Архитектура в россии: Архитектура России

Содержание

Архитектурные объекты России - список с фото, названиями и описаниями. Интересные архитектурные объекты России на портале «Культура.РФ»

Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответили и на ваш?

  • Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
  • Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»
  • Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?
  • Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
  • Как предложить событие в «Афишу» портала?
  • Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день

Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»

Подпишитесь на нашу рассылку и каждую неделю получайте обзор самых интересных материалов, специальные проекты портала, культурную афишу на выходные, ответы на вопросы о культуре и искусстве и многое другое. Пуш-уведомления оперативно оповестят о новых публикациях на портале, чтобы вы могли прочитать их первыми.

Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?

Если вы планируете провести прямую трансляцию экскурсии, лекции или мастер-класса, заполните заявку по нашим рекомендациям. Мы включим ваше мероприятие в афишу раздела «Культурный стриминг», оповестим подписчиков и аудиторию в социальных сетях. Для того чтобы организовать качественную трансляцию, ознакомьтесь с нашими методическими рекомендациями. Подробнее о проекте «Культурный стриминг» можно прочитать в специальном разделе.

Электронная почта проекта: [email protected] ru

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?

Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».

Как предложить событие в «Афишу» портала?

В разделе «Афиша» новые события автоматически выгружаются из системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После подтверждения модераторами анонс события появится в разделе «Афиша» на портале «Культура.РФ».

Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Если вы нашли ошибку в публикации, выделите ее и воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+Enter. Также сообщить о неточности можно с помощью формы обратной связи в нижней части каждой страницы. Мы разберемся в ситуации, все исправим и ответим вам письмом.

Если вопросы остались — напишите нам.

Коротко о периодах и стилях Русской архитектуры

Разумеется, сегодня есть много книг, где расписаны до деталей все исторические периоды, вся история отечественной архитектуры, все стили и направления.
Но специфика интернета такова, что многие хотят понять общие проблемы в одной короткой заметке.
Именно такой обзор я предлагаю читателям журнала  Архитектурный стиль -


Коротко о периодах и стилях Русской архитектуры

1.  Древнерусская архитектура
X – XVII в.
История Древнерусского зодчества насчитывает семь веков. Даже простое перечисление всех периодов развития Древнерусского зодчества является огромной исследовательской работой. Настолько сложен и многообразен был этот путь.
Архитектура Киева и Чернигова, архитектура Новгорода Великого  и Пскова, Смоленска и Полоцка. Самостоятельная и очень яркая Владимиро-Суздальская архитектура сложилась в Северо-Восточной части Руси, в Залесской земле. К концу XII в. на Руси слагается несколько архитектурных направлений, хотя общие принципы на всей территории Руси были одинаковы. В XIII в. Владимиро-Суздальская  школа разделилась на две самостоятельные, одна строила в Суздале, Нижнем Новгороде и Юрьеве-Польском, другая – во Владимире, Ростове и Ярославле. И, наконец, эпоха централизованного Русского государства, в XV - XVI веках объединившая отдельные русские земли вокруг Москвы. Процесс объединения русских земель вокруг Москвы, складывание единого русского государства, повлияли на формирование общерусской архитектурной традиции. Архитектуре XVII века были присущи сложность и живописность композиций, разнообразие и насыщенность архитектурными деталями.

Среди произведений Древнерусской архитектуры нет копий с иноземных зданий, нет механического подражания архитектуре соседних стран.

2.  «Нарышкинское» барокко
Конец  XVII в.
Первый этап развития русского барокко относится ещё к эпохе Русского царства, с 1680-х по 1700-е годы, получившее название Московское, или «Нарышкинское» барокко Особенностью данного стиля (?) является его тесная связь с уже существовавшими русскими традициями. Стремившееся к узорочью, живописности и нарядности, своеобразное связующее звено между древнерусской архитектурой и новым стилем Барокко.


Церковь Покрова в Филях, в Москве, 1694 г.

3.

Стиль Барокко
1-я половина XVIII в.
Основание Санкт-Петербурга  дало мощный толчок к развитию архитектуры России, начинается новый этап в развитии русского барокко - петровское барокко. Это был архитектурный стиль, ориентировавшийся на западные образцы. Крупнейшим сооружением этого времени является Петропавловский собор. И несмотря на обилие иностранных архитекторов, в России начинает формироваться собственная архитектурная школа. Архитектуре петровского времени свойственны простота объёмных построений, чёткость членений и сдержанность убранства, плоскостная трактовка фасадов. Позднее в России получает развитие новое направление - елизаветинское барокко. Его появление чаще всего связывают с именем выдающегося архитектора Растрелли. Отличие данного стиля от петровского заключается в его тесной связи с традициями московского барокко. Растрелли спроектировал величественные дворцовые комплексы в Петербурге и его окрестностях - Зимний дворец, Екатерининский дворец, Петергоф. Архитектору свойственны исполинские масштабы построек, пышность декоративного убранства, отделка фасадов с применением золота. Мажорный, праздничный характер архитектуры Растрелли наложил отпечаток на всё русское искусство середины XVIII века. Самобытную страницу елизаветинского барокко представляет творчество московских архитекторов середины XVIII века — во главе с Д.В.Ухтомским и И.Ф.Мичуриным. Основная идея барокко – красота, торжественность, высокопарность, преувеличенный пафос и театральность.


Большой дворец в Царском селе, 1752-1757 гг., арх. В.В.Растрелли

4. Стиль Классицизм
2-я половина XVIII – нач. XIX в.

Классицизм – это обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности. Основой архитектурного языка классицизма стал ордер. Для классицизма свойственны симметрично-осевые композиции и сдержанность декоративного убранства. Русский классицизм - стиль в искусстве, возникший в России при Екатерине II, определенным образом стремившейся к  европеизации России. Появлению нового стиля предшествовало более чем полувековое развитие отечественного искусства Нового времени, характерное преобладанием барокко. С 60-х годов XVIII века русские архитекторы проектируют и строят здания в стиле благородной простоты классицизма.


Дом Пашкова  в Москве, 1784-1788 гг. арх. В.И.Баженов (?).

5. «Национально-романтический» этап
1780 – 1800 гг.
Во второй половине XVIII века, наряду с ведущим классическим направлением, был недолгий этап, который позднее чаще всего именовали «готическим стилем». Это время активного творчества В.И.Баженова и М.Ф.Казакова, и наиболее известным их сооружением является Царицынский ансамбль. Несмотря на поручение Екатерины, наши архитекторы взяли исходным моментом не готику, а древнерусские формы. Для Царицына характерна затейливая красочная игра белокаменных деталей на фоне краснокирпичных стен, напоминающая детали и мотивы русской архитектуры XVII века. В целом произведения этого этапа в классической архитектурной школе названы временем Национально-романтических исканий.


Дворец в Царицыно, в Москве, 1775 – 1785 гг., арх. В.И.Баженов и М.Ф.Казаков

6. Стиль Ампир
1800 – 1840 гг
«Имперский стиль» ампир является завершающим этапом классицизма, С массивными и монументальными формами, богатым декорированием, с элементами военной символики.


Главный штаб в Петербурге, 1819-1829 гг., арх. К.И.Росси

7.  Эклектика
1830 – 1890 гг.
Направление в архитектуре, ориентирующееся на использование в одном сооружении любых форм прошлого в любых сочетаниях. Эклектика восстала против академических догм, требовавших следовать «вечным» законам античного зодчества. Эклектика сама по себе не может быть стилем, так как является смешением этапов и стилей прошлых лет.
Несколько слов об эклектике


Успенская церковь в Петербурге, 1896-1898 гг., арх. Г.Косяков

8. Стиль Модерн
Конец XIX в. - 1917 г.
Стилевое направление связано с использованием новых технико-конструктивных средств, свободной планировки для создания подчеркнуто индивидуализированных зданий. Термином «Модерн» определяется архитектура, резко восставшая против подражательности. Лозунг модерна – современность и новизна. Системы художественных форм, сколько-нибудь родственной ордеру или «стилям» эклектики – в модерне вообще не существует.

Свойственному прошлым стилям принципу проектирования здания «снаружи – внутрь», от формы плана и объема к внутреннему расположению помещений, в модерне противостоит противоположный принцип: «изнутри – наружу». Форма плана и фасада не задается изначально, она вытекает из особенностей внутренней планировочной структуры.
О модерне -  http://odintsovgrigori.ucoz.ru/index/modern/0-255


Особняк Рябушинского в Москве, 1900 г., арх.Ф.О.Шехтель

9.  Ретроспективизм
1905 – 1917 гг.
Очень сложное направление, своеобразная параллель позднему модерну. Направление, основанное на освоении архитектурного наследия прошлых эпох, от древнерусского зодчества до классицизма. Различия между поздним модерном и ретроспективизмом провести чрезвычайно трудно.  Примеры трех основных течений в ретроспективизме -

9.1 - Неоклассицизм
Здание Киевского вокзала в Москве напоминает прославленные постройки русского классицизма и ампира. Симметрия этой торжественной композиции оживлена квадратной часовой башней, поставленной на правом углу. При достаточной строгости архитектурных форм декоративное убранство здания весьма разнообразно, с сочными «античными» мотивами.


Киевский вокзал. 1914-1924 гг., Арх. И.И.Рерберг, В.К.Олтаржевский, при участии В.Г.Шухова.

9.2 - Неорусский стиль
Исследователями архитектуры высказывалось мнение, что неорусский стиль стоит ближе к модерну, чем к эклектике, и этим отличается от «псевдорусского стиля» в его традиционном понимании.
Здание Ссудной казны сочетает деловую представительность с пластичностью палат XVII века. Форма парадного крыльца на фоне бриллиантовой рустовки стены усиливает декоративность здания. В декоре преобладают мотивы «Нарышкинского барокко». Однако полная симметрия фасада нарушает «принципы модерна» и придают зданию некоторую эклектичность....


Ссудная казна в Настасьинском пер. в Москве. 1913-1916 гг., Арх. В.А. Покровский и Б.М. Нилус

9.3 - Неоготика
Католический собор на Малой Грузинской улице в Москве - трёхнефная крестовидная псевдобазилика. Основной объём храма был построен в 1901—1911 годах, отделочные работы внутри продолжались до 1917 года. По различным свидетельствам, для архитектора прообразом фасада послужили некоторые европейские готические соборы. В этом католическом соборе находится самый большой в России орган и можно послушать концерты органной музыки.


Католический собор на М. Грузинской улице. 1901—1911 гг., Арх. Ф.О.Богданович-Дворжецкий.

Стили ......
Вместить на один лист всю многовековую историю отечественной архитектуры невозможно.
Моя задача конкретнее - дать общее, очень схематичное понятие о том, как менялись стили архитектуры со второй половины  XVII века и до 1917 года.


И важное уточнение о «Стилях»:
- В истории архитектуры само понятие «Архитектурный стиль» появилось сравнительно недавно, и относится только к периодам с XVIII века, со стиля Барокко. Иногда к стилям относят и «Нарышкинское» барокко второй половины XVII века.
- К Древнерусской архитектуре понятие «Стиль» вообще неприменимо, и выражение типа «церковь в Новгородском стиле» относится к разговорному жанру, и не более того!
.................................................................................................

Литература:
- История русской архитектуры. – М.: Академия архитектуры СССР, Институт истории и теории архитектуры, 1956.
- Е.И.Кириченко. Русская архитектура 1830-1910-х годов. – М.: Искусство, 1982.

Архитектура в России

В Россию барокко пришло в 18 веке и достигло расцвета в середине века, то есть уже тогда, когда в Европе уже наметился переход к классицизму. Как и другие стили, барокко в России приобрел некоторую самобытность, благодаря чему появились такие понятия, как московское или нарышкинское барокко, русское барокко.

В архитектуре России классицизм проявил себя в период, начиная с конца 18 века и, наиболее ярко, в веке 19-м. В сравнении с трудоемкими в плане возведения объектами стиля барокко и рококо, объекты в стиле классицизм возводились проще и быстрее, но при этом выглядели не менее монументально, своим видом подчеркивали мощь …

Московское нарышкинское барокко

Само понятие «нарышкинское или московское барокко» довольно условно. Не смотря на то, что общепризнанного архитектурного стиля с таким названием не существует, знатоки …

Архитектура Великого Новгорода

Архитектура Великого Новгорода неразрывно связана с историей города и историей страны в целом.  Жители города издревле считались искусными плотниками, возводившими шедевры архитектуры …

Архитектура Ижевска

Город Ижевск создавался на основе поселений вокруг Ижевского завода в конце 18 века и большинство архитектурных достопримечательностей относится к периоду 19 века, …

Архитектура России 17 века

17 век стал для России веком серьезных потрясений и больших перемен. Все это не могло не сказаться на развитии культуры. Менялось отношение …

Архитектура Ростова-на-Дону

Развитие архитектуры Ростова-на-Дону начинается с момента возникновения города. В современном городе можно четко отследить все архитектурные стили, которые были свойственны периоду, начиная …

Архитектура России 16 века

16 век в Российской архитектуре богат на события. В это столетие продолжается активное градостроительство, что явилось следствием активной внешней и внутренней политики …

Архитектура Тулы

Тула – типичный провинциальный город, интересный своей прекрасно сохранившейся архитектурой, относящейся к различным эпохам. Самой древней и известной постройкой города, дошедшей до …

Архитектура 18 века в России

18 век в архитектуре и градостроительстве России считается важным и знаковым. Он характеризуется тремя направлениями – барокко, рококо и классицизмом, проявившимися последовательно …

Top-10 архитектурно-значимых городов России


Национальный туристический союз предлагает Вашему вниманию рейтинг из десяти самых красивых, величественных и монументальных городов России, обязательных к посещению иностранным гостям и каждому россиянину.

Россия- страна, богатая во всех смыслах. Развитая духовно и культурно, пережившая множество войн и катастроф, страна-феникс, всякий раз восстававшая из пепла, руками людей в ней живших и живущих теперь.

Эпоха сменяла эпоху, города росли и ширились, но в каждом из них, по-прежнему слышится далекое эхо голосов архитекторов и строителей, навсегда оставивших в облике улиц и домов частичку себя, словно сделавших слепок, той самой широкой и загадочной русской души.

Национальный туристический союз предлагает Вашему вниманию рейтинг из десяти самых красивых, величественных и монументальных городов России, обязательных к посещению иностранным гостям и каждому россиянину.

Ростов-на-Дону

Ворота Кавказа, Столица Юга, Ростов-Папа- все это Ростов-на-Дону. Ростов -самый густонаселенный (1.2 млн. человек), среди городов Российского юга и десятый в стране по численности. Расположен он на юго-востоке Восточно-Европейской равнины, на берегу великой русской реки Дон, административный центр Южного Федерального Округа и Ростовской области.

Ростов-на-Дону.

Переплетение национальностей и религий, представленных в Ростове, рисует неповторимую картину многообразия архитектурных форм и вариаций, отраженных в зданиях, принадлежащих той или иной конфессии: около полусотни православных церквей, венец великолепия которыx - Кафедральный Собор Рождества Пресвятой Богородицы или небольшая, оставшаяся от утраченного ныне монастыря- Церковь Святого Креста, Армянской Апостольской Церкви, а также Соборная мечеть и солдатская синагога. И все это лишь небольшая часть мест, куда туристу стоит сходить в Ростове-на-Дону.

Ростов-на-Дону – город воинской славы, входит в десятку городов, которым был нанесен наибольший ущерб, в ходе Великой Отечественной Войны. Мемориальный комплекс «Город Воинской Славы» открыт в мае 2010 года на площади перед зданием аэропорта - его видит каждый, кто прилетает в Ростов-на-Дону.

Ростов - город не только славного прошлого, но и будущих побед, принимает Чемпионат Мира 2018 года. Летом на изумрудный газон «Ростов-Арены» выйдут сборные Бразилии и Швейцарии, Уругвая и Саудовской Аравии, Кореи и Мексики, а также Исландии и Хорватии, здесь же пройдет один из матчей 1/8 финала.

Ростов-на-Дону.

Сочи

Город, раскинувшийся на побережье Черного моря, Олимпийская столица России. Мест, куда стоит сходит туристу в Сочи огромное количество и каждый найдет здесь что посмотреть. Мягкий климат и потрясающие виды, вкупе с развитой и готовой к приему туристов со всех уголков планеты, инфраструктурой, создают Сочи имидж города созданного для активного и пляжного отдыха.

Сочи.

Море, горы и праздник спорта мирового масштаба- Чемпионат мира 2018 года, который сверкнет здесь матчами группового этапа, в рамках которых будет сыгран, центральный матч «Португалия-Испания», и двумя играми стадии плей-офф. Также на поле суперсовременного «Фишта» выйдут сборные Германии и Швеции, Бельгии и Панамы, завершат групповой этап коллективы из Австралии и Перу.

Сочи.

Нижний Новгород

Город в центральной части России, административный центр Приволжского Федерального округа и Нижегородской области.

Основан в начале 13 века князем Владимиром Всеволодовичем , на месте слияния Оки и Волги ,стоящий на пересечении торговых маршрутов, Нижний Новгород был обречен на быстрое развитие и постоянный прирост населения. Новгород для русской истории- опора и оплот государственности. Здесь в 16 веке Минин и Пожарский, собирали ополчения для борьбы с поляками, а уже в годы Великой Отечественной Войны, переименованный на тот момент в Горький, город стал родиной для автомобильного гиганта ГАЗ (Горьковского автозавода), дававшего фронту необходимое количество техники и даже больше, став объектом мощнейших бомбардировок Немецкой авиации, городом принявшим на себя всю ярость и мощь бессилия обреченного врага.

Сочи.

Ока делит город на две части –верхнюю, особенно богатую на памятники архитектуры и целые композиции домов и улиц, составляющие историческую часть города в и нижнюю, где располагалась знаменитая Нижегородская ярмарка, крупнейшая на тот момент торговая площадка Российской Империи. Монастыри, Храмы и Церкви, Мечети и Синагоги, огромное количество доходных домов, здания Университетов, здание Банка- все это и многое другое заворожит Вас и закружит в хороводе времен и эпох, стилей и многообразии форм и способов выражения человеческой любви к родному городу.

Убедиться в этом, воочию уже следующим летом станет возможным для туристов из Аргентины и Хорватии, Англии и Панамы, гостей из Швеции и Южной Кореи, Швейцарии и Коста-Рики, а также еще у нескольких стран, дошедших до стадии 1/8 и ¼ финала Кубка Мира.

Нижний Новгород.

Екатеринбург

Основанный в начале 18 века, названный именем императрицы Екатерины Великой, град на Урале, столица горнорабочих и металлургов, он был призван усилить военную мощь растущего государства Российского, выковать и закалить в своих цехах мощь и стремление к величию, заложенное Петром и продолженное потомками. Екатеринбург расположен на Среднем Урале, на обоих берегах реки Исеть. Географически является связующим звеном между европейской и азиатской частями России.

Четвертый по численности, значимый культурный и административный центр, здесь расквартирован штаб Центрального военного округа, Уральское отделение Российской академии наук. Екатеринбург- один из самых значимых транспортно-логистических центров, чрезвычайно важный промышленный центр, а также памятка архитектурным веяниям, присущим. той или иной эпохе.

Екатеринбург.

Так с момента своего основания, как чрезвычайно важный с точки зрения промышленности, но находящийся на значительном удалении, в своей планировке, Екатеринбург был схож с итальянскими крепостями эпохи Возрождения, а также ортодоксальным принципам французского градостроения 17 века, которые служат примером стилистической принадлежности к стилю Барокко.

В середине 19 века, когда Екатеринбург приобрел славу промышленной Венеции, значительное распространение получили усадьбы и резиденции переезжавших или находящихся на постоянной службе высокопоставленных чиновников или армейских чинов, например резиденция генерала В. И. Глинки, а также усадьбы местных зажиточных купцов- Рязановых и Харитоновых, в зданиях построенных тогда и сохранившихся по сей день с угадывается русский классицизм. Шло время и город обрастал новыми творениями архитекторов и проектировщиков.

Начало 20 века- эклектика и ее Оперный театр и Деловой Клуб, а также здание нового вокзала. 20-30 годы, время, когда все менялось в молодой стране, а Екатеринбург стал на время Свердловском, на смену привычным уже очертаниям пришел конструктивизм , за ним пришла неоклассика, а после рационализм.

Сейчас же, в начале 21 века, архитекторы возвращаются к наследию Советского Союза и получает распространение неоконструктивизм . Можно с уверенностью сказать, что Екатеринбург по праву занимает первое место среди городов, обычно лежащих вне классических туристических маршрутов.

Современный город, с глубокими традициями и многовековой историей, отраженной в архитектуре и развитии промышленности, еще один из городов участников грядущего Мундиаля. В рамках Чемпионата мира 2018 года разбираться в хитросплетениях архитектурных стилей, переплетении эпох и восхищаться производственными мощностями предприятий смогут : Египтяне и Уругвайцы, Перуанцы и Французы, Японцы и Сенегальцы, Мексиканцы и Шведы.

Екатеринбург.

Новосибирск

Административный, торговый, деловой, финансовый, культурный, промышленный, транспортный, научный центр Сибири. Расположенный в юго-восточной части Западно-Сибирской равнины , на обоих берегах реки Обь, Новосибирск, как один их самых молодых городов, основан в 1893 году-миллионников, впитал в себя весь задор и страсть, характерные юности.

Известный на весь мир Академгородок- филиал Сибирского отделения Российской Академии Наук, лишь один из 37, только местных храмов науки, не считая 14 филиалов ВУЗов других городов России.

Новосибирск.

Девять театров и Оперный Театр, являющийся главной культурной достопримечательностью Новосибирска, памятник федерального значения, строительство которого началось в 30-х годах 20 века, а первое представление 12 мая 1945 года ,Новосибирский зоопарк, расположенный на территории Заельцевского лесопарка- аналогов в мире не имеет. На территории соснового бора живут около 10.000 особей животных, более 300 видов занесены в Красную книгу, здесь собрана богатейшая коллекция семейства кошачьих, некоторых особей которых, нет больше нигде в мире.

Филармонии и музеи, планетарии и библиотеки, кинотеатры и стадионы- все требования молодежной научной столицы Урала соблюдены.

Обязателен к посещению, как город входящий сочетающий в себе историческую обстоятельность центра, со зданиями Александро-невского собора, главного железнодорожного вокзала, Цирка и движущую мощь перемен, нашедшую отклик в Театре Оперы и Балета и Городском торговом корпусе.

Новосибирск.

Астрахань

Административный центр Астраханской области, старейший экономический и культурный центр Прикаспия, известный еще в 13-14 веках во времена Золотой Орды, как один из важнейших пунктов караванной торговли на пути Восток-Запад, с заметно развитыми ремеслами, выделяющимися ювелирным и гончарным делом.

Астрахань.

Позже, уже в эпоху Астраханского Ханства, Каспийская столица переживает новый экономический подъем, в силу своего удачного расположения – в верхней части дельты Волги, на 11 островах Прикаспийской низменности, начинает привлекать внимание Турции, Крымского Ханства и Ногайской Орды, в ходе многочисленных стычек и конфликтов, в конце -концов присягает на верность Московскому царю Ивану Грозному. Астрахань признана одним из 104 городов, особенно важных исторически. Многообразие церквей, величественный Астраханский кремль, Астраханский государственный театр оперы и балета- лишь немногие места, куда стоит сходить, оказавшись в Астрахани, в первую очередь.

Астрахань.

Калининград

Самая западная точка на карте нашей родины- Калининград, до 4 июля 1946 года Кенигсберг. Административный центр Калининградской области. Город- крепость, вплоть до конца второй мировой войны, Калининград сохранил лишь мизерную ( менее 10 %) часть немецкой застройки, ввиду сильнейших бомбардировок союзной авиацией, а потом и штурмом Кенигсберга советскими войсками.

Калининград.

Сегодня-это город парков, фортов и мостов, библиотек и музеев, соборов и церквей, светлый и радушный для гостей, в числе которых счастливчики, получившие билет на новый, построенный специально к ЧМ 2018 года стадион «Калининград», в их числе на данный туристы из Хорватии и Нигерии, Сербии и Швейцарии, Испании и Марокко, а также Англии и Бельгии, сборные команды которых сыграют там свои матчи.

Калининград – потрясающий образец единения культур и религий, укладов и привычек, разных народов, живших в нем, оставивших свои архитектурные отпечатки на улицах, которыми мы можем любоваться и по сей день, готовясь к посещению десяти самых архитектурно значимых городов России.

Калининград.

Казань

Столица Республики Татарстан, город раскинувшийся на берегах Волги, один из самых красивых, официально носит название третьей столицы Российской Федерации, а также историческая столица Казанского ханства, Казанского Царства, Казанской губернии и советской Татарии- занимает третью строчку рейтинга Национального туристического союза- архитектурно значимых городов России.

В 2005 году, отпраздновав свое тысячелетие, Казань стала активно развиваться в направлении спортивного центра России. Чемпионат Европы по тяжелой атлетике, Чемпионат мира по фехтованию, летняя универсиада, чемпионат мира по водным видам спорта, Кубок Конфедерации, а теперь и Чемпионат Мира- вот неполный список мероприятий, которые Казань приняла и успешно провела на своей территории.

Казань.

Столица Татарстана, прошедшая сквозь века и дошедшая до нас в своем нынешнем воплощении, города, отвечающего запросам самого искушенного туриста, все же ,несет на себе отпечаток каждой из эпох, каждой из ролей ей в них присущей. Сначала булгарская крепость, а после падения Казанского Ханства- самый южный образец псковского архитектурного стиля, с его белокаменным кремлем, включенным в список наследия ЮНЕСКО, Спасскую Башню и Благовещенский собор.

Вторая половина 20 века ознаменована значимыми стройками в стиле «сталинский ампир». В Казани появились здания : Химического факультета Казанского университета, театра оперы и балета. Традиционно популярное направление для кратковременных визитов, таких как, новогодние каникулы, Казань входит в список самых быстро развивающихся туристических направлений и абсолютно точно рекомендована к посещению любому туристу.

Казань.

Москва

Столица. Горделивая и никем не покоренная, город контрастов . Второй номер рейтинга и главенствующее место в экономической, политической, культурной и спортивной жизни страны. Несомненно центр притяжения инвестиций, место где бок о бок живут инновации и убеленные сединами времен исторически значимые, охраняемые ЮНЕСКО здания.

Красная площадь, Собор Василия Блаженного, Храм Христа Спасителя, Москва- Сити, смотровая площадка Воробьевых гор и Останкинская башня, узкие улочки Китай-города и широченные магистрали правительственных трасс, несущих нескончаемые потоки туристов из трех аэропортов, чтобы позднее развезти гостей столицы во все уголки России с девяти столичных вокзалов.

Москва

Центральный город Чемпионата Мира 2018 , город на семи холмах, всегда распахнутый навстречу гостям, уважающий чужие и ревностно хранящий свои традиции. Православные церкви и мечети, синагоги и католические соборы, суперсовременные высотки и резные палисады окошек деревянных домов-памятников архитектуры города все это соседствует и взаимодействует в огромном котле, имя которому Москва. Сложно определить места для посещения в Москве, ее непрестанно открываешь по-новому, каждый раз и каждый новый день.

Москва

Санкт-Петербург

Вознесшийся среди топей и болот, среди непроходимых дремучих лесов, одетый в гранитный костюм, строгий и вымуштрованный Петром, подчинившим стихию человеческому гению- Санкт-Петербург.

Самый посещаемый, самый любимый, интригующий и неповторимый. Неоспоримый первый номер нашего и не только рейтинга, объективно, самый туристически расположенный город Российской Федерации.

Санкт-Петербург

Созданный удивлять, вызывать молчаливое восхищение, горделиво расправлять спину, глядя на творения русских архитекторов и зодчих, ощущать принадлежность к великому народу, отождествлять себя с людьми, повернувшими вспять реки, осушившими болота, всякий раз прогуливаясь по Невскому, любоваться разводными мостами и благоговейно трепетать перед громадой Адмиралтейства, шагать набережными вдоль каналов, Петербург вдохновляет и заставляет сердце трепетать от восторга.

Казанский и Исаакиевский Соборы, Спас на Крови, Петергоф и Эрмитаж, Петропавловская Крепость и Кронштадт- лишь краткий список мест ,необходимых к посещению в первый день пребывания в Санкт-Петербурге. Первый в списке архитектурно значимых городов России- великолепный, уникальный- Санкт-Петербург!

Санкт-Петербург

Поделиться:


Читайте также

Добавить комментарий

Архитектура России 19 века: plastikaokon — LiveJournal

Значимые для общества события находят отражение во всех областях искусства, в том числе и в архитектуре. В этом материале мы расскажем о том, как перемены в российском обществе 19 века нашли отражение в архитектурных памятниках.

В начале 19 века в градостроительстве главенствовал поздний классицизм, также названный ампиром. Подробнее об этом триумфальном стиле мы уже рассказывали в нашей предыдущей статье. Напомним основные моменты.

В стиле позднего классицизма были построены такие значительные архитектурные и скульптурные сооружения, как Исаакиевский и Казанский соборы в Санкт-Петербурге, Триумфальная арка в Москве и ряд других. Здания отражали настроения в Российской Империи после триумфальной победы над Наполеоном в 1812 году. Так, Казанский собор, построенный архитектором Воронихиным, стал памятником воинской доблести: в нем был похоронен Кутузов, а в 30-е года 19 века перед собором установили памятники Барклаю де Толли и Кутузову.

В сожженой французскими захватчиками Москве после войны также произошел архитектурный подъем: Москва активно застраивалась. Под руководством архитектора Бове в Кремле были восстановлены башни и часть стен, взорванных в войну. Кроме того, именно Бове создал ансамбль Театральной площади, построил здание Большого театра и реконструировал Красную Площадь, избавив ее от мелких построек.

Начиная со второй трети 19 века архитекторы постепенно отходят от классицизма, обратив внимание на древнерусское и византийское наследие. Этому же способствовали и усилившиеся патриотические настроения в обществе, и широкая правительственная поддержка — русско-визайнтийский стиль воплощал преемственность православия от Византии к России. Первые постройки, выполненные в русско-византийском стиле (его также называют псевдорусским стилем), были религиозными. Этот факт возвращает нас в прошлое: первые памятники архитектуры в готическом, ренессансном и барочном стиле также были выполнены по заказу церкви.

Русско-византийская архитектура заимствовала ряд композиционных приемов и декоративных элементов, принятых в византийской архитектурной традиции. Наиболее ярко это отразилась в знаковых работах архитектора Константина Андреевича Тона. Ему принадлежит авторство храма Христа Спасителя, Большого Кремлевского дворца и Оружейной палаты. 

В Византийском же стиле был построен более поздний памятник архитектуры, Морской собор в Кронштадте. Отличительная особенность зданий этого стиля — внутренний объем храма не разделяется крестовыми сводами или пилонам, а образует единый церковный зал, создающий ощущение просторности и способный вмещать несколько тысяч человек.

В начале 1870-х годов славянофильские настроения в обществе пробудили интерес к древнерусскому зодчеству, народной культуре, а также к русской архитектуре 16-17 веков. Сначала это направление псевдорусского стиля нашло отражение в проектах небольших деревянных домов, как, например, Погодинская изба в Москве. Затем оно распространилось и на монументальное каменное зодчество. В это время здания, построенные из кирпича или белого камня, обильно декорировали в традициях русского народного зодчества. Современные постройки стали украшать широкие колонны, узкие окна-бойницы, массивная ковка, многоцветные изразцы и растительный орнамент.

Наболее ярко это проявилось в работах архитекторов Александра Померанцева, который создал Верхие торговые ряды — сейчас это здание ГУМа, Владимира Шервуда, авторству которого принадлежит здание Исторического музея, а также Савинское подворье архитектора Ивана Кузнецова.

Конец 19 и самое начало 20 веков поставили перед российским обществом множество вопросов о том, как действовать в стремительно меняющемся мире. Попытались найти ответы и архитекторы, по-своему переняв различные стили архитектуры — модерн, неоготику, неоклассицизм и эклектику. Но об этом мы расскажем в наших следующих статьях.

Русская архитектура - это... Что такое Русская архитектура?

Русская архитектура следует за традицией, корни которой были установлены ещё в Византии, а затем в Киевской Руси. После падения Киева русская архитектурная история продолжалась в княжествах Владимира-Суздаля, Новгородской и Псковской республиках, Русского царства, Российской империи, Советского Союза и современной Российской Федерации.

Средневековая Русь (X—XVII вв)

См. также: Список древнерусских архитектурных сооружений домонгольского периода

Архитектура Киевской Руси (IX—XII вв.)

Культурное влияние средневековой Киевской Руси прослеживается в архитектурных традициях нескольких современных государств, в том числе и России.

Большие церкви Киевской Руси, построенные после принятия Христианства в 988 году, были первыми примерами монументальной архитектуры в восточно-славянских землях. Архитектурный стиль Киевской Руси утвердился под влиянием византийского. Ранние православные церкви были главным образом сделаны из дерева.

Первой каменной церковью Киевской Руси была Десятинная церковь в Киеве, строительство которой относят к 989 году. Церковь строилась в качестве кафедрального собора неподалеку от княжеского терема. В первой половине XII в. церковь перенесла значительный ремонт. В это время был полностью перестроен юго-западный угол храма, перед западным фасадом появился мощный пилон, подпирающий стену. Эти мероприятия, вероятнее всего, являлись восстановлением храма после частичного обрушения вследствие землетрясения.

Софийский собор в Киеве, построенный в XI веке является одним из самых значительных архитектурных сооружений данного периода. Первоначально Софийский собор представлял собой пятинефный крестово-купольный храм с 13 главами. С трёх сторон он был окружён двухъярусной галереей, а снаружи — ещё более широкой одноярусной. Собор строился константинопольскими строителями, при участии киевских мастеров. На рубеже XVII-XVIII веков был внешне перестроен в стиле украинского барокко. Храм внесён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Владимиро-Суздальская архитектура (XII—XIII вв.)

Церковь Покрова на Нерли (Покров на Нерли, XII век) — храм во Владимирской области России, выдающийся памятник владимиро-суздальской школы, считается одним из самых совершенных храмов России.

В период феодальной раздробленности роль Киева как политического центра начинает ослабевать, в феодальных центрах появляются значительные архитектурные школы. В XII—XIII веках важным культурным центром становится Владимиро-Суздальское княжество. Продолжая византийские и киевские традиции, архитектурный стиль видоизменяется, приобретает собственные, индивидуальные черты.

Во время правления Андрея Боголюбского владимиро-суздальская архитектура достигла наибольшего расцвета. В столице княжества Владимире разворачивается активное строительство, город застраивается монументальными сооружениями. До настоящего времени сохранились такие памятники архитектуры Владимира как Успенский собор и Золотые врата.

Одним из наиболее выдающихся памятников зодчества владимиро-суздальской школы является церковь Покрова на Нерли, построенная в середине XII века. От храма XII века без существенных искажений до нашего времени сохранился основной объём — небольшой, слегка вытянутый по продольной оси четверик и глава. Храм крестовокупольного типа, четырёхстолпный, трёхапсидный, одноглавый, с аркатурно-колончатыми поясами и перспективными порталами. В составе объекта «Белокаменные памятники Владимира и Суздаля» церковь входит в список всемирного наследия ЮНЕСКО.

Светская архитектура Владимиро-Суздальской земли мало сохранилась. До двадцатого столетия, только Золотые Ворота Владимира, несмотря на большие восстановительные работы XVIII века, могли быть расценены как подлинный памятник предмонгольского периода. В 1940-ых годах, археолог Николай Воронин обнаружил хорошо сохранившиеся остатки дворца Андрея Боголюбского в Боголюбово (1158—1165).

Новгородско-Псковская архитектура (конец XII—XVI вв.)

Формирование новгородской архитектурой школы относят к середине XI века, времени строительства Софийского собора в Новгороде. Уже в данном памятнике заметны отличительные черты новгородской архитектуры — монументальность, простота, отсутствие излишней декоративности.

Храмы Новгорода эпохи феодальной раздробленности уже не поражают огромными размерами, однако в них сохраняются основные черты данной архитектурной школы. Они отличаются простотой и некоторой тяжеловесностью форм. В конце XII века были построены такие храмы как церковь Петра и Павла на Синичьей горе (1185), церковь Уверения Фомы на Мячине (1195) (на ее фудаменте в 1463 году построена новая церковь с тем же именем). Выдающимся памятником, завершившим развитие школы в XII веке, стала церковь Спаса на Нередице (1198). Построена за один сезон при новгородском князе Ярославе Владимировиче. Храм одноглавый, кубического типа, четырёхстолпный, трёхапсидный. Фресковые росписи занимали всю поверхность стен и представляли собой один из уникальных и наиболее значительных живописных ансамблей России.

Расцвет новгородского зодчества относят ко второй половине XIV века, в эпоху максимального могущества Новгородской республики. Вершиной и эталоном архитектуры данного периода является церковь Фёдора Стратилата на Ручью в Новгороде. Здание церкви — это четырёхстолпная одноглавая постройка кубического типа. На фасаде, особенно на барабане и апсидах, немало декоративных элементов. Некоторые ниши фасада ранее были украшены фресками. Также стоит отметить церковь Спаса Преображения на Ильине улице, знаменитую тем, что в ней одной сохранились фрески кисти Феофана Грека.

Псковская архитектура очень близка к новгородской, тем не менее в зданиях Пскова появилось немало специфических черт. Одним из лучших храмов Пскова периода расцвета стала церковь Сергия с Залужья (1582—1588). Также известны церковь Николы со Усохи (1371), Василия на Горке (1413), Успенья на Пароменье со звонницей (1521), Кузьмы и Демьяна с Примостья (1463).

Зданий светской архитектуры Новгородской и Псковской земель известно немного, среди них наиболее монументальным зданием являются Поганкины палаты в Пскове, построенные в 1671—1679 годы торговыми людьми Поганкиными. Здание является своеобразным дворцом-крепостью, его стены, высотой в два метра, сложены из камней.

Архитектура Московского княжества (XIV—XVI вв.)

Превращение Москвы в сильный политический центр привело к стремительному развитию архитектуры на территории города и княжества. Архитектурные традиции Владимиро-Суздальского княжества успешно перенимались московскими зодчими, к концу XVI века уже можно говорить о собственной московской архитектурной школе.

Успенский собор на Городке в Звенигороде — один из полностью сохранившихся белокаменных московских храмов данного периода. Это небольшой крестово-купольный четырехстолпный храм, увенчанный одним куполом. С восточной стороны храм имеет три алтарные апсиды, западный, южный и северный фасады храма имеют традиционное деление на три вертикальных прясла, завершенных закомарами. Изящество пропорций и красота богатого декоративного убранства выделяют храм из числа других соборов того же времени[1].

Подъем московской архитектуры принято связывать с политическими и экономическими успехами княжества в конце XV века, во времена правления Ивана III. В 1475—1479 годах итальянским архитектором Аристотелем Фиораванти был построен Московский Успенский собор. Храм шестистолпный, пятиглавый, пятиапсидный. Построен из белого камня в сочетании с кирпичом. В росписи принимал участие известный иконописец Дионисий. В 1484—1490 годах псковскими зодчими был построен Благовещенский собор. В 1505—1509 годах под руководством итальянского архитектора Алевиза Нового был построен близкий к Успенскому Архангельский собор. В это же время получает развитие гражданское строительство, в Кремле строится ряд зданий — палат, самой известной из которых является Грановитая палата (1487—1496).

В 1485 году началось строительство новых кремлевских стен и башен, оно закончилось уже при правлении Василия III в 1516 году. К этой эпохе относят также активное строительство других крепостных сооружений — укрепленных монастырей, крепостей, кремлей. Были построены кремли в Туле (1514), Коломне (1525), Зарайске (1531), Можайске (1541), в Серпухове (1556) и т. д.

Архитектура Русского царства (XVI в.)

Принятие Иваном Грозным титула «царя» и превращение России в царство было очередным этапом развития русского государства и русской архитектуры в том числе. В архитектуре данного периода продолжаются прошлые традиции, при этом в каменную архитектуру из деревянной проникает форма «шатра», что является заметным отличием в архитектуре нового периода.

Самым известным памятником архитектуры данного периода является Храм Василия Блаженного, строительство которого продолжалось в 1554—1560 годах. Собор входит в Список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО в России. Храм Василия Блаженного, или Покровский Собор, был построен по приказу Ивана Грозного в память о взятии Казани, автором проекта, по одной из версий, стал псковский зодчий Постник Яковлев. Памятник является одним из самых узнаваемых символов Москвы и России.

Другим известным памятником данного периода является Церковь Вознесения в Коломенском, являющаяся первым каменным шатровым храмом в России. Возведена в Коломенском в 1528—1532 годах (предположительно итальянским архитектором Петром Францизском Ганнибалом, по русским летописям Петром Фрязином или Петроком Малым)[2] на правом берегу Москвы-реки. В храме наряду с шатром были применены пристенные пилоны, что позволило построить огромное здание невиданных пропорций, с «летящей» архитектоникой. Постройка была осуществлена с размахом и значительными материальными затратами. В истории русского зодчества храм остался произведением, с точки зрения его формального совершенства, единственным и неповторимым.

Несмотря на развитие каменной шатровой архитектуры, продолжают возводиться и храмы старого типа. По типу Московского Успенского собора с пятью куполами были построены: Смоленский собор Новодевичьего монастыря (1524—1598), Успенский собор Троице-Сергиевой лавры (1559—1585).

Русская архитектура XVII века

Начало XVII века в России ознаменовалось сложным смутным временем, что привело к временному упадку строительства. Монументальные здания прошлого века сменились небольшими, иногда даже «декоративными» постройками. Примером подобного строительства может служить церковь Рождества Богородицы в Путинках, выполненная в характерном для того периода стиле русского узорочья. После завершения строительства храма, в 1653 году, Патриарх Никон прекратил строительство каменных шатровых храмов на Руси, что сделало церковь одной из последних выстроенных с применением шатра.

В данный период развивается тип бесстолпного храма. Одним из первых храмов такого типа принято считать Малый собор Донского монастыря (1593). Прототипом бесстолпных храмов XVII века является Храм Покрова Пресвятой Богородицы в Рубцове (1626). Это небольшой храм с единым внутренним пространством, без опорных столбов, перекрытый сомкнутым сводом, увенчанный снаружи ярусами кокошников и световой главкой, с примыкающим в виде отдельного объема алтарем. Храм поднят на подклет, имеет приделы по бокам и окружен с трех сторон открытой галереей — сенями. Лучшими примерами памятников середины XVII века также принято считать церковь Троицы Живоначальной в Никитниках в Москве (1653), Троицкую церковь в Останкине (1668). Им присуще изящество пропорций, сочная пластика форм, стройность силуэта и красивая группировка внешних масс.

Развитие архитектуры в XVII веке не ограничивалось Москвой и Подмосковьем. Своеобразный стиль вырабатывался и в других русских городах, в частности, в Ярославле. Одним из наиболее известных ярославских храмов является Церковь Иоанна Предтечи (1687). Прекрасное сочетание массивного храма и колокольни, изящество цветов, прекрасные росписи делают его одним из наиболее выдающихся памятников своего времени. Другим известным памятником ярославской архитектуры является Церковь Иоанна Златоуста в Коровниках (1654).

Большое количество оригинальных памятников архитектуры XVII века сохранилось и в Ростове. Наиболее известны Ростовский кремль (1660—1683), а также церкви Ростовского Борисоглебского монастыря. Отдельного внимания заслуживает Церковь Иоанна Богослова Ростовского кремля (1683). Храм внутри не имеет столпов, стены покрыты превосходными фресками. Данная архитектура предвосхищает стиль московского барокко.

Деревянная архитектура

Деревянная архитектура, безусловно, является древнейшим видом архитектуры на территории России. Самой главной областью применения дерева в качестве строительного материала стало русское национальное жилище, а также хозяйственные и прочие постройки. В культовом строительстве дерево активно вытеснялось камнем, вершин развития деревянная архитектура достигла на Русском Севере.

Северные русские храмы весьма разнообразны по стилям и формам. Одним из самых распространенных архитектурных типов стал шатровый храм. Самой распространенной причиной появления шатра в деревянной архитектуре считается чрезвычайная трудность при исполнении традиционного купола из дерева. Строительство самой ранней из известных шатровых церквей относят к 1501 году, тогда была возведена Климетовская церковь в погосте Уна. Примечательны также такие деревнянные шатровые храмы как Успенская церковь в Варзуге, церковь в Панилове Архангельской области, и др.

Одним из наиболее примечательных шатровых храмов является Успенская церковь в Кондопоге (1774). Основной объём церкви — два восьмерика с повалом, поставленные на четверик, с прямоугольным алтарным прирубом и двумя висячими крыльцами. Сохранился иконостас в стиле барокко и иконописный потолок -небо. Небо кондопожской церкви Успения — единственный образец композиции «Божественная литургия» в действующей церкви.

Оригинальным памятником церквей шатрового типа является Воскресенская церковь в Кевроле Архангельской области (1710). Центральный четвериковый объем покрыт шатром на крещатой бочке с пятью декоративными главками и окружен прирубами с трех сторон. Из них северный интересен тем, что он в уменьшенных формах повторяет центральный объем. Внутри сохранился замечательный резной иконостас. В деревянной шатровой архитектуре известны случаи использования нескольких шатровых конструкций. Единственный в мире пятишатровый храм — Троицкая церковь в селе Нёнокса. Помимо шатровых храмов в деревянном зодчестве встречаются и кубоватые храмы, название которых идет от покрытия «кубом», то есть пузатой четырехскатной кровлей. Примером подобного строения может служить Преображенская церковь в Турчасово (1786).

Особый интерес представляют также деревянные многоглавые храмы. Одним из самых ранних храмов этого типа считается Храм Покрова Божией Матери под Архангельском (1688). Наиболее известным деревянным многоглавым храмом является Преображенская церковь на острове Кижи. Она увенчана двадцатью двумя главами, размещенными ярусами на кровлях прирубов и восьмериков, имеющих криволинейную форму типа «бочки». Также известны девятиглавая Покровская церковь в Кижах, двадцатиглавый храм Вытегорского посада и др.

Деревянное зодчество получило развитие и в дворцовой архитектуре. Наиболее известным ее примером является загородный дворец царя Алексея Михайловича в селе Коломенском (1667—1681). Наиболее крупные коллекции деревянного зодчества России находятся в музеях под открытым небом. Помимо известного музея в Кижах существуют также такие музеи как Малые Корелы в Архангельской области, Витославлицы в Новгородской области, деревянная архитектура Сибири представлена в музее Тальцы в Иркутской области, деревянное зодчество Урала — в Нижне-Синячихинском музее-заповеднике деревянного зодчества и народного искусства.

Эпоха Российской империи

Русское барокко

Первый этап развития русского барокко относится еще к эпохе Русского царства, с 1680-х по 1700-е годы получает развитие московское барокко. Особенностью данного стиля является его тесная связь с уже существовавшими русскими традициями и влияние украинского барокко вкупе с прогрессивными технологиями, пришедшими с Запада.

Основание Санкт-Петербурга дало мощный толчок к развитию архитектуры России, с деятельностью Петра I начинается новый этап в развитии русского барокко — петровское барокко. Это был архитектурный стиль, ориентировавшийся на образцы шведской, немецкой и голландской гражданской архитектуры. Тем не менее лишь первые памятники архитектуры данного периода, такие как Петропавловский собор в Петербурге, практически избежали русского влияния. Несмотря на обилие иностранных архитекторов в России начинает формироваться новая собственная архитектурная школа.

Архитектуре петровского времени свойственны простота объёмных построений, чёткость членений и сдержанность убранства, плоскостная трактовка фасадов. К числу первых строителей Петербурга принадлежат Жан-Батист Леблон, Доменико Трезини, Андреас Шлютер, Дж. М. Фонтана, Николо Микетти и Г. Маттарнови. Все они прибыли в Россию по приглашению Петра I. Каждый из этих архитекторов вносил в облик сооружаемых зданий традиции своей страны, той архитектурной школы, которую он представлял. Курируя осуществление их проектов, традиции европейского барокко усваивали и русские зодчие, как, например, Михаил Земцов.

Зимний дворец — один из самых известных памятников елизаветинского барокко

В эпоху правления Елизаветы Петровны в России получает развитие новое направление в русском барокко — елизаветинское барокко. Его появление чаще всего связывают с именем выдающегося архитектора Франческо Бартоломео Растрелли. Отличие данного стиля от петровского заключается в его тесной связи с традициями московского барокко. Растрелли спроектировал величественные дворцовые комплексы в Петербурге и его окрестностях — Зимний дворец, Екатерининский дворец, Петергоф. Архитектору свойственны исполинские масштабы построек, пышность декоративного убранства, двух-трехцветный окрас фасадов с применением золота. Мажорный, праздничный характер архитектуры Растрелли наложил отпечаток на всё русское искусство середины XVIII века.

Самобытную страницу елизаветинского барокко представляет творчество московских архитекторов середины XVIII века — во главе с Д. В. Ухтомским и И. Ф. Мичуриным.

Классицизм

Здание Адмиралтейства в Санкт-Петербурге

В 1760-х годах на смену барокко в русской архитектуре постепенно приходит классицизм. Яркими центрами русского классицизма стали Санкт-Петербург и Москва. В Петербурге классицизм сложился как завершенный вариант стиля в 1780-х годах, его мастерами были Иван Егорович Старов и Джакомо Кваренги. Таврический дворец работы Старова является одним из наиболее типичных классицистических зданий Петербурга. Центральный двухэтажный корпус дворца с шестиколонным портиком увенчан плоским куполом на невысоком барабане; гладкие плоскости стен прорезаны высокими окнами и завершены антаблементом строгого рисунка с фризом из триглифов. Главный корпус объединён одноэтажными галереями с боковыми двухэтажными корпусами, ограничивающими широкий парадный двор. Среди работ Старова также известны Троицкий собор Александро-Невской лавры (1778—1786), Князь-Владимирский собор и др. Творения итальянского архитектора Джакомо Кваренги стали символом петербургского классицизма. По его проекту были построены такие здания как Александровский дворец (1792—1796), Здание Смольного института (1806), здание Академии наук (1786—1789) и др.

Казанский собор в Санкт-Петербурге

В начале XIX века в классицизме происходят существенные изменения, появляется стиль ампир. Его появление и развитие в России связывают с именами таких архитекторов как Андрей Никифорович Воронихин, Андреян Дмитриевич Захаров и Жан Тома де Томон. Одним из лучших произведений Воронихина является Казанский собор в Петербурге (1801—1811). Могучие колоннады собора охватывают полуовалом площадь, открытую на Невский проспект. Другим известным произведением Воронихина является здание Горного института (1806—1811). Примечательна дорическая колоннада огромного портика на фоне суровых стен фасада, со скульптурными группами по бокам портика.

К существенным творениям французского архитектора Жана Тома де Томона принято относить здание Большого театра в Петербурге (1805), а также здание Биржи (1805—1816). Перед зданием архитектор установил две ростральные колонны со скульптурами, символизирующими великие русские реки: Волгу, Днепр, Неву и Волхов.

Шедевром архитектуры классицизма XIX века принято считать построенный по проекту Захарова комплекс зданий Адмиралтейства (1806—1823). Идеей нового облика уже существовавшего тогда здания стала тема морской славы России, могущества русского флота. Захаров создал новое, грандиозное (протяжённость главного фасада 407 м) сооружение, придав ему величественный архитектурный облик и подчеркнув его центральное положение в городе. Крупнейшим архитектором Петербурга после Захарова был Василий Петрович Стасов. К числу его лучших произведений относят Спасо-Преображенский собор (1829), Нарвские триумфальные ворота (1827—1834), Троице-Измайловский собор (1828—1835).

Дом Пашкова в Москве

Последней крупной фигурой, работавшей стиле ампир стал российский архитектор Карл Иванович Росси. По его проекту были построены такие здания как Михайловский дворец (1819—1825), Здание Главного штаба (1819—1829), Здание Сената и Синода (1829—1834), Александринский театр (1832).

Московская архитектурная традиция в целом развивалась в тех же рамках, что и петербургская, но имела и ряд особенностей, в первую очередь связанных назначением строившихся зданий. Крупнейшими московскими архитекторами второй половины XVIII века принято считать Василия Ивановича Баженова и Матвея Фёдоровича Казакова, сформировавших архитектурный облик Москвы того времени. Одним из самых известных классицистических зданий Москвы считается Дом Пашкова (1774—1776), предположительно построенный по проекту Баженова. В начале XIX века в московской архитектуре также начинает преобладать ампир. К крупнейшим московским архитекторам данного периода относят Осипа Ивановича Бове, Доменико Жилярди и Афанасия Григорьевича Григорьева.

Русский стиль в архитектуре XIX—XX веков

В середине XIX и начале XX веков возрождение интереса к древнерусскому зодчеству породило семейство архитектурных стилей, часто объединяемых под названием «псевдорусский стиль» (также «русский стиль», «неорусский стиль»), в котором на новом технологическом уровне происходило частичное заимствование архитектурных форм древнерусского и византийского зодчества.

Основателем «русско-византийского стиля» принято считать Константина Андреевича Тона, работавшего в середине XIX века. К числу главнейших его творений принято причислять Храм Христа Спасителя (1860) и Большой Кремлёвский дворец (1838—1849). В наружной отделке дворца использованы мотивы Теремного дворца: окна выполнены в традиции русского зодчества и украшены резными наличниками с двойными арками и гирькой посередине. Наступает период увлечения мелкой кирпичной орнаментикой, декоративными формами XVI века — крыльцами, шатрами, кокошниками и т. д. Также в этом стиле работают Резанов, Горностаев и др.

В начале 1870-х годов народнические идеи пробудили в художественных кругах повышенный интерес к народной культуре, крестьянскому зодчеству и русской архитектуре XVI—XVII вв. Одними из самых ярких построек псевдорусского стиля 1870-х годов стали «Терем» Ивана Ропета в Абрамцеве под Москвой (1873) и типография Мамонтова в Москве, построенная Виктором Гартманом (1872).

В начале XX века получает развитие «неорусский стиль». В поисках монументальной простоты архитекторы обратились к древним памятникам Новгорода и Пскова и к традициям зодчества русского Севера. В Санкт-Петербурге «неорусский стиль» нашел применение главным образом в церковных постройках Владимира Покровского, Степана Кричинского, Андрея Аплаксина, Германа Гримма, хотя в этом же стиле строились и некоторые доходные дома (характерный пример — дом Купермана, построенный архитектором А. Л. Лишневским на Плуталовой улице).

Архитектура начала XX века

В начале XX века в архитектуре отражаются тенденции господствовавших в это время архитектурных течений. Помимо русского стиля появляются модерн, неоклассицизм, эклектика и др. Стиль модерн проникает в Россию из Запада и быстро находит своих сторонников. Наиболее выдающимся российским архитектором, работавшим в стиле модерн является Фёдор Осипович Шехтель. Известнейшая его работа — особняк С. П. Рябушинского на Малой Никитской (1900) — основан на причудливом контрасте геометричной тектоники и беспокойного декора, как бы живущего собственной ирреальной жизнью. Также известны его работы, выполненные в «неорусском духе», такие как павильоны русского отдела на Международной выставке в Глазго (1901) и московский Ярославский вокзал (1902).

Начало творческого пути Ивана Александровича Фомина также пришлось на стиль модерн, однако с 1910-х годов он становится ведущим мастером петербургской неоклассической школы. Большое влияние на развитие нового направления в архитектуре оказал дом-дворец Половцева на Каменном острове в Петербурге, построенный им в стиле русского классицизма. В этот же период он проектирует дом князя Абамелик-Лазарева (набережная реки Мойки, 21), дом Оболенского на озере Сайма и дом А. Г. Гагарина в имении Холомки в Псковской губернии.

Свое развитие неоклассицизм получает в работах Владимира Алексеевича Щуко. Его первый практический успех в неоклассике — постройка в 1910 году двух доходных домов в Санкт-Петербурге (№ 65 и 63 по Каменноостровскому проспекту) с применением «колоссального» ордера и эркеров. В том же 1910 г. Щуко проектировал русские павильоны на международных выставках 1911 года: Изящных искусств в Риме и Торгово-промышленной в Турине.

Советская Россия

Послереволюционный период

Архитектура послереволюционной России характеризуется отказом от старых форм, поиском нового искусства для новой страны. Развитие получают авангардные течения, создаются проекты фундаментальных строений в новых стилях. Примерами такого рода работ является творчество Владимира Евграфовича Татлина. Им создается проект т. н. Башни Татлина, посвященной III Интернационалу. В этот же период Владимиром Григорьевичем Шуховым устанавливается знаменитая Шуховская башня на Шаболовке.

Стиль конструктивизм стал одним из лидирующих архитектурных стилей 1920-х годов. Важной вехой в развитии конструктивизма стала деятельность талантливых архитекторов — братьев Леонида, Виктора и Александра Весниных. Они пришли к осознанию лаконичной «пролетарской» эстетики, уже имея солидный опыт в проектировании зданий, в живописи и в оформлении книг. Ближайшим соратником и помощником братьев Весниных был Моисей Яковлевич Гинзбург, который был непревзойдённым теоретиком архитектуры первой половины XX века. В своей книге «Стиль и эпоха» он размышляет о том, что каждый стиль искусства адекватно соответствует «своей» исторической эпохе.

Вслед за конструктивизмом развитие получает и авангардный стиль рационализм. Идеологи рационализма, в отличие от конструктивистов, много внимания уделяли психологическому восприятию архитектуры человеком. Основоположником стиля в России был Аполлинарий Каэтанович Красовский. Лидером течения был Николай Александрович Ладовский. Для воспитания «подрастающего поколения» архитекторов Н. Ладовский создал мастерскую «Обмас» (Объединённые мастерские) при ВХУТЕМАСе.

После революции широко востребованным оказался и Алексей Викторович Щусев. В 1918—1923 годы он руководил разработкой генерального плана «Новая Москва», этот план стал первой советской попыткой создать реально исполнимую концепцию развития города в духе большого города-сада. Известнейшим произведением Щусева стал Мавзолей Ленина на Красной площади в Москве. В октябре 1930 года было возведено новое здание из железобетона, облицованное естественным камнем гранити лабрадоритом. В его форме можно видеть органичный сплав архитектуры авангарда и декоративных тенденций, ныне называемых стилем ар-деко.

Несмотря на значительные успехи советских архитекторов в создании новой архитектуры, заинтересованность властей в их работе постепенно начинает угасать. Рационалистов, как и их оппонентов конструктивистов, обвинили в «следовании буржуазным взглядам на архитектуру», «в утопичности их проектов», «в формализме». С 1930-х годов авангардные течения в советской архитектуре утихают.

Сталинская архитектура

Стиль сталинской архитектуры сформировался в период проведения конкурсов на проекты Дворца Советов и павильоны СССР на Всемирных выставках 1937 года в Париже и 1939 года в Нью-Йорке. После отказа от конструктивизма и рационализма было решено перейти к тоталитарной эстетике, характеризующейся приверженностью монументальным формам, часто граничащим с гигантоманией, жёсткой стандартизацией форм и техник художественного представления.

В 1934 году создаётся Академия архитектуры СССР и Союз архитекторов СССР, который объединял творческие силы для решения новых задач, поставленных перед мастерами и с помощью которых осуществлялся контроль над деятельностью архитекторов. Среди советских архитекторов данного направления можно выделить Бориса Михайловича Иофана, Дмитрия Николаевича Чечулина, Льва Владимировича Руднева и др. В целом, в сталинской архитектуре прослеживается связь с античными, ренессансными и барочными тенденциями.

В послевоенный период перед страной стояла задача скорейшего восстановления городов и архитектура стала приоритетным направлением народного хозяйства. В конце 1940-х — начале 1950-х в Москве строятся «сталинские высотки», ставшие классическими образцами сталинской архитектуры. Это Главное здание МГУ на Воробьёвых горах, Жилой дом на Котельнической набережной, Гостиница «Украина», Здание Министерства Иностранных Дел, Жилой дом на Кудринской площади, Высотное здание на площади Красных Ворот и Гостиница «Ленинградская». Также среди памятников сталинской архитектуры выделяют комплекс павильонов ВСХВ, станции московского метро. В массовом жилищном строительстве здания сталинской эпохи известны как «сталинки».

Вторая половина XX века

4 ноября 1955 года выходит Постановление ЦК КПСС и СМ СССР «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», положившее конец стилю сталинской архитектуры. Уже начатые стройки были заморожены или закрыты. Стилобат с так и не построенной восьмой сталинской высотки был использован при строительстве гостиницы «Россия» На смену сталинской пришла функциональная типовая архитектура. Первые проекты по созданию массовых дешевых жилых зданий принадлежат инженеру-строителю Виталию Павловичу Лагутенко. 31 июля 1957 года ЦК КПСС и Совет Министров СССР приняли постановление «О развитии жилищного строительства в СССР», положивший начало новому жилищному строительству, положившее начало массовому строительству домов, получивших название «хрущёвки» по имени Никиты Сергеевича Хрущёва.

В 1960 году при поддержке Хрущева начинается строительство Государственный Кремлёвский дворец по проекту архитектора Михаила Васильевича Посохина. В 1960-х годах вновь появляются здания, символизирующие будущее и технический прогресс. Одним из ярких примеров такого рода сооружений является Останкинская телебашня в Москве, созданная по проекту Николая Васильевича Никитина. С 1965 по 1979 проходило строительство Белого дома в Москве, по конструкции схожее со зданиями начала 1950-х годов. Типовая архитектура продолжала свое развитие вплоть до распада СССР, а в меньших объемах существует и в современной России.

Современная Россия

После распада СССР многие строительные проекты были заморожены или отменены. Однако теперь не существовало государственного контроля над архитектурным стилем и высотой здания, что давало значительную свободу архитекторам. Финансовые условия позволяли заметно ускорить темпы развития архитектуры. Активно идет заимствование западных образцов, впервые появляются современные небоскрёбы и футуристические проекты, такие как Москва-Сити. Также используются традиции строительства из прошлого, в частности сталинская архитектура в Триумф-Палас.

См. также

Литература

  • Лисовский В. Г. Архитектура России. Поиски национального стиля. Изд.: Белый Город, Москва, 2009
  • «Architecture: Kievan Rus and Russia» in Encyclopædia Britannica (Macropedia) vol. 13, 15th ed., 2003, p. 921.
  • William Craft Brumfield, Landmarks of Russian Architecture: A Photographic Survey. Amsterdam: Gordon and Breach, 1997
  • John Fleming, Hugh Honour, Nikolaus Pevsner. «Russian Architecture» in The Penguin Dictionary of Architecture and Landscape Architecture, 5th ed., [1966] 1998, pp. 493–498, London: Penguin. ISBN 0-670-88017-5.
  • Russian art and architecture, in The Columbia Encyclopedia, Sixth Edition, 2001-05.
  • Encyclopædia BritannicaWestern architecture retrieved 12 August 2005
  • About.com feature on Russian architecture retrieved 12 August 2005
  • Grove Art Online articles on Russian architecture Oxford University Press 2005 retrieved 12 August
  • Russian Life July/August 2000 Volume 43 Issue 4 «Faithful Reproduction» an interview with Russian architecture expert William Brumfield on the rebuilding of Christ the Saviour Cathedral
  • William Craft Brumfield, A History of Russian Architecture. Seattle and London: University of Washington Press, [1993] 2004. ISBN 0-295-98393-0
  • Стефанович П. С. Некняжеское церковное строительство в домонгольской Руси: Юг и Север //Вестник церковной истории. 2007. № 1(5). С. 117—133.

Примечания

  1. М. Ильин, Т. Моисеева. Памятники искусства Советского Союза. Москва и Подмосковье. Справочник-путеводитель. М., «Искусство», 1979, с. 557—558.
  2. Petr Hannibal-Петр Ганнибал, Ханнибал, Аннибале. D. Kivimaa. Peter Frjazin or Petr Hannibal?

Ссылки

 

Страны Азии: Архитектура

Азербайджан • Армения • Афганистан • Бангладеш • Бахрейн • Бруней • Бутан • Восточный Тимор • Вьетнам • Грузия • Египет¹ • Израиль • Индия • Индонезия • Иордания • Ирак • Иран • Йемен • Казахстан² • Камбоджа • Катар • Кипр • Киргизия • КНР • КНДР • Республика Корея • Кувейт • Лаос • Ливан • Малайзия • Мальдивы • Монголия • Мьянма • Непал • ОАЭ • Оман • Пакистан • Россия² • Саудовская Аравия • Сингапур • Сирия • Таджикистан • Таиланд • Туркмения • Турция² • Узбекистан • Филиппины • Шри-Ланка • Япония

Зависимые территории
Непризнанные и частично признанные государства

Республика Абхазия • Китайская Республика • Нагорно-Карабахская Республика  • Палестинская национальная администрация • Государство Палестина • Турецкая Республика Северного Кипра • Республика Южная Осетия

¹ В основном в Африке      ² Частично в Европе

Архитектура 19 века в России: черты и характеристики

Дом Опекунского совета

Какой была архитектура 19 века в России — времени государственных тревог и потрясений? Покосившееся самодержавие, восстания крестьян и представителей интеллигенции, истощающие землю русскую войны… И все та же претензия на власть во всем мире.

Величие империи мог отразить только один стиль – русский классицизм (ампир) с его сдержанной помпезностью, вычурностью в деталях и перегруженностью архитектурными элементами. Именно это архитектурное направление и господствовало в п. п. ХIХ века.

В это время создают свои архитектурные шедевры известнейшие мастера:

Изменяется архитектура Москвы 19 века: пожар 1812 года уничтожил многие постройки. Засучив рукава за восстановление современной столицы взялся О.И. Бове. Благодаря ему сегодня Москва может похвастаться перед туристами своими достопримечательностями:

  • Ансамбль Красной площади;
  • Ансамбль Театральной площади;
  • Здание Манежа;
  • Кремлевский (Александровский) сад;
  • Триумфальные ворота.

Практически параллельно с Бове работал Д.И. Жилярди. Этот архитектор увековечил свое имя в проектах:

  • Московского университета;
  • Опекунского совета;
  • Дома Луниных на Никитском бульваре.

Русская архитектура в первой трети XIX в. достигает высокого расцвета. Период 1810—1830-х гг. — блестящий и вместе с тем завершающий этап русского классицизма.

После окончания войны 1812 — 1814 гг. в стране ведется обширное строительство и под контролем государства успешно решаются большие градостроительные задачи, создаются величественные ансамбли улиц и площадей, в архитектуре которых зодчие стремились выразить триумф победы русского народа.

Особенности последнего этапа архитектуры классицизма, сказавшиеся в начале XIX в. лишь на отдельных постройках Петербурга и Москвы, теперь проявляются в масштабах всей страны в области гражданского, промышленного и сельского строительства. Этому способствовали и новые формы организации строительства, в частности широкое применение единых норм и правил планировки и застройки городов, образцовых проектов административных зданий и фасадов жилых домов. По-новому теперь создавались и архитектурные ансамбли. Если ранее они складывались вокруг большого, центрального здания, то теперь главным становились площадь или пространство улицы, обстроенные одновременно запроектированными общественными, административными и жилыми зданиями.

Господствовавший в архитектуре русского классицизма предшествующего периода тип дворянской усадьбы уступает место новым типам зданий — жилому особняку в Москве и провинциальных городах, многоквартирному доходному дому в Петербурге. Постепенно отмирают дворцово-усадебные формы архитектуры общественных зданий конца XVIII — начала XIX в..

Продолжает развиваться строительная техника, разрабатываются и применяются металлические конструкции в общественных и производственных сооружениях.

Достижения русской архитектуры этого периода связаны с творчеством выдающихся зодчих позднего классицизма, таких как Росси, Стасов, Михайлов — в Петербурге, Бове, Жилярди, Григорьев — в Москве, Свиязев, Комаров и другие—в горно-заводских районах и городах России.

Начиная с 30-х гг. XIX в. появляются первые признаки распада архитектуры классицизма, разобщения ее технического, утилитарного и художественного начала. В 1830—1840-х гг. возникает деление архитектуры на «высокую» и «низкую». Гражданская архитектура начинает рассматриваться как «изящное искусство». Это было чуждо прогрессивным принципам архитектуры русского классицизма. Такие тенденции вели к снижению художественных требований в архитектуре массовых зданий.

Русский классицизм с его столетним прогрессивным развитием к концу первой половины XIX в. исчерпал свои возможности. Канонизация принципов архитектуры классицизма и вместе с тем беспринципное использование форм и стилей архитектуры античности, средневековья и Возрождения привели в 1840—1850-х гг. к распространению стилизаторства и эклектики.

С середины ХIХ века тенденция изменяется. На первый план выходят древние традиции в искусстве и архитектуре. В результате появляется «русско-византийский» стиль. Одним из основателей направления стал К.А. Тон. Именно он создал храм Христа Спасителя, который и по сей день считается архитектурным шедевром. А архитектор К.А. Тон снискал себе славу основателя направления.

На почве смешения древнерусских и византийских традиций появляются многочисленные ответвления:

  • «Псевдорусский стиль»;
  • «Русский стиль»;
  • «Неорусский стиль».

Активная деятельность народников и их стремление возродить русскую культуру привели к широкому использованию:

  • Окон в традициях русского зодчества;
  • Мелкой кирпичной орнаментики;
  • Шатров, кокошников, крылечек.

Над возрождением культуры работали такие мастера, как:

  • Резанов;
  • Горностаев;
  • Ропет.

Последние годы XIX в. ознаменовали собой стремительное развитие «неорусского стиля».

XIX век оказался для русской земли насыщенным: войны, восстания и бунты, подрыв самодержавной власти… Это все не могло не отразиться на архитектуре этой эпохи, которая стала строгим продолжением классики и наполнилась древнерусскими мотивами.

Здание МанежаДом Луниных на Никитском бульваре

8 интересных особенностей, уникальных для русской архитектуры

Царское Село, Собор Святой Екатерины I © Александров / WikiCommons

Русская архитектура издавна известна своим самобытным стилем. Хотя большинство знаковых зданий страны, как мы их знаем, были построены в 1870–1890-х годах, есть и более поздние выдающиеся образцы. Если вы хотите узнать больше перед следующей поездкой, обратите внимание на эти уникальные особенности русских построек.

Начавшись как движение, связанное как с древней Русью, так и с византийскими культурными связями, архитектура русского стиля вобрала в себя элементы обоих.Визуально постройки в русском стиле вызывают мгновенную ассоциацию с византийской архитектурой, хотя во многих случаях это просто стилистические фантазии архитекторов - классический пример - Храм Христа Спасителя в Москве.

Источник изображения: WikiCommons

Дерево, вероятно, было самым популярным строительным материалом в традиционной русской архитектуре. Строительство на огромных территориях, окруженных лесами, было лучшим выбором для домов, церквей и городских стен.Материал часто вырезался в различных формах и окрашивался, чтобы добавить декоративные элементы к зданиям.

Источник изображения: WikiCommons

В течение нескольких лет, в 19 - веках, кирпичная архитектура стала почти синонимом архитектуры русского стиля. Многие замечательные образцы архитектуры в русском стиле построены из кирпича: среди них Государственный Исторический музей в Москве (1875–1883) и Дом Игумнова в Москве (1888–1895).

Источник изображения: WikiCommons

В основном их можно увидеть внутри зданий, либо интегрированных в настенные росписи, либо выраженных в других декоративных элементах, таких как дерево, кирпич или мозаичные украшения.Этот стилизованный орнамент также напоминает византийские здания и иконописи.

Еще один элемент, который очень часто встречается в русских домах, узкие окна в данном случае тоже довольно высокие. Форма таких окон обычно представляет собой вариацию строгой геометрической формы - верхняя часть окон часто имеет форму небольшой арки.

Источник изображения: WikiCommons

Арки есть в русской архитектуре везде, от окон и дверей до потолков. Одним из основных элементов русской архитектуры был слегка изогнутый потолок - как небо, каким мы его видим, - особенно в галереях с колоннами как частью фасада.

Этот тип крыши / здания отличается очень характерной треугольной крышей с очень маленьким углом между двумя частями крыши. Он может быть основной частью крыши или увенчан дополнительными небольшими башнями для усиления декоративного эффекта.

Хотя часто фасады строятся из одного материала и даже могут быть одного цвета, они полны мелких украшений. Орнаменты вокруг окон, дверей, колонн, а также целые линии орнаментов по периметру всего здания - например, на Храме Спаса-на-Крови в Санкт-Петербурге - все это элементы, которые создают незабываемый архитектурный ритм русского стиля.

Источник изображения: WikiCommons

Архитектура - Воссоздание фоторепортажа Прокудина-Горского: Империя, которой была Россия | Выставки

архитектурное богатство Российской Империи отражало ее многовековую историю. и культурное, этническое и религиозное разнообразие его народа. Прокудин-Горский фотографировал средневековые церкви и монастыри Европейской России и мечети и исламские школы на Кавказе и в Средней Азии.Многие из здания, которые он сфотографировал, позже были разрушены войной или революцией, но другие пережили советский период и были отреставрированы. Кроме того к культовым сооружениям, Прокудин-Горский сфотографировал дома, дачу поместья, фабрики и сараи. Его навыки фотографа и технические изощренность его методов проявляется в лечении субъектов от церковных интерьеров до панорамных снимков городов.

Вечерний вид на мечеть

Горы Памира создают драматический фон для вечера вид на мечеть Шахи Зинде в Самарканде, комплекс могил и погребальные часовни, построенные на протяжении многих веков для женщин династии произошли от Тимура (Тамерлана, 1336-1405), великий средневековый правитель Средней Азии.

Этюд аистового гнезда

Аист, традиционно символ удачи у тюрков. народов, сидит в своем гнезде на вершине дворцовой стены в Бухаре в Средней Азии.

Иконостас и Чудотворная икона

Эта фотография интерьера церкви Рождества Христова. Богородицы в Смоленске показывает экран с иконами, который в Православная церковь отделяет алтарную часть от прихожан.Справа - особая святыня чудотворной иконы. как «Одигитрия» традиционно ассоциируется со Смоленском.

Вид на Нилова монастырь

Монастырь преподобного Нила на острове Столобный на озере Селигер в Тверской губернии, к северо-западу от Москвы, иллюстрирует судьбу церковные учреждения в русской истории.Санкт-Нил (ум. 1554) основал на острове небольшое монастырское поселение. около 1528 года. В начале 1600-х его ученики построили то, что должно было стать одним из крупнейших и богатейших монастырей в России. Империя. Монастырь был закрыт советской властью в 1927 году. и структура использовалась для различных светских целей, в том числе концлагерь и детский дом. В 1990 году имущество было возвращено. Русской Православной Церкви и в настоящее время является действующим монастырским сообщество еще раз.

Церковь Святого Дмитрия

Дмитриевская церковь, построенная в 1190-х гг. Во Владимире, к востоку от Москвы в центральной части европейской части России, иллюстрирует вертикальность общий для раннерусского церковного зодчества. Эта церковь служила как макет Собора Святого Николая Православного Церковь Америки на Массачусетс-авеню, в Вашингтоне, округ Колумбия.С.

В начало

Вид на Соловецкий монастырь

Соловецкий монастырь, основанный в начале ХV века. на острове в Белом море на крайнем севере европейской части России, на протяжении веков был одним из важнейших монастырских и культурных учреждения в России. Толстые стены, показанные на этой фотографии, защищают монастырь от иностранных захватчиков несколько раз.Монастырь был частично разрушен в ранний советский период и стал место первого крупного концлагеря системы ГУЛАГ. В постсоветское время его вернули Православной церкви и снова действующий монастырь.

Изразцовая фарфоровая печь в княжеском дворце

На этой фотографии интерьера Княжеского дворца изображен печь-камин из керамической плитки в окружении ярко окрашенной мебели и стены с декоративными фресками.Дворец построен в пятнадцатого века в Ростове Великом, старинном русском городе на северо-востоке Москвы.

Храм Воскресения Христова

русских храмов имеют внешнюю и внутреннюю отделку в формы мозаики, фресок и резьбы, часто в блестящих цвета. Церковь Воскресения Христова в Костроме на севере часть Европейской России была построена в 1650-х годах и демонстрирует пышное убранство экстерьера, характерное для его период.Однако, несмотря на эффектный внешний вид, церковь известен прежде всего своими внутренними настенными росписями.

Собор Рождества Богородицы

Собор Рождества Богородицы - старейшая церковь. здание в Суздале. Расположен в Суздальском кремле, г. оригинальная, обнесенная стеной, крепостная часть города. Собор, который датируется XII веком, много раз перестраивался лет и отображает луковичные купола, столь характерные для русских церковная архитектура.

Часть медресе Шир-Дар

Изразцовые колонны, стены и купола Шир-Дара («Львиный дом»). медресе в Самарканде демонстрируют сложные абстрактные конструкции и использование каллиграфии, типичной для большей части исламской и среднеазиатской архитектуры. Это медресе, построенное в 1619-1636 гг. И по сути являющееся мусульманским богословским домом. академия и школа, входит в комплекс мечетей и медресе найден в Регистане, самом священном месте старого Самарканда.

Церковь Рождества Богородицы

Основанный около 1330 г., Троице-Ипатьевский монастырь в старинном Российская Волга, город Кострома, к северо-востоку от Москвы, содержал в его стенах несколько старинных церквей, в том числе церковь Рождество Богородицы изображенное здесь. Первоначально построенный в шестнадцатого века церковь была снесена в раннесоветский период.Эта фотография может быть единственной цветной фотографией, когда-либо сделанной церкви.

Вид на Тобольск с колокольни Преображенской церкви

С момента основания в 1587 г. до конца 1800-х гг., Г. Тобольск. был одним из крупнейших и важнейших городов Сибири. Для несколько веков Тобольск служил военным, административным, и политический центр русского владычества в Сибири.Этот панорамный вид показывает реку Иртыш на переднем плане и широкую плоскую Сибирская равнина за пределами центральной части города.

В начало

Собор Святого Николая, Можайск

Грунтовая дорога ведет к ярко окрашенному зданию XVII века. Никольский собор среди скромных жилых построек в Можайске к западу от Москвы.

Вид на Тифлис

Этот панорамный вид на Тифлис показывает город, расположенный в долине. среди хребтов Кавказских гор. Город сегодня - Тбилиси, столица теперь независимой Республики Грузия. На Когда была сделана эта фотография, примерно в 1910 году, в городе существовала многонациональная население 160 000 человек, в том числе грузины, армяне, русские, Персы, поляки, татары и евреи.

Вид на Ликанский дворец со стороны Куры

Ликанские предгорья Кавказских гор создают впечатляющий фон для дворца, построенного на реке Кура, недалеко от русского граница с Турцией и близ города Боржоми в настоящее время Грузия.

Деревянная часовня на месте Старого Белозерска

Первое упоминание в русских летописях за 862 год н.э.Д., город Белозерск или «Белое озеро» был заброшен и переселен несколько раз. Первоначальное поселение, возведенное здесь в честь небольшого памятника XIX века. деревянная часовня, находилась на северной стороне Белого озера на севере Центральная Европейская Россия.

Хранилище сена

В поселке Вязовая Транссибирской магистрали. в Уральском горном районе, деревянные склады для сена и продовольственные культуры фотографируются на фоне плотного Сосновый лес.

Вид на Суздаль со стороны реки Каменки

Каменные церкви, деревянные дома и мостик через Каменку. Река сфотографирована на окраине старинного русского города. Суздаля, северо-восточнее Москвы. Когда-то важный и мощный княжества, Суздаль пришел в упадок по мере того, как Москва выросла в консолидированный контроль над несколькими княжествами в Центральной Европе Россия.

Село Колчедан

Грунтовая дорога, проходящая через каменный мост, ведет к городку. Колчедана в Уральских горах, к юго-востоку от Екатеринбурга. Первоначально основанный в 1673 году как приграничный частокол, к тому времени это фото было сделано в 1912 году, город был средоточием песчаника. горнодобывающей и обрабатывающей промышленности и имел два крупных каменных церковных здания, в том числе монастырь со школой.

К началу

10 Сооружений, представляющих Историческую архитектуру России - РТФ

Протягивая границы между Европой и Китаем, Россия - это не Восток и не Запад. Обширные просторы полей, леса и пустыни были свидетелями правления Великих Моголов, царского террора, европейского вторжения и коммунистического правления. Архитектура России отражает идеи многих культур.Тем не менее, от луковичных куполов до неоготических небоскребов возник отчетливо русский стиль. С русской эпохи Византийская империя оказала влияние на архитектуру и культуру России.

Первые каменные постройки России отразили сильное влияние греко-византийских стилей, особенно в церквях Древней Руси. Справа находится церковь Святой Софии, основанная в XI веке в Киеве. Слева находится Святой Владимир в Новгороде, олицетворяющий средневековую архитектуру севера. Эволюция русской архитектуры включает в себя ранние деревянные церкви на севере, развивается через сказочные луковичные купола, ставшие знаковыми образами России, и достигает высшей точки в классических подражаниях европейским стилям в массивных светских сооружениях.

Ниже приведен список из 10 таких структур:

1. Храм Христа Спасителя, Москва

Внешний вид Храма Христа Спасителя © bigbreaks.com

Объявляя о его огромных медных куполах, которые возвышались над горизонтом Москвы; Храм Христа Спасителя - самый высокий православный храм в мире. Стратегически расположенная недалеко от Кремля и рядом с Москвой-рекой, церковь имеет великолепное окружение, что также делает ее туристическим центром, рассказывающим о религиозной и политической истории страны.У собора была короткая, но бурная история, начиная от строительства, освящения и реставрации с течением времени. Эта церковь представляет собой образец архитектуры русского Возрождения с каменным фасадом и белым мрамором, доминирующим в структуре.

2. Церковь Преображения Господня, остров Кижи

Церковь Преображения Господня. Внешний вид © goodfon.com

Построенная в 1714 году во время правления Петра Великого, Преображенская церковь была украшена 22 луковичными куполами с бесчисленным количеством осиновой черепицы.Во время строительства не использовались гвозди, так как сегодня многие еловые ножки ослаблены насекомыми и гниют. Это было время, когда русские церкви начинались как простые и священные пространства с деревом в качестве важного материала. Однако со временем многие деревянные церкви были разрушены гниением и огнем. Даже в этой церкви нехватка средств привела к пренебрежению и плохому выполнению реставрационных работ.

3. Собор Василия Блаженного, Москва

Внешний вид собора Василия Блаженного © tcbcschooltours.co.uk

Царствование Ивана IV (Грозного) привело к быстрому возрождению интереса к традиционным русским стилям. А чтобы увековечить победу русских над татарами в Казани, Иван возвел этот собор прямо перед воротами Кремля в Москве. Собор Василия Блаженного может быть карнавалом раскрашенных луковичных куполов в самых выразительных русско-византийских традициях. Считается, что Иван Грозный ослепил архитекторов, чтобы они никогда больше не спроектировали такое красивое здание. Собор Василия Блаженного также называют собором Покрова Пресвятой Богородицы.После правления Ивана IV на архитектуру в России повлияли в основном европейские, а не восточные стили.

4. Смольный собор, Санкт-Петербург

Внешний вид Смольного собора © twitter.com

Во времена Петра Великого царили европейские идеи. Его одноименный город, Санкт-Петербург, был реконструирован в соответствии с европейскими идеями, и его преемники продолжили традицию, привлекая архитекторов из Европы для проектирования дворцов, соборов и других важных зданий. Смольный собор, спроектированный известным итальянским архитектором Растрелли, выполнен в стиле рококо.Рококо - это мода французского барокко, известная своим светлым белым орнаментом и сложным расположением изогнутых форм. Сине-белый Смольный собор похож на кондитерский торт с арками, фронтонами и колоннами. Только луковичные шляпки намекают на русскую традицию. Собор должен был стать центральным элементом женского монастыря, построенного для императрицы Елизаветы, дочери Петра Великого. Но в конце ее правления финансирование монастыря закончилось. Строительство прекратилось в 1764 году, а строительство собора завершилось только в 1835 году.

5. Зимний дворец Эрмитаж, Санкт-Петербург

Экстерьер Зимнего дворца Эрмитажа © theviewingdeck.com

С элементами барокко и рококо, которые обычно присутствуют при оформлении мебели, известный архитектор 16 века Растрелли создал, безусловно, самое известное здание императорского Санкт-Петербурга: Зимний дворец Эрмитажа. Бело-зеленый дворец, построенный между 1754 и 1762 годами для императрицы Елизаветы (дочери Петра Великого), представляет собой роскошное сочетание арок, фронтонов, колонн, пилястр, заливов, балюстрад и скульптур.На этом строго европейском творении нет ни одного луковичного купола. Зимний дворец Эрмитаж служил зимней резиденцией каждого правителя со времен Петра III. Позже, когда на престол взошла жена Петра Екатерина Великая, она завладела квартирой мужа и отремонтировала.

6. Таврический дворец, Санкт-Петербург

Внешний вид Таврического дворца © st-petersburg.guide

В других частях света Россию высмеивали за грубое и яркое выражение западной архитектуры.Екатерина Великая хотела ввести более достойные стили. Она понимала гравюры классической архитектуры и новых европейских зданий, и она сделала неоклассицизм официальным придворным стилем. Архитектура Палладио, основанная на классических древнегреческих и римских зданиях, была стилем того времени и повлияла на то, что часто называют Таврическим дворцом или Таврическим дворцом. Дворец принца Грегори был строго неоклассическим, с симметричными рядами колонн, ярко выраженным фронтоном и куполом, как и многие неоклассические здания в Вашингтоне, округ Колумбия.

7. Мавзолей Ленина, Москва

Внешний вид Мавзолея Ленина © history.com

Интерес к старинным стилям ненадолго проснулся в 1800-х годах, но с 20-м веком началась русская революция. Авангардное конструктивистское движение прославляло индустриальную эпоху и новый социалистический строй. Мавзолей Ленина, спроектированный Алексеем Щусевым, был описан как шедевр архитектурной простоты. Первоначально мавзолей представлял собой деревянный куб. Тело основателя Советского Союза Владимира Ленина было выставлено внутри стеклянной шкатулки.В 1924 году Щусев построил более постоянный мавзолей из деревянных кубиков, собранных в ступенчатую пирамиду. В 1930 году древесину заменили красным гранитом (символизирующим коммунизм) и черным лабрадоритом (символизирующим траур).

8. Знаменский собор Богоматери

Знаменский собор. Внешний вид © flickr.com

Возведен для хранения иконы Знаменской Богоматери, защищавшей Новгород от нападения города Суздаля в 1170 году. В настоящее время храм является образцом 17 века. Московская архитектура.Его фасады украшены фресками и кусочками плитки. Интерьер расписан в 1702 году мастерами из Костромы. Сохранившиеся до наших дней их картины отличаются наличием светских сюжетов. Идеальная акустика превращает собор в идеальное место для концертов камерной хоровой музыки, что позволяет лучше ощутить всю красоту художественного оформления этой чудесной архитектурной палитры.

9. Свято-Троицкая Лавра.Сергий

Троице-Сергиева Лавра. Внешний вид © bridgetomoscow.com

Троице-Сергиевская Лавра является всемирно известным духовным центром Русской Православной Церкви. Архитектурная палитра Троице-Сергиевой лавры содержит все компоненты, представляющие ее выдающуюся универсальную ценность. Сохранение ансамбля поддерживалось созданием Государственного музея-заповедника с начала 20 века. Наряду с утверждением границ буферной зоны целостность ансамбля обеспечивается законодательно закрепленными и зарегистрированными границами земель, занятых зданиями и архитектурными сооружениями ансамбля.Среди факторов, наносящих ущерб собственности, - строительство памятников и другие формы давления застройки в буферной зоне, что отрицательно сказывается на историческом облике Лавры, а также рост числа туристических и паломнических групп.

10. Большой театр

Внешний вид Большого театра © travelandleisureindia.in

Этот исторический театр является одним из лиц неоклассической архитектуры 20 века в России. В этом здании проходили балетные и оперные спектакли.Главное здание театра на протяжении всей своей истории строилось несколько раз, что сделало его визитной карточкой Москвы и России.

Россия, Архитектура в | Encyclopedia.com

РОССИЯ, АРХИТЕКТУРА В. Строительство в старой России было в основном из горизонтальных бревен из деревьев, которые в изобилии присутствовали в лесных зонах, где проживало большинство русских. Планы этажей бревенчатых построек обычно представляли собой комбинации квадратных или прямоугольных ячеек, независимо от того, были ли конструкции домами, дворцами, крепостными башнями или церквями.В церковной архитектуре плотники воспроизвели два основных плана, унаследованных от византийских (восточно-римских) христианских каменных церквей: расширенный восточно-западный план святилища, нефа и нартекса или центрально ориентированный план квадрата или восьмиугольника из бревен, иногда с расширения, построенные вокруг центрального нефа. Несколько музеев под открытым небом традиционное деревянное зодчество утвердилось в России, среди которых Суздаль, Новгород, Кострома, Кижи, Архангельск, озеро Байкал.

Древесина и каменная кладка во многом влияли друг на друга.В деревянных церквях, например, изгиб каменной апсиды имитируется полувосьмиугольником из укороченных бревен. «Сказочный» эффект некоторых каменных церквей (например, Покровской церкви в Филях, 1690-е гг., Москва) копируется с бревенчатых церквей, увенчанных ярусами отступающих бревенчатых восьмиугольников (например, деревянная Преображенская церковь XVIII в. , Музей деревянного зодчества, Суздаль). Особой популярностью в деревенской деревянной церковной архитектуре пользовалась шатровая надстройка, обычно с восемью скатами, отходящими от восьмиугольного барабана.Барабан в свою очередь помещался на одно или несколько квадратных или восьмиугольных оснований (например, деревянная Успенская церковь из села Курицко, 1595 г., Новгородский музей-заповедник). Имитация кладки - кирпичная Вознесенская церковь на Коломенском, 1532 г., Москва.

Собор Василия Блаженного (XVI-XVII вв.) На Красной площади в Москве представляет собой своеобразное энциклопедическое сочетание элементов деревянного и каменного зодчества. Его центральная часовня, например, имитирует бревенчатую башню / шатер, увенчанный луковичным куполом.Купол в форме русской луковицы был функциональным по конструкции - чтобы проливать дождь и предотвращать скопление снега, - а также символичен; его форма была подобна пламени свечи веры, достигающей небес. Среди влияний каменной кладки собор Василия Блаженного имеет внешний орнамент, заимствованный из стен и церквей близлежащего построенного итальянцами Кремля.

Крупнейшим строительным проектом в Москве в конце пятнадцатого - начале шестнадцатого веков была реконструкция Кремля, центральной цитадели города. Из-за отсутствия опыта и навыков у местных строителей для выполнения этой задачи были импортированы архитекторы из северной Италии.Итальянцы спроектировали и построили нынешние кремлевские стены из красного кирпича, Успенский и Михайловский соборы, Грановитую палату, Великую Иван-колокольню и прилегающую Успенскую колокольню. Наименее итальянским по внешнему виду эти сооружения является Успенский собор (1470-е годы) работы Аристотеля Рудольфо Фиораванти, инженера, скопировавшего - согласно инструкции - кубическую массу, увенчанную пятью куполами Успенского собора XII века во Владимире. Самое главное, Фиораванти и его коллеги познакомили российских строителей с лучшими методами строительства из кирпича и раствора, что сделало возможным беспрецедентный строительный бум по всей России в шестнадцатом и семнадцатом веках.

Стоя на Соборной площади Кремля, можно идентифицировать архитектурные элементы, которые отражают политический и территориальный подъем Московской России: архитектурные композиции и орнамент из регионов, входящих в состав Московии (Псков, Новгород, Владимир), из деревенской деревянной архитектуры и из Италия. В свою очередь, учитывая престиж крупных зданий в столице, кремлевские сооружения стали образцами зданий по всей России. Например, Успенский собор стал многократно повторяемым образцом для последующих крупных соборов (Новодевичий монастырь в Москве, Вологде, Костроме, Троицкий монастырь Св.Подмосковный Сергиев монастырь, Ростов Великий и др.).

ВЛИЯНИЕ БАРОККО И ЗАПАДА

Если московская архитектура достигла синтеза региональных, деревенских и итальянских влияний в пятнадцатом и шестнадцатом веках, этот синтез был разрушен в семнадцатом веке, когда западноевропейские влияния проникли в Россию из Украины, часть который был включен в состав Московии в середине XVII века. Так называемый декоративный стиль московского барокко был характерен для многих церквей и дворцов второй половины XVII века (например, Троицкая церковь в Никитническом дворе, середина XVII века, Москва), но помимо декоративных элементов в стиле барокко , эти структуры мало демонстрируют баланс и симметрию западноевропейского барокко.В нескольких региональных центрах возникли собственные архитектурные школы, в частности, в Ярославле, к северо-востоку от Москвы, церкви XVII века увенчаны удлиненными тонкими барабанами под куполами.

Строительство и проектирование в Московии, как правило, было семейным делом: строитель передавал свои навыки своим сыновьям (хотя ни один из них не мог быть грамотным), а проектные планы могли не составляться до начала строительства. С основанием и развитием Санкт-Петербурга, в начале восемнадцатого века, старое московское строительство стало новой «наукой» архитектуры, учились в специальных новых школах, где учеников обучали иностранным языкам, математике и классической архитектуре. .Учителя и учебники сначала прибыли из Западной Европы, но вскоре за ними последовали недавно обученные русские мастера и русские переводчики. Была создана Строительная канцелярия, которая контролировала обучение и строительство сначала в Санкт-Петербурге, а затем в восемнадцатом веке для городов по всей стране.

Начиная с Петра I Великого (правил 1682–1725 гг.), Западноевропейские архитектурные тенденции определили общий стиль «высокой» архитектуры - почти все значительные государственные и частные постройки - а личный вкус правителя определил нынешний стиль.Любимый архитектор Петра Доменико Трезини использовал сдержанное барокко Северной Европы, например, в своем 400-метровом здании Двенадцати коллегий в 1722–1742 годах в Санкт-Петербурге. Само существование такого большого правительственного здания, подобного которому не существовало в Москве в то время, указывает на новые и крупные инвестиции правительства в разветвленную административную систему. Спланированный дизайн Санкт-Петербурга с его аккуратными сетками и узорами улиц, правильной высотой и отступами зданий, широкими проспектами, огромными площадями и общественными пространствами напоминает еще один город восемнадцатого века, спроектированный с нуля и спроектированный так, чтобы произвести впечатление на горожан и одинаково иностранцы: Вашингтон, Д.C.

Основными архитектурными стилями после Петра были причудливое барокко или рококо во время правления Елизаветы Петровны (правила 1741–1762 гг.), Примером которых являются работы Бартоломео Франческо Растрелли (Зима Дворец, Смольный монастырь, Екатерининский дворец в Царском Селе), а также классические или неоклассические в период правления Екатерины II Великой (правила 1762–1796 гг.), Например Эрмитажный театр Джакомо Кваренги, Большой дворец в Павловске Чарльза Камерона и др. , и Мраморный дворец Антонио Ринальди.

«Петербургизация» архитектуры в других городах, в частности, рассеяние классических или неоклассических норм, набирала силу во время правления Екатерины и продолжала влиять на русскую архитектуру на протяжении всего имперского периода. Ранним образцом классической архитектуры в Москве является Дом Пашкова, приписываемый В. И. Баженову (1780-е гг.), Ныне являющийся частью Российской государственной библиотеки, ранее - Библиотеки имени Ленина.

См. Также Архитектура ; Барокко ; Екатерина II (Россия) ; Градостроительство ; Москва ; Неоклассицизм ; Петр I (Россия) .

БИБЛИОГРАФИЯ

Брамфилд, Уильям Крафт. История русской архитектуры. Кембридж, Великобритания, 1993.

Крафт, Джеймс. Петровская революция в русской архитектуре. Чикаго и Лондон, 1988 год.

Гамильтон, Джордж Херд. Искусство и архитектура России. 3-е изд. Нью-Йорк, 1983.

Джек Коллманн

Русская архитектура - История

Высокие белые стены древних храмов, увенчанные позолоченными куполами и колокольнями, стали символом городов России.Изначально русская архитектура вобрала в себя лучшие традиции греческого градостроительства. Его развитие было неразрывно связано с распространением христианства. До принятия православия все дома в древних городах строились из дерева. Вместе с новой религией в Россию пришло каменное зодчество. Популярным стал так называемый крестово-купольный церковный тип. Модель попала в Россию из Византии. Крестово-купольные церкви такого типа были названы так потому, что центральные своды храма пересекались друг с другом, образуя крест, увенчанный куполом.С внутренней стороны своды и купол поддерживались четырьмя колоннами.

Киев стремился подражать Константинополю с точки зрения архитектуры. Во время правления Ярослава Мудрого вся Россия охвачена городским строительством. Были приглашены лучшие строители из Константинополя. Великолепный Софийский собор был возведен в Киеве в 1037 году. Русские мастера построили красивое здание, украшенное мозаикой и фресками, под руководством греческих архитекторов. Отличительной чертой русских храмов было наличие нескольких куполов.Например, в Софийском соборе в Киеве было 13 куполов. С конца 11 века храмы появились по всей России. В XII веке в архитектуре и росписи храмов зарождается «русский стиль». Самостоятельные архитектурные школы начали создаваться в Киеве, Новгороде, Чернигове и др. Первые монументальные здания были построены в Москве при Иване Калите. Главной заботой московских князей было убранство Кремля. В 1367 году Дмитрий Донской заменил старые деревянные стены вокруг города на каменные - белокаменный Кремль.Современный комплекс Московского Кремля в основном был построен при Иване III. Итальянские архитекторы отвечали за возведение храмов, дворцов и новых укреплений.

Петр Великий начал застройку Санкт-Петербурга. Новая столица кардинально отличалась от традиционных древнерусских городов. В нем были прямые широкие улицы, пересекающиеся под прямым углом, типичные дома и архитектура европейского типа. Середина XVIII века - время становления стиля русского барокко: дворцы и храмы приобрели помпезный и замысловатый вид, богатый растительный орнамент, сложные архитектурные объемы, обилие плавных изгибов в элементах декора.

Во второй половине века помпезный стиль барокко сменился классицизмом.

Строгость форм, портики и колоннады, сдержанная цветовая палитра - характерные черты этого стиля. Модерн стал еще одной вехой в архитектуре начала 20 века. Промышленная застройка, возведение заводских корпусов требовали от архитекторов принципиально нового подхода. На их работу большое влияние оказали технические новинки: металлические конструкции и железобетон.

Архитектура русского барокко: характеристики и примеры

Характеристики архитектуры русского барокко

Чтобы лучше понять русское барокко, его часто делят на три периода, названных в честь правящего монарха, который продвигал постройки в то время:

Московское барокко

Новый стиль появился в постройках для Нарышкина семья в конце 17 века. Здания не копировали архитектуру западного барокко, а были основаны на традиционной русской архитектуре и включали некоторые новые черты, вдохновленные немецким и итальянским барокко.Планировкой религиозных построек по-прежнему был греческий крест , с пятью куполами , по одному посередине и по одному с каждой стороны, украшенные многочисленными арками . Исчезла традиционная пирамидальная форма. Постройки выполнены из красного кирпича с обилием орнамента, белого камня.

Этот тип русского барокко закончился внезапно, когда царь Петр Великий постановил, что все строительство в Москве должно быть остановлено, а рабочие должны отправиться в Санкт-Петербург, чтобы ускорить строительство там.

Петровское барокко

Именно во время правления Петра в Россию пришел европейский образ жизни, и барокко стало основным стилем в стране. Многие постройки были построены, когда монарх основал Санкт-Петербург как новую столицу империи.

Петровское барокко возникло в первые десятилетия 18 века, и его стиль в основном вдохновлялся скромной архитектурой Голландии и Скандинавии. Главной характеристикой этой архитектуры были простые объемы и плоские фасады , контрастирующие с высоким уровнем детализации внутреннего убранства. Благородные материалы В отделке интерьеров использованы . Что касается композиции и планировки церквей, этот стиль нарушает византийскую традицию греческого креста и вводит более западноевропейский макет латинского креста . Планировка дворцов также включала идеи французского барокко, такие как дифференцированное основание , благородный и верхний этажи и главное крыло в середине и симметричные крылья с каждой стороны.

Елизаветинское барокко

Наконец, самые известные здания в стиле барокко в России были построены во время правления дочери Петра Елизаветы, которая привлекала итальянских архитекторов для работы не только в новой столице, но и в крупных городах, таких как Москва и Киев.Самым известным архитектором стиля русского барокко был Франческо Бартоломео Растрелли.

Этот стиль повторяет расположение центрического греческого креста , используя пять куполов с формой луковицы, чтобы венчать середину и острия креста. Он стал архитектурой величия, стремящейся продвигать и прославлять Российскую Империю в каждой детали. Мы видим использование цвета на фасадах с использованием более чем одного тона. Интерьер и экстерьер были украшены богатым орнаментом, и каждое пространство использовалось для украшения здания.

Со смертью императрицы Елизаветы барокко утратило свое значение и зародился стиль рококо. Некоторые другие местные стили архитектуры барокко также развивались на обширных территориях Российской империи; такие как сибирское барокко и белорусское барокко.

Образцы архитектуры русского барокко

Московское барокко
  • Церковь Покрова в Филях (Под Москвой, 1694 г.): имеет традиционную схему греческого креста с четырьмя закругленными концами, каждый с заостренной связкой.Посередине находится самая высокая башня, также увенчанная связкой. Арки широко использовались как декоративные элементы. После ремонта он был выкрашен в красный цвет, но первоначальный тон остается неопределенным.
Церковь Покрова в Филях
  • Меншикова башня (Москва, 1707 г.): Церковь имеет традиционную крестовую планировку, с входами на крестовинах и центральной башней. Мы видим использование цвета и обилие украшений из белого камня на фасадах.В последующие годы он был отремонтирован, изменив первоначальный облик в стиле барокко.
Меншикова башня в Санкт-Петербурге
Петровское барокко
  • Меншиковский дворец (Санкт-Петербург, 1710 г.): Построен как резиденция губернатора. Дворец состоит из главного посередине и двух симметричных крыльев. Он имеет очень ритмичную композицию для фасадов, созданную за счет использования окон и видимых колонн, которые скромно украшены.
Меншиковский дворец в Санкт-Петербурге
  • Собор Святых Петра и Павла (Санкт-Петербург, 1733 г.): Это был первый каменный храм в городе, ставший очень символичным зданием. Самыми выдающимися характеристиками являются красивые интерьеры с детальной отделкой и обильным использованием благородных материалов. Церковь нарушает традиционную схему греческого креста, принимая схему латинского креста, и ее венчает остроконечная башня.
Интерьер собора Святых Петра и Павла в Санкт-Петербурге
Елизаветинское барокко
  • Екатерининский дворец (Москва, 1756 г.): Это была летняя резиденция царей. Это очень большой комплекс с хорошо дифференцированной базой, благородным этажом и верхним этажом. Композиция фасадов очень ритмична и объемна; это голубые, белокаменные колонны, оконные рамы и арки и множество нежных золотых украшений.Внутренние помещения представляют собой сочетание искусства. Большой зал или бальный зал был вдохновлен Зеркальным залом Версаля и представляет собой прекрасное украшение с золотыми орнаментами, скульптурами, зеркалами и фресками.
Екатерининский дворец в Москве
  • Воскресенский собор (Санкт-Петербург, 1764 г.): Использовалась схема греческого креста с пятью куполами. Фасады богато декорированы, с большим количеством арок и объемных элементов, создающих тени.Арка использована в композиции как декоративный элемент.
Воскресенский собор в Санкт-Петербурге

Краткое содержание урока

Архитектура барокко развивалась в России в последние годы 17–18 веков. Его часто делят на три периода. Москвич был первым, с постройками греческого креста, планировка, с пятью куполами, , из красного кирпича, с множеством орнаментов, из белого камня и украшенных обильными арками, .Затем последовал Петровский, отличающийся латинской крестовой раскладкой , простыми томами , плоскими фасадами , высококлассно оформленными интерьерами и использованием благородных материалов . Наконец, елизаветинцы переняли макет греческого креста , использовали пять куполов , в форме луковицы, цвета на фасадах, и как интерьер, так и экстерьер были сильно орнаментированы .

Примеры архитектуры русского барокко:

  • Московское барокко: Покровская церковь , в Филях и Меншикова башня .
  • Петровское барокко: Меншиковский дворец и Петропавловский собор .
  • Елизаветинское барокко: Екатерининский дворец и Воскресенский собор

8 проектов, демонстрирующих динамическую архитектуру современной России

Российская архитектура кардинально трансформируется, эволюционируя от восточнославянских корней и традиций Киевской Руси к современным произведениям, исследующим новые отношения между формой, материалами и общественным пространством.Хотя такие сооружения, как собор Василия Блаженного и Кремль, известны во всем мире, эти здания вряд ли отражают зарождающуюся российскую культуру дизайна и большинство строительного фонда по всей стране. Поскольку архитектура России менялась на протяжении всей ее истории, от московского периода до имперских и советских времен, недавние преобразования породили эксперименты и дали новое уважение к общественной сфере.

Следующая коллекция отмечает этот современный дизайн и демонстрирует взаимосвязь между многими программами и сайтами.Хотя Москва является лучшим местом для проведения многих работ, проекты сильно различаются в зависимости от условий местности и городской структуры. Когда посетители сталкиваются с множеством вопросов об искусстве, городской жизни и современной России, архитектура становится катализатором переосмысления как исторического строительства и техники зданий, так и пространственных организаций. Каждый динамичный проект воплощает в себе критическое исследование и начинает формировать будущее российской архитектуры и дизайна.

© Wowhaus

© Wowhaus

Стрелка Институт медиа, архитектуры и дизайна , Wowhaus, Москва, Россия

Это общественное пространство было спроектировано для замены заводских гаражей Института «Стрелка» в Москве.Институт «Стрелка» - относительно новая школа дизайнеров - это динамичная площадка для лекций, занятий, вечеринок и кинопоказов. Здесь ведущие архитекторы мира ведут дискуссии о городской жизни, общественных пространствах и будущем России.

Parasite office by za bor architects, Москва, Россия

Офис

Parasite создан для того, чтобы исследовать нехватку креативных офисов и студий в Москве. Дизайн-проект обеспечивает практичное бизнес-пространство за счет эффективного использования жилых площадей.По всей Москве много зданий с глухими торцовыми стенами и широкими переходами между ними - пространств, где могут появиться такие проекты, как офис Parasite.

© Hufton + Crow Photography

© Hufton + Crow Photography

Фабрика Станиславского by John McAslan + Partners, Москва, Россия

Адаптивное повторное использование исторического объекта, проект «Фабрика Станиславского» был задуман как новый центр культурной активности в Москве. Сайт с невероятной историей, команда дизайнеров подошла к проекту как с архитектурной точки зрения, так и с точки зрения городского ландшафта.Социально проницаемый дизайн разрушает типичную планировку закрытых зданий в городе, обеспечивая при этом экологичность, свет и общественное пространство.

© Аджай Ассошиэйтс

© Аджай Ассошиэйтс

Московская школа управления Сколково от Adjaye Associates, Сколково, Россия

Московская школа управления была создана, чтобы воплотить инновационный практический подход школы к управлению бизнесом. Компания Adjaye Associates спроектировала здание, чтобы предложить открытость, сплоченность и отсутствие иерархии.В программе классы, конгресс-центр, оздоровительный центр, жилые зоны.

© АРЧСТРУКТУРА

© АРХСТРУКТУРА

Филиал Государственного центра современного искусства АРХСТРУКТУРЫ, Екатеринбург, Россия

В этом здании филиала используется ряд различных стратегий для соблюдения строгих требований к зданию. «Музей на мосту», центр современного искусства имеет ряд небольших дополнений и современных функций, но при этом спроектирован так, чтобы быть стилистически нейтральным.Главный фасад и планировка оригинального здания остались нетронутыми, а в задний фасад были добавлены новые элементы.

© Kerimov Architects

© Kerimov Architects

Беседка от Shamsudin Kerimov Architects, Москва, Россия

Проект жилого пространства, рассчитанный на семью из 15 человек, беседка разделен на три смысловые зоны. Эти зоны условно называются «кухня-печь», «столовая-гостиная» и «терраса-сцена». В дизайне, больше похожем на павильон на природе, используется минимальная палитра материалов и тщательная проработка деталей.

© Wowhaus

© Wowhaus

Крымская набережная от Wowhaus, Москва, Россия

Крымская набережная превратила дорогу в полосу для пешеходов и велосипедов. Новые фонтаны, волнообразные павильоны художников и скамейки были добавлены для дальнейшей активизации пространства. Также проект позволил перейти зеленой полосе парка Горького до Крымского моста.

© Дэвид Х Пруттинг

© Дэвид Х Пруттинг

Музей современного искусства «Гараж» от ОМА, Москва, Россия

Реконструкция ресторана 1960-х годов на территории отеля.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *