Стулья в стиле рококо: Купить стулья 🔎 в стиле рококо в Москве — homyrouz.ru

Содержание

Стулья в стиле барокко и рококо. Характерные черты стульев этих стилей., Мебель для дома

В конце прошлой беседы мы отметили особенности стульев эпохи Возрождения, но о Ренессансе было сказано далеко не все. Сегодня мы продолжим беседу о Ренессансе и об особенностях стульев той эпохи.

В эпоху Возрождения для производства всей мебели, использовали преимущественно орех. Но мастера экспериментировали и с другими породами деревьев, в Европе начали появляться изделия из розового бразильского дерева, а также из палисандрового и амарантового деревьев. Характерной чертой деревянных стульев того времени стала резьба. Ножки деревянных стульев уже представляли собой не только имитацию львиных ног, о чем говорилось в прошлый раз. В их внешнем виде произошли и другие изменения: ножки стали витыми, а в их конструкции присутствовали деревянные элементы в виде кубиков.

В конце 16-го — начале 19-го веков в архитектуре и искусстве «господствовали» уже другие стили (барокко, рококо, классицизм, ампир).

Эти стили нашли свое отражение и в деревянных стульях (более подробно об этих стилях мы поговорим чуть позже). К счастью, в музеях Европы сохранились образцы стульев того времени, и любой посетитель может увидеть своими глазами все их великолепие. Современные мебельщики имеют прекрасный пример для подражания и изготавливают деревянные стулья в стиле барокко и классицизма ничуть не хуже, чем это делали их коллеги несколько веков назад. Для того, чтобы иметь представление об этих предметах интерьера, вовсе не обязательно отправляться в поездку по Европе и посещать музеи (хотя, если есть возможность осуществить такие поездки, отказываться не стоит). Достаточно посмотреть киноверсии романа Ильфа и Петрова «Двенадцать стульев», чтобы увидеть предмет (вернее, предметы) нашего разговора. И, несмотря на то, что для съемок художественного фильма Л. Гайдая и телевизионного фильма М. Захарова стулья изготавливал не мастер Гамбс, чье имя фигурировало в романе, современные мастера постарались на славу, и нам лишь оставалось сожалеть о том, что обивку на такой красоте, согласно сценарию, надо было вспарывать ножом.

Но… вернемся к стилям 17-19 веков и с помощью БСЭ узнаем, чем они примечательны и как они отразились на внешнем виде деревянных стульев.

Согласно источнику, «барокко… главенствующий стиль в европейском искусстве конца 16-середины 18 веков… Барокко — динамический, аффектированный стиль, которому свойственны театральность, фееричность, иллюзионизм. Барокко усваивает и перерабатывает различные художественные традиции, включая их в развитие национальных стилей. Для барокко характерно стремление к взаимодействию различных видов искусства… На искусство барокко повлияли и антифеодальные крестьянские и плебейские движения, буржуазные революции, внесшие в него струю демократических бунтарских устремлений.

Для искусства барокко характерны грандиозность, пышность и динамика, патетическая приподнятость, интенсивность чувства, пристрастие к эффектным зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени. Виды искусства образуют торжественное монументально-декоративное единство, поражающее воображение своим размахом». Для стульев, выполненных в стиле барокко, характерны не только резные украшения, но и обилие орнамента, а также инкрустация. Мебель, изготовленная в этом стиле, вписывается далеко не в каждый интерьер. Гармония может быть достигнута только в результате того, что всё убранство помещения будет соответствовать либо стилю барокко, либо схожим с ним стилям, о которых мы еще поговорим. «В парадных интерьерах, — сообщает тот же источник, — архитектура сливается с многоцветной скульптурой, лепкой, резьбой; зеркала и росписи иллюзорно расширяют пространство, а плафонная живопись создаёт иллюзию разверзшихся сводов…» Для подчеркивания богатства убранства стулья отделывают бархатом, считавшимся всегда признаком достатка.

«В России, — говорится в БСЭ, — как и в других странах, эпоха барокко отмечена подъёмом декоративных искусств, тесно взаимосвязанных с архитектурой. В 1-й половине 18 в. барокко повсеместно эволюционирует к грациозной лёгкости стиля рококо, сосуществует и переплетается с ним, а с 1760-х гг. вытесняется классицизмом». Но о классицизме у нас разговор еще впереди. Прежде чем говорить об этом стиле, следует уделить внимание рококо, который также внес свою лепту во внешний вид мебели и деревянных стульев, в частности.

Итак, источник нам сообщает, что рококо получил «развитие в европейских пластических искусствах 1-й половины 18 в. и европейской литературе 18 в.; возник во Франции… В пластических искусствах стиль рококо повлиял прежде всего на характер декора, который принял в эту эпоху подчёркнуто прихотливый и усложнённый вид. В ранний этап развития французского рококо… формы барокко утрачивают свою монументальность, в отделку помещений вводится дробный орнамент, предметам обстановки придаются прихотливо изогнутые поверхности». О стульях и в целом о мебели, выполненной в стиле рококо, можно сказать, что в них появилось некое изящество.

Стульям начали придавать более округлые формы, ножки и спинки стали изогнутыми, а в орнаменте «главенствовали» растительные черты. Изменился и цвет стульев. Дерево красили в светлые тона. В качестве материала для производства стульев использовался орех, красное дерево и липа. Источник говорит, что на мебели (и, естественно, на стульях) появились «сложнейшие резные и лепные узоры, завитки, разорванные картуши, рокайли, маски-головки амуров и т. д….

В России веяния рококо, особенно сильные в середине 18 в., проявились главным образом в отделке дворцовых интерьеров… а также в ряде отраслей декоративно-прикладного искусства (резьба по дереву, художественное серебро и фарфор, мебель, ювелирное искусство)». Деревянные стулья и мебель в целом покрывалась воском или лаком.

На смену рококо пришел классицизм, о котором (делая основной «упор» на стулья) мы поговорим в следующий раз.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: slanet, udizayna, fotki. yandex, stileitaliano, antiks, poliform-antique

Мебель в стиле барокко и рококо – большой выбор, разные модели, известные производители

По интерьеру прихожей иногда можно судить обо всем доме. Ведь прихожая является первым местом, которое видят гости, входя в помещение. В просторных холлах великолепно будет смотреться

мебель в стиле барокко. Такие прихожие барокко, обычно, состоят из внушительного шкафа с резными деталями; комода с выдвижными ящиками; полки для шляп; тумбы и, конечно же, большого зеркала в массивном золоченом окладе. Зеркало, кстати, будет являться центром всей композиции, и подчеркнет выбранный стиль. Основным деревом, из которого делается барокко мебель для прихожей, является орех или дуб. Если прихожая небольшая, то в ней лучше будет смотреться мебель в стиле рококо. Она менее массивна, но по-своему великолепна и обладает изумительным орнаментом.

За прихожей, как правило, следует гостиная комната. Для оформления дома или квартиры в едином стилевом сюжете с холлом, желательно выбирать мебель для гостиной барокко и рококо. Традиционным набором такой гостиной является мягкая мебель рококо и барокко диваны и кресла, шикарные стеллажи или шкафы. А также тяжеловесный или, наоборот, легкий стол в центре комнаты с резными инкрустированными ножками. Здесь есть огромный выбор, на вкус хозяина дома. Это могут быть замечательные диваны и кресла — мебель из Италии от Meroni Francesco. Они обиты дорогой отличной тканью, имеют пышные изогнутые формы и богато украшены ажурными золоченными бронзовыми накладками. А можно установить модульный угловой диван от Angello Cappellini, с текстильной обивкой темного цвета. В гостиной замечательно будет смотреться небольшой пуф и секретер от того же производителя — Meroni Francesco. В эпоху барокко очень популярными были консоли. Их обычно ставили у стены, и носили они декоративный характер. В этом плане хорошим решением будет консоль Provasi в стиле барокко.

Мебель для гостиной может быть изготовлена как из дуба, так и из мягкого ореха. Поэтому она будет либо темных, либо пастельных тонов.

Чтобы качественно отделать мебель в стиле рококо или барокко и сформировать изогнутые поверхности, применяется деревянный мозаичный набор из склеенных кусочков фанеры. Возникающие шероховатости при этом тщательно шлифуются и покрываются несколькими слоями лака. Кроме создания блестящей и сверкающей поверхности, лак обладает хорошими клеящими свойствами. Изделие, покрытое лаком, может прослужить очень долго. Вот почему барокко и рококо мебель в основном вся является лакированной.

Интерьер спальни в стиле барокко и рококо на фоне яркого, несколько театрального интерьера гостиной, должен создавать впечатление покоя. Центральным элементом спальни является кровать. В эпоху барокко и рококо мебель спальни, а в частности, кровать, была одним из наиболее пышно убирающихся предметов интерьера. Таким центральным звеном может вполне стать кровать с резным изголовьем Cara, фабрики Asnaghi Interiors.

Детская комната — это территория игры цвета и красок. Здесь, как нельзя более кстати, подойдет стиль арт-деко.

Если вам нужна детская комната барокко и рококо, где всегда будет легкая, приятная, жизнерадостная атмосфера, то можно выбрать качественную мебель из италии. К примеру, удобная кровать — диван Rialto Letto для детей из коллекции Eloro, будет прекрасно сочетаться с детским платяным шкафом и стульями Alesia Armadio, от фабрики Pellegatta.

Кухня — это важнейшее помещение в доме, где проводится немало часов. Поэтому на кухне также хочется ощущать удобство и комфорт. Удивительно, но мебель для кухни барокко и рококо может превосходно сочетаться с современной бытовой техникой, выполненной из алюминия. Но самая главная деталь интерьера кухни — это стол. И если придерживаться единства стиля всего дома, то стоит обратить внимание на шикарный стол Meroni Francesco из массива дерева, с ручной росписью и позолотой.

Предлагаем весь ассортимент данного производителя. На сайте могут отсутствовать некоторые модели.

Стулья в стиле рококо 6 штук

В наличии

Скоро в наличии

На реставрации

Под заказ

Забронировано

Продано

Акварель

Аметист

Бакелит

Бархат

Белый мрамор

Белый ясень

Береза

Бетон

Бисер

Бисквит

Бронза

Бук

Бумага

Вельвет

Велюр

Гипс

Глина

Гобелен

Грецкий орех

Дерево

Джинс

Дуб

Железо

Золотая поталь

Золото

Камень

Камень искусственный

Картон

Каштан

Керамика

Клен

Кованное железо

Кожа

Кожзам

Композит

Кость

Кракелюр

Красное дерево

Кружево

Лак

Латунь

Лен

Маркетри

Масло

Массив

Массив Березы

Массив бука

Массив дуба

Массив каштана

Массив ореха

Массив сопели

Массив тиса

Махагон

МДФ

Медь

Металл

Мех

Мрамор

Муранское стекло

Оникс

Опалиновое стекло

Орех

Палисандр

Пастель

Патина

Патинированная бронза

Перламутр

Пластик

Позолота

Полимер

Порцелан

Посеребрение

Поталь

Разбеленная лавада

Розовое дерево

Роспись

Ротанг

Свинец

Серебро

Слоновая кость

Смола

Сопель

Стекло

Стекло витражное

Сусальное золото

Текстиль

Терракота

Тис

Ткань

Фанера

Фарфор

Фаянс

Хлопок

Холст

Хром

Хрусталь

Цветное стекло

Черное дерево

Черный лак

Чугун

Шелк

Шерсть

Шпиатр

Шпон

Экокожа

Эмаль

Ясень

Gien Гьен

Ампир

Английский

Англо-индийский

Античный

Ар Деко

Ар Нуво

Барокко

Бидермейер

Бош Boch

Брейгель

Бретонский

Буль

Венецианское барокко

Викторианский

Винтажный

Восточный

Генрих II

Готика

Густавианский

Дворцовый

Делф

Деревенский

Кантри

Каподимонте

Карл X

Классицизм

Клуазоне

Колониальный

Королева Анна

Лофт

Луи XV

Луи XVI

Луи-Филипп

Льеж

Людовик XIII

Людовик XIV

Людовик XV

Людовик XVI

Маккензи Чайдлс

Мейсен

Минимализм

Модерн

Наполеон III

Немецкий ренессанс

Неоклассицизм

Неоренессанс

Охотничий

Поп-арт

Прованс

Религиозный

Ренессанс

Ретро

Рококо

Севрский

Скандинавский

Старинный

Стимпанк

Тиффани

Тюдор

Фламандский

Флорентийский

Французкий

Функционализм

Хай-тек

Честерфилд

Чиппендейл

Шебби-шик

Шинуазри

Эклектика

Эпоха Возраждения

Этника

Якобинский

Японский

Стулья в стиле рококо.

Итальянское. Новый каркас.

Вся представленная на сайте продукцию уже завезена в Украину, находится на нашем складе.

Полная информация о товаре, отзывы о нас представлены на нашем официальном сайте 👉TORBASUPER.COM.UA

Также возможен формат сотрудничества — доставка мебели под заказ.

По желанию клиента осуществляем реставрацию изделий👉 ФОТОАЛЬБОМ

При заказе крупных партий товара к нам обычно приезжают в гости, знакомиться. Увидите в живую весь товар, представленный на сайте, убедитесь, что мы живые, с реальным магазином и складом мебели.

При необходимости дополнительной информации о товаре — фото, размеры, материал и т.д. — обращайтесь, предоставим.

Правила сотрудничества

Порядок оплаты заказа

Мы предлагаем клиентам оплатить свой заказ двумя способами — при получении товара на отделении перевозчика (наложенный платеж) или полная предоплата на карту Приватбанка.
При выборе клиентом оплаты при получении (наложенный платеж) обязательным условием является внесение аванса в размере стоимости доставки в две стороны (30 % от стоимости изделия).

При заказе услуг по созданию или реставрации мебели

При выборе этой формы сотрудничества клиент оплачивает аванс в размере 30% стоимости изделия до реставрации. Остаток стоимости за изделие и стоимость реставрационных работ клиент оплачивает при получении изделия (наложенный платеж).
В случае заказа клиентом реставрации с использованием дорогих материалов берется аванс в размере стоимости материалов и работ
Срок исполнения работ – от 3 (трех) недель (оговаривается дополнительно)

Порядок доставки заказов

Доставка товара осуществляется за счет покупателя.
Способы доставки – Новая Почта, Деливери, собственный транспорт

Отказ от сотрудничества по инициативе клиента.

При внесении аванса

Если клиент отказывается от продолжения сотрудничества до отправки товара аванс возвращается за вычетом 10 (десяти) % от стоимости товара.

Если клиент отказывается от продолжения сотрудничества после отправки товара, аванс возвращается за вычетом сумы доставки товара в две стороны и 10 (десять) % от стоимости товара. Выплата будет произведена только после возвращения товара на склад.

При заказе реставрационных работ и внесении аванса

Если клиент отказывается от продолжения сотрудничества до отправки товара аванс возвращается за минусом 10 (десяти) % стоимости изделия и стоимости реставрационных работ на момент отказа.

Если клиент отказался от товара после его отправки, аванс не возвращается.

При внесении 100% оплаты и заказе реставрационных работ

Если клиент отказался от товара после его отправки, ему будет возвращена оплата за вычетом сумы доставки товара в две стороны и 10 (десять) % от стоимости товара. Выплата будет произведена только после возвращения товара на склад.

Повреждения при транспортировке.

Клиент обязан осмотреть товар на предмет отсутствия повреждений в момент получения.
В случае обнаружения повреждений клиент обязан сообщить отправителю и письменно оформить отказ от товара.
Возврат денег производиться, но только после урегулирования всех вопросов с перевозчиком.
В случае принятия товара, претензии о повреждениях не принимается.

Нужно купить мебельный гарнитур диван и кресла? Обращайтесь в интернет-магазин «Torbasuper.com.ua»!

Как купить мягкую часть для дома ?

стулья в скандинавском стиле, модерн и кантри, минимализм и хай-тек, барокко и рококо, ампир и готика

Каждый человек, которому пришлось однажды выбирать стулья для своего дома, не забудет, насколько это непростая задача. Обладая хорошим вкусом и желанием находиться среди эстетической красоты, не получится просто купить первые попавшиеся предметы данной мебели, ведь столь необдуманный шаг способен испортить всю атмосферу помещения. К такому делу важно подходить со знанием дела либо не сомневаться в собственном дизайнерском чутье.

Скандинавский стиль

Мода, практичность и красота – эти три слова лучше всего характеризуют представленный стиль. Он лаконичен, сдержан, легок и естественен. Такая мебель, в большинстве своем, производится из натурального дерева. Цветовая палитра выказывает предпочтение светлым оттенкам: всевозможным вариациями белого, а также серого, бежевого, голубого и желтого. Главная отличительная черта «скандинавских» стульев – их исполнение в виде наиболее простых геометрических форм, к которым относятся, например, квадрат и прямоугольник.

Особое их достоинство заключается в гнутых спинках, благодаря которым человеческий позвоночник прекрасно поддерживается.

Модерн

Стулья модерн славятся своим разнообразием. Формы их порой отличаются крайней нестандартностью. Цветовые решения также не ограничивают своих творцов, позволяя пустить при создании моделей фантазию в свободный полет, а покупателям – выбрать нечто наиболее подходящее по вкусу. Новейшие технологии дают возможность изготавливать такую мебель из самых разных материалов, среди которых следующие:

Металл;
Стекло;

Пластик;
Кожа.

Благодаря этому лишний раз подчеркивается, насколько данный стиль отличается от классики.

Барокко

Неспроста такие стулья так часто встречаются в домах людей, которым важно, что их окружает в повседневной жизни. Этот предмет мебели обладает большим количеством достоинств:

Выраженная основательность. Солидность стульев мгновенно бросается в глаза. У них широкие сидения и высокие спинки, а крайне устойчивые толстые ножки зачастую исполняются в форме лап различных животных, к которым относятся и мифические существа;

Традиционные материалы. Натуральное дерево используется для изготовления чаще всего. В редких случаях его могут заменять ЛДСП, МДФ, пластик и металл. В качестве обивки обычно используются парча, бархат или велюр, так как именно они являются наиболее подходящими вариантами для создания практичности, комфорта и аристократичного внешнего вида;
Яркий декор. Королевского шика и изысканность здесь придает покрытие каркаса: позолота или насыщенная лакировка безупречно справляются с поставленной задачей, как и обивка глубоких оттенков, а также разнообразные дорогостоящие украшения.

Хай-тек

Каждый предмет мебели в этом стиле по-настоящему лаконичен. Здесь соединяются строгость, необычные формы и нетипичное совмещение различных материалов. Не получится встретить хай-тек стулья из привычного дерева. Для изготовления берутся металл, стекло, искусственная кожа и прочие подобные материалы. Исключается и присутствие каких-либо дополнительных элементов и украшений. Главное достоинство таких стульев – их функциональность, скрытая в изящной простоте.

Ампир

Представленный стиль по праву считается истинным произведением искусства. У его создания изначально была особая цель – показать, насколько значителен, благосостоятелен, могущественен и аристократичен человек, способный его себе позволить. Здесь невероятным образом сочетаются роскошь и сдержанность. Ампир стулья имеют совершенно особенный вид.

Изогнутые формы, масштабные габариты и низкие спинки мгновенно показывают, к какому стилю относится предмет. В роли обивки выступает настоящая кожа или дорогая ткань, а каркас обычно бронзовый или из натуральной древесины. Часто присутствуют украшения ножек интересными орнаментами, а в дополнение ко всей конструкции идут маленькие подушечки, выбранные под цвет обивки.

Кантри

Обладателям загородных домов следует обратить особое внимание на этот стиль, так как он прежде всего предназначен для подобной обстановки. Кантри стулья выглядят очень органично.

Качественные модели изготавливаются исключительно из натурального дерева, часто – из древесины гевеи. Такая мебель прочна и долговечна, кроме того, она красива и устойчива к грибку и различным воздействиям температуры.

Спинки этих стульев высокие, а сидения достаточно жесткие, но и удобные благодаря своей ширине. Нередко присутствуют и декоративные элементы в виде фигурных ножек и резьбы.

Готика

Готический стиль в интерьере сочетает в себе элегантность, роскошь и нотки мистицизма. Такой вариант обстановки идеален для многих приверженцев неординарности и креатива. Данный стиль предполагает использование исключительно натуральных материалов, потому готические стулья обычно производятся из древесины деревьев темных пород:

Темный дуб;
Ель;
Сосна;

Лиственница;
Ольха;
Кедр;
Можжевельник.

Также предметы готики обладают внушительной массивностью, что смотрится изысканно и величественно. Цветовая гамма здесь подчеркивает особую атмосферу, посему предпочтение отдается глубокому черному цвету и разнообразным темным оттенкам. Ножки стульев, нередко металлические, имеют изогнутую форму и украшения необычными коваными узорами.

Рококо

Появление рококо сильно отразилось на характере декора. Его вид был усложнен, он подчеркивал особую прихотливость. Стулья, выполненные в данном стиле – это воплощение изящества. Округлость их форм прослеживается как в спинках, так и в ножках, дополненная растительными чертами в орнаменте. В качестве производственных материалов используются красное дерево, орех и липа, которые затем могут окрашиваться в более светлые тона и быть покрыты воском или лаком. Украшения таких стульев – тонкая и сложная работа, исполненная в виде резных и лепных узоров, завитков и многих других подобных элементов.

Минимализм

Все больше людей за последние годы останавливает свой выбор на этом стиле. Он прост, точен, ясен и лаконичен. Главное в нем – это конструктивность, функциональность и отсутствие лишних предметов. Минималистичные стулья отличаются четкими геометрическими линиями. У них нет орнамента и прочих дополнительных элементов, а также мягкой яркой обивки. Кроме того, это могут быть простые табуретки без спинки.

Производится мебель из натурального дерева или стекла, а оттенки ее самые светлые – белого, молочного, серого и голубого цветов.

Японский стиль

Японские стулья, как и вся мебель, отличны от остальных простыми, спокойными формами и лаконичностью. В качестве материала для неподдельной модели является исключительно натуральная древесина.

Нуждаясь в более бюджетной альтернативе, лучше выбрать мебель из дубового шпона, нежели пластиковые и европейские интерпретации.

Шебби-шик

Стулья и любая другая мебель шебби-шик имеет значительное отличие от прочих стилей. Здесь используется потертая временем поверхность. Ее либо делают такой искусственно на первоначальном этапе, либо берут старый предмет, и в этом случае преобразование можно сделать своими руками, ознакомившись с описанием этапов работы.

Обычно за основу берется деревянное изделие, которое затем окрашивают светлой краской. Цвета могут быть самыми разными, но оттенки – спокойными, не яркими. Следом за краской идет покрытие воском, дабы придать необычности внешнему виду. Если применяется лак, то обязательно матовый, во избежание глянцевого блеска.

Рустик

Этот стиль предполагает полное отсутствие искусственного материала – только натуральный массив дерева. Такие стулья обладают особенной конструкцией, благодаря которой их прочность и устойчивость максимальна.

Характерная колоритность рустика легко создает атмосферу деревенского быта, потому будет отлично смотреться, например, в загородном доме, а экологичное покрытие, обладающее высоким качеством, делает модели данного стиля пригодными для бани или любых мест на открытом воздухе.

Американская классика

Американский стиль символизирует богатство, роскошь и элегантность. Здесь все смотрится невероятно гармонично, а каждый предмет мебели несет в себе комфорт, удобство и красоту. Стулья в данном случае подбираются в соответствии с требованиями и устоями стиля. Они могут быть самых разных форм, размеров и цветов, главное – то, вписываются ли выбранные предметы в тон помещения. Еще одна важная деталь – высокое качество: модели изготавливают исключительно из натуральных материалов, чаще всего – из дорогих пород деревьев.

О том, как самостоятельно сделать стул в стиле «прованс», вы увидите в следующем видео.

Стиль рококо в интерьере и архитектуре

Рококо, так же как и барокко, называют королевским стилем. Однако, в отличие от всех предшествующих ему стилей, рококо не было только придворным искусством. Рококо во Франции связывают с именем короля Людовика XV и временем его правления (1720–1765 гг.). Нередко период стиля рококо связывают с последней стадией барокко. Однако здесь лежит опасность утраты принципиальной разницы и стилистической независимости барокко от рококо. Эти два стиля одинаково перенасыщены пышным декором, но если барочная орнаментика динамична, напряжена, контрастна, то в рококо она как бы расслаблена, грациозна, прихотлива, легковесна. Если барокко похоже на грандиозный театр, предназначенный для развертывания торжественных и помпезных спектаклей, то рококо – это тоже театр, но почти камерный, и театральные действа здесь камерные, более интимные, причудливые, с неким ироническим и эротическим подтекстом.

Рококо противоположно предшествующей эпохе уже в том, что почти все предыдущие стили поначалу складывались преимущественно в архитектуре, и только затем распространялись на отделку интерьеров, одежду, мебель, декоративно-прикладное искусство, живопись, скульптуру и т. д. Стиль рококо практически не нашёл отражения в архитектурном экстерьере, но зато почти сразу возник как интимный камерный стиль дворцовых и аристократических интерьеров гостиных и будуаров. Центром формирования нового стиля становится не парадный дворцовый интерьер, а салоны частных домов, где их хозяйки создают новый аристократический образ и стиль жизни со своими правилами поведения и своим искусством. Это изящное, галантное искусство, призванное обеспечить вечный праздник, уподобленный маскараду, жизни светских аристократических салонов, точно следует тем модным направлениям, которые диктуются главными фаворитами короля: маркизой де Помпадур, мадам Дюбарри и Марией Лещинской. Женщина, её образ, её капризы, её требования – вот что лежит в основе нового стиля. Поэтому главные особенности рококо определяют не предметно-пространственная среда и декор парадных залов и кабинетов, а декор и обстановка будуаров, насыщенных произведениями декоративно-прикладного искусства, одежда, галантные манеры и новые требования этикета.

В эпоху рококо эстетизируются не цели, а средства искусства. Главное внимание теперь уделяется художником не достижению художественного образа как целого, а отдельным способам и приёмам композиции. Вместо возвышенного, недосягаемого, прекрасного идеала красоты Возрождения или барокко возникает идеал доступный, весьма телесный, игривый и пикантный. Теперь не сила, страсть и героика любимая тема художников, как было в предыдущее время, а нежность, игра, легкая фривольность, отражения сиюминутности жизни. Эстетизируется как бы не сама жизнь, а лишь её мгновения, причём, наиболее приятные. Возникает эстетика всего неуловимого, изменчивого, мимолетного и капризного, что нашло своё отражение в жанре каприз, который отличается от барочного каприччи большей лёгкостью, грациозностью и ироничностью.

Название стиля рококо связано со словом и понятием рокайль (от фр. rocaille – осколки камней, раковины). В XVII в. вошли в моду в качестве украшения парков своеобразные павильоны – гроты, которые стилизовались под естественные пещеры. Интерьер этих сооружений должен был ассоциироваться с морской тематикой и атрибутами морского бога Посейдона в виде грубо обработанной каменной кладки стен и потолка, раковин, переплетающихся водорослей и т.д.

Эти ассоциации усиливались большим количеством фонтанов и бассейнов, расположенных в парках. В 1736 г. Ж. Мондон, французский ювелир и резчик по дереву, опубликовал альбом гравюр под названием Первая книга форм рокайль и картель (от фр. cartel – карта, свиток бумаги). Форма раковины постепенно стала основным декоративным мотивом рококо, который стали называть рокайль. Форма морской раковины как декоративного элемента существовала и во времена Ренессанса и барокко. Но теперь её форма резко изменилась. Она стала трактоваться в виде причудливого завитка с двойным S-образным изгибом. Поэтому слово рокайль приобрело более широкое значение. Теперь оно стало обозначать странную, причудливую форму не только раковины, но и всего вычурного, беспокойного, извивающегося. Отсюда родилось название нового стиля – рококо.

Рококо является одним из самых формальных стилей. Основным здесь является не «что» выражено художником, а «как» он это сделал. Не что делается и изображается в каждом конкретном случае, а как это выполнено и оформлено в соответствии с существующими представлениями о прекрасном. Проблема архитектуры сужается до задач оформления интерьеров. В эту эпоху представление об интерьере и его элементах как о целостном художественном ансамбле получает наибольшее развитие. Рокайль является основным элементом орнамента рококо, но не единственным. Мотив акантового листа здесь не пропадает, но встречается не так часто, как в эпоху барокко. Вместо него делаются гирлянды из свивающихся тонких листьев и развивающихся лент, которые переплетаются с рокайлями. Появляется новый мотив гротеска с детскими фигурками и обезьянками. В декоре все чаще присутствуют женские головки, как бы вырастающие из цветка, трактованные в изящном повороте изображения нимф и фавнов. Все эти причудливые переплетающиеся, свивающиеся друг с другом элементы орнамента обвиваются вокруг зеркал, декоративных панно и дверных проемов, украшают рамы картин, стенные панели, обои, декоративные ткани и мебельные объекты, присутствуют в форме накладных бронзовых украшений, в форме ручек, уключин замков и др. Стиль рококо, отрицая симметрию и прямую линию, характерен, тем не менее, композиционной целостностью своих орнаментов, своеобразным равновесием их элементов и сложным, но ясно прочитываемым ритмом.

Стиль рококо в интерьере

Интерьер приёмной залы Бычий глаз в Версале. Первые черты рококо. 1701 г. Париж

Кованая с позолоченным узором решётка ворот на площади Станислава в г. Нанси. Франция

Отель Субиз. П. Деламер. 1705–1709 гг. Париж

В стиле рококо не всегда можно было понять конструктивное устройство мебельных объектов. Например, в местах для сидения, столах, комодах бросается в глаза как бы перетекание одних элементов предмета в другие, их видимая слитность. Сиденья стульев и кресел плавно переходят в ножки. Такое же срастание корпусов и ножек наблюдается и у комодов. Крепления отдельных конструктивных элементов друг с другом часто маскируются декоративными элементами.

Овальный зал отеля Субиз. Ж. Боффран

Интерьер китайской комнаты в палаццо Реале. Ок. 1731 г. Турин, Италия

Отделка предметов достигает высочайшего уровня. Используются резьба, золочёная бронза, фарфор, мозаика из камня или различных пород дерева, лаковая живопись и т.д. В стиле рококо поражает острота рисунка, орнаментального убранства и свобода композиционного построения элементов декора интерьера. Рокайльный орнамент, варьировавший мотив фантастических раковин и динамичного узора из переплетающихся стеблей, листьев, завитков, с одинаковым успехом воплощался и в металле, и в фарфоре, и в дереве, и в стукко, и в декоративных тканях.

Предметная культура времени рококо не придерживалась правды материала. В изделиях того времени трудно найти и правду конструкции, и правду назначения. Никогда еще мебель не была так сходна с посудой, а посуда – с мебелью. Например, комод по своей форме весьма напоминает серебряную суповую чашу, а чаша – фаянсовую миску. Соответствовал общей стилистике того времени и костюм. Затянутая в корсет, одетая в юбку (кринолин) больших размеров, с обилием отделки, кружев, светская дама должна была походить на фарфоровую статуэтку. Особое значение придавалось в то время искусству дамских причёсок, которые украшались цветами, перьями и драгоценностями. Мужская одежда высшего света не отставала от женской. Мужчины носили пышные парики, расшитые золотом камзолы, чулки, туфли на каблуке, пряжки которых также обильно украшались.

Рококо – не монументальный стиль. Он почти не затронул стилистику крупных архитектурных объектов, однако в наибольшей степени проявился в создании интерьеров аристократических особняков, их гостиных и будуаров. Стиль камерный, не имевший предпосылок для длительного развития, он по своему влиянию на все европейское искусство может быть сравнен разве что с готикой. Естественно, что в каждой из европейских стран этот стиль имел свои особенности.

Французская мебель рококо. Стиль Людовика XV

Сложившись в 20-е гг. XVIII в., рококо достигло своего расцвета в 30–50 гг. Бывший монументальный стиль в архитектуре второй половины XVII в. сменился новым стилем. Общая тенденция строительства грандиозных дворцовых ансамблей, которые создавались в подражание Версалю, ушла в прошлое. Вместо замка усадебного типа XVII в. пришёл городской частный дом, т.н. отель. В этих домах уже не просматривается характерное единство решения экстерьера здания и внутреннего пространства. Если даже в решении отеля сохранялась торжественность и определенная классичность дворца XVII в., то его внутренняя планировка значительно менялась, а пропорции облегчались. В соответствии с требованиями комфорта внутренние помещения получили более свободную и рациональную планировку, а принцип парадной анфиладности часто не выдерживался. В планировочных композициях начинает преобладать асимметричность. Помещения, предназначенные для повседневного обихода, и залы теперь обособляются, их формы и размеры зависят от назначения.

Интерьеры комнат отелей этого периода поражают невероятной роскошью. Излюбленная форма залов – овал. Все переходы и грани здесь закруглены. Резные панели на стенах, белые, голубые и нежно-розовые шпалеры, светлый камень отделки дают впечатление лёгкости, изысканности интерьера. Лепной растительный орнамент невысокого рельефа как бы растекается по поверхности стен. Большое количество зеркал и картин, заключенных в причудливо орнаментированные рамы, включается в декор интерьера и разнообразит поверхность стен. Зеркала часто располагаются в простенках между окон или одно против другого, что даёт множество отражений и виртуально расширяет пространство помещения, а воздушная живопись, изображающая пасторальные или любовные сцены, всегда объединена общим декором и подчеркивает связь интерьера с реальной природой. Мотив зеркала, соединяющий иллюзию и реальность, символ призрачной игры, приобретает в интерьерах рококо ведущее значение.

Новый элемент интерьера в рококо – плавный переход от стены к потолку, т.н. падуга, заменяющая карниз и делающая незаметной линию стыка между вертикальной и горизонтальной плоскостями стены и потолка. Углы стен закруглены. Помимо картин, главным видом изобразительного искусства рококо становятся, как и в предыдущую эпоху, панно, плафоны и декоративные композиции, которыми украшались плоскости стен над оконными и дверными проёмами, т.н. десюде-порты (от фр. dessus de porte – над дверью).

Падуга делалась и в эпоху Людовика XIV и часто декорировалась круглой скульптурой. Теперь она украшается лепным невысокого рельефа орнаментом рокайль из стукко, чем усиливается её живописность. Такой декор характеризуется лёгкостью, изяществом и тонкостью прорисовки. Живописность внутреннего пространства была присуща и барокко, но только в рококо она достигает своего апогея. Яркие насыщенные цветовые тона предыдущего стиля сменяются на тона пастельные: розовые, светло-голубые, оливковые, палевые, зелёные и, обязательно, в сочетании с белым цветом и позолотой.

В стиле Людовика XV центром интерьера становится камин – невысокий по размерам и покрытый обязательной мраморной плитой, на которой устанавливаются фарфоровые вазы, часы в бронзовых футлярах, канделябры, статуэтки, шкатулки и другие красивые предметы и безделушки. Над камином, как правило, вешается зеркало в золочёной резной или стукковой раме. Иногда зеркала вешались по обеим сторонам камина. У камина ставился экран и живописно располагались кресла и маленький столик.

В этот стилевой период усиливается тяга к восточному, в первую очередь, китайскому искусству. Первые образцы китайского декоративно-прикладного искусства завозились в Европу ещё в начале XVII в. В первую очередь это были фарфоровые изделия и лаковые панно и шкатулки. Теперь такие изделия завозятся в большом количестве. Налицо повальное увлечение т.н. китайщиной – шинуазери (от фр. chinoiserie – китайщина). Великосветская знать, разбогатевшая буржуазия считали своим долгом иметь в своём дворце или отеле китайский зал, отделанный деревянными лаковыми панно, обставленный китайской мебелью и украшенный китайским фарфором. В интерьерах появляются передвижные ширмы, гобелены с изображениями китаянок, мандаринов, цветов, пагод и т.п., аквариумы с рыбками и др. Китайское влияние сказалось и на том, что в отделке жилых помещений стали использовать бумажные обои, которые раньше во Франции не применялись.

В мебели стиля рококо стараются также избегать прямых линий и симметрии. Здесь должна просматриваться лишь текучая грациозность линий и форм.

Исчезло различие между несущими и несомыми элементами формы предмета, которое было ещё совсем недавно в стиле барокко. В декоре интерьера, во всех его элементах, в т.ч. и в мебели, используются самые дорогие и экзотические материалы: экзотические породы дерева, мрамор, бронза, золото, фарфор, шёлк, гобелен и др.

Типичный образец интерьера стиля Людовика XV – интерьеры отеля Субиз, которые были выполнены архитектором Ж. Боффаном. Наиболее изящное решение имеет овальный в плане зал отеля. Изысканные линии кружевного декора стен и плафона, волнообразные контуры живописных панно, плавные переходы от стен к потолку, формы зеркал, окон, дверей, декоративных рам и др. создают впечатление целостного ансамбля. На границах между стенами, плавно переходящими в пологий купол, расположены живописные панно, украшенные растительным орнаментом, радиальные полосы которого тянутся к центру плафона. Лепные цветочные гирлянды и стебли сплетаются здесь с рокайлями и лентообразными обрамлениями. Простенки решаются в виде панно, которые замыкаются рельефными орнаментальными рамами. Вся композиция декора интерьера пронизана плавным ритмом его элементов и отмечена непревзойденным изяществом.

В распространении стиля рококо во Франции большую роль сыграла орнаментальная гравюра, в частности, жанр орнаментального гротеска. Основоположником этого жанра в XVI в. во Франции был Ж.-А. Дюсерсо. В эпоху барокко его развивали художники-орнаменталисты Ж. Лепотр и Ж. Верен, а в период регентства – К. Одран, Ж.-М. Оппенор и А. Ватто. Высший расцвет этого искусства уже в стиле рококо мы находим у Н. Пино, Ж.-О. Мейссонье, Ф. Кювилье и др. Орнаментальные рисунки этих художников использовались лепщиками, бронзовщиками, ювелирами, резчиками, мебельщиками, ткачами и др. при орнаментации своих произведений. Ведущим декоратором того времени был Ж.-О. Мейссонье. В 1734 г. он выпустил собрание своих декоративных работ под названием Книга орнаментов. В нее были включены не только орнаменты, но и проекты зданий, фонтанов, решёток и др. Он развил так полюбившийся современникам приём декорирования в стиле рококо – использование асимметричных композиций, получивший название контраст. Фантастические формы рокайля у него причудливо переплетаются и соединяются с вьющимися растениями, изображениями животных, рыб, потоками воды. Эти декоративные мотивы пользовались большой популярностью и были включены в арсенал декоративных средств под названием genre pittoresque (живописная, живая манера). Самым известным практикующим архитектором-декоратором эпохи Людовика XV считается Н. Пино, который сформировал многие известные интерьеры домов в Париже. О его зрелых работах можно судить по интерьерам отеля Мезон (приблизительно 1750 г.).

Мягкая мебель: стиль Людовика XV

Стиль рококо в мебели складывался постепенно. Исчезли проножки в мебели для сидения и в некоторых типах корпусной мебели. Ножки теперь выполняются более изогнутыми в форме кабриолей. Высота спинок, которые стали больше откидываться назад, сократилась, сиденья сделались более широкими и мягкими. Исчезает принцип архитектурного построения корпусной мебели. Конструктивное строение мебели теперь тщательно маскируется, а стыки форм скрываются за орнаментальным декором. Появляются новые виды и типы мебельных объектов, в т.ч. откровенно декоративные: секретер на ножках с наклонно расположенной откидной доской-столешницей, шкафчик для бумаг, т.н. картоньерка, угловой шкафчик, тумбочки круглой и квадратной формы, женский письменный стол и целый ряд других столов, в т.ч. декоративных, глубокое кресло, т.н. бержер (от фр. bergere), разнообразные кушетки и шезлонги, диван в форме соединенных двух-трёх кресел, ширмы, этажерки и др. Мебель для сидения в эту эпоху необыкновенна удобна и уютна, полностью отвечает своему назначению, а не целям репрезентации. Ножки стульев, кресел, диванов – кабриоли – имеют характерный изгиб, суживаются к низу и часто стоят на своеобразном каблуке, замаскированном изящным, не доходящим до пола завитком, или на птичьей лапе, держащей шар, или на характерном утолщении низа ножки. Кабриоли, сильно расширяясь кверху, охватывают раму сиденья, представляя вместе с ней одно неразрывное целое.

Ножки в сечении имеют сложную овальную или трёхгранную форму. По центральному ребру (оси) ножек делаются резные жгутики с выходящими из них листиками. Эти жгутики в месте соединения ножек и рамы сиденья переходят в большую раковину с подчеркнутым глазком в середине или в букет цветов. Спинка имеет прямоугольную форму со скруглёнными углами и выпукло-вогнутыми сторонами. Верхняя часть спинки обычно покрывается орнаментальной резьбой в виде раковин, листвы, цветов и т.п.

Локотники кресел и диванов сильно искривлены и по форме представляют единое целое с поддерживающими их стойками. В декоре также присутствуют жгутики, перевитые ленточкой, рокайли или букеты цветов в местах присоединения локотников к спинке или раме сиденья. Спинка, сиденья и, частично, локотники обиваются шёлковой материей, рисунок которой изображает букеты цветов в натуральную величину, часто разбросанных среди кружевных разводов, или же пасторали (пастушечьи сценки).

Кроме шёлковых тканей мебель для сидения обивается также бархатом или гобеленами с мягкой ворсистой поверхностью и цветочным узором. Для обивки мебели на мануфактурах Гобеленов, Бовэ и Обюссонов изготавливаются т.н. штучные ткани, т.е. куски тканей, предназначенные отдельно для спинки и для сиденья в соответствии с их размерами. Эти отдельные куски тканей имеют законченные, но взаимосвязанные между собой композиции рисунков, которые включают в себя корзины и гирлянды цветов, музыкальные инструменты и пасторали, перевитые лентами с изображением тонко изогнутых ветвей деревьев. Иногда сиденье стула или кресла заменяется туго натянутым на раму сиденья куском холста, на который для большего комфорта укладывается пуховая подушка, помещенная в чехол из той же обивочной ткани, которая использовалась для спинки и локотников.

В это время большое распространение получают разные типы табуретов, стульев и диванов, различных по форме и назначению. Например, стулья для надевания головных уборов, стулья для причёсывания, стулья для сидения за карточным столом, а также кресла-бержеры, кресла с изголовьем, турецкие диваны, или оттоманки, т.н. диваны-маркизы, которые еще назывались confidents или tête-à-tête, канапе, козетки (диваны, предназначенные для двух сидящих дам), шезлонги, позволяющие принять полулежащее положение (по современной классификации шезлонг относится к виду мебели для лежания).

Для стиля Людовика XV характерно появление около 1725 г. уже выше упоминавшегося кресла бержер, представлявшего собой низкое, глубокое и широкое кресло с мягкой подушкой на сиденье и округлой спинкой, которая, плавно изгибаясь, переходит в локотники. В эту эпоху в большом количестве делаются различные типы шезлонгов, получившие весьма изысканные названия. Например, шезлонг Дюшес (от фр. duchess – герцогиня) – изделие с округлой спинкой или Дюшес бризе (duchess-brisee) – шезлонг, состоящий из большого кресла, часто с изголовьем, и приставленного к нему табурета или банкетки.

Как и в предыдущую эпоху барокко, диваны делаются в виде соединенных между собой двух-трёх кресел с общим каркасом. На передней стороне дивана сохраняются четыре ножки, но средние расставляются теперь шире боковых. Поэтому такой диван выглядит не в виде соединенных трёх одинаковых кресел, а как козетка, у которой по бокам стоят два кресла. Обивка диванов делается аналогично стульям и креслам. Продолжают использоваться банкетки (от фр. banquette) – мебельный тип для сидения в форме вытянутого табурета на восьми ножках, который вошел в моду еще во времена правления Людовика XIV. Широкое распространение получают диваны-канапе (от фр. canape). Вначале в конце XVII в. они делались в виде скамьи, банкетки или составленных и связанных единой рамой табуретов с мягкой обивкой, с одной или тремя спинками. В XVIII в. в период рококо канапе принимает более изящную форму, когда продольная спинка плавно переходит в торцовые спинки и локотники. Стоит такой диван-ложе обычно на четырёх, шести или восьми ножках.

Мебель для лежания в эпоху рококо, помимо кроватей, включает в себя такой популярный тип небольшой кровати как кушетка (от фр. cooucher – спать) – название типа мебели для лежания с одной или тремя спинками получил в России. Во второй половине XVIII в. во Франции подобный мебельный объект появился под названием меридиенн (от фр. meridienn – сиеста) – тип кушетки с двумя изогнутыми наружу спинками на её торцах, иногда и с третьей продольной спинкой. Такая кушетка получила еще большее распространение в XIX в., в т.ч. и в России. В России такой тип кушетки получил название рекамье – по имени известной светской красавицы и хозяйки салона периода наполеоновского ампира.

Спальная комната в период рококо, так же как и в предыдущую эпоху, декорируется как одна из наиболее роскошных и парадных комнат. Кровать занимает в спальне главное место и соответственно украшается. В основном употребляется старый тип кровати с одной или двумя спинками и четырьмя колонками, на которых крепится балдахин. Над некоторыми типами кроватей балдахин крепится на потолочной раме, которая может иметь форму прямоугольника, круга или овала.

В соответствии с правилами светской жизни, мебель в помещении расставлялась свободно, небольшими живописными группами, которые изначально задумывались как единые целостные композиции. В каждую такую группу входили, как правило, стол, диван и несколько стульев или кресел.

Комоды, столы, консоли: стиль Людовика XV

Наибольшую популярность в это время имеют такие объекты мебельных ёмкостей как комоды и секретеры. Используются также гардеробы, угловые шкафчики и буфеты, угловые полки, книжные шкафы, шкафы-витрины (горки), картоньерки с полками для бумаг, шкафчики с выдвижными ящиками для мелких предметов, тумбочки, лари, шкатулки и др.

Комод рококо имеет, как правило, два выдвижных ящика, а секретер представляет собой комбинацию комода, письменного стола и кабинета с его многочисленными ящичками. Вся композиция комода построена на полном отрицании прямой линии или плоскости за исключением прямой плоскости верхней доски, которая делается обычно из мрамора, а ее края имеют волнообразный контур. Грани корпуса комода, его стенки имеют изгиб и в вертикальном, и в горизонтальном направлении и как бы набухают и вздуваются к центру и низу изделия (в России такие комоды называли пузатыми). Стенка фасада комода имеет проемы для выдвижных ящиков, при выдвижении которых происходит нарушение единой композиции его декоративного украшения.

Комод рококо, также как и мебель для сидения, стоит на кабриолях, внутренние ребра которых плавно переходят в волнистые линии, очерчивающие нижние кромки боковых, задней и фасадной стенок, а внешнее ребро, украшенное обычно накладной золоченой бронзой, – в боковые ребра корпуса комода. Стенки комода, особенно его фасад, покрываются настоящими китайскими лаковыми досками или отделываются в технике чёрного, белого или полихромного китайского лака с росписью красками и золотом в китайском духе с пагодами, фигурками китайцев, хижинами, цветами, ветками деревьев, мостиками и т.д. Наиболее часто применяемая отделка корпусной мебели выполнялась в технике мозаичного набора (маркетри). В этой технике на фасадных стенках выкладываются, не считаясь с конструктивными членениями формы, весьма изысканные композиции, состоящие из корзин и букетов цветов, ветвей растений, гирлянд, лент и т.д.

Для маркетри употреблялись привозные сорта дерева: палисандр, амарант, розовое, чёрное дерево, пальма и др. Употреблялись также и европейские породы: лимон, яблоня, груша, клён, орех. Уже в это время мебельщики знали и могли применять около ста сортов цветных пород дерева, что позволяло им достигать весьма значительных результатов в мозаичном наборе.

В декоративном убранстве мебели стиля Людовика XV весьма мало резьбы по дереву, зато бронзовые, хорошо прочеканенные и вызолоченные накладные украшения в виде гирлянд, цветов, раковин, всевозможных завитков, женских головок, лент, стеблей, листьев и т. д. занимают значительное по площади место.

Эти накладные украшения, часто сложно переплетенные между собой, как бы обрамляют, окантовывают деревянные части мебельного объекта, создавая для них тем самым своеобразный прочный металлический каркас.

В мебели рококо существует большое количество типов столов, делавшихся в зависимости от их назначения. Существовали обеденные столы и столы для завтрака, подвижные столы на колёсах для подачи пищи, столы для посуды и подносов, кофейные, карточные столы и столы для игры в шашки, столы для цветов, столы для вязания, туалетные столы, подвижные столы для различных предметов для рукоделия, столы-тумбы у изголовья кровати, столы-подзеркальники, столы-консоли, рабочие столики, письменные столы, столы-конторки, декоративные столы на одной или четырёх ножках и др.

Декоративные столы-консоли в этот период имеют единый каркас с рамой установленного над ними зеркала и наглухо крепятся к стене. Столешница таких столов, как правило, из мрамора, прилегающая к стене сторона – прямая, а другие три вырезаны по сложной кривой. Ножки консоли сильно изогнуты и обильно декорированы резьбой, а внизу, почти у самой стены, соединены резным картушем с пышными завитками. Всё резное подстолье вызолочено по дереву. Другие декоративные столы могут ставиться посреди комнаты. Они также украшаются резьбой, росписью, бронзовыми накладками и т.п. Их столешницы инкрустируются. На эти столы устанавливаются канделябры, вазы, часы в бронзовых футлярах, фарфоровые безделушки и др.

В это время в обиход входят письменные столы весьма рациональной конструкции и компоновки. Для этого к обычным столам с тремя ящиками, которые применялись в период позднего Людовика XIV или регентства, крепились блоки ящиков по задней или по всем трём сторонам столешницы, превращая их, таким образом, в столы-бюро, а с откидной крышкой, закрывающей рабочую поверхность – в бюро-цилиндры.

В стиле Людовика XV, помимо резьбы (в незначительном количестве), маркетри и инкрустации, китайских лаков и бронзовых накладок, широкое распространение получило сплошное окрашивание каркаса и других деревянных элементов мебельного объекта белой, жёлтой, розовой, голубой или светло-зелёной красками. По такому светлому цветному фону мебель иногда расписывается цветами, гирляндами, вьющимися стеблями и др. Достаточно много подобным образом было декорировано рам зеркал, шкафчиков, комодов, мебели для сидения и др. объектов.

В стиле Людовика XV можно выделить три периода, когда мебель так или иначе украшалась декоративными бронзовыми накладками. В начальный период мебель была явно перегружена бронзой – бронзовый декор занимал до 50% всей площади деревянных элементов. Во втором периоде употребление бронзы резко сократилось. Это было время появления во Франции в большом количестве китайских лаков и изобретение рецептур и технологии нанесения своих лаков, которые подражали китайским. Следует сказать, что попытки разгадать секрет китайских лаков предпринимались в Европе ещё с 60-х гг. XVII в. В 1713 г. при мануфактуре Гобеленов открывается лаковая мастерская под руководством Дальи. Но наибольшую популярность в середине XVIII в. имели высокохудожественные лаки братьев Мартэн, которые практически освоили изготовление китайских лаков. С их именем ассоциируется весьма изысканно декорированная китайскими мотивами мебель в технике чёрного лака. В третий период мебель как бы очищается от бронзы – украшается деревянной цветной мозаикой маркетри, а бронзовыми делаются лишь редкие декоративные накладки, ручки и уключины замков.

Выдающимися мастерами-бронзовщиками эпохи рококо были Ж. Каффиери и его сын Филипп, который после смерти отца в 1755 г. продолжил его дело. Это были яркие представители известной с XVII в. династии скульпторов и резчиков. Помимо украшений для мебели Ж. Каффиери делал высокохудожественные бронзовые канделябры, люстры, часы и др. предметы.

Известный мебельщик французского рококо Ш. Крессан, прославившийся ещё в период регентства, был к тому же потомственным скульптором (эта профессия перешла к нему от отца). Особенно хороши его комоды, сундуки и конторки, исполненные в технике маркетри и украшенные бронзовыми золочёными накладками. Он вводит в набор розовое и фиалковое дерево, амарант. Крессан сам делает все бронзовые украшения, в т.ч. тонко исполненные угловые бронзовые накладки на рёбрах корпуса комода в виде женских головок в характерном повороте с высоко зачёсанными волосами.

Прославленным мастером-мебельщиком эпохи Людовика XV был, начиная с середины XVIII в., Ж.-А. Ризенер, расцвет искусства которого пришёлся, правда, на эпоху классицизма – стиля Людовика XVI. Знаменитое бюро-цилиндр, которое начал делать Ж.-Ф. Эбен в 1760 г. для Людовика XV, было закончено в 1769 г. после его смерти Ризенером, бывшим поначалу его подмастерьем и помощником. Основной деревянный каркас этого бюро, бронзовые накладные украшения, отлитые и отчеканенные по моделям скульптора С.-Т. Дюплесси, были закончены приблизительно в 1765 г. Ризенер выполнил весь красочный деревянный мозаичный набор и снабдил цилиндрическую крышку специальным механизмом для удобства её откидывания. Начиная с 1780-х гг. Ризенер уже делает мебель классических форм, но декорирует её в стилистике рококо: пасторалями, амурами, цветами, птичками и т.п.

К середине XVIII в. во Франции был опубликован специальный статут, который обязывал мебельных мастеров подписывать свои работы (ставить клеймо). Именно этому мы обязаны знанием авторства многих работ. В это время в создании дорогой изысканной мебели принимают участие многие специалисты: столяры, чёрнодеревщики, краснодеревщики, изготовлявшие фанерованную мебель, резчики, позолотчики, лакировщики, литейщики и чеканщики.

Немецкая и итальянская мебель рококо

В Германии стиль рококо с наибольшей силой проявился в т.н. фридерианском рококо, в искусстве дрезденских художников и мастеров мейсенского фарфора.

Германия испытала весьма сильное влияние французского рокайльного искусства. Однако для немецкого рококо характерен, по сравнению с французским прототипом, чисто немецкий, более тяжёловесный, пышный и менее утончённый декор. В декоративно-прикладном искусстве Германии рококо начинает завоевывать свои позиции к 1730 г., а полной зрелости этот стиль достигает, как и во Франции, в середине XVIII в. Распространению этого стиля на юге страны содействовали проекты декора интерьеров и мебели, которые выполняли такие мастера как Габерман, Кювилье, Мейль. Своеобразный центр рококо, который в это время сложился в придворных кругах Пруссии под сильным влиянием французского рококо, получил название фридерианского рококо – своеобразного историко-регионального стиля. Король Прусский Фридрих I был большим поклонником всего французского искусства.

Немецкая мебель этого времени своей пышностью и обилием декора все же отличается от более сдержанных французских образцов стиля регентства. В мебели широко применяется резьба по дереву и позолота. Например, в начале XVIII в. декоративные столы-консоли явно перегружены резным золочёным орнаментом, состоящим из акантовых листьев, раковин, волют, гирлянд цветов, фруктов, бус и других элементов. В общую композицию включены женские головки и целые деревянные резные скульптуры. Сильно изогнутые ножки внизу стянуты проногами в виде плоской фигурно изрезанной по периметру рамы, которая стоит на львиных лапах. Племянник короля, ставший впоследствии императором Фридрихом II (1740–1786 гг.), имея определенные познания азов искусства и увлекавшийся музыкой, философией и архитектурой, приказал построить в Потсдаме загородный дворец на манер версальского. Проект этого дворца по наброскам императора выполнил в стиле рококо придворный архитектор Г.В. фон Кнобельсдорфф. Этот дворец получил название Сан-Суси (от фр. sans-sousi – без забот). Экстерьер и интерьеры потсдамского дворца – чистое рококо, правда, на немецкий лад. Небольшие размеры дворца, характер планировки парка отличают его от грандиозных и торжественных построек Версаля времен Людовика XIV. В украшении дворца ро-кайльная орнаментация соседствует и переплетается с картушами барокко и тяжелыми гирляндами. Мебель перегружена орнаментальной резьбой, её ножки чрезмерно изогнуты. Загородный дворец Сан-Суси стал образцом для подражания многих подобных сооружений в Европе. Ведущими мастерами, которые приняли участие в отделке дворца, были декораторы и мебельщики братья Хоппенхаупт, которые внесли в орнаментику французского рококо много новых элементов, орнаменталист Й.А. Наль, другие художники, скульпторы и архитекторы. В формировании стиля рококо большую роль сыграли живописец А. Пэни и, как водится, фаворитка Фридриха II германская Дюбарри – Вильгельмина фон Лихтенау.

Другими известными мастерами-мебельщиками, которые работали для потсдамских дворцов в середине XVIII в., были Камблер, Шиндлер и Румп. Мебель И. Румпа оказала весьма значительное влияние на формирование стиля бюргерской мебели. Эта мебель отличается от французской мебели и дворцовой немецкой меньшим количеством вычурных, беспокойных форм декоративных элементов. Важную роль в меблировке помещений играли тяжёлые шкафы-бюро (секретеры) и столы-бюро. Для декора такой мебели характерно умеренное использование резного рокайльного орнамента и небольшое количество бронзовых украшений в виде лицевой фурнитуры – ручек, уключин замков, петель. Грани корпусов шкафов-бюро делаются изогнутыми, особенно в их нижней части, ребра обычно срезаны под углом 45°, что определяет положение искривленных (или в форме львиных лап) ножек, а для придания большей выразительности и динамики общей форме делаются искривленные карнизы и рамы филёнок. Обычно в таких шкафах их нижняя часть решается в виде комода с ящиками, над которыми крепилась откидная доска столешницы. Дверки верхней части шкафа украшались наборным деревом в технике маркетри, иногда место филёнок занимали зеркала или стекла. В Южной Германии, например, поверхность всех граней корпуса подобных шкафов окрашивалась и оклеивалась вырезанными из гравюр и раскрашенными от руки фигурками. К середине XVIII в. возникает еще одна форма шкафа-бюро, у которого в верхней части есть только одна дверка, по бокам которой устанавливаются по блоку выдвижных ящиков, формы которых имеют волнообразный выступ вперед. Нижняя часть шкафа также решается в форме комода, передняя поверхность которого имеет плавное заглубление. Между верхней и нижней частями устанавливается своеобразная ёмкость в виде ящика с откидной столешницей. Вся поверхность шкафа украшается маркетри. Границы всех ящиков подчёркиваются декоративной рамкой, а их лицевые стороны имеют декоративный орнамент в виде букетов цветов или какую-либо сюжетную композицию. Помимо маркетри в декор иногда вводится инкрустация слоновой костью и перламутром. Применяется также выжигание по дереву. Завершаются такие шкафы фигурным карнизом или разорванным фронтоном.

В это время большое распространение получают также шкафы-буфеты, у которых вся верхняя часть делалась в виде горки, на полках которой расставлялась красивая фарфоровая посуда. Наибольшим успехом пользовались шкафы подобного типа, произведенные мастерами Майнца и Вюрцбурга. Для прусского двора делалась также мебель, украшенная декоративными серебряными накладками или целиком из серебра. В Баварии и Австрии широко использовалась мебель, украшенная резьбой и ярко расписанная. Весьма красивые образцы шкафов, декорированных таким образом, существовали в крестьянском жилище.

Говоря о немецкой мебели этого периода, необходимо особо отметить творчество такого выдающегося мастера XVIII в. как Д. Рентген. Мастерские, в которых работал Д. Рентген, находились в Нейвиде на Рейне и были основаны еще его отцом А. Рентгеном. В своем творчестве Д. Рентген прошел несколько стилевых стадий – от рококо, через небольшой промежуточный этап, до чистого классицизма. Все его работы, выполненные в период 65–70 гг. XVIII в., как правило, уже имеют оригинальный почерк, делаются в технике мозаичного набора и отличаются изысканным рисунком, изображающим букеты цветов, бабочек, птиц, музыкальные инструменты, как бы вплетенных в рокайльные завитки. Декоративной накладной бронзы здесь минимальное количество. В середине 70-х гг. XVIII в. слава Д. Рентгена перешагнула границы Германии. Он становится придворным поставщиком мебели не только для французского короля, но и многих королевских дворов Европы, включая и Россию. В это время он уже делает мебель в классическом стиле.

Влияние рококо коснулось и Италии, где пышность форм и живописный декор мебельных объектов, характерные для стиля барокко, стали весьма типичными и для нового стиля. Мебельное искусство этого времени в наибольшей степени процветало в северных областях Италии. Широкое распространение получили расписные комоды Венеции рокайльных форм. Эти комоды не фанеровались, а расписывались цветочным орнаментом (цветами и букетами, а также различными фигурными композициями и пейзажными мотивами по светлому фону). Такой фон иногда выполнялся под мрамор, а конструктивные элементы корпуса комода, в т.ч. ножки и ящики, подчеркивались обводкой контрастного цвета и резьбой невысокого рельефа, также окрашенной. Столешницы делались мраморными или расписывались, как и корпус комода, под мрамор. Помимо раскраски, много делается мебели наборного дерева и с интарсией, которые оттеняются золоченой резьбой или накладными золочеными бронзовыми накладками. Известным мастером по технике деревянной инкрустации в Италии был П. Паффети (1700–1777 гг.).

Русская мебель рококо. Елизаветинское рококо

Влияние французского и итальянского искусства на русское искусство начало усиливаться еще в годы правления Анны Иоанновны, но при Елизавете Петровне (1741–1761 гг.) это влияние стало весьма заметным. В середине XVIII в. в России сложился своеобразный художественный стиль, т.н. елизаветинское рококо. В это время нравы и быт елизаветинского двора напоминают французский королевский двор Людовика XV. Этот стиль наиболее полно выразил обер-архитектор елизаветинского двора В.В. Растрелли (1700–1771 гг.), при котором сложился весьма изящный и торжественный растреллиевский стиль, в котором достаточно эклектично соединились элементы стилей Возрождения, барокко и рококо. Можно сказать, что в елизаветинском рококо в экстерьере зданий и сооружений (особенно в дворцовых постройках) хорошо просматриваются элементы Возрождения и барокко, что напоминает стиль Людовика XIV, а в интерьерах, мебели, произведениях декоративно-прикладного искусства и др. – рококо в его французском варианте, т.е. стиль Людовика XV. При Елизавете новый импульс развития получают отечественные наука и искусство. В это время развернулись большие строительные работы в Петербурге и Царском селе, строятся знаменитые Петергофский, Царскосельский, Зимний, Воронцовский, Строгановский дворцы, в отделке которых применяется много золочёного дерева в стиле рококо, лепных узоров, искусно расписанных плафонов, блестящих паркетов, отражающихся в зеркалах, и др. В 1757 г. И. Шувалов открывает в Петербурге Академию художеств, в Москве открывается МГУ, в 1746 г. Д. Виноградов разгадывает секрет фарфора, и под Петербургом разворачивается производство фарфоровых изделий на отечественном сырье, в 1752 г. М. Ломоносов получает привилегию на открытие фабрики по производству цветного стекла, которое идёт на изготовление мозаик, витражей, посуды, ваз и т.п. По заказу императрицы французский ювелир Ф.-Т. Жермен в 1756–1759 гг. выполнил знаменитый Парижский сервиз из серебра в стиле рококо. Стилистика рококо весьма нравится Елизавете, и потому вновь создаваемые интерьеры и мебель дворцовых помещений имеют обильную и изысканную рокайльную орнаментику. Обычно во дворцах многочисленные залы, предназначенные для приемов, располагались анфиладой по единой оси. Дверные и оконные проемы украшались пышными золочеными резными наличниками. Главный парадный зал имел вид галереи, обе продольные стены которой имели громадные окна. В простенках между окнами вешались высокие зеркала-трюмо, которые также имели роскошные золоченые резные рамы. Мебель (в основном это были столы-консоли и кресла) расставлялась вдоль стен и была согласована со стилистикой всех остальных элементов интерьера. Русской мебели этого периода сохранилось весьма незначительное количество. Мебель для сидения схожа с французскими образцами стиля рококо, однако орнаментика здесь несколько упрощена, а по своим пропорциям и излишней массивности мебель имеет связь с формами барокко. Стулья и кресла опираются на характерные изогнутые ножки-кабриоли, как бы вырастающие из рамы сиденья. По оси ножек, согласно стилю Людовика XV, идут жгутики, которые у самой рамы сидения охватывают резную раковину с выступающим глазком или букетом цветов. Боковые стойки спинки слегка изогнуты, а ее верхняя часть обычно украшается резьбой. Локотники также профилируются, украшаются резными жгутиками и ленточками и часто имеют мягкую обивку. Мебель не всегда полностью золотится. Иногда золоченый резной орнамент имеет зеленый или коричневый фон. Сохранились некоторые образцы стульев, а также шкафчиков, столиков и рам зеркал, окрашенные в белый или другие светлые цветные тона, на фоне которых шла роспись в виде незабудок, роз, веточек и др., переплетенных рокайльными завитками, которые к тому же иногда золотились. Большой популярностью пользуется пришедший из Франции тип мебели, который получил в России название пузатого комода, украшенный набором из розового дерева и стоящий на высоких изогнутых ножках-кабриолях. Передняя (фасадная) стенка комода воспринимается как своеобразное мозаичное панно. Только по едва заметным, как бы разрезающим композицию этого панно швам можно обнаружить границы выдвигаемых ящиков. Бронзовых украшений делается минимальное количество. Из золоченой бронзы выполняют лишь ручки выдвижных ящиков комодов и уключины (замочные скважины). Но такие мебельные объекты весьма редки. Обычно поверхность комодов и шкафчиков сплошь окрашивается краской и золотится. В елизаветинском рококо для изготовления мебели дуб уже не применяется. Вместо него используется древесина липы и бёрезы.

Кроме мебели отечественных мастеров-краснодеревцев в России используется иностранная мебель стиля рококо. Например, такой мебелью торговали (по традициям того времени) французские послы, которые со своим назначением к елизаветинскому двору привозили в Россию большое количество мебели и других предметов обстановки помещений.

Английская мебель рококо. Стиль Чиппендейла

В английском искусстве XVIII в., в т.ч. в искусстве архитектуры, интерьеров, мебели и т.д., ни один из больших европейских стилей не существовал в чистом виде. Поэтому многие черты барокко, рококо, классицизма могли весьма своеобразно переплетаться в творчестве многих английских художников и архитекторов. К началу XVIII в. Англия сумела в своем развитии не только догнать другие европейские страны, но и сама несколько десятилетий спустя стала демонстрировать образцы самостоятельного и своеобразного архитектурного стиля, включая новые концепции создания интерьеров и мебели, новых типов пейзажных (т.н. английских) парков и др. К началу XVIII в. английская мебель имеет уже свои собственные стилевые черты, которые отличают ее от французской или голландской мебели. Этот стиль в Англии, как своеобразную версию английского барокко, называют стилем королевы Анны (1702-1714 гг.) и Георга I (1714-1727 гг.), ко времени правления которого относят также появление первых черт раннего английского рококо и, одновременно, становление первой фазы общего георгианского стиля (по имени королей Георгов I, II и III) английского искусства на протяжении всего XVIII в. Тем не менее, влияние на стиль английской мебели таких стран как Голландия, Франция, Китай, Италия остается в это время все еще сильным. Это был период, который предшествовал развитию стиля Георга II (1727-1760 гг.), т.н. среднего георгианского стиля или английского рококо, разновидностью которого является стиль Чиппендейла, когда английская мебель находилась под сильным влиянием Голландии, т.к. король Вильям III (предшественник королевы Анны), голландец по происхождению, покровительствовал своим соотечественникам. Благодаря ему в Англии усиленно внедрялась голландская стилистика, что наиболее характерно для стиля королевы Анны и Георгов XVIII в. Голландская мебель, в свою очередь, испытывала сильное влияние искусства Китая и своих восточных колоний. Поэтому вся мебель для сидения и комоды, которые изготовлялись в Лондоне до 1715 г., опирались на сильно изогнутые ножки, имевшие расширенную верхнюю лобовую часть, которые внизу оканчивались характерным для Китая приплюснутым утолщением или птичьей лапой, держащей шар. Такой тип ножек, которые голландцы ввели в обиход в подражание китайцам еще в конце XVII в., в Англии на протяжении более чем 50 лет становится почти единственной формой опорных частей мебели. Иногда, правда, птичья лапа заменялась на львиную или же вместо нее делался наплыв. Верхняя лобовая часть обычно украшалась резьбой, часто в виде веерообразной раковины.

В мебели для сидения стиля королевы Анны сквозные рамы высоких спинок получают изогнутые очертания, а центральная вертикальная планка (splat), идущая от обвязки сидения до верха спинки, плавно переходит в ее боковые стойки. В этом стиле центральная планка спинки, ее средник – splat – имеет форму высокой вазы с изящно изогнутыми боками и украшается маркетри, а верхняя часть – резьбой в виде аканта или раковины. Локотники кресел разворачиваются наружу, имеют плавные линии и, часто, заканчиваются львиными или орлиными головами. В это время появляются вкладные, обитые тканью или кожей, сиденья. Проножки, как правило, продолжают делаться. Получает развитие не менее характерный тип т.н. крылатого кресла, которое имеет сплошную обивку не только сиденья и спинки, но и высоких локотников, напоминающих подобие крыльев. Такое кресло олицетворяет заботу англичан об удобстве обстановки своего дома, что впоследствии стало обозначаться вошедшим во многие языки мира словом комфорт. В это время типичные английские двухъярусные шкафы имеют строгие и рациональные формы с гладкой поверхностью ореховых филенок, обнесенных профилированными рамками. Большой популярностью пользуется складной, весьма рациональной конструкции стол с опускающимися полами столешницы и точёными витыми ножками. Такие столы в сложенном виде компактно размещались вдоль стены. От Голландии пришла мода на светлое маркетри. В отличие от Франции английские мебельщики оставляют без покраски или росписи чистую фактуру дерева, лишь покрывая его воском. Позолота применялась крайне редко. Иногда золотились только резные украшения, которые, в отличие от французских образцов, выполнялись на строго определенных местах мебельного объекта.

Английская мебель стиля королевы Анны и Георгов делается преимущественно из ореха, а также из дуба и бука. Мебель этого стиля можно подразделить на две группы. Первая – мебельные объекты, выполненные из ореха и дуба, часто покрытого фанерой. Другая – мебельные объекты, выполненные из дуба, простых прямолинейных форм, как бы упрощающих формы мебели первой группы. Считается, что такая мебель предназначалась для менее богатых слоёв населения.

Ближе к середине XVIII в. возникает тесная связь английских мебельных мастеров и архитекторов, что нашло отражение в композиционном построении мебельных объектов и их декорировании, изготовлявшихся согласно тем стилям и направлениям, которым следовала английская архитектура того времени: античности, классицизму, экзотике (в первую очередь, китайщине), палладианству и готике. Например, т.н. новогреческому стилю, в котором сливались в единое целое французские, итальянские и помпейские мотивы. На стиль английской мебели этого времени сильное влияние оказывают французская мебель рококо, привозная китайская мебель и местная готическая. От китайской мебели заимствуются угловатые сухие контуры, решетчатые панно, ажурные резные перекладины, изогнутые ножки с утолщением вверху и внизу, где их нижний конец выполняется в виде птичьей лапы, зажавшей шар (уже известный ранее англичанам мотив декорирования опорных частей мебели по голландским образцам). От французской мебели заимствуются отдельные конструктивные и формообразующие приемы и декоративные элементы рококо. От готической мебели берутся мотивы оконных переплетов, стрельчатых аркад и других элементов декора, перенятых, в свою очередь, от готической архитектуры. В английской мебели, в ее формах и орнаментике достаточно удачно сочетаются элементы французского рокайля, готики и китайщины, которые, однако, не нарушают классические пропорции общей композиции мебельного объекта. Даже декор рококо здесь весьма сдержан, не имеет французской сложности и запутанности и не нарушает симметрии.

Эти стилевые мотивы и общие принципы сложения форм позволили Т. Чиппендейлу (1718–1779 гг.) в первой половине XVIII в. создать свой стиль. С его именем связывают активное использование при создании мебельных объектов красного дерева или, как тогда говорили, махагони, которое с 1725 г. начали весьма активно завозить в Англию.

С началом применения красного дерева и образуется тот новый стиль английской мебели, который впоследствии был назван стиль Чиппендейла. Именно Англии принадлежит заслуга введения в мебельное производство этого нового красивого и прочного материала, мебельные объекты из которого были модны во всех странах Европы почти двести последних лет.

Красивая текстура дерева (рисунок его струй), эффект шелковистой полированной поверхности, цвет, прочность изделия, выполненного из этого материала, вызвали всеобщее восхищение. Предполагается, что первые партии такого дерева завозились с о. Ямайка, поэтому в те времена красное дерево еще называли ямайским деревом. В дальнейшем стали применять красное дерево, которое росло на Кубе, в Гондурасе, Бразилии и др. странах и отличалось от ямайского цветовыми оттенками и текстурой. Красота новой древесины и её высокая стоимость привели к тому, что из неё стали изготавливать фанеру и покрывать ею плоскости шкафов, комодов, столов и др.

Мебель для сидения, которая делалась из массива красного дерева и не фанеровалась, украшалась резьбой. Новый материал диктовал и новые приёмы его обработки. Резьба делается теперь менее рельефной. К 40-м гг. XVIII в. резьба покрывает верхние части изогнутых передних ножек, верх и средник спинки стула или кресла, которая становится ниже, а её изогнутые боковые стойки соединяются вверху поперечной планкой, выполненной в виде лука и украшенной резным растительным орнаментом низкого рельефа. Вертикальная центральная планка спинки (splat) сохраняет форму вазы, но становится прорезной, ажурной.

Всю мебель, выпускаемую мастерской Т. Чиппендейла, можно условно подразделить на несколько периодов. Первый период, когда Чиппендейл работает в стиле королевы Анны и Георгов. Это весьма массивные изделий, форма которых хорошо увязана с их декором и напоминает стиль Людовика XIV с его пышными элементами барокко. Опорные части стульев, кресел и комодов повторяют птичью лапу с шаром и имеют утолщение в верхней (лобовой) части, которая украшается рельефной резьбой. Используемый материал, как правило, дуб или бук. На следующем этапе Чиппендейл переходит на красное или лимонное дерево. Он стремится изменить пропорции своих изделий в сторону их большей легкости, снижает запас материала, интерпретируя формы французского рококо стиля Людовика XV. Спинки стульев и кресел уменьшаются по высоте, а их центральная вертикальная планка, которая имела сплошную гладкую поверхность, делается прорезной, хотя принцип общего силуэта сохраняется. Этот удивительно изящный сквозной узор средника спинки имеет пластическую связь с элегантными формами её боковых частей и формой обвязи сиденья, размеры которого теперь уменьшаются. Со временем Чиппендейл вместо изогнутых и покрытых резьбой ножек вводит другой тип – прямых, гладких, четырехгранных в сечении. Мебель для сидения не фанеруется, а делается из массива древесины и покрывается воском, иногда красится.

На третьем этапе Т. Чиппендейл пережил ещё целый ряд увлечений другими стилями и направлениями. Работая в конце 50-х–начале 60-х гг. с такими известными английскими архитекторами-классицистами как Роберт и Джеймс Адамы, которые строили в т.н. новогреческом стиле, Чиппендейл меблирует помещения создаваемых ими дворцов и замков. Влияние братьев Адам сказалось на пропорциях и соотношениях отдельных элементов мебели Чиппендейла. Позднее Чиппендейл увлёкся китайщиной, что отразилось в сквозных орнаментах спинок его кресел, в узорных переплетах застекленных дверок книжных шкафов, в которых фасонная пайка стекол решена в форме ромбовидной сетки, в резных украшениях кабинетов, шкафов-секретеров, бюро, комодов, в декоре кроватей с балдахинами, похожих на китайские пагоды, в обивке мебели и др. В этом стиле создаются и другие мебельные объекты, например, разнообразной формы письменные и обеденные столы с квадратными или прямоугольными столешницами, некоторые из которых были весьма обильно украшены резным орнаментом, где элементы рокайля были переплетены с китайскими мотивами. Делаются также высокие стоячие напольные часы, которые становятся в это время особенно модными у англичан. На увлечение Чиппендейлом китайским искусством несомненное влияние оказал архитектор В. Чемберс, с которым он сотрудничал. Этот архитектор увлекался тогда не столько античностью, сколько китайским искусством. Позднее характерной чертой стиля, сложенного Чиппендейлом, стало сочетание, наряду с мотивами рококо и китайщины, мотивов готического стиля.

Влияние Чиппендейла и образцов мебели его мастерской на мебельное искусство того времени было весьма значительным. Он много сделал для того, чтобы формы мебели освободились от прямого влияния архитектуры, но в то же время, отдавая дань моде и господствующим вкусам, он часто перегружал свои мебельные объекты декоративными элементами в ущерб общей тектонической структуре. Его творчество в немалой степени способствовало выработке общих принципов сложения буржуазного интерьера. Он довёл до совершенства формы многих типов мебели, разработал новые типы, которые дошли до нас почти без существенных изменений. Под воздействием зарождающегося классицизма его поздние образцы заметно упрощаются по форме, в которой начинает проявляться правда конструкции, и по декору. Контуры изделия выпрямляются, ножки делаются прямыми и гладкими, а самым характерным элементом украшения остается трельяж (Chinese strapwork).

Если сравнивать стиль Чиппендейла и стиль рококо Людовика XV, то в английской мебели её буржуазный характер более выражен. Если во Франции главенство остается за придворно-аристократическим искусством, которое находится всецело во власти стиля рококо, а качественная и красивая мебель производится в королевских мануфактурах, то в Англии, переживающей буржуазную революцию, влияние королевского двора весьма незначительно, а развивающиеся мануфактуры стремятся удовлетворить, в первую очередь, запросы крупной буржуазии. Кроме того, английские ремесленники могли работать более независимо и самостоятельно, чем их французские коллеги.

Характерной чертой английской мебели рококо и последующих стилей является рационализм её конструкции, лёгкость пропорций, удобство и комфортабельность, которые, наряду с изящными формами и благородством декоративных украшений, сделали её популярной в Европе, Америке и, конечно, в России на весьма длительное время.

Использованы материалы учеб. пособия: Грашин А.А. Краткий курс стилевой эволюции мебели – Москва: Архитектура-С, 2007

Мебель стиля Рококо

Постепенно пышный и величественный стиль барокко перешел в более легкий, изящный, утонченный стиль рококо (во Франции — «стиль Людовика ХV»), характерный отсутствием прямых линий. Выдающиеся мастера — Крессен и бронзовщик Кафиэри. Их мебель изящная и небольшая по размерам, со скругленными углами и удобная для пользования. Характерные изогнутые ножки, спинки и локотники обильно украшались резьбой и бронзовыми накладками в виде гирлянд, цветов, растений, раковин, составляющих своеобразный рисунок «рокайльного» («подобного раковине») орнамента деревянные части предметов красили в светлые тона — белый, голубой, зеленый, лакировали и местами золотили. Позже бронзовые детали в отделке мебели заменили привезенные из Китая лаки.

На сиденье, спинку и локотники диванов и кресел накладывали подушки, обитые шелковой материей, с крупными букетами цветов, В обиходе появились комоды, передний фасад которых был украшен китайским лаком или пейзажем в китайском духе — с пагодами, ажурными мостиками, башнями и пр., а также декоративные столы, богато инкрустированные. Со второй половины ХV века предметы обстановки начали украшать мозаикой из дерева.

Основным материалом для изготовления мебели было дерево местных пород — липа, орех, легко поддающиеся мелкой и тонкой резьбе.

В английской мебели ХVIII века были созданы новые, очень удобные и красивые формы, которые распространились далеко за пределы Англии и сохранились в производстве мебели разных стран до наших дней. В создании этих форм мебели большая заслуга принадлежит замечательному мастеру Томасу Чиппендейлу. Он начал компоновать свою мебель, придавая ей более легкие, изящные формы рококо, улучшая ее пропорции и удобство. Образцы предметов обстановки, созданные им, были легки, изящных по форме, с удобными и красивыми пропорциями.

Мебель Чиппендейла в отличие от модной в то время французской мебели стиля рококо не красилась и не покрывалась позолотой, выявляя игру текстуры древесины. Деревянные части предметов покрывались только воском или прозрачным лаком. Чиппендейл ввел в мебельное производство ценные породы дерева — красное, лимонное и др. Наиболее распространенными предметами обстановки были стулья с решетчатой спинкой, диваны-канапе (соединение в одно целое двух или трех кресел), шкафы-секретеры, бюро, комоды с огромным количеством выдвижных ящиков, кровати и т. д.

В последней трети ХVIII века характер английской мебели меняется — изогнутые формы мебели Чиппендейла вытесняются четкими,прямыми линиями, характерными для архитектуры классицизма.

Архитектор Адам, побывавший в Италии в 1770 году, своими работами в духе классицизма Италии и Франции, получившими в его проектах своеобразный, чисто английский характер, также способствовал распространению нового стиля в мебели. Работавшие с ним мебельщики Хзпльуайт и Шератон создают новое направление в мебели с ясными, четкими линиями классицизма. Ими бы ли созданы руководства и проекты с чертежами и эскизами новой мебели. После стиля Чиппендейл в Англии существовал стиль Хепельуайт, а затем возник стиль Шератон. В мебели Хапльуайт сохранилось еще много кривых линий в спинках и диванов.

Мебель стиля Шератон имела четкие, прямые линии, очень тонко прорисованные детали. Широко применялся подбор разных пород дерева по цвету и текстуре в филенках и инкрустациях (маркетри). Начинают создавать комбинированную мебель — комоды с откидной доской для письма в соединении с книжным шкафом и бюро-кабинеты в соединении с горкой для фарфора.

Будем рады видеть Вас в нашей мастерской.

C уважением, Елена Жилина.

Восстановление лакокрасочного покрытия

Восстановление декоративного покрытия

Фотма обратой связи

Отослав нам заполненную форму c фотографиями, а также задав вопрос, вы получите полную информацию о предмете (что это, материал, возраст) стоимость работ по его восстановлению. Далее реставратор приедет на место, осмотрит его, определит окончательную цену реставрации.

Окончательная цена меняться не будет. Выезд бесплатно.

Новости Мастерской Елены Жилиной

17.05.21 В мастерской 31 мая 2021 года. Будет проходить день открытых дверей. Приглашаем специалистов и любителей реставрации антикварной мебели. В программе обсуждение проблемы современной реставрации мебели и обмен опытом

15.11.20 Наша мастерская переехала на новый адрес ул. Рабочая д. 84 стр. 1, Таганский район, недалеко от станции метро Римская

01.07.20 Наша мастерская поздравляет всех реставраторов и любителей старинных вещей с Днем реставратора, который был учрежден 75 лет назад 1 июля 1945 г.

13.12.19 В мастерской прошло занятие для студентов Школы «Детали» на тему «Основы реставрации предметов Декоративно-прикладного искусства»

Рококо

Стиль рококо 18 века века: 1715-1775

Франция

R ococo — богато украшенный стиль возникшие во Франции в 18 веке и развивающиеся из стиля барокко («барокко»). сошли с ума «, — шутят некоторые).

Рококо применяется в период Людовика XV во Франции (1715-1774).

Слово происходит от слова «рокайль» (галька), но этот термин особенно относится к небольшие камни и ракушки, которыми украшали интерьеры гротов.Такие ракушки или формы ракушек были основными мотивами орнамента в стиле рококо.

Людовик XIV умер в 1715 г., после 72 лет правления, в Париже возникли новые типы частные покровители — дворяне, созданные продажей офисов, нувориши сборщики налогов, миллионеры и банкиры жирят добычу финансирование 25 лет разрушительных войн. Они наслаждались новым творческая свобода, потакали своим очень индивидуалистическим вкусам и приветствуются свежие идеи в отделке. Общество, посвященное материалам комфорт и озабоченность личными удовольствиями требовали постоянного разнообразие, неожиданность и оригинальность.

Французская знать заброшенный Версаль после 1715 года ради удовольствий городской жизни. В «отели» (таунхаусы) Парижа вскоре стали входами нового, более мягкого стиль мы называем «рококо». Рококо появилось во Франции примерно в 1700 году, в первую очередь как стиль оформления интерьера. Внешний вид французского рококо был чаще всего простой или даже простой, но изобилие рококо взяло верх. интерьер.

Женственный образ стиля рококо предполагает, что в возрасте доминировал вкус и социальная инициатива женщин, и в значительной степени так и было.Женщины — мадам де Помпадур во Франции, Мария Тереза в Австрии, Елизавета и Екатерина в России — занимали одни из самых высоких должностей в Европе. Салон в стиле рококо был центром начала XVIII века. Парижское общество, и Париж был социальным центром Европы.

Французское рококо интерьеры были спроектированы как живые, целостные произведения искусства, в которых дополнены архитектурой, рельефными скульптурами и настенными росписями. элегантной мебелью, очаровательной маленькой скульптурой, орнаментированным зеркалом рамы, восхитительная керамика и серебро, несколько «станковых» картин и декоративный гобелен.

Ватто, Буше, и Фрагонар олицетворял французскую живопись в стиле барокко.

Juste Aurele Мейсонье, итальянец, приехавший в Париж в 1723 году, приписывают несут большую ответственность за развитие стиля. Он выпустил книгу гравированных узоров с использованием ракушки в качестве декоративного мотива.

17 век доктрина, согласно которой украшение подлежит архитектуре, была перевернута; сейчас же украшение надиктованной формы.

Рококо Особенности:

непрерывный волнистые кривые
Скручивание натуралистический орнамент в маркетри и металл
Причудливый интерпретация преимущественно классических дизайнов, характеризующихся резными ракушками и S-образными изгибами.
Отсутствие симметрия (несимметричная)
Беспокойный, движение жидкости
Причудливый обработка форм в природе:
Затухание спреи и усики
пронзил и зазубренные раковины гребешка
Цветок гирлянды
Мерцание пламя
Экзотика мотивы Ближнего и Дальнего Востока, особенно. Китай
Бесплатно лепные формы, часто сочетающие в себе природные элементы, e.г., животные, ракушки, и листья с формальными свитками
Асимметричный

«Идея пытаясь сделать предмет мебели похожим на масштабную модель здание появляется в каждом возрождении классицизма. В отличие от однородность дизайна, орнамент которого является неотъемлемой частью весь структурный метод, воплощенный в готике и французском рококо мебель »-« Новая энциклопедия Мебель »Джозефа Аронсона.Crown Publishers, 1967

Примеры Франция 18 века: Версаль

Австрия

Германия

Англия

Т королева Стиль Анны был сдержанной версией, а Чиппендейл — более сдержанной. продуманная версия рококо. В 1721 году Англия подняла большой импорт. пошлины на красное дерево.Твердость древесины позволила замысловатая резьба в узорах Чиппендейла

Америка

Кресло в стиле рококо — декоративная мебель в стиле барокко

Если вы хотите придать индивидуальность своему стилю оформления, выберите для этого кресло в стиле рококо. Он придаст вашему дому нотку готики и оригинальности.

К какой модели обратиться? Мы предоставляем вам характеристики и модели мебели Людовика XIV.

Стиль рококо

Многие из вас до сих пор не знают сути стиля рококо. Последнее — европейское художественное движение, начавшееся в 17 веке. Рококо — это художественная идеология, созданная как реакция на барокко, которая повлияла на несколько сфер деятельности.

Распознать диван в стиле рококо легко благодаря его качественному дизайну. Показывая натуральные элементы, такие как дерево и бархат, он знает, как воплотить благородство и гармонию. Кроме того, вы можете установить этот продукт как в гостиной, так и в офисе.

Как отличить старинный трон в стиле рококо от подделки?

Имейте в виду, что аутентичный лаундж в стиле рококо отмечен натуральными элементами декора, такими как листья, ракушки и цветы. Некоторые художники выделяют его творение, добавляя орнаменты, имитирующие скалы и природные камни.

Широкий выбор репродукций кресел в стиле рококо доступен при покупке в нашем магазине Htdeco.

Как проявилось течение барокко?

Этот механизм воплощает эстетическую философию Людовика XIV, появившуюся за несколько лет до стиля рококо.Мебель и картины этого периода олицетворяли собой ухоженный дизайн.

Пока очень популярны сиденья, обтянутые благородной тканью. Он придаст вашему дому нотку современного искусства.

Как делают кресло в стиле рококо?

Диван в стиле рококо изготовлен с использованием натуральных элементов. Некоторые модели выполнены из благородной деревянной конструкции. Чтобы придать им большую устойчивость, некоторые краснодеревщики используют каркасы из металлических пластин.

Их покрытия из искусственной или натуральной кожи соблазнят вас.Кроме того, кожу легко чистить. Он вас не разочарует с точки зрения комфорта. Фактически, некоторые ступни были украшены скульптурой в виде ступней животных.

Согласно истории, сиденья салонов в стиле рококо набиты с помощью волос, шелкового наполнителя, поролона из полиэстера или гусиных перьев хорошего качества. В результате трон улучшит ваши впечатления. Ничто не сравнится с комфортом роскошного декора, который освежит ваш интерьер. Форма его спинки будет держать ваш позвоночник прямым.У вас будет возможность спокойно отдохнуть в своем доме.

Характеристики мебели в стиле рококо; это мебель, воплощающая фантазию. Его изогнутые и выразительные линии помогут вам создать уютное пространство.

Какое кресло в стиле рококо выбрать?

В настоящее время представлены различные виды мебели в стиле рококо. Некоторые сиденья украшены скульптурами в виде животных (льва, змеи и птицы), а другие украшены стразами.

Качество изогнутых линий и оригинальная форма подарят вам невероятный комфорт.Имейте в виду, что сиденья Людовика XVI из дерева и бархата, а также тронное кресло являются одними из самых продаваемых в этом году.

Какой тип модели рококо выбрать:

Кресло Людовика XIV и Людовика XVI из дерева и бархата

Вы можете выбрать кресло Людовика XVI из дерева и бархата в зависимости от доступного пространства в вашей квартире, вашего бюджета и вашего стиль украшения. Стул шириной 64 см и высотой 95 см, например, идеально подойдет для небольшого дома. Обшит деревянным шпоном, он сочетает в себе роскошь с необычайной прочностью.Он прекрасно подойдет в качестве украшения офиса. Откройте для себя новые ощущения благодаря качественному полиуретановому сиденью, плотность которого составляет 18 кг / м3.

Однако за его бархатным покрытием легко ухаживать. Мы настоятельно рекомендуем это, если в вашем доме есть маленькие дети. При необходимости вы можете обратиться в компании, специализирующиеся на чистке старой мебели. В целом они предлагают разумную цену и доступны каждому.

Среди моделей кресел Людовика XIV вы найдете классическое кресло в стиле барокко, которое идеально подходит для установки вокруг массивного деревянного стола.Действительно, высота сиденья позволяет удобно расположиться за обеденным столом. Они станут хорошим дополнением к вашим креслам в стиле рококо, придавая дополнительный комфорт благодаря своим подлокотникам.

Кресло-трон

Кресло-трон — предмет роскоши. Часто из мрамора или бронзы он украсит вашу комнату. Его слегка изогнутая форма подарит вам непревзойденный комфорт.

Сиденье престолов обито высококачественными продуктами, такими как гусиные перья и мхи на старых моделях (антиквариат) и полиуретан на современных.

Кроме того, этот тип кресел может выдерживать значительные нагрузки из-за их очень прочного каркаса из цельного дерева. Это довольно практичное украшение для роскошных приемных. Действительно, ваши гости будут приятно удивлены красотой вашего интерьера.

Также имейте в виду, что цена кресла в стиле рококо варьируется в зависимости от модели, покрытия, дизайна и цвета. Мебель в стиле рококо с нейтральным оттенком (бежевый, кремовый, серо-коричневый, серо-коричневый) на первый взгляд самая дорогая.Перед тем, как купить декоративную мебель, нужно учесть цвет ваших стен и ваши пожелания.

Гостиная — это расслабляющее место, где можно встретиться с семьей или друзьями. Если у вас есть место, добавьте к своему креслу двух- или трехместный диван в стиле рококо. Так ваша гостиная превратится в комнату с уникальным декором, в которой смогут разместиться все ваши гости.

Поделиться этой записью

Tweet Поделиться Google+ Pinterest

Мебель в стиле рококо: история и стиль

Типичный интерьер в стиле рококо

Барокко vs.Мебель в стиле рококо

Давайте начнем с обзора основных эстетических изменений между эпохами барокко и рококо во Франции. Эстетика барокко была мрачной, характеризовалась чрезмерным использованием золота, но также сочетала темные цвета, драматические тени и серьезные темы. Интерьеры в стиле барокко отразили эти темы. Мебель была роскошной, но при этом солидной и прочной. Архитектурные особенности, такие как колонны, обычно изображались, показывая ощущение классической силы. Ноги обычно были толстыми и сильными.Орнаменты, хотя и были витиеватыми и спиралевидными, были также логичными и всегда симметричными. Итак, если предмет мебели богато украшен, царственен, заземлен и симметричен, это, вероятно, стиль барокко.

Как отказаться от этих идей и создать стиль мебели, отражающий неограниченные желания аристократов? Что ж, единственное, от чего не избавишься — это витиеватость. Мебель в стиле рококо так же роскошна, как и мебель в стиле барокко, с чрезмерным золочением и серебряным покрытием.

Однако цветовая гамма намного светлее.В то время как мебель в стиле барокко часто использовала темное дерево и темные цвета, чтобы передать ощущение драматизма, мебель в стиле рококо — нет. В мебели в стиле рококо использовались светлые породы дерева и пастельные тона для создания более мягкой и воздушной эстетики. Эта визуальная невесомость усугублялась устранением приземленных черт мебели в стиле барокко. Мебель в стиле рококо имела гораздо более тонкие ножки, часто опираясь на s-образную кривую, называемую ножкой cabriole . Кабриоль был смоделирован по образцу ноги животного, возможно, козы, что также указывает на еще один элемент рококо: органические мотивы.В то время как барокко было сосредоточено на архитектурных мотивах, рококо использовало виноградные лозы, листья, цветы, ракушки и другие природные формы в украшениях мебели.

Благодаря более светлым цветам, плавным изгибам и органическим мотивам даже тяжелые и физически заземленные предметы могут казаться легче и визуально безупречными.

Пожалуй, самым существенным отличием мебели в стиле рококо был отказ от симметрии. Придворная жизнь в стиле барокко строго регулировалась и контролировалась, и это чувство порядка отражалось в одержимости строгим симметричным дизайном.Так что, когда аристократы имели возможность оторваться от серьезного и упорядоченного королевского двора, их вкусы отражали это. Искусство рококо явно асимметрично, что придает ему ощущение бесцельной прихоти. В мебели ищите асимметричный органичный узор, идущий вдоль позолоченных ножек, подлокотников и спинок.

Комфорт и общение

Мебель — это уникальный вид искусства, потому что это искусство полезности; это предназначено для использования. Это означает, что он должен отражать не только художественные вкусы мецената, но и их образ жизни.Элита в стиле рококо устраивала большие частные вечеринки в своих поместьях, поэтому мебель в стиле рококо определялась потребностями комфорта и общения.

Это проявляется в двух основных формах мебели. Сначала был диван. Диваны использовались в общественных помещениях, где гости могли долго сидеть и болтать. Итак, диваны должны быть модными, но при этом удобными. Самым отчетливым диваном в стиле рококо был tete-a-tete , комбинированный диван / стул с двумя отдельными спинками, обращенными друг к другу.Этот диван может иметь несколько форм, некоторые из которых больше похожи на диванчик, а другие — по сути, это два стула, стоящих друг напротив друга и соединенных подлокотником. В любой форме цель заключалась в том, чтобы позволить двум людям откинуться и расслабиться, оставаясь при этом на виду друг у друга и достаточно близко для безудержного разговора.

Стиль рококо сочетает моду и комфорт

Другой формой мебели, определяемой смешанными потребностями комфорта и социализации, был сам стул.Стулья стали очень важными в эпоху рококо, поскольку аристократы ожидали, что в их доме будет чаще появляться больше гостей. Это означало не только то, что богатые покупали больше стульев, но и нуждались в стульях для различных общественных мероприятий. Мебельщики в стиле рококо изобрели множество новых стилей стульев, каждый из которых был адаптирован к индивидуальным потребностям разговора, чтения, сна, еды, азартных игр, карточных игр и даже более… любовных занятий.

Стулья, как правило, имели выпуклые спинки, большие подлокотники и тонкие, изящные, изогнутые рамы.Однако самым большим изменением, возможно, стала обивка. Жизнь в стиле барокко была основана на действии и серьезности. Жизнь в стиле рококо была связана с комфортом, и мебельщики наполнили свои кресла дополнительной амортизацией и изобрели новые формы пружин. Ткани, используемые для обивки стульев и диванов, были мягкими и роскошными, часто из шелка, окрашивались в пастельные тона и имели асимметричный и органичный дизайн. Это была мебель в стиле рококо во всей красе, и это о чем-то говорит.

Краткое содержание урока

Эпоха рококо Франции 18-го века была определена отказом от мрачной драмы предшествующего барокко , сохранив при этом пышность и богатство.Аристократы в стиле рококо переезжали в частные поместья и покупали мебель, которая была элегантной и роскошной, но при этом визуально легкой и несдержанной. Декорации были органичными и асимметричными. Комфорт был главным приоритетом, особенно с точки зрения общения, что привело к появлению новых форм, таких как диван tete-a-tete , а также новому вниманию к амортизации и обивке. Эти предметы были важной частью аристократической жизни того времени. В то время как Францией когда-то правил могущественный монарх, в стиле рококо королем была мебель.

Разница между стульями рококо и барокко | Руководства по дому

Энтузиасты старинной мебели часто обращаются к далекой истории, чтобы проектировать интерьеры своих домов. Привязанность к европейскому стилю 18-го века может дать массивный, богато обитый набор стульев для гостиной или столовой в стиле барокко или более извилистую, позолоченную и изящную форму рококо. От Людовика XIV до Людовика XV во Франции, например, сиденья эволюционировали от помпезных и впечатляющих до чувственных и кокетливых, а формы стульев менялись, чтобы соответствовать крайностям моды.

Basic Baroque

Стулья, начиная с барокко в начале и середины 1700-х годов и продолжая рококо в середине и конце века, изменились от содержательного к деликатно декоративному, чтобы отразить время. Стул в стиле барокко имел тонкую прямую спинку, повернутые ножки и задние стойки, и, как правило, имел мягкую спинку и сиденье. Руки и ноги были поставлены вертикально по краям сиденья — руки доходили до края переднего сиденья, а ноги были стабилизированы с помощью носилок, которые можно было изогнуть в форму частичной бесконечности, почти как изогнутый X, который пересекается или встречается в середина.На концах подлокотников были вырезаны завитки, плоские завитки, напоминающие спираль морской ракушки.

Rich Rococo

Мадам Помпадур имела такое же отношение к дизайну новых стульев во время правления Людовика XV, как и производители мебели. Опоры подлокотников были отодвинуты назад, примерно на полпути к сиденью, чтобы вместить широкие корзины, обручи и чрезмерно яркую юбку, которая сигнализировала о придворной моде. Стулья в стиле рококо перешли на новый уровень. Носилки исчезли, так как ноги кабриолета высовывались из-под сиденья.Все линии изогнутые и плавные, позолоченные или раскрашенные и украшенные глубокими резными завитками, цветами, розетками, кружащимися листьями и формами морских ракушек. Возможно, в знак уважения к громоздким платьям той эпохи, спинки сидений приобрели вогнутую форму — так называемую fauteil en cabriolet — а подушки сидений были из тонкой набивной шелковой парчи с вышивкой. Fauteuils a coiffer — это специальные стулья с ковшом или выемкой на спине, чтобы костюмеры могли расчесывать пышные волосы дворянки. Стили стульев расширились и стали включать двухместное кресло — широкое кресло маркиза — и шезлонг, известное как герцогство, для отдыха и отдыха.

Баронское барокко

Официальная столовая, оформленная в стиле барокко, достаточно прочна, чтобы конкурировать с цементным блоком и полированным бетоном современного промышленного чердака. Стулья, окружающие эмалированный стол из черного дерева или стол из красного дерева со стеклянной столешницей, могли быть богато вырезаны и отполированы в тон дерева с тафтинговыми бархатными спинками и набитыми бархатом подушками сидений, окаймленными медными гвоздями. Выберите яркий оттенок драгоценного камня — рубин, изумруд или сапфир — чтобы вызвать царственный колорит ушедшей эпохи и подобрать тот же оттенок на ковре в восточном стиле, насыщенном фигурными и цветочными узорами.Темная и привлекательная столовая украшена обоями в черную, серую и белую полоску, обрамляющими стулья из черного дерева, которые гармонируют с блестящим черным столом, с черной кожей или металлической серебристой и черной обивкой, а также современной черно-серебряной люстрой.

Rococo Redux

Заимствуя стиль рококо, но адаптируйте его к своей современной гостиной, чтобы передать характер и комфорт гедонистической аристократии. Создайте просторную зону для беседы вокруг позолоченного журнального столика, установленного на небольшом шелковом ковре в восточном стиле, с резным диваном в стиле рококо и подходящей парой стульев маркизы — дизайн двора двойной ширины, который может вместить двоих, хотя и осторожно, в те дни туник и юбок.Сохраните или восстановите слегка потрепанную позолоченную отделку изогнутых подлокотников и ножек стульев в стиле рококо, но заново представьте обивочную ткань, чтобы обновить ее для вашей современной комнаты. Искусственная кожа зебры, французская льняная мешковина или холст с граффити контрастируют между словами «сейчас» и «потом», чтобы придать декору ощущение яркой энергии. Резьба и орнамент этого периода сочетаются с современной романтикой в виде проволочного кулона в стиле Инго Маурера, украшенного, как люстра, стопкой бумажных листовок с любовными записками или отрывками стихов, развевающимися при легком ветерке.

Ссылки

Ресурсы

Биография писателя

Бенна Кроуфорд — журналист и писатель из Нью-Йорка с 1997 года. Ее работы публиковались в USA Today, San Francisco Chronicle, The New York Times, а также в профессиональных журналах и торговые издания. Кроуфорд имеет степень в области театра, является сертифицированным инструктором по прана-йоге и пишет о фитнесе, исполнительском и декоративном искусстве, культуре, спорте, бизнесе и образовании.

Боковой стул в стиле рококо | Историческая Новая Англия

Описание

Чертеж без названия, выполненный чернилами по следу.Отображается вид в перспективе. Боковой стул в стиле «Возрождение рококо» имеет спинку с закругленным гребнем и вогнутыми сторонами; прямые руки с закрученными ручками, вырезанными из листьев аканта; изогнутые опоры для рук; сиденье с серпантинным передом; загребенные задние лапы; передние лапы кабриоля с закрученными ступнями; и резные украшения, включая листья аканта, ракушки и колокольчики на опорах для рук и ног, а также листву на ступнях. Мягкая обивка спинки и подлокотников с однорядными металлическими кнопками по периметру; Сиденье имеет бортовую обивку с металлической окантовкой по краям.

Детали

Описательные термины

стулья (мебельные формы)
кресла
стулья для обедов
дизайнерские чертежи
эскизы

Физическое описание

1 дизайнерский рисунок чернилами (7 3/4 x 6 3/8 дюймов)

Код коллекции

CC010

Название коллекции

Irving and Casson — A.H. Davenport — Коллекция I

Дата приобретения

2012

Код ссылки

CC010.001.006.021.002

Подробная информация о записи

Оригинатор

A.H. Davenport Co. (американская мебельная фабрика, действующая в конце 19 — начале 20 веков) (производитель)

Тип материала

чертежи дизайна
эскизов

Описание Уровень

Элемент

Репаративный язык в записях коллекций

Historic New England стремится внедрить репаративное языковое описание для существующих коллекций и создать уважительное и инклюзивное языковое описание для новых коллекций.Если вы обнаружите на Портале доступа к коллекциям исторической Англии язык, который является вредоносным или оскорбительным, или вы обнаружите материалы, для которых было бы полезно предупреждение о содержании, свяжитесь с [адрес электронной почты защищен].

Антикварная мебель в стиле рококо | Люстры в стиле рококо

EuroLux Home
PLAZZIO Комод в стиле Людовика XVI с французскими тростниковыми ножками и оловянным покрытием с золотыми акцентами
Артикул: BG-679
0″>
EuroLux Home
Приставной столик Людовика XV в стиле рококо, ручная резьба, красное дерево, натуральное дерево в соответствие с буквами
32В x 24Вт x 18Г
32H x 24W x 18D x 24L
Вау, этот невероятный новый журнальный столик в стиле Людовика XV в стиле рококо станет невероятно декоративным дополнением вашего дома.Красиво изготовленный приставной столик украшен деталями ручной работы, которые подчеркивают красивый внешний вид. Приставной столик может похвастаться …
Артикул: BG-573
EuroLux Home
Кровать Людовика XV Рококо Королева Ручная Резьба Из Древесины Рваные Старые Кружева Белый
65 В x 69 Ш x 84 Г
65H x 69W x 84D x 69L
Эта чудесная новая кровать размера «queen-size» в стиле Людовика XV в стиле рококо действительно подходит для королевы… и ее короля! Кровать основана на оригинальной старинной французской кровати в стиле рококо, но, хотя она сохраняет все красивые детали оригинального антикварного дизайна Людовика XV, она имеет масштаб u…
Артикул: BG-561
EuroLux Home
Кровать Людовика XV в стиле рококо Queen Flame из красного дерева, ручная резьба, переплетенная резьба по дереву
65 В x 69 Ш x 84 Г
65H x 69W x 84D x 69L
Эта великолепная новая кровать размера «queen-size» в стиле рококо в стиле Людовика XV, сочетающая в себе подлинный стиль рококо Людовика XV с невероятной ручной резьбой и великолепным пламенным красным деревом, станет настоящим шедевром.Кровать основана на оригинальной старинной французской кровати в стиле рококо, но при этом сохраняет …
Артикул: BG-560
EuroLux Home
Кровать Людовика XV в стиле рококо с ручной резьбой из дерева с королем и старыми кружевами, белый цвет
65H x 85.50Вт x 84D
65 В x 85,50 Ш x 84 Г x 85,50 Д
Эта изысканная новая кровать размера «king-size» в стиле Людовика XV в стиле рококо создана на основе оригинальной старинной французской кровати в стиле рококо. Кровать сохраняет все прекрасные детали Людовика XV оригинального античного дизайна, но она увеличена до размера «king-size», чтобы соответствовать нашему современному образу жизни и …
Артикул: BG-559
EuroLux Home
Кровать Людовик XV в стиле рококо King Flame из красного дерева, ручная резьба, переплетенная резьба по дереву
Артикул: BG-558
EuroLux Home
Антикварная кровать 1900 года в стиле французского рококо в стиле Людовика XV Ракушки с цветами из резного орехового дерева
65В x 65Вт x 80Г
Очень красивая полноразмерная антикварная кровать в стиле французского рококо придаст очарование вашей спальне.Восхитительная кровать в стиле рококо в стиле Людовика XV, построенная примерно в 1900 году, замысловато вырезана из орехового дерева с чувственным картушем из ракушек на фигурном изголовье …
Артикул: 17-112B
EuroLux Home
Антикварный обеденный стол Людовика XVI из французского ореха из резного дерева 1920-х годов
28.25 В x 44,25 Ш x 41 Г
Представьте, насколько аутентично этот превосходный старинный французский обеденный стол Людовика XVI будет смотреться в вашем интерьере во французском стиле или в традиционном стиле Старого Света. Обеденный стол был изготовлен во Франции примерно в 1920 году и может похвастаться красивой конструкцией из орехового дерева. № …
Артикул: 24-8
Джонатан Чарльз
JONATHAN CHARLES VERSAILLES Консольный столик Неаполитанское барокко с большими ножками
35.50 В x 67 Ш x 15,75 Г
Артикул: JC-1035
EuroLux Home
Антикварный сервант Mercier Подпись Людовика XVI Зеркальный бук Мрамор Французский
66.25В x 76,50Ш x 23,50Г
Этот исключительный старинный французский сервант в стиле Людовика XVI представляет собой потрясающий предмет мебели, отделанный великолепным мрамором и украшенный подписью Мерсье. Этот великолепный сервант с антикварной мраморной столешницей — настоящая находка для всех, кто любит …
Артикул: 24-57
EuroLux Home
Винтажный обеденный стол Людовик XV трапезная расширяющийся французский дуб рококо 1930
29.25 В x 51,25 Ш x 39,25 Г
Этот винтажный обеденный стол для трапезной во французском стиле Людовика XV выдвигается так, что вы можете вместить больше или меньше гостей, что делает его практичным и универсальным выбором, а также очень красивым. Трапезный стол — это длинный стол, который традиционно используется для обеда в …
Артикул: 20-13
EuroLux Home
Винтажный обеденный стол с дубовым паркетом в трапезной в стиле французского рококо в стиле Людовика XV
29.50В x 37,75Ш x 62,25Г
1930-е годы были временем великой элегантности, и этот сказочно расширяющийся винтажный французский обеденный стол в стиле Людовика XV является тому подтверждением. Прямоугольный обеденный стол расширяется, чтобы вместить столько гостей, что делает его таким же универсальным и практичным в использовании, как и …
Артикул: 20-42

Романтичный и щедро декоративный стиль рококо в мебели и домашнем декоре часто известен как стиль Людовика XV, потому что новый стиль приобрел известность в восемнадцатом веке при правлении французского короля Людовика XV, с большим участием его любимая любовница мадам дю Помпадур!

Это был золотой век украшений во Франции, и изящные пышные линии мебели в стиле короля Людовика XV (или Луи Квинза) соответствовали экстравагантному вкусу королевского двора.Он продолжает оставаться привлекательным и сегодня, так как придает чувственный и женственный вид любой комнате, независимо от того, покупаете ли вы подлинную антикварную мебель в стиле рококо с изысканными резными деталями, роскошные люстры в стиле рококо или новинки, вдохновленные оригинальным дизайном.

Что такое рококо?

Ракушки, водянистые и вычурные формы часто вырезаны на мебели вместе с птицами, цветами, фруктами, листьями аканта, цветущими лентами и плавными изогнутыми свитками, напоминающими буквы S и C.Это движение было асимметричным во всей красе. Дизайн часто был асимметричным, что было новым развитием 18 века. Стулья и столы имеют изогнутые ножки-кабриоль и буфеты, а консольные столы часто имеют изогнутую форму передней бомбы.

Асимметричный стиль привнес в дизайн мебели новые направления декоративного искусства. Искусство в стиле рококо в цвете Patel, например, картины в стиле рококо, — отличный способ украсить ваше пространство.

Беззаботный неоклассицизм

Неоклассический вид мебели, возникший во время правления короля Франции Людовика XVI и его жены Марии Антуанетты, контрастировал с романтическим рококо, популярным при предыдущем короле.Он назывался goût grec, что означает греческий вкус, потому что после того, как в 1748 году были обнаружены руины Помпеи и Геркуланума, мир был очарован классическим греческим и римским дизайном.

Новый акцент был сделан на симметрии и прямых линиях. Этот стиль архитектуры отличался простыми украшениями, такими как латунные колонны и резные столбы и мифологические фигуры. Классические мотивы включали витрувианский узор из повторяющихся катящихся волн. Хотя эти предметы иногда украшены позолотой и золотом или молу, чистые линии стиля Людовика XVI или Людовика Зеиза делают его хорошим дополнением к сегодняшним домам, где он передает ощущение традиции, но не слишком суетливо.Откройте для себя антикварную мебель в стиле рококо, люстры в стиле рококо и многое другое в EuroLux Home!

Мебель в стиле рококо на EuroLuxHome.com

Мы гордимся тем, что предлагаем широкий выбор предметов итальянского и французского стиля рококо, каждая из которых способна улучшить ваш интерьер. Большая часть нашей мебели в стиле рококо датируется серединой-концом 19 века. Если вы ищете предмет, который заявляет о себе и служит практическим целям, мы бы порекомендовали шкаф в этом стиле. Шкафы — это универсальные предметы, и это дизайн мебели, который может работать в вашей гостиной, спальне или даже в столовой.Эти изделия обязательно заставят вас почувствовать себя дворянином в Париже!

Чтобы увидеть отличный образец мебели в стиле рококо, ознакомьтесь с нашим постом об этих роскошных французских стульях здесь!

Изобразительное искусство и мебель

Может быть, вы хотите купить боковой столик вместе с боковыми стульями, и в этом случае у нас есть для вас мебель. Другие варианты столов включают обеденный стол, если вам нужно больше места на столе, или центральный стол, чтобы наслаждаться компанией. Некоторые из этих предметов украшены мраморной столешницей или маркетри.

Что касается хранения, у нас есть выбор сказочных книжных шкафов в стиле рококо. Эти изделия созданы вручную и отличаются большим вниманием к деталям. Другие варианты хранения в этом стиле включают комод. Это отличный выбор для любителей истории искусства. Даже слово рококо завораживает!

Архитектура рококо Done Right

Произведена ли она во Франции или Италии, мебель эпохи рококо обязательно произведет впечатление. Какой бы предмет ни был вам нужен для вашего домашнего декора, в этом стиле есть что-то, что вам нужно.От тумбочки до буфетов, подходящих для Версальского дворца, мы в EuroLuxHome.com будем рады удовлетворить ваши потребности в стиле рококо! У нас также есть широкий выбор других стилей, включая барокко, стиль Людовика XIV, ренессанс, готику и многие другие ваши любимые стили из Европы.

Современный, роскошный стул для столовой в стиле рококо с обивкой

Alibaba.com предлагает вам одни из лучших и роскошно оформленных. Обеденный стул в стиле рококо , который эстетически привлекателен и в то же время может обеспечить постоянный комфорт.Эти. Обеденный стул в стиле рококо изготовлен из высококачественных материалов для максимальной прочности и способен выдерживать ежедневные грубые нагрузки. Эти. Обеденный стул в стиле рококо не только идеален для обеденных столов, но и может быть установлен где угодно, не нарушая их неповторимый вид.
. Обеденный стул в стиле рококо на Alibaba.com идеально вписывается в любой интерьер и добавляет гламура уже существующему декору. Эти.Обеденный стул в стиле рококо доступен в различных цветах и формах на выбор, а также может быть настроен в соответствии с вашим предпочтительным стилем и цветом. Эти. Стул для обедов в стиле рококо имеет современный эстетичный вид, который также хорошо сочетается с отелями, ресторанами и барами.
Эти модные, обитые на заказ. Обеденный стул в стиле рококо — это экологически чистые продукты, которые по своей природе очень легкие. Некоторые конкретные модели из них.

Стулья в стиле барокко и рококо. Характерные черты стульев этих стилей., Мебель для дома

Мебель в стиле барокко и рококо – большой выбор, разные модели, известные производители

Стулья в стиле рококо 6 штук

Стулья в стиле рококо.

Отказ от сотрудничества по инициативе клиента.

стулья в скандинавском стиле, модерн и кантри, минимализм и хай-тек, барокко и рококо, ампир и готика

Скандинавский стиль

Модерн

Барокко

Хай-тек

Ампир

Кантри

Готика

Рококо

Минимализм

Японский стиль

Шебби-шик

Рустик

Американская классика

Стиль рококо в интерьере и архитектуре

Стиль рококо в интерьере

Французская мебель рококо. Стиль Людовика XV

Мягкая мебель: стиль Людовика XV

Комоды, столы, консоли: стиль Людовика XV

Немецкая и итальянская мебель рококо

Русская мебель рококо. Елизаветинское рококо

Английская мебель рококо. Стиль Чиппендейла

Мебель стиля Рококо

Новости Мастерской Елены Жилиной

Рококо

Кресло в стиле рококо — декоративная мебель в стиле барокко

Стиль рококо

Как делают кресло в стиле рококо?

Какое кресло в стиле рококо выбрать?

Кресло Людовика XIV и Людовика XVI из дерева и бархата

Кресло-трон

Поделиться этой записью

Мебель в стиле рококо: история и стиль

Барокко vs.Мебель в стиле рококо

Комфорт и общение

Краткое содержание урока

Разница между стульями рококо и барокко | Руководства по дому

Basic Baroque

Rich Rococo

Баронское барокко

Rococo Redux

Боковой стул в стиле рококо | Историческая Новая Англия

Описание

Детали

Описательные термины

Физическое описание

Код коллекции

Название коллекции

Дата приобретения

Код ссылки

Подробная информация о записи

Оригинатор

Тип материала

Описание Уровень

Репаративный язык в записях коллекций

Антикварная мебель в стиле рококо | Люстры в стиле рококо

EuroLux Home

PLAZZIO Комод в стиле Людовика XVI с французскими тростниковыми ножками и оловянным покрытием с золотыми акцентами

EuroLux Home

Приставной столик Людовика XV в стиле рококо, ручная резьба, красное дерево, натуральное дерево в соответствие с буквами

Кровать Людовика XV Рококо Королева Ручная Резьба Из Древесины Рваные Старые Кружева Белый

Кровать Людовика XV в стиле рококо Queen Flame из красного дерева, ручная резьба, переплетенная резьба по дереву

Кровать Людовика XV в стиле рококо с ручной резьбой из дерева с королем и старыми кружевами, белый цвет

Кровать Людовик XV в стиле рококо King Flame из красного дерева, ручная резьба, переплетенная резьба по дереву

EuroLux Home

Антикварная кровать 1900 года в стиле французского рококо в стиле Людовика XV Ракушки с цветами из резного орехового дерева

EuroLux Home

Антикварный обеденный стол Людовика XVI из французского ореха из резного дерева 1920-х годов

Джонатан Чарльз

JONATHAN CHARLES VERSAILLES Консольный столик Неаполитанское барокко с большими ножками

EuroLux Home

Антикварный сервант Mercier Подпись Людовика XVI Зеркальный бук Мрамор Французский

EuroLux Home

Винтажный обеденный стол Людовик XV трапезная расширяющийся французский дуб рококо 1930

EuroLux Home