Художники по направлению: Кубизм — WikiArt.org
направление
Куби́зм (фр. Cubisme) — модернистское направление в изобразительном искусстве, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX века во Франции и характеризующееся использованием подчёркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы.
Английский искусствовед Эрнст Гомбрих выводит истоки кубизма из творчества французского художника Поля Сезанна, приводя как пример его работы «Гора Сент-Виктуар со стороны Бельвю» и «Горы в Провансе», а также его ответ на письмо молодого Пабло Пикассо: «В одном из писем Сезанн рекомендует молодому художнику рассматривать натуру как совокупность простых форм — сфер, конусов, цилиндров.
Возникновение кубизма традиционно датируют 1905—1907 годами и связывают с творчеством Пабло Пикассо и Ж. Брака. Термин «кубизм» появился в 1908 году, после того как Анри Матисс увидев пейзажи Дома в Эстаке, написанные Ж. Браком в 1908 воскликнул «Что за кубики» (фр. bizarreries cubiques).
Начиная с 1912 года в кубизме зарождается новое ответвление, которое искусствоведы назвали «синтетическим кубизмом». Простую формулировку основных целей и принципов кубизма дать довольно трудно; в живописи можно выделить три фазы этого направления, отражающие разные эстетические концепции, и рассмотреть каждую в отдельности: сезанновский (1907—1909), аналитический (1909—1912) и синтетический (1913—1914).
Наиболее известными кубистическими произведениями начала XX века стали картины Пикассо «Авиньонские девицы», «Гитара», работы таких художников, как Хуан Грис, Фернан Леже, Марсель Дюшан, скульптуры Александра Архипенко и др.
В России кубизм соединился с элементами итальянского футуризма (кубофутуризм).
В «кристаллической» манере письма М. А. Врубеля часто находят предчувствия кубизма.
Подлинным первооткрывателем кубизма является предприниматель и коллекционер С. И. Щукин, привёзший в Москву ранние кубистские опыты Пикассо.
В целом же русский кубизм был сугубо переходным явлением, своего рода «школой авангарда». Большинство мастеров, составивших ядро «Бубнового валета» (в том числе П. П. Кончаловский, А. В. Куприн, И. И. Машков, Р. Р. Фальк), не пошло дальше раннего, «сезаннистского» этапа, самобытно и красочно его обогатив. Художники же настроенные более радикально (К. С. Малевич, В. Е. Татлин и др.) быстро перешли к кубофутуризму, честолюбиво выдвигая его в противовес кубизму в качестве более передового и уже свободного от французских влияний метода.
Однако и позднее, в свой витебский период (1919—1922) Малевич утверждал: «Если ты стремишься изучать искусство, то изучай кубизм».
Художница Наталья Гончарова в 1912 году отмечала, что «кубизм — вещь хорошая, но не совсем новая». По её словам, в этом же стиле выполнены и скифские каменные бабы, и крашеные деревянные куклы, продаваемые на ярмарках.
К кубистам позднего периода примыкал некоторое время и скульптор А. Архипенко. Он пытался, и иногда достаточно успешно, решать в пластике задачи, поставленные кубистами-живописцами. При этом объёмность и иная материальная фактура, использование реального света и тени на скульптурных объёмах, пространств, сдвиги плоскостей, форм, объёмов, варьирование пустотами и наполненностями открыли перед ним и новые, чисто пластические перспективы, в результате чего он достаточно скоро отошёл от кубизма и двинулся своим путём в искусстве.
Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →
Википедия: https://ru.
wikipedia.org/wiki/КубизмВеликий и ужасный Ле Корбюзье
6 октября 1887 гда родился Шарль-Эдуар Жаннере-Гри, известный миру как Ле Корбюзье (Le Corbusier), — один из величайших архитекторов 20 века, пионер модернизма и представитель архитектуры интернационального стиля, художник, дизайнер, публицист.Ле Корбюзье отличала последовательность разработки проблем новой архитектуры на основе технократической утопии. Взаимодействие реального и утопического определяло целостность творческой личности архитектора и его популярность как провозвестника новых идей.
Ле Корбюзье внес принципиально важные решения как функциональные, так и формально-эстетические, под знаком которых архитектура развивалась в течение многих десятилетий, а от многого не отказалась и по сей день.
Основная идея новой архитектуры была сформулирована архитектором в известном постулате «дом — машина для жилья», который был поддержан представителями функционализма всего мира, среди которых были и советские конструктивисты.
Ле Корбюзье вывел и «пять отправных точек» новейшей архитектуры:
1 — столбы-опоры, дом поднимается над землей на стойках каркаса;
2 — плоские крыши-террасы: геометрический объем дома завершается плоской кровлей, где устраивается сад;
3 — свободная планировка: применение каркаса позволяет свободно планировать интерьер;
4 — свободный фасад: опоры устанавливаются вне плоскости фасада, внутри дома (буквально у Корбюзье: свободно расположены внутри помещений). Наружные стены могут при этом быть из любого материала — легкого, хрупкого или прозрачного, и принимать любые формы;
5 — ленточные окна, отвечающие конструкции дома, играют функциональную и эстетическую роль.
Идеальным воплощением пяти принципов, сформулированных Ле Корбюзье, стала Вилла Савой (Villa Savoye) в Пуасси, построенная архитектором в период с 1928 по 1931.
В своих работах Ле Корбюзье поднимал серьезные социальные проблемы. В частности, он считал, что новая типовая архитектура поможет преодолеть социальные противоречия. Так же архитектор полагал, что решить их поможет устранение лишних затрат времени, вызванных нерациональным устройством городов.
Архитектор создал ряд утопических градостроительных проектов для разных стран. Но они, как правило, носили радикальный характер и предполагали снос исторической застройки города.
Реконструкция Парижа «Pla Voisin»
Один из подобных проектов был предложен и для перепланировки Москвы, он к счастью не был реализован, так как предполагал снести всю Москву, кроме небольшого островка вокруг Кремля. Нереализованная концепция легла в основу знаменитого проекта « Лучезарный город», который архитектор потом стремился внедрить по всему миру.
Эту концепцию архитектор реализовал в проекте 17-этажного комплекса «Жилая единица» (Unité d’Habitation), построенного в Марселе в 1945-1952 годах. Дом с 337 двухуровневыми квартирами спроектирован согласно разработанной Ле Корбюзье системе пропорций Modulor, а также в соответствии с его пятью принципами архитектуры.
Как и в советских коммунах здесь все было нацелено на освобождение жильцов от бытовых проблем. Дом построен на ножках, внутри дома, посередине его высоты находится т.н. «внутренняя улица» — два этажа торговых коридоров, в которых были различные магазины, прачечная, парикмахерские, рестораны, кинотеатр и даже небольшая гостиница, на последнем этаже дома находятся ясли, на крыше дома расположены комнаты отдыха, бассейн и несколько детских игровых площадок.
Будучи построенным из бетона, ныне дом потерял свою презентабельность и стал походить на множество подобных «коробок», построенных в модернистскую эпоху по всей Европе.
В Москве же был воплощен другой проект Ле Корбюзье – офисное здание Центросоюза (1928-1935 г.
), которое представляет собой образец европейского модернизма конца 20-х годов XX века.
Ле Корбюзье известен и как дизайнер мебели: два предмета мебели, созданные им в 1928-29 годах в соавторстве с Шарлоттой Перриан и Пьером Женере, стали классикой дизайна 20 века и популярны по сей день. Это кресло LC2 и шезлонг LC4. Изготовленные из металлических трубок предметы стали абсолютным новшеством в дизайне, и не были по достоинству оценены современниками. Широкую популярность они стали приобретать с 1965 года, когда компания Cassina приобрела эксклюзивные права на их производство. Именно тогда предметы LC коллекции из дизайнерского эксперимента превратились в продукты массового производства.
Помимо архитектурных и дизайнерских проектов наследие Ле Корбюзье насчитывает множество теоретических трудов: книг, манифестов, статей.
www.designstory.ru/news/view/4409
www.designstory.ru/designers/corbusier
Ле Корбюзье во Франции: маршрут архитекторов • Интерьер+Дизайн
Личность Ле Корбюзье волнует умы архитекторов и любителей архитектуры ХХ века.
Для того, чтобы увидеть все реализованные проекты выдающегося модерниста нужно посетить самые разнообразные страны — Японию, Россию, Швейцарию, Германию, США, Италию и, конечно, Индию. Самый компактный и самый насыщенный маршрут предлагает Франция, страна в которой швейцарец Ле Корбюзье провел годы активной творческой жизни.
По теме: Квартира Ле Корбюзье: выставка Normal Studio
По просьбе ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН французский маршрут, с энциклопедическим знаточеством разработала Наталья Солопова, практик и теоретик архитектуры, знаток модернизма, многие годы прожившая во Франции. Посещение большинства памятников Ле Корбюзье cтоит планировать заранее, по предварительной записи на экскурсию.
1. Виллы Ля Рош и Жаннере, Париж
Вилла Жаннере, имеет весьма простой фасад, трехэтажная, с четким зонированием по этажам. Гараж и прислуга размещены на первом, спальни и будуар на втором, а столовая, кухня и кабинет на третьем. В наши дни виллу Жаннере занимает Fondation Le Corbusier.
Наталия СолоповаАрхитекторДоктор архитектуры (Doctorat en Architecture, Университет Paris-VIII, Франция). Работала в парижском офисе ADP. С 2006 года руководит «Мастерской Наталии Солоповой». Автор частных и общественных интерьеров. Лауреат премии Москвы за проект Московского театрального центра «Вишневый сад».
На западе Парижа, в буржуазном квартале Отей, в 1923-25 годах Ле Корбюзье построил две виллы. Маленькую — по заказу своего брата музыканта Альберта Жаннере и по-больше — для коллекционера и банкира из Базеля Рауля Ля Роша. Обе виллы стали для архитектора «манифестом», первыми постройками, в которых он воплотил идеи современной архитектуры.
Вилла Ля Рош. Столовая расположена на втором этаже, а спальни и библиотека на третьем.Вилла Ля Рош также трехэтажная, но более сложная в пластическом и объемном решении. Для коллекции картин был выделен специальный цилиндрический объем, расположенный перпендикулярно к жилому блоку.
Внутри объема находится двухсветное пространство с пандусом, поднимаясь по которому можно было знакомиться с коллекцией картин, развешанных на стенах. Для Ле Корбюзье пандус позволял осуществить «архитектурную прогулку», которая вовлекала зрителя в «архитектурный спектакль». • Maisons La Roche et Jeanneret, 10, 8, Place du Docteur-Blanche, Paris. www.fondationlecorbusier.fr
2. Швейцарский павильон и Бразильский дом, Париж
Фасад общежития для бразильских студентов с лоджиями и цветными плоскостями напоминает фасад марсельской «Жилой единицы». Мебель а комнатах студентов выполнена по эскизам Шарлотты Перриан.В 1930 году Ле Корбюзье, будучи по происхождению швейцарцем, строит корпус общежития для студентов-cоотечественников — «Швейцарский павильон». В общежитии — сорок две комнаты. На первом этаже расположена холл-гостиная с мраморным полом, выложенным по эскизам Шарлотты Перриан. Фреска во всю стену выполнена по эскизу самого Ле Корбюзье.
Комнаты студентов трактованы предельно функционально. Шкаф-перегородка делит комнату на две зоны: жилую с кроватью и рабочим столом и подсобную с раковина для умывания. Общежитие бразильских студентов расположено в нескольких метрах от «Швейцарского павильона» и рассчитано на 95 комнат. В корпусе предусмотрены два зала — концертный и танцевальный. • Pavillon Suisse, Maison du Brésil, Cité universitaire, 7 Le boulevard Jourdan, Paris. www.fondationsuisse.fr
3. Вилла Савой, Пуасси, 32 км от Парижа
Редкий случай в истории архитектуры — вилла Савой была спасена от сноса и при жизни Ле Корбюзье получила статус памятника архитектуры.Вилла Савой — один из любимых проектов Ле Корбюзье, он называл ее «маленьким чудом». Архитектура постройки — высшая точка и конец периода пуризма. Вилла построена для светской пары, Пьера и Эжени Савуа. В 1928 году мадам Савуа отправила Ле Корбюзье задание на проектирование загородной резиденции.
Ле Корбюзье предложил летний дом, который «встанет как предмет на траву, ничего собой не нарушив».
Ле Корбюзье строит «воздушный куб», оторванный от земли и стоящий на колоннах. Здесь воплощены важные принципы модернистского дома — такие, как свободный план, ленточные окна и обитаемая крыша. Первый этаж запроектирован как гараж на три автомобиля. Жилые помещения виллы находятся на втором этаже и закомпанованы буквой «Г» вокруг большой террасы. Гостиная-столовая c большими раздвижными окнами выходит на террасу. Далее идет кухня, небольшие по размеру две спальни и будуар мадам Савуа с большой ванной. • Villa Savoye, 82 rue de Villiers, Poissy, www.villa-savoye.fr
4. Поселок Фрюже («Современный квартал»), Бордо
Кровли-террасы, длинные «ленточные» окна, дома, «оторванные от земли» и стоящие на колоннах, яркие цвета фасадов — все это резко отличалось от привычной «сельской» архитектуры этого пригорода Бордо.
В 1924 году Ле Корбюзье получил возможность построить жилой квартал недалеко от Бордо. Изначально амбициозный по масштабу проект на 130 домов терпит сильные изменения и в 1926 году торжественно открыт только 51 дом. Поселок состоит из нескольких типов домов, которые Ле Корбюзье начал разрабатывать в теории задолго до проекта. Типы: Dom-Ino (1914 – 1915), Citrohan (1920), Monol (1920). Со временем местные жители переделывали окна, застраивали террасы, перекрашивали фасады, декорировали стены карнизами. Ле Корбюзье тяжело переживал это непонимание своей архитектуры, но упрямо повторял, что «всегда права жизнь, а не архитектор». С 1990 года квартал начал постепенно восстановливаться. Сегодня ему возвращен первоначальный облик; все выглядит так, как задумал Ле Корбюзье. • Quartiers modernes Frugès, Rue Henry Frugès, Pessac. www.pessac.fr
5. «Жилая единица», Марсель
Большой многоквартирный дом в Марселе — один из самых знаменитых проектов архитектора.
В 1945 году министр строительства Рауль Дотри заказал Ле Корбюзье проект жилого дома, предназначенного для людей из квартала старого порта, разрушенного во время войны. Ле Корбюзье принимает заказ с одним условием, что дом не должен соблюдать ни одну из действующих строительных норм.
Его целью было создание «жилого дома – виллы», объединяющего функции «коллективные» и «частные». Подтверждение правильности своих поисков он получил в 1929 году в Москве, ознакомившись с проектом «Дома Наркомфина» Моисея Гинзбурга. Планировку московского дома он прихватил с собой в Париж. В 1935 году Корбюзье делает наброски «вертикального дома – сада», а в 1942 году на страницах книги «Дом для людей» фактически завершает идею «Жилой единицы».
Жилая единица, Марсель, Франция, 1945–1952.
Принцип «Жилой Единицы» Ле Корбюзье исходит из более ранних исследований архитектора, которые он вел начиная с 1922 года.
Архитектор считал неоспоримой экономической выгодой компактное строительство собранных вместе 337 вилл–квартир. Инфраструктура должна была создать комфортные условия для обитателей дома: в проекте учтены супермаркет, булочная, мясная лавка, детский сад, концертный зал и гостиница. По идеи архитектора двухуровневые квартиры позволяют сэкономить на общедомовых коридорах.
Концертный зал на крыше заняла галерея современного искусства, которая каждый год приглашает художников для временных летних инсталляций. Активное участие в программировании выставочной деятельности памятника принимает дизайнер Ора-Ито.По теме: Квартира Ле Корбюзье: выставка Normal Studio
На весь дом запроектировано всего шесть коридоров, которые Ле Корбюзье называет «улицами». С течением времени в «Жилой единице» стали селиться люди творческих профессий, есть офисы архитекторов и дизайнеров, открыт книжный магазин.
В холле гостиницы и на ее открытой террасе можно позавтракать или выпить кофе. • Unité d’habitation, 280 Le boulevard Michelet, Marseille www.marseille-citeradieuse.org
6. Монастырь Девы Марии, Ля Туретт
Церковь славится необыкновенной акустикой. Лучи света, пробивающиеся сквозь узкие окна, подчеркивают строгость архитектурной формы и целенаправленно падают на алтарь, символический центр собора.В 1953 году доминиканский монах Мари-Алан Кутюрье, основатель журнала «Сакральное искусство», выступавшего за привлечение современных художников в церковное искусство, заказывает Ле Корбюзье монастырскую обитель состоящую из церкви, келий (около ста), залов для работы и отдыха, библиотеку и трапезную. Яннис Ксенакис, впоследствии известный композитор, в то время работавший у Ле Корбюзье архитектором, принимает активное участие в разработке проекте. Он применяет размеры знаменитого корбюзианского «Модулора» для пропорционирования монастырского ансамбля.
• Couvent Sainte-Marie de la Tourette, Eveux-sur-l’Arbresle, Route de la Tourette, Eveux. www.couventdelatourette.fr
7. Нотр-Дам-дю-О, Роншан
Нотр-Дам-дю-О, 1950–1955. Прообразом капеллы называют раковину, поднятую архитектором на пляже Лонг-Айленда.Когда коллекционер Морис Жардо предложил построить в Роншане новую капеллу на месте старой, разрушенной немцами, Ле Корбюзье ответил категорическим отказом. Только после того, как члены «Комиссии сакрального искусства», выступавшей за создание «современной религиозной архитектуры», пообещали «полную свободу творчества» и «необыкновенный участок для строительства», Ле Корбюзье дал согласие.
Ле Корбюзье «вписывает» здание капеллы в плавные линии холмов долины.Под влиянием пейзажа Ле Корбюзье впервые отходит от жестких геометрических форм, используя пластичные, почти органические линии объемов, с которыми он раннее экспериментировал в своих скульптурах.
Интерьер капеллы аскетичный и торжественный. В этом проекте Ле Корбюзье впервые осуществляет свою мечту «о синтезе искусств»: он объединил архитектуру, скульптуру, витражи, детали из лакированной эмали. • Chapelle Notre Dame du Haut. Colline de Bourlémont, Ronchamp www.collinenotredameduhaut.com
8. Cabanon, Рокбрюн-Кап-Мартен
Мебель, предельна функциональна: встроенные шкафы играют роль перегородок, длинный стол одновременно рабочий и обеденный. Деревянные кубы используют как табуретки или столики-подставки.На крутом уходящем в Средиземное море склоне мыса Кап-Мартен расположены две знаменитые постройки, иконы модернизма. «Вилла Е 1027», возведенная Эйлин Грей совместно с Жаном Бадовичи в 1929 году и летний домик — Cabanon (хижина) Ле Корбюзье, построенный в 1952 году. Ле Корбюзье был частым гостем на вилле «Е 1024». В 1949 году в непосредственной близости от виллы местный сантехник Томас Ребутато открыл ресторанчик «Морская звезда», в котором регулярно обедал Ле Корбюзье.
В 1952 году с разрешения Ребутато Корбюзье пристраивает к ресторанчику помещение состоящее из жилой комнаты, коридорчика, санузла и душа. «Хижина» соединена дверью с «Морской звездой», которая становится «столовой» для Корбюзье и его жены Ивонны. Ле Корбюзье трактовал Cabanon как компактное поливалентное пространство, которое служит одновременно спальней, рабочим кабинетом и гостиной.
Ле Корбюзье написал также два декоративных панно: большое, во всю стену коридора, маскирующее дверь, соединяющую «Хижину» и «Морскую звезду», и маленькое около окна. В письме к фотографу Брассаю Ле Корбюзье писал: «Мне так хорошо в моей хижине, что, без сомнения, свои дни я закончу здесь». Слова эти стали пророческими, в 1966 во время купания в море под «Хижиной» у Ле Корбюзье случился сердечный приступ и он погиб. • Cabanon de Le Corbusier, Sentier Le Corbusier, Roquebrune-Cap-Martin, www.
capmoderne.com
пять мыслей о свободе, свете и Париже • Интерьер+Дизайн
Портрет Ле Корбюзье, сделанный Вилли Риццо.Ле Корбюзье (6 октября 1887 — 27 августа 1965) — человек, изменивший лицо архитектуры и самая яркая икона модернизма. Его высказывания и яркая, порой скандальная, личная жизнь обсуждаются до сих пор и являются темой для дискуссий.
статья по теме: День архитектора: Bon anniversaire, Ле Корбюзье!
О свободе и свете Создавать архитектуру « значит приводить в порядок. Что именно архитектор должен привести в порядок? Функции и объекты. Мои теории часто понимались совсем не так, как следовало бы. Многие понимали мои урбанистические утопии как уход от обычной ответственности. Но по факту это была свобода делать максимально много и свободно.
Архитектура — это виртуозная, правильная и великолепная игра архитектурных форм, собранных светом. Я уверен, что наши глаза созданы, чтобы любоваться этими объемами при различном освещении: только свет и тень раскрывают суть архитектурной формы.
Кубы, конусы, сферы, цилиндры или пирамиды — великие первичные элементы, красоту которых свет подчеркивает. Их образ отчетлив, в нем нет двусмысленности, поэтому они и воспринимаются как совершенные любым человеком — ребенком, дикарем или метафизиком.
Об искусстве быть современным Быть современным — это не мода, а состояние ума. Совершенно необходимо сначала понять и принять историю. И только тот, кто ее понимает, сможет найти преемственность между тем, что было, что есть и что будет. Современная жизнь требует и ждет нового плана, как для дома, так и для города.
Задача современности заключается в том, чтобы обрести вновь «природные условия». Насущной и первейшей задачей сегодняшнего и завтрашнего дня является: разумное использование территории, или в более широком смысле — рациональное размещение людей и сооружений на всем нашем крулом и в то же время бесконечном земном шаре!
Об архитекторе и инженере Теперь ничего в мире не строится без упорного и плодотворного диалога инженера и архитектора, в котором каждый занимает свое собственное место, выполняя свое дело и обладая своими правами.
В прошлом, на заре эры машин, инженеры зачастую были робкими и скромными. Архитектор был академичен, возвышен и окружен нимбом претенциозности. Но положение резко изменилось! Предлагаемая мною схема ведет к примирению, ибо совместная работа инженера и архитектора — единственный верный путь современного строительства. Задачи инженера — это соблюдение законов физики, сопротивления материалов (расчеты, проблемы экономии строительства, вопросы прочности). Задачи архитектора — это познание человеческих потребностей человека, творческое воображение, свобода выбора и забота о красоте.
О почетных званиях и Париже Когда мне предложили в 1956 году звание члена Института Франции (Академии Изящных наук), я ответил: спасибо, никогда! Мое имя послужило бы знаменем для прикрытия современной творческой направленности «Эколь де Боз Ар», проповедующей «поверхностный модернизм». Но помимо моей воля меня избирают членом почти всех академий мира!
Это невероятно, что драма с состоянием жилищ Парижа разрастается – и вместе с тем на протяжении 30 лет мне не удалось построить ни одного дома в этом городе! Я кропотливо и тщательно проработал проблему жилища, довел ее до идеи индустриальной реализации.
О Париж, о пустыня из камня — неблагодарное поле битвы! Пустыня, бесплодный панцирь которой будет однажды пробит, чтобы вложить к него корни великого и обновленного города Парижа!
Об обстановке дома Жизнь никогда не останавливается. Мучения людей будут вечными, если функция созидания, действия и изменения, которая насыщает человеческую жизнь, не будет считаться вечной радостью. Дом должен быть сокровищницей этой творческой жизни — обставляте его соответственно. В обстановке стулья – архитектурные элементы, диваны — буржуазные.
Церковь Нотр-Дам-дю-О, Роншан, Франция, 1950–1955. Считается самой необычной постройкой Ле Корбюзье.17 работ Ле Корбюзье в списке Всемирного наследия ЮНЕСКО :: Впечатления :: РБК Стиль
Монастырь Ла Туретт в Лионе
© FLC | ADAGP
Автор Анастасия Новикова
18 июля 2016
Работы знаменитого французского архитектора Ле Корбюзье включены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Особого статуса удостоились строения, расположенные как во Франции, так и за ее пределами: в Аргентине, Японии, Индии и Швейцарии.
В список Всемирного наследия ЮНЕСКО были включены все предложенные Францией 17 объектов, возведенные по проектам Ле Корбюзье, сообщает официальный сайт организации. Строения, удостоенные особого статуса, расположены в семи странах: кроме Франции это Германия, Швейцария, Бельгия, Аргентина, Индия и Япония. Объекты, созданные по чертежам Ле Корбюзье, отражают новый язык архитектуры, отметили в заявлении ЮНЕСКО.
В список Всемирного наследия, в частности, вошло здание Национального музея западного искусства в Токио — единственная постройка Ле Корбюзье на Дальнем Востоке.
Ее архитектор возвел в сотрудничестве с тремя японскими коллегами.
Национальный музей западного искусства в Токио
© Getty
Открытие музея должно было знаменовать восстановление дипломатических отношений между Францией и Японией после Второй мировой войны. Здание в форме огромного бетонного параллелепипеда спроектировал сам Ле Корбюзье, а позднее, в 1979 году двухэтажное сооружение расширил его ученик Кунио Маэкава.
Монастырь Ла-Туретт в Лионе
© FLC | ADAGP
Еще одно здание, удостоенное особого статуса ЮНЕСКО, — монастырь Ла-Туретт в Лионе. Этот последний масштабный проект мастера, осуществленный в 1954-1961 годах.
Серое бетонное здание монастыря Ле Корбюзье поставил на сваи, а на крышах-террасах разбил сад. Небольшой крест архитектор установил на вершине одной из асимметричных башен комплекса.
Ле Корбюзье
© AP Photo
Ле Корбюзье — пионер модернизма и функционализма в архитектуре. Он сформулировал правила «пяти отправных точек архитектуры», которые в 1920-х годах были опубликованы в журнале L’Esprit Nouveau. Это столбы-опоры, плоские крыши-террасы, свободная планировка, ленточные окна и свободный фасад. Образ самого Корбюзье был таким же запоминающимся, как и его работы. Он носил строгий темный костюм, галстук-бабочку и круглые роговые очки, ставшие его своеобразным фирменным знаком. Здание, спроектированное Ле Корбюзье, есть и в Москве: это построенный в 1936 году дом Центрального союза потребительских обществ.
Комплекс Капитолия, Чандигарх, Индия
© depositphoto.com
«Жилая единица», многоквартирный дом в Марселе, Франция© fondationlecorbusier.fr
Поселок «Современные дома Фрюже» (Quartiers Modernes Frugès), Пессак, Бордо, Франция© Ville de Pessac — Nikolas Ernult
Капелла Нотр-Дам-дю-О, Роншан, Франция
© FLC | ADAGP
Дом Куручета, Ла-Плата, Аргентина© FLC | ADAGP
Ле Корбюзье — это.
.. Что такое Ле Корбюзье? [настоящая фамилия — Жаннере (Jeanneret)] Шарль Эдуар (6.10.1887, Ла-Шо-де-Фон, Швейцария, — 27.8. 1965, Рокбрюйн-Кап-Мартен, Лазурный берег, Франция), французский архитектор и теоретик архитектуры. Сын ремесленника. Учился декоративно-прикладному искусству в Школе искусств Ла-Шо-де-Фона. Учился и работал у архитектора И. Хофмана в Вене (1907), О. Перре в Париже (1908—10) и П. Беренса в Берлине (1910—11). С 1917 жил в Париже. Занявшись живописью, в 1918 вместе с А. Озанфаном разработал теорию Пуризма. В 1922 основал архитектурную мастерскую совместно с П. Жаннере (двоюродным братом и постоянным соавтором до 1940). Свою концепцию современной архитектуры впервые изложил в статье журнала «Эспри нуво» («L’Esprit Nouveau»; издан в 1920—1925), книгах: «К архитектуре» (1923), «Градостроительство» (1925) и др. Выступая против эклектизма, украшательства, маскирующего конструкцию здания, Ле К. видел в современной технике и серийности индустриального строительства основу для обновления архитектурного языка, а в выявлении функционально оправданной структуры сооружения — богатые эстетические возможности.
Рассматривая гармонию создаваемой человеком искусственной среды как определяющий фактор бытия, он разделял утопические надежды на преобразование общества с помощью архитектуры, Главные темы творчества Ле К. 20—30-х гг. — градостроительство, жилище и большие общественные здания. Новизна архитектурных предложений Ле К. заключалась в полном пересмотре проблемы массового жилища на основании тщательного анализа современного быта: в реорганизации функций жилища (рациональном сокращении, слиянии старых, выявлении новых, отвечающих не только насущным бытовым процессам, но и духовным запросам человека), в технологически детально разработанном, создающем максимум удобств использовании площади квартиры при её компактной планировке и расчёте на развитие коллективного обслуживания, в ориентации на индустриальное строительство и в градостроительном обеспечении связи отдельного жилого дома с окружающей территорией. Работы 20-х гг.: жилой дом «Ситроен» (1922, типовой проект), комплекс особняков Р. Ла Роша и А.
Жаннере в Париже (1923—24; с 1970 — институт Ле К.), посёлок Пессак, близ Бордо (1925), вилла в Гарше, вилла Савой в Пуасси (близ Парижа; 1929—31). Обобщив этот опыт, Ле К. сформулировал «пять отправных точек современной архитектуры»: поднятое на опорах-столбах здание, плоская крыша-сад, свободная внутренняя планировка, ленточное окно, ненесущая фасадная стена. Для построек Ле К. этого периода характерны простые геометрические формы, белые плоскости фасадов, обширные остеклённые поверхности. Железобетонная каркасная конструкция позволила заменить комнаты-ячейки перетекавшими одно в другое и вместе с тем функционально выделенными помещениями. В известном аскетизме внешнего облика и полихромии интерьеров находят отзвук живопись Ле К. и теория пуризма. Градостроительные проекты Ле К., одного из лидеров Урбанизма, в 20—30-е гг. развивали идею «вертикального» города-сада с высокой плотностью населения и большими озеленёнными пространствами, дифференциацией путей движения пешеходов и транспорта, разделением зон жилья, деловой активности и промышленности (проект города на 3 млн.
жителей, 1922; «план Вуазен» — план реконструкции Парижа, 1925; планы городов Буэнос-Айреса, 1930, Алжира, 1930—39, Антверпена, 1932, Немура, Алжир, 1934; ни один из проектов не осуществлен). Ряд теоретических положений Ле К. лег в основу «Афинской хартии», принятой 4-м Международным конгрессом современной архитектуры (См. Международные конгрессы современной архитектуры) (1933), и изложен в его книге «Лучезарный город» (1935) и «Три человеческих установления» (1945). Выдвинутые Ле К. принципы архитектуры реализовались: в больших сооружениях конца 20—30-х гг. — доме Центросоюза (ныне — Центральное статистическое управление СССР) в Москве (1928—1935, при участии Н. Д. Колли), швейцарском корпусе студенческого городка (1930—32) и центре Армии спасения (1932—33) в Париже; в неосуществленных проектах — Дворца Лиги Наций в Женеве (1927) и Дворца Советов в Москве (1931).
В 40-е гг., исследуя проблему архитектурного пространства, Ле К. создаёт Модулор — систему гармонически связанных величин, основанных на пропорциях человеческого тела, которую он предлагает как шкалу исходных размеров для строительства и художественного конструирования (См.
Художественное конструирование). Произведения Ле К. 50-х гг. присущи мощная и вместе с тем тонко нюансированная пластика (солнцезащитные выступы, криволинейные поверхности), остро выявленная архитектоника форм, активно взаимодействующих с окружающей средой, световые и пространственные эффекты, контрастное сопоставление материалов различной фактуры, сочетание однообразных сборных элементов с выдающимися из их ряда скульптурно-пластическими конструкциями, сочная полихромия (жилой дом в Марселе, 1947—52, — прототип ряда «жилых единиц», построенных в 50-е гг. в др. городах; капелла Нотр-Дам-дю-О в Роншане, 1950—54; доминиканский монастырь Ла-Турет в Эвё, близ Лиона, 1956—1959). В большом цикле работ в Индии (1950—57) Ле К. осуществляет некоторые свои градостроительные идеи (генеральный план города и ансамбль правительственных зданий в Чандигархе; Дом текстильной ассоциации, музей и виллы в Ахмадабаде). В сооружениях конца 50—60-х гг. Ле К. уделяет ещё большее внимание организации внутреннего пространства (его интеграции не только по горизонтали, но и по вертикали — путём комбинации различных уровней, сменяющей жёсткое деление на этажи), закономерностям его зрительного и эмоционального восприятия, соотношению функциональной схемы здания и его архитектурной структуры (Национальный музей западного искусства в Токио, 1957—59; павильон фирмы «Филипс» на Всемирной выставке в Брюсселе, Центр искусств Гарвардского университета в Кембридже, США, 1964; больница в Венеции, 1965; сооруженный посмертно по проекту Ле К.
«Центр Ле Корбюзье» в Цюрихе, 1967).В течение всей жизни Ле К. работал в различных областях изобразительного искусства: писал картины (особенно часто в 20-е и 40-е гг.), в 40—50-е гг. выполнял настенные росписи, эскизы ковров и скульптурных композиций.
Система теоретических взглядов Ле К. и его произведений, оказавшие значительное влияние на формирование современной архитектуры, во многом выходят за рамки её главных течений (Функционализм, Рационализм), хотя сближаются с ними в выявлении специфического назначения здания и программном использовании новейших достижений науки и техники.
Соч.: Ceuvre complete. 1910—1965, v. 1—8, Z., 1929—70; в рус. пер. — Планировка города, М., 1933; Архитектура 20 века, [М.], 1970; Творческий путь, М., 1970.
Лит.: Аркин Д., Ле Корбюзье, в кн.: Архитектура современного Запада, М., 1932; Колли Н., Архитектор Ле Корбюзье, «Архитектура СССР», 1965, № 12; Эрн И., Ле Корбюзье, «Декоративное искусство СССР», 1966, № 1; Gauthier М.
, Le Corbusier…, P., [1944]; Choay F., Le Corbusier, N. Y., 1960; Besset М., Qui était Le Corbusier?, Gen. — P., 1968.
И. В. Эрн.
Ле Корбюзье. «Пять отправных точек современной архитектуры». 1. Опоры-столбы. 2. Крыша-сад. 3. Свободная планировка. 4. Непрерывное (ленточное) окно. 5. Ненесущая фасадная стена.
Дом в Париже. 1927. Соединительный мостик между домом и садом. (Совм. С П. Жаннере.)
Крыша-терраса жилого дома в Марселе (1947—52).
Швейцарский корпус студенческого городка в париже. 1930—32. (Совм. С П. Жаннере.)
Дворец правосудия в Чандигархе (Пенджаб, Индия). 1950-е гг.
Оформление жилого интерьера. 1928.
Павильон «Эспри Нуво» на Международной выставке декоративного искусства и промышленности в Париже. 1925. (Совм. С П. Жаннере.)
Центральное статистическое управление СССР (б.
Дом Центрсоюза) в Москве. 1928—35. (При участии Н. Д. Колли.).
Капелла Нотр-Дам-дю-О в Роншане (Вогезы). 1950—54.
Ле Корбюзье.
Кабанон Ле Корбюзье: дачный домик архитектора на берегу Средиземного моря | Admagazine
В 1950-х годах Корбюзье уже стал главным архитектором мира, его идеи победили, его ученики работали на всех континентах, и целые государства – Индия, Бразилия, та же Франция – предлагали ему серьезные и почетные заказы. Он построил свою “Марсельскую единицу”, дружил с князьями церкви, политиками и финансистами. Он мог бы возвести себе в этом сладком местечке между Ментоной и Монте-Карло настоящий замок. Конечно, не с коринфскими колоннами и капителями, но нормальную корбюзианскую виллу, с белыми стенами, большими окнами – не хуже соседской Е.1027, построенной давней подругой и соперницей Эйлин Грей. Средиземноморская земля тогда еще не сравнялась с золотом, на архитекторе он бы точно сэкономил, а строительные подрядчики сочли бы за честь дать скидку национальному гению.
Для Ле Корбюзье пятнадцать метров были достаточным жизненным пространством.
Но Ле Корбюзье с самого начала не собирался строить себе “виллу”. На чертежах свою постройку он называет даже не домом, а “комнатой для виледжиатуры” – неловкое это слово, обозначавшее выезд на дачу, существовало когда-то и в России. Не то что его современник Пикассо, живший в буржуазных виллах и наполнявший их своими работами до такой степени, что приходилось срочно покупать новую, не то что Анри Матисс, завешивающий свой огромный дом в Ницце своими и чужими холстами, при жизни превращая его в музей. Для Ле Корбюзье пятнадцать метров были достаточным жизненным пространством.
Спальное место. В изголовье кровати — шторка, за которой спрятан унитаз.
© FLC/RAO; MARCO TASSINARI; © FLC/RAO; BILL BATTEN; GIUSEPPE CEMBALO FOR “LE CORBUSIER, INTERIOR OF THE CABANON, LE CORBUSIER 1952 – CASSINA 2006”Он предпочел вызывающе скромный план и кричаще скромные материалы. Гений функционализма доказал, что на доставшихся ему от Ребютато квадратных метрах можно разместить все – кровать, шкаф, рабочий стол, раковину-умывальник из нержавейки и даже унитаз за занавесочкой.
По сегодняшним меркам отшельнику не хватало, может быть, душа, но в те времена к водным процедурам относились без фанатизма – во многих парижских квартирах ванные появятся только через десятилетия. Понятия гигиены были не американскими, да и зачем вообще купаться в ванне, когда море под боком.
В конечном итоге Ле Корбюзье поставил ванну снаружи под тенью росшего на участке рожкового дерева и лежал в ней, тощий и голый, наслаждаясь лазурью залива. А вот работать предпочитал внутри избушки, так, чтобы только одно окошко открывало вид на море, обещая награду после работы. Чтобы отовсюду в доме видеть залив и использовать южное солнце на все триста процентов, он скомбинировал в оконных рамах прозрачное стекло, расписные ставни и зеркала, наполнявшие комнату удвоенным и утроенным дневным светом.
Ле Корбюзье — Смерть, здания и факты
Ле Корбюзье был французским архитектором швейцарского происхождения, который принадлежал к первому поколению так называемой Международной школы архитектуры.
Кем был Ле Корбюзье?
В своей архитектуре Ле Корбюзье в основном строил из стали и железобетона и работал с элементарными геометрическими формами. В живописи Ле Корбюзье подчеркиваются четкие формы и структуры, соответствующие его архитектуре.
Ранняя жизнь
Шарль-Эдуар Жаннере-Гри родился 6 октября 1887 года. Ле Корбюзье был вторым сыном Эдуарда Жаннере, художника, который рисовал циферблаты в известной часовой индустрии города, и мадам Жаннер-Перрк, музыканта и музыканта. учитель фортепиано.Кальвинизм его семьи, любовь к искусству и энтузиазм к горам Юра, куда его семья бежала во время альбигойских войн 12 века, оказали формирующее влияние на молодого Ле Корбюзье.
В 13 лет Ле Корбюзье бросил начальную школу, чтобы поступить в школу декоративного искусства в Ла-Шо-де-Фон, где он изучал искусство эмалирования и гравировки циферблатов, следуя по стопам своего отца.
Там он попал под опеку Л’Эплаттенье, которого Ле Корбюзье называл «моим хозяином», а позже называл своим единственным учителем.
L’Eplattenier преподавал Ле Корбюзье историю искусства, рисование и натуралистическую эстетику модерна. Возможно, из-за его продолжительных исследований в области искусства Корбюзье вскоре оставил часовое дело и продолжил свои исследования в области искусства и декора, намереваясь стать художником. Л’Эплаттенье настоял на том, чтобы его ученик тоже изучал архитектуру, и организовал для своих первых комиссий работу над местными проектами.
Спроектировав свой первый дом в 1907 году, в возрасте 20 лет Ле Корбюзье совершил поездку по Центральной Европе и Средиземноморью, включая Италию, Вену, Мюнхен и Париж.Его путешествия включали ученичество у различных архитекторов, в первую очередь у структурного рационалиста Огюста Перре, пионера строительства железобетона, а затем у известного архитектора Петера Беренса, с которым Ле Корбюзье работал с октября 1910 по март 1911 года, недалеко от Берлина.
Ранняя карьера
Эти поездки сыграли ключевую роль в образовании Ле Корбюзье.
Он сделал три крупных архитектурных открытия. В различных условиях он засвидетельствовал и усвоил важность (1) контраста между большими коллективными пространствами и отдельными разделенными пространствами, наблюдение, которое легло в основу его видения жилых домов и впоследствии стало очень влиятельным; (2) классическая пропорция в архитектуре эпохи Возрождения; и (3) геометрические формы и использование ландшафта как архитектурного инструмента.
В 1912 году Ле Корбюзье вернулся в Ла-Шо-де-Фон, чтобы преподавать вместе с Л’Эплаттенье и открыть свою собственную архитектурную практику. Он спроектировал серию вилл и начал рассуждать об использовании железобетона в качестве структурного каркаса, что является совершенно современной техникой.
Ле Корбюзье начал рассматривать здания, спроектированные на основе этих концепций, как доступные сборные дома, которые помогут восстанавливать города после окончания Первой мировой войны. Планы этажей предлагаемого жилья состояли из открытого пространства, без препятствующих опор, освобождающих внешние и внутренние стены от обычных структурных ограничений.
Эта система дизайна стала основой для большей части архитектуры Ле Корбюзье на следующие 10 лет.
Переезд в Париж
В 1917 году Ле Корбюзье переехал в Париж, где работал архитектором над бетонными конструкциями по государственным контрактам. Однако он потратил большую часть своих усилий на более влиятельную и в то время более прибыльную дисциплину живописи.
Затем, в 1918 году, Ле Корбюзье познакомился с художницей-кубистом Амеде Озенфан, которая вдохновляла Ле Корбюзье писать картины.Родственные души, эти двое начали период сотрудничества, в котором они отвергли кубизм, вид искусства, достигший своего пика в то время, как иррациональный и романтичный.
Помня об этих мыслях, пара опубликовала книгу « Après le Cubisme » ( After Cubism ), манифест против кубизма, и основала новое художественное движение, названное пуризмом. В 1920 году они вместе с поэтом Полем Дерме основали авангардный журнал L’Esprit Nouveau ( The New Spirit ).
В первом выпуске новой публикации Шарль-Эдуард Жаннере взял псевдоним Ле Корбюзье, измененную фамилию своего деда, чтобы отразить его веру в то, что каждый может заново изобрести себя. Кроме того, использование одного имени для художественного представления себя было особенно модным в то время, особенно в Париже, и Ле Корбюзье хотел создать личность, которая могла бы отделить его критическое письмо от его работы в качестве художника и архитектора.
На страницах журнала L’Esprit Nouveau трое мужчин выступали против прошлых художественных и архитектурных движений, таких как те, которые придерживались сложного неструктурного (то есть нефункционального) декора, и защищали новый стиль функционализма Ле Корбюзье.
В 1923 году Ле Корбюзье опубликовал Vers une Architecture ( К новой архитектуре ), в которую вошли его полемические сочинения из L’Esprit Nouveau . В книге есть такие известные высказывания Ле Корбюзье, как «дом — это машина для жизни» и «изогнутая улица — это ослиные следы; прямая улица, мужская дорога ».
Ситрохан и современный город
В сборнике статей Ле Корбюзье также была предложена новая архитектура, которая удовлетворяла бы требованиям промышленности, следовательно, функционализму и неизменным интересам архитектурной формы, определяемым поколениями.Его предложения включали его первый план города, Современный город, и два типа жилья, которые были основой для большей части его архитектуры на протяжении всей его жизни: Maison Monol и, что более известно, Maison Citrohan, который он также называл «машиной». жизни ».
Ле Корбюзье задумал сборные дома, например, подражая концепции конвейерного производства автомобилей. Maison Citrohan продемонстрировал характеристики, по которым архитектор позже определил современную архитектуру: опорные колонны, которые поднимают дом над землей, терраса на крыше, открытая планировка, фасад без орнаментов и горизонтальные окна в виде полос для максимального естественного света.В интерьере характерен типичный пространственный контраст между открытым жилым пространством и спальнями, похожими на клетки.
На прилагаемой диаграмме к проекту город, в котором будет отдыхать Ситрохан, представлен зелеными парками и садами у подножия скоплений небоскребов — идея, которая в последующие годы определит городское планирование.
Вскоре социальные идеалы и теории структурного дизайна Ле Корбюзье стали реальностью. В 1925–1926 годах он построил рабочий город из 40 домов в стиле дома Ситроханов в Пессаке, недалеко от Бордо.К сожалению, выбранный дизайн и цветовая гамма вызвали неприязнь со стороны властей, которые отказались проложить водопровод к комплексу, и в течение шести лет здания оставались безлюдными.
Сияющий город
В 1930-х годах Ле Корбюзье переформулировал свои теории урбанизма, опубликовав их в La Ville radieuse ( Сияющий город ) в 1935 году. Наиболее очевидное различие между Современным городом и Сияющим городом заключается в что последние отказались от классовой системы первого, при этом жилье теперь распределяется в соответствии с размером семьи, а не экономическим положением.
Сияющий город вызвал споры, как и все проекты Ле Корбюзье. Например, описывая Стокгольм, город с классической визуализацией, Ле Корбюзье видел только «пугающий хаос и печальное однообразие». Он мечтал «очистить и очистить» город с помощью «спокойной и мощной архитектуры»; то есть сталь, листовое стекло и железобетон — то, что многие наблюдатели могут рассматривать как современную болезнь, примененную к прекрасному городу.
В конце 1930-х и в конце Второй мировой войны Ле Корбюзье был занят созданием таких знаменитых проектов, как предлагаемые генеральные планы городов Алжира и Буэнос-Айреса, и использовал связи с правительством для реализации своих идей относительно возможного будущего развития. реконструкция, все безрезультатно.
Смерть
Ле Корбюзье умер от сердечного приступа во время плавания в Средиземном море 27 августа 1965 года.
Ле Корбюзье Биография, жизнь и цитаты
Биография Ле Корбюзье
Детство
Шарль Эдуард-Жаннере был родился осенью 1887 года в небольшом промышленном городке Ла-Шо-де-Фон, в части Альп, называемой горами Юра, на границе с Францией.
Город был известен своей знаменитой часовой промышленностью.Его отец был часовщиком и эмальщиком, а мать работала учителем музыки. Они поощряли своего сына изучать декоративное искусство в надежде, что он также станет гравером на корпусах часов. Жаннере также часто совершал поездки со своим отцом в горы вокруг Ла-Шо-де-Фон, близко знакомясь с природой и окружающей средой.
Как и несколько других его коллег-дизайнеров, которые также стали выдающимися фигурами в истории современной архитектуры, Людвиг Мис ван дер Роэ, Франк Ллойд Райт и Вальтер Гропиус, Жаннере не получил формального архитектурного образования, но, как и Райт, он действительно играл с блоками Froebel в детстве.Он также часто посещал библиотеки, чтобы читать об архитектуре, рисовать здания и посещать музеи в рамках этого неформального обучения. « Я противник школы … Я бросил школу в 13 лет, потому что в прошлом школы были очень низкими; в них не было веселья «. Курс по декору там вел художник Шарль Л’Эплаттенье, который оказал сильное влияние на молодого человека, побудив его изучать архитектуру, хотя архитектор Рене Чапелла на самом деле преподавал в этой области в муниципальной художественной школе.
.В 1905 году в сотрудничестве с Чапаллазом и двумя другими студентами Жаннере, которому тогда было всего 18 лет, спроектировал свой первый дом, виллу Фалле, деревянное горное шале с крутой крышей и геометрическим орнаментом, для члена правления Художественной школы. гравер Луи Фалле.
В 1907 году Жаннере начал обширное путешествие своей жизни, впервые столкнувшись с классической архитектурой во время своего визита в Италию. В последующие годы он посетит многие европейские города, в том числе Париж, где с 1908-10 гг. Он работал в мастерской архитектора Огюста Перре, пионера в использовании железобетона.Затем Жаннере переехал в Берлин, где с 1910 по 1911 год работал в офисе Петера Беренса, возможно, самого важного архитектора в Германии того времени, чей великий турбинный завод AEG, одно из основополагающих ранних произведений современной архитектуры, приближался. завершение. Там Жаннере впервые познакомилась с Гропиусом и Мис ван дер Роэ, которые одновременно работали у Беренса.
В 1911 году в Берлине было опубликовано портфолио Васмута работы Фрэнка Ллойда Райта, и говорят, что в тот день, когда копия прибыла в офис Беренса, вся работа остановилась.Позже стало известно, что Ле Корбюзье владел копией портфолио Васмута.
В том же году Жаннере отправилась в путешествие по Восточной Европе, посетив Прагу, Будапешт, Бухарест, Афины, Стамбул и другие города, сделав обширные рисунки, которые заполнили около восьмидесяти альбомов для рисования. Позже они будут включены в книгу « Путешествие на Восток » (1966). Вернувшись домой, Ле Корбюзье построил несколько домов, в том числе один для своих родителей, и начал преподавать архитектуру и дизайн интерьера.
Жаннере поехала в Кельн в 1914 году на основополагающую выставку Deutscher Werkbund, организованную группой архитекторов, дизайнеров и промышленников, стремившихся объединить декоративное искусство с промышленностью. На выставке было представлено здание Модельной фабрики, спроектированное Гропиусом и Адольфом Мейером, в котором была представлена винтовая лестница, заключенная в стеклянную стену со стальным каркасом.
Вернувшись в Ла-Шо-де-Фон после начала Первой мировой войны, Жаннере преподавал архитектуру и начал работать над собственными исследованиями железобетона; зимой 1914-15 гг. он разработал и подал заявку на патент на свою конструкцию дома «Дом-ино», которая состояла из перекрытий из бетонных плит, приподнятых немного выше уровня земли и поддерживаемых тонкими армированными столбами, отведенными от краев, так что как освободить весь фасад и внутреннее пространство пола.Это был первый шаг к новой теории современной архитектуры Ле Корбюзье. Он сразу же использовал бетон для структуры своей следующей комиссии, Виллы Швоб (1916), которая оказалась последней из его работ в Ла-Шо-де-Фон. Несмотря на огромный бюджет, Жаннере ожесточенно боролся со своим клиентом и в 1917 году переехал в Париж.
Purism, 1918-20
По прибытии в Париж Жаннере открыл студию по адресу: rue de Belzunce, 20. В следующем году он встретил художников-кубистов Пабло Пикассо, Жоржа Брака, Хуана Гриса, а также Амеде Озенфан.
Вместе с Озенфантом он развил направление в живописи под названием Пуризм, получившее свое название, несомненно, из-за чистоты геометрических форм объектов, изображенных в их (в основном) натюрмортах. В 1918 году два художника вместе выставили свои картины в Galerie Thomas в Париже в сопровождении манифеста Après le Cubisme ( After Cubisme ), критического анализа кубизма и футуризма.
Пуризм приобрел еще большую силу в 1920 году с запуском журнала L’Esprit Nouveau , в первом выпуске которого Жаннере использовал свой профессиональный псевдоним Ле Корбюзье, вероятно, происходящий от его деда по материнской линии, Лекорбье.В период с 1918 по 1922 год он ничего не построил, за это время он сосредоточился на своей живописи и опубликовал свои идеи по искусству и архитектуре в L’Esprit Nouveau . Ле Корбюзье давно нуждался в очках, и к 1918 году почти ослеп на один глаз; в результате он иногда язвительно говорил, что его очки, округлые роговые оправы которых стали почти торговой маркой, должны стоить вдвое дешевле.
Постепенно после 1920 года Ле Корбюзье позволил своей живописи в значительной степени отойти на второй план по сравнению с его архитектурной практикой, хотя он никогда полностью не отказывался от среды.
Создание современной архитектуры, 1920-30
Чистые формы предметов, изображенных на картинах Ле Корбюзье, перекликались с теми, которые он видел в промышленных сооружениях в Европе и бывших в употреблении в Северной Америке, особенно в массивных зернохранилищах Великих равнин, которые для него были символом нового, эффективного, современного и индустриального мира, который — отчасти — Первая мировая война показала с разрушительной ясностью. В отличие от других, которые уклонялись от прогресса современных материалов и технологий, Ле Корбюзье воспринял их как средство создания нового, гуманного мира.Он надеялся, что во Франции промышленники-единомышленники воспользуются шансом в послевоенный период использовать архитектуру для изменения общества. Следуя за политическими революциями, потрясшими Европу после войны, Ле Корбюзье заявил, что перед обществом стоит выбор: «Архитектура или революция.
Революции можно избежать».
В 1922 году Ле Корбюзье сформировал архитектурное партнерство со своим двоюродным братом Пьером Жаннере, которое продлилось до 1940 года. Одним из их первых проектов была новая студия для Озенфанта в Париже, которая продемонстрировала приверженность Ле Корбюзье новой индустриальной эстетике с использованием больших пространств. стекла, установленного в железобетонную конструкцию, поднятую на точечных опорах под названием pilotis , как и в системе Dom-ino House.На крыше использовалась пилообразная конфигурация световых люков, очень похожая на промышленные здания, как бы указывая на то, что студия была фабрикой искусства.
В том же году он продемонстрировал свою первую из многих городских схем, Современный город для трех миллионов жителей , в Осеннем салоне, чьи предложения были шокирующими: сетка из шестидесяти этажей, крестообразного плана, голого стекла и … стальные небоскребы, расположенные среди сети автомагистралей и улиц, в окружении извилистого малоэтажного комплекса многоквартирных домов, окруженных зелеными насаждениями, напоминающими парк.
В центре среди небоскребов возвышался массивный многоуровневый транзитный узел с взлетно-посадочной полосой для самолетов на крыше — весьма необычная особенность, которая, вероятно, была неосуществимой. Одна известная история связана с беседой Ле Корбюзье с чиновником Салона, в которой он спросил, что означает термин «урбанизм». Чиновник ответил, что речь идет о таких объектах, как парковые скамейки, фонарные столбы, светофоры и киоски. «Очень хорошо, — сказал Ле Корбюзье, — я спроектирую большой фонтан и поставлю за ним город для трех миллионов человек.
Ле Корбюзье собрал и отредактировал несколько своих статей из L’Esprit Nouveau и опубликовал их в виде книги в 1923 году как Vers une architecture ( На пути к архитектуре ). современная архитектура, основные принципы того, что станет так называемым международным стилем и которое Ле Корбюзье назвал пятью пунктами новой архитектуры.
Основой пяти пунктов стало использование pilotis , что позволило реализовать второй пункт.
, свободный план, позволяющий максимально гибко использовать площадь пола, а также третий пункт, свободный фасад, поскольку точечные опоры означали, что не было необходимости в несущих внешних стенах.Ле Корбюзье предпочитал стирать границу между экстерьером и интерьером, поэтому четвертый пункт его системы подчеркивал использование ленточных окон (или навесной стены), а чтобы подчеркнуть связь здания с природой, терраса на крыше составляла пятую точку. Хотя он намеревался применить эту систему к зданиям любого масштаба, лучшие иллюстрации этого можно увидеть в многочисленных загородных виллах, построенных им в окрестностях Парижа в 1920-х годах, которые составляли большинство его строительных заказов.
В 1925 году Ле Корбюзье представил эти концепции в построенной форме для широкой публики в своем собственном павильоне Esprit Nouveau на Международной выставке декоративного искусства и индустрии современного искусства в Париже, которая в конечном итоге дала нам название ар-деко.
Ле Корбюзье четко определил свою архитектуру, которую он считал социально преобразующей, в отличие от коммерциализированного, упакованного стиля остальной части ярмарки, которую он считал ярким, обновленным классицизмом. Его павильон, подписанный автопроизводителем Voisin, включал в себя адаптацию для Парижа его 1922 года Contemporary City for Three Million Inhabitants , получившего название Plan Voisin . Павильон вызвал гнев честных чиновников, которые пытались его отгородить; только обращение Ле Корбюзье к министру изящных искусств разрешило его открытие.
Международная карьера, 1927-45 гг.
К концу 1920-х годов положение Ле Корбюзье как одного из основоположников новой архитектуры было закреплено. В 1927 году Vers une architecture был переведен на английский язык (хотя и был переведен как Towards a New Architecture ), и в том же году он представил некоторые из своих проектов жилищного строительства на Weissenhofseidlung, жилищной выставке в Штютгарте, Германия, которая во многом представляла вечеринка международного стиля.
В следующем, 1928 году, он помог основать Международные конгрессы современной архитектуры, организацию, состоящую в основном из европейских архитекторов, созданную с целью формализации и распространения принципов современной архитектуры.Среди ее членов были Пьер Жаннере, Пьер Шаро, Геррит Ритвельд, Вальтер Гропиус и Алвар Аалто. Ле Корбюзье оставался влиятельным членом на протяжении большей части ранней истории группы, хотя и покинул организацию в 1955 году, за четыре года до ее роспуска.
Ле Корбюзье начал путешествовать, поскольку его услуги пользовались международным спросом. В 1929 году он посетил Южную Америку, читая лекции в Бразилии, Аргентине и Уругвае; На океанском лайнере по маршруту он встретил танцовщицу и певицу Жозефину Бейкер, которая сделала знаменитый набросок ее обнаженной натуры.Он посетил Советский Союз и выиграл контракт на строительство правительственного здания под названием Центросоюз в Москве (1933 г.), которое оказалось его единственным зданием в СССР (хотя он также выступал в качестве консультанта советских градостроительных проектов в начало 1930-х годов).
В 1930 году он также стал гражданином Франции и женился на Ивонн Галлис, модели из Монако, с которой познакомился в 1922 году.
В 1935 году Ле Корбюзье был приглашен обратно в Бразилию по настоянию Лусио Коста, поклонника, который с командой архитекторам было поручено спроектировать новое министерство образования и здравоохранения в Рио-де-Жанейро.Дизайн Ле Корбюзье поднял его Five Points буквально на новую высоту, когда он возглавил команду дизайнеров для создания небоскреба на pilotis , массивный фасад которого навесной стены был артикулирован внешним brise-soleil (солнцезащитные шторы) из-за жаркого тропического климата. . Он разработал новые фантастические городские планы Рио-де-Жанейро и других городов Южной Америки с эскизами, иллюстрирующими многоэтажный блок бетонного многоквартирного дома, непрерывно извивающийся на многие мили вдоль склонов холмов и увенчанный скоростной автомагистралью — схема, которая, скорее всего, не была выполнимо с точки зрения затрат или технических средств.
В 1930-е годы количество комиссионных Ле Корбюзье во Франции начало иссякать из-за Великой депрессии. Он продолжал писать, оппортунистически надеясь, что его городские планы будут приняты какой-нибудь государственной властью. Таким образом, его политика начала принимать опасный оборот. Ранее увлеченный капитализмом и крупными промышленниками как движущими силами цивилизации после войны, Ле Корбюзье заигрывал с коммунизмом, начиная с его визитов в СССР, и отказался от большей части своей поддержки капитализма после краха фондовой биржи 1929 года.
Не попав в расположение Сталина в начале 1930-х годов с принятием социалистического реализма в Советском Союзе, Ле Корбюзье начал склоняться к фашизму. В своих городских планах, начиная с публикации The Radiant City в 1930 году, Ле Корбюзье описывал города, которые, по его мнению, управлялись «архитектором-диктатором», и часто называл свои схемы « plan directeur ». Он принял приглашение Муссолини выступить с лекциями в Риме в 1934 году.
Когда в 1940 году во Франции к власти пришел режим Виши, Ле Корбюзье предложил свои услуги пронацистскому правительству маршала Филиппа Петэна вместе с грандиозными планами восстановления Алжира, но был получил отказ.Он отказался от надежд на сотрудничество в 1942 году, отметив свое разочарование простым «Прощай, дорогой хреновый Виши».
Возвращение к форме, 1945-52
Во время последней части Второй мировой войны, сведенной к написанию и теоретизированию, Ле Корбюзье создал Модулор, пропорциональную систему, основанную на золотом сечении и масштабированную до человеческой фигуры. С 1945 года все его проекты будут основаны на этой системе пропорций, а стандартизированная фигура — очертание мускулистого мужчины с поднятой над головой левой рукой — можно увидеть на большинстве его рисунков и часто запечатлевать на стенах. или окна некоторых из его знаковых зданий.Остается удивительным, что его попытки сотрудничества не привели к окончательному провалу его карьеры, учитывая, насколько западные страны хотели стереть все следы фашизма после войны.
Ле Корбюзье отчаянно надеялся получить крупные заказы на французскую послевоенную реконструкцию, но вращающаяся дверь министров реконструкции вкупе с его собственной печально известной неспособностью ладить с клиентами (включая все население разрушенных городов) сорвали большинство этих планов.Его планы реконструкции были во многом производными от городских идей, которые он совершенствовал с момента публикации The Radiant City .
Названный в честь группы архитекторов, ответственных за строительство новой штаб-квартиры Организации Объединенных Наций в Нью-Йорке в 1945 году, Ле Корбюзье также, как известно, попытался фактически взять под контроль процесс планирования и добиться принятия своего плана над планом Оскара Нимейера. . В качестве компромисса конечный продукт был наиболее близок к проекту, представленному Нимейером, но отражал несколько модификаций как намек на интенсивное лоббирование Ле Корбюзье.
Именно во время этих переговоров Ле Корбюзье совершил свой первый визит в Соединенные Штаты; как давний беззастенчивый поклонник небоскребов, явно американского изобретения, он, как известно, произвел фурор, заявив по прибытии, что башни в Нью-Йорке слишком малы, полагая, что они будут выше, и рекомендовал строить их подальше друг от друга.
Он также, по-видимому, сделал ошибочное предположение, что все жители Атлантического побережья Соединенных Штатов могут говорить по-французски и что все, живущие к западу от Восточного побережья, были настолько домашними, что носили перья в волосах.
В 1945 году Ле Корбюзье получил заказ на новый крупный жилищный проект в Марселе, который он назвал Unité d’Habitation. Он надеялся, что с конца 1930-х годов этот дизайн станет стержнем жилищного строительства в его обширных городских планах. Они никогда не были бы полностью реализованы в рамках более масштабной реконструкции города, хотя идея больших коммунальных жилых домов, полных отдельных квартир и расположенных в парке, вдохновляла многих его учеников, таких как Лусио Коста и Оскар Нимейер в их проектах. для новой столицы Бразилиа, чтобы использовать их с энтузиазмом.
Unité также стал одним из главных источников вдохновения для государственного жилья в Соединенных Штатах, где такие многоквартирные дома стали символами некоторых из худших инициатив городского планирования, разработанных такими чиновниками, как Роберт Мозес.
Unité в Марселе, первый из нескольких домов, построенных Ле Корбюзье в Европе в 1940-х и 1950-х годах, тем не менее, часто восхищался своей способностью создавать сообщества среди его жителей с его корпусом дополнительных коммерческих и обслуживающих секторов: продуктовый магазин, начальная школа, детский сад, гостиница, прачечная, спортзал и терраса на крыше.Юнитэ в Марселе, строительство которого было начато 14 -го октября 1947 года, было завершено ровно через пять лет и открылось в тот же день в 1952 году.
Поздний период, 1953-65
Жилище Ле Корбюзье проявил любовь к эстетике грубого бетона под названием béton brut , которая обнажила зерна древесины, которые использовались в формах для литья (в конечном итоге его широкое использование привело к архитектурному направлению под названием брутализм, наиболее заметно наблюдались в 1970-е годы).Часто постройки Ле Корбюзье позднего периода его существования выражали более осознанное уважение к природе и откровенно обнаженным первобытным материалам, таким как камень, в сочетании с бетоном; это можно увидеть в скалистых стенах Maisons Jaoul, дуплекса частных домов, построенных в 1953 году в Нейи-сюр-Сен недалеко от Парижа.
Эта грубая эстетика легла в основу некоторых из самых скульптурных работ Ле Корбюзье, таких как часовня Нотр-Дам-дю-О недалеко от Роншана в горах Вогезы на востоке Франции, построенная в 1950-55 годах, чьи наклонные стены и изогнутые контуры крыши по-разному уподобляются парусам корабля или капоту монахини.Хотя Ле Корбюзье был атеистом, он давно понимал духовное влияние архитектуры. В « Vers un architecture » он издал знаменитый указ: «Вы используете камень, дерево и бетон, и из этих материалов вы строите дома и дворцы. Это строительство. Изобретательность в работе … Но внезапно вы трогаете мое сердце, вы сделай мне добро, я счастлив и говорю: «Это красиво». Это архитектура. В нее входит искусство ». За последние пятнадцать лет своей жизни Ле Корбюзье получил два других важных религиозных поручения: монастырь Сент-Мари де ла Туретт (1953-60) и церковь в Фирмини-Вер (1960-2006).
Вместе со своим помощником Яннисом Ксенакисом Ле Корбюзье также инновационно использовал бетон в 1958 году на Всемирной выставке в Брюсселе, где в их проекте для павильона Philips был представлен набор сборных железобетонных панелей, подвешенных на стальных опорах в форме пересекающихся гипербол, придавая ему особую привлекательность.
внешний вид брезентовой палатки, несмотря на ее прочность.
В 1951 году Ле Корбюзье получил заказ на проектирование новой северо-западной столицы провинции Чандигарх, которая должна была быть создана с чистого листа из-за территориального раздела между Пакистаном и Индией, когда британцы покинули Южную Азию в 1947 году.Он рассматривал эту работу как шанс показать западным державам, что они упустили, отказавшись реализовать его городские планы в течение предыдущих тридцати лет. Следующие десять лет он будет занят интенсивной работой над проектом. За время своего длительного пребывания в Индии Ле Корбюзье также воспитал новое поколение индийских архитекторов, в том числе Балкришну Доши.
Чандигарх олицетворяет то уважение, которым пользовался Ле Корбюзье на последних этапах своей карьеры, которая длится во многих кругах по сей день; в 1997 году, например, он был изображен на банкноте в 10 швейцарских франков.Ле Корбюзье внезапно скончался 27 августа 1965 года от сердечного приступа во время купания в Средиземном море — вопреки предписаниям врача — во время пребывания в своем деревенском коттедже, который он построил для себя в качестве летнего убежища в пляжном городке Рокбрюн-Кап.
-Мартин (1951-52) на юго-востоке Франции. Несмотря на то, что государство неоднократно отказывалось от его услуг, 1 сентября его устроили похороны во внутреннем дворе Лувра, и Андре Мальро, долгое время занимавший пост министра культуры Франции, воздал дань уважения.
Наследие Ле Корбюзье
Шесть десятилетий карьеры Ле Корбюзье изменили города от Южной Америки до Индии. Он построил семьдесят пять зданий в десятке стран и работал над более чем четырьмя сотнями архитектурных проектов. Он распространял свои идеи в своих почти сорока книгах и сотнях опубликованных эссе. Эта обширная практика, характеризующаяся «поэтической и часто провокационной интерпретацией технологий и ценностей новой машинной эры», как выразился историк архитектуры Кеннет Фрэмптон, сделала его одним из самых влиятельных и неоднозначных художников -х годов годов. век.Однако многие идеи Ле Корбюзье были слишком утопическими, чтобы их можно было реализовать на практике, особенно те, которые отражали его стремление к некоторому жесткому контролю и порядку в обществе.
Архитектор, градостроитель, художник, дизайнер мебели, писатель, издатель, фотограф-любитель и режиссер Ле Корбюзье представил нетрадиционные идеи, которые помогли сформировать современное общество. Как предположил Кеннет Фрэмптон, «ни один ученый не смог овладеть всеми ответвлениями» творчества Ле Корбюзье, не в последнюю очередь потому, что взгляды Ле Корбюзье и его интерпретация мира и его взаимодействия с архитектурой часто менялись, и их трудно определить.Таким образом, его работы продолжают изучаться, критиковаться и переосмысливаться сегодня, приобретая новые значения и влияя на грядущие поколения.
14 интересных фактов о Ле Корбюзье, которые вы, возможно, не знали
Если вы архитектор или дизайнер, то наверняка знаете пионера современной архитектуры Ле Корбюзье. Вы, наверное, знаете о его вилле Savoye (эта вилла демонстрирует то, что широко известно как 5 точек архитектуры Ле Корбюзье), часовне Роншана, Модулоре и его нереализованном плане для Сияющего города, но знаете ли вы, что знаменитый архитектор никогда не изучал архитектуру? Или что есть банкнота с его изображением? Ознакомьтесь с этими интересными фактами об известном архитекторе.
К сожалению, некоторые из них могут вас подвести.
Вилла «Савой», автор Ле Корбюзье, © LStrike
Чем знаменит Ле Корбюзье?
- Вилла Савой
- Colline Notre Dame du Haut
- Unité d’Habitation: Жилой городской комплекс
- Maison Dom-Ino: Незастроенный прототип модульного жилья
- Генеральный план Чандигарха, Индия
- К новой архитектуре: книга
В каком стиле Ле Корбюзье?
Стиль Ле Корбюзье можно подытожить в его архитектурном манифесте «Пять пунктов новой архитектуры», который прослеживается на его вилле «Савой».Вот эти пять баллов:
- Pilotis: конструктивные элементы, несущие здание
- Открытый план
- A Фасад без конструкции
- Лента окон
- Сад на крыше
Через: GETTY IMAGES
14 интересных фактов о Ле Корбюзье:
1.
Настоящее имя архитектора — Шарль-Эдуард Жаннере-Гри, но он назвал себя Ле Корбюзье в 1920 году. Это имя является вариацией имени его деда, Лекорбезье.В то время среди художников было популярно использование единого имени.
2. Ле Корбюзье никогда не имел формального академического образования в области архитектуры . Он учился, читая книги, посещая музеи и делая зарисовки зданий. В 1951 году он сказал Би-би-си: «Я против школы. Я собираюсь признаться вам, что я бросил школу в 13 лет, потому что в прошлом школы были очень низкими, в них не было веселья ».
3. Ле Корбюзье почти ослеп на один глаз примерно в 1918 году. Он утверждал, что его очки должны быть соответственно вдвое дешевле.
4. В 1934 году Филип Джонсон разработал свои собственные очки , вдохновленные фирменными очками Ле Корбюзье, и передал их дизайн Cartier.
Филип Джонсон разработал свои собственные очки, вдохновленные Ле Корбюзье, 1934 год
5.
Ле Корбюзье был приглашен фашистским премьер-министром Италии Бенито Муссолини для чтения лекций в Риме в 1934 году.
6. Ле Корбюзье и его двоюродный брат Пьер Жаннере разработали автомобиль в 1936 году и назвали его Voiture Minimum.Они описали его как «минималистичный автомобиль с максимальной функциональностью». Автомобиль никогда не производился, но архитектор настаивал на том, что он вдохновил Volkswagen Beetle.
Автомобиль Voiture Minimum, 1936 г.
7. В 1944 году Ле Корбюзье принял позицию городского планирования, предложенную французским правительством Виши, которое поддерживало нацистскую Германию. Он должен был работать над реконструкцией ряда городов , включая Алжир. Однако его планы были отвергнуты, и он решил уйти из политической жизни.
8. Ле Корбюзье спроектировал первый запланированный город Индии после обретения страной независимости в 1950-х годах. Его дизайн города был основан на его концепции Сияющего города.
Он также спроектировал ряд административных зданий для Чандигарха. Хотя дизайн города имел большое влияние, особенно в бывшем Советском Союзе, его критиковали за то, что он не подходил для пешеходов. Кроме того, здания считались огромными и скучными.
Urbanisme, Чандигарх, © FLC / ADAGP
9.Ле Корбюзье встретился с Альбертом Эйнштейном в Принстонском университете в 1964 году и обсудил «Модулятор». Несмотря на «плохое» объяснение этой идеи Ле Корбюзье, как он сказал, ученый описал ее в письме как «шкалу пропорций, которая делает плохое трудным, а хорошее легким».
Ле Корбюзье и Альберт Эйнштейн (1946)
10. Ле Корбюзье женился на манекенщице Ивонн Галлис в 1930 году. Хотя он любил ее, это не помешало ему завести романы с французской артисткой Жозефиной Бейкер и шведско-американской наследницей Маргаритой Тьядер Харрис.
Ле Корбюзье и Ивонн Ле Корбюзье (Фото Роберта ДОЙСНО / Gamma-Rapho / Getty Images)
11. После смерти Ивонн Галлис Ле Корбюзье держал ее некремированный позвоночник в заднем кармане своих брюк и никогда не вынимал его, кроме случаев, когда работал; он кладет его на стол прямо перед собой, чтобы посмотреть.
12. Ле Корбюзье, которого цитировали, сказав «Как хорошо было бы умереть, плывя к солнцу», действительно умер в 1965 году во время длительного плавания в Средиземном море вопреки указаниям своего врача.Позже его труп прибило к берегу. Считается, что он умер от сердечного приступа.
13. Художник-сюрреалист Сальвадор Дали описал здания Ле Корбюзье как «самые уродливые и неприемлемые здания в мире», после смерти последнего в 1965 году. Дали продолжил свой «траур», сказав, что смерть Ле Корбюзье наполнила его « безмерная радость »и назвал его« жалким существом, работающим в железобетоне ». Однако это не помешало Дали возложить цветы на могилу покойного архитектора: «С одной стороны, я ненавидел его, но с другой стороны, я абсолютный трус.”
14. Швейцарско-французский архитектор и его работы представлены на швейцарской банкноте в 10 франков , а в Канаде и Аргентине есть улицы, названные в его честь.
Ле Корбюзье — 121 произведение
Шарль-Эдуард Жаннере, известный как Ле Корбюзье (французский: [lə kɔʁbyˈzje]; 6 октября 1887 — 27 августа 1965), был швейцарско-французским архитектором, дизайнером, художником, градостроителем, писателем и одним из пионеров того, что теперь называется современной архитектурой.
Он родился в Швейцарии и стал гражданином Франции в 1930 году. Его карьера длилась пять десятилетий, и он проектировал здания в Европе, Японии, Индии, Северной и Южной Америке.
Посвященный улучшению условий жизни жителей многолюдных городов, Ле Корбюзье оказал влияние на городское планирование и был одним из основателей Международного конгресса современной архитектуры (CIAM). Ле Корбюзье подготовил генеральный план города Чандигарх в Индии и внес конкретные проекты для нескольких построек.
17 июля 2016 года семнадцать проектов Ле Корбюзье в семи странах были внесены в список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО как архитектурные работы Ле Корбюзье, выдающийся вклад в современное движение.
Шарль-Эдуар Жаннере родился 6 октября 1887 года в Ла-Шо-де-Фон, небольшом городке во франкоговорящем кантоне Невшатель на северо-западе Швейцарии, в горах Юра, всего в 5 км через реку. граница с Францией. Это был промышленный город, посвященный производству часов.(Он принял псевдоним Ле Корбюзье в 1920 году).
Его отец был мастером по эмалированию шкатулок и часов, а мать давала уроки игры на фортепиано. Его старший брат Альберт был скрипачом-любителем. Он посещал детский сад, в котором использовались методы Фребеля.
Как и его современники Фрэнк Ллойд Райт и Мис ван дер Роэ, Ле Корбюзье не имел формального академического образования в качестве архитектора. Его увлекало изобразительное искусство, и в возрасте пятнадцати лет он поступил в муниципальную художественную школу в Ла-Шо-де-Фон, где преподавали прикладное искусство, связанное с часовым мастерством.Три года спустя он поступил на высший курс декораторского искусства, основанный художником Шарлем Л’Эплаттенье, учившимся в Будапеште и Париже. Ле Корбюзье позже писал, что Л’Эплаттенье сделал его «лесным человеком» и научил рисовать с натуры. Отец часто брал его с собой в горы вокруг города. Позднее он писал: «Мы постоянно были на вершинах гор; мы привыкли к огромному горизонту». Его учителем архитектуры в художественной школе был архитектор Рене Чапаллаз, который оказал большое влияние на первые проекты домов Ле Корбюзье.
Однако позже он сообщил, что именно учитель рисования L’Eplattenier заставил его выбрать архитектуру. «Я ужасно боялся архитектуры и архитекторов», — писал он. «… Мне было шестнадцать, я принял приговор и повиновался. Я перешел в архитектуру».
Ле Корбюзье начал учиться с того, что пошел в библиотеку, чтобы читать об архитектуре и философии, посещая музеи, делая наброски зданий и строя их. В 1905 году он и двое других студентов под руководством своего учителя Рене Чапаллаза спроектировали и построили свой первый дом, виллу Фалле, для гравера Луи Фалле, друга его учителя Шарля Л’Эплаттенье.Расположен на лесном склоне холма недалеко от Шо-де-Фон. Это было большое шале с крутой крышей в местном альпийском стиле и тщательно проработанными цветными геометрическими узорами на фасаде. Успех этого дома привел к тому, что он построил два похожих дома, Виллы Жакеме и Стотцер, в одном районе.
Это часть статьи в Википедии, используемой в соответствии с непортированной лицензией Creative Commons Attribution-Sharealike 3.
0 (CC-BY-SA).Полный текст статьи здесь →
Подробнее …
Фернан Леже — 446 произведений
Фернан Леже был французским художником, скульптором и режиссером, который работал в своей собственной форме кубизма, преобразованной в образный стиль, и считался предшественником нового стиля поп-арта. Первоначально он учился на архитектора, а в 1900 году работал чертежником в Париже.К 1903 году, после непродолжительной военной службы в Версале, Леже поступил в Школу декоративных искусств в Париже, а затем подал заявление в Школу изящных искусств, где получил отказ. Тем не менее, он посещал художественные классы как незарегистрированный ученик и начал серьезно работать художником в возрасте 25 лет.
В 1909 году он переехал на Монпарнас, Франция, и встретился с такими лидерами авангардного движения, как Липшиц и Шагал, а позже сформировал Section D’Or, группу художников-авангардистов, которые в конечном итоге создали Salon des Независимые.В начале Первой мировой войны Леже был мобилизован как подразделение французской армии, отправился в Аргонн и подвергся атаке горчичного газа на линии фронта, которая чуть не убила его. Во время своего пребывания в армии он создал множество эскизов артиллерии, сослуживцев и самолетов, что привело к его более позднему «механическому периоду», когда он рисовал трубчатые и машиноподобные формы.
Как любитель кино, Леже подумывал оставить живопись и заняться кинопроизводством. Наряду с различными декорациями для съемок фильмов, в 1924 году он снял и спродюсировал независимый фильм «Ballet Mecanique».В том же году он основал бесплатную художественную школу, где обучал многих известных художников. Не только художник, но и его плодотворные работы включают декорации, книжные иллюстрации, фрески, витражи, мозаики и керамические скульптуры. В 1931 году его пригласили в США для украшения квартиры Нельсона Рокфеллера в Нью-Йорке, где он влюбился в суровый городской пейзаж. Он жил в Соединенных Штатах во время Второй мировой войны, вернулся во Францию после войны в 1945 году и присоединился к коммунистической партии.Он умер десять лет спустя.
Первый художник, который сделал товары эпохи потребителя определяющим влиянием на свои картины, он считается отцом современного поп-арта, и его картины были проданы за 22 миллиона долларов.
Более …Жозеф Фернан Анри Леже (французский: [leʒe]; 4 февраля 1881 — 17 августа 1955) был французским художником, скульптором и кинорежиссером. В своих ранних работах он создал личную форму кубизма, которую постепенно преобразовал в более образный, популистский стиль.Его смело упрощенный подход к современной тематике заставил его считаться предшественником поп-арта.
Леже родился в Аржентане, Орн, Нижняя Нормандия, где его отец разводил крупный рогатый скот. Фернан Леже изначально учился на архитектора с 1897 по 1899 год, а затем переехал в 1900 году в Париж, где он поддерживал себя как архитектурный чертежник. После военной службы в Версале, Ивелин, в 1902–1903 годах он поступил в Школу декоративных искусств после того, как его заявление в Школу изящных искусств было отклонено.Тем не менее, он посещал Beaux-Arts как незарегистрированный студент, проведя то, что он описал как «три пустых и бесполезных года», обучаясь с Жеромом и другими, одновременно обучаясь в Академии Жюлиана. Он начал серьезно заниматься живописью только в возрасте 25 лет. К этому моменту в его работах проявилось влияние импрессионизма, как это видно на «Сад матери» 1905 года, одной из немногих картин этого периода. что он потом не уничтожил. Новый акцент на рисунке и геометрии появился в работах Леже после того, как он увидел ретроспективу Сезанна в Осеннем салоне в 1907 году.
В 1909 году он переехал на Монпарнас и встретил Александра Архипенко, Жака Липшица, Марка Шагала, Жозефа Чаки и Робера Делоне.
В 1910 году он выставлялся в Осеннем салоне в том же зале (зал VIII), что и Жан Метцингер и Анри Ле Фоконье. В своей главной картине этого периода «Обнаженные в лесу» Леже демонстрирует личную форму кубизма, которую его критики назвали «тубизмом» за акцент на цилиндрических формах.
В 1911 году комитет по подвешиванию Салона независимых объединил художников, отнесенных к категории «кубистов».Метцингер, Альбер Глез, Ле Фоконье, Делоне и Леже были ответственны за то, чтобы впервые раскрыть кубизм широкой публике как организованная группа.
В следующем году он снова выставлялся в Осеннем салоне и Независимых с кубистами и присоединился к нескольким художникам, включая Ле Фоконье, Метцингера, Глейза, Франсиса Пикабиа и братьев Дюшанов, Жака Вийона, Раймона Дюшана-Вийона и Марселя. Дюшан, чтобы сформировать Puteaux Group, также называемую Section d’Or (Золотое сечение).
Картины Леже с тех пор до 1914 года становились все более абстрактными. Их трубчатые, конические и кубические формы лаконично переданы грубыми пятнами основных цветов плюс зеленый, черный и белый, как это видно в серии картин под названием «Контрастные формы». Леже не использовал технику коллажа, изобретенную Браком и Пикассо.
Опыт Леже во время Первой мировой войны оказал значительное влияние на его работу. Мобилизованный в августе 1914 года для службы во французской армии, он два года провел на фронте в Аргонне.Он сделал множество эскизов артиллерийских орудий, самолетов и сослуживцев в окопах, а также написал «Солдат с трубкой» (1916) в отпуске. В сентябре 1916 года он чуть не умер после атаки иприта немецких войск в Вердене. В период выздоровления в Вильпенте он написал «Игроков в карты» (1917), полотно, чьи чудовищные фигуры, похожие на роботов, отражают двойственность его опыта войны. Как он объяснил:
Это часть статьи в Википедии, используемой в соответствии с лицензией Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Непортированная лицензия (CC-BY-SA). Полный текст статьи здесь →
Подробнее …
Ле Корбюзье | Widewalls
Все творчество известного архитектора и художника Ле Корбюзье ориентировано на порядок, простоту и безупречные геометрические формы. С самого начала своей карьеры и до самого конца он в равной степени посвятил себя мышлению пространства по-другому и, что самое главное, в соответствии с человеческим телом. Несмотря на их коммерческий успех, его, казалось бы, простые и скромные, но довольно сложные работы всегда задыхались сложной социальной и политической мыслью. Ле Корбюзье был практически на один шаг от своего времени, и его прогрессивные и дальновидные идеи не всегда приветствовались. Новатор в нескольких различных нишах, он внес большой вклад в общее развитие современного искусства и дизайна.
Ле Корбюзье — Кресло — изображение с diytrade
От исследователя прикладных искусств до вундеркинда архитектуры
Шарль-Эдуард Жаннере родился 6 октября 1887 года в Ла-Шо-де-Фон, небольшом городке в Швейцарии.Его отец был мастером по эмалированию шкатулок и часов, а мать давала уроки игры на фортепиано. Интересно, что Ле Корбюзье не имел формального академического образования в качестве архитектора . В возрасте пятнадцати лет он поступил в муниципальную художественную школу в Ла-Шо-де-Фон, где преподавал прикладное искусство, связанное с часовым мастерством. Три года спустя он начал посещать высшие курсы декора, основанные художником Шарлем Л’Эплаттенье, учившимся в Будапеште и Париже. Ле Корбюзье был в некотором роде самоучкой, поскольку в свободное время много читал об архитектуре и философии.
Первый объект был довольно условнымЛе Корбюзье — Вилла Фалет, 1905 — изображение через pinterest
Ранние работы — Первые комиссии
В 1905 году он и двое других учеников под руководством своего учителя Рене Чапаллаза спроектировали и построили свой первый дом, Villa Fallet , для гравера Луи Фалле, друга его учителя Шарля Л’Эплаттенье. Это было большое шале с крутой крышей в местном альпийском стиле и разноцветными геометрическими узорами на фасаде.Успех этого дома привел к тому, что он построил два похожих дома, Villas Jacquemet и Stotzer , в том же районе.
Открытая рука — повторяющийся мотив в архитектуре Ле КорбюзьеЛе Корбюзье — Макет памятника Открытой Руки, 1956-1959 — изображение с aajpress.wordpress
Обширные путешествия Ле Корбюзье
В сентябре 1907 года он отправился в Италию, а зимой из Будапешта в Вену, где пробыл четыре месяца, встретил Густава Климта и безуспешно пытался встретиться с Йозефом Хоффманом.Во Флоренции он посетил флорентийский карьер в Галлуццо, который произвел на него неизгладимое впечатление. Затем, в Париже, с 1908 по 1910 год, Ле Корбюзье четырнадцать месяцев работал чертежником в офисе архитектора Огюста Перре, пионера использования железобетона в жилищном строительстве. В период с 1910 по 1911 год архитектор ездил в Германию и четыре месяца проработал в офисе Peter Behrens, где также работали и учились Людвиг Мис ван дер Роэ и Вальтер Гропиус.
Использование более инновационного стиля в семейном домеЛе Корбюзье — Дом Жаннере-Перре, 1911 г. — изображение через pinterest
Дом Жаннере-Перре
В 1911 году Ле Корбюзье путешествовал по Центральной Европе и Балканам и сделал около восьмидесяти альбомов с нижеследующими комментариями, которые дают большое представление о том, как архитектор воспринимал структуру города и все его возможности. Годом позже Ле Корбюзье начал строительство нового семейного дома. Он был довольно новаторским, поскольку горизонтальные плоскости резко контрастировали с крутыми альпийскими склонами, а белые стены и отсутствие декора резко контрастировали с другими зданиями на склоне холма. Строительство этого проекта было намного дороже, чем он предполагал, поэтому его родители были вынуждены переехать из дома в течение десяти лет и переехать в более скромный дом. Тем не менее, это привело к заказу на строительство еще более внушительной виллы в соседней деревне Ле Локль для богатого производителя часов.
Его живописная деятельность в значительной степени обусловлена воспоминаниями детстваЛе Корбюзье — Je rêvais (1ère version), 1953, деталь — изображение через fondationlecorbusier
Dom-Ino House
Во время Первой мировой войны Ле Корбюзье преподавал в своей старой школе в своем родном городе Ла-Шо-де-Фон. В то время архитектор был сосредоточен на теоретических архитектурных исследованиях с использованием современных методов, поэтому он начал серьезное исследование использования железобетона в качестве строительного материала .Так он пришел к идее Dom-Ino House (1914–15). Эта модель предлагала полную очистку — открытый план этажа, состоящий из бетонных плит, поддерживаемых минимальным количеством тонких железобетонных колонн, с лестницей, обеспечивающей доступ на каждый уровень с одной стороны плана этажа.
Особый подход к окраске и формамЛе Корбюзье — Ариана и Пасифа, 1961 — изображение через fondationlecorbusier
Амбиции и судебный процесс
В августе 1916 года Ле Корбюзье получил свой самый крупный заказ на строительство виллы для швейцарского часового мастера Антатоля Швоба, для которого он уже выполнил несколько небольших проектов реконструкции.Ему дали большой бюджет и свободу не только спроектировать дом, но и создать внутреннюю отделку и выбрать мебель. К сожалению, грандиозные амбиции Ле Корбюзье вступили в противоречие с идеями и бюджетом его клиента и привели к ожесточенным конфликтам. Швоб обратился в суд и отказал Ле Корбюзье в доступе к участку или в праве претендовать на роль архитектора.
Икона модернистской архитектурыЛе Корбюзье — Вилла Савой, 1928-1931 — изображение через pinterest
Ле Корбюзье в Париже
В 1917 году архитектор переехал в Париж и вместе со своим двоюродным братом Пьером Жаннере основал новое архитектурное бюро. Год спустя в авангардном кругу Ле Корбюзье познакомился с художницей-кубистом Амеде Озенфан, которая убедила его писать, и у них начался период сотрудничества. Поскольку они считали кубизм иррациональным и романтичным, дуэт опубликовал свой манифест Après le Cubisme и основал новое художественное направление Purism . За этим последовал новый журнал под названием L’Esprit Nouveau , в котором Ле Корбюзье продвигал свои новые архитектурные концепции.В 1920 году в первом номере журнала Шарль-Эдуард Жаннере использовал Ле Корбюзье в качестве псевдонима, отражая его веру в то, что каждый может заново изобрести себя, что было довольно модно в то время.
Ле Корбюзье был одним из основателей PurismЛе Корбюзье — Парашют Барселоны, Падение Барселоны, 1939 — изображение с сайта Museoreinasofia
The Writings of An Architect
Сборники его эссе из журнала L’Esprit Nouveau были опубликованы в 1923 году под названием Towards an Architecture .Эта книга имеет огромное значение и имеет и до сих пор оказывает огромное влияние на профессию архитектора, по сути служа манифестом для поколения архитекторов. T Два года спустя Ле Корбюзье реализовал павильон Esprit Nouveau, построенный для Парижской международной выставки современного декоративного и промышленного искусства 1925 года. В том же году он опубликовал еще одну книгу, объединившую серию критических статей о декоративном искусстве из L’Esprit Nouvea в книгу под названием Декоративное искусство сегодня .
Павильон был реализован в сотрудничестве с Озенфантом и ЖаннереЛе Корбюзье — Павильон L’Esprit Nouveau, 1925 — изображение с lesartsdecoratifs
The Career Rising
Благодаря павильону и упомянутым публикациям Ле Корбюзье заработал несколько комиссионных на строительство дюжины резиденций в Париже и в парижском регионе в своем пуристическом стиле. От Maison La Roche / Albert Jeanneret (1923–25), до Maison Guiette в Антверпене, Бельгия (1926) до Maison Planeix , Ле Корбюзье реализовал несколько объектов.Наконец, это привело к самому большому заказу из всех — в 1927 году он был приглашен немецким Werkbund построить три дома в модельном городе Вайссенхоф недалеко от Штутгарта на основе Citrohan House и других опубликованных им теоретических моделей.
Свободный фасад, ненесущие стены и открытая планировка — основные черты международного стиля.Ле Корбюзье — Haus in Weissenhof, 1925 — изображение с wikimedia
Ле Корбюзье и Россия
В 1926 году он участвовал в конкурсе на строительство штаб-квартиры Лиги Наций в Женеве с планом инновационного комплекса модернистских офисных зданий из белого бетона и конференц-залов. Его поразил постреволюционный советский период, который он видел как идеальную площадку для модернистских экспериментов. Это было связано с знакомством с русским архитектором Константином Мельниковым на выставке декоративного искусства 1925 года в Париже, который вызвал Ле Корбюзье в Россию, где он давал интервью и читал лекции. Поэтому в 1928 году он получил заказ от Советского правительства на строительство штаб-квартиры Центросоюза, или центрального офиса профсоюзов.
Идеи Ле Корбюзье были аналогичны конструктивистскимЛе Корбюзье — Здание Центросоюза, 1926-33 гг. — изображение через wikimedia
Период Великой Отечественной войны
Во время войны и немецкой оккупации Франции Ле Корбюзье делал все возможное, чтобы продвигать свои архитектурные проекты. Он даже предложил свои планы реконструкции Алжира коллаборационистскому правительству маршала Филиппа Петэна, но они были отклонены. Он продолжал писать, завершая маршруты Sur les Quatres (На четырех маршрутах) в 1941 году, а в 1942 году уехал в Париж. На какое-то время он стал техническим советником в евгеническом фонде Алексиса Карреля и ушел с этой должности 20 апреля 1944 года. В 1943 году он основал новую ассоциацию современных архитекторов и строителей Ascoral, Ассамблею конструкторов для обновления здания. архитектура, но не было никаких проектов для строительства.
Способность архитектуры создавать священную средуЛе Корбюзье — Собор Парижской Богоматери, 1954 — изображение через pinterest
Новый мир и Ле Корбюзье
Ле Корбюзье было почти шестьдесят лет после окончания войны, и за десять лет он не реализовал ни одного проекта. Несколько лет он безуспешно искал комиссии по реконструкции. Наконец, архитектор нашел заинтересованного партнера в лице Руля Даутри, нового министра реконструкции и урбанизма, который решил профинансировать один из своих проектов, Unité d’habitation de grandeur conforme или жилых единиц стандартного размера, причем первый из них будет сдан в аренду. будет построен в Марселе. В начале 1947 года Ле Корбюзье представил проект штаб-квартиры Организации Объединенных Наций, и после согласия членов правления он был построен на берегу Ист-Ривер в Нью-Йорке. В более поздних проектах архитектор уделял больше внимания религиозной архитектуре (Часовня в Роншаме) и городскому планированию (индийский город Чандигарх).
Семнадцать зданий Ле Корбюзье внесены в список ЮНЕСКОЛе Кробюзье — Штаб-квартира Организации Объединенных Наций, 1947-1952 годы — изображение с wikimedia
Огромное значение Ле Корбюзье
В 1965 году Ле Корбюзье отправился искупаться в Средиземном море вопреки предписанию врача.Его тело нашли купальщики, и его смерть, вероятно, была вызвана сердечным приступом. Большой похоронной процессией руководил писатель и мыслитель Андре Мальро, который в то время был министром культуры Франции. Внедрение совершенно новых форм архитектуры и городского планирования, живописи, дизайна, скульптуры и огромного количества теоретических работ и построек, созданных во всем мире благодаря сотрудничеству, сделало его, без сомнения, одним из самых значительных и новаторских архитекторов и художников 20-го века. .
Ле Корбюзье скончался в 1965 году в Средиземном море в Рокебрюн-Кап-Мартен.
Избранные изображения: Ле Корбюзье, Вилли Риццо
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Ле Корбюзье — Great Buildings Online
Ле Корбюзье(род. Ла-Шо-де-Фон, Швейцария, 1887 г .; ум. Кап-Мартен, Франция, 1965 г.)
Шарль-Эдуард Жаннере-Гри родился в Ла-Шо-де-Фон, Швейцария, в 1887 году. По образованию художник, он много путешествовал по Германии и Востоку.В Париже он учился у Огюста Перре и впитал культурную и художественную жизнь города. В этот период он проявил большой интерес к синтезу различных искусств. Жаннере-Гри приняла имя Ле Корбюзье в начале 1920-х годов.
Ранние работы Ле Корбюзье были связаны с природой, но по мере созревания его идей он разработал Maison-Domino, базовый прототип здания для массового производства с отдельно стоящими колоннами и жесткими полами. В 1917 году он поселился в Париже, где выпустил свою книгу Vers une Architecture [К новой архитектуре], основанную на его более ранних статьях в L’Esprit Nouveau.
С 1922 года Ле Корбюзье работал со своим двоюродным братом Пьером Жаннере. В это время идеи Ле Корбюзье начали обретать физическую форму, в основном в виде домов, которые он создавал как «машину для жизни» и которые включали в себя его фирменные пять пунктов архитектуры.
Во время Второй мировой войны Ле Корбюзье создал немногое, кроме некоторых теорий о своих утопических идеалах и масштабах модульного здания. В 1947 году он начал свою деятельность в Unite d’habitation. Эти массивные послевоенные жилые блоки, хотя и украшенные скульптурными линиями крыш и ярко окрашенными стенами, вызвали справедливую критику.
Послевоенные постройки Ле Корбюзье отвергли его ранние промышленные формы и использовали народные материалы, грубый бетон и сочлененную конструкцию. Ближе к концу своей карьеры он работал над несколькими проектами в Индии, в которых использовались брутальные материалы и скульптурные формы. В этих зданиях он заново усвоил утопленную структурную колонну, выразительную лестницу и плоскую неукрашенную плоскость его знаменитых пяти архитектурных памятников.