Пышный стиль в архитектуре 7 букв: Пышный архитектурный стиль, 7 (семь) букв — homyrouz.ru

Содержание

архитектурный стиль, 7 букв, сканворд

• архитектурный стиль

• литературное течение, направление

• привлекательный своими излишествами архитектурный стиль

• стилевое направление в искусстве Европы и Америки конца XVI — середины XVIII века

• стиль в архитектуре и искусстве конца XVI — середины XVIII в., отличающийся пышностью и вычурностью

• стиль в евр. искусстве XVII—XVIII вв.

• художественный стиль XVI—XVIII веков

• основное стилевое направление в искусстве Европы и Америки XVI-XVIII вв.

• в каком стиле построена резиденция Папы Римского?

• в каком архитектурном стиле построена колокольня Троице-Сергиевой Лавры в Загорске?

• в каком архитектурном стиле построен Зимний дворец в Санкт-Петербурге?

• в каком архитектурном стиле построен Екатерининский дворец в Санкт-Петербурге?

• в каком архитектурном стиле построен Большой дворец в Петергофе?

• в каком архитектурном стиле построен Смольный собор в Санкт-Петербурге?

• направление в искусстве XVI—XVIII вв.

• стиль искусства, сменивший ренессанс

• «причудливый» среди стилей искусства

• стиль Растрелли

• стиль в искусстве

• вычурный стиль эпохи Возрождения

• стиль эпохи Возрождения

• вычурный стиль в искусстве

• вычурный и пышный стиль в искусстве

• стиль в европейском искусстве

• стиль Зимнего дворца

• пышный стиль в искусстве

• художественный стиль

• архитектурный стиль с излишествами

• Пышный архитектурный стиль

• Художественный стиль 16-18 вв

• Стиль в европейском искусстве 17-18 вв.

• «Причудливый» среди стилей искусства

• в каком архитектурном стиле построен Большой дворец в Петергофе

• в каком архитектурном стиле построен Екатерининский дворец в Санкт-Петербурге

• в каком архитектурном стиле построен Зимний дворец в Санкт-Петербурге

• в каком архитектурном стиле построен Смольный собор в Санкт-Петербурге

• в каком архитектурном стиле построена колокольня Троице-Сергиевой Лавры в Загорске

• в каком стиле построена резиденция Папы Римского

• направление в искусстве XVI—XVIII вв

• несклон. итал. худож. все странное, необычайное, неправильное, насильственное в сочинении и исполнении картины, здания и пр., но не смешное; чудимый, дикообразность

• основное стилевое направление в искусстве Европы и Америки XVI-XVIII вв

• стиль в евр. искусстве XVII—XVIII вв

• художественный стиль 16-18 веков

• мешанина из слова «коробка»

• что выйдет из слова «коробка», если в нем поменять местами буквы?

Архитектурный стиль, 7 букв, 7 буква «О», сканворд

Слово из 7 букв, первая буква — «Б», вторая буква — «А», третья буква — «Р», четвертая буква — «О», пятая буква — «К», шестая буква — «К», седьмая буква — «О», слово на букву «Б», последняя «О». Если Вы не знаете слово из кроссворда или сканворда, то наш сайт поможет Вам найти самые сложные и незнакомые слова.

Отгадайте загадку:

Электровоз идёт на запад со скоростью 70 км/ч. Дует восточный ветер, скорость ветра 20 км/ч. В каком направлении идёт дым? Показать ответ>>

Эскимосы были хорошими охотниками, но они никогда не охотились на пингвинов. Почему? Показать ответ>>

Эта гладкая дорога Проживёт совсем немного. Как пойдёт по ней весна — Вся разрушится она. Показать ответ>>

Другие значения этого слова:

«Причудливый» среди стилей искусства
Архитектурный стиль
архитектурный стиль с излишествами
в каком архитектурном стиле построен Большой дворец в Петергофе
в каком архитектурном стиле построен Большой дворец в Петергофе?

в каком архитектурном стиле построен Екатерининский дворец в Санкт-Петербурге
в каком архитектурном стиле построен Екатерининский дворец в Санкт-Петербурге?
в каком архитектурном стиле построен Зимний дворец в Санкт-Петербурге
в каком архитектурном стиле построен Зимний дворец в Санкт-Петербурге?
в каком архитектурном стиле построен Смольный собор в Санкт-Петербурге
в каком архитектурном стиле построен Смольный собор в Санкт-Петербурге?
в каком архитектурном стиле построена колокольня Троице-Сергиевой Лавры в Загорске
в каком архитектурном стиле построена колокольня Троице-Сергиевой Лавры в Загорске?
в каком стиле построена резиденция Папы Римского
в каком стиле построена резиденция Папы Римского?
вычурный и пышный стиль в искусстве
вычурный стиль в искусстве
Вычурный стиль эпохи Возрождения
мешанина из слова «коробка»
направление в искусстве XVI—XVIII вв

направление в искусстве XVI—XVIII вв.
несклон. итал. худож. все странное, необычайное, неправильное, насильственное в сочинении и исполнении картины, здания и пр., но не смешное; чудимый, дикообразность
основное стилевое направление в искусстве Европы и Америки XVI-XVIII вв
основное стилевое направление в искусстве Европы и Америки XVI-XVIII вв.
Привлекательный своими излишествами архитектурный стиль
Пышный архитектурный стиль
Пышный стиль в искусстве
стилевое направление в искусстве Европы и Америки конца XVI — середины XVIII века
Стилевое направление в искусстве Европы и Америки конца XVI- середины XVIII веков
Стиль в архитектуре и искусстве конца 16- середины 18 в., отличающийся пышностью и вычурностью
стиль в архитектуре и искусстве конца XVI — середины XVIII в., отличающийся пышностью и вычурностью

Стиль в евр. искусстве 17-18 вв
стиль в евр. искусстве XVII—XVIII вв
стиль в евр. искусстве XVII—XVIII вв.
Стиль в европейского искусстве XVII-XVIII веков
стиль в европейском искусстве
Стиль в европейском искусстве 17-18 вв.
Стиль Зимнего дворца
стиль искусства, сменивший ренессанс
стиль Растрелли
стиль эпохи Возрождения
Художественный стиль
Художественный стиль 16-18 вв
художественный стиль 16-18 веков
Художественный стиль XVI-XVIII веков
художественный стиль XVI—XVIII веков
что выйдет из слова «коробка», если в нем поменять местами буквы?

Итальянский Архитектор 17 Века 7 Букв

итальянский архитектор 17 в — 7 (семь) букв

Фасады корпусов были поделены на три яруса. Наряду с Лемерсье крупнейшим зодчим первой половины столетия был Франсуа Мансар (1598 – 1666), построивший большое количество загородных дворцов-замков, городских особняков (отелей), а также культовых зданий. в духе умеренного барокко палаццо Мадама, несколько позже прелестные овальные церкви Санта Кристина и Санта Кроче, равно как светски грациозную церковь Санта Мария дель Кармине, в окрестностях Турина — замок Ступиниджи, знаменитый своим удивительным, вероятно принадлежащим французу Боффрану, планом и своей великолепной архитектурой в стиле итальянского барокко и, наконец, стоящую на высокой горе величественную церковь Суперга (1717–1731).

По мере отрывания человека от земли (от повседневности, обыденности разумного человеческого существования) подвижность и неясность мира нарастает. Фамилия предводителя крестьянского восстания в Англии. Горделиво откинута голова, лицо обрамляют пышные локоны.

Композиция ордера – его расположение на поверхности стены, пропорции и детали – подчиняется структуре стены, сложившейся в готической архитектуре, с ее четко выделенными вертикальными элементами несущего каркаса здания (простенками) и расположенными между ними большими оконными проемами. 15. Карла Борромея. Все постройки зодчий оформил в едином стиле. В картине «Положении во гроб» на глубоком темном фоне ярким светом выделяется тесно сплоченная группа близких Христу людей, опускающих его тело в могилу.

Из лестниц Рима здесь должна быть названа знаменитая «испанская лестница» с ее довольно запутанно, но живописно переходящими друг в друга уступами и перилами. Перед ним на столе лежат скрипка, ноты, фрукты. Эта борьба завершилась после смерти Микеланджело проектом Карло Мадерны (1556—1629).

Итальянский архитектор 17-18 вв 7 букв

Петра (1656—1667). Поражают воображение иезуитские церкви Санти Винченцо э Анастасио (1646 – 1650, М. Лунги Младший) и Санта Мариа ин Кампителли (1665 – 1667, К. Райнальди). Петра в Риме. Тем самым Бернини окончательно отошел от замысла Браманте — Микеланджело, но зато исправив ошибку Мадерны, он с поразительным искусством включил здание собора в построенный на новых, барочных принципах ансамбль.

Его главное произведение — церковь Санта Мария делла Салюте (1631—1687), самое большое купольное здание Венеции, построена при въезде в Большой канал. Общая глубина площади, достигающая более четверти километра (280 м), позволяет охватить глазом всю композицию в целом, включая венчающий центрическую часть храма мощный купол. Самым крупным представителем итальянского барокко, сыгравшим решающую роль в сложении и развитии этого стиля, был великий архитектор и скульптор Джованни Лоренцо Бернини (1598—1680). Интерьер был местом пышного театрализованного обряда католической церковной службы (так же как во дворцах — местом торжественных приемов и празднеств), вот таким образом мастера барокко сосредоточивают все средства художественной выразительности именно в интерьере используя возможности синтеза архитектуры, скульптуры, живописи и декоративного искусства.

Отвоевание христианами территорий, захваченных арабами на Пиренейском полуострове.

Граница из от-деляющей категории переходит в соединяющую, мир соответственно из аналитичного (разделенного на части) в синтетичный (целостный и неделимый). 29. В основу композиции расчлененного двухъярусными колоннами и украшенного нишами фасада положен тот же прием построения сложной волнообразной формы (выпуклой середины и вогнутых краев), который составляет основу композиции интерьера. 33. Каждый уголок интерьера – богато декорирован. Новаторство Виньолы заключалось также в стремлении к максимальному объединению пространства интерьера церкви.

Ардуэн-Мансар построил также два корпуса Министров (1671—81), которые образовали так называемый «двор Министров» и соединил эти корпуса богатой золоченой решеткой. В 1671 году Перро стал одним из основателей Королевской академии архитектуры в Париже. Главный портал церкви напоминает величественную триумфальную арку.

Ардуэн-Мансар умел объединять различные элементы в единое художественное целое. палаццо Сербеллони Буска в Милане. 28. Внутри них планируется строго регулярная прямоугольная или радиально-кольцевая система улиц с городской площадью в центре. Благодаря Ардуэн-Мансару расширение Версальского дворца прибрело закономерный характер. Город во Франции, освобожденный войском во главе с народной героиней Франции. 12.

Уже в раннем произведении Борромини — оратории монахов-филиппинцев (начата в 1637 г. ) — достаточно отчетливо выступают особенности его искусства. 20.

Название самой длительной войны в истории 16. Автор «Декамерона». 1595, Ленинград, Эрмитаж). Одна из соперничающих династий в Англии во время междоусобной войны. флорентийцем Алессандро Галилеи (1691–1737) фасад Латеранского собора, два яруса галерей которого, с полуциркульными арками вверху, связаны одним рядом коринфских колонн и пилястров, едва ли еще заслуживает наименования барокко.

Итальянский архитектор 16 века слова из 7 букв

Движение в этом мире очень сложное, любой кажущийся прямым отрезок пути мгновенно усложняется и превращается в запутанный, взволнованный, пружинный – не прямо вверх, а очень сложно по спирали и, наконец, все-таки вверх. Алессандро Спекки и Франческо де Санктис. От картины к картине нарастает трагическая сила образов Караваджо. Зато двор палаццо (примером может служить двор палаццо Боргезе в Риме) интерьеры и те части, которые связаны с дворцовым садом, трактуются с гораздо большей роскошью в отделке и декоративном убранстве.

10. «Юноша с лютней». Еще более строгим и холодным последователем классицизма является Симоне Кантони (1736–1818) исполнивший благородный белый мраморный фасад дворца дожей в Генуе, в 1794г.

Наружный вид городских дворцов раннего барокко (их прототипом во многих отношениях был палаццо Фарнезе) становится сдержанным и нередко даже аскетически суровым. Название крестьянской войны во Франции. Помимо Колизея и Пантеона в Риме большое количество архитектурных шедевров. 19.

Итальянский архитектор, лова из 7 букв

26. Геометризм и ясность языка архитектуры Возрождения не позволяли решать поставленные перед архитекторами Нового времени задачи, поскольку, с одной стороны, уже не соответствовали картине мира, с другой – не обеспечивали решение задач католической церкви по возвращении в храм «живой веры».

Для возведения охватывающих пространство овальной площади четырехрядных крытых колоннад (их высота —19 м при такой же ширине) с проездами для карет и проходами для пешеходов понадобилось 284 колонны, 80 столбов и 96 больших венчающих аттик статуй. Город, в битве при котором потерпел поражение и погиб последний бургундский герцог.

9. Фасад Джезу проникнут еще сравнительно сдержанным, но явно выраженным движением оно направлено к центру композиции — входному порталу, как бы втягивающему зрителя внутрь церкви и властно направляющему его к алтарю. С особой силой пространственная динамика выражена в интерьере Сант Иво, где острые треугольные выступы стен переходят в порывисто устремленный вверх звездчатый в плане купол, который снаружи завершается необычайной, как бы ввинчивающейся в небо спиралью, увенчанной ажурной короной. Образуется как бы волнистый рельеф, непрерывно изменяющийся в соответствии с изменением Освещения.

Итальянский архитектор, создатель купола Флорентийского собора. Единство и напряженность действия, настроения, законченность и неповторимость композиционных построений, поразительная мощь светотеневой моделировки сообщают им характер реальных сцен, полных больших чувств и мыслей. Второй этап строительства (1661—68) связан с именами крупнейших мастеров — архитектора Луи Лево (ок.

Лоренцо (15981680) итальянский архитектор и скульптор – слово из 7 букв

38. Используя оптические эффекты, художник добивается монументальности и силы общего решения. Еще ярче особенности культового зодчества проявились в церковных интерьерах. доводя тем самым тенденции барочной архитектуры до их логического завершения. В столице Италии Франсуа встретился с художником П. Миньяром. В Милане работал уже затронутый духом классицизма ученик Ванвителли, Джузеппе Пьермарини (1736–1808), соорудивший здесь ряд сухих, но нелишенных гармоничности крупных построек, каковы палаццо Бельджойозо и знаменитый театр делла Скала, в Монце красивую виллу Реале, а в Павии руководивший перестройкой университета, славного своими 300 гранитными колоннами. Ничего необычного нет и в их пластически-осязаемых фигурах.

Волюты могли иметь чрезвычайно вычурный рисунок. около 1699г., ум. Популярное сочетание — белый с золотом.

4. 27. Правительница христианского королевства на Пиренейском полуострове 6. 17.

Начатое в 1664 г. здание было закончено только в 18 в., причем сильно искажено пристройкой. Из частных дворцов, построенных Лонгеной, наиболее значительны палаццо Незаро (1679) и палаццо Редзонико (начат ок. Караваджо утверждает превосходство непосредственного воспроизведения жизни. Жирардон воплощает здесь мощь, силу и величественную красоту античности.

Главная страница / Архитектура / Великие архитекторы

Павла (IV век) базилика св. Сочетание контрастных цветов, богатыцветовые палитры (от изумрудного до бордо). флорентийцем Фердинандо Фуга (1699–1744), с мощными арочными пролетами верхнего этажа, а также палаццо делла Консульта (1747) того же архитектора, двор которого имеет лишь ложные перспективные аркады и палаццо Корсики в Риме, славящийся красивыми настоящими аркадами своего двора и великолепной лестницей. В главном фасаде церкви Сан Карло (1660—1667) получили развитие барочные формы, выполненные с присущей Борромини динамикой и живописностью. Современники скульптора не могли не заметить этого. В 1679 году «Купальню Аполлона» описал Фелибьен: «Солнце, завершив свой путь, спускается к Фетиде, где шесть её нимф прислуживают ему, помогая восстановить силы и освежиться, группа из семи фигур белого мрамора, четыре из которых выполнил Франсуа Жирардон и три — Тома Реньоден». В вилле дЭсте в Тиволи, построенной архитектором Пирро Лигорио (ок. 36.

Ушли контрасты, свобода фантазии, ничего не осталось, кроме протяженной горизонтали трехэтажного сооружения, единого в строе своих фасадов с цокольным, парадным и аттиковыми этажами. По всей стране широко развертываются градостроительные работы. Эта светская архитектура оказала определяющее влияние на церковное зодчество. Празднично нарядный, созданный словно из одного куска травертинского камня в 1734г.

Великий итальянский художник, график и архитектор, 7 букв, сканворд

Закономерно, что именно Жирардону поручили реставрацию многочисленных античных статуй в королевских собраниях и среди наиболее ответственных работ — восполнение отсутствующих рук в группе «Лаокоон». 13. Общая симметрия. Фамилия предводителя крестьянского восстания во Франции.

Последний бургундский герцог. Например:несколько Триумфальных арок в честь римских императоров и полководцев Римский Форум и Императорский Форум бани Каракалла (217 год) катакомбы, в которых укрывались от преследований первые христиане форт Кастель-Сант-Анжело, возведенный первоначально как мавзолей императора Адриана и в средние века перестроенный под укрепление базилика св. Петра-в-цепях (V век), внутри которой находится мраморная скульптура Моисея работы Микеланджело Пьяцца Навона с тремя фонтанами: один работы Джанлоренцо Бернини, в фонтан же Треви в стиле барокко туристы обычно бросают монетки церковь Тринита-дей-Монти (XV век) большое количество различных музеев и галерей — Капитолийский музей, Национальный музей Вилла Джулия (коллекция предметов этрусского и римского искусства), галерея Боргезе (живопись и скульптура), Национальный римский музей (древнегреческая и древнеримская скульптура), несколько средневековых дворцов, в которых также расположены музеи и галереи. Родился в Париже 25 сентября 1613 года в семье судьи Парижского парламента Пьера Перро и был младшим братом теоретика искусства и литератора Шарля Перро (1628—1703) известного французского писателя-сказочника, поэта и художественного критика, члена Французской академии с 1671 года. Широко применялась лепнина, резьба по дереву и камню.

Петра, Бернини использовал прием искусственной перспективы. Сосредоточение власти в объединенном государстве в руках одного правителя. Караваджо утверждает превосходство непосредственного воспроизведения жизни.

В архитектуре этого периода используется смешение форм различных художественных стилей. Герцогство во Франции, остававшееся в XIII-XIV веках английским владением. Его церковь Санта Аннунциата (нач. В противовес Бернини творчество его соперника, второго крупнейшего представителя архитектуры барокко Франческо Борромини (1599—1667), дает пример заострения экспрессивных тенденций этого стиля. В Неаполе переход от барокко к классицизму представляет ученик Ювары, Луиджи Ванвителли (1700–1773), сын нидерландского перспективного живописца Каспара ван Вителя. Виньола резко выделяет главный фасад (собственно барочные качества которого были усилены в его окончательном варианте архитектором Джакомо делла Порта) как основной, наиболее импозантный элемент объемной композиции и расчленяет его в соответствии не столько со структурой внутреннего пространства, сколько с масштабом улицы — прием имевший большое градостроительное значение.

Итальянский художник, архитектор историк искусства 16 века

Раскрывающаяся с площади дель Пополо глубокая перспектива трех проспектов, акцентированная и подчеркнутая постановкой на их углах двух одинаковых купольных церквей (Сайта Мария ин Монте Санто и Сайта Мария деи Мираколи, начатых строительством в 1661 году по проекту архитектора Райнальди), производит исключительно эффектное впечатление богатством и разнообразием аспектов, несколько напоминающих систему перспективных театральных кулис. Этот мотив в сочетании с подразделением фасадов при помощи угловых и центральных ризалитов на отдельные башнеобразные объемы, перекрытые высокими пирамидальными кровлями, придает зданию вертикальную устремленность, не свойственную классической системе ордерных композиций и четкому спокойному силуэту объема. Поскольку стена в культовых сооружениях европейской культуры всегда символизировала защиту, ограждая одно пространство (как правило, человеческое или божественное) от другого (внешнего, враждебного), то потеря стеной качества устойчивости и стабильности ломает одно из базовых представлений о мире – что возможно выстроить четкие границы между своим, человеческим и иным – нечеловеческим или между божественным, священным пространством и греховным, светским. Такова его капелла Санта Синдоне (начата в 1667 г. ) собора в Турине. В грандиозных масштабах эта задача была решена Бернини в площади св. 37, Автор «Божественной комедии».

Симметричные совершенно прямые колонны фасада Сан Карло и четкий глубокий антаблемент первого этажа здания намекают (дают основания предполагать) на классическую геометрическую ордерную систему, когда ясно выделены несомые и несущие элементы, когда каждый элемент играет понятную конструктивную роль. Страна, расположенная на Британских островах, союзница Франции в войне. К числу его выдающихся произведений нужно отнести дворец Мезон-Лаффит (1642 – 1650), возведенный недалеко от Парижа для президента парижского парламента Рене де Лангей. Все это абсолютно изменило облик сооружения, хотя Ардуэн-Мансар оставил ту же высоту здания.

Готовый кроссворд по истории культуры и искусства – на тему Архитекторы — века

Горизонтальные линии террас и наклонные линии лестниц и пандусов образуют единую композиционную систему, пронизанную сильным движением, направленным в сторону главного здания виллы, которое замыкает композиционную ось ансамбля. 4. В архитектуре барокко интерьер нередко приобретает самодовлеющее значение, поскольку членения фасада в большей мере согласуются с масштабом улицы и окружающей застройки, нежели с внутренним пространством самого здания. Образцом в этом отношении является построенный Пьетро да Кортона фасад церкви Санта Мария делла Паче (1656—1657), замыкающий композицию одноименной площади.

Представителями этого направления в итальянской архитектуре являются архитекторы Эрнесто Базиле (1857—1932), Раймондо дАрон-ко (1857—1932) и Джузеппе Соммаруга (1867—1917) их произведения характеризуются причудливостью композиции и вычурностью декора. Французское название новой культуры, обратившейся к античному наследию. Лишь Анджело Вентуроли (1749–1820) является нам в своих лучших болонских сооружениях, например лестнице палаццо Эрколани с портиками вокруг, последователем классицизма в духе Палладио. В 1630 году Франсуа Мансар ввел в практику строительства городского жилища высокую изломанную форму крыши с использованием чердака под жилье (устройство, получившее по имени автора название «мансарды»). Мастерство скульптора в том, что группа высечена из единого блока камня и с какой достоверностью и естественностью он сумел передать в пластике фигур стремительное движение и накал страстей.

Снова ближе к барокко — фасад церкви Санта Мария Маджоре, сооруженный в 1743г. Рим – город, с классическими колоннадами и волнующими взгляд памятниками древних зодчих. Они сравнивали его с великими мастерами древности. По яркости замысла и гениальности воплощения эту группу часто сравнивают с выдающимся творением классицизма 17 века — трагедией Ж. Расина Ифигения».

По настоянию папы Павла V Мадерна в 1607—1614 гг. 31. Итальянский поэт, автор «Книги песен».

1603 г., Флоренция, Уффици вариант — Потсдам, картинная галерея Сан-Суси). В первую очередь Клод Перро – ученый-теоретик – продвинулся в архитектурной практике благодаря родственным связям (Шарль Перро был секретарем Жан-Батиста Кольбера, занимавшего с 1664 года пост главного инспектора королевских строений). Прозвание народной героини Франции, 43. 25. 41.

Итальянская архитектура 17 века

А. Смит. 2. Австралийский композитор, автор оперы Женитьба Фигаро. Последние исследования говорят о работе Жирардона в его мастерской. Иоанна Латеранского (IV век, перестроена в XVII-XVIII веках) базилика св. Один из биографов Жирардона отмечал, что впоследствии он многое потерял со смертью своих покровителей, видевших в нём человека старой закалки и доверявших работы, которые не могли выполнить другие мастера».

Опираясь на античное и проторенессансное наследие, великий итальянский архитектор, скульптор и ученый Филиппо Брунел-лески (1377—1446) заложил основы всей архитектуры эпохи Возрождения. Он обладал удивительным чувством ансамбля, стремясь к строгости в отделке. Болезненному изяществу еще распространенного маньеризма и патетике развивающегося барокко он противопоставляет простоту и естественность повседневного. В большинстве случаев новые города проектируются в виде квадрата или прямоугольника в плане либо в виде более сложных полигональных форм – пяти, шести, восьми и т. д. угольников, образованных оборонительными стенами, рвами, бастионами и башнями.

Среди них есть привычные физические силы (силы из научной картины мира), но есть и другие – мистические – силы, которые действуют вопреки первым, которые вздымают камень и превращают любую ясную конструкцию в непонятную искаженную. Родина культуры Возрождения. Его композиции отличаются необычайной изощренностью пространственных построений и декора. Характерные детали барокко — атланты, кариатиды, маскароны.

Над террасой Лево Ардуэн-Мансар надстроил еще два этажа, создав вдоль западного фасада знаменитую Зеркальную галерею, замыкающуюся залами Войны и Мира (1680—86). К числу таких картин относится «Юноша с лютней» (ок. Эта скульптура самая «античная» из всего созданного мастером.

Изобретение И. Гутенберга. Данное разнообразие (не выходящее однако за рамки канона) объяснялось изменением политики ордена иезуитов: от жестких, подчас жестоких методов конца XVI в. орден перешел к «чувственной агитации» (повышению заразительности и привлекательности произведений искусства их преображающей силы). История Версаля начинается в 1623 г. с очень скромного охотничьего замка наподобие феодального, возведённого по желанию Людовика XIII из кирпича, камня и кровельного сланца. Выдающимся мастером позднего барокко был архитектор и ученый-математик Гварино Гварини (1624—1683), работавший главным образом в Турине. Одна из династий, соперничавших за власть в Англии во время междоусобной войны. Среди работ мастера назовем купол собора Санта-Мария дель Фьоре (1420—1436), воспитательный дом, т. н. Оспедале дельи Ин-ноченти (1421—1444) и капеллу Пацци во дворе монастыря Санта-Кроче, Палаццо Питти, преобразившие облик Флоренции.

Самыми характерными постройками Борромини, дающими возможность проследить идейную заостренность образа и рассмотреть средства его художественного воплощения, являются церкви Сан Карло алле кватро фонтане (1635—1667) и Сант Иво (1642—1660) в Риме. Эти части, как правило, являются блоками правильной геометрической формы. Перед ним на столе лежат скрипка, ноты, фрукты. Фамилия изобретателя книгопечатания. После того как по инициативе Кольбера (с 1667) начались работы по расширению Лувра, Клод Перро фактически возглавил эти работы, оттеснив на второй план других членов комиссии — Луи Лево и Шарля Лебрена. Все служебные помещения размещаются в цокольном этаже здания. 24.

Из первоначальных, более масштабных проектов (предусматривавших объединение Лувра с Тюильри в единый комплекс) к 1678 году были осуществлены лишь главный (восточный) фасад и более скромный, выходящий на Сену южный. Населенный пункт, возле которого в 1415 году англичане разбили французское войско. Вторая поездка в Рим, без сомнения, связана с началом работы над группой Аполлона.

Архитектура Италии в средние века – реферат по истории

Однако зодчий пытался внести некоторую свободу и живость в торжественное архитектурное зрелище: садово-парковый фасад Лево имел террасу на втором этаже, там, где позднее была сооружена Зеркальная галерея. Ансамбль площади состоит из небольшой, недавно (ок. 18. 40. ансамбль Версаля был перестроен, под руководством крупнейшего архитектора конца столетия Жюля Ардуэн-Мансара (1б4б—1708).

в 1751г. ), которого Маньи называет «Рембрандтом архитектуры». В строго упорядоченном построении интерьера уже отчетливо проявляются черты классицизма. Из мастеров скульптуры молодой художник увлёкся менее «классичным» фламандцем Ф. Дюкенуа и северянином Джамболоньей, который в его глазах воплощал традиции великих мастеров Возрождения, боготворимых им.

Итальянский архитектор 17-18 вв 7 букв сканворд

Изменения в архитектуре городского дворца второй половины 17 в. можно видеть на примере построенного в Риме по проекту Бернини палаццо Киджи (Одескальки). 11. 1650 г. ). С момента выхода зрителя на овальную площадь колоннады, по выражению Бернини, «подобно распростертым объятиям», захватывают зрителя и направляют его движение к доминанте композиции — главному фасаду, откуда через вестибюль и продольные нефы движение продолжается к алтарю.

Внешняя объемная композиция храма утрачивает свою целостность. Этим достигается стилевое единство фасада и интерьера, а также богатство форм и ракурсов. Крупнейшим венецианским зодчим этого времени был Бальдассаре Лонгена (1598—1682).

: поиск слов по маске и определению
Эти слова находили так же по следующим запросам
Навигация и структура информации на сайте
Другие вопросы к сканвордам и кроссвордам с таким же ответом
Статьи и категории сходной тематики

Все крупные заказы сосредоточились в руках людей, симпатизирующих мастеру. Из отдельных культовых построек Бернини наиболее выдающаяся — церковь Сант Андреа аль Квиринале (1658—1678). Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. 5. Гениальный декоратор, Бернини достиг этого постановкой в подкупольном пространстве собора гигантского бронзового кивория (балдахина) со спиральными колоннами и причудливым завершением, а также эффектным скульптурным оформлением видимой за киворием алтарной абсиды. Одна из стран-соперниц в самой длительной войне в истории 39.

Верхний ярус стены с окнами завершается овальным куполом со световым фонарем в центре. Новый жанр в живописи, возникший в конце XIV — начале XV века.

С разных мест площади памятник виден был по-разному. Полуколонны и пилястры, заполняя простенки, группируются попарно или пучками. При взгляде сбоку зритель прежде всего обращает внимание на повелительный жест протянутой руки. К постройкам Ювары в Мадриде, где он умер, мы еще вернемся. В последующих произведениях Борромини эти качества еще более усиливаются.

Церковь Санта Мария дель Приорато (Приорато ди Мальта) на Авентинском холме, выстроенная Джованни Баттиста Пиранези (1720–1778) издателем римских развалин и эскизов каминов, в которых Шефер видит основы с стиля ампир, представляет собой еще один пример «изумительно двусторонней», как выражается Буркгардт в своем «Чичероне», постройки, стоящей на границе между барокко и классицизмом. План церкви представляет собой овал с поперечным расположением длинной оси по отношению к входу. 22. Итальянский художник, автор картины «Рождение Венеры».

Петра и соединенный с обелисками фонтан на площади дель Пополо. Планы церквей отличаются необычайной сложностью и построены на ритмическом чередовании вогнутых и выпуклых линий стен, следующих за очертаниями ромба (Сан Карло) или треугольных и сферических ниш, следующих за очертаниями шестиугольника (Сант Иво). Таков, например, особняк Мазарини в Париже. В Турине Ювара выполнил в 1713г. 1612—70) и знаменитого декоратора садов и парков Андре Ленотра (1613—1700).

Новый художественный язык часто возникал именно на взаимодействии молодых архитекторов Нового времени и проектов старых мастеров. Однако зачинать стройку архитектор не торопился. в 1812г. ) треугольный палаццо Браски, частный дворец папы ПияVI, с роскошной лестницей. Точка зрения снизу усиливает впечатление величественности. После объединения страны (1870) начался бурный рост промышленного производства, что, в свою очередь, привело к дальнейшему развитию градостроительства.

Неудивительно, что Жирардон получил возможность для плодотворной работы. Петра в Риме. 35. 32. — Скорее можно говорить о действительно огромном влиянии идей Лебрена на скульптора.

По вертикали. 1524—1663), в создании которого принимали участие Мадерна, Борромини, Бернини и Пьетро да Кортона, выдвинутые крылья образуют со стороны улицы курдонер (почетный двор) входная часть трактуется в виде парадного вестибюля овальной формы со сложной системой обширных лестниц, ведущих в приемные залы. Пристройки получили крепкую взаимосвязь с центральными корпусами. Верхний ярус укорочен, завершается он балюстрадой (ограждением, состоящим из ряда фигурных столбиков, соединённых перилами) и скульптурными группами, которые создают ощущение пышного убранства, хотя все фасады имеют строгий вид. 8.

Многочисленные повороты волнообразно изогнутых стен, благодаря которым одинаковые элементы и детали — колонны, пилястры, окна, ниши, видимые одновременно в различных ракурсах, кажутся бесконечно разнообразными, лишают зрителя возможности уловить структуру целого, ощутить реальность пространства и предметность форм. В 1678—89 гг. множество, они могли быть не только криволинейными, но и разорванными. Итальянский скульптор, создавший новый тип статуи. Такая классицистическая основа создает ощущение ясной формы.

В духе барокко, с легкой примесью классицизма, разбита и построена также обширная вилла Альбани, создание Карло Маркионне и, несмотря на позднее время возникновения (1780), сооруженный Козимо Морелли (ум. Цветок, ставший символом междоусобной войны в Англии.

Причудливые формы плана образуют динамическую, находящуюся как бы в состоянии непрерывного изменения структуру интерьера. Из римских фонтанов к ним примыкает незабвенный, широко и свободно развернутый на фасаде палаццо Поли, богатый живописными эффектами света и тени и изобильно украшенный скульптурами фонтан Треви (1735–1762)— лучшее произведение римского архитектора Никколо Сальви (р.

Город-порт во Франции, остававшийся у англичан до середины XVI века.

Эклектичный стиль к началу XX века постепенно модифицировался в стиль модерн, который в Италии получил название «либерти». Здесь он научился свободному обращению с мифологией и символикой. Название эпидемии чумы, охватившей Европу в середине XIV века. Необычайно одаренный, разносторонний мастер (он был также живописцем), Бернини стал подлинным художественным диктатором Рима. 30. В терминах М. Хайдеггера, здание церкви Сан Карло «освобождает» человека, поскольку готовит его, выводит его на открытое отношение с миром, заставляет разрушать границы между собой и миром, опровергая любое впечатление или утверждение. В некотором смысле архитектурные части в храмовом зодчестве (а вместе с ними и границы частей) не могут быть сложными.

Шестидесятые годы для Жирардона стали особенно плодотворными. Одна из стран, противоборствовавших в самой долгой войне в мировой истории. Утрированная роскошь, обилие росписи, вычурной мебели, украшенной лепниной инкрустацией. 7.

Крупным произведением Франсуа Мансара является также церковь женского монастыря Валь де Граc (1645 – 1665), построенная уже после его смерти. В типичном для этого времени римском палаццо Барберини (ок. 14.

Это художественное и красивое сооружение было выполнено между 1721–1728гг. Вырабатываются новые принципы планировки дворца замкнутый объем простых очертаний сменяется пространственным решением.

Новая культура, зародившаяся и расцветшая в стране, обладающей богатым античным наследием. Но успех группы был предопределён не только обращением к античному образцу. Титул наследника королевской престола во Франции.

42. В поздних работах Караваджо усиливается драматизм мировосприятия. Петра, в более камерном плане — в площади перед церковью Санта Мария делла Паче архитектором Пьетро да Кортона (1596—1669). 23. Истоки архитектуры барокко берут свое начало в зодчестве позднего Ренессанса. Характерно в этом смысле композиционное решение интерьера: между алтарем, перед которым совершается богослужение и зрителями расположено, как в театре, место для хора и оркестра.

При сооружении парадной Королевской лестницы («Скала реджа», 1663—1666), связывающей папский дворец с собором св. Однако антаблемент первого этажа изгибается внутрь и наружу, а перекрытие второго этажа прогнуто не только в горизонтальной плоскости, но и вверх по центральной оси. В отличие от тяжеловесных римских барочных дворцов фасады венецианских палаццо благодаря четкому выделению ордерного каркаса и очень большим оконным проемам в сочетании с богатым декором при почти полном отсутствии стен производят впечатление большей легкости и нарядности.

Отход от гармонических образов Высокого Возрождения к более приподнятому, «героизированному» образу, введение в архитектуру ярко выраженного эмоционального начала, нарастание элементов репрезентативности в дворцовых и культовых сооружениях, усложнение и динамизация пространственного построения, повышенно пластическое ощущение архитектурных масс и форм — все эти принципы, зародившиеся в зодчестве позднего Возрождения, были впоследствии развиты и переработаны в архитектуре барокко. Огромной эмоциональности добивается художник в композиции «Успение Марии», захватывающей искренностью переживаний, которые выражены в позах, жестах, лицах скорбных учеников Христа, окруживших ложе усопшей.

Из гражданских построек Гварини следует отметить палаццо Кариньяно в Турине (1680), свидетельствующий об использовании в дворцовой архитектуре приемов, выработанных в культовом зодчестве. 21. В 1673 году он выполнил перевод архитектурного трактата Витрувия долгое время считавшегося лучшим и издал аннотированный перевод античного труда Витрувия «Десять книг об архитектуре», а также в 1683 году архитектурное исследование «Система пяти видов колонн согласно методу древних».

Скульптору удалось заручиться поддержкой влиятельных лиц — Кольбера и архитектора А. Маневра. Среди других архитектурных произведений Перро — столь же стилистически строгое здание парижской Обсерватории (1667-1672). Город, в сражении близ которого французы были разбиты англичанами в 1356 году, 34. Подножие портика решено в виде полукруглой лестницы. 1.

Большая часть композиции «Обращение Павла» занята изображением коня, под копытами которого видна озаренная ярким светом фигура распростертого молодого Павла, представленного в необычайно сложном ракурсе. Болонья также имела способных архитекторов из них Альфонсо Торреджани выполнил огромный фасад церкви Сан Пьетро (1748), хотя и в прямых линиях, но все же неспокойно, а в дворцовых фасадах, в палаццо Рускони и палаццо Альдоврандини (1748–1753), в извилистых отдельных линиях и неспокойном нагромождении мотивов он дал доступ самым причудливым затеям барокко, в то время как Карло Франческо Дотти придал своей расположенной на высоте церкви Сан Лука (1731–1739) снаружи довольно грубый, рассчитанный на дальнее расстояние овал, а внутри богатую и органическую разделку, отличающую также его дворцы, например в палаццо Агукки (1740), состоящую из пилястров с квадратными плитами.

Казанская архитектура советского периода: ар-деко, неоклассика, сталинская эклектика

Строгий, но пышный стиль ар-деко легко присвоили себе авторитарные режимы Германии и Италии, поэтому после Второй мировой войны в мире его четко ассоциировали с нацизмом, и стиль теряет актуальность. Кроме того, здания в стиле ар-деко, будучи дорогими в производстве (в оформлении, как правило, использовали редкие металлы, мрамор и пр.), были просто не по карману разрушенной войной Европе, поэтому архитектурная мысль ушла в сторону индустриализации и массового строительства. В Европе на смену ар-деко приходит модернизм, но в СССР модернизм появиться не мог, потому что по сути это и был тот самый авангард, который режим в 1930-х годах последовательно клеймил и уничтожал. Поэтому в СССР до 1950-х годов сохраняется сталинская неоклассическая традиция. Но, на мой взгляд, правильнее называть этот послевоенный стиль сталинской эклектикой. Добротной неоклассики в стране ничтожно мало (это разве что столичные объекты архитекторов Ивана Жолтовского, Андрея Бурова и Александра Власова), в регионах же преобладала чистая эклектика в духе построек конца ХIX века, когда на кирпичную коробку навешивался разномастный декор — классические наличники, какой-то портик с колоннами на уровне четвертого этажа или шпили, отсылающие к сталинским высоткам в Москве.

Вместе с тем сталинский слоган «Искусство должно быть национальным по форме, но социалистическим по содержанию» позволил развивать в регионах национальные мотивы. Никто не знал, что значит «социалистическое содержание», но упоминание национальной формы архитекторы восприняли как призыв к действию. Так, в Самарканде появлялись сталинки, отсылающие к эпохе Тамерлана, а в Украине — к украинскому барокко. В Казани яркий объект в национальном духе — здание Казэнерго (ул. Пушкина, 1/55), окна которого утоплены в ниши, завершающиеся стрельчатыми арками, наподобие тех, что мы встречаем в Булгарах. Другой пример — павильон Татарии на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке в Москве в 1937−1938 годах, выполненный главным казанским идеологом национального начала в архитектуре Исмагилом Гайнутдиновым (именно он через 10 лет оформил фасады и интерьеры театра оперы и балета имени Мусы Джалиля в духе татарского романтизма). При этом все же в этом павильоне он обращается к общетюркским мотивам, которые к архитектурной традиции поволжских татар имеют весьма далекое отношение. На мой взгляд, татарский компонент в казанской сталинской архитектуре, к сожалению, выражен довольно робко. Возможно, это связано с тем, что у той же Грузии или Украины, в отличие от Татарстана, был другой статус и более длительный опыт жизни вне России.

Конец сталинской эпохи в архитектуре обычно связывают с постановлением Никиты Хрущева 1955 года «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», но постройки в сталинском духе по инерции появлялись вплоть до конца 1950-х годов. Многие объекты, спроектированные при предыдущем режиме, уже строились, и их, хоть и в более скромном виде, все же доводили до готовности.

Чердачное окно как называется 7 букв

Чердачное окно в архитектуре, 7 букв

Энциклопедический словарь, 1998 г. Значение слова в словаре Энциклопедический словарь, 1998 г. ЛЮКАРНА (франц. lucarne) оконный проем в чердачной крыше или купольном покрытии. Люкарны, имеющие декоративное значение, снаружи часто украшены наличниками, лепными обрамлениями и т.п.
Большая Советская Энциклопедия Значение слова в словаре Большая Советская Энциклопедия (франц. lucarne, от латинского lux ≈ свет), оконный проём в чердачной крыше или купольном покрытии. Л., также имеющие декоративное значение, снаружи обычно украшены наличниками, лепными обрамлениями и тому подобное.

Новый толково-словообразовательный словарь русского языка, Т. Ф. Ефремова. Значение слова в словаре Новый толково-словообразовательный словарь русского языка, Т. Ф. Ефремова. ж. Оконный проем — обычно круглой формы — в чердачной крыше или купольном покрытии.

Википедия Значение слова в словаре Википедия на крыше «Дома туриста» в г. Закопане Широко применялась в архитектуре конца XIX — XX века в связи с характерными для неё декоративности архитектурных форм и интересом к архитектуре предшествующих эпох готики и Ренессанса .

Чердачное окно своими руками: разновидности, размеры, монтаж

Окна, встроенные в конструкцию крыши, встречаются достаточно часто, тем более что чердаки давно уже перестали использоваться только под склад для старых вещей. А они обеспечивают дополнительное освещение. Рационализм нашего времени не мешает творчески подходить к переоборудованию чердака под различные полезные помещения: спальню, кабинет и другое.

В архитектуре чердачное окно определяется как оконный проем, выполненный в крыше с чердаком. Таким образом, как называется чердачное окно, люкарна, слуховое, мансардное или даже скворечник, по сути, не имеет никакого значения. Все они нужны для проветривания и освещения подкровельного пространства. Вопрос только в том насколько удобно их открывать, и вообще они закрываются или нет.

Для чего нужны чердачные окна ↑

Прежде всего окна чердачного помещения предназначены для проветривания, причем это касается практически любого из них: как мансардного, так и технического.

В холодном чердаке они помогают также выровнять давление внутри и снаружи помещения во время сильного ветра. Иначе, образовавшаяся при ураганном ветре подъемная сила соврем крышу с дома. Грамотное устройство слухового окна на чердаке (см. фото) избавит от такой неприятности.

Еще одно предназначение оконных конструкций – освещение чердака. Солнечные лучи не только должны проникать под крышу, но в подкровельном пространстве должно быть достаточно светло. Это требование важно не только для жилого помещения, но и для технического, ведь плесневой грибок развивается и в полутьме. Единственное, нужно правильно подобрать ее форму, чтобы обеспечить необходимый для данного помещения световой поток.
Чердачное окно используют также для выхода на крышу.

Классификация по конструктивным особенностям ↑

Название «окно в чердачной крыше» говорит само за себя. Прежде чем приниматься за установку окон в кровлю, нужно ознакомиться с разновидностями подобных конструкций и требованиями СниП.
Конструкции могут располагаться по-разному. По этому принципу их подразделяют на:

Вертикальные либо торцевые. Располагаются они на торцевой стене люкарны. Простые и удобные в эксплуатации и уходе они легко открываются и закрываются, моются и красятся;

Небольшая имитация чердачного окна на фасаде может украсить чердак и создать впечатление обитаемого.

Классические виды и их новые разновидности ↑

Оконные конструкции для чердаков различаются, в частности, по типу крыши:

Плоская. Такая конструкция требует установки дополнительных желобов для водостока, которые обеспечат комфортность эксплуатации. Крыша над ней имеет небольшой уклон – примерно в 5–15˚. Обеспечивает максимальное освещение и проветривание подкровельного помещения;

Возможен также вариант, вписанный в скат, вообще без крыши. Есть у них существенный недостаток – они абсолютно не защищены от воздействия осадков.

Помимо прочего, наличие чердачных окон и их форма придают некоторую изюминку дизайну дома.

Треугольные или четырехугольные модели, расположенные в торцевой части, могут быть и без боковых стенок и козырька. Эту функцию берут на себя сами кровельные скаты. Смотрятся они довольно привлекательно. Отсутствие большого количества стыков упрощает гидроизоляцию. Это, несомненно, весьма ценно, однако не следует забывать, что если верхней частью такого окошка является вершина треугольника, то уровень освещенности будет несколько ниже.

Чердачные окна сложной формы, как правило, имеют необычную геометрическую форму и придают дому определенный стиль. С одной стороны, они прекрасно вписываются в кровлю, а с другой – интересно меняют ее форму и дизайн.
Круглое окошко внешне похоже на иллюминатор. Его выполняют либо полностью из стекла, либо в виде витража – так часто стильно украшают особняки. Для плоских кровель иногда выбирают купольные конструкции, используя светопрозрачные материалы.
Довольно интересное решение – полукруглая форма, которую отличают плавные изящные линии кровли. К примеру, конструкцию типа «бычий глаз» невозможно не заметить, настолько она эффектна. К тому же она очень функциональна.

Чердачные окна и их размер ↑

Размеры и форму чердачных окон определяют исходя из конструктивных особенностей кровли, а их функциональность во многом определяется местом расположения. Они не должны быть чересчур маленького размера – через такое маленькое окно на чердаке в случае крайней необходимости, скажем, при пожаре невозможно будет выбраться.

Существует определенная связь между размером оконной конструкции и межстропильным расстоянием. К примеру, для пологой кровли с уклоном до 30˚ длина должна начинаться от 1,4 м, а ширина – на 40–50 мм меньше, чем расстояние между несущими элементами стропильной системы.

При устройстве черепичной кровли ширину окошка выбирают кратной ширине черепицы.

Монтаж ↑

Самой простой считается конструкция люкарны, которую располагают между соседними элементами стропильной системы. Несущая система крыши при этом остается неизменной: стойки фасада упирают нижним концом на стропильные ноги, а верхним – прибивают к нарожникам. Боковые стенки укладывают на короткие стойки. По ширине конструкция ограничена величиной шага стропил и обычно равняется либо 60 см, либо 90 см.
Если понадобится увеличить ширину люкарны, то стропила усиливают.

прорезают по необходимости одну или две стропильные ноги, а крайние стропила, которые обрамляют контуры чердачного окна удваивают;
между крайними стропильными ногами враспор укладывают подбалочники, которыми соединяются отрезанные концы стропильных ног в нижней и верхней части. В остальном монтаж повторяет устройство конструкции предыдущего типа.

Такой способ монтажа оправдан для случаев, когда ширина конструкции укладывается в утроенный шаг стропил.

Если предполагаемая ширина еще больше, лучшим решением будет самонесущая конструкция. Она ценна еще тем, что не создает дополнительной нагрузки на кровлю.

Рассмотрим технологию устройства более сложного чердачного окна

Устройство люкарны «бычий глаз» ↑

Подобную конструкцию продумывают на стадии проектирования. В первую очередь это касается несушего каркаса и фронтальной стенки.

Зачем нужны сервисные окна в крыше

Даже при самых благоприятных условиях, когда строительство проводилось без грубых ошибок и в обозримом будущем необходимость в ремонте кровли не возникнет, доступ на крышу периодически нужен. И вот для чего:

Для обслуживания – при наличии камина или котла, обследование и чистку дымохода проводят минимум перед каждым отопительным сезоном. Также в уходе нуждаются и элементы водосточной системы, забивающиеся листвой и другим мусором, что снижает их функциональность. Когда речь идет о мансардном этаже, после обильных снегопадов необходимо счищать снег в зоне установки мансардных окон.
Для монтажных работ – телевизионные антенны сегодня редкость, а вот установка оборудования для обеспечения доступа к беспроводному интернету за городом, только набирает обороты. Также в ходу разнообразные погодные датчики, монтируемые, в том числе и на крыше.
На случай эвакуации – в ряде регионов с повышенной пожарной опасностью наличие люка, через который можно быстро эвакуировать членов семьи, многократно повышает шансы на спасение. Актуален он и в противоположной ситуации, когда нужно максимально оперативно оказаться на крыше из-за затопления.

Не стоит сбрасывать со счетов и возможность проветривания чердачного пространства, так как избыток влаги чреват такими негативными последствиями, как намокание утеплителя и элементов стропильной системы. И если влажный утеплитель – это повышение теплопотерь, то влажные лаги грозят куда более неприятными последствиями. Наличие сервисного окна позволит поддерживать помещение сухим и чистым, что особенно важно, когда чердак используется в качестве хранилища. А естественное освещение упростит эксплуатацию помещения.

Слуховое окно в архитектуре, 7 букв

Большая Советская Энциклопедия Значение слова в словаре Большая Советская Энциклопедия (франц. lucarne, от латинского lux ≈ свет), оконный проём в чердачной крыше или купольном покрытии. Л., также имеющие декоративное значение, снаружи обычно украшены наличниками, лепными обрамлениями и тому подобное.

Чердачное окно в архитектуре — Строим дом

Слуховое окно — это не что иное, как самое обычное окно, расположенное на крыше дома. Каждый из нас его может увидеть на ближайшем частном доме с мансардой, поэтому его в простонародье так и называют мансардное окно. Но это современное название не подходит для окон, присутствующих на зданиях и соборах, построенных еще в прошлые века. Именно они являются прародителями современных таких окон. А назвали их интересным словом — люкарна.

Люкарна: что это такое?
Слуховое окно: почему так называют и для чего оно нужно?
Слуховое окно на крыше: форма и особенности конструкции
Слуховые окна на крыше фото

Слуховое окно фото

Люкарна: что это такое?

Слуховое окно или люкарна — это одно и тоже, но их разделяют временные рамки. Люкарна широко применялась в архитектуре XIX-XX веков, но известно, что ее начали применять еще в XV веке в Англии на крышах, имеющих остроконечное строение. Люкарна имеет свои отличительные черты — это надстройка на крыше дома, в фасадной части которой и устанавливалось окно. Сам фасад украшался пышной лепниной и являлся визитной карточкой всего дома. Позднее этот уникальный архитектурный элемент стал использоваться на крышах богатых домов и словно сигнализировал о статусе его хозяев.

Окно люкарна фото

Слово люкарна французское (lucarne), но имеет латинское происхождение от слова lux — свет. Практическое значение конструкции: в то время это была единственная возможность обеспечить освещение чердачного помещения, если исключить факелы и свечи.

Слуховое окно: почему так называют и для чего оно нужно?

Слуховое окно — это уже отечественное название окна на крыше, оформляется оно менее помпезно и скорее несет в первую очередь практическое значение, чем эстетическое. Есть две версии того, почему так назвали это окно:

Первая версия: раньше слово «слух» имело несколько иное значение и подразумевало проем, продушину. Что и объясняет назначение такого окна — освещение естественным светом и проветривание помещения.

Вторая версия связана непосредственно с фамилией мастера Слухова, управлявшего во времена правления Александра I работой по возведению кровли на московском Манеже. По этой версии крыша здания вначале была построена без системы вентиляции, что приводило к ее деформации под воздействием внешних природных условий. Позже, когда об этом прознал сам царь, Слухов в скором времени исправил ситуацию, соорудив такие окна, которые и были названы в честь него.

Слуховое окно фото

Слуховое окно на крыше фото

Слуховое окно на крыше: форма и особенности конструкции

Традиционное слуховое окно со всей конструкцией, если на него посмотреть со стороны, напоминает домик. Ведь оно имеет именно его форму, поэтому люкарна выполняет не только функцию освещения и проветривания, но и увеличивает пространство на чердаке. К тому же, открывать такие окна значительно проще, поскольку используются для них распашные рамы, а не сдвижные, как при современных мансардных окнах, устанавливаемых в плоскость крыши. Поэтому они носят название вертикальное слуховое окно.

Слуховое окно на крыше фото

Такое окно люкарна может располагаться в любой части крыши современного дома, не важно основная это плоскость или торцевая. Ее размер и форма тоже определяются особенностями конструкции крыши и стилистики экстерьера всего дома. Также учитывается высота крыши и площадь чердака. Ну и конечно их не строят на крышах с маленьким углом наклона.

Другая разновидность люкарни — это утопленное окно в конструкцию надстройки. Обычно это делается на больших окнах для строительства балкона. Единственный минус такой конструкции — она не увеличивает жилое пространство. Поэтому оно актуально только в мансардах большой площади.

Слуховое окно может изготавливаться и в плоскость кровли, что и дает их по праву называть мансардными окнами. Они хороши тем, что не образуют дополнительной конструкции на крыше, что в свою очередь облегчает ее очистку от снега в зимний период. Также такие окна ровно на половину увеличивают степень освещенности мансарды. Поэтому их не рекомендуют устраивать на солнечную сторону крыши, а вот в теневой они очень даже приветствуются. Но стоит сказать, что такие окна требуют хорошей гидроизоляции с системой отвода осадков и конечно же снабжаются не менее качественной теплоизоляцией.

Назначение слуховых окон

Оригинальность и неповторимость внешнего облика домов, имеющих в своей конструкции слуховые окна, не являются единственными функциями последних. Помимо этого, люкарны обеспечивают:

Приток свежего воздуха. Кроме обеспечения вентиляции помещения, это предотвращает деформацию строительного материала и его порчу.
Естественное освещение.
Увеличение рабочего пространства в помещении (не со всеми слуховыми окнами).
Выход на крышу. Особенно помогает, когда требуется ремонт кровли.

Мансардные окна и люкарны имеют одинаковые функции, но первый вариант не может придать зданию изысканный стиль и требует качественный монтаж паро-гидроизоляции кровли.

виды, предназначение, конструкции по ГОСТу

Слуховым называется окно, устроенное в кровле здания. Основная его функция — проветривание и освещение чердачного пространства. Однако, помимо чисто технических функций, слуховые окна имеют декоративное значение, являясь немаловажным компонентом внешнего облика здания. В данной статье разберём основные разновидности слуховых окон, их конструкции, нюансы выбора и размещения.

Небольшой экскурс в историю

Впервые слуховые окна стали использоваться архитектуре средневековой Европы, получив особое распространение в эпоху Возрождения (XV-XVI века). В готических постройках они традиционно украшались богатой лепниной или резьбой, башенками, боковыми пилястрами и фальшколоннами. Конструктивно они являлись продолжением стены фасада здания, и располагались параллельно ему. Видные издалека, подобные конструкции в изысканном декоративном обрамлении становились настоящей визитной карточкой всего здания.

Строительный термин «слуховое окно» используется только в русском языке, не имея аналогов в других странах. Так, в Европе окна в кровлях здания, со времён средневековья традиционно именуются на французский манер «люкарнами».

Слуховые окна — люкарны

В Англии и США более в ходу наименование dormer или skylight — мансардный, световой люк. Откуда же в нашем языке появилось это достаточно странное название? Имеется две версии происхождения этого наименования. Одна дана в словаре русского языка В. Даля, а другая — связана с преданием о строительстве Московского манежа.

Великий русский учёный-этнограф Даль в своём словаре даёт следующее толкование этому архитектурному термину. «Окно для слуха, проделанное в кровле». Слово «слух» ранее в разговорном русском языке имело значение и как «продушина», «вентиляционное отверстие». К этому толкованию и склоняется Даль, потому как «слушать на чердаке через это окно нечего». Широко распространена и легендарная версия, связанная с постройкой в Москве манежа. Это здание, ныне располагающееся на одноимённой, Манежной площади, было возведено в честь пятилетнего юбилея изгнания из России наполеоновских полчищ.

Как видим манеж имеет множество слуховых окон

Первоначально Манеж носил наименование Экзерциргауз, и предназначался для строевой подготовки войск, а также для смотров и парадов во время непогоды. Инициатором строительства выступил лично император-победитель Александр-I. Возведение здания было закончено за год, и принимать строение должен был лично самодержец. Но, к моменту посещения Манежа Александром произошла большая неприятность: подвесные потолки, богато изукрашенные гипсовой лепниной, по какой-то причине заметно деформировались. Это не ускользнуло от придирчивого взора императора, который приказал выявить и устранить причину дефекта.

Причина оказалась проста: деформация стропил, сделанных из лиственницы. Металлическая кровля Манежа раскалилась на летнем солнце, а вслед за ней разогрелось и чердачное пространство, сделанное без отдушин. Исправлять ситуацию было поручено инженеру-строителю Слухову, который нашёл выход в устройстве на всём протяжении кровли двух рядов вентиляционных окон. С тех пор кровельные окна стали неизменной частью конструкций всех крупных зданий, особенно крытых металлом. А в отечественной архитектуре они, по имени инженера Слухова, за ними якобы закрепилось название «слуховых».

Более подробно об истории слуховых окон:

Типы кровельных окон

Со временем слуховые окна стали делать во всех домах, чему способствовала мода на обустройство на ранее необитаемых чердаках жилых мансардных помещений. Сегодня все их разновидности условно можно разделить на несколько основных типов:

Фронтонные. Устраиваются в торцевой, щипцовой стене дома и на сегодняшний момент является самой распространенной и простой конструкцией. Применяется для двускатных крыш, и представляет собой врезку обычного окна в щипцовую стену. Геометрическая форма его бывает самой разной — от прямоугольной до круглой и многогранной.
Дормер. Данная конструкция пришла к нам из Англии, о чём свидетельствует его название. В России его часто неофициально именуют «кукушка». Располагается оно непосредственно в кровле здания, выступая за его пределы. Дормер имеет несколько вариантов, в зависимости от формы стен и наружных скатов. Подобный тип слухового окна конструктивно достаточно сложен, и влечёт дополнительные затраты времени и сил на своё обустройство. Однако, он позволяет увеличить внутренний объём чердачного помещения и имеет неоспоримые дизайнерские достоинства.
Антидормер. Подобное слуховое окно также располагается в скате кровли. Но, в отличие от дормера, не выходит за пределы ската, а наоборот, как бы утапливается в нём. Такая конструкция, хотя и обладает своей эстетической привлекательностью, не столь популярна из-за сложности осуществления и необходимости тщательной гидроизоляции. Также антидормер «съёдает» значительную часть внутреннего подкровельного пространства.
Мансардное окно. Вариант, который устанавливается в скате кровли, но не выступает и не утапливается в ней. Окно располагается под углом, вровень со скатом. Это позволяет максимально увеличить уровень естественного освещения мансарды. По своей конструкции подобный вариант слухового окна наиболее простой и недорогой. Минус — необходимость хорошей гидроизоляции стыков оконной конструкции и скатов кровли во избежание протекания.
Зенитный фонарь. В строгом смысле, зенитные фонари не считаются слуховыми окнами, хотя исполняют те же функции. Они устанавливаются на плоских кровлях, и предназначаются для поступления солнечного света внутрь здания. При наличии в конструкции зенитных фонарей открывающихся створок, они служат и для вентилирования помещений.

Далее подробнее рассмотрим варианты слухового окна-кукушки, или дормера, как наиболее многообразного и сложного в устройстве.

Разновидности окон-дормеров

Слуховое окно-дормер обладает наибольшей эстетической привлекательностью, и даёт мастерам строительного дела — как профессиональным архитекторам, так и плотникам-самоучкам, — наибольший полёт фантазии. Сегодня можно встретить самые разные виды «кукушек», располагающихся на сельских избах и загородных особняках, общественно-административных зданиях и дачных домиках. Наиболее распространены следующие конструкции дормеров:

Односкатные. Крыша слухового окна имеет наклон в сторону улицы.
Двускатные. Форма крыши такой «кукушки» повторяет классическую двускатную крышу обычного строения.
Треугольные. Упрощённый вариант двускатного дормера, в котором отсутствуют боковые стены.
Вальмовые. Имеет более респектабельный вид. Традиционно наклон вальмы делается под тем же углом, что и наклон ската кровли дома.
Плоские, или французские. Имеют плоскую крышу, по бокам со всех трёх сторон снабжённую небольшими скатами.
Арочные. Достаточно сложный в исполнении вариант слухового окна с закруглённой в виде арки крышей.
«Летучая мышь». Усложнённый вид арочного дормера, имеющий криволинейную форму, сужающуюся и заостряющуюся к краям. В Европе также именуется «бычьим глазом».

Это только основные, так сказать, типовые варианты дормеров. На самом деле имеется множество переходных форм, сочетающих в себе элементы той или иной конструкции.

Технические функции слухового окна

Помимо декоративно-эстетических функций, слуховые окна играют и чисто утилитарную роль. Причём эта роль является основной — от неё зависит долговечность и удобство эксплуатации строения. Среди их главных технических предназначений можно назвать:

Особенности проектирования люкарны

Монтаж конструкции слухового окна и стропильной системы крыши проводятся вместе, поэтому заниматься проектированием и того и другого следует одновременно. Разрабатывая чертежи и эскизы будущей кровли необходимо учитывать стандартные требования к люкарнам:

Их установка производится только с углом наклона крыши в 350 и больше. В ином случае лучше рассмотреть вариант конструирования на фронтоне.
Парные окна располагаются между собой на расстоянии минимум 0,8 м, чтобы без проблем осуществить монтаж кровельного покрытия.
Высота от пола мансарды до проема — не менее 1 м.
Минимальный допустимый размер окна — 1,2х0,8 м.
Окна должны иметь суммарную площадь минимум 1/500 площади чердака или мансарды.

Сложность установки люкарны напрямую зависит от выбранного кровельного материала. Фронтоны окна (боковые и передние) могут быть отделаны таким же покрытием, что и фасад здания, но здесь главное правило – отсутствие в них большого веса. А вот крыша окна является продолжением всей конструкции, поэтому здесь обычно укладывается одинаковая кровля, это может быть черепица, ондулин и т.д.

Как по имени и дате рождения узнать, какая профессия тебе подходит

После школы мы еще толком не понимаем, кем хотим быть, и выбираем специализацию, которую навязали родители или которая на тот момент казалась нам привлекательной, а после разочаровала. Поэтому выпускников, которые работают по профессии, единицы. Причем некоторые еще во время учебы понимают, что это не их путь, другие убеждаются в этом через пару месяцев практики, а третьи только через несколько лет осознают, что потратили время на нелюбимое дело.

И как же здорово, что переквалифицироваться сейчас можно в любом возрасте. Начать учиться по специальности, которая тебе действительно по душе, можно и в 20, и в 30, и 50 лет. Убедиться в том, что новое направление действительно тебе подходит, помогут собственные имя и дата рождения — ключевые инструменты нейроцифрологии.

Как рассчитать цифру дня рождения

Сначала разберемся с датой рождения. Чтобы привести ее к однозначному значения, нужно сложить все цифры. Например, если человек родился 04.07.1998, его число будет 2.

Как мы это узнали: 4 + 7 + 1 + 9 + 9 + 8 = 38;

3 + 8 = 11

1 + 1 = 2

Как рассчитать цифру имени

Теперь перейдем к имени. Узнать, энергию какой цифры содержит твое имя, можно по нашей таблице-подсказке. В ней каждой цифре соответствуют по три буквы. Выпиши на бумагу цифры, которые покровительствуют буквам твоего имени.

Например, тебя зовут Вероника. Значит твое имя состоит из суммы следующих чисел: 3+6+9+7+6+1+3+1 = 36. Приводим к однозначному числу: 3+6 = 9.

«1» — А, И, С, Ъ;

«2» — Б, Й, Т, Ы;

«3» — В, К, У, Ь;

«4» — Г, Л, Ф, Э;

«5» — Д, М, Х, Ю;

«6» — Е, Н, Ц, Я;

«7» — Ё, О, Ч;

«8» — Ж, П, Ш;

«9» — З, Р, Щ.

Теперь, когда мы знаем цифру дня рождения и цифру имени, нужно сложить их вместе: 2+9 = 11 (1+1=2). Единица — это искомое значение. Его расшифровка даст подсказку о твоей идеальной профессии.

Pixabay

Расшифровка значений

«1»

Единица всегда и везде означает лидерство. Это число жаждет направить человека туда, где нужно постоянно анализировать и подходить к выполнению задачи с креативом.

Подходящие профессии: предприниматель, стилист и даже адвокат, ведь чтобы выиграть дело в суде, мало одних знаний законодательства, нужно еще уметь проявлять смекалку.

«2»

Людям-двойкам противопоказаны профессии, где нет общения с людьми. Им нужно развиваться, например, в сфере образования, дипломатии и профессиях, связанных с медиа.

Подходящие профессии: дипломат, учитель, репетитор, журналист, продюсер, редактор.

«3»

«Троек» успех в карьере ожидает в профессиях, где можно проявить себя во всех красках. Например, можно начать развивать себя в кинематографии или в театре.

Подходящие профессии: актер, режиссер, дизайнер, архитектор.

«4»

Число четыре означает высокую организованность. У людей с такой искомой цифрой, скорее всего, этот навык врожденный. При желании они могут довести его до совершенства. Оттачивать свою организованность лучше в профессиях, где нужна пунктуальность, четкость и ответственность.

Подходящие профессии: бухгалтер, экономист или юрист.

«5»

Цифра пять всегда требует динамики и движения. Поэтому скучная и однообразная работа на одном месте — не вариант для «пятерок». Им нужно путешествовать и общаться с людьми.

Подходящие профессии: стюардесса, политик, pr-менеджер или журналист.

«6»

У людей с цифрой шесть карьера пойдет вверх только в том случае, если их деятельность будет связана с оказанием помощи другим.

Подходящие профессии: врач, психолог, коуч.

«7»

Люди-семерки двигают общество, науку и мир в целом вперед. Они внимательны, дотошны и усидчивы.

Подходящие профессии: ученый, исследователь, археолог, учитель, агроном.

«8»

Восьмерка велит человеку заняться делом, в котором требуется огромная сила воли, умение брать ответственность за себя и свои действия.

Подходящие профессии: инженер, механик, политик.

«9»

В этом случае человеком управляет интерес. Если его нет изначально, то это знак, чтобы сменить сферу.

Подходящие профессии: дизайнер, художник, стилист или визажист.

Карьера, безусловно, не зависит от того, как при вашем рождении вас назвали родители. Но определенная энергия в этом есть.

Жаклин Кеннеди Онассис (Jacqueline Kennedy Onassis), Актриса: фото, биография, фильмография, новости

Первая леди Америки с 1961 по 1963 годы, супруга 35-го президента США Джона Кеннеди, убитого 22 ноября 1963 года во время своей предвыборной поездки в Даллас.

Будучи одной из популярнейших женщин своего времени в Америке и Европе, законодательницей моды и красоты и бессменной героиней светской хроники, Жаклин Кеннеди внесла огромный вклад в искусство, боролась за сохранение исторической архитектуры, сделала блестящую карьеру редактора, трудясь в ряде издательств.

Культовый розовый костюм от Шанель, который носила леди Жаклин, стал ярким зрительным образом 1960-х.

Жаклин Кеннеди Онассис / Jacqueline Kennedy Onassis. Биография

Жаклин Бувье (Jacqueline Bouvier), более известная как Джеки (Jackie), родилась 28 июля 1929 года в пригороде Нью-Йорка Саутгемптоне (США) в семье француза Джона Бувье, трудившегося биржевым маклером, и Джанет Нортон Ли, имевшей ирландские корни. В 1933 году у Жаклин появилась сестра Кэролайн. Во втором браке у матери Джеки, которая развелась с Джоном Бувье в 1940 году и через пару лет вышла замуж за состоятельного магната, наследника Standard Oil Хью Очинклосса, родилось еще двое детей — Джанет и Джеймс Очинклосс.

Полное имя бывшей первой леди США — Жаклин Ли «Джеки» Бувье Кеннеди Онассис. Кеннеди (Kennedy) — фамилия по первому браку, Онассис (Onassis) — по второму.

Мать Жаклин увлекалась верховой ездой. Опытной всадницей стала и ее дочь, еще в 11-летнем возрасте завоевавшая победу в юниорском конкурсе верховой езды и сохранившая страсть к конному виду спорта на всю жизнь. Кроме этого, Жаклин обожала рисовать и читать, любила командную игру лакросс.

Поскольку второй брак матери был весьма удачным, Жаклин с детства привыкла к роскоши и достатку, получала и соответствующее образование. Сперва в частной школе для девочек в Коннектикуте, затем в течение двух курсов посещала престижный нью-йоркский колледж Вассар, а в 1949 году, ради приобщения к европейской культуре и дальнейшего изучения французского языка, уехала в парижскую Сорбонну.

Вернувшись из Франции на родину, перевелась в Университет Джорджа Вашингтона в Колумбиии, который в 1951-м окончила со степенью бакалавра по французской литературе, и сразу устроилась в ежедневную газету The Washington Times-Herald корреспондентом. Среди самых интригующих ее репортажей были интервью с Ричардом Никсоном, занимавшим в то время пост вице-президента США, инаугурация американского лидера Дуайта Эйзенхауэра (руководил страной с 1953 по 1961 годы), отчет о коронации Елизаветы II, др.

Впоследствии Жаклин Бувье изучала историю США в Джорджтаунском университете Вашингтона.

В тот период Бувье около трех месяцев была помолвлена с молодым биржевым маклером Джоном Хустедом, однако эти отношения не привели к созданию семьи.

Жаклин Кеннеди Онассис / Jacqueline Kennedy Onassis. Семья и карьера первой леди США

В 1952 году на одном из званых обедов в Вашингтоне Джеки познакомилась с тогдашним сенатором от штата Массачусетс Джоном Кеннеди, за которого уже год спустя вышла замуж. Их пышная свадьба состоялась 12 сентября 1953 года в церкви Святой Марии в Ньюпорте, Род-Айленд.

Первые годы семейной жизни Жаклин омрачились не только потерей ребенка, но и изменами мужа, который, по слухам, крутил романы с известными моделями, актрисами, секретаршами. Но самой яркой и продолжительной была связь супруга Жаклин с легендарной Мэрилин Монро («В джазе только девушки», «Как выйти замуж за миллионера», «Джентльмены предпочитают блондинок»). Зная об интрижках Джона, жена безропотно терпела это, прощая и не переставая любить его.

27 ноября 1957 года у пары появилась дочь Кэролайн Бувье Кеннеди, а 25 ноября 1960 года — Джон Фицджеральд Кеннеди-младший. Помимо этих детей, у Жаклин и Джона Кеннеди, были еще двое: Арабелла Кеннеди, родившаяся мертвой 23 августа 1956 года, и Патрик Бувье Кеннеди, умерший от респираторного дистресс-синдрома 9 августа 1963 года, на вторые сутки после появления на свет.

Незадолго до рождения сына Джон Кеннеди, выдвинувший в январе 1960 года свою кандидатуру на пост главы США, был избран 35-м президентом Америки. Это случилось 9 ноября 1960 года.

Будучи в ожидании ребенка, Жаклин не смогла повсюду ездить с супругом, но принимала самое активное участие в избирательной кампании мужа прямо дома: записывала рекламные ролики и давала интервью печатным СМИ и телевизионщикам, отвечала на письма и вела в газете колонку Campaign Wife.

Самым же масштабным проектом Жаклин Кеннеди на посту первой леди стало восстановление Белого дома, переделкой которого она руководила лично. Именно она настояла на том, чтобы в Конгресс был внесен законопроект, по которому «президентский офис» получил статус музея. Пи участии Джеки многие исторические помещения резиденции не только изменили цвет (Красная комната стала темно-вишневой, Зеленая обрела оттенок ликера шартрез, а Голубая овальная комната превратилась в белую), но и заполучили лучшие образцы мебели 18-19-го веков. Также первая леди провела переговоры с американскими музеями, которые в итоге подарили Белому дому полторы сотни старинных картин. Миссис Кеннеди сама выбирала ткани для штор и драпировок, светильникии и прочее. Словом, в президентском здании было отреставрировано всё, что можно было модернизировать.

В феврале 1962 года Жаклин Кеннеди провела с канала новостей CBS телеэкскурсию по обновленному Белому дому, которую посмотрели свыше 56 миллионов американских зрителей. Сама первая леди удостоилась премии «Эмми».

В Белом доме чета Кеннеди принимала не только мировых лидеров, но и известных писателей, музыкантов, танцоров и т.д. К тому же Жаклин Кеннеди, будучи первой леди, совершила международных поездок больше, нежели ее предшественницы. В 1961 году Джеки побывала во Франции, Англии, Австрии, Греции, Колумбии и Венесуэле. В 1962 году посетила Индию, Пакистан, Афганистан, Италию, Мексику, а в 1963 году — Марокко, Турцию, Грецию, Францию, Италию.

Жаклин Кеннеди Онассис / Jacqueline Kennedy Onassis. Убийство Джона Кеннеди

22 ноября 1963 года Джон Кеннеди во время своей предвыборной поездки в Даллас был застрелен в голову, когда ехал с супругой в кортеже, окруженном охраной и многочисленной толпой. Получив ранение, президент упал на сидевшую рядом Жаклин, одетую в тот роковой день в свой любимый розовый костюм, ставший потом легендарным.

Чету Кеннеди доставили в больницу, где Джон умер. Жаклин словно во сне поехала с телом мужа на вскрытие, потом привезла его в Белый дом. В следующие несколько дней она проявила невероятную стойкость духа, распланировав пышную церемонию похорон для мужа-президента. Жаклин и дальше демонстрировала запредельную собранность, занимаясь детьми и переездом из Белого дома, приветствуя нового главу США и исполняя долг первой леди до самого конца. Она завораживала своей силой духа весь мир.

Через некоторое время после похорон Джона Жаклин покинула Белый дом и обосновалась с детьми в Нью-Йорке. Надев траур, она перестала выходить в свет. В скорби, попытках справиться с болью утраты и поиске смысла происходящего она провела год, при этом редко выступала на публике, больше уделяя внимание наследию мужа, принимая участие в создании Библиотеки Джона Ф. Кеннеди и Школы управления имени Кеннеди при Гарварде, трудясь на благо общественных инициатив и отношений.

29 ноября 1963 года Жаклин Кеннеди пригласила журналиста Теодора Уайта, который всегда симпатизировал ее мужу, в свое семейное имение в Хайннис-порт, чтобы рассказать о дне трагедии и своих переживаниях, поскольку должна была выговориться. Статью с откровениями Джеки опубликовали в жунале Life 6 декабря 1963 года.

Жаклин Кеннеди Онассис / Jacqueline Kennedy Onassis. Жизнь после гибели Джона Кеннеди

Спустя пять лет после смерти Джона Кеннеди, в октябре 1968-го, Джеки вышла замуж второй раз. Ее избраником стал богатейший греческий судовладелец Аристотель Онассис, сумевший обеспечить супруге и ее детям безопасность и защитить их частную жизнь. В новом браке Жаклин продолжила активно заниматься общественной деятельностью, неуемно выступала за сохранение греческих памятников истории.

Ее второй супруг умер в 1975 году, и Жаклин осталась вдовой во второй раз. Ей было 46 лет.

Жаклин: Аристотель Онассис спас меня в тот миг, когда моя жизнь была полна призраков. Он много для меня значил. Вместе с ним я обрела любовь и счастье. Мы пережили много чудесных мгновений, которые я никогда не забуду и за которые я буду вечно благодарна ему.

По завершении траура Жаклин возобновила карьеру редактора в Нью-Йорке. Она, всегда уделявшая свободное время своим детям и близким, работала в этой должности в таких издательствах, как Viking Press, Doubleday и не забывала отстаивать американское культурное наследие. Так, ей удалось сохранить Центральный вокзал в Нью-Йорке, который в 1970-е годы намеревались разрушить.

Известно, что после ухода Онассиса в мир иной, у Жаклин было несколько увлечений, но ее второй половиной, спутником жизни стал финансист Морис Темплмен, с которым она познакомилась еще в 1950-х годах, когда тот работал внештатным консультантом одного из политиков.

Роза Шрайбер, двоюродная сестра Мориса, в одном из интервью сказала: Жаклин в первый раз вышла замуж ради обретения высокого социального статуса. Во второй раз вступила в брак для гарантированной обеспеченности. Третья ее связь основана на большой дружеской привязанности и взаимоуважении. По глубинной основе и сути своей эти отношения — самые чистые и здравые из всех перечисленных…

В январе 1994 года у Жаклин Кеннеди Онассис диагностировали лимфому. По настоянию дочери она, будучи заядлой курильщицей, оставила пагубную привычку. В апреле состояние Жаклин ухудшилось.

Жаклин Кеннеди Онассис скончалась 19 мая 1994 года во сне. Ее похоронили на Арлингтонском национальном кладбище в штате Вирджиния, США.

Жаклин Кеннеди Онассис / Jacqueline Kennedy Onassis. Засекреченные интервью

После утраты Джона Кеннеди Жаклин лишь трижды общалась с прессой на тему своего первого брака. Аудиозапись ее интервью с историком Артуром Шлезингером она попросила засекретить и предать огласке только через полвека после своей смерти. Однако эти откровения мир услышал намного раньше, в 2011 году.

Тогда один из телеканалов решил снять фильм о погибшем президенте и его супруге, приоткрыв в нем некие тайны семейства Кеннеди. В предотвращение распространения неугодных слухов и домыслов дочь Жаклин, Кэролайн Кеннеди, опубликовала серию интервью, которые ее мать дала известному историку спустя четыре месяца после кончины своего мужа Джона.

Беседы, в которых Жаклин осветила свои сокровенные тайны и сделала неоднозначные заявления о некоторых политических деятелях, в дальнейшем послужили основой для фильма именитого французского режиссёра Патрика Жеди. В интервью не раскрывались детали убийства Джона Кеннеди. Джеки тепло, с большой любовью отзывалась о покойном муже, говоря о его семейных качествах, отношении к детям, поддержке, которую она получала от него в трудные минуты.

Жаклин Кеннеди Онассис / Jacqueline Kennedy Onassis. Интересные факты

*Окончив в 1951 году университет, Джеки и ее сестра Кэролайн Ли отправились в путешествие по Европе. Тогда будущая первая леди в соавторстве с Кэри написала единственную автобиографическую книгу под названием «Одно особое лето» (One Special Summer), в которой есть её рисунки.

*Жаклин пользовалась огромным вниманием у прессы. Особенно одержим ею был фотограф Рон Гэлеллу. Он следовал по пятам за Джеки, снимал ее ежедневно в попытке заполучить откровенные фото со знаменитостью. Но она в итоге подала на него в суд и выиграла процесс, чем привлекла негативное общественное внимание к папарацци.

*Сын Жаклин, Джон Фицджеральд Кеннеди-младший, ставший адвокатом и редактором журнала, 16 июля 1999 года погиб вместе с супругой в авиакатастрофе у берегов острова Мартас-Винъярд, в самолёте который пилотировал он сам.

*Дочь Жаклин, Кэролайн Бувье Кеннеди,- писательница и адвокат.

*О жизни Жаклин Кеннеди Онассис снят ряд документальных и художественных фильмов. Так, в сентябре 2016-го свет увидел байопик о первой леди США, где в ее роли предстала Натали Портман («Мои черничные ночи», «Любовь и прочие обстоятельства», «Черный лебедь»). Лента, вышедшая под слоганом «I want them to see what they have done to Jack» («Я хочу, чтобы они увидели, что они сделали с Джеки»), была показана на Венецианском кинофестивале и других престижных киносмотрах и получила хорошие отзывы критиков, множество наград и премий. К тому же была номинирована на три премии «Оскар» в категориях «Лучшая женская роль», «Лучшая работа художника по костюмам» и «Лучшая оригинальная музыка», собрала в мировом прокате порядка 25 миллионов долларов при бюджете в 9 миллионов.

*Жаклин Кеннеди поныне остается одной из самых любимых и знаковых первых леди США. Многие женщины по всему миру считают Джеки символом стиля и красоты.

Жаклин Кеннеди Онассис / Jacqueline Kennedy Onassis. Стиль

Жаклин Кеннеди — признанная икона стиля. Ее элегантный образ Первой леди стал ориентиром для многих влиятельных женщин по всему миру. Главные составляющие фирменного стиля Жаклин — это круглый ворот, удлиненные рукава, перчатки, юбки миди, жемчужные украшения, шелковые шейные платки. Несомненно это и оригинальные жакеты, в которые Джеки любила облачаться на протяжении всей жизни. Ее визитная карточка это и неизменное пышное каре. Жаклин всегда несла себя с достоинством и величественностью, была утонченна и грациозна.

Некоторые черты ее образа угадывались и у других Первых леди США, включая, например, Мишель Обаму и Меланию Трамп, образ которой весьма часто стилизован под Жаклин. К тому же общность между женщинами не раз подчеркивал и муж последней — Дональд Трамп, избранный в 2016-м главой США.

Жаклин оставила заметный след в истории моды, повлияв на ее развитие, поскольку на показах то и дело обыгрываются культовые образы леди Джеки, в честь нее создаются различные аксессуары, будь-то украшения, сумки, а также парфюм.

Жаклин Кеннеди Онассис / Jacqueline Kennedy Onassis. Фильмы о первой леди

1981 Жаклин Бувье Кеннеди / Jacqueline Bouvier Kennedy

1991 Женщина по имени Джеки

2009 Серые сады (в роли Кеннеди — Джинн Трипплхорн)

2011 Клан Кеннеди (мини-сериал; в роли Кеннеди — Кэти Холмс)

2013 Дворецкий (в роли Кеннеди — Минка Келли)

2016 Джеки (в роли Кеннеди — Натали Портман)

Дом гламура — роскошные интерьеры и дизайнерская феерия

Добро пожаловать в The House of Glam — Lush Interiors & Design Extravaganza . Сложная конвенция с максималистским чутьем, ожидайте увидеть нестандартные обои, элегантные ткани и богатый мрамор, а также значки дизайна середины века, геометрию и отголоски Мемфиса. Новое, молодое поколение дизайнеров интерьеров, таких как Дэвид Альхадефф, Кристина Селестино и Нина Яшар, уделяя особое внимание индивидуальности, создают дома, которые стремятся быть такими же уникальными, как и их жители, продвигая жилой дизайн в будущее.

Этот разнообразный архитектурный ландшафт книги — это радость для глаз, где выразительные цвета, текстуры, необычные формы и экзотические материалы сочетаются, чтобы создать современную интерпретацию ар-деко или классического интерьера голливудских съемок 1950-х годов. В конце концов, дизайнеры — прирожденные любители истории, и есть богатая история архитектуры, декоративного искусства, моды и фильмов на протяжении веков, с которыми можно поиграть. Эти дома мечтают о большом.

The House of Glam приглашает вас в самые интересные дома, от Италии до США, которые олицетворяют эту декадентскую игривую тенденцию, представляя ведущие студии и дизайнеров в авангарде этого движения.

Редакторы: Гештальтен

Дата выпуска: Ноябрь 2019

Формат: 24 × 30 см

Особенности: Полноцветный, твердая обложка, прошивка, 256 страниц

ISBN: 978-3-89955-982-8

Стоимость доставки

Стоимость доставки будет оцениваться при оформлении заказа на основе полной стоимости приобретенных товаров.

Стоимость доставки не включает налоги на импорт / таможенные сборы.Эти сборы не находятся под нашим контролем и применяются в соответствии с правилами выбранной вами страны доставки. За дополнительной информацией обращайтесь в местные таможенные органы.

Платеж

Для доставки на адреса в США платежи могут производиться с помощью кредитной карты или PayPal.

Gestalten использует безопасную платежную систему для защиты вашей информации. Более подробная информация о нашей процедуре безопасности доступна здесь.

Доставка

После того, как ваш заказ будет обработан и будет отправлено подтверждение заказа, вы сможете отслеживать свой груз, используя ссылку в подтверждении заказа.Вы также сможете отслеживать свой заказ в своей учетной записи.

Заказы обычно принимаются в течение 2-3 рабочих дней для заказов, размещенных в Германии, 2-6 рабочих дней для заказов, размещенных в ЕС, Швейцарии и Норвегии. Заказы, размещенные в США, будут доставлены в течение 3-7 рабочих дней после получения подтверждения заказа. Доставка на все остальные территории займет 10-14 рабочих дней.

Обратите внимание, что мы не отправляем товар по выходным и праздничным дням. Доставка не производится по воскресеньям и в другие праздничные дни.Мы постараемся сообщить вам о любых непредвиденных задержках.

Возврат
Полный возврат средств возможен в течение 14 дней после отправки подтверждения заказа. Вы несете прямые расходы по возврату товаров. Более подробная информация о нашей политике возврата доступна здесь.

некролог Сесила Лаша | Архитектура

Мой отец, Сесил Лаш, умерший от пневмонии в возрасте 92 лет, в 1949 году основал собственное архитектурное бюро в Лондоне. В 1956 году к нему присоединился Альфред Лестер, основавший компанию Lush & Lester, которая в течение следующих 25 лет отвечала за множество отмеченных наградами проектов в столице.К ним относятся проживание студентов Nansen Village в Вудсайд-парке; жилой комплекс Vane Close, Mulberry Close и Vane Mews в Хэмпстеде; Один уголок Гардинеров в городе; Межгородский дом в Уайтчепеле; и здание Российского торгового представительства в Хайгейте. В качестве архитекторов модной группы Burton Лаш и Лестер руководили более чем 100 магазинами Evans и Burton. Они также построили синагоги в Брондсбери, Милл-Хилл и Ньюбери-парке, а также дома по всей Великобритании.

В течение 27 лет до своего выхода на пенсию в 1989 году Сесил был архитектором в школе короля Альфреда в Хэмпстеде, которую мы с братом Питером посещали, где были спроектированы ключевые здания, в том числе научный и художественный блок и гимназия.Он был избран членом Королевского института британских архитекторов в 1968 году.

Сесил родился в Лондоне и учился в школе Christ’s College в Финчли. В 1935 году он был привлечен к Уэлчу и Ландеру, которые находились под влиянием Ле Корбюзье и среди клиентов которых были лондонский метрополитен и совет лондонского графства. Когда разразилась Вторая мировая война, Сесил был одним из первых евреев, вступивших в ряды Королевских инженеров. После выдающейся службы во Франции, включая исход из Дюнкерка, а также в Бирме и Индии, поднявшись до звания майора, Сесил вернулся в Лондон и с 1946 года учился на архитектуре в Политехническом институте на Риджент-стрит (ныне часть Вестминстерского университета). прежде чем основать свою собственную практику.В 1952 году он женился на Долли Вайсборт, детском психотерапевте из Тавистокской клиники.

После выхода на пенсию Сесил сохранил живой интерес к архитектуре. Он был доволен тем, что, хотя ни один из его сыновей не унаследовал его талант рисования, мы оба стали заниматься социальным строительством и восстановлением. Он интересовался кино и оперой, а также написал и опубликовал в частном порядке «Воспоминания о семье» 1808–2002; здесь изображена его военная служба, и он использовался Имперским военным музеем и местными музеями на севере Лондона.

Сесил перенес тяжелый инсульт в 2005 году, но выздоровел достаточно, чтобы его навещала семья и множество друзей. У него остались Питер, я и трое внуков. Долли умерла в 2010 году.

Вашингтон и архитектура · Гора Вернон Джорджа Вашингтона

За более чем четыре десятилетия Джордж Вашингтон дважды расширил и отремонтировал особняк Маунт-Вернон. Здание было построено в 1734 году отцом Вашингтона Августином и было унаследовано Джорджем Вашингтоном по завещанию его старшего сводного брата Лоуренса.Вашингтон наблюдал за удалением и заменой более ранней серии хозяйственных построек, добавил другие постройки в поддержку своих развивающихся планов и реорганизовал окружающие сады и территории. ¹

Джордж Вашингтон сыграл центральную роль в проектировании особняка, хозяйственных построек и окружающего ландшафта в Маунт-Вернон. Из-за общей нехватки профессиональных архитекторов в Северной Америке восемнадцатого века Вашингтон пошел по общему для владельцев поместья пути, консультируясь с различными источниками, чтобы помочь в разработке планов, включая книги по строительству, архитектуре и дизайну сада, вдохновляясь другими структурами и сады и советы ремесленников и строителей.²

Когда Вашингтон вступил во владение Маунт-Вернон в 1754 году, он первоначально сохранил за собой дом своего отца. В течение большей части следующих четырех лет Вашингтон был занят службой в ополчении Вирджинии, сражавшимся бок о бок с британскими войсками во время французско-индийской войны. После войны Вашингтон планировал вернуться в Маунт-Вернон и посвятить себя жизни плантатора табака. В результате он решил расширить и реконструировать структуру, чтобы удовлетворить его меняющиеся потребности.Вашингтон приказал нанятым и порабощенным рабочим поднять особняк с полутора до двух с половиной этажей, переставить внутренние пространства, перенастроить главную лестницу и модернизировать отделку общедоступных мест. ³

Большую часть времени, пока дом строился, Вашингтон отсутствовал на горе Вернон. Сначала он служил с британцами в последние дни войны, а затем начал ухаживать за вдовой Мартой Дендридж Кастис.Вашингтон нанял местного строителя для наблюдения за ремонтными работами, которые в основном выполнялись порабощенными рабочими, и двое мужчин поддерживали постоянный контакт с помощью писем.

Вашингтон начал планировать вторую реконструкцию горы Вернон в 1773 году. Во время этой реконструкции Вашингтон работал над дизайном дома, который был оригинальным. Тем не менее, дизайн был вдохновлен многими деталями, заимствованными из неоклассической эстетики, популяризированной итальянским архитектором и писателем Андреа Палладио. Вашингтон познакомился с идеалами и замыслами палладианизма через множество руководств для строителей, которые часто назывались «сборниками образцов», которые были опубликованы в восемнадцатом веке.⁴

Дом снова расширили, добавив крылья с обоих концов и двойной портик, идущий по всему восточному фасаду. Кроме того, открытые квадрантные колоннады, соединяющие дом, были соединены двумя зависимостями, чтобы создать пятичастный фасад Палладио. Хотя общий эффект вызвал классические влияния, открытые стороны колоннад были уникальными. Так было объединено купол и большой портик, уникальный для жилой архитектуры Вирджинии середины восемнадцатого века.В дополнение к их эстетическому вкладу, каждый из этих элементов также был практичным по своей природе, улучшая вентиляцию здания, обеспечивая укрытие от непогоды и максимизируя прохладный ветерок и эстетические виды. ⁵

Существуют доказательства непосредственной роли Вашингтона в ремонте особняка. Нарисованный в рамках подготовки к расширению, начавшемуся в 1774 году, единственный известный сохранившийся план фасада особняка (западный фасад) был выполнен рукой Вашингтона.Конечный результат отличался от концепции во всех важных аспектах; фактическая высота была гораздо менее симметричной, чем предполагалось на чертеже. Частично проблема была унаследована от первоначальной конструкции, центральный дверной проем которой был расположен немного не по центру, аномалия, которая стала более заметной по мере развития дизайна. Но Вашингтон также принял ряд решений, усложнивших задачу, поскольку он установил в коридоре более красивую лестницу. ⁶

Вашингтон включил элементы из нескольких английских книг с выкройками в свой дизайн интерьера и экстерьера особняка.Две книги Бэтти Лэнгли, Строитель города и страны и Сокровищница образцов работника (1750) и Драгоценный камень строителя (1757), были особенно влиятельными.

Они послужили источником вдохновения для палладианского окна, а также тосканских опор, поддерживающих площадь, и рамы эллиптического окна на западном фронтоне. Что касается интерьера, Вашингтон еще раз сослался на Лэнгли, а также на работы Абрахама Свона «Британский архитектор » (1745 г.) и «Практический строитель » Уильяма Пейна (1774 г.).

В то время как Вашингтон заново изобретал свой дом в неоклассическом стиле, он также снес и заменил большинство хозяйственных построек и начал переделывать ландшафт в соответствии с живописными или натуралистическими идеалами, которые были модным дополнением британо-палладианской архитектуры. Английские источники снова послужили важным ориентиром, в частности, «Новые принципы садоводства » Бэтти Лэнгли (1728), копию которого Вашингтон приобрел в 1760 году. Одним из основных принципов новой эстетики было включение приятных черт природы. в дизайн.⁷

Деннис Дж. Пог, доктор философии
Маунт-Вернон Джорджа Вашингтона

Примечания:
1. Роберт Ф. Далзелл-младший и Ли Болдуин Далзелл, Маунт-Вернон Джорджа Вашингтона: дома в ранней Америке (Нью-Йорк: Oxford University Press, 1998). Даты трех основных этапов строительства были подтверждены программой дендрохронологических исследований, проведенных Дэниелом Майлсом, Оксфордская дендрохронологическая лаборатория (2007).Эти результаты противоречат более ранней интерпретации, согласно которой надстройка дома 1735 года была удалена и расширена во время владения Лоуренсом Вашингтоном.

2. Подробное описание процесса проектирования и строительства горы Вернон см. В Dalzell and Dalzell, Mount Vernon Джорджа Вашингтона . Об ограниченной роли профессиональных архитекторов в Вирджинии восемнадцатого века и о совместном характере проектирования зданий со стороны мастеров, подрядчиков (известных как «гробовщики») и владельцев см. Marcus Whiffen, The Eighthouse-Century Houses of Williamsburg (Вильямсбург, Вирджиния: Colonial Williamsburg Foundation, исправленное издание, 1984 г.), 25-65, и Чарльз Э.Браунелл, Колдер Лот, Уильям М.С. Расмуссен и Ричард Гай Уилсон, Создание архитектуры Вирджинии (Шарлоттсвилл: Университет Вирджинии Press, 1992), 133-63.

3. Далзелл и Далцелл, 33–43, 47–63.

4. О влиянии британского палладианизма на вашингтонский дизайн горы Вернон см. Там же, 74-85, и Скотта Оуэна, «Маунт-Вернон Джорджа Вашингтона как британская палладианская архитектура» (неопубликованная магистерская диссертация, Университет Вирджинии, 1991) . О важности классических традиций во влиянии на американский архитектурный дизайн см. Brownell, et al., 34-81. Историю развития палладианской архитектуры в Великобритании и ее появления в Америке см. Steven Parissien, Palladian Style (Лондон: Phaidon Press, 1994). О значении книг с образцами в влиянии на американский архитектурный дизайн см. Дэниел Д. Райфф, Дома из книг: трактаты, книги с образцами и каталоги в американской архитектуре, 1738-1950 (University Park: Pennsylvania State University Press, 2000).

5. Dalzell and Dalzell, 97–124.

6. Там же, 47–49.

7. Конкретные детали ландшафтного дизайна Вашингтона и значение влияния британских источников на его мышление см. В Peter Martin, The Pleasure Gardens of Virginia: From Jamestown to Jefferson (Princeton, New Jersey: Princeton University Press , 1991, 134-144, и Энн Лейтон, Американские сады в восемнадцатом веке: «Для использования или для удовольствия» (Бостон: Houghton Mifflin, 1976), 247-269. бывший · пользователь · муравей | \ ig-ˈzü-b (ə-) rənt \

1а : радостно безудержный и восторженный бурная похвала яркая личность

3 : крайние или чрезмерные по степени, размеру или размеру бурное процветание

Новый офис Amazon может похвастаться пышной растительностью | архитектура

Amazon.биосферный офис com, спроектированный NBBJ

Новый офис гиганта по доставке по почте в Сиэтле будет украшен биосферами в стиле ботанического сада

Если вы хотите привлечь самых умных выпускников Америки, вам нужно предложить им немного больше, чем большие зарплаты. Это, безусловно, похоже на мысль, лежащую в основе многих наиболее показных новых технических штабов, от нового здания Apple Foster + Partner до сногсшибательной новой базы AirBnB.

Тем не менее, даже если он построен только для того, чтобы поймать несколько дополнительных выпускников Лиги плюща, центральное место в Amazon.com в Сиэтле площадью 3,3 миллиона квадратных футов впечатляет. Эти три купола в биосферном стиле, которые будут построены в течение следующих двух лет, будут служить рабочим пространством открытой планировки для 1800 из 12000 сотрудников всего объекта и будут заполнены пышной растительностью, которая, как утверждают архитекторы, создаст большую площадь. больше довольной рабочей силы.

Биосферный офис Amazon.com, разработанный NBBJ

Как пояснил архитектор Джон Саво из фирмы NBBJ, стоящей за проектом: «Существует множество исследований, которые показывают, что люди, идущие по городской улице, думают и чувствуют совсем не так, как люди, идущие в парке.В парке они оба более расслаблены и могут лучше сконцентрироваться ».

Интересно, что технический гигант решил построить эти природные купола в центре Сиэтла, а не в пригороде. Как выразился глобальный девелопер Amazon Джон Шеттлер, расположение на окраине делового района города «отличает нас от других компаний и позволяет нам привлекать сотрудников, которые хотят работать в городах и жить в городской среде. ”

Amazon.биосферный офис com, разработанный NBBJ

Thrt сказал, что мы видели среду, в которой вынуждены работать некоторые из менее удачливых сотрудников Amazon, и мы определенно знаем, в какой из них мы бы предпочли жить. Мы предполагаем, что более способные выпускники 2016 года сделают аналогичный выбор. Узнайте больше о разработке здесь. Чтобы лучше понять архитектуру всего мира, взгляните на наше приложение Phaidon Architecture Travel Guide — незаменимый инструмент для любого путешественника, который хочет открыть для себя современную архитектуру в ярких деталях, путешествуя за границу.

пышных дворов украшают Casa Altos в Чили, автор — Дуке Мотта и AA

Карманные дворики спрятаны в этом бетонном доме чилийских архитекторов Дуке Мотта и AA, наполняя дом светом и создавая неожиданные моменты зелени.

Одноэтажный дом, получивший название Casa Altos, расположен в Чикурео, жилом районе за пределами столицы Чили Сантьяго. Дом состоит из двух прямоугольных объемов, установленных под небольшим углом, чтобы обеспечить жителям лучший вид и солнечное воздействие.

Солнечная защита включена в дизайн Casa Altos

. Общие зоны дома площадью 340 квадратных метров находятся в большом из двух объемов, куда гости попадают под нависающей бетонной крышей. Это не только отмечает вход, но и защищает его от резкого летнего солнца, а также защищает от влаги во время влажного зимнего сезона.

В центре этого тома находится благоустроенный внутренний дворик, который разграничивает гостиную, кухню и столовую. Стеклянные стены с трех сторон создают ощущение непрерывности между этими пространствами, в то время как панорамное окно предлагает более выборочный вид на пространство со стороны кухни.

Архитекторы описывают внутренние дворы как «пространственные артикуляторы».

«Циркуляции проекта организованы вокруг этих внутренних двориков, которые действуют как пространственные артикуляторы, разделяя различные программы, но визуально связывая их», — сказали Duque Motta y Arquitectos Associados или Duque Motta & AA.

Некоторые дворы содержат водные объекты.

Рядом с гостиной и столовой фасад отодвинут по периметру здания, образуя тенистую зону отдыха. «Дизайн фасада предлагается на основе конструкции по периметру, которая отвечает климатическим условиям места», — пояснили архитекторы.

«Эта бетонная конструкция по периметру формально определяет дом», — добавили в компании. Это особенно заметно в углах дома, где колонны имеют характерный угловой профиль.

Дерево растет через круглое отверстие во дворе под навесом мексиканского дома Даниэлы Бусио Систос

Крытый переход ведет к спальням, которые также расположены вокруг внутреннего двора. Из-за квадратных пропорций плана этажа эти отверстия в крыше помогают пропускать больше дневного света в центр помещения.Одно из этих отверстий в крыше здания содержит естественный водный объект.

Во дворах растут местные растения.

Половину этого объема занимает каюта хозяина, включающая в себя собственную ванную комнату, гардеробную и кабинет. На противоположной стороне три спальни разделяют ванную комнату и гостиную.

Внутри деревянная отделка контрастирует со структурным бетоном, составляющим каркас здания. Изображения проекта показывают ограниченную в остальном палитру материалов.

Дом построен из угловых бетонных опалубок

. «Эта структура стремится построить фасад с толщиной и глубиной, используя бетон со всеми его выразительными способностями», — пояснил Дуке Мота.

Студия из Сантьяго завершила строительство кампуса университета Диего Порталеса, используя аналогичный язык монолитной бетонной конструкции, окружающей внутренний двор.

Среди других резиденций в Чили — домик с низкой посадкой, построенный по модульной конструкции компанией Max-A, и прибрежный домик на ярко-красных сваях, расположенный на острове Чилоэ в стране.

Фотография сделана Пабло Казальсом.

Кредиты проекта:

Архитектор: Родриго Дуке Мотта
Команда: Мигель Коэн, Эмилио Фуэнтес и София Оярсун

MAK Центр искусства и архитектуры, Лос-Анджелес

Групповая выставка ландшафтной архитектуры в Доме Шиндлера

Кураторы Миа Лерер и Присцилла Фрейзер

Засуха в Калифорнии — это внутренняя проблема, которую нужно решать на уровне каждого переднего и заднего двора во всех кварталах, округах и тупиках штата. LUSH , выставка, началась как пригласительный проект шаррета, в котором используется дом Фитцпатрика-Леланда (R.M. Schindler, 1936) в центре MAK Center в Лорел-Каньоне, чтобы попросить ведущих ландшафтных архитекторов Лос-Анджелеса рассмотреть как радикальные, так и практичные решения.

Построенный по спецификации застройщика Клифтона Фицпатрика, дом воплощает в себе многие виды, характерные для строительства Калифорнии в середине двадцатого века. До строительства на этом участке домов не было; земля была слишком крутой и сухой и позволяла только выпас коз.Именно современная архитектура и новое понимание модернистской жизни с помощью технологий заставили людей даже считать эту землю пригодной для жилья. Отсюда недалеко до обширных пригородов, где в пустынном климате растут зеленые лужайки. Сам дом Фитцпатрика-Лиланда изначально был озеленен десятками ярдов дерна; двадцать лет спустя был добавлен бассейн, который сохранился до сих пор. Другими словами, дом имеет много общего с большинством домов SoCal; Таким образом, это дает возможность использовать редкий участок здания Шиндлера, чтобы пересмотреть роль частного жилого ландшафта перед лицом текущих водных кризисов.

В сотрудничестве с Mia Lehrer & Associates, MAK Center выбрал группу ландшафтных архитекторов, дизайнеров и коллективы, которые предложили исследовать историю внутреннего дизайна SoCal и провести важные эксперименты, направленные на обеспечение устойчивости его будущего. Хотя все эти последние проекты выросли из двора Дома Фитцпатрика-Леланда, они тогда варьировались от альманахов воображаемых историй садоводства до виртуальных воссозданий антиутопических садов удовольствий.

После приглашенного конкурса предложений, процесса оформления шаррета и симпозиума жюри, в котором участвовали художница Фрейя Барделл, писательница LA Times Лиза Бун, Хайди Крейтон из Buro Happold, Хизер Роберж из Murmur и Энди Уилкокс из Cal Poly Pomona, пять выставочных команд. были:

Пейзажная студия I Bestor Architecture : Мишель Фриер с художником Аароном Фарли и композитором Рэнди Рэндаллом

SALT Landscape Architects : Аллен Комптон, Лорен Хаммер, Джейми Хейтнер, Сара Линделл и Майк Трамутола

Наоми Сандерс Ландшафтный дизайн

Superjacent : Кристофер Торрес, Келли Маевски и Тони Парадовски.Соавтор художника: Брукс Зальцведель. Иллюстрации: Джиллиан Дреер

Terremoto : Дэвид Годсхолл, Дженни Джонс, Диего Лопес и Эрик Шмаль

LUSH — это первая выставка из серии Summer Charrette, которую Центр MAK будет ежегодно проводить в качестве приглашенного конкурса на разработку выставки, которая исследует текущее состояние дизайна жилых помещений. R.M. Шиндлер определил калифорнийский жилой сад своим внутренним и наружным дизайном 1922 года для Kings Road House; эта выставка направлена на переопределение этого ландшафта в двадцать первом веке и в последующий период.Выставка сопровождалась веб-блогом.

Выставка любезно поддержана Национальным фондом искусств.