homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

Неочевидное Царское Село

Екатерининский дворец и Царскосельский лицей штурмуют толпы отечественных и иностранных туристов, а некоторые прекрасные памятники города Пушкина остаются в тени. О самых интересных из них рассказывает «Культура.РФ».

Александровский дворец и парк

Александровский дворец. Пушкин, Санкт-Петербург. Фотография: Наталья Волкова / фотобанк «Лори»

Александровский парк находится по соседству с Екатерининским. Его главный дворец, впоследствии названный Александровским в честь императора Александра I, в конце XVIII века построил архитектор Джакомо Кваренги. Он спроектировал двухэтажное здание с двумя флигелями и колоннадой коринфского ордера.

Вот еще несколько интересных построек в парках Москвы и Петербурга

Во второй половине XIX века Александровский дворец стал великокняжеской резиденцией будущего императора Александра III. Последним хозяином дворца был император Николай II — именно отсюда его семью отправили в ссылку в Тобольск. Уже в 1918 году Александровский дворец превратили в музей и открыли для широкой публики, затем там разместились Дом отдыха сотрудников НКВД и впоследствии детский дом. Помимо Александровского дворца, в парке находится Арсенал, готические павильоны «Руина» и «Белая башня». Их возвели в 1810–20-е годы.

Баболовский парк

Баболовский парк. Пушкин, Санкт-Петербург. Фотография: Надежда Тавруева / фотобанк «Лори»

Баболовский парк был разбит во второй половине XVIII века. Его главная достопримечательность — одноименный дворец, построенный архитектором Ильей Нееловым по заказу Григория Потемкина в 1784–1785 годах. Это было асимметричное здание в неоготическом стиле с шатровой восьмигранной башней.

В 1820-х дворец перестроил Василий Стасов — тогда здесь появилась огромная гранитная «Царь-ванна» работы Самсона Суханова. В годы войны дворец был разрушен и впоследствии не восстанавливался. Сейчас он находится в руинированном состоянии. Еще одна достопримечательность парка — первый в Царском Селе водовод — Таицкий. Сам же парк, задуманный как пейзажный, сегодня имеет несколько запущенный вид.

Фермский парк

Фермский парк. Пушкин, Санкт-Петербург. Фотография: Александр Щепин / фотобанк «Лори»

Сравните готические здания в Европе и России

Фермский парк в английском стиле стал продолжением Александровского парка. Он был разбит вокруг императорской фермы. Здание фермы в псевдоготическом стиле в 1820-х годах построил архитектор Адам Менелас. В комплекс зданий входили скотный двор, конюшня, молочный флигель, коровник и даже павильон для лам, которые были присланы из Южной Америки в подарок Александру I.

Под руководством Менеласа в парке вырыли два пруда и проложили дорожки. При Николае II там появились здания гвардейских и пехотных казарм. В советское время на территории парка и фермы разместился Петроградский аграрный институт, который находится там и сегодня.

Феодоровский городок

Феодоровский городок. Пушкин, Санкт-Петербург. Фотография: Юлия Бабкина / фотобанк «Лори»

В начале XX века в Пушкине планировали построить новый Феодоровский собор. Тогда же началось возведение комплекса зданий для церковного причта. Зодчий Степан Кричинский разработал проект архитектурного комплекса в псевдорусском стиле в духе Ростовского кремля. Работы по проекту продолжались с 1913 до 1918 года: были построены дома для священников, трапезная палата, баня, прачечная. В годы Первой мировой войны в Феодоровском городке работал лазарет для раненых солдат и офицеров. В советское время здесь разместился аграрный институт, а позже гостиница. Сегодня Феодоровский городок является патриаршим подворьем.

Софийский собор

Софийский собор. Пушкин, Санкт-Петербург. Фотография: Александр Щепин / фотобанк «Лори»

Читайте также о 5 архитектурных копиях

В честь военных побед России над Турцией в Царском Селе решили заложить новый собор. Планировалось, что он будет возведен в духе Святой Софии Константинопольской, поэтому его назвали Софийским. Архитекторам Чарльзу Камерону и Ивану Старову удалось избежать полного копирования константинопольского храма — с ним царскосельский собор роднят только купольный барабан с большим количеством окон и черно-красные колонны внутри храма. Софийский собор стал одним из первых памятников стиля классицизм в России — это был пятикупольный храм, окруженный с четырех сторон портиками с дорической колоннадой. В советское время церковь закрыли, ее здание использовали в качестве военного склада, а площадь вокруг — как полигон. Только с 1989 года в соборе снова стали проводить службы.

Мемориальный музей-дача Александра Пушкина

Мемориальный музей-дача Александра Пушкина. Пушкин, Санкт-Петербург. Фотография: peterburg.center

Царскосельский лицей — не единственный адрес Александра Пушкина в названном в его честь городе. В 1831 году, вскоре после свадьбы с Натальей Гончаровой, поэт с мая по октябрь снимал квартиру в небольшом особняке Анны Китаевой. Именно там Пушкин написал письмо Онегина Татьяне и «Сказку о царе Салтане».

В открытом в 1958 году музее были восстановлены по воспоминаниям современников кабинет и столовая пушкинского дома. Историко-литературная композиция была также посвящена Василию Жуковскому — частому гостю поэта в Царском Селе. Дача Пушкин стала и памятником архитектуры: это небольшое деревянное здание с мезонином построили архитекторы Алексей Горностаев и Василий Стасов в 1827 году.

Особняк Кокорева

Особняк Кокорева. Пушкин, Санкт-Петербург. Фотография: kulturologia.ru

Александр Кокорев был наследником известного промышленника Василия Кокорева. В конце XIX века он заказал любимому архитектору Николая II — Сильвио Данини — строительство своей новой усадьбы. Для этого к уже имевшимся у него земельным участкам Кокорев добавил еще один, купленный у семьи Гумилевых, где провел свои первые годы будущий поэт Николай Гумилев. В 1901–1902 годах Данини построил на этой территории асимметричный особняк в стиле модерн с элементами готики.

10 архитектурных памятников Петербурга в стиле неоренессанс

Вокруг дома был разбит сад, который украшали причудливые статуи — раскрашенные фигуры африканцев в натуральную величину, чучело слона и гипсовые гномы. Не менее замысловато выглядели интерьеры особняка — неоренессанс здесь соседствовал с восточным стилем и ар-нуво. В годы Первой мировой войны в здании размещался лазарет, где помощь раненым оказывали в том числе члены семьи архитектора Данини. В ходе Великой Отечественной войны в здание попала бомба, но она не разорвалась, и особняк уцелел. Сегодня здесь работает «Музей редких вещей» из коллекции Ивана Фоминых.

---

Автор: Лидия Утёмова

---

---

Презентация для урока истории России «Русская архитектура», 8 класс

Архитектура- искусство проектировать и строить разнообразные здания, сооружения и их комплексы. Актуализация

Тема урока: «Русская архитектура XVIII в.» История России , 8 класс

Домашнее задание: Параграф –стр.86-91 Вопросы и задания на стр.91 Рабочая тетрадь № Рубрика «Думаем, сравниваем, размышляем». (стр. 91) Задание № 1-5

План: В. В. Растрелли. В. И. Баженов М. Ф. Казаков И. Е. Старов Приглашённые зарубежные мастера на русской службе

Проблемный вопрос ! (стр. 86) Какие этапы в своём развитии прошла русская архитектура в XVIII в.?

В.В. Растрелли

Классицизм Строгие колонны; Античные мотивы в убранстве; Сочетание белого, желтого и голубого цветов. Архитектурные стили 2-половины XVIII века. Барокко Обилие колонн; Пышность убранства; Обилие лепных украшений. В.В. Растрелли

Классицизм Классицизм Художественный стиль в европейском искусстве XVII века. Рассматривал античность как этическую и художественную норму. Для него характерны героический пафос, пластическая гармония и ясность Барокко Один из художественных стилей конца XVI середины XVIII веков, тяготевший к парадной торжественности, декоративности, напряжённости и динамичности образов. Для барокко характерно тяготение к ансамблю и синтезу искусств. В.В. Растрелли

Объясните своими словами различие стилей барокко и классицизма. Задание

Петровские преобразования начала века способствовали приближению русской культуры к западной. Россия, вступив на путь имперского величия, требовала подтверждения, облеченного в архитектурную форму. На смену монголо-татарской системе строительства города (радиальные кольца с площадью в центре) пришла европейская- строить города по плану. На смену византийскому стилю приходит более легкий, итальянский – барокко. Петровские преобразования начала века способствовали приближению русской культуры к западной. Россия, вступив на путь имперского величия, требовала подтверждения, облеченного в архитектурную форму. На смену монголо-татарской системе строительства города (радиальные кольца с площадью в центре) пришла европейская- строить города по плану. На смену византийскому стилю приходит более легкий, итальянский – барокко. В.В. Растрелли

Самой крупнейшей фигурой в архитектуре XVIIIв. был В.В.Растрелли (1700-1771) Основоположником русского классицизма был Василий Баженов (1738-1799) Дом Пашкова в Москве Царицынский дворцовый ансамбль под Москвой Михайловский замок в Петербурге Несколько церквей Дом Пашкова в Москве Михайловский замок в Петербурге Царицынский дворцовый ансамбль под Москвой

В творчестве крупнейших архитекторов 18 века были воплощены лучшие национальные традиции русского зодчества. В творчестве крупнейших архитекторов 18 века были воплощены лучшие национальные традиции русского зодчества. Самой крупной фигурой в архитектуре 18 века был Варфоломей Варфоломеевич Растрелли В.В. Растрелли

Родился в Париже в семье скульптора. Вместе с отцом 16- летним юношей приехал в Россию. Он был автором крупнейших дворцовых ансамблей, построенных в Петербурге и его пригородах: Зимнего дворца, Большого дворца в Петергофе, Большого Екатерининского дворца в Царском Селе, дворца Строгановых, Смольного монастыря, Андреевской церкви в Киеве. Родился в Париже в семье скульптора. Вместе с отцом 16- летним юношей приехал в Россию. Он был автором крупнейших дворцовых ансамблей, построенных в Петербурге и его пригородах: Зимнего дворца, Большого дворца в Петергофе, Большого Екатерининского дворца в Царском Селе, дворца Строгановых, Смольного монастыря, Андреевской церкви в Киеве. Зимний дворец Большой дворец в Петергофе Большой Екатерининский дворец в Царском Селе В.

В. Растрелли

Растрелли Варфоломей Варфоломеевич (1700-1771). Один из величайших российских архитекторов 18 века Растрелли Варфоломей Варфоломеевич (1700-1771). Один из величайших российских архитекторов 18 века Создатель «елизаветинского барокко»: — Грандиозный пространственный размах — Четкость объёмов — Сочетал с- пластичностью масс, скульптурным убранством и прихотливой орнаментикой Гений барокко- Растрелли В.В. В.В. Растрелли

Большой (Екатерининский ) дворец . Царское Село. В.В. Растрелли

Большой дворец в Петергофе В.В. Растрелли

Дворец Строгановых В.В. Растрелли

Смольный монастырь Андреевская церковь В.В. Растрелли

В Петербурге было сооружено несколько выдающихся ансамблей, в том числе Смольный монастырь, а также Петергофский (1747-1752) и Царскосельский дворцы (1752-1757), здание Зимнего дворца, собор Св. Андрея в Киеве (1774-1748) и Смольный монастырь (1748-1755) В.В. Растрелли

В 1754-1762гг Растрелли В 1754-1762гг Растрелли строит главную резиденцию русских императоров- Зимний дворец-памятник зрелого барокко в России. Для него характерны: торжественность, великолепие парадное назначение. Специфика его стиля: -Колонны -Полуколонны -Пилястры -Кариатиды -Атланты В.В. Растрелли

Царскосельский, или Екатерининский, дворец является одним из самых знаменитых сооружений зодчего. Архитектор виртуозно применяет любимые художественные средства: пространственный размах композиции, пластика, рельефность архитектурных форм, выразительный ритм колоннад, активное включение скульптуры в декор. В полной мере используется и характерное для Растрелли цветовое решение: контраст белых колонн, лазурно-голубого поля стен и золото архитектурного декора. Царскосельский, или Екатерининский, дворец является одним из самых знаменитых сооружений зодчего.

Архитектор виртуозно применяет любимые художественные средства: пространственный размах композиции, пластика, рельефность архитектурных форм, выразительный ритм колоннад, активное включение скульптуры в декор. В полной мере используется и характерное для Растрелли цветовое решение: контраст белых колонн, лазурно-голубого поля стен и золото архитектурного декора. В.В. Растрелли

«Елизаветинское барокко» Стогановский дворец. Западный фасад вдоль набережной Мойки Характерны помпезность, изысканность, украшения и узоры, изыски, как различные декоративные украшения фасадов зданий, живописность и размах архитектурного творчества. В.В. Растрелли

Барокко в интерьере В.В. Растрелли

Роль Екатерины II в обустройстве главных городов России Желание Екатерины сделать Петербург вполне европейским городом побудило ее уже в 1762 году издать указ об учреждении «Комиссии для устройства городов Санкт-Петербурга и Москвы».

На смену пышному елизаветинскому барокко пришел строгий классицизм со сдержанным благородством и величием форм. В.В. Растрелли

Бывший дворец Шувалова Екатерининский классицизм последней четверти XVIII века В.В. Растрелли

2. В. И. Баженов

В. И. Баженов

Основоположником русского классицизма был Василий Иванович Баженов, сын дьячка одной из придворных кремлёвских церквей Ивана Фёдоровича Баженова (1711—после 1773), свой природный талант к искусству обнаружил ещё в детстве Основоположником русского классицизма был Василий Иванович Баженов, сын дьячка одной из придворных кремлёвских церквей Ивана Фёдоровича Баженова (1711—после 1773), свой природный талант к искусству обнаружил ещё в детстве В.И. Баженов В. И. Баженов

Василий Иванович Баженов родился 12 марта 1737 (по другим данным — 1738) года в семье Ивана Баженова, служившего в селе Дольском Малоярославского уезда Калужской губернии. Когда мальчику было лишь три месяца, его родители переехали в Москву. «Я отважусь здесь упомянуть, что я родился уже художником. Рисовать я учился на песке, на бумаге, на стенах, — рассказывал о себе сам Баженов. — …Между прочим, по зимам из снегу делал палаты и статуи, что бы и теперь я желал то видеть». В. И. Баженов

Баженов — первое в истории отечественной архитектуры имя международного масштаба. Он поднял русскую архитектуру до европейского мастерства в внес в нес самобытные национальные черты, благодаря чему можно говорить о «русском классицизме». Щедрость его дарования, широта творческого размаха тесно переплелись с неудачами личной судьбы. непризнанием современников. Но великие архитектурные замыслы Баженова, такие, как Большой Кремлевский дворец, ансамбль в Царицыне, не были реализованы Баженов — первое в истории отечественной архитектуры имя международного масштаба. Он поднял русскую архитектуру до европейского мастерства в внес в нес самобытные национальные черты, благодаря чему можно говорить о «русском классицизме».

Щедрость его дарования, широта творческого размаха тесно переплелись с неудачами личной судьбы. непризнанием современников. Но великие архитектурные замыслы Баженова, такие, как Большой Кремлевский дворец, ансамбль в Царицыне, не были реализованы В. И. Баженов

Дом Пашковых в Москве В. И. Баженов

В это время в Европе в искусстве возникает некоторое увлечение готикой – предвестие романтической эпохи. Баженов нашел свой путь и здесь. Именно красно-белый декор московских башен и называл Баженов русской готикой. Так возник замысел Царицынского комплекса (1795 – 1785). В. И. Баженов

Часто посещавшая Москву императрица Екатерина II пленилась красотой местоположения подмосковной усадьбы Черная Грязь, принадлежавшей в ХVIII веке семье Кантемиров. Черная Грязь после приобретения ее Екатериной в 1775 году была переименована в Царицино. Началось строительство дворцового комплекса, которое было поручено В.И. Баженову. Все постройки надлежало возвести в «мавританско -готическом вкусе». Строительство длилось 10 лет. Часто посещавшая Москву императрица Екатерина II пленилась красотой местоположения подмосковной усадьбы Черная Грязь, принадлежавшей в ХVIII веке семье Кантемиров. Черная Грязь после приобретения ее Екатериной в 1775 году была переименована в Царицино. Началось строительство дворцового комплекса, которое было поручено В.И. Баженову. Все постройки надлежало возвести в «мавританско -готическом вкусе». Строительство длилось 10 лет. В. И. Баженов

Царицынский дворцовый ансамбль В. И. Баженов

Дворец в Царицыно, Архитектор В.И. Баженов, 1775-1785 гг В. И. Баженов

Проект Института благородных девиц при Смольном монастыре В. И. Баженов

Дом Пашкова во всех описаниях города, изданных после 80-х годов ХУIII века, называют «самым прекрасным зданием Москвы», «жемчужиной русской архитектуры». Он венчает Ваганьковский холм напротив Кремля. В 1780— 1790-е годы, после неудач, постигших Баженова, он принимает частные заказы на строительство особняков. Среди заказчиков — гвардии капитан-поручик П.Е. Пашков, внук деншика Петра 1. Дом Пашкова во всех описаниях города, изданных после 80-х годов ХУIII века, называют «самым прекрасным зданием Москвы», «жемчужиной русской архитектуры». Он венчает Ваганьковский холм напротив Кремля. В 1780— 1790-е годы, после неудач, постигших Баженова, он принимает частные заказы на строительство особняков. Среди заказчиков — гвардии капитан-поручик П.Е. Пашков, внук деншика Петра 1. Дворец Пашковых 1784 – 1786 В. И. Баженов

Дом Пашкова (1784 – 1786 Москва). В. И. Баженов

Широтой градостроительного замысла отмечен проект дворца для Московского Кремля с одновременной реконструкцией всего ансамбля и Красной площади. Широтой градостроительного замысла отмечен проект дворца для Московского Кремля с одновременной реконструкцией всего ансамбля и Красной площади. В 1767 году Баженов по поручению Екатерины II приступил к реконструкции Кремля. Согласно проекту Баженова Кремль превращался в новый центр Москвы. В. И. Баженов Большой Кремлёвский Дворец (1767-75 гг.)

Его готические проекты оказались весьма близки Павлу I. Он привлёк Баженова к проектированию Михайловского замка в столице. Считая его несправедливо пострадавшим от матери, Павел подарил Баженову имение Глазово под Павловском и назначил вице-президентом Академии художеств. Но всё это произошло уже в последние месяцы жизни архитектора. Его готические проекты оказались весьма близки Павлу I. Он привлёк Баженова к проектированию Михайловского замка в столице. Считая его несправедливо пострадавшим от матери, Павел подарил Баженову имение Глазово под Павловском и назначил вице-президентом Академии художеств. Но всё это произошло уже в последние месяцы жизни архитектора. В. И. Баженов

Михайловский (Инженерный) замок Проект здания был разработан архитектором, а 26 февраля 1797 года заложен первый камень в фундамент постройки. 8 ноября 1800 года замок был торжественно освящён, работы по его внутреннему убранству ещё продолжались до марта 1801 года.

Михайловский замок в Петербурге В. И. Баженов

с. Баловнево Данковский р-н Архитектурное наследие В. И. Баженова в Липецкой области с. Троекурово Лебедянский р-н с. Полибино Данковский р-н с. Стрешнево Данковский р-н с. Вешаловка Липецкий р-н

Усадьба Знаменское располагается на территории Липецкого района Липецкой области в селе Вешаловка. Усадьба Знаменское располагается на территории Липецкого района Липецкой области в селе Вешаловка. Автором проекта церкви Знамения был молодой тогда архитектор Василий Иванович Баженов В. И. Баженов

Полибино, Дворец Нечаевых, конец XVIII века, архитектор В.Баженов В. И. Баженов

3. М. Ф. Казаков

Матвей Фёдорович Казаков был помощником и учеником Баженова. Он родился в 1738 году в Москве, в семье подканцеляриста Главного комиссариата Фёдора Казакова — выходца из крепостных М.Ф. Казаков Матвей Фёдорович Казаков был помощником и учеником Баженова. Он родился в 1738 году в Москве, в семье подканцеляриста Главного комиссариата Фёдора Казакова — выходца из крепостных М. Ф. Казаков

КАЗАКОВ Матвей Федорович (1738-1812), русский архитектор, один из основоположников русского классицизма. В Москве разработал типы городских жилых домов и общественных зданий, организующих большие городские пространства: Сенат в Кремле (1776-87), университет (1786-93), Голицынская больница (ныне 1-я городская; 1796-1801), дома-усадьбы Демидова (1779-91), Губина (1790-е гг.) псевдоготический Петровский дворец (ныне Военно-воздушная академия; 1775-82). КАЗАКОВ Матвей Федорович (1738-1812), русский архитектор, один из основоположников русского классицизма. В Москве разработал типы городских жилых домов и общественных зданий, организующих большие городские пространства: Сенат в Кремле (1776-87), университет (1786-93), Голицынская больница (ныне 1-я городская; 1796-1801), дома-усадьбы Демидова (1779-91), Губина (1790-е гг. ) псевдоготический Петровский дворец (ныне Военно-воздушная академия; 1775-82). КАЗАКОВ Матвей Федорович –гений классицизма М. Ф. Казаков

Матвей Федорович Казаков (1738-1812) был помощником и учеником Баженова Здания Сената в Московском Кремле Здания Московского университета Здания Голицынской и Павловской больницы Дом-усадьба Демидовых Петровский дворец Дом князей Долгоруких Петровский дворец Дом-усадьба Демидовых Здание Сената в Московском Кремле

Дом Сената в Московском кремле М. Ф. Казаков

Здание Московского университета М. Ф. Казаков

Здание Голицынской больницы М. Ф. Казаков

Петровский дворец М. Ф. Казаков

Здание Сената в Кремле. Архитектор Казаков М. Ф. Казаков

4. И. Е. Старов

Иван Егорович Старов известен реконструкцией Александро-Невской лавры. Однако самым крупным и известным его творением стал Таврический дворец И.Е. Старов Иван Егорович Старов известен реконструкцией Александро-Невской лавры. Однако самым крупным и известным его творением стал Таврический дворец И.Е.Старов

Великий Русский архитектор Великий Русский архитектор Матвей Федорович Казаков родился 1738году . В  1775 году М.Ф. Казаков был утверждён в звании архитектора. Наследие Казакова включает множество графических работ —архитектурных чертежей, гравюр и рисунков. Но основными работами великого зодчего стали архитектурные шедевры, которые навсегда останутся гордостью России. И.Е.Старов

Иван Егорович Старов (1745-1808) Александро-Невская лавра Строительство ряда усадеб под Петербургом Таврический дворец Александро-Невская лавра Таврический дворец

 Здание Сената в московском Кремле  Здание Сената в московском Кремле (1776—1787) И. Е.Старов

 Благородное собрание (1775)  Благородное собрание (1775) И.Е.Старов

Генерал-губернаторский дом (1782) Генерал-губернаторский дом (1782) И.Е.Старов

Петровский подъездной дворец Петровский подъездной дворец (1776—1780) И.Е.Старов

1733г. Подмосковная усадьба Никольское-Гагарино Свято-Троицкий собор. 1794г И.Е.Старов

Троицкий собор в Александро-Невской лавре Таврический дворец И.Е.Старов

Назовите наиболее известных русских архитекторов XVIII в., их главные сооружения. Назовите наиболее известных русских архитекторов XVIII в., их главные сооружения. Задание

5. Приглашённые зарубежные мастера на русской службе

Традицией всех европейских дворов XVIII в. было приглашение из других стран лучших мастеров для строительства и украшения дворцов монархов и знати. Россия не была исключением. Традицией всех европейских дворов XVIII в. было приглашение из других стран лучших мастеров для строительства и украшения дворцов монархов и знати. Россия не была исключением. В январе 1780 г. по приглашению Екатерины II в Петербург прибыл в качестве придворного архитектора уроженец Венецианской республики Джакомо Кваренги. Приглашённые зарубежные мастера на русской службе Б.Ф. Растрелли и А. Ринальди

Родился близ Бергамо в семье художников. По семейной традиции должен был стать священнослужителем, но, видя тягу сына к рисованию, отец направил его в Рим, где он увлекся архитектурой. Родился близ Бергамо в семье художников. По семейной традиции должен был стать священнослужителем, но, видя тягу сына к рисованию, отец направил его в Рим, где он увлекся архитектурой. Во время путешествий по Италии познакомился с бароном Гриммом, который пригласил архитектора в Россию (1780), где Кваренги стал придворным архитектором Екатерины II. Джакомо Кваренги

Строил много сооружений для двора и придворных, преимущественно в Петербурге, Петергофе и Царском Селе; здание Академии наук в Петербурге, Смольного института (1806-1808). Строил много сооружений для двора и придворных, преимущественно в Петербурге, Петергофе и Царском Селе; здание Академии наук в Петербурге, Смольного института (1806-1808). Постройки Кваренги отличаются ясностью планировочных решений, простотой и четкостью композиций, монументальной пластичностью форм. Кваренги привнес в русское зодчество высшие достижения западной, итальянской архитектуры и свою горячую приверженность приемам А. Палладио. Джакомо Кваренги

Здание Академии Наук, архитектор Дж. Кваренги, Санкт-Петербург, 1783-1789 гг Джакомо Кваренги

Вид на Воскресенские ворота со стороны Красной площади, архитектор Дж. Кваренги, Джакомо Кваренги

Смольный, архитектор Дж. Кваренги, Джакомо Кваренги

Выходец из Шотландии Чарлз Камерон приехал в Петербург в 1779 г. Ему было поручено украсить новыми постройками резиденцию императрицы в Царском Селе. Выходец из Шотландии Чарлз Камерон приехал в Петербург в 1779 г. Ему было поручено украсить новыми постройками резиденцию императрицы в Царском Селе. Чарлз Камерон

Родился в Лондоне, в семье строительного подрядчика. Родился в Лондоне, в семье строительного подрядчика. В 1779 приглашен в Россию для строительства терм в Царском селе как наиболее известный в Европе исследователь построек этого типа. В 1779 определен архитектором императорского двора, отвечавшим за «строения» Царского Села. Его наиболее выдающиеся работы в этом ансамбле — комплекс терм, включающий «Холодные бани», «Агатовые комнаты» (1779-1785), прогулочную «Камеронову галерею» и «Висячий сад» (1783-1786), а также пандус. Начиная с 1779 и вплоть до 1786 Камерон работал в Павловске для великих князей. Чарлз Камерон

Увлечённый античным наследием, Камерон построил двухэтажный корпус, примыкающий к восточной стороне Большого Екатерининского дворца. В нём он создал великолепные Агатовые комнаты, отделанные агатом, яшмой, позолоченной бронзой. Здесь же были разбиты Висячие сады. Увлечённый античным наследием, Камерон построил двухэтажный корпус, примыкающий к восточной стороне Большого Екатерининского дворца. В нём он создал великолепные Агатовые комнаты, отделанные агатом, яшмой, позолоченной бронзой. Здесь же были разбиты Висячие сады. Чарлз Камерон

Наиболее известна протяжённая Камеронова галерея-колоннада, завершающаяся в парке у озера эффектной лестницей, украшенной бронзовыми изваяниями. Наиболее известна протяжённая Камеронова галерея-колоннада, завершающаяся в парке у озера эффектной лестницей, украшенной бронзовыми изваяниями. После этого проекта Камерон построил Павловский дворец и ряд павильонов в его парке. Чарлз Камерон

Камеронова галерея. Лестница 1782 — 1785 Россия, Царское село Чарлз Камерон

В марте 1787 года строительство Камероновой галереи, которым руководил архитектор царскосельской Конторы строений И. В. Неелов, было закончено. Строительство галереи началось в 1784 году по эскизам и под руководством Ч.Камерона.

Дворец в Павловске 1779 — 1786 Россия, Павловск Чарлз Камерон

Итальянский архитектор Антонио Ринальди прибыл в Россию ещё в правление Елизаветы Петровны и пробыл придворным архитектором до 1790 г Итальянский архитектор Антонио Ринальди прибыл в Россию ещё в правление Елизаветы Петровны и пробыл придворным архитектором до 1790 г Антонио Ринальди

За это время он построил дворцовый комплекс в Ораниенбауме, Большой Гатчинский дворец, Китайский театр и Китайский павильон в Царском Селе, Мраморный дворец, католический храм святой Екатерины, Князь-Владимирский собор и третий Исаакиевский собор в Петербурге. За это время он построил дворцовый комплекс в Ораниенбауме, Большой Гатчинский дворец, Китайский театр и Китайский павильон в Царском Селе, Мраморный дворец, католический храм святой Екатерины, Князь-Владимирский собор и третий Исаакиевский собор в Петербурге. Антонио Ринальди

Большой Гатчинский дворец Антонио Ринальди

Дворцовый комплекс в Ораниенбауме Антонио Ринальди

В 1783 г. по приглашению цесаревича Павла Петровича в Россию прибыл учитель Кваренги — Винченцо Бренна. С ним будущий российский император познакомился в 1782 г., когда Павел и его супруга под именем графа и графини Норд путешествовали по Европе. В 1783 г. по приглашению цесаревича Павла Петровича в Россию прибыл учитель Кваренги — Винченцо Бренна. С ним будущий российский император познакомился в 1782 г., когда Павел и его супруга под именем графа и графини Норд путешествовали по Европе. Винченцо Бренна

Павел пригласил Бренна для декорирования дворца в Павловске. Также архитектор участвовал в достройке Большого Гатчинского дворца и строительстве Исаакиевского собора. Павел пригласил Бренна для декорирования дворца в Павловске. Также архитектор участвовал в достройке Большого Гатчинского дворца и строительстве Исаакиевского собора. Винченцо Бренна

Дворец в Павловске Винченцо Бренна

Проблемный вопрос ! (стр.86) Какие этапы в своём развитии прошла русская архитектура в XVIII в.?

Царское село Екатерининский дворец Начало строительства В 1717—1723 гг. (архитектор И. Ф. Браунштейн). В 1743—1756 гг. строительством руководили М.Г.Земцов, А. В. Квасов и С.И. Чевакинский, а затем Ф.Б. Растрелли. Определите стиль

Михайловский замок Павла I (1797—1801 гг.) Определите стиль «ДОМУ ТВОЕМУ ПОДОБАЕТЪ СВЯТЫНЯ ГОСПОДНЯ ВЪ ДОЛГОТУ ДНЕЙ» «Прадеду правнук», 1800 г.

ПАВЛОВСК — дворцово-парковый ансамбль конца XVIII — начала XIX вв., летняя резиденция императора Павла I и его семьи. Дворцово-парковый ансамбль «Павловск» — памятник архитектуры конца XVIII — нач. XIX вв. В его создании принимали участие выдающиеся архитекторы, декораторы и живописцы XVIII-XIX веков – Ч. Камерон, В. Бренна, А. Воронихин, Дж. Кваренги, К. Росси, П. Гонзаго и др. Определите стиль

Интерьер Шереметьевского театра Определите стиль

Стиль барокко в мебели Определите стиль

Камеронова галерея, Царское село Определите стиль

ПАВЛОВСК Розовый павильон Определите стиль

Можно ли утверждать, что в России в XVIII в. сложился уникальный стиль архитектуры? Поясните свою точку зрения. Задание

Какие здания можно было найти в любом губернском городе конца XVIII в.? Какие здания можно было найти в любом губернском городе конца XVIII в.? Задание

Исторический очерк развития дворцово-парковых ансамблей Царского Села | Ландшафтная архитектура и зеленое строительство

II

Мысль о расширении дворца и сада в Царском Селе возникла задолго до ее реализации. Но первая попытка воплотить ее в проекте была предпринята Земцовым лишь в самом конце 1742 или в начале 1743 г.

Превосходный зодчий, опытный строитель, один из членов Комиссии о Санктпетербургском строении, автор проекта монументального Аничковского дворца на Невском проспекте, Земцов оказал огромное влияние на развитие русской архитектуры середины XVIII столетия. [А.Н. Петров. К вопросу об авторах Аничковского дворца. «Научные сообщения Государственной инспекции по охране памятников Ленинграда». Л., 1959, стр. 22—40.]

Разработанную Земцовым широкую программу реконструкции царскосельского дворцово-паркового ансамбля развили и осуществили его талантливые ученики и помощники А.В. Квасов и С.И. Чевакинский.

Перестройка каменных палат Екатерины I, постройка двух симметричных флигелей, соединенных с центральным корпусом галереями-переходами, и одноэтажных «циркумференций» была начата в 1743 г. Квасовым, переработавшим проект Земцова.

Передача работ по перестройке дворца Квасову не означала отстранения Земцова от участия в проектных работах по реконструкции ансамбля. 23 августа 1743 г. Елизавета Петровна поручила Земцову разработку проектов каменного павильона, вместо люстгауза на острове Большого пруда, Эрмитажа и ряда зданий дворцового комплекса — флигеля для приезжающих, кухни и других.

Фундаменты Эрмитажа были заложены весной 1744 г. Нет никаких указаний о разработке или переработке проекта Эрмитажа Квасовым. Таким образом, Земцов явился автором первоначального замысла перестройки дворца и постройки Эрмитажа — самого выдающегося из парковых сооружений царскосельских ансамблей.

Со смертью Земцова работы в Царском Селе полностью перешли к Квасову. В помощь ему был дан опытный строитель-практик Джузеппе Трезини.

Но уже осенью 1744 г., когда возник вопрос о внутренней отделке дворца, было решено заменить Трезини другим архитектором. Управляющий Вотчинной канцелярией Елизаветы Петровны Г. Замятнин просил об этом, мотивируя свою просьбу тем, что «настало время к делу внутренних уборов, кои должно для красоты такового здания осмотрительно, по препорциям корпусов и покоев первее рисовать и по них в деле за мастеровыми с показанием надзирать. .. в коем искусстве видитца оной Трезин недостаточен». [ЦГИАЛ, ф. 468, оп. 399/511, 1743 г., д. 2, л. 88.]

Выбор пал на Чевакинского. 5 мая 1745 г. был дан указ о его назначении в Царское Село. При Этом за Чевакинским сохранялись обязанности, связанные со службой «при Адмиралтействе». [ЦГИАЛ, ф. 466, оп. 36/1629, д. № 67,1744—56 гг., л. 16.]

Чевакинский на протяжении полутора десятилетий, вплоть до 1760 г., вел наблюдение за строительством в Царском Селе. В первое время Чевакинский и Квасов трудились совместно, осуществляя и развивая первоначальный замысел Земцова. Затем после отъезда Квасова на Украину Чевакинский работал в содружестве с Растрелли, сосредоточившим свои усилия на обогащении облика дворцовых зданий, возведенных его предшественниками.

Чевакинский разработал проект дворцовой церкви и соединил ее с правым флигелем дворца одноэтажной галереей. Такая же галерея связала левый флигель дворца с залом оранжереи, построенной на первой террасе сада, в одну линию с дворцом и его флигелями. На галереях им были созданы висячие сады. Это изменило пространственную композицию Земцова и Квасова. Протяженность дворца увеличилась в полтора раза и стала равной ширине старого дворцового сада. Ею были обусловлены размеры Нового, или Верхнего сада, распланированного в 1740-х гг. между дворцом и Зверинцем. После создания этого сада старейшая часть нынешнего Екатерининского парка стала называться «Старым садом».

Но увеличение протяженности дворца заставило сначала повысить отдельные его части, а затем и все здание в целом и, следовательно, изменить объемную композицию и декоративное оформление фасадов.

Осуществление этих работ выпало на долю Растрелли. К мысли об их необходимости, наверное, пришли бы и Квасов и Чевакинский, если бы они продолжали вести строительство без участия Растрелли. Но в композиционных замыслах зодчих было принципиальное различие. Квасов и Чевакинский членили дворец на отдельные самостоятельные объемы, объединенные галереями-переходами. Растрелли же слил все части здания в единый массив, гигантский по своим размерам.

Это различие в понимании архитектурных задач тремя зодчими, работавшими в Царском Селе, было тонко и верно подмечено уже Бенуа.

«Надо признать, что если Квасовский проект и уступает в роскоши и блеске тому сооружению Растрелли, которым мы ныне любуемся,— писал Бенуа,— то в смысле изящества, равновесия масс и ритма линий он заслуживает предпочтение. В настоящее время дворец поражает своей огромностью и раскинутостью. Живописный эффект Этой длинной светлой массы, испещренной окнами и орнаментами, достигает при известных освещениях прямо фантастической прелести». [А.Н. Бенуа. Цит. соч., стр. 33.]

Отсутствие четко выраженных членений, сильно выступающих ризалитов, создающих игру светотени, и чрезмерно скромная обработка фасадов отдельных корпусов дворца, возведенных Чевакинским, заставили Растрелли пойти на коренное изменение их декоративного оформления. Старые стены исчезли под колоннами, пилястрами и пышной лепниной. Колонны на уровне второго и третьего этажей не могли висеть в воздухе, и под них подводились мощные устои. Они образовывали на фасадах по первому этажу выступы, обработанные горизонтальными рустами. Парные колонны, декорировавшие простенки между окнами построенных Чевакинским одноэтажных галерей, Растрелли заменил скульптурами атлантов, как бы несущих на себе всю тяжесть опирающихся на их плечи колоннад и стен верхних этажей.

Создание нового скульптурного оформления фасадов Большого Царскосельского дворца вписало блестящую страницу в историю русского декоративного искусства.

Огромные по объему лепные работы были в основной части осуществлены в течение 1753 г. по моделям скульптора Иогана Дункера группой мастеров во главе с Григорием Макаровым. [Контора строения Села Царского заключила контракт на лепные работы по фасадам дворца с Г. Макаровым 3 мая 1753 г. (ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 12, 1752 г., д. 177). Григорий Макаров и его помощник Григорий Стригуцкий были крестьянами подмосковного села Сафарина, принадлежавшего Елизавете Петровне. В 1749 г. они взяли на себя лепную отделку Монбижу, зала на острове Большого пруда и дворцовой церкви. Бесчисленные украшения, капители колонн и пилястров для фасадов Большого дворца были выполнены ими в 1753—1754 гг. Через десять лет, в 1763 г., Контора строения домов и садов в одном из своих донесений И. И. Бецкому отметила, что Макаров и Стригуцкий «в делании лепной работы иностранным мастерам, конечно, не уступят», что звучало в XVIII столетии как высшая похвала их искусству (ЦГИАЛ, ф. 467, оп. 73/187, 1763 г., д. 99, л. 32 об.). В 1780-х гг. Макаров занимал должность «лепного дела подмастерья». В 1780 г. им были исполнены лепные детали на фасадах Зубовского, а затем Церковного флигелей. В 1792 г. он лепил орнаменты для фасадов Лицея. Стригуцкий умер в 1781 г., Макаров — в 1795 г.]

Лепной убор фасадов дворца был полностью закончен в 1755 г. [ЦГИАЛ, ф. 487, оп. И, 1749 г., д. 69, л. 33.]

Использование лепнины и резьбы создавало впечатление неисчерпаемого богатства декоративного убранства фасадов. Тумбы балюстрады, ограждавшей кровлю дворца, служили пьедесталами для «резных стоячих фигур» и ваз. Созданные резчиками-фигуристами аллегорические группы и статуи — «Времена года», «Страны света», «Слава», фигурки толстощеких купидонов отличались мастерским исполнением, реалистической трактовкой форм тела и динамичностью композиций.

Общий объем работ по наружному оформлению фасадов и внутренней отделке дворца и парковых павильонов был настолько велик, что к их осуществлению пришлось привлечь не только резчиков, работавших в Петербурге, но и вызвать им в помощь мастеров из Москвы. Среди них выделялось несколько особенно одаренных мастеров: Игнатий Канаев, Петр Валюхин, Михаил Зимин» Степан, Антон и Иван Яновы и др.

[Среди резчиков-фигуристов в годы строительства Большого дворца выделялся «адмиралтейского ведения рещик» Петр Петрович Валюхин. В 1749 г. он вместе с тремя другими резчиками вырезал в течение месяца деревянную статую Фамы (Славы) па купол Монбежа. В 1752—1753 гг. Валюхин, совместно с резчиками Федором Севрюковым, Игнатием Москвиным, Яковом Черным, Иваном Степановым, Дмитрием Сакульским, Андреем Камаевым, Игнатьем Канаевым, Иваном Бобровым и Иваном Русаковым, работал над внутренней отделкой большой галереи в Большом дворце. В 1754 г. Валюхин с одиннадцатью товарищами исполнил восемнадцать статуй, поставленных на тумбах балюстрады центрального корпуса Большого дворца и его боковых флигелей.

В литературе фамилия этого резчика встречается в неправильной транскрипции:  Валехин. См.: А.Н. Бенуа. Цит. соч., стр. 114 и Е. С. Гладкова. Работы русских резчиков XVIII века в пригородных дворцах. «Архитектурное наследство», вып. 4. М—Л., 1953, стр. 167—168, 171—172 и примеч. 14 и 19. Судя по исповедным росписям, Валюхин родился в 1708 г. ГИАЛО (Государственный исторический архив Ленинградской области), ф. 19, оп. 112, 1737 г., д. 6, л. 1302.

Соперником Валюхина был Игнатий Филимонович Канаев — один из самых замечательных мастеров резьбы середины XVIII в. Его имя встречается в десятках архивных документов. В 1755 г. он, будучи уже резного дела подмастерьем, работал в «Фонтанном доме» П.Б. Шереметева, строившемся под наблюдением и по проекту Чевакинского. В 1762 г., после окончания им иконостаса Никольского морского собора — одного из высших достижений русской деревянной декоративной резьбы,— Канаев получил звание «мастера резного художества» (Центральный государственный архив Военно-Морского Флота. Журнал Гос.  Адмиралтейской коллегии, кн. 494, февраль 1762 г., л. 410).]

В начале апреля 1755 г. были утверждены предложения Растрелли о переделке корпусов циркумференций с целью обогащения декоративного оформления их фасадов. [Незадолго до этого Растрелли начал постройку двух одноэтажных флигелей по сторонам парадного двора, примыкающих к дворцовой церкви и к парадной лестнице. В последнем были устроены два погреба для вин, со сводами, а над ними — «собственная для ее величества кухня». В 1756 г. на постаментах балюстрады, увенчавшей кровлю циркумференций, было установлено 106 декоративных ваз и 51 деревянная вызолоченная статуя.]

В оформлении интерьеров дворца огромное место заняла монументальная живопись. Живописцы всех ведомств, а также крепостные художники, находившиеся в это время в Петербурге и в Москве, были привлечены к работам. Руководили ими талантливые декораторы итальянцы — Джузеппе Валериани, Антонио Перизинотти, Пьетро и Франческо Градицци. В числе их русских помощников были такие превосходные мастера, как Иван и Алексей Вельские, Иван Фирсов, Алексей Поспелов, Мина и Федот Колокольни- ковы и другие. Некоторые плафоны и десюдепорты писались полностью русскими художниками по эскизам или под наблюдением мастеров-иностранцев.

Роспись и резьба были главными средствами, широко использованными Растрелли в декоративном оформлении интерьеров дворца, поражавших своим великолепием и роскошью. Но дворец включал и несколько апартаментов, выделявшихся среди других особой изысканностью отделки.

В 1753 г. по идее И. А. Черкасова было решено использовать для художественного оформления одного из помещений в правом флигеле дворца «драгоценные каменья», т. е. русские самоцветы. Этот замысел получил осуществление лишь много лет спустя, в Агатовом павильоне, построенном Камероном. Вместо создания покоя, убранного самоцветами, в Царскосельский дворец в 1755 г. был перенесен из Третьего Зимнего дворца знаменитый Янтарный кабинет.

Другое помещение, находившееся в нижнем Этаже, под висячим садом, Растрелли отделал раковинами «на подобие грота». [ЦГИАЛ, ф. 470, оп. 76/188, 1756 г., д. 401, л. 237; там же, 1756 г., д. 402, л. 80.] Раковинами были декорированы стены, потолок и оконные откосы грота, а пол выложен черными мраморными плитками. Местоположение грота, впоследствии уничтоженного, показано на плане Большого дворца, сохранившемся в собрании Народной библиотеки в Варшаве.

Завершение строительства грандиозного дворца — архитектурной доминанты и композиционного ядра всего дворцово-паркового ансамбля — было важнейшим событием в истории Царского Села. Оно было торжественно отпраздновано 30 июля 1756 г. В этот день «обер-архитектор» Растрелли показывал дворец Елизавете Петровне и сопровождавшим ее «знатному шляхетству» и дипломатическому корпусу.

Возможно, что в числе гостей был и М.В. Ломоносов. К 1756 г. относится его «Надпись на новое строение Сарского Села». Слова Ломоносова о том, что «скоро Рим пред нами постыдится», не были только фразой. Мечта о грядущем величии родины сочеталась в них с глубоким убеждением в неисчерпаемости возможностей русского национального гения.

Называя Царское Село «созвездием ясным», говоря о «прекрасном Сарском Селе» и «великолепном здании» дворца, Ломоносов выражал не только свое мнение, но и единодушное убеждение современников. [До нас дошло превосходно передающее колорит и дух эпохи описание посещения в 1757 г. Царского Села послами Франции и Австрии — союзников России в Семилетней войне. Вслед за осмотром парадных покоев дворца и после обеда в Эрмитаже послы отправились «на линеях в Зверинец, где призываны были звери, для показывания им, в роги. А из Зверинца поехали в зал, который стоит на острову, среди большого пруда, на судне, которое ходит без гребли, и подчиваны винами и прочим, и смотрели в том пруде рыбы, которая ловлена была неводом, для показывания им, какая в том пруде рыба находится, которая и обратно в тот же пруд пускана. А с того пруда возвратились в сад, где веселились на качелях их кавалеры, а сами господа послы прочими забавами…» («Камер-фурьерские журналы 1757года», стр. 161—162).]

Окончание постройки дворца совпало с крупными победами, одержанными русскими войсками в Семилетней войне. 6 июля 1757 г. из действующей армии были доставлены в Царское Село ключи города Мемеля и знамена прусской армии. Военные трофеи, собранные в стенах дворца, демонстрировали успехи русского оружия, подобно тому как сам дворец и царскосельские сады свидетельствовали о расцвете русского искусства.

Но реконструкцией дворца не исчерпывались работы, предпринятые в 1740—1750-х гг. Уже в первоначальный замысел, сформулированный в документах 1743 г., входила постройка в дворцовом саду нового каменного садового павильона — «Армитажа». Сооружение Эрмитажа на границе Старого сада повлекло за собою постройку другого павильона — Монбижу в центре Зверинца. Создание «Нового», или «Верхнего» регулярного сада (ныне — регулярная часть Александровского парка) связало Старый сад, дворец и Зверинец в целостный, огромный по своим размерам дворцово-парковый комплекс.

Документы Конторы строений Села Царского, Собственной вотчинной канцелярии и Кабинета сохранили многие подробности, освещающие последовательность и ход работ по реконструкции Старого сада, созданию Нового сада, строительству парковых павильонов и, наконец, по застройке «слободы села Царского» в 1743—1760 гг. При ознакомлении с ними становится ясным, что именно этот период был основным в формировании царскосельских ансамблей.

Одним из первых мероприятий 1740-х гг., рассчитанных на придание садам Царского Села должного великолепия, был перенос в Старый сад статуй из петербургских садов. Статуи белого мрамора, а также свинцовые, вызолоченные и не золоченые, были расставлены в «пристойных местах». [ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 21, 1743 г., д. 123, л. 208. Несколько свинцовых статуй были установлены на мостах в Старом саду. В 1767 г. последовало распоряжение «о записке в приход снятых в Старом саду, с мостов, поломанных шести свинцовых фигур» (ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 17, 1767 г., д. 975, л. 30 об.—31.)]
 
Широко практиковалась и пересадка многолетних деревьев из петербургских садов. [В 1743 г. было отдано распоряжение о посадке в Старом саду «по прешпективам», вместо дубков «где они есть», штамбовых деревьев. Дубки пересаживались в березовую рощу за Рыбным каналом, а на их место «и в прибавок на все дороги», по подсчетам садового мастера Канудуса Ламбертуса, работавшего в Царском Селе с 1730-х гг. , следовало посадить пятьсот штамбовых лип. Ламбертус просил разрешения взять эти деревья из сада Кадетского корпуса, «как и о статуях из того же дому повелено» (ЦГИАЛ, ф. 468, оп. 399/511, 1744 г., д. 6, л. 1). Аналогичные изъятия практиковались и в дальнейшем. 4 мая 1748 г. последовал указ о переносе в Царское Село лип и кленов из «Променада» — сада, распланированного на Царицыном лугу, в Петербурге.] Наряду с этим, в Старом саду высаживались молодые деревья.

Декоративные деревья и кустарники приобретались за границей. В 1750 г. из Гамбурга в Царское Село были привезены тиссовые деревья, подстриженные в виде пирамид, самшит (букс-баум) и другие.

Работы по реконструкции Старого сада приобретали год от года все большие масштабы. Вслед за Эрмитажем, заложенным в 1744 г., началась постройка «каменного зала» на острове Большого пруда, а в 1749 г.— Грота на берегу пруда, по проекту, разработанному Растрелли. В 1754—1757 гг. близ дворца, на месте нынешней Гранитной террасы, было построено по проектам А. К. Нартова и Растрелли монументальное здание Катальной горы.

Облик Старого сада, как это было и с дворцом, постепенно менялся. В его композицию вносились новые черты, иногда имевшие чрезвычайно важное значение. Внесение изменений в первоначальный замысел и отказ от устаревших художественных приемов и мотивов были естественны и неизбежны, так как многое из того, что в начале 1740-х гг. казалось новаторским, передовым и воспринималось как достижение архитектурной мысли, в 1750-х было уже анахронизмом и пройденным этапом.

Постройка Эрмитажа повлекла за собой перенос границы Старого сада к юго-востоку, до оврага и ручья Вангази.

Сооружение вслед за Эрмитажем Катальной горы и Грота у Большого пруда обогатило пейзажи его берегов.

Значение Большого пруда в ансамбле Старого сада было понято уже в 1720-х гг. Между тем пруд не имел никаких источников для питания его водой, кроме дождевых и болотных вод. Реконструкция парка не могла быть успешно завершена до разрешения проблемы улучшения водоснабжения Царского Села — его прудов и каналов. Работы по обводнению Большого пруда были проведены одновременно с его чисткой, углублением и увеличением размеров.

С целью создания системы водоснабжения Большого пруда и других водоемов царскосельских парков начались поиски источников, которые могли быть для этого использованы. [22 сентября 1743 г. Елизавета Петровна отдала распоряжение «об осмотре от устья речки Славянки до речки Кузминки и до села Царского воды» (ЦГИАЛ, ф. 466, оп. 36/1629, 1743 г., д. 64, № 67). В октябре 1748 г. в Царское Село был отправлен военный инженер Петр Островский с двумя «кондукторами» — Федором Борисовым и Дементием Мельницким для осмотра «способных к приводу в село Царское из Невы реки и из деревни Виттелева и из других мест воды и снятия планов». ЦГВИА (Центральный государственный военно-исторический архив в Москве, ф. 3, оп. 2, 1748 г., д. 153).] Было обращено внимание на ключи близ деревни Большое Виттолово, в 6 километрах к северо-западу от Царского Села.

Ключи выходят на поверхность земли в местности, превышающей уровень воды в Большом пруду на 9,5 метра. В ноябре 1748 г. начали рыть канал, названный Виттоловским. Канал был открытым, выложенным по береговым откосам булыжником. 15 ноября 1749 г. вода Виттоловских ключей пошла по каналу в Большой пруд. [Тогда же были осуществлены большие работы по выемке земли из Большого пруда. Они закончились в августе — сентябре 1749 г. (ЦГИАЛ, ф. 487, оп. И, 1749 г., д. 134, л. 22 и об., а также: оп. 16, 1749 г., д. 236, л. 1). О времени начала земляных работ и о том, что размеры пруда были значительно увеличены, мы знаем из двух указов Елизаветы Петровны, относящихся к 1745 г. (ЦГИАЛ, ф. 466, оп. 36/1629, 1744-1745 гг., д. 67, л. 65).]

Обводнение Большого пруда повлекло за собой создание системы прудов по «буераку», или «Нижних» («Каскадских») прудов на месте оврага позади Эрмитажа.

Летом 1749 г. на ручье, протекавшем по дну оврага, на месте деревянного моста, была построена плотина, аналогичная дамбе, отделявшей Большой пруд от оврага, а затем сооружены еще три плотины. По оврагу было вырыто пять прудов, три из них ограничили Старый сад с юго-востока, а два — служительскую слободу. Все пять малых прудов имели прямолинейные очертания. [ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 11, 1749 г., д. 132, л. 39 и 59. В документах 1753 г. пруды упоминаются как уже сделанные (ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 12, 1753 г., д. 86, л. 37).]

В 1751—1752 гг. деревянные решетчатые заборы Старого сада были заменены высокой каменной оградой. Проект ограды с воротами исполнил Растрелли.

Реконструкция Старого сада была основной задачей паркостроителей, работавших в Царском Селе в 1740—1750-х гг. Новому саду уделялось меньше внимания и средств, но и здесь было сделано довольно много.

Территорию квадратного в плане Нового сада ограничили глубоким и широким Крестовым каналом. Зверинец обнесли каменными стенами с бастионами по углам. В его центре, на пересечении радиальных просек, Чевакинский построил по своему проекту одно из лучших парковых сооружений Царского Села — Монбижу. Богатейшая декорация фасадов павильона, обилие позолоченных деталей оправдывали его название (Monbijou — моя драгоценность).

Служительская слобода в 1740—1750-х гг. также подверглась коренной реконструкции.

Постройка Квасовым и Чевакинским новых флигелей дворца, церкви и оранжерейного зала повлекла за собой снос всех хозяйственных сооружений и жилых зданий, расположенных близ старых палат Екатерины I. После того как всех жителей первой от Старого сада улицы (позже — Садовой набережной) переселили, на месте их дворов были построены конюшни, оранжереи, теплицы и другие «казенные» здания. [Уже в 1743 г. последовал указ: «Скотный и конюшенный деревянные дворы, где ныне состоят с того места снесть, а построить оные подле двора метердегардеропа нашего Чюлкова по линии слободы, на порожних местах и ежели которые избы обывательские касаться будут под строение того двора и тем отвесть другие порозжие к строению удобные места» (ЦГИАЛ, ф. 468, оп. 399/611, 1743 г., д. 2, л. 6). Двор Чулкова находился «в конце слободы» (ЦГИАЛ, ф. 466, оп. 36/1629, 1744—1745 гг., д. 67, л. 28 и об.).]

Конюшенный двор, в конце служительской слободы, близ ручья, первоначально деревянный, в 1757—1762 гг. был заменен каменным, долговечным сооружением.

[Неизвестно, был ли автором проекта Конюшенного двора Растрелли, хотя он называет его в перечне сооружений, построенных по его проектам. «В деревне Сарского Села,— писал Растрелли,— я построил большие каменные конюшни на 200 лошадей, а также сараи для придворных карет и несколько других зданий для проживания прислуги названных конюшен». (Цит. по русскому переводу перечня работ Растрелли, опубликованному З. Батовским. «Сообщения кабинета теории и истории архитектуры», вып. 1. М., 1940, стр. 31).

Действительно, в октябре 1756 г. Растрелли лично представил Елизавете Петровне на утверждение проект Конюшенного двора. В собрании Народной библиотеки в Варшаве сохранился проект Конюшенного двора, исполненный Растрелли, по-видимому, для Царского Села. Однако проект не совпадает с осуществленным сооружением, более скромным по масштабу и простым по замыслу. По всей вероятности, проект Растрелли был переработан Чевакинским. Протяженность Конюшенного двора по «линии служительской слободы», т. е. по улице, составляла 44 сажени (93,7 м). К центральной части примыкали симметричные боковые флигеля.]

Застройка улицы между Старым садом и служительской слободой велась одновременно на разных участках. Места в верхней ее части, близ дворца, были отведены под постройку жилых домов, для приезжающих в Царское Село придворных. 29 сентября 1748 г. Чевакинскому было вручено предписание: «каковым тем домам быть учинить чертежи». [ЦГИАЛ, ф. 487, оп. И, 1748 г., д. 135, л. 1. Указ о постройке кавалерских домиков «от палат мундкоха Масса, вниз по улице» — был подтвержден в 1750 г. «Чертежи каменным домикам» предлагалось сделать «обер-архитектору или архитектору» (ЦГИАЛ, ф. 487, on. 1, 1750 г., д. 609, л. 7 об.).]

Однотипные одноэтажные «кавалерские» домики, с «фронтошпицами» (мезонинами) над средней их частью, оформили ближайшую ко дворцу часть улицы, вдоль садовой ограды.

В 1751 г. в соседнем квартале началась постройка большой каменной оранжереи. [ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 1, 1750 г., д. 609, л. 14. Указ о постройке оранжереи датируется 22 июня 1751 г.] Дворы живших здесь церковнослужителей Знаменской церкви были перенесены «казенным иждивением на заднюю улицу, на места порожние».

Проект оранжереи в слободе напротив каменных ворот в ограде Старого сада разработал Чевакинский. С ее постройкой, законченной в 1753 г., окончательно сложился облик улицы, идущей от дворца вдоль садовой ограды. [14 октября этого года управляющий Конторой строения Села Царского П.Н. Григорьев представил в Кабинет доклад о ходе строительных работ, в котором писал: «Против старого саду, по улице, вчерне сделана каменная оранжерея с двумя павильонами и залом, по длине на 62 саженях» (ЦГИАЛ, ф. 468, оп. 399/511, 1743 г., д. 2, л. 371-373). Растрелли в перечне, упоминавшемся выше (примеч. 45), называет оранжерею в числе своих работ в Царском Селе. Однако скромная и не характерная для Растрелли обработка фасадов оранжереи, известная по сохранившимся чертежам, заставляет нас считать автором не Растрелли, а Чевакинского. ]

Почти все эти здания претерпели в дальнейшем значительные изменения, но ансамблевый характер застройки улицы сохранился доныне.

Восстанавливая по документальным материалам основные вехи работ в Царском Селе в 1740— 1750-х гг., мы можем представить себе общую картину грандиозного строительства. Оно велось одновременно на многих участках. Тысячи людей — каменщики, плотники, штукатуры, резчики, землекопы, садовники и садовые рабочие, лепщики, живописцы — были заняты на работах во дворце, парках и парковых павильонах. [В качестве чернорабочих широко использовались солдаты из полков петербургского гарнизона. В разгар работ их количество превышало 4000 человек (ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 1, 1750 г., д. 609, л. 23 об.).]

По Неве, а затем на лошадях непрерывным потоком доставлялись в Царское Село строительные материалы — песок, известь, лес, тосненская плита, уральский мрамор, алебастр, железо — и провиант для рабочих. С ближайших и отдаленных заводов везли кирпич, изразцы для печей, а из каменоломен на реке Пудости, под Гатчиной,— пудостский камень. Из лесных дач близ Царского Села шли целые транспорты кленов, лип, берез и дубов для садов; с кораблей, прибывавших в Петербургский порт, — заморские деревья.

В тяжелых условиях подневольного труда, руками тысяч тружеников создавался один из величайших шедевров русского искусства.

---

III

Третий период формирования ансамбля дворцов и парков Царского Села неразрывно связан с возникновением в русской архитектуре классицизма. Композиционные приемы, характерные для раннего периода в развитии этого нового стилистического направления, нашли в Царском Селе яркое отражение в работах А. Ринальди, В.И. Неелова и Ю. М. Фельтена. В 1780—1790-х гг. на смену этим трем зодчим пришли мастера зрелого классицизма — Ч. Камерон, Д. Кваренги и И.В. Неелов.

В первые годы после завершения строительства Большого дворца и парковых зданий мысль о новых крупных работах не возникала.

В середине 1760-х гг. была сделана попытка связать со Старым садом район Большого пруда. Один из дошедших до нашего времени планов Царского Села, относящийся к 1765—1768 гг. , зафиксировал именно эту стадию развития парка.[План сохранился в собрании ЦГВИА. Он не датирован, но мы можем уточнить время его исполнения. На плане показан третий форс Катальной горы, построенный в 1765 г. В то же время на нем еще нет здания «для игры в мяч» (jeu de pomme), сооруженного в 1769 г. в саду, на месте, где ныне находится Камеронова галерея. Таким образом, план выполнен не ранее 1765 г. и не позже 1768 г. Он впервые был опубликован Т. Б. Дубяго в статье: «К восстановлению Екатерининского парка в Пушкине». «Научные труды Ленинградского ордена Трудового Красного Знамени Инженерно-строительного института», вып. 10. Л., 1950, стр. 63.]

По берегам пруда были насажены липовые аллеи. Такая же аллея, носящая ныне название «Рамповой», появилась на гребне холма над прудом, на продолжении форсов (скатов) Катальной горы.

Другая широкая аллея была создана за Нижними прудами. Благодаря этому пруды оказались включенными в территорию парка. [О времени посадки липовых аллей говорят документы, относящиеся к середине 1760-х гг. Так, в 1766—1767 гг. были отпущены средства «на покупку для посадки по новопроложенному прешпекту от Старого саду и мимо гор, по берегу Большого пруда тысячи липовых дерев» (ЦГИАЛ, ф. 467, оп. 73/187, 1772 г., д. 122, л. 17).]

Посадка лип в аллеях по берегам прудов предшествовала разработке проекта пейзажного парка на территории, прилегающей к Большому дворцу с запада. Датой исполнения первого проекта пейзажной планировки этой территории (ныне являющейся частью Екатерининского парка) следует считать 1769 г., так как к началу 1770 г. относятся мероприятия, явившиеся первым шагом на пути к созданию нового парка.

Небольшую группу участников работ по строительству пейзажного парка возглавлял старый и опытный царскосельский архитектор, помощник и преемник Чевакинского и Растрелли — В.И. Неелов.

В 1770 г. Неелов был отправлен, вместе со своим сыном П.В. Нееловым, в Англию для ознакомления с пейзажными парками и для «смотрения видов и строения древнего и новейшего». Эта поездка имела большое значение для упрочения его авторитета.

Помощниками Неелова и непосредственными исполнителями проекта планировки пейзажного парка были садовые мастера И. Буш и Т. Ильин. [Некоторые документы говорят о том, что Буш был англичанином, но это опровергается его собственноручными подписями (Johann Busch) (ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 17, д. 999, 1771 г., лл. 1—2). В 1770-х гг. Буш и Трифон Ильин работали совместно. Оба мастера были способными и знающими людьми.]

На территории нового пейзажного парка началась посадка деревьев. Только в 1772 г. их было доставлено для посадки более двадцати тысяч. [ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 17, 1771 г., д. 1004, л. 16 и об.] В 1773 г. Большой пруд был спущен, и солдаты приступили к землекопным работам. Берега пруда, ранее прямолинейные, получили новые очертания, придавшие ему характер естественного озера. В его западной части появились два искусственных островка — Дикий и Каменный, а в восточной, близ дамбы, отделяющей Большой пруд от системы Нижних прудов,— Малый остров. Размеры большого острова, на котором находился каменный зал, были увеличены. [ЦГИАЛ, ф. 468, оп. 43, 1769 г., д. 122. Переписка с А.П. Кашкиным по строениям в Царском Селе. Документ № 7.]

Сохранившаяся записка об отпуске в 1774 г. средств «для отделки Большого пруда по прожекту архитектора Василья Неелова» является неопровержимым свидетельством того, что Неелов был автором проекта перепланировки района Большого пруда и, возможно, планировки всей пейзажной части Екатерининского парка. [ЦГАДА, ф. 14, д. 52, ч. 3, л. 32 об.]

Сразу же после окончания отделки берегов Большого пруда, включая устройство насыпных холмов, посадку деревьев и кустарника, были изменены геометрически правильные границы прудов «ниже Большого озера». [14 января 1775 г. управляющий Конторой строения Села Царского Кашкин получил напоминание о том, «чтобы три пруда отделаны были так, как уже приказано» (ЦГИАЛ, ф.487, оп. 21, 1748—1792 гг., д. 126, л. 27).] Можно не сомневаться в том, что рисунок новых очертаний трех нижних прудов также дал Неелов.

Роль Неелова была особенно значительной при выборе мест для постройки новых парковых сооружений, из которых лишь часть возводилась по его собственным проектам.

Проект одного из первых парковых сооружений, воздвигнутых в 1770-х гг., так называемой Сибирской мраморной галереи, или, как ее стали называть впоследствии, Палладиева моста, был разработан Нееловым не позже 1769 г.

В 1771 г. недалеко от Большого пруда, у насыпной горы, образовавшейся при рытье прудов и каналов, началась постройка монументальной Руины по проекту архитектора Фельтена.

Башня-руина была задумана как памятник русско-турецкой войны, начавшейся в 1768 г. Другой памятник в честь побед, одержанных в этой войне,— Чесменская, или Ростральная, колонна — сооружен по проекту Ринальди, разработанному в 1771 г.

В 1771 г. Ринальди украсил парк еще двумя мемориальными памятниками — Кагульским обелиском и Морейской колонной.

Мемориальным сооружением были и Гатчинские, или Орловские, ворота при выезде из парка на дорогу в Гатчину, первоначально построенные из дерева в виде триумфальной арки.

В 1772 г. Неелов исполнил проект здания Адмиралтейства на берегу Большого пруда.

Постройка Палладиева моста, Чесменской колонны, Пирамиды, Адмиралтейства была тесно связана с работами по изменению очертаний берегов Большого пруда. Все перечисленные сооружения доныне остаются основными элементами пейзажа в районе Большого пруда. Но это было лишь началом создания пейзажного парка. Строительство парковых павильонов продолжалось во второй половине 1770-х и в 1780-х гг.

В ходе работ, так широко развернувшихся уже в самом начале 1770-х гг., перед паркостроителями снова возникла проблема обводнения Большого и вновь вырытых прудов царскосельских парков. Одних Виттоловских ключей оказалось для этого недостаточно. Следовало найти новые источники и соединить их каналом с Царским Селом. Предварительные изыскания и проектирование нового самотечного водопровода — Таицкого — возглавили инженеры-гидротехники Э. Карбонье и Ф. Баур. Строительство его началось в 1772 г. и закончилось в 1787 г.

Таицкие ключи находились на территории усадьбы А. Г. Демидова, Тайцы, или «Тайцы» (от слова «тальцы»—ключи),— в 16 километрах от Царского Села. Таицкий водопровод был сложным для своего времени инженерным сооружением. Вода из ключей поступала сначала в открытый канал, затем в подземную галерею, проложенную местами на глубине до 16 метров от поверхности земли. Длина галереи превышала 6 километров. Последний участок водопровода также представлял собою открытый канал.

«Привод воды» в Царское Село из Таицких ключей имел огромное значение. Вопрос о водоснабжении резиденции и обводнении водоемов, служивших лучшим украшением парков, был окончательно решен. В течение целого столетия Таицкий водовод обеспечивал Царское Село водой, пока рост городского населения не привел к необходимости замены его новым — из Орловских ключей близ Таиц. [Таицкий водопровод детально охарактеризован в записке: «Описание провода воды из Ганибальских ключей в Царскосельские пруды» (ЦГИАЛ, ф. 487, 1788 г., д. 72, лл. 3—11). История строительства водопровода освещена в брошюре А. М. Рундо: «Краткие сведения о состоящих в ведении Санктпетербургского округа путей сообщения водопроводных сооружениях Царского Села, Павловска и их окрестностей». Спб., 1913.]

В середине и во второй половине 1770-х гг. строительные работы возобновились и на территории Старого сада. Они внесли много новых черт в его облик. Из них наибольшее значение имела замена старой глухой каменной ограды Старого сада каналом.

Новый канал с плотниками, декорированными туфом, и набережной, огражденной легкой ажурной кованой решеткой, помимо утилитарного, имел художественное значение и украсил парк.

Вместо старых ворот в каменной ограде, находившихся напротив Большой оранжереи, Неелов возвел здание Эрмитажной кухни, служившее также воротами для въезда в Старый сад.

Вслед за Эрмитажной кухней в саду по проекту И. В. Неелова были построены Верхняя и Нижняя ванны.

Одновременно со строительством новых парковых павильонов на территории Старого сада велись работы по его благоустройству.

В 1778 г. два пруда в Старом саду, вырытые еще в 1720-х гг., были вычищены и с их берегов снята земля, «чтоб оные отложистее быть могли». [Рапорт И.В. Неелова 29 мая 1778 г. в Контору строения Села Царского (ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 17, 1778 г., д. 1052, л. 24). Первоначально оба пруда были тождественными по размерам и конфигурации. Создание на месте одного из них круглого и двух полулунных прудов нарушило симметрию, но внесло в парковый пейзаж большее разнообразие.]

К 1778—1779 гг. относится окончание «поправки по фигуре назначенной на плане» ступенчатых Нижних прудов. По проектам архитектора И. Герарда между прудами были сооружены каскады с плотинами.

На южном берегу первого из Нижних прудов образовалась насыпная земляная гора. В 1779 г. ее склоны были обсажены деревьями, на вершине построена деревянная китайская беседка на цоколе из «дикого камня» (гранита). [ЦГАДА, ф. 14, д. 52, ч. 1, лл. 169—170.] Эта искусственно созданная гора носит название Трифоновой горки, по имени садового мастера Трифона Ильина.

К концу 1770-х гг. все работы на территории Старого сада, включая и внутреннюю отделку растреллиевского Грота, переименованного в Утренний зал, были закончены. [В 1782 г. в окнах и дверях Грота были установлены фигурные кованые железные решетки.]

Постройка Большого каприза — ворот при въезде в Царское Село по старой Петербургской дороге — положила начало созданию в Екатерининском парке и в Новом саду (позже Александровском парке) группы ложнокитайских сооружений, включавших Скрипучую беседку, Китайский театр, Крестовый мост, Китайскую деревню и ряд Китайских мостов.

В 1780—1790-х гг. важнейшие строительные работы в Царском Селе вели И.В. Неелов, Д. Кваренги и Ч. Камерон. Все трое оставили глубокий след в развитии ансамбля. Но переход проектирования в их руки не привел к резкому разрыву между тем, что создавалось в 1770-х гг., и тем, что появилось в Царском Селе в последней четверти XVIII столетия. Новые архитектурные мотивы и формы, выработанные мастерами зрелого классицизма, лишь постепенно вытесняли приемы, характерные для предшествующего времени.

Некоторые сооружения, начатые или задуманные в 1770-х гг., достраивались, а иногда и строились заново в точном соответствии с первоначальным замыслом. Такой, в частности, была судьба комплекса Китайской деревни, где Камерон явился лишь исполнителем проекта, разработанного за несколько лет до его приезда в Россию. То же было и с Большим дворцом, частичная перестройка которого велась уже с начала 1770-х гг.

Большой дворец не удовлетворял Екатерину И. Известны ее критические отзывы о нем. Еще в 1766 г. она писала одной из своих корреспонденток: «Вот уже семь дней как я живу на даче, в доме, который покойная Елизавета заблагорассудила вызолотить вне и внутри; в нем нет ни одного удобного кресла… нет даже возможности облокотиться на стол». [Письмо Екатерины II к Жоффрен, 15 января 1766 г. «Сборник русского исторического общества», т. 1, стр. 281.]

Новая перестройка Большого дворца коснулась не только интерьеров, но затронула внешний облик и изменила объемное решение дворца. [Работами, начатыми 24 июня 1773 г., руководил В.И. Неелов (ЦГИАЛ, ф. 467, оп. 73/187, д. 122, л. 40-41).]

В обширном цикле мероприятий по переделке дворца первым было уничтожение висячего сада между дворцовой церковью и правым флигелем и постройка на этом месте жилых помещений, предназначенных для сына Екатерины II — Павла Петровича.

В 1775 г. В.И. Неелов возвел на месте двух земляных бастионов у циркумференций, со стороны Нового сада, два симметричных каменных кухонных корпуса. [Черновик указа об этом Кашкину сохранился в ЦГАДА, ф. 14, д. 52, ч. 1, л. 156. Указ датирован 14 января 1775 г. (Ср.: ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 21, 1748—1792 гг., д. 126, л. 27). Постройка кухонь закончилась летом 1776 г.] Постройка этих зданий, предельно простых по внешнему облику, не внесла диссонанса в ансамбль дворца.

Иной характер и иное значение имела пристройка ко дворцу в 1779—1784 гг. двух новых трехэтажных флигелей — одного у церкви и другого, симметричного ему, у бывшего оранжерейного зала, где в свое время Растрелли разместил парадную лестницу. Эта перестройка была вызвана тем, что дворец, несмотря на кажущуюся его необъятность, оказался недостаточно вместительным.

Два чрезмерно громоздких флигеля нарушили композиционный замысел Растрелли и его предшественника — Чевакинского.

Одновременно был переделан внутри корпус, где находилась парадная лестница, на месте которого появился ряд новых помещений. Вместо старой парадной лестницы была устроена новая, в центре дворца, там, где прежде был средний, так называемый «Китайский», или «Японский», зал. Отделка вновь созданных помещений, в том числе парадной лестницы, начатая Фельтеном и И. В. Нееловым, в конце 1779 г. была поручена Камерону.

Камерон создал две группы парадных апартаментов: одну в бельэтаже галереи, соединяющей церковь с правым флигелем дворца, а другую в корпусе, «где была парадная лестница».

В 1780 г. он исполнил проект комплекса сооружений, связанных в одно целое с дворцом, — Холодной бани с Агатовым павильоном, висячего сада и Камероновой галереи.

Участие Камерона в строительстве и формировании ансамбля не ограничивалось работами по дворцу и созданию группы связанных с ним зданий. По его проектам велись работы и на территории парков.

Кваренги также внес крупный вклад в строительство царскосельских ансамблей. Ему принадлежал проект одного из наиболее совершенных по композиционному замыслу парковых сооружений русского классицизма — Храма дружбы, или Концертного зала.

Близ белоколонного Концертного зала Кваренги построил небольшую кухню, имитирующую античную руину.

Одной из обязательных принадлежностей парков XVIII столетия, наряду с «мыльнями», были купальни под открытым небом. Характерным образцом такой купальни был павильон в Петергофе на Менажерейном пруду. [Купальня была построена в 1774—1776 гг. архитектором Фельтеном (ЦГИАЛ, ф. 467, оп. 73/187, д. 129, л. 13). Ср.: Н.И. Архипов и А.Г. Раскин. Петродворец. Л.— М., 1961, стр. 111.] В Царском Селе купальню, находившуюся между Рамповой аллеей и Большим прудом, проектировал и строил Кваренги. Прямоугольный в плане, бассейн имел в длину около 60 и в ширину более 20 метров. По его концам располагались высокие деревянные павильоны-лоджии, украшенные колоннами и пилястрами коринфского ордера. [Температура волы, поступавшей в бассейн, оказалась очень низкой, и купальней пользовались редко. В период Великой Отечественной войны она была почти полностью разрушена. Из двух павильонов-портиков в настоящее время восстановлен один. В послевоенные годы павильон купальни был перестроен и приспособлен под летний театр. Сведения о постройке купальни в ЦГИАЛ, ф. 468, оп. 352/1343, 1791 г., д. 53, № 72.]

В 1792 г. Кваренги приступил к постройке в Новом саду большого дворца, названного впоследствии Александровским.

Из числа зданий, возводившихся на территории царскосельских парков во второй половине XVIII столетия, Александровский дворец — самое крупное по размерам. Он был важнейшей из работ Кваренги для Царского Села.

Как Камерон, так и Кваренги, наряду с работами в царскосельских парках, приняли участие в создании нового города — Софии, на территории, прилегающей к Екатерининскому парку с юго-запада.

На Казанском кладбище в Софии в 1784 г. Кваренги построил церковь, в которой в 1786—1787 гг. было установлено изваянное скульптором Ж.Д. Рашетом надгробие над могилой фаворита Екатерины II — А.Д. Ланского. Церковь была задумана Кваренги как мавзолей. [Именной указ об отпуске средств на постройку церкви на кладбище в Софии был дан 19 октября 1784 г. (ЦГИАЛ, ф. 468, оп. 352/1343, 1784 г., д. 46, № 136). О разработке проекта дома для Ланского в Софии известно из письма Кваренги Л. Марквези. Письмо опубликовано в русском переводе в «Архитектуре СССР», 1934, № 3, стр. 65.]

Участие Камерона в строительстве Софии было гораздо более значительным. С его именем связывается исполнение проекта монументального каменного собора. [Вопрос о том, был ли Камерон автором осуществленного проекта собора в Софии, пока не выяснен. Известно, что собор строил И.Е. Старов. Трудно предполагать, что он лишь осуществил проект Камерона. «Находясь при архитекторе Старове безотлучно», наблюдение за работой вел каменного дела мастер Иероним Руска (ЦГИАЛ, ф. 468, оп. 400/512, 1787 г., д.365, л. 11-13).] Под его руководством строились обывательские дома в Софии. Новый город, почти полностью уничтоженный в начале XIX века, впоследствии возродился как один из районов разросшегося Царского Села.

После передачи Кваренги и Камерону наиболее ответственных работ в пригородных дворцовых резиденциях, круг проектной деятельности И.В. Неелова сузился, хотя диапазон его повседневной, практической работы продолжал по-прежнему оставаться очень широким. Он руководил не только строительными и ремонтными, но и садово-парковыми работами. Об этом свидетельствуют, например, документы о перепланировке им в 1783 г. восточного квадрата Нового сада. [ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 13, 1782 г., д. 5, л. 60. Здесь были вырыты пруды неправильных очертаний и старая регулярная планировка заменена пейзажной.]

Постройкой Баболовского дворца Неелов положил начало созданию Баболовского парка.

В 1786—1787 гг. он возвел на Садовой набережной обширный манеж — одно из зданий, определяющих ансамблевый характер ее застройки. [Чертеж манежа, выполненный И.В. Нееловым, находится в собрании НИМАХ (Научно-исследовательский музей Академии художеств СССР). Сведения о постройке манежа — ЦГАДА, ф. 14, д. 52, ч. 2, л. 210, 215, ч. 4, л. 28. Первоначально деревянный манеж находился близ дворцовой церкви. Прямоугольное в плане здание манежа показано на плане Царского Села 1774 г. В 1777 г. его перенесли на новое место, близ Нижних конюшен. В 1778 г. Неелов построил между конюшнями и манежем каменные ворота — красивое декоративное сооружение в формах раннего классицизма. Проект каменного манежа был утвержден в декабре 1785 г.] Неелов показал себя в разработанном им проекте манежа большим мастером. Фасад манежа был декорирован тремя дорическими портиками. Боковые ризалиты увенчивались ступенчатыми аттиками с красивыми фигурными завершениями.

В 1788 г. Екатерина II утвердила исполненный Нееловым проект «великокняжеского» флигеля, или «каменного дома о четырех этажах, где ограда Знаменской церкви» — будущего Лицея. Флигель предназначался для дочерей Павла Петровича. В 1811 г. он был перестроен В.П. Стасовым, но его внешний облик сохранился до нашего времени почти без изменений.

Три крупных мастера работали одновременно в Царском Селе на протяжении двух десятилетий, каждый в своей индивидуальной манере. Их совместный труд способствовал обогащению ансамблей новыми сооружениями и все большему их совершенствованию.

К концу XVIII века ансамбль Екатерининского парка приобрел законченный облик. Старый регулярный сад и примыкающий к нему пейзажный парк, раскинувшийся от берегов Большого пруда до Подкапризовой дороги, слились в одно целое. Но к северо-западу от Большого и Александровского дворцов сохранялся почти не тронутый рукою архитектора и садового мастера обширный лесной массив Зверинца, утратившего к этому времени значение охотничьего заповедника. В 1810—1820-х гг. Зверинец был превращен в обширный пейзажный парк, который впоследствии вместе с регулярным Новым садом назвали Александровским.

Наряду с реконструкцией Зверинца, в первой четверти XIX столетия велись работы в Екатерининском парке, восстанавливался дворец, пострадавший при пожаре в 1820 г., отстраивались новые и переделывались старые здания по Садовой набережной и в черте города.

Два зодчих трудились в 1810—1820-х гг. в Царском Селе: В.П. Стасов — один из представителей русской архитектуры позднего классицизма и А. Менелас — шотландец по национальности, начавший свою деятельность в России в 1784 г. «каменного дела мастером». Архитектором царскосельского дворцового правления был в эти годы младший сын В.И. Неелова — Петр Васильевич, не обладавший крупным художественным дарованием.

Кроме этих трех зодчих, следует назвать архитектора Л. Руска. Как и Менелас, он около полутора десятилетий работал в России «каменного дела мастером» и лишь в самом конце 1790-х гг. выступил в качестве автора самостоятельных архитектурных проектов. Основными работами Руска для Царского Села были постройка Гранитной террасы в Екатерининском парке и достройка павильона близ Малого каприза, известного под названием Вечернего зала.

Проект сооружения Гранитной террасы, над пологим спуском к большому пруду, Руска разработал в 1809 г. Тогда же напротив террасы он построил Гранитную пристань. Оба сооружения превосходно вписались в пейзаж парка.

В 1816 г. недалеко от Гранитной пристани был сооружен фонтан, украшенный статуей «Молочницы с разбитым кувшином» работы скульптора П.П. Соколова. [В литературе обычно называют другую дату — 1810 г. Источником этой ошибки являются работы Яковкина. Между тем ассигнования на отливку статуи и выбор скульптора относятся к августу 1816 г. (ЦГИАЛ, ф. 471, on. 1, 1816 г., д. 564, л. 7).]

Почти одновременно с фонтаном в другой части Екатерининского парка, при въезде из Софии, близ Адмиралтейства, Стасов воздвиг монументальные ворота «Любезным моим сослуживцам» — памятник Отечественной войны 1812 года.

В 1821 г. ворота были перенесены на новое место — напротив дачи В.П. Кочубея, на дороге в Павловск, служившей продолжением Садовой набережной. Это оказалось возможным после присоединения к парку довольно большого участка за Трифоновой горкой. [В 1810 г. садовый мастер Буш представил смету на присоединение к царскосельским садам двух участков, оставшихся после сломки «кавалерского» и «крестьянского» домов (ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 19, 1810 г., д. 1880, л. 546). Сохранились чертежи планировки нового участка сада, выполненные и подписанные П. В. Нееловым (ЦГИАЛ, ф. 485, оп. 9/2066, д. 14, 27, 30).]

В 1819 году в Екатерининском парке Стасовым были сооружены еще одни ворота — у Холодной бани, ведущие во Фрейлинский садик возле Камероновой галереи. Их называли «Новыми пудожскими», так как материалом для них послужил пудостский известняк.

К размещению новых объектов в Екатерининском парке зодчие первой половины XIX века подошли осторожно и тактично. Им удалось обогатить парк ценными в художественном отношении сооружениями, не исказив его облика, сложившегося в результате долгого творческого труда их предшественников.

В содружестве с зодчими работали и садовые мастера. Их задачей было поддержание насаждений, сохранение тех особенностей размещения древесных групп и подбора пород, которые обусловили красоту парковых пейзажей, созданных в 1770—1780-х гг. [Документы сохранили многочисленные подробности о посадках деревьев в Екатерининском парке в 1810—1820-х гг. В 1817 г. по обеим сторонам аллеи от Гатчинских ворот до выезда в Софию, у здания Благородного пансиона, вместо погибших берез было подсажено 316 дубов. Так возникли великолепные аллеи дубов вдоль границы парка, существующие поныне. См.: ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 10, 1819 г., д. 32 и ф. 468, оп. 7/195, 1818 г., д. 505, л. 197.]

Создание пейзажной части Александровского парка сопровождалось постройкой ряда сооружений. В отличие от павильонов Екатерининского парка, они не носили увеселительного или мемориального характера. Некоторые из них имели утилитарное назначение, но во внешнем архитектурном оформлении этих зданий всегда учитывалась их роль в пейзаже.

В 1810 г. за пределами Зверинца, к северо-востоку от него, была построена небольшая царская ферма, где предполагалось содержать крупный рогатый скот лучших западноевропейских и русских пород и мериносов. Начиная с 1818 г. началась замена первоначальных деревянных построек на ферме каменными, но проектам архитектора Менеласа.

К ферме была прирезана часть полевых земель деревни Кузьмино. Прилегающая к ней часть парка стала называться Фермерским парком.

Несколько павильонов было построено Менеласом в северо-западной части Александровского парка, в частности павильоны для лам и для слонов. Украшенный башнями, павильон для слонов, подаренных Александру I бухарским эмиром и абиссинским негусом, был решен в формах индийской архитектуры.

В части парка между Ламским павильоном и фермой в 1827 г. был отведен участок под кладбище для павших лошадей «царского седла» и возле него возведено здание Пенсионерских конюшен для лошадей, «состоящих на пенсионе».

Постройка перечисленных зданий, так или иначе, была продиктована их утилитарным назначением. Иной характер носили три крупнейших сооружения Александровского парка. Это были — Монбижу, перестроенный для размещения в нем коллекции оружия и воинских доспехов и названный Арсеналом, Шапель — искусственная руина готического храма и Белая башня в юго-восточном бастионе Зверинца.

Решенные, как и малые павильоны, в формах готики, они имели, в сущности, лишь декоративное значение, но роль их в ансамбле парка была определяющей.

При въездах в Александровский парк Менелас построил несколько ворот, решив их как декоративные сооружения. В 1823—1824 гг. при въезде в парк с Красносельского шоссе он возвел два симметричных каменных павильона с чугунными воротами между ними. [Яковкин в «Царскосельском летописце» («Отечественные записки», 1827, ч. 31, стр. 333) датировал постройку ворот 1822 г. Архивные документы говорят о том, что средства на их постройку были отпущены в 1823 и 1824 гг. (ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 10, 1823 г., д. 35, лл. 43, об., 73 об.). Проект Менеласа в ГЭ-ОР (Государственный Эрмитаж. Отделение рисунка), № 12919.]

Готический характер носит и Баболовская (Розовая) караулка на границе Екатерининского парка, у пересечения Баболовской дороги (Подкапризовой) и дороги в деревню Александровну. [Менелас построил ворота в 1825—1827 гг., в стиле классицизма. Две каменные караулки соединяла открытая колоннада из шестнадцати чугунных колонн. Ворота были сломаны в 1847 г., но одна из двух караулок, при въезде в Екатерининский парк, сохранилась. В 1848 г. ее фасады перестроил в формах готики архитектор Штакеншнейдер. Он же дал рисунок для сохранившихся поныне чугунных пилонов ворот, украшенных вазами.]

Еще одни, построенные Менеласом, ворота — Египетские оформили въезд в город по дороге из Петербурга через Пулково и Кузьмино.

Перепланировка Зверинца и создание пейзажной части Александровского парка предшествовали циклу проектных и строительных работ Менеласа в Петергофе, в Александрии. [Работы по планировке парка на даче «Александрия» начались в 1826 г. См.: Н.И. Архипов и А.Г. Раскин. Петродворец, стр. 27. Как и в Александровском парке, в Александрии было построено здание фермы, по проекту Менеласа, и готическая капелла, проект которой исполнил К. Шинкель.] Менелас не получил бы этого нового большого и ответственного задания, если бы результаты его работы в Царском Селе не встретили одобрения у современников.

Менелас полностью завершил работы по перепланировке Зверинца. В дальнейшем, вплоть до начала XX столетия, облик Александровского парка не изменялся и не дополнялся новыми сооружениями, если не считать небольшого памятника дочери Николая I — Александре, выполненного по проекту А. И. Штакеншнейдера в 1845—1846 гг.

В Екатерининском парке, на берегу Большого пруда, в 1850—1852 гг. архитектор И. А. Монигетти построил новое декоративное сооружение — Турецкую баню. По внешнему облику это здание с высоким минаретом и вызолоченным куполом, украшенным рельефными орнаментами, напоминает мечеть.

Постройка Турецкой бани на территории Екатерининского парка, сформировавшегося в XVIII столетии, к счастью, не нанесла ущерба стилистической цельности ансамбля. Она кажется отголоском характерного для XVIII столетия увлечения китайским, готическим, мавританским и другими архитектурными стилями.

В середине XIX века была перепланирована ближайшая к Зубовскому флигелю Большого дворца часть Екатерининского парка, где на месте луга, спускавшегося к прудам, вырытым еще в 1770-х гг., был создан «Собственный садик». Строительство садика началось в 1855—1856 гг. В 1862 г. он был расширен, а в 1865 г. Александр II высказал пожелание об устройстве в садике цветника, веранды и фонтана. Вход в него посторонним был запрещен уже в 1855 г.

Проект веранды и фонтана исполнил архитектор А.Ф. Видов. [Работы по их сооружению вела петергофская Гранильная фабрика (ЦГИАЛ, ф. 515, оп. 29, 1865 г., д. 64, лл. 43—44). История возникновения Собственного садика раскрывается в документах архива Царскосельского дворцового правления (ЦГИАЛ, ф. 487, оп. 6, 1855 г., д. 2559; 1862 г., д. 2560; 1865 г., д. 2562).] После его реализации характер Этой части парка резко изменился. Здесь возник тенистый сад с цветниками, фонтаном, многочисленными статуями и галереей-перголой, увитой диким виноградом. Но первоначальный замысел паркостроителей оказался нарушенным и искаженным. Исчезла перспектива на луг, с высящимся стройным Кагульским обелиском, — одна из наиболее эффектных в старом пейзажном парке.

Это была последняя попытка внести нечто принципиально новое в облик царскосельских парков. В дальнейшем, на протяжении ряда десятилетий, парки сохраняли свою планировку неизменной.

В первой половине XIX века, когда завершился длившийся более столетия процесс формирования ансамблей Екатерининского и Александровского парков, на территории царскосельской слободы, превратившейся в город, возник ряд сооружений, из которых некоторые имеют художественное или мемориальное значение.

Недалеко от Лицея, позади домиков, выстроившихся вдоль Садовой набережной, архитектор С.Л. Шустов построил в 1823 г. по переработанному им проекту Стасова здание Дежурных конюшен. В 1820—1828 гг. Стасов переделал фасады здания дворцовых оранжерей, а в 1819 г. — фасады дворцового манежа.

Во всех этих сооружениях, теснейшим образом связанных с ансамблем Екатерининского парка, служащих как бы кулисами перспектив, открывающихся из парка, получило отражение присущее Стасову пристрастие к лаконичным и суровым формам дорического ордера. Перестройка зданий оранжереи и манежа не вызывалась необходимостью. Она была уступкой новым художественным вкусам. Но и после этой перестройки Садовая набережная сохранила свой ансамблевый характер.

К той же строительной эпохе относится еще несколько зданий в разных районах города. Такова кордегардия у Московского въезда, сооруженная В. М. Горностаевым в 1829—1832 гг. [Истории строительства кордегардий у Московского въезда посвящена работа А.П. Науменко «Московские ворота в городе Пушкине». «Архитектурное наследство», вып. 7. Л., 1955, стр. 192—196.] Таков бывший католический костел на улице Васенко, возведенный архитекторами А. и Д. Адамини в 1825 г.

1827 г. датируется дом камердинера Китаева, связанный с именем А. С. Пушкина.

Город не богат сооружениями начала XIX века, привлекающими внимание высокой художественностью своего облика. Но вкрапленные в живую ткань городских кварталов, восставших из руин в послевоенные годы, они обогащают архитектурные пейзажи бульваров и улиц.

Строительная деятельность во второй половине XIX столетия не внесла в царскосельские ансамбли новых, ценных черт. Но с годами среди прогрессивных кругов русского общества все укреплялось и росло сознание их огромной исторической, мемориальной и художественной ценности.

В 1899 г. во всей стране было торжественно отмечено столетие со дня рождения А.С. Пушкина. 27 мая 1899 г. поэт И.Ф. Анненский на Пушкинском празднике в Китайском театре произнес речь «Пушкин и Царское Село», в которой раскрыл связь творчества великого поэта с городом, очень метко названным им одним из «урочищ Пушкинской славы».

В 1900 г. в Лицейском садике был открыт памятник Пушкину работы скульптора Р.Р. Баха — один из лучших памятников поэту.

После Великой Октябрьской социалистической революции многие виднейшие специалисты в области истории русского искусства приняли участие в работах по созданию в бывших царских резиденциях историко-бытовых и художественных музеев. Организация этих музеев была одной из самых ярких страниц в истории культурного строительства молодого Советского государства.

Во второй половине XIX и в начале XX столетия целостность многих дворцовых интерьеров в Царском Селе, Петергофе, Гатчине и других резиденциях была нарушена. В залах появились мебель, осветительные приборы и т. п., не соответствующие характеру их отделки. Многочисленные предметы обстановки XVIII века были убраны в кладовые из-за ветхости.

Коллективам сотрудников новых музеев предстояло, с одной стороны, восстановить историческое убранство дворцовых залов и их стилистическое единство, а с другой — сохранить комплексы помещений, представляющих выдающийся историко-бытовой интерес. Эти работы были завершены в основных чертах в 1918 г.

Уже в первые годы после Октябрьской революции в условиях гражданской войны, интервенции и блокады дворцы-музеи развернули широкую, подлинно массовую культурно-просветительную работу.

В собрании дворцов-музеев города Пушкина сохранился первый журнал для записи посещений Большого дворца, начатый в день его открытия 9 июня 1918 г.

В течение 1919 г. музеи Детского Села посетило свыше 64000 человек. В 1920 г. только за весенний и летний периоды число посетителей превысило 56 ООО. [«Дела и Дни». 1920, кн. 1, стр. 560.] В дальнейшем количество Экскурсантов продолжало неуклонно возрастать. Дворцы-музеи с их кадрами опытных экскурсоводов стали своеобразными школами эстетического воспитания трудящихся. За Два десятилетия, в 1920—1930-х гг., вышли в свет многочисленные популярные очерки о дворцах и парках города Пушкина, рассказывавшие о собранных во дворцах музейных сокровищах и разъяснявшие их художественное и историко-культурное значение.

В сентябре 1941 г. фашистские полчища подошли к стенам Ленинграда. Еще продолжалась Эвакуация музейных ценностей из пушкинских дворцов, еще велись работы по укрытию в земле мраморной и бронзовой скульптуры, когда 15 сентября фашистская артиллерия обрушила свой огонь на дворец и парки. В этот день были нанесены первые раны Большому дворцу. Один из снарядов попал в купол церкви, другой повредил помещения Малой столовой и рабочего кабинета Александра I. Вечером этого же дня от минометного огня сгорело здание Китайского театра в Александровском парке. 17 сентября фашистские захватчики ворвались в город Пушкин.

За два с лишним года хозяйничанья в оккупированном городе фашисты причинили ансамблям дворцов и парков огромные непоправимые повреждения. Только в Екатерининском парке ими было уничтожено более трех тысяч деревьев, т. е. свыше четверти общего их количества. В парке не осталось почти ни одного не поврежденного дерева. [Т. Б. Дубяго. К восстановлению Екатерининского парка в Пушкине. «Научные труды ЛИСИ», вып. 10. М.—Л., 1950, стр. 73.] Помещения Большого и Александровского дворцов подверглись разгрому и разграблению. Была снята и увезена облицовка стен знаменитой Янтарной комнаты, похищен наборный паркет Лионской гостиной, вывезены или уничтожены живописные плафоны, расхищены музейные ценности, оставшиеся не эвакуированными; погибло великолепное книжное собрание дворцов-музеев, насчитывавшее более 35 ООО томов. [А. Беляева. Город Пушкин. Л., 1944, стр. 65—86.]

В Большом дворце помещения нижнего этажа фашисты приспособили под гараж, дворцовую церковь использовали как стоянку велосипедов и мотоциклов. В марте 1942 г. во дворце возник большой пожар. Здание Александровского дворца было превращено в казарму, а его подвалы — в тюрьму для советских людей; перед главным входом во дворец, на площади, фашисты хоронили своих офицеров.

24 января 1944 г. наши войска, перешедшие в наступление, освободили город Пушкин. Страшная картина разрушения открылась глазам советских воинов.

«Поваленные деревья вековых парков, — писал Н. Тихонов, — лежали, как мертвые великаны. Обрывки старинной парчи, бархата и шелка носил ветер над дымом пожарищ. Картины и фарфор, растоптанные сапогами гитлеровцев, лежали в грязи разбитых аллей. Статуи без голов валялись в кустарнике. Огонь пожирал остатки домов. Горело вокруг все, что могло гореть». [Н. Тихонов. Ленинград в январе. Победа! «Красная Звезда», 1944, № 25 (5705) 30 января.]

В нижнем этаже Большого дворца и под Камероновой галереей были обнаружены одиннадцать авиабомб замедленного действия, взрыв которых должен был вызвать колоссальные разрушения. Бомбы были обезврежены.

Один из старейших советских музейных работников, историк русской культуры и искусства Н. П. Анциферов, описал город таким, каким он увидел его через полгода после освобождения, в июне 1944 г.

«Сарский дом» — это величайшее произведение русского искусства XVIII века, — писал Анциферов, — венчает теперь холм грандиозными развалинами своих блестящих и пышных зал. Снаружи дворец представляет громаду с пробоинами в стенах. У многих атлантов разбиты головы. Лепные украшения Растрелли изувечены. Сквозь пустые окна заметны обуглившиеся стропила. Внутри — обнаженные кирпичные, местами закоптелые стены. Местонахождение Зеркального зала или Серебряного кабинета можно определить только по счету пустых окон. Екатерининский дворец напоминает теперь руины дворца Септимия Севера на Палатинском холме в Риме или Термы Каракаллы за Капенскими воротами. Это руины тысячелетий. Когда, после изгнания немцев, музейные работники взобрались на второй этаж, где был сказочно прекрасный тронный зал, они увидели на остатках золотой резьбы по дереву притаившуюся сову… В углу зала, где не рухнул потолок, свисают обрывки расписного плафона. Там, где уцелел паркет, под ногами осколки хрустальных люстр, фарфоровых ваз, зеркал и той узорной резьбы, которая когда-то анфиладе дворца придавала вид золотого потока.

Только зеленая столовая, казавшаяся такой легкой и хрупкой, да еще лазурная дворцовая церковь и небольшой уголок Китайского зала свидетельствуют о былом блеске дворца и вопиют о диком варварстве неистовых врагов». [Н.П. Анциферов. Пригороды Ленинграда. М., 1946, стр. 73—74.]

Пострадали не только дворцы, но и большинство парковых павильонов, памятники, мосты и ограды.

Почти полностью была уничтожена артиллерийским огнем Белая башня, в руину превращен Баболовский дворец, пострадали от обстрелов и пожаров Арсенал, Павильон для лам, Красносельские ворота, Ферма, Китайская деревня, здания Федоровского городка, Верхняя и Нижняя ванны, Вечерний зал, Большая оранжерея, Придворный манеж, Нижние конюшни, Башня-руина, Чесменская колонна, Турецкая баня, Крестовый мост, Большой Китайский мост и другие сооружения.

В старейшем из зданий города Пушкина — Знаменской церкви фашисты уничтожили иконостас и вывезли старинные иконы.

Война еще не была закончена, когда начались работы по восстановлению парков — разборка завалов из дубов и лиственниц, засыпка противотанковых рвов, траншей и воронок, расчистка аллей и первые консервационные работы во дворцах и павильонах.

Музейные работники приступили к поискам и сбору отдельных фрагментов и деталей убранства дворцовых помещений, с целью их использования в качестве эталонов при предстоящей реставрации ансамблей.

17 июня 1945 г. Екатерининский парк был торжественно открыт для посетителей.

Те, кто знал парки Пушкина до войны и помнит их в первые месяцы после ее окончания, испытывают глубокое удовлетворение. За прошедшие годы исчезли зияющие раны, нанесенные городу и его паркам. Молодые деревья, посаженные в аллеях, вырубленных вражеской рукой в дни войны, разрослись, вытянулись стройными рядами и широко раскинули свои кроны. Парки вновь предстают перед нами во всей своей неповторимой красоте.

Реставрация поврежденных дворцов и павильонов оказалась более сложной и трудной задачей. В первую очередь были отремонтированы менее пострадавшие Александровский дворец и Лицей, а также здания, пригодные для немедленного практического использования — Нижние конюшни, Большая оранжерея, где, как и до войны, разместился Ленинградский сельскохозяйственный институт, и другие постройки на Комсомольской улице (Садовая набережная).

В Лицее был воссоздан по старым изображениям Актовый зал. Часть здания занял Мемориальный музей А.С. Пушкина.

Значительные по объему реставрационные работы проведены в Верхней ванне, где восстановлена роспись восьмиугольного зала, в Вечернем зале, Скрипучей беседке, Холодной бане, Камероновой галерее.

В 1957 г. под руководством архитектора А. А. Кедринского группа сотрудников Специальных научно-производственных реставрационных мастерских приступила к работе над проектом реставрации фасадов и интерьеров Большого дворца.

В июне 1959 г. с помощью вертолета строители установили над Большой галереей дворца одиннадцать металлических ферм, заменивших прежние деревянные. Оказавшийся удачным опыт применения вертолета для этой цели — новинка в истории отечественной строительной техники.

В процессе реставрации фасадов Большого дворца удалось сделать ряд важных наблюдений и открытий. Самым интересным из них была находка под толстым слоем штукатурки барельефов, украшавших фасады центрального корпуса, как со стороны парадного двора, так и со стороны сада, до их переделки по проекту Растрелли. Помимо художественной ценности барельефов, их находка важна как наглядное подтверждение исключительной сложности истории строительства дворца. Барельефы в настоящее время экспонируются на временной выставке, устроенной в залах дворца-музея.

Но до окончания реставрационных работ во дворце еще очень далеко. По существу, они только начаты. По мере реставрации отдельные помещения открываются для обозрения.

Непрерывный поток посетителей, желающих осмотреть парк и восстановленные залы дворца, свидетельствует не только об огромном интересе к дворцовому ансамблю и ведущимся в нем реставрационным работам, но и о подлинно общенародной любви к памятникам отечественного искусства.

История развития Царского Села представлена в фонде Президентской библиотеки

Президентская библиотека к 304-летию основания Царского Села, отмечаемому 5 июля 2014 года, представила на своём портале обширную подборку материалов, связанную с этой памятной датой. Для широкой аудитории стали доступны исторические документы, редкие фотографии, открытки, книги, издания, раскрывающие трёхвековую историю Царского Села.

Как известно, 24 июня (5 июля) 1710 года Пётр I подарил своей будущей жене Екатерине Алексеевне Сарскую мызу, находящуюся в 25 км от Санкт-Петербурга. Эта дата и считается днём основания Царского Села. Название «Сарская мыза» (возвышенное место) эти земли получили от небольшой шведской усадьбы, находившейся здесь в начале XVIII века. В 1702 году эти территории были освобождены русскими войсками. После изгнания шведов мызу, перешедшую во владение генерал-губернатора освобождённого края Александра Меншикова, стали называть Сарским Селом.

В 1710 году Пётр I решил подарить эти земли своей будущей жене Екатерине Алексеевне. Об этом событии сказано в письме Александра Меншикова Копорскому коменданту Лариону Думашеву от 24 июня (5 июля) 1710 года: «Его Царское Величество соизволил отдать Катерине Алексеевне в Копорском уезде Сарскую и Славянскую мызы с принадлежащими к ним деревнями, со крестьяны и со всеми угодьи, и по получении сего те мызы со всеми принадлежащими к ним деревнями и прочим ей Катерине Алексеевне отдайте, и из окладных книг те мызы выпишите; а что в тех мызах в отдаче будет дворов и пашни, и лесу, и сенных покосов, и всяких угодий о том о всём ведомость пришлите».

В 1717 году в Царском Селе было заложено здание для летней резиденции императрицы Екатерины I – будущего Екатерининского дворца. Пётр Великий нередко посещал дачу своей супруги Екатерины Алексеевны. О визитах императора и других знатных особ в Царское Село говорится в книге А. И. Успенского «Историческая панорама Санктпетербурга и его окрестностей. Царское Село», доступной на портале Президентской библиотеки: «7 августа 1724 года, согласно камер-фурьерским журналам, его императорское величество и государыня императрица изволили восприять свой путь в Село Царское, 8-го приехали сюда все министры и знатные особы, 9-го, в воскресенье, в Царском Селе было освящение церкви; после литургии палили из 13-ти пушек трижды; кушали все министры и синодские члены (Архиепископы Георгий Дашков-Ярославский, Феофан Прокопович Псковский и Алексей Титов-Вятский) в том селе в палатах, и были до полуночи».

В 1728 году имение императрицы перешло к цесаревне Елизавете Петровне, развернувшей здесь грандиозное строительство. С 1741 года Царское Село стало официальной резиденцией русских монархов. Во второй половине XVIII века велись работы не только по возведению дворца с его парадным двором, но и парковое строительство, постройка гидросооружений и городских жилых домов. Об этом подробно рассказывается в книге «Историческая панорама Санктпетербурга и его окрестностей. Царское Село»: «В 1728 году Село Царское было отписано в вотчину цесаревне Елизавете Петровне. Вступив на престол, Елизавета Петровна не забыла Царского Села и постепенно, в несколько лет, из скромного Петровского дворца создала целый фантастически-роскошный мир, соперничающий с Версалем».

В 1808 году по указу императора Александра I был образован единый город под названием Царское Село, план реконструкции которого разработал архитектор В. И. Гесте. Ко второй половине ХIХ века население Царского Села достигало 14 тыс. жителей. Уже тогда это был благоустроенный город с железнодорожным сообщением, водопроводом, канализацией, телеграфом, телефоном и радиостанцией.

На портале первой электронной национальной библиотеки страны можно найти исторические документы, связанные с историей развития Царского Села. Среди них: «Планы частей Царского Села Санкт-Петербургской губернии: 1838–1839 гг.», предоставленные Российским государственным историческим архивом. Помимо планов и схем Царского Села, там также представлен и «проект направления площади и дороги около дома, занимаемого отделением Софийского военного госпиталя».

Царское Село знаменито и своими учебными заведениями. Так, например, в 1811 году был открыт Императорский царскосельский лицей – высшее учебное заведение для детей дворян в Российской империи, действовавший по 1843 год. В русской истории лицей получил широкую известность в первую очередь как школа, воспитавшая Александра Сергеевича Пушкина.

В фонде Президентской библиотеки хранится уникальный документ – «Постановление о Лицее» 1810 года, написанный собственноручно императором Александром I «господину Министру Просвещения». В нём подробно описывается организация работы будущего учебного заведения, требования к преподавателям и воспитанникам, перечислены необходимые для изучения предметы и т.д. Там сказано, что в лицей имели право поступать дворяне 10–12 лет, «чтобы они имели несомненные удостоверения об отличной их нравственности и были бы совершенно здоровы». Время учёбы устанавливалось с 1 августа по 1 июля следующего года.

Другое учебное заведение было открыто в 1902 году. За два года до этого вышел указ Николая II «Об открытии в Царском Селе реального училища с пансионом и о постройке для него дома», хранящийся в фонде Президентской библиотеки, в котором объясняется причина выбора данного место для учебного заведения: «В климатическом отношении Царское Село представляет для подрастающего поколения здоровый чистый воздух, сухую гористую местность и прекрасную воду. Будучи весьма близко к С. Петербургу, Царское Село имеет все удобства интеллектуальной жизни столицы (посещение библиотек, музеев, ученых и педагогических обществ, театров и проч.), но в то же время позволяет, благодаря своим незначительным размерам, иметь наилучший надзор за поведением и образом жизни учащихся даже и вне стен учебного заведения».

К началу XX века Царское Село являлось одним из наиболее благоустроенных городов Российской империи. После революции во дворцах и особняках Царского Села были размещены детские учреждения, а город стал называться Детским Селом. В 1937 году город был переименован в Пушкин в ознаменование столетней годовщины со дня смерти великого русского поэта.

На портале Президентской библиотеки можно найти и редкие снимки Царского Села. Среди них: «Дача Александра III», «Аллея к зверинцу», «Большой каприз», «Китайская деревня», «Александровские ворота Екатерининского парка в Царском Селе».

Фонд Президентской библиотеки постоянно пополняется новыми интересными материалами об истории Царского Села – Пушкина. Каждый желающий может ознакомиться с ними либо на портале Президентской библиотеки, либо в электронных читальных залах. Первая электронная национальная библиотека страны призвана хранить и делать доступными важнейшие документы по истории, теории и практике российской государственности при помощи современных технологий. На сегодняшний день в фонде Президентской библиотеки хранится более 320 тысяч электронных материалов, более 110 тысяч представлено на портале и доступно всем желающим.

новые поступления в электронный каталог. Новинки ЭК

Новые поступления электронного каталога знакомят читателя c жизнью и творчеством выдающихся архитекторов прошлого и современности, историко-архитектурным и историко-градостроительным наследием, поднимают вопросы сохранения памятников зодчества.

 

Коллективная монография, посвященная жизни и творчеству выдающегося русского архитектора середины XVIII века Саввы Ивановича Чевакинского. Здесь читатель найдет публикации вновь открытых архивных материалов, современную творческую биографию С.И. Чевакинского, сведения о его предках и потомках дворянского рода Чевакинских, авторские статьи по атрибуциям неизвестных и предполагаемых построек архитектора. Будучи главным архитектором императрицы Елизаветы Петровны, Савва Чевакинский был посвящен в тайны императорских дворцов и великолепной загородной резиденции Царское Село, раскрытие символических загадок которой можно обнаружить в нашей книге. Впервые составлен список работ С.И. Чевакинского с хронологическими и географическими указаниями.

 

Савва Чевакинский : архитектор Российской империи : коллективная монография : [сборник статей] / Московский архитектурный институт, Вышневолоцкое краеведческое общество им. М. И. Сердюкова, Фонд дворянской культуры ; подгот. публ., науч. ред., сост., альбом ил.: И.Е. Путятин, Д.М. Ивлев ; предисловие: Д.М. Ивлев. — Вышний Волочёк ; Москва: [б. и.], 2020. — 511, [1] с. . : ил., портр., факс. ; 21 . — (Наследие Вышневолоцкого уезда ; вып. 4).

 

Посмотреть издание в электронном каталоге и заказать для чтения в помещении РНБ
Шифр хранения для самостоятельного заказа: 2021-3/13149

 

Список литературы по этой теме из фондов РНБ

Чевакинский С.И. Савва Иванович ок. 1713 — ок. 1780.

Дополнительная литература из фондов РНБ

Архитектура русская 18 в

---

 

Это издание посвящено наследию выдающегося финского историка архитектуры Ларса Петтерссона (1918-1996), осуществившему в годы Второй мировой войны инвентаризацию всех 133 деревянных церквей и часовен Заонежского полуострова, из которых к нашему времени сохранилось всего 32 объекта. Здесь опубликовано свыше 150 авторских фотографий, до 200 чертежей, рисунков и других материалов из фонда Петтерссона в Национальном архиве Финляндии, а также акварели его помощника, художника О. Хелениуса. Вторая часть издания представляет собой перевод завершающего труда ученого по материалам его полевых работ в Заонежье, вышедшего в Хельсинки в 1950 г. и являющегося основным источником по истории деревянного зодчества Заонежья. В прилагаемой статье В.П. Орфинского и И.Е. Гришиной дана характеристика многоуровневой типологии деревянного церковного зодчества Русского Севера.

 

Петтерссон. Л. (1918-1996), Ларс.

Архитектура деревянных церквей и часовен Заонежья : [сборник] / Ларс Петтерссон ; [переводы с финского: Н. А. Гринин и др. ; перевод с английского: В. С. Пукиш] ; научная редакция Михаила Мильчика и Ирины Гришиной. — Москва: Три квадрата, 2020. — 543 с. . : ил., цв. ил., цв. карты, портр., факс. ; 27 .

 

Посмотреть издание в электронном каталоге и заказать для чтения в помещении РНБ
Шифр хранения для самостоятельного заказа: 2021-7/765

 

Список литературы по этой теме из фондов РНБ

Церковная архитектура

Дополнительная литература из фондов РНБ

Деревянная архитектура русская

---

 

Эта монография продолжает серию книг по стилям в архитектуре Нижнего Новгорода и посвящена стилю конструктивизм 1920–1930-х годов — эпохи советского авангарда. Именно с этого времени и ведет отсчет современная архитектура ХХ века. В зарубежных странах она получила название — модернизм. Это было время поисков в советской архитектуре, которая занимала в то время передовые позиции в мире, за ее становлением следили прогрессивные архитекторы Европы. В СССР была отменена частная собственность на землю, и это открывало большие возможности строительства для нового социалистического общества. В книге освещается практика строительства в годы первых послереволюционных десятилетий. Этот период до настоящего времени по-прежнему привлекает внимание исследователей, т.к. эксперимент этих лет в российских регионах недостаточно освещен в отечественной литературе по истории советской архитектуры. Со второй половины ХХ века этот опыт привлек внимание исследователей, но их внимание в основном сосредоточилось на изучении архитектуры столичных городов, что было естественно, т.к. именно там находились эпицентры формирования современной архитектуры. Но для того чтобы иметь целостное представление об общей картине развития архитектуры и создать затем капитальные труды по этому периоду в России, необходимо ознакомиться с архитектурной практикой и других городов страны, где в те годы развернулось крупное строительство. Выявленные в регионах материалы обогащают общую картину советского архитектурного авангарда.

 

 

Орельская. О. В. (1951-), Ольга Владимировна.

Конструктивизм = Constructivism / Ольга Орельская. — Нижний Новгород: БегемотНН, 2020. — 249, [6] с. . : ил., цв. ил., портр. ; 28 . — (Стили в архитектуре Нижнего Новгорода ; вып. 4).

 

Посмотреть издание в электронном каталоге и заказать для чтения в помещении РНБ
Шифр хранения для самостоятельного заказа: 2021-8/1692

 

Список литературы по этой теме из фондов РНБ

Конструктивизм — в архитектуре

Дополнительная литература из фондов РНБ

Нижний Новгород, город – Архитектура

---

 

Издание знакомит читателя в жизнью и творчеством австрийского архитектора Дейнингера. Автор перечисляет более 300 тирольских архитектурных объектов — 80 из них в Южном Тироле, 37 в Трентино и 25 в Форарльберге, где он работал реставратором и архитектором. Сохранилось более 1000 документальных свидетельств его работ, сотни пространственных эскизов исторических ферм и построек периода историзма.

 

 

 

Arch. H. W. (1923-2013), Harwick W.

Johann W. Deininger : Architekt, Denkmalpfleger, Gewerbeschuldirektor : Lebenserinnerungen / Harwick W. Arch. — Innsbruck: Universitätsbuchhandlung Golf, 2007. — 322 с. . : ил., цв. ил., факс. ; 30 . — (Nearchos ; 16, 2007).

 

Посмотреть издание в электронном каталоге и заказать для чтения в помещении РНБ
Шифр хранения для самостоятельного заказа: Ик 2021-9/13

 

Список литературы по этой теме из фондов РНБ

Архитектура австрийская

Дополнительная литература из фондов РНБ

Австрийское искусство

---

Маркус ван Реймерсдал исследует процесс оценки архитектурных проектов жюри. Используя феноменологический и герменевтический подход к исследованиям, он разрабатывает новую интерпретацию того, что на самом деле происходит, когда жюри оценивает конкурсные проекты. Он поставил под сомнение понимание профессионального мира и широкой публики, согласно которому жюри — это «объективный» процесс отбора, в котором определяется «качество».

 

 

 

Reimersdahl. M. van (1968-), Marcus van.

Die Ästhetik der Autopoiesis : Architekturbewertung in Wettbewerben / Marcus van Reimersdahl ; mit einem Geleitwort von Prof. Dr. Achim Hahn. — Wiesbaden: Springer VS, cop. 2019. — XV, 551 c. . : ил. ; 21 . — (Interdisziplinäre Architektur-Wissenschaft: Praxis – Theorie – Methodologie – Forschung).

 

Посмотреть издание в электронном каталоге и заказать для чтения в помещении РНБ
Шифр хранения для самостоятельного заказа: Ик 2021-3/95

 

Список литературы по этой теме из фондов РНБ

Архитектурные проекты — Конкурсы

Дополнительная литература из фондов РНБ

Архитектурные проекты

---

 

Работа А. В. Долгова и М. А. Крапивина представляет архитектурное наследие пос. Билимбай, Свердловской области, показывает систему продуманных взаимосвязанных изменений объектов и территории. Выбор в качестве предмета изучения историко-архитектурного и историко-градостроительного наследия, казалось бы, маленького поселка вполне оправдан в условиях Урала, индустриальные поселения которого обладают четким инвариантным ядром. В монографии представлен материал по истории пос. Билимбай и его создателей, показаны документы и свидетельства. Наряду с этим есть и широкий ряд материалов, демонстрирующих эволюцию того или иного объекта. Наконец, проектные предложения по более чем десятку объектов отличаются рациональностью, продуманностью, аккуратной работой с деталями и целым. Это архитектурные предложения очень высокого уровня, изучение которых поможет заинтересованным лицам и специалистам других уральских городов-заводов лучше представить перспективы своего развития.

 

Долгов. А. В., Александр Владимирович.

Крапивин. М. А., Михаил Андреевич

Билимбай : архитектурное наследие города-завода : [монография] / А. В. Долгов, М. А. Крапивин. — Екатеринбург: Изд-во УрГАХУ, 2020. — 95 c. . : ил., цв. ил., цв. портр. ; 31 .

 

Посмотреть издание в электронном каталоге и заказать для чтения в помещении РНБ
Шифр хранения для самостоятельного заказа: 2021-9/13

 

Список литературы по этой теме из фондов РНБ

Архитектура Свердловской обл.

Дополнительная литература из фондов РНБ

Архитектура русская

---

 

Автор исследует богатую событиями карьеру Ганса Кляйншмидта, который до Второй мировой войны отвечал за строительство здания Рейхсбандирекции Майнца, а в послевоенный период в качестве президента Железнодорожного управления Майнца организовал восстановление разрушенной железнодорожной инфраструктуры. в районе Рейн-Майн. Творчество Кляйншмидта рассматривается с исторической, технической и историко-художественной точек зрения. Автор уделяет внимание не только биографии архитектора, но корпоративной истории Deutsche Reichsbahn, особому положению этой государственной железнодорожной администрации и ее строительного департамента как заказчика.

 

Jung. P. (1984-), Patrick.

Moderne Verkehrsarchitektur der Zwischenkriegszeit : der Eisenbahnarchitekt Hans Kleinschmidt (1882–1967) und seine Hochbauten im Bezirk der Reichsbahndirektion Mainz / Patrick Jung. — Hamburg: Dr. Kovač, 2020. — 666, [1] c. . : ил., цв. ил., портр., карты ; 30 . — (Schriften zur Kunstgeschichte, ISSN 1617-8610 ; Bd. 73).

 

Посмотреть издание в электронном каталоге и заказать для чтения в помещении РНБ
Шифр хранения для самостоятельного заказа: Ик 2021-8/14

 

Список литературы по этой теме из фондов РНБ

Архитектура немецкая 20 в.

Дополнительная литература из фондов РНБ

Архитектура немецкая

---

Первая монография о творчестве одного из знаковых архитекторов Санкт-Петербурга. По инициативе и при финансовой поддержке Евгения Герасимова вышла монография о выдающемся петербургском архитекторе Александре Лишневском. Александр Львович Лишневский (1868 – 1942) – архитектор, посвятивший работе в Петербурге – Петрограде – Ленинграде 40 лет. За эти годы по его проектам было создано более 30 зданий, оставивших заметный след в городской среде. До 1917 г. Лишневский создал более 100 проектов. Выступая в конкурсах без соавторов, он неизменно занимал призовые места. Свою творческую активность архитектор не растратил до почтенного возраста:  и  в  1930-е гг.  был в числе самых активных строителей Ленинграда. В общей сложности было построено более 80 зданий.

 

Кириченко. Е., Елена.

Архитектор Александр Лишневский / [авторы текста: Елена Кириченко, Елена Турковская, Александр Чепель ; идея и финансирование издания: Евгений и Юлия Герасимовы]. — Санкт-Петербург: Пропилеи, 2020. — 259, [1] с. . : ил., цв. ил., портр. ; 31 .

 

Посмотреть издание в электронном каталоге и заказать для чтения в помещении РНБ
Шифр хранения для самостоятельного заказа: 2021-9/215

 

Список литературы по этой теме из фондов РНБ

Архитекторы русские

Дополнительная литература из фондов РНБ

Санкт-Петербург, город — Архитектура — 19 — 20 вв.

---

Архитекторы Царского Села (Пушкина) — это… Что такое Архитекторы Царского Села (Пушкина)?

Архитекторы Царского Села (Пушкина)

Это список зодчих (архитекторов, садовых мастеров и инженеров-строителей), на протяжении трёх веков творивших в Царском Селе (Пушкине).

А

• Адамини, Доменико (Дементий Фомич) (1792—1860) — соавтор костёла святого Иоанна
• Адамини, Леоне (Лев Фомич) (1789—1854) — соавтор костёла святого Иоанна

Б

Г

З

• Зверев, И. (инженер-капитан)

К

М

H

О

• Островский, П. (инженер-поручик)

Р

С

Ч

Я

• Яковлев, Всеволод Иванович

Категория:

• Царское Село (музей-заповедник)

Wikimedia Foundation. 2010.

• Архитекторы Подмандатной Палестины и Израиля
• Архитекторы московского модерна (книга)

Полезное

Смотреть что такое «Архитекторы Царского Села (Пушкина)» в других словарях:

• Гесте, Вильям — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Гесте. Вильям Гесте William Hastie Основные сведения Гражданство …   Википедия

• Неёлов, Василий Иванович — Василий Иванович Неелов Основные сведения Гражданство Российская империя Дата рождения 1722 год(1722) Дата смерти …   Википедия

• Сидорчук, Семён Юлианович — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Сидорчук. Семён Юлианович Сидорчук Основные сведения Гражданство Российская империя Дата рождения 1 сентября …   Википедия

• Камерон, Чарлз — Эту статью следует викифицировать. Пожалуйста, оформите её согласно правилам оформления статей …   Википедия

• Стасов, Василий Петрович — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Стасов. Василий Петрович Стасов …   Википедия

• Монигетти, Ипполит Антонович — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Монигетти. Ипполит Антонович Монигетти …   Википедия

• Горностаев, Алексей Максимович — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Горностаев. Алексей Максимович Горностаев …   Википедия

• Чевакинский, Савва Иванович — Савва Иванович Чевакинский Основные сведения Гражданство Российская империя Дата рождения 1709; по другим данным 1713 …   Википедия

• Левинсон, Евгений Адольфович — Евгений Адольфович Левинсон Здание Дворца культуры имени Ленсовета …   Википедия

• Фельтен, Юрий Матвеевич — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Фельтен. Юрий Матвеевич Фельтен Georg Friedrich Veldten …   Википедия

Сотрудничество РАН и Королевского научного сообщества

Реклама от Google

 

Сотрудничество Российской Академии наук с Королевским научным обществом

Авторы: Florstein и Tom Morris с портала www.wikipedia.org

 

Российская и Британская Академии наук еще в XVIII веке осуществляли научно – техническое сотрудничество. В России работали английские и шотландские ученые, которые внесли свой вклад в развитие естественно-научных дисциплин в нашей стране, а также становление издательского и библиотечного дела. Сотрудничество английских и российских ученых было весьма плодотворными и способствовало росту престижа отечественной науки.

Университетская система в России складывалась с «превеликим трудом». Из-за нехватки профессоров математики в Морской Академии в конце 1745 г. в Лондон на три года отправляют одного преподавателя – Алексея Юрьевича Кривова и двоих кадетов ― Михаила Четверикова и Петра Костюрина. Большую часть времени они посвящали освоению английского языка, «чтобы переводить важные английские труды по кораблевождению». Четвериков и Кривов слушали в Оксфорде курс лекций профессора Брэдли, у очень знаменитого астронома своего времени, основателя современной обсервационной астрономии, а Костюрин, возможно, некоторое время учился в Кембридже. Итогом их обучения стали переводы на русский язык лекций и работ по астрономии, натурфилософии, а также написание самостоятельных научных трудов и, конечно же, преподавательская деятельность.

Княгиня Екатерина Романовна Дашкова (1743-1810) также известна как знаток английской философии и культуры и поддерживала контакты с английскими и шотландскими учеными того времени.

Реклама от Google

 

В Петербургской Академии была соединена передовая наука и научное исследование. Впоследствии научные контакты Российской Академии наук расширялись, в страну прибывали известные иностранные учены, в том числе из Англии и Шотландии. Наиболее ценный вклад английские ученые внесли в развитие естественных наук в России при сотрудничестве с Российской Академией наук.

В России росла потребность в квалифицированных медицинских кадрах. Открываются новые медико-хирургические школы. Самая первая из них по времени была школа при Московском генеральном госпитале, учрежденная в 1706 г. В ее штате постоянно числилось 50 учеников, а общее число врачей, выпущенных из ее стен в течение XVIII в., достигало 800 человек. Три другие медико-хирургические школы были основаны в 1733 г.: одна – при Петербургском сухопутном госпитале со штатом в 20 учеников, другие две с тем же числом учащихся — при Петербургском и Кронштадтском адмиралтейских госпиталях. Количество студентов в них все время увеличивалось.

Шотландец Роберт Эрскин (Арескин) приехал в Санкт-Петербург в 1700 году с дипломом доктора медицины и философии Оксфордского университета и званием члена британского королевского общества (британской Академии Наук). Он поступил семейным врачом к Меньшикову. Роберт Карлович усовершенствовал аптечное и медицинское дело и ввел строгий отбор иностранных медиков. Он также создал обширную библиотеку медицинских книг и наблюдал за Кунсткамерой и государственной библиотекой (ныне Библиотека Академии Наук).

Шотландец Джеймс Маунси во время правления Петра III был назначен архиятером и главным директором медицинского факультета столичного университета с рангом тайного советника. Из Англии императрица Екатерина II пригласила лекаря Томаса Димсдейла, известного успешными прививками против оспы. В столицу также приехал врач из Англии Джон Рождерсон и покинул Россию через полвека пребывания в России. Хирург Джеймс Уайли проработал в России 64 года, а главный врач Сухопутного кадетского корпуса Мэтью Гатри служил тридцать лет до своей кончины в 1807 году.

Таким образом осуществлялось научное и культурное единства Европы и России в XVIII веке. Именно в этот период получило становление англо-русское интенсивное научно-техническое сотрудничество. Эти контакты были взаимовыгодными для обеих стран, но особенно для российской культуры и науки, что было весьма ценно для России в период становления и развития российской национальной научной школы [источник: портал ru.wikipedia.org].

Если Вы интересуетесь изучением английского как иностранного языка, то Вы можете посмотреть онлайн наиболее распространенные английские имена http://www.english-source.ru/english-linguistics/english-lexis/148-english-names Ознакомление с самыми популярными именами в Англии и Америке поможет Вам выучить английский язык.

Российские студенты-пенсионеры (стипендиаты) Академии художеств в Англии во второй половине XVIII

В заметке дается ответ на вопрос, почему именно Англия становиться основным партнером России в области художественного образования в этот период.

Автор: Florstein   ru.wikipedia.org

Императорская Академия Художеств была основана в Санкт-Петербурге. В 1757 году был утвержден устав «Академии трех знатнейших художеств». В 1758 году она начала действовать. Первыми ее профессорами были иностранные художники. В их числе Д. Валериани, С. Торелли, Н. Жиле, Ж. Вален-Деламот и многие другие. Однако уже с начала 60-х годов среди преподавателей появились русские художники, такие как Ф.С. Рокотов, Г.И. Козлов, А.П. Лосенко, Д.Г. Левицкий и т.д. В 1764 году по инициативе И.И. Бецкого, сменившего И.И. Шувалова на посту президента, Академия была преобразована. Воспитанники должны были обучаться стенах этого заведения пятнадцать лет. Особенное внимание уделялось воспитанию «добродетелей»: «они ставились чуть ли не выше таланта».

По окончании учебного заведения ученики, удостоенные золотых медалей, получали право завершить образование в Париже или в Риме. После французской революции их направляли только в Рим. Заграницей пенсионеры получали возможность ознакомиться с наследием мирового искусства и с современными художественными исканиями, что, конечно, способствовало расширению их кругозора. Надо отдать должное русским пенсионерам в том, что, жадно изучая на Западе «достопримечательные» произведения, они увлекались только тем, что им было близко, что отвечало их собственным творческим запросам. Расширяя художественный кругозор пенсионеров, Европа знакомила их и с новыми прогрессивными идеями, помогая им лучше осознать русскую действительность.

С наступлением эпохи Просвещения, со вступлением на престол Екатерины II учеба в европейских Академиях художеств стала для русских студентов «естественной потребностью в новых знаниях, сыскании наук», расширении представлений о мире. Но получившие вес и значение в пору Петра II московское духовенства продолжало, как и в былое время, питать чувства явного недоброжелательства ко всему чужеземному. Так, архимандрит Варлаам Абрамов в проекте живописной Академии, поданном им еще Екатерине II, намекал на выгоду образования русских художников без посылки их за границу и без содействия иностранцев.

Неоценимый вклад в укреплении культурных связей между державами в этот период сыграли и образовательные поездки студентов и преподавателей Российской Императорской Академии художеств на Туманный Альбион. Постепенно поездки на учебу за границу, в частности в Англию, для лучших российских студентов становятся неотъемлемым элементом завершения образования.

Во время образовательных путешествий пенсионеры Академии повышали уровень своего мастерства, знакомились с новациями в области изобразительного искусства. За очень редким исключением в этот период все студенты, отправлявшиеся в Англию, занимались там по классу гравирования. Будучи в Лондоне, пенсионеры, конечно же, не порывали связь с Петербургской Академией, а, напротив, старались, как можно полнее, информировать ее обо всем происходящем в культурной жизни Англии и Европы в целом. Зачастую студенты выполняли различные поручения Совета Академии, в большинстве своем, связанные со стремлением ближе познакомиться с те или другим нововведением. Российским студентам приходилось преодолевать нелегкие препятствия, плохое (чаще полное) незнание европейского языка, порой жить в стесненных обстоятельствах из-за отсутствие денег.

Возвратившись, они трудились на благо страны ― преподавали в Академии художеств, работали в Императорском Эрмитаже, делали все от них зависящее для укрепления культурных связей между Россией и Англией. За короткий пенсионный срок им удавалось приобщиться к английской культурной и научной жизни. Поездки русских студентов в Англию и их результаты подтверждают то, что одной из целей поездок было слиться с этой культурой, впитать ее, не потеряв свою самобытность, а, напротив, приумножив ее.

Рассмотрев основные направления российских и британских культурных контактов можно прийти к выводу, что они в ХVIII веке были весьма разносторонними и основывались на сотрудничестве в области культуры, живописи и других направлений. Со второй половины XVIII века можно говорить о значительном укреплении культурных связей и расширении контактов в художественной сфере между Англией и Россией. С правления Екатерины II начинается новый виток в развитии отношений между двумя странами. В этой связи образовательные поездки пенсионеров Академии художеств сыграли очень важную роль в процессе сближения России и Англии, в частности, в рамках культурного обмена.

Образовательные вояжи студентов воспринимались русскими как средство закончить образование, расширить умственный кругозор русских студентов и заимствовать необходимый опыт с Запада. Однако такие прогрессивные шаги, как поездки студентов Академии художеств в Англию, не принимают еще регулярный характер в этот период. Следует отметить, что они носят эпизодический характер [источник: портал ru.wikipedia.org].

Итак, для образовательных поездок в Соединенное Королевство, а также другие англоязычные страны необходимо хорошо знать английский. Чтобы усовершенствовать свои знания, Вы можете посетить курсы английского в Москве, возле станции метро «Курская» http://www.englishmax.ru Занятия проводятся по самым современным и эффективным технологиям.

©

Вместе с этим читают:
• Британское академическое исскуство в России
• Британская культура в Российской империи
• Имидж России в Англии

 

просмотров: 218

Царское Село (Пушкин), Санкт-Петербург, Россия

Если необходимо какое-либо доказательство экстравагантности императорских правителей России, то это можно найти в том факте, что менее чем за два столетия цари Романовы основали не одно, а два загородных имения — в Царском Селе и Пушкине, — то есть в По своему величию и излишествам превосходят даже Версаль. Более того, в Царском Селе в 18 ^и веках были построены два огромных и поистине исключительных дворца, окруженных обширными ландшафтными садами с разнообразной и увлекательной декоративной архитектурой.

Построенный для императрицы Елизаветы Бартоломео Растрелли, архитектор Зимнего дворца Санкт-Петербурга, Екатерининский дворец, несомненно, является главной достопримечательностью Царского Села, особенно известного своей необычной Янтарной комнатой. Менее известный и в настоящее время гораздо более обветшалый, Александровский дворец, тем не менее, является шедевром неоклассицизма и имеет особенно острую связь с семьей последнего царя Николая II.

Город Пушкин, окружающий Царскосельские усадьбы, — это г.Самый очаровательный пригород Петербурга. Переименованный в советские времена в честь величайшего поэта России, город имеет множество достопримечательностей, связанных с Александром Сергеевичем, в том числе музей в бывшем Императорском лицее, где он учился.

Как и Пушкин, Царское Село является одной из достопримечательностей Санкт-Петербурга, которые нельзя не посетить, и может легко занять посетителей на целый день. И, как и в Пушкине, в разгар туристического сезона летом здесь бывает очень многолюдно. Приходите пораньше или будьте готовы встать в длинные очереди, особенно в Екатерининский дворец.

Огромный дворец Растрелли в стиле позднего барокко с его бесконечными рядами позолоченных атлантов имеет одни из самых экстравагантных интерьеров в Европе, включая всемирно известную Янтарную комнату.

Это элегантное палладианское здание, спроектированное Чарльзом Кэмероном для Екатерины Великой, примыкает к Екатерининскому дворцу и теперь используется для размещения временных выставок.

Екатерининский парк, сочетающий в себе образцы французского, английского и итальянского садоводства, отличается множеством изысканных и самых разнообразных безумств.

Великолепный дворец Кваренги в неоклассическом стиле, построенный по приказу Екатерины Великой для ее внука, будущего Александра I, также был любимым домом Николая II и его семьи.

Александровский парк, раскинувшийся и заросший, может предложить посетителям меньше, чем Екатерининский парк, но в нем есть несколько интересных зданий, и это отличное место, чтобы сбежать от толпы летом.

Важная информация для посетителей Императорских усадеб в Царском Селе, включая путеводитель и сезонную информацию.

Царское Село — жемчужина архитектуры 18 века — Guide For You Tours

Всего в 20 минутах езды от Санкт-Петербурга находится город Пушкин, существующий на протяжении двух столетий как официальная летняя резиденция российских императоров «Царское Село». История его создания связана с именами коронованных любовниц Царского Села — Екатерины I, Елизаветы Петровны и Екатерины Великой.

Царское Село — еще одна блестящая резиденция русских императоров.В 1710 году Петр I подарил эти земли своей жене Екатерине Алексеевне. Вскоре началось строительство и благоустройство усадьбы. Выстроено каменное двухэтажное здание длиной около 50 метров с 16 комнатами и фруктовым садом. После смерти Петра I название Саарского края Усадьба (от финского слова «Нагорье») была переименована в Царское Село.

Екатерина вышла из дома своей дочери Елизаветы, которая очень любила эти места. После смерти Екатерины I в «неблагополучные» годы правления Анны Иоанновны Елизавета только в Царском Селе почувствовала себя в относительной безопасности.

Утвердившись на престоле, Елизавета решила придать новый вид родовой усадьбе. Она была твердо убеждена, что строительство новых роскошных дворцов — часть государственной политики, утверждающей величие империи.

А в 1752 году по ее указанию архитектор Франческо Бартоломео Растрелли приступил к реконструкции Екатерининского дворца. На основе старого дома он спроектировал огромное трехэтажное здание длиной почти 300 метров. На золочение внешнего и внутреннего убранства дворца ушло более 100 кг красного золота.Растрелли хотел довести здание дворца до совершенства, поэтому все неоднократно переделывали. Пять лет длилось строительство дворца, а декоративное убранство продолжалось до самой смерти Елизаветы. Однако годы работы великого мастера стали для него звездным часом. Екатерининский дворец — шедевр русского барокко — поражает воображение и по сей день.

Среди многочисленных комнат и залов Екатерининского дворца есть особая комната, в которой находится самый роскошный подарок века.В 1716 году прусский король Фридрих Вильгельм подарил Петру I Янтарную комнату. Рельефные изображения древних богинь, флорентийские мозаики, сюжеты на библейские сюжеты, гербы, монограммы и короны были собраны с тысяч полированных янтарных пластин. «Восьмое чудо света» было изготовлено в 1709 году по чертежам архитектора Шлютера. Особенно сильное впечатление янтарная комната производила в вечернее время с зажженными свечами. Свет проникал в глубины прозрачного янтаря, и камень словно светился изнутри.Видение было ненастоящим, создавая впечатление оживленной сказки.

Во время Второй мировой войны Янтарная комната была разобрана фашистскими захватчиками и вывезена на территорию Германии. Ее местонахождение до сих пор не установлено, но попытки воссоздать Янтарную комнату предпринимаются и по сей день.

Напротив Екатерининского дворца был парк, построенный в стиле французских
регулярных садов. Его достопримечательностями являются различные павильоны, созданные по проектам Растрелли.

На берегу озера находится павильон «Грот».Елизавета пожелала украсить его морскими ракушками, мифологическими персонажами и морскими чудовищами. Позже Екатерина II
превратила его в свой кабинет.

В конце главной аллеи парка находится павильон «Эрмитаж», предназначенный для обедов и развлечений избранного круга придворных. В здании имелся механизм, приводивший в движение подъемные столы, что позволяло хозяйке и ее гостям обходиться на втором этаже без прислуги.

В период правления Екатерины II, которая была поклонницей классического стиля в архитектуре, в парке появляются новостройки.Архитектор В.И. Неелов строит мыльную комнату для императрицы (павильон Верхний санузел) и мраморный мост — копию одного из творений известного итальянского архитектора Палладио.

Однако идея классицизма в архитектуре для императрицы была полностью реализована английским архитектором Чарльзом Камероном. В 1779 году он прибыл из Англии по приглашению Екатерины II. В Петербурге он сразу завоевал симпатию и доверие императрицы. В его личной переписке с Гриммом она написала: «Теперь я согласна с мистером Гриммом.Кэмерон; по происхождению шотландец, по убеждениям якобинец, отличный рисовальщик, воспитанный на классических образцах, прославленный своей книгой об античных банях … Осваиваем вот это терраса с висячими садами, с купальной зоной внизу и галерея выше. «

В этом строении, известном как термины Камерона, раскрылся весь талант архитектора. Комплекс включает в себя холодную баню с агатовыми комнатами, прогулочную галерею с лестницей и пандусом и висячий сад. Ведущую роль в Царскосельском ансамбле Камерона играет галерея, названная Камероновой всего через 100 лет после ее создания.С ваннами-ваннами он объединен общим цокольным этажом и галереей. В галерее императрица распорядилась разместить бюсты 30 любимых философов. К дверям галереи ведет массивная лестница, украшенная двумя статуями — Геракла и цветочной богини Флоры.

Когда императрица состарилась и ей стало трудно подниматься по многочисленным ступеням лестницы, Камерон построил для нее пандус, который обеспечил кратчайший выход из агатовых комнат в парке. Это завершение гармонично вписалось в архитектуру завершенного ансамбля галереи и создало плавный и красивый переход к парку.

В 1796 году специально для внука Екатерины Великой царевича Александра в день его свадьбы с княгиней Елизаветой Алексеевной был построен отдельный дворец — Александровский, в строгом классическом стиле, с величественной колоннадой и живописным английским парком. теперь называется Александровский. Позже Царское Село стало излюбленным местом будущего императора.

Внутри Александровского дворца можно посетить личный кабинет Александра I, пройти по покоям Императора Николая II и его супруги Александры Федоровны, познакомиться с художественным вкусом последних Романовых.

Тогда модные в XVIII веке ландшафтные английские сады заменили французские регулы. С тех пор деревья в Александровском парке не рубили, их подбирали специально под цвет листвы в разное время года. В 1817 г. в Гамбурге закуплено 1 тыс. Кленов, лип, вяз, декоративных кустов из петербургских садов, а также тис, самшит.

Единственный родник в парке и одновременно самая изящная скульптура называется «Доярка» или, как ее еще называют, «Девушка с кувшином».«

Большой пруд возле павильона «Грот» представляет собой искусственный водоем глубиной 2,5 метра. При Екатерине II на острове играл оркестр, а посетители парка катались на лодках и слушали музыку. Прямо из воды поднимается Чесменская колонна, построенная архитектором Ринальди, установленная здесь в 1774 году в честь побед в русско-турецкой войне.

Изучение русских дворцов Царского Села | Гиды назначения | Коринтия Санкт-Петербург

Царское Село с дворцами в стиле барокко, просторными парками и великолепными интерьерами переносит посетителей обратно в Императорскую Россию.

Имперские лидеры России были известны своей экстравагантностью.Грандиозные дворцы в стиле барокко, интерьеры сусальным золотом, идеально ухоженные сады — все это было нормой для королевских особ 18 века. Лучший способ увидеть этот образ жизни в современном Санкт-Петербурге — это Царское Село, бывшая летняя резиденция царей страны. Сейчас музейный комплекс под эгидой Государственного музея-заповедника «Царское Село» в городе Пушкин, к югу от Санкт-Петербурга, определенно стоит посетить. Экскурсия по Царскому Селу, от царственного Екатерининского дворца и Александровского дворца до прекрасных садов и Камероновой галереи, откроет вам глаза на мир богатства и русской роскоши.

Екатерининский дворец

18 век был прекрасным временем для строительства в России, и дворцы в стиле барокко, вдохновленные Версальским дворцом, были в моде для тех, кто мог себе это позволить. Екатерининский дворец в центре Царского Села был построен для Екатерины I ее мужем Петром Великим по проекту известного архитектора Бартоломео Растрелли. Он известен своими потрясающими бело-голубыми фасадами и роскошными интерьерами, изюминкой которых является Янтарная комната.Бесценное произведение искусства, великолепная камера покрыта панелями, вырезанными из драгоценного камня и украшенными деталями из янтаря и листом для гольфа.

Камеронская галерея

Рядом с Екатерининским дворцом находится Камеронская галерея, бывшая баня, построенная Чарльзом Камероном, который построил ее по образцу руин Константиновских бань в Риме. Хотя вода уже давно высохла, первый этаж теперь используется как галерея, а на верхнем уровне находятся знаменитые Агатовые комнаты Кэмерона.Еще один пример имперского русского излишества: покои изысканно спроектированы и покрыты полудрагоценными камнями, картинами и статуями.

Изучение Царского Села | Екатерининский парк © iStock / DIMUSE

Изучение Царского Села | Янтарная комната © flickr / Ларри Кестер

Александровский дворец

Второй дворец Царского Села считается одним из лучших неоклассических зданий в России.Его роскошная классическая архитектура отличается от стиля барокко с его впечатляющими коринфскими колоннами. Дворец был заказан Екатериной Великой ее внуку Александру Павловичу, который передал его Николаю I, а затем Николаю II, что сделало его настоящей семейной реликвией.

Сады

Рядом с каждым из русских дворцов в Царском Селе расположены потрясающие сады, соединяющие их. Екатерининский парк похож на что-то из сказки: очаровательные мраморные мосты, пересекающие извилистые каналы, морские прогулки по озеру и памятники знаменитым персонажам русской истории.В большом саду также есть несколько турецких бань и красивый павильон в стиле барокко под названием Грот. Соседний Александровский парк — отличное место, чтобы сбежать от толпы летом, и хотя в нем меньше достопримечательностей, чем в соседнем парке, он не менее красив. Прогуляйтесь по Китайскому мосту и взгляните на остатки старого Китайского театра, отыщите разрушенные средневековые павильоны в парке или просто расслабьтесь на лужайке и немного позагорайте, прежде чем отправиться обратно в Санкт-Петербург.

Исследуйте этот город

Работа в Коринтии Санкт-Петербург

Работа из гостиницы — это новая работа из дома. Мы относимся к вашей работе так же серьезно, как и к вашему комфорту, поэтому нет лучшего места для настройки, когда вам нужно сменить обстановку.

Подробнее

Незабываемые выходные

Прекрасный повод остаться в Санкт-Петербурге подольше

Подробнее

Открытие Сальвадора Дали

Оставайтесь с нами и посетите музей Фаберже

Подробнее

Просмотреть все предложения

Другие истории

Подробнее

Исследование самых загадочных мест Санкт-Петербурга

Исследование самых загадочных мест Санкт-Петербурга

Убийство, интриги, преступление и наказание… В Петербурге есть все.Тем, кто увлечен более отвратительной стороной истории, понравятся эти знаменательные места из художественной литературы и реальной жизни.

Подробнее

Подробнее

Романовские дворцы Санкт-Петербурга

Романовские дворцы Санкт-Петербурга

Откройте для себя трагедию одной из самых известных семей в истории

Подробнее

Подробнее

Путеводитель по архитектуре Санкт-Петербурга

Путеводитель по архитектуре Санкт-Петербурга

От зданий в стиле барокко до советских построек — вот наш путеводитель по архитектуре Санкт-Петербурга

Подробнее

Подробнее

10 лучших вещей, которые стоит увидеть в собрании Эрмитажа

10 лучших вещей, которые стоит увидеть в собрании Эрмитажа

Наш основной путеводитель по одной из самых богатых коллекций в мире

Подробнее

Как купить янтарь в Санкт-Петербурге

Знаете ли вы, что 90% мирового янтаря находится в России? Следуйте нашему руководству, чтобы найти отличный сувенир.

Подробнее

Подробнее

Где купить икру в Санкт-Петербурге

Где купить икру в Санкт-Петербурге

Лучшие места, где можно попробовать икру в Санкт-Петербурге

Подробнее

Подробнее

10 фактов о Санкт-Петербурге, которых вы никогда не знали

10 фактов о Санкт-Петербурге, которых вы никогда не знали

Санкт-Петербург полон эксцентричных фактов и недостатков

Подробнее

Подробнее

Семь зимних занятий в Санкт-Петербурге

Семь зимних занятий в Санкт-Петербурге

Этой зимой так много заснеженных дел

Подробнее

Подробнее

Шесть альтернативных экскурсий по Санкт-Петербургу

Шесть альтернативных экскурсий по Санкт-Петербургу

Есть много интересных экскурсий по Санкт-Петербургу, которые стоит открыть для себя

Подробнее

Подробнее

Краткая история матрешки

Краткая история матрешки

Русские куклы ручной работы, богато украшенные орнаментами, являются непреходящим сувениром из фольклорного прошлого страны.

Подробнее

Подробнее

Путеводитель по коктейлям и перекусам на улице Рубинштейна

Путеводитель по коктейлям и перекусам на улице Рубинштейна

Откройте для себя лучшие бары и рестораны на улице Рубинштейна в Санкт-Петербурге: от стильных джазовых ужинов до модных мест, где можно выпить.

Подробнее

Подробнее

Гастрономический тур по самым сладким местам Санкт-Петербурга

Гастрономический тур по самым сладким местам Санкт-Петербурга

Попробуйте лучшие десерты в гастрономическом туре по лучшим сладостям Санкт-Петербурга

Подробнее

Посмотреть всех гидов по Санкт-Петербургу

Поездка в Пушкин (Царское Село)

24 км к югу от г.Центр Петербурга на электричке от Витебского вокзала, в 40 км к юго-востоку от Петергофа.

Город Пушкин был летней резиденцией императорской семьи со времен Петра Великого до последних лет династии Романовых. Первоначально Пушкин назывался Царское Село (Царское село), ​​но название города было изменено. после революции 1917 года сначала в Детское Село, а затем в Пушкин, в честь великого русского поэта, учившегося здесь в лицее.В 18-19 веках Царское Село было популярный летний курорт петербургской аристократии и обеспеченных горожан. Мало того, что королевская семья была поблизости, но именно здесь, в 1837 году, была открыта первая в России железнодорожная линия, проходившая между Царское Село и Павловск, а через три года пройдет линия отсюда до Санкт-Петербурга.

Главная достопримечательность Пушкина — ослепительный Екатерининский Дворец 18 века (Екатерининский дворец), прекрасный образец русского барокко.В ярко-бирюзовом экстерьере ряд за рядом белые колонны и пилястры. с золотой лепниной в стиле барокко по всей длине (985 футов) фасада. Хотя большая часть истории дворца и его внутреннего архитектурного дизайна несет на себе печать Екатерины Великой, она принадлежит Екатерине I, Вторая жена Петра Великого, так назван дворец. При императрице Елизавете, их дочери, первоначальный скромный каменный дворец был полностью перестроен.Первоначально проект доверили российским архитекторам. Квасова и Чевакинского, но в 1752 году Елизавета привлекла итальянского архитектора Бартоломео Растрелли. Несмотря на то, что Екатерина Великая переделала интерьеры в классическом стиле, она оставила потрясающий фасад Растрелли. нетронутый.

Вы попадете на территорию дворца через позолоченные черные железные ворота, спроектированные Растрелли.Сверху установлен E для Екатерины («Екатерина»). Справа от вас разворачивается визуальное пиршество, пока вы идете по длина длинного сине-золотого фасада по направлению к входу в музей. Над дворцом в северной части сверкают золотые купола Дворцовой церкви. Интерьеры такие же впечатляющие, и многие комнаты известны сами по себе. Хотя от первоначального замысла Растрелли осталось немногое, многие дополнения и изменения, сделанные между 1760 и 1790 годами при Екатерине Великой, сохранились; они были выполнены парой известные архитекторы, шотландец Чарльз Кэмерон и итальянец Джакомо Кваренги.

Пройдя во дворец по главной лестнице, которая не была добавлена ​​до 1861 года, вы увидите дисплеи, отображающие степень ущерба военного времени и последующие реставрационные работы. Как и Петергоф, дворец был почти полностью разрушен во время Мировой войны. Вторая война. Он использовался оккупационными нацистскими войсками в качестве армейских казарм, а когда немцы отступили, они взорвали то, что осталось от бывшей императорской резиденции.Сегодня внешний вид дворца снова стоит во всей красе, и работа над интерьером продолжается.

Самый большой и, пожалуй, самый впечатляющий зал — Bolshoi Zal (Большой зал), который использовался для приемов и балов. Более длинные стороны зала занимают два яруса окон с позолотой. Высокий, продуманно Между ними помещены резные позолоченные зеркала.Свет, льющийся через окна, отражается от зеркал и сверкает на позолоте, усиливая впечатление простора и блеска. Огромная роспись потолка, Изображение российских военных побед и достижений в науке и искусстве заставляет комнату казаться еще больше. Здесь легко представить себе экстравагантный образ жизни дореволюционной петербургской элиты.

На северной стороне Государственной лестницы находится одна из самых известных комнат дворца, Янтарная комната (Янтарная комната), названная так в честь гравированных янтарных панелей, украшающих ее стены.Договорный дар Петру Великие от короля Пруссии в 1716 году оригинальные панели были украдены нацистами и навсегда утеряны. Янтарная комната во многом обязана своей славой этому таинственному исчезновению, поскольку несколько преданных искателей сокровищ потратили свои жизни и состояния безуспешно ищут пропавшие панели. В 1979 году советское правительство, наконец, оставило надежду когда-либо вернуть панели и начало дорогостоящие работы по восстановлению комнаты.После 25 лет реставрации — над старыми фотографиями работали более 30 искусных русских мастеров — почти точная копия зала, открытого в июне 2003 года к празднованию 300-летия Санкт-Петербурга. Покрыты более чем тонна янтаря, комната окутывает вас теплым сиянием более чем 13 оттенков этого камня, от масляно-желтого до темно-красного. Также здесь представлены копии флорентийских мозаичных панно (представляющих пять чувств), тоже украденное, что изначально украшало комнату.Однако одна панель, Smell and Touch, является оригиналом, найдена в Бремене, Германия, в 1997 году; немецкий пенсионер, чей отец воевал в Советском Союзе, был пойман на Продам панель.

Выйдя из Янтарной комнаты, вы попадете на большой картинный зал (Картинная галерея), занимающий всю ширину дворца. Все картины принадлежат Западной Европе и датируются XVII — началом XVIII веков.

Среди других великолепных комнат на северной стороне выделяются Голубая гостиная, Синяя китайская комната и Прихожая для хора, все из которых выходят во двор. Стены каждого номера отделаны чистым шелком. Синяя китайская комната, изначально спроектированная Камерона, была восстановлена ​​по чертежам архитектора. Несмотря на название, это чисто классический интерьер, и единственное, что даже отдаленно напоминает китайское, — это азиатский мотив на шелковой ткани, покрывающей стены.Тонкий золотисто-желтый шелк, который сейчас украшает стены Прихожей хора, сделан из того же болта, который использовался для украшения комнаты в 18 веке. Когда началась послевоенная реставрация, этот дополнительный запас оригинального шелка был обнаружен спрятанным в кладовой Эрмитажа.

Насладившись сокровищами внутри дворца, вы можете приступить к изучению прекрасного Екатерининского парка снаружи с его мраморными статуями, водопадами, садовыми аллеями, лодочными прудами, павильонами, мостами и набережными.Парк разделен на две части. Внутренняя формальная часть, известная как Французский сад, спускается по террасам перед восточным фасадом дворца. Внешняя часть окружает Большой пруд и находится в менее жесткий стиль английского сада. Если вы пойдете по главной тропе через Французский сад и спуститесь по террасе, вы в конце концов доберетесь до Эрмитажа Растрелли, который он завершил, прежде чем обратить свое внимание на сам дворец, который на момент написания был закрыт на капитальный ремонт.Другие достопримечательности Французского сада включают Верхний и Нижний павильоны Ванны (1777-79) и тщательно продуманный Грот с синим куполом Растрелли.

В саду в английском стиле тоже есть на что посмотреть. Хорошей отправной точкой является Камеронская галерея, которая фактически является продолжением фасада дворца со стороны парка. Он справа (спиной ко дворцу). Только открытые летом здесь работает музей костюмов 18-19 веков.С его портика открывается лучший вид на парк и его озера — именно это и имел в виду Кэмерон, когда проектировал его в 1780-х годах. Двусторонний лестница, величественно ведущая к Великому пруду, обрамлена двумя бронзовыми скульптурами Геркулеса и Флоры. Отсюда спуститесь по лестнице, чтобы начать исследование парка. Сразу за островом посередине Великого пруда, на самом деле искусственного озера, стоит Чесменская колонна в память о морской победе России в Эгейском море в 1770 году.В дальнем конце пруда находится пирамида Камерона, где, как сообщается, находилась Екатерина Великая. похоронила своих любимых борзых. Обойдя правую сторону пруда, вы попадете к красивому бело-голубому Мраморному мосту, который соединяет Большой пруд с рядом других прудов и небольших каналов. На это В конце концов, вы можете арендовать весельные лодки. Дальше, вправо, попадаешь в «Разрушенную башню». Он не является ни подлинным, ни древним, он был построен в конце 18 века только для усиления романтической атмосферы. этих оснований.

За пределами парка, к северу от Екатерининского дворца, стоит еще один дворец — Александровский Дворец (Александровский дворец), подарок Екатерины ее любимому внуку, будущему царю Александру I. по случаю его женитьбы. Безмятежное и сдержанное классическое здание, построенное Джакомо Кваренги между 1792 и 1796 годами, было любимой резиденцией последнего царя России Николая II.Левое крыло здания открыт для публики и включает тематические выставки. Большая часть интерьера была потеряна, за исключением кабинета Николая, прекрасного образца мебели и дизайна в стиле модерн. Посещение наиболее интересно в в контексте продолжающегося восстановления репутации Николая II в России.

Лицей , построенный в 1791 году и изначально предназначавшийся для обучения внуков Екатерины Великой, стал дворянской школой.Его самый известный ученик, поступивший в первый год его открытия, был любимый поэт Александр Пушкин. В настоящее время здание служит музеем; класс, библиотека и спальня Пушкина восстановлены в том виде, в котором он здесь учился. В школьном саду статуя поэта в молодости, сидящего на скамейке, предположительно погруженного в творческую медитацию. Здание пристроено к Екатерининскому дворцу. 7 ул. Садовая, Пушкин, Россия.ТЕЛЕФОН: 812 / 465-5308. СТОИМОСТЬ: Бесплатная парковка; Екатерининский дворец 380р; Александровский дворец 260R; Лицей 200р. ОТКРЫТО: парк ежедневно, 24 часа; дворцы ср.-пн. 10-6; дворцы закрыты в последний пн. месяца.

Где поесть

Старая Башня . В ряду зданий, известных как Федоровский городок (в нескольких минутах ходьбы к северу от Александровского дворца), находится крошечный ресторан Old Tower, где подают блюда русской и европейской кухни.Европейский блюда, возможно, дороже, чем они должны быть, поэтому придерживайтесь русских продуктов, таких как пельмени (нежные пельмени с чесноком или говяжий строганов). Порции очень щедрые. Академический пер., 14, Пушкин, Россия. ТЕЛЕФОН: 812 / 466-6698. Бронирование необходимо. МС, В.

Адмиралтейство .Этот очаровательный ресторанчик находится на втором этаже старинного павильона прямо через озеро от Екатерининского дворца. Здесь вы найдете различные русские деликатесы, а также вежливое обслуживание. Ул. Садовая, 7, в Екатерининском парке, г. Пушкин, Россия. ТЕЛЕФОН: 812 / 465-3549. МС, В.

Бартоломео Растрелли: Биография архитектора в стиле барокко

Смольный собор ул.Петербург (1748-64). Шедевр русского зодчества конца 18 века. ТЕРМИНЫ Краткое руководство по терминологии см .: Глоссарий по архитектуре.

Растрелли Архитектура Один из величайших архитекторами, работающими в России, Франческо Бартоломео Растрелли был в основном отвечает за стиль архитектуры что стало известно как русское барокко, что сделало его важным сотрудником к русскому искусству, а также как один из великих барокко архитекторы 18 века.Он начинал как придворный художник при Петр Великий (годы правления 1682-1725), до назначения на должность старшего двора архитектор в 1730 году императрицей Анной. В этой роли Растрелли поставил кампания архитектурного обновления и строительства, проводимая в правление Анны (1730-40), Елизаветы (1741-62), Екатерины (1762-96) и Александр I (1801-25), создавая безошибочно узнаваемый стиль барокко. архитектура, сочетающая русскую типологию с эпохой Возрождения архитектура, а затем итальянское и французское барокко.С помощью несколько других архитекторов в стиле барокко и многие другие русские художников, он добился мощной монументальной линейности в своих проектах, а также необычные декоративные эффекты от цветных фасадов Летнего дворца (1740-44; разрушен) Петергофского дворца под Санкт-Петербургом (1747-55), Смольный монастырь и собор (1748-64), Екатерининский дворец в Царском Селе (1752-56) и Зимнем дворце (1754-62). Кроме того, его интерьеры славились щедрым рококо. стиль и использование зеркал.Так же, как Дворец Версаля породили мини-ренессанс в деятельности французских дизайнеры и французы Декоративно-прикладное искусство, дизайн царских построек Петербурга. стимулировали появление большой школы ремесленников и мастеров: традиция романовского искусства, завершившаяся изысканными ювелирными украшениями. Пасхи Фаберже Яйца. (См. Также: Русский Живопись: 18 век.) Биография Бартоломео Растрелли родился в Париже. сын скульптора и архитектора Карло Бартоломео Растрелли.Прибытие в России в 15 лет он получил свой первый архитектурный заказ в 1721 г., в петровскую эпоху Искусство, когда его пригласили спроектировать дворец для принца Деметра Кантемира. Молдавии. С самого начала целью Растрелли было уколоть Романова Барокко с новейшими итальянскими мотивами. Все прошло хорошо, и как его работы угодил российскому двору, поэтому поднялся по служебной лестнице, став старшим придворный архитектор в 1730 году: должность, которую он сохранил при императрице Анне и Елизавета (1730–1762).Помимо упомянутых выше, его основные в комиссии входили: Андреевская церковь, Киев (1748-67), Воронцов. Дворец, Санкт-Петербург (1749-57), Павильон Эрмитаж, Царское Село (1749), Мариинский дворец в Киеве (начало 1752 г.) и Строгановский дворец в Санкт-Петербурге. (1753-54). Другие здания включают Митавский дворец и Анненхоф. Дворец в Лефортово. Популярность и влияние Растрелли дали его последователи, сформировавшие особую архитектурную школу, « Русское барокко «.Среди них были русские архитекторы: С.И. Чевакинский (1713-83), А.Ф. Кокоринов (1726-72), князь Дмитрий Васильевич Ухтомский (1719–1774), В.И. Баженов (1737-99), Казаков Матвей Федорович (1737-1813) и И.Е. Старов (1743-1808), некоторые из которых приняли принципы неоклассической искусства и поступил на службу к императрице Екатерине Великой. Их преемница императрица Екатерина II (Екатерина Великий), однако, считал архитектуру барокко слишком старомодной.Она заменила Растрелли шотландским архитектором Чарльзом. Кэмерон (1745-1812), который спроектировал ряд зданий. в более современном стиле неоклассицизма архитектуры, в том числе Павловский дворец (1782-86) и Александровский Дворец (1812 г.), под Петербургом. Тем временем Растрелли ушел на пенсию в Курляндское герцогство, прибрежный район Латвии, где ему дали задача завершения и украшения нескольких дворцов, принадлежащих герцогу двор, такие как Рундальский дворец, Пилсрундале (завершено в 1767 году) и Елгава Дворец (завершен в 1772 г.).Незадолго до смерти Растрелли был избран член Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. Спроектированные здания Бартоломео Растрелли Екатерина Дворец (1752-56) Екатерининский дворец — дворец в стиле рококо, расположенный на территории бывшего города Царское Село, к юго-востоку от Санкт-Петербурга, Россия. Разработано около 1717 года, немецким архитектором Иоганном-Фридрихом Браунштейном, как летняя резиденция императрицы Екатерины I, надстроенная архитекторами Михаил Земцов и Андрей Квасов по просьбе императрицы Анны, ранее ее дочь императрица Елизавета наконец обратилась к Растрелли и попросила его снести здание и заменить его на более грандиозное и яркое Структура рококо.Его новое здание восхищало как придворных, так и послов. Петергоф Дворец (1747-55) Расположен в Санкт-Петербурге и образует серию дворцов и садов. — иногда называемый «Русский Версаль» — Петергоф. Дворец был построен Петром Великим, а затем расширен Растрелли, который добавлены крылья, а также переработана часть садов и фонтанов. Смольный монастырь и Кафедральный собор (1748-64) Воскресенский Смольный монастырь (Воскресенский), расположенный недалеко к реке Неве, Санкт-Петербург, состоит из русского православного собора. окружен комплексом монастырских построек.Первоначально построенный для Елизаветы, дочь Петра Великого, решившая стать монахиней после отказался от престола. Однако так случилось, что ее преемник Царь Иван VI был свергнут в 1741 году, и Елизавете это удалось, хотя по ее велению работа в монастыре продолжалась. Собор монастыря считается одним из величайших произведений Растрелли. Собор планируется колокольня сделала бы собор самым высоким зданием в России, но смерть Елизаветы помешала его завершению.Только в 1835 году здание было наконец завершено. Близлежащий Смольный институт, важный историческое здание, названное в честь монастыря. Зимний дворец (1754-62) Официальная петербургская резиденция русских царей (1732-1917), монументальный бело-зеленый Зимний дворец был спроектирован многими разными архитекторы, в первую очередь Растрелли, которые использовали стиль, известный как «русский» или «елизаветинское» барокко.В форме вытянутого прямоугольника, его главный фасад простирается на 250 метров. В здании находится предполагаемая 1500 комнат, 1780 дверей, 950 окон и 120 лестничных клеток. Позже это стало символ русской революции 1917 года. Другие крупные здания, спроектированные Растрелли включают: — Летний дворец (1740-44; разрушен) — Андреевская церковь, Киев (1748-67) — Павильон Эрмитаж, Царское Село (1749) — Воронцовский дворец, С.Петербург (1749-57) — Мариинский дворец, Киев (начало 1752) — Строгановский дворец Санкт-Петербург (1753-54) Прочие ведущие Архитекторы барокко В дополнение к упомянутым выше архитекторам, в число самых известных дизайнеров в стиле барокко вошли: Австрия / Германия Иоганн Бернхард Фишер фон Эрлах (1656-1723) Якоб Прандтауэр (1660-1726) Иоганн Динценхофер (1663-1726) Андреас Шлютер (1664-1714) Бальтазар Нойман (1687-1753) Йозеф Эмануэль Фишер фон Эрлах (1693-1742) Ганс Георг Венцеслаус фон Кнобельсдорф (1699-1753) См .: Немецкое барокко Искусство (ок.1550-1750) и немецкий Художники барокко. Богемия / Чехия Семья архитекторов Динценгофера (1643-1744) Якуб Августон (1668-1735) Ян Блазей Сантини Айхель (1677-1723) Великобритания Сэр Кристофер Рен (1632-1723) Сэр Джон Ванбру (1664-1726) Франция Луи Ле Вау (1612-70) Андре Ле Нотр (1613-1700) Жюль Ардуэн Мансар (1646-1708) См .: Французское барокко Художники. Италия Джакомо Бароцци да Виньола (1507-73) Пьетро да Кортона (1596-1669) Бернини (1598-1680) Франческо Борромини (1599-1667) См. Также: итальянский Художники барокко.

История искусства: барокко и рококо

	__________________ __________________
	Якоб Прандтауэр (1660-1726)
Якоб Прандтауэр Интерьер Церковь Святых Петра и Павла 1702-1714 Мельк, Австрия Якоб Прандтауэр L’Abbaye benedictine de Melk 1702 Melk, Austria
	__________________ __________________
	САНКТ-ПЕТЕРБУРГ И ДВОРЕЦ ЭРМИТАЖ Основан Петром Великим как новая столица царской России.Ул. Петербург построен по плану Доменико . Трезини (около 1670–1734). кто разработал широкий, прямой магистрали или «проспекты», вдоль которых располагались первые величественные дворцы. были впоследствии построены. Другой итальянский архитектор, Растрелли последовал за своим отцом, скульптором, в Россию и отвечал за украшение города в стиле рококо при императрице Елизавете. Один из Лучшим образцом его творчества был Зимний дворец, построенный в с 1754 по 62 годы.Лицом к исторической крепости Петра и Павла, дворец олицетворяет стиль, известный как «каменное барокко» и, в контрасте с пышностью и ярким, разноцветным декором восхищают москвичи утонченной элегантностью чистых линий и затенение хорошо подобранных цветов показывает, как европейское художественное влияние могут сосуществовать с художественным наследием и культурным наследием России. традиция. Во время ее правления. Екатерина Великая заказала строительство большого количества общественных зданий, позднее получивших что она нашла деревянный город и оставила каменный.Эти комиссии включали Академию художеств и Малый Эрмитаж, оба по проекту архитектора Валлен де ла Моте , и театр по проекту Антонио Ринальди , который также спроектировал красивый Мраморный дворец. Эти здания сигнализировали об упадке моды на игривые, беззаботный тон позднего барокко и возвестил появление Неоклассический стиль. Академия наук итальянского архитектора Джакомо Кваренги (1744-1817) показал новые критерии серьезности и сдержанность.Личный музей Екатерины Великой Малый Эрмитаж (1764 г.), где находилась первая большая коллекция европейских картины. Когда коллекция переросла здание, второй музей, Большой Эрмитаж (l775-82), проект Юрий Фелитен , был построенный рядом с ним.
	__________________ __________________
	(Из Википедии) Антонио Ринальди (1710-1794) был итальянцем архитектор, подготовленный Луиджи Ванвителли, который работал в основном в России. В 1751 году во время поездки в Англию он был вызванный гетманом Кириллом Разумовским для украшения своего резиденции в Украине. К этому раннему периоду относятся Воскресенский собор в Почепе под Брянском и Екатерины Собор в Ямбурге, ныне Кингисепп под Санкт-Петербургом (иллюстрация , справа ), где Ринальди успешно выразил куполообразная, централизованно планируемая форма, требуемая традиционная православная практика в уверенном Словарь итальянского позднего барокко. Его первой важной светской комиссией была Новознаменка, замок канцлера Воронцова. В 1754 г. он был назначен главным архитектором г. молодой двор , т.е. будущий Петр III и Екатерина II, проживавшая в Ораниенбауме. В этом город, где он выполнил свои самые известные работы в стиле барокко: Дворец Петра III (1758-60), роскошный украшенный Китайский дворец (1762-68), и Ледовый павильон (1762-74). В 1770-х годах Ринальди служил главным архитектор графа Орлова, великого Екатерины любимый и самый влиятельный человек страны. За это время он построил два грандиозных Неоклассические резиденции, а именно Мраморный дворец на Дворцовая набережная в Санкт-Петербурге и просторная Гатчинский замок, который впоследствии был приобретен для Император Павел и частично реконструирован. Он также разработал Орлову несколько памятников в Царском Селе, особенно Орловские ворота, Кагульский обелиск и Чесменская колонна. Последние работы Ринальди представляют собой непрерывный переход от ослепительного рококо интерьеров к сдержанная и четкая обработка фасадов характеристика неоклассицизма. К ним относятся два Санкт-петербургские соборы, посвященный Исаакиевскому собору Далматин и впоследствии снесен, чтобы сделать путь к нынешнему строению в стиле ампир, и другой, посвященный князю Владимиру и до сих пор стоя. В 1784 году старый мастер оставил свои посты на из-за плохого самочувствия и вернулся в Италию.Он умер в Риме 10 апреля 1794 г.
	Антонио Ринальди Екатерина Собор 1762-82
	__________________ __________________
	Валлен де ла Мот (1729-1800)
	Жан-Батист Валлен де ла Мот — А.Кокоринов Санкт-Петербург 1764-88
	А.Ринальди и Дж.Б. Валлен де ла Моте Костёл Санкт-Петербург 1763-1782
	__________________ __________________
Доменико Трезини Петропавловский собор (Из Википедии) Доменико Трезини (ок.1670-1734) был швейцарцем архитектор, разработавший стиль петровского барокко Русская архитектура. Доменико родился в Астано, недалеко от Лугано, в Итальянскоговорящий Тичино (в то время находился в ведении немецкоязычные кантоны). Вероятно, он учился в Рим. Впоследствии, работая в Дании, он предложенный Петром I России, среди других архитекторов, к проектирование зданий в новой столице России Санкт-Петербурге. Петербург. С 1703 года, когда был основан город, он внесла значительный вклад в его наиболее представительный здания. Петропавловская крепость с Петропавловский собор , Двенадцать коллегий Здание (ныне штаб-квартира Санкт-Петербурга Университет), а также Летний дом Петра относятся к числу его многочисленные достижения. Он также помог найти и спроектировать Кронштадт и Александро-Невский монастырь. Доменико Трезини был очень важен для другого аспект истории архитектуры России: в создании школе по европейскому образцу он заложил основы развития петровского барокко.
	__________________ __________________
	Бартоломео Франческо (Варфоломей Варфоломеевич) Растрелли 1700-1771 (Из Википедии) Граф, по происхождению итальянец. Родился в Париже.Сын архитектора и скульптор Карл-Бартоломео Растрелли. Учился у отца. В 1716 г. Санкт-Петербург с отцом, заключившим договор с Императором. Петр I и помог ему. С 1722 работал самостоятельно архитектором. Между 1722 и 1730 гг. дважды ездил в Италию и Францию, чтобы улучшить свои знания в области архитектуры (один раз на 5 лет). Выполнял частные заказы в Санкт-Петербурге и Москве. Когда Елизавета поднялась на трон в 1741 году он стал ее любимым придворным архитектором.Он носил звание генерал-майор, титул кавалера Ордена Святой Анны, и был академик архитектуры (1770). У него было много учеников и последователей. Когда императрица Екатерина II взошедший на престол в 1762 году Бартоломео Франческо Растрелли вошел во временное Выйдя на пенсию, в 1763 г. он был уволен полностью и уехал в Швейцарию. Большая часть работ Растрелли сохранилась. Этот архитектор часто упоминается как «хозяин Елизаветы и Барокко.«Большинство его зданий находится в Санкт-Петербурге: Смольный монастырь, Воронцовский дворец, Строганов Дворец, Летний дворец Елизаветы I (расположен на место нынешнего Михайловского или Инженерного дворца), Большой Петергофский дворец, Зимний дворец (интерьеры реконструированы после пожара) и другие постройки. Между концом 1748 и 1756 гг. Во время правления Императрица Елизавета I, Бартоломео Франческо Растрелли возглавил строительство Царскосельской резиденции.За это время он перестроил весь Большой (Екатерининский) дворец. Он также спроектировал Эрмитаж. (1746 — 1752) и Грот (1755 — 1756) в регулярная часть Екатерининского парка. Между 1754 и 1757 г. Слайд-Хилл, разобранный в 1792-1795 гг., Был построен по проекту Растрелли. Позже Гранитная терраса, существующая до сих пор, была построена на этом холме по плану архитектора Луиджи Руска. В 1750 — 1752 гг. Павильон Мон Бижу г. Проект Растрелли был возведен в центре Зверинец, на месте которого ландшафтная часть Позже был запланирован Александровский парк.Арсенал спроектирован Адамом Менелосом позже был построен на месте Монастыря Охотничий домик Bijou, частично разобранный в начале 19 века.
Бартоломео Растрелли Зимний дворец 1754-64
	Бартоломео Растрелли Зимний дворец 1754-64
	Бартоломео Растрелли Летний дворец императрицы Елизаветы Картина 1756 года в Эрмитаже Музей
	Бартоломео Франческо Растрелли Екатерининский дворец Царское Село, Санкт-Петербург
	Бартоломео Франческо Растрелли Екатерининский дворец Царское Село, Санкт-Петербург
	Бартоломео Франческо Растрелли Часовня Императорского дворца Царское Село, Санкт-Петербург 1756
	Воронцовский дворец в Санкт-Петербурге по проекту Бартоломео Растрелли
	Бартоломео Франческо Растрелли Церковь Святого Андрея Киев 1749-54
	__________________ __________________
	Джакомо Кваренги ( b Rota d’Imagna, Бергамо, 20 сентября 1744 года; d Санкт-Петербург, 1 марта 1817 г.). Итальянский архитектор и дизайнер интерьеров, работающий в России. Он изучал живопись сначала в Бергамо, а затем в Риме (с 1763 г.), в студии Антона Рафаэля Менгса и Стефано Поцци, прежде изучал архитектуру (1767–179) у Паоло Пози, Антуана Дерисе и ученик последнего Никкол Джиансимони ( г. д. г. 1800 г.). Его контакты с просвещенными художественными кругами в Риме, с их энтузиазмом античность и идеалы неоклассицизма были важны и утомляли плод в его более поздних работах.Период в Венеции (1771–172), где он жил. изучая произведения Палладио, познакомил его с члены британской общины там, через которых он обеспечил несколько английских комиссий, таких как алтарь (1772-174 гг.) в римской Католическая частная часовня ГЕНРИ АРУНДЕЛЛА в замке Вардур, Уилтс. Позже Кваренги посетил юг Франции (1778-179 гг.) И был интересуется творчеством Шарля де Вайи и Клода-Николя Леду, что подтвердило его приверженность неоклассицизму.Его первый главным заказом (1771–177) была внутренняя реконструкция монастырь Святой Схоластики в Субиако; последовали различные мелкие работы.
	Джакомо Кваренги Эрмитажный театр 1783-1789
	Джакомо Кваренги Проект Георгиевского зала Зимнего дворца. Горизонтальный разрез, показывающий Стена и трон 1796
	Джакомо Кваренги Вид на парк в Царском Селе с разрушенной башней
	Джакомо Кваренги Вид на Большой каскад и дворец в Петергофе
	Джакомо Кваренги Площадь Святого Петра через арку базилики 1770-е годы
	Джакомо Кваренги Академия наук
	Джакомо Кваренги Екатерининский институт
	Джакомо Кваренги Смольный институт
	__________________ __________________
	Домашний быт Новшеством высокого барокко стало размещение жителей комфорт в самый грандиозный и впечатляющий аристократический резиденции.В континентальной Европе дворянство развило вкус для загородных ретритов, где они могли избежать формальной жизни, в то время как даже во дворцах были жилые помещения. С этой целью увеличивающееся часть внутреннего пространства была посвящена частному образу жизни высшие классы в виде библиотек, маленьких гостиных, читальные залы, будуары, музыкальные залы. Несмотря на рост сложность во внутреннем планировании, вызванная включением внутренние элементы и разделение неформальной и формальной сфер.Здания 18 века представлялись как единое целое. Это было очевидно в использовании скульптур. Снаружи статуи были установлены на пилястрах и выставлены в специальных нишах, а внутри они занимали подъезды и коридоры. Эти статуи увековечивало чувство движения в стиле барокко, беспрепятственное и в то же время дисциплинированный.

Детское Село — 1934 Советский Путеводитель по Царскому Селу

Приведенный ниже текст взят из редкого англоязычного путеводителя по Царскому Селу, изданного для иностранных туристов.Интересно прочитать, как описывали город в сталинские времена. Можно понять, почему коммунистические власти были обеспокоены выживанием дворцов Романовых и работали над их закрытием и распродажей их сокровищ. Мало того, что дворцы были популярными туристическими местами, они также напоминали о человечности убитой Императорской семьи.

Только благодаря упорной борьбе музейных работников и культурных людей в Советском Союзе дворцы сохранились до Второй мировой войны.Многие люди отдали свои жизни за спасение этих памятников в советское время, и мы никогда не должны забывать об их жертвах.

Боб Атчисон

---

Каждый уголок Детского Села дышит прошлым. Каждый шаг вызывает воспоминания о прошлом. Эти воспоминания часто бывают неприятными и уродливыми, ибо велико было зло, сотворенное коронованными деспотами России. Их прихоти и развлечения были тяжелым бременем для многострадального народа.Художественная элегантность дворцов русских царей никогда не сможет стереть горькие страницы старого режима. Царское Село, основанное в начале XVIII века, более двадцати лет было резиденцией царей. Чтобы придать блеск самодержавию, покладистым гением великих архитекторов и художников и подневольным трудом многих тысяч крестьян и рабочих были созданы великолепные дворцы и парки.

Наследие царей было навсегда передано Октябрьской революцией трудящимся массам.Все, что было действительно ценно с художественной, научной или образовательной точки зрения, считалось частью исторического музея. О большом интересе, который он вызывает, свидетельствует большое количество посещающих его экскурсантов и туристов.

Парки и места Детского Села, ранее принадлежавшие избранным, стали источником образования и просвещения.

Царское Село переименовано в революцию. Сейчас оно называется Детское Село.

Возвышенность на уровне шпиля св.Исаакиевский собор, близость к столице (32 километра), обилие зелени и питьевой воды давно сделали город одним из самых здоровых мест в окрестностях. Царское Село — дореволюционная резиденция придворных, городок с безупречным хозяйством, который специальным постановлением Советской власти был превращен в санаторий для советских рабочих — место, идеально подходящее для организации различных лечебных учреждений. , отдых и оздоровление ленинградских рабочих и их детей.Для этого было приспособлено все, что принадлежало Романовым, что не представляло интереса ни для искусства, ни для науки.

В настоящее время курортно-климатическая станция Детское Село может похвастаться четырнадцатью детскими санаториями и несколькими лечебно-профилактическими учреждениями, а также частными домами отдыха и санаториями для членов Академии наук и других выдающихся ученых, рабочих и сотрудников общественный совет, иностранные специалисты, ветераны революции и т. д.. Здесь восстановление здоровья рабочих проводится с большим размахом.

Преобразование царскосельской резиденции царей в комбинат культуры, город-музей, город отдыха и детский поселок завершен. Детское Село стало звеном в зеленом кольце, окружающем Ленинград, город пролетариата.

Возвышение Детского Села неразрывно связано с борьбой помещичьей России за завоевание балтийских берегов, которая началась в первой половине XVIII века.Россия нуждалась в морском выходе для своей торговли, и ей пришлось «прорезать окно» в Европу.

Строительство загородных резиденций для царей началось одновременно с основанием Санкт-Петербурга.

Старое название «Село Саарское» происходит от финского «Saari Moith», что означает высокое место; в XVII веке его переделали в усадьбу Саар, а позже для благозвучия переименовали в Царское Село. Место выбрала Екатерина I жена Павла I.На месте старой шведской усадьбы на месте, занимаемом ныне центром Большого дворца, возвели небольшой дворец. Позже ферму унаследовала дочь Павла I Елизавета. Его окружали деревни, населенные крестьянами из центральной части России. Их труд по возведению дворцов и разбивке парков был жестокой эксплуатацией.

Дворцы и парки Детского Села являются живым свидетельством имперского периода России, что проявляется в архитектурных стилях, парках, предметах искусства и предметах домашнего обихода.

«Подарите Царскому Селу фонтаны Петергофа и родится второй Версаль». Это мнение маркиза Роксхолла, известного путешественника, может показаться преувеличенным, но правда в том, что из всех величественных императорских дворцов Екатерининский дворец — лучшее воплощение идеи русского Версаля. Эта идея, влияние королевской Франции на склонность русских царей к возведению дворцов, была проявлением как международной, так и внутренней консолидации русского абсолютизма.У Людовика был Версаль, а у Елизаветы — Царское Село, где архитектура, скульптура, живопись и парк выражают порядок, организацию и централизацию.

Одного слова царя было достаточно, чтобы в пустыне воздвигнули великолепную груду построек. То же влияние, великолепный и помпезный стиль, характерный для французского абсолютизма, прослеживается во внутренней лепке и мебели дворца, почти в каждом предмете повседневной жизни.Большая работа была выполнена рядом архитекторов и художников, соблюдающих полувоенную дисциплину и правила. Заказы отправлялись «генералами архитектуры», целью которых было угадывать волю и прихоти своего венценосного клиента и контролировать строительство дворцов.

Это были Растрелли во времена Елизаветы и Камерон, знаменитый художник времен Екатерины. Остатки структурного периода до Елизаветы сохранились лишь в некоторых деталях экстерьера.Бывший дворец можно оценить только по моделям и архивам.

Царское Село было выбрано Елизаветой в качестве загородной резиденции. Она хотела создать великолепный дворец, блестящую картину торжественных приемов и фестивалей, подобную той, что выставляют иностранные дворы. Великолепие дворца характерно для гения Растрелли и является лучшим образцом русского барокко. Трехэтажная свая имеет длину около трехсот метров, а фасад красноречиво демонстрирует вкус эпохи.

Богатый скульптурный настенный орнамент, расписанный лазурью, выделялся на фоне сверкающих белых колонн и позолоченного узора. Крыша, покрытая оцинкованным железом, окаймляла вереница позолоченных ажурных статуй.

Этот дворец, видимый издалека на открытой возвышенности, сиял на солнце сиянием драгоценного камня. Рассказывают, что после завершения строительства дворца Елизавета пригласила иностранных послов полюбоваться им. Все они стояли, восхищенные чудом искусства, и восклицали уместно.Только французскому послу, известному своим остроумием, было нечего сказать. «Есть ли что-нибудь, что вы не одобряете?» — спросила его Элизабет. «Да, я думаю, здесь есть один большой недостаток». «Ну, что ты скучаешь?» «Ящик для драгоценностей», — ответил придворный.

Его слова оказались пророческими. К концу правления Елизаветы все причудливые украшения и статуи, не подходящие для северного климата, были разрушены; позолота поблекла, дворец был покрыт потускневшей зеленью, а прекрасное творение Растрелли потеряло большую часть своего блеска.Но в нынешнем виде дворец не утратил своей очаровательности.

Ленинградский Совет принял решение о полной реставрации орнамента и скульптуры фасада дворца с целью точного воссоздания оригинального дизайна художников. «Красивое должно сохраняться, даже если оно старое». Зачем отворачиваться от истинно прекрасного, почему по той единственной причине, что оно старое, отвергать его как отправную точку для дальнейшего развития, почему мы должны преклоняться перед новым, как перед божеством.Эти слова Ленина раскрывают самую суть отношения к творениям старых мастеров в наши дни и основную причину реставрации памятников и Екатерининского дворца в частности.

Построенный в период расцвета абсолютной монархии, дворец во всем своем великолепии, пышности украшений и великолепии церемоний должен был продемонстрировать русским и знатным чужеземцам безопасность и величие верховной власти царя. Изысканная фурнитура, изящество работы, разнообразие лепнины и дизайна подчеркивали величие имперского образа жизни.Блестящая линия царей, проницательных и хитрых дипломатов типа бизнесменов, придворных поэтов и придворных аристократов с их вкусами и манерами, приобретенными в аристократическом Париже, любимом курорте знати, прошли мимо залов и залов дворца. В течение полутора веков он был центром торжественных мероприятий, и его часто перестраивали и улучшали в соответствии с модой того времени.

Особенно впечатляюще убранство дворца было продолжено в восьмидесятые годы XVIII века, когда Царское Село стало любимой резиденцией стареющей Екатерины II.По этому случаю был вызван новый архитектор, шотландец Чарльз Камерон, который вскоре стал излюбленным художником, воплощавшим в жизнь фантазии императрицы, которую придворные льстецы превозносили как «Северную Семирамиду». Работы Кэмерона отличались большим изяществом.

Все южное крыло дворца, так называемые «интимные» комнаты императрицы и Камеронская галерея были реконструированы им. Его нововведения фактически разрушили часть залов Растрелли, но новый стиль был настолько совершенен, что вряд ли можно пожалеть.

Светлый и яркий стиль рококко и утонченный классицизм Камерона в гармонии сделали Екатерининский дворец одним из шедевров архитектуры.

One поражает обилием, разнообразием и богатством материалов, использованных для его украшения: итальянская живопись, скульптура и мозаика, многочисленные коллекции китайского и японского фарфора и лака, изысканные ткани и драпировки французского мастерства. Великолепная анфилада — длинный анфилад из залов, гостиных, приемных и кабинетов, вид из дверей — дает нам вид на проспект длиной около 300 метров.Гости могли видеть приближающуюся к ним императрицу через анфиладу, в позолоченных дверях, красиво вырезанных крепостными художниками.

Каждая комната сама по себе дает представление об общем характере дворца и одновременно отражает различные стороны придворной жизни XVIII века. Так, например, церковь, предназначенная для придворной службы, по своему великолепию и фривольности не уступает холлам. Позолоченные резные орнаменты, повторяющие декор салонов и прихожих, яркие картины — иконы, прославляющие могущество царей, должны были побаловать взоры царственных молящихся.Религиозные обряды были неразрывно связаны с дворцовыми празднествами и развлечениями. С кафедры этой церкви «негодяй и антихристов» Пугачев был проклят в апреле 1774 года. Кроме того, с той же кафедры во время Французской революции Te deums для защиты от «врагов и разбойников гнусной французской нации. повстанцы ».

Степень, в которой убранство церкви соответствует убранству парадных залов, можно увидеть из пяти просторных залов так называемых «вестибюлей», в которых во время торжественных приемов восседали дворяне в зависимости от возраста и ранга.Обустройство прихожих гармонирует с интерьером больших бальных залов. По мере приближения к нему убранство прихожих становится все более изысканным и богатым. На потолках изображены царские божества. На стенах возложены «дипломатические» дани Востока русскому двору — собрание старинных китайских ваз. В холлах почти нет мебели, которую считают лишней, так как передняя предназначалась для стояния. По знаку церемониймейстера придворные через боковую дверь вошли в тронный зал, зал высочайшего блеска и великолепия.

Зал имеет длину 72 ступени и с двух сторон освещен огромными окнами. Яркий эффект создают поток света, множество зеркал и лепные украшения. В конце зала стоит трон, предназначенный для особо торжественных публичных «выступлений» царя, когда он принимал дворянство и «знатных чужеземцев». Церемониальные оковы, хвастовство находят свое лучшее выражение в этой парадной комнате. Тысячи свечей, мерцающих в зеркалах, драгоценности и великолепие нарядов придворных, роскошный шлейф и сложная система придворных церемоний были призваны возвеличить личность самодержца, носителя власти знати.Здесь можно процитировать современное описание торжественного приема в Екатерининском дворце:

«Высокие гости обоих полов собрались в покоях дворца в великолепных нарядах и драгоценностях. Его затмило зрелище четырехсот самых красивых женщин в роскошных платьях. Внезапно занавески упали, и наступила тьма, за которой сразу же последовал свет тысячи двухсот свечей, отраженных в зеркалах.Группа из шестидесяти музыкантов собралась, и бал начался. Первые шаги менуэта были прерваны приглушенным криком. Двери распахнулись, и императрица предстала восседающей на великолепном троне. Она спустилась и вошла в большой зал, окруженный кольцом блестящих придворных ».

Театральная пышность таких приемов, балов и маскарадов была главным моментом в жизни самодержавия, основанного на поддержке дворян. веками часто менялась мода, менялись и представления о том, что лучше всего подходит для царского дворца, но торжественный характер придворной жизни оставался неизменным.В самом деле, чем настойчивее были требования о прогрессе, тем настойчивее монархия держалась за свое внешнее зрелище. Конечно, не случайно, что этот бальный зал был занят торжественными приемами не только на протяжении всего XVIII века, но и до последних лет царского режима, когда последние Романовы выбрали его для пышного приема французских президентов. Фор, Лубе и Пуанкаре, а также Вильгельм II и король Италии Виктор Эммануэль.

Творческий гений Растрелли, наделенный реконструкцией более позднего периода, блестяще проиллюстрирован в оснащении картинного зала, который был спроектирован для помпезного приема посторонних.Зал с двумя рядами окон выходит во двор и в сад и простирается во всю ширину дворца. Стены увешаны картинами, разделенными узкими полосами позолоченной обшивки. Коллекция картин — работы голландских, фламандских, итальянских, французских и немецких мастеров — построена по декоративному принципу. Игра света и тени сыграла решающую роль, подчеркнув дерзкий орнамент мозаичного пола, который был составлен и выполнен немецкими художниками.

Беглый осмотр второго этажа поражает посетителя обилием и разнообразием материала и манеры его демонстрации. Стены некоторых комнат покрыты шелком. Другие снова покрыты лепниной с бесконечным разнообразием мотивов. Пол выложен узорами из ценных пород дерева. Все потолки украшены картинами или специально расписанными плафонами. Многие красивые предметы мебели, часы, китайские и японские картины дополняют общее впечатление блеска и пышности дворца — жемчужины искусства, созданной Растрелли, Камероном, Валериани, Торелли, Градицци, Пересинотти и другими известными художниками.

Особого внимания заслуживает Янтарная (ятарная) комната. Он всемирно известен. Орнамент был подарен Петру I прусским королем Френдериком в обмен на пятьдесят пять самых высоких мужчин в России, которые были завербованы в армию и отправлены к Фридриху в качестве его личного телохранителя. Декор, выполненный немецким художником А. Шлютером, первоначально использовался в одном из залов старого Зимнего дворца в Петербурге.

Позже в «Янтарной комнате» собрана прекрасная коллекция изделий из янтаря, состоящая из различных подарков и покупок.В XVIII веке «Янтарная комната» была излюбленным местом вечерних посиделок. Здесь в карты играл ограниченный круг придворных. Императрица Елизавета, взошедшая на престол при поддержке знати, а позже Екатерина поощряла расточительность и расточительность. 21 апреля 1765 года, в день рождения Екатерины, здесь состоялся обряд целования рук (baisse mains) «на барабанах, литаврах и трубах». Сюда же был доставлен прославленный великан, которого его величество Петр I в сопровождении многих выдающихся личностей снизошел до допроса и которого Петр назначил служить в своем телохранителе.

Великолепие комнаты, памятника эпохи феодализма, дошло до нас практически в первозданном виде, сохранив беззаботное и экстравагантное отношение к предмету тонкой работы в XVIII веке.

Все шестьдесят три зала belle-etage (второй этаж) завершают общее представление об искусстве и художественном вкусе аристократического общества. Лионский зал, например, привлекает своей тонкостью и изысканностью, шелком на стенах и перламутровым рисунком пола.С западной стороны дворца анфилада зала переходит в так называемый Китайский зал, за которым располагались личные покои Екатерины II.

Китайские шкафы — непременный атрибут дворцов XVIII века — яркое свидетельство слабости китайских предметов, наблюдаемых во многих ансамблях дворца. Китайская кладовая дворца Екатерины II смоделирована на месте первоначального парадного лестничного марша, разрушенного в конце XVIII века.Шкаф оформлен в китайском и японском стиле и содержит огромную коллекцию восточных предметов. Отношения между Россией и Китаем начались во второй половине XVIII века. Расширение границ обоих государств сделало их соседями и открыло возможности прямых дипломатических и торговых отношений. Торговля королевскими караванами предоставила в распоряжение двора ряд восточных изделий, которые вскоре вошли в моду и использовались для украшения царских дворцов.Особую ценность представляют оригинальные китайские и японские панно и кантонские эмали в декоре стен, изображающие сцены из китайской жизни. Среди множества оригинальных работ и имитаций ярким примером является красная ваза из пекинского лака, украшенная изысканными резными узорами, подаренная Николаем II китайским императором в 1912 году. Три поколения квалифицированных мастеров посвятили ее изготовлению более семидесяти лет.

К концу XVIII века великолепная, но старомодная резиденция, лишенная уюта и простоты, стала приедаться Романовым.Удовлетворенная своими разнообразными удовольствиями стареющая императрица настояла на частных квартирах. Они были созданы по проекту Кэмерона. «Серебряный кабинет» — один из самых замечательных в своем роде. Пространства между зеркалами изначально были отделаны серебром, которое было снято позже по приказу Павла I и покрыто картинами по проекту архитектора Гуаренги. Кабинет был центром, из которого Екатерина руководила своей внутренней и внешней политикой, и именно здесь поступали сообщения о турецкой войне, которая велась в интересах хищных царей и феодальной аристократии.В этом зале также был подписан манифест о последнем разделе Польши, который явился апогеем грабительской политики самодержавия XVIII века. Не менее интересны и другие творения Кэмерона, такие как спальня и «табакерка», миниатюрные размеры и оснащение которых напоминают изящные табакерки. «Зеркальная комната» — последняя из частных комнат Екатерины, она отличается драгоценным декором и безупречным качеством мебели.

Залы были предназначены для демонстрации просвещенного европейского стиля жизни Екатерины и являются свидетельством развития поверхностной культуры российского двора и аристократии, которая была тесно связана с постоянно углубляющимся процессом порабощения крестьян, повышением налогов и полное лишение избирательных прав людей, составлявших основную часть населения в восемнадцатом веке.

Екатерининский дворец — синтетический памятник аристократического искусства. Вся его суть утверждала самоуверенность знати и чувство социального превосходства, присущее правящему классу. Екатерининский дворец внушал аристократии чувство исключительности, внушая ощущение того, что они «выше простых смертных». Расходы на устройство и содержание дворцов были неограниченными. Содержание Царскосельской резиденции Романовых обходилось трудящимся массам в миллионы рублей ежегодно.В годы, предшествовавшие революции, стоимость содержания дворцов равнялась годовому бюджету небольшого государства, такого как Сербия. Но все великолепие и великолепие, которые должны были продемонстрировать безопасность монархии, не спасли ее ни от социальных потрясений XVIII и XIX веков, ни от окончательного свержения в 1917 году.

Огромное строение Екатерининского дворца окружено большими садами. которые полностью отделяют эту царскую резиденцию от простых смертных и запрещают им вход в нее.

Как и дворец, Екатерининский парк является памятником огромного труда художников, мастеров и безымянных «тружеников». В первую очередь, во времена Петра I он был оформлен во французском стиле. Реконструированный Растрелли, он дополнял картину архитектурного величия царской резиденции. За свою историю парк и постройки подвергались частым реконструкциям и значительным изменениям. Но время не стерло его главной особенности ì архитектурной гармонии парка и замечательных построек, возведенных гениями Растрелли и Камерон.

С старинной тенистой аллеи, которая проходит рядом с дворцом, сразу же можно составить впечатление об архитектуре парка. Справа видны Камероновская галерея и «пруды в форме полумесяца». Центральный проспект ведет к «круглому залу». Далее путь лежит прямо на поляну, где над зеленью лугов возвышается светлое здание Эрмитажа — павильон 1757 года постройки. Как и дворец, павильон потерял часть своего великолепия. Время существенно повлияло на его скульптурное убранство.Эрмитаж возник как необходимая составляющая резиденции императрицы Елизаветы. Построенный в стиле французских эрмитажей, где король мог уйти от своей помпезной жизни к узкому кругу придворных аристократов, Детскосельская пустынь на самом деле не отвечала целям уединения и фактически была еще одной сценой для показных приемов и фестивалей. Посередине зала и по углам стояли столы и стулья; гости писали свои заказы на грифелях, которые служили подставкой для тарелок, заказанные блюда внезапно появлялись с помощью приспособления, разработанного для этой цели и устанавливаемого на первом этаже.

Внутреннее убранство Эрмитажа — один из шедевров Растрелли. Эрмитаж оставался почти неизменным на протяжении последующих поколений.

Парк очень богат архитектурой и эффектами сильвана. Ряд статуй, павильонов и развлекательных коттеджей скрыты от глаз обильным ростом деревьев. Камероновская галерея, уникальная для своего местоположения, возвышается над парковым ландшафтом. И он, и павильон «Агатовые комнаты», венчающий так называемый «Подвесной сад», выполнены в классическом стиле.Широкий лестничный пролет, расходящийся на два легких крыла, переходит на террасу с колоннадой, оформленной в виде старинного храма. Галерея украшена бронзовыми статуями и бюстами греческих и римских божеств, героев, королей и философов. По приказу императрицы к ним причислены трое современников Екатерины; Фокс, английский государственный секретарь (в знак признательности за его ориентацию на Россию), Иосиф II из Австрии и великий русский ученый и поэт Ломоносов.В дни больших Царскосельских гуляний в длинном зале в центре галереи проходили маскарады и концерты.

Терраса галереи выходит на широкий пейзаж парка, выложенного в английском стиле второй половины XVIII века.

Александровский парк — естественное продолжение Екатерининского парка. Однако был обычай различать их по названию места, которое они окружали. Большая часть Александровского парка была заложена в XVIII веке в стиле английского пейзажа.За время своего существования он претерпел ряд изменений. В более поздние периоды к нему было добавлено много богато оснащенных зданий. Кроме многочисленных китайских павильонов XVIII века, ряд построек был возведен в XIX веке в стиле сентиментального романтизма на манер средневековья. Таковы часовня, ферма, арсенал и Белая башня. Самый любопытный памятник среди них — Белая башня (La Maison de Chevalier). В течение XIX века и до падения самодержавия при Николае II павильоны использовались для развлечения.

Александровский парк приобрел новое значение в период правления последнего Романова, Николая II, который с 1894 года использовал Александровский дворец как временное жилище и поселился в нем на постоянной основе в 1905 году. его отец и дед жили, сильно выросли в годы революции 1905 года. В 1905 году Александровский парк был огорожен массивной оградой длиной пять километров, которую дополнительно охраняли три шеренги солдат как внутри, так и снаружи.

Ежедневно перед явлением царя проходил общий осмотр парка. Рота пехоты и казаков охраняла Александровский парк, внимательно осматривая деревья и кусты. Никто, даже великие князья, не имел права входить в парк без специального разрешения.

Александровский дворец поражает своей архитектурной уравновешенностью. Один из фасадов дворца обращен к озеру. Вид с противоположного берега красивый, суровый фасад отражается в спокойной воде, окаймленной зелеными берегами.

Внешний вид дворца сохранился практически нетронутым с момента его постройки. Он был построен в классическом стиле итальянским архитектором Гуаренги по приказу Екатерины II.

Дворец был построен в 1796 году. Он предназначался для любимого внука Екатерины Александра Павловича и его торжественной придворной жизни. Он сыграл важную роль в грабительских планах Екатерины II, стремившейся построить мировую империю. Именно Александру, а не своему сыну Павлу, она намеревалась передать престол.

Позже дворец, внешний вид которого был столь же богато украшен, как и интерьер, был значительно перестроен для семьи Николая II. В одном анфиладе, однако, сохранился первоначальный убранство екатерининских времен. Три центральных зала характерны для творческой силы Гуаренгуи, построившего многочисленные дворцы и здания того периода. В комнатах много интересных портретов и картин XVIII и XIX веков. Остальные квартиры в настоящее время имеют ценность только с социально-политической точки зрения.Комнаты Николая II, оформленные и обставленные без всякого вкуса, иллюстрируют эстетический упадок последнего из Романовых. Семью Романовых привлекала «буржуазная» простота современных домов. Эта мебель полностью отвечала художественным требованиям царской семьи. Последние Романовы заказали мебель у фирмы Мельцера, которая ужасно безвкусно обставила свои квартиры. Стены, столы, этажерки и полки заняты рядом маленьких вазочек с цветами, веселыми несущественными картинами, безделушками, банальными литографиями.Семья лично интересовалась обстановкой комнат.

«Александровский дворец — наше гнездо», — говорила царица Александра Федровна. Записи в дневниках рассказывают нам об особом удовольствии, которое Романовы получили от расстановки всех вещей в комнатах.

Банальная «современная» роскошь встречает посетителя в каждом номере. Повсюду хранятся сувениры детства и юности хозяйки дома, которой суждено было сыграть зловещую роль в истории династии.Портреты ее отца, герцога Гессенского, смотрят свысока на тупое немецкое самодовольство, которое было так дорого его сердцу. Есть портреты ее матери, герцогини Алисы, дочери самой королевы Виктории, бабушки брата принца Гессенского Эрнста Людвига. Есть и акварели родного Дармштадта. Каждый уголок комнат, каждое незанятое пространство заполнено фотографиями многочисленных родственников, разбросанных по всей Европе. Русский царь был родственником всем европейским «домам».Он приходился двоюродным братом английскому королю Георгу IV, двоюродному брату короля Дании и т. Д., Его мать, бабушка и прабабушка были коренными принцессами Дании, Гессена и Вюртемберга. Жена Николая приходилась ему двоюродной сестрой.

На фоне посредственной мебели и рыночных вещиц в картинах и сувенирах проявляется дух милитаризма. Милитаризм повлиял на жизнь всех членов царской семьи. Ежедневные смотры, парады и военные учения считались лучшим средством удержать армию на своей стороне против неминуемой угрозы революции.Николай II часто повторял: «Бог и армия — наша опора».

Стиль убранства спальни, самой интимной из комнат Романовых, одновременно мистический и религиозный. Множество религиозных предметов делало спальню похожей на домашнюю часовню. Около семисот икон и «святых» изображений висят над грядками и за нишей. На одном из них изображены Николай с женой и сыном, стоящие рядом с Христом. Единственная светская картина — это фотопортрет генерала Орлова, командира лейб-гвардии Улана и друга императрицы.Во время революции 1905 года его участие в подавлении крестьянских волнений принесло ему репутацию рыцаря и поборника царского престола.

На психологию императорской четы большое влияние оказало долгое отсутствие наследника, что поставило престол в шаткое положение.

Напрасное ожидание сына нашло отражение в выборе картин, украшающих их спальню, среди которых почетное место отводится изображениям девственницы и младенца и «Благовещения».Рождение Алексея, сына Романовых, дало новый, но более чем когда-либо безнадежный поворот трагедии престолонаследия. Ребенок страдал гемофилией, наследственной в семье Гессенских, от нее умерли дядя, брат и два племянника Александры Федровны. Наука была бессильна против болезни. Безнадежная болезнь сына заставила Романовых обратиться к сверхъестественным силам. При дворе явилась длинная вереница «божьих» людей: нищие почитатели, истерички, босоногие бродяги и дряхлые монахи.Григорий Распутин, уроженец Сибири, вскоре стал самым популярным из них. Главное, что установило его превосходство над остальной истеричной командой, — это его способность успокаивать больного ребенка и вызывать кажущееся улучшение его здоровья. Вскоре перед этим новорожденным сибирским чудотворцем открылось более широкое поле деятельности. К концу его деятельности, во время империалистической войны, все нити управления страной были сосредоточены в руках этого некоронованного самодержца.Романовы не решали ни одного важного вопроса, не посоветовавшись с Распутиным; министерские кабинеты, даже пост главнокомандующего русской армией заполнялись согласно его указаниям.

Распутин был убит дворцовой камарильей в декабре 1916 года, и некому было занять его место. Романовы остались одни перед революцией, оставленные и «армией», и «богом».

1914-1917 годы, годы империалистической войны — последние страницы, вошедшие в историю Александровского дворца.Война, сопровождавшаяся хищением государственной собственности, взятками, предательством и распутством, вскрыла все гнилое царское царство. Первые известия о февральских потрясениях привели к беспомощному бездействию королевского хозяина дворца. Следующие дни после отречения, которое царь подписал в царской свите 1 марта, он провел в Александровском дворце. 1 августа 1917 года Романовы были отправлены в Тобольск под особым сопровождением.

Почему мы оставляем в неизменном виде дворцы Романовых?

Строители новой жизни, граждане Советского Союза, стремятся понять мрачное прошлое своей страны.

Это прошлое отражено в художественных и исторических памятниках ì дворцах-музеях.

Полмиллиона экскурсантов, посетивших музеи Детского Села в 1933 году, свидетельствует об интересе, проявляемом к этим памятникам со стороны рабочего класса.

Не все классическое наследие русского искусства и культуры равноценно. Качество искусства, нанесенного на разные дворцы, различается. «Когда люди будут строить собственные дворцы, они непременно сделают их более благородными, и во многих отношениях они будут совершенно иного типа.Но теперь здесь можно узнать ту ослепительную амплитуду, ту артистическую широту, которую дворянство производило в зените своего могущества ». (А. Луначарский, покойный комиссар народного просвещения)

Дворцы Романовых — это не только памятники архитектуры. творческий гений мастеров того времени, но также являются убедительными документами из жизни и политической истории царской эпохи.

По истории вещей и событий эти дворцы ì нынешние музеи — рассказывают о постепенном укреплении и росте самодержавие.Они рассказывают, какой была царская власть в России, как изменился ее внешний вид под влиянием экономического развития и почему свержение монархии в 1917 году было неизбежным. Дворец последнего царя, оплот, осажденный революцией, наглядно иллюстрирует, как последние Романовы цеплялись за власть. Он показывает агонию царизма, дает конкретное выражение агонии царской России.

Отсюда популярность парков и дворцов Детского Села среди широких масс.Именно поэтому мы сохраняем в первозданном виде парки и дворцы Романовых.