.

Гостиная – комната со своим важным назначением, но при желании неплохо совмещается с кухней или спальней. Каждый вид интерьера зависит от предпочтений хозяев квартиры, их увлечений и стиля жизни.

Уютный минимализм в дизайне зала

Гостиная в стиле минимализм

Минимализм подразумевает функциональность и отсутствие ненужных деталей. Минималистичный интерьер визуально расширяет пространство, наполняя его воздухом и светом.

Этому стилю присущи характерные особенности:

  • Четкость и строгость форм.
  • Отсутствие излишних элементов декора.
  • Минимальный набор мебели из натуральных материалов.
  • Однотонная цветовая гамма.

В комнате минималистичного стиля под потолком обычно устанавливают встроенную подсветку, а стены штукатурят, декорируют панелями, оклеивают обоями под покраску или используют жидкие обои. Пол покрывают ламинатом, линолеумом, иногда плиткой, как правило, с имитацией дерева. Для создания уюта и тепла можно постелить однотонный ковер с длинным ворсом.

Традиционную люстру заменяют небольшие торшеры и точечные светильники, встраиваемые в мебель.

Для минимализма характерны спокойные, нейтральные оттенки на основе белого цвета. Ими окрашивают стены или мебель. Если хочется разнообразия, можно добавить кремовые, бежевые, сиреневые оттенки. Пол обычно серый или коричневый. Главное правило минимализма – никакого буйства красок, все в спокойных тонах.

Оригинальный минимализм в гостиной

Оригинальным решением будут яркие пятна мебели или аксессуаров. Например, если комната в серо-белой гамме, то эффектно смотрится стол или другой предмет мебели красного, оранжевого или ярко-зеленого оттенка. Добавив немного аксессуаров в тон, можно создать оригинальный дизайн гостиной.

В минималистичном стиле не принято использовать слишком много элементов декора. Хватит пары картин на стене и ярких подушек на диване. Оригинально будет смотреться, если обернуть книги в одинаковую обложку, а мелочёвку сложить в одинаковые коробки. Окна украсят жалюзи или рулонные шторы.

Зонирование гостиной

Для организации пространства в небольшой квартире комнаты делят на зоны, различающиеся по дизайну и назначению. Если в семье есть дети, можно выделить игровую зону. Это удобно и родителям, так как ребенок всегда будет под присмотром. Интересно будет создать детский уголок, украсив стены интересными плакатами и поставив шкафчики с игрушками. Если место позволяет, то добавив компактные трансформирующиеся предметы мебели, можно оборудовать полноценное место для занятий ребенка.

Для визуального разделения помещения на зоны используются многоуровневые полы и потолки, а также световые и цветовые комбинации. Для более четкого разграничения подойдут декоративные ширмы, заборчики или элементы мебели. Еще один способ разграничить две зоны – соорудить подиум. На нем поставить кровать или стол, а в ступенях скрыть выдвижные ящики.

Большие окна в гостиной

Большие окна добавляют света, воздуха и открывают вид с любой точки пространства.

Большие окна – беспроигрышный вариант для загородных домов и пентхаусов. Подобные конструкции вписываются и в современный стиль, и в классические варианты отделки.

Ряд деталей, существенных при планировке такого интерьера:

  1. В помещениях с высокими потолками выигрышно смотрятся узкие и вытянутые проемы. Если потолки стандартные, то подойдут широкие окна во всю стену.
  2. В подобных интерьерах не рекомендуется использовать шторы. По краям допускаются прозрачные занавески.
  3. В комнате лучше оставить минимум мебели. Например, столик и кресла.

Мебель ставится так, чтобы не закрывать вид. Если это затруднительно в малогабаритных квартирах, то рядом с окном ставится телевизор, а напротив – диван.

Комоды в гостиной

Стильный комод в современной гостиной

Кроме ремонта, изменить интерьер комнаты можно мебелью. Речь пойдет о комоде. Это функциональный, но капризный предмет обстановки. Подобрать и грамотно вписать его в дизайн комнаты непросто.

Для минималистичной комнаты комод подбирается с четкими линиями и строгими формами, без излишних декораций.

В стиле ампир мебель нужна изящная и “богатая”. Это и резные ножки, и гнутые элементы декора и дорогая обивка.

Если комната в стиле кантри, то сюда подойдет комод из натуральных материалов. Желательно даже не покрывать лаком. Естественный коричневый цвет и отсутствие обработки будут смотреться выигрышно.

Помимо дизайна важна вместимость, количество ящиков и отсеков. Немаловажен материал, из которого комод сделан. Натуральная древесина дороже, но и долговечнее.

Гостиная во французском стиле

Гостиная во французском стиле

Французский стиль представляет собой нечто утонченное, с плавными формами и теплыми цветами. В нем не характерны яркие пятна или навязчивый декор.

Цветовая гамма нежная и спокойная, в сиреневых, белых, бежевых, нежно-желтых и светло-зеленых тонах.

Стены обычно крашеные. Французский стиль не предполагает буйства цветов. Однотонные цветовые решения можно слегка оживить, добавив неяркие рисунки. Это могут быть орнамент из геометрических фигур или обои под старину.

В такую комнату гармонично впишется камин. Даже имитация добавит интерьеру эффект богатства и изысканности.

Французский стиль одновременно совмещает в себе роскошь и простоту. Мебель не только дорогая, но и удобная. Если это шкаф – то прочный и вместительный, а диван – мягкий и уютный. Во всём – забота о  комфорте и спокойствии хозяина.

Гостиная в темных тонах

Еще один вариант оформления помещения – интерьер в темных тонах. Важную роль в нем играет мебель. Она должна быть массивной, желательно из натуральных материалов. Цветовая гамма разнообразна. Подойдут черные, темно-серые цвета, выигрышно будут смотреться шоколадно-коричневые оттенки, а также входящий в моду цвет венге.

Стены в таком интерьере украсят фотообои с изображением ночного города или в газетном стиле, где подбираются отдельные слова или фразы.

Особый уют создадут правильно подобранные шторы. Они способны преобразить комнату. К описываемому интерьеру подойдут ткани шоколадного оттенка с бахромой и балдахином.

Гостиная – главная комната в доме. В ней собираются гости, родные и близкие. Здесь можно отдохнуть семьей или, наоборот, от души повеселиться. Многообразие интерьеров даёт возможность выбрать тот, который будет отвечать вашим требованиям.

Занятие «Понятие интерьер. Виды интерьера. Подбор цветов для интерьера»

ТОГБУ «Центр поддержки семьи и помощи детям им.А.В.Луначарского»

Тема занятия:

Понятие интерьер. Виды интерьера. Подбор цветов для интерьера.


Инструктор по труду

Степанова Н.А.

 

Цель занятия: Познакомить детей с понятием «Интерьер дома» и видами интерьера.

Задачи:

Познакомить с разновидностями интерьера и научить различать различные стили интерьера.

Научить подбирать интерьер дома, учитывая собственные предпочтения.

Познакомить с особенностями подбора цветов для интерьера.

Теоретические сведения. Интерьер – это оформление архитектуры внутри здания художественным образом, которое приносит людям эстетическое удовольствие, а также позволяет им без труда работать в таких условиях, не мешает их отдыху. Основу интерьеру составляют объединение таких понятий как прагматические и художественные идеи или же решения, целью которых является улучшение жизнедеятельности человека. Интерьер имеет несколько компонентов:

оболочка – сюда входят потолок, стены;

ее наполнение предметами дома – мебель, техническое оборудование.

На данный момент существует много видов интерьера, которые являются достаточно популярными среди дизайнеров. Вот некоторые из них.

Модерн

Самой главной характерной особенностью интерьера является отсутствие четких прямых линий или углов, а широкое использование обычных и повышенный интерес к новомодным технологиям. Обычно на простом, однотонном фоне можно увидеть очень яркие и смелые детали. Именно в нейтральном цвете выполнены стены и мебель.

Артдеко

Отличительной чертой этого стиля является четкая закономерность, роскошь, материалы высокой ценовой категории, например, изделия из слоновой кости, серебра, позолоты, различных видов кожи. Однако все линии являются упорядоченными и четкими.

Кантри

Этот стиль тяготеет к простоте, здесь очень часто можно увидеть штукатурку, обтесанный камень, стены с известняковой побелкой. Любители этого стиля предпочитают стеганые одеяла, высушенные цветы, посуду из керамики, ящики и комоды из дерева. Пол очень часто покрывается лакированным деревом.

Эклектика

Люди в своем большинстве предпочитают именно ее. Ведь эклектика – это сочетание в себе разнообразных стилей.

Хай-тек

Характерная особенность данного стиля – использование ровных линий и упрощенных фигур, использование в большом количестве стекла, металла, стали, металлического цвета, особое освещение, которое позволяет визуально увеличить помещение, разработка тщательного дизайн-проекта, минимализм в выборе предметов домашнего обихода.

Восточный стиль

В этом стиле преобладают пастельных цветов стены, минимальное количество мебели и широкое использование деревянных материалов. Все это позволяет создать впечатления пребывания на Востоке. Украсить данный интерьер позволят ковры, изделия из слоновой кости, кимоно, веер приборы для чайных церемоний.

Минимализм

Минимализм — это особый стиль жизни, который не так просто достичь. Его характерные особенности — четкие линии, довольно острые углы. Стены обычно белого цвета. Только строго выполненная симметрия позволит достичь необходимого результата.

Подбор цветов для интерьера.
Цвет в дизайне интерьеров занимает среди других эстетических факторов одно из главных мест. Учеными в результате многолетних исследований и наблюдений было установлено, что цвета, относящиеся к коротковолновой части спектра – синий, голубой, зеленый и относящиеся к длинноволновой части – красный, оранжевый, желтый возбуждают разные отделы вегетативной нервной системы человека. На основе этих фактов хроматические цвета стали делить на две основные группы: холодные и теплые. 

 

Теплые тона в интерьере.

 

Теплые цвета (красный, оранжевый, желтый и их оттенки) являются «активными» цветами. Они волнуют и возбуждают нервную систему человека (особенно красный), побуждают к активной деятельности, что приводит к кратковременному повышению работоспособности. Затем «активные» цвета начинают угнетающе воздействовать на центральную нервную систему (ЦНС) человека и его работоспособность резко падает. 

Холодные тона в интерьере. 

Холодные цвета (синий, сине-зеленый, зеленый, голубой и их оттенки) являются «пассивными». Эти цвета действуют успокаивающе на зрительный анализатор и на ЦНС человека. Особенно благоприятными для глаз являются зеленый цвет и его оттенки – они помогают на длительный период сохранять высокую работоспособность и хороши для использования их там, где работа человека связана с умственным трудом или зрительным напряжением. Так же холодные тона помогают человеку легче переносить повышенную температуру в помещении. 

К особой группе относятся так называемые «оптимальные» цвета, которые наиболее благотворно воздействуют на зрительный анализатор. Это цвета средневолнового участка спектра (сине-голубые, голубые, зелено-голубые, желто-зеленые), а также смешанные, холодные неспектральные цвета (серо-голубой, зелено-серый, морской волны и т.д.), т.е. мягкие пастельные тона. 

 

В интерьере не менее важным, нежели само сочетание цветов является та пропорция, в которой эти цвета используются. Лучше использовать комбинации их основных цветов, либо их сочетание с небольшим количеством дополнительных цветов. 
Так, например преобладание зеленого цвета и сочетание с ним синего символизирует положительный эмоциональный настрой, стремление к успеху в делах и признанию. Зеленый + красный говорит об активном стремлении к преодолению преград, принятию самостоятельных решений, к победе. Зеленый + желтый – желание произвести впечатление, стремление к признанию. Зеленый + фиолетовый – может вызывать беспокойство. Зеленый + черный – передавать чувство обиды, иногда даже злости, ведет к упадку «боевого духа».

Практическая работа: Научиться разбираться в стилях интерьера, используя наглядные пособия.

АВАНГАР АМПИР

АНТИЧНЫЙ СТИЛЬ АРТ-ДЕКО

БАРОККО ВИКТОРИАНСКИЙ СТИЛЬ

ГОТИЧЕСКИЙ СТИЛЬ КЛАССИЦИЗМ

КОНСТРУКТИВИЗМ МОДЕРН

НЕОКЛАССИЦИЗМ РЕНЕССАНС

РОКОКО РОМАНСКИЙ СТИЛЬ

ЭКЛЕКТИКА ЭКСПРЕССИОНИЗМ

ЭТНИЧЕСКИЕ СТИЛИ ИНТЕРЬЕРА:

Страсть и изыск Востока, красочный аскетизм Японии, филигранность китайского быта – в зависимости от того, что вам ближе, вы можете обустроить свое жилье в одном из этнических стилей. Сегодня несложно приобрести не просто стилизованные вещи, а подлинные изделия, в том числе ручной работы. Преимущества этнических интерьеров – возможность создания полноценной атмосферы сафари или чайной церемонии даже в небольшой городской квартире.

АНГЛИЙСКИЙ АФРИКАНСКИЙ

ВОСТОЧНЫЙ ЕГИПЕТСКИЙ

ИНДИЙСКИЙ КИТАЙСКИЙ

МАРОККАНСКИЙ МЕКСИКАНСКИЙ

ПРОВАНС СКАНДИНАВСКИЙ

СРЕДИЗЕМНОМОРСКИЙ ЯПОНСКИЙ

РУССКИЙ АМЕРИКАНСКИЙ

ПОПУЛЯРНЫЕ СТИЛИ ИНТЕРЬЕРА:

Модные тенденции дизайнерского искусства предлагают множество решений жилого пространства без использования пышной мебели, дорогостоящих материалов и произведений искусства. Жители мегаполиса, ценящие достижения технической революции и не любящие обременять себя множеством безделушек, могут обустроить жилье в одном из современных стилей дизайна интерьера, выводящих на первый план игру освещения и незагроможденность пространства. В зависимости от того, устраиваете вы людные вечеринки либо предпочитаете камерный образ жизни, с небольшими затратами можно оформить жилье гармонично и просто.

БУНГАЛО ГРАНЖ

КАНТРИ КИТЧ

КОНТЕМПОРАРИ ЛОФТ

МИНИМАЛИЗМ ПОП-АРТ

ПОСТМОДЕРНИЗМ ТЕХНО

ФЬЮЖН ХАЙ-ТЕК

ШЕББИ-ШИК ЭКО СТИЛЬ

ШАЛЕ

Практические занятия по подбору цвета интерьера. Изучение цветового круга.

Для того чтобы понимать цвета и их воздействие на человека надо знать, каким образом они распределяются и взаимодействуют друг с другом. При смешении двух крайних цветов спектра (сине-фиолетового и вишнево-красного) получится промежуточный цвет – пурпурный. При добавлении его в спектр весь цветовой ряд можно замкнуть в кольцо, получив тем самым так называемый цветовой круг. В этом круге расположены все основные цвета, получить которые можно при смешивании цветов друг с другом. В любом цветовом круге последовательность цветов всегда одинакова. 

Цветовой круг для интерьера 

Цветовой круг условно делится на две части. В первую входят все зеленые, желтые и красные цвета, а в другую – фиолетовые, синие и сине-зеленые. Все цвета, входящие в первую группу называются теплыми, во вторую – холодными. Помимо этого все цвета, за исключением серого и черного, называются хроматическими. Серый же и черный цвета называются ахроматическими.

 Между крайними цветами спектра (фиолетово-синим и вишнево-красным) расположены сине-фиолетовый, синий, сине-голубой, голубой, зелено-голубой, зеленый, желто-зеленый, желтый, желто-оранжевый, оранжевый, оранжево-красный, красный. Эти цвета называются спектральными. 
Каждому цвету соответствует множество значений. Существует даже определенное взаимодействие цвета и времени: каждая эпоха делает выбор в пользу одного цвета. Например, пурпур, как символ власти соответствует Древнему Риму, серый – пуританству и послевоенной Британии, большое разнообразие цветов – процветанию нации. 

 

 

Скандинавский интерьер: один стиль – три вида

Скандинавский стиль может быть разным. Сегодня мы разбираемся в тонких различиях и деталях, которые характерны для главных стран северного региона

 

Шведские мотивы

Скандинавский стиль проистекает из шведского стиля, который относится ко временам правления короля Густава III в XVII веке. Говорят, что шведский стиль стал результатом финансового кризиса в стране, который заставил аристократию сменить золотые украшения на декор в пастельных тонах, а мраморный пол – на деревянный. Но нас интересует не финансы, а аристократическая элегантность простоты!

  1. Выбирайте белые, серые и бежевые тона, сдержанную природную палитру и неконтрастный декор.
  2. Избегайте использования искусственных материалов – подходящим вариантом станет деревянная мебель, состаренная в стиле shabby shic.
  3. Уменьшите количество декора! Одной хрустальной люстры, семейной фотографии в изящной рамке или зеркала в тонкой золотистой оправе будет достаточно, чтобы поставить акцент в интерьере, не перегружая его.

Голландская эстетика

Как и картины Рембранта или Вермеера, голландские интерьеры наполнены светом и цветом. Лаконичная и функциональная обстановка поражает балансом между простотой, винтажными нотками и дворцовой элегантностью.

  1. Коричневые, дымчато-серые, землистые оттенки в сочетании с насыщенным зеленым или оранжевым на фоне белой стены – вот типичный голландский стиль! Приглушенные тона сделают интерьер атмосферным, и не забудьте о легких занавесках на окна!
  2. Отдайте предпочтение матовым поверхностях, поскольку они позволят свету заиграть. Используйте текстуры камня, патины и шпона, а для пола подойдет узор в виде шахматной доски.
  3. Один из наиболее важных элементов голландского интерьера – лампы. Выбирайте набор из нескольких светильников или объемные люстры.

Норвежский колорит

Здесь детали играют главную роль! Это современный взгляд на скандинавский стиль, наполненный дыханием природы: животные мотивы, упрощенные цветочные узоры и материалы, вдохновленные северной природой.

  1. Подчеркните натуральный дух интерьера: выбирайте подержанную и отремонтированную мебель прошлых поколений. Использование переработанных материалов сделает ваш интерьер уникальным, привлекательным и экологичным.
  2. Пол или диван – идеальные места, чтобы разместить овечью шкуру.
  3. Скандинавской цветовой палитре требуются яркие акценты! Положитесь на черный, красный, желтый, зеленый и темно-синий, а также декоративные элементы геометрических форм.

Фото: living4media

LACMA представляет новые внутренние виды спорного здания Цумтор — ARTnews.com

Ожидание наконец-то закончилось. Музей искусств округа Лос-Анджелес, наконец, представил обновленные внутренние виды своего запланированного здания на восточной стороне кампуса музея, спроектированного швейцарским архитектором Питером Цумтором. Они появились после нескольких месяцев жарких дебатов между местными активистами, критиками искусства и архитектуры, кинозвездами и музеем, которые разделили большую часть художественного мира Лос-Анджелеса.

То, что музею потребовалось так много времени, чтобы представить эти изображения, вызвало споры активистов.В марте 2019 года музей опубликовал отчет о воздействии на окружающую среду здания Zumthor, в котором были внесены значительные изменения в дизайн здания, в том числе сокращение выставочной площади. Когда наблюдательный совет округа Лос-Анджелес одобрил выделение музею 117,5 миллионов долларов в следующем месяце на новое здание, критики были возмущены, потому что LACMA выпустила только внешние визуализации нового здания, а не те, которые показывали бы, как могут быть настроены галереи. (Не помогло то, что некоторые сравнили новые изображения с терминалом аэропорта.)

Новое здание будет иметь площадь около 110 000 квадратных футов галереи, и в ходе реконструкции будет также выделено 3,5 акра открытого пространства для музея для проведения программ. Ожидается, что строительство нового здания будет стоить 650 миллионов долларов, которые музей уже собрал, из которых 125 миллионов поступят от налогоплательщиков округа Лос-Анджелес. (В рамках этого соглашения округу теперь будет принадлежать здание Zumthor.)

Рендеринг галерей Дэвида Геффена в LACMA, показывающий галереи террасы и северного входа. Предоставлено Atelier Peter Zumthor & Partner / The Boundary

«Принцип этого здания заключается в том, что наши коллекции постоянно меняются, поэтому мы хотим представить новую историю искусства», — сказал директор LACMA Майкл Гован ARTnews в интервью Zoom. «Художественные музеи — продукт европейского и западного колониализма и капитализма, по крайней мере энциклопедические музеи, подобные нашему. Один из способов переосмыслить историю искусства и создать больше справедливости и подумать о вещах с других точек зрения — это не думать о нашей коллекции как о статике.Если у нас есть объект на попечении, теоретически он навсегда. Мы чувствуем, что обязаны смотреть на это с разных точек зрения ».

Одной из основных целей Zumthor было создание плана этажа, который устраняет предполагаемую иерархию между различными стилями искусства, составляющими энциклопедическую коллекцию учреждения. Конструкция из стекла и бетона будет проходить через бульвар Уилшир, одну из главных улиц Лос-Анджелеса, поднимаясь на 30 футов над улицей. (Часть, которая простирается над Уилширом, построена так, чтобы действовать как мост, и не будет иметь физических опор на улице.) Форма холмистого здания определяется свесом крыши, на которой будут установлены солнечные батареи, а пол галереи более угловат.

Гован указал на один из краеугольных камней коллекции музея — картину Жоржа де Ла Тура «Магдалина с дымящимся пламенем » (ок. 1635–1637 гг.), Чтобы узнать, что посетители могут ожидать, когда музей откроется. На одном подвесе он может быть представлен вместе с другими картинами французского барокко, а в других местах он может быть показан с другими религиозными картинами из разных культур или даже в презентации, которая смотрит на то, как свет представлен в произведении искусства.Постепенно, сказал Гован, постоянная экспозиция коллекции будет меняться, что кураторы музея все еще разрабатывают; небольшие изменения могут быть сделаны сезонно в определенных разделах или все сразу каждый год. Он добавил, что в помещениях старой постоянной коллекции LACMA картина де Ла Тура перемещалась 11 раз за 14 лет.

Визуализация галереи Дэвида Геффена в LACMA, демонстрирующая галереи террас, обращенных на запад. Предоставлено Atelier Peter Zumthor & Partner / The Boundary

Благодаря этому новому подходу кураторы LACMA работают более согласованно в рамках его 17-ти кураторских отделов.«Раньше было место для [кураторского] отдела, и границы никогда не менялись. Предоставляя музею возможность не основываться на фиксированной системе, вы даете возможность сотрудничать », — сказал Гован.

Грядущее здание, в котором будет около 50 отдельных галерей, но в любой его части можно будет показать искусство, разделено на три типа галерей: террасу, центральную часть и внутренний двор. Террасные галереи — это галереи, которые примыкают к окнам, полностью освещены естественным светом и предназначены для демонстрации скульптур и других более прочных работ.Базовые галереи похожи на более традиционные музейные галереи с регулируемым освещением и могут показывать работы на бумаге, в кино и видео, а также живопись, скульптуру и другие материалы. Галереи во внутреннем дворе представляют собой гибрид террасы и основных галерей, которые частично освещаются огибающей здания галереями, а также регулируемым освещением.

Гован сказал: «Кругом стекло, вы можете видеть внутрь, вы можете видеть снаружи. Это структура, у которой нет ни передней, ни задней части, ни иерархии.Куда бы вы ни подошли, искусство есть со всех сторон, и все на одном уровне. Идея состоит в том, что люди могут проходить через это как хотят, а не так, как мы им говорим ».

Визуализация галереи Дэвида Геффена в LACMA с изображением галереи внутреннего двора. Предоставлено Atelier Peter Zumthor & Partner / The Boundary

Другие объекты, которые являются частью строительного проекта, включают театр на 300 мест на большом пирсе на южной стороне Уилшира, который также может открываться на открытое пространство, а также галерею без билетов через улицу, рядом с Граница музея с La Brea Tar Pits, которая соединена с крытой и открытой площадками для учебных программ и двумя погрузочными доками.

Ранее в этом году музей начал процесс сноса четырех зданий, чтобы освободить место для нового; Ожидается, что строительство начнется в ближайшие месяцы. Здание Zumthor планируется открыть в 2024 году, а строительство завершится годом ранее, примерно тогда, когда через дорогу от знаменитой музейной инсталляции Urban Light , созданной Крисом Берденом, откроется новая станция метро. Гован сказал, что изначально планировалось выпустить визуализации интерьера в марте, но это было отложено из-за пандемии коронавируса.

Гован сказал, что новое здание Zumthor является частью 20-летнего стратегического плана, который восходит к 2001 году, за пять лет до его прибытия в LACMA. В том же году музей провел конкурс дизайнеров на строительство зданий в западной части своего кампуса. Предложение Рема Колхаса в конечном итоге выиграло этот конкурс, но архитектор настоял на том, чтобы музей серьезно рассмотрел возможность ремонта или сноса существующих четырех зданий в восточной части кампуса музея, где теперь будет располагаться здание Цумтор.Попечители LACMA хотели реализовать это видение, но не смогли получить для этого финансирование. Предложение Колхаса было отложено в 2002 году.

В конечном итоге LACMA приступила к строительству западной части своего кампуса — в 2008 году был открыт Музей современного искусства Броуд, а в 2010 году — выставочный павильон Линды и Стюарта Резников, что добавило в общей сложности 100 000 квадратных футов нового пространства галереи. Это позволило LACMA оставаться открытым во время строительства восточной стороны, которое сейчас возглавляет Цумтор.(LACMA в настоящее время закрыта из-за пандемии коронавируса.)

Выставка и план первого этажа Галереи Дэвида Геффена в LACMA. (Нажмите, чтобы увеличить.) Предоставлено LACMA.

Это долгожданный проект, который во многих отношениях адаптирован для того, чтобы идти в ногу с изменениями, которые быстро происходят в истории искусства и музейной сфере, где разнообразие, справедливость и рассказывание нескольких историй являются ключевыми. Но Гован сказал, что он не думает, что это новое здание для LACMA должно стать чем-то вроде формочки для печенья, адаптированной для более широкой области; Здание Zumthor характерно для музея и его контекста в Лос-Анджелесе.

«Я не верю в глобальные решения, — сказал Гован. «Все музеи были построены одинаково — греко-римский фасад, вестибюль, два крыла. Я не хочу сказать, что мы создали идеальный музей для 21 века, и каждый должен это копировать. Мы придумали особый отклик на сайт и определенное отношение к Лос-Анджелесу. Здесь ощущается мир множественности ».

[Внутренний вид Галереи машин, Международная всемирная выставка 1889 г., Париж, Франция] — цифровой файл из оригинала

Библиотека Конгресса не владеет правами на материалы в своих коллекциях.Следовательно, он не лицензирует и не взимает плату за разрешение на использование таких материалов и не может предоставить или отказать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.

В конечном счете, исследователь обязан оценить авторские права или другие ограничения на использование и получить разрешение от третьих лиц, когда это необходимо, перед публикацией или иным распространением материалов, найденных в фондах Библиотеки.

Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным элементам см .: Коллекция Photochrom — Информация о правах и ограничениях

  • Консультации по правам : Нет известных ограничений на воспроизведение.
  • Номер репродукции : LC-DIG-ppmsc-05215 (цифровой файл из оригинала) LC-USZC4-13526 (прозрачная цветная пленка для копирования)
  • Телефонный номер : ЛОТ 13418, № 327 [P&P]
  • Консультации по доступу : —

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно.(Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов за пределами Библиотеке Конгресса США по соображениям прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

  1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
  2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

    Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

  3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

  1. Товар оцифрован? (Миниатюрное (маленькое) изображение будет видно слева.)

    • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
      В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
    • Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.
  2. Указывают ли вышеприведенные поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

    • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
  3. Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

Внутренние виды Форта Моултри, Чарльстон, Южная Каролина, апрель 1865 года

Библиотека Конгресса не владеет правами на материалы в своих коллекциях. Следовательно, он не лицензирует и не взимает плату за разрешение на использование таких материалов и не может предоставить или отказать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.

В конечном счете, исследователь обязан оценить авторские права или другие ограничения на использование и получить разрешение от третьих лиц, когда это необходимо, перед публикацией или иным распространением материалов, найденных в фондах Библиотеки.

Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным экспонатам см .: Фотографии гражданской войны (Коллекция Энтони-Тейлора-Рэнда-Ордуэя-Итона и избранные фотографии гражданской войны) — Права и ограничения Информация

  • Консультации по правам : Нет известных ограничений на публикацию.
  • Номер репродукции : LC-DIG-ppmsca-35178 (цифровой файл из оригинала, вверху слева) LC-B8184-4388 (ч / б пленка, копия негр.)
  • Телефонный номер : ЛОТ 4166-А, № 2 [P&P]
  • Консультации по доступу : —

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно.(Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов за пределами Библиотеке Конгресса США по соображениям прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

  1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
  2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

    Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

  3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

  1. Товар оцифрован? (Миниатюрное (маленькое) изображение будет видно слева.)

    • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
      В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
    • Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.
  2. Указывают ли вышеприведенные поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

    • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
  3. Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

Театры Лос-Анджелеса: Уорнер Беверли-Хиллз: виды изнутри

9404 Wilshire Blvd. Беверли-Хиллз, Калифорния | карта |

См. Также: Warner Beverly Hills — история + внешний вид


Взгляд 1931 года на потолок вестибюля Warner.Спасибо Биллу Хаусосу за то, что поделился этими драгоценными камнями из своей коллекции. Он отмечает, что несколько десятилетий назад приобрел фотографии в Театрально-историческом обществе.

Фотография также опубликована в выпуске журнала Motion Picture Herald от 29 августа 1931 года как часть статьи под названием «Современные конструкции потолков». Это в Интернет-архиве. В статье отмечается, что потолок «… связан с отделкой стен в пастельных тонах, а также с декоративной темой с позолоченным фонтаном и золотой мемориальной доской над ним, установленной в нише из черного мрамора.Внутри этого кадра изображено модернистское моделирование золотой птицы, летящей перед большой лиственной веткой (служащей фоном). Эта функция (выполненная в процессе водного золочения) привлекает внимание к сложному потолку наверху.

«Основная тема потолочного узора основана на солнечном всплеске, который играет непрерывным узором вокруг ряда балок … Между балками расположены панели, полностью выложенные серебряной фольгой, выполняющие узор в современной интерпретации Мексиканская флора, растущая из двух больших листьев на фоне, покрытом глазурью кораллов… «

Деталь с изображения выше. Фото: коллекция Билла Хаусоса

Деталь люстры. Фото: коллекция Билла Хаусоса


Вестибюль Warner — зал справа. Позже на месте фонтана оказалась закусочная. Фото: коллекция Билла Хаусоса.
Присмотритесь к питьевому фонтанчику на южной стене вестибюля. Фото: коллекция Билла Хаусоса. Спасибо, Билл!
Вид из зала, опубликованный 21 ноября 1931 года в «Кинотеатре Геральд».Это в Интернет-архиве.
Вид на балконный вестибюль из раздела «Лучшие театры» 26 сентября 1931 года в газете «Киногеральд». Это было частью рекламы Mohawk Carpet. Вопрос находится в Интернет-архиве. «Комфорт и тишина для посетителей театра Warner Brothers в Беверли-Хиллз, Калифорния, обеспечиваются ковровым покрытием Mohawk Scotia».
Деталь входа в зону отдыха из вестибюля с балконом. Это одна из четырех фотографий театра, опубликованных 29 августа 1931 года в газете «Кинотеатр Геральд» как часть статьи под названием «Современные конструкции потолков».»Это в Интернет-архиве.
Стэнли Уорнер переделал вестибюль в 1961 году. Эта фотография, демонстрирующая упрощенный декор и новый ковер в Warner, была размещена на странице 71 номера Boxoffice от 6 марта 1961 года.
Редкий цветной вид вестибюля в более поздние годы. Спасибо Биллу Гэйблу за фото, его пост на Cinema Treasures.

В зрительном зале:


Ранний взгляд через главный этаж на решетку органа справа. Спасибо Фонду исторического театра Лос-Анджелеса за фотографию, которую организация демонстрировала в 2014 году во время «всестороннего» тура другой компании Warner, той, что была в Сан-Педро.Помимо театров в Сан-Педро и Беверли-Хиллз, Б. Маркус Притека также спроектировал театр аналогичного размера для Warner Bros. в Хантингтон-парке.
Эта фотография потолочного перекрытия балкона — одна из четырех фотографий, представленных в номере журнала Motion Picture Herald от 29 августа 1931 года со статьей под названием «Современные конструкции потолков». Они называют лечение «современной интерпретацией мексиканских мотивов». Вопрос находится в Интернет-архиве. Деталь потолка зрительного зала, представленная 29 августа 1931 года в «Кинотеатре Геральд».Он доступен в Интернет-архиве. Обратите внимание, что мы видим проекционные отверстия в нижней части фотографии.

В статье комментируется: «… В общем дизайне зрительного зала преобладает серия колонн, полностью окружающих зрительный зал, до тех пор, пока они не достигают предпросцениума, обрамляющего арку авансцены, и потолок аналогичным образом смещается вниз к этой части, образуя авансцену. архитектурно продолжается с остальной частью зрительного зала.

«Потолок в целом имеет форму широкого мелкого купола, а его рельефный декор, выполненный с использованием композиции и серебряной и сусальной фольги, имеет вид глубокой и сложной резьбы.От декоративного квадрата в центре к стенам расходятся богато окрашенные полосы цветочного и лиственного орнамента ».


Люстра и верхняя часть авансцены из неинтересной в остальном статьи о планировании театра в выпуске «Кинокомпания Геральд» от 4 июля 1931 года. Это в Интернет-архиве.
Редкий цветной вид на заднюю часть зала. Фото: Bill Gabel Collection — Cinema Treasures


Снос начался в 1988 году.Этот вид со сцены находится в коллекции Grand Vision Foundation, организации поддержки сестринского театра Warner Grand San Pedro. Фотография появилась в январском номере журнала «San Pedro Today» за 2021 год, посвященном празднованию 90-летия Warner в Сан-Педро. Это на сайте Issuu. Спасибо Майку Хьюму за определение покрытия.
Взгляд со стороны сцены здания в сторону боковой стены и задней части зала во время сноса. Фото: Коллекция Билла Гэйбла — Сокровища кино.Спасибо за все эти фотографии, Билл.
Вид на столицу декоративной колонны во время сноса. Фото: Bill Gabel Collection — Cinema Treasures
Еще один вид сноса боковой стены зрительного зала. Фото: Bill Gabel Collection — Cinema Treasures
Будка во время сноса в 1988 году. Когда-то использовавшиеся Norelco AAII 35 / 70s ранее были сняты. Фото: Коллекция Билла Гэйбла — Сокровища кино. Спасибо, Билл!

Страницы на Warner: наверх — виды изнутри | история + внешний вид

| Вестсайдские театры | Голливуд | Вествуд и Брентвуд | Вдоль побережья | Вестсайдские театры: алфавитный список | Вестсайдские театры: по адресам | Театры в центре города | [подробнее] Кинокомпания Лос-Анджелеса | Театры Лос-Анджелеса — основной алфавитный список | ресурсы по истории театра | технические ресурсы для кино и театра | контактная информация | добро пожаловать и руководство по навигации по сайту |

определение вида изнутри | Словарь английских определений

интерьер


n

1 часть, поверхность или область, которая находится внутри или внутри
внутренняя часть Африки

2 внутренних символа или характера

3 фильм или сцена, снятая внутри здания, студии и т. Д.

4 изображение внутренней части комнаты или здания, как на картине или сценическом дизайне

5 внутри здания или помещения с точки зрения дизайна и отделки
прил.

6 оф., Расположенные внутри или подходящие для установки внутри; внутренний

7 исходящий или действующий изнутри; внутренний

8 или связанных с внутренними делами страны; внутренний

9 (особенносвоей духовной или умственной жизни) тайной или частной; ненаблюдаемый
(C15: от латинского (прил.), сравнительный от интер внутри)
внутри adv

Интерьер
n в заголовках; обычно предшествует: внутренние или внутренние дела любой из определенных стран
Министерство внутренних дел

внутренний угол
n

1 угол многоугольника между двумя соседними сторонами

2 любой из четырех углов, образованных трансверсалью, которые лежат внутри области между двумя пересекающимися линиями

внутренняя отделка
n

1 цвета, мебель и т. Д., интерьера дома и т. д.

2 (также называется) дизайн интерьера искусство или дело декоратора интерьера

декоратор интерьера
n

1 (также называется) дизайнер интерьеров человек, профессия которого — планирование отделки и меблировки интерьеров домов, магазинов и т. Д.

2 человек, по профессии малярка и оклейка обоев домов

внутренний монолог
n литературная попытка представить мыслительные процессы персонажа до того, как они будут преобразованы в регулярные образцы речи или логическую последовательность
См. Также → поток сознания

с внутренней рессорой
adj (особенно.матраса) с пружинами

Внутренний вид: Valiant Lady компании Virgin Voyages

Атриум Valiant Lady, The Roundabout, находится в центре корабля и выходит на другие помещения

Европа славится своей разнообразной кухней, богатой историей и культурой, а также непринужденным образом жизни, который прославляет «радость жизни». И новый корабль Valiant Lady от Virgin Voyages, дебют которого запланирован на ноябрь 2021 года, был создан, чтобы воплотить эти краеугольные камни европейской культуры.

«Valiant Lady будет позиционироваться в Средиземном море, выйдя из Барселоны, Испания», — говорит Ди Купер, старший вице-президент Virgin Voyages по дизайну. «Вдохновленные потрясающими пейзажами региона, мы выбрали произведения искусства, которые основаны на романтике плавания вокруг исторических европейских портов».

Пространства на борту были спроектированы с учетом направлений Valiant Lady. Например, The Grounds Club отдает дань уважения знаменитой кофейной культуре Европы.«Мы действительно удостоили этой награды наших кресел-иллюминаторов и высоких столов цвета океана, чтобы создать веселое место для встреч и расслабляющую зону, где можно наблюдать за морем и суетой на борту», ​​- говорит Купер.

Extra Virgin, один из многочисленных ресторанов на корабле, также следует региональной тематике и предлагает блюда итальянской кухни в современной интерпретации. «Здесь вы можете встретиться с друзьями, чтобы выпить освежающий напиток Aperol Spritz, или пообедать, чтобы отведать щедрые закуски и выбор отличных вин», — говорит Купер.«Это место действительно представляет европейскую культуру питания с элементами итальянского терраццо и зеленой зеленью».

В другом месте Virgin включила важность вида на океан и окружающий корабль пейзаж в бортовой декор, чтобы постоянно воссоздавать связь гостей с морем и инженерной структурой корабля.

«Когда мы впервые начали планировать интерьер корабля, мы осознали, что у нас есть возможность создать исключительную атмосферу в каюте», — говорит Купер.«Наши корабли были спроектированы так, чтобы создать естественную и аутентичную связь с морем, поэтому мы работали над тем, чтобы сделать каждую каюту убежищем, где гости могут максимально насладиться потрясающими видами.

«Мы достигли этого, представив ряд аксессуаров, туалетных столиков и просторных ванных комнат. Кроме того, мы спроектировали каюты так, чтобы гости могли превратить комнату в гостиную в течение дня, а затем превратить ее обратно в роскошную спальню ночью ».

Однако Купер считает, что есть несколько мест, которые заслуживают еще большего внимания.«При первом входе вы окажетесь в атриуме, также известном как The Roundabout, где вы сможете по-настоящему оценить размер корабля и насладиться некоторыми типичными особенностями Virgin Voyages с магазином виниловых пластинок Voyage и скульптурой осьминога», — говорит она. . «У нас также есть великолепная площадка для прогулок с круговым обзором на 360 градусов и открытыми обеденными зонами, включая Pizza Place и The Dock, где вы можете отдыхать весь день, наслаждаясь коктейлями и морепродуктами, наблюдая, как катится след».

Любимое место

Купера — это спа-салон Redemption.«Он предлагает действительно современный спа-центр с хаммамом, небольшими бассейнами и высококлассными лечебными помещениями. Он также расположен на палубе 5, что является отличным напоминанием о нашей связи с морем через большие иллюминаторы, через которые вы можете наблюдать за волнами ».

После доставки Valiant Lady также представит несколько новых концепций. «Наше искусство и развлечения будут включать в себя различные подборки, демонстрируя больше европейских художников и вдохновение из этой части мира», — говорит Купер.

Кроме того, Virgin Voyages изучает возможности использования новых технологий для обеспечения безопасной среды на борту.«Во время этой паузы мы воспользовались возможностью оценить наши протоколы по охране здоровья и безопасности сверх существующих мер», — говорит Купер. «Одной из наших инвестиций стала AtmosAir, система очистки воздуха, которая убивает 99,9% всех вирусов и бактерий».

Эта статья была впервые опубликована в выпуске Cruise & Ferry Interiors за 2021 год. Вся информация была верной на момент печати, но с тех пор могла измениться.

Подпишитесь на рассылку Cruise & Ferry Interiors БЕСПЛАТНО здесь, чтобы получать следующий выпуск прямо на ваш почтовый ящик или к вашей двери.

Поделиться этой историей

обзоров искусства Ист-Сити — осмотр: вид изнутри отеля Эдварда Хоппера

Музей изящных искусств Вирджинии в Ричмонде представляет большую выставку картин, акварелей, гравюр и ранее не выставлявшихся рисунков американского художника Эдварда Хоппера (1882-1967) с акцентом на его изображения интерьеров отелей и мотелей. Отель Edward Hopper и American Hotel был организован и куратором VMFA Лео Мазоу и включает интересную группу работ ряда других американских художников двадцатого века, демонстрирующих обширное влияние Хоппера на художественные концепции темы, особенно в фотографии.Они созданы, чтобы побудить зрителя заглянуть внутрь — даже в тех случаях, когда они этого не хотят.

Чувство принудительного подглядывания при столкновении со многими из этих картин, особенно когда фигуры, кажется, не замечают нашего взгляда, является, пожалуй, самым ярким выводом из выставки. Этот аспект, как можно представить, был подчеркнут решением куратора воссоздать комнату, изображенную в хоппере Western Motel (1957), в которой посетители за небольшую плату могли ночевать.[1] Комната видна через большое окно, которое имитирует то, что изображено на картине, и выглядит так же холодно и пусто. Любопытная деталь в выборе этой работы для воссоздания в трехмерном пространстве заключается в том, что это единственная картина Хоппера на всей выставке, на которой фигура — сидящая на кровати женщина в платье и туфлях на низком каблуке — привлекает внимание. зритель. Как странно было бы сидеть на этой кровати и смотреть на зрителей!

Эдвард Хоппер, Western Motel , 1957, холст, масло.Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, завещание Стивена Кларка, бакалавр искусств, 1903. © 2019 Наследники Жозефины Н. Хоппер / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк.

Музей изящных искусств Вирджинии, Hopper Hotel Experience . Трэвис Фуллертон © Музей изящных искусств Вирджинии, 2019.

В течение нескольких лет в начале 1920-х годов Хоппер иллюстрировал обложки для двух журналов, посвященных гостиничному бизнесу, — занятие, которое привело его прямо в орбиту зарождающейся американской индустрии гостеприимства. Они редко воспроизводятся в публикациях работ художника и прекрасно отражают время.Мне больше всего понравился фильм, на котором модные люди в открытой машине подъезжают к отелю. Одним из моментов, отмеченных в текстах на стене, было то, что наличие автомобилей поощряло поездки, особенно длительные поездки, и, в свою очередь, появление всевозможных ситуаций временной аренды, включая мотели. Хоппер и его жена Жозефина Нивисон Хоппер много путешествовали таким образом — поездки, которые подробно описывались скудным почерком Джо в узких тетрадях. Последние, наряду с открытками и другой документацией, добавляют к созданию контекста для картин в заявленной куратором попытке переоценить представление художника о «отелях, мотелях и других временных жилищах как жизненно важном предмете для Хоппера и в качестве основы. чтобы понять всю его работу »и, таким образом,« расширить термины отчуждения и фрагментации, в которых часто обсуждается искусство Хоппера.”

Эдвард Хоппер, Automat , 1927, холст, масло. Всеобщее достояние.

Действительно, чувство отчуждения в городе, одиночества, особенно ночью, даже в окружении людей, сильно присутствует во многих самых известных картинах Хоппера, таких как Nighthawks (1942) и гораздо более ранний Automat (1927), который может представлять собой что-то вроде воплощения такого одиночества. В обеих этих композициях Хоппер использовал свет, чтобы сосредоточить внимание на главных героях и их изоляции, даже находясь внутри мест, которые должны были вызывать некоторое чувство товарищества.Кое-что из этого также проявляется в интерьерах отеля, возможно, наиболее ярко это проявляется в номере Хоппера «1932 » в Нью-Йорке. На нем мы видим пару внутри комнаты, которая может быть в квартире или, как предполагает этикетка на стене, в апарт-отеле, учреждении, которое пользовалось популярностью в Нью-Йорке до 1950-х годов.

Эдвард Хоппер, Комната в Нью-Йорке , 1932, холст, масло. Музей искусств Шелдона, Университет Небраски-Линкольн, Благотворительный фонд Анны Р. и Фрэнка М. Холла, H-166. Фото © Sheldon Museum of Art © 2019 Наследники Жозефины Н.Hopper / Artists Rights Society (ARS), NY

Очень большое окно широко открыто, и зритель каким-то образом поднимается на место прямо за ним (возможно, из соседнего здания?), Чтобы он / она мог видеть это личное Космос. Затем зрителю, как вуайеристу, предоставляется возможность подробно рассмотреть этих людей и их довольно разрозненные отношения. Как и во многих других произведениях Хоппера, повествование таинственно и переносит нас в мир живописи. Фигуры, кажется, пребывают в подвешенном состоянии, возможно, ждут, чтобы скоро пойти на ужин или на представление.Они оба готовы, но уходить рано. Или, возможно, ситуация отражает гораздо более глубокий психологический разрыв между ними — он читает газету, а она играет с пианино. Хоппер сказал, что идея этой картины была в его голове «задолго до того, как я ее написал. Это было подсказано мельком освещенных интерьеров, увиденных, когда я гулял по улицам города ночью… хотя это не конкретная улица или дом »[2]

Эдвард Хоппер, Eleven AM , 1926, холст, масло.Всеобщее достояние.

Хоппер перестал иллюстрировать обложки для Hotel Management в 1924 году. Его Eleven AM 1926 года — первая картина, изображающая фигуру в интерьере отеля после этой даты. Мы видим довольно тесное пространство с большой лампой на переднем плане. Очень белая женщина с длинными волосами, ее кожа покрыта пятнами зеленого и синего цвета, напоминающими пастели Дега, сидит в темно-синем кресле, которое она подтащила к очень большому окну. Она обнажена, если не считать тапочек, которые заставляют ее казаться такой обнаженной.Тем не менее, она сидит у окна, глядя наружу, в то время как то, что кажется утренним солнцем, заливает ее комнату, яркое пятно на стене позади нее. Мы смотрим на нее, она не знает о своем состоянии. Чувство вынужденного вуайеризма здесь почти болезненно: очень личный момент, возможно, момент отчаяния. Картина такая простая формально. Большие полосы основных цветов — желтого, синего, зеленого и темно-красного. А поверхность довольно фактурная, как будто Хоппер наслаждается своей кистью, когда он однажды оказался вдали от гладкости своих иллюстрированных обложек.

Пять лет спустя, в номере Hotel Room 1931 года, повествование стало немного яснее — или не так ли? Женщина прибыла в гостиницу. Она сняла туфли, верхнюю одежду и чулки и села на кровать. Выражение ее лица серьезное. Хотя куратор описал желтую бумагу в ее руке как расписание поездов, подчеркнув ее быстротечность, когда я преподавал это изображение в своем курсе современного искусства, я интерпретировал желтую бумагу в ее руке как телеграмму, которая почти никогда не была хорошей новостью, объясняющей почему она выглядит такой сгорбленной и грустной.Сам Хоппер хотел, чтобы зрители формировали собственное повествование. И это хороший тому пример. Но почему мы смотрим в дверной проем ее гостиничного номера, когда она читает это зловещее сообщение?

Эдвард Хоппер, Гостиничный номер , 1931, холст, масло. Национальный музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид, 1977. 110 © 2019 Наследники Жозефины Н. Хоппер / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк,

Гостиничный номер — прекрасный пример упрощения формы и техники, которое произошло в стиле Хоппера между этими две картины (1926-31).Одна из вещей, которые выделяются в более поздней картине, — это блочные формы желтого оконного штора, контрастирующие с его дополнением в синей стене слева. Зеленый ковер между ними и ярко-зеленым стулом — сине-черный под тенью и бледно-лиловая полоса, изображающая покрывало в изножье кровати. Если мы сравним скупое использование деталей на этой картине с выставкой Дж. Теодора Джонсона (1902-1963) под названием Chicago Interior (1933/4), то это будет ясно.На Джонсона явно повлиял пример Хоппера, и его образ женщины, сидящей в кресле и читающей, сопоставим. Однако она полностью одета, и есть много деталей, которые Хоппер мог бы сгладить или устранить. В них попадаешься и упускаешь более широкое использование цвета в композиции.

Прежде чем закончить, я хотел бы упомянуть еще одну из работ, связанных с выставкой, и ее поразительное сравнение с работой Хоппера. Это очень крупный цифровой отпечаток Грегори Крюдсона, фотографа, на работу которого сильно повлиял пример Хоппера.В некотором роде, который также напоминает пример Синди Шерман, которую сравнивали с Хоппером и которая также представлена ​​на этой выставке, Крудсон находит кинематографический потенциал в интерьерах Хоппера. Без названия (Дебютантка), из серии Под розами (2006) — замечательный тому пример. Напряжение и чувство зловещего страха, которые пронизывают эту картину, начинаются с работы, подобной работе Хоппера « Hotel Room », но усиливают ее почти до уровня фильма ужасов. В самом деле, промежуток между странным эмоциональным содержанием многих картин этого жанра Хоппера и пугающим характером мелодраматических фильмов 20 -х годов века, таких как фильмы Альфреда Хичкока, не так уж и далек.В конце концов, это убийство в Psycho происходит в отеле!

Грегори Крюдсон, Без названия (Дебютантка) из серии «Под розами», 2006, цифровая печать под копирку, 57 x 88 дюймов. Фотография Клаудии Руссо для East City Art.

Эдвард Хоппер и отель American Hotel , Музей изящных искусств Вирджинии, 200 N. Arthur Ashe Blvd., Richmond VA 23220. До 23 февраля 2020 г. Для получения дополнительной информации посетите сайт www.VMFA.museum или позвоните по телефону 804- 340-1400.


[1] Хотя Сьюзен Стэмберг из NPR сказала, что она «хорошо выспалась» там, я должна согласиться с комментарием Себастьяна Сми о том, что он «не может придумать ничего более жуткого, чем просыпаться в таком месте в 3 часа ночи.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.