homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

Выставка «Марсель Бротарс. Поэзия и образы»

29 сентября – 3 февраля

Марсель Бротарс. Разговоры, тексты, копии. 1972–1973

Первая ретроспектива знаменитого бельгийского художника в России. В экспозицию войдут более 80 работ, в том числе «Музей современного искусства, отдел орлов» и «Декор». Проект покажет, как развивались творческие практики Бротарса, и предложит переосмыслить — в духе самого художника — природу существования и механизмы функционирования художественных институций.

Проект Дамиана Ортеги «Современный сад»

29 сентября – 28 февраля

Дамиан Ортега. Контролер Вселенной. 2007. Вид инсталляции в MoMA PS1, Нью-Йорк. 2008

Масштабная скульптурная инсталляция мексиканского художника — его первый персональный проект в России. «Современный сад» перед «Гаражом» станет местом встречи и интерпретаций различных смыслов, связанных с наследием модернизма в целом, парковой скульптурой и переработкой материалов в частности.

Проект Анри Салы The Last Resort (прибл. пер. «Последнее обращение за помощью»)

29 сентября – 27 января

Анри Сала. The Last Resort. 2017

Звуковая инсталляция в Атриуме Музея, шестой проект программы Garage Atrium Commission. Основой послужил концерт для кларнета с оркестром ля мажор Моцарта, одно из последних сочинений композитора, написанное в 1791 году за несколько месяцев до смерти. Открытие инсталляции Анри Салы будет отмечено исполнением концерта для кларнета с оркестром ля мажор ансамблем «Студия новой музыки», которое состоится в Атриуме Музея 29 сентября.

Где? Музей современного искусства «Гараж»

Когда? Пн. – вс. 11:00–22:00*

* Кассы закрываются за 30 минут до закрытия Музея
Больше информации на сайте https://garagemca.org/ru

park-gorkogo.com

Музей современного искусства «Гараж» — Парк Горького

Основанный в 2008 году Дарьей Жуковой и Романом Абрамовичем Музей является первой в России филантропической организацией, направленной на развитие современного искусства и культуры.

Первоначально Музей размещался в знаменитом здании Бахметьевского автобусного гаража в Москве (в честь которого и получил свое название), спроектированном архитектором-конструктивистом Константином Мельниковым. В 2012 году Музей «Гараж» переехал в Парк Горького, во временный павильон, созданный Шигеру Баном, обладателем многих международных архитектурных премий. В 2013 году для посетителей открыл свои двери Образовательный центр Музея «Гараж», в котором проходят образовательные курсы и тренинги, лекции и репетиции, а спустя год в нем также разместилась первая в России публичная библиотека по современному искусству.

Двенадцатого июня 2015 года «Гараж» открыл для посетителей двери своего первого постоянного дома на территории Парка Горького. Прежде здесь располагался построенный по проекту Игоря Виноградского известный в 1960-е годы ресторан «Времена года». Здание в стиле советского модернизма, отличавшегося благородством и строгостью пропорций, открытостью и монументальностью, было заброшено на протяжении 20 лет. Над реконструкцией забытого памятника советского модернизма работало бюро Рема Колхаса ОМА — международный лидер в сфере градостроительства и культурного анализа. Решение внутреннего пространства отражает желание сохранить и продемонстрировать памятник современной архитектуры и дизайна широкой публике: в интерьере кафе Музея «Гараж» использована отреставрированная мебель советской эпохи, лестничные пролеты и кирпично-мозаичные стены здания были также сохранены, включая восстановленную уникальную мозаику с изображением рыжеволосой девушки в окружении листвы, которая стала одним из символов Музея.

Прошлое и будущее Музея «Гараж» тесно связаны с архитектурой: занимаемые институцией пространства играют одну из ключевых ролей в выработке современного подхода к созданию музея, удовлетворяющего потребности в доступности и открытости для каждого.

Программа Музея современного искусства «Гараж»

Архив «Гаража» играет ключевую роль в деятельности Музея. Это платформа для международных научно-исследовательских проектов: конференций, выставок, семинаров и публикаций, центр, аккумулирующий и распространяющий знания о современном российском искусстве. Коллекция включает обширные документальные материалы по истории современного искусства Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России. Архив Музея — крупнейшее в мире собрание, посвященное изучению процессов, происходивших в российском искусстве с середины 1950-х годов до наших дней. Архивная коллекция включает в себя статьи, опубликованные в отечественных и иностранных изданиях с конца 1970-х годов; библиотеку фотографий 1960–2010-х годов с видами выставок, портретами художников и репродукциями их работ; видеодокументацию перформансов и других культурных событий, происходивших в Москве с 1944 года; собрание текстов художников 1960–1990-х годов, а также неопубликованные критические статьи, биографии художников, пресс-релизы, каталоги и различную информацию о выставках (1985–2013). 

Библиотека «Гаража» представляет собой крупнейшую в России специализированную библиотеку по искусству XX–XXI веков. Ее фонд насчитывает более 15 000 единиц хранения, включая монографии ведущих историков и критиков современного искусства, каталоги групповых выставок и музейных коллекций, книги об отдельных художниках, журналы по искусству и архитектуре, публикации по теории культуры и раритетные издания. Библиотека расположена в Образовательном центре Музея «Гараж».

Выставочная программа «Гаража» знакомит российскую аудиторию с работами ведущих современных художников со всего мира и представляет современное российское искусство в международном контексте. Осваивая новые методы работы с публикой, «Гараж» делает акцент на выставках, вовлекающих зрителей в процесс творческого взаимодействия, а также на проектах, исследующих малоизученные аспекты русской культуры.

Garage Atrium Commissions — специальная программа «Гаража», в рамках которой художники будут создавать произведения для атриума Музея в единственном экземпляре. В распоряжение авторов предоставляется пространство высотой десять и шириной девять метров, которое видно со всех этажей Музея.

«Полевые исследования» — уникальная междисциплинарная платформа Музея «Гараж», основной задачей которой являются долгосрочные исследования. Отражающая интересы художников, кураторов и критиков из разных стран мира, программа исследует малоизученные явления, не представленные ранее философские течения и героев русской и мировой культуры. Итогом каждого проекта, осуществляемого в рамках этой программы, является новое произведение искусства, фильм, выставка, архив, база данных, публикация или лекция.

Издательская программа «Гаража» отражает ключевые направления деятельности Музея и включает публикации выставочных каталогов, книг о современном искусстве, издания для детей, работы по истории искусства и культуре, дизайну и медиа, которые выпускаются совместно с издательством Ad Marginem. Многие издания впервые публикуются на русском языке.

Образовательная и публичная программы «Гаража» — самая масштабная на сегодняшний день педагогическая инициатива в сфере современного русского искусства и культуры. Ежедневная деятельность в рамках этого направления, являющегося одним из приоритетных для Музея, проходит в разных пространствах, включая выставочные залы, Образовательный центр, библиотеку и кафе, где проводятся различные мероприятия — от лекций и мастер-классов для детей и взрослых до концертов, конференций, перформансов и кинопоказов.

Обучение в «Гараже» — специальное направление в образовательной программе, нацеленное на развитие знаний у молодого поколения людей, интересующихся современным искусством. Предоставляя участникам возможность получить новые навыки и опыт практической работы, а также глубже понять контекст, определяющий функционирование культурных институций, обучающие программы «Гаража» сосредоточены на вопросах кураторства, музейного менеджмента и общения с аудиторией.

park-gorkogo.com

Инсталляция Allora & Calzadilla «Привой»

Allora & Calzadilla (Дженнифер Аллора, род. 1974, Филадельфия, и Гильермо Кальсадилья, род. 1971, Гавана) — художественный дуэт, базирующийся в Сан-Хуане (Пуэрто-Рико). Начиная с 1995 года дуэт Allora & Calzadilla создал множество экспериментальных произведений, обращаясь к различным художественным медиа, в том числе перформансу, скульптуре, саунд- и видеоарту. Уникальный визуальный язык Allora & Calzadilla, в котором отражен интерес дуэта к истории, материальной культуре и политике, неразрывно связан с критическим и визионерским подходом к смыслообразованию.

Персональные выставки дуэта проходили в галерее Серпентайн (Лондон), Кунстхалле Цюриха, Городском музее (Амстердам), Доме искусства (Мюнхен), Музее современного искусства (Нью-Йорк), Музее современного искусства «Кастелло ди Риволи» (Турин), Филадельфийском художественном музее, Национальном музее искусства XXI века MAXXI (Рим), Фонде Антони Тапиеса (Барселона), Художественном центре Уокера (Миннеаполис), Обществе Возрождения (Чикаго), Пале де Токио (Париж) и других. В 2011 году художники представляли США на 54-й Венецианской биеннале. В 2015 году по заказу Художественного фонда Dia дуэт создал сайт-специфик-инсталляцию «Пуэрториканский свет» для южного побережья Пуэрто-Рико.

Allora & Calzadilla участвовали в различных групповых выставках по всему миру, включая выставки в Музее искусств округа Лос-Анджелес (2017), Национальном музее современного и актуального искусства (Сеул, 2017), Королевской академии художеств (Лондон, 2016), Художественном центре Гонконга (2016), Музее Лун (Шанхай, 2015), Центре Помпиду (Париж, 2014), Музее Соломона Р. Гуггенхайма (Нью-Йорк, 2014). Художники также принимали участие в выставке dOCUMENTA (13) (Кассель, 2012), 24-й и 29-й Биеннале в Сан-Паулу (1998, 2010), 5-й, 7-й и 10-й Биеннале в Кванджу (Республика Корея, 2004, 2008, 2014), 1-й и 2-й Московской биеннале современного искусства (2005, 2007), 51-й и 56-й Венецианской биеннале (2005, 2015), Биеннале Уитни (Нью-Йорк, 2006), 8-й и 13-й Биеннале в Шардже (ОАЭ, 2007, 2017).

garagemca.org

Выставка Animatus — Парк Горького

Парк Горького и Политехнический музей представляют Animatus — выставку работ южнокорейского художника Хюнгко Ли, шестнадцать скелетов никогда не существовавших в природе героев анимационных фильмов.

Как бы выглядели скелеты мышонка Джерри и кролика Баггза Банни, если бы они существовали на самом деле? Какова анатомия клювов утят Билли, Вилли и Дилли? Почему кот Том передвигается на задних лапах, как человек? Хюнгко Ли заинтересовала спорная анатомия мультипликационных персонажей. Он всерьез изучил строение скелетов разных животных, и в результате появились объекты, в которых с первого взгляда угадываются популярные герои массовой культуры.

В работе над фигурами художник применял метод палеонтологической реконструкции внешнего вида, позволяющий по костям восстановить облик животного. С одной лишь разницей: ученые изучают кости, чтобы понять, как выглядел ископаемый зверь, а Хюнгко Ли смотрит мультфильмы и наблюдает за тем, как двигаются нарисованные персонажи, подмечает их ужимки и прыжки, привычки и наклонности, чтобы понять, как они могли бы быть устроены изнутри. Сам художник считает первейшей задачей своего проекта обосновать саму возможность существования нарисованных мультипликаторами животных в реальном мире. Он намеренно не называет скелеты по именам их прототипов — о том, что в экспозиции, например, есть знаменитые Том и Джерри, посетители могут только догадаться, внимательно всмотревшись в экспонаты. Для Хюнгко Ли они все просто «аниматусы».

Animatus — это мост между реальностью и воображаемым миром, между наукой и художественным вымыслом. Важное место в экспозиции занимает воссозданная мастерская Хюнгко Ли, в которой он работает над своими проектами, — ярко освещенный зал с разложенными повсюду рисунками, набросками, анатомическими атласами и инструментами. Специально для выставки в Москве Хюнгко Ли разработал один из скелетов. Кому он принадлежит, как зовут этого персонажа в мире анимации, можно будет узнать только на выставке. Известно лишь, что имя, данное скелету при создании, — Anas Df Animatus.

Хюнгко Ли родился в 1969 году в городе Пхохан, в провинции Кенсан-Пукто Республики Корея. В 2002 году окончил School of Art в Йельском Университете, а в 2006−м создал серию объектов Animatus — скелеты мультипликационных героев. В 2007 году их впервые показали на Венецианской Биеннале, а летом 2008 года — в Музее естественной истории в Базеле (Швейцария). Позднее, используя тот же метод, Хюнгко Ли создал несколько междисциплинарных проектов, в том числе,Face Trace, в котором исследовал механизм человеческой мимики. Живет и работает Хюнгко Ли в Сеуле (Южная Корея).

park-gorkogo.com

ПАРК ГОРЬКОГО: ФАБРИКА СЧАСТЛИВЫХ ЛЮДЕЙ. Выставка к 90-летию Парка в ММОМА

Московский музей современного искусства и Парк Горького представляет выставку «Парк Горького: Фабрика счастливых людей», приуроченную к 90 летию ЦПКиО им. Горького.

ВСХВ, арх. Голосов, павильон Дальний Восток

По воспоминаниям директора Парка Горького Бетти Глан, именно так парк назвал английский писатель и публицист Герберт Уэллс, посетивший Москву в 1934 году. В дальнейшем это название сократилось до «Фабрики счастья» и стало одним из неофициальных имен парка. За десятилетия своего существования парк сменил множество разных образов, создававшихся архитекторами, художниками, дизайнерами, сценографами и режиссерами, а также его посетителями (как писали Ильф и Петров—«гуляющими единицами»), о чем призван поведать многогранный выставочный проект.

История парка отражена в оформлении экспозиции—тотальной инсталляции, авторами которой выступили студенты ГИТИСа мастерской Дмитрия Крымова и Евгения Каменьковича. Молодые художники создавали инсталляции под руководством своих педагогов: Филиппа Виноградова и Валентины Останькович.

Главный вход в ЦПКиО им.М.Горького, 1960-е гг.

Экспозицию пронизывает временная линия, которая превращена куратором Александрой Селивановой и москвоведом Александром Можаевым в путешествие по событиями из жизни парка. Это путь от Первой Всероссийской сельскохозяйственной и кустарнопромышленной выставки в 1923 году до сегодняшнего дня, проиллюстрированный живописными произведениями, графикой, архитектурными эскизами, макетами, архивной кинохроникой и документами. Также в инсталляциях будет задействовано более 500 фотографий, около 70 скульптур, скульптурный 7-ярусный фонтан с голицынской ротондой и девушкой с веслом, а также инсталляция, включающая более 30 телевизоров, транслирующих видео хронику 90-х годов.

Голицынский пруд и Большое колесо обозрения. О.Копинский, 1963 г. 

Выставка включает в себя произведения из коллекций Музея Парка Горького, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Музея архитектуры им. Щусева, Московского музея современного искусства, Музея Москвы, Музея кино, Музея «Новый Иерусалим», Центрального музея Вооруженных Сил, Музея индустриальной культуры, Музея современного искусства «Гараж» и Тульского областного художественного музея, а также частных коллекций.

Когда: 16 августа — 30 сентября 2018

Где: ММОМА ГОГОЛЕВСКИЙ БУЛЬВАР, 10/2

park-gorkogo.com

Цены на квесты и экскурсии в Парке Горького

Увлекательные квесты и экскурсии в Парке Горького в зимнем сезоне.

Основная задача игры-путешествия (квеста) — сплотить участников (в команде до 10 человек), научить их взаимодействовать в команде и побеждать, но главное — отдохнуть! Квест идеально подходит для активного игрового отдыха. Специальных знаний для прохождения квеста не  требуется, но ответы на задания Вы не сможете «найти» в интернете. Только мозговой штурм команды приведет Вас к победе! Подробней о квестах здесь.

На экскурсии вы прогуляетесь по историческим землям Парка Горького от Болотного острова до Воробьевых гор и узнаеть историю его возникновения. Аллеи парка поведают удивительные мифы и легенды о владельцах Нескучного сада и вековые тайны Андреевского монастыря. Подробней об экскурсиях здесь.

Тематические мобильные и пешеходные экскурсии по территории Парка Горького (менее 300 га и более 40 объектов культурного наследия) проводятся только по предварительной заявке на ​[email protected]

Подробности: +7 (495) 995-00-20 (доб. 1002), +7 (916) 487-27-72, +7 (916) 503-14-00

Стоимость билетов в будни/выходные:

Quiz-квест на катке

Взрослый билет (14+) – 1000 ₽/1000 ₽

Детский билет (от 6 до 13 лет) – 500 ₽/500 ₽

Группа до 15 чел. (от 6 до 13 лет) – 6000 ₽/7000 ₽

Группа до 30 чел. (от 6 до 13 лет) – 9000 ₽/12000 ₽

Билет на каток необходимо приобрести отдельно. Ознакомиться с ценами и купить билет можно по ссылке.

Квесты

Группа до 15 чел.

с 10.00 до 14.00 – 5000 ₽/7000 ₽

с 14.00 до 19.00 – 7000 ₽/9000 ₽

Группа от 15 до – 30 чел.

с 10.00 до 14.00 – 6000 ₽/9000 ₽

с 14.00 до 19.00 – 9000 ₽/12000 ₽

Эксклюзивные квесты по запросу для группы до 30 чел. – 1000 ₽/1500 ₽

При разработке индивидуального маршрута квеста (с выбором места старта и финиша) стоимость мероприятия увеличивается на 50%

Групповая обзорная экскурсия

Группа от 15 до 30 чел. – 3000 ₽/4000 ₽

Обзорные экскурсии

с 10.00 до 14.00 – 250 ₽/300 ₽

с 14.00 до 19.00 – 300 ₽/350 ₽

Обзорные экскурсии с посещением объектов культурного наследия

с 10.00 до 14.00 – 300 ₽/350 ₽

с 14.00 до 19.00 – 350 ₽/400 ₽

Экскурсия на смотровую площадку Музея Парка

Группа до 15 чел. – 3000 ₽/3500 ₽

Доплата за доп. участника – 150 ₽

Мобильные экскурсии

Walking – 300 ₽/400 ₽

Экскурсия по территории ЦПКиО им. М. Горького в сопровождении стороннего гида

Группа до 25 человек – 3000 ₽/3500 ₽

Школа молодого экскурсовода

Индивидуальная программа на 30 дней для 1 человека – 10000 ₽

Для отдельных категорий граждан действуют льготы.

Покупка льготных билетов осуществляется только в кассе парка, которая находится в Арке Главного входа, при предъявлении документа, подтверждающего льготу.

Скидка 50% для следующих категорий граждан:
— дети от 7-ми до 13-ти лет

— дети сироты

— дети, оставшиеся без попечения родителей

— пенсионеры

— члены семей с тремя и более детьми до достижения младшим ребенком возраста 16 лет

— учащиеся образовательных учреждений, реализующих общеобразовательные программы, до 17 лет

Бесплатно на все виды услуг для следующих категорий граждан:

— дети до 7 лет

— ветераны ВОВ и других войн

— инвалиды

С полным перечнем льгот можно ознакомиться по ссылке.

park-gorkogo.com