Архитектура времен Екатерины II. Императорская Россия
Архитектура времен Екатерины II
Те, кто помнил елизаветинский Петербург, сразу же заметили бы произошедшие с городом перемены. На его просторах воцарился иной, чем при Елизавете Петровне, архитектурный стиль: на смену вычурному барокко пришел строгий и величественный классицизм. Произошло это почти в конфликтной ситуации, когда в начале 1760-х годов гений барокко Ф. Б. Растрелли спланировал в свойственной ему манере новый Гостиный двор на углу Садовой и Невского проспекта. Пришедшей к власти летом 1762 года Екатерине II проект Растрелли не понравился, в чем ее горячо поддержали купцы – ведь им предстояло платить немалые деньги за все барочные завитушки! И тогда проектирование Гостиного двора поручили Ж. Б. М. Валлен-Деламоту – французу, ставшему с 1759 года академиком Академии художеств. Обиженный великий Растрелли отошел от дел, его время прошло. Валлен-Деламот работал в стиле классицизма, который отвечал вкусам императрицы и соответствовал мировоззрению эпохи Просвещения. Так случилось, что приход Екатерины II на престол совпал со сменой барокко на новый художественный стиль – классицизм.
Ф. Дюрфельдт. Здание Академии наук со стороны Невы. 1792.
Если барокко с его завитушками, капризными изгибами, аллегориями, пышной декоративной отделкой шло капризнице-императрице Елизавете Петровне, оставившей после себя роскошные Зимний, Царскосельский, Петергофский дворцы и Смольный собор работы Растрелли, то эстетике Екатерины II более соответствовал ясный, гармоничный, соразмерный и благородный стиль классицизма. Смыслом построек, сооружений становится рациональность, простота и естественность. Не случайно Екатерина II зло высмеивала столь характерные для предшествовавшей эпохи символические храмы «невесть какого дьявола, все дурацкие несносные аллегории и притом в громадных размерах, с необычайным усилием произвести что-нибудь бессмысленное». Она же писала, что ненавидит фонтаны, которые «мучают воду», делают ее неестественной. Это не означало, что здания елизаветинского барокко стали разрушать или перестраивать. Нет! Особенность той эпохи состояла в умении архитекторов сочетать новую и старую архитектуру.
Считается, что классицизм в России в своем развитии прошел определенную эволюцию. Сначала в нем было сильно влияние идей французского классицизма. В этом стиле работал Валлен-Деламот. С начала 1760-х годов он строил не только Гостиный двор, но и Малый Эрмитаж, Академию художеств (вместе с А. Ф. Кокориновым), Новую Голландию (вместе с С. И. Чевакинским). Затем, примерно с 1780-х годов, на место возвышенной и несколько суровой архитектуры французской школы пришли ясные, изящные формы, уходящие корнями к гению итальянской архитектуры XVI века Антонио Палладио. Признанным старшиной архитектурного цеха был Александр Филиппович Кокоринов. Он построил здание Академии художеств на Неве. Ему помогал Жан Батист Мишель Валлен-Деламот. Необычайно талантливы были другие архитекторы Екатерины: Антонио Ринальди с его Китайским дворцом и Катальной горкой в Ораниенбауме, а также Гатчинским и Мраморным дворцами в Петербурге, Иван Старов с его Таврическим дворцом (1783—1789) и Троицким собором Александро-Невской лавры.
Л. Тюмлинг. Здание Почтамта.
В Петербурге стали популярны многочисленные постройки Джакомо Кваренги: здание Академии наук, Эрмитажный театр, Александровский дворец в Царском Селе. Позже Кваренги построил Конногвардейский манеж и Смольный институт. С Кваренги соперничал Чарлз Камерон – создатель знаменитой Галереи в Царском Селе, а также Павловского дворца, строительство которого началось в 1780 году.
В том же ряду архитекторов находился Н. А. Львов – создатель Главного почтамта. Конечно, было немало ярких мастеров с собственной манерой, которая не укладывается в схему классицизма. Они пытались совместить в своих творениях принципы барокко и классицизма. Таков был Антонио Ринальди – создатель Мраморного дворца, в котором чудесным образом достигнута гармония этих стилей. Тем не менее классицизм победил и стал определять внешний вид города. Нельзя не упомянуть и Юрия Фельтена с его изящной Чесменской церковью и всемирно известной решеткой Летнего сада (1773—1784). Фельтену принадлежит и грандиозный проект оформления гранитных набережных Невы, рек и каналов в Петербурге. В итоге топкие берега Глухой речки превратились в изящные изгибы набережных Екатерининского канала, засверкала в пышном кружеве чугунных решеток широкая Фонтанка. В тон и стиль этому начали сооружаться через реки каменные мосты, была облицована гранитом Петропавловская крепость.
Два блестящих архитектора – В. И. Баженов и М. Ф. Казаков – представляли московское направление в архитектурном классицизме. Баженовские Царицынский дворец и знаменитый Пашков дом на Моховой – несомненные архитектурные шедевры. Казаков упражнялся в перестройке Кремля (здание Сената), воздвиг Главное здание Московского университета и Петровский дворец, а также столь популярное среди обитателей нашей страны здание Благородного собрания, более известное как Дом союзов с великолепным Колонным залом. Если московские постройки классицизма не определяли архитектуры всей Москвы, то сооружения петербургских коллег Баженова и Казакова принципиально изменили вид северной столицы, и к концу XVIII века она выглядела как новый город, который с гениальными дополнениями К. И. Росси, А. Д. Захарова, О. Монферрана и других дошел до наших дней.
Екатерина II не любила Москву с ее, как она писала, утомительным многолюдьем и зловонием. То ли дело Петербург – «эта чопорница, моя столица!» (так писала Екатерина о Петербурге). Специальной Комиссии о каменном строении А. В. Квасова была дана полная воля и неограниченные средства. Комиссия разработала перспективный план реконструкции центра столицы, суть которого состояла в перестройке улиц так, «чтоб все дома в одной улице состоящие одной сплошною фасадою и вышиною построены были». Конечно, подобные идеи прямо вытекали из концепции «полицейского» государства, основанного еще Петром I и поддержанного Екатериной II. Но эта перестройка, благодаря гению мастеров, не превратила город в скучный плац среди рядов казарм.
В. И. Баженов. Панорама усадьбы Царицыно.
Империи не существует без монументов. Обелиски, львы во всевозможных видах, конная статуя героя – верный признак имперской столицы. Екатерининская эпоха создала монументы во множестве. На смену петровскому деревянному обелиску в память Гренгамской победы 1720 года, что стоял на Троицкой площади, а также непрочным триумфальным воротам Елизаветы Петровны из дерева во времена Екатерины приходят бронзовые и мраморные монументы, создаваемые по древнеримскому и французскому образцам. Так, К. Б. Растрелли более 30 лет (1716—1747) работал над конной статуей Петра Первого, повторяя стиль скульптуры Марка Аврелия в Риме. Но творение Растрелли, как и другой конный монумент скульптора А. Мартеллия, не были при Елизавете поставлены на площадях. К царствованию Екатерины II эти памятники в стиле барокко уже устарели, и растреллиевский Петр Великий так и простоял больше полувека в сарае, пока в 1801 году его не извлек на свет божий Павел I и не водрузил перед Михайловским замком, да и то назло матери. Екатерина II была весьма внимательна к монументальному увековечению своего царствования.
Вид реки Фонтанки.
В Царскосельском парке одна за другой появлялись памятные колонны: Морейская (1771), Чесменская (1771—1778), Кагульский обелиск (1771), в городе на Марсовом поле был поставлен обелиск «Румянцева победам» (1799), а спустя два года – памятник А. В. Суворову. И все же самым важным монументом екатерининской эпохи нужно признать знаменитый Медный всадник, ставший сразу же и на века символом имперского Петербурга.
Сооружение его стало подлинной эпопеей. Создатель его французский скульптор Этьен Морис Фальконе был приглашен Екатериной II в 1766 году для создания памятника Петру I. Здесь он даже получил звание академика Академии художеств. В 1770 году недалеко от Лахты была найдена огромная гранитная скала «Гром-камень», ставшая пьедесталом конной статуи Петра Великого. Камень на баржах доставили из Карелии и сгрузили на берег. Для народа, столпившегося вокруг, это было грандиозное, фантастическое зрелище. Каменная гора «сама» сползла с судна и «покатилась» к указанному месту по желобам на десятках медных шаров. Но скоро начались проблемы: Фальконе хотел придать скале нужную форму, обработав ее, а все вокруг возражали – погубить такой красивый «дикий» утес! Но Фальконе был упрям: «Я делаю пьедестал для статуи, а не наоборот!»
Открытие монумента Петру I. Фрагмент. А. К. Мельников с рисунка А. П. Давыдова. 1782.
Необычный план монумента созрел у него еще в Париже: всадник должен не просто стоять на скале, а взлететь на нее как будто с разгона, в энергичном движении. Возле мастерской был построен специальный помост, на который сотни раз подряд на глазах скульптора влетали и застывали всадники на лошадях из дворцовой конюшни. Лучшими были два прекрасных коня – знаменитый Бриллиант, любимец Екатерины II, и Каприз. У Фальконе сложились тяжелые отношения с Иваном Бецким, близким императрице человеком, ставшим руководителем проекта. Ссоры у них начались сразу же по прибытии Фальконе. Бецкой пытался давать указания скульптору, а тот жаловался на своего куратора самой государыне. Бецкой советовал Фальконе подражать великолепной статуе Марка Аврелия, но тот упрямо шел своим путем. При этом француз был капризен, вечно всем недоволен, отказывался брать русских в ученики.
Еще в Париже он поразил своих русских нанимателей тем, что не согласился на предложенный гонорар в 300 тысяч ливров и сказал, что работа будет стоить 200 тысяч, а лишнего ему не нужно. Прибыв в Петербург, он изматывал Бецкого требованиями разного рода. Потом скульптор запросил 200 тысяч ливров прибавки, но их ему уже не дали… Удивительно, но за 12 лет жизни в Петербурге Фальконе встречался с императрицей всего лишь пару раз. По каким-то неизвестным нам причинам Екатерина избрала письменную форму общения с ним, и до нас дошел почти целый томик этой пространной переписки. Осенью 1777 года памятник был почти закончен, оставались только штрихи… Но и силы мастера были на исходе. Денег из казны не платили, Екатерина прервала свою многолетнюю переписку с Фальконе и молчала в ответ на отчаянные жалобы скульптора на Бецкого, бездарных помощников, ленивых рабочих. В общем, Фальконе решил уехать… Он потянул еще год и с тяжелым сердцем покинул русскую столицу осенью 1778 года. Его главное творение, его душа осталась здесь, совсем близко от берега Невы. Не довелось Фаль коне увидеть открытие своего памятника в 1782 году – его не пригласили… Дело Фальконе завершил Ю. М. Фельтен.
Екатерининский классицизм
Благодаря Екатерине II в России во второй половине 18 века в моду вошел классицизм.
Зубовский корпус построен в стиле классицизм по проекту Ю. Фельтена (1779-1785 гг.).
Во второй половине 18 века декоративное и роскошное барокко в России уступило место классицизму. Этот стиль получил признание сначала в Петербурге и Москве, а затем распространилось по всей стране.
Развитие этого стиля в архитектуре России было обусловлено во многом экономикой страны. Это был период расцвета помещичьих хозяйств, роста промышленного производства, расширения внутреннего рынка, активизации внешней торговли. Возникла необходимость в строительстве большого количества общественных и государственных строений: гостиные дворы, рынки, ярмарки, склады, биржи, банки. Появились административные здания: дома губернаторов, учебные заведения (школы, академии, институты), библиотеки, театры.
Бурное строительство в городах и усадьбах требовало смены архитектурных приемов и сложных форм барокко, трудоемких, требующих материальных затрат и большого количества мастеров-профессионалов. На волне проводящихся реформ в стране классицизм, во многом соответствующий возрастающим потребностям разворачивающегося в стране строительства, и получил быстрое развитие.
Екатерининский классицизм предшествовал александровскому классицизму, оба этих направление сформировали внешний облик многих российских городов, но особенно повлияли на Петербург и Москву. Популярная в Европе, выразительная и целесообразная архитектура, заимствующая простые формы, стала основой формирующегося в России классицизма.
Екатерининский классицизм, проявившийся в разных областях искусства, делится на «ранний» и «строгий». Оба этих периода приходятся на время правления Екатерины Великой (1762-1796 гг.). Екатерина, будучи императрицей честолюбивой и просвещенной, и состоявшей в переписке с известными европейскими деятелями (Вольтером, бароном Гриммом и многими другими), переняла моду на античность и классицизм, которые были модными в Европе.
Один из французских послов писал, что до царствования Екатерины российские города были больше похожи на азиатские, чем не европейские. И именно в ее царствование Россия стала одной из европейских держав, и российское искусство, в том числе зодчество, преодолело отставание от Европы.
Ранний екатерининский классицизм
Ранний екатерининский классицизм относится к периоду 1762-1780 гг. В 1760-70-ее гг. известность получили архитекторы Ж.Валлен-Деламот, А. Кокоринов, Ю.Фельтен, К. Бланк, А. Ринальди.
Одни из лучших и выдающихся строений эпохи раннего классицизма — это Гостиный двор, Малый Эрмитаж, арка Новой Голландии (Ж.Валлен-Деламот), Академия художеств (А.Коридоров и Ж. Валлен-Деламот), Мраморный дворец (А.Ринальди) и др.
Одним из первых зданий, построенных в стиле раннего классицизма, стал дворец графа К. Разумовского (ныне Административный корпус РГПУ, наб. Мойки, 48), построенный в 1762-1766 гг. А. Кокориновым и Ж. Валлен-Деламотом. В архитектуре дворца использованы элементы ионического и коринфского ордеров, аркады, барельефы, хотя в отделке фасада ещё заметно влияние барокко.
Дворец графа Разумовского. Ныне Административный корпус РГПУ, наб. Мойки, 48), построенный в 1762-1766 гг. А. Кокориновым и Ж. Валлен-Деламотом.
Императорская академия художеств на Васильевском острове (1764-1788 гг.), ныне Институт им. Репина, Университетская наб., 17; корпус «для игры в мяч» Кадетского корпуса (1771-1773 гг.), ныне кафедра физической культуры и спорта СПбГУ, Университетская наб., 9; Малый Эрмитаж (1764-1775 гг.), Дворцовая наб., 34; дворец графа А. Шувалова (1770-е гг.) ныне Юсуповский дворец, наб. Мойки, 94 – все эти сооружения выполнены А. Кокориновым и Ж. Валлен-Деламотом в стиле раннего екатериниского классицизма.
Много проектов принадлежит Ю. Фельтену, например, корпус «училища для мещанских девиц» Александровского женского института (1765-1775 гг.) ныне принадлежит Правительству Ленинградской области, ул. Смольного, 3;. Архитектура здания выглядит строго и просто, фасад, выходящий к Неве украшен портиками ионического ордера.
По проекту Фельтена построен «безордерный» Большой Эрмитаж (1771-1787 гг.), Дворцовая наб., 34. В некоторых его работах ещё чувствуется влияние барокко, например, Армянская церковь (1771-1776 гг.) Невский пр., 40-42; лютеранские церкви святой Екатерины (1768-1771 гг.), святой Анны (1775-1779 гг.), ул. Кирочная, 8.
Лютеранская церковь святой Екатерины Александрийской на Васильевском острове. С-Петербург.
С 1762 года ответственным за строительство церкви был назначен зодчий Ж.-Б. Валлен-Деламот. Костел достраивался архитектор А. Ринальди, а на последнем этапе строительства его сменил зодчий Минчиачи.
Храм был достроен в 1782 г. А. Ринальди много работал над строительством сооружений в Гатчине, Царском Селе, Ораниенбауме. В Санкт-Петербурге по его проекту создан Мраморный дворец (1768-1785 гг.) ул. Миллионная, 5; филиал Русского музея, складской комплекс Тучков буян (1763-1772 гг.), ныне Военно-Космический кадетский корпус, Большой пр. Петроградской стороны, 1а.
Мраморный дворец. Петербург. 1768-1785 гг., арх. А.Ринальди.
Эпоха строгого екатерининского классицизма
Справка Палладио Андреа (Palladio Andrea) (1508-1580). Итальянский архитектор позднего Возрождения. Основоположник классицизма. Андреа Палладио оказал большое влияние на развитие классицистического направления в архитектуре 17-18 веков, получившего название палладианства.
1760 – 1800 гг. стали эпохой строгого екатерининского классицизма. Для этого направления характерно копирование классических архитектурных ордеров, которые пропагандировал Витрувий, а затем Палладио.
Вилла Ротонда. Арх. А.Палладио. 1508-1580гг. Под Виченцой. Построена для Паоло Альмерико — вышедшего в отставку чиновника из Ватикана.
Строгий екатерининский классицизм основывался на симметрии, ровных линиях, простоте форм. В украшении фасадов зданий широко использовались колонны, портики, аркады, фронтоны, античные скульптуры.
Марк Витрувий Поллион ( Marcus Vitruvius Pollio) — римский архитектор, инженер, второй половины I века до н. э. (эпоха Цезаря и Августа).
Витрувий известен как автор “Десяти книг об архитектуре». Русские издания его книги: «Архитектура в десяти книгах», перевод В. Баженова и Ф. Каржавина, С-Петербург, 1790–1797гг.; «Десять книг об архитектуре», перевод Ф.А.Петровского, т. 1, М., 1936.
Эти теоретические работы – единственный сохранившийся античный архитектурный трактат, в котором автор рассматривает различные аспекты зодчества: градостроительные, инженерно-технические и художественные, а также описываются приемы, характерные для архитектуры эллинистической Греции и Рима.
Этот период характеризовался полным отказом от барокко. Архитектура стала более демократичной, позволила нарождавшейся буржуазии сблизиться с дворянством: теперь усадьбы и городские дома, напоминающие своими фасадами дворцовые здания, могли построить и представители среднего класса.Архитектура фасадов, украшенных портиками и фронтонами стала олицетворением социального статуса.
Наиболее известные архитекторы, создавшие свои творения в эпоху строгого екатерининского классицизма И. Старов, Д. Кваренги, В. Баженов. Среди мастеров строго екатерининского классицизма такие зодчие как Н. Львов, Е. Соколов, М. Казаков, Ф. Демерцов.
Сооружения Кварнеги доминируют в композиции центральных районах Петербурга. По проектам этого зодчего с 1782 по 1814 гг. были построены: здание Академии наук – один из основных архитектурных акцентов Стрелки Васильевского острова и правобережья Невы; корпуса Кабинета, Екатерининский институт.
На левом берегу Невы он построил Ассигнационный банк, дом Салтыкова, Эрмитажный театр, Конногвардейский манеж, здания Иностранной коллегии, Английской церкви, дворец Юсуповых на Фонтанке, Главную аптеку, Мариинскую больницу, Смольный институт и Нарвские триумфальные ворота.
Южный корпус Кабинета Его Императорского Величества. 1803-1805 гг. Д. Кварнеги.
В стиле строгого екатерининского классицизма в работах Баженова относится Дом Пашкова (1784 -1786 гг.), старое здание Библиотеки им. Ленина, загородная царская дворцово-парковая резиденция в подмосковном Царицыно.
В. Баженовым и В.Бренном выстроен Михайловский (Инженерный) замок (1797-1809 гг.) (замок был построен без участия Баженова управляющим строительством В.Ф. Бренном, внесшим существенные изменения в проект фасада, созданный Баженовым). Это строение имеет черты не только классицизма, но и романтизма – стиля, который наряду с классицизмом тоже интересовал Баженова.
Михайловский (инженерный) замок. В. Баженов и В.Бренн.
При Екатерине в обществе возросли национальные настроения, которые нашли отражение и в архитектуре. Зодчий М. Казаков создал Петровский дворец в стиле екатерининского классицизма, и этот дворцовый ансамбль стал образцом синтеза европейского классицизма и русского национального искусства.
Петровский дворец. 1776—1780 гг. М. Казаков.
К работам Казакова относится ротонда Сената в Москве, православный храм – церковь Филиппа Митрополита (1777-1788гг.), Голицынская больница (ныне больница Пирогова), здание Московского Университета (1786-1793гг) пострадало от пожаров в 1812 г. и было восстановлено с изменениями в фасаде.
И. Старов по образцу палладианских вилл создал Таврический дворец (1783-1789гг.) Фасад здания лишен мелкого рельефа и лепнины, характерной для архитектуры барокко. Гладкие белые колонны выступающих дорических портиков несут антаблементы. Кирпичные стены фасада оштукатурены.
Таврический дворец. И. Старов
автор текста: Марина Калабухова
Екатерина II: архитектура просвещенного абсолютизма
Давайте разберем градостроительные реформы Екатерины II в масштабах всей страны. Московские и петербургские архитекторы занимались не только столицами: они выполнили важнейшую работу по перепроектированию генпланов сотен городов в России.
Таким образом Екатерина решала сразу четыре задачи:
▫️ Равномерное развитие страны. Просвещенный монарх не ограничивается своими столицами и двором, а думает о всей стране.
▫️ Рост экономики и развитие среднего класса, без которого невозможно процветание, промышленность, и будет увеличиваться культурный и экономический разрыв между Петербургом, Москвой и провинцией.
▫️ Развитие страны от аграрной к индустриальной. В Англии уже вовсю промышленная революция, надо догонять. Город, а не деревня — центр развития торговли, промышленности и даже грамотного сельского хозяйства.
▫️ Продолжение колонизации страны. Покорение Сибири началось в 16 веке, но работы было еще много. Многие города за Уралом было основаны или превратились из крепостей в города как раз в это время.
Какими инструментами решались эти задачи 👇
🏘 Регулярная сетка. Большинство городов, включая Москву, было хаотично застроено домами внутри дворов. Такая застройка не соответствовала городскому образу жизни и приводила к пожарам (многие города выгорали целиком по несколько раз), не позволяла сделать нормальные мостовые, канализацию и многое другое. Регулярные кварталы обеспечивали пожарную безопасность, цивилизованную инфраструктуру — «комфортный город» XVIII века. К тому же четкое разделение участков уменьшало число имущественных споров, и было проще собирать налоги.
🏫 Здания, представляющие Просвещение. Должно быть понятно, кто в городе главный и как представлена власть: дом губернатора — еще и культурный центр, где устраивают балы; тюрьма нужна не для наказания, а для исправления; различные ведомства выражают функции образования, здравоохранения, судебной власти. Хорошо бы иметь театр.
🏰 Древние памятники — кремли, монастыри — должны органично вписываться в новое пространство. Несмотря на общую концепцию, в каждом городе строили свое. Что-то из построек становилось символом — как Пожарная каланча в Костроме.
🏗 Заметная часть российских городов, чья история началась в XVIII веке или раньше, в основе имеют планы екатерининских времен. Если не было больших пожаров или других разрушений, то ключевые здания тоже относятся к этому периоду.
Екатерина Вторая и архитектура Москвы – Москва 24, 02.05.2014
Екатерина II. Источник: ИТАР-ТАСС
2 мая исполняется 285 лет со дня рождения российской императрицы Екатерины II. Историки и современники описывают ее несчастливой в браке и находившей утешение в объятиях многочисленных любовников, поклонницей французских просветителей на словах, но не воплощавшей их идей в жизни. Жадной до всего прекрасного в искусстве и обожавшей затевать грандиозные расточительные стройки. Эпоха Екатерины Великой с ее привычкой к размаху отразилась и на архитектуре Москвы, хотя государыня жила и правила из Петербурга. И сегодня, гуляя по столице, можно встретить архитектурные шедевры того времени. О некоторых из них расскажет М24.ru
Екатерина Великая и архитектура Москвы
Уроженка Пруссии София Августа Фредерика Ангальт-Цербстская, взявшая себе при крещении имя Екатерина, взошла на российский престол в 1762 году после дворцового переворота, в ходе которого был свергнут ее непопулярный муж Петр III. Екатерина оставалась на троне 34 года. За это время Россия окончательно вошла в число великих европейских держав.
Становление империи нашло отражение и в архитектуре. Конец XVIII — начало XIX века – это время расцвета русского классицизма, ориентирующегося на образцы античного искусства. Императрица уделяла много времени новым архитектурным идеям и строительству, с энтузиазмом затевала новые, разорительные для казны, проекты. Об этом она писала и сама: «Стройка — дело дьявольское: она пожирает деньги, и чем больше строишь, тем больше хочется строить. Это — болезнь, как запой…»
Ссылки по теме
В 1775 году был утвержден проект планировки Москвы, он намечал общую перспективу развития центра города с созданием вокруг Кремля системы площадей, расположенных полукольцом вдоль р. Неглинной и к востоку от нее. Получала новое осмысление кольцевая планировочная структура города. На центральных площадях и разрывах бульваров, в местах их пересечения с радиальными улицами, предполагалось строительство больших и представительных зданий. Кроме того, Екатерина II повелела снести все крепостные сооружения Белого города, а на их месте, уподобляя Москву Парижу, устроить бульвары. Причем при Екатерине II был устроен только Тверской бульвар, самый старый на сегодня и самый протяженный на Бульварном кольце. Его начали застраивать дворянскими особняками в духе классицизма, и вскоре место стало чрезвычайно популярным у московского дворянства.
Старая Москва. Аллеи Тверского бульвара были местом гулянья знати. В конце аллеи видны церкви Страстного монастыря, снесенного в 1920-х годах. Из домов по правой стороне сохранился дом фаворита Екатерины II И.Н. Римского-Корсакова, у которого бывал Пушкин. Источник: ИТАР-ТАСС
Сооружения эпохи Екатерины II в Москве легко определить по так называемому классическому стилю, вернее, подражанию античности в духе ренессанса. Это здания с колоннами на фасаде, барельефами с изображениями античных фигур в греческих гиматиях или римских тогах, статуи античного характера, портики. Самыми выдающимися представителями московской архитектуры в эпоху Екатерины II были Василий Баженов и Матвей Казаков.
Москва Баженова
Баженов, учившийся в Петербурге и за рубежом, получивший звание академика, долгое время был любимцем Екатерины. Она даже доверила ему амбициозный проект – возведение Большого Кремлевского дворца, который предполагал реконструкцию старого Кремля и Красной площади. В помощники Василий Баженов взял архитектора Матвея Казакова. Проект предполагал частичное разрушение средневековой крепости, а также монастырских и приказных зданий. За пару лет успели разобрать часть кремлевской стены и Тайницкую башню, но по приказу императрицы перестройку прекратили, что стало ударом для архитекторов, потративших на проект 7 лет. Причины называют разные: финансовый дефицит, осознание императрицей масштабности разрушений и работ, потеря интереса к проекту и пр. Спустя почти 10 лет часть разрушенного восстановили. По одной из версий, для этого использовали кирпич, оставшийся после разрушения построек, который вопреки традиции не успели растащить горожане. Едва оправившемуся от удара судьбы Баженову императрица поручает новый масштабный проект – дворец под Москвой.
Царицыно. Фото: Юлия Накошная, M24.ru
Царицыно (1776- 1796)
В 1775 году императрица покупает поместье под названием Черная грязь на юге Москвы. По одной из версий, здесь она проводит лето в быстро возведенном деревянном дворце со своим морганатическим супругом князем Григорием Потемкиным после тайного венчания с ним в Москве. Считают, что именно фаворит подсказал императрице более звучное новое название – Царицыно – и подал идею строительства здесь дворцово-паркового ансамбля.
Императрица поручила зодчему Василию Баженову создать проект подмосковной увеселительной резиденции в «мавританском» или «готическом» вкусе, и чтобы парк обустраивался как пейзажный. Ансамбль в псевдоготическом стиле был одобрен и заложен, но вместо трех лет, за которые Баженов планировал закончить работу, стройка растянулась на десятилетие. Архитектор буквально выпрашивал деньги на продолжение стройки, на зарплату рабочим, и даже вкладывал собственные средства, брал кредиты. Но однажды Екатерина нагрянула с визитом и после беглого осмотра вынесла суровый вердикт: деньги на строительство затрачены понапрасну, лестницы узки, потолки тяжелы, комнаты и будуары тесны, залы, будто погреба, темны. Екатерина приказала «учинить изрядные поломки» и представить новый проект главного дворца.
Сложно представить, что такой опытный архитектор, как Баженов, просчитался в пропорциях. Маловероятно также, что зодчий осмелился бы противоречить пожеланиям самой Екатерины и изменил одобренные ею размеры. Скорее всего, вердикт императрицы — «здесь невозможно жить» — был только предлогом для отстранения Баженова. По одной из версий, Баженов, принадлежавший к масонам, обильно использовал в декоре царицынских построек масонскую символику, которую многократно пытались расшифровать, но без какого-либо достоверного результата. Именно принадлежность Баженова к масонам и его тайные контакты с наследником Павлом, которого императрица не допускала к управлению государством, могли стать причинами монаршего гнева. Вероятно, Екатерина узрела в этом зачатки заговора и решила пресечь его на корню.
Царицыно. Фото: Юлия Накошная, M24.ru
Завершать начатый ансамбль поручили Матвею Казакову, к моменту смерти императрицы во дворце шли отделочные работы. В общей сложности резиденция, которая так и не стала жилой, создавалась 20 лет, чтобы впоследствии стать заброшенной и никому не нужной.
Внук императрицы Александр I сделал царицынский парк доступным для гуляний, а в начале XIX века он становится популярным местом отдыха благодаря ученику Баженова и Казакова – Ивану Еготову. Он завершил формирование пейзажного парка: на месте нескольких деревянных баженовских были построены каменные парковые павильоны и беседки («Миловида», «Нерастанкино», «Храм Цереры»), обустроены аллеи, дорожки и мостики; на царицынских прудах были оформлены искусственные острова. Оранжереи стали высокодоходной частью царицынского хозяйства; экзотические фрукты и декоративные растения, выращенные в Царицыне, славились на всю Москву.
В середине XIX века Царицыно перестало быть личной собственностью императорской фамилии, перейдя в государственную. Ради получения с земель прибыли их начали сдавать в аренду, и вскоре Царицыно стало очень популярным местом у дачников. В разные годы тут жили Ф. Достоевский, Ф. Тютчев, А. Чехов, И. Бунин, А. Белый, П. Чайковский и другие деятели искусства.
Чего только не было в зданиях ансамбля в XX веке: там располагались чайные домики и коммунальные квартиры, сельский клуб и кинотеатр, заседали органы советской власти и принимал посетителей «Ленинский музей садово-огородного района» и пр.
Лишь в 1993 году «Царицыно» стало музеем-заповедником, а в 1997 году претерпело реставрацию, вызвавшую неоднозначную реакцию горожан.
Дом Пашкова. Источник: ИТАР-ТАСС
Пашков дом (1784– 1786)
Работал Баженов и для частных обеспеченных заказчиков, но после обрушившегося на архитектора монаршего гнева многие из них стали утаивать, кому принадлежат проекты их домов, чтобы не навлечь неприятности и на себя. Об авторстве можно догадываться лишь по стилю построек. Так, Баженову приписывают проект красивейшего здания Москвы – дома Пашкова на Моховой улице, построенного для преуспевающего торговца землей и недвижимостью Петра Пашкова.
В каком-то смысле этот дом – протест: он стоит на высоком Ваганьковском холме напротив Кремля. Это было первое светское здание в Москве, из окон которого можно было глядеть на башни и постройки Кремля не снизу вверх, а также наблюдать Ивановскую и Соборную площади. В екатерининские времена, окруженный соразмерной, не подавляющей его застройкой, оттеняемый зелеными газонами, на которых били фонтаны и где разгуливали павлины, дом выглядел очень впечатляюще. По некоторым данным, изначально здание было оранжевого цвета, но его перекрасили с приходом к власти императора Павла. Также монарх приказал снять с купола венчавшую его статую Минервы (или Марса – аллегорию царствования и побед его нелюбимой матери).
С середины XIX века в доме располагались учебные заведения и музеи, а с 1861 года начался его библиотечный период. В читальном зале библиотеки занимались Л. Толстой, Ф. Достоевский, В. Короленко, А. Чехов, Д. Менделеев, К. Циолковский и многие другие.
Здание, пережившее несколько войн и революцию, едва не погибло уже в мирное время: при строительстве станции метро «Боровицкая» в 1986 году фундамент дома просел, потрескались его перекрытия, и здание оказалось на грани разрушения. Долгие годы дом находился на реконструкции. Сейчас он принадлежит Российской государственной библиотеке.
Существует легенда, что в глубинах Ваганьковского холма под Пашковым домом может быть спрятана легендарная Библиотека Ивана Грозного, поскольку на этом месте в прежние времена находился опричный двор царя. В ходе исследований под зданием бывшего книгохранилища был обнаружен уникальный археологический объект — огромный выложенный белым камнем колодец диаметром 8 метров и глубиной до 30 метров, по стенам которого вились остатки винтовой лестницы. По мнению исследователей, это сооружение является входом в подземные системы древней Москвы. Но дальше «копать» не стали.
Помимо дома Пашкова примеры городских дворянских усадеб Баженова – это, предположительно, дом Румянцева на Маросейке (ныне посольство Белоруссии) и дом Юшкова на Мясницкой (сейчас Российская академия живописи, ваяния и зодчества).
Здание МГУ имени Ломоносова М.В. на улице Моховой. Фото: ИТАР-ТАСС
Москва Казакова
Матвей Казаков в отличие от Баженова пользовался расположением императрицы до ее смерти, выполняя различные заказы: Петровский замок, здание Сената в Московском Кремле, старое здание МГУ на Моховой. Что касается частных заказов архитектора, то многие его постройки дошли до нас в сильно измененном виде, пострадав либо в пожаре 1812 года, либо перестроенные под нужды новых владельцев. Среди них дом на Воздвиженке генерал-поручика Талызина, где сейчас размещается Музей русской архитектуры им. Щусева, дома графа Орлова на улице Герцена, ныне там исторический факультет Университета, а также дворец генерал-губернатора графа Чернышева, сегодня это здание московской мэрии.
Здание Сената в Московском Кремле (1776—1787)
Для сооружения здания Сенатского дворца была отведена территория между Арсеналом и двумя монастырями — Чудовым и Вознесенским. Поскольку форма земельного участка была достаточно необычной, здание также пришлось строить нестандартным — в форме равнобедренного треугольника. Архитекторским ноу-хау Казакова стал купол диаметром 24,7 метра над главным залом, выложенный лишь из одного слоя кирпича. Его коллеги, а также первые лица государства усомнились в прочности сооружения. Тогда Казаков взобрался на купол и провел на нем полчаса, при этом притоптывая и подпрыгивая. Когда архитектор спустился, коллеги встретили его овациями. Императрица была в восторге и наградила Казакова очередным чином, перстнем со своей руки, а жене архитектора пожаловала свои перчатки.
Здание Сената в Московском Кремле. Фото: ИТАР-ТАСС
Изначально здание предназначалось для проведения собраний дворянства Московской губернии, но с переводом из Петербурга в Москву двух сенатских департаментов оно было предоставлено Сенату. Согласно задумке архитектора, здание должно было символизировать гражданские идеалы, законность и правосудие. В первые годы советской власти в Сенатском дворце находился рабочий кабинет Ленина, а на крыше здания для него построили террасу — принимать солнечные ванны. Здесь же находилась впоследствии квартира Сталина. При нем на стенах появилось все то, что потом назовут сталинским ампиром. В Сенате также есть изумительной красоты сад, появившийся при Ельцине. Поливать его не надо, потому что все, что здесь есть, — из цветного стекла работы мастеров-стеклодувов. В настоящее время в здании Сената находится рабочая резиденция Президента России.
Колонный зал (конец XVIII века)
Из частных проектов Казакова до нас дошел дом на углу Большой Дмитровки и Охотного ряда, построенный не позднее 1775 года для генерал-фельдмаршала Долгорукого-Крымского – ныне Дом союзов. После смерти владельца Казакову пришлось перестраивать свое творение под нужды новых хозяев: дом был куплен московским дворянским собранием для проведения балов и приемов. Так, на месте внутреннего двора был построен двусветный Колонный зал с мраморной статуей Екатерины II.
Зал Благородного собрания, где провинциальные и столичные помещики подыскивали подходящие партии для своих дочерей, не раз появляется на страницах классической русской литературы — в том числе в «Войне и мире» (первый бал Наташи Ростовой) и в «Евгении Онегине».
Колонный Зал Дома Союзов. Фото: ИТАР-ТАСС
За несколько столетий сам дом изменился до неузнаваемости, но Колонный зал, который является одним из шедевров русской архитектуры, дошел до нас почти нетронутым. По выразительности пространственного решения, по своим акустическим качествам он принадлежит к числу наиболее выдающихся залов мира. Акустика здания позволяет проводить все концерты в Колонном зале в живом исполнении под живой оркестр. Его стены внимали звукам авторских выступлений Н. Г. Рубинштейна, П. И. Чайковского, К. Сен-Санса, Р. Штрауса, А. Н. Скрябина, С. В. Рахманинова, С. М. Ляпунова. Здесь звучали проникновенная игра К. Н. Игумнова, А. Б. Гольденвейзера, неповторимое пение Ф. И. Шаляпина, Л. В. Собинова, А. В. Неждановой.
Кроме того, Колонному залу доводилось быть и местом прощания с усопшими. Здесь в последний путь провожали «вождя пролетариата» Ленина, а затем «вождя народов» Сталина.
Петровский путевой дворец Казакова (1776-1782)
Дворец, построенный в 1782 году и располагающийся ныне на Ленинградском проспекте рядом с м. Динамо, строился как путевой на въезде в Москву со стороны Петербурга. Проект Матвея Казакова является образцом русской неоготической архитектуры. Первоначально самый южный путевой дворец на дороге, соединяющей две столицы, задумывался как резиденция для важнейших особ, которые могли бы передохнуть в нем после долгого пути из Петербурга и проследовать в Московский кремль с особой пышностью. Сама Екатерина останавливалась во дворце всего лишь однажды. После нее во Дворце побывали все российские императоры. Петровский Путевой Дворец становился их последней ступенькой по дороге на престол: здесь они останавливались перед тем, как прибыть на венчание на царство — церемонию, которая всегда совершалась в Москве.
Петровский путевой дворец. Фото: ИТАР-ТАСС
Во время Отечественной войны 1812 года после начала пожара в Москве и поспешного отвода французских частей Наполеон некоторое время держал ставку в Путевом дворце. Французский император провел в нем 4 дня, наблюдая за тем, как горит город. Говорят, что у Наполеона даже обгорели волосы, когда он смотрел на пламя из окна. Есть легенда, что архитектор Казаков, бывший во время пожара Москвы в Твери, узнав, что его любимый город уничтожен огнем, умер от расстройства.
Восстановительные работы во дворце начались только при Николае I, а после революции 1917 года дворец переходил из рук в руки: здесь располагались музей Красной авиации, а позднее — Военно-воздушная академия им. Н. Е. Жуковского. В 1999 году памятник истории и архитектуры вернули городу. Во дворце началась полномасштабная реставрация, длившаяся десять лет. Сейчас в здании находятся гостиница, ресторан, бассейн, сауна, пресс-центр. Музей Москвы устраивает в Петровский дворец платные экскурсии.
Оксана Загребнева
Какая архитектура была при Екатерине 2
разъясните выводы учёных по результатам исследований могильников
помогите !!!!!!!!!!
расположи по порядку сверху-вниз действия выполняемые для запуска воздушного шара воздушный шар лежит на букву воздух начинает нагреваться с помощью Г … орелок шар поднимается вверх
6.СОЧ-4. История Казахстана. Вопросы: 1.Особенности внутренней и внешней политики Касым хана, Тауке хана. 2.Опишите пользу разведения лошадей казах … ским народом : в хозяйстве, торговле, в военном деле. 3. Распределите должности по степени значимости: султан, би, батыр, хан, ходжа. 4. Назовите виды сезонных кочевок.помогите срочно
Прочтите отрывок из сочинений Н.М. Карамзина и укажите, о каком правиле идёт речь. О каком событии говориться в отрывке? (Помогите Пожалуйста)
Расположите в хронологической последовательности следующие события:1. Медный бунт2. Восстание под руководством С.Разина3. Восстание Хлопка Косолапа4. … Соляной бунт3124132434121234Помогите пожалуйста!
Расскажите об эпохе когда было написано произведение Пуритане Скотт.В. ОЧЕНЬ СРОЧНО!!!!!!!!
помагите пожалуйста кому не трудна
Помогите пожалуйста !Срочно! 7 класс 1 В каком году впервые произошло венчание русского государя на царский престол? 1) 1547 г. 2) 1598 г. 3) 1606 г. … 4) 1613 г. 2 Какое из перечисленных событий относится к XVII в.? 1) реформа патриарха Никона 2) реформы Избранной рады 3) учреждение коллегий 4) созыв Стоглавого собора 3 В XVI в. крестьяне, которые проживали на государственных землях, назывались 1) посессионные 2) временнообязанные 3) владельческие 4) черносошные 4 Что из перечисленного было осуществлено в период реформ Избранной рады? 1) ограничение местничества 2) введение патриаршества в России 3) введение заповедных лет 4) введение бессрочного сыска беглых крестьян 5 Что было одним из последствий Смуты? 1) прекращение деятельности Земских соборов 2) избрание на престол новой династии 3) передача Швеции Новгорода и Пскова 4) отмена всех запретов на переход крестьян 6 Что из названного было результатом народных волнений в Москве в 1662 г.? 1) ликвидация кормлений 2) отмена соляного налога 3) введение бессрочного сыска крестьян 4) прекращение чеканки медных денег 7 Прочтите отрывок из сочинения современного историка и укажите век, когда был принят документ, о котором идёт речь. «К важнейшим в законодательном акте относятся главы, определяющие сословную структуру общества. Глава XI «Суд о крестьянах» удовлетворила требование дворян о праве на бессрочный сыск беглых. Тем самым отменялись урочные лета, и крестьяне с их потомством становились навечно собственностью помещиков, дворцового ведомства и духовных владельцев». 1) XIV в. 2) XV в. 3) XVI в. 4) XVII в 8 Прочтите отрывок из исторического источника и укажите пропущенное в нём имя царя. «…гетман Богдан Хмельницкой и всё Войско Запорожское присылали к великому государю царю и великому князю <…> бити челом многожды, чтоб он, великий государь, православные христианские веры искоренить и святых Божиих церквей разорить гонителям их и клятвопреступникам не дал и над ними умилосердился, велел их приняти под свою государскую высокую руку… И по тому по всему приговорили: гетмана Богдана Хмельницкого и всё Войско Запорожское с городами и с землями принять…» 1) Иван Васильевич 2) Борис Фёдорович 3) Михаил Фёдорович 4) Алексей Михайлович 9 Какой памятник архитектуры был построен в XVI в.? 1) дом Пашкова в Москве 2) церковь Покрова в Филях 3) церковь Вознесения в Коломенском 4) Большой Кремлёвский дворец 10 Рассмотрите схему. На карте изображён ход народного восстания, которое произошло в годы правления 1) Василия Шуйского. 2) Алексея Михайловича 3) Петра I. 4) Екатерины II 11 Ниже приведён перечень названий. Все они, за исключением одного, непосредственно связаны с народными движениями XVII в. 1) «поход за зипунами» 2) разинцы. 3) пугачёвцы. 4) Соляной бунт. 5) Медный бунт 12. Кто из перечисленных исторических деятелей был современником Ивана IV? 1)Б.М. Хмельницкий 2) А.М. Курбский. 3) A.JI. Ордин-Нащокин. 4) Б.И. Морозов. 5) А.Ф. Адашев 13 Расположите в хронологическом порядке следующие события. Укажите ответ в виде последовательности цифр выбранных элементов: 1) введение опричнины 2) учреждение патриаршества в России 3) появление теории «Москва — третий Рим» 4) созыв первого Земского собора 14 Установите соответствие между именами русских царей и событиями. ЦАРИ СОБЫТИЯ А) Иван IV Б) Михаил Фёдорович В) Алексей Михайлович 1) Смоленская война 2) присоединение Новгорода и Твери 3) объединение Левобережной Украины с Россией 4) Ливонская война 15 Вам поручено подготовить развёрнутый ответ по теме «Окончание Смутного времени». Составьте план, в соответствии с которым Вы будете освещать эту тему. План должен содержать не менее трёх пунктов. Напишите краткое пояснение содержания любого одного пункта.
Объясните соответствие между событиями и датами как заполнять
проблема взаимосвязи традиции и идей классицизма
Олег Стародубцев 2119
Секуляризация церковных земель, введение штатных расписаний для монастырей, приходских храмов и клира создали новые условия устройства всей церковной жизни в России. В этих условиях проявились и ранее не свойственные отечественной традиции зодчества противоречия.
Отсутствие должных средств и желание привнести архитектурные идеи классицизма в уже устоявшиеся традиции национального зодчества фактически привели к отрицательным результатам и во многом исказили исторические образы национальной архитектуры в тот исторический период. Серьезные изменения произошли и во внутреннем (сакральном) пространстве древних церковных сооружений.
Об этой грани отечественной культуры сегодня мало существует исследовательской литературы в силу разных исторических обстоятельств. Общие причины повсеместных процессов искусственного приживления идей и образов европейского классицизма в церковной архитектуре разбираются в данной статье, что является вполне обоснованным при создании цельной исторической картины церковной истории. Поставленные в данной статье вопросы выводят на ряд еще не исследованных проблем в иных областях научного и богословского знания, что делает представленную статью принципиально новой и актуальной.
После восхождения на русский престол императрицы Екатерины Алексеевны происходят новые изменения во внутригосударственной жизни России[1]. Совершенно очевидно, что вопрос о легитимности собственной власти, особенно в первые годы правления, чрезвычайно беспокоил Екатерину II. С. М. Соловьев по этому поводу пишет: «Кончились заботы о приобретении власти, начались более тяжкие — о ее сохранении»[2]. В этих условиях необходимо было найти те точки опоры, которые могли бы послужить гарантом ее монаршей стабильности. Исходя из этого, императрица заручается поддержкой сильного и достаточно большого пласта русского общества — дворянства, которое, в свою очередь, и оказало ее.
Государственная казна была пуста, и единственным местом, где можно было быстро получить желаемые средства (через секуляризацию земли), была Церковь. В конечном итоге Екатерина II проводит в жизнь то, на что не решались в полной мере предшествующие монархи — «окончательную секуляризацию церковных вотчин»[3]. Последовал указ от 26 февраля 1764 года о переводе всех церковных учреждений и монастырей на штатное содержание. Таким образом, изъятие церковных вотчин было условно компенсировано государственными субсидиями на содержание архиерейских кафедр, монастырей, приходских храмов и причта[4]. Финансовые средства были крайне невелики, если не сказать — ничтожны, при этом они шли как на годовое содержание духовенства, так и на закупку провизии и текущий ремонт храмовых сооружений и комплексов.
Вопрос финансирования или, точнее, жесткая экономия средств на содержание церквей и церковных строений станет первой и основной проблемой, с которой пришлось столкнуться священноначалию в екатерининскую эпоху. Кроме того, меняется общеимперский стиль архитектуры и, фактически в одночасье, роскошное барокко времени императрицы Елизаветы Петровны заменяется эргономичным европейским классицизмом, имеющим совсем иные отправные точки своего бытования.
Появление новой церковной архитектуры в классическом стиле (стоит отметить крайне немногочисленной в этот исторический период) сопровождалось практически повсеместной перестройкой, в угоду идеям классицизма, уже существовавшей храмовой архитектуры. В истории русского зодчества подобное явление в столь широком масштабе происходило впервые.
Каличья башня. Троице-Сергиева ЛавраВ первую очередь перестройка повсеместно затронула позакомарное покрытие древних храмов, которое заменяли простой четырехскатной кровлей, что кардинально меняло архитектурное звучание сооружений, но максимально экономило средства. Растесывались и прорубались новые окна, удалялся архитектурный убор наличников, достраивались дополнительные портики с колоннами, фасады декорировались монументальной живописью, выполненной в масляной технике на холстах. Подобных примеров можно привести десятки, однако стоит остановиться на таких исторически значимых памятниках, как Троицкий собор (1422–1423), храм Сошествия Святого Духа (1467–1477), храм прп. Никона Радонежского (1552) в Троице-Сергиевой Лавре[5]. Эти храмы, перекрытые на четыре ската и декорированные фасадной живописью на холстах, потеряли свое историческое звучание. Как указывает историк Е. Е. Голубинский, во времена Екатерины II все крепостные башни Троице-Сергиевой Лавры были перестроены на западный манер[6]. Обозревая общий силуэт ансамбля Лавры того времени, можно было увидеть некий европейский город, скрытый за высокой стеной, увенчанной башнями с причудливыми главками и шпилями. Здесь уместно вспомнить первую новацию Петра I с надстройкой Утичьей башни Лавры. Через столетие эта новация была-таки полностью воплощена, чуть ли до неузнаваемости изменив весь облик древней русской обители. Подобные новшества не обогатили ее, но во многом явили яркий пример неорганичного дополнения архитектурных сооружений одного времени значительными архитектурными элементами другого времени, при жесткой экономии средств. Впрочем, отметим, что подобные архитектурные новации еще не раз будут применены к лаврскому ансамблю в более позднее время.
Императрица Екатерина много путешествовала по России и в одно из своих путешествий посетила древний город Владимир-на-Клязьме. Посетила она древнейший Успенский собор (1186–1189), сильно обветшавший к тому времени. Будучи тонким стратегом и понимая значимость древнего храма, она повелела «из рассуждения древности» выделить на ремонт из государственной казны значительную сумму[7]. Результатом этого ремонта стала замена позакомарного покрытия четырехскатной кровлей, а шлемовидных глав — несуразно большими луковичными главами, что придало древнему собору совершенно иной и в некотором смысле нелепый вид[8]. Был обновлен и интерьер собора. Древние фрески работы артели прп. Андрея Рублева[9] были перекрыты посредственной масляной живописью, а оригинальный тябловый иконостас сменил резной золоченый барочный аналог. Стоит отметить, что среди икон местного ряда, отдавая дань уважения монаршей особе (или все же подчеркивая полную зависимость Церкви от монаршей власти), появились иконы св. вмц. Екатерины и св. вмч. Георгия Победоносца (эта практика стала фактически повсеместной)[10].Во времена Екатерины II все крепостные башни Троице-Сергиевой Лавры были перестроены на западный манер.
Искусственные «приживления» идей классицизма затронули так или иначе почти все древние русские памятники зодчества. В результате один стиль часто неорганично дополнял другой, что периодически случалось в провинции при достраивании храмов в XVIII веке. Кроме того, повсеместная перестройка древнерусских храмов явила пример неразборчивого и нецелесообразного поглощения национальных архитектурных идей и образов европейской традицией: свое чуть ли не растворялось в небытии, однако и новое не выглядело сколько-нибудь органично и даже эстетично на древних постройках. Все это придавало храмам черты лишь условной схожести с классической европейской архитектурой, при этом максимально нивелировался самобытный колорит национального церковного зодчества[11].
Сейчас трудно однозначно определить, что подвигло священноначалие к подобного рода повсеместным перестройкам: или реальная недостача материальных средств, или желание придать национальной архитектуре более европейский вид, который был дорог императрице. Впрочем, наиболее вероятно, одно решение вытекало из другого.
Однако при развернутой перестройке традиционной храмовой архитектуры в России в угоду идеям классицизма главные — это надо подчеркнуть — святыни русской государственности Московского Кремля остались почти нетронутыми: Успенский собор (1475–1479), Архангельский собор (1505–1508), Благовещенский собор (1484–1489), они сохранялись в древних формах. В Успенском соборе все же были растесаны новые окна в нижней части основного объема, а также в алтарной абсиде. Все это было удалено при реставрации собора в 1894–1896 годах.
В 1783 году императрица Екатерина II повелела провести поновление росписей кремлевских соборов, «чтоб все живопиство написано было таким искусством, как и древние без отличия», при этом к работам привлекать мастеров «не светских, а духовных»[12]. Значимость и архитектурно-художественная ценность главных святынь государства официальной монаршей властью признавалась неприкосновенной в силу того, «что велико почитание к древности сих храмов в простом народе»[13].
Особого осмысления требуют вопросы изменения внутреннего пространства древних русских храмов в соответствии с классическими образцами. Как уже было отмечено выше, кроме устройства четырехскатных крыш, в церковных зданиях также производилась и растеска окон. Вследствие этого интерьеры наполнялись большим количеством естественного света и — новым (условно) европейским звучанием.Кроме устройства четырехскатных крыш, в церковных зданиях также производилась и растеска окон.
О месте естественного света в традиционных русских храмах следует сказать более подробно, опираясь на историческую традицию и сакраментально-литургическое действо. Наиболее емкую характеристику свету как составной части сотворенного мира дает св. Иоанн Дамаскин в своем труде «Точное изложение православной веры»[14].
В раннехристианскую эпоху, когда единственным возможным местом для совершения общественных богослужений были катакомбы[15], говорить о присутствии в них естественного света не приходится. Потому во время молитвы, общественной или частной, древних христиан всегда сопровождал естественный полумрак благодаря немногочисленным источникам света искусственного[16]. Со времен св. императора Константина Великого (IV) в Римской империи, по сложившимся античным традициям, повсеместно возводились христианские храмы-базилики[17]. Роль естественного света в таком типе архитектурных построек была невелика. Западно-христианская традиция в качестве основного сохранила базиликальный тип постройки храмов, в свою очередь в восточной части империи постепенно оформился крестово-купольный тип, наиболее значимой постройкой стала Св. София Константинопольская[18].
В отечественной церковной архитектуре, сохранявшей основные идеи византийских мастеров, принципиально важной частью любой храмовой постройки оставался купол с узкими окнами высокого барабана. В его основании всегда изображался Христос Вседержитель как Хранитель вселенной, дающий свет «всякому человеку, грядущему в мир»[19]. Несколько узких оконных проемов устраивались в алтарной части, вследствие чего обычно небольшое алтарное пространство освещалось лучше основного храмового объема. Таким образом, алтарь символизировал «горний мир» и рай, утраченный человеком[20].
В центральной части храма количество окон было совсем незначительным, если не сказать минимально возможным, они преимущественно располагались в верхней части стен[21]. Без использования светильников центральная часть храма всегда освещалась очень слабо.
Подобное устройство храмового пространства было характерно для многовековой традиции русской церковной архитектуры: во-первых, отдавалась историческая дань традиции раннехристианской катакомбной Церкви[22]; во-вторых, своеобразный сакральный полумрак позволял человеку остаться наедине с Богом. Кроме того, нельзя забывать и о том, что каменные храмы являлись также и крепостями, а порой и последним местом убежища от неприятеля[23].Внутреннее пространство традиционного русского храма создавало условия для молитвенного делания и покаяния и сакрального предстояния перед Богом.
Соблюдая историческую и литургическую традицию, богослужение сопровождалось по мере священнодействия возжжением светильников и свечей, чему уделялось особое внимание. В целом внутреннее пространство традиционного русского храма создавало условия для молитвенного делания и покаяния и сакрального предстояния перед Богом. Т. Буркхардт в работе «Современное искусство Востока и Запада» справедливо предлагает исследователям исходить из следующего: «…когда историки искусства применяют термин “сакральное искусство” ко всякому произведению, посвященному религиозной тематике, они забывают о том, что искусство по существу формально. Искусство в собственном смысле слова не может называться “сакральным” только на том основании, что его темы порождаются духовной истиной; его формальный язык также должен свидетельствовать о подобном источнике… Никакое искусство не заслуживает этого эпитета, если его формы как таковые не отражают духовного видения, характерного для определенной религии»[24].
Возвращаясь к архитектурным новациям классицизма, коренным образом повлиявшим на русскую архитектуру, обратим внимание на следующее. Растесывание и устройство новых окон создавало в интерьерах древних храмов иное, разряженное воздушное пространство, в нем переставали восприниматься фресковые росписи, основа которых как раз заключалась в воспроизведении больших цветовых пятен, символов, их прочтение не требовало рассматривания и любования, но призывало к молитвенному углублению и духовному покою[25]. Таким образом, древняя практика фресковой росписи в этот исторический период стала неуместной при новом прочтении сакрального пространства древних храмов.
Интерьеры древних храмов в этих условиях украшаются живописью, выполненной в масляной технике, порой и, к сожалению, не самого высокого художественного уровня, о проблеме финансирования уже упоминалось[26]. Русские мастера еще в XVII веке освоили масляную технику живописи и применяли ее при росписи храмов, но эта новация того времени существовала в рамках вековых традиций, не изменяя общего восприятия сакрального пространства. Примером такого сочетания старого и нового можно назвать росписи московского храма Св. Троицы в Никитниках (1652–1653) или костромского храма Воскресения на Дебре (1650–1652).
Росписи конца XVIII веке в приспособленных под идеи классицизма храмах практически не сохранились. Сегодня большей части храмовых интерьеров в процессе реставрации возвращены первоначальные фресковые росписи, сохранившиеся под поздними записями[27]. На основании тех фрагментов, все же дошедших до нашего времени, можно сделать вывод, что качество этих живописных работ было более, чем посредственным, даже в знаковых храмах. Пример тому — сохранившиеся фрагменты росписей, выполненных в 1773 году в Успенском соборе Владимира[28].
Идеи западного искусства, в частности классической живописи, привнесли в пространство православного храма образы. Искони фресковые росписи древних храмов представляли собой не украшение внутреннего пространства как таковое, а являлись частью идейного замысла постройки и литургического действия. Расположенные строго по определенным регистрам, они заполняли все храмовое пространство, последовательно повествуя о евангельских событиях или о событиях из жизни Церкви. Общую систему росписей можно было созерцать шаг за шагом, познавая тайну домостроительства Божия. Пространство от поверхности пола до нижних регистров изображений всегда оформлялось белыми убрусами, символизируя особое благоговейное отношение ко всем священным изображениям.
Идеи классического убранства храма подразумевали принципиально иную исходную задачу. Общее пространство внутренних стен максимально освобождалось от изображений. Сюжетные композиции на различные библейские или евангельские темы представлялись в виде отдельных композиций, не связанных в единое повествование. Размещаясь отдельно друг от друга, такие композиции «развешивались как отдельные полотна на стены», а каждое изображение оправлялось в декоративную живописную раму, чаще всего имитирующую линейную лепнину с элементами растительного декора[29].Интерьеры храмов, «исправленные» под идеи классицизма, стали очень условно напоминать зальные пространства европейских сооружений.
Подобное оформление церковных интерьеров имитировало убранство дворцовых залов рассматриваемого времени. В таких интерьерах стали неуместными и светлые убрусы, вместо них появились имитации рустового камня или другого декоративного материала (малахита, мрамора и пр.). Так, фактически была нарушена сложная взаимосвязь фресковых росписей, естественного света и литургического священнодействия. И интерьеры храмов, «исправленные» под идеи классицизма, стали очень условно напоминать зальные пространства европейских сооружений.
Стоит обратить внимание и на следующий важный момент. Иконы и храмовые росписи всегда воспринимались нашими предками как особо почитаемые святыни, и для их создания, как правило, не приглашали иностранных мастеров. Были, разумеется, и исключения. Например, во времена Елизаветы Петровы над росписью плафона для храма Зимнего дворца трудился блистательный венецианский живописец И. Ф. Фонтебассо. В целом же русские мастера, имея богатый опыт в иконописании и монументальной фресковой живописи, были неискушенными в создании росписей в классических традициях. Художники же, прошедшие обучение в Академии художеств и обладавшие в этом смысле необходимыми навыками и мастерством, были в большинстве своем задействованы в благоукрашении многочисленных столичных дворцов. Таким образом, «на местах» впоследствии создалась некая усредненная вариация на тему классической живописи, в условном ее понимании, в приложении к древнему храму. Из немногого, что сохранилось до наших дней от переустройства русских храмов того времени, наиболее полно и гармонично учитывающими своеобразие сакрального пространства, выглядят росписи Большого собора Донского монастыря, выполненные в 1775 году итальянским живописцем Антонио Клаудио[30]. И это фактически единичный пример.
Подводя определенный итог этому историческому периоду, следует отметить следующее: идеи классицизма в применении к древним русским храмам нанесли серьезный урон отечественной культуре. Это касается как внешнего оформления храмовых построек, так и внутреннего сакрального пространства. Очевидно, что священноначалие, не имея ни реальной власти в этот период отечественной истории, ни приемлемого финансирования из государственной казны, не могло сохранить в полном объеме богатейшего наследия прошлого и угождало лишь вкусам монаршей особы.
Отдельные элементы западной традиции прижились в исконно русской церковной архитектуре достаточно органично, но разностилевый эклектизм храмовых построек того времени и сегодня вызывает непонимание у современников. Многочисленные изменения, привнесенные европейскими новациями эпохи Классицизма во внешнее и внутреннее убранство древних русских храмов, требуют от ученых более детального и углубленного исследования как в области церковной истории и церковной археологии, так и в области смежных наук.
доцент Стародубцев О. В., заведующий кафедрой Церковной истории
Данная статья отредактирована и впервые опубликована в Сретенском сборнике № 7-8.
Ссылка при перепечатке обязательна
Ключевые слова: классицизм, Екатерина II, церковная архитектура, интерьер, XVIII век, секуляризация, сакральное пространство
[1]Ключевский В. О. Сочинения в девяти томах. Курс русской истории. Часть V. ― М.: Мысль, 1989. ― С. 31.
[2]Соловьев С. М. История России с древнейших времен. Книга пятая. ― Т. XXI– XXV. ― СПб.: Товарищество «Общественная Польза», Б.г. ― С. 1344.
[3]Смолич И. К. История Русской Церкви 1700–1917. Ч. 1. ― М.: Издательство Спасо-Преображенского монастыря, 1996. ― С. 190.
[4]Там же. С. 257.
[5]Голубинский Е. Е. Преподобный Сергий Радонежский и созданная им Троицкая Лавра. ― М.: Синодальная типография, 1909. ― С. 195–203.
[6]Там же. С. 222.
[7]Щенков А. С. Памятники архитектуры в дореволюционной России. ― М.: Терра-Книжный клуб, 2002. ― С. 35.
[8]Покровский Н. В. Иллюстрированная энциклопедия христианского искусства. ― М.: ЭКСМО, 2008. ― С. 474.
[9]Соколов А. И. Наследие земли Владимирской. Монументальная живопись. ― М.: Памятники Отечества, 2004. ― С. 212.
[10]Щенков А. С. О принципах изучения русской храмовой архитектуры // Архитектура в истории русской культуры. ― М.: Ком Книга, 1996. ― С. 37.
[11]Стародубцев О. В. Русское церковное искусство X–XX вв. ― М.: Лепта, 2007. ― С. 341.
[12]Тихомиров Н. Я., Иванов В. Н. Московский Кремль. История архитектуры. ― М.: Стройиздат, 1966. ― С. 63.
[13]Щенков А. С. Памятники архитектуры в дореволюционной России. ― М.: Терра-Книжный клуб, 2002. ― С. 34.
[14]Иоанн Дамаскин. Точное изложение православной веры. ― СПб.: Издание книгопродавца И. Л. Тузова, 1894. ― С. 56–65.
[15]Вёрман Карл. История искусств всех времен и народов. ― Т. 2. ― СПб.: Книгоиздательское Товарищество «Просвещение», 1913. ― С. 7–9.
[16]Для примера можно привести слова из Литургии Преждеосвященных Даров Григория Двоеслова папы Римского: «Свет Христов просвещает всех». Это священнодействие сопровождается возжжением светильника и благословением им молящегося народа. (Служебник. ― М.: Издательство Московской Патриархии, 2003. ― С. 171).
[17]Вёрман Карл. История искусств всех времен и народов. ― Т. 2. ― СПб.: Книгоиздательское Товарищество «Просвещение», 1913.― С. 21.
[18]Милюгина Е. Святая София. Константинополь. ― М.: Белый город, 2012. ― С. 5.
[19]Служебник. ― М.: Издательство Московской Патриархии, 2000. ― С. 69.
[20]Еремина Т. С. Русский православный храм. История. Символика. Предание. ― М.: Прогресс традиция, 2002. ― С. 207.
[21]Покровский Н. В. Иллюстрированная энциклопедия христианского искусства. ― М.: ЭКСМО, 2008. ― С. 504.
[22]Брунов Н. Очерки по истории архитектуры. ― М.: Центрполиграф, 2003. ― С. 194.
[23]Вельман Т., Корач В., Шупут М. Византийский мир. Храмовая архитектура и живопись. ― М.: Белый город, 2006. ― С. 209.
[24]Буркхардт Титус. Сакральное искусство Востока и Запада. Принципы и методы. ― М.: Алетейа, 1999. ― С. 6.
[25]Попова О. С. Пути византийского искусства. ― М.: Гамма–Пресс, 2013. ― С. 21.
[26]Тарабукин Н. М. Смысл иконы. ― М.: Издательство Православного Братства Святителя Филарета Московского, 2001. ― С. 108.
[27]Алитова Р. Ф., Никитина Т. Л. Церковь святых апостолов Петра и Павла в селе Поречье Ярославской области — памятник архитектуры и живописи XVIII в. // Искусство христианского мира. Вып. 9. ― М.: ПСТГУ, 2005. ― С. 249.
[28]Икона. Атлас православной иконы / Г. С. Колпакова, И. К. Языкова. ― М.: Феория, 2013. ― С. 408–409.
[29]Алитова Р. Ф., Никитина Т. Л. Церковь святых апостолов Петра и Павла в селе Поречье Ярославской области — памятник архитектуры и живописи XVIII в. // Искусство христианского мира. Вып. 9. ― М.: ПСТГУ, 2005. ― С. 250.
[30]Донской ставропигиальный мужской монастырь. ― М.: Донской монастырь, 2014. ― С. 14.
начинается реставрация Императорского воспитательного дома / Новости города / Сайт Москвы
Начинается реставрация Московского императорского воспитательного дома — крупнейшего здания дореволюционного периода. В его ансамбль входит шесть объектов культурного наследия федерального значения, а также восемь зданий, подлежащих реконструкции, но не являющихся объектами культурного наследия. Строения расположены по адресу: Китайгородский проезд, дом 9.
«Комплекс зданий воспитательного дома на Москворецкой набережной заложили в 1764 году при Екатерине II. Уникален он не только своей историей, но и своим расположением. Дом стоит на берегу Москвы-реки, в единой красной линии вместе с Кремлем. Дальше — высотка на Котельнической набережной и мосты. Необычным его делает еще и размер: это крупнейшее здание Москвы дореволюционного периода. Длина фасада, идущего вдоль набережной, составляет 379 метров», — рассказал руководитель Департамента культурного наследия города Москвы Алексей Емельянов.
Глава ведомства также отметил, что этот дом является самым значительным сооружением раннего классицизма в Москве. Прежде всего благодаря его масштабу и архитектурным деталям. Парадный фасад увенчан бельведером со шпилем, который придает живописности видам, как с Москворецкого, так и с Яузского мостов. Величественное здание неоднократно изображали на открытках и сувенирах, оно традиционно привлекает внимание туристов.
В настоящее время проводятся противоаварийные работы. Завершено устройство поддерживающих деревянных конструкций внутри здания, установлены металлические бандажи, а также поддерживающие деревянные конструкции окон; здание утеплено, начались работы по усилению фундаментов.
Сейчас реставраторы в своих мастерских продолжают работу по сохранению 3,4 тысячи металлических элементов ограды воспитательного дома. Они расчистили чугунные детали, обработали их, сняли формы для последующей отливки утраченных элементов. На следующем этапе будет отреставрирована центральная часть — въездные ворота. Повторно покрасят ограду и примыкающие к ней сторожки, когда установится теплая погода.
В строениях ансамбля планируют произвести вычинку кирпичной кладки, укрепить все конструкции, привести в порядок чугунную и керамическую плитку, воссоздать утраченные фрагменты декора на фасадах и в интерьерах. Будут отреставрированы кровля, все окна и двери, а также своды подвала дома.
Уже начался монтаж особых строительных лесов, разработанных специально для восстановления памятника архитектуры. Это леса клинового типа, они позволят специалистам приспосабливаться к геометрии фасада. Монтаж планируется завершить в третьем квартале 2021 года.
Все работы ведутся исключительно в рамках выданных заданий и разрешений. Мосгорнаследие строго следит за тем, чтобы работы выполнялись качественно и соответствовали проектной документации.
После реставрации комплекс зданий планируется приспособить под современные нужды.
Московский императорский воспитательный дом заложен в 1764 году как благотворительное учебно-воспитательное заведение для детей, оставшихся без родителей. Инициатором его создания выступил Иван Бецкой — деятель русского просвещения, личный секретарь императрицы Екатерины II. В соответствии с составленным Бецким «Генеральным планом» под строительство отдали Васильевский луг — участок земли между Солянкой и Москвой-рекой.
Комплекс зданий спроектировал Карл Бланк — один из последних мастеров барокко и первый в России архитектор раннего классицизма. Ансамбль отличается сложным пространственным рисунком фасадов при внешней простоте и плоскостности их оформления.
По проекту Карла Бланка дом должен был состоять из трех замкнутых корпусов-каре с обширными внутренними дворами. Главный корпус и западное каре были построены в XVIII веке, однако восточное каре возвели только в 1960-х годах по инициативе советского архитектора Иосифа Ловейко.
В XVIII–ХХ веках комплекс воспитательного дома продолжали расширять и достраивать. В 1812 году служители дома, оставшиеся в занятой французской армией Москве для ухода за сиротами, спасли главное здание от пожара, хотя Китай-город был практически полностью уничтожен.
После революции здания передали профсоюзным учреждениям. Открывшийся здесь Дворец труда описан в романе Ильи Ильфа и Евгения Петрова «12 стульев» как Дом народов. С 1938 по 2016 год в комплексе располагалась сперва Артиллерийская академия РККА имени Ф.Э. Дзержинского, а затем Военная академия ракетных войск стратегического назначения имени Петра Великого (ВА РВСН).
Екатерина Великая — Искусные погони за русским Парнасом
Санкт-Петербург — Северная Венеция
Царь Петр 1 (1672-1725), он же Петр Великий, основал Санкт-Петербург, который на два столетия и четырнадцать лет стал городом эпохи Просвещения восемнадцатого века вместе с Россией, став неотъемлемой частью Европы. (1703-1917).
Царь Петр и его наследники увлекались искусством, дизайном и стилем. Они наняли некоторых из самых ярких представителей европейских школ искусства и архитектуры и помогли превратить болотистую дельту Невы в замечательный архитектурный ансамбль, который так часто называют Северной Венецией.
Санкт-Петербург стал символом русской культуры, которым восхищались самые известные личности того времени. В своем «Очерке нравственности» французский писатель и философ Вольтер (Франсуа-Мари Аруэ 1694–1778) выступил против тирании, фанатизма и жестокости, восхищаясь видением Петра Великого.
Он подчеркнул скорость, с которой искусство расцвело в Санкт-Петербурге, поскольку он поддерживал идеалы прогресса.
Жан-Марк Наттье, Портрет царя Петра 1, 1717, любезно предоставлено музеем Residenz, Мюнхен
Марш России к цивилизации стал одним из главных событий его века.
Все основные русские искусства, литература, музыка, театр, балет были и остаются по сей день неразрывно связанными с городом
В Царском Селе (Царское село) образцы всевозможной архитектуры были распределены по парку в удивительном структурном разнообразии, которое постоянно открывало новые виды и придавало большое очарование прогулкам по его территории.
Многие великие события в истории русской архитектуры того периода происходили в Царском Селе.Он стал русским Парнасом, местом, где собирались выдающиеся писатели и поэты, записывая свои впечатления от его многочисленных великолепий.
Екатерининский дворец и парк принадлежали Екатерине I в начале XVIII века, подарены ей ее мужем Петром Великим. Под ее влиянием к 1750-м годам это был поразительно единый ансамбль в стиле барокко, демонстрирующий крайнюю пышность.
Екатерина II (1729 — 1796) или Екатерина Великая обновляли его интерьеры с 1762 года до своей смерти в 1796 году, и длинная галерея демонстрирует безграничное влечение к преувеличенному величию, пышности и роскоши, а также демонстрирует неоспоримое эстетическое чувство.
Во время правления Екатерины Великой объем приобретений императорской коллекции, из которой был основан музей Эрмитаж, превысил объем поступлений, собранных Лувром в течение нескольких столетий.
Центральный квартал, Павловский дворец, Санкт-Петербург
Павловский дворец — последний дворец, построенный в Царскосельском комплексе. Расположенный среди 1800 акров березы, елей, лугов, полевых цветов, бассейнов и озер. Созданный сыном Екатерины Великой Павлом и его женой Марией Федоровной в конце восемнадцатого века, он был резиденцией Российской Императорской семьи до 1915 года. на холмистых берегах Славянки, в глубине леса.
Его слава основана на великолепии его классической архитектуры, невероятных интерьеров, великолепных коллекций произведений искусства и красоты собственного просторного парка. Сегодня под перламутровым небом северной русской деревни, где весной белые цветы черемухи покрывают склоны, а густые кусты сирени благоухают воздухом, Павловский дворец является символом надежды.
Это драматическое и трогательное свидетельство вечных человеческих поисков красоты в вечно беспорядочном мире; разрушенный нацистами во время Второй мировой войны, он восстал из пепла, как феникс, во второй половине 20-го -го — -го века благодаря усилиям людей, спасших его сокровища.
Павловский дворец с высоты птичьего полета
Во время 900-дневной осады Санкт-Петербурга нацисты использовали Павловск как военный штаб. Они разграбили и уничтожили все, что нашли, срубили 70 000 деревьев в парке, а когда они были вынуждены отступить, сожгли дворец до неузнаваемости.
Перед осадой местные жители, узнав о скором прибытии, успели раскопать тысячи предметов искусства, картин, редкой мебели, часов, фарфора, люстр и спрятать их в Санкт-Петербурге.Петербург и Сибирь.
В Павловском парке они так глубоко закопали бронзовые и мраморные статуи, что немцы подумали, что их там нет.
Едва оправившись от ужасов осады, пока шла война, группа преданных своему делу музейных специалистов при поддержке тысяч горожан решила вернуть Павловску его первоначальное великолепие. Молодые девушки ходили босиком по территории парка, чтобы обнаружить мины, и многие из них погибли. Десятки молодых россиян были привлечены для изучения и воссоздания мастерства восемнадцатого века, присутствующего во всех аспектах интерьера Павловска.
Один-единственный героический художник Анатолий Трескин воспроизвел все росписи потолка оригинального дворца, с годами сады были заново засажены, а дворец полностью отреставрирован. Сегодня он снова стал хранилищем всего прекрасного в искусстве, которое было названо золотым веком России.
Empire Room, Павловский дворец, Санкт-Петербург
Дом был подарком императрицы Екатерины Великой, так как она была рада рождению своего первого внука, и он стал делом всей жизни Марии Федоровны.
Интерьер круглого салона Павловского дворца, Санкт-Петербург
Шотландскому архитектору Чарльзу Кэмерону (1745-1812) было 34 года, когда он начал работать в Царском Селе, где ему было поручено построить новый дворец, а также разбить парк в тогдашнем запутанном лесу. Он стал плодом сотрудничества российских, британских, французских, немецких и итальянских дизайнеров, в частности Винченцо Бренна и Пьетро ди Готтардо Гонзага.
Камерон определил принцип декора и убранства дворцов в соответствии со строгостью неоклассической архитектуры.Он руководствовался концепцией красоты, основанной на его собственных исследованиях в области античного искусства, и преуспел в создании интерьеров с изысканным шармом.
Большое количество подлинных предметов старины было приобретено в Италии, включая статуи. Римские портретные бюсты, погребальные урны, бронзовые скульптуры, античная керамика и другие предметы, обнаруженные во время археологических раскопок в Риме и Помпеях.
Чтобы разместить копию сокровища восемнадцатого века Аполлона Бельведерского, он спроектировал колоннаду Аполлона, двойной ряд колонн, поддерживающих тяжелый антаблемент, и поместил его у входа в парк, чтобы объявить его святилищем.Он искусно построил его из пористого известняка с намеренно грубой отделкой, чтобы придать ему вид античного памятника, разрушенного временем.
Охраняемый музами и находящийся под присмотром древнегреческого бога Аполлона, он был для тех, кто искал поэзии и, соответственно, обучения.
Изысканная статуя Аполлона, бога Солнца из греческой мифологии, стала известна как Аполлон Бельведерский после того, как была найдена в конце четырнадцатого века и установлена в Cortile delle Statue del Belvedere в Ватикане.
Деталь: Аполлон Бельведер в Павловском дворце
В эпоху Просвещения им восхищались за «… t — стройную и элегантную позу фигуры, легкость ее шага, хитроумную виртуозную лепку, переходящую от гладкой мягкости кожи к серпантинному световому и темному клубку тела. волосы .. .
Немецкий археолог Иоганн Иоахим Винкельманн (1717-68), заведующий отделом римских древностей во Флоренции в 1763 году, объявил Я кладу у подножия этой статуи идею, которую я дал, подражая тем, кто поместил к ногам симулякры боги, венки, которые они не могли возложить на свои головы, и поэтому он стал вершиной, затронутой греческим искусством, придав форму идеальной красоте.
Огромный талант Кэмерона заключался в его способности интегрировать здание в его окружение. Иногда он позволял ей частично проявляться, а иногда полностью скрывал свою структуру за деревьями. В садах Мраморный мост был построен по проекту итальянского архитектора 16 века Андреа Палладио (1508-1580).
Палладианский мост через деревья, Павловский дворец, Санкт-Петербург
Он поставил свой храм на излучине реки и окружил его великолепными северными деревьями, серебряными тополями, которые были любимыми любимцами Марии Федоровны.
Он пересадил сибирские сосны, присланные в Петергоф при рождении Павла, и они стали родоначальниками всех остальных сосен в Павловске вплоть до сегодняшнего дня.
Скульптуры-экспонаты в Павловске
Старинный мрамор начал прибывать в Павловск из Италии в мае 1783 года, а скульптура придавала залам атмосферу величия и достоинства, обеспечивая связь между классическими традициями и творческими усилиями русских мастеров неоклассицизма.
Мебель была заказана у великих французских краснодеревщиков восемнадцатого века в Париже, таких как Жорж Жакоб и Жан Анри Рейснер, чьи потрясающие работы отличались красотой линий, мастерством исполнения и приятными пропорциями.
Наборы для парадной спальни, греческого зала, гобеленовой комнаты и других государственных апартаментов — все это в высшей степени отражает высоко ценимое и уважаемое искусство Иакова.
Цветовая гамма каждой комнаты была определена, обивка из шелка Lyon и соответствующие ей по цвету и дизайну драпировки были выбраны с цветочными узорами. Идеально подходят для летней резиденции посреди парка с гектарами цветочных клумб.
Аполлон Бельведер в своем кошельке построил Колонадную колонну на территории Павловского дворца, Санкт-Петербург
Кэмерон был уволен, когда на смену Екатерине Великой пришел сын, к которому у нее было мало времени или любви, как к «бесполезному»; работа была продвинута в несколько более суровом неоклассическом стиле, чем элегантный стиль Кэмерона.
Когда в 1794 году были завершены работы по отделке и меблировке, Павловский дворец в своей великолепной обстановке был отмечен как один из самых элегантных и красивых во всей Европе.
Кэролайн МакДауэл, The Culture Concept Circle, 2015
Чарльз Кэмерон, архитектор Екатерины Великой, императрицы России, онлайн-книга
Русское искусство 18-19 веков часто отличается уникальным сочетанием западных художественных идиом с русским стилем.Своеобразие русского стиля можно увидеть в некотором изобилии, использовании роскошных материалов и любви к насыщенным цветам. Кроме того, масштаб часто отличает русский дизайн от других, поскольку большинство крупных заказов искусства и строительства были пропагандистскими работами Империи, предназначенными для выражения мощи и культуры российского государства во дворцах, улицах и церквях, где разыгрывалась судебная церемония.
Екатерина Вторая, в правление которой Камерон работал в России, приехала в Россию, невеста-младенец для наследника Романовых оставалась там всю свою жизнь — в конце концов, устранив своего мужа и правив в одиночестве.Хотя она родилась за границей и ее юность неизгладимо отпечаталась на мировоззрении и культуре ее немецкой родины, с годами Екатерина все больше и больше становилась русской. Гордая, преувеличенная в своих мечтах и пышно чувственная, Екатерина заслужила свой титул «Великая» как за свои русские аспекты своей личности, так и за достижения ее правления.
До ее времени русские правители импортировали искусство и культуру оптом, иногда с ограниченная способность различать, что составляет прекрасный дизайн и качество изготовления.В этом отношении Екатерина была совсем не похожа на своих предшественниц. Она была очень начитана, особенно в классике. Из массивных роскошных портфолио, заполненных изысканными гравюрами, она изучала дизайн и архитектурные стили. Она имела отличное образование в классических орденах и могла сразу заметить коринфскую или ионическую столицу, которая была «нестандартной» по масштабу или деталям.
Изучив классическую архитектуру по гравюрам, а не увидев памятники воочию, она приобрела вкус к архитектуре, которая была четко и точно нарисована.Она судила об умении архитектора по его умению хорошо рисовать. Большое, резкое и изящно окрашенное здание доставило удовольствие Екатерине, покровительнице, для которой планирование строительного проекта было почти более приятным, чем наблюдение за его строительством. Особой популярностью у нее пользовались такие архитекторы, как Кэмерон и особенно Кваренги, которые реалистично населяли свои проекты миниатюрными человечками.
В то время как иностранцы считали Екатерину обладательницей неограниченных денег и ресурсов, чтобы строить все, что она хотела, на самом деле у нее часто не хватало средств.Во время ее правления страна росла и участвовала в дорогостоящих войнах, истощавших казну. Многие из проектов, которые Екатерина задумала вместе с архитекторами на бумаге, пришлось свернуть, когда они были построены.
Иногда, особенно в конце ее правления, здание поднималось только для того, чтобы обнаруживать, что не хватало денег для завершения внутренней отделки в соответствии с планом, и завершение интерьеров некоторых дворцов и общественных зданий могло занять много времени. годы.
Однако Екатерина была несдержанной (в рамках разума и респектабельности), когда дело касалось ее личных потребностей.Ей требовалось определенное жилое пространство и круг друзей, которые помогли бы ей выдержать стресс и бремя государственной и частной жизни. В мире Екатерины общественная и личная стороны ее жизни были размыты и накладывались друг на друга. От тронного зала до частного будуара она жила под взором своих подданных, иностранцев и любовников. Екатерина сделала все возможное, чтобы пропагандировать миф и реальность своего величия, поскольку она хорошо осознавала высокий уровень своей собственной культуры и недостатки в своей личной жизни, которые подвергались серьезной критике в стране и за рубежом.Желая, так сказать, «возвыситься над всем этим», Екатерина использовала впечатляющие здания и интерьеры, которые отражали ее собственную славу, и по их размеру и богатству ее недостатки казались незначительными по сравнению с такими достижениями интеллекта и власти. Также ее целью было создать постоянное наследие самой себя на российском пейзаже, которое никто не мог бы уничтожить.
Как чувственный человек, глубоко ценивший непосредственное физическое восприятие красоты, цвета и вкуса, Екатерина имела естественное желание создавать здания и интерьеры, которые затрагивали бы чувства, а также интеллект.В этом желании ей посчастливилось заручиться услугами Скотта, Чарльза Кэмерона (1740-1812), который смог воплотить идеи Екатерины в реальность.
Эта книга о Чарльзе Кэмероне была издана в Англии в 1943 году в разгар Второй мировой войны. Описанные здесь дворцы находились в тылу врага и находились в руках нацистов и их испанских союзников. В то время циркулировали сообщения о разрушении Павловска и Царского Села, и выживание работ Камерона подвергалось сомнению.Книга была почти молитвой за выживание шедевров Чарльза Кэмерона в России.
Георгий Лукомский оказался в исключительной ситуации, чтобы описать памятники и их историю, поскольку он знал их не понаслышке как первый хранитель Александровского дворца в 1918 году, приступив к работе сразу после ссылки Романовых в Тобольск. Его героические усилия вместе с усилиями десятков интеллигентов и дворцовых рабочих спасли эти памятники от вероятного разрушения большевиками.Когда дворцы попали в руки кураторов и рабочих, они решительно защищали их, иначе большевики уничтожили бы их как бесполезные реликвии старого порядка. Историю этой борьбы и судьбы дворцов при советской власти и результатов немецкой оккупации блестяще рассказала Сюзанна Масси в своей книге «Павловск, жизнь русского дворца».
Мы хотели представить эту книгу в Интернете, потому что она практически недоступна для широкой публики, а несколько доступных экземпляров на книжном рынке стоят до нескольких сотен долларов за штуку.Это замечательная монография об одном из величайших авторов неоклассической архитектуры и декора. Работа Кэмерона сильно повлияла на Кваренги. Это можно увидеть в его дизайне Александровского дворца, лучшего образца неоклассической архитектуры в России и квинтэссенции екатерининского интеллектуализма, выраженного в кирпиче, растворе и расписной лепнине.
Когда вы закончите читать эту онлайн-книгу, мы надеемся, что вы посетите другие сайты, спонсируемые Alexander Palace Associated и построенные Pallasart, перечисленные ниже.Мы рекомендуем вам заполнить форму на сайте APA, чтобы получать уведомления о нашей деятельности и обновлениях на наших сайтах.
Вверху: Александровский дворец через Кухонный пруд, выходящий на покои Александры Федоровны.
Пожалуйста, отправьте свои комментарии на этой странице по адресу Bob Atchison
Зимний блокбастер Екатерины Великой, Эрмитаж и Мельбурн
Русский Императрица Екатерина Великая правила с 1762 по 1796 год, период культурного возрождения России.Но для нее это было нелегко. Она была обедневшей немецкой принцессой, которая не была русской православной, не говорила по-русски и была замужем в подростковом возрасте (16 лет) за глупого жестокого человека, который ненадолго стал царем Петром III .
После смерти Петра III в 1762 году его вдова Екатерина стала считаться главной покровительницей искусств, литературы и образования в стране; и она основала Эрмитаж в Санкт-Петербурге . Сейчас это один из самых посещаемых музеев в мире, который славится своей лучшей в мире коллекцией произведений искусства.Произведения из Эрмитажа, собранные самой Екатериной Великой, будут представлены в Национальной галерее Виктории в рамках цикла выставок-блокбастеров Melbourne Winter Masterpieces. шедевров из Эрмитажа: наследие Екатерины Великой В будет представлено более 400 работ, в том числе картины Рембрандта, Веласкеса, Рубенса и Тициана. Мне больше всего нравятся потрясающие предметы декоративно-прикладного искусства, отражающие жизнь и любовь второго по значимости русского правителя XVIII века.Программа откроется 31 июля и закроется 8 ноября 2015 года.
Екатерины Великой,
Александра Рослина,
1776-7
Эрмитаж, Санкт-Петербург
Эта выставка в Мельбурне будет посвящена приверженности Екатерины искусству как инструменту образования, дипломатии и культурного обмена, которые ознаменовали долгий период просвещения в России. Заказы и покупки в течение 34 лет ее правления заложили фундамент Эрмитажа и, без преувеличения, способствовали построению нации и культурной самобытности.Я довольно много знал о русских образцах коллекционирования XVIII кладбища, но Михаил Дединкин * из Отдела западного искусства Эрмитажа добавил гораздо больше информации. С начала своего правления в 1762 году Екатерина Великая стала очень осведомленным человеком в области изящных искусств, не посещая Италию, Францию или Германию. Она училась медленно, шаг за шагом, начиная с первой партии картин из берлинской коллекции: 13 картин Рембрандта, 11 Рубенса, 7 Якоба Йорданса, 5 Энтони ван Дейка, 5 Паоло Веронезеса, 3 Франса Хальса, 2 Рафаэля, 2 Гольбейнс, Тициан, 2 Ян Стин и другие голландские художники.У нее было достаточно сокровищ, чтобы открыть Эрмитаж в 1764 году маленьким способом, отдельно от ее собственных резиденций.
Некоторые коллекции попали в Россию целиком. В 1779 году императрица приобрела 200 картин, принадлежавших британскому государственному деятелю-коллекционеру Роберту Уолполу. Осмотрите очень большую картину Давида Тенирса II, Кухня 1646, которая прибыла в Россию как часть этой коллекции Уолпола. Два года спустя прибыла коллекция из 120 картин французского коллекционера графа де Бодуэна.Посетители Мельбурна могут ознакомиться с портретом Рембрандта «Девушка с серьгами 1657», приобретенным Эрмитажем в 1781 году из сокровищ Конта.
Молодая женщина с серьгами
по Рембрандту,
1657,
Эрмитаж, Санкт-Петербург
В первые годы не было систематического подхода, и первый каталог не был опубликован до 1776 года. Екатерина руководствовалась командой своих советников, базировавшихся либо в Санкт-Петербурге, либо за границей. Князь Галлицын , который был послом России во Франции, а затем в Нидерландах, был величайшим советником из всех. Он знал самых известных художников своего времени, а также критиков и дилеров, и Екатерина ему полностью доверяла.
Если Екатерина ставила свой индивидуальный штамп на какой-либо части коллекции, то она находилась в библиотеке. Она стала крупнейшей библиотекой в России, насчитывающей более 40 000 томов, а также архивами выдающихся писателей и философов.Ее самые известные коллекции были полными библиотеками Вольтера и Дидро. Она оставалась тесно связанной с Вольтером до его смерти, и когда у Дидро возникли проблемы с публикацией своей энциклопедии в Париже, она купила его библиотеку и назначила его своим официальным библиотекарем.
У Екатерины были довольно широкие вкусы, поэтому наряду с прекрасными картинами, написанными маслом, были также скульптуры, китайские сокровища, архитектурные произведения и декоративно-прикладное искусство. Петр Великий и его дочь императрица Елизавета любили китайское искусство, тем более что между Россией и ее восточным соседом существовали важные торговые связи.Екатерина, естественно, продолжила этот интерес. Ее китайская коллекция была небольшой, но великолепной.
Часть сервировки стола из фарфора из 60+ предметов, заказанных Екатериной II
из Севрской фарфоровой мануфактуры в Париже
для возлюбленного князя Григория Потемкина в 1777 г.
Эрмитаж, Санкт-Петербург
Вместе с художественной выставкой Consort of Melbourne исполнит гармонии европейской хоровой музыки XVIII века.В живых выступлениях прозвучат произведения композиторов Веделя, Березовского и Бортнянского. * Читатели могут захотеть найти статью Михаила Дединкина, опубликованную в журнале Gallery Magazine, опубликованном Национальной галереей Виктории, июль-август 2015 года.
Факультет искусств Мельбурнского университета представит серию мастер-классов из четырех частей. Эта серия мастер-классов, посвященная ключевым темам и ключевым работам, исследует многогранные аспекты жизни и наследия Екатерины Великой.Каждая сессия (29 сентября — 20 октября 2015 года) включает вечерние лекции некоторых из лучших ученых университета и старших кураторов NGV, прохладительные напитки и эксклюзивный доступ к выставке.
Биография Родился в Лондоне, в семье плотника. и строитель, Камерон обучался у архитектора Исаака Уэра (1704-66), который был признанным знатоком итальянского Возрождения архитектура и стиль Андреа Палладио (1508-80), и который подготовил ключевой английский перевод книги Четыре книги архитектуры Палладио ( I Quattro Libri dell’Architettura ), в комплекте с его собственными иллюстративными гравюрами.После смерти Уэра Кэмерон продолжил свою работу над новым изданием Лорда Берлингтона Fabbriche Antiche , трактат древнеримского искусства. Он посетил Рим в 1768 году, где также осмотрел термы Тита. как остатки других общественных бань в городе. Возвращение из Италии в 1769 году он опубликовал результаты своих исследований в 1772 году в книге под названием: «Римские бани» с подробной документацией. на английском и французском языках. Немногое известно о его карьере между 1769 г. и отъезд в Санкт-Петербург в 1779 г., кроме того — через не по своей вине — он оказался втянутым в финансовый скандал, связанный с его отец, который был заключен в тюрьму Флит за долги. Между тем в России люди с классическим образованием Императрица Екатерина II недовольна своим окружением. Архитектура барокко, и быстро осознали «имперский» имиджевый потенциал неоклассической Изобразительное искусство.Через своего европейского агента барона Мельхиора Гримма она наняла несколько неоклассических дизайнеров и декораторов, включая Кэмерона, которые прибыли в Санкт-Петербурге в 1779 году. Екатерина сразу же полюбила шотландцев, очень впечатлен его навыками рисования а также его знание как греческого искусства и памятники Древнего Рима. Спроектированных зданий Чарльз Кэмерон Кэмерон начал с работы над расширением Китайской деревни в Царском Селе, поселение, которое выросло вокруг Екатерининского дворца — одного из главных летних дворцов Романовых Королевская семья.Кэмерон также добавил больше жилых помещений в Деревню. как китайские мосты через канал. Эти здания были предметом капитального ремонта Василия Стасова в 1817 году. Затем Кэмерон получил задание отремонтировать залы в стиле рококо основная часть Екатерининского дворца (1780-84), первоначально спроектированная знаменитый итальянский архитектор в стиле барокко Бартоломео Растрелли (1700-71) в течение 1750-х гг. Это, поначалу относительно скромное, проект в конечном итоге превратился в крупную часть работы, которая произвела щедрые, но изысканные интерьеры всего дворца, заимствовавшие черты из различных источников, включая Роберта Адама, Палладио и Рафаэля. Тогда же, в 1782 г. спроектировать двухэтажную баню в смешанном стиле классицизма / ренессанса с роскошные интерьеры, примером которых может служить Павильон «Агат». В 1784 г. баня была расширена за счет добавления Камероновой галереи — двухэтажная галерея с цокольным и верхним этажами из натурального камня отмечены столбцами. Галерея, украшенная статуями художников и философов, долгие годы был излюбленным местом императрицы Екатерины. В это время Кэмерон также принимал участие в оформлении Софийского Вознесенского собора близ Царского Села. На по инструкциям Кэтрин, он был разработан Кэмероном (и построен русский архитектор Иван Старов 1745-1808) как имитация собора Айя София, базилика, ставшая мечетью, в Константинополе — город Екатерины. очень хотел освободиться от турок. На самом деле Кэмерон был меньше, чем знаком с церковью Святой Софии — иконой христианской искусство византийского периода, известное своей иконой живопись и мозаика.Его дизайн поэтому был более классическим, с портиками в дорическом стиле с каждой стороны, в то время как его пять куполов больше напоминали Hagia Eirene. См. Также: Русский Искусство (ок. 30 000 г. до н.э. — 1920 г.) и Петр. Искусство (c.1686-1725). Павловский дворец Павловский дворец был самым важный (и неоднозначный) архитектурный проект. Создан для Екатерины сына и наследника Павла, это привело к серьезному расколу между Кэмероном и цесаревичем.Проект зародился в 1777 году, когда императрица Екатерина подарила тысячу рублей. гектаров лесных угодий вдоль реки Славянка, в районе Царского Села, Павлу и его жене Марии Федоровне, чтобы отметить рождение их первый сын. В 1780 году, после того, как здесь были проведены различные подготовительные работы, Екатерина поручила Камерону спроектировать дворец на земле. Это он сделал в стиле Андреа Палладио, итальянского архитектора-классика с кем Кэмерон был больше всего знаком. Камерон начал с разработки двух павильоны: Храм Дружбы, круговой дорический храм с шестнадцатью колонны под низким куполом, в которых находится статуя императрицы Екатерины; и Колоннада Аполлона, еще один круглый греческий стиль конструкция с двойным рядом колонн, поддерживающих антаблемент, образующих площадка под открытым небом для реплики Бельведерского Аполлона (около 330 г. до н. э.) первоначально созданный Leochares. Для самого дворца Кэмерон снова нанял дизайн Палладио, первоначально использованный последним для виллы Триссино.Интересно, что такая же конструкция использовалась в Америке в 1820-х годах Томасом. Джефферсон (1743-1826) для Университета Вирджинии. Во дворце трехэтажная центральная секция кубической формы с низким куполом, поддерживаемым шестьдесят четыре колонны, при этом по обе стороны от квартала стояли две одноэтажные колоннады, связанные с хозяйственными постройками. Кэмерон также спроектировал вольер, Лайм-авеню и частные сады, а также спланировал оригинальный ландшафт. За 12 месяцев строительства, Павел и Мария путешествовала по континенту, встречаясь с королевской семьей и приобретая много драгоценные предметы, например: гобелены гобелены, севрский фарфор, античные мраморные статуи, картины маслом, изысканная мебель, часы, люстры, старинная керамика и керамика, все для Павловска.Пока их не было, они поддерживали постоянный контакт с застройки в Павловске через своего местного куратора строительства, Кюхельбекера, которому они дали поток инструкций по самым маленьким подробности. Такое вмешательство, плюс необходимость приспособиться к постоянно растущему количество декоративных элементов сильно раздражало Кэмерон, который тоже привык к работе с неограниченным бюджетом на материалы. Павел и Мария, однако, имели лишь небольшой бюджет, и их все больше беспокоили о затратах Кэмерона.Более того, их не устраивала яркая полихромия. украшение использовалось Кэмероном, и хотелось более приглушенной цветовой гаммы. Выше все, Павел не хотел в Павловске ничего, что напоминало бы ему Екатерининскую Дворец в Царском Селе. В результате в 1786 году Павел поместил флорентийский дизайнер Винченцо Бренна (1747-1820) уволил Кэмерона, который продолжила работу над стройками Екатерины, в Крыму, Украина и другие места, вплоть до ее смерти в 1796 году. См. Также: Русский Живопись: XVIII век. Последние годы Когда он стал царем в 1796 году, Павел уволил Кэмерон покинул все свои посты и снова завладел домом последнего. в Царском. Мы знаем, что, чтобы свести концы с концами, Кэмерон был вынужден продать его собрание книг, но мало что известно о его архитектурной деятельности во время 5-летнего правления Павла, за исключением короткого периода (1800-1001), когда он построил Ионический павильон Трех граций в Павловске для Марии Федоровны.Состояние Кэмерона улучшилось после смерти Пола, когда его преемник Александр I назначил его главным архитектором Российского Адмиралтейства. В течение на этом посту (1802–1805) Кэмерон спроектировал военно-морской госпиталь. в Ораниенбауме и изготовил несколько чертежей Морского собора. в Кронштадте. В 1805 году вышел в отставку. Последние несколько лет он прожил в Михайловский замок (любимая резиденция Павла I, также называемая Михайловским Замок или Инженерный замок) в центре Санкт-Петербурга.Он умер в 1812 году. Странный, но талантливый человек, он не говорил по-русски, имел мало Русские друзья, и его искренне недолюбливали за его высокомерие. Но он оставался в России до самой смерти. На пике карьеры он был архитектором. доверенное лицо Императрицы России; но закончил проектированием морских казарм. Другой неоклассический Архитекторы Америка Великобритания Франция Германия |
Александровский дворец — залы, история, особенности архитектуры — biglifetour.com
В бывшем Царском Селе, ныне городке Пушкин — пригороде Санкт-Петербурга, находятся два летних дворца русских императоров.Александровский дворец — элегантное двухэтажное здание желтого цвета в классическом стиле с коринфской белой колоннадой, украшающей центральную часть и двумя большими крыльями с обеих сторон. Он расположен к северу от величественного Екатерининского дворца и окружен обширным ландшафтным Александровским парком. Это сооружение было свидетелем взлета и падения дома Романовых.
История Александровского дворца
Екатерина Великая не скрывала того, что считала своего сына Павла неспособным управлять Россией.Она хотела, чтобы ее внук Александр стал следующим императором. По этой причине она сама воспитывала мальчика и выдавала его замуж за принцессу Баденскую, когда Александру было всего 15 лет. Императрица приказала построить летний дворец для пары подростков. Итальянскому архитектору Джакомо Кваренги было поручено построить дворец в классическом стиле в Царском Селе, любимом летнем убежище императрицы Екатерины II. Кваренги начал строительные работы в 1792 году и завершил строительство дворца в 1796 году.Александр и его жена Елизавета переехали в свой новый дом в июне 1796 года, в последний год правления Екатерины. Когда Александр стал императором, он больше не использовал его.
Александровский дворец в 1830-х годах стал летним домом его младшего брата Николая I. Он и его жена Александра предпочли классическую строгость этого дворца барочной роскоши Екатерининского дворца.
Но есть еще одна российская императорская чета, которую во всем мире ассоциируют с этим дворцом.Они тоже Николай и Александра, но жили в том же доме полвека спустя. Последние Романовы жили здесь каждое лето, а с 1904 года сделали его своим постоянным местом жительства. Отсюда Николай II практически правил Россией. В марте 1917 года вернулся в Александровский дворец из Ставки, отрекшись от престола, уже не Императором, а полковником Романовым. Здесь семью держали под домашним арестом, а отсюда сослали в Сибирь.
В советское время Александровский дворец недолго функционировал как музей, демонстрирующий жизнь «кровавого Николая II».В 1930-е годы это был санаторий и детский дом. В 1941 году Александровский дворец был оккупирован гитлеровцами. Ущерб был огромен. Советское правительство не было заинтересовано в должной реставрации здания. Восстановление дворца началось только в 1990-х годах.
Архитектурный облик
Архитектор Джакомо Кваренги путешествовал по Европе, изучая архитектуру в разных странах. Его величайшим источником вдохновения в профессиональной карьере была работа итальянского мастера 1500-х годов Андреа Палладио «Четыре книги архитектуры».Палладио основывал свои идеи на достижениях Древней Греции и Рима. Кваренги была заказана Екатериной Великой как поборник палладианской архитектуры и неоклассического стиля, поскольку она сама предпочитала этот стиль в архитектуре всему остальному.
Александровский дворец оказался одним из лучших моментов карьеры Кваренги в России. В течение двух десятилетий он был очень занят в Санкт-Петербурге, работая королевским архитектором и проектировал десятки зданий для различных государственных органов.Но все же одна из его самых ранних работ, Александровский дворец, считается жемчужиной среди всех ведущих искусствоведов. Александровский дворец был спроектирован как летний дом императорской семьи, поэтому его вид просторный и светлый. Фасад внутреннего двора — прекрасный образец неоклассицизма. Здание дворца обращено на север; фасад украшают два ряда колонн, образующих коридор коринфской колоннады. Перед колоннадой установлены две бронзовые статуи юных спортсменов, играющих в традиционные русские подвижные игры.Эти мальчики должны продвигать русские традиции, но они совсем не похожи на настоящих русских крестьян. Скульптуры имеют совершенные изображения греческих богов: это было отличительной чертой классицизма в скульптуре.
Залы Александровского дворца
К 2010 году отреставрированы первые три парадных зала дворца: Полукруглый зал, Портретный зал и Мраморная гостиная. Они демонстрируют торжественный неоклассический стиль. Фактически, можно пройтись по всем трём, так как они не имеют межкомнатных дверей и выглядят как один гигантский зал.В левом крыле находились личные покои последней российской королевской четы Николая и Александры. Они оба очень любили их, и Александра сама курировала дизайн и меблировку. Когда рождались дети, их комнаты устраивали на втором этаже.
Мраморная гостиная
У этого интерьера есть еще одно название: Бильярдный зал. При Николае I игра в бильярд стала очень популярной среди джентльменов, особенно среди военных. В каждом дворянском доме была специальная комната для бильярда.При последнем Царь бильярд переехал из этого зала в левое крыло дворца. Этот зал стал одной из приемных. В 1860-х годах его украшали две картины: портрет императрицы Александры, жены Николая I; и портрет королевы Виктории, дипломатический подарок королевы Великобритании Николаю I. Оба портрета пережили войны и революции и выставлены в этом зале.
Зал полукруглой формы
Это центр парадной анфилады.Эта камера претерпела наименьшее количество изменений в истории и выглядит почти так же, как ее сделал Кваренги. Стены комнаты, как и в двух других, облицованы блестящим искусственным мрамором. Зал получил свое название от апсиды, которая имеет форму полукруга, а центральная дверь ведет на террасу с видом на сад. Через эти двери 1 августа 1917 года «бывшая царская семья» навсегда покинула Александровский дворец. Глава Временного правительства Александр Керенский сослал их в город Тобольск в Сибири.
Портретный зал
Эта камера получила свое название от большого количества портретов членов семьи Романовых, в том числе Николая I, его четырех сыновей, Александра I и Екатерины Великой. Это также был парадный зал, украшенный французской мебелью Jacob, величественными бронзовыми люстрами времен Екатерины Великой и эксклюзивным паркетом с ромбовидным узором.
Когда лучше всего посетить Александровский дворец?
В сентябре 2015 года Александровский дворец был закрыт на капитальную реставрацию.На это уйдет около 5 лет. Работа реставратора здесь невероятно тщательная и кропотливая; многие помещения приходится восстанавливать с нуля. Надеюсь, к 2021 году мы увидим возрождение Александровского дворца.
Екатерина Великая, Москва и Кремль
[bsa_pro_ad_space id = 4]
При перечислении великих строительных проектов Екатерины в первую очередь на ум приходят знаменитый Екатерининский дворец в Пушкине или Китайский дворец в Ломоносове (бывший Ораниенбаум).Для Григория Орлова императрица построила Мраморный дворец в Санкт-Петербурге, для Потемкина — Таврический дворец, а для сына Павла — дворец в Павловске. У всех этих зданий было одно общее: они находились не в Москве, а в Санкт-Петербурге и его окрестностях.
Молодая Екатерина II в возрасте ок. 16 лет. Картина Георга Кристофа Гроота.
Москва не входила в число любимых мест Екатерины. Это напомнило ей о приезде в Россию, когда ее вызвали из ее дома в Штеттине в возрасте всего 16 лет, чтобы проверить, действительно ли она подходящая жена для царевича.Ее брак еще не был решенным; Во-первых, маленькой Софи — так звали Екатерину в то время — пришлось перейти из лютеранства в православие: решение совести было для нее нелегким и привело к экзистенциальному кризису, от которого она пыталась избежать, заболела.
Сегодня мы, вероятно, назвали бы это психосоматическим; Тогда придворные заговорили, что Софи больна туберкулезом и никак не может быть невестой Петру III. В течение нескольких недель Кэтрин колебалась между жизнью и смертью, в то время как ее мать не подходила к постели больного.Йоханна Анхальт-Цербстская не могла выносить вида крови, и ослабленная девушка подвергалась кровопусканию до 16 раз в день.
Москва конца XVI века. Акварель Аполлинария Васнецова.
В конце концов Екатерина выздоровела, приняла православное крещение и вышла замуж за Петра III; тем не менее, ей надоела Москва. Ровно восемь раз она посетила город, который назвала «Городом тупика» за все свое 34-летнее правление. Для Екатерины Москва была мегаполисом, находившимся под азиатским влиянием, где, как она считала, ощущалось монгольское влияние.Там не было никаких признаков просвещения, только самые мрачные суеверия, как писала Екатерина: «Никогда нация не могла сталкиваться с большим количеством объектов фанатизма, с большим количеством чудотворных образов на каждом шагу, с большим количеством церквей, с большим количеством священников, с большим количеством монастырей, с большим количеством верующие, больше нищих, больше воров … »По сравнению с Москвой, которую она любила называть Исфаханом, после столицы персидского шаха Санкт-Петербург казался ей раем.
Коронация Екатерины II. Картина Стефано Торелли.
И все же: Москва была сердцем России, старинным царским городом. Екатерина не могла игнорировать это, если хотела завоевать любовь своих русских подданных. В конце концов, Петр III был настолько непопулярен главным образом потому, что хотел реструктурировать Россию по образцу Пруссии. И наоборот, Екатерина должна была показать, что она более русская, чем сами русские. Таким образом, она демонстративно переехала в Москву на коронацию 22 сентября 1762 года и жила очень неудобно в тогда сильно разрушенном Кремле, чтобы быть коронованной императрицей в Троицком соборе по древним обычаям.
План старого Кремля около 1600 года.
Воскрешение центра старой России в обновленном великолепии должно было показаться Екатериной идеальным проектом для выражения своих русских убеждений. Таким образом, она составила свои первые планы по перестройке Кремля вскоре после своей коронации. В качестве ответственного архитектора она назначила Василия Ивановича Баженова, москвича, который учился за границей и должен был стать крупнейшим русским архитектором неоклассицизма.
Эскиз перестройки Кремля по Баженову.
Его первый проект датирован 1767 годом. Его последняя модель, которая должна была стать основой для реструктуризации, превратила бы Кремль в крупнейший неоклассический комплекс во всей Европе. Только три собора остались бы нетронутыми.
Работы по сносу уже начались, когда в 1771 году в Москве разразилась чума и разъяренная толпа напала на Кремль. Говорят, что сам Баженов стоял перед своим образцом дворца, который к тому времени стоил около 60 000 рублей.
Екатерина II. Золотая медаль Т. Иванова по случаю строительства нового Кремлевского дворца. Вероятно, позже чеканили оригинальные штампы XVIII века. Очень редкий. Очень хорошо для FDC. Эстимейт: 80 000 евро.
Это та самая модель, которая была перевезена в Санкт-Петербург на 120 санях в 1772 году. Екатерина осмотрела ее, дала разрешение и 1 июня 1773 года состоялась церемония закладки камня. Последнее отмечено очень редкой золотой медалью, которую предлагает Künker’s.На нем изображено здание, которое в то время еще находилось в стадии планирования и существовало только в виде модели, но уже полностью завершено.
Екатерина заплатила за 20 ведер водки и 40 ведер пива, которые были розданы строителям по случаю. Сама императрица, однако, не присутствовала на церемонии, потому что сопротивление непочтительному сносу Кремля росло. Даже верный придворный поэт Гавриил Державин осудил обращение Екатерины с русским прошлым, и, кроме того, в стенах Архангельского собора, в котором были могилы почти всех русских царей до Петра, стали появляться трещины. Великий.
Вследствие этого Екатерина Великая немедленно прекратила строительные работы. Она утверждала, что геологические условия не позволяют строить здания такого размера. Настоящая причина вполне могла быть в другом: Екатерина не желала финансировать проект в городе, который она презирала, который из-за мании величия архитектора должен был превратиться в бездонную яму. Ведь Баженов уже говорил о строительстве трех гигантских проспектов, ведущих от Кремля через Москву, чтобы модернизировать весь город.
Все, что так и не суждено было исполнить. Вместо этого, вернувшись в Москву в 1775 году, Екатерина жила скромно и комфортно не в Кремле, а в трех просторных домах, предоставленных семьями Голицыных и Долгоруковых.
Здесь вы можете прочитать подробный анонс аукциона продажи 306, на котором будет предложена эта медаль.
Екатерина Великая и Россия
Триумфы царицы Елизаветы I
Правление Елизаветы ознаменовалось внутренними реформами, которые продолжили усилия ее отца Петра Великого и укрепили позиции России как главного участника европейского имперского соперничества.
Цели обучения
Охарактеризуйте два десятилетия правления Елизаветы I
Основные выводы
Ключевые моменты
- Елизавета (1709 — 1762), дочь Петра Великого и его второй жены Екатерины I, была императрицей России с 1741 года до своей смерти в 1762 году. Она пришла к власти в результате дерзкого переворота, который поразительно , удалось без кровопролития.
- Елизавета стремилась продолжить изменения, внесенные Петром Великим. Она воссоздала сенат в том виде, в котором он был при его правлении, с участием руководителей государственных департаментов.После этого ее первой задачей было обратиться к войне со Швецией. В 1743 году был подписан Абоский договор, по которому Швеция уступила России всю южную Финляндию к востоку от реки Киммене.
- Триумфы внешней политики Елизаветы объясняются дипломатическими способностями главы внешнеполитического ведомства Алексея Бестужева-Рюмина. Бестужев примирил императрицу с венскими и лондонскими дворами; позволил России заявить о себе в Польше, Турции и Швеции; и изолировал короля Пруссии, заставив его вступить во враждебные союзы.Все это было бы невозможно без постоянной поддержки Елизаветы.
- Решающим событием последних лет жизни Елизаветы была Семилетняя война (1756-1763 гг.). Елизавета считала союз 1756 года между Великобританией и Пруссией как полностью подрывной по отношению к предыдущим соглашениям между Великобританией и Россией и встала на сторону Пруссии из-за личной неприязни к Фридриху Великому. Поэтому она вступила в союз с Францией и Австрией против Пруссии.
- За год до официального окончания Семилетней войны Елизавета умерла.Ее преемник-пруссофил Петр III сразу же отозвал русские армии из Берлина и выступил посредником в перемирии Фридриха со Швецией. Такой поворот событий получил название «Второе чудо Бранденбургского дома».
- Елизавета была известна во всей России и за ее пределами своей страстной приверженностью искусству, особенно музыке, театру и архитектуре.
Ключевые термины
- Зимний дворец : С 1732 по 1917 год официальная резиденция русских монархов в Санкт-Петербурге.
- Семилетняя война : Мировая война между 1754 и 1763 годами, главный конфликт произошел в семилетний период с 1756 по 1763 год. В ней участвовали все европейские великие державы того времени, за исключением Османской империи, охватывающей пять континентов. и затронув Европу, Америку, Западную Африку, Индию и Филиппины. Конфликт расколол Европу на две коалиции, во главе с Великобританией с одной стороны и Францией с другой.
- Второе чудо Бранденбургского дома : События, которые привели к внезапному изменению союза с Россией во время Семилетней войны: в январе 1762 года умерла российская императрица Елизавета.Ее племянник Петр, страстный поклонник Прусского Фридриха Великого, сменил ее и полностью изменил антипрусскую политику Елизаветы. Он заключил мир с Пруссией и подписал перемирие и договор о мире и дружбе.
Елизавета Российская
Елизавета Петровна (1709 — 1762), дочь Петра Великого и его второй жены Екатерины I, была императрицей России с 1741 года до своей смерти в 1762 году. После смерти Петра в 1725 году его жена сменила его на посту императрицы. Россия, но умерла только два года спустя.Елизаветы наследовал сводный племянник Елизаветы Петр II (сын сводного брата от первого брака отца). После его смерти в 1730 году Россией правила двоюродная сестра Елизаветы, императрица Анна (годы правления 1730-40), дочь старшего брата Петра Великого, Ивана V. Во время правления своей двоюродной сестры Елизавета получала поддержку на заднем плане, но после смерти императрицы Анны регентство Анны Леопольдовны (племянницы императрицы Анны) младенцу Ивану VI было отмечено высокими налогами и экономическими проблемами.Елизавета, дочь Петра Великого, пользовалась большой поддержкой русских гвардейских полков. Она часто навещала их, отмечая особые события с офицерами и выступая в роли крестной матери для их детей. Гвардия отплатила ей за доброту, когда в ночь на 25 ноября 1741 года Елизавета с помощью Преображенского полка захватила власть. Полк направился к Зимнему дворцу и арестовал маленького императора, его родителей и их собственного подполковника графа фон Мюнниха. Это был смелый переворот, и, что удивительно, он прошел без кровопролития.
Портрет Елизаветы, написанный Вигилием Эриксеном в 1757 году.
Елизавета остается одним из самых популярных русских монархов из-за ее решительной оппозиции политике Пруссии и беспрецедентного для того времени решения не казнить ни одного человека во время своего правления.
Внутренняя и внешняя политика
Существенные изменения, внесенные Петром Великим, не оказали формирующего влияния на интеллектуальные отношения правящих классов в целом, и Елизавета стремилась это изменить.Ее внутренняя политика позволила дворянам получить господство в местных органах власти, сократив сроки их службы перед государством. Она поддержала создание Михаилом Ломоносовым Московского университета и создание Иваном Шуваловым Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. Она отменила систему правительственных советов, которая использовалась при Анне, и воссоздала сенат, как это было при Петре Великом, с участием руководителей государственных департаментов. После этого ее первой задачей было обратиться к войне со Швецией.В 1743 году был подписан договор Або, по которому Швеция уступила России всю южную Финляндию к востоку от реки Киммене.
Этот триумф был достигнут благодаря дипломатическим способностям нового вице-канцлера, главы внешнеполитического ведомства Алексея Бестужева-Рюмина. Он представлял антифранко-прусскую часть совета Елизаветы, и его целью было создание англо-австро-русского союза. Своим упорством и целеустремленностью Бестужев не только вывел свою страну из шведской неразберихи, но и примирил императрицу с венскими и лондонскими дворами; позволил России заявить о себе в Польше, Турции и Швеции; и изолировал короля Пруссии, заставив его вступить во враждебные союзы.Все это было бы невозможно без постоянной поддержки Элизабет, которая полностью доверяла ему, несмотря на многочисленных врагов канцлера, большинство из которых были ее личными друзьями. Однако в 1758 году канцлер Бестужев был отстранен от должности, скорее всего, за попытку посеять раздор между императрицей и ее наследником и его супругой.
Семилетняя война
Решающим событием последних лет жизни Елизаветы была Семилетняя война (1756-1763 гг.). Елизавета считала союз 1756 года между Великобританией и Пруссией как полностью подрывной по отношению к предыдущим соглашениям между Великобританией и Россией и встала на сторону Пруссии из-за личной неприязни к Фридриху Великому.Поэтому она вступила в союз с Францией и Австрией против Пруссии, настаивая на том, что король Пруссии должен быть обезврежен для своих соседей в будущем путем понижения его до ранга принца-курфюрста. В течение первых шести лет войны Елизавета сосредоточила свои усилия на дипломатических (как скрытых, так и открытых) и военных усилиях, направленных на то, чтобы лишить Фридриха Великого и Пруссию их положения в качестве главного европейского правителя и силы. Однако Елизавета умерла в 1762 году, за год до официального окончания войны.Ее преемник-пруссофил Петр III сразу же отозвал русские армии из Берлина и выступил посредником в перемирии Фридриха со Швецией. Он также поставил под командование Фредерика корпус своих войск. Такой поворот событий получил название «Второе чудо Бранденбургского дома».
Искусство и культура
Елизавета была известна во всей России и за ее пределами своей страстной приверженностью искусству, особенно музыке, театру и архитектуре. Императрица давно любила театр, и во дворце возвели сцену, чтобы наслаждаться бесчисленными представлениями, которые она санкционировала.Хотя было показано много отечественных и зарубежных произведений, французские пьесы быстро стали самыми популярными. Музыка также приобрела значение в России при Елизавете. Многие связывают его популярность с отношениями Елизаветы с Алексеем Разумовским, украинским казаком и предполагаемым мужем императрицы, который, как сообщается, любил музыку. Елизавета превратила свой двор в «ведущий музыкальный центр страны». Она не жалела средств, импортировав ведущих музыкальных талантов из Германии, Франции и Италии. Императрица также потратила непомерные суммы денег на грандиозные проекты своего любимого архитектора Бартоломео Растрелли в стиле барокко.Зимний дворец и Смольный монастырь в Санкт-Петербурге — одни из главных памятников ее правления.
Хотя первоначальное строительство дворца началось при Петре Великом, Елизавета заказала совершенно новую схему (нынешней структуры) и руководила строительством, но умерла до его завершения. Монастырь, построенный, когда Елизавета собиралась стать монахиней, был одним из многих религиозных зданий, возведенных по ее велению с использованием средств страны, а не церкви.Монастырь был одним из многих зданий, построенных в религиозных целях при Елизавете.
Зимний дворец, от Дворцовой площади
Во время правления Елизаветы Растрелли, все еще работая над своим первоначальным планом, в 1753 году разработал совершенно новую схему колоссального масштаба — нынешний Зимний дворец. Ускоренное завершение строительства дворца стало делом чести для императрицы, которая считала дворец символом национального престижа. Работы над зданием продолжались круглый год, даже в самые суровые зимние месяцы.Лишения как русского народа, так и армии, вызванные продолжающейся Семилетней войной, не могли помешать прогрессу.
Краткое царствование Петра III
Решение Петра III превратить Россию из врага в союзника Пруссии и его внутренние реформы не убедили русское дворянство поддержать непопулярного императора.
Цели обучения
Вспомните события времен царя Петра III
Основные выводы
Ключевые моменты
- Петр III был императором России шесть месяцев в 1762 году.Его тетка, императрица Елизавета, выбрала его своим преемником. Елизавета пригласила своего молодого племянника в Санкт-Петербург, где он был принят православной церковью и провозглашен наследником в 1742 году.
- Императрица Елизавета устроила Петру женитьбу на его троюродной сестре Софии Августе Фредерике (позже Екатерине Великой). Они поженились в 1745 году, но союз оказался несчастливым. Традиционно распространенное мнение о Петре как о человеке со слабым характером и множеством пороков в основном восходит к воспоминаниям его жены и преемницы.
- После того, как Петр наследовал русский престол, пропрусский император вывел русские войска из Семилетней войны и заключил мирный договор с Пруссией. Таким образом, Россия превратилась из врага Пруссии в союзника. Решение оказалось крайне непопулярным в его собственном суде и во многом способствовало быстрой кончине Питера.
- Одной из наиболее обсуждаемых реформ Петра был манифест, который освобождал дворянство от обязательной государственной и военной службы (установлен Петром Великим) и давал им свободу выезжать за границу.Хотя освобождение от обязательной службы приветствовалось российскими элитами, общая реформа не убедила их поддержать своего императора, который, как считалось, мало интересовался Россией и ее делами.
- Екатерина устроила переворот и арестовала своего мужа, заставив его подписать документ об отречении и не оставив никого оспаривать ее восшествие на престол. 17 июля, через восемь дней после переворота и всего через шесть месяцев после восшествия на престол, Петр III скончался от рук Алексея Орлова.
Ключевые термины
- Семилетняя война : Мировая война между 1754 и 1763 годами, главный конфликт произошел в семилетний период с 1756 по 1763 год. В ней участвовали все европейские великие державы того времени, за исключением Османской империи, охватывающей пять континенты и затрагивая Европу, Америку, Западную Африку, Индию и Филиппины. Конфликт расколол Европу на две коалиции, во главе с Великобританией с одной стороны и Францией с другой.
- Второе чудо Бранденбургского дома : События, которые привели к внезапному изменению союза с Россией во время Семилетней войны: в январе 1762 года умерла российская императрица Елизавета.Ее племянник Петр, страстный поклонник Прусского Фридриха Великого, сменил ее и полностью изменил антипрусскую политику Елизаветы. Он заключил мир с Пруссией и подписал перемирие и договор о мире и дружбе.
- casus belli : латинское выражение, означающее «действие или событие, которое провоцирует или используется для оправдания войны» (буквально «случай войны»).
Петр III
Петр III (1728 — 1762) был императором России в течение шести месяцев в 1762 году, избранный его незамужней бездетной тетей, императрицей Елизаветой, своей преемницей.Молодой Петр Гольштейн-Готторпский потерял свою мать, сестру Елизаветы Анну, в три месяца, а отца — в 11 лет. Елизавета пригласила своего молодого племянника в Санкт-Петербург, где он был принят православной церковью и провозглашен наследником в 1742 году. Императрица Елизавета устроила Петру женитьбу на его троюродной сестре Софии Августе Фредерике (позже Екатерине Великой). Юная княгиня формально перешла в православие и взяла имя Екатерина Алексеевна (Екатерина). Они поженились в 1745 году, но союз оказался несчастливым.Традиционно распространенное мнение о Петре как о человеке со слабым характером и множеством пороков в основном основывается на воспоминаниях его жены и преемницы. Она описала его крайне негативно, и этот образ Петра доминировал в исторических работах, хотя некоторые недавние биографы нарисовали более позитивную картину характера и правления Петра.
Петр III по Алексею Антропову, 1762
Темперамент Петра III стал невыносимым для обитателей дворца. Утром он объявлял о пробных упражнениях слугам-мужчинам, которые позже присоединялись к Кэтрин в ее комнате, чтобы петь и танцевать до позднего вечера.Екатерина забеременела вторым ребенком, Анной, которая дожила всего до четырех месяцев в 1759 году. Из-за различных слухов о распущенности Екатерины Петр был убежден, что он не был биологическим отцом ребенка, но Екатерина гневно отвергла его обвинения. Большую часть этого времени она провела в одиночестве в собственном будуаре, чтобы спрятаться от резкой личности Питера.
Правление
После того, как Петр наследовал русский престол, пропрусский император вывел русские войска из Семилетней войны и заключил мирный договор с Пруссией, событие, известное как Второе чудо Бранденбургского дома.Иногда это просто называют Чудом Дома Бранденбургов, что также относится к удивительному развитию во время Семилетней войны, когда Россия и Австрия не смогли продолжить свою победу над Фридрихом Великим в битве при Кунерсдорфе в 1759 году). до русских завоеваний в Пруссии и предложил 12000 солдат для заключения союза с Фридрихом Великим (1762 г.). Таким образом, Россия превратилась из врага Пруссии в союзника — русские войска вышли из Берлина и выступили против австрийцев.Это резко изменило баланс сил в Европе. Фридрих отвоевал южную Силезию и впоследствии заставил Австрию сесть за стол переговоров. Решение оказалось крайне непопулярным в его собственном суде и во многом способствовало быстрой кончине Питера.
Как герцог Гольштейн-Готторпский, Петр планировал войну против Дании, чтобы вернуть часть Шлезвига своему герцогству. Он сосредоточился на заключении союзов со Швецией и Англией, чтобы гарантировать, что они не будут вмешиваться в дела Дании, в то время как российские войска собрались в Кольберге в оккупированной Россией Померании.Встревоженное российскими войсками, сосредоточившимися у своих границ, неспособными найти союзников для сопротивления российской агрессии и отсутствием денег для финансирования войны, правительство Дании в конце июня пригрозило вторгнуться в вольный город Гамбург на севере Германии, чтобы силой заем от него. Петр счел это casus belli и приготовился к открытой войне против Дании, но потерял свой трон перед началом войны.
Одной из наиболее обсуждаемых реформ Петра был манифест, освобождавший дворянство от обязательной государственной и военной службы (установленный Петром Великим) и дававший им свободу выезжать за границу.Манифест обязывал дворян давать образование своим детям и подвергал остракизму дворянство, считавшееся ленивым и непродуктивным. Хотя освобождение от обязательной службы приветствовалось российскими элитами, общая реформа не убедила их поддержать своего императора, который, как считалось, мало интересовался Россией и ее делами. Случай религиозной политики Петра служит наглядным примером того, как пропрусский император воспринимался в России. Его лютеранская позиция была интерпретирована некоторыми недавними биографами как введение свободы вероисповедания, в то время как современники Петра (и многие историки) видели в этом антиправославную позицию, доказывающую непонимание Петром его собственной империи.
Свержение
В июле 1762 года, всего через шесть месяцев после того, как стал императором, Петр вместе со своими придворными и родственниками из Голштинов отправился в отпуск в Ораниенбаум, оставив жену в Санкт-Петербурге. В ночь на 8 июля Екатерина Великая получила известие о том, что один из ее сообщников был арестован ее отчужденным мужем и что все, что они планировали, должно произойти немедленно. Она покинула дворец и направилась в Исмаиловский полк, где Екатерина произнесла речь, прося солдат защитить ее от мужа.Екатерина ушла с полком в Семеновские казармы, где духовенство ожидало рукоположения в единоличную владыку русского престола. Она арестовала своего мужа и заставила его подписать документ об отречении, не оставив никому оспаривать ее восшествие на престол. 17 июля, через восемь дней после переворота и всего через шесть месяцев после восшествия на престол, Петр III скончался от рук Алексея Орлова. Историки не находят доказательств причастности Екатерины к предполагаемому убийству.
Из немецкой принцессы в русскую царицу
Родившаяся в семье обедневшей немецкой аристократии, судьба Екатерины Великой была решена, когда она была выбрана
, чтобы стать женой своего троюродного брата, предполагаемого царя Петра III, которого она в конечном итоге свергнула, чтобы стать императрицей России в 1762 году.
Цели обучения
Деталь пути Екатерины Великой от немецкой принцессы до единоличного правителя России
Основные выводы
Ключевые моменты
- Российская Екатерина II правила Россией с 1762 года до своей смерти в 1796 году.София Августа Фредерика родилась у Кристиана Августа, принца Ангальт-Цербстского, и принцессы Йоханны Елизаветы Гольштейн-Готторпской в Штеттине, Померания, ее судьба была решена после того, как она была выбрана женой своего троюродного брата, предполагаемого царя Петра Гольштейнского. Готторп (как Петр III).
- Екатерина не жалела сил, чтобы снискать расположение не только императрицы, но и мужа, и русского народа. Она приложила все усилия для изучения языка и написала, что, приехав в Россию, она решила сделать все, что от нее требовалось, чтобы получить право носить корону.
- Хотя отец Софии, набожный немецкий лютеранец, выступал против обращения его дочери в восточное православие, в 1744 году Русская православная церковь приняла в члены княгини Софии с новым именем Екатерина и (искусственным) отчеством Алексеевна (дочь Алексея). На следующий день в Санкт-Петербурге состоялось официальное обручение.
- Граф Андрей Шувалов, камергер Екатерины, считается источником слухов об интимных отношениях монарха.Эти слухи заставили многих, включая Питера, поверить, что двое ее детей не были отцом ее мужа.
- После смерти императрицы Елизаветы в 1762 году Петр вступил на престол, поскольку император Петр III и Екатерина стали супругой императрицы. Эксцентричность и политика царя, в том числе огромное восхищение Прусским Фридрихом Великим, оттолкнули те же группы, которые культивировала Екатерина.
- Екатерина устроила переворот и арестовала своего мужа, а затем заставила его подписать документ об отречении, не оставив никому оспаривать ее восшествие на престол.Через восемь дней после переворота и всего через полгода после восшествия на престол Петр III погиб от рук Алексея Орлова. Историки не находят доказательств причастности Екатерины к предполагаемому убийству.
Ключевые термины
- Семилетняя война : Мировая война между 1754 и 1763 годами, главный конфликт произошел в семилетний период с 1756 по 1763 год. В ней участвовали все великие европейские державы того времени, за исключением Османской империи, охватывающей пять континенты и затрагивая Европу, Америку, Западную Африку, Индию и Филиппины.Конфликт расколол Европу на две коалиции, во главе с Великобританией с одной стороны и Францией с другой.
- просвещенный деспотизм : Также известен как просвещенный абсолютизм или доброжелательный абсолютизм: форма абсолютной монархии или деспотизма, вдохновленная Просвещением. Монархи, принявшие его, следовали причастиям рациональности. Некоторые из них способствовали образованию и допускали религиозную терпимость, свободу слова и право владеть частной собственностью. Они считали, что королевская власть проистекает не из божественного права, а из общественного договора, в соответствии с которым деспоту была доверена власть управлять через общественный договор вместо любых других правительств.
Ранняя жизнь
Екатерина II в России (1729 — 1796) была самой продолжительной правящей женщиной-лидером России, правившей с 1762 года до своей смерти в 1796 году в возрасте 67 лет. Родилась София Августа Фредерика у Кристиана Августа, князя Ангальт-Цербстского и принцессы. Иоганна Элизабет Гольштейн-Готторпская в Штеттине, Померания, получила образование в основном у французской гувернантки и наставников. Хотя София родилась принцессой, у ее семьи было очень мало денег. Она пришла к власти благодаря связям своей матери с богатыми членами королевской семьи.
Выбор Софии в качестве жены ее троюродного брата, предполагаемого царя Петра Гольштейн-Готторпского (как Петр III), был результатом дипломатических договоренностей, в первую очередь тетушки Петра, императрицы Елизаветы. Екатерина впервые встретила Петра в возрасте 10 лет. Судя по ее писаниям, она находила его отвратительным, когда они встречались, что не изменилось после того, как они поженились. Императрица Елизавета ценила и любила Софию, которая по приезде в Россию в 1744 году не жалела усилий, чтобы снискать расположение не только императрицы, но и ее мужа, и русского народа.Она с таким рвением занималась изучением языка, что вставала ночью и босиком ходила по спальне, повторяя уроки (язык выучил, но сохранил иностранный акцент). Это привело к тяжелому приступу пневмонии в марте 1744 года. В своих мемуарах она писала, что, приехав в Россию, она решила сделать все, что от нее требовалось, чтобы получить право носить корону.
Молодая Екатерина вскоре после ее приезда в Россию, автор Луи Каравак, ок. 1745.
Выбор Софии в качестве жены ее троюродного брата, предполагаемого царя Петра Гольштейн-Готторпского, стал результатом дипломатического управления, в котором приняли участие граф Лесток, тетя Петра (правящая русская императрица Елизавета), и Фридрих Великий из Пруссии.Лесток и Фридрих хотели укрепить дружбу между Пруссией и Россией, чтобы ослабить влияние Австрии и погубить российского канцлера Бестужева, на которого опиралась императрица Елизавета и который действовал как известный сторонник российско-австрийского сотрудничества.
Преобразование в другую веру и брак
Хотя отец Софии, набожный немецкий лютеранец, выступал против обращения его дочери в восточное православие, в 1744 году Русская православная церковь приняла в себя княгиню Софию с новым именем Екатерина и (искусственным) отчеством Алексеевна (дочь Алексея).На следующий день в Санкт-Петербурге состоялось официальное обручение. Софии было 16 лет, и ее отец не поехал в Россию на свадьбу. Молодожены поселились во дворце Ораниенбаум, который на долгие годы оставался резиденцией «молодого двора».
Граф Андрей Шувалов, камергер Екатерины, считается источником информационных слухов об интимных отношениях монархов. Считалось, что Петр завел любовницу (Елизавета Воронцова), а Екатерина поддерживала связи с Сергеем Салтыковым, Григорием Григорьевичем Орловым, Александром Васильчиковым, Григорием Потемкиным, Станиславом Августом Понятовским, Александром Васильчиковым и другими.Некоторые из этих мужчин в конечном итоге стали ее доверенными политическими или военными советниками. Она также подружилась с княгиней Екатериной Воронцовой-Дашковой, сестрой любовницы ее мужа, которая познакомила ее с несколькими влиятельными политическими группами, которые выступали против ее мужа.
Темперамент Петра III стал невыносимым для обитателей дворца. Утром он объявлял о пробных упражнениях слугам-мужчинам, которые позже присоединялись к Кэтрин в ее комнате, чтобы петь и танцевать до позднего вечера.В 1754 году Екатерина и Петр родили сына, будущего царя Павла I. Есть много предположений относительно фактического отцовства Павла. Предполагается, что его мать была вовлечена в роман, на который императрица Елизавета дала согласие, с молодым офицером по имени Серж Салтыков, и что он был отцом Павла. Однако Петр никогда не давал никаких указаний на то, что он считал Пола не своим сыном. Он также не интересовался отцовством, в отличие от императрицы Елизаветы. Она забрала молодого Пола от его матери, приказав акушерке взять ребенка и последовать за ней.Екатерина не должна была видеться со своим ребенком еще месяц, а затем лишь ненадолго во время обряда воцерковления. Через полгода Елизавета позволила Екатерине снова увидеть ребенка. Фактически, Павел стал опекой государства и, в более широком смысле, собственностью государства, и Елизавета должна была воспитывать его так, как она считала, что он должен быть истинным наследником и правнуком ее отца, Петра Великого. . Екатерина забеременела вторым ребенком, Анной, которая умерла младенцем в 1757 году. Из-за слухов о распущенности Екатерины Петр был вынужден поверить в то, что он не был биологическим отцом ребенка.
Переворот
После смерти императрицы Елизаветы в 1762 году престол унаследовал Петр, поскольку император Петр III и Екатерина стали супругами императрицы. Императорская чета переехала в новый Зимний дворец в Санкт-Петербурге. Эксцентричность и политика царя, в том числе огромное восхищение Прусским Фридрихом Великим, оттолкнули те же группы, которые культивировала Екатерина. Кроме того, Петр вмешался в спор между своим герцогством Гольштейн и Данией по поводу провинции Шлезвиг, который многие при его дворе сочли шагом к ненужной войне.Сдвиг Петра в официальной позиции России от врага к союзнику Пруссии во время Семилетней войны подорвал большую часть его поддержки среди знати. Внутренние реформы, в том числе манифест, освобождающий дворянство от обязательной государственной и военной службы (установлен Петром Великим), не убедили российскую элиту поддержать своего императора.
В июле 1762 года, всего через шесть месяцев после того, как стал императором, Петр вместе со своими придворными и родственниками голштинского происхождения взял отпуск в Ораниенбаум, оставив жену в Санкт-Петербурге.В ночь на 8 июля Екатерина получила известие о том, что один из ее сообщников был арестован ее разлученным мужем и что все, что они планировали, должно произойти немедленно. Она покинула дворец и направилась в Исмаиловский полк, где Екатерина произнесла речь, прося солдат защитить ее от мужа. Она ушла с полком в Семеновские казармы, где духовенство ожидало рукоположения в единоличную владыку русского престола. Она арестовала своего мужа и заставила его подписать документ об отречении, не оставив никому оспаривать ее восшествие на престол.17 июля — через восемь дней после переворота и всего через шесть месяцев после восшествия на престол — Петр III умер от рук Алексея Орлова. Историки не находят доказательств причастности Екатерины к предполагаемому убийству.
Екатерина, хотя и не была потомком какого-либо предыдущего российского императора из династии Романовых (она происходила из династии Рюриковичей, предшествовавшей Романовым), сменила своего мужа на престоле императрицы. Она следовала прецеденту, созданному, когда Екатерина I (родившаяся из низших слоев шведских территорий Восточной Балтики) сменила своего мужа Петра Великого в 1725 году.Историки спорят о техническом статусе Екатерины, некоторые считают ее регентом или узурпатором, что допустимо только во время меньшинства ее сына, великого князя Павла. В 1770-х годах группа знати, связанная с Павлом, рассматривала новый переворот, чтобы свергнуть Екатерину и передать корону Павлу, чью власть они предполагали ограничить своего рода конституционной монархией. Однако план провалился, и Екатерина правила до самой смерти.
Период правления Екатерины, Екатерининская эра, часто считается золотым веком Российской империи и русского дворянства.Она с энтузиазмом поддерживала идеалы Просвещения, заработав таким образом статус просвещенного деспота. Таким образом, она считала, что укрепление своего авторитета должно происходить за счет улучшения жизни ее подданных. Эта философия просвещенного деспотизма подразумевала, что суверен знал интересы своих подданных лучше, чем они сами. Монарх, взявший на себя ответственность за подданных, исключал их участие в политической жизни. Екатерина руководила эпохой русского Просвещения и искала контактов и вдохновения у крупнейших философов той эпохи.В одном из своих писем к Деннису Дидро она рассказала о своей ответственности императрицы:
Вы, философы, счастливчики. Вы пишете на бумаге, а бумага терпима. Несчастная императрица, я пишу на чувствительной коже живых существ.
Российская Екатерина II посещает Михаила Ломоносова в 1764 году. 1884 год. Картина Ивана Федорова.
Как покровительница искусств и защитница идеалов Просвещения, она руководила эпохой русского Просвещения. На этой картине она навещает Михаила Ломоносова, русского эрудита, ученого и писателя, внесшего важный вклад в литературу и образование. , и наука.Среди его открытий была атмосфера Венеры и закон сохранения массы в химических реакциях. Он также был поэтом и оказал влияние на формирование современного русского литературного языка.
Внутренняя политика Екатерины
Екатерина Великая с энтузиазмом поддерживала идеалы Просвещения, заработав таким образом статус просвещенного деспота, хотя ее реформы принесли пользу небольшому числу ее подданных и не изменили деспотическую систему русского крепостного права.
Цели обучения
Оцените внутреннюю политику Екатерины Великой и до какой степени ее можно считать просвещенным деспотом
Основные выводы
Ключевые моменты
- Период правления Екатерины (1762-1796 гг.), Екатерининская эра, часто считается золотым веком Российской империи и русского дворянства. Она с энтузиазмом поддерживала идеалы Просвещения, заработав таким образом статус просвещенного деспота.
- Поклонница Петра Великого, Екатерина продолжала модернизировать Россию по западноевропейскому образцу.Однако военная повинность и экономика продолжали зависеть от крепостного права, а растущие требования государства и частных землевладельцев привели к росту зависимости от крепостных. В результате беспорядки усилились, и в период с 1762 по 1769 год произошло более пятидесяти крестьянских восстаний. Кульминацией стало восстание Пугачева, крупнейшее крестьянское восстание в истории России.
- Екатерина считала, что «человека нового типа» можно создать, прививая русским детям европейское образование.Однако, несмотря на рекомендации экспертов создать общую систему образования для всех русских православных подданных в возрасте от 5 до 18 лет, исключая крепостных, были предприняты лишь скромные меры. Примерно 62 000 учеников получили образование в 549 государственных учреждениях ближе к концу правления Екатерины — ничтожное количество людей по сравнению с численностью населения России.
- Екатерина обратилась в русское православие в рамках своего погружения в русские дела, но лично осталась в значительной степени равнодушной к религии.Ее религиозная политика была направлена на контроль населения и религиозных институтов в многоконфессиональной империи и не была выражением религиозной свободы.
- Екатерина не выступала за демократические реформы, но обратилась к некоторым тенденциям модернизации, включая разделение страны на провинции и районы, дальнейшее усиление власти землевладельческих олигархов и издание Хартии городов, которая распределила всех людей на шесть групп
как способ ограничить власть дворян и создать среднее сословие. - Екатерина имела репутацию покровительницы искусства, литературы и образования. Она культивировала и переписывалась с французскими энциклопедистами, но не поддерживала дух вольнодумства среди своих подданных в такой степени, как среди известных французских философов.
Ключевые термины
- Казаки : Группа преимущественно восточнославяноязычных людей, которые стали известны как члены демократических, самоуправляющихся, полувоенных общин, преимущественно расположенных на Украине и в России.Они населяли малонаселенные районы и острова в бассейнах нижнего Днепра, Дона, Терека и Урала и играли важную роль в историческом и культурном развитии как России, так и Украины.
- просвещенный деспотизм : Также известен как просвещенный абсолютизм или доброжелательный абсолютизм, форма абсолютной монархии или депозита или деспотизма, вдохновленная Просвещением. Монархи, принявшие его, следовали причастиям рациональности. Некоторые из них способствовали образованию и допускали религиозную терпимость, свободу слова и право владеть частной собственностью.Они считали, что королевская власть проистекает не из божественного права, а из общественного договора, в соответствии с которым деспоту была доверена власть управлять через общественный договор вместо любых других правительств.
- Эрмитаж : Музей искусства и культуры в Санкт-Петербурге, Россия. Один из крупнейших и старейших музеев мира, он был основан в 1764 году Екатериной Великой и открыт для публики с 1852 года. Его коллекции, из которых лишь небольшая часть находится в постоянной экспозиции, насчитывают более трех миллионов экспонатов.
- Восстание Пугачева : Восстание 1773-75 годов в серии народных восстаний, имевших место в России после захвата власти Екатериной II в 1762 году. Оно началось как организованное восстание казаков на фоне глубоких крестьянских волнений и войны с Османской империей. Империя. Это было крупнейшее крестьянское восстание в истории России.
- Смольный институт : первое в России учебное заведение для женщин, созданное при Екатерине Великой, которое продолжало функционировать под личным патронажем российской императрицы до самой революции 1917 года.
Екатерина II: Просвещенный деспот
Период правления Екатерины (1762-1796 гг.), Екатерининская эра, часто считается золотым веком Российской империи и русского дворянства. Она с энтузиазмом поддерживала идеалы Просвещения, заработав таким образом статус просвещенного деспота. Таким образом, она считала, что укрепление своего авторитета должно происходить за счет улучшения жизни ее подданных. Эта философия просвещенного деспотизма подразумевала, что суверен знал интересы своих подданных лучше, чем они сами.Монарх, взявший на себя ответственность за подданных, исключал их участие в политической жизни.
Портрет императрицы Екатерины Великой работы русского художника Федора Рокотова, 1763 г .: Екатерина реформировала управление русскими губерниями, и по ее приказу было основано много новых городов. Поклонница Петра Великого, она продолжала модернизировать Россию по западноевропейскому образцу, хотя ее реформы не пошли на пользу массам, а военная повинность и экономика продолжали зависеть от крепостничества.
Крепостное право
Поклонница Петра Великого, Екатерина продолжала модернизировать Россию по западноевропейскому образцу. Однако военная повинность и экономика продолжали зависеть от крепостного права, а растущие требования государства и частных землевладельцев привели к росту зависимости от крепостных. Екатерина подтвердила власть дворян над крепостными в обмен на политическое сотрудничество дворян. Это была одна из главных причин непрекращающихся восстаний. Волнения усилились по мере того, как продолжался 18 век, когда между 1762 и 1769 годами произошло более пятидесяти крестьянских восстаний.Кульминацией этого стало восстание Пугачева, когда между 1773 и 1775 годами Емельян Пугачев сплотил крестьян и казаков и пообещал крепостным их землю и свободу от их господ.
В XVIII веке крестьянство в России больше не было привязано к земле, а было привязано к своим владельцам, что делало русское крепостное право более похожим на рабство, чем любая другая система принудительного труда, существовавшая в то время в Европе. Помещик мог наказывать своих крепостных по своему усмотрению, а при Екатерине Великой получил возможность приговаривать своих крепостных к каторжным работам в Сибири — наказание, обычно предназначенное для осужденных преступников.Единственное, что дворянин не мог сделать со своими крепостными, — это убить их. Жизнь крепостного принадлежала государству. Исторически сложилось так, что когда крепостные сталкивались с проблемами, которые они не могли решить (например, с жестокими хозяевами), они обращались к самодержцу. Они продолжали это делать во время правления Екатерины, хотя она подписала закон, запрещающий подобную практику. Хотя она устранила некоторые способы стать крепостными, кульминацией чего стал манифест 1775 года, запрещавший однажды освобожденному крепостному снова становиться крепостным, она также ограничивала свободы многих крестьян.Во время своего правления Екатерина отдала многих государственных крестьян в частные крепостные (принадлежавшие помещику).
Пугачев поднял восстание в середине сентября 1773 года. У него была значительная сила, состоящая из казаков, русских крестьян, заводских крепостных и инородцев. Несмотря на некоторые победы, к концу 1774 года ситуация стала меняться, и победа русской армии при Царицыне унесла жизни от 9 000 до 10 000 повстанцев. К началу сентября восстание было подавлено. Пугачева предали его собственные казаки, когда он пытался бежать, и он был обезглавлен и расчленен в 1775 году в Москве.
Образование
Екатерина считала, что «нового человека» можно создать, прививая русским детям европейское образование. Однако, несмотря на рекомендации экспертов создать общую систему образования для всех русских православных подданных в возрасте от 5 до 18 лет, исключая крепостных, были предприняты лишь скромные меры. Московский детский дом (Московский детский дом), которому поручено принимать обездоленных и внебрачных детей, был создан для экспериментов с новыми педагогическими теориями.Однако из-за чрезвычайно высокой смертности он не смог служить этой цели. Вскоре после Московского дома-воспитанницы Екатерина основала Смольный институт благородных девиц для обучения женщин. Девочек, посещавших Смольный институт «Смолянки», часто обвиняли в том, что они не знают ничего, что происходило за стенами Смольных зданий. В стенах Института их обучали безупречному французскому языку, музыкальности, танцам и полному трепету перед Монархом.
Смольный институт, первый в России институт благородных девиц и первое европейское государственное женское высшее учебное заведение С.Ф. Галактионов, 1823.
Здание было заказано Обществом воспитания благородных девиц у Джакомо Кваренги и построено в 1806–08 для размещения Смольного института благородных девиц, созданного по настоянию Ивана Бецкого и в соответствии с указом Екатерины в 1764 году. Создание института стало значительным шагом на пути к тому, чтобы образование стало доступным для женщин в России.
Екатерина провела ряд образовательных реформ, несмотря на отсутствие национальной школьной системы.Реконструкция кадетского корпуса в 1766 году положила начало многим образовательным реформам. Корпус начал принимать детей с самого раннего возраста и обучать их до 21 года, а учебная программа была расширена с профессиональной военной программы, включив в нее науки, философию, этику, историю и международное право. В 1786 г. был обнародован Положение о народном просвещении в России. Статут установил двухуровневую сеть средних и начальных школ в губерниях и столицах, которые были бесплатными, открытыми для всех бесплатных классов (не для крепостных) и с совместным обучением.Через два года после реализации программы Екатерины член Национальной комиссии проинспектировал созданные институты. По всей России инспекторы столкнулись с неоднородной системой. В то время как дворянство вкладывало значительные суммы денег в эти учреждения, они предпочитали отправлять своих детей в частные, более престижные учреждения. Кроме того, горожане были настроены против младших классов и их педагогических методов. Примерно 62 000 учеников получили образование в 549 государственных учреждениях ближе к концу правления Екатерины — ничтожное количество людей по сравнению с численностью населения России.
Религия
Екатерина обратилась в русское православие в рамках своего погружения в русские дела, но лично оставалась безразличной к религии. Ее религиозная политика в основном была направлена на контроль населения и религиозных институтов в многоконфессиональной империи. Она национализировала все церковные земли, чтобы помочь оплачивать свои войны, в значительной степени опустошила монастыри и заставила большинство оставшихся священнослужителей выживать в качестве фермеров или получать плату за услуги. Однако в своей антиосманской политике она способствовала защите и воспитанию христиан под властью Турции.Несмотря на то, что она подвергала резкой критике католиков в польских частях своей империи, Россия также предоставила убежище иезуитам после их подавления в большей части Европы в 1773 году.
Екатерина использовала множество подходов к исламу во время своего правления, но ее происламская политика была попыткой контролировать мусульманское население в империи. После Эдикта о терпимости ко всем вероисповеданиям 1773 года мусульманам было разрешено строить мечети и свободно практиковать. В 1785 году Екатерина одобрила субсидирование новых мечетей и новых городских поселений для мусульман.Строя новые поселения с размещенными в них мечетями, Екатерина пыталась обосновать многие кочевые народы, кочевавшие по югу России. В 1786 году она включила исламские школы в российскую государственную школьную систему, которая регулировалась государством. План был очередной попыткой заставить кочевников осесть.
Россия часто рассматривала иудаизм как отдельную единицу, а евреи находились под отдельной правовой и бюрократической системой. После аннексии польских территорий еврейское население империи значительно выросло.Екатерина взимала дополнительные налоги с последователей иудаизма, но если семья переходила в православную веру, этот дополнительный налог снимался. В 1785 году она объявила еврейское население официально иностранцами с правами иностранцев. Екатерининский указ также лишал их прав православных или натурализованных граждан России. В 1794 году налоги для евреев по происхождению снова удвоились, и Екатерина официально заявила, что евреи не имеют отношения к русским.
Администрация и интеллектуальная жизнь
Екатерина не выступала за демократические реформы, но обращалась к некоторым тенденциям модернизации.В 1775 году она издала Статут об управлении провинциями Российской империи. Устав был направлен на эффективное управление Россией за счет увеличения населения и разделения страны на провинции и районы. В 1785 году она даровала дворянству Устав дворянству, что еще больше усилило власть землевладельческих олигархов. Дворяне в каждом округе избирали маршала дворянства, который говорил от их имени с монархом по интересующим их вопросам, в основном по экономическим вопросам. В том же году Екатерина издала Городскую хартию, в которой всех людей распределили на шесть групп, чтобы ограничить власть дворян и создать среднее сословие.
Екатерина имела репутацию покровительницы искусства, литературы и образования. Эрмитаж, который сейчас занимает весь Зимний дворец, начинался как личное собрание Екатерины. Через несколько месяцев после своего вступления на престол в 1762 году, услышав, что французское правительство пригрозило прекратить публикацию знаменитой французской энциклопедии из-за ее нерелигиозного духа, Екатерина предложила Дидро завершить свою великую работу в России под ее защитой. .Она писала комедии, художественную литературу и мемуары, взращивая французских энциклопедистов, которые позже закрепили ее репутацию в своих трудах. Екатерина заручилась поддержкой Вольтера и переписывалась с ним в течение 15 лет, начиная с ее прихода на престол и до его смерти в 1778 году. Во время правления Екатерины русские импортировали и изучали классические и европейские влияния, которые вдохновляли русское Просвещение. Также она стала большим меценатом русской оперы. Однако она не поддерживала вольнодумство среди своих подданных так сильно, как среди известных французских философов.