Заха Хадид, Норман Фостер, Френк Гери
Портрет города определяется его архитектурой. Образы тысяч однотипных жилых домов отходят на второй план, уходят в тень под обликом самых величественных зданий. С Парижем ассоциируется Эйфелева башня и Центр Помпиду, с Лондоном – Тауэр и небоскреб Мэри-Экс, с Барселоной – строения Гауди и башня Агбар.
Портрет города складывается из исторических построек, но XX-XXI века также внесли свои штрихи. Созданные современными архитекторами строения становятся не менее значимой визитной карточкой города, чем сооружения прошлых веков.
BasicDecor собрал 8 самых значимых имен архитекторов, которые «нарисовали» современные образы городов.
Заха Хадид (Zaha Hadid)
Критики и публика высказывают неоднозначное мнение о творчестве Захи Хадид. Но даже те, кому не нравятся эксцентричные здания Zaha Hadid Architects, признают талант архитектора. Центр Гейдара Алиева в Баку, Оперный театр в Гуанчжоу, Национальный музей искусств XXI века (MAXXI) в Риме — авторство этих и других зданий принадлежит Захе Хадид. Можно долго продолжать этот список архитектурных сооружений, определивших современный вид мегаполисов.
Центр Гейдара Алиева в Баку
Оперный театр в Гуанчжо
Национальный музей искусств XXI века в Риме
Внезапная смерть Захи Хадид в 2016 году не остановила ведение проектов. Продолжаются работы над проектами в Астане, США, Тайване и других странах.
Ле Корбюзье (Le Corbusier)
Ле Корбюзье – один из архитекторов-реформаторов, полностью перевернувших устаревшие представления об архитектуре. Его работы определили, каким должно быть здание новой эпохи. Ле Корбюзье использовал визуальную иллюзию парения здания над землей, устанавливая основную массу здания на колонны. Ему же принадлежит идея прозрачных, просматриваемых насквозь фасадов. Сады на крыше, свободная планировка, шероховатая отделка здания – отличительные черты работ Le Corbusier.
Центр Ле Корбюзье: Centre Le Corbusier, Швейцария
Здание Центросоюза в Москве
Дворец Ассамблеи в Чандигархе
Выставочный павильон ZHLC стал местом паломничества архитекторов и дизайнеров, путешествующих по Швейцарии. Здание Центросоюза на проспекте Сахарова в Москве – один из символов советской эпохи. Дворец Ассамблеи в Чандигархе – строение, символизирующее новую Индию.
Норман Фостер (Norman Foster)
Работы Нормана Фостера узнаваемы по характерным сетчатым оболочкам фасадов. По признанию архитектора, его кумиром всегда был Шухов, автор знаменитой башни в Москве.
Небоскреб Мэри-Экс в Лондоне
ТРЦ «Хан Шатыр» в Казахстане
Телебашня Кольсерола в Барселоне
По проектам Фостера возведены небоскреб Мэри-Экс в Лондоне, ТРЦ «Хан Шатыр» в Казахстане, телебашня Кольсерола в Барселоне. Фостер изящно объединил эпохи, приняв участие в реконструкции Рейхстага и центрального вокзала в Дрездене. Он сохранил исторический облик, но внес в строения современные черты.
Фрэнк Гери (Frank Gehry)
Фрэнк Гери – самая эксцентричная фигура в архитектуре XX-XXI века. Архитектура Гери неоднократно становилась предметом споров и даже судебных тяжб, но его проекты всегда расставляют главные акценты в портрете города.
Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе
Танцующий дом в Праге
Корпус Массачусетского технологического университета (MIT)
Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, корпус Массачусетского технологического университета, танцующий дом в Праге – здания, которые входят в обязательную программу для осмотра путешественниками.
Людвиг Мис ван дер Роэ (Ludwig Mies van der Rohe)
Людвиг Мис ван дер Роэ — архитектор-модернист, который наряду с Ле Корбюзье и другими современниками определил архитектурный стиль современности.
Немецкий архитектор, уехав из нацистской Германии, обосновался в США.
Его проект небоскреба Сигрэм Билдинг (Нью-Йорк) стал прототипов офисных зданий во всем мире. Сам Мис построил еще ряд Офисов в Торонто, Чикаго и других городах.Небоскреб Сигрэм Билдинг в Нью-Йорке
Выставочный павильон Германии в Барселоне
Crown Hall в Чикаго
Помимо офисных сооружений архитектор известен рядом других проектов. При проектировании выставочного павильона Германии в Барселоне, Мис задействовал окружение: цоколь из травертина, водную гладь бассейнов и черное стекло. Этот проект принес ему всемирную известность. Частные дома и виллы, спроектированные Людвигом Мис ван дер Роэ также известны во всем мире.
Жан Нувель (Jean Nouvel)
Открытие каждого нового проекта французского архитектора Жана Нувеля всегда становятся центром всемирного внимания. Башня Агбар в Барселоне, Лионская опера, Golden Angel в Праге – величественные сооружения, пройти мимо которых невозможно.
Башня Агбар в Барселоне
Лионская опера, Франция
Golden Angel в Праге
Гости города, даже не слышавшие имени архитектора, всегда обращают внимание на поразительные здания, которые остаются в памяти навсегда.
Смарт стекла ставят даже в ванные комнаты
Ренцо Пиано (Renzo Piano)
Несмотря на огромное количество проектов, имя итальянского архитектора Ренцо Пиано всегда в первую очередь ассоциируется с Центром Помпиду в Париже. Здание в стиле хай-тек, столь нетипичное для города, вызвало острую критику. Но не признать значимость здания для современного облика Парижа просто невозможно.
Центр Помпиду в Париже
Культурный центр Jean-Marie Tjibaou в Новой Каледонии
Калифорнийская академия наук
Такими же яркими визитками стали Центр Пауля Клее в Берне, Культурный центр Jean-Marie Tjibaou в Новой Каледонии, Калифорнийская академия наук и многие другие проекты.
Даниэль Либескинд (Daniel Libeskind)
Современный архитектор-деконструктивист Даниэль Либескинд не боится ни критики, ни экспериментов. Работы Studio Daniel Libeskind, как и любые проекты, идущие вразрез с устоявшимися представлениями общества, каждый раз вызывают бурю эмоций (как положительных, так и отрицательных). Но переоценить влияние Либескинда на портреты городов невозможно.
Всемирный торговый центр (Башня Свободы) в Нью-Йорке
Современный еврейский музей, Сан-Франциско
Жилой комплекс «Злота 44» в Варшаве
Всемирный торговый центр (Башня Свободы), возведенный на месте разрушенных башен-близнецов в Нью-Йорке, жилые комплексы в Варшаве и Ковингтоне, Современный еврейский музей в Сан-Франциско. Проекты Либескинда как будто открывают дверь в другое измерение.
———————-
Если вы ведете бизнес в сфере дизайна интерьера, прочитайте статьи:
Алгоритм работы дизайнера с клиентом
Выбор рекламной стратегии для продвижения услуг дизайнера интерьера в интернете
Как заказчики выбирают дизайнеров
Самые известные архитекторы всех времен и их творения (+ ФОТО) ?
На чтение 13 мин. Просмотров 7.6k. Обновлено
Как известно, архитектура — это застывшая музыка, а, следовательно, архитекторы — великие композиторы, великолепно овладевшие мастерством создания архитектурных шедевров. Только вместо нот они используют строительные материалы, великолепно объединяя функциональные, технические и эстетические свойства своих творений. Многие из них, созданные много веков назад, по праву вошли в сокровищницу мировой культуры. Перелистаем страницы истории, и перед нами самые известные архитекторы в истории человечества.
Первобытная архитектура
0.51%
Возрождение
3.55%
Классицизм
5.58%
Конструктивизм
6.09%
Постмодернизм
4. 57%
Деконструктивизм
2.54%
Дигитальная архитектура
0%
Я НЕ РАЗБИРАЮСЬ В СТИЛЯХ ВООБЩЕ
22.34%
Показать результатыПроголосовало: 197
Древние архитекторы
Уже первобытный человек научился строить жилища, чтобы укрыться от холода и непогоды. Со временем строения становятся более совершенными, а архитекторы древности оставили о себе добрую память в виде храмовых сооружений и царских дворцов.
1
Имхотеп
Открывает нашу галерею выдающихся архитекторов мира древнеегипетский зодчий Имхотеп, создавший множество великолепных строений, в том числе был автором проекта постройки пирамиды Джосера.
На фото: Пирамида Джосера
В переводе с древнеегипетского его имя означает «Пришедший в умиротворении», и действительно, взирая сегодня на его творения, приходит умиротворение. Кроме того, талантливый Имхотеп освоил тайны врачевания, а также писал чудесные стихи. За свои заслуги был обожествлен как Бог врачевания.
2
Калликрат
Калликрат жил и работал в Афинах в середине V века до нашей эры. Воплощал в жизнь идеи Перикра, и перестроил Афины, которые стали на то время самым красивым городом планеты.
Сегодня сотни тысяч туристов приезжают в столицу Греции, чтобы увидеть главное творение Калликрата — афинский Парфенон. Но отметим, что проект Парфенона был создан в сотрудничестве с архитектором Иктином.
Кроме этого, Калликрат возвел храм Ники, а также завершил возведение Длинных стен вдоль дороги из Афин в Пирей.
3
Гермоген
на фото: храм Зевса
Древнегреческий архитектор Гермоген вошел в историю как родоначальник ионического ордера. Об этом уникальном человеке мы узнаем из римского трактата «Десять книг об архитектуре».
По его проектам возводились культовые комплексы, а также он стал автором возведения храма в честь Артемиды Левкофрины и храма Зевсу Социполиса. Все эти сооружения были украшением ионийского города Магнесия на Меандре. В настоящее время фасад храма в честь Зевса выставлен в Пергамском музее.
4
Аполлодор из Дамаска
Gun Powder Ma, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons
Талантливейший древнеримский архитектор Аполлодор родился в Дамаске, но его архитектурные шедевры были возведены в Европе. Аполлодор в совершенстве овладел искусством скульптуры, познал тайны инженерии. Он был любимцем римского императора Траяна, для которого и возводил здания и мосты.
На фото: колонна Траяна в Риме
Первым его инженерным проектом стал мост через Дунай. Также построил знаменитую колонну Траяна в Риме, форум. Считается, что был одним из создателей римского Пантеона. Многие достижения римских архитекторов и скульпторов и сегодня радуют взгляд и впечатляют мастерством, чего только стоит Колизей.
5
Исидор Милетский
Знаменитый математик и архитектор Византийской империи родился в городе Милет, а главным творением его жизни стал Храм Святой Софии, возведенный в Константинополе в 537 году при императоре Юстиниане.
На фото: храм Св.Софии в Стамбуле
Новшеством Исидора стало то, что впервые купол был возведен над квадратным зданием, а арки сводов, купол и полукупола выступили основными элементами храмового сооружения.
Архитекторы Средневековья
Большое влияние на архитектурные стили Средневековья оказывала церковь, потому именно культовые сооружения отличались роскошью и разнообразием архитектурных элементов, приемов и методов строительства.
6
Джотто ди Бондоне
По некоторым сведениям, автор многочисленных мозаик и уникальнейших фресок архитектор Джотто ди Бондоне родился предположительно в 1267 году недалеко от городка Виккьо.
Ему первому удалось преодолеть влияние традиций Византии и создать великолепные шедевры живописи и архитектуры. Главным его детищем является роспись капеллы дель Арена в городе Падуя, которую возвели по его проекту в начале XIV века.
7
Жан де Шелль
Французский зодчий, родившийся в 1200 году в местечке Шелль, прославился тем, что принимал участие в строительстве Собора Парижской Богоматери.
На фото: Собор парижской Богоматери
Именно по его уникальному проекту были возведены боковые фасады, примыкающие к нефу. В память о нем на южном фасаде размещена табличка, на которой значится 1258 год и фамилия зодчего.
8
Филиппо Календарио
Родившись в Венеции, архитектор Филиппо Календарио прожил недолгую, но яркую жизнь. Он пользовался большим уважением на родине, и по его проекту возвели фасад и колонны Дворца Дожей в Венеции.
На фото: Дворец Дожей
В 1355 году его казнили, обвинив в подготовке государственного переворота. По злому стечению обстоятельств местом казни Филиппо стал Дворец Дожей.
9
Леонардо да Винчи
Талантливый скульптор, живописец, ученый, он прославился и в других областях науки и культуры. Мир знает Леонардо да Винчи как архитектора по его работе в Милане, где он стал автором возведения Замка Сфорца.
На фото: Замок Сфорца
Еще одной его работой сало возведение купола над Миланским собором. Во Франции работал над созданием Роморантенского канала, а также замков по заказу именитых дворян. Среди них выделяется замок Шамбор, построенный по проекту великого итальянского ученого.
На фото: замок Шамбор
10
Донато Браманте
Именно его проект был принят за основу при возведении Собора Святого Петра в Риме в 1506 году. Кроме того, Донато выступил основоположником эпохи Возрождения в архитектуре, создавал проекты красивейших домов с уникальными внутренними двориками.
На фото: Собор св. Петра в Риме
Справедливости ради стоит отметить, что в работе над созданием величественным культовым сооружением католицизма кроме Донато Браманте принимали другие скульпторы и архитекторы Возрождения, такие как Рафаэль, Бернини, Микеланджело. Собор Святого Петра в Риме стал символом эпохи и самым крупным строением Ватикана.
11
Жак Лемерсье
Королевский архитектор при дворе короля Людовика XIII, Жак Лемерсье великолепно и с чувством воплощал в жизнь идеи классицизма и барокко.
На фото: Лувр в Париже
Он был настоящим мастером каменной кладки, и многие его проекты были основаны именно на этой технике. Лемерсье был первым архитектором Лувра, создав главный квадратный зал и чудесный внутренний двор. Его дело успешно продолжили последователи французского классицизма.
12
Луи Лево и Жюль Ардуэн-Мансар
Объединяет этих двух французов величественный и поражающий роскошью Версаль, авторами проекта строительства которого и выступили Луи и Жюль.
Луи Лево был основоположником французского классицизма, а его работы поразили мир великолепием и необычными архитектурными решениями. Его партнер Жюль Ардуэн-Мансар был придворным архитектором Людовика XVI, и стал автором площади Победы и Вандомской площади в Париже, а также возвел Собор Дома инвалидов.
13
Филиппо Брунеллески
Яркий архитектор эпохи Возрождения стал автором проекта по созданию собора Санта Мария дель Фьоре, возведенного во Флоренции.
На фото: собор Санта Мария дель Фьоре во Флоренции
Один из первых, кто раскрыл основы перспективы в архитектуре. Построил множество церквей и храмов, но главное его творение — собор Санта Мария дель Фьоре и сегодня поражает великолепием тысячи туристов, посещающих итальянскую Флоренцию.
14
Октавиано Манчини
На фото: Софийский собор в Киеве
Итальянский архитектор знаменит тем, что в 1633 году возглавил реставрационные работы Софийского собора в Киеве. К середине 40-х годов XVII столетия работы были завершены, и красивейший киевский храм приобрел новый вид в стиле украинского барокко. Купола из полусфер стали грушевидными, на фасаде церкви появилась лепнина, восстановили также уникальнейшие фрески древнего храма.
Софийский собор в Киеве, неоднократно реставрировавшийся и после великого итальянца, стал красивой визитной карточкой украинской столицы. О других достопримечательностях Киева most-beauty.ru написал интересную статью.
Архитекторы Нового времени
В это время в жизнь приходит прагматизм, что естественно отобразилось в архитектуре. Архитекторы Нового времени стали использовать новые приемы, а главное, новые материалы для создания своих шедевров.
15
Доменико Андреа Трезини
Итальянец, приглашенный на работу Петром I, стал первым архитектором Санкт-Петербурга. Именно по его проекту заложили крепость Кронштадт, возведена Невская лавра, летний домик Петра.
На фото: Невская Лавра
Архитектор так сильно был влюблен и увлечен своей работой, что прибыл в Россию, оставив на родине жену и своих детей. В память о великом архитекторе в Петербурге установлен памятник на площади, которая названа в его честь.
16
Василий Петрович Стасов
Великий русский архитектор родился в небогатой дворянской семье в 1769 году. Получил диплом Римской академии живописи и архитектуры, и по возвращении на родину стал автором значительных проектов в столице Российской империи.
Архитектор Нарвских триумфальных ворот выступил родоначальником русского стиля. Его храм Александра Невского в немецком Потсдаме первый в этом стиле уникальнейший памятник, сохранившийся до нашего времени.
17
Шарль Гарнье
Историк искусств и яркий представитель эклектики французский архитектор стал еще и основателем стиля боз-ар. Воплотил в жизнь великие проекты, среди которых Опера Гарнье, Театр Мариньи, казино в Монте-Карло.
На фото: Опера Гарнье
Написал множество книг по истории архитектуры, археологии. За свои заслуги перед Францией был удостоен высшей награды Франции — Ордена Почетного легиона.
На рубеже эпох. Конец XIX — начало ХХ столетий
Величественные архитектурные памятники, необычные парковые комплексы, а также необычные скульптурные композиции появились на смене двух веков, что стоит отметить в нашем обзоре мировых архитекторов.
18
Фредерик Огюст Бартольди
Установка подарка Франции американскому народу в честь 100-летия независимости США, как и Эйфелева башня, стало новой вехой в развитии архитектуры.
Разработку проекта Статуи Свободы поручили талантливому французу Федерику Бартольди, и он с успешно справился с заданием. А вот идея создания этой скульптуры принадлежит мыслителю Эдуару Рене Лефевру де Лабулэ. Корме этой скульптуры, в послужном списке Фредерика великолепные памятники, украшающие лучшие города мира.
19
Антонио Гауди
В начале 70-х годов XIX столетия Антонио приехал в Барселону и начал усердно постигать все тонкости архитектурного искусства. После учебы работал под началом известных испанских мастеров.
Вошел в историю как автор проекта и архитектор парка Гуэль в Барселоне, который строили в течение 14 лет, с 1900 по 1914 год. Под его началом началось возведение Храма Саграда Фамилия, начатое в 1882 году и продолжающееся до сих пор. Антонио ушел из-под влияния эклектизма и создал собственный, неповторимый стиль кривых поверхностей.
20
Гуннар Асплунд
Архитекторы Швеции начала ХХ века прошли долгий путь от неоклассицизма до функционализма. Ярким представителем стиля функционализма стал Гуннар Асплуд.
На фото: городская библиотека в Стокгольме
Его городская библиотека в Стокгольме является шикарным свидетельством приверженности Гуннара к строгим, четким линиям и элементами сурового северного модерна. Его работы оказали большое влияние на развитие архитектуры, особенно в области работы со стеклом и железными конструкциями.
21
Фрэнк Ллойд Райт
Американский архитектор новатор оказал большое влияние на развитие мировой архитектуры в начале ХХ столетия. Всю жизнь Райт пропагандировал открытый стиль и, так называемую, «органическую архитектуру», которая не противоречит природе.
На фото: Дом над Водопадом
Особо выделяется среди его проектов Дом над водопадом, выстроенный на юге штата Пенсильвания. Именно в этом проекте виден стиль мастера, проявившийся в гармоничном слиянии архитектуры и природы.
22
Ле Корбюзье
На фото: Ле Корбюзье держит макет знаменитого «лучезарного дома», который будет построен в Марселе.
Французский архитектор со швейцарскими корнями сделал огромный вклад в современную архитектуру. Его новый подход к пространству и формам был революционным.
Архитектор был сторонником свободных форм, площадей и пространств. Отличительной особенностью его нового стиля были блоки-формы в архитектуре, плоские простые формы зданий, простая грубая отделка, свободное пространство. Ле Корбюзье даже написал свой собственный кодекс архитектора, под названием «Пять отправных точек современной архитектуры», в который вошли следующие пункты:
- Столбы-опоры
- Плоские крыши-террасы
- Свободная планировка
- Ленточные окна
- Свободный фасад
Дворец правосудия в индийском городе Чандигарх
Трудовая деятельность Ле Корбюзье насчитывает более полувека. За это время по его проектам было построено огромное количество зданий и сооружений во всех частях света. Скончался великий архитектор в возрасте 77 лет, оставив после себя огромное наследие для всего человечества.
23
Вальтер Гропиус
Известный немецкий архитектор, внесший большой вклад в развитие мировой архитектуры, один из основателей школы Баухаус. Начинал свою карьеру, работая в мастерской Петера Беренса в качестве дизайнера и архитектора. Здесь он знакомится с великими коллегами Ле Корбюзье и Людвигом Роэ.
Гропиус делает большие успехи в градостроительстве, а также в проектировании промышленных, административных, жилых зданий и выставочных пространств. Его первым крупным проектом была немецкая фабрика обуви «Фаргус», которую он спроектировал совместно с Адольфом Мейером. До сих пор фабрика сохранила свежесть и красоту.
Обувная фабрика «Фаргус»
Знаменитые архитекторы современности
В нашем рейтинге архитекторов не забудем и о знаменитостях архитектурного искусства современности, которые являются законодателями мод в строительстве и авторами новых архитектурных направлений и стилей.
24
Евгений Вучетич
Талантливый советский скульптор стал автором композиции «Родина-мать», которая была великолепно воплощена архитектором и инженером Николаем Никитиным.
Отметим, что это одна из самых высоких статуй в мире. Кроме других работ Вучетича, следует назвать памятник Воину-освободителю в Берлине, а также скульптуру «Перекуем мечи на орала», стоящую перед зданием ООН в Нью-Йорке.
25
Григорий Морозов
На фото: Дворец спорта «Юбилейный» в г.Санкт-Петербург
Советский архитектор и ученый в 1948 году окончил Ленинградский институт живописи и архитектуры, и долгие годы был главным архитектором Ленинграда.
По его проектам были возведены Дворец «Юбилейный», Судоверфь на Петровской косе и многие другие здания в стиле советского реализма с элементами классицизма. До самой смерти в 1992 году был предан любимому делу, и продолжал руководить архитектурной мастерской, воспитав множество талантливых учеников.
26
Оскар Нимейер
Бразильский архитектор Оскар Нимейер один из самых известных латиноамериканских мастеров, был первопроходцем в области железобетонной архитектуры.
Кафедральный собор в г.Бразилиа
По сути, все здания в новой части столицы Бразилиа были возведены по проектам Оскара. Среди них стоит отметить Дворец национального конгресса и Дом правительства. Из-за своих коммунистических взглядов был вынужден покинуть родину. Затем вернулся, и, прожив 104 года, великий мастер скончался в 2012 году в родном Рио-де-Жанейро.
27
Алессандро Мендини
Талантливый итальянский архитектор и Дизайнер родился в Милане в 1931 году. С юных лет он увлекся строительством и сыграл важную роль в развитии итальянского и мирового дизайна.
Музей Гронингер в Нидерландах
Яркой особенностью его работ является смешивание различных стилей и форм, не боясь привносить разнообразие. Кроме того, Мендини написал несколько книг по теории дизайна и истории мировой архитектуры.
Заключение
Архитектура, входящая в сферу духовной культуры, формирует среду, столь необходимую для жизни и деятельности людей. Большое значение имеет и эстетические воззрения человечества, хотя, как видим, великие архитекторы и зодчие прошлого зачастую выходили за привычные рамки общепринятых норм. А такая способность и есть талант, и как символ вечности архитектуры Пизанская башня Боннато Пизано, которая падает с XII века, а до сих пор стоит.
Редакция most-beauty просит вас написать в комментариях какие выдающиеся архитекторы и их работы вам наиболее симпатичны.
Примечание редактора: эта статья была обновлена с момента её первоначального опубликования в марте 2018 года.
10 архитекторов XXI века – MyWay
В январе нынешнего года вручена очередная Притцкеровская премия. Высокая награда дается каждый год одному архитектору и является аналогом нобелевки по литературе и «Оскара» в кино. В 2016-м ее получил чилиец Алехандро Аравена. MW вспомнил еще десяток архзвезд, которые удостоились этой премии за последние 15 лет.
2000РЕМ КОЛХАС (НИДЕРЛАНДЫ)Рем Колхас
Голландец, давно и очень уверенно обосновавшийся в Нью-Йорке, один из виднейших теоретиков и практиков современного урбанизма. Господин Колхас не скрывает, что большое влияние на него оказал русский авангард, оттого сотрудничество с российскими клиентами считает не авантюрой по срубанию бабла, а возвращением к истокам. Недавно он построил музей «Гараж» для меценатской пары Абрамович – Жукова в Парке Горького и искренне им гордится.
Здание музея «Гараж»
2001ЖАК ХЕРЦОГ И ПЬЕР ДЕ МЕРОН (ШВЕЙЦАРИЯ)Jacques Herzog&Pierre de Meuron
Архитектурное бюро Herzog & de Meuron давно стало символом европейского модернизма – его создатели специализируются на неожиданных, креативных формах, которые сразу впечатываются в память. Среди самых последних построек – пекинский стадион, созданный к Олимпиаде-2008 (немедленно получивший кличку «Гнездо»). Источник их вдохновения – лэнд-арт и галерейное искусство. Сейчас, по агентурным сведениям, дуэт активно проектирует для Сколково.
Пекинский стадион
Пекинский стадион
Пекинский стадион
2004ЗАХА ХАДИД (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ)Заха Хадид
Иранка, учившаяся и работающая в Лондоне, – первая женщина-архитектор, награжденная высокой премией. Церемония, кстати, проходила в Эрмитаже. Многие критики считают, что Заха Хадид не столько даже архитектор, сколько выдающийся художник и дизайнер. Каждый ее проект поражает пластикой и футуристическими скульптурными формами. Госпожа Хадид постоянно в топе «самых влиятельных» (а значит, и самых дорогих) людей мира. Среди последних творений – Центр Гейдара Алиева в Баку. В Москве с недавнего времени появилась хадидовская башня Dominion (новый бизнес-центр).
Комплекс Galaxy SOHO в Пекине
Комплекс Galaxy SOHO в Пекине
Комплекс Galaxy SOHO в Пекине
Центр Гейдара Алиева в Баку
2007РИЧАРД РОДЖЕРС (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ)Ричард Роджерс
Британец, обласканный всеми национальными и интернациональными наградами, считается одним из основоположников и пропагандистов стиля хай-тек. Вместе с Ренцо Пьяно он строил Центр Помпиду, ставший символом ХХ века. Роджерс досконально разбирается в коммуникациях и системах жизнеобеспечения. Его творения очень похожи на внутренности вскрытого компьютера – неслучайно сэру Роджерсу доверяют технологически очень сложные пространства вроде мадридского аэропорта или информационного центра Reuters в Лондоне.
Терминал аэропорта Барахас в Мадриде
Терминал аэропорта Барахас в Мадриде
Терминал аэропорта Барахас в Мадриде
2008ЖАН НУВЕЛЬ (ФРАНЦИЯ)Жан Нувель
Ценитель стекла и арабской вязи, Жан Нувель – один из самых изысканных, тонких и мультикультурных архитекторов современности. Стиль Нувеля узнается сразу, будь это Институт арабского мира в Париже или дизайн для упаковок шоколадок фабрики «Нестле». Это, как говорят критики, «поэтический хай-тек». Нувелевскую поэзию во всей красе в скором времени можно будет оценить в Абу-Даби, где он строит огромный филиал Лувра.
Институт арабского мира в Париже
Институт арабского мира в Париже
Здание Парижской филармонии
2009ПЕТЕР ЦУМТОР (ШВЕЙЦАРИЯ)Петер Цумтор
Скромный швейцарец считается одним из главных проводников экологической линии в современной архитектуре. Он старается выбирать исключительно натуральные материалы, не стоит небоскребов, благоустраивает дворы. На счету Цумтора не более десятка зданий, но каждое из них ценится, как бриллиант: и поныне остаются непревзойденным шедевром его термы в городе Вальс. Увы, один из главных проектов – Музей террора в Берлине (на месте гестапо) – так и остался незавершенным.
Капелла Св. Бенедикта
Музей Кунстхаус Брегенц
2010КАДЗУО СЕДЗИМА И РЮЭ НИСИДЗАВА (ЯПОНИЯ)Кадзуо Седзима и Рюэ Нисидзава
Имена основателей бюро SANAA стали широко известны после открытия нового здания Музея современного искусства в Нью-Йорке (МОМА). Их небоскреб, который кажется нагромождением неровно положенных друг на друга кубиков, оказался символом конца ХХ века – динамичного и непредсказуемого. Это типично «музейные» архитекторы, сочетающие японский минимализм и авангардную смелость в распределении цвета и объема. Строят они главным образом в Японии, но если попадете в Эссен, обязательно взгляните на Цоллферайн-хаус – их очень знаковый объект.
Цоллферайн-хаус в Эссене
Цоллферайн-хаус в Эссене
Цоллферайн-хаус в Эссене
Новый музей современного искусства в Нью-Йорке
Новый музей современного искусства в Нью-Йорке
Новый музей современного искусства в Нью-Йорке
2011ЭДУАРДУ СОУТУ ДЕ МОУРА (ПОРТУГАЛИЯ)ЭДУАРДУ СОУТУ ДЕ МОУРА
Еще один художник, работающий на стыке современности и традиций. Когда ему вручали премию, жюри говорило почти стихами, характеризуя работы Моура так: «мощь и сдержанность, бравада и нежность». В числе проектов Моура, упомянутых жюри, был стадион в португальском городе Брага, «встроенный» в скалу, а также здание Музея Паулы Рего – так называемого «Дома историй», одними из составных элементов которого являются две массивные пирамиды.
Дом Историй Паулы Рего от Эдуардо Соуто де Моура (Eduardo Souto de Moura). Кашкайш, Португалия
Дом Историй Паулы Рего от Эдуардо Соуто де Моура (Eduardo Souto de Moura). Кашкайш, Португалия
2012ВАН ШУ (КИТАЙ)Ван Шу
Было бы странно, если бы в притцкеровском списке не оказалось китайских архитекторов. Ведь именно в Китае сейчас кипит строительство, и архитектурная мысль бьет ключом. За связь китайской современности и традиции теперь отвечает Ван Шу. Каждое творение Шу – это парадоксальное сочетание традиционных материалов и старых технологий с ультрамодным минимализмом, идущим тоже от древности. Музей Нинбо (самое знаменитое его произведение) был построен из кирпичей от снесенных зданий. Ван является сторонником архитектурного наследия, он считает, что глобализация лишает города их собственного неповторимого облика.
Китайская академия искусств
Китайская академия искусств
Китайская академия искусств
2016АЛЕХАНДРО АРАВЕНА (ЧИЛИ)Алехандро Аравена
Свежий лауреат Притцкеровской премии – один из самых молодых в ее истории (ему нет и 50-ти, что почти нонсенс). Однако его слава сродни славе матери Терезы – он тоже защитник бедных простых людей. Аравена не стремится к миллионным контрактам, не пытается возвести самый высокий небоскреб в мире – он думает о том, как обеспечить качественным жильем вчерашних обитателей трущоб на латиноамериканском континенте. Его дома просты, конструктивны, но не лишены изящества – так, чтобы отсутствие огромных площадей не ущемляло жителей. Одним из самых оригинальных изобретений Аравены считается «устройство для сидения без стула» – посмотрите в Сети, вы поймете, насколько креативен чилиец.
Центр инноваций Католического университета Чили «Анаклето Анджелини
Центр инноваций Католического университета Чили «Анаклето Анджелини
Центр инноваций Католического университета Чили «Анаклето Анджелини
Центр инноваций Католического университета Чили «Анаклето Анджелини
Quinta Monroy Housing, 2004, Iquique, Chile by Elemental
Текст: Сергей Соловьев
«Мы должны думать о наследии». Самый известный китайский архитектор — о будущем городов
Ма Яньсун — суперзвезда мировой архитектуры, основатель бюро MAD. Он стал «первым известным на Западе китайским архитектором», вошел в самые разнообразные рейтинги — 10 творческих людей от американского журнала Fast Company, 100 творческих людей бизнеса, включен в список «Молодых глобальных лидеров», получил премию Королевского института британских архитекторов. Но знаете вы его наверняка по футуристичным объектам.
Например, вот этому. Это проект Ма Яньсуна «Пекин 2050» — вариант перестройки площади Тяньанмэнь, расположенной в центре Пекина |
«Однажды я шел по улице и увидел людей, торгующих рыбами. Они держали их в кубическом аквариуме. И я задал себе вопрос: «Нравится ли им там жить?» Определенно, нет. Может, это происходит потому, что кубическая архитектура гораздо проще и дешевле в строительстве? Я провел небольшое исследование: установил камеру для наблюдения за поведением рыбок и выяснил, что, скорее всего, им в стандартном аквариуме неудобно. Аквариумы в форме куба — не лучший дом, и я спроектировал для них новый аквариум. Думаю, он должен напоминать естественную среду обитания. В нем должно быть более гибкое пространство, более сложный интерьер. Через год мне дали спроектировать дом для людей», — рассказывал Ма Яньсун в июле 2019 года на лекции проекта Ted.
В преддверии Forum 100+ Russia, где Ма Яньсун будет спикером, мы поговорили с ним о российской архитектуре в мировом контексте, спичечных коробках и смелости архитекторов.
О влиянии Захи Хадид и причудливых формах
— Как вы оцениваете современную российскую архитектуру? Можете кого-нибудь выделить?
— В России меня поразила богатая природа, великолепное небо. Лучшее впечатление я получил от тех пейзажей. Еще мне понравились здания прошлых лет. Если говорить о современной архитектуре, то чего-то отличительного и выдающегося я не увидел.
«Эти высотные здания в Пекине выглядят как мини-горы с мини-долинами. Оно сильно отличается от окружающих зданий. Многие критиковали меня за этот проект, потому что он сильно выделяется. Я задал себе вопрос: «Почему это здание вписывается в традиционную, природную среду лучше, чем в городскую. Может быть, с городской средой что-то не так?» |
— Вы работали с Zaha Hadid Architects. Насколько это сотрудничество оказало влияние на ваш взгляд на архитектуру, на проекты, которые были созданы вашим архитектурным бюро?
— Во время моей учебы Заха Хадид была моим профессором. После окончания университета я пошел к ней в бюро, чтобы набраться опыта. Она была настоящим художником. Такие люди делают очень осознанные вещи. Она не хотела повторяться, она хотела создавать каждый раз что-то уникальное. Мне кажется, эти принципы я перенял у нее.
— Некоторые люди отмечают общие черты архитектуры MAD и архитектуры Захи Хадид: обтекаемые формы, футуристичный дизайн, изогнутые фасады. Это случайность? Каковы истоки такого понимания архитектуры?
— Мне нравятся изогнутые естественные формы. Мне нравятся проекты, которые претворяли в жизнь Антонио Гауди, Фрэнк Гери, Заха Хадид. Но я бы не стал судить об этих формах как об определяющем факторе. Тогда нужно архитекторов разделить на две категории: те, кто проектирует здания-коробки, и те, кто любит причудливые изогнутые формы. Но это не так. Естественные формы помогают мне выразить то, что я чувствую, и то, что хочу донести до людей.
— Если бы была такая возможность, то какой объект, построенный во всем мире за все время, вы бы хотели спроектировать?
— Если подумать про испанскую архитектуру, то в первую очередь на ум придет фамилия Гауди. Без него испанская архитектура никуда бы не делась, но была другой. Архитектурный облик зданий не живет в отрыве от своего создателя, его мыслей, взглядов, контекста времени и культуры.
Главное — это не конечный результат (готовое здание), а поймать вдохновение. Поэтому я бы сказал так: я бы ни у кого не забирал эти проекты. Я бы лучше создал что-то новое, что показало бы мое восприятие.
«Это жилой комплекс, он построен в очень живописном уголке природы. Перед началом проектирования, когда я приехал на место, я почти отказался от этого проекта. Ведь чувствуешь себя преступником, пытаясь там что-то построить. Я не хочу становиться преступником. Но затем я подумал, что если бы я это не сделал, то другие архитекторы просто построили бы на этом месте стандартную коробку. Мы позаимствовали контурные линии у гор. Эти здания переняли форму и рельеф у природы». |
О бот-архитектуре и смелом архитекторе
— Как вы считаете, профессия архитектора не обесценивается? По всему миру ежедневно появляются тысячи зданий, которые спроектировали архитекторы по заказу девелоперов, стремящихся заработать. Можно ли сделать так, чтобы последнее слово оставалось за архитектором, а не девелопером?
— Это так. Архитектура, которую мы видим каждый день, слишком практичная. На мой взгляд, архитекторы должны быть визионерами, смотреть в будущее и показывать это будущее обществу. Архитекторы должны более ответственно подходить к тому, что они делают. Им нужно побеспокоиться насчет того, что они передадут потомкам, какой след в истории оставят.
Девелоперов сложно упрекать: они заказывают те проекты, которые им нужны, чтобы заработать. А вот архитекторы сейчас заняты больше вопросами капитала и реализации задумок заказчика, чем визионерством. Архитекторы должны стать более храбрыми, обладать большей отвагой и поправлять девелоперов, когда те захотят построить что-то безвкусное.
— Есть такое мнение, что в будущем нас ждет эпоха бот-архитектуры, когда людей освободят от создания рутинных зданий и этим займется искусственный интеллект. А человек сосредоточится на проектировании знаковой и дорогой недвижимости. Как вы к этому относитесь?
— Я не согласен с тем, что архитекторы должны проектировать только знаковые объекты. Потому что архитекторы — это те люди, которые управляют эмоциями. В своих зданиях они воплощают разные настроения. Просто так робот не сможет взять и заменить эти эмоции. Робота можно поставить на выполнение простых типовых операций.
Смотря на современные города, на то, как они похожи, мы рассуждали, что эту работу можно поручить машине: она тоже будет проектировать те же некрасивые типовые здания. Но тут же одернули себя: «А что, если придет архитектор, который вложит в создание самого обычного дома живые эмоции?» Тогда среда обитания человека изменится в лучшую сторону.
Технологии должны стать добавкой к тому, что делают люди, а не заменять их. Раньше мы сидели за кульманами, чертили с помощью линейки. А сейчас есть компьютерные программы, редакторы. На самом деле архитектура состоит из двух частей. Я согласен отдать скучную часть — планирование, расчеты, нудные однообразные вещи — роботам. Но вторую часть — творчество, созидание, креатив — я оставлю себе.
«Это два небоскреба в пригороде Торонто. В народе их прозвали «башни Мэрилин Монро» из-за их извилистой формы. На этот дизайн нас вдохновила природа: переливы солнечного света и порыва ветра. Когда мы закончили работу над проектом первой башни, нам сказали: «Дизайн второй башни придумывать не надо, просто постройте вторую такую же». Я ответил: «Не стоит тут ставить сразу две Мэрилин Монро». В природе нет двух абсолютно одинаковых вещей». |
— Вы не верите в такое будущее, когда нейросеть чисто по экономическим причинам (просто потому, что человеческий труд дороже) заменит архитектора? Машины уже водят машины, побеждают человека в шахматы и го.
— Езда на автомобиле гораздо проще, чем архитектура. И архитектор — сродни художнику. Он созидает, он должен быть интеллектуально развит, умен.
Давайте посмотрим на здание, которое было создано столетие назад. Когда мы заходим в него, через то пространство мы общаемся с людьми того времени, мы понимаем культуру. Архитекторы сродни музыкантам — это коммуникаторы, рассказывающие о времени, людях, которые тогда жили, традициях, укладе.
О проблемах больших городов и русской архитектуры
— В одном из интервью вы говорили, что архитектура существует для того, чтобы решать проблемы общества. Какие проблемы она может решить?
— Каждый мой проект отвечает на вызов, который стоит перед обществом. Недавно мы закончили проект детского сада. Он находится в обычной местности, окружен обычными зданиями. Когда мы проектировали, то постарались показать, как старое и новое могут сосуществовать. И как новый проект может уважать те традиции и то старое окружение.
Еще один пример — проект спортивного парка. Там размещено большое количество объектов, которые мы вписали в горный пейзаж. И сейчас здания выглядят как зеленые вулканы. В архитектуре важно уметь вписать здания в природную концепцию, чтобы они были более дружелюбными. В этом и весь смысл.
«Сейчас мы строим вулканы. Это спортивный парк с четырьмя стадионами. Один из них футбольный, рассчитан на 40 000 зрителей. Тут едва можно отличить, где здания, а где природный ландшафт. Здания становятся частью пейзажа, произведением ландшафтного искусства. Гости парка могут гулять вокруг зданий или забираться на них». |
— Многие мировые мегаполисы перенаселены. Для китайских городов это более чем актуально. Очевидно, что в дальнейшем в города будет приезжать все больше населения, поскольку они являются экономическими, культурными, образовательными центрами регионов. В результате города будут более высотными и высокоплотными. Является ли это проблемой и есть ли решение?
— Города — это хорошо. Потому что именно там люди учатся общаться и взаимодействовать друг с другом. Современная цивилизация существует в городах. Да, действительно, есть много проблем, связанных с перенаселением. COVID-19 — одна из них.
Мы считаем, что решением этой проблемы могут стать конурбации, когда города создаются в группах. Это небольшие города, расположенные в 20–30 километрах, максимум — в часе езды на машине. Все социальные объекты, сервисы нужно распределить равномерно. Это поможет эффективно воздействовать на болевые точки.
— Чтобы закольцевать разговор, хочу задать такой вопрос. Вначале вы сказали, что не выделяете современную российскую архитектуру. Почему, как вам кажется, в России нет архитектора с мировым именем?
— Я не знаю. Русская архитектура известна своими именами, но, к сожалению, это не относится к сегодняшнему дню. Современная архитектура в России завязана на коммерческие вопросы. Здесь больше преследуются коммерческие интересы. На Западе больше возможностей проявить себя. Поэтому молодым российским архитекторам я хочу сказать следующее: пользуйтесь возможностями, потому что необязательно заниматься реализацией своих идей в России.
— Интересно ли вам что-то спроектировать в России?
— Кстати, пока мы разговаривали, я вспомнил здание в России, которое мне понравилось. Это музей «Гараж». Правда, спроектировано оно не российским архитектором.
Есть один проект, который мы начинаем делать совместно с российским бюро. Это жилое здание в пригороде Москвы. Кроме того, у меня был опыт участия в архитектурных конкурсах в вашей стране. Я был в составе международной команды. Мы представили свои варианты, но в итоге жюри остановилось на какой-то консервативной идее.
Рикардо Бофилл: самый известный архитектор постмодернизма — Журнал
Архитекторы
Рикардо Бофилл: самый известный архитектор постмодернизма
Рикардо Бофилл (Ricardo Bofill) — один из самых знаменитых современных архитекторов. Родился 5 декабря 1939 года в Барселоне. Свой первый проект — дом на Ибице — реализовал в возрасте 17 лет. В 1962 году основал собственное бюро Ricardo Bofill Taller de Arquitectura (RBTA), штаб-квартира которого находится в Барселоне.
В портфолио его студии — более тысячи проектов более чем в 50 странах мира, в том числе и в России. Бофилл оформляет офисы Cartier и Christian Dior, строит театры и аэропорты, но главным направлением студии было и остается социальное жилье.
ЖИЛОЙ КОМПЛЕКС «ЗАМОК КАФКИ», САНТ-ПЕРЕ ДЕ РИБЕС (БАРСЕЛОНА), 1968
Жилой комплекс «Замок Кафки» недалеко от Барселоны.Кубистический жилой комплекс El Castillo Kafka («Замок Кафки») на 90 квартир был построен в 1968 году и сразу принес мировую славу молодому архитектору. Он находится в городке Сант-Пере де Рибес под Барселоной и является своего рода архитектурным «оммажем» Францу Кафке и его роману «Замок». Здание стоит на холме, с которого открывается вид на бухту Ситжес, и состоит из кубов разных оттенков фиолетового. Его концепция во многом восходит к идеям британской архитектурной группы 1960-х «Архиграм» (Archigram) и ее экспериментам с геометрией в приложении к жилым пространствам.
Жилой комплекс «Замок Кафки» недалеко от Барселоны. Жилой комплекс «Замок Кафки» недалеко от Барселоны.XANADU, АЛИКАНТЕ, 1971
В начале 1970-х Рикардо Бофилл занимался проектом развития курорта La Manzanera, Аликанте, на Коста-Браве. Тогда был построен небольшой жилой дом на 18 квартир, который получил название Xanadu. Здесь архитектор вновь использовал принцип, который станет для него фирменным: на основание «замка» крепятся кубические модули, в которых расположены жилые ячейки. Снаружи кубы как бы «срезаны» — чтобы не загораживать жильцам красивые виды на море или, напротив, обеспечить тень на солнечной стороне и защитить балконы от палящего южного солнца. Черепичная крыша и жалюзи — дань традиционной испанской архитектуре.
«КРАСНАЯ СТЕНА», КАЛЬПЕ (АЛИКАНТЕ), 1973
Жилой комплекс La Muralla Roja (в переводе с испанского «Красная стена») был построен в 1973 году в местечке Кальпе близ Аликанте на популярном курорте Lа Мanzаnerа и по праву считается одной из самых ярких работ Рикардо Бофилла. Ярких в прямом смысле этого слова: снаружи напоминающее крепость строение окрашено в кирпично-красный цвет, ассоциирующийся с мавританской архитектурой, знаменитыми кирпичными башнями и касба Северной Африки. В то же время четкая геометрия форм напоминает о советской конструктивистской архитектуре, а ломаный силуэт повторяет окружающий скалистый пейзаж. Для внутренних стен, лестниц и патио комплекса использована контрастная сине-бирюзовая гамма, как бы продолжающая цветовую палитру моря и неба. Всего в «Красной стене» 50 квартир: от студий площадью 60 кв м до двух- и трехкомнатных квартир площадью 80 и 120 кв м. соттветственно. На крыше расположены солярии, бассейн и сауна.
“Фабрика», 1975
В 1973 году Рикардо Бофилл обнаружил заброшенную цементную фабрику в пригороде Барселоны. «Цеха, катакомбы, более четырех километров подземных ходов и 30 бункеров— и все это в отличном состоянии!», — рассказывает архитектор. Все это он превратил в свою штаб-квартиру, студию и резиденцию, где живет и работает до сих пор. — «На самом деле мне здесь живется и работается лучше, чем где-либо еще. Это единственное место, где я могу сконцентрироваться и продуцировать идеи наиболее абстрактным образом. Кажется, будто я живу на зоне, в закрытом пространстве, которое защищено и максимально обособлено от внешнего мира и повседневной реальности. Жизнь здесь течет по своим законам, разница между работой и досугом фактически стерта. Я чувствую, что живу в той самой среде, которая привела в свое время к индустриальной революции в Каталонии».
La Fabrica — дом, студия и офис Рикардо Бофилла.ЖИЛОЙ КОМПЛЕКС WALDEN 7, САНТ ХУСТ ДЕСВЕРН (БАРСЕЛОНА), 1975
Walden 7 находится в пригороде Барселоны и представляет собой массивную конструкцию цвета терракоты, больше напоминающую средневековую крепость, чем жилой комплекс. Но внешность обманчива: за неприступными терракотовыми внешними стенами скрываются бирюзовые коридоры и залитые солнечным светом внутренние дворики. Комплекс состоит из отдельно стоящих 14-этажных башен, соединенных друг с другом атриумами, переходами и балконами, и представляет собой гигантский вертикальный лабиринт.
Внутри находится 446 квартир разной площади, собранных из стандартных кубических «модулей» 30 кв м (от простой однокомнатной студии до «четырехмодульных» апартаментов), и два бассейна. Название комплекса — очередной литературный «оммаж», на этот раз писателю-фантасту Берресу Фредерику Скиннеру и его утопическому роману «Walden 2».
ЦЕРКОВЬ МЕРИТКСЕЛЛЬСКОЙ ДЕВЫ, АНДОРРА, 1978
В сентябре 1972 года одна из главных святынь Андорры — романская церковь Мериткселльской Девы — была практически полностью уничтожена пожаром во время народных гуляний. От старинной постройки сохранились лишь апсида, свод над алтарем и часовня, и княжество пригласило бюро Рикардо Бофилла заняться восстановлением храма. Архитектор сразу же отказался от идеи «новодела» и решил создать нечто совершенно новое на основе оригинальных деталей здания и с учетом богатой истории места. В результате получился совершенно уникальный комплекс, в котором романское наследие, типичная для Андорры черная каменная кладка и арки сочетаются с современными архитектурными решениями и технологиями.
LES ESPACES D’ABRAXES НОВЫЙ ГОРОД МАРН-ЛА-ВАЛЛЕ, ФРАНЦИЯ, 1982
Французский городок Марн-ла-Валле в 30 км от Парижа знаменит сегодня Диснейлендом. Однако любителей архитектуры влечет сюда другое: монументальный комплекс Les Espaces d’Abraxes, построенный Рикардо Бофиллом в 1982 году. Он состоит из трех построек в неоклассическом стиле: «Дворца», «Театра» и «Арк”и, которые призваны были стать главным центром строившегося с нуля города. «Театр» — жилое здание на 130 квартир — представляет собой гигантский полукруг, обрамляющий центральную площадь и напоминающий одновременно классическую архитектуру и римские амфитеатры. «Арка» — своего рода постмодернистская интерпретация классического символа Триумфа и Победы, который Бофилл наделяет функциональностью (на девяти этажах здания — 20 квартир) и ставит в центр площади. «Дворец» состоит из трех отдельных 18-этажных построек, образующих букву U, где находятся бюджетное жилье: 441 квартира. Узнаваемые очертания Les Espaces d’Abraxes вы могли неоднократно видеть в кино. Так, например, комплекс засветился в фильме «Бразилия» Терри Гиллиама и в трилогии «Голодные войны».
ДЕРЕВНЯ ИМ. ХУАРИ БУМЕДЬЕНА, АЛЖИР, 1980
Рикардо Бофилл строил социальное жилье не только в Испании и Франции, но и в развивающихся странах. В конце 1970-х — начале 1980-х он занимался проектированием деревень в Алжире в рамках правительственной кампании по развитию сельского хозяйства в пустынных районах. Результатом двухлетней работы стало строительство «Сельскохозяйственной деревни им. Хуари Бумедьена» на юго-востоке Алжира. Однако из-за нехватки профессиональной рабочей силы проект так и остался незавершенным.
ОТЕЛЬ HOTEL W, БАРСЕЛОНА, 2009
В 1990-е и 2000-е годы бюро RBTA реализует много крупных проектов по всему миру: театры, музеи, небоскребы, культурные и офисные центры, аэропорты, штаб-квартиры известных фирм, отели. Пятизвездочный отель W Barcelona Hotel был построен в 2009 году в гавани Барселоны. Он имеет форму паруса и является новым архитектурным символом активно застраивающегося в последнее десятилетие побережья каталанской столицы. «Парус» смотрит прямо в море и придает всему пейзажу динамику. Фасад, отделанный серебристым стеклом, красиво бликует на солнце, чем-то напоминая иногда чешую гигантской рыбы, и отражает небо и море, благодаря чему здание буквально сливается с окружающей средой. Во многом благодаря своей авангардной архитектуре барселонский отель W стал самым коммерчески успешным проектом гостиничной сети из всех международных проектов.
«ЛЕНИНГРАД-ЦЕНТР», САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 2014
С Советским Союзом и Россией Рикардо Бофилла связывает долгая дружба. Свой первый проект у нас он хотел строить еще в конце 1980-х, но из-за проблем с финансированием планы так и не были реализованы. Начиная с 2000-х годов архитектор разработал целый ряд крупных проектов в Санкт-Петербурге, Перми, Москве, среди которых главным реализованным на сегодняшний день остается культурный центр на месте бывшего культового кинотеатра «Ленинград».
Работа над проектом продолжалась 4 года и закончилась в декабре 2014 года: 25 декабря центр был открыт для публики. За это время был укреплен фундамент старинного четырехэтажного особняка у Таврического сада, расположенный на подземной реке, частично убраны межэтажные перекрытия, появившиеся в советское время, воссоздана оригинальная внутренняя экспозиция и обновлены интерьеры (декорировать пространство помогал Валентин Юдашкин). Сегодня в «Ленинград-центре» действует кинотеатр с современным залом на 340 мест, два бара и арт-галерея.
Источник: Elle Decoration
Рассказать друзьям
Вконтакте
Одноклассники
Архитектор Барселоны: Антонио Гауди — Путеводитель Барселона ТМ
Антонио Гауди – самый известный архитектор Барселоны – появился на свет 25 июня 1852 года в городе Реус, приблизительно в 100 километрах от Барселоны. По одной информации Гауди был рожден в Реусе, однако, ряд источников заверяют, что место его рождения – деревня Риудомс, располагающаяся в пяти километрах от Реуса.
Немного о семье великого архитектора:
- Отец Антонио Гауди – Франческ Гауди Серра, кузнец из Риудомса.
- Мать – Антониа Корнет Бертран, дочь медника из Реуса.
- Антонио был пятым и наиболее желанным ребенком в семействе.
- У него были 2-е сестры – Роса и Роза и 2-а брата – Франчески.
Детство Антонио Гауди
В раннем возрасте архитектор Барселоны Антонио Гауди нередко хворал ревматической лихорадкой. В то время это не являлось редкостью. Из-за болезни, мальчик был далек от общества. Доктора советовали ему больше гулять на свежем воздухе. Однако, и в болезни имелись свои плюсы. У Антонио была возможность длительное время оставаться наедине с природой, что и родило в нем стремление к творчеству. Он не желал ничего изобретать, однако, при том грезил о профессии архитектора. Позднее Антонио Гауди зачастую привносил в свои работы природные элементы.
Он желал творить аналогично природе, находя вдохновение в интерьерах моря и неба, а еще, полагая лучшими скульптурными формами деревья и облака.
Базовое образование Антонио Гауди получил в школе Франческа Беренгера. Уже тогда, обладая нетипичным мышлением, он спорил со своим учителем.
Был занимательный случай, когда наставник Антонио сказал, что птицы имеют возможность летать посредством своих крыльев, но мальчик не согласился с ним, отметив, что крылья имеются и у домашних кур, однако летать они не способны, зато из-за их наличия быстрее бегают. И еще добавил, что порой крылья требуются и людям, но они не всегда осознают это.
Руины монастыря Сан ФранческаВ одиннадцатилетнем возрасте юный Гауди перевелся в школу Collegi de les Escoles Pies, находившуюся при древнем монастыре Сан Франческа. В ней он сумел добиться отличных оценок по геометрии, посредством своего быстрого интеллектуального развития.
Когда и зачем архитектор Барселоны Гауди переехал в столицу Каталонии
В 70-е годы 19 столетия Антонио Гауди перебирается в Барселону, где на протяжении пяти лет учится на подготовительных курсах и поступает в провинциальную школу архитектуры. В ней Гауди получил оптимальный объем знаний для освоения архитектурного дела, притом, не являясь выдающимся студентом. Гауди все время выделялся остроумием и глубиной мысли, потому его руководитель так и не сумел понять, с кем имеет дело – с гением либо с помешанным.
Антонио Гауди изобрел план ворот кладбища в качестве своего учебного проекта. Это он сделал не случайно, потому как для него они служили символом ворот крепости, которые отделяли живых от мёртвых, а еще были подтверждением того, что вечный покой — только лишь вознаграждение за почтенную жизнь.
В 1870—1882 годах Антонио Гауди трудился чертежником под руководством архитекторов Эмилио Сала и Франциско Вильяра, исполняя различные небольшие заказы. Еще проектировал мебель для своего дома.
Мебель Гауди в музее MNACАнтонио Гауди жил в 2-х местах, со своим отцом и племянницей, потому как был холост. Его мать ушла из жизни 2-я годами раньше.
Антонио Гауди с большим интересом наблюдал за творцами неоготического стиля, зарождение которого выпало как раз на тот период. В частности ему нравились такие деятели, как: английский критик и искусствовед Джон Рескин, а также французский архитектор и писатель Виолле-де-Люк — заметнейший в 19 столетии реставратор готических соборов. Как раз Виолле-де-Люк восстанавливал Собор Парижской Богоматери.
Работы Антонио Гауди
Оглашенная ими декларация «Декоративность — начало архитектуры» полностью соответствовала мыслям и видению Гауди и год за годом нюансы его творчества становились все более уникальными и далекими от общепринятых канонов. Архитектор Барселоны Антонио Гауди вдохновлялся готическим искусством, средневековыми книгами и, разумеется, природным совершенством.
Ранние работы архитектора
В ранний период творчества мощное воздействие на Антонио Гауди производила архитектура Барселоны, а еще работы испанского архитектора Марторела.
Эль КаприччоВ то время Гауди – архитектор Барселоны – создал свои первые работы:
- нетривиальные фонари на королевской площади;
- красочный Дом Висенс;
- сказочный Эль Каприччо.
Эти постройки послужили началом эпохи модерна. Ориентировочно в тоже время был выстроен и компромиссный дом Кальвет. Оно было единственным строением, которое при жизни Антонио Гауди – архитектора Барселоны – получило признание барселонцев же. В скором времени была возведена Школа при монастыре Святой Терезы – строение в готическом стиле. А еще невоплощенный проект зданий Миссии Францисканцев в Танжере и неоготические епископский дворец в городе Асторга и Дом Ботинес.
Антонио Гауди: его шедевры
Судьбоносным для Антонио Гауди оказалось знакомство с текстильным магнатом Эусеби Гуэлем. Позднее Гуэль превратился в хорошего друга, а еще основного заказчика этого архитектора Барселоны. Он имел возможность легко сделать заказ себе на любую мечту, а у Гауди возник шанс свободного самовыражения, без оглядки на общепринятые каноны.
Антонио Гауди выполнил для семейства Эусеби Гуэля проекты павильонов усадьбы в Педральбесе поблизости с Барселоной, винных погребов в Гаррафе, часовни и крипты Колонии Гуэль и, разумеется, восхитительного Парка Гуэль, который в настоящее время выступает одной из самых основных достопримечательностей Барселоны.
Парк ГуэльНе забывайте заранее бронировать билеты для посещения Парка Гуэль. Сделать это можно по ссылке на официальной платформе билетов.
В скором времени Гауди целиком ушел от всех главных архитектурных стилей, объявив бой прямым линиям и замкнутым пространствам. Он создал свой индивидуальный, абсолютно уникальный и отлично узнаваемый стиль.
Антонио Гауди полагал, что прямые линии – плод рук человека, а круг – творение Бога.
После возведения Дворца Гуэля, Гауди получил признание, превратившись в наиболее известного архитектора Барселоны. Вскоре его заказы и совсем стали невероятной роскошью.
Дворец ГуэляДля барселонской знати Антонио Гауди строил дома, один нетривиальнее другого. К примеру, материя, которая рождается и развивается, разрастаясь и двигаясь, словно живая — Дом Мила, и живой пульсирующий дракон, плод необыкновенной фантазии — Дом Бальо. Заказчики Гауди готовы были отдать половину собственного состояния за нетривиальные шедевры этого архитектора Барселоны.
Смерть архитектора
Нередко жизнь великих людей прерывается внезапно. Гауди попал под трамвай 7 июня 1926 года по пути в храм Сант-Фелип-Нери. Извозчики не пожелали отвезти его в больницу, потому как при нём не было ни денег, ни документов. Позднее старого, неряшливо одетого старика всё же доставили в больницу для нищих, где ему была оказана только минимальная помощь. Лишь на следующий день он был опознан капелланом Саграда Фамилия. Однако, к тому времени, спасти архитектора было уже нельзя.
Антонио Гауди скончался 10 июня 1926 года и был погребен в крипте храма Саграда Фамилия.
Талант Антонио Гауди был прекрасно известен по всей Каталонии и даже за её границами. Соединение разных стилей народов Римской империи, Карфагена, Франции и прочими, которые в разные периоды населяли Барселону, вдохновляли Гауди. В течение своей жизни Гауди создал новый, по сути, сюрреалистический стиль, который обозначил его как лидера движения испанского модерна.
Погребен архитектор в крипте храма Саграда ФамилияАнтонио Гауди внес несоизмеримый вклад в историю архитектуры самой Барселоны, и целого света в общем. Но подлинное и всеобщее признание Антонио Гауди как гениального архитектора Барселоны получено было лишь в 1952 году, через 26 лет после его кончины, когда была устроена громадная ретроспективная выставка его творений.
7 самых известных построек главного архитектора Москвы :: События :: Статьи
Ко дню рождения Сергея Кузнецова, который отмечает его 25 июля, мы публикуем самые знаковые проекты в карьере архитектора. Дворец водных видов спорта в Казани, Музей архитектурного рисунка в Берлине, подмосковный «Микрогород «В лесу» и ряд других объектов, созданных при активном участии Сергея Кузнецова, стали примерами создания сомасштабной и привлекательной городской среды.Свою профессиональную карьеру Сергей Кузнецов начал еще во время учебы в МАрхИ, став в 2000 году партнером и генеральным директором архитектурной мастерской «СЛК-Проект». В 2003 году Сергей Кузнецов основал «С.П.Проект» — одно из первых в Москве архитектурных бюро, специализировавшихся, наряду с проектированием зданий и комплексов разной степени сложности, на создании трехмерной архитектурной графики. В 2006 году «С.П.Проект» вошло в объединение «SPEECH Чобан & Кузнецов», ставшее одним из крупнейших и наиболее успешных в России архитектурных бюро. Сергей Кузнецов является одним из основных авторов объектов, построенным по проектам «SPEECH Чобан & Кузнецов» в 2006-2014 годах (некоторые объекты были завершены уже после того, как сооснователь бюро был назначен главным архитектором города и вышел из состава его учредителей).
Одним из первых проектов, над которым Сергей Чобан и Сергей Кузнецов начали работать вместе, стал комплекс апартаментов «Актер Гэлакси» в Сочи. Расположенный на территории санатория «Актер», комплекс получил эффектную форму в виде вытянутой капли, в толщу которой помещен двор-атриум, перекрытый кровлей из светопропускающей пленки ETFE. Вторя рельефу участка, «капля» сужается в сторону моря и понижается с каждым этажом, что позволяет создать на всех уровнях апартаменты с обращенными к морю террасами. Ограждениям балконов, выходящих на боковые фасады, архитекторы придали волнообразную форму, причем вдоль каждого из этажей «бежит» своя волна, делая пластику здания очень насыщенной. Курортную тематику развивает и белоснежный цвет комплекса — за счет динамичной формы и наличия острого «носа» объем заметно выделяется в панораме Сочи, напоминая круизный лайнер, который вот-вот отправится в открытое море. Надо сказать, что свой законченный вид «Актер Гэлакси» приобретает лишь сейчас: внутренние отделочные работы должны быть закончены до конца этого года.
В том же 2006 году началась работа над проектом офисного здания на Ленинском проспекте, которому было суждено стать эталоном благородной невычурной архитектуры, столь редкой для Москвы 2010-х годов. Расположенное на пересечении проспекта с ул. Удальцова, здание играет важную градостроительную роль — фиксирует собой перекресток и служит своего рода буфером между проезжей частью и высотной жилой застройкой, расположенной в глубине квартала. Его облик сформирован светло-бежевой облицовкой из натурального камня, тонко просчитанной системой масштабирования и волнообразными эркерами. Последние появились из-за необходимости увеличить площадь здания, однако архитекторы обыграли это требование очень удачно: нарочито смягченная пластика эркеров контрастирует с общим строгим обликом дома, а за счет смещения элементов относительно друг друга «волна» словно перемещается по фасаду, оживляя статичную каменную поверхность. Бесспорным достижением архитекторов можно считать и успешное применение в этом проекте энергоэффективных технологий — офисное здание на Ленинском стало одним из первых в России, получившим сертификат DGNB.
В 2008 году бюро «SPEECH Чобан & Кузнецов» выиграло в Казани конкурс на лучший эскизный проект Дворца водных видов спорта. Первоначальная концепция была разработана Сергеем Кузнецовым совместно с архитектором Николаем Гордюшиным буквально за одну ночь. Вот как об этом рассказывает сам автор проекта: «Оказавшись в Казани совсем по другому поводу, мы смогли добиться возможности сделать предложения по концепции Дворца. Причем добились ее вечером, а показать эскизы нужно было уже на следующее утро. К счастью, в тот момент еще работали магазины: мы отложили запланированный вылет в Москву, купили кальку и фломастеры, и мы за одну ночь сделали подачу. А с утра представили эти эскизы заказчику, смогли увлечь его своей идеей и получили заказ». И хотя потом концепция многократно оттачивалась и доводилась до ума, ключевая идея проекта, придуманная в ту ночь, осталась неизменной — в качестве основных несущих элементов здесь используется деревоклееные конструкции V-образной формы. Гнутые деревянные арки, уходящие в перспективу, отсылают и к традиционной архитектуре Татарстана, и к образам аркады готических соборов, рисованием которых Сергей Кузнецов увлекался в то время. Сданный в эксплуатацию в 2011 году, Дворец водных видов спорта стал одним из самых больших деревянных сооружений в мире.
Самое активное участие Сергей Кузнецов принимал и в разработке проекта жилого комплекса «Гранатный 6» — уникального для современной Москвы примера использования орнамента как основного средства создания архитектурного облика. В отделке этого объекта использованы такие благородные материалы как камень и металл, которые, по замыслу архитекторов, обеспечат ему долгую жизнь и позволят «красиво стареть», а не разрушаться под влиянием времени и погодных условий. Прорезанный же на камне орнамент создает рельефность и глубину, которые будут проявляться с течением времени, насыщая фасады игрой света и тени. При этом богатая орнаментика сочетается в «Гранатном, 6» с абсолютно простыми, ясными геометрическими формами, что придает комплексу нарядный и при этом весьма сдержанный, «не кричащий» характер.
Тема использования пластически активных элементов в оформлении фасадов здания нашла свое воплощение и в доме «Вальс» загородного жилого комплекса «Грюнвальд» («SPEECH Чобан & Кузнецов» выступало его генпроектировщиком и наравне с другими приглашенными в проект бюро построило там несколько домов). Круглый по форме дом архитекторы метафорически осмыслили как башню, подчеркнув поэтический образ с помощью ритмичных «поясов» окон. Фасады отделаны рустованным известняком, который архитекторы пропустили между оконными проемами широкими, переплетенными крест-накрест лентами.
«Грюнвальд» — лишь один из многих проектов, в которых «SPEECH Чобан & Кузнецов» выступало не только как автор архитектурных решений, но и как генпроектировщик. В составе авторского коллектива Сергей Кузнецов работал над масштабными градостроительными концепциями, как, например, «ВТБ Арена Парк», «Микрогород «В лесу» ирайон D-1 инновационного центра «Сколково». Он также выступал соавтором проекта делового центра «Аквамарин», занимающего на Озерковской набережной территорию площадью 1,5 га, на которой были возведены четыре эффектных белоснежных корпуса, разделенных несколькими внутриквартальными улочками, придавшими застройке дружелюбный масштаб и открытый характер.
Пожалуй, самой титулованной постройкой, одним из авторов которой является Сергей Кузнецов, стал Музей архитектурного рисунка в Берлине. Это камерное, скромное по площади, но очень эффектное по своей архитектуре здание удостоено более 10 профессиональных наград и не раз попадало на обложки архитектурных изданий. Как вспоминает архитектор Сергей Чобан, «музей соединил в себе наши с Сергеем эксперименты в области как формообразования и силуэта, так и фасадных решений, позволив воплотить в реальности многолетнюю мечту о синтезе рисунка и объемного проектирования». Образ здания строится за счет пяти компактных в плане блоков, поставленных друг на друга и смещенных в разные стороны относительно центральной оси. Верхний ярус музея отделан зеркальным стеклом, а фасады четырех нижних блоков выполнены из декоративно обработанных бетонных панелей, на которые рельефно нанесены архитектурные рисунки.
Уже почти три года Сергей Кузнецов не работает в бюро SPEECH, однако проекты, начатые при его деятельном участии, продолжаются воплощаться в жизнь. Так, в прошлом году были достроены многофункциональный комплекс President Plaza на улице Кульнева и МФК «Лотос» на Одесской улице в Москве, а в этом году в Краснодаре будет сдан стадион одноименного футбольного клуба. В самом разгаре находятся и стройки ВТБ «Арена Парк» и «В лесу»: разные по площади и функции, эти проекты, тем не менее, имеют и много схожего — в основу их архитектурно-планировочного решения положен принцип создания сомасштабной и визуально привлекательной среды.
50 всемирно известных архитекторов
Прямо со времен Имхотепа до времен Гери мир видел много известных архитекторов, RTF здесь попытался перечислить некоторые из этих икон без намерения ранжировать их работы, поскольку каждый из них имеет свой собственный стиль и является известны своей индивидуальностью. Мы включили образовательные институты, известные работы и цитаты всех этих известных архитекторов.
Образование: Дрезденский технологический университет (бросил)
Известные работы: Steiner House, Looshaus, Villa Müller
Цитата: «Спрос и предложение регулируют архитектурную форму» Адольф
Во-первых, в Список известных архитекторов, Лоос был архитектором, который вырос в Германии и был ведущим критиком использования декора и стиля в архитектуре, которые, как он утверждал, должны были быть функциональными, которые мы все еще имеем в его сочинении «Орнаментация и преступность».Лоос считал использование дизайна и орнамента детским и отсталым. Он часто выступал против идеи о том, что здания должны быть в любом случае приятными на вид, что не добавит функциональности строению.
Адольф Лоос — Вилла МюллерАдольф Лоос — Лоошаус, Австрия Образование: Изобразительное искусство Университета Порту
Известные работы : Фонд Ибере Камарго, Серральвес, здание Нового Орлеана.
Цитата : «Архитекторы ничего не изобретают, они просто трансформируют реальность»
Альваро Сиза — португальский архитектор и преподаватель архитектуры.В детстве он хотел стать скульптором, что нашло отражение в его архитектурной практике. Большинство его построек представляют собой скульптурные произведения, которые были описаны как «поэтический модернизм». Эту скульптурную архитектуру он вписывает в контекст, мастерски соединяя свои постройки с местностью и культурой.
Альваро Сиза — Серральвес, Португалия Альваро Сиза — Фонд Ибере Камарго, Бразилия Образование: Хельсинкский технологический университет и Ювяскюльский университет
Известные работы: Библиотека Вийпури, Вилла Майреа, Бейкер Хаус, Финляндия Холл
Цитата: « Архитектура принадлежит культуре, а не цивилизации.”
Наш следующий знаменитый архитектор, Алвар Альто, был частью современного архитектурного движения, но он разработал свой собственный стиль, основанный на модернистской архитектуре в сочетании с использованием местных материалов и собственной индивидуальности. Он практиковал органичный современный стиль, который обеспечил функциональность здания в его зрелые годы. Хотя Аалто был из более молодого поколения, он считается одним из главных архитекторов современной архитектуры, наряду с Ле Корбюзье, Мис Ван дер Роэ и Вальтером Гропиусом.
Алвар Альто — Вилла Майреа, Финляндия Альвар Альто — Бейкер Хаус, Массачусетс Образование: Колумбийский университет
Известные работы: Публичная библиотека Роберта Хога Роулингса, Центр Тринити-Ривер Одубон, Канадский музей прав человека
Цитата: «Архитектура — это поездка — физическая поездка и интеллектуальная поездка. ”
Антуан Предок — американский архитектор из Нью-Мексико. Он является руководителем Antoine Predock Architect PC.Его здания, кажется, были выращены из земли органически. Он фактически начинает свои строительные конструкции из глины, а затем связывает свои творения с современным миром компьютерного дизайна. На многие из дизайнов Предока явно повлияло его время, проведенное в Нью-Мексико. Эксперты говорят, что он привносит в свою работу чувство связи и силы с духовным взаимодействием, движением, природной средой и технологиями.
Антони Педрок — Канадский музей прав человека, Канада Антони Педрок — Публичная библиотека Роберта Хога Ролингса, КолорадоОбразование: Школа архитектуры ETSAB, Барселона,
Известные работы: Sagrada Família, Casa Milà, Casa Batlló
Цитата: «В природе нет прямых линий или острых углов.Следовательно, у зданий не должно быть прямых линий или острых углов ».
Антонио Гауди, один из величайших и самых известных архитекторов мира, отражает индивидуальный и самобытный стиль. На его работы повлияли его жизненные увлечения: архитектура, природа и религия. Он рассматривал каждую деталь своих творений и интегрировал в свою архитектуру такие ремесла, как керамика, витражи, ковка и столярные изделия. Он также представил новые методы обработки материалов, такие как trencadís (мозаика из сломанной плитки), в которой использовались ненужные керамические изделия.
Антонио Гауди — Саграда Фамилия, Испания Антони Гауди — Дом Бальо, Испания Образование: Королевская датская академия изящных искусств
Известные работы: Жилой комплекс Беллависта, Bellevue Teatret, Stelling House, Soholm Row Houses
Цитата: « Очевидно, что если здание не в порядке с функциональной и технической точки зрения, значит, это тоже не архитектура, это просто здание »
Арне Якобсен известен своим чувством меры.Его помнят за его вклад в архитектурный функционализм, а также за всемирный успех, которым он пользовался с помощью простых, но эффективных дизайнов стульев.
Arne Jacobsen — жилой комплекс Bellavista, ДанияArne Jacobsen — Bellevue Teatret, Дания44.
Бен Ван Беркель | Знаменитые архитекторы мира Образование: Академия Ритвельда, затем диплом Архитектурной ассоциации в Лондоне
Известные работы: Дом Мебиуса, Мост Эразма, Музей Mercedes-Benz
Цитата: « Архитектура находится между искусством и аэропортами.Это прагматично — это помогает добраться из пункта А в пункт Б. Но это также работает как искусство. Это заставляет задуматься дважды. Это вас вдохновляет. Это возвращает вас к самому себе ».
Всемирно известный архитектор Бен Ван Беркель — голландский архитектор. Он является основателем и главным архитектором архитектурной практики UNStudio, они представляют себя как сеть специалистов в области архитектуры, градостроительства и инфраструктуры. Бен ван Беркель пытается разработать как можно более широкое видение строительной площадки, анализируя затронутые проблемы и потенциал использования и развития земли.Он ставит концептуальную дисциплину и социальные образования выше технологий.
Бен Ван Беркель — Мост Эразма, Нидерланды Бен Ван Беркель — Дом Мебиуса, Амстердам Образование: ETH Zurich
Известные работы: Парк де ла Виллет, Музей Акрополя Афины, Blue Condominium
Цитата: « Архитектура — это не столько знание формы, сколько форма знания».
Чуми утверждал, что не существует фиксированной связи между архитектурной формой и событиями, происходящими в ней.Он подчеркнул необходимость создания неиерархической архитектуры для достижения баланса с помощью программных и пространственных устройств. Его проекты стремятся интегрироваться в окружающую среду таким образом, чтобы они работали функционально и визуально отображали его дизайнерские замыслы, а не таким образом, чтобы они смешивались с окружающей средой. Стиль дизайна Чуми часто представляет собой интеграцию линейных и кривизных форм в его архитектуре.
Бернард Чуми — Blue Condominium, Нью-Йорк Бернар Чуми — Музей Акрополя Афины, Греция Образование: Датская Королевская академия изящных искусств
Известные работы: VM Houses, Mountain dwellings, 8 House, Amager Bakke
Цитата: « Для меня архитектура — это средство, а не цель.Это средство сделать возможными различные формы жизни «.
Следующий известный архитектор, Бьярке Ингельс — датский архитектор, основатель и творческий партнер Bjarke Ingels Group (BIG), широко известной своими зданиями, которые бросают вызов условностям, но при этом включают принципы устойчивого развития и смелые социологические концепции.
Образование: Национальный университет Тукумана, степень магистра архитектуры в Школе архитектуры Университета Иллинойса
Известные работы: Комплекс Порта Нуова Гарибальди, Башни Петронас, Торре де Кристал Пелли
Цитата:
желание дотянуться до неба глубоко укоренилось в человеческой психике.»
Сезар Пелли пришел к выводу, что необходимо отказаться от архитектурной зацикленности на создании индивидуального стиля и вместо этого быть адаптивным, изменяя свой дизайн в зависимости от места и цели. Его целью было создать новый тип архитектуры, который отвечал бы новым функциям, материалам, технологиям и социальным системам того времени. Пелли был известен своим легким, почти шатровым видом своих зданий, которые часто были покрыты стеклом или тонкой каменной облицовкой.Его проекты отражали восхищение абстрактными формами кристаллического стекла, пронизанными линиями цветного камня или металла.
10 величайших современных архитекторов нашего времени
Архитектура играет астрономическую роль в нашей повседневной жизни. От классных домов, которыми мы восхищаемся на страницах Freshome, до исторических и знаковых зданий, которые мы узнаем мгновенно, архитектура окружает нас каждый день.Мы любим архитекторов, стоящих за этими зданиями и домами, и следующие 10 архитекторов проложили путь к оригинальному дизайну, передовым инновациям и стали первопроходцами в создании нашей искусственной среды. Взгляните на 10 величайших современных архитекторов нашего времени.
1.) Фрэнк Гери (родился 2.28.1929):Нет никаких сомнений в том, что работы Гери являются наиболее самобытными и новаторскими архитектурными феноменами. Его деконструктивные формы являются культовыми, поскольку туристы стекаются во все его здания по всему миру, чтобы полюбоваться архитектурными формами, которые он создает.Названный Vanity Fair «самым важным архитектором нашего времени», он установил приоритет современной архитектуры. Его способность создавать пространства, которые манипулируют формами и поверхностями, является его наиболее заметным подвигом, и всем нам нравится его уникальное использование материалов, которое почти не поддается логике в том, как они работают вместе.
Мгновенно получайте скидки на предметы интерьера!
Подключайтесь к купонам на благоустройство дома и промокодам, которых вы так долго ждали.
Посмотреть предложенияGetty Images
Getty Images
Его самые известные проекты: Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, Музей Гуггенхайма в Бильбао, Der Neue Zollhof в Дюссельдорфе и отель Marqués de Riscal Vineyard в Эльсьего.
2.) Фрэнк Ллойд Райт (родился 6.8.1867):Некоторые считают Фрэнка Ллойда Райта величайшим архитектором всех времен. Он считал внутреннее и внешнее пространство единым целым, опережал свое время в формах и методах строительства и никогда не ходил в официальную архитектурную школу. Его скромное американское воспитание привело его к обучению у Луи Салливана — еще одной легенды архитектуры, и по сей день Райт известен своими зданиями в стиле прерий и органическими влияниями.Его органические и естественные формы, которые, казалось, стали единым целым с природой, и его новаторские детали по-прежнему считаются лучшими концепциями строительства и дизайна даже спустя почти 150 лет.
Getty Images
Его самые известные проекты: Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке, Нью-Йорк, Fallingwater Residence в Милл-Ран, Пенсильвания, Аудитория Gammage Университета штата Аризона и Taliesin West — дом и студия Райта в Скоттсдейле, Аризона.
3.Ieoh Ming Pei — I.M. Pei (родился 4.26.1917):Архитектор китайского происхождения, будучи подростком, приехал изучать архитектуру в США, а позже стал одним из величайших архитекторов современной архитектуры. Почти 80 лет спустя работы И.М. Пея можно увидеть во всем мире, они известны своим уникальным использованием геометрических форм и включением китайских влияний в его работы. Его Национальный центр атмосферных исследований в Колорадо воплощает культовые геометрические формы Пея и единство с природными элементами в их окружении.Работы Пея украшают некоторые из самых престижных правительственных и известных сайтов по всему миру.
Getty Images
Getty Images
Getty Images
Его самые глубокие проекты: Президентская библиотека и музей Джона Ф. Кеннеди в Бостоне, Национальная художественная галерея в Вашингтоне, округ Колумбия, Большой Лувр (Пирамида) в Париже, Башня Банка Китая в Гонконге и Музей ислама. Искусство в Дохе.
4.) Заха Хадид (род. 31.10.2016).1950)Первая женщина-архитектор, выигравшая Притцкеровскую архитектурную премию, досталась легендарной Захе Хадид. Хадид, родившаяся в Ираке, стала обладательницей этой знаковой награды, которую часто называют «Нобелевской премией мира в области архитектуры». Формы Хадид характеризуются как футуристические, нестандартные, смелые и артистичные. Многие из ее проектов так и не были реализованы, и в 2008 году она по-прежнему находилась в списке Forbes на 69 -е место среди самых влиятельных женщин. Ее красивые здания всегда оставляют нас с открытым ртом, как бы говоря: «Как она это спроектировала?»
Getty Images
Getty Images
Ее самые известные проекты: MAXXI — Национальный музей искусства 21 st Century, Мостовый павильон в Сарагосе, трамплин Bergisel в Инсбруке, Научный центр Phaeno и Оперный театр в Гуанчжоу.
5.) Филип Джонсон (родился 7.8.1906)Известный как американский архитектор, основавший Департамент архитектуры и дизайна в Музее современного искусства в Нью-Йорке, архитектурные работы Джонсона легко узнать. Его стеклянный дом в Коннектикуте — одна из самых знакомых резиденций с минималистичным интерьером, а обширные стеклянные виды — лишь один из примеров использования материала. Его удивительное использование стекла, стали, а затем и хрусталя стало его всемирно известной славой.Хрустальный собор в Калифорнии выглядит так, как будто он должен быть в детской сказке. Это воплощение дальновидной архитектуры, характерной для стилей минимализма и поп-арта Джонсона.
Getty Images
Его самые известные работы — это здание Сиграмм в Нью-Йорке, созданное совместно с архитектором Мис ван дер Роэ, Дом Филиппа Джонсона в Берлине, Германия, Музей телевидения радио и Хрустальный собор в Калифорнии.
6.) Том Райт (родился 18.09.1957)Можно ли стать одним из величайших современных архитекторов нашего времени, если вас отметят только одним зданием? Когда здание является самым узнаваемым отелем Дубая, да. Британский архитектор Том Райт отвечает за здание Burj Al Arab в Дубае. Известный своими роскошными удобствами как отель, он также является одним из самых узнаваемых зданий современной архитектуры. Известный самым высоким атриумом в мире, оборудованный собственной вертолетной площадкой и самым высоким теннисным кортом наверху, Том Райт определенно заслуживает того, чтобы присоединиться к списку великих современных архитекторов.
Getty Images
7.) Людвиг Мис ван дер Роэ (родился 3.27.1886)Немецко-американский архитектор, которого обычно называют «Мис», считается одним из пионеров современной архитектуры наряду с Ле Корбюзье и Вальтером Гропиусом. Мис был известен своим минималистическим подходом к архитектуре, основанным на принципах «меньше значит больше», а его дальновидное мышление об использовании листового стекла и конструкционной стали для разделения внутренних пространств — одна из его самых заметных характеристик в архитектуре.Его новаторские концепции открытой планировки были впервые придуманы Ван дер Роэ, и многие из его концепций интерьера и стилей мебели широко используются в современной архитектуре и интерьерах.
Getty Images
Его самые известные проекты включают Павильон Барселоны в Барселоне, Испания, Новую национальную галерею в Берлине, Германия, здание Seagram Building в Нью-Йорке и Crown Hall в Чикаго, штат Иллинойс.
8.) Ренцо Пьяно (родился 14.09.1937)Архитектор итальянского происхождения был назван журналом Time одним из 100 самых влиятельных людей в 2008 году.Пиано, архитектор, получивший итальянскую Притцкеровскую премию, сыграл важную роль в формировании современной архитектуры, которая сама по себе заслуживает признания. The Shard — самый высокий небоскреб в Европе в Лондоне, который вызвал много споров при строительстве, но многие считают, что он дал Лондону возможность присоединиться к 21 и векам. В молодые годы он работал со всемирно известным архитектором Луи Каном и вскоре стал известен своими уникальными применениями материалов и деталей.
Getty Images
Среди наиболее заметных проектовPiano: недавно открытый Shard в Лондоне, Англия, Научный центр NEMO в Амстердаме, здание New York Times в Нью-Йорке и международный аэропорт Кансай в Осаке, Япония.
9.) Жан Нувель (родился 8.12.1945)Нувель — архитектор французского происхождения, который за годы своего существования получил множество престижных наград и наград за свои проекты, в том числе премию Пртизкера в 2008 году. Самая известная слава Нувеля пришлась на победу в конкурсе дизайна Института арабского мира в Париже, который принес ему международную известность. слава. Механические линзы на южной стене автоматически открываются и закрываются, что напоминает арабскую решетку. Устройства автоматически управляют внутренним освещением по уровням внешнего освещения.Работы Нувеля известны во всем мире, и его использование новаторских архитектурных концепций выгодно отличает его от многих современных архитекторов.
Getty Images
Среди известных проектовNouvel: Институт арабского мира в Париже, здание Denstu в Токио, Ziaty Andel в Праге, Gasometer A в Вене и Les Grandes Tables на острове Сеген в Париже.
10.) Моше Сафди (родился 7.14.1938)Safdie — еще один продукт ученичества Луи Кана, который привел к его замечательной карьере в области современной архитектуры.Родом из Хайфы, Сафди известен своей Международной и универсальной выставкой 1967 года — Expo 67, которая была главным праздником Канады в течение столетнего юбилея и считалась выдающимся культурным достижением. Сафди был удостоен большого признания, из которых Золотая медаль Королевского архитектурного института Канады является одной из лучших. Лучшие проекты Safdie включают: возвышающуюся и наполненную стеклом Национальную галерею Канады, Habitat 67 в Монреале и Мемориал наследия Халсы в Пенджабе, Индия.Сузить список 10 лучших архитекторов современной архитектуры — само по себе подвиг, поскольку тысячи архитекторов и дизайнеров проложили путь для создания впечатляющих дополнений к нашей застроенной среде. Мы хотели бы знать Freshome, кого бы вы добавили в этот список, потому что мы знаем, что это наше так много желаний, которые мы могли бы включить!
известных архитекторов и их работы — Archisoup
Кто самый богатый архитектор?
Сегодня самым высокооплачиваемым архитектором в мире является 77-летний Норман Фостер из Foster and Partners.Его зарплата составляет 2 миллиона фунтов стерлингов в год. В 2007 году он заработал 120 миллионов фунтов стерлингов, продав 40% своей практики. Ему по-прежнему принадлежит 45% акций фирмы.
Другими известными богатыми архитекторами и практиками являются RMJM, шотландская компания с оценкой в 80 миллионов фунтов стерлингов, и Ирвин и Джеймс Селлар, разработчики Shard в Лондоне, с оценкой в 200 миллионов фунтов стерлингов. На момент смерти состояние Захи Хадид составляло 215 миллионов фунтов стерлингов.
Какой архитектор зарабатывает больше всего?
Заработная плата архитекторов сильно различается в зависимости от ряда факторов.Некоторые из них указаны в нашем справочнике по заработной плате ниже:
Заработная плата архитекторовПо данным Бюро статистики труда, в 2017 году средняя годовая зарплата архитекторов в США составляла примерно 76930 долларов США, причем 10% лучших архитекторов составляли составила 129 810 долларов, в то время как нижние 10% — 46 600 долларов. Некоторые из факторов, которые приводят к этому несоответствию, включают местоположение, размер фирмы, опыт, уровень образования и лицензию.
В США штатами с наибольшим количеством рабочих мест для архитекторов являются Нью-Йорк и Калифорния.Тем не менее, Джорджия лучше всех платит своим архитекторам, в среднем 97 900 долларов. Что касается мегаполисов, то самые высокооплачиваемые архитекторы находятся в Уэст-Палм-Бич, штат Флорида, со средней зарплатой 120 380 долларов.
Самые высокооплачиваемые архитекторы работают в более крупных фирмах с доходом от 15 миллионов долларов и более. Их средний доход составляет 104 870 долларов. Эти архитекторы обычно работают в крупных мегаполисах.
10 лучших архитекторов всех времен
Этот список по самой своей природе может быть чрезвычайно субъективным, однако, основываясь на их влиянии, влиянии, популярности и успехе, вот некоторые из тех, кого мы считаем лучшими архитекторами всех времен:
1.Антони Гауди
Гауди построил все свои проекты в Барселоне, где он провел всю свою карьеру. Его стиль представлял собой смесь элементов барокко, готики, викторианской эпохи и мавританского стиля. Его самые известные здания включают Саграда Фамилия и Каса Милла.
2. Фрэнк Ллойд Райт
Райт произвел революцию в архитектуре 20-го века, придумав полностью американский архитектурный стиль прерий. Он использовал чистую геометрию и упор на горизонтальность. Некоторые из его самых известных работ включают «Дом падающей воды» и музей Гуггенхайма.
3. Мис ван дер Роэ
Его знаменитая мантра «Меньше значит больше» вдохновляла бесчисленное количество архитекторов во всем мире. Он разделил архитектуру до ее основных элементов и познакомил мир с минимализмом. Некоторые из его зданий включают Павильон Барселоны и Башню Сиграмма в Нью-Йорке.
4. Ээро Сааринен
Он пошел вразрез с международным стилем и использовал широкие изгибы в своих рисунках. Некоторые из его работ включают Терминал JFK для TWA и St.Louis Gateway Arch.
5. Фрэнк Гери
Сегодня он самый известный архитектор в мире. Некоторые из его самых известных зданий включают музей Гуггенхайма в Бильбао, Дисней-холл в Лос-Анджелесе и Стата-центр Массачусетского технологического института в Кембридже, Массачусетс.
6. Норман Фостер
Британский архитектор Норман Фостер — один из самых известных ныне живущих архитекторов в мире. Некоторые из его работ включают Корнишоны, Лондон, Башню Херста, Вайдук де Мийо и Центр визуальных искусств Сейнсбери.
7. Renzo Piano
Renzo Piano уникален тем, что не уникально. У него нет единого стиля, все, что он делает, различается по внешнему виду и дизайну. Некоторые из его зданий включают Осколок в Лондоне, Музей Уитни и Коллекцию Менил в Техасе.
8. Заха Хадид
Известная как королева кривой, она стала первой женщиной, получившей Притцкеровскую премию. Некоторые из ее зданий включают Центр Гейдара Алиева, Лондонский центр водных видов спорта, Оперный театр Гуанчжоу и железнодорожный вокзал Наполи Афрагола.
9. Оскар Нимейер
Он был ключевой фигурой в развитии модернистской архитектуры середины века. Его проекты включают здание ООН в Нью-Йорке и общественные здания в Бразилиа.
10. Рем Колхас
Дизайнер и теоретик архитектуры Рем Колхас — один из самых влиятельных архитекторов нашего времени. Он наиболее известен благодаря штаб-квартире CCTV в Пекине, Публичной библиотеке Сиэтла и Культурному центру Пекинского телевидения.
10 самых известных архитекторов США
Уильям Ван Ален — Крайслер-билдинг
Уильям Ф. Лэмб — Эмпайр-стейт-билдинг
Брюс Грэм — Сирс-центр
, ХэнкоФрэнк Ллойд Райт — Музей Гуггенхайма, Falling Water House
Фрэнк Гери — Концертный зал Уолта Диснея
Daniel Burnham — Union Station, Вашингтон, округ Колумбия
der Rohe — Seagram BuildingPhilip Johnson — Павильон штата Нью-Йорк
Louis Khan — Библиотека Phillips Exeter Academy
Adrian Smith
73 — Нью-Йорк 9094 Tower Central Park Tower Известные женщины-архитекторыЗаха Хад id — Центр Гейдара Алиева, Лондонский центр водных видов спорта
Дениз Скотт Браун — Мемориальный художественный музей Аллена
Майя Линь — Мемориал ветеранов Вьетнама
Odile Decq Китай
Нери Оксман — Silk Pavilion
Marion Mahony Griffin — Fishwick House
Julia Morgan — Berkeley City Club
a Berkeley City Club
Норма Меррик Скларек — Молл оф Америка, Миннеаполис, Миннесота
Аманда Левете — Selfridges Building, Бирмингем
10 самых выдающихся архитекторов и их работ в мире | by National Wood Products
Концепция строительства и строительства возникла миллионы лет назад.С тех пор появились разные стили и дизайны.
Pixabay / Источник фото: cdn.pixabay.com
Кажется, что архитекторы демонстрируют свой уникальный вкус к дизайну через свои работы. От простых домов до высоких небоскребов — многие архитекторы уже доказали, что они — лучшее, что есть в мире. Итак, давайте познакомимся с некоторыми из самых выдающихся архитекторов мира ниже.
Викимедиа / Источник фото: загрузить.wikimedia.org
Немецко-американский архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ считается одним из пионеров модернистской архитектуры. Он представил свежий, современный архитектурный стиль, ясный и простой. В его зданиях использовались современные материалы, такие как листовое стекло и промышленная сталь, которые помогли ему определить внутреннее пространство. Его самые известные работы включают Павильон Барселоны, Дом Фарнсворта, Новую национальную галерею, Уэстмаунт-сквер и Центр Доминиона Торонто.
Викимедиа / Источник фото: загрузить.wikimedia.org
Майкл Грейвс был американским архитектором, известным своими модернистскими и постмодернистскими проектами. Он был профессором архитектуры в Принстонском университете около сорока лет. Некоторые из его известных проектов включают здание Портленда, Публичную библиотеку Денвера, несколько зданий Уолта Диснея, Dolphin Resorts и Humana Building.
Flickr / Via Photo Источник: flickr.com
Ээро Сааринен родился в Финляндии и оттачивал свое мастерство, работая в архитектурном бюро своего отца.Он был известен своим неофутуристическим стилем дизайна. Его известные проекты включают арку ворот в Сент-Луисе, штат Миссури, полетный центр TWA и международный аэропорт Вашингтон Даллес.
Flickr / Via Photo Источник: flickr.com
Сезар Пелли является автором некоторых из самых высоких зданий в мире и популярных городских достопримечательностей. За свой уникальный архитектурный дизайн он был удостоен золотой медали Американского института архитекторов. Некоторые из его самых выдающихся проектов — башни Петронас, Всемирный финансовый центр, Центр Уэллс Фарго и здание клиники Криле.
Pixabay / Источник фото: cdn.pixabay.com
Заха Хадид, известная как Королева Кривой, является одной из самых популярных женщин-архитекторов в мире. Ей приписывают ее видение, которое помогло преобразовать современную архитектуру. Этот иракско-британский архитектор получил признание академических, профессиональных и общественных организаций по всему миру. Среди ее известных проектов — Оперный театр Гуанчжоу, водный центр Олимпийских игр в Лондоне, Башня Скорпиона в Майами и Galaxy SOHO в Пекине, Китай.
Pixabay / Источник фото: cdn.pixabay.com
Фрэнк Ллойд Райт — один из самых знаменитых архитекторов мира. Его интерес был сосредоточен на создании проектов низинных домов. Этот уроженец Висконсина создал Дом Прерии. Он также разработал концепцию резиденции Falling Water, которая была названа одним из самых крутых и лучших архитектурных памятников, которыми может гордиться мир. Это просто собственность, в которой есть несколько прямоугольных балконов, которые, кажется, плавают над естественным водопадом, который является частью самого дома.
Pixabay / Источник фото: cdn.pixabay.com
Антони Гауди — один из мировых архитекторов, которого благодарили за внедрение каталонского модернизма. Его самые известные проекты находятся в Барселоне, и до сих пор люди со всего мира стекаются в город, чтобы увидеть его проекты. Его самые известные работы включают Дом Баттло, Дом Мила, Парк Гуэля и Собор Святого Семейства. Из-за того, как его религия повлияла на его работы, его называют Божьим Архитектором.
Викимедиа / Источник фото: upload.wikimedia.org
Рем Колхас, лауреат премии Притцкера, является одним из ведущих архитекторов 21 века. Среди его самых инновационных проектов — Московский музей современного искусства «Гараж», Шэньчжэньская фондовая биржа, комплекс «Де Роттердам» и Центр видеонаблюдения в Пекине, Китай.
Pixabay / Via Photo Источник: cdn.pixabay.com
Итальянский архитектор Ренцо Пиано является идейным вдохновителем «Осколка», самых популярных архитектурных чудес Лондона.Хотя у Piano нет фирменного дизайна или стиля, он интересен тем, что может создавать великолепные проекты. Ему приписывают и другие здания: Музей американского искусства Уитни, здание New York Times, Parco della Musica и международный аэропорт Кансай.
Geograph UK / Via Photo Source: s0.geograph.org.uk
Один из лучших британских архитекторов сэр Норман Фостер получил более 470 наград и наград за свои работы.Его самые популярные работы — Бостонский музей изящных искусств, Смитсоновский институт в Вашингтоне и аэропорт Пекина.
Выше мы перечислили лучших архитекторов мира. От таких гениев, как Сезар Пелли до Людвига Мис ван дер Роэ, эти гении сильно повлияли на то, как строятся современные здания.
20 примеров всемирно известной архитектуры
Как только человек понял, что ему нужно убежище, архитектура начала развиваться. На протяжении долгой истории человечества искусство строительства создало множество грандиозных, красивых и поразительных сооружений, памятников идеальному сочетанию науки и искусства.Каждый исторический период отмечен одним или несколькими всемирно известными архитектурными достижениями, особенными из-за их масштаба, техники, материалов или орнаментов. Независимо от того, посвящены ли эти архитектурные достопримечательности религиозным или светским целям, это не влияет на их ценность, но они гордятся тем, что являются воплощением человеческого интеллекта и духа.
Эволюция архитектуры стимулировалась научным развитием человечества, и, благодаря новым материалам, каждый период был более сложным, смелым и новаторским, чем предыдущий.Сегодня все кажется возможным в архитектуре: огромные мосты, здания из стекла и стали, устойчивые к землетрясениям, и другие чудеса современной архитектуры продолжают расти по всему миру.
Наш список из 20 памятников мира составлен с целью приблизить исторические и современные черты того, что составляет знаменитую архитектуру.
13. Пекинский национальный стадион
Этот феноменальный стадион, также известный как «Птичье гнездо», был построен для летних Олимпийских игр 2008 года.Идея этого удивительного сооружения стала результатом сотрудничества китайских и зарубежных архитекторов и художников.
1. Эйфелева башня — Париж, Франция
Построенная в 1889 году, Эйфелева башня является одним из самых известных сооружений в мире. Она названа в честь инженера Гюстава Эйфеля и была построена как входная арка на Всемирную выставку 1889 года. Высота башни составляет 324 метра, это примерно 81-этажное здание. Сегодня башня ежегодно привлекает миллионы посетителей.
2. Burj al Arab — Дубай
Построенный на искусственном острове в 280 метрах от побережья, Burj al Arab в Дубае является одним из самых роскошных и четвертым по высоте отелем в мире. Его высота составляет 321 метр, и он представляет собой одно из чудес современной инженерной мысли. Здание спроектировано Томом Райтом из архитекторов WKK, а его форма повторяет форму паруса корабля.
3. Парфенон — Афины, Греция
Самый известный и наиболее хорошо сохранившийся храм Древней Греции оказал большое влияние на архитектуру, искусство и эстетику западного мира.Он был построен в V веке до нашей эры и посвящен богине Афине Парфенос, покровительнице Афин. Его скульптуры, орнаменты и фризы сегодня считаются лучшими образцами классического греческого искусства. Его главный архитектор Фидий до сих пор известен под именем одного из лучших скульпторов и строителей древних времен.
4. Саграда Фамилия — Барселона, Испания
Одна из самых сложных церквей в истории, построенная на протяжении всего ХХ века. Спроектированный одним из величайших умов современной архитектуры Антонио Гауди, собор представляет собой фантастическое сочетание готических влияний и необычных идей модерна.Его строительство началось в 1882 году и длилось десятилетия, вплоть до гражданской войны в Испании и Второй мировой войны, когда оно прекратилось. Возобновление строительства в 1950-х годах еще не закончено. Хотя церковь была освящена в 2010 году, окончательное завершение строительства запланировано на 2026 год, год 100-летия со дня смерти Гауди. Несмотря на то, что это незаконченное здание, оно огромно и захватывает дух с мириадами орнаментов, украшающих его конструктивные элементы, что делает его одним из самых узнаваемых символов города.
5. Ангкор-Ват — Камбоджа
Сначала индуистский, затем буддийский Ангкор-Ват был самым загадочным храмом и крупнейшим религиозным комплексом в мире. Он был построен в XII веке кхмерским королем Сурьяварманом и должен был стать государственным храмом, а затем его мавзолеем. После отказа от индуистских традиций Ангкор-Ват был посвящен буддийскому божеству Вишну. Комплекс является символом Камбоджи и нашел свое место на камбоджийском национальном флаге.Огромный и впечатляющий, этот блестящий образец кхмерской архитектуры очаровывает своей красотой и сильной традиционной структурой.
6. Базилика Святого Петра — Ватикан, Рим, Италия
Вероятно, самая известная католическая церковь в мире, собор Святого Петра в Риме, был спроектирован Донато Браманте, Микеланджело, Карло Мадерно и Джанлоренцо Бернини, соответственно, с небольшие дополнения других выдающихся архитекторов. Это тщательно продуманная базилика и самое почитаемое здание архитектуры эпохи Возрождения.
7. Сиднейский оперный театр
Один из самых известных оперных театров в мире благодаря своему зданию. Он был спроектирован датским архитектором Йорном Утцоном, который прославился новаторским современным дизайном. Сиднейский оперный театр был открыт в 1973 году, здесь ставятся большие театральные постановки.
8. Колизей
Этот древнеримский амфитеатр считается одним из величайших достижений римской архитектуры.Он был построен в 70-80 годах нашей эры и является одним из первых зданий в истории, где для строительства использовался бетон.
9. Тауэрский мост Лондон
Тауэрский мост, символ Лондона и жемчужина архитектуры XIX века, был построен в 1886–1894 годах как комбинация разводного и подвесного мостов.
10 Собор Святой Софии Стамбул
Монументальная церковь, затем мечеть, а сегодня музей. Это уникальное свидетельство величия и гениальности византийской архитектуры.Он был построен в 6 веке нашей эры, во время правления императора Юстиниана.
11. Кремль
Московский Кремль — большой укрепленный комплекс, расположенный в лоне Москвы. Он был построен в 15 веке и занимает площадь почти 28 гектаров с впечатляющими красными стенами, башнями и зданиями. Это резиденция правительства России.
12. Эмпайр-стейт-билдинг
Редко кто едет в Нью-Йорк, не планируя посетить Эмпайр-стейт-билдинг.Это 103-этажный символ города и новаторский небоскреб. Эта структура высотой 381 метр была спроектирована Уильямом Ф. Лэмбом и завершена в 1931 году, став одним из первых создателей горизонта Большого Яблока.
14. Башни Петронас Куала-Лумпур
Эти башни-близнецы были самыми высокими зданиями в мире в период с 1998 по 2004 год и до сих пор остаются самыми высокими зданиями-близнецами в мире. Их сложный и суперсовременный дизайн положил начало строительству постмодернистского Куала-Лумпура.
15. Пизанская башня
Колокольня собора в Пизе, Тоскана, всемирно известна своим наклонным положением. Возведенная в 12 веке, башня была завершена во второй половине 14 века и является культовым зданием позднего итальянского романского стиля.
16. Тадж-Махал
Император Великих Моголов Шах Джахан построил самый фантастический и самый красивый памятник любви своей умершей жене Мумтаз Махал.Все здание облицовано белым мрамором, что с архитектурной точки зрения представляет собой идеальное видение неба. Построенный в 17 веке, он расположен в Агра, в индийском регионе Уттар-Прадеш.
17. Музей Гуггенхайма в Бильбао
Для архитектора музея современного искусства не было лучшего выбора, кроме дизайнера Музея Гуггенхайма в Бильбао — удивительного Фрэнка Гери. Здание представляет собой фантастическое творение, покрытое блестящими металлическими листами, переносящими посетителя в другое измерение.Музей был открыт в 1997 году.
18. Флэтайрон-билдинг
Новаторское треугольное решение ранней современной архитектуры. Флэтайрон-билдинг был спроектирован Дэниелом Бернхэмом и завершен в 1902 году. Эта достопримечательность Нью-Йорка была самым высоким зданием в мире на момент завершения.
19. Вилла Savoye
Одна из самых известных модернистских вилл, построенная пионером современной архитектуры Ле Корбюзье в Пуасси, недалеко от Парижа.Вилла была построена по символу «Five Points», на который опирался знаменитый архитектор, создавая современный стиль.
20. Резиденция Кауфман или водопад
Одно из самых восхитительных зданий, спроектированных Фрэнком Ллойдом Райтом, построенное в 1935 году недалеко от Питтсбурга, штат Пенсильвания. Современный дом расположен над естественным водопадом, в котором искусственное и естественное гармонично сочетаются. Фоллингуотер был объявлен Американским институтом архитекторов «лучшим произведением американской архитектуры за все время» в 1991 году.
Лучшие архитекторы всех времен и их культовые творения — Design Limited Edition
Статья впервые опубликована 17 сентября 2020 г.Архитектура всегда отличался от других художественных форм , потому что он играет как функциональную, так и эстетическую роль, конечно, предлагая убежище, но также формируя наш повседневный опыт. Архитектура также оставляет памятники моментам времени, обозначая в камне, стекле и стали различные слои истории, которые определяют эволюцию места.Мы представляем вам избранный путеводитель по Лучшие архитекторы всех времен и их знаковым творениям .
Антони Гауди
Гауди провел всю свою карьеру в Барселоне, где он построил все свои проекты, самым знаковым творением был собор 1883 года, известный как La Sagrada Familia , строительство которого продолжается и сегодня. Работа Гауди будет иметь огромное влияние на последующие поколения модернистов.
Фрэнк Ллойд Райт
Райт произвел революцию в архитектора 20-го века , и его воспитание на Среднем Западе сыграло решающую роль в формировании его восприимчивости и становлении одним из лучших архитекторов современности.Вдохновленный невысоким зданием на американских равнинах, Райт создал Prairie House в стиле как реакцию на преобладающую викторианскую эстетику, которая подчеркнула темный декор и яркие украшения как внутри, так и снаружи. Вместо этого Райт использовал чистую геометрию с упором на горизонтальные плоскости. Позже в своей карьере Райт использовал криволинейные элементы, и этот сдвиг нашел свое наиболее яркое выражение в Музее Соломона Р. Гуггенхайма .
Мис Ван дер Роэ
Известно, что придерживаясь принципа «меньше значит больше», Немецкий архитектор Мис Ван дер Роэ разделил архитектуру до элементарных геометрических форм, указав путь к Minimalism .Он изгнал все следы орнамента, используя врожденные качества материалов, таких как сталь и листовое стекло, чтобы определить внешний вид своих зданий. Одно из его самых знаковых творений — башня Seagram’s Tower в Нью-Йорке.
Ричард Роджерс
Когда Центр Помпиду впервые открылся в 1977 году, он считался воплощением тенденции, в то время известной как высокие технологии и структурный экспрессионизм. Британский архитектор Ричард Роджерс был ведущим сторонником этого стиля.Это здание, спроектированное как центральное учреждение современного искусства и Парижа, предполагает структуру, вывернутую наизнанку, с его системами отопления и водопровода, используемыми в качестве фасада, а также с застекленным наружным эскалатором, поднимающимся на высоту здания.
Фрэнк Гери
Этот архитектор Западного побережья t, несомненно, является одним из лучших архитекторов в мире прямо сейчас, благодаря его проекту 1997 года для филиала Музея Гуггенхайма в Бильбао, Испания.Хотя Гери уже хорошо зарекомендовал себя в своей области как автор вздымающихся форм, которые, кажется, бросают вызов гравитации и логике традиционных методов строительства, Guggenheim Bilbao остается лучшим примером его культовой работы .
См. Также: 11 эксклюзивных дизайнов бассейнов, вдохновленных современной архитектурой
Норман Фостер
Поклонник Фрэнк Ллойд Райт , Людвиг Мис ван дер Роэ и Ле Корбюзье , британский архитектор Норман Фостер работал в начале карьеры сотрудником Бакминстера Фуллера, известного провидца и изобретателя геодезического купола. .Мозаичный узор треугольных форм последнего, должно быть, произвел впечатление на молодого Фостера, поскольку его самые знаковых творений имеют схожую обработку поверхности фасадов, The Gherkin , коммерческий небоскреб в финансовом районе Лондона, открывшийся в 2004 году.
Сантьяго Калатрава
Работа этого испанского архитектора была описана как Neofuturist , хотя sci-fi baroque может быть ближе к ее описанию.Его постройки часто напоминают грудные клетки вымерших динозавров-роботов, если такие существовали. Его проекты определенно привлекли внимание всего мира и заработали репутацию компании с огромным перерасходом средств. Тем не менее, нельзя отрицать, что Calatrava является одним из лучших архитекторов , работающих сегодня, поскольку его самое знаковое творение — Transit Hub для World Trade Center — подтверждает.
Заха Хадид
Одна из немногих женщин, поднявшихся до уровня starchitect — и первая в истории обладательница архитектурной версии Оскара, Притцкеровской премии — Заха Хадид была известна футуристическим дизайном, в котором использовались изогнутые, стремительные линии больше подходит для НЛО, чем для зданий.Хотя она много строила по всему миру, у нее есть только один завершенный проект — , роскошная квартира в Челси, — в Нью-Йорке.
Оскар Нимейер
Бразильский архитектор Оскар Нимейер был одной из ключевых фигур в разработке модернистского дизайна середины века . Предвидя работы Фрэнка Гери и Заха Хадид , Нимейер использовал смелые криволинейные формы в то время, когда господствовал квадратный международный стиль и утверждение Мис Ван дер Роэ о том, что «меньше значит больше» было мантрой архитектурной области.Нимейер входил в группу дизайнеров, стоящих за зданием ООН в Нью-Йорке, но его самым известным творением , несомненно, было гражданских зданий для Бразилиа , запланированного города, который служил столицей Бразилии с 1960 года.
Рем Колхас
Родился в Роттердаме в 1945 году. Рем Колхас является одним из лучших архитекторов своего поколения не только как проектировщик зданий , но и как теоретик архитектуры.Он наиболее известен огромной штаб-квартирой Центрально-Китайского телевидения в Пекине, Китай, 44-этажной лентой Мёбиуса, которая, кажется, петляет сама по себе (местные жители называют ее «большими боксерскими шортами»).
Сообщите нам, чтобы узнать больше о лучших архитекторах мира !
См. Также: 11 эксклюзивных дизайнов бассейнов, вдохновленных современной архитектурой
Архитекторы, стоящие за 6 самыми известными зданиями Америки
Филип Джонсон, американский архитектор, ответственный за несколько музеев, садов и зданий по всей стране, однажды сказал: «Я ненавижу отпуск.Если вы можете строить здания, зачем сидеть на пляже? » Похоже, что большинство величайших архитекторов Америки чувствовали то же самое, что и Джонсон, посвящая большую часть своего времени созданию и сохранению легендарных произведений искусства из стали и бетона. Хотя мы, как правило, много знаем об их самых известных зданиях, большинство людей мало что знают об этих 6 мужчинах, стоящих за чертежами.
1. Уильям Ван Ален // Крайслер-билдинг
Getty ImagesКрайслер-билдинг, 1935 год. Getty Images.
С 1930 по 1931 год Крайслер-билдинг в Нью-Йорке был самым высоким зданием в мире, а его архитектор Уильям Ван Ален получил высокую оценку за его дизайн в стиле ар-деко. В то время как карьера Ван Алена выглядела на подъеме после завершения строительства теперь известного небоскреба, она полностью застопорилась после спора о счетах с его влиятельным клиентом — Уильямом П. Крайслером. Эти двое не позаботились о заключении контракта на строительство здания, и когда Ван Ален запросил стандартную плату в размере 6% (от строительного бюджета в размере 14 миллионов долларов), Chrysler отказался и отказался платить.Ван Ален подал в суд и выиграл, но его карьера была сорвана судебным процессом и Великой депрессией.
2. Уильям Ф. Лэмб // Эмпайр-стейт-билдинг
Эмпайр-стейт-билдинг, 1932 год. Getty Images.
Самый известный проект Лэмба, Эмпайр-стейт-билдинг, является одним из величайших архитектурных памятников в истории Америки. Здание, построенное по заказу Джона Якоба Раскоба из General Motors, затмило своего конкурента, Крайслер-билдинг, более чем на 200 футов и было самым высоким зданием в мире с 1931 по 1972 год.Создав столь заметную часть коммерческой истории Америки, Лэмб посвятил себя государственной службе, помогая менее удачливым городам Нью-Йорка путем реформирования жилищного фонда для малоимущих. Президент Франклин Д. Рузвельт в конечном итоге назначил его членом Федеральной комиссии по изящным искусствам.
3. Брюс Грэм // Уиллис (Сирс) Тауэр
Sears Tower, 1974. Уильям К. Брубейкер, Коллекция Уильяма К. Брубейкера (Университет Иллинойса в Чикаго)
Брюс Грэм преобразил горизонт Чикаго своим проектом 100-этажного Хэнкок-центра в 1970 году, но еще больше с завершением 110-этажной башни Sears Tower в 1974 году.Грэм отвечал за проектирование пяти зданий на фоне линии горизонта Чикаго и за преобразование Военно-морского пирса в зону отдыха. Грэм умер в 2010 году.
4. Фрэнк Ллойд Райт // Музей Гуггенхайма
Музей Гуггенхайма, 1959. Getty Images.
Американский институт архитекторов признал Райта величайшим американским архитектором всех времен и народов, и не зря — он не только спроектировал здание Гуггенхайма, которое Пол Голдбергер назвал «катализатором перемен» и «очень личным». у него также было реализовано 532 других плана.
Райт спроектировал все, от музеев до заправочных станций и частных домов. Он написал 20 книг и у него была очень яркая личная жизнь. В какой-то момент Райт бросил свою семью ради любовницы и годичного пребывания в Европе. По возвращении в Соединенные Штаты Райт начал работу над новым домом для себя, Тайлезин. В 1914 году один из слуг Райта, работавший в доме, поджег жилое помещение в Тайлезине и убил семерых человек топором. Райт перестроил дом и спроектировал Imperial Hotel в Токио, Falling Water в Пенсильвании и Price Tower в Бартлсвилле, штат Оклахома.Райт умер в 1959 году, за 6 месяцев до открытия музея Гуггенхайма.
5. Фрэнк Гери // Концертный зал Уолта Диснея
Концертный зал Уолта Диснея, 2003. Wikimedia Commons, jjron.
Хотя Диснеевскому холлу всего 12 лет, это здание с самого начала было архитектурным подвигом, и его идентичность полностью соответствует Гери. Всемирно известный архитектор впервые привлек внимание благодаря нескольким предметам мебели, построенным из промышленного гофрированного картона, но Гери действительно нашел свое творческое начало и страсть, перестраивая свой собственный дом в Санта-Монике.Архитектор использовал выразительные, яркие элементы на протяжении всего проекта, а позже включил эти темы в свои планы. После завершения строительства Концертного зала Уолта Диснея Гери завершил несколько амбициозных проектов за пределами США, а также Barclays Center в Бруклине и New World Symphony в Майами-Бич.
6. Дэниел Бернхэм // Станция Союза (Вашингтон, округ Колумбия)
Union Station, 1913. Getty Images.
Когда Бернхэм был нанят дизайнером исторического терминала, он уже работал главным архитектором-координатором Всемирной Колумбийской выставки 1893 года в Чикаго, а также завершил строительство Флэтайрон-билдинг в Нью-Йорке и Института искусств Чикаго.Бернхэм спроектировал станцию, которая открылась в 1907 году, и умолял всех, кто участвовал в проекте, относиться к ней монументально, «поскольку [станция и ее окрестности] станут вестибюлем города Вашингтона, и поскольку они будут в непосредственная близость к Капитолию ».
Бернхему приписывают создание первого всеобъемлющего городского плана города (Чикаго) и входили в состав комитетов по планированию Сан-Франциско, Детройта и Кливленда.
Хотя Бернхему приписывают восстановление Чикаго после пожара в Чикаго в 1871 году, он провалил вступительные экзамены в Гарвард и Йель.Единственное, что он получил, он получил от рисовальщика у инженера-строителя и архитектора Уильяма Ле Барона Дженни. Перед смертью и Гарвард, и Йель присудили ему почетные степени.
.