Ома архитектурное бюро: OMA (архитектурное бюро). Большая российская энциклопедия

alexxlabРазноеLeave a Comment on Ома архитектурное бюро: OMA (архитектурное бюро). Большая российская энциклопедия

Содержание

Архитектурное бюро Ома — европейские провокаторы

Архитектурное бюро ОМА и их идеи – всегда провокация, их проекты – манифесты, а постройки – символы. География европейских объектов бюро при этом необычайно широка. В Центральной и Северной Европе можно познакомиться с работами OMA в Берлине, Роттердаме, Лилле, на юге – в португальском Порту, а в процессе строительства – в испанской Кордове. И в каждом регионе постройки находятся в тесном контакте с окружением и всегда безошибочно узнаваемы.

Но удивительно другое. Складывается ощущение, что у этой архитектуры (такой разной по облику, функции и местоположению) есть четкая национальная принадлежность. Все эти здания – голландцы по характеру, манере поведения, взаимоотношениям с окружающим миром и соседями.

 

CASA DA MUSICA В ПОРТУ (ПОРТУГАЛИЯ)

Порту (Порто) – второй по величине город Португалии, окраинные кварталы которого изобилуют простыми и небогатыми старинными зданиями. Тем ярче и контрастнее выглядит Дом музыки (Casa da Musica), построенный недавно по проекту знаменитого голландского архитектурного бюро Office for Metropolitan Architecture (ОМА), решившего сложнейшую задачу: сделать Порту очередной культурной столицей Европы. Архитектурное бюро Ома выполнило поставленную цель, и доказательство тому – толпы людей, приезжающих сюда на многочисленные фестивальные и концертные программы не только из Лиссабона, но и со всей Европы.

Casa da Musica – это здание-манифест, очередное программное заявление ОМА, и его «островное» расположение еще больше подчеркивает независимый характер постройки, установку архитекторов не соответствовать окружению и не реагировать на него. Внешний вид Дома музыки рождает яркие ассоциации: осколок инопланетной материи или метеорит, пронзивший земную атмосферу и упавший на площадку, вздыбив при падении земную поверхность… В контекст этого образа прекрасно вписывается ландшафт вокруг здания: «волны» желтовато-песочного камня, под которыми спрятаны технические сооружения и подземная парковка. Бетонный объем Дома музыки со временем также должен приобрести желтоватый оттенок – в тон поверхности искусственного ландшафта.

Необычно в этом проекте многое. Например, абсолютно лишен пафоса вход в здание: Дом музыки встречает посетителей узкой щелью, сквозь которую они попадают в пространство вестибюля – неожиданно высокое, уходящее в прохладный полумрак. И это особенно приятно после палящего португальского солнца. Далее, налево по парадной лестнице, – путь в фойе и в зрительные залы, а направо – к информационному порталу. Все в этом здании решено предельно функционально, без излишеств в деталях и материалах. Главная цель – сломать стереотипы традиционного понимания Дома музыки, максимально открыв помещения, обычно скрытые от глаз посетителей. Основное средство решения этой задачи – архитектурная игра пространствами. При этом кажущаяся запутанность плана – лишь интрига, которая нисколько не затрудняет перемещение посетителей и превращает движение по зданию в увлекательное путешествие, где за каждым поворотом открывается новый ракурс… Новаторство архитектурных приемов – отличительная черта работ архитектурного бюро Ома. Каждый их объект – это поиск новых материалов и технологий.

В данном случае идею «открытости» поддерживает уникальная разработка: светопрозрачное волнистое стекло, обладающее необходимыми акустическими характеристиками. Оно выполняет различные функции: служит заполнением оконных проемов в холлах, рабочих комнатах и фойе, не пропуская туда шум окружающего города; визуально связывает различные помещения (рабочие комнаты и концертный зал) или становится прозрачной стеной (между фойе и концертным залом). Таким образом, была решена непростая задача: достигнута визуальная доступность концертного зала из многочисленных примыкающих помещений при полной звукоизоляции.

ПОСОЛЬСТВО НИДЕРЛАНДОВ В БЕРЛИНЕ (ГЕРМАНИЯ)

Посольство Нидерландов в Берлине – здание совершенно иное и по функции, и по внешнему облику. Этакий «свой среди чужих», здание-шпион, оно по определению не должно быть манящим, вызывающим, а тем более открытым для экскурсий. Однако Архитектурное бюро Ома предлагает другое решение: здание легко откроет перед вами иллюзорно неприступные мощные двери, вам любезно ответят на вопросы, но… только в рамках экскурсии – это все-таки небольшое государство на территории другой страны.

В отличие от экзотического объема Дома музыки, здание посольства словно бы спрятано среди берлинской застройки. Оно кажется очень сдержанным, но это аристократическая скромность, которой присущи и дорогие детали, и сложность архитектурного языка. Данное проектное решение – компромисс между требованием берлинской администрации застроить участок по периметру и условием правительства Нидерландов: поставить свободно стоящее здание. Архитектурным бюро Ома было найдено решение, удовлетворившее всех: по двум сторонам участка возник нейтральный по характеру объем с апартаментами и техническими помещениями посольства (имитация периметральной застройки), а здание собственно посольства – стеклянный кубический объем – встало на некотором расстоянии. Интересен также и выбор участка для здания посольства: прямо в центре Берлина отыскался уголок с типично голландской набережной, глядя на которую, можно усомниться, что находишься в сердце Германии.

Главная тема проекта – соблюдение принципа открытости, прозрачности и гостеприимства. Как и в Доме музыки в Порту, здесь работает прием взаимопроникновения пространств. Это здание – своего рода шкатулка, полная сюрпризов, неожиданных поворотов и сложных ракурсов. Посетитель движется по установленному маршруту, то оказываясь в зеленом стеклянном коридоре, висящем над улицей, то проходя мимо работающих сотрудников, то наслаждаясь отличным видом на город, мастерски поданным архитектором. О сюрпризах – подробнее. Вот незаметная дверь в стене коридора, ведущая в комнату переговоров, где на государственном уровне вершатся судьбы мира. С чисто голландским юмором архитектор вынуждает сильных мира сего ощутить простые человеческие слабости: вошедший оказывается на стеклянном полу в консольно выступающем черном стеклянном ящике. Другой пример – проем в стене, неожиданно открывающий взору «стратегический» объект – телебашню. Еще удивительнее то, что эту же картину можно наблюдать и с улицы: если встать в определенном месте на набережной, башня видна сквозь здание. Приятно поражают детали и качество их исполнения. Все: от приемной до санузлов – придумано и сделано очень добротно и оригинально. Дорогие материалы в отделке и фасадах, продуманные до мелочей детали и приемы – все говорит о том, что это здание – визитная карточка страны.

Башни-близнецы бюро OMA в Стокгольме не получили главную архитектурную награду Швеции!!!

Шведская ассоциация архитекторов Sveriges Arkitekter ежегодно вручает свои награды за реализованные проекты в 7 категориях: большая архитектура, интерьерный дизайн, мастерплан, ландшафтный дизайн, решение транспортных проблем, архитектурная критика и проекты молодых архитекторов. Самая престижная номинация – за большую архитектуру – носит имя Каспера Салина (1856–1919), главного архитектора Стокгольма в 1898–1915 годах.Главная интрига вручения наград ArkitekturGala этого года состояла в том, получит ли награду знаковый проект Norra Tornen архитекторов OMA под руководством партнера бюро Рейнира де Графа. Проект уже признан событием международного масштаба; в прошлом году, обойдя высотных конкурентов из Лондона и Франкфурта, Пекина и Сингапура, он получил престижную International Highrise Award. Как будто составленные из кубиков «Северные башни-близнецы» воспринимаются как новый символ Стокгольма, которым сложно что-что противопоставить по масштабу и инновациям, даже если не брать в расчет архитектурную выразительность. Однако еще до начала церемонии были сомнения, что проект победит, уж слишком он не соответствовал врожденной скромности шведов. Но было интересно: каковы будут аргументы жюри?

Башни Norra tornen

Фото: Laurian Ghinitoiu, предоставлено OMA

Шведская ассоциация архитекторов вышла из ситуации изящно: победителем стал культурный центр Kulturhuset – другой символ Стокгольма, правда, 1970-х годов. Его построили в 1974, и тогда он уже был удостоен главной архитектурной премии страны. Его автор – радикальный модернист Петер Селсинг (Peter Celsing, 1920–1974). В 2020-м Kulturhuset реконструировали, и как раз за «бережное отношение к наследию» шведское архитектурное бюро Ahrbom & Partner и получило награду. Перемены, отметим, коснулись в первую очередь интерьеров.

Культурный центр Kulturhuset. Реконструкция

Фото: Johan Eldrot

Культурный центр Kulturhuset. Реконструкция

Фото: Johan Eldrot

Обстоятельством, которое уменьшало шансы Norra Tornen на выигрыш, была заявленная в этом году тема конкурса на премии: «Растущее жилищное неравенство». Именно за исследования этой темы специальный приз вручили двум университетским профессорам – Ирэне Молина из Упсалы и Карине Листербон из Мальмё. Norra Tornen шли наперекор главной теме: это проект жилья для состоятельных людей, разработанный по заказу «люксовой» девелоперской компании Oscar Properties, владелец которой планомерно пытается привить шведам американские стандарты роскошной жизни.

Башни Norra tornen

Фото: Laurian Ghinitoiu, предоставлено OMA

Башни Norra tornen. Башня Innovationen

Фото: Laurian Ghinitoiu, предоставлено OMA

И тут мы наблюдаем некоторый конфликт интересов: желание девелоперов строить исключительные с точки зрения архитектуры сооружения, тем самым повышая их ликвидность, входит в противоречие с укладом шведского общества.

И есть еще один важный вопрос: насколько шведское архитектурное сообщество терпимо к вторжению иностранных архитекторов на национальный рынок или оно стоит на позиции жесткой защиты своих интересов? Обмениваться опытом посредством лекций и вебинаров – пожалуйста, но строить – нет. Кто из иностранцев вообще оставил след в Скандинавии?

Безусловным лидером по влиянию на современную шведскую архитектуру до сих пор остается Ле Корбюзье. В 2013 в Музее современного искусства в Стокгольме прошла выставка Moment. Le Сorbusier: The Secret Laboratory, которая еще раз напомнила о работе этого выдающегося архитектора в Швеции в 1930-е – 1960-е годы. Модернизм Ле Корбюзье по времени совпал с формированием социальной модели шведского социализма, к тому же принципы архитектора хорошо сочетались со свойственной шведам практичностью. Так или иначе, его идеи нашли в этой стране (впрочем, как и почти по всему миру) самую благодатную почву.

В 1933 Ле Корбюзье разработал план развития Стокгольма, который предусматривал значительный снос кварталов в его основных районах – Норрмальм и Седермальм. Место исторической застройки должны были занять четыре огромных здания на 170 тысяч жителей в Норрмальме и одно 45-метровой высоты на 110 тысяч жителей в Седермальме. Старый город должен был быть полностью реорганизован. Большую часть построек планировалось снести и оставить только Королевский дворец и Большую церковь. Вместо этого предлагалось создать открытое пространство с пешеходными дорожками, кафе, ресторанами и клубами. Шведские медиа и архитектурное сообщество с энтузиазмом приветствовали перемены!

Хотя план Ле Корбюзье так и остался на бумаге, но именно эти идеи сделали возможным последующее разрушение центральной части Стокгольма, а также разрушение других городских центров Швеции.

По опросам, проводимым популярным порталом Arkitekturupproret, чей девиз можно перевести как «Альтернативу квадратным коробкам!», cамым красивым современным зданием Швеции остается Turning Torso («Вращающийся торс», 2005) Сантьяго Калатравы. Turning Torso собрал беспрецедентное количество международных наград и даже в 2019, почти через 15 лет после завершения строительства, получил 10 Years Award за то, что не потерял своей архитектурной и функциональной ценности. Но, несмотря на популярность и значение для городского ландшафта Мальме, это здание так и не удостоилось главной архитектурной премии Швеции.

Башня Turning Torso

Фото: Mirko Junge via Wikimedia Commons. Лицензия CC BY-SA 2.0

Возможно, дело в шведском менталитете. Пресловутое lagom – «умеренность во всем» – фактор, обуславливающий деликатность местной архитектуры. Все новое, что будет построено, должно быть единообразным, а не разнообразным. Сооружения должны вписываться в контекст, а не выделяться, не демонстрировать какую-либо крайность, авангардную или ретроспективную.

Однако, если заглянуть глубже, то выяснится, что уже более десяти лет ведется дискуссия о дефиците интересных решений в шведской архитектуре. Девелоперы все чаще и чаще приглашают иностранные архитектурные бюро для разработки флагманских проектов. Например, перестройка одного из определяющих в будущем лицо Стокгольма районов – Слуссен, доверена в итоге архитектурному бюро Нормана Фостера. Выбор сделала стокгольмская мэрия, хотя из шести конкурсантов половина были шведскими мастерскими. Здесь еще можно найти оправдание: все-таки речь шла о крупном многофункциональном сооружении уровня мегаполиса. В Швеции мегаполисов нет, поэтому, может быть, у местных архитекторов не было релевантного опыта. Так или иначе, по мнению большинства экспертов, именно бюро Нормана Фостера предложило наиболее гармоничное решение, обыгрывающее уникальные видовые перспективы Слуссена.

Слуссен – реконструкция. Проект январь 2010

© Foster + Partners

Как отмечают на форумах сами шведские архитекторы, причина проигрышей может крыться также в том, что они не умеют так эффектно подавать свои идеи, как иностранные коллеги, и плохо их отстаивают.

Еще один амбициозный стокгольмский проект, который мог бы добавить славы шведским архитекторам, но ушел в копилку англичанину Дэвиду Чипперфильду, – новый Нобелевский центр, где собираются собрать пространства для церемоний вручения Нобелевских премий, Нобелевский музей и Нобелевский банкет. Заявки оценивал сам Нобелевский комитет, который решил, что предложение английской мастерской лучше всего отражает дух премии.

Бюджет проекта оценивался в 1,2 млрд шведских крон ($143 млн). Среди 12 участников конкурса лишь две команды были из Швеции: Johan Celsing Arkitektkontor (Юхан Селсинг – сын упомянутого выше Петера Селсинга) и Wingårdh Arkitektkontor с «фронтменом» Гертом Вингордом, любимцем шведской публики. Остальные претенденты представляли цвет мировой архитектуры: BIG, Дэвид Чипперфильд, Herzog & de Meuron, Рем Колхас. (Слишком заметное место для нового здания в историческом центре стало причиной отмены проекта через суд, однако теперь Нобелевский комитет рассматривает участок рядом со Слуссеном и вновь ведет переговоры с Чипперфильдом – примечание Архи.ру).

Нобелевский центр

© David Chipperfield Architects

Похоже, что шведских застройщиков с их амбициями уже не могут удовлетворить сдержанные решения, которые привычно предлагают местные зодчие. Ассоциация шведских архитекторов как может отстаивает и поддерживает своих членов. Акценты, особенно при вручении премий, делаются на прикладные, практичные решения, cоциальную направленность и, конечно, на ресурсоэффективность – на все то, в чем сильны местные архитектурные бюро.

Но такая протекционистская позиция –игнорирование сигналов рынка – будет скорее способствовать ситуации, при которой недостаток местных навыков и умений будет восполняться международными ресурсами, и именно иностранные бюро будут определять будущий образ шведских городов. Выиграют ли от этого шведские архитекторы?

Архитекторы «обернули» южнокорейский универмаг в сверкающую стеклянную дорожку


В быстро развивающемся городе Квангё, расположенном недалеко от Сеула, среди серых офисных зданий и других бетонных конструкций выделяется элитный корейский универмаг «Galleria». Это необычное по своей форме и фактуре сооружение, созданное голландским архбюро OMA Rem Koolhaas, стало приятным исключением из общей картинки городской застройки, привлекающим внимание своим мозаичным каменным фасадом и причудливой дорожкой из многогранного стекла, выходящей за пределы столь необычного здания.

«Многослойное» футуристическое здание универмага «Galleria» стало оригинальным украшением делового квартала. | Фото: mymodernmet.com/ © Hong Sung Jun, OMA.

Голландское архитектурное бюро OMA Rem Koolhaas взялось за проектирование шестого филиала многофункционального торгового центра сети универмагов «Galleria», основанной еще в 70-х г. прошлого века. Новый объект возводился в центре быстроразвивающегося городка Квангё (Gwanggyo), в 25 км. от Сеула (Южная Корея).

Огромный куб площадью 150 тыс. кв. м. стал «природным» продолжением городской парковой зоны. | Фото: plataformaarquitectura.cl/ © Hong Sung Jun, OMA.

По сведениям редакции Novate.Ru, чтобы избежать серости бетонных высоток, присущей деловому району города, этот объект задумывался им в противовес, создавая особую, даже можно сказать, незабываемую картинку. Такое решение вызвано тем, что совсем рядом находится городская зеленая зона с озерным парком Suwon Gwanggyo, окруженным небольшим водоемом.

Футуристический куб создан из мозаичного камня, из которого выступают ряды геометрического стекла. | Фото: design-mate.ru/ © Hong Sung Jun, OMA.

Поэтому «природный» облик огромного куба, состоящего из практически «настоящих слоев горной породы», созданных с помощью 12 тыс. разноцветных панелей из натурального гранита действительно привлекает внимание. И это без учета криволинейной галереи, созданной из 2,5 тыс. затененных стеклянных треугольников, которая яркой лентой опоясывает массивное кубическое сооружение, общей площадью 150 тыс. кв. м.

Стеклянная галерея начинается с земли и дважды выходит за пределы фасада здания. | Фото: plataformaarquitectura.cl/ © Hong Sung Jun, OMA.

Именно эта лента вызвала и всеобщее внимание, и обсуждения, ведь она создана не только для того, чтобы в практически полностью закрытое от всего мира здание проникал свет, но и служит своеобразными переходами между уровнями, через которые открывается головокружительный вид и на сам деловой квартал, и на городской парк. Обычно в торговых центрах подобного уровня покупателям не устраивают обзорные площадки и даже не дают следить за течением времени с помощью дневного освещения, чтобы они не отвлекались от траты денег на товары или развлечения, но в этом случае универмаг решили сделать многофункциональным объектом.

Стеклянные переходы между уровнями являются уникальными обзорными площадками.| Фото: plataformaarquitectura.cl/ © Hong Sung Jun, OMA.

По этой причине многогранное стекло, которое «прорезает» фасад, выступает в качестве путеводной дорожки для посетителей, ведущей сквозь торговые и культурные пространства, организованные на всех 10 этажах. В течение всего дня, когда меняется расположение солнца меняется и отражение с разных граней стекла, благодаря этому внутреннее пространство здания принимает различные обличья, наслаиваясь на внутреннее освещение магазинов и выставочных площадок, расположенных в центральной части универмага. Созданием конструкции фасада наравне со специалистами архбюро OMA занимались и представители французской компании VS-A, и корейские инженеры Withworks.

Стеклянные грани, созданные в некоторых местах гранитного куба, обеспечивают внутреннее пространство солнечным светом. | Фото: somewhere-magazine.com/ © Hong Sung Jun, OMA.

«На каждом уровне есть связь между стеклянной галереей, центральным пространством и магазинами», – объясняет один из сотрудников архбюро OMA Крис Ван Дуйн. «Маршрут иногда проходит в пределах здания, лишь чуть пробиваясь сквозь камень, но в некоторых местах стеклянные переходы открыто выходят из фасада, благодаря стальной конструкции, созданной из треугольных остекленных сеток, создавая эффект граней опала».

Это единственный филиал сети элитных универмагов «Galleria», на площади которого развернулись не только торговые площади, но и городские культурные центры. | Фото: worldarchitecture.org/ © Hong Sung Jun, OMA.

Интересный факт: Многофункциональный торговый центр занимает 10 этажей и включает в себя продовольственный рынок, кинотеатр, культурный центр, выставочные площадки, сад на крыше, а также традиционные бутики.

Как заявил представитель власти: «Появление «Galleria» в Квангё, который является молодым городом, добавило искру индивидуальности к запланированному городскому ландшафту и, несомненно, станет культурным маяком, поскольку регион продолжает развиваться».

Власти Южной Кореи в последнее время уделяют все больше внимания общественным пространствам, создавая их не только в элитных торговых центрах. Даже если нет подобных футуристических зданий, местные архитекторы умудряются их организовать из обычных морских контейнеров. Как, например, это сделали в Сеуле при расширении театрального центра.

Нравится

«Архитектура — это опасная смесь всемогущества и бессилия»

Рем Колхас — редкое сочетание философа и прагматика, теоретика и пророка. Идеи о зданиях и градостроительстве сделали Рема одним из самых обсуждаемых современных архитекторов в мире еще до того, как любой из его проектов осуществился. Подобно работам Ле Корбюзье, теоретические труды Колхаса являются наиболее провокационным, и во многих смыслах наименее признанным, вкладом в мировую архитектуру.

На пороге 75-летия неподражаемого основателя бюро OMA и обладателя Притцкеровской премии вспоминаем историю жизни и главные проекты легенды голландского урбанизма, который и сегодня ничуть не менее революционен в своей работе, чем в начале творческого пути.

Портрет Рема Колхаса. Фотограф: Дарья Малышева, специально для Inc. Russia

Семья и детство

Реммент Лукас Колхас родился в голландском Роттердаме в 1944 году, в кульминационный год европейской послевоенной разрухи. Выросший в центре главного морского города, разрушенного немецкими бомбардировками, Рем стал свидетелем зарождения грандиозных модернистских планов. В то время как многие из его поколения возненавидели артефакты послевоенного времени, Колхас играл на развалинах здания государственного архива и находил его призрачные симметрии и жесткие, незапрограммированные пространства завораживающими. 

Рем вырос в семье культурной богемы. Его дед по материнской линии — Дирк Розенбург был архитектором-модернистом. Отец — Антон Колхас был писателем, театральным критиком, директором киношколы и редактором еженедельной газеты. Он писал сценарии для фильмов Берта Хаанстры, которые были номинированы на «Оскар». Отец Рема активно выступал за независимость Индонезии от Голландии, и, когда страна ее получила, был приглашен стать руководителем культурной программы Джакарты. Так Рем провел почти четыре года в экзотическом окружении, где впервые по-настоящему столкнулся с мегаполисом и всеми его моральными противоречиями.

Ранние годы: Колхас и кино

Когда Рему исполнилось 15, семья вернулся в Нидерланды, где через четыре года он начал карьеру журналиста в либеральном издании Haagse Post в Гааге. Со своими отцом Колхас посещал литературные и художественные кружки Амстердама, где познакомился с голландскими писателями-сюрреалистами и группой молодых деятелей кино «1,2,3 Group» под руководством Рене Даалдера, к которой позже примкнул.

«1, 2, 3, Group». Колхас слева в заднем ряду.

В 1965 Рем снялся в короткометражном фильме «1,2,3 Rhapsody», сотрудничал с Ян де Бонтом, который снял «Скорость» (1994) и «Смерч» (1996). Позже Колхас написал сценарий для американского короля софт-порно Расса Мейера и «Белого раба» Даалдера. 

Опыт в кино значительно повлиял на архитектурную практику Колхаса, но не с визуальной точки зрения, а со структурной и концептуальной. По его словам есть невероятное сходство между кинопроизводством и архитектурой: «вы рассматриваете эпизоды, и вы должны построить повествование таким образом, чтобы оно было интересным и загадочным». Когда вы входите в здания, созданные Колхасом, вы будто оказывается в смонтированном фильме. Только вместо кадров —пространства, которые иногда плавно, а иногда стремительно переходят одно в другое. 

Начало архитектурного пути

Однажды друг Рема — Геррит Ортхойс, преподаватель истории архитектуры в университете Делфта, пригласил его рассказать группе студентов-архитекторов о кино. Именно тогда Колхас понял, что на самом деле хочет строить и «поменяться со студентами местами».

Окончательно Рем принял решение стать архитектором, когда в 1967 году Геррит, будучи поклонником русского авангарда, повез Рема в Москву, где тот познакомился с работами Родченко и теорией дезурбанизма, которая отрицает положительную роль крупных городов. Его соблазнила серия авангардных архитектурных иллюстраций, которая выражала яркие идеи и определяла содержание общества.

В 28 лет Колхас поступил в Школу архитектурной ассоциации в Лондоне (АА). Его итоговый проект назывался «Исход» и представлял собой фантазию на тему разделения Лондона стеной наподобие Берлинской. Рисунки, которые Рем сделал для этого проекта были дерзким примером модернистских утопий. 

Выпускной проект Колхаса в АА «Исход»

В 1972 году он получил стипендию Харкнесса для исследований в Соединенных Штатах, где завершил свое архитектурное образование под руководством Освальда Унгерса и Питера Айзенмана в Корнельском университете, а затем стал приглашенным научным сотрудником в Институте архитектуры и урбанистики в Нью-Йорке.

Именно находясь в Нью-Йорке, он написал «Нью-Йорк вне себя», — урбанистический манифест, который принес ему мировую известность и определил будущую архитектурную стратегию, в центре которой стоял город. В своей книге, причудливые иллюстрации для которой создала жена Рема — Маделон Врисендроп, Колхас прославляет гиперплотную культуру мегаполисов, где неожиданные взаимодействия могут привести к инновациям и творчеству. Сейчас «ретроактивный манифест для Манхэттена» стал классическим текстом о современной архитектуре и обществе. 

«Если Манхэттен до сих пор пребывает в поисках собственной теории, то такая теория, как только она отыщется, должна будет раскрыть формулу архитектуры одновременно и амбициозной, и популярной.

Манхэттен породил архитектуру совершенно бесстыжую; любят ее именно за вызывающее отсутствие у нее всякой ненависти к себе, а уважают ровно в той степени, в какой она выходит за всякие рамки.

Глядя на Манхэттен, человек неизменно впадает в состояние экстаза от архитектуры. Несмотря на это — а, может быть, именно поэтому — представители самой архитектурной профессии вечно игнорировали и даже нарочно принижали достижения и глубинные смыслы Манхэттена».

ОМА

После учебы в Нью-Йорке Колхас вернулся в Лондон, где в 1975 вместе с коллегами из АА основал свою фирму — Office for Metropolitan Architecture, позже к ним присоединилась Заха Хадид. Вместе группа приступила к работе над серией концептуальных проектов с целью обратить внимание на потребности современного общества и создать актуальную архитектуру.

Рем Колхас в 1987 году в возрасте 43 лет

Когда фирма выиграла крупный конкурс на расширение здания парламента в Гааге (1976), Колхас переместил штаб-квартиру из Лондона в Роттердам. К этому времени из компании ушла Заха, которая вскоре добилась успеха в своем деле. Позже ее студия выиграла у ОМА конкурс на создание нового музея современного искусства в Риме.

В 1987 году OMA получила свой первый крупный проект — нидерландский театр танца в Гааге. Получившееся трехуровневое здание, в котором конструктивные особенности объемов различной формы и материальности сталкиваются в уникальных способах создания новых типов пространства, было воплощением многих идей «Нью-Йорка вне себя» и принесло студии мировую известность. В мартовском номере журнала Art & Antiques Филлис Ламберт, директор-основатель Канадского центра архитектуры в Монреале, назвала нидерландский театр танца одним из девяти «лучших зданий 20-го века».

В конце 1980-х — начале 1990-х ОМА участвовала в важных конкурсах, что было очень рискованно. Фирма вкладывала огромное количество времени и денег в проекты, которые в результате оставались на бумаге. В 1989 Колхас выиграл крупный конкурс на строительство здания Центра искусства и медиа-технологий в Германии. По проекту фасад здания должен был быть проекционным экраном, опередив тем самым Таймс-Сквер на несколько лет. Но в последний момент мэр города отменил проект, что стало настоящим ударом для Рема, который уже взялся за разработку дверных ручек. Чтобы держаться на плаву, фирма продавала архитектурные модели и чертежи, а сам Колхас согласился преподавать в Гарварде с условием, что не будет вести курс дизайна, а будет проводить ежегодный семинар на интересующего его тему, например изучение городов в дельте Жемчужной реки или исследование африканского Лагоса.

В 1996 году ОМА выиграла свой первый проект в Америке — штаб-квартира для Universal Pictures. Колхас предлагал создать серию башен, фасад которых мог полностью открываться, реагируя на погоду. Клиент с энтузиазмом принял дизайн и проектирование должно было вот-вот начаться. Однако вскоре связанные с Universal Pictures компании Time Warner и AOL объединились, и совет директоров начал сомневаться в мудрости инвестирования многих миллионов в исключительно физическую собственность.

Макет штаб-квартиры Universal Pictures Макет штаб-квартиры Universal Pictures

Также Колхас предложил голландскому правительству создать искусственный остров в Атлантическом океане, в центре которого будет гигантский аэропорт, а вокруг обширный комплекс развлекательных, деловых и жилых пространств. Однако и этот проект не увидел свет.

«Красота архитектуры в том, что это прыжок веры, но очень трудоемкий прыжок веры»

Тонкая нить страданий из-за нереализованных возможностей вплетена в «S,M,L,XL», увесистый сборник проектов OMA, опубликованный в сотрудничестве с канадским дизайнером Брюсом Мау в 1995 году. Книга, включающая в себя фотографии, планы, эссе и случайные мысли Колхаса, касающиеся его, в основном не построенных, проектов, дала многим людям доступ к идеям Рема.

1344-страничный роман об архитектуре «S,M,L,XL» (обложка)

По признанию самого Колхаса в отличии от любви к архитектуре, у него есть любовь к городу. И первое настоящее испытание своих городских теорий архитектор провел в 1994 году, когда проблема недостроенных зданий была поставлена во главу угла работы студии. В это время ОМА выиграла конкурс по проектированию обширной территории на окраине французского Лилля. Соединенный с новой высокоскоростной железнодорожной линией, проект под названием «Euralille» включал в себя торговый центр, конференц и выставочный центр, а также офисные башни, окруженные путаницей автострад и железнодорожных путей. 

В следующем десятилетии произошло массовое расширение в рамках OMA с основанием архитектурного мозгового центра и исследовательской группы AMO в 1999 году, которая продает клиентам анализ отношений между человеком и построенными структурами. Благодаря зеркальному двойнику ОМА, Колхас надеется расширить понимание того, что такое архитектура. Если проекты ОМА живут в реальном, физическом мире, то исследования АМО — в «виртуальном» мире, мире будущего. И самая главная мысль исследовательского центра заключается в том, что строительство нового здания может вообще не быть решением проблемы. 

Мировое признание

Несмотря на неудачи с незавершенными проектами за 13 лет работы к 2000 году, что является коротким сроком в архитектурном мире, Колхас создал проекты во многих странах, включая Нидерланды, Францию, Португалию, Корею, Японию и Германию. За свои достижения он получил Притцкеровскую премию, став первым голландцем, удостоенным такой чести. 

Церемония вручения премии Рему состоялась в Иерусалимском археологическом парке, значащем для религии так же много, как и религия для архитектуры. По мнению жюри Колхас «прочно утвердился в пантеоне значительных архитекторов прошлого века и рассвета этого». Самого Рема больше интересовал тот факт, что жюри премии оценило его вклад, как автора, и признало, что области, смежные с архитектурой, такие как писательское мастерство — не менее значимы.

«Если мы не избавимся от нашей зависимости от реальной и признанной архитектуры как способа мышления по всем вопросам, от политических до самых практических, не освободимся от вечности, чтобы размышлять о непреодолимых и неотложных новых проблемах, таких как бедность, исчезновение природы, то архитектура, возможно, не доживет до 2050 года» 

Наличие Притцкеровской премии сделало работы Колхаса еще более значимыми и окончательно закрепило за ним звание «starchitect» (известного архитектора), хотя сам Рем смотрел на это явление с сомнением. 

После победы OMA было поручено работать над несколькими международными проектами, такими как Эрмитаж Гуггенхайма в Лас-Вегасе (2001), Casa da Musica в Порту (2003), Галерея Malingue в Гонконге (2010) и Китайский телевизионный центр в Пекине (2012).

Вслед за Притцкеровской, в 2003 году, Колхас получил премию Praemium Imperiale от Японской художественной ассоциации за «фактически изобретение новой архитектуры, нарушающей все правила функционирования». В этом же году он стал одним из редакторов номера журнала Wired, а в 2005 — соучредителем Volume.

Тем не менее, самый провокационный, и во многих отношениях наименее понятый, вклад Колхаса в культурный ландшафт — это городские теории. Как и Ле Корбюзье, Рем обладает потрясающей способностью писать блестящие, провокационные эссе и создавать удивительные пространства. Он утверждал, что слава города заключается в его исключительном, чрезмерном и крайнем характере.

Его любимый факт, который он приводит на своих лекциях, заключается в том, что в дельте китайской Жемчужной реки в год создается 500 квадратных километров городского пространство, что эквивалентно двум Парижам. Западные архитекторы по сравнению с этим — ничего не строят. Фактически, Колхас видит такие места, как будущее, предпочитая сосредотачиваться на возможностях, которые они представляют. 

Флаг Европы, разработанный АМО

В 2008 году Колхас был приглашен в Европейскую «группу мудрецов» под председательством бывшего премьер-министра Испании Фелипе Гонсалеса, чтобы помочь «спроектировать» будущий Европейский Союз. Для этого проекта АМО разработали свой собственный флаг Европейского Союза, который отличается сложным расположением цветов всех флагов государств-членов.

Венецианское биеннале

2014 год стал одним из самых важных в карьере Колхаса: его пригласили стать куратором Венецианской архитектурной биеннале. Для подготовки Рем запросил два года вместо обычных шести месяцев и сразу дал понять, что биеннале под его руководством не будет демонстрацией современной архитектуры.  

Центральный павильон был посвящен историческому, практическому, социологическому и философскому исследованию 15 самых основных и обычных компонентов любой архитектуры: потолок, окно, коридор, пол, балкон, камин, фасад, крыша, дверь, стена, пандус, лестница, туалет, эскалатор и лифт. Таким образом, Колхас показал, что изучение, казалось бы, тривиальных вещей может быть гораздо интереснее, чем кажется на первый взгляд, а уделяя им внимание, можно перехитрить современную систему. 

В результате Рем Колхас получил Золотого льва за пожизненные достижения на 12-й Международной архитектурной выставке. По мнению совета Венецианской биеннале он «расширил возможности архитектуры», а его влияние «вышло далеко за ее рамки».

Рем и ОМА сегодня

Сегодня ОМА перестала быть ремоцентричной структурой. Помимо штаб-квартиры в Роттердаме, OMA имеет еще шесть офисов — в Пекине, Гонконге, Нью-Йорке, Дохе, Дубаи и Сиднее и осуществляет проекты по всему миру. 

Рем играет связующую роль в работе офиса. Процесс проектирования в ОМА организован скорее как архитектурная школа, где члены команды сначала собирают данные о конкретном проекте, программе и контексте, а затем разрабатывают большое разнообразие проектных решений. Сам Колхас доволен идеей своей фирмы как лаборатории, но он никогда никого не наставляет — это обоюдный процесс получения выгоды от взаимодействия.

В штаб-квартире в Роттердаме, полной пустых пространств и голых этажей, Колхас занимает два кабинета. Угловой кабинет с большим столом из светлого дерева служит «публичным лицом» Рема, где он проводит свои встречи. В другом кабинете, оснащенном белым металлическим столом и книжными шкафами, Колхас пишет. «По-моему, я такой же писатель, как и Архитектор», — говорит он. Писательство дает ему гораздо большую свободу, чем архитектура, позволяет в полной мере выразить свои идеалистические взгляды от разрушения архитектуры до ее фундаментальных элементов, до возможности создания умных городов и исследований урбанизации Лагоса. 

«Люди могут обитать в чем угодно. И они могут быть несчастными в чем угодно и восторженными в чем угодно. Все больше и больше я думаю, что архитектура не имеет к этому никакого отношения. Конечно, это и освобождает, и настораживает»

ОМА воспитала множество талантливых архитекторов. Кроме Захи Хадид, здесь начинали свою карьеру Бьярке Ингельс, Оле Шерен, Фаршид Муссави, Жанна Ганг, Вини Маас и многие другие. Теперь Рему приходится часто соперничать с теми, кого он когда-то нанял. На конкурсе по строительству штаб-квартиры для Axel Springer media company на месте, которое было частью Берлинской стены, Bjarke Ingels Group (BIG) и Büro Ole Scheeren обошли ОМА.  

Личность и личная жизнь

В 2011 году Колхас развелся с Маделон Врисендроп и теперь живет в Амстердаме со своей подругой Петрой Блаисс — дизайнером интерьера и ландшафта, которая несет ответственность за внутренние пространства и окружающий ландшафт его проектов. От Маделон у Рема два ребенка: сын Томас и дочь Чарли. Томас стал режиссером и снял про своего отца самый интимный портрет архитектора со времен работы Натаниеля Кана «Мой архитектор». Чарли — социолог и фотограф, снимала многие здания отца для публикаций и пресс-релизов.

Чарли Колхас, 2017

Колхас окружает себя дружелюбными и скромными людьми. У него есть международная группа друзей: директора музеев, графические дизайнеры, журналисты, философы. Они снабжают его информацией, которая не пропадает даром. Все, что он знает, он использует.

Сам Колхас очень любит плавать и всегда находит бассейн, где бы он не остановился. Он плавал в Лагосе, Милане, Швейцарии, Роттердаме, Лондоне, Лос-Анджелесе и Лас-Вегасе и все это за одну неделю.

«Мы переехали в Амстердам, опустошенный войной. Мои родители были бедны. Идея роскоши как была очень отдаленной, таковой для меня и осталась. И мои удовольствия сегодня, такие как плавание, не стоят практически ничего»

Временами создается впечатление, что он взялся за архитектуру так же, как это делали Микеланджело, Рафаэль или Джефферсон: не как за основное призвание, а как за интеллектуальный и гуманистический вызов.

Колхас и Россия

Впервые приехав в Москву в 26 лет, Рем не только окончательно решил стать архитектором, но и начал собирать материал о поразившем его Иване Леонидове, оформившем интерьер Московского дома пионеров и октябрят в 1935 и интерьер Музея Советской Армии в 1959.

«Когда я приехал в Россию, я впервые понял, что в архитектуре главное не форма. Архитектура не просто строит здания, а определяет содержание общества» 

Вместе со своим учителем и наставником Герритом Ортхойсом он решил написать книгу о великом конструктивисте, но Геррит не выполнил свои обязательства относительно визуальной части, и книга так и не была опубликована.  

В 2010 году началось новое знакомство Рема с Россией при поддержке Стрелки. До 2012 года он руководил образовательной программой института, разработанной совместно с АМО. Штаб-квартира OMA в Роттердаме часто предоставляет базу для студентов и сотрудников Института. До сих пор образовательные проекты Стрелки сталкивают студентов с идеями и проблемами, выходящими за рамки стандартного архитектурного образования. 

В 2015 по заказу русской по происхождению, но калифорнийской по воспитанию жены Романа Абрамович — Даши Жуковой, ОМА под руководством Рема превратила заброшенный ресторан «Времена года» в Музей современного искусства «Гараж». 

Позже голландский архитектор обнародовал планы по реконструкции Новой Третьяковки в сотрудничестве с российской фирмой Reserve. Планируется создать самое большое музейно-выставочное пространство в Москве, которое будет объединять образовательный центр, выставочный зал, конференц-центр и художественное хранилище.

5 главных проектов Рема Колхаса

Центральная библиотека Сиэтла

Место:Сиэтл
Год: 2004
Материалы: стекло, сталь

Здание центральной библиотеки Сиэтла имеет вертикальную организацию пространства, для которой Колхас создал серию из пяти нерегулярно расположенных платформ. Они выступают вперед, назад и в стороны, придавая внешней стороне конструкции сложную многоугольную форму. Этот приоритет организации над структурой всегда был сутью подхода ОМА.

Главной особенностью интерьера являются большие пространства, освещенные естественным светом, проникающим через стеклянные стены. Основная часть коллекции библиотеки размещена на пологой спирали, которая идет через четыре этажа, посвященных только книгам. Каждая секция выкрашена в яркие оттенки.

Своим проектом ОМА стремится переосмыслить традиционное понимание библиотеки как учреждения, которое больше не занимается исключительно книгами, а выступает в роли хранилища информации. Это революционная структура, которая подключается к городской энергии Сиэтла и создает новое пространство для распространения знаний.

Комплекс Центрального китайского телевидения CCTV

Место: Пекин
Год: 2012
Материалы: стекло, сталь

Штаб-квартира CCTV имеет форму квадратной петли из двух башен, поднимающихся из общей платформы под наклоном друг к другу, которые в конечном итоге связываются угловым переходом. Каждая башня имеет свою структуру и особенность: главная башня объединяет редакционную зону, офисы и студии, а вторая включает в себя гостиницу, центр для посетителей, большой общественный театр и выставочные помещения. Это первый раз, когда телевизионная сеть размером с CCTV была помещена в одно здание. 

Нерегулярная форма сетки на фасаде является выражением сил, действующих по всей площади здания. Сам фасад таким образом становится визуальным проявлением структуры здания.

Международное жюри, в состав которого вошли архитектор Арата Исодзаки и критик Чарльз Дженкс выбрали проект ОМА для этого здания, потому что он «революционизирует» ландшафт Пекина, а также мир архитектуры, переосмысливая понятия небоскреба.

Комплекс De Rotterdam

Место: Роттердам
Год: 2013
Материалы: сталь, стекло

Многофункциональный комплекс «Де Роттердам» представляет собой три 44-этажные стеклянные башни, соединенные между собой общим цоколем. Хаотично сдвинутые блоки здания создают щели, которые придают композиции башен динамику и очеловечивают стеклянные монолиты.

Этот вертикальный город является частью реконструкции старого портового района Вильгельминапира, а само название De Rotterdam отсылает к кораблям голландско-американской линии, которые перевозили тысячи европейцев, эмигрировавших в США.

Это не только высокое, но и глубокое здание, которое занимает целый квартал и вмещает в себя офисы, апартаменты, гостиницу, конференц-залы, магазины, рестораны и кафе, которые позволяют взаимное использование жителями и работниками комплекса. 

Музей «Гараж»

Место: Москва
Год: 2015
Материалы: бетон, поликорбонат 

Музей современного искусства «Гараж» — это реконструированный ресторан «Времена года» 1960-х годов, который стоял заброшенным в Парке Горького на протяжении 20 лет. В дизайне сохранены оригинальные элементы советской эпохи, в том числе мозаичная стена, плитка и кирпичная кладка. Этот процесс Колхас описывает как «не восстановление здания, а сохранение его распада». 

ОМА использует качества существующей структуры для ее нового использования в роли галереи: открытые поэтажные планы служат большими открытыми пространствами для выставок, проектов и мероприятий, в то время как более фрагментированные пространства размещают научно-исследовательские и образовательные учреждения.  

Оригинальные фасады здания разрушились, поэтому OMA спроектировала полупрозрачную двухслойную поликарбонатную оболочку, которая обеспечивает рассеянное освещение внутри галереи. Кроме того, фасад приподнят более чем на 2 метра над землей, чтобы связать здание с парком. 

Вход в здание представляет собой вырезанные из фасада и поднятые на 7 метров над уровнем крыши панели, напоминающие двери гаража. Эти панели отсылают к первому дому музея в авангардном автовокзале, спроектированном архитектором-конструктивистом Константином Мельниковым в 1920-х годах. 

Национальная библиотека Катара

Место: Доха
Год: 2017
Материалы: бетон, мрамор, стекло

Большое монолитное здание Национальной библиотеки Катара имеет форму ромба за счет оторванных от земли углов. Это единое огромное пространство для людей и книг, прерываемое лишь несколькими стройными колоннами. Дневной свет попадает внутрь здания через гофрированный стеклянный фасад и рассеивается от глянцевого белого потолка.   

Стеллажи с книгами, выполненные из того же белого мрамора, что и пол, организованы вокруг центрального треугольного пространства и уходят вглубь здания, перемежаясь с пространствами для чтения и общения. Эта конфигурация позволяет библиотеке переплетать моменты хаоса, взаимодействия и уединения, облегчая читательский опыт. 

Катарская библиотека отражает подход, в котором пространство, свет, воздух, виды, материалы, ландшафт и пользовательский опыт превосходят наглые эксперименты и радикальную форму. 

«Существует сходство между архитектурой и созданием книг: обе они имеют невероятно долгую историю, но должны постоянно обновляться, чтобы выжить» 

Национальная библиотека играет центральную роль в катарском «городе образования», генеральный план которого разработал Арата Исодзаки в 1995 году. Он включает в себя образовательные и научно-исследовательские учреждения, в том числе филиалы всемирно известных университетов и штаб-квартиру катарского фонда, также разработанную ОМА. Своим блеском белого бетона здание библиотеки вторит обеим этим структурам в стремлении войти в диалог со своим окружением. 

Интересные факты

  1. Когда Колхас работал в De Haagse Post, он писал заметки про искусство и культуру, в том числе брал интервью у датского архитектора и художника Константа Нивенхейса и итальянского режиссера Федерико Феллини;
  2. Английский Рема безупречен, но он ругается с голландским акцентом, крича «Feck!»;
  3. Он так часто останавливался в отелях, что захотел спроектировать собственный;
  4. Рем Д. Колхас, основатель обувной компании United Nude, является его племянником;
  5. В 2012 архитектор появился в серии мультсериала The Simpsons, комично преподавая курс архитектуры с Лего-версией своего здания CCTV в Пекине;
  6. Рем является членом Международного попечительского комитета по созданию в Москве музея Дома Мельникова;
  7. Рисунки итогового проекта Колхаса в АА являются самым востребованным предметом коллекции МоМА;
  8. ОМА в переводе с голландского означает «бабушка»;
  9. В 2008 журнал Time поместил Рема в свой топ-100 самых влиятельных людей мира;
  10. В одном интервью Рем Колхас сказал: «Я ненавижу быть архитектором. И вообще архитекторов я ненавижу».

Другие проекты

Посольство Нидерландов в Берлине, 2003 The Interlace в Сингапуре, 2013 Форум Faena в Маями,2016 Музей изящных искусств в Квебеке, 2016 Фонд Prada в Милане, 2018 Жилой комплекс 121 East 22nd Street в Нью-Йорке, 2019

Полезные ссылки

— Cайт, посвященный документальному фильму о Реме Колхасе, снятый сыном архитектора;

— Интервью Рема Колхаса телеведущему Владимиру Познеру на Московском урбанистическом форуме в 2018 году;

— Самые интересные моменты этого интервью, записанные Strelka Mag;

— Сайт архитектурного агентства ОМА;

— Все проекты Рема Колхаса на сайте ArchDaily.

Отдельная благодарность в подготовке материала Александре Галаниной
Обложка — Дарья Малышева

Авторы фотографий: Philippe Ruault, Iwan Baan, Bruce Damonte, Yuri Palmin, Ossip van Duivenbode

Следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы: Вконтакте, Facebook, Telegram — @loskomagazine, Instagram. А еще, если вы цените свой и чужой труд, то всегда можете поддержать нас финансово на Boosty.

Колхас Рем. Rem Koolhaas | Знаменитые архитекторы и дизайнеры

Рем (Реммент) Колхас (Remment Koolhaas)  родился 17 ноября 1944 г.  в Роттердаме. Голландский архитектор, теоретик деконструктивизма. Выпускник Гарвардской школы дизайна. В 1975 году основал архитекторское бюро ОМА, в котором начинала свою карьеру Заха Хадид. Заслуги Колхаса перед архитектурным сообществом отмечены Притцкеровской премией.

 

Вся его карьера построена на противоречиях: как выразился один из исследователей его творчества, Колхас вначале «ставит фундаментальные вопросы, а потом объясняет, почему архитектура не может на них ответить».

 

Жил с родителями в Индонезии в 1952 — 1956 годах. Вернулся в Амстердам, и первой профессией для него стала журналистика: он писал статьи для газеты Haagse Post, а также сценарии для кинофильмов.

 

Затем Колхас отправился в Лондон, где поступил в школу Архитектурной Ассоциации (окончив ее в 1972 году). Проведя несколько лет в США, он возвратился в Лондон, где основывал архитектурное бюро OMA — Office for Metropolitan Architecture — совместно с Элиа (Elia Zenghelis) и Зои Зенгелис (Zoe Zenghelis) и Маделон Вризендроп (Madelon Vriesendrop).

 

В 1978 году мастерская переехала в Роттердам. Сейчас ОМА — крупная проектная мастерская с персоналом более 120 специалистов различного профиля, занимающихся множеством проектов по всему миру. Кроме голландского офиса, существуют филиалы ОМА в Нью-Йорке и Пекине.

 

Параллельно с архитектурным проектированием, Рем Колхас пишет статьи и книги о роли архитектуры в современном мире, а также преподает в Гарвардском университете.

 

В мае 2007 года по приглашению Центра современной архитектуры (Москва) Рем Колхас посетил Москву, где провёл открытую лекцию в здании клуба фабрики «Буревестник», построенного в конце 1920-х годов по проекту выдающегося русского архитектора К. С. Мельникова. Колхас является членом Международного попечительского комитета по созданию в Москве музея Дома Мельникова. Консультирует Эрмитаж в связи с реконструкцией Главного штаба.

 

 

Официальный сайт Рема Колхаса/OMA: http://www.oma.nl/

 

Рем Колхас на archi.ru

 

Syracuse Greek Theatre Scenography, Italy, Syracuse, 201224 Hours Museum, France, Paris, 20127 Screen pavilion, France, Cannes, 2012
Riyadh al Faisaliah II, Saudi Arabia, Riyadh, 2008Science Centre, Hamburg, Germany 2006 —CCTV Television Station and Headquarters, Central China TV, Beijing, China (Здание центрального телевидения Китая), 2004 — 09
Riga Port City (Latvian Museum of Contemporary Art), Riga, Latvia (Латвийский Музей современного искусства, Рига, Латвия), 200923 East 22nd Street, New York City, 2008 — 2010Bryghusprojektet (Bryghusgrunden Project), Copenhagen, Denmark, 2008 — 2010
Breda Carre Building, Netherlands, Breda, 2000Serpentine Gallery Pavillion, Designed by Rem Koolhaas and Cecil Balmond, Kensington Gardens, London, 13 July – 15 October 2006Shenzhen Stock Exchange, Shenzhen, China (Биржа города Шеньчжень, Китай), 2006
New Court Rothschild Bank, UK, London, 2006Paul Milstein Hall, Cornell College. Cornell University School of Architecture, Art & Planning, Ithaca, New York, USA, 2006 — 2009Seoul National University Museum of Art (MoA), Seoul (Музей искусств Сеульского национального университета, Сеул, Южная Корея), 2003 — 2005
Seattle Public Library, Seattle, Washington, USA (Центральная библиотека, Сиэтл, США), 2004Dee and Charles Wyly Theatre, Dallas, Texas, 2004 — 2009 Almere Block 6, Netherlands, Almere, 2004
Prada Flagship Store (Retail design for Prada stores), New York: 50 W57th Street (Центральный магазин Prada, Нью-Йорк, США), 2003Netherlands Embassy, Berlin, Germany (Посольство Нидерландов в Германии, Берлин), 2001 — 03Casa da Música, Porto, Portugal (Дом Музыки, Порто, Португалия), 2001 — 2006
Maison at Bordeaux (French House), Bordeaux, France (Вилла «Дом в Бордо», Бордо, Франция), 1998McCormick Tribune Campus Center — IIT at the Illinois Institute of Technology, Chicago, Illinois, USA (Центр McCormick Tribune Иллинойского технологического института, Чикаго, США), 1997 — 2003Dutch House, Netherlands, 1995
Educatorium Utrecht University, Utrecht, Netherlands 1993 — 97Kunsthal, Rotterdam, Netherlands (Выставочный зал Кунстхал, Роттердам, Нидерланды), 1992 — 93Villa Dall’Ava, Saint Cloud, Paris, France 1989 — 91
Nexus Housing, Fukuoka, Japan (Жилой комплекс Nexus World, Фукуока, Япония), 1991Lille Grand Palais, Lille, France 1988 — 94Netherlands Dance Theater, The Hague, Netherlands (Нидерландский театр танца, Гаага), 1987 — 88

Мастера современной архитектуры

Нидерланды

Интервью Рема Колхаса журналу «Spiegel» 2011

Чем покорили мир главные проекты отца современной архитектуры Рема Колхаса, который «ненавидит быть архитектором»


Рем Колхас стал самым обсуждаемым архитектором в мире еще до того, как был завершен хотя бы один его проект. Уроженец Голландии, он принял решение заняться строительством, когда побывал в Москве. Колхаса, удостоенного множества престижных премий, называли человеком, который изобрел архитектуру заново. А сам он критиковал урбанизацию, одновременно и воспевая ее, и вообще утверждал, что ненавидит быть архитектором…

Роттердам, Джакарта, Москва

Театр Уайли.

Рем Колхас родился в 1944 году в Роттердаме, в творческой семье. Его дед был известным в Голландии архитектором-модернистом, отец занимался кинематографической критикой и писал сценарии.

На взгляды и творческую манеру Колхаса повлияли два фактора – восстановление Роттердама после разрушений времен Второй мировой войны и переезд семьи в Джакарту. Как и во многих городах Европы, пострадавших от бомбардировок, в Роттердаме градостроительные планы были один смелее другого. Сам же Колхас в детстве играл на развалинах государственного архива и неосознанно впитывал его трагическое величие. Его отец был активным сторонником независимости Индонезии, которая до 1950 года была колониальным владением Нидерландов, а в сороковые еще и была оккупирована Японией. После признания независимости со стороны бывшей метрополии, правительство Индонезии пригласило Антона Колхаса руководить культурными проектами в Джакарте. Шумный, яркий, пестрый мегаполис, где агрессивная урбанизация и социальные проблемы шли рука об руку, произвел на маленького Рема неизгладимое впечатление.

Вернувшись на родину, Колхас занялся… журналистикой и кинематографом – собственно говоря, пошел по стопам отца, который быстро ввел его в круг местной богемы. Один из новых друзей Рема в 1967 году уговорил его на совместную поездку в Москву, которая изменила все. Познакомившись с советской модернистской архитектурой и работами Александра Родченко, критиковавшего – неожиданно – ведущую роль больших городов, Рем Колхас принял твердое решение стать архитектором. В двадцать восемь лет поступил в Школу архитектурной ассоциации в Лондоне. Спустя много лет в России он занимался реконструкцией здания музея «Гараж», вошел в попечительский совет создания музея Дома Мельникова и собирал информацию об архитекторе Иване Леонидове, оформившем интерьер Московского дома пионеров и октябрят в 1935 и интерьер Музея Советской Армии в 1959.

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: Чем прославился «последний коммунист на земле», немного инопланетянин, патриарх модернизма Оскар Нимейер.

Порок и очарование мегаполисов

В дальнейшем Колхас завершил архитектурное обучение в Нью-Йорке, где написал свой скандально известный труд «Нью-Йорк вне себя», который проиллюстрировала его супруга. Вообще Колхас-теоретик и Колхас-философ едва ли не известнее Колхаса-архитектора. Он видел в сложностях мегаполисов перспективу для дальнейшего творческого развития. Практически все его проекты посвящены крупным городам. В Лондоне (затем штаб-квартира неоднократно меняла адрес прописки) он создал свое архитектурное бюро – ОМА. Там начинала свой творческий путь, например, Заха Хадид, которая впоследствии обходила ОМА на конкурсах дизайн-проектов.

Надо сказать, что участие в конкурсах градостроительных и архитектурных проектов было основным направлением деятельности ОМА. Им часто не везло уже на этапе строительства – из проектов уходили инвесторы, заказчики не принимали проекты, пропадала актуальность возведения того или иного здания… Многие работы Колхаса так и остались теоретическими изысканиями – но, кстати, исследованиям и футурологическому проектированию ОМА и ее «научное» подразделение AMO уделяют огромное внимание.

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: Замок в долине Луары и фабрика-кухня: Как творили первые женщины-архитекторы.

Пекинские «штаны»

Здание Центрального китайского телевидения.

То же здание с подсветкой.

Реализованные проекты Колхаса часто вызывали недоумение и критику вкупе с бурными восторгами критиков. Комплекс Центрального китайского телевидения CCTV из стекла и стали, построенный в 2012 году, получил прозвище «штаны» из-за своей П-образной формы. Зато именно так удалось соединить все важные структурные элементы CCTV в одном здании. В одной башне располагаются редакции, офисы и студии съемки, а в другой – гостиница, театр и выставочные пространства.

Как пройти в библиотеку?

Библиотека в Катаре.

Проекты Рема Колхаса разбросаны по всему миру, и большинство из них – это здания общественного назначения. Библиотека в Катаре входит в комплекс, известный как «город образования». Ромбовидное здание с оторванными от земли углами, словно бы в попытках взлететь, выполнено с использованием белого мрамора – Колхас не из тех архитекторов, кто возводит использование стали и стекла в абсолют. В ней много света и пространства, что позволяет посетителям комфортно и без напряжения погрузиться в изучение литературы.

Библиотека в Сиэтле.

Интерьер библиотеки в Сиэтле.

Центральная библиотека Сиэтла обладает более агрессивной формой. Здание входит в число ста пятидесяти лучших архитектурных сооружений Америки.

Дом Музыки

Дом музыки.

В Порту располагается «самый привлекательный проект Рема Колхаса» — бруталистский концертный зал, известный как «Дом музыки». Архитекторов ОМА раздражал традиционный подход к проектированию концертных залов в форме «обувной коробки», но годы исследований привели их к мысли, что именно это – лучший вариант для качественной акустики. Однако они под руководством Колхаса постарались создать открытое пространство, позволяющее горожанам видеть, что происходит внутри, а зрителям – воспринимать город как своего рода декорацию для выступлений музыкантов.

Дом в Бордо

Дом в Бордо.

Интерьер дома.

У Колхаса не так много проектов частных домов, и «Мезон Бордо» — самый известный, поскольку спроектирован он для человека, потерявшего способность нормально передвигаться. Заказчик пережил автокатастрофу и оказался парализован ниже пояса. В то же время он хотел не просто пространство, удобное ему самому – это должен был быть дом для всей семьи, красивый и отражающий внутренний мир обитателей. В доме есть интересно устроенный лифт-кабинет, шахта которого представляет собой библиотеку. Так владелец может перемещаться с одного этажа на другой, в то же время не отрываясь от повседневных занятий. Так Рем Колхас переосмысляет принцип архитекторов-модернистов «дом – машина для жилья» в особом, подлинно гуманистическом ключе.

Был подобный инклюзивный проект и у Йозефа Хоффмана — гения Венского сецессиона.

Текст: Софья Егорова.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Нравится

OMA Projects

  • 2023

  • 11th Street Bridge Park

  • 713 Music Hall

  • Jojutla Bridge

  • LANTERN (9301 Kercheval)

  • ПЕРИГОН

  • 88 Морской порт

  • Генеральный план медицинского округа Аль-Дааян

  • 1 Apollo0009

  • Bajes Kwartier

  • Bordeaux 50000 — Mérignac-Soleil Masterplan

  • Buffalo Albright-Knox-Gundlach Art Museum

  • CMG Qianhai Global Trade Center

  • Центр Помпиду x Джерси-Сити

  • Город науки и технологий будущего в Чэнду Стартовая площадка Генеральный план и архитектурный проект

  • FAB Civic Center Park

  • Feyenoord City

  • Feyenoord Stadium

  • Forum Rotterdam

  • Greenpoint Landing

  • HIA Airport City

  • Призма Ханчжоу

  • KaDeWe

  • KaDeWe Вена

  • Mangalem 21

  • Morden Wharf

  • NMBS SNCB Headquarters

  • New Museum

  • New Tretyakov

  • POST Houston

  • Palais de Justice de Lille

  • Prestige Liberty Towers

  • Qianhai International Financial Exchange Center

  • Quartier Joliot Curie Masterplan

  • RFK Stadium-Armory Campus

  • Simone-Veil Bridge

  • The Hospital of the Future

  • The Image Европы

  • UCCA

  • Центр искусств МСЖД

  • Валле-де-ла-Шим0009

  • WAFRA Tower

  • Walter E.

    Вашингтонский конференц -центр. 2023 SS PRADA MAN

  • Monumental Wonders

  • Ничто не возможно в Национальном центре дизайна

  • Принципы

  • PRADA FW22 Мужской и женский выставка

    • .

  • 2021

  • Павильон Одри Ирмас

  • BVLGARI Fine Jewelry Show Summer 2021

  • Сельская местность в ООН

  • Денвер Художественный музей дизайн-галереи и студий

  • Стопп с флагманом парижского флагмана

  • PRADA21.

  • Показ мужской одежды Prada SS22 — Утопия нормальности

  • Бизнес-центр Tenjin

  • Мастерплан

  • 2020

  • Axel Springer Campus

  • Brighton College

  • Countryside: The Future

  • Galleria in Gwanggyo

  • Huanggang Science and Генеральный план Зоны технологического сотрудничества

  • Komische Oper Berlin

  • Выставочный и конференц-центр MEETT Toulouse

  • Norra Tornen

  • Off-White Flagship Store Miami

  • Pasila Tripla

  • Potato Head Studios

  • Prince Plaza

  • Tencent Broadband City

  • The ReefLine

  • Сианьский международный футбольный стадион

  • nhow Amsterdam RAI Hotel

  • 2019

  • 121 East 22nd Street

  • 2019 SS Prada Women’s Show — Cartesian Theatre

  • 2020 SS Prada Man’s Show — Illuminated Vista

  • Женский показ SS Prada 2020 — солнцезащитные вставки

  • Dior: из Парижа в мир, Даллас

  • Dubai Knowledge Fund Masterplan

  • Ethar – Honoring Generosity

  • Figures of Speech

  • KUBE

  • Knoll — IMM Cologne 2019

  • Knoll празднует Баухаус

  • Making Doha

  • Университет Милтона Кейнса

  • Pierre Paulin Program

  • Scalo Farini

  • Sotheby’s New York

  • Tencent Beijing Headquarters

  • The Avery

  • VDMA

  • WA Museum Boola Bardip

  • 2018

  • Показ мужской и женской одежды FW Prada 2018 – Prada Warehouse

  • 2018 FW Prada Women’s Show — Nocturne

  • 2019 SS Prada Man’s Show — Cartesian Space

    • Blox / DAC

    DAC

    DAC

    9000. 9000. 9000.

    9000.

  • Fondation Galeries Lafayette

  • Fondazione Prada

  • Pavilion 2018

  • 0003

    Manifesta 12 The Planetary Garden: Cultivating Coexistence

  • Palermo Atlas

  • Prospettiva — Journey through the Archives of Fondazione Fiera Milano

  • Southbank by Beulah

  • True Me

  • 2017

  • Показ мужской и женской одежды FW Prada 2017 — Непрерывный интерьер

  • 2018 SS Prada Men’s Show — Meanwhile…

  • ArcelorMittal HQ

  • Columbia Circle

  • Concrete at Alserkal Avenue

  • E’con

  • Genesis Gangnam

  • Hofhouse

  • Kanal

  • Lab City Centralesupélec

  • MPavilion

  • Made in Pleyel

  • Qatar National Library

  • Rijnstraat 8

  • Scaffolding

  • Schiphol Terminal South

  • Шанхайский выставочный центр Lujiazui Harbour City

  • Stedelijk BASE

  • TM2

  • White Cube Lircaei

  • Wuhan Yangtze River Waterfron

    2016

  • Показ мужской и женской одежды FW Prada 2016

  • SS Prada 2016 Настоящие фантазии

  • 2017 SS Prada Men’s and Women Show — Total Space

  • Bibliotheque Alexis de Tocqueville

  • КРИССЕЛЬСКИЙ КРИСТИК Museum des 20.

    Jahrhunderts

  • Музей дизайна

  • Дхарма Ниага

  • Faena Bazaar

  • Faena District

  • Faena Park

  • Galeries Lafayette Lumière

  • Halle Commune — Pleyel Bridge

  • Holland Green

  • Il Fondaco dei Tedeschi

  • Manus x Machina: Мода в эпоху технологий

  • Museo Nacional del Prado: Historia en Movimiento

  • Once With Me, Once Without Me – Pam Tanowitz Performance at Faena Forum

  • PANDA

  • PXP

  • Павильон Пьера Лассона

  • Старая прокуратура

  • Quai d’Orsay 21

  • Repos 30009

  • Малый Эрмитаж

  • ТАРИН Саймон: Занятие потерь

  • West Louisville Food Port

  • 2015

  • 2015 FW Prada Men’s Show – The Infinite Palace

  • 9 Miu Show – Timeless Ruin Miu9

    8 20009

  • 2016 SS Prada Men’s and Women’s Show – Indefinite Hangar

  • ADNOC Service Station

  • Cai Studio

  • Cat Hai Island

  • Endurance Community Деревня

  • Музей современного искусства «Гараж»

  • Стамбул Кортъярд-Тауэр

  • Министерство звука II

  • MIU MIU Club

  • Девять ELMS TO Pimlico Bridge

  • .

    District Tower

  • Timmerhuis

  • Что такое Нидерланды

  • 2014

  • 2014 FW Miu Miu Women’s Show – Lattice

  • 2014 FW Prada Men’s and Women’s Show – Stage

  • 2015 SS Miu Miu Women’s Show – Overlay

  • 2015 SS Prada Мужское и женское шоу – на открытом воздухе/ в помещении/ на открытом воздухе

  • Огюст Перре: Huit Chefs d’oeuvre !/?

  • Офис China Gold (Asia) Limited

  • Display of Displays

  • G-Star Raw HQ

  • Green Square Aquatic Center and Gunyama Park

  • Kota Tua

  • Lucas Cultural Arts Museum

  • Maison Ullens Paris

  • Расширение городского музея Мумбаи

  • Генеральный план Нинбо

  • Prince Bay

  • Taiyuan Industrial Heritage Transformation

  • Venice Biennale 2014: Elements of Architecture

  • Venice Biennale 2014: Fundamentals

  • Venice Biennale 2014: La Feria Concreta

  • Венецианская биеннале 2014: Monditalia

  • Культурный центр Чжаньцзян

  • 2013

  • 2013 FW Miu Miu Women’s Show – Compression

  • 2013 FW Prada Men’s and Women’s Show

  • 2013 FW Prada Women’s Show

  • 2014 Женское шоу SS Miu Miu

  • Bogotá Centro Administrativo Nacional

  • Coach – Omotesando Flagship

  • Dallas Connected City

  • DE ROTTERDAM

  • Essence Financial Build Галерея Maupin – Гонконг

  • Li Ze Tower

  • Отель Nhow

  • Park Grove

  • Общественные работы — St.

    Agnes

  • Культурный и Центр искусств Циндао

  • сопротивление, задержка, магазин, выписка: комплексная стратегия Water Water.

    SSI Towers

  • Магазин Samsung Experience в Vivocity

  • Шэньчжэньская фондовая биржа

    • 2

    South Beach Ace

  • Southwest International Ethnic Cultural Centre

  • The Exhibition Hall

  • The Interlace

  • The Plaza at Santa Monica

  • Tools For Life

  • Когда отношения обретают форму: Берн 1969/Венеция 2013

  • Йен Лак Бинь Сюен

  • 2012

  • 2012 FW Prada Men’s Show

  • 2012 SS Prada Men’s Show

  • 2013 SS Miu Miu Women’s Show

  • 2013 SS Prada Men’s Show

  • 24 -часовой музей

  • 425 Park Avenue

  • 7 Screen Pavilion

  • .

    0008 Bocconi Urban Campus

  • Bologna Tecnopolo

  • CCTV – Headquarters

  • Coach – Macy’s Herald Square

  • Darling Harbour Live 

  • Galeries Lafayette: Хроники творческого маршрута

  • Guangdong Baosteel Building

  • Юридический, деловой и экономический комплекс

  • Марина Абрамович Институт

  • Концепция развития агломерации московского ажима

    Венецианская биеннале 2012: общественные работы

  • 2011

  • (Im)Pure, (In)Formal, (Un)Built

  • Binhai Mansion

  • Bordeaux Euratlantique

  • Changchun Jingyue Cultural and Leisure District

  • European School Strasbourg

  • Global Financial Centre On The Bund

  • Центр Мэгги — Гартнавел

  • Малахон 13 Стоматологическая практика

  • Mckinsey & Company Office

  • Milstein Hall Cornell University

  • Nai Schatkamer

  • National Art Museum of China

  • New Court Rothschild Bank

  • OMA*AMO для/с Prada

  • OMA/Progress

  • TGI De Paris

  • UMM Abirieh Farm

  • Viktor & Rolf Men’s Store

  • 2010

    2010 FW MIU MIU MIU SHOW

    999999999000

    2010 FW MIU MIU MIU SHOW

    2010 FW MIU MIU MIU Show

    959999999000

    2010 FW MIU MIU MIU.

  • Женский показ FW Prada 2010

  • CCTV – Телевизионный культурный центр

  • Колледж Чу Хай

  • Edouard Malingue Gallery

  • Hong Kong Boundary Crossing Facilities

  • National Museum of Archeology and Earth Sciences

  • Prada Lookbook FW 2010

  • Qianhai Port City

  • Станция Городская

  • Стрелка

  • Котельная Двор

  • Venice Biennale 2010: Cronocaos

  • West Kowloon Cultural District

  • Zollverein Masterplan

  • 2009

  • 2009 FW Prada Men’s Show

  • SS Prada Women’s Show 2010

  • Basel Burghof

  • Casarts

  • Dee and Charles Wyly Theater

  • Ile Seguin

  • Plaine Du Var

  • Prada Catwalk Man SS 2010

  • Prada Lookbook SS 2009

  • Prada Transformer

  • Rue de la Loi

  • 2008

    • Miu Show 90’s 2008 FW Miu Women0004

  • 2008 FW Prada Men’s Show

  • 2009 SS Miu Miu Women’s Show

  • 2009 SS Prada Men’s Show

  • 2009 SS Prada Men’s and Women’s Show

  • Al Faisaliah II

  • Hermitage 2014

  • India Tower

    • 2 90 Международный уголовный суд0009

  • La Defense Masterplan

  • Monaco Hotel

  • Sant’Elia

  • Signal Tower

  • The Twins

  • Unveiling the Prada Foundation

  • Waterfront City

  • 2007

  • Женский показ FW Prada 2008

  • 2008 SS Prada Men’s Show

  • 2008 SS Prada Women’s Show

  • 23 East 22nd Street

  • Almere Masterplan

  • Apraksin Dvor

  • Генеральный план Bovisa

  • Гамбургский научный центр

  • Prada Real Fantasies 2007 — Текущий

  • Rak Structure Plan

  • Torre Bicentenario

  • Zollverein Kohlenwäsche

  • 2006

  • 111 First Street

  • 2007 FW Prada Men’s Show

  • Абуджа Аист

  • Алматинский Академгородок

  • Бумпьес 96-660009

  • City in The Desert

  • Dubai Renaissance

  • Gazprom Headquarters

  • Jebel Al Jais Mountain Resort

  • Kuwait Al Rai Masterplan

  • La Defense Projet Phare

  • Кампус Нэнси Артем

  • Башни Porsche

  • Riga Contemporary Art Museum

  • Riga Port City

  • Scotts Tower

  • Serpentine Gallery Pavilion

  • Venice Biennale 2006: The Gulf

  • Музей изящных искусств Сарагосы

  • 2005

  • Дом Аниша Капура

  • Balandra Bay

  • Baltic Pearl

  • Casa da Musica

  • Hermitage Museum

  • Jeddah International Airport

  • Prada Epicenter London

  • Prada Epicenter Шанхай

  • Музей искусств Сеульского национального университета

  • Sighvatsson House

  • Венецианская биеннале 2005: расширение пренебрежение

  • Vincent Gallo Apartment

    9000. 9000 9000 9000999999.9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000 9000. – Учебный центр

  • Гент Форум

  • Гент Ауде Доккен

  • Idea Vertical Campus

  • Leeum Museum

  • Logroño

  • Mercati Generali

  • National Museum of China

  • Penang Tropical City

  • Prada Epicenter Los Angeles

  • Prada Waist Down

  • S Project

  • Seattle Central Library

  • Shanghai Expo 2010

  • Souterrain Tram Tunnel

  • White City

  • 2003

  • Ascot Residence

  • Beijing Books Building

  • Центральный деловой район Пекина

  • Beijing Preservation

  • Breda Carré Building

  • Content

  • European Central Bank

  • Het Paard van Troje

  • IIT McCormick Tribune Campus Center

  • Les Halles

  • Посольство Нидерландов

  • Prada Sport

  • 2002

  • AMO Atlas

  • Breda Chassé Parking

  • CCTV – Service Building

  • CCTV – Media Park

  • Cordoba Congress Центр

  • Delta Metropool

  • Оперный театр Гуанчжоу

  • Hollocore Ruhrgebiet

  • Koningin Julianaplein

  • Lehmann Maupin Gallery – New York

  • Multi Media Building

  • NATO

  • Prada Sponge

  • Prada in Store Technology

  • 2001

  • Caltrans District 7 HQ

  • Штрих-код ЕС

  • Europe Iconography

  • Flick House

  • Fondation Pinault

  • Harvard

  • Hermitage Guggenheim

  • Lacma Extension

  • Prada Epicenter New York

  • Prins Clausplein

  • UN City

  • Union Station

  • Whitney Museum Extension

  • 2000

  • Astor Place Hotel

  • Barcelona Airport Terminal

  • Breda Chassé Campus

  • Бруклинская Музыкальная Академия

  • Даунсвью Парк

  • Prada Epicenter Сан-Франциско

  • Taschen House

  • The Distributed House

  • 1999

  • Carrefour

  • Cities On The Move

  • Havas Siege Sociale

  • Moca Roma

  • Philips

  • 1998

  • 3

    3 Эль Байо0009

  • Haus Um Die Schenkung

  • Inchon Song–Do New Town

  • Maison à Bordeaux

  • Schiphols

  • Tenerife Link Quay

  • Y2K House

  • 1997

  • Порт Генуи

  • Новый план города Ханой

  • Mercedes Office Village

  • Moma Charette

  • Papendorp

  • 1996

  • Alliance Française

  • Breuninger

  • Electronic Демонстрационный зал

  • Гиперздание

  • Кансай Кан

  • Luxor Theatre

  • Nea Krini Pier

  • Schiphol Logistics Park

  • Stockholm Olympic Stadium

  • Togok Towers

  • UNO – Maison des Droits de L’homme

  • Штаб-квартира Universal

  • 1995

  • Коридор A4

  • Airport 2000

  • Dutch House

  • Educatorium

  • H Project

  • MCA Masterplan

  • New Seoul International Airport

  • Oostelijke Handelskade

  • Super and Popular

  • 1994

  • C3 Maastowers

  • Congrexpo

  • Euralille

  • Hypobank

  • Miami Performing Arts Center

  • Museumpark

  • Сайтама Арена

  • Тейт Модерн

  • 1993

  • Pointcity/Southcity

  • 1992

  • Jussieu – Two Libraries

  • Kunsthal

  • Stedelijk Museum

  • Yokohama Masterplan

  • 1991

  • Byzantium

  • Фурка Блик

  • Ij Oever

  • Mission Grand Axe

  • Nexus World Housing

  • Transferia

  • Video Bus Stop

  • Villa dall’Ava

  • Zac Danton

  • 1990

  • Конференц-центр Агадира

  • Апартаменты Checkpoint Charlie

  • Отель Hilton

  • 1989

  • Frankfurt Flughafen

  • Stad aan de Stroom

  • The First Decade

  • Très Grande Bibliothèque

  • Veerplein

  • Морской терминал Зебрюгге

  • Zentrum fur Kunst und Medientechnologie

  • 1988

  • De Brink Apartments

  • Eurodisney

  • IJ Plein Masterplan, School and Gymnasium

  • Koninginnegracht

  • Netherlands Architecture Institute

  • Патио Вилла

  • Музей спорта

  • 1987

  • Биоцентр

  • Bus Terminal

  • Eusebius Tower

  • Netherlands Dance Theater

  • Ville Nouvelle Melun Senart

  • 1986

  • Bijlmermeer Redevelopment

  • Casa Palestra

  • Мэрия Гааги

  • Nederland nu als Ontwerp

  • Uithof

  • Woningbouw Festival

  • 1985

  • De Bol

  • Lintas

  • Morgan Bank

  • Parc Citroen Cevennes

  • Полицейский участок

  • Торенстраат

  • 1984

  • Churchillplein

  • 1983

  • Exposition Universelle

  • 1982

  • Parc de la Villette

  • 1980

  • Boompjes

  • Kochstrasse / Friedrichstrasse Корпус

  • Koepel Panopticon Prison

  • Lützowstrasse Housing

  • 1979

  • Резиденция премьер -министра Ирландии

  • голени Парламент

    9000

  • .

    Architects, Office for Metropolitan Architecture, Dutch Designs Photos, Projects News

    Office for Metropolitan Architecture Rotterdam: Информация об архитектурной практике Нидерландов

    Английский разговор об Architec …

    Пожалуйста, включите JavaScript

    Английский разговор об архитектуре

    Post обновлен 2 февраля 2023

    OMA Architecture News Аранжируется хронологическим:

    октябрь 25, 2022

    • 1331331331331331331331331331331331331331331331331331331331331331331331331331. East Oak Street, 60611 Чикаго, Иллинойс, США
    Архитекторы: OMA / AMO

    Фото: Марко Каппеллетти, предоставлено OMA AMO и Stone Island
    Stone Island, Чикаго: Illinois Shop
    Задолго до социальных сетей Stone Island создала лояльное сообщество последователей, привлеченных преданностью бренда исследованиям и технологиям. Новые магазины — в Чикаго, Сеуле, Мюнхене, Стокгольме — дополняют текущее присутствие Stone Island в Интернете. Здесь физическое и виртуальное путешествие объединяются.

    Новости OMA в 2022 году

    29 марта 2022 года
    Катарский автомобильный музей , Lusail Express Way, Катар

    изображение предоставлено архитектурной практикой
    Катарский автомобильный музей OMA
    Катарский автомобильный музей будет расположен вдоль автомагистрали Лусаил между парком 5/6 и культурной деревней Катара, в бывшем здании выставочного центра, где в 2011 году проходил первый Катарский автосалон. здание. Разработка начнется после того, как Высший комитет по доставке и наследию завершит свою деятельность в связи с проведением чемпионата мира по футболу в Катаре в 2022 году.3335
    изображение OMA
    Парк скульптур ReefLine Майами-Бич
    ReefLine будет новым 7-мильным подводным общественным парком скульптур, тропой для сноркелинга и искусственным рифом, расположенным у береговой линии Майами-Бич. Крупномасштабный проект экологического паблик-арта был задуман культурным деятелем Сименой Каминос, которая станет художественным руководителем проекта.

    подробнее Новости архитекторов OMA скоро на e-architect

    Новости OMA в 2021 году

    4 дек. 2021
    Тайбэйский центр исполнительских искусств , Тайвань

    фото © OMA by Chris Stowers
    Тайбэйский центр исполнительских искусств Здание OMA
    Тайбэйский центр исполнительских искусств, который считается самым важным культурным событием в Азии в 2022 году, откроется для публики летом 2022 года. Новое зрелище достопримечательность столицы Тайваня станет эпицентром яркой современной культуры острова, где нет запретных тем и технических требований.

    8 окт. 2021
    KaDeWe , Берлин, Германия

    изображение предоставлено архитектурным бюро
    Kaufhaus des Westens, Tauentzienstraße Berlin
    Kaufhaus des Westens (KaDeWe) принадлежит к консолидированной традиции исторических европейских городских универмагов, таких как Galeries Lafayette в Париже, Selfridges в Лондоне и Ла Ринасенте в Милане. Исторически сложилось так, что эти универмаги были одними из столпов ранней современной розничной торговли, выступая в качестве инкубаторов для сложных ремесел, социального обмена и экспериментов в сфере услуг.

    21 сентября 2021 г.
    Prestige Liberty Towers , Мумбаи, Индия
    Архитекторы: OMA / Iyad Alsaka

    изображение предоставлено архитектурным бюро
    Prestige Liberty Towers Mumbai, исторический район Millge в текстильном центре Мумбаи
    Башни Свободы расположены в районе Махалакшми, ранее известном как Гирангон, «Деревня Мельниц». Центральное место в экономике Мумбаи, особенно в колониальные времена, сейчас быстро превращается в глобальный финансовый город, наполненный новыми транспортными сетями, высотными жилыми, торговыми и офисными помещениями.

    6 мая 2021 г.
    New Feyenoord Stadium , Роттердам, Нидерланды
    Дизайн: OMA

    изображение предоставлено OMA юг города уже более восьмидесяти лет является домом для голландского футбольного клуба.

    28 августа 2020 г.
    Prince Plaza , район Шекоу, Шэньчжэнь, Китай

    фотография © Seth Powers, предоставлено OMA
    Morden Wharf Полуостров Гринвич
    Prince Plaza, спроектированный OMA/David Gianotten и заказанный CMSK (China Merchants Shekou Holdings), открывается в Шэньчжэне, Китай. Многофункциональная подиумная башня расположена в самом видном смотровом коридоре Шэкоу, соединяющем горы Наньшань и залив Шэньчжэнь.

    22 июня 2020 г.
    Morden Wharf , Полуостров Гринвич, Лондон, Англия, Великобритания

    images : Pixelflakes река Темза.

    25 марта 2020 г.
    Универмаг Galleria , Квангё, Южная Корея

    Фотография Хон Сон Джуна, предоставлена ​​OMA и с тех пор остается в авангарде розничного рынка премиум-класса в стране.

    2 апреля 2019 г.
    Making Doha 1950-2030 , Доха, Катар
    Архитекторы: OMA/AMO

    фото: OMA
    Making Doha 1950-2030 Выставка в Катаре
    Новый Национальный музей Катара представляет исследование продолжающегося городского и архитектурного развития столицы, Making Doha 1950-2030, которое можно будет увидеть с 28 по 30 марта. Август 2019 г.

    11 марта 2019 г.
    Xinhu Hangzhou Prism , Hangzhou, Zhejiang, China

    image : Bloomimages, Courtesy of OMA сердце будущего технологического города Ханчжоу в новом центральном деловом районе технологий (CBD). Проект заказан компанией Zhejiang Xinhu Haichuang Group.

    OMA Architects News 2016-2018

    7 мая 2018 г.
    Blox-Danish Architecture Center , Bryghuspladsen, Copenhagen, Denmark 9335 Design: OMA

    . дом Датского архитектурного центра (DAC), включает в себя выставочные площади, офисы и помещения для совместной работы, кафе, книжный магазин, фитнес-центр, ресторан, двадцать две квартиры и подземную автоматизированную общественную парковку, но не является акробатическое смешение видов использования, которое определяет этот проект; его окончательное достижение заключается в «обнаружении» собственного сайта.

    17 апреля 2018 г.
    Национальная библиотека Катара , Доха, Катар

    фото © Iwan Baan
    Здание Национальной библиотеки Катара
    Физическое воздействие книг было важным с точки зрения всего моего становления. Первыми книгами, которые меня очаровали, были сказки Грима, иллюстрированные Гюставом Доре. Я до сих пор помню физическую природу этих книг как одно из самых сильных воспоминаний всей моей жизни. В 1950-е годы я проводил время в библиотеке Стеделийк-музея — почти как в гостиной.

    20 Feb 2018
    Новая Третьяковская галерея , Москва

    изображение предоставлено архитекторами
    Здание Новой Третьяковской галереи в Москве
    Обнародованы планы ОМА по реконструкции Новой Третьяковской галереи на Крымском валу. Reserve будет сотрудничать с проектом в качестве местного партнера. В Новой Третьяковке находится обширная и важная коллекция русского искусства, в том числе основополагающие работы Малевича, Кандинского, Шагала и советских художников, таких как Александр Дейнека и Вера Мухина.

    20 февраля 2018 г.
    Дворец правосудия , Лилль, Франция

    Лилль Дворец правосудия был выбран победителем из четырех финалистов конкурса. В новом общественном здании, построенном по заказу Министерства юстиции, разместятся Верховный суд и Окружной суд Лилля. С проектом нового здания суда OMA возвращается в Лилль более чем через двадцать лет после разработки генерального плана нового района Евралиль (1989) и конференц-выставочный центр «Конгрекспо» (1994).

    Rijnstraat 8 , Гаага, Нидерланды
    Компания OMA переоборудовала здание, строительство которого было завершено только в 1992 году и которое стало краеугольным камнем административного узла, выросшего рядом с центральным железнодорожным вокзалом города. Они сократили блестяще задуманную, но загроможденную структуру и создали платформу для более гибкой бюрократии.

    4 апреля 2017 г.
    Генеральный план Columbia Circle в Шанхае , Китай

    Управление OMA разработало новый генеральный план для Columbia Circle в Шанхае. Исторически богатый район, Columbia Circle включает в себя сохранившиеся памятники колониальной эпохи, а также бывшие промышленные здания, сообщает архитектор. Новый генеральный план, расположенный на участке площадью 4,7 га, является первым проектом по обновлению городской среды в центре города китайским застройщиком Vanke.

    На территории расположен загородный клуб Columbia, спроектированный американским архитектором Эллиоттом Хаззардом в XIX в.20-х годов, а также вилла, спроектированная венгерским архитектором Ласло Худеком в 1930 году, которой владел Сунь Кэ, сын Сунь Ятсена. Позже последнее здание стало исследовательским городком, принадлежащим Шанхайскому институту биологических продуктов.

    Веб-сайт: Генеральный план Колумбийского кольца в Шанхае, подготовленный OMA

    18 марта 2017 г.
    Международный исследовательский центр искусства и экономического неравенства в Лусанге , Территория Булунгу, провинция Квилу, Демократическая Республика Конго

    изображение © OMA
    White Cube в здании Lusanga DRC by OMA
    21–22 апреля на бывшей плантации Unilever в Лусанге, в 650 км к юго-востоку от Киншасы, округ Колумбия, состоится открытие типичного White Cube. Конго. Этот белый куб, разработанный OMA, является центральным элементом Международного исследовательского центра искусства и экономического неравенства в Лусанге (LIRCAEI).

    16 марта 2017 г.
    Concrete Alserkal Avenue , Дубай, ОАЭ
    Concrete, первый завершенный проект OMA в Объединенных Арабских Эмиратах, открывается по адресу Alserkal Avenue

    фото : Mohamed Somji, предоставлено Alserkal Avenue
    Concrete Alserkal Avenue Building by OMA

    20 Feb 2017
    MPavilion 2017 Building , Queen Victoria Gardens, Мельбурн, Виктория, Австралия
    ol 3 183 Gianotha Rem Строительство павильона MPavilion 2017 от OMA – новости, 20 февраля 2017 г.
    Фонд Наоми Милгром сегодня объявил о том, что заказ на четвертый ежегодный проект MPavilion был присужден всемирно известной нидерландской компании OMA, а его дизайн будет разработан Ремом Колхасом и Дэвидом Джаноттеном.

    12 января 2017 г.
    The Factory , Манчестер, Англия, Великобритания

    изображение от архитектора
    The Factory Building
    Планы этого флагманского культурного объекта Севера, разработанные ведущими мировыми архитекторами Office for Metropolitan Architecture (OMA), основанный Ремом Колхасом, получил одобрение городского совета Манчестера. Это первое крупное общественное здание OMA в Великобритании.

    7 января 2017 г.
    Fondazione Prada , Милан, Италия

    фото © Bas Princen
    Здание Fondazione Prada номинировано на премию Mies van der Rohe 2017 Awards
    Fondazione — это не проект сохранения и не новая архитектура. Два состояния, обычно разделяемые здесь, противостоят друг другу в состоянии перманентного взаимодействия, предлагая ансамбль фрагментов, которые не сливаются в единый образ.

    20 октября 2016 г.
    Складское здание Macdonald , Париж, Франция
    Оригинальный дизайн: Марсель Форест, в 1970
    Новый дизайн: OMA, Париж с XDGA + FAA (лоты N5 и S6)

    фотография: Эрик Семпе – ​​SPIKSTUDIO
    Складское здание Macdonald

    8 июня 2016 г. Штат Нью-Йорк, США

    фотография © Блейк Доусон
    Расширение Художественной Галереи Олбрайт-Нокс в Буффало
    OMA выигрывает архитектурный конкурс на расширение Художественной Галереи Олбрайт-Нокс в Буффало, штат Нью-Йорк, стоимостью 80 миллионов долларов. Это будет первый музейный проект студии в США.

    8 июня 2016 г.
    Holland Green Housing , Kensington and Chelsea, South West London
    Дизайн: OMA with Allies and Morrison

    image : Sebastian van Damme
    Holland Green Housing
    Рынок недвижимости Лондона переживает бум много критики. Не зря. Недавний скачок цен на жилье в Лондоне все больше превращает город из реального места в игру в монополию, вынуждая многих простых лондонцев жить еще дальше от своих первоначальных районов.

    3 февраля 2016 г.
    Библиотека мультимедия à Призвание régionale , Caen, Нижняя Нормандия, Франция

    Изображения. Предоставлено OMA
    CAEN BIURION BUILICT – новые фотографии этого ключевого здания голландского города.

    19 января 2016 г.
    Обновление универмага KaDeWe , Берлин, Германия

    изображение предоставлено OMA
    Обновление универмага KaDeWe
    «Вместо того, чтобы рассматривать существующее здание как единую массу, проект направлен на то, чтобы разбить его на четыре квадранта, каждый из которых имеет разные архитектурные и коммерческие качества, ориентированные на разные аудитории: классический, экспериментальный, молодой, общий и т. д.; четыре универмага под одной крышей, фрагментируя первоначальную массу на более мелкие, легкодоступные и удобные для навигации компоненты — подобно отдельным городским секторам, включенным в объединяющую городскую ткань».

    Новости Office 2013

    8 октября 2013 г.
    Штаб-квартира Шэньчжэньской фондовой биржи , Китай

    изображение предоставлено OMA ; фотография Филиппа Руо
    Штаб-квартира Шэньчжэньской фондовой биржи
    Вопреки традиционной типологии зданий «башня-на-подиуме», трехэтажное основание SZSE возвышается на 36 м над землей, что позволяет создать большое общественное пространство внизу и пышный сад на крыше наверху. На приподнятом подиуме находятся листинговый зал и офисы Фондовой биржи; в своем возвышенном положении он может «транслировать» деятельность фондового рынка на весь город.

    24 июля 2013 г.
    Генеральный план полуострова Гринвич , Лондон, Англия, Великобритания

    фото из архитектурной практики
    Генеральный план полуострова Гринвич
    Ведущее международное архитектурное бюро OMA было назначено специалистом по разработке многофункциональных комплексов Cathedral Group PLC и партнером по совместному предприятию. Development Securities PLC в качестве генерального планировщика и ведущего архитектора многофункциональной застройки Morden Wharf, участка регенерации площадью 19 акров на лондонском полуострове Гринвич.

    13 марта 2013 г.
    HIA Airport City , Доха, Катар

    изображение от архитектора
    Airport City Buildings Doha
    Рем Колхас прокомментировал: «Для нас большая честь участвовать в захватывающем развитии Дохи, в проекте, который, возможно, первая в мире серьезная попытка создать интерфейс между международным аэропортом и городом, который он обслуживает».
    Ответственный партнер Ияд Алсака прокомментировал: «Город-аэропорт Дохи является важным дополнением к реализации работы OMA в области градостроительства и будет включать в себя беспрецедентные возможности транспортного планирования; мы надеемся на сотрудничество с HIA для достижения целей этого амбициозного проекта».

    13 декабря 2012 г.
    Реконструкция Дарлинг-Харбор – Генеральный план + отели ICC , Сидней, Новый Южный Уэльс, Австралия

    изображение : OMA
    Реконструкция Дарлинг-Харбор
    Capella Capital, AEG Ogden и Spotless являются предпочтительным консорциумом для реконструкции Сиднейского международного выставочного и развлекательного центра (SICEEP). OMA является разработчиком генерального плана в рамках консорциума, а также концептуальным архитектором отелей ICC в рамках генерального плана.

    8 ноября 2012 г.
    Maggie’s Gartnavel , Глазго, Шотландия – лауреат премии Великобритании в номинации «Самая богатая архитектура»

    фото © Adrian Welch
    Премия RIAS Эндрю Дулана за лучшее здание в Шотландии в 2012 году. Здание было выбрано из шорт-листа четырнадцати проектов, представляющих широкий спектр типов зданий.

    29 мая 2012 г.
    Штаб-квартира G-Star RAW , Амстердам, Нидерланды

    image © OMA
    Штаб-квартира G-Star RAW
    Расположенная рядом с автомагистралью A10 в промышленном районе Амстердама ZuidOost, новая штаб-квартира G-Star RAW объединит их разрозненные объекты в единое здание, стимулировать взаимодействие между различными отделами. Горизонтальное здание площадью 27 500 м2 и длиной 140 метров состоит из творческого ядра, содержащего основные отделы G-Star RAW, которые окружены кольцом офисов, парковки и вспомогательных помещений.

    28 мая 2012 г.
    Maggie’s Center Gartnavel , Глазго, Шотландия
    Maggie’s Gartnavel – эксклюзивные фотографии
    Повторно посетив это здание, я чувствую, что мой первоначальный положительный отзыв о нем был подчеркнут. Простые незагроможденные пространства теперь смягчены и очеловечены различными предметами мебели и личными вещами, в результате чего кажется гармоничным.
    Editor, Adrian Welch

    Основные здания OMA

    Центральная китайская телевизионная башня, Пекин, Китай 2012
    Casa da Música, Порту, Португалия, 2006 г.
    Публичная библиотека Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон, США, 2004 г.
    Посольство Нидерландов, Берлин, Германия, 2001 г.
    Дом в Бордо, Бордо, Франция, 1998 г. Роттердам, Нидерланды 1992
    14 мая 2012

    Последние новости о строительстве

    OMA разрабатывает декорации для древнегреческого театра в Сиракузах Спектакль «Освобожденный Прометей» Эсхила (режиссер Клаудио Лонги). В сценографии представлены три временных архитектурных устройства, которые переосмысливают пространства театра, датируемого V веком до нашей эры.

    Сценография OMA – ВСТУПИТЕЛЬНОЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЕ Prometeo 1:

    фото : Alberto Moncada

    Интервенции OMA будут драматически использованы и адаптированы в стратегические моменты в рамках летнего цикла спектаклей, поставленных Национальным институтом античной драмы, в который также входит «Вакханки» Еврипида (реж. Антонио Календа) и «Птицы» Аристофана (реж. Роберта Торре).

    Первое вмешательство, Кольцо, представляет собой подвесную дорожку, которая завершает полукруг террасных сидений, охватывая сцену и закулисье и предоставляя актерам альтернативный путь выхода на сцену.

    Машина представляет собой полностью адаптируемый фон для спектаклей: наклонная круглая платформа высотой семь метров, отражающая амфитеатр. Фон может вращаться, символизируя прохождение 13 веков во время пыток Прометея; разделенный посередине, он также может быть открыт, позволяя войти актерам и символизируя драматические события, такие как Прометей, проглоченный в недрах земли.

    The Raft, круглая сцена для актеров и танцоров, переосмысливает оркестровое пространство как современный тимел, алтарь, который в древности был посвящен дионисийским обрядам.

    Сценография Греческого театра, выполненная AMO, подразделением OMA, занимающимся неархитектурными и преходящими проектами, является частью долгой истории офиса по проектированию инновационных пространств для выступлений, начиная с Нидерландского театра танца (1987 г.) и театра Wyly в г. Даллас (с Рексом, 2009 г.) в Тайбэйский центр исполнительских искусств — три адаптируемых театра, подключенных к центральному кубу, который сейчас строится на Тайване. AMO также разработала сценографию для эфемерных мероприятий, таких как дефиле Prada и 24-часовой музей Франческо Веццоли в Париже в начале этого года.

    Реф. «Medea and Edipo A Colono», набор , Siracusa
    2009
    Massimiliano & Doriana Fuksas Architects

    Картина: Moreno Maggi
    Siracusa Театра – новое здание в Парке Горького, Москва, Россия

    image © OMA
    Гараж Парк Горького
    Центр современной культуры «Гараж» представил концепт нового здания в Парке Горького, спроектированного OMA Рема Колхаса. Ремонт дома 19.Ресторан 60-х годов «Времена года», заброшенный сборный железобетонный дом. OMA сотрудничает в строительстве здания площадью 5400 кв. м с российской архитектурной практикой Form Bureau.

    27.04.2012
    Конкурс концепции развития Московской городской агломерации , Россия

    image © ОМА
    Развитие Московской городской агломерации
    Консорциум экспертов во главе с ОМА занял первое место среди 10 команд, прошедших первый этап конкурса на разработать концепцию Московской агломерации.

    15 февраля 2012 г.
    Fondaco dei Tedeschi , центральная Венеция, Италия
    OMA – споры

    image © OMA
    Fondaco dei Tedeschi
    План превращения 500-летнего палаццо Beneton в сердце Венеции Мегамагазин» подвергся критике со стороны активистов движения за итальянское наследие, сообщает The Daily Telegraph. Здание эпохи Возрождения, известное как Фондако деи Тедески, возвышается над Гранд-каналом и знаменитым городским мостом Риальто.

    15 фев 2012 + 27 ноя 2011 : новая информация + фото
    Здание Ротшильдов , Лондонский Сити, Великобритания

    изображение из Office for Metropolitan Architecture
    Rothschild Bank London

    OMA/Progress
    6 октября 2011 г. – 19 февраля 2012 г. Выставка – 10 октября 2011 г.
    «Каждый архитектор несет в себе ген утопии». были ответственны за высоко оцененный бельгийский павильон на Венецианской архитектурной биеннале 2010 года.

    Office for Metropolitan Architecture Links

    OMA : главная страница с текущими новостями + изображения зданий (эта страница)

    OMA Architects: проекты до 2011 года Предыстория + алфавитный список всех зданий

    Другие здания от Office for Metropolitan Architecture (OMA) скоро онлайн

    Местоположение: Роттердам, Голландия, северная Европа

    OMA Architects Rotterdam Информация о практике

    OMA — Architecture Studio


    OMA была создана в 1975 году.

    Rem Koolhaas

    Shenzhen Focome Exchange, China:

    Architectures

    33333333333333335. Колхас Обладатель золотой медали RIBA 2004 г.

    Casa da Musica – Европейская премия RIBA 2007 г.

    Рем Колхас был лауреатом Притцкеровской премии архитекторов в 2000 г.

    Веб-сайт: www.oma.nl

    Dutch Architects

    Prada Foundation , Милан, Италия

    изображение: OMA architects
    Prada Foundation Milan by AMO

    Архитектура

    Архитектура

    АМО Архитектура и дизайн | Дезин

    Результаты поиска:

    Уточните параметры поиска:

    • «Слушать любой современный разговор об архитектуре — все равно, что предаваться оруэлловскому новоязу»

      Архитекторы должны перестать использовать бессмысленные словечки, которые доминируют в профессии, если они хотят изменить мир к лучшему, пишет Рейньер де Грааф. Подробнее

      Рейньер де Граф | | Оставить комментарий

    • Подвижный потолок и люстры в стиле ар-деко для показа мужской одежды Prada

      AMO, исследовательская и творческая студия OMA, добавила выдвижной потолок в Fondazione Prada, который переехал, чтобы показать серию люстр в стиле ар-деко для показа мужской одежды Prada осень-зима 2023. Еще

      Джеймс Паркс | | Оставить комментарий

    • Эксперименты AMO с материалами для магазина Stone Island в Чикаго

      Модный бренд Stone Island дебютировал с розничной концепцией голландской студии AMO, которая включает в себя поверхности, сделанные из прессованной измельченной бумаги, обожженной пробки и стали с песочным покрытием. Подробнее

      Дэн Ховарт | | Оставить комментарий

    • Jacquemus хранит коконы AMO в подушках, чтобы создать интерьер, похожий на спальню

      Голландская студия AMO использовала подушки для оформления стендов и стен в этом тактильном бутике женской одежды модного бренда Jacquemus в Париже, Франция. Подробнее

      Элис Финни | | Оставить комментарий

    • AMO воссоздает атмосферу Прованса с помощью глины Jacquemus shop-in-shop

      Голландская студия AMO создала магазин-в-магазине с отделкой из терракруды и изогнутыми многоуровневыми стеллажами для французского модного бренда Jacquemus в роскошном универмаге Selfridges. Еще

      Джеймс Паркс | | Оставить комментарий

    • AMO создает огромный бумажный дом для показа Prada Spring Summer 2023

      Итальянский модный бренд Prada в сотрудничестве с AMO создал полностью бумажное шоу-пространство, напоминающее большой дом, для показа мужской одежды весна-лето 2023. Подробнее

      Джеймс Паркс | | Оставить комментарий

    • AMO создает научно-фантастический комплект для показа мужской одежды Prada 2022

      кресла в кинотеатре и туннель на взлетно-посадочной полосе, напоминающий космический корабль из фильма «Космическая одиссея 2001», стали фоном для показа мужской одежды Prada Fall Winter 2022 в Fondazione Prada, разработанного AMO. Подробнее

      Элис Финни | | Оставить комментарий

    • AMO создает флагманский магазин Off-White как «абстрактную интерпретацию Парижа»

      Последний флагманский магазин Off-White, оформленный в стиле AMO, предлагает абстрактные интерпретации парижских двориков и блошиных рынков. Еще

      Али Моррис | | Оставить комментарий

    • AMO проектирует красный туннель для показа мужской одежды Prada

      AMO, творческий аналитический центр Управления городской архитектуры (OMA), создал ярко-красный туннель и соответствующие парящие квадраты для показа мужской одежды модного дома Prada Весна/Лето 2022. Подробнее

      Элис Финни | | Оставить комментарий

    • Рем Колхас и AMO создают комнаты геометрической формы, покрытые искусственным мехом, для показа мужской одежды Prada

      Архитектор Рем Колхас и его исследовательская студия AMO разработали абстрактный набор, состоящий из геометрических комнат, покрытых тактильными материалами, для модного дома, презентации мужской одежды Prada Осень-Зима 2021. Подробнее

      Джеймс Паркс | | Оставить комментарий

    • Вирджил Абло и AMO проектируют гибкий флагманский магазин Off-White в Майами, в котором «можно провести показ на взлетно-посадочной полосе»

      Модельер Вирджил Абло и директор AMO Самир Бантал разработали флагманский магазин Off-White в дизайнерском районе Майами, чтобы он стал центром реализации и многоцелевым пространством для проведения мероприятий. Еще

      Элеонора Гибсон | | Оставить комментарий

    • AMO и Volkswagen предлагают конструкцию электрического трактора для стран Африки к югу от Сахары

      Исследовательская организация Рема Колхаса AMO заключила партнерское соглашение с производителем автомобилей Volkswagen для разработки электрического трактора на основе «общего интереса компаний к сельской местности». Подробнее

      Том Рейвенскрофт | | Оставить комментарий
    • Выставка

      Countryside, The Future не имеет «ничего общего с архитектурой», говорит Рем Колхас

      Выставка Рема Колхааса, посвященная изучению сельской местности в нью-йоркском музее Гуггенхайма, направлена ​​на то, чтобы «снова поставить сельскую местность в повестку дня». Подробнее

      Элеонора Гибсон | | Оставить комментарий

    • Guggenheim New York выпускает тизер-видео в преддверии выставки Рема Колхаса Countryside

      «Самые радикальные» изменения в цивилизации происходят из сельской местности, а не из городов, по словам архитектора Рема Колхаса, который рассмотрит эту тему на крупной выставке, которая откроется на следующей неделе в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке. Еще

      Элеонора Гибсон | | Оставить комментарий

    • Guggenheim New York объявляет о выставке Рема Колхаса Countryside, The Future

      Рем Колхас исследует радикальные изменения в сельской местности на выставке, которая откроется в нью-йоркском музее Гуггенхайма в следующем году. Подробнее

      Кристин Кляйн | | Оставить комментарий

    • AMO создает голубую подиумную площадку в шанхайском Silo Hall для показа мужской одежды Prada

      Огромный переоборудованный силос для зерна в Шанхае стал местом проведения показа мужской одежды Prada Весна-Лето 2020, спроектированного AMO как зал футуристических неоновых огней. Подробнее

      Наташа Хитти | | Оставить комментарий

    • AMO устраивает неоновое дефиле Prada на строгой сетке

      Для показа мужской одежды Prada Весна-Лето 2019 компания AMO разработала сетку, которая разграничила места для гостей, сидящих на надувных стульях Verner Panton. Подробнее

      Наташа Хитти | | Оставить комментарий

    • Рем Колхас, Константин Грчич и братья Буруллек создают дизайны для Prada

      Архитекторы Рем Колхас, Жак Херцог и Пьер де Мерон, а также дизайнеры Константин Грчич, Ронан и Эрван Буруллек внесли свой вклад в создание коллекции мужской одежды Prada Осень-Зима 2018 года. Подробнее

      Элис Морби | | Оставить комментарий

    • AMO создает открытую выставочную систему для Стеделийк-музея в Амстердаме

      Исследовательская и дизайнерская студия OMA AMO создала выставочную систему, состоящую из 43 тонких отдельно стоящих стальных стен для постоянной коллекции Стеделийк-музея в Амстердаме. Подробнее

      Али Моррис | | 2 комментария

    • OMA представляет отмененный проект ночного клуба Ministry Of Sound с движущимися стенами

      Архитектурная фирма OMA представила свой ранее невиданный дизайн новой площадки для лондонского ночного клуба Ministry Of Sound. Еще

      Эми Фрирсон | | 6 комментариев

    Саудовская Аравия представляет гигантский сверхвысокий небоскреб в форме куба в центре Эр-Рияда

    Фаррелл Уильямс назначен креативным директором мужской линии Louis Vuitton

    Все, что вам нужно знать о саудовском мегапроекте Neom

    Британский политик нападает на 15-минутную концепцию города в парламенте

    Architektura использует «детскую непосредственность» для детского сада Ветрник в Чешской Республике

    Десять зданий, втянутых в судебные баталии

    Автомобильный лифт позволяет жильцам въезжать во все квартиры в небоскребе Bentley в Майами-Бич

    «Землетрясения не убивают людей, убивают плохие здания»

    Руководство по мероприятиям Dezeen

    Дезин Джобс

    {{категория}}

    {{carousel_title}}

    Штаб-квартира SNCB OMA — Офис столичной архитектуры

    • Более
    • Projecten
    • Команда

    Визуализация © Luxigon, любезно предоставлена ​​OMA

    Визуализация © Luxigon, любезно предоставлено OMA

    Визуализация © OMA

    9

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    .

    . 9000.

    .

    .

    .

    9 Фото © OMA

    Фото © OMA

    Фото © OMA

    Фото © OMA

    Рисунок © OMA

    Рисунок © OMA

    Рисунок © OMA

    Визуализация © OMA

    Визуализация © OMA

    Визуализация © OMA

    На планете нет такой практики, как OMA Рема Колхаса

    На планете нет такой практики, как OMA Рема Колхаса. Его сравнивают с культом, и если он не занимается проектированием некоторых из самых необычных сооружений в мире, он издает десятки книг, «экстремально генпланирует» судьбы континентов и выступает в качестве финишной школы для звездных архитекторов. Иконе был предоставлен редкий доступ, чтобы заглянуть за кулисы и узнать, как работает это замечательное место.

    Накатился электрический туман. Когда Рема Колхаса нет в Роттердаме, его офис в OMA переходит в режим ожидания — при нажатии на выключатель его стеклянные стены становятся непрозрачными, как будто куб наполняется дымом. Когда он рядом, туман рассеивается, воздух заряжается статикой. «Вы почти видите это. Физическая энергия в офисе отличается, когда он здесь», — говорит Стефани Аккауи, архитектор OMA. «Когда он здесь, не обязательно возникает ощущение срочности, но атмосфера становится более яркой, более энергичной». Люди бегают, а не ходят.

    Это то, что вы ожидаете услышать. Мы говорим о Реме — в Роттердаме его в основном называют Ремом, а не Колхасом или мистером Колхасом. Или лауреат Притцкеровской премии Колхас. В течение десятилетия Колхас был лицом мирового архитектурного авангарда. В первой десятке планетарных звезд-архитекторов — какими бы ни были другие имена, невозможно отрицать, что Колхас был бы одним из них — он почти единственный, кто сохраняет критическое уважение, в то время как претендовать на блестящие призы. (Praemium Imperiale и Королевская золотая медаль RIBA, а также Притцкеровская премия и многое другое.)

    После четверти века славы в последнее десятилетие было построено несколько выдающихся зданий высшего уровня: Центральная библиотека Сиэтла, Casa da Musica в Порту, посольство Нидерландов в Берлине, театр Wyly в Далласе. И вот венчающее достижение, по-прежнему крупнейший проект в книгах OMA, приближающийся к завершению: CCTV, колоссальная пекинская штаб-квартира государственной телерадиовещательной компании Китая, бросающая вызов гравитации полукуб площадью 465 000 кв. м, второе по величине здание в мире.

    Но туман внутри — Рем нет. Мы в Роттердаме не для того, чтобы увидеть его, а для того, чтобы увидеть OMA, практику, которую он построил, само по себе очаровательное учреждение, которое часто затмевает личность его основателя. Уникальная среди аранжировок мировых звездных архитекторов, OMA несколько отличается от своего основателя — хотя все еще сильно отождествляется с ним, конечно, это гораздо больше, чем просто машина для реализации зданий, подразумеваемых гениальными штрихами директора. Монблан.

    OMA (первоначально Office for Metropolitan Architecture) выпускает столько же всемирно известных архитекторов, сколько и всемирно известных зданий, выдающийся список дополнительных талантов от Захи Хадид в 1980-х до Министерства иностранных дел в 1990-х и Бьярке Ингельс и REX. в 2000-х до Оле Шерена в 2010-х. Ранее в этом году журнал Metropolis опубликовал «Baby Rems», диаграмму всех практик, порожденных OMA, — она занимала две страницы и включала 46 имен. В Роттердаме явно происходит что-то особенное. В октябре в лондонской художественной галерее Barbican состоится знаковая ретроспектива, на которой будет практически рассмотрена работа и философия OMA (Icon является информационным партнером выставки). До этого мы хотели отойти от обычных профилей, ориентированных на личность, и заглянуть в сам офис, заглянуть под капот OMA и изучить, как он работает.

    OMA занимает первый, второй, шестой и седьмой этажи незабываемого модернистского здания Хью Маасканта в центре Роттердама. (Есть также офисы в Нью-Йорке, Пекине и Гонконге.) Во время августовских визитов Icon кажется приглушенным, даже прилежным, а не безумным. Но это обманчиво. Внутренняя культура OMA, как известно, высокооктановая — даже в профессии, известной долгими часами работы и высоким давлением.

    Датский архитектор Ингельс, покинувший OMA десять лет назад, вспоминал, что его атмосфера «была похожа на культ». Строгость и ясность архитектуры OMA возникли из анархической творческой скороварки. Марк Вельдман, архитектор проекта, описывает условия как парадоксальные: «В каком-то смысле существует абсолютная свобода. В каком-то смысле… никакого давления. Вы входите и делаете свое дело». Но вместо того, чтобы вести к непринужденной культуре, трудовая этика фанатична. — Ты можешь уйти, а можешь остаться на всю ночь и работать здесь. У вас есть свобода продолжать работать. С другой стороны, на руководителей проектов и архитекторов проектов оказывается сильное давление с точки зрения результатов».

    Признаки необычных внутренних процессов ясно видны, если приглядеться. Прошлая приемная, в которой доминирует гигантская модель видеонаблюдения, представляет собой конференц-зал, заполненный небольшими макетами. На первый взгляд кажется, что это макеты из плексигласа и пенопласта для десятков проектов, но вблизи вы видите, что это все одно и то же место, генеральный план в Москве, моделируемый снова и снова, с различным расположением и соотношением зданий.

    Это уникальный подход OMA – вместо того, чтобы директора представляли единое видение проекта, которое затем реализовывали их команды подчиненных, десятки, даже сотни, различных идей генерировались снизу вверх. Затем эти идеи вступают в ожесточенную битву, уточняя, развивая, комбинируя и умирая, с Колхасом или одним из его коллег-партнеров в роли редактора. (Коолхас начал свою карьеру в качестве журналиста.) «Проект, которым я занимаюсь, главным ответственным партнером является Рейньер [де Грааф, партнер с 1996]», — говорит Вельдман. «И Рем почти как критик, время от времени смотрит и садится. Они очень разные… Рейньер гораздо больше касается концептуальных моментов. Он невероятно умен в разработке идеи концептуально, а затем передает ее». Эллен ван Лун, партнер с 1998 года, специализируется на этапе строительства.

    Эта система, конечно, чрезвычайно дублирующая — время неизбежно уходит на множество вариантов, которые вянут в условиях конкуренции и в конечном итоге отбрасываются. «Столько потраченных впустую усилий и амбиций…» Ингельс сокрушался о времени, проведенном в OMA, прежде чем открыть свою собственную практику, БОЛЬШУЮ, чтобы работать в том же духе. «Это роскошь, — говорит Аккауи. «Когда у вас творческий ум, у вас появляется много идей. Роскошный продукт в том, что мы можем протестировать их все. Конечно, это расточительно, но именно это делает его роскошью. Когда вы находитесь в творческом процессе и у вас есть идея, вы просто хотите увидеть ее, проверить и посмотреть, есть ли у нее потенциал для развития».

    Это делает OMA чрезвычайно демократичным для культа и может в некоторой степени объяснить, как оно способно породить парадоксальную трудовую этику «свобода — это рабство», упомянутую Вельдманом. «Одна из замечательных вещей здесь — начать процесс в команде; каждый имеет право голоса», — говорит Аккауи. «Итак, независимо от того, являетесь ли вы старшим, младшим или стажером, каждый имеет право голоса, и вы можете проверить свои идеи. Никто не скажет вам: «Нет, нет. Не проверяйте это».

    Но как этот процесс с его ошеломляющим внутренним дублированием усилий может быть оправдан с коммерческой точки зрения? Виктор ван дер Хийс, управляющий партнер и директор OMA, отвечает за стратегию офиса и развитие бизнеса — его предыдущая работа управляла Схипхолом, крупнейшим аэропортом Нидерландов, — и утверждает, что OMA принципиально уникальна». Я сразу понял, что… что творческий процесс — вот что делает OMA, OMA», — говорит он. «Если вы нарушите это, вы, вероятно, убьете замечательную сторону OMA, а также ту сторону, которая на самом деле делает OMA интересной для многих клиентов».

    Множественность идей также стимулируется постоянным смешением команд, «путем объединения в одну команду людей с самым разным опытом, а также людей, которые [не являются] архитекторами, например, социологов или тех, кто изучал историю», — говорит Ван дер Хийс. «Объединение их в одну команду может обеспечить нечто, что действительно является результатом OMA, что-то, что заставляет людей удивляться. Что-то, что может придумать только OMA». Возможно, этот процесс, напоминающий безумную нехватку внимания, в конечном итоге отвечает за характерный вид зданий OMA.

    Этот вид является продуктом гениальности OMA в области массообразования, что, в свою очередь, является продуктом ее обширных модельных магазинов на первом и шестом этажах в Роттердаме, где схемы повторяются снова и снова в синей пене, формы складываются, сталкиваются, комбинируются, разделение и рекомбинация. Законченные здания OMA приобретают сильно эффектные скульптурные формы — грубо отесанные, первобытные, но в то же время какие-то лапидарные. В этой простоте заключено много драмы — потрясающее сводчатое общественное пространство в Центральной библиотеке Сиэтла, анфилада театральных моментов в Casa da Musica, которая предполагает, что она возникла из-за изобилия идей. (Недавно Том Дайкхофф, архитектурный критик The Times, назвал множество возможностей Casa «психотическими». Я думаю, с любовью.)

    OMA также имеет уникальный выход для своей избыточной творческой энергии — AMO, его издательское и исследовательское крыло. Колхас публиковался дольше, чем строил, производя многочисленные классические архитектурные исследования, в том числе Delirious New York (1978), S, M, L, XL (1995), The Harvard Guide to Shopping (2002), Content (2004) и Аль Манах I (2007 г.) и II (2010 г.). Компания AMO была создана в 1998 году для обработки этой продукции, объем которой растет и растет, о чем свидетельствует выставка OMA Book Machine в Архитектурной ассоциации в прошлом году.

    Книжная Машина собрала все публикации OMA и объединила их в один том объемом 40 000 страниц. (Мне сказали, что с тех пор этот том был добавлен более чем на фут.) Готовится особенно красивое исследование работы японских архитекторов-метаболистов в 1960-х и 70-х годах — метаболизма с его пространственными рамками, кубовидной массой. объемы и мегаструктуры оказывают заметное влияние на архитектуру OMA.

    «Мы объясняем нашу организацию как две тесно взаимодействующие типологии. OMA — это архитектура, а AMO — все, кроме архитектуры», — говорит Ван дер Хейс. «Организационно это одно и то же». Две половины офиса симбиотичны — почти все архитектурные проекты OMA, от самых неудачных конкурсных работ, ведут к публикациям, а исследовательская работа AMO может привести к зданиям. В качестве примера можно привести работу OMA с Prada: модный лейбл сначала был архитектурным заказчиком для эпицентров 2001 года в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, а затем в 2009 году.Prada Transformer, и сейчас в офисе работают над брендингом, показами и инсталляциями. Мертвые архитектурные проекты, как правило, отправляются в печать или формируются на выставках. Примером может служить выставка On Hold в Риме в начале этого года, на которой проекты генерального планирования были заморожены во время финансового кризиса. Этот издательский инстинкт укоренился глубоко, говорит Стефан Петерманн, исследователь в течение шести лет, который несет особую ответственность за AMO: «Путешествие по миру с OMA, видя так много впечатлений везде, действительно является движущей силой; вы думаете, что «кто-то должен написать об этом», и вы понимаете, что никто еще не пишет об этом или что у вас есть определенный угол, который вы хотите использовать в этом, и это становится самостоятельным проектом».

    Работа

    AMO продолжает расширяться, приобретая некоторые масштабы неправительственной организации: ее консультации для Европейского Союза в течение 2000-х годов завершились амбициозным преобразованием континента в «энергетические регионы» в начале этого года; создание школы дизайна «Стрелка» в Москве; представить работу с ЮНЕСКО по изменению подходов к всемирному наследию. Ван дер Хийс небрежно называет это «крайним мастер-планированием» — проектированием судьбы континентов, антропогенной среды мира во всей ее полноте.

    Лора Бэрд, сотрудник, проработавшая в OMA четыре года, говорит, что огромные масштабы, в которых сейчас работает исследовательское подразделение AMO, являются ключом к пониманию, которое оно может предоставить: «Большая часть нашей работы над этой крупномасштабной возобновляемой планирование, например, на самом деле связано с разрушением границ: чтобы решить проблему в соответствующем масштабе, вы должны принимать во внимание территориальные потребности, а не границы стран как таковых или государств как таковых. ».

    Это расширение за пределы архитектуры имеет смысл с точки зрения бизнеса, диверсифицируя источники дохода офиса. Но это также в некотором роде идеологическое, связанное со взглядом ОМА на мир. «В конечном счете, — говорит Бэрд, один из немногих архитекторов в AMO, — офис архитектора часто рассматривается как обладающий ограниченной областью знаний… вместо того, чтобы расширять нашу область знаний, [мы можем] расширить определение архитектуры и тогда возможно, что в каком-то смысле все является архитектурой. Брендинг — это тоже форма архитектуры, маркетинг — тоже форма архитектуры, энергия — тоже форма архитектуры, инфраструктура — тоже форма архитектуры. Мы используем менталитет архитектора и применяем методологию архитектуры к различным процессам».

    Головокружительный внутренний темп

    OMA имеет свою цену — в компании чрезвычайно высокая текучесть кадров, о чем свидетельствует количество независимых практик, которые вытекают из нее; также ходят слухи о большом количестве выгораний. Невероятно, но такая высокая текучесть кадров является политикой компании. «Мы хотим обновлять и обновлять нашу организацию на постоянной основе», — говорит Ван дер Хийс. «Мы действительно хотим, чтобы каждый год не менее 25 процентов наших сотрудников были новичками. И мы хотим, чтобы это были молодые, яркие люди. Идея состоит в том, что нам действительно нужны эти люди, чтобы предлагать новые идеи, следить за тем, чтобы OMA оставалась актуальной и действительно понимала, что происходит».

    Многим компаниям такая текучка не понравится. Высокий уровень текучести кадров обходится очень дорого: время уходит на обучение, знания и опыт постоянно утекают, а поддерживать хорошие практики может быть сложно. Преимущества свежей крови менее очевидны, когда вам приходится все время таскать с собой аппарат для диализа. Петерманн признает, что это «огромные затраты», но добавляет: «В то же время очень забавно, что у него есть собственный метаболизм». И хотя колонны чрезвычайно талантливых молодых людей устремляются через его двери, ядро ​​партнеров и менеджеров OMA остается чрезвычайно стабильным.

    «Большинство людей знают, что когда они приходят в OMA, они работают здесь в среднем три года, а после этого уходят», — говорит Ван дер Хийс. — Это уже в их головах. И добавляет, что их отъезд не обязательно является потерей для офиса — наоборот, это может означать еще одного агента OMA в мире. «Либо мы сталкиваемся с ними с нашими клиентами, либо они, после того, как они создают [свою собственную компанию], приносят нам свои собственные проекты и вместе с нами работают над этим».

    Если посмотреть на это с учетом этих ожиданий — люди присоединяются к OMA, зная, что их ждет интенсивный, но короткий и ценный опыт, который подготовит их к самостоятельной работе — и офис начинает больше походить на элитный колледж, чем на архитектуру. и исследовательская фирма. «Среда, создаваемая здесь проектами, — это невероятно сильный опыт обучения, ускоренный процесс обучения», — говорит Вельдман. «За год здесь узнаешь гораздо больше, чем в университете».

    Более того, этот внутренний управляемый хаос означает, что OMA обладает уникальной способностью справляться с внешним хаосом бурлящего глобализированного мира. «Вы должны быть чрезвычайно гибкими, — говорит Вельдман, — просто для того, чтобы работать в международном, постоянно меняющемся офисе. «Существует огромный спектр требуемых видов работ, которые вы должны уметь выполнять. И вы можете переключиться с одного проекта на другой в одночасье. Мы всегда пытаемся направить людей в нужные места, но в реальности это не всегда получается, поэтому… нужны очень разносторонние люди. Они должны реагировать быстро». Никогда не бывает успокоения.

    Видеть в OMA некую суперакадемию и ее участие в создании школы дизайна «Стрелка» в Москве становится все более и более логичным. «Стрелка дает нам прямой доступ к группе ярких молодых людей, которых мы хотели видеть», — говорит Ван дер Хийс, представляя это как своего рода подготовительную школу для ОМА. «После первого курса из группы, которая, по-моему, состояла из 20 студентов, мы наняли троих».

    Тем не менее, у дарвиновской модели битвы идей есть издержки, и Петерманн, доверенное лицо Колхаса, предполагает, что офис может приложить усилия, чтобы выйти за ее пределы в будущем. «Это может быть лучший способ исследовать немыслимое и невиданное ранее, — говорит он, — но это также часть отсутствия контроля и в некотором роде отсутствия видения. Что мы пытаемся сделать, так это, вероятно, создать более последовательное и регулярное видение».

    Это идет рука об руку с новым желанием следовать «типовой архитектуре», выйти за рамки эффектного формообразования, характерного для глобальной архитектуры последних нескольких десятилетий, и строить «невпечатляющие здания, обладающие впечатляющими качествами», — говорит Петерманн. чтобы улучшить большую посредственную часть архитектуры, «посредственность, которую вы видите из окна», а не главные 10 процентов. Строящаяся Шэньчжэньская фондовая биржа упоминается как ранний пример этого нового подхода (беззастенчивая башня, пронзающая коробку, ее впечатляющие аспекты все еще немного более очевидны, чем непривлекательные). Более прозаичным и, возможно, более влиятельным является свежий взгляд на эту вечно заманчивую, но неуловимую цель для архитекторов: привлекательную модульную систему для офисного здания. Но, как говорит Петерманн, «я все же думаю, что 90 процентов клиентов просят нас спроектировать культовое здание».

    Не за горами и другие иконоборческие движения. Колхас, один из самых блестящих защитников и оракулов города со времен «Бешеного Нью-Йорка», его гимна Манхэттену, по-новому обратил внимание на сельскую местность; уход от компьютерной визуализации студией, которая, казалось, процветала в пиксельной пене цифровой эпохи; и, с выставкой Cronocaos на Венецианской биеннале в этом году и работой с ЮНЕСКО, новый акцент на наследии и сохранении со стороны офиса, известного, ну, иконоборчеством. Новый консерватизм для более жесткого и беспокойного мира? В это трудно поверить. OMA и AMO процветают благодаря глобальным потрясениям. «Рынки, политика — все разваливается, — говорит Петерманн. «Это дает нам достаточно, чтобы писать и думать, для нас это золотые годы, наверное. Происходит достаточно интересных вещей… и мы сохраняем оптимизм».

    OMA/Progress находится в Художественной галерее Барбикан, Лондон, с 6 октября 2011 г. по 19 февраля 2012 г.

    		 

    Изображение

    Будевейн Боллманн

     

    Слов

    Уильям Уайлс