Традиционная архитектура японии: Архитектура Японии — в давние времена и сегодня

Содержание

Архитектура Японии — в давние времена и сегодня

Здравствуйте, дорогие читатели – искатели знаний и истины!

Япония – удивительная страна, далекая и невероятно самобытная. В каждом аспекте жизни угадываются индивидуальные черты: в менталитете, истории, культуре. Чтобы ближе познакомиться со страной Восходящего солнца, мы предлагаем увлекательную тему для разговора – архитектура Японии.

В сегодняшней статье мы расскажем, чем интересна архитектурная составляющая японской культуры, какие стили применялись в сооружениях разных эпох – от древности до современности. Также вы узнаете, что повлияло на развитие архитектуры в Японии и как различались храмовые и светские постройки.

Будет интересно, а главное – познавательно!

Содержание:
Общие сведения
Древность
Храмовая архитектура
Средневековье
Современность
Заключение

Общие сведения

Страна Восходящего солнца – край величественных дворцовых комплексов, многоярусных храмов и замков. Главной характерной чертой традиционных японских сооружений считается несколько этажей, каждый из которых венчается массивной крышей, как бы направленной вверх на концах.

Храм из дерева

Изначально многие архитектурные решения были заимствованы у китайцев, к примеру, форма крыши. Но особенности зданий у японцев – это простота, наличие свободного пространства, визуальная легкость и спокойные тона.

Японские здания редко представляют собой одиночные сооружения – как правило, это целый комплекс зданий, связанных между собой. Ансамблевая архитектура подчиняется следующей закономерности: если она находится на равнине, то обычно соблюдается правило симметричности, а если в горной местности – правило асимметричности постройки.

Ассиметричная архитектура построек в Японии

С древности до второй половины 19 века, когда у управления государством встала династия Мэйдзи, в основном при строительстве использовалась древесина. Впрочем, и сейчас новые здания нередко строят из дерева. Это обуславливается тем, что дерево:

  • легкодоступно, из него проще изготавливать стройматериалы;
  • в жару и высокую влажность, которой характеризуется лето в Японии, не перегревается, проветривается и впитывает влагу, а зимой сохраняет тепло.
  • более устойчиво при сейсмической активности, являющейся настоящей проблемой для японцев;
  • без труда собирается и разбирается – а японцы часто переносили храмы и резиденции знатных особ из одного города в другой.

Но есть у деревянных сооружений и существенный минус – они неустойчивы к пожарам. Именно поэтому многие шедевры японской архитектуры, особенно раннего периода, не сохранились в первозданном виде.

Если говорить об исторических домах рядовых жителей, то они сохранились даже до наших времен и строятся преимущественно в сельской местности. Эти малоэтажные, в один-два яруса, строения называются «минка». В них жили люди, занимавшиеся сельским хозяйством, торговлей, ремеслом.

Традиционный японский дом — минка

Минка конструируется из балок, одна из которых располагается по центру и является несущей. Стены же практически невесомые, часто единое пространство просто разделяется ширмами, которые можно двигать с места на место.

Что касается стилей, то главными считаются сеин и синдэн. В стиле синдэн построены величественные дворцы, просторные усадебные ансамбли, в сердце которых неизменно находится центральный зал.

Сеин переводится как «студия», отличается более скромным фасадом и убранством. В этом стиле традиционно строились жилища монахов, а затем – самурайские комнаты XV-XVI столетий. Один из образцов сеин – киотский храм Гингаку-дзи.

Гингаку-дзи (Золотой павильон), Киото, Япония

Древность

О сооружениях древней японской архитектуры, датированных ранее IV столетия нашей эры, известно очень мало. Даже древнейшая литература практически не содержит никаких сведений о них. До нас дошли лишь модели жилищ ханива, выполненные из глины, и их изображения на бронзе.

Ранние дома по-японски называются «тата-ана-дзюке», что значит «жилые дома в яме», иными словами – землянки. Это были углубления в земле, устланные сверху соломенной крышей, которая поддерживалась каркасной конструкцией из дерева.

Тата-ана-дзюке — древние жилища Японии

Чуть позднее возникли так называемые такаюка – особые сооружения для хранения зерна. Они защищали урожай от влаги и вредителей вроде мышей и крыс. В свободных такаюка нередко жили люди.

Во времена правления семейства Кофун, приблизительно в III столетии, в городах Осака, Нара и их окрестностях стали появляться своеобразные курганы. Здесь были захоронения знатных людей, правителей и их семей. Чаще всего они имели форму круга, и сейчас насчитывается больше десяти тысяч древних курганов.

Амбарный дом — такаюка, Япония

Храмовая архитектура

Это отдельное направление архитектуры, которое начало зарождаться еще в древние времена и продолжилось в средние века. Изначально они были представлены сооружениями религии синто, построенными еще в I-III столетиях.

Синтоистские монастыри соблюдали правило симметрии. Их фасады возводились из необработанного дерева. Основой конструкции был фундамент в форме прямоугольника и закопанные в землю сваи. Композиция завершалась двускатной крышей, плоской, значительно выступающей за пределы самих стен.

Синтоистские святилища делились на несколько стилей: сумиеси, идзумо, исэ.

Вход в них обязательно начинался с особых бесстворчатых П-образных ворот – торий. В синтоизме существовал обычай каждое двадцатилетие перестраивать храмы.

Ворота в синтоистский храм, Япония

Их облик поменялся с приходом в страну буддизма, приблизительно в VII веке. Архитектурные образцы буддийских храмов пришли из Поднебесной. В первую очередь стали возводиться фундаменты из камня и массивные вздернутые вверх крыши.

Деревянные фасады выкрашивались в яркие цвета, чаще всего – в красный и золотистый. Их также украшали элементы, которые сами по себе являлись предметами искусства: золотые шпили на крышах, украшения из металла, резьба по дереву.

Важнейшими храмовыми памятниками архитектуры буддизма стали монастыри Тодай-дзи (VIII век) – самое крупное в мире из сохранившихся деревянных сооружений, Хорю-дзи (начало VII века) – самое древнее.

Храм Тодай-дзи, Япония

Буддийская архитектурная традиция сказалась и на синтоистской, поэтому храмы этих двух религий стали похожи. Обычно они состояли из семи построек:

  • самон – ограждение и врата;
  • конда – основной павильон, который также называли золотым;
  • кодо – зал для проповедования;
  • коро – колокольня;
  • сесоин – здание, где хранятся сокровища;
  • кедзо – книгохранилище;
  • многоярусная пагода.

Неотъемлемое правило всех храмов – гармония с природой. Действительно, в каждом храме, даже в самом центре мегаполиса, чувствуется атмосфера уединения и спокойствия. Она создается за счет архитектуры, которая как бы является продолжением природы: используемые материалы, гибкие линии, сады камней, водоемы, места для проведения медитаций.

Храм-монастырь Хоундзи — храмовый комплекс, Япония

Средневековье

К VIII веку облик городов стал очень упорядоченным и аккуратным: в центре находился императорский дворец, а от него из северной части в южную тянулись великолепные частные жилища знати и приближенных к монаршему двору. Они отличались пышностью и многоярусностью.

В XIII-XIV веках стало набирать обороты направление буддизма дзен, храмовые постройки которого характеризовались множеством залов и крышами, покрытыми позолотой. Один из главных памятников этого стиля – храм Кинкаку-дзи, известный также как Золотой павильон.

На рубеже XVI и XVII веков Японию ждали непростые времена, постоянные междоусобицы и набеги врагов, так что появилась замковая архитектура. Внушительных размеров замки строились из каменных материалов, окружались стойкой оградой, водными рвами, и потому комплекс мог прослужить не один век.

Императорский дворец в Токио, Япония

Посередине находилась основная башня – тэнсю. Все остальные башенки соединялись целой цепочкой проходов и образовывали единый ансамбль.

Такой стиль назывался ямадзиро. Прекрасным его примером является замок Химедзи, или Имэдзи, расположившийся недалеко от местечка Кобе. Это, пожалуй, самый крупный шедевр стиля из сохранившихся – некогда здесь было больше восьмидесяти сооружений.

Чуть позже, во времена семейства Эдо, появился другой средневековый стиль – хирадзиро. На смену помпезным замкам пришли дворцы, обычно всего в один-два этажа. Они строились из камня, но во внутренней отделке помещений использовались натуральные деревянные полы, на которых лежали татами – циновки, а также передвижные стены-ширмы.

Такие предметы и легкие стены будто стирали границы между природной и рукотворной составляющей. Дворцы находились в центре садово-паркового комплекса. Отличный образец стиля – дворец Кацура.

Дворец Кацура, Япония

Не позднее 18 века появились чайные домики, созданные согласно стилю сукия. Они были простыми, без какой-либо напускной роскоши, но в то же врем аккуратными, многофункциональными и красивыми. Всего существует больше 100 видов чайных домиков, поэтому неудивительно, что одни очень аскетичные, а другие могут напоминать маленькую нарядную шкатулку.

Современность

С тех пор, как Япония открыла свои границы для других государств, ее архитектура претерпела некоторые изменения, но в целом сохранила самобытность. Почти половина зданий все так же традиционно строится из деревянных каркасов. Но к дереву и камню добавились, естественно, другие материалы: кирпич, стекло, железобетон.

Все японские здания должны соответствовать особым государственным требованиям. Они строятся по особой конструкции, часто – на сваях. Именно благодаря этому за последние годы ни одно сооружение, даже небоскребы, серьезно не пострадали в многочисленных землетрясениях. 

Сейчас Страна Восходящего солнца сама нередко диктует современные тенденции в строительстве. Футуристичные здания из новейших высокотехнологичных материалов сочетаются с каноничными садами камней, прудами с мостиками, зелеными ландшафтами.

В Японии много необычных зданий, которые известны далеко за пределами страны, например:

  • токийский жилой комплекс Cellbrick – выстроен особыми модулями из стали в шахматном порядке;

Жилой комплекс Cellbrick, Токио

  • токийский дом-занавес, где вместо стен вывешено довольно плотное полотно;

Дом-занавес, Токио, Япония

  • школа из стекла – филиал технического университета Канагавы.

Школа из стекла в Каганаве, Япония

Заключение

Японская архитектура – отдельный феномен в мировом искусстве. Она складывалась на протяжении многих веков, видоизменялась и перетекала во все новые стили. 

Архитектурные идеи воплощались при создании монастырских комплексов, замков, дворцов правителей и их приближенных, а также жилищ обычных людей. Основные характерные черты сохранились и до наших времен – это простота, натуральность, многоступенчатость и гармоничное сочетание с природой.

Японский чайный домик

Большое спасибо за внимание, дорогие читатели! Надеемся, вы нашли ответы на интересующие вас вопросы в этой статье. Если она вам понравилась, присоединяйтесь к почтовой рассылке, делитесь впечатлениями в комментариях.

Будем рады увидеться снова в нашем блоге!

Искусство Древней Японии — удивительный мир красок и форм

Здравствуйте, дорогие читатели – искатели знаний и истины!

Сегодня мы предлагаем вам прикоснуться к прекрасному и поговорить про искусство Древней Японии. В статье ниже мы кратко рассмотрим этапы истории, повлиявшие на становление японского искусства, а затем более подробно остановимся на каждой из его составляющих. Вы узнаете об особенностях не только традиционных видов, например, архитектуры, живописи, но и об искусстве боев, миниатюр, театра, парков и многом другом.

Итак, статья обещает быть интересной, а главное – познавательной!

Содержание:
Исторические периоды
Живопись
Архитектурное направление
Скульптурное направление
Другие виды
Заключение

Исторические периоды

Страна Восходящего солнца обладает уникальной культурой, воплотившейся в традиционных самобытных зданиях и храмах, картинах, изваяниях, украшениях, садах, литературных произведениях. В последние века набирают популярность такие нетривиальные направления, как ксилография, поэзия, оригами, бонсай, икебана и даже манга и аниме. Все они складывались долгое время, уходя корнями в глубокую древность.

Об этом времени было известно очень мало вплоть до начала прошлого столетия, ведь Япония была довольно закрытой для остального мира страной. Однако с тех пор проводились многочисленные исследования, археологические раскопки находки которых поражают. Они показывают, что уже во втором тысячелетии до нашей эры существовало культурное японское общество, а первобытные племена жили на островах еще 15-12 тысяч лет назад.

Японская культура начала складываться примерно в 4-м тысячелетии до нашей эры, но пика развития достигла в Средние века – в период с VI по XVIII век.

Древнеяпонская история начинается с доисторических времен и завершается этапом Хэйан в VIII-IX веке, хотя многие исследователи относят сюда и более поздние периоды. В связи с этим выделяется три крупных этапа, которые, в свою очередь, делятся на более мелкие периоды, или дзидай. Каждый из них характеризуется появлением новых изделий, сооружений, стилей.

  1. Первобытно-общинный строй

Первобытное общество в Японии существовало в эпоху неолита, когда у людей появились первые каменные орудия, а также в период Дземон и Яей. Считается, что Дземон продолжался с 10-го тысячелетия до IV века до нашей эры. Тогда стали появляться первые изделия из керамики, имевшие такое же название, как и вся эпоха – дземон.

Глиняный сосуд эпох дзёмон

Эти сосуды были асимметричной формы и имели традиционные орнаменты в виде скрученной веревки. Есть мнение, что они использовались в различных ритуалах и обрядах. Тогда же появились разного рода украшения — сережки, браслеты и ожерелья из глины, зубов животных, ракушек, каменных пород, хрусталя.

Серьги и браслеты из глины периода дзёмон

В III столетии до нашей эры наступила эпоха Яёй, продлившаяся шесть веков. Тогда местные жители научились выращивать рисовые культуры, занялись сельским хозяйством, продолжили осваивать мастерство керамики, а также стали плавить металлы, среди которых самым главным было железо, делали оружие из меди и колокола из бронзы.

Бронзовый колокол дотаку, конец эпохи Яёй

  • Становление государства.Японская государственность стала складываться с IV по VIII столетия. Это время известно под названием периодов Кофун и Ямато. Тогда в стране появилась целая сеть курганов-захоронений, а сама Япония стала сближаться с Поднебесной, неизбежно переняв религию – буддизм, а с ним – архитектуру, скульптуру.Важнейшее сооружение эпохи – Хорю-дзи, представленное пагодой в пять ярусов. У курганов стали устанавливаться особые изваяния из глины, именуемые «ханива».

Хорю-дзи, Япония

  • Установление законов.Данный этап приходится на периоды Нара (VIII век) и Хэйан (конец VIII-XII века). В тот момент японцы становятся еще ближе своим соседям – китайцам и корейцам, заимствуют наряду с буддистской концепцией также конфуцианскую и даосскую, перенимают техники обработки металла, методики строительства и проектирования зданий, новые веяния в живописи. Особенно меняется архитектура – на смену простым синтоистским святилищам приходят многоярусные буддийские ступы наподобие индийских. В жилищах обычных людей вместо голой земли на полу появились планки из дерева, а сверху – крыши из кипариса.

Изображение периода Нара в Японии

Если говорить о более позднем времени, то можно выделить еще несколько периодов и их главные культурные особенности:

  • Каракум (XII-XIV столетие) – появление самураев и боевых искусств;
  • Сенгоку и Дзидай (XV-XVI вв.) – время европейской экспансии в мир Востока, в ходе которой даже в Страну Восходящего солнца проникло христианство и западные веяния в области культуры;
  • Эдо (XVII-XIX вв.) – власть известного семейства Токугава, характеризующаяся изоляцией Японии и развитием культурной самобытности.

Все, что было позже – это уже Новое время и современность, и сейчас, несомненно, даже в относительно закрытой Японии происходит некая культурная глобализация – перенимается опыт западных мастеров, а на Западе, в свою очередь, становятся модными японские мотивы. Однако искусство Японии всегда обладало особым колоритом, имело черты, присущие только ей. 

Простота, соразмерность с человеком, лаконичность, натуральные материалы, единение с природой – вот как можно охарактеризовать японские шедевры, как древние, так и современные.

Живопись

Япония, как известно, долгое время стояла особняком, ее границы были закрыты для других стран. Когда с наступлением VII столетия японцы стали все чаще общаться с соседями, налаживать связи с континентальным миром, они открыли для себя краски, пергамент, тушь, а с ними – изобразительное искусство.

Поначалу оно отличалось чрезвычайной простотой и лаконичностью: на черной или белой бумаге делались незамысловатые изображения, обычно одного из трех цветов — желтого, зеленого или красного. Однако постепенно мастерство местных живописцев все росло, и во многом благодаря распространению учения Будды, так как создавались все новые картины из жизни Учителя и его учеников.

Картинки с буддийской тематикой в древней Японии

К IX веку Япония уже сформировала собственную ветвь живописи, которая не зависела от китайской. В то же время роль буддизма стала ослабевать, и на смену религиозным мотивам пришли так называемые секулярные, то есть светские, которые пользовались особой популярностью в правление семейства Токугава.

Сегуны династии Токугава

Кайга, как называли японцы живопись, обрела совершенно разные формы и стили, и важное место в ней заняла природа. С тех пор живопись проявлялась все в новых формах:

  • Ямато-э – главная школа живописцев. Она возникла в IX-X столетиях и поддерживалась академией художеств при императоре. Произведения представляли собой свернутые свитки, где изображались литературные сюжеты вкупе с искусной каллиграфией. Существовало два основных вида свитков: эмакимоно – многометровые, сложенные горизонтально и часто рассматриваемые на столе, а также какимоно – сложенные вертикально и вешаемые на стену. Обычно в стиле ямато-э ярко расписывали шелк или бумагу, но позже все чаще в качестве холста стали применять посуду из керамики, национальную одежду, вееры, стены, ширмы. Особое внимание уделялось тому, чтобы передать состояние души.
  • Суми-э – как самостоятельный стиль cформировался приблизительно в XIV веке. Его особенности – применение акварели и черно-белых цветов.
  • Портреты – стали популярны в XIII-XIV столетиях.
  • Пейзаж – достиг популярности в XIV-XV веках, во многом благодаря распространившемуся по стране дзен-буддизму, в основе которого лежит идея созерцания и единения с природой.
  • Укие-э – характерная яркая роспись на дощечках. Она появилась в XVII столетии и содержала изображения природы, знаменитых японских гейш или артистов театр Кабуки. Веком позже это направление стало настолько популярным, что завоевало даже сердца европейцев – они стали применять этот стиль в собственных работах.

Традиционная гравюра Укие-э

Архитектурное направление

Изначально японская архитектура сводилась к постройке древних традиционных домов – ханива. Они создавались до IV столетия, и об их внешнем виде можно судить только по сохранившимся миниатюрным моделям из глины и рисункам, так как до наших дней они не сохранились.

Здесь проходила жизнь и быт обычных людей. Это были своеобразные землянки, накрытые сверху соломенным навесом. Его поддерживали специальные каркасы из дерева.

Позже появились такаюка – аналог зернохранилищ. Они тоже состояли из специальных опор-балок, что позволяло спасти урожай от стихийных бедствий и вредителей.

Приблизительно в то же время, в I-III столетия, стали появляться храмы древней религии синто в честь божеств, покровительствующих силам природы. Они чаще всего возводились из необработанного и неокрашенного кипариса, имели лаконичную прямоугольную форму. 

Храм Исэ

Соломенная или сосновая крыша была двухскатной, а сами сооружения строились на столбах, окруженных павильонами. Еще одна характерная черта синтоистских святилищ – П-образные ворота перед входом. 

В синто существует закон обновления: через каждые двадцать лет храм уничтожался, а на том же месте возводился практически в точности такой же, но новый.

Самый известный подобный храм называется Исэ. Впервые он был построен еще в начале 1-го тысячелетия и, согласно традиции, постоянно перестраивался. Исэ состоит из двух похожих комплексов, расположенных чуть поодаль друг от друга: первый посвящен силам солнца, второй – божеству плодородия.

С VI столетия в Стране Восходящего солнца начинает распространяться буддийское учение, пришедшее из Китая и Кореи, а с ним – принципы строительства буддистских храмов. Поначалу они представляли китайские копии, но позже в храмовой архитектуре стал прослеживаться особый, истинно японский стиль.

Сооружения строились несимметрично, как бы сливаясь с природой. Лаконичность и четкость форм, деревянный каркас вкупе с каменным фундаментом, пагоды в несколько ярусов, не слишком яркие цвета – вот что отличает святилища того времени.

Многие из них сохранились до наших дней. Памятниками архитектуры можно назвать Хорю-дзи начала VII века с его знаменитым Золотым храмом и еще 40 зданиями, Тодай-дзи середины VIII века в городе Нара, который и сейчас считается крупнейшим сооружением из дерева на планете. При этом буддистская архитектура тесно переплетается со скульптурой и живописью, где запечатлены божества и мотивы из жизни Учителя.

Храм Тодай-дзи

На рубеже XII-XIII столетий в государстве начался феодализм и потому стал популярным стиль синдэн, отличающийся парадностью. Ему на смену пришел стиль сеин, во главе которого стоит простота и некоторая интимность: вместо стен – почти невесомые ширмы, на полу – циновки и татами. 

Тогда же начали появляться дворцы-храмы местных феодалов. Шедевры этого вида сооружений – известный Кинкаку-дзи XIV века, или Золотой павильона, а также Гинкаку-дзи XV столетия, он же – Серебряный храм.

Храм Гинкаку-дзи (Золотой павильон)

Вместе с дворцами-храмами в XIV-XV веках стало зарождаться садово-парковое искусство. Во многом его появление обязано проникновению в Японию созерцательного учения дзен. Вокруг храмов и крупных жилищ стали появляться сады, где главными составляющими были не только растения, цветы, но и камни, вода, а также песчаные и галечные насыпи, символизирующие водную стихию.

По всему миру известен уникальный сад камней Реан-дзи в городе Киото.

Еще один вид садов – чайный, который называется «тянива». Он окружает чайный домик, где проводится особая, неторопливая церемония, а к домику через весь сад проходит специальная тропинка. Появившись еще в Средние века, тянива повсеместно встречается и сейчас.

Скульптурное направление

Скульптура в Древней Японии по большей части связана с религиозными и обрядовыми традициями. Еще в III-V веках люди научились изготавливать небольшие фигурки под названием догу.

Догу изображали людей, животных, и, учитывая, что найдены были они в курганах, можно сделать вывод, что их клали в могилу вместе с усопшими – это были их слуги, которые могли пригодиться на том свете. Догу были глиняные, бронзовые, деревянные, лаковые фигуры. Позже у курганов и синтоистских святилищ создавались также более крупные изваяния божеств.

Фигурка догу

Приход в страну буддизма, естественно, сказался и на местной скульптуре. В VI-VII веках стали появляться многочисленные памятники Будде. Вслед за китайскими и корейскими мастерами начали свой путь местные скульпторы.

К IX веку скульптурное направление стало еще больше развиваться, но изменился внешний вид будд и бодхисаттв – они стали обладать несколькими, вплоть до тысячи, лицами и руками. Чаще всего они изготавливались из крепких древесных пород, лака, бронзы, глины.

До наших дней сохранились многие прекрасные памятники. К примеру, в храме Харю-дзи на цветке лотоса восседает величественная фигура Будды, а в Тодай-дзи существует целый ансамбль божеств во главе с 16-метровым Буддой, который создали скульпторы Кайкэй и Ункэй.

Другие виды

Японское искусство многогранно, и о нем можно говорить часами. Расскажем еще о нескольких видах искусства, зародившихся в древности.

Ее называют седо, что значит «дорога извещений». Каллиграфия в Японии появилась благодаря красивым иероглифам, которые были заимствованы у китайцев. Во многих современных школах она считается обязательным предметом.

  • Хайку, или хокку

Хайку – особая японская лирическая поэзия, появившаяся в XIV столетии. Поэта при этом именуют «хайдзин».

Это название переводится как «бумага, которую сложили». Пришедшее из Поднебесной, оригами поначалу использовалось в обрядах и было занятием для знати, но в последнее время распространилось по всему миру.

 

Древнее искусство оригами в Японии

Слово в переводе означает «живые цветы». Подобно оригами, икебана изначально использовалась в ритуалах.

Два самых распространенных вида миниатюр – бонсай и нэцкэ. Бонсай – это копии настоящих деревьев в сильно уменьшенном виде. Нэцке – небольшие фигурки наподобие брелоков-талисманов, появившиеся в XVIII-XIX веках.

  • Боевые искусства

Они в первую очередь ассоциируются с самураями – своего рода рыцарством, ниндзя – убийцами-наемниками, бусидо – воинами.

  • Театральное искусство

Самый известный театр, гордость всех японцев – классический театр Кабуки. Подробно про театральное искусство в Японии вы можете почитать здесь.

Театр Кабуки в Японии

Заключение

Как мы видим из статьи, Япония – целая сокровищница шедевров искусства не только национального, но и мирового масштаба. С древних времен, которые начинаются еще задолго до нашей эры, японцы начали творить и созидать вокруг прекрасное: картины, здания, изваяния, стихи, парки, миниатюры – и это далеко не весь список.

Интересно, что черты, заложенные в японской культуре древности, прослеживаются и в творениях современности – это простота, лаконичность, естественность, стремление к гармонии с природой.

Большое спасибо за внимание, дорогие читатели! Надеемся, сегодня вы узнали многое о такой таинственной и далекой стране, как Япония. Присоединяйтесь к нам — оставляйте комментарии, делитесь ссылками на статьи с друзьями – мы будем очень рады исследовать таинственный мир востока вместе с вами!

До скорых встреч!

Архитектура Японии

Данная статья посвящена особенностям традиционной архитектуры страны восходящего солнца. Материал может быть полезен при создании презентации или реферата на тему «Японская архитектура».

Архитектура древней Японии

Необычность японской архитектуры характеризуется деревянными строениями с тяжеловесными крышами и достаточно лёгкими стенами. Поскольку в Японии тепло и нередко льют обильные ливни, то такое не удивительно. К тому же местные строители всегда учитывали опасность подземных толчков.

Из древне-японских строений, дошедших до нашего времени, самыми знаменитыми являются синтоистские монастыри Исэ и Идзумо. Они созданы из дерева, имеют плоские, сильно выходящие за территорию строения двускатные крыши, надёжно укрывающие от осадков. Храм Идзумо весьма велик, возвышается он на 24 м.

Идзумо фото

Вхождение в страну буддизма отразилось на динамике местного стиля архитектуры.

Одно из главных технических новшеств — постройка фундамента из камня. Древнейшие синтоистские строения были закреплены на сваях, врытых в землю, тяжесть распределялась на них, что весьма ограничивало площадь и высоту постройки. Для периода Асука (7 в.) характерно увеличение числа выгнутых крыш со слегка поднятыми углами, таких, какие мы можем видеть на традиционных храмах и пагодах Японии. Для строительства монастырей разрабатывается особое планирование храмовых комплексов.

Традиционная японская архитектура

Вне зависимости какого типа храм — буддийский ли, синтоистский — он является целым ансамблем культовых построек, а не отдельным строением, в точности, как и старинные русские монастыри. В традиционный японский храм изначально входили 7 строений:

  1. Ворота ограды территории (самон),
  2. Золотой, он же главный храм (кондо),
  3. Храм для чтения проповедей (кодо),
  4. Башня с колоколами или барабанами (серо или коро),
  5. Сокровищница — аналог ризницы (сёсоин),
  6. Хранилище книг (кёдзо),
  7. Пагода со множеством ярусов.

Японцы уверены, что пейзаж и архитектура хорошо сочетаются лишь в том случае, когда оба созданы из одинакового материала. Именно потому японский монастырь, соединяясь с окружающим его ландшафтом, как бы является его рукотворным продолжением. В храмовых двориках располагаются место для размышлений и медитации, каменный сад, которые отчасти повторяют пейзаж вокруг храма, местную природу, а также общую идею вселенной в целом.

Архитектура средневековой Японии

Вторая половина 1-го тысячелетия н. э. великолепный пример архитектурных изысков этого времени — шедевр японской архитектуры храм Тодайдзи, возведенный в 743-752 гг. Этот деревянный комплекс — самый большой на свете.

Тодайдзи фото

В Японии редко можно встретить массивные, тяжёлые строения, несмотря на то, что она является страной деревянных сооружений. Почти всегда присутствуют какие-либо лёгкие изящные элементы, стремящиеся ввысь и уравновешивающие строение. Так, в качестве такой детали, на крыше Золотого павильона установлен Феникс.

На пагодах, как правило, присутствуют продолжения центрального шеста каркаса здания — шпиль.

В зависимости от местности, где строился буддийский храм, — гора или равнина — его комплексы отличались по планировке. Если храм был размещён на равнине, то строения располагали симметрично. Для тех сооружений, что находятся в горах, симметрия зданий почти невозможна, поэтому строители всякий раз были вынуждены искать как можно более удобное расположение для каждого элемента храма.

В средневековой Японии в 13 столетии повсеместно распространяется исповедуемая сектой дзэн разновидность буддизма, а также сочетающийся с ней «кара-э», то есть китайское видение архитектуры. Храмовый комплекс дзэн традиционно состоял из 2-х пар ворот (основные и последующие), проходящих от ворот по обе стороны крытых галерей, а также два гармонично расположенных храма, считавшихся самыми главными: дом божества, где находилось изваяние Будды, а также сооружение для молитв.

Кинкакудзи (Золотой павильон) выступает одним из самых ярких проявлений культурного наследия светской архитектуры конца 14 века. Возвел его император Есимицу в 1397 г.

Золотой павильон Кинкакудзи фото

В 14 столетии архитектура дзэн добралась до своего максимального развития. Войны и нестабильная политика Японии создали так называемую замковую архитектуру, верх расцвета которой пришёлся на 1596-1616 гг. С этого времени при возведении замков широко использовался камень, поэтому рассчитывалось, что постройка будет существовать столетия.

Центральную часть замка занимала тэнсю — стандартная башня, сначала единственная, затем их стали строить по нескольку. Колоссальные размеры имели замковые комплексы Окаяма и Нагоя, которые, к сожалению, были разрушены в 20 столетии.

Воссозданный Окаяма

Чайные домики – отличительный пример традиционной архитектуры страны восходящего солнца. Считается, что чайной церемонии следует быть максимально простой, без излишеств, так как в ней отражены примирение и аскетизм. Чайные домики поражают своим многообразием — от обычной хижины до затейливо украшенной шкатулки — всего более ста типов.

Видео

В видео из цикла «Красивейшие памятники мировой архитектуры» рассказано о наиболее известном храме в Киото — Кинкакудзи, или Золотом павильоне. Это здание называют так потому, что его внешние стороны обиты золотыми листами. Храм был возведен как обитель великого полководца Есимицу.

Продолжение темы — современная японская архитектура.

Жанр статьи — Культура Японии

Культура Японии

Культура Японии сформировалась вследствие исторического процесса, который начался с миграции прародителей японцев на японские острова с континента и основания культуры эпохи Дзёмон. В нынешней культуре Японии прослеживается воздействие стран Азии (в частности Кореи и Китая), Северной Америки и Европы.

Подробнее…

По окончании II мировой войны разрушенная Япония начинает активно отстраиваться заново.

Подробнее…

Данная статья посвящена особенностям традиционной архитектуры страны восходящего солнца. Материал может быть полезен при создании презентации или реферата на тему «Японская архитектура».

Подробнее…

Го – это необычайно популярная в восточной Азии, и в частности в Японии тактическая настольная игра. На японских островах го распространилась в 7 веке н.э.

Подробнее…

В Японии издревле почиталось мастерство создания садов, наполненных философским смыслом.

Подробнее…

Чайная церемония в Японии это особый ритуал, ведущий свое начало из средних веков и почитаемый по сей день.

Подробнее…

Предполагается, что чай в Японии распространился в 7-8 веках благодаря буддийским монахам, начавшим возить чай с материка.

Подробнее…

Обычаи и культура любого народа находят свое воплощение в одежде. Традиционная одежда Японии вафуку необычайно красива и передает дух этой страны.

Подробнее…

Японская мифология — это соединение народных легенд и преданий, которые, в большинстве своем, основаны на буддистких и синтоистских учениях.

Подробнее…

Япония – страна, которая первая видит восходящее солнце, она полна необычайных контрастов и по праву может превозносить своих жителей.

Подробнее…

Японская живопись — популярный традиционный вид японского искусства, который подразделяется на множество жанров и стилей.

Подробнее…

Подобно скрытому от посторонних глаз миру гейш, в Японии принято считать самым красивым то, что неочевидно.

Подробнее…

Кабуки – вид японского национального театра, традиционный японский театр, сочетающий в себе жанры танца, пения, драмы и музыкальные композиции.

Подробнее…

Этот жанр театра появился 400 лет назад в 17 столетии, и может быть назван народным японским театром, так как его мотивами первоначально являлись традиционные японские мифы и сказания.

Подробнее…

Хайку это стиль классических лирических японских стихотворений вака, получивший распространение с 16 века.

Подробнее…

Гейши – кто они?

Гейши это девушки или женщины, представляющие особую нишу в японском обществе, в обязанности которых входит

Подробнее…

Современная архитектура Японии

По окончании II мировой войны разрушенная Япония начинает активно отстраиваться заново.

Большое влияние на современную архитектуру оказывает русский авангард тех времён. Вторая половина 20 столетия наглядно демонстрирует его веяние в оформлении зданий. Японская архитектура и по сегодняшний день отличается геометризмом, строгостью, монолитностью общего вида, скромностью форм и всем тем, что принято называть конструктивизмом.

 

Современная японская архитектура

Архитекторы Японии, создавая нечто новое, пытаются сохранить ощущение пространства, сложившееся в местной культуре. Переосмысливая русский авангард и сопоставляя его с привычной для японцев смысловой триадой «тень — промежуток — пустота», они основали свой уникальный стиль конструктивизма.

В конце 19 века, когда страна вступает на путь модернизации и осваивает свежие строительные технологии, при реставрации Мэйдзи уже используется не только камень, но и кирпич. Обновлённый стиль пришёлся по вкусу всей стране и стал использоваться при строительстве государственных учреждений и различных предприятий. Строгий стиль дизайна Запада обрёл большую популярность — его применяли для резиденций и контор. Множество специалистов из США и Европы работали в стране восходящего солнца. В 1879 году целая группа архитекторов оканчивает Токийский технологический колледж. В будущем они сыграют основную роль в строительстве по всей Японии.

Западный стиль более точно отражён в здании Токийского вокзала, сооружении Банка Японии, которые были спроектированы архитектором Тацуно Кинго, а также в Императорском дворце Акасака, созданном Катаямой Токума.

В 1923 году произошло землетрясение, разрушившее возведённые стандартным способом кирпичные и каменные дома в Токио и его окрестностях. В связи с продвижением в разработке способов строительства, одновременно с Западной Европой в Японии начинают появляться железобетонные сооружения, которые обладают сейсмической устойчивостью.

Основной характеристикой ныне сооружаемых японских зданий явилась гибкая структура пространства. В проектах Андо Тадао можно чётко отметить национальные традиции. В построенных этим архитектором домах всегда учтён доступ к натуральному освещению, к природному пейзажу. Благодаря этому обитатели строений имеют возможность наблюдать незабываемые картины, к примеру, смену времён года.

Из-за мощных землетрясений в стране местные учёные опубликовали в средствах массовой информации целый ряд основных норм строительства сейсмоустойчивых сооружений. Они заявили, что в первую очередь нужно выбирать симметричные конструкции. Далее следует обратить внимание на равномерное распределение массы и жёсткости, а также применять только укреплённые сборные детали. В-третьих, так называемые антисейсмические швы — это несколько рядов несущих стоек и двойные стены, которые используются для разделения здания на отсеки, не зависящие друг от друга. Также запрещено возводить перегородки из кирпича, если строение имеет пять и более этажей.

Схема сейсмоустойчивого здания

Из рекомендованных строительных материалов самыми подходящими являются панельные блоки, сделанные на заводе вибрационным способом. При изготовлении строительных смесей в них следует подмешивать адгезирующие добавки с различными пластификаторами. Ещё одна особенность заключается в том, что при создании сейсмоустойчивых домов все бетонные и кирпичные перегородки нужно обязательно армировать и анкеровать по всей длине.

Для сейсмоактивных зон строения могут иметь разную форму, но предпочесть следует круглые, шестиугольные, прямоугольные и квадратные здания. Японские учёные считают, что здания-книжки, у которых одна или обе стороны вытянуты, весьма опасны для жилья. Одну из главных ролей играет надёжность фундамента. В настоящий момент применяется технология, согласно которой из бетона и полимерных составляющих делают сейсмоизолирующую «подушку» и закладывают в фундамент. При землетрясении, благодаря нетрадиционному основанию, дом скользит и не разрушается.

Сейсмоустойчивые высотки в Токио

Современная архитектура Японии фото

Видео качающихся японских небоскребов

В видео показаны раскачивающиеся, как говорят, танцующие японские сейсмоустойчивые многоэтажки.

Похожая тема — древняя японская архитектура.

Жанр статьи — Культура Японии

Японская архитектура — Japanese architecture

Обзор архитектуры Японии

Для японской архитектуры ( 日本 建築 , Nihon kenchiku ) характерны деревянные конструкции, слегка приподнятые над землей, с черепичными или соломенными крышами. Раздвижные двери ( фусума ) использовались вместо стен, что позволяло настраивать внутреннюю конфигурацию пространства для разных случаев. Обычно люди обычно сидели на подушках или на полу; стулья и высокие столы не использовались широко до 20 века. Однако с 19 века Япония включила большую часть западной, современной и постмодернистской архитектуры в строительство и дизайн, и сегодня она является лидером в передовых архитектурных решениях и технологиях.

Самая ранняя японская архитектура была замечена в доисторические времена в простых коттеджах и магазинах, приспособленных к потребностям населения охотников-собирателей . Влияние династии Хань на Китай через Корею привело к появлению более сложных хранилищ зерна и церемониальных погребальных камер.

Появление буддизма в Японии в шестом веке послужило катализатором масштабного строительства храмов с использованием сложных методов обработки дерева. Влияние китайских династий Суй и Тан привело к основанию первой постоянной столицы в Наре . Схема улиц в шахматном порядке использовала китайскую столицу Чанъань в качестве шаблона для своего дизайна. Постепенное увеличение размеров зданий привело к появлению стандартных единиц измерения, а также к уточнению планировки и дизайна сада. Введение чайной церемонии подчеркнуло простоту и скромный дизайн в противовес излишествам аристократии.

Во время реставрации Мэйдзи 1868 года история японской архитектуры радикально изменилась двумя важными событиями. Первым был Акт о разделении ками и будд 1868 года, который формально отделил буддизм от синтоистских и буддистские храмы от синтоистских святилищ , нарушив связь между ними, которая длилась более тысячи лет.

Во-вторых, именно тогда Япония пережила период интенсивной вестернизации , чтобы конкурировать с другими развитыми странами. Первоначально в Японию были импортированы архитекторы и стили из-за границы, но постепенно страна научила своих архитекторов и начала выражать свой собственный стиль. Архитекторы, вернувшиеся из учебы у западных архитекторов, представили в Японии международный стиль модернизма. Однако только после Второй мировой войны японские архитекторы произвели впечатление на международную арену, сначала благодаря работе таких архитекторов, как Кензо Танге, а затем и теоретическим направлениям, таким как метаболизм .

Общие черты традиционной японской архитектуры

В традиционной японской архитектуре есть различные стили, особенности и техники, уникальные для Японии в каждый период и использование, такие как резиденция, замок , буддийский храм и синтоистский храм . С другой стороны, особенно в древние времена, он находился под сильным влиянием китайской культуры, как и другие азиатские страны, поэтому он имеет характеристики, общие для архитектуры азиатских стран.

Частично также из-за разнообразия климата в Японии и тысячелетия, прошедшего между первым и последним культурным импортом, результат чрезвычайно неоднороден, но, тем не менее, можно обнаружить несколько практически универсальных черт. Прежде всего, это выбор материалов, всегда дерева в различных формах (доски, солома, кора деревьев, бумага и т. Д.) Почти для всех конструкций. В отличие от западной , и в какой — то китайской архитектуры , использование камня избегать некоторых конкретных применений, например , храма , кроме ножек и пагоды фундаментов.

Общая конструкция почти всегда одинакова: столбы и перемычки поддерживают большую и плавно изогнутую крышу, а стены тонкие как бумага, часто подвижные и никогда не несущие нагрузки . Арки и бочкообразные крыши полностью отсутствуют. Изгибы фронтона и карниза более пологие, чем в Китае, а столбчатый энтазис (выпуклость в центре) ограничен.

Крыша — это доминанта традиционной японской архитектуры.

Крыша — это наиболее визуально впечатляющий элемент, часто составляющий половину всего здания. Слегка изогнутые карнизы выходят далеко за стены, покрывая веранды, и поэтому их вес должен поддерживаться сложными системами кронштейнов, называемыми токио , в случае храмов и святынь. В бытовых конструкциях приняты более простые решения. Огромные карнизы придают интерьеру характерную тусклость, что способствует созданию атмосферы в здании. Интерьер здания обычно состоит из единственной комнаты в центре, называемой мойя , от которой отходят все остальные, менее важные помещения.

Внутреннее пространство разделено плавно, и размер комнаты можно изменить с помощью экранов или подвижных бумажных стен. Таким образом, просторное единое пространство, предлагаемое главным залом, можно разделить в соответствии с потребностями. Например, можно снять некоторые стены и временно соединить разные комнаты, чтобы освободить место для еще нескольких гостей. Разделение между внутренним и внешним миром само по себе в некоторой степени не является абсолютным, поскольку можно удалить целые стены, открыв резиденцию или храм для посетителей. Постороннему кажется, что веранды являются частью здания, а тем, кто находится в здании, — частью внешнего мира. Таким образом, конструкции в определенной степени являются частью своего окружения. Особое внимание уделяется тому, чтобы здание гармонично вписалось в окружающую природную среду.

Использование строительных модулей сохраняет пропорции между различными частями здания неизменными, сохраняя его общую гармонию. (По поводу пропорций здания см. Также статью Ken ).

Даже в таких случаях, как Никко Тосё-гу , где каждое доступное пространство сильно украшено, орнамент имеет тенденцию следовать и, следовательно, подчеркивает, а не скрывает основные структуры.

Эти особенности, присущие как сакральной, так и светской архитектуре, позволили легко преобразовать мирское здание в храм или наоборот. Это произошло, например, в Хурю-дзи , где особняк знатной женщины был преобразован в религиозное здание.

Доисторический период

Доисторический период включает периоды Дзёмон , Яёй и Кофун, простирающиеся примерно с 5000 г. до н.э. до начала восьмого века нашей эры.

В течение трех фаз периода Дзёмон население было в основном охотниками-собирателями с некоторыми примитивными земледельческими навыками, и их поведение в основном определялось изменениями климатических условий и другими природными стимуляторами. Ранние жилища представляли собой ямы, состоящие из неглубоких ям с утрамбованным земляным полом и травяных крыш, предназначенных для сбора дождевой воды с помощью резервуаров для хранения. Позже в этот период более холодный климат с большим количеством осадков привел к сокращению населения, что способствовало повышению интереса к ритуалам. В это время впервые появились концентрические каменные круги.

В период Яёй японцы начали взаимодействовать с китайской династией Хань , чьи знания и технические навыки начали влиять на них. Японцы начали строить склады с приподнятым полом в качестве зернохранилищ, которые были построены с использованием металлических инструментов, таких как пилы и долота, которые начали появляться в это время. Реконструкция в Торо, Сидзуока представляет собой деревянный ящик, сделанный из толстых досок, соединенных по углам в стиле бревенчатой ​​хижины и поддерживаемый на восьми столбах. Крыша соломенная, но, в отличие от типичной шатровой крыши коттеджей, представляет собой простой V-образный фронтон . Некоторые авторы считают, что возвышенные конструкции этого периода связаны с контактами с выращивающими рис австронезийскими народами из прибрежных районов восточного Китая или Тайваня, а не с ханьцами.

В период кофунов появились многокамерные курганы или курганы ( кофун буквально означает «старые курганы»). Считается, что подобные курганы на Корейском полуострове возникли под влиянием Японии. В начале этого периода гробницы, известные как «замочная скважина кофун » или дзэнпо-коен фу ( ja: 前方 後 円 墳 , букв. Квадрат спереди, круглая в задней части могилы-кургана) , часто использовали существующий рельеф, формируя это и добавление искусственных рвов, чтобы сформировать отличительную форму замочной скважины, то есть форму круга, соединенного с треугольником. Доступ был через вертикальную шахту, которая была закрыта после завершения захоронения. Внутри комнаты нашлось место для гроба и погребального инвентаря. Курганы часто украшали терракотовыми фигурами, называемыми ханива . Позднее в этот период курганы стали располагаться на ровной поверхности, и их масштабы значительно увеличились. Среди множества примеров в Наре и Осаке наиболее примечательным является Дайсен-кофун , обозначенный как гробница императора Нинтоку . Гробница занимает 32 гектара (79 акров) и, как полагают, украшена 20 000 фигурок ханива .

К концу периода Кофуна захоронения в гробницах исчезли, поскольку буддийские церемонии кремации приобрели популярность.

Архитектура Аски и Нары

Самым значительным вкладом в архитектурные изменения в период Аски было введение буддизма . Новые храмы стали центрами поклонения, а практика захоронения гробниц быстро была запрещена. Кроме того, буддизм принес в Японию поклонение ками , идею постоянных святынь и дал синтоистской архитектуре большую часть ее современного словаря.

Некоторые из самых ранних построек, все еще сохранившихся в Японии, — это буддийские храмы, основанные в это время. Самые старые сохранившиеся деревянные постройки в мире находятся в Хурю-дзи , к северо-востоку от Нары . Он был построен в начале 7 века как частный храм наследного принца Сётоку и состоит из 41 независимого здания; самые важные из них, главный зал поклонения, или Кон-до (金堂, Золотой зал), и пятиэтажная пагода ), стоят в центре открытой площадки, окруженной крытым монастырем ( кайро ). Кон-до, выполненный в стиле китайских культовых залов, представляет собой двухэтажное строение из балок и столбов , увенчанное иримойей , или шатровой крышей из керамической черепицы.

Хейдзё-кё , современный город Нара, был основан в 708 году как первая постоянная столица государства Япония. Расположение его шахматных улиц и зданий было смоделировано по образцу китайской столицы Чанъань . Вскоре город стал важным центром буддийского культа в Японии. Самым грандиозным из этих храмов был Тодай-дзи , построенный в противовес храмам китайских династий Тан и Суй . Соответственно, 16,2-метровый Будда или Дайбуцу (завершенный в 752 году), закрепленный в главном зале, — это Будда Рушана, фигура, олицетворяющая сущность состояния Будды , точно так же, как Тодай-дзи представлял центр спонсируемого империей буддизма и его распространение по всей Японии. Лишь несколько фрагментов оригинальной статуи сохранились, а нынешний зал и центральный Будда — это реконструкции периода Эдо . Вокруг главного зала (Дайбуцудэн) на пологом склоне холма расположено несколько второстепенных залов: Хокке-до (Зал Сутры Лотоса) и склад , называемый Сёсо-ин , и прилегающий Кофуку-дзи . Это последнее строение имеет большое значение как художественно-исторический тайник, потому что в нем хранится утварь, которая использовалась во время церемонии открытия храма в 752 году, а также правительственные документы и многие светские предметы, принадлежавшие императорской семье.

Период Хэйан

Хотя сеть буддийских храмов по всей стране послужила катализатором для исследования архитектуры и культуры, это также привело к усилению власти и влияния духовенства. Император Канму решил избежать этого влияния, перенеся свою столицу сначала в Нагаока-кё, а затем в Хэйан-кё , известную сегодня как Киото . Хотя планировка города была похожа на план Нары и вдохновлена ​​китайскими прецедентами, дворцы, храмы и жилища стали демонстрировать образцы местного японского вкуса.

Тяжелые материалы, такие как камень , строительный раствор и глина, были оставлены в качестве строительных элементов, и преобладали простые деревянные стены, полы и перегородки. Местные виды, такие как кедр ( суги ), были популярны в качестве внутренней отделки из-за его выдающейся текстуры, в то время как сосна ( мацу ) и лиственница (также известная как мацу ) были обычными для структурного использования. Для крыш использовалась кирпичная черепица и разновидность кипариса, называемая хиноки . Примерно в этот период была принята на вооружение скрытая крыша — уникальное японское решение проблемы водостока с крыши.

Увеличение размеров зданий в столице привело к созданию архитектуры, основанной на колоннах, регулярно расположенных в соответствии с кеном , традиционной мерой как размера, так и пропорции. Императорский дворец Шишинден продемонстрировал стиль, который был предшественником более позднего аристократического стиля строительства, известного как синдэн-дзукури . Для этого стиля характерны симметричные здания, расположенные в виде гербов, определяющих внутренний сад. Затем в этом саду использовались заимствованные декорации, чтобы казалось, будто они сливаются с более широким ландшафтом.

Основным сохранившимся примером архитектуры синдэн-дзукури является Хо-ō-до ( 鳳凰 鳳凰 , Зал Феникса, завершено в 1053 г.) в Бёдо-ин , храм в Удзи к юго-востоку от Киото. Он состоит из основной прямоугольной конструкции, окруженной двумя L-образными коридорами крыльев и хвостового коридора, расположенного на краю большого искусственного пруда. Внутри на высокой платформе установлено единственное золотое изображение Амиды (около 1053 г.). Картины Райго (Сошествие Будды Амиды) на деревянных дверях Хо-ō- до часто считаются ранним примером Ямато-э , живописи в японском стиле, поскольку они содержат изображения пейзажей вокруг Киото.

Священник Кукай (наиболее известный под посмертным титулом Кобо Дайси, 774–835) отправился в Китай, чтобы изучать Сингон , форму буддизма Ваджраяны , которую он представил в Японии в 806 году. В основе поклонения Сингону лежат различные мандалы , диаграммы. духовной вселенной, которая повлияла на дизайн храма. Храмы, построенные для этой новой секты, строились в горах, вдали от двора и мирян в столице. Неравномерная топография этих участков заставила их дизайнеров переосмыслить проблемы строительства храмов и при этом выбрать более оригинальные элементы дизайна.

В это время архитектурный стиль буддийских храмов начал влиять на стиль синтоистских святилищ . Например, как и их буддийские аналоги, синтоистские святилища начали окрашивать обычно необработанную древесину в характерный цвет красной киновари .

В более позднюю часть периода Хэйан появились первые документальные свидетельства появления домов в стиле минка . Они отличались использованием местных материалов и рабочей силы, в основном из дерева, с земляными полами и соломенными крышами.

Периоды Камакура и Муромати

В период Камакура (1185–1333 гг. ) И последующий период Муромати (1336–1573 гг.) Японская архитектура достигла технологических достижений, что несколько отличало ее от китайской. В ответ на родные требования , такие как устойчивость к землетрясениям и убежище от сильных дождей и летней жары и солнца, мастер плотники этого времени ответили уникальный тип архитектуры, создавая Daibutsuyō и Zenshūyō стилей.

Период Камакура начался с передачи власти в Японии от императорского двора сёгунату Камакура . Во время войны Генпей (1180–1185) многие традиционные здания в Наре и Киото были повреждены. Например, Кофуку-джи и Тодай-дзи был сожжен Тайра не Shigehira из клана Тайра в 1180. Многие из этих храмов и святилищ позже были восстановлены сёгуната Камакура закрепить Shogun ‘ s власть.

Хотя архитектура периода Камакура была менее сложной, чем в период Хэйан, она отличалась простотой из-за ее связи с военным порядком. В новых резиденциях использовался стиль букэ-дзукури, который ассоциировался со зданиями, окруженными узкими рвами или частоколами. Оборона стала приоритетом: здания были сгруппированы под одной крышей, а не вокруг сада. Сады домов периода Хэйан часто становились тренировочными площадками.

После падения сёгуната Камакура в 1333 году был сформирован сёгунат Асикага , который позже разместился в районе Киото Муромати. Близость сёгуната к императорскому двору привела к соперничеству на верхних слоях общества, которое вызывало склонность к роскошным товарам и образу жизни. Аристократические дома были адаптированы из простого стиля букэ-дзукури, чтобы напоминать более ранний стиль синдэн-дзукури . Хорошим примером этой показной архитектуры является Кинкаку-дзи в Киото, который украшен лаком и сусальным золотом , в отличие от его простой конструкции и простых крыш из коры.

Пытаясь обуздать избыток высших классов, мастера дзэн ввели чайную церемонию . В архитектуре это способствовало созданию тясицу (чайных домиков) скромных размеров с простыми деталями и материалами. Стиль информирует жилую архитектуру с более легкими и уютными зданиями, опирающимися на тонкие стропила и колонны с раздвижными внутренними перегородками фусума и внешними раздвижными стенами сёдзи . Хотя плетеные циновки из травы и соломенных татами впервые начали появляться в период Камакура, их часто бросали по всему полу. В период Муромати они стали иметь обычный размер и плотно прилегать друг к другу. Типичный размер тасицу составляет 4 1/2 мата.

В саду принципы дзэн заменили воду песком или гравием, чтобы создать сухой сад ( каресансуи ), подобный тому, что был в Рёндзи .

Период Адзути-Момояма

В период Адзути-Момояма (1568–1600) Япония пережила процесс объединения после длительного периода гражданской войны. Он был отмечен правлением Ода Нобунага и Тоётоми Хидэёси , людей, которые строили замки как символы своей власти; Нобунага в Адзути , резиденции его правительства, и Хидэёси в Момояме . Война Онин в период Муромати привела к подъему замковой архитектуры в Японии. Ко времени периода Адзути-Момояма каждому владению было разрешено иметь по одному собственному замку. Обычно он состоял из центральной башни или тэншу ( 天 守 , букв. Защита неба), окруженной садами и укрепленными зданиями. Все это было расположено за массивными каменными стенами и окружено глубокими рвами. Темные интерьеры замков часто украшали художники, пространства разделялись раздвижными панелями фусума и складными ширмами byōbu .

Стиль сёин, который берет свое начало с тясицу периода Муромати, продолжал совершенствоваться. Веранды соединяли интерьеры жилых домов с ухоженными внешними садами. Фусума и бёбу были сильно украшены картинами, и часто внутренняя комната с полками и нишей ( токонома ) использовалась для демонстрации произведений искусства (обычно висящих свитков).

Мацумото , Кумамото и Химедзи (широко известные как замок Белой цапли) — прекрасные примеры замков того периода, а замок Нидзё в Киото — пример замковой архитектуры, смешанной с архитектурой императорского дворца, чтобы создать более выразительный стиль. в соответствии с китайским влиянием предыдущих веков.

Период Эдо

Верхняя резиденция Мацудайра Тадамаса, изображенная на экранах Эдо-дзу byōbu (17 век)

Сёгунат Токугава взяли город Эдо (позже , чтобы стать частью современной TOKYO) в качестве своей столицы. Они построили внушительную крепость, вокруг которой были построены здания государственной администрации и резиденции провинциальных даймё . Город вырос вокруг этих зданий, соединенных сетью дорог и каналов. К 1700 году население увеличилось до одного миллиона жителей. Нехватка места для жилой архитектуры привела к тому, что дома строились на двух этажах, часто на возвышающихся каменных постаментах.

Хотя мачия (таунхаусы) существовали еще с периода Хэйан, они начали улучшаться в период Эдо . Мачия обычно занимала глубокие узкие участки, примыкающие к улице (ширина участка обычно указывала на богатство владельца), часто с мастерской или магазином на первом этаже. На крыше использовалась плитка, а не соломенная крыша, а открытые деревянные балки часто оштукатуривались, чтобы защитить здание от огня. Были построены показные здания, демонстрирующие богатство и могущество феодалов, такие как Камияшики Мацудаира Тадамаса или Озон Симоясики .

Эдо сильно пострадал от разрушительных пожаров, и Великий пожар 1657 года в Мейреки стал поворотным моментом в городском дизайне. Первоначально, чтобы уменьшить распространение огня, правительство построило каменные насыпи как минимум в двух местах вдоль рек в городе. Со временем они были снесены и заменены складами додзо , которые использовались как в качестве противопожарных перерывов, так и для хранения товаров, выгружаемых из каналов. Dozo были построены со структурным каркасом из древесины , покрытой с числом слоев штукатурки земляной на стенах, двери и крыши. Над земляными крышами был деревянный каркас, поддерживающий черепичную крышу. Хотя японцы, которые учились у голландцев в их поселении в Деджиме, выступали за строительство из камня и кирпича, это не было сделано из-за их уязвимости к землетрясениям. Мачия и склады более позднего периода имеют черную окраску внешних штукатурных стен. Этот цвет был получен путем добавления туши к жженой извести и измельченной устричной раковине.

Четкие линии гражданской архитектуры Эдо повлияли на стиль жилой архитектуры сукия . Отдельный дворец Кацура и Императорская вилла Сугаку-ин на окраине Киото являются хорошими примерами этого стиля. В их архитектуре простые линии и декор, а дерево используется в его естественном состоянии.

В самом конце периода санкин-котай был отменен закон, обязывающий даймё содержать жилища в столице, что привело к сокращению населения в Эдо и соразмерному снижению доходов сёгуната.

Японская архитектура: чем она отличается?

Я никогда не разбирался в архитектуре. Подобно изобразительному искусству, архитектура кажется одним из тех предметов, которые требуют лет обучения и изучения, чтобы иметь возможность по-настоящему оценить. Но для таких плебей, как я, это остается загадочной темой, вне досягаемости и вне моего понимания.

Несмотря на мое невежество, в японской архитектуре есть что-то, что останавливает меня как вкопанный. Я не всегда разбираюсь в истории, технике, теории или искусстве, стоящих за всем этим, но меня всегда очаровывала японская архитектура.

Источник: 陳 ポ ー ハ ン

Очевидно, я не единственный, кто влюблен в японскую архитектуру. На протяжении сотен и сотен лет японские архитекторы получали всемирное признание за свою выдающуюся работу.

И совсем недавно, всего в прошлом месяце, Япония привлекла внимание всего мира. В этом году японский архитектор Тойо Ито был удостоен высшей награды в области архитектуры. Ито — шестой в ряду знаменитых японских архитекторов, получивших Притцкеровскую премию — больше, чем любая другая страна, кроме США.

Источник: Woranol Sattayavinij

По мере того, как я все больше и больше слышал о японских архитекторах и часами просматривал поисковые запросы изображений в Google, я начал задаваться вопросом: почему японские архитекторы так почитаемы, так уникальны?

Что отличает Фрэнка Ллойда Райта от Toyo Itos мира?

Японская эстетика

Японская эстетика — качества, которые японская культура ценит в искусстве — всегда была загадкой для остального мира. Жители Запада обычно видят в этом еще один аспект мистического Востока, которого они не понимают.

На самом деле японская эстетика имеет большой смысл. Большая часть японской эстетики, как и большая часть японской культуры, имеет свои корни в религии. Синтоизм и буддизм — два главных направления в Японии, и как только вы это поймете, они встанут на свои места.

Источник: Дэвид А ЛаСпина

Синтоизм — это набор верований, в которых большое внимание уделяется природе. Вероятно, большинство людей знает о синтоизме: он верит, что духи, или ками, живут во всем.Это дерево? В нем есть немного духа. Да, прямо как те фильмы Миядзаки, которые тебе так нравятся.

Ито привлек к себе много внимания в последние годы отчасти из-за его работы над Сендайской медиатекой, библиотекой в ​​Сендае. Медиатека, расположенная в центре города, пострадавшего от землетрясения 11 сентября, практически не пострадала.

Сендайская медиатека Тойо Ито Источник: banana

Сендайская медиатека по сути представляет собой огромный стеклянный куб, из-за чего он выглядит очень и очень хрупким. Если вы посмотрите на Медиатеку и вообразите, что с ней произошло одно из крупнейших землетрясений в истории, нетрудно представить себе, как здание развалится на части.

Но Медиатека устояла. Структура здания позволила ему выдержать шторм; или, как выразился один архитектурный критик: «В Медиатеке есть эти трубчатые вещи, похожие на деревья или на колышущиеся на ветру травы … Они позволили зданию двигаться во время землетрясения и выжить».

Как деревья или трава.Ито часто говорит, что одними из самых больших его идей вдохновляет природа — обычно воздух, ветер и вода. Он не говорит прямо о синто, но это не так уж надумано, чтобы установить эту связь.

Многие другие архитекторы гораздо более явно используют природу в своей работе. Другой победитель Притцкера, Рюэ Нисидзава, построил в Токио очень уникальный дом, удачно названный Garden & House.

В то время как элементы природы не встроены непосредственно в структуру Garden & House, вся растительность, окружающая дом, делает его стремительно приближенным к природе, чем окружающие его бетонные и кирпичные здания.

Сад и дом Рюэ Нисидзавы Источник: Garden & House

Опять же, дело не в том, что эти здания явно синтоистские святыни или что-то в этом роде, хотя многие здания, такие как Tokyo Skytree, благословлены синтоистским духовенством. Но я думаю, что это слияние природы и архитектуры показывает, насколько глубоко укоренились синтоистские верования в японской эстетике.

Дзен и искусство японской архитектуры

Буддизм тоже сыграл свою роль в формировании японской эстетики.Многие догмы японского буддизма, которые сделали слово «дзен» нарицательным во всем мире, влияют на японскую архитектуру.

Источник: Агустин Рафаэль Рейес

Даже если вы не буддист, вы все равно можете взглянуть на что-нибудь и сказать, очень ли это «дзен». Вы знаете внешний вид — очень спартанский, простой и даже пустой.

Те элементы, которые подчеркиваются и ценятся в некоторых формах японского буддизма, написаны повсюду в японской эстетике. Их особенно легко заметить в таких местах, как альпинарии и других традиционных местах.

Большинство японских садов камней имеют грабли и устроены так, чтобы выглядеть как вода, волны или какое-то движение. Но во многих садах просто много пустого плоского пространства. Несмотря на то, что деревья и узоры часто выделяются намного больше, эта пустота, эта неподвижность столь же важны.

Источник: Райан Стейвли

Многие японские архитекторы используют эти элементы в своих собственных работах. Вы увидите пространства с большими, намеренно пустыми областями. Может показаться, что архитектор что-то забыл или упустил из виду, но обычно это делается намеренно.

Я заметил, что победитель Притцкера Тадао Андо большой поклонник больших пустых пространств. В работах Андо вы увидите бетонные стены большой длины и большой высоты.

Источник: Кэри Чиуро

Я слышал, как многие люди жалуются на огромное количество бетона, используемого в подобных работах. Я понимаю, откуда берутся эти люди; бетон — скучный промышленный материал, который заставляет думать больше о тротуарах, чем о саде камней.

Но я также понимаю намерения Андо.Тусклые поверхности выделяют и сияют более интересные детали, монотонность может служить скорее особенностью, чем неприятностью.

Отвергая японскую эстетику

Простота. Красота. Натурализм. Это элементы японской эстетики, которые определяют японскую архитектуру.

Но есть люди, которые выкидывают все эти концепции из окна, люди, которые так хорошо понимают японскую эстетику, что намеренно выбирают работу вокруг фундаментальных принципов, которым так внимательно следуют другие архитекторы.

Кто-то, кто определенно никогда не выигрывал Прицкера, был архитектором по имени Аракава. Он и его партнер, Мэдлин Джинс, работали художниками и архитекторами более сорока лет, создавая сооружения и места, которые никогда, никогда не будут отмечены традиционными архитектурными организациями.

Источник: Tomomi Sasaki

Возможно, вы уже видели один из их проектов на TofuguTV — Парк Йоро, Место Обратимой Судьбы. Когда традиционные архитекторы создают общественный парк, они учитывают такие вещи, как комфорт, безопасность и красота.

Йоро Парк — нет.

Йоро Парк — это не столько общественный парк, сколько упражнение в создании самого возмутительного и непрактичного пространства, которое только можно представить.

Для Аракавы и Гина Йоро Парк был лишь частью их работы на протяжении всей жизни. Совсем недавно дуэт объединил все особенности Йоро Парка в одном доме.

Называется Bioscleave House, его строительство стоит миллионы, и он представляет собой такую ​​же угрозу безопасности, как и Йоро Парк. Детям фактически запрещен вход в дом, и взрослые должны подписать отказ.

Все в Доме Биосклэйв умеренно опасно. Полы неровные и неровные, в доме беспорядочно расставлены столбы, и весь дом окрашен в различные яркие, дезориентирующие цвета.

Почему вся опасность? Писатель New York Times красиво изложил философию Аракавы и Гина:

Все это предназначено для того, чтобы держать пассажиров начеку. Считается, что комфорт — это предвестник смерти; дом предназначен для того, чтобы вводить пользователей в постоянные «пробные» отношения с их окружением и, таким образом, сохранять их молодыми.

Продление жизни с помощью опасной архитектуры не совсем соответствует японской эстетике; Я не знаю ни одного синтоистского или буддийского учения, пропагандирующего враждебные отношения с вашим окружением.

Но в японской архитектуре есть место для обоих этих подходов. Неортодоксальные стили продвигают среду вперед; Японские эстетические якоря практикуются в традициях. Но это больше, чем просто внешний вид.

Если вы когда-либо покупали дом в США, вы знаете обычные соображения: сколько ванных комнат? Как здесь? Вы можете себе позволить такую ​​цену? И, несмотря на недавнюю историю, вы, вероятно, все еще думаете, что это лучшее вложение, чем платить арендную плату домовладельцу.

Однако прыгните через Тихий океан, и вы можете быть удивлены тем, насколько иначе устроен рынок жилья в Японии. Некоторые отличия классные, например, дурацкие рекламные акции для привлечения покупателей и безумные креативные проекты. Но есть и темная сторона, если вы заботитесь о сохранении районов и экономическом благополучии средней семьи.

Источник: Яманака Тамаки

Когда вы покупаете новый дом в США, вы не ожидаете, что за ним будет дополнительный приз, такой как коробка хлопьев.Но одна строительная компания предложила покупателям некоторые странные льготы. В одном из своих жилых домов компания Izuyama предложила десять лет бесплатных гамбургеров в своем ресторане Patty Cafe. Если это звучит так, как будто это станет однообразным, в меню отмечается, что они предлагают множество разных соусов, таких как демиглас, томатный сыр, соль, понзу, майонез васаби и чеснок, и, судя по фотографиям, это выглядит намного красивее, чем постный -питание.

Но есть одна загвоздка: сделка применяется только тогда, когда вся семья приходит на ужин вместе — если хотя бы один человек отсутствует, вам придется заплатить.Для циника это может показаться способом минимизировать количество бесплатных гамбургеров, которые они должны раздавать, но компания утверждает, что это правило предназначено для улучшения семейной жизни, потому что количество японских семей, обедающих вместе, уменьшается. Опрос показал, что семьи едят вместе 46% времени в Париже и 35% в Стокгольме, но только 16% в Токио.

Еще одна сделка способствовала еще одному типу единения: бесплатное празднование новоселья соба для соседей, основанное на обычае времен Эдо: при переезде в дом подавать лапшу соба вашим новым соседям.« Soba » «(написано разными иероглифами из лапши) означает« рядом »или« рядом », а лапша длинная, поэтому эта традиция символизирует надежду на долгое и хорошее Отношения с соседями. Сделка тоже была не просто соба: это была соба, покрытая сусальным золотом, которая, помимо того, что делала хозяина похожим на расточителя, должна приносить удачу.

В доме со встроенной звуковой системой была предложена другая сделка: компания заплатила за десять лет услуги Sony по потоковой передаче музыки онлайн, включающей 20 000 песен.В этом доме даже в ванной были встроенные потолочные динамики. Двери, окна и даже мебель были спроектированы с учетом качества звука, как если бы они строили концертный зал. Если вы похожи на меня — человека, который вставляет наушники, когда идет по улице в надежде, что никто с вами не заговорит, — это звучит как способ удержать людей от взаимодействия с другими, а не поощрять это. Но в компании думают иначе: говорят, что совместное прослушивание музыки способствует укреплению семейного духа.И я думаю, они думали о гармонии с соседями, поскольку использовали изоляцию и даже оконное стекло, предназначенное для гашения звука.

Решите головоломку, выиграйте более дешевый дом

Источник: mwms1916

Хорошо, эти бонусы забавны и все такое, но я думаю, что большинство из нас предпочло бы скидку на цену, чем бесплатное празднование новоселья. Одна домостроительная компания предлагала такую ​​сделку, но только если вы работали на нее: вам нужно было решить ряд онлайн-головоломок. Были три загадки, которые становились все сложнее.Тот, кто решил первый, получил скидку 1%, а второй — 3%. В третьем 178 человек решили головоломку, и один был выбран случайным образом, чтобы получить скидку 50% от цены своего дома.

Чтобы понять, на что были похожи эти головоломки, вот первая и, вероятно, самая простая. Мало того, что вы никогда не увидите подобной сделки в США, но если бы вы это сделали, головоломка была бы совсем другой. Япония до сих пор остается страной, где все учатся читать музыку в школе.Поэтому нетрудно попросить людей взглянуть на приведенное ниже и превратить его в слова:

Уловка, которую вы должны знать, чтобы начать, заключается в том, что японская версия «до-ре-ми» для нот в гамме — а-ка-са-та-на-ха-ма-я-ра-ва. И внизу этого изображения есть еще одна уловка: японские гласные сопоставлены с нотами разной длины. Они также говорят вам интерпретировать точку рядом с нотой (которая в реальной нотной записи изменяет длину) как те две маленькие точки, которые вы ставите рядом с кана, которая превращает глухую согласную в звонкую, например ku to gu .

Итак, сложите все это вместе и переведите ноты на японские слоги, и вы прочитаете это как: са-ка-н-бе-ре-ха-н-ши-ри-н-ра-гу:

Затем в тексте выше говорится: «кабэ то хашира во торихарае», , что означает «убрать стены и опросы». Это означает, что удалите слоги ka-be и ha-shi-ra, , и вы получите ответ на загадку: sanrenringu, «кольцо троицы».

Браво победителям, потому что я ненавижу головоломки и устаю просто печатать объяснения.Но я думаю, что даже за 1% от цены нового дома, возможно, стоит попытаться понять это.

Рай для архитектора

Источник: BAKOKO

Если вы ищете дом, возможно, вы завидуете тому, что вам никто не предлагает все, что вы можете съесть. Но если вы думаете, что завидуете, действительно должны завидовать американские архитекторы.

Япония славится необычной архитектурой новых домов, в отличие от других стран, где жилое строительство не является местом, где архитекторы обычно проявляют творческий подход.Тот, который я действительно хочу жить в этом многоквартирном доме на Хэллоуин.

Тот же архитектор, который спроектировал апартаменты на Хэллоуин, также спроектировал торговый городок, похожий на сказочную деревню — к сожалению, никто не может там жить, но я бы через минуту устроился на работу в один из этих магазинов.

Еще есть дом, где все стены прозрачные…

Та, что с окнами, но без стен…

Или, если вас это не волнует, вы можете иметь стены, но не окна.

Есть еще этот крошечный однокомнатный приморский загородный дом, который представляет собой одно большое окно…

А этот выглядит изнутри так, как будто он был разработан М.С. Эшером.

И если вы ищете отличный рынок труда, возможно, вы захотите стать архитектором в Японии: это страна с наибольшим количеством архитекторов на душу населения в мире, в четыре раза больше, чем в США. Кроме того, здесь вдвое больше рабочих мест в строительстве на душу населения, чем в США, несмотря на сокращение населения и низкий уровень рождаемости.

Одноразовые дома

Источник: Laurent LaSalle

Есть основная нить, которая связывает все эти уловки конкурсы и странные проекты. К сожалению, эта цепочка вызывает тревогу и далеко не так интересна.

Как может быть такой огромный новый внутренний рынок, когда население Японии становится все меньше? Почему существует такая большая конкуренция, что компания предлагает бесплатную еду, если вы покупаете дом, который они построили? И что делать с этими безумными домами? Все это связано с самой странной особенностью японского рынка жилья с американской точки зрения: рынка для существующих домов почти нет.

американцев рассматривают дом как вложение. Несмотря на некоторые недавние доказательства обратного, ожидается, что дом сохранит и, возможно, даже увеличится в цене. Мы рассматриваем выплату арендной платы домовладельцу как смывание денег в унитаз. Но выплата ипотечного платежа банку — это инвестиция в будущее: придет день, когда вы сможете продать свой дом с прибылью или передать его как ценный актив своим детям.

Но в Японии дом больше похож на машину: он начинает терять в цене с возрастом, как только вы его покупаете.Практически никто не покупает «подержанный» дом, чтобы жить в нем. Они просто покупают недвижимость и сносят существующий дом, чтобы построить новый. Половина японских домов сносится менее чем за сорок лет, и это неудивительно, если подсчитать, что они теряют всю свою ценность к 30 годам! Подавляющее большинство людей, которые покупают дом, строят новый дом с нуля: 87% продаж жилья в Японии составляют недавно построенные дома, по сравнению с 11–34% в западных странах.

Вот почему так много строительных работ и почему компании соревнуются за внимание с помощью умных рекламных акций.И именно поэтому архитекторам могут сойти с рук эти дурацкие конструкции. Если вы когда-либо владели домом в США, вы знаете, что общепринятое мнение предостерегает от необычных ремонтов, поскольку они могут повредить стоимости вашего дома при перепродаже. Потенциальные покупатели могут с криком убежать от вашей фиолетовой плитки для ванной. Но в Японии дома практически не имеют ценности при перепродаже. Таким образом, вы можете построить любую безумную вещь, какую захотите, будучи уверенным в удручающем осознании того, что это не повлияет на нулевую стоимость настоящего дома, когда вы пойдете его продавать.

На рынке недвижимости США шутка гласит, что при покупке дома следует учитывать три наиболее важных момента: «Местоположение, местоположение, местоположение». (Агенты по недвижимости — не лучшие комики.) Но, очевидно, в Японии это ВСЕ, на что стоит обратить внимание, потому что это действительно все, что вы покупаете.

Темная сторона

Источник: Дэвид А. ЛаСпина

«Ну и что?» Вы могли бы сказать. «Множество рабочих мест в сфере строительства, множество новых блестящих домов с фиолетовой плиткой для ванных комнат, а иногда и целая куча бесплатных гамбургеров!»

Я не буду вдаваться в подробности, как и почему рынок жилья в Японии стал таким (если хотите, прочтите ссылки в конце для анализа), но, несмотря на забавные вещи, с которых мы начали, темная сторона этого ситуацию нельзя игнорировать.

Утверждалось, что эта система ужасна для экономического статуса японского среднего класса по сравнению с такими странами, как США, где дом — самая большая покупка, которую когда-либо сделает большинство людей, — сохраняет или даже приобретает некоторую ценность. И проблема с попытками изменить ситуацию в том, что она вечна. Поскольку дом не является ценным активом, люди не вкладывают много денег и усилий в его обслуживание или ремонт. Никто в Японии не проводит выходные в Home Depot, покупая вещи для украшения своего дома.В результате «бывшие в употреблении» дома приходят в негодность и выходят из моды, так что кто захочет их покупать? И это увековечивает цикл.

Есть еще большая проблема с заброшенными домами. Когда дома нельзя продать, они могут остаться пустыми и без ухода. Снос дома стоит больших денег. Вдобавок налоговая система является извращенным контрстимулом: налог на недвижимость в шесть раз выше, если на участке нет дома. По сути, если вы не можете продать свой дом (или, скорее, землю под ним), вам придется сойти с ума, чтобы снести этот дом.Согласно последним статистическим данным (с 2008 года, и ставки росли, поэтому сейчас, вероятно, хуже), из 7,57 миллиона пустующих домов в Японии одна треть заброшена. Наличие этих заброшенных домов ужасно для района — риск пожара, плохо для стоимости собственности, вы называете это.

Как человек, который любит старые дома и старые кварталы, я должен в заключение сказать, что еще один огромный недостаток — это потеря характера и истории. Каждый раз, когда я приезжаю в свой любимый район Токио, Янаку, я вижу, как сносят еще один старый дом и строят на его месте какой-то уродливый бетонный ящик.Интересно, как долго этот район сможет удерживать то, что делает его особенным. Один давний житель района сказал мне, что, когда его соседи сносят старый дом в надежде получить все удобства современной жизни, он обычно оказывается не таким прекрасным, как они ожидали.

Текущее состояние жилищного строительства в Японии вредит экономике, среднему классу, а также очарованию и истории кварталов. Все проигрывают, кроме архитекторов.

Руководство по традиционной и современной японской архитектуре

Дата публикации: четверг, 12 июля 2018 г.

Архитектура Токио предлагает богатое наглядное представление о прошлом и настоящем Японии

Япония может многое предложить тем, кто интересуется архитектурой.Архитектурные стили в Японии развивались на протяжении веков под сильным влиянием географии, климата, доступного сырья и даже стихийных бедствий. Японская архитектура в конечном итоге стала включать элементы соседних азиатских культур, а также западные влияния. Ниже приведены некоторые места, где вы можете открыть для себя лучшее из того, что японская архитектура может предложить сегодня, а также прошлых лет.

Традиционная японская архитектура

Когда японская цивилизация начала мигрировать из культуры, зависящей исключительно от охоты, собирательства и рыбной ловли, к сельскому хозяйству — особенно рисоводству — в эпоху Яёи, свободные общины превратились в более формальные поселения.Очаг перенесли за пределы дома, социальная элита жила в приподнятых деревянных домах, а остальная часть общества жила в домах на первом этаже с двухслойными стенами, заполненными грязью, чтобы не допустить сырости.

В течение следующих нескольких столетий японская архитектура продолжала развиваться и находилась под влиянием китайской и буддийской культуры. Однако одна вещь, которая не изменилась, — это зависимость от дерева как основного строительного материала. Конечно, это означало, что здания были подвержены стихийным бедствиям и пожарам, но впоследствии их было легко восстановить.Также стало традицией для важных святынь высаживать священные леса вокруг них, чтобы обеспечить древесину для периодического сноса и восстановления святынь. Только после модернизации Японии в период Мэйдзи другие строительные материалы, такие как красный кирпич, использовались для имитации архитектуры западного стиля.

Знаменитые традиционные японские здания в Токио

Хотя Токио — современный и оживленный город, все еще есть места, где можно увидеть образцы традиционной архитектуры, даже несмотря на то, что город продолжает расти, а очертания Токио продолжают меняться.Некоторые из этих зданий представляют собой хорошо сохранившиеся оригиналы, а другие являются реконструкциями, основанными на исторических записях.

Музей Эдо Токио

В музее Эдо-Токио в Рюгоку, известном своей культурой сумо, есть экспонаты и модели, изображающие жизнь периода Эдо. В его сестринском музее, Эдо-Токийский музей под открытым небом, также есть много экспонатов домов и зданий, которые были сохранены и перенесены в музей или реконструированы, чтобы дать посетителям возможность взглянуть на традиционную японскую архитектуру в натуральную величину.

Кавагое

Чтобы по-настоящему почувствовать старый город Эдо, отправляйтесь в исторический Кавагоэ, прозванный «Маленький Эдо», всего в 30 минутах езды на поезде от центра Токио. В зоне Каразукури есть сохранившиеся склады, традиционные торговые улицы и сохранившаяся колокольня, которая продолжает звонить по сей день.

Музей Нэдзу

Музей Нэдзу прекрасно хранит разнообразную коллекцию артефактов, так что посетители могут почувствовать себя гуляющими по бамбуковому лесу традиционного японского сада на улице.

Мемориальный зал Фумико Хаяси

Мемориальный зал Фумико Хаяси — это дом и рабочее место писательницы, художницы и феминистки Фумико Хаяси, жившей в первой половине 20 века. Она работала в тесном сотрудничестве с архитекторами того времени, чтобы построить свою резиденцию как место, где она могла бы работать и наслаждаться покоем и уединением. Дом хорошо сохраняется и поддерживается властями города и открыт для посетителей.

Юшима Сейдо

Юсима Сейдо — конфуцианский храм, подчеркивающий влияние Китая на японскую архитектуру.Главное здание, называемое тайсейданом, представляет собой большой черный зал с очень небольшим количеством украшений. Здание чтит пять конфуцианских ученых, статуи которых выставлены внутри.

Современная японская архитектура

Нехватка сохранившихся исторических японских зданий сегодня, наряду с традицией непрерывного восстановления священных святынь, оказала огромное влияние на современный японский подход к архитектуре. Во-первых, люди рассматривают свои дома как нечто, что нужно построить заново, а не покупать дом, принадлежавший ранее.В результате японские архитекторы не боятся отступать от архитектурных норм до тех пор, пока символическое видение их работ должным образом соответствует используемому пространству.

Известные современные японские здания в Токио

Накагинская капсульная башня

Nakagin Capsule Tower — редкий пример послевоенного японского архитектурного стиля, известного как метаболизм, который был нацелен на объединение футуристических мегаструктур с органическим ростом через отдельные капсулы, которые можно было вставить в каркас здания.Несмотря на то, что привлекательная Башня-капсула Накагин является зрелищем, ее существование находится под угрозой, поскольку арендаторы не могут решить, сохранить ли историческое здание или снести его. Проверьте это, пока у вас есть возможность.

Fuji TV HQ

Это единственное в своем роде здание на набережной Одайбы является домом для радиовещательного центра Fuji Television. Он был спроектирован легендарным японским архитектором Кензо Тенге, который также отвечает за другие знаковые достопримечательности, включая здание правительства Точо в Синдзюку и Мемориал мира в Хиросиме.Штаб-квартира Fuji TV, высотой более 600 футов, состоит из массивных стальных колонн, соединенных пешеходными мостами, называемыми «небесными коридорами». Здесь также есть сферическая обсерватория с видом на Токийский залив. Ночью здание становится холстом для захватывающего светового шоу под названием GLITTER 8, в котором используются почти 50 000 светодиодных фонарей, размещенных в окнах здания.

Prada Tokyo

Высокая мода сочетается с архитектурным дизайном в магазине Prada в токийском районе Аояма.Авангардное здание, спроектированное швейцарской архитектурной фирмой Herzog and de Meuron, представляет собой шесть этажей из плавно изогнутого хрусталя, образованного ромбовидными панелями, которые попеременно расширяются, изгибаются или образуют плоские края. Это потрясающее зрелище, независимо от того, любуете ли вы его снаружи или наслаждаетесь видом изнутри.

Mode Gakuen Cocoon Tower

Коконная башня Mode Gakuen Cocoon Tower — одно из самых высоких образовательных зданий в мире, в котором расположены три отдельных профессиональных училища, в которых обучается в общей сложности 10 000 студентов.Он получил свое название от коконоподобной формы из плетеного алюминия и стекла, которая символизирует заботу о студентах внутри. Уникальная форма башни явилась ответом на то, что Mode Gakuen поставил перед архитекторами задачу спроектировать школу, которая вписалась бы в ограниченное пространство, поскольку японские учебные заведения обычно представляют собой широкие прямоугольные здания. В 2008 году он получил награду «Небоскреб года» от компании Emporis.

Собор Святой Марии Токио

Еще один шедевр Кензо Тенге, собор Святой Марии, построенный в стиле модерн 1960-х годов, находится в районе Бункё.Сделанный из нержавеющей стали и выполненный в форме креста, он был построен, чтобы заменить резиденцию римско-католической архиепископии Токио, которая была сожжена во время Второй мировой войны. Церковь вмещает 600 человек, но в ней есть стоячие места для 2000 прихожан.

Неважно, интересуетесь ли вы традиционной культурой или уникальной современной архитектурой, в японской архитектуре есть на что посмотреть и чем полюбоваться.

История традиционной японской архитектуры

История японской архитектуры отличается от архитектуры Запада в том, как она была разделена, в доступных материалах и, конечно, в влияниях, которые изменили внешний вид архитектуры на протяжении веков.

Японская архитектура имеет обширную историю, как и большая часть искусства и культуры Японии, и также хорошо задокументирована. Архитектура Японии долгое время находилась под сильным влиянием Китая, но в некоторых отношениях она также пошла разными путями, такими как доступность материалов и функция зданий.

История японской архитектуры Особый «облик» японской архитектуры начался примерно в 57 г. до н.э., плюс-минус. До этого дома в Японии делали из дерева с грунтовыми полами и почти не отличались от подобных домов за тысячу миль.

Архитекторы в то время и примерно до 660 г. н.э. находились под влиянием корейцев; здания были сделаны из камня и дерева, и хотя большинство этих ранних построек давно исчезли, они сохранились в рукописях и картинах. Дерево — самый важный материал в японской архитектуре, потому что вулканическая природа островов не позволяет использовать подходящий камень.

Самыми важными зданиями были святыни, которые были построены, чтобы продемонстрировать все самое лучшее, что японские архитекторы могли предложить.Хотя они часто сносились и перестраивались каждые два десятилетия или около того, реконструкция полностью соответствовала первоначальному дизайну, так что со временем они не менялись слишком сильно. Они тоже были деревянными и часто сопровождались красивыми садами.

Стиль этих святынь также повлиял на стиль строительства домашней и даже современной архитектуры с дизайном башни и строительными материалами. Он также повлиял на западную архитектуру, и известные архитекторы, такие как Фрэнк Райт, использовали их как основу для своих собственных работ.Японская архитектура пережила несколько периодов нововведений в истории Японии. В начале 7 века преобладали ранние деревянные постройки, такие как святыни и храмы, построенные знати.

Этот период известен как периоды архитектуры Аска и Нара, которые также были периодами расцвета искусства и культуры в Японии. Период Хэйан (9 век) был продолжением этого, а также период, когда китайское влияние началось, когда один из главных архитекторов того времени путешествовал и изучал дизайн в Китае и вернул свои идеи в Японию.Стало появляться все больше деревянных храмов, а также стилей, которые были разными, но в то же время напоминали старые.

За этой эпохой последовали эпохи Камакура и Муромати, которые характеризовались гораздо более простым дизайном, отражающим тот факт, что культура попала под власть класса воинов, самураев. Основным событием этой эпохи было строительство и дизайн чайного домика, который был важным аспектом благородной жизни в эту эпоху и после.Архитектура японского дзен. Замки начали возникать в период Адзути-Момояма (17 век).

Но они сильно отличались от средневековых замков Европы — они были построены в стиле святилищ с деревянными элементами и острыми крышами. Они были предназначены для размещения феодалов и их солдат, сохраняя при этом элегантность святынь, на которых они основаны. По мере того, как Япония вступала в современную эпоху, в ней наблюдался всплеск использования деревянных материалов из-за количества пожаров в городах.

После Второй мировой войны Япония быстро модернизировалась с введением и влиянием западной архитектуры, что привело к появлению поистине впечатляющих зданий из металла и бетона, таких как Токийское столичное правительственное здание. Японский архитектурный дизайн Японская архитектура отличается от архитектуры Запада, частично из-за материалов, которые использовались в основном, а затем из-за стиля, в котором были построены здания.

Нигде на западе нельзя увидеть изящно элегантные святыни и храмы, которые легли в основу замков и домов.Хотя японские архитекторы находились под влиянием корейских и китайских архитекторов, японские архитекторы снова пошли в другом направлении, поскольку они сильно полагались на материалы, отличные от камня, и отголоски своей религии даже в милитаристских зданиях. Это создало уникальный и красивый стиль архитектуры, который многие туристы и местные жители с удовольствием смотрят при любой возможности.


Жизнь в традиционных японских домах — 12 секретов умного дизайна домов в Японии!

Регион Кансай — Район Большого Кансай —

Осака

Пригород Осаки

Киото

Аманохашидате Пригород Киото

Хиого

Остров Авадзи, Майко Химедзи, Акаши Киносаки Онсэн Пригород Хиого

Нара

Аска, Храм Хорюдзи Пригород Нары

Сига

Хиконе, Нагахама Пригород Сига

Вакаяма

Пригород Вакаямы

Mie

Сузука, Ёккаиси Мацудзака, Цу Mie Suburbs

Японская архитектура | Путешествие по Японии

История японской архитектуры такая же богатая и древняя, как и сама страна

Его традиционные конструкции имеют эстетические корни в Китае, в то время как современные японские здания заимствуют западные концепции, которые были переосмыслены в соответствии с ландшафтом и потребностями Японии.От древних храмов до современных построек — Япония славится потрясающей архитектурой. Япония подарила миру некоторых из своих самых ценных архитекторов, а здания Тадао Андо и Кенго Кума были найдены по всему миру. Посетители Японии могут воочию увидеть, как Япония оставила свой след в мире современной архитектуры.

Дерево — определяющий фактор традиционной японской архитектуры

Древесина и простые формы

Самая отличительная черта традиционной японской архитектуры — это использование дерева.Каменные постройки не подходили для сейсмоопасной древней Японии, поэтому в качестве материала было выбрано дерево. Чтобы выразить это почтение, древние архитекторы разработали способы возведения деревянных конструкций без использования гвоздей.

Дерево в Японии окрашивают редко; его оставляют голым, чтобы можно было оценить его зерно. Интерьеры домов были построены с раздвижными бумажными дверями, которые можно было снимать и переставлять, создавая совершенно другую планировку внутри дома. Это понимание формы и природы влияет на японскую архитектуру и по сей день.Простое изображение форм и честное использование строительных материалов, таких как открытые потолки и голые бетонные стены, теперь являются основными элементами современной архитектуры во всем мире, но эти принципы веками были частью буддийской и синтоистской эстетики в Японии.

Традиции остаются сильными в центре города, в храме Дзодзёдзи

Религия и архитектура духовности

Родная религия Японии — синтоизм, а буддизм был введен в 6 веке.Обе эти системы верований имеют свою эстетику. Синтоистские святилища и буддийские храмы можно найти по всей Японии, и различие между ними может сбивать с толку новичков.

Синтоистские святилища можно отличить по своей сдержанной природе. Они имитируют окружающую среду с помощью дерева и не имеют окраски или украшений. Буддийские храмы более декоративны и часто содержат большое количество красной краски.

Великолепный и тонкий — Великий храм Кумано Хонгу-тайся

Превосходный образец синтоистской архитектуры находится в самом центре префектуры Вакаяма в регионе Кансай.Великий храм Кумано Хонгу-тайся — одно из конечных пунктов назначения паломников, идущих по паломническим маршрутам Кумано-Кодо. Он имеет широкую крышу из коры кипариса, которая органично вписывается в окружающую среду. Строители использовали сложную совместную работу вместо гвоздей, чтобы построить святыню.

Если вы хотите увидеть образец буддийской архитектуры, посетите храмы Никко в префектуре Точиги. Этот массивный комплекс святынь и храмов на холмах светится киноварью, резко контрастируя с деревьями и лесами вокруг них.Здания украшают расписные деревянные лепнины с изображением различных сцен из буддийских преданий. Эти две традиции развивались бок о бок на протяжении веков и до сих пор влияют на современную японскую архитектуру.

Темная защита — угольно-черный замок Мацумото

Замки и архитектура обороны

В 14 веке Япония вступила в период Сражающихся царств. Страна разделилась на множество частей, каждой из которых правил даймё, или феодал. Этим даймё нужны были замки, которые могли бы служить крепостями для военной защиты.Они были размещены в стратегически важных местах и ​​служили домом для феодалов и их самураев. Они также пытались запугать соседние кланы своим величием.

Архитектура изменилась, поскольку современные войны породили новые потребности в защите. Прибытие огнестрельного оружия в Японию в 1547 году положило начало периоду времени, когда каменные стены были в моде. Общими чертами японских замков были рвы, каменные стены, отверстия для стрельбы для стрел и чрезмерно сложная внутренняя планировка, призванная сбить с толку захватчиков.

Дом императора

Сильное европейское влияние на вокзале Токио

Современная японская архитектура

Реставрация Мэйдзи, в ходе которой император вернулся на центральное место в японской политике, началась в 1868 году. Западная архитектура ворвалась на сцену, когда архитекторы из Великобритании и Германии были приглашены для оказания помощи в строительстве больших каменных и кирпичных сооружений. особенно в районе вокзала Токио. Со временем западные идеи и японская эстетика соединились, превратив Японию в мирового лидера современной архитектуры.

Tokyo Skytree был разработан на основе традиционных японских концепций

Здания японских архитекторов, в том числе Кенго Кума и Кадзуё Седзима, получили международное признание за свою функциональность и внимание к простым естественным формам. Небесное дерево Tokyo Skytree высотой 634 метра имеет форму колонн пагоды и плавного изгиба самурайского меча.

Музей современного искусства 21 века в Канадзаве — это великолепное круглое здание из гладкого стекла, которое выглядит как декоративный объект, установленный на травяном поле.Поклонники архитектуры захотят иметь свои камеры наготове, так как территория предлагает невероятные пространства для фотографирования. Остров Наосима, крошечный остров во внутреннем море Сето, известен своими музеями современного искусства и зданиями с высоким дизайном. Венцом острова станут музеи Бенессе, спроектированные главным архитектором Тадао Андо. В Наосиме есть бесчисленные музеи и несколько уличных инсталляций с видом на внутреннее море.

Строится — впереди Олимпиада

Японская архитектура, 2020 г. и позже

Токио принимает Летние Олимпийские игры 2020 года, и строительство идет полным ходом.Виды города усеяны длинными силуэтами кранов во всех направлениях. В 2016 году был заложен новый Национальный стадион в районе Синдзюку, спроектированный всемирно известным архитектором Кенго Кума. Прокатитесь по монорельсовой дороге Юрикамомэ, чтобы с высоты птичьего полета увидеть строительство городского спортивного парка Ариаке, в котором пройдут соревнования по BMX и олимпийский дебют скейтбординга. Позже отправляйтесь в район Харуми в округе Тюо, чтобы увидеть строительную площадку для Олимпийской деревни.

традиционных японских домов | Nippon.com

Влияние жилья в западном стиле было значительным в Японии, но многие традиционные элементы остались.

Снимай обувь

Минка , или традиционные японские дома, характеризуются циновками татами на полу, раздвижными дверями и деревянными верандами engawa . Еще один аспект, который сохраняется даже в домах в западном стиле в Японии, — это genkan , вестибюль, где люди снимают обувь. Полы в доме немного приподняты над землей, чтобы предотвратить попадание влаги и предотвратить затопление жилой зоны в случае сильного дождя.Нижний уровень известен как татаки и традиционно был сделан из утрамбованной земли, хотя сегодня обычным явлением является бетон. После снятия обувь помещается в шкаф getabako — шкаф, получивший свое название от гета, деревянных башмаков, которые когда-то обычно носили японцы.

Прихожая genkan с getabako (слева) для обуви и tataki (на переднем плане).

Сильный дождь может повредить крышу, поэтому водосточные желоба amadoi за пределами входа уносят ливень с карнизов и вниз по декоративной kusaridoi , или «дождевой цепи».”

Дождевая вода течет по желобу и спускается по дождевой цепи kusaridoi .

Татами, Фусума и Сёдзи

Помещения разделены перегородками из васи , японской бумаги. Чтобы войти, просто сдвиньте дверь по деревянному поручню. Между фусума и сёдзи проводится общее различие. Fusuma использует более плотную бумагу или иногда ткань и непрозрачна, что служит более четким барьером. Однако, в отличие от стен, fusuma можно легко снять, чтобы изменить пространство в доме.

Сёдзи легче, чем фусума , с бумагой, прикрепленной к деревянной решетке. Они не позволяют людям видеть сквозь них, но делают комнаты ярче, пропуская свет. Поскольку бумага пористая, сёдзи также способствуют циркуляции воздуха и уменьшают влажность. В современных домах в японском стиле их часто устанавливают в дверях между стеклами. С одним вариантом, известным как «наблюдение за снегом» или юкими сёдзи, можно сдвинуть нижнюю часть вверх и посмотреть сквозь стекло.

Напольное покрытие татами, покрытое тростниковой тканью, — пожалуй, самый важный элемент в традиционном доме.Слабый запах татами — отличительная черта японских комнат, а на упругих, но твердых циновках приятно сидеть или лежать. Агенты по недвижимости до сих пор используют , или мат, стандартизованный на 1,62 квадратных метра, в качестве единицы измерения площади комнат в объектах недвижимости в японском или западном стиле. (* 1) Один коврик может поглощать до 500 миллилитров влаги, выпуская ее, когда воздух высохнет. Татами также поглощает диоксид азота, помогая очищать воздух.

Игуса камыша (слева) используются для изготовления татами (справа).

tokonoma — это декоративный альков, расположенный немного выше уровня пола. Домовладельцы могут использовать его для демонстрации свитка или рисунка, сопровождающего их цветочной композицией икебана , курильницей kōro или глиняной посудой.

Комната в японском стиле с раздвижной дверью фусума слева, окнами в стиле сёдзи, татами на полу и токономой в дальней стене.

Даже в то время как количество чисто традиционных комнат васитсу уменьшается, обычно в одной части комнаты в западном стиле кладут татами для сна, ставят сёдзи вместо занавесок и зажигают свет с помощью абажуров васи .

С помощью юкими сёдзи можно поднять нижние части и смотреть в окно.

Этикет купания

В японских домах туалет и ванная раздельные. Сама ванная комната состоит из зоны для мытья и ванны для замачивания. Также есть небольшая примыкающая комната для одевания и раздевания. Японские семьи обычно используют одну и ту же воду в ванне, стараясь очистить и сполоснуть мыло перед тем, как войти в нее, и ванна не сливается, пока все не примут ванну.

Приземистые туалеты когда-то были стандартом в японских домах, но их заменили высокотехнологичные туалеты с подогревом сидений и другими функциями.

Ванна и место для умывания в рёкане Hiiragiya в Киото.

Традиционный сон

Многие люди спят в кроватях, но традиционные футоны по-прежнему популярны. Опрос, проведенный Nifty в 2013 году, показал, что 50% респондентов спали на футонах, разложенных на татами. В дневное время футоны можно хранить в шкафах, чтобы освободить больше места в комнатах.В солнечные дни их принято вывешивать на улице, чтобы они были пушистыми и на них было удобно вздремнуть. Говорят, что японские дома построены, чтобы пропускать ветерок и охлаждать жителей во время удушающей летней жары. И наоборот, это делает зиму холодной и неудобной, даже когда вы находитесь в помещении. Наполнение бутылки горячей воды yutanpo — один из способов согреться ночью, в то время как нагреватели или столы kotatsu необходимы в дневное время.

Постельные принадлежности футон.

Некоторые традиционные дома были отремонтированы и оборудованы всеми удобствами, присущими современным домам, или преобразованы в рёканов или миншуку квартир. Для посетителей Японии проживание в номерах в старинном стиле — это хороший способ ощутить традиционное очарование страны.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *