homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

В этом уроке объясняются стилистические элементы готической архитектуры и даются советы о том, как подходить к рисованию этих элементов по отдельности.
В этом уроке НЕ дается пошаговое руководство по рисованию всего готического собора или чего-то подобного.
Я надеюсь, что эти советы снабдят вас строительными блоками, которые, в свою очередь, позволят вам собрать нечто большее, чем сумма его частей.

(Все фотографии, использованные в этом уроке, принадлежат мне, поэтому у меня есть разрешение на их использование в моем уроке)

Большая картина

Не существует единого готического архитектурного стиля. Это было распространено в разных частях Европы на протяжении нескольких столетий, причем различия возникали как с течением времени, так и в разных странах.

Однако есть некоторые общие черты, которые обычно приписываются готической архитектуре, и именно на них я сосредоточусь в этом уроке.

Одним из таких моментов было то, что готическая архитектура обычно создавалась по заказу церкви и имела целью передать некоторые философские идеи об отношении человека к богу.
Высокие здания с большим количеством украшений, обращенных к небу, передавали идею бога наверху.

Я не буду слишком глубоко погружаться в философский фон, но, на мой взгляд, это полезное напоминание: если вы сомневаетесь, просто добавьте больше фигур, указывающих вверх.

Архитектура также была грандиозной, далекой от минималистичных зданий, к которым мы, возможно, привыкли в наше время.

Глядя на готический собор (изображенный здесь: собор Толедо, Испания), трудно не быть впечатленным зрелищем — и также немного напуганным, если взглянуть на него с точки зрения художника.

Столько всего происходит, как во всем этом разобраться?

Первым шагом при попытке разобраться в сложных структурах всегда должно быть упрощение формы.
Это можно сделать, пытаясь определить более примитивные формы, окружающие трехмерную структуру. ..

…и/или путем упрощения силуэта (двумерная форма, которую мы видим на картинке).

Теперь цель этого урока не в том, чтобы воспроизвести фотографию, а в том, чтобы изучить методы, которые помогут нам придумать собственную структуру.

Уровень детализации

Итак, давайте подойдем к проблеме с другой стороны: вместо того, чтобы пытаться упростить сложную форму, давайте подумаем, как мы можем усложнить простую форму.

В нашем примере мы начинаем с простого куба.
Эту очень примитивную форму я буду называть 1-м уровнем детализации.

Простая форма, которую, надеюсь, вам будет легко представить и нарисовать в трехмерном пространстве, что позволит вам правильно разместить ее в перспективе.

2-й уровень детализации — это модификация этой формы, будь то добавление или удаление других простых фигур.
В этом примере я указал, что отрезал несколько углов этой коробки, придав ей новую уникальную форму.

Форма сразу стала намного сложнее, но если подумать о том, как построить эту форму, все остается очень прямолинейным.

3-й уровень детализации не изменяет форму, а добавляет детали на ее поверхность.
Объект в целом теперь выглядит намного сложнее, но все, что мы сделали, это в основном выбрали примитивную форму, добавили или удалили другие примитивные формы к/от нее и, наконец, добавили несколько примитивных 2D-форм на ее поверхность.
Каждый шаг должно быть очень легко воспроизвести, если использовать эти три шага усложнения объекта.

Мы не должны останавливаться на достигнутом. Если объект все еще недостаточно сложен на наш вкус, мы можем просто выбрать одну из этих новых примитивных форм и повторить весь процесс.

Затем этот процесс можно повторить для новых фигур, которые мы добавили, и так далее, и так далее.
Таким образом мы можем сделать любой простой объект настолько сложным, насколько захотим.

Арки

Еще одной особенностью готической архитектуры являются повсеместно используемые арки.
Церковь хотела, чтобы их соборы выглядели больше за счет удаления как можно большего количества несущих стен, а это означало, что вес конструкций над ними нужно было распределить куда-то еще.
Решением стали высокие колонны и арки.

Хороший способ запомнить конкретную форму этих арок — представить их в виде перевернутой струны с грузом, прикрепленным в самой нижней точке.

(Примечание: на самом деле именно так архитекторы в те дни рассчитывали форму этих арок. Миниатюрные модели соборов строились в перевернутом виде, и к струнам, изображающим арку, добавлялись небольшие веса, пропорциональные нагрузке над каждой аркой, в результате получается оптимальная форма для распределения веса)

Чтобы построить форму крыши, вы начинаете с колонн, которые должны нести вес определенного сегмента крыши.

Следующий шаг — найти точки посередине между каждой соседней колонной и нарисовать арки между этими колоннами.

Последний шаг — повторить то же самое для столбиков по диагонали.

Окна и трассировка

Еще одна особенность готической архитектуры заключалась в том, чтобы сделать интерьер больше, пытаясь пробить внешние стены, установив как можно больше окон.
Поскольку любое окно эффективно снимает часть несущей стены, важно было придать окнам формы, обеспечивающие хорошее распределение веса.

Две наилучшие формы для этого — простой круг и уже упомянутые арки.
Во многих случаях окна можно представить просто как «прорези арки».
Поскольку мы уже обсуждали арки в предыдущем разделе, здесь я сосредоточусь на другой распространенной форме — кругах.

Если мы посмотрим на эти большие круглые витражи, на первый взгляд они могут показаться немного подавляющими. Слишком много всего происходит, чтобы понять это.

К счастью, мы уже научились обращаться со сложными структурами: осталось их упростить.

Одно свойство, которое мы можем наблюдать в этом окне, — это двухосная зеркальная симметрия. Это означает, что мы можем перевернуть одну половину круга вдоль этих линий, и меньшие круги на другой стороне будут перекрываться.

Другой тип симметрии, который мы можем наблюдать, — это вращательная симметрия. Вместо того, чтобы переворачивать круг, мы можем повернуть его вокруг центра и идеально выровнять меньшие круги.

Симметрия сразу делает рисование такой сложной структуры намного проще, тем более, что Clip Studio предоставляет нам инструменты, необходимые для рисования с использованием симметрии.

Выберите инструмент «Линейка» на боковой панели (сочетание клавиш U).

Выберите Симметричную линейку из списка вспомогательных инструментов.

Измените количество линий, затем выберите центр слоя с рисунком.

Нарисовав небольшое количество кругов, вы сразу же получите сложные структуры, похожие на окно, которое мы видели на фотографии ранее. Добавление небольших элементов, таких как треугольники, в промежутки между кругами делает все это еще более сложным.

Благодаря линейке симметрии нам нужно нарисовать лишь очень маленькую часть всего объекта.

(также я знаю, что 6-го шага нет, я случайно перепутал 7-й шаг)

Узор в различных арках выглядит одинаково сложным.
Но при ближайшем рассмотрении они часто кажутся просто комбинацией арок и кругов, которые мы уже обсуждали!

Анализируя этот узор с помощью техники уровня детализации, о которой говорилось ранее, мы быстро обнаруживаем, что эта сложная структура в основном просто повторяет все более мелкие арки с кругами наверху.

Контрфорсы

К сожалению, у меня нет фотографий контрфорсов, которые я мог бы использовать в этом уроке, поэтому я предлагаю быстро просмотреть их в выбранной вами поисковой системе.
Поскольку у меня нет фотографий, иллюстрирующих то, о чем я говорю, придется делать наброски.

Как я уже говорил ранее, три основные идеи готической архитектуры заключались в том, чтобы построить высокие конструкции, убрать как можно больше несущих стен внутри и использовать как можно больше окон, чтобы создать впечатление особенно просторного интерьера. .
Очевидно, что при этом были свои структурные проблемы. Чем выше здание, тем больше нагрузка ложится на нижние стены, чем меньше несущие стены, тем на меньшее количество стен распределяется нагрузка, чем больше окон в стенах, тем больше нагрузка концентрируется на небольших участках стены. , увеличивая нагрузку на конструкцию.

Добавляя конструкции снаружи здания, этот вес может распределяться/уравновешиваться, делая здание более устойчивым и позволяя использовать некоторые из этих архитектурных особенностей внутри даже в первую очередь.

Чтобы добавить эти контрфорсы снаружи, лучше всего представить, что арка, пересекающая часть стены, обычно выдерживает весь вес здания наверху.

Однако вместо того, чтобы рисовать всю арку, на место ставится только внешняя часть арки.

Последний шаг — использовать приемы, о которых мы говорили в этом уроке, чтобы добавить украшения к этой арке, чтобы она выглядела более сложной.
Потому что, в конце концов, именно это и есть украшение: добавление ненужной сложности.

Заключительные слова

Арки и уровни сложности накладываются друг на друга — если есть что-то, что вы должны взять из этого урока, так это эти две вещи.
Арки характерны не только для готической архитектуры, поэтому полезно понять, как они работают.
И подход наложения сложности на другую с различными уровнями детализации — это техника, которая даже не ограничивается архитектурой, но проявляется везде, будь то попытка нарисовать органические объекты, пейзажи, персонажи и т.