homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

Глиняные фигурки. Народ майя

Глиняные фигурки

С раннего и среднего этапов доклассического периода (1500-300 до н. э.) в области майя изготовлялись грубые фигурки из глины, черты лица которых обрабатывались посредством моделирования, нарезки, сверления и аппликации, как и в других мезоамериканских культурах.

Фигурки из Ла-Виктории, хотя и отличаются по стилю, но по грубой манере исполнения и назначению, несомненно, родственны фигуркам других культур. Их использование было, вероятно, связано с первичной фазой развития верований, когда преобладал магический характер объяснения явлений природы и культ как таковой еще не имел общественного звучания, а ограничивался семейным уровнем и воздавался в уединении жилища, на возделываемых участках и во время похорон.

Терракотовая фигурка правителя с острова Хайна

Как земледельческий народ, майя непосредственно связывали плодородие земли с плодовитостью женщины. Поэтому огромное большинство фигурок — женские, и найдены они на возделываемых полях-мильпах среди остатков жилищ или в могилах.

Фигурка с острова Хайна: женщина, ткущая на поясном станке

Появление фигурок в позднем классическом периоде говорит нам об эволюции, которую претерпело общество майя с раннего доклассического периода. Фигурки уже не воплощают элементарную магическую идею, связывающую женщину с землей, а процесс воспроизводства людей — с развитием растений. Постепенно социальная структура усложнялась, началось социальное расслоение; в глиняных фигурках отражен и этот процесс изменения в обществе и верованиях.

Форма большинства женских фигурок воспроизводит одно и то же движение (поднятые руки) и одну и ту же одежду. Вероятно, это изображение богини Ишчель — покровительницы размножения, зачатия, родов» а также медицины. Маска Тлалока, как нагрудное украшение-пектораль или элемент орнаментации одежды, имеет очевидную связь с богом дождя в его центральномексиканской ипостаси; большие глаза некоторых фигурок позволяют узнать в них солнечного бога, а череп других — бога смерти.

Керамическая фигурка с острова Хайна, изображающая жреца с кодексом

Керамическая фигурка с острова Хайна, изображающая воина

Но большая часть статуэток изображает не религиозные концепции или божества, а людей различных социальных уровней с различными физическими чертами, различными занятиями. Изображенные мужчины — это обычно высокопоставленные лица, стоящие или сидящие на своих тронах, жрецы, воины, ряженые танцовщики, игроки в мяч, люди-совы, старики, юноши, толстяки, горбатые, изуродованные физическими недостатками или болезнями. Женщины — важные матроны-жрицы, престарелые или в зрелом возрасте, девушки в одежде с глубоким вырезом, ткачихи со своими станками; их может сопровождать ягуар или ребенок. Есть также фигурки животных: ягуара, собаки, обезьяны, оленя, птицы, черепахи и пр.

Игрок в мяч (терракотовая статуэтка с острова Хайна)

Фигурки могут быть вылеплены, сделаны в форме или выполнены в смешанной технике — тело вылеплено, а голова сформована — или иметь налепные украшения и детали. Все они, вероятно, были многоцветными. Многие изделия — полые внутри — служили погремушками или свистульками; некоторые из них — флейтами. Анатомические пропорции и лица в лепных фигурках очень реалистичны; в формованных — размер головы преувеличен, а черты более условны.

Керамическая полихромная фигурка знатной женщины с острова Хайна

Многие лепные фигурки, видимо, указывают на стремление к индивидуализации и на попытку сделать настоящий портрет изображаемого, хотя, может быть, и несколько идеализированный. Тела и нижние конечности обычно проработаны слабо; наиболее совершенно художник пытался выполнить голову.

Терраконовая фигурка женщины с мотком пряжи (остров Хайна, VI-IXвв.)

Почти все фигурки были найдены в захоронениях; они известны в основном с острова Хайна, из церемониальных центров Петена, из Копана, Паленке, Хонуты, Каминальгую, Ла-Виктории. Наличие изображений богини Ишчель в могилах, вероятно, символизирует будущее возрождение; портретные статуэтки, видимо, связаны с теми людьми, с которыми они были положены; кроме того, должно быть, существовал набор фигурок различных типов, из которых родственники выбирали экземпляры, наиболее подходящие для своих усопших.

Возможно, что фигурки ставились также на семейные алтари и использовались при некоторых обрядах в храмах, судя по сотням головок и обломков туловищ, конечностей и некоторых целых изделий, найденных у подножия пирамиды «Храма Надписей» в Паленке, куда они, вероятно, были сброшены с храма после какой-то церемонии.

Керамическая фигура с острова Хайна

Глиняная статуэтка догу — Томский планетарий

Эти статуэтки были найдены в ходе археологических раскопок на острове Хонсю – крупнейшем острове Японского архипелага.

Всего таких фигурок было найдено несколько тысяч штук.
Самые большие размером – почти до полуметра. Но это очень разные фигурки. Разные как по размеру – от 3-8 см и почти до полуметра (45 см). Так и по форме. Какие-то фигурки – плоские, какие-то – изображают просто животных. Но самые интересные – это, конечно, антропоморфные статуэтки.

Сделаны они – из обожжённой глины. Сверху – особое покрытие.

Точных данных о предназначении догу пока нет.
Загадочная керамика Японии давно уже волнует умы специалистов.

Предполагается, что статуэтки могли служить амулетами, талисманами.
Неслучайно их часто называют ещё – Заветными Куклами.
С их помощью устанавливалась связь человека с высшими силами природы: дождём, ветром, грозой, вулканами, солнцем.
Вся поверхность догу покрыта специальным орнаментом, который так и называется — «дзёмон».
Это зигзаги, треугольники, полукружия и диски — символические изображения высших сил.
Считается, что с помощью догу древние японцы пытались добиться прекращения стихийных бедствий: проливных дождей, засухи, извержения вулканов.

Само название «догу» в переводе означает: «одеяние, накрывающее с головой». – Можно перевести как «саван», а можно перевести и как «скафандр».

Известный специалист по древней культуре Японии Воун Грин, который посвятил изучению фигурок догу много лет, находит сходство между словами «догу» и «догоны» – названием африканского племени, в преданиях которого говорится о посещении Земли пришельцами из космоса 5 тысяч лет назад.

(Есть, правда, и альтернативный вариант перевода догу: «инструмент, орудие труда»).

Сторонники теории палеоконтакта, о которой мы тоже не можем не упомянуть, считают, что японские статуэтки догу представляют собой примитивные изображения гуманоидов в космических скафандрах. Энтузиасты-уфологи видят в этих фигурках неких существ как будто бы в космическом обмундировании.

Они даже приводят такую информацию, что в 1964 и 1990 годах специалисты НАСА провели тщательную экспертизу статуэток догу и что вынесенный ими вердикт был чрезвычайно интересен:

«Догу действительно похожи на человека или человекообразное существо в облачении, подозрительно напоминающем космический скафандр». –

Есть подобие гермошлема, фильтров для дыхания, поляризующих щелевидных очков (больших линз со щелями и шторками),

И даже подобие гнёзд для присоединения кабелей переговорных устройств и шлангов дыхательной системы.

А между тем возраст этих фигурок – около 6 тысяч лет!

Согласно теории палеоконтакта, к которой можно относиться, конечно, по разному, в прошлом нашу Землю могли посещать пришельцы из космоса.
И вот сторонники этой теории уверены, что, может, в обожжённой глине изобразили как раз этих самых инопланетян!
Японские статуэтки догу приверженцами теории палеоконтакта приводятся как доказательство этого самого контакта.

Результатом многолетних трудов уже упомянутого японского исследователя Грина стала книга, которая так и называется: «Космический скафандр, которому 6000 лет».

Но хотя вид японской статуэтки действительно напоминает инопланетного пришельца в скафандре, большинство специалистов уверено, что на самом деле, не смотря на всю их оригинальность, ничего необычного в них нет,
что подобные женские статуэтки с символами плодородия в период позднего палеолита и неолита были распространены по всей земле.
Да, японцы, со свойственной им уже с каменного века креативностью, придавали своим фигуркам сюрреалистический инопланетный вид, но всё-таки подобное явление можно наблюдать и в других частях света.

Считается, что эти женские статуэтки связаны с высшими силами, возможно, это богини (этакие Венеры Дзёмона), призванные охранять плодородие, а также следить за круговоротом жизни и смерти. То есть, по этой теории, догу – это вовсе не пришелец с щелевидными очками, а просто некое японское божество с узкими глазами.

Казалось бы, это самое просто объяснение. Но на самом деле, не всё так просто!

Другие исследователи говорят, что вряд ли это божок, так как, на самом деле, это не совсем японская статуэтка – в действительности, это фигурка цивилизации айнов которые ближе к европейскому типу.
Айны и сейчас живут в Японии наряду с японским народом.
И, кстати, узоры на теле догу без труда опознаются уже в наше время на традиционной одежде народа айнов, которые некогда населяли Японские острова.

Впрочем, сторонники божественной гипотезы не сдаются и приводят различные объяснения, почему у этих статуэток такие необычные глаза.
Так, например, некоторые исследователи трактуют их вовсе не как космические щелевидные очки, а как примитивные очки от снега. Или это может быть маска, которая обязательна в ритуалах Хранительниц Огня.
Также замечают, что глаза закрыты, потому что они могли использоваться в похоронных ритуалах. (Действительно, догу часто находят в могильниках).

У японских уфологов есть ещё и совсем фантастическая гипотеза – что это вовсе не пришельцы, а сами айны-космонавты. Якобы цивилизация айнов в своё время достигла такого расцвета, что смогла запустить космический корабль для поиска братьев по разуму. Время на Земле и в космосе по теории относительности течёт по-разному (если звездолёт летит с очень большой скоростью). У японских космонавтов прошло всего несколько лет,
а на Земле за это время сменились тысячелетия. Когда они вернулись на Землю в 1908 году, Япония уже была густо населена. И те решили совершить посадку севернее. Однако на границе Томской губернии и Южной Эвенкии
потерпели катастрофу…

Конечно, такое фантастическое утверждение не может не вызывать улыбку.
Но тем не менее, факт остаётся фактом:
загадка догу до сих пор до конца не разгадана!

И томичи могут гордиться этим экспонатом.

В 1989 году состоялась 1-я международная экспедиция в район падения Тунгусского космического тела – как раз с участием представителей из Японии. (Руководителем японской группы был профессор Козо Коваи).
И они только трём людям подарили эти фигурки: президенту СССР Михаилу Горбачёву – в благодарность за разрешение на въезд на территорию Красноярского края (всё-таки рядом – закрытый город Железногорск), знаменитому писателю-фантасту и инженеру Александру Казанцеву
(который подробно изучал эти фигурки) и томичу Геннадию Плеханову – начальнику Комплексной самодеятельной экспедиции по изучению Тунгусского феномена. Позже ещё одна фигурка была передана в Эрмитаж.
И в Томске тоже появилась ещё одна статуэтка, которая сейчас выставлена в выставочном зале Томского планетария «Тунгусский феномен».
Конечно, сейчас статуэток в России уже несколько больше, но это, в основном, уже более поздние копии.

/Сопроводительный текст и фото:
научный сотрудник Планетария Вячеслав Зырянов/

Удивительное глиняные фигурки для сада с индивидуальным дизайном

Получите доступ к качественному, потрясающему и невероятному.  глиняные фигурки для сада на Alibaba.com для любых целей внутренней отделки. Эти фантастические и элегантные изделия отличаются высоким качеством и идеально подходят для украшений и подарков на все случаи жизни. Эти изумительные. глиняные фигурки для сада доступны в различных вариантах и известны своей высокой устойчивостью ко всем типам износа. Купите эти чудесные. глиняные фигурки для сада от ведущих поставщиков и производителей на сайте по самым доступным ценам при высоком качестве. 
Массивная коллекция. глиняные фигурки для сада, представленные на сайте, изготовлены из чистых качественных материалов, долговечных по своей природе и более устойчивых ко всем видам сопротивления. Эти продукты разработаны с использованием современных искусственных форм для получения лучшей и точной формы, определяющей настоящее произведение искусства. Файл. глиняные фигурки для сада идеальны не только для украшения интерьера, но и для наружного декора.  Качество цветопередачи очень жесткое и сохраняется надолго. Эти. глиняные фигурки для сада - это экологически чистые продукты, а также идеальные предметы домашнего обихода. 
Alibaba.com предлагает увлекательный ассортимент. глиняные фигурки для сада различных форм, размеров, цветов, материалов, текстуры и других аспектов в соответствии с вашими требованиями. Продукты обладают множеством качественных характеристик, таких как термостойкость и защита от пыли, и могут вписаться в любой тип оформления. Различное животное, в форме человека, абстрактное. глиняные фигурки для сада доступны на сайте для великолепных украшений. Эти. глиняные фигурки для сада также доступны в индивидуальных параметрах в зависимости от ваших предпочтений. 
На Alibaba.com вы можете выбрать широкий диапазон. глиняные фигурки для сада в рамках вашего бюджета и требований. Эти продукты имеют сертификаты ISO, CE, ROHS и доступны как OEM-заказы.  Эти продукты также доступны в индивидуальной упаковке.

Глиняные статуэтки Чжан в г. Тяньцзинь

Глиняные статуэтки Чжан в городе Тяньцзинь появились во времена правления императора при покровительстве Даогуан (1821-1850 гг.) династии Цин, основатель этого типа художественного творчества – Чжан Миншань, родившийся в Тяньцзине в 1826 году.

Его народное искусство получило признание. Какое-то время Чжан Миншань даже работал на императорскую семью династии Цин (1644-1911 гг.). Когда ему было около 18 лет, местные прозвали его Нижэнь Чжаном. Он лепил главным образом фигурки персонажей из произведений древней литературы. Но кроме этого создавал и реалистичные статуэтки обычных людей. О них часто говорили: «Они отличаются от живых людей только тем, что не дышат».

Благодаря усилиям мастеров нескольких поколений, глиняные статуэтки Чжан стали одной из наиболее узнаваемых составляющих истории китайского искусства лепки из глины. В творчестве глиняных фигур Чжан сочетаются стиль традиционной китайской лепки из глины и западный реализм. В произведениях глиняных статуэток Чжан изображены изменения традиционных китайских мотивов. Мастера реалистично отражают отдельные части тела человека и их движения, что отражает незаурядную энергетику и, в то же время, сохраняет традиционную китайскую эстетику, а также реалистичность и ощущения достоверности в глазах зрителя.

Чжан Юй – адепт искусства изготовления глиняных статуэток в шестом поколении. С самого рождения он тесно связан с искусством изваяния из глины. Он на зрительном и осязательном уровне связан с лепкой из глины, он в душе и от всего сердца любит это искусство. В возрасте 6-7 лет ему привили любовь к лепке из глины. В 10 с лишним лет он приступил к занятиям и делал это со всем усердием и энтузиазмом. Став взрослым, он ни разу не подумал об том, чтобы изменить профессию. Чжан Юй справляется с испытаниями и переживает радость, продолжая прилагать все свои силы для совершенствования своего мастерства.

Сегодня Чжан Юй, овладев высоким уровнем лепки и непревзойденным творческим подходом к лепке из глины, относится к этому искусству не так, как другие люди. По его словам, ваяние из глины для него – своеобразная интересная игра. Занимаясь этим делом, он, словно ведет машину – находится в творческом пути, свободен в выборе направления.

Говоря об истории этого искусства, Чжан Юй не раз упомянул о длительной истории семейной мастерской ваяния из глины Чжан. Он говорит, что это искусство привлекает людей, и молодых в частности, поскольку они очарованы красотой произведений. Во время общения с молодежью и культурного взаимодействия с эпохой, он отображает в своих глиняных статуэтках совершенно новое восприятие молодых людей о традиционной культуре. Чжан Юай стремится к максимальному вовлечению молодых людей в это творчество. Его мечта заключается в том, чтобы молодежь полюбила лепку из глины. Чжан Юй испытывает удовольствие и безграничное счастье потому как, само творчество ваяния из глины представляет собой работу, придающую ему радость и возможность творческой реализации.

Изделия из глины, керамические статуэтки, керамика СССР

Продажа керамики в антикварном магазине

Гжельский экспериментальный керамический завод находится в Гжели, в селе Речицы Раменского района. Керамика завода на сегодняшний день завоевала мировую популярность среди ценителей этого материала. В отличие от Императорского фарфорового завода и завода Гарднера, которые ориентировались на аристократию, Гжельский завод выпускал продукцию для широких слоёв населения. Так в Гжели выпускали фаянс около 30 фабрик. Самые крупные из них – Тереховых и Киселёва, Храпуновы, Евстигнеева, Кудиновы, братьев Самсоновых, Новых, Барминых. Но из всех фабрик завод Тереховых и Киселёва был единственным, которые допускались к участию во Всероссийских промышленных выставках. О керамике завода заговорили, и изделия были награждены серебряными медалями «За полезное».

В середине 19 века некоторые фабриканты Гжели освоили выпуск высшего сорта фаянса-опак. Гжель в 19 веке стала одним из главных поставщиков трактирной посуды. Не меньшей популярностью, чем посуда, пользовалась и гжельская скульптура, которая выпускалась на всех гжельских заводах. Чаще выпускались фарфоровые фигурки бытового характера, своеобразные и необычайно жизненные.

В 60-х годах 19 века количество фаянсовых фабрик стало заметно уменьшаться, многие гжельские заводы, занимающиеся керамикой, приходят в упадок, и керамическое производство сосредотачивается в руках Кузнецовых, некогда выходцев из Гжели. После революции кузнецовские заводы были национализированы, и был создан Гжельский керамический завод «Всекохудожник», который просуществовал до 50-х годов. На заводе выпускались облицовочные керамические материалы, используемые в новой архитектуре и метро, а также скульптура из майолики и терракота, которая шла на экспорт. В довоенные годы здесь работали известные скульпторы-анималисты И. Ефимов, В. Ватагин, Д. Горлов, А. Сотников, П. Кожин и другие. А в послевоенные годы с приходом таких художников как Н. И. Бессарабова, Л. П. Азарова, Н. Б. Квитницкая на заводе Гжели начался период формирования нового направления.

Ассортимент нашей керамики сможет удовлетворить спрос даже самого взыскательного клиента. Судите сами, прекрасным подарком к любому празднику могут послужить оригинальные керамические статуэтки, которые воспевают сказочные образы. Мини-скульптура «Аленушка с козленком» была сделана руками мастеров Скульптурно-художественной фабрики №1 в 50-60 годы прошлого столетия. Здесь совмещены филигранное искусство и нежная цветовая гамма, которые в совокупности способны перенести обладателя сего подарка в настоящую сказку. Если же вам необходим более солидный презент, можно отдать предпочтение бюстам с изображением Ворошилова, Ленина и так далее.

Подарки из керамики в магазине «Лавка старины»

Если вас интересует подарок, наш интернет-магазин «Лавка старины» готов предложить вашему вниманию оригинального слона, симпатичных птичек или же спящего малыша, — эти презенты не только поднимут настроение, но и останутся на память на долгие годы. Также вызывают интерес у клиентов нашего магазина и керамические декоративные тарелки, которые прекрасно впишутся в интерьер дома, офиса, кафе, а также послужат незаменимым подарком для близких и родных вам людей. Согласитесь, купить сувенир, который изготовили в середине прошлого столетия, будет приятно не только истинному коллекционеру предметов антиквариата, но и человеку, знающему толк в таком тонком деле как керамика, в её качестве и особой эстетики.

Почему в Китае популярны глиняные фигурки — Российская газета

Скульптурная галерея в Зоне искусств 798 в Пекине на первый взгляд кажется мастерской деятелей современного искусства: мягкий свет и простой, но изысканный дизайн.

Здесь царит мистическая атмосфера. На растяжке, висящей в галерее, по-китайски написано «Возвращаться» — это может навести на философские размышления.

Но внешность бывает обманчива. Это место — центр продвижения марки Niren Zhang (Нижэнь Чжан), которая появилась около города Тяньцзинь и существует уже на протяжении почти двух веков. Эта марка известна глиняными фигурками в народном стиле. В Китае это всеми узнаваемый бренд.

Фигурки производства Niren Zhang, исполненные в старинных традициях, были внесены в первый список национального нематериального культурного наследия в 2006 году.

Владелец галереи, открывшейся в октябре, — скульптор в шестом поколении 39-летний Чжан Юй.

— Изначальный стиль наших произведений сохранился, но техника претерпела множество изменений, — говорит он. — Многие люди придерживаются старомодной точки зрения, считая, что традиционные изящные искусства не должны меняться со временем. Однако марка Niren Zhang еще в самом начале своего пути выступала за творческий подход.

Изначальный стиль наших произведений сохранился, но техника претерпела множество изменений

Чжан надеется, что эта современно выглядящая галерея в Пекине поможет сформировать новый взгляд на традиционное изящное искусство и поспособствует его глобализации.

Он до сих пор управляет мастерской в Тяньцзине, которая, как и в давние времена, работает по принципу «мастер и подмастерье».

— Я бы хотел, чтобы люди воспринимали Niren Zhang как реалию не только прошлого, но и настоящего, современного мира», — говорит он. — Традиционное искусство — это всего лишь одна из форм выражения, она не определяется хронологией.

Тем не менее некоторые аспекты этого искусства остались неизменными. Сырье для фигурок по-прежнему изготавливают из смеси глины с хлопком и хранят в подвалах три года, пока оно не станет пригодным для лепки. Сам Чжан до сих пор предпочитает лепить исторических персонажей.

— У меня было странное ощущение, когда я создавал фигурки, облаченные в современную одежду. Исторические персонажи лучше подходят, чтобы продемонстрировать традиционный китайский стиль, — поясняет он. — Но когда люди видят фигурки исторических персонажей, например Лао-цзы (древнекитайский философ, живший в VI веке до н. э., основоположник даосизма. — Ред.), они возвращаются к традициям. И тогда обращаются к мудрости предков для решения сегодняшних насущных проблем.

Эта мысль и отражена в надписи на растяжке в галерее.

Ремеслу Чжана с детства учили отец и дед. Он шутит, что выучился скульптуре только потому, что других игрушек у него не было.

— Еще ребенком я решил, что буду заниматься тем же, чем и они, и никогда не думал о другой профессии, — говорит художник. — Принципы и технические приемы познаются через практику, их трудно выразить словами.

Семейную традицию заложил Чжан Миншань, родившийся в Тяньцзине в 1826 году.

Фигурки из глины выглядят совсем как живые люди и животные. Фото: China Daily

Его народное искусство получило признание. Какое-то время он даже работал на императорскую семью династии Цин (1644-1911 годы). Когда ему было около 18 лет, местные прозвали его Нижэнь Чжаном. Он лепил главным образом фигурки персонажей из произведений древней литературы. Но кроме этого создавал и реалистичные статуэтки обычных людей. О них часто говорили: «Они отличаются от живых людей только тем, что не дышат».

— В то время в Китае еще не было фотографии, поэтому китайцы удивлялись, видя что-то настолько реалистичное, — улыбаясь, говорит Чжан Юй.

Семейная традиция с самого начала впитала в себя и восточное, и западное начала, возможно, из-за того, что Тяньцзинь сравнительно рано стал открытым для иностранцев. Почти все инструменты, с помощью которых изготавливаются фигурки, родом с Запада, объясняет Чжан Юй. Совместно с Нанькайским университетом он организовал в своей мастерской в Тяньцзине исследовательский центр, где проводят сравнительный анализ, изучая сходства и различия фигурок с западной скульптурой.

Со времен Древней Греции западная скульптурная традиция основывалась на понятиях света и тени, а также крепости камня, говорит он. Традиционная китайская скульптура, напротив, уделяет больше внимания направлению линий и меньше — свету.

— Но в отличие от живописи в древности китайская скульптура не снискала признания среди образованной знати. Она всегда считалась делом простых ремесленников, — поясняет Юй. — Такое отношение к ней существует в обществе и сегодня.

Чжан Юй планирует открыть магазины в Японии и России, но только по одному в каждой стране. Мастерская в Тяньцзине — его единственный магазин в Китае, и другого, уверяет он, здесь не будет, потому что предметы ручной работы, изготовленные настолько искусно, можно производить только в маленьком объеме. В последние годы он делает всего около пяти фигурок в год. Большие статуи требуют много времени: нужно ждать, пока ее части высохнут, прежде чем приступить к следующим этапам.

— Я предпочитаю рассматривать стиль, который унаследовал, как местный китайский стиль, а не как стиль Niren Zhang, — говорит он.

Но все же надеется, что его сыновья, один из которых учится в начальной школе, а другой еще ходит в детский сад, продолжат семейное дело. Если у тебя богатое наследство, его хочется передать детям, — улыбается мастер.

глиняные статуэтки из Акамбаро (Мексика) — Никита Nordraven Бабуев — Хайп

Акамбаро, небольшой городок (ок. 60 тыс. населения) в Мексиканском штате Гуанахуато, расположен всего лишь в 250 км к востоку от Мехико. Ничем не примечательный ни в производственном плане, ни даже в плане истории Конкисты (туристические маршруты проходят мимо него), он привлёк в своё время (40-гг XX в.) внимание археолога-любителя из Германии, Вальдемара Джульсруда (Waldemar Julsrud), благодаря тому факту, что в его окрестностях находилась стоянка древнего индейского племени тарасков (по названию испанцев, наст. название – пурепеча).

Это племя славилось тем, что вело эффективную затяжную войну с ацтеками, о чём последние оставили записи. Кроме того, это было одно из первых племён в регионе, которое в совершенстве владело ремесленным мастерством (в частности, изготовлением керамических изделий, техникой обработки металлов и огранки камней). Собственных записей пурепеча не вели или не оставили, поэтому основной источник документированных знаний о них – хроники ацтеков и трактат «Relacion de Michoacan» 1538 г. испанского монаха-францисканца. О пурепеча можно почитать, например, здесь.

В ходе своих изысканий в районе холма Эль-Торо Джульсруд обнаружил керамические изделия в виде фигурок. Наняв местных жителей, он произвёл раскопки, обнаружив в окрестностях холма на территории в 80 км всего лишь на глубине 1,5 метра углубления, в которых находилось до 30-40 фигурок и других изделий из обожженной глины. Каких-либо захоронений или строений обнаружено не было. Фигурки были выполнены методом ручной лепки и последующего обжига из разных сортов глины.

Всего их в течение 7 лет раскопок было обнаружено около 35 тыс., причём значительная часть была повреждена. Удивительно, но встречались фигурки длиной до 1,5 м. Джульсруд потратил огромное состояние (70 тыс. песо), платя местным жителям за работы.

При его жизни коллекция не пользовалась популярностью, была объявлена фальшивкой, а сам Вальдемар обанкротился, так и не получив заслуженной известности. Многие фигурки были утеряны вновь или похищены, став объектом продажи на чёрном рынке, и только благодаря усилиям администрации города, последующих исследователей и энтузиастов коллекция частично сохранилась (ок. 25 тыс. изделий) и получила прибежище в открытом с недавних пор музее. Была проведена её инвентаризация, организована выставка. Так городок Акамбаро получил мировую известность (или по крайней мере известность в кругах историков и археологов).

Это каменные и преимущественно керамические изделия, имеющие как прямое бытовое применение, так и отображающие сюжеты из повседневной жизни и различные виды млекопитающих времён последнего ледникового периода, а главное — различные виды динозавров. Есть и наземные, и водоплавающие, и летающие динозавры. Зачастую они управляются людьми. Именно благодаря последнему обстоятельству коллекция представляет интерес, а также порождает критику в плане её достоверности.

Ещё фото можно найти здесь.

Сам Джульсруд опубликовал в 1947 г. книгу на испанском «Enigmas del pasado», в которой помимо исследования тараской культуры рассказал о своей коллекции. В 50-х гг. публиковались отчёты журналистов об открытии — Лоуэлл Хаммер ( Los Angeles Times, 25 марта, 1951), Уильям Рассел (Fate, март, 1952, июнь, 1953). И, наконец, в 1952 г. известный учёный-историк, исследователь культур мезоамерики Чарльз Дипесо (Charles DiPeso) решил проверить подлинность утверждений Вальдемара и приехал в Акамбаро. Его выводы оказались неутешительными.

Дипесо утверждал, что ознакомившись с 32000 предметами из коллекции (причём за 4 часа), пришел к выводу, что иконография артефактов, в особенности изображения глаз и губ у статуэток, имеет современный характер. Кроме того, Дипесо, ссылаясь на информацию от некоего нелегального торговца мексиканскими древностями, писал, что вся коллекция была сделана одной мексиканской семьей, проживавшей в Акамбаро и занимавшейся производством этих поделок в зимние месяцы, в свободное от сельскохозяйственных работ время. А информацию о динозаврах фальсификаторы будто бы почерпнули из фильмов, комиксов и книг из местной библиотеки (DiPeso, C. The Clay Figurines of Acambaro, Guanajuato, Mexico // American Antiquity, Vol. 18, № 4, 1953;DiPeso, C. The Clay Monsters of Acambaro // Archaeology, Vol. 6, № 2, 1953). То есть утверждения Дипесо основывались на визуальном осмотре статуэток и слухах. Однако его непререкаемый авторитет положил конец карьере Джульсруда.

В 1954 г. группой историков и антропологов во главе с директором Департамента доиспанских памятников Национального института антропологии и истории Мексики (INAH), доктором Эдуардо Ногуэро в произвольно выбранном районе холма Эль-Торо были произведены контрольные раскопки на глубине 1,84 м. Осмотр артефактов подтвердил их древность. Однако после возвращения в Мехико странным образом коллекция вновь была объявлена фальшивкой, как не вписывающаяся в официальную историческую концепцию.

В 1955 г. молодой учёный, историк и антрополог Чальз Хэпгуд самостоятельно провёл раскопки под домом местного жителя, в ходе которых обнаружил около 40 статуэток, аналогичных коллекции Джульсруда. В 60-х гг. после появления нового метода датировки в археологии – радиоуглеродного анализа – он проанализировал с его помощью образцы и пришёл к выводу, что они датируются не менее 1500 лет до н.э. Каждый образец тестировался 18 раз. Им также на свои средства была издана книга – «Тайна Акамбаро» (1972 г.).

В 70-х гг. проводился и термолюминисцентный анализ, также показавший подлинность образцов, однако и его результаты в дальнейшем были объявлены фальсификацией. И всё из-за злополучных динозавров.

Оговорка: Вообще термолюминисцентный анализ считается довольно точным для датировки керамики, однако его недостаток заключается в том, что требуется соблюдение жестких условий для его проведения. Исследования образца желательно проводить на месте, т.к. изменение радиационного фона искажает результаты. Кроме того, он указывает не на время изготовления изделия, а на время его последней термической обработки (обжиг, пожар и т.п.).

О термолюминисцентном анализе, проведенном Gary W. Carriveau and Mark C. Han. (1976) читаем здесь, и Angel Ramirez Luna в 2006 г. здесь.

Общий вывод: использованный в ходе исследований материал или проведенные методы не позволяют достоверно подтвердить подлинность коллекции.

Кстати, для датировки керамики недавно был предложен новый метод – регидроксиляционной датировки. Возможно, он поможет поставить все точки над i.

Во-первых то, что именитые исследователи в попытке опровергнуть подлинность коллекции апеллируют к теории «заговора местных жителей», которые якобы между проведением сельхозработ вручную изготовляли статуэтки с целью продать их незадачливому археологу-любителю. Целесообразность такого заработка ставится под сомнение, как только мы узнаём о масштабах коллекции (более 30 тыс.), трудности её изготовления в принципе и в короткие сроки, трудности преднамеренной подделки и тайного закапывания на территории в 80 км около холма и в других местах при незначительной прибыли предприятия – 1 песо за целую фигурку. Кроме того, фигурки не однотипны, выполнены качественно, в разном стиле и из разного материала, который и не достанешь в местных карьерах. Вопрос: зачем? Если мы не знаем даже примера разбогатевшего на продаже статуэток жителя, т.е. практического выхода из этой истории, неужели целью этих жителей было опровержение теории эволюции и исторических концепций?

Во-вторых, как только после проведения различных методов анализа статуэток в различное время исследователи подтверждали их подлинность, через несколько дней или месяцев они дружно отказывались от своих выводов, ссылаясь на погрешность метода или недопустимое для анализа качество материала. Почему? А потому, что сама коллекция противоречит официальной исторической концепции, т.е. «этого не может быть, потому что этого не может быть». И мало кто на месте событий торопится производить новые раскопки (хотя препятствий к этому нет), проводить независимую экспертизу.

В-третьих, сама коллекция действительно удивительна. Откуда те же тараски или их предшественники могли знать о динозаврах? Причём знать настолько, что даже опережали современное научное знание (о том, что динозавры могли подниматься, опираясь на задние конечности, о том, что у многих видов были пластины на спине). Знания не только подтверждают последние научные открытия палеонтологии, но и дополняют их. Динозавры вряд ли смогли бы пережить ледниковый период и сосуществовать вместе с людьми, причём в качестве домашних животных. Значит, это знание передавалось и сохранялось еще с более древних времён, о которых мы вообще ничего не можем сказать уверенно и подтвердить наши догадки.

Очень показательна логическая связь коллекции Акамбаро с другой коллекцией – камней Ики, которая тоже считается на современном этапе подделкой. Правда, камни Ики обнаружены в Перу, и тут уже никакая теория заговоров не выдерживает критики.

Японская керамика — фигурки из глины периода Дзёмон

Руководство для начинающих по лепке из глины — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы

Открытый ящик для инструментов

Работа в трех измерениях может быть интересной художественной задачей.Наше руководство о том, как сделать глиняные скульптуры, разбивает его на простые и понятные шаги.

Глина для лепки — отличный способ разжечь творческие способности. Хотя, если вы новичок в этой технике и задаетесь вопросом, как делать скульптуры дома, может быть трудно понять, с чего начать. Следующие советы по лепке из глины для начинающих помогут вам начать работу от выбора подходящей глины до совершенствования техники.

Из какой глины лепят?

Прежде чем приступить к лепке из глины, вам нужно выбрать подходящую глину.Для скульптуры используется несколько видов глины, все различаются по обработке и отделке:

• Глина для лепки на масляной основе может казаться неочищенной и сложной для детальной обработки. Но он остается мягким и работоспособным, что позволяет с ним практиковаться.
• Глина для лепки на полимерной основе одинаково мягкая и ее можно запечь в домашней духовке, чтобы закрепить композицию. Однако он может трескаться.
• Глиняная посуда или «обжиговая» глина — глина на водной основе, которую можно формовать и обжигать при температурах выше 121 ° C, чтобы она оставалась твердой.Это метод создания бытовой керамики.

Какую глину для лепки лучше всего использовать дома?

Из вышеперечисленных глин вариант на водной основе лучше всего подходит для начинающих лепить дома. Хотя его часто формируют на гончарном круге, его, безусловно, проще всего использовать для создания форм и форм с использованием техник ручного строительства.

Как начать лепить?

Теперь вы разобрали глину на водной основе, пришло время для творческой части. К работе в трех измерениях нужно привыкнуть.Тем не менее, эти пять полезных советов научат вас делать глиняные скульптуры, от первоначальной идеи до того, как улучшить.

 Доступ к качеству, красоте и невероятности.  фигурки из глины  на Alibaba.com для любых целей украшения интерьера. Эти фантастические и элегантные изделия отличаются прочным качеством и идеально подходят для украшений и подарков на все случаи жизни.Эти изумительные.  Глиняные фигурки  доступны в различных вариантах и ​​известны своей высокой устойчивостью ко всем типам износа. Купите эти чудесные.  фигурки из глины  от ведущих поставщиков и производителей на сайте по самым доступным ценам при высоком качестве. 
 Массивная коллекция.  глиняные фигурки , доступные на сайте, изготовлены из чистых качественных материалов, которые долговечны по своей природе и имеют более высокую устойчивость ко всем видам сопротивлений.Эти продукты разработаны с использованием современных искусственных форм для получения более точной и точной формы, определяющей истинные произведения искусства. Файл.  Глиняные фигурки  идеальны не только для украшения интерьера, но и для наружного декора. Качество цветопередачи очень жесткое и сохраняется надолго. Эти.  Глиняные фигурки  - это экологически чистые изделия, а также прекрасные поделки. 
 
 Alibaba.com предлагает увлекательный ассортимент.  фигурки из глины  различных форм, размеров, цветов, материалов, текстуры и других аспектов в соответствии с вашими требованиями.Продукты обладают множеством качественных характеристик, таких как термостойкость и защита от пыли, и могут вписаться в любой тип оформления. Различное животное, в форме человека, абстрактное.  глиняные фигурки  доступны на сайте для шикарных украшений. Эти.  Глиняные фигурки  также доступны в индивидуальном исполнении в зависимости от ваших предпочтений. 
 
 На Alibaba.com вы можете выбрать широкий спектр.  фигурки из глины , которые соответствуют вашему бюджету и требованиям.Эти продукты имеют сертификаты ISO, CE, ROHS и доступны как OEM-заказы. Эти продукты также доступны в индивидуальной упаковке.