Особенности русского ампира: Архитектурные бюро в разных городах россии — homyrouz.ru

Содержание

Специфика русского ампира

В 1704 году в Санкт-Петербурге была заложена Адмиралтейская верфь, служившая ещё и крепостью. По законам военного времени предполагалось часть территории оставить незастроенной для расположения артиллерии в случае нападения неприятеля.

После того, как Адмиралтейство перестало быть крепостью, незанятый луг приспособили под склады, потом открыли Морской рынок, но большая его часть заросла травой и получила название Адмиралтейский луг.

Дворцовой площадью это место стали называть с 1766 года. Название было дано по расположенному рядом Зимнему дворцу, южный фасад которого выходит на площадь.

В октябре 1918 года Дворцовую площадь переименовали в площадь Урицкого, в честь одного из организаторов штурма Зимнего дворца в 1917 году, председателя Петроградской Чрезвычайной комиссии.

Во время Великой Отечественной войны, 13 января 1944 года, вышло постановление о возвращении двадцати исторических наименований, в том числе и Дворцовой площади.

В ходе занятия вы узнаете об особенностях русского ампира, познакомитесь с проектами Карла Росси: Дворцовой площадью, Сенатской площадью и Михайловским дворцом.

После Отечественной войны 1812 года возникла традиция выстраивать городское пространство так, чтобы появлялись ансамбли с каким-либо связующим мотивом. Александру I очень понравился Париж, в котором он побывал во время Наполеоновской кампании. Александр I захотел превратить Петербург в «мировую столицу», достойную славы российского императора.

Желание Александра I нашло воплощение в формах ампира. Для этого стиля были характерны следующие черты:

Парадный пафос императорского величия;

Монументальность;

Обращение к искусству императорского Рима и Древнего Египта;

Использование атрибутов римской военной истории в качестве декоративных мотивов.

В России ампир утвердился благодаря Карлу Росси. Архитектор сохранил от французского ампира симметричность, коринфский ордер и линейный рельеф. Однако Росси ввёл элементы древнерусской военной символики и получил национальный вариант ампира.

Русский ампир отличался смелостью пространственных решений. Она заключалась в том, что любая градостроительная задача решалась в динамике.

Городские ансамбли Росси были своеобразной декорацией для театрализованного действа. Фасады зданий стали частью окружающего пространства, красоту которого можно постичь только с разных ракурсов. Росси считал, что каждый городской ансамбль – это пейзаж.

Карлу Росси удалось реализовать идею превращения целого города в музей под открытым небом.

Первым произведение русского ампира стала Дворцовая площадь.

Росси разработал фасад-ширму, построив на площади корпуса министерств и Главного штаба. Между собой они были соединены аркой. Несмотря на строгость фасадов, Росси удалось добавить им ярко выраженную динамичность. Эта динамичность позволила фасадам визуально взаимодействовать с расположенным напротив Зимним дворцом, построенным в стиле барокко.

Чтобы достигнуть созвучия разных по стилю зданий, Росси использовал такие приёмы, как расчленение фасадов на ярусы, разнообразие архитектурного и скульптурного декора.

Центральная часть здания Главного штаба состоит из двух корпусов, соединённых аркой, составляющих вместе дугу общей длиной 580 метров. На тот момент такая протяжённость единого фасада была самой крупной в Европе. Здание оформлено в строгом стиле. Фасады корпусов украшены величественными портиками. Крылья дома выглядят одинаковыми несмотря на то, что они не равны по длине. Для устранения диспропорции Росси оформил фасады портиками: из четырнадцати колонн на Главном Штабе, из двенадцати колонн – на корпусе Министерства.

Решающую роль в создании образа площади сыграла Триумфальная арка. За ней Росси разместил другую арку. Это помогло создать органичный переход от площади к улице.

Мощный арочный пролёт породил героический образ триумфального сооружения в честь победы над Наполеоном Бонапартом.

По замыслу Росси аттик арки предстояло украсить аллегорическими фигурами. Аттиком называют стенку над карнизом архитектурного сооружения, украшенную рельефами и надписями. Однако возведение Триумфальной арки завершалось уже при Николае I, которому не понравился скромный декор. Так у подножия арки появились горельефные композиции из воинских доспехов и древнерусского оружия. Над ними возвышаются фигуры воинов. Тимпан арки украшен рельефными изображениями фигур богини славы с лавровыми венками в руках.

Тимпан – это плоскость стены над дверью или окном, обрамлённая аркой.

На вершине Триумфальной арки парит колесница, влекомая шестёркой коней. Их сдерживают двое воинов, одетых в римские доспехи и вооружённых копьями. В повозке стоит крылатая римская богиня победы Виктория, простирающая левой рукой штандарт с двуглавым орлом над площадью. В правой руке богини — лавровый венок. Скульптурная композиция раскрывает сущность памятника, символа воинской славы.

Карл Росси создал облик ещё одной площади Санкт-Петербурга – Сенатской. Здания Сената и Синода стали его последним крупным проектом. Два прямоугольных в плане трёхэтажных корпуса с большими внутренними дворами объединены богато украшенной триумфальной аркой, под которой проходит улица.

Протяжённый фасад с аркой ограничивает площадь с западной стороны. По замыслу архитектора, триумфальная арка над Галерной улицей является символом единства церкви и государства. В её оформлении Росси использовал один из неосуществлённых проектов арки на Дворцовой площади. Высота арки вместе со скульптурой составляет 26 метров, высота свода — 12 метров, ширина арки — 20 метров. Над аркой размещена скульптурная

группа «Благочестие и Правосудие», символизирующая веру в закон.

На уровне аттика возвышаются фигуры «Гениев, держащих закон». На самом аттике расположены три барельефа — «Закон Божий», «Закон естественный» и «Закон гражданский». Интересно расположение барельефов. В центре над аркой расположен более крупный, чем другие два, барельеф «Закон гражданский». Среди других изображений на нём имеются бюсты Петра I и Екатерины II. В левой части арки расположен барельеф «Закон Божий», посвящённый Синоду. В правой части – барельеф «Закон естественный», посвящённый Сенату.

Входы в здания оформлены гранитными лестницами с пандусами и восьмиколонными лоджиями. Колонны коринфского ордера придают всему сооружению подчёркнуто парадный вид.

Несмотря на свою длину, здания Сената и Синода не выглядят монотонными. На фасадах четырежды повторены лоджии с колоннадой и ступенчатым аттиком. И фасады, и центральная арка украшены выступающими парами колонн. Закруглённый угол Сената, обращённый к Неве, также украшен лоджией с восемью колоннами.

Ещё одним прекрасным городским ансамблем стал Михайловский дворец. Дворец не воспринимается как отдельный объект. К нему примыкают улицы и площади, Екатерининский канал, павильон в Михайловском саду, Инженерный замок, Марсово поле и Летний сад.

Росси обладал уникальной способностью связывать здания с архитектурно-пейзажным окружением.

Примером этого стал Павильон в Михайловском саду на берегу Мойки. Он стал композиционным мостом, соединяющим Михайловский дворец и Марсово поле. Воздушная колоннада павильона гармонирует с деревьями и повторяется в колоннаде Михайловского дворца.

Сам Михайловский дворец – это типичный образец городской усадьбы построенной в стиле классицизма. Его главный корпус и флигели образуют парадный двор, который отделён от улицы оградой.

Парадный фасад дворца имеет три ризалита. Он разделён карнизом на два этажа с большими арочными окнами.

Центральный ризалит – это коринфский портик с треугольным фронтоном и балюстрадой.

Сложный линейный ритм колонн усилен рельефами, помещёнными над окнами.

Парадный облик дворца довершают пандус и широкая лестница с чугунными львами. Эти львы были отлиты в 1824 году специально для Михайловского дворца. Они являются копией античных статуй, найденных в начале XVI века при раскопках в Риме. Тогда была обнаружена фигура льва, опирающегося лапой на шар.

Долгое время эта скульптура вместе с отлитой такой же парной украшала итальянские архитектурные ансамбли. А в конце XVIII века их копии привезли в Академию художеств.

Садовый фасад Михайловского дворца имеет лёгкую лоджию второго этажа, увенчанную аттиком. С обеих сторон её замыкают два шестиколонных коринфских портика.

Сложная имперская символика русского ампира повлияла и на декор. В частности это выразилось в бледно-жёлтом цвете стен и белом цвете архитектурных элементов.

Жёлтый цвет использовался в символике Священной Римской империи. В России он стал имперским после первых успехов в борьбе за выход к Балтийскому морю. Тогда появился золотой царский штандарт с чёрным двуглавым орлом. Цвет этого штандарта стал цветом императорской гвардии. Со временем жёлтого цвета стали военные архитектурные сооружения, казармы. В результате он стал цветом Петербурга.

Жёлтый цвет в сочетании с белым преобладал в ампирных интерьерах. Это можно увидеть в отделке интерьера парадного Белого зала Михайловского дворца. Спокойная белизна стен и колонн оттенена позолотой карнизов и капителей.

Золотистые двери и паркет гармонируют с бледно-голубой обивкой мебели.

Росси прекрасно умел сочетать архитектурные детали со скульптурой и живописью. При создании интерьеров он чётко соблюдал определённые принципы:

Непрерывное чередование одного и того же мотива орнамента;

Античные атрибуты, такие как лавровые венки, грифоны, львиные маски.

Роспись потолка Белого зала включает золотые арабески и приглушённую живопись, имитирующую древнеримские фрески.

Интерьер дополняется высокими торшерами в виде колонн, а также люстрами и канделябрами.

Тема славы России запечатлена во фризе Главного вестибюля в образе крылатого льва, в рельефах, заполнивших полукружия ниш, в лепных панно на лестничных откосах, на ордерном фризе. Здесь варьируются изображения так называемых «арматур» – мечей, щитов, шлемов и другой древнеримской военной атрибутики, дополненных двуглавыми российскими орлами и лавровыми венками.

Богатство архитектурной пластики усилено стройной колоннадой, которая образует обходную галерею.

Давайте подведём итоги.

В России ампир утвердился благодаря архитектору Карлу Росси.

Первым произведение русского ампира стала Дворцовая площадь.

По задумке Росси Михайловский дворец воспринимается не как отдельный объект, а как архитектурный ансамбль.

Сложная имперская символика русского ампира повлияла на декор – жёлтый цвет стал цветом Петербурга.

Здания Сената и Синода стали последним крупным проектом Карла Росси.

Стиль ампир

Введение

Ампир (от фр. empire — «империя») — стиль позднего (высокого) классицизма в архитектуре и прикладном искусстве. Возник во Франции в период правления императора Наполеона I; развивался в течение трёх первых десятилетий XIX века; сменился эклектическими течениями. Стиль ампир является своеобразным отражением римской классики в сочетании с египетскими мотивами.

Являясь выражением имперских притязаний Наполеона Бонапарта на мировое господство, этот стиль насильственно насаждался на чуждую ему почву завоеванных стран. Примечательно, что ни одна из побежденных Наполеоном стран, по существу, не приняла этого стиля. В Германии и Австрии своеобразной художественной оппозицией наполеоновскому нашествию стал стиль Бидермайер, хотя в нем отчасти и использовались ампирные формы.

И только одна страна-победительница — Россия добровольно приняла «стиль Империи». На это были и свои внутренние причины: Россия становилась могущественной империей.

Еще до начала Отечественной войны 1812 г. архитекторы Персье и Фонтен, с разрешения Наполеона, через французского посла в Петербурге, посылали российскому императору Александру I альбомы с видами «всего замечательного, что строилось в Париже».

Русская аристократия подражала нравам парижских Салонов, как бы заранее капитулируя перед узурпатором. Настолько был силен гипноз французской моды. Сам Наполеон присылал Александру описания своего итальянского и египетского походов с гравюрами.

Эти отношения были прерваны войной. Но уже в 1814 г. в Париже император Александр встретился с П. Фонтеном и, еще до вторичного вступления союзных армий, получил тринадцать альбомов с рисунками пером и акварелью — проектами оформления интерьеров и мебели. Эти альбомы сыграли существенную роль в распространении стиля «русского (петербургского) ампира».

Во Франции они были опубликованы только в 1892 г. Персье и Фонтен, после поражения французской Империи, и сами стремились на русскую службу, но Александр предпочел им О. Монферрана, тогда никому неизвестного, будущего создателя грандиозного Исаакиевского собора в Петербурге.

Таким образом, в Европе сложились две разновидности ампира: французский ампир и русский ампир. «Русский ампир« был мягче, свободнее, пластичнее французского. Он также делился на две ветви: столичную и провинциальную. Олицетворением столичного, «петербургского ампира» был К. Росси, он и смягчил своим итальянско-русским вкусом жесткость наполеоновского стиля. Провинциальный «московский ампир» и стиль подмосковных дворянских усадеб отличался еще большим своеобразием.

Русский ампир

В разной степени ампир отразился на искусстве всей Европы. Его специфический воинственный и мужественный оттенок, сформировавшийся в эпоху наполеоновских войн, проявился в художественной культуре Германии и Австрии, Италии и Скандинавских стран. Но свое самое совершенное воплощение этот стиль нашел, как ни парадоксально, в стране, которая стала главной причиной гибели наполеоновской армии, — в России, превратившейся к тому времени в могущественную империю. Великая радость победы окрасила русский ампир в ликующие и праздничные тона с некоторым романтическим оттенком.

Русский ампирявился логическим завершением длительного развития классицизма в архитектуре. Ампир в начале XIX века был востребован в первую очередь во Франции и отражал бурный период её истории: Великую французскую революцию, имперские амбиции Наполеона, войны, охватившие всю Европу. В России первой трети XIX века ампир оказался нужен для прославления государственного могущества страны-победительницы.

Ампир как художественный стиль был естественным продолжением классицизма XVIII века. Провести четкую границу между искусством строгого и зрелого классицизма, приходящегося на последние годы правления Екатерины II и недолгое царствование Павла, и ампиром практически невозможно. В особенности это относится к ранней стадии русского ампира, занимающей отрезок времени от восшествия на престол Александра I в 1801 году и коронации Наполеона в 1804 вплоть до Отечественной войны 1812 года. И архитектурные формы, и почерпнутые из неиссякаемого арсенала античности композиционные схемы, и сюжетные и орнаментальные мотивы были теми же. Менялись лишь трактовка и понимание самих этих мотивов, которым придавалась иная смысловая окраска. Искавший вдохновения в античности классицизм был далек от археологической скрупулезности. Ампир же, подражавший легко различимым античным стилям, напротив, был предельно точен в передаче деталей орнамента и декоративных мотивов. Классицизм, как тонко было замечено, искал «простоты, отдыха от излишеств рококо, легких линий, нежных красок, тонкой гармонии», был «мягок и светел», ампир, напротив, — «мужественен, строг и холоден», торжественен и величав.

Внешне архитектура русского ампира использует классические ордерные системы, причём не только тосканские или дорические. Вслед за александровским классицизмом усиливается стремление к монументальности, парадности, мужественности. Композиции зданий строго симметричны, торжественны. Наряду с лаконичностью форм отмечается проявление милитаристской символики Древнего мира: изображения доспехов, лавровых венков, орлов. Большое значение приобретает синтез архитектуры и монументальной скульптуры, а в храмовых зданиях — монументальной живописи. Возникают декоративные архитектурные сооружения: триумфальные арки, памятные колонны.

Столичный (петербургский) ампир

Главными мастерами этой эпохи стали К. И. Росси и В. П. Стасов. Росси целиком отошёл от французских источников ампира (Леду,Персье, Фонтена, Виньона) и продолжил петербургские традиции Камерона, Кваренги, Бренны. Творчество К. Росси отличало сочетание архитектурного и градостроительного подходов, смелое преображение городского пространства, что нашло отражение в великолепных петербургских ансамблях Дворцовой площади со зданием Главного штаба (1819-1829), Сенатской площади со зданиями Сената и Синода (1829-1833), Михайловской площади с Михайловским дворцом (1819-1825), Александринской площади со зданием Александринского театра (1827-1832).

Первой постройкой Карла Росси в Санкт-Петербурге стали два павильона, возведенные в саду Аничкова дворца (1816-1818, Невский проспект, 39). Павильоны отличают большие арочные окна, соразмерные ионические колонны, фигуры древнерусских воинов. Несколько тяжеловатый карниз удачно «приземляет» одноэтажные здания.

Здание Главного штаба с комплексом из трех Триумфальных арок было сооружено на Дворцовой площади в 1819-1823 годах (скульпторы В. И. Демут-Малиновский и С. С. Пименов). Грандиозная дуга фасада Главного штаба придает композиционную законченность главной площади Северной столицы, на которую выходят барочный Зимний дворец и классическое здание Адмиралтейства. Ансамбль площади завершил в 1834 году Огюст Рикар Монферран, воздвигнув в центре площади, триумфальную колонну в честь победы над Наполеоном. В целом площадь образует торжественный ансамбль, посвящённый воинским победам. К. Росси является также автором проекта застройки Михайловской площади (ныне Площадь искусств).

В стиле позднего классицизма и русского ампира работали замечательные петербургские мастера XIX века Доменико Адамини(Дом Адамини, 1823-1827, набережная Мойки, 1), В. И. Беретти(Гауптвахта на Сенном рынке, 1818-1820, Садовая улица, 37), А. П. Брюллов (Михайловский театр, 1831-1833, Площадь искусств, 1, здание штаба Гвардейского корпуса, 1837-1843, Дворцовая площадь, 2-4) Давид Висконти (костёл Святого Станислава,1823-1825, улица Союза Печатников, 22), В. А. Глинка (перестройка особняка графа Н. П. Румянцева, 1820-е годы, Английская набережная, 44), Поль Жако (здание Дворянского собрания,1834-1839, Михайловская улица, 2), Джовани Лукини (здание портовой таможни, 1829-1832, набережная Макарова, 4), А. И. Мельников (здание единоверческой Никольской церкви,1820-1838, улица Марата, 24), А. А. Михайлов 2-й (рисовальный корпус Академии художеств, 1819-1821, Университетская набережная, 17, дом А. И. Корсакова, 1826-1828, Владимирский проспект, 12), П. С. Плавов (женское отделение Обуховской больницы, 1836-1839, Загородный проспект, 47), Антонио Порто(здание Военно-медицинской академии, 1799-1803, улица Академика Лебедева, 6), Луиджи Руска (Дом ордена иезуитов, канал Грибоедова, 8/1), И. И. Шарлемань (Скотопригонный двор, 1823-1826, Московский проспект, 65), Гаспаре Фосатти (перестройка дома З. Н. Юсуповой, 1835, Невский проспект, 86), С. Л. Шустов (Каменноостровский театр, 1827-1835, набережная Крестовки, 10, лит. А) и др.

Выдающийся русский архитектор В. П. Стасов применял различные ордера, строил также без ордерные здания, здания в китайском стиле и др. Он являлся ярким представителем позднего петербургского ампира: ему принадлежат торжественные, парадные проекты зданий Российской Академии наук на Васильевском острове, Павловских казарм на Марсовом поле (1817-1821), Спасо-Преображенского собора (1827-1829), Троице-Измайловского собора (1828-1835), Нарвских (1827-1834) и Московских триумфальных ворот(1834-1838), а также великолепные дворцы в предместьях Санкт-Петербурга. В. П. Стасов является предтечей неорусского стиля XIX века.

Завершающей вспышкой русского ампира в архитектуре явился кафедральный Исаакиевский собор, построенный в 1819-1858 годах по проекту О. Монферрана. По существу, Монферран переделал проект А. Ринальди, строительство по которому не было закончено. В осуществлённом проекте превалируют простые формы: куб, квадрат, треугольник, цилиндр, параболический купол. Это, помимо огромного размера, придает храму дополнительную монументальность, создает впечатление вековой имперской незыблемости. Между тем в действительности здание весом в 300 тысяч тонн покоится на слабых грунтах (водонасыщенных озерно-ледниковых пылеватых суглинках), давление на которые близко к критическому[29]. При этом под восточной частью собора остались старые сваи длиной 8-10,5 м, а под западной частью были забиты просмоленные сваи длиной 6-8 м, что впоследствии привело к разности осадок до полуметра (юго-западный угол оседает сильнее).

Тем не менее при строительстве были использованы прогрессивные по тому времени технические решения: сплошной плитный ростверк из каменной кладки, чугунные ребра купола, полированные колонны из цельных гранитных монолитов. Силуэт здания собора, завершающий с западной стороны комплекс центральных площадей Петербурга, активно участвует в создании неповторимого архитектурного облика города. Следует отметить исключительно богатый наружный скульптурный декор храма и красочные интерьеры.

Таким образом, стиль ампир (в ином прочтении поздний классицизм), обрамленный в начале и в конце периода двумя грандиозными храмовыми зданиями — Казанским и Исаакиевским соборами, завершил важнейший этап в развитии города, во время которого были созданы множество уникальных архитектурных произведений. Но если «золотой век» русской литературы, живописи и музыки только начинался, то «золотой век» русской архитектуры близился к закату. Имперская монументальность и строгость входила в противоречие с ещё наивной демократизацией общества, раскачивалась кризисом феодальной крепостной системы. Архитектура отреагировала на это противоречие отходом от классических канонов, смешением стилей, попытками по-иному взглянуть на прошлое; то есть началом новой эпохи, которая впоследствии получила немного обидное, но ёмкое название «эклектика».

Провинциальный (московский) ампир

Московская архитектура, подобно архитектуре Петербурга, переживает в этот период блестящий расцвет, вдохновляется теми же идеалами и создает ряд больших произведений, так называемого «московского ампира». Величественный стиль петербургской архитектуры, с ее масштабами, величием и холодной гармонией линий, видоизменяется в Москве, приобретая интимную трактовку — теплоту, изящество линий, форм и украшений. Таково московское усадебное строительство, для которого типичен дом Найденова. Но в официальных зданиях архитектура московского ампира проникнута той же холодной суровостью и мощью (Провиантские склады, Манеж).

Первым крупным мастером московского ампира был вышедший из школы Казакова архитектор О. И. Бове. Лучшая постройка Бове — особняк князя Гагарина (1813) — разрушенная в результате налета фашистской авиации в 1941 году. В этом здании с широко раскинувшимися крыльями был особенно замечателен центр с его аркой-лоджией, группами колонн по бокам и барельефом летящих «слав» вверху. В архитектуре дома ощущалось сильное влияние казаковского классицизма.В Манеже (1817) с его мощным и простым объемом, спокойным ритмом дорических полуколонн, опоясывающих все огромное здание, уже ясно выражен новый характер архитектуры. Печать холодной и официальной строгости лежит на архитектуре этого сооружения, подчеркивая его назначение. Здание Градской больницы (1823) того же мастера, расположенное рядом с казаковской Голицынской больницей, по типу представляет вариант усадьбы с парадным двором, по архитектуре отличается некоторой грузностью форм. В 1821-1824 годах Бове создал ансамбль Театральной площади (впоследствии перестроенный), включавший Большой театр в центре, Малый театр справа и ряд зданий по всему периметру. Весь ансамбль связывала воедино аркатура, опоясывавшая всю площадь. Следы этой аркатуры сохранились на нижнем этаже Малого театра. Между зданиями она превращалась в соединительные галереи. Центр площади украшала сохранившаяся до настоящих дней фонтанная группа работы скульптора Витали.

Одновременно с Бове работали два больших мастера московского ампира — Д. Джилярди и A. С. Григорьев. Среди огромного количества работ этих зодчих есть ряд первоклассных памятников русской архитектуры. Сгоревшее в наполеоновское нашествие старое здание Университета, построенное Казаковым, было возобновлено в стиле московского ампира в 1817 году Джилярди с сохранением общей композиции — типа усадьбы, данного Казаковым. Прекрасен полукруглый зал Университета с чудесной ампирной росписью и изящной белой колоннадой, поддерживающей балкон. Снаружи ему отвечает величественный дорический портик строгих пропорций, подчеркивающий центр здания и спокойную гладь стен фасадов, тронутых местами богатыми пятнами барельефов и розеток, типичных для всего московского ампира.

Усадьба Найденова, построенная Джилярди и Григорьевым в 1821 году, — также одно из лучших произведений этого периода в Москве. Она состоит из дома с изящным ионическим портиком на улицу, монументальной открытой лестницы, ведущей из сада на второй этаж, и сада с павильонами и беседками, среди которых особенно изящен музыкальный павильон. Залы главного здания украшены прекрасной ампирной росписью. Весь ансамбль в целом полон прелести и благородства.

Значительным памятником этого периода является здание Опекунского совета (1823-1825) на Солянке. Здание несколько искажено позднейшей застройкой. В первоначальном виде это был ансамбль из трех отдельно стоявших объемов: центрального здания с прекрасным ионическим портиком, напоминающим портик дома Найденова, и двух боковых павильонов. Монументальная ограда с воротами, украшенными львами, соединяла эти звенья. Позже эти разрывы были застроены в одну высоту с боковыми павильонами. Выделяется по композиции и архитектуре дом бывшего Государственного банка (1819) на Никитском бульваре. Он также состоит из центрального здания, украшенного прекрасной колоннадой лоджии и двух неодинаковых боковых павильонов, из которых особенно хорош правый в виде небольшой изящной палладианской виллы. Джилярди создал одну из лучших подмосковных усадеб — Кузьминки. Первое место среди построек Кузьминок занимает «Конный двор». Особенно хороша центральная часть Конного двора. Это простой по форме павильон с огромной аркой-экседрой, в которую вкомпонована изящная колоннада с венчающей ее скульптурной группой. Впечатление от этого контрастного сочетания огромно. Оно усиливается конными группами Клодта, поставленными позже по бокам павильона. В живописном парке около пруда были разбросаны чудесные творения зодчего — пропилеи, сохранившийся левый флигель дворца, чугунная ограда, служебный павильон в египетском стиле и пристань со львами.

Заключение

ампир классицизм архитектура искусство

Последние выдающиеся памятники стиля ампир были созданы Огюстом Монферраном. Исаакиевский собор, завершивший ансамбль центральных площадей, стал господствующей, самой значительной доминантой в силуэте города. В трактате его фасадов, и особенно интерьера, проступили черты тяжеловесной помпезности и эклектичности, свидетельствовавшие о закате классицизма и поисках иной, более декоративно насыщенной и стилистически разнообразной архитектурно-художественной системы.

Использованная литература

Аркадий Гайдамак «Русский ампир»

#»justify»>#»justify»>http://mini-spb.ru/guide/historical_information/architectural_styles

Теги: Стиль ампир Реферат Культурология
Просмотров: 46145
Найти в Wikkipedia статьи с фразой: Стиль ампир
стиль и интерьер, история и современные интерпретации. Как оформить интерьер в стиле ампир Купеческий интерьер 19 века
Ампир принес в дома русской знати древнеримскую роскошь и французскую надменность. Но под влиянием то ли сурового климата, то ли нравов быстро изменился, став мягче и свободнее.
На фото:
«Большой стиль»
Что собой представляет. Интерьеры 19 века в стиле ампир — это, прежде всего, яркие краски в сочетании с позолотой. Неудивительно, ведь золото — царский металл, а Empire (франц.) означает «империя». Этот напыщенный стиль имеет довольно узкие временные рамки: начало 19 века и правления Наполеона (1804) — закат великого императора (1814-1815). Русский ампир возник как подражание французскому, но быстро приобрел собственное лицо. Он был мягче, свободнее, пластичнее и просуществовал до 1830-1840-х годов.
Основные черты. Ампир — декоративный стиль, созданный придворными декораторами Наполеона, внутренне жесткий и холодный. Включает египетские и особенно римские мотивы, большей частью атрибуты военной истории римлян, допускает контрастные сочетания цветов и резкие переходы форм и линий.
На фото: кресло 8900SC + 8912PL фабрики Colombostile.
Стены. Алые, небесно-синие, зеленые, они отлично сочетались с позолоченной мебелью, карнизами, люстрами. Использовали и пастельные оттенки: фисташковые, голубые, сиреневые. Основным украшением стен служили росписи и барельефы на античные сюжеты. Они не были отвлеченными, а указывали на пристрастия и взгляды хозяина дома, а то и содержали изображение его и/или супруги в виде древних героев.
Потолки. Украшались гипсовой лепниной или гризайлем — нарисованными барельефами. Непременной деталью была роскошная люстра, которую подвешивали на тяжелые цепи. Порой люстры делали… из папье-маше, и только потом покрывали позолотой.
Примеры парадных люстр, подходящих для оформления интерьера в стиле ампир.
Детали
Роскошь требует света. Освещению в эпоху ампира уделяли особое внимание. Помимо огромной люстры, в залах и кабинетах обязательно присутствовали настольные лампы, бра и консольные канделябры, свет от которых отражался в позолоте и многочисленных зеркалах.
«Золотой» характер. Золоченая бронза появилась в России благодаря французскому мастеру Пьеру Ажи. Интерьеры 19 века в стиле ампир блестят канделябрами, чернильницами, несессерами и прочими мелкими деталями. В комнатах можно увидеть курильницы и жардиньерки — подставки для цветов. Именно в эпоху ампира на туалетных столиках появились зеркала, подсвеченные с обеих сторон канделябрами.
На фото: часы 2001 фабрики F.B.A.I..
Золотой век русского фарфора. Так называют специалисты первую треть 19 века, когда
отечественным мастерам удалось создать неповторимый «русский ампир». Исторические и патриотические сюжеты (так, победа 1812 года получила отражение в серии «военных тарелок» Императорского фарфорового завода), портреты императорской семьи, пейзажи, картины старых мастеров — все это было запечатлено на фарфоровых и стеклянных вазах и сервизах. Нередко они создавались по рисункам именитых архитекторов.
Мебель как архитектура. После 1812 года русские дворяне стали обзаводиться -рекамье (знаменитая парижская красавица мадам Рекамье принимала гостей в античной тунике, лежа на кушетке), секретерами , диванами-ладьями и прочей новомодной мебелью. Мебель часто украшалась позолотой, в отделке использовались античные архитектурные детали — колонны, кариатиды, фризы. Несмотря на причудливый вид, столы в стиле ампир удобны для работы с компьютером, а потому популярны и сегодня. Ну а зеркала-псише и курульные кресла (с Х-образными ножками) не такая уж редкость в интерьерах спален и кабинетов.
Знаменитые мастера русского ампира
Карл Росси (1775 —1849) Итальянец Карл Росси приехал в Россию сложившимся мастером, в возрасте 33 лет. Построил Елагин дворец, павильоны Летнего и Михайловского садов, Александринский театр. Создал знаменитые ансамбли петербургских площадей: Дворцовой, Сенатской, Александринской. Остался в памяти потомков как главный творец русской эпохи ампир.
Андрей Воронихин (1759 —1814) Андрей Воронихин — русский архитектор, в Петербурге построил здания Горного института и Казанского собора. Пользовался покровительством императрицы Марии Федоровны. По его «дизайну» создавались вазы, посуда, мебель и прочие предметы убранства императорских дворцов, в частности, Павловского.
Генрих Гамбс (1764 —1831)
Мебель работы Генриха Гамбса украшала императорские дворцы и дома самых богатых и знатных русских семейств. «Гамбсовские кресла» упоминаются в произведениях Пушкина и Тургенева, а «гамбсовские стулья» уже в 20 веке стали главными героями знаменитой книги Ильфа и Петрова.
Фридрих Бергенфельдт (1768 —1822)
В начале 19 века в Петербурге были известные фабрика и магазин бронзовщика Фридриха Бергенфельдта. Он был поставщиком императорского двора и богатой русской знати: Шереметевых, Строгановых, Юсуповых. Люстры, канделябры, вазы работы Бергенфельдта хранятся в Зимнем, Павловском и Петергофском дворцах.
Комментировать в FB Комментировать в VK
На днях удалось побывать в невероятно «вкусном» (и для гурмана и для фотографа ) месте — доме-усадьбе фабриканта Думнова в деревне Заречье Владимирской области.
Дом фабриканта — это одновременно музей ткачества, показательная купеческая усадьба конца XIX века и гостиница. Воссозданные интерьеры богатого купеческого дома со старинными предметами весьма впечатляют. ..
Поскольку мы приехали в усадьбу больше по музейным делам, нам не очень удалось погрузиться в интереснейшую историю этого места.
Посему приведём его описание со стороннего ресурса (strana.ru), украсив текст нашими фотографиями: «Особняк фабриканта И.С. Думнова в селе Заречье резко выделяется на общем непарадном фоне: ладный двухэтажный дом с красивейшими наличниками и крепким забором. За забором — не видные с улицы чудесный сад, беседки, настоящая русская баня. Ухоженная деревенская усадьба в самом центре села.
Это благолепие не такое уж давнее — в конце XX века столетний дом мало чем отличался от других брошенных на произвол судьбы домов, оставшихся без хозяев. У Думновых усадьбу отобрали на волне раскулачивания, почти всю семью посадили и выслали, а в доме разместили сельскую школу, закрывшуюся в девяностые.
Уже в новую эпоху в Заречье вернулась внучка последнего из Думновых, Галина Масленникова. Ей удалось выкупить родовой дом и участок земли под ним. Цель была сформулирована сразу: не просто обустроить место для жизни, но открыть в Заречье музей.
С помощью спонсоров и при содействии Владимиро-Суздальского музея семье Масленниковых удалось привести усадьбу в порядок, воссоздать старинные интерьеры, разбить сад и собрать коллекцию экспонатов, посвященных уникальному ремеслу, которым славилось село Заречье.
Дело в том, что до исторической победы пролетариата фабрика Думновых выпускала шелк, шелковый бархат и плюш, а в селе почти в каждом доме стояли прялки и станки. Ткали все — мужчины, женщины, старики и дети.
После революции оказалось, что роскошные тонкие материи народу чужды, и производство переквалифицировали на искусственный плюш и подкладочные ткани. Промысел почти умер, если бы не энтузиазм наследницы Думновых, который поддержали зареченские жители.
Они охотно отдавали старинные вещи для музейного собрания — почти в каждом доме на чердаке завалялся какой-нибудь исторический объект вроде бабушкиной прялки, деталей ткацких станков, разной старинной утвари. Кое-что отыскали в других деревнях, закупили у антикваров. Сегодня музей законно гордится, например, наличием ручного ткацкого станка, крайне редкого в мировых музеях схожего профиля. Весь процесс создания ткани, все необходимые для этого приспособления заботливо собраны и восстановлены.
Экспозиция размещается в двух домиках по соседству с главным домом Думновых. Типичная крестьянская изба превратилась в маленький музей «Дом сельского ткача», а рядом построили копию старинной частной фабрики, которая называлась светелкой: это двухэтажная изба, только со множеством окон, чтобы было светлее.
Интересно, что каждое окно состоит не из привычных двух или четырех стекол, а из большого количества маленьких ячеек. Объясняется это разумной экономией: веретено нередко срывалось, отлетало в окно, и чтобы не менять каждый раз дорогие стекла целиком, их предусмотрительно разделили на фрагменты.
Интерьеры 1800-1830-х годов
В начале XIX века типичным жилищем знати был усадебный дом или городской особняк. Здесь, как правило, жила большая семья и многочисленная прислуга. Парадные залы обычно располагались на втором этаже и представляли собой анфиладу гостиных, будуар и спальню. Жилые помещения размещались на третьем этаже или антресолях и имели низкие потолки. Прислуга жила на первом этаже, здесь также находились служебные помещения. Если дом был двухэтажный, то жилые комнаты, как правило, были на первом этаже и шли параллельно служебным помещениям.
Конец XVIII – начало XIX вв. – время господства классицизма, который предполагает четкий ритм и единый стиль размещения предметов мебели и искусства. Мебель обычно изготавливалась из красного дерева и украшалась накладками из чеканной золоченой бронзы или полос латуни. Из Франции и других европейских стран в Россию проник интерес к античности. Поэтому в интерьере этого времени мы увидим античные статуи и соответствующий декор. Под влиянием Наполеона в моду входит ампир, созданный архитекторами Ш.Персье и П.Фонтеном, с его духом роскошных императорских резиденций времен Римской империи. Мебель в стиле ампир делалась из карельской березы и тополя, часто окрашивалась в зеленый цвет – под старую бронзу, с позолоченными резными деталями. Часы, светильники делались из позолоченной бронзы. Стены комнат часто окрашивались в чистые цвета – зеленый, серый, синий, лиловый. Иногда они оклеивались бумажными обоями или имитировали бумажные обои, гладкие или полосатые, с орнаментом.
Анфиладу комнат в экспозиции открывает Камердинерская (конец XVIII – начало XIX вв.). В таком помещении мог находиться дежурный камердинер. Мебель красного дерева с накладками из латуни выполнена в стиле «жакоб».
Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв. Камердинерская
Образцом для Портретной (1805-1810-е гг.) стала соответствующая комната в усадьбе графа А.А.Аракчеева в Грузино. К сожалению, сама усадьба была полностью уничтожена в годы Великой отечественной войны. Портретная оформлена в стиле раннего русского ампира, стены расписаны под полосатые обои.

Русский жилой интерьер XIX-нач. XX вв. Портретная, 1805-1810-е гг.
Кабинет (1810-е гг.) был обязательным атрибутом дворянской усадьбы. В представленном в экспозиции интерьере мебельный гарнитур сделан из карельской березы, письменный стол и кресло – из тополевого дерева. Окраска стен имитирует бумажные обои.

Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв. Кабинет, 1810-е гг.
Столовая (1810-1820-е гг.) – также выполнена в стиле ампир.

Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв. Столовая, 1810-1820-е гг.
Спальня (1820-е гг.) функционально разделена на зоны: собственно спальню и будуар. В углу находится киот. Кровать закрыта ширмой. В будуаре хозяйка могла заниматься своими делами – рукодельничать, вести переписку.

Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв. Спальня, 1820-е гг.
Будуар (1820-е гг.) располагался рядом со спальней. Если позволяли условия, это была отдельная комната, в которой хозяйка дома занималась своими делами.

Русский жилой интерьер XIX-нач. XX вв. Будуар, 1820-е гг.
Прообразом Гостиной (1830-е гг.) послужила гостиная П.В.Нащекина, друга А.С.Пушкина, с картины Н.Подклюшникова.

Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв. Гостиная, 1830-е гг.
Кабинет молодого человека (1830-е гг.) создан по мотивам пушкинского «Евгения Онегина» (интересно сравнить его с усадьбой Тригорское , которая стала прообразом дома Лариных из этого романа). Здесь видно стремление к удобству и комфорту, активно используются декоративные ткани. Постепенно исчезает лаконичность, присущая ампиру.

Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв.
Кабинет молодого человека, 1830-е гг.
Интерьеры 1840-1860-х годов
40-е – 60-е годы XIX столетия – время господства романтизма. В это время пользуется популярностью историзм: псевдоготика, второе рококо, неогрек, мавританский, позднее – псевдорусский стили. В целом, историзм господствовал вплоть до конца XIX века. Интерьеры этого времени характеризуются стремлением к роскоши. В комнатах обилие предметов мебели, украшений и безделушек. Мебель делали преимущественно из ореха, розового, сахарданового дерева. Окна и двери закрывали тяжелые драпировки, столы покрывали скатертями. На полы стелили восточные ковры.
В это время становятся популярными рыцарские романы В.Скотта. Во многом под их влиянием возводятся усадьбы и дачи в готическом стиле (я уже писала об одной из них – Марфино). В домах также устраивались готические кабинеты и гостиные. Готика выражалась в витражах на окнах, ширмах, экранах, в декоративных элементах отделки комнат. Для украшения активно использовалась бронза.
Конец 40-начало 50-х гг. XIX века отмечены появлением «второго рококо», иначе называемого «а-ля Помпадур». Оно выразилось в подражании искусству Франции середины XVIII столетия. В стиле рококо были возведены многие усадьбы (например, погибающая ныне Николо-Прозорово под Москвой). Мебель изготовлялась в стиле Людовика XV: гарнитуры из розового дерева с бронзовыми украшениями, вставки из фарфора с росписью в виде букетов цветов и галантных сцен. В целом, комната походила на драгоценную шкатулку. Особенно это было характерно для помещений женской половины. Комнаты на мужской половине были более лаконичны, но также не лишены изящества. Часто они были отделаны в «восточном» и «мавританском» стиле. В моду вошли диваны-оттоманки, стены украшало оружие, на полах лежали персидские или турецкие ковры. В помещении также могли находиться кальяны, курительницы. Хозяин дома облачался в восточный халат.
Примером вышесказанного служит Гостиная (1840-е гг.). Мебель в ней

Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв. Гостиная, 1840-е гг.
Следующее помещение – Желтая гостиная (1840-е гг.). Гарнитур, представленный в ней, был сделан для одной из гостиных Зимнего дворца в Санкт-Петербурге, предположительно, по рисункам архитектора А.Брюллова.

Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв. Желтая гостиная, 1840-е гг.
Туалетная молодой девушки (1840-1850-е годы) выполнена в стиле «ореховое рококо». Подобная комната могла быть как в столичном особняке, так и в провинциальной усадьбе.

Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв. Туалетная молодой девушки, 1840-50-е гг.
В Кабинете-будуаре (1850-е гг.) в стиле «второе рококо» представлена дорогая мебель «а-ля Помпадур», фанерованная розовым деревом, с вставками из золоченой бронзы и расписного фарфора.

Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв. Кабинет-будуар, 1850-е гг.
Спальня молодой девушки (1850-1860-е гг.) поражает своей пышностью, она также является образцом «второго рококо».

Русский жилой интерьер XIX-нач.XX вв. Спальня молодой девушки, 1850-60-е гг.
Интерьеры 1870-1900-х годов
Этот период характеризуется сглаживанием различий между дворянским и буржуазным интерьерами. Многие старые дворянские фамилии постепенно беднели, уступая влияние промышленникам, финансистам, людям умственного труда. Оформление интерьера в этот период начинает определяться финансовыми возможностями и вкусом владельца. Технический прогресс и развитие промышленности способствовали появлению новых материалов. Так, появилось машинное кружево, окна стали украшать тюлевыми занавесками. В это время появляются диваны новых форм: круглые, двусторонние, совмещенные с этажерками, полочками, жардиньерками т.п. Появляется мягкая мебель.
В 1870-е годы под влиянием Всемирной выставки в Париже 1867 г. в моду входит стиль Людовика XVI. Второе рождение переживает стиль «буль», названный так по имени А.Ш.Буля, работавшего при Людовике XIV – мебель декорировалась черепахой, перламутром, бронзой. Комнаты этого периода украшаются фарфором русских и европейских заводов. Стены украшали многочисленные фотографии в ореховых рамках.
Основным типом жилища становится квартира в доходном доме. Ее оформление характеризовалось часто смешением стилей, сочетанием несочетаемых вещей лишь по общности цвета, фактуры и т.п. В целом, интерьер этого времени (как и архитектура в целом) носил эклектический характер. Комнаты подчас более напоминали выставочный зал, нежели жилое помещение.
Входит в моду псевдорусский стиль. Во многом этому способствовал архитектурный журнал «Зодчий». Загородные дачи часто строились в этом стиле (например, подмосковное
Когда в XIX веке изобрели фотографию, стало возможным фиксировать реальность с документальной точностью. Люди с радостью принялись фотографироваться, и вскоре акварельный портрет перестал быть востребованным, а его место прочно занял портрет фотографический. Однако на интерьерный жанр прогресс никак не повлиял: интерьеры продолжали рисовать в том же объёме, что и раньше, а спрос на акварельные альбомы с видами дворцов и усадеб был всё таким же высоким. Впрочем, рукотворные эскизы интерьеров ценятся и по сей день, даже в эпоху цифровой фотографии и безграничных возможностей обработки изображения. Хотя, конечно, скорее как прекрасное исключение из общего правила.
В.П. Трофимов. Белая гостиная в доме московского генерал-губернатора. Начало 1900-х. Фрагмент
А.П. Барышников. Красная гостиная в доме московского генерал-губернатора. 1902. Фрагмент
А тогда запечатлеть в красках свой дом, родовое гнездо, желали все, кто мог себе это позволить. Фотография была чёрно-белой, а хозяевам хотелось сохранить в памяти не только пространство и форму, но и цвет. Фотография допускала геометрические искажения, ухудшение резкости по мере удаления от центра, а владельцам хотелось, чтобы ни одна деталь, ни один фрагмент не остались неохваченными. Был ещё один очень важный момент, из-за которого интерьерный жанр в графике продолжал жить и здравствовать несмотря на технические новшества. Мы о нём обязательно расскажем, но чуть позже. А пока начнём наконец рассматривать эти самые акварельные «портреты» интерьеров, перед которыми оказалась бессильна передовая техника.
Рисунки из альбома графини Е.А. Уваровой. 1889—1890

Е.А. Уварова. Кабинет-гостиная в усадьбе графов Уваровых (Поречье, Московская губерния). 1890
Е.А. Уварова. Кабинет-гостиная в усадьбе графов Уваровых (Поречье, Московская губерния). 1890. Фрагмент
В Государственном историческом музее в Москве с конца августа 2016 года открыта выставка, представляющая целую галерею графических работ XIX — начала XX века, объединённых темой интерьера. На таких выставках нечасто увидишь дизайнеров и архитекторов, обычно они предпочитают печатные каталоги или картинки, которые просочились в Интернет. Однако тот, кто увидел подлинники хоть однажды, понимает, насколько «в реале» впечатление богаче и информативность полнее.
На выставке вас ждёт увлекательное погружение в мир интерьеров знаменитых людей того времени: императрицы, московского генерал-губернатора, выдающегося историка, сына адмирала Крузенштерна, дочери главного архитектора Одессы, министра просвещения, светской дамы и даже будущей святой.
Уникальность в том, что эти изображения являются историческими документами, показывающими внутреннее убранство домов рассматриваемого периода с фактографической точностью. Например, про картины голландцев XVII века, основоположников интерьерного жанра, так сказать нельзя: художники того времени предпочитали предметы-символы и иносказание, а также ясность композиции в ущерб исторической правде. В XX веке на первое место в изображении интерьера выходит авторский взгляд и эмоциональный фон, который стремится передать художник, а не воссоздание реального пространства. Поэтому рисунки русских мастеров XIX века, помимо своей художественной ценности, — ещё и достоверный источник информации по истории русского интерьера.
Неизвестный художник. Анфилада комнат в неизвестном особняке. 1830-е
Мы расскажем вам о некоторых работах, которые представляет экспозиция. Остальные можно будет увидеть на выставке в ГИМ до 28 ноября 2016 года, а также в альбоме-каталоге Интерьер в русской графике XIX — начала XX века. Из собрания Государственного исторического музея / Сост. Е.А. Лукьянов. — М., 2016.
Жилая комната в усадьбе князей Шаховских (Московская губерния) — замечательный образец уюта и простоты классического дворянского дома. Мягкий гарнитур, обтянутый светлым текстилем с цветочным узором, удачно организует пространство, но не лишает его непосредственности.
Неизвестный художник. Жилая комната в усадьбе князей Шаховских (Белая Колпь, Московская губерния). 1850-е
В кабинете-гостиной усадьбы князей Шаховских простые формы мебели свободно сочетаются со сложным потолком, а карельская берёза янтарного цвета — с белыми сиденьями-салфетками и обивкой дивана, который выглядит совсем как современный.
Неизвестный художник. Кабинет-гостиная в усадьбе князей Шаховских (Белая Колпь, Московская губерния). 1850-е
А вот место, куда нам вряд ли удалось бы попасть в реальности — кабинет графа Уварова в здании Министерства народного просвещения в Санкт-Петербурге . С.С. Уваров не только возглавлял это самое Министерство и был выдающимся политическим деятелем своего времени, но ещё и прославился как блестящий учёный, знаток классической древности и коллекционер предметов искусства. В кабинете графа находились, например, этрусские вазы, скульптура амура работы Э.М. Фальконе, живописные виды Венеции, а также множество других ценных предметов и картин. Интересна форма люстры под потолком со стеклянным «зонтиком» над металлической основой.
А.Н. Ракович. Кабинет графа С.С. Уварова в здании Министерства народного просвещения в Санкт-Петербурге. 1847
Кабинет в доме профессора Грановского в Москве подкупает своей учёной атмосферой: книги в шкафах, книги на кресле, книги на стуле и на подставке для цветов. На столах — горы рукописей. Столов, кстати, два — один письменный, другой — конторка — для работы стоя или сидя на высоком табурете. Выдающийся русский историк Т.Н. Грановский известен своими научными трудами и активной общественной деятельностью. Так что по винтовой лестнице, балюстрада которой столь изящно украшает кабинет, поднимались многие выдающиеся личности того времени.
Неизвестный художник. Кабинет в доме Т.Н. Грановского в Москве. 1855
Однако, давайте, пожалуй, немного отойдём от науки и политики и посетим салон дома Виктории Францевны Марини, дочери ведущего архитектора Одессы. Тут светло и спокойно: приятная цветовая гамма, ковёр, группы кресел в белоснежных чехлах. Зала зонирована при помощи текстиля на карнизе. Фронтальную стену декорируют драпировки и узкие колонны, служащие основой для картин.
Неизвестный художник. Салон в доме В.Ф. Марини в Одессе. 1840-е
Кабинет-гостиная в доме Марии Трофимовны Пашковой в Санкт-Петербурге — сугубо женская территория: в отделке розовый и золотой, на окнах сложные ламбрекены с кистями, на шкафу — чайный сервиз. Однако центральное место в помещении занимает большой письменный стол с тумбами для бумаг и удобным креслом-корытцем. По периметру стола можно разглядеть функциональное ажурное ограждение. Слева стоит диван-канапе с асимметричной спинкой и колёсиками, справа у большого зеркала — целый «оазис» в цветочных горшках, увеличенный вдвое зеркальным отражением.
Неизвестный художник. Кабинет-гостиная в доме М.Т. Пашковой в Санкт-Петербурге. 1830-е
На выставке представлены две крупные серии акварелей, иллюстрирующих интерьеры целых домов: дворца московского генерал-губернатора Сергея Александровича Романова и виллы (дачи) княгини Зинаиды Юсуповой. Оба дома сохранились до наших дней, но исторические интерьеры, к сожалению, нет. Поэтому особенно интересно увидеть их на рисунках, передающих не только быт и атмосферу того времени, но и черты личности именитых владельцев.
Парадные помещения дома московского генерал-губернатора , безусловно, впечатляют художественной целостностью и роскошным оформлением, но для дизайнеров-практиков, пожалуй, любопытнее будет заглянуть в частные покои дома Романовых. Скажем, в туалетную комнату великого князя Сергея Александровича, брата Александра III и дяди Николая II . Оборудованная водопроводом с краном и раковинами, она, тем не менее, выглядит как картинная галерея: на стенах плотная развеска портретов предков и родственников, святых и героев, на полу — ковровое покрытие, справа виднеется софа в атласной обивке. Хотя, если представить комнату без картин, окажется, что она оформлена весьма функционально и без пафоса.
И.И. Нивинский. Туалетная комната великого князя Сергея Александровича в доме московского генерал-губернатора. 1905
Жена Сергея Александровича, великая княгиня Елизавета Фёдоровна, по происхождению была немецкой принцессой, после замужества перешла в православие. При жизни отличалась набожностью и милосердием, после революции была убита, а спустя много лет — прославлена в лике святых новомучеников. Два рисунка, выполненные в 1904—1905 годах, хорошо характеризуют личность этой уникальной женщины, знатной дамы и в то же время человека, обладающего качествами святого.
Молитвенный уголок в спальне супругов оформлен очень уютно и со вкусом. В углу — традиционные канонические иконы в большом резном киоте-складне. По стенам — картины на религиозную тему и иконы, помещённые в рамы для живописи. Видно, что хозяйка была в курсе новых открытий христианского мира — на правой стене выше всех изображений находится копия лика Христа с Туринской плащаницы, которая впервые была представлена широкой общественности в 1898 году, после получения фотографических снимков.
И.И. Нивинский. Опочивальня великого князя Сергея Александровича и великой княгини Елизаветы Фёдоровны в доме московского генерал-губернатора. Уголок с дубовым резным киотом и иконами. 1904
А это будуар великой княгини — царство текстиля и света, укромное, глубоко личное пространство. Стены покрыты цветной материей, двери и окна обрамлены шторами; столик, кресло, пуфик закутаны в ткани целиком; на полу ковёр, лампа в зелёной «юбочке» с рюшами. То тут, то там лежат белые воздушные салфетки с вышивкой ришелье. Контрастно выглядит стоящий справа монументальный туалетный стол из дерева. Интересна вертикальная картина над трельяжем, больше похожая на плакат или большую книжную иллюстрацию, изображающую русскую деревню зимой.
И.И. Нивинский. Будуар великой княгини Елизаветы Фёдоровны в доме московского генерал-губернатора. 1905
Кстати, на выставке экспонируются не все работы из альбома интерьеров княжеской четы Сергея Александровича и Елизаветы Фёдоровны. Полный цикл можно увидеть в каталоге выставки.
Перед тем как перейти к рассказу о втором доме, которому посвящена серия работ, давайте посмотрим ещё один кабинет. Невозможно было пройти мимо и никак о нём не упомянуть. Это кабинет-библиотека в особняке фабриканта К.О. Жиро в Москве . Клавдий Осипович приехал из Франции и основал в Москве ткацкую фабрику, ставшую в дальнейшем одной из крупнейших в России. Комната безупречна своей расстановкой мебели, симметричностью и композиционной уравновешенностью. Каждый предмет и предметик находится в нужном месте и в чёткой связи с другими предметами . Целостность достигается также за счёт использования одинаковой ткани для дивана, стульев и портьер.
А. Тейх. Кабинет-библиотека в особняке К.О. Жиро в Москве. 1898
Княгиня Зинаида Ивановна Юсупова , виллу (дачу) которой зарисовал художник, — это не та голубоглазая брюнетка с портрета Серова, а её бабушка. Тоже невероятная красавица и утончённая аристократка, первая дама на петербургских балах. Роскошная дача в Царском Селе была построена придворным архитектором И.А. Монигетти в стиле необарокко, а интерьеры оформлены в различных стилях. Автором альбома с видами внутренних помещений является один из ведущих акварелистов того времени, Василий Садовников — тоже придворный, но художник. Род Юсуповых был настолько влиятелен и состоятелен, что мог себе позволить пользоваться услугами специалистов, которые трудились для императоров.

В.С. Садовников. Гостиная в китайском стиле. Вилла (дача) княгини З.И. Юсуповой в Царском Селе. 1872
Садовников работал как настоящий профессионал. Сначала он делал карандашные наброски всех деталей интерьера. Затем чертил перспективу комнаты и создавал общий, универсальный ракурс, синтезируя его из нескольких вариантов. Потом рисовал набросок интерьера, точно распределяя предметы в новом, «синтезированном» из нескольких ракурсов, изображении, добиваясь максимального охвата помещения и отсутствия искажений. В самом конце всё раскрашивал. В итоге получалась идеальная подача интерьера, с развёрнутой панорамой комнаты и коррекцией геометрических искажений.
В общем, художник делал вручную то, что сегодня называется панорамной фотографией, собранной из отдельных снимков, а также цифровой коррекцией изображения, осуществляемой при помощи алгоритмов компенсации в графических редакторах.
В.С. Садовников. Гостиная в стиле Людовика XVI . Вилла (дача) княгини З.И. Юсуповой в Царском Селе. 1872
Помните, в начале статьи мы обещали рассказать про ещё один очень важный момент, почему фотоаппарат XIX века не смог победить акварельные интерьеры? Вот именно поэтому. Фотоаппарат тогда так не мог. Не мог «схватить» большое пространство максимально широко, создать целостный ракурс без геометрических искажений, сохранить гармоничный вид каждого предмета. Всё это стало возможным только в цифровую эпоху, с появлением программ по постобработке фотографий.
А тогда… А тогда, видимо, просто очень любили свои дома, необычную «интерьерную» красоту и милые сердцу вещи, — любили настолько, что не желали довольствоваться чёрно-белыми условностями и небольшими фрагментами. Нет, нужны были и цвет, и воздух, и высокий потолок, и часы на камине, и композиции из растений — всё по максимуму. А раз и художники были талантливы, могли это передать — то вот и проявлялась любовь к интерьеру во всей полноте, через подробные акварельные «портреты». Нам остаётся только искренне порадоваться, ведь благодаря тому, что графический интерьерный жанр не был побеждён прогрессом, мы можем и спустя сотни лет наслаждаться красотой русского дома.

Г.Г. Гагарин. Анфилада комнат в неизвестном особняке. 1830-1840-е
Выставка «Интерьеры в русской графике XIX — начала XX века. Из собрания Государственного исторического музея» открыта до 28 ноября 2016 года по адресу: Москва, Красная Площадь, д. 1.
Начало 19 века характеризуется зарождением во Франции архитектурного и интерьерного направления под названием ампир. Так называемый имперский стиль отличается роскошью и торжественностью, призванными подчеркнуть величие императора Наполеона. Органичное сочетание римской античности, египетских мотивов, архитектурной монументальности интерьеров, обилия позолоты и ярких цветов в отделке позволили французскому ампиру просуществовать достаточно длительный исторический период и с некоторыми изменениями быть перенятым как русским императорским двором, так и буржуазной Германией. 19 века позволяют окунуться в атмосферу величия и роскоши бальных залов, гостиных, будуаров того времени.
Характерные черты стиля
Ампир как архитектурный и интерьерный стиль зародился в начале 19 века с легкой руки Наполеона Бонапарта. Он был призван подчеркнуть величие императора, соединив в себе торжественность, роскошь и строгость.
Основой ампира является римская античность с ее монументальными арками, колоннами, кариатидами. Архитектура и интерьеры 19 века в имперском стиле отличаются монументальностью, целостностью и симметрией.
В отделке использовались красное дерево, мрамор, бронза и позолота. Стены украшали росписью античных сцен, барельефами. На потолке использовали гипсовую лепнину.
Интерьеры 19 века в стиле ампир выдержаны в насыщенных цветах: синем, красном, зеленом, бирюзовом, белом. Они хорошо сочетаются с обилием позолоты и витиеватого декора. Нередко использовались и пастельные оттенки: молочный, бежевый, лавандовый, бледно-голубой, фисташковый, мятный.
Дополняла отделку монументальная мебель из красного дерева с декоративными накладками из бронзы или позолоченной резьбой. Популярны были звериные мотивы в мебели: ножки в виде лап, подлокотники с головами львов. спровоцировал моду на аутентичную атрибутику, которая впоследствии повлияла на французский ампир, органично влившись в интерьер наряду с античными мотивами. Не менее популярна была военная тематика: картины со сценами сражений, оружие.
Стены
Стены в интерьере 19 века имперского стиля расписывали античными сюжетами и экзотическими пейзажами. Нередко встречались барельефы. Обои применяли редко, в основном с узором в виде вензелей или строгой полоски. В спальнях и будуарах стены драпировали текстилем, украшенным акантом в римском стиле. В цветовой гамме преобладали яркие оттенки: красный, синий, зеленый, а также белый. Они замечательно сочетаются с обилием позолоты, подчеркивая величественность и тожественность обстановки.
Характерной чертой ампира являются и лепнина в отделке стен. Изготавливали колонны из мрамора, малахита и иных поделочных камней, лепнину покрывали позолотой. Огромные зеркала — неотъемлемый атрибут интерьера 19 века. Их активно использовали в декоре, дополняя витиеватыми золочеными рамами.
Потолок
Потолки в интерьерах стиля ампир всегда высокие, купольной или прямой формы. Основной цвет — белый. Украшали потолок росписью, а также гризайлем. Сложно представить интерьер 19 века в имперском стиле без лепнины. Гипсовые розетки, карнизы, молдинги и другие украшения использовались повсеместно. Нередко лепнину покрывали позолотой. Строгая централизация композиции и симметрия, характерная для римского стиля, ярко прослеживается и в ампире. Центр потолка обязательно украшали узорами и дополняли великолепной подвесной люстрой. Позолота и хрусталь гармонично подчеркивали торжественную
Освещение в имперском стиле играет важную роль. При большой площади комнаты нередко устанавливали несколько крупных симметрично расположенных люстр. Кроме них, в комнате присутствовали настенные и настольные канделябры. Многочисленные огни, отражаясь в зеркалах и позолоте, создавали неповторимую атмосферу торжественности и величия.
Мебель
В интерьере мебель была монументальна, как произведение архитектурного искусства. Использовались такие исключительно архитектурные элементы, как колонны, карнизы, кариатиды. Столешницы нередко изготавливали из цельного куска мрамора или малахита. Диваны, кресла, кушетки были плавных эргономичных форм.
Широко использовалось красное дерево. Украшали мебель бронзовыми накладками, позолоченной резьбой, стилизованными под животных ножками и подлокотниками. Звериные мотивы четко прослеживаются в имперском стиле: головы и лапы львов, орлиные крылья, змеи. Популярны были и мифические существа: грифоны, сфинксы. Обивка кушеток, стульев, кресел во французском ампире преимущественно однотонная, выполненная под мрамор или кожаная. В интерьерах появились круглые столики на одной ножке, серванты для посуды и модных безделушек, секретер с полкой для книг.
Декор
В декоре 19 века преобладают античные римские и египетские мотивы — колонны, фризы, пилястры, орнамент с листьями аканта, сфинксы, пирамиды. Эпоха наполеоновских войн не могла не отразиться на интерьере. Широко использовались изображения оружия: сабель, щитов, стрел, пушек, ядер. Декораторы того времени не могли обойти стороной лавровый венок как символ величия. Он встречается повсеместно.
Интерьер изобилует гипсовыми статуями, картинами и огромными зеркалами в массивных позолоченных рамах. Сложные драпировки на окнах и стенах — характерная черта ампира. Кровати украшали балдахинами. Весь декор в интерьере имперского стиля тщательно выверен, и одинаковые изображения можно встретить в декоре мебели, стен, аксессуаров и даже книг.
Русский ампир
Русский интерьер 19 века взял многое из французского ампира, переработав и смягчив. Вместо красного дерева и бронзовых накладок на мебели использовали карельскую березу, ясень, клен. Мебель украшали позолоченной резьбой. Существ египетской мифологии удачно заменили славянскими. В отличие от французского ампира, возвышающего в первую очередь личность императора, русский большее внимание уделял величию государственной власти. Мрамор заменили уральским малахитом, лазуритом и другими поделочными камнями.
Русский ампир постепенно разделился на два направления: столичный и провинциальный. Столичный более походил на французский, однако был более мягким и пластичным. Несомненный вклад в развитие стиля внес итальянец Карл Росси. Провинциальная версия русского ампира была еще более сдержанной, приближенной к классицизму.
Ампир — яркий и величественный стиль в архитектуре и интерьере 19 века. Пышность и тожественность интерьеров была призвана подчеркнуть величие императора. Характерными чертами имперского стиля являются центрированная композиция, яркие цвета, обилие позолоты, лепнина, огромные зеркала, античные, египетские, звериные и военные мотивы.
Существуют возможности использования стиля 19 века и в современном дизайне интерьера. Дизайнеры могут воплотить в жизнь реализацию такого проекта, используя современные материалы и стилизованные предметы. Роскошный стиль ампир может украсить любую квартиру, было бы желание и возможности.
ЕВРОПЕЙСКИЙ УРБАНИЗМ МОДЕРНА. РУССКИЙ УРБАНИЗМ ЭПОХИ АМПИР. КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ | Опубликовать статью ВАК, elibrary (НЭБ)
Баркова О.И.
ORCID: 000-0002-2868-7700, кандидат философских наук, Юридическое агентство «Антикризисный центр»
ЕВРОПЕЙСКИЙ УРБАНИЗМ МОДЕРНА. РУССКИЙ УРБАНИЗМ ЭПОХИ АМПИР. КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ
Аннотация
Дезиндустриализация городов-милионников, демуниципализация городского хозяйства за счет его приватизации, привели к снижению жизненного уровня огромного количества горожан, спаду их реальных доходов, послужили катализатором постоянно ужесточающейся борьбы за существование. Проблема роста городской бедности потеряла перспективу разумного решения средствами дальнейшего развертывания урбанизма, чреватого либо планомерным расформированием городов, либо стихийной пауперизацией и вымиранием населения. Возможно, распад социума приведет к новому объединению, сначала в малые, а потом во все укрупняющиеся сообщества. Но, какого культурного типа? Возможен ли возврат к городу модерна или эпохи ампир? Есть ли такие предпосылки?
Ключевые слова: Дезиндустриализация, Демуниципализация, Резонность концентрации населения в городах, Промышленная социальность, Постиндустриальная социальность, Эпоха Ампира.
Barkovа O.I.
ORCID: 000-0002-2868-7700, PhD in Philosophy, Law firm “Crisis Management Group”
EUROPEAN MODERN URBANISM. EMPIRE-STYLE RUSSIAN URBANISM. CULTURAL DIFFERENCES
Abstract
Deindustrialization of cities with a million-plus population, demunicipalization of urban economy has resulted in reduction in the living standards of large number of citizens, decline in the real incomes, and led to a struggle for existence which is constantly getting severe. The problem of urban poverty growth has lost a perspective of reasonable solution by means of further development of urbanism, which can result in a systematic dissolution of cities or a spontaneous pauperization and extinction. Was the disintegration of society predetermined to make a formation of communities, being small at first, and gradually increasing, happen in turn? What cultural type they will belong to? Is it possible to return to the city of Modernity or the Empire style epoch?
Keywords: deindustrialization; demunicipalization; reason for concentration of population in urban areas; industrial sociality; post-industrial sociality; Empire style epoch.
По М. Фуко, центральное понятие всякого государства — дисциплинирование совокупности населения. Но «наложение рациональных систем на нечто, быстро движущееся, беспокойное и постоянно ускользающее весьма проблематично». [3] Одним из главных контролеров над подданными в централизованном государстве стал город. М. Фуко отмечал усиление контроля над передвижением населения по мере превращения государства в империю. Ампир – стиль зрелого этатизма (от фр. Этат – государство). Александр Бенуа писал, что город ампира «является произведением искусства и питомником государственной эстетики» [1. C.12]. Париж, Вена, Петербург – это декорации к торжественной мистерии жизни. Арена культурной монополии избранного сословия – дворянства.
Столицы и крупнейшие города административного значения стали городами-ансамблями. Упорядочивание уменьшило энтропию. Но дальнейшее углубление урбанизации актуализировало процесс «заморозки» и «кристаллизации» общества.
Ещё большему повышению роли урбанизации в архитектонике государства способствовала эпоха модерна. Культурная монополия дворянства была разрушена вторжением вкусов третьего сословия. «На протяжении десятков лет и Петербург и Москва оставались дворянскими столицами и лишь к концу века, вместе с ростом промышленности, начали развиваться как метрополисы. Из экономического и политического довеска к деревне город постепенно превратился в самостоятельный очаг национальной культуры»[1. С.7]. Продуктом развития техники стала технологизация городов, привнесение технической эстетики, дизайна. Вокруг создания материальных ценностей сформировалась невиданная ранее форма социальности – огромные производственные коллективы (в западном варианте – корпоративного типа, в России – по типу общин). Промышленная социальность стала важнейшей «скрепой» нации, фундировавшей всё бытие общества – от дружбы и взаимопомощи людей, их продвижения по социальной и имущественной лестнице до создания семей и династий.
В Европе этатизм и индустриализм оказались вещами несовместными этически и культурно. Индустриализм запада сопровождался идеей свободного рынка, выхода государства из экономики – «Laissez-faire».
Промышленный расцвет, пришедшийся в России на советский период, не сопровождался поощрением частной инициативы. В Европе с усилением государства ослаблялась частная инициатива, и наоборот. Расцвет промышленности, сделавший города высокотехнологичными, привел к закату ампира (ансамблевости, государственной символики, иерерхичности планировки).
Внезапно грянувшая на Западе дезиндустриализация привела к угасанию промышленной социальности. «Промышленный пролетариат, а тем более «организованный и сознательный рабочий класс» – дело прошлое. < …> Его практически нет, поскольку нет прежних громадных заводов и фабрик. Те, кто раньше шел на завод, идут в офис, в магазин, в автосервис и в охрану. Разбухшая сфера услуг поглотила рабочий класс и отчасти сделала его нерабочим; превратила в людей, которые не производят даже услуг в простом и понятном смысле слова «услуга» [2].
В Российской Империи этатизм и индустриализм вступили между собой в непримиримое противоречие, приведшее к Октябрьской революции. Русский этатизм превратился в советский. Органы государственной власти необыкновенно усилились, возглавив индустриализацию. Пики двух волн урбогенеза синхронно пришлись на советскую эпоху. Возникло специфическое советское понятие: «сталинский ампир», вбиравшее всё лучшее из планировочно-архитектурного наследия петровской и екатерининской эпох, помноженное на промышленную мощь и грандиозный послевоенный энтузиазм. Ещё одна особенность русского ампира – «восточный» вектор развития.
В течение полутысячи лет, начиная с XV века, Россия непрерывно развивалась в восточном направлении, не успевая в стремительном обретении новых территорий за их полноценным освоением. Попадая по мере продвижения во всё менее цивилизованные районы. Излишне долго задержавшись на этапе строительства «чернового цикла», мы так и не перешли во многих населенных местах к этапу их украшения.
Советский ампир как художественное оформление атрибутов государственной власти, сочетался с не менее парадным оформлением заводов, электростанций и т.п., которые царили над обществом, а власть была «при них». В «сталинском ампире» городу как совокупности жилищ была отведена служебная роль, второстепенная, а может, и третьестепенная по отношению к промышленному производству. Город в русской истории всегда служил для какой-то грандиозной цели. И не был «вещью в себе», но «вещью для нас».
Сегодня положение города, его смыслы меняются вновь. Инициаторы глобализма всеми силами пытаются отвратить Россию как от этатизма, так и от индустриализма, навязывая новую урбанистическую доктрину гиперурбанизации. Города народов, которые не смогли противостоять этой новой доктрине, выглядят как клоны друг друга. Постиндустриальный город – это, главным образом «кристаллизация оседлости», но одновременно это искусственное, контрструктурное образование – город-каша. Причем, кристаллизованная, замороженная.
Дезиндустриализация городов-милионников, демуниципализация через приватизацию городского хозяйства, привели к снижению жизненного уровня огромного количества горожан, спаду их реальных доходов, послужили катализатором постоянно ужесточающейся борьбы за существование. Проблема городской бедности потеряла перспективу разумного решения средствами дальнейшего развертывания урбанизма. По данным Росстата постиндустриальные города-миллионеры перегоняют сельскую местность по уровню безработицы. Начиная с 2014 г. рост занятости РФ наметился в селах. Доля людей, занятых интеллектуальным трудом в гипер урбанизированном обществе слишком мала. Гиперурбанизация – это новый вид ложной урбанизации. Если не будут приняты меры по плановому расформированию ложных городов, наступит, либо стихийная пауперизация и вымирание их населения, либо «одеревенивание», а в районах, окружающих нынешние супер города возникнут огромные пятна застройки сельского типа. Обществу в эпоху «постиндустриализма» осознавщему тщету навязанной извне, поданной в готовом виде стратегии, придется предпринимать меры для спасения людей. Распад социума не может длиться бесконечно. Произойдет новое объединение в малые, а потом во все укрупняющиеся сообщества. Возможно, вернутся черты модерна или ампира.
Город русского ампира был богат институциями (Табель о рангах, Императорская Академия художеств, Императорские театры, министерство Двора, Церемониальная часть и т.д.). Город модерна – это город технологий.
Российский цивилизационный урбаногенетический код располагает к построению совокупности взаимосвязанных городов, являющихся центрами организации территорий. Государство здесь – контролер баланса между городами как центрами территорий. Образно говоря, Россия «обречена на ампир».
Но, скорее всего, из социокультурного кризиса страну выведет не государство, а гражданское общество, предложив новую философию и архитектонику социального пространства. Как это уже было однажды во времена народного ополчения Минина и Пожарского.
Список литературы / References
Берар, Е. Империя и город / Ева Берар; пер. с франц. М.Неклюдовой. –М.: Новое литературное обозрение, 2016 –344.
Драгунский, Д. Денис Драгунский о возвращении пролетарской диктатуры [Электронный ресурс]/Д. Драгунский. URL: https://www.gazeta.ru/comments/column/dragunsky/6094725.shtml (дата обращения: 25.01.2017).
Урри, Дж. Мобильности [Электронный ресурс] /Дж. Урри. URL: http://cyberleninka.ru/article/n/mobilnosti (дата обращения 05.02.2017).
Список литературы на английском языке / References in English
Berard, Е. le crėpuscule du Pėtersbourg impėrial [Imperija I gorod] [Empire and the city] / Еwa Berard; per. s franc. M.Nekljudovoj. –M.: Novoe literaturnoe obozrenie, 2016 –344 p. [in Russian]
Dragunskij D. Denis Dragunskij o vozvrashhenii proletarskoj diktatury [Denis Dragunskij on the return of the proletarian dictatorship ] [Electronic resource] .https://www.gazeta.ru/comments/column/dragunsky/6094725.shtml (accessed: 25.01.2017).
Urri, Dzh. Mobil’nosti [Urry, J.. Mobility]/ Urry, J.. . [Electronic resource] : http://cyberleninka.ru/article/n/mobilnosti (accessed: 05.02.2017). [in Russian]
Ампир: Архитектурные стили — Дизайн и архитектура растут здесь
Стиль ампир в архитектуре — это поздняя фаза классического искусства, которая процветала во Франции во времена Первой империи (1804-14). Какие примеры архитектуры проявили этот стиль? Как развивалось данное направление в России? Почему советскую архитектуру послевоенных лет называют сталинским ампиром? Об этом читайте ниже.
Откуда он взялся?
Ампир стал завершающим этапом классицизма. Стиль насаждался государством сверху. Это официальный имперский стиль: архитектура, живопись, декоративные предметы интерьера — все должно было воспевать императора и государство, которое он построил, напоминать о его силе. Другими словами, это культ личности, застывший в скульптуре и на полотнах.
Развивался больше в архитектуре и скульптуре, но также проявился и в живописи.
Стиль появился во Франции в эпоху Наполеона Бонапарта, а позже насаждался во всех странах, куда император ходил с военными походами. Интересно, что не прижился нигде — кроме России времен Александра I. Это объясняется тягой элиты ко всему французскому. Император приглашал иностранных архитекторов для создания дворцов во французском стиле.
Позже стиль забылся, как символ всего имперского, и вернулся в перерожденной форме 40-х при Сталине.
Cтилю присуща нарочитая парадность. Величие, мощь, вкрапление военной символики, государственных символов власти (включая гербы) — всего, чем можно подчеркнуть мощь власти. Если ставил превыше всего сильную личность, достоинство, то ампир служил тому, чтобы подчеркнуть и утвердить превосходство конкретного человека — императора или вождя.
Типичные сюжеты: битвы, портреты правителей в полном обмундировании, часто на коне или во время парадов.
Признаки в архитектуре: монументальные массивные колонны, пилястры, лепные карнизы, военная символика в лепных деталях (доспехи, лавровые венки, гербы), часто — использование античной символики (орлы, сфинксы, грифоны, львиные лапы). Все это не хаотично, как на Соборе парижской Богоматери — животные и символика выстроены крайне симметрично, по всем законам геометрии. Это принципиальная разница между ампиром и готикой.
Признаки в живописи: представьте себе картины, которые могут висеть в подобных дворцах — не прогадаете. Это сцены баталий, портреты вождей и правителей в военных мундирах или с мечами, щитами, на коне — все, что подчеркивает могущество империи, армии и императора. Женщина на портрете будет выглядеть как генеральская жена (поза, одежда, серьезность лица), в одежде — подражание стилю Римской империи. Во всех пропорциях строгость, цвета насыщенные, но сдержанные. Много красного (цвет огня сражений).
Секрет других имён стиля
Классицизм как направление в архитектуре возник в 16 веке. Его отличительными чертами называют симметрию и сдержанность.
Ранний период развития — палладианство.
Поздний этап классического направления, который отличает торжественность и парадность, звучит как ампир (французское слово empire — империя).
Поскольку высокий классицизм 19 века родился из интереса к истории, археологическим раскопкам и открытиям Древнего Египта и Греции, то некоторые искусствоведы относят его к неоклассицизму (ветка историзма), что логично.
Развитие в разных странах
Характерна еще одна особенность Ампира: присущая ему регламентированность почти полностью исключила возникновение региональных течений и школ. Именно поэтому Ампиром правильно называть только искусство Франции начала XIX в., но в своей сути, Ампир не национален, а космополитичен (не интернационален, как, к примеру, Готика, а непримирим к народным традициям). Являясь выражением имперских притязаний Наполеона Бонапарта на мировое господство, этот стиль насильственно насаждался на чуждую ему почву завоеванных стран. Примечательно, что ни одна из побежденных Наполеоном стран, по существу, не приняла этого стиля. В Германии и Австрии своеобразной художественной оппозицией наполеоновскому нашествию стал стиль Бидермайер, хотя в нем отчасти и использовались ампирные формы.
И только одна страна-победительница — Россия добровольно приняла «стиль Империи». На это были и свои внутренние причины: Россия становилась могущественной империей. Еще до начала Отечественной войны 1812 г. архитекторы Персье и Фонтен, с разрешения Наполеона, через французского посла в Петербурге, посылали российскому императору Александру I альбомы с видами «всего замечательного, что строилось в Париже». Русская аристократия подражала нравам парижских салонов. Сам Наполеон присылал Александру описания своего итальянского и египетского походов с гравюрами. Эти отношения были прерваны войной. Но уже в 1814 г. в Париже император Александр встретился с П. Фонтеном и, еще до вторичного вступления союзных армий, получил тринадцать альбомов с рисунками пером и акварелью — проектами оформления интерьеров и мебели. Эти альбомы сыграли существенную роль в распространении стиля «русского (петербургского) ампира». Во Франции они были опубликованы только в 1892 г. Персье и Фонтен, после поражения французской Империи, и сами стремились на русскую службу, но Александр предпочел им О. Монферрана, тогда никому неизвестного, будущего создателя грандиозного Исаакиевского собора в Петербурге.
Таким образом, в Европе сложились две разновидности Ампира: французский и русский. «Русский ампир» (это определение правильней брать в кавычки) был мягче, свободнее, пластичнее французского. Он делится на две ветви: столичную и провинциальную. Создателем стиля петербургского ампира считается «русский итальянец» К. Росси, он и смягчил своим русско-итальянским вкусом излишнюю жесткость наполеоновского стиля, отчего этот стиль называют «итальянизирующим классицизмом». Другим видным архитектором этого же стиля был В. Стасов. Стиль итальянизирующего ампира в архитектуре Петербурга 1820-1830-х гг. следует отличать от более раннего стиля периода александровского классицизма, ориентированного на греческую архаику и французский Неоклассицизм 1760-х гг. Провинциальный «московский ампир» и стиль подмосковных дворянских усадеб отличался еще большим своеобразием, поэтому правильнее его называть не ампиром, а московским классицизмом. Последнюю фазу развития петербургского классицизма 1830—1840-х гг., в период царствования Николая I, иногда именуют «николаевским ампиром».
В Англии стиль Ампир также не получил широкого распространения. «Английским ампиром» иногда условно называют «стиль Георга IV» (1820-1830), наступивший после «английского стиля регентства», или «ридженси». Временем второго «Британского ампира» считается викторианская эпоха 1830-1890-х гг.
Другое, более редкое название Ампира — неоримский стиль. В период Второй Империи во Франции, годы правления императора Наполеона III (1852-1870), получил развитие помпезный и эклектичный стиль, несколько иронично называемый Вторым Ампиром. Династия Бонапартов сохранила свою эмблему — золотые пчелы на синем фоне (в отличие от лилий Бурбонов), они использовались художниками Ампира как декоративный мотив, но имели не римское и не египетское, а франкское происхождение, и восходили к эпохе Меровингов.
Готовые типовые проекты частных домов.
143 кв.м / газобетон / 30000 р 177 кв.м / газобетон / 40000 р 171 кв.м / газобетон / 40000 р 181 кв.м/ газобетон/ 40000 р
Смотреть весь каталог готовых проектов >>>
________________________________________________________________________________________________________________________________
Видные представители
Примечательно и то, что ведущая роль в формировании нового стиля принадлежала не архитектору, как обычно, а живописцу Жаку-Луи Давиду. Еще накануне революции этот художник в картинах «Клятва Горациев» (1784), «Брут» (1789) прославлял героические эпизоды из истории республиканского Рима, по мотивам книг Тита Ливия. Для работы над этими картинами, Давид заказал известному парижскому мебельщику Ж. Жакобу предметы обстановки по собственным рисункам, сделанным им с этрусских, как их тогда называли, ваз, найденных в раскопках Геркуланума и Помпеи в Италии. Давид участвовал в первой французской революции, затем, пережив тяжелый кризис, стал прославлять императора Наполеона так же, как до этого — идеалы свободы римской республики. Про художника говорили тогда, что в поисках своего героя он «сменил Цезаря на Брута». Слава превратила его в первого живописца Империи. Давид разрабатывал эскизы мебели, оформления интерьера, диктовал моду в одежде. В 1800 году он написал портрет знаменитой парижской красавицы мадам Рекамье в тунике на античный манер, возлежащей на кушетке с плавно изогнутым изголовьем, выполненной Жакобом, и стоящим рядом торшером в «помпеянском стиле». С легкой руки Давида эта картина положила начало моде на стиль «рекамье». В 1802 году похожий портрет мадам Рекамье, как бы соревнуясь с Давидом, написал его ученик Ф. Жерар.
Но сам император желал больше пышности и великолепия. Его придворными архитекторами стали Ш. Персье и П. Фонтен, ранее, в 1786-1792 гг., учившиеся в Италии, в Риме. Во Франции они оформляли интерьеры дворцов Мальмезон, Фонтенбло, Компьен, Лувр, Медон, Сен-Клу, Версаль, Тюильри, построили Триумфальную арку на площади Карусель в Париже, наподобие древнеримских.
В 1806-1836 гг. еще одна Триумфальная арка была возведена по проекту Ж.-Ф. Шальгрена. Скульптор А.-Д. Шодэ водрузил статую Бонапарта в образе Цезаря в римской тоге на вершину Вандомской колонны, другую статую, также работы Шодэ, император вез в обозе в Москву, чтобы установить ее в покоренном городе.
Примечательно, что в стиле Ампир было создано относительно мало выдающихся произведений архитектуры, скульптуры и живописи. Исследователь архитектуры И. Грабарь отмечал, что Персье и Фонтен были слабыми архитекторами: «педантичными компиляторами, довольно надоедливыми, скучными и даже не слишком изобретательными в своих орнаментальных разводах». Но, вероятно, столь резкая оценка Грабаря объясняется не столько скудностью таланта этих мастеров, сколько ограниченностью стиля. Примитивность содержания и жесткость идеологических установлений сделали Ампир не художественным стилем в полном смысле этого слова, а стилем декорации и даже поверхностного камуфляжа.
В своей угодливости придворные декораторы Наполеона доходили до абсурда. Так спальня императрицы Жозефины во дворце Мальмезон была превращена в некое подобие походной палатки римского центуриона, а одетые в «римские туники» женщины мерзли от холода в плохо отапливаемых парижских Салонах и в заснеженном Петербурге, во всем подражавшем французской столице. Воистину, говоря словами самого Наполеона, «от великого до смешного один шаг».
Особенности русского ампира и фото столичного стиля
В чем состоит особенность русского ампира в архитектуре?
Он был разделен на два направления:
московский (провинциальный) ампир;
петербургский (столичный) ампир.
Такая классификация проводилась не только по территориальному признаку. Они также отличались степенью отрыва от классицизма – московское к нему было намного ближе, чем столичное.
Если говорить об особенностях русского ампира в архитектуре, то самым ярким примером архитектурных сооружений того времени являются сталинские высотки.
Более детально можно ознакомиться с особенностями столичного ампира на фото ниже:

особенности, исторические факты, интересные факты и отзывы
Стиль ампир известен своим антикварным аристократизмом, четкостью форм и роскошью отделки. Он стал ярким отражением исторического правления Наполеона Бонапарта. Ампир выражается в целом направлении искусства, архитектуры и дизайна. Классическое направление в оформлении интерьера наполнено изяществом, неповторимым вкусом и очарованием.
Мебель в стиле ампир можно назвать произведением искусства. Она вобрала в себя основные черты представленного направления. Ампир был создан с целью подчеркнуть благосостояние, аристократичность и могущество, величие и значимость. Это одновременно роскошный, но сдержанный интерьер.
Зарождение стиля
Сегодня пользуются большой популярностью салоны мебели в стиле рококо, барокко, ампир. Они словно сошли с холстов великих художников прошлого. Ампир характеризует направления в искусстве 18-го века. Этот стиль зародился во Франции. Тонкое искусство, очарование и одновременно величие пронизывает его. В переводе с французского ампир означает «империя». Поэтому в нем царят пафос и надменность, театральность и утонченность.
Ампир соответствует эпохе правления великого полководца Наполеона Бонапарта. Расцветом стиля считается 1804 год. Просуществовал этот стиль с 1799 по 1820 гг. Царившие в то время настроения в обществе, культурные течения нанесли свой отпечаток на этот стиль.
Ампир стал наивысшей точкой развития классицизма. Это рационалистический стиль, который предполагает применение рациональности и целесообразности мебели. Он не появился стихийно. Его создала рука художника. Именно поэтому все элементы оформления выглядят так празднично и великолепно. Они словно написаны кистью на холсте.
Черты ампира
Ампир является искусственно созданным стилем. Он унаследовал черты нескольких великих цивилизаций. В первую очередь в нем нашли отражение культурные взгляды Древней Греции, Рима, а также Египта.
Название стиля также можно перевести с латинского языка. В этом случае оно будет звучать как «власть». Именно в этом и заключается главный смысл старинного направления в искусстве и дизайне.
В России во времена зарождения ампира считалось хорошим тоном подражать французской культуре. Поэтому возникшие направления в оформлении интерьеров, мебели и аксессуаров были тут же переняты элитой российского общества. Благодаря этому стиль был разделен на два вида. Появилась мебель в стиле русский ампир, а также французское направление. В первом варианте присутствовало больше мягкости и простоты. Франция же предпочитала вычурный пафос, роскошь.
Особенности мебели
Мебель в стиле ампир, особенности которой определяли ее принадлежность именно к этому направлению, заимствует античные формы. В элементах декора снова появляются пилястры, колонны, карнизы и т. д. В декорациях поверхностей столов присутствуют грифоны и сфинксы, кариатиды и львиные лапы.
Это помпезные, монументальные изделия. Творческая фантазия авторов несколько ограничивалась рассудительностью. Однако знать предпочитала стремиться к повторению уклада жизни Древнего Рима. Интерьеры в это время стали отличаться театральностью, кричащим убранством с ярко выраженными чертами подражания.
Ампир был четко регламентирован. Местные школы в это время просто отсутствовали. Это выражалось в некоторой ограниченности творческой фантазии и точном математическом расчете. Симметричность линий, уравновешенность и упорядоченность стали основными чертами ампира.
Предметы мебели
Мебель в стиле ампир подчеркнуто комфортна. Для ее изготовления применяются как темные, так и светлые породы древесины. Причем на стенках изделий могут полностью отсутствовать членения. Самым часто применяемым материалом становится красное дерево. Его декорируют бронзой или позолотой. Фанеровка достаточно проста, но ее исполнение совершенно. Предметы мебели были отделаны ею. При этом применялись гладко отполированные черные и красные фанеровки.
Шкафы в стиле ампир массивные и монолитные. Их углы острые. Декор симметрично расположен на гладких блестящих поверхностях. Профиль прямых карнизов не выражен ярко.
В этом стиле появляется множество новых конструкций. Это, например, шкаф-горка, сервант, книжный шкаф с трельяжем, узкие витрины. Также появляются столы с круглыми столешницами для сервировки. Для сиденья была разработана такая форма, как рекамье. Это элегантная короткая кушетка. Она имела изогнутую форму, которая напоминает шею гуся.
Французский ампир
Мягкая мебель в стиле ампир, столы, тумбы и шкафы французского направления имели подчеркнутую пафосность. Симметрия, четкие линии, вычурная, тяжелая отделка были характерны именно для этого направления.
Для декора французский ампир применяет различные мотивы. Чаще всего это военная тематика. Например, пики, мечи, факелы, лавровые венки. Также могли изображаться пирамиды, трофеи. На некоторых предметах мебели была выгравирована буква N. Она символизировала власть Наполеона, прославляя великого императора и завоевателя.
Комоды практически полностью были вытеснены низкими шкафами, прилавками с двумя дверцами. Их верхняя крышка имела мраморную плиту, которая выполняла функцию консоли. Мебель украшалась высокими зеркалами. Секретеры стали полностью закрытыми.
Русский ампир
Мебель в стиле ампир также изготавливалась в совершенно ином направлении. Русский вариант оформления предметов интерьера отличался присутствием естественности и строгости. При ее изготовлении сохранились античные формы и рисунки, колоны и пилястры.
Однако это уже не был тот пышный французский ампир, который зародился в Европе. Российский стиль отличался академичностью и сдержанностью. Все элементы интерьера вписывались в общую картину, были выдержаны в одном стиле. Помимо красного дерева стал применяться материал, крашеный «под старую березу». Также при оформлении мебели в русском ампире стала применяться вышивка. Красочные картины вносили домашнюю теплоту в строгий профиль предметов интерьера.
Ампир, который выражался в предметах царских дворцов, отличался от присутствовавшего в помещичьих апартаментах декора. Императорские залы и покои украшали кресла, стулья, диваны из самых дорогих сортов древесины. Их отделка была вычурной и красивой. Мебель для помещичьих усадеб изготавливалась по дворцовым образцам. Однако оригинальные эскизы дорабатывались в соответствии с вкусовыми предпочтениями заказчиков. Поэтому в этом направлении определялась большая свобода творческой мысли.
Сталинский ампир
Мебель в стиле сталинский ампир стала отражением культурного развития эпохи становления СССР. Это направление в искусстве стало лидирующим в 30-50-х гг. прошлого столетия. Ярким примером представленного стиля стали сталинские высотки. В них стояла габаритная, тяжелая мебель из разных сортов древесины, потолок украшали хрустальные люстры и лепнина. Резные шкафы, изогнутые линии стульев, бархат стали выражением сталинского ампира.
Это направление соединяет в себе несколько стилей. В итоге интерьер приобретал добротность, массивность и строгость. Массивом дуба отделывали пол и даже стены. Цветовая гамма состояла из черных, зеленых, коричневых и бежевых красок. Этот стиль впитал в себя классические древнеримские идеи искусства.
Народная мебель
Следуя традициям времени расцвета ампира, мастера начали создавать не только дорогую мебель для знати, но и относительно дешевые изделия. При этом сохранялись основные черты стиля. Отличие заключалось в применяемых материалах.
Недорого мебель в стиле ампир могли себе позволить приобрести представители среднего класса. Она отличалась аляповатостью, но в целом ее внешний вид соответствовал общепринятым канонам.
Чтобы придать мебели роскошь, ее активно украшали бронзовой отделкой. Для тех, кому такой декор был не по карману, мастера предлагали позолоченное папье-маше, которое имитировало натуральный металл. Этот дешевый материал также применялся для изготовления орлиных, львиных лап. Мебель также могла украшаться лебедями, грифонами, атлантами из папье-маше и позолоты. Встречались также египетские мотивы.
Ампир сегодня
Современная мебель в стиле ампир изготавливается из дорогих пород древесины (орех, красное дерево и т. д.). Она отличается внушительными габаритами, симметричными формами. Она хорошо смотрится в просторных помещениях с высокими потолками.
Диван в стиле ампир обязательно должен иметь подушки, в интерьере и украшении мебели применяется множество зеркал. Подобные поверхности могут оказаться над кроватью, над столами. Классикой стиля считается наличие зеркала над туалетным столиком.
Многие не решаются применять ампир для декора в своей квартире или доме. Он считается слишком пафосным. Однако роскошный имперский ампир вполне можно сделать мягче и уютнее. Правильно подобранные декорации способны вписать каждый элемент в общую картину. Мягкая мебель, подушки, правильное освещение позволяют создать домашнюю, теплую обстановку.
Особенности современной мебели
Правильно подбирая мебель для гостиной в стиле ампир, можно добиться потрясающего эффекта. Антикварная роскошь может сочетаться с современным дизайном. При этом интерьер получается оригинальным, интересным и захватывающим.
Стулья в этом стиле имеют низкие спинки. Их форма изогнута, а габариты внушительны. Обивка выполняется из натуральной кожи или дорогой ткани. Кушетки, диваны также обшивают парчой, бархатом или шелком. Их спинки также невысокие, но сиденье достаточно просторное. Каркас делают из бронзы или древесины. Ножки украшают различными орнаментами, античными изображениями. Мелкие подушки под цвет обивки дополняют композицию.
Шкафы имеют внушительные размеры. Их создают из тяжелых цельных массивов древесины. Украшают зеркалами, позолотой и изящными ручками. Стол может иметь прямоугольную или круглую форму. Ножки обязательно имеют красивые изгибы или античные фигуры. Кровати отличаются большими габаритами и красивой спинкой. Иногда применяются балдахины.
Рассмотрев особенности мебели, созданной в стиле ампир, каждый сможет создать роскошный, необычный интерьер в квартире или частном доме.
Архитектурное наследство | Выпуск 72
М. Н. Микишатьев
Архитектор Плавов. Некоторые особенности творческого метода мастера позднего ампира. Часть первая
Первая часть очерка, посвященного особенностям творческого метода Петра Сергеевича Плавова, петербургского архитектора второй четверти XIX в., продолжавшего опираться на традиции ампира и классицизма, содержит краткое описание творческого пути мастера. Основное место уделено анализу крупнейших его произведений — лестнице Опекунского совета и Покровской церкви Сиротского института. Показано историческое место творчества мастера в момент перехода к новым композиционным системам периода эклектизма.
Ключевые слова:
Пётр Сергеевич Плавов, Кваренги, классицизм, ампир, эклектизм, Опекунский совет, Покровская церковь.
Микишатьев Михаил Николаевич,
Научно-исследовательский институт теории и истории архитектуры и градостроительства (филиал ФГБУ «ЦНИИП Минстроя России»), старший научный сотрудник.
E-mail: [email protected]
Список источников и литературы
1. Антонов В. В., Кобак А. В. Святыни Санкт-Петербурга. Т. 2. СПб., 1996.
2. Белецкая Е. А., Покровская З. К. Д. И. Жилярди. М., 1980.
3. Блинова Е. К. Строгое благородство стиля // Вестник РГПУ им. А. И. Герцена. 2009. № 9. С. 58–66. URL: http://libold.herzen.spb.ru/text/blinova_9_09_58_66.pdf.
4. Блинова Е. К., Кузьмичёв В. А. Герценовский университет: Архитектурно-ландшафтный комплекс. СПб., 2007.
5. Грейвс Р. Мифы Древней Греции. М., 1992.
6. Клименко Ю. Г. Генезис кирпичных сводов в московских постройках эпохи Ампир // Наука, образование и экспериментальное проектирование: Материалы международной научно-практической конференции, 2–6 апреля 2018 года: сборник статей. М., 2018. С. 80–83.
7. Кун Н. А. Легенды и мифы Древней Греции. М., 1957.
8. Лисовский В. Г. Архитектура Петербурга: Три века истории. СПб., 2004.
9. Лисовский В. Г. Архитектурный комплекс РГПУ им. А. И. Герцена // Художественный образ и педагогический процесс. Вып. 1: Художественное творчество в искусстве и педагогике. СПб., 1997. С. 5–8.
10. Микишатьев М. Н. Архитектор Стасов. Творческий метод зодчего русского ампира. Особенности формообразования // Архитектурное наследство. 2011. Вып. 55. С. 174–195.
11. Мифологический словарь / под ред. Е. М. Мелетинского. М., 1992.
12. Новицкий А. Плавов Петр Сергеевич // Русский биографический словарь. [Т. 14]. Плавильщиков — Примо / под ред. А. А. Половцова. СПб., 1905. С. 6–7.
13. Петров А. Н., Борисова Е. А. и др. Памятники архитектуры Ленинграда. 4-е изд. Л., 1975.
14. Пилявский В. И. Джакомо Кваренги: Архитектор. Художник. Л., 1981.
15. Пилявский В. И. Стасов архитектор. Л., 1963.
16. Пунин А. Л. Архитектура Петербурга середины и второй половины XIX века. Т. I: 1830–1860-е годы. Ранняя эклектика. СПб., 2009.
17. Словарь античности / сост. Й. Ирмшер, Р. Йоне. М., 1992.
18. [Собко Н. П.] Словарь русских художников ‹…› с древнейших времен до наших дней… Т. 3, вып. 1. СПб., 1899.
19. Ухналёв А. Е. Проектная графика мастеров русской архитектуры конца XVIII — начала XIX века в архиве выборгской усадьбы Монрепо (Хельсинки) // Архитектурное наследство. 2015. Вып. 62. С. 139–149.
20. [Фомин И. А.] Петр Сергеевич Плавов // Грабарь И. Э. История русского искусства. Т. III: Петербургская архитектура в XVIII и XIX веке. М., [1912]. С. 564–568.
21. Здания Опекунского совета Воспитательного дома в Петербурге и Покровской церкви Николаевского сиротского института, фотоматериалы // Архитектура Петербурга, архитектура Санкт-Петербурга, фотографии Петербурга, здания различных архитектурных стилей. СПб., 2019. URL: http://www.citywalls.ru/house8040.html.
Падение Российской Империи: Конец монархии
Безумный Протопопов, министр внутренних дел, ухватился за смерть Распутина, чтобы усилить свое влияние и укрепить свое положение с царицей. Он объявил, что дух мученика пророка сошел на него; у него были видения, и он приходил в экстаз на публике; временами, разговаривая с императрицей, он внезапно останавливался и драматично указывал на пустое пространство позади нее, говоря, что Распутин там парил над ними.В других случаях он видел, как Христос благословляет императрицу и подтверждает ее политическую мудрость.
Но это буйство фантазий, эта чеканка неуравновешенного мозга не помешало проявлению остроумия. Говорят, что он велел своим агентам составлять лестные письма и отправлять их императрице из разных уголков России. В этих поддельных посланиях авторы, имитируя стиль и распространенные ошибки крестьян, восхваляли императрицу за ее преданность святому делу и призывали ее твердо стоять в своей политике.
Жребий был брошен. В Думе Милюков открыто осуждал невозможный режим. Через три месяца после смерти Распутина красный флаг восстания был замечен на улицах Петрограда. Еще более зловеще то, что перед продовольственными магазинами начались беспорядки. «У пустого желудка нет ушей», — гласит старинная русская пословица. На правительство обрушилась эпидемия безумия. Протопопов в последнем безумии реакционной бюрократии нанес ответный удар всем аппаратом государственного подавления.Пулеметы устанавливались на крышах и углах улиц Петрограда. 8 марта на улице прошла демонстрация монстров, и солдаты Протопопова открыли огонь по толпе. В отместку толпа убивала всех полицейских, попадающих в их руки. 11 марта император, отсутствовавший в Могилевском Генеральном штабе армии, попытался распустить Думу. Но Дума отказалась распускаться. К этому времени ситуация в Петрограде настолько вышла из-под контроля, что председатель Думы Родзянко телеграфировал императору: —
Положение серьезное.В столице царит анархия. Правительство парализовано. Полностью дезорганизована транспортировка топлива и продуктов питания. Общее недовольство растет. На улицах ведется беспорядочная стрельба. Человеку, которому доверяет страна, нужно немедленно поручить сформировать министерство.
Нет ответа из Могилева. Письма царицы с их презрением к растущему протесту народа против коррумпированного и неэффективного правительства ослепили приговор и парализовали волю ее великого супруга.Один щедрый жест мог бы спасти Россию и изменить ход истории.
12 марта Родзянко отправил вторую телеграмму: —
Положение ухудшается. Меры надо принимать немедленно, потому что завтра будет поздно. Пробил последний час, и решается судьба Отечества и династии.
В тот же день, около полудня, единственный брат царя, великий князь Михаил Александрович, позвонил из Петрограда, что формирование нового правительства, заслуживающего доверия страны, необходимо и должно быть дано немедленно.В ответ царь велел генералу Алексееву поблагодарить великого князя за совет, но сказать, что он сам вполне способен решить, что делать. Вслед за этим братским предупреждением пришла телеграмма председателя Совета министров князя Голицына, идентичная по тональности посланию великого князя. Ответ императора принял форму приказа послать в Петроград свежие войска для прекращения беспорядков.
Сразу после этих знаменательных событий, прежде чем окончательно ответить князю Голицыну, император более часа разговаривал с кем-то по частному телефону.Теперь было две прямые линии от Ставки, одна соединялась с Петроградом, другая — с Царицей в Царском Селе. Закончив затянувшуюся беседу со своим невидимым доверительным советником, Николай подготовил категорическую телеграмму в ответ князю Голицыну, в которой сообщил председателю Совета, что в существующее правительство вносить абсолютно никакие изменения нельзя. Телеграмма закончилась приказом о немедленном подавлении — обычным способом — всех революционных движений и восстаний среди солдат петроградского гарнизона.Поскольку этот ответ был отправлен телеграммой в Петроград, достаточно ясно, что император не выступал непосредственно перед этим по прямой линии в столицу. В противном случае телеграмма была лишней. Генералы, окружавшие императора, пришли к выводу, как и потомки, что Николай провел этот важнейший разговор, свой последний государственный совет, с царицей.
Но вскоре у Николая начались опасения, которые усугублялись телеграммой императрицы из Царского Села. Теперь она телеграфировала, что уступки неизбежны.Впервые она тоже начала видеть конец. Слишком поздно! 13 марта царь попытался добраться до Царского Села поездом, но восставшие войска отвлекли императорский вагон и переправили его через всю страну в Псков. Поздно ночью 14 марта Николай установил телефонную связь с Родзянко и заговорил о уступках. Но Родзянко на другом конце линии, с шумными криками с улиц, провозглашающими восстание каждого последующего полка, переходящего на революцию, ответил: «Слишком поздно говорить о уступках; пора отречься от престола.«К вечеру следующего дня, 15 марта, два депутата Думы, Гучков и Шульгин, прибыли в Псков и на личной машине императора объявили ему о безоговорочной воле народа. Император, склонив голову, пробормотал: «Меня обманули», и подписал отречение.
Исторический документ был подписан царем карандашом между одиннадцатью и двенадцатью часами ночи 15 марта 1917 года.
Когда мы прочитали и утвердили формулу [Шульгин свидетельствует], мне кажется, что мы тряслись. Руки … но в тот момент я, несомненно, был очень тронут и могу ошибаться. Помню, когда я в последний раз посмотрел на часы, было десять минут до полуночи. Следовательно, эта чрезвычайно важная сцена произошла между одиннадцатью и двенадцатью часами ночи с 15 февраля на 16 марта. ¹
Затем мы попрощались. Мне казалось, что ни с одной из сторон не было никаких недугов. Со своей стороны, мне было безмерно жаль того человека, который только что одним действием выкупил свои прошлые ошибки.Царь держал себя в руках, скорее дружелюбный, чем холодный.
Мы договорились с генералом Русским, что должны быть два экземпляра Акта, подписанного Императором, так как мы опасались, что в тяжелые времена, через которые мы проходили, документ, который мы носили, не был утерян. Один экземпляр хранился у генерала; мы оставили другой. Как я уже сказал, подпись царя была карандашом, а лорд-камергер [граф Фредерикс] скрепил подпись чернилами.
Важно отметить, что Николай назвал наследником престола не своего сына Царевича, а своего родного брата, Великого князя Михаила Александровича.По сути, это было двойное отречение.
В тот же день, перед приездом депутатов Думы, он вызвал к себе профессора Федорова, одного из своих личных врачей.
«Скажите откровенно, Серж Петрович, болезнь Алексея неизлечима?»
Понимая важность вопроса, Федоров ответил: «Наука учит нас, государь, что это неизлечимая болезнь. Однако те, кто страдает им, иногда достигают преклонного возраста. Тем не менее, Алексей Николаевич находится во власти несчастного случая.
Царь опустил голову и печально пробормотал: «Это именно то, что сказала мне царица. Что ж, если это так, и Алексис никогда не сможет служить своей стране, как я хотел бы, чтобы он делал, мы имеем право оставить его сами ».
Затем он составил текст, который заканчивается следующим образом: —
Не желая расставаться с нашим любимым сыном, мы завещаем наследство нашему брату, великому князю Михаилу Александровичу. Благословляя его восшествием на престол, мы заклинаем нашего брата руководить государственными делами в полном и непрерывном согласии с представителями народа в законодательных учреждениях на принципах, которые они будут определять, и принести неприкосновенную клятву в этом отношении. эффект, во имя нашей горячо любимой страны.
Мы призываем всех верных сынов Отечества выполнить свой священный долг перед ним, повиноваться Царю в это тяжелое время национального испытания и помочь ему вместе с представителями народа вести Российское Государство к путь победы, процветания и славы.
Да поможет Господь Бог России.
(подпись) Николай
Но великий князь Михаил мудро отказался от этого опасного сана. На следующий день, 16 марта, он издал свой манифест: —
Тяжелое бремя было возложено на меня по воле моего брата, который во время беспримерных раздоров и народных волнений передал мне императорский трон. России.Разделяя с народом мысль о том, что благо страны должно стоять превыше всего, я твердо решил, что приму власть только в том случае, если это будет воля нашего великого народа, который должен всеобщим голосованием избрать своих представителей в Учредительное собрание. , чтобы определить форму правления и разработать новые фундаментальные законы для России. Поэтому, призывая Божьего благословения, я прошу всех граждан России подчиняться Временному правительству, которое возникло и наделено всей полнотой власти по инициативе Императорской Думы, до тех пор, пока не созвано Учредительное собрание. возможная дата и избранный на основе всеобщего, прямого, равного и тайного избирательного права, своим решением относительно формы правления должен выражать волю народа.
Это был последний официальный акт Романовых. Великий князь, заключенный в тюрьму большевиками, исчез в июне 1918 года, и принято считать, что он был убит где-то в окрестностях Перми.
Царь попытался отозвать свое отречение в пользу Михаила почти сразу после того, как выдал документ. Вероятно, раскаиваясь в юридическом вреде, нанесенном его сыну, лишив его наследства, и, возможно, опасаясь реакции царицы, он предпринял безуспешную попытку посадить царевича на престол.Генерал Деникин в своем отчете об инциденте приводит следующие сведения: —
Поздно ночью императорский поезд отправился в Могилев. Мертвая тишина, опущенные шторы и тяжелые, тяжелые мысли. Никто и никогда не узнает, какие чувства боролись в груди Николая II, монарха, отца и человека, встретив Алексеева в Могилеве и глядя прямо на него добрыми усталыми глазами, он нерешительно сказал: Я изменил свое мнение. Отправьте эту телеграмму в Петроград.«На небольшом листе бумаги ясным почерком царь сам записал свое согласие на немедленное наследование престола своего сына Алексея.
Алексеев взял телеграмму — и не отправил. Было слишком поздно; оба манифеста уже были доведены до сведения армии и страны. Из страха «встревожить общественное мнение» Алексеев не упомянул телеграмму и хранил ее в своем портфеле до тех пор, пока не передал ее мне в конце мая, когда подал в отставку с поста Верховного главнокомандующего.Документ, имеющий огромное значение для будущих биографов царя, впоследствии хранился за печатью в Оперативном управлении Главного штаба.
Перед тем, как подписать оригинал отречения на небольших листах бумаги с заголовками «Ставка» слева и «начальник штаба» справа, Николай носил гордые и звучные титулы: «Николай. II, милостью Божией, Император и Самодержец всея Руси, Царь Польский, Великий князь Финляндский, Царь Московский, Киевский, Владимирский, Новгородский, Казанский, Астраханский, Сибирский, Херсонес Таврический, Грузинский, Владыка Псковский, Великий Князь Смоленский, Литовский, Волынский, Подольский, князь Эстонский, Ливонский, Курляндский и Земгальский, Жемайтийский, Белосток, Карелия, Тверской, Югорский, Пермский, Вятка.. . Владыка и великий князь Нижний Новгород, Чернигов, Рязань, Полоцк, Ростов, Ярослав. . Повелитель и правитель земель Иберии. . . и области Армении. . Повелитель черкесских и горских князей … Повелитель Туркестана, наследник Норвегии, герцог Шлезвиг-Гольштейн Ольденбургский и т. Д. И т. Д.
Когда Шульгин и Гучков вышли из царской машины и сели в свои, чтобы поспешить обратно в ожидающий Петроград, они оставили ему обыкновенного полковника Николая Александровича Романова.
Временное правительство было необычайно скрупулезно в вопросе царских титулов и следило за тем, чтобы письма и газеты, доходящие до него в тюрьме, носили только титул «полковник». Имя царицы на ее почте и в газетах было также исправлено; название «Ее Величество» всегда вычеркивали и заменяли на «Александра Федоровна Романова».
Итак, тюремщики прозвали Людовика XVI «гражданином Капетом». Одна из фрейлин царицы, Марфа Мушанов, которая разделила свое заточение в Царском Селе, в своих мемуарах рассказывает нам, что именно эта деталь — отказ Временного правительства разрешить императрице сохранить свой титул — была из всех ее бедствий. тот, который, казалось, больше всего ее озлобил.
16 марта, на следующий день после своего отречения, Николай отправился не для воссоединения с императрицей в Царском Селе, а для прощания с войсками Могилева, Главного штаба русской армии. Он оставался там до двадцать первого числа, дня, когда четыре представителя Временного правительства прибыли в лагерь и сообщили генералу Алексееву, что экс-царь арестован и должен быть доставлен в Царское Село. Николай ранее выразил желание удалиться в Крым, чтобы закончить свои дни в своем имении в Ливадии.Временное правительство не могло уступить. Император повиновался, попросив только одну последнюю привилегию, чтобы проститься со своей армией в последнем «Приказе дня», который он составил следующим образом: —
8 (21) марта , 1917. № 871
I Обратитесь к моим воинам, дорогим моему сердцу, в последний раз. Поскольку я отказался от престола России для себя и своего сына, власть перешла к Временному правительству, которое было сформировано по инициативе Думы Империи.
Да поможет ему Бог вывести Россию на путь славы и процветания. Да поможет вам Бог, мои славные воины, защитить Отечество от жестокого врага. В течение двух с половиной лет вы терпели тяжелые испытания; было пролито много крови, были приложены огромные усилия, и теперь славные союзники сломят сопротивление врага одним общим, более мощным усилием.
Беспрецедентная война должна быть доведена до окончательной победы. Любой, кто думает о мире или желает его в данный момент, является предателем своей страны и предаст ее врагу.Я знаю, что каждый солдат, достойный этого имени, думает так же, как и я.
Выполняй свой долг, защищай нашу дорогую и славную страну, подчиняйся Временному правительству, подчиняйся своим вождям и помни, что любое невыполнение долга может принести врагу только пользу.
Я твердо убежден, что безмерная любовь, которую вы несете к нашей великой стране, не мертва внутри вас.
Да благословит вас Бог и пусть святой Георгий, великомученик, приведет вас к победе.
НИКОЛАЙ
Необъяснимый менталитет Временного правительства, его запутанная нерешительность, которая в конце концов затерялась в лабиринте ораторского искусства и колебаний, ускорявших большевизм, не позволили опубликовать это трогательное прощание с армией.Его подавили, несмотря на то, что это был явно искренний призыв поддержать новые власти и, вероятно, значительно укрепил бы их позиции. Было ли решение пометить его как мотивированное страхом, преувеличенным благоразумием или давними обидами, это был первый неразумный шаг самого неразумного режима.
Мимолетная вспышка пафоса нахлынула на мрачную сцену в этот момент. Когда тучи сгущались над головой обреченного монарха, пока друзья и бывшие сторонники уходили, как пирушки от Тимона Афинского, полк за полком переходили к революционерам, — один из них во главе с родственником царя, царем. Великий князь Кирилл — прибыл из Киева тот, чья верность никогда не поколебалась и на груди которого могла бы покоиться утомленная некоронованная голова, как она пребывала там в полной уверенности в младенчестве.
Первой из его семьи, которая встала рядом с Николаем после его падения, была его мать, вдовствующая императрица Мария. Она оставалась с ним до двадцать первого числа, когда он был доставлен под арест в Царское Село.
Им больше не суждено было встретиться. С разбитым сердцем королева-мать нашла убежище в Дании, на своей родине, откуда она уехала как прекрасная принцесса Дагмар, чтобы выйти замуж за Александра III в 1866 году. За эти полвека она увидела, как изменилось политическое лицо Европы; видел расцвет и падение династий; видел, как возрождающаяся Польша пережила три могущественные империи, которые согрешили грехом веков, разделив эту землю и людей между собой в качестве военных трофеев; наконец, она увидела, что страна, которой она управляла как совместный суверен, спускается в самую Долину Тени.Но с неукротимой верой, которая, кажется, захватывает и покоряет воображение всех, кто попадает под чары российского мистицизма, она властно цепляется за исчезнувший скипетр, отказывается верить, что ее царственный сын мертв, и тем самым запрещает обычные молитвы. для его души.
Хотя имя Николая Романова было удалено из Альманаха Гота , социального регистра дворянства, его изгнанной матери он по-прежнему является царем всей Руси и однажды вернется, чтобы восстановить великую русскую корону, которую Большевики держатся в Гохране, в Кремле, и иногда проводят выставки для привилегированных посетителей.Вместе с другими драгоценностями короны это великолепное скопление бриллиантов, жемчуга и драгоценных металлов хранится в массивной стальной шкатулке. На его куполообразной вершине покоится пылающий пекинский рубин, большой, как голубиное яйцо, увенчанный крестом из редчайших алмазов общим весом в двадцать восемьсот карат. Голова, которая носила его последней, была осквернена бесовским палачом, который облил ее серной кислотой, затем раздробил ее до неузнаваемости и сжег кости дотла.
Рядом можно увидеть корону Царицы, описанную одним из тех, кто недавно видел ее, как «изысканное цветочное творение, переливающееся идеально подобранными бриллиантами и жемчугом — масса переливающегося огня.Он был создан для Екатерины Великой Женевским Позье, который был Челлини своего времени ». Последняя голова, носившая этот знак королевской власти, была, как мы вскоре увидим, также разбита на куски в Екатеринбурге. Престарелая вдовствующая императрица, задумавшаяся над тайнами жизни в своем убежище за пределами Копенгагена, также носила его в дни пышности и славы. На ее лбу он заменен другой диадемой, которую так часто наследуют матери: —
… Венец печали — это воспоминания о более счастливых вещах.
22 марта был темным и унылым днем, так как мартовские дни могут быть в России. В одиннадцать часов утра император в сопровождении князя Долгорукого, маршала двора, прибыл в Царское Село и направился прямо к царице, которая ждала в напряженном ожидании. Его больше никогда не разлучали с семьей, за исключением короткого момента в Тюмени во время переезда из Тобольска в Екатеринбург.
Тем временем, перед приездом Николая, командующий Петроградским военным округом генерал Корнилов ждал, когда рассеянная царица сообщит ей, что она арестована.Свидетели этой необычной сцены отмечают, что тишина, последовавшая за лаконичным заявлением генерала, была тишиной в могиле. Это была революция в ее суровой реальности. Императрица, войдя в зал для аудиенций и села со своей привычной формальностью и царственным видом, была ошеломлена, услышав, как Корнилов сказал: «Я должен попросить вас, сударыня, встать и внимательно выслушать команды, которые я собираюсь наложить. на тебе.’
«Команды»! Впервые за триста лет смертный обратился этим словом к Романову.
Но команды шли с военной прямотой. Она должна была считать себя арестованной; ей было запрещено отправлять или получать письма без разрешения начальника дворца; она не должна была гулять одна по парку или по территории; она должна была немедленно выполнять любые дальнейшие приказы, значимые для нее. Граф Бекендорф, хозяин дворца, присутствовавший при этом, своим выражением лица показал, что ему ничего не остается, кроме земли, чтобы раскрыться и поглотить их всех.Похоже, он или императрица не догадывались, что в Петрограде, не более чем в пятнадцати милях отсюда, разъяренная толпа марширует по улицам столицы с плакатами, призывающими к немедленному суду и казни императрицы как виновной в государственной измене. .
В апреле 1922 года автор этих строк совершил поездку в Петроград, и советские власти разрешили ему посетить места, где разыгрывались эти революционные эпизоды. ² Если память и записи меня не обманывают, на стене Царицыной комнаты в Александровском дворце, в углу у окна, висел большой гобелен с изображением Марии Антуанетты и ее детей в натуральную величину.Говорят, что он создан по мотивам знаменитой картины мадам Виже Лебрен и был подарен французским правительством. Королева злополучной судьбы Франции, во всей классической красоте, которую Берк увековечивает в ярком словесном изображении ее чар, восседает в царственном великолепии со своими детьми, сгруппированными вокруг нее, один на ее коленях. Императрица всея Руси, сама иностранная принцесса, как и австрийская супруга Людовика XVI, последние годы личной жизни прошли под тенью этого безмолвного предупреждения. Судьба Марии-Антуанетты, хотя и откладывалась дольше и неизмеримо суровее, когда она пришла, была всегда недалеко от Александры Федоровны.
Их карьеры были отлиты почти в одинаковых формах.
Дочь Марии Терезии юной девушкой приехала во Францию из тевтонского двора. Вена латте восемнадцатого века была больше оплотом династии Габсбургов, чем столицей отдельной национальности. Российская императрица тоже происходила из немецкого княжества, но гораздо менее блестящего — Гессенского. Мария-Антуанетта отправилась в Версаль, чтобы быть невестой дофина, которому суждено было править королевством, уже находящимся в муках зарождающейся революции.Его предки стали абсолютными личными монархами и передали ему окончательный счет. Александра приехала в Россию, чтобы сыграть особенно близкую по духу роль в самом автократическом дворе Европы. Мария-Антуанетта никогда полностью не теряла своей иностранной осанки и акцента. И Александра тоже — ей нравились французский и английский языки. Говорят, она никогда не говорила по-русски, кроме случаев, когда это было необходимо — и при этом странно. Марии-Антуанетте суждено было последовать за мужем до смерти обычного преступника.И Александра тоже.
Вражда и зависть преследовали Autrichienne . Александра с первого дня своего приезда прошла через атмосферу подозрительности и недоверия. День ее коронации был омрачен трагической аварией на поле Чодинка, где тысячи невинных граждан были растоптаны до смерти во внезапной панике, которая последовала, когда толпы ожидающих зрителей прорвались через полицейские ряды. Традиционный государственный бал в эту ночь прошел как обычно, хотя по всей Москве царили смерть и траур.Это считалось дурным предзнаменованием.
Мария-Антуанетта страстно мечтала о сыне, но долго лишалась блаженства материнства и горько разочаровывалась, когда первым ребенком была девочка. Александра жила в болезненной тревоге, пока после четырех дочерей не родился сын и наследник, которые оказались одновременно ее радостью и гибелью. Марию-Антуанетту публично обвинили в измене с врагами Франции. Имя Александры было объявлено на улицах Петрограда предателем и проклятым германофилом.Мария-Антуанетта стала жертвой домашней клеветы и легенд о разврате, распространявшихся в парижских кофейнях. У Александры был Распутин и подобное незаслуженное клеймо. Мария-Антуанетта никогда полностью не понимала — фактически, она слегка презирала своих приемных людей. Александра никогда не понимала русских масс и не сочувствовала им. Она была возвращена монетой.
Мария-Антуанетта имела катастрофическое политическое влияние в течение пяти лет, предшествовавших падению Бурбонов. В ее салоне собрались силы интриг и реакционного противостояния парламенту.Генеральные штаты она презирала. Ее «Новый порядок» рассматривался как деспотическое вторжение в права народа. Царица оказывала помощь, утешение и совет невидимым влияниям и пала жертвой темных сил, разоривших Романовых. Мария-Антуанетта привела Неккера к власти: толпа поднялась и прогнала его. Александра спонсировала Штурмера и Протопопова: Петроград поднял красный флаг. Мария-Антуанетта была заложницей в Башне. Александра провела шестнадцать месяцев в заточении, которое сначала было мягким и достойным, но которое с бешеным крещендо кончилось.Мария-Антуанетта поклонялась своему сыну, дофину, всей своей преданностью. Царица не позволила бы себе разлучиться с Тронной Надеждой даже в их общей смерти.
Когда Мария-Антуанетта поднялась по ступеням гильотины незадолго до полудня 16 октября 1793 года, наступление спасительной контрреволюции было остановлено и разбито в Мобёже. Когда эмигранты и дворяне Бурбонов отступали со знаменами монархии, ее голова упала в корзину. Белая армия Колчака и чехословацкие войска были на грани взятия Екатеринбурга, когда Александра Федоровна рухнула на пол подвала, охваченная кровавым огнем латышских палачей.
Вот и последовали пять месяцев относительно легкого и мягкого заточения в Летнем дворце. Царь в основном занимался физическими упражнениями: копал в саду, расчищал снег, гулял в парке или пил лес в полях. Царица занялась заботой о своих детях. Три великие княжны были больны, а царевич заболел корью, осложненной рецидивом наследственной болезни. В свободное время она непрерывно шила одежду и бинты для Красного Креста.Двум бывшим правителям не разрешалось встречаться или разговаривать вместе, даже во время еды, без сопровождающего их офицера.
Дворец охранялся как осажденная крепость. Однажды часовой вызвал волну возбуждения, сделав выстрел, чтобы вызвать коменданта, чтобы сообщить ему, что из царских покоев подаются сигналы красным и зеленым светом. В голове коменданта возникли мысли о секретном коде и возможном спасении. Он ворвался в дом и приказал провести расследование.Тайна вскоре была объяснена. Великая княгиня Анастасия и царь сидели в одной комнате, император читал, а его дочь, устроившись на подоконнике, занималась рукоделием. Ее корзина стояла на столе поблизости. Наклоняясь, чтобы подобрать нужные ей вещи, она попеременно прикрывала и открывала две разные лампы, одну с зеленым абажуром, другую с красным, при свете которых царь читал.
Молодой царевич Алексис играл в саду и регулярно учился у своего частного наставника Пьера Жильяра, швейцарского профессора, которому было разрешено оставаться с семьей до самого конца.Его свидетельские показания, продолжавшиеся тринадцать лет и достигшие Екатеринбурга, представляют собой первоисточник первостепенной исторической важности. Нигде более наглядно не показано, насколько роковой судьбу России определила такая жалкая человеческая забота, как здоровье единственного сына. В лице этого хрупкого, обаятельного ребенка вы получаете объяснение Императрицы; у вас есть причина для Распутина; у вас есть ключ к отречению от престола в пользу Михаила и последующей попытке отречения со стороны царя; у вас есть одна из искупительных черт как в Царе, так и в Царице.Они поставили под угрозу империю, чтобы спасти одного хрупкого мальчика от тисков врожденной болезни, которую она невольно передала ему.
Г-н Керенский, генеральный прокурор Временного правительства, часто бывал во дворце. 3 апреля в свой первый визит, после рукопожатия с королевской семьей, он сказал царице: «Королева Англии спрашивает новости о бывшей царице». Пьер Жильяр пишет, что императрица сильно покраснела. Впервые к ней обращались «бывшая царица».’
Британцы с самого начала проявляли желание обеспечить физическую безопасность свергнутых монархов. Предложение о предоставлении убежища в Англии было сделано через сэра Джорджа Бьюкенена, британского посла в Петрограде, и было понятно, что правительство Германии согласилось разрешить одному английскому кораблю пройти через зону подводных лодок без нападения, чтобы встретить императорскую семью в порту Романов. Доброжелательный дизайн оказался неудачным, и вокруг этой неудачи разгорелись яростные споры.Принцесса Палей, вдова убитого великого князя Павла Александровича, обвиняет британского посла в том, что он намеренно сорвал план короля Георга по спасению его двоюродного брата. Сэр Джордж Бьюкенен решительно защищает себя в своих опубликованных мемуарах и обвиняет Временное правительство, которое «не было хозяином в своем собственном доме».
Эта версия, несомненно, верна. В беседе с автором г-н Керенский подтвердил сообщение о том, что такое предложение было сделано британским правительством, но Совет рабочих в Петрограде был настолько силен и враждебен, что Временное правительство не решилось предпринять необходимые шаги.Большевики пригрозили порвать рельсы перед поездом, если правительство попытается перевезти императорскую семью. Это могло быть возможно позже, но г-н Керенский оставил у меня впечатление, что пыл британского правительства, кажется, остыл. Он намекнул, что политика Ллойд Джорджа изменилась.
В ходе интервью г-на Керенского спросили, не желает ли он прокомментировать следующий инцидент, о котором в настоящее время сообщается в России.
Во время одного из посещений Летнего дворца с инспекцией г.К Керенскому обратился молодой царевич: —
«Вы господин Керенский?»
«Да».
«Вы министр юстиции. Вы ответите мне на вопрос?
«Да».
«Имел ли мой отец право отречься от престола за себя и за меня тоже?»
Керенский помолчал, затем ответил: «Как ваш отец, он, вероятно, не знал; как Император, я думаю, он имел право ».
Мальчик, казалось, остался доволен острижением волос и вернулся к игре.
Услышав мою историю, г.Керенский со смехом отверг это как монархическую выдумку.
За днем плена последовал день с однообразным сходством. Николай приспособился к новым условиям с удивительной легкостью и безразличием, контрастировавшим с угрюмой обидой царицы. Ее горечь была направлена как против царя, так и против ее судьбы. Она не могла скоро забыть это двойное отречение. «Это должно быть ошибка», — воскликнула она, впервые услышав новость. «Невозможно, чтобы Ники пожертвовал притязанием нашего мальчика.’. Ее гнев стал неконтролируемым, когда, наконец, истина стала неизбежной, и она воскликнула: «Он мог, по крайней мере, в своем страхе вспомнить своего сына».
Ее интуиция, всегда острая, чем у Николаса, казалось, осознавала опасность для их жизни. «Они поместят нас в крепость, — призналась она однажды Марфе Мучанов, — а затем убьют нас, как они это сделали Людовику XVI». Своей младшей дочери, великой княгине Анастасии, ошеломленной и заплаканной внезапным поворотом судьбы, Александра сказала: «Еще рано плакать.Сохрани свое горе для другого случая ». По словам очевидца, выговор был сделан «резким голосом». Лишь по прошествии времени и нарастающей тяготе их общего несчастья смягчалось ее враждебное отношение к мужу, которого она считала слабаком.
Царь, со своей стороны, кажется, отрекся от престола в духе и истине. Хотя он с живым и разумным интересом следил за ходом войны и передвижениями российской армии, он никогда не пытался оказывать политическое влияние или давать критические комментарии.Он принял безвестность с той же фаталистической уверенностью, которую проявлял, упорно цепляясь за свое угасающее самодержавие.
Падал ли он когда-нибудь в те долгие и одинокие дни в задумчивость, которая была чем-то большим, чем простое сожаление, или пытался определить в своем собственном сознании историческую ответственность за процессы, которые завершились этим почти одиночным заключением? Четыре года назад, в феврале 1918 года, Россия отметила со всей пышностью и восточной пышностью, в которой преуспел ее двор, 300-летие Романовых и отметила достижения трехсотлетия его предка, юного Михаила Романова. сын патриарха Филарета, взошедший на престол и основавший могущественную династию.Но вчера слово Романова могло бы противостоять миру; сегодня была лишь горстка слуг и несколько престарелых придворных, которые оказали ему почтение. Легкость, с которой пала монархия, и быстрое, полное оставление Императора со стороны друзей и людей должны были создать почву для благотворной медитации.
Триста четыре года правления Романовых, которые подошли к такому неудачному завершению, дадут для его размышлений развернувшуюся панораму ошеломляющей сложности, нескончаемых политических потрясений и обширной географической экспансии.В нем записана гонка между образованием и катастрофой. Катастрофу победили легко. Теперь, когда зловещий голос его наставника, Победоносцева, умолк, и ничто, кроме размеренной поступи тюремщиков за его дверью, не могло повлиять на его тюремные мысли, бывший император, возможно, увидел в их истинном поведении ужасные реалии, которые так много пылких духов тщетно пытался заставить его понять. Истины, которые в теплом свете процветания и безопасности человек склонен рассматривать как неприятные неприятности, простые иеремии сверхкритичных, становятся мрачными откровениями в холодном, безжалостном свете невзгод.
Я не знаю более трагической иронии в истории падших империй в греческом смысле слова, чем свергнутый магистр Царского Села, уже отмеченный для искупления кровью грехов и немощей трехвекового беззакония.
Основная ошибка, совершенная его предками, которые контролировали судьбу России и формировали формы ее политической жизни, заключалась в их неспособности создать в умах людей сознание национальной солидарности. Исторически Россия превратилась в две единицы, разные, антагонистические и постоянно враждующие друг с другом.Правительство задумывалось не как делегирование власти для общего блага ответственным попечителем, а как законное право, которое должно ревностно охраняться и управляться для усиления привилегированного меньшинства. Правители и управляемые никогда не были слиты в единое сообщество.
Безусловно, когда-то в России существовали сильные демократические традиции. Древняя славянская цивилизация, представленная в первых республиках Новгород и Псков, была веселой, шумной, яркой, ярко индивидуалистической и громко независимой.Эти города-государства завидовали своей свободе, как Флоренция и Гент. Новгородский «Суд Ярослава», проводивший народные собрания (Véché), созывался сюда своим большим колоколом для законодательных обсуждений за шестьсот лет до отплытия Mayflower. Его Декларация независимости была составлена за пять веков до Филадельфийского документа — и к тому же была намного короче: «Если принц плохой, в грязь с ним». И действовали так часто — так часто, что в течение одного столетия летописи записывают, как вольные новгородцы изгнали до тридцати князей, чье правление им не нравилось, в среднем по одному каждые сорок месяцев. .В 1136 г. князь Всеволод Мстиславич был без суда и следствия свергнут и изгнан твердолобыми бюргерами за то, что он «слишком увлекался спортом и пренебрегал своим долгом».
Но эти местные тенденции, хотя спорадически возникавшие в последние века, систематически подавлялись императорами, особенно во время правления Иванов и Петра Великого, поскольку каждый последующий царь возвращался к вере в то, что Русская земля и Россия Русский народ был личным достоянием государя, его отчина .К концу XVII века процветавшая в Новгороде демократия превратилась в легенду.
Тогда и татарское господство оставило свой отпечаток в душе России так же однозначно, как норманнский захватчик оставил свой след в англосаксонской цивилизации. Два столетия вассальной зависимости от восточных деспотов школы Чингисхана и Тамерлана не могли не сильно изменить социальную и политическую структуру славянских общин. Заражение распространялось от головы вниз, от князя к крестьянину, поскольку каждый узнал от монгольских властителей полное руководство азиатской жестокости, безжалостности и абсолютизма.Иностранное иго было снято с падением Золотой Орды в 1502 году. Рабство прекратилось, но рабовладельцы остались. Философствовал ли когда-нибудь Царскосельский магистр? Он обнаружил бы укоризненный символизм в том, что русский термин naigaku , «кнут», является одним из чисто татарских слов, все еще оставшихся в русском словаре. Он сам часто прибегал к ней.
Еще другие призраки поднимутся, чтобы поразить его. Были «реформы» первого Петра, которых западники называли Великим, а славянофилы — антихристом.Он построил Колосса Севера, но его ноги были из глины, и вся конструкция в тот момент рушилась в Петрограде, в пятнадцати милях от него. Не тот ли Петр вел Россию странными путями, не соответствующими ее историческим традициям? Он оставил Святую Москву и построил себе мерзость, названную в тщеславном эгоизме «Петровским городом», среди туманов, болот и болот чужой земли. Он выпустил толпы чиновников, клерков и прочих чиновников и задрать по существу людей; бросал их в иностранные войны и интриги, доводил своих подданных до внутреннего восстания путем экстравагантных налогов, приказывал людям осквернять образ Бога, заставляя их сбривать бороды, и даже предписывал покрой одежды, которую они должны носить.Разве он не преследовал Церковь Христову, упразднив Патриархат? Разве он не убил собственного сына? Поистине, он открыл свое «окно в Европу», но открыл его на болото, источающее миазматические испарения. Он подверг чистую душу ортодоксии пагубной заразе атеизма и деизма из Франции и заставил бедные российские мозги шататься головокружительной мудростью Пруссии.
То, что начали татары, продолжили иваны, Великие и Грозные, Петр увековечил; и Николай платил штраф.Последнее искупление начиналось в том самом дворце, который в народном воображении стал символом изоляции и отчуждения. Именно в Царское Село Николай и его императорская семья бежали в 1905 году, когда тысячи просителей под предводительством Гапона двинулись в Зимний дворец в поисках компенсации за несправедливость «маленького отца» — и были убиты его поджидающими казаками. Кровавое воскресенье стало поворотным моментом в истории России и положило конец правящей династии. У Илера Беллока есть блестящее эссе в поддержку своего тезиса о том, что Французская революция стала неизбежной в тот день и в тот час, когда палата общин, исключенная из Зала Совета в Версале, с негодованием бросилась в Теннисный корт и провела там отдельный созыв. вопреки королю, знати и духовенству.Понимал ли Николай Романов, что русская революция стала неизбежной, когда в воскресенье днем перед Зимним дворцом пал первый мирный проситель? Только один раз за восемь лет царская семья проживала в Петрограде — и то только четыре дня, по случаю 300-летия. Они жили в виртуальном уединении в Царском Селе, в пятнадцати милях от столицы, что составляло моральную пропасть между ними и их народом.
И вот он, настоящий заключенный в своем любимом убежище, этот благонамеренный и вежливый, но прискорбно слабый и нерешительный монарх.Измученный и раздавленный тяжестью унаследованной ответственности, слишком тяжелой для его плеч, устало отвечая « да » или « нет » назойливым советникам, которые умели хитро играть на его страхах, его предрассудках и суевериях, он жил, как это был призрачный король во дворце с привидениями. В самый день коронации он публично скончался от изнеможения, войдя в Собор Святых Архангелов в Москве. Утомленный тяжестью тяжелой короны и, шатаясь под тяжелым церемониальным одеянием из золотой ткани, окаймленной горностаем, он позволил скипетру выскользнуть из рук на землю.В впечатлительных умах свидетелей происшествия это оставалось дурным предзнаменованием. Придворные сплетники вспоминали, как злополучный Людовик XVI жаловался во время своей коронации в Реймсе, что корона слишком тяжелая и повреждает его голову.
Никогда не подчиняясь своей воле, Николай всю жизнь ждал суда Победоносцевых, Штурмеров и Протопоповых, окружавших его, и правившей им императрицы. Г-н Керенский должен был передать следующее решение новейшего мастера России, Monsieur le peuple .
10 августа премьер Временного правительства дождался экс-царя и объявил важное решение. Царская семья должна была быть переведена в Сибирь.
Footnotes:
1. Двойная дата часто встречается в древнерусских писаниях и представляет собой разницу между григорианским календарем, используемым в Западной Европе, и юлианским календарем, который упорно соблюдала Россия. Следовательно, в календарном смысле Россия отставала от остального мира на 13 дней.Большевики отменили юлианский календарь во время нашего пребывания в Москве и приняли систему, которая привела Россию в соответствие с обычным использованием. Это изменение вызвало множество затруднений. Таким образом, тринадцать дней таинственным образом исчезли из жизни человека, поскольку календарь внезапно перескочил на тринадцать дней за ночь! Некоторые сотрудники наших пунктов помощи поинтересовались, будут ли им платить за потерянные рабочие дни. Конечно, их опасения были беспочвенными. Фактически, следующий день выплаты зарплаты — мы платили каждые две недели — наступил через день после предыдущего.Для рядового мужика это было немного сложно, и он просто обозначил это как очередную большевистскую уловку — Автор.
2. Среди других комнат мы посетили кабинет царя, который Советский Союз сохранил в неизменном виде. Другой американец, мистер Ньюман, который в настоящее время рассказывает о путешествиях по России, в последние несколько месяцев пользовался такой же привилегией. Кто-то, должно быть, «подделывал» мистера Ньюмена, поскольку его замечания и фотографии, опубликованные в нью-йоркской газете, изображают «стол, за которым царь подписал свое отречение», и показывают настоящую ручку, которой он пользовался.Это не следует принимать за подлинную историю. Царь подписал свое отречение в железнодорожном вагоне в Пскове, что на расстоянии ста пятидесяти миль, и использовал карандаш (Автор).
Мужской костюм: Россия 1720-1917 гг.
До царствования Петра Великого (Петр I, правил в 1682–1725 гг.) Россия была изолирована от Европы. Затем Петр представил множество западных институтов и практик. Его реформа одежды заменила традиционную русскую одежду европейской модой, или «саксонской и французской» модой, как ее называли в России.
Коронации
Коронационные вестники, 1797
Пять русских рыцарских орденов, одежды четырех из которых показаны ниже, были учреждены в соответствии с европейской традицией, а членство в них было дворянским по происхождению или в качестве награды за службу. Каждый орден отмечал праздник святого, которому он был посвящен. На нем собрались все члены ордена, соблюдая свое общение с церковными церемониями, официальным обедом и балом.
У каждого рыцарского ордена были свои глашатаи, которые служили посланниками на церемониях их ордена и императорских коронациях.С 1724 года появились также специальные коронационные герольды, которые провозгласили нового императора по всей Москве и возглавили коронационный шествие в ярких красочных костюмах. Павел I реформировал российскую систему рыцарских орденов, восстановив и стандартизировав их одежду, а также униформу других придворных чиновников.
Платье вестника ордена Андрея Первозванного, 1797 г. Музейный номер. ТК-1658, ТК2561 / 1-2, © Музеи Московского Кремля
Гербовая накидка Вестника ордена Святой Анны, Иоганна Кольба и Марии Остеррайх, 1797, Музей №ТК-1653, © Музеи Московского Кремля
Туника для кавалера ордена Святого Георгия, 1798 г., № музея. ТК-298, © Музеи Московского Кремля
Гербовая накидка и шляпа для Вестника ордена Святой Екатерины, Иоганна Кольба, Федота Вончакова и Марии Остеррайх, 1797 г. ТК-1663, ТК-1566, © Музеи Московского Кремля
Форма главного церемониймейстера, 1797, Музей № ТК-1682, © Музеи Московского Кремля
Коронация Павла I, 1797
Павел I, сын Петра III и Екатерины Великой, вступил на престол в 1796 году после долгого правления своей матери.На коронации он носил форму, которую сам спроектировал в стиле прусской военной формы. На следующий день после коронации император приказал всем императорским полкам, в том числе двум лейб-гвардейцам, Семеновскому и Преображенскому, принять тот же стиль.
Павел I был первым российским императором, надевшим военную форму при коронации. Его интерес к униформе поддержал британский принц Уэльский (будущий король Георг IV), который был полковником нескольких полков и коллекционировал униформу.Когда Наполеон Бонапарт стал императором Франции в 1802 году, он начал носить свою армейскую форму в качестве повседневной одежды.
Коронационный мундир Павла I, 1796 г., музейный номер ТК-3018, © Музеи Московского Кремля
Коронационный мундир Павла I, 1796 год. ТК-3018, ТК-1552, © Музеи Московского Кремля
Коронация Александра I, 1801
Шляпа коронационного мундира Александра I, 1801 г., музейный номер ТК-2748, © Музеи Московского Кремля
Александр I вступил на престол в 1801 году после убийства своего отца Павла I.Он получил гуманитарное образование при дворе своей бабушки Екатерины Великой, и, став императором, он модернизировал многие аспекты российского общества.
Как и его отец, Александр был очарован военной формой. Он разработал новые для русских полков и надел форму Преображенского полка на свою коронацию.
Придворный заметил, что «Императорский двор стал напоминать солдатские казармы. Кабинет императора был заполнен санитарами, посыльными и младшими капралами, моделировавшими униформу различных войск, и император часами проводил с ними, делая отметины мелом на их туниках и нижнем белье среди образцов щеток для усов, щеток для обуви, досок для полировки пуговиц. и другие подобные вещи.’
Табакерка с портретом Петра III, 1754–61, Муз. МЗ-4129, © Музеи Московского Кремля
Дмитрий Иванович Евреинов, Миниатюрный портрет Александра I, 1802–1804 гг., Музейный №. МП-9065, © Музеи Московского Кремля
Коронация Николая I и Александра II, 1825 и 1855 годы
Николай I вступил на престол после смерти своего брата Александра I в 1825 году, а в 1855 году ему наследовал его сын Александр II.
Отец и сын были генералами.Они участвовали в российских военных кампаниях до и во время своего правления, включая наполеоновское вторжение и иностранные войны 1812–14 годов, а также Крымскую войну 1853–186 годов. Надев военную форму на коронацию, они подчеркнули роль императора как военачальника России.
В выборе коронационной формы Николай показал преемственность между предыдущим царствованием и его собственным. Затем Александр внес ряд реформ в интересах простоты и комфорта.Он дал название русской одежды, полукафтан, новому плащу с юбкой, который уже носят в Западной Европе, тем самым подчеркнув свою политику «официального национализма», которая привлекла внимание к истории России.
Коронационный пояс Николая I, 1826 г., Музейный № ТК-1916 / 1-2, © Музеи Московского Кремля
Шлем из коронационного мундира Александра II, 1855 г., Музейный №. ТК-1558, © Музеи Московского Кремля
Сапоги из коронационного мундира Александра II, 1855 г., Музейный №.ТК-1558, © Музеи Московского Кремля
Коронационный мундир Александра II, 1855 г., Музейный №. ТК-1988, © Музеи Московского Кремля
Коронационный герб Александра III, 1883 г., Музейный № ТК-3039, © Музеи Московского Кремля
Коронация Александра III, 1883 год
Александр III, второй сын Александра II, вступил на престол в 1881 году после убийства своего отца. Он оставил после себя успешную военную карьеру, командуя гвардейскими частями и войсками Санкт-Петербурга, а в русско-турецкой войне 1877-188 гг. Возглавил отряд численностью 40 000 человек.Награжден Георгиевским крестом за исключительную военную службу и личное боевое мужество.
Александр поощрял простоту в одежде русских людей. Он был образцом для подражания для своих подданных, нося форму на приемах и балах, а также на церемонии коронации в 1883 году. Желая, чтобы форма российской армии максимально напоминала русский национальный костюм, он разработал эту новую форму. Но по сравнению с великолепным платьем, которое носили остальные члены его семьи, оно выглядело мрачным по цвету и грубым кроем.
Коронация Николая II, 1896 год
«И что это был за славный день — безоблачное небо и едва ветерок, достаточный, чтобы пошевелить лист, в то время как жаркое солнце заливало многие позолоченные купола Москвы и Кремля так, что они сияли, как огонь». Даже погода сыграла свою роль. идеально подходит для коронации Николая II, по словам корреспондента газеты The Times. Получив привилегированное место с прекрасным видом, он описал эту церемонию как «безусловно, самую великолепную и, возможно, самую впечатляющую церемонию, которую я когда-либо видел».
Николай II был последним императором, вступившим на престол, и его коронация в 1896 году была последней в истории России. Он также был исключительно великолепен, и поскольку регалии — ткани, религиозные облачения и придворная ливрея — хранились в Московской оружейной палате, они пережили потрясения большевистской революции 1917 года.
Презентационная ткань, 1896 г., Музейный номер ТК-719, © Музеи Московского Кремля
Мундир для коронации, 1896 г., Музейный №ТК-3040, © Музеи Московского Кремля
Петр II, форейторы и маскарадные костюмы
Гардероб Петра II, 1727-30 гг.
Европейская мода по-прежнему носилась при русском дворе Петра II, внука Петра Великого. Хотя Петр II правил менее трех лет (1727–1730), его гардероб хорошо представлен в кремлевских коллекциях. Он включает костюмы и нижнее белье в западном стиле, а также некоторые неформальные наряды, сохраняющие влияние традиционной русской одежды.
Большая часть этой одежды была сделана во Франции, поскольку в России еще не было опыта в пошиве одежды и текстильного производства, необходимых для создания западной моды. Многие ткани — шелк, шерсть и лен — были импортированы из известных европейских центров текстильной промышленности.
Петру II было всего 14 лет, когда он умер, и различия в размерах его одежды показывают рост мальчика-подростка. Некоторые из его одежды выглядят едва изношенными, в то время как другие, например, его траурные куртки и охотничья одежда, использовались и ремонтировались.
Ливрея почтальонов и ямщиков, 1825–1917 гг.
Маскарадный костюм Николая II, 1903, Музейный номер ТК-2922, © Музеи Московского Кремля
Все чины императорских слуг носили ливрею или придворную форму. Форейторы и кучеры, чьи ливреи изображены здесь, сопровождали свиту императора на официальных выездах верхом или на императорских экипажах.
Судебная ливрея включала в себя как относительно простую одежду для повседневного использования, так и роскошную униформу для особо торжественных случаев.Помимо коронаций, эти особые мероприятия включали празднование дней святых, освящение церквей, осмотр войск и встречу новой королевской невесты.
Экипажи, конюшни, персонал и униформа находились в ведении Департамента конюшен суда. Надписи и ярлыки на подкладках некоторых предметов одежды предполагают, что для изготовления ливрей в отделе работали как русские, так и иностранцы. Новые проекты должны были быть одобрены самим императором.
В 1903 году Николай II и императрица Александра организовали специальный маскарадный бал.Они пригласили аристократию принять участие в мероприятии в русской одежде XVII века, что вызвало новый интерес к истории России и традиционной одежде.
Куртка кучера, 1881–1917, Музей № ТК-3054, © Музеи Московского Кремля
Жакет форейтора, 1825-1855 гг., Музейный номер ТК-1874, © Музеи Московского Кремля
Гости заказывали свои костюмы в крупных швейных мастерских Москвы и Санкт-Петербурга, особенно в студиях императорских театров Санкт-Петербурга.Императорская семья наняла директора Императорского Эрмитажа и бывшего директора императорских театров для создания своих костюмов.
Русский бал был настолько эксклюзивным и впечатляющим событием, что многие запомнили его как последний бал в истории России. Один из комментаторов описал это как настоящую сказку с «обилием традиционных национальных костюмов, богато украшенных редкими мехами, великолепными бриллиантами, жемчугом и полудрагоценными камнями, большинство из которых в их оригинальной оправе. Семейных драгоценностей было выпущено в изобилии, превзошедшее все ожидания.’
Золото и серебро
Золото и серебро на протяжении всей истории человечества вызывали восхищение у людей всех культур. Развитие инструментов и навыков металлообработки позволило обрабатывать и полировать оба этих драгоценных металла для личного украшения в виде ювелирных изделий и одежды, а также предметов домашнего обихода. Привлекающий внимание блеск золота и серебра, редкость их руд, а также труд и затраты на их переработку и обработку означают, что эти материалы означают социальный статус и богатство во всех обществах.
Пороховая фляга Петра III, 1728-1762 гг., Музейный номер ОР-2244, © Музеи Московского Кремля
Карманный телескоп, Музейный номер ТК-1429, © Музеи Московского Кремля
Больше всего золота и серебра традиционно принадлежало монарху, чьи одежды и имущество щедро украшали эти драгоценные металлы. При дворах по всему миру короны, скипетры, державы и булавы, тарелки и широкий спектр предметов домашнего обихода изготавливаются из золота и серебра.Из этих металлов также изготавливают украшения, которые вышивают и вплетают в ткани королевских мантий и другой одежды, поэтому одежда переливается на свету. Мало того, что королевские семьи носили золото и серебро, их слуги, солдаты и свита также были великолепно одеты в блестящую униформу.
Золото и серебро занимают видное место в регалиях Российского Императорского Двора. Даже такие практичные предметы, как фляга с порохом и телескоп, украшены драгоценными камнями и драгоценными металлами.
Костюм Вестника Александра Невы, 1797, Музейный номер ТК-1647, © Музеи Московского Кремля
Обработка тканей золотом и серебром — очень старое искусство. Тонкие проволоки из металлических нитей были вплетены в ткани еще в 3000 году до нашей эры. Обертывание очень тонких листов золота или серебра вокруг основной нити из льна или шелка создавало более прочную и гибкую пряжу для использования в ткачестве или вышивке. В Европе эта техника использовалась более 3000 лет для создания ткани из золота и ткани из серебра.Оба они используются для самых важных королевских праздников, коронаций и свадеб во многих обществах.
Золото и серебро также олицетворяют чистоту материала, качество, которое ценится в религиозных церемониях. В христианской церкви оба металла используются в сосудах для причастия, и традиционно все поверхности, соприкасающиеся с освященным вином и хлебом, должны были быть золотыми. Религиозные облачения выполнены в символических цветах и богато украшены вышивкой и тесьмой из драгоценных металлов. Во время королевской коронации облачения священников или священнослужителей, проводящих церемонию коронации и благословения, столь же формальны и роскошны, как и одежды монарха.Фелонион — одна из основных облачений священников в Русской Православной Церкви.
Нити, обмотанные золотом и серебром, также можно ткать на узких ткацких станках для создания самых разнообразных плетений. Затем они пришиваются к одежде, по швам, по краям и другим краям ткани. Металлическая тесьма используется в придворной ливрее и военной форме для украшения и отличия одного звания или группы от другого.
Фелонион плетеный золотой нитью, 1896 г., A.&V.Сапожниковы, Музей № ТК-161, © Музеи Московского Кремля
Коронационный костюм Петра II, 1727, Музейный номер ТК-1935, © Музеи Московского Кремля
Нити, обмотанные золотом и серебром, также можно ткать на узких ткацких станках для создания самых разнообразных плетений. Затем они пришиваются к одежде, по швам, по краям и другим краям ткани. Металлическая тесьма используется в придворной ливрее и военной форме для украшения и отличия одного звания или группы от другого.
В Императорской России существовало пять рыцарских орденов, принадлежавших к знатному происхождению или в качестве награды за службу. Герольды каждого ордена служили посланниками на церемониях своего ордена и императорских коронациях, облачаясь в яркую и отличительную униформу, украшенную золотой и серебряной тесьмой.
Коронационный мундир Александра II, 1855 г., Музейный №. ТК-1788, © Музеи Московского Кремля
Коронационный мундир императора Александра I, 1801 г., № музея.ТК-3020, © Музеи Московского Кремля
При плетении круглой косы золотые и серебряные тесьмы часто наматываются на одежду, а не прикрепляются шитьем.
Нити, покрытые золотом и серебром, использовались не только для изготовления тканей и тесьмы, но и для вышивания. Это требовало особого мастерства шитья, чтобы не сорвать металлическое покрытие с сердцевины нити. В вышивке большинство металлических ниток накладываются на поверхность ткани и прошиваются тонкими шелковыми нитками.
Полное отсутствие золота и серебра в одежде императора и его двора имело особое значение, что видно по траурному мундиру Петра II (1715-1730). Этикет траура допускал только самый глубокий черный цвет из тканей без блеска — обычно шерсти. Никакой тесьмы, бахромы, кисточек или вышивки на траурном платье не было — отсутствие каких-либо украшений, выражающих как личное, так и общественное горе в связи со смертью монарха или любимого человека.
Мундир русского придворного камергера, Музейный №.ТК-1647, © Музеи Московского Кремля
Красный шерстяной костюм Петра II, 1727-1730, Музейный номер ТК-2911, © Музеи Московского Кремля
Траурный мундир Петра II, 1715-1730 гг., Музейный номер ТК-2607, © Музеи Московского Кремля
Шапки и сапоги
Шляпы в «Великолепии царей» делятся на разные категории, но все они связаны со статусом и властью. На выставке также представлены сапоги придворных герольдов и императоров, первые из которых довольно причудливы и декоративны, а вторые — более мрачны и функциональны.
Головные уборы
Шляпы носят по разным причинам. Их носят как защиту или украшение головы. Иногда они указывают на род занятий или религиозные обряды владельца. Примеры в «Великолепии царей» делятся на разные категории, но все они относятся к статусу и власти.
Черная трехугольная шляпа, показанная ниже, — одна из девяти шляп, сохранившихся в гардеробе Петра II. Сделанный из черной шерсти и обшитый по краю позолоченной тесьмой, он, вероятно, дополнял его форму лейб-гвардии Семеновского, зеленое шерстяное пальто и жилет, украшенные такой же тесьмой.Его форма типична для модных западноевропейских шляп того времени и была популярна на протяжении большей части 18 века.
Напротив, шлем Александра II, который он носил во время его коронации в 1856 году, представляет собой русскую версию прусского (немецкого) шлема под названием «Пикельхаубе». Этот стиль головного убора олицетворял военную власть нового царя и его роль главы армии. Его носили русские солдаты во время Крымской войны (1854-1856 гг.). Череп и козырьки из вареной кожи служили практичной защитой макушки и затылка.Он также очень декоративен: металлический шип, выступающий из короны, может иметь конский волос или, как в этом примере, перо. Эти красочные петушиные перья обозначали ранг владельца.
Шляпа лейб-гвардии Семеновского, 1727–1730 гг. Музей № ТК-2755, © Музеи Московского Кремля
Шлем из коронационного мундира Александра II, 1855 г., Музейный No. ТК-1558, © Музеи Московского Кремля
Шляпа Николая II на Русском балу 1903 года.Fabrique de Chapeaux Bruno Frères, 1903, Музейный номер ТК-2924, © Музеи Московского Кремля
Даже нарядное платье императора может включать шляпу. Шляпа, завершавшая наряд царя Николая II на Русском балу 1903 года, символизировала древность династии Романовых. В основу всего костюма легли изображения царя Алексея Михайловича (годы правления 1645–1676), который символизировал дозападническую Россию. Маскарадная шляпа украшена короной из украшенной драгоценностями золотой ткани, отороченной глубокими полями из меха соболя.Мех мог дать тепло, но этот мех был особенно роскошным и дорогим, в соответствии с золотыми и эмалированными украшениями шляп, инкрустированными жемчугом и драгоценными камнями в виде стилизованных цветов граната. Шляпа перекликается с «Шапкой Мономаха» или «Золотой Шапкой», изображенной на портретах царя Алексея, и является старейшим предметом из собрания Оружейной палаты Москвы. Легенда гласит, что это был подарок русским правителям от византийского императора Константина Мономаха (годы правления 1042-1055). Его носили на всех ритуалах коронации с конца 15 по 17 века.
Слуги суда также носили шляпы на церемониях. Шляпы герольдов на коронации Александра III в 1883 году подчеркивали их церемониальную роль во время торжества. Сознательно возвращаясь к западноевропейской одежде 17-го века, шляпа в стиле мушкетера, как и все аксессуары к одежде герольда, была разработана художниками, работающими в Императорских театрах. Он сделан из красного бархата, дерзко декорирован страусовыми перьями, золотой тесьмой и кисточками. Окантовка белых перчаток из детской кожи с монограммой Александра II сочетается с шляпой и ботинками.
Пиджак и кепка Postilion от Bruno Frères, Fournrs DE S.A.I./Le Grand Duc Héritier A.A. 1881–1917, Музейные № ТК-3051, ТК-1590, © Музеи Московского Кремля
Как и все слуги на параде, форейторы, сопровождавшие королевские кареты, покрывали головы. Эта черная бархатная фуражка сочетается с курткой из черной шерсти, украшенной такой же геральдической тесьмой, сплетенной с двуглавыми орлами. Верх его короны украшен пуговицей и позолоченной бахромой, а браслет застегивается на металлическую пряжку.Внутри черная шелковая подкладка простегана ватным материалом и украшена штампом золотой краской знаменитой петербургской шляпной мастерской «Bruno frères». Fourners DE S.A.I / Le Grand Duc Heritier A.A., ’(братья Бруно, поставщики своих императорских величеств, великий герцог-наследник А.А.). Этот бизнес располагался на Невском проспекте, 36, одной из самых важных улиц для шоппинга в Санкт-Петербурге конца XIX — начала XX века. Французские мастера славились своим мастерством в торговле одеждой по всей Европе, некоторые из них поселились в России.
Сапоги
Ботинки закрывают как ступню, так и голень. Они издавна использовались для верховой езды и в армии, поскольку они защищают ноги и поддерживают лодыжки, облегчая солдатам передвижение на большие расстояния по сложной местности. Они также обеспечивают защиту от непогоды, например, когда земля покрыта снегом или грязью. Европейские ботинки эволюционировали от сложных дизайнов в XVI и XVII веках до множества простых военных стилей в XIX веке.Отчасти в результате наполеоновских войн (1812-14) военные ботинки вошли в моду и были адаптированы как повседневная одежда. Великолепие царей — это сапоги, которые носили придворные герольды и императоры, причем первые были довольно причудливыми и декоративными, а вторые — более мрачными и функциональными.
Сапоги Вестника ордена Андрея Первозванного выполнены из черного бархата и украшены серебряной тесьмой и розетками. Их форма, шнуровка и перекрещенная тесьма по центру спереди намеренно исторические по стилю.Подобные сапоги носили коронационные герольды в конце 18 века. Сделанные из красного бархата с красными кожаными каблуками, они были вышиты львиными головами. Шнуровка спереди и декоративные элементы, вероятно, были смоделированы по образцу сапог, которые носили во времена Римской империи. В обоих случаях такой орнамент и стиль подчеркивали важность церемониальной роли герольда как представителя и посланника царя.
Сапоги герольда коронации, 1797 год. ТК1399 / 1-2, © Музеи Московского Кремля
Ботинки Вестника ордена Святого Андрея Иоганна Даниэля Эрмшера, 1797 г.Музей № ТК-1693 / 1-2, © Музеи Московского Кремля
Напротив, сапоги «Коронационного вестника 1896 года» более прочные, сделаны из цветной кожи с золотым орнаментом Э.П. Пономарев, артист Императорских театров. Декоративные отвороты в передней части стопы восходят к моде 17 века. У них было практическое назначение, когда владелец был верхом на лошади, защищая переднюю часть стопы от трения стремени. Такие сапоги давали владельцу статус сопровождать коронационную процессию и носили их с тканью из золотой накидки, вышитой императорским гербом, и красной мушкетерской шляпой.
В отличие от декоративных сапог, которые носили герольды, сапоги, которые новый царь традиционно носил на коронациях с конца 18 века, были простыми сапогами для верховой езды. Это была стандартная часть униформы лейб-гвардии Преображенского полка. Основанный Петром Великим, Преображенский был первым полком Российской Императорской Гвардии, и их полковником был сам царь. Эти сапоги, которые носил Александр I на коронации в 1801 году, сделаны из черной кожи. Такой материал гибкий, практичный и удобный.Кожа плотно прилегала к задней части лодыжки, чтобы удерживать металлическую шпору, которая использовалась для управления лошадью во время езды. Такие практичные сапоги символизировали роль царя как могущественного полководца.
Сапоги коронационного герольда, Э. Штумпф, 1896 г. ТК-1632 / 1-2, © Музеи Московского Кремля
Коронационный мундир Александра I, 1801 г. ТК-1906 / 1-2, © Музеи Московского Кремля
300 лет Российской Империи — Валдайский клуб
Постоянной темой европейских дискурсов о России, постепенно осваиваемой русской мыслью, стала тема «неполноценности» России, которой все время не хватает чего-то, что делало бы ее «нормальной» европейской нацией, цивилизованной нацией.Многие настаивали на том, что главным препятствием на пути построения такой нации была империя. Между тем все крупные европейские нации, во-первых, не полностью соответствуют идеальной модели, а во-вторых, были созданы в имперских мегаполисах и, как правило, имперскими элитами.
В Европе петровскую Россию считали «варваром у ворот» или «подмастерьем». Русские элиты легко соглашались со статусом студента, пока не осознали, что в этом статусе они останутся навсегда, а европейцы всегда будут «наставниками».Потом с интересом стали слушать рассуждения о «закате Европы». Вопрос о месте России как части Европы или как соседа с Европой по-разному решался славянофилами, Уваровым и западниками 19 ^— гг. Сегодня этот вопрос снова актуален, но в условиях, когда Европа уже имеет совершенно иное значение в мировых делах по сравнению с эпохой Петра I. Роль «ученика» решительно отброшена, как и надежда на членство в коллективе. Запад.Мы начинаем понимать наши отношения с Европой как жители одного района.
Еще одна ключевая тема, не теряющая актуальности со времен Петра, — это тема политических свобод. В 18^-м-м веке нация означала благородную корпорацию, и речь шла о правах этой корпорации в ее отношениях с монархией. После Французской революции, которая переосмыслила нацию как третье сословие и единственный источник законной власти, Россия провела много времени, драматично и с ограниченным успехом, выясняя, как можно организовать политическое представительство и участие.
Тесно связана с вопросом нации тема раскола между элитой и народом, которую усугубил Петр Великий, отрезавший боярам и дворянам бороды. Здесь было много мифов, потому что попытки представить это обстоятельство как уникальную черту российской истории игнорировали тот факт, что среди соседей России, например, поляков и венгров, дворянство основывало свою идентичность на культурном и даже расовом отчуждении от России. крестьянство.Там простолюдинов можно было бы заново представить как часть нации только в 19 веках.
Со временем, во второй половине 19^-го-го века, эта тема превратилась в «роковой треугольник»: интеллигенция считала, что государство мешает ей просвещать, что приведет людей к счастью, а государство считало, что интеллигенция пыталась отравить свои гармоничные отношения с народом. Бывшая интеллигенция, как и бывшее государство, давно стала жертвой истории.Однако старая беда незнания того, как ценить способность государства обеспечивать цивилизационные рамки для общественной жизни, все еще с нами.
Сегодня мы живем на развалинах двух империй — Российской Империи и СССР. В качестве столпов нашей коллективной идентичности мы унаследовали непоколебимое желание сохранить свой суверенитет и статус великой державы. От советского имперского эксперимента мы унаследовали институционализацию и территориализацию этничности в форме автономных республик, что предопределяет невозможность построения национального государства в России.Он предполагает необходимость творческой трансформации имперского наследия в развитии будущих форм политической жизни в нашей стране.
Экономика, Царская | Encyclopedia.com
Экономика Российской Империи в начале ХХ века представляла собой сложный гибрид традиционного крестьянского земледелия и современной промышленности. Быстро растущее население империи (126 миллионов в 1897 году, почти 170 миллионов к 1914 году) было преимущественно сельским. Лишь около 15 процентов населения проживало в городах, и менее 10 процентов работали в промышленности.Сельское хозяйство, крупнейший сектор экономики, обеспечивало средствами к существованию 80 процентов населения, и в нем преобладали крестьяне, чьи традиционные домашние хозяйства были крайне неэффективны по сравнению с сельским хозяйством в Западной Европе или Соединенных Штатах. Но небольшие островки современного индустриального капитализма, порожденные государственной политикой, сосуществовали с примитивной сельской экономикой. Всплески быстрой индустриализации в 1890-х годах и в годы перед Первой мировой войной привели к высоким темпам экономического роста и увеличению национального богатства, но также привели в движение дестабилизирующие социальные изменения.Несмотря на островки современности, Российская империя сильно отставала от развитых капиталистических стран, таких как Великобритания и Германия, и была неспособна выдержать экономические тяготы Первой мировой войны
Сельскохозяйственная отсталость страны коренится в экономических и культурных последствиях крепостного права. Он был подкреплен консервативной политикой правительства до революции 1905 года. Закон об освобождении 1861 года, номинально освобождая крестьянство от кабалы, стремился ограничить перемены, поддерживая деревенские общины.В большинстве мест коммуны продолжали контролировать количество земли, выделяемой каждому дому. Земельные наделы были разделены на отдельные участки и подлежали периодическому перераспределению в зависимости от количества рабочих в каждом домохозяйстве; Крестьянам-одиночкам было очень трудно полностью покинуть коммуну и переехать в другую сферу экономики, хотя все большее число крестьян работали сезонными рабочими за пределами своих деревень ( отходников, ). Быстрый рост населения только ухудшил ситуацию, поскольку по мере увеличения количества крестьян размер земельных наделов уменьшался, создавая ощущение земельного голода.
Большинство крестьян жили так же, как их предки, на уровне прожиточного минимума или около него. Производительность сельского хозяйства сдерживалась нехваткой капитала и знаний у крестьянства или его склонностью использовать современные технологии и оборудование; большинство из них по-прежнему сеют, собирают урожай и обмолачивают вручную, а половина использовала примитивный деревянный плуг. В 1901 г. у трети крестьянских дворов не было лошади. Бедность была широко распространена в деревне. Такие предметы, как мясо и растительное масло, редко можно было увидеть на столе в типичном крестьянском доме.
После революции 1905 года правительство Петра Столыпина (министр внутренних дел, позже премьер) приняло серию законов, направленных на реформу сельского хозяйства путем уменьшения власти деревенских общин: отдельным крестьянам, главам семей, разрешалось выходить из коммуны. и претендовать на частную собственность на свой земельный участок; принудительный передел земли был отменен, и крестьяне могли ходатайствовать об объединении своих разрозненных участков земли в единое владение.Однако бюрократические процессы продвигались медленно. Когда началась Первая мировая война, только около четверти крестьян получили индивидуальную собственность на свои наделы и только 10% консолидировали свои участки. В то время как эти изменения позволили некоторым крестьянам (так называемым кулакам) перенять современные методы работы и стать зажиточными, российское сельское хозяйство оставалось отсталым, а неполная занятость в сельской местности оставалась правилом. Крестьяне все чаще брали паспорта на сезонные работы, многие из них выполняли неквалифицированную работу в промышленности.
Индустриализация ускорилась в 1890-х годах благодаря обширному государственному вмешательству под руководством министра финансов Сергея Витте. Он использовал субсидии и прямые инвестиции для стимулирования развития тяжелой промышленности, ввел высокие налоги и тарифы и ввел в Россию золотой стандарт, чтобы привлечь крупные иностранные инвестиции. Хотя с 1900 года по революцию 1905 года этот процесс замедлился, вскоре он возобновился и был очень сильным с 1910 года до начала войны.Темпы роста в 1890-е годы оцениваются в впечатляющие 8 процентов в год. Хотя темпы роста после 1910 г. были немного ниже (около 6%), процесс экономического развития был шире, а роль правительства уменьшилась.
Строительство железных дорог, столь важных для экономического развития, значительно увеличилось к концу девятнадцатого века, когда была построена Транссибирская магистраль, а затем увеличилось еще на 20 процентов с 1903 по 1914 год. Хотя количество миль пути на квадратную милю и на душу населения был самым низким в Европе, бум в строительстве железных дорог стимулировал значительный рост в смежных отраслях черной металлургии, угля и машиностроения.
Промышленное производство стало сосредоточиваться на крупных предприятиях, построенных в период быстрой индустриализации. В 1914 году 56 процентов рабочих в обрабатывающей промышленности работали на предприятиях, на которых было занято пятьсот и более рабочих, и 40 процентов — на заводах, на которых было занято 1000 и более рабочих. В столь крупномасштабном производстве зачастую используются самые современные технологии. В ряде ключевых отраслей производство было сосредоточено в нескольких крупных олигополиях.
Начиная с конца 1890-х годов иностранные инвестиции стали важным фактором экономики.В 1914 г. он составлял треть всех капитальных вложений в российскую промышленность, в основном в горнодобывающую, металлургическую, банковскую и текстильную промышленность. Франция, Англия и Германия были основными источниками иностранного капитала. Во внешней торговой политике преобладал протекционизм. Тарифы накануне войны в среднем составляли от 30 до 38 процентов совокупной стоимости импорта, что в 2-6 раз выше, чем в наиболее развитых странах мира. Как и ожидалось, это привело к росту цен.
Россия сильно зависела от западного импорта промышленных товаров, в основном из Германии.Сырье, такое как хлопок, шерсть, шелк и цветные металлы, составляло около 50 процентов всего импорта. В экспорте преобладали зерновые и другие продукты питания (55% от общего объема). Россия была крупнейшим в мире экспортером зерна, поставляя в Западную Европу около одной трети импорта пшеницы и около 50 процентов других зерновых.
Производительность труда была чрезвычайно низкой из-за недостаточного капитала в расчете на одного работника. В 1913 году количество лошадиных сил на одного промышленного рабочего в России составляло около 60 процентов от мощности на одного рабочего в Англии и одну треть от уровня, приходящегося на американского рабочего.Кроме того, многие промышленные рабочие все еще были связаны со своими деревнями и часть своего времени проводили за сельским хозяйством. Из-за этих факторов себестоимость продукции в российской промышленности была значительно выше, чем в Западной Европе.
Российские рабочие сталкиваются с ужасными условиями труда и долгим рабочим днем без социальной защиты. Заработная плата была настолько низкой, что практически весь доход семьи уходил на оплату предметов первой необходимости. Жилая площадь была скудной и убогой, а возможностей для получения образования было мало, если вообще было вообще.Перед лицом этих обстоятельств некоторые обратились к самопомощи, и кооперативное движение быстро продвинулось вперед. Многие рабочие начали организовываться, несмотря на ограничения для профсоюзов, даже после революции 1905 года. Рабочее движение возобновило свои усилия в предвоенные годы, сочетая политические и экономические требования. С 1912 года забастовки резко возросли, пока в первой половине 1914 года забастовало почти 1,5 миллиона рабочих.
Царская экономика рухнула под натиском Первой мировой войны, сдерживаемой политическими, а также экономическими ограничениями для удовлетворения требований всеобщей экономической мобилизации и подорванной плохой фискальной политикой, которая привела к разрушительной инфляции.Но отчасти крах следует проследить до довоенных корней. Главным из них было все еще нерешенное наследие старой крепостной системы: сельскохозяйственная система, которая была неэффективной и негибкой, не имела капитала и технологий, облагалась высокими налогами и, как следствие, не могла обеспечить разумный уровень жизни для быстро растущего населения. численность населения. Почти не менее важное значение имели последствия быстрой индустриализации за два десятилетия до войны. Индустриализация создала возможность выхода за пределы сельскохозяйственной системы, но способ ее проведения возлагал большую часть затрат на простых людей и изгнал крестьян из старого общества до того, как были созданы институты и политика нового общества.
См. Также: сельское хозяйство; торговля зерном; кулаки; индустриализация, стремительная; крестьянство; столыпин петр аркадьевич; профсоюзы; Витте, Сергей Юльевич
библиография
Добб, Морис Х. (1948). Советское экономическое развитие с 1917 года. Нью-Йорк: Международное издательство.
Гершенкрон, Александр. (1962). Экономическая отсталость в исторической перспективе. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета.
Грегори, Пол Р.(1994). Перед командованием: экономическая история России от освобождения до первой пятилетки. Princeton, NJ: Princeton University Press.
Моссе, Вернер Э. (1996). Экономическая история России, 1856–1914. Лондон: Тавра.
Кэрол Гейл Уильям Москофф
Россия и Европа | OpenMind
1
Со времени правления Петра Великого и основания Санкт-Петербурга (его «окна на Запад») в 1703 году образованные русские смотрели на Европу как на свой идеал прогресса и просвещения.Санкт-Петербург был больше, чем город. Это был обширный, почти утопический проект культурной инженерии по реконструкции русского как европейского человека. Все в новой столице было направлено на то, чтобы заставить россиян перейти к более европейскому образу жизни. Петр заставил своих дворян сбрить свои «русские» бороды (признак благочестия в православной вере), перенять западную одежду, построить дворцы с классическими фасадами и принять европейские обычаи и обычаи, включая привлечение женщин в общество. К началу девятнадцатого века большая часть знати говорила по-французски лучше, чем по-русски.Французский язык был языком салона, а французские заимствованные слова вошли в то время в галлизированный литературный язык русских писателей, таких как Александр Пушкин (1799-1837) и Николай Карамзин (1766-1826).
Российские западники искали одобрения Европы и хотели, чтобы их признали равными
Для русской интеллигенции Европа была не просто местом: это был идеал — область разума, которую они населяли своим образованием, языком и своими общими взглядами.«В России мы существовали только в фактическом смысле», — вспоминал писатель Михаил Салтыков-Щедрин (1826-89). «Мы ходили в офис, писали письма родственникам, обедали в ресторанах, разговаривали друг с другом и так далее. Но духовно все мы были жителями Франции ». Российские западники называли себя «европейскими русскими». Они искали одобрения Европы и хотели, чтобы она признала их равными. По этой причине они испытывали определенную гордость за достижения имперского государства, большего и могущественного, чем любая другая европейская империя, и за петровскую цивилизацию с ее миссией привести Россию к современности.Но в то же время они болезненно осознавали, что Россия не была «Европой» — она постоянно не соответствовала этому идеалу — и, возможно, никогда не могла стать его частью.
Когда русские путешествовали по Западной Европе, они знали, что с ними обращаются как с неполноценными. В своей книге « Письма русского путешественника » Карамзин сумел выразить неуверенность многих россиян в отношении своей европейской идентичности. Куда бы он ни пошел, ему напоминали отсталый образ России в европейском сознании.По дороге в Кенигсберг двое немцев с удивлением узнали, что русский может говорить на иностранных языках. В Лейпциге профессора называли русских «варварами» и не могли поверить, что у них есть собственные писатели. Французы были еще хуже: они сочетали снисходительность к русским, изучающим их культуру, с презрением к ним как к «обезьянам, которые умеют только подражать». Когда Карамзин путешествовал по Европе, ему казалось, что у европейцев другой образ мышления, что, возможно, русские были европеизированы лишь поверхностным образом: европейские ценности и чувства еще не проникли в ментальный мир русских.Сомнения Карамзина разделяли многие образованные россияне, которые изо всех сил пытались определить свою «европейскость». В 1836 году философ Петр Чаадаев (1794-1856) отчаялся, что русские могут только подражать Западу — они не могут усвоить его основные моральные принципы.
Славянофилы уходят корнями в националистическую реакцию на рабское подражание европейской культуре
В 1850-х годах русский писатель, философ-социалист и эмигрант из Парижа Александр Герцен (1812-70) писал: «Наше отношение к Европе и европейцам по-прежнему остается отношением провинциалов к жителям столицы: мы раболепны и извиняемся, каждая разница за дефект, краснеть за наши особенности и старается их скрыть.Этот комплекс неполноценности породил сложные чувства зависти и неприязни к Западу. Эти двое никогда не были далеко друг от друга. В каждом образованном русском есть и западник, и славянофил. Если Россия не могла стать равноправной частью Европы, всегда были те, кто был готов возразить, что она должна больше гордиться тем, что отличается от нее.
Славянофилы возникли как отдельная группировка в 1830-х годах, когда они начали свои знаменитые публичные споры с западниками. Они уходят корнями в националистическую реакцию на рабское подражание европейской культуре, а также на французское вторжение в Россию в 1812 году.Ужасы Французской революции заставили славянофилов отвергнуть универсальную культуру Просвещения и вместо этого подчеркнуть те местные традиции, которые отличали Россию от Запада. Они обращали внимание на добродетели, которые они усматривали в патриархальных обычаях деревни. Они идеализировали простой народ ( народ, ) как истинный носитель национального характера ( народность, ). Как преданные сторонники православного идеала, они утверждали, что русский язык определяется христианской жертвенностью и смирением.Это была основа духовной общности ( соборность ), по которой определялась Россия — в отличие от светских правовых государств Западной Европы. Славянофилы никогда не были организованы, за исключением интеллектуальной склонности различных журналов и дискуссионных групп, в основном в Москве, которая считалась более русской столицей, более близкой к обычаям провинции, чем Санкт-Петербург. Славянофильство было культурной ориентацией, способом речи и одежды (по-русски) и способом мышления о России по отношению к миру.Одно понятие, разделяемое всеми славянофилами в этом широком смысле — и здесь мы можем сосчитать как писателей Федора Достоевского (1821-81), так и Александра Солженицына (1918-2008) — была особая «русская душа», исключительно русский принцип христианской любви, беззаветной добродетели и самопожертвования, которые отличали Россию от Запада и духовно превосходили ее. У Запада могли быть свои Хрустальные дворцы, он мог быть технологически более развитым, чем Россия, но материальный прогресс был семенем его собственного разрушения, потому что он питал эгоистичный индивидуализм, от которого Россию защищал ее коллективный дух соборности.В этом был корень мессианской концепции провиденциальной миссии России в мире по искуплению человечества. И отсюда же возникла идея о том, что Россия не является обычным территориальным государством; он не мог быть ограничен географическими границами, но был империей этой мистической идеи. Из известных слов поэта Федора Тютчева (1803-73), славянофила и боевого сторонника панславянского дела:
Россию нельзя постичь одним умом, Никакими обычными мерками не охватить ее величие: Душа у нее особенная — В России можно только верить.
2
Такие идеи всегда были рядом с внешней политикой Николая I (1825-55). Николай твердо стоял на автократических принципах. Он установил политическую полицию, ужесточил цензуру, попытался изолировать Россию от европейских представлений о демократии и послал свои армии для подавления революционных движений в Европе. Под влиянием идей славянофилов он приравнял защиту православной религии за пределами России с отстаиванием национальных интересов России.Он занялся греческим делом в Святых землях, вопреки конкурирующим претензиям католиков на контроль над Святыми местами, что привело его к затяжному конфликту с французами. Он мобилизовал свои армии для защиты православных славян под властью Османской империи на Балканах. Его цель состояла в том, чтобы держать Турецкую империю слабой и разделенной, и с могущественным российским флотом в Крыму доминировать над Черным морем и выходить к нему через проливы, что имело большое значение для великих держав, чтобы соединить Средиземное море с морем. Средний Восток.Существовала опасная политика вооруженной дипломатии, которая привела к Крымской войне 1854–1856 годов.
Николай I установил политическую полицию, ужесточил цензуру и попытался изолировать Россию от европейских представлений о демократии
Первой фазой Крымской войны было вторжение русских в турецкие княжества Молдавии и Валахии (более или менее нынешней Румынии), где русские рассчитывали на поддержку православных сербов и болгар. Когда Николай I обдумывал свое решение начать вторжение, зная, что это может заставить западные державы вмешаться в защиту Турции, он получил меморандум об отношениях России с европейскими державами, написанный панславянским идеологом Михаилом Погодиным, профессором. Московского университета и редактор-учредитель влиятельного журнала Москвитянин (москвич).Заполненный обидами на Запад, меморандум явно вызвал отклик у Николая, который разделял мнение Погодина о том, что роль России как защитника православных не признается и не понимается, а великие державы несправедливо относятся к России. Николай особенно одобрял следующий отрывок, в котором Погодин выступил против двойных стандартов западных держав, которые позволяли им завоевывать чужие земли, но запрещали России защищать своих единоверцев за границей:
Франция забирает Алжир у Турции 1, и почти каждый год Англия аннексирует другое индийское княжество: ничто из этого не нарушает баланс сил; но когда Россия оккупирует Молдавию и Валахию, хотя и временно, это нарушает баланс сил.Франция оккупирует Рим и остается там несколько лет в мирное время2: это ничто; но Россия думает только об оккупации Константинополя, и мир в Европе находится под угрозой. Англичане объявляют войну китайцам [3], которые, кажется, их обидели: никто не имеет права вмешиваться; но Россия обязана спрашивать разрешения у Европы, если она ссорится со своим соседом. Англия угрожает Греции, чтобы поддержать ложные утверждения несчастного еврея, и сжигает ее флот: 4 это законное действие; но Россия требует заключения договора о защите миллионов христиан, и считается, что это укрепит ее позиции на Востоке за счет баланса сил.Ничего не стоит ожидать от Запада, кроме слепой ненависти и злобы, которые не понимают и не хотят понимать (комментарий Николая I на полях: «В этом весь смысл»).
Казаки смотрят экран с изображением Владимира Путина в Симферополе, столице Республики Крым, апрель 2015 года.
Разбудив собственные претензии царя к Европе, Погодин призвал его действовать в одиночку, согласно его совести перед Богом, защищать православных и продвигать интересы России на Балканах.Николай выразил свое одобрение:
Кто наши союзники в Европе (комментарий Николая: «Никто, и они нам не нужны, если мы безоговорочно и добровольно уповаем на Бога»). Наши единственные настоящие союзники в Европе — это славяне, наши братья крови, языка, истории и веры, а их десять миллионов в Турции и миллионы в Австрии … Турецкие славяне могли предоставить нам более 200000 солдат — и какие войска! — И все это без учета хорватов, далматинов, словенцев , так далее.(комментарий Николая: «Преувеличение: уменьшите до одной десятой, и это правда».) […] Объявив нам войну, турки разрушили все старые договоры, определяющие наши отношения, так что теперь мы можем потребовать освобождения славяне, и добиваются этого путем войны, поскольку они сами выбрали войну (комментарий Николая на полях: «Это верно»).
Если мы не освободим славян и не поставим их под свою защиту, то вместо этого сделают это наши враги, англичане и французы […]. В Сербии, Болгарии и Боснии они уже везде среди славян со своими западными партиями.Если им это удастся, то где мы будем? (комментарий Николая на полях: «Совершенно верно».)
Да! Если мы не воспользуемся этой благоприятной возможностью, если мы принесем в жертву славян и предадим их надежды или оставим их судьбу на усмотрение других держав, тогда мы выставим против нас не только одну сумасшедшую Польшу, но и десять из них (которые наши враги желают и работают над тем, чтобы устроить) […] (комментарий Николаса на полях: «Верно»)
В основе этого обсуждения лежало убеждение, что если Россия не вмешается, чтобы защитить свои интересы на Балканах, то вместо этого это сделают европейские державы; Следовательно, столкновение интересов, влияния и ценностей между Западом и Россией было неизбежным.
Для европейских держав распространение власти Запада было синонимом свободы и либеральных ценностей, свободной торговли, хорошей административной практики, религиозной терпимости и так далее. Западная русофобия была центральной в этом противодействии экспансионистским амбициям России. Быстрая территориальная экспансия Российской империи в восемнадцатом веке и демонстрация ее военной мощи против Наполеона произвели глубокое впечатление на европейское сознание. Было безумие алармистских публикаций — брошюр, путевых заметок и политических трактатов — о «российской угрозе» континенту.Эти страхи были связаны с воображением азиатского «другого», угрожающим свободам и цивилизации Европы, как и к любой реальной и настоящей угрозе. Границы Европы проводились, чтобы исключить «другого», которым была Россия, которая возникла из этих писаний как дикая сила, агрессивная и экспансионистская по своей природе, враждебная принципам свободы, которые культурно определяли европейцев. Подавление царем польской и венгерской революций в 1830–31 и 1848–1849 годах, соответственно, усилило эту позицию разделения европейской свободы и русской тирании, в конечном итоге скрепив антироссийский европейский союз (Великобритания, Франция, Пьемонт-Сардиния). во время Крымской войны.
Но, с точки зрения царя, европейские державы вели себя лицемерно: их продвижение свободы было основано на распространении свободной торговли, что было в их экономических интересах. Их защита Турции была стратегией сдерживания России, рост которой был угрозой их собственным имперским амбициям в этом районе, не в последнюю очередь пути в Индию.
Поражение в Крымской войне вызвало у русских глубокое недовольство Западом. Мирный договор, навязанный победившими европейскими державами, был унижением для России, которая была вынуждена уничтожить свой Черноморский флот.До сих пор ни одна великая держава не подвергалась принудительному разоружению. Даже Франция не была разоружена после наполеоновских войн. Обращение с Россией было беспрецедентным для Европейского концерта, который должен был основываться на принципе, что ни одна великая держава не должна унижаться другими. Однако на самом деле союзники не верили, что имеют дело с европейской державой, а считали Россию полуазиатским государством. Во время переговоров на Парижской конференции министр иностранных дел Франции граф Валевский спросил британских делегатов, не будет ли для русских чрезмерно унизительным то, что западные державы установили консулов в своих портах на Черном море для контроля за демобилизацией.Лорд Коули, британский посол в Париже, настаивал на том, что это не так, указывая на то, что подобное условие было наложено на Китай Нанкинским договором после Первой опиумной войны.
3
Потерпев поражение от Запада, Россия повернулась к Азии, следуя своим имперским планам после Крымской войны. Царя Александра II (1855–1881) все больше убеждали в том, что судьба России как главной европейской державы в Азии и что только Британия стоит на ее пути. Атмосфера взаимной подозрительности между Россией и Великобританией после Крымской войны оказала глубокое влияние на Россию в том, что касается определения ее политики в Большой игре и ее имперского соперничества с Великобританией за господство в Центральной Азии в последние десятилетия XIX века.
Как христианская цивилизация в евразийских степях Россия могла смотреть на запад или восток. С начала восемнадцатого века он смотрел на Европу с выгодной позиции самого восточного государства. Можно сказать, что наряду с югом Испании он является частью частного Восточного мира Европы — того «другого», которым определялась Европа. Однако, если бы она была обращена на Восток, Россия стала бы самым западным государством в Азии, носителем христианско-европейской цивилизации в одиннадцати часовых поясах земного шара.
Владимир Путин перед изображением царя Николая II.
Завоевание Россией Средней Азии в 1860-х годах подтолкнуло к мысли, что судьба России находится не в Европе, как это давно предполагалось, а, скорее, на Востоке. В 1881 году Достоевский писал:
.
Россия находится не только в Европе, но и в Азии. Мы должны отбросить наш рабский страх, что Европа назовет нас азиатскими варварами и скажет, что мы больше азиатские, чем европейские. Этот ошибочный взгляд на себя исключительно как на европейцев, а не как на азиатов (а мы никогда не переставали быть последними) очень дорого обошелся нам за эти два столетия, и мы заплатили за это потерей нашей духовной независимости.Нам трудно отвернуться от нашего окна в Европу; но это вопрос нашей судьбы … Когда мы обратимся к Азии с нашим новым взглядом на нее, с нами может случиться нечто подобное, что случилось с Европой, когда была открыта Америка. Ведь по правде говоря, Азия для нас — это та самая Америка, которую мы еще не открыли. С нашим стремлением к Азии у нас будет новый подъем духа и силы … В Европе мы были прихлебателями и рабами, а в Азии мы будем хозяевами. В Европе мы были татарами, а в Азии мы могли быть европейцами.
Эта цитата является хорошей иллюстрацией тенденции россиян определять свои отношения с Востоком как реакцию на их самоуважение и статус на Западе. Достоевский не утверждал, что Россия — азиатская культура; только то, что европейцы так думали об этом. Точно так же его аргумент о том, что Россия должна принять Восток, не означал, что она должна стремиться стать азиатской силой: напротив, только в Азии она может найти новую энергию для подтверждения своей европейской принадлежности. Причиной обращения Достоевского на Восток было горькое негодование, которое он, как и многие россияне, испытывал по поводу предательства Западом христианского дела России в Крымской войне.
Восстановление советской истории в России было важной частью националистической программы Путина
Обиженное презрение к западным ценностям было обычным русским ответом на чувство отвержения со стороны Запада. В XIX веке «скифский темперамент» — варварский и грубый, иконоборческий и крайний, лишенный сдержанности и умеренности «образованного европейского гражданина» — вошел в культурный лексикон как тип «азиатской» русскости, настаивающей на своем праве на быть «нецивилизованным».В этом был смысл строк Пушкина:
Теперь воздержание неуместно. Хочу пить, как дикарь скиф.
И именно в этом смысле Герцен писал французскому анархисту Пьеру-Жозефу Прудону в 1849 г .:
Но знаете ли вы, сударь, что вы подписали контракт [с Герценом о софинансировании газеты] с варваром, и варваром, который тем более неисправим, что он не только по рождению, но и по убеждениям? […] Истинный скиф, я с удовольствием наблюдаю, как этот старый мир разрушается, и мне это не жаль.
«Скифские поэты» — как называла себя та разрозненная группа писателей, в которую входили Александр Блок (1880-1921) и Андрей Белый (1880-1934) — вопреки Западу приняли этот дикий дух. Но в то же время их поэзия была погружена в европейский авангард. Они получили свое название от древних скифов, кочевых ираноязычных племен, которые покинули Среднюю Азию в восьмом веке до нашей эры и правили степями вокруг Черного и Каспийского морей в течение следующих 500 лет.Русские интеллектуалы XIX века стали рассматривать скифов как своего рода мифическую расу предков восточных славян. В последние десятилетия века археологи вели раскопки скифских курганов , курганов, разбросанных по югу России, юго-восточной степи, Средней Азии и Сибири, пытаясь установить культурную связь между скифами. и древние славяне.
Это доисторическое царство очаровывало скифских поэтов. В их представлениях скифы были символом дикой бунтарской натуры первобытного русского человека.Они радовались стихийному духу ( стихий ) дикой крестьянской России и убеждали себя, что грядущая революция, которую все чувствовали вслед за революцией 1905 года, сметет мертвый груз европейской цивилизации и установит новую культуру, в которой человек и природа, искусство и жизнь были одним целым. Знаменитая поэма Блока Скифы (1918) была программным изложением этого азиатского позы на Запад:
Вы миллионы, нас множество, и множество, и множество.Давай, сражайся! Да мы скифы, да азиаты, косоглазое алчное племя.
Это было не столько идеологическое неприятие Запада, сколько угрожающие объятия, призыв к Европе присоединиться к революции «диких орд» и возродиться через культурный синтез Востока и Запада: в противном случае она рисковала бы потерпеть неудачу. затоплены «толпами». На протяжении веков, утверждал Блок, Россия защищала неблагодарную Европу от азиатских племен:
Как рабы, подчиняющиеся и ненавидимые, Мы были щитом между породами Европы и бушующей монгольской ордой.
Но теперь пришло время «старому миру» Европы «остановиться перед Сфинксом»:
Да, Россия — сфинкс. Ликуя, скорбя, И в поту крови, она не может насытить Свои глаза, которые смотрят, и смотрят, и смотрят на тебя с каменными губами любви и ненависти.
В России все еще было то, что Европа давно потеряла — «любовь, пылающая как огонь» — насилие, которое возобновляется разорением. Присоединяясь к русской революции, Запад испытает духовное возрождение через мирное примирение с Востоком.
Приди к нам от ужасов войны, Приди в наши мирные объятия и отдохни. Товарищи, пока не поздно, вложите в ножны старый меч, да благословится братство.
Но если Запад откажется принять этот «русский дух», Россия развяжет против него азиатские орды:
Знай, что мы больше не будем твоим щитом, Но, не обращая внимания на боевые кличи, Мы будем смотреть, как бушует битва В стороне, с затвердевшими узкими глазами Мы не двинемся с места, когда дикий гунн ограбит труп и оставит его обнаженным, Бернс города, пасут скот в церкви, И запах жареного мяса наполняет воздух
4
В марте 1918 года, когда немецкие самолеты бомбили Петроград, св.Петербург был переименован, большевики перенесли советскую столицу в Москву. Этот шаг символизировал растущее отделение Советской республики от Европы. По Брест-Литовскому договору, подписанному в том же месяце, чтобы положить конец войне с Центральными державами, Россия потеряла большую часть своих территорий в Европе — Польшу, Финляндию, страны Балтии и Украину. Как европейская держава, Россия была низведена до статуса, сопоставимого с Московией XVII века.
В первые годы Советской власти большевики надеялись, что их революция распространится на остальную часть европейского континента.По мнению Ленина, социализм был неустойчивым в такой отсталой крестьянской стране, как Россия, без распространения революции на более развитые индустриальные государства. Германия была средоточием их самых больших надежд. Это был дом марксистского движения и самого передового рабочего движения в Европе. Большевики с радостью встретили ноябрьскую революцию 1918 года. Его рабочие и солдатские советы, казалось, предполагали, что Германия движется по советскому пути. Но не было немецкого «Октября».Немецкие социалисты своим весом поддержали демократическую республику, войдя в правительство и подавив коммунистическое восстание в январе 1919 года. Ни одно другое европейское государство не приблизилось даже близко к революции, связанной с Москвой: послевоенный социальный и экономический кризис, который радикализировала рабочих, начала ослабевать. а к 1921 году стало ясно, что в ближайшем будущем, пока Европу не потрясет очередная война или кризис, Советской России придется выживать самостоятельно («социализм в одной стране»).
Следующие семьдесят лет Советская Россия была изолирована от Запада политически и культурно.Были короткие периоды, когда открывались культурные каналы — например, во время Второй мировой войны, когда западные книги и фильмы были отправлены союзниками и предоставлены советским людям; или во время хрущевской оттепели конца 1950-х — начала 1960-х годов, когда происходили культурные обмены между Советским Союзом и Западом. С приходом Советского Союза в Восточную Европу после 1945 года советские граждане также могли путешествовать в страны Восточного блока, из которых они получили некоторые элементы европейской культуры в форме, приемлемой для коммунистических властей.Но в остальном, в общем, они были отрезаны от универсализма европейской традиции, к которой была привязана Петровская Русь (1703-1917).
Русские свободно смешивались с финно-угорскими племенами, монголами и другими кочевыми народами из степи
Среди рассеянных эмигрантов, бежавших из Советской России после 1917 года, была группа интеллектуалов, известных как евразийцы. Евразийство было доминирующим интеллектуальным течением во всех эмигрантских сообществах.Многие из самых известных русских ссыльных, включая филолога князя Н.С. Трубецкого (1890-1938), религиозного мыслителя отца Георгия Флоровского (1893-1979), историка Георгия Вернадского (1887-1973) и лингвистического теоретика Романа Якобсона (1896). -1982), входили в группу. Евразийство было, по сути, феноменом эмиграции, поскольку его корни уходили в предательство России со стороны Запада в 1917-1921 годах. Ее в основном аристократические последователи упрекали западные державы в том, что они не смогли победить большевиков в революции и гражданской войне, которые закончились крахом России как европейской державы и их изгнанием с родных земель.Разочарованные Западом, но еще не безнадежные относительно возможного будущего для себя в России, они переделывают свою родину в уникальную «туранскую» культуру в азиатской степи.
Основополагающим манифестом движения был Исход на Восток , сборник из десяти эссе, опубликованных в Софии в 1921 году, в которых евразийцы предвидели разрушение Запада и подъем новой цивилизации во главе с Россией или Евразией. Как утверждал Трубецкой, автор важнейших очерков сборника, Россия была в основе своей степной страной, азиатской культурой.Византийские и европейские влияния, которые сформировали Российское государство и его высокую культуру, едва проникли в нижние слои народной культуры России, которая больше развивалась благодаря контактам с Востоком. На протяжении веков русские свободно смешивались с финно-угорскими племенами, монголами и другими степными кочевыми народами. Они ассимилировали элементы своего языка, своей музыки, обычаев и религии, так что эти азиатские культуры были поглощены собственной исторической эволюцией России.
У такого фольклора мало этнографических свидетельств, которые можно было бы подтвердить. Они были всего лишь полемикой и возмущением против Запада. В этом отношении они исходили из того же устойчивого положения, что и идея, которую впервые выдвинул Достоевский, о том, что судьба империи находится в Азии (где русские могли быть европейцами), а не в Европе (где они были «прихлебателями»). Тем не менее, благодаря своей эмоциональной силе евразийские идеи оказали сильное культурное влияние на русскую эмиграцию 1920-х и 1930-х годов, когда те, кто оплакивал исчезновение своей страны с европейской карты, могли найти новую надежду на нее на евразийской. те же идеи возродились в последние годы после распада Советского Союза, когда место России в Европе было далеко не ясным.
5
С падением советского режима были надежды на то, что Россия снова присоединится к семье европейских государств, к которой она принадлежала до 1917 года. Западные правительства и их советники считали, что Россия — возможно, больше, чем восточноевропейские государства, возникшие из Советский блок — стал бы «подобным нам»: капиталистической демократией с либеральными европейскими ценностями и взглядами. Это убеждение было ошибочным по историческим и культурным причинам, которые к настоящему времени должны быть ясны; любые надежды не оправдались из-за того, что произошло в России после 1991 года.
Для миллионов россиян распад Советского Союза стал катастрофой. За несколько месяцев они потеряли все: экономическую систему, которая давала им безопасность и социальные гарантии; империя со статусом сверхдержавы; идеология; и национальная идентичность, сформированная версией советской истории, которую они изучали в школе. Введенная «капиталистическая система» — с поспешной приватизацией в период гиперинфляции — привела к хищению государственных активов коррумпированными олигархами.Бум преступности не помог делу капитализма. Все это вызвало глубокое недовольство Запада, которого обвиняли в этой новой системе. За исключением небольшой интеллигенции, ограниченной Москвой и Санкт-Петербургом, большинство россиян в провинциальной России не разделяли либеральных ценностей демократии (свобода выражения мнений, религиозная терпимость, равенство женщин, права ЛГБТ и т. Д.). которые казались чуждыми советскому и более старому русскому образу жизни, в котором они были воспитаны. Русские чувствовали, что эти ценности были навязаны им «победившим» Западом в холодной войне.
Путин выразил свою оскорбленную гордость и недовольство Западом. В первый срок своего президентства, с 2000 по 2004 год, он, казалось, сигнализировал о своем интересе к более тесным связям с Европой, хотя бы для создания противовеса американскому влиянию. Он продолжил риторику Бориса Ельцина о «Большой Европе», сообществе европейских государств, включая Россию в той или иной форме, которая могла бы действовать как «сильный и действительно независимый центр мировой политики» (то есть независимый от США), хотя и без ельцинской политики. упор на либерально-демократические принципы.Но две вещи изменили позицию Путина в отношении Европы в 2004 году. Во-первых, расширение НАТО на Восточную Европу и страны Балтии обидело Кремль, который расценил это как предательство обещаний НАТО о роспуске Варшавского договора не переходить на территорию бывшего Советского Союза. влияния. Во-вторых, оранжевая революция на Украине усилила неуверенность правительства Путина, которое рассматривало демократическое движение как наступление Запада (под руководством США) на влияние России в ее ближнем зарубежье (Содружество Независимых Государств).Украина была и остается важнейшей пограничной страной в национальной идентичности России и ее отношениях с Европой. Киев был колыбелью христианской цивилизации в России. Как часто говорит Путин, многие россияне считают украинцев тем же народом или семьей народов, что и они сами.
Опасаясь распространения аналогичного демократического движения из Украины в Россию, Путин подкрепил свою авторитарную власть националистической базой народной поддержки, построенной на антизападной риторике. U.S. и E.U. способствовали демократическим революциям в странах бывшего Советского Союза с целью уничтожения России — что, вкратце, было и остается его точкой зрения. Режим укрепил свои отношения с церковью. Он продвигал идеи евразийских философов, таких как Иван Ильин (1883-1954), белый эмигрант, останки которого по приказу Путина были возвращены из Швейцарии в Россию в 2009 году. Евразийские идеи начали озвучивать кремлевские идеологи. Путин поддержал идею (первоначально предложенную президентом Казахстана Нурсултаном Назарбаевым) о создании Евразийского экономического союза, и в 2011 году президенты Беларуси, Казахстана и России договорились поставить цель создать его к 2015 году.Путин был полон решимости включить Украину в этот Евразийский союз, но украинцы на Майдане также были полны решимости присоединиться к Европе.
Восстановление советской истории в России было важной частью националистической программы Путина.
Два предложения, выдвинутых в ходе переговоров, сначала были отвергнуты, а затем отложены Партией АК.
Признавая «ошибки» сталинской эпохи, его эвфемизм для террора, в котором бесчисленные миллионы людей погибли или томились в ГУЛАГе, Путин настаивал на том, что русским нет необходимости останавливаться на этом аспекте своего недавнего прошлого. не говоря уже о том, чтобы слушать морализаторские лекции иностранцев о том, насколько плоха их история.Они могли гордиться достижениями советского периода — индустриализацией страны, поражением нацистской Германии и советской науки и техники — которые придали смысл их жизни и принесенным ими жертвам. Миллионам россиян Путин восстанавливает национальную гордость.
Постоянный рефрен в его речах — необходимость того, чтобы к России относились с большим уважением, чтобы Запад относился к ней как к равной. Он часто жаловался на лицемерие и двойные стандарты Запада, который вторгается в Ирак во имя свободы, но вводит санкции против России, когда она защищает то, что она описывает как свои законные интересы в Крыму.Здесь бросаются в глаза параллели с обидой Николая I по поводу двойных стандартов накануне «первой» Крымской войны. Подобно тому, как Николай I считал защиту единоверцев России на Балканах своим христианским долгом, как Царь Всея Руси, так Путин приравнял защиту русскоязычных в Крыму (и, следовательно, на востоке Украины) с защитой Национальные интересы России. Оба человека разделяют мистическое представление о России как об империи, не ограниченной территориальными границами.
Путин восхищается Николаем I за то, что он выступил против всей Европы в защиту интересов России. Сегодня по его приказу в вестибюле президентской администрации Кремля висит портрет царя.
Заметки:
1 В 1830 г.
4 Ссылка на дело Дона Пасифико.
Преобразование России в девятнадцатом веке
Россия Содержание
Конец девятнадцатого и начало двадцатого веков были временем кризис для России.Не только технологии и промышленность продолжали развиваются быстрее на Западе, но также новые, динамичные, конкурентоспособные на мировой арене появились великие державы: Отто фон Бисмарк объединился Германия в 1860-х годах, после Гражданской войны Соединенные Штаты выросли в размерах и силы, и модернизированная Япония возникла из Реставрации Мэйдзи 1868. Хотя Россия была растущим региональным гигантом в Центральной Азии, граничит с Османской, Персидской, Британской Индийской и Китайской империями, он не мог генерировать достаточно капитала для поддержки быстрого промышленного развития или конкурировать с развитыми странами на коммерческой основе.Основная дилемма России заключалась в том, что ускоренное внутреннее развитие рисковали потрясениями дома, но замедление прогресса чревато полным риском экономических зависимость от более быстро продвигающихся стран на востоке и западе. В Фактически, политическое брожение, особенно среди интеллигенции, сопровождала трансформацию экономической и социальной структура, но также впечатляющие достижения в литературе, музыке, изобразительное искусство и естественные науки.
Экономическое развитие
На протяжении второй половины XIX века экономика России развивался медленнее, чем в крупных европейских странах. Запад.Население России было существенно больше, чем в более развитые западные страны, но подавляющее большинство людей жили в сельской местности и занимались относительно примитивными сельское хозяйство. Промышленность в целом имела большее участие государства, чем в России. Западная Европа, но в отдельных секторах она развивалась с частными инициатива, в некоторой степени иностранная. Между 1850 и 1900 годами Россия население увеличилось вдвое, но в основном сельское население оставалось в двадцатый век.Темпы прироста населения России с 1850 по 1910 г. самая быстрая из всех крупных держав, кроме США. Технологически слаборазвитое сельское хозяйство оставалось в руки бывших крепостных и бывших государственных крестьян, которые вместе составляли около четырех пятых сельского населения. Большие усадьбы более пятидесяти квадратных километров приходится около 20 процентов всех сельхозугодий, но мало таких поместий обрабатывались эффективными, крупномасштабными единицы.Мелкое крестьянское хозяйство и рост села население увеличило количество земель, используемых для сельскохозяйственных развитие, но земля использовалась больше для садов и полей зерновых и меньше пастбищ, чем раньше.
Промышленный рост был значительным, хотя и неустойчивым, и в абсолютном сроки не были обширными. К промышленным регионам России относятся Москва, центральные регионы Европейской России, Санкт-Петербург, Прибалтика города, русская Польша, отдельные районы нижнего Дона и Днепра, и Южный Урал.К 1890 году в России насчитывалось около 32000 человек. километров железных дорог и 1,4 миллиона заводских рабочих, большинство из которых работал в текстильной промышленности. С 1860 по 1890 год годовое количество угля производство выросло примерно на 1200 процентов и составило более 6,6 миллионов тонн, и производство чугуна и стали увеличилось более чем вдвое до 2 млн тонн в год. год. Однако государственный бюджет увеличился более чем вдвое, а долг расходы увеличились в четыре раза, составив 28 процентов официальных расходы в 1891 г.Внешняя торговля не соответствовала требованиям империи. потребности. Пока государство не ввело высокие промышленные тарифы в 1880-х годах, он не мог финансировать торговлю с Западом, потому что его излишки были недостаточно, чтобы покрыть долги.
Реформы и их пределы, 1855-92
Царь Александр II, сменивший Николая I в 1855 году, был консерватор, который не видел альтернативы, кроме как осуществить изменения. Александр инициировал существенные реформы в образовании, правительство, судебная система и военные.В 1861 году он провозгласил освобождение около 20 миллионов частных крепостных. Местные комиссии, которые были доминировали помещики, осуществили эмансипацию путем предоставления земли и ограничили свобода крепостным. В селе обычно оставались бывшие крепостные. коммуны, но они были обязаны производить выкупные платежи в пользу правительство в течение почти пятидесяти лет. Правительство компенсировал бывшим владельцам крепостных, выпуская им облигации.
Режим предполагал, что 50 000 помещиков, владевших поместья более 110 гектаров процветали бы без крепостных и продолжать обеспечивать лояльное политическое и административное руководство в сельская местность.Правительство также ожидало, что крестьяне будут производить урожай в достаточном количестве для собственного потребления и для продажи на экспорт, тем самым помогая финансировать большую часть государственных расходов, импорт, и внешний долг. Ни одно из ожиданий правительства не оправдалось. реалистичным, однако, и эмансипация оставила как бывших крепостных, так и их бывшие хозяева недовольны. Новые крестьяне вскоре отстали в своих выплаты правительству, потому что земля, которую они получили, была плохой и потому, что российские методы ведения сельского хозяйства были неадекватными.Первый владельцам часто приходилось продавать свои земли, чтобы оставаться платежеспособными, потому что большинство они не могли ни заниматься земледелием, ни управлять имениями без своих бывших крепостных. Кроме того, стоимость их государственных облигаций упала по мере того, как крестьяне не осуществили выкупные платежи.
Реформы местного самоуправления последовали за эмансипацией. В 1864 г. большая часть местного самоуправления в европейской части России была организована в губернские и уездные земства (петь., земство), который состояли из представителей всех классов и отвечали за местные школы, общественное здравоохранение, дороги, тюрьмы, продукты питания и др. обеспокоенность. В 1870 избирались горсоветами, или думы, (син., думы ). ), были сформированы. Доминируют владельцы собственности и сдерживают губернские губернаторы и милиция, земства и думы повышали налоги и взимали плату за рабочую силу для поддержки своей деятельности.
В 1864 году власть провела судебную реформу. В крупных городах это основал суды в западном стиле с присяжными. В целом судебная система функционировала эффективно, но у правительства не хватало финансов и культурное влияние, чтобы распространить судебную систему на деревни, где традиционное крестьянское правосудие продолжало действовать с минимальными вмешательство провинциальных чиновников. Кроме того, режим поручил судьям решать каждое дело по существу и не использовать прецеденты, которые позволили бы им создать свод законов не зависит от государственной власти.
Другие важные реформы были проведены в сфере образования и культуры. сферы. С приходом Александра II произошла социальная перестройка. что потребовало публичного обсуждения вопросов и снятия некоторых виды цензуры. Когда была предпринята попытка убить царя в 1866 г. правительство восстановило цензуру, но не со строгостью контроль до 1855 года. Правительство также наложило ограничения на университеты. в 1866 году, через пять лет после получения автономии.Центральный Правительство пыталось действовать через земства , чтобы установить единообразные учебные программы для начальных школ и введение консервативных политики, но не хватало ресурсов. Потому что многие либеральные учителя и школьные чиновники лишь номинально подчинялись реакционному министерству. образования, однако образовательные достижения режима были неоднозначными. после 1866 г.
В финансовой сфере Россия учредила Государственный банк в 1866 году, что поставило национальную валюту на более прочную основу.Министерство Финансы поддержали развитие железных дорог, что способствовало жизненно важному экспорту. активность, но осторожность и умеренность в своих зарубежных предприятиях. В министерство также основало Крестьянский земельный банк в 1882 году, чтобы предприимчивые фермеры приобретают больше земли. Министерство внутренних дел Однако дела противостояли этой политике, основав Дворянскую землю. Банк в 1885 году для предотвращения потери права выкупа закладных.
Режим также стремился реформировать армию.Один из главных Причиной освобождения крестьян было облегчение переход от большой постоянной армии к резервной армии путем учреждения территориальные сборы и мобилизация в случае необходимости. До эмансипация, крепостные не могли пройти военную подготовку и затем вернуться своим владельцам. Однако бюрократическая инерция мешала военным реформы, пока франко-прусская война (1870-71) не продемонстрировала необходимость построения современной армии.Система сборов, введенная в 1874 г. дал армии роль в обучении многих крестьян чтению и в пионерском медицинское образование для женщин. Но армия оставалась отсталой, несмотря на эти военные реформы. Офицеры часто предпочитали штыки пулям, выражая беспокойство по поводу того, что дальнобойные прицелы на винтовках могут вызвать трусость. Несмотря на некоторые заметные достижения, Россия не удержала идти в ногу с западными технологическими разработками в строительстве винтовки, пулеметы, артиллерия, корабли и военно-морские боеприпасы.Россия также не использовали модернизацию военно-морского флота как средство развития своего производственная база в 1860-е гг.
В 1881 году революционеры убили Александра II. Его сын Александр III (годы правления 1881–1894 гг.) Положил начало периоду политической реакции, которая усилил контрреформенное движение, начавшееся в 1866 году. Он усилили полицию безопасности, реорганизовав ее в агентство, известное как охрану, наделил его исключительными полномочиями и поместил его под Министр внутренних дел.Дмитрий Толстой, министр обороны Александра внутренних дел, ввел в употребление земельных капитанов, которые были знатными надзиратели уездов, и он ограничил власть земства и манекен . Александр III назначил своего бывшего наставника, реакционер Константин Победоносцев на должность прокуратора Св. Синод Православной Церкви и Иван Дельянов на пост министра образование. В своих попытках «спасти» Россию от «модернизм», они возродили религиозную цензуру, преследовали неправославное и нерусское население, разжигание антисемитизма и подавил автономию университетов.Их нападки на либеральных а нерусские элементы отчуждали большие слои населения. В национальностей, особенно поляков, финнов, латышей, литовцев и Украинцы отреагировали на попытки режима русифицировать их усиление собственного национализма. Многие евреи эмигрировали или присоединились радикальные движения. Тайные организации и политические движения продолжали развиваться, несмотря на попытки режима подавить их.
Международная жизнь после Крымской войны
После Крымской войны Россия продолжала осторожно и хорошо рассчитывать внешняя политика до националистических страстей и еще одного балканского кризиса чуть не вызвал катастрофическую войну в конце 1870-х годов.Договор 1856 г. Париж, подписанный в конце Крымской войны, демилитаризовал Черную Море и лишили Россию южной Бессарабии и узкой полосы земля в устье реки Дунай. Договор дал западноевропейским выполняет номинальную обязанность защищать христиан, живущих в Османской империи. Империя, убрав эту роль из России, которая была обозначена как такой покровитель в Кучук-Кайнарджинском мирном договоре 1774 года. Праймериз России целью первого этапа внешней политики Александра II было изменить Парижский договор, чтобы восстановить военно-морской доступ к Черному морю.Российские государственные деятели рассматривали Великобританию и Австрию (переименованы в Австро-Венгрия в 1867 г.) в отличие от этой цели, поэтому внешняя политика сосредоточился на хороших отношениях с Францией, Пруссией и Соединенными Штатами. Состояния. Пруссия (Германия в 1871 г.) сменила Великобританию в качестве главы России. банкир в этот период.
После Крымской войны режим возродил свою экспансионистскую политики. Российские войска первыми двинулись, чтобы получить контроль над Кавказом регион, где восстания мусульманских соплеменников — чеченцев, черкесов и Дагестанцы — продолжались, несмотря на многочисленные русские кампании в девятнадцатый век.Когда-то силы Александра Барятинского имели захватили в плен легендарного лидера чеченских повстанцев Шамиля в 1859 г., армия возобновил экспансию в Среднюю Азию, начатую при Николае I. Взятие Ташкента стало значительной победой над квконами. (Кокандское) ханство, часть которого была присоединена в 1866 году. К 1867 году Россия войска захватили достаточно территории, чтобы образовать губернию. Генерал) Туркестана, столицей которого был Ташкент. Бухара (Бухара) Затем ханство уступило важнейший район Самарканда российским войскам. в 1868 г.Чтобы не тревожить Великобританию, у которой были сильные интересы в защищая близлежащую Индию, Россия покинула бухорские территории напрямую граничит с Афганистаном и Персией номинально независимым. Центральный Азиатские ханства сохраняли определенную автономию до 1917 года.
Россия последовала за США, Великобританией и Францией в установление отношений с Японией, а вместе с Великобританией и Франция, Россия добились уступок от Китая в результате Второго Опиумная война (1856-60).Согласно Айгунскому договору 1858 г. и Договору Пекин в 1860 году Китай уступил России обширные торговые права и регионы, прилегающие к рекам Амур и Уссури и позволившие России начать строительство порта и военно-морской базы во Владивостоке. Между тем в 1867 г. логика баланса сил и затрат на разработку и защита Амуро-Уссурийского региона потребовала от России продажи Аляски Соединенные Штаты, чтобы получить столь необходимые средства.
В рамках внешнеполитических целей режима в Европе, Россия первоначально оказывал сдержанную поддержку антиавстрийской дипломатии Франции.А однако слабость франко-русского согласия испортилась, когда Франция поддержала польское восстание против русского правления в 1863 году. тесно с Пруссией, одобрив объединение Германии взамен за пересмотр Парижского договора и ремилитаризацию Черное море. Эти дипломатические достижения были достигнуты на лондонской конференции в 1871 г., после поражения Франции во франко-прусской войне. После 1871 г. Германия, объединенная под руководством Пруссии, была сильнейшей континентальной власть в Европе.В 1873 году Германия сформировала слабо сплоченную Лигу Три императора с Россией и Австро-Венгрией, чтобы помешать им формирование союза с Францией. Тем не менее, австро-венгерские и Русские амбиции столкнулись на Балканах, где соперничество между славянскими накалились национальности и антиосманские настроения. В 1870-х гг. националистическое мнение стало серьезным внутренним фактором в его поддержке освобождение балканских христиан от османского владычества и создание Болгарии и Сербия квазипротектораты России.С 1875 по 1877 годы Балканы кризис обострился с восстаниями в Боснии, Герцеговине и Болгарии, которые турки-османы подавили с такой жестокостью, что Сербия, но ни одна из западноевропейских держав не объявила войну.
В начале 1877 года Россия пришла на помощь осажденным сербам и Русские добровольческие войска, когда они пошли на войну с Османской империей. В течение года русские войска приближались к Константинополю, и Османы сдались.Российские националистические дипломаты и генералы убедил Александра II заставить османов подписать Санский договор Стефано в марте 1878 года, создав увеличенную независимую Болгарию, которая простирался на юго-западные Балканы. Когда Британия пригрозила объявить войну по условиям Сан-Стефанского договора, истощенного Россия отступила. На Берлинском конгрессе в июле 1878 г., Россия согласился на создание меньшей Болгарии. Русские националисты были в ярости на Австро-Венгрию и Германию за то, что они не поддержали Россию, но царь принял возрожденную и укрепившуюся Лигу Трех Императоры, а также австро-венгерская гегемония на западных Балканах.
Российские дипломатические и военные интересы впоследствии вернулись к Центральная Азия, где Россия подавила серию восстаний в 1870-х гг., И Россия включила в состав своих империя. Британия возобновила свои опасения в 1881 году, когда российские войска оккупировали туркменские земли на персидской и афганской границах, но Германия оказал дипломатическую поддержку российским достижениям и англо-русской войне было предотвращено. Между тем, поддержка Россией независимости Болгарии принесли отрицательные результаты, поскольку болгары, рассерженные продолжением России вмешательство во внутренние дела, искал поддержки Австро-Венгрии.В споре, возникшем между Австро-Венгрией и Россией, Германия занимал твердую позицию по отношению к России, успокаивая царя двусторонний оборонительный союз, Договор перестрахования 1887 г. Германия и Россия. В течение года русско-немецкая резкость привела к тому, что Бисмарк запретил дальнейшие ссуды России, а Франция заменила Германия как финансист России. Когда кайзер Вильгельм II уволил Бисмарка в 1890 г. рыхлая русско-прусская антанта рухнула после того, как продолжалась более двадцати пяти лет.Три года спустя Россия объединилась с Францией, заключив совместную военную конвенцию, которая соответствовала двойной союз, образованный в 1879 году Германией и Австро-Венгрией.
Рост революционных движений
Реформы Александра II, в частности отмена государственной цензуры, способствовал выражению политической и общественной мысли. Режим полагался на журналы и газеты, чтобы получить поддержку своих внутренних и внешняя политика.Но либеральные, националистические и радикальные писатели также помогли сформировать общественное мнение, противостоящее царизму, частное собственность и имперское государство. Потому что многие интеллектуалы, профессионалы, крестьяне и рабочие разделяли эти оппозиционные настроения, режим рассматривал публикации и радикальные организации как опасный. С 1860-х по 1880-е годы русские радикалы, под общим названием народники (народники), ориентированные в основном на крестьянство, которое они идентифицировали как «народ» ( народ ).
В число лидеров народнического движения входили радикальные писатели, идеалисты и защитники терроризма. В 1860-е годы Николай Чернышевский, наиболее значительный радикальный писатель того времени, утверждал, что что Россия может обойти капитализм и перейти непосредственно к социализму (см. Глоссарий). Его самая влиятельная работа, What Is To Be Done? (1861), описывает роль индивида в «начальнике». природа », руководящая новым революционным поколением.Другие радикалы таких как зажигательный анархист Михаил Бакунин и его террорист коллаборационист Сергей Нечаев призвал к прямым действиям. Более спокойный Петр Ткачев выступил против защитников марксизма (см. Глоссарий), утверждая, что централизованная революционная группа должна захватить власть прежде, чем капитализм смог полностью развиться. Опровергая его взгляды, моралист и индивидуалист Петр Лавров обратился с призывом «к народу», что сотни идеалистов учли в 1873 и 1874 годах, оставив свои школ для сельской местности, чтобы попытаться вызвать массовое движение среди народ .Однако популистская кампания провалилась, когда крестьяне враждебно относились к городским идеалистам и правительству. стал более серьезно относиться к националистическому мнению.
Радикалы пересмотрели свой подход и в 1876 г. пропагандистская организация «Земля и свобода» (Земля и воля), который склонялся к терроризму. Эта ориентация усилилась тремя лет спустя, когда группа переименовала себя в Народную волю (Народная Воля), под которым радикалы несли ответственность за убийство Александра II в 1881 году.В 1879 году Георгий Плеханов основал пропагандистская фракция Land and Liberty под названием Black Repartition (Черный передел), который выступал за перераспределение всей земли в крестьянство. Эта группа изучала марксизм, который, как ни парадоксально, был в основном касается городских промышленных рабочих. Воля народа остался в подполье, но в 1887 году молодой участник группы Александр Ульянов, покушение на Александра III, и власти арестовали и казнили его.Казнь сильно повлияла на Владимира. Ульянов, брат Александра. Под влиянием произведений Чернышевского, Владимир присоединился к Народной Воле, а позже, вдохновленный Плехановым, он обратился в марксизм. Позднее Ульянов-младший сменил фамилию на Ленина.
Витте и ускоренная индустриализация
В конце 1800-х годов внутренняя отсталость и уязвимость России в международных делах достигли кризисных размеров. Дома голод потребовал полмиллиона человек живет в 1891 году, а деятельность Японии и Китая рядом с Границы России воспринимались как угрозы извне.В ответ режим был вынужден принять амбициозные, но дорогостоящие экономические программы Сергей Витте, волевой министр финансов страны. Витте отстаивал иностранные займы, переход к золотому стандарту, тяжелый налогообложение крестьянства, ускоренное развитие тяжелой индустрии, и Транссибирская магистраль. Эта политика была разработана для модернизации страны, обезопасить российский Дальний Восток и дать России командный позиция, с которой можно эксплуатировать ресурсы северного Китая территорий, Кореи и Сибири.Эта экспансионистская внешняя политика была Российская версия империалистической логики, проявленная в девятнадцатом веке. века другими крупными странами с обширными неосвоенными территориями, такими как как США. В 1894 году воцарение податливого Николая II. после смерти Александра III дал Витте и другим влиятельным министрам возможность доминировать в правительстве.
Политика Витте дала неоднозначные результаты. Несмотря на тяжелую экономическую депрессия в конце века, российский уголь, железо, сталь и с 1890 по 1900 год добыча нефти увеличилась втрое.Железнодорожный пробег почти вдвое больше, чем у других стран. Соединенные Штаты. Однако производство и экспорт зерна в России не увеличились. значительно, а импорт рос быстрее, чем экспорт. Государственный бюджет также более чем вдвое, поглотив часть экономического роста страны. Западные историки расходятся во мнениях относительно достоинств реформ Витте; некоторые считают, что отечественная промышленность, не получившая субсидий или контракты, потерпели неудачу.Большинство аналитиков сходятся во мнении, что Транссибирская магистраль (завершена от Москвы до Владивостока). в 1904 г.), а предприятия в Маньчжурии и Корее были экономическими потерями. для России и утечка в казну. Конечно, финансовые затраты на его реформы способствовали смещению Витте с поста министра финансов в 1903.
Развитие радикальных политических партий
В 1890-х годах промышленное развитие России привело к значительный рост городской буржуазии и рабочий класс, создавая основу для более динамичной политической атмосферы и развитие радикальных партий.Потому что государство и иностранцы владела большей частью российской промышленности, рабочий класс был сравнительно сильнее, а буржуазия сравнительно слабее, чем на Западе. В рабочий класс и крестьяне первыми создали политические партии потому что дворянство и богатая буржуазия были политически робкими. В течение 1890-х и начала 1900-х ужасные условия жизни и труда, высокие налоги и земельный голод вызвали учащение забастовок и аграрные беспорядки.Эти действия побудили буржуазию различных национальностей в империи, чтобы развить множество различных партий, как либеральный и консервативный.
Социалисты разных национальностей образовали свои партии. Русские поляки, которые сильно пострадали от административных и образовательная русификация, основанная националистической польской социалистической Вечеринка в Париже в 1892 году. Основатели этой партии надеялись, что она поможет воссоединить разделенную Польшу с территориями, принадлежащими Австро-Венгрии, Германия и Россия.В 1897 году еврейские рабочие в России создали Бунд. (лига или союз), организация, которая впоследствии стала популярной в Западная Украина, Белоруссия, Литва и русская Польша. Русский Социал-демократическая рабочая партия была основана в 1898 году. Социал-демократы остались отдельными, но латыши и грузины присоединились к русским социал-демократам. Армяне, вдохновленные как русскими, так и балканскими революционными традициями, были политически активен в этот период в России и в Османской империи.Политически настроенных мусульман, проживающих в России, как правило, привлекало панисламистские и пантюркские движения, развивавшиеся в Египте и Османская империя. Русские, слившие идеи старого Народники и городские социалисты сформировали крупнейшее радикальное движение России. Объединенная партия социалистов-революционеров, объединившая стандарт Популистский микс пропаганды и террористической деятельности.
Владимир Иванович Ульянов был самым политически талантливым из революционные социалисты.В 1890-х годах он старался отлучить молодых радикалы ушли от популизма к марксизму. Ссылка с 1895 по 1899 г. в г. Сибирь, где он взял имя Ленин от могущественной сибирской Лены Ривер, он был мастером тактики среди организаторов Российского Социал-демократическая рабочая партия. В декабре 1900 года он основал Газета Искра (Искра). В своей книге Что делать? (1902 г.) Ленин разработал теорию о том, что газета, издаваемая за границей, может помочь в организации централизованной революционной партии для руководства свержение самодержавного правительства.Затем он работал над созданием плотно организованная, дисциплинированная партия для этого в России. На II съезд Российской социал-демократической рабочей партии в г. 1903 г., он заставил Бунд уйти и вызвал раскол между его фракция большинства большевиков (см. глоссарий) и меньшевистское меньшинство (см. Глоссарий), которая больше верила в спонтанность рабочих, чем в в строгой организационной тактике. Ленинская концепция революционера Партия и союз рабочих и крестьян были больше обязаны Ткачеву и Народная воля, чем Карлу Марксу и Фридриху Энгельсу, разработчикам Марксизм.Молодые большевики, такие как Иосиф Сталин и Николай Бухарин смотрел на Ленина как на своего лидера.
Империализм в Азии и русско-японская война
На рубеже веков у России появилось пространство для маневра в Азии. из-за союза с Францией и растущего соперничества между Великобритания и Германия. Царю Николаю не удалось организовать внятную дальнюю Однако восточная политика из-за министерских конфликтов. Россия несогласованные и агрессивные действия в регионе в конечном итоге привели к Русско-японская война (1904-05).
К 1895 году Германия конкурировала с Францией за благосклонность России, и Британские государственные деятели надеялись договориться с русскими о демаркации границы. сферы влияния в Азии. Эта ситуация позволила России вмешаться в Северо-Восточной Азии после победы Японии над Китаем в 1895 году. последовавших переговоров, Япония была вынуждена пойти на уступки в Полуостров Ляотун и Порт-Артур на юге Маньчжурии. Следующий год, Витте использовал французский капитал для создания Русско-китайского банка.Цель банка должен был профинансировать строительство железной дороги через север Маньчжурии и тем самым сократить Транссибирскую магистраль. В два года Россия приобрела в аренду полуостров Ляотун и порт. Артур и начал строить магистраль из Харбина в центральную Маньчжурия в Порт-Артур на побережье.
В 1900 году Китай отреагировал на иностранные посягательства на свою территорию: вооруженное народное восстание, боксерское восстание.Российские военные контингенты объединили силы из Европы, Японии и США, чтобы навести порядок в северном Китае. Сила 180000 русских солдат боролись, чтобы умиротворить часть Маньчжурии и обезопасить ее железные дороги. В Однако японцев поддерживали Великобритания и США, и настаивал на том, чтобы Россия эвакуировала Маньчжурию. Витте и немного русских дипломаты хотели пойти на компромисс с Японией и обменять Маньчжурию на Корею, но группа реакционных врагов Витте, придворных, военных и военно-морские лидеры отказались идти на компромисс.Царь поддерживал их точку зрения, и, пренебрегая угрозами Японии — несмотря на формальный союз последней с Великобританией — российское правительство двусмысленно, пока Япония не объявила война в начале 1904 года.
В последовавшей войне положение Японии, технологическое превосходство и превосходный боевой дух дали ему господство на море и Неповоротливость и некомпетентность России в командировках стали причиной непрерывных неудачи на суше. В январе 1905 года после восьмимесячной осады Россия сдались Порт-Артур, и в марте японцы заставили русских отойти к северу от Мукдена.В мае в районе Цусимского пролива Японцы разрушили последнюю надежду России в войне, флот, собранный из Балтийская и Средиземноморская эскадрильи ВМФ. Теоретически русский подкрепление армии могло изгнать японцев из Азиатского материк, но революция внутри страны и дипломатическое давление вынудили царя искать мира. Россия приняла посредничество президента США Теодор Рузвельт уступил Южный Сахалин Японии и признал господство Японии в Корее и южной Маньчжурии.
Пользовательский поиск
Источник: Библиотека Конгресса США
В чем особенность русской литературы XIX века?
Странная особенность русской литературы состоит в том, что первый роман, появившийся на народном языке, был не оригинальным произведением, а переводом с французского — и только в 18 веке. Это было по крайней мере через 200 лет после того, как остальная часть Европы отложила свои церковные языки: Данте восхвалял «красноречие народного языка» в начале 14 века; Дю Белле предложил «Защиту и иллюстрацию французского языка» в 16-м; а языки с гораздо меньшим количеством носителей — голландский, португальский, польский — имели обширную и выдающуюся литературу, тогда как все русские были разбросаны по средневековым эпосам и религиозным произведениям, написанным на церковном языке, церковнославянском.
Бенджамин Мозер Кредит … Иллюстрация Р. Кикуо Джонсона
Даже в конце XIX века русский язык, как известно читателям Толстого, все еще пах болотом и тундрой. Шикарные люди говорили по-французски, и отношение французского к русскому в русском романе XIX века предлагает неудобную метафору для общества в целом: элегантный иностранный язык, натянутый, как блестящая мембрана, на «настоящий» язык народа. Поскольку классические колоннады Санкт-Петербурга никогда не скрывали безлюдного болота, на котором они были построены, язык Декарта никогда не вытеснял галлюцинации утопий, которыми были наполнены сны славянских святых.
Французы были цивилизацией; Русский, его недовольство. За поколение до Фрейда Достоевский — фаворит Фрейда — изображал людей как существ, чье безумие, похоть и ужас сдерживались только самой тонкой вуалью. Деревенский идиот упрекает великолепного царя; красивая принцесса, вернувшаяся из Баден-Бадена, хихикая, проходит мимо предсказывающей ведьмы. В стране, которая не знала Возрождения, суеверная средневековая деревня с ее раскатами грома и предчувствиями неизбежно затопила галльский дворец.В переулке за особняком таится Россия Достоевского и Пушкина, материализация ид.
Опыт русских писателей перекликается с их национальной историей, но нет ничего особенно национального в вулканических страстях, которые угрожают прорваться через тщательно ухоженные поверхности каждой человеческой жизни. То, что они исследовали глубины, не означало, что великие русские пренебрегали своими блестящими поверхностями, чей блеск Фаберже делает их неотразимо романтичными и заставляет нас почувствовать пафос их разрушения.
Когда наступит это разрушение, поверхность — наследие картезианского формализма — будет сдерживать демонов. Если столетие назад французский язык казался оборванцем, то видение гуманной культуры, символом которой он был, теперь приносило утешение, каким бы скудным оно ни было. На фоне сталинского террора нет ничего более застенчиво классического, чем стихи Ахматовой, писавшей сонеты в блокадном Ленинграде; Цветаевой, которая с тоской, настойчиво смотрела на Грецию; или Мандельштама, который, в уникальном для истории литературы случае, покончил с собой одой.