Рисунки в стиле прованс — 74 фото
Angela Staehling)художник Прованса
Художник Уайт Катрин
Картины в стиле Прованс
Stefania Ferri художник
Fabio Cembranelli картины
Велосипед с цветами
Художница Kathryn White
Винтажный велосипед с цветами
Stefania Ferri картины
Иллюстрации в винтажном стиле
Иллюстрации в стиле Прованс
Лаванда для декупажа
Художница Елена Вавилина
Художник-иллюстратор Анна Петунова (Мурашенкова).
Велосипед акварель
Винтажные фоны с цветами
Стефания Ферри картины
Картины в стиле Прованс
Скетчинг Прованс
Салфетки для декупажа в стиле Прованс
Сиреневые цветы для декупажа
Stefania Ferri художник
Красивые картины в стиле Прованс
Картины в прованском стиле
Stefania Ferri художник
Angela Staehling)художник Прованса
Художник Angela Staehling
Прованс Франция улочки
Акварель в стиле Прованс
Салфетки для декупажа в стиле Прованс
Постеры на кухню в стиле Прованс
Шебби Шик акварель
Paula Vaughan картины
Салфетки Kalyon Лаванда
Постеры на кухню в стиле Прованс
Стефания Ферри
Jane Shasky
Стефания Ферри
Сервировочная салфетка ПВХ 26х41см десерт
Салфетки для декупажа в стиле Прованс
Прованс декупаж Lavande
OLANTA «букет лаванды»
Лаванда иллюстрация
Джанет Крускамп — Janet Kruskamp
Роспись стен в стиле Прованс
Картины в стиле Прованс
Пейзаж в стиле Прованс живопись
Салфетки для декупажа в стиле Прованс для кухни
Акварель в стиле Прованс
Кухонные мотивы для декупажа
Цветы Прованс акварель
Лавандовые поля в Провансе акварель
Соня Амес
Постеры в стиле Прованс
Тоскана прованский пейзаж
Лавандовое поле вектор
Винтаж велосипед с цветами
Лаванда декупаж
Елизавета Мелкозерова картины
Натюрморт с лавандой
Цветы акварель художник Елена Вавилина Акварельные
Акварель Лаванда Прованс
Лаванда Прованс для декупажа
Картина лавандовый Прованс великк акрил
Прованс велосипед картина
Изображение дерево для декупажа
Картины для интерьера в стиле Прованс
Рамки для картин в стиле Прованс
Иллюстрации в стиле Прованс
Набросок интерьера комнаты
Картины Сантьяго Русиньоль стиль Прованс
Салфетки для декупажа Прованс
Крымский Прованс Лавандовые поля
Иллюстрации в стиле Прованс
Комментарии (0)
Написать
Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
Декупаж мебели в стиле прованс, своими руками для начинающих
Мебели на кухне можно дать не только новую жизнь, но и сделать её живописней. Для этого существует декупаж — нанесение рисунка на мебель, с эффектом росписи красками. С этой техникой познакомился впервые, когда реставрировал кухонный гарнитур с помощью меловых красок. Ранее писал, как самому в домашних условиях сделать меловые краски, как с ними работать. Сейчас расскажу и покажу, как осваивал технику декупажа.
Что такое декупаж узнал, когда искал, как украсить мебель, ещё этот стиль называют Прованс. Есть специальные магазины, в том числе в сети, в которых продают разнообразные рисунки на специальной бумаге для декупажа. Выбор огромен, а специалисты даже уверяют, что можно использовать всё, даже старые обои и старые журналы, а большей популярностью пользуются обычные салфетки на стол. Но, говорят, с салфетками новичкам трудно, очень тонкие и рвутся при намокании, поэтому я выбрал в магазине несколько рисунков.
Сам принцип простой — наклеиваем рисунок в нужном месте, обрабатываем, если надо подкрашиваем, покрываем лаком, готово. Но, пришлось изрядно повозиться, наделав кучу ошибок, поэтому поделюсь опытом и фото.
В сети часто советуют использовать клей ПВА, я бы этого не стал делать, он может пожелтеть. Клеем рисунок на лак, которым покрываем после декупажа. Мне понадобилось немного краски, которой окрашивал дверцы, лак прозрачный акриловый, мелкая наждачка, небольшие кисточки, резиновый валик. Желательно использовать плотную полиэтиленовую плёнку форматом А4. Я использовал папку для бумаг, разрезал пополам.
Предварительно обрываем руками декупажный лист вокруг рисунка, не надо вырезать ножницам. На плёнку размещаем рисунок, лицом вниз, брызгаем на него водой из распылителя, ждём, пока рисунок полностью равномерно намокнет, чтобы не было морщин. Наносим лак на поверхность мебели, где будет рисунок.
Затем, берём плёнку с рисунком и аккуратно накладываем на то место, где нанесён лак, рисунком к мебели. Выравниваем, потом валиком выгоняем воздух и разглаживаем все морщинки. Аккуратно снимаем плёнку, если надо помогаем валиком. После этого наносим лак на рисунок.
Акриловый лак сохнет быстро, уже через час можно работать. У меня была плотная декупажная бумага, поэтому пришлось поработать шкуркой, а потом красками, чтобы скрыть края. Советую краской делать мазки на самом рисунке — это даст больше реальности. После высыхания краски, покрываем всё лаком. Через час зовём соседей и хвастаемся своими художественными талантами.
Если соседи поверят, что в вас проснулся художник, значит декупаж вы выполнили на отлично. Мне соседи поверили, хотя до сих пор подозревают, что рисовать приходил профессионал, а я приписываю себе его труд. Но, главное никто не понял, что наклеено. Уже потом попробовал, что работать можно с изображениями на других носителях, но это уже совсем другая история.
Если, кому-то поможет мой опыт, то буду только рад.
Получайте новые статьи на почту каждый день!
Теги: История/опыт декупаж мебели декупаж для начинающих декупаж кухонной мебели декупаж с стиле прованс декупаж прованс
Provence Drawing — Etsy Turkey
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 455 релевантных результатов, с рекламой Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше. )
Праздники рисования в Дордонь и Прованс, Франция 2022
«Не пренебрегайте, по мере того, как вы будете рисовать что-нибудь каждый день, потому что, как бы мало это ни было, это будет стоить того, и это принесет вам огромную пользу».
~ Ченнини.
«Рисование никогда не умирает, оно держится кожей своих зубов, потому что утоляемый им голод — стремление к активному, исследовательскому, ручному живому отношению к вещам, которые мы видим и о которых жаждем узнать, — по-видимому, бессмертен». — Роберт Хьюз
«Набросок очарователен своей правдой, а не незаконченностью». Чарльз Хоторн
«Почему прекрасный набросок нравится нам больше, чем прекрасная картина? Потому что в ней больше жизни… Почему молодой студент, не способный даже на посредственную картину, может сделать прекрасный набросок? Потому что этюд — плод энтузиазма и вдохновения, а картина — плод труда, терпения, долгой учебы и непревзойденного художественного опыта. » — ДИДО, 1767.
«Я всегда рассматривал рисование не как упражнение на особую ловкость… а как средство, умышленно упрощенное, чтобы придать простоту и непосредственность выражению, которое должно без неуклюжести обращаться непосредственно к уму зрителя». – Матисс
«Процесс рисования – это, прежде всего, процесс приведения в действие визуального интеллекта, сама механика визуального мышления.
В отличие от живописи и скульптуры это процесс, посредством которого художник дает понять самому себе, а не зрителю, что он делает. Это монолог, прежде чем он станет общением». Майкл Айертон
«Что для меня значат рисунки? Я действительно не знаю. Деятельность поглощает меня. Я забываю все остальное так, как, по моему мнению, не происходит ни с какой другой деятельностью…» Джон Бергер
«Есть только один правильный способ рисования, и это совершенно естественный способ. Это не имеет ничего общего с искусством или техникой. Это не имеет ничего общего с эстетикой или концепцией. Это имеет отношение только к акту правильного наблюдения, и под этим я подразумеваю физический контакт со всеми видами объектов посредством органов чувств». Кимон Николаидес
«Ибо я почти убежден, что, когда мы видим достаточно остро, очень легко нарисовать то, что мы видим; но, даже если предположить, что эта трудность еще велика, я полагаю, что зрелище важнее, чем рисунок». Ruskin
” Он хорошо нарисован только в том случае, если его духовная ценность полна и удовлетворяет.
«Хороший рисунок» — это рисунок, который нельзя изменить без разрушения этой внутренней ценности, совершенно независимо от его правильности, как анатомии, ботаники или любой другой науки. Речь идет не о нарушении естественной формы, а только о потребности художника в такой форме». Василий Кандинский
«Рисование — это своего рода гипноз: так смотрят на модель, что она подходит и садится на бумагу». Пабло Пикассо
«… Что, на ваш взгляд, делает carnet de voyage подлинным?»
«Как автор, я могу за несколько секунд распознать разницу между произведением, которое еще до отъезда его авторов готовилось заранее в уютной студии издателя, и произведением, над созданием которого автор рисковал по пути и время, чтобы подумать и задумать работу. Лично я никогда не ухожу в плавание, говоря себе, что собираюсь сделать такую-то работу. По возвращении проект обретает форму». Ивонн ле Корре.
«С шести лет у меня была мания рисовать формы вещей. Когда мне было пятьдесят, я опубликовал целую вселенную рисунков.