homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

Архитектура романского стиля Зодчество 10 – 13 веков

Ведущим видом романского искусства была архитектура. Ее развитие было связано с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, оживления хозяйственной деятельности и нового роста культуры и искусства. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526–530 годы), церковные здания поздней эпохи Каролингов – придворная капелла Карла Великого в Аахене (795–805 годы), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 века). Сочетая классические и варварские элементы, отличаясь суровым величием, она подготовила образование романского стиля, в дальнейшем целеустремленно развивавшегося на протяжении двух столетий. В каждой стране этот стиль складывался под воздействием и сильным влиянием местных традиций – античных, сирийских, византийских, арабских.

Суровость и мощь романских сооружений были порождены заботами об их прочности. Строители ограничивались простыми и массивными формами из камня, которые впечатляют своей мощью, внутренней силой, сочетающейся с внешним спокойствием.

Норманнская крепость, конец X – начало XI века, север Франции
Замок Дадли, X-XI столетия, Англия
Кентерберийский собор, со 2-й половины XII века, Англия, Кентерберри

Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. В стихийно возникших городах архитектура лишь зарождалась, жилые дома были глиняными или деревянными. Укрепленный замок – жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения,– ярко выражал характер грозной эпохи феодальных войн. В основе его планировки лежал практический расчет. Обычно расположенный на вершине горы или скалистого холма над рекой или у моря, замок служил защитой во время осады и центром подготовки к набегам.

Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, монолитными каменными стенами, увенчанными зубцами, башнями и бойницами. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) – убежище феодала. Вокруг него – обширный двор с жилыми и служебными постройками. Живописная компактная группировка кристаллических объемов замка часто завершала отвесные скалы, срастаясь с ними. Возвышаясь над убогими хижинами и домами, замок воспринимался как воплощение незыблемой силы. Опыт строительства замков был впоследствии перенесен на монастырские комплексы, представлявшие собой целые поселки и города-крепости. Значение последних возросло в жизни Европы 11–13 веков. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т.д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 век), замок Гайар на Сене (12 столетие), город-крепость Каркассон в Провансе (12 – 13 века), аббатство Мон Сен Мишель д’Эгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 век), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба – первая половина 12 века, Франция) и другие. Типичный памятник периода коммунальной борьбы в городах 13 века – грозные башни родовых замков в Сан-Джимипьяпо в Италии (конец 12 – начало 13 столетий). Суровая красота этих сооружений – в лаконизме мощных пластических объемов.

Замок Хербург, около 1090, Германия, Баден-Вюртемберг
Замок Стерлинг, XI-XII века, Шотландия
Собор в Триере, с 1-й половины XI века, Германия, Триер

Композиционным центром монастыря в городе обычно был храм – самое значительное создание романской архитектуры. Он поднимался островерхими башнями над небольшими окружающими его строениями, впечатляя благородной суровой красотой. Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен. Он воздействует материальностью, весомостью, конструктивной логикой и членениями объемов, предельно четко передает внутреннюю структуру здания. Это единый, мощный замкнутый объем, имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Центральный неф возвышается над боковыми, стены обхода – над капеллами, над ними – главная апсида. Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Они придают устойчивость сооружению. Башни и стены с массивным цоколем сближают внешний облик собора с крепостью, крепко, нерушимо связанной с землей.

Франция. Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. Больше всего их во Франции, которая в 11–12 веках была не только центром философского и теологического движений, но и широкого распространения еретических учений, в известной мере преодолевавших догматизм официальной церкви. В архитектуре Центральной и Западной Франции встречаются наибольшее разнообразие в решении конструктивных проблем, богатство форм. В ней ярко выражены черты храма романского стиля. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11–12 века). Это зальный невысокий малоосвещенный храм, с простым планом, с маловыступающим трансептом, со слабо развитым хором, обрамленным лишь тремя капеллами. Почти равные по высоте, три нефа перекрыты полуцилипдрическими сводами и общей двускатной крышей. Центральный неф погружен в полумрак – свет проникает в него через редко расположенные окна боковых нефов. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Нижний ярус западного фасада расчленен порталом и двумя полуциркульными арками, уходящими в толщу степы. Движение вверх, выраженное небольшими островерхими башнями и ступенчатым фронтоном, останавливается горизонтальными фризами со скульптурами святых. Богатая орнаментальная резьба, типичная для школы Пуату, стелется по поверхности стены, смягчая суровость сооружения.

Крепость Конкистадоров, X-XI столетия, Германия
Церковь святой Марии, XI-XII столетия, Англия, Кембридж
Замок Сюлли, строители неизвестны, X-XI века, Франция

В грандиозных храмах Бургундии, занявшей первое место среди других французских школ, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма с высоким и широким средним нефом, с множеством алтарей, поперечных и боковых кораблей, обширным хором и развитым, радиально расположенным венцом капелл.

Высокий, трехъярусный центральный неф был перекрыт коробовым сводом не с полуциркульной аркой, как в большинстве романских церквей, а с легкими стрельчатыми очертаниями. Классический образец такого сложного типа – грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088–1107), разрушенная в начале 19 века. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11–12 веков, она стала образцом для многих храмовых построек Европы. Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (начало 12 века), Везеде (первая треть 12 века) и Отене (первая треть 12 века). Для них характерно наличие широкого зального помещения, расположенного перед нефами, применение высоких башен. Бургундские храмы отличаются совершенством форм, четкостью расчлененных объемов, размеренностью ритма, завершенностью частей, их подчиненностью целому. Монастырские романские церкви обычно невелики по размерам, своды невысоки, трансепты небольшие. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах, иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 век). Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др.

Германия. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 веке могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Воздвигнутые здесь соборы отличаются грандиозностью массивных четких кубических объемов, обилием тяжелых башен, более динамичными силуэтами. В Вормском соборе (1171–1234 годы), построенном из желто-серого песчаника, членения объемов менее разработаны, чем во французских храмах, что создает ощущение монолитности форм. Не используется и такой прием, как постепенное нарастание объемов, плавных линейных ритмов. Приземистые башни средокрестия и четыре как бы врезающиеся в небо высокие круглые башни с конусообразными каменными шатрами по углам храма на западной и восточной сторонах придают ему характер суровой крепости. Повсюду доминируют гладкие поверхности непроницаемых стен с узкими окнами, лишь скупо оживленные фризом в виде арочек вдоль карниза. Слабо выступающие лизены (лопатки – вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Центральный неф перекрыт крестовым сводом и приведен в соответствие с крестовыми сводами боковых нефов. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания.

Церковь святой Марии, 1093-1200, Лаах, Германия
Замок Брук, 1250-1277 годы, Австрия
Мост Риальто, XI век, Венеция Италия

Италия. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Это в значительной мере обусловлено раздробленностью Италии и тяготением ее отдельных областей к культуре Византии или романской – тех стран, с которыми их связывало длительное экономическое и культурное общение. Местная позднеантичная и раннехристианская традиции, воздействие искусства средневекового Запада и Востока определили своеобразие романской архитектуры передовых школ Средней Италии – городов Тосканы и Ломбардии, в 11–12 веках освободившихся от феодальной зависимости и начавших обширное строительство городских соборов. Ломбардская архитектура сыграла важную роль в разработке сводчатой конструкции и скелета здания. В архитектуре Тосканы античная традиция проявилась в законченности и гармоничной ясности форм, в праздничности облика величественного ансамбля в Пизе. В него входят пятинефный Пизанский собор (1063– 1118), баптистерий (крещальня, 1153 год – 14 век), наклонная колокольня – кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 году, достраивалась в 13–14 веках) и кладбище Камио-Санто.

Каждое здание выступает свободно, выделяясь простыми замкнутыми объемами куба и цилиндра и сверкающей белизной мрамора на покрытой зеленой травой площади у берега Тирренского моря. В разбивке масс достигнута соразмерность. Изящные беломраморные романские аркады с римско-коринфскими и композитными капителями членят фасад и наружные стены всех сооружений на ярусы, облегчая их массивность и подчеркивая конструкцию. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ.

Пизанская башня Бонанно Диотисальви 1153, достр. в XIV веке, Италия
Пизанский собор, зодчие Бускет, Райнальдус Вильгельм, 1063-1118 годы
Замок Лидс, XI-XII века, Англия

Пизанская башня. Вот уже более восьми веков «падает» знаменитая башня на Площади чудес в итальянском городе Пиза. Ежегодно башня отклоняется от вертикали на один миллиметр. Сами жители города называют свою падающую кампаниллу «затянувшимся чудом». Архитектурный ансамбль на Площади чудес в Пизе включает в себя четыре сооружения: Дуомо (что по-итальянски означает «собор»), баптистерий (крещальню), кампаниллу (колокольню) и крытое кладбище Кампо-Санто. Оно было заложено в конце XII – начале XIII веков. По преданию, для этой цели сюда специально завозили землю, доставленную из Палестины, с горы Голгофы. Готические аркады кладбища украшены фресками, на которых запечатлены преисподняя и Страшный суд. Собор начали строить в 1063 году (после победного морского сражения против сарацин при Палермо) известные в то время архитекторы Бускетто и Райнольдо. Строили тогда медленно, и собор возводили 55 лет. Еще дольше сооружался баптистерий – целых 120 лет. Строительство этого круглого мраморного здания было начато в романском стиле, к которому позднее примешались элементы готики. Кафедра в часовне украшена рельефом, изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Но все рекорды по длительности строительства побила кампанилла, автором сооружения которой считают архитектора Бонанно. Но есть предположения, что проектировали кампаниллу те же зодчие, которые строили и собор, то есть Бускетто и Райнольдо. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни.

И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Построив первый этаж высотой 11 метров и два колоннадных кольца, Бонанно обнаружил, что колокольня отклонилась от вертикали на четыре сантиметра. Мастер прекратил работу и… исчез из города. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Другие считают, что отцы города, взбешенные просчетом архитектора, не принявшего во внимание зыбкий грунт и в результате испортившего весь великолепный ансамбль, изгнали его. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. Время от времени работу по строительству колокольни возобновляли, и к 1233 году было построено всего четыре этажа. Лишь через сто лет после начала строительства, в 1275 году, городские власти нашли смельчака, который рискнул продолжить возведение колокольни. Когда архитектор Джованни ди Симони возобновил работы, отклонение верхнего карниза башни от вертикали составляло 50 сантиметров. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Точнейший математический расчет и великое мастерство зодчего позволили ему надстроить башню еще на пять этажей. Надстраивая ее, архитектор выкладывал следующие этажи, превышая их с наклонной стороны на пять, семь, десять сантиметров. Но кампанилла продолжала «падать». Увенчать все сооружение колокольней Дж. ди Симони не решился – слишком велик был риск. Поэтому, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. О дальнейшей судьбе его ничего не известно. В 1350 году, когда отклонение от вертикали составляло уже 92 сантиметра, за работу принялся архитектор Томазо ди Андреа. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. А по замыслу первый этаж ее должен был быть высоким, затем 10 этажей с балконами, 12-й этаж – звонница, а венчать кампаниллу должна была крыша. Общая высота башни предполагалась 98 метров.

Много раз предпринимались попытки спасти башню. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. В 1961 году по проекту польского ученого Р.Цебертовича попытались уплотнить сыпучие и оседающие пласты почвы с помощью электрокинетических процессов. Но ни один из этих методов не остановил падения башни, которая продолжала накреняться с прежней своей скоростью – один миллиметр в год. Судьба самой известной «падающей» башни – Пизанской – беспокоит весь мир. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. В апреле 1965 года старый звонарь Энчо Гиларди последний раз поднимался на колокольню по 294 ступеням. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Днем и ночью 100 автоматических фото- и киноаппаратов нацелены на башню, поджидая ее падения. Уже подсчитали, что если ничего не будет предпринято, то в ближайшие 50 лет башня потеряет стабильность и упадет. А ведь когда-то с ее балкона производил свои опыты, связанные с законом свободного падения тел, великий Галилео Галилей.

Романская эпоха — время замков | Архитектура

Жилищем феодала в романскую эпоху был замок. Необходимость защищаться превратила его в неприступную крепость. Укрепленный замок — Замок феодала символ безопасности, мощи, престижа. Замки появились в IX-X в. на территории современной Франции,

Германии и Италии, а в XI в. началось их массовое строительство по всей территории Европы.

Первоначально оборонные сооружения преобладали над жилыми постройками. С XI в. замки стали строить на искусственных холмах. Первоначально замок представлял собой деревянную башню без входа на первом этаже, а лишь с лестницей на второй этаж; в случае нужды мостик и лестница легко убирались.

Самые важные укрепленные места находились у рва, через который прокладывали перекидной мост. Замок окружали деревянные изгороди, преграждавшие подступы к каменным стенам и небольшие предмостные укрепления, защищавшие въезд на подъемный мост.

Возникновение укрепленного жилища было порождением эпохи. По мере того, как в Европе становилось все беспокойнее, замки стали возводить из камня и укреплять. Нестабильность жизни человека раннего Средневековья накладывала свой отпечаток на строительство жилья.

Замки стали часто строить на островах или полуостровах, обеспечивая их защиту.

Крыша вначале покрывалась досками, покрытыми пластинами дерна или бычьими шкурами. Под крышей в верхнем этаже всегда дежурили дозорные. Использование камня было роскошью, позволительной только самым могущественным сеньорам: королям, герцогам и графам. Немногие из их вассалов могли гордиться тем, что, получив от отца в наследство деревянную крепость, передавали детям каменный замок.

С XII в. стали строить больше каменных замков. Сначала строили квадратные, затем круглые и многоугольные замки. Со временем четырехугольные башни и прямые углы были заменены круглыми башнями и округленными углами: такая форма была более удобной для защиты. Замков было много, они отстояли друг от друга на десятки километров.

В каждой стране замки имели свои особенности. Английские замки — массивные и неприветливые, имели обычно кубическую форму с возвышающимися по углам круглыми или квадратными башнями. Окна в таких замках были узкими, сверху закругленными. Французские замки были наряднее и сложнее. Мощные круглые каменные башни заканчивались остроконечными кровлями. Немецкие замки строили на скалах. В центре располагались укрепленные площадки. Замки всегда имели мощную башню.

В замках все было продумано. Даже дорогу к замку стремились провести не как-нибудь, а с целью ослабить подходящего противника. Она была специально проложена так, чтобы подходила к воротам справа, потому что в левой руке воины держали щиты. В башнях винтовые лестницы закручивались слева направо, что было удобно защитникам и невыгодно нападавшим.

Владелец замка думал прежде всего о прочности и неприступности жилья, поэтому материалом для постройки служил камень и железо, а местом строительства — скала или остров посреди воды, болотистая местность и даже искусственная насыпь. Непременным атрибутом замка был ров и мост, толстые ряды стен и башен. Они строились в духе романской архитектуры.

Систему высоких стен — куртин — и башен с бойницами дополняли глубокие рвы до ю м и более. Башни строили на этаж выше куртин. Высота куртин колебалась до ю м, толщина — от 1, 5 до 3 м. Диаметр башен был от 6 до 20 м, и зависел от местонахождения: самые мощные башни располагались по углам и около въездных. Башни были полыми, внутри разделялись на этажи с отверстием :6оку или в центре для поднятия по санату снарядов. Лестницы скрывали за перегородками в стене.

И опускался на цепях. Кроме подъ- Замок Карнарвон. Вид емного моста вход в замок могла закрывать металлическая кованая решетка, которую днем тоже поднимали в помещение надвратной башни. Иногда решеток было несколько, для того чтобы отсекать нападавших на замок врагов.

Пространство между первыми двумя оградами занимали дома крестьян и ремесленников, обслуживающих замок, гумно, хлев, пекарню, мельницу, пресс, колодец, пруд с рыбой. Между второй и третьей оградами размещались часовня, жилье для воинов, конюшни, псарни,  голубятни и соколиный двор, кладовая со съестными припасами, кухни, водоем. Последняя внутренняя ограда называлась рубашкой. За ней был только донжон.

Романская эпоха — время замков

ЛАБИРИНТ ДОНЖОНА

Жилое строение всегда находилось во внутреннем дворе замка. Это была главная башня — донжон, ключевое оборонительное сооружение и помещение, где жил сеньор, владелец замка. Башня была чаще круглой или четырехугольной, имела три этажа, имела около 30 м в диаметре и 6о м в высоту. Внешне это было внушительное сооружение, а вот внутри из-за толщины стен не такое просторное, как можно было подумать, стоя снаружи.

Первоначально донжон был квадратным, но очень скоро его стали строить круглым, что повышало прочность и экономило камень. К бойницам вели специальные узкие коридоры, проложенные в толще стены, а по верху обязательно шла стрелковая галерея с бойницами для навесного огня. С XI в. для жилища феодала стали строить отдельное здание — дворец, оставляя за донжоном функции оборонительного сооружения, служившего убежищем при штурме замка.

Вход в донжон находился на уровне не менее пяти метров над землей, на втором этаже он был защищен пристройкой. Внутрь попадали по лестнице, лесам или мостику, соединенному с парапетом. Лестницы в замке мало отличались от стремянок. С этажа на этаж поднимались по винтовой лестнице, находящейся в боковой башенке. В донжоне было три этажа один над другим, разделенные деревянными перекрытиями.

Чаще всего в мирное время на первом подземном этаже, врытом в гору, находились погреба, амбары, цистерны с водой или колодец. Там хранили свежую провизию, при необходимости — сундук с деньгами, ибо это было самое надежное место. Внутри донжона все было приспособлено к длительной осаде: кухни, кладовые, колодцы. Зал первого этажа с двенадцатью нишами в стенах служил арсеналом. Первый этаж не имел отверстий наружу, но все же не был ни тюрьмой, ни каменным мешком.

Каждый этаж представлял собой огромный круглый зал. Второй этаж — центр жизни замка. На втором этаже находились парадные залы и иногда жилые помещения. В зале второго этажа помещалась огромная печь, в которой во время осады выпекался хлеб. Третий этаж — покои хозяина и его супруги. Женская половина в замках отделялась от мужской. На третьем этаже был зал, имевший выход на галерею с бойницами. На четвертом и пятом этажах располагались прислуга, дети и гости.

Менее богатые феодалы жили в манорах — домах с толстыми стенами, массивной дверью, защищенные стенами, но без башен и оборонительных сооружений. Они, как правило, имели два зала. На первом этаже располагался зал с невысоким потолком, рядом — кухня и подвал. На втором этаже был другой зал и гардеробная со спальней. Оба эти типа жилья — донжон и манор — относились к романскому стилю, поэтому следует рассмотреть его основные черты в бытовой обстановке.

Романский стиль — Архитектурные стили — Дизайн и архитектура растут здесь

Дворец Карла Великого

Огромный дворец в столице Карла Великого в Аахене (Aix-la-Chapelle) — типичный образец романского стиля. От него сохранилась только часовня  — центрическая восьмиугольная в плане постройка, увенчанная восьмилотковым сводом с двумя ярусами галерей. Полукруглые арки и цилиндрические своды напоминают о строительных технологиях Древнего Рима. Сейчас здание «встроено» в более позднее сооружение, но интерьер сохранился почти в первозданном виде.

Элемент, наиболее часто отождествляемый с романским стилем, — полукруглая арка. Это была самая передовая конструкция, основной элемент римской архитектуры, который снова стали использовать в каменном строительстве. Дерево использовалось для бытовых построек и чаще всего для крыш и потолков каменных зданий. Каменный свод представлял собой простой цилиндрический свод полукруглой формы. Со временем появился крестовый, но опять-таки полукруглый, свод.

Цилиндрические своды часто использовались, когда нужно было перекрыть неф в церкви. В толстых стенах, которые поддерживали тяжелые своды, трудно было проделать окна, поэтому интерьеры были темными. Иногда неф делился на несколько частей поперек, каждая из которых перекрывалась своим сводом, или же возводилась крыша из дерева, которая была недолговечной. В церкви Сен Филибер (960-1120 гг.) в Турню (Франция) центральный неф выше боковых нефов с крестовыми сводами. Центральный неф перекрыт поперечными цилиндрическими сводами, благодаря чему можно было сделать окна вверху. Поперечные своды разрушают единство центрального нефа, поэтому этот эксперимент никогда не был повторен снова. Кроме того, в церкви Сен Филибер нартекс имеет два яруса, напоминая немецкий вестверк. Апсида с венцом капелл впоследствии станет характерным элементом французского храмового зодчества.

Крепости и замки

В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. Изучая здания, обнаруженные по раскопкам, они пришли к выводу, что эти сооружения напоминают постройки Древнего Рима. Именно отсюда происходит термин «романский» — римский. Это же название распространилось и на языки некоторых европейских народов, которые произошли от латинского языка. В романском стиле доминирующую роль играла архитектура. Как бы  отвечая взглядам отцов церкви — противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Все было подчинено суровой действительности. Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной, частоколом  и рвом.

Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. Поскольку главной заботой были крепость и солидность здания, архитектура их не отличалась особым изяществом и вкусом. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами;  иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер — вышка, с которой открывается вид на окрестности, или название некоторых дворцовых построек). Башни составляли неотъемлемую принадлежность всякого замка и были особым знаком дворянства. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня».

Главная башня обычно имела несколько этажей, и ее легко было защищать с верхних этажей и крыши. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой; они были с разнообразными окнами. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. Окна были не только круглые и четырехугольные, но и принимавшие форму глаз, ушей или трилистника. Ставни же делались из холста. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. В замках все внушало страх. Не случайно о них сложилось множество легенд. Руа отмечает, что замки наводят на мысль, что людям этой поры нравилось все массивное и громадное; что у них не было ни малейшего вкуса к изящному.

Некоторые из первых замков, т.н. жилые башни (донжоны), представляли собой башни с комнатами, расположенными друг над другом. По мере того как совершенствовалась техника атаки, начали сооружать защитные башни, расположенные по всему периметру, несколько рядов стен и ворота с подъемными мостами. Увеличивалась численность гарнизона замка, улучшались жилищные условия. Однако, многие залы и покои в настоящее время кажутся крайне скудно обставленными. На то были свои причины. Обширные владения феодалов требовали постоянного наблюдения, которое включало в себя не только управление делами, но военные действия. Поэтому феодал имел лишь самое необходимое для жизни и то, что легко поддавалось транспортировке. Нехитрый их скарб состоял из мебели, драпировок, посуды, провизии и прочих необходимых вещей, часто перевозимых с места на место. По прибытии в замок все это размещалось сообразно потребности. Полноценно обставленными или декорированными средневековые интерьеры назвать нельзя.

Комнаты в замке были так же просто обставлены, как и комнаты в домах простых людей. Главный зал служил жилым помещением и столовой владельцу замка, его семье, слугам и солдатам. Служебные помещения, дополнительные комнаты и другие удобства появлялись постепенно, по мере того, как жизнь средневекового общества становилась более оседлой и размеренной.

Поскольку замки обычно возводились из камня (хотя полы и крыши были деревянными), некоторые из них уцелели до наших дней или были восстановлены, поэтому мы знаем, что представляли собой интерьеры замков. Феодал часто владел несколькими замками. Феодалы периодически посещали свои замки, чтобы устроить аудиенцию, уладить споры и просто показаться своим подданным. Семья феодала и солдаты гарнизона постоянно переезжали, всякий раз приходилось заново налаживать домашнее хозяйство.

Мебель и другие предметы были складными, опять же для того чтобы при необходимости они могли путешествовать вместе со своими хозяевами. Стены помещений покрывались светлой темперной краской или побелкой (разведенным в воде толченым мелом). Последний слой краски иногда дополнялся тонкими красными линиями, изображающими кирпичную кладку. Довольно часто применялась так называемая белая штукатурка, изготовленная из извести, песка и щетины. В некоторых случаях, когда требовалась особо изысканная текстура, в смесь добавлялся жженый гипс. Такая штукатурка называлась парижской или французской (franco plastro).

Полы были каменными или деревянными и не покрывались коврами, перекрытия из дерева, окна были маленькими и узкими и не имели стекол, поэтому не защищали от непогоды. В центре зала был очаг, дым выходил через отверстие в крыше. Камин и дымоход появились гораздо позднее. В одном конце комнаты на специальном возвышении устанавливался стол, за которым восседали члены семьи феодала и его благородные гости. В центре зала положенные на козлы доски служили обеденными и сервировочными столами. Сидели на скамьях или стульях, кресло стояло на почетном месте во главе стола и предназначалось для хозяина замка. В ночное время источником света  был очаг и факелы.

Большое распространение в те времена получила настенная роспись, изображавшая батальные или придворные сцены и геральдические знаки. Помимо этого, плоскости украшались растительными орнаментами или имитациями драпировок. Реальные драпировки — шпалеры — развешивались рядами по каменным стенам или в арочных проемах. Шпалеры служили для утепления и украшения помещений и обыгрывали те же сюжеты, что и настенные росписи.

Значительную роль в убранстве залов играли охотничьи трофеи, не говоря уж о доспехах, оружии, боевых знаменах и геральдических щитах, призванных демонстрировать воинскую доблесть хозяина замка. Доспехи, надо сказать, не всегда выставлялись напоказ. Порой они убирались в своеобразные «шифоньеры» — нечто вроде вертикальных сундуков, украшенных резьбой или геометрическими орнаментами.

В Англии зал в замке  Хендингхем ( ок. 1140 г.) в Эсексе имеет  два этажа: двери, окна и балконы украшены норманнскими арками. Единственное украшение- орнамент на сводах арок.

Огромная арка посредине главного зала поддерживают: деревянные перекрытия, на которые опираются поперечные брусья меньшего размера. Полукруглые арки свидетельствуют о том, что здание построено в норманнском (романском) стиле; единственное украшение – орнамент на сводах арок. Мебель и другие предметы обстановки не являются подлинными, но подобные вещи вполне могли украшать зал в Средние века.

 Но со временем стиль жизни средневекового замка менялся. Период постоянных сражений уступил место обустройству завоеванного пространства. И хотя говорить о полном затишье было бы безосновательно, тем не менее в XIII веке в странах Европы уже началась эпоха стабильного культурного развития. Что и позволило постепенно сформироваться стилю, который мы называем готикой.

Дома

Крестьяне жили в деревянных домах с двухскатной  крышей, где была всего одна комната. С течением времени крестьяне стали перебираться в город под защиту крепостных стен и ворот. В городском доме было несколько комнат, располагавшихся на разных этажах. Такие дома жались друг к другу на узких улицах, поскольку всем хотелось жить в пределах городских стен. Если в качестве строительного материала использовалось дерево, верхние этажи домов часто нависали над улицей, это делалось для того, чтобы увеличить площадь жилища.

Прекрасный пример городской архитектуры этого периода — дома, построенные в XII веке во французском городке Клюни. Все дома имеют смежные боковые стены (это дома т.н. строчечной застройки) и полностью занимают отведенные под их строительство участки земли. Маленький внутренний дворик рядом с уборной обеспечивает доступ света и воздуха в заднюю комнату. Комната, расположенная на первом этаже в передней части дома, имеет выход на улицу; обычно здесь размещался магазин, мастерская или склад. Узкая лестница ведет на верхний этаж в просторную комнату, выполнявшую сразу несколько функций. В небольших помещениях по другую сторону внутреннего дворика размещались кухня и спальня. Над вторым этажом дома находился чердак или мансарда, занимаемая детьми, слугами или работниками, или отведенная под склад. Воду брали из колодца во внутреннем дворе.

Интерьер городского дома практически ничем не отличался от интерьера деревенского фахверкового дома. Фахверковый дом возводится из тяжелых деревянных брусьев, пространство между которыми заполняется штукатуркой и бутом. Для раннего средневековья не характерны обшитые деревом или оштукатуренные стены. Воду набирали из общественных колодцев или фонтанов. Сточные воды и нечистоты стекали в открытые канавы, которые делали санитарную обстановку в городе ужасной. Продолжительность жизни была маленькой (в среднем двадцать девять лет), эпидемии были обычным явлением.

Мебель

Универсальную роль выполнял сундук. Он был одновременно и  емкостью для хранения и  стулом, если сверху на него клали подушку. После того как люди научились красить ткани, чистые, яркие цвета стали использовать для одежды, покрывал, скатертей, гобеленов и портьерах. На окнах нет занавесок. Полог над кроватью создавал некую интимную зону, отделяя ее от остального помещения и защищая от сквозняков. Полог делали из ткани и крепили при помощи матерчатых петель или металлических колец, которые нанизывались на стержни. Даже такие скромные удобства были доступны только аристократам. В домах простых людей были голые стены, деревянные скамьи, доски, положенные на козлы, вместо столов, ломти хлеба вместо тарелок и глиняные кружки или кувшины для питья или хранения жидкостей. Церкви и дома состоятельных людей освещались свечами. Свечи обычно делались из сала; свечи из пчелиного воска были очень дорогими. Фитиль для ламп делали из веревки, его погружали в сосуд с рыбьим или растительным жиром.

В  конце IV столетия после разделения Римской империи и переноса императором Константином своей резиденции в греческую Византию ведущая роль в политической, экономической и общественной жизни переходит в восточную часть. С этого времени начинается эпоха византийского государства, центром которого стала его новая столица — Константинополь. История архитектуры Византии делится на три периода: ранневизантийский (V — VIII .вв.), средневизантийский (VIII — XIII вв.) и поздневизантийский (XIII — XV вв.). Временем высшего расцвета был первый период, особенно время царствования Юстиниана (20 — 60 гг. VI в.), когда Византия превратилась в могущественную державу, покорившую помимо Греции и Малой Азии народы Передней Азии, южного Средиземноморья, Италии и Адриатики.

Замковая архитектура | Архитектура и Проектирование

Замковая архитектура, порождённая романским стилем, намного пережила сам стиль. Даже когда романский стиль уступил место готике, барокко и классицизму, глобальные фортификационные сооружения продолжали напоминать эпоху рыцарей.

В неспокойное время средних веков предугадать опасность было крайне сложно. Видимой причины для агрессии могло и не быть, просто у кого-то чего-то больше, а значит, что он должен этим поделиться, хочет он того или нет.

Древние укрепления лагерного типа с частоколом и небольшими валом и рвом не могли обеспечить безопасность от большого числа профессиональных воинов, наводнивших Европу. Во времена могущества Римской империи военные действия велись в основном с помощью пехоты, кавалерия была лёгкой и не регулярной. Лошадь использовалась скорее как более удобное средство передвижения, а не как боевая единица. Вторжение с востока показало совершенно новую военную стратегию, пришли тяжеловооружённые конные воины, для которых конь был не дополнением, а частью единого целого. Собственно говоря, именно представители северо-иранских и тюркских племён были первыми рыцарями, и именно у них европейцы переняли манеру боя и кодекс военной демократии. Пройдя тысячи километров, завоеватели приобрели серьёзный опыт в захвате поселений самых различных типов, были изобретены новые способы и инструменты разрушения. Увеличилась мощность вооружения — средства защиты тоже стали мощнее.

Европейский замок уходит своими корнями в эпоху античности. Самые ранние сооружения подобного рода копировали римские военные лагеря (палатки, окруженные частоколом). Принято считать, что традиция строительства исполинских (по меркам того времени) каменных сооружений началась с норманнов, а классические замки появились в XII веке.

Именно с этого времени и на все последующие века замок превратился в крепость, окруженную каменной стеной с башнями, возвышающимися над ней. Существовало множество вариантов замковой архитектуры. Но так как замок — прежде всего крепость, а уровень военных технологий в разных странах был примерно одинаков, общие принципы строительства и основные фортификационные элементы оставались неизменными как для Франции или Германии, так для России, Сирии и даже Японии.

К замку предъявлялись очень простые требования — он должен быть малодоступным для неприятеля, обеспечивать наблюдение за местностью (включая ближайшие деревни, принадлежащие владельцу замка), иметь собственный источник воды (на случай осады) и выполнять репрезентативные функции — то есть показывать мощь, богатство феодала.

С одного этажа башни попасть на другой можно было только по узкой и крутой винтовой лестнице. Подъем по ней осуществлялся лишь друг за другом — столь узкой она была. При этом воин, шедший первым, мог рассчитывать только на свое собственное умение сражаться, ибо крутизна поворота витка была подобрана таким образом, что из-за спины лидера нельзя было действовать копьем или длинным мечом. Поэтому бои на лестнице сводились к единоборству защитников замка и одного из нападавших. Именно защитников, ведь они могли легко сменять друг друга, поскольку за их спиной располагался специальный расширенный участок.

Во всех замках лестницы закручены по часовой стрелке. Существует только один замок с обратной закруткой — крепость графов Валленштейнов. При изучении истории этого рода обнаружилось, что большинство мужчин в нем были левшами. Благодаря этому историки поняли, что такая проектировка лестниц значительно облегчает работу защитников. Наиболее сильный удар мечом можно нанести в сторону своего левого плеча, а щит в левой руке лучше всего прикрывает тело именно с этого направления. Все эти преимущества есть только у обороняющегося. Атакующий же может нанести удар только в правую сторону, но его ударная рука окажется прижата к стене. Если же он выставит вперед щит, то почти утратит возможность действовать оружием.

Многолетний опыт в защите и нападении позволил разработать стратегию строительства замка до мелочей (каковыми они кажутся сейчас). Оборона начинается с дальних подступов.

Дорога проложена таким образом, что пришельцы всегда обращены к замку правым боком, не прикрытым щитом. Непосредственно перед крепостной стеной находится голое плато, лежащее под значительным уклоном (сам замок стоит на возвышении — естественном или насыпном). Растительность невысокая, чтобы не было укрытия нападающим.

Первая преграда — глубокий ров, а перед ним — вал вынутой земли. Ров может быть поперечным (отделяет стену замка от плато), либо серповидным, выгнутым вперед. Если позволяет ландшафт, ров опоясывает весь замок по кругу.

Иногда внутри замка выкапывались разделительные рвы, затрудняющие врагу передвижение по его территории.

Форма дна у рвов могла быть V-образная и U-образная (последняя наиболее распространена). Если почва под замком скалистая, то рвов либо вообще не делалось, либо они вырубались на небольшую глубину, препятствующую лишь продвижению пехоты (в скале практически невозможно сделать подкоп под стену замка — поэтому глубина рва не имела решающего значения).

Гребень земляного вала, лежащего прямо перед рвом (отчего тот кажется еще глубже), часто нес на себе палисад — забор из вкопанных в землю, заостренных и плотно пригнанных друг к другу деревянных колов.

К внешней стене замка ведет мост, перекинутый через ров. В зависимости от величины рва и моста, последний поддерживает одна или несколько опор (огромных брёвен). Внешняя часть моста закреплена, но последний его отрезок (прямо у стены) подвижен.

Подъемный мост устроен так, чтобы в вертикальном положении он закрывал собой ворота. Мост приводится в движение механизмами, спрятанными в здании над ними. От моста к подъемным машинам в стенные отверстия уходят канаты или цепи. Для облегчения работы людей, обслуживающих механизм моста, канаты иногда снабжались тяжелыми противовесами, берущими часть веса этой конструкции на себя.

Особый интерес представляет мост, работавший по принципу качелей (его называют «опрокидывающимся» или «качающимся»). Одна его половина находилась внутри — лежала на земле под воротами, а другая протягивалась через ров. Когда внутренняя часть поднималась, закрывая собой вход в замок, внешняя (на которую иногда уже успевали забежать нападающие) опускалась вниз, в ров, где была устроена так называемая “волчья яма” (острые колья, врытые в землю), невидимая со стороны, пока мост опущен.

Замок Каркассон (Chateau de Carcassonne)

Замок Крак де Шевалье (франц. Crac des Chevaliers – «Замок рыцарей»). Сирия

Chateau de Pierrefonds

Виндзорский замок был заложен Вильгельмом Завоевателем на территории королевских охотничьих угодий того времени (теперь это Большой Виндзорский парк), после нормандского завоевания Англии в 1066 году. Постепенно он разрастался, перестраивался и реконструировался последующими монархами — от Генриха II до ныне здравствующей Елизаветы II. Их вклад в развитие замка запечатлен, например, в капелле св. Георгия, возведенной в конце эпохи средневековья; зданиях Нижнего двора, построенных во времена Тюдоров; государственных апартаментах. реконструированных Карлом II в стиле барокко; изысканных готических интерьерах полугосударственных апатаментов, построенных для Георга IV. Реставрация после пожара 1992 года привнесла в облик замка современные элементы, включая великолепный новый интерьер исторического зала св. Георгия и Юбилейный сад, разбитый в честь золотого юбилея Ее Величества Королевы.

Башня замка Абенберг (12 век), разрез

Замковый туалет

Для входа в замок при закрытых воротах рядом с ними имелась боковая калитка, к которой обычно проложен отдельный подъемный трап.

Ворота — наиболее уязвимая часть замка, обычно проделывались не прямо в его стене, а устраивались в так называемых «надворотных башнях». Чаще всего ворота были двустворчатые, причем створки сколачивались из двух слоев досок. Для защиты от поджога снаружи они обивались железом. При этом в одной из створок имелась маленькая узкая дверца, в которую можно было пройти, лишь согнувшись. Кроме замков и железных засовов, ворота закрывала поперечная балка, лежащая в стенном канале и задвигающаяся в противоположную стену. Поперечная балка могла также заводиться в крюкообразные прорези на стенах. Основной ее целью была защита ворот от их высаживания нападающими.

За воротами обычно находилась опускающаяся решетка. Чаще всего она была деревянной, с окованными железом нижними концами. Но встречались и железные решетки, сделанные из стальных четырёхгранных прутьев. Решётка могла опускаться из щели в своде портала ворот, либо находиться позади них (с внутренней стороны надворотной башни), опускаясь по пазам в стенах.

Решётка висела на канатах или цепях, которые в случае опасности могли быть обрублены, чтобы она быстро упала вниз, преграждая путь захватчикам.

Внутри надворотной башни имелись комнаты для стражи. Они несли вахту на верхней площадке башни, узнавали у гостей цель их визита, открывали ворота, а в случае необходимости могли поражать из лука всех тех, кто проходил под ними. Для этого в своде портала ворот имелись вертикальные бойницы, а также «смоляные носы» — отверстия для выливания горячей смолы на нападающих

Важнейшим оборонительным элементом замка была внешняя стена — высокая, толстая, порой на наклонном цоколе. Обработанные камни или кирпич составляли ее внешнюю поверхность. Внутри она состояла из бутового камня и гашеной извести. Стены ставились на глубокий фундамент, под который очень сложно было сделать подкоп.

Нередко в замках строились двойные стены — высокая внешняя и небольшая внутренняя. Между ними возникало пустое место, получившее немецкое название «цвингер». Нападавшие, преодолевая внешнюю стену, не могли взять с собой дополнительные штурмовые приспособления (громоздкие лестницы, шесты и прочие вещи, которые нельзя перенести внутрь крепости). Оказавшись в цвингере перед еще одной стеной, они становились легкой мишенью (для лучников в стенах цвингера имелись небольшие бойницы).

Сверху по стене проходила галерея для солдат обороны. С внешней стороны замка их защищал прочный бруствер в половину человеческого роста, на котором были регулярно расположены каменные зубцы. За ними можно было стоять в полный рост и, например, заряжать арбалет. Форма зубцов была предельно разнообразной — прямоугольные, округлые, в виде ласточкиного хвоста, декоративно украшенные. В некоторых замках галереи были крытыми (деревянный навес), чтобы защитить воинов от непогоды.

Кроме зубцов, за которыми удобно было прятаться, стены замка оборудовались бойницами. Через них велся обстрел нападающих. Ввиду особенностей применения метательного оружия (свобода движения и определенная позиция стрельбы) бойницы для лучников были длинными и узкими, а для арбалетчиков — короткие, с расширением по сторонам.

Особый вид бойницы — шаровая. Она представляла собой закрепленный в стене, свободно поворачивающийся деревянный шар с прорезью для ведения стрельбы.

Балконы (так называемые «машикули») устраивались в стенах очень редко — например, в том случае, когда стена была слишком узкой для свободного прохода нескольких солдат, и выполняли, как правило, лишь декоративные функции.

По углам замка на стенах сооружались небольшие башни, чаще всего фланкирующие (то есть выступающие наружу), что позволяло защитникам вести огонь вдоль стен по двум направлениям. В позднее средневековье они стали приспосабливаться под хранилища. Внутренние стороны таких башен (обращенные во двор замка) обычно оставлялись открытыми, чтобы противник, ворвавшийся на стену, не мог закрепиться внутри них.

 

Внутреннее устройство замка

Внутреннее устройство замков отличалось многообразием. Помимо упомянутых цвингеров, за главными воротами мог располагаться маленький прямоугольный дворик с бойницами в стенах — своеобразная «ловушка» для нападающих. Порой замки состояли из нескольких «секций», разделенных внутренними стенами. Но непременным атрибутом замка был большой двор (хозяйственные постройки, колодец, помещения для челяди) и центральная башня, она же «донжон» (donjon).

От наличия и местоположения колодца напрямую зависела жизнь всех обитателей замка. С ним часто возникали проблемы — ведь, как уже было сказано выше, замки строились на возвышениях. Прочный скальный грунт также не облегчал задачу по водоснабжению крепости. Известны случаи прокладки замковых колодцев на глубину более 100 метров (например, замок Куффхойсер в Тюрингии или крепость Кенигстайн в Саксонии имели колодцы глубиной более 140 метров). Прорытие колодца занимало от одного года до пяти лет. В некоторых случаях это поглощало столько же денег, сколько стоили все внутренние постройки замка.

Расположение источника воды зависело, в первую очередь, от естественных причин. Но если был выбор, то колодец выкапывали не на площади, а в укрепленном помещении, чтобы обеспечить его водой на случай укрытия во время осады. Если в силу особенностей залегания грунтовых вод колодец выкапывался за стеной замка, то над ним сооружалась каменная башня (по возможности — с деревянными переходами в замок).

В замке также имелся ряд построек, обеспечивающих автономный быт его обитателей в условиях полной изоляции (блокады): пекарня, паровая баня, кухня и т. п.

Башня была самым высоким сооружением во всем замке. Она обеспечивала возможность наблюдения за окрестностями и выполняла функции последнего убежища. Когда враги прорывались через все линии обороны, население замка укрывалось в донжоне и выдерживало длительную осаду.

Исключительная толщина стен этой башни делала ее разрушение практически невозможным (во всяком случае, на это потребовалось бы огромное количество времени). Вход в башню был очень узким. Он располагался во внутреннем дворе на значительной (6-12 метров) высоте. Деревянную лестницу, ведущую внутрь, можно было легко разрушить и тем самым преградить путь нападающим.

Внутри башни иногда имелась очень высокая шахта, идущая сверху вниз. Она служила либо тюрьмой, либо складом. Вход в нее был возможен только через отверстие в своде верхнего этажа — «Angstloch» (нем. — устрашающая дыра). В зависимости от предназначения шахты, лебедка опускала туда пленников или провиант.

Этажи центральной башни соединялись между собой деревянными лестницами (в случае необходимости их также можно было сжечь). Перекрытия внутри нее были каменными (классический вариант), позже — деревянными (это исключало сжигание внутренних лестниц).

В основании башни располагались подвал, который также мог использоваться в качестве темницы, и кухня с кладовой. Главный зал (столовая, общее помещение) занимал целый этаж и обогревался огромным камином (он распространял тепло всего на несколько метров, так что дальше по залу расставлялись железные корзины с углями). Выше шли палаты семьи феодала, отапливаемые небольшими печками.

На самом верху башни находилась открытая (реже — крытая, но в случае необходимости крышу можно было сбросить) площадка, где можно было установить катапульту или другое метательное орудие для обстрела врага. Там же водружался штандарт (знамя) владельца замка.

Иногда донжон не служил жилым помещением. Он вполне мог применяться только лишь в военно-хозяйственных целях (смотровые посты на башне, темница, хранилище провизии). В таких случаях семья феодала обитала в «паласе» — жилом помещении замка, стоящем обособленно от башни. Паласы строились из камня и имели несколько этажей в высоту.

Следует отметить, что условия проживания в замках были далеко не самыми приятными. Лишь самые крупные паласы имели большой рыцарский зал для торжеств. В донжонах и паласах было очень холодно. Выручало каминное отопление, однако стены все равно покрывались толстыми гобеленами и коврами — не ради украшения, а для сохранения тепла.

Окна пропускали очень мало солнечного света (сказывался фортификационный характер замковой архитектуры), далеко не все из них были застеклены. Туалеты устраивались в виде эркера в стене. Они были неотапливаемыми, поэтому посещение нужника зимой оставляло у людей просто неповторимые ощущения.

Завершая нашу «экскурсию» по замку, нельзя не упомянуть о том, что в нем обязательно присутствовало помещение для богослужений (храм, капелла). К числу непременных обитателей замка относился капеллан или священник, который, помимо своих основных обязанностей, исполнял роль писаря и учителя. В наиболее скромных крепостях роль храма выполняла стенная ниша, где стоял небольшой алтарь.

Крупные храмы имели два этажа. Простолюдины молились внизу, а господа собирались в теплом (иногда застекленном) хоре на втором ярусе. Убранство подобных помещений было довольно скромным — алтарь, скамейки и настенные росписи. Иногда храм исполнял роль гробницы для живущего в замке рода. Реже он применялась как убежище (наряду с донжоном).

В последствии многие замки перестраивались и до наших дней они дошли далеко не в первоначальном виде. Фортификационные сооружения превратились в романтический декор и были вписаны в парковый ландшафт. Замковые помещения приобрели изысканность и комфорт, но всё же замок – это замок, и ничем другим быть не может.

Замки строятся и поныне. Те из них, что находились в государственной собственности, часто возвращаются потомкам древних родов. Замки — символ влиятельности своих хозяев. Они — образец идеального композиционного решения, в котором сочетается слитность (соображения обороны не позволяли живописно распределять строения по территории), многоуровневость построек (главные и второстепенные) и предельная функциональность всех составляющих. Элементы архитектуры замка уже стали архетипами — например, замковая башня с зубцами: ее образ сидит в подсознании любого мало-мальски образованного человека.

Романский стиль — ТехЛиб СПБ УВТ

Замок Стерлинг, строители неизвестны, XI-XIIвв., Шотландия

Возникновение

Название это появилось только около 1820 г., однако оно достаточно точно определяет, что до середины XIII в. сильно ощущались элементы римско-античной архитектуры.

Романский период на территории Европы приходится на время господства феодального строя, основой которого было сельское хозяйство. Первоначально все земли принадлежали королю, он распределял их между своими вассалами, а те, в свою очередь, раздавали ее для обработки крестьянам. За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Привязанные к земле крестьяне содержали господ, которые в свою очередь служили в войсках короля. Таким образом возникли сложные взаимозависимые отношения между господами и крестьянами, причем крестьяне находились на нижней ступени общественной лестницы.

Поскольку каждый феодал стремился расширить свои владения, то конфликты и войны велись практически постоянно. В результате центральная королевская власть теряла свои позиции, что приводила к раздробленности государств. Экспансионистские стремления особенно наглядно выражались в крестовых походах и в порабощении славянского Востока.

 Строительные особенности

Преобладающие и модные цвета	Коричневый, красный, зеленый, белый
Линии романского стиля	Бочарные, полуциркульные, прямые, горизонтальные и вертикальные
Форма	Прямоугольная, цилиндрическая
Характерные элементы интерьера	Полуциркульный фриз, повторяющийся геометрический или растительный рисунок; залы с открытыми потолочными балками и опорами по центру
Конструкции	Каменные, массивные, толстостенные; деревянные оштукатуренные с видимым скелетом
Окна	Прямоугольные, маленькие, в каменных домах — арочные
Двери романского стиля	Дощатые, прямоугольные с массивными петлями, замком и засовом

Историческая характеристика

В романской архитектуре используются различные строительные материалы. В ранний период не только жилые дома, но монастыри и церкви строят из дерева, но основным строительным материалом в средние века становится все же камень. Сначала он употреблялся лишь при строительстве храмов и крепостей, а позднее и для построек светского характера. Легко обрабатываемый известняк, залежи которого находились в областях вдоль Луары, давал благодаря своей относительной легкости возможность перекрывать сводами небольшие пролеты без устройства громоздких подмостей. Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен.

В Италии было много мрамора который особенно часто использовался для облицовки стен. Разноцветный мрамор светлых и темных тонов, применяемый в различных эффектных комбинациях, становится характерной чертой итальянской романской архитектуры.

Камень был или отесанный в виде блоков, из которых делалась так называемая тесовая кладка, или бутовый, пригодный для кладки стен, когда требовалось усилить конструкции, снаружи облицованные плитами и блоками из тесаного камня. В отличие от античности, в средние века использовались камни меньшего размера, которые было проще добыть в каменоломне и доставить на стройку.

Там, где недоставало камня, использовался кирпич, который был несколько толще и короче употребляемого сегодня. Кирпич того времени был обычно очень твердый, сильно обожженный. Кирпичные постройки романского периода сохранились прежде всего в Италии, Франции, Германии и Англии.

Характерные черты

Важной задачей романского строительного искусства стало преобразование базилики с плоским деревянным перекрытием в сводчатую. Вначале сводом перекрывались небольшие пролеты боковых нефов и апсиды, позднее сводом стали перекрывать и главные нефы. Толщина свода иногда была довольно значительной, поэтому стены и пилоны проектировались толстыми с большим запасом прочности. В связи с потребностью в больших перекрытых пространствах и развитием строительной технической мысли конструкцию первоначально тяжелых сводов и стен стали постепенно облегчать.

Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Наиболее простым по форме и конструктивному исполнению является цилиндрический свод, который, не раздвигая стен, давит на них сверху огромной тяжестью, и потому требует особенно массивных стен. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе — во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр — Дам дю Пор в Клермоне). Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в.) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками.

Церковь св.Марии, 1093-1200, Лаах, Германия

 Основой для новых типов сводов стал старый римский прямой крестовый свод над квадратным в плане помещением, получаемый пересечением двух полуцилиндров. Нагрузки, возникающие от этого свода, распределяются по диагональным ребрам, а с них передаются на четыре опоры по углам перекрываемого пространства. Первоначально ребра, возникающие на пересечении полуцилиндров, играли роль арок — подкружал, что давало возможность облегчить всю конструкцию (собор св. Стефана в Кане, 1064 — 1077; монастырская церковь в Лорш — первая полностью перекрытая сводами базилика)

Если увеличить высоту свода настолько, чтобы диагональная кривая пересечения из эллиптической превратилась в полукруглую, можно получить так называемый повышенный крестовый свод.

Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что, как мы говорили, требовало возведения массивных пилонов. Поэтому большим шагом вперед стал романский составной пилон: к основному пилону добавлялись полуколонны, на которые опирались гуртовые арки, и в результате уменьшался распор свода. Значительным конструктивным достижением стало распределение нагрузки от свода на несколько определенных точек за счет жесткого соединения поперечных гуртовых арок, ребер и пилонов. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены.

В более позднее время сначала выкладывались торцевые (щековые) арки и ребра. Эта конструкция получила название ребристого крестового свода. В период расцвета романского стиля этот свод делался повышенным, а его диагональная арка приобретала остроконечную форму (церковь св. Троицы в Кане, 1062 — 1066).

Для перекрытия боковых нефов вместо крестового свода иногда применялись полуцилиндрические своды, очень часто используемые в гражданском строительстве. Романские конструкции — это прежде всего повышенный ребристый свод, остроконечная арка и погашение косых боковых распоров от сводов системой опор. Они создают основу для последующего готического стиля в архитектуре.

Типы сооружений

Значительную роль в возникновении, а особенно в распространении романского искусства сыграли монашеские ордена, в большом количестве возникавшие в то время, — особенно бенедиктинский орден, основанный в VI в. в Монте Кассино, и цистерцианский орден, возникший на 100 лет позднее. Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим, накапливая все больший опыт.

Монастыри вместе с романскими храмами, монастырскими или кафедральными, приходскими или крепостными церквами были важной составной частью общественной жизни в романский период. Они представляли собой могущественную политическую и хозяйственную организацию, которая влияла на развитие всех областей культуры. Примером может служить Клюнийский монастырь. В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св. Петра в Риме построена новая монастырская церковь, представлявшая собой огромную пятинефную базилику длиной 130 м. Ее центральный неф был смело перекрыт 28 — метровым по высоте сводом, который, однако, после завершения строительства обвалился.

Планировочное решение монастырей основывалось на универсальных схемах, но приспособленных к местным условиям и специфическим требованиям разных монашеских орденов, что, несомненно вело к обогащению палитры строителей.

В романской архитектуре существовало два основных композиционных типа церковных сооружений. Это продольные в плане здания, иногда очень простые, прямоугольной формы с апсидой, приставленной с восточной стороны, или базилики; более редки центричные, круглые в плане здания с регулярно размещенными апсидами.

Развитие романской архитектуры характеризуется изменениями в организации внутреннего пространства и объема в целом, особенно у наиболее значительных сооружений того времени — базилик. Наряду с базиликальной организацией пространства используется и новый романский тип пространства с одинаковыми нефами или зальное пространство, особенно популярное в Германии, Испании и французских областях между реками Луарой и Гаронной.

В наиболее зрелых постройках того периода внутреннее пространство усложнено апсидами поперечных нефов, а хор имеет галерею с системой радиальных капелл, например во Франции и южной Англии (кафедральный собор в Норвиче, 1096 — 1150).

Внутреннее пространство храмов образуется соединением отдельных, в большинстве случаев квадратных в плане пространственных блоков. Такая система является важным знаком нового понимания организации внутреннего пространства.

Степень воздействия базиликальных пространств на посетителя в значительной степени зависела от характера решения стен и способа перекрытия. Использовались или плоское перекрытие, обычно балочное, или цилиндрические своды, иногда поперечные, а также купола на парусах. Однако больше всего тогдашнему пониманию организации внутреннего пространства соответствовал крестовый свод без ребер, который обогащал интерьер и упорядочивал его, не нарушая при этом продольный характер здания.

Романский план основывается на простых геометрических отношениях. Боковой неф имеет половину ширины главного нефа и потому на каждый квадрат плана главного нефа приходится два элемента боковых нефов. Между двумя пилонами, загруженными сводом главного нефа и сводами бокового нефа, должен располагаться пилон, воспринимающий нагрузку сводов только бокового нефа. Естественно, он может быть более стройным. Чередование массивных и более тонких пилонов могло бы создавать богатый ритм, но стремление исключить различие в размерах пилонов оказывалось сильнее: при использовании шестичастного свода, когда все пилоны загружены равномерно, их делали одинаковой толщины. Увеличение числа одинаковых опор создает впечатление большей длины внутреннего пространства.

Апсида имеет богатый декор, часто украшена «слепыми» арками, иногда расположенными в несколько ярусов. Горизонтальное членение главного нефа образуется аркой и поясом узких высоких окон. Интерьер украшен живописью и обогащен накладками на стенах, «лопатками», профилированными выступами, архитектурно обработанными колоннами и пилонами.

Колонна сохраняет классическое деление на три части. Поверхность ствола колоны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом. Капитель вначале очень простая по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба) постепенно обогащается различными растительными мотивами, изображениями животных и фигур.

Пилоны, так же как и колонны, имеют трехчастное деление на базу, ствол и капитель. В ранний период они еще очень массивны, а в дальнейшем облегчаются путем изменения пропорций и расчлененной обработки поверхности. Колонны используются там, где свод имеет небольшой пролет или маленькую высоту в подземных криптах или в окнах, когда несколько узких проемов объединились в группу.

Внешний вид романской церкви отвечает ее внутреннему решению. Это архитектура простых но форме блоков, иногда значительных размеров с небольшими окнами. Окна делались узкими не только по конструктивным соображениям, но потому, что застекляться они стали только в готический период.

В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Доминирующее положение занимает объем главного нефа с полукруглой апсидой, с одним или несколькими поперечными нефами. Различного типа башни размещают по — разному, Обычно дне из них устанавливаются на фасаде, а третья, четырех — или восьмигранная, — над пересечением главного и поперечного нефов. Наибольшее внимание уделяется западному фасаду, который украшается архитектурными деталями, а нередко и порталом со скульптурным рельефом. Так же как и окна, портал из — за большой толщины стен образован уступами, в углы которых устанавливаются колонны, а иногда и сложные скульптуры. Часть стены над дверной перемычкой и под аркой портала называется тимпаном и часто бывает украшена богатым рельефом. Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Высота романских церквей увеличивается в процессе развития стиля так, что высота главного нефа от пола до пятки свода достигает обычно двукратной ширины нефа.

Развитие городских поселений. Первые города в южной и западной Европе возникают на месте бывших римских военных лагерей, которые были воинскими опорными пунктами и административными центрами. Они имели регулярную планировочную основу. Ряд их существовал еще в раннем средневековье, однако в тот период они превращались в торговые центры, что было предопределено их размещением на пересечении основных дорог.

Замок Лидс, строители неизвестны, XI-XIIвв., Англия

Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. В стихийно возникших городах архитектура лишь зарождалась, жилые дома были глиняными или деревянными. Укрепленный замок — жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения,— ярко выражал характер грозной эпохи феодальных войн. В основе его планировки лежал практический расчет. Обычно расположенный на вершине горы или скалистого холма над рекой или у моря, замок служил защитой во время осады и центром подготовки к набегам. Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, монолитными каменными стенами, увенчанными зубцами, башнями и бойницами. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала. Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками. Живописная компактная группировка кристаллических объемов замка часто завершала отвесные скалы, срастаясь с ними. Возвышаясь над убогими хижинами и домами, замок воспринимался как воплощение незыблемой силы.

Церковь св.Марии, строители неизвестны, XIв., Англия, Кембридж

Опыт строительства замков был впоследствии перенесен на монастырские комплексы, представлявшие собой целые поселки и города-крепости. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т.д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в.), замок Гайар на Сене (12 в.), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв.), аббатство Мон Сен Мишель д’Эгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Типичный памятник периода коммунальной борьбы в городах 13 в. — грозные башни родовых замков в Сан-Джимипьяпо в Италии (конец 12—нач. 13 в.). Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов.

Франция. Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. Больше всего их во Франции, которая в 11—12 вв. была не только центром философского и теологического движений, но и широкого распространения еретических учений, в известной мере преодолевавших догматизм официальной церкви. В архитектуре Центральной и Западной Франции встречаются наибольшее разнообразие в решении конструктивных проблем, богатство форм. В ней ярко выражены черты храма романского стиля.

Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). Это зальный невысокий малоосвещенный храм, с простым планом, с маловыступающим трансептом, со слабо развитым хором, обрамленным лишь тремя капеллами. Почти равные по высоте, три нефа перекрыты полуцилипдрическими сводами и общей двускатной крышей. Центральный неф погружен в полумрак — свет проникает в него через редко расположенные окна боковых нефов. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Нижний ярус западного фасада расчленен порталом и двумя полуциркульными арками, уходящими в толщу степы. Движение вверх, выраженное небольшими островерхими башнями и ступенчатым фронтоном, останавливается горизонтальными фризами со скульптурами святых. Богатая орнаментальная резьба, типичная для школы Пуату, стелется по поверхности стены, смягчая суровость сооружения.

В грандиозных храмах Бургундии, занявшей первое место среди других французских школ, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма с высоким и широким средним нефом, с множеством алтарей, поперечных и боковых кораблей, обширным хором и развитым, радиально расположенным венцом капелл. Высокий, трехъярусный центральный неф был перекрыт коробовым сводом не с полуциркульной аркой, как в большинстве романских церквей, а с легкими стрельчатыми очертаниями. Классический образец такого сложного типа — грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088—1107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11—12 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы. Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач. 12 в.), Везеде (первая треть 12 в.) и Отене (первая треть 12 в.). Для них характерно наличие широкого зального помещения, расположенного перед нефами, применение высоких башен.

Бургундские храмы отличаются совершенством форм, четкостью расчлененных объемов, размеренностью ритма, завершенностью частей, их подчиненностью целому. Монастырские романские церкви обычно невелики по размерам, своды невысоки, трансепты небольшие. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах, иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в.). Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др.

Германия. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Воздвигнутые здесь соборы отличаются грандиозностью массивных четких кубических объемов, обилием тяжелых башен, более динамичными силуэтами. В Вормском соборе (1171—1234, ил. 76), построенном из желто-серого песчаника, членения объемов менее разработаны, чем во французских храмах, что создает ощущение монолитности форм. Не используется и такой прием, как постепенное нарастание объемов, плавных линейных ритмов.

Замок Хёрбург, строители неизвестны, Ок.1090, Германия, Баден-Вюртемберг	Собор в Триере, строители неизвестны, XIв., Германия, Триер

Приземистые башни средокрестия и четыре как бы врезающиеся в небо высокие круглые башни с конусообразными каменными шатрами по углам храма на западной и восточной сторонах придают ему характер суровой крепости. Повсюду доминируют гладкие поверхности непроницаемых стен с узкими окнами, лишь скупо оживленные фризом в виде арочек вдоль карниза. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Центральный неф перекрыт крестовым сводом и приведен в соответствие с крестовыми сводами боковых нефов. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания.

Пизанский собор, Бускет, Райнальдус Вильгельм из Инсбрука, 1063-1118, Италия	Мост Риальто, строители неизвестны, XIв., Венеция, Италия

Италия. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Это в значительной мере обусловлено раздробленностью Италии и тяготением ее отдельных областей к культуре Византии или романской — тех стран, с которыми их связывало длительное экономическое и культурное общение. Местная позднеантичная и раннехристианская традиции, воздействие искусства средневекового Запада и Востока определили своеобразие романской архитектуры передовых школ Средней Италии — городов Тосканы и Ломбардии, в 11—12 вв. освободившихся от феодальной зависимости и начавших обширное строительство городских соборов. Ломбардская архитектура сыграла важную роль в разработке сводчатой конструкции и скелета здания.

В архитектуре Тосканы античная традиция проявилась в законченности и гармоничной ясности форм, в праздничности облика величественного ансамбля в Пизе. В него входят пятинефный Пизанский собор (1063— 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г.— 14 в.), наклонная колокольня — кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 13—14 вв.) и кладбище Камио-Санто. Каждое здание выступает свободно, выделяясь простыми замкнутыми объемами куба и цилиндра и сверкающей белизной мрамора на покрытой зеленой травой площади у берега Тирренского моря. В разбивке масс достигнута соразмерность. Изящные беломраморные романские аркады с римско-коринфскими и композитными капителями членят фасад и наружные стены всех сооружений на ярусы, облегчая их массивность и подчеркивая конструкцию. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ.

Пизанская башня. Вот уже более восьми веков «падает» знаменитая башня на Площади чудес в итальянском городе Пиза. Ежегодно башня отклоняется от вертикали на один миллиметр. Сами жители города называют свою падающую кампаниллу «затянувшимся чудом». Архитектурный ансамбль на Площади чудес в Пизе включает в себя четыре сооружения: Дуомо (что по-итальянски означает «собор»), баптистерий (крещальню), кампаниллу (колокольню) и крытое кладбище Кампо-Санто. Оно было заложено в конце XII — начале XIII веков.

Пизанская башня, Бонанно Диотисальви, 1153, достр XIVв., Италия, Пиза

По преданию, для этой цели сюда специально завозили землю, доставленную из Палестины, с горы Голгофы. Готические аркады кладбища украшены фресками, на которых запечатлены преисподняя и Страшный суд. Собор начали строить в 1063 году (после победного морского сражения против сарацин при Палермо) известные в то время архитекторы Бускетто и Райнольдо. Строили тогда медленно, и собор возводили 55 лет. Еще дольше сооружался баптистерий — целых 120 лет.

Строительство этого круглого мраморного здания было начато в романском стиле, к которому позднее примешались элементы готики. Кафедра в часовне украшена рельефом, изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Но все рекорды по длительности строительства побила кампанилла, автором сооружения которой считают архитектора Бонанно. Но есть предположения, что проектировали кампаниллу те же зодчие, которые строили и собор, то есть Бускетто и Райнольдо. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни.

И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Построив первый этаж высотой 11 метров и два колоннадных кольца, Бонанно обнаружил, что колокольня отклонилась от вертикали на четыре сантиметра. Мастер прекратил работу и… исчез из города. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Другие считают, что отцы города, взбешенные просчетом архитектора, не принявшего во внимание зыбкий грунт и в результате испортившего весь великолепный ансамбль, изгнали его. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. Время от времени работу по строительству колокольни возобновляли, и к 1233 году было построено всего четыре этажа. Лишь через сто лет после начала строительства, в 1275 году, городские власти нашли смельчака, который рискнул продолжить возведение колокольни. Когда архитектор Джованни ди Симони возобновил работы, отклонение верхнего карниза башни от вертикали составляло 50 сантиметров. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Точнейший математический расчет и великое мастерство зодчего позволили ему надстроить башню еще на пять этажей. Надстраивая ее, архитектор выкладывал следующие этажи, превышая их с наклонной стороны на пять, семь, десять сантиметров. Но кампанилла продолжала «падать». Увенчать все сооружение колокольней Дж. ди Симони не решился — слишком велик был риск. Поэтому, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. О дальнейшей судьбе его ничего не известно. В 1350 году, когда отклонение от вертикали составляло уже 92 сантиметра, за работу принялся архитектор Томазо ди Андреа. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. А по замыслу первый этаж ее должен был быть высоким, затем 10 этажей с балконами, 12-й этаж — звонница, а венчать кампаниллу должна была крыша. Общая высота башни предполагалась 98 метров.

Много раз предпринимались попытки спасти башню. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. В 1961 году по проекту польского ученого Р.Цебертовича попытались уплотнить сыпучие и оседающие пласты почвы с помощью электрокинетических процессов. Но ни один из этих методов не остановил падения башни, которая продолжала накреняться с прежней своей скоростью — один миллиметр в год. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. В апреле 1965 года старый звонарь Энчо Гиларди последний раз поднимался на колокольню по 294 ступеням. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Днем и ночью 100 автоматических фото- и киноаппаратов нацелены на башню, поджидая ее падения. Уже подсчитали, что если ничего не будет предпринято, то в ближайшие 50 лет башня потеряет стабильность и упадет. А ведь когда-то с ее балкона производил свои опыты, связанные с законом свободного падения тел, великий Галилео Галилей..

 

Читать по теме:

Архитектурные стили

Романский период — презентация онлайн

1. Романский период

РОМАНСКИЙ ПЕРИОД
Замок графов Фландрии
Замок в Генте
X – XII в.в
Романский стиль
(от лат. Romanus-римский) – художественный
стиль, господствовавший в Западной
Европе (а также затронувший некоторые
страны Восточной Европы) в Х-ХII веках (в
ряде мест — и в XIII в.), один из важнейших
этапов развития средневекового
европейского искусства.
Кафедральный собор Лунда
Лунд, Сконе, Швеция

2. Арсисс де Комон

АРСИСС ДЕ КОМОН
1801-1873 г
Французский антиквар и
археолог
ЗАМКОВЫЙ — НЕБОЛЬШИЕ ЖИЛЫЕ
ПОСТРОЙКИ В
НЕСКОЛЬКО ЭТАЖЕЙ,
ОТЛИЧАЮЩИЕСЯ ОКРУГЛЫМИ
СЕГМЕНТАМИ.
КРЕПОСТНОЙ — БОЕВЫЕ КРУПНЫЕ
КРЕПОСТИ КВАДРАТНОЙ ФОРМЫ,
НАДЕЖНО ЗАЩИЩАЮЩИЕ СВОИХ
ОБИТАТЕЛЕЙ ОТ
ВРАЖЕСКОГО НАПАДЕНИЯ.
Замок Сюлли, Франция
Замок Трим,Ирландия

4. V-X век – дороманский период

КАПЕЛЛА КАРЛА ВЕЛИКОГО В ААХЕНЕ
ГЕРМАНИЯ
V-X ВЕК – ДОРОМАНСКИЙ ПЕРИОД
КАМЕННЫЙ СВОД
КЕССОНЫЙ ПОТОЛОК

7. аркатурный пояс

АРКАТУРНЫЙ ПОЯС

8. полуциркульные арки

ПОЛУЦИРКУЛЬНЫЕ АРКИ
Франция
Сан-Катальдо
Мечеть в Палермо
Страшный
суд
Микеланджело
Членение стены среднего нефа в церквах
Свод – выпуклая архитектурная конструкция; используется как покрытие
или перекрытие сооружений.
Портал – архитектурно оформленный вход в здание.
Тимпан – углубленная часть арки над входом.
Фронтон – верхняя треугольная часть фасада храма.

14. АКАНТЫ

15. Звериный стиль (Скифский)

ЗВЕРИНЫЙ СТИЛЬ (СКИФСКИЙ)
КАПИТЕЛЬ (от лат. caput — голова) — венчающая часть колонны.
Верхняя часть капители выступает за пределы колонны,
обеспечивая переход к абаке(верхняя плита капители), обычно
имеющей квадратную форму.

16. Основные элементы орнамента

ОСНОВНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ ОРНАМЕНТА

17. Особенности романского стиля:

ОСОБЕННОСТИ РОМАНСКОГО СТИЛЯ:
Особенности романского стиля:
Значительное влияние
византийской архитектуры.
Применение древнеримских
строительных приемов.
Воплощение духа
воинственности
Простота и строгость линий,
подчеркивающих
устремленность вверх,
преобладание горизонталей.
Ясность силуэта, мрачность и
строгость сооружения.
Стремление к завершенной
целостности, строгости и
простоте, отсутствие украшений
и орнаментов.

19. Пизанская башня (1173 г.)

ПИЗАНСКАЯ БАШНЯ (1173 Г.)
Баптистерий Святого Иоанна Крестителя в Пизе
Пизанский собор

20. Скульптура романского периода

СКУЛЬПТУРА РОМАНСКОГО ПЕРИОДА
Фасад Нотр-дам-ла-Гранд в
Пуатье ,Франция
Страшный суд
собор Сен-Лазар
(1130—1140) в Отене

21. фрески

ФРЕСКИ
Фреска из церкви в Таули, 1123 год
Церковь Сан-Изидоро. Усыпальница
королей. Около 1063 — 1100 гг. Леон.
Испания.

Архитектура Германии романский стиль особенности примеры фото

ОСОБЕННОСТИ РАЗВИТИЯ РОМАНСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ

Храм романского стиля чаще всего развивает старую базиликальную форму. В плане — это латинский крест. Он образуется от пересечения продольных залов-нефов (их бывает три или пять, высокий — центральный и боковые более низкие) поперечными — трансептами. Центральный неф завершался на востоке здания, а иногда и на западе полукруглой апсидой. Аспида — это архитектурный элемент в форме цилиндра со сводом в форме полусферы, которая символизировала небесный свод.

Особенности романской архитектуры обусловлены применением сводчатых перекрытий. Воздвигались и простейшие полуциркульные, а позже крестовые своды, известные еще римлянам.

Тяжесть каменного свода (толщина его в отдельных случаях доходила до двух метров), его давление вниз на опоры и боковой распор потребовали утолщения стен, замены колонн тяжелыми массивными столбами. Стремление зодчих с самого начала было направлено к тому, чтобы облегчить давление свода, поднять центральный неф над боковыми и осветить его окнами.

C течением времени архитектура христианских храмов видоизменялась, постепенно появлялись элементы декоративного оформления фасада, которые играли важную роль во всей структуре храма. Чаще всего в оформление христианского собора включали две башни, расположенные по сторонам от главного (западного) фасада церкви.

Для романских храмов характерно разнообразие и богатство в декоративном оформлении фасадов. Особенно популярным был орнамент, который сочетал своеобразное переплетение античных традиций, Византии и восточные мотивы.

Для романских построек характерно сочетание ясного архитектурного силуэта и лаконичности наружной отделки — здание всегда тщательно вписывалось в окружающую природу, и поэтому выглядело особенно прочным и основательным. Этому способствовали массивные стены с узкими проёмами окон и ступенчато-углубленными порталами. Строения отличались простотой геометрических форм, однако стены украшались всевозможными резными и рельефными скульптурами.

Самый яркий пример романского стиля в Германии — Вормский собор. В Вормском соборе (1171 —1234), построенном из желто-серого песчаника, четкие грани наружных форм ясно выражают объемно пространственную структуру здания. Прекрасный образец в романского стиля в архитектуре Императорский Шпайерский Собор, внесенный в список Всемирного культурного наследия ЮНЕСКО.

Особенности романского стиля в архитектуре →

Наверх

Романская архитектура

Романская архитектура — Дизайн
Дизайн романской архитектуры должен был быть сочетанием практического использования и эстетического дизайна! Романская архитектура должна была принять во внимание следующее:

• Дизайн замка и романская архитектура должны были передать страх, трепет, господство, зависть, покорность, уважение, могущество и богатство.
• Комфортность каменного интерьера замка значительно улучшилась по сравнению с деревянные замки Мотт и Бейли, но все еще оставались холодными, пахнущими и тусклыми
• Украшения? Каменщики смогли добавить украшения в романские замки
• Экономика — Замок, спроектированный в стиле романской архитектуры, был дорогим, но прочным!

Романская архитектура — определяющие особенности
Романская архитектура может быть определена как имеющая следующие особенности:

• Камень был огранен с высокой точностью
• Стены были изначально твердыми, но стены, выполненные в стиле романской архитектуры, были полыми и распределенными вес
• Использование римской арки привело к тому, что камень поддерживался посередине арочной конструкцией
• Используемый камень был чрезвычайно тяжелым.Вес потолков будет иметь тенденцию к изгибу стен наружу, и большие груды камня будут укладываться вдоль стены с интервалами, чтобы укрепить (или поддержать) стены от выталкивания наружу — эти груды камней стали характерными чертами романской архитектуры, и были введены контрфорсы. к основному проекту
• Оконные проемы замков романской архитектуры должны были быть небольшими, чтобы сохранять прочность стен
• Самым важным структурным развитием романской архитектуры был свод.Хранилище было разработано для строительства каменных крыш — деревянные крыши были очевидной пожарной опасностью
  • Бочковые или туннельные своды — состояли из непрерывной поверхности полукруглых или заостренных секций, напоминающих бочку или туннель, разрезанные пополам по длине
  • Хранилище паха — хранилище, образованное пересечением под прямым углом двух цилиндрических хранилищ. Арки паховых сводов были либо острыми, либо круглыми.

Норманнские архитекторы в романском стиле
Архитекторы нормандского замка не считались особенно важными в нормандском и средневековом мировоззрении — лорды, построившие замки, были важными людьми! Поэтому информация о средневековых архитекторах несколько ограничена.

Роберт де Беллем — нормандский романский архитектор и строитель
Вильгельм Завоеватель, главный архитектор и строитель каменного замка, звали Роберт, лорд Беллем. Робер де Бельм (1052–1130) был выдающимся военным архитектором. Роберт де Беллем был младшим сыном Роже де Монтгомери, графа Шрусбери. Роберт де Беллем унаследовал светлость в Нормандии и Англии, но был вовлечен в восстание против короля в 1102 году, и впоследствии его английские земли и титулы были конфискованы.

Гундульф — норманнский романский архитектор и строитель
Главным строителем Белой башни лондонского Тауэра был норманнский монах по имени Гундульф (1024–1108). Он был также известен как «плачущий монах Бека». Гундульф пришел из Нормандии после норманнского завоевания. В 1077 году Гундульф стал епископом Рочестера. Гундульф был хорошо известен и уважаем за свои строительные навыки, а Вильгельм Завоеватель использовал навыки Гундульф при строительстве Белой башни, знаменитого замка Лондонского Тауэра.Гундульф также отвечал за строительство крепости в замках Рочестер и Колчестер.

Генри Йеверли — романский / готический архитектор и строитель
Генри Йеверли (1325–1399) был главным архитектором, нанятым королем Эдуардом III (1327–1377). Он был мастером-каменщиком, а также зарабатывал деньги как успешный пивовар. Генри Йеверли стал одним из величайших архитекторов английских замков в Лондоне и его окрестностях. Его мастерство строителя и архитектора привлекло внимание двора, и в 1360 году он был назначен «мастером-масоном королевских работ по всей Англии».Он работал над улучшением укреплений в Лондонском Тауэре и построил дополнения к старому собору Святого Павла.

Романская архитектура
Примеры романской архитектуры можно увидеть по всей Великобритании. Норманны оставили свой неизгладимый след в английском ландшафте — массивные норманнские замки с их могучими каменными замками внушают благоговение. Романский стиль нормандской архитектуры представляет собой массивные замки этой эпохи — большие каменные крепости, толстые, тяжелые стены, поддерживаемые контрфорсами, и сводчатые потолки, поддерживаемые аркой в ​​римском стиле.Эти громоздкие романские замки позже уступили место более тонким и богато украшенным замкам готической архитектуры.

Жемчужина для любителей архитектуры: примеры романской архитектуры в Германии

Лучшие образцы романской архитектуры вдоль романского маршрута в Саксонии-Анхальт, Германия

Саксония-Анхальт в Германии — это регион, изобилующий замками, соборами и монастырями. из которых относятся к романскому периоду и являются прекрасными образцами романской архитектуры.Мы думаем, что этот регион является прекрасным местом для любителей архитектуры и истории, и поэтому разработали для вас 5-дневный маршрут Саксония-Анхальт по романскому маршруту, который поможет вам в планировании.

Расположенная в центральной части Германии, к северу от Лейпцига и на равном расстоянии между Гамбургом и Берлином, Саксония-Анхальт была образована только после Второй мировой войны. Однако история и культура здесь насчитывают тысячелетия.

Романский относится к периоду времени, предшествовавшему готическому стилю архитектуры, когда доминировали религиозные и политические образы, примерно в IX-XII веках.Это был сплав византийской, римской и каролингской архитектуры.

Многие монастыри и соборы в Центральной Европе являются яркими примерами романской архитектуры в Германии, хотя многие из них также имеют более поздние элементы.

Столица региона — Магдебург, который также является штаб-квартирой TRANSROMANICA, международной организации, занимающейся продвижением и культурной устойчивостью романского наследия в Европе.

О компании TRANSROMANICA

TRANSROMANICA обслуживает маршруты через девять европейских стран, тесно связанных с романской эпохой.Посредством культурного туризма TRANSROMANICA подчеркивает общее культурное наследие романской архитектуры от Португалии до Румынии и продвигает устойчивый туризм по всей сети.

Он был признан Советом Европы главным европейским культурным маршрутом. В Саксонии-Анхальт Маршрут романского стиля состоит из различных соборов и замков от Магдебурга до Мемлебена.

Характеристики романской архитектуры

• Круглые арки
• Толстые и массивные стены с маленькими отверстиями
• Декоративные аркады с круглыми арками и прочными колоннами
• Высокие башни
• Бочковые своды

7

Симметричные строения Art Center

Центр романского искусства в Магдебурге — лучшее место для начала экскурсии по памятникам романской архитектуры Германии.Здесь вы можете найти информацию обо всех исторических местах Саксонии-Анхальт.

Музей невероятно информативен и демонстрирует не только романскую архитектуру, но также обычаи и законы, религиозные и политические нюансы и многое другое, что определяло повседневную жизнь в средние века.

Магдебург был центром романского пути и излюбленным пфальцом императора Отто Великого, поэтому он был не только перекрестком дорог, но и центром интеллектуальной деятельности.

Магдебургский собор

Магдебургский собор — старейший готический собор в Германии и один из крупнейших в Европе. Он датируется серединой 10 века, когда Отто построил собор. Многие предметы интерьера происходят из северной Италии, например, мраморные и гранитные колонны и некоторые предметы античного искусства.

Когда Отто умер, его сыновья вернули его тело сюда, где он был погребен в каменном саркофаге. Собор сильно пострадал от пожара в начале 13 века и был завершен только в начале 16 века, в то время, когда готическая архитектура была известна.

Иериховский монастырь

Иерихов находится примерно в 90 км к северу от Магдебурга, вдоль реки Эльбы. Монастырь, который на самом деле вовсе не монастырь, а соборная церковь, расположен на окраине города.

Священниками, основавшими монастырь в XII веке, были премонстратеры, или светские священники, исполнявшие обязанности монахов. Сегодня посетители могут посетить базилику, склепы, монастыри, общежития и колокольни.

Собор Хальберштадта

Хальберштадт — столица региона Гарц, к северу от Магдебурга, где находится собор Хальберштадта.Построенный по образцу французского готического собора, собор Хальберштадт датируется 12 веком и может похвастаться всемирно известной коллекцией средневекового византийского искусства, которая была доставлена ​​сюда после разграбления Константинополя во время Четвертого крестового похода.

Собор Мерзебурга

Мерзебург — одна из самых важных остановок на Романской дороге. Его собор датируется 10 веком, когда Отто построил здесь собор после победы на поле боя.

Город был фаворитом многих немецких королей в средние века и был резиденцией герцогов Саксен-Мерзебургских.Нынешний собор был построен в 11 веке на месте первоначального собора и был местом одной из речей Мартина Лютера во время Реформации. С 1545 года здесь не сидел ни один епископ.

В соборе Мерзебурга, где сочетаются романский, готический и барочный архитектурные стили, есть один из старейших склепов в Германии, который до сих пор доступен.

Замок Кверфурт

Замок Кверфурт — самая большая крепость в Центральной Германии, хорошо известная своей ролью в нескольких фильмах-блокбастерах, действие которых происходит в средневековье.Замок может похвастаться большим садом, хорошо сохранившимися стенами и подробной выставкой романской архитектуры в Германии.

Монастырь и Императорский дворец-музей Мемлебена

Мемлебен известен тем, что был местом гибели Отто Великого и (его отца) короля Генриха I.

Императорский дворец датируется началом 10 века, а монастырь — концом века.

План этажа собора был обнаружен в ходе археологических раскопок и виден в виде брусчатки, а руины аббатства и сад стоит посетить.

Склеп остается одним из наиболее хорошо сохранившихся романских склепов. Все указывают на былую важность и влияние Мемлебена.

Замок Рудельсбург

Замок Рудельсбург 12-го века, к сожалению, немного больше, чем руины замка на берегу реки Заале, но это популярное место для туристов и других людей, пересекающих Маршрут романского стиля.

В 19 веке предприимчивый местный житель начал предлагать закуски тем, кто останавливался здесь, а к середине 20 века это был полноценный ресторан.Деятельность прекратилась во время войны, хотя замок был местом пребывания многих секретных групп во время войны. Сегодня он снова стал рестораном для тех, кто изучает романский маршрут.

Замок Нойенбург

Замок Нойенбург, датируемый 11 веком, был построен графами Тюрингии как средневековый двор и охотничий домик.

Сегодня это музей, посвященный виноделию региона наряду с историей. Территория замка открыта для гостей, а также винный погреб и средневековая крепость, откуда открывается захватывающий вид на окружающую сельскую местность.

Наумбургский собор

Наумбургский собор — один из новейших объектов всемирного наследия ЮНЕСКО. Части собора, такие как склеп, относятся к началу 11 века, а современная церковь была построена в начале 13 века.

Пожары и Реформация повредили большую часть церкви, поэтому это смесь архитектурных стилей. Он также был преобразован из католической церкви в протестантский собор в 16 веке и остается таковым по сей день.Наумбургский собор — один из важнейших образцов романской архитектуры в Европе и изюминка Маршрута.

Помимо перечисленных выше известных достопримечательностей, в немецкой земле Саксония-Анхальт есть еще много примеров романской архитектуры. Вы можете узнать о них больше здесь. Этот регион, до которого легко добраться из Берлина, Гамбурга, Парижа или Амстердама, является прекрасным местом, чтобы больше узнать о богатом наследии и истории Центральной Европы.

Жемчужина для любителей истории: примеры романской архитектуры в Германии были написаны Крисулой Маникой из TravelPassionate for EuropeUpClose.Хрисоула была приглашена TRANSROMANICA в поездку по земле Саксония-Ангальт. В ее блоге масса полезного европейского контента, и вам обязательно стоит его проверить.

Примеры романской архитектуры в Германии — значок для дальнейшего использования:

Романская архитектура Объект всемирного наследия Дарема

Дарем включает несколько важных примеров романской архитектуры . Что такое романский стиль?

Что такое романская архитектура?

Романский стиль — это архитектурный стиль, который доминировал в Западной Европе в 11 и 12 веках и название которого означает «из Рима.Этот термин был придуман в 19, ^и веках, отражая тот факт, что романские здания, как и постройки древней Римской империи, как правило, демонстрируют сильное чувство пропорции и порядка, являются прочными и прочными, а также имеют многочисленные закругленные арки. и своды (ключевое отличие от греческой архитектуры, в которой не используются арки и своды).

Церковь Святого Витале в шестом веке в Равенне, Италия (слева), оказала большое влияние на придворные здания одного из величайших европейских императоров: Карла Великого.В свою очередь, дворцовый комплекс Карла Великого (справа), построенный около 800 г., оказал влияние на архитектуру большей части Западной Европы, что привело к развитию романского стиля.

Источники влияния

Несмотря на название, романская архитектура вдохновила не Рим, а архитектура Византийской империи. Церковь Святого Витале в Равенне, Италия, датируемая 6 веком, была одним из зданий, оказавших большое влияние: она вдохновила дворцовый комплекс императора Карла Великого в Аахене, Германия, построенный около 800 года нашей эры.

Карл Великий был ключевой фигурой средневековья, первым правителем, воссоединившим Западную Европу со времен Римской империи, и формирователем европейской идентичности. О дворе Карла Великого в Аахене ходили легенды: он оказал большое влияние на культуру, в том числе архитектуру, большей части Западной Европы. Романская архитектура возникла из зданий, построенных во время правления Карла Великого.

Планы церкви Святого Витале в Равенне, датируемой VI веком, (слева) и дворца Карла Великого в Ахене, построенного в начале IX века, (справа).Сходство архитектуры двух зданий (а не только украшение) показывает, что дизайн более позднего здания сознательно рассматривал более раннее здание как источник вдохновения.

Контекст развития романского стиля

Романская архитектура развивалась в период роста религиозного рвения и распространения традиций паломничества к святыням важных святых. Чтобы вместить этих паломников, церкви стали больше и имели форму креста.Эта форма имела то преимущество, что позволяла большему количеству людей видеть священные реликвии, выставленные в центре двух плеч креста.

Основные черты романской архитектуры

Интерьеры романских церквей обычно были покрыты яркими скульптурами, резьбой и картинами, изображающими сцены из Библии. Большая часть населения Европы в то время была неграмотной, и поэтому изображения были очень полезным способом передачи религиозного послания.

Переход от деревянных к каменным зданиям также был характерен для периода развития романской архитектуры.

Строительство больших церквей из камня означало, что стены должны были быть очень толстыми, а окна довольно маленькими (чтобы здание не обрушилось). Со временем и практикой стали возможны менее громоздкие строительные технологии. Они, впервые увиденные в ключевых романских зданиях, таких как Даремский собор, со временем были усовершенствованы, что привело к стилю, который последовал из романского стиля: готика (13-15 века).

Нормандская башня XII века в Бери-Сент-Эдмондс, Саффолк, Англия, демонстрирует многие типичные черты романской архитектуры: массивную массивную конструкцию с небольшими круглыми арочными окнами. Переплетенные арки и резные геометрические узоры были очень популярными формами архитектурного орнамента.

© Wikimedia commons

Романская архитектура в Великобритании

В Британии романскую архитектуру обычно называют нормандской, потому что именно норманны , , приехавшие в Англию из Нормандии на западе Франции, впервые представили этот стиль.Фактически, архитектура Даремского собора, сохранившая почти всю свою первоначальную нормандскую структуру, должна рассматриваться в контексте более широкой европейской архитектурной традиции. В галерее изображений (вверху страницы) показаны примеры других романских построек в Великобритании, Франции, Италии и Испании.

Узнайте, как романская архитектура распространилась в Англии.

Романская архитектура в Англии

Норманнские захватчики Англии ввели свой собственный стиль строительства в свои новые островные владения.Хотя элементы романского стиля использовались в Англии до Завоевания (как в Вестминстерском аббатстве Эдварда Исповедника), нормандский романский стиль ознаменовал такой радикальный отход от англосаксонских традиций, что его следует рассматривать отдельно.

Краткая информация

~ Романский период в английской архитектуре можно приблизительно датировать 1066-1180 гг.
~ Стиль также известен как « Norman ».

Самая очевидная особенность нормандского романского стиля — это то, что он полагался на абсолютную громадность.Все крупнее, прочнее и несет в себе вид постоянства, что очень противоречит более ранним саксонским работам. Стены собора и замка были толщиной в 24 фута в основании.

Нормандский пирс

Хотя опоры, несущие вес романских зданий, могут быть закругленными, многоугольными или составными, они используют массу для выполнения своей работы. Отчасти очень простой стиль нормандского романского стиля можно отнести к тому факту, что строителям приходилось использовать необученный саксонский труд; чернорабочие, у которых была традиция строить из дерева, а не из камня.

Однако масса этих ранних опор может быть обманчива. Часто опоры представляют собой простые кирпичные или каменные оболочки с полым внутренним пространством, заполненным щебнем. По сути, норманны никогда не использовали два камня вместо одного.

Ранние нормандские строители в романском стиле использовали почти исключительно цилиндрические своды. Чтобы представить себе бочкообразный свод, представьте, что деревянный бочонок разрезают по центру продольно. Простая закругленная форма сводчатого купола помогала распределить вес стен и крыши.К сожалению, расстояние, которое можно было преодолеть бочкообразным прыжком, было невелико.

Ищите

~ Закругленные арки
~ Бочковые хранилища
~ Шевронный узор.
~ Двери встраиваемые в трех порядках

Окна были небольшими, частично в целях защиты, а частично во избежание ослабления стен. Контрфорсы были чрезвычайно простыми, местами немного больше, чем утолщение внешних стен.

Декоративных элементов в XI веке было немного; наиболее отличительным из них является нормандский шеврон (зигзаг), который чаще всего встречается на утопленных орденах, обрамляющих двери и окна. Другое украшение также опирается на простые геометрические узоры. В XII веке можно увидеть более сложные украшения, такие как четырехконечные звезды, ромбы и гребешки.

Поперечный разрез романской пристани

Эти декоративные элементы вырезаны неглубоким рельефом; только ближе к XIII веку можно увидеть резные фигурки с глубокой резьбой.Предметом резьбы были библейские сцены, а также человеческие, животные и цветочные формы. Эти резные фигурки чаще всего встречаются на капителях.

Самый яркий образец романского стиля в Англии можно увидеть в Даремском соборе, где нормандская работа в значительной степени не изменилась более поздними дополнениями. В Дареме также можно увидеть первые попытки ребристых сводов, которые позже превратились в полноценный готический стиль в 13 веке.

Основные романские здания, которые стоит посетить в Англии:
Несколько крупных английских соборов содержат прекрасные образцы романской архитектуры, хотя многое затмевается более поздними готическими работами.Посещение:
Кентерберийский собор
Даремский собор
Элиский собор
Глостерский собор
Рочестерский собор
Southwell Minster

Из произведений нецерковного характера лучшим сохранившимся образцом романской архитектуры, вероятно, является Белая башня Лондонского Тауэра. Строительство этой каменной башни в центре комплекса зданий, известных как Лондонский Тауэр, было начато в 1078 году. В частности, часовня Святого Иоанна в Тауэре демонстрирует превосходную простоту округлой романской арки.

Связанные:
Средневековое искусство и архитектура
Саксонская архитектура

статья © Дэвид Росс и British Express
Иллюстрации основаны на иллюстрациях из замечательного тома «Книга наблюдателя о британской архитектуре» Джона Пенойра и Майкла Райана, Лондон, 1951 г.

Романские, неоготические и декоративные замки

По мере того, как Европа или, по крайней мере, некоторые ее части стали более стабильными, великие магнаты начали строить большие дома для удовольствия, а не для защиты.В Англии, например, во времена правления Генриха VIII и Елизаветы I. видел, как многие министры короны строили большие загородные дома, такие как Берли. Но соблазн традиционных замков силен. Многие строители предпочли сохранить традиционный внешний вид и создать романтическую имитацию замки. Как правило, вы можете сразу заметить их, так как у них большие окна на первом и втором этажах.(Настоящих замков никогда не было окна ниже третьего этажа, а часто и не ниже верхнего этажа, а иногда и вовсе нет внешних окон.) Но правило не всегда держите, так как в некоторых настоящих средневековых замках были установлены окна ретроспективно. Ниже приведены некоторые категории романтических и декоративных европейских замков: Замки в долине Луары Замки короля Людвига II Замки в неоготическом стиле Замки шотландских баронов Безумия Замки в США Замок Шамбор Замки в долине Луары Замки в долине Луары включают крепостные укрепления от 10 век, но самые известные из них — ренессанс замков, которых более 300. Когда английские и французские короли начали строительство огромных замков здесь аристократия, желая, как всегда, быть у центра власти, вслед за ними строили здесь замки. Их присутствие в пышной, Плодородная долина стала привлекать модных ландшафтных дизайнеров. Долина Луары (на французском: La Vallée de la Loir e) известен как Французский сад и колыбель французского языка.Он также известен своим архитектурным наследием, своим историческим города, а также его замки. Особенно известны впечатляющие Замок Амбуаз, Замок Шамбор, Замок д’Уссе, Шато де Вилландри и Шенонсо, которые иллюстрируют Архитектурные идеалы эпохи Возрождения эпохи Просвещения. К середине 16 века король Франции Франсуа I. сместил центр силы во Франции с Луары обратно в Париж.С ним ушли великие архитекторы, но долина Луары продолжала быть местом, где французская королевская семья предпочитала проводить большую часть свое время. С восхождением на престол Людовика XIV в в середине 17 века Париж был основан как постоянный место для великих королевских замков, таких как Версаль. Тем не менее, те кто искал благосклонности короля, продолжал ремонтировать существующие замки или построить новые роскошные виллы в качестве летних резиденций в долине Луары. В 2000 году ЮНЕСКО добавила центральную часть долины реки Луары, между Мэном и Сюлли-сюр-Луар, в список Всемирного наследия Места. Комитет ЮНЕСКО заявил, что долина Луары: исключительный культурный ландшафт, исключительной красоты, состоящий из исторических города и деревни, великие архитектурные памятники — замки — и земли, которые обрабатывались и формировались веками взаимодействие между местным населением и его физическим окружением, в частности, сама Луара.« Во время Французской революции появилось несколько великих французских замков. уничтожены или разграблены, многие из их сокровищ украдены в течение этого периода. Обнищание оставшихся в живых низложенных дворянства, многие замки были распроданы или снесены. Во время Первой мировой войны и снова во время Второй мировой войны замки были реквизированы как военный штаб. Некоторые из них продолжались использоваться таким образом даже после окончания Второй мировой войны. Сегодня многие из этих частных замков служат домами. Некоторые открывают свои двери для туристов. Остальные работают как отели или арендовать апартаменты с самообслуживанием, или предложить кровать и завтрак. Еще другие были переданы местным властям. Великих королевских замка, подобных замкам Шамбор, находятся в собственности и под управлением национальным правительством и являются основными туристическими объектами, привлекающими сотни тысяч посетителей каждый год. Château d’Ussé, Долина Луары, Франция Château de Villandry, Долина Луары, Франция Шенонсо, Долина Луары, Франция Замки Людвига II Баварского Людвиг Фридрих Вильгельм; Людвиг II Баварский, король Баварии с 1864 г. до незадолго до его смерти в 1886 г.Он иногда в местном масштабе именуется Unser Kini, что означает «наша дорогая король »на баварском. der Märchenkönig (Сказка King) на верхненемецком языке и как Король-лебедь на английском языке. Людвига иногда называют «Безумным королем Людвигом». Он был определенно эксцентричным, но есть некоторые сомнения относительно того, он был действительно сумасшедшим (Людвиг был низложен на основании психического заболевания без медицинского осмотра и умер днем ​​позже при загадочной обстоятельства) Король Людвиг до сих пор почитается многими в Баварии как его наследие. строительства грандиозного замка приносит огромные туристические доходы.Он заказал строительство нескольких экстравагантных фантастических замков и был преданным покровителем композитора Рихарда Вагнера. Людвиг по возможности избегал официальных светских мероприятий и предпочитал жизнь фантазии, которую он преследовал с различными творческими проектами. Эти идиосинкразии вызвали напряженность в отношениях с министрами королевского правительства, но не с простыми баварцами.Король любил путешествовать по Баварская деревня и беседы с фермерами и рабочими он встретились по пути. Он также с радостью вознаградил тех, кто гостеприимный к нему во время его путешествий с щедрыми подарками. Людвиг использовал свое личное состояние, чтобы профинансировать строительство серия тщательно продуманных замков. В 1861 году он посетил Виолле-ле-Дюк. работа в Pierrefonds во Франции, что повлияло на стиль их строительство. В 1868 году Людвиг заказал первые рисунки для двух своих здания. Первым был Schloss Neuschwanstein, или «Новый Swanstone». Замок », драматическая романская крепость с парящей сказкой. башни. Вторым был Херренкимзее, точная копия центрального часть дворца в Версале, Франция, Херренкимзее, которая должен был быть расположен на острове Херрен посреди Кимзее. Озеро должно было превзойти своего предшественника по масштабам и богатству. В следующем году он закончил строительство королевской квартиры. в Residenz Palace в Мюнхене, за которым последовали три года позже, добавив роскошный зимний сад или Зимний сад на крыше дворца. Здесь было декоративное озеро с садами. и расписал фрески, и был покрыт кровлей с использованием технически продвинутых конструкция из металла и стекла. В 1869 году Людвиг руководил закладкой краеугольного камня замка. Нойшванштайн на захватывающей дух вершине горы с видом на его дом детства, замок, построенный его отцом в Хоэншвангау. Стены Нойшванштайна украшены фресками, изображающими сцены из многих опер Вагнера. В 1872 году он начал строительство специального фестивального театра, посвященного к произведениям Рихарда Вагнера в городе Байройт.Несколько лет позже он посмотрел ранние версии опер Вагнера «Кольцо цикла». там, хотя он избегал публичных выступлений. В 1878 году было завершено строительство Людвига Schloss Linderhof, богато украшенный дворец в стиле нео-французского рококо, с красивым формальным сады. На территории был грот Венеры, освещенный электричеством, где выступали оперные певцы, пока Людвиг плыл в лодке в форме как оболочка.На территории также располагалась романтическая хижина дровосека. построен вокруг искусственного дерева. Хижина, именуемая Hundings Хижина — это отсылка к аналогичной структуре в Der Ring des Niebelungen. В дереве воткнут меч. В Валькюре Зигфрида отец Зигмунд, вытаскивает меч из дерева. Также в 1878 году строительство началось с его версальского Херренкимзее. В 1880-е годы планы Людвига не ослабевали.Он планировал строительство нового замка на Фалькенштайне недалеко от Пфронтена в Альгой (на базе башни церкви Святой Марии, Бальдок), Византийский дворец в Грасвангтале и китайский летний дворец в Тироле. К 1885 году снос для начала Фалькенштейна проект был в стадии реализации, и дорога к участку была профилирована. 13 июня 1886 года карьера Лювига в строительстве замка резко оборвалась. конец.Около 18:00 Людвиг попросил друга сопровождать его на прогулке. вдоль берега озера Штарнберг. Друг согласился и сказал охранники не следят за ними. Двое мужчин так и не вернулись. В 11:30 той ночью поисковики нашли и короля, и его друга мертвыми, плавающими на мелководье у берега. Замок Нойшванштайн, Бавария в облаках Замок Нойшванштайн, Бавария в ясный день Нойшванштайн интерьер дворец Линдергоф, Бавария Неоготические замки Готическая архитектура относится к периоду Средневековья, но примеры дата из более поздних периодов.В 1663 году была построена готическая крыша из молоткового бруса. в лондонской резиденции архиепископа Кентерберийского, Ламбетском дворце. Он заменил один, разрушенный во время гражданской войны в Англии. Также в конец 17 века, готические детали появились на новом строительстве в Оксфорде и Кембридже, особенно на Тома Тауэр в Крайст-Черч, Оксфорд, Кристофер Рен. Не ясно, являются ли эти экземпляры были готическим пережитком или ранним появлением готического возрождения. В Англии середины 18 века готика была более широко распространена. возродился, сначала как декоративная, причудливая альтернатива рококо это до сих пор условно называют «готикой», из которой Гораций Уолпол Вилла Твикенхема «Strawberry Hill» — самая известная пример. Пристрастие к неоготической архитектуре повлияло на церковные постройки. даже больше, чем светские постройки.В Англии отчасти в ответ к философии, предложенной Оксфордским движением и другими связанными с появлением возрождения «высокой церкви» или англо-католических идей во второй четверти XIX века неоготика стали продвигаться влиятельными фигурами истеблишмента, поскольку предпочтительный стиль для церковных, гражданских и институциональных архитектура. Привлекательность этого готического возрождения постепенно росла. охватить «низкую церковь», а также «высокую церковь» клиентов.Этот период более всеобщей привлекательности, охватывающий 1855–1885 гг., в Британии известна как высокая викторианская готика. Здание парламента в Лондоне сэра Чарльза Барри с интерьерами от крупного представителя раннего готического возрождения Августа Велби Пугин, является образцом готического возрождения из более раннего периода. период во второй четверти 19 века. Создан для дизайна. Примеры из периода высокой викторианской готики включают сэра Джорджа Дизайн Гилберта Скотта для Мемориала Альберта в Лондоне и Уильям Часовня Баттерфилда в колледже Кебл в Оксфорде. Со второй половины девятнадцатого века он стал более распространен в Великобритании для использования неоготики в дизайне нецерковные и негосударственные постройки. Готика подробности даже начали появляться в жилищных схемах субсидируемого рабочего класса. благотворительностью, хотя и из-за расходов, реже, чем в проектировании жилья высшего и среднего класса. Во Франции одновременно возвышается фигура готического возрождения. был Эжен Виолле-ле-Дюк, превзошедший исторические готические постройки. создать готику, какой она должна быть, особенно в укрепленном город Каркассон на юге Франции и в некоторых богато укрепленных держится для промышленных магнатов. Виолле-ле-Дюк составил и координировал Энциклопедию médiévale, который был богатым репертуаром его современников добывается для архитектурных деталей.Он провел энергичное восстановление разрушающихся деталей французских соборов, в том числе аббатства Сен-Дени и знаменитый Собор Парижской Богоматери, многие из которых «Готические» горгульи принадлежат Виолле-ле-Дюк. Он научил поколение реформистско-готических дизайнеров и показали, как применять готический стиль к современным конструкционным материалам. В Германии великие соборы Кельна и Ульма остались незавершенными. за 600 лет были доведены до завершения, в то время как в Италии, Флоренция Собор наконец получил свой полихромный готический фасад.Новые церкви в готическом стиле создавались во всем мире, в том числе Мексика, Аргентина, Япония, Таиланд, Индия, Австралия, Новая Зеландия, Гавайи и Южная Африка. Как в Европе, США, Канаде, Австралии и Новой Зеландии использовали неоготику для строительства университетов, прекрасный пример Сиднейский университет Эдмунда Блэкет. В Канаде канадский Здания парламента в Оттаве, спроектированные Томасом Фуллером и Чилионом Джонс с его огромной центральной башней привлекает внимание Фламандские готические постройки. Несмотря на то, что готика вышла из употребления в быту и в общественных местах, для церквей и университетов продолжились в 20 веке с такие здания, как Ливерпульский собор, собор Святого Иоанна Божественное, собор Нью-Йорка и Сан-Паулу, Бразилия. В Готический стиль также был применен к городским небоскребам в железных каркасах, таких как в роли Woolworth Building Касса Гилберта и Tribune Раймонда Гуда Башня. Постмодернизм в конце 20-го — начале 21-го веков некоторое возрождение готических форм в отдельных зданиях, таких как Gare do Oriente в Лиссабоне, Португалия и отделка собора Богоматери Гваделупской в ​​Мексике. Замок Чолмондели (произносится Чамли) — особняк. в приходе Чолмондели, Чешир, Англия, построенном между 1801 и 1804 гг. Вестминстерский дворец, Лондон, Англия Старый Капитолий штата Луизиана — это здание в Батон-Руж, Луизиана, США Замок Хоэншвангау, старый сосед Нойшванштайна Замок, баварский образец Виндзорского готического возрождения в Германии Шотландские баронские замки Шотландские баронские замки не принадлежат замкам шотландских баронов, а имитация замков построена в стиле «шотландских баронов». Шотландский баронский стиль является частью возрождения готики в архитектуре. стили, опираясь на стилистические элементы и формы замков, башни дома и особняки эпохи Возрождения в Шотландии, такие как Замок Крейгиевар и Замок Ньюарк, Порт-Глазго. Стиль возрождения был популярен с начала 19 века до Первая мировая война Один из самых ранних примеров шотландского баронского стиля. был Abbotsford House, резиденцией известного романиста и поэта, Сэр Вальтер Скотт, построенный для себя на реке Твид в Шотландии. Приграничная страна. Здания этого стиля часто имеют башни, украшенные небольшими турели. Линии крыши неровные, зубчатые стены их часто зубчатые. разбит ступенчатыми фронтонами. Хотя могут появиться маленькие ланцетные окошки в башнях и фронтонах не было больших эркеров из листового стекла. редко, но даже у них часто бывают отдельные крыши украшен вершинами и зубцами. Портики, портики и портики часто получали полную обработки замка, имитация решетки на больших домах будет иногда висит над входной дверью в окружении геральдических звери и другие средневековые архитектурные мотивы. Этот архитектурный стиль использовался также для общественных зданий, такие как Абердинская гимназия. Это никоим образом не ограничивалось Шотландия и представляет собой сплав архитектуры замка готического возрождения. впервые нанят Горацием Уолполом на его вилле в Твикенхэме Strawberry Хилл и древние шотландские оборонительные башни-дома. В XIX веке в частных домах стало модным Он будет построен с небольшими башенками и оформлен в стиле шотландского баронства.На самом деле архитектура часто имела мало общего с домами-башнями, которые сохранили свои оборонительные функции и не дотянули до 19-го вековые представления о комфорте. Замок Балморал представляет собой последнее викторианское воплощение стиля. Главный замок, похожий на Крейгиевар, является сердцем замка, а пристроен большой загородный дом с башней В Ирландии молодой английский архитектор Йоркской школы архитектуры, Джордж Фаулер Джонс, спроектированный Замком Оливер, особняком на 110 комнат площадью около 29000 квадратных футов (2700 м2), построенный из аналогичного розового песчаника в замок Белфаста.Замок Оливер обладал всеми классическими чертами стиль, включая зубчатые стены, порте-кошеру, фронтоны с вороньими ступенями, многочисленные башенки, прорези для стрел, винтовые каменные лестницы и конические крыши «ведьминская шляпа». В Новой Зеландии его отстаивал архитектор Роберт Лоусон. которые часто проектировали в этом стиле, особенно в замке Ларнах в Данидине. Другие примеры в Новой Зеландии включают работы Фрэнсиса. Петре.В Торонто Casa Loma был построен на вершине холма, 1911 — 14, для сэра Генри Пеллатта, видного финансиста и промышленника. Его архитектор, Э. Дж. Леннокс, предоставил ему зубчатые стены и башни, уравновешивается современной сантехникой и прочими удобствами. Другой канадец Примером может служить отель Banff Springs в национальном парке Банф в Альберта, Канада. Этот отель все еще используется. Этот стиль был популярен в Шотландии и применялся ко многим относительно скромные жилища таких архитекторов, как Эдвард Калверт.Несколько реальных Шотландские замки были перестроены в стиле шотландских баронов. В 19 веке это стало модным для аристократии. уехать из Лондона, чтобы посетить Шотландию в августе месяце на стрельба, и многие аристократы отдавали предпочтение этому стилю стрельбы и спортивные имения, которые они создали в то время в Шотландии, часто строительство «замков» огромных размеров, таких как Скибо Замок и замок Балморал. Замки шотландских баронов 20-го века пользовались репутацией архитектурных безумств. Среди большинства меценатов и архитекторов стиль потерял популярность вместе с возрождением готики в начале годы 20 века. Замок Балморал, Шотландия Замок Балморал, Шотландия Замок Балморал, Шотландия с классической шотландской баронской башней Замок Скибо, Шотландия Безумия Безумие — это здание, построенное в первую очередь для украшения, но либо предполагая своим внешним видом какую-то другую цель, либо столь экстравагантно что он выходит за рамки обычного набора садовых украшений или других класс здания, к которому он принадлежит. В первоначальном употреблении этого слова эти постройки не имели другого назначения, но с 19-20 веков этот термин также применялся к весьма значительным декоративные постройки, имевшие второстепенные практические функции. В английских садах 18 века и французском озеленении часто изображались римские храмы, которые символизировали классические добродетели или идеалы. Другие безумства садов 18 века представляли китайцев. храмы, египетские пирамиды, разрушенные аббатства или татарские шатры, чтобы представлять разные континенты или исторические эпохи.Иногда они представляли деревенские деревни, мельницы и коттеджи, символизирующие сельские добродетели. понятие глупости неоднозначно, но обычно они имеют следующие недвижимость: Это здания или части зданий. Таким образом они различаются из других садовых украшений, таких как скульптура. У них нет другой цели, кроме украшения.Часто у них есть часть внешнего вида здания, построенного для определенного цель, но эта внешность — подделка. Они специально построены. Безумства намеренно созданы как украшения. Они часто бывают эксцентричными по дизайну или конструкции. Это не обязательно; однако для этих структур характерно привлечь к себе внимание необычными деталями или формами. В их конструкции часто присутствует элемент подделки. В каноническим примером этого является мнимое разорение: безумие, которое притворяется быть остатками старого здания, но которое на самом деле было построено в этом состоянии. Follies начинались как декоративные акценты в больших поместьях конец 16 — начало 17 веков, но особенно процветали они в последующие два столетия.Многие усадьбы имели развалины монастырских дома и (в Италии) римские виллы; другие, лишенные таких построек, построили свои собственные фиктивные версии этих романтических построек. Помимо декоративного аспекта, многие безумства изначально имели использование, которое позже было утрачено, например, охотничьи башни. Follies (фр. Fabriques) были важной чертой английского сад и французский ландшафтный сад 18 века, такие как Стоу и Стоурхед в Англии и Эрменонвилль и сады Версаля во Франции.Обычно они были в форме римского храмы, разрушенные готические аббатства или египетские пирамиды. Пейнсхилл Парк в Суррее содержал почти полный набор, с большим Готическая башня и различные другие готические постройки, римский храм, обитель отшельника с местным отшельником, турецкая палатка, инкрустированный ракушками водный грот, среди прочего. Во Франции иногда брали форма романтических домиков, мельниц и коттеджей, как у Мари Hameau de la Reine Антуанетты в Версале. Иногда их копировали с пейзажей художников. такие как Клод Лоррен и Юбер Роберт. Часто у них были символические важность, иллюстрирующая добродетели Древнего Рима, или добродетели загородной жизни. Храм философии в Эрменонвилле, слева незавершенный, символизировал, что знание никогда не будет полным, в то время как храм современных добродетелей в Стоу был намеренно разрушен, чтобы показать упадок современной морали. Позже, в 18 веке безумие стало более экзотическим, представляя другие части света — китайские пагоды, японские мосты и татарские шатры. В результате ирландского картофельного голода 1845-49 гг. Было построено несколько глупости. Общество считало, что награда без труда ошибочна. Однако нанять нуждающихся для работы над полезными проектами лишило бы существующие работники своих рабочих мест.Очевидным решением было строительство проекты, получившие название «голодных безумств». К ним относятся: дороги в глуши, между двумя, казалось бы, случайными точками; экран и стены поместья; пирсы посреди болот и т. д. Brighton Pavilion, Брайтон, Восточный Суссекс, Англия — не совсем глупость, поскольку он был построен как рабочий дворец Безумие Уимпола, Кембриджшир, Англия, построено в 1700-х годах напоминать руины готической эпохи Идиллический «hameau de la reine» Марии-Антуанетты в Версале, Франция Rushton Triangular Lodge, Нортгемптоншир, Англия, построен в конце 16 века Замки в США Большинство замков в США невозможно описать должным образом. как настоящие замки.Это в первую очередь загородные дома, глупости или другие здания, призванные придать людям вид замка которые мало знают о замках. Часто их оформляют в одном из следующие стили: готическое возрождение, шато, романский Возрождение, шотландское баронское или тюдоровское возрождение. Вот список в алфавитном порядке: Башня Бэнкрофта, Вустер, Массачусетс, небольшой замок Построен в 1900 году в память о Джордже Бэнкрофте.Он указан на Национальный регистр исторических мест США. Замок Баннермана, также известный как Арсенал острова Баннермана, Гудзон Река, Корнуолл-он-Гудзон, Нью-Йорк, построенный в 1901–1918 годах. Структура был построен как склад для военных излишков в романском стиле. Замок предпринимателя Фрэнсиса Баннермана. Взрыв в 1920 году разрушил часть комплекса. Пустая и частично разрушенная оболочка остается как живописные руины.Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Beacon Towers, Сэндс-Пойнт, Нью-Йорк на северном берегу Лонга Остров, построенный в 1917–18 для Альвы Вандербильт Бельмонт. сочетание замкового стиля и неповторимого готического стиля. Снесен в 1945 году. Замок Бердсли, Литл-Фолс, Нью-Йорк, построен в 1860 году. эклектичный дом в стиле готического возрождения с каменным фасадом в рустикальном стиле. Belcourt Castle, Ньюпорт, Род-Айленд, особняк в стиле Шато построен в 1891–94 для Оливера Бельмонта. Замок Бельведер, Виста Рок, Центральный парк, Нью-Йорк, построен как безумие в 1869 году. Он был разработан Калвертом Во и Фредериком. Ло Олмстед, после того, как они были повторно назначены руководить строительством парка в 1865 году. Каменное строение представляет собой гибрид готики и романского стиля. стили. Замок Беркли, Бат, Западная Вирджиния, построен для полковника Сэмюэля Костюм Тейлора в 1885 году. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Замок Беттендорф, также известный как Замок Вианден, Лисья Роща, Иллинойс, построенный в 1931–1932 годах. Biltmore Estate, Эшвилл, Северная Каролина, 175000 квадратных футов (16 300 м²) особняк в замковом стиле постройки 1889–1895 гг. для Джорджа Вашингтона Вандербильта.Это крупнейший частный дом в Соединенных Штатах. Это национальный исторический памятник США. Замок Епископа, Мокрые горы, Рай, Колорадо. Строительство началось на этой эксцентричной конструкции в 1969 году и все еще продолжалась в 2010. Построенный одним человеком, Джимом Бишопом, фасад здания превратился в руины. камень, с башней высотой 160 футов (49 м) и разнообразными самодельными железными украшения и мосты. Замок Болдта, Харт-Айленд, Тысяча островов, Нью-Йорк, главный дом построен с 1900 по 1904 год. На территории также есть дополнительные замковые глупости. Замок Бостонского университета или замок BU, Бостон, Массачусетс, построен с 1904 по 1915 год. Это особняк в стиле эпохи Тюдоров, принадлежащий Бостонский университет. Замок Боумена, округ Фейет, штат Пенсильвания, построен в 1789 году. является старейшим замком эпохи готического возрождения в Соединенных Штатах.это внесен в Национальный реестр исторических мест США. Bull Run Castle, Олди, Вирджиния, строился вручную с 1980 по 1999 год. владельцем, Джоном Розуэллом Миллером, и его семьей. Это две истории с четырьмя круглыми угловыми башнями, большая центральная круглая башня на задняя часть и зубчатая линия крыши. Замок Кэмпбелл, Уичито, Канзас, построен в 1888 году для Бертона Харви Кэмпбелл в баронском стиле. Кентерберийский замок, также известный как Арлингтонский замок, Портленд, Орегон, постройки 1929–1931 гг. Дизайн Джетер О. Фрай. Площадь 6000 квадратных футов (560 м2), трехэтажный дом с рвом, подъемным мостом и башнями. Он был снесен в 2009 году. Ранее он был внесен в Национальный реестр исторических мест США. Особняк Кэри, первоначально известный как Seaview Terrace, Ньюпорт, Род Остров, построенный в 1923–1928 годах в замковом стиле.Использовал для внешних кадров в готической мыльной опере «Темные тени». Carrollcliffe, ныне Castle Hotel and Spa, Tarrytown, NY, построен в два этапа с 1897 по 1910 год для генерала Ховарда Кэрролла. Castello di Amorosa, Калистога, Калифорния, построен в 1995–2007 годах. Это действующая винодельня. Замок в Замковом парке, недалеко от Голландии, штат Мичиган, построен в 1890 году для Майкл Шварц.Сейчас он служит общественным центром Замка. Парковая ассоциация. Замок в Каса Бассо, Вестхэмптон, Нью-Йорк, построен в 1906 году художником. Теофил Брауэр. Небольшой замок с мавританскими арками был Рядом с рестораном Casa Basso с 1928 года. Castle Craig, Hubbard Park, Мериден, Коннектикут, 32 фута (9,8 м) высокая башня 1900 года постройки. Castle Gatehouse, насосная станция Вашингтонского акведука в Вашингтоне, Д.C., постройки 1899–1901 гг. Он указан как способствующий опираясь на Национальный регистр исторических мест США. Castle Gwynn, Триун, Теннесси, построен с 1980 г. по настоящее время для Майка. Фримен. Текущий план предусматривает четыре башни с цитаделью, но пока построены только первые две башни. Фримен частично Смоделировал замок на Кастель Кох в Тонгвинлэйсе, Уэльс. Замок-музей, Сагино, Мичиган, спроектированный Уильямом Мартином Эйкен и построен в 1897 году.Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Замок Херон-Бэй, Лейк-Уорт, Техас Ранее известный как Уайтинг Замок, широко известный как Замок Лейк-Уорт. Первоначально трехкомнатный фермерский дом, построенный около 1860 г., собственность была выиграна в игра в покер Сэмюэля Э. Уайтинга, который расширил и приукрасил строение в стиле замка, 1920-е гг. Castle Post, Лексингтон, Кентукки, построенный с 1969 по 2008 год. Castle Rock, Гаррисон, Нью-Йорк, построенный в 1881 году для Центрального Иллинойса. Президент железной дороги Уильям Х. Осборн. Он внесен в список исторических район в Национальном регистре исторических мест США. Castle San Miguel, Хансевиль, Алабама Шато Ларош, также известный как Замок Лавленд, Лавленд, Огайо, Построен в 1929 году. Chateau Rochamore, Стэмфорд, Коннектикут, построенный с 1903 по 1906 год.По проекту владельца-архитектора Густава Э. Штейнбака, камень и фахверковый дом Норманн и другие средневековые архитектурные влияет. Замок Чероки, бывший Замок Чарлфорд, Седалия, Колорадо, построенный с 1924 по 1926 год Чарльзом Альфредом Джонсоном. Замок Золушки, Мир Уолта Диснея, Лейк-Буэна-Виста, Флорида, детское безумие, построенное в 1971 году как аттракцион тематического парка. Coe Hall, Oyster Bay, Нью-Йорк, построенный для Уильяма Робертсона Коу в его имении «Посадочные поля» с 1915 по 1919 год. Трехэтажный Особняк эпохи Тюдоровского Возрождения имеет главный фасад с комбинацией резного камня, обработанного камня и некоторых открытых фахверков что придает ему вид, что он был построен в разные периоды в истории. Он был разработан Walker & Gillette.Основания были разработаны Гаем Лоуэллом, с более поздними работами братьев Олмстед фирма. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Coindre Hall, Хантингтон, Нью-Йорк, 80000 квадратных футов (7400 м2) Особняк в стиле шато, построенный для Джорджа МакКессона Брауна с 1910 по 1912 год. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Copenhaver Castle, Camelback Mountain, Феникс, Аризона, завершено в 1977 году Морт Копенгейвер. Коралловый Замок, Усадьба, Флорида, известняковое мегалитическое сооружение построен Эдвардом Лидскалниным с 1920 по 1948 год. Он указан как исторический район в Национальном реестре исторических мест США. Замок Кервуд, Овоссо, Мичиган, особняк в стиле шато построен для Джеймса Оливера Кервуда с 1922 по 1923 год. Он указан на Национальный регистр исторических мест США. Замок Друим Мойр, Филадельфия, штат Пенсильвания, построен с 1885 по 1886 год для железнодорожного магната из Пенсильвании Генри Х. Хьюстона. Это перечислено как исторический район в Национальном реестре исторических мест США. Замок Данэм, Уэйн, Иллинойс, дом в стиле Шато построен для Марка Вентворта Данхэма в 1880 году. Он внесен в список исторических район в СШАНациональный реестр исторических мест. Данмер, Наррагансетт, Род-Айленд, построенный в 1883 году для Роберта Грэма Дун. Каменный особняк имеет башни и купола. Это перечислено в Национальном реестре исторических мест США. Восточная государственная тюрьма, Филадельфия, Пенсильвания, построена в 1829 г. — первая тюрьма, в которой использовалась отдельная тюремная система. управление.Это национальный исторический памятник США. Edward Everett Estate, Беннингтон, Вермонт, построенный как летний дом с 1911 по 1914 год по оценочной стоимости в 2 миллиона долларов для Эдварда Эверетт из Американской бутылочной компании. Fair Lane, Дирборн, Мичиган, построенный с 1909 по 1913 год для Ford Основатель автомобильной компании Генри Форд. Архитекторы, работавшие над дизайном поместья включали Фрэнк Ллойд Райт, Мэрион Махони Гриффин, и Джозеф Натаниэль Френч.Френч отвечал за финал Баронский стиль главного дома. Это национальный исторический памятник США. Fonthill, Дойлстаун, Пенсильвания, построен в 1908–12 для Генри. Чепмен Мерсер. Это здание внесено в Национальный реестр исторических мест США. Замок Франклина, также известный как Дом Ханнеса Тидеманна, Кливленд, Огайо, построенный в 1881 году для Ханнеса Тидеманна.Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Gillette Castle, Хэдлим, Коннектикут, построенный в 1914 году для Уильяма Gillette. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Гламорган, Альянс, Огайо, построенный с 1904 по 1905 год для Уильяма Генри Морган. Внешний вид выполнен из вермонтского мрамора. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Glencairn, Bryn Athyn, Пенсильвания, построен в уникальном романском стиле. стиль с 1928 по 1939 год. Он был спроектирован владельцем Раймондом Питкэрном, для его семьи. В нем более 100 комнат и семиэтажная башня. Теперь это музей. Он указан как вспомогательное здание на Национальный регистр исторических мест США. Глен Эйри, Колорадо-Спрингс, Колорадо, дом в стиле эпохи Возрождения Тюдоров построен в 1871 году для Уильяма Джексона Палмера.Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Грей Корт, также известный как Замок Тенни, Метуэн, Массачусетс, построенный с 1890 по 1892 год для Чарльза Х. Тенни. Замковый особняк в стиле был спроектирован Каррером и Гастингсом, с влияние в первую очередь произошло из Шато д’Икем. Это разрушен в результате поджога в 1978 году. Замок Серых Башен, Университет Аркадии, Гленсайд, Пенсильвания, построен в 1881–83 для Уильяма Уэлша Харрисона.Он был разработан Гораций Трумбауэр. Замок Болдт, Харт-Айленд, Тысяча островов, Нью-Йорк, главный дом, построенный с 1900 по 1904 год. больше безумных замков, подобных этой (Power House) Замок Спящей красавицы, Диснейленд, Анахайм, Калифорния, детское безумие, построенное в 1955 году как тематический парк. достопримечательности. «Королевский замок» — реликвия от христианского наследия Джима и Тэмми Фэй Баккер тематический парк в Форт-Милл, Южная Каролина Благотворительная помощь для местных жителей Замок на ранчо Чероки Замок Баннермана, также известный как Замок Баннермана Островной арсенал, река Гудзон, Корнуолл-он-Гудзон, Нью-Йорк Замок Епископа, Мокрые горы, Рай, Колорадо — необычайно эксцентричное безумие Замок Болдт, Харт-Айленд, Тысяча островов, Нью-Йорк Замок Зингер, бывший Замок Йорштадт, Тысяча островов, Нью-Йорк Замок Беркли, Бат, Западная Вирджиния Замок Хаммонд, Глостер, Массачусетс, построенный с 1926 по 1929 год для John Hays Hammond, Jr.Это национальный исторический памятник США. Харбор-Хилл, Рослин, Нью-Йорк, на северном берегу Лонг-Айленда с видом на гавань Хемпстед, построенный в 1899–1902 годах для Кларенса. Маккей. Один только дом стоил 781 483 доллара. Он был разработан Маккимом, Mead & White в стиле Châteauesque с сильными влияниями из Шато де Мезон. Основание было спроектировано Гай Лоуэлл. Главный дом снесли в 1947 году. Hartlands, Old Saybrook, Коннектикут, завершено в 1908 году для Джорджа Уотсон-Бич. Разработанный Альфредо С.Г. Тейлор, он сочетает в себе стиль Тюдоров Возрождение и готическое возрождение с некоторыми другими влияниями начала 20 века. Каменный особняк площадью 1400 кв. М. С трехэтажным зубчатая башня. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Hazard Castle, примыкающий к Rhode Island Sound, Наррагансетт, Род Остров, построенный в 1882 году для Джозефа Мира Хазарда.Каменная готика Особняк в стиле Возрождения включает в себя башню с зубчатыми стенками высотой 32 метра. Это здание внесено в Национальный реестр исторических мест США. Замок Херста, Сан-Симеон, Калифорния, построен с 1919 по 1947 год. для Уильяма Рэндольфа Херста. Главный дом спроектировала Юлия. Морган в уникальной смеси средиземноморского возрождения и ренессанса и стили барокко.Это национальный исторический памятник США. Замок Хартстоун, Данбери, Коннектикут, построен в нормандском стиле с 1895 по 1899 год для Э. Старра Сэнфорда. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Hempstead House, Sands Point, Нью-Йорк, на северном берегу Лонга Остров, построенный с 1909 по 1912 год для Говарда Гулда. Он содержит два каменные постройки в стиле тюдоровского возрождения с башнями.Хемпстед Хаус это главный дом. Замок Гулд содержал конюшни и слуг. кварталы. Он указан как исторический район в Национальном реестре исторических мест США. Замок Хендерсон, Каламазу, Мичиган, построен в Королеве Анне стиль с внешним фасадом из песчаника и кирпича озера Верхнее в 1895 г. Замок Херрешофф, Марблхед, Массачусетс, завершен в 1927 году. Замок Иппол, также известный как Замок Гимгул, Чапел-Хилл, Север Каролина, построенная в 1924 году как место встречи коллегиальной тайны. общество называлось Орденом Гимгулов. Замок Джослин, также известный как Линхерст, Омаха, Небраска, построен в баронский стиль в 1903 году. Он был построен из известняка Канзаса и стоимость постройки составила около 250 000 долларов. Он указан на U.S. Национальный регистр исторических мест. Кимберли Крест, Редлендс, Калифорния, завершено в 1896 году для Корнелии Холм. Он был разработан Оливером Перри Деннисом и Лайманом Фарвеллом, партнерство из Лос-Анджелеса в стиле Châteauesque. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Замок Кипа, Верона, Нью-Джерси, первоначально известный как «Кипсбург». был построен в течение трех лет в начале 1900-х годов Фредериком. Элсуорт Кип и его жена Шарлотта Бишоп Уильямс Кип.Фредерик был богатым изобретателем текстиля и промышленником. Замок Ламберт, Гаррет Маунтин Резервация, Патерсон, Нью-Джерси, Построен с 1892 по 1893 год для Католины Ламберт. Ламберт продолжил для расширения поместья, построив смотровую башню высотой 70 футов (21 м), летний домик и картинная галерея в 1896 году. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Lookout Mountain Castle, Чаттануга, Теннесси, построенный в 1929 году. над Рубиновым водопадом на горе Лукаут.Он внесен в список исторических район в Национальном регистре исторических мест США. Lord’s Castle, Waltham, Massachusetts, завершено в 1886 году для Руфуса E. Лорд. Двухэтажный дом в баронском стиле с трехэтажным зубчатая башня. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Люцерн Отель, Люцерн, Калифорния, построен в 1926 году. Lyndhurst, Tarrytown, Нью-Йорк, загородный дом в стиле готического возрождения. построен 1838–65.Он был разработан Александром Джексоном Дэвисом в два этапа, в 1838 году для первого владельца, Уильяма Полдинга-младшего, и второй раз в 1864-65 для Джорджа Мерритта. Это национальный исторический памятник США. Замок Манреса, Порт Таунсенд, Вашингтон, Шато Дом, построенный в 1892 году для Чарльза и Кейт Айзенбайс, ныне гостиница. Замок Марион, Шиппан Пойнт, Стэмфорд, Коннектикут, построен из 1914-1916 для Фрэнка Дж.Марион. Особняк в замковом стиле был разработан фирмой Hunt & Hunt, сыновьями Ричарда Морриса Охота. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Meadow Brook Hall, Рочестер-Хиллз, Мичиган, стиль эпохи Возрождения Тюдоров дом, построенный в 1926–29 для Матильды Додж Уилсон. Бывшая усадьба сейчас является домом для Оклендского университета. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Мелроуз, Казанова, Вирджиния, особняк в стиле готического возрождения с зубцами. с трехэтажной башней. Построен с 1856 по 1858 год для семьи Мюррей. Он служил штаб-квартирой армии Союза во время Гражданской войны в США. Война. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Музей Мерсера, Дойлстаун, Пенсильвания, бетонная конструкция. сочетание эклектичного сочетания стилей.Строился с 1913 по 1916 год. для Генри Чепмена Мерсера в качестве музея для размещения его коллекций. Это внесен в Национальный реестр исторических мест США как одно из зданий, вносящих свой вклад. Замок Монтесумы, Монтесума, Нью-Мексико, 400 номеров в стиле королевы Анны гостиница, построенная в 1886 г. (дважды сгорела до 1881 г. и 1885 г.), который использовал близлежащие природные горячие источники. Оно имеет с тех пор были отремонтированы United World College, несколько домов объекты колледжа, включая школьную столовую, гостевую и общежитие комнаты, офисы, классы, репетиционные помещения и студенческий центр в комплекте с магазином, прачечными, бильярдом и столами, а также кухней. Таинственный замок, Феникс, Аризона, построенный с 1930 по 1935 год владелец, Бойс Лютер Галли. Восемнадцать комнат, трехэтажный замок был построен из найденных материалов, самана и камня. Николс Холл, Университет штата Канзас, Манхэттен, Канзас, построен в 1911 г. как гимназия при университете. Норумбега, Камден, Мэн, завершено в 1886 году для Джозефа Баркера Стернса.В архитектуре особняка сочетаются шато, фламандский, и мотивы королевы Анны. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Ocher Court, Ньюпорт, Род-Айленд, особняк в стиле Шато Построен в 1892 году стоимостью 4,5 миллиона долларов. Дизайн Ричарда Морриса. Охота за Огденом Голетом. Он указан как здание, способствующее U.S. Национальный регистр исторических мест. Замок Охека, Лонг-Айленд, Нью-Йорк, 109000 квадратных футов (10100 м2) особняк в стиле шато, построенный для Отто Германа Кана с 1914 по 1919 год. Это второй по величине частный дом В Соединенных Штатах. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Olana, Гринпорт, Нью-Йорк. Спроектированный Калвертом Во, он был построен в эклектичном сочетании викторианского, персидского и мавританского стилей.Это был построен с 1870 по 1872 год для церкви Фредерика Эдвина. Старый Капитолий штата Джорджия, Милледжвилл, Джорджия, Капитолий штата здание построено с 1807 по 1837 год. Это было первое общественное здание. построен в стиле готического возрождения в США. Теперь часть Военного колледжа Джорджии, Музей старой столицы расположен на Цокольный этаж. Он внесен в Национальный реестр исторических Места Старый Капитолий штата Луизиана, Батон-Руж, Луизиана, Капитолий штата Здание построено в стиле готического возрождения с 1847 по 1852 годы.В интерьер был перестроен в 1882 году и продолжал использоваться как Капитолий до 1932 года. Это национальный исторический памятник США. Old Main, кампус Университета Восточного Иллинойса, Чарльстон, Иллинойс, завершен в 1899 году. Построен из известняка Индианы в готическом стиле. стиль, с башнями, башнями и зубчатыми стенами. Замок Осгуд, Редстоун, Колорадо, построен в 1902–03 годах для Джона. С.Осгуд, тогда президент Colorado Fuel and Iron Company и один из самых богатых людей в стране в то время. Это 42-комнатный деревянная конструкция эпохи Тюдоров внесена в Национальный реестр. Overlook Castle, Эшвилл, Северная Каролина, построенный с 1912 по 1914 для Фреда Лоринга Сили. Это каменный особняк эпохи Тюдоров. с башнями и зубчатой ​​крышей. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Замки Пиатт, Западная Либерти, Огайо, два каменных особняка, построенные братья Абрам Сандерс Пиатт и Донн Пиатт. Оба особняка совмещают Фламандский и готический стили. Оба были начаты в 1864 году с Mac-A-Cheek, построенный для Абрама, завершенный в 1871 году и Мак-О-Чи, построенный для Донна, завершено в 1879 году. Оба они внесены в Национальный реестр исторических мест США. Замок Пирмонт, также известный как Кедры или Замок Лорда, Пермонт, Нью-Йорк, построенный в 1892 году для лорда Елеазара.Площадь 15000 квадратных футов (1400 м2) особняк в стиле Шато состоит из тридцати основных комнат и был разработан McKim, Mead & White. В интерьере использованы элементы 18 века. Итальянская вагонка. Замок Пайн, первоначально известный как Вилла Бродвью, Лагуна-Бич, Калифорния, построен шестидесятидвухкомнатный особняк в стиле Шато. с 1927 по 1935 год для Э. Уолтера Пайна. Примерно 15000 квадратных футов (1400 м2) каменная конструкция была переоборудована под квартиры во время начало 1960-х гг. Замок Куинлан, Бирмингем, Алабама, построен в 1926 году как Королевский Оружие Квартиры. Четырехэтажное здание устроено вокруг открытого двор, с башнями на каждом углу. Особенности фасада арочные окна и двери облицованы грубым камнем. Это перечислено в Национальном реестре исторических мест США. Замок Рид, первоначально известный как Офир-Холл, Покупка, Нью-Йорк, завершено в 1892 году.Этот гранитный особняк в стиле замка был спроектирован Стэнфорд Уайт для Whitelaw Reid. Это шесть этажей и содержит восемьдесят четыре комнаты. Территория была благоустроена Фредериком Лоу. Олмстед. Сейчас это часть кампуса Манхэттенвильского колледжа. это внесен в Национальный реестр исторических мест США. Замок Рихтгофен, Денвер, Колорадо. строился с 1883 по 1887 год для Вальтер фон Рихтгофен.Его племянником был Манфред фон Рихтгофен, «Красный барон». Дом предположительно был построен по образцу замка. принадлежит семье Рихтгофен в Европе. Он был реконструирован в 1910 году. и расширен в 1924 году. Родс-Холл, Атланта, Джорджия, построенный в 1902–04 годах для Амоса Дж. Родса, владелец Rhodes Furniture. Он был разработан Уиллисом Ф. Денни в сочетание баронского, замкового и романского стили.Это один из последних сохранившихся особняков на Пичтри-стрит. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Замок Роки-Хилл, Кортленд, Алабама, построен в 1858–1861 годах с зубчатые соединительные стены и безумие пятиэтажного готического возрождения башня. Снесен в 1961 году. Замок Рубель, также известный как Рубель Фарм, Глендора, Калифорния, постройки 1968–88. Замковый дом Майкла Кларка Рубеля, который использовал бетон, камень и смесь переработанных материалов для строительства Это. Оружейная палата Сан-Франциско, в местном масштабе известная просто как Оружейная палата, Миссия Район, Сан-Франциско, построен с 1912 по 1914 год. Это кирпичный Здание мавританского возрождения с окнами-бойницами и угловыми башнями. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Замок Скотти, Грейпвайн-Маунтинс, Долина Смерти, Калифорния, Построен с 1922 по 1931 год. Это двухэтажная миссия возрождения и испанской Вилла в стиле колониального возрождения с двумя высокими башнями, выступающими из основная структура.Он указан как исторический район на Национальный регистр исторических мест США. Замок Сирлз, Грейт-Баррингтон, Массачусетс, завершен в 1883 году. Дизайн McKim, Mead & White для Мэри Хопкинс, вдовы Марка Хопкинс-младший. Она поручила Эдварду Фрэнсису Сирлзу разработать дизайн интерьер и в итоге вышла за него замуж. Это каменный замок особняк в стиле сорока комнат и семи башен.Он указан на Национальный регистр исторических мест США. Замок Сирлз, Виндхэм, Нью-Гэмпшир, построенный в 1905–15 для Эдвард Фрэнсис Сирлз (см. Запись выше). Камень Возрождения Тюдоров особняк был спроектирован Генри Воаном с влиянием поместье в Стэнтон-Харкорт в Оксфордшире, Англия. Это перечислено в Национальном реестре исторических мест США. Замок Ши, также известный как Замок Рок, Долина Антилоп, Калифорния, Построен в 1924 году. Это каменный дом, похожий на замок, с зубчатыми стенами. линия крыши. Замок Зингер, ранее Замок Йорштадт, Тысяча островов, Новый Йорк, построенный в 1896 году. Разработан Эрнестом Флэггом для Фредерика Гилберта. Борн из производственной компании Singer. Замок Скай Хай, Редингс Милл, штат Миссури, построен в 1927–1930 годах.Расположенный на холме высотой 180 футов (55 м) в двухэтажном особняке есть четырехэтажный башня на одном углу. Он имеет каменный фасад и зубчатую линию крыши. Замок Спящей красавицы, Диснейленд, Анахайм, Калифорния, детский безумие, построенное в 1955 году как аттракцион тематического парка. Смитсоновский замок на Национальной аллее Вашингтона, округ Колумбия, построен 1847–1855, где разместился Смитсоновский институт.Готическое возрождение структура стиля была разработана Джеймсом Ренвиком-младшим и Робертом Миллсом. Хотя планировалось построить из белого мрамора, в конце концов, красный Использовался песчаник Сенека. Это национальный исторический памятник США. Замок Сквайра, Кливленд, Огайо. Он был построен в 1890-х годах. для Фергуса Б. Сквайра, одного из основателей Standard Oil, в качестве дом привратника и каюта смотрителя для его запланированной страны имущество.Его жена умерла, и имение так и не построили, даже привратник. Дом остался незавершенным. Stan Hywet, Акрон, Огайо, построен в 1912–1915 годах для Фрэнка Зайберлинга, основатель Goodyear Tire and Rubber Company. Площадь 64 500 квадратных футов (5990 м2) Особняк эпохи Возрождения Тюдоров был спроектирован Чарльзом Самнером. Шнайдер. Он имеет кирпичный и открытый фахверковый фасад. с большой центральной зубчатой ​​башней.Территория была спроектирована Уоррена Х. Мэннинга. Это десятый по величине дом в США. Состояния. Это национальный исторический памятник США. Замок Стоксей, Рединг, Пенсильвания, построен в 1931 году и смоделирован после замка 13 века в Шропшире, Англия, тем же название. Служит местом для проведения мероприятий, рестораном высокой кухни и повседневной паб. Stronghold, штат Орегон, штат Иллинойс, построенный в 1928–1930 годах для газеты Chicago. издатель Уолтер Стронг в стиле эпохи Тюдоров. Торнвуд, Лейквуд, Вашингтон, построенный с 1908 по 1911 год. кирпичный особняк эпохи Возрождения Тюдоров был спроектирован Киртланд Каттером для Честер Торн, у которого были разобраны кирпичи 15 века. Елизаветинский особняк в Англии доставлен на место строительства. Подконструкция из бетона и стали. Особняк использовался как набор к фильму Стивена Кинга «Красная роза».Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Замок Усен, Уолтем, Массачусетс, построенный в 1928 году в качестве главный зал Миддлсекского университета. Он был разработан в баронском стиль Джона Х. Смита. Университет Миддлсекса закрылся в 1946 году и был переименован в Университет Брандейса в 1948 году. Национальный регистр исторических мест США. Викингсхольм, озеро Тахо, Калифорния, построено с 1928 по 1929 год как летний дом для Лоры Джозефин Найт.Разработано Леннартом Палме. и Мэтт Грин, особняк из тридцати восьми комнат с каменным фасадом. с элементами скандинавской готики, с элементами каменного фасада церквями и замками Южной Швеции и деревянными элементами внутри и под влиянием ранней норвежской резьбы по дереву. Он указан на Национальный регистр исторических мест США. Вилла Зорайда, также известная как Замок Зорайда, ул.Августин, Флорида, построен в 1883 году для Франклина В. Смита. Особняк в стиле мавританского возрождения был построен как зимний дом Смита. Заливная бетонная конструкция с мавританскими арками, зубчатой ​​линией крыши и трехэтажным башня. Он внесен в Национальный реестр исторических мест . Wadsworth Atheneum, Хартфорд, Коннектикут, построенный в 1842–1844 гг. как музей на месте бывшего дома Дэниела Уодсворта.Здание в стиле готического возрождения было спроектировано Александром Джексоном Дэвисом. и город Итиэль. Атенеум — старейший публичный художественный музей в нация. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Waveny House, Нью-Ханаан, Коннектикут, завершено в 1912 году для Льюиса Lapham. Особняк в стиле эпохи Тюдоров был спроектирован Уильямом. Табби, территория которого была спроектирована Фредериком Лоу Олмстедом-младшим. Ward’s Castle, Порт-Честер, Нью-Йорк, построенный в 1870-х годах. В Дом — ранний пример использования железобетона. Это необычное сочетание Второй Империи и Готического Возрождения. стили. Он имеет четырехэтажную зубчатую башню на одном углу. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Wesleyan Hall, кампус Университета Северной Алабамы, Флоренция, Алабама, строился с 1855 по 1856 год.Кирпичное строение в стиле готического возрождения был построен для обслуживания Уэслианского университета Флоренции, предшественника Университет Северной Алабамы. Он внесен в Национальный реестр исторических мест США. Замок Уилсона, Проктор, Вермонт, построенный с 1867 по 1875 год для Джона. Джонсон. Трехэтажный особняк сочетает в себе фламандский, баронский, и романский стили с фасадом из кирпича и мрамора. Это содержит тридцать две основные комнаты.Строительство усадьбы обошлось в 1 300 000 долларов. к тому времени, когда он был завершен. Wing’s Castle, Миллбрук, Нью-Йорк, построенный с 1970 г. по настоящее время. владельцы, Питер и Тони Винг. Камень, дерево и лепнина конструкция построена с использованием восьмидесяти процентов переработанных материалов, большая часть его спасена от снесенных построек. Замок Виннекенни, Хаверхилл, Массачусетс, построенный с 1873 по 1875 г.Джеймс Р. Николс. Камень одетый в баронском стиле Дом двухэтажный с двумя трехэтажными башнями, небольшая крыша башня и зубчатая линия крыши. Подробнее о типах замков и истории замков Щелкните любую из следующих ссылок, чтобы узнать больше о конкретных виды замков Дуврский замок, Кент, Англия Замок Мацумото, («Замок Ворона»), Мацумото, префектура Нагано недалеко от Токио. Château de Sceaux, Со, О-де-Сен, Франция Замок Алькасар, Сеговия, Испания

Романская архитектура.Характеристики.

Романская архитектура: предыстория .
Слово «романский» (введено в обращение в 1818, 1819 или 1824 годах — полного согласия — в качестве связующего термина между римской и каролингской архитектурой, предшествовавшей «романской», и готикой, которая последовала за ней) охватывает архитектуру, искусство и скульптуру.

** Не все ученые согласны. Некоторые утверждают, что «романский стиль» начинается с правления Карла Великого (род. 742 — ум. 814), политической целью которого было объединить Европу под его властью и таким образом возродить славу Древнего Рима.Карл Великий правил с 768 по 814 год и был первым коронованным императором Священной Римской империи (в 800 году). «Каролинги», происходящие от Карла Великого, — это термин, используемый для обозначения архитектурного стиля, продвигаемого Карлом Великим в подражании римской архитектуре.

Это был европейский культурный феномен, которому с конца 10 века примерно до 1200 ** года способствовало быстрое расширение монашеских орденов, самым мощным из которых было бенедиктинское аббатство Клюни (основанное в 910 году) в Бургундии, на востоке Франции.

Наиболее распространенные и великолепные выражения романского стиля можно найти в основном в церквях и связанных с ними зданиях: например, монастыри, аббатства, приюты для паломников, хосписы.

Замок Лоарре, Арагон.

Тем не менее, есть и поразительные светские постройки в романском стиле (например, в Испании замок Лоарре, мост в Пуэнте-де-ла-Рейна, Дворец королей Наварры в Эстелле, крепостные стены Авилы).

Большинство церквей в романском стиле находится в небольших городах или в сельской местности, что отражает активную роль монашеских общин в Европе с 10 по 12 века.

В некоторых крупных городах есть более крупные романские церкви, суперзвездой в Испании является собор Сантьяго-де-Компостела (Галисия), центральный пункт одного из основных паломнических маршрутов Европы, и достаточно обширный, чтобы вместить сотни паломников в одном месте. время.

Сантьяго-де-Компостела. Южный портик.

Многие церкви, особенно городские, с годами претерпели архитектурные изменения, так как дополнения или изменения были предприняты в ответ на меняющиеся потребности или вкусы.

Так обстоит дело с собором Сантьяго, где романское сердце в значительной степени заключено в раковину в стиле барокко 17-го века. Собор Заморы, построенный между 1151-1174 годами, имеет готическую апсиду конца 15 века, портик 17 века в неоклассическом стиле и купол в византийском стиле над переходом.

Основные характеристики романских церквей :

План этажа романского собора Сантьяго-де-Компостела

Основной план романских церквей, заимствованный из римской базилики, которая была принята раннехристианской церковью в Риме.Обычно ориентация церкви такова, что алтарь находится в восточной части церкви, обращенной к Иерусалиму.

Романские церкви обычно имеют центральный проход ( неф ) и два более узких боковых прохода , отделенные от нефа рядами из колонн или опор (обычно квадратные). (Однако в небольших сельских церквях часто нет боковых проходов.)

В восточном конце нефа трансепт — перегородка, лежащая под углом 90 градусов к нефу — отделяет паству от хора и алтаря , где священники проводят службу.В начале церковного строительства трансепт был расширен за боковые стены, в результате чего крестообразная форма (крест) доминировала в церковном дизайне в Западной Европе на протяжении веков.

Центральная зона, где трансепты пересекаются с нефом, известна как перекресток . В дальнем восточном конце сводчатое полукруглое углубление, называемое апсидой , содержит хор и алтарь. В более крупных романских церквях апсида обычно содержит полукруглый проход (за алтарем), известный как амбулаторный , от которого исходят небольшие боковые часовни, называемые абсидами (или , излучающими ) часовнями .

Эти дополнительные боковые часовни использовались для хранения святых реликвий в те времена, когда реликвии были почти обязательными для любой уважающей себя церкви. А в Испании был готовый рынок святых или мучеников, погибших в борьбе с исламом, и множество паломников, чтобы осмотреть реликвии по пути в Сантьяго.

Романский монастырь, Сантильяна-дель-Мар.

Обычно к большим церквям или монастырям и аббатствам примыкал или примыкал монастырь , закрытый аркадный двор, соединяющий различные здания, составляющие комплекс, и служивший местом для уединения и медитации. , и для совершения омовений.

Основные характеристики structura l романских церквей — это каменный туннель или цилиндрический свод нефа с подкрепленными стенами толщиной для поддержки веса. Паховые своды , то есть иногда используются два цилиндрических свода, соединенных под прямым углом.

Сантьяго-де-Компостела: Интерьер.

Из-за веса каменного свода на стенах было мало места для установки окон, которые довольно малы, оставляли интерьер довольно тусклым.

Полукруглые или круглые арки изгибаются над окнами и входами, а также между сплошными колоннами или опорами , разделяющими неф и проходы. В больших романских церквях потолок нефа обычно выше потолка боковых проходов. Часть стен нефа над боковыми проходами, называемая фонарём, прорезана небольшими окнами.

Во многих церквях купол , называемый cimborio , возвышается над перекрестком (Замора, Торо, старый собор Саламанки, Альмазан, Фромиста), а массивная квадратная башня иногда стоит сбоку в конце алтаря. иногда на западном конце.

В более крупных романских церквях обычно есть две башни в западной части (Сантьяго-де-Компостела). Западная дверь или портал / портик выделяется, поскольку именно через этот дверной проем прихожане входят в церковь и сразу же попадают в поле зрения алтаря в дальнем конце нефа.

Монастырь Лейр. Портик. В больших церквях скульптур, , многослойная лепнина и декоративных мотивов, сразу же видны, когда верующие приближаются к церкви, окружают портал и добавляют важности входу.В то же время скульптуры — часто святых или содержащие библейских намеков или чудовищных адских фигур — являются сообщениями, которые неграмотные прихожане могли «прочитать», входя в церковь. А во многих романских церквях верующие могли «читать» фресок , украшавших стены. К сожалению, во многих случаях фрески исчезли, поддавшись разрушительному действию времени или побеленные известью для защиты от эпидемий.

В более крупных церквях западная стена также иногда украшается скромным окном-розой над порталом (например, Санта-Мария-ла-Майор в Торо).

Важно понимать, что «романский» — это общий термин, включающий в себя ряд вариаций стиля и отвечающий национальным предпочтениям (французский, итальянский, немецкий, английский и т. Д.), Региональной пристрастности (например, галереи с аркадами, обычно построенные вдоль южная сторона в Кастилии-Леоне), разные источники вдохновения (e.g. Башни в стиле Ломбардии в Каталонии / Каталонии), более поздние постройки (мавританский оттенок, например, кирпичный восьмиугольный купол Алмазана) или просто для разработки дизайна на протяжении многих лет.

Эксперты также могут обнаружить сходство между церквями на большом расстоянии друг от друга благодаря странствующей жизни, которую ведут архитекторы, каменщики, скульпторы, художники, плотники и другие мастера, которые часто имитируют то, что они делали в одном здании, в другом.

Сан-Мигель, Алмазан, Кастилия. Церковь XII века из кирпича мудехар, восьмиугольный чимборио / купол, добавленный позже.

Общее впечатление, которое мы получаем от романских церквей, — это солидность и простота (особенно по сравнению с их преемниками, высокими готическими зданиями). Романские церкви прочно прикреплены к земле; их толстые, мощно укрепленные стены вызывают силу, прочные столбы, поддерживающие сводчатые своды, впечатляют нас своей силой.

Они в значительной степени являются частью «воинствующей церкви» с определенными качествами крепости, особенно в Испании, где их рост в северной половине полуострова в XI и XII веках отражал экспансию христианских королевств Кастилии. Леон и Арагон за счет Муслима аль-Андалуса.

Источники.
Barral I Altet, изд. Xavier. Искусство и архитектура Испании Бостон 1998
Доддс, Джеррилинн Архитектура и идеология в раннесредневековой Испании Пенсильвания и Лондон 1990
Гитлитц, Дэвид М. и Дэвидсон, Линда К. Дорога паломничества в Сантьяго Нью-Йорк 2000.
Джейкобс, Майкл Дорога в Сантьяго-де-Компостела Лондон 1992
Норман, Эдвард Дом Бога: церковная архитектура, стиль и история Лондон 1990
Уайт, Роберт Река в Испании: открытие долины Дуэро в Старой Кастилии Лондон, Нью-Йорк 1998
Полезное резюме церковной архитектуры см. Http: // smarthistory.khanacademy.org/church-architecture-an-overview.html
Для получения дополнительной информации о романском стиле см. http://smarthistory.khanacademy.org/Romanesque.html
Изображение замка Лоарре, сделанное Иоахимом Квандтом: http: //en.wikipedia .org / wiki / File: Castiello_de_Lobarre.jpg
Изображение Южного портика собора Сантьяго, сделанное Жоржем Янсуном: http://en.wikipedia.org/wiki/File:SantCompostela82.jpg
План Сантьяго-де-Компостела отредактировано из Википедии http: / /en.wikipedia.org/wiki/File:Santiago_de_Compostela_plan_vertical.jpg
Изображение интерьера Сантьяго-де-Компостела, сделанное Жоржем Янсуном: http://en.wikipedia.org/wiki/File:SantCompostela21.jpg
Изображение Сантильяна-дель-Мар, Коллегиальный монастырь: http://es.wikipedia.org/wiki / Colegiata_de_Santillana_del_Mar

Романский замок наполнен постмодернистским роскошным искусством

Все изображения любезно предоставлены Бенуа Пайли. Правильное граффити — пламя

Центр национальных памятников в Париже пригласил художника Зевса создать выставку, специально разработанную для Le Château de Vincennes, древней крепости.Эта выставка призвана воплотить столкновение исторического и политического контекстов в поистине взрывоопасной смеси.

Слияние исторического наследия и современного уличного искусства стало актуальным в Европе в последние годы, когда такие художники, как JR, наносили свои большие сфотографированные лица на пол Пантеона. На этот раз Агирре Шварц, известный как Зевс, получил карт-бланш на заполнение замка новыми работами. Выставка называется Noir Eclaire (черная молния), что относится к противоположным идеям, с которыми Зевс экспериментирует в космосе.

Выставка является неотъемлемой частью французского наследия. У него долгая и сложная история серийных покиданий и возрождений. Замок был королевской резиденцией, тюрьмой и фарфоровой фабрикой. Размышляя об историческом контексте замка, Зевс создал некоторые из произведений искусства специально для конкретной выставки, а некоторые были адаптированы для окружающей среды замка. На выставке представлены 24 произведения граффити, видео, картины, скульптуры, фотографии — и музейный магазин, рассказывает Зевс The Creators Project.

Выставка начинается со рва, по бокам украшенного пламенем. Зевс создал их, используя технику чистого граффити — метод создания временных изображений на поверхностях путем удаления с них грязи. Некоторые произведения искусства тесно связаны с историей сайта. Например, Зевс сделал новые версии гравированных надписей на стенах, сделанных узниками тюрем в Венсенне. Современная версия сделана с использованием люминесцентных флуоресцентных пигментов, поэтому произведение искусства частично видно, а полностью проявляется только ночью.

25-е произведение искусства — музейный магазин модного бренда LDV, с которым Зевс работает более 10 лет. Бренд состоит из монограммы Леонардо да Винчи с логотипом Louis Vuitton, символизирующим постоянный диалог между искусством и предметами роскоши. Хотя вы можете покупать предметы роскоши в магазине по соответствующей цене, существует также версия роскошного магазина на черном рынке под названием «Али-Баба». Зевс связался с крупнейшим одноименным интернет-порталом продаж в Китае: «Я отправил Али-Бабе фотографию с вопросом, могут ли они сделать дешевую версию моей роскошной сумки LDV.Несколько недель спустя я получил сотни его версий », — объяснил Зевс.

In girum… (imus nocte et consumimur igni) / Мы вращаемся… (кругами в ночи, и нас пожирает огонь)

Щелкните здесь, чтобы увидеть больше работ Зевса.

Связано:

Цифровой волшебный ковер покрывает пол итальянского замка

Внутри крупнейшего в Европе фестиваля уличного искусства

Уличный художник буквально делает улицы искусством

.