Великие русские архитекторы: Знаменитые архитекторы и строители России — Русский эксперт

Содержание

7 первых русских архитекторов | Русская семерка

У русской архитектуры все еще впереди. Вернемся к истокам — первые русские зодчие, которые своим примером доказали, что русская архитектура существовала, существует и, будем надеяться, будет существовать в будущем. В конце-концов, русские просторы — огромное поле для деятельности.

1

Федор Конь (1540-1606)

Смоленск. Крепость. Башня. XVI-XVII вв.

По сути, первый русский архитектор-строитель крепостей. Будучи сыном крестьянина, он бежал в Европу, где получил блестящие частное образование. Затем он работал во Франции, Бельгии, Дании, Польше, Италии, где зарекомендовал себя отличным мастером. Вернувшегося на Русь Федора, естественно, посадили в тюрьму, но вскоре выпустили и дозволили творить. Пару лет он строил лавки и сараи, а затем вдруг получил заказ на возведение стен Белого города в Москве. А дальше пошло-поехало – стены Болдинского, Пафнутьево-Боровского и Симонова монастырей, а также жемчужина русской архитектуры – Смоленский Кремль.

Главной «фишкой» Коня было соединение удобства, прочности и красоты – так сугубо оборонные башни он украшал кокошниками и узорами.

И да, прозвище Конь, прекрасно характеризовало Федора: он был высокого роста, силён и трудолюбив.

2

Дмитрий Ухтомский (1719-1774)

Колокольня Троице-Сергиевой Лавры, 1741 – 1768

Невероятно плодовитый представитель рода Рюриковичей Ухтомский считается одним из самых ярких российских архитекторов, творивший в стиле Елизаветинского барокко. Мальчик из обедневшего княжеского рода был отправлен в Москву, где быстро освоил инженерные и искусствоведческие науки.  Начав с небольшой практики, он вскоре уже строил триумфальные арки (в том числе и знаменитые Красные ворота) и павильоны в честь коронации Елизаветы Петровны. Для нее же и, по слухам, ее фаворита Степана Апраксина возвел знаменитый дом-комод на Покровке, считающийся одним из самых интересных зданий столицы. Ухтомскому принадлежит проект самой высокой колокольни России, построенной в Троице-Сергиевой Лавре.

В 1745 г. стал главным архитектором Москвы и возглавил собственную «команду». Князь также разработал первый генплан Москвы, отреставрировал Кремль и открыл первую в стране архитектурную школу.

3

Василий Баженов (1737-1799)

Дом Пашкова. 1784 — 1786 гг.

Об одном из самых знаменитых русских архитекторов известно сравнительно мало, а авторство большинства его проектов документально не подтверждено. Еще мальчиком, Баженова заметил известный архитектор Ухтомский в школе которого он обучался. Потом традиционная практика в Европе и триумфальное возвращение домой. Будучи самовлюбленным перфекционистом, он часто не сходился во мнениях с сильными мира сего. Так, получив заказы на перестройку Кремля и возведение царской резиденции Царицыно, он так и не завершил эти проекты, а из-за конфликта с Екатериной II вообще был даже уволен со службы. До нас дошло совсем не много построек Баженова, но каждая из них – подлинный шедевр: дом Пашкова и Большой царицынский мост в Москве, Михайловский дворец в Петербурге и др.

4

Матвей Казаков (1738-1812)

Петровский путевой дворец, 1776—1780-х гг. Образец русской неоготической архитектуры.

Постройки самого знаменитого русского архитектора разбросаны практически по всей исторической части Москвы. От Сената в Кремле до Петровского путевого дворца в районе метро Динамо. Будучи учеником Баженова, Матвей Казаков перенял у своего учителя любовь к псевдоготике, однако больше всего он тяготел к строгой симметрии и классицизму. Соединив обе идеи в одну он перестроил Царицыно и возвел десятки уникальных зданий в совершенно противоположных стилях. И это при том, что архитектор ни разу не покидал России и мог любоваться шедеврами европейских зодчих разве что с картинок. До наших дней не дошли многие из построек зодчего, а ведь некогда стиль Матвея Федоровича определял облик так называемой «казаковской москвы».

Свою смерть видный архитектор встретил в Рязани в 1812 году. Узнав о том, что пожар уничтожил его любимый город Казакову стало плохо и он скончался.

5

Осип Бове (1784-1834)

Московские триумфальные ворота, 1829 – 1834 гг. в честь победы русского народа в Отечественной войне 1812 года.  

Первый «нерусский» по-национальности в нашем списке архитектор. Однако по духу Осип, урожденный Джузеппе, был достойным сыном России. Родившись в семье неаполитанского художника он рано приобщился к искусству. Во время Отечественной войны он участвовал московском ополчении, а после пожара Бове назначали восстанавливать центральную часть города к северо-западу от Кремля.  Как не удивительно, вскоре власти заметили его талант и поручили итальянцу «фасаднические работы» по восстановлению Первопрестольной. Именно благодаря ему Москва приобрела облик европейской города с колоннадами особняков в стиле классицизма, площадями, монументами и скверами. К его лучшим проектом можно отнести комплекс Первой городской больницы, Манеж и Александровский сад.

6

Федор Шехтель (1859-1926)

Самый известный памятник московского модерна, построенный в 1902 году для миллионера Сергея Рябушинского.

Этому человеку москвичи обязаны лучшими образцами московского модерна. Немец по рождению, Франц-Альберт принял православие в десятилетнем возрасте и буквально влюбился в русскую культуру. Недаром именно он строил дома для видных старообрядцев, которые любили комфорт в соединении с традиционными орнаментами и мотивами. Шехтель прорабатывал в своих проектах мельчайшие детали – от десятков вариантов щеколд, до лестничных пролетов и расположения зеркал. Зачастую его приглашали оформлять уже готовые постройки. К его лучшим московским проектам можно отнести особняки Рябушинских и Морозовых, Ярославский вокзал, зданием МХАТ им. Чехова и др.

7

Алексей Щусев (1873-1949)

Церковь Покрова Марфо-Мариинской обители. 1908 — 1912 гг.

Самый «удобный» русский архитектор рубежа XIX-XX веков. В его наследии — часовни и храмы, а также здание НКВД на Лубянке и станция метро «Комсомольская-кольцевая». Алексей Щусев никогда не боялся экспериментировать со стилями – в то время как его коллеги ориентировались на французский модерн, он создал свой стиль, тяготеющий к архитектуре Новгородской Руси (к примеру Марфо-Мариинская обитель на Большой Ордынке в Москве).

Еще до революции Щусев получил заказ на возведение Казанского вокзала – этакого теремка с башенками. У «советов» архитектор тоже был востребован – проект мавзолея Ленина навсегда обессмертил его имя и обезопасил от репрессий. Вслед за архитектурной модой, Щусев въехал в конструктивизм, а затем в сталинский ампир, неизменно выигрывая конкурсы проектов. Благодаря ему были сохранены и отреставрированы многие московские здания и храмы.

6 отечественных архитекторов, которыми мы гордимся :: Город :: РБК Недвижимость

Рассказываем о выдающихся отечественных архитекторах, создавших архитектурный облик России

Фото: Alexander Grishin/Globallookpress

Современный архитектурно-художественный облик российских городов формировался веками. Со временем деревянные здания были вытеснены каменным строительством, а дореволюционные доходные дома преобразовались в комфортабельные апарт-отели и гостиницы. Трансформировалась мода на архитектурные стили и формы, менялись методы строительства и вектор госзаказа, в рамках которого работали зодчие. При этом архитектура всегда была отражением своего времени, жизненного уклада и идеологии общества.

Внешний вид городов формировался и под влиянием крупных исторических событий. Многие памятники архитектуры были уничтожены пожарами и войнами, какие-то изменились до неузнаваемости во время перестройки, третьи просто забросили или снесли. Все это время талантливые зодчие не только создавали новые творения, но и скрупулезно восстанавливали историческую застройку. Рассказываем о шести выдающихся отечественных архитекторах, работы которых украшают российские города.

Василий Баженов: «бумажный архитектор»

Баженов считается одним из основоположников русского классицизма и неоготики.

За рубежом работы архитектора встречали с восторгом, а вот в России большинство проектов так и не было реализовано. За это его даже называли «бумажным архитектором». Среди немногочисленных работ Василия Баженова — дом Пашкова на Воздвиженке, проект реконструкции Кремля, Большой и Фигурный мосты в Царицыно, павильоны на Ходынском поле, дом Юшкова на Мясницкой улице, Михайловский замок в Петербурге. По поводу авторства некоторых сооружений до сих пор ведутся споры.

Впервые внимание на увлеченного юношу обратил известный русский зодчий Дмитрий Ухтомский. Он принял Баженова в свою архитектурную школу — на тот момент первую в стране. Позднее талантливого архитектора избрали членом Академии святого Луки в Риме, а также членом Болонской и Флорентийской академий. А вот Екатерина II невзлюбила зодчего за самолюбивый характер и связь с масонством. Она отстранила его от крупных государственных проектов. Возводимый Баженовым в течение десяти лет Царицынский ансамбль императрица приказала снести и перестроить.

Дом Пашкова на Воздвиженке (Фото: Akhankina/Wikimedia)

Матвей Казаков: творец допожарной Москвы

Авторству этого выдающегося архитектора принадлежат Сенатский дворец, Московский университет на Моховой, Большой Царицынский дворец, Вознесенская церковь, Пречистенский дворец, Петровский путевой дворец и многие другие здания в исторической части столицы. По его проектам строились больницы, жилые особняки и большие доходные дома. В своих вкусовых предпочтениях Казаков тяготел к строгой симметрии и традициям «чистого» классицизма. Именно его работы во многом определили облик российской столицы до 1812 года.

Видя интерес сына к строительству, мать отдала Матвея в школу Дмитрия Ухтомского. Способности юного архитектора проявились при восстановлении Твери после пожара 1763 года. Зарекомендовав себя как хороший профессионал, Казаков стал получать первые частные заказы. Позднее он проявил себя и как талантливый педагог, открыв свою архитектурную школу. Весть о том, что большая часть Москвы погибла при пожаре 1812 года, Матвей Казаков встретил в Твери. Удар был столь сильным, что его сердце не выдержало.

Московский университет на Моховой (Фото: A. Savin/Wikimedia)

Осип Бове: реконструктор столичных фасадов

Осип Бове, воспитанник Матвея Казакова, родился в Петербурге в семье итальянского художника. Войну он встретил в рядах ополчения, а после вместе с младшими братьями и другими архитекторами стал восстанавливать испепеленные центральные районы Москвы. Он создавал проекты жилых домов, торговых лавок, казенных и общественных зданий. По проекту Бове были снесены земляные укрепления вокруг Кремля и засыпан идущий вдоль стены ров. При его участии реконструирована Красная площадь, создан Александровский сад, Большой театр, Театральная площадь с гротом.

Получив должность главного архитектора по «фасаднической части», Бове обновил облик древней столицы и привел его к единому стилю. Не отказывался он и от частных заказов: строил богатые особняки для дворянских семей, чиновников и купцов. В числе его инноваций — купеческий доходный дом двойного назначения. Здание этого типа выполняло сразу несколько функций и подходило как для жизни, так и для торговли. Среди других ярких работ — Манеж, Торговые ряды у Кремля, Триумфальные ворота у Тверской Заставы, Первая градская больница.

Большой театр (Фото: Sergey Kovalev/Global Look Press)

Федор Шехтель: оформитель спектаклей и книг

Русский архитектор немецкого происхождения начинал карьеру в мастерской Александра Каминского. Из Московского училища живописи, ваяния и зодчества Федора Шехтеля отчислили за плохую посещаемость, а у своего наставника он совсем скоро стал получать первые заказы. Около десяти лет молодой человек совмещал работу архитектора, иллюстратора и театрального художника. Именно Шехтель оформил обложку первого сборника Антона Чехова «Пестрые рассказы» и тургеневские «Записки охотника».

Искусный зодчий возводил банки, гостиницы, кинотеатры, церкви, памятники, загородные усадьбы и частные дома. Чего стоят одни только его особняки, построенные для Зинаиды Морозовой на Спиридоновке, для Рябушинского на Малой Никитской или для Дерожинской в Кропоткинском переулке. Всего благодаря проектам Шехтеля в Москве появилось более 200 зданий. Венцом архитектурного творчества Шехтеля считается Ярославский вокзал. В дизайне этого здания, напоминавшего собой сказочный терем, мастер объединил элементы древнерусского зодчества и декор в стиле модерн.

Фото: Wikimedia

Алексей Щусев: медалист, создавший Мавзолей

Куда более ответственно к своему образованию относился Алексей Щусев. Сначала он с отличием окончил Петербургскую академию художеств, а позже продолжил изучать архитектурные стили в Австрии, Италии, Франции, Англии и Бельгии. В своей работе этот мастер не придерживался определенного направления. Он с успехом воплощал проекты в традициях различных архитектурных эпох и умел быстро откликаться на любые запросы современности. Алексей Щусев смог адаптироваться к жизни в молодом советском государстве и остался одним из самых востребованных градостроителей.

Архитектор вел десятки проектов в России и за рубежом. В его портфолио — Казанский вокзал, гостиница «Москва», Мавзолей Ленина, Покровский собор Марфо-Мариинской обители, станция «Комсомольская» Кольцевой линии, Театр оперы и балета в Ташкенте. Выдающийся зодчий увлеченно работал над планом восстановления разрушенных войной Истры, Великого Новгорода, Туапсе и Кишинева. Кроме того, он смог расширить Тверск

Список русских архитекторов — List of Russian architects

Портрет Человек Известные работы
Гавриил Барановский
(1860–1920) Российская империя, эклектика и архитектор в стиле модерн.
 
Мастерские Балтийского завода (помощник Эрнеста Гиберта), Санкт-Петербург , 1880 г .;
Elisseeff Emporium , Санкт-Петербург , 1900–03;
Буддийский храм , Санкт-Петербург , 1909–1915.
Петр Барановский
(1892–1984), Российская Империя, Советский Союз, архитектор, реставратор, реставратор.
 
 
Ему приписывают спасение Храма Василия Блаженного от разрушения в начале 1930-х годов, создание и управление музеями Коломенского и Андрея Рублева , а также разработку современных технологий реставрации;
восстановлены Золотые ворота во Владимире ;
восстановлен Крутицкий подворье в Москве .
Василий Баженов
(1737–1799), архитектор эпохи неоклассицизма и готики Российской Империи , график, архитектурный теоретик и педагог.
 
Московский «S Царицынский парк здания (первый дворец, Figurny мост, Оперный театр), 1775-86;
Дом Пашкова в Москве (атрибуция оспаривается), 1784—86.
Леон Бенуа (1856–1928) Российская Империя Советский Союз ( французское происхождение) эклектика, неоклассика, неоготика и архитектор русского Возрождения (сын Николаса Бенуа )
 
 


Римско-католический собор Нотр-Дам в Лурде в Санкт-Петербурге (совместно с Марианом Перетятковичем ), 1903–09;
Собор Александра Невского, Варшава (позже снесен), 1894—1912;
Дом Бенуа в Санкт-Петербурге (совместно с Альбертом Бенуа и Юлием Бенуа), 1911–14.
Николас Бенуа (1813–1898) Российская Империя ( французское происхождение) Архитектор готического возрождения (отец Леона Бенуа , Александра Бенуа и Альберта Бенуа )
 


Придворный архитектор Николая I в России , он курировал многие проекты в императорской резиденции в Петергофе , в частности Главные императорские конюшни 1847–1852 годов;
перестроили каскады фонтанов Петергофа ;
спроектировал ряд первых железнодорожных станций в России, таких как Стрельна , Царское Село , Новый Петергоф (последний в 1857 г. ).
Александр Бернадацци (1831–1907)
Карл Бланк (1728–1793)
Церковь Святой Троицы в Серебряниках, Москва .
Илья Бондаренко (1867–1947)
Джозеф Бове (1784–1834)
Винченцо Бренна (1745–1820)
Александр Брюллов (1798–1877) Российская Империя ( французское происхождение) Неоклассический архитектор и художник (автопортрет)
 


Большинство его работ создано в Петербурге :
Михайловский театр , 1831–33;
Лютеранская церковь Святых Петра и Павла , 1833–1838;
Пулковская обсерватория , 1834–39;
в штаб Гвардейского корпуса на Дворцовой площади , 1837-43;
Помпей зал , то Малахитовый зал и Белый зал в Зимнем дворце (после 1837 г. ).

Список архитекторов — List of architects

Статья со списком Википедии

Ниже приводится список известных архитекторов — известных людей с большим объемом опубликованных работ или заметных структур, которые указывают на статью в английской Википедии.

Ранние архитекторы

  • Аа ( Среднее царство ), египетский
  • Аменхотеп, сын Хапу (14 в. До н.э.), египтянин
  • Анфемий из Тралл (ок. 474 — 533–558), греческий
  • Аполлодор Дамаскин (II в. Н. Э.), Дамаск
  • Аристобул Кассандрейский (ок. 375 — 301 до н.э.), греч.
  • Калликрат (середина V в. До н.э.), греч.
  • Гермодор Саламинский (146–102 гг. До н. Э.), Киприот
  • Гипподам Милетский (498–408 до н.э.), греческий
  • Иктин (середина V в. До н.э.), греч.
  • Имхотеп (конец 27 в. До н.э.), египетский
  • Инени (18-я династия Египта), египтянин
  • Исидор Милетский (6 в. Н. Э.), Византийский греческий
  • Марк Агриппа (63–12 до н. Э.), Римлянин
  • Мнесикл (середина V в. До н.э.), афинский
  • Рабирий (1-2 вв. Н.э.), римлянин
  • Сенемут ( 18-я династия Египта ), египтянин
  • Витрувий (ок. 80–70 до н. Э. — после 15 до н. Э.), Римлянин
  • Ю Хао (喻 皓, fl 970), китайский

Архитекторы 12 века

Архитекторы 13 века

Архитекторы 14 века

  • Филиппо Календарио (умер в 1355 г.), венецианец
  • Якопо Челега (умер до 1386 г.), итальянец
  • Таддео Гадди (ок. 1290–1366), флорентиец
  • Джотто ди Бондоне (ок. 1267–1337), флорентиец
  • Анжео Ловров Задранин (эт. Середина XIV в.), Хорватский
  • Юрай Ловров Задранин (эт. 14 в.), Хорват
  • Генрих Парлер (ок. 1310–1371), немец
  • Иоганн Парлер (ок. 1359–1405 / 6), богемный
  • Питер Парлер (ок. 1333–1399), богемный
  • Венцель Парлер (ок. 1360–1404), чешский

Архитекторы 15 века

  • Леон Баттиста Альберти (1404–1472), итальянец
  • Андреа Алесси (1425–1505), далматинец
  • Марко Андриич (ок. 1470 — после 1507), далматин
  • Донато Браманте (1444–1514), итальянец
  • Филиппо Брунеллески (1377–1446), итальянец
  • Мауро Кодусси (1440–1504), итальянский / венецианский
  • Аристотель Фиораванти (ок. 1415 или 1420 — ок. 1486), итальянский / русский
  • Никколо ди Джованни Фьорентино (1418–1506), итальянец / далматинец
  • Хуан Гуас (ок. 1430/1433 — ок. 1496), испанский
  • Лучано Лаурана (ок. 1420–1479), венецианец
  • Annibale Maggi detto Da Bassano (эт. 1490-е гг.), Венецианский
  • Пасское Миличевич (ок. 1440–1516), хорватский
  • Микелоццо Микелоцци (1396–1472), итальянский
  • Бернардо Росселлино (1409–1464), итальянец
  • Джорджо да Себенико (ок. 1410–1473), венецианец
  • Якоб ван Тьенен (эт. Начало 15 в.), Фламандский
  • Леонардо да Винчи (1452–1519), итальянец

Архитекторы 16 века

  • Антонио Аббонди (эт. Начало XVI в.), Итальянец
  • Галеаццо Алесси (1512–1572), итальянец
  • Бартоломео Амманати (1511–1592), итальянец
  • Микеланджело Буонарроти (1475–1564), итальянец
  • Джироламо Кассар (ок. 1520 — ок. 1592), мальтийский
  • Витторио Кассар (ок. 1550 — ок. 1609), мальтийский
  • Гульельмо дей Григи (1485–1550), итальянец
  • Николаус Громанн (1500–1566), немец
  • Хуан де Эррера (1530–1597), испанский
  • Адам Крафт (1460–1509), немец
  • Франческо Лапарелли (1521–1570), итальянец
  • Пирро Лигорио (1512–1583), итальянец
  • Филибер де л’Орм (1514–1570), француз
  • Джованни Маджента (1565–1635), итальянец
  • Ханс Хендрик ван Паессен (ок. 1510–1582), фламандский
  • Андреа Палладио (1508–1580), итальянец
  • Антонио да Сангалло Старший (ок. 1453–1534), итальянец
  • Антонио да Сангалло Младший (1484–1546), итальянец
  • Микеле Саммикели (1484–1559), венецианец
  • Рафаэлло Санти (Рафаэль) (1483–1520), итальянец
  • Винченцо Скамоцци (1548–1616), итальянец
  • Себастьяно Серлио (1475–1554), итальянец
  • Коджа Мимар Синан ага (1489–1588), османский армянин
  • Фридрих Сустрис (1540–1599), итальянец / голландский язык
  • Ламберт Сустрис (1518–1584), голландский
  • Пеллегрино Тибальди (1527–1596), итальянец
  • Джорджо Вазари (1511–1574), итальянец
  • Джакомо Бароцци да Виньола (1507–1573), итальянец
  • Постник Яковлев (эт. Середина XVI в.), Русский

Архитекторы 17 века

  • Джан Лоренцо Бернини (1598–1680), итальянец
  • Франческо Борромини (1599–1667), итальянец
  • Устад Ахмад Лахаури (эт. 17 в.), Индиец
  • Якоб ван Кампен (1596–1657), голландский
  • Пьетро да Кортона (1596 или 1597–1669), итальянец
  • Ян Зигмунт Дейбель (ок. 1685–1752), немец
  • Иоганн Динценгофер (1663–1726), немец
  • Леонард Динценгофер (1660–1707), немец
  • Тумас Дингли (1591–1666), мальтийский
  • Леопольд Дюран (1666–1746), француз
  • Пьетро Паоло Флориани (1585–1638), итальянец
  • Лоренцо Гафа (1639–1703), мальтийец
  • Гуарино Гуарини (1624–1683), итальянец
  • Жюль Ардуэн-Мансар (1646–1708), француз
  • Элиас Холл (1573–1646), немец
  • Иниго Джонс (1573–1652), англ.
  • Луи Ле Вау (1612–1670), француз
  • Бальдассарре Лонгена (1598–1682), итальянец
  • Карло Мадерно (1556–1629), итальянец
  • Франсуа Мансар (1598–1666), француз
  • Иоганн Арнольд Неринг (ок. 1659? –1695), немец
  • Франческо Антонио Пиккиатти (1619–1694), итальянец
  • Маттеус Даниэль Пёппельманн (1662–1736), немец
  • Карло Райнальди (1611–1691), итальянец
  • Андреас Шлютер (около 1659–1714), немец
  • Никодим Тессин Младший (1654–1728), шведский
  • Джон Уэбб (1611–1672), англ.
  • Элизабет Миттон Уилбрахам (1632–1705), английский язык
  • Кристофер Рен (1632–1723), английский

Архитекторы 18 века

  • Роберт Адам (1728–1792), шотландец
  • Уильям Адам (1689–1748), шотландец
  • Косма Дамиан Асам (1686–1739), немец
  • Эгид Квирин Асам (1692–1750), немец
  • Джозеф Бономи Старший (1739–1808), итальянец
  • Этьен-Луи Булле (1728–1799)
  • Уильям Бакленд (1734–1774), англичанин / американец
  • Колен Кэмпбелл (1676–1729), шотландец
  • Джон Карр Йоркский (1723–1807), английский язык
  • Ричард Касселс (1690–1751), немец
  • Уильям Чемберс (1723–1796), шведский / шотландский
  • Франсуа де Кувильес (1695–1768), нидерландский / немецкий
  • Кристоф Динценгофер (1655–1722), немец
  • Килиан Игнац Динценгофер (1689–1751), немец
  • Лоран-Бенуа Девез (1731–1812), нидерландский
  • Джон Дуглас (ок. 1709–1788), шотландец
  • Николай Эйгтвед (1701–1754), датчанин
  • Иоганн Бернхард Фишер фон Эрлах (1656–1723), австриец
  • Иоганн Михаэль Фишер (1692–1766), немец
  • Пьер Франсуа Леонар Фонтен (1762–1853), француз
  • Анж-Жак Габриэль (1698–1782), француз
  • Алессандро Галилей (1691–1737), итальянец
  • Джон Гвинн (1713–1786), английский
  • Авраам Харгрейв (1755–1808), английский / ирландский
  • Питер Харрисон (1716–1775), американец
  • Николас Хоксмур (1661–1736), англ.
  • Иоганн Лукас фон Хильдебрандт (1668–1745), австриец
  • Джеймс Хобан (1755–1831), ирландец / американец
  • Джон Хатчисон , шотландский
  • Томас Айвори (1709–1779), англ.
  • Николя-Анри Жарден (1720–1799), француз (в Дании)
  • Томас Джефферсон (1743–1826), американец
  • Ричард Джапп (1728–1799), англ.
  • Филиппо Юварра (1678–1736), итальянец
  • Уильям Кент (1685–1748), английский язык
  • Бенджамин Латроб (1764–1820), англичанин / американец
  • Клод-Николя Леду (1736–1806), француз
  • Джакомо Леони (1686–1746), итальянец
  • Джозеф Кристиан Лилли (1760–1827), датский
  • Иоганн Фридрих Людвиг (Жоао Фредерико Людовице) (1673–1752), немец
  • Джорджо Массари (1687–1766), итальянец
  • Йозеф Мунггенаст (1680–1741), австриец
  • Роберт Милн (1733–1811), шотландец
  • Иван Федорович Мичурин (1700–1763), русский
  • Бальтазар Нойман (ок. 1687–1733), немец
  • Матеуш Висенте де Оливейра (1706–86), португальский
  • Джованни Паоло Паннини (1691–1765), итальянец
  • Эдвард Ловетт Пирс (1699–1733), ирландец
  • Шарль Персье (1764–1838), француз
  • Джузеппе Пьермарини (1734–1808), итальянец
  • Паоло Поси (1708–1776), итальянец
  • Якоб Прандтауэр (1660–1726), австриец
  • Джакомо Кваренги (1744–1817), итальянский / русский
  • Жозеф-Жак Раме (1764–1842), итальянец
  • Бартоломео Растрелли (1700–1771), итальянский / русский
  • Шарль Рибарт (фл. 1776–1783), француз
  • Антонио Ринальди (ок. 1710–1794), итальянец
  • Никола Сальви (1697–1751), итальянец
  • Томас Сэндби (1721–1798), англ.
  • Ян Блажей Сантини-Айхель (1677–1723), австриец / чех
  • Майкл Сирлз (1750–1813), англ.
  • Жак-Жермен Суффло (1713–1780), французы
  • Мануэль Каэтано де Соуза (1738–1802), португальский
  • Уильям Торнтон (1759–1828), англичанин / американец
  • Лауриц де Тура (1706–1759), датский
  • Мэри Таунли (1753–1839), англ.
  • Доменико Трезини (1670–1734), швейцарец / итальянец
  • Джон Ванбру (1664–1726), англ.
  • Луиджи Ванвителли (1700–1773), итальянец
  • Бернардо Виттоне (1704–1770), итальянец
  • Джон Вуд Старший (1704–1754), англ.
  • Джон Вуд Младший (1728–1782), английский язык
  • Джеймс Вятт (1746–1813), английский
  • Доминикус Циммерманн (1685–1766), немец

Архитекторы 19 века

А – М

  • Данкмар Адлер (1844–1900), американец
  • Фрэнк Шейвер Аллен (1860–1934), американец
  • Генри Остин (1804–1891), американец
  • Альфонс Балат (1819–1895), бельгиец
  • Уильям Суинден Барбер (1832–1908), английский язык
  • Сэр Чарльз Барри (1795–1860), английский
  • Чарльз Барри младший (1823–1900), английский
  • Эдвард Миддлтон Барри (1830–1880), английский
  • Фредерик Огюст Бартольди (1834–1904), француз
  • Карло Басси (1807–1856), итальянец
  • Ашер Бенджамин (1773–1845), американец
  • Хендрик Бейерт (1823–1894), бельгиец
  • Чарльз Бикель (1852–1921), американец
  • Джозеф Блик (1867–1947), американец
  • Эдвард Блор (1787–1879), английский
  • Камилло Бойто (1836–1914), итальянец
  • Игнатий Бономи (1787–1870), английский язык
  • Фердинандо Бонсиньоре (1760–1843), итальянец
  • Р. Ньютон Брези (1851–1929), американец
  • Гридли Джеймс Фокс Брайант (1816–1899), американец
  • Дэвид Брайс (1803–1876), шотландец
  • Александр Бугарский (1835–1891), серб
  • Чарльз Булфинч (1763–1844), американец
  • Уильям Берджес (1827–1881), англ.
  • Уильям Берн (1789–1870), шотландец
  • Децимус Бертон (1800–1881), английский
  • Дж. Кливленд Кэди (1837–1919), американец
  • Каррер и Гастингс (1885–1929), американцы
  • Сезар Кастеллани (умер в 1905 г.), мальтийский гражданин
  • Бэзил Чампни (1842–1935), англ.
  • Эдвард Кларк (1822–1902), американец
  • Адольф Клюсс (1825–1905), американец
  • С. Н. Кук (1882–1964), англ.
  • Льюис Кубитт (1799–1883), английский
  • Томас Кубитт (1788–1855), англ.
  • Пьер Кайперс (1827–1921), голландец
  • Александр Джексон Дэвис (1803–1892), американец
  • Джордж Деви (1820–1886), английский язык
  • Джон Добсон (1787–1865), англ.
  • Томас Левертон Дональдсон (1795–1885), английский язык
  • Генри Энгельберт (1826–1901), американец
  • Колю Фичето (1800–1881), болгарин
  • Джордж А. Фредерик (1842–1924), американец
  • Уотсон Фотергилл (1841–1928), англ.
  • Джеймс Фаулер (1828–1892), английский
  • Томас Фуллер (1823–1898), канадец
  • Фрэнк Фернесс (1839–1912), американец
  • Шарль Гарнье (1825–1898), француз
  • Фридрих фон Гертнер (1791–1847), немец
  • Эдвард Уильям Годвин (1833–1886), английский язык
  • Джордж Энох Грейсон (1833–1912), английский
  • Сэмюэл Ханнафорд (1835–1911), американец
  • Филип Хардвик (1792–1870), английский
  • Филип Чарльз Хардвик (1822–1892), английский язык
  • Уильям Александр Харви (1874–1951), английский язык
  • Томас Гастингс (1860–1929), американец
  • Виктор Орта (1861–1947), бельгиец
  • Уильям Хоскинг, FSA (1800–1861), английский язык
  • Генрих Хюбш (1795–1863), немец
  • Сэмюэл Хакель (1858–1917), американец
  • Ричард Хант (1827–1895), американец
  • Бенно Янссен (1874–1964), американец
  • Джузеппе Джаппелли (1783–1852), итальянец
  • Уильям ЛеБарон Дженни (1832–1907), американец
  • Сэр Гораций Джонс (1819–1887), английский
  • Эмилиян Йосимович (1823–1897), серб
  • Абдалла Хан (fl. 1810–1850), перс
  • Лео фон Кленце (1784–1864), немец
  • Джон А. Б. Кох (1845–1928), австралиец
  • Анри Лабруст (1801–1875), француз
  • Бартелеми Лафон (1769–1820), американец
  • Ричард Лейн (1795–1880), английский
  • Бенджамин Генри Латроб (1764–1820), американец
  • Роберт Лоусон (1833–1902), новозеландец
  • Чарльз Ф. Лембке (1865–1925), американец
  • Джозеф Кристиан Лилли (1760–1827), датский
  • Александр Уодсворт Лонгфелло младший (1854–1934), американец
  • Сара Лош (1785–1853), англ.
  • Ричард Лука (1829–1879), немец
  • Чарльз Фоллен МакКим (1847–1909), американец
  • Сэмюэл Макинтайр (1757–1811), американец
  • Энрико Маркони (1792–1863), итальянец
  • Леандро Маркони (1834–1919), поляк
  • Оскар Марморек (1863–1909), австро-венгр
  • Фредерик Маррабл (1819–1872), английский язык
  • Роберт Миллс (1781–1855), американец
  • Йозеф Мокер (1835–1899), богемный
  • Огюст де Монферран (1786–1858), француз
  • Джулия Морган (1872–1957), американка
  • Уильям Моррис (1834–1906), английский язык
  • Альфред Б. Маллетт (1834–1890), американец

N – Z

  • Джон Нэш (1752–1835), английский язык
  • Атанасий Николич (1803–1882), серб
  • Йозеф Мария Ольбрих (1867–1908), австриец
  • Фредерик Лоу Олмстед (1822–1903), американец
  • Фредерик Дж. Остерлинг (1865–1934), американец
  • Эдвард Грэм Пейли (1823–1895), английский
  • Александр Пэррис (1780–1852), американец
  • Джозеф Пакстон (1803–1865), английский язык
  • Джон Уорнам Пенфолд (1828–1909), английский язык
  • Сэр Джеймс Пеннеторн , англичанин
  • Фрэнсис Пенроуз (1817–1903), английский
  • Фридрих Людвиг Персиус (1803–1845), немец
  • Фрэнсис Петре (1847–1918), Новая Зеландия
  • Альберт Претцингер (р. 1863, дата смерти неизвестна), американец
  • Уилл Прайс (1855–1916), американец
  • Август Пугин (1812–1852), англ.
  • Е. В. Пугин (1834–1875), англ.
  • Питер Пауль Пугин (1851–1904), англ.
  • Жозеф-Жак Раме (1764–1842), французский
  • Чарльз Рид (1814–1859), англ.
  • Чарльз Ривз (1815–1866), англичанин
  • Джеймс Ренвик младший (1818–1895), американец
  • Генри Хобсон Ричардсон (1838–1886), американец
  • Томас Рикман (1776–1841), англ.
  • Эдуард Ридель (1813–1885), немец
  • Антонио Ривас Меркадо (1853–1927), мексиканец
  • Роберт С. Рошлауб (1843–1923), американец
  • Исайя Роджерс (1800–1869), американец
  • Джон Рут (1850–1891), американец
  • Карло Росси (1775–1849), итальянец / русский язык
  • Архимед Рассел (1840–1915), американец
  • Фредерик С. Зауэр (1860–1942), немец / американец
  • Джордж Гилберт Скотт (1811–1878), английский
  • Джордж Гилберт Скотт младший (1839–1897), английский
  • Карл Фридрих Шинкель (1781–1841), немец
  • Готфрид Земпер (1803–1879), немец
  • Эдмунд Шарп (1809–1877), англ.
  • Джозеф Лайман Силсби (1848–1913), американец
  • Джейкоб Снайдер (1823–1890), американец
  • Джон Соун (1848–1913), американец
  • Август Соллер (1805–1853), немец
  • Василий Павлович Стасов (1769–1848), русский
  • Джей Джей Стивенсон (1831–1908), шотландский
  • Генрих Штрак (1805–1880), немец
  • Джордж Эдмунд-стрит (1824–1881), английский
  • Уильям Стрикленд (1788–1854), американец
  • Фридрих Август Штюлер (1800–1865), немец
  • Луи Салливан (1856–1924), американец
  • Генри Таннер (1849–1935), англичанин
  • Томас Александр Теффт (1826–1859), американец
  • Томас Телфорд (1757–1834), шотландец
  • Сэмюэл Сандерс Теулон (1812–1873), английский язык
  • Константин Андреевич Тон (1794–1881), русский
  • Клер Тиссер (1827–1896), француз
  • Итиэль Таун (1784–1844), американец
  • Сильванус Тревейл (1851–1903), английский язык
  • Уильям Табби (1858–1944), американец
  • Ричард Апджон (1802–1878), англичанин / американец
  • Калверт Во (1824–1925), англичанин / американец
  • Эжен Виолле-ле-Дюк (1814–1879), француз
  • Отто Вагнер (1841–1918), австриец
  • Томас У. Уолтер (1804–1887), американец
  • Альфред Уотерхаус (1830–1905), англ.
  • Джордж Вебстер (1797–1864), англ.
  • Джон Додсли Вебстер (1840–1913), английский
  • Стэнфорд Уайт (1853–1906), американец
  • Уильям Уилкинс (1778–1839), английский язык
  • Уильям Хэлси Вуд (1855–1897), американец
  • Томас Уортингтон (1826–1909), англ.
  • Томас Генри Вятт (1807–1880), ирландский / английский
  • Эдвард Александр Вайон (1842–1872), английский язык
  • Амми Б. Янг (1798–1874), американец
  • Никола Живкович (1792–1870), серб

Архитекторы 20 века

A – C

  • Алвар Аалто (1898–1976), Финляндия
  • Макс Абрамовиц (1908–2004), США
  • Дэвид Адлер (1882–1949), США
  • Жерар Питер Адольфс (1898–1968), Голландская Ост-Индия
  • Чарльз Н. Согласен (1897–1982), Детройт, Мичиган, США
  • Уолтер В. Альшлагер (1887–1965), США
  • Франко Альбини (1905–1977), Италия
  • Кристофер Александр (род. 1936), Австрия
  • Тадао Андо (родился в 1941), Япония
  • Поль Андре (1938–2018), Франция
  • Эдмунд Анскомб (1874–1948), Новая Зеландия
  • Милан Антонович (1850–1929)
  • Сиах Армаджани (1939–2020), Иран
  • Рауль де Армас (родился в 1941), Куба
  • Жоао Батиста Виланова Артигас (1915–1985), Бразилия
  • Хишам Н. Ашкури (род. 1948), США
  • Чарльз Герберт Аслин (1893–1959), Великобритания
  • Гуннар Асплунд (1885–1940), Швеция
  • Ян Атфилд (1940–2015), Новая Зеландия
  • Фриц Ауэр (род. 1933), Германия
  • Гаэ Ауленти (1927–2012), Италия
  • Карло Аймонино (1926–2010), Италия
  • Рафик Азам , Бангладеш
  • Лори Бейкер (1917–2007), Великобритания / Индия
  • Сиксто Дуран Баллен (1921–2016), США
  • Лина Бо Барди (1914–1992), Италия / Бразилия
  • Эдвард Ларраби Барнс (1915–2004), США
  • Ховард Р. Барр (1910–2002), США
  • Луис Барраган (1902–1988), Мексика
  • Фред Бассетти (1917–2013), США
  • Гарри Баверсток AM (род. 1949), Австралия
  • Джеффри Бава (1919–2003), Шри-Ланка
  • Изобель Хогг Керр Битти (1900–1970), Великобритания
  • Велтон Бекет (1902–1969), США
  • Клод Билман (1883–1963), США
  • Адольф Бен (1885–1948), Германия
  • Питер Беренс (1868–1940), Германия
  • Пьетро Беллуски (1899–1994), США
  • Хендрик Петрус Берлаге (1856–1934), Нидерланды
  • Мордехай Беншемеш (1911–1993), Австралия
  • Антонио Бильбао Ла Вьеха (1892–1980), Аргентина
  • Тит де Бобула (1878–1961)
  • Рикардо Бофилл (род. 1939), Испания
  • Ориол Бохигас (род.1925), Испания
  • Готфрид Бём (род.1920), Германия
  • Дж. Макс Бонд-младший (1935–2009), США
  • Дариуш Борбор (род.1934), Иран
  • Марио Ботта (род. 1943), Швейцария
  • Клод Файетт Брэгдон (1866–1946), США
  • КА «Питер» Брансгроув (1914–1966), Танганьика / Танзания
  • Марсель Брейер (1902–1981), Венгрия
  • Халльдора Брием (1913–1993), Исландия
  • Гордон Баншафт (1909–1990), США
  • Джон Берджи (родился 1933), США
  • Дэниел Бернхэм (1846–1912), США
  • Сантьяго Калатрава (род.1951), Испания
  • Питер Калторп (род. 1949), США
  • Альберто Кампо Баэса (род.1946), Испания
  • Сэр Хью Кассон (1910–1999), Великобритания
  • Джеймс Уолтер Чепмен-Тейлор (1958–1978), Великобритания / Новая Зеландия
  • Этель Чарльз (1871–1962), Великобритания
  • Хорхе Феррейра Чавес (1920–1982), Португалия
  • Энн Р. Чейнтрей (род. 1947), США
  • Серж Чермаев (1900–1996), Чечня / Великобритания
  • Дэвид Чипперфилд (1953 г.р.), Великобритания
  • Уэллс Коутс (1895–1958), Великобритания / Канада
  • Хосеп Антони Кодерч (1913–1984), Испания
  • Коулман Кокер (1951 г. р.), США
  • Мэри Колтер (1869–1958), США
  • Питер Кук (род.1936), Великобритания
  • Исадор (Исси) Куп (1926–2003), Канада
  • Ле Корбюзье (1887–1965), Швейцария / Франция
  • Эрнест Кормье (1885–1980), Канада
  • Чарльз Корреа (1930–2015), Индия
  • Лусио Коста (1902–1998), Бразилия
  • Ральф Адамс Крам (1863–1942), США
  • Чарльз Ховард Крейн (1885–1952), США
  • Поль Филипп Кре (1876–1945), Франция, США
  • Луи Кертисс (1865–1924), США
  • Киртланд Каттер (1860–1939), США

D – G

  • Юстус Дахинден (1925–2020), Швейцария
  • Раймондо Томмазо Д’Аронко (1857–1932), Италия
  • Жюль Грегори (1920 — 1985), США
  • Джанкарло де Карло (1919–2005), Италия
  • Фредерик Джозеф Делонгчампс (1882–1969), США
  • Франсуа Десложье (1934–2009), Франция
  • Джек Даймонд (род. 1932), Южная Африка / Канада
  • Филипе Оливейра Диаш (1963–2014), Португалия
  • Тео ван Дусбург (1883–1931), Нидерланды
  • Б. В. Доши (род. 1927), Индия
  • Олден Б. Доу (1904–1983), США
  • Джейн Дрю (1911–1996), Великобритания
  • Андрес Дуани (1949 г.р.), США
  • Макс Дудлер (род. 1949), Швейцария / Германия
  • Майкл Миддлтон Двайер (1954 г.р.), США
  • Виллем Маринус Дудок (1884–1974), Нидерланды
  • Артур Дайсон (1940 г.р.), США
  • Х. Кемптон Дайсон (1880–1944), Великобритания
  • Чарльз Имс (1907–1978), США
  • Рэй Имс (1912–1988), США
  • Джон Эберсон (1875–1964), Румыния / США
  • Питер Эйзенман (род.1932), США
  • Джордж Грант Элмсли (1869–1952), США
  • Ричард Ингланд (род. 1937), Мальта
  • Артур Эриксон (1924–2009), Канада
  • Раймонд Эрит (1904–1973), США
  • Альдо ван Эйк (1918–1999), Нидерланды
  • Хасан Фати (1900–1989), Египет
  • Сверре Фен (1924–2009), Норвегия
  • Артур Фер (1904–1969), США
  • Герман Финстерлин (1887–1973), Германия
  • Теодор Фишер (1862–1938), Германия
  • Гарольд Х. Фишер (1901–2005), США
  • Кей Фискер (1893–1965), Дания
  • О’Нил Форд (1905–1982), США
  • Норман Фостер (род. 1935), Великобритания
  • Йона Фридман (1923–2020), Венгрия / Франция
  • Максвелл Фрай (1899–1987), Великобритания
  • Бакминстер Фуллер (1895–1983), США
  • Игнацио Гарделла (1905–1999), Италия
  • Антони Гауди (1852–1926), Испания
  • Джули Гегелия (род. 1942), Грузия
  • Фрэнк Гери (род. 1929), Канада / США
  • Харалам Х. Георгеску (1908–1977), Румыния / США
  • Гейдар Гиай (1922–1985), Иран
  • Кэсс Гилберт (1859–1934), США
  • Моисей Гинзбург (1892–1946), Беларусь / СССР
  • Ромальдо Джургола (1920–2016), Италия / США / Австралия
  • Хансйорг Гёриц (1959 г.р.), Германия
  • Брюс Гофф (1904–1982), США
  • Эрне Голдфингер (1902–1987), Венгрия / Великобритания
  • Теодоро Гонсалес де Леон (1926–2016), Мексика
  • Бертрам Гудхью (1869–1924), США
  • Фердинанд Готтлиб (1919–2007), Германия / США
  • Джорджио Грасси (род. 1935), Италия
  • Майкл Грейвс (1934–2015), США
  • Чарльз Самнер Грин (1868–1957), США
  • Генри Мэзер Грин (1870–1954), США
  • Витторио Греготти (1927–2020), Италия
  • Уолтер Берли Гриффин (1876–1937), США
  • Сэр Николас Гримшоу (род. 1939), Великобритания
  • Вальтер Гропиус (1883–1969), Германия
  • Виктор Грюн (1903–1980), Австрия
  • Эктор Гимар (1867–1942), Франция

H – K

  • Чарльз Хартлинг (1928–1984), США
  • Уильям Джон Хейл (1862–1929), Великобритания
  • Роберт Белл Гамильтон (1892–1948), Австралия
  • Хальвдан М. Хэнсон (1884–1952), США
  • Баширул Хак (1942–2020), Бангладеш
  • Хьюго Херинг (1882–1958), Германия
  • Дэвид М. Харпер (1953 г.р.), США
  • Уоллес Харрисон (1895–1981), США
  • Фрэнсис Р. Хикс (1858–1930), Канада
  • Джон Хейдук (1929–2000), США
  • Хайнц Гесс (1922–1992), Германия
  • Фернандо Игуэрас (1930–2008), Испания
  • Людвиг Хильберсаймер (1885–1967), немец
  • Герберт Хирхе (1910–2002), Германия
  • Гарольд Франк Хоар (1907–1976), Великобритания
  • Флоренс Фултон Хобсон (1881–1978), Ирландия
  • Чарльз Холден (1875–1960), Великобритания
  • Ганс Холляйн (1934–2014), Австрия
  • Раймонд Худ (1881–1934), США
  • Сэр Майкл Хопкинс (род. 1935), Великобритания, обладатель золотой медали RIBA 1994
  • Виктор Орта (1861–1947), Бельгия
  • Эдит Хьюз (1888–1971), Великобритания
  • А. Р. Хе (1919–2008), Пакистан
  • Фриденсрайх Хундертвассер (1928–2000), Австрия
  • Уилбур Р. Ингаллс младший (1923–1997), США
  • Мужарул Ислам (1923–2012), Бангладеш
  • Арата Исодзаки (род. 1931), Япония
  • Арне Якобсен (1902–1971), Дания
  • Хью Ньюэлл Якобсен (родился в 1929 г.), США
  • Гельмут Ян (1940 г.р.), Германия / США
  • Петер Янеш (род. 1953), Венгрия
  • Бенно Янссен (1874–1964), США
  • Пьер Жаннере (1896–1967), Швейцария
  • Педер Вильгельм Йенсен-Клинт (1853–1930), Дания
  • Джон Джерде (1940–2015), США
  • Филип Джонсон (1906–2005), США
  • Кларенс Х. Джонстон старший (1859–1936), США
  • Э. Фэй Джонс (1921–2004), США
  • Хосеп Мария Жухоль (1879–1949), Испания
  • Рышард Юрковски (1945 г. р.), Польша
  • Альберт Кан (1869–1942), США
  • Фазлур Рахман Хан (1929–1982), Бангладеш
  • Луис Кан (1901 / 1902–1974), США
  • Максвелл М. Калман (1906–2009), Канада
  • Луи Кампер (1861–1953), США
  • Ян Каплицкий (1937–2009), Чехия / Великобритания
  • Катаяма Токума (1854–1917), Япония
  • Оскар Кауфманн (1873–1956), Венгрия
  • Кендрик Бэнгс Келлог (род. 1934), США
  • Раймонд М. Кеннеди (1891–1976), США
  • Хью Т. Киз (1888–1963), США
  • Надер Халили (1936–2008), США
  • Эдвард Киллингсворт (1917–2004), США
  • Чарльз Клаудер (1872–1938), США
  • Джордж Кленцендорф (1883–?), США
  • Мишель де Клерк (1884–1923), Нидерланды
  • Ральф Нотт (1878–1929), Великобритания
  • Остин Элдон Ноултон (1909–2003), США
  • Карл Кох (1912–1998), США
  • Ханс Коллхофф (род. 1946), Германия
  • Рем Колхас (род. 1944), Нидерланды
  • Кароли Кос (1883–1977), Венгрия
  • Йоханнес Кран (1908–1974), Германия
  • Пит Крамер (1881–1961), Нидерланды
  • Леон Криер (род. 1946), Люксембург
  • Кишо Курокава (1934–2007), Япония
  • Эдгар-Йохан Куусик (1888–1974), Эстония
  • Иван Сергеевич Кузнецов (1867–1942), Россия

L – M

  • Томас У. Лэмб (1871–1942), США
  • Дж. Альберт Лэнсбург (1876–1969), США
  • Ева Ларон ОАМ (1931–2009), Австралия
  • Хеннинг Ларсен (1925–2013), Дания
  • Сэр Денис Ласдан (1914–2001), Великобритания
  • Вильгельм Лауритцен (1894–1984), Дания
  • Джон Лотнер (1911–1994), США
  • Рикардо Легоррета (1931–2011), Мексика
  • Уильям Лесказ (1896–1969), США
  • Ян Летцель (1880–1925), Чехословакия
  • Аманда Левете (род.1955), Великобритания
  • Сигурд Леверенц (1885–1975), Швеция
  • Лян Сичэн (1901–1972), Китай
  • Адальберто Либера (1903–1963), Италия
  • Даниэль Либескинд (род. 1946), Польша / США
  • Жоао Филгейрас Лима (1931–2014), Бразилия
  • Майя Линь (род. 1959), США
  • Эль Лисицкий (1890–1941), Россия
  • Гордон В. Ллойд (1832–1905), США
  • Леандро Локсин (1928–1994), Филиппины
  • Эльмар Лохк (1901–1963), Эстония
  • Адольф Лоос (1870–1933), Австрия / Чехословакия
  • Бертольд Любеткин (1901–1990), Великобритания / СССР
  • Билл Лукас (1924–2001), Австралия
  • Ганс Лакхардт (1890–1954), Германия
  • Василий Лукхардт (1889–1972), Германия
  • Оуэн Людер (род. 1928), Великобритания
  • Эдвин Лютьенс (1869–1944), Великобритания
  • Ивар Ликке (родился в 1941), Норвегия
  • Джордж Вашингтон Махер (1864–1926), США
  • Фумихико Маки (род.1928), Япония
  • Чарльз Ренни Макинтош (1868–1928), Великобритания
  • Имре Маковец (1935–2011), Венгрия
  • Роберт Малле-Стивенс (1886–1945), Франция
  • Анджело Манджиаротти (1921–2012), Италия
  • Джордж Р. Манн (1856–1939), США
  • Роберт Мэтью (1906–1975), Великобритания
  • Джордж Д. Мейсон (1856–1948), США
  • Эдвард Мофе (1883–1974), Великобритания
  • Бернард Мэйбек (1862–1957), США
  • Уэйн Макаллистер (1907–2000), США
  • Рэймонд МакГрат (1903–1977), Великобритания / Ирландия
  • Рой Мейсон (1938–1996), США
  • Франсуа Массау , Бельгия
  • Ричард Мейер (род.1934), США
  • Константин Мельников (1890–1974), СССР
  • Эрих Мендельсон (1887–1953), Германия
  • Пауло Мендес да Роша (род. 1928), Бразилия
  • Генри Мерсер (1856–1930), США
  • Джеффри Харли Мьютон (1905–1998), Австралия
  • Йохан ван дер Мей (1878–1949), Нидерланды
  • Ханнес Мейер (1889–1954), Швейцария
  • Джованни Микелуччи (1891–1990), Италия
  • Людвиг Мис ван дер Роэ (1886–1969), Германия / США
  • Андрес Миньуччи (1957 г.р.), Пуэрто-Рико
  • Владо Милунич (род. 1941), Чехия
  • Джеймс Руперт Миллер (1869–1946), США
  • Дом Минтофф (1916–2012), Мальта
  • Хади Мирмиран (1945–2006), Иран
  • Энрик Мираллес (1955–2000), Испания
  • Антонио Миро Монтилья (род. 1937), Пуэрто-Рико
  • Сэмюэл Мокби (1944–2001)
  • Эрик Мёллер (1909–2002)
  • Рафаэль Монео (род. 1937), Испания
  • Роджер Монтгомери (1925–2003), США
  • Адольфо Моран (род.1953), Испания
  • Риккардо Моранди (1902–1989), Италия
  • Луиджи Моретти (1907–1973), Италия
  • Артур Коттон Мур (1935 г.р.), США
  • Чарльз Уиллард Мур (1925–1993), США
  • Лестер С. Мур (1871–1924), США
  • Джулия Морган (1872–1957), США
  • Раймонд Морияма (род. 1929), Канада
  • Эрик Оуэн Мосс (род.1943), США
  • Мишель Мосссян (1959 г.р.), Франция / Великобритания
  • Фредерик Август Мюленберг (1887–1980), США
  • Гленн Меркатт (род. 1936), Австралия
  • К.Ф. Мёллер (1898–1988), Дания
  • Бартон Майерс (род. 1934), Канада

N – R

  • Роберт Натус (1890–1950)
  • Пьер Луиджи Нерви (1891–1979), Италия
  • Питер Ньюэлл (1916–2010), Австралия
  • Ричард Нейтра (1892–1970)
  • Нго Вьет Тху (1926–2000), Вьетнам
  • Оскар Нимейер (1907–2012)
  • Энамул Карим Нирджхар (род. 1962), Бангладеш
  • Оскар Нитчке (1900–1991)
  • Перси Эрскин Ноббс (1875–1964)
  • Сэмюэл Тилден Нортон (1877–1959)
  • Эллис Носуорти (1897–1972), Австралия
  • Жан Нувель (1945 г.р.)
  • Мартин Нюроп (1849–1921), Дания
  • Гио Обата (родился в 1923 г.)
  • Джон Дж. О’Мэлли (1915–1970), США
  • Яфес Осман (род. 1946), Бангладеш
  • Фрей Отто (1925–2015)
  • JJP Oud (1890–1963)
  • Феликс Кандела Оутериньо (1910–1997), Испания / Мексика
  • Поль Пэджет (1901–1985)
  • Генри (Гарри) Пейли (1859–1946)
  • Мустафа Халид Палаш (род. 1963), Бангладеш
  • Михай (Михаэль) Парканьи (1924–1991) Венгрия
  • Джон и Дональд Паркинсон (1861–1945)
  • Джон Поусон (родился в 1949 г.)
  • Артур Пибоди (1858–1942)
  • И. М. Пей (1917–2019)
  • Сезар Пелли (1926–2019)
  • Хуберт Петшниг (1913–1997)
  • Фриц Пойц (1896–1974)
  • Тимоти Л. Пфлюгер (1892–1946)
  • Ренцо Пьяно (род. 1937), Италия
  • Степан Планич (1900–1980)
  • Йоже Плечник (1872–1957)
  • Ганс Поелциг (1869–1936)
  • Джино Поллини (1903–1991), Италия
  • Джеймс Польшек (1930 г.р.)
  • Дональд Перри Польски (родился в 1928 году)
  • Джио Понти (1891–1979)
  • Джон Рассел Поуп (1874–1937)
  • Джон Портман (1924–2017)
  • Кристиан де Портзампарк (род.1944)
  • Джордж Б. Пост (1837–1913), США
  • Генри Прайс (1867–1944)
  • Ален Прово (род. 1938)
  • Фримен А. Претзингер
  • Уильям Грей Перселл (1880–1965), США
  • CW Рэпп (1860–1926), США
  • Джордж Л. Рэпп (1878–1941), США
  • Исаак Рэпп (1854–1933), США
  • Ральф Рэпсон (1914–2008)
  • Стин Эйлер Расмуссен (1898–1990)
  • Антонин Раймонд (1888–1976), Япония / США
  • Аффонсо Эдуардо Рейди (1909–1964), Бразилия
  • Сэр Чарльз Герберт Рейли (1874–1948)
  • Сэр Альберт Ричардсон (1880–1964)
  • Геррит Ритвельд (1888–1964)
  • Изабель Робертс (1871–1955), США
  • Гарри Г. Робинсон III (родился в 1942 г.)
  • Кевин Рош (1922–2019)
  • Эрнесто Натан Роджерс (1909–1969)
  • Ричард Роджерс (родился 1933)
  • Марио Романьяч (1917–1984), Гавана, Куба
  • Альдо Росси (1931–1997), Италия
  • Вирт К. Роуленд (1878–1946)
  • Пол Рудольф (1918–1997)
  • Роберт Тор Рассел (1888–1972)

S – Z

  • Ээро Сааринен (1910–1961), Финляндия
  • Элиэль Сааринен (1873–1950), Финляндия
  • Евгений Сахариас (1906–2002)
  • Моше Сафди (родился в 1938 г. )
  • Пол Сэйнтенуа (1862–1952)
  • Рохелио Сальмона (1929–2007), Испания-Колумбия
  • Жоао Санта-Рита (1960 г.р.)
  • Карлос А. Сантос-Виола (1912–1994)
  • Луи Зауэр (род. 1928)
  • Карло Скарпа (1906–1978)
  • Ганс Шарун (1893–1972)
  • Рудольф Шиндлер (1887–1953)
  • Элизабет Скотт (1898–1972), Великобритания
  • Фредерик Шварц (1951–2014)
  • Пол Шмиттеннер (1884–1972)
  • Алексей Щусев (1873–1949)
  • Маргарет Шютте-Лихоцки (1897–2000)
  • Джайлз Гилберт Скотт (1880–1960)
  • Гарри Зайдлер (1923–2006)
  • Ричард Зайферт (1910–2001)
  • Джозеф Луис Серт (1902–1983)
  • Х. Крейг Северанс (1879–1941)
  • Хушанг Сейхун (1920–2014), Иран
  • Владимир Шухов (1853–1939)
  • Клаудио Сильвестрин (1954 г.р.)
  • Скотт Саймонс (1952 г.р.), США
  • Альваро Сиза (род. 1933), Португалия
  • Говард Дуайт Смит (1886–1958)
  • Джордж Вашингтон Смит (1876–1930)
  • Элисон Смитсон (1928–1993)
  • Питер Смитсон (1923–2003)
  • Чарльз Б.Дж. Снайдер (1860–1945), США
  • Паоло Солери (1919–2013), Италия
  • Алехандро де ла Сота (1913–1996)
  • Эдуардо Соуто де Моура (родился в 1952 г.), Португалия
  • Альберт Шпеер (1905–1981)
  • Бэзил Спенс (1907–1976)
  • Иоганн Отто фон Шпрекельсен (1929–1987)
  • Шейла Шри Пракаш (род.1955), Индия
  • Уильям Л. Стил (1875–1949), США
  • Эндрю Штайнер (1908–2009), чехословацко-американский
  • Рудольф Штайнер (1861–1925)
  • Джозеф Аллен Стейн (1912–2001), США, Индия
  • Роберт А.М. Стерн (родился в 1939 г.)
  • Джон Кэлвин Стивенс (1855–1940), США
  • Сэр Джеймс Стирлинг (1926–1992)
  • Эдвард Даррелл Стоун (1902–1978)
  • Уолтон Дэнфорт Стоуэлл (1936–2009)
  • Джеймс Стратт (1924–2008), Канада
  • Джозеф Санлайт (1889–1978)
  • Роджер Тайлиберт (1926–2019)
  • Бенедетта Тальябу (род. 1963), Италия, соучредитель EMBT
  • Александр Таманян (1878–1936), Армения
  • Кензо Танге (1913–2005)
  • Бруно Таут (1880–1938)
  • Макс Таут (1884–1967)
  • Джузеппе Терраньи (1904–1943)
  • Куинлан Терри (родился в 1937 г.)
  • Генрих Тессенов (1876–1950), немец
  • Бенджамин С. Томпсон (1918–2002)
  • Эдмунд фон Тромповский (1851–1919), Латвия
  • Гораций Трумбауэр (1868–1938)
  • Бернар Чуми (род.1944)
  • Гилберт Стэнли Андервуд (1890–1960)
  • Йорн Утцон (1918–2008), Дания
  • Ванн Моливанн (1926–2017), Камбоджа
  • Франсуа Валентини (род. 1953), Люксембург
  • Уильям ван Ален (1883–1954)
  • Генри Ван де Вельде (1863–1957)
  • Анри ван Дивет (1869–1931)
  • Антуан Варле (1893–1940)
  • Роберт Вентури (1925–2018)
  • Мигель Вила Луна (1943–2005), Доминиканская Республика
  • Карлос Рауль Вильянуэва (1900–1975)
  • Рафаэль Виньоли (1944 г. р.)
  • Роланд Ванк (1898–1970)
  • Пол Уотерхаус (1861–1924), Великобритания
  • Карло Вебер (1934–2014)
  • WH Weeks (1864–1936)
  • Карл Вестман (1866–1936)
  • Пол Уильямс (1894–1980)
  • Клаф Уильямс-Эллис (1883–1978)
  • Ян Уилс (1891–1972)
  • Джордж Дж. Уимберли (1914–1996)
  • Джеймс Вайнс (род.1932), США
  • Джеффри Вудинг (1954–2010)
  • Леббеус Вудс (1940–2012), США
  • Фрэнк Ллойд Райт (1867–1959), США
  • Марцелл Э. Райт старший (1881–1962), США
  • Минору Ямасаки (1912–1986)
  • FRS Yorke (1906–1962), Великобритания
  • Жан-Франсуа Зевако (1916–2003)
  • Милан Злокович (1898–1965)
  • Петер Цумтор (род. 1943), Швейцария

Архитекторы 21 века

А – М

  • Адольфо Моран
  • Александр Чан
  • Энди Мартин (архитектор) (1963 г.р.)
  • Антонио Читтерио (1950 г. р.), Италия
  • Ариф Хасан (род. 1943), Пакистан
  • Ацуши Китагавара (род.1951), Япония
  • Василий Аль Баяти (род. 1946), Великобритания
  • Бернар Хури (1969 г. р.), Ливан
  • Бьярке Ингельс (1974 г.р.), Дания
  • Кантарутти Робби (род. 1966), Италия
  • Кэрол Росс Барни (род.1949), США
  • Кристина Чо , Австралия
  • Кристофер Чарльз Беннингер (род. 1942), Индия
  • Крейг В. Хартман
  • Даниэль Либескинд (род.1946, Польша), США
  • Дэвид Аджайе (род. 1966), Танзания
  • Дэвид М. Харпер (1953 г.р.)
  • Дэвид Рэндалл Герц (1960 г.р.), США
  • Доминик Гаузен-Мюллер (1960 г.р.), Франция
  • Дай Пёунг , Камбоджа
  • Эрик Кори Фрид
  • Эрик ван Эгераат (1956 г.р.), Нидерланды
  • Юджин Пандала (род.1954), Индия
  • Грег Линн
  • Грегори Энрикес
  • Гюнай Эрдем (1978 г.р., Болгария), Турция
  • Хафиз Контрактор (1950 г. р.), Индия
  • HR Hiegel
  • Хидэцугу Анеха (род.1957), Япония
  • Хоссейн Аманат (род.1942), Иран
  • Иван Харбор (род. 1962), Великобритания
  • Джеймс Гаррисон
  • Жанна Банда (род.1964), США
  • Хименес Лай
  • Цзин Лю
  • Дзюнъя Исигами (1974 г.р.), Япония
  • Камель Махадин (род. 1954), Иордания
  • Кадзуё Сэдзима (1956 г.р.), Япония
  • Кес Кристиаансе (род. 1953), Нидерланды
  • Кейт Гриффитс (1954 г.р.), Великобритания
  • Кенго Кума
  • Кевин Кеннон
  • Лиз Энн Кутюр (1959 г.р.), Канада
  • Марко Касагранде (1971 г.р.), Финляндия
  • Массимилиано Фуксас , Италия
  • Майя Лин , США
  • Майкл Миддлтон Дуайер , США
  • Мишель Аббуд (1977 г.р.), Ливан
  • Набил Голам
  • Норман Фостер , Великобритания
  • Одиль Декк (род.1955), Франция
  • Оладжумоке Аденово (род. 1968), Нигерия
  • Питер Эйзенман (род. 1932), США
  • Питер Эксли , США
  • Пуя Хазаэли (1975 г.р.), Иран
  • Рафик Азам , Бангладеш
  • Рем Колхас (род.1944), Нидерланды
  • Роджер Даффи
  • Рон Арад (1951 г.р.), Израиль
  • Шон Годселл (1960 г.р.), Австралия
  • Сигеру Бань (род. 1957), Япония
  • Сэр Терри Фаррелл , Великобритания
  • Со Фудзимото (1971 г.р.), Япония
  • Стефано Боери , Италия
  • Стефан Браунфельс (1950 г.р.), Германия
  • Стивен Холл (род. 1947), США
  • Сью Куртенэ , Белиз
  • Сунай Эрдем (род. 1971, Болгария), Турция
  • Татьяна Бильбао , Мексика
  • Т.Дж. Готтесдинер
  • Теренс Конран (1931–2020, Соединенное Королевство)
  • Том Мэйн
  • Томас Дорр (род. 1964), США
  • Томас Херцог
  • Том Кундиг
  • Тони Фреттон (1945 г.р.), Великобритания
  • Тосико Мори , Япония
  • Тойо Ито (родился в 1941), Япония
  • Виль Аретс (род. 1955), Нидерланды
  • Уильям МакДонаф
  • Заха Хадид (1950–2016), Великобритания

N – Z

  • Флоран Неделек
  • Энамул Карим Нирджар
  • Сэмюэл Огале Обо
  • Нери Оксман
  • Сатьендра Пахале (1967 г.р.), Индия
  • Мустафа Халид Палаш
  • Бимал Патель (род. 1961), Индия
  • Томас Файфер
  • Ренцо Пиано , Италия
  • Димитрис Потиропулос
  • Антуан Предок
  • Джошуа Принц-Рамус
  • Филипп Рам
  • Ричард Роджерс , Великобритания
  • Фернандо Ромеро , Мексика
  • Лоуренс Скарпа
  • Кадзуё Сэдзима (1956 г.р.), Япония
  • Адриан Смит
  • Галия Соломонова
  • Шейла Шри Пракаш (род.1955), Индия
  • Пол Стилман (род. 1955), США
  • Маршалл Страбала
  • Сергей Чобан (1962 г.р.), русский архитектор
  • Джек Трэвис (1952 г.р.), США
  • Виктор Вечерский (род. 1958), Украина
  • Росс Ваймер
  • Валид Зейдан , Ливан
  • Ван Шу (род. 1963), Китай
  • Вильфрид ван Винден (1955 г.р.)
  • Герт Вингард (1951 г.р.), Швеция
  • Цзюнь Ся , Китай
  • Кен Йанг (род. 1948), Малайзия
  • Александр Юсуф , Сомали

Мифологические / вымышленные архитекторы

Несколько архитекторов встречаются в мировой мифологии , в том числе Дедал , строитель Лабиринта , в греческом мифе . В Библии , Нимрод считается создателем Вавилонской башни , и царь Соломон построил Храм Соломона с помощью архитектора Хирама. В индуизме дворцы богов были построены архитектором и мастером Вивасватом . Кроме того, в индийском эпосе «Махабхарата» цитируются удивительные работы архитектора Майи .

Архитекторы встречаются и в современной художественной литературе. Примеры включают Ховарда Рорка , главного героя в « Источнике» Айн Рэнд ; Кровавый Глупый Джонсон, пародия на Способность Брауна, который появляется в романах Плоского мира Терри Пратчетта ; и Слартибартфаст , дизайнер планет в книге Дугласа Адамса « Автостопом по галактике» . Роман Василия Аль Баяти « Век метафор» на тему « Метафорическая архитектура» также изобилует вымышленными архитекторами. Все главные герои Саада, Шиймаа и Саима — архитекторы, как и многие другие, которые появляются в книге.

Во многих фильмах главные персонажи — архитекторы, в том числе персонаж Генри Фонды «Присяжный 8» (Дэвис) в « 12 разгневанных людях» (1957), персонаж Чарльза Бронсона в « Жажда смерти» (1974), персонаж Джона Кассаветиса в « Бурях» ( 1982), персонаж Уэсли Снайпса в « Лихорадке джунглей » (1991), персонаж Кристофера Ллойда в « Пригородном коммандосе» (1991), персонаж Тома Хэнкса в « Неспящих в Сиэтле» (1993), персонаж Дэвида Стратэрна в «Дикой реке» ( 1994), персонаж Майкла Дж. Фокса в «Ужасающих» (1996), персонаж Майкла Китона в « Белом шуме» (2005) и персонаж Джереми Айронса в « Высотке» (2015).

На телевидении Майк Брэди , отец Брейди Банча , работает архитектором; как и Уилбур Пост, владелец мистера Эда ; Тед Мосби из книги « Как я встретил вашу маму» ; и Дэвид Винсент из «Захватчиков» . Адам Картрайт из Бонанзы был инженером-архитектором с университетским образованием, спроектировавшим обширное семейное ранчо на ранчо Пондероза . Персонаж Джордж Костанца выдает себя за архитектора по имени «Арт Ванделей» из Сайнфельда . Архитектор Халвард Солнесс — главный герой пьесы Хенрика Ибсена 1892 года «Мастер-строитель» .

Списки архитекторов по странам

Смотрите также

Известные архитекторы. Справочник кроссвордиста

Известные архитекторы

3

Тон, Константин Андреевич – русский архитектор середины XIX века. Создатель «русско-византийского» стиля: храм Христа Спасителя в Москве, Большой Кремлевский дворец и Оружейная палата Московского Кремля.

4

Бове, Осип Иванович – русский архитектор 1-й половины XIX века. Представитель ампира. Участвовал в реконструкции Красной площади, в создании Театральной площади с Большим театром, Александровского сада, Триумфальных ворот и др.

Конь, Федор Савельевич – русский зодчий 2-й половины XVI века. Построил стены и башни Белого города в Москве.

Лево, Луи – французский архитектор XVII века. Представитель классицизма. Разработал проекты парка в Версале и др.

Райт, Фрэнк Ллойд – американский архитектор XX века. Основоположник органической архитектуры.

5

Барма – русский зодчий XVI века. Создал совместно с Постником храм Василия Блаженного.

Бланк, Карл Иванович – русский архитектор 2-й половины XVIII века. Представитель барокко и раннего классицизма. Участвовал в перестройке собора Новоиерусалимского монастыря, в строительстве усадьбы Кусково и др.

Гауди, Антонио – испанский архитектор конца XIX – начала XX веков. Построил церковь Саграда Фамилия в Барселоне и др.

Иктин – древнегреческий архитектор 2-й половины V в. до н. э. Построил храм Аполлона, совместно с Калликратом—Парфенон и др.

Иофан, Борис Михайлович – русский архитектор XX века. Построил санаторий в Барвихе, Дворец Советов в Москве и др.

Перре, Огюст – французский архитектор XX века. Один из первых применил железобетонные каркасные конструкции.

Перро, Клод – французский архитектор XVII века. Представитель классицизма. Построил восточный фасад Лувра.

Тангэ, Кэндзо – японский архитектор XX века. Разработал проект Парка Мира в Хиросиме и др.

Тюрин, Евграф Дмитриевич – русский архитектор середины XIX века. Представитель позднего ампира. Перестроил ансамбль Нескучного дворца, построил новое здание университета и церкви при нем в Москве.

Фидий – древнегреческий архитектор 1-й половины V в. до н. э. Руководитель работ по украшению храма Парфенона.

Фомин, Иван Александрович – русский архитектор XX века. Построил дом общества «Динамо» и др.

Щусев, Алексей Викторович – русский архитектор XX века. Построил Мавзолей В.И. Ленина, Казанский вокзал и др.

6

Земцов, Михаил Григорьевич – русский архитектор первой половины XVIII века. Представитель раннего барокко. Участвовал в создании Летнего сада в Санкт-Петербурге, дворцовых комплексов в Петродворце.

Леблон, Жан Батист Александр – французский архитектор конца XVII – начала XVIII веков. Работал в Санкт-Петербурге. Участвовал в планировке и строительстве Санкт-Петербурга, Петергофа и др.

Персье, Шарль – французский архитектор конца XVIII – начала XIX веков. Представитель стиля ампир. Построил арку на площади Каррузель в Париже и др.

Скопас – древнегреческий архитектор IV в. до н. э.

Солари, Пьетро Антонио – итальянский архитектор 2-й половины XV века. Участвовал в строительстве Грановитой палаты Московского Кремля.

Старов, Иван Евгеньевич – русский архитектор конца XVIII – начала XIX веков. Представитель классицизма. Построил Таврический дворец, Троицкий собор Александоро-Невской лавры.

Стасов, Василий Петрович – русский архитектор конца XVIII – начала XIX веков. Представитель ампира. По его проектам были построены Павловские казармы, Преображенский и Троицкий соборы и др.

Фрязин, Марк – итальянский архитектор XV века. Участвовал в строительстве Грановитой палаты Московского Кремля.

Шервуд, Владимир Осипович – русский архитектор 2-й половины XIX века. Представитель эклектизма. Построил Исторический музей в Москве и др.

Шлютер, Андреас – немецкий архитектор конца XVII – начала XVIII веков. Представитель барокко. Построил Городской дворец в Берлине и др.

Эйфель, Александр Гюстав – французский инженер конца XIX – начала XX веков. Построил башню в Париже, названную его именем, и др.

7

Баженов, Василий Иванович – русский архитектор 2-й половины XVIII века. Один из основоположников русского классицизма. Разработал проект реконструкции Кремля, спроектировал дом Пашкова, Михайловский замок в Санкт-Петербурге и др.

Бернини, Лоренцо – итальянский архитектор 1-й половины XVII века. Представитель барокко. Разработал проект колоннады площади собора св. Петра.

Виньола, Джакомо да – итальянский архитектор XVI века. Построил дворец Фарнезе в Капрароле, церковь Иль Джезу в Риме и др.

Гропиус, Вальтер – немецкий архитектор XX века. Основоположник функционализма.

Жилярди, Доменико – итальянский архитектор 1-й половины XIX века. Представитель стиля ампир. Работал в России. После пожара в Москве восстановил здание университета, перестроил Опекунский совет, усадьбу Кузьминки и др.

Захаров, Андреян Дмитреевич – русский архитектор конца XVIII – начала XIX веков. Представитель стиля ампир. Построил здания Адмиралтейства в Санкт-Петербурге, собора в Кронштадте и др.

Казаков, Матвей Федорович – русский архитектор конца XVIII – начала XIX веков. Один из основоположников русского классицизма. Построил Сенат в Кремле, дом-усадьбу Демидова, Петровский дворец и др.

Камерон, Чарлз – шотландский архитектор конца XVIII – начала XIX веков. Работал в России. Представитель классицизма. Разработал проект комплекса «Висячего сада», «Агатовых комнат», «Холодных бань» и «Камероновой галереи» в Царском Селе.

Мадерна, Карло – итальянский архитектор конца XVI – начала XVII веков. Представитель барокко. Построил церковь Санта-Сусанна и новый фасад собора св. Петра в Риме.

Мнесикл – древнегреческий архитектор 2-й половины V в. до н. э.

Построил Пропилеи на афинском Акрополе. Постник – русский архитектор середины XVI века. Построил храм Василия Блаженного.

Трезини, Доменико – швейцарский архитектор конца XVII – начала XVIII веков. Работал в России. Представитель раннего барокко. Построил дворец Петра I, собор Петропавловской крепости и др.

Фонтана, Доменико – итальянский архитектор конца XVI – начала XVII веков. Представитель раннего барокко. Разработал план реконструкции Рима.

8

Браманте, Донато – итальянский архитектор конца XV – начала XVI веков. Представитель Высокого Возрождения. Построил церковь Санта-Мария в Милане и др.

Габриель, Жак Анж – французский архитектор XVIII века. Представитель классицизма. Разработал проект площади Согласия в Париже и др.

Гинзбург, Моисей Яковлевич – русский архитектор XX века. Представитель конструктивизма. Разработал проекты жилых домов в Москве.

Кваренги, Джакомо – итальянский архитектор конца XVIII – начала XIX веков. Работал в России. Представитель классицизма. Построил Александровский дворец в Царском Селе, Эрмитажный театр и др.

Лисицкий, Лазарь Маркович – русский архитектор XX века. Разработал проекты высотных домов. Палладио, Андреа – итальянский архитектор XVI века. Представитель Позднего Возрождения. Построил палаццо Кьерикати в Виченце и др.

Поликлет (Младший) – древнегреческий архитектор IV в. до н. э. Построил в Эпидавре фимелу.

Ринальди, Антонио – итальянский архитектор XVIII века. Построил павильон «Катальная горка», мраморный дворец в Петербурге, дворец в Гатчине.

Салливен, Луис – американский архитектор XX века. Разработал конструкцию высотного здания.

9

Аполлодор (Дамасский) – римский архитектор II в. н. э. Построил форум Траяна, одеон, цирк и термы Траяна в Риме.

Воронихин, Андрей Никифорович – русский архитектор конца XVIII – начала XIX веков. Представитель ампира. Построил Казанский собор, Горный институт в Санкт-Петербурге.

Гельфрейх, Владимир Георгиевич – русский архитектор XX века. Построил новое здание Российского государственного банка в Москве, драматический театр в Ростове-на-Дону и др.

Калликрат – древнегреческий архитектор V в. до н. э. Построил Парфенон и храм Нике Аптерос.

Кокоринов, Александр Филиппович – русский архитектор середины XVIII века, первый директор Академии художеств. Участвовал в строительстве здания Академии художеств.

Монферран, Август Августович – российский архитектор 1-й половины XIX века, французского происхождения. Представитель позднего классицизма. Построил Исаакиевский собор, Александровскую колонну в Санкт-Петербурге.

Растрелли, Варфоломей – российский архитектор XVII века, итальянского происхождения. Построил Зимний дворец в Петербурге, Большой дворец в Петергофе и др.

10

Жолтовский, Иван Владимирович – русский архитектор XX века. Один из авторов плана реконструкции Москвы в 20-е годы. Построил здание Госбанка, жилые дома в Москве.

Мендельзон, Эрих – немецкий архитектор XX века. Построил Башню Энштейна в Потсдаме.

Померанцев, Александр Никонович – русский архитектор конца XIX – начала XX веков. Построил Верхние торговые ряды (ныне ГУМ) в Москве.

11

Брунеллески, Филиппо – итальянский архитектор XV века. Один из создателей архитектуры Возрождения. Разработал проект купола собора Санта-Мария дель Фьоре, капеллу Пацци во Флоренции и др.

Русские архитекторы. ТОП самых известных творцов из камня

Кто отстраивал Москву и Петербург и увековечил себя в веках. Краткий очерк для освежения памяти

Многие ли знают, что архитектор Алексей Щусев является автором более ста пятидесяти объектов, в том числе станции метро «Комсомольская», гостиницы «Москва» или мавзолея имени В.И. Ленина?

А ведь, на самом деле, многие жители Москвы, скажем, привыкли уже к этим величественным постройкам, шикарнейшим произведениям архитектурного искусства, даже не зная каким трудом воздвигались данные постройки и чьи имена кроются за их созданием.

Мы решили поподробнее рассказать о тех известных деятелях русской современности, которые внесли уникальный и глобальный вклад в создание известнейших памятников архитектуры. И начать правильнее было бы именно с имени Алексея Викторовича Щусева (1873-1949). За свой первый дипломный проект «Барская усадьба» он был награжден Большой Золотой медалью. После долгих заграничных странствий по таким местам, как гробница Тамерлана, соборная мечеть Биби Ханум, Вена, Венеция, Тунис он получает незабываемый опыт, который потом вдохновлял его при создании своих уникальных архитектурных шедевров.

Немногие, например, также знают, что на этапе своего становления известным, он, по заказу великой княгини Елизаветы Федоровны, спроектировал известную Марфо-Мариинскую обитель с церковью и собором Покрова Богородицы. Его уникальность и авторство подчеркивают своеобразная интерпретация мотивов древнерусского зодчества и глобальные масштабы деталей декора. С 1911 года он становится главным архитектором Казанского вокзала, который он строил почти тридцать лет. После, во времена советской власти, он создал еще очень много зданий, о которых, в том числе, мы уже упомянули ранее. Объективно, его можно назвать одним из основных деятелей архитектуры двадцатого века.

Также в начале прошлого столетия широкое признание имел Иван Владиславович Жолтовский (1867—1959). Он был не только замечательным архитектором, но также просветителем и художником. Его принято считать мастером неоклассицизма и нео-ренессанса. Именно он начал проектировать первые крупнопанельные дома, которыми в пятидесятых застраивали Москву. Но на восходе его карьеры одним из первых его работ стало здание Офицерского собрания армии и флота в Санкт-Петербурге.

«Я видел, что в произведениях, возникавших в одно и то же время и принадлежавших крупным мастерам, работавшим и одном стиле, существует какая-то разница. Одни дают удовлетворение, доставляют радость, другие, часто более совершенные по выполнению, оставляют нас равнодушными. Это, в конце концов, меня утвердило в мысли, что есть принципы, есть законы красоты, есть, очевидно, метод, которым пользовались античные мастера и мастера Ренессанса и который лежит в основе их творчества», — говорил Иван Владиславович

Именно эту загадку он разгадывал практически всю жизнь, уникальным образом совмещая народное зодчество и классицизм, как в картинах, так и в архитектуре. За строительство двух крупных жилых домов на Смоленской площади и Ленинском проспекте он был удостоен Государственной премии.

Лазарь Маркович Лисицкий (1890-1941) также был выдающимся деятелем в сфере проектирования и художественной деятельности. Благодаря ему в строительстве получили широкое признание стили супрематизма, начатое Казимиром Малевичем, а также русского и еврейского авангарда. Особой его заслугой, в частности, было предложенное архитектурное решение по созданию «горизонтальных небоскрёбов» Москвы. Помимо прочего, был дизайнером военных плакатов, однако в декабре 1941 скончался от туберкулеза.

Веснин Виктор Александрович (1882-1950) – еще один уникальный представитель неоклассического и авангардного направления архитекторов. За годы работы занимал должность главного архитектора Наркомтяжпрома, был председателем Союза Архитекторов России, а также первым президентом Академии архитектуры СССР. За свою работу Центрального института минерального сырья (ЦИМС) в Старомонетном переулке Москвы, он получил высокую оценку архитектора Бруно Таута:

«Очень рациональная постройка, прекрасно продуманная во всех деталях»

Далее он увековечил своё имя строительством московской конторы газеты «Ленинградская правда» на Страстном бульваре, санаторий «Горный воздух» в Мацесте, универсам на Красной Пресне в Москве. Важно отметить, что большинство своих работ он проектировал со своими братьями – Александром и Леонидом, чьим именем в настоящее время назван бульвар в Южном административном округе Москвы.

Но, если со зданием Казанского вокзала мы разобрались, то, например, будет полезно узнать, что здание Киевского вокзала проектировал Иван Иванович Рерберг (1869-1932). Кроме того, под его началом была построена Площадь Киевского вокзала, дом 2, а также всем известное здание Центрального телеграфа на Тверской. В том числе, к числу значимых можно отнести здание общевойсковой школы РККА в Кремле, которое имело название «четырнадцатый корпус». Позже в нём находились комендатура Кремля и секретариат Президиума Верховного Совета СССР. После распада Союза там была администрация президента РФ, однако в 2016 году эту постройку снесли.

На самом деле, если взглянуть на необъятные просторы и красивейшие города нашей необъятной Родины, то практически в каждом крупном городе можно встретить поистине великолепные постройки и памятники архитектуры. И в каждом из зданий мы можем наблюдать особое видение автора, качество и иногда даже любовь и гордость, с которыми выполнена работа. Тяжело перечислить всех, кто внес широкий вклад в строительство зданий, которыми мы до сих пор восхищаемся. Ведь многие здания строились под руководством сразу нескольких мастеров.

Представьте каким профессионализмом нужно обладать, чтобы, например, за девяносто дней силами архитекторов Игоря Рожина, Александра Власова, Александра Хрякова и Николая Улласа построить такую «махину» как стадион «Лужники»!

Объективно говоря, можно долго рассказывать и про сочинские олимпиадные объекты и про «Крымский мост», самое важное ведь – не только ценить и уважать огромный труд, такой профессии, как архитектор, но и иногда стремиться к чему-то по настоящему крупному, масштабному и легендарному, что сможет увековечить Ваше имя на многие годы!

Городские проблемы, с которыми сталкиваются российские города — Strelka Mag

Архитекторы со всей страны делятся своими мнениями о том, как улучшить городскую жизнь в российских городах.

В октябре 100 архитекторов и градостроителей, принявших участие в программе развития лидерства ARCHITECTS.RF, организованной Институтом «Стрелка» и ДОМ.РФ, отправились в поездку по всей России. От Калининграда до Владивостока они исследовали лучшие практики городского дизайна и рассмотрели проблемы, с которыми сталкиваются российские города, большие и маленькие.Разделившись на пять групп, они прошли пять маршрутов, посетив в общей сложности 12 городов. Вот что они думают о Владивостоке, Якутске, Перми и Великом Новгороде и какие решения имеют в виду.

ВЛАДИВОСТОК

Прибрежный город построен на холмистой местности

Нужно благоустраивать больше набережных

Архитекторы предлагают превратить маяки в общественные места

Некоторые владельцы квартир утепляют свои дома снаружи, поэтому фасады зданий выглядят как лоскутное одеяло

Владивосток приглашает в город уличных художников со всего мира, имея при этом собственное сообщество стрит-арта, которому нужно пространство для самовыражения

ИВАН ШИЛЬНИКОВ

Главный архитектор проектов ООО «Цимайло, Ляшенко и партнеры», Москва

» Две основные проблемы Владивостока — это снос исторической застройки и низкое качество новой архитектуры.В конечном итоге это наносит ущерб уникальным визуальным и историческим слоям города.

Еще одна проблема — нецелевое использование природных ресурсов. У горожан практически нет выхода к морю, а на холмах, с которых открываются чудесные виды, преобладают дешевые и унылые сборные дома и гаражи.

Чтобы сохранить наследие города, нам нужно ввести ограничения для застройщиков и добиваться софинансирования со стороны государства. Но вопрос очень сложный, поэтому я бы рекомендовал начать с системы удобных для пешеходов набережных, имеющих выход к морю.»

ЯКУТСК

Якутск — самый большой город в мире, построенный на вечной мерзлоте. Средняя температура в Якутске колеблется от + 30 ° C летом до –40 ° C зимой, поэтому городу приходится искать материалы, устойчивые к таким перепадам.

Из-за вечной мерзлоты нет подземной парковки и всего прочего. трубопроводы надземные

«Ус Хатынь» — это парк недалеко от Якутска, построенный для празднования Ыгяха — Нового года в Республике Саха

Ежегодно на Ыгях приезжает около 200 000 человек, но это единственный раз, когда парк фактически используется

Ирина Алексеева, главный архитектор Республики Саха (Якутия) (в центре)

ЮЛИЯ ПОПОВА

Заместитель начальника градостроительного управления Строительного управления Тюменской области, г. Тюмень

«В Якутске люди стремятся проводить большую часть времени в помещении, а улицы и прилегающие территории используются только для передвижения.Пожалуй, в таком суровом климате другого выхода нет. Местные жители говорят, что из-за вечной мерзлоты очень сложно обустроить открытые пространства. Кажется, они смирились с тем, что улицы превратились в транспортную / инфраструктурную зону.

В архитектурном плане Якутск ничем не отличается от любого другого города советской эпохи. Однако, учитывая климат, этот город должен быть совершенно другим. Думаю, Якутску надо научиться превращать свои недостатки в достоинства: например, внешнюю инфраструктуру можно превратить в объекты паблик-арта.Город должен создать больше закрытых общественных пространств и даже принять специальный закон, поддерживающий это. Здания следует строить ближе друг к другу и соединять сетью теплых коридоров и общественных пространств ».

ПЕРМЬ

«Несмотря на огромные размеры общественных территорий, они оказались совершенно неосвоенными, за исключением небольшой части набережной», — говорят архитекторы.

Областные власти выкупили бывший машиностроительный завод с целью превратить его в общественное пространство с музеями и культурными объектами

По мнению архитекторов, было бы здорово воссоединить город с его набережными и зелеными насаждениями

Улицы Перми по-прежнему ориентированы на автомобили

По мнению архитекторов, Пермь отсутствует независимая система управления проектами.Следовательно, его генеральный план всегда меняется с приходом новой администрации.

Знаменитая пермская инсталляция паблик-арта «Счастье наступает» недавно была повреждена художником, заменившим слово «Счастье» на «Смерть»

СЕРГЕЙ ФОМИН

Шеф архитектор проектов «План Б», Ярославль

«Каждая новая городская администрация в Перми разрабатывает разные планы, поэтому в градостроительстве нет единообразия. Особенностью Перми является то, что последние 15 лет она работала над своей стратегией, но пока не дала результата.Творческий бум начала 2000-х и неоднократные попытки создать новую культурную столицу не помогли.

Я не встречал ни одного общественного места, где кипит жизнь; улицы выглядят заброшенными. Единственное исключение — Пермский музей современного искусства (ПЕРММ).

Внимание к промышленной истории региона и создание культурного кластера на территории бывшей промышленной зоны — позитивные изменения.

Правильное культурное программирование общественных мест может объединить людей.Пермь должна сосредоточиться на местах, которые могут стать очагами развития. Левобережная и правобережная части города совершенно разные и могут быть преобразованы двумя совершенно разными способами. Необходимо определить исторические и политические центры города, а также подчеркнуть ценность его городского планирования ».

Великий Новгород

Великому Новгороду в этом году исполнилось 1159 лет, но он еще не полностью раскрыл свой туристический потенциал. В 2017 году город посетили всего 237 тысяч человек по сравнению с 560 тысячами в Нижнем Новгороде и 7.5 миллионов в Санкт-Петербурге. «Великий Новгород обладает уникальным историческим наследием — есть огромный потенциал, но у города нет надежной стратегии развития», — говорят архитекторы.

Средневековая крепость открыта для посетителей, но окружающая инфраструктура не развита.

Участники провели -глубокие интервью о туризме с местными жителями

По мере старения населения города люди хотят, чтобы молодые поколения были более вовлечены в городскую жизнь

Несмотря на то, что ни экономика, ни население не растут, каждый год около 100000 квадратных метров жилья застроен в городе

Набережная Александра Невского, расположенная напротив Новгородского Кремля, активно не используется

Азат Ахмадуллин

Соучредитель Akhmadullin Architects, Уфа

«Несмотря на то, что Новгород сохранил свою историческую и культурную ценность наследие, он не привлекает туристов; качество услуг и проживания низкое.

Новгородский Кремль должен привлечь больше предприятий — мест, где туристы могут выпить кофе или перекусить в кафе или ресторане. Вы можете посмотреть, как исторические итальянские города развивают такие территории. Это, а также новый студенческий городок могут вернуть молодых людей в город. Очень важно понимать, что наследие — это не бремя, а ключ к развитию ».

Казаков Матвей Федорович | Русский архитектор

Казаков Матвей Федорович , (родился 1738, Москва, Россия — умер окт.25 [ноябрь 7, Новый стиль], 1812, Рязань, Россия), один из первых русских архитекторов неоклассицизма, которого часто называют «мастером ротонды» из-за использования им этого архитектурного элемента.

В 13 лет Казаков начал учиться у архитектора Дмитрия Ухтомского, приверженца барокко, а с 1768 года он служил помощником архитектора раннего неоклассицизма Василия Баженова. В 1775 году Казаков начал работать самостоятельно. Он построил Петровский дворец (1775–82) в псевдоготическом стиле на тогдашней окраине Москвы.Цари останавливались в этом дворце перед въездом в город. Император Наполеон останавливался здесь в 1812 году при отступлении из Москвы.

В 1776 году Казаков начал строительство Сената в Московском Кремле. План здания определялся формой выделенного земельного участка: Казаков построил пятиугольную внутреннюю конструкцию внутри треугольной внешней конструкции. В вершине треугольника он сделал церемониальную круглую камеру с необычно большим сферическим куполом около 80 футов (25 метров) в диаметре.

В 1777 году Казаков начал строительство в Москве церкви митрополита Филиппа. Его ротонда в неоклассическом стиле была первым подобным сооружением в России. Он также построил половину ротонды на крыше здания Московского университета (здание сгорело во время вторжения Наполеона, но позже было восстановлено).

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

В 1784 году, во время преобразования частной резиденции московского генерал-губернатора в Дворянское собрание, Казаков превратил внутренний двор в гигантскую палату (1000 кубометров [более 35 000 кубических футов]) и опоясал ее 32 ионными колоннами.К зданию пристроили большую пристройку, перекрыв ротондой и куполом. С 1796 по 1807 год Казаков построил как общественные здания (Голицынскую и Павловскую больницы), так и ряд прекрасных классических частных резиденций, от которых сохранились дома некоторых великих семей России — Губиных, Барышниковых и Демидовых.

В 1780-е гг. Казаков возглавлял архитектурную школу при Строительном управлении Кремля, в которой готовился ряд выдающихся архитекторов.Казаков возглавлял комиссию (1800–04), составившую карту Москвы с указанием фасадов ее зданий. Во время вторжения Наполеона в Москву Казаков уехал в Рязань, где и умер, зная о разрушении многих своих зданий при сожжении Москвы.

Русская живопись — история и великие русские художники

История русской живописи

Храмовая роспись

Византийская живописная традиция проникла в Россию вместе с христианством и храмовой архитектурой: церкви украшались мозаикой и росписью.Храмовая живопись отличалась одухотворенностью и строгой каноничностью. Выразительные образы были необходимы, чтобы выразить идею духовности над плотью. Еще одним нововведением стали иконы (греч. Eikon — изображение), изображающие Иисуса Христа, Богородицу и святых. Иконы заменили деревянных идолов, символизирующих языческих богов.

Расцвет русской живописи пришелся на XIV — XV вв. Это был период иконописи, связанный с именами величайших мастеров: Феофана Грека, Андрея Рублева и Дионисия.

Западная художественная школа

После того, как Петр I открыл двери в Европу, Россия испытала влияние западных художественных школ. Русские живописцы освоили технические достижения мастеров вестерна: использовали и новые материалы (холст, масляные краски, мрамор). Искусство живописи получило невиданное разнообразие образов и сюжетов. Видимо, самой интересной областью декоративного искусства была портретная живопись. Пейзаж должен был последовать позже. В начале 20 века это были не просто изображения природы, а живопись, передающая тончайшие движения человеческой души посредством образов природы.Крупнейшими пейзажистами России были А. Саврасов и И. Шишкин. Реалистическую живопись 19 века представляли Илья Репин и Василий Суриков.

Русский модернизм

Начало ХХ века было временем становления русского модернизма с его огромным разнообразием направлений и стилей: фовизм, футуризм, кубизм, супрематизм и др. Модернизм характеризовался отрицанием традиционных искусств. Новое направление считало себя авангардом в авангарде развития искусства.Наиболее яркими представителями авангарда были отец абстрактного искусства Василий Кандинский, Марк Шагал, основоположник супрематизма — художественного направления — Казимира Малевича, доведшего идею беспредметной абстрактной живописи до логического завершения. Самое известное произведение Малевича — «Черный квадрат» (1913) было идеологическим манифестом супрематизма.

Достижения русских художественных школ признаны повсеместно. Картины русских художников прошлого века и наших современников, работы скульпторов, великолепные образцы русского прикладного искусства отмечены всеми крупнейшими музеями мира.

Русское изобразительное искусство | Известные художники, Картины, Галереи России

Русское изобразительное искусство — синоним великолепных галерей и всемирно известных художников. Посетители с удивлением открывают для себя богатую и динамичную историю искусства и культуру России, от иконописи Киевской Руси 11 века до современного искусства 21 века.

  1. Русские формы / жанры
  2. Купить русское искусство
  3. Художественные галереи, которые стоит посетить
  4. Региональные музеи изобразительных искусств

Запорожские казаки пишут письмо турецкому султану (1880-1891)
Художник: Илья Репин Местонахождение: Русский музей, Санкт-Петербург

Русские формы / жанры / движения

Иконопись

Ранней формой русского искусства, насчитывающей более 1000 лет, является иконопись.Русская икона обычно изображает святого человека или религиозное событие, написанное на деревянном холсте.

Традиция иконописи была принята в г. Киевская Русь г. после ее обращения в православие в 988 г. н.э. Хотя ранние иконы писались по строгим образцам византийского искусства, русские мастера, в том числе Андрей Рублев (1360–1427 гг.), Помогли развиваться. стиль, уникальный для Восточной Европы.

Этот традиционный русский стиль, нереалистичная стилизация, не утихал до второй половины 17 века.Именно в это время художники во главе с Симоном Ушаковым (1626–1686) начали экспериментировать со свежими новыми стилями из Западной Европы. Это нововведение в русской иконописи совпало с расколом в Русской православной церкви, когда государственная церковь провела всесторонние реформы, а традиционалисты или «старообрядцы» придерживались традиций, включая традиционный стиль иконописи.


Самая полная коллекция иконописи находится в Третьяковской галерее в Москве.Коллекция включает бесценные произведения, относящиеся к раннему русскому христианству, вплоть до Строгановской школы , последнего крупного русского иконного движения, процветавшего в конце 16-17 веков.

Классическая живопись

Протестантское и католическое влияние на русскую иконопись неизбежно привело к развитию классической живописи. Классическое искусство эпохи Возрождения давно утвердилось в некоторых частях Западной Европы, но только в 1757 году в Санкт-Петербурге была создана Российская Академия художеств , чтобы обучать местных художников древним и неоклассическим стилям.

Среди первых членов уважаемой академии — Дмитрий Левицкий, Антон Лосенко и Федор Рокотов, а среди известных художников-классиков романтической эпохи начала 19 века — Карл Брюллов и Александр Иванов

.

Реалистичная картина

Некоторые из самых известных художников и произведений искусства России принадлежат к реалистическому направлению. Излюбленный стиль XIX века, русские художники-реалисты точно иллюстрировали портреты своих современников, исторические жанровые сцены (как картина Репина выше), а также великолепные пейзажи, характерные для Российской Империи.

В то время как одни художники придерживались портретов и изображений аристократии, многие другие начали создавать произведения русского крестьянства и его страданий. Этот тип критического реализма, который процветал в России XIX века при Александре II, позже стал образцом, подражаемым художниками-социалистами-реалистами Советского Союза.

Известные русские художники-реалисты: Иван Крамской, Архип Куинджи, Исаак Левитан, Василий Поленов, Илья Репин, Иван Шишкин, Василий Суриков и Виктор Васнецов.

Как и во всех формах живописи, существует переходный период, который включает стили двух или более различных направлений. Так было при переходе от реалистической живописи к современному искусству авангарда. Русские художники, в том числе Борис Кустодиев, Кузьма Петров-Водкин, Николай Рерих и Михаил Врубель, разработали свои собственные уникальные стили, которые окончательно не вписывались в то или иное движение.

Русский авангард

Не столько самобытное движение, сколько русский авангард описывает несметное количество форм современного искусства, включая конструктивизм, футуризм, неопримитивизм, лучизм и супрематизм среди других.

  • конструктивизм — относится конкретно к группе художников, которые стремились выйти за рамки автономного арт-объекта, расширив формальный язык абстрактного искусства на практическую дизайнерскую работу.
  • футуризм — социальная и художественная философия, основанная Филиппо Томмазо Маринетти, в которой художники прославляли все современное, промышленное и технологически продвинутое, стремясь изобразить «универсальный динамизм», который они воспринимали вокруг себя.
  • неопримитивизм — движение, получившее свое название от неопримитивизма Александра Шевченко (1913), описывающего грубый стиль живописи, основанный на условностях традиционных русских форм искусства, таких как лубок, икона, крестьянское искусство и ремесла.
  • районизм — недолговечный, но важный шаг в русском абстрактном искусстве. Районисты искали искусство, которое плавало бы за пределами абстракции, вне времени и пространства, используя динамические лучи контрастного цвета, представляющие линии отраженного света.
  • супрематизм — художественное направление, сосредоточенное на основных геометрических формах (в частности, квадрате и круге), разных цветов, без какого-либо очевидного смысла.

Русский авангард процветал с конца 19 века вплоть до прихода Сталина к власти.К 1932 году были наложены ограничения на то, что художники могли рисовать, с ориентацией на социалистический реализм, а не на современное искусство.

Советское искусство

Хотя теоретически советское искусство включало бы в себя все постреволюционное, настоящую эпоху советского искусства (объединенные ассоциации художников, организованные для обслуживания государственных интересов), на самом деле никогда не начиналось до 1932 года. С созданием в августе Союза художников Москвы и Ленинграда 1932, официально утвержденное искусство теперь должно было следовать доктрине социалистического реализма .

В то время как строгий социалистический реализм был заметным стилем на раннем этапе, многие художники со временем внедрили новую, инновационную технику в последние годы советского искусства. Несмотря на это нововведение, ограничения на то, что художники могли рисовать, никогда не отменялись до конца 1980-х годов.

Художественные галереи, которые стоит посетить

Московские художественные галереи

Третьяковская галерея
Государственная Третьяковская галерея — передовая витрина русского изобразительного искусства.Его великолепная коллекция насчитывает более 150 000 произведений живописи, скульптуры и графики русских художников 11 — начала 20 веков.

адрес: , Лаврушинский переулок, 10, Москва
м.: Третьяковская
время работы: ежедневно с 10:30 до 19:30 (выходной понедельник)
сайт: TretyakovGallery.ru
10 посмотреть музей: Google Art Project


Новая Третьяковская галерея современного искусства
Новая Третьяковка, расположенная в Центральном Доме художника напротив Парка Горького, представляет собой витрину русского искусства с 20-х годов прошлого века до наших дней.Помимо основной галереи, в музее также проводятся регулярные выставки и прилегающий парк скульптур под открытым небом.

адрес: , Крымский Вал, 10, Москва
м.: Парк Культуры
время работы: ежедневно 10:30 — 19:30 (выходной понедельник)


ГМИИ им. А.С. Пушкина
Пушкинский музей изобразительных искусств, второй по величине музей зарубежного искусства в России (уступающий только Эрмитажу в Санкт-Петербурге), имеет обширную коллекцию произведений искусства и артефактов, от древних древностей до наших дней.

адрес: , улица Волхонка, 12, Москва,
, метро: , Кропоткинская,
, , время работы: , ежедневно с 10.00 до 19.00 (выходной — понедельник)
сайт: Museum.ru


Музей частных коллекций
В Музее частных коллекций, который является частью более крупного Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина (также удобно расположенного по соседству), находится выставка русского и зарубежного искусства 15-20 веков.

адрес: , ул. Волхонка, 14, Москва,
, метро: , Кропоткинская или Боровицкая,
, , время работы: , ежедневно, с 12:00 до 19:00 (выходной — понедельник, вторник)
сайт: Museum.ru


Московский музей современного искусства
Московский музей современного искусства, открытый в 1999 году президентом Российской академии художеств Зурабом Церетели, содержит великолепную коллекцию произведений русского авангарда. Помимо работ известных российских художников, в музее собрано современное и современное искусство выдающихся американских и европейских мастеров.

адрес: , улица Петровка, 25, Москва,
, м.: , Пушкинская,
, , время работы: , ежедневно с 12.00 до 20.00 (с 13.00 до 21.00, по четвергам)
сайт: MMOMA.ru


Художественные галереи Санкт-Петербурга

Государственный Эрмитаж
Государственный Эрмитаж, крупнейший музей зарубежного искусства в России и один из крупнейших в мире, насчитывает около 3 миллионов картин и артефактов.Основное собрание музея, основанное Екатериной Великой в ​​1764 году, в настоящее время размещается в 6 исторических зданиях на Дворцовой набережной. К ним относятся Зимний дворец, Малый Эрмитаж, Старый Эрмитаж и Новый Эрмитаж (все они частично открыты для посещения), а также Эрмитажный театр и Дом-заповедник.

адрес: , Дворцовая площадь, 2
м.org
изучить музей: Google Art Project


Русский музей
Как и Третьяковская галерея в Москве, Государственный Русский музей хранит обширную коллекцию русского искусства. Основанный в 1895 году царем Николаем II, музей значительно расширился с момента его основания, особенно когда частные коллекции были национализированы после русской революции 1917 года. Сегодня в нем хранится более 400 000 артефактов XI — XXI веков.

адрес: ул. Инженерная, 4 (Михайловский дворец)
м.: Невский проспект или Гостиный двор
время работы: ежедневно с 10:00 до 17:00 (вторник выходной)
сайт: RusMuseum.ru


Музей Академии художеств
Музей Академии художеств, основанный в 1757 году, является старейшим художественным музеем в России. Именно в этой академии учились и читали лекции некоторые из самых известных художников России, и, соответственно, ее коллекция в основном состоит из проектов этих студентов, работ преподавателей, а также картин, связанных с историей Академии.

адрес: , Университетская набережная, 17,
, , метро: , Василеостровская,
, , время работы: , ежедневно с 11:00 до 19:00 (выходной — понедельник, вторник),
, сайт: RAH.ru


Киевская художественная галерея

Национальный художественный музей Украины
Национальный художественный музей Украины, основанный в 1899 году, является наиболее полным собранием отечественного украинского искусства в мире. В музее представлены работы не только художников, которые родились в Украине, но и работавших в Украине иностранцев, а также потомков украинцев, которые жили за границей.

адрес: , ул. Грушевсково, 6, Киев
м.: Майдан Независимости или Крещатик
время работы: ежедневно с 11.00 (выходной — понедельник и вторник)
сайт: NAMU.kiev.ua


Киевский музей русского искусства
Киевский музей русского искусства, основанный в 1922 году, уходит своими корнями в советскую национализацию частных коллекций, в том числе коллекции Терещенко.Сегодня это один из крупнейших экспонатов русского искусства (с 13 века по настоящее время) за пределами России.

адрес: , Вулица Терещенковская, 9, Киев
м.


Киевский музей западного и восточного искусства
Музей, крупнейшее собрание зарубежного искусства в Украине, был основан в 1919 году на базе частной коллекции промышленника (и мецената) Богдана Ханенко.Сегодня музей может похвастаться более чем 17000 картин и артефактов западного и восточного происхождения — от древности до наших дней.

адрес: , улица Терещенковская, 17, Киев
м.


Типовое исполнение в России

110design
[Алексей Ваняшин]

Российская студия графического и веб-дизайна в Москве, которой руководят Алексей Ваняшин, Федор Балашов и Катя Семенова.Алексей Ваняшин изучал типографику в Строгановском университете у Дмитрия Кирсанова с 2002 по 2003 год. В 2008 году окончил Московский институт дизайна по специальности графический дизайн. В 2009-2010 годах работал над дипломным проектом Флориана по курсу «Шрифт и типографика». Британская высшая школа дизайна в Москве под руководством Ильи Рудермана. Florian — это семейство текстов с угловыми (клиновыми засечками) стилями 9. Florian и Geo Text выиграли первую премию на Granshan 2010 в категории шрифтов кириллицы.Алексей разработал свернутый экран Bodonito Display (2009 г.), Eurotesque, Wire (2009 г., monoline sans) и ModL (2009 г.). Schmale Antiqua (2010) — очень тонкий шрифт Didone на латыни и кириллице, который возрождает шрифт XIX века, широко используемый для обозначения названий книг. Ссылка на Behance.

Соучредитель в 2011 году российского литейного завода Cyreal. Там он разработал такие шрифты, как Rationale (2011, с Олексой Волочай и Владимиром Павликовым), Vidaloka (2011, сделана с Ольгой Карпушиной), Alike (2009, со Светланой Себякиной) и Adamina (2011, шрифт для мелкого шрифта). : бесплатно в OFL).Я не уверен, что Исландия (2011, Cyreal: бесплатно в Google Web Fonts) тоже его.

Гарнитуры, созданные в 2012 году: Junge (тонкое римское начертание, бесплатное в Google Web Fonts, вдохновленное каллиграфией Гюнтера Юнга), Merge Pro на греческом и кириллическом языках (кодовая подпись Kosal Sen, Philatype), Jacques Francois и Jacques Francois Shadow (Cyreal: разработан совместно с Манвелом Шмавоняном, они являются возрождением Enschedé № 811 Дж. Ф. Розарта; бесплатно в Google Web Fonts).

Suisse International Condensed Cyrillic получила награду на конкурсе Modern Cyrillic 2014.

Sumana (2015 г., бесплатно в Google Web Fonts, опубликовано Cyreal) — это семейство шрифтов Latin и Devanagari для настройки текста и использования в Интернете. Латинский аналог происходит от слова Лора Ольги Карпушиной, Cyreal. Его вертикальные и горизонтальные метрики настроены для лучшего соответствия с Деванагари. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

7 пистолет

Дизайн сайта в Москве. Создатели трафарета с геометрическими фигурами (латиница) шрифтом Caribe Modular (2013), который создавался как проект для Британской высшей школы искусства и дизайна.Intrnal Hybrid (2013) также завершился в Британской высшей школе дизайна в Москве. Дериз (2013) — лицо с высококонтрастным дидон-титулом. Intrnal Hybrid (2013) — это шероховатый шрифт техно-кириллицы. Шрифт Vintage и Coupage подражает различным стилям дерева и высокой печати. [Google] [Подробнее] ⦿

A. Эго

Российский соавтор вместе с Еленой Ковальски разработал гибкий гротесковый шрифт Morpha (2018) без шрифта Atenta (2019), Alter Aves (2020), Alter Biom (2020) и Minor (2020: a 12). -стиль гротеск).[Google] [Подробнее] ⦿

Грачев А.

Русский дизайнер декоративного шрифта Plein (1993, совместно с А. Кустовым). [Google] [Подробнее] ⦿

А. Щур

Русский дизайнер «Рубленой тени» (1957). [Google] [Подробнее] ⦿

Шишкин А.

Дизайнер Soft union кириллических шрифтов Half-Ustav (1994) и Evangelie (1994), с Никитой Всесвецким.[Google] [Подробнее] ⦿

Аба Ш.

Челябинск, Россия, разработчик бесплатных латинских / кириллических шрифтов Elfabe (2018) и One (2018, кисть). [Google] [Подробнее] ⦿

Академия
[Любовь Кузнецова]

Кириллический шрифт доступен от Paratype. Академия была спроектирована около 1910 года на литейном заводе им. Бертольда (Санкт-Петербург). Он был основан на Сорбонне (Х. Бертольд, Берлин, 1905 г.), которая представляла собой переработку Челтенхэма 1896 г. американскими основателями типа (разработанную, в свою очередь, Бертрамом Г.Гудхью и Моррис Фуллер Бентон) и русские шрифты середины XVIII века. Paratype: Низкоконтрастный шрифт с историческим оттенком. Современная цифровая версия была разработана в Типовом конструкторском бюро «Полиграфмаш» в 1989 году Любовью Кузнецовой. [Google] [Подробнее] ⦿

Адриан Энглерт

Швейцарский технолог российского происхождения. На ATypI 2005 в Хельсинки он говорил на церковнославянском языке. [Google] [Подробнее] ⦿

Африка

Российский дизайнер декоративного хакерского шрифта Cabra (2016).Ссылка на Дафон. [Google] [Подробнее] ⦿

Агафонов Стефан

Креативный дизайнер из Москвы, который сделал кириллический шрифт Origami (2013). Этот шрифт был получен путем сканирования вырезанных и сложенных полосок бумаги и имеет вид дадаизма ручной работы. Я не уверен, что это было оцифровано. [Google] [Подробнее] ⦿

Agor2012 Studio (или: Drem Bike Shop)
[Андрей Горшков]

Российский дизайнер Sesibo (2017, + BiFur), Galumbra (2016, ручная работа) и Grunge Lane Font (2016).Ссылка Creative Market. [Google] [Подробнее] ⦿

Айгуль Гильмутдинова

Разработчик кода с Джованни Лемонад бесплатного квадратного шрифта без шрифта Bully (2016). [Google] [Подробнее] ⦿

Airunreal
[Павел Сторчилов]

Сталинград, Россия, разработчик бесплатного шрифта Eco в формате AI и EPS (2017 г.), который состоит из слоистых заглавных букв. Ссылка на Behance. Ссылка Creative Market. [Google] [Подробнее] ⦿

Акина686

Анна (Акина 686) — российский дизайнер острых, почти средневековых шрифтов Cactus (2011) и Cactus Cyrillic (2011).[Google] [Подробнее] ⦿

Алан Н. По
[TNAIA]

[Подробнее] ⦿

Альберт Арзуманян
[PIXLmeister]

[MyFonts] [Подробнее] ⦿

Альберт Филатов
[Alfi Design]

[Подробнее] ⦿

Альберт Капитонов

Русский шрифтовой и графический дизайнер.Создатель PT Reforma-Grotesk (ParaType, 1999). Этот шрифт основан на буквенных формах русских дореволюционных ручных композиционных гарнитур: «Узкий тонкий гротеск» («Концентрированный тонкий шрифт»), «Полужирный книжный гротеск» («Полужирный шрифт без текста») и «Реформа» Х. Бертольда и О. Леманна. литейные производства (Санкт-Петербург). Сверхсжатый без засечек, характерный для экранных шрифтов конца XIX — начала XX веков, он получил премию Галины за творческое исследование русской типографской традиции на международном конкурсе шрифтов «Кириллица-99» в Москве.

В 2018 году Альберт Капитонов и Дмитрий Кирсанов возродили гарнитуру Lehmann Egyptian начала XX века из литейных фабрик Berthold и Lehmann в Санкт-Петербурге и опубликовали ее в Paratype.

Ссылка на FontShop. Ссылка Klingspor. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

Александр Кольцов

Московский дизайнер шрифта на латинице и кириллице Ringvaart (2012). [Google] [Подробнее] ⦿

Александр Московскин

Московский дизайнер.Во время учебы там в 2016 году вместе с Мишей Панфиловым (Русские шрифты) он разработал бесплатный конструктивистский / модерн / допетровский латинский / кириллический шрифт Доброзрачный. Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

Александр Шевчук

Арт-директор в Москве, р. 1985. Его (в основном бесплатные) гарнитуры включают ультра жирный шрифт арт-деко Beyond Cyrillic (2009) и Eyelevation Pro (2009, для журнала Eyelevation (на русском): бесплатно в dafont с 2012), Bifurk Asmod (2006, дисплей) FatC (2010 г., закругленное фигурное лицо на дисплее), Kodzini (2008 г., отличное азиатское симуляционное лицо) и SheruPro (2009 г., еще одно отличное (бесплатное) фальшивое восточное лицо), AleksandraC (2010 г., + Vintage: бесплатно в Dafont), Beyond (2014).

Альтернативный URL. Ссылка на Дафон. Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

Александр Смольников

В 2014 году Павел Ефремов, Данил Плютенко и Александр Смольников (Санкт-Петербург) разработали шрифт Praktik вместе во время учебы в БВШД в Москве. В 2017 году Александр разработал бесплатный формат EPS Rusty Georgia, основанный на Carter’s Georgia. [Google] [Подробнее] ⦿

Александр

Литейный завод русского типа, эст.2016 г. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

Александр Ананин

Санкт-Петербург, Россия, дизайнер (р. 1994) семейства бесплатных теневых шрифтов Airment (2018). [Google] [Подробнее] ⦿

Александр Андреев
[церковнославянская инициатива]

[Подробнее] ⦿

Александр Савенков

Новосибирск, живущий в Сибири, создатель бесплатного пиксельного шрифта Upheaval Pro (2012), который является греческим / кириллическим расширением Upheaval Брайана Кента.В 2013 году он создал пиксельный шрифт Dusty Pro для латыни, греческого языка, кириллицы и иврита. Это продолжение «Дасти» Андреаса Нилина.

Symvola (2014) — бесплатный шрифт, содержащий основные латинские и греческие символы. Дизайн вдохновлен интерфейсом машины времени из Space Quest IV и панелями головоломок из The Witness.

Omnic Sans (2016) — бесплатный шрифт на искусственном языке, основанный на скрипте Omnic, который использовался в Overwatch компанией Blizzard Entertainment. В 2016 году он также разработал бесплатный шрифт Starseed Pro.

Ссылка Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

Александра Егорова

Русский шрифтовой дизайнер из Санкт-Петербурга, который создал искусственный восточный шрифт Han Zi в 2008 году в Paratype. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

Александра Гундорова

Александра Гундорова из Санкт-Петербурга, Россия, создала неназванный латинский алхимический шрифт в 2013 году и конструктивистский шрифт на основе frid в 2014 году.Restoran (2012) — очень оригинальный символьный шрифт: каждый глиф в абстрактной иконической форме представляет собой пункт меню ресторана.

Будучи студенткой образовательной программы TypeType в 2016-2017 годах, она разработала Venetian Antiqua Foundata. [Google] [Подробнее] ⦿

Александра Королькова

В 2006 году окончила Московский университет печати, где училась у Александра Тарбеева. Здесь она преподает шрифтовой дизайн и типографику.В 2007 году вышла ее книга для российских студентов по типографике (английское название: Alive Typography ). Она получила множество наград за свою работу и часто выступает на конференциях по шрифтовому дизайну. В частности, в 2013 году она получила престижную премию Charles Peignot. После этого она стала шрифтовым директором ParaType в Москве.

Дизайнер красивой кириллической семьи с засечками Leksa (победитель Paratype K2009) и сопровождающей ее семьи Leksa Sans с 2004 по 2007 год.За ним последовали не менее великолепные семьи, такие как Забор (2009, ультра-толстая художественная красавица). Skoropix — экспериментальный пиксельный шрифт, созданный с помощью FontStruct.

Она также создала Belladonna (2008, потрясающий современный шрифт для латыни и кириллицы; победитель Paratype K2009 и обладатель Гран-при Granshan 2011), Skoropix (с FontStruct) и экспериментальный шрифт Cless (2009). Она рассказала о кириллице на ATypI 2008 в Санкт-Петербурге. Она получила награду TypeArt 05 за семейство дисплеев Fourty nine face.Альтернативный URL.

В MyFonts можно купить Городец [2009: русский декоративный шрифт, основанный на традиционном стиле росписи по дереву из города Городец на Волге, Россия], Лекса и Лекса Санс], Blonde Fraktur (2010: написано пером Александры Корольковой и подготовлено в цифровом виде Александрой Пушковой), Airy (2010, фигурный сценарий), Airy Pictures (2010, дингбаты с животными и растениями), Bowman (2010: школьный детский сценарий), PT Serif (2011, суперсемейство Paratype. 38 шрифтов, разработанных совместно с Владимиром Ефимовым и Ольгой Умпелевой; ссылка на Open Font Library), PT Circe (2011 г., семейство геометрических шрифтов без шрифта с аккуратным тонким весом; Третий приз за кириллические шрифты на Granshan 2011) и Cless (2010 г.) : ультра жирный и без противодействий).

Вместе с Изабеллой Чаевой она создала PT Mono (2012, Google Web Fonts и Open Font Library).

В 2012 году Василий Бирюков и Александра Королькова разработали шрифт «Рождественский дингбат» Gingerbread House вместе с пухлым дисплеем Gingerbread.

В 2013 году Василий Бирюков и Александра Королькова разработали мягкий округлый шрифт без шрифта Kiddy Kitty (ссылка).

В 2014 году она сотрудничала с Марией Селезеновой над обновленным шрифтом Journal Sans в Paratype, который получил название Journal Sans New (латынь и кириллица).Этот геометрический шрифт в стиле Erbar Grotesk и Metro Sans является основным расширением шрифта Journal Sans (1940–1956, SPA в металлической форме и 1990-е годы в цифровой форме). Еще в 2014 году она совместно с Изабеллой Чаевой и Марией Селезеневой из Paratype разработала Stem, большой геометрический шрифт x-height для латиницы / кириллицы без засечек с оптическим размером. За этим последовал в 2015 году Stem Text.

В 2015 году она и Александр Любовенко совместно разработали Circe Rounded, который является расширением ее более раннего шрифта Circe (2011), опубликованного Paratype.В 2018 году Paratype расширил эту семью за счет Circe Slab (Александры Корольковой и Олексы Волочей). Еще в 2015 году Александра Королькова и Александр Любовенко опубликовали Aphrosine at Paratype — шрифт, основанный на остроконечном пером и находящийся где-то между почерком и каллиграфией. Многие альтернативы и интеллектуальные функции OpenType помогают Aphrosine выглядеть как настоящий почерк.

Кодизайнер Кудряшевского дисплея (2015, Изабелла Чаева, Александра Королькова и Ольга Умпелева). Кудряшев Дисплей — это набор светлых и высококонтрастных гарнитур на основе шрифта Кудряшева.Помимо шрифтов Kudryashev Display и Kudryashev Headline, семейство шрифтов включает в себя также два пиньотских шрифта без засечек одинакового веса и контрастности, с некоторыми альтернативами. Стили с засечками были разработаны Ольгой Умпелевой в 2011 году, стили без шрифтов созданы Изабеллой Чаевой в 2015 году при участии Александры Корольковой.

В 2016 году она разработала FF Carina, нежный и совершенно потрясающий декоративный дидоне.

В 2018 году Александра Королькова и Манвел Шмавонян разработали Fact в Paratype.Fact (2018) основан на Frutiger. Система шрифтов Fact содержит 48 вертикальных стилей различной ширины и веса и восемь курсивов нормальной ширины. В конце 2018 года Александра Королькова, Александр Любовенко и команда Paratype завершили Six Hands — коллекцию из шести вручную созданных гарнитур: Black, Brush, Chalk, Marker, Condensed и Rough.

В 2019 году Виталий Кузьмин и Александра Королькова совместно разработали бесплатный шрифт без засечек Golos Text at Paratype. Изначально он был заказан «Сменой» (AIC Group) для государственных и социальных сайтов.

Гарнитуры с 2020 года: Sber (система шрифтов для Сбербанка России; от Корольковой и команды Paratype), Tupo Vyaz (бесплатный модульный закрытый шрифт без засечек с очень простым дизайном и некоторыми элементами северного варианта славянской каллиграфии вязи ), Grrr (в Paratype, с Дмитрием Голоубом; техно-семейство, характеризующееся негабаритным нижним регистром f).

MyFonts, интервью. Ссылка на ядро. Ссылка Klingspor.

Посмотреть шрифты Александры Корольковой. Спикер ATypI 2019 в Токио.[Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

Александра Пархоменко

Графический дизайнер и иллюстратор в Москве, разработавший кириллические декоративные заглавные буквы алфавита Хамелеон (2015). [Google] [Подробнее] ⦿

Александра Словик

Санкт-Петербург, дизайнер из России.

Гарнитуры 2015 года: Sacred (алхимический, таинственный), LAM и Larch Brush.

Гарнитуры с 2016 года: Line Flat (контурный шрифт), Line Flat Icons.

Гарнитуры 2018 года: Volos (отличный текстурированный шрифт для плакатов), Ancient Geometry (алхимический), Slowik Emphasis (геометрический шрифт для логотипа). Она также специализируется на алхимической символике с наборами орнаментов, которые называются Золотое сечение, Уналоме (сценарий с буддийскими символами) и Священные символы. [Google] [Подробнее] ⦿

Александра Соловьева

Санкт-Петербург, Россия, дизайнер пары кириллических экранных шрифтов в 2018 году. [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Архипов

Русский дизайнер размытого латино-кириллического шрифта FD Median (2003).Он называет себя «Летучий голландец». [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Дерин

Российский дизайнер (векторный формат) декоративной гарнитуры Robot (2016) и металлической гарнитуры Twig (2016). В 2017 году он разработал Fat Boy (красочные бейсболки) и Hiking Icons. [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Калинин

Нижний Новгород, Россия, разработчик бесплатного латино-кириллического шрифта для постеров Lumberjack (2015, совместно с Джованни Лимонад).См. Также на Dafont. Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Кондаков

Русский создатель гарнитуры декоративных шапок Fusion II. [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Лабсин

Алексей Лабсин — графический дизайнер из Москвы. В 2015 году создал кириллические шрифты Beda и Hruschoby. Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Пашнин

Дизайнер упаковки из Москвы, создавший в 2016 году бесплатную кириллическую шрифт векторного формата Water Plant.[Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Григорьев

Русский дизайнер кириллического / латинского шрифта PremudryCyr, основанный на оригинале Тома Мерфи. Еще он снял Рублика (2001). [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Костин

Московский дизайнер латино-кириллического шрифта Lingo Way (2016). [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Маслов

Русский код-дизайнер (с Иваном Гладких и Александром Калачевым) Days and Days One (2009, дисплей без лица) и с Йованни Лемонад из Metro (2009, конструктивист) и Stalin One (2012, конструктивистское лицо, бесплатно в Google Web Fonts) .Ссылка на Behance. Тип ссылки. [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Меднов

Русский дизайнер старославянского дисплейного шрифта Kramola (2015, латынь и кириллица). [Google] [Подробнее] ⦿

Алексис Рудаков

Новомосковск, российский дизайнер нестандартного техно-шрифта Vis-a-Vis (2015) и шрифта StarWars Warcase (2015). Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

Алена Генералова

Московский дизайнер кириллического шрифта Connect-the-Dots Air (2016).[Google] [Подробнее] ⦿

Алена Марусена
[мадам Саффа]

[Подробнее] ⦿

Алена Мухина

Курск, российский дизайнер Wave (2019: кириллический шрифт сухой кисти). [Google] [Подробнее] ⦿

Алена Скарина

Дизайнер из Торонто (род. 1986, Сибирь), у которой есть несколько хороших ботанических иллюстраций в ее Erobotanica (2012), в том числе некоторые из них под названием Nepeta Lactone.

Ссылка Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

Алена Жокина

Московский дизайнер этих кириллических шрифтов в 2014 году: Cross Type, Art Type (заглавный орнаментальный шрифт на тему груди). [Google] [Подробнее] ⦿

Алена Жокина

Московский дизайнер Cross Type (2014: вычурный дисплейный шрифт). [Google] [Подробнее] ⦿

Аленка Карабанова

Нижегородская область, Россия, дизайнер шрифта Chalk Eco в 2015 году.[Google] [Подробнее] ⦿

Alex Bait

Московский дизайнер кириллического шрифта Gore (2015), который является гибридом Kekur и Paratype’s Rodeo. В 2015 году он разработал бесплатный векторный шрифт Shadow Cross. [Google] [Подробнее] ⦿

Алекс Коттон

В 2016 году в Санкт-Петербурге россиянин Алексей Коттон и Степан Ляпцев совместно разработали бесплатный ручной кириллический шрифт Alcotton.Ссылка на Behance для Степана Ляпцева. [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Дадаев

Санкт-Петербург, Россия, дизайнер закругленного монолинии с латинскими заголовками (2014). Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Денисов
[Piñata]

[MyFonts] [Подробнее] ⦿

Алекс Этевут

Московский художник, создавший эти гарнитуры в 2016 году: Buena Onda, Londa (связанный сценарий), Foie Gras (сценарий для вывесок), Fuego, Cama (толстый связанный сценарий), Blackthorn, Savoiardi (связанный монолинейный сценарий), Savoiardi Sans, Savoiardi Display, Zimbra (шрифт с полосками зебры), Signal, абсент в стиле Винсента Ван Гога, русский сказочный шрифт Anchor, ручной лебедь, выветренный шрифт Cliché, построенная внеземная структура шрифта, геометрическая сплошная гарнитура Forma , полукаллиграфические шрифты Absinthe и Glasgow, каллиграфические восточные шрифты Yakudza и кисти Augenblick и Barbada.

Гарнитуры с 2017 года: Curator (пышный декоративный дидон), Gluck (семейство монолинии с закругленными контурами и стилем с двойным контуром), Laser Dots, Zarathustra (семейство мягких черных шрифтов), Pedrera and Pedrera Script, Hooley (рекламируется как праздничный шрифт), Forma (бесплатный шрифт без счетчиков), Fuego (каллиграфический шрифт), Arc Boutant (старинный текстовый шрифт с шариковой ручкой), Moloko (сценарий), Etalon (семейство органических без-букв в 33 стилях), Molodos All Caps, Click (полосы, черный), Geometry Pair, Venzel (интересный экспериментальный декоративный шрифт), Batllo (вдохновленный Гауди), Pluma (почерк).

Гарнитуры с 2018 года: Pistoletto (шрифт желе или зубной пасты, вдохновленный работами Роя Лихтенштейна и Микеланджело Пистолетто), Lento (семейство монолинейных шрифтов), Rajomon (шрифт с сухой кистью), Solomonk (чернильный шрифт), Ma Tilda , Warka, Abudabi (связанный шрифт), Lunar, Tilda (монолинии без символа), Jeunes (связанный сценарий), Danken (семейство текстурированных шрифтов, состоящих только из заглавных букв), Salud (нарисованный от руки шрифт с засечками, с некоторыми интересными набросками и арочные стили), Hoochie, Brutto (трафарет с аллюрованием и окрашиванием), Hvala, Mafond (slab serif), Tadaam, Liberal (простой монолинии без шрифта).

Гарнитуры с 2019 года: Etewut Serif, Etewut Sans, New Lobster (сиганжный шрифт).

Гарнитуры с 2020 года: Vulgary (семейство блестящих маслянистых шрифтов), Spiro 2020 (закругленный шрифт без шрифта), Chakra (шрифт), Baker ST (со шпорами, все заглавные буквы), Geraldica (монолинии).

В качестве Etewut Graphics во Флоренции, Италия, он опубликовал Pronto (2018, монолинии без) и Allora (2018). [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

Алексей Фрукта
[Nord Collective (или: Fontfirma)]

[Подробнее] ⦿

Алекс Гарт

Он же Алекс Горилла.Алекс Гарт (Челябинск, Россия) создал коммерческий алхимический шрифт The Elementarity (2013). Его можно купить здесь. Он также сделал Weather Icons (2013).

Ссылка Behance. Ссылка Graphic River для покупки его шрифтов. [Google] [Подробнее] ⦿

Алексей Иванов
[Vates Design]

[Подробнее] ⦿

Алексей Михайлов

Алексей Михайлов родился в России в 1995 году. Он разработал восьмиугольный шрифт Reflectors (2013, FontStruct) и гексагональный шрифт Hexamatter (2013).One Smear (2013) имитирует восточную кисть. [Google] [Подробнее] ⦿

Александр Александрович Рот
[Neue (или: Neue Foundry)]

[MyFonts] [Подробнее] ⦿

Александр Архипов

Русский шрифтовой дизайнер. Его Colmena (2009, ParaType) была разработана для детских книг. Этот шрифт раньше назывался FD Harvey. Ссылка Klingspor. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

Александр Бенуа

Русский художник, искусствовед и историк, 1870-1960 гг., В 1904 г. нарисовавший «Алфавит в картинках».[Google] [Подробнее] ⦿

Александр Бобров
[Студия «Бабье лето»]

[MyFonts] [Подробнее] ⦿

Александр Черепанов

Александр Черепанов (Белая Русская Студия, Москва) разработал шрифт Latin / Cyrillic без шрифта Transgender Grotesque (и Transgender Grotesk), экранный шрифт с засечками New York City, Sport Super Italic, черный шрифт Kendrick Human Sacrifice, авангардный шрифт Hueviy Thin, и клавиатурный шрифт фортепиано Trust Me, шрифт без засечек November, Naaah с треугольными засечками и Sestra Thin в 2017 году.[Google] [Подробнее] ⦿

Александр Худяков

Московский дизайнер Julieta (2018), Raspberry (2018), Lemon Tree (2018), Truffle (2018), шрифт Submarine (2018) с кистью и ручной работы Luminous (2018), Derby (2018), Таяние (2018) и Медовая ягода (2018). [Google] [Подробнее] ⦿

Александр Капуца

Русский создатель Altern-8 от Psi Hoe Pate (2012 г., квадратный шрифт для латиницы и куриллы, созданный с помощью FontStruct).[Google] [Подробнее] ⦿

Александр Казанцев

Русский разработчик кириллической / латинской версии шрифта Терминатор Аллена Р. Уолдена. Устаревшая домашняя страница. [Google] [Подробнее] ⦿

Александр Кириллов

Александр Кириллов учился на экономическом факультете Санкт-Петербургского политехнического университета. Будучи студентом TypeType Education в 2016-2017 годах, он создал почти военный полуугловой шрифт без шрифта Taiga.

  • В 2018 году ТТ Север издали Иван Гладких, Александр Кириллов, Филипп Нуруллин, Вика Усманова, Марина Ходак и Надыр Рахимов. [Google] [Подробнее] ⦿
  • Александр Киселев

    Иллюстратор из Петрозаводска, Россия, который разработал ручной кириллический шрифт для плаката Heikko Script (2014). [Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Кокорин

    Русский код-подписчик с Ольгой Чекиной из царя Салтана, дисплейный шрифт, получивший награду на Paratype K2009.[Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Кулиев

    Ссылка на Behance. Этот графический дизайнер из Москвы создавал типографические композиции с использованием кириллизационного шрифта Владимира Ефимова Mason (2010), который, в свою очередь, основан на более ранней работе Джонатана Барнбрука). [Google] [Подробнее] ⦿

    Романов Александр Леонидович

    Дизайнер Techno (1993) и RussianH (Bersearch). [Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Любовенко

    Талантливый российский дизайнер графики и шрифтов, который работает в ParaType в Москве.Его шрифты:

    • В 2015 году он и Александра Королькова совместно разработали Circe Rounded, который является расширением шрифта Circe (2011), оба опубликованных Paratype. Цирцея названа в честь круглой формы многих ее символов.
    • В 2015 году Александра Королькова и Александр Любовенко выпустили шрифт Aphrosine at Paratype, основанный на остроконечном пером и находящийся где-то между почерком и каллиграфией. Многие альтернативы и интеллектуальные функции OpenType помогают Aphrosine выглядеть как настоящий почерк.
    • Кэрол Готик (2015, Александра Королькова и Александр Любовенко, Paratype) — традиционное лицо, написанное черным шрифтом, наиболее близкое к древнеанглийскому языку Linotype.
    • Liberteen (2015) — это игривый ироничный взгляд на плоские засечки XIX века, в том числе Clarendons. Для латиницы и кириллицы от тонкого до черного. Десертный сценарий (2015, Paratype). Плавный рекламный шрифт на латинице и кириллице.
    • В 2016 году Александр Любовенко и Манвел Шмавонян совместно разработали 30-стилевую латино-кириллическую рабочую лошадку без гарнитуры семейства Mediator, за которой в 2017 году последовал Mediator Serif.Позже, в 2016 году, Александр Любовенко разработал семейство тяжелых плитных шрифтов Bombarda.
    • Лицемер (2017, Паратип).
    • Он создал несколько дополнительных стилей для шрифта Mojito, написанного Захаром Ящином.
    • в 2018 году он разработал Clincher в Paratype, набор моноширинных и дуоширинных шрифтов, которые были специально разработаны для программирования программ и дизайна пользовательского интерфейса.
    • Вак (2018). Авторы Александр Любовенко и Виктор Фицнер.
    • Journal Sans New (2018).
    • Шесть рук (2018).Это коллекция из шести вручную созданных шрифтов: Black, Brush, Chalk, Marker, Condensed и Rough, созданная Александрой Корольковой, Александром Любовенко и командой Paratype.
    • Штапель (2020, Паратип). Семейство латиницей / кириллицы в 57 стилях без текста, с элементами научной фантастики и тонкими штрихами.
    Паратипная ссылка. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Александр Медведев

    Московский дизайнер шрифта Cyrillic Caption Bipolar (2018).[Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Минчук

    Русский дизайнер кириллической / латинской версии шрифта Laudatio Фридриха Поппля. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Недвига

    Он же Сен-Санш. Санкт-Петербург, Россия, дизайнер итальянского Roundhand (2017), латинского / кириллического шрифта, основанного на работе C.P. Занер, ок. 1900. Среди других шрифтов 2017 года — Unadorned Hairline (возможно, шрифт из немого кино) и Skeleton Letters (семейство фигурных декоративных монолинейных шрифтов с орнаментом в виде монограмм).Ссылка Creative Market. Ссылка на Behance. Ссылка на Graphicriver. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Правдин

    Русский дизайнер бесплатных шрифтов без заглавных букв Next Art Bold (2017) и Next Art Thin (2017) для латиницы и кириллицы.

    В 2018 году он опубликовал обширное бесплатное семейство шрифтов без заглавных букв Songer.

    В 2019 году выпустил гибридный шрифт Comic Helvetic. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Про

    Дизайнер из Саратова, Россия, создавший в 2012 году шрифт с многострочными заглавными буквами.[Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Рикачев

    Санкт-Петербург, российский дизайнер Art Font (2016), Rustica (2015, каллиграфический алфавит), Rust Cursiv (2015), Antiqua Cvadrato (2015), Capitalis Roman (2014, каллиграфический алфавит), Futurista (2015). В 2016 году он разработал рисованный шрифт Krita. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Родченко

    Александр Михайлович Родченко (1891-1956), или Родченко, появился в 1920-х годах как один из самых влиятельных русских конструктивистов.Их надписи всегда строгие и геометрические, и они повлияли на все изобразительное искусство. Типичное семейство кириллических гарнитур было воссоздано Тагиром Сафаевым в ParaType в 1996-2002 годах по имени П.Т. Родченко. Другие реинкарнации включают семейство латиницы и кириллицы Rodchenko Constructed ML и Rodchenko Grotesk ML (2010, Tom Wallace). В Gaslight шрифты Teco Sans и Teco Serif (2012), как говорят, созданы под влиянием Родченко. Также посмотрите P22 Constructivist Ричарда Кеглера (1995).

    MyFonts ссылка.

    Список цифровых шрифтов, созданных под влиянием конструктивистских алфавитов Родченко. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Александр Самбуров
    [Дизайн с люрексом]

    [Подробнее] ⦿

    Александр Сапожников

    Российский дизайнер шрифта «Русский дорожный знак» (2013 г.), в котором кириллица основана на стандартах ГОСТ 10807-78 и ГОСТ Р 52290-2004. Этот шрифт используется на российских дорожных знаках.Есть латинская часть, которая не стандартизирована. Бесплатная загрузка. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Сергеевич Пушкин

    Александр Сергеевич Пушкин (1799-1837) — русский писатель эпохи романтизма, который считается величайшим русским поэтом и основоположником современной русской литературы. Его почерк был использован в нескольких цифровых шрифтах, таких как Letter 1882 (1996, Paratype), Pushkin (1999; на основе почерка Пушкина 1875 года; бесплатно скачать здесь) и newPushkin (2009, бесплатно).[Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Шеликето
    [Нет обычных шрифтов]

    [Подробнее] ⦿

    Александр Сизенко

    Российский создатель бесплатного шахматного шрифта Chess 7 (2008), бесплатных пиксельных шрифтов LED Stadion 7 (2013), Dash Dot Square 7 (2013), Enhanced Dot Digital 7 (2013), Small Dot Digital 7 (2013), Modern Dot Digital 7 (2013), Square Dot Digital 7 (2013), Bold Dot Digital 7 (2013), Serif Dot Digital 7 (2013), Serif LED Board 7 (2013), Modern LED Board 7 (2013), Half Bold Pixel 7 (2013), Dash Pixel 7 (2013), Serif Pixel 7 (2013), Power Pixel 7 (2013), Enhanced LED Board 7 (2013), Thin Pixel 7 (2013), Smallest Pixel 7 (2013), Modern LCD 7 (2013), Advanced LED Board 7 (2012), Digital 7 (2008, светодиодное лицо), Post Pixel 7 (2013), Triple Dot Digital 7 (2013), Dash Dot Square 7 (2013), Enhanced Dot Digital 7 (2013). ), Dash Digital 7 (2013), Light Pixel 7 (2013), High Pixel 7 (2013), Mini Pixel 7 (2012), Long Pixel 7 (2013), LED Counter 7 (2013), Digital Counter 7 (2013) , LED Digital 7 (2013), LED Board 7 (2013), Light LED Board 7 (2013), Advanced LED Board 7 (2013), Печатная плата 7 (2013), Brick LED 7 ( 2013), Rounded LED Board 7 (2013), Pixel Dingbats 7 (2013), Square Wood 7 (2013), Small Bold Pixel 7 (2013), Rounded Pixel 7 (2013), Line Pixel 7 (2013), Bold LED Board (2013), Narrow Rectangle 7 (2013), Dot Digital 7 (2013, + Advanced), Square Metal 7 (2012), Stencil Pixel 7, Computer Pixel 7 (2012), Small Pixel 7 (2012), LED Counter Plus 7 (2013), LED 7 Display (2012, + Light), Neon Pixel 7 (2012), Old Pixel 7 (2012), Square Stone 7 (2012), Square Pixel 7 (2012), Pixel Font 7 (2012, + Outline) ), Pixel LCD7 (2012), Advanced Pixel 7 (2012), Ice Pixel 7 (2012), Void Pixel 7 (2012), Dash Dot LCD 7 (2012), Dash Dot Square 7 (2013), Enhanced Dot Digital 7 ( 2013), Double Pixel 7 (2012), Advanced Pixel 7, Advanced Dot Digital 7 (2013), ZX Spectrum 7 (2012), Bubble Pixel 7, Cyrillic Pixel 7, Basic Square 7 (2013), Basic Sans Serif 7 (2013). ), Effective Way 7 (2013), Arrow 7 (2013), Abricos 7 (2013), Computer 7 (2013), Disco 7 (2013), Software Tester 7 (2013), Elegant Line 7 (2013), Soft Lines 7 (20 13), Effective Way 7 (2013 г.) и бесплатный шрифт Digital-7 для светодиодных дисплеев (2008 г.).

    Гарнитуры с 2014 года: Game Font 7, Square Sans Serif 7, High Sans Serif 7, Smooth Line 7, Bright Line 7, Double Line 7, Rounded Line 7, Rounded Sans Serif 7, Android 7, Arial Narrow 7, Bold Sans Serif 7, Light Sans Serif 7 (авангардный шрифт без засечек), Modern Sans Serif 7, Software Kit 7 (дингбаты), Advanced Sans Serif 7m Strong Line 7.

    Гарнитуры с 2015 года: Steel Blade 7, Semi Rounded Sans Serif 7, Bold Game Font 7, Double Force 7, Roman Font VII, Game Sans Serif 7, Sans Serif Plus 7, Soft Sans Serif 7, Smooth Pixel 7, Clear Metal 7, Military Font 7 (трафарет).

    Гарнитуры с 2019 г .: Clear Line 7.

    Ссылка на открытие библиотеки шрифтов. Ссылка на Fontspace. Смотрите также здесь. Aka Chess 7 и как Style 7. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Слобженинов

    Дизайнер из Сибири, который окончил факультет дизайна и искусства им. Ладислава Сутнара Западно-Чешского университета и сейчас живет в Праге, Чехия. Дизайнер шрифтовой, графической и анимированной графики, создавший эти шрифты:

    • Octarine (2017).Семейство геометрических шрифтов без шрифта с двумя свободными начертаниями).
    • Fivo Sans (2017, бесплатно) и Fivo Sans Modern (2017, бесплатно).
    • Wacom (2017). Это упрощенный шрифт techno sans concept, который на самом деле не используется Wacom.
    • Objective и Subjective, два озорных семейства шрифтов, опубликованных в 2018 году. Objective был немного изменен и объединен с Metropolis Криса Симпсона (2015) в 2020 году Кристиано Собралом из Metropolitano.
    • Семейство 42 шрифтов без шрифта Agrandir (2018).Доступно в Pangram Pangram.
    • Швейцарский неогротеск Gestalte (2018 г.) из семи весов, который характеризуется математически точными горизонтальными и вертикальными штрихами и концами.
    • Внук Баскервилей А.С. Графье (2018). Фирменный шрифт для фирменного стиля Общества других поэтов. Существует бесплатная бета-версия с возможностью изменения шрифта. Издан Pangram Pangram в 2019 году. Вариативный шрифт Grafier также можно приобрести в Type Tomorrow.
    • The Latin / Cyrillic Object Sans (2018) в стиле швейцарский без шрифта.По кириллице ему помогла Соня Ясенкова. Доступно в Pangram Pangram.
    • Кириллизация Le Murmure Джереми Ландеса в 2019 году.
    • Relaate (2019-2020). Многожанровый шрифт, в котором строчные буквы t и e стремятся достичь неба.
    • Правый Гротеск (2020, Pangram Pangram). Нейтральный, функциональный, слегка хипстерский. Сначала в 51 стиле, а затем расширили до 130 стилей, а также некоторых вариативных шрифтов.

    Future Fonts ссылка. Введите ссылку «Завтра».[Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Смирнов

    Российский дизайнер западного обратного контрастного шрифта с засечками Rever (2019, Paratype). [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Александр Тарбеев
    [TFaces]

    [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Александр Тиунов
    [Besttypeco]

    [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Александр Драгин

    Графический дизайнер и иллюстратор в Краснодаре, Россия.В 2009-2010 годах он создал несколько экспериментальных шрифтов. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александр Калачев
    [Интеллектуальный дизайн]

    [Подробнее] ⦿

    Александр Миндрюков

    Санкт-Петербург, Россия, разработчик научного декоративного шрифта без прописных букв Letter Symbol (2017). Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Ашихина

    Во время учебы в Москве Александра Ашихина в 2019 году разработала восьмиугольный шрифт для латиницы и кириллицы.[Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Чудинова

    В 2014 году из Санкт-Петербурга разработал несколько экранных шрифтов, в том числе Cat, Avi, Look, Holes, Cara, Ho, Minich и SK. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Дмитриева

    Графический дизайнер из Москвы. Во время учебы в 2015 году она восстановила венецианский шрифт Cloister Lightface из сканирования, которое МакГрю описывает следующим образом: Cloister Lightface был разработан в 1919 году [ATF], но не вырезан до 1924 года, а в следующем году был выделен курсивом.Он считается наиболее точным воспроизведением оригинального типа Дженсона [Евсевия]; по существу то же самое, что и Cloister Oldstyle, но более светлый, чтобы учесть утяжеление, возникающее в результате печати на грубой или влажной бумаге с сильным отпечатком, как это было в пятнадцатом веке. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Долгополова

    Иллюстратор в Тольятти, Россия. Она создала латино-кириллический шрифт Archway (2011).[Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Козлова

    Иваново, российский дизайнер Science Things (2016, + дингбаты) и детский шрифт My Family (2016). [Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Леопольдовна Гофманн

    Русский дизайнер шрифтов, который сотрудничает с Иваном Цейфертом и специализируется на возрождении, кириллизации и красивой оцифровке, некоторые из которых выполнены Анатолем Гофманном.Были жалобы на ее практику заимствования шрифтов у шрифтовых дизайнеров без запроса. Один типофил пишет: Я взломал шрифты, которые она называет своими, Болеро, Бикхэм и другие, она скопировала и вставила глифы, данные об авторских правах, добавила кириллицу и изменила строку с авторскими правами. Например, Анжелика является копией «Мисс Фахардозе» Алехандро Пола. В 2004 году Алехандро нарисовал цифры своим шрифтом, чтобы они сопровождали буквы из старого каталога алфавитов. Другого источника цифр нет, и у Анжелики они есть.Майкл Кларк пишет: Я инициировал битву со знаменитой Александрой «Сука» из России, которая переименовала Пути (FontBureau) и защитила авторским правом [это] Болеро. Она и ее напарник Анатолий говнюк. Доступно на Fonts101.com для всех, кто хочет бесплатно. Сайт осла, Джагдеш, находится в Пакистане, и мы не можем его трогать. 260+ просмотров и 140+ скачиваний. Посмотрим, 1400 $ я никогда не увижу! Другие также жаловались на ее практику использования и расширения шрифтов без разрешения.В любом случае, ее «шрифты»:

    • A: Adine_Kirnberg (2005, кириллица), Advokat Modern (2008), Afisha, Afisha Cap, Agatha-Modern, AlexandraScript, Amadeus, American Text C, American-Retro (2008) ), Ametist [на основе Lorelei] (2008), AmpirDeco, Andantino-script (2008), Andantinoscript, Анфиса Гротеск (2008), Анжелика, Аннабель, Antikvar (2008), Antikvar Shadow (2008), Antonella Script (2008), Антонелла Скрипт X (2008), Антракт, Акварель, Ариаднаскрипт, Аристон-Нормаль, Аркадия (2008), Архив, Арлекино, Art-Decoretta (2008), Art-Decorina (2008), Арт-Метрополь, Art-Nouveau Initial (2008) ), Art-Nouveau1895, Art-Nouveau1895-Contour, Art-Nouveau1900, Art-Nouveau1910, Art-Victorian (2008), ArtNouveau-Bistro, ArtNouveau-Cafe, Artemis Deco (2008), Artemon (2008, психоделический), Arthur Gothic , Художник-модерн, Astoria Deco (2008), Atlas Deco A (2008), Atlas Deco B (2008), Auction, Augusta One, Augusta Two, AvalonMedium.
    • B: Ball-Point Pen, Bankir-Retro, Barocco Floral Initial (2008), Barocco Initial (2008), Baron Munchausen, Batik Deco (2008), Belukha, BelukhaCapital, BickhamScriptAltFour, BickhamScriptAltOne, BickhamScriptAltThree, BickhamScriptAltOne, BickhamScriptAltThree, BickhamScriptThickhamTwo , BickhamScriptTwo, Birusa (2008), Bodoni Initials (2008), Boleroscript, Bonapart-Modern, Briolin, Brokgauz & Efron, Brokgauz & Efron-Italic.
    • C: Caberne, Cafe Paris C, Calligraph-Medium, Campanella (2008), Capitol Deco (2008), Кармен, Каролина, Казанова (арт-нуво) (2008), Cassandra, Castileo (2008), Certificate of Birth (2008) ), Chocogirl (2008), ClassicDecor (орнаменты), Classica-One (2008), Classica-Two (2008), Cleopatra (2008), Conkordia (2008), Cordeballet, Corinthia, Corleone, CorleoneDue.
    • D: Дама Бубей (гранж) (2008), Дебют (арт-деко в стиле Бродвея) (2008), Decadance Cursiv (2007), Decor Initial (2009: декоративные колпачки, кириллическое расширение шрифта от Pampa Type ), Decor Line (2008), DeutschGothic (блэклеттер), Donaldina (2008).
    • E: Эдиссон (блэклеттер), Египет-Болд, Екатерина_Великая_Она (2005), Екатерина_Великая_Два (2005), Английская роза (2008), EnglishScript, EseninscriptOne, EseninscriptTwo, Евгения Деко (2008).
    • F: Сказка (2008), Fantasia (2008), Fata Morgana, Favorit, Favorit Grotesk (2008), Flamingo (2008), Fortuna Gothic FlorishC (2009, blackletter).
    • G: Гейша (2006), Гертруда Викториана (2008), Globus (2006), Gloriascript, Goudy Decor InitialC (2009, декоративные колпачки), Goudy Decor ShodwnC, Goudy OrnateC, Graceful Mazurka (2008).
    • H: HeatherScriptOne, HeatherScriptTwo, HeinrichText, Hogarth_script (2005).
    • I: Isabella-Decor, Италия-A (2008 г.), Италия-B (2008 г.), Izis One (monoline sans), Izis Two.
    • K: Kabriolet Decor (2009), Kamelia (2009, викторианское лицо), Kareta-A (2007), Kareta-B (2008), KarnacOne, KarnacTwo, Konkord-Retro, Konrad-Modern (2008), Konstrukto-Deco (2008) (2008), Кот Леопольд (2008), Кумпарсита.
    • L: Ласточка (2008), Le Grand, Leokadia Deco (2008), Ломбардия, Lombardina One, Lombardina Two, Lombardina-Initial-One (2008), Lombardina-Initial-Two (2008), Lombardina-One-Roman ( 2008), Ломбардина-Два (2008), Ludvig_van_Bethoveen (sic) (2005).
    • M: Majestic X-2, Majestic-, MajesticX, Malahit-Bold, Margaritascript, Marianna, MarkizdeSadscript, MartaDecor One and Two, MartaDecorTwo, Martina Script C, Masquerade (2008), Matilda, Matreshka, Maya (2008), Medieval Английский, Меланжевый модерн (2008), Menuetscript, Metro Modern, Metro Retro B (2008), Metro Retro C (2008), Metro-Retro A (2008), ModernistNouveau, ModernistOne, ModernistThree, ModernistTwo, ModernoNouveau, ModernoOne, ModernoThree, ModernoTwo , Modestina (викторианская эпоха), Mon Amour Two (оба защищены авторским правом с Дэвидом Раковски) (2008), Mon Amoure One (2008), Monte-Carlo, Monte-Kristo, Monti-Decor AB, Moonlight, Moonstone, Moonstone Stars, Morpheus, Мулен Руж (2008).
    • N: Ноктюрн (2005), Ностальгия (2008).
    • O: Старая комедия, OldBoutique, Olietta-script-BoldItalic (2008), Olietta-script-Lyrica-BoldItalic (2008), Olietta-script-Poesia-BoldItalic (2008), Orpheus, Ouverture Script (2004, каллиграфический).
    • P: Parisian, Picaresque One, Picaresque-Two (2008), Pilotka (2008), Plimouth, Port-Arthur (2008), Poste Retro (2008), Postmodern One, Postmodern Two, Promenad Deco (2008), Prospect- Деко (2008), Пуделина (2008), Пуделинка (2008).
    • R: Красный закат, Регина Курсив (2008), Renaldo Modern, Rochester, RochesterLine, RockletterSimple, RockletterTransparent, Romantica Script, Romashka Deco (2008), Romashulka (2008), Rondo Ancient One (2008), Rondo Ancient Two (2008) ), Rondo Calligraphic (2008), Rondo Twin (2008), Rosa Marena, Rosalia (2008), RosamundaOne-Normal, RosamundaTwo, Роттердам, Рубиус, Руринтания (sic) (2005).
    • S: Samba DecorC (2006), San Remo, Sapphire C (2008), Scriptorama (клон Scriptina), Secession-Afisha, Sevilla Decor X, SevillaDecor, Sladkoeshka (2008), Stereovolna (2008), Stereovolna Black ( 2008), Stradivari Script (2008), Stradivari Script [латинская часть защищена авторскими правами Grosse Pointe Group] (2008), Stravinski Deco (2008).
    • T: Taverna, Teddy Bear [Latin by House Industries] (2008), Telegraph, TelegraphLine, TelegraphShodwn, TelegraphSmall, Terpsichora (2008, психоделический), Theater (2009, викторианский), Theater Afisha, Topaz, Trafaret Kit (2008) , Trafaret Kit Hatched (2008), Trafaret Kit Transparent (трафарет) (2008), Traktir-Modern, Traktir-Modern3-D, Traktir-ModernContour, Turandot.
    • V: Валентина (2008), Variete (2008), VenskiSadTwo-Medium, VenskisadOne-Medium, Vera Crouz, VeronaGothic (черный шрифт), VeronaGothicFlourishe (черный буклет), Veronica-script-One (2008), Veronica-script-Two ( 2008), Victorian-Gothic-One (2007), Victorian-Gothic-Two (2008), Victoriana, Vizit (2010, выгравированное лицо).
    • W: Вольфганг Амадей Моцарт (2005), Страна чудес (2008), Звезда страны чудес (2008).
    • Z: ZanerianTwo, [Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Муравей

    Художник и график в Москве. В 2014 году она создала латиницу / кириллицу без шрифта Salut. В 2012 году она создала дисплейный шрифт Lotsman с латиницей и кириллицей. Ранее, во время учебы в Высшей академической школе графического дизайна в 2010 году, она создала безымянный кириллический алфавит.[Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Павленко

    Во время учебы в Британской высшей школе дизайна в Москве Александра Павленко создала шрифт сухой кистью Archeology (2017), шрифт луковицы (2017), очень толстый плакатный шрифт Play (2017) и призматический шрифт Strips (2017). . [Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Пушкова

    Художник цифрового шрифта в ParaType.Среди ее работ — цифровая версия нелепого алфавита с черными буквами (Blonde Fraktur, 2010), нарисованная пером Александрой Корольковой. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Савелькаева

    Москва, Россия, дизайнер ромбического латинского шрифта в 2016 году. Она также сделала вручную кириллический шрифт Native Type (2016) и набор олимпийских иконок (2016). [Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Шибалова

    Москва, Россия, разработчик фантастического шрифта на латинице и кириллице без шрифта Glypt (2015).[Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Тарнавская

    Александра Тарнавская во время учебы в Московском государственном художественно-промышленном университете им. Строганова создала кириллический дисплейный шрифт Glitch (2015). Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Улюкина

    Москва, Россия, дизайнер конструктивистского шрифта Родченко Конденсированный (2017). [Google] [Подробнее] ⦿

    Александра Валуйкина

    Русский дизайнер.Ее гарнитуры для латиницы и кириллицы:

    • SK Paragrapher (2020, Шрифтовик). Монументальный геометрический шрифт, структура которого была вдохновлена ​​глифом абзаца.
    • СК Хворост (2020, Шрифтовик). Экспериментальный геометрический шрифт Александры Валуйкиной и Тихона Резцова.
    • SK Fencer (2020). Дисплейный шрифт, вдохновленный изящным искусством фехтования.
    [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Алексей Аччио

    Или Алексей Ачё.Омск, дизайнер из Сибири бесплатного шрифта Accio Beta в стиле Pacman (2016). Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Чекулаев
    [Double Alex Team]

    [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Алексей Цветков

    Русский из Мюнхена, который разработал шрифт Mac «Русский» в 1993 году. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Ваняшин
    [110design]

    [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Алексей

    Русский графический и шрифтовой дизайнер.Его в основном экспериментальные шрифты включают Isopronto (2011, геометрический), Vampire (2011), Blamed Neverland (2011, лицо, соединяющее точки), Lighter (техно) и Coffee (2011, сверхконденсированный). [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Атапин

    Веб-дизайнер в Санкт-Петербурге, Россия. Его гарнитуры часто экспериментальны и включают:

    • Связь (2020). Современный взгляд на вязь, традиционную кириллицу с орнаментом.
    • Практика (2020).Прекрасный латино-кириллический хипстерский шрифт в моно и пропорциональных версиях.
    • Несовременный (2019). Бесплатный экспериментальный дисплейный шрифт.
    • Мертвый король (2015). Ромбический шрифт.
    [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Атапин

    Санкт-Петербург, Россия, разработчик бесплатной латино-кириллической модульной гарнитуры Молодость (2018) и бесплатной хипстерской гарнитуры Несовременный (2019). [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Бабенков

    Ростов-на-Дону, дизайнер из России вычурного шрифта Pozds (2016) и ужасного шрифта Horror (2016).Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Боков

    Русский дизайнер TypeWriterNormal и EuroStyle. В 2010 году он сделал перфорированную пластину шрифта Performance (ParaType). Ссылка на FontShop. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Алексей Карлов

    Алексей Карлов (Carlove Design) из Дзержинска, Россия, создатель трехстрочного призматического латино-кириллического шрифта Gorod Spotra (Город спорта), который так или иначе связан с Зимними Олимпийскими играми 2014 года в Сочи.

    Ссылка Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Домбровский

    Алексей Домбровский родился в 1964 году в России (Узловая Тульской области). В 1986 году окончил Тульский политехнический институт. Работает книжным оформлением. Он сотрудничает с различными издательствами и разрабатывает книги для Российской академии наук, Российского энтомологического общества, МГУ, Тульского государственного университета, а также печатную продукцию для Большого театра, Музеев Московского Кремля, Государственного Эрмитажа.Автор ряда статей по истории инициалов, о которых он говорил на ATypI 2008 в Санкт-Петербурге. В своем выступлении он охватывал следующие этапы развития начальных заглавных букв в России:

    • Кириллические начальные заглавные буквы 15-17 веков в качестве гражданского прототипа.
    • Первые славянские заглавные буквы как засечки (1494).
    • Модернизация кириллицы и прописных букв Франсиско Скориной (1517-1525).
    • Готические мотивы в московских цветочных письмах Ивана Федорова и его последователей (1564–1677).
    • Альтернативные кириллические шрифты в западной глубинке Московии (17 век).
    • Соборное уложение царя Алексея Михайловича: Лтинский стиль заглавных букв в русском корпусе юриспруденции (1649).
    • Инициалы Гражданского шрифта в изданиях Петра Великого (1708-1725).
    [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Фетисов

    Он же Алексей Блогудф и Алексей Фетисов. Дизайнер в Москве.В 2017 году он разработал дисплейный шрифт Koras (жирный шрифт на доске), Arktica, Arcachon (органический без шрифта), Arcachon Dots, Arugula (ручной работы), Adequate (толстый скругленный без шрифта), Public Icons, органический шрифт без шрифта Iconic, декоративный черный шрифт Kaligry, Fluffy, раздвоенный шрифт с заголовками Blogoodf и старинный шрифт Jewel.

    Гарнитуры с 2020 года: Satinado. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Алексей Фролов

    Дизайнер в СПб.Санкт-Петербург, Россия, р. 1992, он же Алексей Фрукта. Он сделал бесплатные шрифты Kankin (2012, тяжелый шрифт для латиницы и кириллицы), Silverfake (2012), Tetra (2011. + кириллица), Pacifica (2011), Perforama (2010), Velvet Drop (2010) и Bardelin ( 2010), Sumkin (2010, жирный шрифт для латиницы и кириллицы), SumkinfreetypeMRfrukta2010, TotShrift-BoldBold (2010), Bext (2010), экранный шрифт с листовой тематикой Kaori (2010, латынь и кириллица), Grandnover (2010) , а также футуристические шрифты Kvadro (2009 г.), Brava Novella (2010 г., массивные засечки) и Kardon (2010 г.), которые можно загрузить здесь.

    Некоторые из его шрифтов являются коммерческими, в том числе красивый жирный шрифт Houston (2013).

    Ссылка Behance. Ссылка Klingspor. Ссылка Hellofont. Гумроад ссылка. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Гунин

    Русский шрифтовой дизайнер. В 1992 году он и Алексей Чекулаев сформировали Double Alex . Они совместно разработали Bastion Kontrast в Double Alex Font Studio, семействе шрифтов, основанном на Helvetica и ряде других шрифтов.[Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Кошелев

    Ростов-на-Дону, российский дизайнер органического шрифта без шрифта Happy Sprat (2017). Ссылка Creative Market. Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Крюков

    Русский разработчик этих бесплатных семейств шрифтов, довольно изысканных и полных:

    • Old Standard TT (2008-2010): высококачественное семейство Didone 2-стиля, подходящее для классических, библейских и средневековых исследований, а также для универсального набора текста. на языках, использующих греческий или кириллический шрифт, а также латынь.Включено много математических символов. Старый стандарт является частью каталога открытых шрифтов Google бесплатных веб-шрифтов и был адаптирован для использования TeX. Он пишет: « Old Standard должен воспроизводить фактический стиль печати начала 20-го века, возрождая особый тип современного (классицистского) стиля шрифтов с засечками, который очень часто использовался в различных изданиях конца 19-го и начала 20-го века, но почти полностью заброшен позже. Он поддерживает набор текста на староанглийском и среднеанглийском, староисландском, кириллице (с историческими символами, расширениями для старославянских и локализованных форм), готическую транслитерацию, критические редакции классического греческого и латинского языков и многое другое. Люди начали использовать его и для математического набора.
    • Tempora LGC Unicode: Крюков пишет Tempora LGC Unicode была моей первой попыткой создать многоязычный шрифт, поддерживающий латинский, греческий (включая политонические символы) и кириллицу. Это семейство основано на двух хорошо известных бесплатных шрифтах, похожих на Adobe Times: Nimbus Roman № 9 L от URW (русифицировано Валеком Филипповым) и семействе Omega Serif, разработанном Яннисом Хараламбусом. Однако все основные компоненты шрифта, и особенно его греческая и кириллица, претерпели серьезные изменения, так что в настоящее время Tempora LGC Unicode представляет собой независимый шрифт, сильно отличающийся от своих предшественников. Бесплатная загрузка сайта. В пакет шрифтов было внесено множество обновлений, включая уведомления об авторских правах Майкла Шарпа (2015), Алексея Крюкова (2005), URW ++ Design & Development (1999), Валека Филиппова (2001), Дмитрия 40in (2001), The Omega Project (1996). ) и Free Software Foundation (2002, 2003).
    • Theano Классические шрифты: Theano Didot (2008) — это шрифт классицизма, в котором римская и греческая части выполнены в стиле Didot. Theano Modern имеет греческие буквы, выполненные в порсоническом стиле.Он основан на Figgins Pica No. 3 / Small Pica No. 2, одном из самых успешных гарнитур порсонических греческих шрифтов. Theano Old Style — это модернизированный греческий шрифт «старого стиля» с большим количеством исторических лигатур и альтернативных форм, созданный по образцу некоторых шрифтов начала 19 века, разработанных литейной фабрикой Фиггинса. Он сопровождается латинским шрифтом, основанным на некоторых римских шрифтах «старого стиля» конца 19 — начала 20 века. Возьмите Theano Modern C (2012) в Open Font Library и Theano Didot в CTAN.
    • CM-LGC (2003): Пакет CM-LGC содержит шрифты Type 1, преобразованные из исходных кодов METAFONT семейств шрифтов Computer Modern. Поддерживаются следующие кодировки: T1, T2A (кириллица), LGR (греческий) и TS1. Этот пакет также включает виртуальные шрифты Unicode для использования с Omega / Lambda. CM-LGC — это первый пакет шрифтов Type 1 для LaTeX, который поддерживает все европейские шрифты (LGC означает латинский, греческий и кириллический). Алексей Крюков использовал Textrace для создания CM-LGC.

    Он участвовал в проекте GNU Freefont через FreeSerif Cyrillic и некоторые греческие символы.Он также дал ценные указания по набору текста на кириллице и греческом языке.

    Ссылка на ядро. Ссылка на Fontspace. Другой URL. Ссылка Google Plus. Ссылка на абстрактные шрифты. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Алексей Кустов
    [Тип рынка]

    [Подробнее] ⦿

    Алексей Лысогоров

    Русский графический дизайнер. Делает дизайн фирменного стиля. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Макаров

    Типовой дизайнер из Новосибирска, Россия, р.1985, Алтай, чья дизайнерская и брендовая компания называется Newface Studio. Он разработал шрифт с шаровым наконечником Asheron в 2013 году и дисплей без шрифтов Higenson и Berkslund в 2015 году. Гарнитуры с 2016 года: Bjornson, Tiirson, Yaarve, Owuro, Appalachi (ручная работа), Kraftwied, Sungent.

    Гарнитуры с 2017 года: Mayland (монолинии).

    Гарнитуры с 2019 г .: Deskmark Pro Slab. Ссылка на Behance. Ссылка Creative Market. Его литейный завод называется Newface. [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Алексей Маркин

    Российский графический дизайнер, создавший AM Racy (2017), викторианский (латинский) шрифт AM Fame (2017) и дисплейный шрифт AM Consist (2017).[Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Алексей Михайлов

    Санкт-Петербург, Россия, дизайнер средневекового декоративного кириллического шрифта Alebarda (2017). [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Остроменцкий

    Московский художник-график и иллюстратор книг и периодических изданий, сотрудничавший с издательством «Гелиос» и журналами «Пионер», «Смена», «Литературная газета», «Большой город» и «InLiberty».В 2016-2017 годах он разработал символьный шрифт CSTM Emoji, который представляет собой набор смайликов, включающий иллюстрации эмоций, мимики, жестов и различных объектов. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Перш

    Цифровой художник в Тагиле, Россия. Он создает инновационные геометрические алфавиты и опубликовал отличные типографские плакаты. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Потапов
    [Doffdog]

    [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Алексей Разуваев

    Московский дизайнер бесплатного восьмиугольного шрифта RMS Sans (2019) для латиницы и кириллицы.[Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Рудь
    [Карандашев]

    [Подробнее] ⦿

    Алексей Шевцов

    Дизайнер Type Market (Москва) семейства кириллических шрифтов EuropeCond (1995). [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Сирке

    Санкт-Петербург, Россия, дизайнер декоративного шрифта Boroda (2019: трафарет и восточная эмуляция), Tetris (2019: пиксельный) и Blender (2019: призматический).Все гарнитуры покрыты латиницей и кириллицей. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Журов

    Промышленный дизайнер в Москве. Он создал несколько забавных и оригинальных дингбатов из фигурок под названием Lettrism (2009). Bones (2011 г.) — отображаемое лицо на кириллице. Pseudo LCD (2011) — это шестиугольный ЖК-дисплей. Serpenta Serif (2011) — лабиринт. В 2018 году он спроектировал романский дисплей (трехмерный, контурный, для латиницы и кириллицы). [Google] [Подробнее] ⦿

    Алексей Величкин

    Алексей Величкин (Москва) создал черновой кириллический армейский трафаретный шрифт Ист Бридж (2014).Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Альфи Дизайн
    [Альберт Филатов]

    В 2018 году Альберт Филатов (Санкт-Петербург, Россия) выпустил Citifont, шрифт с латиницей и кириллицей с засечками с надежным внешним видом, который, по его словам, был создан для навигации в городе Санкт-Петербург, Россия.

    В 2018 году он разработал футуристический / научно-фантастический / светодиодный шрифт Space для латиницы и кириллицы, а также широкий дисплей без шрифта Muha.Port Anchor (2018) — декоративный шрифт.

    Гарнитуры из 2019: Растр (бесплатный блочный конструктивистский шрифт). [Google] [Подробнее] ⦿

    Алиса Ретунски

    Дизайнер в Москве. В 2016 году для курса шрифтового дизайна, который читал Тагир Сафаев, она разработала Dutch Plus, шрифт со значительным контрастом на основе Egmont (шрифт с засечками, разработанный Шордом Хендриком ДеРоосом для литейного завода Amsterdam Type в 1933 году). Она пишет: Основной целью было создание уникальной кириллической версии шрифта и современная интерпретация латинских букв.[…] Это современный шрифт с засечками и длинными восходящими элементами, идеально подходящий для заголовков или текста. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алиса Травм

    Графический дизайнер и иллюстратор из Москвы, который создал несколько латинских шрифтов в 2013 году.

    Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алина Радецкая

    Графический дизайнер из Москвы, создавший сеточный кириллический шрифт По-Русский (2015).Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алина Смолина

    Во время учебы в Британской высшей школе искусств в Москве Алина Смолина создала многослойный кириллический шрифт Colored (2013). Blow to Didot (2013) — это деконструированный шрифт Didone. Stick Wand (2013) — это кириллический шрифт. [Google] [Подробнее] ⦿

    Алина Солдатова

    Московский дизайнер рукописного шрифта Osolki Pechalki (2018).[Google] [Подробнее] ⦿

    Алина Степаненко

    Санкт-Петербург, Россия, разработчик экспериментального призматического шрифта Cyrullic, который называется просто «Декоративный» (2016). [Google] [Подробнее] ⦿

    Алина Весна

    Барнаул, сибирский дизайнер техно-гарнитуры Array (2017). [Google] [Подробнее] ⦿

    Алиса Катревич
    [Red Studio]

    [Подробнее] ⦿

    Алиса Морозова

    Москва, Россия, дизайнер шрифта op-art для 26-й Брненской биеннале в 2014 году.[Google] [Подробнее] ⦿

    Алиса Воробьева

    Московский дизайнер кириллического дисплейного шрифта Graphical (2013). Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Все о журнале Type

    Русскоязычный новостной сайт и блог-блог компании Jakovlev Type Foundry. Подстраница о русских шрифтах. [Google] [Подробнее] ⦿

    Эллисон Санз

    Российский дизайнер в 2019 году написал шрифты Serendipity, Creativity, Sunset Beach и Someone.[Google] [Подробнее] ⦿

    Ally White

    Москва, Россия, дизайнер Британской высшей школы искусства и дизайна кириллических шрифтов Mondrian (2018) и Crosstype (2018). [Google] [Подробнее] ⦿

    Aloha Go

    Краснодар, Россия, дизайнер ручного кириллического шрифта Introvert’s Portrait (2017). [Google] [Подробнее] ⦿

    Аля Болдовская

    Московский шрифтовик и графический дизайнер, родился в 1991 году в Ардатове.Создатель Alya Hand (2010, фигурный шрифт, основанный на ее почерке, который был написан Константином Болдовским из российского литейного завода Konst.ru). [Google] [MyFonts] [Подробнее] ⦿

    Аля Кузнецова

    Московский дизайнер кириллического дисплейного шрифта Канитель (2014). [Google] [Подробнее] ⦿

    Аля Зубкова

    Санкт-Петербург, Россия, дизайнер цветного шрифта Frush (2018).[Google] [Подробнее] ⦿

    Алена Сердюк

    Московский создатель низкоконтрастного латино-кириллического шрифта без шрифта Ami (2015), который был школьным проектом Строгановской художественной академии в Москве. Другие школьные проекты включают набросок шрифта и шрифт оригами на кириллице. В 2015 году она создала отличный латинский / кириллический алфавит в стиле Treefrog. Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Amazingmax
    [Максим Авдеев]

    Максим Авдеев (он же Amazingmax) — создатель из Казани, Россия (р.1997) некоторых футуристических / игровых шрифтов в 2009 году: AmazXakep, AmazDooMLeft, AmazDooMLeft2, AmazDooMLeftOutline, AmazDooMRight, AmazDooMRight2, AmazDooMRightOutline, AmazS.T.A.L.K.E.R.Italic, AmazS.T.A.L.K. В 2010 году он создал семейство шрифтов для комиксов AmazGoda.

    В 2011 году он добавил AmazHand_First, AmazHand_First_Alt, AmazHand_First_Alt_X, AmazHand_First_Hard, AmazHand_First_Smooth.

    Шрифты 2012 года: Amaz Mega Grunge. [Google] [Подробнее] ⦿

    Чернила Amok

    Томск, российский каллиграф и писатель.В 2018 году он выпустил замечательный кириллический шрифт с брызгами чернил Hazrskij. [Google] [Подробнее] ⦿

    An An
    [Аник Я.]

    Аник Я (An An) — графический дизайнер из Санкт-Петербурга, Россия, который создал шрифт Rasoir (2014), названный в честь солнцезащитных очков Miu Miu Rasoir, в культуре дизайна. Она также создала экспериментальный шрифт Kaiv (2014), названный Полом Смитом в честь солнцезащитных очков. [Google] [Подробнее] ⦿

    Ана Бабий

    Иркутск, сибирский дизайнер Simple Ink (2016, сценарий кисти), Double Ink (2016), Grunge Dry Brush (2016), Sponge (2016, высококонтрастный каллиграфический шрифт), Christmas Snowy (2016), Grunge Stamp ( 2016), Simple Handdrawn (2016), Grunge Display (2016: шрифт сухой кисти), Grunge Display Formal (2016), Rhubarb Pie (2016), Yndina (2016, сценарий), Boriska (2016, акварельный гранж), 3D Sketch Шрифт (2016), Blooming Sally (2016), Pride & Prejudice (2016), Ribbon Display (2016), Melted Font (2016), Leaves Display Font (2016, шрифт с цветочными декоративными заглавными буквами), Concept Round Font (2016), Быстрый рукописный шрифт (2016), Snabbyshoe (2016, шероховатый ручной шрифт), латинский шрифт Old Typewriter (2016), Old Destroyed Typewriter (2016), Retro Typewriter (2016) и Heart Font (2016).

    Гарнитуры с 2017 года: сухая кисть Grunge (расширение ее шрифта 2016 года), Ink Brush, Bold Brush, Bold Grunge Display, Dry Brush, Bold Dry. [Google] [Подробнее] ⦿

    Ана Кей

    Москва, Россия, дизайнер экспериментального кириллического шрифта Linius (2017). [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Новик

    Студент из Москвы, создавший семейство антикварных шрифтов эпохи Возрождения латино-кириллическим шрифтом Орландо (2012).[Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Айгузина

    Во время учебы в Британской высшей школе дизайна в Москве Анастасия Айгузина разработала прямолинейный техно-шрифт Kurskaya (2016, для латыни). [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Аллахвердова

    Продуктивный арт-директор из Москвы, который сейчас находится в Нью-Йорке. Ее работа включает в себя модный журнал с латинским / кириллическим шрифтом Cadre (2014), призматический пользовательский шрифт Icon Face (2014, сделанный для школы макияжа) и несколько других шрифтов для индустрии моды.Ссылка на Behance. [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Бабалян

    Русский дизайнер на TypeMarket из AllegroScript (1995), Palladium (1994-1995), SonetSerif (1996, на основе Stone Serif 1987 года), Anastasia Script (1996: на основе Shelley Script (Мэтью Картер, 1972)) и Oliver New ( 1995, TypeMarket: на основе Antique Olive Роджера Экскоффона, Olive, 1962-1968). Ссылка ParaType. [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Белевская

    Санкт-Петербург, Россия, дизайнер красочной кириллической заглавной буквы «Разработка» (2017).[Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Белозерова

    Русский графический дизайнер. Сделала кириллический шрифт «Проволока» (2009 г.) на основе неоновой вывески. [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Фея

    Русский дизайнер шрифтов, созданных вручную в 2017 году: «Милые монстры», «История ужасов», «Осенние благословения», «Привет осень», «Рождественские шрифты», «Летние цветы», «Привет, лето», «Звезды и шрифты», Александр (детская рука), Лили Блум (флористический алфавит).

    Гарнитуры 2018 года: Star Studded, Raccoon Chubby, Naturia (с цветами), The Mermaid Story, Squishy.

    Гарнитуры с 2019 года: фейерверк, Mellow Soldier, This Is Love, Surprise Party. Рождественское утро. Ссылка Creative Fabrica. [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Галкина

    Санкт-Петербург, Россия, дизайнер кириллического шрифта для скрепок «Разработка Акцидентного» (2018). Она также кириллизировала элероны Agonz в 2018 году.[Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Кузнецова

    Анапа, Россия, разработчик фигурно связанного шрифта на латинице / кириллице и наброска кириллицы Chalk в 2016 году.

    Aka Inky Owl. Ссылка Creative Market. [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Ларина

    Русский поэт, автор рукописных шрифтов 47 (2008 г.) и Денистина (2007 г.). Он же X-tina и как Christina-S.Ссылка Dafont, где дизайнер зовется Chrissette. [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Лила

    Иллюстратор и графический дизайнер в Санкт-Петербурге, Россия. Создатель девчачьего латино-кириллического шрифта Lila Paris (2015) и рукотворных амперсандов (2015). Ссылка Creative Market. [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Линкова

    Московский дизайнер экспериментального шрифта на кириллице (2015).[Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Липяговская

    Графический дизайнер из Москвы. В 2019 году она создала Feminist, объединив Futura и Bodoni. [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Малиновская

    Создатель великого кириллического плакатного шрифта Author (2014). Анастасия живет в Самаре, Россия. [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Михалева

    Дизайнер с Иваном Гладких (Йованни Лимонад) над бесплатным шрифтом USSR Stencil (2016), издаваемым Typetype в России.[Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Мусинова

    Московский дизайнер формального каллиграфического шрифта Hertsgard (2018). [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Некрасова

    Также известный как Wewhitelist. Благовещенск, графический дизайнер из России, создавший шрифты кистью Insouciance (2017), Soul Run (2017), Young + Wild (2017), Acquainted Script (2017), Amaury (2017), Sylvestre (2017), Acquainted (2017) : акварельная кисть), Felicitous (2017), Whitey (2017), Sandrine Brush (2017), Darkshine (2017) и Luuna (2017, эмоциональная кисть , шрифт ).Она также разработала Iolanthe (2017).

    В 2019 году она разработала волнистый Somnambulist, сценарий кисти Huckleberry Gateau и сценарий монолинии Winsomeness. [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Овсянникова

    Московский дизайнер экспериментальных латинских / кириллических шрифтов Grungedidot (2013), Multilayer Font (2013) и Modular Font (2013). [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Попова

    Санкт-Петербург, дизайнер из России (р.1993) наброска латино-кириллического шрифта Stripe (2016). [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Цимбалова

    Санкт-Петербург, Россия, разработан амебным кириллическим шрифтом Amorfus (2019). [Google] [Подробнее] ⦿

    Анастасия Воробьева

    Якутск, дизайнер из Сибири закругленного шрифта без шрифта Bekunuk для латиницы и кириллицы (2019). [Google] [

    «Как все может быть»: молодые российские архитекторы заново изобретают городские пейзажи

    Российская биеннале молодежной архитектуры — единственный в мире конкурс молодых архитекторов.Впервые проведенная в 2017 году, а теперь уже во второй раз, Биеннале дает молодым архитекторам возможность переосмыслить городскую среду России и объединить старое с новым.

    В этом году после первого отбора 30 финалистов со всей России представили планы по перепроектированию двух старых промышленных площадей в Казани: частично ветхого производственного цеха под названием «Сантехприбор» и портового элеватора в центре города.

    Конкурс проводился на реальных сайтах впервые.Почему индустриальные зоны? Для Сергея Чобана, куратора биеннале, идея проекта была актуальна в реальном времени. «Почти каждый российский город сегодня сталкивается с необходимостью переосмыслить их, и Казань не исключение, — поясняет он. Эти промышленные районы все еще имеют значение, даже если общественность почти забыла о них. Чобан говорит, что они «являются неотъемлемой частью истории и культурного ландшафта наших городов и их самобытности».

    Чтобы выиграть, проекты должны были показать уважение к истории пространств, но также обеспечить долгосрочное и устойчивое будущее.Было вручено четыре премии. Золотой приз за реконструкцию завода «Сантехприбор» получил Александр Аляев, серебряный приз досталась группе КБ11. За проект портового элеватора московская группа «Лето» получила золотой приз, а «Мегабудка» — серебро.

    Уже есть планы по реализации проекта Аляева на заводе «Сантехприбор».

    Проект завода «Сантехриприбор» Александра Аляева был полон отсылок к истории завода.Институт градостроительства Республики Татарстан

    Организаторы биеннале считают ее большим успехом. С самого первого конкурса победители получили признание в отрасли и впоследствии начали получать заказы на коммерческие разработки. Ко времени начала второй Биеннале претендентов было более чем в два раза — 739. Что касается Чобана, цифры показывают, что «архитекторы верили в биеннале как в рабочий« социальный лифт »…. наша главная задача — помочь им проявить себя и одновременно привлечь внимание региональных властей к наиболее перспективным молодым архитекторам ».

    Проект портового лифта Лето переосмыслил этот район в шумный городской центр. Российская биеннале молодых архитекторов

    Дмитрий Приходько, один из победителей из московской группы «Лето», помог переоборудовать портовый лифт в церковь с бассейном, рынком и амфитеатром на окружающей его площади.Группа изучила исторические города и пришла к выводу, что церковь была «градообразующим элементом, вокруг которого сосредоточена общественная жизнь… место для обмена знаниями», — говорит Приходько. Для Лето целью проекта было «создать максимум возможностей для сосуществования разных стилей».

    Приходько сказал, что проект Биеннале особенно важен на концептуальном уровне. «Главная проблема современной российской архитектуры — это устаревшее восприятие возможностей наших городов — общее представление о том,« как должно быть »и« как не должно быть », — поясняет он.«Нам грустно, как развиваются наши города, и мы хотели показать альтернативное видение: как все может быть».

    Возможно, отсутствие инноваций в русской архитектуре связано с тем, что архитекторы принадлежат к так называемым «медленным профессиям», где могут пройти десятилетия, прежде чем на них возьмут ответственность за крупномасштабные проекты. «Средний возраст карьерного успеха составляет 33-40 лет, что значительно выше, чем в других профессиях», — говорит Приходько.Чобан разделяет это мнение в заявлении своего куратора, утверждая, что рыночные условия подталкивают молодых архитекторов к тому, чтобы они играли «очень незначительную роль в формировании облика российских городов в настоящее время»

    . Чобан стремится привлечь внимание молодых архитекторов к будущему русской архитектуры. Российская биеннале молодых архитекторов

    По мнению Чобана, «основной движущей силой биеннале была идея о том, что молодые архитекторы в России должны более активно участвовать в процессе реального проектирования и строительства.В качестве доказательства Чобан приводит молодых российских архитекторов на протяжении всей истории — Василий Баженов проектировал Кремлевский дворец в возрасте 35 лет, Константин Мельников строил советский павильон на международной выставке в Париже, когда ему было 35 лет. «Современные российские архитекторы ничем не хуже — почему они не могут начать в более молодом возрасте?» — спрашивает Чобан.

    Для Александра Аляева, обладателя Золотой премии за проект завода «Сантехприбор», Биеннале — это возможность открыть для молодых архитекторов в обществе и шанс для уже успешных архитекторов продемонстрировать свое мастерство на большом экране. масштабный проект.«Это дало мне возможность сравнить себя с другими архитекторами и придало мне уверенности в себе», — говорит Аляев.

    Проект Аляева, удостоенный золотой награды, включает творческие мастерские и дворики для отдыха. Российская биеннале молодых архитекторов

    В своем проекте возрождения Аляев использовал промышленное наследие этого места, не только создав временные павильоны, которые остановили бы разрушение исторических зданий, но и оставив напоминания о наследии этого места.Среди промышленных артефактов, которые Аляев оставил разбросанными по территории, были арки из труб, части заборов, а также предметы-скульптуры. На схеме Аляева территория завода включает в себя кирпичные творческие мастерские, удобные дворы, а также жилые и административные здания.

    Площадка портовых элеваторов в Казани, как она выглядит сегодня. Институт градостроительства Республики Татарстан

    Выставка проектов-победителей должна была состояться в марте и апреле в галерее Aedes Architecture в Берлине.Однако из-за пандемии коронавируса победители не смогли приехать в Берлин и принять участие. Но они, кажется, пошли на изоляцию спокойно.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.