homyrouz.ru — Банкетный зал Хоми Роуз

Рассмотрим подробнее, из чего складывается стиль неоклассика, какие отличительные особенности он имеет и почему ему стоит отдать предпочтение.

Общие особенности концепции

Неоклассический стиль в интерьере отличается рациональной сдержанностью и вместе с тем требует внимания к деталям. Подойдет для людей обеспеченных, так как оформление помещений в этом стиле требует значительных вложений и подчеркивает статус, а также привычки и стиль жизни соответствующей категории людей.

Если рассматривать концептуальные особенности неоклассики, то нельзя не перечислить следующие моменты, отражающие ее лучше всего:

• Баланс и отсутствие излишеств — все — от декора и света до мебели и покрытий — должно быть сбалансированным и не иметь излишеств.
• Сдержанная цветовая палитра — для покрытий, мебели и декоративных элементов подбирается натуральная цветовая гамма, без чрезмерно ярких красок и контрастных переходов.
• Качественные и дорогие материалы — неоклассика предназначена для роскошных помещений, здесь по определению не может быть низкокачественных материалов, которые придадут стилю небрежный вид.
• Присутствие элементов классического стиля — уместными будут массивный декор, лепнина, резьба по дереву, зеркала, статуи и прочие элементы. Главное — не забывать о балансе красоты и простоты стиля.

Таким образом, концепция базируется целиком и полностью на требованиях, присущих классическому стилю, но привносит в него и рациональные нотки. В результате интерьер избавляется от лишнего декора и других элементов, нужных для красоты. Увеличивается свободное пространство, комната делается не только красивой, но и удобной для проживания.

Работа с пространством

Создать неоклассический интерьер в небольшом и плотно обставленном мебелью помещении не получится. Вернее, можно попробовать, но перегруженная деталями комната потеряет привлекательный вид, будет только ухудшать восприятие дизайнерских ходов и элементов. Поэтому неоклассика подходит для больших и просторных помещений. Обязательным требованием являются высокие потолки, на которых можно размещать массивные люстры, а также большие окна, так как естественный свет является основой этого стиля.

Стоит отказаться от перегородок и прочих элементов, затрудняющих свободное перемещение по комнате. Геометрия помещения должна быть симметричной, что должно перекликаться с элементами ее обустройства, к примеру, прямоугольными панелями на стенах или лепниной на потолке. Симметрия и простор подчеркивают эстетичность интерьера в этом стиле.

Цветовые решения, характерные для стиля

Неоклассика в интерьере характеризуется использованием натуральной цветовой палитры. Лучше всего подходят теплые цвета. Сложно представить этот стиль без всех оттенков золотого, используемых для оформления как мебели, так и стен, декора и прочих элементов. Также здесь будут уместны оттенки бежевого цвета и цвета слоновой кости.

Допускается применение контрастных решений, но без чрезмерных переходов.

Выбор материалов и решений для отделки

При отделке помещения нужно стараться как можно больше и активнее использовать натуральные материалы. Они будут уместны в данном стиле, придадут ему дополнительный шарм и благородство.

Для отделки пола можно использовать наборный, штучный паркет. Это одно из наиболее выигрышных решений, но при необходимости и желании сэкономить можно использовать более доступную по цене паркетную доску. Размер элементов и цвет древесины будут зависеть от выбранной базы цветов для отделки всего помещения. При желании использовать ламинат лучше отдать предпочтение коллекциям с натуральной текстурой и рельефной отделкой краев. Это придает паркету сходство с натуральным дощатым полом.

Для отделки стен рекомендуется использование следующих решений:

• драпировка натуральными тканями;
• оклеивание обоями с объемным рисунком;
• монтаж деревянных панелей;
• установка декоративных ПВХ-панелей с последующим окрашиванием;
• окрашивание, добавление лепнины и других украшений.

Главным правилом является сочетаемость материалов между собой. Их должны объединять схожая текстура, цветовая палитра и другие особенности, позволяющие создать целостный интерьер.

Подбор мебели

Мебель подбирается исходя из размеров комнаты и ее целевого назначения. С учетом основных правил данного стиля и тенденций по его декорированию лучше использовать мебель из натуральных материалов. Основа и каркас состоят из дерева, приветствуется наличие резных элементов, дополняющих общую концепцию стиля, богатого на декор. Обивка должна быть из натуральных качественных тканей. Допускается использование разнообразной цветовой палитры, приветствуются оттенки золотого, а также цветочные орнаменты.

Наряду с привычными элементами мебели в неоклассике можно использовать различные кушетки, пуфы, буфеты и комоды, секретеры и прочие изящные элементы мебельной обстановки, которые станут ярким дополнением интерьера.

Выбор света и приемов в освещении

Свет играет важную роль в формировании правильного интерьера и его восприятии. Так как характерной особенностью неоклассики является использование больших окон, часто с проемами в пол, то естественное освещение прекрасно дополняет этот стиль. Комната должна быть светлой, чтобы это подчеркивало свободу пространства.

При выборе светотехники обязательно используются потолочные люстры с богатым, но оригинальным декором, различными украшениями и прочими элементами. Помимо люстр, можно эффектно использовать настольные лампы, бра и прочие элементы точечной подсветки. Они обеспечат уют в интерьере. Что касается светового оттенка цвета, лучше отдать предпочтение теплым желтым тонам. Использование потолочных встраиваемых и прочих светильников не рекомендуется, хотя рассмотреть такой вариант можно, если интерьер тщательно продуман и разработан специалистом.

Насколько важен декор в неоклассике

Декоративные элементы, украшения мебели, стен и потолка выходят в неоклассическом интерьере на одно из первых мест. Можно использовать следующие решения:

• деревянная объемная резьба для мебели;
• лепнина для стен и потолков;
• накладные панели с драпировкой для стен;
• накладные деревянные панели для стен;
• статуи разного размера;
• оформление лепниной проемов, каминов, других элементов;
• применение зеркал разного формата, от небольших настенных в массивных рамах до крупных напольных зеркал.

Не стоит забывать и о текстиле в помещении. Для окон можно использовать тяжелые и плотные шторы, которые в собранном виде будут украшать интерьер, а в расправленном позволят защитить комнату от яркого света на время отдыха. В неоклассическом интерьере широко используются ковры. Они могут быть как однотонными, в цветах, соответствующих интерьеру, так и с восточным орнаментом, что только придаст комнате пикантности.

Главное правило, которым стоит руководствоваться при выборе декора: не нужно перегружать интерьер лишними деталями. Украшения должны быть уместны и занимать положенное им место. К примеру, чтобы стена не выглядела пустой, ее можно украсить зеркалом, лепниной, сборной драпировкой и т. д.

Также нужно соблюдать симметрию. Это касается ситуаций, когда стены или потолок украшаются лепниной. Она должна располагаться симметрично другим линиям, разделяющим помещение по вертикали и горизонтали. В противном случае это может отразиться на восприятии целостности пространства, и помещение будет выглядеть неоконченным.

Загородный дом неоклассика. Интерьер домов в неоклассическом стиле. Главные составляющие неоклассического интерьера домов

Этот проект светлого и элегантного двухэтажного особняка площадью 418,4 кв. м. был разработан в 2018 году. Нарядный и оригинальный экстерьер дома выполнен в неоклассическом стиле, который много лет является одним из фаворитов рынка загородного строительства и недвижимости.

Такие дома респектабельны и солидны, они подчеркивают определенный статус своих владельцев. С практической точки зрения – этот стиль никогда не выйдет из моды, а использование высококачественных строительных и отделочных материалов гарантирует долгую эксплуатацию дома несколькими поколениями семьи.

ХАРАКТЕРИСТИКИ ПРОЕКТА

Автор проекта Vesco Construction
Год проекта 2018
Площадь дома 418,4 кв.м.
Архитектурный стиль Неоклассика
Количество спален 4
Количество санузлов 4
Тип фундамента Железобетонная плита
Стены Кирпич
Окна Дерево (цвет белый)
Тип кровли Мягкая битумная черепица (Tegola Nordland Антик)
Фасад Натуральный камень, песчанник, фиброцемент
Цоколь Искусственный камень (White Hills)
Крыльца Керамогранит светло-серый
Гараж На 2 машиноместа
Габариты дома 27,4*17,6 м

КУПИТЬ ПРОЕКТ Марта

Все материалы и размеры, указанные в каталоге и на сайте, не могут использоваться при строительстве дома без приобретения рабочей документации. Отдельно продажу паспорта проекта без приобретения основного комплекта рабочих чертежей мы не осуществляем.

Конструкция особняка крепкая и очень надежная, на ней владельцы не экономили. Основание дома представляет собой мощную монолитную железобетонную плиту – это один из лучших и самых прочных видов фундамента. Стены выложены из высококачественного кирпича.

Цветовые вариации фасада

Фасад оштукатурен фиброцементом и облицован натуральным песчаником, аккуратный узкий цоколь выложен 2 рядами искусственного камня фирмы «White Hills» выразительного темно-коричневого цвета. Аккуратная небольшая крыша дома покрыта мягкой битумной черепицей фирмы «Tegola» коллекция «Nordland» цвет – Антик. Элегантное крыльцо облицовано керамогранитом светло-серого цвета. Одним из главных украшений экстерьера особняка являются большие окна из деревянного профиля белого цвета.

Весенние визуализации

Габариты дома составляют 27,4 м х 17,6 м. Пятно застройки имеет сложную форму, оно представляет собой монолитную композицию из нескольких прямоугольных блоков, расположенных параллельно друг другу и различающихся по размеру и длине. В крайнем правом блоке размещается большой гараж на 2 машиноместа площадью 48,5 кв. м. В его задней части находятся топочная и большая кладовая площадью 15,7 кв. м., каждая с автономным входом с улицы.

ПЛАНИРОВОЧНЫЕ РЕШЕНИЯ

В крайнем левом крыле дома расположена большая кухня-столовая площадью 30,3 кв. м., позади нее имеется удобная кладовая для хранения продуктов. Кухня переходит в очень просторную гостиную, ее площадь составляет 53,1 кв. м. В центре дома располагается холл размером 17,3 кв. м., он ведет к рабочему кабинету в тихой задней части дома площадью 18,1 кв. м. При входе располагается тамбур с огромной гардеробной, ее размер равен 18,1 кв. м. На первом этаже также имеется гостевая спальня площадью 17,9 кв. м. и общий санузел.

На втором уровне дома также имеется центральный холл, из него двери веду в изолированные приватные апартаменты членов семьи. Хозяйская спальня занимает площадь 23 кв. м., она выходит окнами на фасад дома. В ней предусмотрена большая ванная и гардеробная, в которой есть выход на балкон. Две другие спальни имеют практически идентичные размеры – 18,7 кв. м. и 18,1 кв. м., санузел общий и расположен между ними. В этом дома прачечная удачно расположена на втором уровне, поскольку основная масса белья для стирки поступает из комнат второго этажа.

КУПИТЬ ПРОЕКТ Марта

Винкельман утверждал: «Единственный путь для нас сделаться великими и, если можно, даже неподражаемыми — это подражание древним».

НЕОКЛАССИЦИЗМ (франц. Le style Neoclassique, нем. Neoklassizismus от греч. Neos — «новый»; см. Классицизм) — возрождение принципов и творческого метода Классицизма после формирования этого художественного направления в искусстве Италии начала XVI в. (см. римский классицизм), в конце XVI в. Основными характерными чертами неоклассицизма являются легкость, утонченность и прямолинейность. Первопроходцами неоклассики стали Роберт Адам и Джон Соун, которые с необычным подходом создавали архитектурные ансамбли на основе древних Помпей и Рима, привнося в них легкость и изящество, почитаемые их современниками.

Неоклассицизм по правилам. Законы стиля от дизайнеров:

Закон 1. Неоклассицизму присуще обращение к античности, с ее легкими, изысканными прямыми линиями. Типичные украшения – листья, раковины, архитектурные фронтоны.

Закон 2. Утонченные формы мебели прекрасно сочетаются с нежными цветовыми решениями, тем самым формируя очень гармоничную общую картину декора помещения.

Закон 3. Неоклассика не терпит перегруженности стилистическими элементами, а тяготеет к минималистичной простоте линий, приправленной классической мягкостью

Закон 4. Пространство в интерьере неоклассицизма как бы перетекает из одного в другое: из прихожей или холла открывается вид на гостиную и дальше.

Закон 5. Монохромные цвета создают умиротворяющее настроение, пастельные оттенки преобладают, недопустима перегруженность цветочными орнаментами.

Интерьеры неоклассицизма в Малом Трианоне (Версаль) — это миниатюрный придуманный мир; символично, что из его окон не видно ни Версаля, ни Парижа, ни селений. За десяток минут можно обойти дворец, и все же это крошечное пространство для Марии Антуанетты значительно важнее, чем целое королевство с двадцатью миллионами подданных. Расположенное на квадратной площадке здание опирается на цоколь, над ним высится этаж и аттик, который завершается балюстрадой, скрывающей крышу на итальянский манер. Из-за неровностей рельефа, цокольный уровень виден только со стороны фасада, выходящего в Парадный двор, а также со стороны Храма Амура.

СТИЛЬ НЕОКЛАССИЦИЗМ У ВАС В ДОМЕ.

1. По периметру центральной комнаты вашего дома (гостиной или холла) желательно расставить колонны или обозначить границы пространства фризами. Колонна она задает тон всему пространству. Но не слишком увлекайтесь атрибутами классической эпохи!

2. Неоклассицизм хорош тем, что в этом стиле можно самому выстроить пропорции. Делайте практически полностью минималистичный интерьер с намеком на классику, либо привносите в классическую атмосферу помещения нотки минимализма, обозначенные в отдельных предметах интерьера. Здесь главное – спокойствие и гармония!

3. Неоклассицизм не приветствует обилие текстиля в интерьере. Однако, в одной-двух комнатах уместны ковры с графическим рисунком неконтрастных цветов. Для покрывал и занавесей подойдет шелк. Ну а в качестве обивки для мягкой мебели идеальна светлая кожа.

Сочетает в себе лучшие образцы мировой архитектуры. Архитекторы соединили в нем гармонию природы и цивилизации.
В проекте дома стиля Классика художественные формы времен Микеланджело воплощены в современный комфорт!

Фасады этих просторных загородных домов выдержаны в соответствии со всеми традициями русского классицизма. Их строгие и изысканные линии по достоинству оценят любители стильной архитектуры. Одно из достоинств проектов домов стиля Новая Классика (Неоклассика) – современные окна, органично вписывающиеся в строгие экстерьеры этих загородных домов, позволяют наполнить все помещения в них светом и воздухом, делая их еще более легкими и изысканными. Внутреннее пространство домов этого стиля, спланировано таким образом, чтобы дать волю полету дизайнерской фантазии – здесь можно воплотить в жизнь любую идею, создав презентабельный и комфортный интерьер.

Интерьеры роскошных дворцов прошлых веков, в которых обитали аристократы, и сегодня очаровывают своим богатым убранством настолько, что многим хочется жить в подобном окружении. Но традиционные направления теряют актуальность: по причине того, что дома стали меньше, а ритм жизни — намного быстрее. Стиль неоклассика в интерьере — современная альтернатива привычной классике, которая лучше подстраивается под потребности времени, позволяя создать красивый, утонченный дизайн.

Особенности стиля

Название направления расшифровывается как новая классика. Здесь следует понимать, что у самого классического стиля существует несколько трактовок. Во-первых, это эстетика, вдохновленная античной культурой, во-вторых — национальные и исторические стили европейских стран, на смену которым в середине XIX века пришли новые течения.

Разнообразие понятий делает неоклассику достаточно гибким стилем, который сочетает в себе множество традиционных черт, но умело адаптирует их в современные пространства. Он, подобно своему историческому предшественнику, акцентирует внимание на пропорциях, линиях, формах и композиционной целостности интерьера. Направление любит простор, поэтому предпочтительнее обратиться к нему в загородных домах, а не в маленьких хрущевках. Впрочем, более лаконичная вариация удачно впишется в большую квартиру.

Цветовая гамма часто включает в себя натуральные оттенки, которые при желании можно разбавить насыщенными деталями. Уместно будут смотреться белый, ореховый, охристый, молочный, серый, коричневый — они выступают в качестве универсальной базы.

Автор проекта сам регулирует количество акцентных элементов, но они могут ограничиваться несколькими объектами, в то время как основную декоративную роль играет гармоничная расстановка предметов, текстура покрытий, текстиль и палитра.

Отделка

Важное отличие неоклассики кроется в используемых отделочных материалах. Вместо дорогостоящего и непрактичного основания можно применить гипсокартон, полиуретан и другие современные аналоги, которые допустимы в границах стиля.

Пол

Вне времени остается натуральное деревянное покрытие, которое служит универсальным решением для любой колористики. В требовательных помещениях его можно заменить на ламинат или паркетную доску.

В нежилом пространстве роскошно смотрится керамогранит или крупная напольная плитка, имитирующие структуру мрамора. В жилую комнату, где нужно сделать акцент на уюте, можно купить ковролин.

Стены

Светлые стены пастельных оттенков компенсируют средние размеры жилища. Кроме покраски, которая без молдингов будет выглядеть блекло, рекомендуется обратиться к обоям с мелким рисунком. Это могут быть текстильные, флизелиновые или бумажные разновидности, если вы планируете изменить дизайн через несколько лет.

Аутентично смотрятся деревянные панели, обрамляющие нижнюю часть помещения — они визуально очерчивают его и придают строгость.

Потолок

В стиле неоклассика не обойтись без декорирования потолка по периметру потолочным плинтусом. Поверхность должна быть ровной, без недостатков и рисунков. Натяжные или гипсокартонные конструкции не только скроют неровности, но и помогут реализовать интересные идеи.

Мебель

Любая мебель в неоклассическом стиле выглядит качественно, элегантно и лаконично, с использованием натуральной древесины разных пород или красивых тканей. Это могут быть более современные модели с минимальными художественными элементами, которые не занимают пространство.

Встречаются предметы с традиционными чертами: например, стулья на гнутых ножках с овальными сидениями, кресла с резьбой или шкафы со стеклянными вставками. При этом рекомендуется приобрести конструкции со встроенной техникой, так как достижения технического прогресса в таком интерьере смотрятся неуместно.

Расположение мебели должно следовать четко заданной симметрии и композиции. В помещении есть ключевой объект, вокруг которого выстраивается ансамбль, при этом оставляя место для свободного передвижения. Неоклассическое пространство обладает светом и простором, которые входят в классическую концепцию комфорта.

Декор и текстиль

В классическом стиле большое внимание уделяется декорированию, которое является показателем достатка и статуса владельца. В таком доме неизбежно встречаются роскошные шелковые шторы, античные статуи, картины великих мастеров и прочие экспонаты, сегодня представленные разве что в музее.

Неоклассика более демократична в этом вопросе. Здесь могут присутствовать любые виды украшений, а стены часто увешаны современными полотнами. Но количество таких элементов ограничивается принципом гармонии в интерьере.

Оконные проемы можно драпировать качественной ровной тканью, цвет которой соответствует палитре комнаты. Лучшим украшением послужат книги на полках, демонстрирующие начитанность хозяев, цветы в вазах, оживляющие даже самый мрачный дом, настольные торшеры с изящным абажуром, которые мягко освещают окружающую среду, а также зеркала в рамах — они визуально добавят несколько квадратных метров, которых не хватает для цельного образа.

Освещение в классическом пространстве играет важную роль. Связано это с историческим фактом: во времена роскошных дворцов не было электричества, поэтому источники света устанавливали по всем основным зонам. Сегодня это правило сохранилось, поэтому необходимо подумать о многоуровневой системе освещения — она станет лучшим декором в вечернее время.

Стиль неоклассика в дизайне интерьеров — фото

Чтобы оформить жилище в стиле неоклассика, необходимо не только понимать основные тонкости направления, но также и его возможности в рамках определенного пространства.

Дизайн кухни в стиле неоклассика

Не стоит беспокоиться, что в кухне с опасным микроклиматом придется отказаться от эстетики. Современные материалы, которые можно использовать в неоклассике, отлично справятся с высокими температурами, влажностью и всеми видами загрязнений. Это может быть керамическая плитка и керамогранит в качестве облицовки стен, близко расположенных к рабочей зоне, моющиеся обои и сидения с кожаной обивкой.

Идеально подойдет П-образный или параллельный кухонный гарнитур, выкрашенный в светлые оттенки, но более компактные модели тоже будут смотреться уместно. Чтобы не перегрузить интерьер декором, можно приобрести несколько шкафов с застекленными фасадами, демонстрирующими красивый сервиз. Если площадь позволяет, следует выделить для столовой отдельную комнату.

Дизайн гостиной в стиле неоклассика

Будь то классика «старая» или «новая», гостиная является главным центром дома, в котором собирают гостей и проводят время в благоприятной обстановке. Владельцы, которые ответственно подходят к оформлению, часто прибегают к перепланировке помещений, чтобы расширить стены зала, впустив сюда больше простора.

Но не только размеры определяют комфорт. Композиционным центром гостиной в стиле неоклассика выступает диван, который образует своеобразный островок в интерьере. Обычно рядом с ним расположены несколько кресел, пуфик и журнальный столик. Напротив — книжный шкаф со встроенным телеэкраном. Идеально, если в комнате установлен камин — он станет главным украшением зала.

Дизайн спальни в стиле неоклассика

Главенствующим объектом в спальне по праву остается кровать, которая должна быть большой, мягкой и удобной. Этот выбор отразится не только на качестве сна, но также и на образе комнаты, которая иногда напоминает личную крепость. При этом стена, к которой прилегает кровать, выделяется материалом отделки либо декоративными элементами.

Цветовая палитра светлая, естественная и приятная для восприятия. Здесь встречаются пастельные оттенки, которые только усиливают умиротворяющую атмосферу. Планировка может включать несколько посадочных мест — диван, пуфик или кресло, где приятно отдохнуть за чтением интересной книги. Кроме комода с классическими нотками, в комнате, где проживает хозяйка, часто присутствует туалетный столик.

Дизайн ванной комнаты в стиле неоклассика

Ванная в традиционной интерпретации — это просторное помещение, которое напоминает отдельную жилую комнату. Но в неоклассическом стиле здесь можно ограничиться более скромными запросами.

На фоне стен с плиточным покрытием красиво смотрится ванна с изогнутыми ножками, которая может выступать в виде композиционного центра. Если есть желание вписать в ванную душевую кабину, то следует выделить для нее место в углу, обустроив всей необходимой сантехникой. Современные модели кабин будут неуместны.

Построен им в 1910 году на Большой Садовой улице, д.4, стр. 1. Это был последний, третий дом, который он построил для себя и, пожалуй, одно из самых совершенных творений зодчего в классическом стиле. Предыдущий особняк для своей семьи Шехтель построил в Ермолаевском переулке в 1896 году в псевдоготическом стиле, который был в моде в то время. В 1910 году пришло время других стилей, и он строит дом в стиле неоклассицизма. Получился ансамбль из двух домов – по красной линии жилой дом владельца, а во дворе был двухэтажный жилой корпус. Первоначально во дворе проектировалась мастерская с большим окном, но обстоятельства вынудили архитектора вместо нее сделать жилой дом с двумя 4-х комнатными квартирами на первом и втором этажах. Вместе с семьей зодчего стала жить сестра его жены, сотрудник Румянцевского музея Вера Тимофеевна Жегина и их племянница художница Вера Александровна Попова.

Фасад дома состоит из двух частей: слева — одноэтажной объем с проездной аркой и двухэтажная правая часть, ассиметричная по композиции. Декор фасада – гимн московскому ампиру начала XIX века. Правая часть двухэтажного объема украшена торжественным портиком из четырех приставных полуколонн дорического ордера, между ними большое трехчастное окно-портик с изящной расстекловкой. Это окно и гостиная-холл за ним – центр композиции фасада и всего здания, своеобразный храм искусств. Идея вечной и абсолютной значимости искусства заявлена не только в композиции, но и во фризе с античными фигурами, который расположен над аркой. Он очень напоминает фриз панафенийских шествий знаменитого храма Парфенона на Акрополе. В центре композиции, выполненной по рисунку Ф.О. Шехтеля Афина Паллада. К ней по обеим сторонам шествуют музы живописи, скульптуры, музыки и архитектуры. Вся композиция напоминает нам о строгой величавости послепожарной Москвы. Статичности фасада противостоит динамика внутренней композиции. Она строится вокруг гигантского, в два этажа холла-гостиной, где часто устраивались выставки работ детей архитектора. По стенам здесь также висели работы его друзей художников. Жилые помещения выходили окнами во двор, который соседствовал с двором здания Московского Архитектурного общества, возглавляемого Шехтелем.

В этом особняке у Шехтелей часто бывали их друзья художники, литераторы и купцы. С сыном Львом и дочерью Верой дружил Владимир Маяковский. Здесь они готовили первый сборник его стихов «Я», иллюстрации к которому делали Лев Жегин и его друг Василий Чекрыгин, тоже проживавший тут в семье Шехтелей. Книга эта была уникальной, поскольку сделана она была ремесленным, а не типографским способом.

В 1918 году дом на Большой Садовой был национализирован, зодчий с семьей выселены. За последние восемь лет жизни Шехтель сменил три адреса. Революция лишила его всего. После 1917 года он уже ничего не строил. Молодой республике не понадобилось мастерство великого архитектора. Шехтель тяжело болел, ютился с женой и старшей дочерью в квартире дочери Веры на Малой Дмитровке и умер от рака желудка 7 июля 1926 года.

После революции в доме проживал крупный военный, общественный и государственный деятель Роберт Петрович Эйдеман. В дворовом флигеле в середине 1930-х была мастерская скульптора И.Д. Шадра.

В 1990-х в доме проживали бомжи. Они топили камин остатками уникальной мебели и деревянной обшивкой стен. Интерьеры особняка восстановлены силами фонда «Стратегия», которому дом принадлежит с 1993 года.

Здание выполнено в стиле неоклассицизм, для которого характерны черты античной архитектуры — пилястры (примыкающие к фасаду накладные колонны), барельефы с выразительной прорисовкой деталей, выступающие балконы-эркеры и венчающий крышу фронтон.

Жилой дом по адресу: улица Большая Ордынка, дом 9/4, строение 2 признали объектом культурного наследия регионального значения. Здание было построено в 1915 году по проекту архитектора Капитолия Дулина (1836-1933) как доходный дом с комфортабельными квартирами.

Это здание — яркий пример доходного дома начала ХХ века в стиле неоклассицизм , для которого характерны черты античной архитектуры. Наиболее художественно оформлена центральная часть здания, где архитектор разместил колоннаду из спаренных колонн и пилястр коринфского и ионического ордера, а также рельефные композиции с изображением античных персонажей. Завершает композицию главного фасада художественное оформление шестого этажа, которое также выдержано с использованием элементов античной архитектуры. Вдоль фасада проходит классический фриз (декоративная горизонтальная лента), а вертикальные визуальные оси продолжены четырьмя декоративными вазонами.

«Главный фасад здания выходит на красную линию (границу застройки. — прим. m os.ru ) Черниговского переулка, но дом начинает хорошо просматриваться уже с Пятницкой улицы. Данное месторасположение легло в основу проектного замысла архитектора. Автор удачно использовал перспективу раскрытия небольшого Черниговского переулка с Пятницкой улицы и оформил один из поворотов Черниговского переулка, построив в его глубине шестиэтажный доходный дом. Оформлению фасадов здания архитектор также придал большое значение, выполнив облик главного фасада в неоклассическом стиле, где композиция и пропорции выдержаны в равновесии между статичностью и движением», — рассказал руководитель.

Планировка внутренних помещений здания на Большой Ордынке также является оригинальной и еще раз подтверждает мастерство архитектора: при проектировании дома он учел небольшие размеры участка владения и за основу конфигурации здания взял Т-образную форму. Это позволило разместить дополнительные оконные проемы в квартирах и избежать близкого примыкания дома к соседним многоэтажным владениям.

По словам Алексея Емельянова, сегодня здание имеет практически первозданный вид как снаружи, так и изнутри. В интерьерах хорошо сохранилось декоративное убранство парадной и черных лестниц, ступени которых выложены из натурального камня, а оформление представлено металлическими решетками маршей с ритмом стилизованных арф, перекликающихся с фасадными античными мотивами.

Статус объекта культурного наследия регионального значения обеспечивает зданию доходного дома на Большой Ордынке охрану государства. Его запрещено сносить, исторический облик строения также не может быть нарушен. Любые ремонтные или реставрационные работы проводятся только под контролем Мосгорнаследия и после согласования с ним.

В июне памятником архитектуры был признан жилой дом Крашенинниковых, построенный в начале XIX века на Кожевнической улице. Объект культурного наследия регионального значения представляет собой.

Также недавно объектом культурного наследия регионального значения стал другой ансамбль городской усадьбы XVIII-XIX веков, он располагается в. Памятниками архитектуры признаны двухэтажное главное здание усадьбы, сторожка и каменная ограда с воротами.

На фото: Дизайн частного дома с классическим настроением

Дизайн этого частного дома выполнен в эклектичной манере – здесь органично сочетаются такие стили, как классика, модерн и прованс. Дизайнеры Руслан и Мария Грин создали в этом пространстве особенно аристократичную атмосферу, сделав интерьер гармоничным и светлым, но при этом традиционным. Этот просторный дом можно легко назвать неоклассическим, ведь он сочетает современные варианты декора и оформления с классикой.

В этом проекте мы постарались реализовать идеи и мечты всех членов семьи: хозяйки – о большой кухне в стиле прованс, будто на французской Ривьере, хозяина – о бильярдной и просторной двусветной гостиной, детей – об интересных и уютных комнатах. Ванные были оформлены с большой долей гламура и влияния классики и модерна. В целом, мы очень горды проектом и его профессиональной реализацией нашими мастерами, поэтому смело показываем его вам во всех ракурсах.

Дизайн кухни с барной стойкой в стиле прованс в частном доме

На фото: Дизайн кухни в стиле прованс в частном доме

Рассматривая в частном доме, мы все в первую очередь хотим видеть ее удобной, функциональной и атмосферной. Такой, чтобы ее можно было потом назвать сердцем нашего дома. Именно такие кухни и делают дизайнеры Руслан и Мария Грин, воплощая мечты владельцев об идеальном кулинарном пространстве в любом выбранном стиле.

Дом в стиле прованс может быть особенно уютным, если кухня имеет большие габариты. Например, в этом проекте кухня дополнена столовой зоной плюс к барной стойке рядом. Выглядит просто потрясающе!

Отдельного внимания заслуживает и сам кухонный гарнитур в стиле прованс. Наши дизайнеры спроектировали эргономичное расположение модулей с учетом преобладающих сценариев передвижения всех членов семьи. Разместили здесь декоративные детали и дополнительные компоненты, продумав все до мелочей и сделав так, чтобы в процессе кулинарии не возникало никаких неудобств.

Интерьер гостиной в стилях классика и модерн в светлых тонах

На фото: Дизайн гостиной в стилях классика и модерн

Идеальным дополнением классического дизайна можно считать и стиль модерн. Создав эклектичный интерьер на основе этих стилей, наши дизайнеры доказали, что плавные линии модерна и роскошь классики составляют отличную пару. Успешный супружеский тандем дизайнеров позволяет использовать и свои различия в видении интерьера на благо клиентов. Рассматривая каждый элемент проекта с разных сторон, получается создать действительно безупречное пространство для жизни конкретной семьи.

Заметьте, сколь плавно каждая зона перетекает в другую. В этом нам помог легендарный стиль модерн, диван в форме полумесяца с круглым приставным пуфиком и другие интересные элементы. В итоге получилось очень гармоничное пространство гостиной и кухни, в котором все детали являются одним целым, а зон для отдыха сразу несколько!

Красивая спальня в бежевых тонах в частном доме

На фото: Дизайн спальни в частном доме в бежевых тонах

Темный брендовый паркетный пол в этой спальне украшен светлым ковром с привлекательным французским орнаментом. Особенно красиво здесь смотрится изголовье кровати – из резного дерева с почти шелковым текстильным изголовьем и пуговицами-капитоне.

В дизайне спальни в частном доме, и особенно – в мансарде, очень важно расположение окон. сделали так, что количество и формат окон эффектно подчеркинули выбранное стилистическое оформление.

Спальня в бежевых тонах получилась максимально спокойной и сдержанной. Классические элементы здесь скромные, но заметные, что сделало эту комнату очень уютной! Мансардные окна на потолке эффектно обрамлены декоративной белой доской. Подобная отделка часто используется в стиле прованс.

Дизайнеры проекта – Руслан и Мария Грин

На фото: Дизайнеры интерьера Руслан и Мария Грин (г. Москва)

Авторы данного дизайн-проекта частного дома – дизайнеры интерьера – работают в основном в Москве и области. Наша студия знаменита не только в кругах наших заказчиков, но и всей стране – мы вели передачи на TV , участвовали в ток-шоу о дизайне интерьера и многое другое. Приятно, когда довольный нашей работой клиенты, рекомендуют нас своим друзьям. Это – высшая оценка качества и нашего индивидуального подхода к заказчикам, которые становятся нашими друзьями.

Мы всегда работаем в эксклюзивном ключе – ищем варианты и решения, которые идеально подойдут конкретной семье. В этом проекте мы совместили классику, прованс и модерн для того, чтобы каждому члену семьи было уютно в их общем доме!

Дом станет по-настоящему уютным, красивым и гармоничным после того, как все предметы интерьера займут свои места. Для этих целей прекрасно подходит неоклассический стиль. Современные дома в неоклассическом стиле сочетают в себе изысканную красоту, комфорт, уют. Направление дает возможность точно передать отменный вкус хозяев.

Когда начались раскопки руин Помпеи в восемнадцатом веке, данные о древнем мире, которые были получены в результате проведенных исследований, произвели целую революцию в области дизайна интерьеров и архитектуре. Неоклассическое направление в разных своих проявлениях доминировало в архитектуре Запада около столетия. В Америке это был федеральный стиль, а в Британии — георгианский.

Неоклассика возникла в глубинах модерна и стала, в свою очередь, некой попыткой найти новое и значимое направление эпохи, при этом обращаясь к традициям прошлого. Столь широкое распространение получил в конце двадцатого века, соединив в себе элементы классицизма и модерна. Современные квартиры и дома в неоклассическом стиле подтверждают и тот факт, что направление в оформлении интерьеров включило в себя также многие элементы из культур античных Греции и Рима. Наиболее популярным и узнаваемым элементом неоклассического стиля стали ионические, коринфские и дорические колонны.

Само направление было придумано теми преданными поклонниками классицизма, которые не желали превращать свой интерьер в некое подобие музейного зала и отставать от современных тенденций. Неоклассика, в своей сущности, представляет собой рациональный минималистский подход к благородной классической школе обустройства и декорирования жилья. Она делает классический стиль более гибким, также дает возможность создать уникальную атмосферу комфорта и респектабельности абсолютно в любом помещении.

Особенности оформления интерьера домов в неоклассическом стиле

Дома является важной частью жизни любого человека, местом его постоянного обитания. Поэтому очень важно, чтобы он отличался комфортом, полностью отражал принципы и характер своих хозяев и соответствовал их образу жизни. Для этих целей как нельзя лучше подходит неоклассический стиль, который отличается функциональностью, изысканной красотой. С помощью него технологические современные элементы незаметно вплетаются в общий образ всего жилья и оттенены богатым декорированием и произведениями искусства.

Для неоклассического интерьера домов характерно использование монохромной или нейтральной цветовой гаммы, которая создает теплую и умиротворяющую атмосферу. Как и интерьер домов в нормандском стиле , неоклассический интерьер предполагает, что эффект простоты и в тоже время роскоши достигается кремовыми, молочными, бежевыми оттенками. Также используются такие яркие тона, как коричневый, терракотовый, зеленый, оранжевый, бордовый, красный.

Широко применяются в оформлении интерьеров такие материалы, как гранит, дерево, стекло, туф, мрамор, а также их имитации. Современный интерьер домов в неоклассическом стиле предполагает, что в качестве напольного покрытия может выступать паркет или качественный ламинат, паркетная доска. Большие комнаты украшаются коврами с классическими орнаментами. В кухне, прихожей, ванной используется керамическая плитка, которая имитирует натуральный гранит или мрамор. Сегодняшний неоклассический стиль интерьера дома предполагает что, потолки и стены могут украшаться античными орнаментами, вензелями. Также применяется широкая лепнина или каминные порталы. Стены оклеиваются обоями с крупными цветами и узорами или отделываются деревом, декоративной штукатуркой.

Главные составляющие неоклассического интерьера домов

Используемая мебель характеризуется изящностью, легкостью. Здесь изогнутые и плавные линии гармонично сочетаются с прямыми. Предметы отличаются спокойной расцветкой, традиционными материалами и изысканной обивкой. Их пропорции должны соответствовать размерам комнаты. Правильно выполненный интерьер дома в стиле неоклассика показывает, что для мебели характерны сдержанные, но в тоже время изысканные декоративные элементы. Мотив колонн может прослеживаться в торцах, ножках, стойках, подлокотниках.

Среди декоративных элементов особой популярностью пользуются вазы, античные скульптуры и статуи. Вместо полок могут использоваться изысканные кованые подставки. В качестве перегородок для зонирования помещений выступают колонны и полуколонны, также пилястры и архитравы. Разные по назначению помещения плавно перетекают друг в друга.

В оформлении неоклассического интерьера особое место уделяется освещению. Для этих целей используется достаточно большое количество встраиваемых и подвесных светильников. Они имеют старинный, но в тоже время практичный и актуальный вид. Осветительные приборы могут декорироваться классическими утонченными узорами, стеклянными подвесками. Любой дом в стиле неоклассицизм имеет рассеянное и матовое освещение, которое достигается благодаря встраиваемым софитам, бра, располагающимися на разных уровнях. Текстиль на окна выполняется из современных искусственных материалов.

Современный человек очень трепетно относится к дому — месту, где можно отдохнуть от рабочих забот и тягот. Многие обустраивают свой дом в том стиле, который больше всего подходит. Однако неподготовленный человек вряд ли сможет сделать интерьер своей мечты без помощи профессионала. Создание дизайна — популярное направление, которым наша команда занимается уже много лет. Мода на такую услугу навеяна практической необходимостью. Красивый интерьер не только поднимает настроение жильцам, но и производит впечатление на гостей и родственников. Кроме того, обстановка, выверенная под потребности хозяев, значительно экономит силы и время. Дизайн-проект интерьера дома начинается с беседы с хозяином, который иногда теряется в большом потоке информации.

Можно выбрать два пути:

1) Довериться нашим специалистам, которые с удовольствием подберут вам красивый и эргономичный дизайн.

2) Или постараться охватить множество деталей, что впрочем, весьма интересно и увлекательно.

Если вы решились заказать оформление дома, то приглашаем вас в наше бюро. Мы выполним все в оговоренные сроки. В том случае, если у вас нет особых предпочтений или не определились, какой именно стиль вам по душе, то «походите» по нашему сайту, и вы найдете практически все существующие варианты оформления внутреннего убранства. Возможно у вас уже есть идеи? Фото возьмите с собой. Мы повторим выбранный стиль, добавив уникальные изюминки специально для вас.

Почему за качеством обращаются именно к нам?

Заказывать разработку дизайна в нашем бюро не только выгодно, но и надежно:
1) Мы предлагаем один, но лучший вариант дизайн-проект интерьера. Он содержит все пожелания и ожидания клиента, учитывает характер и привычки.

2) Наши специалисты имеют не только необходимое образование и творческую жилку. Они влюблены в свою работу и готовы предоставить клиенту эксклюзивную мебель и элементы декора ручной работы.

Каждая такая вещь выполнена с душой. Мы вкладываемся без остатка в каждый проект. Мы можем гарантировать быстрое выполнение работ, качественно проработанный проект креативность.
И один проект не похож на предыдущий, при этом мы не нарушаем сроки и никогда не делаем работу «спустя рукава».

Дизайн загородного дома в стиле неоклассика | Вира-АртСтрой

Неоклассический стиль — облегченный вариант традиционной классики и выбор утонченных натур. Светлые оттенки и оригинальный декор создают атмосферу легкости, а традиционная планировка упорядочивает пространство, подчеркивая респектабельность и элегантность обстановки.

1. Дизайн и ремонт дома в стиле неоклассика в КП «Лесная Рапсодия-2»

Дизайн неоклассической гостиной частного дома

Кремовые и небесно-голубые оттенки, строгий лепной декор, дизайнерские светильники с имитацией свечей — после ремонта под ключ, который специалисты компании выполнили в неоклассическом стиле, просторный частный дом в КП «Лесная Рапсодия-2» выглядит как загородная дворянская усадьба.

Интерьерная доминанта

Неоклассическая белая кухня в частном доме

Выбранная дизайнерами планировка этой белой кухни оставляет центр помещения свободным, что позволяет разместить там обеденную группу. И темный круглый стол из мореного дуба играет в ней роль своеобразной доминанты. А значимость столового комплекта подчеркивает уникальный светильник с подвесами-фонарями в винтажном стиле.

Классика жанра

Акцентная стена спальни в стиле неоклассика после ремонта

Фото ремонта спальни в стиле неоклассика с акцентной стеной

Пространство спальни сформировано по классическим канонам: центр помещения занимает кровать, туалетный столик расположился у стены, в эркере нашлось место для зоны отдыха с парой антикварных кресел и кофейным столиком. А внимание к спальному месту привлекает акцентная стена, отделанная дизайнерскими обоями с флористическим рисунком.

Мир стильного уюта

Ремонт детской комнаты для мальчика в неоклассическом стиле

Серо-голубые, шоколадные и горчичные тона —то, что нужно для детской комнаты, где живет мальчик-подросток. Они станут основой стильного и сдержанного интерьера, который можно дополнить ультрамодным текстилем в клетку и винтажными медными светильниками с лампочками Эдисона. А легкости обстановке добавит белая мебель и система хранения с жалюзийными фасадами.

Место для размышлений

Зона отдыха в зимнем саду частного дома

Зимний сад с панорамными окнами и кирпичной облицовкой стен — прекрасное место для отдыха и размышлений. Особенно, если дополнить интерьер эффектной плетеной мебелью и оригинальным декором. А лучше всего с ролью декоративных элементов справятся металлические птичьи клетки, которые дизайнеры использовали в качестве кашпо и плафона для потолочного светильника.

Аристократический подтекст

Дизайн светлой ванной комнаты в стиле неоклассика

Сочетание белых и кремовых оттенков, стилизованная под винтажную медная сантехника, мебель неоклассических форм — вот «рецепт» ультрамодного санузла в стиле неоклассика с аристократическим подтекстом. Здесь все строго, лаконично и необыкновенно элегантно.

2. Неоклассика в природном окружении

Идея дизайна ТВ-зоны с камином

Еще один пример неоклассического интерьера в доме из бруса интересен гармоничным сочетанием с природной средой.

Дизайн-проект создан для семьи из двух человек, ценящей комфорт и элегантность. Дом общей площадью 154 кв. м расположен в КП «Смородинка» Раменского района Московской области, и выстроен из клееного бруса.

Неоклассика в доме из бруса

Естественную фактуру деревянных стен сохранили, в сочетании с мягкой цветовой гаммой и утончёнными сбалансированными формами она помогла создать нетривиальную интерьерную композицию.

Гостиная в высоту охватывает два этажа. Чтобы подчеркнуть монументальность помещения дизайнеры решили применить длинные шторы, охватывающие окна обоих уровней. С этой же целью используется декоративный дымоход.

Дизайн интерьер гостиной в частном доме в КП «Смородинка»

Пара роскошных кожаных кресел, камин, пуф с «каретной» стяжкой, миниатюрный кофейный столик — может быть мы попали в уютную гостиную одного из героев Агаты Кристи? Есть же что-то в этом уютном пространстве от солидных английских интерьеров.

Все элементы декора выполнены в единой стилистике: лаконичные неоклассические плафоны, белый каминный портал и золотая фурнитура.

Кожаные кресла со стяжкой в гостиной

Другие помещения дома оформлены в бежевой гамме с мягкими цветовыми акцентами. В интерьере преобладают натуральные материалы, большое количество текстиля добавляет уюта и тепла, а обильное освещение, как естественное, так и искусственное, создаёт ощущение лёгкости и простора.

Дизайн столовой

Дизайн кухни

Интерьер спальни

Рабочий кабинет

✔️ Еще больше примеров дизайна загородного дома

✔️ Сколько стоит ремонт частного дома под ключ?

Понравилась публикация? Ставьте лайки и подписывайтесь на наш канал!

Телефон компании «Вира-АртСтрой»: ☎️ +7 (495) 989-54-03

Фасады домов в стиле неоклассика. Неоклассика в интерьере (23 фото): красивые варианты дизайна

Не желающие видеть у себя в доме архаичные музейные залы. Неоклассика – это роскошь, комфорт, изящество и элегантность в духе современного времени. Попробуем разобраться вместе как правильно оформить интерьер в стиле неоклассика, не допуская при этом классических ошибок.

Совет! Создавая интерьер неоклассицизма, обязательно тщательно продумайте каждую мелочь. В этом стиле любые, даже мелкие промахи будут очень заметны.

Особенно шикарно смотрится такой стиль в загородных, просторных домах и больших апартаментах с высокими потолками. Неоклассика требует обилия свободного места и пространства. Но использовать ее можно и в обычной квартире (внеся небольшие изменения).

Интерьеры в неоклассике: неоклассицизм — какой он?

Гармоничная композиция прямолинейных, симметричных, четких форм, благородство и строгость обстановки, дорогой, но не вычурный декор – таким будет интерьер в стиле неоклассика. Здесь не будет места вызывающим текстурам и богатой пышности. Неоклассицизм требует единения пространства, его плавного «перетекания» из помещения в помещение.

Интерьер в стиле неоклассики – от А до Я

♦ Эстетика стен. Для визуального увеличения пространства, неоклассика в интерьеретребует использования пастельных, светлых тонов (голубой , бежевый , золотой, песочный, розовый).

• Верхняя часть стены. Идеальными станут любые обои под покраску , либо однотонные, с классическим рисунком. Благородства придадут обои с широкой полосой.
• Нижняя зона. Здесь уместно будет использование современных материалов с имитацией дерева, декорирование штукатуркой, либо оклейка обоями более насыщенных, темных тонов, возможны цветочные мотивы на обоях

Неоклассика говорит «нет» стандартному, узкому плинтусу. Только высокий. Это оригинальное исполнение придаст большей роскоши и изысканности помещению.

Совет! Для декоративных элементов идеально подойдет полиуретан. Из этого же материала оформите и бордюр потолка. Качественно и со вкусом.

♦ Благородство потолка . Используем мягкий белый цвет. Для декора и отделки возьмите декоративные панели под дерево, разделенные на прямоугольные элементы. В неоклассике можно использовать и современное оформление потолков (натяжные с глянцевой либо матовой поверхностью).

♦ Современность пола. Лучший вариант – натуральный деревянный паркет. При желании можно взять ламинат, паркетную доску или керамоплитку с имитацией под паркет. Престижно и богато смотрится респектабельный паркет Мербау. Натуральное дерево заполнит комнату теплым комфортом. Берите ценные породы (палисандр, эбеновое или красное дерево, дуб). Неоклассический пол обязан выглядеть как маленькое произведение искусства. Довольно часто в неоклассицизме в качестве напольного покрытия используется ковролин роскошных расцветок.

Совет! Забудьте о некогда любимом линолеуме или ковролине. Лучше подарите его друзьям. Неоклассицизм не приемлет этого напольного покрытия.

Интерьер и обстановка

Оформление интерьера в стиле неоклассика приемлет любые архитектурные приемы (пилястры, карнизы , стенные ниши). Обязательным является использование благородных металлов (бронза, медь и золото), натуральной кожи. В мебели и аксессуарах строгий стиль подчеркнут различные кованые элементы.

Освещение. Рассеянный, мягкий и матовый свет. Именно так можно идеально подчеркнуть всю красоту убранства комнат и нюансы дизайна. Лучшие люстры в этом стиле – хрустальные и тяжелые, с многочисленными мелкими деталями. Дополнительно можно использовать встраиваемые или подвесные светильники, расположенные на разных высотах.

Совет! Светильники подбирайте в пастельной цветовой гамме. Отлично подойдут кремовые оттенки и колер под яичную скорлупу.

Богатство штор . Для штор лучше брать плотные, дорогие шелковые ткани. Шьются они строго по классическим выкройкам. Акцентирующая деталь – ламбрекен полукруглой формы, гармонично сочетающийся с жабо и драпированными складками. Карниз обязательно украшается резьбой.

Элегантные линии неоклассического стиля возникли как сдержанная альтернатива пышности эпохи рококо 1730-х годов. Неоклассика роскошна и изысканна. Наибольшее влияние на становление стиля оказал английский архитектор Роберт Адам. Он переосмыслил классическую концепцию и объединил архитектурные элементы из различных культур, в том числе римской и греческой. В этой статье мы собрали важнейшие признаки, по которым можно узнать неоклассический стиль и создать его самостоятельно.

Цвета, характерные для неоклассического стиля

В неоклассическом стиле используются, как правила, светлые оттенки — бежевый, серый, светло-голубой, желтый, зеленый. Такие цвета, как черный, красный, золотой, серебристый применяются в качестве ярких акцентов. Классическое сочетание белого и черного цветов подчеркнет геометрию интерьера, сделает его более строгим. Для спальни подойдет спокойный микс серого и золотого, а для гостиной — теплые оттенки: бежевый, розоватый, кремовыый. Узорчатые обои комбинируются с росписью стен и потолка, придающей интерьеру благородный вид.

Материалы в неоклассике

Обстановка в неоклассическом стиле простая, но симметричная. Типична мебель из темного дерева (особенно хорошо смотрятся эбеновое и розовое дерево), красивая отделка, мраморные или каменные полы, персидские ковры, расписной паркет. Материалы дорогие, но без напыщенности — шелковый дамаст, парча, лен, бархат. Не бойтесь использовать и искусственные материалы: и цифровые фрески станут замечательным дополнением интерьера.

Декоративные элементы

Для декорирования используются урны, кувшины, веджвудский фарфор, керамика, статуэтки. Большие, щедро убранные зеркала, произведения искусства, лепнина украшают стены и потолок. Шелковые подушки на диване создают ощущение уюта и комфорта. В неоклассическом стиле роскошь и богатство сочетаются с расслабленностью, которая и придает стилю шарм элегантности.

Мебель для неоклассического стиля

От своего «родителя» неоклассический стиль отличается стремлением к простоте и даже в некотором роде минимализму. Каждый предмет мебели должен быть не только красивым, но и функциональным. Для неоклассики не характерны серванты и затейливые ящички. Мебель простой и правильной формы без излишней помпы выглядит наиболее уместно. Прекрасные примеры двуспальных кроватей в неоклассическом стиле вы найдете на странице https://www.zvet.ru/catalog/krovati/dvuspalnye/ .

Освещение

Нельзя недооценивать роль света в неоклассическом стиле: во многом именно правильное освещение создает соответствующую атмосферу. Запланируйте несколько «уровней» света, отведя главную роль красивой люстре. Люстра может походить на подсвечник или поблескивать кристаллами. Единственное важное правило — избегайте излишнего декора. Весь интерьер должен выглядеть легко, элегантно и благородно.

Узорчатые бумажные обои, деревянные полы, мраморная столешница — казалось бы, простой, но продуманный, дорогой и элегантный интерьер

Нежная гостиная с оттенком неоклассики

Светлая цветовая гамма и обильная лепнина

Изысканная гостиная в неоклассическом стиле

Комбинация японских и неоклассических элементов

Неоклассика в спальне

25.08.2018 Прочтёте за 3 мин.

Особенности стиля

Классику не случайно называют нестареющей. Она уместна всегда и везде. А неоклассицизм помогает адаптировать ее к современным условиям. Таким образом, этот стиль взял лучшее из прошлого и настоящего. А в результате получилось гармоничное направление, которое отвечает всем запросам сегодняшнего дня.

Неоклассицизм отличается такими характерными особенностями, как:

1. Строгая симметрия – правильные пропорции и упорядоченность проявляются во всех элементах: мебели, декоре, отделке. Это одно из важнейших правил стиля;
2. Богатство и благородство – неоклассическое помещение всегда выглядит аккуратно и дорого. Оно подчеркивает безупречный вкус своего владельца и его высокий статус;
3. Природная палитра цветов – стилю присущи оттенки, максимально приближенные к природным. Яркие тона используются только в качестве акцентов в интерьере;
4. Экомотивы – в квартирах и домах, оформленных в неоклассическом стиле, часто можно встретить неброские природные орнаменты и узоры. Они присутствуют на текстильных изделиях, обивке мебели, коврах или шторах. С их помощью создается уют и смягчается общая строгость интерьера;
5. Простота и лаконичность – это основные принципы, на которых базируется неоклассика. Дизайн интерьера сочетает в себе простор, симметрию и удобство. Неоклассика отличается от других стилей сдержанностью;
6. Использование качественных и дорогих материалов – неоклассицизм не приемлет дешевизны, например, укладку линолеума на пол.

Сейчас выбор в пользу неоклассики делает все большее количество людей. Их вдохновляют работы профессиональных декораторов, которые отличаются изяществом и красотой.

На фото: Интерьер спальни в квартире в стиле неоклассика

Как оформить интерьер в стиле неоклассика

В неоклассическом стиле можно успешно оформить и большой загородный дом, и компактную квартиру в мегаполисе. Но все-таки он предполагает обилие свободного места, поэтому более уместен в просторных помещениях с высокими потолками. Тесные квартиры оформляют в неоклассическом стиле, но лишь в сочетании с другими направлениями, например, минимализмом.

1. Цветовая гамма

В приоритете стоят естественные оттенки, такие как песочный, серый, бежевый, золотистый, молочный и другие неяркие цвета. Данное качество максимально сближает этот стиль с классикой. Однако яркие цвета также не остаются без внимания. Их используют для создания акцентов.

Главная аксиома – в дизайне не должно присутствовать более 3-4 цветов. Иначе интерьер будет выглядеть слишком пестро и потеряет свою респектабельность.

На фото: Интерьер гостиной в квартире в стиле неоклассика

2. Освещение

Для создания должной атмосферы профессиональные декораторы рекомендуют использовать разные варианты освещения. Это означает, что не нужно ограничиваться только люстрой и естественными источниками света. Следует задействовать настольные лампы, бра и точечные потолочные светильники. Такие правила освещения уходят корнями в античные времена – тогда не было электричества, поэтому светильники присутствовали во всех основных зонах.

Люстра остается центральным элементом в комнате. Она может быть многоуровневой, с декоративными подвесками или металлическими вставками. Хорошо впишутся в общий дизайн светильники с подсвечниками или классическими абажурами.

На фото: Интерьер гостиной в квартире в стиле неоклассика

3. Напольное покрытые, стены и пол

При оформлении помещения в неоклассическом стиле недопустимо применять дешевые материалы.

Отделка стен может быть абсолютно разной, но предпочтительнее использовать пастельные тона. Тогда помещение будет выглядеть максимально просторно. Допустимы такие материалы, как:

1. Обои (как бумажные, так и текстильные) – с мелким рисунком или ненавязчивым узором;
2. Краска – как более бюджетный вариант;
3. Деревянные панели – ими можно отделать по периметру нижнюю часть комнаты;
4. Декоративная штукатурка.

Лучший вариант напольного покрытия – деревянный паркет. Также хорошо смотрятся керамогранит или плитка с узором под натуральный камень. Но тогда лучше обеспечить дополнительный обогрев пола. Для создания уюта в спальне или гостиной стелют ковролин. Если хозяин квартиры стеснен в средствах, то можно уложить высококачественный ламинат.

На фото: Интерьер кухни в квартире в стиле неоклассика

Потолок также можно оформить в нескольких вариантах:

• Натяжная конструкция зрительно расширяет пространство;
• Побелка с лепниной или иными уместными элементами декора;
• Гипсокартон скрывает неровности.

Главное – соблюдать симметрию. Отличный вариант – многоуровневый потолок, по периметру которого располагаются точечные светильники. Его обрамляют декоративными плинтусами или резными карнизами.

4. Зонирование пространства

Особенность зонирование интерьера в неоклассическом стиле – четкое выделение центра комнаты. В качестве такого элемента может выступать стол, ковер или даже диван. Они должны быть квадратной или прямоугольной формы. А вокруг них распределяют остальные предметы интерьера.

Функциональные зоны можно дополнительно подчеркнуть с помощью светильников, декоративных элементов или разных напольных покрытий. Но при этом необходимо поддерживать единую стилистику, чтобы у тех, кто присутствует в комнате, не возникало дисгармонии.

На фото: Интерьер гостиной в квартире в стиле неоклассика

5. Меблировка

Неоклассицизм допускает использование мебели 2-х видов: 1) С прямыми и строгими линиями – современные модели, которые отличаются лаконичностью и компактностью; 2) С плавными и изящными изгибами – классические стулья и диваны с изогнутыми ножками и закругленными спинками.

Чтобы обеспечить простор, в комнатах размещают минимум мебели – только самое необходимое. Кресла или диван должны стоять по периметру, а по центру – журнальный или кофейный столик. Между всеми предметами нужно оставлять достаточно свободного места, иначе возникнет нагромождение и будет нарушен один из главных принципов неоклассицизма.

Светлые тона помогают зрительно расширить пространство. Обивка должна быть выполнена из натуральной кожи или дорогого текстиля.

На фото: Интерьер гостиной в квартире в стиле неоклассика

Декор должен выглядеть стильно и незаметно – в этом состоит одно из главных отличий от классики. Каждому предмету следует отвести свое место. Напольные вазы и другие крупные объекты поставить можно, но только в минимальном количестве.

В неоклассике действует простое правило – лучше меньше декора, чем его избыток. Стоит выбрать прямые шторы длиной до пола из дорогих материалов. Они могут быть шелковыми, атласными, бархатными.

Для создания нужной атмосферы в комнате часто размещают камин. Тогда он станет своеобразным центром интерьера. По бокам симметрично ставят кресла или иные предметы мебели. Если в квартире нет условий для размещения этого элемента, то допустимо поставить фальш-камин.

Стильным украшением комнаты станут декоративные колонны. Дверные проемы можно оформить в виде арок. Неоклассицизм предполагает установку больших зеркал в резных рамах. Они будут органично смотреться в любой комнате, дополнительно расширяя пространство.

Неоклассика – отличное решение для просторных помещений, в которых много воздуха и свободного места. Этот стиль способен преобразить жилище, добавив ему роскоши и богатства. Такая квартира подчеркнет состоятельность и хороший вкус своего владельца.

«Работая над этим проектом, мы не просто реконструировали дом и оформили интерьеры, но постарались создать некую гармоничную среду в целом. Для большего комфорта увеличили полезную площадь как внутри дома, так и снаружи. Также разработали ландшафтный дизайн участка с несколькими зонами для отдыха на природе».

В оформлении ландшафта использованы различные хвойные породы, отличающиеся по количеству и длине иголок, а также по форме. Они перемежаются с лиственными, плодовыми деревьями, декоративными кустарниками, травами и цветами

Дом находится в подмосковном посёлке Millennium Park. Застройка здесь типовая. Коттедж, который купили заказчики — семья с двумя детьми, — представлял собой голую коробку, внутри — несущие перегородки и перекрытия, снаружи — спорного вида декор на фасадах и пустой участок.

Авторам проекта Юлии Михайловой и Александру Куценко пришлось серьёзно поработать над инженерией, функционалом, внешним видом здания и территорией. Метража катастрофически не хватало, поэтому с одной стороны к дому пристроили блок для гаража, инвентарной комнаты и большой гардеробной, со стороны парадного входа оборудовали крытый навес для машин на тот случай, если хозяева или гости захотят оставить машину на улице.

Кресло, Christopher Guy. Обеденный стол, стулья, Galimberti Nino

Для гостей построили на участке отдельное здание. Больше полезной площади стало и внутри. Нежилой мансардный этаж утеплили, оснастили мощной гидроизоляцией и превратили в спа-зону с мини-бассейном, сауной, домашним кинотеатром, винотекой и небольшой кухней. С заказчиками архитекторы знакомы не первый год.

Диваны, Desiree. Столик, Christopher Guy. Люстра, бра, Sylcom. Настольная лампа, Marioni. Портал изготовлен из крупного слэба мрамора Rosso

«Мы сделали для этой семьи квартиру в стиле ар-деко, — рассказывает Юлия. — За основу интерьера загородного дома на этот раз мы взяли , но в более лёгкой, современной версии: пожив в квартире, хозяева немного устали от слишком плотного декора и хотели привычной стилистики, но не столь нагруженной».

Кухня, стол, Aster Cucine. Стулья, Cattelan Italia. Люстра, Sylcom

Архитекторы отказались от золота, сложных сочетаний фактур и текстур

Стены и потолки оформлены гипсовым декором предельно деликатно. Молдинги, классические полуколонны и панели с ромбовидным орнаментом придают поверхностям рельеф, создают игру света и тени. В то же время за счёт светлого оттенка какао плоскости не столь активны и выступают больше в роли нейтрального фона для ярких, выразительных предметов интерьера.

Ступени и перила лестницы изготовлены из светло-бежевого мрамора Daino Reale

Отдельного внимания заслуживает . Архитекторы разбили на участке тематический парк. Смысловым центром стала большая функциональная , оборудованная летней кухней с открытым очагом, камином и стоящая на берегу водоёма. Пруд смотрится особенно живописно: водные растения на мелководье, дощатые мостики, горки с водопадами и ручейками.

Внешне пруд очень походит на естественный водоём, однако на самом деле это не что иное, как бассейн

В землю вкопана чаша, оборудованная системой очистки воды, чтобы та не застаивалась и оставалась чистой, в отличие от обычного пруда. Недалеко от дома находится японский сад камней с композицией бонсай и деревянным настилом для занятий йогой, — продолжает Юлия. — От любопытных глаз он скрыт с одной стороны перголой, увитой виноградом, с другой — живой изгородью из боярышника.

Нависающая над журчащими ручейками плакучая ива придаёт саду романтическое настроение

В центре участка находится газон, обрамлённый композицией по типу английского сада. Растения подобраны так, чтобы цветение не прекращалось весь сезон. Что-то отцвело — зацвело другое. Но самое главное — цвет. Различные оттенки бордового, которые доминируют в интерьере, мы использовали и в ландшафте. На фоне зелени они смотрятся контрастно и эффектно, осенью к цветам добавляется листва, и тогда сад выглядит просто фантастически, утопая в багряно-золотистых тонах».

В жизнь людей пришли современные технологии и новшества, однако, стремление окружить себя красивыми вещами и обстановкой в лучших традициях античности и эпохи Возрождения осталось. Специально для таких консерваторов, желающих идти в ногу со временем, и был придуман неоклассицизм или, как ещё называют, современная классика. Об обенностях этого стиля и о том, как правильно оформить гостиную, пойдёт речь.

Особенности стиля (фото)

Несмотря на классическое оформление интерьер выглядит современно

Неоклассицизм представляет собой классический стиль, претерпевший изменения в связи с потребностью интерьера соответствовать духу времени. Возник как противопоставление стилю модерн, чрезмерно насыщенному декоративными элементами.

Помещение в неоклассической интерпретации звучит как дань неизменным канонам классического оформления интерьеров :

• Строгость пропорций и симметрия;

  Симметричное расположение светильников и мебели задает тон всему помещению

• Благородный декор без излишних деталей;

  Резная мебель с простой отделкой смотрится современно

• Египетские мотивы в архитектурной отделке и декоре;

  Египетский орнамент в отделке журнального столика и ковра — колоритная деталь неоклассической гостиной

• Мягкие утончённые цвета (песочный, бежевый, коричневый, голубой, золотистый, оливковый и серебристый).

  Мягкие пастельные оттенки подчеркивают утонченность и изысканность обстановки

Современная классика вобрала в себя все самое лучшее от предшественника.

В оформлении элементов интерьера активно используются завитки и акантовые листья, литые розетки и рельефы.

Полуколонны и рельефы в неоклассической гостиной оформлены завитками и акантами

Почему неоклассика популярна? Этот интерьерный стиль позволяет обитателям квартиры или дома получить минималистичный дизайн в комбинации с гармонией классических ордеров, изящных форм мебельных групп, без вычурности и «крика» кислотных оттенков. Обстановка в помещении дышит свежестью и ощущением воздуха в пространстве, за счёт его незагруженности.

Минимальный набор мебели в неоклассической гостиной позволяет добиться ощущения простора

Современная классика находится посередине всех стилистических крайностей и способна органично вписаться как в городскую квартиру, так и большое «поместье» (коттедж, виллу). Благодаря такой черте, как гибкость, способность видоизменяться, впитывать актуальные дизайнерские идеи, этот стиль приобретает всё большую популярность среди людей и дизайнеров.

Неоклассика для гостиной

Современный классический стиль создан для любых, особенно больших помещений. Гостиная в этом направлении дизайна занимает центральное место, представляя собой образец простоты линий и отделки, гармонии и красоты. Применение неоклассики становится проблематичным при нехватке пространства, так как сам по себе стиль требует простора. Большие окна, высокие потолки — это то, что необходимо для того, чтобы развернуться и показать преимущества неоклассики во всей красе.

Неоклассическая гостиная с высокими потолками смотрится богато и роскошно

Для более ясного понимания, что это за стиль и как он соотносится с гостиной, смотрите фотографии ниже.

Фотогалерея: современная классика в интерьере зала

Принципы отделки помещения

Отделка гостиной в стиле неоклассика не терпит дешёвых материалов. Все должно излучать респектабельность и благополучие. Поэтому в оформлении помещения дизайнеры рекомендуют использовать натуральные материалы или дорогие искусственные.

Оливковый оттенок подчеркивает благородную мебель

В неоклассицизме широко применяются варианты вертикального зонирования. Выделяют телевизионную зону, каминную с помощью отделки камнем, накладными панелями из ткани, декоративной штукатурки.

Отделка телевизионной зоны мрамором в неоклассической гостиной

Последний вариант применяется и в чистом виде, по всей поверхности стены. Для такого рода отделки подойдёт венецианская или байрамикс штукатурка.

Обои

Помещение оклеивают обоями с классическим рисунком. Это могут быть вертикальные широкие полосы, клетка, мелкий цветочек либо однотонная неоднородная поверхность, имитирующая римскую тогу или тунику. Классический орнамент, вроде дамасского узора или пейсли, тоже можно использовать в отделке стен.

Растительный рисунок на обоях в неоклассической гостиной перекликается с узором на шторах

Широко практикуется разделение поверхности вертикальной поверхности на две части: верхнюю половину стены оклеивают обоями в широкую полоску или другой подходящий узор; нижнюю — декорируют деревянными панелями, обоями более тёмных оттенков, чем предыдущие. Неординарно смотрится оформление гостиной тканевыми обоями в классическом стиле.

Декор-панели из ткани в отделке стен неоклассической гостиной

Для стен характерно использование широкого плинтуса, молдингов, карнизов. Это особенная деталь неоклассического стиля.

Здесь также могут применяться зеркальные полотна или витражи для создания эффекта большого пространства.

Зеркала в интерьере двухуровневой гостиной в стиле неоклассика

Пол

Для напольного покрытия в современном классическом стиле применяют:

Паркет из дорогих пород дерева (эбеновое или красное дерево) — наиболее популярный вид элитной отделки для неоклассики. Здесь он представляет собой не столько напольное покрытие, сколько произведение искусства, которое тщательным образом подбирают к остальным элементам интерьера.

Паркет как произведение искусства в интерьере неоклассики

Массивная доска из дуба также популярна в обустройстве помещений. Помимо того, что она обладает высокой прочностью к истиранию, на рынке имеется богатая палитра оттенков (от белого до чёрного). Для более бюджетного варианта используйте ламинат под махагони или дуб компании Tarkett. Хорошие отзывы имеются у паркета Merbau.

Керамическая плитка в интерьере гостиных применяется редко. В пару к ней дизайнеры рекомендуют оборудовать подогрев пола. Такие же требования предъявляют к использованию керамогранита в неоклассике.

Просторная гостиная открытой планировки с керамогранитным напольным покрытием

В современном классическом интерьере также применяют разнообразные ковровые покрытия. Основное требование к ним: палитра должна быть сдержанной, а узоры могут быть как классическими, так и геометрическими.

Потолок

Пространство над головой в неоклассике может быть выполнено в нескольких вариантах:

Потолки могут декорировать деревянными балками, фантазия здесь не ограничивается, главное, при этом использовать строгие прямые линии, не отклоняться от классического декора. Приветствуется также многоуровневый потолок, на котором по центру нужно расположить изящную люстру с подсвечниками. А по периметру всей конструкции — точечную подсветку.

Какие материалы сочетаются

Материалы для всей гостиной применяют только натуральные. Никакой синтетики неоклассика не приемлет. Исключение представляют только некоторые искусственные аналоги вроде ламината для напольных покрытий.

Оттеночная палитра

Цвета в отделке помещений применяются природного происхождения, так называемые благородные тона: серые, охристые, позолота, бежевые и все оттенки сливок.

Сочетание бежевого и белого в неоклассическом интерьере гостиной

Белые и все его оттенки (от сливочного до кремового) применяют для создания базового настроения интерьера.

Более тёмные варианты подчёркивают строгость и упорядоченность обстановки. Интерьер в неоклассике чаще всего монохромный, представлен приглушёнными тонами.

Совет: Подбирая палитру в гостиную помните, в интерьере должно присутствовать не более 3–4 основных цветов. Большее количество будет раздражать и отвлекать внимание.

Мебель и другие предметы обстановки

Мебель в интерьере классического направления бывает двух типов:

В неоклассике встречаются стулья с овальными спинками и изогнутыми ножками, такую же форму приобретают и кресла, диваны.

Кресло с изогнутыми ножками в неоклассическом стиле

В этом случае они все имеют небольшие размеры. В качестве обивки используется только натуральная кожа или дорогие виды тканей. Особое место в интерьере гостиной занимает журнальный столик, отличающийся многофункциональностью. Отделывают его в египетском стиле с помощью геометрического орнамента.

Камин

Камин, в интерьере может быть мраморным, что приветствуется как отголосок оформления греческих храмов массивными мраморными колоннами. Над очагом располагают зеркало или картину, по бокам от него — симметрично другие элементы интерьера, будь то кресла или комоды.

Оформление каминного портала в двухуровневой гостиной

Гостиная в неоклассическом стиле с фальш-камином

Планировка

Расположение предметов обстановки соответствует классическим канонам: диваны и кресла располагают по периметру комнаты, вплотную к стене. В центре — журнальный или кофейный столик.

Расстановка мебели в неоклассической гостиной по классическим канонам

Меблировка комнат применяется в разреженном варианте, оставляя место пространству. Центром гостиной чаще всего становится телевизионная зона или каминная. Вокруг них и нужно ориентировать остальную мебель.

Расположение мебели в неоклассике позволяет добиться свободы передвижения по комнате

Заметка: Один из вариантов планировки: по бокам от телевизора симметрично расположите тумбы, под ним используйте консоль в виде каминного портала. Напротив — расставьте мягкую мебель. Все достаточно просто.

Освещение

Наряду с естественным светом, в интерьере применяют множество искусственных источников света. Освещение приветствуется разноплановое: люстры в классическом стиле, абажуры, бра и торшеры.

Люстра — должна быть с минимальным количеством декоративных элементов. Она может иметь лампы в виде подсвечников или классическими абажурами.

Настольные и напольные светильники в американской неоклассике

Декорирование

Текстильное оформление интерьера предполагает ненавязчивые мотивы, которые не выбиваются из общего облика комнаты. Фасон штор используют прямой, прямоугольный.

Бежевые шторы в неоклассической гостиной

Декорируют их полукруглыми ламбрекенами и жабо, подхватами. Материал для них лучше всего использовать лёгкий и струящийся, например, шёлк.

Заметка: Такие аксессуары, как вазы необходимо использовать по минимуму, точно так же и другие предметы. Все должно быть чётко на своих местах, лучше всего, если что-то не поставить в комнату, чем перегрузить её большим количеством безделушек.

Белые вазы сочетаются с ярко-красными диванами в неоклассике

Декорирование стен организуют по принципу: соотношение между закрывающими вертикальные поверхности элементов не должно превышать открытые плоскости.

Фотогалерея: гостиная в стиле неоклассицизм

Дизайн маленькой гостиной

Для маленькой гостиной стиль неоклассика сложен в воплощении, так как для него требуется много воздуха и света.

Простота форм и минимализм в отделке маленькой гостиной

В отдельных случаях возможно лишь использование отдельных элементов современного классического стиля, хорошенько продумав, как это будет сочетаться с другими вещами. Например, возможно использование небольшой люстры. Высокий плинтус и широкие карнизы при низких потолках просто съедят пространство, поэтому для помещений высотой менее 2,5 м в гостиной применяют визуальные способы увеличения высоты комнат и расширения пространства. Неоклассика в этом случае должна комбинироваться с другими интерьерными направлениями, например, минимализмом.

Ниже приведены примеры организации пространства и отделки маленькой гостиной в современном классическом стиле.

Видео: интерьер небольшого зала в стиле современная классика

Фотогалерея: идеи неоклассического дизайна

Дизайн в стиле неоклассика способен значительно преобразить гостиную, добавить ей веса и роскоши. Однако он требует дорогих отделочных материалов, хорошо продуманной планировки и разумного применения цветовых оттенков.

Рекомендуем также

100 лучших идей дизайна на фото

Если вы всегда предпочитаете «золотую середину», если вам интересна современная интерпретация многовековых традиций, если можете допустить мысль о том, что утонченная роскошь может быть исполнена в духе нашего времени, то стиль неоклассика непременно вас заинтересует. Эта стилистика способна органично вписаться как в большое родовое гнездо, расположенное в просторном загородном доме, так и в рамки городской квартиры современной постройки. Не угасающую популярность классики легко объяснить ее универсальностью – она всегда выступает посередине любых стилистических крайностей. Появление неоклассического стиля – вполне закономерное явление, как реакция современности на стремление не только не забывать традиций, но и желание интерпретировать их при помощи современных материалов и актуальных дизайнерских идей. Неоклассическое направление позволило многолетним традициям в оформлении жилых пространств стать более гибкими, адаптированными к нашим реалиям. Но при этом стиль не потерял своей возвышенной утонченности, духа респектабельности и богатства, лишь став более универсальным и близким к современному владельцу квартиры или частного дома.

Основные особенности стиля

Неоклассический стиль по нраву состоявшимся личностям, консерваторам с гибким подходом к возможностям оформления собственного жилища. Как и все остальное, неоклассика меняется со временем, мимикрирует под постоянно нарастающий темп современной жизни. Именно способность впитывать актуальные дизайнерские идеи и адаптироваться под современные материалы позволяет неоклассике становиться все более популярной не только в среде дизайнеров, но и простых владельцев домов и квартир, желающих оформить свое жилище самостоятельно, вдохновившись актуальными дизайн-проектами. Рассмотрим подробнее основные особенности неоклассицизма.

Природная цветовая гамма

Отделка помещений, оформленных в стиле неоклассика схожа с принципами выбора цветовых решений в классицизме – преимущественно оттенки природного происхождения. Все оттенки белого (от кипенно белоснежного до молочного), песочного, охристого, бежевого, серого, коричневого, золотистого цветов часто служат базовыми тонами для создания общего настроения интерьера. Более темные, колоритные, иногда даже яркие цвета используются в качестве ненавязчивых акцентов, подчеркивающих геометрию помещения, упорядоченность обстановки.

Неоклассический стиль несколько эклектичен, ведь на фоне классических приемов в отделке (различных вариантов лепнины, молдингов и барельефов) могут располагаться современные модели мебели, дизайнерские осветительные приборы или оригинальное ковровое покрытие. Но цветовая гамма неоклассицизма достаточно консервативна и не приемлет буйства красок, обилия принтов, противоречащих друг другу с точки зрения палитры или содержания рисунков. Общая картина интерьера в стиле неоклассика чаще всего монохромна, представлена в приглушенных, пастельных тонах.

Строгость в создании планировки

Идеальный вариант жилища для создания интерьера в стиле неоклассика – просторные, светлые помещения с высокими потолками и большими окнами. Если в таком жилище еще и большая гостиная – дизайн получится наиболее аутентичным. Простор комнат – это, как чистый лист для художника, в не стесненных квадратными метрами пространствах можно выстроить идеально симметричную, строгую, но при этом комфортабельную обстановку. Именно симметрия и упорядоченность всех элементов интерьера является одной из отличительных черт неоклассики, как последовательницы классических направлений. Отталкиваясь от личных вкусовых и дизайнерских предпочтений, на базе строгости линий и форм можно создать совершенно уникальный, но при этом «дышащий» аристократизмом интерьер. Преимущество неоклассики в том, что в зависимости от ваших приоритетов и финансовых возможностей (а дизайн в стиле неоклассицизм обходится недешево) можно создать любой вариант интерпретации традиционной стилистики – от королевских апартаментов до лаконичного интерьера жителя мегаполиса.

При планировании расстановки мебели в комнате, оформляемой в неоклассическом стиле, важно учесть каждую мелочь. Меблировка расставляется в соответствии с каноническими принципами симметрии, разреженности и пропорциональности. Например, в рамках гостиной проще всего выстроить симметрию вокруг камина – зеркало на уровне глаз над очагом, пара одинаковых кресел возле него, кофейный столик в центре или пара небольших подставок (тумб) аналогичного дизайна, расставленных симметрично мягкой мебели – все эти приемы позволяют создать некоторую зеркальность интерьера, привносящую упорядоченность и лаконичность в общую картину помещения.

Но количество предметов меблировки и декора не должно загромождать пространство. Ощущение простора и свободы – неотъемлемая часть концепции неоклассицизма. Умеренность в используемой меблировке касается и декорирования вертикальных поверхностей. Важно всегда помнить о балансе функциональности и декорирования. Правильные пропорции – залог создания не только аутентичного интерьера, но и обстановки, в которой будет удобно домочадцам и их гостям.

Особенности происхождения

Мебель в интерьер неоклассики может быть как торжественно оформленной, так и представленной современными лаконичными моделями. В первом варианте часто встречаются стулья и кресла на гнутых ножках, с овальными сиденьями и спинками, резьбой на подлокотниках и других элементах конструкций. Немного вычурные, роскошно декорированные комоды, шкафы-витрины со стеклянными вставками (иногда с витражами или изображениями, выполненными при помощи лазерной резки), секретеры и другие системы хранения могут дополнять вполне современные модели мягкой мебели. Подобная эклектичность будет выглядеть гармонично при условии дозированного использования.

Различные национальные особенности могут накладывать отпечаток на исполнение мебели в одном стиле – неоклассицизме. Американская неоклассика более лаконичная и функциональная, лишенная роскошного декора, а часто и вовсе украшений. Такие интерьеры выглядят респектабельно, но достаточно просто, практично. Строгие формы и линии, выстроенные в упорядоченную симметрию, позволяют отдать дань традициям, не выставляя роскошь напоказ.

Французский неоклассицизм можно назвать более «игривым», немного причудливым. Оригинальные изгибы, романтические настроения, высокие балдахины в спальне или лепнина возле камина в гостиной, подсвечники, используемые не столько по назначению, сколько в качестве декора или дани семейным традициям. Посеребренная или поддернутая патиной фурнитура меблировки, не являющаяся неотъемлемой частью образа, но украшающая его – частый спутник роскошной, но при этом упорядоченной обстановки французской неоклассики.

В российском варианте неоклассического стиля могут присутствовать отголоски дворцового прошлого. Среди современных отделочных материалов может гармонично вписаться шкаф с изогнутыми фасадами, пилястры с капителью, резьба по натуральному дереву, люстра из хрусталя. Но все эти элементы, имеющие глубокие корни в классических традициях, имеют эстетическую и сущностную связь с предметами интерьера, выполненными согласно актуальным дизайнерским идеям.

Природные мотивы

При создании интерьера в стиле неоклассика используются не раздражающие взор цветовые решения и принты. Никаких оптических иллюзий и рисунков, заставляющих задуматься, сосредоточиться на изображении – только простые и ненавязчивые мотивы в оформлении, близкие к природе. Обои на стенах, текстиль в качестве драпировки окон или обивки мягкой мебели, чехлов для диванных подушек – нигде вы не встретите сильных контрастов или ярких цветовых сочетаний. Даже в столь популярном для классики принте как полоска все оттенки подбираются тщательно и составляют ненавязчивую для человеческого взгляда картину.

В обивке мебели или драпировке оконных проемов иногда встречаются вполне реалистичные растительные мотивы. Цветочная тематика может быть использована и при создании коврового покрытия для помещения в стиле неоклассика. Но все растительные принты ложатся ровным полотном, не выбиваясь из общего образа интерьера, становясь гармоничной интеграцией, а не акцентным элементом.

Любовь к декорированию

У многих из нас классический интерьер неизбежно ассоциируется с богатыми драпировками окон. Роскошные ткани, ниспадающие большими складками до самого пола, перехваты с кистями, вычурные зажимы, ламбрекены и воланы – все это составляющие классических, роскошных интерьеров. Неоклассика более демократичная в вопросе декорирования. Идеальный выбор драпировки для оконных проемов – дорогая ткань высокого качества, ниспадающая ровными складками в модели традиционных прямых штор.

Аналогичная картина складывается и с другими декоративными (но при этом часто вполне функциональными) элементами интерьера. Они лишь намекают на роскошь исторического классицизма, часто представая в вполне современных и лаконичных вариациях. Книги, художественные произведения, цветы в вазах, настольные торшеры с красивыми абажурами, настенные бра и зеркала простых форм в роскошных рамах – привычные для взора современного домовладельца декоративные элементы интерьера, выполняющие каждый свои функции.

Осветительные приборы, являющиеся, безусловно, функциональными элементами интерьера, выступают в качестве декора. По традициям исторического классицизма, для оснащения комнат осветительными приборами выбираются роскошные, богатые на декоративные элементы модель люстр, исполненных в несколько ярусов, настенных бра, непременно расположенных симметрично, напольных торшеров с красивыми абажурами. В гостиной, спальне и столовой королевская люстра, наполняющая комнату не только искусственным освещением, но и блеском стекла или хрусталя, часто становится ключевым элементом оформления потолка, вокруг которого располагается причудливая лепнина розетки.

Примеры оформления помещений в стиле неоклассика

Неоклассика в гостиной – это роскошь и комфорт, практичность в привлекательной оболочке, аристократизм природных материалов и царство симметрии. Гостиная, как главная комната жилища становится непросто многофункциональным центром сбора для всей семьи, но и лицом квартиры или дома, визитной карточкой, способной задать тон всему жилищу и предоставить возможность гостям прочувствовать характер и образ жизни хозяев, их отношение к красоте и функциональности.

Гостиная в неоклассическом стиле наполнена функциональной роскошью. Строгая планировка гармонично соседствует с роскошью мебельной обивки, драпировки окон, блеском шикарной люстры и толстым ворсом дорогого коврового покрытия. При этом современные модели мебели, осветительных приборов и декоративных элементов успешно интегрируются в помещение, отделка которого создана на основе исторического классицизма, но с дозированием декора (лепнины, балюстрад, молдингов и карнизов).

Неоклассический стиль отлично подходит для спальни средних и больших размеров. Главный элемент интерьера – спальное место, оформляется с должным почтением к роскоши натуральных материалов и красоте текстиля из благородного сырья, исполненного в духе современности. Чаще всего большая, роскошная кровать дополняется двумя тумбами или столиками подставками, на которых или над которыми располагаются настольные торшеры или настенные бра.

Чаще всего спальня, оформленная в стилистике неоклассицизма, представляет собой помещение в нейтральных, пастельных тонах. На фоне светлой отделки всех поверхностей особенно выигрышно смотрится мебель из темных пород древесины. Благородные шоколадные оттенки, цвет венге, могут иметь продолжение в оформлении напольного покрытия, но чаще всего кровать располагается на ковровом покрытии светлых оттенков.

Кухонное пространство, оформленное в соответствии с концепцией неоклассицизма – это настолько же функциональное, насколько и респектабельное помещение. Строгость планировки и выбор натуральных материалов с одной стороны создает невероятно практичную, эргономичную и удобную обстановку, но с другой – всегда обходится « в копеечку» хозяевам. Интерьер кухни, созданной в стиле неоклассика, будет актуален долгие годы, ваши вложения окупятся прекрасным внешним видом отделки помещения и кухонных фасадов, выполненных из натуральных материалов (или их эффектных аналогов) с немного вычурной для современной меблировки фурнитурой.

В неоклассической кухне, как и стиле исторической классики, важная каждая деталь. Не только внешний вид фасадов кухонного гарнитура и отделки поверхностей формирует образ кухни, но и выбор материала для столешниц, модели стульев и обеденного стола или барных табуретов у кухонного острова или стойки. Не  меньшего внимания заслуживает успешная интеграция современной бытовой техники в пространство кухонного гарнитура. В отличии от классических направлений в оформлении кухонных пространств, бытовые приборы не закрываются фасадами кухонных шкафов, не прячутся от нашего взора, а составляют гармоничное сочетание технического прогресса с традиционным исполнением меблировки.

Основное внимание в оформлении столовой отдается созданию обеденной группы, остальные элементы интерьера становятся лишь фоном или сопутствующими предметами меблировки и декора. Представить себе неоклассическую столовую без вместительного стола из натурального массива дерева с красивыми резными ножками сложно. А вот стулья вокруг обеденного стола могут быть разными, даже выполненными в современном стиле, но с мягким оформлением сидений и чаще всего спинок. Дополняет картину респектабельного помещения для трапез роскошная люстра, расположенная непосредственно над обеденной группой.

Ванная комната

Стандартный совмещенный санузел «хрущевки» или любой другой малогабаритной квартиры – не для неоклассицизма. Ванная комната, в которой удастся отразить концепцию современной интерпретации исторического классицизма должна быть просторной и светлой. Ведь нам необходимо будет иметь возможность не только обеспечить помещение для водных процедур всем необходимым набором сантехники и систем хранения, но и показать красоту натуральных отделочных материалов, вычурность аксессуаров для ванны и раковин и даже роскошь осветительных приборов.

Вспомогательные помещения

При оформлении коридоров, прихожих и холлов в выбранном стиле неоклассицизм вся «ответственность» за создание аутентичного дизайна ложится на отделку помещения. Мебель в коридорах и пространствах возле лестниц часто отсутствует вовсе и все внимание домочадцев и их гостей обращено на оформление поверхностей. При выборе неоклассики в качестве стиля оформления квартиры иди дома можно пойти двумя путями – создать акцентное оформление вспомогательных помещений, выступающего колоритно и даже самобытно на фоне остальных пространств жилища или нейтральный дизайн, который будет лишь мостиком между основными комнатами домовладения.

При выборе первого варианта оформления коридора или прихожей, а также пространства возле лестницы (в случае ее наличия), важным моментом становится выбор напольного покрытия. Классическая черно-белая «шахматка» в глянцевом или матовом исполнении становится культовым элементом неоклассического интерьера. Для поддержки столь контрастного исполнения полов необходимо выдержать отделку потолка и стен в нейтральных светлых тонах. Скромная лепнина на потолке, молдинги или ниши на стенах будут нелишними, в случае, если вспомогательное помещение имеет высокие потолки и большую площадь.

Роберт Адам | Шотландский архитектор

Роберт Адам , (родился 3 июля 1728 года, Киркалди, Файф, Шотландия — умер 3 марта 1792 года в Лондоне, Англия), шотландский архитектор и дизайнер, который вместе со своим братом Джеймсом (1730–1794) преобразовал Палладио Неоклассицизм в Англии превратился в воздушный, легкий, элегантный стиль, носящий их имя. Его основные архитектурные работы включают общественные здания (особенно в Лондоне), а его проекты использовались для интерьеров таких загородных особняков, как Syon House (1762–69) в Мидлсексе (ныне Хаунслоу, Лондон).

Ранние годы

Роберт был вторым сыном Уильяма Адама, выдающегося шотландского архитектора своего времени. Уильям, который в качестве главного каменщика Совета по артиллерийским вооружениям в Северной Британии руководил проектированием военных зданий, также спроектировал многочисленные загородные дома в консервативном палладианском стиле — модифицированном классическом римском стиле, который первоначально был разработан архитектором 16 века Андреа Палладио. Дети Адама выросли в культурной атмосфере имущей и хорошо связанной семьи 18-го века.Вскоре после рождения Роберта семья переехала в Эдинбург, где в возрасте шести лет он поступил в среднюю школу Эдинбурга. В 1743 году он поступил в Таунс-колледж (ныне Эдинбургский университет), но в 1745 году бросил учебу и в следующем году поступил в кабинет своего отца в качестве ученика и помощника.

Уильям Адам умер в 1748 году, и его должность в Управлении по вооружению перешла к его старшему сыну Джону, который взял Роберта в партнерство. В последующие несколько лет оба получили выгодные контракты, заключенные в результате назначения.Помимо строительства форта Джордж в Морей-Ферт недалеко от Инвернесса, братья Адам также были заняты завершением внутренней отделки дома графа Хоптауна. В своих интерьерах братья внесли в Шотландию новый, более легкий, почти рококо стиль оформления. Другим важным частным заказом тех лет был Дамфрис-Хаус, Эйршир, для графа Дамфриса.

Европейское влияние

В 1754 году Роберт Адам, который к тому времени считал себя состоявшимся в 5000 фунтов стерлингов, был приглашен сопровождать достопочтенного Чарльза Хоупа, младшего брата графа Хоптуна, в Италию.Таким образом, у него была возможность осуществить мечту, которую он спасал после смерти отца, и, что не менее важно, у него были социальные преимущества путешествовать с братом графа. Он был так же озабочен встречей с молодыми дворянами за границей, как и приобретением большего количества архитектурных знаний в результате изучения памятников римской древности. Письма, которые он написал своей семье во время пребывания за границей, показывают, что Адам был безумно амбициозным молодым человеком, высокомерным социальным альпинистом, но все же преданным художником.

Он встретил Хоуп в Брюсселе, и они отправились в Париж, где Адам экипировался по последней моде и намеревался «собрать запас хороших знакомых, которые могут пригодиться мне в будущем». Менее чем через три недели в Париже они отправились в Италию через юг Франции, посетив по пути древние римские памятники Арль, Ним, Пон-дю-Гар и Монпелье. Они достигли Генуи в начале января 1755 года и проследовали во Флоренцию через Ливорно.Прибыв в конце месяца, они сразу же попали в круговорот общества, на который надеялся Адам.

Во Флоренции Адам встретил человека, который оказал на него важное профессиональное влияние. Это был молодой талантливый французский архитектор и рисовальщик Шарль-Луи Клериссо, который согласился сопровождать его в качестве инструктора и рисовальщика в туре. Клериссо был студентом Французской академии в Риме, но ушел из нее в 1754 году после спора с ее директором. В результате дружбы с Клериссо Адам познакомился с авангардной архитектурной теорией в Риме.Он написал:

Надеюсь, что мои идеи будут значительно расширены, а мой вкус сформирован на прочной основе подлинной древности.

Клериссо согласился на

служить [ему] антикваром… обучать [его] перспективе и рисованию… [и] давать [ему] копии всех [Клериссо] исследований антиквариата, барельефов и других орнаментов.

Адам покинул Флоренцию в феврале 1755 года и отправился в Рим, где ему пришлось выбирать, посвятить себя элегантному обществу или архитектуре:

Если в Риме меня знают, что я архитектор, если меня видят рисующим или с карандашом в руке, я не могу войти в благородную компанию, которая не примет художника или, если они его признают, очень вероятно потрет оскорбляет его, чтобы он не появлялся на их карточных играх, балах и концертах.

Он должен был решить:

Потеряю ли я надежду и свое знакомство с великим, или я потеряю Клериссо и свой вкус к великому?

Он поссорился с Надеждой, и они расстались. Взяв комнаты для себя и Клериссо, Адам принялся серьезно изучать, посещать, рисовать и измерять памятники старины. Среди важных фигур, которых он встретил в Риме, были коллекционер произведений искусства кардинал Джузеппе Альбани и гравер Джамбаттиста Пиранези, который посвятил ему свой план Древнего Рима в своей книге Il Campo Marzio (1762), которая содержала гравированный портрет Адама.

В мае 1757 года Адам и Клериссо покинули Рим и отправились в Далмацию через Венецию, чтобы посетить руины дворца Диоклетиана в Спалато (современный Сплит, Хорватия). Адам почувствовал, что он

не мог не считать мои знания архитектуры несовершенными, если только я не смог добавить наблюдение за частным зданием Древних к моему изучению их общественных работ.

Они провели пять недель в Спалато, готовя рисунки, которые должны были быть опубликованы в 1764 году как Руины дворца императора Диоклетиана в Спалатро в Далмации.

Роберт Адам: Дизайн, оформление и искусство элегантности загородного дома

Полная книга о самом влиятельном английском архитекторе и дизайнере загородных домов.

Эта красиво оформленная книга посвящена работе Роберта Адама, великого архитектора восемнадцатого века, который повлиял на поколения, запечатлев свое отличительное неоклассическое эстетическое видение в интерьере английского загородного дома.

Новая роскошная фотография дает возможность глубоко визуально изучить самые важные уцелевшие загородные дома Адама, к которым автор и фотограф получили беспрецедентный доступ.Сюда входят великолепные загородные дома, такие как Syon House и Harewood House, стилизованные и вдохновленные идеалом неоклассицизма, а также Mellerstain в стиле замка Адама и таунхаусы, такие как Home House, — все они запечатлены в великолепных деталях. Оригинальные дизайнерские рисунки Адама из Музея сэра Джона Соуна иллюстрируют смелость планирования, цвета и творческой интерпретации домашнего интерьера Адама. Биографический и контекстный отчет о жизни и работе Адама описывает его уникальный процесс проектирования, его покровителей и наследие его дизайнерских достижений.

Этот богато иллюстрированный том понравится дизайнерам и домовладельцам, а также энтузиастам традиционной архитектуры, обещая стать важным дополнением к любой библиотеке архитектуры и дизайна интерьера.

Писатель и телеведущий Джереми Муссон был архитектурным редактором в Country Life с 1998 по 2007 год. Соавтор и ведущий телесериала BBC The Curious House Guest , он является автором многих книг, в том числе The Drawing Комната и English Country House Interiors .

Сэр Саймон Дженкинс , ведущий журналист и автор, был председателем Национального фонда с 2008 по 2014 год.

Покойный Пол Баркер был одним из ведущих английских фотографов интерьеров и архитектуры.

• Дата публикации: 21 марта 2017 г.
• Формат: Твердый переплет
• Категория: Дом и дом — Отделка и меблировка
• Издатель: Риццоли
• Размер отделки: 11 x 11
• Страниц: 272
• Цена: $ 65 .00
• CDN Цена: 85,00 долларов
• ISBN: 978-0-8478-4851-5

« В замечательной подробности в книге рассматриваются великолепные загородные дома, в том числе Syon House и Harewood House, стилизованные под идеалы неоклассицизма; а также отель Mellerstain в стиле Адамова замка и таунхаусы, такие как Home House. Кроме того, Муссон дает подробный отчет о жизни и работе Адама, описывая его уникальный процесс проектирования, его покровителей и наследие его дизайнерских достижений.»
— CJDellatore.com

» Еще одна книга, которая дебютирует этой весной, посвящена архитектору, который не нуждается в представлении. Роберт Адам, Дизайн загородного дома, украшение и искусство элегантности историка Джереми Муссона из Риццоли — действительно окончательная книга о шотландском архитекторе, который изменил лицо неоклассицизма ».
— Блог архитектора дизайна

Автор Книжная полка : Джереми Муссон

Автор Книжная полка: Пол Баркер

Роберт Адам: Дизайн загородного дома, оформление и искусство элегантности

Карл Деллаторе

Упомяните английскую неоклассическую архитектуру и украшение в комнате серьезных поклонников дизайна, и в разговоре доминируют несколько имен: Джеймс Уайетт, Джон Соан, Джеймс Стюарт и Джон Нэш.Но именно Роберт Адам (сын Уильяма Адама, еще одного из наиболее почитаемых людей того времени) часто известен как своим превосходным орнаментом, так и его обширным списком опубликованных рисунков и рисунков.

К этому рекорду добавляется новый том Джереми Муссона Роберт Адам: Дизайн загородных домов, украшение и искусство элегантности , который должен быть выпущен Rizzoli New York 21 марта. Ранее на этой неделе я получил предварительную копию….

Муссон, который работал архитектурным редактором в Country Life с 1998 по 2007 год, а также соавтором и ведущим телесериала BBC The Curious House Guest , является автором многих книги, в том числе Гостиная и English Country House Interiors . Его проницательный текст сочетается с новыми впечатляющими фотографиями некоторых из наиболее важных сохранившихся домов Адама, сделанными покойным Полом Баркером.

В примечательных деталях книга исследует великолепные загородные дома, в том числе Syon House и Harewood House, которые были стилизованы и вдохновлены идеалом неоклассицизма; а также отель Mellerstain в стиле Адамова замка и таунхаусы, такие как Home House. Кроме того, Муссон дает подробный отчет о жизни и работе Адама, описывая его уникальный процесс проектирования, его покровителей и наследие его дизайнерских достижений.

описывался как «Греческий зал», я обратился к Томасу Джейну, одному из ведущих американских авторитетов в области архитектуры и декора, за его пониманием творчества Адама. Вот что он поделился со мной:

«Роберт Адам олицетворяет важность документирования и продвижения своей работы. Он стал важной вехой в истории архитектуры как своим мастерством архитектора, так и своими публикациями.Тот, кто любит украшения, должен любить Адама. Его история древнего орнамента, его создание орнамента в классической традиции и его средства для публикации делают его одним из вершин архитектуры и декора.

«Я по-прежнему в восторге от свежего взгляда Адама на древние орнаменты и от того, как он создал одни из лучших традиционных дизайнов в мире. Я особенно ценю то, что он сделал свои творения еще более свежими благодаря своей богатой грузинской палитре ».

.

Действительно, эта роскошная цветовая палитра оживает в этой книге, чей величественный квадратный формат, экстравагантные обложка и форзацы, а также красиво оформленные страницы делают ее приятным испытанием и желанным дополнением к любому колодцу. информированная библиотека архитектурного дизайна и декора.

гениальный вклад в неоклассический стиль

Роберт Адам был не только выдающимся архитектором своего времени, но и одним из самых влиятельных архитекторов всех времен.

Родившийся в 1728 году, Роберт на протяжении всей своей жизни был пионером неоклассицизма, внося свой вклад в архитектуру, дизайн интерьера и дизайн мебели.

Неоклассический стиль черпал вдохновение в искусстве и культуре Древней Греции и Рима. Преобразовывая палладианский неоклассицизм в Англии, Роберт вместе со своим братом Джеймсом Адамом возглавил первую фазу возрождения классики в Англии и Шотландии.

В эпоху Адама особняки с безупречным дизайном пользовались спросом у богатых политиков, получивших выгоду от союза Шотландии и Англии в 18 веке.

Роберт Адам идеально отвечал всем требованиям благодаря своему внимательному вниманию к деталям и некоторому упорству в выполнении всех проектов самостоятельно, от величественных зданий до небольших отдельных объектов.

Таким образом, в дизайне Роберта было ощущение «потока», которого раньше не было. Эта уникальная текучесть сделала его одним из самых востребованных архитекторов неоклассического архитектурного движения.

История семьи Адама

Роберт родился в доме Глэдни в Кирколди, Файф, 3 июля 1728 года.Будучи сыном известного архитектора Уильяма Адама (1689-1748), Роберт родился в этой профессии.

Дети Адама воспитывались в семье 18 века с хорошими связями, в очень стимулирующей и интеллектуальной среде.

Когда Уильям Адам занимал должность мастера-масона в Управлении артиллерии, он руководил строительством загородных домов и военных зданий в палладианском стиле.

Уильям оказал огромное влияние на карьеру своих детей, поскольку Роберт и все его братья работали в семейном бизнесе, что сделало практику Адама поистине семейным делом.

Однако Роберт отличался от братьев и сестер. Обладая высоким уровнем решимости, он был уверен, что преодолеет ограничения архитектуры 18-го века.

Ранние годы

Первоначальный интерес Роберта был больше направлен на то, чтобы стать художником, а не архитектором.

С 1734 года в возрасте шести лет Роберт Адам посещал Королевскую среднюю школу Эдинбурга; Учебная программа была сосредоточена на латыни, что позволило Роберту с раннего возраста познакомиться с культурой Древнего Рима.

Затем он поступил в Эдинбургский университет (тогдашний городской колледж) в 1743 году.

Его учеба была прервана через два года из-за восстания якобитов 1745 года, а также из-за серьезной болезни, которая длилась несколько месяцев.

Преодолев болезнь в 1746 году, Роберт учился у своего отца в семейном бизнесе в качестве ученика; помощь в таких проектах, как строительство замка Инверарей и более известного дома Хоптаун.

Интересно, что первоначальный интерес Роберта был больше направлен на то, чтобы стать художником, а не архитектором.

Смерть Уильяма Адама

Роберту было всего 20 лет, когда его отец умер в 1748 году. Его старший брат Джон взял на себя семейный бизнес, быстро установив партнерские отношения с Робертом, и так родилось имя «Братья Адам».

Важно отметить, что Джон поддержал позицию своего отца в Управлении по вооружениям, которое впоследствии обеспечило прибыльную работу для Adam Brothers за счет продолжения архитектурного и подрядного бизнеса.

Их первая крупная работа была связана с интерьером Хоптаун-хауса, за которым последовала частная комиссия по строительству Дамфрис-хауса.

После неудавшегося восстания якобитов братья Адам возобновили работу по восстановлению многочисленных фортов Хайленда; особенно Форт Джордж в 1750 году, который сильно повлиял на фундаментальные знания братьев в практическом строительстве.

Партнерство быстро стало прибыльным, и к 1754 году Роберт сэкономил 5000 фунтов стерлингов, что позволило ему принять предложение сопровождать младшего брата графа Хоптуна, Чарльза Хоупа, в Италию.

Гранд тур

Пиранези был великим архитектором и гравером, и его встреча с Робертом Адамом стала монументальным моментом в его карьере

Грандиозное турне Роберта Адама по Европе (1755–1757) позволило ему увидеть величайшие достопримечательности Римской империи и архитектуру эпохи Возрождения.

Он провел значительное количество времени в Италии, проходя интенсивную профессиональную подготовку; обучаясь навыкам черчения и рисования, любуясь римскими руинами и развивая свой уникальный стиль.

Его увлечение этими классическими формами отразилось в неоклассической архитектуре, которую он позже стал пионером.

Находясь в Риме, Роберт и Хоуп поссорились из-за дорожных расходов, и пара рассталась; Роберт остался без него в сопровождении двух наставников; Шарль-Луи Клерриссо и Джамбаттисто Пиранези.

Пиранези был великим архитектором и гравером, и его встреча с Робертом Адамом стала знаменательным моментом в его карьере.

Он многому научил начинающего архитектора о классицизме и рисовании. Их дружба позволила Роберту ощутить уникальность, не ограниченную культурными или академическими традициями.

Пиранези опубликовал свой последний полемический труд после визита Адама «Diverse Maniere d’adornare i cammini». Он включал в себя проекты внутренней отделки, включая дымоходы, и имел большое значение для архитектурной практики Адама.

Роберт написал много писем своей семье во время Великого тура. Содержание предполагает, что Роберт был невероятно побужден стать самым выдающимся архитектором в Великобритании, а также безжалостным социальным альпинистом.

В течение двух лет своего отсутствия Роберт уделял большое внимание установлению контактов, которые были бы полезны для него и его брата Джеймса, открывая свой лондонский офис по возвращении.

Стиль Адама

Роберт отошел от традиционного палладианского стиля, черпая вдохновение из стилей греческого, византийского и итальянского барокко.

Вернувшись из тура, Роберт Адам переехал в Лондон в 1758 году, где с помощью своего младшего брата Джеймса основал практику.

Время не могло быть более подходящим для Роберта, поскольку интерес к классической архитектуре охватил всю Англию. Состоятельных особенно привлекали стиль и пропорции построек Древнего Рима.

Братья Адам спроектировали множество загородных домов в этом неоклассическом архитектурном стиле. Роберту понадобилось всего пять лет, чтобы стать признанным архитектором светской жизни.

Однако Роберт несколько мятежно отказался от традиционного палладианского стиля.Вместо этого он черпал вдохновение в зданиях греческого, византийского и итальянского барокко.

Стиль «Адам» создавал атмосферу легкости, свободы и элегантных линий, которые не были связаны строгими классическими пропорциями. Это можно увидеть в известных сегодня зданиях, таких как Портлендский дворец в Лондоне.

В центре внимания интерьер

У него было очень мало возможностей для крупномасштабного проектирования, большая часть его работы в начале 1760-х годов была реконструирована существующими домами.

К тому времени, когда Роберт вернулся из своего турне, многие аристократы вигов уже построили свои большие дома и в основном искали Роберта для оформления интерьеров.

Таким образом, у него было очень мало возможностей для крупномасштабного неоклассического архитектурного дизайна, и большая часть его работ в начале 1760-х годов была реконструкция существующих домов.

Роберт все же сумел вложить в свои интерьеры собственное архитектурное чутье — его упрямый характер означал, что он требовал разрабатывать каждый элемент сам. Однако эта настойчивость создавала великое чувство единства и потока, присутствующее во всех его проектах.

В таких проектах, как Kedleston Hall, созданный Адамом вскоре после его возвращения из Рима в 1759 году, интерес к неоклассической архитектуре продолжает влиять на интерьеры.

Большой мраморный вестибюль, окруженный рифлеными колоннами, напоминает открытые дворы, типичные для классических римских вилл.

Мебель в стиле Роберта Адама

Мебель, спроектированная Адамом, помогла еще больше объединить элементы его дизайна; краснодеревщик Джордж Хепплуайт популяризировал свой стиль.

В мебели «Адамского стиля» используется немного орнаментов, тщательно спроектированных из древних источников и источников эпохи Возрождения, настенные росписи и украшения комнат. Ковровые покрытия подходили к потолку выше, и каждый элемент был разработан с нуля до мельчайших деталей.

См. Ниже пример небольшой чугунной антикварной решетки начала XIX века, которая была спроектирована в стиле Роберта Адама.

Роберт, однако, имел шанс построить несколько экстерьеров; Дом Боууда и Адмиралтейская арка являются лучшими сохранившимися примерами.

Проекты Адама Брата

Первым крупным заказом братьев было продолжение Хоптаун-хауса, Куинсферри, который начал их отец. В конечном итоге это было завершено в 1767 году.

Еще одним ранним проектом, предпринятым Робертом в Лондоне, был экран «Адмиралтейство» (около 1760 г.). Братья построили свой первый полностью новый дом, Mersham-le-Hatch, в 1762 году, завершили строительство в 1772 году.

Среди других масштабных проектов — дизайн интерьера Syon House (1762-69) в Лондоне. Братья также спроектировали множество романтических неоготических замков в Шотландии, таких как замок Далкуарран (1777-90).

См. Ниже очень редкий, ранний грузинский портлендский каменный камин, спроектированный Робертом Адамом специально для использования в замке Далкуарран.

Роберт получил задание спроектировать Эдинбургский университет в 1789 году; возможно, его самая впечатляющая внешность. Однако к этому моменту его популярность начала снижаться.

Роберт Адам: наследие и смерть

3 марта 1792 года Роберт Адам внезапно скончался в своем лондонском доме. В возрасте 64 лет в желудке лопнул кровеносный сосуд или язва. Позже он был похоронен в Вестминстерском аббатстве.

Никогда не женившись, Роберт оставил свое имение сестрам Элизабет и Маргарет Адам, в том числе почти 9000 рисунков.Большинство из них было приобретено архитектором Джоном Соаном в 1833 году за 200 фунтов стерлингов (сейчас выставлено в Музее Соуна в Лондоне).

Его проекты также представлены в двух томах, опубликованных Робертом и Джеймсом Адамом в журнале «Работы в архитектуре» за 1773 год.

Роберт Адам действительно привнес свой собственный классический стиль в европейскую архитектуру. «Стиль Адама» всегда будет иметь сильное влияние на британскую архитектуру и дизайн интерьера.

Kenwood House: лучший загородный дом Лондона

‘…. прекрасный образец художественного дома джентльмена восемнадцатого века … ‘

Закон о завещании Айви, 1929 г.

Кенвуд-хаус на окраине лондонского района Хэмпстед-Хит, вероятно, был построен в начале 17-го века. Между 1764 и 1779 годами Роберт Адам преобразовал ее в неоклассическую виллу для Уильяма Мюррея, 1-го графа Мэнсфилда, и интерьеры включают некоторые из лучших сохранившихся проектов Адама.

Дом является первым законченным образцом зрелого стиля шотландского неоклассического архитектора Роберта Адама (1728–1792).Его семья была доминирующим архитектором в Лондоне в конце 18 века, и он был известен своими проектами загородных домов. Наиболее важными аспектами работы Адама в Кенвуде являются южный фасад и интерьер «Большой комнаты» или библиотеки.

Kenwood House, Южный фасад. Этот великолепный фасад в неоклассическом стиле был создан Робертом Адамом в 1770-х годах, когда дом был расширен и подвергнут капитальному ремонту, а также новым модным интерьерам.

Вид на южный фасад Кенвуда с террасой и возвышающимся берегом.из его «Архитектурных работ Роберта и Джеймса Адама, эсквайров» (1774 г.).

Вид на южный фасад Кенвуда.

Kenwood House. Вестибюль с великолепным выбором неоклассической мебели. Хотя в результате четырехдневной распродажи в 1922 году большая часть этой мебели была рассеяна, некоторые из оригинальных предметов теперь были обнаружены и возвращены в дом, например, этот расписной стол-буфет, пьедесталы и холодильник для вина.

Kenwood House. Фотография Country Life вестибюля, первоначально опубликованная в 1913 году, на которой изображены вышеперечисленные предметы.

«Дизайн различных предметов мебели для этой виллы» — проекты Роберта Адама для мебели в Kenwood, включая буфет, пьедесталы и винный холодильник, которые сегодня можно увидеть в вестибюле (вверху). Зеркала центрального дизайна все еще присутствуют в библиотеке.

Одна из пары исключительных урн из красного дерева для столовой, по бокам сервировочного стола Роберта Адама, расписанного в неоклассическом стиле, предназначенного для дома

Дом Кенвуда: потолок в холле Роберта Адама

Дом Кенвуда: типичная неоклассическая дверная ручка деталь

Несмотря на потерю первоначального содержимого, которое было продано в 1922 году, несколько предметов мебели, спроектированных Робертом Адамом для завершения его декоративных схем, были возвращены на свои первоначальные места в Кенвуде, например, эта расписная скамья, разработанная Робертом Адамом. для Kenwood House.Две из четырех оригинальных скамеек, расположенных в «Вестибюле» (ныне вестибюле) в описи 1796 года и описанных как «4 длинных стула с вырезом в белый цвет, свободные сиденья из синей кожи» были выкуплены несколько раз. лет назад были заново открыты Godson & Coles .

Эти исторические скамейки хорошо видны на фотографии Country Life Кенвуд-хауса, сделанной в 1913 году, когда дом еще принадлежал семье Мэнсфилд.

Исключительная пара скамеек из красного дерева раннего периода Георга III, ранее входившая в более крупный гарнитур холла (по крайней мере, три скамейки и шесть стульев), заказанная 14-м графом Шрусбери и украшенная символами семьи Талботов — львом. и две собаки Талбота.Превосходное качество и беспрецедентное внимание к деталям позволяет отнести эти лучшие предметы мебели для холлов, которые мы когда-либо видели, к лучшим столярам того времени, таким как Чиппендейл или Гиллоу.

Великолепная пара стульев для холла (из четырех, ранее являвшихся частью более длинного набора), совмещенная с парой скамеек в холле (вверху).

Дизайн этих превосходных стульев соответствует рисунку Гиллоуза, датируемому 1780-ми годами.

Лестница в Кенвуде, украшенная пальметтами в неоклассическом стиле и гимнами.

Кенвуд Хаус, Библиотека. Библиотека в Кенвуде с ее неоклассической формой, декоративным фризом и росписью на потолке Антонио Зукки является одним из величайших интерьеров Адама.

«Секция одной из сторон большой комнаты» — оригинальный проект Роберта Адама для библиотеки в Кенвуде, 1774 год. Тот факт, что он посвятил всю вторую часть своей публикации «Архитектурные произведения Роберта и Джеймса Адамов». Кенвуд указывает на его ценность для него в истории его работы.

Великолепный потолок библиотеки Kenwood House, один из самых важных сохранившихся интерьеров Адама, с центральной картиной Антонио Зукки.

«Потолок большой комнаты» — оригинальный проект Роберта Адама для потолка библиотеки в Кенвуде, 1774 г.

Кенвуд Хаус, Библиотека. Великолепный потолок Роберта Адама.

«Секция одного конца большой комнаты в Кенвуде» и дизайн камина из « Архитектурные произведения Роберта и Джеймса Адама Эсквайров» , 1774 г.

Деталь оригинального камина, разработанного Робертом Адамом в Kenwood.

Оригинальный камин, разработанный Робертом Адамом в Kenwood.

Кенвуд Хаус, Библиотека. Этот исключительный метаморфический стол из красного дерева в китайском вкусе открывается, образуя ступеньки, используемые для достижения верхних полок.

Кенвуд Хаус, Библиотека. Великолепный потолок Роберта Адама, зеркала и деталь карниза занавесок.

Кенвуд Хаус, Библиотека. Великолепный потолок Роберта Адама.

Кенвуд Хаус, Библиотека. Прекрасный факел на пьедестале эпохи Регентства из фигурного красного дерева, один из пары.

Кенвуд Хаус, Библиотека. Столик для чтения из красного дерева раннего Георга III, один из пары, сделанный Уильямом Франсом для Kenwood.

Kenwood House, деталь двери в Библиотеку.

Kenwood House, два китайских кресла падук, гр. 1770 г. и стол для чтения из красного дерева Георга III. Некоторые из этих стульев были внесены в инвентарь лорда Мэнсфилда в Кенвуде в конце 18 века.

Прихожая в Кенвуд Хаус. Country Life Фотография вестибюля, первоначально опубликованная в 1913 году.

Kenwood House, деталь китайского кресла падуков (вверху). Обратите внимание на орнамент в виде витрувианского свитка на стене.

Kenwood House. Стол для чтения из красного дерева раннего периода Георга III, один из пары, сделанный Уильямом Франсом для Кенвуда.

Kenwood House. Картина Джошуа Рейнольдса поверх прекрасного сервировочного стола Адама из красного дерева, ок. 1770.

Kenwood House.Деталь прекрасного сервировочного стола Адама. Обратите внимание на четкую резьбу и великолепный цвет древесины.

Kenwood House. Великолепный сервировочный стол из красного дерева эпохи Георга III в неоклассическом стиле.

Kenwood House. Деталь великолепного сервировочного стола из красного дерева эпохи Георга III в стиле неоклассицизма (вверху).

Дом Кенвуда: потолок Роберта Адама и лампа эпохи Регентства.

Kenwood House. Автопортрет Рембрандта над великолепным сервировочным столом, один из пары, по-видимому, предназначенный для этой самой комнаты (бывшей столовой)

Необычный шкаф-бюро эпохи Георга II, облицованный фигурным красным деревом и замысловато инкрустированный гравированной медью, ок.1745-50. Превосходное мастерство, удачный дизайн и уверенное использование орнамента свидетельствуют о лучших краснодеревщиках того времени, таких как Фредерик Хинц, который в 1738 году рекламировал продажу столов и книжных шкафов из красного дерева, инкрустированных изящными фигурами из латуни и перламутра, или более вероятно, Джон Ченнон.

Купленный у Маллетта в 1959 году, это величественное произведение сопоставимо с архитектурным бюро-шкафом из коллекции Персиваля Гриффитса. Хотя о его происхождении мало что известно, латунные ручки связывают его с творчеством Чэннона.Кристофер Гилберт описал это изделие как «спроектированное в высочайшем элегантном стиле, его богато фигурные поверхности из красного дерева обильно инкрустированы гравированными деталями из латуни и перламутра … латунные каннелюры … Древесина и столярные изделия высочайшего качества … Панельные двери … украшенные узором из листьев аканта и серпантинными линиями, открывающие приятное самомнение грузинского дверного проема с пилястрами и веерными светильниками аккуратно детализировано из латуни… ‘(Кристофер Гилберт, Джон Ченнон и мебель с инкрустацией из латуни, 1730-1760, )

Кабинет-шкаф показан открытым. (Кристофер Гилберт, Джон Ченнон и мебель с инкрустацией из латуни, 1730-1760, )

Лестница в Кенвуде, украшенная пальметтами в неоклассическом стиле и гимнами.

Kenwood House, Южный фасад. Этот великолепный фасад в неоклассическом стиле был создан Робертом Адамом в 1770-х годах, когда дом был расширен и подвергнут капитальному ремонту, а также новым модным интерьерам.

Подробная информация о проектах Роберта Адама для южного фасада в Кенвуде из его «Архитектурные произведения Роберта и Джеймса Адамов, эсквайров» (1774 г.).

Фрагмент южного фасада Кенвуда.

Дом Кенвуд, северный фасад.

«Геометрические возвышения южного и северного фасадов Кенвуда» из « Архитектурные произведения Роберта и Джеймса Адама Эсквайров», , 1774.

Дом Кенвуда, терраса.

Первый дом на этом месте, вероятно, был кирпичным строением, построенным Джоном Биллом, печатником короля Якова I, который купил имение в 1616 году.Значительно измененный примерно в 1700 году, Kenwood несколько раз переходил из рук в руки в 18 веке, прежде чем в 1754 году Уильям Мюррей (1705–93), с 1756 года — первый граф Мэнсфилд, приобрел Kenwood за 4000 фунтов стерлингов. Он и его жена использовали его в качестве загородной виллы на выходные. Леди Мэнсфилд написала своему племяннику в мае 1757 года: Кенвуд сейчас в невероятной красоте. Ваш дядя страстно любит это. Мы ходим туда каждую субботу и возвращаемся по понедельникам, но я надеюсь, что теперь мы скоро отправимся туда, чтобы подготовиться к лету.

Чтобы отразить растущий статус и богатство лорда Мэнсфилда на посту лорда-главного судьи, он поручил шотландскому неоклассическому архитектору Роберту Адаму и его брату Джеймсу реконструировать дом с 1764 по 1779 год. Изменения Роберта Адама включали добавление нового входа на севере фасад в 1764 году, который создал существующий гигантский портик с фронтоном в полный рост. Первоначально он спроектировал южный фасад в 1764 году, но изменил его в 1768 году, добавив спальни в мансарде.Адам также модернизировал существующие интерьеры, особенно вестибюль (1773 г.), Большую лестницу и вестибюль, и построил новую «Большую комнату» или библиотеку (1767–179 гг.) Для развлечений. Адам утверждал, что лорд Мэнсфилд «полностью раскрыл мои идеи», когда опубликовал планы Кенвуда в 1774 году.

Второй граф поручил малоизвестному архитектору Джорджу Сондерсу построить северо-восточное и северо-западное крылья, предоставив Кенвуду элегантная столовая и музыкальный зал. Сондерс также добавил служебное крыло с кухнями, спальнями, варочным цехом и прачечной, частично скрытыми за северо-восточным крылом.Второй граф также нанял знаменитого ландшафтного садовода Хамфри Рептона для реконструкции территории Кенвуда.

В 19 веке Мэнсфилды предпочитали жить в своем шотландском поместье Сконе Палас. С 1909 года он сдавался в аренду арендаторам, в том числе великому князю Михаилу Михайловичу (1861–1929), троюродному брату последнего царя России Николая II и его семье, которые проживали здесь до 1917 года. В ноябре 1922 года лорд Мэнсфилд продал все содержимое дома, включая некоторую оригинальную мебель, выставлено на четырехдневную распродажу.Однако к 1925 году будущее Кенвуда было обеспечено, когда Эдвард Сесил Гиннесс, 1-й граф Айви (1847–1927), купил дом и 74 акра земли, непосредственно окружающие его. Совет по сохранению Кенвуда купил землю, включая пруды и «Кен Вуд», и передал ее Совету графства Лондона.

Источники: English Heritage, Цифровая библиотека Университета Висконсина, Country Life

Грузинский стиль архитектуры: полное руководство для пожилых людей

Грузинский стиль архитектуры

Когда королевский дом Ганновера взошел на трон Соединенное Королевство с Георгом I в 1714 году, он положил начало отличительному «георгианскому стилю», заметному в архитектуре и дизайне интерьеров домов и построек в Великобритании.В этой статье мы рассмотрим два основных направления грузинского стиля архитектуры — палладианизм и неоклассицизм, а также стили, которые возникли позже и возродились в 19 и 20 веках.

От изысканного барокко к сдержанным стилям

Грузинский архитектурный стиль развивался более века во время правления первых четырех ганноверских королей, от Георга I в 1714 году до Георга IV в 1830 году. Эта архитектурная реформа произошла не сразу.До того, как Георг I занял трон, все еще господствовал стиль барокко, который унаследовали от трех последних монархов Дома Стюартов (а именно, Яков II, Мария II и королева Анна).

Барокко, характеризующееся изысканным дизайном, роскошными материалами и изысканной экстравагантностью, берет свое начало в Риме и распространилось от Италии до остальной континентальной Европы. Архитекторы в Соединенном Королевстве также испытали влияние этого роскошного стиля. Величайшим английским архитектором при Стюартах был сэр Кристофер Рен, спроектировавший 53 церкви в Лондоне, включая собор Святого Павла.Собор Святого Павла был серьезно поврежден во время Гражданских войн в Англии с 1642 по 1651 год, и Рену было поручено наблюдать за его восстановлением. Размышляя о своем проекте для собора Святого Павла, Рен отправился во Францию ​​в 1665 году и был вдохновлен проектами Лувра (на тот момент приближающегося к завершению) и других зданий в Париже. Таким образом, Рен и его последователи спроектировали свои здания в стиле барокко.

Виги, ассоциация аристократов, поддерживавших ганноверскую династию, контролировали правительство, а также эстетику королевства.Виги выступали против излишеств монархической власти и в конечном итоге возражали против излишеств стиля барокко.

За этим последовало развитие двух сдержанных стилей при королях Георгии — палладианизм и неоклассицизм.

Палладианство

Палладианство не было новым, но интерес к движению возродился во времена ганноверской династии. Этот стиль датируется концом 16 века и основан на теориях итальянского архитектора Андреа Палладио (1508-80). Палладио, в свою очередь, находился под влиянием теорий римского архитектора Витрувия, считал, что архитектура должна демонстрировать гармонию, ясность, порядок и симметрию в соответствии с принципами классической античности в Древнем Риме.

Иниго Джонс представил палладианство в Англии после того, как поездка в Италию познакомила его с трудами Палладио и архитектурой эпохи Возрождения. Среди зданий, демонстрирующих этот палладианский стиль, были Дом королевы в Гринвиче, завершенный в 1635 году, и Банкетный дом в Уайтхолле, завершенный в 1622 году.

Возобновление интереса к палладианству совпало с публикацией английского перевода из I quattro libri dell’architettura Палладио, или Четырех архитектурных книг, впервые опубликованных в 1570 году и опубликованных в Лондоне в 1715 году.В том же году был выпущен Vitruvius Britannicus Колена Кэмпбелла, фолиант с изображением 100 гравюр современных зданий, построенных в «классическом» стиле в Британии. Согласно Музею Виктории и Альберта, книга Кэмпбелла «была призывом к« античной простоте », и Кэмпбелл включал в себя примеры его собственных работ, в том числе его дизайн для Wanstead [House]».

Wanstead House был снесен, но знаменитый палладианский дом сохранился. (Этот стиль также называют неопалладианским, поскольку это возрождение.Крис Роджерс в книге «Как читать Лондон: ускоренный курс лондонской архитектуры» (Ivy Press, 2018) сказал, что лорд Берлингтон (Ричард Бойл, 3-й граф Берлингтон) при помощи своего помощника и протеже Уильяма Кента отстаивал идеалы Палладио с помощью своего собственного чисвика. Хаус, «заявление о намерениях» (стр. 48) палладианизма.

Палладианский экстерьер был простым и симметричным, но интерьеры часто были богато украшены. Это можно увидеть в Chiswick House, построенном между 1725 и 1729 годами. Централизованная структура и квадратный план Chiswick черпали вдохновение из виллы Ротонда Палладио недалеко от Виченцы, Италия, а также из проектов Джонса.(Вы можете увидеть сходство между Chiswick House и Queen’s House, просто взглянув на фасад.)

Как говорит Роджерс, лучшие комнаты находятся в пиано-нобиле или на первом этаже дома (стр. 49). Piano nobile в переводе с итальянского означает «благородный этаж», а также используется для описания основного этажа здания эпохи Возрождения. В типичном палаццо эпохи Возрождения приемные располагались в пиано-нобиле, прямо над подвалом или цокольным этажом, куда можно было подняться по парадной лестнице.

Среди этих невероятных комнат в Чизуике есть Красная Бархатная Комната, названная так, потому что она отделана богатым красным бархатом.В этой приемной прославляется роль лорда Берлингтона «покровителем искусств». Официальный сайт Chiswick House описывает:

Потолок Красной бархатной комнаты украшен расписными панелями, приписываемыми Уильяму Кенту. Центральная панель, изображающая Меркьюри и его искусство, наглядно демонстрирует роль Берлингтона как покровителя искусств. Бог-посланник, Меркурий, направляет рог изобилия на женские фигуры, представляющие изобразительное искусство — архитектуру, скульптуру и живопись.Фигура, изображающая картину, держит автопортрет Кента.

Еще одна комната — Голубая бархатная комната, кабинет Берлингтона, служащая святыней Палладио и Джонсу. Он наполнен рисунками Палладио, а над фронтоном изображен портрет Джонса (стр. 49). Фронтон — это треугольный фронтон, образующий конец ската крыши над входом, или аналогичную форму, используемую для украшения дверного проема или окна. Это архитектурный элемент, встречающийся в греческих храмах и используемый в зданиях в палладианском стиле.Другими распространенными архитектурными элементами Палладио были колонны, маски и использование симметрии.

Холкхэм-холл в Норфолке был спроектирован Кентом для Томаса Кока, 1-го графа Лестера. Томас Кок встретил лорда Берлингтона и Кента в Риме во время его шестилетнего Гранд-тура по Европе и вместе придумал поместье, которое будет резиденцией графов Лестерских.

(Краткое примечание о «Гранд-туре»: практика молодых английских элит, проводящих два или более года в Европе, чтобы расширить свой кругозор, называлась Гранд-туром и приобрела популярность в 17 веке.Эти богатые молодые люди, чьи семьи могли оплачивать свои расходы за границей, часто бывали в Париже, Риме и Венеции.) некоторые парадные залы только для того, чтобы добиться этого зеркального эффекта. Кент основал внешний вид виллы Мочениго Палладио; вилла так и не была построена, но ее дизайн был включен в трактат Палладио «Четыре книги архитектуры».

Как и Chiswick House, простой внешний вид Holkham Hall контрастирует с его богато оформленными интерьерами.Салон особняка, например, был отделан каффой — малиновой смесью шерсти, льна и шелка.

И Chiswick House, и Holkham Hall доступны для посещения во время экскурсий.

Среди других достойных внимания палладианских построек — особняк и Спенсер-хаус, которые, по словам Роджерса (2018), объединяют палладианство с более поздним неоклассицизмом в одном пространстве (стр. 52).

Особняк, построенный с 1739 по 1752 год в качестве резиденции лорд-мэра Лондона, был спроектирован Джорджем Дэнсом Старшим, а его сын Джордж Дэнс Младший в 1795 году добавил его в дизайн.Дизайн интерьера, включающий «Египетский зал» с колоннадой и скульптурную штукатурку, был вдохновлен Кентом и Кэмпбеллом (стр. 50).

Планы экстерьера, первого и верхнего этажей Спенсер-хауса (завершенного в 1766 году для Джона, первого графа Спенсера, предка Дианы, принцессы Уэльской) были спроектированы Джоном Варди, учеником Кента (стр. 52), прежде чем его заменил в 1758 году Джеймс Стюарт. Стюарт по прозвищу «Афинянин» недавно вернулся из Греции и привнес в интерьеры дома свою неоклассическую эстетику.

Неоклассицизм

Неоклассицизм вошел в моду в Великобритании в середине 18 века. По своим корням он похож на палладианство — желание возродить классическую архитектуру, — но в то время как палладианство по-прежнему использовало палаццо итальянского Возрождения в качестве моделей и влияний (поскольку это, в конце концов, античность, увиденная глазами Палладио), неоклассицизм делал больший акцент на стили классической Греции и Рима, на которые оказали огромное влияние археологические открытия, сделанные в Геркулануме и Помпеях.В результате получился более строгий дизайн с элементами древнегреческой и римской архитектуры, доминирующими в британской архитектуре на протяжении большей части периода.

Вышеупомянутый Джеймс «Афинский» Стюарт был архитектором, но он также был археологом. Вместе с Николасом Реветтом он написал книгу «Древности Афин», опубликованную в 1762 году, которая стала первым точным обзором древнегреческих памятников. Существует три греческих архитектурных ордена — дорический, ионический и коринфский, причем дорический считается самым ранним и самым простым с точки зрения дизайна, а коринфский — новейшим и наиболее сложным.Книга Стюарта и Эверетта о Древней Греции стала главным источником вдохновения для архитекторов и дизайнеров.

Стюарт применил свои знания античности в своих проектах для Спенсер-хауса. Вестибюль Дома Спенсера сразу вызывает у посетителей отголоски древнего Рима: его черты заимствованы из Храма Юпитера Громовержца с его дорическим фризом (горизонтальный элемент с чередующимся узором скульптурного рельефа) и букранией (резным орнаментом). Он также имеет овальный классический рельеф, изображающий Антиноя, греческого юноши, которого считали фаворитом римского императора Адриана.В его Palm Room полуколонны с резными и позолоченными пальмами, что подчеркивает древнегреческое убеждение, что архитектурные формы происходят от природы (Rogers, 2018, стр. 53). Фриз с изображениями грифонов и канделябров вдохновлен храмом Антонина и Фаустины в Риме.

Еще одним важным архитектором в стиле неоклассицизма был Роберт Адам, уроженец Шотландии, который в 1750-х годах совершил грандиозное турне по Европе, изучая классическую архитектуру Франции и Италии.По возвращении он основал собственную практику со своим младшим братом Джеймсом. Братья разработали «стиль Адама», черпая вдохновение в классическом дизайне, но не придерживаясь его строго, создавая свежий, неповторимый вид. Цитируя Сандру Милликин: «Например, в здании Королевского общества искусств (1772–74) Адам поместил ионные капители под дорическим триглифским фризом — свобода, на которую палладиан никогда не осмелился бы воспользоваться». Братья Адам также создавали мебель по индивидуальному заказу, создавая чистое единство в дизайне благодаря своей игривой технике сочетания и сочетания.

Другие здания, построенные в неоклассическом стиле, — это Бедфорд-сквер с ее фронтоном в центре в ионическом стиле и Банк Англии с коринфскими колоннами.

Более поздние стили и возрождения

Во время правления Георга IV, представлявшего позднюю фазу грузинской эпохи, на первый план вышел стиль архитектуры под названием Регентство. Мы рассмотрели стиль Регентства в нашей статье о женской моде. «Регент» — это термин, используемый для описания лица, назначенного править, потому что монарх несовершеннолетний, отсутствует или недееспособен.Период с 1795 по 1837 год был назван «эпохой регентства», потому что он включал период, когда Георг III считался непригодным для правления из-за психического заболевания, и его сын Георг IV (дядя королевы Виктории) должен был править вместо него в качестве принца-регента. .

Основным источником вдохновения для стиля Регентства по-прежнему была классическая античность, но она вышла за пределы Рима и Греции, теперь включает египетские мотивы (после наполеоновских экспедиций в Египет в 1798 году) и азиатские стили, особенно вдохновленные Индией и Китаем.Это очевидно в дизайне Королевского павильона в Брайтоне, работы архитектора Джона Нэша для Георга IV. Первоначально это был фермерский дом, а затем павильон в неоклассическом стиле — здание было вполне уместно в Брайтоне — до тех пор, пока Нэш не занял его место в 1815 году. Королевский павильон, каким мы его видим сегодня, имеет купола и минареты, удивительный дворец в индийском стиле в этом здании. Английский приморский город.

Другие здания, построенные в период Регентства, не были такими яркими и по-прежнему соответствовали деталям и структуре зданий классической эпохи.Маршрут Нэша, проложенный по заказу принца-регента в 1810 году, чтобы соединить Карлтон-Хаус (ныне Терраса Карлтон-хауса) с тем, что сейчас является Риджентс-парком, усеян зданиями с фасадами в неоклассическом стиле. Роджерс (2018) называет Нэш Рут «одним из самых важных элементов городского планирования в истории Лондона» (стр. 60).

Другие примеры включают Эспланаду Уэймута и знаменитый Королевский полумесяц в Бате.

Возрождение готики, или романтизированное возрождение архитектурного стиля средневековья, конкурировало с неоклассическим стилем, который все еще оставался популярным в Великобритании к концу георгианской эпохи.Стиль готического возрождения в конечном итоге будет доминировать в королевстве, особенно когда Виктория сменит Георга IV на посту монарха. Вот почему готическое возрождение также называют «викторианской готикой».

Георгианский стиль возродился позже в 19 и 20 веках. В Соединенных Штатах это называется архитектурой колониального возрождения, которая возрождает американскую архитектуру, популярную во время Войны за независимость (сражавшейся между американскими колониями и Великобританией в 18 веке), которая, в свою очередь, была вдохновлена ​​грузинской архитектурой.В Великобритании это называют неогрузинской архитектурой, когда архитекторы и дизайнеры возвращаются к симметрии и простоте неоклассических линий, возможно, также как способ вернуться к «старым добрым временам». Как обсуждал художник Пабло Бронштейн в интервью 2017 года:

«Лондон грузинского периода связал дворец и пригороды Вестминстера с лондонским Сити через серию грандиозных жилых построек. Архитектура, связанная с ростом, с рождением нового социального порядка и с растущим чувством национальной идентичности (национальный гимн был написан в этот период), всегда является привлекательной вещью, к которой можно вернуться.”

Если вы хотите узнать больше о грузинской архитектуре, мы рекомендуем« Как читать Лондон: ускоренный курс лондонской архитектуры »Криса Роджерса (Ivy Press, 2018), который использовался в качестве справочника для статьи, а также других ценные источники, на которые мы ссылались в этой статье.

Odyssey Traveler предлагает несколько туров в Англию, включая тур по викторианской Британии и короткий тур по Лондону, который можно забронировать как дополнительный тур. Наши туры для небольших групп специально разработаны для пожилых путешественников.Просто нажмите на ссылки, чтобы увидеть полный маршрут и зарегистрироваться!

Обновлено 4 октября 2021 г.

Дизайн: март 2019

Англичане замечательно умеют создавать красивые интерьеры и экстерьеры коттеджей. Единственное, что объединяет эти пространства, — это цветы. Кто не любит английский сад? Интерьер английского коттеджа следует этому примеру и привносит в него этот английский сад за счет использования красивых ситцевых тканей с цветочным рисунком. Добавьте немного кружева, немного вышивки, картины в рамах, развешанные на стенах, избыток книг, ваши заветные предметы коллекционирования и несколько замечательных предметов английского антиквариата, и у вас получится создать этот уютный, многослойный, расслабленный и женственный интерьер английского коттеджа.

Цветочный ситец всегда использовался в качестве ткани для интерьера английского коттеджа, и, учитывая недавний рост его популярности, сейчас особенно хорошее время для создания того образа английского коттеджа, о котором вы всегда мечтали. Не путайте этот образ с бабушкой или шебби-шиком, поскольку аутентичный английский интерьер не перегружен рюшами, кружевом и салфетками. Да, вы можете использовать немного здесь и там, но сдерживайте, сдерживайте, воздерживайтесь от «ухода за бабушкой».

Надеюсь, фотографии, которые я собрал, помогут вам, если вам нужен этот необычный вид.Не забудьте добавить ситец, чтобы оживить интерьер вашего английского коттеджа!

через Pinterest

Ситец — это глазурь, которая обычно наносится на хлопчатобумажную ткань с цветочным рисунком, что придает ей четкую текстуру и приглушенный блеск. Эту чудесную ткань можно использовать как в формальном, так и в повседневном стиле английского коттеджа.

Создать образ английского коттеджа можно с помощью насыщенности ситеца…… или упростите внешний вид небольшими штрихами из цветочного ситца в виде подушек, абажуров, скамеек для ног … вы получите картину. Ситец хорошо сочетается с тикингом и другими полосами, пледами, туалем и узором пейсли, поэтому обязательно используйте интересную смесь.

Вот немного ситца у окна коттеджа, немного симпатичного старинного фарфора и, конечно же, букет цветов — залог нежной женственной виньетки.

Удобный стул с обивкой из ситца с цветочным рисунком — почти обязательное условие для интерьера английского коттеджа.

google.com

Конечно, диван, обтянутый ситцем, не менее красив. Что мне нравится в образе английского коттеджа, так это то, что он удобен для жизни. Речь идет не столько о стиле украшения, сколько об образе жизни.

Изящный беспорядок и красочные комнаты с цветочным ситцем — это то, что вы ищете. Не забудьте отправиться на поиски сокровищ за красивым чайным сервизом. Английский коттедж не может выглядеть без него!

Я предпочитаю оттенки ситца, а не насыщенность.Тем не менее, английский коттедж может быть любым. Ищите красочные коврики ручной работы! Это отличный цвет для стен в интерьере такого типа.

Ники Хаслам

Типичный элемент любого красивого английского коттеджа — цветочный принт. Здесь вы можете увидеть множество способов привнести цветы в свое пространство.

Английский коттедж — это обычно дом, наполненный индивидуальностью, шармом и множеством ситца!

Вы можете сделать свои стены светоносными, используя красивые обои с цветочным рисунком.В интерьерах английских коттеджей хорошо изнашивается бумага.

через Pinterest

Подушки из ситца с цветочным рисунком ……..

через Pinterest

Обожаю интерьер этого английского коттеджа.Ситец с цветочным рисунком на окне и на подушках немного оживляет обстановку. Как указывает эта комната, цветы не обязательно должны быть яркими, чтобы быть красивыми.

Хозяин интерьера этого английского коттеджа использовал ситцевые чехлы с цветочным рисунком. Если вы изобретательны, сделайте несколько стульев, чтобы они выглядели как коттедж. Кроме того, оформление с использованием собачьего искусства придает комнате английский вид.

Роуз Камминг

Насыщенность ситеца может быть прекрасной, поскольку она создает замечательный цельный эффект.Но это должно быть сделано хорошо, иначе это действительно может обернуться против вас. Хотя обычно я не без ума от ситца, это пространство великолепно и может стать отличной спальней в английском или французском коттедже.

Энтони Баратта

Кресло и диван из ситца в английском интерьере коттеджа, который включает в себя конную тематику ….. типично британскую !!

Красивое окно, покрытое ситцем, в коттедже британского текстильного дизайнера Луизы Таунсенд.

Роджер Бэнкс-Пай из Colefax & Fowler

Ситец на окне и множество других замечательных узоров повсюду придают интерьеру английского коттеджа теплоту и очарование. Вам нужно много узоров, но убедитесь, что они дополняют друг друга, а не противоречат друг другу.

louisejonesinteriors.com

через Pinterest

Собирая старые коробки, покрытые различными узорами из ситца, или создавая их в качестве забавного проекта своими руками, вы получите некоторые аксессуары для интерьера вашего английского коттеджа.

Красивое сочетание цветочных узоров. Мне нравится обтянутый ситцем диван с бахромой из слитков, но на подушках оборки на подушках будут потеряны.

Здесь, в этом английском коттедже, действуют несколько шаблонов. Ситец добавлен в композицию с добавлением цветочных подушек. Если вы решили смешать несколько узоров, запомните эмпирическое правило, чтобы начать с одного основного узора, который вы хотите видеть больше всего, затем выберите второстепенные узоры, которые выделяют цвета из первого выбора, одновременно смешивая большие и мелкие отпечатки для максимальный визуальный интерес.

Обои — хорошая идея для спальни английского коттеджа. Здесь такой же узор присутствует на юбке кровати, изголовье, шторах и обивке стульев.

Дизайнер Бетси Спирт

Маленькие комнатки фантастически смотрятся в бумаге в стиле ситца от стены до стены. Выберите более крупный координирующий принт для окон и юбок кровати. Антикварные железные кровати и однотонные одеяла завершают образ.

Стиль английского коттеджа — это создание очаровательной непринужденной атмосферы.Легкий и воздушный цветочный ситец в мягких тонах может помочь в этом.

через Pinterest

Кровать с балдахином, одетая в ситец, — еще один хороший вариант, который стоит создать, если вы пытаетесь создать интерьер английского коттеджа.

Сделайте ситцевое изголовье для спальни в английском коттедже. Стена галереи также является хорошим дополнением. Обязательно смешайте несколько цветочных нот!

Оскар и Аннет де ла Рента накрыли ситцевую гостиную в своем английском загородном доме в Кенте.

Уютное пространство с сочетанием текстиля ситца с цветочным рисунком.

Если вы хотите, чтобы ваша ванная комната отражала образ английского коттеджа, попробуйте использовать ситец для отделки окон.

« Geranium» от Colefax & Fowler на окнах этой симпатичной ванной комнаты в английском стиле коттеджа.

А может, красочная юбка-стол из ситца придаст вашей ванне английский колорит.Ботанические принты — идеальный аксессуар для английского коттеджа.

Кухня — отличное место для добавления стиля английского коттеджа в ваш интерьер. Обработка окон — хорошее место, чтобы добавить немного цветочного ситца.

Или поклейте стены кухни в коттедже ситцевым рисунком, чтобы комната не выглядела ни слишком отполированной, ни слишком деревенской.

Если вы хотите включить цветочный ситец в пространство вашего английского коттеджа, но не обязательно с тканью или обоями, начните выставлять коллекцию фарфора Royal Albert Chintz.

Если вы приверженец минимализма, этот образ определенно не для вас. Очарование интерьера английского коттеджа заключается в его эксцентричности и беспорядке. Это стиль, с которым можно весело провести время и получить от него огромное удовольствие. А ситец — основа образа. Поэтому я говорю: «С возвращением, старый друг, рад снова видеть тебя оцененным по достоинству»!