Стиль оформления: Все стили интерьера: список с фото

alexxlabРазноеLeave a Comment on Стиль оформления: Все стили интерьера: список с фото

Содержание

Стиль оформления современного офиса

На данный момент общепризнанно, что продуманный и удобный офис является не только инструментом достижения успеха, но и очень важной составляющей имиджа любой компании, вне зависимости от сферы ее деятельности.

Впрочем по мере того, как развиваются дизайнерская мысль и представления о комфорте, образ типичного офиса претерпевает определенные изменения. Другими словами, в сложном искусстве обустройства офисов существуют различные тенденции и течения, и возраст некоторых из них насчитывает не одну сотню лет.

Если вспомнить историю, еще не так давно интерьер рабочих помещений всегда следовал духу эпохи в меньшей степени, чем приватные помещения. Сегодня же офисная обстановка зачастую становится образцом для жилья, и это неслучайно: с развитием средств коммуникации грань между домом и офисом стала существенно тоньше. Есть и обратный процесс — эпоха казенных дерматиновых стульев ушла в прошлое, конторские помещения становятся все более уютными.

 

Стиль, как образ жизни

Истинный стиль — это реализованный корпоративный дух. И чем более ярко он выражен, тем отчетливей будет «месседж» клиенту — «Да, вы попали по адресу! Мы именно то, что вы так долго искали!». При этом не должно возникать путаницы: консерватизм не к лицу рекламному агентству, а модерн не вызовет доверия у посетителя банка.

Дабы правильно позиционировать свою компанию, необходима кропотливая и профессиональная работа. Именно поэтому такой популярностью сегодня пользуются дизайнерские бюро. Хороший специалист не только поймет и объяснит, что нужно конкретной компании, но и создаст готовый проект и поможет в его практическом осуществлении.

При этом надо учесть, что обустройство офисов — в нашей стране это сравнительно новое направление в деятельности профессиональных дизайнеров. Офисным дизайном у нас пока занимается гораздо меньше специалистов, чем дизайном частных домов, коттеджей и квартир.

Однако постепенно ситуация в этой сфере выправляется, в доказательство чему можно привести массу примеров.

Так, крупное и быстро развивающееся международное рекламное агентство «DMB&B» обустроило свой офис в стиле хайтек, обыграв инженерные коммуникации (которые обычно стараются спрятать), как элемент интерьера. Получилось весьма нетривиально и креативно, что соответствует духу и стилю компании.

Интересным образцом современного офисного стиля стало исполнение кабинета руководителя в небольшой туристической компании «Дэн Эппи». В нем, согласно сегодняшним модным тенденциям, остекленные перегородки с жалюзи дают возможность, сохраняя обособленность, работать в команде и эффективно управлять персоналом.

Как утверждают специалисты офисный интерьер становится все более «прозрачным». Если еще несколько лет назад в нашей стране предпочтение отдавалось недорогим каркасным системам с гипсокартонными панелями, то сегодня модный стиль хайтек диктует необходимость использования больших поверхностей из тонированного или матированного стекла. Благодаря развитию технологий стало возможным создавать конструкции из стекла размерами до нескольких метров, что позволяет моделировать яркие и запоминающиеся интерьеры.

Итак, современные дизайнерские тенденции в области обустройства офисов стремятся к превращению офисного пространства в идеальную среду для работы в современном высокотехнологичном мире. Окно-дисплей, стол-компьютер, стены-трансформеры…

Все это должно сделать офисный труд максимально продуктивным и творческим. Уже упоминавшийся знаменитый дизайнер Карим Рашид как-то заметил: «По мере того, как мы все больше живем в виртуальном мире, наш физический мир приобретает новое значение. Предметы обстановки вокруг нас становятся объектом особого внимания, более привлекательными, более разнообразными и более персональными…

Предметы обстановки будущего будут технологическими объектами… Высокие технологии (hi-tech) и низшие технологии (low-tech) объединятся. Все станет единым и уникальным. Мы создаем новый промышленно-деловой язык общения — цифровую и электронную эстетику…». И, глядя на новые офисы успешных фирм, нельзя не признать — похоже, будущее уже наступило!

Модерн и Ар Деко

Успешные антикварные и художественные салоны и галереи, театральные офисы тяготеют к артистичной обстановке, не скованной условностями «большого стиля». Здесь, как нигде, ярко проявляются преимущества стиля «модерн» или «ар нуо». Легкие, изящные интерьеры, ширмы, драпри и вычурная мебель — все это сохранилось с начала ХХ века, давшего жизнь этому чудесному направлению, и по сегодняшний день.

В сущности модерн тяготеет к вычурности и оригинальности форм. Для него характерно использование необычных материалов в необычных вещах. Ковка, узорчатое стекло, гнутое дерево, неяркие пастельные тона — все это признаки модерна. Это стиль-игра, ярче всего выразившийся в рисунках Бердслея, имитирующий «идеальную природу» внутри помещения, — удивительно красивый и позволяющий посетителю сразу окунуться в мир утонченного искусства.

 

 

Естественное продолжение модерна — стиль Ар Деко — стремится к более ярким, насыщенным тонам и зрительной нелинейности. Элементы экспрессионизма, четкие и ясные линии — все настраивает на творчество. Несмотря на кажущуюся «неделовитость», эти направления вполне решают задачи создания рабочей обстановки, с поправкой, конечно, на род деятельности. Кстати говоря, модерн и Ар Деко тяготеют к делению пространства на зоны, что для повседневной офисной жизни немаловажно. Популярные сегодня ажурные офисные перегородки, особенно из узорчатого стекла или витражей, как нельзя лучше соответствуют самой идее этого изящного стиля и помогают создать необходимое количество приватных зон, делая офис мобильным и удобным.

Ампир и классика

Даже для неспециалиста очевидно, что интерьеры офисов дизайнерского бюро и солидного банка должны различаться. Критерием здесь зачастую является некий эмоциональный посыл, заключенный в каждом элементе интерьера.

Есть сферы деловой деятельности, где консерватизм является лучшей рекомендацией для клиента — это уже упомянутые банки, адвокатские и нотариальные конторы, кабинеты высоких чиновников.

  

Именно здесь во всей красе появляется знаменитый «имперский» стиль — классицизм и его высшее проявление — ампир. По сути, это прямое и скрытое цитирование римской классики — чистота линий, плавные переходы, дорогие материалы. Это аристократизм и олицетворение некрикливого богатства. Декор используется скромно, это геральдика, медь, бронза, серебро — все, что говорит о славе и гордости владельца. Вариантами классицизма являются более легкий бидермеер и строгий английский стиль. Традиции в таком стиле неприкосновенны, но при этом за резными дубовыми панелями может скрываться суперсовременный сервер, а на зеленом сукне стола «чиппендель» располагаться мощная компьютерная станция.

Для этих классических «конторских» интерьеров характерно использование больших неделимых пространств, некоторая тяжеловесность и ярко выраженная консервативность.

В наше суетное время такие интерьеры как бы говорят посетителю: «мы — оплот стабильности в этом меняющемся мире, нам можно доверять безоговорочно!». Именно поэтому такой дизайн не выходит из офисной моды уже более трех веков и, похоже, продержится еще столько же. Президенты банков, нефтяных корпораций, высокопоставленные политики обычно предпочитают именно имперский стиль.

Функционализм и Hi-Tech

Начало ХХ века породило большое количество направлений в прикладном искусстве. Мир после Первой Мировой войны изменился так кардинально, что потребовал совершенно другого подхода к интерьерам, в том числе и к офисным. Революционеры от дизайна (Ле-Корбюзье или немецкая школа Баухаус) провозгласили: «Форма определяется функцией!». Строгость и кажущаяся сухость стиля с лихвой компенсировались удобством и простотой. Это стиль инженеров и ученых, яркий свет и насыщенные тона, геометричность формы, современные материалы — вот основные отличия функционализма.

До наших дней он дожил в конструкторских бюро и компьютерных фирмах, плавно трансформировавшись в самый «острый» стиль рубежа тысячелетий — Хайтек.

 

 

Хайтек — это воплощенная современность. Бешеный темп городской жизни, успешность, высокие технологии — все нашло свое отражение в этих своеобразных интерьерах. Hi-Tech предпочитают, прежде всего, динамичные фирмы, занимающиеся творческой деятельностью на стыке искусства и науки. Это, безусловно, IT, дизайн, реклама и тому подобные виды бизнеса. При этом функциональность не становится самоцелью — главное, человек в интерьере, а не сам интерьер.

Один из самых известных мировых дизайнеров Карим Рашид как-то сказал: «Дизайн Hi-Tech — это нечто неизмеримо большее, чем декорирование стен, окон и подбор мебели. Это создание целой инфраструктуры, в которой соединяются аспекты физического, физиологического и социального опыта человека». Действительно, это именно тот случай, когда неординарность и технологичность интерьера говорит о его хозяевах больше, чем любой рекламный буклет.

Тяготение стиля к большим помещениям компенсируется особым моделированием офисного пространства, включающим в себя все три измерения. Особое внимание уделяется эргономике и зонированию офиса.

По мнению экспертов, наилучшие результаты дает зонирование рабочего пространства при помощи стационарных или мобильных перегородок. С их помощью можно сконфигурировать рабочие, переговорные и рекреационные зоны, выделить коридор, и главное — обеспечить визуальный и акустический комфорт для сотрудников. При этом конструктивные элементы перегородок, помимо структурирования объема, несут дополнительную практическую нагрузку, зачастую выполняя функцию крепления офисной мебели и каналов для коммуникаций.

 

 

4 редких стиля оформления интерьера

1028 Просмотров ,

Когда речь заходит о стилях оформления интерьера, чаще всего вспоминают лишь несколько наиболее актуальных направлений. Так, сейчас в тренде лофт, сканди, прованс, хай-тек, эко. Некоторые предпочитают арт-деко, кантри или неустаревающую классику. 

Предлагаем обратить внимание на 4 необычных дизайнерских стиля. Возможно, элементы какого-то из них вам захочется использовать при оформлении своего дома или квартиры. 

Туаль-де-жуи

Строго говоря, этот стиль — одно из «ответвлений» известного всем французского прованса. Однако от последнего его отличает ряд оригинальных черт: 
⦁ активное использование набивного текстиля;
⦁ мягкие тона цветовой гаммы;
⦁ более выраженная аристократичность и рафинированность в оформлении помещения. 

Столовая, спальня или кухня в стиле туаль-де-жуи выглядит очень уютно. 


Шинуазри

Несмотря на явное преобладание китайских мотивов, зародился этот стиль во Франции. Помещение в стиле шинуазри — это скорее европейское представление о том, как выглядит жилище в китайском стиле. В оформлении также активно используются элементы классики и рококо.  

К характерным элементам направления относятся 
⦁ стилизованные под китайское национальное искусство росписи;
⦁ природные элементы;
⦁ резные детали в дизайне мебели. 


Советский модерн

Тем, кто тяготеет к ретро и не хочет расставаться с предметами меблировки середины прошлого века, стоит обратить внимание на это направление. Для оформления пространства в стиле расцвета СССР можно использовать следующие элементы: 
⦁ мебель 50-х и 60-х годов советского производства;
⦁ аутентичные интересные предметы декора;
⦁ пестрые напольные ковры;
⦁ вышитые или вязаные салфетки и скатерти. 

Чтобы при использовании таких деталей квартира не приобрела архаичный вид, их стоит сочетать с актуальной отделкой и современными предметами меблировки. 


Рустик

Любители «деревенских» стилей оценят грубоватую прелесть стиля рустик. По духу он напоминает экостиль и кантри, но отличается большей брутальностью.

Для него характерно 
⦁ активное использование природных материалов с необработанной фактурой: натурального дерева, камня, металла;
⦁ несколько тяжеловесные, грубоватые очертания мебели;
⦁ натуральный текстиль грубого плетения. 

В качестве элементов оформления можно использовать 
⦁ отделку стен натуральным деревом;
⦁ оформление камина или участков стены необработанным камнем;
⦁ деревянные балки на потолке;
⦁ «деревенский» декор: плетеные корзины, берестяную и деревянную утварь и пр.

Как правило, рустик считается подходящим для оформления загородного дома, однако некоторые его элементы можно включить и в интерьер современной квартиры. 

Единый стиль оформления киосков

Комфортная городская среда, от принципов до городского закона. В Новокузнецке обсуждают предложение привести к единому стилю оформление нестационарных торговых объектов.

Как должны выглядеть киоски? Какой шрифт и какой материал для обшивки должен быть у НТО? Эти вопросы предлагают обсудить и прийти к единому мнению специалисты градостроительного совета. Началась разработка концепции оформления, и предлагают вместе решить, каким будет вид НТО в нашем городе.

Илья ХРАБРЫЙ, главный художник г. Новокузнецка: «У нас есть понимание по внешнему виду исходя не только каких-то личностных предпочтений, это практика многих городов, которые приводят свои объекты к унифицированному, общему виду, чтобы горожан в городском пространстве было спокойно, и ориентировался, не терялся. Определенная высота букв до 30 сантиметров высота разрешенных элементов. Это определенная цветовая гамма, например, в парковых зонах они должны быть больше приближены к природным материалам — это дерево и так далее, городская историческая среда должна быть больше в сторону камня обращена».

Даже цвет букв и шрифт есть в концепции. Вариантов несколько, все зависит от габаритов павильона. Как пояснил главный художник города, изменения обсуждаются, но в целом стратегия не будет просто рекомендацией.

Илья ХРАБРЫЙ, главный художник г. Новокузнецка: «Мы считаем, что это не рекомендательный характер, это будет носить роль условно назовем — паспорт объекта, который должен быть выполнен в соответствии с принятым решением. Сейчас эта концепция только в режиме обсуждения находится. Сейчас специалисты градостроительного комитета сделали предложение. По идее, по правильному как? Если те, кто стоит в схеме, должны будут переодеться в то, что мы предлагаем. Там будут небольшие изменения, никто не заставит двери переделать или еще что, их заставят снять фриз, вывески из баннеров, они должны будут вывески нормальные выполнить. А новые павильоны, которые будут появляться в парковой зоне, они должны будут уже соответствовать тем правилам, которые мы прописываем».

Задача стоит — не ставить в рамки киоски, а превратить городское пространство в уютный визуальный ряд. Такая практика уже применяется во многих городах России. Окончательное решение примут на градостроительном совете, который состоится в ближайшее время.

Гарвардский стиль оформления библиографии — Архитектон

КНИГИ

Если у книги один автор:

Фамилия, инициалы (Год издания). Название. № издания (только если не первое). Место издания: Издатель, с.__.

Пример (один автор, первое издание):

  • Patterson, J. (2005). Maximum Ride. New York: Little, Brown.
  • Dobritsyna, I.A. (2004) From Postmodernism to Nonlinear Architecture: Architecture in the Context of Modern Philosophy and Science. Moscow: Progress-Traditsiya. (in Russian)

Пример (один автор, оформление перевода с ин. языка):

  • Sahlberg, P. (2015) Finnish Lessons: What Can the World Learn from Educational Change in Finland. Translated from English by Petrov, P.V. Мoscow: Klassika-XXI. (in Russian)

Пример: (один автор, НЕ первое издание)

  • Dahl, R. (2004). Charlie and the Chocolate Factory. 6th ed. New York: Knopf.

 

Если у книги более одного автора:

Фамилия, инициалы and Фамилия, инициалы. (Год издания). Название. Место издания: Издатель, с. __.

Пример:

  • Desikan, S. and Ramesh, G. (2006). Software Testing. New Delhi: Dorling Kindersley, pp. 10-15.
  • Krinsky, V.F., Lamtsov, I.V., and Turkus, M.A. (1968) Elements of Architectural and Spatial Composition. Moscow: Stroyizdat, pp. 2-12 (in Russian)

Если книга написана коллективом авторов (более четырех):

  • Gulyanitsky, N.F., Kuza, A.V., Shchenkov, A.S. et al. (1993) Russian Urban Planning Art. Old Russian urban planning in the 10th-15th centuries. Moscow: Stroyizdat, 1993. (in Russian)

 

Книга под редакцией

  • Kolpakova, M.R. (ed.) (2013) The landscape architecture of Siberia. 2nd ed. Novosibirsk: Novosibirsk State Academy of Architecture and Arts. (in Russian)

 

ГЛАВА ИЗ КНИГИ, СТАТЬЯ ИЗ СБОРНИКА:

Фамилия, инициалы. (Год издания). Название главы. In: Фамилия,инициалы (ed.), Название сборника. Город: Издатель, с.____

Примеры:

  • Boud, D. and Walker, D. (2003) Barriers to Reflection on Experience. In: Downie, C. M. and Basford, P. (eds.) Mentoring in Practice. University of Greenwich Press, pp. 261-273.
  • Zolotov, Yu.A. (2006) Tourist Capacity Assessment. In: Ivanov, I.A. (ed.) Geography and Tourism. Tomsk: Siberian Federal University, pp. 115–118. (in Russian)

СТАТЬЯ ИЗ ПЕЧАТНОГО ЖУРНАЛА

  • Фамилия, Инициалы. (Год публикации). Название статьи. Журнал, Том (Вып.), с. ___

Примеры:

  • Ross, N. (2015). On Truth Content and False Consciousness in Adorno’s Aesthetic Theory. Philosophy Today, 59(2), pp. 269-290.
  • Garin, N.P., Kravchuk, S.G. et al. (2017) Arctic Design: Basic Concepts and Practice of Realization. Design and Technologies, No. 62, pp. 17–28. (in Russian)

СТАТЬЯ ИЗ ЭЛЕКТРОННОГО ЖУРНАЛА

  • Фамилия, Инициалы. (Год публикации). Название Статьи. Журнал, [online] Том (Вып.), с.___. Available at: URL [Accessed: день, месяц, год].

Пример:

  • Raina, S. (2015). Establishing Correlation Between Genetics and Nonresponse. Journal of Postgraduate Medicine. [Online], Volume 61(2), p. 148. Available from: http://www.proquest.com/products-services/ProQuest-Research-Library.html [Accessed 8 Apr. 2015].
  • Alekseyevsky, M. (2017) A Country of Compromises: What kind of housing Russians dream of and what they buy in the end. Strelka Mag. [Online], 01.11.2017. Available from: https://strelkamag.com/ru/article/house [Accessed 25 June 2019]. (in Russian)

СТАТЬЯ ИЗ ПЕЧАТНОЙ ГАЗЕТЫ

Фамилия, Инициалы. (Год печати). Название статьи. Газета. День, месяц, с. ___.

Пример:

  • Weisman, J. (2015). Deal Reached on Fast-Track Authority for Obama on Trade Accord. The New York Times, 20 April, p.A1.
  • Yeraliyev, T. (1988). «Arbat” in Almaty: Projects, Plans, Opinions. Vechernyaya Alma-Ata, 20 August.  (in Russian)

СТАТЬЯ ИЗ ОНЛАЙНОВОЙ ГАЗЕТЫ

Фамилия, Инициалы. (Год выпуска). Название статьи. [Online]. Газета. День, месяц, с. __. Available from: url [Accessed день мес год].

Пример:

  • Harris, E. (2015). For Special-Needs Students, Custom Furniture Out of Schoolhouse Scraps. New York Times, [online] p.A20. Available from: http://go.galegroup.com [Accessed 17 April 2015].
  • Petrova, A.V. (2015) The Real Estate Market Is Emerging from the Crisis. Kommersant, [Online] p. 2. [Accessed 20 March 2018]. (in Russian)

 

ССЫЛКА НА ВЕБ-САЙТ

Фамилия, инициалы (Год). Название страницы. [online] Название сайта. Available at: URL [Доступ день мес год].

Пример:

  • Messer, L. (2015). ‘Fancy Nancy’ Optioned by Disney Junior. [online] ABC News. Available at: http://abcnews.go.com/Entertainment/fancy-nancy-optioned-disney-junior-2017/story?id=29942496#.VRWbWJwmbs0.twitter [Accessed 31 Mar. 2015].

Если автора нет:

Название веб-сайта, (Год выхода). Название страницы. [online] Available from: URL [Доступ день месяц год].

  • Smart School, [2016]. «Smart School» in Irkutsk [Online]. Available from: http://xn—-7sbb3bfchl3b4c4d.xn--p1ai/about/faq. [Accessed 3rd November 2019]. (in Russian)
  • Mms.com, (2015). M&M’S Official Website. [online] Available from: http://www.mms.com/ [Accessed 20 April 2015].

 

ЭЛЕКТРОННЫЕ КНИГИ

Фамилия, инициалы. (Год). Название. Номер издания. [формат] Место: издатель. Available at: URL [Accessed Day Mo. Year].

Примеры

  • Zusack, M. (2015). The Book Thief. 1st ed. [ebook] New York: Knopf. Available from: http://ebooks.nypl.org/ [Accessed 20 Apr. 2015].
  • Maslov, I.V. (2017). A typography handbook. 1st ed. [pdf] Omsk: Omsk State University. Available from: http://omsk.ac.ru/ [Accessed 14 September 2015].

 

МАТЕРИАЛЫ КОНФЕРЕНЦИЙ

Твердый формат:

Фамилия, инициалы. (Год конференции). Название статьи: Название конференции. Город: издатель материалов, с.___.

Примеры:

  • Webb, N. L. (2004) Mathematics education reform in California. In: Science and mathematics education in the United States: eight innovations: proceedings of a conference, Paris, 2000. Paris: OECD.
  • Obedkov, A. P. (2016) Urban agglomerations in the Russian North. In: Mosaic of urban spaces: proceedings of the scientific conference. Moscow: Moscow State University, pp. 131-138. (in Russian)

Электронный формат:

Фамилия, инициалы. (Год конференции). Название статьи. В: Название конференции. [online] Город: Издатель материалов, с.___. Available at: URL [Accessed день мес год].

  • Palmer, L., Gover, E. and Doublet, K. (2013). Advocating for Your Tech Program. In: National Conference for Technology Teachers. [online] New York: NCTT, pp. 33-34. Available at: http://www.nctt.com/2013conference/advocatingforyourtechprogram/ [Accessed 11 Jan. 2014].
  • Bochkarnikova, Yu.V. (2018) The Esthetic Functions of the Metaphor in the Development of Urban Space. In: Architecture and Design: History, Theory, Innovation: proceedings of the third international scientific conference [pdf], 17–19 April. Vladivostok: Far-Eastern Federal University, pp. (in Russian)

 

ДИССЕРТАЦИИ

Фамилия автора, И.О. (Год) Название диссертации. Ученый уровень. Название вуза, где была защита.

Пример:

  • Coulson, S. E. (2009) The socio-cultural influences impacting upon young women. Ph.D. University of Northampton.
  • Guskova, E.V. (2010) Architectural revitalization of riverine spaces: from the experiences of Russia and France. Ph.D. dissertation (Architecture). Nizhny-Novgorod State University of Architecture and Civil Engineering. (in Russian)

 

АВТОРЕФЕРАТ ДИССЕРТАЦИИ

  • Litvinov, D.V. (2009) Urban ecological principles of coastal zone development. Summary of Ph.D. dissertation (Architecture). Saint-Petersburg: Saint-Petersburg State University of Architecture and Civil Engineering. (in Russian)
  • Agafonov, S. L. (1974) Issues in the Restoration of Russian Middle-Age Defensive Complexes. Summary of Doctor of Architecture dissertation. Leningrad: I.Repin Institute of Painting, Sculpture and Architecture. (in Russian)

 

ЗАКОНЫ

  • On Areas of Advanced Socio-Economic Development in the Russian Federation (with amendments of 26 July 2019). Federal Law of the Russian Federation. Available from: http://docs.cntd.ru/document/420243009 (Date accessed 22 September 2019). (in Russian)

 

СНиПы

  • Building Code Regulation SNiP 2.08.01-89, (2000): Residential Buildings. [Online]. Moscow: Gosstroy SSSR. Available through: http://docs.cntd.ru/document/5200164
  • Building Regulations, 2016: Conservation of fuel and power in new dwellings. [Online] Newcastle upon Tyne: NBS. Construction Information Service. Available through: http://library. aru.ac.uk [Accessed 8 November 2017].

 

ГОСТы

  • Federal Technical Regulation and Metrology Agency, (2008).  Ecological management. Influence factors. Classification GOST R 14.03-2005. Moscow: Standartinform
  • International Standards Office, 1998. ISO 690 — 2 Information and documentation: Bibliographical references: Electronic documents. Geneva: ISO.

 

Патенты, свидетельства на промышленные образцы

Изобретатель, И.О., патентообладатель, год. Название изобретения. Место. Номер патента (статус, если заявка на патент).

  • Panchishny, V.I., Demidov, A.A., FSUE “NAMI”. (2018). Filtering element for solid particles trapping. Pat. RU2664036
  • Lloyd, G.A., Sasson, S.J., Eastman Kodak Co. (1977). Electronic still camera. United States. Pat. US4131919A

Стиль оформления — Энциклопедия по экономике

Шаблон — набор средств для создания документов. В шаблон включены стили оформления символов и абзацев, параметры форматирования, действующие по умолчанию, параметры печатной страницы и др. С помощью входящих в шаблон элементов автотекста обеспечивается автоматизация ввода текста в документ. В шаблоне содержатся макросы, обеспечивающие автоматизацию выполнения типовых операций. Для унификации пользовательского интерфейса в шаблон включаются панели инструментов, горячие клавиши. Кроме перечисленных средств шаблон может содержать постоянный для всех документов текст, внешние объекты (рисунки, формулы, электронные таблицы и т. п.).  [c.225]

Унификация стилей оформления, создание элементов автотекста и автозамены для бухгалтерской документации.  [c.292]

Выбрать внешний вид подчиненной формы, стиль оформления элементов формы.  [c.561]

При создании многотабличных форм главной объявляется таблица с учетом схемы данных и специфики обработки данных через форму. Форма, соответствующая подчиненной таблице, может явно присутствовать в главной форме — как подчиненная форма или вызываться с помощью командной кнопки — как связанная форма. Можно выбрать произвольным образом внешний вид формы и стиль оформления элементов управления, задать любые названия главной и подчиненной форм.  [c.561]

Выбрать в ячейке Вид новой строки стиль графического представления отрезка резерва времени. При этом рекомендуется обращать внимание на.содержимое в списке Форма. Так как на линейной диаграмме отрезки с разными стилями оформления для одной задачи могут идти параллельно, желательно разнести их по высоте. В противном случае вероятно, что отформатированные по-разному отрезки из-за того, что программа «рисует» их последовательно, начнут накладываться друг на друга, и каждый последующий может просто закрывать предыдущие.  [c.246]

Область Стиль линии хода выполнения позволяет выбрать стили оформления линий хода выполнения задач двух характерных типов Текущая линия и Остальные линии.  [c.324]

Для применения выбранного стиля оформления линий хода выполнения задач следует нажать кнопку ОК, а для отказа от выполненных изменений — кнопку Отмена.  [c.326]

Письмо иностранному партнеру имеет ряд особенностей в расположении реквизитов и правил их составления. Современный стиль оформления предполагает размещение реквизитов письма от границы левого поля (номер письма, адрес, вступительное обращение, подпись, приложение). Адрес получателя состоит из расположенных в следующей последовательности  [c.107]

Понятие о шаблонах и стилях оформления………75  [c.4]

П работа со стилями оформления ([Стиль…]).  [c.57]

Список стилей оформления  [c.59]

Особое место в панели Форматирование занимает раскрывающийся список стилей оформления (см. п.9.10), с помощью которого можно выполнить основную часть функций команды [Формат-Стиль…]. Пользуясь этим списком, вы можете  [c.60]

П присвоить стиль оформления абзацу или выделенной последовательности символов (другой термин применить стиль)  [c.60]

Чем отличается раскрывающийся список стилей оформления от раскрывающегося списка шрифтов  [c. 67]

Понятие о шаблонах и стилях оформления  [c.75]

Стили оформления. Существует два типа стилей оформления  [c.75]

Список имеющихся стилей оформления можно получить двумя способами либо щелкнув на кнопке раскрывающегося списка в левой части панели Форматирование (рис. 9.4), либо выбрав команду [Формат-Стиль…]. В этом списке названия стилей абзаца помечены символом , а названия стилей символов — буквой а. Что можно делать с этим списком  [c.76]

Во-вторых, вы можете модифицировать существующий стиль (например, стиль оформления сноски), либо создать новый стиль. Для этого нужно выбрать команду [Формат-Стиль…], которая откроет диалоговое окно (рис. 9.10).  [c.76]

Для сноски и ссылки на сноску предусмотрены соответствующие стили оформления (см. 9.10).  [c.103]

Установив любой режим отображения, примените ко всем заголовкам соответствующий стиль (Заголовок 1, Заголовок 2 и т. д.). Для этого используйте раскрывающийся список стилей оформления на панели инструментов Форматирование (рис. 9.5). Перед применением стиля не забывайте установить курсор в абзаце-заголовке.  [c.104]

На вкладке Дизайны презентации можно выбрать дизайн — определенный стиль оформления презентации (цвета, шрифты, антураж ). Например, для создания слайд-фильма на астрономическую тему (см. п.12.4) мы выбрали шаблон Комета.РОТ. На вкладке Презентации представлены шаблоны, которые отражают не только цветовой стиль, но и тему, содержание предполагаемого слайд-фильма.  [c.195]

Указанные выше цели можно достичь, создав такое организационное подразделение, в котором могут работать бригады редакторов и производственные бригады. Редакторы могут быть прикреплены к конкретному проекту индивидуально или»бригадами и иметь самое различное служебное положение как в рамках функции выпуска документации, так и по отношению к опекаемым ими группам разработки. Цели группы выпуска документации должны быть направлены на создание эффективного рабочего взаимодействия с группой разработки. В то же время производственная бригада должна находиться целиком в подчинении группы выпуска документации. В эту бригаду входят технические редакторы, корректоры, машинистки, художники, граверы, чертежники, фотографы — широкий контингент специалистов, из которых создается коллектив, спаянный общими деловыми интересами. Эти сотрудники нуждаются в квалифицированном руководстве, которое должно помочь им выработать и сохранить в дальнейшем свой стиль оформления документации точно так, как это делают редакторы.  [c.136]

В немалой степени рекламный эффект витринной выставки зависит и от оформления ярлыков цен на рекламируемые товары. Стиль оформления и расположение ценников в витрине должны в полной мере соответствовать общему композиционному решению экспозиции товаров.  [c.168]

Разработка предложений по формированию фирменного стиля оформления рекламных материалов.  [c.662]

В том же Вымпелкоме дилеры оказались активно задействованы в расширении клиентской аудитории, в раскрутке торговой марки. Вымпелкому удалось, преодолевая сопротивление дилеров, настоять, чтобы все они выступали под единой торговой маркой, демонстрировали единый стиль оформления своих офисов, рекламы. Эффект превзошел все ожидания. После того как дилеры стали выступать под маркой Би Лайн , затраты на рекламу самого Вымпелкома неуклонно падали, а количество рекламы только росло дилерам стало выгодно вкладывать свои деньги в рекламу Би Лайн .  [c.176]

С помощью унифицированных рекламных средств, современных методов оформления отдельных зон торгового зала и создания условий для хорошего обозрения товаров можно добиться единого, типового стиля оформления интерьера, характерного для магазинов соответствующей фирмы и определяющего общую картину торгового зала.  [c.492]

Прежде чем начинать верстку, надо выбрать стиль оформления текста, соответствующий его содержанию и назначению. Например, дизайн банковского квартального отчета должен существенно отличаться от дизайна рождественского поздравления или юбилейного адреса. По-разному должны быть оформлены афиши международного конкурса классической музыки и программы городского рок-фестиваля.  [c.107]

Компоновка — один из самых ответственных этапов работы над рекламой. При размещении элементов рекламного объявления на плоскости листа бумаги или экране компьютера дизайнеру приходится учитывать специфику области, к которой оно относится, устоявшийся набор стилей оформления, определенные информационные и психологические требования.  [c.119]

Предпоследний этап — Тема. Открывшаяся панель позволяет добавить новый стиль оформления Web-страницы, который придаст ей неповторимый внешний вид. Новый шрифт, маркеры и фон сделают дизайн проектируемой Web-страницы оригинальным и запоминающимся. Если щелкнуть по кнопке Просмотреть тему, то откроется панель, показанная на рис. 9.24. В ней можно не только выбрать образец оформления Web-узла, но и просмотреть, как он будет выглядеть на экране компьютера.  [c.251]

Вопросы, решаемые при помощи управленческих документов, ограничены функциями учреждения, предприятия или организации. Их круг достаточно стабилен. Ограниченная тематика и однотипные повторяющиеся управленческие ситуации приводят к тому, что при составлении управленческих документов, как и при деловой переписке, используются распространенные языковые формулы и официально-деловой стиль оформления.  [c.67]

Вторая группа ошибок набора связана с неправильной расстановкой переносов слов. Системы подготовки текстов используют четыре способа выравнивания текста абзаца при автоматической верстке строке процессе набора влево, вправо, по центру и выключка — когда каждая строка абзаца, кроме концевой, выравнивается по правой границе за счет расстановки переносов с последующим равномерным расширением пробелов между словами. Последний способ наиболее распространен, так как более всего соответствует удобству чтения и восприятия текста. Если в документе, изготавливаемом с помощью компьютерной системы подготовки текста, не преследуются специальные цели, например, зафиксировать с помощью рваной правой границы внимание читателя, то абзацы принято выравнивать выключкой. Если просто (без переносов) выравнивать текст по правой границе, возникает брак, называемый жидкой строкой или зияющими пробелами. Выключка придает тексту более оформленный вид и имеет еще одно важное преимущество выровненный текст, как правило, содержит больше символов в каждой строке, что уменьшает общее количество строк. Именно поэтому газетный стиль оформления текста использует колонки с выровненным по краям текстом. В текст документа программа текстового процессора при выключке добавляет так называемые мягкие пробелы, осуществляется разгонка строк. Термин мягкие в данном случае подчеркивает возможность изменения положения пробела самой программой подготовки текста. Пробелы, задаваемые пользователем в тексте при наборе, программой текстового процессора не могут быть изменены, поэтому они называются жесткими пробелами. Мягкие пробелы могут сильно увеличить междусловное расстояние и привести к уже упомянутым жидким строкам, дырявости набора. Проблема появления мягких пробелов и увеличения междусловного промежутка решается расстановкой переносов. Как уже было отмечено (п. 17.1 Классификация программ подготовки текстов ), перенос слов является важной функцией текстового процессора. Целесообразно выполнять  [c.401]

Разработав определенный стиль оформления товара, каждое предприятие может добиться того, чтобы его товар покупатели сразу отличали от других (например, фирменный знак Довгань ).  [c.262]

В-четвертых, MS Word — это уникальная коллекция оригинальных технологических решений, которые превращают нудную и кропотливую работу по отделке текста иногда в увлекательное, а иногда даже в успокаивающее занятие. Среди таких решений — система готовых шаблонов и стилей оформления, изящные приемы создания и модификации таблиц, функции автотекста и автозамены, копирование формата, пользовательские панели инструментов, макроязык и многие-многие другие.  [c.51]

В-четвертых, с помощью Word можно составить оглавление документа (Table of ontents), причем и в этом случае заголовку конкретного уровня приписывается определенный стиль оформления (в общем случае — не совпадающий со стилем заголовка в тексте). При этом в оглавление можно включить только заголовки, уровень которых не ниже заданного (например, заголовки с первого по третий уровень). Это позволяет избежать слишком подробных и плохо читаемых оглавлений.  [c.72]

Пользователи часто работают с документами определенного типа, например, — с отчетами, деловыми письмами, календарями, приглашениями и т. д. Документы одного типа обычно имеют сходные элементы (например, одинаковые фрагменты текста), сходный стиль оформления, требуют специфического подбора пиктограмм панелей инструментов и т. п. Word позволяет упростить подготовку нового документа, предлагая для него специальную заготовку — шаблон. В комплекте Windows имеются готовые шаблоны для документов общего типа (Normal), для расписаний встреч, факсов, резюме, дипломов, сертификатов и т. д. Пользователь имеет возможность по команде [Файл-Создать…] создавать собственные шаблоны, например, бланки писем с логотипом и реквизитами фирмы, заготовки договоров или приглашений и т. п.  [c.75]

Для номеров страницы предусмотрен стиль оформления Номер страницы. MS Word позволяет вам по своему вкусу форматировать номер страницы (кнопка Формат…, рис. 10.10). Например, многие авторы предпочитают включать в номер страницы обозначение главы 2-139, 4-18 и т. п. С помощью этой же кнопки можно указать произвольный номер первой страницы документа (например, 287).  [c.101]

Примечание. Колонтитулы можно форматировать как обычный текст. По умолчанию при наборе колонтитула используются стили оформления ВерхКолонтитул и НижКолонтитул (см. п.9.10).  [c.102]

Стиль издания (House style) Часть общего фирменного стиля организации. Сюда относится единый стиль оформления печатаемых мате-  [c.396]

Фирменный стиль ( orporate identity) Наглядные и физические отражения организации, такие, как логотип, типовые и цветовые решения, используемые шрифты, одежда сотрудников, стиль оформления и т.д.  [c.398]

Мастер автосодержания предлагает полезные идеи относительно создаваемой презентации и принципы организации слайдов (план) в соответствии с выбранной тематикой. Можно выбрать определенный стиль оформления презентации.  [c.334]

Стиль оформления кода в .NET приложениях. Встречался ли вам ад в коде? — Хабр Q&A

Работал в одной организации полтора года, написал сам несколько проектов. код в плане оформления просто чуть ли не идеален. Без всякой чуши типа венгерской нотации и т.д.

Поясняю. Если есть нормальная IDE, то венгерская нотация нафиг не нужна, код превращается в рябь из смеси сокращений, которые только раздражают. Навёл мышь, увидел тип данных, а так по сути всё и так понятно, когда на код смотришь. Нажал на переменную, подсветилась везде в коде она. Всё просто и ясно.

Я видел код, в котором переменные выглядит так:

public void Method(string[] arlines)
{
    int nIndex = 0; //далее эта переменная используется на 3 строках ниже
    //и всё! Нафига писать, что она типа int в названии? 
    //Ну видно же, что это за переменная парой строк выше.
}

А-а-а, он серьёзно? Нафига писать, что это Array (ar)? Почему после ar следующее слово с маленькой буквы? Код для кого пишется для людей или просто, чтобы он был как можно менее читабельным?
public static bool Serialize(CEventContainer ob, byte[] arDest, int nIndex) { }

Зачем писать С в начале названия класса, если весь дотнет написан в нормальном, человеческом стиле? Ну это ещё ладно, это куда ни шло, хотя читать тяжко такое.

Название переменной ob — это вообще что за жесть? Почему не container? Дураку понятно, что это объект там будет на момент выполнения.

В общем, я когда читал подобный код на новой работе, я подумывал послать всё и уволиться оттуда, ибо там тонные такого кала. И неизвестно разрешат ли мне всё это рефакторить и приводить в нормальный вид.

Собственно вы поняли, что устроился я на новую работу. Зарплата больше в 2 раза, чем на прошлой работе, только это держит. Ну и я не всемогущ, тоже мне есть чему учиться, к примеру, T-SQL нужно учить, работу с БД и много другого. То есть я не гений, но такие мелочи реально напрягают.

Кстати, это далеко не самое худшее. Самое худшее это жуткий ппц в виде ужасного оформления классов в разных стилях. Всё перемешано, где-то методы сверху, конструктор посередине, поля вообще везде разбросаны. Где-то каждое поле свойства над свойством вплотную, этот ад вообще тяжело читать. Нафига хранить поле рядом? Ну напиши ещё в комментариях в какой папке лежит этот класс тогда до кучи. Над методами простые комментарии, а не XML или их вообще нет, но зато всё описано в документации с ужасными названиями документов, ориентироваться в них очень непросто, но можно. В разных классах разные отступы. Почти все классы в основном проекте лежат, никаких папок и соответствия им нэймспэйсов (за редким исключением). Названия файлов в проекте не соответствуют классам внутри них. Это реально ад! У меня нет слов…

А у вас было подобное? Вы как-то решали эту проблему?

Краткое руководство по использованию Ванкуверского стиля оформления ссылок и цитирования

Методы цитирования варьируются в зависимости от учебной дисциплины. Наука и медицина имеют свой предпочтительный стиль. Ванкуверский стиль оформления ссылок и цитирования – это пронумерованная система ссылок, которая следует правилам, установленным Международным комитетом редакторов медицинских журналов (ICMJE). Читайте дальше, чтобы узнать, как правильно цитировать ваши источники, используя этот стиль.

Основы Ванкуверского стиля оформления ссылок

Вы должны всегда использовать цитирование в тексте, когда вы перефразируете или прямо цитируете чужую работу. В Ванкуверском стиле оформления ссылок и цитирования цитаты в тексте обозначены арабскими цифрами (1,2,3,4,5,6,7,8,9). Каждой ссылке должен быть присвоен уникальный номер, соответствующий порядку, в котором она цитируется. Если на одну и ту же работу ссылаются несколько раз, каждый раз используйте один и тот же номер.

Размещение номера в тексте зависит от автора или журнала. Числа могут быть помещены в текст или в конце, до или после знака препинания. Квадратные или круглые скобки – оба варианта хороши. Также могут быть использованы верхние индексы. Просто убедитесь, что вы последовательны во всей вашей статье.

Давайте рассмотрим несколько примеров, все из них являются правильными.

  • Recent research (1) indicates that calorie counting is an effective way to maintain long-term weight loss.
  • Recent research1 indicates that calorie counting is an effective way to maintain long-term weight loss.
  • Recent research indicates that calorie counting is an effective way to maintain long-term weight loss (1).

Если вы используете имя автора в тексте, вы все равно должны включить номер цитирования.

Blakely (2) notes that previous researchers failed to take age difference into account.

При цитировании непосредственно из печатного источника следует использовать одинарные кавычки и указывать номер страницы, на которую вы ссылаетесь. Номер страницы должен следовать за цитатой.

According to Schumann [4], ‘long-term weight loss is sustained through a variety of behavior modification techniques (p.17).’

Обратите внимание, что когда вы цитируете разные публикации одного и того же автора в одном и том же году, каждая публикация должна получить свой уникальный ссылочный номер.

Цитаты с несколькими авторами и с несколькими источниками

Если у работы более одного автора, и вы хотите включить в текст имя автора (ов), вам следует использовать фамилию первого автора, за которой следует «et al.» Для работы, написанной Simon, Blakely, and Faust, цитата в тексте будет выглядеть следующим образом:

Simon et al. [3] found that mice who were fed a diet high in sugar ate more on average than mice who were not.

При цитировании нескольких источников в предложении включите ссылочные номера для каждого источника в цитировании. Числа должны быть разделены запятыми без пробелов между ними.

Previous research [3,7,10] also confirms that diets high in sugar contribute to a decrease in the production of the ‘satiety’ hormone ghrelin.

Последовательные номера должны быть отделены друг от друга дефисом.

Decreased ghrelin is associated with increased appetite and weight gain (7-9, 14).

Имейте в виду, что в тексте цитаты не меняются в зависимости от типа издания, которые цитируются. Независимо от того, цитируете ли вы журнальную статью, книгу, DOI, URL (веб-ссылку), отчет или другой тип публикации, цитата в тексте обозначается числом.

Исключением является неопубликованные элементы (переписка, интервью, письма и т.д.). Здесь следует указать название лиц и даты сообщения в скобках в тексте. Например:

Patient-physician confidentiality plays the important role of building trust and increasing the likelihood a patient will follow their physician’s advice, (Jake Smith, December 13, 2007) which can save lives (8).

Не включайте эту цитату в ваш список литературы.

Компоновка списка литературы

Последняя страница вашей работы должна называться «Список литературы» и перечислять все ваши источники в порядке их цитирования в тексте. Сюда включается полный список рекомендаций. На данный момент, вот некоторые ключевые моменты, которые нужно иметь в виду:

  • Названия книг и журналов не должны быть выделены курсивом или помещены в кавычки. Названия журналов сокращены. Вы можете найти руководство по этим аббревиатурам в каталоге NLM.
  • Символ «&» никогда не должен использоваться между именами авторов.
  • Вы должны использовать только заглавные буквы для первого слова предложения и для слов, которые, как правило, пишутся с заглавной буквы.
  • Номера страниц должны быть сокращены до «р». Например, страницы 12-37 будут записаны как p. 12-37.
  • В списке литературы использовать «et al » следует только тогда, когда существует более шести авторов. В этом случае перечислите первых трех авторов, за которыми следует «et al». Таким образом, публикация, написанная Dewey, Cheatham, Howe, Macklin, Ryan и Choi, будет записана в списке литературы как «Dewey, Cheatham, Howe et al.»

Давайте рассмотрим несколько примеров того, как различные типы публикаций записываются в списке литературы согласно Ванкуверскому стилю.

Книга: Armitage P, Berry G, Matthews JN. Statistical methods in medical research. John Wiley & Sons; 2008 Apr 15.

Статья в журнале: Powell C. The Delphi technique: myths and realities. Journal of advanced nursing. 2003 Feb 1;41(4):376-82.

Статья в электронном журнале: Aho M, Irshad B, Ackerman SJ, Lewis M, Leddy R, Pope T, et al. Correlation of sonographic features of invasive ductal mammary carcinoma with age, tumor grade, and hormone-receptor status. J Clin Ultrasound [Internet]. 2013 Jan [cited 2015 Apr 27];41(1):10-7. Available from: http://onlinelibrary.wiley.com/doi/10.1002/jcu.21990/full DOI: 10.1002/jcu.21990

Помогла ли вам эта статья о Ванкуверском стиле оформления ссылок и цитирования? Какие еще проблемы возникают у вас при использовании цитат? Дайте нам знать об этом в комментариях!

стилей графического дизайна | OnlineDesignTeacher

Какой стиль графического дизайна подходит для вашего проекта?

В начале любого проекта графического дизайна вы задаетесь вопросом, какой стиль мне выбрать? какой стиль мне нравится? какой стиль лучше всего подходит для данной темы? в каком стиле я буду чувствовать себя комфортно? Независимо от того, создаете ли вы единый образ или полный дом / бренд компании, стиль, который вы будете использовать, будет зависеть от того, что для него наиболее подходит.

Приведенный ниже список стилей графического дизайна не является исчерпывающим, это скорее набор некоторых из наиболее распространенных или популярных стилей графического дизайна, существует все больше стилей и все больше создается постоянно. Вы должны использовать этот список, чтобы получить общее представление об общих стилях графического дизайна и о том, что задействовано в каждом из них, чем они отличаются и как их создавать.

В этой статье обсуждается следующий список различных стилей графического дизайна …

Графический дизайн в викторианском стиле:


Образцы графического дизайна в викторианском стиле

Викторианская эпоха в Великобритании была периодом правления королевы Виктории, которое длилось с 1837 по 1901 годы и было временем сильных моральных и религиозных убеждений.Викторианцы любили сложные и богато украшенные предметы, и это влияние проникало во все области дизайна, включая архитектуру, мебель, интерьеры, моду, типографику и коммерческое искусство.
На викторианский стиль глубоко повлияла ностальгия по предметам из прошлого. Викторианский стиль дизайна почти всегда заполнял всю страницу изображениями и шрифтами. Типичными элементами дизайна раннего викторианского стиля были использование внешних декоративных рамок и сложная типографика. Симметрия также широко использовалась при планировании и дизайне.

В более позднем викторианском стиле декоративные рамки использовались реже, но все же использовались витиеватые шрифты и романтические образы. Типографика в викторианскую эпоху обычно появлялась в виде кривой или волны и обычно заключалась в знамя.

Подводя итог, можно сказать, что основными характеристиками викторианского стиля графического дизайна являются …
  • Декоративные внешние бордюры
  • сложная типографика
  • симметрия
  • богато украшенный и «занятый» изображения
  • очень мало прямых линий или краев

Графический дизайн в стиле искусств и ремесел:


Образцы графического дизайна в стиле декоративно-прикладного искусства

Движение искусств и ремесел было международным движением в области декоративного и изящного искусства, которое зародилось в Великобритании, а затем процветало в Европе и Северной Америке между 1880 и 1910 , позже возродилось в Японии в 1920-х годах.Он олицетворял традиционное мастерство с использованием простых форм и часто отличался средневековым, романтическим или народным стилями украшения с интенсивным использованием текстур и иллюстрированных инициалов.

Arts & Crafts выступала за экономические и социальные реформы и была по существу антииндустриальной. Он оказал сильное влияние на искусство в Европе, пока не был заменен модерном и ар-деко, а затем в 1930-х годах был вытеснен модернизмом.

Подводя итог, можно сказать, что основными характеристиками стиля графического дизайна Arts & Crafts являются…
  • повторно использованные элементы традиционного / старого стиля
  • простые формы
  • иллюстрированная типографика
  • много текстур

Графический дизайн в стиле модерн:


Образец графического дизайна в стиле модерн

Ар-нуво — это стиль декоративного искусства, архитектуры и дизайна, известный в Западной Европе и США примерно с 1890 до примерно 1920 и характеризовавшийся замысловатым линейным дизайном и плавными кривыми, основанными на естественных формах и «землистом» цвете . палитра.

Эти идентифицируемые плоские, очерченные иллюстрации и нарисованные от руки шрифты приводят к тому, что ар-нуво иногда путают с ар-деко, но между ними есть четкое различие. Ар-нуво выглядит нарисованным от руки и предпочитает естественные линии и формы геометрическим формам, которые определяют стиль ар-деко.

Напомним, что основными характеристиками стиля графического дизайна ар-нуво являются …
  • сложный стиль рисованной
  • линейные конструкции
  • использование природных форм
  • — регулярная женская форма

Графический дизайн в стиле футуризм:


Образцы графического дизайна в стиле футуризм

Футуризм был не только художественным движением, но и общественным движением, которое развивалось в Италии в начале 20 века .Хотя это было в основном итальянское явление, параллельные движения существовали в России, Англии и других странах. Он подчеркивал скорость, технологии, молодежь и насилие, а также такие объекты, как автомобиль, самолет и промышленный город. Это было движение, которое особенно презирало не только некоторые аспекты классической античности, но и все, что не было совершенно новым — противоположность искусства и ремесел.
Художники футуризма были особенно успешными, и они часто разбивали свет и цвет на серию точек или геометрических форм с помощью процесса, называемого разделением.Футуризм повлиял на многие направления современного искусства 20-го века, которые, в свою очередь, повлияли на развитие современного графического дизайна.

Напомним, что основными характеристиками графического дизайна футуризма являются …

  • эклектичный стиль
  • с использованием или использованием новой технологии
  • смещение текста
  • Некоторые влияния кубизма
  • без традиционных особенностей

Графический дизайн в стиле ар-деко:


Образцы графического дизайна в стиле ар-деко

Расцвет ар-деко пришелся на 1920-х и 30-е годы , но, как термин, он появился только в 1925 году.Ар-деко использует острые аэродинамические формы, египетские зигзаги, линии движения и, в более современное время, аэрографию / зернистость. Прекрасные примеры стиля графического дизайна ар-деко можно найти в старинных комиксах, постерах с выставок старых автомобилей, обложках книг и постерах к фильмам.

Эти изображения характеризуются геометрическими формами, жирными кривыми, четкими вертикальными линиями, аэродинамическими формами, линиями движения, аэрографией и солнечными лучами. В отличие от стиля раннего модерна, в ар-деко широко используются иллюстрации и графические изображения повседневных предметов.Но эти особенности не соответствуют духу стиля ар-деко, который был смелым, позитивным, индустриальным и часто футуристическим, возникшим из мира, восставшего из пепла Первой мировой войны.

Сам стиль ар-деко также пережил второе рождение в последние годы, став за последнее десятилетие все более популярным.

Напомним, что основными характеристиками стиля графического дизайна ар-деко являются …
  • смелые геометрические формы
  • Использование линий движения и солнечных лучей
  • высокая контрастность цветов
  • плоский (по глубине)

Графический дизайн в стиле героического реализма:


Образцы графического дизайна в стиле героического реализма

Героический реализм — это термин, который описывает искусство и графический дизайн, используемые в качестве пропаганды.Примеры включают стиль соцреализма, связанный с коммунистическими режимами, и очень похожий художественный стиль, связанный с фашизмом. Его характеристики легко узнать по названию; реализм и изображение фигур как идеальных типов, героев или символов, часто с явным отказом от модернизма.
Рисунки героического реализма использовались для пропаганды революции в Советском Союзе во времена Ленина. И социалистическому искусству, и нацистскому искусству было четко предписано быть героическим и романтическим, и, как следствие, они были скорее идеалистическими, чем реалистичными по форме и стилю.
Напомним, основными характеристиками стиля графического дизайна «Героический реализм» являются …
  • реалистичные изображения
  • обычно с участием одного человека
  • продвигает идеал
  • сильное сообщение в тексте
  • четкий, полужирный шрифт

Графический дизайн в стиле раннего модерна:


Образцы графического дизайна в стиле раннего модерна

Ранний модернизм был временем, когда художники и дизайнеры нарушили традиции и создали новый стиль дизайна, который повлиял на всех художников и дизайнеров по всему миру.Ранние современные художники были описаны как новые или экспериментальные, поскольку они изменили взгляд других на дизайн и искусство.

Следуя идеалам итальянских футуристов, Баухаус создавал новую философию дизайна, ставя функцию дизайна выше его формы и восставая против традиций, отдавая предпочтение чему-то новому и необычному. Этот стиль стал известен как «модерн» и стал началом восстания против традиций, которые со временем повлияли на все другие стили искусства и дизайна в мире.

Напомним, что основными характеристиками стиля графического дизайна раннего модерна являются …
  • по геометрической схеме
  • минималистичный подход
  • чистый тип
  • больше фотографий, меньше иллюстраций

Графический дизайн в стиле американского китча:


Образцы графического дизайна в стиле американского китча

Влияние ар-деко округлых обтекаемых форм и энтузиазм по поводу современных идей продолжали вдохновлять дизайн всех видов в течение многих лет после 1930-х годов, а дизайн американского китча 1950-х годов пошел дальше футуристических стилей с драматическими изгибами и формами космической эры.Дизайн китча также отличался шрифтами, неформальными формами и мультяшными иллюстрациями.

Китч — это немецкое слово, означающее «безвкусный». В дизайне китч использовался для описания претенциозного, вульгарного искусства или дизайна, демонстрирующего полное отсутствие изысканности. С другой стороны, идея о том, что что-то настолько плохо, что это хорошо, — это то, как «китч» стал термином, который иронично воспринимают американские дизайнеры, использующие этот стиль.

Напомним, что основными характеристиками стиля графического дизайна американского китча являются…
  • контрастные изображения и шрифты
  • смелые, яркие цвета
  • Аэродинамические формы
  • человек в драматических позах

Графический дизайн в стиле позднего модерна:


Образцы графического дизайна в стиле поздний модерн

Поздний модернизм включает в себя производство новейшего искусства, созданного в период после Второй мировой войны и до начала XXI века.Терминология часто указывает на сходство между поздним модернизмом и постмодернизмом, хотя есть различия, в то время как преобладающий термин для произведений искусства, созданных с 1950-х годов , — современное искусство.

Известен искаженными геометрическими формами и неформальной планировкой. Единственный аспект этого стиля, который не является неформальным, — это шрифт, лишенный декора.

Подводя итог, можно сказать, что основными характеристиками стиля графического дизайна позднего модерна являются …
  • Искаженные геометрические формы
  • неформальный структурный план
  • простой, простой, недекоративный тип

Графический дизайн в швейцарском / международном стиле:


Образцы графического дизайна в швейцарском стиле

Часто называемый международным типографским стилем или международным стилем, стиль дизайна, зародившийся в Швейцарии в 1940-х годах , был основой большей части развития графического дизайна в период с середины до конца 20 века .Созданный дизайнерами из Цюрихской школы искусств и ремесел и Базельской школы дизайна, стиль отдавал предпочтение простоте, разборчивости и объективности.

Среди множества достижений этих двух школ было использование шрифтов без засечек, сеток и асимметричных макетов. Также подчеркивалось сочетание типографики и фотографии как средства визуальной коммуникации. Основные влиятельные работы были разработаны как плакаты, которые считались наиболее эффективным средством коммуникации.
Напомним, основными характеристиками международного стиля графического дизайна являются …
  • Использование отрицательного пространства
  • очень «чистый» и простой
  • шрифтов без засечек одобрено
  • асимметричные схемы

Графический дизайн в психоделическом стиле:

Образцы графического дизайна в психоделическом стиле

Психоделическое движение зародилось в середине 1960-х годов и оказало влияние на многие аспекты массовой культуры.Это включало стиль одежды, искусство, литературу и философию. Название «психоделический» относится к наркотикам, которые были популярны в молодежной культуре того времени. Афиши рок-концертов пытались визуально передать ощущение спотыкания. Визуальные мотивы психоделического искусства включают криволинейные формы в стиле модерн, неразборчивый рукописный шрифт и интенсивную оптическую цветовую вибрацию, вдохновленную движением поп-арт.


Использование абстрактных криволинейных форм, противоречивых цветов, трудночитаемых шрифтов.Триппостеры 60-х, которые редко используются в современном дизайне, являются наиболее легко узнаваемым вкладом психоделического стиля.
Напомним, что основными характеристиками стиля психоделического графического дизайна являются …
  • под влиянием распространенности галлюцинаторных препаратов
  • с абстрактными завитками ярких цветов
  • Криволинейная каллиграфия напоминает стиль модерн.
  • интенсивная оптическая цветовая вибрация

Графический дизайн в постмодернистском стиле:


Образцы графического дизайна в стиле постмодерн

Постмодернизм не оказал большого влияния на графический дизайн до середины 80-х .Изначально многие дизайнеры думали, что это просто недисциплинированное баловство. Солянка стилей, без объединяющих идеалов или формальных словарей, придуманная студентами новых программ магистратуры. Но на самом деле это был новый взгляд на дизайн, который положил начало новому способу проектирования. Этот смешанный стиль характеризуется наклонной осью, коллажными иллюстрациями, вышележащими фигурами и импульсивным декором. Этот стиль использовался в разной степени с момента его первого использования и при правильном использовании может придать проектам уникальное выражение.

Они создавали произведения, начиная с 1970-х без какого-либо строгого соблюдения рационального порядка и формальной организации. Они также, казалось, совершенно не обращали внимания на традиционные условности, такие как разборчивость. Тем не менее, хотя постмодернистский дизайн не состоял из одного единого графического стиля, это движение было выразительным и веселым временем для дизайнеров, которые искали все больше и больше способов пойти против системы.

Подводя итог, можно сказать, что основными характеристиками стиля графического дизайна постмодерн являются:..
  • коллаж как иллюстрации
  • элементы перекрытия
  • импульсивный и игривый
  • наклонная ось

Графический дизайн в стиле гранж:


Образцы графического дизайна в стиле гранж

Это недавняя эволюция дизайна, это появилось post millennium , и его легко узнать по широкому использованию проблемных текстур, необработанных краев и, казалось бы, бессмысленному подходу к макету.

В таком гранжевом дизайне грязные пятна, рваные изображения, значки « сломанные» и помятые кусочки бумаги так же популярны, как нарисованные от руки элементы и грязные текстуры. Основное предназначение нарисованных от руки элементов заключается в их способности передать индивидуальность и индивидуальную нотку. А грязные текстуры часто используются в качестве фоновых изображений для меню навигации, фотографий и общих макетов. Обычно эти элементы представляют собой обычные предметы из нашей повседневной жизни, воспроизведенные в их реальной форме без каких-либо глянцевых эффектов.

Напомним, что основными характеристиками стиля графического дизайна Grunge являются …
  • Грязные текстуры и фоновые изображения
  • Неровные линии и рамки
  • кофейные кольца, пролитая жидкость и грязные пятна
  • Обрывки бумаги и грязные края
  • рукописных элементов

Плоский графический дизайн:


Примеры плоского графического дизайна

Плоский дизайн — это современный стиль и тенденция дизайна, минималистский по своей природе, он изначально использовался в графических пользовательских интерфейсах, таких как веб-сайты, веб-приложения и мобильные приложения.Стиль плоского дизайна теперь также часто встречается в графических материалах, таких как плакаты, рисунки, путеводители, издательская продукция. На плоский дизайн

в первую очередь повлияли международный типографский стиль (также известный как швейцарский стиль), текстовый пользовательский интерфейс, модернизм и стили, пришедшие из Баухауза. Международный типографский стиль часто считается наиболее существенным влиянием на плоский дизайн и считается отправной точкой плоского дизайна, хотя сам стиль плоского дизайна не появится до рассвета цифровой эпохи

Напомним, основными характеристиками стиля графического дизайна Flat являются…
  • минималистский
  • без глубины
  • нейтральные тона
  • прямых
  • использование отрицательного пространства

Краткий обзор …

График графического дизайна — Нажмите, чтобы увеличить

Вернуться к началу

Что значит иметь стиль дизайна? | Селин Нгуен

Помимо модных словечек: что такое стиль дизайна и какова его цель в процессе проектирования?

Интернет переполнен информацией о том, как следовать различным стилям и тенденциям дизайна.Но в большей части этого обсуждения отсутствует более строгое определение стиля дизайна, его использования и ограничения на протяжении всего процесса проектирования, а также подходы к согласованности или вариативности стиля для различных дизайнерских работ и контекстов. (в первую очередь я сосредоточусь на коммуникационном дизайне с уклоном в сторону технологий и программных интерфейсов.)

В историческом контексте мы часто имеем в виду визуальный стиль, локализованный во времени, месте и цели — Русский конструктивизм 1920-х, гранж 90-х.Многие стили получили название периода времени (викторианский), эстетического движения (ар-деко) или философии дизайна (швейцарский / международный стиль), которые их породили. Стиль также может быть связан с определенной субкультурой (например, стихийные, сконструированные буквенные формы городского уличного искусства и частые отсылки к поп-культуре).

Плакаты дизайнера Армина Хофманна в швейцарском / международном стиле. Образы с плакатов Flyer Goodness.Art Deco в стиле Стива Томаса. Стиль шрифта и мягкие цветовые переходы типичны для этого стиля.

В контексте разговорной речи , когда мы говорим о «стиле дизайна», мы обычно используем модные словечки. Гранж. Швейцарский. Минималистский. Скевоморфный. Плоский. Эти слова используются для описания целого набора визуальных условностей и общих черт. Типографика в стиле гранж может быть перекрывающейся, хаотичной, яркой и использовать 10 разных шрифтов на одном плакате. Это противоречит швейцарской типографике, которая является разборчивой, упорядоченной, сдержанной и строгой.

Что включает в себя стиль дизайна?

На первый взгляд, то, что мы называем «стилем дизайна», представляет собой набор определенных цветовых гармоний, шрифтов, композиционных стилей … Но на более высоком уровне стили дизайна обычно несут с собой определенные принципы того, каковы цели дизайна и методов, способов достижения этих целей.

Некоторые из этих ассоциаций основаны на клише; другие представляют собой вполне реальную часть философии этого стиля. Скевоморфизм использует градиенты и текстуры, потому что считается, что использование физических метафор делает вещи более ясными и удобными. Плоский дизайн отчасти является реакцией на скевоморфный дизайн и использует плоские цветные плоскости, чтобы устранить визуальную путаницу и повысить ясность.

Дизайнеры часто характеризуют себя любовью к одним стилям и отвращением к другим; их работа может ясно показать точку зрения через последовательный набор шаблонов и шаблонов.

Продукты могут характеризоваться наличием единообразного визуального языка. Например, в Руководстве Apple по человеческому интерфейсу для iOS устанавливаются шаблоны того, как должны выглядеть и работать меню, как должны быть стили для кнопок и т. Д.

Итак, какова цель организации идей и шаблонов в отдельные визуальные стили? Это ни в коем случае не исчерпывающее обсуждение, но я приведу некоторые причины ниже:

Подобные принципы

Если вы заимствуете из определенных стилей дизайна, это может быть связано с тем, что принципы этого стиля согласуются с принципами , что вы проектируем или как вы проектируете.Например, швейцарский международный стиль ставит во главу угла объективность и удобочитаемость, поэтому чистый нейтральный шрифт может быть подходящим для международного корпоративного гиганта. Поскольку стиль вырос из схожих дизайнерских проблем или проблем, способы его проявления могут быть наиболее эффективными в данной ситуации.

Культурные ссылки

Вы также можете использовать стиль для ссылки на определенный период времени и философию. Реклама, призванная вызвать ностальгию, часто заимствует образцы дизайна из прошлых десятилетий.Это заимствует из нашей коллективной культуры и эстетической грамотности — сознательно или подсознательно мы признаем определенные визуальные устройства современными, или старомодными. Политическая реклама будет пытаться передать авторитет и надежность с помощью националистической цветовой схемы или определенных значков и символов; анархистские публикации могут вызвать чувство бунта бессистемным, грубым набором текста. Косметические компании, которые хотят рекламировать свои экологически чистые, органические продукты, будут стремиться к намкам на природу — в цвете, шрифте и образе.

Политические плакаты к президентской кампании Рейгана 1984 года. Использование американского флага и Белого дома вызывает национальные образы и связывает образ Рейгана с американскими символами власти и патриотизма; тип твердый и авторитетный. Изображение из репортажа Эндрю ван Альстайна.

Определенные стили также могут быть использованы в качестве критики или пародии на конкретное сообщение — темы из пропагандистских плакатов времен Второй мировой войны используются в современном дизайне, критикуя текущие военные действия или выступая за мир.

Единообразие выражения

Использование стиля дизайна для руководства созданием конкретного продукта может помочь сохранить последовательность и ясность. Определенные визуальные мотивы часто ассоциируются с другими (некоторые гарнитуры можно считать игривыми, и ожидается, что они будут сочетаться с молодой и яркой цветовой схемой), и знание того, какие ожидаемые условности существуют, может помочь в разработке чего-то, что имеет согласованный голос и характер.

При проектировании внутри системы — одна обложка книги в серии, приложение для Android или iOS — стиль дизайна, который определяет общие мотивы для системы в целом, помогает показать сплоченность и взаимосвязанность.Например, наличие согласованных принципов дизайна и некоторой степени согласованного визуального дизайна между всеми приложениями iOS позволяет использовать существующие знания и доверие пользователей ко всему интерфейсу iOS и экосистеме приложений, а также делает каждое отдельное приложение немного более дружелюбным и доступным.

Прибрежный стиль дизайна интерьера — Сотовый дом

Сегодня мы продолжаем нашу серию стилей дизайна интерьеров, уделяя особое внимание дизайну прибрежных интерьеров.

Все знакомы с декором в прибрежном или пляжном стиле, но интересно посмотреть на множество вариаций.Лично мне больше всего нравится береговая линия, когда это делается тонко; используя в основном текстуру и цвет, чтобы рассказать морскую историю с несколькими пляжными акцентами.

Характеристики внутреннего убранства побережья

  • натуральные материалы
  • свежий
  • состаренное дерево
  • текстура
  • прибрежные цвета
  • морские акценты

прибрежный дизайн гостиной

Гостиная — это самое очевидное место, где вы увидите прибрежный дизайн интерьера.

Диван с нескользящим покрытием придает повседневный вид наряду с текстурированным креслом из ротанга. Ковер в бело-голубую полоску и простое весло на стене — тонкие кивки.

Я выбрал вторую гостиную в качестве примера того, как это можно сделать практически без синего. Красиво коричнево-белое цветовое решение с фактурным ковриком.

идеи кухни в прибрежном стиле

Как вписать прибрежный дизайн в кухню? Вот две очень разные идеи.

Первая кухня не имеет явного берегового обозначения. Однако полностью белые стены в сочетании с почти побеленными деревянными полами и плетеными подвесками легко сойдутся с прохладной прибрежной кухней.

Второй — забавный, китчевый дубль, который, как мне кажется, действительно хорошо сделан. У него идеально собранный со временем вид, который мне очень нравится.

Идеи столовой в пляжном стиле

Дни на пляже — это весело и расслабляюще, и мне нравится, как эти две столовые отражают эту атмосферу.

Я обожаю несовместимые стулья. Цветовая гамма этой столовой такая жизнерадостная и яркая.

Неформальные и выветренные элементы этой столовой создают ощущение места, где можно сидеть и болтаться часами. Прямо как на пляже.

Прибрежный дизайн интерьера: спальни

Если спальни должны быть расслабляющими и умиротворяющими, то прибрежная атмосфера — это естественный вариант.

Мне нравится текстурированная кровать, интересная лампа на комоде и все эти открытые балки и стены.Красивый.

Маленькие, но очаровательные, я так люблю скоординированные (но не совсем одинаковые) одеяла!

Идеи для ванных комнат в прибрежном стиле

Ванные комнаты — еще одно место, где можно немного развлечься своим дизайном и продемонстрировать свой прибрежный стиль.

Если вы хотите полностью реализовать свой пляжный стиль, эта ванная комната — прекрасный пример того, как это сделать! Такой уникальный.

Панели — еще один элемент, который говорит о прибрежном дизайне интерьера.Синий цвет и небольшой парусник делают это место умиротворяющим, чтобы расслабиться.

Что вы думаете о прибрежном дизайне интерьера? Нравится это вам или нет?

Ознакомьтесь с остальной частью нашей серии о стилях дизайна интерьера:

Я намеревался закончить эту дизайнерскую серию до конца лета, но задержался. В следующий раз я собираюсь завершить это эклектичным стилем дизайна.

Путешествие в поисках своего стиля дизайна интерьера и 5 способов найти свой тоже • Стакан Bovino

Это был трудный путь, чтобы найти свой личный стиль интерьера среди шума вдохновения домашнего декора, распространяющегося по Интернету.Количество времени, денег и энергии, потраченных на вещи, которые не соответствуют моему нынешнему стилю, заставляет меня содрогаться.

Некоторые из вас могут иметь отношение к этому, некоторые из вас не могут. Если вы достигли своего стиля, не проходя через дизайн интерьера, эквивалентный включению синих теней для век Limited Too в повседневный макияж, считайте себя счастливым.

Когда мой муж Анджело и я переехали в наш дом, у нас не было ничего. У моих итальянских родителей было строгое, довольно старомодное правило: не жить вместе, пока не поженишься.Поэтому, когда пришло время наконец купить дом вместе, у нас не было ни одного предмета мебели.

С пустым домом я отправился в Pinterest, чтобы найти идеи, чтобы заполнить пустоту отсутствия ничего. В Pinterest в то время ходили только фотографии модного, гламурного фермерского дизайна. Я тяготел к ним, потому что они были модными, и я просто еще не знала, какой у меня стиль.

Нам приходилось строить комнаты медленно, что является большим запретом, так как теперь я понимаю, что одна из самых больших дизайнерских ошибок, которые вы можете сделать, — это покупать одноразовые предметы для своей комнаты .И, так как я никогда раньше не владел домом, , я понятия не имел, что делаю это неправильно.

Все, что я должен сказать, это… слава богу, рынок Facebook. Я постепенно избавляюсь от импульсивных вещей, которые, как мне казалось, были моим стилем в последние несколько месяцев, и зарабатываю дополнительные деньги, чтобы покупать вещи, которые больше мне подходят.

В любом случае, совершив множество ошибок, изучая разные стили, не имея плана и чувствуя разочарование из-за отсутствия прогресса в нашем доме, я взял свои знания и медленно начал закреплять то, что я теперь считаю мой стиль — современный традиционный.Но только когда я сделал эти ошибки и поигрался с разными стилями, я понял, что мне на самом деле нравится .

Это несколько вариантов того, как наша гостиная развивалась с тех пор, как мы купили дом…

Я знаю, что эти фотографии могут изображать чей-то чужой стиль, но, учитывая их, мой собственный стиль просто не соответствует действительности.

Почти год спустя, когда я окончательно понял, что мне нравится, я начал с нуля, и вот как выглядит наша гостиная сегодня:

Как я узнал, что этот дизайн на самом деле является моим стилем, а не просто очередным этапом ?

Потому что нет из этих других дизайнов заставили мое сердце трепетать, как этот.По крайней мере, на ближайшие несколько месяцев. С моей непрекращающейся импульсивностью, кто знает.

Остальные дизайны были просто заполнителями, пока я не смог достичь того внешнего вида, которого жаждал, , но на самом деле не знал и не узнавал, что это мой стиль.

Я бы никогда не подумал, что это будет наша гостиная, если бы вы показали мне эту фотографию год назад, но у меня такое чувство, что я бы узнал свой стиль намного раньше, если бы увидел похожую фотографию. Мне просто не доводилось видеть фотографии дизайнов, к которым я подключился.

Вот несколько способов, которыми я нашел свой стиль, и как вы тоже можете найти свой:

1 // Pinterest

Вы когда-нибудь возвращались и действительно смотрели на свои доски Pinterest и IG, содержащие фотографии с вами? накопил для дома? И под взглядом я имею в виду — действительно обращает внимание на фотографии, которые вы сохранили.

Задайте себе вопрос: какие общие элементы дизайна повторяются? Какие цвета, узоры и предметы интерьера в изобилии? Есть ли общая тема (т.е. белые стены, антикварное искусство, вагонка, винтажные коврики и т. д.)? Вас привлекают тона драгоценных камней или нейтральные оттенки? Темные комнаты или светлые комнаты? Какие ключевые слова используются для описания фотографий?

Пристальное внимание к этим деталям на досках Pinterest / IG может помочь сузить ваш стиль.

Взгляните на мою доску «Идеи для гостиной»

2 // Ищите вдохновение у других

Найдите других влиятельных лиц и дизайнеров дома, которые соответствуют вашему стилю.

В прошлом году я наткнулся на нескольких домашних влиятельных лиц, которые, очевидно, сэкономили бы мне много времени, денег и усилий, если бы я наткнулся на них раньше. Но меня пленили их фото и стиль. Что-то щелкнуло, и я начал потреблять их контент, становясь все более увлеченным каждой секундой, потраченной на просмотр их каналов, думая, что «именно так я бы спроектировал комнату в своем доме».

Не могу понять, но это определенно было другое чувство, чем когда я изначально просматривал Pinterest и видел только сельский гламур.

Эти дизайнеры / влиятельные лица — Макериста, Стив Кордони, Саммер Торнтон, Палома Контрерас и Эрин Кестенбаум.

The Makerista

Стив Кордони

Саммер Торнтон

Палома Контрерас

Эрин Кестенбаум (Меня особенно привлекла прекрасная фотография Эрин)

Есть тонна домашних блоггеров / интерьерных дизайнеров, на которых можно повлиять, но главное — найти того, чей стиль увлечет вас и заставит вас почувствовать, что они делают именно то, что вы хотели бы делать в своем собственном доме.Это наверняка заставляет вас чувствовать себя каким-то образом.

3 // Смешивайте

Полностью примите идею о том, что ваш стиль может (и, вероятно, будет) сочетать стили, а — это отражение того, кто вы есть. В свою очередь, вы создаете свой собственный уникальный стиль .

Мой стиль — это не просто современный традиционный — он всегда развивается, я рискую и включаю, может быть, один или два предмета в каждое пространство, что доставляет мне дискомфорт . Это моя смелая и веселая личность.Моя личная история. Это то, что заставляет чувствовать себя я и другие люди, находящиеся в этой комнате — , это мой стиль. Возможно, вам придется копнуть глубже для этого.

4 // Покупайте только то, что вы по-настоящему любите

Это требует времени и терпения, но сколько раз вы покупаете то, что вам не по уши? Вы можете подумать, что вам это нужно в данный момент, но когда вы приносите это домой, вы понимаете, что просто хотели что-то купить или вам нужно заполнить пустоту.

Сравните свои чувства к перспективному предмету с прошлыми впечатлениями от любви к декору и мебели, которые вы любите . Если не любишь — не покупай. Я думаю, что лучшие комнаты создаются путем объединения вещей, которые вам абсолютно нравятся, а не просто сосредоточения внимания на одном конкретном стиле.

5 // Исключите стили, которые вам не нравятся

Это может помочь вам закрепить свой стиль путем исключения.Да, я призываю вас сосредоточиться на деталях комнат, которые вам не нравятся, потому что это поможет вам подумать о , почему вам что-то не нравится.

Если вы изо всех сил пытались найти свой стиль дизайна, надеюсь, этот пост был вам полезен!

Instagram | Pinterest | Электронная почта

Что такое прибрежный стиль дизайна интерьера?

Нет ничего лучше недели отдыха на берегу — но вам не обязательно жить на пляже, чтобы привнести прибрежный стиль в свой дом.Включив прибрежные элементы в свой дом или квартиру, такие как пастельные тона и морской декор, вы можете сохранять это ощущение пляжа круглый год (не беспокоясь о солнечных ожогах). Читайте дальше, чтобы узнать об элементах прибрежного стиля, получить советы по выбору мебели в прибрежном стиле и узнать, где взять еще больше идей для дизайна интерьера.

Элементы прибрежного декора

Как и любой стиль интерьера, прибрежный стиль отличается несколькими яркими элементами.Но о каком прибрежном стиле вы говорите?

Во-первых, средиземноморский стиль. Этот стиль, характеризующийся яркими цветами, обилием терракотовой керамики и широким использованием деревянных элементов, напоминает о вечных, залитых солнцем пляжах Греции.

Хотите больше ощущения от виноградников Марты или Кейп-Код? Попробуйте вместо этого американский прибрежный стиль. Элементы этого стиля, который также называют «прибрежным коттеджем», включают морской декор, такой как ракушки и сетки, воздушные материалы, такие как плетение и ротанг, и мягкие пастельные тона, такие как небесно-голубой или сиреневый.

И последнее, но не менее важное: путешествие в тропики с декором Tropical Coastal. Общие черты этого стиля дизайна включают веселые, праздничные узоры, яркие оттенки, такие как желтый и салатовый, и декор в стиле тики.

Другие отличительные элементы прибрежного дизайна интерьера

Вот еще несколько важных элементов дизайна интерьера в пляжном стиле, которые стоит рассмотреть для включения в ваш дом:

  • Мебель или украшения с решетчатыми узорами
  • Украшения, вдохновленные океаном, например кораллы, коряги или песочные доллары
  • Полупрозрачные шторы, пропускающие много воздуха и света
  • Картины с морскими пейзажами и видами на океан
  • Водонепроницаемый пол, устойчивый к воздействию влаги, песчаного песка и морской воды

Какие бывают типы прибрежной мебели?

Мы рассмотрели прибрежный декор и цвет; а что такое прибрежная мебель? Опять же, ответ зависит от того, какой прибрежный стиль — американский, средиземноморский или тропический — вас интересует.Например, стулья Adirondack — это классический аксессуар американского прибрежного стиля. Стулья Adirondack, которые обычно устанавливаются на лужайках или верандах, идеально подходят для прохладных летних ночей в хорошей компании. Эти стулья выглядят как деревянные (или похожие на дерево из пластика) планок и бывают разных цветов от ярко-белого до мягкого серого или более ярких оттенков, таких как красный или синий.


Плетеные стулья из лозы или ротанга создают атмосферу тропического или средиземноморского стиля.Скорее, подушки, декоративные подушки и окружающий декор придают им ощущение тропиков или побережья Балтийского моря.

Чтобы придать вашей плетеной мебели более тропический вид, выберите более светлый ротанг белого или коричневого цвета. Добавьте яркие пледы и подушки ярких контрастных оттенков. Представьте бирюзовый и красный, зеленый попугай и лимонно-желтый, кораллово-оранжевый и ярко-синий. Вы можете сохранить его со вкусом, добавив хрустящие твердые частицы, или сделать его необычным и китчевым, используя забавные тропические принты, такие как цветы гибискуса, пальмовые листья или деревья, или ананасы.

Этой же плетеной и ротанговой мебели можно придать средиземноморский вид, выбрав плетеные изделия темно-коричневого или средне-коричневого цвета в сочетании с нейтральными белыми подушками или подушками цвета слоновой кости и декоративными подушками глубокого прибрежного синего или насыщенного бронзового цвета, которые перекликаются с цветами, которые вы видели на греческая ваза. Эффектные вещи, которые выглядят так, как будто они были куплены на уличном рынке Санторини, но могли быть приобретены только что из доступного магазина товаров для дома в вашем родном городе, могут добавить характер и ощущение побережья Старого Света.Поищите декоративные вазы или подсвечники, которые подчеркнут вашу эстетику.

Помните, иногда лучшие результаты достигаются при смешивании и сопоставлении различных элементов стиля. Поэкспериментируйте, сочетая прибрежные темы с другими стилями, например индустриальным или богемным, чтобы найти идеальное сочетание. Эксперты по стилю Flooring America могут помочь вам настроить любое пространство, чтобы превратить пляжный отдых вашей мечты в реальность.

Найдите идеи украшения побережья для своего пляжного домика с помощью My Design Finder

Тоска по солнечным далеким пляжам? Позвольте нашим советам по домашнему декору перенести вас в ваш личный райский остров.С помощью нашего инструмента My Design Finder можно быстро, бесплатно и легко найти потрясающие визуальные примеры напольных покрытий и домашнего декора в пляжном стиле. Независимо от того, находитесь ли вы прямо на берегу или в глубине страны, мы можем помочь превратить ваше пространство в уютный прибрежный отдых.

Чтобы узнать больше о напольных покрытиях с прибрежной тематикой для вашего дома, свяжитесь с Flooring America онлайн или позвоните нам сегодня по телефону (866) 563-5798, чтобы поговорить с одним из наших дружелюбных экспертов. Благодаря огромному выбору вариантов из роскошного винила, твердой древесины, плитки, камня, ламината и бамбука, включая водонепроницаемые изделия, идеально подходящие для пляжных домов, вы обязательно найдете образ, соответствующий вашему стилю и вашему бюджету.

Визуализируйте свои мечты о паркете

Хотите увидеть, как новые полы будут выглядеть в вашем доме? Попробуйте наш визуализатор помещений My Floor Style. Загрузите фотографию своей комнаты, выберите предпочтения по стилю и виртуально взгляните на каждый стиль напольного покрытия. С My Floor Style нет никаких сюрпризов. Только красивые новые полы.

5 шагов к развитию вашего личного стиля графического дизайнера

Легко упустить идею разработки стиля дизайна, когда вы постоянно работаете с клиентами, а не над своими личными проектами.В конце концов, вы, скорее всего, будете следовать существующим традициям бренда ваших клиентов, верно?

Ваш личный стиль должен быть достаточно гибким, чтобы соответствовать принципам бренда клиента, но это не значит, что он не может проявляться в вашей работе.

Как графический дизайнер, ваш личный стиль должен быть достаточно гибким, чтобы соответствовать руководящим принципам бренда клиента, но это не значит, что он не может проявляться в работе, которую вы выполняете. Однако развитие собственного стиля может помочь привлечь больше ваших идеальных клиентов и те проекты, которые вам действительно нравятся.

Когда потенциальный клиент смотрит на ваше портфолио и видит единый стиль, который ему нравится, он с гораздо большей вероятностью захочет работать с вами, чем если бы он увидел смесь стилей и дизайнов, которые не имеют четкой идентичности.

Шаг 1. Подумайте о клиентах, которых вы хотите обслуживать

Собственный стиль дизайна эффективен только в том случае, если он совместим с видами работы, которые нужны вашим идеальным клиентам. Если ваш стиль дизайна брутальный и резкий, но ваши идеальные клиенты — это спа-салоны и специалисты по оздоровлению, вам будет сложно найти клиентов.

Посмотрите веб-сайты тех клиентов, с которыми вы хотите работать, и подумайте, что вам в них нравится, а что нет. Что бы вы могли сделать лучше? Какие изменения вы бы внесли, чтобы лучше удовлетворять их потребности?

Помимо клиентов, которых вы хотите обслуживать, посмотрите, что происходит в аналогичных отраслях. Допустим, вы действительно хотите работать с клиентами в области медицины. Вы также можете посмотреть сайты, посвященные более общему здоровью, благополучию и фитнесу. Попробуйте поискать сайты, посвященные питанию или целостному здоровью.

В конце концов, обслуживание клиентов (и их аудитории) — самая важная часть вашей работы как дизайнера.

Также обратите внимание на отрасли, которые прямо противоположны вашим идеальным клиентам. Используя в качестве примера медицинскую отрасль, вы можете посмотреть на сайты, которые продают псевдонауку и непроверенные «лекарства» от всех видов болезней, в качестве примера стилей, которых вам, вероятно, следует избегать.

Вы не хотите разрабатывать стиль, который будет просто копией того, что делают все остальные в отраслях, с которыми вы хотите работать, потому что это не будет вашим стилем.Но вам нужно помнить, чего хотят и в чем нуждаются эти клиенты. Потому что, в конце концов, обслуживание клиентов (и их аудитории) — самая важная часть вашей работы как дизайнера.

Шаг 2. Рассмотрите своих конкурентов

При разработке собственного стиля дизайна важно смотреть на то, что делают ваши конкуренты. Отчасти это делается для того, чтобы увидеть, что уже сделано, а отчасти для того, чтобы собрать идеи о том, что вам нравится, а что нет.

Нельзя разрабатывать свой стиль дизайна на пустом месте и ожидать от него успеха.Вам нужно увидеть, что уже сделано, и где можно сделать что-то другое. Обратите внимание на то, что вам нравится, а что нет.

Нельзя разрабатывать свой стиль дизайна на пустом месте и ожидать от него успеха.

Как написал Остин Клеон в своей книге «Воровать, как художник»: «Хороший художник понимает, что ничего не возникает из ниоткуда. Вся творческая работа строится на том, что было раньше. Ничто не является полностью оригинальным ». Ключ к разработке вашего уникального стиля дизайна — это взять из множества источников и сделать его своим, а не просто смотреть на то, что делают другие дизайнеры.

Шаг 3. Ищите вдохновение за пределами области дизайна

Веб-дизайнеры и графические дизайнеры обычно обращаются за вдохновением к другим веб-дизайнерам и графическим дизайнерам. На первый взгляд это имеет смысл; Когда вы создаете веб-сайт, почему бы вам не поискать идеи на других веб-сайтах?

Но есть много других областей, в которых вы можете черпать вдохновение. Посмотрите на другие типы дизайна: модный, промышленный, интерьерный, архитектурный, продуктовый и т. Д. Но посмотрите и за рамки дизайна. Посмотрите на фотографию и искусство для вдохновения.Посмотрите на природу и свое окружение, чем бы это ни было.

Сохраните файл визуальных эффектов, которые вам нравятся, и создайте свой стиль дизайна на его основе. Продолжайте добавлять изображения, которые подходят вашему стилю или дополняют его.

Шаг 4. Измените правила

Каждый дизайнер должен изучить правила, принципы и условности хорошего дизайна. Вы должны найти время, чтобы овладеть этими вещами, чтобы они естественным образом применялись в вашей работе.

Но как только вы узнаете все правила и основы, пора их изменить.Возможно, вы поэкспериментируете с неожиданными цветовыми палитрами, не соответствующими традиционным схемам. Или ваш уникальный стиль может заключаться в неожиданном сочетании шрифтов.

Следует помнить, что вам действительно нужно знать правила, прежде чем нарушать их. Разберитесь, почему они существуют, какой цели они служат и как они создают более эстетичный и функциональный дизайн, а затем подумайте, как достичь той же цели с помощью различных средств.

Изменение правил может даже включать такие вещи, как использование только двух основных цветов в вашем дизайне (использование более двух цветов на самом деле не является «правилом», но это довольно распространенное соглашение в дизайне), использование большой типографики с неожиданной иерархией, или неожиданное использование стандартных элементов.

Шаг 5. Сохраняйте гибкий стиль дизайна

Хотя наличие собственного стиля графического дизайна важно для создания собственного бренда и привлечения нужных клиентов, вы должны сохранять его гибкость. Цель всегда состоит в том, чтобы служить вашему клиенту, а это означает, что в некоторых случаях вам, возможно, придется отказаться от строгой приверженности своему стилю.

Если вы не хотите отклоняться от своего стиля, то очень внимательно относитесь к тому, с какими клиентами вы беретесь.Убедитесь, что вы можете удовлетворить их потребности в рамках установленных вами ограничений.

Об авторе — Кэмерон Чепмен: Редактор. Блогер. Автор. Дизайнер. Копирайтер. Маркетолог. Предприниматель. Оратор. Консультант. Тренер. Я ношу много шляп. Но что у большинства из них общего, так это рассказывание историй.

ПО ТЕМЕ

Найдите больше вдохновляющих историй в нашем блоге Courtside. Есть предложение? Истории контактов @ dribbble.com.

Создание руководства по стилю дизайна UX :: UXmatters

Выбор основной цветовой палитры
Вы всегда можете использовать оттенки и оттенки цветов в вашей основной цветовой палитре….

Хотя мое общее эмпирическое правило состоит в том, чтобы ограничить основную цветовую палитру для веб-сайта или приложения двумя цветами, в зависимости от контекста внутри сайта вы можете выбрать столько основных цветов, сколько необходимо.

Совет. Если вашему веб-сайту или приложению требуется более двух цветов в основной цветовой палитре, выбирайте цвета на основе цветовой гармонии.

Однако, когда я предлагаю вам выбрать только два цвета для вашей основной цветовой палитры, это не означает, что вы ограничиваете себя парой шестнадцатеричных кодов для цветов. Вы всегда можете использовать оттенки и оттенки цветов в вашей основной цветовой палитре, как показано на экране 2.

Рис. 2. Расширенная цветовая палитра с оттенками и оттенками основного цвета.

Примените свою основную цветовую палитру к ключевым элементам пользовательского интерфейса (UI) вашего веб-сайта или приложения, например следующим:

  • Кнопки призыва к действию — на Flipkart.com, кнопки с призывом к действию имеют дополнительные цвета по сравнению с их основной цветовой палитрой: синий, как показано на рисунке 3, и оранжевый, как показано на рисунке 4.
    • Ссылки
  • — на Flipkart ссылки также отображаются синим цветом, как показано на рис. 4.
  • заголовки страниц — на Flipkart заголовки страниц также имеют синий цвет по сравнению с их основной цветовой палитрой, как показано на рисунке 5.
  • активных состояний интерактивных элементов — к ним относятся интерактивные элементы, такие как вкладки и элементы раскрывающегося меню. В их активных состояниях обычно используются цвета из основной цветовой палитры сайта или оттенки или оттенки этих цветов, как показано на рисунке 5.
Рисунок 3 — Кнопка призыва к действию на Flipkart
Рисунок 4 — Кнопки и ссылки в основной цветовой палитре Flipcart
Рисунок 5 — Заголовок страницы Flipkart
Рисунок 6 — Оттенок основного цвета выделяет активное состояние вкладки
Рисунок 7— Синий оттенок выделяет активное состояние раскрывающегося меню.

В зависимости от области применения приложения вам может потребоваться добавить вторичную или даже третичную цветовую палитру. В детском обучающем приложении Byju используется такая цветовая палитра, как показано на рисунке 8.

Рис. 8. Пользовательский интерфейс Byju.

Визуальные дизайнеры часто используют цветовое кодирование или градиенты, чтобы добавить визуального интереса или немного игривости к пользовательскому интерфейсу. Использование цветового кодирования обычно ограничивается высшими уровнями навигационной системы приложения.

Определение системных цветов

Также важно определить системные цвета для элементов, отображающих состояние, таких как предупреждения, ошибки, информация и успех.

Определение цвета фона
Всегда будьте осторожны при выборе оттенка серого для фона.… Фон с неправильным оттенком серого может создать проблемы с контрастом, что затрудняет чтение текста.

Определите цвет фона, даже если он белый. Белый или серый фон с тенями на элементах часто создает многослойный вид приложения. Но всегда будьте осторожны при выборе оттенка серого для фона. Слишком много серого в вашем приложении может сделать ваш дизайн тусклым или устаревшим. Кроме того, фон неправильного оттенка серого может создавать проблемы с контрастностью, что затрудняет чтение текста.

Выбор цвета текста

Позаботьтесь об определении каждого цвета в пользовательском интерфейсе, включая цвета текста. Работая над первоначальным дизайном, легко увлечься цветами, особенно текстовыми. Но вам понадобятся отдельные цвета для следующих типов текста:

  • абзацы текста
  • системные сообщения, такие как предупреждения и ошибки
  • ссылок

Ограничьте цветовую палитру текста в приложении не более чем тремя или четырьмя цветами.Это не только сделает ваш дизайн более последовательным, но и избавит команду разработчиков от множества накладных расходов при создании CSS сайта.

Проектирование типографики

Убедитесь, что шрифт разборчивый, читаемый и эстетичный на разных платформах. Это требует всесторонних знаний обо всех устройствах и платформах, на которых будет использоваться ваш веб-сайт или приложение.

Понимание правильного выбора шрифта для веб-сайта или приложения — прерогатива самых опытных визуальных дизайнеров, разбирающихся в брендинге.Но дизайн типографики не ограничивается только знанием того, какой шрифт использовать. Вам также необходимо убедиться, что шрифт разборчивый, читаемый и эстетичный на разных платформах. Это требует всесторонних знаний обо всех устройствах и платформах, на которых будет использоваться ваш веб-сайт или приложение. Для удобочитаемости рекомендуется использовать размер шрифта не менее 12–14 пунктов.

Я мог бы написать целую статью только о выборе правильного шрифта для вашего приложения, но в этой статье я ограничусь рассмотрением следующих ключевых моментов, которые вы должны учитывать при определении типографики для своего приложения:

  • Задайте минимальный размер шрифта, чтобы обеспечить оптимальную читаемость.
  • Либо придерживайтесь одного семейства шрифтов, либо, при использовании более одного шрифта, убедитесь, что у вас есть хотя бы базовое понимание сочетания шрифтов.
  • Определите размеры шрифта для заголовков страниц, различных уровней подзаголовков и абзацев. Четко различайте эти элементы по размеру, весу и цвету шрифта.

Использование атомарного дизайна при разработке элементов пользовательского интерфейса

Следуйте методологии проектирования при создании руководства по стилю, чтобы предотвратить пробелы в его охвате, которые могут негативно повлиять на разработку….

Теперь, когда я рассмотрел документирование вашей цветовой палитры и дизайна типографики, давайте рассмотрим, что составляют оставшиеся 99% руководства по стилю: дизайн элементов пользовательского интерфейса (UI). При создании руководства по стилю важно следовать методологии проектирования, чтобы предотвратить пробелы в его охвате, которые могут негативно повлиять на разработку, поэтому я начну с обсуждения атомарного дизайна.

Что такое атомарный дизайн? Его создатель, Брэд Фрост, черпал вдохновение для создания веб-страниц и других типов экранного дизайна в основах химии.В атомарном дизайне самые маленькие элементы дизайна, такие как кнопки, раскрывающиеся меню и текстовые поля, представляют собой атомы, которые объединяются в молекулы — более крупные и более функциональные элементы пользовательского интерфейса, такие как панели поиска и заголовки. Эти молекулы, в свою очередь, объединяются, образуя более сложные организмы: шаблоны и целые страницы.

Хотя атомы или типы элементов пользовательского интерфейса могут варьироваться от приложения к приложению, общие атомы, такие как кнопки, раскрывающиеся меню, текстовые поля, вкладки и индикаторы выполнения, присутствуют во многих приложениях.При документировании атомов обязательно укажите следующее:

  • состояний — способы, которыми интерактивные элементы пользовательского интерфейса реагируют в различных состояниях, придают вашему приложению его уникальную идентичность и формируют взаимодействие с пользователем. Интерактивный элемент пользовательского интерфейса имеет следующие состояния:
    • по умолчанию
    • активный
    • отключен
    • наведение мыши или касание
  • различных размеров — как я подробно расскажу позже в этой статье, определение элементов пользовательского интерфейса только одного размера может не работать для всех экранов.Таким образом, вместо того, чтобы дать разработчикам свободу выбора размеров самостоятельно, определите максимум три различных размера для атомов, таких как кнопки.

Молекулы — вот где все становится по-настоящему интересным — например, диалоговое окно «Найти и заменить» в Microsoft Word, показанное на рисунке 9. Еще одним хорошим примером молекулы является панель поиска Google, которая представляет собой простую комбинацию текстового поля. и кнопку Search .

Рис. 9. Диалоговое окно «Найти и заменить» в Word

Определение размеров

Независимо от того, работаете ли вы над проектом в одиночку или в команде UX-дизайнеров, вы обязательно должны указать правила, касающиеся интервалов и макета для вашего веб-сайта или приложения.

В разделе руководства по стилю, который я первоначально назвал «Уловки ????», как показано на рисунке 1, я обсуждал рекомендации по определению размеров для приложения. Сюда входит определение размеров элементов пользовательского интерфейса, а также расстояния между ними посредством заполнения и полей.

Хотя не существует жестких правил для определения размеров элементов пользовательского интерфейса, всегда полезно определять их. Многие распространенные платформы действительно предоставляют некоторые рекомендации, которые разработчики могут использовать при указании заполнения для элементов пользовательского интерфейса в вашем приложении или веб-сайте.Например, в дизайне приложения универсальной платформы Windows (UWP) предлагается указывать размер, поля и отступы элементов пользовательского интерфейса кратными 4 epx или эффективным пикселям.

Точно так же в руководстве Material Design по интервалам в Android предлагается устанавливать отступы в пикселях, не зависящих от плотности, с шагом 8dp или 4dp.

Независимо от того, работаете ли вы над проектом в одиночку или в команде UX-дизайнеров, вы обязательно должны указать правила, касающиеся интервалов и макета для вашего веб-сайта или приложения.В последнем случае руководитель проекта должен указать такие руководящие принципы, чтобы гарантировать, что проекты каждого дизайнера будут иметь единообразный вид. Один из способов сделать это — создать высококачественный визуальный дизайн для каждого экрана вашего приложения и указать все размеры. Однако в некоторых случаях сроки и затраты вашего проекта не позволяют проводить такие обширные работы по визуальному дизайну. Кроме того, объем вашего дизайна может быть настолько широким, что будет невозможно определить интервал для каждого отдельного элемента пользовательского интерфейса в вашем приложении.

Визуальная эргономика

Визуальный дизайнер должен иметь хотя бы базовое понимание принципов удобства использования и визуальной эргономики. Неукоснительно применяйте принципы визуальной эргономики при создании высококачественного визуального дизайна для различных устройств. Например, всегда определяйте элементы пользовательского интерфейса нескольких размеров. В случае кнопок укажите для них три разных размера: маленький, средний и большой, как показано на рисунке 10.

Рис. 10. Кнопки трех размеров

Вы можете использовать каждый из этих размеров для определенных экранов или рабочих процессов.Например, на странице продукта на сайте электронной торговли кнопка Buy Now должна быть больше, чем кнопка Reviews .

При разработке пользовательского интерфейса для сенсорного взаимодействия вы всегда должны определять минимальную высоту и ширину для кнопок и других сенсорных целей, помня о принципах удобства использования и доступности.

Заключение

Аудитория руководства по стилю включает в себя как команду разработчиков, которая использует документ при реализации пользовательского интерфейса приложения, так и других дизайнеров UX….

Как я упоминал ранее, руководство по стилю — это ключевой результат для команды дизайнеров. Аудитория руководства по стилю включает в себя как команду разработчиков, которые используют документ при реализации пользовательского интерфейса приложения, так и других дизайнеров UX, особенно тех, кто присоединяется к проекту на более поздней стадии. Руководство по стилю также полезно для обучения других заинтересованных сторон дизайну пользовательского интерфейса. При подготовке документа руководства по стилю важно разработать его с точки зрения пользователей.

«Сосредоточение внимания на доставке руководств по стилю как кульминации — это неправильная история.Система — это не проект с конечной целью, это история происхождения живого и развивающегося продукта, который будет служить другим продуктам ». — Натан Кертис

Помните, руководство по стилю — это не разовый документ, который можно доставить и с которым можно покончить. Это постоянно развивающийся документ, который изменяется по мере развития вашего проектного решения в ходе итеративного процесса проектирования.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *