homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

Дизайн интерьера в стиле Модерн фото и цены

Модерн — широкое понятие, которое включает в себя многогранный пласт визуальных решений в области архитектуры, дизайна, живописи, танца. В основу концепции модерна положена фантазия художника, выраженная через отсутствие прямых и четких линий. Интерьеры в стиле модерн отличаются плавностью форм, изогнутостью линий, смещенными центрами симметрии, обилием орнаментов.

Для декора часто используются стеклянные и глянцевые поверхности, которые придают форме то очарование изысканности, которое свойственно для модерна. Для усиления эффекта от дизайнерских решений применяется контраст форм, цвета, текстур.

Если в классическом интерьере доминирует эстетика и строгость форм, а в современных решения преобладает функциональность и практичность, то модерн сочетает в себе оба полюса: дизайн помещений выглядит стильно, изысканно, сохраняя при этом новизну, функциональность.

Поскольку модерн позволяет в полной мере проявить творческую фантазию дизайнера, самая большая трудность в создании проекта для помещения — сохранить целостность, избежать раздробленности и излишней пестрости.

Благодаря своей асимметричности и свободе от строгих рамок, модерн отлично подходит для помещений с нестандартной планировкой, неправильной формой, неровностями и выступами. Правда, для этого стиля необходима большая площадь. В слишком маленьких комнатах вряд ли проявится в полную силу все изящество и игра цветов и форм. Очень красиво дизайн кафе в стиле модерн, он делает помещение уютным и богемным.

 

Заказать дизайн проект интерьера в стиле модерн

Материалы в интерьерах в стиле модерн

В дизайне интерьеров модернистского направления принято сочетать различные по фактуре материалы. Они могут быть натуральными, искусственными. Главное, чтобы в них присутствовала мягкость линий и в сочетаниях соблюдалась гармония природности и человеческого творчества.

• Самый популярный материал — дерево. Оно используется для оформления пола, стен, декора пространства. Для отделки подойдут все варианты обработки материала, текстуры и тона. При этом желательно не соединять в одном помещении больше двух-трех пород и оттенков дерева, чтобы избежать визуальной раздробленности.

• Стекло часто применяется в модерне в формате витражных элементов. Наиболее интересное решение — мозаичные орнаменты на окнах, которые могут занимать как всю площадь окна, так и его отдельные части. Из стекла в интерьере удачно смотрятся столы, перегородки, дверные проемы.

• Металл — обязательный элемент любого пространства в стиле модерн. Даже если это будет мелкая деталь, она непременно должна быть. Металлический блеск помогает полностью раскрыться дизайнерскому замыслу. Металл в модерне применяется преимущественно в декоративных целях путем сочетания с древесиной и текстилем различных оттенков.

• Текстиль в помещении используется для портьер, обивки и декора мебели. Шторы выбираются традиционно однотонные, оформляются в простой силуэт. Иногда они могут выступать цветовым акцентом, но чаще подбираются в тон стенам и окружающему пространству. Если есть потребность в дополнении помещения волнистыми и плавными линиями, можно использовать на текстиле характерные узоры с анималистическими и флористическими орнаментами.

 

Заказать дизайн проект интерьера в стиле модерн

Цвета в дизайне интерьеров в стиле модерн

Основу цветовых решений помещения составляют мягкие и забеленные оттенки, которые придают помещениям мягкость, спокойствие, размеренность. На начальном этапе выбирается доминирующий цвет пространства. Уже под него выбираются дополняющие цвета из палитры смежных или контрастных оттенков.

Использование светлых цветов позволяет визуально расширить пространство, а темные насыщенные оттенки удачно применяются для акцентирования необходимых участков. Предпочтение отдается теплым и мягким оттенкам, хорошо сочетающимся с оттенками дерева и металлическим блеском.

Если дизайн приближен к классическому прочтению стиля модерн, подойдет серо-голубая гамма, табачные оттенки, бордовый, коричневый цвета.

 

Заказать дизайн проект интерьера в стиле модерн

Освещение в интерьерах стиля модерн

С помощью осветительных приборов в дизайне интерьеров важно реализовать декоративную и функциональную задачи. Декоративные светильники используются для фокусировки внимания на определенных предметах интерьера. Среди функциональных источников освещения выделяют:

• основной свет — один или несколько светильников, размещаемых в центре комнаты;
• фоновый свет — приглушенное освещение, используемое для освещения дальних углов помещения;
• целевой свет — техника, устанавливаемая для освещения функциональных зон пространства.

 

Заказать дизайн проект интерьера в стиле модерн

Мебель в интерьерах стиля модерн

Мебель стиля модерн сочетает в себе функциональность и массивность отдельных элементов. В основном изделия изготавливаются из дерева с элементами стекла, пластика, текстильным декором. По конструкции изделия сочетают массивные и утонченные детали, что делает объект фактурным и изящным. Расположение зависит от планировки, однако предпочтение отдается вариантам расположения вдоль стен.

Примеры дизайна интерьера в стиле Модерн

Цены на дизайн интерьеров

Рабочий

800 руб/м²

Разработка планировочного решения, минимальный комплект чертежей для строительства. «

Стандартный

1 600 руб/м²

Разработка концептуального решения дизайна интерьера, минимально необходимый комплект чертежей. «

Максимальный

1 950 руб/м²

Полноценный дизайн проект со всеми необходимыми чертежами и спецификациями.

«

Стиль модерн в одежде | Mia-Donna.ru

Зарождение стиля модерн

Современная мода постоянно ищет вдохновение в прошлом. Так произошло и со стилем модерн, который зародился в конце XIX и начале XX столетий. В то время кардинальных перемен мода не могла остаться в стороне. Стиль модерн стал абсолютно новым направлением, который отвергал большие пышные платья и вычурности. Основная идея модерна – отсылка к природе и естественной красоте. Модельеры хотели показать сходство нежных порхающих бабочек с женской фигурой.

С течением времени стиль модерн разделился на два направления: консервативное и реформаторское. Консервативный стиль предполагал, что девушка должна носить корсет, который еще больше и изящнее подчеркнет ее силуэт. Реформаторский стиль полностью отвергал ношение вредного для здоровья корсета; стали появляться свободные наряды, которые не сковывали движения, а подчеркивали всю натуральность и легкость женской фигуры.

Основные черты и характеристики стиля модерн

Для современного направления в модерне также остались актуальными женственные линии, нежные тона одежды и цветочный орнамент. Также можно сказать, что в стиле модерн присутствует большое количество декора. Рассмотрим детали, которые отличают стиль модерн от любого другого направления:

Фасоны и материалы

S-образная форма силуэта, облегающие верхние вещи с приподнятыми плечами, ассиметричные наряды. Ткани подбирают с богатой фактурой: плюш, бархат, шелк, шифон, органза. Также нельзя забывать о декоре, который еще больше наполнит ваш костюм роскошью: кружева, вышивка бисером, присутствие золотых лент.

Орнамент

В этом направлении могут присутствовать всевозможные растительные и цветочные узоры, листья, ветви, плавные линии в наряде.

Аксессуары

Маленькие сумочки-кисеты, шляпы с широкими полями, шарфы, украшения декорированные кружевами или камнями.

Обувь

К этому направлению можно подобрать любую обувь, главное помнить, что она должна иметь тонкий каблук и быть остроносой. Также обувь может иметь цветочный принт или каблук декорирован цветами.

Цветовая гамма в стиле модерн

Современный стиль модерн полюбили множество современных модельеров. В основном они используют темные тона, но с добавлением ярких оттенков.

В их цветовую палитру входят болотные цвета, бежевые, грязно-зеленые, белые и синие. Вы можете подбирать свой гардероб, используя эту цветовую гамму или же дополнить ее более насыщенными цветами, главное не забывать о женственности и естественности, которую будет нести ваш наряд.

Гардероб в стиле модерн

Стиль модерн в настоящее время поможет раскрасить образы тем, кто устал от однообразия в одежде или постоянном сочетании джинсов и блузок. И тем, кто просто хочет уйти от брутальных образов в мир женственных нарядов.

Верхняя одежда

Для образов в стиле модерн прекрасно подойдут длинное пальто с высокими плечами или приталенный жакет, а на более прохладную погоду лучше всего подойдет меховое манто и длинные кожаные перчатки.

Платья

Сложно представить модернистский образ без платья, которое подчеркивает талию и имеет развевающуюся легкую юбку. Если вы собрались на званый вечер, дополните выбранное платье украшениями из кружев, бисера или шляпки с большими полями.

Деловой образ

Для вашего офисного стиля прекрасно подойдут приталенный пиджак и брюки с высокой талией. Блузку лучше всего выбирать из шелка или кружева. Также не забывайте о том, что предпочтительнее выбирать застежки в виде пуговиц вместо молний.

Прическа и макияж в стиле модерн

Макияж лучше всего подбирать естественный в пастельных тонах, можно сделать яркий акцент на глаза, главное не забывать, что основная идея стиля модерн – аристократический вкус во всем.

Прически и укладки также должны показывать вашу утонченность и элегантность. Основные прически, которыми вы смело можете воспроизводить: локоны; косы; локоны, забранные в легкий пучок. Не забывайте, что вашу прическу непременно должны украшать аксессуары: цветы, ленты, жемчужные бусины.

Экспериментируйте и будьте красивы!
Искренне Ваша,
Евгения Никитина,
Имиджмейкер-стилист.

Мебель в стиле модерн — статьи про мебель на Викидивании

Модерн объединяет в себе классические принципы оформления интерьера с современными европейскими мотивами. Как получить нужное сочетание и достичь гармонии?

Модерн – веяние интерьерной моды 19 века, эпохи бурного роста промышленности и развития в научной сфере. В Шотландии он носит название «глазго», во Франции – «арт-нуво», в Италии – «либерти».

Характерные черты модерна

К отличительным особенностям модерна можно отнести:

• Отсутствие строгих прямоугольных форм, только плавные переходы и очертания;
• Растительные мотивы во всех возможных проявлениях;
• Асимметрия пространства;
• Абсолютная гармония составляющих интерьера, вплоть до мелкого декора.

Определяющей характеристикой модерна выступает отсутствие четких линий. Принимаются только плавные формы и округлые образы, близкие к натуральным. Так как этот стиль черпал вдохновение у самой природы, в интерьерах нет геометрической строгости – прослеживается выраженная асимметрия, подчеркнутая флористическими мотивами. Завораживающим и даже немного сказочным выглядит контрастное сочетание материалов: прозрачного стекла и изысканного фарфора с грубым деревом, металлом или камнем.

Современные стилистические направления направлены в первую очередь на создание максимально функционального пространства, обустроенного по последнему слову техники и технологии. Классический стиль нацелен на особую атмосферу и эстетику помещения. Модерн же удачно сочетает в себе функциональность и красоту, удобство и благородный облик.

Материалы

Стиль модерн в интерьере допускает комбинацию природных материалов и отделки искусственного происхождения.

Дерево. Натуральная древесина – основа основ интерьера в стиле модерн. Брус, доска, фанера могут использоваться в качестве напольного покрытия или для оформления стен. Поскольку разные сорта древесины имеют отличные оттенки и фактуры, возможна их комбинация в рамках одной комнаты. Темные тона используются в большей степени для декорирования и обрамлений. Светлые же – в качестве базы, а также для оформления крупных объектов: лестницы, перила, изголовья кроватей и пр.

Металл. Применяют в обстановке исключительно как декор, обычно в виде кованых элементов, повторяющих цветочные или растительные мотивы. Элементы с золотистым покрытием хорошо «соединяют» светлые пастельные тона (бежевый, песочный) с цветом темного дерева. Серебристые подходят для холодных цветовых гамм и отлично смотрятся в комбинации со стеклом. Темный используют для усиления контраста, чтобы выделить определенный элемент на фоне остальных.

Стекло. Применение прозрачного и цветного стекла может быть самым разнообразным: начиная от мозаичных композиций в оконных проемах и заканчивая прозрачными перегородками, журнальными столиками или фигурным декором.

Мебель

Мебельные традиции модерна вписываются в его общую динамику. К отличительным особенностям можно отнести компактность и одновременно «солидность» мебели для гостиной в стиле модерн, массивный декор, создающий фактурный образ. Материалы: дерево с вставками из стекла, металла, древесные аналоги и (сложно уйти от технологий) пластик.Конструкция мебели основана на оптическом обмане: модель должна быть «тяжелой» и статусной, но на высоких резных ножках.

В обстановке задействуют только необходимые предметы, ничего лишнего в интерьере не используют. Мебель модерн в интерьере расставляется по классическому канону: в центре комнаты. Пространство у стен при этом задействуется по минимуму.

Изящные лакированные столики и стулья из разных пород дерева, мягкая мебель модерн в обивке из благородных тканей, массивные шкафы и буфеты со стеклянными дверцами или витражами. Ножки мебели всегда причудливо изогнуты, углы конструкций скруглены, столешницы – круглые или овальные. Для вас мы подобрали несколько примеров, характеризующих мебель и в целом стиль модерн – фото интерьеров и специальные подборки с товарами.

Цветовая гамма

Основной цвет в интерьере «модерн» всегда забелен. Бежевый, персиковый, кофе с молоком, жемчужный, песочный, сливочный, кремово-лимонный, бледно-васильковый – светлый доминирующий оттенок должен быть нейтральным и размеренным. Спокойный фон выигрывает со всех сторон. В первую очередь, он дает больше света и визуально увеличивает пространство комнаты. Во вторую – светлая база дает широкий простор для декорирования помещения. Самый легкий способ вписать в модерн активные элементы – использовать для декора только один цвет. Пусть это будет темные оттенки: серый, коричневый, винный, глубокий темно-синий или аквамарин.

Аксессуары и декор

• Модерн в интерьере приветствует не только флористические принты на мебели, но и живые цветы в вазах, лаконичные растения в горшках, а также композиции из засушенных экземпляров: икебаны, настенные панно.
• Освещение должно быть приглушенным. Рекомендуется предусмотреть несколько дополнительных источников – компактных светильников или прозрачного стекла.
• Типичный декоративный прием для интерьера в стиле модерн – витражи. Их используют в оконных проемах, на фасадах мебели, межкомнатных дверях и пр.
• Завершат обстановку чудесные декоративные предметы ручной работы. Картины, фото в изящных рамах, статуэтки, возможно даже бюсты, лампы, вазы и пр.

Понравилась статья:

10 характерных признаков стиля модерн в мебельном дизайне

За многообразием форм, видов мебели, сложных приёмов декора и неудержимой творческой фантазии создателей мебели просматриваются общие черты, о которых мы расскажем подробнее.

На фото:

Модерн не значит «moderno». В европейских странах он имел разные названия: в Германии — Югендстиль, в Италии — Либерти, во Франции — ар нуво, в России — модерн. В связи с этим названием в последние десятилетия в нашей стране возникает немало путаницы. Ведь «модерн» означает «современный». По звучанию это слово почти совпадает с итальянским «moderno», которым пользуются для характеристики созданных совсем недавно, «современных» произведений, а вовсе не относящихся к стилю модерн, существовавшему на рубеже XIX-XX веков.

На фото: шкаф LB06 от Carpanelli.

Модерн — название архитектурного и декоративно-прикладного стиля, расцвет которого приходится на 1890-1910 гг.

Стиль модерн в мебельном дизайне выработал легко узнаваемые черты. Предметы обстановки нередко являлись частью проекта жилого дома и интерьера, созданного одним автором. Ярким представителем такого подхода в нашей стране стал Фёдор Шехтель.

В подобном отношении проявляется «целостное» понимание жилой среды, стремление создать органичный интерьерный мир для индивидуального заказчика, образ, в котором каждая деталь идеально вписывается в общий замысел. Вот почему наиболее интересные предметы мебели в стиле «модерн» — это штучные рукотворные раритеты, а объекты массового производства обычно выглядят гораздо скромнее и проще.

Буфет 922 от Medea.	1. Разнообразие видов и форм. Стиль модерн расширил диапазон видов мебели, предложив разнообразные вариации на тему шкафов, тумбочек и этажерок, создав «промежуточные» варианты причудливых очертаний и нестандартных размеров. Встроенная мебель также впервые появилась в этом стиле: сложно и изысканно декорированные шкафы и каминные полки словно вырастают из стен.
Книжный шкаф VL16 от Carpanelli.	2. Плавные, вьющиеся линии и прихотливые изгибы. Пожалуй, это самый характерный признак мебели в стиле модерн. У стульев, столов и диванов, небольших этажерок этим требованиям подчиняется весь контур и внутренние линии, в массивных шкафах, как правило, силуэты более спокойные, а изогнутые линии переходят в декор.
Шкаф CR32 от Carpanelli.	3. Уподобление живой природе. Нередко в силуэтах мебели, декоративной резьбе и накладном декоре прочитывается узор или контур цветка, бабочки, птицы или какого-нибудь фантастического существа.
Диван 79864-CHPGN-40 от AICO.	4. Приглушённые цвета обивки. Стиль модерн не признаёт ярких открытых цветов, вместо них — «сумеречная палитра» вечера или раннего рассвета, сложные оттенки воды и живой природы. В этой гамме создаётся обивка для диванов и кресел, нередко используются ткани с эффектом отлива и мерцания, узоры никогда не бывают слишком яркими и контрастными, чтобы не отвлекать внимание от красоты силуэтов.
Банкетка 3128 от Savio Firmino.	5. Асимметрия. Ориентируясь на мир природных объектов, стиль модерн в мебельных формах нередко (хотя далеко не всегда) предлагает асимметричные композиции: например, спинка кресла может иметь «неправильные» скошенные очертания, расположение секций и дверей у шкафа не подчиняется закону осевой симметрии.
Письменный стол Marlon от Galimberti Nino.	6. Комфорт. Мебель в стиле «модерн» обычно отличается удобством: мастера стремились сделать жилище максимально приспособленным к комфортной жизни, и мебель играла в этом достойную роль. На стульях и мягких диванах удобно сидеть, за письменными столами комфортно работать, в шкафах предусмотрены разнообразные секции для удобной сортировки вещей, в том числе и для совсем небольших предметов.
Журнальный столик TL24 от Carpanelli.	7. Изящество и ажурность форм. При взгляде на силуэты небольших кресел, этажерок, а порой и более массивных предметов кажется, что мебель «танцует», едва касаясь кончиками ножек пола. Вся спинка или её верхняя и нижняя части, подлокотники, изголовья и изножия кроватей, обрамления шкафов и полок — ажурные, украшенные воздушным узором из сквозных гнутых линий.
Спальня 2048 от Medea.	8. Гладкие поверхности. Стиль модерн предпочитает тщательно обработанные поверхности дерева, дорогие модели «ручного» производства скрупулёзно полируются до блеска и покрываются мебельными лаками.
Спальня Monreale от Signorini & Coco.	9. Открытые текстуры. Большинство предметов обстановки — из дерева, причём не окрашенного, чтобы сохранить «природность» вещи. Иногда деревянные поверхности обрабатываются тонирующими лаками, но чаще демонстрируют свой природный цвет.
Тумба-комод 79050-60-40 от AICO.	10. Декоративные детали: вставки и накладки. «Дизайнерские» модели порой даже излишне щедро украшаются вставками из разнообразных, но, как правило, не драгоценных материалов: стиль модерн отдаёт предпочтение недорогим материалам — накладкам из латуни, серебру, меди, вставкам из слоновой кости, перламутра, майолики и витражам из цветного либо фактурного стекла. Зеркала, которыми украшают шкафы, буфеты и горки, обрабатываются фацетом.

Интерьер в стиле классического модерна

Интерьеры в  стиле modern classic сочетают в себе лучшие элементы классики и современности. Они сочетают красоту с элементами роскоши, но в то же время они функциональные и удобные. Стиль modern classic ссылается на эстетику интерьеров домов аристократов и мещан XIX-го века. Интерьеры в стиле modern classic декоративные и в то же время настолько минималистские, что их легко поддерживать в чистоте. Здесь все немного упрощено.

ОСОБЕННОСТИ СОВРЕМЕННОГО СТИЛЯ MODERN CLASSIC

Классический модерн — это стиль для больших, высоких и светлых помещений. Стены домов и квартир в такой эстетике обычно окрашиваются в светлые тона. В них доминируют белые и бежевые цвета. Часто их сопровождают темные цвета, в которые окрашена одна из стен. Потолки в стиле классический модерн украшены простой лепниной, которая придает помещениям дворцовый характер. Пол, как правило, облицован натуральными деревянными панелями, которые уложены характерной «елочкой». Важным элементом дома и еще одной особенностью стиля modern classic  является современный камин, часто электрический. В квартире также должны быть книжный шкаф или полки с дизайнерскими украшениями, мебель для удобного отдыха, покрытая мягкой тканью, и журнальный столик. Важной особенностью мебели в  стиле классического модерна является ее внушительный вид, а при этом она изготовлена из современных материалов. Мебель также имеет практичную форму, благодаря чему она по-настоящему функциональна.  Интерьеры modern classic также характеризуются обилием занавесок и тяжелых темных штор. Бывает также, что пол в зоне отдыха украшен толстым пушистым ковром.

САЛОН В СТИЛЕ MODERN CLASSIC ПРИЙДЕТСЯ ПО ВКУСУ КАЖДОМУ ПОКОЛЕНИЮ

Где мы чаще всего можно встретить стиль modern classic? В гостиной, так как это пространство, где такая эстетика выглядит действительно прекрасно. Неподвластная времени, функциональная классика объединяет поколения и, пожалуй, является важнейшей чертой стиля классического модерна. Дерево, удобная мебель и роскошные минималистские декорации поистине универсальны и удовлетворяют потребности людей всех возрастов. В ссалоне modern classic много места, его легко поддерживать в чистоте, поэтому его также полюбят дети . А взрослые оценят большое пространство для отдыха, где можно просто расслабиться, почитать хорошую книгу или выпить кофе с друзьями. При этом стоит отметить, что классический модерн в гостиной — это довольно требовательный стиль. При создании аранжировки легко преувеличить количество украшений или принять решение о слишком строгом минимализме. Поэтому, если вы хотите обустроить свою гостиную в стиле классический модерн, обратитесь за помощью к дизайнеру интерьера, который позаботится о том, чтобы комната была оформлена со вкусом. Специалист также найдет мебель, украшения и аксессуары, которые придадут помещению неповторимый, роскошный характер.

воплощаем мечту в реальность / Блог / myremontnow.ru

Из этой статьи вы узнаете:

• Какими особенностями обладает стиль модерн
• Какие цветовые решения применяются при оформлении интерьера в стиле модерн
• Какие материалы подойдут для оформления интерьера трехкомнатной квартиры в стиле модерн
• Какую мебель использовать в трехкомнатной квартире в стиле модерн
• Какие аксессуары подойдут для трехкомнатной квартиры в стиле модерн

Модерн – достаточно новое веяние в дизайне интерьеров, мир узнал о нем лишь в прошлом столетии. На сегодняшний день он является одним из самых популярных и востребованных стилей, и это неспроста, здесь воедино сплетены роскошные художественные образы прошлого и тенденции современности. Трехкомнатная квартира в стиле модерн – это свободное, безукоризненно оформленное пространство и, самое главное, комфорт. Этот стиль отлично подходит успешным людям, предпочитающим новейшие тенденции в интерьере. Если вы решили оформить свое жилье в подобном стиле, вам необходимо учесть некоторые тонкости и нюансы, о которых и пойдет речь в данной статье.

Отличительные черты и особенности стиля модерн

Основная особенность модерна заключается в оригинальности его исполнения. Именно поэтому он считается одним из сложнейших дизайнов в реализации.

Разберем основные вариации такого дизайна:

• радикальный. Здесь все составляющие интерьера в точности должны быть оформлены согласно выбранной стилистике;
• декоративный. В данном случае достаточно соблюдения только главных архитектурных критериев;
• поверхностный. При создании интерьера хозяева делают акцент на цветовую палитру и добавляют некоторые характерные штрихи.

Каждая квартира, оформленная в стиле модерн, уникальна, но в то же время соответствует основным правилам направления.

Подробней коснемся наиболее важных принципов такого дизайна:

1. В модерне приветствуется лаконичное и строгое оформление, здесь вы не найдете моделированных поверхностей.
2. Предпочтительней практичный, функциональный гарнитур.
3. Оформление должно быть гармоничным, без вычурных, кричащих элементов.
4. Данный дизайн не приемлет ненатуральность. Универсальными материалами считаются дерево, металл и стекло.

Читайте также: Дизайн квартиры в стиле модерн: особенности, примеры, рекомендации

Какие цвета подходят для стиля модерн в интерьере

Натуральность материала, предпочтительного в подобном декоре, обуславливает выбор цветовой гаммы. Она должна быть приглушенных, пастельных оттенков, начиная от серо-голубых тонов, жемчужных, бежевых, серебристых вкраплений и заканчивая светло-коричневой палитрой. Для придания контраста спокойные тона можно разбавить яркими, например зеленым, красным, фуксии или синим, но такие цвета должны быть в небольшом количестве.

К примеру, вы выбираете пастельный оттенок для основных элементов убранства, таких как обои либо напольное покрытие, и делаете яркий акцент в виде штор, декоративных подушек, светильников или столешниц. Это добавит нотку свежести и оригинальности в безупречный, выдержанный стиль.

Конечно, лучше всего модерн подходит для больших, просторных помещений, но и для обладателей скромных квартир это также отличный выбор, так как стены пастельных, нежных тонов зрительно делают окружающее пространство больше.

Модерн тяготеет к точным, выверенным геометрическим формам. Это проявляется в таких деталях, как круглые плафоны люстр. Но тем не менее этот стиль не лишен декоративных элементов в виде цветочных орнаментов и узорных украшений.

Одним из самых популярных мотивов принято считать ирис. Поэтому не бойтесь разбавлять свой интерьер яркими, цветочными вставками, это будет смотреться очень стильно.

Читайте также: Дизайн интерьера трехкомнатной квартиры: особенности и идеи

Какие материалы выбрать для воплощения стиля модерн в трехкомнатной квартире

Безусловно, для реализации модерна лучше всего использовать различные по фактуре материалы. Преобладающее сочетание натуральных компонентов с небольшим добавлением искусственных обеспечит уникальность и оригинальность исполнения.

Перечислим основные материалы, которые применяются в дизайне в стиле модерн.

Пожалуй, самый ходовой материал для декора помещения в стиле модерн – это дерево. С ним можно вдоволь поэкспериментировать, ведь данный материал подходит не только для напольного покрытия, но также и для основных элементов дизайна.

Секрет востребованности дерева заключается в том, что его цветовая гамма после обработки полностью соответствует интерьеру в стиле модерн. Вы с легкостью можете использовать как любые виды древесины, так и доступные методы обработки.

Оформление интерьера в светлых, пепельных тонах, с преобладающим сочетанием с темной древесиной придаст дизайну колоритности и эффектности. Чтобы добавить общей картинке яркости и сочности, можно выгодно использовать темный оттенок дерева в небольшом количестве вместе с каким-нибудь контрастным цветом. Прекрасно такая комбинация будет смотреться в обрамлении и декоративных вставках.

Рекомендуемые статьи по данной теме:

Если же вы, напротив, хотите сделать свое жилище мягким, нежным и подчеркнуть спокойствие и уют, то для вас подойдет древесина светлых оттенков. Попробуйте использовать такой материал не в мелких, а, наоборот, в крупных деталях, например в изголовьях кровати, шифоньерах, перилах, в покрытии пола.

Здесь следует помнить один нюанс. Чтобы ваш декор смотрелся гармонично и целостно, не используйте разные виды дерева. Их смешение в одном пространстве приведет к потере целостности общей картинки. Не забывайте про соответствие и единство текстуры и цвета.

Вкрапление небольшого количества металла в дизайн станет удачным дополнением интерьера в стиле модерн. С его помощью вы можете акцентировать внимание на мелких деталях, например добавив его в обрамление люстр, ножек торшеров, кресел, спинок кроватей, зеркал. Это позволит придать образу завершенность.

Часто в оформлении модерна используется стекло, оно выполняет сразу несколько функций. Во-первых, именно с его помощью мы добавляем в интерьер яркие, красочные нотки. Использование цветной мозаики на окнах обеспечит дополнительное, рассеянное освещение, благодаря чему даже самое темное пространство наполнится яркими цветными красками.

Во-вторых, стекло стояло у истоков создания модерна. Именно в этом стиле впервые стали использовать данный материал как элемент декора. Безусловно, стекло не подойдет для оформления основного наполнения интерьера, но в качестве акцента в виде перегородок, дверей, декоративных вставок, обрамлений картин оно будет смотреться великолепно.

Текстиль, наряду со стеклом, не стоит использовать в качестве основного компонента. Но тем не менее этот материал может сыграть неплохую роль в декоре, особенно если цвет грамотно подобран к тону обоев. Тканевый материал применим для штор, обивки мебели, декоративных подушек.

Что касается напольного покрытия, оптимальным решением будет паркет, так как он полностью отвечает всем канонам модерна – просто, однотонно, лаконично. Модерн – не тот стиль, где орнаменты, узоры, украшения присутствуют в изобилии, именно поэтому не стоит делать яркий акцент на полу.

А вот потолок вполне можно украсить изысканным узором или ажурной лепкой. В продаже представлен огромный выбор отделочных материалов в стиле модерн, которые позволяют вдоволь поэкспериментировать с фактурой и цветом, например мозаика, различные округлые формы, объемные карнизы и многое другое.

Читайте также: Трехкомнатная квартира в современном стиле: правила, примеры, рекомендации

Мебель для трехкомнатной квартиры в стиле модерн

Что касается мебели, в данном стиле широко используются два вида. В случае, если вы предпочитаете модульную мебель, можно сочетать комбинированные породы. Ее можно украшать стеклом либо пластиком. Или второй вариант – мебель из древесного материала с элегантным золотистым оттенком. Такие предметы обстановки можно украсить вставками из текстиля.

Для гостиной мебель, как правило, подбирается спокойных, холодных тонов и плавных, изящных очертаний. Здесь неприемлемы ярко выраженные углы, правильные геометрические формы и гладкие поверхности. Для контрастного акцента используют цветную обивку либо неброские узоры, такие как мелкая клетка, горошек.

Большие диваны и мягкие кресла благородных светлых оттенков привнесут в общую картину интерьера представительности и солидности. Дополнить общий вид можно с помощью стола. Для гармоничного восприятия диван и стол должны иметь схожие по стилю ножки. Столешницы выполняются из стекла или древесины. Обивка может быть как из кожи, так и из текстиля. Если же вы хотите придать вашему жилищу наиболее роскошный образ, тогда можете смело выбирать кожу.

Для бюджетного интерьера отличным решением станет текстильная обивка мебели. Несмотря на значительную разницу в цене, этот материал также смотрится подобающе.

Не забывайте о том, что грамотное сочетание мебели с фоном и цветовой гаммой интерьера – это залог уюта и целостности дизайнерской задумки.

Предпочтительней для прихожей выбирать мебель из дерева и при этом можно поэкспериментировать с формами, добавить замысловатые, ассиметричные штрихи.

При этом не стоит забывать, что модерн в большинстве своем подразумевает пространство, поэтому лучшим решением будет компактный или даже встроенный гарнитур, который можно украсить с помощью замысловатых линий и росписи.

Для наиболее эстетичного вида используйте не простые пластмассовые вешалки для одежды, а бронзовые либо чугунные, стилизованные под старину.

Как уже было неоднократно сказано, модерн тяготеет к свободному пространству, поэтому не стоит заставлять спальню большим количеством мебели. Ограничьтесь основными элементами, такими как:

1. комфортабельная кровать с внушительным изголовьем, украшенная росписью либо узорами;
2. одна или две прикроватные тумбы;
3. трюмо со встроенным красиво обрамленным зеркалом;
4. шифоньер.

Если же спальня располагает достаточным пространством, можно дополнить интерьер мягким креслом.

• Детская комната

Для оформления детской комнаты идеальным станет сочетание спокойных тонов с яркими, но не слишком кричащими оттенками. Всю атмосферу модернизма в детской выражают главные ее компоненты – шкаф и кровать, так что им стоит уделить особое внимание. Шкафы с витражами и кровать с кованым обрамлением и металлической основой будет в точности соответствовать заданному стилю.

В Москве очень популярным сейчас считается расположение кровати в специально отведенной для этого нише. Можно отдаться полету фантазии и украсить ее узорчатой ассиметричной аркой.

• Кабинет в стиле модерн

Кабинет – это, пожалуй, самое атмосферное место в квартире. Здесь каждая мелочь играет важную роль. Чтобы кабинет выглядел поистине представительно, элегантно и роскошно, не нагружайте его ненужной мебелью. Все должно быть четко и выверенно.

Здесь не обойтись без темной палитры, например, каштанового оттенка или даже с элементами глубокого красного.

Подбирайте мебель с изогнутыми плавными линиями, бронзовыми ручками, рельефным инкрустированным декором.

• Мебель в ванную

Для ванной комнаты необходимо приобрести целостный комплект, сделанный из одного материала, единой фактуры. Если комната довольна просторная, можно поставить сюда косметический стол либо тумбочку. Цвет мебели должен сочетаться с цветовой гаммой пола и стен.

Сантехнику лучше выбирать стеклянную, металлическую либо фарфоровую. Можно смело использовать необычные, фактурные формы.

Сантехническое оборудование должно быть сделано из стекла, металла или фарфора. В ванной допускаются нестандартные формы сантехники, футуристические изгибы. Чтобы полностью соответствовать стилю модерн, установите хромированные краны.

Для кухни и столовой можно выбрать гарнитур ярких, контрастных оттенков, при этом пол и стены должны быть неброскими. Главное, чтобы все шкафчики и полочки были в одной цветовой гамме. Великолепно впишется сюда модульная мебель, с изящными линиями и без угловатости.

По центру комнаты поместите массивный стол, желательно на тонких ножках, и стулья, обитые текстилем. Безусловно, столы и стулья должны быть в полном соответствии с общим цветовым решением.

Читайте также: Дизайн трехкомнатной квартиры

Какими аксессуарами можно разнообразить интерьер трехкомнатной квартиры в стиле модерн

• Яркие необычные аксессуары. Ввиду того, что общий цветовой фон модерна крайне спокойный, то здесь приветствуются яркие акценты в виде замысловатых статуэток, цветной мозаики, оригинальных аксессуаров.

• Витражи – символ модерна. Узоры, цветные стекла замечательно впишутся в общую картинку интерьера, при этом ими можно украшать не только окна, но и дверцы шкафов, столешницы и многое другое.

 

Читайте также: Примеры ремонта трехкомнатной квартиры: фото различных интерьеров

Сотрудничать с Компанией «Мой ремонт» – это надежно и престижно. Специалисты, работающие здесь, – это профессионалы высочайшего уровня. Компания «Мой Ремонт» работает по всей Москве и Московской области.

Трехкомнатная квартира в стиле модерн: фото лучших интерьеров

            

Особенности межкомнатных дверей стиля Модерн

23.12.2016

Стиль модерн, название которого с английского языка дословно переводится, как «современный», на протяжении многих лет является конкурентом классики. Он отличается большей лаконичностью, возможностью применения расширенной цветовой гаммы и разнообразием материалов, однако — не менее элегантен. Несмотря на название, модерн нельзя назвать молодым, его зарождение произошло на рубеже 19 и 20 веков, когда в интерьерных стилях и выражениях художественных представлений появились новые веяния, в основу которых легла природная составляющая. Второе рождение стиля пришлось на конец 20 века и совпало с появлением инновационных технологий и материалов.

Особенности межкомнатных дверей в стиле модерн

Обычно установка межкомнатных дверей стиля модерн производится в помещениях с современным интерьером. Их отличительные черты:

Прямые, четкие линии

Необычная цветовая гамма

Нестандартность, асимметричность форм

Использование оригинальных элементов декора: матового стекла, фьюзинга, фацета

Модерн олицетворяет собой благородную лаконичность и подойдет тем людям, кто желает уйти в интерьере от классики, роскоши или узоров. Это отличный способ выразить свою индивидуальность и не нарушить комфортную и уютную обстановку жилого помещения. Межкомнатные двери в стиле модерн дают широкую возможность самовыражения. Часто в них используются вставки матового стекла различных оттенков или декорированные необычным орнаментом.

Материал, из которого изготавливаются межкомнатные двери стиля модерн, очень разнообразен. Это может быть:

• Шпон.
• Пластик.
• Массив натурального дерева.

Первый вариант, конечно, обойдется не дешево. Для более массового потребителя изготавливаются шпонированные двери, где натуральные элементы присутствуют только снаружи.

Межкомнатные двери модерн от «Галереи дверей»

Интернет-магазин «Галерея дверей» предлагает своим покупателям большой ассортимент недорогих межкомнатных дверей стиля модерн. При этом их небольшая стоимость не отражается на качестве. Работая напрямую с поставщиками компания имеет возможность продавать двери по доступной цене, радовать акциями и скидками своих клиентов.

Дверь Диагональ 2

Косые линии в дизайне выглядят необычно и элегантно — как пример модель Диагональ-2 цвета венге, покрытая экошпоном. Она не имеет кромочных стыков, что позволяет продлить срок ее эксплуатации и увеличить износостойкость.

Дверь Горизонталь 1 капучино

Модель Горизонталь 1 выглядит строго и очень современно. Полотно отделано МДФ и стеклом «Мателюкс», благодаря чему имеет высокие показатели устойчивости к влаге и другим внешним воздействиям.

Дверь Бриз капучино

Необычный цвет и вставка из стекла «Сатинато» с художественным рисунком полностью отражают ее принадлежность к модному направлению. Каркас двери выполнен из массива сосны с сотовым заполнением. Снаружи — декоративное покрытие БиоШпон 3D Brush.

Карлос Драммонд де Андраде | Бразильский поэт и журналист

Карлос Драммонд де Андраде , (родился 31 октября 1902 года, Итабира, Браз. — умер 17 августа 1987 года, Рио-де-Жанейро), поэт, журналист, автор crônicas (короткий жанр художественной литературы, широко культивируемый в Бразилии), и литературный критик, который считается одним из самых выдающихся поэтов современной Бразилии и оказал большое влияние на бразильскую поэзию середины 20-го века. Его эксперименты с поэтической формой (в том числе закладывание фундамента того, что позже превратилось в конкретную поэзию) и его часто ироничная трактовка реалистических тем отражают его озабоченность тяжелым положением современного человека, особенно бразильского городского человека, в его борьбе за свободу и достоинство.

После получения степени в области фармации (1925) Андраде обратился к поэзии и присоединился к новой группе бразильских модернистов, которые вводили разговорный язык и нетрадиционный синтаксис в своих формах свободного стиха. Он помог основать литературный журнал A revista («Обзор») в 1925 году. Первый из его многочисленных сборников стихов, Alguma poesia (1930; «Немного поэзии»), демонстрирует его близость к модернистскому движению и его собственная сильная поэтическая личность.

Андраде выразил разочарование иммигрантов из сельской местности в анонимные и разрушительные городские центры и скучающих горожан из среднего класса, попавших в ловушку бессмысленной рутины. Его crônicas демонстрируют особую заботу о детях и городской бедноте.

К моменту выхода на пенсию с государственной службы в 1962 году Андраде был директором исторического отдела Национальной службы исторического и художественного наследия Бразилии. Он был автором примерно 15 томов стихов и полдюжины сборников из криков. Его самое известное стихотворение — это, пожалуй, «Хосе» (опубликовано в 1942 году в Poesias ), в котором изображена скука городского жителя квартиры.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Обзор движения в стиле модерн | TheArtStory

Краткое изложение стиля модерн

Создавая энтузиастов декоративно-графического искусства и архитектуры по всей Европе и за ее пределами, модерн проявляется в самых разных направлениях и, следовательно, известен под разными именами, такими как стиль Глазго. , или, в немецкоязычном мире, Jugendstil.Стиль модерн был направлен на модернизацию дизайна, стремление уйти от эклектичных исторических стилей, которые ранее были популярны. Художники черпали вдохновение как в органических, так и в геометрических формах, создавая элегантный дизайн, объединяющий плавные естественные формы, напоминающие стебли и цветы растений. Акцент на линейных контурах имел приоритет над цветом, который обычно представлялся такими оттенками, как приглушенный зеленый, коричневый, желтый и синий. Движение было привержено отмене традиционной иерархии искусств, которая рассматривала так называемые гуманитарные науки, такие как живопись и скульптура, как превосходящие декоративное искусство, основанное на ремеслах.Этот стиль вышел из моды по большей части задолго до Первой мировой войны, открыв путь для развития ар-деко в 1920-х годах, но он пережил популярное возрождение в 1960-х годах, и теперь он рассматривается как важный предшественник — если не неотъемлемая составляющая — модернизма.

Ключевые идеи и достижения

• Стремление отказаться от исторических стилей 19, ^и века было важным стимулом для ар-нуво и тем, что утвердило модернизм движения.В то время промышленное производство было широко распространено, и все же в декоративном искусстве все больше преобладали плохо сделанные предметы, имитирующие более ранние периоды. Практики ар-нуво стремились возродить хорошее мастерство, поднять статус ремесла и создать действительно современный дизайн, отражающий полезность предметов, которые они создавали.
• Академическая система, которая доминировала в художественном образовании с 17 ^-го -го до 19-го ^-го века, подкрепляла широко распространенное убеждение, что такие средства массовой информации, как живопись и скульптура, превосходят такие ремесла, как дизайн мебели и изделия из металла.Многие считали, что следствием этого стало пренебрежение высоким мастерством. Художники в стиле модерн стремились опровергнуть это убеждение, вместо этого стремясь к «целостным произведениям искусства», знаменитому Gesamtkunstwerk, который вдохновил здания и интерьеры, в которых каждый элемент гармонично работал в соответствующем визуальном словаре. При этом модерн помог сократить разрыв между изящным и прикладным искусством, хотя остается спорным, был ли этот разрыв когда-либо полностью устранен.
• Многие приверженцы стиля модерн считали, что ранний дизайн был чрезмерно декоративным, и, желая избежать того, что они считали легкомысленным украшением, они развили убеждение, что функция объекта должна определять его форму.На практике это был несколько гибкий этос, но он стал важной частью наследия стиля более поздних модернистских движений, в первую очередь Баухауса.

Обзор модерна

Густав Климт сказал знаменитую фразу: «Хватит цензуры… Я отказываюсь от любой поддержки со стороны государства, я обойдусь без нее», — потому что он подвергся нападкам за бурлящие эротические формы своих работ. , он пошел на создание своего Золотого Периода — одного из ярких моментов в стиле модерн.

Что такое модерн? | Райз Арт

Ар-нуво был экзотическим, декадентским и, в конечном счете, современным отходом от художественной традиции.Избегая утомленного и устаревшего историзма в сочетании с классической архитектурой и дизайном, художники намеренно вознамерились произвести революцию в искусстве и создать что-то новое — отсюда Art Nouveau .

Движение неуклонно развивалось в течение 1890-х годов и пересекало границы. Захватывающий и соблазнительный массив из картин , скульптур , изделий из металла, стекла, украшений и керамики возник из той эпохи, произведений искусства, которые продолжают влиять на современных художников и дизайнеров сегодня.

Hello Yellow (и зеленый) by Clare Halifax

Что определяет модерн?

Ар-нуво был неотразимым и энергичным стилем изобразительного искусства, существовавшим примерно с начала 1890-х годов до Первой мировой войны. Художники в стиле модерн, вдохновленные формами растений, и природой, взяли органических предметов , сгладили и абстрагировали их в сложные, извилистые и плавные мотивы.

Некоторые определяющие, но ни в коем случае не исчерпывающие характеристики включают акцент на плавность линий, геометрических форм, , асимметричные композиции и смелый синтез структуры и декора.

Не попади мне в руки от Лука Брэнди

Краткая история модерна

Ар-нуво возник во времена огромного технологического прогресса. После промышленной революции современная европейская идентичность была связана с индустрией и массовым производством.Движение одновременно приветствовало промышленную революцию и выступило против нее, отмечая мастерство и художественный талант, одновременно объединяя и стилизуя автоматизацию и индустриализацию . В Соединенных Штатах прогрессивная эра тоже шла полным ходом.

Уильям Моррис (1834–1896), среди различных приверженцев ар-нуво, включая Альфонса Муху, Густава Климта, Генри де Тулуз-Лотрека и Оскара Уайльда, часто называют философским основателем этого движения.Моррис, которого боготворили во всем мире за его славное возрождение традиционных ремесел, заявил, что модерн должен доставлять людям удовольствие в повседневной жизни. То есть, чтобы наполнить повседневную жизнь новой эстетикой.

Движение отвергло избыток викторианской эпохи и ее громоздкие декоративные элементы. Соответственно, началось бесстрашное возрождение британского искусства и ремесел. В пользу отличительных национальных и органических ароматов, в изобилии присутствовали вызывающие воспоминания цветущих цветов и парящих завихрений.

Без названия Пейзаж by Эдина Гуляс

Где зародился модерн?

Ар-нуво не ограничивался одним местом или временем, а скорее процветал в Европе и Соединенных Штатах. В качестве объединяющего и универсального подхода к искусству, ар-нуво соединил изобразительное и прикладное искусство вместе — от мебели и архитектуры до книжных иллюстраций — чтобы создать «полные произведения искусства», или немецкий Gesamtkunstwerk .

Однако парижская галерея Maison de L’Art Nouveau, принадлежащая влиятельному торговцу произведениями искусства Зигфриду Самуэлю Бингу, сыграла важную роль в расширении этого термина. Однако одноименный стиль получил несколько названий, включая Le Style Métro, Art belle époque и даже Le Style moderne.

В то же время в Австрии движение за сецессион начало вызывать ажиотаж в Вене. Сецессионисты отказались от консервативного художественного истеблишмента в Центральной Европе. Венские авангардисты представили новый, темный стиль с плоскими декоративными узорами, контрастом и контролируемыми глубокими линиями.

Non-stop Cactus by Михаил Коппелов

Почему модерн был так популярен?

Международное присутствие стиля модерн свидетельствует об успешном разрушении иерархии между искусствами. Преодолевая искусство, в котором ранее доминировал неоклассицизм, это движение позволило художникам по всему миру обогатить жизнь публики, в первую очередь за счет улучшения дизайна обычных пространств и предметов домашнего обихода.

Поскольку модерн преобладал в общественных местах, таких как вокзалы, чайные комнаты и магазины, общественные и частные владения имели равные права собственности на стиль. Опять же, это подчеркивает единую, инклюзивную природу ар-нуво; форма искусства, которой могут наслаждаться все. Движение сохраняло темп и популярность до Первой мировой войны, когда оно начало выдыхаться.

Зачарованный лес by Диана Роза

В чем разница между ар-деко и модерном?

Что было дальше? Мы часто называем Art Deco и Art Nouveau взаимозаменяемыми.Однако эти два движения различаются как хронологически, так и стилистически. Ар-нуво обычно рассматривается как первый стиль современного искусства, появившийся во второй половине 19-го века. Ар-деко пришло к 1920-м годам, когда огненное очарование ар-нуво постепенно угасло.

В отличие от преобладания органических форм и цветочных мотивов в стиле модерн, Art Deco воплотил индустриальный дух начала 20 века. Ар-деко сконцентрировался на резких вертикальных линиях, извилистых узорах и прямолинейных формах.

Ла Херия по Гарет Гриффитс

Модерн сегодня

Стиль модерн стал ступенькой для современных художников, и его наследие продолжает вдохновлять сегодня. С добавлением Street Art или Abstraction , начинающие художники и художники-граверы , такие как Lowdown и Clare Halifax , отдают дань уважения движению.

Действительно, некоторые критики утверждают, что этот стиль пережил возрождение в 60-х годах, а затем снова в течение последних 20 лет, когда художники включали в свои работы роскошные цветочные мотивы и элегантные извилистые линии.Но, может быть, стиль вообще не угас? Казалось бы, модерн продолжает развиваться и расцветать вместе со временем во всем мире в дизайне интерьеров, рекламе и не только.

Какая кувшинка by Clare Halifax

Познакомьтесь с нашим ботаническим искусством здесь.

Направление: Модерн | Artland Magazine

Истоки модерна

В 1884 году термин «модерн» впервые появился в бельгийском художественном журнале «L’Art Moderne», чтобы описать работы Ле Винта, группы из 20 художников, посвятивших себя объединению искусства. все искусства.Под влиянием как движения искусств и ремесел Уильяма Морриса, так и движения эстетики, сторонники Les Vingt боролись с некачественной продукцией массового производства, порожденной промышленной революцией, и тяжелыми, загроможденными конструкциями искусства и архитектуры викторианской эпохи. Вместо этого они поощряли включение эстетического, функционального дизайна в предметы, архитектуру и дизайн повседневной жизни. Как объяснил английский дизайнер и бизнесмен Уильям Моррис, главные цели заключались в том, чтобы «доставить людям удовольствие от вещей, которые они вынуждены использовать по своей воле, то есть один прекрасный офис украшения; доставлять людям удовольствие от вещей, которые они вынуждены делать, — вот еще одно его применение.
Тесно связанный с постимпрессионизмом и символизмом, ар-нуво также находился под сильным влиянием склонности к японскому искусству, которое распространилось среди европейских художников в 1880-х и 1890-х годах, в частности к гравюрам на дереве таких художников, как Хокусай. Эти принты содержали множество цветочных форм и изгибов органической формы, которые стали ключевыми элементами стиля модерн.

Модерн в разных дисциплинах

Следуя идеалу Gesamtkunstwerk (буквально «полное произведение искусства»), миссия движения заключалась в достижении синтеза форм искусства, в результате дисциплины.Художники работали в этом стиле в изобразительном искусстве, графике и дизайне, архитектуре, мебели и дизайне интерьеров, стекле и ювелирных изделиях. Извилистые изгибы, высокий стиль, тонко обработанные изделия из стали и стекла, золотые элементы, органические формы и узоры характеризовали этот стиль.

Архитектура в стиле модерн

Извилистые линии стиля модерн проявились в архитектуре как реакция на традиционные ценности разума и ясности структуры. Впервые появившись в Брюсселе, этот стиль вскоре распространился по Европе, но особенно в Париже, где он стал ритмичной альтернативой строгим правилам, наложенным Жоржем-Эженом Османом на здания с двумерными или скульптурными украшениями.

Искусство из стекла в стиле модерн

Искусство из стекла в стиле модерн нашло одно из самых ярких проявлений. Дизайнеры стекла работали в сотрудничестве с известными мастерскими, в конечном итоге разработав передовые методы производства, такие как гравировка на камее, двойные слои и кислотная гравировка, чтобы создать желанные эффекты прозрачности и непрозрачности, а также волнистые формы, вдохновленные естественными формами. В то время как в Европе город Нанси стал одним из важнейших центров стекольной промышленности, мастерские Луи Комфорт Тиффани сделали себе имя за границей с помощью экспериментальных техник окраски витражей и производства легендарной лампы Тиффани.

Основные художники модерна художника Густав Климт, Поцелуй, 1907. Предоставлено галереей Бельведер, Вена

Густав Климт

Пожалуй, одним из первых художников, о которых все думают, когда упоминают модерн, является австрийский художник Густав Климт. Как первый президент Austrian Secession group, венской группы в стиле модерн, которая объединила художников, дизайнеров и архитекторов, Климт работал над принципом Gesamtkunstwerk, сочетая красоту и практичность.Эротизм и сексуальность были важными элементами в творчестве Климта, элементами, которые пронизывали Вену в философии, психологии и искусстве примерно в 1900 году. Этот эротизм ярко просвечивает в самой культовой работе Климта, Поцелуй (1907), где двое влюбленных изображены страстно. объятие. Богатый золотой дизайн, уплощенная форма и чувственные изгибы являются образцами стиля модерн того времени.

Обри Бердсли, Кульминация, 1893. Предоставлено Музеем Виктории и Альберта

Обри Бердсли

Обри Бердслей был талантливым молодым английским художником, который никогда не получал формального образования.Благодаря смелому изображению провокационных эротических тем он стал одной из самых неоднозначных фигур движения модерн. Несмотря на его безвременную смерть в возрасте 25 лет, он создал большое количество важных произведений искусства, в том числе иллюстрации тушью для картины Оскара Уайльда «Саломе ». Кульминация (1893 г.) изображает Саломею, целующую отрубленную голову Иоанна Крестителя, и наполнена эротической символикой.

Альфонс Муха, Жисмонда, 1894. Предоставлено Музеем Мухи

Альфонс Муха

Чешский художник Альфонс Муха был прежде всего известен своими коммерческими плакатами и рекламой.Он был заинтересован в изображении «новой женщины», воспевающем женственность, сексуальность и наделенных полномочиями женщин современной эпохи. Его плакат Gismonda (1894), сделанный по одноименной пьесе Викториана Сарду, стал эмблемой стиля модерн и вдохновил многих художников после него. Он также известен своими изображениями разных сезонов в образе женщин.

Ян Тороп, Delftsche Slaolie, 1893. Предоставлено Rijksmuseum

Ян Тороп

Ян Тороп был голландско-индонезийским художником, работавшим в стилях символизма, пуантилизма и модерна.Его стилизованные фигуры и криволинейный дизайн символизируют художественное движение. В своем рекламном плакате «Делфтское масло для салатов» «Delftsche Slaolie» он без особых усилий объединил зарождающийся коммерческий мир рекламы потребительских товаров с изобразительным искусством, изобразив двух красивых, чувственных женщин в плавных изгибах и линиях, поливающих салат маслом. Этот влиятельный плакат является причиной того, что стиль голландского модерна часто называют «slaoliestijl», что означает «стиль салатного масла».

Анри де Тулуз-Лотрек, Джейн Аврил.Courtesy Met Museum

Анри де Тулуз-Лотрек

Анри де Тулуз-Лотрек можно отнести к стилям постимпрессионизма и модерна. Он был особенно известен своими литографиями, изображающими сцены богемной жизни в Париже. Он даже создал серию плакатов для кабаре «Мулен Руж», которое он часто бывал.

Настольная лампа Tiffany Pond Lily, ок. 1903. Предоставлено Tiffany Lamps и Christies

Louis Comfort Tiffany

Louis Comfort Tiffany стало именем, наиболее ассоциирующимся с ар-нуво в Соединенных Штатах.Он был наследником Серебряной Империи Tiffany & Co., основанной его отцом в 1837 году. Тиффани начинал как художник, но стал наиболее известен своими декоративными произведениями искусства, в частности изготовлением свинцового стекла. Tiffany произвела витражи с тонко окрашенными деталями, создав революционный декоративный стиль, который до сих пор является синонимом названия компании, и придумал универсальный термин «лампа Тиффани», который используется даже для похожих на внешний вид продуктов, созданных конкурирующими дизайнерами той же эпохи. .

Антонио Гауди, Casa Battlo i Casanovas. Courtesy Casa Battlo i Casanovas

Антонио Гауди

Антони Гауди — один из самых известных архитекторов, связанных с модернизмом, каталонским вариантом архитектуры ар-нуво. Каталонский архитектор, наиболее известный благодаря собору Саграда Фамилия и Парку Гуэля в Барселоне, работал с обильными изгибами, ярким плавным дизайном и яркими цветами в своих зданиях.

Виктор Орта, Лестница в отеле Tassel, Брюссель. Courtesy Hotel Tassel

Victor Horta

Бельгиец Виктор Орта был одним из основоположников движения в стиле модерн и одним из людей, ответственных за расширение движения из визуального и декоративного искусства в область архитектуры.Он известен своим дизайном отеля Tassel (1894 г.) в Брюсселе, который считается первым зданием в стиле модерн.

Вход в парижское метро по проекту Гектора Гимара.

Наследие модерна

Примерно в период Первой мировой войны модерн подвергался критике за чрезмерно продуманный и роскошный декор. Более того, интенсивное мастерство сделало его практически недоступным для массовой аудитории. Хотя это движение не пережило Первую мировую войну, оно продолжало жить в различных движениях, появившихся позже, таких как ар-деко, модернизм и даже некоторые элементы Баухауса.Ар-нуво был определяющим визуальным языком короткого периода времени, и остатки этого прекрасного стиля все еще можно увидеть во многих городах по всему миру, например, в Париже, где входы в станции метро, ​​спроектированные Гектором Гимаром между 1890 и 1930 годы остаются в первоначальном стиле.

9 вещей, которые нужно знать о стиле модерн | Высокий блог

Автор: Джон Махер, 6 лет назад, ТОП 10

Дизайн в стиле модерн стал настолько культовым, что трудно поверить, что он был передовым и даже спорным направлением во время его развития в конце 19 века.Вот девять главных фактов, которые вам нужно знать об ар-нуво, от его исторических корней до самых известных художников и мастеров.

1. Ар-нуво в переводе с французского означает «новое искусство» и было прогрессивным стилистическим направлением на момент своего зарождения в конце 19 века.

2. Хотя «ар-нуво» стало общепринятым названием этого движения на английском языке, в Европе было много итераций, и каждая из них была известна под другим именем. То, что было ар-нуво во Франции, было «модерном» в Германии, «модернизмом» в Каталонии (Испания) и «Sezessionstil» в Австро-Венгрии.

3. Период длился с 1880-х годов до Первой мировой войны и охватывал все аспекты эстетического мира, особенно архитектуру, прикладное искусство, графику и иллюстрацию.

4. Стиль во многом черпает вдохновение из мира природы и характеризуется плавными, извилистыми изгибами, имитирующими и преувеличивающими те, что встречаются в природе. Иллюстрации и исследования, такие как работы немецкого биолога Эрнста Генриха Геккеля в Kunstformen der Natur , отчасти стали источником многих стилистических элементов этого движения.

5. Идея «Gesamtkunstwerk» или целостного произведения искусства заняла видное место в этом движении, и дизайнеры и художники стремились объединить изобразительное и прикладное искусство в своих творениях. Столовая Wisteria, которая сейчас находится в Метрополитен-музее в Нью-Йорке, но изначально была спроектирована Люсьеном Леси-Дурмером (французский язык, 1865–1953) для парижской резиденции, является примером такого целостного подхода к дизайну. Фрески, изделия из дерева, мебель и даже ковер созданы как единое визуальное ощущение.Все элементы были созданы специально для комнаты.

6. Художники в стиле модерн часто использовали стекло в своих работах. Ремесленники, такие как Эмиль Галле, Рене Лалик и Луи Комфорт Тиффани, использовали как устоявшиеся техники, так и новые методы, которые они разработали, для создания своих теперь уже знаковых дизайнов.

7. Развитие стиля модерн Рене Лаликом не ограничивалось стеклом. Он также производил изысканные украшения с извилистыми изгибами и естественными элементами, типичными для того периода, такими как ожерелье из золота, опала и эмали.

8. Дизайн в стиле модерн по-прежнему присутствует во многих современных городских пейзажах. Строения Антонио Гауди в Барселоне и входы в парижское метро Гектора Гимара не только используются ежедневно, но и являются основными туристическими достопримечательностями.

9. Хотя стилистическое движение закончилось более 100 лет назад, истинный дизайн в стиле модерн все еще завершается сегодня. Собор Святого Семейства Антонио Гауди в Барселоне, который считается шедевром архитектуры модернизма, был начат в 1882 году, но будет построен только в 2026 году.

Избранные изображения (слева направо): Alphonse Mucha, Biscuits Lefèvre-Utile , 1897, Alphonse Mucha, Monaco-Monte Carlo , ca. 1897, Альфонс Муха, РАБОТА (Сигаретная бумага / папье для сигарет) , 1896

Архитектура в стиле модерн, отличные примеры и чем она отличается от ар-деко

На рубеже 20-го века новое архитектурное движение охватило Европу, создав одни из самых впечатляющих памятников в истории. Примерно с 1890 года до начала Первой мировой войны архитектура в стиле модерн охватила весь континент, используя новые технологии для создания очень декоративного, сложного стиля.

Когда мы думаем о картинах Густава Климта или Альфонса Мухи, мы затрагиваем эстетику модерна. Это стиль, вдохновленный природой, где стилизованные формы объединяются для создания смелой и сложной архитектуры. Каковы же отличительные черты архитектуры ар-нуво? Помимо изогнутых линий и форм, вдохновленных естественными формами, использование стекла и кованого железа привносит скульптурные элементы в структуры в стиле модерн. Фактически, архитекторы того времени воспользовались возможностями, открытыми промышленной революцией.

Ар-нуво — это не только внешняя архитектура, но и целостный стиль, включающий мебель и интерьер. От столового серебра до обоев художники были посвящены созданию полного, захватывающего опыта. Но откуда взялось название «модерн» («новое искусство»)? Мы можем поблагодарить французов, которые назвали этот стиль в честь галереи Maison de l’Art Nouveau , в которой этот стиль был представлен. В зависимости от страны он также известен как Belle Epoque, Modernisme, Jugendstil и Liberty Style.

Давайте совершим тур по Европе, чтобы увидеть некоторые памятные образцы архитектуры ар-нуво.

(Фото: Romas_Photo / Shutterstock)

(Фото: Kiev.Victor / Shutterstock)

Дом сецессиона. Вена, Австрия.

В Вене группа художников-мятежников вырвалась, чтобы сформировать Сецессион, ветвь модерна. Это здание, построенное в 1897 году, было наглядным проявлением их верований. Густав Климт создал фриз для ставшего культовым сооружением, над дверью которого высечен лозунг группы: «Каждому веку — свое искусство, каждому искусству — его свобода».

(Фото: Божена Мельник / Shutterstock)

(Фото: Лучано Мортула — LGM / Shutterstock)

Casa Battló. Барселона, Испания.

Также известный как Дом костей, Дом Баттло был реконструирован в 1904 году знаменитым архитектором Антони Гауди. Он определяется как образец архитектуры ар-нуво (или его испанский термин «модернизм») в широком смысле с его изогнутым фасадом и использованием стекла и изделий из железа.

(Фото: Анна Лурье / Shutterstock)

(Фото: Заботнова Инна / Shutterstock)

Кошачий домик.Рига, Латвия.

Рига — это место, которое стоит посетить ценителям модерна, поскольку, по оценкам, треть зданий города построены в этом стиле. Дом для кошек, построенный в 1909 году, получил свое название от двух скульптур кошек, украшающих крышу.

(Фото: Википедия)

10 лучших европейских городов для модерна | Культурные поездки

Модерн — это криволинейный, вдохновленный природой стиль, который доминировал во всем, от ювелирных украшений до архитектуры в начале 20 века.Распространившись по Европе и через Атлантику, он следовал двум основным направлениям: пышным, хлыстовым украшениям, которые исходили из Парижа и Брюсселя, и более линейному геометрическому стилю, который можно было увидеть в Вене и Глазго. Центры Восточной Европы, такие как Прага, Рига и Будапешт, объединили ар-нуво с их собственными местными традициями, и в этих городах находятся выдающиеся здания той эпохи. К 1915 году увлечение модерном было подавлено началом Первой мировой войны и появлением нового стиля — ар-деко.

Последние 100 лет снос строений в стиле модерн был безжалостным. Новаторский парижский концертный зал французского архитектора Эктора Гимара был снесен еще в 1905 году, и остались только три его крытых входа в парижское метро. В то время как Барселона, Вена, Мюнхен и Суботица претендуют на потрясающие, но изолированные здания в стиле модерн, другим городам удалось сохранить этот стиль как часть своего доминирующего архитектурного наследия.

Прага

Входное фойе Муниципального дома.Фотография: Петр Прагер / Getty Images

Пражский стиль ар-нуво основывается на одном человеке: Альфонсе Мухе. По иронии судьбы, он едва ступил на свою чешскую родину, пока стиль не пошел на убыль. Дерзкие работы Мухи использовались для рекламы сигаретной бумаги, шампанского и пьес Сары Бернар, что вынудило его (неохотно) стать лидером движения. Пока Муха был в Париже и в США, продвижение пражского ар-нуво было предоставлено архитекторам, Оману, Бендельмайеру и Дряку, и они сделали это, объединив цветочные мотивы и петли из металла с более традиционным обликом в стиле необарокко.Отель Central (номера от 125 евро в сутки) был одним из первых зданий города в стиле модерн и до сих пор открыт для бизнеса. Что касается Мухи, то в Кауницком дворце есть музей, посвященный ему, его символические фрески украшают Муниципальный дом, а в замке Збирог неподалеку он написал серию гигантских работ о славянском народе.

Будапешт

Почтовое отделение Сбербанка. Фотография: Alamy

Стиль модерн в Будапеште несколько отличался от стилей, преобладающих в других европейских городах.Оден Лехнер, считающийся величайшим венгерским архитектором того времени, использовал восточные формы, включая нежные цветочные изображения и лакированную отделку своих минаретов (с использованием местной плитки), как намек на азиатское происхождение мадьярского народа. Крыша его почтовой сберегательной кассы напоминает персидский текстиль. Институт геологии Лехнера, банк Тёрёк и школа на Доб-Утце являются типичными примерами слияния извилистого раннего ар-нуво с венгерскими национальными романтическими традициями. Он отмечается в Bedö Ház, музее Szecesszió, в котором есть кафе на первом этаже.Остановитесь в отеле Gresham Palace (номера от 330 евро в сутки) с видом на Дунай, который назван в честь основателя лондонской Королевской биржи и с 179 спальнями является одним из крупнейших зданий в стиле модерн в мире.

Глазго

Чайные Willow, спроектированные Чарльзом Ренни Макинтошем. Фотография: Alamy

Глазго предлагает иную форму ар-нуво с меньшим количеством травм, меньшим количеством декоративных украшений, менее пышной пышностью и натуралистической резьбой. Дизайны Чарльза Ренни Макинтоша славятся своей элегантностью, геометрией и угловатостью, и вместе с его женой Маргарет Макдональд, ее сестрой Фрэнсис и Гербертом Макнейром, вместе известным как «Четверка», было поручено разработать архитектуру и внутреннее убранство нескольких зданий в городе. и вокруг Глазго.В то время город был процветающим, но грязным судостроительным портом, поэтому состоятельный класс приветствовал бы умеренность чайных залов Willow на Сошихолл-стрит. Макинтош и Макдональд превратили чайные в Глазго в салоны вкуса, используя изысканный линейный стиль с элементами японизма, пурпуром, кремом и украшением из свинцового стекла. Другие здания в стиле ар-нуво, включая Scotland Street School и Glasgow School of Art, повреждены пожаром в мае 2014 года, планируется открыть в 2018 году.

Турин

Casa Fenoglio-Lafleur Пьетро Фенолио.Фотография: Alamy

Видение скорости и плавного движения было основополагающим для дизайнов, созданных в стиле модерн, и его эпоха совпала с расцветом итальянской автомобильной промышленности. Fiat (1899 г.) и Lancia (1906 г.) начали производство на закоулках Турина. Оригинальный сине-цветочный логотип Fiat и характерные изгибы Lancia с вращающимися буквами были типичными для динамизма этого механизма. Итальянцы назвали свой собственный вариант стиля ар-нуво Stile Liberty, и после международной выставки декоративного искусства в Турине в 1902 году город стал его бесспорной столицей.Посетите первую фабрику Fiat на Корсо Данте, а затем отправляйтесь в Борго По, чтобы увидеть несколько вилл Stile Liberty: Casa Fenoglio-Lafleur и Villa Scott архитектора Пьетро Фенолио (оба 1902 г.), Palazzina Rossi на Via Passalacqua и, что лучше всего, Casa Maffei на Корсо Монтевеккьо с яркими двухъярусными балконными перилами и полуобнаженной женщиной верхом на орле, прикрепленном к фасаду.
italialiberty.it

Брюссель

Бельгийский центр комиксов. Фотография: Людовик Мезан / Corbis

Украшение яркого Брюсселя королем Леопольдом II в конце 19 — начале 20 века совпало с впечатляющим началом эпохи модерна.Бельгийские архитекторы Виктор Орта, Генри ван де Вельде и Пол Ханкар создали здания, в которых новые технологии производства означали конец традиционному пространству помещения, где лежащая в основе структура часто была открыта, а свет мог проникать через стеклянные крыши на металлические изделия, вдохновленные ботаникой, золотую мозаику и т. Д. волнистые дверные ручки. Отель Tassel в Орте, построенный в 1894 году, считается первым в Европе зданием в стиле модерн. Это идеальное место для начала тура, за которым последуют Hôtel Solvay, La Maison Cauchie, Square Ambiorix, Hôtel Van Eetvelde и Бельгийский центр комиксов, а затем завершится в музее Орта через Музей музыкальных инструментов, все важные здания в стиле модерн. .Несгибаемые поклонники тоже должны взглянуть на Stoclet House, но шедевр Йозефа Хоффмана по-прежнему принадлежит семье Стокле и закрыт для публики.

Нанси, Франция

Мебель для спальни от Луи Мажореля. Фотография: Дэйв Бартруфф / Corbis

Три крупнейших имени в стиле модерн, Галле, Даум и Мажорель, имели свои заводы по производству посуды и мебели в Нанси. Они были частью динамичной и художественной деловой культуры, которая берет свое начало в аннексии Эльзаса и Лотарингии к Германии после франко-прусской войны (1870-71), когда художники, интеллектуалы и промышленники бежали в Нанси.Сорок лет спустя их отпрыски наслаждались долгими обедами под скульптурными папоротниками и витражами пивного бара L’Excelsior. Сегодня кафе, построенное в 1911 году, является центральным элементом дизайна Нэнси в стиле ар-нуво с полным ассортиментом дразнящих изделий из железа, декоративной лепнины, медных бра и сочетания редких пород дерева и каменной кладки ручной работы, которые стали ассоциироваться с движением. Прогуляйтесь по красивым цветным фасадам улицы Феликс Фор с их переплетенными растениями и украшенными надписями.Другие жемчужины ар-нуво включают виллу Мажорель, торговую палату, Graineterie, музей École de Nancy и виллы в поместье Саурупт.
nancy-tourisme.info

Дармштадт, Германия

Русская православная церковь Марии Магдалины в Матильденхёэ. Фотография: Alamy

Здания в стиле модерн обычно разбросаны по городским центрам, но в Дармштадте, в 30 км к югу от Франкфурта, есть целая колония. Это было детище великого герцога Эрнста Людвига фон Гессена, правителя провинции (и внука королевы Виктории), который поручил семи художникам и архитекторам спроектировать и построить частные дома и мастерские в современном стиле югенстиля в Матильденхёэ, на холме над городом. .Колония его художников открылась в 1899 году, каждое здание представляло собой законченное произведение искусства внутри и снаружи. Но после последней выставки колонии в 1914 году она начала распадаться. Художники уехали, Свадебная башня и Выставочные корпуса остались пустыми. Сегодня посетители могут прогуляться по саду Vortex и посетить некоторые из отремонтированных зданий и постоянную экспозицию в музее Mathildenhöhe. Колония также является напоминанием о том, насколько скучной стала архитектура в «современном» Дармштадте по соседству.

Рига, Латвия

Интерьер из Рижского музея модерна.Фотография: Massimo Borchi / Corbis

В Риге более 700 зданий в стиле модерн, больше, чем в любом другом европейском городе. Золотой век движения совпал с быстрым экономическим ростом города, и в течение трех лет после промышленной и ремесленной выставки 1901 года модерн стал единственным стилем строительства. На одной из главных улиц, Alberta iela, расположены ряды домов в стиле модерн. Здание «Амфора» на улице Элизабетес, спроектированное Михаилом Эйзенштейном, представляет собой витрину ар-нуво с цветочными мотивами, витражами, голубой плиткой, скульптурными молотками, павлинами и суровыми женскими лицами, выглядывающими из верхнего этажа.Другим великим архитектором того времени был Константин Пекшенс, в бывшем доме которого сейчас находится Рижский музей модерна, сотрудники которого носят старинные костюмы. Рядом находится арт-кафе Sienna (makslas kafejnica) на улице Streinieku iela с элегантной гостиной с посудой в цветочном стиле, ширмами, люстрами и большими сладкими десертами.

Хельсинки

Статуи со сферическими лампами у входа на железнодорожный вокзал Хельсинки. Фотография: Alamy

Когда идеи модерна начали внедряться в северную архитектуру, Финляндия планировала свою независимость от России.Это чувство ожидаемого освобождения привело к сильному желанию включить аутентичные финские традиции и сельскую мифологию в национальный романтический стиль. Ар-нуво быстро стал архитектурным искупителем в стране, и в Хельсинки до сих пор сохранилось около 600 зданий, многие из которых построены из твердого гранита. Дом Вилкмана, страховое здание Pohjola и фондовая биржа демонстрируют характерные грубые фасады в сочетании с финской флорой и фауной. Железнодорожная станция Helsingin päärautatiesema, спроектированная в 1909 году, с двумя парами мрачных статуй, освещающих улицу, является самым знаменитым зданием в городе.Посетите кафе Aschan Café Jugend, построенное как банковский зал в 1904 году, чтобы послушать живую музыку и полюбоваться фресками на деревьях над рыбным супом.

Авейру, Португалия

Фасад дома в стиле модерн в центре Авейру. Фотография: Alamy

На полпути между Порту и Коимброй Авейру — плавучий город, полный сокровищ ар-нуво. Экономика Авейру по-прежнему основана на морских водорослях, соли и керамике, и именно доходы от них, а также богатство вернувшихся эмигрантов, разбогатевших в Бразилии в конце XIX века, привели к запросам на новые экстравагантные дома.Совершите экскурсию на одной из гондол moliceiros в район Россио; Попробуйте местные деликатесы ovos moles в одном из баров, где особый стиль Авейру — arte nova — включает плитку бледных оттенков, балконы с металлическими изделиями и лепнину с цветочным орнаментом. Museu de Arte Nova находится в Casa Major Pessoa на улице Rua Dr Barbosa Magalhães, а его чайная на первом этаже Casa de Chá превращается в коктейль-бар, где по вечерам подают кайпиринья — его цветочные узоры и выложенные плиткой мотивы птиц, замаскированные декоративным освещением после наступления темноты.