Архитектура в строительстве зданий и сооружений
В строительстве принято рассматривать два основных понятия, касающихся возводимых объектов:
• Здания. Так называются постройки, чьей основной функцией является обеспечение условий для нормальной жизнедеятельности людей таких как: обучение, трудовая и физическая деятельность, бытовые нужды. В большинстве случаев они являются совокупностью ряда помещений, у каждого из которых есть своя задача, относящаяся к ряду функциональных или технологических;
• Сооружения. В большинстве своем так называют отдельные конструкции, несущие только технические функции. К таковым относятся, мосты, набережные, дамбы, плотины и прочее. Все эти объекты обычно принято называть инженерными сооружениями.
Зодчество ( архитектура ) в традиционном понимании этого слова, представляют собой возводимые здания (а иногда и целые комплексы из них), гармонично вписывающиеся в окружающее пространство, и несущие функциональное значение для людей.
Структурные части зданий
Классификация зданий
Требования к зданиям
Внутреннее пространство
Композиция здания
Квартира и ее состав
Размещение зданийПланировочные схемы
Полимерные материалы
Декоративные элементы
Отделка зданий
Металлические элементы
Деревянные элементы
Отделочная керамика
Еще одним значением слова архитектура становится совокупность декоративных и конструктивных элементов любого здания, относящихся к определенной стилистике.
В этом случае, архитектуру будет правильнее рассматривать как искусство. Поскольку в этом случае, ее главной функцией становится психоэмоциональное и зрительное воздействие. Хотя, большинство из существующих стилей несут мощный заряд величественности, помпезности, а иногда и ощущение колоссальности всего здания.
Одной из главнейших задач архитектуры является конечное соответствие возведенного здания с его основным назначением. Причем, здания, различающиеся между собой по назначению, стараются выделить и внешне. Например, вы вряд ли спутаете церковь с больницей. При этом любая постройка должна отвечать всем требованиям по безопасности и обеспечению максимально комфортных условий для человека. Все это можно отнести к функциональному назначению архитектуры.
Но, помимо этого у нее есть и художественные задачи. Поскольку во все века архитекторы, возводя наиболее монументальные постройки, старались выразить основные мировоззрения и идеологию своего времени. Данная традиция сохраняется и сейчас, правда в менее выраженной форме.
В настоящий момент, художественное оформление чаще служит для создания сбалансированных комплексов, вписывающихся в общую картину и стиль города.
Еще одной гранью зодчества можно назвать совокупность экономических критериев. Расчеты по затратам на возведение зданий в соотношении к его долговечности занимают не последнее место. Также сюда относится и обеспечение нормальных условий с бесперебойной поставкой материалов на все время строительства.
Но, лишь при соблюдении всех сторон и требований (с учетом внешней красоты, функциональности и экономической целесообразности) можно возвести здание, которое прослужит долго и с большой пользой. При этом постройка не должна идти в разрез с остальными зданиями вокруг себя и вызывать мощный дисбаланс пространства. Именно поэтому все стадии начального проектирования зданий принято сочетать с ориентированием их с местом предполагаемого возведения. Это в итоге позволяет создавать сбалансированное композиционное решение в гармонически связанное и законченное единое целое.
Архитектурные элементы фасада здания — из чего состоит фасад частного дома или городской постройки?
Фасадные элементы были востребованы на протяжении веков. Не утратили они своей актуальности и сегодня. Различные архитектурные решения, использующиеся дизайнерами и архитекторами в оформлении фасада здания, несут в себе практические и защитные функции, а также определяют стиль постройки, подчеркивают её привлекательность и эстетику. С их помощью можно легко превратить обычный дом в роскошную усадьбу. Это является главной причиной внедрения архитектурных элементов здания в рабочий проект.
Деталей фасада существует очень много, поэтому перед дизайнерами и архитекторами стоит нелёгкая задача. Создание гармоничного образа здания достигается благодаря удачному сочетанию нескольких видов архитектурных элементов.
Фасадное декорирование известно с самых древних времен. В ходе развития человеческой цивилизации видоизменялись и архитектурные элементы.
Ниже мы поговорим о них, о тех деталях, которые придают дому уникальность и неповторимый стиль.
Архитектурные элементы фасада
Детали, украшающие внешние стены здания, влияют на впечатление, которое они же и создают. Архитектурные элементы являются главными отличительными признаками того или иного стиля. Но при этом так легко запутаться в огромном разнообразии названий архитектурных элементов отделки фасада. Знание, хотя бы основных из них, поможет разобраться что есть что и общаться с подрядчиками на одном языке. Итак…
Балясины. Представляют собой ряд фигурных столбиков и являются одними из ключевых элементов классического стиля, однако им не ограничивается их применение. Балясины можно встретить в оформлении фасадов домов в стиле от хай-тек до минимализма и барокко. Традиционно они изготавливаются из искусственного камня, чем выгодно подчеркивают архитектурный стиль строения, предают фасаду особую роскошь и торжественную атмосферу
Балюстрада.
Ряд балясин, соединённых сверху перилами, играющий роль невысокого ограждения для лестничных маршей, террас или балконов. Традиционным для изготовления балюстрад является гипс или камень. Однако иногда его делают из дерева, бетона или же из современного популярного материала — полиуретана.
Пилястр. Основополагающий декоративный элемент фасадной отделки здания. Представляет собой вертикальный выступ (столб) в виде колонны в форме прямоугольника или полукруга. Основная часть пилястра — капитель – лепной элемент, располагающийся в верхней его части. Пилястр дарит зданию торжественность и завершенность. Данные элементы отличались высокой стоимостью, поскольку при их изготовлении использовали камень, гипс, бетон, реже дерево. Удешевить процесс и существенно уменьшить вес конструкции представилось возможным благодаря появлению пенополистирола.
Капитель. «Голова» колонны или пилястры. Сегодня капитель традиционно делают из пенопласта, что удешевляет оформление фасада здания и вес декоративной отделки в общем.
Абака. Представляет собой простейшую форму архитектурного элемента. Абакой называют обычно верхнюю квадратную плиту капители, колонны или пилястры. Она может быть украшена резьбой по краю, иметь вогнутую форму, срезанные углы, или полностью сложный профиль.
Атлант. Иногда его ещё называют атлас или Теламон. Это скульптура в виде мужчины, которая выполняет декоративную функцию. Или же практическую: для поддержания перекрытия здания, карнизов, балкона. Атлант может использоваться вместо колонны или пилястры. Материалом для изготовления может служить камень, гипс, дерево, бетон.
В архитектурной терминологии «руст» означает камень или разделительную полосу. Это отражает сущность данного декоративного элемента. Рустик представляет собой облицовку фасада прямоугольными плотно подогнанными друг другу камнями, края которых выделяются неширокой гладкой полосой. Декорирование рустиком призвано создавать впечатление мощного массивного прочного здания. Сегодня элемент используется в декоративном оформлении углов зданий, стыков стен, фундамента.
Портик. Полуоткрытое помещение или галерея, перекрытие/крышу которого поддерживают колонны. Как правило, портик открыт с одной стороны, с противоположной он ограничен стеной с окнами или дверьми или же полностью глухой стеной. Между колоннами могут быть перекинуты арки. Данные элементы бывают плоскими, пилястровыми или в антах и выгодно подчёркивают стилевое решение фасада здания и статус его владельцев. Благодаря современным технологиям отдельные элементы портиков производятся из пенопласта с металлическими поддерживающими стержнями/основами.
Колоннада. Ряд колонн, объединённых в одну цельную композицию горизонтальным перекрытием. Колоннаду можно встретить в виде портиков, галерей, примыкающих к строению. Визуально они соединяют здание с окружающей природой или придомовой территорией
Молдинг. Элемент, придающий фасаду изюминку: представляет собой декоративную архитектурную деталь в виде накладной выпуклой планки. Обычно его используют для декора стен, дверных и оконных проемов, арок. Благодаря молдингу достигается выразительность завершенность и аккуратность фасада здания. Изготавливают декоративный элемент из пенополистирола, гипса, бетона, реже дерева или мраморного камня.
Аркада. Представляет собой несколькоидентичных друг другу арок, как по форме, так и по размеру, которые опираются на столбы/колонны. Таким образом, формируется открытая галерея вдоль стены здания и уменьшается нагрузка стены на опоры. Архитекторы внедряют арки там, где требуется выдерживать большие нагрузки: для поддержки крыши или антаблемента.
Каннелюра. Вертикально или горизонтально направленный желоб на колонне или пилястре. Их может быть несколько расположенных плотно друг к другу или через определенное расстояние.
Кариатида. Еще один интересный элемент по типу атланта, но на этот раз представляющий собой статую одетой женщины. Их чаще всего используют в качестве поддерживающего звена под антаблемент. Использование каменных изваяний известно еще со времен античной архитектуры. Первыми стали использовать кариатиды древнегреческие зодчие как колонну или пилястру.
Антаблемент. Наверное, важнейший архитектурный элемент – верхняя часть архитектурного ордера или балочное перекрытие пролёта, завершение стены. Он бывает неполным или облегчённым в зависимости от того все ли составляющие части присутствуют в нём: архитрав, фриз и карниз. Исторически происходит данный элемент от деревянных балочных перекрытий, которым сегодня на смену пришли каменные или гипсовые детали.
Фриз. Композиционный декоративный элемент, представляющий собой горизонтальную полосу, шов или ленту. Фризом также называют горизонтально ориентированную часть антаблемента. Фриз может быть пустым или заполненным сплошной лентой скульптурных, декоративных и живописных изображений. Особенно выигрышно смотрится эта «зажатая» часть, декорированная пышным орнаментом.
Карниз. Выступающая часть стены, грань кровли. Элемент визуально разделяет крышу и стены здания или делит горизонтально плоскость стен параллельно поверхности земли. Если карниз находится в нише, имеет небольшие размеры, треугольную, овальную или полукруглую форму, то, как правило, его называют сандриком. Основой карниза служит выступающая плита. Карнизы могут быть междуэтажными или венчающими.
Архитрав (эпистелион). Представляет собой прямолинейную балочную перекладину, что может перекрывать пространство между колоннами, оконными и дверными проёмами.
Архитравом также могут называть нижнюю части антаблемента: балку, опирающуюся на капители колонны. Элементы могут быть простыми, гладкими или разделенными на 3 части.
Барельеф. Один из самых интересных элементов архитектурной постройки, представляющее собой скульптурное изображение, выступающее над плоскостью стены до 50% своего объёма. Здание определённо привлечёт внимание любопытных «зевак», туристов и фотографов, если на его стене, в его нишах, на фронтонах или сводах расположить сюжетный барельеф.
Горельеф. Скульптурная композиция, возвышающаяся над плоскостью стены на более, чем 50% своего объёма. Иногда элементы горельефа совсем отделены от плоскости. Как и барельеф, горельеф раньше делали из камня, затем гипса, артбетона. Сегодня на фасад уменьшают нагрузку всеми возможными способами, и скульптурные композиции изготавливают всё чаще из пенопласта или подобных ему легких материалов.
Работа с элементами благоустройства и малыми архитектурными формами имеет определённую специфику, и доверять её необходимо профессионалам архитектурного дела.
Довольно легко переборщить с декоративными элементами или ошибочно совместить части антаблемента разных ордеров, что в дизайнерском деле является грубейшей ошибкой.
Но особенно это касается выбора строительных материалов, коими рынок буквально переполнен. Гипс, камень, его искусственные аналоги, бетон и его разновидности: каждый из этих материалов может быть использован для того или иного архитектурного элемента фасада здания. Однако только учёт особенностей каждого из них гарантирует не только красивый, но и качественный декор.
Архитектура высотных зданий и вертикальное градостроительство
8 декабря 2014 г.
Архитектор Фелино Палафокс (Филиппины) – об основных тенденциях современного градостроительства.
Показатель глобальной урбанизации приближается к 200000 людей в день. Каждую неделю возникает острая необходимость в новых или расширении существующих городов-миллионников, и это стимулирует одновременный значительный рост в сотнях азиатских городов.
Городская застройка уже не такая сбалансированная, как прежде. Нам действительно нужно менять наше мировоззрение и идти вертикально. Послевоенные филиппинские города переняли опыт низкой плотности малоэтажного строительства, роста городской территории а-ля Голливуд, Лос-Анджелес. В азиатских городах – Сингапуре, Гонконге, Токио, Шанхае и Дубае – развивалось вертикальное градостроительство аналогично таким европейским городам, как Лондон, Париж, американским городам вроде Нью-Йорка, Чикаго, Бостона и другим гармонично развивающимся на сегодняшний день городам.
При посредничестве Совета по высотным зданиям и городской среде обитания, в котором я являюсь научным сотрудником и представителем государства Филиппины, состоялось множество продолжительных дебатов о влиянии высотных зданий на городское пространство и эффективности борьбы с изменениями климата. Совет по высотным зданиям и городской среде обитания является мировым ведущим ресурсом для застройщиков, землевладельцев, практикующих специалистов по недвижимости и профессионалов, уделяющих большое внимание проектированию и строительству высотных зданий и будущих городов.
Высотные здания были построены и строятся по настоящее время на территориях, где стремительно растет урбанизация или же ожидается ее рост. 2012 год доказывает увеличение роста азиатских городов с небоскребами. Поскольку в мире продолжается строительство высоток, мы также должны рассматривать будущее городов в направлении экологичного вертикального градостроительства.
Небоскребы в цифрах
В 2012 году на мировой конференции Совета по высотным зданиям и городской среде обитания, проведенной в Китае, обсуждался ряд важных вопросов: может ли вертикальное градостроительство служить ответом на изменение климата? являются ли высотные здания более экологичными? могут ли высотные здания потратить достаточное количество энергии, чтобы стать углеродно-нейтральными? какого их общее влияние на города и жителей построек, развивающихся ввысь? следует ли считать вертикальное градостроительство наилучшим предложением для выживания человека в нашем стремительно населяющемся, урбанизирующемся, потребляющем мире с истощающимися ресурсами? Ответы на многие из этих вопросов были даны, но некоторые из них привели к еще большим сомнениям из-за отсутствия конкретных обосновывающих исследований.
Совет опубликовал многочисленные исследования относительно возрастающего количества высотных зданий по всему миру. Так, за последние два десятилетия был замечен скачок проектирования и строительства высотных зданий. Кроме того, в количестве построенных высотных зданий произошло резкое смещение с Запада на Восток. В 1990 году 80% из 100 высочайших мировых зданий находились в Северной Америке, в то время как в Азии насчитывалось только 12% таких сооружений. Но теперь ситуация в корне изменилась. Согласно обзору небоскребов, подготовленному Советом по высотным зданиям и городской среде обитания в 2013 году, 45% из 100 самых высоких в мире сооружений сейчас находятся в Азии, и этот регион на данный момент занимает первое место по количеству зданий высотой 200 метров, в то время как Северная Америка побила рекорд всего лишь на 1%.
Китай остается очень значимой территорией и в целом абсолютным чемпионом по строительству небоскребов. По сведениям за 2013 год, 50% всех завершенных небоскребов высотой 200 метров распределены по 22 городам Китая, что делает его самой «высокой» страной в Азии и в мире.
И не без основания, так как население Китая продолжает расти и прилагает все усилия к тому, чтобы стать мировым экономическим центром.
Бурдж-Халифа в Дубае (ОАЭ) является самым высоким зданием в мире. К 2020 году высочайшим зданием будет Kingdom Tower в Джидде (Саудовская Аравия), более 1 км в высоту. Большинство высоких, очень высоких и самых высоких зданий к 2020 году будет построено во многих странах Азии: Саудовской Аравии, Объединенных Арабских Эмиратах, Китае, Южной Корее, Индонезии и Малайзии.
В данном обзоре не только охватывается количество построенных высотных зданий, но также учитываются изменения в функционале используемого структурного материала и здания в целом. Хотя офисные здания по-прежнему преобладают в списке построек высотой 200 метров, завершенных в 2013 году (34% от общего числа), жилые и многофункциональные здания отстают от них ненамного – на каждый вид сооружений приходится по 30%. По мнению Совета по высотным зданиям и городской среде обитания, основная причина сдвига в сторону строительства жилых и многофункциональных зданий заключается в том, что настилы пола жилых домов, как правило, гораздо тоньше, чем полов в офисных постройках.
Это является преимуществом при наличии материалов, подвергающихся воздействию ветра и высокого давления. Также для поддержки функционала таких зданий требуются лифты с меньшей общей используемой площадью и другое вертикальное оборудование.
Более того, вертикальное градостроительство позволило городам более эффективно использовать землю и транспорт, сократить подземные коммуникации и максимизировать использование воды, канализации и дренажа. Прежде всего, это позволяет людям проживать рядом с их местом работы, экономя не только время в пути, но и деньги. Там, где наблюдается более высокая плотность рабочих мест, должно быть жилье с высокой плотностью размещения.
На Филиппинах, в Манильской агломерации, к сожалению, не существует интеграции между проектом дорожно-транспортной планировки, функциональным зонированием территории и плотностью размещения, что приводит к неконтролируемому росту городов и трудностям при передвижении людей.
«Частное вертикальное градостроительство на Филиппинах», документ, который я представил в 2012 году на конференции Совета по высотным зданиям и городской среде обитания, отразил преобладающую тенденцию последних 30 лет, о чем свидетельствует увеличение числа центральных деловых районов.
В самом деле, исследовательская и консалтинговая компания «Джонс Лэнг Ласаль» (Jones Lang LaSalle) сообщала, что в одной только Манильской агломерации есть восемь перспективных центральных деловых районов: столичный бизнес-парк в Пасае, центр Asiaworld и бизнес-парк Aseana в Паранаке, центры Nuvali и Southwoods в Лагуне, южная область в Тагиге, район Макати в Макати и столичная община в Пасиге. Эти центральные деловые районы будут построены по принципам вертикального градостроения и послужат ответом на непрерывно растущую отрасль аутсорсинга бизнес-процессов в стране, государственно-частное партнерство и наплыв туристов.
Еще одиннадцать новых деловых районов за пределами Манильской агломерации будут добавлены в реестр: центр Clark Green City, Alvierra, GGLC и Capilion в провинции Пампанга; Atria Park Distric и центр llolilo в Илоило, Altaraza в Булакане; Aboitizland Sebu, Citta de Mare и Reclamation Properties в Себу; а также Matina IT Park в Давао.
Экологичные вертикальные города
В этом году Китай вновь откроет двери участникам Мирового конгресса Совета по высотным зданиям и городской среде обитания.
Темой «Города будущего: на пути к экологичному вертикальному градостроительству» организаторы конференции надеются не только направить дискуссию за рамки высотного строительства, но и рассматривать города в целом в контексте экологичного вертикального градостроительства. По мнению Совета по высотным зданиям и городской среде обитания, недостаточно просто построить здания, которые сводят к минимуму воздействие на окружающую среду, но и требуется изменить их социальную и культурную роль в городе.
Один из наших проектов был представлен на конференции в сентябре этого года в качестве примера повышения экологичности вертикального градостроительства. Проект Сан-Хуан-Сити, который также был частью выставки, организованной Aedes в Берлине в прошлом году, является примером того, как перегруженные филиппинские города должны реагировать на изменения климата и рост населения. Основная мысль проекта заключается в том, чтобы довести до сведения общественности то, как городской пейзаж города может быть улучшен за счет подготовки к стихийным бедствиям, повышения мобильности в городах, вертикального градостроения, внедрения многофункциональности, создания новых и потенциальных городских центров, урбанистического оживления набережной города, применения систем управления дорожным движением и создания пешеходных зон.
Есть надежда с помощью плана «Умного Города» превратить Сан-Хуан из уязвимого в экологичный умный город.
В связи быстрым ростом городского населения, который ожидается в Манильской агломерации и других городах мира до 2021 года, архитекторы, проектировщики, инженеры, земельные собственники, застройщики и чиновники спешат удовлетворить потребность горожан в жилье без ущерба для экологичности построек. Для наших городов строительство более высоких зданий неизбежно, и реформирование города в направлении вертикального градостроительства является монументальной задачей. «Каждый ярус высотного здания имеет определенные функции, присущие сегментам городского пространства», – заявляет Совет по высотным зданиям и городской среде обитания. «Ветер, солнце, дождь, температура воздуха и городская структура будут различаться в зависимости от высоты и точки обзора, и наши здания должны быть признаны как источник новых возможностей».
Впервые опубликовано на русском языке, специально для BERLOGOS.
Перевод текста: Евгения Кузнецова
Выдающиеся здания зарубежной архитектуры | Журнал Esquire.ru
При всей своей заметности архитектура уступает в популярности другим публичным искусствам, например, литературе или кино. У всех на слуху нашумевшие фильмы и книги, а что мы знаем о современной архитектуре? Esquire начинает цикл публикаций об архитектуре. В нем мы будем рассказывать об интересных и необычных сооружениях. Архитектор, партнер бюро Kleinewelt Architekten Николай Переслегин предлагает посмотреть на подборку из зданий зарубежных музеев, театров, филармоний и студенческих кампусов, которые можно смело причислить к знаковым объектам современности
Jose Fernando VazquezМузей кёльнского диоцеза «Колумба», Кельн
Архитектор: Петер Цумтор
Фундаментом этой необычной постройки стали руины романской церкви св. Колумбы в сердце немецкого города. Церковь была разрушена во время авианалета во Второй мировой войне и до 90-х годов прошлого века представляла собой своего рода мемориальный сквер.
Потом она была передана музею диоцеза, и для экспозиции коллекции религиозного искусства потребовалось новое здание. В конкурсе 1997 г. победил проект архитектора Петера Цумтора, который сумел виртуозно объединить в единый ансамбль фрагменты истории Кёльна. Он включил руины в новый объем, достроив своды, колонны и оконные арки старой церкви.
Для контраста стены новой части музея выложили из плоского и широкого светло-серого кирпича. Облегчить конструкцию Цумтор решил с помощью перфорированных фасадов, которые пропускают внутрь здания рассеянный свет. Таким образом, руины римской постройки и обломки стен самой церкви стали первым этажом музея. На верхних уровнях символично соседствуют средневековое и современное искусство.
Kiasma MuseumМузей современного искусства KIASMA. Хельсинки
Архитектор: Стивен Холл
Здание музея современного искусства KIASMA сами финны называют архитектурной достопримечательностью. Объект был построен американским архитектором Стивеном Холлом и открыт для публики в 1998 г.
Главным строительным материалом зодчий выбрал… естественный свет, с учетом которого были спроектированы форма и текстура здания. Естественное освещение в музее меняется в зависимости от заданного направления, а искусственное подстраивается под естественный световой поток.
Главный вход приводит посетителя в просторное лобби под высоким стеклянным потолком. Отсюда в разные стороны разбегаются лестницы; извилистые коридоры и пандусы открывают доступ к экспозициям на всех пяти этажах. За единицу масштабирования в KIASMA принят рост среднего человека, и многие элементы дизайна расположены на уровне 165 см. А название музея было образовано от греческого «хиазма», что переводится как точка пересечения зрительных нервов.
Getty ImagesМузей в замке Морицбург (расширение). Галле
Архитекторы: Nieto Sobejano Arquitectos
Замок Морицбурга в городе Галле — ценный образец готической военной архитектуры, типичной для Германии конца XV в.
Несмотря на бурную историю, он сохранил аутентичную структуру: крепостная стена, три из четырех круглых бастионов и центральный двор. С XIX в. крепость является музеем. После возведения северного и западного крыльев в 2005—2008 гг. и расширения выставочных площадей дворец открылся вновь.
Проект новой части музея реализовала испанская студия Nieto Sobejano Arquitectos, построив за полуразрушенными стенами замка стеклянный корпус. Его крыша устроена как большая платформа, которая пропускает в помещение естественный свет и создает уникальные возможности для организации выставочного пространства. Проект дополнен двумя вертикальными коммуникационными центрами: первый находится в северном крыле, а второй — башня высотой 25 м на месте разрушенного бастиона — обеспечивает доступ к новым выставочным площадям.
Iwan BaanМузей современного искусства Африки Zeitz (MOCAA). Кейптаун
Архитекторы: студия Томаса Хизервика
Крупнейший в мире музей, посвященный африканскому современному искусству.
Расположенный в районе знаменитой набережной V&A, он занимает девятиэтажное здание бывшего элеватора, ставшего символом промышленной истории Кейптауна. Архитекторы студии Томаса Хизервика признаются, что маскировать брутальный, индустриальный облик 57-метрового здания не имело никакого смысла. Надо было лишь понять, как лучше его использовать. В центральной части был устроен атриум с примыкающими к нему галереями, который из-за стеклянной крыши получился очень светлым. Часть труб элеватора пришлось срезать, их место заняли выставочные площади. Теперь в культурном центре размещены 80 галерей, лаборатории, книжный магазин, ресторан, бар и сад на крыше. Он назван в честь немецкого бизнесмена и филантропа Йохана Цайца, который подарил музею свою коллекцию.
Национальный музей искусств XXI века (MAXXI). Рим
Архитекторы: бюро Захи Хадид
Первый государственный музей современного искусства в Италии включает два направления: MAXXI Art и MAXXI Architecture.
Основой для реализации проекта Захи Хадид стал комплекс казарм Монтелло: классический фасад разместил главный вход MAXXI. Его продолжает бетонный объем нового сооружения, напоминающий, что новое в Вечном городе всегда появляется поверх старого. Одной из архитектурных особенностей музея стали огромные окна и стеклянные потолки. «В Риме чудесный свет, — объясняла Заха Хадид. — Идея этого проекта в наслоении элементов и освещении залов естественным способом».
Внутреннее пространство организовано вокруг двухъярусного атриума, соединяющего хаотично разбросанные помещения: залы постоянной экспозиции и временных выставок, а также лекционный зал, вестибюль, кафе и книжный магазин. Черные переходы и лабиринты лестниц, поднимающихся из атриума, контрастируют со светлыми бетонными стенами. Выставочная часть решена более нейтрально, ее линии не отвлекают внимание от экспонатов.
Getty ImagesМузей современного искусства Аструп-Фернли. Осло
Архитектор: Ренцо Пьяно
Музей расположен в новом районе Тьювхольмен на насыпном мысе, замыкающем центральную часть городской гавани.
Главный фасад здания, переходящий в стеклянную крышу в форме паруса, развернут к воде. Так архитектор Ренцо Пьяно отсылает к истории района: раньше здесь была промышленная зона с верфью. Зодчий не приветствует искусственное освещение в музеях, считая, что электричество искажает экспонаты и пространство. В данном случае прозрачная крыша призвана впустить в залы как можно больше неяркого северного света.
Три корпуса музея, разделенные каналом, имеют разное назначение: один размещает временные выставки, другой — постоянную экспозицию и культурный центр, третий — офисные площади. Дань местной традиции — использование дерева в отделке фасадов всех трех зданий. Обустроенные рядом пляж и сад скульптур привлекают горожан, которые не планируют посещать музей, а хотят отдохнуть и полюбоваться видом Осло-фьорда и города.
Raimund Koch/GettyМузей Конфлуанс. Лион
Архитекторы: бюро Coop Himmelb (l)au
Музей Конфлуанс построили в месте слияния рек Роны и Соны.
Он стал символом и частью крупного проекта редевелопмента всего района Конфлуанс. Деконструктивистская форма напоминает большое плывущее облако из стекла и стали. Образ «оторванности» от земли здание обрело благодаря поддерживающим его колоннам, которые помимо дизайнерских соображений понадобились бюро Coop Himmelb (l)au еще и по причине пересечения в этом месте пешеходных маршрутов. Также под основным объемом устроили кафе.
Сердце музея (оно так и называется — «Облако») вмещает девять залов временных и постоянных экспозиций на площади 5 тыс. кв. м. «Кристал» —монументальное, залитое светом фойе музея с винтовым пандусом, лестницей и лифтами. На крыше располагается терраса, откуда открывается вид на Лион и окрестности, включая цепь Альпийских гор. Консольные выносы постройки вдохновлены сливающимися рядом водными потоками.
Getty ImagesГород культуры Галисии. Сантьяго-де-Компостела
Архитектор: Питер Айзенман
В 1985 г.
Сантьяго-де-Компостела был включен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, а «Город культуры Галисии», спроектированный Питером Айзенманом, призван поддержать культурную составляющую этого исторического места. В «Городе», вырастающем прямо из земли, всего шесть объектов: Национальный архив и Галисийская библиотека, Центр изучения наследия, Музей галисийской истории, Международный центр искусств и театр на 2 тысячи зрителей. Наложив карту старого города на рельеф горы Гаяс, Айзенман гармонично вписал свой проект в окружающий ландшафт и сгладил все острые углы. Сверху «Город» напоминает створку морской раковины, которая была символом паломничества в Сантьяго-де-Компостела. Визуально привлекательный центр культуры не менее интересен с содержательной точки зрения.
Особенности архитектуры промышленных зданий
Промышленная и гражданская архитектура — две взаимно связанные области зодчества, которые имеют много общих черт и постоянно оказывают друг на друга определенное влияние.
Требования к промышленному зданию или сооружению остаются такими же, как и к гражданскому: функциональная целесообразность, учет достижений современной науки и техники при проектировании и строительстве, эстетические и экономические требования.
Специфика проектирования промышленных зданий вытекает из особенностей их функции. В гражданских зданиях функция складывается только из потребностей человека, в промышленных зданиях определяющим является технологический процесс производства. Поэтому основой для архитектурной разработки проекта здесь является технологическая схема (условное изображение технологического процесса производства), которая составляется технологом-специалистом по данной отрасли промышленности.
Технология производства определяет габариты здания, его насыщенность инженерным и транспортным оборудованием. Технологический процесс может предъявлять специальные требования к вентиляции, степени и характеру освещенности, чистоте, температуре и влажности воздуха и т.
д. Поэтому при проектировании промышленных зданий необходимо тесное сотрудничество архитекторов, инженеров, механиков, технологов и экономистов.
Таким образом, объемно-планировочные решения производственных зданий целиком вытекают из специфических условий тех или иных отраслей промышленности.
В качестве одного из примеров влияния производственного процесса на структуру здания можно привести бетонные заводы непрерывного и цикличного действия, где различная организация технологического процесса приводит к своеобразным объемно-пространственным решениям.
Бетонный завод цикличного действия с вертикальным технологическим процессом представляет собой компактное и высокое здание. Завод непрерывного действия, имеющий тот же состав узлов и механизмов, но с технологическим процессом, расположенным по горизонтали, решается по иному композиционно-пространственному принципу.
По принципу архитектурно-пространственного выражения производственные здания очень разнообразны.
Некоторые из них, например предприятия приборостроения, легкого машиностроения, некоторых видов легкой промышленности, по своему внешнему облику очень близки к общественным зданиям.
Другие имеют ярко выраженные специфические черты промышленной архитектуры. Так для многих промышленных предприятий характерны большие внутренние пространства, большая высота этажей, что вызывает необходимость специальных решений конструкций покрытий, особых приемов наружных ограждений — стен, витражей н т. д. Это придает таким зданиям особые черты и требует иных, чем в гражданских зданиях, средств художественной выразительности.
Если же для производства требуются машины и оборудование, которые по своему характеру и габаритам выходят за пределы рамок обычной строительной коробки, то такие сооружения резко отличаются от привычных представлений о здании. К таким производствам относятся сталелитейные и чугунолитейные заводы, многие химические заводы, электростанции и др. Здесь само оборудование — доменные печи, трубы, градирни, различные емкости становятся своеобразным средством художественной выразительности.
Наиболее характерным для архитектуры таких сооружений является преодоление привычных архитектурных представлений.
Во всех случаях перед промышленной архитектурой стоит задача создания среды, в которой протекает процесс производства, задача создания форм, отвечающих специфическим требованиям этого производства и композиционного объединения, согласования этих форм.
Таким образом, основной закон композиции — единство в промышленной архитектуре действует так же, как и в гражданской. Отдельные же средства композиции приобретают здесь свою специфику.
Так в гражданских зданиях мерой всего является человек. В промышленном строительстве эту роль выполняет машина, которая может быть любых размеров. В связи с этим в промышленной архитектуре проблема масштабности решается по-иному, иногда значительно сложнее.
Если в общественных сооружениях мы чаще встречаемся с ритмическими построениями, которые характеризуют разнообразие внутреннего содержания, акцентируют главное, иногда выражают движение, то для промышленной архитектуры более характерен прием метрического ряда, вытекающий из повторного применения одинаковых строительных элементов.
В промышленной архитектуре используются очень простые архитектурные формы. Поэтому особое значение приобретают такие композиционные средства, как цвет и фактура.
В архитектурной мастерской
Лучшие здания из стекла: современная архитектура
Нестандартный дизайн, великолепие блеска и воздушность этих построек привлекает внимание в любой стране мира. Стеклянная архитектура – это достижение современности, новейших креплений и упрочненного материала. А сочетание всего этого позволяет создавать строения, известные всему миру. Самые запоминающиеся образы в этом обзоре.
1. Ботанический сад города Куритибы. В окружении зеленого парка на юге Бразилии расположилось здание с тремя куполами в стиле модерн. Элегантный дизайн, белоснежный цвет и арочная структура напоминает о дворцах шейхов. Благодаря овальным формам и прозрачным крышам внутри прекрасно уживаются самые разнообразные растения. Комплекс является одной из главных достопримечательностей страны, сюда приезжают не только познакомиться с флорой страны, но и полюбоваться на архитектуру.
2. Проект Института технологий в городе Канагава стал победителем конкурса «Вызов времени». Одноэтажное здание, созданное японским архитектором Джунья Ишигами, известно почти полной прозрачностью с любой точки обзора. 2000 кв. м. разделяются стеклянными перегородками и белыми колоннами. Чистота стекла позволяет ему быть невидимым, благодаря чему посетители внутри чувствуют себя максимально свободно.
3. Одним из наиболее ранних произведений архитектурного искусства считается Дом Фарнсуорт в США. Лаконичный дизайн деревянного бруса, окрашенного в светлые тона, и панорамные стены дополняется подъемом на сваях. Небольшой размер дома (140 кв. м.) был создан в 1951 году для загородной резиденции известного врача. Позже, сменив нескольких владельцев, здание было выкуплено Национальным трастом сохранения исторических памятников. Теперь здесь музей с тематическими выставками.
4. Футуристический дизайн штаб-квартиры департамента здоровья Баскских земель приковывает взгляд. Изломанные линии, зеркальная поверхность и серый цвет напоминают нагромождение камней. И очень сложно представить в такой архитектуре офисный комплекс. В испанском городе Бильбао туристы очень любят фотографироваться на фоне здания и в отражении стекол.
5. Роскошный Отель W в Барселоне выглядит величественным парусом, бегущим по волнам. Здание знаменито продуманным остеклением, пропускающим солнечные лучи большую часть дня. Прочность, надежность и ультрасовременность характеризуют архитектуру стиля hi-tech, спроектированную в 2009 году архитектором Рикардо Бофиллом.
6. Нидерландский институт звука и изображения в городе Хильверсум – это потрясающее видение тематики, отраженное во внешнем виде здания. Фасады оформлены с помощью нескольких сотен фотографий, в специфической обработке горизонтального размытия. Причем с близкого расстояния можно узнать кадры из известных телепередач голландского телевидения, а издалека появляется образ экрана с множеством пикселей. Внутри здание разбито на тематические павильоны, рассказывающие и исследующие развитие местных аудио и видеоматериалов.
7. Пирамида Лувра спроектирована по образу пирамиды Хеопса архитектором Бэй Юймином. На фоне классической роскоши дворца, ее лаконичность выглядит необычно и вызывающе. Но вот уже почти 30 лет здание из стекла является входом и символом музея для всего мира. Сооружение состоит из 603 ромбовидных и 70 треугольных стеклянных сегментов толщиной 21 мм и весит почти 180 тонн.
8. Лондонский небоскреб Сент-Мэри Экс 30 положил начало эпохе подобных зданий в Европе. На сегодняшний день 40-этажное строение в форме пули является одним из высочайших в столице Англии. Архитектор Норман Фостер продумал конструкцию в соответствии с ветровыми потоками, которые мягко стекают вниз. Остекление занимает 90% поверхностей и отлично пропускает дневной свет. Внутри предусмотрены площадки для зелёных насаждений, так что строение оправдывает звание экологического офиса. А его зеленоватый цвет добавляет индустриального очарования окружающим постройкам.
9. Танцующий дом в Праге в стиле деконструктивизма выделяется из общего ряда архитектурных образцов. Две цилиндрические башни напоминают танцующую пару: строгого партнера классической формы и его дамы, страстно прижавшейся к нему. Здание получило несколько наград, среди которых «Дизайн года — 1996».
10. Национальный центр исполнительских искусств Пекина создавался более 5 лет и изначально задумывался как театр оперы. Форма яйца позволила вместить три зала общей площадью 200 тыс. кв. м. Необычайное сооружение символизирует Инь и Ян, выраженных в остекленной и темной частях фасада. Расположение на берегу озера Чжуннаньхай создает отражение, идеально продолжающее геометрию комплекса.
21 дек 2015, 00:00 3829
10 впечатляющих зданий советского модернизма, которые стоит увидеть :: Дизайн :: РБК Недвижимость
Советская архитектура — это не только однотипные безликие здания, но и необычные новаторские проекты, которые интересны и профессионалам, и любителям
Фото: p2beep.livejournal.com
Музеи, кафе, театры и даже жилые дома в эпоху советского модернизма были манифестом времени. Изучить архитектурное наследие этого периода можно не только в книжных каталогах, но и в поездках по России и СНГ.
В каждом крупном городе бывшего СССР можно увидеть постройки, которые ярко выделяются на фоне других.
Историко-этнографический музей на горе Сулайман-Тоо (Киргизия, Ош)
Фото: expo05.ru
До решения об открытии музея здание в природной скале планировали отдать под ресторан. Вход в него оформили в виде металлической арки, напоминающей ухо. На стенах пещеры, которая стала выставочным пространством для 35 тыс. этнографических экспонатов, можно увидеть древние наскальные рисунки — петроглифы. С 2009 года пещера включена в список наследия ЮНЕСКО.
Ресторан «Жемчужина» (Азербайджан, Баку)
Фото: wikimedia.org
В момент постройки в 1962 году кафе в форме жемчужной раковины находилось у берега Каспийского моря, которое позже стало отступать. Форму конструкции советские архитекторы В. Шульгин и Р. Шарифов заимствовали у испанского коллеги Феликса Канделы. Четырьмя годами ранее он построил в пригороде Мехико ресторан похожей конфигурации. По обтекаемости формы с «Жемчужиной» перекликается современное здание Центра Гейдара Алиева, которое спроектировали по проекту Захи Хадид.
Пансионат «Дружба» (Россия, Ялта)
Фото: wikimedia.org
Пансионат в 1985 году открыли для отдыхающих из СССР и Чехословакии. Место под проект на Золотом пляже оказалось неудобным для строительства из-за оползней и постоянной сейсмической активности. Здание спроектировано по принципу табурета на трех ногах. Фасад в форме шестеренки придуман таким образом, что из каждого номера открывается вид на море и при этом не видно соседей. Благодаря своей необычной форме пансионат привлек внимание американских кинематографистов: его можно увидеть в фильме «Обитель зла: Возмездие» в роли бывшей советской военной базы на Камчатке.
Министерство автомобильных дорог Грузинской ССР (Грузия, Тбилиси)
Фото: wikimedia.org
Это одно из самых известных модернистских зданий в Грузии. Архитектор Георгий Чахава на момент проектирования занимал должность министра автодорог, поэтому был и заказчиком, и исполнителем работ. Конструкция в форме балок, которые перпендикулярно лежат друг на друге, придумана так, чтобы компенсировать 30-метровый перепад между двумя улицами Тбилиси. Форма здания отдаленно напоминает проекты горизонтальных небоскребов Эля Лисицкого.
Новгородский академический театр драмы имени Ф. М. Достоевского (Великий Новгород, Россия)
Фото: wikimedia.org
В проектировании этого здания участвовал Андрей Макаревич, в честь которого негласно назвали пристройку в виде колонны. В 2009 году ее демонтировали из-за аварийного состояния. Создавая футуристическое здание, напоминающее космический корабль, архитектор Владимир Сомов вдохновлялся древними новгородскими храмами и церквями. Изначально по проекту здание должно было быть красного цвета, но из-за отсутствия специального материала стены оставили белыми.
Кинотеатр «Россия» (Армения, Ереван)
Фото: arm-portal.ru
В 1980-е годы кинотеатр был самым вместительным в Армении. Кроме того, здесь работали выставочные залы, танцплощадки и кафе. Изогнутая форма двух частей здания выполняла функцию естественного усиления звука. На месте стыка двух корпусов кинотеатра архитекторы спроектировали прозрачный потолок, сквозь который зрители могли наблюдать звездное небо после вечерних сеансов. Во время распада Союза кинотеатр пришел в запустение: в 1990-х здесь работали торговые палатки, а в середине нулевых «Россию» планировали снести. К началу 2010-х часть здания реконструировали, приспособив под торговый центр.
Высотный жилой дом (Молдова, Кишинев)
Фото: wikimedia.org
Главный архитектор проекта Олег Вронский построил высотку, прозванную в народе «Ромашкой», вдохновившись жилищным комплексом «Марина-Сити» в Чикаго. 73-метровое сооружение — самый высокий жилой дом Кишинева с 16 жилыми этажами и четырьмя этажами технических помещений: прачечные, комнаты для сушки, чистки и глажения одежды. На крыше круглого комплекса находится пристройка, напоминающая летающую тарелку. Это смотровая площадка, с которой открываются вид на парк «Долина роз» и панорама города.
Здание ТАСС (Россия, Москва)
Фото: wikimedia.org
Здание информационного агентства задумывалось в 25 этажей, но позже от такой высотности отказались из-за подвижности грунтов. Главная особенность девятиэтажной постройки — скругленные окна. По одной из версий, так архитекторы хотели обозначить преемственность по отношению к соседнему с ТАСС доходному дому Коробковой. Другая версия объясняет необычную форму аллюзией на экраны телевизоров, которые в 1970-е были не у всех и символизировали прорыв в новое информационное пространство.
ЦНИИ робототехники и технической кибернетики (Россия, Санкт-Петербург)
Фото: wikimedia.org
Так же как и Останкинская телебашня в Москве, высотное здание комплекса исследовательского института в Ленинграде символизировало амбиции СССР по освоению космоса. 77-метровая башня в виде бетонного тюльпана в 1980-х служила лабораторией для испытания космической техники. Здесь разработали системы мягкой посадки и жизнеобеспечения космических кораблей, мобильные робототехнические комплексы и роботы-манипуляторы. Примечательно, что в плане высотка вместе с четырехэтажным длинным зданием комплекса имеет форму креста, немного искривленного в западной части.
Государственный музей истории космонавтики им. К. Э. Циолковского (Россия, Калуга)
Фото: wikimedia.org
Музей задумывался как архитектурный памятник достижениям советских космонавтов, а в закладке фундамента поучаствовал Юрий Гагарин. Место выбрано не случайно: в Калуге прожил свои последние годы пионер космонавтики — Константин Циолковский. Архитектурный облик здания — это оммаж первым космическим конструктам 1920-х. Вытянутое по горизонтали здание «прорезает» купол планетария, который напоминает одновременно и космический корабль, и дирижабль.
Автор
Федор Вяземский
50 знаковых зданий по всему миру, которые вам нужно увидеть, прежде чем умереть
Когда дело доходит до изучения истории нового места назначения, путешественникам не следует искать дальше его знаковых зданий. Конечно, есть и другие способы познакомиться с местной культурой, которые могут быть отражены в еде, текстиле и диалектах, но именно здания могут раскрыть больше всего о месте. Местные достопримечательности, по сути, являются безмолвными свидетелями прошлых эпох, королевств и вкусов, но они также могут дать нам ключ к разгадке того, что ждет нас в будущем (не говоря уже о том, что они могут стать отличным граммом для путешествий).
Считайте эту линейку своего рода списком путешествий. Эти здания известны по разным причинам: одни — своим архитектурным шармом, другие — историческим значением, а третьи — сочетанием того и другого. Конечно, немало из них хорошо известно: вспомните европейские музеи, церкви и другие достопримечательности, чьи копии можно увидеть в сувенирных магазинах и на бесчисленных фотографиях. В этом списке, конечно же, есть приличное количество, разработанное известными архитекторами, такими как Фрэнк Ллойд Райт, Ле Корбюзье и Оскар Нимейер.И хотя некоторые из этих построек существуют в глуши, они не менее важны сами по себе. Здесь г. н.э. Было сказано, что путешествия — это единственное, что вы можете купить, что делает вас богаче, и мы не можем с этим согласиться.
1. Собор Святой Софии — Стамбул, Турция
Фото ДеАгостини. Изображение любезно предоставлено Getty Images.2. Гуггенхайм — Нью-Йорк, США
Фото Стэна Хонда.Изображение любезно предоставлено Getty Images.3. Тадж-Махал — Агра, Индия
Фото Джулиана Финни. Изображение любезно предоставлено Getty Images.4. Танцующий дом — Прага, Чехия
Фото Insights / UIG. Изображение любезно предоставлено Getty Images.5. Замок Шенонсо — Шенонсо, Франция
Фото ДеАгостини. Изображение любезно предоставлено Getty Images.6. Музей современного искусства Нитерой — Нитерой, Рио-де-Жанейро, Бразилия
Фото Патрика Альтманна. Изображение любезно предоставлено Getty Images.7. Пирамиды Гизы — Гиза, Египет
Фото Шона Гэллапа.Изображение любезно предоставлено Getty Images.8. Афинский Акрополь — Афины, Греция
Фото Милоша Бицански. Изображение любезно предоставлено Getty Images.9. Центр Помпиду — Париж, Франция
Фото DEA / C. SAPPA / De Agostini. Изображение любезно предоставлено Getty Images.10. Арка ворот — Сент-Луис, штат Миссури, США
Фото Раймонда Бойда / Архивы Майкла Окс. Изображение любезно предоставлено Getty Images.11. Музей Орсе — Париж, Франция
Фото Чесно. Изображение любезно предоставлено Getty Images.12.Корнишон — Лондон, Великобритания
Фото Оли Скарффа. Изображение любезно предоставлено Getty Images.13. Столичный собор Бразилиа — Бразилиа, Бразилия
Фото Мэтта Фроста. Изображение любезно предоставлено Getty Images.14. Мечеть Кордовы — Кордова, Испания
Фото Gerig / ullstein bild. Изображение любезно предоставлено Getty Images.15. Вестминстерское аббатство — Лондон, Великобритания
Фото Павла Либеры. Изображение любезно предоставлено Getty Images.16. Дрезденская церковь Фрауэнкирхе — Дрезден, Германия
Фото Шона Гэллапа.Изображение любезно предоставлено Getty Images.17. Шато Фронтенак — Квебек, Канада
Фото Джаякумара Радхакришнана. Изображение любезно предоставлено Getty Images.18. Колизей — Рим, Италия
Фото Альберто Пиццоли / AFP. Изображение любезно предоставлено Getty Images.19. Единый всемирный торговый центр — Нью-Йорк, США
Фото Эндрю Бертона. Изображение любезно предоставлено Getty Images.20. Храм Лотоса — Нью-Дели, Индия
Фото: Universal Images Group. Изображение любезно предоставлено Getty Images.21. Санкт-Петербург, ул.Собор Василия Блаженного — Москва, Россия
Фото Полы Дамонте. Изображение любезно предоставлено Getty Images.22. Купол Скалы — Иерусалим, Израиль
Фото Йориса Гёрлинга. Изображение любезно предоставлено Getty Images.23. Casa Milà — Барселона, Испания
Фото Мишель МакМахон. Изображение любезно предоставлено Getty Images.24. Белый дом — Вашингтон, округ Колумбия, США
Фото Алекса Вонга. Изображение любезно предоставлено Getty Images.25. Запретный город — Пекин, Китай
Изображение любезно предоставлено Getty Images.26.Храм Святого Семейства — Барселона, Испания
Фото Prasit. Изображение любезно предоставлено Getty Images.27. Линкольн-центр — Нью-Йорк, США
Фото Зигфрида Лайды. Изображение любезно предоставлено Getty Images.28. Осколок — Лондон, Великобритания
Фото Грега Фонна. Изображение любезно предоставлено Getty Images.29. Ле Мон-Сен-Мишель — Нормандия, Франция
Фото Джеффа Моргана. Изображение любезно предоставлено Getty Images.30. Замок Бран — Бран, Румыния
Фото Войтека Ласки. Изображение любезно предоставлено Getty Images.31. Ангкор-Ват — Сием Рип, Камбоджа
Фото Танга Чхина Соти. Изображение любезно предоставлено Getty Images.32. Мечеть Султана Ахмеда — Стамбул, Турция
Фото Бюлента Килича. Изображение любезно предоставлено Getty Images.33. Солнечная башня Конарка — Конарк, Индия
Фото Асваджита Ч. Изображение любезно предоставлено Getty Images.34. Крайслер-билдинг — Нью-Йорк, США
Фото Марио Тама. Изображение любезно предоставлено Getty Images.35. Базилика Сакре-Кёр — Париж, Франция
Фото Fox Photos / L. В. Кларк.Изображение любезно предоставлено Getty Images.36. Дворец Потала — Лхаса, Тибет, Китай
Фото Инь Шичанг / VCG. Изображение любезно предоставлено Getty Images.37. Лувр — Париж, Франция
Фото Паскаля Ле Сегретена. Изображение любезно предоставлено Getty Images.38. Сиднейский оперный театр — Сидней, Австралия
Фото Майкла Даннинга. Изображение любезно предоставлено Getty Images.39. Музей Гуггенхайма, Бильбао — Бильбао, Испания
Фото Тима Грэма. Изображение любезно предоставлено Getty Images.40. Фоллингуотер — Милл-Ран, Пенсильвания, США
Фото Ричарда А.Кук III. Изображение любезно предоставлено Getty Images.41. Пантеон — Рим, Италия
Фото Вернера Формана Архивные изображения. Изображение любезно предоставлено Getty Images.42. Спейс-Нидл — Сиэтл, Вашингтон, США
Фото Отто Грёля-младшего. Изображение любезно предоставлено Getty Images.43. Вилла Савой — Пуасси, Франция
Фото Хуана Хименеса. Изображение любезно предоставлено Getty Images.44. Дом Парламента и башня Елизаветы — Лондон, Великобритания
Фото Криангкраи Титимакорна. Изображение любезно предоставлено Getty Images.45. Бурдж-Халифа — Дубай, ОАЭ
Фото: Chopper Shoot LLC / Barcroft Media. Изображение любезно предоставлено Getty Images.46. Пизанская башня — Пиза, Италия
Фото Дадо Даниэла. Изображение любезно предоставлено Getty Images.47. Художественный музей Сан-Паулу — Сан-Паулу, Бразилия
Фото vbacarin. Изображение любезно предоставлено Getty Images.48. Флэтайрон-билдинг — Нью-Йорк, США
Фото Ноама Галаи. Изображение любезно предоставлено Getty Images.49. Сикстинская капелла — Ватикан
Фото Франко Ориглиа.Изображение любезно предоставлено Getty Images.50. Эйфелева башня — Париж, Франция
Фото Александра Спатари. Изображение любезно предоставлено Getty Images.
Филадельфия Архитекторы и Здания | О нас | Участвующие учреждения | Обратная связь |
Поиск | Авторизоваться | ||
Архитектура — Проектирование зданий Wiki
Архитектура — это и процесс, и продукт планирования, проектирования и строительства.
« Архитектура » может означать:
Архитектура как «практика архитектора» относится к планированию, проектированию и построению формы, пространства и атмосферы.Он простирается от городского дизайна и генерального планирования до дизайна зданий, дизайна отдельных пространств и даже оборудования и фурнитуры. Он также включает прагматические аспекты реализации зданий и сооружений, включая программирование, закупки и администрирование контрактов.
Термин «архитектура , » также обычно используется для описания процесса проектирования систем любого типа и обычно используется при описании информационных технологий.
Здания возникли из-за необходимости удовлетворять человеческие потребности в убежище, безопасности, богослужении и так далее.То, как эти потребности были удовлетворены с использованием доступных материалов, пространства и навыков, привело к появлению широкого спектра строительных технологий и стилей.
Истоки искусственных укрытий можно проследить более чем 40 000 лет назад до ледникового периода и сибирской степи, где были найдены остатки простых убежищ, построенных из шкур животных, натянутых между палками. Вероятно, сооружения этого типа были первыми жилищами, построенными людьми.
Эти «палатки» процветали в регионах, где не хватало материалов или где для выживания требовалась мобильность; оба эти условия, как правило, были вызваны малым количеством осадков.Изменение климата привело к медленному переходу от кочевых палаток к постоянным хижинам и наоборот, и именно в результате процесса промежуточных модификаций возникло огромное количество сложных жилищ.
Например, некоторые из этих основных общих структурных форм до сих пор используются в удивительно неизменных формах во всем мире; черная палатка, хижина из сырцового кирпича и юрта (сложное строение, которое до сих пор широко используется в Монголии).
Именно благодаря обслуживанию и персонализации этих ранних построек было введено украшение, и они стали больше, чем просто функциональными убежищами.По мере развития культур и формализации знаний процесс строительства превратился в ремесло, и возникла местная «Архитектура».
Для получения дополнительной информации см. Архитектурные стили.
Термин «архитектор» существует уже много веков, однако архитектор как его собственная признанная профессия — это относительно современная концепция, восходящая к середине 16 века, от французского архитектора и итальянского архитектора (происходящего от греческого arkhitektn, где архи означает «начальник» и тектн «строитель»).Термин и то, что он представляет, эволюционировали на протяжении истории до его нынешней формы, в которой архитекторы рассматриваются как высококвалифицированные и образованные профессионалы.
См. «Архитектурная профессия» для получения дополнительной информации.
Самый распространенный путь в архитектурную профессию в Великобритании сегодня (почти 96%) — это обучение в университете, которое подразделяется на:
- Часть 1 — Диплом с отличием в области архитектуры .
- 1 год на практике под руководством архитектора, мониторинг и регистрация в соответствии с требованиями RIBA.
- Часть 2 — магистратура, диплом или бакалавр искусств (в зависимости от конкретной школы), преподавание в университете в течение 2–3 лет.
- Еще один отслеживаемый и зарегистрированный год на практике.
- Часть 3 — выпускной экзамен RIBA.
Дополнительную информацию см. В разделе «Обучение архитектуре».
Хотя здания в Великобритании обычно проектируются людьми, которые не являются архитекторами, сам термин «архитектор» защищен Законом об архитекторах 1997 года, который учредил Совет по регистрации архитекторов (ARB).Только квалифицированные специалисты, зарегистрированные в ARB, могут предлагать свои услуги в качестве архитекторов. Раздел 20 Закона об архитекторах гласит, что «лицо не имеет права вести дела или вести бизнес под каким-либо стилем имени или титулом, содержащим слово« архитектор », если оно не является лицом, зарегистрированным в соответствии с этим Законом».
АРБ несет ответственность за:
ARB издает кодекс поведения для архитекторов и может принимать меры против тех, кто не соответствует стандартам кодекса.
Архитекторы также могут стать зарегистрированными членами Королевского института британских архитекторов (RIBA), но это добровольно и не обязательно для практики в качестве архитектора.
См. «Архитектурная профессия» для получения дополнительной информации.
Кодекс ARB гласит, что архитекторы «должны поддерживать (свои) знания и навыки, относящиеся к (их) профессиональной работе, в актуальном состоянии и быть осведомлены о содержании руководящих принципов, изданных Правлением (ARB) …» RIBA разработала учебную программу для непрерывного профессионального развития (CPD), и считается, что любой, кто удовлетворяет требованиям RIBA, скорее всего, удовлетворит ARB, что они сохранили свою компетентность.
Кодекс ARB также требует, чтобы архитекторы имели «адекватное и соответствующее» страхование профессиональной ответственности (PIII). Требуемый уровень PII будет значительно варьироваться в зависимости от роли человека, а также размера и характера проектов, которые они предпринимают, однако ARB заявляет, что «в любом случае ожидается, что архитектор будет иметь лимит возмещения убытков в размере не менее £. 250,000 ‘.
Архитектура — это командный процесс, редко выполняемый в одиночку. Всегда есть клиент, и всегда есть переводчик его потребностей.Отношения между клиентом и архитектором имеют фундаментальное значение, и установление профессиональных и доверительных отношений между ними является краеугольным камнем каждого успешного проекта.
Создание Архитектура включает искусство и красоту, науку и технику, ценности и убеждения, дружбу и командную работу. Это одно из полезных занятий в жизни, объединяющее широкий круг личностей, навыков и опыта. Это приключение для клиента, архитектора и их команды.
Важно поместить это приключение в разумный организационный и договорный контекст, чтобы процедурные сложности не мешали основной деятельности. Простое, ясное, юридически определенное понимание того, что задействовано, принесет пользу всему процессу, позволит избежать конфликтов и поможет прояснить взаимоотношения и обязанности всех партнеров, участвующих в вводе в эксплуатацию, проектировании и строительстве проекта, большого или малого.
Архитектурные услуги могут быть обеспечены множеством маршрутов, однако они обычно включают определенные основные виды деятельности:
Для получения дополнительной информации см. Концептуальный архитектурный проект.
Приказ Трампапродвигает греческую и римскую архитектуру для федеральных зданий США: NPR
Федеральное здание и здание суда в Тускалусе, штат Алабама. Тимоти Хёрсли скрыть подпись
переключить подпись Тимоти ХёрслиФедеральное здание и здание суда в Тускалусе, штат Алабама.
Тимоти ХёрслиПрезидент Трамп, бывший строитель, подписал в понедельник указ, направленный на продвижение неоклассической архитектуры в качестве официального стиля для федеральных зданий в Вашингтоне, округ Колумбия, и в новых зданиях федеральных судов в других местах.
Орден определяет «классический» как неоклассический, грузинский, греческий, возрождение, готику и другие традиционные стили . Он также учреждает новый Президентский совет по совершенствованию федеральной гражданской архитектуры, который призван гарантировать, что предлагаемые федеральные здания «красивы и отражают достоинство, предприимчивость, энергичность и стабильность американской системы самоуправления».«
Орден цитирует Древнюю Грецию, Древний Рим и язык из конституции итальянского города Сиены в 1309 году в качестве предпочтительных моделей.
« Президент Джордж Вашингтон и Государственный секретарь Томас Джефферсон сознательно смоделировали самые важные здания в Вашингтоне, округ Колумбия. , о классической архитектуре древних Афин и Рима, — говорится в приказе. — Они стремились использовать классическую архитектуру, чтобы визуально связать нашу современную республику с предшественниками демократии в классической античности, напоминая гражданам не только об их правах, но и об их обязанностях в поддержание и увековечение своих институтов.«
В совет войдут комиссар GSA Public Building Service, секретарь Комиссии изящных искусств, архитектор Капитолия и другие официальные лица, а также до двадцати человек, выбранных президентом.
Еще в феврале президент Трамп потряс архитектурный мир своим первоначальным призывом к традиционному дизайну новых федеральных зданий. Он предложил постановление под названием «Сделать федеральные здания снова красивыми», в котором использовался новый подход к архитектуре, в соответствии с которым современные федеральные здания, построенные за последние пять десятилетий, были названы «непримечательными». «скучный» и «просто уродливый».«
Новый указ, названный «Содействие красивой федеральной гражданской архитектуре», начинается с песнопения «красивой общественной архитектуре», а затем переходит к целому ряду неодобрений, направленных на модернистские федеральные здания.
Это правда, что модернизм изобилует в Вашингтоне. От сверкающих белых колонн купола Капитолия США — той классической архитектуры, которую одобряет президентский указ, до возвышающейся сетки из стальной сетки, которая является частью современного Мемориала Эйзенхауэра, спроектированного Фрэнком Гери и бежевое, квадратное, тяжелое бетонное здание Департамента образования, бруталистское здание — стиль, который многие люди любят ненавидеть.
Мэрион Смит из Национального общества гражданского искусства — одна из них. Он смотрит на всю эту перспективу с отвращением. «С того места, где я стою, я вижу модернистские структуры, и единственный намек на классическое здание, которое я вижу, — это вершина купола США», — сказал он NPR в феврале. «Это не то, что имели в виду наши основатели. Это новая господствующая ортодоксия модернистского, бруталистского постмодернистского дизайна». (Брутализм был популярным движением архитекторов, начиная с 1950-х годов.) Общество вело шестилетнюю кампанию против мемориала Эйзенхауэра Фрэнка Гери, что вынудило архитектора внести некоторые изменения в свой первоначальный дизайн.
Организация была движущей силой указа президента. Президент NCAS Джастин Шубоу выступил сегодня с заявлением, в котором восхваляет окончательный приказ. «С середины 20 века модернистские мандарины, контролирующие государственную архитектуру, навязывают нам уродливые замыслы», — писал он. «Президент Трамп твердо стоял за традиции и красоту общественной архитектуры, а также за искренние желания американского народа».
Другие считают иначе. «Мы категорически против этого приказа», — заявил Роберт Айви в феврале.Он является главой Американского института архитекторов и говорит, что заказ не учитывает сегодняшние офисные здания, которые должны быть эффективными и оснащены как технологиями, так и безопасностью. «В 21 веке мы сильно отличаемся от людей, которые популяризировали архитектуру греческого возрождения в 19 веке, какой бы красивой она ни была», — говорит он. «Попытка приспособить новые системы к старым формам сама по себе трудна, неэффективна, и это не то, чем мы являемся сегодня».
Со временем вкусы меняются, и сегодня брутализм чрезвычайно популярен среди архитекторов, отмечает Блейк Гопник, бывший художественный критик Washington Post.«Я вообще-то думаю, что это своего рода замечательный приказ, потому что в нем говорится, что здание должно быть красивым», — удивляется Гопник. «Это практически ничего не значит».
Вновь созданный федеральный совет будет работать до 30 сентября 2021 года и, как ожидается, представит к тому времени свой отчет, но неясно, как и будет ли новая администрация Байдена действовать в соответствии с этими рекомендациями.
Архитектура Лос-Анджелеса: 25 исторических зданий
На международной арене Лос-Анджелес известен как мировая столица развлечений.Те, кто не знаком с городом, могут не осознавать, что Лос-Анджелес — это Мекка отмеченной наградами архитектуры.
В этом посте мы рассмотрим 25 самых знаковых зданий Лос-Анджелеса. Вы узнаете некоторых из них по фильмам, но мы также добавили некоторые скрытые жемчужины. Наш список подготовлен Curbed и LA Mag.
Архитектура Лос-Анджелеса: 25 исторических примеров
1. Обсерватория Гриффита
Фото: Wikimedia CommonsКогда многие люди думают о Голливуде, они думают о культовом знаке на горе Ли.На протяжении десятилетий туристы, желающие увидеть этот знак захватывающим духом, посещали обсерваторию Гриффита
.Это шедевр ар-деко, откуда открываются непревзойденные виды на Лос-Анджелес и звезды.
Обсерватория Гриффита была лишь третьей обсерваторией и планетарием в мире, когда она была построена в 1930-х годах. На проект повлияло и свидетельство текущего экономического положения Америки. Депрессия была в самом разгаре, материалы были дешевыми, и это большая причина, по которой строительство стоило всего 400000 долларов.
Архитекторы позаботились о привлечении рабочей силы и материалов из района Лос-Анджелеса, чтобы создать возможности для трудоустройства.
Расположение: 2800 E Observatory Road, Лос-Анджелес, Калифорния
Выполнено: 1935
Архитектор: Джон К. Остин и Фредерик М. Эшли
2. Башни Уоттс
Фото: Ваге МартиросянЦентр искусств Watts Towers буквально выводит современное искусство на новую высоту.Расположенная в Государственном историческом парке Саймона Родиа, экспозиция включает 17 башен, спроектированных итало-американским художником Саймоном Родиа. Экспозиция находится на его территории в Лос-Анджелесе и имеет несколько отличительных черт, в том числе места в списке историко-культурных памятников Лос-Анджелеса и Национальном реестре исторических мест в Лос-Анджелесе.
Адрес: 1727 E 107th St, Lost Angeles, CA
Выполнено: 1955
Архитектор: Саймон Родиа
3.Шато Мармон
Фото: Wikimedia CommonsЗамок Мармон — это работа архитектора Уильяма Дугласа Ли, получившего образование в Европе. Открытый в 1929 году, изначально это был жилой комплекс. Однако вскоре он стал отелем, известным тем, что привлекал самых известных знаменитостей того времени.
Нетрудно понять почему; его дизайн является олицетворением стойкости, выдержав многочисленные землетрясения и изменения вкуса дизайна. Современная версия была отремонтирована Андре Балашем в 1990 году.
Расположение: 8221 Sunset Blvd, Лос-Анджелес, Калифорния
Выполнено: 1929
Архитектор: Уильям Дуглас Ли
4. Католическая церковь Василия Блаженного
Фото: Wikimedia CommonsКатолическая церковь Святого Василия на углу бульвара Уилшир и Кингсли Драйв — одно из самых популярных зданий Лос-Анджелеса в бруталистском архитектурном стиле. Структура была спроектирована так, чтобы напоминать ранние монастыри своей оригинальной внешней поверхностью и пещерным, но привлекательным интерьером.
Как и многие другие исторические здания Лос-Анджелеса в этом списке, католическая церковь Василия Блаженного отмечена наградами. В 1973 году он получил премию Американского института архитекторов.
Адрес: 3611 Wilshire Boulevard, Лос-Анджелес, Калифорния
Выполнено: 1969
Архитектор: A.C. Martin & Assoc.
5. Fox Plaza
Фото: Wikimedia CommonsЧто касается небоскребов Лос-Анджелеса, то нет ничего более знакового, чем Fox Plaza, возможно, наиболее известный во всем мире как место действия фильма «Крепкий орешек».
Помимо этого, уникальная конструкция здания пользуется признанием и среди инженеров. В интервью 2018 года инженер, знакомый с Fox Plaza, отметил, что он содержит множество конструктивных элементов, в том числе четыре массивных чиллера — на три больше, чем вы обычно найдете в зданиях.
Инженер предполагает, что это и другие избыточные элементы были реализованы для того, чтобы здание лучше выглядело на камере.
Расположение: 2121 Авеню Звезд, Лос-Анджелес, Калифорния
Выполнено: 1987
Архитектор: Johnson, Fain and Pereira Associates
6.Union Station
Фото: Wikimedia CommonsUnion Station — еще один классический образец архитектуры центра Лос-Анджелеса. Это отправная точка многих архитектурных туров по Лос-Анджелесу по причинам, не связанным с его центральным расположением. Он сочетает в себе самые лучшие качества возрождения миссии, ар-деко и испанской колониальной архитектуры.
Историки и архитекторы назвали его одним из последних великих вокзалов Америки.
Расположение: 800 N Alameda St.Лос-Анджелес, CA
Выполнено: 1939
Архитектор: Джон и Дональд Паркинсон
7. Здание Восточной Колумбии
Фото: Wikimedia CommonsЭто одно из самых характерных зданий в центре Лос-Анджелеса. Он олицетворяет величие стиля ар-деко. Эксперты называют его одним из величайших произведений архитектуры ар-деко в Лос-Анджелесе. Здание с яркой терракотовой плиткой и гигантской часовой башней невозможно не заметить в историческом центре Лос-Анджелеса.
Адрес: 849 S. Broadway, Los Angeles, CA
Выполнено: 1930
Архитектор: Клод Билман
8. Концертный зал Уолта Диснея
Фото: Wikimedia CommonsКонцертный зал Уолта Диснея был спроектирован Фрэнком Гери, человеком, чье имя является синонимом архитектуры, как тезка здания — развлечения.
В дизайне здания можно увидеть одну из подписей Гери; пышные металлические поверхности.Он считается одним из лучших образцов архитектуры центра Лос-Анджелеса в стиле деконструктивизма.
Адрес: 111 S Grand Ave, Los Angeles, CA
Выполнено: 2003
Архитектор: Фрэнк Гери
9. Центр Гетти
Фото: Wikimedia CommonsЦентр Гетти, один из самых популярных музеев города, придает новое значение классификации исторических зданий Лос-Анджелеса.Архитектор Ричард Мейер спроектировал объект, в котором находится Музей Гетти и другие программы, связанные с трастом.
Строение органично вписывается в окружающую природу. Мейер включил в ландшафт два хребта, которые разделяют его галереи и административные здания.
Архитектурные туры по Лос-Анджелесу также часто включают остановки в этом месте, откуда открывается потрясающий вид на город, от его городской планировки до близлежащего Тихого океана.
Расположение: 1200 Getty Center Dr, Лос-Анджелес, Калифорния
Выполнено: 1997
Архитектор: Ричард Мейер
10. Пико Хаус
Фото: Wikimedia CommonsЕстественно, прогулка по истории архитектуры Лос-Анджелеса — это прогулка по наследию этого района. Пико Хаус был заказан последним правящим мексиканским губернатором Калифорнии, бизнесменом Пио Пико. В то время это был самый роскошный отель Южной Калифорнии.Его викторианский архитектурный стиль продолжает пользоваться популярностью среди фотографов.
Адрес: 430 N. Main Street, Los Angeles, CA
Выполнено: 1879
Архитектор: Эзра Ф. Кисор
11. Здание темы LAX
Фото: Wikimedia CommonsТематическое здание в международном аэропорту Лос-Анджелеса больше похоже на декорацию из фильма про пришельцев из соседнего Голливуда, чем на настоящее здание. На его дизайн повлиял стиль архитектуры Populuxe.Его дополнения к этому стилю считаются классическим примером современного дизайна середины века, который в конечном итоге стал известен как архитектура Googie.
Архитектура Googie отличается драматичными и смелыми углами. Эксперты описывают строения, демонстрирующие это (в том числе здание LAX Theme Building), как «преувеличенные» и футуристические.
Расположение: 201 World Way, Вестчестер, Лос-Анджелес, Калифорния
Выполнено: 1961
Архитектор: Pereira & Luckman Architects, Пол Уильямс и Велтон Бекет
12.Голливуд Боул
Фото: Wikimedia CommonsНи один взгляд на историю архитектуры Лос-Анджелеса не будет полным без упоминания Голливудской чаши, которая остается одним из самых популярных развлекательных заведений города. Амфитеатр под открытым небом расположен в естественном зрительном зале, что делает его популярным для проведения фестивалей и мероприятий на открытом воздухе.
Адрес: 2301 North Highland Avenue, Лос-Анджелес, Калифорния
Выполнено: 1922
Архитектор: Hodgetts & Fung Gruen Associates
13.Дом Шталя
Фото: Wikimedia CommonsПроект Case Study House был частью усилий между 1940-ми и 1960-ми годами по проектированию доступных домов, которые соответствовали бы возросшему спросу на жилье после Второй мировой войны.
Некоторые из самых выдающихся архитекторов той эпохи внесли свой вклад в проект, в том числе Рафаэль Сориано, Крейг Элвуд и Ральф Рэпсон.
Дом Шталя — один из лучших сохранившихся примеров этих построек. Пьер Кениг спроектировал его в стиле модерн (как это было принято для домов тематических исследований).В 2013 году его историческое происхождение было признано, и Дом Шталя занесен в Национальный реестр исторических мест.
Расположение: 1635 Woods Dr, West Hollywood, CA
Выполнено: 1960
Архитектор: Пьер Кениг
14. Башня Capitol Records
Фото: Wikimedia CommonsБашня Capitol Records — еще один пример архитектуры Googie в Лос-Анджелесе. Это 13-этажная башня, которая так же символична для Западного побережья, как и звукозаписывающая компания, в которой она находится.Эксперты исторически заявляли, что здание напоминает стопку пластинок, а антенна представляет собой веретено. Очевидно, это не входило в намерения дизайнера.
Адрес: 1750 Vine St, Los Angeles, CA
Выполнено: 1956
Архитектор: Велтон Бекет и Луис Найдорф
15. Стадион Доджер
Фото: Wikimedia CommonsЛюбимый фанатами стадион Доджер был спроектирован архитектором Эмилем Прегером из Praeger-Kavanagh-Waterbury.Это одно из самых старинных зданий в центре Лос-Анджелеса благодаря давним связям с бейсбольной командой и ее владельцем Уолтером О’Мэлли.
В архитектурном плане это прекрасный пример футуристического заведения середины века.
Адрес: 1000 Vin Scully Ave, Los Angeles, CA
Выполнено: 1962
Архитектор: Эмиль Прегер
16. Театр Dolby
Фото: Wikimedia CommonsТеатр «Долби» в стиле ар-деко — излюбленное место среди широко просматриваемых телевизионных событий, таких как церемония вручения премии Оскар.Среди других объектов в этом списке, Театр Долби является относительно новым, открывшимся в 2001 году.
Расположение: 6801 Hollywood Blvd, Голливуд, Калифорния
Выполнено: 2001
Архитектор: Дэвид Роквелл
Фото: Wikimedia Commons
Westin Bonaventure Hotel & Suites — крупнейший гостиничный комплекс Лос-Анджелеса. Это образец постмодернистской архитектуры.Его воплощение постмодернистской Америки активно исследовалось такими авторами и критиками, как Фредерик Джеймсон.
Адрес: 404 S Figueroa St, Los Angeles, CA
Выполнено: 1976
Архитектор: Джон К. Портман младший
18. Здание Брэдбери
«Интерьер Брэдбери-билдинг (Лос-Анджелес, Калифорния)».Несмотря на то, что здание Брэдбери было спроектировано и построено в 1893 году, оно является одним из излюбленных мест Лос-Анджелеса для съемок сцен, требующих футуристического чутья.Он представляет собой архитектуру в стиле итальянского Возрождения и славится своим атриумом в стиле европейского собора.
Адрес: 304 S Broadway, Los Angeles, CA
Выполнено: 1893
Архитектор: Джордж Х. Вайман и Самнер Хант
19. Беверли Хилтон
Фото: Wikimedia CommonsОтель Beverly Hilton является одним из основных элементов американской культуры с момента его открытия в 1950-х годах.Модернистская структура приветствовала президентов и больше знаменитостей, чем можно было бы сосчитать.
Расположение: 9876 Wilshire Blvd, Beverly Hills, CA
Выполнено: 1955
Архитектор: Велтон Бекет
20. Мэрия Лос-Анджелеса
Фото: Wikimedia CommonsМэрия Лос-Анджелеса — еще один образец исторических зданий в центре Лос-Анджелеса в стиле ар-деко. Однако это не было намерением архитекторов.Скорее, они стремились создать здание в новом «современном американском» стиле, который не слишком сильно опирался на существующую эстетику.
Его многочисленные неудачи, несомненно, относятся к ар-деко, и местные жители не возражают; Мэрия Лос-Анджелеса — одно из самых любимых построек в городе. Его форма украшает городские документы.
Адрес: 200 N Spring St, Лос-Анджелес, Калифорния
Выполнено: 1928
Архитектор: Остин, Паркинсон и Мартин
21.Randy’s Donuts
Фото: Wikimedia CommonsRandy’s Donuts в районе Инглвуд — причудливый фаворит фанатов, украшающий множество фильмов, телешоу и музыкальных клипов.
Сам магазин восходит к классическим американским ресторанам 1950-х годов. Гигантский пончик на крыше здания часто упоминается как классический образец программной архитектуры.
Расположение: 805 W Manchester Blvd, Inglewood, CA
Выполнено: 1953
Архитектор: Генри Дж.Гудвин
22. Китайский театр TCL
Фотография: Unruly StowawayСид Грауман, создатель китайского театра TCL, был вдохновлен на создание интерпретации китайской архитектуры после путешествия по миру. Он также известен тем, что создал других самых популярных тематических кинотеатров — Египетский театр.
Калифорнийская компания Behr Bowers Architects модернизировала здание в 2000 году, применив улучшенную пленочную технологию и сейсмостойкие конструктивные решения.
Расположение: 6925 Hollywood Blvd, Голливуд, Калифорния
Выполнено: 1926
Архитектор: Раймонд М. Кеннеди
23. Чаша для роз
Фото: Wikimedia CommonsRose Bowl важен по многим причинам. Архитектурно он воплощает классический греческий и римский стили, слитые с тенденциями в американских площадках для мероприятий той эпохи.
С культурной точки зрения Rose Bowl также важен, потому что он олицетворяет эпоху, когда футбол становился неотъемлемой частью американского развлечения.
Расположение: 1001 Rose Bowl Dr, Pasadena, CA 91103
Выполнено: 1922
Архитектор: Майрон Хант
24. Гэмбл Хаус
Фото: Wikimedia CommonsGamble House является прекрасным примером архитектурного стиля американских мастеров, который становился популярным в Соединенных Штатах в то время (и останется таковым до 1930-х годов).
Он включает в себя некоторые элементы японской архитектуры.Дэвид Б. Гэмбл (известный в Procter & Gamble) построил Gamble House в качестве летнего дома для себя в начале 1900-х годов.
Адрес: 4 Westmoreland Pl, Pasadena, CA 91103
Выполнено: 1909
Архитектор: Грин и Грин
25. Лос-Анджелес Таймс Билдинг
Фото: Wikimedia CommonsПоследнее, но не менее важное в этом списке знаковой архитектуры Лос-Анджелеса — здание LA Times.Это еще один яркий пример архитектуры ар-деко в Лос-Анджелесе, созданный Гордоном Б. Кауфманном. Одна из самых впечатляющих деталей интерьера — гигантский культовый глобус.
Адрес: 202 W 1st St, Los Angeles, CA
Выполнено: 1935
Архитектор: Гордон Б. Кауфманн
Архитектура, предпочтительная для федеральных зданийамериканцев — Национальное общество гражданского искусства
Опрос Национального общества гражданского искусства
Проведен опросом Харриса
октябрь 2020 г.
* * * Официальная версия этого отчета в формате PDF доступна ЗДЕСЬ .* * *
ВВЕДЕНИЕ
С момента основания Соединенных Штатов ведутся дискуссии о том, какой архитектурный стиль или стили лучше всего подходят для зданий федерального правительства, включая здания судов, штаб-квартиры департаментов и офисные здания, как в столице страны, так и в через всю страну. По желанию Джорджа Вашингтона и Томаса Джефферсона, первые важные правительственные здания, Белый дом и Капитолий, были классическими по дизайну, как и план Вашингтона, Д.C. Развиваясь с течением времени, классицизм — традиция, включающая неоклассицизм, греческое возрождение, изящное искусство и стиль WPA — установил прецедент для архитектуры федерального правительства на 150 лет. В течение этой эпохи иногда использовались другие формы традиционной архитектуры, в том числе региональные стили, такие как возрождение Пуэбло и испанский колониальный стиль.
После Второй мировой войны Управление общих служб (основанное в 1949 году), агентство, ответственное за строительство федеральных зданий, отказалось от классической архитектуры в пользу модернизма.[FN 1: См. Офис главного архитектора GSA, Рост, эффективность и модернизм: Здания GSA 1950-х, 60-х и 70-х годов (GSA, 2003).] В 1962 году GSA приняла Руководящие принципы Федеральный дизайн, формально отказавшийся от официального классицизма в пользу модернизма. Правительственная архитектура стала олицетворением международного стиля и стиля брутализма. До 1990-х годов постройки в традиционном стиле практически не было.
В 1994 году GSA учредила программу дизайна, которая существует до сих пор, которая выдвинула на первый план постмодернистскую архитектуру.[FN 2: См. Брук, Дэниел, «План будущего», Legal Affairs , ноябрь / декабрь. 2005. Для визуального атласа федеральных зданий по всей стране, см. Классические и модернистские федеральные здания в США] В рамках этой программы, называемой «Совершенство дизайна», только 6 из 78 построенных федеральных зданий были классическими или традиционными, т. Е. всего 8%, а остальные (92%) модернисты или постмодернисты. [FN 3: Список всех завершенных зданий Design Excellence, см. Здесь .]
В феврале 2020 года в прессе появились сообщения о просочившемся проекте Указа Белого дома, который переориентирует федеральную архитектуру в классическом и традиционном направлении, в том числе требуя, чтобы новые офисные здания в Вашингтоне, округ Колумбия, были классическими по дизайну. Эти отчеты привлекли к этому вопросу больше общественного внимания, чем за многие десятилетия — если вообще когда-либо прежде. В ответ на утечку в Палату представителей был внесен законопроект, озаглавленный «Акт о демократии в дизайне», чтобы отменить ожидаемый исполнительный указ.
Наша цель в проведении этого опроса, проведенного онлайн-опросом Harris Poll от имени Национального общества гражданского искусства среди более чем 2 000 взрослых США, заключалась в том, чтобы получить представление об архитектурных предпочтениях американцев. Мы хотели узнать, что важнее всего, когда речь идет о зданиях судов США или федеральных административных зданиях. Что действительно нравится американцам?
Результаты показывают, что американцы решительно предпочитают более традиционный вид, когда речь идет об архитектуре зданий судов США и федеральных офисных зданий.Кроме того, данные показывают, что характер и историческое влияние стиля могут повлиять на предпочтения.
ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ
Результаты этого исследования согласуются с выводами нескольких визуальных обзоров архитектурных предпочтений американцев. В 2007 году Американский институт архитекторов (AIA) провел опрос среди 2200 случайных американцев, также проведенный Harris Poll, среди 150 любимых американцами зданий. Опрос, названный «любимой архитектурой американцев», показал, что американцы сильно отдают предпочтение зданиям, построенным в традиционном стиле.Согласно Wall Street Journal , опрос показал, что «американцы предпочитали более старые здания, которые напоминают древние архитектурные стили, такие как готика, греческие и римские традиции. Из 50 лучших [зданий] только 12 можно охарактеризовать как «современные» ».
В 2020 году академическое исследование архитектуры зданий судов показало, что участники исследования предпочитали неоклассический дизайн зданий судов. Автор исследования, Джек Л. Насар, профессор академии городского и регионального планирования в Университете штата Огайо, заключает: «Результаты согласуются с последовательными выводами о том, что архитекторы неверно оценивают общественное мнение о проекте и что большинству неархитекторов не нравится« современное ». ‘дизайн и делают это почти столетие.Возможно, благодаря неоднократному опыту, граждане США научились рассматривать неоклассические конструкции или конструкции с этими особенностями как хорошие примеры общественных зданий, таких как здания судов ».
ОБСЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ ВОПРОС
Обследование включало семь пар изображений существующих зданий судов США и федеральных офисных зданий. Постройки никак не опознали. Каждая пара включала одно здание в традиционном стиле и одно здание в современном стиле. Порядок в каждой паре был случайным, как и порядок вопросов.Для каждой пары был задан вопрос: «Какое из этих двух зданий вы бы предпочли для здания суда США или здания федерального офиса?»
ВЫБОР ИЗОБРАЖЕНИЙ
Из длинного списка, состоящего из многих десятков фотографий, семь пар изображений [см. Ниже] были очень тщательно отобраны и отредактированы для обеспечения справедливого сравнения. Такие факторы, как цвет неба, угол снимка, условия освещения, расстояние от здания, погодные условия, характер переднего плана, природа и качество уличной мебели, наличие уличные деревья, припаркованные автомобили и проезжающие люди — все это контролировалось безупречно (e .g., цвет неба) или, насколько это возможно, путем тщательного выбора и редактирования фотографий. Во всех случаях цель заключалась в том, чтобы свести к минимуму факторы, помимо самого здания, которые могли бы повлиять на предпочтения людей. Кроме того, использование семи пар фотографий вместо одного сравнения позволяет сделать уверенные выводы.
Традиционные топы Современные для американцевКогда дело доходит до стиля архитектуры, который американцы предпочитают для здания суда США или федеральных зданий, традиционный является явным победителем по всем направлениям: более 7 из 10 американцев (72%) предпочитают традиционный вид.
Архитектура интеллектуального проектирования зданий: взгляд на экологичные здания | Мыслительное лидерство
Луи Салливан известен своей аксиомой «форма следует за функцией», а его ученик Фрэнк Ллойд Райт изменил ее так, чтобы он поверил, что «форма и функция едины». Куда бы вы ни относились в этой философии, мы не должны отрицать важность учета окружающей среды, формы, функции и взаимосвязанности людей, поскольку они применимы к архитектуре интеллектуального проектирования зданий.
Дизайн в ответ на эту самоочевидную истину является напоминанием о том, что здания служат людям и одновременно служат окружающей среде. Это постоянное напоминание о том, что перед архитекторами возложена задача, выходящая за рамки простого визуального наслаждения артефактом, и поэтому они должны отвечать лексикой, которая говорит о регенерации окружающей среды, здоровье человека и благополучии.
Естественные связи дизайна экологичного здания с умными зданиямиНовое поколение умных зданий не только использует технологии для повышения эффективности, но и строится на основе природы.Полная системная интеграция, когда сумма частей вместе находится в пожизненном партнерстве с окружающей средой, стала стандартом, к которому нужно стремиться, когда дело доходит до интеграции двух. Сегодня новый социальный контакт с природой неоспорим, абсолютен и является основой инноваций.
Одним из примеров из природы является то, как некоторые организмы используют жидкости для поддержания термической стабильности, используя лучистый перенос для обмена большей частью своей энергии. Дизайнеры могут использовать этот подход, модернизируя детали и узлы для использования термически активируемых поверхностей, которые обеспечивают тепловой комфорт близости, соответствующий физиологии человека.Термически активируемые поверхности играют центральную роль в продвижении решений для всего здания, создавая лучистые поля для нагрева и охлаждения, а также естественную конвекцию для стимулирования вентиляции, мы можем коллективно достичь теплового комфорта без использования существующих систем вентиляции и кондиционирования воздуха с принудительной подачей воздуха.
Проблемы с экологичными зданиямиСамая большая проблема зеленого здания — это преодоление многовековых устаревших частей здания, которые продолжают доминировать и ограничивают возможность появления более умных зданий.Конструкция столбов и перемычек зародилась в древнем мире, оставалась относительно неоспоримой в сегодняшних общепринятых конструктивных соглашениях, которые могут в значительной степени препятствовать инновациям и подавлять их.
Хотя эти подходы могли удовлетворить фундаментальные потребности в укрытии и тепловом комфорте, внедрение этих методов в будущее окажет серьезное влияние на наши ограниченные ресурсы. Чтобы добиться значительного прогресса, нам необходимо сосредоточить внимание на экологическом партнерстве с упором на декарбонизацию.Каждое зеленое здание, вмещающее только часть прошлого, лишает себя полного потенциала стать умным зданием будущего.
Архитекторы должны учитывать, как биология классифицирует организмы в зависимости от их физиологического отношения к окружающей среде. Что, если бы у искусственной среды была подобная физиологическая классификация, которая идентифицирует эту взаимосвязь, например, спрашивала: «Ваше здание — эндотерм или эктотерм?» Один из них генерирует тепло внутри и не связан с окружающей средой, а другой реагирует на окружающую среду.Современные здания больше похожи на внутренние двигатели, которые лишены партнерства с окружающей средой, поэтому реконфигурация этих отношений имеет центральное значение для разработки новых деталей, узлов и целостных систем, ориентированных на климат.
Ищем решения в природеВзгляд на природу как образец архитектуры дает дизайнерам обширную библиотеку, наполненную решениями. Филлип Стедман элегантно передал эту концепцию в «Эволюции дизайна».Стедман предполагает, что природу как модель не следует неверно истолковывать как хрупкую приверженность миру природы или нечеткие метафорические сравнения явлений природы, но вместо этого, что поиск силы аналогий в природе является центральным элементом генезиса эволюции дизайна, постоянного расширения, развития. , и разборчивость умных зданий. Еще один интересный подход к дизайну — биомимикрия. По предложению Джанин Беньюс, биомимикрия ставит экологию в качестве стандарта для оценки правильности наших инноваций для решения человеческих проблем, вдохновленных нашим общественным договором с природой.
В рамках проекта Frontier Project в Ранчо Кукамонга, Калифорния, мы задали тон первым сторонникам умных зданий. Комбинация пассивных и активных стратегий в проекте задала тон декарбонизации и укреплению надежд на электрификацию задолго до «Вызова 2030». Высокая тепловая масса использовалась для снижения высоких летних температур в регионе, зеленые крыши были встроены для уменьшения поступления солнечной энергии, испарительная градирня была спроектирована для охлаждения здания без мощности вентилятора, а тщательно спроектированная геометрия здания реагировала на солнечные углы для оптимизации дневного света.Здоровье и благополучие на рабочем месте были важны, поэтому мы позаботились о том, чтобы у нас было много видов и доступ к природе. Солнцезащитные козырьки из багета были переработаны из древесины из винных чанов, а большая цистерна собирала дождевую воду в локализованный водоносный горизонт многократного использования.
The Frontier Project был одним из первых интеграторов концепций интеллектуальных зданий и принимал сегодня IoT с научным оборудованием и набором датчиков для измерения, хранения и составления отчетов о производительности здания. Проект представлял собой решение на основе размещения с обширной интеграцией биоклиматической чувствительности, что позволило окружающей среде информировать процесс проектирования и стать партнером по обучению на всю жизнь для нашей фирмы, а также для сообщества.
Не существует единого рецепта архитектурного проектирования умного здания, и его быть не должно. Вместо этого должны быть агенты перемен, которые бросают вызов устаревшим строительным блокам и восприимчивы к инновациям или сами вводят новшества. Мы предлагаем, чтобы фасады выходили за рамки одной цели и служили нескольким целям, что ведет к созданию умных зданий и возможностей для экологического сотрудничества и социальной справедливости.
В HMC Architects мы понимаем важность экологичного проектирования зданий и взаимосвязи между технологиями, людьми и окружающей средой.Чтобы получить дополнительную информацию о том, как эти концепции пересекаются, обратитесь в HMC сегодня. По конкретным вопросам о том, как использовать архитектуру интеллектуального проектирования зданий для достижения целей зеленого дизайна в вашем проекте, обращайтесь напрямую к вице-президенту по устойчивому развитию Эрику Карбонье, доктору философии, AIA.
.