Арт деко архитектура примеры – — —

Архитектурные стили. Арт-деко

«Арт-деко (ар-деко)»… изысканное, гламурное слово, произносимое «на французский манер» и переводимое как «декоративное искусство», ассоциируется у нас с величием, роскошью и достатком.

Сочетая изогнутые линии фасадов зданий, обтекаемые геометрические формы, орнаментальные зигзаги и глянцевую отделку, стиль арт-деко переносит нас во времена гламурных звезд кинофильмов 30-х годов прошлого столетия.

И действительно, возникший в промежуток между двумя мировыми войнами, стиль арт-деко оформился как синтез модерна и неоклассицизма, взяв растительно-цветочные мотивы модернизма, очертания конструктивизма, экзотическую орнаментальную роскошь Африки и Востока, став при этом золотой серединой между шиком и функциональностью, актуальной до сих пор.

Арт-деко – жизнеукрашающий стиль, призванный удовлетворить человеческое тщеславие эффектной демонстрацией вложенных средств.

Стиль объединил стремление дизайнеров, архитекторов, художников создать иллюзию «роскошной жизни» и благополучия во времена духовной растерянности, пустоты первых послевоенных лет.

В ход шли находки экспрессионистов, живописцев-постимпрессионистов, элементы Ампира, архаика египетского искусства, находки русских декораторов балетных сезонов в Париже, сюрреалистов с их идеями воплощения восточного и примитивного африканского искусства.

Соединив традиции прошлого и современные достижения науки, стиль арт-деко стал «последним из художественных стилей», который подобно эклектике и фьюжн связал между собой, порой, несоединимое.

Типичными примерами архитектуры в стиле арт-деко являются небоскребы Манхеттена (Эмпайр Стейт Билдинг, Крайслер-билдинг, Рокфеллер-центр), советская сталинская архитектура 30-х годов (Российская государственная библиотека).

 

Отличительные черты стиля арт-деко









Формы и конструкции Четкость и графичность. Монолит. Обтекаемые геометрические формы. Ступенчатые силуэты. Монументальность и элегантность. Грациозность и игривость. Клавиши фортепиано. Мотивы шеврона.
Линии стиля Прямые. Ломаные. Энергичные. Широкие. Закругленные, изогнутые линии фасадов зданий. Четкие узоры с очертаниями треугольников, овалов, окружностей, зигзагов.
Характерные элементы Арки и шпили. Строгая роскошь и изысканность. Изображение женских фигур в экспрессивных позах. Неконструктивные декоративные элементы. Орнаменты в виде зигзагов, солнца, раковин, волн, фантастических драконов, лебединых шей.
Цвет Мягкие, светлые, природные, пастельные с резким контрастом с черно-белой гаммой или яркими красным, зеленым, оранжевым. Игра на контрастах – основная цветовая особенность стиля.
Материалы Только натуральные материалы. Стекло, алюминий, керамика, сталь, мрамор, мозаика, хром, бронза, дерево, кожа. Экзотические дорогие материалы вроде кожи акулы, зебры. Инкрустация по дереву.
Окна Простые прямоугольные с большими поверхностями стекол. Иногда арочные. Витражи.
Двери Иногда окружены фронтонами или сложными пилястрами.
Крыша Плоские крыши с парапетами. Башни. Ступенчатые конструкции.

 

 

Тонкий намек на роскошь или Франция в миниатюре

Арт-деко – это демонстрация вкуса с присущим ему изяществом, легкостью и утонченностью. Этот стиль выбирают люди неординарные, предпочитающие эффектность и экзотику, граничащую с шикарностью и эпатажем.

Выбирая это направление в архитектуре, будьте готовы к свободолюбивому шику и стремлению к самовыразительности его безусловной родины, Франции. Ведь арт-деко наполнен противоречиями, что делает его похожим на обаятельную, красивую, но весьма своенравную и капризную парижанку…

vajurerealty.com

Стиль Арт-деко в интерьере: формирование, идея, история

Для интерьеров в стиле арт-деко характерны закругленные углы, строгие вертикальные линии и вогнутые формы.

Стиль Арт-деко в интерьере.

Зародился Арт-деко (или «ар-деко») как стиль в 1908 — 1912 годах, достиг расцвета между 1925 и 1935 годами. Этот стиль возник на основе различных течений в искусстве и дизайне 1900-х годов, таких как модерн, венский Сецессион, немецкий союз дизайнеров Веркбунд, русский конструктивизм и голландское движение «Де Стейл», а также модернистские достижения в живописи, такие как абстракционизм и кубизм.

Термин «Арт-Десо» происходит от названия Exposition Internationale des Art Decoratifs et Industriels Modernes — Международная выставка современных и декоративных искусств и ремесел 1925 года в Париже, на которой в полном объеме были представлены достижения декоративно-прикладных искусств того времени. Сам термин возник еще позднее — в 1966 году, во время возрождения выставки в парижском Musee des Arts Decoratifs (Музее декоративных искусств). До этого его называли «джазовый модерн», «зигзаг модерн», «обтекаемый модерн». После парижской выставки 1925 года ар-деко стал главенствующим направлением в интерьерах того времени.

Вопреки кризису и экономической депрессии, декларируя культ роскоши и утонченный гедонизм. Интерьеры кинотеатров, отелей, ресторанов, океанских лайнеров, особняков и квартир в Европе и Америке проектировались и строились в стеле Арт-деко. Но не только дизайн интерьера и архитектуру, данный стиль задел, также моду, живопись, декоративно-прикладное, ювелирное искусство, и кинематограф. Особенно ко двору пришелся ар-деко в Голливуде, что неудивительно: и кинематографическая «фабрика грез», и изысканный декоративный стиль делали одно дело – создавали иллюзию благополучной, роскошный и беззаботной жизни. Перерыв в популярности Арт-Деко был вызван великой депрессией, когда стремление экономить на всем проникло в дизайн.

Стиль Ар-деко – это воплощенное торжество эклектики.

Интерьер в стиле Арт-деко, представляет собой смешение стилей и элементов различных эпох и стилевых направлений: ампира, египетской архаики, индийской экзотики и африканской декоративности. Он характеризуется закругленными углами, четкими вертикальными линиями и вогнутыми формами. Обычные материалы включают в себя экзотические сорта древесины, пластиковый ламинат, хром и нержавеющую сталь. Мастера Арт Деко изучали и тонко использовали выразительные возможности, цвет и фактуру различных материалов, стекла, пластмасс. Демонстративная современность Арт Деко проявилась в частой обтекаемости форм («стрим-лайн»).

Внешне близкие к Арт-Нуво и архитектуре современного движения эти линии отличны от тех и других. Обтекаемые линии произведений Арт-Деко подражают динамичным формам транспортных устройств: автомобилей, кораблей, самолетов, но роль этих форм не функциональна, а чисто изобразительна, «семиотична» как знак принадлежности к «современному миру машин», рассматриваемому как среда будущего. Не случайно Арт-Деко активно использовался в архитектуре кинотеатров и в декорациях для фильмов с картинами будущего и фантастики. Технические средства для строительства высотных зданий — стальные конструкции и железобетон — к моменту появления небоскребов в стиле Арт-Деко уже были хорошо освоены, «стильность» Арт-Деко придавали ступенчатые силуэты и неконструктивные декоративные элементы, а совсем не высота, новые материалы и технологии. Формы этих новых зданий, возводившихся в конце 1920-х в начале 1930-х годов, по сей день являются наиболее замечательным наследием Арт-Деко. До сих пор продолжают строить небоскребы по образу и подобию Крайслер-билдинг.

Интерьеры.

Арт деко отличаются элегантной и роскошной декоративностью. Роспись комбинировали с мозаикой, инкрустацию с резьбой: такие комбинации создавали неповторимые ансамбли предметов, мебели, скульптуры и живописи. Уникальные растительные орнаменты арт деко на каждом предмете: панно на стене, портьерах и мебели. Стиль Арт Деко начался с упоения роскошью и орнаментом, но впоследствии этот стиль изменил направление в сторону концепции функционального дизайна, впервые выдвинутой Баухаузом, и это произошло, в 30-40 года, когда немецкие дизайнеры прибыли в Америку, спасаясь от преследований в фашистской Германии, и привнесли свои идеи в американскую школу Арт-Деко.

Обтекаемые силуэты новой мебели пользовались огромной популярностью. Активно применялись декоративные элементы в виде зигзагов, треугольников, окружностей. В качестве материала для мебели арт-деко в интерьере, служили красное и черное дерево, а также такие технологические инновации, как цветное стекло. Количество предметов ручной работы и эксклюзивных предметов мебели, к которой тяготел стиль Арт-деко в 20-е, стало ограничено, но был налажен выпуск огромного потока недорогих изделий Арт-Деко.

Стильность мебели достигалась путем покрытия обычных, массивных прямоугольных форм светлым шпоном красного дерева и бежевым лаком или созданием обтекаемых силуэтов из гнутой фанеры. Ручки изготавливали из обычной бронзы или просто заменяли их углублениями для пальцев. Популярны были сочетания черного и светлого лака. Глянцевые лакированные покрытия мебели является характерным для данного стиля. Прямоугольные очертания соотносятся с модернистскими направлениями, в то время как использование драгоценных пород дерева напоминает о традициях французских краснодеревщиков.

Основные мотивы Арт-деко в интерьере:

  • геометрические: круги, прямоугольники, квадраты, эллипсы, зигзаги, ступенчатые формы, ромбы, полукруги, черно-белые клавиши рояля, гранёные, кристаллические, фацеточные формы кубизма и футуризма,
  • мотив Солнца;
  • растительные:тропическая растительность;
  • лотосы, стилизованный камыш, пальмы;
  • анималистические: мифологические существа, экзотических птицы и животные, например, фламинго, грациозные дикие кошки, слоны, пантеры, ягуары;
  • восточные:пирамиды, зиккураты, египетские (изображение лотоса, скарабеи) , ацтекские (змеи, орлы), африканские орнаменты, мифологические персонажи;
  • антропоморфные: изогнутые женские и мужские фигуры.
Металл в интерьере арт-деко.

Эпоху стиля Арт-Деко называют «золотым веком для сварного железа». Новые архитекторы и дизайнеры использовали металл не только для изготовления каркасов конструкций, но и для вентиляционных решеток, перилл ограждений, входных дверей, лифтов, каминных принадлежностей, уличных фонарей и светильников в интерьеры. Эдгар Брандт (Edgar Brandt) является одним из самых ярких представителей французского арт-деко. Он сумел не только подчинить себе холодный металл, но и создать из него поистине невообразимые, изящные вещи, которые с уверенностью можно назвать произведениями искусства. Его архитектурная и декоративная ковка являются одними из самых красивых работ того времени. Как правило, законченный образ его кованым железным изделиям придавала бронзовая отделка, зачастую включающая архитектурные элементы с цветочными мотивами.

Объединение мотивов Древнего Египта, греческой классики, цветочные и животные формы, геометрические конструкции — все это создавало неповторимый, щедрый на роскошь стиль Эдгара Брандта. В Нью-Йорке его компания Ferrobrandt в 1925 году оформляет офис крупного импортера шелка Cheney Silk Building на 181 Madison Avenue. Это первый небоскреб Манхэттена в стиле арт-деко. Фирменным элементом здания стали решетки с мотивами фонтанов и оазисов. Вскоре свежий французский декоративный стиль станет визитной карточкой деловой столицы мира. Вскоре мастера по металлу, такие как Эдгар Брандт, Элиэль Сааринен и другие перешли от железа и бронзы к новым материалам, таким как сталь, алюминий, хром. Сверкающий металлический орнамент- его теплота и холодности, его твердость и блеск — стал неотъемлимой чертой декоративного стиля Арт-Деко.

Цветовая гамма.

Белый, цвет слоновой кости, бежевый, коричневый, терракотовый, визитной карточкой Арт-деко является черно-белый контраст. В качестве цветовых акцентов, в декоративных вставках, мозаичных панно, живописных картинах используются такие цвета как: красный, фиолетовый, золотой, лимонный, оранжевый, алый, лиловый, ярко-желтый, фиолетовый, ультрамариновый, голубой. При этом они располагаются на монохромных стенах, являющимися, нейтральным фоном для этих цветных элементов. Стены, как правило, однотонные, но часто с декоративными, иногда лепными бордюрами, изредка на стенах использовался геометрический рисунок или полоска.

Art-Deco возвращается.

После начала второй мировой войны мир изменился бесповоротно, и стиль Арт-Деко стал частью истории …… Но в конце 20 века он вновь привлекает к себе внимание дизайнеров. Особенно этот стиль привлекает заказчиков в России, Арабских эмиратах. Вновь дизайнеры создают роскошные и элегантные дома и квартиры для новой современной элиты в стиле Арт-деко.

fullhousedesign.ru

Art Deco в архитектуре. | Всё об интерьере для дома и квартиры

Стиль ар — деко — эклектический художественный и декоративный стиль, зародившийся в Париже в первые десятилетия 20 века и развивавшийся до окончания второй мировой войны. Ар — деко затрагивал все области дизайна на протяжении 1920-х и 1930-х годов, в том числе архитектуру и промышленный дизайн, а также визуальные искусства, такие как живопись, графика и кинематограф.

История возникновения ар — деко:

После всемирной выставки 1900 года, различные французские художники сформировали неформальный коллектив, известный как La Societe Des Artistes d Corateurs (общество художников декораторов. Учредителями и основателями были такие известные художники как Эктор гимар (Hector Guimard), Эжен грассе (Eug ne Grasset), Поль Белло (Paul Bellot) и Эмиль декёр (Emile Decoeur) и Морис дафрен (Maurice Dufr ne. Эти художники в основном повлияли на развитие основных принципов ар — деко.

Термин «Ар — Деко» впервые получил широкое применение после выставки в 1966 году, со ссылкой на 1925 международную выставку декоративного искусства «Exposition Internationale des Arts D Coratifs et Industriels Modernes», которая стала кульминацией стиля высокого класса модерн в Париже.

Знаменитые архитектурные сооружения ар — деко:

Многие классические примеры все еще существуют в архитектуре многих крупных городов мира. Эмпайр стейт билдинг и крайслер — билдинг в Нью-йорке, два из крупнейших и наиболее известных примеров зданий в этом стиля.

Основные признаки ар — деко.

Структура ар — деко основана на математической геометрии форм. Принято считать, что ар — деко — это одна из многих форм модерна с влиянием эклектики, пришедшим из элементов архитектуры и дизайна ацтеков Мексики, а также Египта в добавление к мощным современным образцам высоких технологий.

Влияние дизайна ар — деко было выражено в кристаллических и граненых формах декоративного кубизма и футуризма. Другими популярными темами в стиле ар — деко были трапециевидные, зигзагообразные, геометрические и смешанные формы, которые можно проследить во многих ранних работах архитекторов и дизайнеров.

— Преобладающие цвета:

Предельно интенсивное звучание открытых цветов, сопоставление контрастных хроматических плоскостей, яркость цветов.

— Линии стиля ар — деко:

Смелое использование ступенчатой формы и широкие кривые (в отличие от извилистых, природные кривых модерна. Использование картушей и шевронов, зиккураты, фонтаны, мотивы лучей солнца характерны для ар — деко.

— Форма:

Граненые, кристаллические, фасеточные формы, пришедшие из кубизма и футуризма. Широкие плоскости.

— Характерные элементы интерьера:

Орнаменты, геометрические, цветочные мотивы. Ар — деко характеризуется использованием таких материалов, как алюминий, нержавеющая сталь, лак, бакелит, хром и инкрустации.

— Конструкции:

Массивные конструкции из металла. При возведении зданий стали применять огромные по величине округлые и квадратные балясины и двутавровые колонны. Иногда металлическую отделку в дизайне имитировали дешевой технологией, в состав которой входил крашеный бетон, стекло и хром.

— Окна:

Прямоугольные простые с большими поверхностями стекол. Часто украшены декоративными решетками, богато орнаментированными фигурками животных и растительными мотивами.

— Двери стиля ар — деко:

Простые плоские орнаментированные металлические или деревянные двери, часто с декоративными решетками. Album_Genres Album_Architecture.

interior.ru-best.com

Стиль ар-деко в архитектуре | Энциклопедия домовладельца

Ар-деко — стиль, для которого характерно использование геометрических форм, симметрии и стилизованных природных мотивов; возник в 1920-1930-е гг.

Термин «ар-деко» образован от названия Международной выставки декоративного искусства (Arts Decoralik) и современной промышленности (Париж, 1925 г.). Однако само слово возникло в ретроспективе: в 1966 г. Хилари Гельсон использовала его в The Times (Лондон) для описания нового всплеска интереса к данному типу архитектуры, а дальнейшей популяризации названия способствовала книга Бевиса Хилльера «Ар-деко 20-х и 30-х годов» (1968 г.).

Стилю свойственно использование декоративных деталей, не несущих функциональной нагрузки, орнамента санбёрст (в виде солнца с лучами) и экспрессивных, жизнерадостных мотивов. Все это характеризует видение архитекторов и дизайнеров, которые рассматривали стиль как картину более приятного мира, не омраченного войной и человеческими тяготами.

В архитектурной композиции ар-деко использовались симметричные геометрические и прямоугольные линии. На стиль оказали влияние культуры, которым была свойственна подобная геометричность, — японская, культура майя и ацтеков. Популяризации ар-деко способствовал Голливуд в этом стиле выполнены декорации для фильмов и роскошные костюмы, отражавшие энергичность и современность киноиндустрии. Вторая мировая война и послевоенная экономия ознаменовали конец ар-деко.

Архитекторы ар-деко использовали новейшие материалы (алюминий, стекло, нержавеющую сталь, хром и новые виды пластика), а также повторяющиеся мотивы в целях достижения простоты форм. Эстетическая характеристика стиля — его непохожесть на асимметричные, извилистые линии ар-нуво, однако наряду с ар-нуво ар-деко часто подвергался критике и даже издевкам модернистов, считавших стиль «декадентским» из-за чрезмерного увлечения его приверженцев украшательством.

Оставить эмоцию

Нравится
Тронуло
Ха-Ха
Ого
Печаль
Злюсь