homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

Современные стили в архитектуре | Деловой квартал

Современная архитектура и ее стили сложились под влиянием архитектурных стилей и течений, предшествовавших современной эпохе. Через современные стили в архитектуре можно понять суть настоящего времени, осмыслить существующие понятия о прекрасном, гармонии, эстетике и пропорциональности.

Современные стили в архитектуре:

• Модерн
• конструктивизм
• минимализм
• хай-тек
• деконструктивизм
• китч
• и другие

Стиль архитектуры можно определить как определенные общие характеристики, присущие зданиям в некоторый период времени.

Содержание

1. Модерн
2. Конструктивизм
3. Минимализм
4. Хай-тек
5. Деконструктивизм
6. Китч

Модерн

Модерн — это стиль архитектуры, который в разных странах называют по-разному. Модерн в России и Англии, сецессионом в Австрии, югендстилем в Германии, арт-нуво во Франции и т. д.

Вмести с этим, данное протест против подражания историческим домам, нечто свежее и прогрессивное. В модерне впервые стали употребляться новейшие материалы – сплав (высококачественная сталь), бетон, стекло, в дальнейшем – пластик, дополненные внедрением обычных которые были использованы – дерева и камня. Данное позволило придать строительным системам свободные и необычные, в том числе и мифические формы.

Строительные форма модерна ассиметричны, строения объемны, нет прямых линий, но несмотря на все вышесказанное обильны составляющие декора, время от времени даже излишне. Фасады построек украшались случайными рисунками различных форм. Строения в стиле модерн красивы, хотя вмести с этим высокофункциональны.

Во время модернизма возымело обширное распространение возведение высотных зданий. С развитием модерна в нем было выделено несколько направлений, хотя некоторые характеризуют их как отдельные стили в зодчестве.

Это неоромантизм с восстановлением обыкновений романского стиля, готики, ренессанса, неоклассицизм, рационализм с ординарными формами, его противоположность – иррационализм, кирпичный стиль, сопряженный с отказом от штукатурки, северный модерн (он же национальный романтизм, образовавшийся в скандинавии). Наиболее яркие представители модерна – Отто Вагнер, Виктор Орта, Петер Беренс, Хендрик Берлаге, Андрей Белогруд, Леон Богусский и др.

Конструктивизм

В 1920-е годы возник новейший стиль в архитектуре – конструктивизм, который считают свежим направлением пролетарского искусства, воплотившегося и в строительных формах. Основная мысль конструктивизма – умение обязано служить производству. Так появилось производственное искусство. Главные материалы – бетон и железобетон.

Архитекторы конструировали не только лишь промышленные строения, но и жилые здания, клубы, здания культуры. В масштабах позднего конструктивизма появился многофункциональный способ, согласно с которым велся научный тест многофункционального предназначения построек, а фактические задачи сочетались с художественными. Основные архитекторы конструктивизма – Леонид, Виктор, Александр Веснины, Моисей Гинзбург.

Минимализм

В конце 1940-х годов начал развиваться строительный стиль минимализм, лозунг которого – «ничего излишнего». Величайшее распространение он получил в 1960-е годы. В помещениях такового стиля сведены к минимуму составляющие декора, декорации и другие «излишества». Наступает поиск безупречных соотношений, новейших цветовых сочетаний. В экстерьере доминируют высококачественная сталь и др сплавы, изогнутые формы. В тот момент, много времени уделяется функциональности.

Хай-тек

В конце 1970-х годов на замену пришел стиль hi-tech, накрепко закрепившийся в современной архитектуре. Данный стиль современной архитектуры можно назвать стилем высоких технологий, который обуславливает жизнь современного человека. Его лозунг: «Дом – машина для жилища». Аскетичный дизайн с крупными цельными формами, повсеместное внедрение сплава и стекла, суперсовременных систем и технологий – вот стиль хай-тек. Идеализация прогрессивных технологий, поиск решения проблем соединения энергии и ресурсов неразрывно соединены с тесной связью в жизни человека техники. Выделяют три основные течения в рамках направления хай-тек – индустриальный, геометрический и бионический хай-тек.

Строения в стиле промышленный хай-тек – так-называемые «этажерки», характеризующиеся выносом частей коммуникаций на фасад строения (лестницы, лифты). Геометрический hi-tech связан со сложной каркасной системой с внедрением свежайших частей конструкций (к примеру, воздухоопорные и вохдухонесомые системы).

Бионический хай-тек – это внедрение форм живой природы в архитектуре. Мембранные перекрытия, навесные сборки, эластичные нити стали составляющими зданий. Возможности стиля хай-тек – здания, вырабатывающие энергию, мобильные постройки.

Деконструктивизм

В 1980-е годы в противовес русскому конструктивизму был замечен свежий стиль в архитектуре – деконструктивизм, для которого свойственны ломаные формы, зрительная сложность, агрессивность. Главные адепты – Жак Деррид, Питер Эйзенман, Даниэль Либескинд.

В 1990-е появилось свежее направление в архитектуре – техно стиль, который время от времени оценивают как направление хай-тек. Для техно стиля типично гротескное изображение повсеместного технологизма. Строения прозрачные, стеклянные стенки изгибаются по сложной кривой, а составляющие коммуникаций вынесены за стену – трубы работают типичным составляющей декора.

Экстерьер в техно стиле скорее напоминает фабричные цеха, склады, ангары, но не жилое здание. Шкафы похожи на сейфы и промышленные контейнеры, аморфные кресла – на случайно забытые мешки, ножки мебели – на штативы. Стены имеют грубую фактуру, главные расцветки мебели – сероватый, темный, хаки, красный, материалы – стекло, сплав, пластик. Широко применяются перфорированные и бугристые листы металла. Техно стиль – это вызов классическому комфорту и гармонии.

Китч

Очередное новомодное направление в зодчестве и оформлении интерьеров получило название китч (в переводе с германского – дешевка, безвкусица). Данное направление отличается броским, кричащим стилем, псевдоисторичностью архитектуры, неискусным подражанием, это некоторая пародия на имеющиеся стили. Его главная задача – стремление выделиться, продемонстрировать собственную уникальность. Мода на китч возникает, в то время как старые стили приедаются, а другие им на замену еще не пришли.

Захарычев Сергей

Автор статьи: главный редактор проекта, эксперт в области архитектуры и строительства.

Задать вопрос

Обобщая все изложенное, можно заключить, что современные стили в архитектуре характеризуются агрессивностью, имеющей место быть во всеобъятном технологизме, нагромождении схожих элементов, применении синтетических строительных материалов, темных расцветок.

При этом современные архитектурные стили не стоят на месте, они постоянно совершенствуются, привнося свежие составные части и составляющие и создавая новые течения.

10 архитектурных стилей для загородных домов

Главная Статьи Стили в строительстве 10 архитектурных стилей для строительства современных загородных домов

Первое и самое главное, с чем стоит определиться, прежде чем приступать к выбору проекта загородного дома – это то, каким вы хотите видеть ваше будущее жилье. При выборе конкретного вида оформления коттеджа, кроме собственных желаний, учитываются и особенности местности, а также многие другие факторы. Определенные архитектурные стили подходят там, где другие будут неуместны. Конечно, детально разобраться во всех разновидностях частных домов практически невозможно, но знакомство с наиболее популярными архитектурными стилями может помочь выбрать дом, наиболее подходящий и комфортный именно для вас.

Классический стиль

Как правило классическая архитектура ассоциируется в первую очередь с чем-то массивным, основательным, фундаментальным. И это понятно, ведь главным источником классики считается античная культура, у которой она переняла свои отличительными черты: пропорциональность, симметричность и, в некотором смысле, гениальную простоту. Четкость очертаний и гармония в каждой детали – вот что отличает классический стиль от всех остальных.

Для таких коттеджей характерны скатные черепичные крыши, колонны и балюстрады, множество кованых деталей и балконов. Фасады домов в классическом стиле создаются с помощью легких современных строительных материалов. Экстерьер строения после такой отделки становится более привлекательным, а сама конструкция выглядит не перегруженной. В облицовке зданий как правило используется натуральный камень и фасадная штукатурка.

Классическая архитектура чаще применяется при постройке больших, капитальных домов. И даже сегодня, несмотря на преимущество проектов домов в современных архитектурных стилях на рынке, классические темы остаются востребованными и популярными. Ведь такое здание всегда будет выглядеть благородно и аристократично. Но, прежде чем оформлять фасад дома в классическом стиле, стоит позаботиться о том, чтобы ландшафт прилегающей территории с ним гармонировал. 

Примеры проектов домов в классическом стиле

D1304 — проект дома с сауной

D1307 — проект дома с просторной гостиной, небольшой крытой террасой и гаражом

D230 — проект коттеджа с бассейном и гаражом

Модерн

Стиль модерн является некоторым переосмыслением классической архитектуры.  Он появился в конце XIX века, как воплощение идеи о создании красивых, но одновременно с этим функциональных зданий. Симметрия и сухая пропорциональность в нем сменяются естественностью и причудливостью «природных» форм, появляется растительная тематика в дизайне. В отделке домов используется совершенно иные материалы: стекло, керамическая плитка и даже бронза. На зданиях появляются мозаики и витражи, крыши принимают необычные формы. Появление этого стиля в архитектуре привнесло в нее нечто совершенно новое. Сегодня данный стиль получил множество ответвлений, которые часто используется при строительстве загородных домов. И несмотря на то, что пик популярности модерна пришелся на далекое от нас время, даже сейчас практически в каждом доме можно заметить его отличительные черты.

Примеры проектов домов в стиле модерн

D924 — проект коттеджа с бассейном и зимним садом

D722 — проект оштукатуренного двухэтажного коттеджа

D129 — проект компактного коттеджа

Райтовский стиль

Фрэнк Ллойд Райт – легендарный американский архитектор, создавший «органическую архитектуру» и «дома прерий», как часто называют дома с выступающими четырехскатными крышами. Философия Райтовского стиля заключается в максимальном визуальном слиянии постройки с общим ландшафтом, желании «впустить» в дом окружающую его природу. Такой эффект достигается во многом благодаря масштабному остеклению, преобладанию горизонтальных поверхностей и линий, а также больших открытых пространств. Именно в этом архитектурном стиле функционализм начинает естественно гармонировать с эстетикой пропорциональности. Простота линий, сведенный к минимуму декор, легкость и естественность внутреннего убранства, большое свободное пространство внутри каждой комнаты. Для отделки фасадов здесь используются натуральные материалы: камень, дерево. Пологие кровли чаще всего покрываются фальцованным медным листом. Элементы стиля Райта встречаются во многих современных домах.

Примеры проектов домов в Райтовском стиле

D4 — проект двухэтажного квадратного дома с отрытой террасой

D2837 — проект одноэтажного дома с террасой и навесом для автомобиля

D238 — проект одноэтажного дома с панорамным окном на крытую террасу

Минимализм

Минимализмом называется не просто стиль, а целое направление в архитектуре. Вся суть этого стиля кроется в его названии. «Minimal art» – стремление к сокращению количества ненужных деталей в архитектуре, отсутствию «захламленности». По стандартам минимализма, любое искусство, в том числе и архитектура, должно быть как можно более функциональным. Свою основу минимализм берет в модерне, но от необычных, витиеватых линий он уходит к максимально возможной простоте, соблюдению основных правил композиции, использованию натуральных материалов и единой цветовой гамме. Сегодня минимализм развивается с удивительной скоростью, приобретая все больше и больше поклонников и последователей.

Примеры проектов домов в стиле минимализм

D220 — проект лаконичного мансардного дома со строгой отделкой

D2527 — проект дома из газобетона с внутренним двором

D2915 — небольшого мансардного дома из газобетона

Европейский стиль

Европейским принято называть современный стиль архитектуры по всей Европе. Он, в свою очередь, делится на Шведский, Немецкий, Скандинавский и Английский. Характерные черты домов в каждой из стран зависят от особенностей быта, погодных условий, привычек и традиций. Тем не менее вся современная архитектура Европы основана на единых принципах рационализма и практичности, поэтому в каждом из стилей этих стран есть что-то общее. В основе проекта любого европейского дома лежат правильные геометрические формы и отсутствие в планировке каких-либо излишеств. Окна в домах также имеют геометрическую форму, чаще всего прямоугольную, что также бросается в глаза. В отделке таких зданий используются натуральный камень, штукатурка разного вида, кирпич. Сейчас в Европейском стиле строится подавляющее большинство загородных домов в Европе и России.

Примеры проектов домов в европейском стиле

D2 — проект дома в европейском стиле с подвалом

D204 — проект дома одноэтажного дома с мансардным этажом, эркером, балконами в спальне

D1177 — проект дома с гаражом на одну машину, со спортзалом и душевой на втором этаже

Немецкий стиль

Немецкая архитектура всегда была известна своей красотой и рациональностью. Благодаря капитальности и практичности, она стала символом высокого качества во всем мире. Сегодня многие люди отдают свое предпочтение проектам немецких домов и коттеджей. Здания имеют как правило классическую прямоугольную или квадратную форму, а гладкая поверхность делает их внешний вид более благородным и богатым. Отделкой дома в немецком стиле зачастую занимаются уже после завершения самого строительства, что является несомненным плюсом. В отличие от классической немецкой архитектуры, стилистика современного дома в этом стиле во многом опирается на принципы, присущие функционализму и минимализму. Проекты таких зданий отличаются простым декором, отсутствием ярких цветов, броских узоров, скульптур и лепнины. Традиционный немецкий коттедж украшен небольшими эркерами, а основными декоративными элементами являются мансарды и балкончики. Отделку цоколя выполняют из натурального камня, который очень популярен в Германии.

Примеры проектов домов в немецком стиле

D1354 — дом с полукруглым эркером, смежным холлом, гостиной и столовой

D157 — проект коттеджа с удобной планировкой

D151 — проект коттеджа с эркером и балконом

Скандинавский стиль

Визитная карточка всех скандинавских интерьеров — простота и минимализм. Скандинавский стиль совместил в себе элементы архитектуры финов, норвежцев, шведов и датчан. Из-за суровых зим и короткого солнечного дня жителям этих стран пришлось отказаться от темных цветов в интерьере, но зато они научились виртуозно совмещать белый с другими пастельными тонами. Кроме белого цвета при оформлении коттеджей используется коричневый, бежевый, золотистый, для отделки — самые разные сорта древесины. Большие панорамные окна — еще один признак скандинавского стиля коттеджей. Они не только являются главным украшением дома, но и обеспечивают хорошую освещенность даже в пасмурные дни.

Современные варианты облицовки фасада дома в скандинавском стиле очень разнообразны. Стены строений обшивают вагонкой или деревянными досками, а сверху покрывают лаками, оттеночными растворами. При оформлении фасада не обязательно придерживаться строгого натурального монохрома, но при этом краски не должны полностью скрывать текстуру дерева. Дизайнеры используют для окраски черный, синий, темно-зеленый цвет.

Фасад дома в скандинавском стиле можно оформить и по завершении строительства. Самое главное — избежать вычурности в экстерьере, использовать для отделки натуральные материалы.

Примеры проектов домов в скандинавском стиле

D1208 — проект кирпичного дома с отделкой из двух материалов

D2156 — проект двухэтажного дома из клееного бруса с панорамным остеклением

D1344 — проект кирпичного дома с балконом

Английский стиль

Фасад дома в английском стиле отличается своей элегантностью и универсальностью. Коттеджи, оформленные таким образом, идеально впишутся и в мегаполис, и в загородный коттеджный посёлок. Современный английский стиль включает в себя элементы тюдорского, викторианского, георгианского стилей. В каждом отдельном проекте возможен акцент на одну из этих эпох. Фасадам присуще наличие небольших колонн, сдержанная цветовая гамма, прямые стены и обязательное наличие мансарды, отсутствие рисунков и сложной резьбы. Но конечно, настоящий английский коттедж — это не просто само здание, а еще и правильно оформленная местность вокруг него.

Примеры проектов домов в английском стиле

D332 — проект лаконичного коттеджа

D2685 — проект двухэтажного дома с мансардой, террасой, бассейном

D2081 — проект загородного дома с эркером, с гаражом на две машины

Кантри

Стиль Кантри берет свое начало в традиционном деревенском жилье разных народов, подстраиваясь под их национальные особенности. Тем не менее, как правило он представляет из себя множество различных видов бревенчатых домов, которые совмещают в себе лаконичность и функциональность. При постройке такого дома всегда используется большое количество дерева и других природных материалов. Крыши покрыты как правило черепицей. Дома в стиле кантри отличаются естественной цветовой палитрой, предполагающей использование максимально мягких и гармоничных пастельных тонов. Фасад дома также оформляется натуральными материалами, а для отделки используют краски и лаки темных цветов, украшается аксессуарами, изготовленными вручную.

Сегодня стиль Кантри является одним из самых популярных среди жителей мегаполисов, желающих построить себе загородный дом, в стремлении уйти от городского напряжения.

Примеры проектов домов в стиле кантри

D172 — проект просторного коттеджа

D1083 — загородный дом с бильярдной и спортзалом в цокольном этаже

D46 — проект дома с просторной гостиной и кухней столовой, террасой с барбекю

Фахверк

Этот вид отделки был популярен в Германии XV века, сегодня же, формально популярна только имитация фахверк, ведь возводить коттеджи из балок по старинной технологии слишком сложно и бессмысленно дорого. Главная особенность домов в стиле Фахверк заключается в том, что каркас, выступающий с наружной стороны, является одновременно как технической составляющей постройки, так и основным украшением дома. При помощи наклонных деревянных балок формируется рисунок, чаще всего в виде каких-либо геометрических фигур. Именно это делает дома такими узнаваемыми. Обычно дома в этом стиле облицовываются в светлых оттенках, фасад декорируется деревом, натуральным камнем или штукатуркой. Также современные дома в стиле фахверк украшают панорамные окна, которые помимо отличного освещения комнат могут обеспечивать выход на улицу. Такие постройки совмещают в себе одновременно все преимущества, характерные для любых балочных конструкций и необычный, колоритный внешний вид.

Примеры проектов домов в стиле фахверк

D1011 — проект кирпичного дома

D468 — проект двухэтажного дома с тремя спальными комнатами

D982 — проект двухэтажного кирпичного дома с нестандартной по форме гостиной

Шале

Шале, называемый также альпийским стилем, зародился во Французских Альпах в 19м веке. Изначально подобные дома имели одно применение – быть надежным жилищем, позволяющем местным жителям скрыться от любой непогоды, которая может настигнуть в горах. В последствии этот стиль, благодаря своей функциональности в сочетании с эстетичностью внешнего вида, становился все более и более популярным не только во Франции, но и по всему миру. Отличительной особенностью коттеджей, оформленных таким образом, являются небольшие габариты. Дома в стиле шале выглядят изящными и миниатюрными, а верхние этажи обладают большей площадью, чем нижние. Широкие крыши, сильно выступающие за края стен, стали носить декоративный характер. Под такими крышами принято строить большие, уютные балконы. Обилие горизонтальных линий придает внешнему виду домов органичность и позволяют им органично вписываться в общий ландшафт. Такие коттеджи будут очень живописно смотреться на холмистой и гористой местности.

Примеры проектов домов в стиле шале

D116 — проект одноэтажного дома с барбекю на большой террасе

D2297 — проект дома с гаражом и навесом под автомобили

D1803 — проект каркасного дома с большим балконом

Хай-тек

Чаще всего стиль хай-тек принято совмещать с близким ему по духу минимализмом, ведь они оба взяли свои истоки в модерне и японской архитектуре, но при этом являются отличающимися друг от друга направлениями. В сочетании эти два стиля очень преображают любое здание. В хай-теке можно увидеть наличие не только прямых линий, но и весьма необычных форм. Данный стиль выделяется полным отсутствием симметрии. Несмотря на это, здесь царит лаконичность и сдержанность абсолютно во всем: и в декоре, и в самой архитектуре конструкции. Мелкие архитектурные детали не приветствуются, а акцент делается на функциональность, практичность, удобство.

Основным цветом в данном стиле является металлический серый, а также все цвета, гармонично сочетающиеся с ним. В архитектуре дома и в отделке используется также много металла, именно в качестве технического материала: он здесь заменяет и пластик, и стекло, и дерево.

Примеры проектов домов в стиле хай-тек

D757 — проект купольного дома с 4 спальнями и видовой гостиной

D707 — проект дома из пеноблоков с необычной отделкой

D2212 — проект круглого в плане дома с большими спальными комнатами

Современный стиль

Современный стиль совместил в себе огромное множество архитектурных направлений, появившихся и начавших свое развитие примерно в одно и тоже время. Сюда входят функционализм, хай-тек, конструктивизм и деконструктивизм, авангард, биотек. Современная архитектура подразумевает под собой и отказ от любых излишеств в сторону функциональности и практичности, и открытое пространство для новых форм и идей. Дома, построенные в современном стиле обычно очень практичны, у каждого квадратного метра есть свое назначение, во всем просматривается рациональный подход. Сегодня почти 80% новых коттеджей строится именно в таком стиле, и он по праву может считаться идеальным для постройки частного загородного дома для всей семьи.

Примеры проектов домов в современном стиле

D1092 — проект двухэтажного дома с облицовкой штукатуркой

D1131 — проект дома с большой открытой террасой, навесом на одну машину, вторым светом

D1391 — проект дома с гаражом на две машины, террасой, сауной, двумя балконами

В заключении стоит подчеркнуть, что сегодня черты и элементы одного стиля часто заимствуются другими, что дает начала множеству новых архитектурных направлений. В выборе проекта для загородного дома стоит полагаться прежде всего на свои потребности и желания, тогда с определением нужного архитектурного стиля не возникнет проблем.

Архитектурые стили в европейских странах.

    Корни латинского слова «Architectura» уходят в древнегреческий язык и означают высшее строительное искусство. Появление определённого архитектурного стиля обусловлено несколькими факторами: климатические условия, религиозная приверженность, технические возможности воплощения идей и общий уровень культурного развития населения.

Ампир 

возник в преддверии Великой Французской революции — т.е. накануне значительных реформаторских перемен. Монументальность и объёмность сооружений в эпоху Наполеона стали сочетаться с применением орнамента на египетские мотивы.

Ар-деко

— искусство декорации позднего модерна. Воплотив в себе идею неоклассицизма и модерна, отличается роскошным внешним видом с элементами шика и использованием дорогих материалов. Архитектурный стиль известен с середины 20-х годов ХХ века и в последующем оказал влияние на архитектуру в СССР. Английская готика — стиль архитектурных решений, используемых в строениях средневековой Англии. Существуют три этапа развития английской готики: ранняя английская готика 1170-1300 гг. ; декоративный стиль 1272-1349 гг.; вертикальный стиль — он же перпендикулярный — был распространён в 1350-1539 гг.

Античная архитектура существовала на протяжении с VIII века до н.э. до V века н.э. Неоценимый вклад в общее направление дальнейшего развития архитектурных приёмов и способов их выполнения внесли древнегреческая и древнеримская архитектура.

Барокко — архитектурный стиль стран Европы XVII века и первой половины XVIII в. Отличительные черты — экспрессивные и неуравновешенные визуальные ощущения с налётом романтизма — визуально передаются вполне явственно. Русское барокко 1680-1700 гг. отличалось значительным влиянием традиций русского зодчества.

Большой стиль — непосредственно связан с правлением короля Франции Людовика XIV и с расцветом французского искусства во второй половине XVII века, называемым «Золотым Веком».

Брутализм как одно из направлений модернизма, возникло в Великобритании в 50-х годах ХХ века и через пару десятков лет стал известен во всех уголках планеты. Основной материал для исполнения всегда служит железобетон.

Бумажный стиль — название утопических архитектурных идей ввиду заведомой невозможности их воплощения в реальности.

Бюргерский стиль — распространённая в городах центральной Европы традиция создания строительных форм, основанная на традиционном мещанском мировосприятии и приспособленная под повседневные нужды мелких торговцев и ремесленников.

Готический архитектурный стиль, распространённый в XII-XV веках во многих европейских странах, разделяется на три основных этапа развития — раннеготический, высокая готика и поздняя готика. Изначально готический стиль развивался на базе Романского стиля, распространённого в Бургундии, позже получил признание в других странах Европы. Отличительная черта готического стиля — каркасная конструкция зданий, обеспечивающая принцип вертикали всего сооружения, высокие башни, колонны, арки с заострённым верхом, окна с разноцветными витражами.

Деконструктивизм как стиль архитектуры оформился в конце 80-х годах ХХ века и отличается некоторой агрессивностью по отношению к окружающим городским строениям, а также явной усложнённостью и изломанностью внешних форм зданий.
  
Кирпичная готика — готический стиль архитектуры, распространённый в северогерманских землях, а также в Польше и Прибалтике в XIII-XVI вв. Отсутствие возможности оформления орнамента скульптурами заменялось использованием наряду с обычным красным керамическим кирпичом глазурованного кирпича.

Кирпичный стиль в архитектуре сформировался в середине XIX века и получил своё распространение благодаря относительно простому способу строительства зданий с использованием кирпичной кладки, которая и выполняла роль декора. В России второй половины XIX века кирпичный стиль был основным стилем промышленных сооружений, а позже этом стиль стал востребованным и при возведении гражданских объектов.

Классицизм — стиль европейской архитектуры второй половины XVIII - начала XIX в. Архитектурно-декоративные формы классицизма основаны на мотивах античной архитектуры и отличается гармоничной простотой и строгостью строений.

Конструктивизм — стиль в искусстве и архитектуре, имевший место в СССР с 1920 г. по первую половину 30-х годов ХХ века. Для этого авангардистского стиля присущи строгость и чёткость в геометрических формах.

Конструктивизм скандинавский — современный стиль начала XXI века. Строгость в геометрии и некоторый аскетизм. Чёткие пропорции и отсутствие напыщенности, а также значительная площадь остекления, которая обеспечивает беспрепятственному проникновению солнечного света в помещение и использование натуральных строительных материалов получает признание в Санкт-Петербурге.

Метаболизм возник в середине ХХ века в Японии и его отличает некоторая визуальная незавершённость в восприятии внешнего вида здания и акцентированию внимания на эту незаконченность.

Модерн — распространённый в 1890-1910 гг. отличается использованием новых технологий, позволявших широко использовать металл и стекло при строительстве.

Неоготика — своего рода ренессанс кирпичной готической архитектуры, произошедший в конце 60-х годах XIX века в Германии. Стиль нашёл своё применение при строительстве церквей.

Неоклассицизм — запутанность в определении этого стиля связана с тем, что в России и в Германии этот стиль относится к началу ХХ века и связан с возрождением классицизма 1762-1840гг. без использования штукатурки, но с явственной подчёркнутостью классических форм, выполненных в камне. Во Франции неоклассицизм относится к периоду правления Людовика XVI — т.е. ко второй половине XVIII века.

Органическая архитектура основана на том, что строительные объекты должны гармонично вписываться в окружающую среду и всем своим видом дополнять её, но никак при этом особенно не выделяться. По причине того, что в городских условиях природы уже мало, то этот стиль стал популярен при строительстве загородных особняков.

Постмодернизм — архитектурный стиль, появившийся во второй половине ХХ века во многих странах. Адепты постмодернизма считают себя правоприемниками позднего модерна, но в отличие от модерна широко используются различные варианты оформления орнамента, нередко граничащие с вульгарностью.

Ренессанс — стиль западноевропейского зодчества XV-XVI веков, основанный на возрождении античных (древнегреческих и древнеримских) архитектурных форм. Ранний ренессанс XV век, высокий ренессанс — первая четверть XVI века, поздний ренессанс, он же маньеризм — вплоть до начала XVII века.

Ретроспективизм — вариант неоклассицизма, направление в архитектуре ХХ века, связанное с осознанием наследия всех архитектурных стилей и их национальных особенностей.

Рококо — стиль французской архитектуры первой половины XVIII века, представляющий собой позднюю стадию барокко. Рококо отличается от барокко мелкомасштабностью своих форм (орнаментом).

Романский стиль был распространён в X-XII веках в ряде стран Западной Европы. Базисом для романского стиля служили древнеримские постройки. Отличительные черты — брутальный аскетизм сооружений с небольшими окнами и проёмами. Второстепенные постройки строились вокруг основного сооружения — башни (донжон). Храм в романском стиле выполнял роль крепости.

Русский стиль — архитектурное направление с XIX до начало ХХ века, основанное на осознании национальных архитектурных корней вплоть до византийской архитектуры. Все стили, нашедшие своё воплощение в строительстве на территории России, так или иначе были видоизменены благодаря особенностям традиций русского зодчества.

Сталинский ампир сформировался в конце 30-х годов ХХ века. Для этого стиля характерно использование бронзы и мрамора при оформлении декора, а также архитектурных ордеров. Общая концепция массовых застроек улиц должна была источать из себя уверенность в завтрашнем дне, оптимизм и гордость за свою страну.

Функционализм — архитектурный стиль ХХ века, в основе которого заложены определённые правила, согласно которым каждое сооружение должно быть спроектировано исходя из его конкретных функций. Материалами для строительства являются стекло, железобетон и в отдельных случаях кирпич. Отличительная черта — незапоминающаяся внешность и безликость сооружений.

Хай-тек — вариант позднего модернизма с конца 70-х годов ХХ века. Особенности стиля — повсеместное внедрение высоких технологий в простоту, но это не прагматизм в чистом виде — не исключено жертвование функциональными возможностями ради стилистики. Широкое применение стекла, пластика и металла.

Эклектика — архитектурный стиль, распространённый в Европе и в России в 1830-1890 гг. Хотя и основывался на более ранних стилях, но с добавлением новых черт, причём архитектурная форма сооружения задавалась с учётом их предназначения и общих правил для всех сооружений не существовало.

  Необычные здания в мире. Фото

Архитектурные стили

Хронология развития архитектурных стиле с Х века и до наших дней

X–XII Век — Романский стиль.

Англосаксоны называли его нормандским. Здания в романском стиле лаконичны, лишены декора и тщательно вписаны в окружающий природный ландшафт. Во внутренних интерьерах — минимальные удобства. Нормандские замки — настоящие крепости, с окнами-бойницами, узкими лестницами и многочисленными защитными сооружениями.

XII–XV Век — Готика.

Архитектура данного периода средневековья формировалась под влиянием церкви, что привело к созданию зданий со стрельчатыми сводами и арками, высокими шпилями башен, использованием резьбы как декора стен, установке витражных окон. Готическая архитектура — это точное следование вертикали.

Начало XV — XVI Век — Ренессанс.

Стиль Возрождения зародился в Италии, а затем распространился по всей Европе, причем в каждой из стран Ренессанс имел отличительные особенности. Из античной архитектуры была взята ордерная система, этажи подчинены строгой горизонтальности, основные геометрические формы — квадрат, куб и прямоугольник. Стиль Возрождения — это начало использования декоративной штукатурки, новых строительных материалов (терракота, майолики и глазурованного кирпича), многообразие орнаментного декора.

XVI — середина XVIII Века — Барокко.

Основателем архитектурного стиля, пришедшего на смену Ренессансу, считается Микеланджело Буонарроти. Характеризуется роскошным декором, причудливым оформлением фасадов, использованием скульптурных композиций во внутренних интерьерах и для украшения садов.

XVIII Век — Рококо.

Следующий период архитектурного стиля является своеобразной вариацией барокко. Архитектура стала более легкой, принцип пышной анфиладности помещений заменяется рациональным расположением внутренних комнат, большое внимание уделяется утонченному декору и интерьерным украшениям. Главный элемент стиля рококо — «рокайль», представляющий собой особый орнамент, похожий на морскую раковину в окаймлении растений и камней.

XVII — начало XIX Век — Классицизм.

Отточенная симметрия, ясная геометрия пространственных решений и обязательное наличие колонн — непременные условия для архитектуры классицизма. В качестве идеальных форм и линий — образцы античного наследия.

XVIII–XIX Век — Ампир.

Стиль, появившийся во Франции, отличается сочетанием массивной геометрии простых архитектурных форм и повсеместным использованием в оформлении интерьеров и экстерьеров символов военной атрибутики.

Конец XVIII — начало XIX Века Романтизм.

На развитие данного стилевого направления огромное влияние оказала эпоха Просвещения. Именно в этот период архитектурных стилей происходит переоценка доктрин архитектуры прошлого, активно используются декоративные элементы из восточных культур и наследие готики, появляются первые металлические конструкции из чугуна, железа и стали. Дом рассматривается как возможность индивидуализации частной жизни и полная свобода ее выражения в архитектуре.

Конец XIX — начало XX Века — Арт-деко.

Стиль отличается симбиозом роскоши, художественной выразительности и рациональной организацией пространства. Планировка зданий начиналась с разработки внутренних интерьеров — именно под них придумывался проект самого дома. Использование зигзагообразных и ступенчатых форм, многообразие изысканного декора, использование дорогих материалов и достижений технологического прогресса сделали архитектуру арт-деко фешенебельной и легко узнаваемой.

1890- 1910 г.г. Модерн.

Сформировался в Европе в конце XIX века. В модерне прослеживается отказ от прямых форм, углов, отсутствие симметрии. Предпочтение отдается естественным линиям, эстетической функциональности помещений. Большое внимание уделяется проработке общей архитектурной концепции всех элементов и единому художественному оформлению.

Начало XX Век — Конструктивизм.

Возник в СССР в результате резкого противоречия между требованиями общества и существующими условиями среды обитания. Конструктивизм предполагает создание функциональных зданий, где любые конструкции и формы определены исключительно структурой его назначения. Архитектура данного периода становится типовой, геометрия предельно лаконичной и лишенной утилитарного значения.

Конец XX Век — Деконструктивизм.

Основателем стиля является французский философ Жак Деррида, провозглашавший необходимость создания конфликта между тем, что человек видит и тем, как он это интерпретирует. Архитектура становится средством выражения хаоса, где стерты все пространственные и геометрические стереотипы. В деконструктивизме каждая линия несет в себе собственную динамику, заставляя здания двигаться, а форма становится инструментом для создания специально усложненных конструкций, которые не предполагают комфорт, а наоборот доставляют неудобства.

Вторая половина XX Век — Постмодернизм.

Постмодернизм в архитектуре — это идеология , а также соответствующая практика, сумма зданий, принципов и приемов их решения, которые утвердились в последней трети XX века в качестве реакции на архитектуру модернизма. В основе здесь лежало стремление к преодолению недостатков, свойственных, самой природе модернистского зодчества. Главное, что попытались архитекторы постмодернизма вернуть в архитектуру – это образность, делающую ее не просто процессом создания пространственных структур, а видом искусства. При строительстве зданий и домов в стиле постмодернизм, как правило, применяются бетон, стекло и металл – современные материалы, которые позволяют воплотить в реальность самые смелые архитекторские задумки. В качестве облицовочного материала часто используется декоративная плитка, натуральный камень.

Вторая половина XX Век — Хай-тек.

Основы стиля были заложены архитектором Яковом Черниковым еще в 30-х годах прошлого столетия. Отличительная особенность хай-тека — максимальное использование технологических достижений, простота и четкость пространственных решений, обилие материалов со стеклянной и зеркальной поверхностью, отсутствие декора, задействование в качестве функциональных украшений элементов инженерных систем.

XX-XXI Век — Органическая архитектура.

Органическая архитектура — не только течение архитектурной мысли, но и настоящая философия, в основе которой лежит идея о гармонии человека с окружающим миром. Органическая архитектура зародилась в 1890-е гг. в противоположность функционализму. Первое упоминание о ней принадлежит Луису Салливену, однако сделать данный стиль популярным суждено было его последователю Фрэнку Ллойду Райту, который в 1920-е — 1950-е гг. сформулировал основные постулаты органической архитектуры. За все время ее существования первоначальная идея о неразрывности с природой и ландшафтом эволюционировала, культивируя свои новые вариации (бионическая, экологическая архитектура). Современный всплеск интереса к органической архитектуре обусловлен стремлением человека вновь стать частью окружающего мира. Он устал от суеты, пресыщен видами однотипных многоэтажек и бесконечных дорог. Поэтому все больше архитекторов работают в данном стиле, поддерживая тенденцию «eco-friendly».

XXI Век — BLOB.

Самым молодым современным стилем, пока еще до конца не оформившимся, но стремительно набирающим популярность, является блоб. Его ярчайшими теоретиками и последователями являются критик Джон Уотерс, архитектор Грег Линн и дизайнер Карим Рашид. Название стиля, с одной стороны, ассоциируется с аббревиатурой электронного блоб-проектирования «b.l.o.b» (binary large object), а с другой – со словом blob, что в переводе обозначает каплю, кляксу. Конструкции зданий в стиле блоб и правда имеют особые текучие, плывущие формы, словно изменяющиеся под разными углами и имеющие органическое «происхождение». Здание, которое также можно считать примером блоба, – это Питер Кук и Кунстхаус Колина Фурнье (2003) в Граце, Австрия, дом Ксанаду Роя Масона (1979). Французский архитектор Эфраим Генри Пави построил свободную форму Biomorphic House (2012) в Израиле.

Архитектурных стилей и направлений существует великое множество. Каждый период архитектурных стилей — это синтез прошлого и настоящего, отрицание доктрин и ломка устоявшихся стереотипов или наоборот приукрашивание и трансформация предыдущих решений. Кроме исторических стилей и их эклектических подвидов существуют архитектурные направления, основанные на национальных этносах, возникшие в результате квинтэссенции европейской и восточных культур, а также современные нео-стили. В ближайшее время мы обязательно опубликуем материал о всех стилях в архитектуре и их особенности по версии зарубежных изданий.

^{Источник}

Школьники из Королева создали приложение для определения архитектурного стиля любого здания

Общество 15:21, 04 июня 2018

   

Девятиклассники Егор Ворончихин и Кирилл Лоскутов выступили со своей разработкой в Москве на региональной научно-практической конференции «Всемирное культурное наследие в поддержку российского образования». О любви к программированию и архитектуре с юными учеными поговорил корреспондент «Подмосковье сегодня».

ПРЕКРАСНЫЙ МИР

Приложение «АмпирМетр» позволяет определить стиль любого здания. Его разработчики утверждают, что программа пригодится тем, кто любит путешествовать, и тем, кто просто увлекается архитектурой. «Также на нашем сайте есть словарь архитектурных терминов, где вы можете узнать о том, что называют балясинами, каннелюрами и пилястрами. Мы желаем вам приятного погружения в прекрасный мир архитектуры!» – этими словами Егор Ворончихин и Кирилл Лоскутов приветствуют пользователей на сайте приложения ampirmeter.ru.

– Наше приложение придумано для повышения интереса к архитектуре людей всех возрастов, – говорит Егор. – Я давно увлекаюсь архитектурой и ее историей. Факт, что мало кто умеет определять стили зданий, меня расстроил, и я решил: надо написать программу, которая может определять архитектурные стили. Позднее ко мне присоединился Кирилл и вместе мы создали онлайн-версию приложения.

Школьники вспоминают, что идея приложения пришла им внезапно.

– Еще одним стимулом к созданию приложения стал тот факт, что в середине восьмого класса мы изучали язык программирования Pascal, и Егор решил написать программу как практическое задание, – говорит Кирилл. —Позже к нему присоединился я, мы выпустили еще несколько версий на Pascal, быстро обогнали школьную программу. Уже тогда нашим проектом заинтересовались и пригласили на конференцию.

ФИЗИКА ИСКУССТВО

Принцип работы веб-приложения «АмпирМетр» довольно прост: заходишь на сайт ampirmeter.ru и отвечаешь на несколько несложных вопросов, после чего программа сама определяет стиль здания исходя из тех данных, которые ввел пользователь. Ребята признаются, что идею они разработали быстро, но на создание алгоритма ушло около года.

– Название «АмпирМетр» мы получили из двух слов: амперметр – прибор для измерения силы тока, и ампир – стиль в искусстве, – рассказывает Егор. – Таким образом, название указывает на то, что наш проект – это инновационная идея определения стилей искусства с помощью инструмента, разработанного благодаря информационным технологиям и математической логике.

– Мы планируем увеличить популярность «АмпирМетра» в несколько этапов, постепенно расширяя круг пользователей, собирая обратную связь и улучшая проект, – добавляет Кирилл.

Также в планах у лицеистов написать о своем проекте ведущим мировым вузам, таким как Массачусетский технологический институт (MIT).

НОВЫЕ ПРОЕКТЫ

Школьники с детства показывали способности к точным наукам. У Егора любовь к цифрам буквально в крови – прадед мальчика Анатолий Греков был академиком, доктором технических наук. При жизни он запатентовал несколько изобретений в области сопротивления материалов. Дед Егора – преподаватель математики, выпускники которого с легкостью поступают в МГУ, МФТИ и МГТУ им. Баумана. Егор всегда интересовался математикой, он сам принял решение об учебе в Лицее научно-инженерного профиля (ЛНИП) в Королеве. Любовь к архитектуре у мальчика появилась уже в учебном заведении, а с началом уроков программирования возникли идеи по созданию специальных приложений.

– Мы с одноклассниками из Лицея создали еще неофициальный лейбл, где выпускаем свои произведения в разных жанрах электроники – хаус, дабстеп и трэп, – рассказывает Егор. – У меня много хобби – от игры на саксофоне до создания веб-страниц. Еще я разработал сайт для королевского детского развлекательного центра.

Кирилл уже в четыре года свободно читал и мог оперировать трехзначными числами. Его интерес к компьютерам и программированию сформировался на примере отца, работа которого связана с техникой.

– Я увлекаюсь созданием веб-приложений и Telegram-ботов, – делится школьник.

У Кирилла и Егора есть еще много проектов, которые они планируют развивать. Это значит, что имена королевских школьников еще услышит научное сообщество.

— Развитие качества образования — один из главных приоритетов нашей работы, — говорит глава Королева Александр Ходырев. — Только в этом году 133 ученика королевских школ стали победителями и призерами муниципального и регионального этапов Всероссийской олимпиады школьников. Постоянно наши школы, в том числе Лицей научно-инженерного профиля, входят в рейтинг лучших образовательных учреждений России и Московской области. Особое внимание мы уделяем дополнительному образованию, активно развивается техническое направление. В открытом в 2016 году на базе Технологического университета детском технопарке «Кванториум» обучается более 3000 детей по пяти направлениям: промдизайн, космо-, IT-, робо- и наноквантум. С ребятами работают высококвалифицированные инженеры, программисты, робототехники, специалисты градообразующих предприятий ракетно-космической отрасли.

Совсем не объективные размышления о стилях в архитектуре.

Вторая часть статьи >>
Третья часть статьи >>
Четвертая часть статьи >>

Автор: Сергей Попов.

С одной стороны, стили вещь простая и понятная, с другой стороны, как их связать с конкретным зданием, ясно далеко не всегда. Попробуем в этом разобраться.

Для начала общие представления о стилях.

Чтобы не путаться в терминах, определимся с европейской классификацией архитектурных стилей. В подробности вдаваться не будем, отметим только основное, итак:

• Архитектура древнего мира
• Египет
• Месопотамия и др.
• Античная архитектура
• Греческая
• Римская
• Средневековая архитектура
• Византийская
• Романская
• Готика
• Архитектура Нового времени
• Ренессанс
• Барокко и Рококо
• Классицизм и Ампир
• Эклектика или Историзм
• Модерн, он же Арт-нуво, Югендстиль, Сецессион и другие разновидности
• Архитектура Новейшего времени
• Конструктивизм
• Арт-деко
• Модернизм или Интернациональный стиль
• Хай-тек
• Постмодернизм
• Разнообразные современные стили

Система стилей сформировалась в эпоху Просвещения, когда возник интерес к искусству, и появилась необходимость его как-то классифицировать. Возникла абстрактная хронологическая классификация стилей, весьма далёкая от реальности.

На самом деле, чистых стилей в архитектуре практически нет, все они существуют одновременно, дополняя и обогащая друг друга. Стили не сменяются механически один другим, они не устаревают, не возникают ниоткуда и не исчезают бесследно. В любом архитектурном стиле есть что-то от предшествующего и будущего стиля. Мы даже не задумываемся, что какие-то элементы привычных для нас стилей, возникли в древнем Египте или Месопотамии. В своё время интерес к античности определил переход от средневековой архитектуры к архитектуре Нового времени.

Относя здание к определённому архитектурному стилю, мы должны понимать, что это условная характеристика, так как каждое произведение архитектуры по-своему уникально и неповторимо.

Византийский стиль

Для того чтобы отнести здание к конкретному стилю, нам надо выбрать главный, по нашему мнению, признак. Ясно, что такая классификация всегда будет приблизительной и неточной. Поэтому, чтобы примирить абстрактный стиль с реальным зданием, искусствоведы и другие умные люди придумали много дополнительных уточняющих стилей. Сейчас мы в эти дебри вникать не будем, а перейдём к русской храмовой архитектуре.

Как уже понятно, средневековая русская архитектура в европейскую классификацию не вписывается ни коим образом. Это не говорит о том, что в древнерусской архитектуре нет стилевого разнообразия, просто европейцам она тогда была плохо известна. Мы, в общем, тоже плохо представляем дохристианскую русскую архитектуру, хотя она, несомненно, была. Поэтому начнём с эпохи принятия христианства.

Русь приняла от Византии сложившуюся православную религию, в которой уже были разнообразные типы храмов. Отсутствие на Руси традиции каменного строительства не позволило взять за основу сложную столичную систему купольной византийской базилики. Образцом для русских храмов стал четырёх- и шестистолпный крестово-купольный тип провинциального византийского храма. Почему так получилось, мы можем только гадать.

Древнерусский стиль
Псковско-Новгородский	Киевско-Черниговский
Смоленско-Полоцкий	Владимиро-Суздальский

Первой каменной церковью на Руси считается церковь Пресвятой Богородицы (Десятинная), построенная в Киеве в 991-996 гг. греческими мастерами. Однако до неё уже были построены большие рубленые деревянные церкви в Киеве, Новгороде и Ростове. Какие это были церкви мы не знаем, но то, что они отличались от византийских, несомненно. Характерным признаком первых деревянных русских храмов является многоглавие, например, первая Киевская София «имущее верхов 13» или построенная в 992 году дубовая Новгородская София «13 верхы имуще». Позднее строятся и многоглавые каменные храмы в Киеве, Новгороде, Полоцке.

Византия дала мощный первоначальный импульс каменной русской архитектуре. Однако это не привело к копированию форм и внешнего облика византийских храмов, а стало фундаментом, на котором очень быстро развился самобытный древнерусский архитектурный стиль. С Византией сохранилась преемственность религиозно-символическая, которая в дальнейшем выразилась в идее третьего Рима.

В русской архитектуре начинают формироваться разные школы: Владимиро-Суздальская, Новгородская, Псковская, Киевская, Черниговская, Галицко-Волынская, Смоленско-Полоцкая и другие. Приглашаются греческие и европейские мастера. Новые приёмы в объёмных и декоративных формах древнерусского зодчества говорят о неразрывной связи с архитектурой христианской Европы, при этом сохраняется русская уникальность.

Раннемосковский стиль

Развитие древнерусского зодчества, было прервано монголо-татарским нашествием. На некоторое время связь русской и общеевропейской архитектуры прекратилась. Однако, после освобождения от ордынского ига, отношения с европейской архитектурой вновь возродились. Пример этому, главные кремлёвские соборы Москвы. То, что русская архитектура продолжилась в формах домонгольского зодчества, имеет много причин, мы просто примем это как данность.

Годуновский стиль

В этот период возникает «раннемосковский» стиль русского зодчества, который развиваясь, постепенно становится общерусским. Для простоты назовём его «московским стилем». В этом стиле построено большинство храмов в 16 веке. При этом своеобразие местных региональных школ сохраняется.

Следующий этап развития русской архитектуры, назовём его «годуновский», снова обозначил связь с европейской традицией, но вновь был прерван, на этот раз Смутой.

Узорочье
	Ярославская школа

После смутного времени Европа воспринималась как враг, поэтому «годуновский» стиль развился в «узорочье«, наверное, самый русский стиль. Он очень светлый и радостный, в нём всего с избытком, в Москве кокошников, а в Ярославле изразцов.

Сближение с европейской культурой было неизбежно, в архитектуре это выразилось в пришедшем на смену «узорочью» Нарышкинском стиле, его ещё называют «нарышкинским или московским барокко». Лучшим образцом этого стиля была, разрушенная в 1936 году, Успенская церковь на Покровке в Москве.

Нарышкинский стиль
Строгановский	Тотемский
Устюжский	Вятский
Уральский	Сибирский

Нарышкинский стиль дал массу прекрасных провинциальных вариантов храмовой архитектуры по всей России. Они получили названия Строгановского, Тотемского, Устюжского, Вятского, Уральского, Сибирского и т.д барокко. Этот самобытный стиль имеет мало общего с европейским барокко и мог бы называться иначе, но так исторически сложилось. В 18 веке именно «нарышкинский стиль» и его вариации был основным на всей территории России, кроме Санкт-Петербурга и Москвы.

В Малороссии развивается самобытное «украинское барокко«, в Белоруссии «виленское барокко«.

Нарышкинский стиль стал последним национальным русским стилем в архитектуре, наступало новое время, а с ним приходила новая стилистика.

Барокко
Украинское барокко	Виленское барокко
Петровское барокко	Голицынское барокко
Елизаветинское барокко	Елизаветинское барокко
Аннинское барокко	Екатерининское барокко

При Петре I происходит резкий поворот к европейской архитектуре, возникает «петровское барокко«. Это уже типичный североевропейский стиль, который, однако, в России не прижился, слишком сухим и рациональным он оказался.

Уникальным явлением стали храмы в «голицинском стиле«. Это, наверное самое европейское направление в русском барокко. Храмов в этом стиле было построено очень мало, но достаточно и одного шедевра — церкви Знамения в Дубровицах.

После «аннинского» барокко, основным стилем в Петербурге и Москве становится «елизаветинское» барокко. Это уже стиль молодой Российской империи. В Петербурге Растрелли, а в Москве Ухтомский создают, на мой взгляд, самый радостный стиль послепетровской эпохи. Прекрасный Никольский морской собор построил С. И. Чевакинский.

Некоторое время в архитектуре продолжается более строгое «екатерининское» барокко, но вскоре главным стилем в столицах, а позже в провинции, становится классицизм, сдержанный и гармоничный. Замечательными, хотя и очень разными, мастерами этого стиля были Василий Баженов и Матвей Казаков. Очень интересны и самобытны храмы, построенные Николаем Львовым.

В конце екатерининского периода, строится несколько храмов в псевдоготическом стиле.

Псевдоготика

При Александре I классицизм переживает время расцвета. Наверное, лучший храм в этом стиле — Казанский собор в Санкт-Петербурге, построенный Андреем Воронихиным.

Эпоха классицизма, после победы над Наполеоном, завершается русским ампиром. Крупнейшими мастерами этого стиля были Карл Росси и Василий Стасов, создавший замечательный Измайловский собор в Петербурге.

Храмы в этих европейских стилях, в основном, связаны со столичной архитектурой. В провинции строятся храмы, в которых одновременно присутствуют черты барокко и классицизма, нарышкинского стиля и псевдоготики. Это придаёт провинциальным и усадебным храмам неповторимое очарование.

Классицизм
Екатерининский классицизм	Екатерининский классицизм
Александровский классицизм

В эпоху Николая I происходит возврат к формам древнерусской архитектуры. Однако провозглашенная триада «Православие, Самодержавие, Народность» привела в архитектуре не к творческому переосмыслению древнерусской архитектуры, а к механическому перенесению её внешних форм и декоративных элементов на классические композиционные схемы. В русской архитектуре началась эпоха эклектики, или как её сейчас называют, историзма. Этот стиль изначально не был единым и дал внутри себя массу направлений.

Государственным, официально одобренным стилем, стал, так называемый, «русско-византийский» стиль. По большому счёту, ни к византийскому, ни к древнерусскому стилю, он отношения не имеет. Его ещё называют «псевдорусским стилем». Основным выразителем этого направления стал Константин Тон. На основе его «образцовых проектов» в российских городах было построено много однообразных церквей и соборов. Главное отличие «псевдорусских» храмов, их тяжеловесность, механистичность и сухость, что абсолютно не свойственно русской архитектуре. Самой интересной «русско-византийской» постройкой, так и остался родоначальник этого стиля, храм Христа Спасителя в Москве.

Ампир
Александровский ампир	Николаевский ампир

Для провинции Священный Синод издавал «Атласы планов и фасадов церквей для построек в селениях», к счастью на местах эти проекты перерабатывали иногда до неузнаваемости. Тем не менее, в провинции появилось достаточно много неинтересных и, в общем-то, однотипных храмов. Иногда их называют постройками в «синодальном» стиле.

Во второй половине 19 века, под влиянием фабричной архитектуры, возник рациональной, так называемый, «кирпичный» стиль. Однако, к концу века, в этом стиле было построено много, довольно изящных, псевдорусских храмов.

На основе средневековых европейских стилей появилась романтичная «неоготика«, но большого распространения она, естественно, не получила.

Эклектика
Русско-византийский стиль	Псевдовизантийский стиль
Неоготика	Кирпичный стиль
Псевдорусский стиль	Поздний псевдорусский стиль

Наиболее оригинальные образцы эклектики были построены в «псевдовизантийском» стиле. В этом стиле работал петербургский архитектор В. А. Косяков.

В 1890-е годы «псевдорусский» стиль стал отходить от аляповатых форм и приобрёл вид близкий к «узорочью».

Стиль эклектики, за малым исключением, не дал ярких образцов в храмовой архитектуре, но он пробудил интерес к настоящему, а не суррогатному, древнерусскому зодчеству.

В конце 19 века в Европе возник стиль, который во Франции назывался «арт-нуво», в Австрии «сецессион», в Германии «югендстиль». В России этот стиль получил название «модерн». В русском храмостроении в этом стиле были созданы блестящие образцы архитектуры. Модерн творчески переосмыслил древнерусское наследие. В этом стиле работали В.А. Покровский, И. Е. Бондаренко, А.В.Щусев и другие. Было создано два основных направления: «неорусский» стиль, разрабатывающий в новых формах приёмы домонгольской архитектуры и «романтизм» с его стилизациями на тему древнерусской архитектуры, такие церкви часто строили старообрядцы.

Модерн
Романтический стиль	Неорусский стиль
Неоклассицизм	Современный

В последние годы перед революцией возник «неоклассицизм«, но времени на развитие у него не оказалось.

После 1917 года Россия обогатила мировую архитектуру «Русским авангардом«, но развитие храмовой архитектуры, в очередной раз, было насильственно прервано.

Сейчас идут поиски современного стиля русской храмовой архитектуры, но интересных решений практически нет, как нет пока и заинтересованности в них.

Подводя итог, нужно заметить следующее:

Получив от Византии сложившуюся систему христианского храма, Русь очень быстро переосмыслила его и создала свой стиль храмовой архитектуры. При этом древнерусская архитектура, несомненно, являясь частью европейской христианской архитектуры, всегда сохраняла свою стилевую уникальность.

Даже в новое время, используя непривычные для себя, но общие с европейскими странами пространственные и декоративные приёмы, русская храмовая архитектура создала именно русское барокко, русский классицизм, русский ампир и русский модерн. Это были европейские стили, но в русской культурной традиции.

Кроме этого, в русской архитектуре параллельно с каменным, существовало и не имеющее аналогов в мире, деревянное храмовое зодчество. Именно оно на протяжении столетий определяло образ Русской земли. К сожалению, сегодня это бесценное наследие, по сути, оказалось ненужным ни государству, ни церкви.

Про отдельные стили русской каменной и деревянной архитектуры стоит поговорить более подробно. Но об этом позже.

Автор: Сергей Попов.
23 января 2011.
Обсуждение статьи >>

15 лучших архитектурных стилей

Ель / Кристофер Ли Фото

Застроенная среда представляет собой богатый и разнообразный архитектурный гобелен с перекрывающимися стилями и движениями, которые часто путешествовали по миру, адаптируясь к различным климатическим условиям, ландшафтам и культурным потребностям. Вот краткое изложение 15 популярных архитектурных стилей на протяжении всей истории.

• 01 из 15

  Westend61 / Getty Images

   

  Обобщающий термин, относящийся к строительным стилям, возникшим в Древней Греции и Риме, классическая архитектура повлияла на века последующих дизайнерских движений по всему миру, включая архитектуру неоклассицизма и греческого возрождения. Некоторые из самых известных зданий в современном мире основаны на древнегреческих и римских проектах. Классическая архитектура фокусируется на симметрии и пропорциях; колонны с дорическими, ионическими или коринфскими деталями; использование таких материалов, как мрамор, кирпич и бетон; и мотивы классического дизайна, такие как внутренняя лепнина, крыши со средним уклоном, коробчатые карнизы, декоративная окантовка дверей и сломанные фронтоны над входной дверью.

  В то время как классическая архитектура была в значительной степени заменена модернизмом и современной архитектурой в 20-м веке, классическая архитектура продолжает строиться в том, что было переименовано в «новый классический» стиль.

• 02 из 15

  ШонПавонеФото / Getty Images

  Неоклассическая архитектура относится к стилю зданий, построенных во время возрождения классической греческой и римской архитектуры, которое началось около 1750 года и достигло расцвета в 18 и 19 веках.вв. В то время как в архитектуре греческого возрождения используются классические элементы, такие как колонны с дорическими, ионическими или коринфскими деталями, неоклассицизм характеризуется более масштабным возрождением целых и часто грандиозных классических объемов.

  Некоторые из самых известных и легко узнаваемых институциональных и правительственных зданий в Европе и Соединенных Штатах выполнены в неоклассическом стиле, например, Белый дом и здание Капитолия США.

• 03 из 15

  тосе / Getty Images

   

  Архитектура греческого возрождения вдохновлена ​​симметрией, пропорциями, простотой и элегантностью древнегреческих храмов 5 века до н.э. В США греческое возрождение достигло пика популярности с 1825 по 1860 год и стало первым доминирующим национальным стилем архитектуры в США, поскольку оно распространилось с восточного побережья страны на западное побережье, оставив здания Капитолия штата, банки, Новую Англию. церкви, городские рядные дома, коттеджи с галереями и южные плантационные дома.

  Вдохновленные родиной демократии, американцы заимствовали классические элементы для проектирования зданий для тогда еще новой демократии, например, колонны с дорическими, ионическими или коринфскими деталями, окрашенные в белый цвет, чтобы имитировать мрамор, использовавшийся в Древней Греции; пологие крыши с двускатными фасадами; и тщательно продуманная дверь окружает . Interiors отличались простой, довольно открытой планировкой; изящные пропорции; высокие окна и двери в гостиной; декоративные потолки из гипса; однотонные гипсовые стены; широкие дощатые полы; и богато украшенные потолочные камины.

• 04 из 15

  этанфинк / Getty Images

   

  Общий термин, используемый для описания зданий, построенных для удовлетворения потребностей промышленности. Промышленная архитектура охватывает ряд типов и стилей зданий, сочетающих функциональность и дизайн, которые можно найти во всем промышленно развитом мире, например, фабрики, склады, литейные заводы, сталелитейные заводы. , водонапорные башни, зернохранилища, спиртзаводы, пивоварни, нефтеперерабатывающие заводы, электростанции и другие утилитарные сооружения. Первые промышленные здания были построены в 1700-х годах во время первой промышленной революции, которая происходила в основном в Великобритании примерно с 1760 по 1840 год.

  Но сегодня, когда мы говорим о промышленной архитектуре, мы в основном имеем в виду здания, возникшие в ответ на широкое использование новых материалов, таких как металл и бетон, а также на методы массового производства, вызванные Второй промышленной революцией конца 19-го века. начала 20-го века, и которые легли в основу современной архитектуры. Особенности промышленной архитектуры могут включать большие открытые планы этажей; высокие потолки; необработанные материалы, такие как бетон, кирпич и металл; отсутствие орнамента на фасаде здания; открытый кирпич, воздуховоды и трубы; и большие окна с металлической сеткой.

  Что такое промышленная архитектура?

• 05 из 15

  Цетег / Wikimedia Commons

   

  Архитектура Баухауза возникла из влиятельной немецкой школы, основанной Вальтером Гропиусом (1883-1969) в начале 20-го века, которая преследовала утопическую цель создать радикально новую форму архитектуры и дизайна, чтобы помочь восстановить общество после Первой мировой войны. изобразительного искусства, ремесел, дизайна, архитектуры и технологий, Баухаус продвигал рациональный, функциональный дизайн, в котором форма следует за функцией, меньше — больше этоса.

  Не все здания Баухауса выглядят одинаково, но в целом они избегают украшений, чтобы сосредоточиться на простом, рациональном и функциональном дизайне; используйте простые геометрические формы, такие как треугольник, квадрат и круг; асимметрия; использование современных материалов, таких как сталь, стекло, бетон; плоские крыши; стеклянные навесные стены; гладкие фасады. Баухаус превратился в интернациональный стиль, когда Гропиус и другие выдающиеся представители Баухауза эмигрировали в США в 1930-х годах и позже повлияли на развитие модернизма в 19-м веке.50-х и 60-х годов. Архитектура Баухауза и принципы дизайна по-прежнему влияют на форму и внешний вид предметов повседневного обихода.

• 06 из 15

  LimeWave / Getty Images

   

  Термин «викторианская архитектура» относится не к определенному стилю, а к эпохе — периоду правления королевы Виктории с 1837 по 1901 год. Этот стиль зародился в Англии и до сих пор во многом определяет архитектуру ее городов и поселков, но различные стили архитектуры викторианской эпохи распространились в такие места, как Северная Америка, Австралия и Новая Зеландия. Архитектура викторианской эпохи отличается бескомпромиссной преданностью орнаменту и изысканным дизайном интерьера. Некоторые особенности, которые помогут вам отличить викторианский стиль снаружи, включают в себя: крутые скатные крыши; простой или красочно окрашенный кирпич; богато украшенные фронтоны; накладки на крышу; раздвижные створки и эркеры; восьмиугольные или круглые башни; и щедрые крыльца с запахом. Интерьеры часто включают парадные лестницы; сложные планировки; высокие потолки; деревянные панели с замысловатой резьбой; и декоративные камины.

• 07 из 15

  Дуглас Кейстер / Getty Images

   

  Движение искусств и ремесел было реакцией на богато украшенные и массово производимые стили викторианской архитектуры, которые включали в себя дизайн ручной работы и использование натуральных материалов, таких как камень, кирпич, дерево, а также детали из чеканной меди и бронзы. Возникнув в Великобритании в середине 19-го века, движение искусств и ремесел мигрировало в США в начале 20-го века, охватив архитектуру, дизайн интерьера, текстиль, изобразительное искусство и многое другое. Многие архитектурные стили вышли из движения «Искусство и ремесла», в том числе популярные дома в стиле ремесленников и бунгало, простые, продуманно сделанные конструкции, изначально предназначенные для семей рабочего класса.

  Дома в стиле декоративно-прикладного искусства симметричны; низкий к земле; разработан для эффективности и минимального обслуживания; часто есть большие камины; малоскатные крыши с широкими свесами; открытые внутренние балки; встроенные книжные полки, подоконники и шкафы; и несколько окон с небольшими стеклами; выдающиеся крыльца; и открытые планы этажей.

• 08 из 15

  КенВидеманн / Getty Images

   

  Архитектура Кейп-Код названа в честь прибрежного района Массачусетса, где она является фирменным стилем. Домашние и непринужденно привлекательные дома Кейп-Код имеют простые, вневременные четкие силуэты с такими элементами, как столбы из дуба и сосны, каркасные балки и деревянный пол; кирпичные камины; и вагонкой или кедровой тряской крышу и боковую черепицу.

  Английские колонисты в 17 веке первыми адаптировали английские фахверковые залы и гостиные к суровому климату Новой Англии, создав более квадратный силуэт с более низкой посадкой, чтобы противостоять непогоде. Вторая волна, известная как возрождение Кейп-Кода в 1920–1950-х годах, помогла популяризировать этот стиль, который распространился по Соединенным Штатам и стал экономичным решением как во время Великой депрессии, так и послевоенного жилищного бума 1940-х и 50-х годов. Даже в огромной Америке 21-го века дома в стиле Кейп-Код сохраняют ностальгическую популярность благодаря новостройкам всех размеров, от огромных домов до крошечных домов.

• 09 из 15

  Блейн Харрингтон III / Getty Images

   

  Архитектура Тюдоров, зародившаяся в Англии в период Тюдоров, начиная с 1485 года, напоминает коттеджи из сборников рассказов и очарование старого мира. Тюдоровские дома были построены мастерами, которые объединили элементы ренессанса и готики, чтобы создать переходный стиль, который распространился по всей Англии, пока не был вытеснен елизаветинской архитектурой в 1560 году. Стиль Тюдоров возродился в Соединенных Штатах в 189 году.0-х годов и оставался популярным до 1940-х годов. Дома эпохи Тюдоров отличаются фирменными деталями из фахверка, длинными вертикально расположенными декоративными деревянными балками, которые создают двухцветный внешний вид. Тем не менее, дома времен Тюдоровского возрождения часто избегали этого оригинального тюдоровского стиля в пользу красного кирпича с декоративными деталями вокруг окон, дымоходов и подъездов.

• 10 из 15

  Фото QwazzMe / Getty Images

  Архитектура ар-деко является частью движения ар-деко, изобретательского периода дизайна в США и Европе в 19 веке. 20-х и 30-х годов, которые охватили сферы моды, искусства, товаров для дома и строительных стилей на протяжении бурных двадцатых и Великой депрессии. Самые ранние образцы архитектуры ар-деко можно найти в Париже, Франция, до того, как этот стиль распространился на Соединенные Штаты в 1930-х годах, навсегда повлияв на горизонт Манхэттена благодаря таким культовым небоскребам, как Эмпайр-стейт-билдинг, Рокфеллер-центр и Крайслер. здание.

  В зданиях в стиле ар-деко используются такие материалы, как лепнина, терракота, декоративное стекло, хром, сталь и алюминий. Они украшены декоративными геометрическими деталями, такими как шевроны, пирамиды, стилизованные солнечные лучи или цветы, зигзаги и другие геометрические фигуры. Многие здания в стиле ар-деко имеют яркие, роскошные цвета с контрастными черными, белыми, золотыми или серебряными акцентами. И они часто имеют фрагментарную треугольную форму; декоративные, геометрические окна; парапеты и шпили.

• 11 из 15

  Солидаго / Getty Images

   

  Современная архитектура относится к архитектурному стилю, который процветал в начале-середине 20 века. Отвергая орнаментальные стили недавнего прошлого, современная архитектура отдает предпочтение чистым линиям; функциональный дизайн; открытые планы этажей; встроенное хранилище; акцент на таких материалах, как сталь, бетон, железо, стекло, дерево, кирпич и камень; и акцент на интеграции архитектуры в природный ландшафт, в то же время перенося улицу внутрь с использованием больших окон, чтобы впустить естественный свет и воздух.

  Современные архитекторы, такие как Фрэнк Ллойд Райт, переопределили новый мир архитектуры, задав форму, соответствующую функциональному дизайну, а множество дизайнеров середины века изменили застроенный ландшафт и мир дизайна интерьера с помощью современной мебели середины века, которая по-прежнему пользуется бешеной популярностью сегодня. .

• 12 из 15

  Питерхауэлл / Getty Images

  Бруталистская архитектура (1950–1970-е годы) характеризуется простыми, блочными, неуклюжими бетонными конструкциями (этот термин является игрой французского выражения для необработанного бетона, Бетон брют) . С простыми графическими линиями, тяжелым внешним видом, монохромной палитрой и отсутствием орнамента, брутализм — это смелый, бросающийся в глаза и вечно поляризующий стиль. Ответвление модернизма, бруталистская архитектура стала популярным, хотя и всегда противоречивым выбором для институциональных зданий по всему миру, прежде чем исчезнуть в 1980-х годах, уступив место постмодернизму и сегодняшним современным стилям. Но влияние стиля можно увидеть в современном дизайне продуктов и интерьеров, мебели, предметов и веб-дизайне.

• 13 из 15

  asbe / E+ / Getty Images

   

  Современная архитектура — это общий термин, который включает в себя ряд современных стилей зданий, которые часто радикально отличаются друг от друга, а иногда и от всего, что было раньше. Современная архитектура следовала за современным периодом первой половины 20-го века и постмодернистским периодом до 90-х годов. Используя инновационные материалы и методы строительства, такие как компьютерные кривые, технологию лазерной резки и 3D-печать, современные архитекторы часто используют округлые формы, изогнутые линии, нетрадиционные объемы, асимметрию и открытые планы этажей. Устойчивость – важная черта современной архитектуры.

• 14 из 15

  ЛИВИНУС / Getty Images

   

  Архитектура Beaux-Arts — это строительный стиль, возникший в парижской Школе изящных искусств в конце 1800-х годов и распространившийся в США во время позолоченного века. Здания Beaux-Arts — это грандиозные, театральные, богато украшенные здания, вдохновленные римским и греческим классицизмом и вдохновленные французскими и итальянскими стилями зданий эпохи Возрождения и барокко, такими как Музей Орсе.

  Известные американские архитекторы, такие как Ричард Моррис, Х. Х. Ричардсон и Чарльз МакКим, прошли обучение в школе изящных искусств в Париже, и стиль изящных искусств был использован для крупных строительных проектов в США, таких как Библиотека Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия, и выдающихся зданий. такие как Центральный вокзал и главный филиал Нью-Йоркской публичной библиотеки в Нью-Йорке. Архитектура изящных искусств исчезла около 1930 с началом Депрессии, сделавшей такие чрезмерные проявления богатства оторванными и устаревшими.

• 15 из 15

  Висди / Getty Images

   

  Итальянская архитектура относится к особому стилю строительства 19-го века, который был вдохновлен архитектурой итальянского Возрождения 16-го века в сочетании с живописными влияниями, в которых использовались архитектурные элементы из романтизированного прошлого, которые нарушали некоторые строгие правила формальной классической архитектуры.

  Итальянский стиль родился в 1802 году, когда архитектор Джон Нэш построил первую итальянскую виллу в Англии, Кронкхилл в Шропшире, и получил развитие благодаря работе сэра Чарльза Барри в 1830-х годах. Этот стиль распространился по Северной Европе, Британской империи и США с конца 1840-х по 1890-е годы. Это был чрезвычайно популярный выбор зданий, который использовался как в сельской, так и в городской среде в США в 1860-х годах после Гражданской войны.

24 Популярные типы архитектурных стилей домов

Наиболее признанные архитектурные стили — Barker Associates

Дизайн здания — это одна из первых вещей, которая привлекает ваше внимание. Если здание примечательно с архитектурной точки зрения, оно часто становится визитной карточкой города, которую посещают туристы со всего мира.

Запоминающиеся здания часто следуют определенным архитектурным стилям, которые можно сразу идентифицировать. Многие из этих элементов дизайна до сих пор используются консультантами по архитектуре и дизайну, принимая вневременные принципы хорошего дизайна в качестве вдохновения для своих дизайнерских проектов.

Вот 8 самых узнаваемых архитектурных стилей, которые применялись во многих популярных сооружениях по всему миру.

Подробнее

Греческая и римская классическая архитектура

Этот тип архитектуры относится к стилю, который широко использовался в Древней Греции и Риме. Этот архитектурный стиль придерживался концепции построения конструкций с использованием заданного шаблона. Классическая архитектура часто выражается храмом, продолговатым ограждением или окруженным колоннами.

 

Греческий порядок колонн, дорический, ионический и коринфский, является одним из наиболее узнаваемых элементов классической архитектуры. Этим принципам следовали римские архитекторы, причем коринфский стиль был более предпочтительным во многих римских зданиях.

 

Одними из самых популярных примеров классической архитектуры являются комплекс Акрополя в Афинах и Колизей в Риме.

Готическая архитектура

Некоторые из самых известных церквей в Европе построены в готическом стиле. Этот архитектурный тип, который доминировал на протяжении сотен лет, зародился во Франции, а затем был адаптирован по всему континенту. Это стиль каменной кладки, который характеризуется тремя основными чертами: остроконечной аркой, ребристыми и сводчатыми колоннами и контрфорсом.

 

Одним из самых известных примеров французской готической архитектуры является Нотр-Дам в Париже, Франция. Другими яркими примерами сооружений, в которых использовалась готическая архитектура, являются Кентерберийский собор в Англии, Кельнский собор в Германии, Миланский собор в Италии, базилика Сен-Дени в Париже и Солсберийский собор в Англии.

Барокко

Этот архитектурный стиль зародился в Италии и считался более эмоциональным и драматичным стилем, призванным воздействовать на чувства. Архитектура барокко обычно включает в себя изогнутые формы, такие как овалы, а также вогнутые и выпуклые формы, которые предполагают движение. Искажение также является еще одним ключевым аспектом в этом стиле, где вы увидите сломанные, удлиненные или измененные фигуры, чтобы выделить их.

 

Примерами зданий в стиле барокко являются Версальский дворец во Франции, собор Святого Павла в Лондоне, площадь Святого Петра в Ватикане и дворец Шенбрунн в Вене.

Неоклассическая архитектура

Как следует из названия, неоклассическая архитектура — это возрождение классической архитектуры. Стиль очень напоминает греческие и римские формы. В результате появились здания 18 века, чем-то напоминающие греческие и римские храмы.

 

Неоклассическая архитектура определяется чистыми элегантными линиями, лаконичным внешним видом, отдельно стоящими колоннами и массивными зданиями. Некоторые из наиболее популярных примеров — здание Банка Англии в Ливерпуле, Белый дом в Соединенных Штатах и ​​Главпочтамт в Дублине.

 

Это не всегда верно, поэтому привлечение экспертов по устойчивому развитию на раннем этапе процесса проектирования является важным решением. Работа с командой проектировщиков, которая понимает сложности, требования и проблемы строительства устойчивого здания, сможет лучше предлагать проверенные решения, которые могут обеспечить как требуемые экологические преимущества, так и экономическую эффективность.

 

Чтобы получить экспертную консультацию по устойчивой архитектуре, свяжитесь с Barker Associates и узнайте, как они помогают вашему проекту.

Источник изображения: Брэд Кан на Flikr

Викторианская архитектура

Этот архитектурный стиль относится к зданиям, построенным во время правления английской королевы Виктории. В отличие от других стилей, викторианская архитектура не ограничивается одним конкретным дизайном, а используется как широкий термин, в котором возродились готические, романские и тюдоровские элементы.

 

Викторианский стиль был применен к проектам жилых домов во время промышленной революции. Многие дома в Великобритании, США и Австралии использовали этот стиль. Одной из характерных черт большинства викторианских домов является вид «кукольного домика» со сложной отделкой, яркими цветами и асимметричным дизайном.

 

Некоторые из наиболее известных викторианских зданий – Вестминстерский дворец и Королевский Альберт-холл в Лондоне, Дом Осборна на острове Уайт, замок Балморал в Шотландии и улица Посткард-Роу в Сан-Франциско, Калифорния.

Современная архитектура

Этот архитектурный стиль является общим термином, который охватывает несколько различных стилей, получивших известность в первой половине 20-го века. Это минималистский стиль, который практиковали многие архитекторы до окончания Второй мировой войны.

 

В модернистском стиле приоритет отдается простоте формы, чистой структуре, отсутствию орнамента и функциональности, а не форме. Этот стиль также использовал преимущества стали, стекла и бетона. В эту эпоху процветали некоторые из самых известных архитекторов 20-го века, в том числе Фрэнк Ллойд Райт и Ле Корбюзье.

 

Из этого следует, что некоторые из наиболее знаковых примеров современной архитектуры включают дом Фоллингуотер Фрэнка Ллойда Райта в Соединенных Штатах, виллу Ле Корбюзье Савойя во Франции и Новую национальную галерею Людвига Мис ван дер Роэ в Берлине.

Источник изображения: trendir

Постмодернистская архитектура

В качестве реакции на строгость и жесткость, продвигаемые модернистской архитектурой, постмодернистские архитекторы запустили это дизайнерское движение в 1960-е годы. Постмодернистский дизайн включал в себя художественный орнамент и декоративные элементы фасада здания, в отличие от простых четких линий, поддерживаемых модернистскими стилями.

 

Постмодернистский стиль отказывался ограничиваться одним типом, поэтому проекты часто черпали вдохновение из смеси архитектурных стилей. Для некоторых зданий эта комбинация часто приводила к несколько гибридному и причудливому дизайну.

 

Дом Ванна Вентури в Пенсильвании, США, спроектированный Робвертом Вентури, является одним из первых выдающихся сооружений постмодернистского архитектурного движения. Два знаменитых сооружения, спроектированные архитектором Фрэнком Гери, Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания и Танцующий дом в Праге, также являются яркими примерами. Примерами могут служить здание SIS Building и No 1 Poulty в Лондоне.

Неофутуристская архитектура

Неофутуризм — архитектурный стиль, который рассматривается как более идеалистический подход к будущему. В проектах все чаще используются преимущества новых технологий для создания, казалось бы, невозможных форм и инновационных структур, которых раньше никогда не было. Неофутуристическая архитектура отождествляется со структурами, которые, кажется, бросают вызов естественной физике, которые раньше можно было увидеть только в научно-фантастических фильмах.

 

Одним из самых известных архитекторов неофутуристской архитектуры является новаторский иракско-британский архитектор Заха Хадид. В 2004 году она стала первой женщиной-архитектором, получившей Притцкеровскую премию в области архитектуры, которая считалась Нобелевской премией в мире архитектуры. Она также была двукратным лауреатом премии Риба Стирлинга — самой престижной архитектурной премии Великобритании.

 

Хадид, скончавшаяся в 2016 году в возрасте 65 лет, была известна своими выдающимися проектами, в том числе Новым музеем Риверсайд в Глазго, галереей Серпентайн Саклер в Гайд-парке, Олимпийским стадионом Токио 2020 года в Японии, FIFA World 2022 года. Кубковый стадион в Катаре и Культурный центр Гейдара Алиева в Азербайджане.

Источник изображения: Зара Хадид

Различные архитектурные стили – важные направления в архитектуре

На протяжении веков люди создавали множество различных архитектурных стилей. Типы архитектуры, которые были разработаны, характеризовались экологическими, культурными и технологическими влияниями, поэтому различные виды архитектуры, появившиеся во всем мире, демонстрируют региональные адаптации и вариации. Архитектурные движения всех видов возникали на протяжении веков, каждое из них приносило свежий набор идеалов и принципов. Сегодня мы рассмотрим различные формы архитектуры, изучив подробный список архитектурных стилей.

СОДЕРЖАНИЕ

• 1 Изучение различных архитектурных стилей в возрасте
  • 1.1 Доисторическая архитектура (ок. 11 000 г. до н.э. — 3500 г. до н.э.)
  • 1.2. Архитектура (850 г. до н.э. – 476 г. н.э.)
  • 1,4 Византийская архитектура (527 г. н.э. – 565 г. н.э.)
  • 1,5 Романская архитектура (ок. 800 г. н.э. – 1200 г.)
  • 1,6 Готическая архитектура (1100–1450
  • 4,7 1600)
  • 1,8 Архитектура барокко (1600 — 1830)
  • 1,9 Архитектура рококо (1650 — 1790)
  • 1. 10 Грузинская архитектура (1714 — 1830)
  • 1.11 Архитектура неклассицизма (1730 — 1925)
  • 1,12 Арт.
  • 1,13 Архитектура Beaux Arts (1895-1925)
  • 1,14 Неоготическая архитектура (1905-1930)
  • 1.15 Bauhaus Architecture (1919-1933)
  • 1.16 Art Deco Architecture (1925-1937)
  • .177.117 1.17. (1900 – настоящее время)
  • 1.18 Архитектура постмодернизма (1972 – настоящее время)
  • 1.19 Архитектура неомодернизма (1997 – настоящее время)
• 2 Часто задаваемые вопросы
  • 2.1 Почему существуют разные архитектурные стили?
  • 2.2 Все ли эпохи архитектуры полностью разделены?

 

 

Изучение различных архитектурных стилей на протяжении веков

Когда люди говорят о различных эпохах архитектуры, они имеют в виду различные типы архитектуры, которые мы связываем с различными периодами человеческой истории. Тем не менее, эти различные виды архитектуры не всегда ограничивались определенными временными рамками, и между различными архитектурными движениями и формами архитектуры существует множество совпадений. Тем не менее, при составлении списка архитектурных стилей полезно классифицировать стили по различным эпохам архитектуры.

 

Prehistoric Architecture (c. 11,000 BCE – 3,500 BCE)

Style	Prehistoric architecture
Timeframe	c. 11 000–3 500 лет до н. э.
Характеристики	Мегалиты, каменные круги, природные материалы

Расположенный в современной Турции город Гёбекли-Тепе представляет собой прекрасное воплощение древней постройки. До письменной истории человечество строило каменные круги, земляные насыпи, мегалиты и другие сооружения, которые поражают современных археологов. Монументальные сооружения, такие как Стоунхендж, убежища в скалах в Америке и давно забытые сооружения из глины и соломы, являются примерами доисторической архитектуры.

Несмотря на то, что в одних случаях они чрезвычайно примитивны, а в других загадочно сложны, эти древние сооружения знаменуют начало архитектуры.

Стоунхендж, каменный памятник эпохи неолита, построенный с 3000 г. до н.э. по 2000 г. до н.э.; garethwiscombe, CC BY 2.0, через Wikimedia Commons

Наши древнейшие искусственные образования были созданы, когда доисторические цивилизации придавали камню и почве геометрические формы. Мы не уверены, почему доисторические люди начали создавать геометрические образования. Археологи могут только предполагать, что доисторические люди смотрели на небо, чтобы подражать луне и солнцу, используя эту круглую форму в своих монолитных изгородях и земляных насыпях.

В Южной Англии есть несколько прекрасных образцов хорошо сохранившейся древней архитектуры.

Самый известный древний каменный круг – Стоунхендж. Соседний холм Силбери — самый большой искусственный земляной холм доисторического периода в Европе. Гравийная насыпь высотой 30 м состоит из слоев грязи, грязи и травы, а также туннелей из глины и мела. Некоторые считают, что для того, чтобы считаться архитектурой, необходимо, чтобы структура воздействовала на свое окружение.

Древняя египетская архитектура (ок. 3,050 г. до н.э. — 900 г. до н.э.)

5 ​​6363636636366463..3.6463.363636363636363636363636363. 3050 г. до н.э. до 900 г. до н.э.

Стиль	ANCIENT EGYPTIAN
Характеристики	Храмы, пирамиды, природные материалы

В Древнем Египте могущественные императоры строили массивные храмы, пирамиды и святилища. Далеко не примитивные, массивные сооружения, подобные пирамидам Гизы, представляли собой чудеса инженерной мысли, способные достигать невероятных высот. Сухая египетская среда затрудняла добычу древесины. Здания в Древнем Египте строились из обожженных на солнце сырцовых кирпичей. Большинство этих старых жилищ были разрушены наводнением реки Нил и последствиями времени.

Большая часть наших знаний о древнем Египте основана на больших гробницах и храмах, построенных из известняка и гранита и украшенных резьбой, иероглифами и яркими фресками.

Великая пирамида Гизы с несколькими людьми у ее основания; Нина из Википедии на норвежском языке букмол, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

Поскольку древние египтяне не использовали раствор, камни приходилось тщательно вырезать, чтобы они подходили друг к другу. Конструкция пирамиды была инженерным достижением, позволившим древним египтянам создавать огромные памятники.

Появление пирамидальной структуры позволило египтянам строить гробницы для своих правителей.

Поскольку их вес выдерживался за счет большого фундамента пирамиды, наклонные стороны могли достигать невероятной высоты. Древние египетские архитекторы не использовали несущие арки. Вместо этого колонны были сгруппированы вместе, чтобы поддерживать массивное каменное здание наверху. Красиво расписанные и замысловато вырезанные колонны часто напоминали растения папируса, пальмы и другие виды растений.

 

Classical Architecture (850 BCE – 476 AD)

Style	Greek, Hellenistic, Roman
Timeframe	850 BCE to 476 AD
Characteristics	Колонны, арки, своды

Дизайн и стиль сооружений Древней Греции и Рима относят к классической архитектуре. Классическая архитектура повлияла на то, как мы проектировали западные территории по всему миру. Великолепные здания возводились в соответствии со строгими критериями с момента основания Древней Греции до распада Римской империи. Маркус Витрувий, римский архитектор, работавший в первом веке до нашей эры, утверждал, что при строительстве храмов архитекторы должны использовать математические понятия.

Витрувий установил в своих работах классические ордера, которые определяли типы колонн и стили антаблементов, используемые в классической архитектуре.

Дорический, ионический и коринфский ордера были первыми классическими ордерами. Хотя мы рассматриваем эту архитектуру как подпадающую под определение «классической архитектуры», ученые выделяют три различных периода классической архитектуры. Первый — это греческий период, который был известен примерно с 700 г. до н.э. по 320 г. до н.э. Дорическая колонна была изобретена в Греции и использовалась для строительства красивых зданий, таких как Парфенон в Афинах.

Картина Девичьего крыльца; Машиночитаемый автор не указан. Предполагается термос (на основании заявлений об авторских правах). CC BY-SA 2.5, через Wikimedia Commons

Для небольших храмов и интерьеров использовались более простые ионические колонны. Эллинистический период последовал примерно с 320 г. до н.э. по 146 г. до н.э. Когда Греция была на пике своего господства как в Азии, так и в Европе, она создавала прекрасные храмы и светские сооружения с коринфскими и ионическими колоннами. Эллинистический период закончился после римских завоеваний.

Последним периодом был римский период, который длился примерно с 44 г. до н.э. до 476 г. н.э.

Римляне в основном заимствовали эллинистические и греческие конструкции, но их конструкции были более богато украшены. Они использовали колонны в коринфском и составном стилях, а также декоративные скобки. Римляне смогли создать своды, арки и купола из-за появления бетона. Пантеон и Римский Колизей являются двумя известными примерами римской архитектуры.

 

Byzantine Architecture (527 AD – 565 AD)

Style	Byzantine
Timeframe	527 AD to 565 AD
Characteristics	Churches with a план центрального этажа основан на греческом кресте и высоких куполах

Византийская архитектура — архитектурный стиль, процветавший во времена правления римского императора Юстиниана. Приподнятый купол, кульминация самых передовых технических приемов шестого века, является его отличительной чертой, помимо значительного использования внутренней мозаики. Во время правления Юстиниана Великого Византийский архитектурный стиль был заметен в восточной части Римской империи, но его влияние продолжалось веками, с 330 г. н.э. до падения Константинополя в 1453 г., и даже в современной церковной архитектуре.

Большая часть того, что мы сейчас называем византийской архитектурой, является церковной или церковной.

Собор Святой Софии в Стамбуле;  Арильд Ваген, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

После того, как римский император Константин объявил о своем обращении в христианство, которое официально признало новую религию, христиане больше не подвергались постоянным преследованиям. С этой новообретенной религиозной терпимостью христиане могли поклоняться публично и не опасаясь последствий, и зарождающаяся вера быстро росла.

По мере роста потребности в культовых зданиях рос и спрос на инновационные подходы к архитектурному проектированию.

Религиозные сооружения византийского периода сочетали в себе западные и восточные элементы. Здания были созданы с центральным куполом, который постепенно поднимался на большую высоту с использованием ближневосточных инженерных принципов. Этот период в истории архитектуры был периодом перемен и переходов.

 

Романская архитектура (ок. 800 г. н.э. – 1200 г.)

Стиль	Романский
Сроки	c. 800 г. н.э. до 1200 г.
Характеристики	Полукруглые арки, цилиндрические своды и большие башни

Даже после падения Римской империи римское влияние распространилось по всей Европе. Романская архитектура была популярна в Европе с середины 11 века до появления готической архитектуры. Это было результатом значительного развития монашества в 10-м и 11-м веках и представляло собой сочетание каролингских, римских, оттонских, византийских и коренных германских элементов.

Требовались большие здания для размещения множества священников и монахов, а также посетителей, которые приходили посмотреть на мощи святых.

Аббатство Марии Лаах в Германии;  Goldi64, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

Каменные своды начали вытеснять деревянные конструкции из-за их огнестойких свойств. Полукруглые арки для дверей, окон и аркад были обычным явлением в романских храмах, как и цилиндрические своды, поддерживающие крышу нефа, массивные стены и опоры с очень небольшим количеством окон, чтобы выдерживать внешнюю нагрузку сводов, боковые коридоры с галереями наверху. их, и большая башня над пересечением трансепта и нефа.

Планировка раннехристианской базилики была широко распространена во французских церквях, с радиальными часовнями для размещения дополнительных священников, амбулаториями вокруг апсиды святилища для путешествующих паломников и огромными переходами между нефом и святилищем.

 

Gothic Architecture (1100 – 1450

Style	Gothic
Timeframe	1100 to 1450
Характеристики	Стрельчатые арки, контрфорсы, ребристые своды

Начиная с 12 века, инновационные методы строительства позволили соборам и другим массивным сооружениям достичь новых высот. Летающие контрфорсы, стрельчатые арки и ребристые своды стали характеристиками готической архитектуры, которая поддерживала более высокие и элегантные постройки. Кроме того, дорогостоящие витражи можно было использовать для замены стен, которые больше не нужны для поддержания высоких потолков. Горгульи и другие скульптуры выполняли как функциональные, так и декоративные функции.

Готическая архитектура зародилась в основном во Франции, где архитекторы начали модифицировать прежний романский стиль.

Уэллсский собор (1176–1450 гг.), образец архитектуры ранней английской готики; Diliff , CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Стрельчатые арки и богатая кладка мавританской архитектуры в Испании также вдохновляли архитекторов. Амбулатория монастыря Сен-Дени во Франции была одним из первых готических сооружений. Готическая архитектура первоначально называлась французским стилем. После того, как французский стиль вышел из моды в эпоху Возрождения, архитекторы подвергли его критике.

Они изобрели термин «готика», чтобы обозначить, что архитектура французского стиля была грубым продуктом немецких готических варваров. Несмотря на то, что ярлык был неправильным, термин «готика» прижился.

 

Renaissance Architecture (1400 – 1600)

Style	Renaissance
Timeframe	1400 to 1600
Characteristics	Применение классических порядков, пропорций, гармонии и симметрии

В Италии, Англии и Франции возврат к классическим принципам завершился «эпохой пробуждения». Архитекторы и мастера эпохи Возрождения находились под влиянием тщательно продуманных структур древней греко-римской архитектуры . Когда он построил изысканные, красиво симметричные виллы, такие как Вилла Ротонда в Венеции, итальянский архитектор эпохи Возрождения Андреа Палладио помог развить понимание классической архитектуры.

Архитектор эпохи Возрождения Джакомо да Виньола повторно представил принципы Витрувия более чем через 1500 лет после того, как римский архитектор написал свою выдающуюся работу.

Флорентийский баптистерий, вид с юго-запада;  Lucarelli, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

Работы Виньолы стали справочником для архитекторов по всей Западной Европе. Андреа Палладио опубликовал Четыре книги об архитектуре в 1570 году, используя новую технику подвижного шрифта. Палладио продемонстрировал в этой книге, как классические принципы могут быть применены не только к грандиозным храмам, но даже к отдельным жилищам.

Концепции Палладио основывались не на классическом порядке строительства, а на более старых проектах.

Произведения мастеров эпохи Возрождения распространялись по всей Европе, и дизайнеры в Западном полушарии черпали вдохновение в идеально пропорциональных зданиях периода еще долго после того, как этот период прошел. В Соединенных Штатах дизайн, основанный на этом стиле, называют неоклассическим.

 

Архитектура барокко (1600 – 1830)

Style	Baroque
Timeframe	1600 to 1830
Characteristics	Complex designs, opulent ornamentation, bold contrast

A complex new architectural style украшенные постройки в начале 1600-х годов. Сложные формы, роскошные произведения искусства, детальный орнамент и драматические контрасты отметили то, что впоследствии стало известно как барокко. Стиль барокко представлен в богато украшенных и ярких церквях Италии с неправильными пропорциями и роскошным украшением.

Богато украшенный стиль барокко сосуществует во Франции с классической строгостью.

Зеркальный зал Версальского дворца в Версале, Франция; Фото: Myrabella / Wikimedia Commons

Версальский дворец во Франции оказал влияние на русскую знать, использовавшую принципы барокко при строительстве Санкт-Петербурга. Элементы богато украшенного стиля барокко можно увидеть по всей Европе. Стиль барокко принимал множество форм, в том числе в архитектуре. Выдающиеся деятели музыки включают Генделя, Баха и Вивальди. Бернини, Караваджо , Рубенс, Вермеер, Рембрандт и Веласкес известны в мире искусства.

Исаак Ньютон и Блез Паскаль были двумя известными изобретателями и учеными того времени.

 

Rococo Architecture (1650 – 1790)

Style	Rococo
Timeframe	1650 to 1790
Characteristics	Декоративный орнамент, геометрические узоры, виноградные лозы, завитки, формы ракушек

Рококо относится к архитектурному стилю, который процветал во Франции в середине 1700-х годов. Он отличается изысканным, но сильным декором. Это был момент в дореволюционной истории Франции, когда секуляризм усиливался, а средний класс расширялся.

Поскольку меценаты не ограничивались монархами и аристократией, художники и ремесленники могли продавать свою продукцию более широкой аудитории покупателей из среднего класса.

Андреевская церковь в Киеве;  Кошелев, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

Особенности рококо включают в себя декоративные изгибы и завитки, орнаменты в виде растений и ракушек, а также целые комнаты овальной формы. Узоры были сложными, а детали — точными. Архитекторы рококо взяли концепции барокко и применили их с более легким и деликатным подходом. Действительно, некоторые историки утверждают, что рококо по существу является продолжением периода барокко года 9 .0040 .

Формы в стиле рококо были замысловатыми и асимметричными. Цвета часто были светлыми и пастельными, но с яркой вспышкой яркости и света.

 

Georgian Architecture (1714 – 1830)

Style	Georgian Architecture
Timeframe	1714 to 1830
Characteristics	Simple ratios , баланс, пропорция

Георгианский стиль чрезвычайно разнообразен, хотя он характеризуется симметрией и балансом, основанным на греческой и римской классической архитектуре, возрожденной в архитектуре эпохи Возрождения. Орнамент также распространен в георгианском стиле, но обычно ограничен, а в некоторых случаях и вовсе отсутствует снаружи. К концу эпохи язык классической архитектуры распространился на меньшие и более строгие здания, в конечном итоге вытеснив английское архитектурное наследие (или превратившись в новый народный стиль) практически для всех новых жилых домов среднего класса и правительственных зданий.

Землевладельцы стали застройщиками в городах, которые быстро росли с течением времени, и ряды подобных террасных домов стали стандартом.

Внутренний двор Сомерсет-Хауса в Лондоне; Anthony O’Neil / Внутренний двор Somerset House, Strand, London

Даже богатых убеждали жить в них в городе, особенно если перед домом был разбит квадратный сад. В то время велось много строительства по всему англоязычному миру, и качество строительства, как правило, было приличным.

Многие здания в георгианском стиле простояли два или более века и до сих пор составляют значительную часть центров таких городов, как Эдинбург, Лондон, Ньюкасл-апон-Тайн, Дублин и Бристоль.

 

Neoclassicism Architecture (1730 – 1925)

Style	Neoclassicism
Timeframe	1730 to 1925
Характеристики	Возвращение к греко-римской эстетике и принципам порядка

К 1700-м годам европейские строители отказались от экстравагантных стилей барокко и рококо в пользу более сдержанных неоклассических приемов. Упорядоченный, симметричный неоклассический дизайн отражал культурное пробуждение высшего и среднего классов Европы в эпоху Просвещения, как его называют историки.

Когда архитекторы растущего среднего класса отреагировали на роскошь правящей элиты и осудили ее, сложные конструкции в стиле барокко и рококо вышли из моды.

Триумфальная арка Карусели в саду Тюильри;  Thesupermat, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

Американская и французская революции вернули дизайн к классическим ценностям, таким как демократия и равенство, которые были характерны для древних греко-римских периодов. Значительный интерес к теориям архитектора эпохи Возрождения Андреа Палладио способствовал возрождению классических форм в Соединенном Королевстве, Европе и Соединенных Штатах. Эти сооружения были спроектированы по классическим правилам с элементами, навеянными древней Грецией и Римом.

В конце 1700-х и начале 1800-х годов недавно созданные Соединенные Штаты использовали классические концепции для строительства огромных правительственных структур и ряда небольших личных жилищ.

 

Art Nouveau Architecture (1890 – 1914)

Style	Art Nouveau
Timeframe	1890 to 1914
Characteristics	Organic shapes, изогнутые линии, скульптурные элементы

Здания отличались изогнутыми и извилистыми линиями, а также орнаментом под влиянием органических форм, наблюдаемых в природе. Эта органическая тема довольно популярна в архитектуре в стиле модерн, и они часто содержат асимметричные формы и элементы, такие как арки, которые могут способствовать естественной интерпретации здания. Использование хлыстовых кривых является наиболее очевидным и заметным криволинейным аспектом архитектуры в стиле модерн. Линии хлыста часто переплетались и смешивались со свитками и изгибами, чтобы вызвать романтический и эмоциональный оттенок.

Женственность и романтизм изображались линиями длинных вьющихся волос, увитых цветами, что неудивительно, учитывая упор на женскую чувственность в произведениях этого периода.

Вход на станцию ​​парижского метро Аббатисы ;  Iste Praetor, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

Важно помнить, что географические различия могут влиять на эту характеристику, поэтому ищите четкие линии в его дизайне, особенно вертикальные линии и изогнутые узоры. Когда ваши глаза прослеживают бархатные линии, сложные криволинейные узоры и органические формы придают зданию ощущение предполагаемого движения. Также было невозможно сказать, была ли эта особенность декоративной или структурной, что визуально сбивало с толку зрителей, когда они проходили мимо. 9№ 0003

Кривые хлыста, частый дизайнерский мотив, также подчеркивали концепцию движения и динамизма.

 

Beaux Arts Architecture (1895 – 1925)

Style	Beaux Arts
Timeframe	1895 to 1925
Characteristics	Elaborate ornamentation, симметрия, порядок

Архитектурный стиль изящных искусств является экстравагантным подтипом архитектурных стилей греческого возрождения и неоклассицизма. Изящное искусство было заметной, но недолговечной тенденцией в Соединенных Штатах во время позолоченного века, охватившей примерно с 189 г.с 5 по 1925 год. Движение американского Возрождения конца 19 века включало архитектуру изящных искусств.

Порядок, уравновешенность, формализованный дизайн, помпезность и витиеватость – вот характеристики изящных искусств.

Королевский музей Центральной Африки в Бельгии; EmDee, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

Балконы, балюстрады, колонны, пилястры, карнизы и треугольные фронтоны являются архитектурными особенностями стиля. Каменные экстерьеры обширны и величественны; интерьеры часто отполированы и искусно украшены статуями, медальонами, щитами и цветами. В интерьерах часто будет парадная лестница и тщательно продуманный бальный зал. Стиль Beaux-Arts в Соединенных Штатах привел к спланированным районам с огромными широкими бульварами, роскошными особняками и обширными парками.

Стиль Beaux-Arts чаще всего используется для общественных сооружений, таких как железнодорожные вокзалы, музеи, библиотеки, здания судов, банки и правительственные здания из-за его масштаба и грандиозности.

 

Neo-Gothic Architecture (1905 – 1930)

Style	Neo-Gothic
Timeframe	1905 to1930
Characteristics	Высотные сооружения, стрельчатые арки, контрфорсы

В начале 20-го века принципы средневековой готики были адаптированы к современным зданиям, включая частные дома и небоскребы, которые в то время были новой формой архитектуры . Готическое возрождение было викторианским архитектурным стилем под влиянием готических соборов и других средневековых построек. В 1700-х годах сэр Гораций Уолпол хотел отремонтировать свой особняк Strawberry Hill, и поэтому начал архитектуру дома в стиле готического возрождения.

Принципы готического возрождения были включены в современные небоскребы в начале 20-го века, что привело к появлению термина неоготика.

Башня Чикаго Трибьюн; Кен Лунд из Рино, штат Невада, США, CC BY-SA 2.0, через Wikimedia Commons

Четкие вертикальные линии и ощущение огромной высоты являются общими чертами неоготических построек, как и стрельчатые и арочные окна с орнаментальной решеткой, горгульи и другие средневековые украшения.

Башня Chicago Tribune Tower, построенная в 1924 году, является прекрасным образцом неоготического дизайна.

Дизайнеры Джон Хауэллс и Рэймонд Худ были выбраны из нескольких других для создания конструкции. Их неоготический дизайн, возможно, впечатлил судей своим консервативным характером. Внешний вид Tribune Tower усеян камнями, взятыми из известных сооружений по всему миру. Вулворт-билдинг в Нью-Йорке — еще одно сооружение в неоготическом стиле.

 

Bauhaus Architecture (1919 – 1933)

Style	Bauhaus Architecture
Timeframe	1919 to 1933
Characteristics	No ornamentation, authentic материалы, гладкие, плоские крыши

Вальтер Гропиус создал школу дизайна Баухаус в 1919 году в Веймаре, Германия. С минимальными функциями и беззаботным отношением к изображениям сама школа является прекрасной иллюстрацией эстетики дизайна. Студенты школы изучали не только архитектуру, но и текстиль и металлургию. Хотя стиль Баухаус имеет исторические корни, этот подход хорошо подходит для современного дизайна.

Архитектура Баухауза основана на минимализме и простоте, но это не значит, что ей не хватает таланта.

Школа мысли Баухаус всегда делала упор на чистые материалы, те, которые верны своему первоначальному состоянию и никоим образом не изменились. В результате архитектура часто оборачивает конструкцию необработанным или деформированным бетоном, сталью, стеклом и органическими элементами. Линейный дизайн — одна из самых известных характеристик архитектуры Баухауза. Поскольку эстетика призвана быть как можно более простой, необходимы чистые, четкие линии. Это можно увидеть повсюду, от лестниц до окон и всего, что между ними.

Здание в стиле Баухаус в Тель-Авиве, Израиль;  Ludvig14, CC BY-SA 4.0, через Wikimedia Commons

В соответствии с линейным мотивом плоские крыши обычно наблюдаются в архитектуре Баухауза — в некоторых случаях они предназначены для ходьбы. Однако большие свесы встречаются редко. Кубизм — это художественный стиль , зародившийся в начале 20 века и известный использованием геометрических форм и кубов.

Этот метод также очевиден в архитектуре Баухауса, которая часто имеет как изогнутые, так и квадратные очертания.

Даже сейчас геометрия этих сооружений делает их свежими и современными. Если говорить об актуальной эстетике, то стиль Баухаус актуален и сегодня, спустя более века. В то время дизайн для людей, уделяющий особое внимание искусству, был довольно новаторской концепцией.

 

Архитектура ар-деко (1925–1937)

Стиль	Архитектура ар-деко
сроки	1925 по 1937 год
Характеристики	Геометрические формы, линейные и стипендийные срок. Вертикальные линии и зигзагообразные узоры создают драматическое впечатление. Удивительно, но на многие темы ар-деко повлияла египетская архитектура . Стиль ар-деко возник из-за множества влияний. Строгие линии и обтекаемый дизайн модернистской школы Баухаус смешались с узорами и иконографией классической Греции и Рима, Дальнего Востока, Древнего Египта, Ближнего Востока, Африки, Индии и южноамериканских культур. Radio City Music Hall; ajay_suresh, CC BY 2.0, через Wikimedia Commons Кубические формы; зиккураты, многоуровневые пирамидальные образования, каждый этаж которых меньше, чем тот, что под ним; замысловатые нагромождения трапеций или прямоугольников; полосы цвета; зигзагообразные мотивы, похожие на молнии; четкое чувство линии; и внешний вид колонн — все это характеристики структур в стиле ар-деко. К 19В 30-х годах ар-деко превратился в обтекаемый модерн, часто известный как модерн. Акцент был сделан на плавные изогнутые формы с длинными горизонтальными линиями. В этих структурах отсутствовали зигзагообразные или разноцветные мотивы, характерные для раннего строительства в стиле ар-деко. Некоторые из самых известных зданий Нью-Йорка в стиле ар-деко стали туристическими достопримечательностями, в том числе Radio City Music Hall и Empire State Building. Здание Chrysler Building завершено в 1930, была одной из первых конструкций, в которой нержавеющая сталь использовалась на широкой открытой поверхности. По словам архитектора Уильяма Ван Алена, декоративные элементы Chrysler Building были вдохновлены машинными технологиями и включают в себя украшения на капоте в виде орла, абстрактные изображения транспортных средств и колпаки.   Модернистская архитектура (с 1900 г. по настоящее время) Стиль Модернистская архитектура 9 Сроки0040 1900 г. по настоящее время Характеристики Минимум украшений, асимметричная композиция 20-й и 21-й века пережили невероятные изменения и значительные изменения. Модернистские тенденции пришли и ушли, и они будут продолжать это делать. Модернизм — это больше, чем просто дань моде; он представляет собой новый подход к мышлению. Модернистская архитектура фокусируется на функциональности. Он пытается удовлетворить конкретные потребности, а не копировать природу. Работы Бертольда Люберкина, русского архитектора, переехавшего в Лондон и создавшего группу Tecton, восходят к истокам модернизма. Архитекторы Tecton верили в проектирование с использованием научных и аналитических методологий. Павильон Де Ла Варр;  Алан Стэнтон, CC BY-SA 2.0, через Wikimedia Commons Их строгие постройки бросали вызов гравитации и часто бросали вызов ожиданиям. Эрих Мендельсон, немецкий архитектор польского происхождения, также внес свой вклад в модернистское движение своей экспрессионистской архитектурой. Конкурс на строительство павильона Де Ла Варр в Великобритании выиграли Мендельсон и Серж Чермаев, английский архитектор русского происхождения. Прибрежный общественный зал 1935 года получил название Streamline Moderne и International, но это, несомненно, одно из первых модернистских сооружений, которые строились и перестраивались, сохраняя присущую ему красоту во все времена. Структурализм и экспрессионизм — два стилистических принципа, которые могут быть выражены через модернистскую архитектуру. Дизайнеры восстали против логического модернизма в конце 20 века, и возник ряд форм постмодерна. Модернистская архитектура является сборной или содержит элементы заводского изготовления и имеет минимальное украшение или вообще не имеет его. Дизайн подчеркивает полезность, а материалы, используемые в строительстве, часто представляют собой металл, стекло и бетон. Современные архитекторы философски настроены против старых стилей.   Postmodernism Architecture (1972 – Present) Style Postmodernism Timeframe 1972 to present Characteristics Variety of shapes and materials, colorful , игривый В ответ на модернистские идеи были созданы новые структуры, которые заново изобрели исторические и узнаваемые элементы. Если вы внимательно посмотрите на эти архитектурные движения, вы обязательно обнаружите вдохновение классического и античного периодов. Постмодернистская архитектура возникла из модернистского движения, но противоречит многим его концепциям. Постмодернистская архитектура может поразить, удивить и даже развлечь, сочетая новые концепции с традиционными формами. Знакомые формы и элементы используются неожиданным образом. Символы можно использовать в зданиях, чтобы сделать сообщение или просто порадовать наблюдателя. Штаб-квартира AT&T, спроектированная Филипом Джонсоном, часто упоминается как пример постмодернизма. Штаб-квартира AT&T в Далласе, штат Техас;  FoUTASportscaster, общественное достояние, через Wikimedia Commons Башня, как и многие другие сооружения международного стиля, имеет гладкий классический внешний вид. Макет Джонсона для ратуши в Селебрейшн, Флорида, также забавен, с колоннами, расположенными перед общественным зданием. Дениз Скотт Браун, Роберт Вентури, Майкл Грейвс и эксцентричный Филип Джонсон, известные своими насмешками над модернизмом, являются примерами известных постмодернистских архитекторов. Две основные публикации Роберта Вентури излагают основные темы постмодернизма. Вентури поставил под сомнение модернизм и приветствовал смешение античных форм в великих городах, таких как Рим, в своей основополагающей книге 1966 года «Сложность и противоречие в архитектуре».   Neo-Modernism Architecture (1997 – Present) Style Neo-Modernism Timeframe 1997 to present Characteristics Отказ от отделки, орнаментации Поскольку неомодернистская и модернистская архитектура имеют так много общего, их может быть трудно отличить друг от друга, но они оба ценят основные линии и избегают классического декора. Здесь нет колонн и ненужной отделки. На самом деле неомодернистская архитектура представляет собой не столько стиль, сколько абстрактное утверждение о том, где мы сейчас находимся, а это означает, что это будет момент времени, который будет вечно символизировать этот краткий всплеск временного сознания по мере его созревания. Неомодернистские дома часто бывают массивными, простыми и монолитными по стилю, и они всегда предназначены для определенной функции и назначения. Первая башня торгового центра Bay Adelaide Center в Торонто; Bay_Adelaide_first_tower_nearing_completion.jpg: производная работа upstateknitter: SimonP, CC BY 2.0, через Wikimedia Commons Неомодернистская архитектура позволяет легко использовать квадратные формы, четкие линии и прямые стороны, а в сочетании эффекты поразительны в массовом порядке и в больших масштабах. В то время как неомодернистский дизайн стремится быть простым, базовым и утилитарным, необходимо иметь возможность интегрировать различные элементы конструкций вместе. Эта фаза слияния не должна повлечь за собой отказ от одержимости тренда линейными блоками. Однако это не исключает использования кривых в неомодернистской архитектуре. Тем не менее, когда дело доходит до предпочтения стиля, углы всегда побеждают изгибы.   На этом мы завершаем наш обзор различных архитектурных стилей, существовавших на протяжении веков. Все эти различные типы архитектуры, от древней до ультрасовременной, выполняли определенную функцию в свое время. Было много разных видов архитектуры, но целью всегда было создание мест, где люди могли бы жить и взаимодействовать. Возникли архитектурные движения, которые добавили в архитектурный мир что-то новое — часто элементы, которые стали стандартными в последующих стилях. Однако различные формы архитектуры иногда бывают реакционными, создавая стили, противоположные тому, что было раньше. Мы надеемся, что вам понравился этот список архитектурных стилей.       Часто задаваемые вопросы   Почему существуют разные архитектурные стили? По мере развития технологий и общества развивалась и наша архитектура. Многие архитектурные движения возникли по мере развития технологий, позволяющих зданиям становиться больше и выше. Стили и предпочтения также меняются со временем, и то, что когда-то считалось современным 200 лет назад, сейчас может показаться нам очень устаревшим. На архитектуру влияет множество факторов, и даже окружающая среда и климат могут определять форму здания.   Все ли эпохи архитектуры полностью разделены? Редко бывает четкое различие между началом одной эпохи архитектуры и концом другой. Существует много совпадений, так как многие стили иногда сохранялись на протяжении нескольких столетий. Это не означает, что одновременно существовал только один стиль, поскольку были периоды, когда одновременно существовало несколько школ мысли.   Архитектурные стили: Жилой Развернуть все Парижская выставка Internationale des Arts Decoratifs 1925 года положила начало стилю ар-деко, который перекликался с эпохой машин с геометрическими декоративными элементами и вертикально ориентированным дизайном. Этот отчетливо городской стиль никогда не использовался широко в жилых домах; он был более распространен в общественных и коммерческих зданиях того периода. Башни и другие выступы над линией крыши усиливают вертикальный акцент этого стиля, популяризированного голливудскими фильмами 19-го века.30 с. Плоские крыши, металлические оконные створки и гладкие оштукатуренные стены с прямоугольными вырезами характеризуют экстерьер домов в стиле ар-деко. Фасады обычно украшены зигзагами и другими стилизованными цветочными, геометрическими и «восходными» мотивами. К 1940 году стиль ар-деко превратился в «модерн» с изогнутыми углами, прямоугольными окнами из стеклянных блоков и внешним видом, похожим на лодку. Этот стиль, популяризированный в США финским архитектором Элиэлем Саариненом, возродился в 1980-х годах. Эти узкие прямоугольные полутораэтажные дома возникли в Калифорнии в 1880-х годах как реакция на изысканное убранство викторианских домов. Затем в начале 20 века этот стиль переместился на восток, на Средний Запад, где оставался популярным до Великой депрессии. Бунгало имеют пологую остроконечную или шатровую крышу и небольшие крытые веранды у входа. Стиль стал настолько популярным, что вы могли заказать комплект бунгало из каталога Sears and Roebuck. Название «бунгало» произошло из Индии, где оно обозначало небольшой дом с соломенной крышей. Одними из первых домов, построенных в Соединенных Штатах, были Кейп-Кодс. Первоначальные колониальные дома Кейп-Кода представляли собой одноэтажные коттеджи с галькой и без слуховых окон. В середине 20 века небольшая несложная форма Кейп-Код стала популярной в пригородных застройках. Кейп-Код 20-го века имеет квадратную или прямоугольную форму с одним или полутора этажами и крутыми остроконечными крышами. Он может иметь слуховые окна и ставни. Обшивка обычно вагонка или кирпич. Колониальный период Америки включал в себя ряд типов и стилей жилья. Для получения дополнительной информации о колониальных стилях см. Кейп-Код, Солтбокс, грузинский и голландский колониальный стиль. Однако, когда мы говорим о колониальном стиле, мы часто имеем в виду прямоугольный симметричный дом со спальнями на втором этаже. Двустворчатые окна обычно имеют много маленьких квадратных стекол одинакового размера. В конце 1800-х и на протяжении всего 20-го века строители заимствовали колониальные идеи для создания изысканных домов в стиле колониального возрождения с элегантными центральными коридорами и изысканными карнизами. В отличие от оригинальных колониальных домов, дома в стиле колониального возрождения часто обшиты белой вагонкой и отделаны черными или зелеными ставнями. Вы знаете их по нестандартным и часто высоким окнам, отсутствию орнамента и необычному сочетанию стеновых материалов — например, камня, кирпича и дерева. Архитекторы спроектировали дома в современном стиле (в семействе Модерн) между 1950 и 1970 годами и создали две версии: с плоской крышей и с остроконечными крышами. Последний часто характеризуется открытыми лучами. Обе породы имеют тенденцию быть одноэтажными и были разработаны, чтобы включить окружающий ландшафт в их общий вид. Популяризированное на рубеже 20-го века архитектором и дизайнером мебели Густавом Стикли в его журнале The Craftsman, бунгало в стиле ремесленника отразило, как сказал Стикли, «дом, уменьшенный до его простейшей формы… его низкие, широкие пропорции и абсолютное отсутствие орнамента придает ему такой естественный и непринужденный характер, что кажется… гармонирующим с любым ландшафтом». Стиль, который такие архитекторы, как Чарльз Самнер Грин и Генри Мэтер Грин, также широко называли «калифорнийским бунгало», отличался нависающими карнизами, низкой двускатной крышей и широкими передними верандами, обрамленными коническими колоннами, похожими на пьедестал. . Материал часто включал камень, грубо отесанное дерево и лепнину. Многие дома имеют широкие парадные крыльца по всей части фасада, поддерживаемые колоннами. Креольский коттедж, который в основном встречается на юге, возник в Новом Орлеане в 1700-х годах. Дома отличаются передней стеной, которая отступает, образуя крыльцо первого этажа и балкон второго этажа, которые тянутся через всю переднюю часть строения. Полноразмерные окна выходят на балконы, а кружевная фурнитура характерна для второго этажа. Эти двух- и трехэтажные дома имеют симметричную конструкцию, парадные входы расположены в центре. «Креольский французский», вариант основного креольского дизайна, вошел в моду в южных штатах в 1940-х и 1950-х годах. Этот американский стиль зародился в домах, построенных немецкими поселенцами в Пенсильвании еще в 1600-х годах. Отличительной чертой стиля является широкая двускатная крыша с расклешенными карнизами, которые простираются над крыльцами, создавая эффект амбара. Ранние дома представляли собой одну комнату, и с каждой стороны были добавлены пристройки, что создавало характерный линейный план этажа. Торцевые стены обычно каменные, а дымоход обычно расположен на одном или обоих концах. Также распространены двустворчатые окна с открывающимися наружу деревянными створками, слуховые окна с навесными навесами и центральный голландский двойной дверной проем. Двойная дверь, которая разделена по горизонтали, когда-то использовалась для того, чтобы держать домашний скот вне дома, позволяя свету и воздуху фильтроваться через открытый верх. Этот стиль возродился в течение первых трех десятилетий 20-го века, когда страна с ностальгией оглядывалась на свое колониальное прошлое. Повсеместно распространенная вдоль и поперек Восточного побережья архитектура в федеральном стиле восходит к концу 1700-х годов и совпала с пробуждением интереса к классической греческой и римской культуре. Строители начали добавлять к прямоугольным георгианским домам гирлянды, гирлянды, эллиптические окна и другие декоративные детали. Возникший стиль напоминает грузинский, но более тонкий и формальный. Во многих домах в федеральном стиле есть арочное окно в стиле Палладио на втором этаже над входной дверью. Входная дверь обычно имеет боковые фонари и полукруглую фрамугу. Дома в федеральном стиле часто называют «Адам» в честь английских братьев, которые популяризировали этот стиль. Баланс и симметрия — основные характеристики этого формального стиля. Дома часто кирпичные с деталями из меди или сланца. Окна и дымоходы симметричны и идеально сбалансированы, по крайней мере, в оригинальных вариантах стиля. Отличительные черты включают крутую, высокую, шатровую крышу; балюстрады балконов и крыльца; прямоугольные двери вставлены в арочные проемы; и двойные французские окна со ставнями. Окна второго этажа обычно имеют изогнутую головку, которая прорывается через карниз. Дизайн берет свое начало в стиле сельских поместий или замков, построенных французскими дворянами во время правления Людовика XIV в середине 1600-х годов. Французский провинциальный дизайн был популярным стилем Возрождения в 1920-х и 1960-х годах. Подобающие королю — на самом деле, стиль назван в честь четырех английских королей Георгов — грузинские дома изысканны и симметричны, с парными дымоходами и декоративной короной над входной дверью. Созданный по образцу более сложных домов Англии, георгианский стиль доминировал в британских колониях в 1700-х годах. Большинство выживших грузин имеют крыши с боковыми остроконечными крышами, имеют высоту от двух до трех этажей и построены из кирпича. Дома в георгианском стиле почти всегда имеют упорядоченный ряд из пяти окон на втором этаже. Современные строители часто сочетают черты изысканного георгианского стиля с декоративными элементами более формального федерального стиля. Влияние английского романтизма и массовое производство сложных деревянных столярных изделий после промышленной революции способствовало строительству домов в стиле неоготики в середине 1800-х годов. Эти живописные постройки отмечены «готическими» окнами с характерными стрельчатыми арками; открытые брусья каркаса; и крутые сводчатые крыши с крестообразными фронтонами. Экстравагантные элементы могут включать башни и веранды. Богато украшенные деревянные детали широко применяются в качестве отделки фронтона, окон и дверей. Американские архитекторы Александр Джексон Дэвис и Эндрю Джексон Даунинг отстаивали готику в жилых домах в 1830-х годах. Большинство домов в стиле готического возрождения были построены между 1840 и 1870 годами на северо-востоке. Этот стиль в основном встречается на Среднем Западе, Юге, в Новой Англии и Среднеатлантическом регионе, хотя вы можете обнаружить подтипы в некоторых частях Калифорнии. Его популярность в 1800-х годах была связана с археологическими находками того времени, указывающими на то, что греки породили римскую культуру. Американские архитекторы также отдавали предпочтение этому стилю по политическим причинам: война 1812 года выставила Англию в неблагоприятном свете; и общественное мнение поддерживало греков в их войне за независимость в 1820-х годах. Идентифицируйте стиль по крыльцу у входа, во всю высоту или во всю ширину здания, колоннами у входа, размер которых соответствует типу крыльца, и входной двери, окруженной узкими прямоугольными окнами. Крыши, как правило, двускатные или вальмовые. Карнизы крыши имеют широкую отделку. Передний фронтон, обнаруженный в одном подтипе, стал обычным явлением в жилой архитектуре Среднего Запада и Северо-Востока вплоть до 20 века. Вариант таунхауса состоит из узких городских домов, в которых не всегда есть крыльцо. Ищите таунхаусы в Бостоне, Галвестоне, штат Техас, Мобиле, штат Алабама, Нью-Йорке, Филадельфии, Ричмонде, штат Вирджиния, и Саванне, штат Джорджия, Инициированный европейскими архитекторами, такими как Мис ван дер Роэ, в начале 20-го века, этот стиль представил идею открытых функциональных элементов здания, таких как шахты лифтов, стеклянные окна от пола до потолка и гладкие фасады. . Стиль выполнен из современных материалов — бетона, стекла и стали — и характеризуется отсутствием декора. Стальной каркас обычно поддерживает эти дома. Между тем, внутренние и внешние стены просто выступают в качестве элементов дизайна и планировки и часто имеют эффектные, но не поддерживающие выступающие балки и колонны. С его элементами авангарда, естественно, стиль появился прежде всего на Востоке и в Калифорнии. дома в итальянском стиле, появившиеся на Среднем Западе, Восточном побережье и в районах Сан-Франциско между 1850 и 1880 годами, могут быть довольно богато украшены, несмотря на их прочную квадратную форму. Особенности включают симметричные эркеры спереди; небольшие дымоходы, установленные в нестандартных местах; высокие, узкие, окна; и башни, в некоторых случаях. Сложные оконные конструкции вновь появляются в опорах, колоннах и дверных рамах. Этот стиль появился в 1853 году, когда бостонский торговец Томас Ларкин переехал в Монтерей, штат Калифорния. Этот стиль обновляет видение Ларкина колониального стиля Новой Англии с фасадом из кирпича Adobe. Adobe отразил элемент испанских колониальных домов, распространенных в районе Монтерея в то время. Более поздние версии Монтерея объединили испанскую эклектику со стилями колониального возрождения в большей или меньшей степени. Дизайн Ларкина также определил отличительную черту Монтерея: второй этаж с балконом. В то время в районе залива преобладали одноэтажные дома. В современном Монтерее балконные перила обычно изготавливаются из железа или дерева; Крыши низкие или остроконечные и покрыты черепицей (варианты иногда имеют черепицу), а внешние стены построены из лепнины, кирпича или дерева. Родившиеся из-за фундаментальной потребности в жилье, дома в национальном стиле, корни которых уходят в индейские и дожелезнодорожные жилища, остаются неприкрашенными и утилитарными. Для стиля характерны прямоугольные формы с двускатными крышами или квадратные планировки с пирамидальными крышами. Изображенный здесь стиль с остроконечной передней частью и крылом является наиболее распространенным типом с боковым остроконечным крылом, прикрепленным под прямым углом к ​​остроконечной передней части. Два подмножества национального стиля, известные как «семейство холла и гостиной» и «I-дом», характеризуются планировкой двух комнат в ширину и одной комнаты в глубину. Массивные стили плана, узнаваемые по планировке глубиной более одной комнаты, часто имеют боковые фронтоны и крыльцо с односкатной крышей. Вы найдете национальные дома по всей стране. Широко разрекламированное событие мирового уровня может годами вдохновлять моду. По крайней мере, так обстоит дело с Всемирной колумбийской выставкой 1893 года в Чикаго, на которой были представлены ультрасовременные классические здания, которым архитекторы по всей стране подражали в своих жилых и коммерческих проектах. Неоклассический стиль оставался популярным на протяжении 1950-х годов в воплощениях от одноэтажных коттеджей до многоуровневых особняков. Его идентифицирующие ионические или коринфские крыльца с колоннами часто простираются на всю высоту дома. Также типичны: симметричные фасады, сложные декоративные узоры над дверными проемами и вокруг них, а также балюстрады на линии крыши (низкие парапетные стены). В пригороде Чикаго в 1893 году Фрэнк Ллойд Райт, самый известный архитектор Америки, спроектировал первый дом в стиле прерий, и этот стиль до сих пор распространен на Среднем Западе. Прерийные дома бывают двух стилей: квадратные и симметричные или низкие и асимметричные. Крыши невысокие, с широкими карнизами. Кирпич и вагонка – самые распространенные строительные материалы. Другие детали: ряды створчатых окон; одноэтажные крыльца с массивными квадратными опорами; и стилизованные цветочные и круглые геометрические терракотовые или каменные орнаменты вокруг дверей, окон и карнизов. Взяв за основу индейский и испанский колониальные стили, массивные пуэбло появились примерно в 1900 году в Калифорнии, но оказались наиболее популярными в Аризоне и Нью-Мексико, где до сих пор сохранилось много оригинальных дизайнов. Стиль характеризуется плоскими крышами, парапетными стенами с закругленными краями, стенами из штукатурки земляного цвета или из сырцового кирпича, оконными рамами с прямыми краями и балками крыши, выступающими сквозь стену. В интерьере обычно есть угловые камины, неокрашенные деревянные колонны и плиточные или кирпичные полы. Подстиль поздней викторианской эпохи, Queen Anne представляет собой коллекцию кокетливых деталей и эклектичных материалов. Крутые двускатные крыши, башни и вертикальные окна типичны для дома королевы Анны. Изобретательные многоэтажные планы этажей часто включают в себя выступающие крылья, несколько веранд и балконов, а также несколько дымоходов с декоративными дымоходами. Деревянная отделка в виде имбирных пряников с завитками и закругленными узорами в виде рыбьей чешуи часто украшает фронтоны и веранды. Массивный каменный фундамент типичен для старинных домов. Созданный английским архитектором Ричардом Норманом Шоу, этот стиль был популяризирован после Гражданской войны архитектором Генри Хобсоном Ричардсоном и быстро распространился, особенно на Юге и Западе. Этот дом в стиле калифорнийского ранчо, который иногда называют стилем калифорнийского ранчо, возник в 1930-х годах. Он стал одним из самых популярных американских стилей в 1950-х и 60-х годах, когда автомобиль заменил такие виды транспорта начала 20-го века, как трамваи. Теперь покупатели мобильных домов могут переехать в пригороды в большие дома на больших участках. Стиль берет свое начало в испанских колониальных домах, домах прерий и ремесленников и характеризуется одноэтажной конструкцией со скатной крышей, встроенным гаражом, деревянными или кирпичными наружными стенами, раздвижными и панорамными окнами и раздвижными дверями, ведущими во внутренние дворики. . Несмотря на то, что они заимствованы из классических грузинских линий, дома эпохи Регентства избегают украшений. Они симметричные, двух- или трехэтажные и обычно построены из кирпича. Как правило, они имеют восьмиугольное окно над входной дверью, один дымоход сбоку от дома, двойные окна и шатровую крышу. Они были построены в Соединенных Штатах с начала 1800-х годов. Этот колониальный стиль Новой Англии получил свое название из-за острого наклона двускатной крыши, которая напоминала ящики для хранения соли. Ступенчатая линия крыши часто опускается с двух с половиной этажей спереди до одного этажа сзади. В колониальные времена нижняя задняя часть часто использовалась как частично закрытый навес, который был ориентирован на север как ветрозащитная полоса. Эти квадратные или прямоугольные дома обычно имеют большой центральный дымоход и большие двустворчатые окна со ставнями. Наружные стены выполнены из вагонки или дранки. На Юге этот стиль известен как «кошачья горка» и был популярен в 1800-х годах. Популярный на Среднем Западе и Северо-Востоке, этот викторианский стиль был модным для общественных зданий во время президентства Улисса С. Гранта, но его сложные, дорогостоящие детали вышли из моды в конце 1800-х годов по экономическим причинам. В домах времен Второй империи есть окна, лепные карнизы и декоративные кронштейны под карнизами. Один подтип имеет прямоугольную башню в передней части и в центре конструкции. Подмножество стиля модерн, дома-сараи были особыми фаворитами архитекторов в 1960-х и 1970-х годов. У них несколько крыш, наклоненных в разные стороны, что создает многогеометрические формы; деревянная галька, доска или кирпичная наружная облицовка; утопленные и заниженные передние дверные проемы; и маленькие окна. В стиле практически отсутствует симметрия. Этот американский стиль зародился в коттеджах вдоль модных, богатых северо-восточных прибрежных городов Кейп-Код, Лонг-Айленд и Ньюпорт в конце 19 века. Архитектурные издатели разрекламировали его, но этот стиль никогда не был так популярен в стране, как стиль королевы Анны. Гальочные дома заимствуют широкие крыльца, черепицу и асимметричные формы у королевы Анны. Для них также характерны двери, окна, веранды и карнизы без украшений; сплошная деревянная черепица; крутая линия крыши; и большие подъезды. Стиль намекает на башни, но обычно они являются просто продолжением линии крыши. По традиции, если выстрелить из дробовика через переднюю дверь этого длинного узкого дома, пуля выйдет прямо через заднюю дверь. Для стиля характерен одноэтажный дом с остроконечной крышей. Дробовики обычно имеют ширину только в одну комнату, причем каждая комната ведет прямо в следующую. Внешние особенности включают вентиляционное отверстие на переднем фронтоне и полное переднее крыльцо, украшенное пряничными скобками и орнаментом. На рубеже веков чертежи и детали для домов с дробовиками были широко доступны по почте, что сделало их популярной и недорогой структурой для строительства как в городских, так и в пригородных условиях. Архитектура в испанском стиле, наиболее распространенная на юго-западе и во Флориде, берет свое начало от миссий первых испанских миссионеров, таких как миссии в Сан-Хуан-Капистрано в Калифорнии, и включает детали мавританского, византийского, готического и ренессансного архитектурного искусства. стили. Дома обычно имеют пологие черепичные крыши, белые оштукатуренные стены, закругленные окна и двери. Другие элементы могут включать зубчатые окна и балконы с искусной решеткой, декоративную плитку вокруг дверных проемов и окон, а также одну или две колокольни. Современный стиль, созданный архитекторами для изоляции определенных видов жизнедеятельности, таких как сон или общение, представляет собой многоуровневую альтернативу вездесущему стилю 1950-х годов. Нижние части типичного проекта были отданы под гараж и телевизионную комнату; средний уровень, который обычно выступал из двухэтажной части, предлагал «более тихие» помещения, такие как гостиная и столовая; а площадь над гаражом предназначалась для спален. Найденные в основном на Востоке и Среднем Западе, двухуровневые дома, как и их аналоги Ранчо, были построены из различных строительных материалов. Дом Стика, принадлежавший викторианской семье, может похвастаться множеством деталей. Однако немногие дома Stick включают в себя все возможные функции. Типичные характеристики включают остроконечные крыши с крутыми скатами и свесами; деревянная черепица, покрывающая наружные стены и крышу; горизонтальные, вертикальные или диагональные доски — «палочки», от которых он и получил свое название, — которые украшают облицовку; и подъезды. Традиционные палки можно найти на северо-востоке, а их родственницу, западную палку, можно найти в Калифорнии. Western Stick имеет прямоугольную форму с раздвижными стеклянными дверями, небольшим дымоходом и большими стеклянными панелями. Этот архитектурный стиль был популярен в 1920-х и 1930-х годах и до сих пор остается основным в пригородах Соединенных Штатов. Определяющими характеристиками являются фахверковые покрытия на эркерах и верхних этажах, а также фасады, на которых преобладают один или несколько крутых поперечных фронтонов. Обычны узорчатые кирпичные или каменные стены, а также закругленные дверные проемы, многостворчатые окна и большие каменные дымоходы. Подтипом стиля Тюдоровского возрождения является Котсуолдский коттедж. Коттедж Котсуолд с наклонной крышей и массивным дымоходом может напомнить вам живописный дом из сборника рассказов. Викторианская архитектура восходит ко второй половине 19 века, когда Америка изучала новые подходы к строительству и дизайну. Достижения в области машиностроения означали, что строители викторианской эпохи могли легко использовать серийные украшения, такие как кронштейны, шпиндели и узорчатую черепицу. Последние настоящие викторианцы были построены в начале 1900-х годов, но современные строители часто заимствуют викторианские идеи, создавая эклектичные «неовикторианцы». В этих домах современные материалы сочетаются с 19детали го века, такие как изогнутые башни и веретенообразные крыльца. Ряд викторианских стилей воссоздан на причудливой «Главной улице» в тематических парках Диснея во Флориде, Калифорнии и Европе. Исследовать по архитектурному стилю | GSA Здания GSA отражают 200-летний опыт архитектурного проектирования. Нажмите на здание на изображении ниже, чтобы начать изучение архитектурных стилей. Федеральный Греческое возрождение Итальянский Романское возрождение Возрождение Возрождения Вторая Империя Изящное искусство Классицизм Неоклассицизм Колониальное возрождение Испанское колониальное возрождение Ар-деко и модерн 50-70-е годы Модерн Долли Мэдисон Хаус, Вашингтон, округ Колумбия, является образцом архитектуры в федеральном стиле. Федеральный (1780-1830) Федеральный стиль был доминирующим архитектурным стилем в недавно образованных Соединенных Штатах после Войны за независимость. Развиваясь из георгианского стиля, федеральная архитектура черпала вдохновение в памятниках Древнего Рима. В это время появились первые настоящие американские архитекторы, в том числе Чарльз Булфинч и Бенджамин Х. Латроб. Архитектура в федеральном стиле, также известная как стиль Адама, включает симметрию, эллиптические фрамуги над обшитыми панелями входными дверями, тщательно продуманную окантовку дверей, окна с двойными створками, палладианские окна, состоящие из трех частей, карнизы с зубцами или модильонами и изящный декоративный орнамент на каминных полках. , стены и потолки. Президентский гостевой дом (включая Lee House и Blair House), Вашингтон, округ Колумбия Robert C. McEwen Таможня США, Огденсбург, Нью-Йорк Таможня США, Саванна, Джорджия, является примером архитектуры в стиле греческого возрождения. Греческое возрождение (1820-1860) Поскольку интерес американцев к классицизму продолжался и в девятнадцатом веке, греческий стиль возрождения стал доминирующим стилем как для домашней, так и для общественной архитектуры. Этот стиль приобрел известность в стране в основном благодаря работе Бенджамина Х. Латроба и его учеников Уильяма Стрикленда и Роберта Миллса, которые активно занимались проектированием общественных зданий. Здания с фасадами храмов, классическими колоннами и широкими антаблементами вызывали демократические идеалы Древней Греции на всей территории Соединенных Штатов. Таможня США, Саванна, Джорджия Таможня США, Чарльстон, Южная Каролина Таможня США, Нью-Бедфорд, Массачусетс Здание суда США Pioneer, Портленд, штат Орегон, является примером архитектуры в стиле готического возрождения. Итальянец (1840-1880) Итальянские фермы послужили источником вдохновения для итальянской архитектуры, зародившейся в Великобритании. Низкая крыша с выступающими карнизами, поддерживаемыми кронштейнами, была отличительной чертой этого живописного стиля, который архитекторы широко применяли к правительственным, торговым и жилым зданиям. Особенности также включают высокие окна первого этажа, арки и, в подтипе итальянской виллы, квадратные башни. Популярность стиля снизилась вскоре после Гражданской войны. Льюис Ф. Пауэлл-младший, пристройка к зданию суда США, Ричмонд, Вирджиния Здание суда Пионер, Портленд, Орегон Федеральное здание Сиднея Р. Йейтса, Вашингтон, округ Колумбия, является примером архитектуры в стиле романского возрождения. Романское возрождение (1840-1900) Здания эпохи романского возрождения характеризуются однотонной кладкой, полукруглыми оконными и дверными проемами, выступами и квадратными башнями. Этот стиль так и не приобрел широкой популярности, и его использование ограничивалось преимущественно церквями и общественными зданиями. Conrad B. Duberstein Здание суда США по делам о банкротстве, Бруклин, Нью-Йорк Федеральное здание и здание суда США, Милуоки, Висконсин Старое почтовое отделение, Вашингтон, округ Колумбия Здание суда США, Су-Фолс, Южная Дакота Федеральное здание и здание суда США в Порт-Гуроне, штат Мичиган, являются примером архитектуры эпохи Возрождения. Возрождение Возрождения (1840-1925) Подобно итальянскому стилю, архитектура эпохи Возрождения черпала вдохновение в Италии шестнадцатого века. Здания эпохи Возрождения, однако, являются более точной адаптацией, отчасти из-за того, что больше американских архитекторов знали Италию из первых рук во времена популярности этого стиля. Эти формальные, симметричные здания обычно имеют различное оформление окон и стен на каждом этаже. Другие особенности включают аркады, арочные и фронтонные проемы, выступающие карнизы и балюстрады на крыше. Эдвард Т. Жиньу, здание суда США, Портленд, Мэн Элберт П. Таттл Здание Апелляционного суда США, Атланта, Джорджия Старое почтовое отделение и здание суда, Литл-Рок, Арканзас Таможня США, Саванна, Джорджия Административное здание Дуайта Д. Эйзенхауэра в Вашингтоне, округ Колумбия, является образцом архитектуры в стиле Второй империи. Вторая империя (1860-1890) Двускатная мансардная крыша, получившая популярность в Париже во время правления Наполеона III, стала отличительной чертой стиля Второй ампир. Под квадратной линией крыши другие элементы здания точно соответствуют итальянскому стилю и включают кронштейны, спаренные окна с капюшонами и двойные двери. В отличие от живописного готического возрождения и итальянского стиля, стиль Второй империи считался очень современным. Он использовался для общественных зданий, построенных во время правления президента Улисса С. Гранта. Здание исполнительного офиса Дуайта Д. Эйзенхауэра, Вашингтон, округ Колумбия Таможня США, Портленд, Мэн Александр Гамильтон Таможня США, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, является примером архитектуры в стиле классицизма изящных искусств. Изящное искусство Классицизм (1890-1930) Получив свое название от французской Школы изящных искусств, где на рубеже веков учились выдающиеся американские архитекторы, этот стиль характеризуется грандиозными композициями с пышными деталями. Классические по форме здания Beaux Arts обычно имеют выступающие фасады с парными колоссальными колоннами, скульптурами, монументальными лестницами и богатой лепниной. Ecole des Beaux Arts также стимулировала движение City Beautiful, которое подчеркивало формальные пространственные отношения между монументальными зданиями в городском планировании. Александр Гамильтон Таможня США, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк Федеральное здание и здание суда США, Провиденс, Род-Айленд Ховард М. Метценбаум Здание суда США, Кливленд, Огайо Таможня США, Балтимор, Мэриленд Байрон Р. Уайт Здание суда США, Денвер, Колорадо, является примером архитектуры в стиле неоклассицизма. Неоклассицизм (1900-1940) Классицизм снова стал популярным в начале ХХ века. Города по всей стране снесли прежние федеральные здания в живописном стиле и заменили их классическими постройками. Над симметричными фасадами неоклассических зданий доминируют портики с фронтонами и колоссальными колоннами. Однако, в отличие от современного стиля изящных искусств, в неоклассических зданиях не было богатой лепнины и скульптуры. Федеральное здание Уильяма Дж. Клинтона (ранее Ариэль Риос / Новое почтовое отделение), Вашингтон, округ Колумбия Федеральная торговая комиссия, Вашингтон, округ Колумбия Джин Снайдер Здание суда и таможни США, Луисвилл, Кентукки Административное здание общих служб США, Вашингтон, округ Колумбия Почтовое отделение и здание суда США в Нью-Берне, Северная Каролина, являются примером архитектуры в стиле колониального возрождения. Колониальное возрождение (1900-1940) Хотя стиль колониального возрождения и его подтипа георгианского возрождения в основном использовался в домашней архитектуре, он использовался для некоторых общественных зданий. Архитекторы чаще всего включали колониальные элементы в почтовые отделения и пограничные станции. Хотя здания эпохи Возрождения были крупнее своих колониальных архетипов, они обычно строились из кирпича и имели симметричные фасады, двери по центру с фрамугами или фронтонами и окна с двойными створками. Федеральное здание, почтовое отделение и таможня США, Сент-Олбанс, штат Вирджиния. Пограничная станция США, Металин Фолс, Вашингтон Пограничная станция США, Бичер-Фолс, Вирджиния Почтовое отделение и здание суда США, Нью-Берн, Северная Каролина Пограничная инспекция США, Нако, Аризона, является примером архитектуры испанского колониального возрождения под влиянием пуэбло. Испанское колониальное возрождение (1915-1940) Архитектура испанского колониального возрождения чаще всего использовалась в штатах с преобладающим испанским наследием. При проектировании этих зданий архитекторы использовали такие материалы, как лепнина и красная черепица. Детали включают арки и аркады, железные перила и решетки, шатровые крыши, парапеты, башни и лепные украшения. Федеральное здание Хосе В. Толедо и здание суда США, Старый Сан-Хуан, PR Ричард Х. Чемберс Апелляционный суд США, Пасадена, Калифорния Главное здание пограничной станции США, Текате, Калифорния Уинстон Э. Арноу Здание суда США, Пенсакола, Флорида Уильям Кензо Накамура Здание суда США, Сиэтл, Вашингтон, является примером архитектуры в стиле ар-деко и модерн. Арт-деко и модерн (1925-1945) Когда американские архитекторы приняли модернизм в бурные двадцатые, появился декоративный стиль ар-деко. Новый стиль нарушил традиции возрождения и подчеркнул жесткие геометрические композиции с вертикальным акцентом. Отличительными чертами стиля ар-деко являются ступенчатые фасады, зигзаги и стилизованный орнамент. Во времена Великой депрессии модерн развивался как ответвление популярного стиля ар-деко. Здания в стиле модерн имели закругленные углы с изогнутыми стеклянными окнами, горизонтальными полосами окон, гладкими стенами и плоскими крышами. Полученный эффект обтекаемости оставался популярным до Второй мировой войны. Федеральное здание и здание суда США, Су-Сити, Айова Магазин одежды Isaac Baker & Son, Эри, Пенсильвания Джеймс Т. Фоули Почтовое отделение и здание суда США, Олбани, Нью-Йорк Старое федеральное здание, Сиэтл, Вашингтон Таможня США, Филадельфия, Пенсильвания Федеральное здание Роберта К. Уивера в Вашингтоне, округ Колумбия, является образцом архитектуры в стиле модерн середины века. Средневековый модернизм (1950-1979) Вторая волна движения Модерн захлестнула Соединенные Штаты в годы после Второй мировой войны. По мере того как архитекторы изучали новые материалы и технологии, возникали различные архитектурные стили: Международный стиль : Отсутствие орнамента, широкие окна, плоские крыши, гладкие поверхности стен и консольные верхние этажи. Формализм : Плоские выступающие линии крыши, гладкие поверхности стен, столбчатые опоры и строгая симметрия. Брутализм : Весомая массивность, открытые бетонные стены, широкие поверхности стен и глубоко утопленные окна. Экспрессионизм : Широкие изогнутые линии крыш и поверхностей стен, минимальное использование симметричных форм, вогнутых или выпуклых поверхностей, а также арочных или сводчатых пространств. Федеральное здание Байрона Дж. Роджерса и здание суда США, Денвер, Колорадо Эверетт М. Дирксен Здание суда США, Чикаго, Иллинойс Федеральное здание Роберта К. Уивера, Вашингтон, округ Колумбия Последнее рассмотрение: 21 сентября 2021 г. Удивительно длинный список различных архитектурных стилей Различные архитектурные стили развивались со временем. От традиционных дизайнов к современным формам можно увидеть феноменальные изменения с точки зрения дизайна. Вот взгляд на некоторые из различных архитектурных стилей, которые по-своему уникальны. Архитектура как профессия сегодня развивается как на дрожжах. С древних времен до настоящего времени архитектурные стили претерпели огромные изменения. Когда изучаешь разные его аспекты, можно понять, какое творчество существовало с древних времен. Современные архитекторы часто обращаются к старинным стилям, которые продолжают вдохновлять профессионалов своим дизайном и функциональностью. Сегодня можно найти современное программное обеспечение для рисования, которое упрощает жизнь архитекторам. Эти визуализации помогают продемонстрировать дизайн даже в 3D-форме. Адам Стиль Адама относится к дизайну, созданному Робертом Адамом. Этот стиль является частью неоклассической архитектуры. Adirondack Архитектура Adirondack узнаваема благодаря прочной отделке. Основа этого стиля используется для бревенчатых хижин, деревенских кухонь, эллингов и т. д. Это особенно относится к участкам в горах Адирондак, штат Нью-Йорк. Американский колониальный стиль Этот дизайн относится к образцам, которые были замечены в колониальный период в Соединенных Штатах. (Французский колониальный, испанский колониальный и т. д.) Американский Foursquare Этот относится к постройкам конца 1930-х годов. Он представляет собой базовую квадратную конструкцию, шатровую крышу с общими комнатами и, как правило, по 4 комнаты на каждом этаже. Стиль Амстердамской школы Этот стиль предполагает закругленные фасады и использование декоративных элементов. Этот стиль был заметен в начале 20 века и был замечен в Нидерландах. Древнеегипетская В древнеегипетской архитектуре в основном использовались сырцовые кирпичи и камни для строительства сооружений. Прекрасные египетские храмы и пирамиды являются некоторыми примерами этого стиля. Древнегреческая Древнегреческую архитектуру можно отличить по характерным элементам, таким как прямоугольные здания и большие колонны. Anglo-Saxon Это относится к зданиям, построенным в Великобритании. Этот стиль прост и использовался с середины V века до норманнского завоевания. Ар-деко Этот был виден в период с 1925 по 1939 год. Он относится к декоративному и элегантному архитектурному стилю, который включает в себя множество других основных архитектурных приемов. Модерн Особенно популярен на рубеже 20-го века. Этот стиль включает в себя художественные и цветочные мотивы в структуре. Все дело в очень стилизованном дизайне. Есть много исторических зданий, которые относятся к этому типу архитектуры. Австралийский Этот стиль подразделяется на жилой и нежилой. Это напрямую связано с климатическими условиями места, отсюда и использование специфических материалов. Барокко Этот стиль доминировал в начале 17 века. Он всегда играл с драматическим использованием света, центральными проекциями, орнаментальным декором, грушевидными куполами и т. д. Произведения Микеланджело, созданные для позднеримских построек, относятся к архитектуре барокко. Bauhaus Этот термин обозначал школу в Германии, в которой преподавали сочетание искусства и ремесла. Он узнаваем, потому что больше ориентирован на функциональность, чем на украшение. Beaux-Arts Стиль Beaux-Arts изначально преподавался в Париже. Речь идет об использовании симметрии и реализации точного стиля для элементов дизайна. Бидермейер Это простой и элегантный стиль. Blobitecture Этот особый стиль был доминирующим в середине 1990-е. Он узнаваем из-за использования в структуре необычных «каплеобразных» форм. Кирпичная готика Отличается использованием обожженного красного кирпича. Фигуры используются минимально, и больше внимания уделяется соответствующему разделению пространства. Бристоль Византийский Этот стиль был популярен в Бристоле. Для него характерны простые очертания, используемые для архитектуры, и такие цвета, как красный или желтый. Византийский Этот стиль относится к византийскому периоду. Использование круглого купола — один из типичных элементов византийской архитектуры. Чилотан Этот вид можно увидеть на острове Чилоэ и во всех соседних районах. Все более ранние дома были построены из дерева, и в конструкции также использовалась черепица. Китайский Китайская архитектура построена на балансе и симметрии. В дизайне акцент делается на использовании горизонтальной оси. Этот стиль повлиял на архитектуру Японии, Вьетнама и Кореи. Голландский колониальный стиль Возрождение этого архитектурного стиля произошло в последний период XIX в.век. Стиль различим благодаря двускатным крышам (симметричным двусторонним крышам с двумя скатами с обеих сторон) и изогнутым краям. Возрождение Египта Этот стиль черпает вдохновение в архитектурном стиле Древнего Египта. Это возрождение было особенно заметно в Соединенных Штатах. Елизаветинский Этот термин относится к архитектурному стилю, которому следовали во времена правления королевы Елизаветы I. Фактически он представляет стиль раннего Возрождения в Англии. Английская готика Этот стиль преобладал в Англии. Этот стиль можно узнать по остроконечным аркам, очень большим окнам и коническим конструкциям на вершинах зданий (известным как шпили). Экспрессионист Этот стиль был разработан в Европе в первые десятилетия 20 века. Этот стиль более склонен к готической архитектуре. Футурист Футуристическая архитектура была замечена в начале 20-го века. Этот стиль делал упор на выполнение длинных горизонтальных линий в дизайне. Грузинский Относится к стилю, преобладавшему с 1720 по 1840 гг. В нем были здания с дымоходами по обеим сторонам дома, с портиком посередине крыши и центральным окном. Googie Этот стиль относится к категории футуристической архитектуры. Особенности включают использование геометрических форм и материалов, таких как стекло и сталь. Здесь упор делается на футуристический дизайн и развитие таких тем, как космическая эра. Готика Этот стиль был заметен в период позднего средневековья и зародился в аббатстве Сен-Дени. Есть определенные характеристики, которые особенно символичны для готической архитектуры, такие как стрельчатые арки, большие отдельные окна, яркий дизайн и акцент на создании вертикальных линий в дизайне. Готическое возрождение Термин относится к движению, зародившемуся в Англии в 1740-х годах. Было много людей, которые хотели возродить стиль, и этот шаг был особенно замечен в Соединенном Королевстве, а также в Австралии и Америке. Греческое возрождение Это конкретное движение возникло в конце 18 века и на протяжении всего 19 века. Греческое движение возрождения было особенно заметно в Северной Европе и Соединенных Штатах. Инка Затерянный город Мачу-Пикчу — фантастический пример красоты архитектуры инков. Этот стиль был известен в Южной Америке. Он известен использованием камней точной формы, которые вставлялись друг в друга без раствора. Индийский Индийский дизайн основан на глубокой культуре Индии и имеет религиозное значение. Можно отметить ранние зачатки цивилизации долины Инда. Индийские храмы по-своему уникальны, и каждый регион имеет свою особенность. От буддийской ступы до колониальной эпохи также было много других влияний извне. Древняя индийская архитектура имеет одни из самых великолепных форм и резных изображений различных индийских богов и богинь, особенно в храмах. Международный Этот стиль преобладал с 1920-х по 1930-е годы. Он сосредоточился на балансе и симметрии в архитектуре, а не на декоративных элементах. Исламская Исламская архитектура развивалась на протяжении многих лет. Он включает в себя все мечети, гробницы, прекрасные дворцы и крепости. Этот стиль имеет большое религиозное значение. Типичные купола, геометрические формы, использование декоративного стиля исламской каллиграфии и башни — вот некоторые из особенностей исламской архитектуры. Японский На японский дизайн сильно повлияла китайская архитектура. Некоторые из самых ранних образцов были построены из камня. Храмы также являлись частью японской архитектуры. Мануэлин Этот стиль основан на португальском стиле. Он декоративный и использует элементы, которые можно увидеть на кораблях или даже элементы моря. Также можно увидеть ботанические мотивы и символы христианства, используемые как часть архитектуры мануэлино. 9 мая0193 Пирамиды майя — самые узнаваемые сооружения этого стиля. Меровинги Относится к архитектурному стилю, принадлежавшему династии Меровингов. Это было особенно заметно с 5 по 8 век. В этом стиле используется смесь римского классического стиля и германо-франкских традиций. Структуры абстрактны и используются геометрические формы. Модерн Этот термин относится к определенным структурам, которые в основном просты по конструкции с минимальным использованием украшений. Этот стиль был особенно господствующим в 1920 с. Неовизантийский стиль Этот термин относится к стилю возрождения, который был особенно заметен в Западной Европе в 1840-х годах. Неоклассический стиль Неоклассический стиль доминировал в Европе, особенно с 1750-х по 1850-е годы. В основе этого стиля лежат черты классической греческой архитектуры. Неолит Термин относится к архитектуре периода неолита. Этот период является последней фазой каменного века. Оттонский Этот термин представляет собой архитектурный стиль времен правления императора Оттона Великого. Его основу составляет византийская и каролингская архитектура. Палладио Этот стиль основан на проектах итальянского архитектора Андреа Палладио. Был популярен в середине 17 века. Характерной чертой этого стиля являются большие венецианские окна. Помбалин Этот был назван в честь маркиза Помбала. Он фокусируется на простоте с оттенком элегантности и исключении всех декоративных элементов. Постмодерн Стиль постмодерн можно было увидеть в 1950-х годах, и он продолжает влиять на архитекторов даже сегодня. Здесь используются необычные поверхности, а основы часто противоречат модернистским идеям. Прерия Этот вид можно было увидеть в период с 19 по начало 20 века. Его можно узнать по типичным плоским крышам и определенной дисциплине в орнаментации построек. Queen Anne Он был особенно популярен в последний период XIX в.век. Он использует черты английской архитектуры и был популяризирован Ричардом Норманом Шоу. Regency Это относится к зданиям, которые были построены в начале 19 века в Великобритании. В этом есть элегантный штрих, похожий на неоклассический георгианский стиль. Ренессанс Этот термин относится к архитектурным памятникам, построенным с 15 века до начала 17 века. Общими чертами этого стиля являются использование баланса в дизайне, геометрические формы, красивые колонны и купола и т. д. Романский стиль Ричардсона Этот американский архитектурный стиль относится к проектам, созданным Генри Хобсоном Ричардсоном. Характерными чертами являются романские арки, короткие колонны и цилиндрические башни. Рококо Он был особенно заметен во Франции, и его можно отличить от других стилей резьбой и украшениями, основанными на темах природы. В дизайне использовалась асимметрия. Римская архитектура На римскую архитектуру большое влияние оказала греческая архитектура. Использование арок и куполов — некоторые из характеристик этого стиля. Римские храмы, амфитеатры, бани, базилики и т. д. свидетельствуют о величии этого стиля. Романский стиль Представляет архитектуру Средневековья в Европе. Он известен своими округлыми арками, очень большими башнями, декоративными аркадами, массивными стенами и общей симметрией в дизайне. Русская Русская архитектура всегда была преимущественно религиозной. Одними из его основных элементов являются остропокатые крыши, купола, покрывающие конструкцию, шпили в форме шатра и т. д. Вторая империя Этот стиль был особенно популярен с 1865 по 1880 годы. Он был основан на прямоугольных башнях, мансардных крышах. с симметричным или асимметричным балансом в дизайне. Мягкий португальский Этот стиль включает в себя многие элементы современной техники. Его можно было увидеть во всех общественных и частных зданиях Португалии. Он включает в себя множество элементов, таких как современная инженерия, с эстетически приятными элементами древней португальской архитектуры. Испанский Этот вариант черпает вдохновение из различных других типов архитектуры. Испанская архитектура обозначает те сооружения, которые построены в Испании. Некоторые из основных событий этого стиля произошли с приходом римлян. Испанский колониальный стиль Этот стиль преобладал в испанских колониях в Америке и на Филиппинах. Одним из заметных элементов является сочетание простого стиля с влиянием архитектуры барокко. Сталинский Этот стиль используется для обозначения архитектурного стиля Советского Союза (1933-1955 гг.). В первые годы можно было наблюдать только автономные сооружения, но позже эти правила были изменены. Обтекаемый современный стиль Этот особый стиль архитектуры был первым, в котором использовалось электрическое освещение. Он отличается использованием горизонтальных линий и добавлением изогнутых форм в дизайн. Структурный экспрессионизм Этот стиль, также известный как «высокотехнологичный» модернизм, был в центре внимания в 1960-х годах. Одним из первых архитекторов, практиковавших этот стиль, был Норман Фостер, известный своими проектами в стиле скелета. Шумерский Шумеры использовали глину, сырцовый кирпич или обожженный кирпич для своих ранних построек. Поэтому многие их сооружения напоминали пирамиды. Архитекторы использовали инновационные методы, чтобы стены этих сооружений выглядели интересно. Он послужил основой для многих других архитектурных стилей, таких как персидский, вавилонский, исламский и, в некоторой степени, западной архитектуры. Тюдор Этот стиль относится к постройкам эпохи Тюдоров с 1485 по 1603 год. Он включает в себя арки Тюдоров, эркерные окна (в стиле неоготики) и т. д. Тюдорбетанский стиль, влияние этого стиля особенно заметно в британских колониях. Возрождение этого дизайна особенно заметно в середине 19 века. Украинское барокко Этот термин относится к архитектурному стилю, который зародился в Украине. Отличается упрощенными формами и минимальным орнаментом. Викторианский Этот относится ко многим типам архитектурных стилей, принадлежащих к этой категории. Он включает в себя готическое возрождение, якобетан, королеву Анну, возрождение эпохи Возрождения, романский стиль и т. Д. Он относится к стилям, которые были замечены в викторианскую эпоху. Американская империя Относится к стилю, зародившемуся во времена правления Наполеона. Это также относится к сложной мебели, созданной в этот период. Jeffersonian Этот стиль разработан Томасом Джефферсоном. Он был особенно популярен в раннеамериканский период. Типичными чертами его проектов являются использование восьмиугольных форм, красного кирпича, использование китайских перил и возвышение основного этажа, который всегда находится над уровнем земли. Repoblacion Этот стиль относится ко всем архитектурным работам в северной части Испании, которые были завершены с конца 9 века до начала 11 века. Некоторыми типичными характеристиками этого стиля было использование сгруппированных колонн и подковообразных арок. Таким образом, можно увидеть различные интересные архитектурные сооружения, которые были спроектированы и построены с древних времен. Среди различных сооружений пирамиды (ацтекские пирамиды, пирамиды майя, египетские пирамиды и т. д.) и замки (средневековые замки, ирландские замки, замки Голландии, шотландские замки и т. Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт