Минимализм в фото: 9 советов для идеальных минималистских фотографий

Содержание

9 советов для идеальных минималистских фотографий

Руководство для начинающих

Минимализм в наши дни очень моден – кто-то выбрасывает все ненужное и перебирается в крошечный дом, а кто-то отдает предпочтение минимализму в одежде и аксессуарах.

Ольга Белкина

• 9 min read

Минимализм в фотографии – это тоже очень популярное течение, Pinterest просто переполнен минималистскими снимками. Но как же сделать такие великолепные минималистские фотографий, которые часто попадаются на глаза в социальных сетях? Фотография в стиле минимализм на первый взгляд может показаться простой, но на самом деле процесс создания фотографии в этом стиле гораздо сложнее, чем кажется на первый взгляд.

Именно поэтому мы собрали для вас несколько советов, которые помогут вам получить желаемый результат независимо от того, являетесь ли вы новичком в фотографии или занимаетесь ею уже много лет.

Советы для создания красивой минималистской фотографии

Когда вы делаете фото (без разницы, в каком стиле), на конечный результат влияет множество элементов. Если вы хотите сделать качественную минималистскую фотографию, вам нужно тщательно продумать каждый из этих элементов и то, как они работают вместе – только в такой случае конечный результат вас устроит. Здесь мы рассмотрим те основные элементы фотографии и то, как их применить для создания фотографии в стиле минимализма.

Совет №1: Минималистская фотокомпозиция

Суть минималистской фотографии – это простота и поиск идеального баланса. Чтобы получить действительно минималистскую фотографию, взгляните на все элементы, которые попадают в ваш кадр и решите, что там действительно должно быть, а что можно и убрать.

Композиция в минималистской фотографии определяет, что и за чем будет просматривать на вашей фотографии зритель. Как фотограф, вы можете расположить элементы так, как вам нужно (то есть чтобы зритель в первую очередь обратил внимание на то, что и задумывалось вами), особенно если вы делаете минималистское фото с натюрмортом или портретом. Вы можете манипулировать элементами вашей композиции, чтобы направить взгляд зрителя к наиболее важным зонам вашей фотографии.

Photo by Alex Loup

Совет №2: Снимайте объект с разных ракурсов

Когда мы говорим о минималистской пейзажной фотографии или фотографиях архитектуры, то в таких случаях фотограф просто физически не может расположить ваши объекты именно так, как вам хотелось бы. В таком случае для выбора лучшего ракурса и угла съемки вы можете двигаться вокруг объекта и снимать его с разной высоты и под разным углом. Если на фото попадает слишком много лишних деталей – не расстраивайтесь. Вы всегда можете провести пост-продакшн в Lightroom или Photoshop.

Совет №3: Экспериментируйте с настройками камеры

Во время съемки вы можете использовать ручные настройки камеры – так у вас будет возможность экспериментировать с различными типами композиций. Например, вы можете настроить параметры диафрагмы в зависимости от того, хотите ли вы, чтобы акцент был сделан на переднем плане или на заднем плане. Такой подход также позволяет размыть все то, что находится вне фокуса, и таким образом зритель будет понимать, на что нужно обратить внимание на вашей фотографии.

Photo by Markus Spiske

Совет №4: Используйте правило третей

Да, вы всегда можете отредактировать или удалить ненужные элементы постфактум. Но все же для упрощения своей работы можно хорошо продумать композицию изначально. Многие фотографы для этого применяют правило третей, которым можете вооружиться и вы.

Photo by BRUNO EMMANUELLE

Совет №5: Максимально «изолируйте» объект съемки

Минималистская фотография отличается тем, что сильное впечатления на зрителя производится с помощью всего лишь нескольких визуальных элементов. Именно поэтому вам нужно постараться убрать всё лишнее из кадра и оставить только то, что вы хотите запечатлеть. Когда вокруг вашего объекта на фотографии будет достаточно свободного визуального пространства, глаза зрителя будут автоматически обращены на объект съемки, и он сразу же поймет, что хотел показать фотограф. Это также хорошо работает даже в том случае, когда объект достаточно мал по отношению к общей композиции. Главное, чтобы он был расположен на простом фоне.

Совет №6: Негативное пространство

Если правильно использовать негативное пространство, можно направить взгляд зрителя в нужную точку композиции. Кроме того, применение этого приема позволяет глазам зрителя отдохнуть, и человеку не придется непрерывно бегать глазами по всему изображению, не зная, где остановиться.

Photo by Agata Create

Совет №7: Цвета и текстуры минималистской фотографии

Хотя минималистские фотографии часто выполнены в черно-белом цвете, но на самом деле такое фото можно сделать и цветным. Скажем даже больше – использование ярких цветов на фотографиях может быть столь же эффективным, как и более нейтральная цветовая палитра. Тут, по сути, все зависит от того, что вы хотите сказать своей фотографией. Отличным приемом будет также добавить какие-то цветные акценты фотографии в нейтральных цветах, или выбрать для объекта в нейтральном цвете яркое негативное пространство. При подборе цветов ориентируйтесь на цветовой круг.

Photo by Heather Ford

Текстуры в минималистской фотографии также могут стать интересным решением. Текстурным может быть как сам объект съемки, так и фон. Все эти варианты будут зависеть от множества факторов, поэтому тут нужно только пробовать – переберите несколько разнообразных комбинаций, чтобы найти ту, которая вам больше всего понравится.

Совет №8: Линии и фигуры на минималистских фото

Как и другие элементы минималистской фотографии, линии и формы – это еще один способ направить взгляд зрителя туда, куда вам нужно. Линии можно сформировать с помощью архитектуры, телефонных линий, горизонта или гор, а то, как вы расположите их в своей композиции, будет определять то, как люди будут воспринимать и чувствовать вашу фотографию. Вы также можете использовать в качестве негативного пространства повторяющийся узор (например, простые обои или напольную плитку, главное, чтобы этот фон не отвлекал внимания от объекта съемки).

Совет №9: Нарушайте правила

Некоторые считают, что минималистские картины должны рассказывать конкретную историю, в то время как другие думают, что минималистская фотография – это просто фотография какого-то предмета, и никакого глубокого смысла в таких фото нет. Да, для каждой категории искусства есть свои правила и запрета, но именно вам как творческой личности решать когда и как эти правила будут применяться, и будут ли они применяться вообще. Не бойтесь идти против течения и экспериментировать, даже если из-за этого придется нарушать какие-то правила. Эти рекомендации и правила помогут вам начать работу, но вы в полном праве решать, нужны они вам или нет.

Примеры нишевой минималистской фотографии

Принципы минимализма можно применять к различным видам фотографии, от портретной до пейзажной. Но все же эти принципы немного отличаются в зависимости от того, в какой нише вы работаете. В этом разделе мы рассмотрим несколько самых популярных ниш фотографии и разберем, как можно применять принципы минималистской фотографии в каждой из этих ниш.

Минималистская пейзажная фотография

Пейзажная фотография предоставляет прекрасную возможность для минималистской фотографии, а природа дает вам все возможности для вдохновения. Чтобы создать красивую минималистскую пейзажную фотографию, найдите сначала область с большой зоной негативного пространства (это может быть, например, открытое небо или заснеженная земля). Затем сделайте так, чтобы ваш объект находился на этом фоне. К примерам таких композиций можно отнести одинокое дерево на снегу или гору на фоне голубого неба. Вы можете сфотографировать цветок или дерево снизу, таким образом в кадре оно будет отображено на фоне неба, или же вы можете поднять предмет с земли и держать его перед собой так, чтобы он находится на фоне неба. По сути, для красивой минималистской фотографии природы нужно правильно подобрать фон и решить, какие элементы включить или исключить из кадра.

Photo by Colin Czerwinski

Минималистская архитектура фотография

Архитектура – это еще один объект, который отлично подходит под требования минималистской фотографии.  Ранее в этой статье мы рассмотрели компоненты успешной минималистской фотографии, одной из которых были линии и формы. Архитектура действительно поддается минималистской фотографии, потому что она в основном и состоит из линий и форм. При съемке архитектуры на фоне негативного пространства вы можете менять свое положение, чтобы вести взгляд зрителя в определенном направлении, в зависимости от ваших целей. Поскольку здания, как правило, расположены близко друг к другу, особенно в густонаселенных районах, то вы можете использовать пост-продакшн – это позволит исключить ненужные или отвлекающие элементы из вашей минималистской фотографии. Для создания сбалансированного образа можно поиграться с архитектурной симметрией. Также ознакомьтесь с примерами из портфолио архитектурной фотографии других фотографов, так вы сможете подчерпнуть вдохновение их других работ.

Photo by Daniel von Appen

Минималистская портретная фотография

Хотя традиционные портреты – это фотография лица человека, минималистская портретная фотография может выглядеть немного иначе. Например, вы можете поставить вашего объекта съемки в какой-то позе на фоне гигантской пустой стены или открытого пространства, и снять его так, чтобы фигура человека была самым маленьким визуальным компонентом вашей фотографии. В этом случае использование негативного пространства обязательно, так как ваша цель – привлечь внимание зрителя к объекту, и сохранить при этом общий эффект минималистской фотографии.

Photo by Quinten de Graaf

Еще один вариант – сосредоточиться только на одной части тела вашего объекта. Например, вы можете очень близко сфотографировать часть лица модели, которая будет снята на фоне негативного пространства. Вы также можете поэкспериментировать с силуэтами – в таком случае зритель будет видеть на заднем плане только контуры вашего объекта. Дополнительным преимуществом этих подходов является то, что ваша минималистская фотография будет с элементом тайны, вы не показываете всех деталей объекта вашей съемки, оставляя много места для художественной интерпретации. Чтобы получить некоторое представление о минималистской портретной фотографии, просмотрите портфолио известных фотографов, которые работают в этой нише.

Минималистская свадебная фотография

Минималистский подход можно применить и к свадебной фотосессии. В этом случае ваша главная задача состоит в том, чтобы снять молодоженов и их гостей, но сделать это все в минималистском стиле. В таком случае проще всего выбрать место с максимально спокойным местом. Можно найти большую глухую стену или выйти на улицу и сфотографировать людей на фоне неба. Ваша цель – сделать так, чтобы вы в конечном итоге получили подборку фотографий, которые показывают свадьбу, но которые в то же время не перегружены лишними деталями. Возможно, вам придется сами придумывать какие-то элементы, детали и аксессуары, а не снимать все как есть – так у вас будет больше контроля над композицией.

Photo by Sandra Seitamaa

Еще один совет для великолепной минимальной свадебной фотографии – попробуйте поиграть с цветами в пост-продакшн. Например, можно сделать фото черно-белым, так оно автоматически станет более минималистским. Также можете поиграться с настройками диафрагмы DSLR.

Минималистская уличная фотография

Уличная фотография – это ниша, которая не всегда соответствует правилам минимализма, поэтому для съемки минималистской уличной фотографии. Например, оживленный перекресток в центре города в час пик – это далеко не самый лучший выбор для съемки. Тем не менее при правильных обстоятельствах минималистская уличная фотография – это определенно возможность для вас как для фотографа проверить свои силы и получить интересные фотографии. Для начала поищите идеи для фото на сайтах портфолио уличной фотографии, чтобы вы могли понять, какая обстановка лучше всего подходят для создания минималистской фотографии. Возможно, вам захочется найти достаточно высокую точку обзора, с которой вы сможете сфотографировать улицу, и выбрать тихое место или время суток, чтобы избежать ненужного визуального беспорядка на ваших снимках.

Photo by Jagoda Kondratiuk

Ищите зоны с простым фоном, который не будет отвлекать внимание от вашего объекта, а затем дождитесь, пока в эту зону войдет один человек. Минималистская уличная фотография – это также хорошая возможность поиграть с контрастом между светлыми и темными или дополнительными цветами, поскольку вы можете использовать эти оттенки в качестве негативного пространства для вашей минималистской уличной фотографии. Поскольку это уличное фото и вся композиция непостановочная (человек будет находиться в кадре очень короткий промежуток времени), вы можете использовать режим серийной съемки, чтобы потом у вас была возможность выбирать.

Минималистская фотография натюрморта

Фотография натюрморта – это идеальная ниша для отработки навыков минимализма на фото. При съемке натюрморта у вас будет полный контроль над объектами и настройками, которые вы выбираете для съемки. При съемке натюрморта также очень важно понимать, какую историю вы пытаетесь рассказать с помощью своей фотографии. Начните с выбора предмета, который будет в некотором роде уникальным или визуально интересным, даже если это просто обычный предмет, который вы нашли дома. Выберите освещение и фон, соответствующий атмосфере, которую вы собираетесь создать с помощью своей минималистской фотографии натюрморта.

Photo by Stepan Babanin

Минималистская модная фотография

Основной акцент модной фотографии делается на одежду и аксессуары, которые вы фотографируете. Однако это не означает, что ваши фотографии должны быть полностью черно-белыми (как сразу можно было бы подумать). Так, вы можете поставить модель в монотонном наряде на фоне того же цвета или очень похожего, в зависимости от того, какое настроение вы собираетесь передать своим снимком. Если же на одежде есть много деталей, то лучше поставить модель на фоне негативного пространства – так зритель будет знать, на что ему нужно обратить внимание. Перед фотосессией обязательно поищите вдохновения у фотографий знаменитых фотографов, которые работают в этой сфере.

Photo by Alex Hddife

Теперь, когда у вас есть полное представление о том, как сделать красивую минималистскую фотографию, а также о различных нишах, в которых вы можете применить свои знания, вы можете смело приступать к работе. И помните, что для того, что фотография с каждым разом получалась все лучше и лучше, нужно одно – это практика и приверженность своей работе. Вы можете часами читать о минималистской фотографии и смотреть фотографии других фотографов, но в конечном счете единственным способом увидеть реальный прогресс в ваших минималистских картинах будет продолжать практику и учиться на опыте. Поэтому берите камеру, делайте фотографии, и не забывайте добавлять удачные снимки в свое онлайн-портфолио фотографий, чтобы потенциальные клиенты могли найти вашу работу.

Как достичь минимализма в фотографии?

Минимализм, кажется, является мэйнстримом практически во всех сферах современной жизни. Он ассоциируется с определенным образом жизни, творчеством и даже стилем путешествий.

 

Фото: Karthika Gupta

Многих из нас привлекает концепция «меньше значит больше»: простые линии, геометрические узоры, четкие тени, цвета и изолированные предметы. Иногда эти элементы появляются сами по себе в нашем окружении, а иногда приходится кое-что удалить из кадра, чтобы картинка выглядела минималистично.

Главное – научить глаз оценивать то, что требуется для создания сильной истории. Вот несколько советов и примеров, которые помогут вам находить и запечатлевать минималистичные образы.

1. Техника композиции

Вопреки распространенному мнению, минималистский подход требует много творчества. Правильно расположенные предметы в кадре и ключевые элементы снимка, которые помогают донести историю, видны фотографу далеко не сразу. Этот подход требует много практики, чтобы научиться видеть минимализм вокруг.

Подумайте, прежде чем подносить камеру к лицу, что вы хотите снять. Не торопитесь фокусироваться, не спешите нажимать кнопочку и бежать дальше. Иногда, если это не очевидно, посмотрите в видоискатель и скадрируйте снимок вместо того, чтобы обрезать нежелательные отвлекающие объекты при постобработке.

Фото: Karthika Gupta

В данной ситуации у автора не было места, чтобы отойти назад и сделать широкоугольный снимок. Поэтому идея добавить негативного пространства вокруг окна при обработке было отличной идеей, чтобы фото выглядело минималистично.

В ситуациях, когда невозможно удалить отвлекающие объекты из кадра, используйте глубину резкости, чтобы отделить объект от фона, снимая с диафрагмой настолько открытой (наименьшее число), насколько позволяет ваш объектив. Открытая диафрагма размывает фон, делает фокус на одном объекте и дает ощущение минимализма. Вам понадобится объектив, который способен создать эффект боке.

2. Цвета и текстуры

Яркие цвета или даже контрастные цвета очень хорошо работают в минимализме, добавляя нужный контраст. Суть не в том, чтобы впадать в крайности, а в том, чтобы выбрать один или два цвета, которые хорошо смотрятся друг с другом, и использовать их на изображении. Иногда даже добавление небольшой текстуры в изображение может помочь улучшить визуальную привлекательность, к примеру, как линии песка на фотографии ниже.

Фото: Karthika Gupta

Вначале посмотрите на цветовой круг и ознакомьтесь с контрастными цветами. Но не зацикливайтесь на этом. Доверяйте своим глазам, чтобы ловить контрастные сочетания цветов и создавать минималистичные фото.

3. Линии и шаблоны

Линии и шаблоны, если все сделано правильно, также отлично работают в этом жанре. Главное, чтобы они были простыми. Ведущие линии и другие геометрические фигуры могут создавать великолепные фоны для минималистичных изображений.

Но если в кадре слишком много элементов, изображение может казаться хаотичным и перегруженным, что не вписывается в данный жанр.

Иногда все, что нужно, – это найти творческий подход к фотографии. Экспериментируйте с разными точками съемки — прямой, верхний, нижний ракурс, пока не получите снимок, который демонстрирует ваше видение этого кадра.

Фото: Karthika Gupta

Типичная ведущая линия на фото выше приводит глаз зрителя к сеньоре, которая вешает цветные коврики, а они, в свою очередь, добавляют всплеск цвета в довольно монотонную сцену.

4. Отрицательное пространство

Научиться использовать негативное пространство – огромное преимущество для фотографа-минималиста. Негативное пространство позволяет основному объекту дышать свободно. Оно передает ощущение легкости и простора. Негативное пространство – отличный способ изолировать объект, чтобы зритель мог легко интерпретировать историю, которую вы пытаетесь передать.

Помните, что отрицательное пространство не всегда предусматривает одинокий предмет в кадре. Это означает, что в кадре не должно быть ничего лишнего, отвлекающего. Негативное пространство, наряду с позированием, может добавить много драмы даже обычному портрету.

Фото:

Karthika Gupta

5. Сторителлинг

Один из лучших способов попрактиковаться в минимализме – рассказать историю. Спросите себя, помогают ли объекты в кадре продвинуть историю вперед или мешают развитию истории. Иногда для рассказа истории нужен человеческий фактор, а иногда – нет. Симметрия, линии, узоры и тени играют роль развертывания истории.

Фото: Karthika Gupta

На изображении выше отсутствие человека преодолевается с помощью желтых знаков, а также кривой дороги. Передается ощущение, что вы сбиваетесь с проторенного пути. 

Иногда история и окружающая среда спонтанно объединяются, и задача фотографа – увидеть ее и быстро отреагировать.

В других случаях требуется немного терпения для поиска правильного объекта для фотографии.

Хорошо, что такой подход к фотографии может быть применен как в природе, так и в городской среде. Вы можете практиковаться где угодно, поэтому выходите на улицу и открывайте для себя другой взгляд – независимо от жанра.

6. Постобработка
Минималистичная фотография не заканчивается, когда вы делаете снимок. Вы также можете расширить эту концепцию до постобработки. Самый простой способ приблизиться к минималистичной фотографии в постобработке – это сделать обработку изображения простой и естественной. Избегайте высокой насыщенности, сильного контраста и интенсивной цветовой коррекции.

С портретами не исправляйте все недостатки кожи и тона. Позвольте проявить естественную красоту объекта без особой ретуши. 

Фото: Karthika Gupta

Заключение

В фотографии минимализм – это визуальное высказывание, в котором история упрощена, элементы уменьшены, а пространство добавлено. Минимализм в фотографии стал отдельным стилем, появились фотографы, специализирующиеся в этой дисциплине. Они создали привлекательное пространство искусства и творчества для всех нас. 

Не стесняйтесь поделиться некоторыми из ваших фото в стиле минимализм в комментариях ниже.

Свободный перевод с английского Олеси Залевской.

Поделиться в социальных сетях

4412

6 важных элементов минималистской фотографии и почему они работают зритель. Такова пробуждающая сила искусства минималистской фотографии.

Поверьте мне, после того как я трижды за 4 года собрал вещи и перевез свою семью, я стал ценить своего рода минимализм в своем образе жизни. Я узнал, что мне действительно нужно и что мне не нужно. Это относится и к фотографии, где минималистская эстетика привела к тщательно выполненным и убедительным произведениям искусства.

Минимализм в фотографии столь же субъективен, как и любой другой стиль искусства. То есть то, что одному зрителю кажется простым и успокаивающим, другому может показаться глубоким и сложным или вообще не иметь никакого значения для другого. Эта открытость для интерпретации может заставить фотографа чувствовать себя неуверенно в том, чтобы поделиться своим видением. Это может повысить вашу уверенность в себе, если вы изучите некоторые элементы минимализма, которые помогут вам уловить силу и сущность вашего объекта и превратить ваши изображения из обыденных в интригующие.

Вот шесть элементов минималистской фотографии, о которых следует помнить при создании невероятно простых кадров:

1. Простота

Упрощение не означает скучность. На самом деле, минималистский подход требует тщательного обдумывания, наблюдения и творческого подхода к работе в определенных границах — изучения того, сколько информации нужно сохранить, а сколько убрать из изображения, прежде чем оно утратит свое значение.

2. Негативное пространство

То, что вы делаете с негативным (или пустым) пространством, противоречит тому, что подразумевает этот термин. Негативное пространство — это элемент, который определяет, насколько свободно глаз перемещается по изображению, и направляет взгляд на место для отдыха. Негативное пространство может быть гладким, текстурированным, цветным и/или даже содержать некоторые детали. Нас окружают такие открытые, пустые полотна в повседневной жизни: пасмурное небо, спокойное озеро, снежное покрывало, густая дымка тумана, чистое поле, неприкрашенная стена.

Негативное пространство в минималистской фотографии имеет визуальную массу. Ключом к количеству и размещению негативного пространства является достижение баланса между его воздействием и вашим объектом. Эта открытость предназначена для того, чтобы дать субъекту передышку, но не потерять его значимость полностью. Тем не менее, не все изображения требуют обширного негативного пространства, чтобы произвести впечатление.

3. Мощная композиция

Я не могу переоценить значение композиции в минималистичной фотографии. Привлекательное размещение объекта создает легкость, когда наши глаза читают изображение. В противном случае наши глаза будут вертеться в поисках якоря на изображении, и делать это снова и снова, пока мы не потеряем интерес. Я часто работаю с правилом третей или даже немного жестче, когда составляю минималистичные изображения. Эта техника помогает направить взгляд слева направо или сверху вниз и создает баланс без идеальной симметрии. Это важно: хотя ваш объект может быть самым маленьким элементом в кадре, он должен стать самым значимым, как только взгляд остановится на нем.

Советы:

1. Если поток изображения кажется вам неправильным, простой горизонтальный переворот изображения на этапе постобработки может быть простым решением.

2. Просмотрите изображение в уменьшенном виде, чтобы оценить общий баланс композиции.

3. Всегда есть исключения из правил — иногда объект находится впереди и в центре кадра.

4. Изоляция

Поскольку в кадре будет так мало, важно подумать о характере вашего объекта и о том, как его уместность в кадре повлияет на зрителя. Как вы изолируете объект, будь то одинокое дерево в поле или птица на проводе? Устраняя все другие отвлекающие факторы из сцены, зритель может действительно проникнуться субъектом.

Советы:

1. Двигайтесь вокруг объекта, пока не найдете способ изолировать его. Опуститесь на землю или снимайте вверх, к небу, чтобы изменить перспективу и устранить нежелательные отвлекающие факторы в кадре.

2. Если изменение перспективы не достигает вашей цели, используйте небольшую глубину поля, чтобы отделить фон от основного объекта. Красивое боке может привнести тонкие, мягкие тона в негативное пространство.

5. Цвет.

Хотя я, безусловно, люблю красивое черно-белое преобразование для минималистичных изображений, смелые цвета в минимализме, безусловно, имеют место. Цвет может придать изображению большую дозу вау. Речь идет о поиске дополнительных цветов (обратитесь к цветовому кругу) и о том, как эти цвета будут дополнять ту простоту, к которой вы стремитесь.

Еще одна игра с цветом — использование небольшого количества. Простое цветовое пятно может быть элементом, привлекающим внимание. Я люблю использовать только один или два цвета, и когда я это делаю, я стараюсь, чтобы негативное пространство не конкурировало с моим использованием цвета, а скорее дополняло его.

Совет:

Независимо от того, используете ли вы черно-белую или цветную фотографию в своей минималистичной фотографии, в тонах должен быть контраст, иначе ваш объект может раствориться в безбрежном море. Этот контраст должен быть одновременно гармоничным и смелым.

6. Линии и формы

Направляющие линии направляют взгляд в изображении и могут способствовать возникновению у зрителя чувства изолированности, разделения, расстояния и масштаба. При наличии небольшого количества другой информации часто необходимы направляющие линии.

Формы хорошо подходят для создания ощущения абстракции в кадре. Подумайте об использовании повторения, симметрии или геометрии, чтобы обрамить объект или привлечь внимание. Сильные, уникальные тени также могут завораживать и притягивать зрителя в кадр.

Инструменты Даны:

При съемке минималистичных изображений я почти всегда использую свой Nikon D750 и объектив 70-200 мм, чтобы получить точную точку обзора.

Я люблю снимать в пасмурные дни, так как небо с легкой текстурой создает мягкий холст. Если по какой-то причине я не могу воспроизвести изображение, которое задумал, я немного (или много) поработаю с инструментами исправления или клонирования в Photoshop, чтобы получить результат. Я также буду использовать Кривые (в Lightroom) или Уровни (в Photoshop), чтобы добавить контраста.

Камеры: Nikon D750, D7100

Объективы: Объектив AF-S Nikkor 24–70 мм f/2,8G ED, EF 70–200 мм f/2,8L IS II USM, объектив AF-S Nikkor 85 мм f/1,8G, AF-S Micro Nikkor 60 мм f/2,8G ED; Объектив AF-S Nikkor 35mm f/1. 4G, Sigma 17-70mm f/2.8-4 DC Macro OS HSM Art, Sigma 14mm f/1.8 DG HSM Art

Аксессуары: Штатив Manfrotto, Фильтр баланса белого ExpoDisc

Все фотографии сделаны Даной Уолтон

Эта статья впервые появилась в выпуске журнала Click Magazine за март/апрель 2019 года. Подпишитесь здесь!

  • Автор
  • Последние сообщения

Дана Уолтон

Дану привлекает красота простоты в кадре. Креативная композиция и изолированные объекты — это всего лишь несколько элементов, которые играют важную роль в ее фотографическом стиле. Дана живет со своим мужем, сыном и двумя котятами в маленьком городке недалеко от Торонто, Онтарио. Когда она не проводит время с семьей, она любит печь, кататься на лыжах и кататься по тропам на своем горном велосипеде.

Последние сообщения Даны Уолтон (посмотреть все)

  • 10 шагов к тому, чтобы сделать ваш блог популярным… потому что иначе, в чем смысл? — 15 апреля 2019 г.
  • 6 важных элементов минималистской фотографии и почему они работают — 8 марта 2019 г.
  • Примеры)

    В последние годы минимализм стал модным словечком, избежать которого невозможно.

    Как насчет минималистичной фотографии?

    Эта статья поможет вам начать свой путь и создавать потрясающие минималистичные образы.

    Visual Inspiration

    Запечатлейте все

    Узнайте, как создавать потрясающие минималистичные фотографии, воспользовавшись 10 простыми советами.

    Магазин  Предложения

    Проверить цену на

    Купить у

    Недоступно

    Минималистская фотография: что такое минимализм?

    Минимализм зародился как направление в искусстве. Это означает скупость и использование простых форм.

    Речь идет о том, чтобы дорожить тем, что мы ценим больше всего, и избавляться от всех других отвлекающих факторов. Минимализм использует пространство для усиления самого предмета. Он урезает только основы, необходимые для передачи его смысла.

    Это проявляется не только в формах искусства, но и в минималистическом стиле жизни. Девиз — быть простым.

    Что такое минималистская фотография?

    Минималистская фотография показывает лишь несколько элементов композиции. Это искусство снимать самые простые изображения самыми убедительными способами. Подобно минималистскому образу жизни, вы оставляете все, что вам не нужно, и концентрируетесь на том, что у вас есть.

    Помните об этом определении при съемке минималистичных фотографий. Предмет, на котором вы собираетесь сосредоточиться, должен быть усилен за счет использования как можно меньшего количества визуальных элементов.

    Ⓒ Карен Викке

    Как использовать композицию в минималистичных фотографиях

    Среди составляющих минималистской фотографии композиция является одной из самых важных. Это также один из самых простых способов настройки.

    Минималистские изображения обычно содержат как можно меньше элементов. Иногда один предмет на простом фоне — это все, что вам нужно, чтобы рассказать историю.

    Двигайтесь, чтобы создать композицию, которая передает простоту, но притягивает взгляд и привлекает зрителя.

    Как использовать негативное пространство

    Добавление негативного пространства — самая важная концепция минималистской композиции.

    Это относится к использованию пространства вокруг элемента изображения. Это пространство обычно простое по композиции и фактуре. Это подчеркивает предмет и делает его более привлекательным.

    Интервал может отображаться как на переднем плане, так и на среднем плане или на заднем плане.

    Иногда пространство может создать собственный субъект. Но это не всегда так и не обязательно для минималистичных изображений.

    Вы должны использовать его как способ подчеркнуть голый, существенный элемент минималистского снимка.

    Например, в минималистичном пейзаже можно выделить отдельное дерево, используя его окружение в широкой композиции.

    Ⓒ Karen Vikke

    Используйте линии, чтобы создать смелость и направить взгляд зрителя

    Чистые линии и простые формы — еще один способ создать убедительные изображения, сохраняя при этом ощущение простоты.

    Направляющие линии, будь то горизонтальные, вертикальные или диагональные, помогают направить взгляд зрителя на ваш объект.

    Сочетание цветового контраста и линий обеспечивает впечатляющие впечатления от просмотра.

    Ведущие строки могут даже не нуждаться в теме. Иногда линии сами являются субъектами.

    Ⓒ Karen Vikke

    Использование симметрии для повышения простоты

    Симметричные композиции привлекательны, поскольку они могут создавать гармонию и ощущение целостности.

    Может улучшить упорядоченность и баланс сцены. Кроме того, он выделяет объект, который обычно находится в середине изображения, вдоль разделительной линии.

    Правило третей широко распространено в фотографии. И мы часто говорим, что мы должны скомпоновать изображение в соответствии с золотым сечением.

    Но при использовании симметрии допускается размещение объекта посередине.

    Например, симметрия популярна в минималистской архитектурной фотографии. Это повышает сложность и дизайн архитектуры.

    Ⓒ Карен Викке

    Использование узоров и текстур для создания минималистского объекта

    Узоры и текстуры — еще один отличный способ создать простую и эффектную минималистскую фотографию. Текстура может стать предметом при использовании в качестве элемента заполнения кадра или повторяющегося узора. И то, и другое можно найти в природе.

    Увеличивая объекты достаточно близко, чтобы увидеть их текстуру, вы позволяете самой текстуре стать фокусом изображения. Существуют безграничные возможности для этого эффекта как в искусственных, так и в природных сценах.

    Использование текстурированного объекта или предмета на гладком простом фоне максимально увеличивает воздействие этого эффекта.

    Вместо цвета текстура работает как контраст, необходимый для того, чтобы сделать изображение лаконичным, но интересным для глаз зрителя. Со временем вы сможете создать с ними ощущение гармонии и абстракции.

    Используйте контраст и дополнительные цвета, чтобы выделиться

    Цветовой контраст может сделать минималистскую фотографию мощной и уникальной. Попробуйте найти цветовые комбинации, приятные для глаз, например, контрастные наборы черного и белого или темного и светлого.

    Другой метод минималистской фотографии — использование дополнительных цветов.

    Дополнительные цвета располагаются друг напротив друга на стандартном цветовом круге.

    Бледно-желтый цветок в море зеленых кустов может не дать особого успеха. Но ярко-красный цветок среди того же зеленого поля будет выделяться. Это потому, что красный и зеленый цвета почти напротив друг друга на цветовом круге. Комбинируя дополнительные цвета, можно создавать завораживающие изображения.

    Существует множество комбинаций на выбор. Некоторые из наиболее часто используемых комбинаций включают оттенки фиолетового и желтого, красного и синего, оранжевого и синего.

    Съемка в черно-белом режиме

    Черно-белая фотография может быть невероятно эффектной для минималистичных фотографий. Удаление всех цветных полосок сводит изображение к минимуму.

    В черно-белой фотографии повседневные сцены могут выглядеть намного иначе. Например, удаление цветов из пейзажа или любого живого существа может улучшить совершенно новый аспект.

    Вам нужно больше сосредоточиться на линиях и форме объекта, чем на его характере. Это может сделать его менее живым и тихим.

    Натюрморт лучше всего сочетать с черно-белым изображением, чтобы усилить ощущение минимализма.

    Какое оборудование вам нужно для минималистичных фотографий?

    Одной из самых привлекательных черт менталитета минимализма «меньше значит больше» является то, что он дает возможность использовать минимальное оборудование.

    Камеры смартфонов отличные. Некоторые из них даже лучше, чем камеры начального уровня.

    Смартфоны по-прежнему отстают от зеркалок по глубине резкости и эффекту боке. Маленькие сенсоры, необходимые для мобильных телефонов, просто не способны улавливать плавные эффекты боке.

    Но это не проблема для минималистской фотографии, потому что боке не требуется. Четкие линии и резкий контраст, необходимые для минималистичных изображений, на самом деле легче получить без боке.

    Так что у вас больше причин, чем когда-либо, вытащить телефон и начать создавать минималистичные фотографии!

    Как рассказать историю с помощью минималистской фотографии

    Сокращение сцены до самого необходимого может помочь вашему изображению рассказать историю.

    Благодаря меньшему количеству «движущихся частей» зрителю будет проще понять фотографию.

    Как фотограф, вы обязаны удерживать внимание зрителя. Какую сказку вы можете рассказать, используя всего пару предметов и простой фон?

    Если вы не можете составить возможную историю, просто взглянув на свою фотографию, ваши зрители тоже не смогут. Найдите способ добавить визуального повествования к своим минималистичным фотографиям.

    Использование минимализма в документальной или уличной фотографии поможет привлечь внимание зрителя.

    Почему вам следует изучать минимализм в искусстве и жизни

    Вы можете помочь своему пониманию минимализма, изучая его существование в других средах и формах.

    Минимализм не ограничивается фотографией. Есть художники, которые специализируются на минималистской живописи и цифровом искусстве.

    Даже в музыке есть поджанр с простыми, тихими и почти бесшумными звуковыми пассажами, обозначенными как минимальные.

    Вы должны изучить, что вам нравится в минималистском стиле, и внедрить эти идеи в свои фотографии.

    Почему сейчас так популярен минимализм?

    Минимализм — постоянно растущий тренд. «Потребительское» общество подталкивает нас покупать все больше и больше продуктов. Люди всегда спешат и не успевают остановиться и успокоиться. СМИ, реклама и наше цифровое поведение также создают триггерные точки и вызывают тревогу вокруг нас.

    Естественно, что при таком тесном образе жизни нам нужно что-то, на чем можно отдохнуть и глазами, и душой. Минимализм — это способ избежать беспорядка жизни.

    Ⓒ Карен Викке

    Заключение

    Минималистская фотография — отличный способ создавать красивые и успокаивающие изображения.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *