Фрэнк гери достопримечательности: Фрэнк Гери: лучшие работы мастера от Джинджера и Фреда в Праге до Музея Гуггенхайма в Бильбао

Содержание

Фрэнк Гери — архитектор Frank Gehry: работы, достопримечательности архитектуры, биография на Design BasicDecor

Десятилетия термин «деконструктивизм» у большинства ассоциируется со знаменитым человеком по имени Фрэнк Гери. Деконструктивизм –завораживающее направление в архитектуре. Чего только стоит «Танцующий дом» в Праге или «Кривой домик» в Польше. Этими строениями восхищаются не только случайные туристы и обыватели. Восторг подобные сооружения вызывают прежде всего у математиков, физиков и, конечно же, проектировщиков.

Это один самых масштабных архитекторов. Лауреат Притцкеровской премии 1989 создал движение деконструктивизм и реализовал множество шедевров, которые по праву считаются среди путешественников и туристов достопримечательностями Фрэнка Гери.

Фрэнк Оуэн Гери (Frank Gehry) родился 28 февраля 1929 в Торонто в семье польских иммигрантов. Отец был владельцем небольшой торговой лавки с игровыми автоматами, а дед — продавцом стройматериалов. Биографию архитектора Фрэнка Гери нельзя будет считать полной, если не отметить трагическое для юного Эфраима (это его настоящее имя) событие.

В юношестве он был жестоко избит, причиной этому стала его принадлежность к еврейской национальности. Вследствие такой жестокости окружающих у молодого человека образовалась глубокая психологическая травма, вынудившая его сменить имя и фамилию на американскую.

В 17 лет он переехал в Лос-Анджелес, окончил Южный Калифорнийский Университет. В 1957 получил степень магистра в Гарварде. Он работал в фирмах Соединенных Штатов и Франции.

К 31 году Гери вернулся в Лос-Анджелес. Это решение он считает одним из самых верных в жизни. Здесь он открывает бюро и разрабатывает шедевры.

Как и многие великие проектировщики, архитектор Гери был вдохновлен работами Райта. Стиль Фрэнка Гери сложно сравнить с чем-либо еще, он стал первооткрывателем отдельного направления в архитектуре. Проекты основаны на внешней усложненности объектов, непредсказуемости, при этом и гармоничности и продуманности каждого штриха.

Концертный зал Уолта Диснея

У зданий Фрэнка Гери криволинейные, изломанные и специально деструктивные контуры, при интеграции проекта в заселенный квартал, важными будут и другие строения. Композицией является не только само здание, но и его симбиоз с остальными.

Он добивается невероятных результатов – буквально играет на противоречии и гармонии. На фоне остальных построек, здания Фрэнка Гери кажутся агрессивными, вторгнувшимися в городскую среду. Но без них становится скучно и серо.

Музей музыки, Сиэтл

К 2014 году компания признана одним из самых значимых и перспективных бюро во всем мире. Здесь работают более двух сотен талантливых архитекторов.

Работы Фрэнка Гери не только украсили целые города, но и изменили их судьбу. Понять принципы создания проектов Гери, успех в работе, можно на примере его высказываний.

Из известных цитат Фрэнка Гери

  • «Я не являюсь деконструктивистом! Это слово приводит меня в истинное бешенство».
  • «Я не знаю, как правильно использовать компьютер, его можно разве что в кого-то бросить».
  • «В 98% всех зданий нашего мира нет уважения к людям, нет смысла. Все эти постройки – чистое д…»
  • «Когда все завершают работу, я готов приступить к старту».
  • «К каждому новому проекту я отношусь как к скульптуре. Постройка – это пространственный сосуд со светом и воздухом, отклик на контекст, соответствие чувствительности и духовности».

Он неоднократно показывал средний палец критикам и всем, кто находил его здания слишком дорогими и не практичными.

Проекты

Архитектура

Дом в Санта-Монике

Важнейшими сооружениями Фрэнка Гери являются Художественный музей Вейсмана, застройка прибрежной части Дюссельдорфа, корпус Массачусетского технологического университета, музей музыки в Сиэтле, Танцующий дом, музей Гуггенхайма в Бильбао, дом в Санта-Монике, концертный зал Уолта Диснея, «Рыбы» в Барселоне и многое другое.

Музей Гуггенхайма в Бильбао

Каждый из проектов достоин отдельного изучения и анализа. Что касается музея в Бильбао, то данное сооружение считается самым зрелищным в мире зданием, построенным в стиле деконструктивизм. Неподготовленный зритель сразу может не оценить гармонию линий, сперва виден лишь хаос. Однако с каждой минутой (особенно если смотреть вживую), можно наблюдать точность линий, рождающееся равновесие, уникальность архитектурной скульптуры.

Со стороны заметны агрессия и обособленность проекта. Удивительно, но изучая даже фото творчества Фрэнка Гери, у многих появляется желание отправиться в Испанию и посмотреть на здание лично.

Мебель

Contour Chair

Экспрессивный гений деконструктивизма проектирует не только большие архитектурные сооружения, но и мебель. В течение четырех лет он проектировал мебель из дешевого материала – гофрированного картона. Удивительный криволинейный дизайн моделей произвел фурор.

Изделия, которые обошлись создателю всего в 5–10 долларов продавались дороже 700 долларов. Все полученные средства, он вложил в собственный дом, сделав ряд авангардных (многие называли это «безумных») экспериментов. Здание ежедневно обрастало криволинейными поверхностями настолько, что соседи решили переехать.

Easy Edges

В 1972 году спроектировал и изготовил кресло Easy Edges. В изделии более 15 изгибов, из них 4 прямых угла. В 2004 году стартовала новая коллекция мебели. Она состоит из стульев Easychairs, скамеек, кресел, диванов и низких пуфиков, которые можно также использовать как кофейный столик.

Мебель оббита атласными тканями, отлично подходит для отдыха под открытым небом.

Другие проекты

Frank Gehry&Tiffany

Шляпа для Леди Гага

Бутылка Wyborowa Exquisite

Кроме зданий и мебели, он спроектировал целую специальную коллекцию украшений для Тиффани (Frank Gehry&Tiffany). Для эпатажной актрисы и певицы Леди Гаги создал необычную шляпу, а для торговой марки Wyborowa Exquisite, изготовил эксклюзивный дизайн бутылки.

Хоккейный кубок, дизайн Фрэнка Гери

Фрэнк Гери заядлый поклонник хоккея. Он настолько любит этот вид спорта, что из архитекторов, работающих в его бюро, собрал команду. Является автором дизайна кубка для чемпионата мира по хоккею.

″Стеклянное облако″ Фрэнка Гери: новый шедевр архитектуры | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

40-метровый колосс из стекла и бетона разместился на краю Булонского леса, на западе французской столицы. Более десяти лет понадобилось Фрэнку Гери на осуществление проекта. «Стеклянное облако» или «айсберг» — так называет свое детище сам архитектор. 12 огромных и с виду невесомых элементов из стекла, напоминающие паруса, водный ландшафт с каскадами, крыша, переходящая в стену, и множество террас, которые позволяют насладиться панаромой города и видом на парк. В этой постмодернистской постройке Фрэнк Гери стремился воплотить не только пластичность, но и динамизм, присущий жизни в XXI веке. Здание словно осторожно продвигается в глубь парка. Именно такое впечатление ему и хотелось создать, заявил звездный архитектор на открытии музея в Париже. А еще ему хотелось удивить детвору, играющую неподалеку на детской площадке, пошутил Фрэнк Гери.

Музей Фонда Луи Виттона в Париже

Роскошь с размахом

Новый музей Фонда Луи Виттона уже отнесен к важнейшим частным музеям Франции. Его строительство было осуществлено на средства главы концерна Louis Vuitton Moët Hennessy (LVMH), самого богатого человека Франции Бернара Арно. На площади в 11 тысяч квадратных метров разместятся помещения для концертов, перформансов и кинопоказов, конференц-залы, а также 11 галерей, в которых будет демонстрироваться актуальное искусство.

Но главное место в музее занимает коллекция художественных произведений Фонда Луи Виттон, собранная миллиардером Арно. Вернее ее часть. Оформление экспозиции, порученное Сюзанне Паж, в прошлом — директору парижского Музея современного искусства Musée d’Art Moderne de la Ville, планируется завершить к началу будущего года. О размере и ценности собрания Арно пока мало известно, кроме того, что оно включает произведения искусства, начиная с 1960-х годов и по сей день. Один из любимых художников миллиардера — рано ушедший из жизни неоэкспрессионист Жан Мишель Баския.

Скульптура Томаса Шютте

Среди экспонатов, которые можно увидеть уже сейчас, — работы известного немецкого художника Герхарда Рихтера (Gerhard Richter), которому посвящен отдельный зал, и скульптора Томаса Шютте (Thomas Schütte), а также французского мастера поп-арта Бертрана Лавье. Специально к открытию музея фонд заказал работы у семи художников из разных стран, творчество которых так или иначе перекликается с архитектурой. В их числе — Сара Моррис, Элсуорт Келли, Тарин Саймон и Олафур Элиассон, чья инсталляция из света и зеркал украсила внешний пассаж в музее, ведущий к искусственному озеру.

Светоинсталляция Олафура Элиассона

«Эффект Бильбао»

Слава пришла к ныне 85-летнему Фрэнку Гери со знаменитым Музеем Гуггенхайма в испанском городе Бильбао. Гери разработал проект футуристической конструкции из стекла, металла и бетона — настоящий гимн эпохе ультрасовременных технологий.

Музей Гуггенхайма в испанском городе Бильбао

Музей стал Меккой для туристов и знатоков архитектуры. С тех пор стали говорить о так называемом «эффекте Бильбао» — строительстве грандиозных музеев в провинциальных городах с целью развития туризма. Самое позднее после работы над проектом Музея Гуггенхайма Фрэнка Гери причислили к рангу выдающихся архитекторов конца ХХ — начала ХХI веков.

Свое первое здание за пределами Америки он построил в Германии, задолго до обретения мировой славы. В 1989 году в городе Вайль-на-Рейне, расположенном на немецко-швейцарской границе, по проекту Гери был возведен Музей дизайна Vitra (Vitra-Design-Museum). В этом же году его архитектурные творения были отмечены Притцкеровской премией.

Со дня основания его собственного бюро в Лос-Анджелесе в 1962 году прошло более полувека. По случаю творческого юбилея парижский Центр Помпиду организовал выставку произведений Фрэнка Гери — архитектора, предпочитающего плавные изгибы прямым углам.

И хотя Париж на недостаток туристов пожаловаться не может, благодаря неиссякаемой фантазии мэтра архитектуры, французская столица обзавелась новой достопримечательностью: устроители музея ожидают около миллиона посетителей ежегодно.

Фрэнк Гери проекты

Знаменитый архитектор Фрэнк Оуэн Гери является одним из представителей деконструктивизма. Его работы отличаются грубостью, резкостью и бесцеремонностью. За воплощение своих самых смелых фантазий в своих работах Фрэнк Гери получил множество наград и премий. Среди них Национальная медаль США в области искусств, орден Канады, Президентская медаль Свободы (США), орден Карла Великого (Андорра), премия принцессы Астурийской (Испания), а также Императорская премия (Япония). Далее мы рассмотрим наиболее противоречивые и выдающиеся сооружения, автором которых является яркий Фрэнк Гери.

Дом художника и спортсмена Рональда Дэйвиса в городе Малибу, США (1968 г)

Этот роскошный дом, совмещенный со студией, был построен и спроектирован архитектором через шесть лет после начала карьеры. Художник-абстракционист Р. Дэвис создал здесь множество своих работ, находясь в гармонии с окружающей архитектурой строения. Она представляет собой ромбовидный дом, стены которого обшиты гофрированным металлом. В наше время особняк, площадью 515 м2, имеет следующую планировку: 3 спальные комнаты, 3 ванные, зал с камином, 2 кабинета и кухню. Эту постройку считают первой признанной работой зодчего.

Собственная обитель Ф. Гери в городе Санта-Моника, США (1978 г)

Свой личный особняк автор создал из подручных материалов, переделав небольшой домик 20-х годов. Он использовал проволочную сетку, фанеру, стекло, кирпичную кладку и гофрированный алюминий для того, чтобы создать шедевр, который был обречен стать достопримечательностью. Хотя на то время соседи Генри не разделяли его порывов и даже устраивали скандалы на той почве, что творение художника выбивалось из общего ряда респектабельных вилл.

Юридическая школа университета Лойолы в городе Лос-Анджелес, США (1978 г)

Правительство штата Калифорнии создало конкурс среди большого количества архитекторов, задачей которых было спроектировать и построить новый учебный блок юридического университета Лойолы. В этом соревновании победил архитектор-новатор Ф. Гери. Он сделал центр города по-настоящему современным, воздвигнув юридическую школу ярко желтого цвета. Это сооружение бросается в глаза и привлекает своей вычурностью и непривычным стилем. Так как контракт подразумевал длительное сотрудничество, то последняя постройка была окончена в 2003 году.

Музей дизайна Витра в городе Вайле-на-Рейн, Германия (1989 г)

Компания Vitra, занимающаяся производством мебели, заказала у архитектора проект комплекса. Изначально президент фирмы планировал использовать помещение для показов современных образцов различного рода мебели, но со временем это сооружение переросло в Музей, где стали проходить мировые выставки дизайнеров и архитекторов. Расположение здания на территории мебельной фабрики стало изюминкой, привлекающей новых туристов. Музей представляет собой конструкцию из элементарных геометрических фигур, основой которой является гипс и металл. В 2003 году был достроен еще один корпус, как небольшой выставочный зал для презентаций.

Здание агентства рекламы Chiat/Day в городе Венеция, США (1991 г)

В калифорнийской Венеции есть необычное сооружение, которое больше похоже на памятник «биноклю». Впрочем из-за своей явной схожести с оптическим прибором его так и прозвали «Здание-бинокль». Сама постройка – это скорее ворота, ведь между двумя колоннами «оптических линз» находится въезд на служебный паркинг. Этот шедевр зодчий создал совместно с художниками Класом Ольденбургом и Коосье ван Брюггеном.

Скульптура из металла «Рыба» в городе Барселона, Испания (1992 г)

При создании этой конструкции, автор использовал программу аэронавигационного проектирования в 3D. Это новшество для архитектора стало настоящим прорывом, а его постройка сделала революцию в мире архитектуры. Опорные балки, покрытые стальной сеткой золотого цвета – вот и весь рецепт успеха. Архитектор всегда использовал простые материалы, делая из них неповторимые работы, чем и прославился. Сам Гери утверждал, что этот проект перевернул его сознание и изменил взгляд на собственный стиль архитектуры. В последующих работах этого периода можно увидеть очертания рыбы, плавность линий и текучесть изгибов. Таким образом, 35-метровая «Рыба», созданная для Олимпийских игр в Барселоне, покорила не только сердца критиков и знатоков искусства, но и разум самого автора.

«Ломаный» музей имени Фредерика Р. Вайсмана в городе Миннеаполис, США (1992 г)

Блеск нержавеющей стали на фасаде здания создает эффект свечения, добавляя в необычный вид музея видимость движения. За кривым силуэтом расположена стена из красного кирпича. Из-за резкого контраста кирпича и металла здание воспринимается неоднозначно, можно сказать вызывающе. Но это неудивительно, ведь именно Фрэнк Гери создал этот уникальный шедевр. Его высота 26 метров, а общая площадь 4351 м2, из которых 1012 м2 приходятся на выставочную площадь.

«Дом танцоров» в городе Прага, Чехия (1996 г)

Это здание стоит на берегу реки Влтава и выполняет функцию главного офиса голландской страховой компании Nationale-Nederlanden. Постройка вытянутой цилиндрической формы стала совместным проектом Ф. Гери и хорватского архитектора Владо Милунича. Дом сделан из привычных материалов – металлической сетки, бетона и стекла. Деформация цилиндров действительно напоминает танцующих мужчину и женщину. Эту работу художника восприняли с негодованием. Горожанам не нравилось, что постройка сильно выбивалась из общей архитектуры города, но через некоторое время работу даже признали достопримечательностью города. Из окон на верхних этажах открывается прекрасный вид на город и реку, поэтому там расположился ресторан «Жемчужина Праги».

Музей современного искусства Гугенхайма в городе Бильбао, Испания (1977 г)

Эта работа сделала Фрэнка Гери знаменитым на весь мир. Плавные изгибы строения отлично гармонируют с волнами на реке Нервьон, на берегу которой оно расположено. Само здание вызывает множественные ассоциации, благодаря своему деформированному состоянию и блеску титановых листов в основе облицовочного материала. Оно похоже на цветок с лепестками роз, на межгалактический корабль, на 55-метрое речное чудище, которое вышло погреться на солнышке. Представитель американских архитекторов Филип Джонсон назвал этот музей «величайшим зданием нашего времени». Общая площадь постройки — 24 000 м2, из них 10 540 м2 предназначены для выставок. Всего в музее Гугенхайма в Бильбао 19 галерей, которые ежегодно становятся площадками для выставок художников со всего мира.

«Строение Гери» в городе Дюссельдорф, Германия (1999 г)

Многофункциональный комплекс Neuer Zollhof стал совместным проектом Фрэнка Гери, японского зодчего Фумихико Маки и знаменитой архитектурной студии Murphy/Jahn. Помимо этого волнообразного сооружения, компания архитекторов занималась постройкой еще трех офисов, находящихся поблизости. Блестящее металлическое здание быстро стало достопримечательностью и визитной карточкой Дюссельдорфа. Небольшой городок начал свое активное превращение в современный город Германии.

Кооператив DZ Bank в городе Берлине, Германия (2001 г)

Фасад здания сделан из известняка в сдержанном и строгом стиле. Главный банковский кооператив занимает 4 этажа и находится на Парижской площади. Его крыша выполнена из стекла, вогнутого вовнутрь, напоминающего рыбу. Главная изюминка современного архитектора находится внутри сооружения – это конференц-зал из металлических листов. В полдень, когда солнечный свет падает точно на стальные плиты, пространство наполняется светом, но неравномерно. За счет этого в дневное время суток в помещении царит атмосфера фантастики.

Центр-музей музыки «Experience Music Project» в городе Сиэтл, США (2000 г)

Пол Аллен и Фрэнк Гери потрудились на славу, работая над созданием музея в Сиэтле. Experience Music Project – это музей роковой американской музыки, созданный в знак уважения Джими Хендрикса. Этот знаменитый исполнитель в конце каждого концерта разбивал свою гитару, и именно этот факт послужил основой создания музея такой формы и цветов. Соединение золота, металла и фиолетового цвета создает эффект присутствия на грандиозном рок концерте. В центре зала находится главная достопримечательность музея – застывший вихрь из гитар от пола до самого потолка.

Футуристичное здание имени Питера Льюиса в городе Кливленд, США (2002 г)

Профилированные плиты из нержавеющей стали, создающие единую волну, стали фундаментом очередной постройки архитектора. Соединение  привычного кирпичного основания и блестящей стали принимаются окружающими все легче, можно даже сказать с воодушевлением. Внутри помещения много пространства, освещенного искусственным светом люминесцентных ламп. Сейчас дом сдается в аренду школе менеджмента в Кливленде, ведь простор и освещенность благоприятно влияют на концентрацию учеников, облегчая учебный процесс.

Выставочный центр имени Ричарда Фишера в городе Аннандэйл-на-Гудзоне, США (2003 г)

Центр исполнительных искусств напоминает театральную маску. Здесь используется все тот же волнообразный метал и сложная программа трехмерного проектирования. Автор был несправедливо осужден за несоответствие всем экологическим нормам. Наличие геотермальной энергетической системы явное тому подтверждение.

Концертный зал имени Уолта Диснея в городе  Лос-Анджелесе, США (2003 г)

Новая концертная площадка, рассчитана на 2265 человек, была создана гениальным зодчим весьма разумно. Акустика внутри помещения заслуживает наивысшей оценки, поэтому здесь проходят самые популярные концерты академической музыки. Критики заметили схожесть здания с музеем в Бильбао, но на самом деле различие огромное. Всему виной любимый материал автора – металлические листы, которые являются причиной схожести строений архитектора.  В 2005 году сооружение подверглось реставрации, причиной этому послужили многочисленные жалобы местных жителей, чьи дома расположены неподалеку. Дело в том, что в летнее время металлические пластины отражали солнечный свет, направляя его в окна соседних жилых домов. Таким образом, температура внутри квартир достигала 40 оC. Концертный зал является символом Лос-Анджелеса.

Онкологический центр Мэгги в городе Данди, Шотландия (2003 г)

Данный медицинский центр для онкобольных – это благотворительный проект Фрэнка Гери. Здание расположено в шотландском городке Данди и хорошо вписывается в окружающий его природный ландшафт. Ф. Гери считает эту работу наилучшей из всех, которые ему приходилось реализовывать. Как утверждает автор, во время проектирования он вкладывал свои эмоции и душу в каждый метр центра. «Люди, ощущающие приближение смерти, — сказал он, — нуждаются в месте, где бы их окружала красота и любовь.»

Музыкальная площадка имени Джея Притцкера в городе Чикаго, США (2004 г)

Очередным достижением архитектора стал павильон Джея Притцкера, который объединил железнодорожные станции в единую структуру — Парк Миллениум. Театральный павильон способен вместить около 11 тыс. человек. Масштабную постройку, высотой 120 футов (36.58 м), зодчий создал при помощи Digital Project –программы моделирования в 4D. Здесь используется специальная акустическая система, расположенная не только возле сцены, но и в металлических трубах над лужайкой, чтобы добиться звукового эффекта закрытого концертного зала.

Учебный центр Рэя и Марии Стата в городе Кембридж, США (2004 г)

Центр компьютерных и информационных технологий стал одним из самых дорогих проектов архитектора за последние 10 лет. Его бюджет составляет 300 млн. долларов. Здание также предоставляет постоянные помещения для официальных клубов института, включая Технический Клуб Железной Дороги и Общество Электронных Исследований. Как выразилась профессор Джером Леттвин о внутреннем и внешнем оформлении комплекса: «Вы можете рассматривать его как утробу института. Это своего рода грязное место, но зато производительное!». В необычных условиях педагоги и студенты находят общий язык, объединяясь общей атмосферой здания.

Главный офис компании InterActive в городе Нью-Йорк, США (2007 г)

Это здание стало главной постройкой Фрэнка Гери на Манхэттене. Главный офис компании InterActive находится в районе Челси и выглядит как огромные стопки листов бумаги, которые лежат друг на друге. Зодчий решил «поиграть» со стеклом, чтобы добиться максимального эффекта светлости и волнистости. Постройка отлично вписалась в холмистый ландшафт района и не вызвала осуждений ни со сторонни критиков, ни со стороны местных жителей.

Реконструкция «Art Gallery of Ontario» в городе Торонто, Канада (2009 г)

Спустя 80 лет после своего рождения у шедеврального архитектора появилась возможность реализовать постройку первого здания на малой родине в Торонто. Главной задачей зодчего было расширение  художественной галереи. Внешне она напоминает парусник или длинную рыбу из стекла. Округлые стеклянные стены демонстрируют события, происходящие внутри. Каркас внутри здания выполнен из дерева и обшит досками. На втором этаже расположена галерея, крыша которой сделана из прозрачного стекла и металла. Эта работа отличается скромностью и сдержанностью по сравнению с другими творениями градостроителя.

Кливлендская клиника Лу Руво в городе Лас Вегас, США (2009 г)

Проект состоит из двух отдельных блоков: исследовательского центра и корпуса для пациентов. Внутренний двор защищен от палящего солнца, а окна оборудованы специальным толстым стеклом для уменьшения жары внутри комнат. Специальная система кондиционирования автоматически отключается, когда в здании никого нет, а вокруг клиники посажены пустынные растения для экономии воды при орошении участков. Сейчас часть здания сдается для проведения различных мероприятий, а деньги идут в бюджет Центра. Многие критики заметили сходство корпусов с полушариями человеческого мозга.

Бикмэн Тауэр в городе Нью-Йорк, США (2011 г)

Глядя на небоскреб, высотой 76 этажей, создается впечатление движения, благодаря легким волнам вдоль всего здания. Башня является строением государственного подчинения, поэтому в нем будут располагаться парковка для общественности, городская больница и школа. Архитектурное общество с радостью приняло работу художника стального творения.

Международный центр в городе Майами, США (2011 г)

New World Centre занимает площадь в 9350 м2. В нем расположен концертный зал на 765 человек, терраса, студия звукозаписи и 25 различных аудиторий для занятий. В зале установлены камеры, которые производят запись концертов и выступлений без помощи операторов. Снаружи здание не совсем похоже на привычный «плавный» стиль Гери, но сквозь стеклянные стены видны изгибы в интерьере помещений. Снаружи, на одной из боковых стен здания, расположен огромный экран, транслирующий происходящее на сцене.

Biomuseo в городе Панама, Республика Панама (2013 г)

Одним из самых ярких проектов легендарного Фрэнка Гери стал музей биологического разнообразия, расположенный на месте бывшей военной базы США. Внешний вид напоминает множество оригами, сброшенных в одну кучу. Вместе с ботаническим садом, площадь здания равняется 4 тыс. м2. На его территории находятся выставочные залы, 2 огромных аквариума и 8 галерей, которые демонстрируют изменение биологических видов всей планеты на протяжении всего существования планеты.

Фрэнк Гери  в свои 88 лет продолжает трудиться над новыми проектами с использованием более современных программ моделирования, оставаясь верным своему стилю деконструктивизма.

Мы в соцсетях:

Фрэнк Гери — Open Village

Фрэнк Оуэн Гери (1929 г., Торонто, Канада) – один из самых известных архитекторов современности и приверженец направления деконструктивизма. Хотя Гери часто подвергается нападкам критиков из-за нефункциональности разработанных проектов, в 1989 году архитектор стал обладателем престижной Притцкеровской премми (аналог Нобелевской премии в архитектурном сообществе).

Фрэнк Гери
Фото: Pinterest

Стиль деконструктивизм, в котором творит Гери, можно назвать трудным подростком в мире архитектуры: присущие ему ощущение дисгармонии, агрессивная манера выражения и уход от традиций делают из него настоящего «плохого парня». Однако Фрэнка Гери нельзя назвать лишь одним из тех, кто работает в этом стиле. Имя архитектора идет впереди популярности самого стиля: проект Гери способен раз и навсегда изменить атмосферу города. Например, неприметный индустриальный город Бильбао на севере Испании в 1997 году стал настоящим центром современного искусства после строительства в нем филиала нью-йоркского музея Гугенхайма, который спроектировал Фрэнком Гери. Конечно, в первую очередь эта история является примером удачного городского планирования, но не стоит недооценивать роль экспрессивного архитектора: его здание является главной достопримечательностью города и притягивает любителей современного дизайна со всего мира.

Музей дизайна Vitra в Вайле-на-Рейне, Германия
Фото: Pinterest

Иной взгляд на искусство и архитектуру Гери сформировался во многом благодаря его знакомству с культурой поп-арта, а именно с художниками Робертом Раушенбергом, Класом Ольденбургом и Джаспером Джонсоном.

Творения Гери легко узнаваемы по уникальному деструктивному почерку архитектора – ломанным линиям, сложным, будто распадающимся формам, металлическим и зеркальным поверхностям.

5 популярных зданий архитектора:

Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, США

На право строительство этого здания был организован конкурс, в котором победил проект Френка Гери. Так как архитектор не признает компьютерные программы для проектирования, строительство концертного зала затянулось на 15 лет, за это время выделенный вдовой Уолта Диснея бюджет увеличился в три раза, и вместо 50 млн. $ на строительство потратили 170 млн. $.

Фото: Pinterest

«Танцующий дом» в Праге, Чехия

Этот дом был спроектирован совместно с чешским архитектором Владо Милуничем и по задумке олицетворяет популярный танцевальный дуэт 30-х годов – Фреда Астера и Джинджер Роджерс. Явно выбивающийся из окружающей его архитектуры 19 века «танцующий дом» не был принят жителями чешской столицы, но был лично одобрен президентом страны Вацлавом Гавелем.

Фото: Pinterest

Музей Соломона Гугенхайма в Бильбао, Испания

В эксцентричном здании с футуристичными мотивами разместился филиал нью-йоркского музея Гугенхайма. Именно этот проект принес Гери славу одного из величайших архитекторов современности.

Фото: Pinterest

Музейно-выставочный комплекс EXMP в Сиэтле, США

Вдохновением для проектирования здания послужили гитары Джими Хендрикса, которые разбивались музыкантом после каждого концерта, именно поэтому здание напоминает поврежденный инструмент.

Фото: Pinterest

Многофункциональный комплекс Neuer Zollhof в Дюссельдорфе, Германия

Несложно догадаться, что зеркальное покрытие здания сильно выделяет его среди прочей архитектуры города, однако для Фрэнка Гери этого оказалось недостаточно: чтобы привлечь внимание к своему проекту, архитектор дал распоряжение перекрасить два здания, стоящих по обе стороны – одно в белый цвет, другое в красный.

Фото: Pinterest

Автор: Аксенова София

Архитектор Фрэнк Гери — музей Гуггенхайма в Бильбао и другие проекты и постройки • Интерьер+Дизайн

Фрэнк Гери не собирается на покой. Притцкеровский лауреат 1989 года Фрэнк Гери (Frank Gehry, р. 28 февраля 1929, Торонто) уже при жизни признан великим. Во всяком случае, после открытия в 1997-м Музея Гуггенхайма в Бильбао всемирной славы ему не занимать.

По теме: Фрэнк Гери для Facebook

Несмотря на возраст, Гери, глава Gehry Partners, LLP, продолжает активно работать. Корпорация Facebook справила новоселье, переехав в новый кампус, построенный корифеем. Одноэтажное здание площадью 40 тыс. кв. метров в калифорнийском Менло-Парке «накрыто» крышей с лужайками, лавочками, деревьями и кафе. Марк Цукерберг остался очень доволен.

Офисный корпус MK21 был спроектирован и построен менее, чем за полтора года.

В Технологическом университете Сиднея открыли спроектированный Гери корпус имени д-ра Чау Чак Винга (Dr. Chau Chak Wing Building), напоминающее скомканный бумажный пакет. Это здание стоимостью в 180 млн долларов с одним из самых сложных фасадов в мире, на который пошло 320 тыс. вылепленных вручную кирпичей.

В центре летней фестивальной жизни в Арле спроектирована закрученная башня, которая станет форпостом для фонда Luma. Автор — архитектор Фрэнк Гери.

Конгресс США после долгих споров одобрил созданный Гери проект мемориала памяти президента Эйзенхауэра в Вашингоне — увы, в сильно измененной версии. Представители семьи Эйзенхауэров также наконец согласились с проектом. Америка ждет завершения строительства мемориала, которое обойдется ей в 150 млн долларов.

Архитектор Фрэнк Гери и миллиардер-филантроп Эли Брод заложили первый камень в грандиозном проекте по перестройке Гранд-авеню в центре Лос-Анджелеса.

В Лос-Анджелесе Гери трудится над мастер-планом оживления территории вокруг одноименной городской реки, причем работает pro bono. Городские власти одобрили его проект Sunset Strip — 5 скульптурных зданий на легендарном бульваре Сансет общей площадью 31 тыс. кв.м, куда войдут квартиры, апартаменты, офисы и магазины. И наконец — светские новости: Гери спроектировал первую в своей карьере яхту.

По теме: Фрэнк Гери перестраивает Лос-Анджелес

Center for Brain Health (Центр здоровья мозга Лу Руво). Лас-Вегас, 2010.

«98 процентов зданий на земле — коробки. Мы живем в коробках, работаем в коробках, и многие этого даже не замечают», — считает архитектор. Очевидно, поэтому все здания Гери неспокойные — они развеваются на ветру, танцуют, кренятся или попросту заваливаются набок. По популярности в США Фрэнк Гери (настоящее имя Фрэнк Оуэн Голдберг) может сравниться только с Фрэнком Ллойдом Райтом.

Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Бильбао. Празднование 20-летнего юбилея.

Каждый школьник знает как минимум две его постройки — Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Бильбао и Концертный зал Уолта Диснея (2003) в Лос-Анжелесе. Гигантские закрученные титановые листы сравнивали и с мятыми консервными банками, и с языками металлического пламени. Девелоперы во всем мире выучили как отче наш, что именно благодаря архитектурному аттракциону испанская глухомань Бильбао превратилась в туристический центр, прокачивающий толпы иностранцев. С музея в Бильбао началась эра развлекательной архитектуры 2000-х, эффектной и зрелищной, как цирк шапито.

Музей дизайна Vitra в Вайле-на-Рейне, 1989.

Широкая публика приучилась запоминать имена архитекторов, а инвесторы — обращать внимание на внешний вид зданий. Интересно то, что престижную Притцкеровскую премию еще в 1989 году Гери получил до всего этого успеха, по совокупности достижений. Головокружительная карьера началась сразу после получения награды. Принято объяснять это тем, что введенное в обиход в 1990 году компьютерное моделирование облегчило инженерные расчеты, и криволинейная архитектура стала реальностью…

Кресло из серии Easy Edges выполнено из утилизованного прессованного картона. Vitra, 1972.

Путь к славе архитектора у Фрэнка Гери (настоящее имя – Эфраим Голдберг) начался… через мебель. Еще на службе в армии он обнаружил, что несколько слоев гофрированного картона обладают большой прочностью, и спроектировал картонные стулья Еasy Edges (1969–1973). Затем появилась серия Experimental Edges (1979–1982) — объемные модели c необработанными краями. И, наконец, сто двадцать прототипов понадобилось архитектору, чтобы сделать Bent Wood Furniture Collection для Knoll: четыре стула, два стола и оттоманку.

Арт-галерея в Онтарио, 2009.

На заработанные от продажи картонной мебели деньги Гери построил в 1978 году дом для себя и своей семьи. Розовый лососевый интерьер, забор из сетки-рабицы, листы гофрированного металла, которые напоминали деконструктивистскую скульптуру Гордона Матта-Кларка. Гери и сейчас там живет. В 2012-м дом получил престижнейшую «Четвертьвековую премию» (Twenty-Five Year Award), которую Американский институт архитектуры вручает постройкам, прошедшим испытание временем и не потерявшим своей новаторской актуальности.

Концертный зал Уолта Диснея. Лос-Анджелес, 2003.

Больше всего он строит в США. Среди значимых проектов Музей искусств Вайсмана в Миннеаполисе (1993), Музей EMP в Сиэтле (2000), университетский корпус имени Питера Б. Льюиса (Peter B. Lewis Building, 2002) в Кливленде, павильон Джея Притцкера в Чикаго (2004), Центр здоровья мозга Лу Руво в Лас-Вегасе (2010) — все с использованием образа развевающихся и закрученных гигантских стальных лент или смятых стальных фасадов. В отличие от них фасады офиса Interactive Corporation в Нью-Йорке (2007) покрыты керамическими плитками, имитирующими надутые ветром паруса.

76-этажная башня Бикмэна в Нью-Йорке. 2011

В начале 2011 года в Майами торжественно открылся образовательный и концертный центр ведущего оркестра США New World Symphony  — геометричная конструкция из белоснежного бетона с обратной стороны оборачивается многоэтажной стеклянной стеной с гигантским проекционным экраном площадью 650 кв. метров для музыкальных трансляций. Типичное для Гери буйство смятых и закрученных объемов перенесено внутрь здания и хорошо просматривается сквозь стекло. В том же году в Нью-Йорке завершилось строительство первого в карьере Гери небоскреба — The Beekman Tower высотой 265 м. 76-этажная башня стала самым высоким жилым зданием на Манхэттене и в народе получила новое имя — New York by Gehry.

Макет музея Kunsthalle в Сеннерборге, Дания. 2010.

Гери — желанный гость в Европе. После Танцующего дома в Праге (1995), в Дюссельдорфе он возвел Der Neue Zollhof (1999), а в Ганновере  —  башню Gehry Tower и отметился невероятным атриумом в здании DZ Bank у Бранденбургских ворот в Берлине (2001). Осенью 2010 года в Vitra Design Museum, который тоже построен по его проекту в 1989-м, была открыта его персональная выставка. В числе других посетители музея увидели грандиозный макет резорта на острове Сентоза в Сингапуре — совместную работу Gehry Partners, известного архитектора Грэга Линна (Greg Lynn Form) и нью-йоркского офиса Arnell, но проект так и не был реализован.

Атриум DZ Bank, Берлин, 2001.

Еще одна европейская премьера состоялась осенью 2014-го: в Булонском лесу в 16-м округе Парижа открылся Центр современного искусства фонда Louis Vuitton Foundation, построенный Гери по заказу группы LVMH. Фантастическая постройка в виде нагромождения невероятных, словно накренившихся в едином порыве листов из стекла и стали обошлась в 143 млн долларов. Внутри — 11 галерей общей площадью около 4 тыс. кв. метров и зал на 350 мест, на разноуровневых крышах — террасы, открытые для публики.

Центр современного искусства фонда Louis Vuitton, 2018. Фото Roseline Diemer (@roxdmr)

Гери часто упрекают в дороговизне его проектов и нецелесообразности слишком сложных форм, недовольные девелоперы не раз разрывали с ним контракты. Только в Нью-Йорке Гери исключили из нескольких проектов: от строительства нового здания Музея Гуггенхайма отказались, комплексом Pacific Park и театром Performing Arts Center при Всемирном торговом центре будут заниматься другие архитектурные бюро. Реализация наиболее ожидаемого проекта — Музея Гуггенхайма на острове Саадият в Абу Даби — приостановлена из-за падения цен на нефть, едва начавшись в 2011. Когда возобновится стротельство этого музейного комплекса площадью 42 тыс. кв. м и возобновится ли оно вообще — пока неизвестно.

Фрэнк Гери разработал дизайн ковров для португальского бренда, Ferreira de Sá.

В детстве Гери с бабушкой строил города из деревяшек и мечтал о переустройстве жизни. В его скромной семье придерживались левых взглядов, которые близки архитектору до сих пор. «Я никогда не хотел строить дома для богатых людей. Но в какой-то момент меня увлекла сама игра формы, возможность трактовать пространства. В принципе занятие архитектурой похоже на работу режиссера, снимающего фильм. Это очень увлекательно, это затягивает и дает энергию». 

Фрэнк Гери — Жизнь и творчество

Имя Фрэнка Оуэна Гери, представителя деконструктивизма, уже много лет упоминается в ряду так называемых звездных архитекторов статуса «стархитектс». Его творения нового тысячелетия каждый раз подтверждали эту репутацию, а постройки приобретали сенсационную известность. (Деконструктивизм — направление в архитектуре, для которого характерен усложненный формальный язык, с пересекающимися, изгибающимися поверхностями и пространствами).

Свое 85-летие в 2014 году Гери, получивший за долгую жизнь более 100 различных наград, отметил еще и значительными творческими достижениями: 2 октября распахнул свои двери Биомузей в Панаме, а также завершилось длившееся восемь лет строительство здания Фонда Луи Виттона, торжественное открытие которого состоялось 25 октября в Париже. Фонд — музей современного искусства, принадлежащий миллиардеру Бернару Арно, — обошелся его владельцу в 150 миллионов долларов, а согласие на его возведение в Булонском лесу мэрия дала с условием передачи сооружения через 55 лет в собственность государства.

Как это уже бывало с постройками Гери, формы здания вызывают не одну ассоциацию: и с любимой архитектором рыбой (в данном случае поистине гигантской), и с айсбергом, и с морским судном, и с садово-парковыми оранжереями (из-за широкого применения стекла), и с произведениями русского авангарда. Так же как и о других его произведениях, о Фонде одновременно раздавались мнения восторженные и негативные, осуждающие. Архитектора корили за пристрастие к внешним эффектам, дороговизну, обусловленную применением сложнейших расчетных технологий и материалов, за нерациональный подход, поскольку на выставочные пространства была отведена лишь треть общей площади здания. Однако, проектируя 11 залов для развешивания работ современных художников из коллекции Арно, зодчий учел ее параметры и возможность перспективного развития. А зал-трансформер на 350 мест и различные общественные зоны создают удобную среду для посетителей и придают музею статус общественно-культурного центра.

Конфигурация здания, напоминающая рыбу, позволяет вспомнить и другие объекты мастера. Разрушая как традиционные классические нормы, так и принципы архитектурного модернизма и постмодернизма XX века, он в попытке создания форм, способных связать временные пласты, решил, что если уж вглядываться в прошлое (постмодернистский постулат: здание должно нести память о прошлом месте его расположения), то почему бы мысленно не вернуться не к молодой (относительно) греческой Античности, а на 300 миллионов лет назад.

«И я стал рисовать рыб», потому что «если и есть идеальная форма, то это форма рыбы». Обитатели подводных глубин — подвижные, пластичные, изящные любого размера), стали у Гери, родившегося под знаком Рыб, основой для воплощения самых различных архитекурных (и не только) задумок: в 1980-е годы он нашел дизайнерское решение для светильников в форме плывущих рыб. Таинственное свечение сквозь чешуйки из монохромного пластика (композитный материал, ламинат «Формика колоркор»), которые закреплены на невидимый снаружи гибкий, способный на трансформацию каркасас, создает загадочную ауру «мира безмолвия». Серия «арт-светильников» до сих пор находит горячих поклонников, используется в галереях, ресторанах и других общественных и частных пространствах. (Так, новые варианты этих арт-объектов были показаны в 2013 году в голлувудской галерее Ларри Гагосяна «Фиш лэмпс».) Возникла же идея буквально «из мусорной корзины»: Гери разглядел в отходах своего архитектурного макетирования схожесть с рыбьей чешуей. Это внимание к 77 гаметам и материалам, пригодным, казалось бы, лишь к утилизации — характерная черта творческого метода мастера.

И в нынешнем огромном офисе его компании в городе Марина-дель-Рей, куда он перебрался из Санта-Моники, стоит мебель из необработанной фанеры толщиной в три сантиметра.

С 1992 года в Олимпийской деревне Барселоны, на набережной перед небоскребом гостиницы «Артс» и над торговым центром царит в пространстве «Рыба» 55 метров в высоту и 56 — в длину). Скульптура из сетки из нержавеющей золотистой стали светится на солнце и мерцает в дождливую погоду. Для расчета очертаний и статики именно этого объекта Гери впервые применил компьютерные технологии трехмерного аэронавигационного проектирования.

Отношение к прошлому у Гери все-таки необязательно столь радикально, и он «готов плакать» перед «Дельфийским возничим» и черпать архитектонические идеи, вдохновляясь живописью Босха.

В 2014 году в парижском музее современного искусства — Центре Жоржа Помпиду — открылась ретроспектива работ зодчего, на которой легко обнаруживался поистине экспериментальный и уникальный подход архитектора к возведению каждого нового объекта.

Начало такому подходу положила реконструкция собственного дома Гери в Санта-Монике, купленного в 1977 году. Спустя почти 30 лет американский режиссер Сидни Поллок снял документальный фильм «Наброски Фрэнка Гери» (2005), в котором архитектор рассказывает историю первого опыта воплощения своих новых идей.

Приобретя традиционное калифорнийское бунгало из брусков 5×10 сантиметров, с оштукатуренными стенами — «уютный дом с садиком» 1920 года постройки, Гери не пожелал его сносить и начал обстраивать. Впервые он получил возможность сделать нечто по собственному стремлению, а дом таким образом мог стать его экспериментальной лабораторией. При покупке риелторы уверили новых хозяев, что в доме живут призраки. И тогда было решено, что теперь это будут призраки кубизма. Уже в следующем году Гери принимал гостей в обновленном пространстве, в котором уменьшилось количество широких прямолинейных плоскостей, а оконные проемы, словно особые эркеры, заключенные в кубистические рамы, были устроены под углом и к стенам, и к крыше.

Балки перекрытий в интерьерах также располагались под углом, предоставляя стеклянным поверхностям между ними (иногда они убирались) пропускать максимум света и воздуха. По вечерам жильцам казалось, что они находятся в Зазеркалье, так как стекло отражало, умножало и лунный свет, впуская его прямо в дом, и свет электрических ламп.

Материалы, которыми «обкладывал» материнскую ячейку дома архитектор асбест и шифер, стеклопластик и проволочная сетка), казались на первый взгляд случайными и временными. На самом деле они появились во многом для того, чтобы заслонить «кубизм» от сторонних взглядов, поскольку такая «антиархитектура» пришлась не по душе респектабельным соседям мастера, которые даже хотели с ним судиться, сочтя, что подобный радикализм «курятника удешевит недвижимость в окрестностях («в конце концов, они продали свои дома и уехали. Конфликт исчерпан»). Парадоксально, что в 2012 году Гери был удостоен Притцкеровской премии как раз за это спорное строение, а многочисленные туристы теперь осаждают здание, нарушая фотовспышками течение повседневной жизни его семьи. Сам зодчий признался в одном из интервью, что спустя много лет он понял: именно дом в Санта-Монике более всего приближен к его архитектурному идеалу — капелле в Роншане великого Ле Корбюзье.

В это время Гери параллельно работал над торговым центром «Санта-Моника плейс». Его строгая, ясно читаемая геометрия не приносила архитектору удовлетворена и казалась рутинной. По окончании строительства здания руководитель девелоперской компании был приглашен в дом Гери на торжественный званый ужин. Удивившись окружению, гость спросил хозяина, нравится ли ему его творение и, получив утвердительный ответ, сделал справедливый вывод: «Тогда не может вам нравиться то, что вы сделали для нас». И посоветовал оставить подобную правильную архитектуру. Гери вспоминал: «И я согласился. Я будто прыгнул со скалы. И был счастлив. Все бросил». Он хорошо осознавал, что исполнял заказы лишь для заработка. В материальном смысле произошедшее было риском. Впрочем, по словам мастера, он всегда находился «на грани банкротства». А по сути, все его творчество — за гранью риска.

Начало карьеры

Один из самых известных архитекторов современности канадец Фрэнк Оуэн Гери, или Эфраим Оуэн Гольдберг, родился 28 февраля 1929 года в Торонто в небогатой еврейской семье (дед по линии матери был выходцем из польского города Лодзь, дед по линии отца — российский еврей), в которой говорили не только на идише, но и по-польски, и по-русски. Дед продавал строительные материалы, отец — торговые и игровые автоматы в Тимминсе (штат Онтарио, Канада). Проявление подростками агрессивного антисемитизма стало жестоким испытанием для мальчика. Однако были воспоминания о раннем канадском периоде поистине ободряющие, которые раскрывают особенности крутого жизненного маршрута будущей знаменитости. В детстве мальчик играл со своей бабушкой в чурки: они вместе строили города, дороги. «Было весело, — констатировал взрослый Гери. — И на вопрос, кем я хочу быть, я вспомнил “посиделки с чурками на полу” и подумал: может, я смогу это делать по-настоящему?» (Ге-филте фиш — фаршированный карп, приготовленный к праздничному столу умелыми бабушкиными руками, а до этого плещущийся в ванне, — еще один, онтологический, импульс рождения рыбного мотива у архитектора.)

Любимым его предметом в школе было рисование. Раввин, оценив сделанный учеником портрет Теодора Герцля, сказал матери, что у ее сына «золотые руки». Зато некая гадалка по почерку определила, что молодой человек станет известным архитектором. Гери на всю жизнь сохранил страсть к рисованию, его наброски к будущим постройкам отнюдь не содержат строгость прямоугольных черт, скорее — кружевную вязь, в которой просматривается облик и образ формы. Он говорит: «Я знаю, что нарисую, даже не поднимая карандаш от листа. Я просто продолжаю двигаться, и мои рисунки часто выглядят как каракули. Я не думаю, что они значат что-нибудь для кого-то, кроме меня, но потом, к концу дня, к концу проекта, я подношу к оригиналу маленькие рисунки, и они оказываются чертовски близки к тому, что получилось в итоге, эти рисунки…» Гери завидует художникам: «Жаль, что я не живописец», дружит с ними, а они его понимают и поддерживают.Целая плеяда друзей поп-артистов утвердила Гери в стремлении не подчиняться общепринятым правилам. К слову сказать, и точные науки были в чести у молодого человека.

В Торонто он выборочно посещал лекции в местном университете, запомнил некоторые из них и лишь позже узнал имя лектора — Алвара Аалто, вдохновившего его. Поллоку Гери признался: «Наверно, в моей работе больше всего схожести с ним». Однако и другим мэтрам — Фрэнку Ллойду Райту и Ле Корбюзье — отдает мастер дань почтения.

Эфраиму было 17 лет, когда семья перебралась в Лос-Анджелес. В университете Южной Калифорнии он учился на отделении керамики у Гленна Лукинса. «Обжигая глазурь, я как-то сказал Гленну: “Боже как красиво! Как так получается?” И он ответил: “Просто доверься судьбе. В том твоя непостижимая заслуга. В дальнейшем Гери постоянно задавался вопросом, откуда что берется, и не уставал удивляться своим формальным удачам, называя их «мэджик-трюками», то есть фокусами-покусами.

Лукинс, различив в ученике дар пространственного мышления, посоветовал ему записаться еще и на курс архитектуры, который тот окончил с отличием, получив в 1954 году степень бакалавра. После службы в армии юноша поступил в высшую школу дизайна Гарвардского университета, где изучал градостроительные проблемы и планирование среды, а в 1957 году стал магистром.

Имя Гери сменил в 1956 году по просьбе первой жены Аниты Снайдерс (брак состоялся в 1952 году, но в 1966-м они развелись, а в 1975 году он женился во второй раз, его избранницей стала панамская девушка Берта Изабель Агилера). Однако к новому имени он привык не скоро и еще в течение пяти лет, представляясь, уточнял: «Мое имя Гольдберг».

Поначалу Гери подвизался в процветающих архитектурных фирмах Лос-Анджелеса: В. Грюна, В. Л. Перейры и Ч. Лакмана. А 1961 год он провел вместе с семьей во Франции, где сотрудничал с парижским ателье Андрэ Ремондэ, занимался реставрацией церквей, очаровывался романским зодчеством, также внимательно изучал труды Бальтазара Ноймана, Ле Корбюзье и других европейских зодчих XX века.

Собственное архитектурное бюро

В 1962 году, вернувшись в Лос-Анджелес, Гери открыл уже собственную студию «Фрэнк О. Гери и партнеры» (Frank О. Gehry & Associates). В 1979 году она была преобразована в корпорацию «Гери и Крюгер» (Gehry & Krueger Inc.), а в 2002-м — в «Гери партнерс, LLP» (Gehry Partners, LLP).

В первые десятилетия самостоятельного творчества пришлось заниматься коммерческими проектами, разработкой интерьеров, торговых площадей, многочисленных частных домов, а затем и дизайном мебели. Его ноу-хау — стулья из гофрокартона «Изи эджес» приносили стабильный доход: при себестоимости в семь долларов они продавались в десять раз дороже (производила продукцию компания «Витра», с которой очень скоро Гери будет сотрудничать не как дизайнер, а как архитектор). Были и такие низкобюджетные проекты, которые при экономии средств позволяли давать волю фантазии, экспериментировать с материалами и формами. Так, материалы «секонд-хенд» использовались для дома Вагнера (1978), а дом Вильяма и Линн Нортонов (1982-1983) из дерева на металлической подпорке вообще походил на голубятню.

В 1991 году завершилось строительство причудливого здания штаб-квартиры рекламного агентства «Чиат/Дей» в Венеции (штат Калифорния), длившееся с 1985 года. Фасад сооружения, выходящий на главную улицу, разделен на три непохожие друг на друга части: белоснежный модернистский привычный параллелепипед с ленточными окнами, конструкция, покрытая темно-коричневыми металлическими пластинами, одновременно напоминающими я потемневшее дерево, и каменные квадры, а между ними — массивный черный «бинокль», за которым просматривается красная кирпичная стена.

«Бинокль» является и входом в здание, и въездом в подземный гараж. Такую форму фасада разработали друзья архитектора — поп-артисты, супружеская пара Клас Ольденбург и Кузи ван Брюгген.

В этот контекст образных поисков легко включается принесшее Гери уже и европейскую известность строение, к разработке проекта которого он приступил в следующем году после открытия «бинокля». Речь идет знаменитом Танцующем доме, который не минует, пожалуй, ни один турист переполненной достопримечательностями Праги.

Художественное, образное мышление обнаруживается во многих постройках Гери. Так, казалось бы, хаотическое нагромождение объемов и поверхностей, словно скатывающихся, в офисном крыле Центра Лу Руво при клинике Кливленда в Лас-Вегасе стали воплощением разрушения целостной структуры: клиника специализируется на болезнях мозга, Альцгеймера и Хантингтона. В Данди (Шотландия) для друзей архитектора Чарльза Дженкса и его заболевшей раком супруги Мегги Кесвик был спроектирован в расчете на «исцеляющую архитектуру» и выстроен (расходы Гери взял на себя) Центр поддержки раковых больных Мегги — строение, буквально вбирающее в себя окружающий ландшафт.

Когда франкфуртский корпоративный DZ банк заказал Гери здание своего филиала в Берлине, архитектору было выставлено условие: сооружение не должно было превосходить размерами Брандебургские ворота, что оказывались неподалеку, так как это запрещено градостроительным кодексом столицы. Филиал, «любимое детище» мастера, по его собственным словам, снаружи не вызывает привычного удивления. Сложная конфигурация конференц-зала (спланирован в сотрудничестве со штутгартским инженером Йоргом Шлайхом), блеск плотного и гибкого металла, зеркальные поверхности, отражающие волнующие изгибы сетчатых конструкций, рождают ощущение чуда (банк как образ денежного могущества, как средство достижения нового и прогрессивного должен стать воплощением волшебства), происходящего за строгими стенами.

Фрэнк Гери — деконструктивист, представитель калифорнийской архитектурной школы, мировая звезда — и сегодня полон планов: со своей творческой командой, а это сотни архитекторов, инженеров и компьютерщиков, он исполняет заказ Марка Цукерберга, проектируя здания штаб-квартиры компании «Фейсбук» в Менло-Парке и нового офиса в Нью-Йорке. Завершается строительство Музея толерантности в Иерусалиме, впереди еще создание мемориала Эйзенхауэра в столице США, новое здание музея Соломона Гуггенхайма в Абу-Даби и многое другое.

Смотрите также:

Захарычев Сергей

Автор статьи: главный редактор проекта, эксперт в области архитектуры и строительства.

Фрэнк Гери строит «Биомузей» в Панаме

Строительство первого здания Фрэнка Гери в Латинской Америке близится к завершению. «Биомузей» в Панаме задуман как центр, посвященный чрезвычайно разнообразной природе этой страны с морским тропическим климатом. Он основан фондом Аmador Foundation, при поддержке правительства, Смитсоновского института и университета Панамы. Этот проект, воплощенный в жизнь благодаря канадскому архитектору Гэри, очень важен для как для самой Панамы, так и для всех других стран Карибского региона.

На площади 4 тысяч квадратных метров разместилось восемь постоянных галерей, дизайн которых выполнил Брюс Мау, а также публичный атриум, пространство для временных выставок, магазин, кафе и ботанический сад. Там также появятся два огромных аквариума, в которых будут выставлены живые организмы, населяющие бассейны Карибского моря и Тихого океана. Трехэтажное пространство под названием Panamarama — своего рода аудио-визуальная панорама на 14 экранах, которая современным языком расскажет зрителю о природе Панамы.

Здание базируется на тонких бетонных колоннах, которые поддерживают массив из цветых, ломаных, угловатых конструкций, образующих стены и потолок музея. Ярко-желтые, голубые и красные детали сочетаются с гофрированными металлическими фрагментами крыши, создавая сумбурное сооружение, абсолютно в стиле Фрэнка Гери. Оно напоминает оригами, абстракции Малевича или Кандинского, металлические скульптуры Джона Чемберлена и, конечно, другие здания знаменитого канадца, например, его музей Гуггенхайма в Бильбао или музей музыки в Сиэттле.

В 2012 году газета New York Times поставила Панаму на первое место в ежегодном списке из 45 мест нашей планеты, которые стоит посетить в этом году. Издание не могло не упомянуть биологический музей Фрэнка Гери, уже сейчас ставший новой достопримечательностью, хотя открытие его намечено на начало 2013 года.

Макет «Биомузея»

Макет «Биомузея»

Макет «Биомузея»

Текст: Дарья Горшкова
Фото: designboom.com 

Фрэнк Гери: Создание необычного

Уголок Sunset & Havenhurst в Лос-Анджелесе составляет около войти в историю. 8150 Sunset уже через дорогу от легендарный Chateau Marmont на самом известном бульваре в мире, но сейчас юго-восточная сторона этого перекрестка «полностью преображается» многофункциональным проектом стоимостью 300 миллионов долларов, спроектированным архитектором Фрэнком Гери.

Знаете ли вы его имя или нет, вы видели Работа Гери, и вы знаете его пышную эстетику, искажающую реальность.Он визионер таких всемирно известных достопримечательностей, как Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания, Концертный зал Уолта Диснея в центре Лос-Анджелеса, Познакомьтесь с музыкальным проектом в Сиэтле и в сюрреалистическом Танцующем доме в Праге. В 2010, исследование мировой архитектуры назвал его современные работы одними из самых важных в архитектуре, а Vanity Fair назвал его «самым важный архитектор нашего времени ».

Неудивительно, что когда на чем-то написано имя Гери, люди обращают внимание.И то влияние, которое он приносит, также успокаивает умы. Он был фактически наняли на 8150 Sunset после протеста местных жителей жители над оригинальными проектами лота. Когда Гери был привлечен доску, проект был возведен в ранг произведения искусства еще до того, как знаменитый архитектор даже показал свое захватывающее зрение.

Гери добился того, что есть у немногих архитекторов: всемирной известности и признания имени. Его бренд вышел за рамки архитектуры и дал ему работу по разработке ювелирных изделий для Tiffany & Co., мебель и бутылка для Wyborowa Vodka. В 2005 году он даже появился в эпизоде ​​ The Simpsons . Спустя целых 10 лет после того, как он оказался в центре внимания поп-культуры, 2015 год доказал, что Гери более актуален, чем когда-либо, как в культурном плане, так и в индустрии дизайна и архитектуры. Начиная с сентября в LACMA проходит красивая ретроспектива карьеры архитектора. С таким же наплывом признания Пол Голдбергер также выпустил свою новаторскую биографию, посвященную легенде: «Строительное искусство: жизнь и творчество Фрэнка Гери.”

Хотя он родился в Канаде, Лос-Анджелес гордится тем, что Гери является одним из них. Он стал уроженцем Южной Калифорнии после переезда, чтобы поступить в университет в 1947 году. Гери основал свою первую практику в 1962 году, и из своего офиса в Лос-Анджелесе он оказал трансформационный эффект во всех областях, где он работал, изменив способ работы всей архитектурной отрасли, эволюционируя. внешний вид современного дизайна и сама эстетика Южной Калифорнии.

Кристофер Мерсье, основатель (fer) studio и бывший Сотрудник Гери сказал: «Его работа действительно перенесла то, что происходило в 40-е и 50-е годы с точки зрения раннего модернизма и ретранслировали его во что-то большее. эклектичный.[Более уникально] Лос-Анджелес ».

Партнер студии

(fer) Дуг Пирсон, еще один выпускник Гери, сказал: «[Гери] оказал огромное влияние на внешний вид Южной Калифорнии на протяжении десятилетий. Но он [был лидером] в переосмыслении модернизма. Он [в значительной степени ответственен] за переход от типичного модернизма к тому, что мы имеем сейчас ».

Тема трансформации снова и снова возникает у Гери. история, что-то глубоко вплетенное в его наследие. Ему приписывают изменение способа функционирования всей отрасли, развитие процесса проектирования от простого рисунка и масштабного моделирования до в значительной степени цифрового искусства.Его инновации в этой области не только повысили эффективность рабочего процесса, но и фактически расширил рамки того, что можно построить физически.

Музей Гуггенхайма в Испании, эстетический прародитель Знаменитый концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе стал возможен только благодаря Использование Гери программного обеспечения для проектирования, изначально предназначенного для разработки аэронавтики и истребители. Мерсье был сотрудником фирмы Гери во время новаторский процесс создания этого здания. Он говорит: «Когда мы [только начали] проектируя Бильбао, мы фактически нарисовали начальные части здания вручную потому что у нас не было достаточно автоматических станций САПР, и не хватало цифровых работа еще не ведется.[Но] во время этого проекта [собственно процесса проектирования] превратилась в полностью цифровую ».

Именно это нововведение, быстрая адаптация и неповторимая красота В результате Гери получил международное признание в 1997 году. New Yorker Magazine приветствовал Испанский Гуггенхайм как «шедевр ХХ века» и удивительный работа, которую он выполнял над проектами в Южной Калифорнии, такими как Santa Monica Place, Морской аквариум Кабрильо и Калифорнийский музей науки и промышленности стали достопримечательностями мирового класса.

Это также то время, когда он начал делать свой самый большой вклад в архитектурная индустрия в целом. «Я считаю более важным, чем эстетический вклад — это то, как [Гери] разработал, как компьютеры и цифровые технологии можно было бы использовать для создания того, что мы считали неразборчивыми формами », — сказал Мерсье.

Тем не менее, несмотря на революционную работу Гери, он не полностью отказался от азов. Пирсон, проработавший в фирме Гери до 2005 года, напомнил некоторые основы, которым он научился во время работы с мастером.Он сказал: «Практически каждое здание в офисе Гери построено по образцу. Вы постоянно строите модели. И эти модели проверяются на соответствие цифровой формат. Если вы делаете рендеринг, и 3D компьютерную модель, и физический Модель, каждая модель расскажет вам немного разную историю о здании. В конечном итоге вы возвращаетесь к физической модели для окончательной проверки ».

Гери известен во всем мире, но в наши дни он, кажется, держится близко к дому. Помимо проекта 8150 Sunset, Гери руководит проектированием штаб-квартиры Детского института, который (фер) студии будут выполнять на последующих этапах.Он также курирует капитальный ремонт реки Лос-Анджелес. На его счету почти 100 проектов, большинство из которых находится прямо здесь, в солнечной столице мира. Эстетика Гери, возможно, произошла от эклектичного модернизма, которым славится этот регион, но он, несомненно, определял внешний вид Южной Калифорнии на протяжении более полувека.

Автор: Дастин Кленденен

Последние сообщения So Cal Life Mag Guest Post (посмотреть все)

13 знаковых зданий, спроектированных Фрэнком Гери

Родившийся в Торонто, Канада, Гери был творческим ребенком.Поощряемый бабушкой, он строил маленькие города из деревянных обрезков хозяйственного магазина ее мужа. Его здания состоят из совмещенных коллажей пространств и материалов, которые заставляют людей одновременно ценить и театр, и кулисы.

Обладатель Притцкеровской архитектурной премии, которая считается одной из главных мировых архитектурных наград, Гери был отмечен жюри как «всегда готовый к экспериментам. У него также есть уверенность и зрелость, которые сопротивляются, как и Пикассо так и сделал, будучи связанным либо критическим признанием, либо своими успехами.»

Вот некоторые из самых замечательных творений Гери, начиная с, пожалуй, самого известного в его карьере — ремонта 1978 года его собственной резиденции в Санта-Монике, штат Калифорния, где он живет до сих пор.

Первоначально построенный в 1920 году и купленный Созданный Гери в 1977 году, дом Гери имеет металлический фасад, обернутый вокруг оригинального здания, оставляя многие оригинальные детали видимыми. В 2012 году он был удостоен престижной награды «Двадцать пять лет» Американского института архитекторов.

Башня Гери (2001)

Ганновер, Германия

Построенная из нержавеющей стали, Башня Гери запоминается заметным поворотом внешнего фасада на железобетонном сердечнике, что позволяет оптимально использовать относительно небольшой участок земли. где он расположен. Как и многие здания Гери, башня была построена с использованием самых современных технологий, доступных в то время.

Башня Гери — это девятиэтажное здание, построенное по заказу городской транспортной службы Ганновера (üstra), для которой Гери также спроектировал автобусную остановку в городе.

Концертный зал Уолта Диснея (2003)

Лос-Анджелес, Калифорния

Концертный зал Уолта Диснея получил широкое признание за свою превосходную акустику и самобытную архитектуру. За десятилетие, прошедшее с момента открытия, широкие металлические поверхности зала стали ассоциироваться с фирменным стилем Фрэнка Гери.

Поездка в Лос-Анджелес не будет полной без посещения Концертного зала Уолта Диснея, одного из главных культурных центров города. Будь то величие архитектуры, чистота звука или красота сквера, Концертный зал Уолта Диснея стал одним из символов Лос-Анджелеса.

Художественный музей Вейсмана (1993)

Миннеаполис, Миннесота

Художественный музей Вейсмана, первый музей Фрэнка Гери, построенный с нуля, расположен на берегу реки Миссисипи в кампусе городов-побратимов Миннесотского университета. . Органические изгибы нержавеющей стали Weisman, ласково известные как «Малыш Бильбао», отсылка к более позднему культовому музею Гуггенхайма в Испании, были разработаны без помощи компьютерного программного обеспечения, что предшествовало процессу, который Гери позже внедрил с помощью программного обеспечения для моделирования CATIA. .

Открытый в 1993 году, Художественный музей Вейсмана был расширен в 2011 году с дополнением, также разработанным Гери, которое создает беспрепятственный и плавный опыт посетителей.

Здание Питера Б. Льюиса (2002)

Кливленд, Огайо

Названное в честь Питера Б. Льюиса, исполнительного директора и президента Progressive Insurance, здание Гери в кампусе Case Western Reserve было построено на 62 миллиона долларов и занимало 152000 квадратных метров. футов пространства. У Льюиса и Гери долгая профессиональная и личная карьера, восходящая к тому моменту, когда Льюис поручил Гери спроектировать свой дом, который так и не был построен.

С момента постройки в 2002 году в здании Питера Б. Льюиса размещалась школа менеджмента Уэтерхеда при Кливлендском Западном резервном университете. Внешний вид здания выполнен в классическом стиле Гери, с лентами из нержавеющей стали, разворачивающимися с кирпичного основания. Открытый интерьер предназначен для поощрения междисциплинарного общения.

Stata Center, Массачусетский технологический институт

Кембридж, Массачусетс

В яркой оценке Stata Center Гери, обозреватель архитектуры Boston Globe Роберт Кэмпбелл написал: «Stata всегда будет выглядеть незаконченным.Также похоже, что он вот-вот рухнет. Колонны наклоняются под страшными углами. Стены качаются, отклоняются и сталкиваются, образуя случайные повороты и углы. Материалы меняются, куда бы вы ни посмотрели: кирпич, сталь с зеркальной поверхностью, матовый алюминий, яркая краска, гофрированный металл. Все выглядит импровизированным, будто в последний момент вырвало. В том-то и дело «.

Центр Рэя и Марии Стата, или Здание 32, представляет собой академический комплекс площадью 720 000 квадратных футов в Массачусетском технологическом институте. Такие знаменитости, как Ноам Хомски и Рон Ривест, основатель консорциума World Wide Web Тим Бернерс-Ли, и основатель движения за свободное программное обеспечение Ричард Столлман имеют офисы в этом здании.

Художественная галерея Онтарио (2008)

Торонто, Онтарио, Канада

Отличительные черты дизайна Гери AGO соединяют город и Галерею новыми провокационными способами, включая драматические скульптурные лестницы, тепло дугласовой пихты и широкое использование из стекла, которое наполняет галереи естественным светом.

Художественная галерея Онтарио (AGO) (по-французски: Musée des beaux-arts de l’Ontario) — одна из крупнейших галерей в Северной Америке, которая содержит более 80 000 работ, начиная с первого века до наших дней.С 1974 года галерея претерпела четыре крупных расширения и ремонта и продолжает расширять пространство.

Центр исполнительских искусств Ричарда Б. Фишера, Бард-колледж (2003)

Аннандейл-он-Гудзон, Нью-Йорк

В Центре Ричарда Б. Фишера Гери работал в сотрудничестве с акустиком Ясухисой Тойота и командой театральных консультантов. «Передний фасад здания можно интерпретировать как театральную маску, закрывающую грубую грань зрительного зала.Его абстрактные формы подготавливают посетителя к восприятию представлений, которые происходят внутри «, — сказал Гери о своем дизайне.

Житель Нью-Йорка назвал Центр Ричарда Б. Фишера» [возможно] лучшим малым концертным залом в Соединенных Штатах «. «Системы отопления и кондиционирования здания полностью питаются от геотермальных источников, что позволяет Центру не использовать ископаемое топливо во время стандартных операций. Общая стоимость проекта достигла 62 миллионов долларов, и на его завершение потребовалось три года, открытие которого состоялось в апреле 2003 года.

Музей поп-культуры (2000)

Сиэтл, Вашингтон

В 2017 году «Звездный путь: исследование новых миров» был представлен на выставке в Музее поп-культуры. Музей Пола Г. Аллена организовал более 57 выставок, 20 из которых прошли по стране и за рубежом. В музее, известном своим футуристическим дизайном Гери, также ежегодно проводится более 100 мероприятий в области искусства и культуры. «MoPOP» расположен в здании площадью 140 000 квадратных футов, расположенном на фоне Сиэтлского центра.Он был построен из более чем 21 000 черепицы из алюминия и нержавеющей стали и 280 стальных ребер.

Гери черпал вдохновение в музыке при проектировании Музея поп-культуры в Сиэтле. Он купил несколько электрогитар и разрезал их на части, которые стали строительными блоками его дизайна.

Центр Лу Руво (2010)

Лас-Вегас, Невада

О своем дизайне Центра Лу Руво Гери сказал: «Мантра — Сохраняйте память живой. Я пытаюсь построить здание, которое люди захотят посещать, помнить, обсуждать и получать удовольствие, и в конечном итоге они захотят сотрудничать с нами в Центре, чтобы помочь вылечить некоторые нейродегенеративные заболевания.«В течение 35 лет архитектор входил в правление Фонда наследственных болезней доктора Милтона Векслера, созданного для изучения болезни Хантингтона, поэтому проект Keep Memory Alive так близок Гери.

Центр Лу Руво работает как амбулаторное лечебно-исследовательское учреждение в центре Лас-Вегаса на земельном участке, закрепленном за организацией Keep Memory Alive, подразделением LRCBH по сбору средств, у города Лас-Вегаса как часть его Симфонического парка. Площадь центра составляет примерно 65 000 квадратных футов, включая 13 смотровые кабинеты, кабинеты для практикующих врачей и исследователей, «Музей разума» и общественная аудитория.

Нью-Йорк, Гери (2011)

Нью-Йорк, Нью-Йорк

Здание Гери на 8 Spruce Street, Нью-Йорк, с волнистым фасадом из нержавеющей стали, стало знаковой достопримечательностью, запечатлевшей как местных жителей, так и местных жителей. и мировое внимание и завоевал признание критиков.

New York by Gehry — это жилой дом на 899 квартир, который также включает в себя общественную школу от дошкольного до 8-го класса, амбулаторный центр, торговые площади и парковку на нижних уровнях.76-этажное здание площадью 1040904 квадратных фута и 870 футов высотой на момент завершения было самым высоким жилым зданием в Северной Америке.

Танцующий дом (1996)

Прага, Чехия

Очень нетрадиционный дизайн Танцующего дома Гери вызывал споры в то время, потому что дом выделялся среди зданий в стиле барокко, готики и модерна, которыми славится Прага. и, по мнению некоторых, это не очень хорошо сочетается с этими архитектурными стилями.Тогдашний президент Чехии Вацлав Гавел, десятилетиями живший рядом с этим местом, горячо поддерживал этот проект, однако надеялся, что здание станет центром культурной жизни.

Разработанный Гери в сотрудничестве с хорватско-чешским архитектором Владо Милуничем на свободном участке на берегу реки, Танцующий дом (чешский: Tančící dům), или Фред и Джинджер, — это прозвище, данное зданию Nationale-Nederlanden, которое было завершено в 1996.

Cinémathèque Française (1994)

Париж, Франция

Здание Гери на улице Берси в Париже открылось в 1994 году как штаб-квартира Американского центра в Париже, но закрылось полтора года спустя.В 2005 году он стал домом для Cinémathèque Française, театра и архива истории кино.

Cinémathèque Française — французская киноорганизация, которая хранит один из крупнейших в мире архивов кинодокументов и связанных с ними объектов. Базирующийся в Париже архив предлагает ежедневные просмотры фильмов со всего мира.

Музей Гуггенхайма Бильбао (1997)

Бильбао, Испания

Слияние сложных, закрученных форм и увлекательной материальности, музей Гери Гуггенхайма не только изменил представление архитекторов и людей о музеях. но также способствовал росту экономики Бильбао.Фактически, феномен трансформации города после постройки значительного архитектурного объекта теперь называется «эффектом Бильбао».

Установлено на Музей Гуггенхайма на берегу реки Нервион в Бильбао, Испания, является достопримечательностью Гери.

Магазин Дизайнов Фрэнка Гери
Heller Фрэнк Гери Left Twist Cube

Ощущение игры, очевидное в архитектуре Фрэнка Гери, также подчеркивает коллекция Gehry Outdoor (2004). Мебель, столь же уникальная и красивая, как и его здания, эти монолитные скульптурные элементы выполнены в ярких цветах, вдохновленных цветочной скульптурой Гери для французской художницы Софи Калле.

Боковое кресло Vitra Wiggle

Только такой архитектор, как Фрэнк Гери, мог придумать боковое кресло Vitra Wiggle. Каким бы необычным ни выглядело это скульптурное змеиное сиденье, оно действительно выделяется своими материалами: слоями гофрированного картона, облицованными натуральным ДВП.

Мягкое кресло Heller Gehry

Любовь Фрэнка Гери к архитектуре зародилась в 8 лет на полу дома своей бабушки, когда он играл с разными деревянными брусками. Он никогда не терял своего удивительного чувства игры, которое лежит в основе всей его работы и мгновенно узнаваемо в его коллекции Gehry Outdoor Collection (2004).

Фрэнк Гери | Жизнь и архитектурная карьера — Archisoup

Образование Фрэнка Гери

Семья Фрэнка Гери иммигрировала в Соединенные Штаты в 1947 году и поселилась в Калифорнии. Учился в Городском колледже Лос-Анджелеса. Примерно в то же время он был водителем грузовика. Позже он перешел в Школу архитектуры Калифорнийского университета, где в 1954 году получил степень по архитектуре.

До этого, однако, Фрэнк Гери пробовал себя во многих вещах, прежде чем выбрать архитектуру.Он водил грузовик, пытаясь быть диктором на радио, что, как он признает, у него не очень хорошо получалось. Он также пробовал химическую инженерию, но у него не было страсти к этой области. Затем он вспомнил свою детскую страсть к строительству воображаемых городов, в конце концов выбрав архитектуру.

После получения степени бакалавра он на некоторое время отвлекся от области архитектуры и занялся другими видами деятельности, не связанными с архитектурой. Это включало его вступление в армию Соединенных Штатов.

Осенью 1956 года Фрэнк Гери вместе со своей женой Анитой Снайдер переехал в Кембридж, штат Массачусетс, чтобы поступить в Гарвардскую школу дизайна. В институте изучал градостроительство. Однако он уехал, не завершив программу.

Карьера Фрэнка Гери в области архитектуры

Фрэнк Гери позже вернулся в Лос-Анджелес, пробыв некоторое время в Массачусетсе. Он работал на Victor Gruen and Associates. Здесь он получил ученичество, когда еще учился в Школе архитектуры Университета Южной Калифорнии.

В 1957 году, когда ему было 28 лет, он получил задание спроектировать свой первый особняк. Это задание он получил вместе со своим старым одноклассником и другом Грегом Уолшем. Строительство проходило в Идиллуайлд, Калифорния. В дизайне здания отражен стиль, который впоследствии станет синонимом его будущих работ.

Проект, представляющий собой убежище в горах, занимал площадь около 2000 кв. Футов. Дизайн этого проекта был уникальным, демонстрируя сильное влияние Азии, особенно сокровищницы Shosoin в Нара, Япония.

В 1961 году Фрэнк Гери переехал в Париж, Франция, чтобы работать на Андре Ремонде, парижского архитектора. Он проработал там около года.

В 1962 году Гери вернулся в Калифорнию, США. Он основал свою собственную практику в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, которая в 1967 году стала называться Frank Gehry and Associates. Позже в 2001 году эта практика изменила свое название на Gehry Partners.

Все самые ранние заказы, которые Фрэнк Гери получил в рамках своей собственной практики, принадлежали ему. местная Южная Калифорния.Он спроектировал несколько коммерческих структур с использованием инновационных дизайнов, таких как Santa Monica Place. Он также проектировал жилые дома, такие как Norton House в Венеции, Калифорния.

Из его ранних работ, однако, наиболее знаковым является реконструкция его собственной резиденции в Санта-Монике. Ремонт включал металлический экстерьер, в основном сделанный из гофрированной стали, и металлический забор, окружавший бунгало. Этот авангардный дизайн Фрэнка Гери привлек внимание архитектурного мира.

Фрэнк Гери Здания, архитектура и процесс проектирования

Кто такой Фрэнк Гери?
Фрэнк Оуэн Гери, урожденный Фрэнк Оуэн Голдберг; 28 февраля 1929 г. — американский архитектор канадского происхождения, проживающий в Лос-Анджелесе.

Ряд его зданий, в том числе его особняк, стали всемирно известными достопримечательностями. Его работы названы одними из самых важных произведений современной архитектуры в World Architecture Survey 2010, в результате чего Vanity Fair назвал его «самым важным архитектором нашего времени».

Наиболее известные работы Гери включают в себя музей Гуггенхайма в титановой оболочке в Бильбао, Испания; Концертный зал Уолта Диснея в центре Лос-Анджелеса; Фонд Louis Vuitton в Париже, Франция; Центр Рэя и Марии Стата Массачусетского технологического института в Кембридже, Массачусетс; Центр молекулярных исследований Фонца в кампусе Университета Цинциннати; Музей поп-культуры в Сиэтле; Центр Нового Мира в Майами-Бич; Художественный музей Вейсмана при Миннесотском университете в Миннеаполисе; Танцующий дом в Праге; музей дизайна Vitra и музей MARTa Herford в Германии; Художественная галерея Онтарио в Торонто; Cinémathèque Française в Париже; и 8 Spruce Street в Нью-Йорке.

Его частная резиденция в Санта-Монике, Калифорния, положила начало его карьере. Гери также является дизайнером будущего Национального мемориала Дуайта Д. Эйзенхауэра.

Где учился?
В 1947 году его семья иммигрировала в США и поселилась в Калифорнии. Гери устроился водителем грузовика и учился в Городском колледже Лос-Анджелеса, а затем окончил Школу архитектуры Университета Южной Калифорнии.

Когда он впервые получил признание в отрасли?
В 1957 году он вместе с другом и старым одноклассником Грегом Уолшем получил возможность спроектировать свой первый особняк в возрасте 28 лет.

Строительство велось другим соседом через дорогу от семьи его жены, Чарли Соклер. Построенный в Идиллуайлд, Калифорния, для соседа по семье его жены Аниты Мелвина Дэвида, «Хижина Дэвида» показывает особенности, которые стали синонимами более поздних работ.

Горный курорт площадью более 2 000 квадратных футов (190 м2) имеет уникальные элементы дизайна с сильным азиатским влиянием, восходящие к его самым ранним вдохновляющим мотивам, таким как Дом сокровищ Сёсоин в Наре, Япония, среди других.

Балки выступают с внешних сторон, выделяются вертикальные детали из пихты Дугласа и открытые незаконченные потолочные балки. тем не менее, наиболее примечательным дизайном Гери может быть реконструкция его собственной резиденции в Санта-Монике.

Первоначально построенный в 1920 году и приобретенный Гери в 1977 году, дом имеет металлический экстерьер, обернутый вокруг оригинального здания, благодаря чему многие оригинальные детали остаются видимыми. [20] Гери до сих пор живет там. Это привело его к заметному успеху.

Какие награды он выиграл?
Среди множества наград Гери — Притцкеровская архитектурная премия (1989), приз Praemium Imperiale Японской ассоциации художников в области архитектуры (1992), Национальная медаль искусств (1998), Золотая медаль Американского института архитекторов (1999), Золотая медаль за архитектуру Американской академии искусств и литературы (2002 г.) и Президентская медаль свободы (2016 г.).

Он еще работает?
Да. Его текущие проекты влекут за собой; Музей Филадельфии, США, Мемориал Эйзенхауэра, США и Башня Арля, Франция.

1. Концертный зал Уолта Диснея, Лос-Анджелес, Калифорния


В 1988 году Гери вошел в шорт-лист на разработку нового дома для филармонии Лос-Анджелеса; Концертный зал Уолта Диснея, наконец, открылся в 2003 году. Сегодня критики и общественность сходятся во мнении, что это культовое здание стоило ожидания. Отражая давнюю страсть Гери к парусному спорту, внешний вид сооружения отличается просторами из нержавеющей стали, которые вздымаются над Гранд-авеню, а внутри зрительный зал обрамлены панелями из дугласовой пихты аналогичной формы.

2. Neuer Zollhof, Дюссельдорф, Германия


Комплекс Neuer Zollhof, построенный Гери, в 1999 году стимулировал преобразование Дюссельдорфа, набережной Германии, в то, что сейчас называется Медиа-гаванью. Популярность трио офисных зданий принесла соседние заказы другим выдающимся архитекторам, таким как Фумихико Маки и Мерфи / Ян, и заработал три башни место в немецком издании «Монополии».

3. Chiat / Day Complex, Венеция, Калифорния

Венеция, Калифорния, комплекс 1991 года, построенный Гери для рекламного агентства Chiat / Day, обычно известен под прозвищем Binoculars Building, благодаря огромной паре биноклей, которые отмечают вход. в гараж — результат сотрудничества Гери и художников Класа Ольденбурга и Кусье ван Брюггена.Офисные конструкции, напоминающие нос корабля и стволы деревьев, обрамляют скульптуру, которая теперь ежедневно принимает на работу 500 сотрудников Google.

4. Музей дизайна Vitra, Вайль-на-Рейне, Германия


С начала 1980-х годов производитель мебели Vitra привлекает молодых архитекторов для создания зданий для своего кампуса в Вайль-на-Рейне. Среди них — Музей дизайна Гери Vitra, который открылся в 1989 году. На площади 8000 квадратных футов Гери наложил простые геометрические формы на кубический объем, объединив их все с белыми штукатурными поверхностями и цинковой кровлей.

5. Gehry House, Санта-Моника, Калифорния


Первая значительная известность Гери пришла с постройкой в ​​1978 году резиденции в Санта-Монике, которую он спроектировал для себя и своей семьи. Проект обернул существующее бунгало в угловые объемы, одетые в суматоху повседневной жизни

.

Фрэнк Гери — все, что вам нужно знать об этом культовом архитекторе

Фрэнк Гери, которому сейчас 92 года, все еще практикует, его имя стало нарицательным.Он играл самого себя в «Симпсонах», был героем документального фильма « Эскизы Фрэнка Гери » 2006 года, в котором исследуются его творчество и наследие, и был награжден Президентской медалью свободы от Барака Обамы в 2016 году. Его часто называют «самым известным в мире живым». архитектор », многие из зданий Гери теперь являются достопримечательностями всего мира и могут восстанавливать целые регионы. Его работы выходят за пределы архитектурных границ, чтобы стать самостоятельными произведениями искусства и сделали Гери одним из самых известных архитекторов 21 века.

Кто такой Фрэнк Гери?

Внешняя лестница пристройки Фрэнка Гери к Художественной галерее Онтарио в Торонто, Канада

(Изображение предоставлено Алами)

Канадско-американский архитектор Фрэнк Гери родился Фрэнк Оуэн Голдберг в Торонто, Канада, в 1929 году. Гери был творческим с юных лет благодаря тому, что в детстве субботним утром он проводил в хозяйственном магазине своего деда, где он строил воображаемые здания и города из щебня и других предметов, которые он обнаружил — использование нетрадиционных и повседневных строительных материалов стало центральное место в его работе.

Переехав в Лос-Анджелес в 1949 году и изучив профессии водителя грузовика, радиовещания и химического машиностроения, подросток обратился к архитектуре, обучаясь в Школе архитектуры Университета Южной Калифорнии. Молодой творческий человек женился на Аните Снайдер, и семья сменила фамилию на Гери, чтобы избежать антисемитского насилия в отношении своих детей. Позже Гери пожалел о смене имени, сказав, что «не стал бы этого делать сегодня».

Затем последовала короткая стажировка в Гарвардской высшей школе дизайна, пока Гери не разочаровался в программе, оставив ее незавершенной и вместо этого перебравшись в Калифорнию, чтобы работать с Victor Gruen Associates, будучи завербованным в армию (где он проектировал мебель для солдат) , прежде чем основать собственную практику, Фрэнк О.Gehry & Associates, в Лос-Анджелесе в 1962 году. После распада своего первого брака в 1975 году Гери женился на Берте Изабель Агилере.

В то время как его ранние архитектурные проекты были классическими модернистскими, Гери вскоре принял более экспериментальный стиль, охватывая найденные объекты. и отходы, такие как неокрашенная фанера, грубый бетон, гофрированный металл и картон в мебели и зданиях. Авангардная эстетика архитектора вскоре привлекла внимание всего мира, и к 1980-м годам он сделал себе имя, проектируя дома в Калифорнии.

По мере того, как его популярность росла, работы Гери становились все более грандиозными и сложными, архитектор отказался от модернизма в пользу деконструктивистского стиля, который бросил вызов эстетическим условностям с его разрозненными формами и бессистемным ощущением. На протяжении всей своей карьеры его уникальные дизайны были посвящены криволинейным формам, фрагментарным формам, удивительным материалам и дерзкому использованию цвета.

В последние годы своей жизни Гери работал профессором архитектуры в Колумбийском университете, Йельском университете и Университете Южной Калифорнии, а в 1989 году был удостоен престижной Притцкеровской премии, присуждаемой живому архитектору, «чьи работы демонстрируют сочетание… таланта, видение и приверженность »и« внесла последовательный и значительный вклад в человечество и искусственную окружающую среду через искусство архитектуры ».Присяжные высоко оценили его последовательные эксперименты и сравнили его подход с подходом Пикассо.

Здания Фрэнка Гери

Дом Фрэнка Гери, Дом Гери, в Санта-Монике, Калифорния

(Изображение предоставлено Алами)

Дом Гери, Калифорния, США 1978

В 1978 году компания Gehry’s запустила перепланировку дома своей семьи. архитектурная карьера, представляя его деконструктивистский стиль бесшовности, повседневных промышленных материалов, плавных форм и слияния нового и старого в мире, вдохновляя многие современные дома.Архитектор преобразовал существующее бунгало, построенное в 1925 году, с помощью фанеры, ограждения из цепных звеньев, гофрированной стали, больших световых люков и угловых деревянных рам, комментируя; «Я купил старый дом и построил вокруг него новый». Здание было встречено любовью или ненавистью, в результате чего архитектор проник в общественное сознание и положил начало целому ряду экспериментальных построек. Дом по-прежнему является местом паломничества любителей архитектуры и в 2012 году был удостоен престижной награды «Двадцать пять лет» Американского института архитекторов.

Музей дизайна Vitra, разработанный Фрэнком Гери

(Изображение предоставлено Алами)

Музей дизайна Vitra, Вайль-на-Рейне, Германия 1989

Пополнение рядов подающих надежды архитекторов для проектирования зданий для мебели кампус производителя Vitra — список, который теперь включает такие имена, как Заха Хадид, Херцог и де Мерон, Тадао Андо и Альваро Сиза — первый европейский проект Гери классически деконструктивен с угловатыми геометрическими формами.Дизайн отличается от обычного стиля архитектора своей ограниченной материальной палитрой, состоящей из белого гипса и сплава титана и цинка, и, как отмечает архитектор, он впервые использовал изогнутые формы, чтобы разбить свои фирменные углы; «Мне нравится моделирование, которое я могу делать, когда рисую зарисовки, и мне никогда не приходило в голову, что я буду делать это в здании. Первое, что я построил из чего-то подобного, — это Vitra в Германии ».

Fish (Эль-Пейкс), современная стальная скульптура, спроектированная Фрэнком Гери в Барселоне, Испания

(Изображение предоставлено Алами)

Эль-Пейкс (Рыба), Барселона, Испания 1992

Гери давно — любил водные виды спорта, что отражено во многих его проектах.Рыбная скульптура El Peix, построенная в рамках Олимпийских игр 1992 года в Барселоне, является ярким ориентиром на побережье Барселоны. Она представляет собой 52-метровую золотую сетку из нержавеющей стали, которая блестит на солнце и меняет цвет вместе со светом. Структура представляет собой покрытие для казино и ресторанов ниже, созданное с помощью трехмерного программного обеспечения для аэронавигационного проектирования, которое стало прорывом в дизайне Гери.

Художественный музей Вайсмана, спроектированный Фрэнком Гери, Миннеаполис, Миннесота

(Изображение предоставлено Алами)

Художественный музей Вейсмана, Миннесота, США 1993

Множество блочных криволинейных форм с видом на беспорядочную реку , и последнее из зданий Гери, основанное на ручном рисунке, архитектор сказал, что форма из нержавеющей стали в кубистском стиле представляет собой абстрактное изображение рыбы, прыгающей по водопаду.В 2011 году к конструкции была добавлена ​​большая кирпичная пристройка, также спроектированная Гери, а его парящие металлические навесы во второй раз были спроектированы с использованием технологии 3D-моделирования.

Танцующий дом Прага, Фрэнк Гери, Прага

(Изображение предоставлено Алами)

Великая работа архитекторов выражает чувство. Когда вы приходите и видите их, чувствуется перенос чувства художника, архитектора, когда-то сквозь века, на настоящее время.

Фрэнк Гери

Танцующий дом, Прага, Чешская Республика 1996

Пара деконструктивистских башен из стекла, стали и бетонных панелей в сочетании эстетики, одна цилиндрическая, одна пышная, Гери — и весь мир — прозвали дуэт «Фред и Джинджер» как дань их сходству с танцорами Фредом Астером и Джинджер Роджерс.Изначально постройки вызывали споры, критиковали за то, что они разрушали пражские здания в стиле барокко, готики и модерна, однако стали важной городской достопримечательностью.

Музей Гуггенхайма в Бильбао, спроектированный Фрэнком Гери

(Изображение предоставлено Алами)

Музей Гуггенхайма, Бильбао, Испания 1997

Архитектурный гигант из песчаника, стекла и металла вслед за течением реки Нервион , Пышный шедевр Гери представляет собой серию сложных закрученных титановых форм — намек на историю Бильбао как стального города — сталкивающихся волнообразными волнами, в которых находятся 19 галерей современного искусства.Новаторский музей открылся для бурной рекламы и стал одним из самых известных зданий 20-го века, возродив экономику и репутацию города так резко, что это некогда невидимое направление теперь привлекает миллионы посетителей (и Евро) в год в преобразованиях, получивших название «Эффект Бильбао» и «Эффект Гуггенхайма».

Медиа-Харбор — Медиенхафен — на берегу Рейна в Дюссельдорфе с рестораном Neuer Zollhof Фрэнка Гери

(Изображение предоставлено Alamy)

Neuer Zollhof, Дюссельдорф, Германия 199

18

офисных зданий из

На набережной Дюссельдорфа конструкции изгибаются и наклоняются под разными углами, каждая из которых имеет свою индивидуальность в контрастных стилях и материалах.Восточная башня состоит из криволинейных объемов, облицованных белой штукатуркой, геометрические углы западной башни построены из красного кирпича, а центральное здание принимает плавную форму из блестящей нержавеющей стали, отражая цвета его соседей. Популярность строения привела к тому, что набережная была оживлена ​​зданиями других выдающихся архитекторов, таких как Дэвид Чипперфилд и Фумихико Маки, и эти здания были отмечены местом в Правлении Немецкой монополии.

Музей поп-культуры, MoPOP, разработанный Фрэнком Гери в Сиэтле

(Изображение предоставлено Алами)

Музей поп-культуры, Вашингтон, США 2000

Стремясь создать эстетику рок-н-ролла, Гери Исследование дизайна MoPOP включало разрезание электрогитар на части и их использование для создания архитектурных моделей.С яркими панелями, сочетающими цвет и текстуру, чтобы передать энергию и постоянно меняющуюся природу музыки, фасады состоят из 21000 деталей из окрашенного алюминия и нержавеющей стали индивидуальной резки и формы, каждая из которых реагирует на условия внешнего освещения под немного другим углом. .

Онкологический центр Мэгги на территории госпиталя Найнуэллс в Данди, Шотландия

(Изображение предоставлено Алами)

Онкологический центр Мэгги находится на территории госпиталя Найнуэллс в Данди, Шотландия.

(Изображение предоставлено Алами)

Центр Мэгги, Данди, Шотландия 2003

Единственное постоянное здание Гери в Великобритании, благотворительная организация по поддержке рака Мэгги Данди — это тихий уютный коттедж, расположенный на гребне холма, смоделированный по образцу традиционные двухкомнатные шотландские жилища «но и бен» с волнистой серебряной крышей, намекающей на деконструктивизм. Архитектор сказал о структуре; «Я думаю, что это привлекательное здание… Я действительно надеюсь, что хоть немного оно может внести свой вклад в чувство обновленной энергии для движения вперед и жизни».Яркая крыша Гери поддерживается лабиринтом и земляными насыпями, созданными ландшафтным дизайнером Арабеллой Леннокс-Бойд и работами Энтони Гормли.

Концертный зал Уолта Диснея, центр Лос-Анджелеса, Калифорния

(Изображение предоставлено Alamy)

Концертный зал Уолта Диснея, Калифорния, США 2003

За пятнадцать лет концепции и завершения — с большим количеством задержек между ними — дом, созданный для Лос-Анджелесской филармонии, по общему мнению, заслуживает ожидания.Фасад с вздымающимися панелями из нержавеющей стали, расположенными так, как будто их бьет ветер, — это дань уважения любви Гери к парусному спорту и дань уважения музыкальным движениям в плавных деконструктивистских формах, которые перекликаются внутри криволинейного зала Дугласа, обшитого пихтой. Гери работал с консультантом по акустике Ясухисой Тойота над проектом, и здание получило признание критиков за его выдающуюся слышимость.

Винодельня Marques de Riscal в Алаве, Страна Басков

(Изображение предоставлено Alamy)

Marqués de Riscal, Elciego, Испания 2006

Неожиданная достопримечательность среди окружающих полей и средневековых зданий, Marqués de Riscal был первым отелем Гери, состоящим из широких лент из стали и титана в серебре и темно-пурпурного тона, который отражает вино Риохи, произведенное на виноградниках и винодельне внизу.Как и в случае с Гуггенхаймом, экстравагантный дизайн сыграл решающую роль в омоложении и привлечении туристов в некогда сонный уголок Испании.

(Изображение предоставлено Alamy)

8 Spruce Street, Нью-Йорк, США 2010

Первый небоскреб Гери остался верным своей форме: волны, колеблющиеся вверх и вниз по 76-этажному металлическому и стеклянному фасаду, отражаясь и меняясь со светом города. Фасад, напоминающий драпированную ткань, состоит из 10 500 панелей из нержавеющей стали различной формы.В 2011 году вызывающее воспоминания здание, которое Гери также называет Нью-Йорком, получило самую известную в мире премию за высотную архитектуру, премию Emporis Skyscraper Award, жюри заявило, что « 8 Spruce Street выделяется даже на замечательном горизонте Манхэттена … это новая главная архитектурная достопримечательность Нью-Йорка ».

Проект Гери, Торонто, Канада, в стадии реализации

Пара извилистых небоскребов на 74 и 84 этажах, которые планировалось украсить панораму Торонто. В этом текущем проекте Гери размещаются апартаменты, отель и т. Д. художественная галерея и университетский городок из скрученного фактурного металла и стекла.92-летний архитектор говорит о проекте: «Я хотел, чтобы каждая из двух башен имела свою индивидуальность… чтобы они говорили друг с другом, создавая динамичное и изменяющееся дополнение к горизонту в зависимости от того, откуда вы смотрите на них в городе. ‘.

Фрэнк Гери Louis Vuitton

The Louis Vuitton Foundation, Фрэнк Гери, Париж, Франция

(Изображение предоставлено Алами)

Начиная со всех его творений, как штриховой рисунок в блокноте, Фонд Фрэнка Гери Здание Louis Vuitton ярко выделяется среди деревьев Акклиматического сада, участка Булонского леса на западной окраине Парижа.Открывшись в 2014 году после шести лет строительства, архитектор стремился спроектировать «великолепное судно, символизирующее культурное призвание Франции», черпая вдохновение в богато украшенных оранжереях из стекла и стали XIX века, а также в облике парусного корабля.

Следуя первоначальному наброску от руки, Гери создавал модели из дерева, пластика и алюминия, экспериментируя с формами и создавая ощущение движения. В окончательном проекте проверяются архитектурные границы, состоящие из угловой центральной конструкции — «айсберга», состоящей из 19 000 индивидуально разработанных железобетонных панелей, окруженных 12 «парусами», сформированными из 3600 кусков стекла (каждое из которых изогнуто с точностью до миллиметра).

Двухэтажная структура включает 11 галерей, офисы, учебные помещения, музейный магазин, ресторан и аудиторию на 350 мест, а также многоуровневые террасы на крыше для проведения мероприятий и инсталляций.

Более 400 человек внесли свой вклад в проектирование здания с помощью онлайн-трехмерной цифровой модели с высокотехнологичными стеклянными и бетонными панелями, созданными роботами, работающими по общим планам. В результате получилось сказочное здание, которое кажется застывшим на пороге ветра, полным легкости и радости жизни и украшенное разработанным Гери логотипом Louis Vuitton LV из нержавеющей стали, возвышающимся над билетной кассой.

Фрэнк Гери зарисовывает

Эскизы музея Гуггенхайма в Бильбао, сделанные Фрэнком Гери

(Изображение предоставлено Алами)

Хотя он может скромно называть их «каракулями», «беспорядком» и цитированием «Я не хочу» Не думаю, что они значат что-либо для кого-либо, кроме меня », — многочисленные наброски Гери составляют краеугольный камень его дизайнерского процесса и приглашают зрителя в его сложный, энергичный ум. Нарисованные от руки черными чернилами абстрактные произведения игнорируют конкретность в пользу плавности и свободы, преодолевая разрыв между архитектурой и искусством как самостоятельными произведениями.

Эскизы Гери стали неотъемлемой частью его дизайна в 1980-х годах, хотя еще в 1960-х архитектор создавал абстрактные жесты для своих ранних проектов. В исследовательском институте Гетти в Лос-Анджелесе, насчитывающем тысячи экземпляров, хранится архив, включающий около 1000 эскизов, а также более 120 000 рабочих чертежей и более 100 000 слайдов, наглядно отражающих первые три десятилетия карьеры Гери.

Несмотря на развитие технологии компьютерной визуализации, эскизы рук по-прежнему составляют начало процесса проектирования Гери.Фильм 2006 года Sketches of Фрэнк Гери режиссера Сидни Поллака исследует процесс превращения этих двухмерных образов в материальные здания, архитектор вместе со своей командой превращает их в простые модели из картона и ленты, компьютерные рендеры и т. Д. архитектурные чертежи, прежде чем переносить их в реальный мир.

Далеко неточные рисунки часто имеют поразительное сходство с окончательными структурами, с комментариями Гери; «В конце проекта мы выкатываем эти маленькие рисунки, и они до жути похожи на законченное здание».

Стул Фрэнка Гери

Боковой стул Фрэнка Гери

(Изображение предоставлено Алами)

Как и его здания, стулья, спроектированные Фрэнком Гери, имеют скульптурную, бросающую вызов гравитации и потустороннюю природу.

Скажите «Мебель Фрэнка Гери», и большинство людей придет в голову культовым стулом Wiggle Side Chair, игривым ленточным завитком, состоящим из слоев гофрированного картона и ДВП. Благодаря конструкции S-образное сиденье невероятно прочное и удобное.

Созданный как часть небольшого проекта для встречи НАСА в 1969 году, на которую начинающему архитектору были выделены ничтожные средства, он превратил скромный материал в нечто ультрасовременное и подходящее для космических путешественников.

Стул Wiggle Side Chair является частью ассортимента картонной мебели Gehry’s Easy Edges, в которую входили стул, боковой столик и набор полок, от которых публика и пресса сходили с ума, а New York Times криво дублировала коллекцию. бумажная мебель для копейщиков.

Коллекция Easy Edges производилась до 1973 года, когда Гери прекратил производство, опасаясь, что мебель затмит его архитектурные работы. В конце концов Vitra выкупила права на него, бренд по-прежнему производит инновационные стулья Wiggle Side Chair и Wiggle Stool.

1979–1982 Гери представил коллекцию Experimental Edges, серию из 12 похожих дизайнов сидений, сделанных из более толстого картона с прочным, незавершенным эстетическим видом.

Fish Lamp Фрэнка Гери

(Изображение предоставлено Фрэнком Гери)

Произведенные в 1984-1986 годах, «Fish Lamps» Гери появились по счастливой случайности; работая над заказом Formica с новым пластиковым ламинатом ColorCore, Гери уронил кусок, и он разбился на небольшой сегмент, который должен был стать первыми весами Fish Lamp.Отдельные чешуйки были наклеены на проволочный каркас, создавая скульптурную косу изящных рыб, похожих на кои, которые обладают типичными для Гери характеристиками плавности, экспрессии и прихоти.

Fish Lights бросает вызов силе тяжести, как если бы они двигались по воде, слегка касаясь своих оснований или опор, что едва заметно. При включении материал пропускает свет сквозь чешуйки, добавляя деталям ощущение неземкости.

Рыба и вода были повторяющимся мотивом на протяжении всей работы Гери, архитектор описал их как «идеальную форму», их гладкие формы слабо влияют на криволинейный дизайн зданий, начиная от Музея Гуггенхайма 1997 года до Маркиза де Рискаль 2006 года с животным Буквально представлена ​​в Эль-Пейкс 1992 года в Барселоне, в Саду скульптур Миннеаполиса 1986 года и в скульптуре 1987 года в Японии.

В 2012 году Гери повторно посетил Fish Lamps, создав новый косяк с более крупными и зазубренными частями ColourCore, на этот раз с изогнутыми и гибкими элементами, которые можно закрепить на стене, шесте или плоской поверхности.

Мебель Фрэнка Гери

В 1989 году Гери обратился к известному американскому бренду Knoll с предложением создать коллекцию мебели, которая заново изобрела бы гнутое дерево. Результатом стала серия сидений, вдохновленных ящиками для яблок, на которых архитектор играл в детстве, которые превратили традиционно толстую и тяжелую мебель из гнутого дерева в невероятно прочные, воздушные и легкие.

Ассортимент, который был представлен в Нью-Йорке в 1992 году на выставке Музея современного искусства Фрэнк Гери: Новые прототипы мебели , включает кресло Cross Check, кресло Power Play и пуфик, стул Hat Trick, стул с высоким прилипанием и стекло. Стол Face Off с верхом, все из которых характеризуются красивыми полосами из ламинированного клена, сотканными из плетеных корзинок.

Стулья Фрэнка Гери во многом являются ответвлением гибкого подхода архитектора к зданиям, и, как и в случае с его более крупными предметами, мебель возникла из классического линейного рисунка Гери.Говоря в 1992 году о боковом кресле для Wiggle, Гери объяснил; «Я хотел, чтобы стул появился из моей собственной работы, формы моих зданий».

Фрэнк Гери цитирует

(Изображение предоставлено Алами)

«Люди спрашивают меня, художник ли я или архитектор. Но я думаю, что они такие же ».

«Художники отвергают меня как архитектора, поэтому я не в их ложе, а архитекторы отвергают меня как художника, поэтому я не в их ложе».

«Я не« звездный ученый », Я архитектор.

«Архитектура должна говорить о своем времени и месте, но стремиться к вневременности».

«Великая работа архитекторов выражает чувства. Когда вы приходите и видите их, вы чувствуете, как художник, архитектор, когда-то на протяжении веков переживал, в настоящее время ».

« Я думаю, что мое лучшее мастерство как архитектора — это достижение координации между глазами и глазами. Я могу перенести эскиз на модель в здание ».

« Архитектура и любое искусство могут преобразить человека, даже спасти кого-то.Может для детей — для всех. Для меня это все еще актуально ».

« Я нашел материал, который люди больше всего ненавидят и используют больше всего. Итак, я собирался попробовать и посмотреть, смогу ли я поиграть с этим скульптурно ».

« Девяносто процентов зданий, в которых мы живем, не являются архитектурой. Нет, это не так — 98 процентов ».

«Я люблю работать. Я не знаю, что означает слово «отпуск».

«Ваша лучшая работа — это ваше самовыражение. Возможно, вы не лучший в этом деле, но когда вы это делаете, вы единственный эксперт.

«Вот почему вы занимаетесь архитектурой — по крайней мере, я — чтобы делать что-то для людей. Я думаю, что большинство из нас идеалисты. В любом случае, вы начинаете с этого ».

« Мне нравится идея сотрудничества — она ​​подталкивает вас. Это более богатый опыт ».

« Большинство наших городов, построенных после войны, безвкусно. Они модернисты, они холодные, и теперь архитекторы хотят вернуться к этому ».

« Картон — это еще один материал, который повсеместен и все ненавидят, но когда я делал из него мебель, всем он нравился.’

самых знаковых музеев Фрэнка Гери | Последние новости искусства

Пожалуй, самый важный архитектор современной эпохи и, безусловно, самый известный из ныне живущих архитекторов. Уникальный стиль Фрэнка Гери трудно классифицировать. Хотя его ранние работы уходят корнями в модернизм, в его более поздних проектах сознательно отвергаются модернистские стили. Экспериментируя с различными материалами, его постройки интересны и удивительны, но при этом функциональны.

Статьи по теме: Современное искусство как недавняя массовая тенденция — Новый музей современного искусства Одунпазари в Турции — Сцена современного искусства в Шанхае — Когда частный бизнес встречается с современным искусством | Дело Швейцарии

Гери спроектировал ряд знаковых зданий, включая Бильбао Гуггенхайм, Концертный зал Уолта Диснея, которые стали всемирно известными достопримечательностями.Его стиль продолжает развиваться по сей день, и он по-прежнему активно занимается архитектурным дизайном, создавая смелые свидетельства своего собственного новаторского видения. Гери черпает вдохновение в искусстве, как современном, так и классическом. Он рассматривает каждую новую комиссию как «скульптурный объект» и особенно известен своими крупномасштабными асимметричными проектами.

Влияние кубизма и работ Пабло Пикассо и Джорджио Моранди также заметно во многих его геометрических и деконструированных работах.Все дизайны Гери объединяет их чувство движения; он встраивает движение непосредственно в свою архитектуру, так что его проекты плавно перетекают, изгибаются, изгибаются и сминаются новыми и неожиданными способами, подрывая традиционные строительные нормы. Это позволило ему создавать все более экспериментальные формы, особенно в его более поздних зданиях из «мятой бумаги». Гери часто обременен уродливым титулом «звездный архитектор», что означает квази-знаменитость с заметной стилистической подписью, которая применяется независимо от функции, контекста, смысл или бюджет к грандиозным тщеславным проектам.Это несправедливо. Были времена, когда Гери позволял себе злоупотреблять подобным образом, но его здания в лучшем случае щедры, продуманы и отзывчивы, с высокой степенью внимания к тому, как они построены.

САМЫЕ ЗНАМЕНИТЫЕ МУЗЕИ ФРАНКА ГЕРИ

1. Музей Гуггенхайма, Бильбао, Испания (1997)

Расположенный на берегу реки Нервион в Бильбао, Испания, Музей Гуггенхайма представляет собой сочетание сложных, закрученных форм и увлекательной материальности, которая отвечает сложной программе и промышленному городскому контексту.Музей Гуггенхайма Фрэнка Гери в Бильбао с более чем сотней выставок и более чем десятью миллионами посетителей не только изменил представление архитекторов и людей о музеях, но и способствовал росту экономики Бильбао благодаря своему поразительному успеху. Фактически, явление трансформации города после строительства значительного архитектурного сооружения теперь называется «эффектом Бильбао». Спустя двадцать лет музей продолжает ставить под сомнение предположения о связи между искусством и архитектурой сегодня.

Подробнее об «эффекте Гуггенхайма».


2. Фонд музея Louis Vuitton, Париж, Франция (2006)

Архитектор

Фрэнк Гери успешно справился с задачей проектирования музея

Foundation Louis Vuitton как учреждения, которое ощутимо выражает приверженность клиента искусству и культуре по отношению к архитектуре 21-го века. Здание представляет собой совокупность белых блоков (известных как «айсберги»), облицованных панелями из фибробетона и окруженных двенадцатью огромными стеклянными «парусами», поддерживаемыми деревянными балками.Паруса придают музею прозрачность и ощущение движения, а модульная конструкция зала делает его идеальным местом для новых впечатлений и творческих встреч посетителей. Фонд Louis Vuitton открывает новую захватывающую культурную главу в Париже. Он приносит в город новое пространство, посвященное искусству, особенно современному искусству, и, прежде всего, место для значимого обмена между художниками и посетителями из Парижа, Франции и всего мира.

3.Музей дизайна Vitra, Вайль, на Рейне, Германия (1989)

Музей дизайна Vitra — это международный частный музей дизайна в Вайль-на-Рейне, Германия. Благодаря своей скульптурной форме, состоящей из соединенных между собой изогнутых объемов, музей — безошибочная работа Фрэнка Гери. Размещенное в поразительном здании из нержавеющей стали и кирпича, посетители и прохожие часто описывают его как смятую алюминиевую банку. Он ограничился своими материалами белой штукатуркой и сплавом титана и цинка.Впервые он позволил изогнутым формам разрушить его более привычные угловатые формы.

4. Художественный музей Вейсмана, Миннеаполис, Миннесота (1993)


Дизайн Музея искусства Фредерика Р. Вейсмана, также называемый просто Художественным музеем Вайсмана, подчеркивается использованием изогнутых металлических конструкций, характерных для произведений Фрэнка Гери. Ослепляющий эффект, создаваемый этим фасадом при отражении солнца, вызвал много критики среди жителей окрестностей, которые могут ослеплять, перемещаясь в автомобилях, все еще в экспрессионистском стиле, архитектор выделяет свои работы и вызывает интерес для посетителей.Его дизайн получил премию «Progressive Architecture Design Award» в 1991 году.

5. Музей поп-культуры, Сиэтл, США (2000)


Здание площадью 140 000 квадратных футов из мерцающего листового металла, спроектированное архитектором Фрэнком Гери, напоминает разбитую электрогитару, и местные жители называют его «Клякса». В нем находится Музей поп-культуры, или MoPOP — это место, где встречаются музыка, научная фантастика и многое другое.

Изображение на обложке: портрет Фрэнка Гери. Фото Генри Лойтвайлера. Предоставлено Pinterest

S tay Читайте журнал Kooness, чтобы узнать больше интересных новостей из мира искусства.

Фрэнк Гери — Архитектор — Биография

Фрэнк Гери — канадско-американский архитектор, известный своими постмодернистскими проектами, включая Концертный зал Уолта Диснея и Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания.

Сводка

Фрэнк Гери родился Фрэнк Оуэн Голдберг в Торонто, Канада, 28 февраля 1929 года.Учился в Университете Южной Калифорнии и Гарвардском университете. Гери, живущий в Лос-Анджелесе с 1960-х годов, является одним из самых известных архитекторов 20-го века и известен своим использованием смелых постмодернистских форм и необычных конструкций. Самые известные проекты Гери включают Концертный зал Уолта Диснея в Затерянном Анхелесе и Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания.

Ранняя жизнь

Фрэнк Гери родился Фрэнк Оуэн Голдберг 28 февраля 1929 года в Торонто, Канада.Семья Гольдбергов была польской и еврейской. В юном возрасте Фрэнк проявил изобретательность, строя воображаемые дома и города из предметов, найденных в хозяйственном магазине своего деда. Этот интерес к нетрадиционным строительным материалам стал характерной чертой архитектурных работ Гери.

Гери переехал в Лос-Анджелес в 1949 году, работая на разных должностях, пока учился в колледже. В конце концов он окончил Школу архитектуры Университета Южной Калифорнии. Именно в это время он изменил свою фамилию Голдберг на Гери, чтобы предотвратить антисемитизм.В 1956 году Гери вместе со своей женой Анитой Снайдер переехал в Массачусетс, чтобы поступить в Гарвардскую высшую школу дизайна. Позже он бросил Гарвард и развелся со своей женой, от которой у него было две дочери. В 1975 году Гери женился на Берте Изабель Агилере и имел еще двоих детей.

Карьера в архитектуре

Покинув Гарвард, Фрэнк Гери вернулся в Калифорнию, сделав себе имя, запустив линию картонной мебели Easy Edges. Изделия Easy Edges, изготовленные из слоев гофрированного картона, продавались между 1969 и 1973 годами.

По-прежнему интересовавшийся прежде всего строительством, а не дизайном мебели, Гери реконструировал дом для своей семьи в Санта-Монике на деньги, полученные от Easy Edges. Реконструкция заключалась в том, чтобы окружить существующее бунгало гофрированной сталью и сетчатым забором, эффективно разделив дом за счет наклонного потолочного окна. Авангардный дизайн Гери привлек внимание архитектурного мира, что в конечном итоге подняло его карьеру на новый уровень. Он начал регулярно проектировать дома в Южной Калифорнии в 1980-х годах.

Когда Гери стал знаменитостью, его работа приобрела более грандиозный масштаб. Его концептуальные здания, в том числе Концертный зал Уолта Диснея в центре Лос-Анджелеса, Танцующий дом в Праге и здание музея Гуггенхайма в Бильбао, Испания, сами по себе стали туристическими достопримечательностями. В 2011 году Гери вернулся к своим корням в качестве дизайнера жилых помещений, открыв свой первый небоскреб на 8 Spruce Street в Нью-Йорке и башню Opus Hong Kong в Китае.

Дом в Санта-Монике, как и большая часть работ Гери, является примером деконструктивистского стиля — постструктуралистской эстетики, которая бросает вызов общепринятым архитектурным парадигмам дизайна, порывая с модернистским идеалом формы, следующей за функцией.Гери был одним из многих современных архитекторов, исповедующих этот стиль, который в течение многих лет был особенно заметен в Калифорнии.

Гери известен своим выбором необычных материалов, а также своей архитектурной философией. Его выбор материалов, таких как гофрированный металл, придает некоторым проектам Гери незавершенный или даже грубый эстетический вид. Эта последовательная эстетика сделала Гери одним из самых ярких и легко узнаваемых дизайнеров недавнего прошлого. Критики работы Гери, однако, обвиняют его в том, что его проекты не учитывают контекстуальные проблемы и часто не наилучшим образом используют ценное городское пространство.

Фрэнк Гери известен своим профессионализмом и бережным отношением к бюджету, несмотря на свои сложные и амбициозные проекты. Заметным исключением из этого успешного бюджета был проект Концертного зала Уолта Диснея, который превысил бюджет более чем на сто семьдесят миллионов долларов и привел к дорогостоящему судебному процессу.

Позже жизнь

В последние годы Гери работал профессором архитектуры в Колумбийском университете, Йельском университете и Университете Южной Калифорнии. Он также был членом правления Школы архитектуры Университета Южной Калифорнии, его альма-матер.Среди его многочисленных официальных наград Гери был в 1989 году лауреатом престижной Притцкеровской премии — ежегодной награды в честь живого архитектора, «чьи работы демонстрируют сочетание тех качеств таланта, видения и преданности делу, которые внесли последовательный и значительный вклад в человечество и человечество. искусственная среда через искусство архитектуры «.

Гери играл самого себя в телевизионных программах, в том числе The Simpsons , и появлялся в рекламе Apple.В 2005 году режиссер Сидней Поллак снял документальный фильм Sketches of Frank Gehry , посвященный работе и наследию архитектора.

Недавние и текущие проекты Гери включают новое здание Гуггенхайма в Абу-Даби, новую штаб-квартиру Facebook в Калифорнии и мемориал Дуайту Д. Эйзенхауэру в Вашингтоне, округ Колумбия, который планируется построить у подножия Капитолийского холма. Хотя планы строительства мемориала Эйзенхауэра за 142 млн долларов были одобрены в 2010 году, а строительство должно было начаться в 2012 году, в последние месяцы проект застопорился из-за возражений семьи Эйзенхауэра.Первоначальный проект Гери включал в себя статую Эйзенхауэра в детстве, фокус, который, по словам потомков 34-го президента и других, не смог должным образом представить выдающиеся достижения Эйзенхауэра. Впоследствии Гери пересмотрел свой дизайн, чтобы изобразить более старого Эйзенхауэра, среди других небольших изменений, но члены семьи Эйзенхауэра остались недовольны уровнем сложности запланированного памятника, также ссылаясь на новые проблемы, связанные с затратами и качеством изготовления.

Вызвав разногласия по поводу мемориала Эйзенхауэра, в марте 2013 года У.Представитель S. Роб Бишоп представил законопроект, который инициирует новый конкурс дизайна для проекта и устранит большую часть его уже утвержденного финансирования.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *