Обои в американском стиле: Обои американский стиль купить в Москве, цены низкие, доставка

Содержание

Американская классика: выбираем обои!

Американские интерьеры в классическом стиле сформировались в соответствии со вкусами англичан, — титульной нации Нового Света. Для англичан важна была охота как спортивное занятие и состязание. Светло-серые обои DESTINATION USA в духе первых американских землепроходцев — это природный мир Америки: орлы, сохатые лоси, благородные олени; белоствольные березы, зеленые леса; бревенчатые стены домов первых поселенцев. Колорит обойных полотен DESTINATION USA стремится к природным аналогам: от песочного тона и цвета коры — охристого, бурого, коричневого, до зелени натуральных оттенков. В американской гостиной на нижнюю часть стены часто устанавливают деревянные панели с объемным декоративным плинтусом вверху, выше (примерно 2/3 стены) оклеивают соответствующими обоями, и обойная коллекция DESTINATION USA будет выглядеть в такой гостиной солидно и эффектно.

Кухня-столовая в американском стиле зрительно разделяется на зоны благодаря обоям DESTINATION USA, контрастным по цвету, но не очень ярким. Обои для кухни также призваны оттенить вертикальный фасад кухонного гарнитура.

В американской спальне, как правило, мебель темнее. Обои для стен DESTINATION USA и текстиль в спальне выбираются светлых тонов, часто с цветочным рисунком.

Детская комната обычно разделяется на зоны: для отдыха, игровая и для учебы. Обои для детской подбираются в соответствии с интересами и возрастом ребенка. Морская тема эффектно и широко представлена на обоях DESTINATION USA: обитатели глубин (рыбы, медузы,кораллы), парусники, якоря, сплетение морских канатов порадуют юных мореплавателей. Тем, кто мечтает о водительских правах, много скажут принты DESTINATION USA с американскими автомобилями.

Стены прихожей, объединенной с холлом-гостиной, отделываются гармоничными по дизайну обоями DESTINATION USA. Мейнстрим современного американского интерьера — функциональность. Универсальность и комфорт — главный принцип объединенного жилого пространства. Клубные обои для кабинетов, баров, кафе DESTINATION USA проникнуты американским духом независимости и погружают в непередаваемую атмосферу приоритетов американцев: оригинальные принты оформлены в виде коллекции вин, номерных знаков автотранспорта североамериканских штатов, табличек с названиями популярных нью-йоркских улиц, полей для гольфа, ностальгических фото культовых американских киноактеров прошлого.

современная и американская классика в интерьере, оформление стен в стиле неоклассики

Классический стиль – один из самых популярных стилей отделки помещений. Многие респектабельные люди считают его выражением статуса. В классическом стиле создается очень красивая мебель: серванты из натурального дерева, кожаные диваны, кровати с резным изголовьем. Классические светильники – это роскошь гармонии хрусталя и позолоты. Если вы планируете ремонт с дорогим убранством помещения или если вы делаете бюджетный ремонт в формате неоклассики, где присутствуют недорогие индонезийские кровати, то вам просто необходимо выбрать достойный фоновый рисунок для стен, чтобы создать стилевое единство.

Особенности направления

Классицизм – это европейский стиль эпохи Возрождения, который использует эстетические каноны древнего Рима. Поэтому любые греческие мотивы подходят для отделки помещений. Для классицизма характерны такие особенности, как изящество рисунка и симметрия.

Для классического помещения характерно обилие светлых тонов, например, потолки, колонны, плинтуса, мебель.

Покрытия для стен в классическом стиле имеют следующие особенности:

  • повторяющийся симметричный рисунок;
  • светлые фоны: оттенки белого, персиковый, розовый, бежевый;
  • изящные узоры;
  • однотонный цвет или двухцветный орнамент.

Изредка допустимы яркие и насыщенные цвета фона для стен, если это допускает палитра оформления. Однако они должны быть темными и благородными. Чаще это черный, коричневый, серый, синий, фиолетовый, бордовый.

Характерная черта стиля – симметричный рисунок.

Материалы

Бумажные покрытия можно выбрать, если требования к уровню отделки помещения не высоки, например, если вы отделываете дачный дом. Бумажное покрытие будет выглядеть в любом случае несколько старомодно, однако с элементами винтажного стиля это не страшно.

Более дорого смотрятся обои на флизелиновой основе, однако их матовый блеск лучше будет смотреться в коридоре.

Для квартиры оптимальным по соотношению эстетики и прочности выглядит виниловое покрытие с шелкографическим тиснением.

Это наиболее распространенный выбор для настенных фонов для помещений с роскошным ремонтом. Шелкография – это метод горячего тиснения, при помощи которого на поливинилхлорид наносятся искусственные нити шелка. Данный метод позволяет создать роскошное покрытие, имитирующее ткань.

Элитарным материалом для стен, позволяющим имитировать эстетику королевских дворцов, являются обои на тканевой основе. Текстильные материалы для отделки стен – дорогое удовольствие, они изготавливаются на основе льна, вискозы их стоимость рассчитывается не за рулон, а за погонный метр. Цена метра текстильных обоев примерно равна цене рулона виниловых.

Виниловые обои в классической гамме расцветок имеют самый широкий выбор узоров и цветов.

Орнаменты и цвета

Классика требует тончайшей гармонии оттенков, поэтому даже материалы для стен стоит подбирать к другим деталям интерьера.

Неяркие тона оформления комнаты нельзя подбирать наугад.

Классические материалы белых тонов могут быть нескольких основных оттенков: молочно-белый, оттенок шампанского, слоновая кость, снежно-белый. Создавая дизайн комнаты с белыми стенами, опасайтесь излишней скуки. Имейте в виду, если мебель в комнате светлая, то белые обои не подойдут, все предметы просто потеряются.

Черная кожаная мебель на светлом фоне – это уже стиль модерн. Имейте в виду, что в классическом интерьере все оттенки плавно перетекают друг в друга.

К белым обоям подойдет мебель любых оттенков дерева, к серебристым – бежевая и серая.

Подбор тонов к оттенку пола:

  • Молочные тона с цветочными рисунками подойдут к ярким коричневым тонам пола, ведь это один из оттенков кофейной гаммы.
  • Слоновая кость с серебристым орнаментом – хороший выбор для серого ламината.
  • Снежно-белый – прекрасное дополнение к бежевому полу.
  • Оттенок шампанского с золотистым рисунком можно подобрать к линолеуму в оранжево-желтых тонах.

Теплая гамма

Теплыми тонами являются узоры в персиковой, бежевой гамме с коричневыми и золотистыми узорами. Это модные фоны, благодаря которым комната всегда будет в теплом колорите, как при свете заходящего солнца. Бежевые образцы с коричневыми рисунками встречаются в коллекции немецкого производителя Erismann. Бежевые рисунки на персиковом фоне можно найти в коллекции производителя Rasch-T «Diamonds and Pearls».

Золотистые рисунки – это один из классических вариантов отделки стен, который известен со времен королевских дворцов, когда стены отделывались тканями с позолоченными нитями.

Для таких рисунков характерны вензеля.

Преимущества настенных полотен в теплых тонах в том, что к ним подходит практически любая мебель: белая, коричневая, черная и даже серая.

Цвета неоклассики

Неоклассика – один из подвидов классического стиля, который ближе к современному. Для неоклассики характерны два формата дизайна помещения:

  • Светлые обои в холодных тонах – белые, светло-голубые, светло-розовые с неярким цветочным рисунком.
  • Глубокие, приглушенные тона, сложные орнаменты (вензеля, полоски), цветы. Серия оригинальных узоров представлена в коллекции производителя Rialto Fresco

Американское течение

Настенные покрытия в стиле американская классика традиционно призваны создавать простор в помещении. Наиболее модны оформления стен в светлых тонах – дымчато-серых, бежевых. Интерьер в данном стиле утилитарен и в нем нет лишних деталей, поэтому материал для стен будет однотонным.

Темные тона

Некоторые дизайнерские решения созданы на основе продуманной палитры, которая может включать в себя и темные тона для отделки стен.

Если обои темные, то цвет их скромный, наиболее распространенные:

  • черный;
  • темно-синий;
  • бордовый;
  • лиловый.

Преимущество темных насыщенных тонов в том, что они могут сделать вычурный узор визуально более выпуклым.

Узоры и принты

Если мебель в помещении старинная или антикварная, то старинный орнамент подчеркнет стиль. Орнамент «дамаск» – это узор, который является визитной карточкой классического стиля, его вариации используются в современном дизайне обоев.

Древнегреческие орнаменты, которые отразились на формировании классического стиля – это меандр, спираль, пальметта и бутон. К древнеримским относятся орнаменты с ионическими мотивами с обилием цветочных деталей.

Если греко-римские узоры отличают традиционный классический стиль, то неоклассику характеризует цветочное шелкографическое тиснение и полоски.

Варианты комбинирования

В классических интерьерах часто можно заметить такой прием, как использование выпуклых бордюров с имитацией лепнины. Комната может быть оклеена по периметру, а может быть отделана при помощи комбинации побеленных стен и обоев, однако в таком случае стены должны быть идеально ровными.

Если стены нуждаются в маскировке, то можно выбрать однотонные покрытия в комбинации с насыщенным рисунком, который по краям обрамляется белыми бордюрами.

В классических интерьерах не принято использование фотообоев или оклеивание двух стен одним цветом, а прочих двух – другим. Все стены должны быть оклеены идентично друг другу.

Какие выбрать?

Так как классические настенные фоны обычно созданы с рисунком, то следует знать, как рисунок влияет на помещение:

  • крупный рисунок сжимает помещение;
  • мелкий – расширяет.

Гостиная

Для гостиной средней величины (от 18 кв. метров) можно выбирать некрупный рисунок и любые цвета, какие подскажет палитра.

Спальня

В спальне обои лучше комбинировать с бордюрами и выбирать светлые оттенки, чтобы небольшое помещение казалось более просторным.

Коридор

В коридоре белый свет будет смотреться невыигрышно, поскольку он может легко запачкаться. Также здесь необходимо мощное светодиодное освещение, что для классики не подходит. Поэтому лучше выбрать темные обои со светлым рисунком и крупным узором, если коридор достаточно просторный, или мелким, если он узкий.

Выбрав золотой или серебряный узор, вы можете дополнить коридор 1-2 настенными люстрами и получить красивый отлив на узоре.

Примеры в интерьере

Интерьер с шелкографическими обоями горячего тиснения. Комод, стулья с мягкой обивкой, шторы и оттенок стен представляют собой единую палитру. Это один из вариантов кофейной гаммы, которую часто используют для создания в гостиной уюта.

Одна из вариаций узора «дамаск». Стена выглядит интересно и является отличным фоном для дизайнерской тумбы, светильников и даже картины, которая не перегружает взор благодаря огромной раме.

Отличный пример для интерьера в традиционной классике с винтажными элементами. Для старинной мебели темные с позолотой цвета стен – прекрасный фон. Крупный рисунок уместен для большой залы и создает геометрию пространства.

Роскошный интерьер смотрится дорого, хотя секретом красоты здесь является не только элегантное изголовье кровати, а прежде всего, сочетание оттенков стен, штор, покрывал. Покрытие стен здесь не уступает по качеству текстильному, хотя это виниловые обои из бюджетных коллекций с простым рисунком.

Спальня в стиле современной классики – это более свободный декор помещения в плане узора. Здесь допустимы цветы вместо греко-римских орнаментов. Палитра оформления помещения в стиле импрессионизм намекает на начало XX века, а сочетание современного шкафа и винтажного стола вполне уместно в данном стиле, где есть совмещение современных и старинных мотивов.

Видеообзор классической коллекции обоев смотрите в видео ниже.

как клеить американские бумажные обои с цветами, отзывы о коллекции

Среди большого ассортимента стеновых покрытий на нашем рынке представлены и американские обои York. Какие у них особенности и к какому интерьеру они подойдут, давайте разберемся.

О производителе

Компания York на американском рынке появилась еще в конце XIX века, и с тех пор стала популярна во всем мире. Несмотря на то, что это одна из старейших обойных фабрик мира, ее продукция актуальна и сейчас и выдерживает самую серьезную конкуренцию на рынке отделочных материалов.

Особенности

Обои York имеют довольно оригинальный вид. Над их внешним исполнением работают известнейшие дизайнеры, такие как Candice Olson, Stacy Garcia, Ronald Redding. Им удается совместить исторические сюжеты, взятые из архивов и современность. На выходе получая эксклюзивный орнамент для коллекций.

У данной продукции есть ряд преимуществ:

  • для изготовления обоев York используется только высококачественное сырье;
  • продукция имеет хорошую прочность. Клеить их легко, отделочный материал не рвется и не пузыриться;
  • непревзойденный стиль прослеживается во всех коллекциях. Такое оформление стен станет изюминкой вашего интерьера;
  • вы найдете образцы обоев не только для оклейки комнат в доме. Здесь есть подходящие расцветки и для офисных помещений;
  • все обои изготовлены только с применением экологически чистых материалов. Они полностью безопасны как для взрослых, так и для детей;
  • цвета не выгорают даже при попадании на обои прямых солнечных лучей;
  • вся продукция позволяет стенам «дышать». Она не «запирает» воздух внутри комнаты;
  • если покрытие запачкалось, его можно аккуратно отмыть влажной тканью, не опасаясь, что обои испортятся;
  • стоимость настенных покрытий York различна, поэтому вы сможете подобрать их под разный «размер кошелька».

Виды

Компания York выпускает обои нескольких видов. Как правило, это бумажные обои, которые имеют достаточную толщину, чтобы обеспечить хорошие эксплуатационные свойства. Текстура покрытий очень приятная. Есть полотна, на которые уже нанесена клеевая основа, и на них не требуется дополнительно наносить клей. Сверху обои имеют акриловую защиту. Они не боятся умеренной влаги.

Среди коллекций York есть и виниловые материалы на бумажной основе. Они более плотные, чем предыдущий вариант. Кроме того, данный товар практически не горит. Обои такого типа имеют интересную фактуру и будут радовать вас своим внешним видом долгие годы.

Коллекции

Обои York разделены на коллекции. Всего имеется 60 серий, среди образцов которых найдет себе подходящий вариант даже самый требовательный покупатель. Вот несколько особо интересных линеек:

  • Houndstooth. Данная серия имитирует различного виды ткани. Здесь вы найдете и «гусиные лапки», и шотландскую клетку, и многое другое. Такие обои будут идеальным фоном для чопорных английских интерьеров. Также можно подобрать вариант для стиля кантри или для некоторых современных решений;
  • Snapshots. Данная серия разработана специально для оформления помещений в стиле лофт. Здесь вы найдете имитации различных поверхностей: кирпичных стен, деревянной доски, бетона, шерсти, а также орнаменты в городском стиле с изображением фабрик и заводов Нью-Йорка;
  • Casabella II. Здесь дизайнеры постарались перенести цветочные орнаменты с гобеленов на бумажное полотно. И у них это неплохо получилось. Букеты роз или лилий будут отлично смотреться на стенах в комнате, оформленной в стиле прованс;
  • Artisan estate. Данная коллекция создана для классических интерьеров. Основным орнаментом здесь являются королевские мотивы дамаск, при помощи которых оформляли помещения в Европе еще в XVIII веке;
  • Disney 1,2,3. При помощи данных коллекций вы сможете воссоздать в детской комнате целую страницу из любимой книги сказок. Например, оформить помещение, как дно океана с водорослями и героями сказки про русалочку Ариель. В помощь здесь кроме обоев придут и наклейки на стены с рисунками в тему.

Как клеить

Клеить обои York следует согласно инструкции, которая прилагается к каждому рулону. Основные действия такие же, как при оклейке стен покрытием любой другой фирмы:

  • сначала надо бработать стены грунтом. Дать просохнуть в течение 6 часов;
  • затем можно производить оклейку поверхностей, обрабатывая клеем и стены, и полотна.

Однако особенность именно при оформлении интерьера обоями York. Если ваше стеновое покрытие имеет клеевую основу, то его следует сначала замочить в течение 20 секунд в воде, а затем сложить и оставить на 6 минут для размягчения клеевого слоя. Приклеивать на стену рекомендуется без дополнительного нанесения раствора, так как при взаимодействии вещества, нанесенного на полотно и клея на стене, может произойти реакция, и на поверхности появятся неприглядного вида пятна.

При оклейке стен бумажными обоями рекомендуется их накладывать внахлест в 1-2 м для того, чтобы, когда обои высохнут, полотно не разошлось. Разравнивать покрытие на стене рекомендуется только сверху вниз, не растягивая полотно в стороны, тогда деформация обоев будет минимальна, и их усадка тоже окажется незначительной.

Отзывы

Покупатели отзываются об обоях York неоднозначно:

  • многие говорят о шикарном дизайне данных изделий, который способен наполнить любой интерьер непревзойденным чувством стиля, придав ему необычности. Некоторые замечают приятную текстуру. Другим нравится тот факт, что от обоев можно оттереть загрязнения, особенно это касается полотен, наклеенных в детских комнатах;
  • но есть и недовольные покрытием данного производителя. Они говорят о трудностях при оклейке помещений. Однако это происходит лишь при несоблюдении инструкций, которые дает производитель.

Обзор обоев York смотрите в следующем видео.

как оформить кухню в американском стиле?

Американский стиль в интерьере — это олицетворение свободы и огромного пространства. Представить себе такое в российской квартире довольно сложно, особенное если она сама по себе малогабаритная и однокомнатная. Поэтому данный дизайн отлично подойдет для загородного дома с высокими потолками. Желательно, чтобы он был двухэтажным: так свободное пространство выделяется намного эффективнее.

Чтобы оформить кухню по-американски, требуется более творческий подход, нежели по отношению к спальне или гостиной. Как правило, в пищеблоке люди проводят не так много времени, если он, конечно, не объединен с другой комнатой. Честно говоря, именно данный аспект и считается первым шагом к данному дизайну, предполагающим расширение помещения.

Особенности американского стиля на кухне:

1. Светлые обои и потолок. Последний может быть как натяжным, так и обычным, а стены допустимо даже просто покрасить. Главное, чтобы не было излюбленных советских цветочков и розочек, а также не менее знаменитого ковра. Вообще такое оформление чем-то приближено к минимализму, только акцент делается не на малое количество мебели, а на большое пространство между теми или иными предметами. За счет белого или бежевого цвета помещение зрительно увеличивается. Это азы стиля: все женщины знают, что темная одежда стройнит, а светлая полнит. То же самое относится и к дизайну интерьера. Купить обои светлых тонов можно в нашем онлайн каталоге обоев для стен, доставим в любую точку России.


2. Наличие какого-то яркого пятна. Это может быть что угодно: красная подушка на круглом столике, огромный плюшевый медвежонок с ярко-зеленым бантом, фиолетовый цвет морозильника. Или акцентная стена, которую можно оформить яркими виниловыми обоями. Главное, чтобы что-то выделялось на общем фоне и не давало полностью раствориться в обыденности и однотонности.
3. Разные типы освещения. Для этого покупается специальный светильник с регулятором света: то более приглушенно, то более насыщенно. Ни в коем случае здесь не должно быть люстры, известной каждому со времен его детства. Лучше уж обычная лампочка без всяких мещанских «слоников».
4. Отсутствие многоразличных полок. На стандартной кухне практически всегда целая куча данных предметов мебели, в которых чего только нет: бокалы, чайные сервизы, столовые наборы, кулинарные книги, тарелки, чашки, а то и вовсе целые аптечки. Вообще в американском стиле все это должно отсутствовать. Там все это хранится внизу, под плитой, раковиной и столом для приготовления еды. Все дело в том, что эти полки только загромождают пространство и создают эффект сужения, а не расширения.
5. Небольшой стол и два-три стула. Место для приема пищи должно находиться на расстоянии от всего остального и не занимать много места. В случае с объединением кухни и гостиной люди вообще отправляются обедать или ужинать поближе к телевизору и дивану. В каком-то смысле это и есть цель данного дизайна: показать, что есть можно не только в пищеблоке, но и в другой комнате. Зато в столовой остается довольно много места, чтобы никто никому не мешал.

Таким образом, оформление кухни в современном стиле — это довольно непростая задача, потому что американский интерьер разрушает многолетние стереотипы, находящиеся в людском сознании. Кому-то вообще трудно представить себе ситуацию, чтобы он питался не за столом, а в собственной постели, ибо для него это верх негигиеничности. То же самое касается и просмотра телевизора за трапезой, а также необходимости сгружать всю посуду куда-то вниз вместо привычного хранения на любимых полках. Но если отбросить все эти условности и расширить понимание ремонта, то можно увидеть в этом варианте множество плюсов: светлое помещение, возможность дышать полной грудью, простор и покой.

история возникновения, отличительные черты, грамотное оформление

Американский стиль хорошо подходит для обустройства интерьера просторных помещений, по этой причине его часто используют в коттеджах, виллах, а также дачах.

Сам по себе стиль представляет некий синтез сразу нескольких направлений – классики, Арт Деко, кантри и колониального стиля, хотя и имеет собственные черты. Современный американский стиль – это демократичность, функциональность, отчасти изысканность и манерность.

 

Посмотрите видео с подборкой фото американского стиля в интерьере

История возникновения американского стиля

Американский стиль берет свое начало в период колонизации европейцами американского континента. В сущности, сам американский стиль в основе своей – это английский классический стиль, который колонизаторы-европейцы завезли в Америку, где им пришлось обустраиваться на новых землях.

Однако оформление домов в новых условиях было сопряжено с рядом трудностей, специфических особенностей данной местности, что приводило к невозможности полностью применять английский стиль в новых американских условиях.

На почве этих новых условий и под сильным влиянием английской классики и возник новый, американский стиль. Сам по себе американский стиль не был консервативным, ригидным: все эти столетия и постоянно совершенствовался, оттачивался, дополнялся новыми элементами, становясь постепенно все более и более уникальным, самобытным.

В начале XX века американский стиль наполнился идеями роскоши, изысканности под влиянием стиля Арт Деко, который был очень популярен в то время. В середине же XX века, на волне популяризации сельской жизни, жизни в гармонии с природой, происходит частичный откат от позиций Арт Деко в сторону кантри стиля.

В конце XX века американский стиль снова преображается, наполняясь новомодными идеями, связанными с техническим прогрессом: появляется многофункциональная современная техника.

Сегодня американский стиль — это гибкий стиль, который пригоден для оформления квартир, дач, вилл. Стиль, допускающий использование как роскоши для богатых семей, так и совсем простых элементов интерьера и отделочных материалов для семей с небольшим достатком.

Отличительные черты американского стиля в интерьере

Главная черта американского стиля – это открытая планировка комнат. Все комнаты просторные, больших размеров. Вообще, американский стиль применяется в первую очередь для домов, имеющих большие площади.

Для увеличения площади помещения убирают все лишние стены и перегородки, а зонирование помещения производится с помощью освещения, отделочных материалов, предметов мебели и ее расположения.

В помещении предметы мебели часто располагаются вокруг центральной точки, в которой может быть расположен диван или стол и кресла.

Присущая американскому стилю цветовая палитра

Для американского стиля не характерна пестрота и яркие цвета. Однотонность и плавность – вот основные свойства цветовой гаммы. Основные цвета – белый, желтый и коричневый с различными оттенками (молочный, бежевый, песочный, кремовый, шоколадный и др.).

Иногда создают контрасты на базе указанных цветов. Например, белый с красным или коричневым, темно-коричневый с красным, голубой или синий с белым или желтым и т. д. Помимо однотонности также допускается использование в оформлении геометрических фигур.

Оформление потолков в американском стиле

Наиболее часто применяемые методы отделки потолков – покраска и побелка. Окрашивают потолки однотонным светлым цветом: белым, бежевым, молочным и т. п. Поверхность потолка делают гладкой.

По периметру потолков характерно наличие молдингов, также однотонных. Высокие скошенные потолки оформляют деревянными балками.

Оформление стен в американском стиле

Обычная отделка – покраска предварительно оштукатуренной стены, при этом используется однотонный, неброский цвет. Возможна также и оклейка стен обоями. Обои также стараются брать однотонные с незамысловатым рисунком. Например, подойдет мелкий растительный рисунок.

Не рекомендуются к использованию обои с яркими цветами и контрастными рисунками, поскольку при этом может утратиться свободный дух самого помещения, так присущий американскому стилю.

В качестве вставок применяют натуральные или искусственные панели из дерева или камня.

Оформление пола в американском стиле

Использование ковров для полов не характерно для данного стиля. Ковры иногда применяют лишь в спальной комнате, а также в зонах отдыха любых других помещений. Особенностью американского стиля являются непокрытые полы, часто с установленной системой подогрева.

Типичные для данного стиля типы полов следующие:

1. паркетный пол;

2. наливной пол;

3. искусственная плитка;

4. искусственный камень;

5. деревянный пол;

6. пол на основе ламинированных досок.

Расположение и подбор мебели

Поскольку американский стиль обычно характерен для больших по площади помещений, то и расставлять мебель по стенам, как это часто принято, особой нужды нет: шкафы, столы, диваны, стулья, кровати, кресла и т. д. устанавливаются прямо в центральных частях помещения.

Обычно меблирование выглядит следующим образом: посередине комнаты устанавливается диван и кресла, а вокруг них располагают всю остальную мебель. Все предметы мебели в одной комнате должны гармонировать друг с другом и со всем интерьером комнаты, принадлежать одной коллекции.

Главные особенности предметов мебели – удобство, большие размеры и масса, функциональность (особенно это касается кухонной мебели).

Правильный подбор текстиля

Текстиль исполняет ключевую роль в американском стиле. Для оформления окон используются жалюзи, японские либо римские шторы. Нехарактерно использование рюш, а также ламбрекенов.

Ткань для штор используется однотонная, преимущественно натуральная, без рисунков или с мелкими рисунками геометрических фигур. Шторы обычно имеют прямой крой.

Организация правильного освещения

Для просторных, больших по площади комнат требуется качественное освещение, которое может быть реализовано по-разному. Во-первых, можно использовать многорожковую люстру с хрустальными подвесами, расположенную в центре потолка помещения. Такая люстра характерна для гостиных, столовых и спальных комнат.

Другой возможный вариант – освещение с использованием некоторого количества напольных и настенных светильников: торшеров, настольных ламп, бра.

Можно также организовать подсветку комнаты с помощью большого количества небольших по мощности светильников, встроенных в потолок по всему его периметру или же только по периметру конкретной зоны.

Использование декоративных элементов в американском стиле интерьера

Профессиональные дизайнеры не рекомендуют применять в помещении слишком много декора, в особенности крупного. Для одной комнаты будет вполне достаточным лишь несколько средних по размерам предметов.

Вот некоторые типичные предметы декора: декоративные подушки, живые цветы, а также композиции на их основе, картины на стенах, обрамленные фотографии.

Американский стиль в интерьере очень гибок, либерален и демократичен по своей сути и подходит практически к любому просторному помещению.

Его могут использовать и богатые хозяева роскошных вилл и простые владельцы квартир. Свобода, непринужденность и ненавязчивость, царящие в помещениях, выполненных в данном стиле, сделали его одним из самых популярных по всему миру.

        Поделиться:

12 примеров использования и 10 вариантов дизайна обоев

содержание     Нет комментариев        

Скандинавский стиль достаточно сдержанный и лаконичный и на первый взгляд может показаться холодным и скучным. Но это далеко не так! Его особенность в использовании минимального количества предметов во имя простора, а натуральных материалов и светлых оттенков — во имя уюта и спокойствия. Здесь используются простые и доступные строительные технологии, а вот обои в скандинавском стиле применяются не так часто.

6 особенностей скандинавского стиля и правила создания интерьера

Скандинавский нордический стиль во многом отличается от своих «коллег» по интерьеру и имеет свои особенности:

  1. Лаконичность и строгость форм. Мебель, декор, посуду, текстиль стараются выбирать простую, без дополнительных украшений и помпезных элементов.
  2. Использование натуральных материалов. Обязательное присутствие дерева, хлопка, льна, а также камня, стекла, пробки, ротанга, бамбука.
  3. Светлые оттенки и повсеместное использование белого цвета. Белый является основой многих сканди интерьеров, а его оттенки идут в качестве дополнительных или контрастных цветов.
  4. Геометризм в дизайне мебели, декора и в узорах. Четкие линии, прямоугольники, квадраты, овалы — простые геометрические фигуры являются основой скандинавского дизайна и сканди архитектуры.
  5. Наличие большого количества естественного света и использование различных светильников. Окна не занавешивают, редко используются жалюзи или римские шторы.
  6. Предметы хенд мейд. Вязаные пледы, композиции из природных материалов, переделка старых вещей и создание новых.

Скандинавы с раннего детства привыкают довольствоваться малым и это совсем не от того, что им не хватает денег или они жалеют их для своей семьи. Просто в национальных традициях оформления интерьера не принято заставлять пространство большим количеством мебели, покупать слишком дорогую и громоздкую технику. Скандинавы в первую очередь ценят простор, легкость, простые прелести жизни.

Какие обои выбрать для сканди стиля

Если смотреть на классический интерьер, то в нем вы вообще не найдете такого стенового покрытия, как обои. Обычно используется покраска, штукатурка или побелка. Но в современных интерьерах все чаще можно увидеть обои в качестве приема зонирования. Какие обои в скандинавском стиле используются:

  • С геометрическим или растительным принтом.
  • С повторяющимся схематическим рисунком.
  • Бамбуковые обои.
  • Покрытие из пробкового материала.
  • Обои под покраску.
  • Однотонные.
  • Обои с абстракцией.
  • Фотообои с перспективой.
  • С классическим скандинавским узором.
  • Обои под определенную породу дерева.
Цветовую гамму этого стенового покрытия выбирайте в зависимости от общего настроения помещения. Обычно в скандинавских интерьерах используются пастельные оттенки, но в качестве элемента зонирования или как дизайнерский ход могут быть использованы обои с ярким рисунком.

Приемы использования обоев в скандинавском интерьере

Обычно обои в скандинавском интерьере не используются для оформления всех стен и применяются дозировано:

  • Для визуального выделения одной из зон помещения, например, обеденной.
  • Для того, чтобы визуально изменить форму помещения. В узкой комнате оклеивают обоями с крупным рисунком одну из стен.
  • Фотообои с перспективным рисунком используют для расширения пространства.
  • Часть стены оклеивают покрытием с ярким узором, чтобы оживить обстановку.
  • Обои применяют в спальне для оклеивания стены, у которой стоит кровать.
  • Бамбуковое или пробковое покрытие часто используют для декорирования ниш или выступов.
  • В скандинавском лофте используют обои под каменную отделку или кирпичную кладку.
  • Варианты с растительным узором призваны освежить помещение и внести природную нотку.
  • Обои с рисунком, который повторяет узор текстиля или напольной плитки способны объединить пространство.
  • Моющиеся покрытия очень дозировано используются в оформлении кухни.
  • Черно-белые обои в широкую полоску подчеркнут геометризм скандинавского дизайна.
  • Обои с примитивным повторяющимся рисунком или схематическим узором часто используют в оформлении детской в сканди стиле.

Кроме основных приемов это покрытие в сканди стиле часто используют в качестве дизайнерских необычных ходов. Например, на белые обои с черным рисунком в виде елки вешают картину с таким же принтом. Часто рисунок обоев повторяет форму спинки кресла или дивана.

Старайтесь не нарушать целостность пространства чрезмерным использованием этого вида покрытия стен. Пусть это будет один-два акцента, которые не будут выбиваться из общей стилистики и не будут смотреться слишком броско. В скандинавском дизайне все продумано до мелочей, чтобы вы могли расслабиться и не напрягать глаза. Выбирайте мягкие цвета, которые способствуют поднятию настроения, аппетита, вызывают положительные эмоции и навевают хорошие воспоминания.

американских обоев — обои производства США

Лара Робби / Студия D

Зажигание глаз, эти обои преобразят любую комнату.

Просмотр галереи 6 Фотографии

1 из 6

Позолоченная ткань

Изобретательное использование серебра чикагкой Майей Романофф позволяет легко придать стене роскошный блеск.Серебряный лист, холст. mayaromanoff.com.

2 из 6

Бамбук

В некоммерческой организации Alpha Workshops работают люди, живущие с ВИЧ / СПИДом. Марка отпечатана вручную в Нью-Йорке. Бумага в конфетах. alphaworkshops.org.

3 из 6

Волны зерна

Бруклинская компания Flavor Paper вместе с такими фотографами, как Бун Спид, создает завораживающие фрески с цифровой печатью.Винил. flavourpaper.com.

4 из 6

луг

В Беркшире на западе Массачусетса вы найдете мастера трафаретного принтера Питера Фазано. Посмотрите на детали! Бумага в торфе. peterfasano.com.

5 из 6

Преломленный

Келли Портер и Бриджит Кокран используют техники изобразительного искусства для изготовления раскрашенных вручную бумаг в Канзас-Сити, штат Миссури.Бумага из кадмия. porterteleo.com.

6 из 6

Каролина

Отпечатано на той же печатной машине, что York работает в Пенсильвании с 1895 года. Золотая бумага на сапфире, автор Рональд Реддинг. yorkwall.com.

Реклама — продолжить чтение ниже

Орли Бен-Дор Я редактор рынка в Hearst Design Group.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Современный взгляд на классический американский стиль • Milton & King

M&K: Расскажите немного о своем прошлом. Где вы родились, где выросли и где сейчас называете дом?

DB: Я родился в Квебеке, Канада, вырос в Массачусетсе недалеко от Кейп-Код и имел свою первую квартиру в Бостоне.Прожив с моим австралийским мужем и двумя дочерьми в Майами, Остине и Нью-Йорке, мы переехали в Мельбурн 18 лет назад. Мы недавно переехали на полуостров Флериу в Южной Австралии, где строим наш вечный дом, который я спроектировал.

M&K: Чувствуете ли вы, что ваше местоположение в годы вашего становления или сейчас оказывает какое-либо влияние на ваш стиль, вкусы или дизайн? Если да, то как?

DB: Мой фирменный стиль сочетает в себе американский дизайн восточного побережья, на котором я вырос, и современные элементы, создавая вневременные, удобные и расслабляющие интерьеры.

M&K: Было ли у вас формальное дизайнерское образование?

DB: У меня нет формального образования; Мне повезло, что люди с самого начала поверили в меня. Моими первыми клиентами были друзья, которые просили меня убраться по дому после посещения моего дома; За несколько лет работы на небольшой работе по сарафанному радио я был занят более крупными проектами и уверенно продвигался к тому, что сейчас составляет более 30 лет карьеры!

M&K: Если вам нравится какой-то определенный стиль, который определяет ваш вкус, как бы вы его назвали?

DB: Моя эстетика — классическая американская в современной интерпретации. Мне нравится, что мои интерьеры отражают личности тех, кто в них живет, дома с душой!

M&K: Что заставило вас заняться обоями?

DB: Мне всегда нравилось использовать обои в своих проектах, и, поскольку у меня есть широкий выбор тканей, это казалось идеальным следующим шагом.

M&K: Давайте займемся дизайном…
У вас есть любимый? Почему?

DB: Это сложный вопрос, мне действительно нравятся все дизайны, но если бы мне пришлось выбирать, я бы сказал, что Mulberry, Ravello и Park Ave Petite находятся в верхней части списка.

M&K: Как оформить обои? Вы нанимаете художников или сами их создавали? Я заметил, что многие расписаны вручную.

DB: Я создаю все свои обои для рабочего стола, иногда работая с художниками, чтобы переделать узор или оживить винтажный мотив.

M&K: Многие из них представляют собой мелкомасштабные узоры с узорами, такие как Ravello, Thompson, Lexington, Hudson и Dausa… Вы предпочитаете такие узоры крупным жирным принтам?

DB: Мне нравится использовать мелкий узор в маленькой комнате, я использую его на всех четырех стенах и потолке, чтобы создать эффект шкатулки для драгоценностей. Чтобы он не выглядел слишком громоздким, я использую белые или кремовые молдинги и наличники. Но я также люблю большие жирные принты в соответствующем пространстве.

M&K: Один из выдающихся дизайнов — Mulberry. Что вы можете рассказать об этом?

DB: Mulberry — это свежий взгляд на классический образец туалета; Я всегда любил туал, но хотел создать что-то менее формальное, сохранив при этом элегантность старого школьного туала.

M&K: Дизайн Park Avenue представлен в версии Petite с узором меньшего масштаба. Считаете ли вы, что эти два дизайна имеют разные приложения или их можно использовать как взаимозаменяемые?

DB: Я думаю, что Park Avenue Petite можно использовать в любой комнате, где большая Park Avenue выглядит потрясающе в меньшем пространстве, таком как дамская комната или прихожая.

M&K: Какой из дизайнов пользовался наибольшим успехом?
Есть ли дизайн, который, по вашему мнению, был недостаточно использован?

DB: Mulberry, Hudson, Great Jones и Park Avenue Petite — бестселлеры, но я удивлен, что Astor, Dausa и Lexington не так популярны, как это популярные ткани.

M&K: В какой-то момент вы решили сотрудничать с Milton & King; что побудило вас сделать этот шаг?

DB: Мы были взволнованы, когда нас попросили стать партнером Milton & King. Нам нравится работать с Брайсом, Ричардом и командой M&K над производством обоев, и мы рады теперь стать частью семьи M&K!

M&K: Что вас ждет дальше? Каких-либо предстоящих событий лично или профессионально вы с нетерпением ждете?

DB: Мы работаем над дизайном новых продуктов, которые включают совместное освещение и ассортимент ковров.Помимо нескольких интересных проектов по дизайну интерьера, и, как я уже упоминал, мы строим дом нашей мечты на берегу моря, который будет украшен множеством наших обоев в увлекательной форме (смотрите это пространство!)

Купить всю коллекцию

обоев в исторической сохранности (История стилей обоев и их использования)

СЛУЖБА НАЦИОНАЛЬНОГО ПАРКА
Обои в Историческом Сохранении


ИСТОРИЯ СТИЛЕЙ ОБОИ И ИХ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ


В следующем разделе знакомство с настенной стили бумаги и история их использования подчеркнут стилистический характеристики как дополнительные ключи к разгадке возраста обоев и обеспечивают руководство по выбору схем замены для зданий, из которых свидетельства оформления бумаг исчезли.


ОБЩАЯ ИСТОРИЯ

Традиционно обои имитировали больше дорогие материалы, такие как архитектурные детали, крашеные стены украшения, фактура дерева, мрамор и, чаще всего, текстиль. Общий стилистические тенденции, параллельные другим предметам интерьера и декоративным искусство прослеживается в обоях.

Лицевая сторона бумаги оформлена полем серого, покрытого зеленовато-синими снопами пшеницы.Этот дизайн мог датируется еще 1795–1805 гг.

Значение маркировки «J6» неизвестно.

До революции преобладали английские газеты. американский рынок. Флокирование было специальностью 17-18 веков. Английские морилки для бумаги, и его популярность отразилась на американском дома. Английская флокированная бумага и холст, с узорами ремешка и свитки, использовались здесь в 17 веке. Бумага с цветочным узором с флокированием, отражающим стили текстиля 18 века; формальный симметричный букеты в флокированных портьерах были получены из узоров, вытканных из дамасской стали, и узоры, образованные из ветвящихся стеблей, излучающих цветы и листья на фонах подгузников узорчатые были выполнены во флокировании, а также как в цветах темперы (рисунок 12).Другие английские цветочные узоры некоторые из них были украшены развевающимися лентами среди цветов, и цветочные полосы. Примеры каждого из этих стилей 18 века Английские обои были найдены в американских домах.

Рисунок 12: Красная стаянная версия английской цветущей лозы с узор подгузников сохранился от его установки в 1781 году в доме Уэбба. Построен в 1752 году в Уэтерсфилде, штат Коннектикут.Огромный размер повторить, 72-1 / 2 дюйма в длину и 38-1 / 2 дюйма в ширину, контрастирует с узкая граница шириной чуть менее 2 дюймов. Масштаб неожиданный в спальня с низким потолком. Множество горизонтальных и вертикальных швов между отдельными листами бумаги ручной работы, каждый шириной около 21 дюйма и 24 дюйма в длину, видны на этой фотографии. (Предоставлено Национальным обществом колониальных дам г. Америка в штате Коннектикут)

Английские обои, окрашенные вручную, а не напечатанные с масштабными неповторяющимися видами, изображающими разрушенный известно, что архитектура использовалась как минимум в трех важных Американские особняки 1760-х годов: Филип ван Шайлер и Стивен ван Дома Ренсселера в Олбани, Нью-Йорк, и Дом Джереми Ли в Марблхед, Массачусетс.Элегантные виды были окружены обоями. «кадры».

Отличительный английский узорчатый шрифт был сделан из «узоры столбов и арок» (рисунок 14). Это было рекомендовано особенно для использования в коридорах. Эти и многие другие 18 века Английские обои в основном были однотонными и приглушенными на вкус. по сравнению с французскими газетами того же и более позднего периода. Много примеры серой бумаги, некоторые с редко нанесенными яркими элементами цвета были найдены в этой стране с английскими налоговыми марками (рис. 13).

Рис. 13: Этот листок с отметкой об уплате налогов на обратной стороне (показан на вставка) был извлечен из дома генерала Филипа Шайлера недалеко от Олбани, Нью-Йорк. Оба показаны в полном масштабе. Такой штамп, с опознавательными знаками «GR» (от «Джордж Рекс») могло появиться на любых английских обоях от правление короля Георга I до смерти короля Георга IV в 1830 году. было бы практически невозможно определить страну происхождения такого простой повторяющийся узор без английской налоговой отметки.(Предоставлено Службой национальных парков)

Рисунок 14: Блок, напечатанный черно-белым на сером фоне, это Английская бумага, вероятно, была оригинальным обоями, использовавшимися в Samuel Букингемский дом, построенный в 1768 году в Олд Сэйбрук, штат Коннектикут. В проиллюстрированный остаток имеет ширину около 24 дюймов. Такой относительно большой масштабные неоклассические «Фигуры столпов и арок» рекламировались для использования в коридорах.Копия этого рисунка, которая отличается только от этого. в том, что цифры и каждая деталь точно перевернуты, неся клеймо красильщика бумаги в Хартфорде, штат Коннектикут, 1790-х гг. также сохранившиеся в коллекциях Cooper-Hewitt, иллюстрирующие американские практика имитации импортных бумаг. (Предоставлено Музеем Купер-Хьюитта, Нью-Йорк)

Конец британских колониальных торговых ограничений расчистили путь для резкого увеличения импорта французского обои в эту страну.Однако только в 1790-х гг. В американской рекламе стали появляться французские бумажные драпировки. Самыми отличительными из французских стилей были сначала арабески. популяризировал в Париже Жан Ревейон (рисунки 15 и 16), и особенно восхищались в этой стране Томасом Джефферсоном и его современники 1780-1790-х гг. Благодаря использованию многих отдельные блоки для печати большого количества цветов в одном узор, Reveillon смог развить ясность цвета и тонкий сочетание ярких и пастельных оттенков, отличающих его обои и его преемников.

Рисунок 15: Эта панель обоев по дизайну Жана-Батиста Фея. был напечатан блоком на парижской мануфактуре Jean-Baptiste Reveillon. около 1788 года. Показанный здесь арабеск был выполнен в многоцветном исполнении. на кремовой основе. Такие вертикальные панели с любопытной смесью гротескные и натуралистические элементы, все симметрично ответвляющиеся от центральная ножка, отражающая современный неоклассический стиль.Дизайнеры панели обоев в стиле арабески, подобные этой, по-видимому, в значительной степени зависят от на стенах украшения наподобие тех, что нарисовал в Ватикане Рафаэль. (Предоставлено Музеем Купер-Хьюитта, Нью-Йорк)

Рисунок 16: У Оливера Фелпса был этот документ и сложная комбинация бордюры висели в коридоре нового крыла, которое он добавил к своему Суффилду, Дом Коннектикута в 1795 году. Основной образец был выполнен в мануфактура Жана Батиста Ревейона, возможно, под руководством Преемники Ревейона, Пьер Жакемар и Эжен Бернар.В объединение архитектурных элементов и большой масштаб делают это узор, сравнимый с английскими конструкциями столбов и арок, также популярен для Американские коридоры. (Любезно предоставлено The Antiquarian and Landmarks Society, Inc., г. Коннектикут)

И английский, и французский стили испытали влияние ручной росписью из неповторяющейся бумаги, экспортируемой из Китая на Запад начиная с 17 века (рисунок 17). Дорогие китайские бумаги в целом можно разделить на три основных типа: цветущие деревья украшен птицами и насекомыми, пейзажами и процессиями.китайский язык бумаги развешивались только в домах самых богатых американцев, но это тенденция фильтруется; включение мотивов шинуазри в обои, напечатанные всеми западными странами-производителями обоев было распространено в 18 веке.

Рисунок 17: Китайские мастера раскрашивали такие панели в наборах для экспорт на Запад, где они использовались в качестве обоев. Богатые Америка сделала их особенно модными в середине и позже. годы 18 века.Элегантные китайские газеты оказали влияние Западный вкус в дизайне обоев и мастерстве их изготовления с 17-го века. века, как они продолжают это делать. Пример конца 18 века, который здесь (43 дюйма в ширину) показаны белые и бледно-желтые цветы. над бледно-зеленой землей. (Предоставлено Музеем Купер-Хьюитта, Нью-Йорк)

Самая ранняя документация, известная автору для Печать обоев в Америке появилась в рекламе 1756 г. красильщика и мочалки «в последнее время из Дублина», некоего Джона Хики, который объявил в New York Mercury 13 декабря 1756 г., что он «штампует или распечатывает бумагу по-английски и вешает ее так, чтобы не питают червей.»В 1765 году записан другой житель Нью-Йорка, Джон Ругар. как открывший производство обоев, а в 1769 году Plunkett Fleeson, Обойщик из Филадельфии, который работал по крайней мере с 1739 года, сначала объявил, что у него на продажу «Американские бумажные драпировки», в Филадельфии … не уступает вообще импортным «. Американские мастера по окраске бумаги основывали свои модели на импорте, но несмотря на их претензии на превосходство, они, кажется, находились на низком уровне уважение большинства потребителей.Реклама одной бумажной вешалки опубликованная в 1785 г. показательна: он предлагал повесить «любую бумагу, из самый элегантный, импортированный из Ост-Индии или Европы, в самые равнодушно произведено в этой стране ».

Стиль конца 18 века, просуществовавший далеко в 19 век характеризовался применением однотонного сплошного оттенка окраски. на обои, обычно зеленого или синего цвета, но доступны в широком ассортименте других цветов. Эти документы назывались «обычными бумагами» и обычно рекламировались с «богатыми» или «замысловатыми» рамками. (рисунки 18 и 19).Стены окрашены в однотонный цвет. украшены бордюрами из обоев; у «простых бумаг» было одно преимущество поверх краски — скрыли трещины.

Рисунок 18: Акварель Фортепианный концерт в графстве Рэмфорд, Конкорд, Нью-Гэмпшир был написан около 1800 года Бенджамином Томпсоном (граф Рамфорд). Простые зеленые стены, украшенные широкими фестонными бордюрами. на уровне карниза, и узкие кромки на уровне перил кресел и вокруг дверь, вероятно, были оклеены обоями.Они, безусловно, иллюстрируют конец 18-го вкус века к однотонной стене с контрастными краями, мода, которая хорошо сохранилась в 19 веке. (С любезного разрешения Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия Дар Эдгара Уильяма и Бернис Крайслер Гарбиш)

Рисунок 19: Четыре отрезка гирлянды сохранились неразрезанными, бок о бок, как бумажный красильный блок напечатал их. Они близко соответствуют бордюрный узор, изображенный на купюре Appleton конца XVIII века. Прентисс из Бостона, который, возможно, их сделал.Напечатано оранжевым, белым, зеленый и розовый на сером фоне, каждая граница 5-1 / 4 дюйма в ширину. Дубликаты узора в различных расцветках, в том числе одна украшенные слюдяными «блестками», были найдены в Новой Англии. Дома. (Предоставлено Музеем Купер-Хьюитта, Нью-Йорк)

Французский стиль доминировал в американской торговле обоями в течение первых 70-х годов 19 века. В начале век яркий, ярко окрашенный, даже безвкусный, стиль ампир (рисунок 21) соперничали за внимание захватывающими неповторимыми «видами» и «пейзажные» бумаги (рисунок 20).

Рисунок 20: В спальне дома в Северной Каролине в это раннее Французский «Вид» XIX века просуществовал до начала 1940-х годов, когда он был сфотографировал в таком плачевном состоянии ремонта. Хотя и разбитый, он может легко идентифицировать по сравнению с аннотированной Джозефом Дюфуром иллюстрации, опубликованные в 1804–1805 гг. в качестве бумаги, впервые выполненной Дюфур в Маконе, Франция. На этой знаменитой бумаге были изображены путешествия Капитан Кук, здесь изображен на острове Тонгатабо.Очевидно, что бумага висела прямо на незаконченных досках, что способствовали его ухудшению. Использование цветочных бордюров и бумага, имитирующая кессонный потолок, в сочетании с живописной бумагой особенно интересно. (С любезного разрешения г-жи Уилсон Л. Страттон)

Рисунок 21: Оттенки серой фольги, яркие желтые и бронзовые оттенки в этом смелые французские обои дадо шириной 22 дюйма.Он выжил в Новом Орлеанский дом. Дубликат выкройки с драпировкой синего цвета все еще может быть видели в столовой «Прествуда», дома недалеко от Кларксвилля, Вирджиния, где он был повешен в 1831 году на нижней части стены, над перилами стула красовалась тщательно продуманная бумага с живописным рисунком. (Предоставлено Музеем Купер-Хьюитта, Нью-Йорк)

В живописной бумаге, французские блочные принтеры усовершенствовали их навыки создания реалистичных имитаций картин.В других украшения на обоях, принтеры имитируют драпировку, скульптуру, орнаментальные резьба, штукатурка и другие архитектурные детали. Проще повторять узоры и полоски пользовались устойчивой популярностью, а французские узоры послужили образцами для американских производителей. Яркая пудровая пастель оттенки использовались во многих более простых узорах на раннем этапе часть века (рисунки 22 и 23).

Рисунок 22: Французские обои, которые были повешены, когда Френч-Робертсон Дом был построен около 1820 года в Милле Рош на улице Св.Река Лаврентия в Канада выживает в доме. Узор чередования мотивов между широко расставленные полосы (как на рис. 23) типичны для ранних XIX век, как и использование бордюров на карнизах и уровне перил стульев, и очерчивая мантию. В руководствах по некоторым бумажным вешалкам говорится, что бордюры служили практически так же хорошо, как и декоративно: они прикрывали любые промежутки или неровности, если лист бумаги обрезан неправильно, и помог удерживать бумагу наверху, где она могла начать отслаиваться от стены.(Предоставлено, деревня Верхняя Канада, Моррисбург, Онтарио)

Рисунок 23: Реклама, появившаяся в Хартфорде, штат Коннектикут. газета 1821 года показывает простые полосы, очень похожие на французские газеты откуда они, несомненно, произошли. Более простые полосы по бокам еще один французский тип рисунка обоев, который был популярен в Америке и скопированы производителями здесь в течение первых 35 лет 19-го век.Эта центральная бумага также представляет собой полосу: вертикальные линии узор по краям бумаги шириной сформировал бордюры для поля пятнистые мелкие мотивы, которые были фоном для двух более крупных мотивы. Эти более крупные мотивы, здесь цветы, чередовались вертикально над на всю длину бумаги. (Предоставлено Историческим обществом Коннектикута, Хартфорд, Коннектикут)

В 1820-е годы фабрика Zuber в Эльзасе разработал технику печати, которая сама по себе стала стилем, широко имитировали европейские и американские фабрики вплоть до 1840-х гг. (рисунок 24).Техника была для печати тонких смешанных цветов. эффекты, которые французы называли «ирисей» и рекламировали как «радуга» бумаги »в этой стране. Они напоминали ткани омбре той же периода, которые были напечатаны или сотканы с постепенным чередованием темных и световые полосы одного или разных цветов. Заводские записи сохранились в Эльзас, документируйте деятельность фабрики Zuber в 1820-х годах. с сотней американских импортеров от штата Мэн до Нового Орлеана. Зубер радужная бумага сохранилась в домах Новой Англии, а также Юг.

Рисунок 24: Темные шевроны чередующихся более темных и светлых тонов. изображенные в повторяющемся узоре над цветочной каймой намеренно искусственные цветовые оттенки в тонах от белого до от желто-золотого до зеленого. Техника цветового затенения, введенная Zuber et al. Cie, производственная фирма в Эльзасе, была очень популярна в этой стране. в течение 1820-1840-х гг. Компания Zuber, которая до сих пор бизнес, отправил эти выкройки в Америку в больших количествах.Этот узор, найдено в сборнике образцов 1828-1829 гг., хранящемся в фабричный архив, дублирует бумагу, найденную в доме Калхун в Клемсон, Южная Каролина. Продается здесь как «радужная бумага», Zuber у прототипов было много подражателей. (Предоставлено Zuber et Cie, Риксхайм, Эльзас, Франция)

С середины века тщательно продуманный Стили возрождения рококо были особенно характерны для тысяч выкроек ежегодно предлагают сотни производителей (рисунок 25).Используя обои, готическое возрождение нашло свое отражение во многих домашних интерьеры в 1840-х и 1850-х годах, в то время как во многих случаях экстерьеры остался целомудренным классическим. В этот период сочетания ярких зеленый с серым, ярко-красный с коричневым или блестящий оттенок Особой популярностью пользовались синий в сочетании с коричневым. Блестящий полированный сатин отделка для обоев также приобрела популярность с самого начала века (рисунок 26).

Рисунок 25: На литографии 1849 года изображен магазин обоев в Филадельфии с широкий выбор узоров, начиная со сцен неоготического возрождения вкуса, панно «Возрождение рококо» с изысканными завитками, цветочные полосы и узоры подгузников.Внимательный осмотр иллюстрации покажет, что ромбовидный узор подгузника образует границу фон вокруг витрины на самом деле изображает рулоны обоев хранится на алмазной сетке стеллажей. (Предоставлено библиотечной компанией Филадельфии)

Рисунок 26: На полосе середины XIX века были напечатаны реалистичные цветы. в ярко-синем, розовом и оранжевом цветах, заштрихованных бордовым поверх завитков в серый, синий и золотой, все на полированной белой атласной основе.Типично Французский импорт того периода, эта бумага шириной 22 дюйма использовалась в Ранний дом в Линчбурге, Вирджиния. (Предоставлено Музеем Купер-Хьюитта, Нью-Йорк)

Восстановление этой бумаги для сохранения ее на месте было бы настолько сложно и дорого, что это сделало бы его непрактичным. Вероятно, потребовалось бы, чтобы бумага была повернута для удаления, в то время как надлежащая подложка была подготовлена ​​до того, как ее можно было перенести. Затем последовало бы много рисования, так что конец Результатом было бы немного больше, чем только что нарисованная репродукция.Вариант замены на старинную копию того же Капитана Поваренная бумага была бы более практичной и экономичной.

Свитки и миниатюрные сцены появились в изобилие обоев середины 19 века. Стили Возрождения Возрождения конкурировали с образцами других движений возрождения. Реалистичные цветы расцвела на многих стенах в викторианском стиле (рис. 27). Были также выкройки для более трезвого вкуса: в 1850-х и 1860-х гг. с небольшими тиснеными золотыми мотивами, равномерно расположенными по серому или не совсем белые земли считались очень вкусными.Многие из этих тисненых бумаги были импортированы из Германии.

Рисунок 27: Наборы панелей, подобные показанному здесь, разделяют стены комнату на вертикальные сегменты. Они вошли в моду в середине 19-го века. век. На этой гравированной иллюстрации середины XIX века изображен набор Парижская фирма Delicourt, чьи бумаги широко рекламировались в Нью-Йорке. Фрагменты этого рисунка, найденные в доме в Камдене, штат Мэн, хранятся в Обществе сохранения Новой Англии Древности.Наборы панелей в древности назывались «фресковой бумагой». рекламные объявления и изысканные украшения на таких обоях. сохранились в домах от Новой Англии до Миссисипи. (Предоставлено Музеем Купер-Хьюитта, Нью-Йорк)

В 1870-х годах английский стиль вытеснил французский стиль. в сторону и вернула себе господство в торговле модными обоями. Отвернувшись от разработок и реалистичных живописных эффектов Французские газеты, американцы приняли абстрактный стилизованный цветок. паттерны, введенные англичанами и восхваляемые Чарльзом Истлейком. недавно популярная книга, впервые опубликованная в 1868 г., советов по ведению домашнего хозяйства Попробовать (рисунок 28).Воздействие этих новых английских дизайнов было сильно ощутили на Столетней выставке в Филадельфии.

Рисунок 28: Англичанин Уильям Моррис (1834-1896) спроектировал это Узор «Ива» 1874 года. Это был один из самых удачных из стилизованные плоские узоры — в отличие от натуралистических 3-х мерные узоры (как на рис. 26), которые выиграли поколение американцев, заботящихся о вкусе, отошедших от французского дизайна.Моррис бумаги, вдохновленные «художественными» имитациями американских обоев. производители. Сам Моррис разработал 41 узор обоев. между 1861 г. и его смертью в 1896 г. и 5 узоров для потолков. Потому что каждый был зарегистрирован по имени и номеру с сопровождающим образцом в English Board of Trade, и поскольку эти записи хранятся в Британские архивы, датировка и идентификация эскизов Моррис и многие другие известные британские дизайнеры могут точный.(Предоставлено Музеем Купер-Хьюитта, Нью-Йорк)

Американские дегустаторы продолжали поддерживать стилизованный артистизм англичан, таких как Уильям Моррис, Кристофер Комод и Уолтер Крейн в последней четверти XIX века. Особое восхищение вызвала приглушенная седина их узоров. В 1882 году Оскар Уайльд совершил поездку по Америке, популяризируя английские идеи о декоративный дизайн, включающий восхищение экзотикой стили Японии и Ближнего Востока.По следам во время своего визита американские производители обоев популяризировали мавританские мотивы, и стиль, известный как «англо-японский» (рис. 30). Шаблоны были коммерчески доступны в цветах металлический золотой, бордовый, оливковый, черный и кремовый желто-бежевый. Даже на самом коммерческом уровне во время 1880-е годы застенчивый интерес к «хорошему» плоскому узору. в дизайне и в абстракции проявилось то, что никогда не было очевиден и вскоре должен был исчезнуть.

Рисунок 29: «Линкруста-Уолтон» 1880-х гг. Сохранилась от столовая Джона Д.Дом Рокфеллера в Нью-Йорке. В гуще, Композиционный материал на основе льняного масла, тисненые золотые цветы на тускло-красный фон стилизован в уплощенную абстрактную «Эстетику». манера, зародившаяся в Лондоне в 1870-х годах. Рекламируется как «Неразрушимое настенное покрытие» Lincrusta-Walton было впервые запатентовано в Англии, и стала настолько популярной, что ее производители основали фабрику в Стэмфорде, Коннектикут. «Линкруста» дожила до своей рекламы, сохранившаяся в удивительно хорошем состоянии во многих стильных образцах в разнообразная обстановка: бревенчатый домик в Ледвилле, Колорадо, готический коттедж в Вудстоке, Коннектикут, и г.Особняк Рокфеллера в Нью-Йорке. (Предоставлено Музеем Купер-Хьюитта, Нью-Йорк)

Рис. 30: В коммерциализированной американской версии «Anglo Japanese» стиль, совы, рыбы и цветы, все они расположены в странном асимметричная конфигурация в свое время считалась «художественной». Напечатано в темно-бордовый, желтый, светло-зеленый, черный и оливковый на оливково-зеленом фоне, эта модель типична для количества, производимого американскими заводами. в течение 1880-х и в 1890-х гг.(Предоставлено Музеем Купер-Хьюитта, Нью-Йорк)

Три особых типа обоев конца XIX века были очень популярны. Первый — «Линкруста Уолтон», изобретение 1870-е годы сделал англичанин Фредерик Уолтон. Lincrusta — это Состав, который, как и линолеум, основан на льняном масле. Очень толстый прочный, с высоким рельефным рисунком, он продавался как в цвете, так и в однотонный, который нужно покрасить после подвешивания (рисунок 29). В 1882 году компания была организовал производство английского изобретения в Стэмфорде, Коннектикут.В 1880-х годах он рекламировался как «Несокрушимый. Настенное покрытие »и имело множество подражателей.

Второе из этих обоев, пользующихся особой популярностью. в конце 19 века была японская «Кожаная бумага». Финал Внешний вид этого продукта был настолько реалистичным, что обманул многих знатока принять его за настоящую кожу. Плотная бумага была сильно тиснен и покрыт лаком, богато окрашен и позолочен украшения.Его не только вешали на стены, но и часто использовали для украсить бамбук и имитацию бамбуковой мебели, которая была популярна в Период.

Наконец, третья категория бумаг, популярных в 1920-е годы были газетой «Ingrain». Согласно патенту 1877 г. бумага была изготавливаться из смешанных хлопчатобумажных и шерстяных тряпок, ранее окрашенных варка целлюлозы. Процесс дал толстый, грубо текстурированный «въевшийся» окраска. Подобные бумаги с шероховатой зернистой поверхностью были известны в торговля как «овсяные бумаги».«

Инновационные плоские узоры в стиле модерн имели ограниченное влияние в Америке на рубеже веков. Немного английского дизайн продолжал покупаться сознательным авангардом в Америка. Но 1890-е годы стали свидетелями общего возврата к коммерческой деятельности. производство завитков и натуралистических стилей недалеко от те из середины века. Коммерческие производители сильно опирались на вкусы, в которых присутствовали сахаристые пастельные тона и сочетания цветов.





обои / sec2.htm
Последнее обновление: 26-апр-2007

24 легендарных обоев — знаменитые образцы обоев в истории

Так же, как китайцы изобрели бумагу, они также первыми приклеили ее к своим стенам. Расписная рисовая бумага использовалась для украшения еще во времена династии Цинь в первом веке. Инновации с использованием более гладких волокон, таких как лен и хлопок, в конечном итоге заменили рис, сделав рисование на бумаге еще более долговечным и вызвав все более высокий спрос.

Когда в XII веке Шелковый путь представил на европейские рынки узорчатую бумагу, континентальная любовь к обоям пошла по тому же пути, что и популярный ситец. Простые техники блочной печати использовались для создания узоров, имитирующих роскошные ткани, такие как шелковый дамаск и хлопчатобумажный шинуазри, как способ украсить дом экономичным способом. Промышленная революция упростила создание сложных узоров, и вскоре стало модным украшать дом обоями от пола до потолка, независимо от социально-экономического статуса.

Главная цель обоев всегда заключалась в том, чтобы наполнить дом цветом и узором, создать мир за пределами своего собственного и добавить ощущение радости в повседневную жизнь. Узоры на обоях — это такое же произведение искусства, как и картины, висящие на стене, и многие рисунки пережили создателя. Эти культовые обои произвели такое неизгладимое впечатление, от беспорядочных роз и живописных видов до ярких графических принтов, что дизайнеры до сих пор обращаются к ним, чтобы преобразить пространство.

1 Bowood Колефакса и Фаулера

Известный своими английскими ситцами, Colefax и Fowler’s Bowood с 1938 года является одним из самых популярных их образцов.Дизайн был взят из фрагмента середины XIX века, найденного в Bowood House в Уилтшире, Англия.

2 Зебры от Scalamandré

Бросая вызов тенденциям, зебры Скаламандре сегодня так же популярны, как и 80 лет назад. Джино Чирчелло, владелец прославленного итальянского ресторана Gino’s, пригласил своего друга Флору Скаламандре, чтобы помочь создать выдающийся принт для его скромного местоположения на Манхэттене. Г-н Чирчелло любил охоту и мечтал об африканском сафари, которое он не мог себе позволить, поэтому вместо этого у него были игривые зебры, обрамляющие его стены драматическим узором, окрашенным в ставший теперь культовым томатно-красный.Закрыв свои двери в 2010 году, Gino’s был убежищем для творческой элиты Нью-Йорка, включая Эда Салливана и Фрэнка Синатру, с 1940-х годов.

В то время как зебры любили и использовали многие дизайнеры интерьеров на протяжении многих лет, они также известны тем, что они использовали в 2001 году Уэса Андерсона «Королевский Тененбаум » в качестве обоев в детской спальне Марго.

3 Туаль де Нант Пьера Фрея

Эти классические обои Pierre Frey были вдохновлены тканями икат 18-го века и стали культовыми у некоторых из самых стильных имен мира, в том числе у Эсте Лаудер, которая использовала их в своем доме в Хэмптоне в 1970-х годах.

4 Салон Vert от de Gournay

Хотя эти широкие обои, расписанные вручную, могут быть довольно новыми в репертуаре де Гурне, лиственные ветви Salon Vert были вдохновлены знаменитой старинной бумагой, использованной в парижской квартире баронессы Полин де Ротшильд. Этот узор был запечатлен на фотографии, сделанной Хорстом П. Хорстом для журнала Vogue , на которой баронесса выглянула в комнату из дверного кливера в 1969 году.

Хотя де Гурне с тех пор воссоздал этот величественный дизайн, оригинал был снят в 1988 году после смерти Ротшильда и в последний раз выставлялась на продажу в парижском антикварном магазине в начале 1990-х годов.Его местонахождение с тех пор неизвестно.

5 Мартиника, автор CW Stockwell

Все мы знаем и любим принт с тропическими банановыми листьями, но отпечатанный вручную рисунок Мартиники К. В. Стоквелла 1942 года был одним из оригиналов. Владельцы CW Stockwell второго поколения Реми и Люсиль Чатен создали этот дизайн в сотрудничестве с ботаническим иллюстратором Альбертом Стокдейлом после отпуска в Южных морях. Модельер и дизайнер интерьеров Дон Лопер влюбился в этот узор и использовал его в отеле Beverly Hills, создав культовый образ Южной Калифорнии.

6 Pyne Hollyhock от Шумахера

Пайн Холлихок был угадан благодаря волшебным романам между дизайнером и клиентом. Светская львица Нэнси «Принцесса» Пайн наняла Альберта Хэдли для украшения ее поместья Черрифилдс 1929 года, расположенного в стране лошадей Нью-Джерси. Главная гостиная стала одним из самых почитаемых интерьеров в отрасли с момента ее основания в 1962 году, наиболее определяющим элементом которого стал пенистый ситец с цветочным рисунком, украшающий обивку.Хэдли подобрала узорчатую ткань в Англии и, к большому огорчению семьи Пайн, влюбилась. Семья Пайна не знала, насколько важным позже станет узор в дизайне интерьера.

В 2008 году Шумахер обратился к Пайн с предложением об узоре, и она любезно одолжила его им. После двух лет кропотливой работы узор был представлен на рынке и с тех пор приобрел еще большую популярность. Нам нравится, как Лорен Лоу из Lauren Elaine Interiors добавляет немного английского шарма в прихожую, используя этот классический узор.

7 Les Touches от Brunschwig & Fils

Один из самых узнаваемых образцов в лексиконе дизайна интерьера, Les Touches пользуется популярностью на протяжении десятилетий и продолжает оставаться одним из самых продаваемых брендов Brunschwig & Fils. Этот узор в горошек был первоначально разработан на основе набора послевоенных фотографий и впервые представлен в 1965 году. С тех пор узор предлагается в более чем 18 цветовых решениях, а его универсальность простирается от традиционных до эклектичных стилей украшения.Здесь Даниэль Роллинз смешивает Les Touches с синей лаковой отделкой для создания шикарной прихожей.

8 Попугаи и жемчуг от Adelphi Paper Hangings

Adelphi Paper Hangings — небольшая кустарная компания, чье начало в 1999 году уходит корнями в сохранение традиционных техник и узоров старинных обоев. Этот причудливый дизайн под названием «Попугай и жемчуг» в зеленых и розовых тонах был популярен во Франции 18-го века и использовался в недавней экранизации романа Джейн Остин «Эмма » Джейн Остин.

9 Сигурни в исполнении Кадриль

Эти культовые обои под названием «Сигурни» намекают на их знаменитое происхождение. Джон Нотт, владелец Кадрили и хороший друг Дэвид Саломан (в то время декоратор Сигурни Уивер), нашел и подарил актрисе гавайское лоскутное одеяло. Джону настолько понравился игривый мотив, что он превратил его в яркий крупный принт. Джон Фондас умело использует гравюру Сигурни в качестве фокуса своей столовой в Уэст-Палм-Бич.

10 Сен-Лоран от Дегурне

Один из самых культовых и легендарных шинуазских домов, Сен-Лоран де Гурне был вдохновлен антикварным набором, принадлежащим известному модельеру Иву Сен-Лорану. Установленные в квартире Лорана и Берже в Париже, считается, что обои были изображены на знаменитом акварельном портрете Харрисона и Моны Уильямс (позже Моны Бисмарк) Сесила Битона в их доме в Палм-Бич. Уильямс приобрел документы у дизайнера интерьеров Сири Моэм в 1930-х годах, и они несколько раз переходили из рук в руки, прежде чем навсегда оказались во владении Ив Сен-Лорана.

11 Цитрусовый сад Шумахера

Основанный на архивном ботаническом образце, разработанном архитектором середины века Йозефом Франком для Шумахера в 1947 году, Citrus Garden несет в себе характерную причудливость, цвет и индивидуальность отличного стиля Франка. Он объединил принципы Баухауза со свободной, нарисованной от руки чувственностью, чтобы создать текстиль, обладающий современным неповторимым шармом.

12 Фейерверк Хинсона

В 2001 году в сотрудничестве с известными декораторами интерьеров Альбертом Хэдли и Гарри Хинсоном они создали этот яркий узор на обоях.Этот легкий и воздушный принт был недоступен, за исключением больших партий из-за высокой стоимости производства обоев с ручной печатью, но недавнее приобретение Hinson компанией Scalamandré сделает узор доступным уже весной 2021 года.

13 Ипсвич Веточка от Adelphi Paper Hangings

Репродукция меньшего масштаба, обнаруженная в Ипсвиче, Массачусетс, Ипсвич-Сприг, воссозданная Адельфи, была популярным рисунком в гостиных и столовых в первой половине 18 века, пока более крупные гравюры не стали модой в интерьерах.Этот узор использовался во многих исторических домах, таких как Дом Чоат в Национальном музее американской истории в Вашингтоне, округ Колумбия, и Колониальный Вильямсбург.

14 Птица и чертополох от Brunshwig & Fils

Созданный в 18 веке, «Птица и чертополох» представляет собой английский архивный принт, первоначально напечатанный на кремовом хлопковом полосатом принте с гравированной медной пластины в типографии Бромли-Холла 1780–1785 годов. Brunshwig & Fils повторно представила этот узор почти 200 лет спустя как в ткани, так и в бумаге, и с тех пор эти резвящиеся птицы получили беспрецедентное возрождение среди энтузиастов дизайна интерьера.Мы обожаем то, как Клэри Босбишелл создает женственную виньетку в прихожей с использованием этого классного шинуазри.

15 Brazilliance Дороти Дрейпер

Вдохновленная рабочей поездкой по дизайну интерьеров бразильского роскошного отеля и казино Palácio Quitandinha (спроектированного итальянским архитектором Луисом Фоссатти в сочетании стилей барокко и ар-деко) в самом начале Второй мировой войны, Дороти Дрейпер вернулась с набросок принта с банановым листом, который вскоре станет одним из самых знаковых дизайнов обоев всех времен.Этот узор был официально представлен вместе с дизайном Дрейпера в калифорнийском отеле Arrowhead Springs в 1939 году и по сей день продолжает отражать ощущение гламура старого мира.

16 Papiers Japonais от Clarence House

Первый дизайн Казуми Ёсиды для Clarence House, Papiers Japonais, был вдохновлен книгой старинных японских ботанических картин и с тех пор является бестселлером бренда. В книге 2011 года « Clarence House: The Art of the Textile» Казуми размышляет об одном из своих любимых дизайнов:

«Papiers Japonais, первая ткань с принтом, которую я когда-либо создавала для Clarence House, воплощает баланс, который я ищу в моей работе.Это своего рода ботаническое «меньше — значит больше». Я был очарован книгой ботанических рисунков, найденной в музее в Токио. В отличие от западных версий, рисунки представляли собой линейные наброски тушью с легким оттенком цвета. Они были такими нежными; Они мне очень понравились. Итак, я начал рисовать цветы из западной ботанической книги по-японски, оставив их немного незаконченными, с легким оттенком цвета, с намеком на цветы и листья. Затем мы рассыпали эскизы по полу. То, как они лежали друг на друге, создавало такие интересные тени, что я сделал их частью общего рисунка.Собранный коллаж из рисунков стал финальным произведением набивной ткани. Дизайн такой необычный, но тонкий. Ваша привязанность к нему может со временем развиться. Ли Радзивилл использовал этот принт. Она использовала его на стенах в своей квартире в пентхаусе в Нью-Йорке ».

17 Виды Северной Америки Зубера

«Виды Северной Америки», более кратко известные как «Живописные виды», благодаря использованию в Белом доме стали одним из самых известных панорамных изданий в мире.Вопреки распространенному мнению, эта ода Америке была создана во Франции.

Жан-Жюльен Дельтиль, художник, часто нанимаемый для создания дизайнов для компании Zuber, был вдохновлен недавно опубликованными литографиями Жака-Жерара Мильбера с изображением Нового Света за Атлантикой. Эти роскошные обои 1830-х годов с ручной печатью, требующие 1690 печатных блоков и 223 цветов, охватывают сцены залива Нью-Йорка, реки Гудзон, гор Катскилл, Бостонской гавани и Ниагарского водопада. Это очаровательное изображение доиндустриальной Америки понравилось первой леди Жаклин Кеннеди, и она использовала его для ремонта Белого дома в 1961 году.На протяжении веков он также использовался во многих частных домах и отелях.

18 Pimpernel от Morris & Co

Британский дизайнер по текстилю и активист Уильям Моррис разработал этот узор в 1876 году, используя его в своей столовой в Kelmscott House, который сейчас является исторической достопримечательностью Котсуолдса. Фаворит как среди дизайнеров, так и среди знаменитостей, он был замечен в домах как Лив Тайлер, так и Кейт Хадсон.

19 Альберт от сестры прихода

Один из самых знаковых гравюр сестры Пэриш, Альберт — ода давнему деловому и творческому партнеру Пэриш.Первоначально созданный самим Альбертом Хэдли, принт отличается небольшими штрихами, которые создают тонкий, но при этом легкий шикарный узор, который одинаково подходит как для традиционных, так и для современных интерьеров.

20 Шестиугольник Хикса от Cole & Son

Этот смелый повторяющийся шестиугольник, повторяющийся в творчестве Дэвида Хикса, является одним из самых известных узоров Хикса. Техника печати sur-flex, разработанная для воспроизведения характера ручной блочной печати, снимает края каждого угла и создает в целом более мягкую ручку.

21 год Декор Chinois от Zuber

Комната, известная своей зеленой отделкой и роскошными обоями, Зубер является дизайнером мечтательных стен Колокольни в доме Слипер-Макканн в Глостере, штат Массачусетс. Этот шинуазри 1832 года до сих пор раскрашивается вручную, и дизайнер Генри Дэвис Слипер использовал этот узор, чтобы свести к минимуму странные углы комнаты, вырезав птиц и цветы и повторно применив их в разных областях, чтобы скрыть швы.

22 Shengyou Toile от Шумахера

Легендарный Shengyou Toile Шумахера был нарисован Жан-Батистом Пиллеманом, придворным художником Марии-Антуанетты. Впервые он был напечатан в 1785 году на фабрике Оберкампф в Жуи, основной фабрике этого жанра. Шумахер воплотил дизайн в их коллекцию, добавив свежие цветовые решения, такие как неожиданный, но смелый фиолетовый.

23 Ваза Кларенс Хаус

Британский дизайнер Дэвид Хикс разработал этот фирменный смелый мотив вазы для Clarence House в середине 1970-х годов, и с тех пор он остается бестселлером.Подобно тому, как Хикс был известен своей способностью сочетать старое с новым в дизайне интерьера, высокое графическое качество сохраняет узор современным, в то время как симметричный повтор напоминает дамасскую ткань старого мира.

24 Фазенда Лилли, Дороти Дрейпер

Дороти Дрейпер создала этот яркий дизайн в 1939 году для курорта Гринбриер. Он использовался в главном входе и на всей остальной территории курорта, чтобы создать красочный, незабываемый парадный вход, который до сих пор вдохновляет.

Сара Кларк Сара Кларк — помощник по стилю в VERANDA, где пишет об интерьерах, моде, стиле и последних тенденциях дизайна.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Американа Обои | Американские тематические обои

Shiplap

MSRP Розничная цена: 94 доллара.00

Наша цена: 79,90 $

Собачья жизнь

MSRP Розничная цена: 104 доллара.00

Наша цена: 89,98 $

Голливуд

MSRP Розничная цена: 160 долларов.00

Наша цена: 106,00 $

Напа Коркс

MSRP Розничная цена: 160 долларов.00

Наша цена: 106,00 $

Китай производитель обоев, ПВХ, поставщик обоев

Мы, Chengdu Famier Wallpaper Co., Ltd, на протяжении многих лет специализируется на разработке и производстве всех видов обоев высочайшего класса. Мы были первыми, кто применил американский стиль к флизелиновой бумаге в Китае. Такая бесстрашная попытка принесла нам в то время большой успех в Китае и привела к приливу инноваций в этой отрасли. Мы продолжим идти и дарим все больше и больше прекрасного …

Мы, Chengdu Famier Wallpaper Co., Ltd, уже много лет специализируемся на разработке и производстве всех видов обоев высшего класса.Мы были первыми, кто применил американский стиль к флизелиновой бумаге в Китае. Такая бесстрашная попытка принесла нам в то время большой успех в Китае и привела к приливу инноваций в этой отрасли. Мы продолжим идти и предлагать покупателям и потребителям все больше и больше прекрасных продуктов.

Достижения:
1) Famier был первым в мире, кто разработал американский стиль дизайна на нетканой бумаге в 2008 году.
2) Famier был первым в Китае, кто применил технику множественной резьбы на нетканой бумаге в 2010 году.
3) Компания Famier была награждена призом «Торговая марка в Китае» в 2011 году.
4) В 2011 году компания Famier опубликовала серию роскошных выложенных вручную бриллиантов и жемчуга.

Классификация продуктов: Нетканый материал, чистая бумага и виниловое покрытие wallpaer, которые являются экологически чистыми материалами.

Стиль продукции: западный стиль, современный стиль и французский романтический стиль

Технологии и ремесла: цветная печать, вспенивание (глубокая и мелкая резьба, полукруглая и многослойная резьба), золотое и серебряное покрытие, матовое покрытие, украшение кристаллами и т. Д. .

Персонажи: популярный дизайн, уникальный узор, техниколор, прекрасный цвет, изящный и благородный эффект.

Маркетинговая поддержка: Реклама в известных художественных журналах дома и за рубежом для продвижения преимуществ дистрибьюторов. Мы выполняем строгие правила защиты рынка и гарантируем качество.

Проекты: Звездные отели, высококлассные палаты, клубы и апартаменты

Цена и качество: Высшее качество по очень конкурентоспособной и привлекательной цене.

Наше желание и цель — поставлять клиентам лучшие продукты для создания комфортных, уникальных и благородных условий для работы и жизни.

Мы очень ценим то, что каждый отличный дистрибьютор и кооператор смогли присоединиться к нам, чтобы начать наш взаимовыгодный успех.

40+ стилей и образцов обоев середины века 1960-х

Здесь вы можете увидеть нашу коллекцию винтажных обоев середины века 1960-х годов и получить представление о традиционном и «современном» домашнем декоре и цветовых решениях того десятилетия.

Whiz-ardry середины века обои (1966)

Статья Маргарет Уайт, журнал American Home — август 1966 г.

Будьте мастером обоев.Свежие узоры на стене — даже больше, чем свежая краска — творит чудеса украшения, чем все остальное, что вы можете сделать.

И чудеса творится в мгновение ока, когда вы используете новую предварительно наклеенную, предварительно обрезанную бумагу. С ними легко работать: просто отрежьте кусок, окуните в воду и повесьте. Они недорогие (наши рулоны стоят от 2,50 до 3,50 долларов), и о скрепителях бумаги можно забыть.

И они доступны в изумительных, никогда ранее не существовавших дизайнах, которые делают комнату потрясающей.Или часть комнаты. Они даже помогают использовать лишнее пространство — например, запасной шкаф превращается в дамскую комнату, а трещина под лестницей — в телефонный уголок.

Винтажные черно-белые обои

Справа: Черно-белое изображение и узор повсюду превращают небольшую универсальную комнату в красивую гостевую или швейную. Обои — женственная викторианская сосна на тикающем фоне; шторы угольные и матрасная тиканье белого цвета; деревянный пол выкрашен углем с белыми брызгами.

Ниша подоконника образована двумя встроенными шкафами — один с дверцей, другой без дверцы и снабжен обернутыми бумагой ящиками для швейных принадлежностей. Сиденье у окна, глубиной 30 дюймов, можно использовать как кровать, под ним есть место для хранения вещей.

Лимонно-желтый стул, стол, зеркало, подставка (напоминающая старую плетеную мебель крыльца) добавляют радостные акценты. Бумага: № 11304, коллекция «PDQ», United Wallpaper Co.

.


Бордюр обоев для дамской комнаты

Здесь есть «причудливые» обои в том, как раннеамериканский бордюрный принт, использованный четырьмя разными способами, помогает превратить запасной шкаф в поразительно привлекательную дамскую комнату.

Печать всей границы обрезает счетчик нарезки / блоков. Полосы принта, вырезанные с использованием различных дизайнерских мотивов, украшают стены и складную оконную ширму, которая сделана из отрезков фанеры толщиной 3/4 дюйма.

Стены из сосновых досок, выкрашенных поджаренным золотисто-коричневым цветом. Напольное покрытие — голубая виниловая плитка от Amtico с шестиугольным вырезом и фаской. Обои: # B9811 из коллекции «Fun With Borders» от United Wallpaper Co.


Экран складной

Тихий укромный уголок, идеально подходящий для игр, бриджей и многочасовых / длинных головоломок, создается с помощью деревянной складной ширмы, которая определяет и частично закрывает часть гостиной.

Экран покрыт настенными обоями со свежим воздушным узором, прекрасно сочетающимся с бледными деревянными и бежевыми тонами стен и дивана и общим солнечным ощущением комнаты. Полы из полированного паркета с замысловатым дизайном, который слишком красив, чтобы его покрыть.

Рисунок обоев: «Птицы и бамбук», настенная роспись Sunworthy, сделанная Canadian Wallpaper Manufacturing Company.

ТАКЖЕ СМОТРИ: Сумасшедшие, красочные ретро-кухни 60-х годов с яркими и смелыми элементами декора.


Обои середины века: Цветы на чердаке

Внизу: Незаконченный чердак становится частным, усыпанным цветами убежищем для девочки-подростка / возраста, с расписным полом, поддельным ковриком с балдахином, кроватью с балдахином (каждый плакат, два двухместных), розовыми и синими ромашками. где угодно.

Письменный стол, прилавок, основание кровати — малиновый Formica. Распространенные, свисающие, световые тени — это 36-дюймовый глазурованный ситец в тон обоям Daisy Dell от The Birge Company.

ПОДРОБНЕЕ: Как оклеить потолок обоями, плюс 12 красочных примеров этого тренда домашнего декора в стиле ретро 70-х годов


Винтажные обои середины века шестидесятых годов

Все эти образцы взяты из книги обоев «Fashions Of Today» 1963 года от Gamble Stores


Ретро-советы: выбираем обои? Важен тщательный отбор (1963)

Уильям Палманн, научный сотрудник Американского института дизайнеров интерьеров

Красивый рисунок на прекрасных обоях может потерять очарование и эффектность, если его неправильно использовать.Обои всегда являются ярким мотивом в комнате. Он может задать стиль, период, атмосферу и цветовую схему.

Поскольку это убедительный фактор, никогда не выбирайте бумагу, которая занимает всю комнату и не поддается другой мебели. Доминирующие обои могут быть с вами долгие годы. Затраты на рабочую силу и установку не из дешевых.

Стили в обоях изменяются быстрее, чем стили в другой мебели, поэтому эксцентричный дизайн может выглядеть устаревшим или утомлять вас задолго до того, как вы сможете его изменить.Не выбирайте ничего слишком экзотического или яркого, если только вы не можете позволить себе менять это каждые пять лет.

Обои середины века: некоторые модные варианты обоев

Размер и вид рисунка должны соответствовать размеру и характеру помещения. Если у вас большая формальная гостиная, вы можете использовать большой строгий узор. Остальные элементы в комнате следует выбирать так, чтобы они подчеркивали такие обои, а не конкурировали с ними.

Если вы, например, используете крупный цветочный узор, выберите однотонную ткань и используйте однотонные коврики.Ситец с цветочным рисунком и ковер с цветами было бы слишком много, если вы не хотите создать эффект насыщенности. Мебель должна быть в хорошем состоянии. Мебель в повседневном или провинциальном стилях неловко смотрится на фоне официальных обоев.

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ: 60 винтажных ванных комнат 60-х: идеи украшения дома в стиле ретро

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ: 50 современных стилей ковров середины века 50-60-х годов: винтажные полы от стены до стены во всей красе

Обои середины века: живописные узоры и принты

Живописные обои нужно выбирать с особой тщательностью и размещать в правильном месте.Живописные обои наиболее удачны в помещениях, где можно разместить драму.

Столовая или гостиная-столовая поддаются этому стилю, поскольку живописная бумага может открывать перспективу, а перспектива углубляет пространство. Большая живописная стена в спальне не даст уснуть.

Цветочный узор и мелкие геометрические узоры подходят для спальни. Если вам нравятся полоски, выбирайте приглушенные цвета. Ревущие полосы не приносят покоя.

Маленькие комнаты, спальни необычной формы или комнаты, в которых присутствуют карнизы, встроенные окна, фронтоны или другие архитектурные проблемы, выигрывают от того, что одна и та же бумага наносится на стены и потолки.При работе со сплошной бумагой обязательно выберите ненаправленный рисунок. (Ненаправленный означает, что бумага похожа со всех точек зрения.)

Не пытайтесь использовать пейзаж, решетки, решетки или любой другой узор, который на потолке выглядит перевернутым. Полная обработка также хороша для других небольших помещений, таких как холлы или фойе, или для ванных комнат или кухонь.

ПОДРОБНЕЕ: стены с модным будущим! Образцы винтажных обоев 1940 г.

Есть много очаровательных дизайнов обоев, подходящих для кухни, но я советую избегать ничего скромного.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *